नेक्रासोव की कविता एक ख़जाना है लोक ज्ञान.
"प्रस्तावना" की पहली पंक्तियाँ एक परी-कथा की शुरुआत से मिलती जुलती हैं। शुरुआत एक परी कथा की पारंपरिक शुरुआत है: किस वर्ष - गिनती...
लगभग सभी पात्रों को नाम से नामित किया गया है, लेकिन उपनाम नहीं बताए गए हैं: रोमन, डेमियन, लुका,
इवान और मित्रोडोर, पखोम, प्रो.
लोकसाहित्य का स्वाद बढ़ाया जाता है पवित्र संख्याएँ: 7.
फुटपाथ पर
सात आदमी एक साथ आए:
सात अस्थायी रूप से बाध्य...

सात चील उल्लू एक साथ उड़े,
नरसंहार की प्रशंसा
सात से बड़े वृक्ष,

कथानक शानदार लगता है जब पखोम एक चूजे को उठाता है और उसके साथ बात करता है, और फिर एक योद्धा के साथ, जो चूजे की फिरौती के रूप में, एक स्व-इकट्ठा मेज़पोश, एक "जादू बॉक्स" के साथ एक गुप्त स्थान देता है:
इसमें एक स्व-संयोजित मेज़पोश शामिल है,
जब चाहो,
वह तुम्हें खाना खिलाएगा और कुछ पीने को देगा!
बस चुपचाप कहो:
"अरे! स्व-इकट्ठा मेज़पोश!
पुरुषों का इलाज करो! “
आपकी इच्छा के अनुसार,
मेरे आदेश पर
मेज़पोश को संबोधित करने का पारंपरिक रूप
“देखो, एक बात याद रखो!
वह कितना भोजन सहन कर सकता है?
गर्भ - तो पूछो,
और आप वोदका मांग सकते हैं
एक दिन में बिल्कुल एक बाल्टी।
यदि आप अधिक पूछें,
और एक बार और दो बार - यह सच हो जाएगा
आपके अनुरोध पर,
और तीसरी बार परेशानी होगी! »
- कई रूसी लोक कथाओं का आधार
शब्दों की यह चमचमाती धारा मोहित और मंत्रमुग्ध कर देती है... नेक्रासोव के काव्य की शाश्वत शक्ति और यौवन का रहस्य उसे रूसी लोक कविता के अटूट स्रोत से परिचित कराने में निहित है। और क्या नेक्रासोव अपने शब्दों में "उपयोगी, लोगों के लिए समझने योग्य और सच्चा" अलग ढंग से एक किताब लिख सकते थे? तेज, व्यापक लोक शब्द, उपयुक्त और मजाकिया, "जिसके बारे में आप एक कलम निगलने पर भी नहीं सोच सकते," नेक्रासोव की सभी कविताओं का आधार है।
परी कथा रूपांकनों के अलावा, "प्रस्तावना" में विशाल राशिसंकेत, कहावतें, पहेलियाँ जो न केवल रूसी लोगों के भाषण की बुद्धिमत्ता, सुंदरता और बुद्धिमत्ता को दर्शाती हैं, बल्कि कविता को अत्यधिक लोकगीत समृद्धि भी देती हैं। नीतिवचन. "आदमी, क्या बैल..." यह कहावत एक साधारण आदमी के चरित्र गुण, उसकी जिद, दृढ़ता और दृढ़ता को दर्शाती है। आधुनिक बोलचाल में बैल की तरह जिद्दी। "पक्षी छोटा है, लेकिन उसका पंजा लंबा है" - ("छोटा, लेकिन दूर"), आदि।
पहेलियाँ - केवल तुम, काली परछाइयाँ,
आप पकड़ नहीं सकते - गले लगाओ! -छैया छैया
शरीर के बिना - लेकिन यह जीवित है,
बिना जीभ के - चीख! -गूंज
विश्वास एक विश्वास है जो प्राचीन काल से आता है और लोगों के बीच रहता है, एक संकेत में विश्वास। संकेत एक घटना है, एक घटना है, जो लोगों के बीच किसी चीज़ का अग्रदूत है।
"ठीक है, भूत ने हमारे साथ अच्छा मजाक किया।"
आजकल आप निम्नलिखित अभिव्यक्तियाँ सुन सकते हैं: शैतान ने तुम्हें भ्रमित कर दिया है, शैतान के पास जाओ (चले जाओ), क्या शैतान? (झुंझलाहट की अभिव्यक्ति), शैतान उसे जानता है (कौन जानता है) - ये सभी बोलचाल की शैली में उपयोग किए जाते हैं।
“कोयल, कोयल, कोयल!
रोटी चटकने लगेगी,
मक्के की एक बाली से आपका दम घुट जाएगा -
तुम कोयल नहीं करोगे. »

स्लाव महाकाव्य हम तक नहीं पहुंचा है, लेकिन परियों की कहानियां संरक्षित की गई हैं, जो कुछ हद तक दुनिया, जीवन और मृत्यु, मनुष्य और उसके विरोधियों के बारे में हमारे पूर्वजों के विचारों को दर्शाती हैं। बाबा यगा - तो प्रसिद्ध पात्ररूसी परीकथाएँ, जिन्हें किसी परिचय की आवश्यकता नहीं है। सिनेमा में सर्वोत्तम छवि"दुष्ट" बाबा यागा का निर्माण अभिनेता जॉर्जी मिलियार ने किया था, जिन्होंने खुद ही चिथड़ों के ढेर से एक पोशाक और झुकी हुई नाक, मस्से और उभरे हुए दांतों के साथ एक भयावह मेकअप का आविष्कार किया था।

इस पात्र के नाम की उत्पत्ति के बारे में कोई स्पष्ट राय नहीं है। यागा, यागा-बाबा, यागाया, यागाया बाबा, यागीखा, यागाबिखा, यागाबोवा, यागीशना, यागिनिश्ना - परियों की कहानियों में उसे यही कहा जाता है। कई संभावित व्युत्पत्तियाँ हैं। जर्मन भाषाविद् और स्लाविस्ट मैक्स वासमर कई में पाते हैं इंडो-यूरोपीय भाषाएँएक समान ध्वनि वाला मूल जिसका अर्थ है "बीमार होना, नष्ट हो जाना, क्रोधित होना, चिड़चिड़ा होना, शोक मनाना।" कुछ लोग "यगा" की व्युत्पत्ति "पूर्वज" (पूर्वज) से करते हैं, लेकिन यह संदिग्ध है। कोमी भाषा में "याग" शब्द का अर्थ हो सकता है पाइन के वन, बोरोन इस लोगों की पौराणिक कथाओं में आप यागमॉर्ट के बारे में एक कहानी पा सकते हैं, जो एक युवा देवदार के पेड़ के आकार का एक वनवासी था, जिसने पशुधन, बच्चों और महिलाओं का अपहरण कर लिया था। जब उसने बुजुर्ग की इकलौती बेटी को चुरा लिया, तो उसके मंगेतर और पूरी बस्ती ने आखिरकार कुछ करने का फैसला किया। उन्हें शैतान की गुफा मिल गई, जहां उन्होंने पाया मृत लड़की. जिसके बाद उन्होंने राक्षस को मार डाला, खजाना ले लिया और गुफा को भर दिया।

बाबा यागा, हालांकि एक वन प्राणी थे, कभी गुफा में नहीं रहते थे। हर कोई उसके "झोपड़ी के बारे में" जानता है मुर्गे की टांग, लगभग एक खिड़की, एक ढके हुए लाल बरामदे के साथ। यह किस प्रकार का "वास्तुशिल्प आधिक्य" है? किसी इंजीनियर की सूखी भाषा में कहें तो यह एक ढेर संरचना है। इसका उपयोग नियमित रिसाव वाले क्षेत्रों या दलदलों में किया जाता है। रूस के कुछ क्षेत्रों में, गाँव के लकड़ी के घरों को सड़ने से बचाने के लिए स्टंप पर रखा जाता था। फिनो-उग्रिक लोगों के बीच, स्टिल्ट पर खलिहान आम थे (चूहों से बचाने के लिए), जो मानव निवास से कुछ दूरी पर होते थे (आग से बचने के लिए)। वे अभी भी साइबेरिया और उरल्स में पाए जाते हैं की बचत होती है- जंगल में खंभे पर लॉग केबिन जहां शिकारी आपूर्ति का भंडारण करते हैं। अगर आपको बहुत ज़्यादा ज़रूरत न हो तो आपको वहां से कुछ भी नहीं लेना चाहिए; लेकिन आप इसे स्वयं लगा सकते हैं। संभव है कि ये आपूर्ति किसी की जान बचा ले.

बाबा यगा की झोपड़ी का प्रोटोटाइप हो सकता था bdyn. प्राचीन स्लाव अपने मृतकों का अंतिम संस्कार करते थे। कुछ क्षेत्रों में, राख के साथ एक बर्तन को एक छोटे से घर या बूथ में एक खंभे पर रखा जाता था - एक बडीन। यह संभावना है कि जो आज तक जीवित हैं और पुराने विश्वासियों के बीच बहुत आम हैं कब्र पारसाथ भरवां गोभी(सजावटी छत) की उत्पत्ति यहीं से हुई। धूप से धूनी देने के कारण वे धुएँ के रंग के कहलाये।

पुराने विश्वासियों. रूसी उत्तर. देर से XIX- शुरुआत XX सदी

बाबा यगा क्या करता है? प्रमुख सोवियत लोकगीतकार व्लादिमीर प्रॉप ने तीन कार्य गिनाए: बच्चे का अपहरणकर्ता ("स्वान गीज़"); दाता (नायक को एक घोड़ा या एक जादुई गेंद सौंपता है); योद्धा (उसे हराकर, नायक को ज्ञान प्राप्त होता है)। वैज्ञानिक के अनुसार, वह एक बार एक देवता थी जिसने दीक्षा संस्कार का नेतृत्व किया था। साथ ही, प्रत्येक फ़ंक्शन का अर्थ होता है: एक बच्चा, जो एक नए राज्य में संक्रमण के लिए तैयार है, अपने माता-पिता से "अपहरण" कर लिया जाता है, शारीरिक या बौद्धिक रूप से राक्षस से लड़ता है, अपनी स्वतंत्रता साबित करता है और एक वयस्क के रूप में लौटता है। पौराणिक चेतना में, ऐसा संक्रमण पुराने "मैं" की मृत्यु और एक नए के जन्म से जुड़ा था। इस प्रकार, बाबा यगा का सीधा संबंध पुनर्जन्म से है। वह एक मार्गदर्शक है, एक प्राणी है जो सीमा पर रहती है।

