La formación de las habilidades del fuelle y su uso orgánico en material artístico es una de las cuestiones más urgentes, principalmente en la formación de los acordeonistas principiantes. A menudo, la técnica de ejecución es de un nivel bajo, lo que se reduce a sólo un sonido primitivo del acordeón de botones. Incluso la interpretación más sencilla del acordeón de botones provoca tareas motoras que requieren ciertas habilidades con los dedos. El pelaje no llama la atención; lo principal es presionar la tecla al ritmo deseado. A menudo, un estudiante ya domina bien el teclado, la actividad de sus dedos es notable, pero su dominio del fuelle se queda atrás.
Un problema particularmente acuciante es la expresividad de la interpretación en sonoridades tranquilas, en los matices del piano, donde se requiere el control activo del fuelle técnicamente más complejo. Las gradaciones más pequeñas de la fuerza de tensión del fuelle en secciones cortas de la tela musical, la capacidad de detenerla instantáneamente y comenzar un nuevo movimiento: todo esto, en combinación orgánica con el movimiento de los dedos, crea la base para el uso magistral del fuelle.
Consideremos la técnica de guiar el fuelle al diluir el sonido, así como la técnica de cambiar la dirección del movimiento del fuelle: soltar, apretar. Sin esto, es imposible realizar incluso el ejercicio o pieza más simple con alta calidad. Consideraremos su formación en cuatro áreas interrelacionadas del quehacer docente:
1. Desarrollo de la audición del estudiante;
2-3. Conocimiento y uso racional capacidades constructivas y acústicas del acordeón de botones;
4. Tecnología de desarrollo de habilidades y su aplicación en material artístico.
Técnica de manejo de pieles y adelgazamiento sonoro.
La formación del sonido como medio más importante de interpretación expresiva. Todo profesor que trabaja profesionalmente con el sonido sabe perfectamente lo difícil que es para un alumno dominar incluso las habilidades más básicas de producción de sonido en el acordeón de botones. El éxito de los esfuerzos dependerá del grado de desarrollo de los conceptos auditivos del alumno, del trabajo activo del oído durante el juego y del deseo de traducir el sonido imaginario en real con la mayor precisión posible. Es esta naturaleza de la audición la que contribuirá al desarrollo del lado motor de la habilidad, estableciendo la relación entre la audición y las habilidades motoras.
En todo lo relacionado con la ciencia de las pieles, no se debe pensar que el control de las pieles se produce a nivel intuitivo, obedeciendo a la idea auditiva. Es importante determinar el grado y la naturaleza del control sobre las sensaciones motoras. Pero un control excesivo no puede ser menos dañino que un juego abandonado a su suerte. Sólo las consecuencias serán diferentes. En el primer caso, hay rigidez y movimientos antinaturales. En el segundo, el estudiante no está capacitado y no posee habilidades básicas en la ciencia peletera. Es necesario llamar la atención del alumno sobre la sensación del grado de tensión del fuelle, la suavidad de su movimiento al emitir el sonido, el contacto de la mano izquierda con la funda del medio cuerpo, la trayectoria correcta del Fuelles y aterrizaje racional.
Los puntos de partida en la tecnología para desarrollar habilidades peleteras son: aterrizaje, ajuste de cinturones, instalación de herramientas. Se debe prestar especial atención al ajuste del cinturón de trabajo. Un cinturón demasiado apretado restringirá los movimientos de la mano izquierda; un cinturón suelto no permitirá al estudiante realizar ninguna de las técnicas o métodos para controlar el pelaje de manera eficiente. El ajuste del cinturón derecho determina el control del fuelle para la expansión, y el izquierdo, para la estabilidad del instrumento al tocar para la compresión. Debes elegir una silla que coincida con la altura del alumno. El dominio práctico de las habilidades básicas de la ciencia peletera comienza ya en las primeras lecciones. Antes de que el alumno tome el acordeón de botones, el profesor le pide que imagine que en su mano izquierda tiene un lápiz, con el que debe trazar una línea horizontal lenta y suavemente. Hacer el primer sonido del acordeón de botones es un evento para el estudiante.
Al dominar las técnicas de manipulación de pieles, es mejor no distraer la atención del estudiante con tareas asignadas simultáneamente a los dedos. Un punto esencial es que el estudiante sea consciente de que el cambio en el nivel dinámico al tocar el acordeón de botones depende de la naturaleza del fuelle, del grado de tensión y no de la densidad de la carcasa. Conceptos como el grado de tensión del pelaje, la intensidad de su conducta, tenso, orientan con mayor precisión al alumno sobre la naturaleza de las próximas acciones. Al mismo tiempo, la audición controla el movimiento del sonido en el espacio: su "acercamiento, distancia", incluso el sonido. Dim: un cohete que vuela al espacio. Cresc – tren acercándose.
Cambiar la dirección del movimiento del pelaje: soltar, apretar
El papel más importante en el desarrollo de habilidades para el manejo de pieles es desarrollar la capacidad de cambiar técnicamente la dirección de su movimiento. En primer lugar, ésta es la diferencia cuando se juega con compresión y liberación. Para los principiantes en el acordeonismo, el control del fuelle se asocia con un esfuerzo físico notable. Esto sucede debido al peso del semicasco izquierdo. Debido a la posición del instrumento, está desplazado hacia la izquierda y el medio cuerpo izquierdo está ubicado fuera de la pierna izquierda del acordeonista, por lo que cuando presiona cualquier tecla en el teclado derecho, el instrumento sonará como si el fuelle divergiera. bajo la gravedad del medio cuerpo izquierdo. Esta característica facilita enormemente la implementación de este método de conducir el pelaje como un tirón.
Cuando se juega abierto, hay menos consumo de aire: las válvulas son atraídas por el aire hacia la plataforma, mientras que cuando se juega comprimido, son repelidas (la diferencia es especialmente notable cuando se juega en f). Al realizar cambios de pelaje en las obras de teatro, debes tener esto en cuenta.
