M.: Tipo. Identificación de T-va. Sytina, 1918. 20 p., enfermo. 20,4x15 cm. En portada cromolitografiada ilustrada por la editorial. El famoso libro impreso popular para niños "Sytin".
Perejil- uno de los personajes de los espectáculos de marionetas populares rusos. Representado con una camisa roja, pantalones de lona y una gorra puntiaguda con borla; Tradicionalmente, Parsley es un títere de guante (muñeco de guante). Parsley es “el apodo de un muñeco ridículo, un bufón ruso, un bromista, un ingenio con un caftán rojo y una gorra roja; también se llaman Petrushka, todos bufones, escena de la natividad de marionetas" El origen de esta muñeca, que apareció en Rusia en la segunda mitad del siglo XIX, no ha sido aclarado de forma fiable. Aunque en Rusia el perejil se conoce desde el siglo XVII. Los titiriteros rusos utilizaban marionetas (teatro de títeres de hilos) y perejil (títeres de guante). Hasta el siglo XIX, se daba preferencia al perejil, a finales de siglo, a los títeres, ya que los fabricantes de perejil se unían a los organilleros. La apariencia de Petrushka no es en absoluto rusa: tiene una apariencia exagerada. manos grandes y la cabeza, los rasgos faciales están hipertrofiados, la cara misma (tallada en madera) se trata con un líquido vegetal especial, que la hace parecer más oscura; grandes ojos almendrados y una enorme nariz aguileña, completamente blanca globos oculares y un iris oscuro, por lo que los ojos de Parsley parecen negros. Heredó la apariencia del perejil de la italiana Pulcinella. Mucha gente cree erróneamente que la boca bien abierta de Parsley es una sonrisa, pero no es así; ser carácter negativo, Petrushka estira constantemente los labios en una sonrisa. Tiene cuatro dedos en las manos (un posible símbolo de que Petrushka no es una persona, sino algún personaje de otro mundo). Un error típico es venerar a Petrushka como un héroe extremadamente antiguo y primordialmente ruso, basándose en sus rasgos de carácter arquetípicos, que se originaron en las profundidades de las ideas humanas sobre sí mismos. El perejil es el pariente más joven de los mayores: la napolitana Pulcinella, la francesa Polichinelle, la inglesa Punch, la turca Karagöz, las alemanas Hanswurst y Kasperle, la española Don Cristóbal y otras, a pesar de que todas ellas son marionetas teatrales y se controlan mediante hilos. El único análogo de Petrushka en términos de técnica de conducción es el muñeco de guante Guignol, que apareció en Lyon en principios del XIX siglo. El famoso escritor ruso Maxim Gorky, caracterizando la imagen del perejil, escribió lo siguiente:
“...se creó una figura...conocida por todas las naciones...
Este héroe invencible Comedia popular de títeres, vence a todos y a todo: la policía, los curas, incluso el diablo y la muerte, pero él mismo sigue siendo inmortal. En una imagen cruda e ingenua, los trabajadores se encarnaron a sí mismos y a su creencia de que, al final, serán ellos quienes superarán todo y a todos”. La pantalla de perejil constaba de tres marcos, sujetos con grapas y cubiertos con chintz. Se colocó directamente en el suelo y escondió al titiritero. El organillo reunió a los espectadores y detrás de la pantalla el actor comenzó a comunicarse con el público mediante un pío (silbido). Después, entre risas y revanchas, salió corriendo él mismo, con gorra roja y nariz larga. El organillero a veces se convertía en compañero de Petrushka: debido al chillido, el habla no siempre era inteligible, repetía las frases de Petrushka y dirigía un diálogo. La comedia con Petrushka se representaba en ferias y stands. En Rusia, sólo los hombres “conducían” a Petrushka. Para hacer la voz más fuerte y chirriante (esto era necesario tanto para la audibilidad en representaciones justas como para el carácter especial del personaje), utilizaron un chirrido especial insertado en la laringe. El discurso de Petrushka tenía que ser “penetrante” y muy rápido. Antes mediados del 19 Durante siglos en Rusia, el perejil aún no tenía su nombre actual. La mayoría de las veces lo llamaban "Ivan Ratyutyu" o "Ivan Ratatouille" (lo que le da raíces francesas muñecas). Existe una versión sobre el origen del apodo Perejil de palabra ucraniana“comando” (guardar). El nombre actual de Petrushka le llegó tras la aparición entre sus muchas escenas cotidianas de la miniatura “Petrushka y el policía”, en la que, durante numerosos ataques, el policía le dice a Petrushka:
“¡Ni siquiera tienes pasaporte!”
a lo que Petrushka responde con orgullo:
"¡Comer! ¡Según mi pasaporte soy Pyotr Ivanovich Uksusov!
De algunas memorias y diarios de la década de 1840 se desprende que Petrushka se llamaba Pyotr Ivanovich Uksusov. El famoso titiritero ruso Sergei Obraztsov llamó a Petrushka Pyotr Petrovich Uksusov (el cuento “Los cuatro hermanos”) o Vanka Ratatouille. Había tramas principales: el tratamiento de Parsley, el entrenamiento como soldado, una escena con la novia, la compra de un caballo y su prueba. Las historias se transmitieron de actor a actor, de boca en boca. Ningún personaje del teatro ruso tenía tanta popularidad como Petrushka. Según una versión muy extendida pero no comprobada, las obras con la participación de Petrushka todavía formaban parte del repertorio de los bufones y consistían en sketches humorísticos y diálogos. Cada escena representaba una pelea entre Petrushka y uno u otro personaje (las peleas se llevaban a cabo con puños, palos, etc.). Por lo general, la actuación comenzaba con la siguiente trama: Petrushka decide comprar un caballo, el músico llama al comerciante de caballos gitano. Parsley examina durante mucho tiempo al caballo y negocia durante mucho tiempo con el gitano. Entonces Petrushka se cansa del regateo y, en lugar de dinero, golpea al gitano en la espalda durante mucho tiempo, tras lo cual huye. Petrushka intenta montar en el caballo, pero éste lo hace reír entre el público. Esto podría continuar hasta que la gente se riera. Finalmente el caballo huye, dejando a Petrushka muerto. Llega el médico y le pregunta a Petrushka sobre su enfermedad. Resulta que todo duele. Se produce una pelea entre el Doctor y Petrushka, al final de la cual Petrushka golpea fuertemente al enemigo en la cabeza con un bastón.
"¿Qué clase de médico eres?" Petrushka gritó:- cuando preguntas, ¿dónde te duele? ¿Por qué estudiaste? ¡Tú mismo deberías saber dónde duele!
Aparece el trimestral.
- “¿Por qué mataste al doctor?”
Él responde:
"Porque no conoce bien su ciencia".
Después del interrogatorio, Petrushka golpea al policía en la cabeza con un garrote y lo mata. Un perro gruñe corriendo. Parsley pide, sin éxito, ayuda al público y al músico, tras lo cual coquetea con el perro y le promete alimentarlo con carne de gato. El perro lo agarra por la nariz y se lo lleva a rastras, y Petrushka grita:
- “¡Ay, mi cabecita con gorro y cepillo ha desaparecido!”
La música se detiene, señalando el final de la actuación. Si al público le gustó, no dejaron ir a los actores, aplaudieron, arrojaron dinero y exigieron una continuación. Luego representaron una pequeña escena "La boda de Petrushka". Le llevan una novia a Parsley, él la examina como se examina un caballo. Le gusta la novia, no quiere esperar a la boda y empieza a rogarle que “se sacrifique”. De la escena donde la novia “se sacrifica”, las mujeres se marcharon y se llevaron a sus hijos. Según algunos informes, otra obra de teatro en la que estuvo presente un clérigo fue un gran éxito. No fue incluido en ninguno de los textos grabados; lo más probable es que haya sido eliminado por censura. Hubo escenas en las que Petrushka no participó. Estaba bailando y haciendo malabares con pelotas y palos. Parsley derrotó a todos los oponentes excepto a uno: la Muerte. En la última escena, la Muerte se llevó a Petrushka con él. Sin embargo, dado que Petrushka se utilizó en un teatro de farsa, es natural que la actuación se representara varias veces y en diferentes lugares. Así, Petrushka, que “murió” para un círculo de espectadores, “resucitó” para otro. Esto da a los investigadores motivos para establecer paralelismos entre la imagen de Parsley y muchos diferentes dioses paganos, muriendo y resucitando sin cesar.