वह एक अमित्र द्वारपाल है: "चूल्हे पर, नौवीं ईंट पर, बाबा यगा, एक हड्डी वाला पैर, लेटा हुआ है, उसकी नाक छत में बढ़ी हुई है, दहलीज पर स्नोट लटक रहा है, उसके स्तन एक हुक पर लिपटे हुए हैं, वह है उसके दांत तेज़ कर रहे हैं।" यदि आपका घर तंग है तो गुस्सा होना कोई आश्चर्य की बात नहीं है। घर हड्डियों की एक दीवार से घिरा हुआ है, और उन पर जानवरों या इंसानों की खोपड़ियाँ हैं, जिनकी आँखों में धधकती हुई आँखें हैं। झोपड़ी को कभी-कभी एक पैनकेक से ढक दिया जाता है, एक पाई के साथ खड़ा कर दिया जाता है - यहां इसका मतलब अंतिम संस्कार का भोजन है। जब कोई नायक जीवित दुनिया से आता है, तो वह झोपड़ी को अपना चेहरा उसकी ओर करने का आदेश देता है, और मृतकों के साम्राज्य की ओर अपनी पीठ करने का आदेश देता है। परिचारिका उसे नहीं देखती है, लेकिन उसकी गंध से उसे पहचान लेती है ("उह, उह, इसमें रूसी आत्मा की तरह गंध आ रही है!")।

यहां चलने का कोई मतलब नहीं है, जगहें आरक्षित हैं, इसलिए बाबा यगा बिन बुलाए मेहमान को भगा देते हैं। हालाँकि, वह नहीं जाता है, लेकिन अधिकतम ध्यान देने की मांग करता है: स्नानघर को गर्म करें, खिलाएं और पिलाएं, उसे सुलाएं। इससे वह अपने इरादों की गंभीरता को प्रदर्शित करता है। नायक सुदूर राज्य यानी परलोक में जा रहा है। ऐसा करने के लिए उसे स्वयं कुछ समय के लिए मरना होगा। वह एक अनुष्ठान करता है और मृतकों का भोजन खाता है, जिसके बाद वह साहसपूर्वक राजकुमारी को बचाने या कायाकल्प करने वाले सेब प्राप्त करने के लिए जाता है।

लड़कियाँ भी बाबा यगा के पास आती हैं। वह उन पर कड़ी मेहनत का काम लादती है (जो अक्सर छोटे जानवर मदद करते हैं) और गंभीरता से उन्हें खाने का वादा करती है, ताकि कभी-कभी उन्हें भागना पड़े। लड़की कड़ी मेहनत करना और सभी प्राणियों, यहां तक ​​​​कि छोटे प्राणियों के प्रति चौकस रहना सीखती है। वह अपने अंतर्ज्ञान पर भरोसा करना भी सीखती है।

परी कथा के अलावा, बाबा यगा की एक लोकप्रिय मुद्रित छवि भी है। 17वीं सदी के अंत से 18वीं सदी की शुरुआत के दो लोकप्रिय प्रिंट ज्ञात हैं। , जहां वह हमारे लिए एक असामान्य भूमिका में दिखाई देती है - कॉमेडी। पहले शिलालेख पर लिखा है: "यगा बाबा और एक आदमी, एक गंजे बूढ़े आदमी के साथ, कूदते हैं, बैगपाइप बजाते हैं, लेकिन सामंजस्य नहीं जानते।" दूसरा वाक्यांश के साथ है: "बाबा यागा मूसल के साथ सुअर पर लड़ने के लिए एक मगरमच्छ के साथ सवार हैं, और उनके पास एक झाड़ी के नीचे शराब की एक बोतल है।" कथानक की असामान्य प्रकृति के अलावा, बूढ़ी औरत की उपस्थिति हड़ताली है। वह लगभग इतनी बूढ़ी नहीं है; हालाँकि, उसकी एक नाक और कुबड़ी है, लेकिन साथ ही वह अच्छे और यहां तक ​​कि स्मार्ट तरीके से कपड़े पहनती है, उसके सिर पर एक विवाहित या विधवा महिला की पोशाक होती है, जिसके साथ कोल्ट्स जुड़े होते हैं। एक मामले में, एक चरखा और एक तली को बेल्ट में बांधा जाता है, दूसरे में - एक चरखा और एक कुल्हाड़ी। दूसरी पट्टी पर वह अपने हाथों में लगाम और मूसल रखती है।

हास्य प्रभाव विवरण के संयोजन से प्राप्त होता है: चरखा और निचला हिस्सा शायद ही बेल्ट में पहना जा सकता है, मूसल और कुल्हाड़ी मर्दाना गुण हैं, जबकि बाबा यागा अपनी शानदार उपस्थिति के बावजूद, अपनी जीभ बाहर निकाले हुए पागल दिखते हैं। ; और चारों ओर फूल. मगरमच्छ की लड़ाई विशेष रूप से अच्छी है. में लोकप्रिय चेतनामगरमच्छ ड्रेगन और सांपों से जुड़ा था और राक्षसी गुणों से संपन्न था। घोड़े पर सवार नायक आम तौर पर राक्षसों से लड़ते हैं, लेकिन यहां एक महिला (!) एक ऐसे प्राणी पर झपटती है जो बिल्कुल भी मगरमच्छ जैसा नहीं दिखता है, एक सुअर की सवारी करती है, दाएं से बाएं (घोड़े पर एक नायक आमतौर पर बाएं से दाएं सरपट दौड़ता है) , और झाड़ियों में श्कालिक इंतज़ार करता है। हम नहीं जानते कि लड़ाई कैसे समाप्त होगी, लेकिन विजेता स्पष्ट रूप से प्रसन्न होगा।

जैसा कि हम देखते हैं, बाबा यगा बहुत पहले ही एक पौराणिक चरित्र से एक लोककथा चरित्र में बदल गया है और, इस रोजमर्रा के स्तर पर, उसने नए गुण हासिल कर लिए हैं। कोई आश्चर्य नहीं कि यह सबसे लोकप्रिय में से एक बना हुआ है परी-कथा नायकऔर हमारे समय में. और भले ही उसने अपनी सीमा चौकी खो दी हो, फिर भी वह परियों की कहानियों, नाटकों और फिल्मों के माध्यम से बच्चों के पालन-पोषण में भाग लेती है।

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ए.एन. ओस्ट्रोव्स्की का नाटक "द स्नो मेडेन" और एन.ए. रिमस्की-कोर्साकोव का उसी नाम का ओपेरा, जो इसके आधार पर बनाया गया है, रूसी लोककथाओं के लिए एक प्रकार का भजन है, जो बुतपरस्त रूस की समृद्ध विरासत, इसकी मान्यताओं, परंपराओं के लिए सम्मान और प्रशंसा की श्रद्धांजलि है। , प्रकृति के साथ सद्भाव में रहने के लिए अनुष्ठान और बुद्धिमान दृष्टिकोण। इन कृतियों की लोककथाओं के बारे में बात करना आसान भी है और कठिन भी। यह आसान है क्योंकि लोकगीत और नृवंशविज्ञान नाटकों और ओपेरा दोनों का सार, सामग्री, भाषा बनाते हैं। यहां कई तथ्य सतह पर हैं, इसलिए छवियों के मूल स्रोतों को ढूंढना मुश्किल नहीं है,कहानी , परियों की कहानियों, गीतों, अनुष्ठान सामग्री में एपिसोड। हम रूसी पुरातनवाद और आधुनिक नाटककार और लोक कला के संगीतकार की दुनिया में लेखक की पैठ, आश्चर्यजनक रूप से सावधान और साथ ही इस परत के उज्ज्वल व्यक्तिगत, साहसिक उपचार से आश्चर्यचकित और प्रसन्न हैं।राष्ट्रीय संस्कृति

और उनकी सबसे बड़ी सुंदरता और विचार की गहराई के आधार पर, उन कार्यों का निर्माण जो अतीत और वर्तमान के अनुरूप हैं। कठिनाई, और छोटी नहीं, यह है कि "द स्नो मेडेन" की लोककथाएँ कई रहस्यों और छिपे अर्थों से भरी हुई हैं। यह हमेशा पहेली और मंत्रमुग्ध करता है, यही कला का स्थायी मूल्य और शक्ति है, इसकी शाश्वत प्रासंगिकता और नवीनता है। चलो मान लियाशैली परिभाषा "द स्नो मेडेंस" एक वसंत परी कथा है। सब कुछ स्पष्ट प्रतीत होता है, लेकिन, सख्ती से कहें तो, यह सच नहीं है: जो हमारे सामने प्रकट हो रहा है वह किसी भी तरह से एक परी-कथा कार्रवाई नहीं है, यदि केवल इसलिए कि यह मुख्य पात्रों की मृत्यु के साथ समाप्त होता है, जोक्लासिक परी कथा बिल्कुल भी विशिष्ट नहीं. यहसाफ पानी पौराणिक कथाओं को सदियों से देखा, समझा और संसाधित किया गया 19वीं सदी के कलाकार

वैसे, जिसे हम आदतन बर्फ से बनी एक लड़की के बारे में लोक कथा कहते हैं, जो गर्मियों के सूरज की किरणों के नीचे पिघल जाती है, वह भी कोई परी कथा नहीं है। आइए कोष्ठक में ध्यान दें: स्नो मेडेन का कथानक पारंपरिक परी-कथा प्रदर्शनों की सूची में अलग है, इसमें व्यावहारिक रूप से कोई भिन्नता नहीं है और यह बहुत छोटा है, बल्कि व्यवहार के नियमों की उपेक्षा के लिए प्राकृतिक दंड के बारे में एक दृष्टांत की याद दिलाता है। प्रकृति के नियम, और जीवन के नियमों के विपरीत कृत्रिम, अप्राकृतिक रूप से निर्मित की अव्यवहार्यता।

नाटक और ओपेरा के कथानक में मुख्य बात मनुष्य और प्रकृति के बीच सामंजस्य का विचार, आसपास की दुनिया की सुंदरता की प्रशंसा और प्राकृतिक जीवन के नियमों की समीचीनता है। यह सब, 19वीं शताब्दी के रूसी बुद्धिजीवियों के कई प्रतिनिधियों के अनुसार, एक समय मानव समाज की विशेषता थी और पश्चिमी यूरोपीय, शहरी प्रकार की सभ्यता के आगमन के साथ खो गई थी। आज यह स्पष्ट है कि रूसी समाज में "आदर्श अतीत" के प्रति उदासीनता कितनी प्रबल थी और यह रूस की अपनी जड़ों का पता लगाने की इच्छा की विशेषता पर कितना आधारित था, जहां सब कुछ "कहां से आया", आज के स्वयं को समझने और समझने के लिए इसका अतीत-ऐतिहासिक और पौराणिक, इसकी सेहत सुधारने और सही करने के लिए आधुनिक समाजपुरानी पुरातनता के सिद्धांतों की अपील के माध्यम से।