La estabilidad en el ajuste, la naturalidad y la facilidad se notan más al jugar con el lanzamiento. No es raro observar un desplazamiento del acordeón de botones hacia la derecha. Prestemos atención a una característica del acordeón de botones como las diferencias en la elasticidad de la pulsación de la tecla. Al jugar con compresión, las válvulas se sienten atraídas. flujo de aire a la cubierta, para apretar, se empujan desde allí. Esta característica es importante en la formación de sensaciones táctiles sutiles y en algunos episodios en los que es necesaria una técnica rápida y sencilla con los dedos y un juego de apretar.
MBU DO "DSHI" MO "distrito de Sengileevsky"
Informe metodológico
“Técnica de fuelle tocando acordeón”
Preparado
Profesor de acordeón de botones T.N.
Pueblo de Krasny Gulyai
2016
Asociado con el movimiento del pelaje. las características más importantes Formación de sonido en el acordeón de botones: melodía, amplitud de “respiración”, flexibilidad dinámica, etc. Estas capacidades potenciales del instrumento determinan la dirección principal del trabajo del intérprete (estudiante) en el campo de la producción de sonido: lograr un sonido melodioso y expresivo. Se debe dedicar un trabajo profundo en todas las etapas de la educación para resolver este importante problema.
Conducción suave y continua del pelaje, cambio suave y preciso de su dirección.
Reproducción de pulsación métrica;
Pronunciación expresiva de pulsaciones métricas;
pronunciación expresiva de contrastes dinámicos, manteniendo suficiente tensión en el piano, melodiosa en el fuerte;
La ejecución convincente de crescendo y diminuendo: un aumento constante y una disminución tan gradual de la sonoridad, y las ondas ascendentes y descendentes deben realizarse cambiando la dinámica dentro de cada duración y de otra manera: en forma de terraza (paso a paso), con la uniformidad dinámica interna de cada escalón individual de la escalera dinámica;
Dar forma al sonido, realizar cesuras y efectos dinámicos (acentos, sforzandos);
Pronunciación diversa de los elementos principales y menores de un texto musical.
La formación de las habilidades del fuelle y su uso orgánico en material artístico es una de las cuestiones más urgentes, principalmente en la formación de los acordeonistas principiantes. A menudo, la técnica del fuelle se realiza en un nivel bajo, lo que se reduce a un simple y primitivo suministro de aire a las voces del acordeón de botones. Incluso la interpretación más sencilla del acordeón de botones provoca tareas motoras que requieren ciertas habilidades con los dedos. El pelaje no llama la atención; lo principal es presionar la tecla al ritmo deseado. A menudo, el estudiante ya domina bien el teclado, se nota la actividad de sus dedos, pero su dominio del fuelle se queda atrás.
Es especialmente relevante el problema de la interpretación expresiva en sonoridades tranquilas, en los matices del piano, donde se requiere el control activo y técnicamente más complejo del fuelle. Las gradaciones más pequeñas de la fuerza de tensión del fuelle en secciones cortas de tejido musical, la capacidad de detenerlo instantáneamente y comenzar un nuevo movimiento: todo esto, en combinación orgánica con el movimiento de los dedos, crea la base para un dominio magistral del sonido. .
Es al tocar el piano donde los costos técnicos en la técnica del fuelle son más notables, ya que el sonido inmediatamente se vuelve inexpresivo: la música, el acordeón, el intérprete parecen grises, sin rostro, sin vida. De las otras deficiencias más comunes en la técnica del fuelle, las más notables en el período inicial de entrenamiento son la gran amplitud de su conducción, la incapacidad de apagar el sonido durante períodos cortos y la falta de gradualismo en crescendo y diminuendo. El bajo nivel técnico al cambiar la dirección del movimiento del pelaje se expresa con mayor frecuencia en grandes cesuras, un cambio en notas sonoras, diferencias en los niveles dinámicos. Consideremos la técnica de guiar el fuelle al diluir el sonido, así como la técnica de cambiar la dirección del movimiento del fuelle: soltar, apretar. Sin esto, es imposible realizar incluso el ejercicio o pieza más simple con alta calidad.
La formación del sonido como medio más importante de interpretación expresiva. Todo profesor que trabaja profesionalmente con el sonido sabe perfectamente lo difícil que es para un alumno dominar incluso las habilidades más básicas de producción de sonido en el acordeón de botones.
El éxito de los esfuerzos dependerá del grado de desarrollo de los conceptos auditivos del alumno, del trabajo activo del oído durante el juego y del deseo de traducir el sonido imaginario en real con la mayor precisión posible. Es esta naturaleza de la audición la que contribuirá al desarrollo del lado motor de la habilidad, estableciendo la relación entre la audición y las habilidades motoras.
En todo lo relacionado con la ciencia de las pieles, no se debe pensar que el control de las pieles se produce a nivel intuitivo, obedeciendo a ideas auditivas. Es importante determinar el grado y la naturaleza del control sobre las sensaciones motoras. Pero un control excesivo no puede ser menos dañino que un juego abandonado a su suerte. Sólo las consecuencias serán diferentes. En el primer caso, rigidez, movimientos antinaturales (especialmente entre los estudiantes más diligentes, que se esfuerzan por cumplir con precisión la voluntad del maestro), en el segundo, la falta de preparación del estudiante, la falta de habilidades básicas en la ciencia de las pieles. Es necesario llamar la atención del alumno sobre la sensación del grado de tensión del fuelle, la suavidad de su movimiento al emitir el sonido, el contacto de la mano izquierda con la cubierta del medio cuerpo izquierdo, la trayectoria correcta del los fuelles y el aterrizaje racional.