Esto es lo que Alexander Benois recuerda sobre Petrushka:
“De hecho, las primeras actuaciones que disfruté fueron las de Petrushka. En cualquier caso, recuerdo a Petrushka en la casa de campo, cuando todavía vivíamos en las Casas Cavalier. Ya desde lejos se puede escuchar un chillido desgarrador, risas y algunas palabras, todo esto pronunciado por el Petrushechnik a través de una máquina especial que colocó detrás de su mejilla (el mismo sonido se puede reproducir si cierra ambas fosas nasales con el dedo). Las coloridas pantallas de chintz se instalan rápidamente, el “músico” coloca su organillo sobre el caballete plegable, los sonidos nasales y lastimeros que emite se adaptan a un estado de ánimo especial... Y entonces aparece un hombre pequeño y muy feo sobre las pantallas. . Tiene una nariz enorme y en la cabeza lleva un sombrero puntiagudo con una copa roja. Es inusualmente ágil y ágil, sus manos son pequeñas, pero gesticula de manera muy expresiva con ellas y hábilmente arrojó sus delgadas piernas por el costado de la pantalla. Inmediatamente, Petrushka se burla del organillero con preguntas estúpidas y descaradas... Petrushka se ocupa de la terriblemente fea Akulina Petrovna, le propone matrimonio, ella acepta y ambos emprenden una especie de paseo nupcial, tomados de la mano con fuerza. Pero aparece un rival: es un policía valiente y bigotudo, y aparentemente Akulina le da preferencia. Parsley, furioso, golpea al oficial del orden público, por lo que termina como soldado. Pero no recibe la enseñanza y la disciplina de soldado, continúa cometiendo ultrajes y, horror de los horrores, mata a su suboficial. Aquí llega un interludio inesperado. Sin motivo aparente, emergen dos araps negros, vestidos con trajes brillantes. Cada uno tiene un palo en la mano, que levantan hábilmente, se lanzan unos a otros y, finalmente, con él se golpean ruidosamente en las cabezas de madera. El interludio ha terminado. Parsley vuelve a aparecer en la pantalla. Se ha vuelto aún más inquieto, aún más activo, entra en atrevidos altercados con el organillero, chilla, se ríe, pero el desenlace fatal sigue inmediatamente. De repente, junto a Petrushka aparece una figura reunida en una bola peluda. Petrushka está muy interesado en ella. Con voz nasal le pregunta al músico qué es, el músico responde: “Es un cordero”. Perejil está encantado, acaricia al cordero "estudiado y empapado" y se sienta a horcajadas sobre él. El “cordero” obedientemente da dos o tres vueltas con su jinete a lo largo del costado de la pantalla, pero de repente lo arroja, se endereza y, horror de los horrores, no es un cordero en absoluto, sino el mismo diablo. Con cuernos, todo cubierto de pelo negro, con una nariz aguileña y una larga lengua roja que sobresale de su boca con dientes. El diablo golpea a Petrushka y lo arroja sin piedad, de modo que sus brazos y piernas cuelgan en todas direcciones, y luego lo arrastra al inframundo. Tres veces más, el lamentable cuerpo de Petrushka sale volando desde algunas profundidades, alto, alto, y luego sólo se escucha su último grito y se impone un silencio “espeluznante”…” Vida de un artista. Recuerdos. Volumen 2. Alejandro Benois.
Esto ocurre en casi todas las ciudades, suburbios y pueblos de Rusia.
ACTO UNO
Caracteres:
Perejil, Músico, Gitano y Caballo.
A lo lejos aparece el Músico con un organillo, su compañero, el comediante principal; tiene biombos, una caja con muñecos. Parsley, todavía sentado en la caja, canta con voz estridente:
A lo largo de Piterskaya
A lo largo del camino
Petenka está montando
¡Sí con una campana!
Se colocan mamparas; Durante todo este tiempo Petrushka canta y grita lo que se le viene a la cabeza. Finalmente aparece y con una carcajada se sienta en el borde de la pantalla.
Perejil.¡Jajaja! ¡Querido Caballero! Así que vine aquí, no en una tarantas, sino en un avión, ¡en una caja de roble! ¡Mi respeto para ustedes, caballeros! Soy tu viejo amigo, Petrushka. ¡Vine a divertirte, divertirte y felicitarte por las vacaciones! ( Se dirige al músico.)¿El gitano no vino?
Músico. Te ha estado esperando durante mucho tiempo.
Perejil.¡Llama aquí!
Aparece gitano con un caballo.
Gitano.¡Hola, señor Shishel-Myshel! ¡Soy el criador de caballos que acudió a ti! ¿Cómo estás viviendo? ¿Te enfermas a menudo? Soy Gypsy Mora del coro Gitano, canto en voz de bajo, como piña y la tomo con kvas.
Perejil.¡Eso es, cara sucia, Humpty Dumpty! ¡No pierdas el tiempo meneando la lengua, pero di lo que piensas!
Gitano. Mi amigo el inglés Rock, se mete una horca en el costado, deambula por toda Europa, pasa todas las noches en Khitrovka... Shishel-Myshel, alguien me dijo que se necesita un buen caballo.
Perejil. Sí, hermano, he estado trabajando durante mucho tiempo, quiero conseguir un corredor. ¿Pero tu caballo es bueno?
Gitano.¡Qué caballo, maestro, que sin collar se puede conducir con cuatro látigos... y sólo con el viento! No un caballo, sino un fuego: cuando corre, tiembla, tropieza, pero si cae, ¡no se levanta!
Perejil.¡Oh oh oh! ¡Padres casamenteros! ¡Eso es un caballo! ¿Y de qué color?
Gitano. Marrón, castaño, delgado de costados, con manchas, sin cola ni melena, peludo, torcido de un ojo, como tú, jorobado. Raza árabe, con certificado.
Perejil. Este es el que necesito... ¿Cuanto cuesta?
Gitano. Para alguien son cuatro mil, pero según un conocido, ¡te lo daré por doscientos rublos!
Perejil.¿Por qué pagaste tan caro tú, mugriento? ¿O no te despertaste?
Gitano.¡Mi petición no está en tus narices! Habla a tu corazón: ¿cuánto das?
Perejil. Un rublo y un cuarto.
Gitano.¡Qué lobo eres, hasta puedes aullar como un lobo! Dale a los niños un poco de leche extra.
Perejil. Bueno, aquí tienes cien rublos.
Gitano.¡No es suficiente, el maestro es bueno! Añadir más.
Perejil.¿Quieres ciento cincuenta y dos kopeks?
Gitano.¡No hay nada que hacer por un querido amigo y un pendiente en su oreja! Dame dinero.
Perejil. Espera, iré a buscar mi billetera ahora. (Se va y regresa rápidamente con una maza de trinquete y comienza a golpear a Gypsy en la cabeza.)¡Aquí tienes cien, aquí tienes cien y medio! (El gitano sale corriendo.) ¡Oye, oye! ¡Mugriento! Espera, ¡todavía quedan dos kopeks! (Se ríe y se vuelve hacia el músico.) Músico, ¿compré un caballo barato?
Músico.¡Qué mejor manera! Simplemente actuó de manera deshonesta: ¡no dio ni dos kopeks!
Perejil (risas). Y el caballo es bueno, ¡muy joven! ¡No hay ni un solo diente en la boca! (Se sienta a caballo.)¡Adiós músico, adiós señores, muchachos!
Músico.¿Adónde vas, Piotr Ivánovich?
