Resumen de la lección de música de invierno en el grupo preparatorio “Viaje al mundo de la creatividad musical. Resumen de una lección de música en el grupo de personas mayores “Cantar, tocar, tocar: desarrollar la musicalidad

Preescolar de presupuesto municipal institución educativa « Kindergarten N° 16 “Caperucita Roja”

notas de la lección

Por actividad musical

campo educativo

"Desarrollo artístico y estético"

Tema de la lección:

"CAJA DE MÚSICA"

grupo senior

Simukovskaya Anna Gennadievna,

director musical

Novocheboksarsk

2015

Duración: 25 minutos

Tecnologías: TIC (Equipo multimedia, pantalla, portátil, equipo de música)

Resumen: Se compiló una lección sobre actividades musicales para niños mayores. edad preescolar con el propósito de desarrollar habilidades musicales en el proceso de actividad musical y rítmica. Puede realizarse en el marco del bloque temático “Estaciones. Primavera”, y también lo utilizan de forma fragmentaria otros especialistas en preescolar.

OBJETIVO: desarrollo de las habilidades musicales y creativas de los niños en el proceso de actividad musical y rítmica.

TAREAS:

  • ampliar el conocimiento de los niños sobre el trabajo de P.I. Chaikovski;
  • desarrollar la capacidad de respuesta emocional de los niños a la música, su belleza e imágenes;
  • mejorar la capacidad de realizar movimientos de baile claramente, coordinándolos con la naturaleza de la música;
  • desarrollar la imaginación creativa y el deseo de improvisar de los niños;
  • fortalecer la capacidad de los niños para cantar con un sonido ligero, transmitiendo el carácter alegre de la canción;
  • practicar la entonación pura de los saltos melódicos hacia abajo y hacia arriba en una cuarta, transmitiendo con precisión el patrón rítmico de frases individuales y de toda la melodía;
  • Desarrollar la capacidad de hablar sobre el carácter y los medios de expresión. pieza de música;
  • cultivar habilidades de comunicación, crear una atmósfera de alegría en colaboración con los adultos.

Progreso de las actividades educativas.

Al son de la música, los niños entran a la sala de música.

Director musical (M.R.)Hola, chicos. Saludemos en verso, yo hablaré y tú repites los movimientos detrás de mí:

"Yo digo hola (cruzar los brazos frente al pecho)

en todos lados, (extiende los brazos a los lados)

En casa y en la calle, (el resorte gira hacia la izquierda y hacia la derecha)

incluso saludo

Soy la gallina del vecino.(los niños agitan los brazos)

Hola sol dorado,(levante una mano)

Hola cielo azul,(levante la otra mano)

Hola brisa libre,(agita los brazos arriba)

Hola pequeño roble,(se pone en cuclillas)

Hola mañana, hola día,(extiende los brazos alternativamente hacia los lados)

¡No somos demasiado vagos para saludar!(arco)

Bien hecho, siéntate en las sillas.

Ahora saludemos con una canción: yo la cantaré y tú la repetirás.

“Buenas tardes (1-2-3 pasos),

Buenas tardes (2-3-4 pasos),

Buenas tardes (pasos 3-2-1).

Ahora combinemos todas las frases musicales en una sola canción.

(Los niños, junto con la maestra, repiten el saludo y luego se sientan en las sillas).

SEÑOR. Chicos, ¿qué piensan? Cuando los saludé, ¿cuál era mi estado de ánimo?(Los niños responden: el estado de ánimo es alegre, alegre).¡Bien! Estoy de muy buen humor, porque me alegro mucho de verte en esta lección de música. ¿Qué pasa si de repente saludo así?(Repite el saludo en tono menor. Los niños responden: triste, triste.)

Así es, muchachos. Después de todo, usted y yo ya sabemos que la música tiene una propiedad mágica: puede transmitir el estado de ánimo de una persona, expresar diferentes sentimientos y experiencias: ternura, emoción, tristeza, lástima.

Chicos, presten atención a este claro de primavera. Afuera la nieve apenas comienza a derretirse, pero en nuestro claro ya han florecido las primeras flores. Recordemos cómo se llaman (campanillas de invierno, tulipanes, dientes de león).

Ahora todos nos tomaremos de la mano y comenzaremos un baile suave alrededor de nuestro prado de flores. Pero primero os mostraré los movimientos de baile que acompañarán a nuestro baile redondo.

Ejercicio musical-rítmico.

"Tres inundaciones", música. An. Alexandrova.

Luego los niños se sientan.

SEÑOR. Hoy no vine a verte con las manos vacías. Traje conmigo un inusual caja de música. Veamos qué nos cuenta.(Diapositiva 2.3).

La caja nos mostraba imágenes de la naturaleza. Chicos, miren estas ilustraciones. ¿En qué época del año se representan?(Los niños responden: Primavera). Bien. ¿Cómo lo adivinaste?(Los niños responden: la nieve se está derritiendo, los arroyos corren, el sol brilla intensamente...)¿Qué otras estaciones conoces?(Los niños responden: invierno, verano, otoño).¿Por qué en la caja de música sólo hay ilustraciones de la primavera?(Los niños responden: porque ha llegado la primavera).Bien. ¿De qué otra manera además del dibujo puedes transmitir tu estado de ánimo?(Los niños responden: en poesía, con la ayuda de la música).

Hoy quiero mostraros un retrato del famoso compositor ruso Pyotr Ilyich Tchaikovsky. Pyotr Ilich escribió varias obras musicales sobre cada uno de los 12 meses y las combinó en una sola. ciclo general– “Estaciones”(Diapositiva 4).

¿Quién puede decirme en qué mes de primavera estamos ahora?(Respuesta de los niños: marzo)

SEÑOR. Bien. marzo es principios de primavera¡Pero la naturaleza ya se prepara para despertar! Escuche cómo Pyotr Ilyich Tchaikovsky transmitió su estado de ánimo primaveral en la música.

Escuchar una pieza musical

PI. Tchaikovsky "Marzo - el canto de la alondra".

SEÑOR. Entonces, has escuchado esta maravillosa pieza. ¿Qué puedes decir sobre esta música?(Los niños hablan sobre la dinámica, el estado de ánimo, los cambios en el sonido: alto-bajo, feliz-triste, lento-rápido, etc...)

SEÑOR. Para ayudarte a expresar tus impresiones sobre la pieza que escuchaste, te sugiero jugar el juego “Elige la palabra correcta! Diré palabras sobre el estado de ánimo y el carácter de la obra, y tú eliges la adecuada.

Juego "Elige la palabra correcta".

SEÑOR. ¡Bien hecho! Así transmitió el compositor su estado de ánimo primaveral al piano.

Y ahora propongo volver a mirar dentro de la caja de música y ver qué más nos tiene reservado.(Diapositiva 5) . Aquí hay un acertijo, intentemos resolverlo:

El pájaro lleva un sombrero rojo.

Y encuentra escarabajos en la corteza.

Este es un viejo amigo mío.

Y el nombre del pájaro es... (Pájaro carpintero)

J. Zudrags
Por supuesto que es un pájaro carpintero(Diapositiva 6) . Y conozco un poema interesante sobre un pájaro carpintero. Estos cubos de madera me ayudarán a expresarlo. ¡Escuchar!(los niños escuchan y luego repiten el poema con la maestra).

Juego para desarrollar el sentido del ritmo.

“El pájaro carpintero se posó en una rama”, letra. A. Fatkina.