Los puntos de partida en la tecnología para desarrollar habilidades peleteras son: aterrizaje, ajuste de cinturones, instalación de herramientas. Preste especial atención al ajuste del cinturón de trabajo. Un cinturón demasiado apretado restringirá los movimientos de la mano izquierda, mientras que uno suelto no permitirá al alumno realizar ninguna de las técnicas o métodos para controlar el pelaje de manera eficiente.
La correa del hombro derecho se ajusta de modo que la barra descanse contra parte interior muslos de la pierna derecha. La correa del hombro izquierdo se aprieta después de ajustar la derecha y fijar la posición del acordeón de botones. El ajuste del cinturón derecho determina el control del fuelle para la expansión, y el izquierdo, para la estabilidad del instrumento al tocar para la compresión. Debe elegir una silla que coincida con la altura del estudiante (las piernas deben estar dobladas a la altura de las rodillas en ángulo recto). El dominio práctico de las habilidades básicas de la ciencia peletera comienza ya en las primeras lecciones. Antes de que el alumno coja por primera vez el acordeón de botones, el profesor le pide que imagine que en su mano izquierda tiene un lápiz, con el que debe trazar una línea horizontal lenta y suavemente. Si es necesario, puedes hacer esto varias veces hasta que el movimiento sea correcto. Hacer el primer sonido del acordeón de botones es un acontecimiento para el alumno. Es muy importante crear un ambiente en el aula apropiado a la importancia del momento. Es bueno hablar en pocas palabras sobre la estructura del acordeón de botones en su parte, que está asociada con la formación del sonido. Debe haber silencio (recuerde las maravillosas palabras de Medtner: “sacar sonidos con el oído desde el silencio más profundo”). Así, desde el principio comienza a formarse la calidad necesaria para adquirir diversas habilidades en la producción de sonido.
Al dominar las técnicas de manipulación de pieles, es mejor no distraer la atención del estudiante con tareas asignadas simultáneamente a los dedos. Un punto esencial es que el estudiante sea consciente de que el cambio en el nivel dinámico al tocar el acordeón de botones depende de la naturaleza del fuelle, del grado de tensión y no de la densidad de la carcasa.
Al tocar el acordeón de botones novato, se debe observar una diferencia notable en la calidad de la ejecución de diversas técnicas técnicas cuando se toca con la liberación y la compresión. La igualación de niveles en el desarrollo técnico de un alumno al tocar abierto y cerrado dependerá en gran medida de cuánto logre el profesor desarrollar el oído del alumno. La audición es la base para la formación de todas las habilidades de producción de sonido. Todo el trabajo se puede controlar principalmente a través del oído. Para que el oído sea "exigente", se puede aplicar el siguiente método: el alumno domina una determinada técnica al tocar con un apretón, habiendo logrado el resultado sonoro deseado, comienza a dominar la misma técnica cuando toca con un apretón; El objetivo es conseguir el mismo sonido que cuando se juega con las manos abiertas. Cualquier acordeonista de botones puede tocar sin mucha dificultad. propia experiencia vea cuánto más fácil es tocar sonidos marcados y acentuados,sfaquellos. realizar métodos como sacudidas.
Cuando se juega con un esparcidor, hay menos consumo de aire: las válvulas son atraídas por el aire hacia la plataforma, mientras que cuando se comprimen, son repelidas (la diferencia se nota especialmente cuando se juega con un esparcidor).F). Al realizar cambios de pelaje en las obras de teatro, debes tener esto en cuenta.
La estabilidad en el ajuste, la naturalidad y la facilidad se notan más al jugar con el lanzamiento. No es raro observar un desplazamiento del acordeón de botones hacia la derecha. Prestemos atención a una característica del acordeón de botones como las diferencias en la elasticidad de la pulsación de la tecla. Cuando se juega con un desbloqueo, la pulsación de la tecla es más elástica que cuando se juega con un apretón. Al expandirse, las válvulas son atraídas por el flujo de aire hacia la plataforma, al comprimirse, son repelidas. Esta característica es importante en la formación de sensaciones táctiles sutiles y en algunos episodios en los que se necesita una técnica rápida y sencilla con los dedos para jugar con el apretón. Esta característica del juego squeeze puede considerarse una ventaja, porque se observa uno de los principios técnicos: la economía de movimientos.
Jugar con el apretón alivia significativamente la presión del cinturón derecho sobre el hombro, lo que ayuda a liberar la mano derecha. Se sabe que un cinturón derecho apretado restringe y limita la libertad de la mano derecha. Esto sucede porque la carga de la factura en derecha notablemente más que a la izquierda.
Al exigir al estudiante que realice con precisión un cambio de fuelle, el profesor resuelve no sólo el problema de desarrollar esta habilidad. Cuánto más seguro se siente el alumno en una obra con un marcado y aprendido cambio de fuelle. La confianza, y con ella la precisión, estabilidad y calidad del juego, se explica por el hecho de que con un cambio competente de fuelle, tanto los medios de expresión (fraseo, articulación, dinámica) como las diferencias específicas en el juego de expansión y la compresión se tienen en cuenta, así como características individuales y el nivel de desarrollo técnico de un estudiante en particular, la calidad del instrumento que toca. No hay duda de que un estudiante que toca, por ejemplo, un pasaje, cada vez en la misma dirección del fuelle, automatiza su ejecución con mayor rapidez y firmeza que aquel que no piensa en los problemas sin soltar el fuelle.
Consideremos usar las habilidades para diluir el sonido y cambiar la dirección del movimiento del fuelle: soltar, apretar.
Knipper, "Polyushko-field". Se debe llamar la atención del estudiante para asegurarse de que los acordes abruptos del acompañamiento no provoquen estremecimientos del cuerpo del acordeón o sacudidas del fuelle, lo que inevitablemente interrumpirá el suave flujo de la voz melódica. Es aconsejable tocar todo el motivo que concluye la pieza con un movimiento de fuelle: apretar. Si esto no es posible, entonces cambia el pelaje antes de la última “sal”, lo que te permitirá mantener la naturalidad en la articulación del motivo. Es importante lograr un adelgazamiento gradual y una disolución completa del sonido en silencio. El sonido se completa con la parada del fuelle, seguido de una suave retirada de los dedos (articulación del pelaje).
