शैली प्रमुख
किसी कार्य के पाठ में हमेशा कुछ बिंदु ऐसे होते हैं जिन पर शैली "बाहर आती है।" ऐसे बिंदु एक प्रकार की शैलीगत "ट्यूनिंग कांटा" के रूप में कार्य करते हैं और पाठक को एक निश्चित "सौंदर्य तरंग" के अनुरूप बनाते हैं... शैली को "एक निश्चित सतह जिस पर एक अद्वितीय निशान की पहचान की गई है, एक रूप जो इसकी संरचना से पता चलता है" के रूप में प्रस्तुत किया जाता है एक मार्गदर्शक शक्ति की उपस्थिति।" (पी.वी. पालीव्स्की)
यहां हम स्टाइल डोमिनेंट्स के बारे में बात कर रहे हैं, जो काम में एक आयोजन भूमिका निभाते हैं। अर्थात्, सभी तकनीकों और तत्वों को उनके, प्रभुत्वशाली लोगों के अधीन होना चाहिए।
शैली हावी है - यह:
कथानक, वर्णनात्मकता और मनोविज्ञान,
पारंपरिकता और जीवन-समानता,
एकालापवाद और हेटरोग्लोसिया,
पद्य और गद्य,
नामांकन और अलंकारिकता,
- सरल और जटिल प्रकार की रचना।
संघटन -(लैटिन कंपोजिटियो से - रचना, बंधन)
किसी कला कृति का निर्माण उसकी सामग्री, चरित्र, उद्देश्य से निर्धारित होता है और बड़े पैमाने पर उसकी धारणा को निर्धारित करता है।
रचना सबसे महत्वपूर्ण आयोजन तत्व है कलात्मक रूप, कार्य को एकता और अखंडता देना, उसके घटकों को एक-दूसरे और संपूर्ण के अधीन करना।
कथा साहित्य में, रचना घटकों की एक प्रेरित व्यवस्था है साहित्यक रचना.
एक घटक (रचना की इकाई) को किसी कार्य का एक "खंड" माना जाता है जिसमें चित्रण की एक विधि (लक्षण वर्णन, संवाद, आदि) या एक दृष्टिकोण(लेखक, कथावाचक, पात्रों में से एक) जो दर्शाया गया है।
इन "खंडों" की सापेक्ष स्थिति और अंतःक्रिया कार्य की संरचनागत एकता बनाती है।
रचना की पहचान अक्सर कथानक, छवियों की प्रणाली और कला के काम की संरचना दोनों से की जाती है।
सर्वाधिक सामान्य रूप में रचना दो प्रकार की होती है - सरल और जटिल.
सरल (रैखिक) रचनायह केवल किसी कार्य के हिस्सों को एक पूरे में संयोजित करने के लिए आता है। इस मामले में, पूरे कार्य में घटनाओं का एक सीधा कालानुक्रमिक क्रम और एक एकल कथा प्रकार होता है।
एक जटिल (परिवर्तनकारी) रचना के लिएभागों के संयोजन का क्रम एक विशेष कलात्मक अर्थ को दर्शाता है।
उदाहरण के लिए, लेखक व्याख्या से नहीं, बल्कि चरमोत्कर्ष या अंत के कुछ अंश से शुरुआत करता है। या कथा इस प्रकार संचालित की जाती है जैसे कि दो बार में - नायक "अभी" और नायक "अतीत में" (कुछ घटनाओं को याद करता है जो इस बात पर प्रकाश डालते हैं कि अब क्या हो रहा है)। या एक दोहरे नायक को पेश किया जाता है - एक पूरी तरह से अलग आकाशगंगा से - और लेखक एपिसोड की तुलना/विपरीतता पर खेलता है।
वास्तव में, एक नियम के रूप में, शुद्ध प्रकार की सरल रचना खोजना मुश्किल है, हम जटिल (एक डिग्री या किसी अन्य तक) रचनाओं से निपट रहे हैं।
रचना के विभिन्न पहलू:
बाह्य रचना
आलंकारिक प्रणाली,
वर्ण व्यवस्था के बदलते दृष्टिकोण,
भागों प्रणाली,
कथानक और कथानक
संघर्ष कलात्मक भाषण,
अतिरिक्त कथानक तत्व
रचना प्रपत्र:
कथन
विवरण
विशेषता.
समग्र रूप और साधन:
पुनरावृत्ति, सुदृढीकरण, विरोधाभास, असेंबल
तुलना,
"क्लोज़-अप" योजना, "सामान्य" योजना,
दृष्टिकोण,
पाठ का अस्थायी संगठन.
रचना के संदर्भ बिंदु:
चरमोत्कर्ष, उपसंहार,
पाठ की मजबूत स्थिति,
दोहराव, विरोधाभास,
नायक की किस्मत में उतार-चढ़ाव,
दर्शनीय कलात्मक तकनीकेंऔर धन.
सबसे बड़े पाठक तनाव के बिंदुओं को रचना के संदर्भ बिंदु कहा जाता है। ये विशिष्ट स्थलचिह्न हैं जो पाठ के माध्यम से पाठक का मार्गदर्शन करते हैं, और यह उनमें है वैचारिक मुद्देकाम करता है.<…>वे रचना के तर्क और तदनुसार, समग्र रूप से कार्य के संपूर्ण आंतरिक तर्क को समझने की कुंजी हैं .
मजबूत पाठ स्थिति:
इनमें पाठ के औपचारिक रूप से पहचाने गए हिस्से, उसका अंत और शुरुआत, शीर्षक, एपिग्राफ, प्रस्तावना, पाठ की शुरुआत और अंत, अध्याय, भाग (पहला और आखिरी वाक्य) शामिल हैं।
रचना के मुख्य प्रकार:
अंगूठी, दर्पण, रैखिक, डिफ़ॉल्ट, फ़्लैशबैक, मुफ़्त, खुला, आदि।
कथानक तत्व:
प्रदर्शनी, कथानक
क्रिया विकास
(उतार-चढ़ाव)
चरमोत्कर्ष, उपसंहार, उपसंहार
अतिरिक्त कथानक तत्व
विवरण (परिदृश्य, चित्र, आंतरिक),
एपिसोड डालें.
टिकट संख्या 26
1.काव्यात्मक शब्दावली
2. किसी कला कृति की महाकाव्यात्मकता, नाटकीयता और गीतात्मकता।
3. कार्य की शैली की मात्रा और सामग्री।
काव्यात्मक शब्दावली
पी.एल.- साहित्यिक पाठ के सबसे महत्वपूर्ण पहलुओं में से एक; साहित्यिक आलोचना की एक विशेष शाखा में अध्ययन का विषय। एक काव्यात्मक (यानी, कलात्मक) कार्य की शाब्दिक रचना के अध्ययन में एक लेखक के कलात्मक भाषण के एक अलग उदाहरण में इस्तेमाल की गई शब्दावली को आम उपयोग में आने वाली शब्दावली के साथ सहसंबंधित करना शामिल है, जो कि लेखक के समकालीनों द्वारा विभिन्न रोजमर्रा की स्थितियों में उपयोग किया जाता है। ऐतिहासिक काल में मौजूद समाज का भाषण, जिसमें विश्लेषण किए गए कार्य के लेखक का कार्य शामिल है, को एक निश्चित मानदंड के रूप में माना जाता है, और इसलिए इसे "प्राकृतिक" के रूप में पहचाना जाता है। अध्ययन का उद्देश्य "प्राकृतिक" भाषण के मानदंडों से व्यक्तिगत लेखक के भाषण के विचलन के तथ्यों का वर्णन करना है। लेखक के भाषण की शाब्दिक रचना (तथाकथित "लेखक का शब्दकोश") का अध्ययन एक विशेष प्रकार का ऐसा शैलीगत विश्लेषण बन जाता है। "लेखक के शब्दकोश" का अध्ययन करते समय, "प्राकृतिक" भाषण से दो प्रकार के विचलन पर ध्यान दिया जाता है: शाब्दिक तत्वों का उपयोग जो शायद ही कभी "प्राकृतिक" रोजमर्रा की परिस्थितियों में उपयोग किया जाता है, अर्थात "निष्क्रिय" शब्दावली, जिसमें निम्नलिखित श्रेणियां शामिल हैं शब्द: पुरातनवाद, नवविज्ञान, बर्बरता, लिपिकवाद, व्यावसायिकता, शब्दजाल (अर्गोटिज़्म सहित) और स्थानीय भाषा; ऐसे शब्दों का उपयोग जो आलंकारिक (इसलिए दुर्लभ) अर्थ का एहसास कराते हैं, यानी ट्रॉप्स। लेखक द्वारा पाठ में एक और दूसरे समूह के शब्दों का परिचय कार्य की कल्पना और इसलिए उसकी कलात्मकता को निर्धारित करता है।
(दैनिक शब्दावली, व्यावसायिक शब्दावली, काव्यात्मक शब्दावलीवगैरह।)
काव्यात्मक शब्दावली. पुरातन शब्दावली में ऐतिहासिकता और पुरातनवाद शामिल हैं। ऐतिहासिकता में ऐसे शब्द शामिल हैं जो गायब वस्तुओं, घटनाओं, अवधारणाओं (चेन मेल, हुस्सर, वस्तु में कर, एनईपी, अक्टूबर बच्चा (छोटा बच्चा) के नाम हैं) विद्यालय युग, अग्रदूतों में शामिल होने की तैयारी), एनकेवीडी सदस्य (एनकेवीडी का कर्मचारी - आंतरिक मामलों का पीपुल्स कमिश्रिएट), कमिश्नर, आदि)। ऐतिहासिकता को बहुत दूर के युगों और अपेक्षाकृत हाल के समय की घटनाओं दोनों से जोड़ा जा सकता है, जो, हालांकि, पहले से ही इतिहास के तथ्य बन चुके हैं (सोवियत सत्ता, पार्टी कार्यकर्ता, महासचिव, पोलित ब्यूरो)। सक्रिय शब्दों में ऐतिहासिकता का पर्यायवाची शब्द नहीं है शब्दावली, संबंधित अवधारणाओं के एकमात्र नाम होने के नाते।
पुरातनवाद मौजूदा चीजों और घटनाओं के नाम हैं, जो किसी कारण से सक्रिय शब्दावली से संबंधित अन्य शब्दों द्वारा प्रतिस्थापित किए जाते हैं (सीएफ: हर दिन - हमेशा, हास्य अभिनेता - अभिनेता, ज़्लाटो - सोना, जानना - जानना)।
अप्रचलित शब्द मूल में विषम हैं: उनमें से मूल रूसी (पूर्ण, शेलोम), ओल्ड स्लावोनिक (खुशी, चुंबन, तीर्थ) हैं, अन्य भाषाओं से उधार लिया गया है (अबशीद - "सेवानिवृत्ति", यात्रा - "यात्रा")।