लेखक के इरादे और रचना की विशुद्ध रूप से पेशेवर तकनीकों को छुए बिना, मैं खुद को एन. ए. रिमस्की-कोर्साकोव के ओपेरा के लिब्रेटो में प्रतिबिंबित लोककथाओं और नृवंशविज्ञान संबंधी वास्तविकताओं पर कुछ टिप्पणियों तक सीमित रखूंगा। व्यक्तिगत विवरण, कथानक में मोड़, प्रेरणाएँ, जिन्हें अब गौण या यहाँ तक कि अजीब माना जाता है, वास्तव में बेहद महत्वपूर्ण हो जाती हैं और लोगों के विश्वदृष्टि की गहराई में प्रवेश करने, पात्रों के कार्यों के प्रतीकवाद और तर्क को समझने में मदद करती हैं। ओपेरा।

नाटक और लिब्रेटो में रेड हिल का कई बार उल्लेख किया गया है। सबसे पहले, वसंत यहां दिखाई देता है, फिर युवा बेरेन्डीज़ - लड़कियां और लड़के - मंडलियों में नृत्य करने के लिए यहां आते हैं। क्रास्नाया गोर्का पर उसकी मुलाकात कुपवा मिजगीर से होती है और उसे उससे प्यार हो जाता है। निस्संदेह, यह कोई संयोग नहीं है। सबसे पहले, लंबे समय तक यह ऊंचाइयों और पहाड़ियों पर था कि लड़कियां वसंत का आह्वान करती थीं, वहां जाकर पत्थरबाज़ी गाती थीं और पक्षियों के आगमन का स्वागत करती थीं। रेड हिल था, और कुछ स्थानों पर इसे अभी भी कहा जाता है, शीतकालीन झोपड़ी सभाओं के बाद सड़क पर युवा लोगों का पहला वसंत उत्सव। ईस्टर के बाद के पहले रविवार को रेड हिल भी कहा जाता है, यह विवाह के लिए एक ख़ुशी का दिन माना जाता है। यारिलिना माउंटेन "स्नो मेडेन", कोई कह सकता है, क्रास्नाया गोर्का की कमान संभालता है, अपने वैवाहिक, कामुक अभिविन्यास को साकार करता है और प्रकृति की उत्पादक शक्तियों और भूमि की उत्पादकता के उत्कर्ष के उद्देश्यों को मजबूत करता है।

"द स्नो मेडेन" शानदार ढंग से जीवन के शाश्वत चक्र और प्रकृति के सख्त नियमों के पौराणिक विचार को दर्शाता है: हर चीज का अपना समय होता है, हर चीज अनिवार्य रूप से पैदा होती है, परिपक्व होती है, बूढ़ी होती है और मर जाती है; सर्दी के बाद वसंत आना चाहिए, जो निश्चित रूप से गर्मी की जगह लेगा, फिर, सख्त क्रम में, शरद ऋतु और सर्दी। यह क्रम ब्रह्माण्ड, मनुष्य और संस्कृति के शाश्वत अस्तित्व की शर्त है। चीजों के क्रम और सही क्रम का उल्लंघन, जीवन के स्थापित प्रवाह में एक बार और सभी के लिए हस्तक्षेप दुखद घटनाओं से भरा है - और क्षेत्र में प्राकृतिक घटनाएं, और मनुष्य के भाग्य में। हालाँकि, सदियों पुराने अनुभव से पता चला है कि एक राज्य से दूसरे राज्य में व्यावहारिक रूप से कोई सहज, शांत संक्रमण नहीं होता है, टूटना और गड़बड़ी अपरिहार्य है, इसलिए मनुष्य का महान मिशन न केवल स्थापित आदेश का सख्ती से पालन करने में है, बल्कि इसे बहाल करने में भी है। संतुलन खो दिया. बुतपरस्त समय में, साथ ही हमारे करीबी लोगों में, अनुष्ठान और अनुष्ठान परिसर, जिसमें आवश्यक रूप से बलिदान शामिल थे, जीवन प्रक्रियाओं को विनियमित करने के लिए एक शक्तिशाली तंत्र थे।

यदि आप इस दृष्टिकोण से "द स्नो मेडेन" को देखते हैं, तो यह स्पष्ट हो जाता है कि यह वस्तुतः मृत्यु और विनाश के माध्यम से शुद्धिकरण और परिवर्तन के उद्देश्यों के साथ, सर्वोच्च भलाई के लिए बलिदान के विषय से व्याप्त है। इसमें रोने और हँसी के साथ मास्लेनित्सा का जलना, और स्नो मेडेन और मिज़गीर की मृत्यु के अवसर पर बेरेन्डीज़ की खुशी शामिल है। अंत में, यह अंतिम एपोथेसिस है - जीवन और मृत्यु, अंत और शुरुआत के प्रतीकों के साथ यारिला सूर्य की उपस्थिति - एक मानव सिर और राई कानों का एक गुच्छा। यहां एक बार फिर लोक परंपराओं, रीति-रिवाजों और छवियों के बारे में ओस्ट्रोव्स्की और रिमस्कीकोर्साकोव के उत्कृष्ट ज्ञान पर जोर देना आवश्यक है जो दुनिया की पूर्व-ईसाई कृषि तस्वीर को रेखांकित करते हैं।

प्रस्तावना में, बेरेन्डीज़, सदियों पुरानी परंपरा के अनुसार, मास्लेनित्सा को पुआल के पुतले के रूप में देखते हैं महिलाओं के कपड़े. वास्तविक अनुष्ठान अभ्यास में, मास्लेनित्सा को जला दिया गया था; "स्नेगुरोचका" में इसे जंगल में ले जाया गया (पीछा किया गया)। उत्तरार्द्ध को नाटक और ओपेरा की गोलाकार संरचना द्वारा उचित ठहराया गया है: में अंतिम दृश्यचौथे अधिनियम में, मास्लेनित्सा का भूसा अनाज से भरे राई के कानों में बदल जाता है, जिसे यारिलो पकड़ता है; अंधेरे, ठंडे जंगल की जगह यारिलिना घाटी की धूप से भीगी खुली जगह ने ले ली है; लोग जंगल से बाहर आते हैं, अँधेरे से उजाले की ओर, और उनकी नज़र ऊपर की ओर होती है - एक तेज़ चोटी वाले पहाड़ की ओर, जहाँ गर्म सूर्य देवता प्रकट होते हैं। में लोक परंपरामास्लेनित्सा आग और कुपाला आग के बीच संबंध सूर्य के प्रतीक चक्र द्वारा मजबूत किया गया था। मास्लेनित्सा पुतले को एक पहिये पर रखा गया और उसके साथ जला दिया गया; कुपाला रात में, जलते हुए पहिये उन ऊँचाइयों से नीचे लुढ़काए गए जहाँ अलाव जलाए गए थे।

द स्नो मेडेन में वास्तविक अनुष्ठानों का लगभग उद्धरण और भी अधिक आश्चर्यजनक है। अधिकांश ज्वलंत उदाहरण: मानव सिर और अनाज के ढेर के साथ यारिला की अंतिम उपस्थिति और गर्मी का आह्वान करने की रस्म, एक से अधिक बार दर्ज की गई। निम्नलिखित कार्रवाई बेलारूस में 27 अप्रैल को तय की गई थी: एक युवा महिला को चुना गया था जिसे एक युवा सुंदर आदमी (जाहिरा तौर पर यारिला) का किरदार निभाना था। नंगे पांव, उसने सफेद शर्ट पहन रखी थी और उसके सिर पर जंगली फूलों की माला थी। महिला ने रोके रखा दांया हाथप्रतीकात्मक छवि मानव सिर, और बाईं ओर राई कान हैं। अन्य स्थानों पर, एक लड़की को उसी तरह, समान विशेषताओं के साथ, एक पेड़ से बंधे सफेद घोड़े पर चढ़ाया जाता था। लड़कियों ने उसके चारों ओर नृत्य किया। वोरोनिश निवासियों ने पीटर के उपवास की पूर्व संध्या पर एक समान अनुष्ठान किया और एक लड़की को नहीं, बल्कि एक युवक को तैयार किया।

आइए याद रखें कि यारिला एक स्लाव पौराणिक और अनुष्ठान चरित्र है जो प्रजनन क्षमता, विशेष रूप से वसंत प्रजनन क्षमता, साथ ही यौन शक्ति के विचार का प्रतीक है। इस देवता का नाम यार धातु से लिया गया है। एक ही मूल वाले शब्दों में अर्थों की एक विस्तृत श्रृंखला का पता चलता है, उदाहरण के लिए, वसंत की रोटी, क्रोध, उज्ज्वल, उज्ज्वल (भेड़); रूसी उत्तर में "यारोवुखा" शब्द है, जिसका अर्थ है लड़के और लड़कियां एक साथ घूमना और क्रिसमसटाइड के दौरान एक झोपड़ी में रात बिताना।

बोबिल और बोबिलीखा की छवियां पूरी तरह से लोक विचारों की भावना में दी गई हैं। परियों की कहानियों, किंवदंतियों और लोक गीतों में, बोबिल बहिष्कृत, त्रुटिपूर्ण लोग हैं जो प्राकृतिक को पूरा करने में असमर्थ या अनिच्छुक थे। सामाजिक कार्य- एक परिवार शुरू करें और बच्चे पैदा करें। उन पर दया आती थी, लेकिन तिरस्कार भी किया जाता था। यह अकारण नहीं है कि लोककथाओं के ग्रंथों में बोबली गाँव के बाहरी इलाके में रहते हैं आखिरी घर, और प्रथागत किसान कानून ने उन्हें कई विशेषाधिकारों और अधिकारों से वंचित कर दिया, विशेष रूप से, उत्पादक सिद्धांत से जुड़े अनुष्ठानों में उनकी भागीदारी निषिद्ध थी, बुजुर्गों की परिषद में बुजुर्ग पुरुष बॉब को शामिल नहीं किया गया था; बोबिल्स, सामाजिक रूप से हीन किसानों के रूप में, अक्सर चरवाहे बन जाते थे, जिनके प्रति आम तौर पर स्वीकृत तिरस्कारपूर्ण रवैया नृवंशविज्ञान संबंधी टिप्पणियों, विवरणों और अध्ययनों से अच्छी तरह से जाना जाता है। यह स्पष्ट है कि स्नो मेडेन, जो स्वयं आधी इंसान है, ऐसे "अमानवों" के साथ क्यों समाप्त होती है, उसे आज की भाषा में, नई परिस्थितियों के अनुकूलन की अवधि से गुजरना पड़ता है; कानूनों के अनुसार परी कथाऔर दीक्षा संस्कार, बाहरी इलाके में एक घर और उसके मालिक (मालिकों) को मध्यस्थ का कार्य करना चाहिए, नायिका को बदलने में मदद करना चाहिए, परीक्षणों की एक प्रणाली के माध्यम से एक दुनिया से दूसरी दुनिया में जाना चाहिए। बेरेन्डेयेव्स्की बोबिल्स स्पष्ट रूप से परी-कथा नायिकाओं के क्लासिक "परीक्षकों" की एक अजीब, कम छवि है: बेबीयागी, मेटेलिट्सा, चुड़ैलों, आदि। बोबिल्स को अपनी गोद ली हुई बेटी के लिए कोई जादू की गेंद या पोषित शब्द नहीं मिला जो मदद करेगा दूसरी दुनिया की लड़की मानव समुदाय की पूर्ण सदस्य बन जाती है। लेकिन यह हमारे सामने कोई परी कथा नहीं है...