En el "Minueto" de Bach la estructura es corica, lo que hace apropiado cambiar el fuelle entre motivos. Con tal cambio de piel, se enfatizan tanto los momentos de fraseo como los ritmos de apoyo. Es importante lograr una dinámica uniforme cuando el pelaje está tenso. El uso de pieles aquí es mínimo en los sonidos B que completan los motivos.b y volver.
Usado literatura metodológica:
V.I. Petrushin. "Psicología Musical".
V.I. Renzin, Trabajador de Honor de la Cultura de Rusia, Profesor Asociado de la UGF.
MAMÁ. Umansky, profesor titular de la UGK
“Problemas actuales de la historia, teoría y metodología de las artes escénicas musicales”.
I. Puritos. "Artículos metodológicos sobre cómo aprender a tocar el acordeón de botones".
Govorushko Métodos para aprender a tocar el instrumentos folklóricos
“FORMACIÓN Y DESARROLLO DE TÉCNICAS DE MANEJO DE PIEL EN EL TRABAJO CON ESTUDIANTES DE LA CLASE BAYAN”
Introducción
Métodos de juego de motor para controlar el fuelle en un acordeón de botones.
Ajuste correcto
Colocación correcta del instrumento.
Peculiaridades de la mano izquierda del acordeonista.
Técnica de manejo de pieles
Formas de cambiar el movimiento del pelaje.
Distribución de pieles
Métodos de la ciencia de las pieles.
Conclusión
Referencias
Introducción
En su libro “El arte de tocar el botón” Friedrich Lips gran atención se centra específicamente en cuestiones relacionadas con la propiedad de pieles. Como él mismo dice: “La piel cumple la función de los pulmones, “infundiendo vida” al trabajo que se realiza”. El sonido expresivo es la base. actuación artística obra musical. En consecuencia, los esfuerzos del intérprete deben estar dirigidos no sólo a desarrollar la fluidez de los dedos, sino también a formar un sonido expresivo.
Los siguientes están asociados con la ciencia de las pieles: cuestiones críticas Técnicas de interpretación del acordeón de botones y acordeón, como producción de sonido e ingeniería de sonido.
En cuanto a su estructura y producción sonora, el acordeón de botones y el acordeón se clasifican como instrumentos de viento de teclado y lengüeta. El proceso de formación del sonido en estos instrumentos se forma cuando se cumplen dos condiciones: el movimiento de los dedos que controlan las teclas y la mano izquierda que controla el movimiento del fuelle. Al presionar una tecla se abre la válvula y el movimiento del fuelle crea un flujo de aire sobre ella, que hace vibrar la lengüeta de metal (o voz) y, por lo tanto, la hace sonar.
Entre las deficiencias más comunes en la técnica del fuelle se encuentran: sacudidas del fuelle, sonido incompleto, amplia amplitud de accionamiento del fuelle, falta de gradualidad en crescendo y diminuendo.
La razón de estas deficiencias es la falta del necesario control auditivo por parte del estudiante.
Por lo tanto, podemos decir con seguridad que la formación y desarrollo de la técnica del manejo de pieles por parte del estudiante es problema real en pedagogía acordeón-acordeón, cuyo trabajo debe comenzar desde las primeras lecciones.
Métodos de control de juegos de motor.
fuelle en acordeón de botones y acordeón
¿Dónde debería empezar a trabajar con un estudiante para dominar la técnica del manejo de pieles? A esta pregunta se puede responder con seguridad de que la formación de técnicas de control de pelaje comienza con el dominio de los métodos de control de pelaje de los juegos de motor, que están asociados con asiento racional del alumno, colocación estable del instrumento y posición correcta de la mano izquierda.
Posición correcta para sentarse del estudiante, como destaca F. Lips, debe tener tres puntos de apoyo: apoyo en la silla, apoyo en los pies y apoyo en la zona lumbar. Necesitas sentarte al frente de la silla. La altura de la silla debe garantizar que las piernas estén colocadas en ángulo recto, ligeramente separadas y con la pierna derecha ligeramente por delante de la pierna izquierda. El cuerpo del músico debe estar ligeramente inclinado hacia adelante.
Configurar el instrumento Debe garantizar la comodidad del alumno y la libertad de sus movimientos de juego. Las correas de los hombros deben ajustarse cuidadosamente, siendo la correa derecha un poco más larga que la izquierda, lo que permitirá que la parte inferior del medio cuerpo derecho descanse sobre el muslo derecho y creará estabilidad para los instrumentos cuando el fuelle se mueva para comprimir. Las correas demasiado flojas hacen que el instrumento se vuelva inestable (se balancee) y provoquen un levantamiento instintivo de los hombros. A su vez, los cinturones apretados pueden provocar que el acordeón de botones quede en en mayor medida colgando de ellos en lugar de arrodillarse. La cámara del fuelle debe apoyarse firmemente en la cadera izquierda, lo que permite que el cuerpo izquierdo de los instrumentos se mueva libremente sin dificultad, mientras que es importante asegurarse de que al abrir y cerrar el fuelle, la pierna izquierda no se levante y los instrumentos no moverse en la dirección del movimiento del fuelle.
Pelo administrado mano izquierda, actividad fisica que es extremadamente grande debido a la ejecución directa en el teclado izquierdo. La longitud del cinturón de trabajo izquierdo debe ajustarse de modo que la mano no cuelgue entre él y el lado izquierdo del cuerpo. Un cinturón demasiado largo obliga al artista a doblar la muñeca izquierda, mientras que un cinturón demasiado corto restringirá el movimiento de la muñeca. Así, con total sensación de libertad, la mano izquierda debe estar en constante contacto con el cinturón y la funda de medio cuerpo, lo que permite cambiar discretamente el fuelle (sin contragolpe-pausa del empujón) y garantizar la mejor sensación. adelgazamiento del sonido.