शैलीगत रूप से विशेष रुचि पुराने चर्च स्लावोनिक मूल, या स्लाविज़्म के शब्द हैं। स्लाववाद का एक महत्वपूर्ण हिस्सा रूसी धरती पर आत्मसात हो गया और शैलीगत रूप से तटस्थ रूसी शब्दावली (मीठा, कैद, हैलो) के साथ विलय हो गया, लेकिन पुराने चर्च स्लावोनिक शब्द भी हैं जो आधुनिक भाषाउच्च शैली की प्रतिध्वनि के रूप में माना जाता है और इसके विशिष्ट गंभीर, अलंकारिक रंग को बरकरार रखा जाता है।
प्राचीन प्रतीकवाद और कल्पना (तथाकथित काव्यवाद) से जुड़ी काव्य शब्दावली का इतिहास रूसी साहित्य में स्लाववाद के भाग्य के समान है। ग्रीक और रोमन पौराणिक कथाओं के देवताओं और नायकों के नाम, विशेष काव्य प्रतीक (लिरे, एलिसियम, पारनासस, लॉरेल्स, मर्टल्स), कलात्मक चित्र प्राचीन साहित्य 19वीं सदी के पहले तीसरे में. काव्य शब्दावली का एक अभिन्न अंग बना। काव्यात्मक शब्दावली, स्लाववाद की तरह, उदात्त, रोमांटिक रंग-बिरंगे भाषण और रोजमर्रा, गद्यात्मक भाषण के बीच विरोध को मजबूत करती है। हालाँकि, काव्यात्मक शब्दावली के इन पारंपरिक साधनों का प्रयोग लंबे समय तक कथा साहित्य में नहीं किया गया। पहले से ही ए.एस. के उत्तराधिकारियों में से। पुश्किन की कविताएँ पुरातन हैं। लेखक अक्सर अप्रचलित शब्दों का उल्लेख करते हैं अभिव्यंजक साधनकलात्मक भाषण. रूसी कथा साहित्य, विशेषकर कविता में पुरानी चर्च स्लावोनिक शब्दावली के उपयोग का इतिहास दिलचस्प है। शैलीगत स्लाववाद ने 19वीं सदी के पहले तीसरे के लेखकों के कार्यों में काव्य शब्दावली का एक महत्वपूर्ण हिस्सा बनाया। कवियों ने इस शब्दावली में भाषण की बेहद रोमांटिक और "मधुर" ध्वनि का स्रोत पाया। स्लाविज़्म, जिनके रूसी भाषा में व्यंजन रूप हैं, मुख्य रूप से गैर-मुखर, रूसी शब्दों से एक शब्दांश छोटे थे और 18वीं-19वीं शताब्दी में उपयोग किए गए थे। "काव्य लाइसेंस" के आधार पर: कवि दो शब्दों में से एक चुन सकते हैं जो भाषण की लयबद्ध संरचना के अनुरूप हो (मैं आह भरूंगा, और मेरी सुस्त आवाज, वीणा की आवाज की तरह, हवा में चुपचाप मर जाएगी। - बल्ला। ). समय के साथ, "काव्य लाइसेंस" की परंपरा खत्म हो गई है, लेकिन पुरानी शब्दावली कवियों और लेखकों को अभिव्यक्ति के एक शक्तिशाली साधन के रूप में आकर्षित करती है।
अप्रचलित शब्द कलात्मक भाषण में विभिन्न शैलीगत कार्य करते हैं। सुदूर समय के स्वाद को फिर से बनाने के लिए पुरातनवाद और ऐतिहासिकता का उपयोग किया जाता है। उनका उपयोग इस फ़ंक्शन में किया गया था, उदाहरण के लिए, ए.एन. द्वारा। टॉल्स्टॉय:
“ओटिक और डेडिच की भूमि गहरी नदियों और जंगल के किनारे हैं जहां हमारे पूर्वज हमेशा के लिए रहने आए थे। (...) उसने अपने आवास को बाड़ से घेर लिया और सूर्य के पथ पर सदियों की दूरी तक देखा।
और उसने कई चीजों की कल्पना की - कठिन और कठिन समय: पोलोवेट्सियन स्टेप्स में इगोर की लाल ढालें, और कालका पर रूसियों की कराहें, और कुलिकोवो मैदान पर दिमित्री के बैनर तले चढ़े किसान भाले, और खून से लथपथ पेइपस झील की बर्फ, और भयानक ज़ार, जिसने साइबेरिया से वरंगियन सागर तक पृथ्वी की एकजुट, अब से अविनाशी सीमाओं को अलग कर दिया..."।
पुरातनवाद, विशेष रूप से स्लाववाद, भाषण को एक उदात्त, गंभीर ध्वनि देते हैं। पुरानी चर्च स्लावोनिक शब्दावली ने यही भूमिका निभाई प्राचीन रूसी साहित्य. 19वीं सदी के काव्यात्मक भाषण में। पुराने रूसीवाद, जिसका उपयोग कलात्मक भाषण के मार्ग बनाने के लिए भी किया जाने लगा, शैलीगत रूप से उच्च पुरानी स्लावोनिक शब्दावली के बराबर हो गया। पुराने शब्दों की ऊंची, गंभीर ध्वनि को 20वीं सदी के लेखकों ने भी सराहा है। महान के दौरान देशभक्ति युद्धआई.जी. एहरनबर्ग ने लिखा: “हिंसक जर्मनी के प्रहारों को विफल करके, इसने (लाल सेना ने) न केवल हमारी मातृभूमि की स्वतंत्रता को बचाया, इसने दुनिया की स्वतंत्रता को बचाया। यह भाईचारे और मानवता के विचारों की जीत की गारंटी है, और मैं दूर से दुःख से प्रकाशित एक दुनिया देखता हूं, जिसमें अच्छाई चमकेगी। हमारे लोगों ने अपने सैन्य गुण दिखाए..."
पुरानी शब्दावली व्यंग्यपूर्ण अर्थ ले सकती है। उदाहरण के लिए: कौन सा माता-पिता एक समझदार, संतुलित बच्चे का सपना नहीं देखता है जो हर चीज़ को तुरंत समझ लेता है। लेकिन आपके बच्चे को "चमत्कार" में बदलने का प्रयास अक्सर दुखद रूप से विफलता (गैस से) में समाप्त होता है। पुराने शब्दों पर व्यंग्यपूर्ण पुनर्विचार अक्सर उच्च शैली के तत्वों के पैरोडिक उपयोग द्वारा सुविधाजनक होता है। एक पैरोडी-विडंबना समारोह में पुराने शब्दअक्सर सामंतों, पैम्फलेटों और हास्य नोट्स में दिखाई देते हैं। आइए हम राष्ट्रपति के पदभार ग्रहण करने वाले दिन (अगस्त 1996) की तैयारी के दौरान एक अखबार के प्रकाशन से एक उदाहरण उद्धृत करें।
22.11.2018रचना किसी कला कृति का निर्माण है। पाठ पाठक पर जो प्रभाव उत्पन्न करता है वह रचना पर निर्भर करता है, क्योंकि रचना का सिद्धांत कहता है: न केवल मनोरंजक कहानियाँ बताने में सक्षम होना महत्वपूर्ण है, बल्कि उन्हें सक्षम रूप से प्रस्तुत करना भी महत्वपूर्ण है।
साहित्यिक सिद्धांत रचना की विभिन्न परिभाषाएँ देता है, उनमें से एक यह है: रचना किसी कला कृति का निर्माण, उसके भागों को एक निश्चित क्रम में व्यवस्थित करना है।
रचना है आंतरिक संगठनमूलपाठ। रचना इस बारे में है कि पाठ के तत्वों को कैसे व्यवस्थित किया जाता है, जो क्रिया के विकास के विभिन्न चरणों को दर्शाता है। रचना कार्य की सामग्री और लेखक के लक्ष्यों पर निर्भर करती है।
क्रिया विकास के चरण (रचना तत्व):
रचना के तत्व– कार्य में संघर्ष के विकास के चरणों को प्रतिबिंबित करें:
प्रस्तावना -परिचयात्मक पाठ जो मुख्य कहानी से पहले कार्य की शुरुआत करता है। एक नियम के रूप में, विषयगत रूप से बाद की कार्रवाई से संबंधित है। यह अक्सर किसी कार्य का "प्रवेश द्वार" होता है, यानी यह बाद की कथा के अर्थ को भेदने में मदद करता है।
प्रदर्शनी– कला के काम में अंतर्निहित घटनाओं की पृष्ठभूमि। एक नियम के रूप में, प्रदर्शनी मुख्य पात्रों की विशेषताओं, कार्रवाई की शुरुआत से पहले उनकी व्यवस्था, कथानक से पहले प्रदान करती है। प्रदर्शनी पाठक को बताती है कि नायक इस तरह का व्यवहार क्यों करता है। एक्सपोज़र प्रत्यक्ष या विलंबित हो सकता है। प्रत्यक्ष प्रदर्शनकाम की शुरुआत में ही स्थित है: एक उदाहरण डुमास का उपन्यास "द थ्री मस्किटर्स" है, जो डी'आर्टगनन परिवार के इतिहास और युवा गैसकॉन की विशेषताओं से शुरू होता है। विलंबित प्रदर्शनबीच में रखा गया है (आई.ए. गोंचारोव के उपन्यास "ओब्लोमोव" में, इल्या इलिच की कहानी "ओब्लोमोव्स ड्रीम" में बताई गई है, यानी लगभग काम के बीच में) या पाठ के अंत में भी (एक पाठ्यपुस्तक उदाहरण " मृत आत्माएं»गोगोल: पहुंचने से पहले चिचिकोव के जीवन के बारे में जानकारी प्रांतीय शहरप्रथम खंड के अंतिम अध्याय में दिया गया है)। विलंबित प्रदर्शन कार्य को रहस्यमय गुणवत्ता प्रदान करता है।
कार्रवाई की शुरुआतएक ऐसी घटना है जो किसी कार्य की शुरुआत बन जाती है। शुरुआत या तो मौजूदा विरोधाभास को उजागर करती है, या "गांठें" संघर्ष पैदा करती है। "यूजीन वनगिन" का कथानक नायक के चाचा की मृत्यु है, जो उसे गाँव जाने और उसकी विरासत संभालने के लिए मजबूर करता है। हैरी पॉटर के बारे में कहानी में, कथानक हॉगवर्ट का एक निमंत्रण पत्र है, जिसे नायक प्राप्त करता है और जिसके माध्यम से उसे पता चलता है कि वह एक जादूगर है।