SEÑOR.: Oímos un golpe en el bosque:

Niños: ¡Toc, toc, toc, toc!

SEÑOR.: Este pájaro carpintero se posó en una rama:

Niños: ¡Toc, toc, toc, toc!

SEÑOR.:

¡Toc, toc, toc!

Niños: Toc, toc, toc, toc, toc, toc,

¡Toc, toc, toc!

Ahora levantémonos y calentémonos un poco.

Lección de educación física "Todos aplaudieron"

(Los niños repiten los movimientos según el texto junto con el profesor):

Todos aplaudieron con más alegría.

Los pies, los pies golpeaban más fuerte y más rápido.

Golpeemos las rodillas más tranquilos, más tranquilos, más tranquilos.

Levantamos los brazos, levantamos los brazos, llegamos más alto.

Giraron, giraron y se inclinaron profundamente.

SEÑOR. Este poema no sólo se puede hablar y tocar, sino también cantar alegremente. Escuche aquí.

Ejercicio de canción para el desarrollo del oído y la voz.

"Pájaro carpintero", música. N. Levi, letra. A.Fatkina..

SEÑOR. Echemos otro vistazo a nuestra caja de música.(Diapositiva 7).

Qué bonito ramo de primavera, ¿no, chicos?(Respuestas de los niños). Este ramo apareció aquí por una razón. Nos invita a jugar un interesante juego musical "Recoge un ramo de primavera".

Tomemos cada uno una flor y elijamos tres líderes.(M.R. selecciona al azar a tres presentadores y les pone sombreros del color correspondiente en la cabeza).Bailarás con una suave música de vals. flores de primavera. ¿Cuándo escucharás otra música?(muestra en el instrumento cómo suena un “trémolo”)agáchate y cierra los ojos. En este momento, los presentadores correrán hacia diferentes rincones y levantan sus flores. Con el acorde final, todos corren hacia su líder y recogen ramos de flores. Gana quien recoja primero el ramo.

Juego musical al aire libre.

"Reúna un ramo de primavera".

SEÑOR. Se acabó el juego, siéntate en las sillas.(Los niños se sientan).

Chicos, realmente disfruté visitarlos hoy. Bailas muy bien, escuchas atentamente y das respuestas interesantes. ¿Qué es lo que más recuerdas?(Los niños expresan sus opiniones).

M.R.: ¿De qué época del año estábamos hablando hoy?(Los niños responden: sobre la primavera).

M.R.: ¿Cómo se llama la pieza musical que escuchamos hoy?(Los niños responden: “Marzo es el canto de la alondra”).

SEÑOR .: ¿Cómo se llama el compositor? (Los niños responden: Pyotr Ilyich Tchaikovsky.). SEÑOR.: ¿De qué maneras puedes transmitir tu estado de ánimo?(Los niños responden: con palabras, poesía, con la ayuda de música y gestos).

SEÑOR.: ¡Bien! ¡Bien hecho! Gracias a todos por su participación activa.

¡Adiós!


Tema de la lección: "Retratos en la música".

En esta lección Se utiliza tecnología de aprendizaje basado en problemas.Los estudiantes desarrollan habilidades de pensamiento: la capacidad de escuchar, probar y generalizar, y desarrollar la capacidad de comparar y contrastar.

La lección utiliza un método de búsqueda parcial, métodos de modelado, entonación plástica, ilustración gráfica y el efecto sorpresa.

Objetivos de la lección:

enseñanza:

  1. Desarrollar habilidades de pensamiento: generalización, capacidad de escuchar y demostrar.
  2. desarrollo de la capacidad de comparar, contrastar
  3. formación de habilidades de integración varios tipos arte

correccional:

  1. crear condiciones para optimizar las habilidades creativas de los estudiantes
  2. Desarrollo de la improvisación en formas accesibles a los niños.
  3. crear una atmósfera de creatividad en la que los estudiantes se realicen a sí mismos y creen sus propios

educativo:

  1. Fomentar la capacidad de respuesta emocional a la música.
  2. formar un oyente competente

Tipo de lección: Aprendiendo nuevo material

Métodos:

  1. verbal-inductivo (conversación, diálogo)
  2. visual - deductivo (comparación)
  3. parcialmente - búsqueda (improvisación)
  4. modelado
  5. entonación plástica
  6. ilustración gráfica

Equipo de lección:

  1. retratos de compositores
  2. “Álbum infantil” de P.I. Chaikovski
  3. Grabaciones de audio para series musicales.
  4. Presentación en power point
  5. piano, partituras, centro de música
  6. ilustraciones sobre el tema, dibujos de estudiantes.

I. Momento organizativo.

E. Tilicheeva “Lección de música”.

II. Anunciar el tema y los objetivos de la lección.

III. Progreso de la lección.

Ud: Chicos, hoy continuamos estudiando el tema "Retrato en la música".

Ya hemos escuchado un fragmento de la ópera, en el que la música nos hablaba de personajes de cuentos de hadas. ¿Cómo se llama este fragmento y de qué ópera es?

D: "Tres milagros" de la ópera "El cuento del zar Saltan".

D: compuse un cuento de hadas Alejandro Serguéievich Pushkin.(En la pantalla se proyecta un retrato de Pushkin.)

W: Así es. ¿Quién es el autor de la ópera?(En la pantalla se proyectan retratos de compositores rusos.– P.I.Tchaikovski, M.I. Glinka, N.A. Rimsky-Korsakov, si los muchachos dan la respuesta correcta,el retrato de Rimsky-Korsakov aumenta de tamaño y permanece solo en la pantalla).

D: Música compuesta por N.A. Rimski-Korsakov.

Ud: Bien. ¿Cuál es otro nombre de Nikolai Andreevich?

D: Compositor-narrador, porque compuso muchas óperas basadas en cuentos de hadas.

Ud: Bien. ¿Qué es la “ópera”?(Aparece en pantalla el término “ópera”, explicación del término).

D: La ópera es actuación musical, en el que todo personajes cantar.(Aparece una explicación del término en la pantalla).

Ud: Bien. ¿Qué tres milagros describe la música? ¿Recuerdas cómo la música pinta milagros fabulosos?

(Escuche la grabación de audio del inicio de cada pieza).

Ud: ¿De quién es el tema que se acaba de escuchar?

D: Se escuchó el tema de la ardilla. (Aparece una imagen de una ardilla en la pantalla).

Ud: Bien. ¿Cómo lo adivinaste? ¿Con qué voz canta la ardilla?

D: La ardilla canta fuerte en voz alta. La música de la obra es alegre, vivaz, juguetona y ligera.

Ud: ¿Quizás algunos de ustedes ya hayan escuchado la melodía de esta canción antes?

D: La escuché, pero esta canción es muy corta: "Ya sea en el jardín o en el huerto".

Ud: Bien. Rimsky-Korsakov incluyó el ruso en su ópera canción popular“Ya sea en el jardín o en el huerto”.

Ud: Bien. ¿Qué clase de milagro es este? ¿Qué tipo de música hay aquí?(Muestre una postura heroica y póngase de pie).

D: Se escuchó el tema de los héroes.(Aparece una imagen de los héroes en la pantalla).

Ud: ¿Qué tipo de música hay aquí? ¿Cómo suena?

D: Suena fuerte, fuerte, valiente, orgulloso, en un registro bajo. Parece una procesión, una marcha.

