>>Īsa vārdnīca literārie termini

Alegorija- priekšmeta vai parādības alegorisks apraksts tā specifiska, vizuāla attēlojuma nolūkos.

Amfibrahijs- pantiņa trīszilbju metrs, kura rindā atkārtojas trīs zilbju grupas - neuzsvērts, uzsvērts, neuzsvērts (-).

Anapaest- trīszilbju vārsmas lielums, kura rindās atkārtojas trīs zilbju grupas - divas neuzsvērtas un uzsvērtas (-).

Balāde- poētisks stāsts par leģendāru, vēsturisku vai sadzīvisku tēmu; Reālais balādē bieži tiek apvienots ar fantastisko.

Fabula- īss alegorisks pamācoša rakstura stāsts. Fabulu varoņi bieži ir dzīvnieki, priekšmeti, un tiem piemīt cilvēciskas īpašības. Visbiežāk fabulas tiek rakstītas pantā.

Varonis (literārais)- cilvēka raksturs, raksturs, mākslinieciskais tēls literārā darbā.

Hiperbola- attēlotā objekta īpašību pārmērīga pārspīlēšana.

Daktils- trīszilbju pantiņš, kura rindās atkārtojas trīs zilbju grupas - uzsvērtas un divas neuzsvērtas.

Detaļa (mākslinieciska)- izteiksmīga detaļa, ar kuras palīdzību tiek veidots māksliniecisks tēls. Detaļa var precizēt un precizēt rakstītāja nodomu.

Dialogs- saruna starp diviem vai vairākiem cilvēkiem.

Dramatisks darbs vai drāma- iestudēšanai paredzēts darbs.

Žanrs literārais- realitātes tēla kopīgu iezīmju izpausme vairāk vai mazāk plašā darbu grupā.

Ideja- galvenā doma mākslas darbs.

Intonācija- galvenais runas runas izteiksmīgais līdzeklis, kas ļauj nodot runātāja attieksmi pret runas priekšmetu un sarunu biedru.

Ironija- smalka, slēpta ņirgāšanās. Ironijas negatīvā nozīme slēpjas aiz apgalvojuma ārējās pozitīvās formas.

Komēdija- dramatisks darbs, kas balstīts uz humoru, smieklīgs.

Komikss- smieklīgi dzīvē un literatūrā. Galvenie komiksu veidi: humors, ironija, satīra.

Sastāvs- visu mākslas darba daļu uzbūve, izkārtojums un savstarpējā saistība.

Leģenda- tautas fantāzijas radīts darbs, kurā apvienots reālais (notikumi, personības) un fantastiskais.

Lirisks darbs- darbs, kas pauž autora domas un jūtas, ko izraisa dažādas dzīves parādības.

Metafora- dažu objektu īpašību un darbību nodošana citiem, tiem līdzīgiem, bet pamatojoties uz līdzības principu.

Monologs- viena cilvēka runa darbā.

Novella- stāstījuma žanrs, kas ir tuvu stāstam. Novele atšķiras no noveles ar sižeta asumu un dinamiku.

Personifikācija- dzīvo būtņu īpašību un īpašību pārnešana uz nedzīvām.

Apraksts- kaut kā verbāls tēls (ainava, varoņa portrets, mājas interjera skats utt.).

Parodija- smieklīga, izkropļota līdzība kaut kam; kāda (kaut kā) komiska vai satīriska atdarināšana.

Patoss- daiļliteratūrā: cildena sajūta, kaislīga iedvesma, pacilāts, svinīgs stāstījuma tonis.

Dekorācijas- dabas attēlojums mākslas darbā.

Pasaka- viens no episko darbu veidiem. Notikumu un varoņu vēriena ziņā stāsts ir vairāk nekā īss stāsts, bet mazāk nekā romāns.

Portrets- varoņa izskata attēls (viņa seja, figūra, drēbes) darbā.

Dzeja- poētiskie darbi (liriski, episki un dramatiski).

Dzejolis- viens no liriski episko darbu veidiem: dzejolim ir sižets, notikumi (kā episkajā darbā) un atklāta autora jūtu izpausme (kā lirikā).

Līdzība- īss stāsts, kas satur reliģisku vai morālu vēstījumu alegoriskā formā.

Proza- nepoētiski mākslas darbi (stāsti, romāni, romāni).

Prototips- reāla persona, kas rakstniekam kalpoja par pamatu literārā tēla veidošanai.

Stāsts- neliels episks darbs, kas stāsta par vienu vai vairākiem notikumiem no cilvēka vai dzīvnieka dzīves.

Stāstītājs- cilvēka tēls mākslas darbā, kura vārdā tiek stāstīts.

Ritms- viendabīgu elementu (runas vienību) atkārtošana ar regulāriem intervāliem.

Atskaņa- dzejas rindu galotņu saskaņa.

Satīra- izsmiekls, atmaskošana negatīvie aspekti dzīvi, attēlojot tos absurdā, kariķētā formā.

Salīdzinājums- vienas parādības vai objekta salīdzinājums ar citu.

Dzejolis- poētiska līnija, mazākā ritmiski organizētas runas vienība. Vārdu "dzejolis" bieži lieto, lai apzīmētu "dzejoli".

Dzejolis- īss dzejas darbs dzejolī.

Poētiskā runa- atšķirībā no prozas runa ir ritmiski sakārtota, sastāv no līdzīgi skanošiem segmentiem - rindām, strofām. Dzejoļiem bieži ir atskaņa.

Stanza- poētiskā darbā rindu (panšu) grupa, kas veido vienotību, ar noteiktu ritmu, kā arī atkārtojas atskaņu sakārtojums.

Sižets- darbības attīstība, notikumu gaita stāstījuma un dramatiskajos darbos, dažreiz liriskos.

Priekšmets- darbā attēloto dzīves parādību loku; kas teikts darbos.

Fantāzija- mākslas darbi, kuros tiek radīta neticamu, brīnišķīgu ideju un tēlu pasaule, kas dzimusi rakstnieka iztēlē.

Literārs raksturs- cilvēka tēls literārā darbā, kas izveidots ar noteiktu pilnīgumu un apveltīts ar individuālām īpašībām.

Trochee- divzilbju dzejolis ar uzsvaru uz pirmo zilbi.

Daiļliteratūra- viens no mākslas veidiem ir vārdu māksla. Vārds daiļliteratūrā ir līdzeklis attēla radīšanai, parādības attēlošanai, jūtu un domu izteikšanai.

Māksliniecisks tēls- cilvēks, objekts, parādība, dzīves attēls, radoši atjaunots mākslas darbā.

Ezopijas valoda- piespiedu alegorija, mākslinieciska runa, pilna ar izlaidumiem un ironiskiem mājieniem. Izteiciens atgriežas pie leģendārā sengrieķu dzejnieka Ezopa, fabulas žanra radītāja, tēla.

Epigramma- īss satīrisks dzejolis.

Epigrāfs- īss teiciens (sakāmvārds, citāts), ko autors novieto pirms darba vai tā daļas, lai palīdzētu lasītājam saprast galveno domu.

Epizode- salīdzinoši pabeigta mākslas darba fragments.

Epitets- objekta vai parādības mākslinieciska definīcija, palīdzot spilgti iztēloties objektu un sajust autora attieksmi pret to.

Episks darbs- mākslas darbs, kurā autors stāsta par cilvēkiem, pasauli mums apkārt, un dažādiem notikumiem. Episko darbu veidi: romāns, stāsts, novele, fabula, pasaka, līdzība utt.

Humors- mākslas darbā: varoņu attēlojums smieklīgā, komiskā formā; jautri, labsirdīgi smiekli, kas palīdz cilvēkam atbrīvoties no trūkumiem.

jambisks- divzilbju dzejolis ar uzsvaru uz otro zilbi

Simakova L. A. Literatūra: Rokasgrāmata 7. klasei. aizkulisēs sākotnējie noguldījumi no mana krievu sākuma. - K.: Vezha, 2007. 288 lpp.: ill. - krievu valoda.

Iesnieguši lasītāji no vietnes

Nodarbības saturs nodarbību pieraksti un atbalsta ietvarstundu prezentācijas interaktīvas tehnoloģijas akceleratīvas mācību metodes Prakse testi, testēšanas tiešsaistes uzdevumi un vingrinājumi mājasdarbu darbnīcas un apmācību jautājumi klases diskusijām Ilustrācijas video un audio materiāli fotogrāfijas, attēli, grafiki, tabulas, diagrammas, komiksi, līdzības, teicieni, krustvārdu mīklas, anekdotes, joki, citāti Papildinājumi abstracts apkrāptu lapas padomi zinātkārajiem rakstiem (MAN) literatūra pamata un papildu terminu vārdnīca Mācību grāmatu un stundu pilnveidošana kļūdu labošana mācību grāmatā, novecojušo zināšanu aizstāšana ar jaunām Tikai skolotājiem kalendāra plāni apmācību programmas metodiskie ieteikumi

I daļa. Poētikas jautājumi

ACT vai ACTION - salīdzinoši pabeigta literāri dramatiskā darba daļa vai tā teātra izrāde. Izrādes sadalīšana A. pirmo reizi tika veikta romiešu teātrī. Seno autoru, klasiķu un romantiķu traģēdijas parasti tika konstruētas 5 A. 19. gadsimta reālistiskajā drāmā līdzās piecu cēlienu lugai parādījās četru un trīs cēlienu lugas.(A.N. Ostrovskis, A.P. Čehovs). Vodevilai raksturīga viencēliena izrāde. Mūsdienu dramaturģijā ir lugas ar dažādiem A numuriem.

ALEGORIJA - abstrakta jēdziena, sprieduma vai idejas allegoriska izpausme caur konkrētu attēlu.

Piemēram, smags darbs ir skudras tēlā, paviršība ir spāres tēlā I. A. Krilova pasakā “Spāre un skudra”.

A. ir nepārprotami, t.i. izsaka strikti definētu jēdzienu (sal. ar simbola polisēmiju). Daudzi sakāmvārdi, teicieni, teikas un pasakas ir alegoriskas.

ALITERĀCIJA - līdzskaņu skaņu atkārtošana vienā vai līdzīgā kombinācijā, lai uzlabotu izteiksmīgumu mākslinieciskā runa.

Cik saldi guļ tumši zaļais dārzs,

Nakts svētlaimes apskauts es tu b ak,

Caur tiem, balināti ar ziediem.

Kā mēness spīd kā ellē wow!...

(F.I. Tjutčevs)

Iepriekš minētajā piemērā A. (sl - ml - zl - piere - bl - bl - sl - zl) palīdz izpaust baudu no ziedoša dārza skaistuma.

AMFIBRĀCIJA - zilbiski toniskajā pantā - poētisks metrs, kura ritms balstās uz trīszilbju pēdas atkārtojumu ar uzsvaru uz otro zilbi:

Reiz aukstajā ziemā

Es iznācu no meža; bija rūgti auksts.

ANAPAEST - zilbiski toniskajā pantā - poētisks metrs, kura ritms balstās uz trīszilbju pēdas atkārtojumu ar uzsvaru uz trešo zilbi:

Nosauc man tādu mājvietu,

Es nekad neesmu redzējis tādu leņķi

Kur būtu tavs sējējs un aizbildnis?

Kur krievs nevaidētu?

(N.A. Nekrasovs. “Pārdomas pie galvenās ieejas”)

ANAFORS jeb VIENOTĪBA - stilistiskā figūra;
viena un tā paša vārda vai vārdu grupas atkārtošana sākumā blakus
stāvrindas vai stanzas (pantā), blakus frāžu vai rindkopu sākumā (prozā).

Es zvēru Es esmu pirmā radīšanas diena.

Es zvēru viņa pēdējā diena

Es zvēru noziedzības kauns

Un mūžīgā patiesības triumfs.

(M.Ju.Ļermontovs. “Dēmons”)

Pēc analoģijas ar leksisko a. viņi runā par fonisko a (vienu un to pašu skaņu atkārtošanos vārdu sākumā), par kompozīcijas a (vienu un to pašu sižeta motīvu atkārtošanos epizožu sākumā).

ANTĒZE - mākslas darbā ir izteikts jēdzienu, attēlu, situāciju utt. kontrasts:

Tu esi bagāts, es esmu ļoti nabags;

Jūs esat prozaiķis, es esmu dzejnieks;

Tu nosarksti kā magones,

Es esmu kā nāve, izdilis un bāls.

(A.S. Puškins. “Tu un es”)

A. var būt visa darba kompozīcijas pamatā. Piemēram, L.N.Tolstoja stāstā “Pēc balles” tiek pretstatītas balles un nāvessoda ainas.

ANTONĪMI - vārdi ar pretēju nozīmi. A. tiek izmantoti, lai uzsvērtu atšķirību starp parādībām. A.S. Puškins raksturo Ļenski un Oņeginu šādi:

Viņi sapratās. Vilnis un akmens

Dzeja un proza, ledus un uguns

Ne tik ļoti atšķiras viens no otra.

("Jevgeņijs Oņegins")

A. tiek izmantoti arī, lai izteiktu parādības vai sajūtas iekšējo sarežģītību, nekonsekvenci:

Tas viss būtu smieklīgi

Ja tikai nebūtu tik skumji.

(M.Ju.Ļermontovs. “A.O.Smirnova”)

ARHAISMS - vārds, kas ir novecojis leksiskajā nozīmē vai gramatiskajā formā. A. tiek izmantoti, lai nodotu laikmeta vēsturisko aromātu, kā arī autora un varoņa runas māksliniecisko izteiksmīgumu: tie, kā likums, piešķir tai svinīgumu. Piemēram, A.S. Puškins, runājot par dzejnieka un dzejas uzdevumiem, ar A. palīdzību panāk cildenu patosu:

Celies, praviet, redzi un klausies,

piepildies pēc manas gribas,

Un, apejot jūras un zemes,

Darbības vārds sadedzināt cilvēku sirdis.

("Pravietis")

Dažreiz A. tiek ieviesti darbā humoristiskā vai satīriskā nolūkā.Piemēram, A.S. Puškins dzejolī “Gavriliāda” rada satīrisku svētā Gabriela tēlu, apvienojot A. (“noliecās”, “pacēlās”, “upe”) ar pazeminātiem vārdiem un izteicieniem (“sagrāba viņu templī, ""sit viņam taisni pa zobiem").

ASSONANCE - vienādu vai līdzīgu patskaņu skaņu atkārtošana, lai uzlabotu mākslinieciskās runas izteiksmīgumu. Astroloģijas pamatā ir uzsvērti patskaņi, kas var kalpot tikai kā savdabīgas skaņas atbalsis.

"Šajā mēness naktī

Mums patīk redzēt mūsu darbus!”

Šajā frāzē pastāvīgs skaņu atkārtojums ak, ak rada iespaidu par smaga darba spīdzinātu cilvēku vaidēšanu, raudāšanu.

ARHETIPS - V mūsdienu literatūras kritika: prototips, pasaules un cilvēku attiecību modelis, it kā neapzināti “snaudošs” cilvēces kolektīvajā atmiņā, atgriežoties pie tās kopīgām primitīvajām idejām(piemēram, vecums — gudrība; mātes stāvoklis — aizsardzība). A. izpaužas atsevišķos motīvos vai darba sižetā kopumā. Pasaules tautu folkloras tēli un motīvi ir arhetipiski. Apzināta vai neapzināta pārveidota (izmainīta) arhetipiskums ir raksturīgs atsevišķu rakstnieku darbiem. Tā atvēršana analīzes laikā pastiprina mākslinieciskā tēla uztveri visā tā novatoriskajā oriģinalitātē, kas ir akūti uztverama it kā “uz tā mūžīgās (arhetipiskās) būtības fona”.Piemēram, motīvs par cilvēka pārtapšanu ar ļaunu spēku par kādu citu (dažādām folkloras sistēmām raksturīgu) radījumu literatūrā uzsver cilvēka likteņa traģiskumu un trauslumu (F. Kafka. “Metamorfoze”).

AFORISMS - dziļa vispārinoša doma, kas izteikta ārkārtīgi īsumā slīpētā formā:

Ieradums mums tika dots no augšas.

Viņa ir laimes aizstājējs.

A. atšķiras no sakāmvārda ar to, ka pieder kādam autoram.

TUŠS PANTS - zilbiski-tonisks unrhymed dzejolis. B.S. īpaši izplatīts poētiskajā dramaturģijā (parasti jambiskais pentametrs), jo ērts sarunvalodas intonāciju nodošanai:

Visi saka: uz zemes nav patiesības.

Bet augstākas patiesības nav. Priekš manis

Tātad tas ir skaidrs, piemēram, vienkāršas skalas.

(A.S. Puškins. “Mocarts un Saljēri”)

Dziesmu tekstos B.S. notiek, bet retāk.Skat.: “Atkal es apmeklēju...” autors A.S. Puškins, “Vai es varu dzirdēt tavu balsi...”, autors M.Ju.

UNION, vai ASINDETON - stilistiskā figūra; izlaižot savienojumus, kas savieno viendabīgus vārdus vai teikumus frāzēs. B. var piešķirt dinamismu, dramatismu un citus toņus attēlotajam:

zviedru, krievu dūrieni, karbonādes, griezumi,

bungošana, klikšķi, slīpēšana,

Ieroču pērkons, stutēšana, ņurdēšana, stenēšana...

(A.S. Puškins. “Poltava”)

SVĒTĪBA, jeb EUFONIJA - vārdu skanējums ir patīkams ausij, piešķirot poētiskajai runai papildus emocionālu krāsojumu.

Nāra peldēja pa zilo upi

Pilnmēness apgaismots:

Un viņa mēģināja izšļakstīties uz mēnesi

Sudrabaini putu viļņi.

(M.Ju.Ļermontovs. “Nāra”)

Šeit vārdi skan maigi, gludi, piešķirot dzejolim īpašu lirisku harmoniju. B. veido visa veida skaņu atkārtojumi (atskaņa, aliterācija, asonanse), kā arī frāžu intonācija. Prasības dzejai atšķiras atkarībā no žanra, individuālās poētiskās gaumes vai literārās kustības(piemēram, futūristi asas skaņu kombinācijas uzskatīja par eifoniju).

BARBARISMS - svešas cilmes vārds, kas nav kļuvis par tās valsts valodas organisko īpašību, kurā tas tiek lietots.Piemēram, rusificētie vārdi “diploms” un “maternitātes atvaļinājums” (no franču valodas) nav barbarisms, bet vārdi “madame”, “pardon” (no franču valodas) ir barbarismi.

Monsieur l'Abe , nabaga francūzis.

Lai bērns nenogurst,

Es viņam visu jokojot.

(A.S. Puškins. “Jevgeņijs Oņegins”)

Krievu literatūrā V. lieto, ja nepieciešams precīzi nosaukt aprakstāmo parādību (ja nav atbilstoša krievu vārda), nodot citu tautību cilvēku dzīves īpatnības, radīt satīrisku cilvēka tēlu. kurš pielūdz visu svešo utt.

SASTĀVDA ĀRPUS SCENĀRIJAS ELEMENTI- interpretējot sižetu kā darbību - tie fragmenti literārais darbs, kas neveicina darbības attīstību. Uz W.E.C. ietver dažādus varoņa izskata (portreta), dabas (ainavas), mājas (interjera) aprakstus, kā arī monologus, varoņu dialogus un liriskas atkāpes autors.Tādējādi A. S. Puškina romāna “Jevgeņijs Oņegins” otrā nodaļa sākas ar detalizētu ciema un pēc tam mājas, kurā varonis apmetās, aprakstu.V.E.K. ļauj daudzpusīgāk un detalizētāk atklāt varoņu raksturu (jo to būtība izpaužas ne tikai darbībās, bet arī portretā, dabas uztverē utt.). V.E.K. Viņi arī veido fonu notiekošajam.

BRĪVAIS PANTS - zilbiski toniski atskaņots dzejolis, kurā rindiņas ir dažāda garuma (nevienāds pēdu skaits). Īpaši izplatīts ir brīvais jambisks (ar pēdām svārstās no 1 līdz 6), ko sauc arī par fabulas pantu, jo visbiežāk sastopama šī žanra darbos.

Lācis (1 pēda)

Noķerts tīklā, (2 pieturas)

Joki par nāvi no tālienes, tik drosmīgi, cik vēlaties: (6 pieturas)

Bet nāve tuvplānā ir pavisam cita lieta! (5 pieturas)

(I.A. Krilovs “Lācis tīklā”)

VULGĀRISMS - rupjš vārds, kas neatbilst literārajai normai. V. dažreiz tiek ievadīti varoņa runā, lai viņu raksturotu.Piemēram, Sobakevičs savu attieksmi pret pilsētas amatpersonām izsaka ar šādiem vārdiem: “Visi ir Kristus pārdevēji. Tur ir tikai viens kārtīgs cilvēks: prokurors; un pat tā, patiesību sakot, ir cūka” (N.V. Gogolis. „Dead Souls”).

HIPERBOLA - objekta vai parādības reālo īpašību mākslinieciska pārspīlēšana tādā mērā, ka patiesībā tām nevar būt. Tiek hiperbolizētas dažādas īpašības: izmērs, ātrums, daudzums utt. Piemēram:“Zaķu bikses tik platas kā Melnā jūra” (N.V. Gogolis, “Kā strīdējās Ivans Ivanovičs un Ivans Ņikiforovičs”).G. īpaši plaši izmantots krievu eposos.

GRADĀCIJA - stilistiskā figūra; pakāpeniska vārdu un izteicienu emocionālās un semantiskās nozīmes palielināšanās (vai, gluži pretēji, vājināšanās):“Es zināju, ka viņš ir maigi, kaislīgi, neprātīgi iemīlējies...” (N.V. Gogolis. “Vecās pasaules zemes īpašnieki”).G. spēj nodot jebkuras varoņa sajūtas attīstību, viņa emocionālo satraukumu vai atspoguļot notikumu dinamismu, situāciju dramatismu utt.

GROTESKA - ārkārtējs pārspīlējums, piešķirot attēlam fantastisku raksturu. G. pieņem kontrastējošu principu iekšējo mijiedarbību: reālo un fantastisko; traģisks un komisks; sarkastisks un humoristisks. G. vienmēr asi pārkāpj ticamības robežas, piešķirot tēlam konvencionālas, dīvainas, dīvainas formas.Piemēram, viena Gogoļa varoņa godināšana ir tik liela, ka viņš pielūdz savu degunu, kas tika norauts no viņa sejas un kļuva par viņu augstāku amatpersonu (“Deguns”). Plaši izmanto G. M. E. Saltykov-Shchedrin, V. V. Majakovskis un citi.

DACTYL - zilbiski toniskajā pantā - poētisks metrs, kura ritma pamatā ir trīszilbju pēdas atkārtojums ar uzsvaru uz pirmo zilbi:

Krāšņs rudens! Veselīgs, enerģisks

Gaiss uzmundrina nogurušos spēkus.

(N.A. Nekrasovs. “Dzelzceļš”)

PĀRIS - vienkāršākā stanza, kas sastāv no diviem atskaņotiem pantiem:

Princis peld savu zirgu jūrā;

Viņš dzird: “Carevič! Paskaties uz mani!

Zirgs šņāc un baksta ausis.

Tas šļakstās, šļakatas un peld prom.

(M.Ju.Ļermontovs. “Jūras princese”)

DIALEKTISMS - neliterārs vārds vai izteiciens, kas raksturīgs noteiktā apvidū (ziemeļos, dienvidos, noteiktā reģionā) dzīvojošo cilvēku runai. D., kā likums, ir sarakste literārajā valodā.Tātad ciematos, kur dzīvo kazaki, viņi saka: “baz” (pagalms), “kuren” (būda); ziemeļos viņi saka: “basko” (skaista), “parya” (puisis). Rakstnieki vēršas pie D., lai radītu pārliecinošu, reālistisks attēls varonis.Krievu literatūrā plaši izmantoti D. N. A. Ņekrasovs, N. S. Ļeskovs, M. A. Šolohovs, A. T. Tvardovskis u. .

DIALOGS - piezīmju apmaiņa starp divām vai vairākām personām literārā darbā. D. īpaši plaši tiek izmantots drāmā, un tiek izmantots arī episkā darbos(piemēram, D. Čičikovs un Sobakevičs).