मुख्य क्रिया, क्रियाओं का विकास -शुरुआत के बाद और चरमोत्कर्ष से पहले पात्रों द्वारा की गई घटनाएँ।
उत्कर्ष(लैटिन कलमेन से - शिखर) - क्रिया के विकास में तनाव का उच्चतम बिंदु। यह संघर्ष का उच्चतम बिंदु है, जब विरोधाभास अपनी सबसे बड़ी सीमा तक पहुँच जाता है और विशेष रूप से तीव्र रूप में व्यक्त होता है। "द थ्री मस्किटर्स" में चरमोत्कर्ष "यूजीन वनगिन" में कॉन्स्टेंस बोनासीक्स की मृत्यु का दृश्य है - वनगिन और तातियाना के स्पष्टीकरण का दृश्य, "हैरी पॉटर" के बारे में पहली कहानी में - वोल्डेमॉर्ट पर लड़ाई का दृश्य। किसी कार्य में जितने अधिक संघर्ष होंगे, सभी कार्यों को केवल एक चरमोत्कर्ष तक सीमित करना उतना ही कठिन होगा, इसलिए कई चरमोत्कर्ष हो सकते हैं। चरमोत्कर्ष संघर्ष की सबसे तीव्र अभिव्यक्ति है और साथ ही यह कार्रवाई का अंत तैयार करता है, इसलिए कभी-कभी इसका पूर्वाभास भी हो सकता है। ऐसे कार्यों में चरमोत्कर्ष को अंत से अलग करना कठिन हो सकता है।
उपसंहार- संघर्ष का नतीजा. यह सृष्टि का अंतिम क्षण है कलात्मक संघर्ष. अंत हमेशा कार्रवाई से सीधे संबंधित होता है और, जैसा कि यह था, कथा में अंतिम अर्थपूर्ण बिंदु डालता है। उपसंहार संघर्ष को हल कर सकता है: उदाहरण के लिए, "द थ्री मस्किटियर्स" में यह मिलाडी का निष्पादन है। हैरी पॉटर में अंतिम परिणाम वोल्डेमॉर्ट पर अंतिम जीत है। हालाँकि, खंडन विरोधाभास को समाप्त नहीं कर सकता है, उदाहरण के लिए, "यूजीन वनगिन" और "वू फ्रॉम विट" में नायक कठिन परिस्थितियों में रहते हैं।
उपसंहार (ग्रीक सेएपिलोगोस - उपसंहार)- सदैव कार्य समाप्त करता है, समाप्त करता है। उपसंहार की चर्चा है भविष्य का भाग्यनायकों. उदाहरण के लिए, क्राइम एंड पनिशमेंट के उपसंहार में दोस्तोवस्की इस बारे में बात करते हैं कि रस्कोलनिकोव कठिन परिश्रम में कैसे बदल गया। और वॉर एंड पीस के उपसंहार में, टॉल्स्टॉय उपन्यास के सभी मुख्य पात्रों के जीवन के बारे में बात करते हैं, साथ ही उनके चरित्र और व्यवहार कैसे बदल गए हैं।
गीतात्मक विषयांतर- कथानक से लेखक का विचलन, लेखक की गीतात्मक प्रविष्टियाँ जिनका काम के विषय से बहुत कम या कोई लेना-देना नहीं है। एक गीतात्मक विषयांतर, एक ओर, कार्रवाई के विकास को धीमा कर देता है, दूसरी ओर, यह लेखक को विभिन्न मुद्दों पर अपनी व्यक्तिपरक राय खुलकर व्यक्त करने की अनुमति देता है जो प्रत्यक्ष या अप्रत्यक्ष रूप से केंद्रीय विषय से संबंधित हैं। उदाहरण के लिए, ये प्रसिद्ध गीतात्मक हैं
रचना के प्रकार
पारंपरिक वर्गीकरण:
प्रत्यक्ष (रैखिक, अनुक्रमिक)- कार्य में घटनाओं को कालानुक्रमिक क्रम में दर्शाया गया है। ए.एस. ग्रिबेडोव द्वारा "विट फ्रॉम विट", एल.एन. टॉल्स्टॉय द्वारा "वॉर एंड पीस"।
अँगूठी -कार्य की शुरुआत और अंत एक-दूसरे को प्रतिध्वनित करते हैं, अक्सर पूरी तरह से मेल खाते हैं। "यूजीन वनगिन" में: वनगिन ने तातियाना को अस्वीकार कर दिया, और उपन्यास के अंत में, तातियाना ने वनगिन को अस्वीकार कर दिया।
आईना -पुनरावृत्ति और कंट्रास्ट तकनीकों का एक संयोजन, जिसके परिणामस्वरूप प्रारंभिक और अंतिम छवियां बिल्कुल विपरीत दोहराई जाती हैं। एल. टॉल्स्टॉय के "अन्ना कैरेनिना" के पहले दृश्यों में से एक में ट्रेन के पहिये के नीचे एक आदमी की मौत को दर्शाया गया है। ऐसे तो कोई आत्महत्या कर लेता है मुख्य चरित्रउपन्यास।
एक कहानी के भीतर एक कहानी -मुख्य कहानी काम के पात्रों में से एक द्वारा बताई गई है। एम. गोर्की की कहानी "द ओल्ड वुमन इज़ेरगिल" इसी योजना के अनुसार बनाई गई है।
ए. बेसिना का वर्गीकरण(मोनोग्राफ "साहित्यिक कार्य के विश्लेषण के सिद्धांत और तकनीक" पर आधारित):
रैखिक -कार्य में घटनाओं को कालानुक्रमिक क्रम में दर्शाया गया है।
आईना -प्रारंभिक और अंतिम छवियां और क्रियाएं एक-दूसरे का विरोध करते हुए बिल्कुल विपरीत तरीके से दोहराई जाती हैं।
अँगूठी -कार्य की शुरुआत और अंत एक-दूसरे को प्रतिध्वनित करते हैं और उनमें कई समान छवियां, रूपांकन और घटनाएं होती हैं।
पुनरावलोकन –वर्णन के दौरान, लेखक "अतीत में विषयांतर" करता है। वी. नाबोकोव की कहानी "माशेंका" इस तकनीक पर बनी है: नायक, यह जानकर कि वह पूर्व प्रेमीउस शहर में आता है जहां वह अब रहता है, उससे मिलने के लिए उत्सुक रहता है और उनके पत्र-संबंधी रोमांस को याद करता है, उनके पत्र-व्यवहार को पढ़ता है।
गलती करना -पाठक उस घटना के बारे में सीखता है जो काम के अंत में दूसरों की तुलना में पहले हुई थी। तो, ए.एस. पुश्किन द्वारा "द स्नोस्टॉर्म" में, पाठक को पता चलता है कि घर से उड़ान के दौरान नायिका के साथ क्या हुआ था।
मुक्त -मिश्रित क्रियाएं. इस तरह के काम में दर्पण रचना के तत्व, चूक की तकनीक, पूर्वव्यापीकरण और कई अन्य रचनात्मक तकनीकें मिल सकती हैं जिनका उद्देश्य पाठक का ध्यान बनाए रखना और कलात्मक अभिव्यक्ति को बढ़ाना है।
संघटन
संघटन
कंपोज़िशन (लैटिन "कंपोनेरे" से - मोड़ना, बनाना) कला आलोचना में इस्तेमाल किया जाने वाला एक शब्द है। संगीत में, के. को एक संगीत कृति का निर्माण कहा जाता है, इसलिए: संगीतकार - संगीत कृतियों का लेखक। साहित्यिक अध्ययन में, के. की अवधारणा चित्रकला और वास्तुकला से पारित हुई, जहां यह संयोजन को दर्शाती है व्यक्तिगत भागएक कलात्मक समग्रता में काम करता है। के. साहित्यिक आलोचना की एक शाखा है जो समग्र रूप से साहित्यिक कार्य के निर्माण का अध्ययन करती है। कभी-कभी K. शब्द को "आर्किटेक्टोनिक्स" शब्द से बदल दिया जाता है। कविता के प्रत्येक सिद्धांत में के. के बारे में एक समान सिद्धांत है, भले ही इस शब्द का उपयोग न किया गया हो।
कैलकुलस का द्वंद्वात्मक भौतिकवादी सिद्धांत अपने विकसित रूप में अभी तक मौजूद नहीं है। हालाँकि, साहित्य के मार्क्सवादी विज्ञान के मुख्य प्रावधान और रचना अध्ययन के क्षेत्र में मार्क्सवादी साहित्यिक विद्वानों के व्यक्तिगत भ्रमण हमें इसकी रूपरेखा तैयार करने की अनुमति देते हैं। सही निर्णयसमस्याएँ के.जी.वी. प्लेखानोव ने लिखा: “किसी वस्तु का रूप केवल एक निश्चित और, इसके अलावा, सतही अर्थ में: बाहरी रूप के अर्थ में, उसके स्वरूप के समान होता है। एक गहन विश्लेषण हमें किसी वस्तु के नियम के रूप में रूप की समझ की ओर ले जाता है, या बेहतर होगा, इसकी संरचना" ("बिना पते के पत्र")।
आपके विश्वदृष्टिकोण में सामाजिक वर्गप्रकृति और समाज में संबंधों और प्रक्रियाओं के बारे में अपनी समझ व्यक्त करता है। कनेक्शन और प्रक्रियाओं की यह समझ, एक काव्य कार्य की सामग्री बनकर, सामग्री की व्यवस्था और तैनाती के सिद्धांतों को निर्धारित करती है - निर्माण का नियम; सबसे पहले, किसी को पात्रों और उद्देश्यों की अवधारणा से आगे बढ़ना चाहिए और इसके माध्यम से मौखिक सामग्री की संरचना की ओर बढ़ना चाहिए। किसी विशेष वर्ग की मनो-विचारधारा को व्यक्त करने वाली प्रत्येक शैली अपने प्रकार के के.वी. से मेल खाती है विभिन्न शैलियाँएक ही शैली के भीतर, यह प्रकार कभी-कभी बहुत भिन्न होता है, साथ ही साथ अपनी बुनियादी विशेषताओं को भी बनाए रखता है।
की समस्याओं के बारे में अधिक जानकारी के लिए शैली, काव्यशास्त्र, कथानक, छंद, विषयवस्तु, छवि लेख देखें।
साहित्यिक विश्वकोश. - 11 बजे; एम.: कम्युनिस्ट अकादमी का प्रकाशन गृह, सोवियत विश्वकोश, फिक्शन. वी. एम. फ्रित्शे, ए. वी. लुनाचार्स्की द्वारा संपादित। 1929-1939 .