Ud: ¿Qué clase de milagro es este?

D: Se interpretó el tema “Princesas Cisne”.

Ud: ¿Cuál es la naturaleza de la obra “La princesa cisne”? ¿Qué representa la música?(La imagen de la Princesa Cisne aparece en la pantalla.)

Ud: ¿Cómo se moverán nuestras manos con esta música?(Entonación plástica: la mano en el aire dibuja la figura de un cisne).

D: El personaje es melodioso, suave, gentil, cariñoso, hermoso. La música se asemeja al chapoteo de las olas.

Ud: ¡Bien hecho! Y ahora escucharéis una obra de teatro, cuya música también nos representa la apariencia de un personaje de cuento de hadas. La obra fue compuesta por el gran compositor ruso P. I. Tchaikovsky.(Aparece en la pantalla un retrato de P.I. Tchaikovsky).

Ahora escuchemos música. Cierra los ojos e imagina a esta heroína.

(Se representa la obra “Baba Yaga” de P.I. Tchaikovsky).

Ud: ¿Crees que este personaje es positivo o negativo, bueno o malo?

D: Enojado, cruel.

Ud: ¿Quién podría ser el propietario de esa música? Por favor recuerda los más populares. personajes de cuentos de hadas. ¿A quién puedes nombrar?

D: Baba Yaga, Koschey, Pinocho, Carlson...

Ud: cual de los anteriores¿Este tipo de música les convendría a los héroes?

D: ¡Baba Yagá!

Ud: Absolutamente correcto. ¿Cómo la viste? ¿Cuál es su personaje?

D: Baba Yaga es malvada, traicionera y cruel.

Ud: ¿Cómo entendiste esto? La música de esta pieza es similar a la música del tema La Ardilla o la Princesa - ¿Cisnes? ¿Los sonidos son largos y suaves?

D: Los sonidos son cortos, agudos, enojados, agudos, cortantes.

Ud: ¿Todos los sonidos sonaron exactamente igual o quizás el compositor enfatiza algunos sonidos?

D: Destacados. (El término “acento” aparece en la pantalla).

D: Sí, por supuesto que escuchamos sonidos más fuertes. Pyotr Ilich utiliza una técnica en la obra: acentuar los sonidos. Chicos, un acento es un énfasis en la música.(Aparece en pantalla una explicación del término, anotándose el término en una libreta).

Ud: ¿Cómo utiliza el compositor los acentos? ¿Cómo puedes representar gráficamente esta música?(Trabajo en la pizarra - ilustración gráfica).

Ud: ¿Qué hace Baba Yaga? Se sienta en su choza o,¿Quizás vuela en una escoba o en un mortero?(Aparece en la pantalla una imagen de Baba Yaga, sentada en una choza y volando en un mortero).

Ud: ¿Cómo entendiste que ella estaba volando? ¿Cuál es el tempo de la música?

D: El ritmo es rápido, animado y no se detiene.(Aparece en la pantalla una imagen de una Baba Yaga volando).

U: encendido ¿Con qué instrumento se interpreta la pieza?

D: La pieza está interpretada al piano.

Ud: Música interesante, ¿no? A todos los que la escuchan les gusta. Y el poeta Viktor Lunin compuso poemas especialmente para esta obra. Escuchar.

(Lectura de un poema: profesor y alumno).

Ud: ¿Crees que los poemas del poeta nos ayudan a comprender mejor la música?

D: Sí.

Ud: Y tengo esta sugerencia: intentemos cantar este poema con la melodía de la obra de P.I. Chaikovski.

(La maestra interpreta un fragmento de la canción y aprende varios versos con los niños).

Ud: ¡Cantemos más expresivamente! ¡Mostraremos el carácter de la heroína con entonación en nuestra voz!(Actuación repetida en el personaje).

Ud: ¡Bien! ¡Gracias! Ahora convirtámonos en bailarines de ballet por un momento. Creo que recuerdas muy bien qué es el ballet. Pero aún así, digamos la definición en voz alta. ¿Quién quiere recordarlo?(El término “ballet” y su explicación aparecen en la pantalla.)

D: El ballet es una actuación musical en la que todos los personajes bailan.

Ud: Bien. Los bailarines transmiten el contenido del ballet a través de expresiones faciales, movimientos plásticos, movimientos de brazos, piernas y movimientos de danza. ¿Qué gestos y movimientos de las manos podríamos utilizar para revelar aún más la imagen de Baba Yaga?

¿Cuáles deberían ser los movimientos de nuestras manos: suaves o agudos? ¿Y cómo sujetaremos la palma: redonda, apretada en un puño, o tal vez sería mejor separar los dedos? ¿Cómo piensas? ¡Intentemos simular!

(Modelado y entonación plástica).

D: Los movimientos deben ser cortos, bruscos, bruscos. Es mejor extender la palma de la mano, ya que Baba Yaga debería asustar a todos.

Ud: Pongámonos manos a la obra. No lo olvides: ¡tus manos deben ser expresivas! Por favor levántate.

(Entonación plástica).

Ud: ¡Cuánto lo intentaron todos! ¡Bien hecho! Ahora intentemos combinar nuestro canto con la entonación plástica.

(Representación de un fragmento de una obra de teatro con entonación plástica).

Ud: ¡Gracias a todos! ¡Bien hecho! Conseguiste comprender y transmitir el carácter de Baba Yaga. ¡Toma asiento!

Y quiero contarles que la obra “Baba Yaga” está incluida en el “Álbum infantil” de P.I. Chaikovski.

(Aparece en pantalla la imagen del “Álbum Infantil”).

Chicos, ¿qué otras obras, además de ésta, se incluyen en la colección? ¿Qué obras de teatro conocemos ya?

D: “Mamá”, “Dulce sueño”, “Muñeca vieja”, etc.

Ud: ¡Bien hecho! ¡No lo olvides!

¿Qué piensan ustedes, puede ser gracioso Baba Yaga? Resulta que esto también sucede.

¿Quizás algunos de vosotros habéis conocido a la divertida Baba Yaga en cuentos de hadas o dibujos animados?

D: En la caricatura "El barco volador".

Ud: Sí, en la caricatura "El barco volador" vive no solo una, sino toda una cabaña de varios pisos de esas alegres ancianas del bosque. Incluso se les llama divertidos - Babki - Yozhki. Y cantan canciones divertidas. La música de estas cancioncillas y de toda la caricatura en su conjunto fue compuesta por Maxim Dunaevsky.(Se muestra un retrato).

(Un conjunto vocal, vestido con trajes de Babok-Ezhek, entra corriendo al aula, interpreta cancioncillas y también huye rápidamente).

Ud: Bueno, vinieron corriendo, hicieron un poco de ruido, cantaron canciones y siguieron corriendo.

Resulta cuán diferente puede ser Baba Yaga: malvada y alegre, insidiosa y divertida.

Hoy escuchamos música maravillosa que los compositores compusieron gracias a la fabulosa imagen de Baba Yaga.(En la pantalla se proyectan retratos de P.I. Tchaikovsky y M.I. Dunaevsky sin apellidos).

¿Cuántos de ustedes pueden nombrar sus apellidos?(Si la respuesta es correcta, se muestran en pantalla los nombres de los compositores).

D: PI. Tchaikovsky y M. Dunaevsky.

Ud: Bien. ¿Por qué crees que pongo fotografías de ambos compositores en la misma diapositiva? ¿Qué puede unirlos?