Al abrir el fuelle, el principal punto de apoyo de la mano izquierda es la muñeca, y al apretar, la muñeca y el antebrazo. La tecnología para soltar el fuelle se lleva a cabo enderezando gradualmente el brazo izquierdo extendiéndolo por la articulación del codo. Habiendo llevado el pelaje aproximadamente a la mitad de su estiramiento, parte superior brazos, es decir, el hombro deja de moverse, y la segunda mitad del fuelle se mueve hasta el final con un solo antebrazo, por lo que el brazo en este momento se endereza, flexionándose en la articulación del codo. Al sujetar el fuelle para comprimir, se invertirá la secuencia de movimiento de la mano izquierda.
técnica de piel
En cuanto a su significado, la ciencia de las pieles se puede comparar con la respiración de un cantante o con sostener el arco mientras toca el violín. Toda la versatilidad sombras dinámicas en el acordeón de botones y el acordeón, depende directamente de la naturaleza del suministro de aire al fuelle. Por eso, cada matiz e incluso su matiz más sutil debe reflejarse mediante los movimientos adecuados del pelaje.
Los componentes de la tecnología peletera son:
- especies accionar el fuelle: estirar completamente el fuelle hasta el límite, jugar con los “fuelles cortos”;
- técnicas mantener el pelaje: el pelaje está constantemente tenso y pulsa;
- maneras conducción de fuelle: conducción suave, aceleración y desaceleración del movimiento, sacudida de fuelle, conducción punteada, trémolo de fuelle, vibrato.
Por lo tanto, para que un estudiante domine la técnica del manejo de pieles, el profesor debe concentrarse en resolver tres tareas principales:
– enseñar el manejo adecuado y el cambio correcto de dirección del movimiento del pelaje;
– enseñar la distribución adecuada del pelaje, es decir, alternar la expansión y compresión del pelaje según la división discurso musical;
- enseñar de varias maneras pelaje conductor.
El éxito en la resolución de estos problemas depende tanto del grado de deseo del propio alumno por dominar la técnica del manejo del fuelle, como de su control auditivo y del desarrollo de la motricidad de la mano izquierda.
Técnicas de manipulación de pieles.
el fuelle está constantemente tenso (continuo) en el que no hay sacudidas, sacudidas, “gritos” ni ruidos fuertes, lo que ayuda a sentir la velocidad del movimiento del fuelle, la suavidad y uniformidad de su movimiento;
el fuelle pulsa, cuando se interpretan armonías individuales con alguna parada en el movimiento del fuelle.
La variedad de juegos requiere el uso de un método específico de realización de pelaje. Así, por ejemplo, en obras con una sonoridad amplia y melodiosa o con una textura polifónica, el fuelle está en constante tensión.
Al tocar música muy rítmica o sincopada, que requiere el aislamiento de acordes y armonías individuales, los fuelles deben estar pulsantes.
También hay obras donde se utilizan juntas estas dos técnicas de juego con pieles.
En cada caso concreto es necesario buscar la mejor opción para el movimiento del pelaje de acuerdo con el contenido artístico y naturaleza de la obra.
Formas de cambiar el movimiento del pelaje.
En el período inicial de aprendizaje, cambiar la dirección del movimiento del pelaje le parece al alumno una acción simple y comprensible, pero más tarde, con tareas artísticas crecientes, esto técnica técnica se convierte en una de las tareas técnicas más difíciles para él.
El cambio correcto de fuelle es una de las condiciones más importantes para la interpretación competente de obras musicales. Yu. Akimov en su libro de texto“La Escuela de Tocar el Acordeón” describe dos formas de cambiar el movimiento del fuelle:
Perceptible al oído;
Invisible al oído
Se utiliza un cambio audiblemente perceptible en el movimiento del pelaje:
Cuando coincide con el inicio de motivos, frases, oraciones y otros elementos estructurales, lo que a su vez contribuye a la división natural de la melodía y a “respirar”, pero una condición importante es la inadmisibilidad de las sacudidas del fuelle;
Cuando necesites resaltar énfasis, síncopa o clímax.
Un cambio auditivamente imperceptible en el movimiento del fuelle es importante cuando se interpreta polifonía imitativa y se trabaja con frases muy largas o sonidos sostenidos. En tales trabajos, se pueden utilizar varias opciones para cambiar el movimiento del pelaje:
Ante el pesimismo de un bar;
En un momento de pausa;
Antes del clímax;
Es importante señalar que es el cambio imperceptible en el movimiento del fuelle lo que permite no perturbar el desarrollo de la idea musical de la obra.
Con un sonido sostenido se consigue un cambio imperceptible de fuelle siempre que antes y en el momento de cambiar la dirección del fuelle se mantenga una posición inalterada de la mano debajo del cinturón izquierdo.
El dominio por parte del estudiante de los cambios notables e imperceptibles en el movimiento del pelaje son componentes importantes de las técnicas de control del pelaje. Es el cambio hábil en la dirección del movimiento del fuelle el que es uno de los principales indicadores cualitativos de la cultura interpretativa de un acordeonista y un acordeonista.
Para lograr el cambio correcto en el movimiento del pelaje, el estudiante debe prestar seria atención a lo siguiente:
Durante el cambio de movimiento del fuelle no se debe interrumpir el pensamiento musical;
No permita un tirón brusco e involuntario durante un breve momento de giro del fuelle.
Mantener completamente la duración del sonido sin permitir que se acorte;
Mantener la uniformidad rítmica al tocar notas pequeñas, sin acelerar ni irritarse;
La dinámica después del cambio de pelaje no debe cambiar si no hay contraste dinámico y no interrumpir la progresión en diminuendo y crescendo.
