Evstigney Ipatievich (Ipatovich) Fomin(5 (16) de agosto de 1761, San Petersburgo 16 (28) de abril de 1800, ibíd.) Compositor ruso.
Biografía
Nacido en la familia de un artillero del Regimiento de Infantería de Tobolsk, quedó huérfano temprano.
A la edad de seis años fue enviado a la Escuela de Educación de Academia Imperial artes, luego estudió en clases de música en la Academia de las Artes, donde dominó el clavecín, la teoría musical y la composición. Entre sus profesores se encontraba Hermann Raupach, autor del entonces popular Singspiel "Los buenos soldados".
Después de graduarse de la academia en 1782, Fomin fue enviado a Bolonia para mejorar sus habilidades musicales bajo la dirección del Padre Giovanni Battista Martini. La salud de Martini, sin embargo, ya era débil en ese momento; no podía dedicar mucho tiempo a la enseñanza, y Fomin estudió principalmente con su alumno Stanislao Mattei. En 1785, bajo el nombre de Eugenio Fomini, Fomin fue elegido miembro de la Academia Filarmónica de Bolonia.
En 1786, Fomin regresó a San Petersburgo, donde escribió su primera ópera, "El héroe de Novgorod Vasily Boesslavich", con libreto de la emperatriz Catalina II. La ópera en cinco actos, terminada por el compositor con una rapidez inusual en un mes del mismo año, ya se representó en el Teatro Hermitage de San Petersburgo. Los detalles de la biografía posterior de Fomin hasta 1797 son poco conocidos. No logró ocupar un lugar destacado en la corte imperial; según algunas fuentes, en 1786-1788 sirvió en la oficina de G.R. Derzhavin, quien en esos años era gobernador de Tambov (según otras publicaciones, no hay fuentes documentales). para esto). En Tambov, en 1788, se publicó de forma anónima el libreto de la ópera de Fomin "Coachmen on a Stand". Una copia del manuscrito del libreto, descubierto en los archivos de Derzhavin en 1933, pertenece a Nikolai Lvov, el cuñado del poeta.
En 1788, Fomin escribió una de sus óperas más famosas, "Los americanos", con libreto de Ivan Krylov, de 19 años. La dirección de los teatros imperiales no la aceptó para su producción, y sólo en 1800 esta ópera subió al escenario. Otra obra famosa de Fomin es el melodrama "Orfeo y Eurídice", basado en el texto del dramaturgo Yakov Knyazhnin, escrito en 1791. En 1797, Fomin fue contratado como tutor en los teatros de la corte, donde ayudó a los cantantes a aprender partes de ópera.
Creación
Fomin es uno de los primeros compositores rusos profesionales, cuyo trabajo tuvo una influencia significativa en mayor desarrolloÓpera rusa. El legado de Fomin, sin embargo, siguió siendo poco conocido hasta mediados del siglo XX, cuando algunas de sus óperas se representaron en teatros de Moscú y Leningrado. Muchos de los manuscritos del compositor se han perdido (en particular, las óperas "Parties, o Guess, Guess, Girl, Guess, Red" y "Clorida and Milo").
Las partituras de "Coachmen on a Stand", "The Americans", "Orpheus and Eurydice", así como el coro de la música de la obra de Ozerov "Yaropolk and Oleg" (1798) han sobrevivido hasta el día de hoy. Las óperas “El héroe de Novgorod Vasily Boesslavich” y “La manzana de oro” (la última de trabajos famosos compositor) se conservan en forma de partes orquestales. La autoría de Fomin también se atribuyó a otras óperas escritas en la segunda mitad del siglo XVIII, entre ellas "El molinero, el hechicero, el engañador y el casamentero" (hoy en día, su autor es Mikhail Sokolovsky).
Evstigney Ipatovich Fomin, el mayor compositor de ópera ruso del siglo XVIIIE. Fomin (1761 - 1800) es uno de los talentosos músicos rusos del siglo XVIII, gracias a cuyos esfuerzos se creó la música nacional en Rusia. escuela de compositores. Junto con sus contemporáneos, M. Berezovsky, D. Bortnyansky, V. Pashkevich, sentó las bases del arte musical ruso. En sus óperas y en el melodrama "Orfeo", la amplitud de intereses del autor en la elección de tramas y géneros, el dominio de diferentes estilos teatro de la Ópera ese momento. La historia fue injusta con Fomin, como, de hecho, con la mayoría de los demás rusos. compositores XVIII v. el destino fue dificil músico talentoso. Su vida terminó prematuramente y poco después de su muerte su nombre quedó en el olvido durante mucho tiempo. Muchas de las obras de Fomin no han sobrevivido. Solo en tiempo soviético Creció el interés por la obra de este maravilloso músico, uno de los creadores de la ópera rusa. Gracias a los esfuerzos de los científicos soviéticos, sus obras volvieron a la vida y se encontraron algunos datos escasos sobre su biografía.