D: Creo que porque ambos compusieron música sobre Baba Yaga.

Ud: Absolutamente correcto. Pero nos lo revelaron de diferentes maneras. imagen de cuento de hadas. Además de esto, ¿qué más aprendiste?

D: Aprendimos sobre el estrés en la música.

U: Sí, nos enteramos de eso. tal acento en la música. Chicos, ¿quién se acuerda?

D: El acento es el énfasis en la música.

Ud: Bien. Recuerdas todo correctamente. ¡Bien hecho! ¡Hiciste un buen trabajo hoy!(Animando a los estudiantes, calificando).

En casa, te pediré que completes la siguiente tarea: hacer un dibujo para la obra "Baba Yaga" de P.I. Chaikovski.

En conclusión, me gustaría decir que hay muchos cuentos de hadas, siempre han caminado y caminarán por todo el mundo, y ahora nos cantarán sobre ello.

(Con un gesto de la mano, el profesor pide a los alumnos que se pongan de pie,

los niños cantan la canción “Los cuentos de hadas caminan por el mundo”, durante la cual aparece en la pantalla una imagen de personajes de cuentos de hadas).

¡Gracias a todos por la lección! ¡Adiós!

Avance:

notas de la lección de música

1ra clase

Lección preparada y presentación.Makarova Svetlana Gennadievna,

profesor de música de la más alta categoría, institución educativa municipal "Gymnasium Dmitrov", Dmitrov.

Tema de la lección: “ABC musical”.

Objetivo de la lección:

Introducción a la notación musical.

Tareas las lecciones incluyen educativas, educativas y de desarrollo.

Educativo:

Dar conceptos sobre notación musical;

Aprenda a recordar y nombrar notas;

Desarrollar un oído para la música.

Educativo:

- capacidad para realizar acciones colectivas;

Desarrollar la iniciativa estudiantil;

Despertar el interés por la alfabetización musical.

Educativo:

- desarrollar la imaginación creativa, la atención, la observación;

Integridad de la percepción.

Equipo para la lección:

Pizarra, imanes, piano, equipo de música, CD, computadora (presentación).

Material musical:

“Canción sobre la escuela” de D.B. Kabalevsky,

"Do, re, mi..."

El maestro debe explicar a los niños que la música, al igual que la poesía o los cuentos, se puede escribir y leer. Sólo que no está escrito en letras, sino en notas. Las notas se escriben en cinco reglas, que juntas forman el pentagrama. Cabe destacar que las reglas del pentagrama musical se cuentan desde abajo. Las notas deben escribirse en las reglas, entre las reglas y en reglas adicionales. Es necesario explicar la diferencia entre sonido y nota: sonido es lo que oímos, cantamos; nota: lo que escribimos, lo leemos de la grabación.

Después de que el maestro explique la notación musical a los niños, estos deben practicar sistemáticamente el canto a partir de notas en cada lección (2 a 3 minutos).

llamadas musicales emociones positivas, renderiza influencia beneficiosa en desarrollo mental niños. Se sabe que las emociones positivas estimulan la actividad humana. Creo que es el uso de la presentación en las lecciones de música lo que ayuda a los niños a percibir la información de manera más accesible, más emocional y comprensible.

La música despierta la creatividad, la imaginación y la fantasía en una persona.

PROGRESO DE LA LECCIÓN

actividades docentes

Actividad estudiantil

Entrada al aula acompañada de música (“Canción sobre la escuela” de D.B. Kabalevsky).

Ocupan sus lugares.

Saludo musical para niños.

Saludo de regreso.

Hoy chicos, entraron al salón de clases escuchando música. Recientemente nos familiarizamos con los géneros musicales.

¿Cómo se llaman?

¿Qué género musical nos saludó?

¿De qué trata esta canción?

Bien. La escuela siempre está feliz de verte y ya te ha enseñado mucho durante este tiempo. En una lección de matemáticas te hiciste amigo de los números, en una lección de lectura abres un libro del alfabeto. En él viven signos: letras que forman palabras.

Respuesta: canción, baile, marcha.

Canción.

Sobre la escuela.

La música también tiene signos que viven en el alfabeto musical. Este es el nombre de nuestra lección de hoy.

Diapositiva número 1.

¿Cuáles son estos signos? Adivina el acertijo.

Diapositiva número 2.

Quizás nos ayuden a ver cómo la música sigue viva. Y nuestra Musa nos ayudará, como siempre.

Respuesta: notas.

Hace mucho tiempo, la música se grababa de esta manera.

Diapositiva número 3.

Estos carteles musicales resultaban muy incómodos para los músicos. Hace sólo cuatrocientos años se inventó la partitura en Italia.

Todas las notas viven en una casa musical. Mira que guapo es.

Diapositiva número 4.

¿Por qué esta casa se llama personal?

También se le llama pentagrama y consta de cinco líneas. No en vano nuestra casa tiene cinco plantas. Contamos los gobernantes desde abajo. 1,2,3.4,5.

Para entrar en esta casa necesitamos una llave, y no una simple, sino musical, la llave de un violín.

Diapositiva número 5.

Mira cómo está escrito.

dibujaré primero

Un garabato como este,

Lo redondearé en la parte superior

Oh, salió una especie de ganso.

Le tengo un poco de miedo.

¡No! Lo haré así:

Para que no haya una oca, sino una señal,

Línea recta rápidamente

Terminaré con un punto en negrita.

Entonces la clave salió genial,

Y se llama violín.

Respuesta: lleva notas sobre sí mismo.

Entonces entramos a la casa a escuchar las notas. Es hora de conocerlos.

¿Cuántos de ustedes saben cuántas notas hay en la música?

Diapositiva número 6.

Bien. Hay muchos sonidos musicales, pero hay siete notas. Los sonidos son lo que escuchamos, cantamos y se pueden escribir y leer notas de la grabación.

¿Qué pasa en nuestras vidas y en la naturaleza con el número siete?

Respuesta: siete.

Siete días a la semana, siete colores del arcoíris.

Diapositiva número 7-13.

Conociendo las notas en poesía.

Los cimientos de la casa son la nota DO,

Ella vive en el anexo.

El primer apartamento es de ella.

El comienzo de toda la construcción.

Deslizar.

La nota es RE, ah, la nota es RE,

no me atrevía a levantarme

Y al lado de la nota HACER

Se instaló en silencio.

Deslizar.

En el primer piso, mira

De toda la gran familia

Hace calor en el apartamento número tres.

Sólo MI vive allí.

Deslizar.

Nota FA, por favor dímelo,

Con una nota de MI se instaló allí.

Deslizar.

Bueno mira todo

De repente colgado como en un ascensor.

Después de la nota hay sal.

Deslizar.
Nota SI, tomando su equipaje,

Elegí el tercer piso.

Ahora veámoslo juntos:

¿Están todas las notas ahí?

DO, RE, MI, FA, SOL, LA, SI.

Los niños nombran las notas en orden.

Diapositiva número 14.

Todo está en su lugar, cada uno

Cántalos todos en orden.

La primera vez realizan el “eco” detrás del profesor, luego realizan la escala nuevamente junto con el profesor.

Diapositiva número 15.

¿Saben chicos que nuestra Musa tiene una canción sobre notas? Se llama "Do, re, mi". Escuchémosla.

Diapositiva número 16.

“Do, re, mi” - aprendizaje.

Recordatorio de aterrizaje cantando.