Distribución de pieles
La distribución del pelaje está asociada a la solución de dos problemas: el primero es determinar correctamente el lugar del cambio en la dirección del movimiento del pelaje en la obra;
el segundo es dominar el control de la tensión del fuelle durante la expansión y compresión.
Por regla general, errores típicos en la distribución de pieles durante la realización de trabajos son:
No hay suficientes fuelles que apretar para completar con precisión la construcción musical. La primera razón fue que el pelaje era débil; razón dos: el fuelle fue “apretado” hasta comprimirse;
El fuelle se expande hasta el límite debido al alto consumo de aire, como resultado se altera el desarrollo dinámico y se produce una sacudida injustificada del fuelle para comprimir;
El fuelle se cambia antes del final de las frases, lo que distorsiona el “aliento” natural del habla musical;
Incapacidad para suprimir el sonido durante períodos cortos.
Estos errores surgen debido al débil control auditivo del estudiante y al desarrollo insuficiente de la motricidad de la mano izquierda. Las habilidades de la tecnología peletera requieren que el artista haga cálculos precisos para controlar el pelaje. Al tocar, es importante utilizar con habilidad el suministro de aire en el fuelle, es decir, lograr la fuerza y la calidad del sonido necesarias y, al mismo tiempo, utilizar el aire que contiene con moderación. Los fuelles no deben llevarse a los límites extremos de expansión y compresión para evitar falta de aire y golpes al cambiar los fuelles. En otras palabras, el alumno debe aprender a “sentir el pelaje”.
Métodos de manejo de pieles.
Los principales métodos de manipulación de pieles incluyen: conducción suave; aceleración o desaceleración del movimiento del pelaje; idiota de piel; trémolo de fuelle; vibrato; plomo punteado.
Guía suave expandirse o comprimirse, se logra mediante una velocidad constante de movimiento del fuelle, debido a la fuerza igual constante de la mano izquierda, lo que crea un nivel constante de presión de la corriente de aire sobre las lengüetas. La guía suave se debe a la necesidad de obtener una sonoridad uniforme e idéntica, que es posible en todas las gradaciones dinámicas básicas de pp a ff.
Acelerar y ralentizar el movimiento del pelaje. Se utiliza cuando es necesario obtener un aumento o disminución uniforme del sonido. Los matices dinámicos de crescendo y diminuendo en el acordeón de botones y el acordeón se logran precisamente recurriendo a este método de tocar el fuelle.
fiebre de pieles realizado con un movimiento corto y brusco de la mano izquierda. Es necesario un tirón con el fuelle al captar o eliminar un sonido, consonancia con acento, para una visualización vívida del clímax, realizar síncopa, subito forte, sforzando, golpes de marcato, martele. Uso esta técnica posible en una amplia variedad de niveles de sonido dinámicos.
Plomo punteado pelo– accionar el fuelle en un sentido, es decir, expandirlo o comprimirlo, que alterna con detenerlo por completo. Este método de dirección con fuelle se utiliza cuando es necesario realizar una secuencia acentuada de varios sonidos o armonías. La finalización del sonido se realizará ya sea sólo con el fuelle o con el fuelle y los dedos al mismo tiempo. este método La mecánica se utiliza cuando se toca música rítmica o sincopada, lo que requiere el aislamiento de acordes y armonías individuales.
Fuelles de trémolo– cambio rápido y periódico de los modos de fuelle “liberar” - “apretar” el sonido o la consonancia. En este caso, el inicio y el final del sonido lo realiza el fuelle, ya que los dedos mantienen presionadas las teclas necesarias durante este período de tiempo.
vibrato- vibración frecuente del sonido. Traducido del latín como "temblor". Hay muchas opciones para realizar vibrato, tanto con la mano derecha como con la izquierda. El vibrato realizado por la mano izquierda está directamente relacionado con los movimientos del fuelle. Hay dos opciones para el vibrato de piel: la primera es una vibración rápida de la palma de la mano izquierda y la segunda son golpes ligeros con toda la palma en la mitad izquierda del cuerpo en varios puntos de la esquina del teclado.
El dominio exitoso de las técnicas de manipulación de pieles enriquece significativamente su arsenal. medios expresivos acordeón de botones y acordeón. Gracias al fuelle podrás aprovechar al máximo las capacidades sonoras de estos instrumentos. Una postura racional, una posición estable del instrumento y una posición correcta de la mano izquierda son condiciones necesarias para un control exitoso del fuelle. El desarrollo de las técnicas de manejo de pieles debe comenzar desde las primeras lecciones y continuar en todas las etapas del entrenamiento, utilizando activamente el control auditivo del alumno y sus habilidades motoras.
Dominar la técnica del fuelle contribuye al desarrollo de las habilidades interpretativas del estudiante, la interpretación expresiva, la revelación vívida del contenido de una obra musical, así como el éxito. actividad creativa futuro músico.
Referencias
Akimov, Yu. Escuela de tocar el acordeón de botones. Libro de texto prestación. – M.: Editorial. compositor soviético, 1989.
Gvozdev, P.A. Principios de formación de sonido en el acordeón de botones y su extracción / P. Gvozdev. En la colección: Bayan y acordeonistas - M.: Compositor soviético, 1970.
Egórov, B. Preguntas generales Actuaciones al aprender a tocar el acordeón de botones / B. Egorov. En la colección: Bayan y acordeonistas, Número 2. – M.: Compositor soviético, 1974.
Lips, F. El arte de tocar el acordeón de botones. – M.: Muzyka, 1998.
Lushnikov, V.V. Escuela de acordeón. Libro de texto prestación – M.: Editorial. Compositor soviético, 1987.