संघटन
(लैटिन कंपोजिटो से - रचना, लिंकिंग), कला के एक काम का निर्माण, संगठन, काम के रूप की संरचना। "रचना" की अवधारणा "कला के काम की संरचना" की अवधारणा के अर्थ के करीब है, लेकिन किसी काम की संरचना का मतलब उसके अंतर्संबंध में उसके सभी तत्वों से है, जिसमें सामग्री से संबंधित (पात्रों की कथानक भूमिकाएं) भी शामिल हैं , नायकों का एक दूसरे के साथ सहसंबंध, लेखक की स्थिति, उद्देश्यों की प्रणाली, समय की गति का चित्रण, आदि)। आप किसी कार्य की वैचारिक या प्रेरक संरचना के बारे में बात कर सकते हैं, लेकिन वैचारिक या प्रेरक संरचना के बारे में नहीं। गीतात्मक कृतियों में रचना में क्रम का समावेश होता है पंक्तियांऔर पद, तुकबंदी का सिद्धांत (छंद रचना, छंद), ध्वनि दोहराव और भावों, पंक्तियों या छंदों की पुनरावृत्ति, विरोधाभास ( प्रतिपक्षी) विभिन्न छंदों या छंदों के बीच। नाट्यशास्त्र में किसी कृति की रचना में एक क्रम होता है दृश्योंऔर अधिनियमोंउनमें निहित है प्रतिकृतियांऔर मोनोलॉगपात्र और लेखक की व्याख्या ( टिप्पणी). कथा शैलियों में, रचना घटनाओं का चित्रण है ( कथानक) और अतिरिक्त-कथानक तत्व: क्रिया की सेटिंग का विवरण (परिदृश्य - प्रकृति का वर्णन, आंतरिक - कमरे की सजावट का विवरण); पात्रों की उपस्थिति (चित्र), उनकी आंतरिक दुनिया का विवरण ( आंतरिक एकालाप, अनुचित रूप से प्रत्यक्ष भाषण, विचारों का सामान्यीकृत पुनरुत्पादन, आदि), कथानक कथा से विचलन, जो क्या हो रहा है उसके बारे में लेखक के विचारों और भावनाओं को व्यक्त करता है (तथाकथित लेखक का विषयांतर)।
नाटकीय और कथा शैलियों की विशेषता वाले कथानक की भी अपनी रचना होती है। कथानक रचना के तत्व: प्रदर्शनी (उस स्थिति का चित्रण जिसमें संघर्ष उत्पन्न होता है, पात्रों की प्रस्तुति); शुरुआत (संघर्ष की उत्पत्ति, कथानक का प्रारंभिक बिंदु), कार्रवाई का विकास, चरमोत्कर्ष (संघर्ष की उच्चतम तीव्रता का क्षण, कथानक का चरम) और अंत (संघर्ष की थकावट, कथानक का "अंत") कुछ कार्यों में एक उपसंहार (नायकों के बाद के भाग्य के बारे में एक कहानी) भी होता है। कथानक रचना के कुछ तत्वों को दोहराया जा सकता है। तो, उपन्यास में ए.एस. पुश्किन « कैप्टन की बेटी" तीन एपिसोड का चरमोत्कर्ष(बेलोगोर्स्क किले पर कब्ज़ा, बर्ड्सकाया स्लोबोडा में पुगाचेव के मुख्यालय में ग्रिनेव, कैथरीन द्वितीय के साथ माशा मिरोनोवा की मुलाकात), और कॉमेडी में एन.वी. गोगोल"द इंस्पेक्टर जनरल" के तीन अंत हैं (एक गलत अंत - मेयर की बेटी के साथ खलेत्सकोव की सगाई, दूसरा अंत - खलेत्सकोव वास्तव में कौन है इसकी खबर के साथ पोस्टमास्टर का आगमन, तीसरा अंत - समाचार के साथ जेंडरमे का आगमन सच्चे लेखापरीक्षक के आगमन का)।
कार्य की संरचना में कथा की संरचना भी शामिल है: बदलते कथाकार, बदलते कथा दृष्टिकोण।
रचना के कुछ दोहराए जाने वाले प्रकार हैं: रिंग रचना (पाठ के अंत में प्रारंभिक अंश की पुनरावृत्ति); संकेंद्रित रचना (कथानक सर्पिल, क्रिया के आगे बढ़ने पर समान घटनाओं की पुनरावृत्ति), दर्पण समरूपता (पुनरावृत्ति, जिसमें पहली बार एक पात्र दूसरे के संबंध में एक निश्चित क्रिया करता है, और फिर वह पहले के संबंध में वही क्रिया करता है चरित्र)। दर्पण समरूपता का एक उदाहरण ए.एस. पुश्किन का उपन्यास "यूजीन वनगिन" है: पहले तात्याना लारिना प्यार की घोषणा के साथ वनगिन को एक पत्र भेजती है, और वह उसे अस्वीकार कर देता है; तब वनगिन, तात्याना के प्यार में पड़कर उसे लिखती है, लेकिन वह उसे अस्वीकार कर देती है।
साहित्य और भाषा. आधुनिक सचित्र विश्वकोश. - एम.: रोसमैन. प्रोफेसर द्वारा संपादित. गोरकिना ए.पी. 2006 .
संघटन
संघटन. शब्द के व्यापक अर्थ में किसी कार्य की संरचना को लेखक द्वारा अपने काम को "व्यवस्थित" करने के लिए उपयोग की जाने वाली तकनीकों के एक सेट के रूप में समझा जाना चाहिए, ऐसी तकनीकें जो इस बाद के समग्र डिजाइन, इसके व्यक्तिगत भागों के क्रम, के बीच संक्रमण का निर्माण करती हैं। उन्हें, आदि। रचनात्मक तकनीकों का सार इस प्रकार कुछ जटिल एकता, एक जटिल संपूर्ण के निर्माण तक सीमित हो जाता है, और उनका अर्थ उस भूमिका से निर्धारित होता है जो वे इस संपूर्ण की पृष्ठभूमि के खिलाफ इसके भागों के अधीनता में निभाते हैं। इसलिए, इनमें से एक होना सबसे महत्वपूर्ण क्षणकाव्यात्मक आशय, रचना का अवतार इस काम काइस योजना द्वारा निर्धारित किया जाता है, लेकिन यह कवि की सामान्य आध्यात्मिक मनोदशा के साथ अपने संबंध की तात्कालिकता के कारण इनमें से अन्य क्षणों से भिन्न होता है। वास्तव में, उदाहरण के लिए, यदि कवि के रूपक (इस शब्द को देखें) उस समग्र छवि को प्रकट करते हैं जिसमें दुनिया उसका सामना करती है, यदि लय (इस शब्द को देखें) कवि की आत्मा की "प्राकृतिक माधुर्यता" को प्रकट करती है, तो यह प्रकृति है रूपकों की व्यवस्था जो संपूर्ण की छवि को फिर से बनाने में उनके महत्व को निर्धारित करती है, और लयबद्ध इकाइयों की संरचना संबंधी विशेषताएं उनकी ध्वनि हैं (देखें "एंजेम्बमेंट" और "स्ट्रोफ")। विख्यात तथ्य का एक स्पष्ट प्रमाण यह है कि सुप्रसिद्ध रचना तकनीकें सीधे तौर पर कवि की सामान्य आध्यात्मिक मनोदशा से निर्धारित होती हैं, उदाहरण के लिए, गोगोल की लगातार गीतात्मक विषयांतरता, जो निस्संदेह उनके उपदेश और शिक्षण आकांक्षाओं या विक्टर ह्यूगो की रचनात्मक चाल को दर्शाती है, जैसे एमिल फ़ेज़ द्वारा नोट किया गया। इस प्रकार, ह्यूगो की पसंदीदा चालों में से एक है मनोदशा का क्रमिक विकास, या, संगीत के संदर्भ में, पियानिसिमो से पियानो आदि में एक प्रकार का क्रमिक संक्रमण। जैसा कि फेज ने सही ढंग से जोर दिया है, ऐसा कदम अपने आप में इस तथ्य के लिए बोलता है कि ह्यूगो की प्रतिभा है प्रतिभा "परिष्कृत" है, और ऐसा निष्कर्ष वास्तव में उचित है सामान्य विचारह्यूगो के बारे में (भावुकता के अर्थ में विशुद्ध रूप से वक्तृत्वपूर्ण, इस कदम की प्रभावशीलता स्पष्ट रूप से प्रकट होती है जब ह्यूगो ग्रेडेशन के कुछ सदस्य को छोड़ देता है और अचानक एक स्तर से दूसरे स्तर पर चला जाता है)। विचाराधीन पहलू में फेज द्वारा नोट की गई ह्यूगो की रचना की एक और तकनीक भी दिलचस्प है - अपने विचार को इस तरह से विकसित करना जो रोजमर्रा की जिंदगी में व्यापक है, अर्थात् सबूतों के बजाय दोहराव को ढेर करना। इस तरह की पुनरावृत्ति, जो "सामान्य स्थानों" की बहुतायत की ओर ले जाती है और खुद बाद के रूपों में से एक है, निस्संदेह इंगित करती है, जैसा कि फेज ने नोट किया है, ह्यूगो के "विचारों" की सीमाएं, और साथ ही फिर से "फ्लोरिडिटी" की पुष्टि करती हैं ( पाठक की इच्छा को प्रभावित करने में पूर्वाग्रह) उसकी प्रतिभा। पहले से ही दिए गए उदाहरणों से, जो दिखाते हैं कि रचना तकनीक आम तौर पर कवि की सामान्य आध्यात्मिक मनोदशा से निर्धारित होती है, साथ ही यह भी पता चलता है कि कुछ विशेष कार्यों के लिए कुछ तकनीकों की आवश्यकता होती है। रचना के मुख्य प्रकारों में से, नामित वक्तृत्व के साथ, हम कथात्मक, वर्णनात्मक, व्याख्यात्मक रचना का नाम दे सकते हैं (उदाहरण के लिए, "ए गाइड टू द इंग्लिश लैंग्वेज", एच.सी.