बोबिल और बोबिलीखा शेफर्ड की तुरही और सींग से वंचित हैं जीवर्नबल, प्यार की गर्मी, इसलिए वे काल्पनिक, भ्रामक मूल्यों (मिज़गीर की संपत्ति) के लिए लालची हैं और स्नो मेडेन के प्रति ठंडे हैं। बोबीलिखा की छवि के चित्रण में एक महत्वपूर्ण विवरण है, जो आज ध्यान से बच जाता है, लेकिन जिसे 19वीं शताब्दी में हमारे हमवतन लोगों ने अच्छी तरह से समझा था और इसे एक उज्ज्वल अतिरिक्त स्पर्श के रूप में इस्तेमाल किया गया था जो बोबीलिखा को उनके दावों में मजाकिया और दयनीय बनाता है। हम एक कामुक बिल्ली के बारे में बात कर रहे हैं, जिसे बॉबीली-हा ने अंततः अपनी गोद ली हुई बेटी से शादी करने और फिरौती प्राप्त करने के बाद पाया। तथ्य यह है कि किट्स्का सिर्फ एक पारंपरिक महिला हेडड्रेस नहीं है। एक सींग वाली किटी (घोड़े के खुर, फावड़े या ऊपर और पीछे की ओर इशारा करते हुए सींग के रूप में सामने की ओर ऊंचाई के साथ) उन महिलाओं द्वारा पहनी जा सकती है जिनके बच्चे हैं, और "सींग" की ऊंचाई आमतौर पर सीधे संख्या पर निर्भर करती है बच्चों की। इसलिए, एक किटी प्राप्त करने के बाद, बोबिलीखा ने खुद को अन्य बेरेन्डी महिलाओं - "बॉयर्स" के साथ बराबर कर लिया और खुद के प्रति एक अलग दृष्टिकोण का दावा कर सकती थी। वैसे, उसी हँसी समारोह में उसी तकनीक का उपयोग ए.एस. पुश्किन ने "द टेल ऑफ़ द फिशरमैन एंड द फिश" में किया था, जहाँ बूढ़ी औरत, एक नई स्थिति प्राप्त करके, एक सजी हुई सींग वाली बिल्ली में बैठती है।

मिज़गीर की छवि अपने तरीके से रहस्यमय है। कथानक में उनकी भूमिका, उनके प्रति बेरेन्डीज़ का रवैया, उनके व्यवहार की प्रेरणा और दुखद, हमारे दृष्टिकोण से, विश्वासों और विचारों की ओर मुड़ने पर मृत्यु अधिक समझ में आती है, जिनमें से कुछ लगभग शुरुआत तक जीवित रहे। 20 वीं सदी।

मिज़गीर मकड़ी का एक नाम है। पारंपरिक संस्कृति में, मकड़ी कई बुरी आत्माओं के करीब एक प्राणी है, कपटी, दुष्ट, आक्रामक। ऐसी दृढ़ मान्यताएं हैं कि जो कोई मकड़ी को मारता है उसके सात पाप माफ कर दिए जाते हैं। दूसरी ओर, मिसगिर को ब्राउनी के हाइपोस्टेसिस में से एक माना जाता है; ऐसा माना जाता है कि घर में मकड़ी को नहीं मारा जा सकता, क्योंकि यह धन और समृद्धि लाती है। आश्चर्यजनक रूप से, दोनों रिश्ते व्यापारी मिज़गीर की छवि में मिलते हैं। रूस में व्यापारियों का लंबे समय से सम्मान किया जाता रहा है, विशेष गुणों और ज्ञान से संपन्न, लगभग जादुई, या यहां तक ​​कि जादुई, पृथ्वी के छोर पर दूर देशों में रहने के लिए धन्यवाद, जिसका अर्थ है अज्ञात, अलौकिक और खतरनाक से निकटता। (नोव्गोरोड महाकाव्य सैडको, "द स्कारलेट फ्लावर" के व्यापारी आदि को याद करें) धन, सोना, धन को आमतौर पर या तो एक चमत्कारी उपहार या अवसर के संकेत के रूप में माना जाता था, या डकैती, एक अशुद्ध और बेईमान सौदे के परिणाम के रूप में माना जाता था। .

लोगों के बीच, मकड़ी विवाह और प्रेम विषयों से जुड़ी है। बेलारूसियों और पश्चिमी रूसी प्रांतों के निवासियों की शादी की रस्मों में, पुआल से बुनी गई जटिल आकृतियों का उपयोग किया जाता है - खुशी और एक मजबूत मिलन का प्रतीक। ऐसी वस्तु को मकड़ी कहा जाता था; यह झोपड़ी की छत से जुड़ी होती थी, अक्सर उस मेज के ऊपर जहां शादी की दावत होती थी। मिज़गीर एक विदेशी व्यापारी है - हालांकि बेरेन्डे परिवार से, वह एक अजनबी है, अपनी जड़ों से कटा हुआ है। इस अर्थ में, वह एक वास्तविक परी-कथा वाला दूल्हा है - अज्ञात और अमीर, नायिका को खुशी देता है, लेकिन एक शादी "अजनबी" भी है - एक दूल्हा जो विदेश से आया है, "जंगल के पार से, पहाड़ों के पार से" और मुख्य रूप से जुदाई और कैद के बारे में बयानों से जुड़ा हुआ है। मिज़गीर की ललक, स्वार्थ और आक्रामकता बिल्कुल विपरीत ध्रुव के समान है - स्नो मेडेन की शीतलता और निष्क्रियता। दोनों अपनी चरम अभिव्यक्तियों में सामान्य बेरेन्डीज़ के लिए विदेशी हैं और लोगों के समुदाय के लिए खतरनाक हैं।

आइए हम जोड़ते हैं कि गर्मियों के अंत को समर्पित एक प्रसिद्ध अनुष्ठान है - नई फसल के कानों के माध्यम से घर से कीड़ों को बाहर निकालना। तिलचट्टे, मकड़ियों और खटमलों को बक्सों में इकट्ठा किया जाता है और जमीन में इन शब्दों के साथ गाड़ दिया जाता है: "राई का एक ढेर घर में है, तिलचट्टे बाहर हैं!"

इस प्रकार, कीड़ों से छुटकारा पाने का विषय, एक नर्सरी कविता की आड़ लेकर, और एक बार, शायद, एक गंभीर अनुष्ठान, पारंपरिक समाज के लिए प्रासंगिक था। और कुछ स्थितियों में, मकड़ी (मिज़गीर) को बाहर निकालना और मारना एक अच्छी और आवश्यक बात मानी जाती थी। एक और जोड़ - मकड़ियों की मदद से बारिश कराने की जादुई रस्में ज्ञात हैं, जो गैर-मानव दुनिया में जल तत्व में मकड़ी की मूल, पौराणिक भागीदारी पर जोर देती हैं। "द स्नो मेडेन" के संदर्भ में, मकड़ी के बारे में सभी लोकप्रिय विचार एक साथ आते प्रतीत होते हैं, जो बेरेन्डे के राज्य की सीमाओं से मिज़गीर के निष्कासन को उचित ठहराता है और हमें उसकी मृत्यु को उसके मूल (गैर-मानव) में वापसी के रूप में मानने के लिए मजबूर करता है। तत्व, दूसरी दुनिया में, जिसे स्वाभाविक रूप से, खोई हुई व्यवस्था और न्याय की बहाली के रूप में समझा गया और वापसी में योगदान दिया गया सामान्य ज़िंदगी, यारी-ली सूर्य और गर्मी का आगमन। पानी स्नो मेडेन का मूल तत्व, उसका सार और वसंत और गर्मियों में सामान्य प्राकृतिक अस्तित्व बन जाता है, इसलिए प्रेमियों की मृत्यु प्रकृति में वापसी है। एक तत्व में विलय उन्हें एकजुट करता है - अलग-अलग, लेकिन लोगों के प्रति उनके अलगाव में और दुनिया में असामंजस्य को खत्म करने के लिए मृत्यु के विनाश में समान हैं।

द स्नो मेडेन में पारंपरिक रूसी संस्कृति के लिए सूक्ष्म, सटीक, गहन सार्थक दृष्टिकोण के कई समान उदाहरण हैं।

रिमस्की-कोर्साकोव द्वारा बनाए गए ओपेरा ने लिब्रेट्टो स्तर पर ओस्ट्रोव्स्की के काम के कथानक और काव्यात्मक आधार दोनों को बरकरार रखा।

बेशक, प्रामाणिक के समावेश के कारण ओपेरा की लोककथाएँ अधिक स्पष्ट और ज्वलंत हैं लोक संगीतऔर धुनें, ओनोमेटोपोइया की लोकगीत तकनीकें, लोक रोना और विलाप, संगीतमय कल्पना के लिए धन्यवाद, लेटमोटिफ़्स की एक अद्भुत प्रणाली, समृद्ध और समृद्ध वाद्ययंत्र।

एन.ए. रिमस्की-कोर्साकोव ने उन लोगों को सौ गुना चुकाया, जिन्होंने प्राचीन रूस के विषयों पर अपनी शानदार रचनात्मक कल्पना को एक नए, आधुनिक रूप में प्रस्तुत करते हुए उदारतापूर्वक उनके सामने एक हजार साल की आध्यात्मिक संपदा का खुलासा किया।

कोमारोवा ए.