Fomin nació en la familia de un artillero (soldado de artillería) del regimiento de infantería de Tobolsk. Perdió a su padre temprano, y cuando tenía 6 años, su padrastro I. Fedotov, un soldado del Regimiento de Salvavidas Izmailovsky, llevó al niño a la Academia de las Artes. El 21 de abril de 1767, Fomin se convirtió en estudiante de la clase de arquitectura de la famosa Academia, fundada por la emperatriz Isabel Petrovna. Todos estudiaron en la Academia. artistas famosos Siglo XVIII - V. Borovikovsky, D. Levitsky, A. Losenko, F. Rokotov, F. Shchedrin y otros. institución educativa se prestó atención a desarrollo musical Estudiantes: los estudiantes aprendieron a tocar varios instrumentos y cantar. En la Academia se organizó una orquesta, se representaron óperas, ballets y representaciones dramáticas.
Brillante habilidades musicales Fomina apareció de nuevo en escuela primaria, y en 1776 el Consejo de la Academia envió a un estudiante de "arte arquitectónico" Ipatiev (como se llamaba a menudo a Fomin entonces) al italiano M. Buini para que lo capacitara. música instrumental- tocando el clavicordio. A partir de 1777, la educación de Fomin continuó en las clases de música que se abrieron en la Academia de las Artes, dirigida por el famoso compositor G. Paypakh, autor de la popular ópera "Los buenos soldados". Fomin estudió con él teoría musical y los fundamentos de la composición. A partir de 1779, el clavecinista y director de banda A. Sartori se convirtió en su mentor musical. En 1782, Fomin se graduó con gran éxito en la Academia. Pero como estudiante de la clase de música, no pudo recibir una medalla de oro o de plata. El consejo sólo le concedió una bonificación en efectivo de 50 rublos.
Después de graduarse de la Academia, como jubilado, Fomin fue enviado a Italia para mejorar durante 3 años, a la Academia Filarmónica de Bolonia, que entonces era considerada el centro musical más grande de Europa. Allí, bajo la dirección del Padre Martini (maestro del gran Mozart), y luego de S. Mattei (que más tarde estudió con G. Rossini y G. Donizetti), el modesto músico de la lejana Rusia continuó su educación musical. En 1785, Fomin fue admitido al examen para el título de académico y lo aprobó perfectamente. Lleno de energía creativa, con el alto título de "maestro de la composición", Fomin regresó a Rusia en el otoño de 1786. A su llegada, el compositor recibió el encargo de componer la ópera "El Bogatyr Boeslaevich de Novgorod" con libreto de Catalina II. sí misma. El estreno de la ópera y el debut de Fomin como compositor tuvo lugar el 27 de noviembre de 1786 en el Teatro Hermitage. Sin embargo, a la emperatriz no le gustó la ópera y esto fue suficiente para arruinar su carrera. joven músico en la corte resultó infructuoso. Durante el reinado de Catalina II, Fomin no recibió ningún cargo oficial. Sólo en 1797, tres años antes de su muerte, fue finalmente contratado por la dirección del teatro como tutor de piezas de ópera.
Se desconoce cómo transcurrió la vida de Fomin en la década anterior. Sin embargo trabajo creativo el compositor estaba activo. En 1787 compuso la ópera "Coachmen on a Stand" (texto de N. Lvov), y al año siguiente aparecieron dos óperas: "Party, or Guess, Guess Girl" (la música y la librería no han sobrevivido) y "The americanos”.
Obertura a la ópera "Los americanos"
Les siguió la ópera "El hechicero, el hechicero y la casamentera" (1791). Hacia 1791-92 aplica mejor trabajo Fomina - melodrama “Orfeo” (texto de Ya. Knyazhnin). EN últimos años Durante su vida escribió el coro de la tragedia de V. Ozerov "Yaropolk y Oleg" (1798), las óperas "Clorida y Milán" y "La manzana de oro" (c. 1800).