ŽARGONS vai ARGO - neliterāra mākslīgā valoda, saprotama tikai k.-l. veltītu cilvēku loks: noteikts sociālais slānis (laicīgais Ž., zaglis Ž.), cilvēki, kurus vieno kopīga laika pavadīšana (kāršu azartspēles Zh.) utt.Piemēram: “Un “āķi” ir sasodīts ganāmpulks!..” (I.L. Selvinskis. “Zaglis”). "Āķi" šeit nozīmē "policija".Rakstnieki vēršas pie Dž., lai pastāstītu par varoņa sociālo piederību, uzsvērtu viņa garīgos ierobežojumus utt.

TIE - sižeta epizode, kas ataino pretrunas (konflikta) rašanos un zināmā mērā nosaka turpmāko notikumu attīstību darbā.Piemēram, I. S. Turgeņeva “Cēlā ligzda” ir uzliesmojusi Lavretska un Lizas mīlestība, kas saduras ar vides inerto morāli.3. to var motivēt iepriekšēja iedarbība(tas ir 3. nosauktajā romānā)un var būt pēkšņa, negaidīta, darbu “atveroša”, kas darbības attīstībai piešķir īpašu asumu.Šo 3. bieži lieto, piemēram, A. P. Čehovs (“Laulātais”).

ABSOLŪTA VALODA jeb ABSOLŪTI - tīri emocionāla valoda, kuras pamatā ir nevis vārdu nozīme, bet gan skaņu kopums, kas it kā pauž noteiktu dzejnieka stāvokli. Nominēts futūristu rakstnieku (1910-20 krievu literatūrā). 3. Ya, protams, ir mākslas kā zināšanu un realitātes atspoguļojuma veida iznīcināšana. Piemēram:

Alebos,

Tainobos.

Bezve!

Boo-boo

Baoba,

Samazināties!!!

(A.E. Kruchenykh. “Vesel zau”)

Zināmā mērā zaums kalpoja kā jaunu māksliniecisku līdzekļu, piemēram, autora neoloģismu, meklējumi.(“spārnots ar tievāko spārnu zelta rakstu...” – tā par sienāzi saka V. Hļebņikovs).

ONOMATOPOEIA- vēlme izmantot skaņas, lai sniegtu mājienus par cilvēka skaņas īpašībām. specifiska realitātes parādība. 3. padara māksliniecisko tēlu izteiksmīgāku.IN humoristisks stāsts A.P.Čehovs veco vilcienu raksturo šādi: "Pasta vilciens... steidzas pilnā ātrumā... Lokomotīve svilpo, pūš, šņāc, šņāc... "Kaut kas notiks, kaut kas notiks!" - rati, no vecuma trīcoši, klauvē... Ogogogo - ak - ak! - paceļ lokomotīvi." (“Karietē”). 3. īpaši bieži tiek lietots dzejā (S. Černijs. “Lieldienu zvans”).

INVERSIJA - stilistiskā figūra; neparasta (no gramatikas noteikumu viedokļa) vārdu secība teikumā vai frāzē. Veiksmīga I. piešķir radītajam attēlam lielāku izteiksmīgumu. Oņegina jaunību un vieglumu, kurš steidzas uz sen iesākto balli, dzejnieks uzsver ar šādu apvērsumu:

Viņš ar bultu paiet garām durvju sargam

Viņš uzlidoja pa marmora kāpnēm.

(A.S. Puškins. “Jevgeņijs Oņegins”)

ALEGORIJA - izteiciens, kas satur atšķirīgu, slēptu nozīmi.Piemēram, par mazu bērnu: "Kāds liels vīrietis nāk!"I. pastiprina mākslinieciskās runas izteiksmīgumu un ir tropu pamats. Īpaši pārsteidzoši daiļliteratūras veidi ir alegorija un ezopiskā valoda.

INTONĀCIJA - runātās runas melodija, kas ļauj nodot konkrētas frāzes smalkākās semantiskās un emocionālās nokrāsas. Pateicoties I. pašam apgalvojumam(piem., sveiciens “Sveika, Marija Ivanovna!”)var izklausīties lietišķi, vai koķeti, vai ironiski utt. I. tiek veidots runā, paaugstinot un pazeminot toni, pauzes, runas tempu utt. Rakstos galvenās I. iezīmes tiek nodotas, izmantojot pieturzīmes, autora skaidrojums vārdi attiecībā uz varoņu runu. Īpaša loma I. ir dzejā, kur tā var būt melodiska, deklamējoša, sarunvaloda utt. Pantiņa intonācijas veidošanā tiek izmantoti poētiskie metri, rindiņas garums, atskaņa, teikums, pauzes un strofas.

INTRIGA - sarežģīts, intensīvs, samudžināts notikumu mezgls, kas ir dramatiska (retāk episka) darba attīstības pamatā. I. ir pārdomātas, neatlaidīgas, bieži vien slepenas varoņu cīņas rezultāts(piemēram, A. N. Ostrovska lugas, F. M. Dostojevska romāni).

PUN - vārdu spēle, kas balstīta uz identisku vai ļoti līdzīgu vārdu ar dažādu nozīmi skanējumu. K. pamatā ir homonīmi vai komiska etimoloģija. K. parasti varoni raksturo kā asprātīgu, dzīvespriecīgu cilvēku:“Es atbraucu uz Maskavu, raudu un raudu” (P.A. Vjazemskis. “Vēstule manai sievai”, 1824).

QUATREIN jeb četrrindes - populārākā stanza krievu versijā. Līniju atskaņa K. var būt atšķirīga:

1. ababs (krusts):

Nekautrējies par savu dārgo tēvzemi...

Krievu tauta ir pietiekami izturējusi.

Viņš izveda arī šo dzelzceļu -

Viņš izturēs visu, ko Dievs nesūta!

(N.A. Nekrasovs. “Dzelzceļš”)

2. aabb (blakus):

Es nevaru sagaidīt brīvību,

Un cietuma dienas ir kā gadi;

Un logs ir augstu virs zemes.

Un pie durvīm stāv sargs!

(M.Ju.Ļermontovs. “Kaimiņš”)

3. Abba (viduklis):

Dievs palīdz man, mani draugi,

Un vētrā un ikdienas bēdās,

Svešā zemē, pamestā jūrā

Un zemes tumšajās bezdibenēs.

SASTĀVS - tā vai cita mākslas darba konstrukcija, ko motivē tā ideoloģiskā koncepcija. K. ir visu darbu komponentu noteikts izkārtojums un mijiedarbība: sižeta (t.i. darbības attīstība), aprakstošā (ainava, portrets), kā arī monologi, dialogi, autora liriskās atkāpes utt. Atkarībā no mākslinieciskajiem mērķiem, paņēmieniem un K. pamatā esošie principi var būt ļoti dažādi.Tā, piemēram, gleznu izkārtojuma pamats Ļeva Tolstoja stāstā “Pēc balles” ir kontrasts, kas labi atspoguļo galveno domu par ārēji cienījamā un izcilā pulkveža necilvēcīgo būtību. Un “Mirušās dvēseles” viens no kompozīcijas paņēmieniem ir līdzīgu situāciju (Čičikova ierašanās pie cita zemes īpašnieka, varoņa tikšanās, pusdienas) un aprakstu (īpašuma ainava, interjers utt.) atkārtošana. Šis paņēmiens ļauj mums nodot priekšstatu par zemes īpašnieku raksturu daudzveidību un vienlaikus to vienveidību, kas sastāv no dīkstāves eksistences bezjēdzības uz zemnieku rēķina. Turklāt tiek izvirzīta doma par Čičikova daudzpusīgo oportūnismu.Episko darbu kompozīcija ir īpaši daudzveidīga savās sastāvdaļās; Klasiskajos dramatiskajos darbos īpaši nozīmīga loma ir sižetam, monologiem un dialogiem; K. liriskos darbos, kā likums, nav sižeta sākuma.

CLIMAX - tas sižeta attīstības punkts, kad konflikts sasniedz augstāko spriedzi: īpaši asi ir jūtama pretēju principu (sociāli politisko, morālo u.c.) sadursme, un vislielākajā mērā atklājas varoņi to būtiskajās iezīmēs. .Piemēram, I. S. Turgeņeva “Cēlajā ligzdā” pretruna starp varoņu mīlestību un sociālās vides likumiem iegūst īpašu intensitāti epizodē, kurā attēlota Lavrecka sievas Varvaras Pavlovnas ierašanās. Šis ir K. romāns, jo Konflikta iznākums ir atkarīgs no tā, kā uzvedas galvenie varoņi: vai Lavretskis un Liza spēs aizstāvēt savas jūtas vai nē?

VĀRDNĪCA - valodas vārdu krājums. Pievēršoties tam vai citam L., rakstnieks galvenokārt vadās pēc mākslinieciska tēla veidošanas uzdevumiem. Šajos nolūkos autoram ir svarīgi izvēlēties precīzu un trāpīgu vārdu (sk.: sinonīmi, antonīmi), spēju izmantot tā pārnesto nozīmi (sk.: tropi), kā arī leksiskās un stilistiskās nokrāsas (sk.: arhaismi, tautas valoda, žargons utt.). L. iezīmes varoņa runā kalpo kā līdzeklis viņa raksturošanai.Piemēram, Maņilova runā ir daudz mīļu vārdu (“mīļā”, “mute”) un epitetu, kas izsaka augstāko (pat “divreiz augstāko”) k.-l pakāpi. īpašības (“viscienījamākais”, “vismīlīgākais”), kas liecina par viņa rakstura sentimentalitāti un entuziasmu (N.V. Gogolis. “Dead Souls”).Literārā darba literārajai analīzei vajadzētu radīt izpratni par varoņa raksturu un autora attieksmi pret attēloto.

AUTORA LIRISKĀ ATKLĀŠANA- autora novirze no tiešā sižeta stāstījuma, kas sastāv no savu jūtu un domu izteikšanas lirisku ieliktņu veidā par tēmām, kurām ir maz (vai nekā) sakara ar darba galveno tēmu. L.O. ļauj paust autora viedokli par svarīgiem mūsu laika jautājumiem un izteikt domas par atsevišķiem jautājumiem. L.O. atrodami gan dzejā, gan prozā.Piemēram, A. S. Puškina romāna “Jevgeņijs Oņegins” otrajā nodaļā pēkšņi tiek pārtraukts stāsts par iemīlējušos Tatjanu, un autors pauž savu viedokli par klasicisma, romantiskās un reālistiskās mākslas jautājumiem ( ko viņš apliecina romānā. Tad atkal ir stāsts par Tatjanu Liriskas atkāpes piemērs prozā ir autora domas par Krievijas nākotni N. V. Gogoļa “Mirušās dvēseles” (skat. XI nodaļas beigas).

LITOTES - objekta vai parādības īsto īpašību mākslinieciska nenovērtēšana tādā mērā, ka patiesībā tiem nevar būt.Piemēram: Čičikova rati ir “viegli kā spalva” (N.V. Gogolis. “Dead Souls”).Var samazināt dažādas īpašības: izmēru, biezumu, attālumu, laiku utt. L. palielina mākslinieciskās runas izteiksmīgumu.

METAFORA - viens no galvenajiem mākslinieciskās runas tropiem; slēpts objekta vai parādības salīdzinājums, pamatojoties uz to īpašību līdzību. Matemātikā (pretstatā salīdzināšanai) vārds neapzīmē abus objektus (vai parādības), kas tiek salīdzināti, bet tikai otrais, pirmais ir tikai netiešs.

Bite lauka veltei

Lido no vaska šūnas.

(A.S. Puškins. “Jevgeņijs Oņegins”)

Šajā piemērā ir divi M.: bišu strops tiek salīdzināts pēc līdzības ar šūnu, nektārs - ar cieņu, lai gan paši jēdzieni “bišu strops” un “nektārs” netiek nosaukti. Gramatiski M. Var izteikt ar dažādām runas daļām: lietvārds (doti piemēri), īpašības vārds("uguns skūpsts"), darbības vārds ("uz manām lūpām skanēja skūpsts" - M.Ju. Ļermontovs. "Taman"), divdabis ("Bite ielīst katrā smaržīgajā ceriņu neļķē, dziedot" - A.A. Fet).Ja attēls tiek atklāts caur vairākām metaforiskām izteiksmēm, tad šādu metaforu sauc par paplašinātu:Skatiet A. S. Puškina dzejoli “Pasaulē, skumjā un bezgalīgajā stepē”, M. Jumontova “Dzīvības kauss”.

METONĪMIJA - nozīmes pārnešana no vienas parādības uz otru nevis pamatojoties uz to īpašību līdzību (kas atzīmēta metaforā), bet tikai saskaņā ar s.l. to blakus savienojumi. Atkarībā no blakusesības specifikas izšķir daudzus M veidus. Nosauksim izplatītākos.

1. Saturs tiek izsaukts, nevis ietverts:“Applūdušā krāsns plaisā” (A.S. Puškins. “Ziemas vakars”);

3. Materiāls, no kura lieta izgatavota, tiek saukts pašas lietas vietā:"Dzintars viņa mutē kūpēja" (A.S. Puškins. "Bakhchisarai
strūklaka");

4. Vieta, kur atrodas cilvēki, tiek saukta pašu cilvēku vietā:"Tvaiks
ter un krēsli - viss vārās” (A.S. Puškins. „Jevgeņijs Oņegins”).

MULTI-UNION jeb POLISINDETONS - stilistiskā figūra; īpaša frāzes konstrukcija, kurā visi (vai gandrīz visi) viendabīgie teikuma locekļi ir saistīti ar vienu un to pašu savienojumu. M. var piešķirt mākslinieciskajai runai pakāpeniskumu, lirismu un citus toņus."Visa zeme ir sudraba gaismā, un brīnišķīgais gaiss ir vēss un tveicīgs, un svētlaimes pilns, un tas kustina smaržu okeānu..." (N.V. Gogolis. "Maija nakts").

Ak! Vasara ir sarkana! Es tevi mīlētu.

Ja tikai tas nebūtu karstums, putekļi, odi un mušas.

(A.S. Puškins. “Rudens”)

MONOLOGS - diezgan gara varoņa runa literārā darbā. M. ir īpaši nozīmīgs dramaturģijā, izmantots episkā darbos un unikālā veidā izpaužas liriskajā dzejā (liriskā varoņa M.). M. nodod varoņa jūtas, domas, iekļauj ziņas par viņa pagātni vai nākotni utt. M. var izrunāt skaļi (tiešais M.) vai garīgi (iekšējais M).Kā piemēru var minēt Tatjanai adresēto slaveno M. Oņeginu, kas sākas ar vārdiem: “Kad es gribēju savu dzīvi ierobežot tikai ar mājas loku...” (A.S. Puškina “Jevgeņijs Oņegins”, IV nodaļa, XIII-XVI stanzas ).

NEOLOĢISMS - jaunizveidots vārds vai frāze valodā, kas radīta, lai apzīmētu jaunu objektu vai parādību,piemēram, "datorvīruss".Rakstnieki veido savus individuālos stāstījumus, lai uzlabotu mākslinieciskās runas, īpaši poētiskās runas tēlainību un emocionalitāti.Piemēram, dzejnieks nodod savu iespaidu par klusu pilsētas ielu: “...Očerkveneli tupās ēkas, kā vakar” (L. Martynovs. “Jaunais Arbats”).N. var atrast daudzos XIX gadsimta rakstnieki un 20. gs Dažas no tām, ļoti precīzi izsakot k.-l. sajūta vai parādība uz visiem laikiem ir kļuvusi par krievu valodas sastāvdaļu:"industrija", "fenomens" (N.M. Karamzins); “Slavofīls” (K.N. Batjuškovs): “medības” (N.M. Zagoskins); "kautrēties" (F.M. Dostojevskis).

OKTĀVA - astoņu rindu stanza ar šādu atskaņu rakstu: ababab vv (t.i., pirmajos 6 pantos atskaņa ir krusta, bet pēdējos divos blakus). Noslēguma kupeja bieži satur aforistisku noslēgumu, negaidītu domu, komisku notikumu pavērsienu, ko uzsver atskaņas maiņa (p). O. poētiskais metrs ir jambiskais pentametrs vai heksametrs.

Man ir apnicis jambiskais tetrametrs:

Visi viņiem raksta. Jautri zēniem

Ir pienācis laiks viņu pamest. es gribēju

Ir pagājis ilgs laiks, kopš mēs paņēmām oktāvu.

Bet patiesībā: es būtu līdzīpašnieks

Ar trīskāršu līdzskaņu. Es eju uz slavu!

Galu galā, atskaņas viegli sadzīvo ar mani;

Divi atnāks paši, trešo atvedīs.

(A.S. Puškins. “Māja Kolomnā”)

Krievu dzejā O. izmantoja arī Žukovskis, Ļermontovs, Maikovs, A.K.Tolstojs u.c.

PERSONIFIKĀCIJA jeb PROSOPOPEIJA - trops; nedzīva objekta pielīdzināšana dzīvai būtnei:“... skaistā papele gan vasaras karstumā, gan ziemas aukstumā, gan briesmīgajās rudens naktīs smagi pārdzīvo savu vientulību...” (A.P. Čehovs. “Stepe”).

Koki dzied, ūdeņi mirdz,

Gaiss ir mīlestības pilns...

(F.I. Tjutčevs. “Saule spīd, ūdeņi dzirkst”)

HOMONĪMI - vārdi ar vienādu skaņu, bet atšķirīgu nozīmi. O. literārajos darbos viņi pauž savdabīgu vārdu spēli:

Sēž, klusē, ne ēd, ne lej

Un straume nodzēš asaras,

Un vecākais brālis paņem savu nazi,

Svilpodams, viņš asina.

(A.S. Puškins. “Līgavainis”)

ONEĢINS STROFA- viņa uzrakstīja A. S. Puškina romānu
“Jevgeņijs Oņegins”: četrpadsmit rindiņu strofa, kas sastāv no trim
četrrindes ar krusta atskaņām, lpp. pārī, un pēc tam r. aptverošs un galīgs atskaņas kupelis: abab vvgg akts
LJ.

Tātad viņu sauca par Tatjanu.

Ne tavas māsas skaistums,

Ne arī viņas ruddy svaigums

Viņa nepievērsīs neviena uzmanību.

Diks, skumjš, kluss,

Kā meža briedis ir bailīgs,

Viņa ir savā ģimenē

Meitene likās svešiniece.

Viņa nezināja, kā glāstīt

Ne tavam tēvam, ne mātei;

Pati bērns, bērnu pūlī

Es negribēju ne spēlēt, ne lēkt

Un bieži vien visu dienu vienatnē

Viņa klusi sēdēja pie loga.

Atskaņu daudzveidība padara O.S. elastīgs un intonācijas ziņā bagāts: tas spēj nodot episkas, liriskas, sarunvalodas un citas intonācijas. O.S., papildus nosauktajam romānam, arī rakstījaM.Ju Ļermontova “Tambova mantzinis”, V. Ivanova “Bērnība” u.c.

SINTAKTISKAIS PARALĒLISMS- atkārtošana blakus esošajos teikumos ar vienādu (vai gandrīz vienādu) sintaktisko struktūru. P.S. uzlabo mākslinieciskās runas emocionalitāti, piešķirot tai dažādas nokrāsas, piemēram, sapņainas skumjas:

Vientuļā bura kļūst balta

Zilā jūras miglā.

Ko viņš meklē tālā zemē?

Ko viņš iemeta savā dzimtajā zemē?

(M.Ju.Ļermontovs. “Bura”)

AINAVU - dabas attēlu apraksts mākslas darbā. P. loma ir ļoti dažāda.

1. P. var piešķirt notikumiem tādu vai citu emocionālu krāsojumu.Tātad, nakts P. (stāvi krasti, vētraina jūra, mēness gaisma un tuvojošā migla) M. Yu Ļermontova “Tamanā” piešķir kontrabandistu darbībām noslēpumu un noslēpumainību.

2. P. var palīdzēt atklāt varoņa raksturu (vai viņa psiholoģisko stāvokli).Tādējādi Maņilova muižas apkārtne atspoguļo viņa neparasto nesaimnieciskumu (dīķis zaļo ar dubļiem, koki ir trausli) un vienlaikus tieksmi pēc eiropeiskas izsmalcinātības (zāliens ir apgriezts, puķu dobes un dīķis ir iekārtotas Angļu stilā), skatiet Ņ.V. Gogoļa “Dead Souls”, II nodaļu.

3. P. var simboliski izteikt darba galveno domu, galveno patosu.Piemēram, stepe A. P. Čehova stāstā ar tādu pašu nosaukumu simbolizē Krievijas skaistumu un bagātību, tās spēkus veltīgi mirstot.P. var būt urbanistisks (pilsētas).

ATKĀRTOT VERBĀLI- viena un tā paša vārda vai saknes atkārtojums k.-l. vārdus vienā vai vairākos blakus teikumos, lai emocionāli pastiprinātu izteikto domu:

Es braucu klajā laukā,

Zvans zvana, zvana...

Baisi, neviļus baisi

Starp nezināmiem līdzenumiem!

(A.S. Puškins. “Dēmoni”)

POĒTIKAS - terminam P. mūsdienu literatūras kritikā ir divas galvenās nozīmes:

1. Literāra darba māksliniecisko paņēmienu kopums (sižets, kompozīcija, valoda, dzejolis u.c.).Piemēram: A. P. Čudakovs. Čehova poētika. - M., 1971;

2. Doktrīna par literāro darbu māksliniecisko formu.Piemēram: V.M. Žirmunskis. Poētikas uzdevumi. /Literatūras teorijas jautājumi. - L., 1928; V.V. Vinogradovs. Stilistika. Poētiskās runas teorija. Poētika. - M.,) 1963. gads.Termins literatūra tiek lietots arī plašākā nozīmē, kas ir tuvu jēdziena "literatūras teorija" nozīmei.Skatiet, piemēram: D.S. Lihačovs. Senās krievu literatūras poētika. - L., 1971. gads.Vēsturiskā literatūra ietver literatūras māksliniecisko formu izmaiņu izpēti laika gaitā.Piemēram: A.N. Veselovskis. Vēsturiskā poētika.-L., 1940.g.

PROLOGS - sava veida priekšvārds galvenā sižeta attīstībai. P. paziņo autora nodomus vai attēlo notikumus, kas jau ilgu laiku notika pirms galvenās darbības. P. mērķis ir noskaidrot parādīto notikumu pamatcēloņus.Piemēram, A. N. Ostrovska filmā “Sniega meitene” P. mūs iepazīstina ar notikumu, kas notika 15 gadus pirms Sniega meitenes apmetnes Berendeju valstībā, kas ļauj labāk izprast darba konfliktu.

DAUDZĪGI - vārds vai izteiciens, kas ir sagrozījums literārā norma analfabētisma dēļ.Piemēram, “nolikt” nevis “nolikt”; “atgulties”, nevis “atgulties”.Daiļliteratūrā P. tiek izmantots kā īss un izteiksmīgs attēla veidošanas paņēmiens. Piemēram,A.P. Čehova, vienā vārdā piederot vidusskolniecei, atspoguļo viņas primitivitāti un garīgos ierobežojumus: "Es lasīju daudz grāmatu, tostarp Meščerski, Maikovu, Kāpu, ... Turgeņevu un Lomonosovu." (“Skolnieces Nadenkas N atvaļinājuma darbs”).

SAVSTARPĒJS - iznākums, konflikta risinājums darbā. R. parāda, kuri pretējie spēki uzvarēja.Piemēram, R. I. S. Turgeņeva “Cēlajā ligzdā” — Lavretska apmierināšana par Varvaras Pavlovnas prasībām un Lizas aiziešanu uz klosteri. Tādējādi varoņi padevās pasaulei, kurai viņi pretojās.