ओ. नील, लंदन, 1915 द्वारा संपादित) बेशक, व्यक्तिगत इनमें से प्रत्येक प्रजाति में तकनीकें कवि के समग्र "मैं" और एक अलग योजना की विशिष्टता (देखें, "स्ट्रोफ़े" - पुश्किन के "मुझे याद है" के निर्माण के बारे में) द्वारा निर्धारित की जाती हैं ख़ूबसूरत लम्हा"), लेकिन हम कुछ सामान्य रूपरेखा तैयार कर सकते हैं चिपचिपा, प्रत्येक रचनात्मक प्रकार की विशेषता। इसलिए, कथा एक दिशा में विकसित हो सकती है और घटनाएं स्वाभाविक तरीके से आगे बढ़ती हैं। कालानुक्रमिक क्रम मेंया, इसके विपरीत, कहानी में समय अनुक्रम नहीं देखा जा सकता है, और घटनाएं विकसित हो सकती हैं अलग-अलग दिशाएँ, कार्रवाई में वृद्धि की डिग्री के अनुसार व्यवस्थित किया गया। उदाहरण के लिए, (गोगोल में) कथन की एक रचनात्मक तकनीक भी है, जिसमें सामान्य कथा प्रवाह से अलग-अलग धाराओं की शाखाएँ शामिल हैं, जो एक दूसरे के साथ विलय नहीं करती हैं, बल्कि कुछ अंतराल पर सामान्य प्रवाह में प्रवाहित होती हैं। वर्णनात्मक रचनाओं की विशिष्ट तकनीकों के बीच, उदाहरण के लिए, कोई सामान्य प्रभाव के सिद्धांत के आधार पर विवरण की संरचना का संकेत दे सकता है, या इसके विपरीत, जब कोई व्यक्तिगत विवरणों के स्पष्ट निर्धारण से आगे बढ़ता है। उदाहरण के लिए, गोगोल अक्सर अपने चित्रों में इन तकनीकों के संयोजन का उपयोग करते हैं। कुछ छवि को समग्र रूप से तीव्र रूप से रेखांकित करने के लिए अतिशयोक्तिपूर्ण प्रकाश (हाइपरबोले देखें) के साथ रोशन करने के बाद, गोगोल व्यक्तिगत विवरण लिखते हैं, कभी-कभी पूरी तरह से महत्वहीन, लेकिन अतिशयोक्ति की पृष्ठभूमि के खिलाफ विशेष महत्व प्राप्त करते हैं, जो सामान्य परिप्रेक्ष्य को गहरा करता है। जहाँ तक रचना के नामित प्रकारों में से चौथे की बात है - व्याख्यात्मक, तो सबसे पहले इसे लागू करने में इस शब्द की परंपरा को निर्धारित करना आवश्यक है काव्यात्मक रचनाएँ. सामान्य रूप से विचारों को मूर्त रूप देने की एक विधि के रूप में एक बहुत ही निश्चित अर्थ होना (इसमें उदाहरण के लिए, वर्गीकरण, चित्रण आदि की विधि शामिल हो सकती है), व्याख्यात्मक रचना कला का कामव्यक्तिगत क्षणों की व्यवस्था की समानता में खुद को प्रकट कर सकते हैं (उदाहरण के लिए, गोगोल की कहानी में इवान इवानोविच और इवान निकिफोरोविच की विशेषताओं की समानांतर व्यवस्था देखें) या, इसके विपरीत, उनके विपरीत विरोध में (उदाहरण के लिए, कार्रवाई में देरी करना) पात्रों का वर्णन करना), आदि। यदि आप महाकाव्य, गीतात्मक और नाटकीय से संबंधित पारंपरिक दृष्टिकोण के दृष्टिकोण से कला के कार्यों को देखते हैं, तो यहां भी प्रत्येक समूह की विशिष्ट विशेषताओं के साथ-साथ उनके छोटे प्रभागों के भीतर भी पाया जा सकता है। (उपन्यास, कविता आदि की रचना)। रूसी साहित्य में इस संबंध में आरंभ में ही कुछ किया गया है। हाल ही में. उदाहरण के लिए, संग्रह "पोएटिक्स", किताबें - ज़िरमुंस्की - "गीत कविताओं की रचना", शक्लोव्स्की "ट्रिस्टन शैंडी", "रोज़ानोव", आदि, इखेनबाम "यंग टॉल्स्टॉय", आदि देखें। हालाँकि, यह कहा जाना चाहिए, केवल तकनीकों के एक समूह के रूप में कला के प्रति नामित लेखकों का दृष्टिकोण उन्हें साहित्यिक पाठ पर काम करने में सबसे आवश्यक चीज़ से दूर जाने के लिए मजबूर करता है - कुछ तकनीकों की निश्चितता स्थापित करने से रचनात्मक विषय. यह दृष्टिकोण इन कार्यों को एक संग्रह में बदल देता है मृत सामग्रीऔर कच्चे अवलोकन, बहुत मूल्यवान, लेकिन उनके एनीमेशन की प्रतीक्षा में (रिसेप्शन देखें)।
हां. ज़ुंडेलोविच. साहित्यिक विश्वकोश: साहित्यिक शब्दों का शब्दकोश: 2 खंडों में / एन. ब्रोडस्की, ए. लाव्रेत्स्की, ई. लूनिन, वी. लावोव-रोगाचेव्स्की, एम. रोज़ानोव, वी. चेशिखिन-वेट्रिन्स्की द्वारा संपादित। - एम।; एल.: पब्लिशिंग हाउस एल. डी. फ्रेनकेल, 1925
समानार्थी शब्द:
रचना (लैटिन कंपोजिटियो से - रचना, कनेक्शन) - मिश्रणभागों, या घटकों, एक पूरे में; साहित्यिक और कलात्मक रूप की संरचना।संघटन - मिश्रणहिस्से, लेकिन ये हिस्से स्वयं नहीं; हम जिस कलात्मक रूप की बात कर रहे हैं उसके किस स्तर (परत) के आधार पर रचना के पहलुओं को प्रतिष्ठित किया जाता है। इसमें पात्रों की व्यवस्था, कार्य की घटना (कथानक) कनेक्शन, विवरणों का असेंबल (मनोवैज्ञानिक, चित्र, परिदृश्य, आदि), और प्रतीकात्मक विवरणों की पुनरावृत्ति (रूपांकन और लेटमोटिफ़्स बनाना), और प्रवाह में परिवर्तन शामिल है। भाषण के ऐसे रूप जैसे कथन, विवरण, संवाद, तर्क, साथ ही भाषण के विषयों में बदलाव, और पाठ को भागों में विभाजित करना (फ्रेम और मुख्य पाठ सहित), और काव्य लय और मीटर के बीच विसंगति, और गतिशीलता भाषण शैली, और भी बहुत कुछ, रचना के पहलू विविध हैं। साथ ही, कार्य के प्रति दृष्टिकोण भी वैसा ही है सौंदर्यपरक वस्तुउनके कलात्मक रूप की संरचना में कम से कम दो परतें प्रकट होती हैं और, तदनुसार, दो रचनाएँ जो उन घटकों को जोड़ती हैं जो प्रकृति में भिन्न हैं।
पाठक को एक साहित्यिक कृति इस रूप में दिखाई देती है मौखिक पाठ,समय के साथ ज्ञात, रैखिक विस्तार वाला। हालाँकि, मौखिक ताने-बाने के पीछे छवियों का सहसंबंध है। शब्द वस्तुओं के लक्षण हैं (में।) व्यापक अर्थ), जो सामूहिक रूप से संरचित हैं दुनिया (उद्देश्य दुनिया)काम करता है.
किसी साहित्यिक कृति की रचना. यह किसी कार्य के भीतर भागों, तत्वों का संबंध और व्यवस्था है।
कथानक, दृश्यों, प्रसंगों की संरचना। कथानक तत्वों के बीच संबंध: मंदता, व्युत्क्रम, आदि।
बाधा(अक्षांश से. मंदता- मंदी) - साहित्यिक और कलात्मक उपकरण: पाठ में अतिरिक्त-कथानक तत्वों को शामिल करके कार्रवाई के विकास में देरी - गीतात्मक विषयांतर, अलग-अलग वर्णन(परिदृश्य, आंतरिक, विशेषताएँ)।
साहित्य में उलटाव- एक वाक्य में सामान्य शब्द क्रम का उल्लंघन। विश्लेषणात्मक भाषाओं में (उदाहरण के लिए, अंग्रेजी, फ्रेंच), जहां शब्द क्रम सख्ती से तय होता है, शैलीगत उलटाव अपेक्षाकृत दुर्लभ होता है; रूसी सहित विभक्तिपूर्ण भाषाओं में, काफी मुक्त शब्द क्रम के साथ - बहुत महत्वपूर्ण रूप से।
गुसेव "गद्य की कला": विपरीत समय रचना (« आसान साँस लेना"बुनिन)। प्रत्यक्ष समय की संरचना. पूर्वप्रभावी(जॉइस द्वारा "यूलिसिस", बुल्गाकोव द्वारा "द मास्टर एंड मार्गारीटा") - विभिन्न युगछवि की स्वतंत्र वस्तुएं बनें। घटना की गहनता- अक्सर गीतात्मक ग्रंथों में - लेर्मोंटोव।
संरचनागत विरोधाभास("युद्ध और शांति") एक विरोधाभास है। कथानक-रचनात्मक व्युत्क्रम("वनगिन", "डेड सोल्स")। समांतरता सिद्धांत- ओस्ट्रोव्स्की के गीत "द थंडरस्टॉर्म" में। रचना के छल्लेओ - "इंस्पेक्टर"।
आलंकारिक संरचना की रचना. चरित्र बातचीत में है. इसमें मुख्य, गौण, ऑफ-स्टेज, वास्तविक और ऐतिहासिक पात्र हैं। कैथरीन - पुगाचेव दया के कार्य के माध्यम से एक साथ बंधे हैं।
संघटन। यह समय क्रम में तत्वों के हिस्सों और कार्यों की छवियों की संरचना और विशिष्ट स्थिति है। एक सार्थक और अर्थपूर्ण भार वहन करता है। बाह्य रचना - कार्य को पुस्तकों, खण्डों में विभाजित करना / सहायक प्रकृति का है और पढ़ने के काम आता है। अधिक सार्थक तत्व: प्रस्तावना, पुरालेख, प्रस्तावना, / वे कार्य के मुख्य विचार को प्रकट करने या कार्य की मुख्य समस्या की पहचान करने में मदद करते हैं। आंतरिक - इसमें विभिन्न प्रकार के विवरण (चित्र, परिदृश्य, आंतरिक भाग), गैर-साजिश तत्व, मंचित एपिसोड, सभी प्रकार के विषयांतर, पात्रों के भाषण के विभिन्न रूप और दृष्टिकोण शामिल हैं। रचना का मुख्य कार्य कलात्मक जगत् के चित्रण की शालीनता है। यह शालीनता एक प्रकार की रचना तकनीकों की सहायता से प्राप्त की जाती है - दोहराना-सबसे सरल और सबसे प्रभावी में से एक, यह आपको काम को आसानी से पूरा करने की अनुमति देता है, विशेष रूप से रिंग रचना, जब काम की शुरुआत और अंत के बीच एक रोल कॉल स्थापित किया जाता है, तो एक विशेष कलात्मक अर्थ होता है। उद्देश्यों की संरचना: 1. उद्देश्य (संगीत में), 2. विरोध (दोहराव का संयोजन, विरोध दर्पण रचनाओं द्वारा दिया जाता है), 3. विवरण, संपादन। 4. मौन, 5. दृष्टिकोण - वह स्थिति जिससे कहानियां कही जाती हैं या जिससे पात्रों या कथा की घटनाओं का आभास होता है। दृष्टिकोण के प्रकार: वैचारिक-समग्र, भाषाई, स्थानिक-लौकिक, मनोवैज्ञानिक, बाह्य और आंतरिक। रचनाओं के प्रकार: सरल और जटिल।
कथानक और कथानक. वी.बी. की अवधारणा में सामग्री और तकनीक (सामग्री और रूप) की श्रेणियाँ और उनकी आधुनिक समझ। स्वचालन और पृथक्करण. कलात्मक दुनिया की संरचना में "साजिश" और "साजिश" की अवधारणाओं के बीच संबंध। कार्य की व्याख्या के लिए इन अवधारणाओं को अलग करने का महत्व। कथानक विकास के चरण.