Perejil. Desde aquí, pasando por Vologda y Arkhangelsk, me dirigiré directamente al Cáucaso para beber kvas de Kakheti. (El caballo patea.)¡Vaya! ¡Vaya! ¡Sivka-burka! ¡Silencio, maldito! ¡De lo contrario, me caeré y quedaré jorobado durante todo un siglo! (El caballo arroja a Petrushka detrás del biombo).¡Ay, padres! ¡Mi cabecita atrevida ha desaparecido! ¡Se acerca mi muerte!.. Músico. ¿Dónde está tu muerte, Petra Ivanovich?
Perejil.¡Oh oh oh! ¡Detrás del puesto de avanzada de los zemstvos, está cavando patatas en el jardín!
Músico. No te preocupes: no llegará pronto.
Perejil. Sí, dentro de veinte años, por la Intercesión, probablemente moriré... ¡Llama rápido al médico!
Músico. Lo mencionaré en un momento.
ACTO DOS
Perejil, Músico y Doctor.
Perejil (se acuesta y gime).
Deja que la tumba me castigue
¡No tengo miedo de mi propia muerte!
Incluido Doctor.
Doctor.¿Quién está enfermo aquí? ¿Qué clase de ruido es ese? ¡No gimes, no grites, sino quédate quieto hasta la muerte! Soy un famoso médico-curandero, un farmacéutico de debajo del Puente de Piedra. ¡El obstetra y el herrador, todo Zatsepsky Val me conoce! Todas las ciencias se originaron en Italia y mucho más allá; ¡Realizamos operaciones en París y aquí más cerca de nosotros! Tengo talento, sé curar: quien venga a mí de pie, me dejará con muletas o me llevará en un tronco. ¿Dónde está el paciente?
Perejil.¡Padre, el médico de caballos, el farmacéutico de debajo del puente! Ten piedad de mí, huérfano, no me arruines: no me lleves en un tronco, pero es mejor en un carruaje.
Doctor. Bueno, cuéntame sobre tu dolor: ¿dentro o fuera? ¿Aquí o aquí? (Siente a Petrushka.)
Perejil. Aquí, entre los omóplatos, cerca de la boca del estómago, duele el puente derecho del tobillo.
Doctor.¿Aquí?
Perejil.¡Abajo y a la izquierda!
Doctor.¿Aquí?
Perejil.¡Más arriba a la derecha!
Doctor.¡Qué tonto eres! Contigo perderás toda paz. ¡Ahora más bajo, ahora más alto! ¡Levántate y señalalo!
Perejil.¡Padre Doctor, no tengo fuerzas para levantarme! Al parecer, mi enfermedad se prolongó durante cuarenta años. ¡Oh, oh! Ahora me levantaré y te lo mostraré. (Se levanta con dificultad, sale y regresa con un palo, con el que golpea al Doctor en la cabeza, el cuello y la espalda.)¡Aquí es donde duele! ¡Está gimiendo aquí! ¡Duele en este lugar, pero aquí es inteligente!
El médico huye.
ACTO TRES
Perejil, Músico y Alemán.
Alemán (canta y baila).¡Tra-la-la! ¡Tra-la-la!
Aparece Perejil.
Perejil. Músico, ¿qué clase de espantapájaros es este?
Músico. Y este es un extranjero, no habla ruso, pregúntale en francés.
Perejil.¿Cómo es esto en francés?
Músico. Parlay-vous-Francia, Alphonse Rallet.
Perejil.¡Hola señor señor! ¿Parlais-vous-francia? (El alemán se inclina en silencio.)¡Qué demonios! ¡Sí, no sabe nada de francés! Debe ser un alemán de las Islas Verdes. Déjame preguntarle en alemán... ¿Sprechen-si-deutsch, Ivan Andreich?
Alemán.¡Oh yo! Sus tripas spreche.
Perejil.¿A quién queman aquí? Habla Moscú.
Alemán. Liberger principal, ¿tú?
Perejil.¿Qué tipo de kvas encontraste aquí? ¡Será mejor que te traiga un vaso! (Golpea al alemán con un palo y éste huye.) Músico, ¿dónde se ha ido el alemán? Debe haber corrido a beber kvas... ¡Yo también iré a buscar un vaso!
Músico. Espera, volverá ahora, probablemente quiera tratarte.
Perejil.¡Está bien! Mientras tanto, cantaré una canción. (Canta, sacudiendo la cabeza con tristeza.)"En la tarde de un otoño tormentoso..." (Aparece el alemán, golpea a Petrushka en la cabeza con un palo y desaparece rápidamente.)¡Qué maravilla, hermano Músico: era como si un mosquito volara y me tocara con su ala en la nuca! (El alemán aparece de nuevo y hace una reverencia.)¡Sí! ¡Sprechen-see-deutsch ha vuelto! Músico, ¿por qué no ves su botella, sino una especie de palo?
Músico. Es su sacacorchos.
Perejil.¡Buen sacacorchos! ¡Ahora le daré un sacacorchos! (Le arrebata el palo al alemán y le golpea varias veces en la cabeza; el alemán cae sobre la barrera.)
Músico.¡Qué has hecho, villano! Después de todo, tú lo mataste.
Perejil.¿Compró? ¿Por qué lo necesito? Si quieres te lo doy gratis, completo con callos y huesos.
Músico.¿Para qué lo necesito? ¡Terminarás en la corte con él!
Perejil. Bueno, lo venderé en el mercado. (Pone al alemán boca arriba, gira con él en todas direcciones y grita.)¡Cochones! ¡Cochones! ¡Se lo venderé barato a quien lo necesite!.. (Se esconde.)
ACTO CUATRO
Perejil, Músico y luego Corporal.
Perejil(bailando y cantando).
Todo el mundo sabe que estoy en juego,
Al menos estoy dispuesto a jurarte:
De Varvarka a Arbat
¡Y a los estanques Presnensky!..
Aparece Corporal, El perejil desaparece instantáneamente.
Cabo Músico, ¿dónde desapareció Petrushka?
Músico.¡No puedo saberlo, señor cabo! Giró hacia la izquierda, o tal vez giró hacia la derecha.
Sólo la cabeza de Parsley es visible detrás de la pantalla.
Perejil. Músico, dile que fui a París...
Corporal (Se gira rápidamente y agarra a Petrushka). Así que, estafador, te mostraré París: ¡te divertirás! ¡Sigues poniéndote alborotador aquí y siendo grosero con la gente noble! ¡Gritas, gritas, no le das paz a todo Moscú! Entonces, querida, ¡te tomaré como soldado sin fecha límite!... Empezarás a patear ranas debajo de mis armas.
Perejil.¡Su sartén, señor cabo! ¿Qué clase de soldado soy? ¿Un lisiado con joroba? ¡La nariz está torcida, la cabeza es un nudo y él mismo es una caja! ¡Y luego no tengo columna vertebral!
Cabo¡Estás mintiendo! ¿Dónde está tu joroba?
Perejil. perdí mi joroba Plaza Trubnaya!
Cabo¡Esto no me librará! ¡Aquí está tu arma, párate delante!
Perejil.¡Esto no es un arma, sino un palo!
Cabo A los tontos se les enseña primero con un palo y luego con una pistola. ¡Atención! ¡Igualarse! ¡K no-o-o-gi!
Perejil.¡Ups, las pulgas pican!
Cabo Escuche la orden: ¡en el hombro!
Perejil.¡Oooh, hace un calor tremendo!
Cabo¡Hombro derecho adelante!
Perejil(lo golpea con un palo).¡Aquí tienes, aquí tienes!
Cabo¿Qué estás haciendo, tonto? No obtendrás el siguiente rango.
Perejil.¡Me tropecé un poquito, señor cabo!..
Cabo Escuchen la orden: ¡todos a la marcha! (Perejil camina detrás del cabo.)¡Izquierda derecha! ¡Uno dos!
Perejil.¡Maldito rizado! (Golpea al cabo en la nuca.)¡Tres, cuatro, cinco, seis! ¿Ir a peinarte el pelo?
El cabo huye.
ACTO CINCO
Perejil, Músico y Mestizo.