Las obras operísticas de Fomin son de género diverso. Aquí se encuentran óperas cómicas rusas, una ópera al estilo buffa italiano y un melodrama en un acto, donde el compositor ruso abordó por primera vez un tema altamente trágico. Fomin encuentra un enfoque nuevo e individual para cada uno de los géneros seleccionados. Por tanto, lo que le atrae de las óperas cómicas rusas es, ante todo, la interpretación del material folclórico, la forma de desarrollar temas populares. El tipo de ópera "coral" rusa se presenta con especial claridad en la ópera "Coachmen on a Stand". Aquí el compositor hace un uso extensivo diferentes generos Canción popular rusa: danza circular y prolongada, danza, utiliza técnicas de desarrollo subvocal, comparación de coro solista y coro coral. La obertura, un ejemplo interesante del programa sinfónico ruso temprano, también se basa en el desarrollo de temas de danza y canciones populares. En ruso se continuarán ampliamente los principios del desarrollo sinfónico basado en la libre variación de motivos. música clásica, comenzando con "Kamarinskaya" de M. Glinka.
En la ópera "Los americanos", basada en el texto del famoso fabulista I. Krylov, Fomin demostró brillantemente su dominio del estilo de la ópera bufa. El pináculo de su creatividad fue el melodrama "Orfeo", representado en San Petersburgo con la participación del famoso actor trágico de la época, I. Dmitrevsky.
Fomin - Orfeo y Eurídice - I - Obertura
Fomin - Orfeo y Eurídice - IV - Grazioso
Fomin - Orfeo y Eurídice - V - Adagio
Fomin - Orfeo y Eurídice - VIII - Andantino
Fomin - Orfeo y Eurídice - IX - Coro: Adagio Sostenuto
Esta actuación se basó en una combinación de lectura dramática con acompañamiento orquestal. Fomin creó una música excelente, llena de patetismo tormentoso y que profundizó el concepto dramático de la obra. Se percibe como una acción sinfónica única, con un desarrollo interno continuo, dirigida hacia el clímax general al final del melodrama: "La danza de las furias".
Fomin - Orfeo y Eurídice - XI - Final: "La Danza de las Furias"
Números sinfónicos independientes (obertura y Danza de las furias) enmarcan el melodrama, a modo de prólogo y epílogo. El principio mismo de yuxtaponer la intensa música de la obertura, los episodios líricos ubicados en el centro de la composición y el final dinámico atestiguan la asombrosa visión de Fomin, quien allanó el camino para el desarrollo de la sinfonía dramática rusa.
El melodrama “fue presentado en el teatro varias veces y recibió grandes elogios. El señor Dmitrevsky, en el papel de Orfeo, la coronó con su extraordinaria actuación”, leemos en el ensayo sobre la Princesa que precedió a sus obras completas. El 5 de febrero de 1795 tuvo lugar en Moscú el estreno de “Orfeo”.
El segundo nacimiento del melodrama "Orfeo" ya tuvo lugar en el escenario soviético. En 1947 se interpretó en una serie de conciertos históricos preparados por el Museo. cultura musical a ellos. M. I. Glinka. Durante estos mismos años, el famoso musicólogo soviético B. Dobrokhotov restauró la partitura de “Orfeo”. El melodrama también se interpretó en conciertos dedicados al 250 aniversario de Leningrado (1953) y al 200 aniversario del nacimiento de Fomin (1961). Y en 1966 se interpretó por primera vez en el extranjero, en Polonia, en el Congreso de Música Antigua.
La amplitud y diversidad de las actividades creativas de Fomin, la brillante originalidad de su talento le permiten ser considerado legítimamente el compositor de ópera más importante. Rusia XVIII v. Con su nuevo enfoque del folclore ruso en la ópera "Coachmen on a Stand" y su primera apelación al tema trágico en "Orpheus", Fomin allanó el camino para arte de la ópera siglo XIX
Yestignei Fomin - "El corazón celoso es valiente", "No canta el ruiseñor del sacerdote", "En el campo el abedul estaba furioso"
E. Fomin - "El halcón vuela alto". Coro de la ópera "Cochers on a Stand"
La canción de Timofey de la ópera "Coachmen on a Stand" de Evstigney Fomin
El más famoso y prolífico de los compositores rusos de la segunda mitad del siglo XVIII, que sentó las bases del nacionalismo musical en nuestro país; Provenía del entorno popular y era originario de la gente del patio. Nació en San Petersburgo el 5 de agosto de 1741, pero se desconoce cuándo y bajo qué circunstancias logró recibir su educación primaria.