PANTA IZMĒRS - noteikta samērīga ritmisku atkārtojumu sakārtošana dzejas rindās. R.S. ir atkarīgs no ritmu veidojošās fonētiskās pazīmes, kas veido pamatu konkrētai versifikācijas sistēmai. Krievu literārā dzeja ir pazīstama ar R.S. zilbisks, zilbisks-toniks un toniks. 19. gadsimta krievu klasiskā dzeja. galvenokārt balstās uz zilbiski toniskajiem ritma organizācijas principiem. Pantiņa izmēri sociālajā-t. versifikācijas sistēma norāda uz atšķirīgu uzsvērto un neuzsvērto zilbju secību dzejas rindās. Ir piecas galvenās sociālās-t. izmēri: jambisks, trochee, daktils, anapests, amfibrahijs,

Stāstītājs - tās personas attēls, kuras vārdā tiek stāstīts. R., kā likums, stāsta “gadījumus”, kas atstājuši dziļu nospiedumu viņa dvēselē.Piemēram, sadaļā " Stacijas priekšnieks“Viss A.S.Puškina stāsts tiek izstāstīts nevis no autora-stāstītāja, bet gan no stāstītāja Belkina perspektīvas.Bieži vien R. ir viens no galvenajiem varoņiem darbā.Piemēram, Ivans Vasiļjevičs Ļeva Tolstoja stāstā “Pēc balles”.Parasti autora darba ideoloģiskais saturs (un vēl jo vairāk tā objektīvais ideoloģiskais patoss) ir plašāks nekā secinājumi, ko no stāsta stāsta tiešie klausītāji un pats stāstītājs izdara.(A.P. Čehova "Cilvēks lietā").Tādējādi stāstītāja forma aktivizē lasītāja domas, liekot viņam izdarīt savus secinājumus.

ATTURĒT - ritmiski atkārtots vārds, pants vai pantiņu grupa katras strofas beigās. R. emocionāli pastiprina panta galveno noskaņu.Tā, piemēram, katra N. A. Nekrasova “Šūpuļdziesmas” strofa beidzas ar refrēnu rindu: “Bayushki-bayu” (pastiprinot autora ironiju).Bieži R. ir neatkarīga strofa. Dziesmās R. sauc par kori.

Stāstītāja RUNA- viss episkā darba teksts, izņemot varoņu tiešo runu. R.P. veikta no trešās puses. Drāmā un dziesmu tekstos R.P. Nē. R.P., pirmkārt, visus darba neviendabīgos verbālos elementus savieno vienotā veselumā; otrkārt, tajā ir ietverts zināms novērtējums par attēloto. Dažiem rakstniekiem R.P. ir vērtējošāks(Ņ.V. Gogolis, L.N. Tolstojs),citiem - mazāk vērtējošs(A.P. Čehovs). R.P. daiļliteratūras darbā stāsta notikumus, palīdz saprast ideoloģiskais saturs teksts, tajā paustās domas un emocijas visā to sarežģītībā. Nav iespējams pilnībā uztvert darbu, neizprotot stāstījuma stila specifiku.Piemēram, A.S.Puškina stāstījuma stilu bieži raksturo viegls izsmiekls (“Jevgeņijs Oņegins”), bet Ņ.V.Gogoļa manierē – izsmejoši kodīgi smiekli (“Mirušās dvēseles”).

RITMS - noteiktu parādību regulāras atkārtošanās process. Poētiskā atskaņa veidojas, regulāri atkārtojot dažādas dzejas vienības, piemēram, pēda (zilbiski toniskā versijā), dzejolis, atskaņa, strofa u.c. Atskaņa ir arī literārajā prozā, taču tās organizācijas principi ir atšķirīgi. (prozas ritms balstās uz relatīvas samērojamības intonāciju sintagmās un turklāt tam ir nevis nemainīgs, bet mainīgs, mainīgs raksturs).

RETORISKS JAUTĀJUMS- figūra; jautājums, kas neprasa atbildi, izteikts ar savdabīgu jautājošu-izsaukuma intonāciju. R.V. var attiekties uz neesošu personu, nedzīvu objektu vai parādību (piemēram, dabu utt.).

Kur tu lec, lepnais zirgs?

Un kur tu liksi savus nagus?

(A.S. Puškins. “Bronzas jātnieks”)

RĒTORISKS IZSAUKUMS- figūra; frāzes izrunāšana ar apstiprinošu-izsaucošu intonāciju, lai būtiski pastiprinātu kādu tajā izteiktu emociju (piemēram, dusmas, apbrīnu, nicinājumu utt.).

Kāda saprāta lampiņa ir nodzisusi!

Kāda sirds ir pārstājusi pukstēt!

(N.A. Nekrasovs. “Dobroļubova piemiņai”)

RETORISKĀ Apelācija- figūra; aicinājums, kas pēc būtības ir nosacīts un kam ir tīri emocionāls mērķis. P.O. var attiekties uz cilvēkiem, nedzīviem priekšmetiem vai dabas parādībām.

Ak Volga!.. mans šūpulis!

Vai kāds tevi kādreiz ir mīlējis tā, kā es?

(N.A. Nekrasovs. “Uz Volgas”)

RĪMS - skaņu un intonāciju atkārtošanās, kas savieno divu vai vairāku rindu galotnes. R. poētisko tekstu sadala atsevišķos pantos, sakārto strofās, pastiprina dzejas emocionālo izteiksmīgumu. Atskaņa tiek izdalīta:

1. PRECĪZI un NEPRECĪZI (pēc atbilstošo skaņu skaita: “Eugene-genius”, “got around-good”).

2. BLAKUSĒJĀ (panti atbalsojas pa pāriem); KROSS (pāra un nepāra pantiņi atskan viens ar otru); ATVĒRUMS (1. un 4. pants, 2. un 3. atskaņa). Šie atskaņu veidi atšķiras ar to relatīvo stāvokli strofā. Visi šie atskaņu veidi ir parādīti Oņegina stanzā.

3. Ir VĪRIEŠU RĪMS (ar uzsvaru uz vārda pēdējo zilbi “apiet – labi”), SIEVIEŠU (ar uzsvaru uz priekšpēdējo zilbi: “Jevgeņijs ir ģēnijs”), DAKTILS (ar uzsvaru uz trešo zilbi no beigas: “iecelts - sagūstīts”) . Šie atskaņu veidi atšķiras ar intonācijas raksturu, ko rada pēdējais uzsvars rindā. Intonācija M.R. enerģisks, J.R. un jo īpaši D.R. - gluda.

ZILBES PANTS- versifikācija, kurā ritms tiek veidots, atkārtojot vienādu zilbju skaitu poētiskās rindās. Atkarībā no zilbju skaita izšķir lielumus: septiņzilbes, vienpadsmitzilbes, trīspadsmitzilbes utt. Garie dzejoļi (vairāk nekā 8 zilbes) ar cezuru (ilgu pauzi) tiek sadalīti hemistīšos, kas vēl vairāk ritmizē pantu. Trīspadsmit zilbes piemērs:

Ikreiz, kad redzat sava tuvākā vajadzību,

Dodiet viņam ātru labumu un dariet to.

(S. Polockis. “Rokasgrāmata”)

S.S. sākotnēji ir raksturīgs valodām, kurās vārdiem uzsvars ir uz noteiktas zilbes: franču (pēdējā), poļu (priekšpēdējā) utt. Krievu valodā uzsvars ir mobils, bet noteiktā vēsturiskā posmā, Krievu poētisko kultūru ietekmēja S.S. (XVII - XVIII gadsimta pirmā trešdaļa). To izmantoja: Polockas Simeons, Feofans Prokopovičs, Antiohs Kantemirs, Silvestrs Medvedevs un citi.

ZILBES-TONISKAIS PANTS- versifikācijas sistēma, kurā ritms tiek veidots, sakārtojot dzejā uzsvērtās un neuzsvērtās zilbes. Ritma mērvienība ir pēda (noteikta uzsvērtas zilbes kombinācija ar neuzsvērtām zilbēm, kas tai blakus intonācijā). Atkarībā no atkārtojošās pēdas rakstura izšķir piecus galvenos zilbisko-toniskos metrus: trochee, jambic, dactil, amphibrahium, anapest. Tomēr ritmiskā bagātība S.-T. S. neaprobežojas ar pieciem nosauktajiem metriem, tas ir praktiski neizsmeļams: zilbiski tonisko metru ritmu variē ar papildu vai izlaistiem spriegojumiem, dažādām pauzēm, panta garumu utt. S.-T. S. ir raksturīgs valodām, kurās uzsvars ir daudzveidīgs, kustīgs, un uzsvērtās un neuzsvērtās zilbes skan ar dažādas stiprās puses(krievu, ukraiņu, baltkrievu, angļu, vācu u.c.) - Krievijā S.-T. S. ir kļuvis plaši izplatīts kopš 30. gadiem. XVIII gadsimts pēc V. K. Trediakovska (“Jauna un īsa krievu dzejoļu komponēšanas metode”, 1735) un M. V. Lomonosova (“Vēstule par krievu dzejas noteikumiem”, 1739) darbiem, kuri reformēja krievu valodu. 19. gadsimta krievu klasiskā versija. galvenokārt S.-T. (A.S. Puškins, M.Ju.Ļermontovs, N.A.Ņekrasovs). S-.T. S. ir galvenais 20. gadsimta krievu dzejā. (kas arī izmanto tīri tonizējošu pantu).

MĀKSLINISKS SIMBOLS- neatkarīgs māksliniecisks tēls, kam ir daudzvērtīga emocionāla un alegoriska nozīme. (Salīdzināt ar alegorijas unikalitāti). S.H. ir balstīta uz noteiktas radniecības atklāšanu dažādās realitātes parādībās.Tādējādi viļņu vadītā bura tāda paša nosaukuma Ļermontova dzejolī simbolizē cilvēka dvēseles dumpīgās kaislības, drosmi, cīņu utt.. S.H. To nevar loģiski atšifrēt, pie tā ir jāpierod, jāizjūt. Dziesmu teksti ir īpaši bagāti ar simboliku, jo viņa ir emocionālāka.

SINEKDOŠA - trops; metonīmijas veids; vesela objekta vietā tiek izsaukta objekta daļa vai tā daļas vietā vesels objekts. Piemēram,"Čau! Bārdiņ, kā tu no šejienes nokļūsti Pļuškinā? (N.V. Gogoļa “Mirušās dvēseles”).S. it kā tuvplānā izceļ to detaļu, kas šobrīd spēj ļoti ekonomiski un izteiksmīgi radīt gleznainu tēlu.

SINONĪMI - vārdi, kas pēc nozīmes ir identiski vai ļoti līdzīgi, bet atšķiras pēc skanējuma un stilistiskajām niansēm. Piemēram: ceļš - ceļš - ceļš. Izvēloties konkrētu vārdu no sinonīmiem, rakstnieks tiecas pēc precizitātes un noteiktas stilistiskas piegaršas. Dažkārt S. izmanto divās vai vairākās, dažādojot māksliniecisko runu un piešķirot tai īpašu šarmu. Piemēram:

Es izeju viens uz ceļa;

Caur miglu mirdz kramainais ceļš.

(M.Ju.Ļermontovs. “Es izeju viens uz ceļa”)

SKAZ - stāstījuma forma no pirmās liepas ar izteiktu uzsvaru uz mutvārdu, sarunvalodas runu (gan intonācijā, gan vārdu krājumā, gan fonētikā). S. stilizē nevis atsevišķas personas, bet noteiktas sociāli vēsturiskas, etnogrāfiskas vai citas vides tipiska pārstāvja runu.S. bieži izmantoja N. V. Gogolis (“Vakari fermā pie Dikankas”), N. S. Leskovs (“Kreisais”), M. Zoščenko (“Pirts”).

SONETS (klasiskā) - lirisks dzejolis ar 14 pantiem, kas sagrupēti divās četrrindēs (ar tādu pašu skanējumu: abba abba) un divos tercetos (ar trim citām atskaņām: vvg dgd). Poētiskajā praksē ir arī citi - krusteniski - atskaņu četrrindu varianti S. S. poētiskais izmērs ir jambiskas penta (sešas) pēdas. Atskaņu vienotība četrrindēs uzsver tēmas vienotību, kas nedaudz mainās tercetā un tiek it kā summēta ar pēdējo rindu (“soneta pils”).

Stingrais Dante nenicināja sonetu;

Petrarka izlēja viņā mīlestības karstumu.

Makbeta radītājs mīlēja savu spēli;

Camões ietvēra viņus sērīgās domas.

Un šodien tas aizrauj dzejnieku;

Vordsvorts izvēlējās viņu par savu instrumentu.

Kad prom no veltīgās pasaules

Viņš glezno dabas ideālu.

Tālo Taurisa kalnu ēnā

Lietuvas dziedātājs sava sedata izmērā

Viņš uzreiz pabeidza savus sapņus.

Mūsu jaunavas viņu vēl nepazina,

Kā Delvigs viņu aizmirsa

Hegzametra svētie dziedājumi.

(A.S. Puškins. “Sonets”)

S. krievu dzejā rakstīja arī Delvigs, Ļermontovs, Fets, Bloks, Brjusovs un citi.

SALĪDZINĀJUMS - trops; viena parādība vai jēdziens tiek noskaidrots, salīdzinot to ar citu parādību. S. vienmēr sastāv no divām daļām (ko salīdzina un ar ko salīdzina), kuras tiek apvienotas dažādos veidos:

1. Izmantojot saikļus “kā”, “kas” un vārdus “līdzīgs”, “it kā” utt.:“Tas izskatījās pēc skaidra mēness” (M.Ju.Ļermontovs. “Dēmons”).

2. Instrumentālā korpusa izmantošana:“Viņa bebra apkakle ir sudrabota ar salu putekļiem” (A.S. Puškins. “Jevgeņijs Oņegins”).

3. Nolieguma izmantošana:

Tas nav vējš, kas plosās pār mežu,

Straumes no kalniem neskrēja.

Morozs vojevods patruļā

Staigā pa savu mantu.

(N.A. Nekrasovs. “Salna, sarkans deguns”)

S. var izvietot.Klasisks izvērsta S piemērs, kas caurvij visu darbu, ir M. Ju. Ļermontova dzejolis “Dzejnieks”, kurā, salīdzinot dzejnieku ar dunci, tiek aplūkots mūsdienu dzejas stāvoklis un prasīga mākslinieka prasības. tiek atklāti dzejniekam.

DZEJOLIS -

1. Poētiskā ritma vienība, kas parasti sakrīt ar līniju. Lapu var sadalīt arī vairākās grafiskās līnijās(N. Asejevs, V. Majakovskis).

2. Poētiskā runa, kas no prozaiskās runas atšķiras ar regulāru atkārtojumu sistēmu: skaņas, pauzes, uzsvērtas un neuzsvērtas zilbes u.c.

DZEJOLIS - salīdzinoši neliels lirisks vai liriski episks darbs dzejolī.Skatiet, piemēram: "Es tevi mīlēju: mīlestība joprojām var būt..." A.S. Puškins; Ļermontova “Borodino”.

PĒJA - zilbiski toniskajā pantā - uzsvērtas zilbes un tai blakus esošo neuzsvērto zilbju kombinācija intonācijā, kas, atkārtojot, rada panta ritmu. Ir divi divzilbes C veidi: trohaiskais (ar uzsvaru uz divu pirmo zilbi), jambiskais (otrajā); trīszilbes: daktilisks (ar uzsvaru pirmajā zilbē no trim), amfibrāhisks (otrajā), anapestiskais (trešajā). S. atrodams arī senajā versifikācijā (bet balstās uz zilbes garumu un īsumu). Zilbiskajos un toniskajos pantos nav S.

STANZA - dzejas darbā atkārtota pantu grupa, ko vieno kopīga ideja un atskaņa. S. pastiprina poētiskā teksta ritmu, piešķir tam kompozīcijas harmoniju - krievu versifikācija ir bagāta ar strofu daudzveidību (sk., piemēram, kupeja, četrrinde, oktāva, Oņegina strofa). Poētisku darbu, kas nav grupēts C, sauc par astronomisku(piemēram, A.S. Puškina “Ruslans un Ludmila”).

PLOT - viena no galvenajām nozīmēm: notikumu sistēma literārā darbā, atklājot varoņu raksturus un pretrunīgās attiecības starp tiem.Piemēram, tādi notikumi kā bēgšana vai cīņa ar leopardu Mtsiri atklāj nozīmīgas viņa rakstura iezīmes; drosme, brīvības mīlestība, vēlme dzīvot gaiši, kā arī atklāj konfliktu starp viņu un citu mūku dzīvi.S. ir raksturīgs dramatiskiem, episkiem un liriski episkiem darbiem. Dziesmu tekstos nav S. kā notikumu sistēmas. Stāstā izšķir vairākas saites: prologs, ekspozīcija, sižets, kulminācija, noslēgums un epilogs. Ne visiem S. elementiem ir jānotiek katrā darbā. Turklāt tie var būt dažādās secībās. Sižeta notikumus autors var attēlot nevis dabiskā hronoloģiskā secībā, bet gan mākslinieciskā secībā, kas kalpo kā papildu līdzeklis varoņa rakstura atklāšanai.(M.Ju.Ļermontovs. “Mūsu laika varonis”).Darba lappuse var sastāvēt nevis no vienas, bet vairākām savijas līnijām.

TONISKĀS PANTS - dzejolis, kura ritmu rada noteikts uzsvaru skaits poētiskās rindās. Atkarībā no to skaita izšķir izmērus: divtriecienu, trīstriecienu, četrtriecienu utt. Trīs sitienu T.S. piemērs:

Naktī guļam.

Dienas laikā mēs darām lietas

Mēs mīlam savu simpātiju

Ūdens jūsu javā.

(V.V. Majakovskis)

T.S. nav pieturu (atšķirībā no zilbiski-toniskā panta), t.i. neuzsvērto zilbju skaits starp uzsvariem ir patvaļīgs: dotajā piemērā tas svārstās no 0 līdz 2. Krievu tautas dzejai raksturīgs toniskais ritma organizācijas princips. 19. gadsimta krievu literārajā dzejā. ir diezgan reta, bet diezgan plaši attīstījusies 20. gadsimta dzejā.(V. Majakovskis, N. Asejevs, L. Martynozs u.c.).

TROPE - vārda vai izteiciena lietošana pārnestā nozīmē, lai radītu māksliniecisku tēlu. T. ietver: metaforu, metonīmiju, sinekdohu, hiperbolu, litotas, daļēji epitetu utt.Piemēram, sk. vārda tiešā un pārnestā nozīme: “vakariņas ir atdzisušas” un “Nē: jūtas viņā atdzisušas agri” (A.S. Puškins “Jevgeņijs Oņegins”) Pēdējā gadījumā mums ir darīšana ar tropu (). metafora).

NOKLUSĒJUMS vai ELIPSIS - figūra; apzināta frāzes nenorādīšana, cerot, ka lasītājs to uzminēs. U. runai parasti piešķir paaugstinātu emocionalitāti, dramatismu, piešķir humora pieskaņu, satīru utt.

Nē, jūs nezināt sarkano bērnību,

Tu nedzīvosi mierīgi un godīgi.

Lote ir jūsu... bet kāpēc to atkārtot?

Kaut ko tādu, ko zina pat bērns.

(Ņ. A. Ņekrasovs)

FABULA - termins tiek lietots divās vienlīdz izplatītās nozīmēs:

1. galvenie notikumi darbības attīstībā, t.i. tā skelets, ko var pārstāstīt;

2. dabiska notikumu laika secība, atšķirībā no mākslinieciskās (sižeta) secības literārā darbā.

Abos; Gadījumos jēdzienu “sižets” lieto, lai dziļāk izprastu literārā darba sižeta māksliniecisko bagātību un oriģinalitāti.Sižetiskā secībā I. Buņina stāsta notikumi “ Viegla elpošana“sāktos ar varones bērnību un beigtos ar viņas nāvi.F. var ļoti atšķirties no sižeta (kā nosauktajā stāstā) vai arī sakrist ar to(A.P. Čehova "Joniks").

ATTĒLS - īpaša intonācijas-sintaktiskā metode frāzes konstruēšanai literārā darbā, kas pārsniedz praktiski pieņemto normu ietvarus. F. izmanto, lai uzlabotu runas māksliniecisko izteiksmīgumu. K. F. ietver: retorisko F., anaforu, epiforu, krustojumu, gradāciju, inversiju, nesavienošanos, polisavienību, klusēšanu utt.

HOREUS - zilbiski toniskajā pantā - poētisks metrs, kura ritma pamatā ir divzilbju pēdas atkārtojums ar uzsvaru uz pirmo zilbi.

Zaķis ieskrēja pa pļavu mežā,

Es gāju mājās no meža.

Nabaga nobijies zaķis

Tāpēc viņš apsēdās man pretī.

(N. Rubcovs. “Zaķis”)

Dažas uzsvērtās zilbes trohaiskā pantā dažkārt var aizstāt ar neuzsvērtām, kas dažādo tā ritmu. Šo parādību sauc par piru (skat. doto piemēru).

EZOPA VALODA - mākslinieciska runa, kuras pamatā ir alegorija, kurā zem dzīvnieku, putnu u.c. attēliem. nozīmē personu. Ezops (daļēji mītisks sengrieķu fabulists 5.-6.gadsimtā pirms mūsu ēras) bija vergs, tāpēc viņš nevarēja atklāti izteikt savas domas. Vēlāk cenzūra piespieda rakstniekus izteikt šādu alegoriju. Mākslas darba patiesais saturs iegāja zemtekstā, šifrēts ar šķietami nekaitīgām frāzēm, mājieniem, asociācijām, fabulām un pasaku tēliem.Spilgts piemērs E.Ya izmantošanai. ir I. A. Krilova pasakas, M. E. Saltikova-Ščedrina pasakas.Radusies kā rūgta nepieciešamība, 3. laika gaitā kļuva par vienu no satīras metodēm.

EKSPOZĪCIJA - bezkonfliktu teksta daļa pirms sižeta. E. sniedz priekšstatu par sākotnējo situāciju, vidi, fonu, uz kura pēc tam risināsies notikumi. E. mērķis ir padarīt tēlu turpmāko uzvedību saprotamāku(skat., piemēram, jaunā Oņegina dzīves aprakstu L. S. Puškina romāna “Jevgeņijs Oņegins” I nodaļā),E. visbiežāk tiek dots pašā darba sākumā, bet var būt tā vidū vai pat beigās(sk., piemēram, N. V. Gogoļa “Mirušās dvēseles”).Šajā gadījumā tas nes papildu māksliniecisko slodzi, piemēram, dotajā piemērā pagaidām galvenajam varonim piešķir noslēpumainību, noslēpumainību utt. un izskaidro to lasītājam tikai pašās darba beigās.

EPILOGS - darba beigu daļa pēc konflikta beigšanās, īsi informējot par varoņu tālāko likteni. Bet E. galvenais mērķis nav saistīts ar notikumu, bet gan emocionāls, jo Pirmkārt, tas lasītājā izraisa tādas vai citas sajūtas par tēlu tēlotās dzīves gala iznākumu.Piemēram, E. I. S. Turgeņeva "Cēlajā ligzdā" izraisa skumjas un sāpes lasītāja dvēselē par šī romāna varoņu nepiepildītajām augstajām vēlmēm.

EPITETS - mākslinieciska definīcija, kas uzsver k.-l. svarīga iezīme attēlotajā parādībā vai piešķirot tai papildu, papildu nozīmi. E. var attēlot vārda tiešo nozīmi("Septembris ir auksts") vai pārnēsājams (“izbalēšanas diena”)Pēdējais ļauj mums to klasificēt kā taku. Gramatiski E. var izteikt ar dažādām runas daļām:

1. Īpašības vārds vai divdabis (sk. dotos piemērus).

2. Lietvārds:"Ziemas burve"

3. Ar pronominālu vārdu: "Galu galā bija cīņas, un viņi saka, kādas citas!"(M.Ju.Ļermontovs. “Borodino”).

4. Apstākļa vārds: "Kāpēc tu mantkārīgi skaties uz ceļu..."(N.A. Ņekrasovs. “Troika”);

5. Divdabis:“Debesis mirdz zilas...” (A.S. Puškins. “Jevgeņijs Oņegins”).

Ir īpaša E. grupa, kas ir pastāvīga vārdu kombinācija:"zilā jūra", "kurts zirgs", "labs puisis"utt. Šie epiteti ir raksturīgi tautas mākslai un tiek saukti par pastāvīgajiem epitetiem.