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पूर्व दर्शन:

परिचय।

हम अतीत को जितना बेहतर जानेंगे, यह उतना ही आसान होगा
उतना ही अधिक गहराई से और आनंदपूर्वक
आइए समझें महान अर्थ
वर्तमान हम बनाते हैं।
ए. एम. गोर्की

"मुझे बताओ कि लोग कैसे रहते थे, और मैं तुम्हें बताऊंगा कि उन्होंने कैसे लिखा" - महान रूसी वैज्ञानिक शिक्षाविद एल.एन. वेस्लोव्स्की के इन अद्भुत शब्दों को भी जिम्मेदार ठहराया जा सकता है मौखिक रचनात्मकता: जैसे लोग रहते थे, वैसे ही वे गाते थे और कहानियाँ सुनाते थे। अत: लोकसाहित्य से लोक दर्शन, नीतिशास्त्र एवं सौन्दर्यशास्त्र का पता चलता है। एम. गोर्की पूरे अच्छे हास्य के साथ कह सकते हैं कि " सच्ची कहानीआप मौखिक लोक कला को जाने बिना कामकाजी लोगों को नहीं जान सकते। यह गीत लोगों के इतिहास, जीवन और रीति-रिवाजों, उनके आध्यात्मिक स्वरूप और चरित्र का अध्ययन करने के लिए एक स्रोत के रूप में कार्य करता है। प्रत्येक युग के गीतों के पाठ में क्षेत्रीय, ऐतिहासिक, सांस्कृतिक, रोजमर्रा, आध्यात्मिक, मूल्य और राजनीतिक जानकारी शामिल है। यह गीत भाषा के विकास की शाब्दिक-शब्दार्थ, रूपात्मक, शब्द-निर्माण और वाक्यात्मक विशेषताओं को दर्शाता है।

रूसी लोक गीतों की मनमोहक शक्ति को हर कोई जानता है। उनमें न केवल आत्मा में गहराई तक प्रवेश करने की क्षमता है, बल्कि सहानुभूति जगाने की भी क्षमता है।

लोककथाओं की यह अद्भुत शैली हमारे जीवन का एक अभिन्न अंग बन गई है, इसने समय की लंबी परीक्षा पास करके अपने अस्तित्व के अधिकार की पुष्टि की है। हाल के दशकों में रूस में हो रहे सामाजिक-सांस्कृतिक परिवर्तनों का भाषण और भाषा प्रक्रियाओं पर महत्वपूर्ण प्रभाव पड़ा है और यह गीत रचनात्मकता को प्रभावित नहीं कर सकता है घरेलू लेखकचूँकि गीत लोकप्रिय संस्कृति की सबसे गतिशील शैलियों में से एक है।

विषय: आधुनिक कला गीतों में लोकगीत तत्व।

विषय की प्रासंगिकता: रूसी कला गीत एक ऐसी घटना के रूप में जो कविता, संगीत और प्रदर्शन को जोड़ती है, और एक अद्वितीय के रूप में सामाजिक आंदोलनरूसी बुद्धिजीवी वर्ग मुख्य रूप से लोक संस्कृति की दुनिया से संबंधित है।

अध्ययन का उद्देश्य: आधुनिक कला गीतों में लोक तत्वों की पहचान करना।

अध्ययन का उद्देश्य - आधुनिक कला गीत.

शोध का विषय- एक आधुनिक कला गीत का पाठ.

कार्य का व्यावहारिक महत्व इस तथ्य में निहित है कि इस शोध का उपयोग लेखक के गीत की घटना के आगे के अध्ययन में, लोककथाओं के स्कूल और विश्वविद्यालय शिक्षण और जातीयता और लोक संस्कृति का अध्ययन करने वाले अन्य विषयों के अभ्यास में किया जा सकता है।

अध्ययन के उद्देश्य और परिकल्पना के अनुसार, निम्नलिखित कार्य निर्धारित किए गए थे:

रूसी लोक गीतों के ग्रंथों की काव्यात्मकता का विश्लेषण करें;

आधुनिक कला गीत पर लोककथाओं के प्रभाव की डिग्री स्थापित करें।

शोध सामग्रीपिछले 20 वर्षों के लोकप्रिय कला गीतों और रूसी लोक गीतों के पाठों का उपयोग किया गया था। सामग्री के चयन का मुख्य मानदंड गाने के बोल की उपस्थिति थी आधुनिक संग्रहऔर आवधिक मुद्रित प्रकाशनपिछले 20 वर्षों में, संगीत रेडियो और टेलीविजन कार्यक्रमों में गाने का बार-बार बजना, इंटरनेट साइटों पर गाने के बोल का प्रकाशन।

सामग्री चयन कुछ प्रतिबंधों के अधीन बनाया गया। अध्ययन की वस्तुएँ नहीं थीं: 1) गीत, जिसका मौखिक भाग शास्त्रीय और के अनुकरणीय ग्रंथों का प्रतिनिधित्व करता है आधुनिक साहित्य(एस. यसिनिन, एम. स्वेतेवा, बी. पास्टर्नक, ई. येव्तुशेंको, ए. वोज़्नेसेंस्की, बी. अखमदुल्लीना और अन्य कवियों की कविताओं पर आधारित गीत); 2) "माध्यमिक कार्य", अर्थात्। पहले लिखे और प्रस्तुत किए गए गीत और अब एक नई संगीत व्यवस्था में, एक नए प्रदर्शन में प्रस्तुत किए गए; 3) चोरों, आधे-चोरों और यार्ड गीतों के गीत; 4) आधुनिक अनौपचारिक समूहों के गीतों के बोल जिनमें अपवित्रता है।

मुख्य भाग.

1. रूसी लोक गीतों के ग्रंथों की कविताएँ।

परियों की कहानियाँ, गीत, महाकाव्य, सड़क प्रदर्शन - यह सब विभिन्न शैलियाँलोकगीत, लोक मौखिक और काव्यात्मक रचनात्मकता। आप उन्हें भ्रमित नहीं कर सकते, वे अपने आप में भिन्न हैं विशिष्ट लक्षण, लोगों के जीवन में उनकी भूमिका अलग है, वे आधुनिक समय में अलग तरह से रहते हैं। यूरोप में किसी भी व्यक्ति के पास रूसी लोगों के समान सुंदर और मौलिक गीतों और धुनों का भंडार नहीं है। से अधिक XVIII सदीहमारे पास इस बात के प्रमाण हैं कि कैसे हमारे गीतों ने अपनी ताज़गी और संगीतमय सुंदरता से विदेशी संगीतकारों को आश्चर्यचकित कर दिया। उदाहरण के लिए, संगीतकार पैसीलो ने रूसी गाने सुनकर विश्वास नहीं किया कि "वे एक यादृच्छिक रचना थे।" सामान्य लोग, लेकिन उनका मानना ​​था कि ये कुशल संगीतकारों का काम है"

लोक गाना- एक संगीतमय और काव्यात्मक कृति, स्वर का सबसे सामान्य प्रकार लोक संगीत. लोक गीत संगीत और मौखिक रचनात्मकता के सबसे पुराने रूपों में से एक है। कुछ प्राचीन और आंशिक रूप से आधुनिक प्रकारलोक संगीत यह नृत्य, वादन के साथ एकता में मौजूद है, वाद्य संगीत, मौखिक और दृश्य लोककथाएँ। इसका अलगाव लोककथाओं के लंबे ऐतिहासिक विकास का परिणाम है।

रूसी गीतों के प्रसिद्ध विशेषज्ञ और संग्रहकर्ता पी. वी. शीन ने महान रूसी गीतों (3 हजार तक) के अपने बहु-खंड संग्रह को किसान के जीवन के दो पक्षों में विभाजित किया है - व्यक्तिगत और सार्वजनिक: ए) गाने प्रतिबिंबित करते हैं किसी व्यक्ति के जीवन के मुख्य क्षण - जन्म, विवाह, मृत्यु - लेकिन किसी के परिवार के भीतर, उसका अपना ज्वालामुखी, और बी) गाने जो सामाजिक, राज्य जीवन में संक्रमण को व्यक्त करते हैं। लोपाटिन, महाकाव्यों को छोड़कर, सभी रूसी गीतों को दो श्रेणियों में विभाजित करते हैं: 1) गीतात्मक गीत, जिनमें अधिकांश ऐतिहासिक गीत शामिल हैं, और 2) अनुष्ठान गीत - शादी, गोल नृत्य और खेल। यह वर्गीकरण आलोचना के लिए कम उपयुक्त है क्योंकि गीतात्मक और व्यक्तिगत तत्व कुछ हद तक अनुष्ठान गीतों में निहित है।

लोक गीत लोक जीवन में मूल, चरित्र और कार्य में भिन्न, विभिन्न शैलियों द्वारा प्रतिष्ठित है। अधिकांश पारंपरिक शैलियों की एक अनिवार्य विशेषता लोक गीतों का रोजमर्रा की जिंदगी से सीधा संबंध है, श्रम गतिविधि(उदाहरण के लिए, साथ में श्रमिक गीत विभिन्न प्रकारश्रम - ढोना, घास काटना, निराई करना, कटाई, थ्रेसिंग और अन्य, अनुष्ठान, कृषि के साथ और पारिवारिक अनुष्ठानऔर त्यौहार - कैरोल, मास्लेनित्सा, वेस्न्यांका, कुपाला, शादी, अंतिम संस्कार, कैलेंडर गेम, आदि)। ऐतिहासिक लोक संगीतमूल्यवान हैं क्योंकि वे पिछले वर्षों की वास्तविक घटनाओं को दर्शाते हैं। महत्वपूर्ण परिवर्तनों के बिना पीढ़ी-दर-पीढ़ी पारित होते हुए, उन्होंने कई शताब्दियों तक अपने कथानकों और पात्रों, रूपों और अभिव्यक्ति के साधनों को संरक्षित रखा।

ऐतिहासिक गीतों के विषय विविध और बहुआयामी हैं: युद्ध, अभियान, लोकप्रिय विद्रोह, राजाओं, राजनेताओं और दंगा नेताओं के जीवन की घटनाएं। उनसे जो कुछ हो रहा है उसके प्रति लोगों के रवैये, उनकी प्राथमिकताओं और नैतिक मूल्यों का अंदाजा लगाया जा सकता है।

नृत्य लोक गीत विभिन्न से अविभाज्य हैं लोक नृत्य. महानतम संगीत विकासगीतात्मक गीत सभी देशों के लोकगीतों में प्रकट हुए हैं। इन्हें एकल, सामूहिक, गायन मंडली में गाया जाता है। इसी शैली में वे प्रकट हुए उच्चतर रूपपॉलीफोनी, जटिल मधुर और संगीत-काव्य रचनात्मक संरचनाएँ. गीतात्मक लोक गीतों की सामग्री की विविधता मुख्य रूप से उन सामाजिक समूहों की विविधता के कारण है जो उन्हें बनाते और निष्पादित करते हैं (किसान, कारीगर, श्रमिक और अन्य)। प्रत्येक सामाजिक समूहसमाज के अपने गीत के बोल हैं।

लोक गीतों में, स्ट्रोफिक और पद्य रूप प्रमुख होते हैं, अक्सर एक रचनात्मक रूप से प्रतिष्ठित कोरस के साथ। प्रत्येक लोक गीत के काव्यात्मक छंद (छंद), जो सामग्री में भिन्न होते हैं, आमतौर पर एक धुन के अनुरूप होते हैं, जो बार-बार दोहराए जाने (पूरे गीत में) के साथ बदलता रहता है।

"हमने बाजरा बोया"

और हमने ज़मीन किराये पर ली, किराये पर ली।

ओह, लाडो को काम पर रखा गया, काम पर रखा गया।

और हमने बाजरा बोया, बोया,

ओह दिल-लाडो, उन्होंने बोया, उन्होंने बोया।

और हम बाजरे को रौंद डालेंगे, रौंद डालेंगे।

ओह दिल-लाडो, चलो रौंदो, रौंदो।

आपको रौंदने, रौंदने के लिए किसका उपयोग करना चाहिए?