Sólo se sabe que incluso en la adolescencia F. estaba matriculado como alumno del Diablillo. Academia de las Artes, pero pronto, debido a sus habilidades musicales descubiertas, fue enviado a Italia para estudiar teoría de la composición.
También hay muy poca información sobre su estancia en el extranjero, pero el éxito de sus estudios se puede juzgar por el hecho de que durante algún tiempo, a pesar de su origen extranjero, fue pensionado de la Academia de Música de Bolonia.
A principios de la década de 1770, F. regresó a Rusia y se instaló por primera vez en Moscú, donde durante algún tiempo fue director del teatro privado Medox.
El comienzo de su fama musical se remonta a esta época, que comenzó en 1772 con la representación de la ópera "Anyuta" (libreto de M. Popov) en el escenario de la corte de Tsarskoe Selo. La ópera cómica, que hablaba de forma ligera y humorística sobre la violencia y las injusticias de la servidumbre, fue recibida muy favorablemente por la emperatriz liberal. "El público de la corte", dice Mikhnevich, "habiendo puesto los dientes en la comedia francesa y la música italiana, quedó gratamente sorprendido por la frescura de la trama y el carácter folklórico de la música... Este género se puso de moda, y muchos de los compositores de esa época comenzaron a trabajar diligentemente en ello”. El propio F. trabajó mucho en la composición de música con textos de escritores principalmente rusos: la emperatriz Catalina la Grande, Ablesimov, Knyazhnin, I. A. Dmitrevsky, I. A. Krylov, Kapnist, Prince. Dolgorukova, Nikoleva y otros de las óperas que escribió a finales de los años 70, tuvieron especial éxito las siguientes: "El molinero es un hechicero, un engañador y un casamentero" (palabras de Ablesimov), representada en el escenario en 1779, por primera vez en Moscú. , luego en Petersburgo.
Sin embargo, para el teatro de la corte resultó demasiado vulgar y por eso pronto fue eliminado del repertorio, pero en el teatro privado Knieper se representó 27 veces (en Moscú, 22 veces) y, según la reseña crítica moderna, “despertó tanta atención por parte del público que el teatro siempre estaba lleno”; incluso “los extranjeros sentían mucha curiosidad por ella... Para decirlo brevemente: tal vez la primera ópera rusa tuvo espectadores tan admirados y salpicaduras” (Drama Dictionary, 1787). Me gustó “The Miller…” tanto por el contenido como por la música.
Este último, "insignificante y revelador, según Cheshikhin, un compositor autodidacta, bastante indefenso en tecnología", se construyó exclusivamente sobre motivos populares, y en esto radicaba su novedad y originalidad.
Las arias y coplas de la ópera, que tanto gustaron al público, se cantaban por todas partes; se les podía oír en los salones seculares, en las habitaciones de los sirvientes y en la calle. La popular ópera de F. conservó hasta cierto punto su interés en el siglo XIX, cuando fue publicada por Jurgenson en Moscú y volvió a subirse a los escenarios de San Petersburgo en los años 50. El traslado de F. a San Petersburgo probablemente se remonta a la época del rotundo éxito que provocó la producción de esta ópera.
A mediados de los 80 seguramente ya vivía aquí, interpretando órdenes de música la emperatriz, quien le encargó, por ejemplo, en 1786 que escribiera una ópera basada en sus propias palabras: "El héroe de Novgorod Boeslávich". No hay información más detallada sobre la posición oficial del compositor en este momento.
En 1797, se tomó la decisión de aceptar al “profesor de la academia” F. en la dirección de los Teatros Imperiales “en el puesto de la compañía rusa para enseñarle actores y actrices de nuevas óperas y también interpretar las antiguas; sería necesario cambiar en música; además, debe enseñar canto a escolares y alumnas y, si es necesario, acompañar a músicos franceses y franceses en la orquesta; óperas italianas". Todas estas complejas tareas las pagaba F. con un salario de 720 rublos al año. En su nueva posición F. permaneció, sin embargo, sólo tres años y murió en abril de 1800, y, debido a su insolvencia, la dirección del teatro asignó 25 rublos para su entierro.