DALISKĀS VALODASir valoda, ko izmanto mākslas darbu radīšanai. Valoda ir saziņas līdzeklis starp cilvēkiem. Daiļliteratūras valoda turklāt ir tēlaina valoda: lietojuma un vārdu kombinācijas likumi tajā ir ne tikai loģiski, bet (un galvenokārt) estētiski.Piemēram, A.S. Puškins bija sašutis, kad “Jevgeņija Oņegina” kritiķis sacēlās pret tādiem izteicieniem kā “kamīns elpo”, “nepareizs ledus” utt.Šie lakoniskie izteicieni ir neparasti precīzi pārnestā, bet ne loģiskā nozīmē. Tomēr Y.H.L. nav pretrunā kopējai valodai. Gluži pretēji, tas ir balstīts uz to. Lielākais avots apjoma ziņā ir Y.H.L. ir literārā valoda (t.i., pareiza, standartizēta valoda). Bet jēdziens "Y.H.L." plašāk par jēdzienu “literārā valoda” Atkarībā no radītā tēla rakstura un citiem ideoloģiskiem un estētiskiem uzdevumiem rakstnieks izmanto arī citus nacionālās valodas slāņus: arhaismus, tautas valodu, žargonus u.c.. No visa teiktā. , no tā izriet, ka Y.Kh.L. literārā analīze. tiecas sasniegt citus mērķus, nevis lingvistisko analīzi. Valodnieku interesē valodas attīstības iekšējie likumi, literatūrkritiķi – mākslinieciskā tēla veidošanas likumi.

JAMB - zilbiski-toniskā pantiņā poētiskais metrs, kura ritma pamatā ir divzilbju pēdas atkārtojums ar uzsvaru uz otro zilbi. A.S. Puškina romāns “Jevgeņijs Oņegins” tika uzrakstīts jambiskā valodā:

Ciemats, kurā Jevgeņijam bija garlaicīgi,

Tas bija jauks stūrītis.

Dažkārt jambiskajā pantā dažas uzsvērtas zilbes var aizstāt ar neuzsvērtām, kas dažādo šī metra ritmu. Šo parādību sauc par piru (skat. doto piemēru).

II daļa. Vispārīgi jautājumi literatūras teorija

1. A. biogrāfisks (A.S. Puškins, L.N. Tolstojs).

2. A. savā intratekstuālajā, mākslinieciskajā iemiesojumā, t.i. autora pozīcija, kaut kas tuvs jēdzienam “estētiskā ideja” (I. Kants), kas slēpjas visā darba struktūrā (no vārda līdz tēlu sistēmai, konstrukcijai utt.). A. izsaka savu attieksmi caur virsrakstu, un caur epigrāfu, un caur detaļām, un caur sižetu, tas ir, caur stāstījuma raksturu (autors-stāstītājs), un caur attēlu sistēmu. A (a.p.) izteiksmes veidi episkos, dramatiskos un liriskos darbos ir dažādi.Tādējādi drāmā nav autora-stāstītāja; lirikā A. (autora apziņa) saistās ar jēdzieniem “liriskais varonis”, “lomas varonis”, “pats autors”, “emocionālais tonis”.

AUTORS-StāsTĀTĀJS- episkajā darbā mākslinieciskā materiāla prezentācija no trešās (t.i., nepersonificētas) personas. A.-p. bezpersonisks, bet visuzinošs: viņš runā ne tikai par notikumiem, bet par tikko pamanāmām varoņa dvēseles kustībām, raksturo viņa dabu, zina pagātni, tagadni, nākotni utt. Stāstītāja visuzināšanu nemotivē nekas (turpretim teicējs bieži runā par redzēto un stāsta pirmajā personā). No A.-p. stāsts tiek stāstītspiemēram, L.N.Tolstoja eposā “Karš un miers”, I.S.Turgeņeva romānā “Tēvi un dēli”, I.A.Buņina stāstā “Viegla elpošana”. utt.A.-p. var būt bezkaislīgs savos vārdos vai, gluži pretēji, var būt vērtējošs, kas atkarīgs no rakstnieka individualitātes un mākslinieciskās metodes (vēlme pēc objektīva stāstījuma veida ir reālistiska tendence).

AUTORA APZIŅA- literārās analīzes kategorija, kas pauž rakstnieka attieksmi pret pasauli, kas iemiesota darba mākslinieciskajos attēlos un visā tā struktūrā. A.S. - tas ir sava veida rakstnieka vērtējums darbā attēlotajam. Izteiksmes veidi A.S. atkarībā no literārās izcelsmes un žanra atšķiras. Episkajos un liriski episkajos darbos A.S. īpaši spilgti izpaužas caur autora-stāstītāja runu, autora liriskajām atkāpēm, kā arī sižeta attīstību.Piemēram, N.V. Gogoļa A.S. filmā “Mirušās dvēseles”. sastāv no satīriskām intonācijām stāstījumā, dziļas ticības Krievijas nākotnei, kas izteikta liriskās atkāpēs u.c.Sarežģīts A.S. izteiksmes gadījums. episkā žanrā ir stāstītāja formas izmantošana. Stāstītājs var izteikt A.S.(piemēram, I. S. Turgeņeva "Mednieka piezīmēs"),vai esi ļoti tālu no viņa(piemēram, iekšā agrīnais stāsts A. P. Čehovs “Uzvarētāja triumfs”),vai būt sarežģītām attiecībām ar tās novērtējumu. Tātad, iekšāA.P. Čehova “Cilvēks lietā”, stāstītājs Burkins tikai daļēji izsaka A.S.Dramatiskajos darbos galvenā izteiksmes forma A.S. ir sižets, jo autora paskaidrojumi (piezīmes) tiek samazināti līdz minimumam. Dziesmu tekstos raksturīgākā izteiksmes forma A.S. saistīta ar liriskā varoņa, lomu spēles varoņa un paša autora kategorijām. Izteiksmes formas A.S. atkarīgs no rakstnieka personības.Piemēram, stāstījums Ļeva Tolstoja darbos ir diezgan izteiksmīgs, un A. P. Čehovs cenšas izvairīties no autora emociju paušanas.. Atsevišķa darba, kā arī rakstnieka darba kopumā analīze būs nepilnīga un sekla, neizprotot A.S. Nevajadzētu vilkt tiešu analoģiju starp A.S. un biogrāfiskais autors: šie jēdzieni ir savstarpēji saistīti, bet nav identiski. Jēdziens “autora tēls” bieži tiek lietots A.S. nozīmē, kas tomēr ir pakļauts godīgai kritikai (M.M. Bahtins, G.N. Pospelovs).

BALĀDE - neliels lirisks episks (skat. dzimums) dzejas darbs ar intensīvu darbības attīstību un varoņu pārdzīvojumu spraigu raksturu. B. ziedu laiki saistās ar romantisma literatūru, autori to bieži veidoja pēc fantastisku motīvu, ticējumu, pasaku u.c.B. ieņem lielu vietu tulkojumos un oriģināldarbos V.A. Žukovskis (“Ludmila”, “Svetlana”, “Eolian Harp”), P.A.Kateņins (“Leshy”, “Killer”), kā arī A.S.Puškins (“Nāra”, “Līgavainis”) un M. Y. Ļermontovs. Niedrs”, “Jūras princese”).Reālisma literatūrā B. pamazām zaudē savu fantastisko dabu, bet saglabā galvenā notikuma vispārējo intensīvo dramatisko un izņēmuma raksturu.

LAIKS UN TELPAliteratūrā vai CHRONOTOP (laika un telpas savienojums) - mākslinieciska kategorija, kas saistīta ar darba kompozīciju un varoņu psiholoģiskā stāvokļa pārraidi. Klasicismam, kas orientēts uz realitātes atdarināšanu, bija raksturīga vietas, laika un darbības vienotība, kas tika atzīta par lugu konstruēšanas harmonisko principu. Pamazām literatūra apgūst nekontinuitāti, diskrētumu, nekonsekvenci V. atspoguļojumā un tamlīdzīgi, paralēlismu notikumu attēlojumā, kas ļauj paplašināt attēlotā robežas.(piemēram, I. A. Gončarova romānā “Klintis” darbība tiek pārcelta no Sanktpēterburgas uz Maļinovku, uz Volgu utt.).V. un p. var kalpot par rakstura psiholoģisko raksturojumu.Piemēram, Dēmonam tāda paša nosaukuma Ļermontova dzejolī gadsimti paiet “it kā paiet minūte”, bet Oblomovkas (I. A. Gončarova romānā “Oblomovs”) varoņiem tas šķiet apstājies. .

DRĀMA - ir divas nozīmes:

1. Viens no galvenajiem literatūras veidiem, kas atspoguļo realitāti galvenokārt darbību, dialogu un varoņu monologu veidā. D. kā ģints pastāv īpašos dramatiskajos žanros: traģēdijā, drāmā (sk. 2. nozīmi) un komēdijā. kuras vienmēr ir paredzētas iestudēšanai;

2. Luga, kurā attēloti dažāda rakstura nopietni, nozīmīgi konflikti: sabiedriski politiski, ģimenes, sadzīviski, morāli u.c., kas nereti savijas vienā darbā. D. atspoguļo dzīvi visā tās sarežģītībā un pretrunās. D. radās Krievijā 17. gadsimtā un izgāja garu attīstības ceļu, sasniedzot savu kulmināciju 19. gadsimta reālistiskajā literatūrā.(A.N.Ostrovska (“Pūrs”), L.N.Tolstoja (“Dzīvais līķis”), A.P.Čehova (“Trīs māsas”) darbos.D. ir dzīvs modernās mākslas fenomens.

ŽANRS - vispārīgāko, tipoloģisko satura un formas pazīmju kopums, kas atkārtots daudzos darbos visā literatūras attīstības vēsturē.Piemēram, literāram romānam raksturīgs varoņa attēlojums visas viņa dzīves garumā un uz noteikta fona. vēsturiskais laikmets, publiska un personiska konflikta klātbūtne, sižeta un kompozīcijas daudzveidība (M.Ju. Ļermontovs. “Mūsu laika varonis”). Zh nepastāv pati par sevi, bet noteiktās žanra šķirnēs. Ž.r. - jebkura žanra darbu grupa, kurai ir savs raksturīgās iezīmes saturā un formā. Piemēram, Ž.r. romāns - vēsturiskais romāns, sociālais romāns u.c.

IDEJA - galvenā vispārinošā doma, kas konsekventi izriet no visas darba figurālās struktūras. I. iemieso literatūras galveno uzdevumu - realitātes izzināšanu un ietekmi uz to; “Mākslai papildus dzīvības reproducēšanai ir arī cita nozīme - dzīves skaidrojums” (Ņ.G. Černiševskis). I. vienmēr atspoguļo autora attieksmi pret attēlotajām parādībām.Piemēram, visā romāna “Noziegums un sods” struktūrā F. M. Dostojevskis iedvesmo lasītāju domai par to, ka nav iespējams pārkāpt morāles likumu “tev nebūs nogalināt”.Bieži vien darbs pauž ne tikai vienu ideju, bet ideju kopumu, šajā gadījumā tiek runāts ne tikai par galveno domu, bet par darba ideoloģisko daudzveidību. Dažkārt patiess realitātes attēlojums objektīvi vedina lasītāju uz domām, kas atšķiras no autora domām(“Viņi sita ar mani valdību kā baļķi,” par “Mednieka piezīmju” ideoloģisko skanējumu sacīja I. S. Turgeņevs, kamēr viņa politiskie uzskati bija liberāļa uzskati.Autora I. var būt pravietisks(A. Platonovs. “Bedre”),un dažreiz - viltus(N. V. Gogoļa “Mirušās dvēseles” 2. sējums).Jebkuras vēstures vērtība slēpjas tās dziļumā un vēsturiskajā patiesumā.

KOMĒDIJA - viens no dramatiskiem žanriem, darbs, kurā ar smieklu palīdzību tiek noliegta kāda noteikta parādība. K. atšķiras pēc izsmiekla priekšmeta un būtības.Piemēram, satīriskajā K. parādības, kas rada nopietnus draudus sabiedrībai, tiek asi izsmietas smailā, bieži vien groteskā formā (A.S. Gribojedova “Bēdas no asprātības”, Ņ.V. Gogoļa “Ģenerālinspektors”) un liriski. K. Izmantojot ironiju un humoru, viņš attēlo individuālus dzīves trūkumus, smieklīgas situācijas, vienlaikus apliecinot varoņu jaunās attiecības (A.N. Arbuzova “Vecmodīgā komēdija”).Komēdija izsmej negatīvas parādības, bet pozitīvam varonim katrai “komēdijai ir laimīgas beigas” (Dante).

LIRIKAS - literatūras žanrs, kas atklāj cilvēka jūtas par to dažādas parādības realitāte. “Lirika ir visas realitātes daudzveidības atspoguļojums cilvēka dvēseles spogulī” (L.I. Timofejevs). Sajūta, kas izteikta patiesi mākslinieciskā liriskā darbā, vienmēr ir individuāla un tajā pašā laikā vienmēr raksturīga, jo tas izraisa līdzskaņu pieredzi plašs diapazons personām(Piemēram, F. I. Tyutchev “Šie nabadzīgie ciemati, šī niecīgā daba”).Tādējādi literatūra tieši tver cilvēku sociālo apziņu, savukārt eposs galvenokārt attēlo viņu sociālās eksistences attēlus. L., protams, ir ārējās pasaules tēla elementi, bet tiem ir sekundāra nozīme un ir pakārtoti paustajai pieredzei. Patiesas literatūras mākslinieciskais princips ir lakonisms. L. valodā vārdam ir ārkārtīgi liela slodze leksiskajās, sintaktiskajās un skaņu attiecībās. Liriskiem darbiem parasti nav sižeta (notikuma nozīmē). Bet bez “tīrā” L. ir tā sauktais “naratīvais L.”, kurā diezgan pamanāmi notikumu elementi, t.i. sižetu. Šāda veida literatūrā “saturs ir episks, bet traktējums ir lirisks” (Hēgelis). Stāstošās literatūras darbi ir tuvi lirikas-episkajam žanram.Piemēram, M. Yu Ļermontova “Borodino”, N. A. Nekrasova “Dzelzceļš”.Faktiskais liriskais sižets ir sajūtas, pieredzes attīstība.

LIRISKAIS VARONIS- holistiska attieksme pret pasauli, kas jūtama aiz noteikta liriska darba jūtu un pārdzīvojumu struktūras, bieži paužot dzejnieka ideoloģisko un estētisko ideālu. Ievads L.G. Tā vai cita dzejnieka uztvere lasītājā veidojas no pārdzīvojumu kopuma, ko viņš pauž savos dažādajos dzejoļos.Piemēram, L.G. M.Ju Ļermontovu raksturo paaudzes tukšuma un bezdarbības noliegums un no tā izrietošā vientulības sajūta un kaislīgs impulss, sacelšanās, meklējot paaugstinātu garīgo principu, kas būs pieejams "citām, tīrākajām būtnēm" ("Fragments". ”, 1830).Koncepcija par L.G. nedrīkst jaukt ar "varoni"(t.i., “varonis”, kas dzejolī atstāstīts 3. personā, piemēram, par baltkrievu N. A. Nekrasova “Dzelzceļā”):".lomas varonis"(kad viss dzejolis ir rakstīts no “objektīva tēla”, piemēram, N. Nekrasova “Kaļistratuškas dziesma”), un arī identificēties ar biogrāfisko autoru, kurš nosaka L.G. oriģinalitāti, bet bieži vien atšķiras no viņa daiļliteratūras dēļ vai tāpēc, ka ne visa viņa garīgā dzīve ir atspoguļota dziesmu tekstos. L.G. - nosacīts kolektīvs jēdziens, kas atspoguļo vienu no autora apziņas izpausmes veidiem lirikā, kas radās romantisma laikmetā (ar tā pastiprinātu uzmanību indivīda iekšējai pasaulei) un asimilēts nākamajos dzejas attīstības posmos. . L.G. - it kā individuāls, māksliniecisks autora tēls, kas atspoguļo arī viņa paaudzes noskaņojumu, t.i. ir tipisks sākums.

LITERATŪRA - plašā nozīmē - visa rakstīšana, kurai ir sociāla nozīme; šaurā un veselākā izpratnē - daiļliteratūra, t.i. rakstītā vārda māksla (H.L. priekšā bija vārda mutvārdu māksla - folklora). H.L. rodas līdz ar drukāšanas parādīšanos. Literatūras kā mākslas veida unikalitāti zināmā mērā nosaka tās māksliniecisko tēlu radīšanas līdzekļu, proti, vārdu specifika (sal.: mūzikā - skaņa, glezniecībā - krāsa). Vārds lasītājos var izraisīt dažādus attēlus: skaņu, krāsu un daudzus citus. utt. Viss, kas ir pieejams domai, ir pieejams vārdam, un visas realitātes sfēras ir pieejamas domai, tāpēc mākslas literatūra spēj atspoguļot dzīvi visdaudzdimensionālāk un apjomīgāk.

LITERATŪRAS STUDIJAS- literatūras zinātne. Pašreizējā posmā literatūra sastāv no vairākām galvenajām sadaļām:

1. Literatūras teorija, kas pēta literatūras un literāro darbu estētisko būtību, piemēram, māksliniecisko tēlu, dzimumu, žanru, metodi, kompozīciju, daiļliteratūras valodu un daudzus citus;

2. Literatūras vēsture, kas pēta tās vēsturisko attīstību, nosaka rakstnieka vietu literārajā procesā. Šīs sadaļas ir savstarpēji saistītas: “Bez priekšmeta vēstures nav priekšmeta teorijas, bet bez priekšmeta teorijas nevar domāt par tā vēsturi” (N.T. Černiševskis).

3. Literatūras kritika, kas pēta mūsdienu literatūras procesu.

4. Literatūras kritikas metodika, kas izstrādā vispārīgākos literatūras analīzes principus, piemēram, literatūras salīdzinošā vēsturiskā izpēte, pētniecība. literārās parādības to satura un formas vienotībā, darba strukturālās un holistiskās analīzes principi u.c.

Ir arī literatūras palīgdisciplīnas: bibliogrāfija (reģistrē daiļliteratūru un kritisko literatūru), historiogrāfija (apraksta jebkura jautājuma izpētes pakāpi), tekstuālā kritika (analizē manuskriptus, salīdzina darbu izdevumus u.c.).

MĀKSLINISKĀ METODE- realitātes mākslinieciskās atspoguļošanas metode, ko nosaka literārās jaunrades vispārīgāko un stabilāko iezīmju kopums, proti: realitātes parādību atlases raksturs, mākslinieciskās reprezentācijas līdzekļi, vispārīgākais vērtējums par to, kas. ir attēlota un estētiskā ideāla korelācija ar realitātes attīstības modeļiem. Literatūra pazīst vairākus Kh.M., piemēram, romantisms, reālisms, sociālistiskais reālisms (reālisms ar sociālisma idejām) u.c. Kh.M atklāj dažādu nacionālo literatūru un vēstures periodu rakstnieku kopību. Piemēram, reālistiskie rakstnieki (A. S. Puškins, O. Balzaks, Ļ. N. Tolstojs) iepriekš minētajās jaunrades iezīmēs (parādību atlase, mākslinieciskās reprezentācijas līdzekļi u.c.) vadās pēc objektivitātes principa, visas parādības radot bez izskaistinājuma. realitāte, un romantiskie rakstnieki (A. A. Bestuževs-Marlinskis, F. Novaliss, V. Skots) lielākā mērā ievēro no jauna veidojošo subjektīvo principu, biežāk attēlo ne tik daudz objektīvās realitātes attēlus, bet gan savus priekšstatus par to. “Dzejnieks vai nu atjauno dzīvi pēc sava ideāla..., vai atveido to visā tās kailumā un patiesībā, paliekot uzticīgs visām realitātes detaļām, krāsām un nokrāsām” (V.G. Beļinskis). Principi dažādu H.M. ir zinātnieku izprotami un formulēti, pamatojoties uz rakstnieku mākslinieciskās prakses vispārinājumiem. Attīstoties literatūrai, attīstās un padziļinās paši H.M. Piemēram, reālistiskais dzimtcilvēku dzīves atainojums N. A. Ņekrasova darbos (“Kurš labi dzīvo Krievijā”) ir daudz daudzpusīgāks un dziļāks nekā agrāk attēlotais N. A. Radiščeva darbos (“Ceļojums no Sanktpēterburgas”). uz Maskavu”). Konkrētā vēsturiskā izpausme H.M. vairāku rakstnieku darbos, kuri apzinās savus ideoloģiskos un estētiskos pamatprincipus un aizstāv tos mākslas darbos, kritiski raksti, galvenās runas utt., sauc par literārajām kustībām. Piemēram, apgaismības laikmeta reālisma virziens (A.N. Radiščevs, I.A. Krilovs), 19. gadsimta pirmās trešdaļas romantisma virziens. (V.A. Žukovskis, decembristu dzejnieki) utt.

MODERNISMS - nereālistiskas kustības un citas literāras asociācijas, kas savus estētiskos principus pretstata reālismam, kas bez ierunām dominē 19. gadsimta literatūrā (un citos mākslas veidos). Krievijā M. parādās kopš 1890. gadu sākuma. (un savā ziņā ietekmē reālistu, piemēram, I. A. Buņina, darbu poētiku). Galvenās modernisma tendences ir simbolisms, akmeisms, futūrisms. Viņu pārstāvji (ar visām estētisko uzskatu atšķirībām) uzskatīja, ka literatūras sabiedriskā pakalpojuma ideja un “mākslinieciskais materiālisms” nāk no 60. gadiem. (Černiševskis, Dobroļubovs, Pisarevs) noveda literatūru estētiskā strupceļā, sašaurināja literatūras tēmu, atstājot ārpus tās robežām, piemēram, mistiskās sfēras, neapzināto principu cilvēkā un daudzas citas. uc Neviena no M. kustībām nekad nav bijusi iekšēji vienota, piemēram, akmeisms (N.S. Gumiļevs; A.A. Ahmatova; O.E. Mandelštams dziedāja dažādas lietas: eksotika; dvēseles smalkums un sarežģītība; kultūra dažādos veidos). Mūsdienu (kopš 70. gadiem) nereālistiskas kustības (konceptuālisms, sociālā māksla u.c.) parasti sauc par vispārīgo terminu postmodernisms,

LITERATŪRAS NACIONALITĀTE- estētiskā kategorija, kas radās ilgstošas ​​estētiskās domas attīstības rezultātā. Sākotnēji Krievijā zem N.L. sapratuši darbi mazizglītotai vienkāršajai tautai (18.gs. apgaismības laikmetā). Romantisma laikmetā (18. gs. sākums - 19. gs. pirmā trešdaļa), kas N. L. piešķīra lielu nozīmi, tika saprasta kā literatūras nacionālā unikalitāte: romantiķiem bija “tauta” un “tauta”. identiski jēdzieni. Līdz 40. gadiem XIX gs Pamatojoties uz L. S. Puškina, N. V. Gogoļa, N. A. Nekrasova un citu darbu izpēti, veidojas demokrātiskā doktrīna N. L. V.G.Beļinskis, kuru pēc tam izstrādāja N.G.Dobroļubovs. N.L. - tas, pirmkārt, ir dziļš, visaptverošs un patiess cilvēkiem svarīgo realitātes parādību atainojums. N.L. izpaužas ne tikai darba saturā, bet arī mākslinieciskajā formā - tā pieejamība tautai un nacionālā identitāte. N.L. - vēsturiski mainīga kategorija, tāpēc tās izpausmes saturs un formas, piemēram, I.A.Krilova darbos būs savādākas nekā N.A.Nekrasova vai A.T.Tvardovska darbos. Par tautu un N.L., viņu attiecībām ar nacionālajām problēmām 20.gs. I. A. Bunins (skat. rakstnieka dienasgrāmatas) un A. I. Solžeņicins (viņa darbos) sarunājās interesanti.