Onegin, A. Escuela de tocar el acordeón de botones. Libro de texto prestación – M.: Muzyka, 1967.
Poteryayev, B.P. Formación de la técnica interpretativa del acordeonista: monografía / Chelyab. Estado académico. cultura y artes. – Cheliábinsk / B.P. Poteryayev, 2007.
“Técnicas para el dominio de las técnicas modernas de fuelle por parte de acordeonistas”
Kudasheva M.I.
profesora de acordeon secundaria Escuela secundaria educación estetica No. 8, Petropavlovsk, región del norte de Kazajstán, Kazajstán
nivel moderno El arte de tocar el acordeón de botones requiere el uso amplio de diversas técnicas de fuelle. El arsenal de medios compositivos se repone con muchas técnicas nuevas y específicas, las más llamativas de las cuales están asociadas con el cambio de dirección del movimiento del pelaje. pero sin especial trabajo preparatorio el artista puede experimentar tensión muscular, lo que finalmente conducirá a la pérdida expresión artística obras. No todos los acordeonistas de botones pueden imaginar claramente la esencia de una tarea técnica, comprender ciertas dificultades de la técnica o componer de forma independiente los ejercicios necesarios. Pero aún así razón principal los fracasos radican en la inconsistencia, cuando se dominan técnicas complejas antes que las simples (básicas). Las principales técnicas para jugar con pelos son apretar y apretar. Todos los demás se basan en varias combinaciones expansión y compresión.
Uno de los indicadores cualitativos más importantes de la cultura escénica es el cambio hábil en la dirección del movimiento del fuelle (es decir, cambio de fuelle). Hay que recordar que no se debe interrumpir el pensamiento musical mientras se cambia el fuelle. En la práctica, no siempre es posible cambiar el pelaje en los momentos más convenientes. En las piezas polifónicas, a veces hay que cambiar el fuelle incluso en un tono prolongado. En tales casos es necesario:
escuche la duración de la nota antes de cambiar el fuelle hasta el final;
cambiar el pelaje rápidamente, evitando la aparición de cesura;
asegurarse de que la dinámica después del cambio de fuelle no resulte menor o, en la mayoría de los casos, mayor de lo necesario según la lógica del desarrollo de la música.
En la creación musical académica, el control del pelaje debe ser estricto; al soltarlo, el pelaje se mueve hacia la izquierda y ligeramente hacia abajo. Algunos acordeonistas “engendran el fuelle”, describiendo la mitad izquierda del cuerpo como si linea ondulada y llevándolo hacia la izquierda, hacia arriba. Además de su aspecto poco atractivo desde el punto de vista estético, tampoco tiene sentido levantar un semicasco pesado. Es mejor cambiar el pelaje antes del golpe fuerte, entonces el cambio no será tan notorio.
En obras (en adaptaciones canciones populares) las variaciones se presentan en duraciones de decimosexta duración: el cambio de fuelle no se escucha antes del tiempo fuerte, sino después de él. Probablemente, el acordeonista esté interesado en llevar el pasaje a su punto máximo lógico, olvidando que el tiempo fuerte se puede extraer moviendo el fuelle en la dirección opuesta, evitando al mismo tiempo el subsiguiente espacio antinatural entre las semicorcheas.
Desafortunadamente, el esfuerzo necesario al trabajar con fuelles a veces provoca pellizcos en los brazos, los músculos del cuello o todo el cuerpo. El acordeonista necesita aprender a descansar mientras toca; Al trabajar algunos músculos, por ejemplo, para aflojar, es necesario relajar los músculos que trabajan para comprimir y viceversa. Se debe evitar el estrés estadístico en la máquina de juego durante la ejecución.
El dominio exitoso de las técnicas de fuelle depende en gran medida de la correcta posición y funcionamiento de la mano izquierda del acordeonista. La posición y el trabajo de la mano izquierda del acordeonista están indisolublemente ligados. Mientras trabaja con el fuelle, el acordeonista debe sentir los tres puntos principales de apoyo de la mano izquierda:
cinturón de trabajo izquierdo con muñeca del antebrazo;
motivos músculos palmares con el borde frontal del medio cuerpo izquierdo del acordeón de botones;
antebrazo con el borde posterior del párpado del medio cuerpo izquierdo.
La mano izquierda del acordeonista es bifuncional: realiza una de tareas principales En la producción de sonido (tocar el fuelle), el intérprete también controla el trabajo de los dedos en el teclado izquierdo.
Los armonistas son famosos desde hace mucho tiempo en Rusia por su magistral interpretación del fuelle. Algunos tipos de armónicos producían sonidos diferentes al presionar una tecla al abrirlas y cerrarlas. Tocar tales instrumentos requirió una gran habilidad por parte de los intérpretes. Había una expresión "agita el fuelle". Al agitar el fuelle, los armonicistas lograron un efecto sonoro único que anticipó la aparición del moderno trémolo de fuelle (sacudida de fuelle). Curiosamente, durante mucho tiempo en la literatura original del acordeón, los compositores casi no utilizaron técnicas específicas para tocar con fuelle, este color ricamente expresivo. Los primeros intentos de utilizar el trémolo de fuelle en el Concierto nº 2 de F. Rubtsov, la Pieza de Concierto de S. Konyaev y en la Percusión de Saratov de V. Kuznetsov. En las obras de Zolotarev, así como en las obras de otros. compositores contemporáneos– varias técnicas para jugar con pieles.
Trémolo. Esta técnica es la más común. Se realiza mediante una alternancia rápida y uniforme de expansión y compresión.