Las obras musicales de F., además de las anteriores, también incluyen linea completaóperas (más de 30 en total), cuya autenticidad, sin embargo, es muy difícil de establecer debido a la escasez de información sobre el compositor y algunas condiciones especiales de la época en que vivió. Así, por ejemplo, en 1800 Kapnist representó la ópera del pastor "Clorida y Milo" con música de F., pero Karamzin en su carta a I. I. Dmitriev (23 de diciembre de 1800) atribuye la música de esta ópera a Pleshcheev. M. N. Longinov supone a este respecto que F., según las costumbres de la época, podría "prestar" su ya nombre famoso para un compositor principiante que aún no confía en el éxito.
Como es sabido, ha habido casos en que personas de alta sociedad por falsa vergüenza, escondieron deliberadamente sus nombres en publicaciones literarias y obras musicales.
Finalmente, es posible que F. escribiera algunas de sus óperas junto con otros compositores, por ejemplo Matinsky, también un genio musical, famoso autor de numerosos libretos.
En las ediciones modernas, se atribuyen a F. las siguientes óperas: "La buena moza" (op. Matinsky), "El tesoro imaginario" (op. Luknitsky), "El amor refuta la unión de la amistad" (op. Mikhailov), "Vain Celos...” (op. . Kolycheva), “Renacimiento” (op. Matinsky), “La felicidad por suerte” (op. Ablesimova), “Orfeo y Eurídice” (op. Princesa), “Cocheros en el puesto” (ruso op.), “Party.. " (igual), "Three Lazy" (op. de Knyazhnin), "Hechicero, hechicera y casamentera" (op. de I. Yukin), "Criminal honesto" (op. de I. Dmitrevsky), "Mad Family" (op. . I. A. Krylova), "The Grinder" (op. Nikolev), "Guardian-maestro, o El amor es más astuto que la elocuencia" (el suyo), "La novia bajo el velo". ..” (op. rusa), “The Happy Player” (igual), “Love Magic” (op. del Príncipe Dolgorukov), “Bochar” (op. Gensha), “The Americans” (op. Klushina), “ Vladisan” (autor desconocido), “Strange Entrepreneurship...” (op. Glinka) y “The Golden Apple” (op. I. Ivanov) - la última obra de F., representada en el escenario después de su muerte, en 1804. La mayoría de las óperas enumeradas, de contenido cómico, son óperas declamatorias y "en el estilo musical simple y demasiado superficial - según Norkov - está lejos de ser adecuado a nuestras exigencias modernas del arte"; en algunos de ellos la influencia de la ópera de Europa occidental de esa época todavía es muy notable, pero al mismo tiempo, en todas partes ya es evidente el deseo de tomar un camino independiente y darle a la música un color nacional.
En términos técnicos, la ópera "The Americans" destaca sobre las demás. V. Cheshikhin, “Historia de la ópera rusa”, San Petersburgo, 1906, cap. I. - I. F. Gorbunov, "Ensayo sobre la historia del teatro ruso", San Petersburgo, 1902 - V. Mikhnevich, "Ensayo sobre la historia de la música en Rusia", San Petersburgo, 1879, págs. 242-244, 249 - Morkov, "Bosquejo histórico de la ópera rusa", San Petersburgo, 1862, págs. 33-36. - L.A. Sacchetti, "Ensayo historia general música", San Petersburgo y Moscú, 1903, págs. 401-402. - diccionario enciclopédico Brockhaus y Efron, vol. 28, p.693 (artículo sobre la música rusa de Bulich) y vol. 82, p. 948. A. G. (Polovtsov) Fomin, Evstigney Ipatovich - famoso compositor del siglo XVIII, n. 5 de agosto de 1741 en San Petersburgo, m. en abril de 1800 en el mismo lugar. Vino de los siervos; Estaba matriculado como alumno del Imp. Academia de las Artes, pero luego fue enviada a estudiar música a Italia (Academia de Música de Bolonia).
En los años 70, F. ya estaba en Rusia.
Durante algún tiempo fue director del teatro privado Medox de Moscú; luego fue nombrado "profesor de música" en la fallida academia de música de la fallida universidad de Ekaterinoslav (ver Khandoshkin) y en este rango en 1797 fue aceptado en el servicio en San Petersburgo. Diablillo. ópera "al puesto de una compañía rusa para enseñarle actores y actrices... así como, si es necesario, cambios de música; además de esto, debe enseñar a cantar a escolares y niñas en las escuelas, etc." (por un salario de 720 rublos al año). Tres años después, F. murió.