LITERATŪRAS NACIONĀLĀ IDENTITĀTE- mākslinieciska atspoguļošana literatūrā par konkrētas tautas īpatnībām: cilvēku dzīvi un dzīvesveidu, mentalitāti un jūtu raksturu, paražām un tradīcijām, apģērbu un runu. “Klimats, valdība, ticība katram dod tautu; īpaša fizionomija, kas vairāk vai mazāk atspoguļojas dzejas spogulī. Ir domāšanas un jūtu veids, ir paražu, uzskatu un paradumu tumsa, kas pieder tikai dažiem cilvēkiem” (A.S. Puškins). N.S.L. izpaužas darba tēmā, tā tēlos, vizuālajos un izteiksmīgajos valodas līdzekļos. Īpaši aktuāla bija N.S.L. romantisma un pēc tam reālisma laikmetā.Lielākais krievu nacionālais dzejnieks ir A.S. M. Yu Ļermontova “Tirgotāja Kalašņikova dziesma”, N. A. Nekrasova dzejolis “Sals, sarkans deguns” ir nepārprotami nacionāls.; īpaši spilgti N.S.L. manāmi salīdzinājumā ar citām nacionālajām literatūrām, kurās universālas cilvēciskās problēmas ietērptas unikālās verbālās un tēlainās formās.

MĀKSLINISKS TĒLS- pirmkārt, tēls-varonis; specifisks un vienlaikus vispārināts cilvēka dzīves attēls, ko veido mākslinieka radošā iztēle viņa estētiskā ideāla gaismā.

Taču mākslas darbā ir dažādi tēlainības līmeņi: ainavas attēls, interjera tēls, figurāla detaļa utt., kas vienmēr ir pakārtoti tēla tēla izpausmei. Turklāt lielākajā daļā darbu ir mijiedarbojošu attēlu-rakstura sistēma. Dažādus tēlus, kā arī tiem pakārtotus citu līmeņu tēlus vieno kopīga ideja par mākslas darbu, bez kura organizēšanas principa tie sabruktu viens no otra neatkarīgās saitēs un zaudētu savu estētisko nozīmi. . Visi pārējie attēli darbojas, lai izveidotu personas tēlu.Piemēram, tādas tēla detaļas kā nokaltusi apse, cauri jumti, ar lupatām aizklāti logi palīdz radīt Pļuškina tēlu. Un viņa mijiedarbība ar citu zemes īpašnieku tēliem rada satīrisku priekšstatu par dzimtcilvēku Krieviju kopumā (N. V. Gogoļa “Mirušās dvēseles”).Tie. tēlainība ir veids, kā atspoguļot un izzināt realitāti caur mākslu, pretstatā zinātnei, kas to izzina, izmantojot abstraktus jēdzienus. Ak! ir dažas kopīgas īpašības, kas ir šādas:

Izdomātā un autentiskā kombinācija. Bez daiļliteratūras nav mākslinieciskas jaunrades, pat reālistiskas jaunrades. Tomēr daiļliteratūra bieži vien ir rezultāts tam, ka rakstnieks ir sapratis uzticamus faktus un parādības:“Kara un miera” attēli ir Ļeva Tolstoja iztēles auglis, taču daudziem no tiem ir dzīves prototipi;

Objektīvā un subjektīvā kombinācija. Dažādi mākslinieki vienas un tās pašas objektīvās realitātes parādības tiek vērtētas dažādi.Tādējādi objektīvs pamats Napoleona tēlam M.Ju un L.N.Tolstoja darbos ir viens: reāla vēsturiska persona. Taču subjektīvais autora izklāsts par tiem ir atšķirīgs. Ļermontova balādē “Dirižablis” Napoleona personība ir autora ideāls, bet L. N. Tolstoja eposā “Karš un miers” komandieris tiek nosodīts par individuālismu un personīgām ambīcijām.

Konkrētā un vispārīgā kombinācija. Ak! autors ir attēlojis viņa specifiskās individuālajās īpašībās, tas ir viņa tiešās emocionālās un estētiskās ietekmes spēks. Bet patiess O.H. Daudzu līdzīgu parādību būtība vienmēr ir vispārināta.Tādējādi Jevgeņija Oņegina tēls tāda paša nosaukuma A.S.Puškina romānā ir ļoti specifisks izskatā, darbībās, jūtās, t.i. tas ir individuāls raksturs. Bet tajā pašā laikā tas satur arī vissvarīgāko kopīgas iezīmes, raksturīgs tā laika dižciltīgajai jaunībai: Oņegins ir ne tikai raksturs, bet arī tips.Tipifikācija ir augstākā mākslinieciskā vispārinājuma pakāpe.

Visas iepriekš minētās īpašības iekšēji mijiedarbojas katrā īstā O.H., taču atkarībā no rakstnieka metodes, veida, žanra un autora individualitātes viņā lielākā vai mazākā mērā izpaužas viens vai otrs princips. Līdz ar to fiktīvais ir skaidrāk izteikts pasakā nekā reālistiskā romānā, un uzticamais dokumentālā stāstā nekā romantiskā poēmā vienmēr skaidrāk tiek izteikts lirikā, bet objektīvais – eposā.

PATHOS - satraukta ideoloģiska un emocionāla noskaņa, kas caurstrāvo darbu un izriet no rakstnieka ideāla rakstura. P. nav iedomājams bez mākslinieka kaislīgās pārliecības noteiktā vērtējuma par to vai citu realitātes fenomenu. Vispārīgākajā formā dzejolis var būt gan apstiprinošs, gan negatīvs attiecībā pret attēloto (varonīgs, traģisks, satīrisks utt.). P. specifikācija ir atkarīga no darba tēmas un ideoloģiskās ievirzes.Piemēram, A.I.Kuprina stāsts “Granātu rokassprādze” ir caurstrāvots ar traģisku, attīrošu patosu, kas apliecina patiesu mīlestību kā cilvēka augstāko vērtību.

STĀSTS - episkā žanrs ir vidēja apjoma, kā arī realitātes atspoguļojums (salīdzinājumā ar romānu un noveli). P., kā likums, ir aprakstītas vairākas epizodes, fokuss ir uz vienu vai diviem varoņiem; Turklāt P. bieži vien ir tendence paļauties uz uzticamo.P. ietver N. V. Gogoļa “Tarasu Bulbu”, I. S. Turgeņeva “Asja”, B. P. Polevoja “Pasaka par īstu cilvēku” u.c. "Kapteiņa meita" "A.S. Puškins).Šī un citu iemeslu dēļ jautājums par literatūras žanriskajām iezīmēm mūsdienu literatūrkritikā joprojām ir diskutabls: daži literatūrzinātnieki nesaskata fundamentālo atšķirību starp literatūru un romānu, citi to saskata mierīgākā (nevis darbības pilnā) prezentācijā. , un vēl citi to saskata apstāklī, ka literatūra iepriekš bija, piešķir visam “realitātes morālo momentuzņēmumu”.

POZITĪVAIS VARONIS- daiļliteratūrā personas tēls, kas pauž rakstnieka ideālus un vienlaikus iemieso noteikta vēsturiskā laika progresīvās tendences (sociāli politiskās, morālās utt.).Piemēram, Dobroļubova (N.A. Ņekrasova. “Dobroļubova piemiņai”) vai Tatjanas Larinas (A.S. Puškina. “Jevgeņijs Oņegins”) attēli.Nevajadzētu aizstāt jēdzienu P.G. koncepcija" ideāls varonis" P.G. atspoguļo visas cilvēka rakstura pretrunas, pozitīva principa veidošanos un veidošanos tajā, bieži vien iekšējā cīņā ar sevi.Piemēram, Andreja Bolkonska tēls (L.N. Tolstojs. “Karš un miers”).Rakstnieki dažkārt rada subjektīvus, nepatiesus attēlus par P.G. laikmeta progresīvo tendenču izpratnes trūkuma dēļ. Šāda “P.G.” nepatiesība to pierāda vēsturiskā procesa objektīvā norise.Piemēram, muižnieka Konstanžoglo, dzimtcilvēku labdara tēls ir vēsturiski nepatiess (N.V. Gogolis “Mirušās dvēseles”, 2. sējums).Sabiedrība un tās ideāli mainās vēsturiski, tāpēc literatūrā un P.G. aizstāj viens otru, vienlaikus paliekot lielākā vai mazākā mērā tuvu mūsu laikam. Īpaša koncepcija P.G. bija raksturīga sociālistiskā reālisma literatūrai, kurā P.G. bija sociālisma un komunistu ideālu paudējs. Mūsdienu literatūra dažreiz P.G. arī dod interesantus attēlus.(A. Voloss. “Nekustamais īpašums”).

ZIŅOJUMS - dzejolis, kas rakstīts rakstiskas uzrunas veidā. Šī žanra uzplaukums krievu dzejā ir saistīts ar decembristu un A. S. Puškina daiļradi, zem kura pildspalvas tas saņēma asu sociālpolitisku skanējumu, piemēram,A. S. Puškina “Ziņojums Sibīrijai”, Odojevska “Ugunīgās skaņas”. P. atrodams S. Jeseņina, V. Majakovska, I. Brodska lirikā.

DZEJA - oriģinālā nozīme - visa daiļliteratūra, pretstatā nedaiļliteratūrai, piemēram, zinātniskā literatūra utt. Šis lietojums ir atrodams V.G.Beļinska, N.G.Černiševska, N.A.Dobroļubova rakstos. Mūsdienu literatūras kritikā P. - parastais nosaukums mākslas darbi (liriski, episki, dramatiski, liriski episki), rakstīti pantiņā, P. Salīdzinājumā ar prozu tas ir daudz senāks mākslinieciskās runas organizēšanas veids, kas sastāv no izteikta poētiskā ritma klātbūtnes.

DZEJOLIS - liels lirisk-episks (retāk episks vai lirisks) poētisks darbs. Parasti dzejas centrā ir indivīda liktenis, un tās žanra patosam raksturīgs “slavinošs” (A.N. Sokolovs) sākums. Šī žanra ziedu laiki saistās ar romantisma laikmetu, kura dzejoļos tiek cildinātas dažādas varoņu brīvības mīlestības izpausmes;K.F.Rilejeva “Voinarovskis”, “Kaukāza strūklaka”, “Brāļi laupītāji”, M.Juni “Mtsyri” un “Dēmons”.. P. saņēma tālākai attīstībai 19.-20.gadsimta reālisma laikmetā:N.A.Nekrasova “Salna, sarkans deguns”; A. Ahmatovas “Rekviēms”, A. T. Tvardovska “Ar atmiņas tiesībām”.20. gadsimtā, kā likums, mainās episkā sākuma raksturs: tas biežāk atspoguļo nevis sižeta attīstību, bet gan liriskā varoņa refleksijas priekšmetu - tautas likteni noteiktā laikmetā.

PROBLĒMA - darbā attēlotā materiāla ģenerēts jautājums, kas satrauc autoru un ko viņš nodod lasītājam. P. uzdevums ir pievērst lasītājam fenomena nozīmīgumu, likt viņam aizdomāties par tās būtību.Tādējādi galveno jautājumu F. M. Dostojevska “Noziegums un sods” var formulēt šādi: vai spēcīgam cilvēkam ir atļauts pārkāpt parasto cilvēku morāles likumus?Viena darba problemātika (vairāku tēmu kopums) var apvienot morālās, filozofiskās, sociālās u.c. tēmas, kā, piemēram, minētajā romānā. P. tieši saista darba tēmu un ideju, ir tā ideoloģiskās un tematiskās vienotības izpausme.

PROZA - nepoētisku mākslas darbu vispārējais nosaukums. Līdz 18. gadsimta beigām. Krievu literatūra pastāvēja literārās kustības perifērijā, pēc tam attīstījās L. N. Radiščeva darbā. Nav neviena N.M.Karamzina, A.A.Bestuževa-Mārlija, bet, sākot ar A.S.Puškinu, P. ieņem vadošo pozīciju krievu literatūrā, protams, neatceļot dzeju. Satura ziņā dzeja, salīdzinot ar dzeju, lielākā mērā tiecas apgūt cilvēku ikdienišķo un daudzpusīgo eksistenci, un pēc formas tā būtiski atšķiras no dzejas ar ritma raksturu: dzejā tā ir dabiska un nemainīga, un II. - brīvs un mainīgs raksturs visa darba garumā.

LITERĀRAIS PROCESS- literatūras progresīvā attīstība noteiktā laikmetā (un plašā nozīmē - no tās pirmsākumiem līdz mūsdienām). PL. vispārīgākā izteiksmē to nosaka sociāli vēsturiskie periodi sabiedrības attīstībā un izsaka to esamību un garīgo saturu. P.L. atšķirīgās iezīmes. unikāls noteiktā laikmetā. Tādējādi ideju un tēlu pasaule Ļeva Tolstoja darbos nevarēja rasties 17. gadsimtā, un senās mākslinieciskās domāšanas veids nevarēja atkārtoties vēlākos laikmetos. P.L. izpaužas literāro metožu, žanru, žanru, tēmu, ideju un daudzu citu evolūcijā. utt.Piemēram, reālisms 19. gs. - parādība, kas ir dziļāka un attīstītāka par 18. gadsimta reālismu.Virzītājspēks P.L. ir literārās tradīcijas un inovācijas mijiedarbība.

STĀSTS - neliels episks darbs ar visdažādāko saturu, kas galvenokārt izriet no konkrētas epizodes, notikuma, cilvēka likteņa vai rakstura. R. ir brīvs un elastīgs savā struktūrā, bet viņa poētikas vispārējais princips ir lakonisms. Tāpēc detaļām glezniecībā ir ārkārtīgi liela mākslinieciskā slodze, kas ir viens no svarīgākajiem līdzekļiem tipiska attēla radīšanā.Piemēram, pastāvīgie “galoši” un “lietussargs” raksturo Beļikova garīgo “gadījumu” (A. P. Čehova “Cilvēks lietā”).R. dažādība ir novele, ko raksturo intensīva darbības attīstība un negaidīts noslēgums(I.A. Bunina “Viegla elpošana”).

REĀLISMS - mākslinieciska metode, saskaņā ar kuru literatūras galvenais uzdevums ir izprast un attēlot objektīvos realitātes likumus caur tipizāciju. Saskaņā ar F. Engelsa izteicienu, patiesi līdz mūsdienām, “R. papildus detaļu patiesumam ietver tipisku varoņu patiesu atveidi tipiskos apstākļos."(“Vēstule Mārgaretai Hārksai”, 1888).R. cenšas attēlot visus dzīves aspektus, viņam nav nekādu ierobežojumu, tēmu vai sižetu. R. tēli pārsvarā (lai gan ne vienmēr) atbilst pašas dzīves tēlainajām formām. R. kā metode nav radusies pēkšņi, tās konkrētā vēsturiskā izpausme atšķiras. Saistībā ar literatūras attīstības sākumposmiem pieņemts runāt nevis par reālismu, bet par reālismu, t.i. par reālistiskām tendencēm ikdienas detaļu attēlošanā, individuālo psiholoģisko rakstura iezīmju nodošanu u.c. (piemēram, folklorā vai senkrievu literatūra). 18. gadsimta otrajā pusē. R. saņem ievērojamu attīstību un veidojas kā literāra kustība ar nosaukumu “R. apgaismības laikmets." Apgaismība R. patiesi attēlo ne tikai atsevišķas detaļas, bet arī sociālās pretrunas, kas sasniedza ārkārtēju skaudību A. N. Radiščeva "Ceļojums no Sanktpēterburgas uz Maskavu" (1790). Dziļākā un spilgtākā R. izpausme ir 19. gadsimta literārais laikmets, sākot no 30. gadiem. XIX gadsimts, kad jaunā glezniecības kvalitāte galvenokārt slēpjas cilvēka kā noteiktas sociālās vides un vēsturiskā laikmeta produkta attēlojumā, kā arī ne tikai atsevišķa cilvēka, bet arī visas tautas attēlojumā. Caur detalizēta analīze R. XIX, un pēc tam XX-XXI gs. mēģina atklāt dažādu dzīves parādību būtību visā to nekonsekvenci. No šejienes diezgan bieži seko R. kritiskais patoss, kas vērsts pret sabiedrības necilvēcīgajiem pamatiem (dzimtība, kari, naudas vara utt.), kā arī estētiskā ideāla apliecināšana, kas tiek dota dažādi: vai nu pozitīvo varoņu tēlos, vai arī darba zemtekstā kā kaut kas pretējs attēlotajām negatīvajām parādībām. R. principi bija īpaši dziļi attīstīti un veidoti N. V. Gogoļa, M. E. Saltikova-Ščedrina, L. N. Tolstoja un A. P. Čehova darbos. R. ir dzīva parādība laikmetā Sudraba laikmets(kopā ar dažādām nereālām kustībām) gan tā sauktā sociālistiskā reālisma laikmetā, gan mūsu dienu literatūrā(piemēram, A. Volosa romāns “Nekustamais īpašums”).

ROD literārais- izplatītākie vēsturiski stabilie mākslinieciskā tēla veidošanas veidi, kas raksturīgi ļoti lielām darbu grupām. Kopš Aristoteļa laikiem ir izdalīti trīs galvenie stili: episks, liriskais un dramatiskais, kas dažādos veidos komunicē realitāti: “... kā kaut kas nošķirts no sevis” (eposs), “nemainot savu seju” (lirika), “Parāda visas attēlotās personas kā aktierus un aktīvus” (drāma). Dažādi dzejoļi, kas ir ļoti svarīgi, atšķiras arī attēla priekšmetā: eposā galvenais ir notikums, ko parasti nosaka autors-stāstītājs, lirikā - pārdzīvojums, drāmā - darbība, ko varoņi atveido Sienā. R. neeksistē paši par sevi, bet gan episkā, liriskā un dramatiskā žanrā. Mākslinieciskajā praksē dažkārt mijiedarbojas dažādi R.. Literatūra zina starpposma sugas formas: liriski-episku, liriski-dramatisku utt.

LOMU VAROŅI - dziesmu tekstos jūtu, emociju, dvēseles pārdzīvojumu atklāšana, kas nav autora. Princips R.G. radās romantiskos dziesmu tekstos(piemēram, M. Ju. Ļermontova “Viens ar tevi, brāli, es gribētu būt”,bet tas tiek plaši attīstīts reālistiskā lirikā, īpaši darbosN.A.Nekrasoea (“Kalistrat”, “Katerina”). R.G., un plašāk, lomu spēles teksti ir “lirisks veids, kā apgūt episko saturu” (B.O. Korman), t.i. dzejnieka tieksme pēc objektivitātes, patiesa cilvēka dvēseļu daudzveidības nodošana.

ROMĀNS - episks žanrs, kas attēlo cilvēka dzīvi plašās saistībā ar sabiedrību. R. lielu attīstību krievu literatūrā guva no 19. gadsimta vidus. 19. gadsimta otrās puses krievu R.. Raksturīgs visaptverošs varoņa attēlojums, uzmanība viņa veidošanās procesam, sarežģīta kompozīcija (vairāku sižetu klātbūtne, autora atkāpes, ievada epizodes utt.). R. ir vairākas žanra šķirnes: sociāli psiholoģiskais R.(M. Ju. Ļermontova “Mūsu laika varonis”) satīrisks (M. Saltikova-Ščedrina “Pilsētas vēsture”) vēsturisks (A.N. Tolstoja “Pēteris I”)un citi Savdabīgu parādību attēlo R. pantā(piemēram, A.S. Puškina "Jevgeņijs Oņegins"), kurā līdzās eposam skaidri izteikts liriskais princips.

ROMANTISMS - mākslinieciska metode, kas piešķir īpašu nozīmi rakstnieka subjektīvajai pozīcijai attiecībā pret attēloto realitāti. R. raksturo:

1. Paaugstināta uzmanība indivīda iekšējai pasaulei, kas attēlota ārpus objektīvās sociāli vēsturiskās realitātes un pretstatā tai, kas veido darba konfliktu.Piemēram, A. S. Puškina romantiskās poēmas “Kaukāza gūsteknis” varonis pēc dabas ir nevēsturisks, spilgts “cilvēks kopumā”.

2. Realitātes pārveidošana atbilstoši autora subjektīvajiem priekšstatiem.Piemēram, jau minētajā A. S. Puškina dzejolī Kaukāzs parādās kā ideāla harmoniska realitāte.

3. Konvencijas pārsvars mākslinieciskajās formās: fantāzija, groteska, simbolisms (lai gan, protams, tiek izmantotas arī reālistiskas formas) un emocionālo un vērtējošo elementu nostiprināšana autora runā un citos poētiskos paņēmienos.

Īpaši pilnībā R. metode izpaudās krievu literatūrā 19. gadsimta pirmajā trešdaļā. Krievu R. atspoguļoja neapmierinātību ar esošo realitāti, kas izpaudās dažādi:

1. No vienas puses, pirmā šarmā buržuāziskā revolūcija Francijā Un savas valsts un citu valstu nacionālās atbrīvošanās kustība, kas izpaudās A. S. Puškina, decembristu dzejnieku (K. F. Rylejeva, V. K. Kučelbekera, V. F. Raevska, A. . I. Odojevska) brīvību mīlošajā patosā. , M.Ju, Ļermontovs un citi aktīvā romantisma rakstnieki;

2. Savukārt kontemplatīvā romantisma pārstāvju (V. A. Žukovskis, I. I. Kozlovs) vidū neapmierinātība ar realitāti izpaudās kā vēlme izbēgt intīmo (un ne pilsonisko, kā aktīvajā romantismā) jūtu pasaulē, izpausme. ko viņi atrada viduslaiku un citu pasaules tēmās, kā arī tautas uzskatos un māņticībās. Aktīvo un apcerīgo romantiķu pievēršanās folklorai ir saistīta ar to, ka R. kā viens no svarīgākajiem izvirzīja tautības, literatūras nacionālās unikalitātes problēmu. Vēlāk R. metode ieguva zināmu izteiksmi krievu literatūrā 19. gadsimta beigās, kā arī 20. gadsimta 20. un 30. gados.piemēram, M. Gorkijs (“Vecene Izergila”), A. Grīns (“Scarlet Sails”).

ROMANTIKA - viena no patosa paveidiem, kas pauž autora saviļņoto un pozitīvo attieksmi pret attēloto. R., inficējot lasītāju, izsauc viņā tieksmi pēc ideāla. R. var būt raksturīgs dažādu mākslas metožu un virzienu darbiem: romantismam(M. Ju. Ļermontova "Mtsyri"), reālisms (A. P. Čehova "Līgava") futūrisms (V.V. Majakovska “Kreisais maršs”).

SATĪRA - nosodoši, nosodoši smiekli par darbu, kas vērsts uz noteiktu negatīvu sociālo parādību nekonsekvenci. S. noliedz izsmieto parādību nevis niansēti, bet kopumā, pašā tās būtībā. S. paredz augstu rakstnieka ideālu. Viņai raksturīgas īpašas tehnikas tipiska tēla veidošanai (hiperbola, groteska, fantāzija utt.). S. var būt visa darba pamats(N.V. Gogoļa “Mirušās dvēseles”.), vai darbojas kā atsevišķi satīriski motīvi darbos, kas parasti nav satīriski. C - daudzveidīgs pēc žanra izpausmes. Faktiskie satīriskie žanri ietver fabulu, epigrammu, brošūru un feļetonu. S. izpaužas satīriskā romānā, satīriskā komēdijā u.c., kā arī dažādās parodijās.Lielie 19. gadsimta krievu literatūras satīriķi. - N. V. Gogolis un M. E. Saltykovs-Ščedrins. Literatūrā 20. gs. S. ieņem lielu vietu V.V. Majakovska, I. Ilfa un E. Petrova, M. Zoščenko, S. Černija un citu darbos.

SIMBOLISMS - XIX beigu - XX gadsimta sākuma literārā kustība. Krievu literatūrā D. Merežkovska, K. Balmonta, V. Brjusova, A. Bloka, V. Ivanova, A. Belija un citu vārdi tiek saistīti ar S. S. ir sarežģīta un daudzveidīga parādība, bet kopumā tai. mākslinieciskie principi ko raksturo subjektīvisms un estētisms. Par literatūras izzināšanas un refleksijas priekšmetu simbolisti uzskatīja aiz ārējām realitātes formām slēpto neredzamo būtni, ko viņi saprata kā pasaules augstāko organizējošo garīgo principu. Mākslinieks S. interpretācijā ir šīs pasaules eksponents, un simbols ir tās izpausmes veids, kas aptver visu darba struktūru no skaņas līdz vārdam un attēlam, kas tiek uzskatīti par bezgalīgi polisemantiskiem. Šādas radošuma izpratnes galējās izpausmes bieži noveda pie tukšuma un formālisma. Kopumā S. raksturīga tieksme pēc garīga skaistuma, ideāla (lai arī iluzora, mistiska), piemēram, A. Bloka “Dzejoļos par daiļo dāmu”. Pozitīva ideāla klātbūtne būtiski atšķir S. no dekadences (ārkārtējas neticības un pesimisma mākslas). Simbolisms krievu dzejā guva vislielāko attīstību 20. gadsimta sākumā. Sarežģītā formā netieši S. atspoguļo traģisko plaisu starp indivīdu un sabiedrību, bezkompromisu noliegumu pēdējās garīguma trūkumam.