किसी कार्य की संरचना उसका निर्माण है, लेखक की अवधारणा के अनुसार उसकी आलंकारिक प्रणाली का संगठन है। रचना का लेखक की मंशा के अधीन होना। रचना में संघर्ष के तनाव का प्रतिबिम्ब. रचना की कला, रचना केंद्र। कलात्मकता की कसौटी रूप की अवधारणा से अनुरूपता है।
वास्तुविद्या कला के किसी कार्य का निर्माण है।शब्द "रचना" का प्रयोग अक्सर एक ही अर्थ में किया जाता है, और यह न केवल समग्र रूप से कार्य पर लागू होता है, बल्कि इसके व्यक्तिगत तत्वों पर भी लागू होता है: छवि, कथानक, छंद आदि की रचना।
वास्तुविद्या की अवधारणा किसी कार्य के हिस्सों के संबंध, उसके घटकों (घटकों) की व्यवस्था और आपसी संबंध को जोड़ती है, जो मिलकर कुछ कलात्मक एकता बनाते हैं। आर्किटेक्चर की अवधारणा में कार्य की बाहरी संरचना और कथानक का निर्माण दोनों शामिल हैं: कार्य का भागों में विभाजन, कथन का प्रकार (लेखक की ओर से या किसी विशेष कथावाचक की ओर से), संवाद की भूमिका, एक या घटनाओं का एक और क्रम (अस्थायी या कालानुक्रमिक सिद्धांत का उल्लंघन), विभिन्न विवरणों के कथात्मक ताने-बाने का परिचय, लेखक के तर्क और गीतात्मक विषयांतर, पात्रों का समूहन, आदि। वास्तुकला तकनीक शैली के आवश्यक तत्वों में से एक का गठन करती है (में) शब्द का व्यापक अर्थ) और इसके साथ-साथ सामाजिक रूप से अनुकूलित हैं। इसलिए, वे किसी दिए गए समाज के सामाजिक-आर्थिक जीवन के संबंध में, ऐतिहासिक मंच पर नए वर्गों और समूहों के उद्भव के साथ बदलते हैं। उदाहरण के लिए, यदि हम तुर्गनेव के उपन्यासों को लें, तो हम उनमें घटनाओं की प्रस्तुति में निरंतरता, कथा के दौरान सहजता, संपूर्ण के सामंजस्यपूर्ण सामंजस्य पर जोर और परिदृश्य की महत्वपूर्ण रचनात्मक भूमिका पाएंगे। इन विशेषताओं को संपत्ति के जीवन और उसके निवासियों के मानस दोनों द्वारा आसानी से समझाया जा सकता है। दोस्तोवस्की के उपन्यास पूरी तरह से अलग-अलग कानूनों के अनुसार बनाए गए हैं: कार्रवाई बीच में शुरू होती है, कथा तेजी से, छलांग और सीमा में बहती है, और भागों की बाहरी असमानता भी ध्यान देने योग्य है। आर्किटेक्चरोनिक्स के ये गुण उसी तरह से चित्रित पर्यावरण की विशेषताओं - महानगरीय दार्शनिकता से निर्धारित होते हैं। एक ही साहित्यिक शैली के भीतर, वास्तुशिल्प तकनीकें अलग-अलग होती हैं कलात्मक शैली(उपन्यास, कहानी, लघुकथा, कविता, नाटकीय कृति, गीत कविता)। प्रत्येक शैली में कई विशिष्ट विशेषताएं होती हैं जिनके लिए एक अद्वितीय रचना की आवश्यकता होती है।
27.भाषा साहित्य का मूल आधार है। भाषा मौखिक, साहित्यिक और काव्यात्मक है।
कलात्मक भाषणभाषण गतिविधि के विभिन्न रूपों को अवशोषित करता है। कई शताब्दियों तक, कथा साहित्य की भाषा अलंकारिकता और वाक्पटुता के नियमों द्वारा निर्धारित की जाती थी। भाषण (लिखित सहित) ठोस और प्रभावशाली होना चाहिए; इसलिए विशिष्ट भाषण तकनीकें - कई दोहराव, "अलंकरण", भावनात्मक रूप से आवेशित शब्द, अलंकारिक (!) प्रश्न, आदि। लेखकों ने वाक्पटुता में प्रतिस्पर्धा की, शैली विज्ञान तेजी से सख्त नियमों द्वारा निर्धारित किया गया था, और साहित्यिक कार्य स्वयं अक्सर भरे हुए थे पवित्र अर्थ(विशेषकर मध्य युग में)। परिणामस्वरूप, 17वीं शताब्दी (क्लासिकिज्म का युग) तक, साहित्य शिक्षित लोगों के एक संकीर्ण दायरे के लिए सुलभ और समझने योग्य हो गया। इसलिए, 17वीं शताब्दी के बाद से, सभी यूरोपीय संस्कृतिजटिलता से सरलता की ओर विकसित होता है। वी.जी. बेलिंस्की ने बयानबाजी को "जीवन का झूठा आदर्शीकरण" कहा है। साहित्य की भाषा में तत्वों का प्रवेश होता है बोलचाल की भाषा. ए.एस. की रचनात्मकता इस संबंध में पुश्किन भाषण संस्कृति की दो परंपराओं की सीमा पर हैं। उनकी रचनाएँ अक्सर अलंकारिक और बोलचाल की भाषा का मिश्रण होती हैं (एक उत्कृष्ट उदाहरण "का परिचय है") स्टेशन मास्टर को"वक्तृत्व शैली में लिखी गई है, और कहानी स्वयं शैलीगत रूप से काफी सरल है)।
मौखिक भाषणयह, सबसे पहले, लोगों के निजी जीवन में संचार से जुड़ा है, इसलिए यह सरल और विनियमन से मुक्त है। XIX-XX सदियों में। आम तौर पर साहित्य को लेखकों और वैज्ञानिकों द्वारा लेखक और पाठक के बीच बातचीत का एक अनूठा रूप माना जाता है, यह अकारण नहीं है कि "मेरे प्रिय पाठक" संबोधन मुख्य रूप से इस युग से जुड़ा हुआ है। कलात्मक भाषण में अक्सर गैर-काल्पनिक भाषण के लिखित रूप भी शामिल होते हैं (उदाहरण के लिए, डायरी या संस्मरण); भाषा मानदंडऔर भाषण गतिविधि के क्षेत्र में नवाचार करता है (उदाहरण के लिए, रूसी भविष्यवादियों के शब्द निर्माण को याद करें)।
आज आप कला के कार्यों में सबसे अधिक पा सकते हैं आधुनिक रूपभाषण गतिविधि - एसएमएस उद्धरण, ईमेल के अंश और भी बहुत कुछ। इसके अलावा, वे अक्सर मिश्रित होते हैं अलग - अलग प्रकारकला: साहित्य और चित्रकला/वास्तुकला (उदाहरण के लिए, पाठ स्वयं एक निश्चित में फिट बैठता है ज्यामितीय आकृति), साहित्य और संगीत (कार्य के लिए साउंडट्रैक का संकेत दिया गया है - एक घटना निस्संदेह लाइव जर्नल की संस्कृति से उधार ली गई है), आदि।
कथा साहित्य की भाषा की विशेषताएं.
भाषा, स्वाभाविक रूप से, न केवल साहित्यिक रचनात्मकता में अंतर्निहित है, यह सभी पहलुओं को शामिल करती है आसपास की वास्तविकताइसलिए, हम भाषा की उन विशिष्ट विशेषताओं को निर्धारित करने का प्रयास करेंगे जो इसे वास्तविकता के कलात्मक प्रतिबिंब का साधन बनाती हैं।
अनुभूति कार्य और संचार कार्य- भाषा के दो मुख्य, निकट से संबंधित पहलू। ऐतिहासिक विकास की प्रक्रिया में, एक शब्द अपना मूल अर्थ बदल सकता है, इतना कि हम कुछ शब्दों का उपयोग उन अर्थों में करना शुरू कर देते हैं जो उनके विपरीत होते हैं: उदाहरण के लिए, लाल स्याही (काली, काला शब्द से) या एक कटा हुआ टुकड़ा (टूटना) बंद), आदि ये उदाहरण बताते हैं कि एक शब्द का निर्माण एक घटना का ज्ञान है; भाषा मानव विचार के कार्य, जीवन के विभिन्न पहलुओं और ऐतिहासिक घटनाओं को दर्शाती है। अनुमान है कि आधुनिक उपयोग में लगभग 90 हजार शब्द हैं। प्रत्येक शब्द का अपना शैलीगत रंग होता है (उदाहरण के लिए: तटस्थ, बोलचाल, बोलचाल) और इतिहास, और, इसके अलावा, शब्द अपने आस-पास के शब्दों (संदर्भ) से अतिरिक्त अर्थ प्राप्त करता है। इस अर्थ में एक दुर्भाग्यपूर्ण उदाहरण एडमिरल शिशकोव द्वारा दिया गया था: "तेज घोड़ों द्वारा ले जाया जा रहा शूरवीर अचानक अपने रथ से गिर गया और उसका चेहरा खून से लथपथ हो गया।" यह वाक्यांश मज़ेदार है क्योंकि इसमें विभिन्न भावनात्मक अर्थ वाले शब्द संयुक्त हैं।
किसी कार्य के लिए कुछ भाषण साधनों का चयन करने का कार्य काफी जटिल है। यह चयन आमतौर पर प्रेरित होता है आलंकारिक प्रणालीकार्य के अंतर्गत. वाणी पात्रों और स्वयं लेखक की महत्वपूर्ण विशेषताओं में से एक है।
कथा साहित्य की भाषा में एक विशाल सौंदर्य सिद्धांत निहित है, इसलिए कथा साहित्य का लेखक न केवल भाषाई अनुभव का सामान्यीकरण करता है, बल्कि कुछ हद तक भाषण मानदंड भी निर्धारित करता है और भाषा का निर्माता है।
किसी कलाकृति की भाषा. फिक्शन साहित्यिक कृतियों का एक समूह है, जिनमें से प्रत्येक एक स्वतंत्र संपूर्णता का प्रतिनिधित्व करता है। एक साहित्यिक कार्य जो एक पूर्ण पाठ के रूप में मौजूद है, एक भाषा या किसी अन्य (रूसी, फ्रेंच) में लिखा गया है, लेखक की रचनात्मकता का परिणाम है। आमतौर पर कृति का एक शीर्षक होता है; गीतात्मक कविताओं में इसका कार्य अक्सर पहली पंक्ति द्वारा किया जाता है। पाठ के बाहरी डिज़ाइन की सदियों पुरानी परंपरा काम के शीर्षक के विशेष महत्व पर जोर देती है: पांडुलिपि लेखन के दौरान, और मुद्रण के आविष्कार के बाद। विविध कार्य: टाइपोलॉजिकल गुण जिनके आधार पर किसी कार्य को विशिष्ट के रूप में वर्गीकृत किया जाता है साहित्यिक परिवार(महाकाव्य, गीतात्मक, नाटक, आदि); शैली (कहानी, लघु कहानी, हास्य, त्रासदी, कविता); सौंदर्य संबंधी श्रेणी या कला की विधा (उत्कृष्ट, रोमांटिक); भाषण का लयबद्ध संगठन (पद्य, गद्य); शैलीगत प्रभुत्व (जीवन-सदृशता, पारंपरिकता, कथानक); साहित्यिक आंदोलन (प्रतीकवाद और तीक्ष्णता)।
संघटन(अक्षांश से। सोश्रो - मोड़ो, निर्माण करो) - यह कला के एक काम का निर्माण है।
दोस्तोवस्की के उपन्यासों की बहु-कहानी प्रकृति और विविधता ने उनके समकालीनों को चकित कर दिया, लेकिन इसके परिणामस्वरूप जो नया रचनात्मक रूप सामने आया, वह हमेशा उनकी समझ में नहीं आया और उसे अराजक और अयोग्य के रूप में जाना गया। प्रसिद्ध आलोचकनिकोलाई स्ट्राखोव ने लेखक पर बड़ी मात्रा में कथानक सामग्री का सामना करने में सक्षम नहीं होने और इसे ठीक से व्यवस्थित करने का तरीका नहीं जानने का आरोप लगाया। स्ट्रैखोव को एक उत्तर पत्र में, दोस्तोवस्की ने उनसे सहमति व्यक्त की: "आपने मुख्य दोष को बहुत सटीक रूप से इंगित किया," उन्होंने लिखा। - हां, मैं इससे पीड़ित हूं और भुगत रहा हूं: मैं पूरी तरह से असमर्थ हूं, और अभी भी अपने साधनों का सामना करना नहीं सीख पाया हूं। अनेक व्यक्तिगत उपन्यासऔर एक-दूसरे के बगल की कहानियाँ एक में फिट हो जाती हैं, इसलिए कोई माप नहीं है, कोई सामंजस्य नहीं है।
"एक उपन्यास बनाने के लिए," एंटोन पावलोविच चेखव ने बाद में लिखा, "आपको समरूपता और द्रव्यमान के संतुलन के नियम को अच्छी तरह से जानना होगा। एक उपन्यास एक संपूर्ण महल है, और पाठक को इसमें स्वतंत्र महसूस करने की ज़रूरत है, न कि आश्चर्यचकित होने की और न ही ऊबने की, जैसा कि एक संग्रहालय में होता है। कभी-कभी आपको पाठक को नायक और लेखक दोनों से अवकाश देने की आवश्यकता होती है। एक परिदृश्य, कुछ मज़ेदार, एक नया कथानक, नए चेहरे इसके लिए अच्छे हैं..."