Trabaja una dicción y articulación claras a un ritmo rápido, con entonación y canto rítmicamente preciso.

Trabaja en realizar el patrón rítmico correcto en la canción.

Los niños aprenden una canción con la maestra.

Aplauden el patrón rítmico.

Juego "Escala en vivo".

El profesor-“director” reparte carteles con los nombres de las notas a los alumnos, las ordena y las “toca”, como si presionara determinadas notas en el teclado.

Los niños cantan sus sonidos junto con el maestro.

Luego se selecciona un estudiante: el "director".

Abra sus libros de texto de música en la página 22. Aquí ves las teclas silenciosas. Puedes tocar las teclas, pero sólo pueden sonar con tu voz.

Intentemos cumplirlo.

Realizar una escala.

Hoy preparé rompecabezas para la lección.

¿Qué son los acertijos?

Resolver acertijos, respuestas en diapositivas.

Diapositiva número 17-22.

Respuesta: estos son acertijos en imágenes.

Faisán, sal, claro, lila, do m, a lo largo de mi a r.

Resumamos:

¿Cómo llamaban los italianos a los signos musicales?

¿Cuántas notas hay en el alfabeto musical?

¿Dónde se escriben las notas?

¿Cómo llegar al pentagrama de música?

Respuesta:

Partituras

Siete

En el bastón, bastón

Necesita una clave de sol.

Como regalo para vosotros, el dibujo animado “Do, Re, Mi...”, sobre cómo un ternero aprendió las notas.

Diapositiva número 23

Lección terminada, mis mejores deseos de éxito.

viendo una caricatura

(extracto).

Adiós.


Se dedican secciones separadas a presentar a los niños los instrumentos folclóricos. El resumen de la lección de música en el jardín de infancia fue preparado por el director musical de la categoría más alta, E.V. Kutusheva, del jardín de infancia combinado MBDOU n.° 56 "Severyanochka", Nizhnevartovsk y está destinado a los niños del segundo grupo más joven.

El propósito de la lección en el jardín de infantes:

  • Introduzca a los niños al instrumento popular ruso gusli.

Objetivos de la lección de jardín de infantes:

  • Cultivar el amor de los niños por la música folclórica rusa y el idioma ruso. instrumento folklórico- arpa, para recibir placer y alegría del propio proceso de contacto con la música.
  • Desarrollar las ideas de los niños sobre el carácter figurativo de la música que crea una imagen (el gusli representa a los héroes de un cuento de hadas ruso); oh medios expresivos música (dinámica, registro), tono (agudos-bajos, movimiento de la melodía hacia arriba y hacia abajo).
  • Desarrollar las habilidades comunicativas de los niños a través de juego de musica y las parejas bailan.
  • Transmitir el carácter de la música en movimiento, en canto.
  • Ampliar el vocabulario que denota nombres en el folclore ruso (música folclórica rusa, instrumento musical folclórico ruso antiguo, gusli), caracteres rusos. cuento popular, términos musicales (movimiento de la melodía bajo-fuerte, alto-bajo, arriba-abajo).

Progreso de una lección en el jardín de infantes VISITANDO UN CUENTO DE HADAS

Con una alegre canción rusa. música folklórica los niños entran al pasillo. El director musical se encuentra con los niños.

Se realiza el ejercicio de canto “Hola”.

Director musical: — Chicos, ¿les gustan los cuentos de hadas? (Los niños responden.) Luego siéntate y escucha. Hoy vino a nosotros un invitado de un cuento de hadas familiar, ¡pero adivina de qué cuento de hadas es y quién es!

— Tiene forma de bola.
Una vez estuvo sexy.
Saltó de la mesa al suelo.
Y dejó a su abuela.
Tiene un lado rubicundo...
¿Lo descubriste? (Kolobok).

Director musical: - Ahora, escucha atentamente la historia. La abuela horneó un Kolobok y lo puso en el alféizar de la ventana para que se enfriara. Pero Kolobok se cansó de quedarse allí, así que saltó por la ventana, cruzó el umbral y bajó las escaleras al galope. Entonces decidí subir y volver a bajar...

Cantando "Escalera".

El hombre de jengibre saltó, saltó, saltó, saltó.
Y luego saltó, saltó, saltó, saltó.

Director musical: — El panecillo salió rodando a la calle y allí los pájaros cantaban ruidosamente.

Dirigido musicalmente juego didáctico"Estamos sentados en las ramas".

Madre:

— Estoy sentado en la rama inferior,
Y yo canto: chik-chirk.

Pollitos:

- Estamos sentados en la rama superior,
Y cantamos: chik-chirk.

Director musical: — El bollo rodó más, rodó y vio hermosa flor. Se inclinó hacia la flor y la olió.

Realizado juego de dedos“Flor” de E. Zheleznova.

Director musical: - Y el bollo siguió rodando. De repente ve una bolsa maravillosa sobre un tocón. (Muestra.) ¡Él, muchachos, es su amigo! ¿De verdad quieres saber qué se esconde allí? ¿Qué crees que se esconde en la bolsa?

Los niños responden. El director musical saca el arpa de la bolsa y se la muestra a los niños.

Director musical: - ¡Qué hermoso instrumento! Este es un antiguo instrumento musical ruso y se llama "arpa". Se describe en diferentes cuentos de hadas. ¡Por favor escuchen cómo suena!

El director musical toca el arpa.

Director musical: - ¿Cómo suenan las arpas?

Los niños responden.

Director musical: - ¡Sí! ¡Gusli suena divertido, alegre y alegre! Niños, ¿deberíamos llevarnos el arpa a un cuento de hadas y ellos nos ayudarán? (Respuestas de los niños). Luego escuchamos más el cuento de hadas. Kolobok estaba rodando, y hacia él... ¿quién?

El director musical toca el arpa, los niños reconocen y caracterizan al "oso" por la música que toca.

Oso (maestro):

Director musical: - ¡No comas Kolobok, Mishenka, mira cómo bailan nuestros niños!

Los niños bailan en parejas.

Oso: - ¡Oh, gracias, me hiciste feliz! ¡Que así sea, no tocaré Kolobok!

Director musical: — El oso se adentró en el bosque y Kolobok rodó más. Rueda y rueda, y hacia él... ¿quién?

El director musical toca el arpa, los niños reconocen y caracterizan a la “liebre” por la música que toca.

Liebre (maestra): - ¡Kolobok, Kolobok, te comeré!

Director musical: - ¡No, Liebre, no funcionará! ¡Vamos a asustarlo! Y el arpa nos ayudará. Yo jugaré tranquilamente y tú “crujirás” las palmas. Y cuando yo toque el arpa con fuerza, vosotros aplaudiréis con fuerza.

Se lleva a cabo un juego musical y didáctico “Fuerte y Silencioso”.

Durante el juego, la Liebre se marcha silenciosamente.

Director musical: - Oh, ¿dónde está la Liebre? (Los niños responden: se asustó y se escapó). Kolobok estaba feliz y siguió adelante. Kolobok rueda, rueda y hacia él... ¿quién?

El director musical toca el arpa, los niños reconocen y caracterizan al “lobo” por la música que toca.

Lobo (maestro): - ¡Kolobok, Kolobok, te comeré!

Director musical: - Lobo, no ofendas a Kolobok. Es bueno, amable, debes ser amigo de él, como lo son nuestros muchachos. Esto es sobre lo que cantarán ahora.