SOCIĀLISTS REĀLISMS- mākslinieciskā metode, kas sāka veidoties 19. - 20. gadsimtu mijā, kas attīstījās 20. gadsimta 20. - 30. gados. un pastāvēja pirms perestroikas. SR. - tas ir reālisms, kas atspoguļo sociālistisko un komunistisko ideju attīstību sabiedrībā un to apstiprināšanu mākslā. SR. - starptautisks fenomens: tā veidošanās Krievijā ir saistīta ar A. M. Gorkijas (“Mātes”) vārdu, Francijā - A. Barbuse (“Ugunsgrēks”), Vācijā - A. Segers (“Uzticība”) u.c. funkcijas trešdiena:

1. Izpratne par sociālismu un komunismu kā objektīvu, loģisku un vienīgo vēsturisko perspektīvu realitātes attīstībai. Pēdējais norāda uz SR darbu ideoloģisko vienpusību.

2. SR. Īpaši lielu nozīmi viņš piešķīra pozitīvā varoņa problēmai kā cilvēkam, kurš aktīvi un pārliecinoši aizstāv sociālistiskos un komunistiskos ideālus.

3. Literatūrā SR. Ir izveidojusies īpaša normatīvā poētika (pozitīvā varoņa tips, viņa konflikta raksturs ar realitāti, noteikta lozungveida tēlu runas kvalitāte utt.). Nevajadzētu identificēt jēdzienus “SR literatūra”. un “sociālisma laikmeta literatūra”, jo Padomju laikā tika radīti daudzi dziļi reālistiski darbi, kas nav izmērāmi pēc SR kritērijiem.(piemēram, M. Šolohova “Klusais Dons”, V. Rasputina “Dzīvo un atceries”, J. Trifonova “Māja krastmalā”).

SATURS UN FORMA LITERATŪRĀ- nesaraujami savstarpēji saistīti darba aspekti mākslinieciskajā realitātē, kas izceļas tikai to analizējot ar mērķi padziļināti izprast darbu. S. darbi ir ne tik daudz notikumu un situāciju uzskaitījums, bet arī viss viņa ideju un emociju spektrs, t.i. C ir darbā attēlotā un izteiktā vienotība, kas tiek uzsvērta tādā literārā izteiksmē kā “darba idejiskais un tematiskais saturs” (sk.: tēma, ideja). S. no L.N. Tolstoja stāsts “Pēc balles” - balles ainas, izpildījums un, pats galvenais, autora domas un emocijas par tām. F ir materiāla (t.i. skaņas, verbāla, tēlaina u.c.) S. un tā organizēšanas principa izpausme. Pievēršoties darbam, mēs tieši sastopamies ar daiļliteratūras, kompozīcijas u.c. valodu. un caur šiem komponentiem F mēs saprotam darba S.. Piemēram, caur košo krāsu maiņu uz tumšajām valodā, ar darbību un ainu kontrastu iepriekšminētā stāsta sižetā un kompozīcijā mēs saprotam autora dusmīgo domu par sabiedrības necilvēcīgo dabu. Tādējādi S. un F. ir savstarpēji saistīti: F. vienmēr ir jēgpilns, un S. vienmēr veidojas noteiktā veidā, bet S. un F. vienotībā iniciatīva vienmēr pieder S: dzimst jauni F. kā jaunā S izteiksme.

STILS - literatūrkritikā: māksliniecisko paņēmienu (lingvistiskā, ritmiskā, kompozīcijas utt.) vai noteikta darba, vai žanra, vai rakstnieka darba perioda individuālo īpašību kopums, ko nosaka saturs.Piemēram, satīriķim Gogolim ir raksturīgi varoņu salīdzinājumi ar mājdzīvnieku pasauli, varoņu runas mēles, uzmanība viņu izskatā nevis acīm, bet degunam, antiestētiskas darbības (spļaut, šķaudīt), tml., ko kopā saista doma par attēloto cilvēku garīguma trūkumu (“Mirušās dvēseles”, “Kā Ivans Ivanovičs strīdējās ar Ivanu Ņikiforovu un kāpēc” u.c.).Valodniecībā S. jēdziens ir nedaudz šaurāks (lingvistiskais stils).

TĒMA - literatūrkritikā tiek interpretēts dažādi:

1. Kā darbā izvirzīta problēma. Šajā gadījumā tiek zaudēta jēdzienu “tēma” un “problēma” oriģinalitāte,

2. Kā dzīves notikumi, kas veido darba pamatu. Bet ar šo izpratni nav iespējams definēt T., piemēram, zinātniskās fantastikas romānu.

3. Kā galvenais notikumu loks, kas attēlots pašā darbā. Pēdējā izpratne ir visizplatītākā.Piemēram, L.N. Tolstoja T. stāsts “Ivana Iļjiča nāve” - cilvēka liktenis, kurš visu savu dzīvi veltīja ikdienas labklājības organizēšanai. T. atklājas caur sižetu, kurā tas padziļinās un konkretizējas vairākos Ivana Iļjiča dzīves, slimības un nāves bildēs. T. ir ceļš uz problēmas un darba idejas izpratni. Tādējādi lasītāja un paša varoņa izpratne par Ivana Iļjiča dzīvi pirms viņa nāves noved pie idejas par tās nepatiesību, lielas cilvēciskas nozīmes neesamību. Saistībā ar darbu viņi bieži runā par tā tēmu, t.i. T sērijas komplekts.Piemēram, Ļ.N. Tolstoja eposs “Karš un miers” ir tumšs.Runājot par T. dziesmu tekstos, jāņem vērā tā vispārīgā specifika. Liriskā dzeja atspoguļo dzejolī pausto galveno pārdzīvojumu raksturu: mīlas lirika, pilsoniskā lirika utt.

LITERĀRAIS VEIDS- māksliniecisks tēls, kurā, neskatoties uz savu individuālo unikalitāti, iemieso svarīgākās, dabiskās iezīmes, kas raksturīgas konkrētas grupas, šķiras, tautas u.c. cilvēkiem.Piemēram, unikālajā, ārkārtīgi individualizētajā Jevgeņija Oņegina tēlā ir izteiktas noteiktas kopīgas iezīmes: laicīgs izskats, izturēšanās un, pats galvenais, garlaicīgas eksistences tukšums un bezmērķība, ko izceļ daudzi viņa vienaudži.T.L. vienmēr atspoguļo noteikta laikmeta modeļus. Jebkurš laikmets savā saturā ir neviendabīgs, un T.L. atspoguļo tās dažādās parādības: novecojušas, stingri iesakņojušās un arī tikai jaunas.Piemēram, zemes īpašnieku tipi Ņ.V. Gogoļa filmā “Mirušās dvēseles” atspoguļo iedibināto dzimtcilvēku sistēmu, bet Bazarova tips (I. S. Turgeņeva “Tēvi un dēli”) ir tikai jaunas nihilistiskas attieksmes pret dzīvi izpausmes. krievu sabiedrība,T.L. vienmēr nacionāli un vēsturiski specifiski. Bet līdztekus tam tas bieži iemieso noteiktas universālas un mūžīgas iezīmes,piemēram, Romeo un Džuljeta (V. Šekspīra “Romeo un Džuljeta”), Hlestakovs (Ņ. V. Gogoļa “Ģenerālinspektors”), Molčalins (A. S. Gribojedova “Bēdas no asprātības”).

TIPISKI - realitātes vispārīgākās, nozīmīgākās, dabas parādības, kā arī tās attīstības vadošās tendences. Literatūras uzdevums ir izprast T. dzīvē caur tipisku raksturu (tipu) veidošanu, tipiskiem apstākļiem un tipisku procesu pārnesi. Cilvēku sabiedrības dzīvē vispārīgā, dabiskā atklāsme mākslinieciskajos tēlos ir mākslinieciska tipizācija, kas vienmēr ir saistīta ar parādītās parādības atbrīvošanu no nejaušības, nesvarīga un akcentējoša, fokusējot uzmanību uz būtisko. Tipiska attēla izveide var notikt dažādos veidos:

a) vispārinot plaši izplatītas parādības: “... lai izveidotu vienu, jums ir jānovēro daudzi līdzīgi cilvēki literārais tips"(L.N. Tolstojs);

b) mākslinieciskā tēlā augstā un loģiskā izpausmes pakāpē nogādājot tikko dzimstošas, bet svarīgas realitātes parādības. Piemēram, pēc I. S. Turgeņeva teiktā, Bazarova tēla pamatā bija “joprojām rūgstošais princips, kas vēlāk saņēma nihilisma nosaukumu”. Vispilnīgāk, daudzpusīgāk un skaidrāk tipiskais izpaužas episkā un drāmas tēlos (sk. 1. nozīmi). Taču unikālā formā tipiskais iemiesojas arī lirikā: tajā caur individuālu pieredzi tiek nodotas tipiskas noskaņas, kas raksturīgākās noteiktas sabiedrības vai laikmeta cilvēkiem. Vispārējais, tipiskais vienmēr izpaužas caur konkrēto, individuālo. Taču atkarībā no rakstnieka mākslinieciskās metodes un individuālā stila, konkretizācijas pakāpes, pašas attiecības starp individuālo un vispārīgo principu mākslinieciskajā tēlā atšķiras.

TRAĢĒDIJA - viens no drāmas žanriem (sk. 1. nozīmi); darbs ar neatrisināmu konfliktu starp garīgi spēcīgas personības augstajām tieksmēm un objektīvu to īstenošanas neiespējamību. T. visbiežāk beidzas ar varoņa nāvi, kurš nav novirzījies no saviem humānisma ideāliem, kas noved skatītāju uz katarsi (dvēseles attīrīšana caur līdzjūtību pret varoni). T. radās senatnē (Aishils, Sofokls, Eiripīds) un lielu attīstību guva renesanses (Šekspīrs) un klasicisma (Kornels, Rasīns) periodos. Krievu literatūrā XVIII gs. T. saistās ar A.P.Sumarokova vārdu; XJX gadsimtā. - ar romantiķu un A. S. Puškina vārdiem, kurš pirmo reizi izteica “tautas domas” (“Boriss Godunovs”), radīja unikālu “mazo traģēdiju” žanru. Uzņēmējdarbībā kopš 19. gadsimta vidus. krievu literatūrā T. kā žanrs piekāpjas romānam, kurā izmantotas traģiskas situācijas, piemēram, F. M. Dostojevska darbos.

TRADITIJAUnINOVĀCIJASliteratūrā divi dialektiski savstarpēji saistīti literārā procesa aspekti: T. - iepriekšējās idejiskās un mākslinieciskās literatūras pieredzes pārnese uz nākamajiem laikmetiem un N. - literārās T. bagātināšana ar jauniem tēliem, idejām, paņēmieniem utt. tml. Līdz ar to “liekā cilvēka” tēls krievu literatūrai ir tradicionāls, taču dažādos attīstības posmos tam piemīt arī novatoriskas iezīmes. Piemēram, Jevgeņijs Oņegins A. S. Puškina romānā ir “garlaikots egoists”, bet Pečorins M. Juņā “Mūsu laika varonis” ir “ciešanas egoists”. viens savā veidā; vienam ir neaktīvs raksturs, bet otrs ir neparasti aktīvs, lai gan viņa darbībām galu galā nav liela mērķa.

FORMĀLISMS- kustība literatūrā un literatūrkritikā, kas nosaka estētiskais princips kas ir formas kā mākslas pašmērķa absolutizācija, ignorējot saturu kā ārpusmākslas kategoriju. Nevajag jaukt rakstnieka augstās prasības pret formu (par to liecina A. S. Puškina, M. Ju. Ļermontova u.c. melnraksti) un F., kuros tiek sagrauta mākslas galvenā funkcija – realitātes atspoguļojums. “Forma bez satura ir vulgaritāte, bieži vien diezgan viltīga...” (V.G.Beļinskis). Krievu literatūrā F. visspilgtāk izpaudās 10.-20. ekstrēmās futūrisma, simbolisma u.c. izpausmēs, piemēram, V. Hļebņikova un A-Kručeniha abstraktajā valodā. Daudzi rakstnieki (V. V. Majakovskis, A. A. Bloks, V. Ja. Bryusovs), pārvarot tīri formālistiskas tendences, bagātināja literatūru ar dažādiem mākslinieciskiem paņēmieniem, kas veicina jaunu ideju un noskaņu izpausmi.

FUTŪRISMS- Krievu F., kas radās 20. gadsimta 10. gados, no vienas puses, bija spilgta formālisma izpausme (galējās izpausmēs), no otras puses, bagātināja literatūru ar jaunām idejām, noskaņām, mākslinieciskiem paņēmieniem. Tās pārstāvji: V. Hļebņikovs, V. Kamenskis, brāļi Burļuki un citi F. programma apgalvoja dzejas formas “iedzimto vērtību” neatkarīgi no tās satura, kā arī (atšķirībā no simbolisma) anti- estētisms, t.i. skaistuma noliegums kopumā, kas izpaudās viņu darbu valodā, nosauktajās kolekcijās (“Pļāviens publiskai gaumei sejā”, “Dead Moon”) uc F. iestājās par mākslinieka neierobežotu brīvību, kas bija izpaudās, piemēram, pieturzīmju atcelšanā, vārdu radīšanā, nonākot līdz absurdam (sk.: abstruktīvā valoda). Mākslinieciskā prakse Daži dzejnieki F. laika gaitā arvien vairāk nostājās pretrunā ar viņa programmu. V. V. Majakovskis, N. N. Asejevs un citi, kas formāli sāka darboties kā futūristi, vēlāk kļuva par lielākajiem oriģinālajiem dzejniekiem.

MĀKSLINIEKIliteratūra - ir divas nozīmes:

1. Realitātes atspoguļojuma tēlains veids.

2. Darba poētiskās pilnības pakāpe. X. ir atkarīgs no vairāku pazīmju kombinācijas: no tēmas nozīmīguma, varoņu pārliecināšanas, rakstnieka prasmes un, protams, no darba māksliniecisko tēlu un ideju nozīmīguma un patiesuma: "Ja ideja ir nepatiesa, par X nevar būt ne runas." (Ņ.G. Černiševskis).

LIRISKAIS CIKLS- žanriskā izglītība, kurai ir īpaša mākslinieciska iespēja rast papildu nozīmes, kas slēpjas dzejoļu sakārtojuma secībā, to vadmotīvos, vienotā vai mainīgā emocionālajā tonī u.c. Tādējādi Ts.L. nav reducēts uz atsevišķu dzejoļu nozīmju kopumu, bet saturiski ir kaut kas vairāk(F.I. Tjutčeva “Deņisevska cikls”, A.A. Bloka “Sniega maska”).

ELĒĢIJA- viens no dziesmu tekstu žanriem; darbs, kas pauž dzīves pārdomu radīto skumju un skumju noskaņu. E. krievu literatūrā uzplauka romantisma laikmetā liriskajā dzejāV. A. Žukovskis un it īpaši E. A. Baratynskis (“Neticība”), M. Yu.N.A. Nekrasovs pārvērta Elēģiju par līdzekli neglītu sociālo parādību atmaskošanai (“Elēģija”).

EPIGRAMMA- īss dzejolis, kas ļaunprātīgi izsmej kādu personu vai sociālu parādību. Piemēram, A.S. Puškins uzrunāja grāfu I.S.

Pa pusei mans kungs, pa pusei tirgotājs,

Pa pusei gudrais, pa pusei nezinošs,

Daļēji nelietis, bet cerība ir

Kas beidzot būs pabeigts.

Literatūrā 19. gs. E. bija ass ierocis sociālajā un literārajā cīņā. E. var būt arī komiska rakstura.

EPOS- literatūras žanrs, kurā attēla priekšmets, kā likums, ir svarīgas sociālas parādības. Attēlam galvenokārt ir stāstījuma (notikuma) raksturs. Notikumi E. tiek attēloti kā tādi, kas notiek neatkarīgi no autora-stāstītāja gribas, to pašattīstībā. Autors-stāstītājs ir it kā vērotājs, kas notiekošo stāsta no trešās personas. Bet papildus šai vēsturiski tradicionālajai materiāla pasniegšanas formai E., tiekšanās pēc visuzināšanas (piemēram, par varoņa dzīvi, viņa dvēseli, likteni utt.) un universāla realitātes aptveršana, pakāpeniski E. formā. stāstījums no teicēja (no “es” - notikumu liecinieks vai dalībnieks). Lai ziņotu par notikumiem, E. izmanto arī dramaturģijas pieredzi, ievadot vēstījumus par notikušo dialogu un monologu sistēmā. Rakstnieks 8 E. darbojas kā objektīva dzīves procesa analītiķis, atdzīvinot galvenos cēloņus, kas noteica varoņa raksturu un uzvedību. Laika gaitā episkā žanri (eposs, romāns, stāsts, novele utt.) zaudē savu vispārīgo tīrību, t.i. Plaši tiek izmantoti dialogi un monologi (dramatiskie paņēmieni), kas atspoguļo varoņu emocionālo stāvokli, kā arī autora liriskās atkāpes. Tas veicina dzimumu ziņā pārejas formu attīstību (piemēram, lirisks-episks: N. V. Gogoļa dzejolis “Mirušās dvēseles”). Pateicoties dažādu materiāla pasniegšanas metožu meistarībai (pakārtotajam galvenajam, tas ir, stāstījumam), E. sniedz rakstniekam lieliskas iespējas cilvēka un realitātes attēlošanai.

EPIC- lielākais episkā žanrs, kas pastāv divās žanra šķirnēs:

1. Klasiskais E. - monumentāls nacionālā varoņdarba darbs, kas izveidots uz tautas pasaku un dziesmu ciklizācijas pamata. K.E. (jeb eposs) kā žanrs ir radīts tautību agrīnās veidošanās laikmetā, atspoguļojot pasaules izpratni folkloras un mitoloģisko tēlu garā.Piemēram: Homēra “Iliāda”, “Nibelungu dziesma”, krievu eposu cikli par varoņiem Iļju Murometu, Mikuļu Seļanoviču, Aļošu Popoviču u.c..

2.E. modernie laiki (episkais romāns) - apjomīgs darbs, kurā atainoti valsts nozīmes notikumi.Piemēram: L. N. Tolstoja “Karš un miers”, M. A. Šolohova “Klusais Dons”.

ESTĒTIKA- mākslas zinātne un realitātes estētiskās īpašības. E. - “mākslas filozofija” (Hēgelis). Galvenais E. jautājums ir attiecības starp estētisko apziņu un sociālo eksistenci. Balstoties uz šī jautājuma izpratni, zinātnieki, kas nodarbojas ar estētiskām problēmām, atklāj mākslas vispārīgos likumus (tās izcelsmi, būtību, saistību ar citām apziņas formām), mākslinieciskā tēla īpatnības, satura un formas mijiedarbību mākslā, galvenos. estētiskās kategorijas (skaisti, neglīti, traģiski, komiski) utt. Dažādu literāro virzienu, kustību un māksliniecisko metožu autoriem ir dažādi estētiskie uzskati.Piemēram, simbolisti ideālu saskata pasaules mistiskajos garīgajos pamatos, bet reālisti - ticamā, šķietami reālā realitātē (sal. ar Skaistās dāmas tēliem A.A. Bloka ciklā “Dzejoļi par skaisto dāmu” un Tatjana Larina A.S. Puškina romānā "Jevgeņijs Oņegins").

• djvu
• 9,37 MB
• lejupielādēts 98 reizes
• pievienots 15.04.2011

M.: Izglītība, 1988. - 335 lpp.

Grāmata sastāv no divām sadaļām. Pirmā sadaļa - "Īsa literāro terminu vārdnīca" (3. izdevums, pārstrādāts, 2. izdevums izdots 1985. gadā) - palīdzēs atbildēt uz jautājumiem, kas saistīti ar visdažādāko daiļliteratūras fenomenu izpratni (romantisma, reālisma, kritiskās...

Koževņikovs V.M. (red.) Literārā enciklopēdiskā vārdnīca (LES)

• 14,15 MB
• lejupielādēts 862 reizes
• pievienots 17.03.2011

Publikācijā ir 752 lappuses. Izdošanas gads - 1987. Šī ir fundamentāla publikācija. Padomju enciklopēdija"(tagad izdevniecība "Lielā krievu enciklopēdija"), kurā apkopota sistematizēta informācija par literatūrkritikā, folklorā, literatūrkritikā un arī daļēji literatūrā lietoto terminu un jēdzienu kopumu...

Akmeisms - krievu dzejas kustība 20. gadsimta pirmajās divās desmitgadēs, kuras centrā bija pulciņš “Dzejnieku darbnīca”, bet galvenā platforma – žurnāls “Apollo”. Akmeisti pretnostatīja mākslas sociālo saturu ar materiālās mātes dabas reālismu un juteklisko plastiski materiālo skaidrību. mākslinieciskā valoda, atsakoties no neskaidru mājienu poētikas un simbolikas mistikas “atgriešanās zemē” vārdā, pie tēmas, pie precīzas vārda nozīmes (A. Ahmatova, S. Gorodetskis, N. Gumiļovs, M. Zenkevičs , O. Mandelštams).

Alegorija- abstrakta jēdziena vai parādības allegorisks tēls caur konkrētu attēlu; cilvēka īpašību vai īpašību personifikācija. Alegorija sastāv no diviem elementiem:

1. semantiskais - tas ir jebkurš jēdziens vai parādība (gudrība, viltība, laipnība, bērnība, daba utt.), ko autors cenšas attēlot, nenosaucot to vārdā;

2. tēlains-objektīvs - tas ir konkrēts objekts, būtne, kas attēlota mākslas darbā un pārstāv nosauktu jēdzienu vai parādību.

Aliterācija- to pašu līdzskaņu skaņu atkārtošana poētiskā runā (retāk prozā), lai uzlabotu mākslinieciskās runas izteiksmīgumu; viens skaņas ieraksta veids:

Vakars. Piejūra. Vēja nopūtas.
Viļņu majestātiskais kliedziens.
Tuvojas vētra. Tas skar krastu
Melna laiva, kas sveša burvībai.
K.D.Balmonts

Aloģisms - mākslinieciska ierīce, kas izmanto frāzes, kas ir pretrunā ar loģiku, lai uzsvērtu noteiktu dramatisku vai komisku situāciju iekšējo nekonsekvenci - lai it kā ar pretrunu pierādītu noteiktu loģiku un līdz ar to autora (un pēc tam lasītāja) pozīcijas patiesumu , kurš neloģisko frāzi saprot kā tēlainu izteicienu (Ju. Bondareva romāna nosaukums "Karsts sniegs").

Amfibrahijs- trīszilbju poētiskais metrs, kurā uzsvars krīt uz otro zilbi - uzsvērtu starp neuzsvērtajām - pēdā. Shēma: U-U| U-U:

Pusnakts putenis bija skaļš
Mežā un nomaļā pusē.
A.A.Fet

Anapaest- trīszilbju poētiskais metrs, kurā uzsvars krīt uz pēdējo, trešo, pēdas zilbi. Shēma: UU- | UU-:

Cilvēku mājas ir tīras, gaišas,
Bet mūsu mājā ir šaurs, smacīgs...
N.A. Nekrasovs.

Anafora- pavēles vienotība; vārda vai vārdu grupas atkārtošana vairāku frāžu vai stanzu sākumā:

Es tevi mīlu, Petras radījums,
Man patīk tavs stingrais, slaidais izskats...
A.S. Puškins.