Perejil.¡Jajaja! ¿Qué tan bien serví yo, el Músico? ¡Recibió el rango de alférez de reserva!
Músico.¿Que es mejor? Ahora tú, Piotr Ivanovich, deberías pensar en la boda... Preparar la dote.
Perejil. Tengo una rica dote: todo está bien: cinco caftanes con parches nuevos, tres sombreros arrugados, un arshin y medio de lino, un caballo de tres patas, sin cola, en el granero hay una cebolla y un soldado. botón... Hay una tetera sin tapa con un asa, ¡y ha sido enviada a reparar!
Músico.¡La dote es importante! Casa llena¡tu vivirás!
Salta uno grande y peludo perro y con un ladrido enojado se precipita hacia Petrushka.
Perejil (bofetadas).¡Shavochka! ¡Pequeño mestizo!.. (El perro lo agarra por el caftán.)¿A dónde vas, catecúmeno? ¡Para para! Rasgarás el uniforme del gobierno. ¡Oh, padres, duele! ¡Shavochka, cariño! Vámonos a vivir conmigo. ¡Te daré carne de gato! (El perro corre y lo agarra por la nariz.)¡Ay ay! ¡Queridos, hermanos casamenteros! ¡Interceded, queridos! ¡No dejes morir a un perro! ¡Piérdete, mi cabecita atrevida, con gorro y cepillo!
El perro juguetea con Parsley y lo arrastra por el hocico.
Se cree que la patria del teatro de marionetas moderno es la India y China antigua. Posteriormente, este tipo de arte democrático fue llevado por artistas errantes, posiblemente gitanos, a Antigua Grecia, y desde allí se extendió por toda Europa. No se sabe con certeza cuándo aparecieron los titiriteros en nuestro país, pero el teatro popular ruso Petrushka gozó de una enorme popularidad entre personas de todas las edades y clases sociales durante unos tres siglos.
Fondo
Los investigadores creen que en Rusia había 3 especies:
- los títeres, en los que los muñecos eran controlados mediante hilos;
- el Teatro Petrushka, con figuras de personajes colocadas en los dedos del titiritero;
- belén: un teatro en el que las muñecas se fijaban inmóviles sobre varillas y se movían a lo largo de ranuras hechas en una caja especial.
Esta última opción era popular sólo en las regiones del sur del país y en Siberia, y hasta finales del siglo XIX, los títeres, debido a la complejidad de la fabricación de figuras, se utilizaban con bastante poca frecuencia. Por eso, cuando se habla de espectáculos de marionetas rusos prerrevolucionarios, la mayoría de las veces se refieren a Petrushki. Debe su nombre del nombre del personaje principal de divertidas actuaciones que se realizan en la calle.
¿Quién es el perejil?
Este apodo se le daba al títere de guante, que normalmente iba vestido con camisa roja, pantalón de lona y gorro puntiagudo con borla. Todavía no está del todo claro por qué tradicionalmente se le daban rasgos "no rusos" a su fisonomía. En particular, tiene una cabeza y manos demasiado grandes, una cara oscura, enormes ojos almendrados y lo más probable es que la apariencia de Petrushka se deba al hecho de que fue creado a imagen y semejanza del italiano Pulcinella.
En cuanto al carácter del personaje, también es un estafador para quien no hay leyes escritas.
La aparición del perejil.
En Rusia, en el siglo XVII apareció un títere de guante con rasgos faciales extraños llamado Ivan Ratyutyu. Sin embargo, recibió su mayor difusión y su nombre definitivo sólo 200 años después. Por cierto, el propio Petrushka se presentó como Pyotr Ivanovich (a veces Petrovich) Uksusov.
Descripción del teatro en una etapa temprana.
En el siglo XVII las representaciones se representaban sin pantalla. Más precisamente, teatro tradicional Petrushki asumió la participación de un solo actor, que se ató una falda al cinturón. Se cosió un aro en el dobladillo y, cuando se levantó, el titiritero quedó oculto de las miradas indiscretas. Podía mover libremente los brazos e imaginar escenas en las que participaban dos personajes. Al mismo tiempo, el comediante casi siempre trabajaba en conjunto con el líder del oso y también desempeñaba las funciones de payaso.
Descripción del teatro posterior a mediados del siglo XIX.
A partir de la década de 1840 se empezó a utilizar la mampara. Constaba de tres marcos, que estaban sujetos con grapas y cubiertos con chintz. Estaba colocado directamente en el suelo y ocultaba al titiritero. Un atributo obligatorio, sin el cual era imposible imaginar el Teatro Parsley, era el organillo. Sus sonidos invitaron al público y detrás de la pantalla el comediante se comunicó con el público a través de un silbido especial. Durante la actuación, podía correr hacia el público con una nariz larga y una gorra roja. Al mismo tiempo, el organillero se convirtió en su compañero y juntos representaron escenas cómicas.
Titiriteros
El Teatro Petrushka, cuya historia no se ha estudiado en profundidad, se consideraba puramente masculino. Para hacer que la voz del titiritero fuera más chillona y fuerte, se utilizó un silbato especial que se insertaba en la laringe. Además, el titiritero intentaba hablar muy rápido y reírse asquerosamente de cada broma que hacía.
Asignaturas
Las obras de teatro (Petrushka era su héroe principal, pero no el único) eran bastante monótonas. Tramas principales: tratamiento y entrenamiento para el servicio militar, cita con la novia, compra y prueba de un caballo. Las escenas se sucedieron una tras otra en un orden determinado. Al mismo tiempo, la duración de la actuación dependía de cuánto tiempo el público se dignaba prestar atención a esta actuación callejera.
La acción se desarrolló en la siguiente secuencia:
- Petrushka decide comprar un caballo a un comerciante de caballos gitano. Lleva mucho tiempo regateando con el vendedor. Luego se cansa de esta actividad y golpea al gitano, que huye.
- Petrushka intenta subirse al caballo, pero éste lo despista y va tras el comerciante, dejando al astuto inmóvil.
- Llega el médico. Le pregunta a Petrushka sobre su enfermedad. Resulta que tiene mil enfermedades. El médico y Petrushka se pelean porque el paciente llama ignorante al médico. El matón golpea fuertemente al médico en la cabeza con su porra.
- Aparece el policía y le pregunta a Petrushka por qué mató al médico. El pícaro responde que "no conoce bien su ciencia". Entonces Petrushka golpea al policía con una porra y lo mata. El perro viene corriendo. Parsley se dirige al público y le pide ayuda. Luego intenta apaciguar al perro y le promete alimentar a su gato con carne. El perro agarra a Petrusha por la nariz y se lo lleva a rastras. En ese momento terminó la actuación y el público se dispersó.
"La boda de Petrushka"
A veces, normalmente durante Maslenitsa y otras fiestas folclóricas, la actuación, a petición del público, podía durar incluso más. Luego representaron la escena “La boda de Petrushka”. Su plan era crudo y frívolo. Le llevaron una novia a Parsley, a quien examinó como si fuera un caballo. Después de que aceptó casarse, comenzaron largas persuasiones para que la novia "se sacrificara" antes de la boda. A partir de este momento de la función, los espectadores se marcharon llevándose a los niños. Los hombres restantes escuchaban con deleite los grasientos chistes de Parsley.
También hubo una escena con un sacerdote o un clérigo. Sin embargo, por motivos de censura, no se incluyó en ninguna de las colecciones donde se grabaron los textos de las actuaciones con Petrushka.
"Muerte"
Entre los personajes del Teatro Parsley había uno de lo más siniestro, que derrotó al personaje principal. Fue la Muerte quien, tras una discusión verbal, se llevó a Petrushka consigo. Sin embargo, el héroe pronto resucitó en otro lugar. Esta circunstancia fue la razón por la que algunos investigadores comenzaron a encontrar una conexión entre el perejil y las deidades paganas que morían y renacían sin cesar aquí y allá.