ओह दिल-लड़ो, रौंदो, रौंदो?

और हम उसके घोड़े हैं, घोड़े,

ओह दिल-लाडो, घोड़े, घोड़े,

और हम घोड़ों को बन्दी बना लेंगे, हम उनको बन्दी बना लेंगे,

ऐ दिल लाडो, हम तुम्हें बंदी बना लेंगे, हम तुम्हें बंदी बना लेंगे।

1. शैली - काम, गोल नृत्य, नृत्य।

3. पद्य रूप: शब्दांश समूहों में से किसी एक की पुनरावृत्ति के साथ स्ट्रोफिक।

और हमने बाजरा/बोया, बोया।

ओह, दिल-लड्डू, / बोया, बोया.

4. गाने की कुंजी जी मेजर है.

5. लय - सहज, प्रत्येक अक्षर के उच्चारण के साथ।

6. एक धुन में एक संगीतमय वाक्यांश कई बार दोहराया जाता है। गीत में प्रत्येक शब्दांश गाया जाता है, यह इसे एक चंचल, नृत्य जैसा चरित्र देता है।

1. लेखक के गीत की विशेषताएँ.

लेखक का गीत एक बहुआयामी, जीवंत, निरंतर विकसित होने वाली घटना है। शुरुआत में, मूल गीतों को इस तरह नहीं बुलाया जाता था। इसे तब तक शौकिया कहा जाता था जब तक ऐसे लोग संस्कृति में अपनी भूमिका को समझने की प्रक्रिया में शामिल नहीं हो गए प्रसिद्ध कलाकारबी. ओकुदज़ाहवा, वी. वायसोस्की, ए. गैलिच, एन. मतवीवा जैसे शब्द सच्चे पेशेवर हैं।

लेखक का (बार्डिक) गीत हमारे देश की एक मौलिक सांस्कृतिक घटना है। इसकी उत्पत्ति मौखिक है लोक कला. लेखक का गीत आधुनिक लोकगीत है, जो विभिन्न ऐतिहासिक चरणों में रूस के जीवन का दर्पण है। लेखक का गीत - आधुनिक शैली मौखिक कविता("गायन कविता"), 50 - 60 के दशक के मोड़ पर बनी। छात्रों और युवा बुद्धिजीवियों की अनौपचारिक संस्कृति में। अपने आप में "गाई गई कविता" - सबसे पुरानी प्रजातिरचनात्मकता, लगभग सभी देशों की संस्कृतियों के लिए जानी जाती है, और यह कोई संयोग नहीं है कि प्राचीन यूनानी गीतकारों, रूसी गुस्लर, यूक्रेनी कोबज़ार आदि की तुलना में कला गीत के प्रतिनिधियों को अक्सर "बार्ड्स" कहा जाता है, जो मुख्य रूप से इस तथ्य पर आधारित है। आधुनिक "बार्ड", प्राचीन कवि की तरह, वह आम तौर पर अपनी कविताओं को अपनी संगत में गाते हैं स्ट्रिंग साधन(अक्सर - गिटार)। हालाँकि, ये अभी भी बाहरी हैं, और, इसके अलावा, हमेशा अनिवार्य नहीं, शैली के संकेत। शब्द "लेखक का गीत" पेश किया गया था (किंवदंती के अनुसार, वी.एस. वायसोस्की द्वारा) इसके व्यक्तिगत चरित्र पर जोर देने के लिए, इसे एक तरफ, पेशेवर मंच द्वारा आपूर्ति किए गए गीतों से अलग करने के लिए, और दूसरी तरफ, शहरी लोककथाओं से जिसने इसे जन्म दिया और सरल "घरेलू" गाने, अवसर पर, "उनकी कंपनी", "उनके संस्थान" के लिए लिखे गए, और इस संकीर्ण दायरे के बाहर किसी के लिए भी कम रुचि रखते थे।जिस मिट्टी पर लेखक का गीत विकसित हुआ, वह सबसे पहले, हमारी रूसी लोककथा है: एक छोटा सा, संक्षिप्त, रूपक, मजाकिया; शहरी रोमांस, सैनिकों के गाने।

भाग के रूप में लेखक का गीत आधुनिक लोककथाएँहमारे देश में ख्रुश्चेव "पिघलना" के दौरान तेजी से विकास हुआ। लेकिन सामान्य भ्रम की पृष्ठभूमि में, युवाओं ने यूरी विज़बोर, एडा याकुशेवा, मिखाइल एन्चारोव, अलेक्जेंडर गोरोडनित्सकी, यूली किम के पहले गीतों को देखा और उठाया...

किसी लेखक के गीत का मौखिक रूप में पारंपरिक प्रसारण मौखिक की एक महत्वपूर्ण विशेषता है बोलचाल की भाषा, - एक व्यक्ति की क्षमता, एक पाठ के भीतर, खुद को भाषण, कार्रवाई के विषय के रूप में प्रकट करने, मूल्यांकन और भावनात्मक योजनाओं को साकार करने की क्षमता, जो मनोवैज्ञानिक रूप से पाठ को समृद्ध करती है। हालाँकि, कमी महत्वपूर्ण घटक, मौखिक बोलचाल की विशेषता - तैयारी न होना, सहजता, स्थिति पर निर्भरता - हमें इसे मूल गीत के साथ पहचानने की अनुमति नहीं देती है। नतीजतन, ये पाठ मौखिक (रूप में) और किताबी (सामग्री में) भाषण के जंक्शन पर हैं।

व्यक्तिगत तत्व लेखक के गीत में व्याप्त है और उसमें सब कुछ निर्धारित करता है - सामग्री से लेकर प्रस्तुति के तरीके तक, लेखक की मंच उपस्थिति से लेकर चरित्र तक गीतात्मक नायक. और इस अर्थ में, आधुनिक "गाई गई कविता" एक गहरी अंतरंग, यहां तक ​​कि कन्फेशनल कला है। यहां विश्वास और खुलेपन का स्तर पेशेवर रचनात्मकता में स्वीकार्य मानदंडों से काफी अधिक है।

कहने की जरूरत नहीं है कि ऐसा गाना, बड़े पैमाने पर पॉप प्रोडक्शन के विपरीत, हर किसी को संबोधित नहीं होता है। यह केवल उन लोगों को संबोधित है जिन पर लेखक भरोसा करता है, जो उसके साथ तालमेल रखते हैं, अपने विचारों और भावनाओं को साझा करने के लिए तैयार हैं, या, कम से कम, मानसिक रूप से उसके प्रति समर्पित हैं। इसलिए, श्रोता, इसकी रचना, इसकी मनोदशा, यहां तक ​​कि इसका आकार भी कला गीत शैली का एक महत्वपूर्ण घटक है।

संगीत की दृष्टि से, लेखिका का गीत सामान्य, आसानी से पहचाने जाने योग्य और प्रिय स्वरों की उस परत पर निर्भर था जो उसके परिवेश में मौजूद थी और विभिन्न प्रकार के स्रोतों से बनी थी। इनमें रोज़मर्रा का रोमांस, छात्र और आंगन लोकगीत (चोरों के गीत सहित), लोक गीत, लोकप्रिय नृत्य संगीत, गाने शामिल हैं सोवियत संगीतकारवगैरह। युद्धकालीन गीतों ने लेखक के गीत के लिए स्वर-शैली तैयार करने में विशेष भूमिका निभाई।
उनके गीतों के पसंदीदा नायक पर्वतारोही, भूवैज्ञानिक, नाविक, पायलट, सैनिक, एथलीट, सर्कस कलाकार, शहर के यार्ड के परेशान "राजा" और उनकी गर्लफ्रेंड हैं - लोग न केवल साहसी और जोखिम भरे हैं, बल्कि, सबसे ऊपर, व्यक्ति हैं।
किसी लेखक के गीत के विकास में कई चरणों को प्रतिष्ठित किया जा सकता है। पहला, निर्विवाद नेता, जिसका नाम "चिल्ड्रन ऑफ़ आर्बट" बी. ओकुदज़ाहवा का गायक था, लगभग 60 के दशक के मध्य तक चला। और वास्तविक रूमानियत से रंगा हुआ था, न केवल दर्शकों की उम्र के अनुरूप, बल्कि समाज में प्रचलित मनोदशा के अनुरूप भी। इसकी सामग्री ने अभी तक अधिकारियों को परेशान नहीं किया है, और उन्होंने इसे शौकिया रचनात्मकता की एक हानिरहित अभिव्यक्ति, बौद्धिक जीवन का एक तत्व मानते हुए, इस पर लगभग कोई ध्यान नहीं दिया। अतीत के प्रति उदासीनता, हानियों और विश्वासघातों की कड़वाहट, स्वयं को, अपने आदर्शों को बनाए रखने की इच्छा, और दोस्तों की घटती मंडली उनमें अधिक से अधिक स्पष्ट रूप से सुनाई दे रही थी। यह गीतात्मक-रोमांटिक पंक्ति एस. निकितिन, ए. रोसेनबाम, वी. डोलिना, ए. डोल्स्की, बार्ड रॉकर्स (ए. मकारेविच, बी. ग्रेबेन्शिकोव) और कई अन्य लोगों के कार्यों में जारी रही, लेकिन इसने चेहरे का निर्धारण नहीं किया। लेखिका का उसके सुनहरे दिनों का गीत और यदि पिछले चरण में अग्रणी भूमिका "भटकने के गीत" द्वारा निभाई गई थी, तो यहां "विरोध का गीत" ऐसा बन गया, जिसके निर्विवाद नेता वी.एस. थे। वायसोस्की, जिनके पीछे अलग-अलग महत्व के आंकड़े देखे जा सकते हैं: ए. गैलिच, वाई. अलेशकोवस्की, ए. बाशलाचेव, वी. त्सोई, वाई. शेवचुक, के. किन्चेव और कई अन्य। एक "विरोध गीत" का सौंदर्यशास्त्र - "सोवियत" अस्तित्व की बेतुकीता के खिलाफ, इस बीमार समाज के खिलाफ एक विरोध है।