एक ही घटना को संप्रेषित करने के कई तरीके हो सकते हैं, और वे, ये घटनाएँ, लेखक के कथन या किसी एक पात्र की यादों के रूप में, या संवाद, एकालाप, ए के रूप में पाठक के लिए मौजूद हो सकते हैं। भीड़भाड़ वाला दृश्य, आदि
प्रत्येक लेखक के लिए समग्र रचना के निर्माण में विभिन्न रचना घटकों के उपयोग और उनकी भूमिका की एक निश्चित मौलिकता होती है। लेकिन के लिए कथात्मक रचनाएँयह न केवल महत्वपूर्ण है कि रचनात्मक घटकों को कैसे संयोजित किया जाता है, बल्कि यह भी महत्वपूर्ण है कि कथा के समग्र निर्माण में क्या, कैसे, कब और किस तरह से प्रकाश डाला और जोर दिया गया है। यदि कहें, कोई लेखक संवाद या स्थैतिक विवरण के रूप का उपयोग करता है, तो उनमें से प्रत्येक पाठक को चौंका सकता है या किसी का ध्यान नहीं जा सकता है, जैसा कि चेखव ने कहा, "आराम" के रूप में प्रकट होता है। उदाहरण के लिए, अंतिम एकालाप, या एक भीड़ भरा दृश्य जहां काम के लगभग सभी नायक इकट्ठे होते हैं, काम से असामान्य रूप से ऊपर बढ़ सकता है और इसका केंद्रीय, महत्वपूर्ण क्षण हो सकता है। इसलिए, उदाहरण के लिए, उपन्यास "द ब्रदर्स करमाज़ोव" में "ट्रायल" दृश्य या "इन मोक्रोए" दृश्य चरमोत्कर्ष पर हैं, यानी, उनमें कथानक तनाव के उच्चतम बिंदु हैं।
रचनागत जोरकथा में, सबसे प्रभावशाली, हाइलाइट किए गए या गहन कथानक बिंदु पर विचार किया जाना चाहिए। आमतौर पर यह कथानक के विकास का एक क्षण होता है, जो अन्य प्रेरक क्षणों के साथ मिलकर, कथा में सबसे गहन बिंदु तैयार करता है - संघर्ष का चरमोत्कर्ष। ऐसा प्रत्येक "जोर" पिछले और बाद वाले से उसी तरह संबंधित होना चाहिए जैसे कि कथा घटक (संवाद, एकालाप, विवरण, आदि) एक दूसरे से संबंधित होते हैं। ऐसे जोर बिंदुओं की एक निश्चित प्रणालीगत व्यवस्था - सबसे महत्वपूर्ण कार्यकथात्मक रचनाएँ. यही वह है जो रचना में "सामंजस्य और जनता का संतुलन" बनाता है।
कथा घटकों का पदानुक्रम, जिनमें से कुछ को अधिक उज्ज्वल रूप से हाइलाइट किया गया है या मौन किया गया है, दृढ़ता से उच्चारण किया गया है या एक सहायक, गुजरने वाला अर्थ है, कथा की रचना का आधार है। इसमें कथानक प्रसंगों का कथात्मक संतुलन, उनकी आनुपातिकता (प्रत्येक मामले में अपनी) और उच्चारण की एक विशेष प्रणाली का निर्माण शामिल है।
बनाते समय रचनात्मक समाधानएक महाकाव्य कार्य की मुख्य बात प्रत्येक दृश्य, प्रत्येक एपिसोड के चरमोत्कर्ष की ओर बढ़ना है, साथ ही कथा घटकों के संयोजन से वांछित प्रभाव का निर्माण करना है: संवाद और एक भीड़ भरा दृश्य, परिदृश्य और गतिशील कार्रवाई, एकालाप और स्थिर विवरण। इसलिए, कथा की संरचना को विभिन्न अवधि की छवि के कथा रूपों के महाकाव्य कार्य के संयोजन के रूप में परिभाषित किया जा सकता है, जिसमें तनाव (या जोर) की विभिन्न शक्तियां होती हैं और उनके अनुक्रम में एक विशेष पदानुक्रम का गठन होता है।
"कथानक रचना" की अवधारणा को समझते समय हमें इस तथ्य से आगे बढ़ना चाहिए कि वस्तुनिष्ठ प्रतिनिधित्व के स्तर पर, कथानक की अपनी मूल रचना होती है। दूसरे शब्दों में, एक अलग महाकाव्य कार्य का कथानक उसके कथात्मक डिजाइन से पहले भी रचनात्मक होता है, क्योंकि इसमें लेखक द्वारा चुने गए एपिसोड का एक व्यक्तिगत अनुक्रम होता है। ये प्रसंग पात्रों के जीवन की घटनाओं की एक शृंखला बनाते हैं, जो एक निश्चित समय में घटित होती हैं और एक निश्चित स्थान पर स्थित होती हैं। संघटनये कथानक प्रकरण, जो अभी तक सामान्य कथा प्रवाह से नहीं जुड़े हैं, यानी प्रतिनिधित्व के साधनों के अनुक्रम के साथ, अपने आप पर विचार किया जा सकता है।
कथानक रचना के स्तर पर, एपिसोड को "ऑन-स्टेज" और "ऑफ-स्टेज" में विभाजित करना संभव है: पहला उन घटनाओं के बारे में बताता है जो सीधे घटित हो रही हैं, दूसरा उन घटनाओं के बारे में है जो "पर्दे के पीछे" कहीं घटित होती हैं या घटित होती हैं सुदूर अतीत में. कथानक रचना के स्तर पर यह विभाजन सबसे सामान्य है, लेकिन यह आवश्यक रूप से सभी संभावित कथानक प्रकरणों के एक और वर्गीकरण की ओर ले जाता है।
साहित्यिक कृतियों की रचना का उनकी शैली से गहरा संबंध होता है। सबसे जटिल महाकाव्य रचनाएँ हैं, जिनकी परिभाषित विशेषताएँ कई कथानक रेखाएँ, जीवन की घटनाओं का विविध कवरेज, व्यापक विवरण, बड़ी संख्या में पात्र, एक कथावाचक की छवि की उपस्थिति, लेखक का निरंतर हस्तक्षेप हैं। क्रिया का विकास आदि। नाटकीय कार्यों की रचना की विशेषताएँ - सीमित मात्रालेखक का "हस्तक्षेप" (कार्रवाई के दौरान लेखक केवल मंच निर्देश सम्मिलित करता है), "मंच से बाहर" पात्रों की उपस्थिति, जीवन सामग्री के व्यापक कवरेज की अनुमति, आदि। आधार गीतात्मक कार्ययह नायकों के जीवन में घटित होने वाली घटनाओं की व्यवस्था नहीं है, पात्रों की व्यवस्था (समूहीकरण) नहीं है, बल्कि विचारों और मनोदशाओं की प्रस्तुति का क्रम, भावनाओं और छापों की अभिव्यक्ति, एक छवि-छाप से संक्रमण का क्रम है। एक और। किसी गीतात्मक कृति की रचना को पूरी तरह से समझना उसमें व्यक्त मुख्य विचार और भावना का पता लगाकर ही संभव है।
सबसे आम तीन प्रकार की रचनाएँ: सरल, जटिल, जटिल।
एक साधारण रचना आधारित होती है, जैसा कि वे कभी-कभी कहते हैं, "मोतियों के साथ स्ट्रिंग" के सिद्धांत पर, यानी, "लेयरिंग" पर, एक चरित्र, घटना या वस्तु के चारों ओर व्यक्तिगत एपिसोड को जोड़ना। इस पद्धति को वापस विकसित किया गया था लोक कथाएं. कहानी के केंद्र में एक नायक (इवानुष्का द फ़ूल) है। आपको फायरबर्ड को पकड़ना होगा या एक सुंदर युवती को जीतना होगा। इवान सड़क पर आ गया. और सभी घटनाएँ नायक के इर्द-गिर्द "स्तरित" होती हैं। यह रचना, उदाहरण के लिए, एन. ए. नेक्रासोव की कविता "हू लिव्स वेल इन रुस" की है। "खुश" के लिए सत्य-शोधकों की खोज कवि को रूस को विभिन्न पक्षों से दिखाने का अवसर देती है: चौड़ाई और गहराई दोनों में, और अलग-अलग समय पर।
एक जटिल रचना में घटनाओं के केंद्र में एक मुख्य पात्र भी होता है, जो अन्य पात्रों के साथ संबंध विकसित करता है, विभिन्न संघर्ष उत्पन्न होते हैं और पार्श्व कथाएँ बनती हैं। इन्हें जोड़ना कहानीऔर कार्य का रचनात्मक आधार बनता है। यह "यूजीन वनगिन", "हीरो ऑफ अवर टाइम", "फादर्स एंड संस", "द गोलोवलेव लॉर्ड्स" की रचना है। जटिल रचना किसी कृति की रचना का सबसे सामान्य प्रकार है।
एक महाकाव्य उपन्यास ("युद्ध और शांति", "शांत डॉन"), और "अपराध और सजा" जैसे काम में एक जटिल रचना अंतर्निहित है। कई कथानक, घटनाएँ, घटनाएँ, पेंटिंग - यह सब एक पूरे में जुड़े हुए हैं। यहां कई मुख्य कथानक हैं, जो या तो समानांतर रूप से विकसित होते हैं, फिर अपने विकास में प्रतिच्छेद करते हैं, या विलीन हो जाते हैं। जटिल रचना में "लेयरिंग" और अतीत में पीछे हटना - पूर्वव्यापीकरण दोनों शामिल हैं।
तीनों प्रकार की रचनाओं में एक समान तत्व होता है - घटनाओं का विकास, समय के अनुसार पात्रों की गतिविधियाँ। इस प्रकार, रचना किसी कला कृति का सबसे महत्वपूर्ण तत्व है।
अक्सर किसी साहित्यिक कृति में मुख्य रचनात्मक उपकरण कंट्रास्ट होता है, जो लेखक के इरादे को साकार करने की अनुमति देता है। उदाहरण के लिए, एल.एन. टॉल्स्टॉय की कहानी "आफ्टर द बॉल" इसी रचनात्मक सिद्धांत पर आधारित है। गेंद के दृश्य विपरीत हैं (सकारात्मक परिभाषाएँ प्रबल हैं) भावनात्मक रंग) और निष्पादन (विपरीत शैलीगत रंग और क्रिया व्यक्त करने वाली क्रियाएं हावी हैं)। टॉल्स्टॉय की विरोधाभासी तकनीक संरचनात्मक और वैचारिक और कलात्मक रूप से निर्णायक है। एम. गोर्की की कहानी "ओल्ड वुमन इज़ेरगिल" (व्यक्तिवादी लैरा और मानवतावादी डैंको) की रचना में विरोध का सिद्धांत लेखक को काम के पाठ में अपने सौंदर्यवादी आदर्श को मूर्त रूप देने में मदद करता है। कंट्रास्ट की तकनीक एम. यू. लेर्मोंटोव की कविता "कितनी बार, एक प्रेरक भीड़ से घिरी हुई..." की रचना का आधार है। कवि के शुद्ध और उज्ज्वल सपने की तुलना धोखेबाज समाज और निष्प्राण लोगों की छवियों से की जाती है।