Teatros de marionetas en Moscú
Antes revolución de octubre tan permanente instituciones culturales no existía, y las actuaciones eran realizadas por artistas individuales en las calles o en casetas, o eran invitados a casas particulares para entretener a los invitados. Los primeros teatros de marionetas reales en Moscú aparecieron a principios de los años 30. El más famoso de ellos acabó convirtiéndose en el más grande del mundo. Este es el teatro. S. Obraztsova. Está ubicado en la dirección: st. Sadovaya-Samotechnaya, 3. Además, casi al mismo tiempo, apareció en la capital el Teatro de Marionetas de Moscú, creado originalmente para popularizar la literatura infantil. Realizó una gira por el país y presentó a los espectadores nuevas obras de autores soviéticos, escritas específicamente para la generación más joven.
Más tarde aparecieron otros teatros de marionetas en Moscú: "Albatros", "Firebird", "Fairytale", "Chamber" y otros. Aquí podrá ver no solo actuaciones infantiles, sino también producciones creadas especialmente para adultos.
Para preservar las tradiciones de los espectáculos callejeros rusos para niños y adultos, Andrei Shavel y la artista Valentina Smirnova organizaron un nuevo equipo creativo. Se llamó teatro folclórico ruso "Petrushka" y debutó en 1989 en la ciudad de Fresino.
El teatro presenta representaciones de 30 minutos en la calle y trata de no desviarse de los escenarios tradicionales de representaciones de farsa.
El surgimiento del Teatro Petrushka está relacionado con el deseo de sus creadores de preservar lo mejor que había en el arte callejero de masas de los siglos pasados.
También se realizan actuaciones en el interior. En tales casos, el público también conoce la historia de Petrushka y el teatro de farsas ruso. En su trabajo, los actores utilizan accesorios que son copias exactas de las pantallas y títeres que tenían sus predecesores, que entretenían al público en las calles de las ciudades rusas hace 150-200 años.
Ahora ya sabes cómo surgió el teatro de marionetas folclórico ruso. El perejil todavía hoy despierta el interés de los niños, así que no dejes de llevarlos a algún espectáculo al estilo farsa.
A los editores de ProDetki les encanta visitar lugares culturales y descubre nuevos héroes y personajes. Por ejemplo, nos interesamos por el héroe Petrushka en el mundo de las marionetas.
El Teatro Parsley es un espectáculo único cuya historia se remonta al siglo XVII. Al principio fue un entretenimiento popular entre la gente corriente y luego ganó popularidad entre la alta sociedad.
muñeca perejil
Perejil es una muñeca estampada vestida con pantalones y camisa roja, rasgo distintivo Este personaje tenía una gorra puntiaguda y una enorme nariz roja.
Historia del Teatro Petrushka
El Teatro Petrushka es uno de los entretenimientos más antiguos de Rusia, que ha sobrevivido hasta nuestros días y no ha perdido su relevancia. . Muchos lo perciben como una creación popular, pero en realidad sus prototipos Teatro popular ruso Petrushka tiene en muchos países como Francia, Alemania, Italia y Türkiye.
La primera aparición del Teatro Petrushka en Rusia se registró en el siglo XVII, pero no adquirió su mayor popularidad hasta el siglo XIX. A pesar de que en Rusia existían varios tipos de teatro de marionetas, las representaciones de Petrushka eran las más populares.
Perejil de carácter
No es de extrañar que Petrushka sea el personaje principal del teatro de marionetas que lleva su nombre. Echemos un vistazo más de cerca a qué es. Como se puede ver en la historia de la creación del teatro, llegó a tierras rusas desde otros países, por lo que El ruso Petrushka ha recogido muchos en su apariencia. características distintivas nacionalidades diferentes . Por ejemplo, su cabeza y sus brazos eran increíblemente grandes, sus ojos tenían forma de almendra, su color de piel era oscuro y su nariz tenía una gran joroba. Gracias a todo esto, se parecía mucho a su prototipo italiano: Pulcinella.
Perejil Si bien puso a su personaje principal al frente de la presentación, no se limitó a ello. Por ejemplo, El compañero constante de Petrushka en la trama era un oso, con quien representó las escenas principales. .
Teatro ruso Petrushka y sus tramas.
Basado en historias presentación teatral Siempre hubo temas banales y filisteos de esa época: el servicio del soldado, el tratamiento, la adquisición de un caballo y sus pruebas, así como el noviazgo y la boda de Petrushka..
Todas las escenas tenían su propio orden y se mostraban estrictamente una tras otra:
— La primera escena siempre se basaba en la compra de un caballo por parte de Petrushka. Negoció con un vendedor gitano que no quería ceder, luego Petrushka se cansó y golpeó al comerciante. Este fue el final de la primera actuación.
— La segunda escena fue una demostración de cómo Petrushka se sube a un caballo, pero este no quiere obedecerlo y arroja al personaje principal, y luego se va tras el gitano.
— En la tercera escena, como al comienzo de la representación, Petrushka no se distingue por su carácter tranquilo y, después de visitar al médico, lo golpea porque el médico encuentra muchas dolencias en el personaje principal.
— Ultima escena También hay peleas. Cuando el policía parece descubrir por qué Petrushka mató al médico, protagonista sin pensárselo dos veces, hace lo mismo con la trimestral. Pero la justicia está personificada por el perro, que ladra y gruñe al personaje principal, y luego, sin sucumbir a ningún engatusamiento y súplica de Petrushka, quien lo agarró por la nariz, lo arrastra lejos del escenario improvisado.
Aquí es donde termina el espectáculo. Curiosamente, la duración de la actuación depende de cómo escenas interesantes se juega, porque dura mientras haya espectadores en la calle que lo hayan honrado con su atención.
El teatro popular ruso Petrushka no se limita a cuatro escenas principales en su representación. . Cuando hay muchos espectadores en las calles y el público está dispuesto a ver todo lo que quiera, ver un teatro de marionetas, la historia continúa con otras tramas interesantes. Uno de ellos es “La boda del perejil”. El guión de esta actuación era tan grosero y frívolo que los padres no permitieron que sus hijos vieran esa escena.
En todas las actuaciones, Petrushka actuó como un pícaro, un estafador y un hombre grosero. nortey su carafue representadodincluso no una dulce sonrisa, como muchos podrían pensar, sino una sonrisa grosera.
Teatro de calle Petrushka
Tradicional Petrushka - teatro de marionetas un actor, cuyo escenario siempre fueron ferias callejeras y zonas comerciales . Las primeras actuaciones se proyectaron sin pantalla, ya que el único actor-titiritero simplemente llevaba una falda especial con un aro en el cinturón. Al levantar este anillo, el titiritero desaparecía de la vista del público, dándoles la oportunidad de disfrutar de la actuación. Al mismo tiempo, podía moverse tranquilamente y trabajar con ambas manos para controlar dos personajes a la vez.
Ya A principios del siglo XIX, este traje de actor fue reemplazado por una pantalla. , un prototipo del que se utiliza hoy en día. Se instaló directamente en el suelo, ocultando al titiritero y todos sus accesorios.
Sólo los hombres eran titiriteros, pero para dar a sus voces un chirrido adicional, se utilizaba un chirriador especializado. Fue insertado directamente en la laringe. Esto le dio al titiritero la oportunidad de hablar más alto.
Teatro Petrushka contemporáneo
Gracias a muchos artistas que hacen todo lo posible por preservar las tradiciones del teatro de marionetas, hoy tenemos la oportunidad de disfrutar de interesantes representaciones. Hoy en día, por supuesto, no sólo se trata de espectáculos de feria nómadas, sino también de titiriteros callejeros.
La mayoría de las veces, las actuaciones de Petrushka se pueden ver en teatros de marionetas para niños, por ejemplo, "Firebird", "Albatross", "Fairytale" y muchos otros.
Teatro Popular Petrushka en este momento es una oportunidad para familiarizar a niños y adultos con la historia, así como para inculcar en las generaciones más jóvenes el amor y el interés por la literatura..
Región de Bryansk, pueblo del Palacio de la Cultura. White Shores, director de coro.