Los niños interpretan la canción "El sol tiene amigos" de E. Tilicheeva.

Lobo: - ¡Buena canción! ¡Que así sea, no te tocaré, Kolobok!

Director musical: - El lobo corrió hacia el bosque y Kolobok rodó más. Rueda y rueda, y hacia él... ¿quién?

El director musical toca el arpa, los niños reconocen y caracterizan al "zorro" por la música que toca.

Zorro (maestro): - ¡Kolobok, Kolobok, te comeré!

Director musical: No te comas Fox Kolobok, te cantaremos una canción.

Zorro: No quiero escuchar canciones, quiero comer Kolobok.

Director musical: - No te comas Fox Kolobok, tocaremos instrumentos musicales para ti.

Zorro: - ¡No quiero!

Director musical: - ¡Pues entonces bailaremos!

Zorro: - No quiero.

Director musical para niños: "Entonces seremos más listos que Fox". Juguemos con ella.

Se está jugando un juego comunicativo "Sonrisa".

Durante el juego, Kolobok pasa desapercibido. El zorro empieza a buscar a Kolobok.

Zorro: Te estaba mirando, ¿no me di cuenta de adónde fue Kolobok?

Director musical: - El Zorro corrió, corrió, buscó a Kolobok, miró y se escapó sin nada hacia el bosque. Y Kolobok te agradeció tu ayuda y corrió a casa. Ese es el final del cuento de hadas, y aquellos que escucharon y ayudaron, ¡bien hecho! ¿Y quién nos ayudó? (Respuestas de los niños.) Por supuesto, usted y nuestro invitado, el antiguo instrumento musical ruso: ¡el gusli! Nuestra lección ha llegado a su fin.

"Tierra de buenas obras"
(para niños en edad preescolar superior)
Objetivo: enseñar a los niños a determinar su estado emocional mediante signos externos (expresiones faciales); Establecer una conexión entre diferentes sentimientos y los motivos que los provocan.

Tareas:

  • Consolidar los conocimientos y las ideas de los niños sobre la naturaleza de la música (alegre, triste, enojada); reflejar el estado de ánimo con movimientos, expresiones faciales y gestos; Llevar a los niños a comprender la conexión entre la naturaleza de la música y los medios de expresión musical.
  • Anime a los niños a expresar activamente la creatividad en tareas y juegos musicales.
  • Cultivar una percepción estética del mundo que nos rodea a través de la música.
  • Enseñe a los niños a establecer una conexión entre los movimientos creativos de la voz y los conceptos volumétricos-espaciales.
  • Desarrollo de la atención auditiva de los niños, respiración del habla, pureza de entonación; practicar una articulación clara, “abriendo” el aparato de sonido.
  • Mejora tus habilidades para el canto.
  • Enriquecer a los niños con experiencias musicales.

Equipo:

  • grabadoras, casetes con obras de teatro infantiles y cantos de pájaros;
  • muñeca didáctica Bim-Bom,
  • manual musical y didáctico “Magic Glade” con tres estaciones (verano, otoño, invierno), fichas - tarjetas con imágenes de animales (pájaro, liebre, oso, lobo, erizo);
  • una bolsa mágica, un corazón, una cesta con “golosinas” para animales;
  • instrumentos de ruido, martillos - palos.

Repertorio:

Yazykovo - "Walk" ("Marcha libre", música de V. Verkhovynets; "Baile y paso alto", música de V. Kosenko; "Paso de baile suave", música de B. Lyatoshinsky; "Mariposas", música de. S Maykapara, música de P. Tchaikovsky, música de L. Beethoven, música de T. Lomovoi, música de P. Tchaikovsky;

Progreso de la lección.

(Los niños entran al pasillo, se paran en círculo, saludan lenguaje musical, es decir, el director musical canta: “¡Buenas tardes, niños! ¡Niños y niñas!

Niños Ellos responden: “¡Buenas tardes!”

director musical: “¡Buenas tardes a todos los invitados!” (¡Buenas tardes!))

Director musical: Niños, ¿os gusta hacer el bien a la gente? ¿Por qué? (Los niños responden) Hoy nos visitó el famoso mago alegre y de buen corazón: el payaso Bim-Bom. Mira que bonito es... (Los niños miran el juguete)
¿Te gustó Bim-Bom? Mostrémonos unos a otros cómo sonríe un payaso (ampliamente, aún más).

Gimnasia de articulación para la boca “Sonrisa”.

Bien hecho.
Chicos, ¿qué piensan? ¿Cómo nos recibirá Bim-Bom? (alegremente, sonriendo, en voz alta) ¿Quién lo mostrará? (Los niños son saludados uno por uno, cantan o dicen): “¡Buenas tardes, niños!”, “¡A todos, a todos, buenas tardes!” etc. Todos los demás con esa expresión facial responden: “¡Buenas tardes, Bim-Bom!” El director musical finge que Bim-Bom le está diciendo algo/)

Director musical: Bib - A Bom le gustaron mucho tus felicitaciones. Por vuestros corazones abiertos y vuestras amables sonrisas, invita a todos a la Tierra de las Buenas Obras para presentaros a sus habitantes. ¿Estás listo para aventuras inusuales? Entonces, vámonos.

Juego lingüístico-rítmico “Walk” (variedades de caminar).

Director musical: Los niños se van de viaje
Ellos caminan sobre la hierba
Y una canción divertida
Todos cantan juntos (caminata normal).

Para que no aplastemos las flores
Necesitas levantar las piernas (caminar con las rodillas altas).

Ten cuidado entre los arbustos.
Caminamos como una serpiente (caminando como una serpiente).
Caminamos con ligereza y tranquilidad,
No hacemos ningún ruido (carrera fácil a ritmo medio con transiciones sobre la marcha).

(Los niños lo hacen varios tipos caminando; cuando termina la música se detienen. El director musical sugiere descansar un poco.)

Director musical: Veo que no podemos hacerlo sin la ayuda de un mago. El camino es largo, pero todavía necesitaremos nuestra fuerza para hacer buenas obras. ¿Cómo llegaremos al País de las Hadas? (Los niños ofrecen diferentes tipos transporte. Bim-Bom parece susurrarle algo al director musical.)

Director musical: Niños, Bim-Bom nos invita a continuar nuestro viaje en un carro real. ¿Pero dónde podemos conseguirlo? (Bim - Bom da bolsa magica)
Sí, por supuesto, Bim-Bom tiene muchos martillos mágicos en su bolso que te ayudarán a hacer un carro rápidamente.

Ejercicio lenguaje-rítmico “Merry Hammers”.

(Los niños se sientan en sillas y usan martillos para transmitir el ritmo, que aplica el director musical, al mismo tiempo que pronuncia líneas que riman).

Director infantil y musical:

Toca, toca, martilla,

Toc-toc, toc-toc-toc,

Toca con más alegría. Golpéalo con mayor precisión con un martillo.
Esto y esto y este clavel

Toc-toc, toc-toc-toc,
Golpéalo más fuerte.

Hicimos un carro.

Director musical: Hicimos un bonito carrito juntos, tomen asiento:
Por lo tanto, sal a la carretera y mira todo con atención.

Ejercicio de onomatopeya “Vamos en silla de ruedas”.

(El ejercicio se realiza a un ritmo moderado. Los niños seleccionan los sonidos de forma independiente. ambiente(el crujido de un carro, el susurro del viento, el susurro de las hojas, el canto de los pájaros, el gorgoteo de un arroyo).)