La más famosa de sus óperas, "El molinero, el hechicero, el engañador y el casamentero" (según el texto de Ablesimov, publicada nuevamente en 1895 por Jurgenson) se representó por primera vez en 1779 en Moscú, en el Teatro Medox y fue un gran éxito. . No abandonó el repertorio de los teatros capitalinos y provinciales ni siquiera a principios del siglo XIX. Esta ópera no es más que un Singspiel, con música interpolada. números de ese género ruso convencional, que se cultivó mucho tiempo después (hasta Alyabyev y Varlamov).
F. utilizó melodías rusas (a veces folklóricas) en algunas de sus otras óperas, de las cuales las últimas revelan la mano de un compositor más experimentado (al estilo de Cimarosa) que la primera.
"Anyuta" (1772, libreto de Popov) también fue un gran éxito.
Otras óperas (todas con conversaciones): "La buena moza" (1777), "Renacimiento" (Moscú, 1777), "El profesor guardián, o el amor es más fuerte que la elocuencia" (Moscú, 1784), "El bogatyr de Novgorod Vasily Boeslavich (libreto de Catalina II, 1786, Hermitage), “Parties” (1788), “El hechicero, la hechicera y la casamentera” (1791), “Los americanos” (1800, libreto de Klushin, 1895 editado por Jurgenson), “Clorida y Milo” (1800, libreto de Kapnist).
La ópera "Fedul con niños", atribuida al "Archivo de los Teatros Imperiales" de F., fue escrita por Pashkevich y Martin (como se indica en el manuscrito; ver también "Notas" de Khrapovitsky).
Ver Svetlov "Ópera rusa en el siglo XVIII". ("Anuario de los Teatros Imperiales", 1897-98, apéndice 2); Kashkin, “De la historia de la ópera rusa” (Russian Vedomosti, 1895, núm. 237, 251, 259). (Riman) Fomin, Evstigney Ipatovich (1761-1800) - compositor, de los siervos; un brillante representante de la galaxia de estudiantes rusos maestros italianos, en cuyo trabajo, a pesar de las fuertes influencias italianas y el sentimentalismo noble-peisano, había claramente tendencias hacia la creación de un estilo musical nacional ruso (uso generalizado de canciones campesinas, apelación a tramas nacionales).
Fomin estudió música. clase de la Academia de las Artes, después de lo cual (1782) fue enviado a la Academia Filarmónica de Bolonia, donde completó (1785) su educación musical con el padre Martini.
Escribió varias óperas cómicas ("El héroe de Novgorod Boeslavovich", "Los cocheros del puesto", "Los americanos", etc.) y varias obras espirituales y musicales.
Edición principal de F. de la ópera "El molinero, el hechicero, el engañador y el casamentero" (texto de Ablesimov, numeros musicales Sokolovsky), que durante mucho tiempo se atribuyó enteramente a F. Lit.: Findeisen N., Ensayos sobre la historia de la música en Rusia, M.-L., 1929, II, págs. 218-31; Música y vida musical de la antigua Rusia (colección de artículos), ed. "Asademia", L., 1927. Fomin, Evstigney Ipatovich (nacido el 16.VIII.1761 en San Petersburgo, fallecido en abril de 1800 en el mismo lugar) - ruso. compositor, director de orquesta, profesor.
Desde los 6 años estudió música. clase de la Academia de las Artes (en composición con G. Raupach, F. Captori). Tras graduarse con honores en la Academia en 1782, fue enviado a Bolonia para mejorar, donde estudió durante 3 años con G. Martini y S. Mattei.
En 1785 fue elegido miembro. Academia Filarmónica de Bolonia, regresó a Rusia en 1786.
En 1797 fue nombrado miembro de la Dirección del Teatro de San Petersburgo como “tutor de partes de ópera” (acompañante) y profesor de canto.
La información sobre la vida y obra de F. es escasa.
Medio. parte de su producción permaneció desconocido, p. op., creado en Bolonia.
La obra de F., un artista importante, original, un maestro maduro, uno de los creadores de la ópera cotidiana sobre temas nacionales rusos (utilizando entonaciones de canciones populares), se distingue por la valentía de las búsquedas creativas y la variedad de géneros de ópera de su tiempo.