Escenario de juego – programa de entretenimiento para niños en edad de asistir a la escuela primaria. "Feria Teatro Petrushka" 3 de abril de 2015
Protagonizada grupo vocal canto folklórico Grua
Objetivo:
Estudio y propaganda del folklore ( creatividad folklórica) creatividad.
Tareas:
-Presentar la historia y características del espectáculo de títeres de feria;
-Presentar personajes (muñecos) y las características de su fabricación y gestión;
-Mostrar opciones para tocar canciones y enseñar los conceptos básicos de la “tocación” de canciones y bailes folclóricos cotidianos;
-Enseñar a los niños a simplemente jugar bailes, canciones, bailes redondos y a no competir por premios.
Material del juego:
“Gabinete” de muñecos: Perejil, Novia, Doctor, Gitana, Perro Mukhtarka, Caballo.
Pantalla;
Pandereta;
Bolsa.
Material musical:
Registros de órganos;
"Como en la puerta" ( canción folk);
“The Moon Is Shining” (canción popular);
“Chizhik fawn” (estribillos populares).
Solicitud:
Material metodológico"La historia del teatro popular de marionetas Petrushka".
Ved: Buenos días a todos. Nos alegra verle nuevamente aquí con nosotros. Espero que todos recuerden cómo nos comportamos habitualmente. Siéntate en silencio, escucha atentamente y te ofrecerán té para que no lo rechaces.
A través de la amplia Rusia hacia nuestra madre
Suenan las campanas.
En ciudades grandes y pequeñas
La gente se reúne en casetas.
Cómo se reúne la gente a nuestras puertas.
Todo ello con cucharas y sonajeros.
Cómo nuestro vecino tuvo una conversación divertida.
Gansos con arpa, patos con flautas,
Bailarines de claqué con cascabeles, gaviotas con balalaikas.
¡Cantan, juegan y divierten a todos!
¡Lo que no escucharás lo suficiente aquí, lo que no verás lo suficiente aquí!
Aquí están los juguetes, aquí están los perejil,
¡Té de samovar, kvas de taza!
Date prisa gente, reúne gente,
¡Vamos gente, aquí es festivo!
“Como el nuestro en la puerta” (canción popular interpretada por la asociación popular “Zhuraveyka”)
Ved: Chicos, hoy los invitamos al stand de la feria. Sí, no sólo para quedarme ahí con la boca abierta, sino para encontrar a mi amigo. Bueno, mira a la derecha y ahora a la izquierda. Bueno, ¿cómo no puedes verlo? ¿No? Pero déjame decirte qué es y luego lo encontrarás enseguida. Escuchar.
Tiene una gorra roja, una camisa brillante, una nariz larga y astuta y un palo en la mano. Todo el mundo lo ama. Antiguamente actuaba tanto en el pueblo como en la ciudad, en patios y plazas. Se movía de un lugar a otro, de una ciudad a otra. Es astuto y engreído, y además le encantan todo tipo de travesuras.
Con una chaqueta roja brillante,
Está con un garrote en la mano.
juguete divertido
Y su nombre es... (Petrushka)
(Los niños responden - "Perejil")
Ved: Parsley es un chico alegre al que le encanta que toque el organillo y luego baila. Un organillo es lo que es instrumento musical. Así de hermosa es. (Señala el órgano) Y su sonido es muy melódico. Oye, músico, toca algo gracioso y yo iré a llamar a mi amigo Petrushka. Que se muestre a los chicos y baile. (llama, alejándose detrás de la pantalla) Perejil. Pedro Ivánovich. Petrusha ¿dónde estás?
(El músico comienza a girar el mango del órgano. Suena una vieja melodía de zanfona)
"Perejil"
Una obra de teatro en cinco escenas.
Caracteres
Perejil
gitano 
Caballo 
Músico 
Praskovya Stepanovna – La novia del perejil 
Doctor 
Perro Mujtarka 
Escena uno
Músico: (llamando) Perejil. Petrusha, sal. Muéstrate ante la gente.
Perejil: (desde detrás de la pantalla) Culo. No.
Músico. Petrusha, sal. Verás, la gente está esperando. Salga.
Perejil. Me temo que.
Músico. No tengas miedo. Te aplaudiremos. Vamos gente, no se arrepientan de las manos, aplaudan más fuerte para que vuele la pelusa.
Perejil. Ahhh aquí estoy. Les deseamos buena salud, señores. Estad sanos, feliz día y fiesta que es hoy. (se inclina rápidamente y mucho) Bueno, deja de aplaudir, de lo contrario mi cara está roja de vergüenza.
Músico. ¿Y que pasó?
Perejil. (Se dirige al músico.) ¡Músico! Sabes, hermano, quiero casarme.
Músico. No es malo, pero ¿a quién exactamente?
Perejil. ¡Ooh! Sobre Praskovya Stepanovna, la hija del comerciante.
Músico. ¿Recibes mucha dote?
Perejil. Cuarenta y cuatro mil tortitas, un barril de agua, un armario formado por medio vestido y una bota.
Músico. ¿La dote no es mala, pero la novia es buena?
Perejil. E-ee, ¡muy bien!
Músico. Ven muéstrame.
Perejil. Te llamaré ahora. (Llama.) ¡Paraskovia Stepanovna! ¡Amor mío, ángel mío, florecita mía, ven aquí! (Paraskovia camina. En ese momento, Petrushka se encuentra con ella, la aprieta y la besa con fuerza en el corazón y pregunta).
Perejil. (Se dirige al músico.) ¡Músico! Entonces, ¿mi novia es buena?
Músico. Ella es bastante buena, pero un poco ciega.
Perejil. ¡No es verdad! Qué ojo, qué ceja, qué boca, qué nariz y qué cuentas.
Músico. ¿Entonces ella tiene bigote? ¿Por qué necesitas una novia bigotuda?
Perejil. Sí, no bigotes, sino cuentas. (y besos en este momento) Oye, estás sordo. Y también músico. ¡Será mejor que nos pongas a bailar!
Perejil y la Novia bailan y cantan:
Grupo de Folklore Penya “Zhuraveyka” – “El mes brilla”
Entonces Petrushka la abraza y la lleva a casa.
Imagen dos.
Perejil. ¡Hola músico!
Músico. ¿Qué ha pasado?
Perejil. Gracias a Dios me casé.
Músico. Esto es bueno, la joven esposa necesita comprar un caballo.
Perejil. ¿OMS?
Músico. En casa de los gitanos.
Perejil. ¿Y cuál es su nombre?
Músico. Gavrilo.
Perejil. Ve a llamarlo.
Músico (se niega). No es un gran maestro, tú mismo lo llamarás.
Perejil. ¿Donde vive el?
Músico. En la esquina, en la taberna de la derecha.
Perejil (llamando gitano). ¡Oye, Gavrylo, hocico untado, ven aquí!
Gitano (camina y canta). Ay, mi chorrito, mi chorrito
Ay, tomé agua para el té, Romals.
Ai nane chavalele.
Perejil. Escuché que tienes un caballo vendedor. ¿Lo quieres caro? ¿Y ella es buena?
Gitano. Está bien, está bien. Ni sopata, ni jorobado, corre, la tierra tiembla, pero si cae, se queda allí tres días.
Perejil. ¿Tanto como quieras?
Gitano. Cien mil
Perejil. Es caro.
Gitano. ¿Cuánto dará Pan?
Perejil. Mil.
Gitano. No es suficiente, señor, démelo.
Perejil. ¡Músico!
Músico. ¿Qué?
Perejil. ¿Cuánto debería darle por el caballo?
Músico. Sí, cinco mil.
Perejil. Te daré diez mil.
Gitano. Vamos, señor, haga un depósito.
Perejil. Trae tu caballo.
Gitano. No entregaré el caballo sin depósito. Adiós, señor.
Perejil. Espera, traeré el depósito ahora. Se lo pediré prestado a mi hermana.
Gitano. ¿Y quien es ella?
Perejil. La niña es joven. Skálochka Drakulovna Kolotushkina. Aquí ella te besará...
Perejil saca un buen palo a cambio del depósito y empieza a dar el depósito.