1. Viajamos en silla de ruedas
Visita el hilo de pescar. (Crujido - crujido, crujido - crujido)

2. La brisa nos saluda, (Fu – fu – fu…)
Juega al escondite con las hojas. (Sh – sh – sh…)

3.Y la diversión del pájaro.
Comenzaron sus propias canciones. (En forma - en forma, chiv - chiv, tecnología - tecnología...)

4. Una ardilla sentada en una rama,
No puede esperar a comerse las nueces (clac-clac-clac...)

5. Aquí el arroyo fluye gorgoteando,
Quiere huir al río. (Brr-brr...)

6. Condujimos durante mucho tiempo.
Finalmente llegamos. ¡Guau! (Juntos.)

(El director musical abre 1 página manual didáctico"Claro Mágico". Una banda sonora de sonidos de pájaros.)

Director musical: Chicos, ¿adónde nos llevó este carro? Entonces, al claro mágico. Mira que bonito es. Aunque afuera hace un invierno crudo, hay flores y mariposas por todas partes, todo está floreciendo.

Escuchando la obra “The Moth” de S. Maykapar.

Juego didáctico "Mariposas y Flores".

(Juego didáctico: suena la música, las mariposas vuelan, la música se detiene, las mariposas se posan en las flores. Los niños utilizan los movimientos de las manos para reflejar el principio y el final de la música instrumental).

Director musical: Niños, ¿este juego les apetece? (ligero, activo, alegre.) Si la música es alegre, entonces el día debe ser “soleado” (sugieren los niños). Ayudemos al sol a liberarse de la nube.

Ejercicio de respiración “Liberemos el sol de la nube”.

(El ejercicio se lleva a cabo con el objetivo de mejorar la respiración del habla en los niños y desarrollar una corriente de aire específica. Los niños soplan sobre una nube, se juega nuevamente el juego "Mariposa": el niño seleccionado mueve de forma independiente la nube del sol en el soporte. , lo abre.)

Ejercicio “Saltamontes Científico”.

(Un ejercicio para desarrollar la audición tonal, determinando el movimiento de una melodía).

Director musical: Oh, ¿quién es ese que salta sobre las flores aquí? ¡Muéstrate a los niños!.. Sí, es un saltamontes suelto. Los niños, este pequeño científico, salta sobre las flores según le cuentan. Vamos, caballito, salta a 3 flores y luego baja desde aquí.

Y ahora a la quinta flor y bajando de nuevo.

(Los niños en el almacén de Skok acompañan el canto con movimientos de las manos. El director musical toca una melodía en un metalófono, el niño seleccionado acompaña el canto con un movimiento de patín sobre las flores).

(La cara de Bim-Bom cambia de alegre a triste.)

Director musical: Niños, miren a nuestro Bim-Bom, por alguna razón está muy triste, está a punto de llorar. Amigo, ¿qué pasó? ¿Por qué estás tan molesto? (hace como que está contando algo).

Bim-Bom encontró un pollito en la hierba. Se cayó del nido y llama a mami. (Se escuchan los sonidos de una tonalidad menor.) ¡Muéstrame con tu voz cómo canta el gorrión! (Los niños hacen el ejercicio y señalan con las manos).

Director musical:¿Podemos ayudar al gorrión a regresar al nido? Luego toma el pájaro en tus palmas y tíralo así B X (alto y rápido con el umbral "x").

Ejercicio "Ayuda al gorrión".

(El elemento principal del ejercicio es la entonación ascendente con una transición brusca del registro "v" del pecho al registro "v" del falsete con una "rotura" característica de la voz "x").

(Al principio suena música excitada. El director musical dice que no entiende lo que está pasando, de dónde viene. viento fuerte y se dispersaron todas las mariposas, las nubes cubrieron el sol. Suena música triste del ciclo “Estaciones” de P. I. Tchaikovsky “Octubre”).

Ejercicio lingüístico y rítmico “Canción de la Lluvia”.

(El ejercicio tiene como objetivo desarrollar la audición rítmica y melódica (pureza de entonación), automatizar los sonidos y liberar la mandíbula inferior para una libre articulación).

Director musical: Empezó a llover un poco. ¡No tengáis miedo, niños! Cantemos su canción junto con la lluvia, así (canta alto en un solo sonido):
Esos - esos - esos - esos - esos - esos - esos - sí,
¡Canto la canción así!

Director musical: Pero la lluvia todavía no amaina, al contrario, se hace aún más fuerte, y ahora su canción es así (canta en voz baja en un solo sonido):
Toc-toc-toc, toc-toc-toc,
Podemos escuchar el sonido de la lluvia.

(La canción de la lluvia se repite varias veces para que los niños puedan recordar las altas y bajas.
posición del sonido.

El director musical invita a los niños a mostrar con la lengua la canción de una lluvia pequeña y fuerte: realizar clics altos y bajos).

Ejercicio “Sonidos de clic altos y bajos”.

(Los niños chasquean la lengua, cambiando la forma de su boca.

Director musical: Eso es todo, la lluvia dejó de caer y no pudo asustarnos. Prestad atención, niños, a cómo han cambiado las estaciones. Es extraño, en lugar de verano llegó... (Responden los niños).

(La página cambia. Se reproduce nuevamente la obra “Octubre”. El director musical invita a los niños a utilizar instrumentos sonoros de la bolsa mágica Bim-Boma para representar el susurro de las hojas, el viento, la lluvia...)

Tocar instrumentos de ruido, “Eliza”, música. L. V. Beethoven, en arreglo instrumental.

Director musical: Oh, miren niños, alguien se esconde detrás de un árbol, aparentemente algún tipo de animal. Ayúdame a encontrarla.

(Explique a los niños que aquí hay varias tarjetas de animales. Después de escuchar la música, deben elegir la tarjeta sobre la que sugiere la música).

Escuchando la obra “Bunny” de T. Lomova, del ciclo “In the Forest”.

(El director musical llama la atención de los niños sobre el rostro de Bim-Bom, que está asustado. Detrás del árbol se ve la figura de un lobo.)

Ejercicio “Bestia terrible”.

(Un ejercicio para establecer conexiones entre los movimientos creativos de la voz y las representaciones volumétrico-espaciales, para desarrollar la audición del habla, la pureza de la entonación. Los niños dan una descripción figurativa del lobo: todo gris, muy enojado - B, ojos grandes y aterradores - UO, terrible colmillos - UOA.

(Cuando el lobo desaparece, el rostro de Bim-Bom vuelve a alegrarse.

Suena el fonograma de la música. P.I.Tchaikovsky "Sueños de invierno". La página cambia a “Invierno”.)

Director musical: Qué milagro, la época del año ha vuelto a cambiar. Todo es blanco y se puede oír el susurro de la nieve bajo tus pies.

Ejercicio "Articulación".

(Un ejercicio para desarrollar la respiración cantada, “abriendo” el aparato articulatorio. El ejercicio consiste en una fuerte pronunciación activa de consonantes. La boca se abre al máximo con movimientos de la mandíbula hacia arriba y hacia abajo.

En esta posición, inhale silenciosamente por la boca y utilice los movimientos de las extremidades de las manos. Las manos se levantan al nivel de la boca, las extremidades se abren de modo que los dedos estén extendidos y tensos, las palmas se giran hacia adelante. Las extremidades colaboran con la pronunciación de consonantes (ш, с).