वी. वायसॉस्की के काम में, लेखक का गीत उस स्तर पर पहुंच गया है जो आज भी मानक बना हुआ है। 80 के दशक के मध्य से, मूल गीत में सामान्य रुचि की थोड़ी वृद्धि के बाद, जिसे हाल ही में प्रतिबंधित कर दिया गया था, इसका विकास एक शांत, अब कानूनी, पेशेवर दिशा में चला गया है। "गायन कवियों" की संख्या और उनके प्रदर्शन कौशल बढ़ रहे हैं, उनके संगठनों, संगीत कार्यक्रमों और त्योहारों की संख्या कई गुना बढ़ रही है, कई संग्रह, कैसेट और सीडी प्रकाशित हो रहे हैं, लेकिन रचनात्मक रूप से मौलिक रूप से कुछ भी नया नहीं हो रहा है। दोनों "दिग्गज" और युवा "बार्ड्स", जिनमें ए. सुखानोव, के. तरासोव, जी. खोमचिक, एल. सर्गेव, ए. इवाशेंको और जी. वासिलिव, वादिम और वेलेरिया मिशुकोव आदि के युगल ने लोकप्रियता हासिल की, शोषण किया अपने काम में, उन्हें एक बार ऐसी तकनीकें मिलीं, जो तेजी से सामान्य पॉप कलाकारों में बदल गईं। लेखक के गीत का रचनात्मक संकट आज एक नियति बन गया है।

1. आधुनिक कला गीत पर लोककथाओं का प्रभाव

लेखक का गीत कला में एक स्वतंत्र दिशा है, जो उसके दो आंदोलनों के जंक्शन पर उत्पन्न हुई: लोकगीत और आधुनिक पॉप संगीत की गीत दिशा। विशिष्ट विशेषताएंएक शैली के रूप में लेखक का गीत: ए) श्रोता के प्रति एक विशेष भरोसेमंद रवैया, बी) गीतों का व्यक्तिगत रंग, सी) सामाजिक और नागरिक उद्देश्यों की उपस्थिति। मूल गीत में लोक काव्य परम्परा बहुत सशक्त है।

इस कार्य में, हमने लोक काव्य साधनों के उपयोग के दृष्टिकोण से ए. रोसेनबाम और आई. टालकोव के गीतों का विश्लेषण करने का प्रयास किया।

1. ए. रोज़ेम्बौम की रचनात्मकता

रोसेनबाम सक्रिय रूप से अपनी रचनात्मकता के साथ जीवन पर आक्रमण करता है, साहसपूर्वक, प्रतिभाशाली और उज्ज्वल अभिनय करता है। वह लोगों की मदद करता है. वह उन्हें शिक्षित करने का प्रयास करता है, उनके दिलों को उस सर्वोत्तम तरीके से आकर्षित करता है जिसे कोई भी प्रणाली नष्ट नहीं कर सकती। एक दुभाषिया के रूप में, उनके बारे में कहा जा सकता है कि वे एक गीत की ऐसी छवि बनाते हैं जो आत्मा में प्रवेश कर जाती है - और इसमें वे वायसोस्की के सहयोगी और उत्तराधिकारी हैं।

गानों के नाम स्वयं ही बोलते हैं: "क्यूबन कोसैक", "शेकल्ड", "ओह, डुडारी, डुडारी" ("सीन एट द फेयर"), "ऑन द डॉन, ऑन द डॉन" और अन्य। इस पर ध्यान दिया जाना चाहिए

लड़की पागल हो गई और सीने में चली गई:

वह एक सफेद पोशाक खींच रहा है - शायद अचानक?

अगर हम नहीं धोएंगे, तो हम बस सवारी करेंगे

वह सैनिक के साथ भाग्यशाली होगी।

शायद वह लुभा रहा है

प्रिय मित्र...

लोक काव्य से संबंधित तत्व:

1) दोगुने शब्द (ये तत्व स्काज़ की विशेषता हैं):

दूर, बहुत दूर, वे आते-जाते रहते हैं, वे दौड़ते और दौड़ते रहते हैं;

2) जुड़े हुए शब्द:

वह चिल्लाई और लड़ने लगी, बाड़ और टीन्स, मॉकिंगबर्ड्स, महिलाओं और रईसों के साथ;

3) विशेषण:

काले विचार, अच्छे घोड़े, साहसी सवार, बुरी उदासी, मन-मस्तिष्क, पथ-पथ, कुत्ता-सैनिक, लड़कियाँ-युवतियाँ।

हालाँकि, इसका विपरीत अक्सर देखा जाता हैशब्द क्रम (उलटा), उदाहरण के लिए, गाना "0य, दुदारी, दुदारी"भरा हुआ इसे लोक तत्वों का उपयोग करके बनाया गया था:

ओह दुदारी, दुदारी, लैपोटनिक, गुस्लर।

मॉकिंगबर्ड्स!

धन्य सिर, ज़ार घंटी बजाओ,

आनंद लें, देवियों और सज्जनों!...

4) "और" के अर्थ में संयोजन "हाँ" का उपयोग विशिष्ट है:

रस बैगी, नंगे पैर है,

टावरों और किलों के साथ.

और स्टेपी में आज़ादी है...

5) जादुई संख्याओं का उपयोग करना:

- "तैंतीस पूर्ण इच्छाएँ", "दूर देश";

6) उपयोग करें लोक संकेत. उदाहरण के लिए, उसी गीत में "ओह, दुदारी, दुदारी" एक पूरी श्रृंखलासंकेत बताते हैं कि परेशानी है:

...यदि आप सर्दियों में बच्चे को जन्म नहीं देंगे, तो वे आपको ले जायेंगे।

कछुआ कबूतर चिल्लाया और चिल्लाने लगा

हाँ, घोड़े की नाल ऊपरी कमरे में गिरी थी।

एक चील उल्लू उड़कर एक साफ़ जगह पर बैठ गया,

वोरोनोई चट्टान से नीचे गिर गया।

3.2. आई. टालकोव की रचनात्मकता।

इगोर टॉकॉय कला गीत के प्रतिनिधियों के बीच एक विशेष स्थान रखते हैं, क्योंकि। वह सामाजिक, पत्रकारिता, नागरिक गीतों के लेखक हैं जो अपनी शैली विविधता से प्रतिष्ठित हैं; ये हैं गीत-चीखें, गीत-विरोध, गीत-स्वीकारोक्ति, गीत-गाथागीत।

1. इस पर ध्यान दिया जाना चाहिएबोलचाल की भाषा की विशेषता वाले तत्वों की एक बड़ी संख्या:

मैं भविष्यवाणी करने का साहस नहीं करता
लेकिन मुझे पक्का पता है कि मैं वापस आऊंगा
सौ सदियों के बाद भी
देश को मूर्खों का नहीं, प्रतिभावानों का

1. कार्य के पैराग्राफ 1 में, हमने नोट किया कि ऐतिहासिक लोक गीत पिछले वर्षों की वास्तविक घटनाओं को दर्शाते हैं। आई. टालकोव ने रूस में होने वाली घटनाओं पर बहुत तीखी प्रतिक्रिया व्यक्त की और इसे अपने काम ("मिस्टर प्रेसिडेंट" (1991), अगस्त 1991 की राजनीतिक वास्तविकताओं से संबंधित, "मैं वापस आऊंगा", आदि) में प्रतिबिंबित किया।

3)विशेषणों, रूपकों का प्रयोग,तुलनाएँ और विशेष रूप से दोहराव:

याद अब नहीं सताती,
विचार हाथ नहीं लगते
मैं तुम्हें विदा करूंगा
दूसरे तटों तक.
आप एक प्रवासी पक्षी हैं,
तुम रास्ते में खुशियाँ तलाशते हो,
आप अलविदा कहने आए हैं
और फिर चले जाओ.

गर्मी की बारिश, गर्मी की बारिश
आज जल्दी शुरू हुआ.

निष्कर्ष।

1. लोक गीत लोक जीवन में मूल, चरित्र और कार्य में भिन्न, विभिन्न शैलियों द्वारा प्रतिष्ठित है।
2. लेखक का गीत, XX सदी के 50-70 के दशक की एक सामाजिक-सांस्कृतिक घटना होने के नाते, उन विचारों और छवियों को व्यक्त करता है जो "ख्रुश्चेव युग" की आधिकारिक संस्कृति से भिन्न थे। युवाओं और शहरी बुद्धिजीवियों के इस आंदोलन की विशेषता व्यक्तिगत आत्म-अभिव्यक्ति, अभिव्यक्ति की स्वतंत्रता थी
3. एक आधुनिक कला गीत लोककथाओं के तत्वों को जोड़ता है।
4. आधुनिक कला गीत में लोक काव्य, कलात्मक और लोकगीत के लिए पारंपरिक दृश्य साधनों का व्यापक उपयोग

1. परिचय……………………………………………………………………3

2. रूसी लोक गीतों के ग्रंथों की काव्यात्मकता…………………………6

4. आधुनिक कला गीत पर लोककथाओं का प्रभाव……..13

5. निष्कर्ष………………………………………………17

6. साहित्य……………………………………………………18

बोल्शोय पोपोवो गांव में एमबीओयू माध्यमिक विद्यालय

अनुसंधान कार्य

साहित्य द्वारा

"एक आधुनिक लेखक के गीत में लोक तत्व"

तैयार

सातवीं कक्षा का छात्र

कोमारोवा ए.

पर्यवेक्षक:

रूसी भाषा और साहित्य के शिक्षक

कॉन्स्टेंटिनोवा जी.एस.

2012

साहित्य

1. साहित्यिक विश्वकोश शब्दकोश. - एम।, सोवियत विश्वकोश, 1987..
2. एन.आई.क्रावत्सोव। रूसी लोक गीतात्मक गीतों की कविताएँ - एम., 1974।
3. एस.जी. लाज़ुटिन। रूसी लोक गीतात्मक गीत, गीत और कहावतें - एम., 1990।
4. टी.वी. पोपोवा. हमारे दिनों के गीतों के बारे में - एम., 1969।
5. मौलिक गीतों का संकलन. // रूसी भाषण। - क्रमांक 1-12. – 1990.