Antitēze- stilistiska ierīce, kas balstīta uz asu jēdzienu un attēlu kontrastu, visbiežāk pamatojoties uz antonīmu izmantošanu:

Es esmu karalis - es esmu vergs, es esmu tārps - es esmu dievs!
G.R.Deržavins

Asonanse- viendabīgu patskaņu skaņu atkārtota atkārtošana poētiskā runā (retāk prozā). Dažreiz asonansi sauc par neprecīzu atskaņu, kurā patskaņi sakrīt, bet līdzskaņi nesakrīt (milzīgums - es nākšu pie prāta; slāpes - žēl). Uzlabo runas izteiksmīgumu.

Istaba kļuva tumša.
Logs aizsedz slīpumu.
Vai arī tas ir sapnis?
Ding dong. Ding dong.
I.P. Tokmakova.

Aforisms - skaidra, viegli iegaumējama, precīza, īsa noteikta domas pilnības izpausme. Aforismi bieži kļūst par atsevišķām dzejas rindām vai prozas frāzēm: “Dzeja ir viss! - brauciens nezināmajā." (V. Majakovskis)

Balāde- stāstījuma dziesma ar dramatisku sižeta attīstību, kuras pamatā ir neparasts atgadījums, viens no lirisk-episkās dzejas veidiem. Balādes pamatā ir neparasts stāsts, atspoguļojot būtiskos cilvēka un sabiedrības attiecību aspektus, cilvēkus savā starpā, cilvēka svarīgākās iezīmes.

Bards - dzejnieks-dziedātājs, parasti pats savu dzejoļu izpildītājs, bieži vien skaņo pats savu mūziku.

Tukšs pantiņš- neatskaņoti panti ar metrisku organizāciju (t.i., sakārtoti, izmantojot ritmiski atkārtojošu akcentu sistēmu). Plaši izplatīts mutvārdu tautas mākslā un aktīvi izmantots 18. gs.

Piedod man, jaunava skaistule!
Es šķiršos no tevis uz visiem laikiem,
Jauna meitene, es raudāšu.
Es tevi atlaidīšu, skaistule,
Es tevi atlaidīšu ar lentēm...
Tautas dziesma.

Vers liber- moderna versifikācijas sistēma, kas veido sava veida robežu starp dzejoli un prozu (trūkst atskaņas, metra, tradicionālās ritmiskās secības; zilbju skaits rindā un rindu skaits strofā var atšķirties; nav arī vienlīdzības uzsvars, kas raksturīgs tukšam pantiņam. Viņu poētiskās iezīmes runa paliek sadalīta rindās ar pauzi katras rindas beigās un vājinātu runas simetriju (uzsvars tiek likts uz. pēdējais vārds līnijas).

Viņa ienāca no aukstuma
Pietvīkums,
Piepildīja istabu
Gaisa un smaržu aromāts,
Skanošā balsī
Un pilnīgi necieņa pret klasēm
Tērzēšana.
A.Blok

Mūžīgais tēls - tēls no klasiskās pasaules literatūras darba, paužot noteiktas cilvēka psiholoģijas iezīmes, kas kļuvis par tāda vai cita veida vispārpieņemtu nosaukumu: Fausts, Pļuškins, Oblomovs, Dons Kihots, Mitrofanuška u.c.

Iekšējais monologs - domu un jūtu paziņošana, kas atklāj varoņa iekšējos pārdzīvojumus, kas nav paredzēti citu uzklausīšanai, kad varonis runā it kā pats ar sevi, “uz sāniem”.

Varonis lirisks- dzejnieka tēls (viņa liriskais “es”), kura pārdzīvojumi, domas un jūtas atspoguļojas liriskajā darbā. Liriskais varonis nav identisks biogrāfiskajai personībai. Ideja par lirisko varoni ir kopsavilkuma rakstura un veidojas iekšējās pasaules iepazīšanas procesā, kas liriskos darbos atklājas nevis ar darbībām, bet ar pieredzi, prāta stāvokļi, runas izteiksmes veids.

Literārais varonis - varonis, literāra darba varonis.

Hiperbola- mākslinieciskās reprezentācijas līdzeklis, kas balstīts uz pārmērīgu pārspīlējumu; figurāla izteiksme, kas sastāv no pārmērīga notikumu, jūtu, spēka, nozīmes, attēlotās parādības lieluma pārspīlēšanas; ārēji efektīva attēlotā pasniegšanas forma. Var būt idealizējošs un pazemojošs.

Gradācija- stilistiskā iekārta, vārdu un izteicienu sakārtojums, kā arī mākslinieciskās atveides līdzekļi pieaugošā vai samazinošā nozīmīgumā. Gradācijas veidi: pieaugošs (klimakss) un samazinājums (antiklimakss).
Palielināt gradāciju:

Orata bikāji ir kļava,
Damaskas sēnalas uz divkāju,
Divkāju purns ir sudraba krāsā,
Un divkāju rags ir sarkans un zelts.
Eposs par Volgu un Mikuli

Dilstošā gradācija:

Lido! mazāk lidot! sadalījās smilšu graudiņā.
N.V.Gogols

Groteska - savāds sajaukums reālā un fantastiskā, skaistā un neglītā, traģiskā un komiskā tēlā – iespaidīgākai radošā nodoma izpausmei.

Daktils- trīszilbju poētiskais metrs, kurā uzsvars krīt uz pēdas pirmo zilbi. Shēma: -UU| -UU:

Debesu mākoņi, mūžīgie klejotāji!
Debeszilā stepe, pērļu ķēde
Jūs steidzaties tā, it kā jūs, tāpat kā es, būtu trimdinieki,
No saldajiem ziemeļiem uz dienvidiem.
M.Ju.Ļermontovs

Dekadence - fenomens 19. gadsimta beigu un 20. gadsimta sākuma literatūrā (un mākslā kopumā), kas atspoguļo sociālo attiecību pārejas posma krīzi dažu to sociālo grupu noskaņojuma paudēju prātos, kuru ideoloģiskos pamatus sagrāva pavērsiens. vēstures punkti.

Mākslinieciska detaļa - detaļa, kas uzsver darba semantisko autentiskumu ar materiālu, iespējamo autentiskumu - konkretizējot to vai citu attēlu.

Dialogs - piezīmju, ziņojumu, dzīvās runas apmaiņa starp divām vai vairākām personām.

Drāma - 1. Viens no trim literatūras veidiem, kas definē skatuves izpildījumam paredzētus darbus. Tas atšķiras no eposa ar to, ka tam ir nevis stāstījums, bet gan dialogiska forma; no dziesmu tekstiem – tādā ziņā, ka tā atveido autoram ārējo pasauli. Tā ir sadalīta žanros: traģēdija, komēdija un pati drāma. 2. Drāmu sauc arī par dramatisku darbu, kam nav skaidras žanriskās īpašības, apvienojot dažādu žanru tehnikas; dažreiz šādu darbu vienkārši sauc par lugu.

Cilvēku vienotība - paņēmiens līdzīgu skaņu, vārdu, lingvistisko struktūru atkārtošanai blakus esošo rindu vai stanzu sākumā.

Pagaidiet, kamēr uzpūtīs sniegs

Pagaidiet, līdz tas ir karsts

Gaidi, kad citi negaida...

K. Simonovs

Literatūras žanrs - vēsturiski attīstošs literārā darba veids, kura galvenās iezīmes, pastāvīgi mainoties līdz ar literatūras formu un satura daudzveidības attīstību, dažkārt tiek identificētas ar jēdzienu “tips”; bet biežāk termins žanrs definē literatūras veidu, kas balstīts uz saturu un emocionālajām īpašībām: satīriskais žanrs, detektīvžanrs, vēsturiskās esejas žanrs.

kaklasaite – notikums, kas nosaka konflikta rašanos literārajā darbā. Dažreiz tas sakrīt ar darba sākumu.

Sākums - aizsākums krievu tautas literatūras darbam - eposiem, pasakām u.c. (“Reiz senos laikos...”, “Tālā valstībā, trīsdesmitajā valstī...”).

Skaņas ieraksts- paņēmiens teksta tēlainības uzlabošanai, konstruējot frāzes un dzejas rindas skanīgā veidā, kas atbilstu reproducētajai ainai, attēlam vai izteiktajai noskaņai. Skaņu rakstīšanā tiek izmantota aliterācija, asonanse un skaņu atkārtojumi. Skaņas ieraksts pastiprina priekšstatu par noteiktu parādību, darbību, stāvokli.

Onomatopoēze- skaņas ieraksta veids; skaņu kombināciju izmantošana, kas spēj atspoguļot aprakstīto parādību skanējumu, kas pēc skaņas ir līdzīga mākslinieciskajā runā attēlotajām (“pērkons dārd”, “rūko ragi”, “dzeguze kūko”, “atbalsoja smiekli”).

Mākslas darba ideja - galvenā ideja, kas apkopo mākslas darba semantisko, tēlaino, emocionālo saturu.

Imagisms - literāra kustība, kas parādījās Krievijā pēc 1917. gada Oktobra revolūcijas, pasludinot tēlu kā darba pašmērķi, nevis kā līdzekli satura būtības paušanai un realitātes atspoguļošanai. Tā izjuka pati 1927. gadā. Savulaik šai tendencei pievienojās S. Jeseņins.

Impresionisms- 19. gadsimta beigu un 20. gadsimta sākuma mākslas virziens, kas apgalvoja, ka mākslinieciskās jaunrades galvenais uzdevums ir mākslinieka subjektīvo iespaidu par realitātes parādībām izpausme.

Improvizācija - tieša darba radīšana izpildes procesā.

Inversija- vispārpieņemtās runas gramatiskās secības pārkāpums; frāzes daļu pārkārtošana, piešķirot tai īpašu izteiksmīgumu; neparasta vārdu secība teikumā.

Un jaunavas dziesma ir tik tikko dzirdama

Ielejas dziļā klusumā.

A.S. Puškins

Interpretācija - interpretācija, idejas, tēmas skaidrojums, figurālā sistēma un citas mākslas darba sastāvdaļas literatūrā un kritikā.

Intriga - sistēma, un dažkārt arī notikumu noslēpumainība, sarežģītība, noslēpumainība, uz kuras atšķetināšanas tiek būvēts darba sižets.

Ironija - sava veida komisks, rūgts vai, gluži pretēji, laipns izsmiekls, izsmejot to vai citu parādību, atklājot tās negatīvās iezīmes un tādējādi apstiprinot autora paredzētos pozitīvos aspektus parādībā.

Klasicisms - 17. gadsimta Eiropas literatūrā attīstījusies mākslas kustība, kuras pamatā ir senās mākslas atzīšana par augstāko piemēru, ideālu un senatnes darbu atzīšanu par mākslas normu. Estētikas pamatā ir racionālisma un “dabas imitācijas” princips. Prāta kults. Mākslas darbs tiek organizēts kā mākslīgs, loģiski konstruēts veselums. Stingra sižeta un kompozīcijas organizācija, shematisms. Cilvēku tēli ir attēloti tiešā veidā; tiek pretstatīti pozitīvie un negatīvie varoņi. Aktīvi risinot sociālos un pilsoniskos jautājumus. Uzsvērta stāstījuma objektivitāte. Stingra žanru hierarhija. Augsts: traģēdija, episka, oda. Zems: komēdija, satīra, fabula. Augsto un zemo žanru sajaukšana nav atļauta. Vadošais žanrs ir traģēdija.

Sadursme - rada konfliktu, kas ir literārā darba darbības pamatā, pretrunu starp šī darba varoņu tēliem vai starp varoņiem un apstākļiem, kuru sadursmes veido darba sižetu.

Komēdija - dramatisks darbs, kas izmanto satīru un humoru, lai izsmietu sabiedrības un cilvēka netikumus.

Sastāvs - literārā darba daļu izkārtojums, pārmaiņus, korelācija un savstarpējā saistība, kalpojot vispilnīgākajam mākslinieka ieceres iemiesojumam.

Konteksts - darba vispārējā jēga (tēma, ideja), kas izteikta visā tā tekstā vai pietiekami jēgpilnā fragmentā, saliedētība, saikne, ar kuru citātam un patiešām jebkuram fragmentam kopumā nevajadzētu zaudēt.

Mākslinieciskais konflikts - Interešu cīņas spēku, kaislību, ideju, personāžu, politisko tieksmju, personīgo un sociālo tieksmju darbības tēlains atspoguļojums mākslas darbā. Konflikts piešķir sižetam pikantu.

Kulminācija - literārā darbā aina, notikums, epizode, kurā konflikts sasniedz augstāko spriedzi un notiek izšķiroša sadursme starp varoņu raksturiem un tieksmēm, pēc kuras sižetā sākas pāreja uz noslēgumu.

Leitmotīvs- izteiksmīga detaļa, konkrēts mākslinieciskais tēls, daudzkārt atkārtots, minēts, izejot cauri atsevišķam darbam vai visam rakstnieka darbam.

Dziesmu vārdi- viens no galvenajiem literatūras veidiem, kas atspoguļo dzīvi, attēlojot atsevišķus (atsevišķus) stāvokļus, domas, jūtas, iespaidus un pārdzīvojumus, ko izraisa noteikti apstākļi. Sajūtas un pārdzīvojumi netiek aprakstīti, bet gan izteikti. Mākslinieciskās uzmanības centrā ir tēls-pieredze. Lirikas raksturīgās iezīmes ir poētiskā forma, ritms, sižeta trūkums, mazs izmērs, skaidrs liriskā varoņa pārdzīvojumu atspoguļojums. Subjektīvākais literatūras veids.

Liriska atkāpe - novirze no notikumu, varoņu aprakstiem episkā vai liriski episkā darbā, kur autors (vai liriskais varonis, kura vārdā tiek stāstīts) pauž savas domas un sajūtas par aprakstīto, attieksmi pret to, tieši uzrunājot lasītājs.

Litota - 1. Parādības vai tās detaļu noniecināšanas paņēmiens ir apgrieztā hiperbola (N. Nekrasova pasakainais “puika kā pirksts” vai “cilvēks... lielos dūraiņos un pats kā nags” ).

2. Konkrētas parādības raksturojuma uztveršana nevis ar tiešu definīciju, bet gan ar pretējas definīcijas noliegumu:

Dabas atslēga nav zaudēta,

Lepns darbs nav veltīgs...

V.Šalamovs

Metafora- vārda figurāla nozīme, kuras pamatā ir viena objekta vai parādības lietojums citam pēc līdzības vai kontrasta; slēpts salīdzinājums, kas balstīts uz parādību līdzību vai kontrastu, kurā vārdu "kā", "it kā", "it kā" nav, bet tie ir netieši.

Bite lauka veltei
Lido no vaska šūnas.
A.S. Puškins

Metafora palielina poētiskās runas precizitāti un tās emocionālo izteiksmīgumu. Metaforas veids ir personifikācija. Metaforu veidi:

1. leksiskā metafora jeb dzēsta, kurā tiešā nozīme ir pilnībā iznīcināta; “līst”, “laiks skrien”, “pulksteņa rādītājs”, “durvju rokturis”;

2. vienkārša metafora - balstīta uz objektu saplūšanu vai kādu no to kopīgajām iezīmēm: “ložu krusa”, “viļņu runa”, “dzīves rītausma”, “galda kāja”, “rīta svelmē”;

3. realizētā metafora - metaforu veidojošo vārdu nozīmes burtiska izpratne, uzsverot vārdu tiešās nozīmes: “Bet tev nav sejas – tu esi tikai kreklā un biksēs” (S. Sokolovs).

4. izvērsta metafora - metaforiska tēla izplatīšanās pa vairākām frāzēm vai visu darbu (piemēram, A.S. Puškina dzejolis “Dzīvības rati” vai “Viņš ilgi nevarēja aizmigt: aizsērējusi atlikušā vārdu miza un mocīja smadzenes, sadūra deniņos, nekādi nebija jāatbrīvojas” (V. Nabokovs)

Metaforu parasti izsaka ar lietvārdu, darbības vārdu un pēc tam ar citām runas daļām.

Metonīmija- tuvināšanās, jēdzienu salīdzināšana pēc blakusesības, kad parādība vai objekts tiek apzīmēts, izmantojot citus vārdus un jēdzienus: "tērauda skaļrunis snauž maciņā" - revolveris; “vadīja zobenus uz bagātīgiem” - veda karotājus kaujā; “Mazā pūce sāka dziedāt” - vijolnieks sāka spēlēt savu instrumentu.

Mīti - tautas fantāzijas darbi, kas iemieso realitāti dievu, dēmonu un garu formā. Viņi ir dzimuši senos laikos, pirms pasaules reliģiskās un īpaši zinātniskās izpratnes un skaidrošanas.

Modernisms - daudzu virzienu, virzienu apzīmēšana mākslā, kas nosaka mākslinieku vēlmi atspoguļot mūsdienīgumu ar jauniem līdzekļiem, pilnveidojot, modernizējot - viņuprāt - tradicionālos līdzekļus atbilstoši vēstures progresam.

Monologs - viena literārā varoņa runa, kas adresēta viņam pašam vai citiem, vai sabiedrībai, izolēta no citu varoņu piezīmēm un kurai ir neatkarīga nozīme.

Motīvs- 1. Zemes gabala mazākais elements; naratīva vienkāršākais, nedalāmais elements (stabila un bezgalīgi atkārtojoša parādība). Neskaitāmi motīvi veido dažādus sižetus (piemēram, ceļa motīvs, pazudušās līgavas meklēšanas motīvs utt.). Šī termina nozīme biežāk tiek lietota saistībā ar mutvārdu tautas mākslas darbiem.

2. “Stabila semantiskā vienība” (B.N. Putilovs); “semantiski bagāta darba sastāvdaļa, kas saistīta ar tēmu, ideju, bet nav tiem identiska” (V.E. Halizevs); semantisks (substantīvs) elements, kas ir būtisks, lai izprastu autora jēdzienu (piemēram, nāves motīvs “Pasaka par mirusi princese..." autors A. S. Puškins, aukstuma motīvs "vieglajā elpošanā" - I. A. Buņina "Vieglā elpošana", pilnmēness motīvs M. A. Bulgakova "Meistars un Margarita").

Naturālisms - 19. gadsimta pēdējās trešdaļas literatūras virziens, kas apliecināja ārkārtīgi precīzu un objektīvu realitātes atveidojumu, dažkārt novedot pie autora individualitātes apspiešanas.

Neoloģismi - jaunizveidoti vārdi vai izteicieni.

Novella -īss prozas gabals, kas pielīdzināms novelei. Novele ir notikumiem bagātāka, sižets skaidrāks, skaidrāks sižeta pavērsiens, kas ved uz noslēgumu.

Mākslinieciskais tēls - 1. Galvenais realitātes uztveres un atspoguļošanas veids mākslinieciskajā jaunradē, mākslai raksturīgā dzīves izziņas forma un šo zināšanu izpausme; meklējumu mērķis un rezultāts, pēc tam identificējot, izceļot, ar mākslinieciskiem paņēmieniem akcentējot tās parādības iezīmes, kas vispilnīgāk atklāj tās estētisko, morālo, sociāli nozīmīgo būtību. 2. Ar terminu “tēls” dažkārt apzīmē vienu vai otru tropu darbā (brīvības tēls - A. S. Puškina “valdzinošās laimes zvaigzne”), kā arī vienu vai otru literāro varoni (attēls sievu tēls). decembristi E. Trubetskojs un M. Volkonska N. Nekrasova).

Oda- entuziasma rakstura dzejolis (svinīgs, slavinošs) par godu kādai personai vai notikumam.

Oksimorons vai oksimorons- figūra, kuras pamatā ir pretējas nozīmes vārdu savienojums, lai neparasti, iespaidīgi izteiktu kādu jaunu jēdzienu, atveidojumu: karsts sniegs, skops bruņinieks, sulīgs dabas kalsts.

Personifikācija- nedzīvu priekšmetu attēlojums kā dzīvs, kurā tie ir apveltīti ar dzīvo būtņu īpašībām: runas dotību, spēju domāt un just.

Ko tu gaudo, nakts vējš,
Kāpēc tu tik traki sūdzies?
F.I.Tjutčevs

Eseja - literārs darbs, kas balstīts uz faktiem, dokumentiem un autora novērojumiem.

Paradokss - literatūrā - izteikuma paņēmiens, kas klaji ir pretrunā vispārpieņemtiem jēdzieniem, lai vai nu atklātu tos, kas, pēc autora domām, ir nepatiesi, vai arī izteiktu nepiekrišanu tā sauktajam “veselajam saprātam” inerce, dogmatisms un neziņa.

Paralēlisms- viens no atkārtošanās veidiem (sintaktiskais, leksiskais, ritmiskais); kompozīcijas tehnika, kas akcentē saikni starp vairākiem mākslas darba elementiem; analoģija, parādību apvienošana pēc līdzības (piemēram, dabas parādības un cilvēka dzīve).

Sliktos laikapstākļos vējš
gaudo - gaudo;
Vardarbīga galva
Ļaunās skumjas moka.
V.A.Koļcovs

Ainavas - literatūrā - dabas attēlu attēlojums literārā darbā kā autora nodoma figurālas izpausmes līdzeklis.

Pasaka - episkās prozas darbs, kas vērsts uz sižeta secīgu izklāstu, ierobežots ar minimālu sižeta līniju skaitu.

Atkārtošana- figūra, kas sastāv no vārdu, izteicienu, dziesmu vai poētisku rindu atkārtojumiem, lai pievērstu tiem īpašu uzmanību.

Katra māja man ir sveša, katrs templis nav tukšs,
Un viss ir vienāds un viss ir viens...
M. Cvetajeva

Apakšteksts –“zem” teksta paslēptā nozīme, t.i. nav izteikts tieši un atklāti, bet izriet no teksta naratīva vai dialoga.

Dzeja- īpaša mākslinieciskās runas organizācija, kas izceļas ar ritmu un atskaņu - poētiskā forma; realitātes atspoguļojuma liriskā forma. Termins dzeja bieži tiek lietots, lai apzīmētu "dažādu žanru darbus pantā". Norāda indivīda subjektīvo attieksmi pret pasauli. Priekšplānā ir tēls-pieredze. Tajā nav izvirzīts uzdevums nodot notikumu un varoņu attīstību.

Dzejolis- liels poētisks darbs ar sižetu un stāstījuma organizāciju; stāsts vai romāns pantā; daudzdaļīgs darbs, kurā episkais un liriskais princips saplūst kopā. Dzejolis ir klasificējams kā liriski episks literatūras žanrs, jo vēsturisko notikumu un notikumu stāstījums varoņu dzīvē tajā tiek atklāts caur teicēja uztveri un vērtējumu. Dzejolī aplūkoti vispārēji nozīmīgi notikumi. Lielākā daļa dzejoļu slavina dažas cilvēku darbības, notikumus un varoņus.

Prototips - reāla persona, kas autoram kalpoja par paraugu, veidojot literārā varoņa tēlu.

Spēlēt - vispārīgs apzīmējums literāram darbam, kas paredzēts skatuves izrādei - traģēdijai, drāmai, komēdijai u.c.

Apmaiņa - konflikta vai intrigas attīstības beigu daļa, kur darba konflikts tiek atrisināts un nonāk pie loģiska tēlaina secinājuma.

Poētiskais metrs- konsekventi izteikta dzejas ritma forma (nosaka pēc zilbju, uzsvaru vai pēdu skaita - atkarībā no versifikācijas sistēmas); poētiskās līnijas uzbūves diagramma. Krievu (zilbiski-toniskā) versifikācijā ir pieci galvenie poētiskie mēri: divzilbju (iamb, trochee) un trīszilbju (daktilis, amfibrachs, anapests). Turklāt katrs izmērs var atšķirties pēc pēdu skaita (4-pēdu jambika; 5-pēdu jambika utt.).

Stāsts - neliels prozas darbs ar galvenokārt stāstījuma raksturu, kas kompozicionāli grupēts ap atsevišķu epizodi vai tēlu.

Reālisms - mākslinieciska metode realitātes tēlainai atspoguļošanai atbilstoši objektīvai precizitātei.

Atmiņa - citu darbu vai pat folkloras izteicienu izmantošana literārajā darbā, kas izraisa kādu citu autora interpretāciju; dažreiz aizgūtais izteiciens tiek nedaudz mainīts (M. Ļermontovs - "Lulga pilsēta, nabadzīga pilsēta" (par Sanktpēterburgu) - no F. Gļinka "Brīnišķīga pilsēta, sena pilsēta" (par Maskavu).