Perejil. ¡Aquí tienes un rublo, aquí tienes dos!
Gitano. ¡Ah ah ah! ¿Dónde están las puertas? ¡Ah ah ah!
Perejil. Un poco caro... Consigue un palo rizado y un bastón en forma de joroba para el cuello y la espalda.
Gitano. Añade más, Petrushka, para la gordura de los niños...
Perejil. ¿Entonces esto no es suficiente para ti?
Perejil (empieza a golpear a Gypsy). ¡Aquí tienes mil, aquí tienes dos! (El gitano huye.) ¡Guau! ¡Un depósito así no servirá de nada!
¡Músico! Trae el caballo aquí. ¡Whoa Whoa! ¡Para, no patees! ¡Oh, no un caballo, sino fuego! ¡Detener! Tienes que contarle los dientes, cuántos años tiene. (Mira su boca.) El caballo es muy joven: ¡todavía no tiene un solo diente en la boca!
(Intenta subirse al caballo) ¡Vaya, espera, espera! Date la vuelta, caballito, así. ¡Músico! ¡Qué caballo tan ágil! .
Perejil. ¡Para, persa, no patees! Aquí tienes un juguete, aquí tienes la bota del diablo por tu dinero. (Cae del caballo.) ¡Oh, cabecita, oh, mi Praskovya Stepanovna ha desaparecido! ¡Ay, ay, músico! ¡Llama al doctor!
Escena tres
Mientras cabalga, el caballo lanza y golpea a Petrushka y luego huye. En ese momento, Parsley grita.
Músico. Y aquí viene el doctor.
Doctor. Soy médico, farmacéutico alemán. Me traen de pie, pero yo los despido con muletas. ¿Por qué gritas y chillas aquí? Vamos, levantate.
Perejil. No puedo sentarme sobre mis pies. Y perdió la cabeza.
Doctor. Pondremos uno nuevo. Levantarse.
Perejil. Oh oh oh, mi muerte ha llegado.
Doctor. ¿Dónde estaba ella antes?
Perejil. En campo.
Doctor. ¿Qué estaba haciendo ella allí?
Perejil. Estaba cavando patatas. Oh, oh, oh, sálvame, oh duele, oh pica.
Doctor. ¿De dónde te sacias? Aquí.
Perejil. ¡Más alto!
Doctor. Aquí "- ¿dónde exactamente?
Perejil. ¡Más bajo!
Doctor. Aquí "- ¿dónde exactamente?
Perejil. ¡Más alto!
Doctor. El diablo os dirá: ¡ahora más arriba, ahora más abajo, ahora más arriba, ahora más abajo! ¡Levántate y muéstramelo!
Perejil. ¿Levantarse y mostrarse?
Doctor. Si, muestrame.
Perejil. Pero ahora te lo mostraré y te lo explicaré. (Perejil se va, lleva un palo y golpea al Doctor, mostrándolo.) Primero arriba, luego abajo.
Doctor. ¡Ah ah ah! (Huye
Perejil. ¡Un músico, un músico!
Músico. ¿Qué ha pasado?
Perejil. Entonces se lo mostré y se lo expliqué. Y ahora me sentaré y cantaré una canción.
En ese momento, Barbos entra corriendo, Vanya se detiene y comienza a burlarse de él.
Perejil. ¡Qiu-qiu! , Shavochka-kudlavochka, qué desastre eres
Mujtarka. ¡Guau! (Agarra a Vanya.)
Perejil (se burla de nuevo). ¡Qiu-qiu-qiu!
Mujtarka. ¡Guau! (Lo agarra.)
Perejil. Mujtarka agarra a Petrushka por la camisa.) ¡Para, espera, Mujtarka, te romperás la camisa! ¡Detente, Mukhtarka, duele! (El perro se abalanza sobre él y lo agarra por la nariz.) ¡Ay, padres, intercedan! ¡Mi cabecita se perderá, completa con gorro y cepillo! ¡Oh! ¡Oh, oh!
Ved: Bueno, chicos, ¿les gustó mi amigo Petrushka?
(sí) Chicos, ¿miraron con atención?
¿Recuerdas qué animales conoció Perejil hoy?
Lo acaricias, te acaricia,
Te burlas y muerde.
Respuesta al acertijo: perro
(Sale el alumno que hace de perro)
tengo una melena grande
Orejas y pezuñas.
Le daré un paseo juguetón
¿Quién no tendrá miedo?
mi pelaje es liso
¿Quién soy?...
Respuesta al acertijo: caballo
(sale el alumno que hace de caballo)
Ved: Vamos chicos, juguemos con el caballo y el perro.
Dime, ¿cómo habla un caballo? De ninguna manera. Bien. El caballo no habla, sólo relincha y resopla. Ahora imaginemos que cada uno de ustedes es un artista como este. teatro justo y necesita representar un caballo. Reímos y ahora resoplamos. Bien.
JUEGO “Petardos saltadores”
Ahora para hacer galopar a nuestro caballo, démosnos palmaditas en las rodillas con las palmas. Sí, más fuerte, más fuerte y ahora más silencioso, más silencioso. Y ahora, si levanto la mano, significa que el caballo se ha acercado al galope y necesito hacer clic más fuerte. Cuando me rindo, el caballo se ha ido al galope. Necesitas hacer clic más silenciosamente. Todo claro. Y en cuanto aplaudo, el caballo se detiene. Quien se quede cacareando después de mi aplauso no presta atención y pierde.
Ved: Chicos, cada personaje del teatro tiene su propia voz. Por ejemplo, un gato ronronea, una rana croa. Vaya voz que tiene el perro. Chicos, díganme si nuestro perro es bueno o malo. Y cómo ladra un perro enojado. Chicos, cómo ladra el perrito bueno. Bueno, ya es suficiente, de lo contrario ahora todos los perros vendrán corriendo. Saludemos a nuestros animales con aplausos.
Ved: Chicos, miren atentamente a Petrushka. ¿A qué animal se parece? Pero el acertijo te ayudará.
El señor camina por el patio, criticando todo,
Doble barba, gorra lateral.
¿Quién grita más?
Sí, es el que menos hace.
¿Qué tipo de pájaro no le teme a la gente?
No vuela alto, pero canta: "Ko-ko-ko-ko"
No en vano Su nombre es Perejil y Su voz es tan clara como la de un gallo.
Ved: Chicos, ¿saben que Petrushka tiene apellido? (no) Así que aquí está nombre completo Piotr Ivanovich Uksusov, a veces lo llaman Petrushka Samovarov, y cuando hace bromas lo llaman Vanka Rototuy o Vanka Rutyutyu.
Ved: Chicos, recordemos qué tipo de personas conoció Petrushka hoy. (Novia, Doctora, Gitana). Llamémoslos aquí con aplausos. A estos artistas les encanta bailar y jugar. diferentes juegos. Juguemos con ellos. Les pido a todos que se unan al baile circular.
Juego-baile "Como el abuelo Makar"
Los niños se paran en círculo y se toman de la mano. El líder está en el centro. Los jugadores caminan en círculo y cantan las palabras:
Como el tío Makar
Hubo diez hijos
Bebieron, comieron
Lo hicieron de inmediato.
Así, así, así, así!!!
¡Eso es, eso es!
En ultimas palabras todos empiezan a repetir sus gestos. El que mejor repitió los movimientos se convierte en líder.
Juego-baile “Una abuela vivía cerca de un río”
El presentador invita a los niños a recordar la letra de las canciones.
Había una vez una anciana cerca del río. la abuela lo queria
nadar en el río. Compré jabón. Compré una toallita. guau y la cancion
vale, ¡empieza de nuevo!
Luego se le pide que recuerde los movimientos que
Luego reemplace las palabras de la canción:
“abuela” - representada con las manos,
como una abuela que se ata un pañuelo debajo de la barbilla,
"río" - olas,
"nadar" - representamos a un nadador,
"comprado" - aplaude,
"jabón" - mano derecha arriba,
"líber" - mano izquierda arriba,)
“empezar de nuevo” - girar con las manos delante del pecho
Con cada repetición de la canción el tempo se vuelve más rápido.