Obras: ópera "El Bogatyr Boesslavich de Novgorod" (1786), cómic. óperas "Coachmen on a Stand" (1787), "The Americans" (op. 1788, post. 1800), "Parties, or Guess, Guess, Maid" (1788, no conservado), "El hechicero, el adivino y the Matchmaker" (1791, no conservado), melodrama "Orfeo y Eurídice" (1792), "Clorida y Milo" (no conservado), ópera-ballet "La manzana de oro" (1803), arr. cómic La ópera de M. Sokolovsky "El molinero: el hechicero, el engañador y el casamentero" (1792); coros de las tragedias "Vladisan" de Y. Knyazhnin y "Yaropolk y Oleg" de V. Ozerov.
16 En agosto de 1761, en San Petersburgo, nació un hijo de un artillero del regimiento de infantería de Tobolsk, al que llamaron Evstignei;
Pronto su padre murió en otra batalla. Su madre murió detrás de él.
Pero el niño no fue abandonado a su suerte.
¿Quién fue su benefactor? ¿A quién le debe el hijo del soldado su destino asombroso? ¿Y cómo se le ocurrió a este benefactor la idea de enviar a un huérfano de seis años, y no sólo a algún lugar, a un orfanato de la Academia de las Artes? ¿Quizás notaste las habilidades musicales de tu bebé? sobre su tono absoluto? ¿Y quién podría estar interesado en el tono absoluto del hijo de un soldado?
¡Pero de una forma u otra, el destino le salió bien a Evstigney Fomin!
Criado dentro de los muros de la Academia de las Artes, se matriculó en clases de musica y estudió clavecín, teoría musical y composición.
En 1772, un graduado de la Academia, Evstigney Fomin, fue enviado a Italia para estudiar con músico famoso y el compositor Padre Giovanni Martini. El resultado de esta formación fue sorprendente para Europa. Tres años más tarde, un nativo de la Rusia salvaje fue elegido miembro de la Academia Filarmónica de Bolonia. Entre los jóvenes músicos, sólo Mozart había recibido hasta ahora tal honor.
En 1786, Evstigney Fomin regresó a San Petersburgo en los rayos de su gloria, y la emperatriz Catalina II gentilmente le ordena que escriba una ópera con su propio libreto. La Dama de Rusia también quería mucho laureles literarios.
El trabajo fue realizado fantásticamente por Fomin. Corto plazo, por mes. Y grandeópera en cinco actos"El héroe de Novgorod, Vasily Boeslávich"se representó en el Teatro Hermitage del Palacio de Invierno.
Como resultado genio compositor Evstigney Fomin se encuentra de repente en Tambov, en la oficina del entonces alcalde de Tambov, Gabriel Derzhavin.
¿Por qué? ¿Cómo ha ocurrido? ¡Misterio!
¿Quizás el público no mostró la debida admiración por la ópera y Catalina atribuyó el fracaso al compositor?
Sea como fuere, el brillante compositor ruso Evstigney Fomin vivió en Tambov los últimos 12 años de su vida. corta vida. Sus mejores obras fueron escritas aquí.
La ópera "Coachmen on a Stand", cuyo libreto él mismo escribió, lo convirtió inmediatamente en un compositor famoso en Rusia. Al parecer también era un buen poeta.
En 1788, el glorioso joven Ivan Krylov le regaló el libreto de la ópera. composición propia llamado "Los americanos". Así entró el futuro gran fabulista en la literatura rusa. Y la brillante ópera que escribió Evstigney Fomin nunca vio la luz durante su vida. Su primera producción tuvo lugar en el año de su muerte: 1800.
En 1791 se escribió otra obra maestra de este compositor: la ópera "Orfeo y Eurídice", cuyo libreto fue escrito por el famoso dramaturgo del siglo XVIII Yakov Knyazhnin.
Sólo después de la muerte de Catalina, Evstigney Fomin tuvo la oportunidad de regresar a San Petersburgo. Aquí obtuvo un modesto puesto como tutor en los teatros de la corte. Pero tres años después ya no estaba.