(El director musical invita a los niños a calentar con un baile alegre).

Canción y danza de D. Kompaniyets “Zimushka - Winter”.

Director musical: Mira qué extraña es esta tienda. Oh, callaos, niños, esto es una guarida. El oso duerme en invierno y ve miel y bayas dulces en sus sueños, se chupa la pata y "geme", ruega que le den miel, "ñam - ñam - ñam".

Ejercicio “Gimidos”.

(Un ejercicio para desarrollar la respiración cantada, liberando la mandíbula inferior para una libre articulación.
Posición inicial: el rostro relajado, la boca ligeramente abierta, los ojos medio dormidos. Esto es necesario para permitir un registro de voz relajado que no tenga un tono fijo).

Director musical:¿Qué pensáis, niños, todos los animales del bosque duermen en invierno? (No.) ¿Puedes nombrar esos animales que necesitan ayuda en invierno? (Los niños responden.)

(La maestra deja una canasta con obsequios para los animales: miel para los osos, zanahorias para las liebres, repollo, heno para los ciervos, alces, cereales para los pájaros, nueces para las ardillas).

Director musical: Chicos, Bim-Bom dice que son grandes y verdaderos amigos, que ayudan en tiempos difíciles y que no se han olvidado de los animales.
Esto se debe, Bim - Bom, a que en nuestro jardín de infancia enseñan a los niños a nunca dejar a sus amigos en problemas y a ayudarse unos a otros. Estamos todos juntos, una familia amiga y sabemos lo que es la bondad. Invito a todos a cantar juntos una canción de amistad.

Vazhenina Natalya Nikolaevna
Institución educativa: Jardín de infancia n.º 35 de Kazajstán Astana "Ertegi"
Breve descripción del puesto:

Fecha de publicación: 2018-05-22 Resumen de una lección de música sobre el tema "Viaje al mundo de la música" Vazhenina Natalya Nikolaevna Ampliar la comprensión de los géneros por parte de los niños arte musical, desarrollo de la motricidad fina. Expandir vocabulario; enseñar a los niños a escuchar música, determinar el estado de ánimo de una pieza musical, géneros; dar el concepto de notas y alfabetización musical.

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Resumen de una lección de música sobre el tema "Viaje al mundo de la música"

"Viaje al mundo de la música"

(Lección compleja Por educación musical para niños mayores)

Objetivo:Ampliar la comprensión de los niños sobre los géneros del arte musical, desarrollar habilidades motoras finas, amplía tu vocabulario; enseñar a los niños a escuchar música, determinar el estado de ánimo de una pieza musical, géneros; dar el concepto de notas y alfabetización musical.

Equipos y materiales : Pizarra multimedia, centro de música, atril, imágenes de tres ballenas, notas recortadas en cartulina y plastificadas (para trazas), notas pequeñas y carteles musicales de arakal diferentes colores, modelo dibujado de un castillo.

Progreso de la lección: (antes de que lleguen los niños, el director musical coloca notas preparadas en el pasillo desde la entrada a la sala de música hasta la entrada del grupo, los niños van al pasillo recogiendo estas notas)

Educador: Chicos, por favor miren, ¿qué es esto? En mi opinión, ¿esto parece una especie de rastro? (presta atención a las notas), estas pistas llevan a alguna parte, seguiremos las pistas y descubriremos a dónde nos llevarán (vaya a la sala de música)

Los niños entran a la sala de música con la música.

El director musical da la bienvenida a los niños cantando en diferentes estilos y matices (fuerte, piano, staccato, legato, mayor, menor).

Saludo musical "Hola"

(En el soporte cuelgan imágenes de tres ballenas)

director musical : ¿Quién es? (los niños responden), presten atención, estas no son ballenas comunes y corrientes, ¿tienen dibujadas algunas letras? ¿Qué significaría eso? (el director musical saca una nota detrás del dibujo de una ballena y la lee)

Todo está claro, resulta que hoy nos espera un divertido viaje al mundo de la música. Simplemente no está claro por qué tres ballenas nadaron hacia nosotros, ¿quizás lo sepáis, niños? (opciones de respuesta de los niños) Ahora te lo contaré muy historia asombrosaÉrase una vez, hace mucho tiempo, que no había música en absoluto en el mundo; nadie bailaba, cantaba ni tocaba instrumentos musicales. La vida era aburrida y poco interesante, entonces la gente empezó a inventar varios instrumentos que podían emitir sonidos, por ejemplo: tomaron dos cucharas y las golpearon entre sí, obtuvieron un instrumento musical que todavía se usa hoy. Resulta que encontrar herramientas no es nada difícil. Te sugiero que también te conviertas en un maestro musical, inventes algún tipo de instrumento a partir de lo que ves frente a ti (hay varios accesorios sobre la mesa).

Pausa musical “Orquesta Inusual”

Director musical: Todos lo lograron, ustedes son maestros maravillosos. Con tus instrumentos, realmente puedes crear música. Personas de todo el mundo han creado muchos instrumentos musicales, y recordemos ahora ¿qué herramientas nos son familiares?

Juego musical y didáctico “¿Adivina a qué estoy jugando?”

Director musical: Pronto hubo tanta música que los músicos decidieron dividirla en grupos, y así surgieron nuestros tres pilares. Por eso hay letras en nuestros tres pilares: T es de danza, P es de canción y M es de marcha. ¿Puedes identificar a nuestras ballenas por su música?

Percepción de la música.

("Marzo" de K. Kuatbaev, "Kazakh Waltz" de L. Hamidi, canción "Merry Song" de G. Struve)

Director musical: Pero nuestras ballenas no sólo son musicales, sino que también les encanta jugar y hacer acertijos. También han preparado una tarea para ti. ¿Estás listo para lidiar con eso?

Acertijos musicales

(en equipos multimedia)

director musical : Bien hecho, los muchachos hicieron frente a la tarea de nuestras ballenas. Hemos aprendido a determinar el género musical, pero ¿cómo grabar música? Para las palabras tenemos letras, ¿pero para la música?... (notas).

(el director musical muestra notas a los niños)

A nuestras notas no les gusta aburrirse y quedarse quietas, sugiero dedicar un minuto físico a las notas.

Movimientos musicales y rítmicos.

(Ejercicio físico “Las notas saltan por el claro”)

Las notas saltan por el claro, saltan, saltan, saltan, saltan,

Coloque el pie en la sandalia recto hacia un lado y sobre la puntera,

Se sentarán, luego saltarán, las notas empezaron a bailar juntas,

Y hoy comenzaron su propia danza circular en el claro.

director musical : ¿Te gustó jugar con notas? Las notas tienen muchos amigos: signos musicales, pero ¿seremos amigos de las notas? ¿Qué pasa con la música? Entonces, para una empresa tan grande y amigable, simplemente necesita una casa grande y espaciosa en la que puedan alojarse todos sus amigos. Ahora tenemos más trabajo interesante, ahora tú y yo seremos verdaderos arquitectos y crearemos nuestro propio castillo.

Trabajo en grupo “Castillo de los Amigos”

(Los niños eligen diferentes figuras de notas y signos musicales y los colocan en un gran castillo)

director musical : Hoy conocimos a las “Ballenas” de la música. Creo que los recuerdas bien. Esto es un canto, baile y marcha. (Los niños repiten y refuerzan los nombres)

Y cantemos una canción de despedida para que nuestro hogar sea siempre divertido y acogedor.