Mientras se trabaja en el trémolo, es necesario controlar constantemente la sensación de libertad, la holgura de la mano izquierda y aliviar la tensión estática; sólo así será posible un trémolo a largo plazo. El instrumento debe descansar firmemente con su pelaje sobre el muslo izquierdo y el cuello apoyado sobre el muslo derecho. Para ello, se deben ajustar las correas de los hombros en consecuencia. Es mejor vibrar con una compresión casi total y con una pequeña cantidad de fuelle, porque con un fuelle de trémolo más extendido es difícil tocar. El mejor efecto se consigue moviendo la mano izquierda, no de izquierda a derecha (liberar-apretar), como parece a primera vista, sino de izquierda a abajo (liberar) y derecha hacia arriba (apretar), es decir, en diagonal.
Debes trabajar a un ritmo lento:
1) tome el primer acorde, suelte en V. En el momento de soltarlo, sienta sólo la fuerza mínima de la mano, suficiente para la dinámica deseada. Si hay alguna tensión estática en la mano o el cuerpo del artista, entonces es necesario deshacerse de ella. Después de soltar, retire todos los esfuerzos, sintiéndose completamente relajado;
2) apretar G. controlar el esfuerzo y la relajación de la mano, como al aflojar (repetir el ejercicio 1.2 varias veces);
3) tocar la celda principal del trémolo: expansión/compresión (VG). Realice la fórmula VG varias veces, descansando entre células durante 2-3 segundos (es decir, sintiéndose completamente relajado). Pero la holgura debería concentrar en sí misma la disposición para realizar la siguiente celda: VG;
4) toque VГVГ, enfatizando ligeramente el primer tiempo. Repita muchas veces con pausas después del cuarto tiempo, luego pase a ocho semicorcheas VГVГ, VГVГ;
5) tocar el trémolo a un tempo medio, enfatizando ligeramente el 1.er tiempo (en este caso, los tiempos 2.º, 3.º y 4.º se tocarán como con movimientos de inercia)
Haga sólo el esfuerzo necesario, sintiéndose generalmente relajado. Tan pronto como aparezca un momento de tensión estática o fatiga, detenga el trémolo y vuelva a él después del descanso.
Trillizos de piel. Esta técnica se realiza alternando liberación y compresión (la liberación al retirar la mano se divide en dos partes).
Si la pieza requiere la interpretación de trillizos durante un largo período, entonces el fuelle comienza a divergir gradualmente, ya que la liberación requiere 2 tiempos y la compresión, uno. Para mantener el pelaje ensamblado el mayor tiempo posible, no puedes tocar los tres tiempos en esta técnica del pelaje con la misma fuerza. El primer tiempo (desplegado) suena más poderoso. El segundo tiempo en compresión suena casi con la misma fuerza, igualando el flujo de aire y devolviendo el fuelle a su posición original. El tercer tiempo debe realizarse con la menor fuerza (liberar). Para dominar más plenamente la interpretación virtuosa del fuelle, es útil aprender a interpretar estos trillizos al revés: apretando - aflojando - apretando.
Rebotar. Esta técnica se utilizó por primera vez en el final de la Segunda Sonata de Vl. Zolotarev. El momento más característico al realizar un rebote es la alternancia uniforme de golpes con la parte superior del pelaje y la inferior. Posición inicial para dominar el rebote: extienda ligeramente el pelaje y, sin presionar las teclas, cierre alternativamente sus partes superior e inferior. Se recoge el pelaje.
1 elemento – apertura con la parte superior del pelaje. La parte inferior está cerrada.
2do elemento – dirección general movimientos compresivos del pelaje; la parte superior se contrae y la parte inferior diverge en este momento. La segunda parte dura hasta que se cierra la parte superior del pelaje. En el momento del cierre comienza el 3er tiempo.
3er elemento – compresión por la parte inferior del pelaje (la superior está cerrada).
4to elemento – apertura del pelaje con la parte superior después de cerrar la parte inferior (el momento del cierre fija el comienzo del 4to tiempo).
Durante la ejecución de todo este ciclo, los dedos no se retiran de las teclas.
Si es necesario realizar el rebote varias veces seguidas, después del cuarto tiempo se retira la mano, se toma nuevamente el acorde y comienza un nuevo ciclo. Resulta que el 4º latido del ciclo anterior y el 1º posterior se realizan aflojando la parte superior del fuelle, que se divide retirando la mano. Al tocar un rebote a un ritmo rápido, la mano izquierda se mueve más hacia arriba y hacia abajo que hacia la izquierda/derecha (en diagonal, como en un trémolo).
Hay dos tipos de rebote de 3 tiempos: con la mano retirada de las teclas (2,3,4 elementos) y sin quitar (1,2,3 elementos).
Puedes utilizar un rebote de 5 o más partes (no solo se utilizan las partes superior e inferior del pelaje, sino también los 4 lados). Se pueden alternar varias técnicas de tocar con fuelle (por ejemplo, trémolo y tresillos con fuelle, etc.).
Las técnicas de tocar con fuelle se están volviendo cada vez más populares en la práctica interpretativa de los acordeonistas. Enriquecen significativamente el arsenal de medios artísticos y expresivos del instrumento. Al mismo tiempo, cualquier medio nunca debe convertirse en un fin en sí mismo. Todas las técnicas efectivas para jugar con pieles deben tener como objetivo lograr un resultado figurativo específico. Cabe recordar que al realizar técnicas de juego con pelos basadas en la fórmula de soltar-apretar, se debe exigir lo siguiente:
1) sensación de ligereza y relajación en la mano izquierda;
2) la mano izquierda debe realizar movimientos diagonales: abrir - IZQUIERDA-ABAJO
apretar – DERECHA ARRIBA.
Lista de literatura usada:
1. Preguntas pedagogía musical. Número 6. A. Krupin "Sobre algunos principios para el dominio de las técnicas modernas de fuelle por parte de los acordeonistas".
2. Cuestiones de metodología y teoría de la interpretación de instrumentos folclóricos. V.A.Romanko “Técnicas para que los acordeonistas dominen las técnicas de tocar con fuelle”.
3. El arte de tocar el acordeón de botones. F. Labios. Medios de articulación.
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