इंटरनेट संसाधन:

1. ग्रुशिन। समारा. आरयू - ग्रुशिंस्की कला गीत महोत्सव के बारे में सब कुछ

2. www. बार्ड्स आरयू - बार्ड्स, जीवनियां, गीत, ऑडियो रिकॉर्डिंग के बारे में सब कुछ।

3. परिवाद. आरयू/केएसपी/ - कॉर्ड, ऑडियो रिकॉर्डिंग के साथ गीत

6. बार्डज़. द्वारा। आरयू - बार्ड्स, जीवनियां, गीत, ऑडियो रिकॉर्डिंग के बारे में सब कुछ।

7. http://www. bardic. आरयू/ - इतिहास, जीवनियाँ, पीसीबी और भी बहुत कुछ

8. www. mityaev. आरयू - ओलेग मित्येव की वेबसाइट।

"शोक-दुर्भाग्य की कथा" के लोककथा तत्वों का विश्लेषण

रोजमर्रा की कहानी लोककथाएँ

17वीं शताब्दी की रोजमर्रा की कहानियों में से, सबसे महत्वपूर्ण "द टेल ऑफ़ द माउंटेन ऑफ़ मिस्फोर्ट्यून" है, जिसकी खोज शिक्षाविद् ए.एन. ने की थी। 1856 में एम. एन. पोगोडिन (साल्टीकोव-शेड्रिन के नाम पर राज्य सार्वजनिक पुस्तकालय) के संग्रह की पांडुलिपियों के बीच पिपिन। इसका पूरा शीर्षक है "दुःख और दुर्भाग्य की कहानी, कैसे दुःख-दुर्भाग्य ने एक युवक को मठवासी पद पर ला दिया।" कहानी एक परी-कथा रूपांकन पर आधारित है - दु:ख का एनीमेशन, हालांकि, इसका विषय परी-कथा से बहुत दूर है - उस समय के लिए सामयिक, माता-पिता के बारे में जो पुराने दिनों का पालन करते हैं, और बच्चों के अनुसार जीने का प्रयास करते हैं अपनी इच्छा.

"द टेल" का नायक केवल एक ही व्यक्ति है। यह एक मोनोड्रामा है. के सिवाय प्रत्येक अक्षरछाया में धकेल दिया गया और लेखक द्वारा इसका वर्णन किया गया बहुवचन, जो सबसे स्पष्ट रूप से विरोधाभासी है, हालांकि सामान्यीकृत है, लेकिन साथ ही मुख्य चरित्र ("पिता और मां", "दोस्त", "अच्छे लोग", "नग्न और नंगे पैर", "वाहक") की मौलिक "विशिष्टता"। कहानी की शुरुआत में ही एक "प्रिय मित्र" के बारे में कहा गया है जिसने उसे धोखा दिया और लूट लिया। लेकिन कहानी में अच्छे आदमी के अलावा इस एकमात्र ठोस मानवीय चरित्र को इतने सामान्यीकृत तरीके से चित्रित किया गया है कि उसे एक विशिष्ट व्यक्ति की तुलना में अपने सभी शराब पीने वाले साथियों के एक प्रकार के प्रतीक के रूप में अधिक देखा जाता है। कहानी में केवल एक ही चमकीला पात्र है - बदकिस्मत और दुखी शाबाश।

सच है, "द टेल" में, वेल डन के अलावा, एक और उज्ज्वल रूप से चित्रित चरित्र है - यह स्वयं दुःख-दुर्भाग्य है। उनके परिचय के साथ, "कहानी" एक शानदार गुणवत्ता प्राप्त कर लेती है। लेकिन यह चरित्र, हालांकि काल्पनिक है, फिर भी स्वयं वेल डन के बदले हुए अहंकार का प्रतिनिधित्व करता है। यह उनकी व्यक्तिगत नियति है, उनके व्यक्तित्व का अनोखा अवतार है। दुख अच्छे लोगों के व्यक्तित्व से अविभाज्य है। यह उसका भाग्य है, जिसे उसने अपनी स्वतंत्र इच्छा से चुना है, हालाँकि इसने उसे अपने अधीन कर लिया है, लगातार उसका अनुसरण कर रहा है, उससे चिपका हुआ है। यह मोलोडेट्स को उसके माता-पिता से नहीं मिलता है और जन्म के समय भी उसे दिखाई नहीं देता है। दुःख-दुर्भाग्य एक पत्थर के पीछे से अच्छे आदमी के पास कूदता है जब वह पहले से ही अपना रास्ता चुन चुका होता है, पहले ही घर छोड़ चुका होता है, एक बेघर शराबी बन जाता है, "नग्न और नंगे पैर" से दोस्ती कर लेता है, "मधुशाला गुंका" पहनता है।

यह कार्य लोककथाओं के प्रतीकवाद और कल्पना से ओत-प्रोत है। लेखक व्यापक रूप से लोक गीत भाषा, सामान्य विशेषणों और दोहराव का उपयोग करता है (" ग्रे वुल्फ", "नम धरती", "बहादुर कौशल")।

यह लोक गीतों और महाकाव्यों की शैलियाँ थीं जिन्होंने 17वीं शताब्दी के रूसी गद्य में इस कहानी द्वारा पेश की गई नई चीज़ों को निर्धारित किया: लेखक की अपने नायक के प्रति गीतात्मक सहानुभूति और लोक-काव्य कलात्मक तत्व।

हालाँकि, यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि कहानी में रोजमर्रा का वर्णनात्मक तत्व अद्वितीय है। कथा में कार्रवाई के स्थान, भौगोलिक अवधारणाओं (शहरों, नदियों की सूची), कार्रवाई के समय का संकेत देने वाला कोई सटीक नृवंशविज्ञान विवरण नहीं है, पात्रों के नाम नहीं हैं, और समय के कोई ऐतिहासिक संकेत नहीं मिलते हैं।

माता-पिता के उपदेश, व्यापारियों के व्यावहारिक ज्ञान, घरेलू सलाह और नैतिक निर्देशों के विवरण के माध्यम से, समाज के रोजमर्रा के नियमों को इंगित करके रोजमर्रा की पृष्ठभूमि को फिर से बनाया जाता है। अच्छे लोगों और रिश्तेदारों के नैतिक अनुबंध रोजमर्रा की जिंदगी में एक नैतिक माहौल बनाते हैं, हालांकि, ऐतिहासिक विशिष्टता से रहित होते हैं।

रोजमर्रा की जिंदगी की तस्वीर भी व्यक्तिगत नृवंशविज्ञान विवरणों से पूरित होती है, हालांकि पर्याप्त संख्या में नहीं - "सराय यार्ड" जहां अच्छा साथी खुद को पाता है, "एक ईमानदार दावत":

और यज़बे में सम्मान का एक बड़ा पर्व है,

मेहमान पीते हैं, खाते हैं, मौज-मस्ती करते हैं...

कहानी में, कपड़ों के अलग-अलग तत्वों को नाम दिया गया है: "लिविंग रूम ड्रेस", "टैवर्न गुंका", "ड्रैगी पोर्ट्स", "चिरी" (जूते), बास्ट शूज़ - "हीटर्स"। कार्रवाई के दृश्य के विवरण में कोई विशेष विशिष्टता नहीं है। आसपास की दुनिया का विवरण लोक कविताओं की भावना से तैयार किया गया है: "एक विदेशी देश दूर है, अपरिचित है।" इसमें यार्ड में "ओलों", झोपड़ी "एक ऊंचे टावर के साथ" के बारे में विशिष्टताओं के बिना उल्लेख किया गया है।

निरंतर तत्व और विशेषण लोक शैली और लोककथाओं में भागीदारी का संकेत देते हैं लोक कथा. उदाहरण के लिए, दु:ख द्वारा युवक का पीछा करने के दृश्य में: "स्पष्ट बाज़", "सफ़ेद गिर्फ़ाल्कन", "रॉक कबूतर", "पंख घास", "घास घास", "तेज दराँती", "हिंसक हवाएँ" , आदि। विवरण में लोक भाषण की विशिष्ट गतिशीलता बताई गई है:

शाबाश साफ़ बाज़ की तरह उड़ गया,

और दुख सफेद मर्लिन की तरह उसका पीछा करता है।

शाबाश, वह चट्टानी कबूतर की तरह उड़ गया,

और शोक भूरे बाज़ की तरह उसका पीछा करता है।

शाबाश, वह भूरे भेड़िये की तरह मैदान में चला गया,

और दुःख उसके पीछे है और ग्रेहाउंड विनम्र हैं।

शाबाश, पंख वाली घास मैदान में खड़ी थी,

और दुःख दरांती लेकर आया।

लोक कविता से, अपनी विशिष्ट पुनरावृत्तियों के साथ, जो क्रिया की तीव्रता पर जोर देती है, मोलोडेट्स की खोज के दृश्य में दुःख द्वारा उच्चारित मंत्र आया:

तुम्हें, छोटी घास को, कोड़े मारे जायेंगे,

तुम, छोटी घास, कटी हुई पड़ी हो।

और प्रचण्ड आँधी तेरे लिये तितर-बितर हो जाएगी।

लोक काव्य की भावना से शोकगीत भी दिये गये हैं अच्छा साथी, गोर को संबोधित:

ओह, मेरे लिए, गोरिन का दुर्भाग्य!

मैं, नवयुवक, मुसीबत में पड़ रहा था:

इसने मुझे, एक अच्छे इंसान को भूखा मार डाला।

कहानी में प्रयुक्त महाकाव्य शैली की तकनीकें, सूत्र और निरंतर विशेषण लोक कविता के विशिष्ट हैं। इसलिए, उदाहरण के लिए, उस रिवाज के वर्णन में जिसके अनुसार वेल डन दावत में आता है: उसने "अपना सफेद चेहरा पार किया, अद्भुत तरीके से झुका, अपना माथा पीटा" अच्छे लोगचारों तरफ।" युवक दावत में उदास है: "दावत में वह उदास, उदास, शोकाकुल, आनंदहीन बैठा है।" जैसा कि लोकगीत कविताओं में होता है, दुःख शुरू में युवक को सपने में दिखाई देता है, पुनर्जन्म के तत्व हैं कहानी में भी मौजूद है (दुःख महादूत गेब्रियल का रूप लेता है)।

हालाँकि, कार्य में न केवल एक लोकगीत शैली शामिल है, बल्कि एक किताबी भाषा भी है, जो मुख्य रूप से कहानी के परिचय में प्रकट होती है, जो आदम और हव्वा द्वारा फल न खाने की ईश्वर की आज्ञा का उल्लंघन करने के बाद पृथ्वी पर पाप की उत्पत्ति को निर्धारित करती है। बेल. वह कहानी की आखिरी पंक्तियों में भी मौजूद है. परिचय और निष्कर्ष दोनों ही इसे भौगोलिक शैली के कार्यों के करीब लाते हैं। पुस्तक परंपरा कहानी के कुछ विशिष्ट पुस्तकीय विशेषणों और नशे के विषय पर पुस्तक कार्यों के विषयगत निकटता दोनों में स्पष्ट है।