A finales del siglo XVIII, en una época en la que la vida musical en Rusia estaba más estrechamente relacionada con las óperas italianas y francesas y estaba dirigida por extranjeros invitados, brilló con fuerza en el horizonte nacional. Nueva estrella. La propia gran emperatriz Catalina II escribió el libreto de las óperas de este compositor. Era amigo de Derzhavin y se distinguió por su total rechazo a la injusticia y violencia que reinaban en ese momento. Y el nombre de este hombre era Evstigney Ipatovich Fomin.
Nació el 5 de agosto de 1761 en San Petersburgo en la familia de un artillero del regimiento de artillería del regimiento de infantería de Tobolsk. Al parecer, el niño mostró sus inclinaciones artísticas temprano, ya que a la edad de seis años fue incluido en la lista de alumnos de la recién inaugurada Academia de las Artes. Aquí, durante nueve años, los estudiantes de la Academia tuvieron que recibir una formación de educación general. Enseñado: la ley de Dios, idioma ruso, idiomas extranjeros, aritmética, dibujo, geografía, historia, física, ciencias naturales, arquitectura. Y sólo después de pasar por dicha formación, el estudiante de la Academia comenzó un estudio especial de la forma de arte elegida, que duró otros seis años. Entre otras clases, hubo una clase especial de composición musical. En 1782, Fomin se graduó con honores en la Academia de las Artes y fue enviado a Italia para continuar educación musical. Fomin estudió en la Academia Filarmónica de Bolonia durante tres años. Fue uno de los mejores alumnos del entonces famoso contrapuntista Padre Martini, de quien recibió buenos conocimientos de contrapunto y complementó su formación musical e histórica. El 29 de noviembre de 1785, en una reunión del Consejo de la Academia Filarmónica de Bolonia, Evstignei Fomin fue elegido miembro de esta academia.
Al regresar de Italia, Fomin se instaló en San Petersburgo. En 1786, a petición de la emperatriz Catalina II, escribió la música para su obra "Novgorod Bogatyr Boeslavovich". Este ópera cómica Fomina se representó por primera vez en el Teatro Hermitage en noviembre de 1786. La trama y las imágenes de la epopeya rusa son una historia sobre la pelea, la masacre y la reconciliación con los novgorodianos del héroe, juerguista y alborotador Vasily Buslaev. En la ópera no solo se representaron bailes y danzas con medios de ballet, sino también peleas a puñetazos y peleas folclóricas. A esta ópera siguió otra, con libreto ahora del propio Fomin, “Coachmen on a Stand”. En él, el compositor hizo un amplio uso de melodías de canciones populares rusas. De 1788 a 1800, Fomin escribió cinco óperas más, entre ellas "Orfeo y Eurídice", donde se demostraron plenamente las extraordinarias habilidades del compositor. Decidió aquí uno de tareas más importantes parado frente al ruso arte musical de esa época: por primera vez logró dominar un gran tema trágico y mostrar que la música rusa ya no se limita al género y los temas cotidianos, sino que invade audazmente el mundo de las grandes ideas y los sentimientos profundos.
Cabe recordar aquí una vez más que en aquella época en Rusia, a la cabeza vida musical Los extranjeros permanecieron en la capital. Dominaron las producciones de óperas italianas y francesas. Y a pesar del Decreto Supremo de Catalina II al Conde Olsufiev del 12 de julio de 1783: “con el tiempo, lograr en todas las habilidades (artes) en los teatros la necesaria sustitución de los extranjeros por los propios naturales”, durante mucho tiempo hubo no hubo tal “reemplazo” y continuó liderando el desarrollo música de ópera Los extranjeros están invitados a Rusia. En este contexto camino de la vida El viaje de Fomina no fue fácil. Su talento estaba literalmente “fuera de lugar” en la capital rusa. Su trabajo no fue aceptado por la emperatriz y su séquito. Los maestros extranjeros, autores de himnos ceremoniales y oratorios, eran muy apreciados, y Fomin tuvo que ganarse la vida trabajando como acompañante y maestro. Poco antes de su muerte, el académico de la Academia de Bolonia, Evstigney Fomin, recibió un modesto puesto como tutor de piezas de ópera. A finales de abril de 1800, a la edad de 39 años, murió el compositor.
Tradicionalmente indiferente a sus genios, sociedad rusa permaneció indiferente ante esta pérdida. No hubo ni una sola respuesta en la prensa. Y todavía sólo unas pocas líneas en enciclopedia musical Recuérdenos que el compositor ruso Evstigei Fomin vivió y escribió música maravillosa en Rusia.