अनूठी रचना तकनीकों में कथन भी शामिल है, जिसे लेखक की ओर से (ए. पी. चेखव द्वारा "द मैन इन ए केस"), नायक की ओर से, यानी पहले व्यक्ति में (एन. एस. द्वारा "द एनचांटेड वांडरर") आयोजित किया जा सकता है। लेसकोव), "लोक कथाकार" की ओर से ("रूस में अच्छी तरह से रहता है" एन. ए. नेक्रासोव द्वारा), गीतात्मक नायक की ओर से ("मैं गांव का आखिरी कवि हूं..." एस. ए. यसिनिन द्वारा), और इन सभी विशेषताओं की अपनी लेखकीय प्रेरणा भी है।
कार्य में विभिन्न विषयांतर, सम्मिलित प्रकरण शामिल हो सकते हैं, विस्तृत विवरण. यद्यपि ये तत्व कार्रवाई के विकास में देरी करते हैं, वे हमें पात्रों को अधिक बहुमुखी तरीके से चित्रित करने, लेखक के इरादों को पूरी तरह से प्रकट करने और विचार को अधिक दृढ़ता से व्यक्त करने की अनुमति देते हैं।
एक साहित्यिक कृति में कथा का निर्माण कालानुक्रमिक क्रम में किया जा सकता है (ए.एस. पुश्किन द्वारा "यूजीन वनगिन", आई.एस. तुर्गनेव द्वारा "फादर्स एंड संस", एल.एन. टॉल्स्टॉय और एम. गोर्की की आत्मकथात्मक त्रयी, ए.एन. टॉल्स्टॉय द्वारा "पीटर द ग्रेट", वगैरह।)।
हालाँकि, किसी कार्य की रचना घटनाओं के क्रम से नहीं, जीवनी संबंधी तथ्यों से नहीं, बल्कि नायक की वैचारिक और मनोवैज्ञानिक विशेषताओं की तार्किक आवश्यकताओं से निर्धारित की जा सकती है, जिसकी बदौलत वह अपने विश्वदृष्टि के विभिन्न पहलुओं के साथ हमारे सामने आता है। , चरित्र, और व्यवहार। घटनाओं के कालक्रम का उल्लंघन करने का उद्देश्य नायक के चरित्र और आंतरिक दुनिया को निष्पक्ष, गहराई से, व्यापक और ठोस रूप से प्रकट करना है (एम. यू. लेर्मोंटोव द्वारा "हमारे समय का हीरो")।
विशेष रुचि किसी साहित्यिक कृति की गीतात्मक विषयांतर जैसी रचनात्मक विशेषता है, जो जीवन के बारे में लेखक के विचारों, उसकी नैतिक स्थिति, उसके आदर्शों को दर्शाती है। विषयांतर में, कलाकार सामयिक सामाजिक और को संबोधित करता है साहित्यिक मुद्दे, उनमें अक्सर पात्रों की विशेषताएं, उनके कार्य और व्यवहार और कार्य की कथानक स्थितियों का आकलन शामिल होता है। गीतात्मक विषयांतर हमें स्वयं लेखक की छवि, उसकी आध्यात्मिक दुनिया, सपने, अतीत की उसकी यादें और भविष्य के लिए आशाओं को समझने की अनुमति देते हैं।
साथ ही, वे कार्य की संपूर्ण सामग्री से निकटता से जुड़े हुए हैं और चित्रित वास्तविकता के दायरे का विस्तार करते हैं।
वे विषयांतर जो काम की अद्वितीय वैचारिक और कलात्मक मौलिकता बनाते हैं और लेखक की रचनात्मक पद्धति की विशेषताओं को प्रकट करते हैं, विभिन्न रूपों में होते हैं: एक संक्षिप्त टिप्पणी से लेकर विस्तृत तर्क तक। अपनी प्रकृति से, ये सैद्धांतिक सामान्यीकरण, सामाजिक और दार्शनिक प्रतिबिंब, नायकों का आकलन, गीतात्मक अपील, आलोचकों, साथी लेखकों के साथ विवाद, उनके पात्रों, पाठक से अपील आदि हैं।
ए.एस. पुश्किन के उपन्यास "यूजीन वनगिन" में गीतात्मक विषयांतर के विषय विविध हैं। उनमें से अग्रणी स्थान देशभक्ति विषय द्वारा कब्जा कर लिया गया है - उदाहरण के लिए, मास्को और रूसी लोगों के बारे में छंदों में ("मास्को ... रूसी दिल के लिए इस ध्वनि में कितना विलय हो गया है! इसमें कितना गूँज गया है!" ), रूस के भविष्य के बारे में, जिसे कवि ने परिवर्तन और तेजी से आगे बढ़ने के शोर में एक देशभक्त के रूप में देखा:
रूसी राजमार्ग यहाँ और यहाँ है,
जुड़कर पार हो जायेंगे,
पानी पर बने लोहे के पुल
वे एक विस्तृत चाप में कदम रखते हैं,
चलो पानी के अंदर पहाड़ों की सैर करें
आइए साहसी तहखानों को खोदें...
उपन्यास के गीतात्मक विषयांतर में भी है दार्शनिक विषय. लेखक अच्छाई और बुराई, अनंत काल और क्षणभंगुरता पर विचार करता है मानव जीवन, किसी व्यक्ति के विकास के एक चरण से दूसरे, उच्चतर चरण में संक्रमण के बारे में, ऐतिहासिक शख्सियतों के अहंकार के बारे में ("हम सभी नेपोलियन को देखते हैं ...") और मानवता की सामान्य ऐतिहासिक नियति, प्राकृतिक पीढ़ी के कानून के बारे में पृथ्वी पर परिवर्तन:
अफ़सोस! जीवन की बागडोर पर
एक पीढ़ी की तुरंत फ़सल,
प्रोविडेंस की गुप्त इच्छा से,
वे उठते हैं, परिपक्व होते हैं और गिर जाते हैं;
दूसरे उनका अनुसरण कर रहे हैं...
लेखक जीवन के अर्थ के बारे में भी बोलता है, बर्बाद युवाओं के बारे में, जब यह "बिना किसी लक्ष्य के, बिना काम के" बीत गया: कवि युवाओं को जीवन के प्रति एक गंभीर दृष्टिकोण सिखाता है, "अवकाश की निष्क्रियता में" अस्तित्व के लिए अवमानना का कारण बनता है, प्रयास करता है काम, रचनात्मकता, प्रेरित श्रम के प्रति उनकी अथक प्यास से संक्रमित, जो वंशजों की कृतज्ञ स्मृति का अधिकार और आशा देता है।
कलाकार के साहित्यिक और आलोचनात्मक विचार स्पष्ट रूप से और पूरी तरह से गीतात्मक विषयांतरों में परिलक्षित होते थे। पुश्किन प्राचीन लेखकों को याद करते हैं: सिसरो, एपुलियस, ओविड नासो। लेखक फॉनविज़िन के बारे में लिखते हैं, जिन्होंने व्यंग्यपूर्वक 18 वीं शताब्दी के कुलीनता का चित्रण किया था, नाटककार को "व्यंग्य का एक बहादुर शासक" और "स्वतंत्रता का मित्र" कहते हैं, कैटेनिन, शाखोव्स्की, बारातिनस्की का उल्लेख करते हैं। विषयांतर में एक चित्र दिया गया है साहित्यिक जीवन 19वीं शताब्दी की शुरुआत में रूस में, साहित्यिक रुचियों का संघर्ष दिखाया गया है: कवि कुचेलबेकर पर व्यंग्य करता है, जिन्होंने शोकगीत का विरोध किया था ("...एक शोकगीत में सब कुछ महत्वहीन है; // इसका खोखला उद्देश्य दयनीय है...") और स्तोत्र लिखने का आह्वान किया ("सज्जनों, स्तोत्र लिखें", "...स्तोत्र का उद्देश्य उच्च है // और महान...")। तीसरे अध्याय में "नैतिक" उपन्यास का उत्कृष्ट वर्णन है:
एक महत्वपूर्ण मूड में आपका अपना शब्दांश,
एक प्रखर रचनाकार हुआ करते थे
उन्होंने हमें अपना हीरो दिखाया
पूर्णता के नमूने की तरह.
उस पर बायरन के महत्वपूर्ण प्रभाव को ध्यान में रखते हुए ("...एल्बियन के गौरवपूर्ण गीत के द्वारा // वह मुझसे परिचित है, वह मुझे प्रिय है"), कवि रोमांटिकतावाद के बारे में व्यंग्यात्मक टिप्पणी करता है:
लॉर्ड बायरन एक भाग्यशाली सनक से
उदास रूमानियत का आवरण ओढ़े हुए
और निराशाजनक स्वार्थ.
लेखक कलात्मक रचनात्मकता की यथार्थवादी पद्धति पर प्रतिबिंबित करता है ("वनगिन्स ट्रेवल्स के अंश"), कविता की यथार्थवादी सटीक भाषा का बचाव करता है, स्लाववाद के दुरुपयोग के खिलाफ सतही प्रभावों और प्रवृत्तियों से भाषा की मुक्ति की वकालत करता है और विदेशी शब्दों में, साथ ही वाणी की अत्यधिक शुद्धता और शुष्कता के विरुद्ध:
बिना मुस्कान के गुलाबी होठों की तरह,
कोई व्याकरण संबंधी त्रुटि नहीं
मुझे रूसी भाषण पसंद नहीं है.
पात्रों और घटनाओं के प्रति लेखक का दृष्टिकोण भी गीतात्मक विषयांतर में व्यक्त किया गया है: एक से अधिक बार वह वनगिन के बारे में सहानुभूति या विडंबना के साथ बोलता है, तात्याना को "मीठा आदर्श" कहता है, लेन्स्की के बारे में प्यार और अफसोस के साथ बोलता है, द्वंद्व के रूप में इस तरह के बर्बर रिवाज की निंदा करता है , आदि विषयांतर (मुख्य रूप से अध्याय एक में) ने लेखक की पिछली युवावस्था की यादों को भी प्रतिबिंबित किया: नाटकीय बैठकों और छापों के बारे में, गेंदों के बारे में, उन महिलाओं के बारे में जिनसे वह प्यार करता था। रूसी प्रकृति को समर्पित पंक्तियाँ मातृभूमि के प्रति प्रेम की गहरी भावना से ओतप्रोत हैं।