Juego-baile. "Tengo una tía"
Tía - avancemos, brazos a los lados.
Repetimos los movimientos tras el líder. Después de la estrofa en el puente, mezclamos 2 cuadrados a dos, los movimientos de la estrofa con un giro a la derecha y luego a la izquierda.
Plumas
Piernas
Espalda
Lados
saltando
folklore ruso
Las representaciones de perejil eran especialmente populares en ferias y festivales folclóricos y eran una forma de folklore urbano espectacular.
El perejil es uno de los personajes de los espectáculos de marionetas populares rusos. Representado con una camisa roja, pantalones de lona y una gorra puntiaguda con borla; Tradicionalmente, Parsley es un muñeco de guante. PETRUSHKA, “el apodo de un muñeco de cabina, un bufón ruso, un bromista, un ingenio con un caftán rojo y una gorra roja, también se llama Petrushka a toda la guarida de títeres del bufón” (V. Dahl).
El origen de esta muñeca, que apareció en Rusia en la segunda mitad del siglo XIX, no ha sido aclarado de forma fiable. Aunque en Rusia (Enciclopedia de la vuelta al mundo) el perejil se conoce desde el siglo XVII. Los titiriteros rusos utilizaban marionetas (teatro de títeres de hilos) y perejil (títeres de guante). Hasta el siglo XIX, se daba preferencia al perejil, a finales de siglo, a los títeres, ya que los fabricantes de perejil se unían a los organilleros. La pantalla de perejil constaba de tres marcos, sujetos con grapas y cubiertos con chintz. Se colocó directamente en el suelo y escondió al titiritero. El organillo reunió a los espectadores y detrás de la pantalla el actor comenzó a comunicarse con el público mediante un pío (silbido). Después, entre risas y revanchas, salió corriendo él mismo, con gorra roja y nariz larga. El organillero a veces se convertía en compañero de Petrushka: debido al chillido, el habla no siempre era inteligible, repetía las frases de Petrushka y dirigía un diálogo. La comedia con Petrushka se representaba en ferias y stands. De algunas memorias y diarios de la década de 1840 se desprende que Petrushka tenía un nombre completo: se llamaba Pyotr Ivanovich Uksusov. El famoso titiritero ruso Sergei Obraztsov llamó a Petrushka Pyotr Petrovich Uksusov (el cuento "Los cuatro hermanos") o Vanka Ratatouille. Había tramas principales: el tratamiento de Perejil, el entrenamiento de los soldados, la escena con la novia, la compra de un caballo y su prueba. Las historias se transmitieron de actor a actor, de boca en boca. Ningún personaje del teatro ruso tenía tanta popularidad como Petrushka.
Primero Espectáculos de títeres con el principal actor- Perejil apareció en la primera parte. siglo XIX. En las páginas de ensayos sobre la vida cotidiana y libros impresos populares, su nombre se menciona desde la década de 1840.
En la Rusia del siglo pasado, la comedia sobre Petrushka no tenía igual entre otros tipos de teatro de marionetas en términos de popularidad entre la población común y amplitud de distribución (desde San Petersburgo hasta Sakhalin y desde Arkhangelsk hasta Cáucaso norte), en términos de actualidad, ingenio y el poder mortal de la risa. Petrushka fue considerado el principal y quizás el único héroe del teatro de marionetas ruso.
La comedia de Petrushka estuvo en constante desarrollo, se reponía con nuevos personajes y se volvió cada vez más relevante y socialmente rica.
El Teatro Petrushki se creó no sólo bajo la influencia de las tradiciones de títeres rusas, eslavas y de Europa occidental. Era una especie de gente cultura teatral, parte del folklore extremadamente desarrollado (folclore espectacular) en Rusia. Por lo tanto, tiene mucho en común con el drama popular, con las representaciones de farsas, con los veredictos de los padrinos de boda, con divertidos grabados populares, con los chistes de los raeshniks, etc.
La atmósfera especial de la plaza festiva de la ciudad explica, por ejemplo, la familiaridad de Petrushka, su alegría desenfrenada y su indiscriminación ante el objeto de burla y vergüenza. Después de todo, Petrushka no solo vence a los enemigos de clase, sino a todos los que están en fila, desde su propia prometida hasta el policía, a menudo lo golpea por nada (un negro, una anciana mendiga, un payaso alemán, etc.), y al final él también recibe un golpe: el perro le tira de la nariz sin piedad. El titiritero, como otros participantes en la diversión justa y cuadrada, se siente atraído por la oportunidad misma de ridiculizar, parodiar, golpear y cuanto más, más fuerte, más inesperado, más agudo, mejor. A esta antigua base de la risa se superpusieron con mucho éxito y de forma natural elementos de protesta social y de sátira.
Como todos los entretenimientos folclóricos, "Petrushka" está lleno de obscenidades y maldiciones. El significado original de estos elementos se ha estudiado con bastante profundidad, y M.M. muestra plenamente cuán profundamente penetraron en la cultura popular de la risa y qué lugar ocupaban en ella las malas palabras, la obscenidad verbal y los gestos degradantes y cínicos. Bajtín.
Las actuaciones se proyectaban varias veces al día en diferentes condiciones(en ferias, frente a stands, en las calles de la ciudad, en las afueras). El perejil "andante" era el uso más común de la muñeca.
Para móvil teatro folklórico Se hicieron especialmente una pantalla de luz, muñecos, alas en miniatura y una cortina. Petrushka corría por el escenario, sus gestos y movimientos creaban la apariencia de una persona viva.
El efecto cómico de los episodios se consiguió utilizando técnicas características de la cultura popular de la risa: peleas, palizas, obscenidades, sordera imaginaria de una pareja, movimientos y gestos divertidos, mímicas, funerales divertidos, etc.
Hay opiniones encontradas sobre las razones de la extraordinaria popularidad del teatro: actualidad, orientación satírica y social, carácter cómico, obra sencilla y comprensible para todos los segmentos de la población, el encanto del personaje principal, improvisación actoral, libertad de elección. de material, la lengua afilada del títere.
El Teatro Petrushki es un tipo de teatro folclórico que no sólo se veía, sino que también se escuchaba, por lo que la mayoría de las escenas incluían tanto movimiento como conversación en proporciones variables. En los episodios de negociación (la escena de la compra de un caballo), trato, burla del ejercicio del soldado, la palabra y el gesto son, por regla general, equivalentes, se complementan, combinando la percepción visual y auditiva;
Las canciones y los bailes fueron parte integral de la mayoría de las actuaciones en el Teatro Petrushki. Los héroes de la comedia interpretaron canciones líricas, canciones de baile, coplas tipo cancioncilla, romances crueles, canciones origen literario. Bailaron ruso, Komarinskaya, trepaka, “lady”, polka, vals, etc. Las exposiciones musicales jugaron un papel importante en la comedia. Los bailes, las canciones y las melodías de zanfona no fueron solo el escenario musical de la actuación, sino que fueron diseñados para crear en el público un ambiente alegre y festivo y crear un ambiente adicional. efecto cómico a través de una relación contrastante entre melodía y acción, sirven como característica de los personajes, los diversifican, es decir, junto con otras técnicas poéticas y escénicas, hacen de la representación un espectáculo vivo y vibrante.
La estructura de una representación teatral también está determinada por la relación entre espectadores y actores. La orientación pública existió y existe en todas sus formas. artes teatrales, en distintos grados, por supuesto, y en distintas calidades.
Para el "Petrushka" ruso, así como para el teatro popular en general, la comunicación con el público era una condición indispensable y extremadamente punto importante actuación.
El perejil es un placer festivo popular.
El perejil es una manifestación de optimismo popular, una burla de los pobres contra los poderosos y ricos.
El Teatro Parsley siguió siendo parte del entretenimiento navideño durante mucho tiempo. Como fenómeno de masas de la cultura ferial popular, dejó de existir a principios del siglo XX.