Atturēties- panta vai pantiņu sērijas atkārtojums strofas beigās (dziesmās - koris).

Mums ir pavēlēts doties kaujā:

"Lai dzīvo brīvība!"

Brīvība! Kuru? Nav teikts.

Bet ne cilvēki.

Mums ir pavēlēts doties kaujā -

"Sabiedrotie tautu labā"

Bet galvenais nav pateikts:

Kam banknošu dēļ?

Ritms- nemainīgs, izmērīts atkārtojums tekstā viena veida segmentiem, ieskaitot minimālos, - uzsvērtas un neuzsvērtas zilbes.

Atskaņa- skaņas atkārtojums divos vai vairākos pantos, galvenokārt beigās. Atšķirībā no citiem skaņu atkārtojumiem, atskaņa vienmēr uzsver runas ritmu un dalījumu pantos.

Retorisks jautājums ir jautājums, kas neprasa atbildi (vai nu atbilde ir principiāli neiespējama, vai arī ir skaidra pati par sevi, vai arī jautājums ir adresēts nosacītam sarunu biedram). Retorisks jautājums aktivizē lasītāja uzmanību un pastiprina viņa emocionālo reakciju.

"Rus! kur tu dosies?"
N. V. Gogoļa “Mirušās dvēseles”.
Vai arī strīdēties ar Eiropu mums ir jaunums?
Vai arī krievs nav pieradis pie uzvarām?
"Krievijas apmelotājiem" A.S

Ģints - viena no galvenajām sadaļām literāro darbu taksonomijā, definējot trīs dažādas formas: episkā, lirikas, drāmas.

Romāns - episks stāstījums ar dialoga elementiem, dažkārt ietverot drāmas vai literāras atkāpes, koncentrējoties uz indivīda vēsturi sociālajā vidē.

Romantisms - 18. gadsimta beigu un 19. gadsimta sākuma literārā kustība, kas pretojās klasicismam kā mūsdienu realitātei vairāk atbilstošu refleksijas formu meklējumiem.

Romantiskais varonis– sarežģīta, kaislīga personība, kuras iekšējā pasaule ir neparasti dziļa un bezgalīga; tas ir vesels visums, pilns ar pretrunām.

Sarkasms - kaustisks, sarkastisks izsmiekls par kādu vai kaut ko. Plaši izmantots satīriskajos literārajos darbos.

satīra - literatūras veids, kas konkrētās formās atmasko un izsmej cilvēku un sabiedrības netikumus. Šīs formas var būt ļoti dažādas – paradokss un hiperbola, groteska un parodija utt.

Sentimentālisms - 18. gadsimta beigu – 19. gadsimta sākuma literārā kustība. Tas radās kā protests pret klasicisma kanoniem mākslā, kas bija pārvērtusies dogmā, atspoguļojot feodālo sociālo attiecību kanonizāciju, kas jau bija pārvērtusies par sabiedrības attīstības kavēkli.

Zilbiskā versija e - silbiskā versifikācijas sistēma, kuras pamatā ir zilbju skaita vienādība katrā pantā ar obligātu uzsvaru uz priekšpēdējās zilbes; līdzsvarot. Pantiņa garumu nosaka zilbju skaits.

Ir grūti nemīlēt
Un mīlestība ir smaga
Un grūtākais
Mīlošu mīlestību nevar iegūt.
A. D. Kantemirs

Zilbiski tonizējoša versija- versifikācijas zilbju uzsvaru sistēma, ko nosaka zilbju skaits, uzsvaru skaits un to izvietojums dzejas rindā. Tās pamatā ir pantiņa zilbju skaita vienlīdzība un uzsvērto un neuzsvērto zilbju sakārtota maiņa. Atkarībā no uzsvērto un neuzsvērto zilbju mijas sistēmas izšķir divzilbju un trīszilbju izmērus.

Simbols- attēls, kas objektīvā formā izsaka parādības nozīmi. Priekšmets, dzīvnieks, zīme kļūst par simbolu, kad tiem tiek piešķirta papildu, ārkārtīgi svarīga nozīme.

Simbolisms - 19. gadsimta beigu – 20. gadsimta sākuma literārā un mākslas kustība. Simbolisms, izmantojot simbolus taustāmā formā, centās iemiesot ideju par pasaules vienotību, kas izteikta saskaņā ar tās visvairāk. dažādas daļas, ļaujot krāsām, skaņām, smaržām attēlot vienu caur otru (D. Merežkovskis, A. Belijs, A. Bloks, Z. Gipiuss, K. Balmonts, V. Brjusovs).

Sinekdohe - mākslinieciskā aizvietošanas tehnika izteiksmīguma labad - viena parādība, subjekts, objekts utt. – ar to korelē citas parādības, objekti, objekti.

Ak, tu esi smaga, Monomaha cepure!

A.S. Puškins.

Salīdzinājums- gleznas tehnika, kuras pamatā ir parādības vai jēdziena (salīdzināšanas objekta) salīdzinājums ar citu parādību vai jēdzienu (salīdzināšanas līdzekli), ar mērķi izcelt kādu īpaši svarīgu salīdzināšanas objekta māksliniecisko iezīmi:

Labestības pilns pirms gada beigām,
Dienas ir kā Antonova āboli.
A.T. Tvardovskis

Dzejolis- neliels darbs, kas izveidots saskaņā ar poētiskās runas likumiem; parasti lirisks darbs.

Pēda- stabila (sakārtota) uzsvērtas zilbes kombinācija ar vienu vai divām neuzsvērtām zilbēm, kuras atkārtojas katrā pantā. Pēda var būt divzilbju (iambic U-, trochee -U) un trīszilbju (dactyl -UU, amphibrachium U-U, anapest UU-).

Stanza- dzejas runā atkārtotu pantu grupa, kas ir radniecīgi pēc nozīmes, kā arī atskaņu izkārtojumā; pantu kombinācija, kas veido ritmisku un sintaktisku veselumu, ko vieno noteikta atskaņu sistēma; panta papildu ritmiskais elements. Bieži vien ir pilnīgs saturs un sintaktiskā struktūra. Strofa ir atdalīta viena no otras ar palielinātu intervālu.

Sižets- notikumu sistēma mākslas darbā, kas pasniegta noteiktā sakarībā, atklājot varoņu raksturus un rakstnieka attieksmi pret attēlotajām dzīves parādībām; secība. Notikumu gaita, kas veido mākslas darba saturu; mākslas darba dinamiskais aspekts.

Priekšmets- parādību un notikumu loks, kas veido darba pamatu; mākslinieciskā tēlojuma objekts; par ko runā autors un kam viņš vēlas piesaistīt lasītāju uzmanību.

Tonizējoša versija- versifikācijas sistēma, kuras pamatā ir uzsvērto zilbju vienlīdzība dzejā. Rindas garumu nosaka uzsvērto zilbju skaits. Neuzsvērto zilbju skaits ir patvaļīgs.

Meitene dziedāja baznīcas korī

Par visiem tiem, kas ir noguruši svešā zemē,

Par visiem kuģiem, kas devās jūrā,

Par katru, kurš savu prieku aizmirsis.

Traģēdija - drāmas veids, kas cēlies no sengrieķu rituālā ditiramba par godu vīnkopības un vīna patronam dievam Dionīsam, kurš tika attēlots kazas formā, pēc tam satīra līdzībā ar ragiem un bārdu.

Traģikomēdija - drāma, kas apvieno gan traģēdijas, gan komēdijas iezīmes, atspoguļojot mūsu realitātes fenomenu definīciju relativitāti.

Takas- vārdi un izteicieni, kas lietoti pārnestā nozīmē, lai panāktu runas māksliniecisku izteiksmīgumu. Jebkura tropa pamatā ir objektu un parādību salīdzinājums.

Noklusējums- figūra, kas klausītājam vai lasītājam dod iespēju uzminēt un pārdomāt, ko varētu apspriest pēkšņi pārtrauktā izteikumā.

Bet vai tas ir es, vai es, suverēna mīļākā...
Bet nāve... bet vara... bet tautas nelaimes....
A.S. Puškins

Fabula - notikumu virkne, kas kalpo par literāra darba pamatu. Bieži vien sižets nozīmē to pašu, ko sižeta atšķirības ir tik patvaļīgas, ka daudzi literatūrzinātnieki uzskata sižetu par to, ko citi uzskata par sižetu, un otrādi.

Fināls - daļa no darba kompozīcijas, kas to noslēdz. Dažreiz tas var sakrist ar beigu laiku. Dažreiz beigas ir epilogs.

futūrisms - mākslinieciskā kustība mākslā 20. gadsimta pirmajās divās desmitgadēs. Par futūrisma dzimšanu tiek uzskatīts 1909. gadā Parīzes žurnālā Le Figaro publicētais “Futūristu manifests”. Pirmās futūristu grupas teorētiķis un vadītājs bija itālis F. Marinetti. Futūrisma galvenais saturs bija ekstrēmistiski revolucionāra vecās pasaules gāšana, jo īpaši tās estētika, līdz pat valodas normām. Krievu futūrisms tika atklāts ar I. Severjaņina “Egofutūrisma prologu” un kolekciju “Pļauka sabiedrības gaumei sejā”, kurā piedalījās V. Majakovskis.

Trochee- divzilbju poētiskais metrs ar uzsvaru pirmajā zilbē: -U|-U|-U|-U|:

Vētra pārklāj debesis ar tumsu,
Sniega virpuļviesuļi;
Tad viņa kā zvērs gaudos,
Tad viņš raudās kā bērns...
A.S. Puškins

Citāts - cita autora izteikums viena autora darbā citēts burtiski - kā savu domu apstiprinājums ar autoritatīvu, neapstrīdamu apgalvojumu vai pat otrādi - kā formulējums, kas prasa atspēkošanu, kritiku.

Ekspozīcija - sižeta daļa, kas ir tieši pirms sižeta, kas sniedz lasītājam fona informāciju par apstākļiem, kādos radās literārā darba konflikts.

Izteiksme- uzsvēra kaut kā izteiksmīgumu. Lai panāktu izteiksmi, tiek izmantoti neparasti mākslinieciski līdzekļi.

Elēģija- lirisks dzejolis, kas pauž dziļi personisku, intīmu cilvēka pieredzi, skumju noskaņu piesātināta.

Epigramma- īss dzejolis, kas izsmej cilvēku.

epigrāfs - izteiciens, ko autors pievieno savam darbam vai tā daļai. Epigrāfs parasti izsaka autora radošā nodoma būtību.

Epizode – literāra darba sižeta fragments, kas apraksta noteiktu neatņemamu darbības momentu, kas veido darba saturu.

Epitets- mākslinieciska un figurāla definīcija, kas akcentē objekta vai parādības nozīmīgāko iezīmi noteiktā kontekstā; izmanto, lai izsauktu lasītājā redzamu priekšstatu par cilvēku, lietu, dabu utt.

Es tev nosūtīju melnu rozi glāzē

Zelta kā debesis, Ai...

Epitetu var izteikt ar īpašības vārdu, apstākļa vārdu, divdabīgu vārdu vai skaitli. Bieži vien epitetam ir metaforisks raksturs. Metaforiskie epiteti īpaši izceļ objekta īpašības: tie pārnes vienu no vārda nozīmēm uz citu vārdu, balstoties uz to, ka šiem vārdiem ir kopīga iezīme: sabala uzacis, silta sirds, jautrs vējš, t.i. metaforiskais epitets izmanto vārda pārnesto nozīmi.

Eseja - maza apjoma, parasti prozaisks, brīvas kompozīcijas literārs darbs, kas pauž autora individuālos iespaidus, spriedumus un domas par konkrētu problēmu, tēmu, konkrētu notikumu vai parādību. Tas atšķiras no esejas ar to, ka esejā fakti ir tikai iemesls autora domām.

Humors - komiksu paveids, kurā netikumi netiek nežēlīgi izsmieti, kā satīrā, bet gan laipni tiek uzsvērti cilvēka vai parādības trūkumi un vājības, atgādinot, ka tie bieži vien ir tikai turpinājums vai mūsu nopelnu otrā puse.

jambisks- divzilbju poētiskais metrs ar uzsvaru uz otro zilbi: U-|U-|U-|U-|:

Bezdibenis ir atvēries un ir pilns ar zvaigznēm

Zvaigznēm nav numura, bezdibeņa dibens.

Literatūras teorija. Lasīšana kā radošums [mācību grāmata] Krementsovs Leonīds Pavlovičs

5. Vispārīgi literārie jēdzieni un termini

ADEKVĀTS – vienāds, identisks.

ALŪZIJA ir vārda (kombinācijas, frāzes, citāta u.c.) lietošana kā mājiens, kas aktivizē lasītāja uzmanību un ļauj saskatīt attēlotā saistību ar kādu zināmu literārās, ikdienas vai sociālpolitiskās dzīves faktu.

ALMANĀH ir neperiodisks darbu krājums, kas atlasīts pēc tematiskām, žanriskām, teritoriālām u.c. pazīmēm: “Ziemeļu ziedi”, “Sanktpēterburgas fizioloģija”, “Dzejas diena”, “Tarusas lapas”, “Prometejs”, “ Metropol” utt.

“ALTER EGO” – otrais “es”; autora apziņas daļas atspoguļojums literārajā varonī.

ANAKREONTIKAS DZEJA - dzejoļi, kas cildina dzīvesprieku. Anakreons ir sengrieķu tekstu autors, kurš rakstīja dzejoļus par mīlestību, dzeršanas dziesmas u.c. G. Deržavina, K. Batjuškova, A. Delviga, A. Puškina un citu tulkojumi krievu valodā.

ANOTĀCIJA (latīņu "annotatio" — piezīme) ir īsa piezīme, kas izskaidro grāmatas saturu. Kopsavilkums parasti tiek sniegts grāmatas titullapas aizmugurē pēc darba bibliogrāfiskā apraksta.

ANONĪMS (grieķu “anonymos” — bezvārda) ir publicēta literāra darba autors, kurš nenosauca savu vārdu un neizmantoja pseidonīmu. “Ceļojums no Sanktpēterburgas uz Maskavu” pirmais izdevums izdots 1790. gadā, grāmatas titullapā nenorādot autora uzvārdu.

DISTOPIJA ir episka darba, visbiežāk romāna, žanrs, kas rada priekšstatu par utopisku ilūziju maldinātas sabiedrības dzīvi. – J. Orvels “1984”, Eug. Zamjatins “Mēs”, O. Hakslijs “O, drosmīgā jaunā pasaule”, V. Voinovičs “Maskava 2042” u.c.

ANTOLOĢIJA – 1. Viena autora vai dzejnieku grupas atlasītu darbu krājums ar noteiktu virzienu un saturu. – Pēterburga krievu dzejā (XVIII – XX gs. sākums): Poētiskā antoloģija. – L., 1988; Varavīksne: Bērnu antoloģija / Sast. Saša Černijs. – Berlīne, 1922 u.c.; 2. 19. gadsimtā. Antoloģiskie dzejoļi bija tie, kas rakstīti senās lirikas garā: A. Puškina “Carskoje Selo statuja”, A. Feta “Diāna” u.c.

APOKRIFS (grieķu “anokryhos” — noslēpums) - 1. Darbs ar Bībeles sižetu, kura saturs pilnībā nesakrīt ar svēto grāmatu tekstu. Piemēram, A. Remizova un citu “Limonar, tas ir, Dukhovny Meadow” 2. Eseja, kas piedēvēta ar zemu ticamības pakāpi jebkuram autoram. Senkrievu literatūrā, piemēram, “Pasakas par caru Konstantīnu”, “Pasakas par grāmatām” un dažas citas, domājams, ir sarakstījis Ivans Peresvetovs.

ASOCIĀCIJA (literatūra) ir psiholoģiska parādība, kad, lasot literāru darbu, viena ideja (tēla) pēc līdzības vai kontrasta izraisa citu.

ATTIECĪBA (latīņu "attributio" - atribūts) ir tekstuāla problēma: darba kā veseluma vai tā daļu autora identificēšana.

AFORISMS - lakonisks teiciens, kas pauž ietilpīgu vispārinātu domu: "Es labprāt kalpotu, bet ir nepatīkami, ka mani apkalpo" (A.S. Gribojedovs).

BALĀDE - liriski episks dzejolis ar vēsturisku vai varonīgu sižetu, ar obligātu fantastiska (vai mistiska) elementa klātbūtni. 19. gadsimtā balāde izstrādāta V. Žukovska (“Svetlana”), A. Puškina (“Pravietiskā Oļega dziesma”), A. Tolstoja (“Vasīlijs Šibanovs”) darbos. 20. gadsimtā balāde atdzima N. Tihonova, A. Tvardovska, E. Jevtušenko u.c. darbos.

FABLE ir episks darbs ar alegorisku un moralizējošu raksturu. Stāstījums fabulā ir iekrāsots ar ironiju un noslēgumā satur tā saukto morālo – pamācošu secinājumu. Fabulas vēsture meklējama līdz leģendārajam sengrieķu dzejniekam Ezopam (VI–V gs. p.m.ē.). Lielākie fabulas meistari bija francūzis Lafontēns (XVII gs.), vācietis Lesings (XVIII gs.) un mūsu I. Krilovs (XVIII-XIX gs.). 20. gadsimtā fabula tika prezentēta D. Bednija, S. Mihalkova, F. Krivina un citu darbos.

BIBLIOGRĀFIJA ir literatūras kritikas sadaļa, kas sniedz mērķtiecīgu, sistemātisku grāmatu un rakstu aprakstu ar dažādām pozīcijām. Plaši pazīstamas ir N. Rubakina, I. Vladislavļeva, K. Muratovas, N. Macujeva uc bibliogrāfiskās literatūras rokasgrāmatas. Daudzsējumu bibliogrāfiskā uzziņu grāmata divās sērijās: “Krievu padomju prozaiķi” un “Krievu padomju dzejnieki. ” sniedz detalizētu informāciju par literāro tekstu publikācijām, kā arī par zinātnisko un kritisko literatūru katram šajā rokasgrāmatā iekļautajam autoram. Ir arī citi bibliogrāfisko izdevumu veidi. Tādas ir, piemēram, V. Kazāka sastādītā piecu sējumu bibliogrāfiskā vārdnīca “Krievu rakstnieki 1800–1917”, “20. gadsimta krievu literatūras leksikons” vai “20. gadsimta krievu rakstnieki”. utt.

Aktuālo informāciju par jaunumiem sniedz RAI Zinātniskās informācijas institūta izdotais īpašs ikmēneša biļetens “Literatūras studijas”. Par jaunajiem daiļliteratūras darbiem, zinātnisko un kritisko literatūru sistemātiski tiek ziņots arī laikrakstā “Grāmatu apskats”, žurnālos “Literatūras jautājumi”, “Krievu literatūra”, “Literatūras apskats”, “Jaunais literatūras apskats” u.c.

BUFF (itāļu "buffo" - buffoonish) ir komikss, galvenokārt cirka žanrs.

SONETU VAINĀGS - 15 sonetu dzejolis, kas veido sava veida ķēdi: katrs no 14 sonetiem sākas ar iepriekšējā pēdējo rindiņu. Piecpadsmitais sonets sastāv no šīm četrpadsmit atkārtotajām rindām, un to sauc par "atslēgu" vai "pagriezienu". V. Brjusova ("Domu gaisma"), M. Vološina ("Sogopa astralis"), Vjača darbos tiek prezentēts sonetu vainags. Ivanovs (“Sonetu vainags”). Tas ir atrodams arī mūsdienu dzejā.

VAUDEVILLE ir situāciju komēdijas veids. Viegla, izklaidējoša ikdienas satura luga, kuras pamatā ir izklaidējoša, visbiežāk mīlas dēka ar mūziku, dziesmām un dejām. Vodevila ir pārstāvēta D. Ļenska, N. Ņekrasova, V. Sologuba, A. Čehova, V. Katajeva un citu darbos.

VOLYAPYUK (Volapyuk) – 1. Mākslīgā valoda, ko viņi mēģināja lietot kā starptautisku valodu; 2. Burtojums, bezjēdzīgs vārdu kopums, abrakadabra.

DEMIURG – radītājs, radītājs.

DETERMINISMS ir materiālistisks filozofisks jēdziens par visu dabas un sabiedrības parādību objektīviem likumiem un cēloņu-seku attiecībām.

DRĀMA – 1. Mākslas veids, kam ir sintētisks raksturs (lirisku un episko principu kombinācija) un kas vienlīdz pieder gan literatūrai, gan teātrim (kino, televīzija, cirks u.c.); 2. Pati drāma ir literāra darba veids, kas ataino asas konflikta attiecības starp cilvēku un sabiedrību. – A. Čehovs “Trīs māsas”, “Tēvocis Vaņa”, M. Gorkijs “Dziļā”, “Saules bērni” u.c.

DUMA – 1. Ukraiņu tautasdziesma vai dzejolis par vēsturisku tēmu; 2. Lirikas žanrs; meditatīvi dzejoļi, kas veltīti filozofiskām un sociālajām problēmām. – Sk. K. Riļejeva, A. Koļcova, M. Ļermontova “Dumas”.

GARĪGĀ DZEJA - dažādu veidu un žanru dzejas darbi, kas satur reliģiskus motīvus: J. Kublanovskis, S. Averincevs, Z. Mirkina u.c.

ŽANRS ir literāra darba veids, kura iezīmes, lai arī veidojušās vēsturiski, ir nemitīgās maiņas procesā. Žanra jēdziens tiek lietots trīs līmeņos: sugas – episkā, lirikas vai drāmas žanrs; specifisks – romāna, elēģijas, komēdijas žanrs; pats žanrs - vēsturiskais romāns, filozofiskā elēģija, manieru komēdija u.c.

IDILLE ir lirikas vai liriskas dzejas veids. Idille, kā likums, ataino cilvēku mierīgo, rāmo dzīvi skaistās dabas klēpī. – Senās idilles, kā arī 18. gadsimta – 19. gadsimta sākuma krievu idilles. A. Sumarokovs, V. Žukovskis, N. Gņedičs u.c.

HIERARHIJA ir veseluma elementu vai daļu izkārtojums pēc kritērijiem no augstākā uz zemāko un otrādi.

INVEKTĪVS – dusmīga denonsēšana.

HIPOSTĀZE (grieķu "hipostasis" - persona, būtība) - 1. Katras Svētās Trīsvienības personas vārds: Viens Dievs parādās trīs hipostāzēs - Dievs Tēvs, Dievs Dēls, Dievs Svētais Gars; 2. Vienas parādības vai objekta divas vai vairākas puses.

HISTORIOGRAFIJA ir literatūrzinātnes nozare, kas pēta tās attīstības vēsturi.

LITERATŪRAS VĒSTURE ir literatūrkritikas nozare, kas pēta literārā procesa attīstības iezīmes un nosaka literārās kustības, rakstnieka, literāra darba vietu šajā procesā.

TALKING - kopija, precīzs tulkojums no vienas valodas uz otru.

KANONISKS TEKSTS (korelē ar grieķu “kapop” - noteikums) - tiek izveidots publicēšanas un ar roku rakstīto darba versiju tekstuālās pārbaudes procesā un atbilst pēdējai “autora gribai”.

CANZONA ir lirikas veids, galvenokārt mīlestība. Kanzonas ziedu laiki bija viduslaiki (trubadūru darbs). Krievu dzejā tas ir reti sastopams (V. Brjusovs “Dāmai”).

Katarse ir skatītāja vai lasītāja dvēseles attīrīšana, ko viņš piedzīvo literāro tēlu iejūtības procesā. Pēc Aristoteļa domām, katarse ir traģēdijas mērķis, kas padara skatītāju un lasītāju cildenu.

KOMĒDIJA ir viens no literārās jaunrades veidiem dramatisks veids. Darbība un varoņi Komēdijā mērķis ir izsmiet neglīto dzīvē. Komēdija radās antīkā literatūra un aktīvi attīstās līdz mūsu laikam. Pastāv atšķirība starp situāciju komēdijām un varoņu komēdijām. Līdz ar to komēdijas žanriskā daudzveidība: sociāla, psiholoģiska, ikdienas, satīriska.

KOMENTĀRI – piezīmes, interpretācija; skaidrojošas piezīmes mākslas darba tekstam. Komentāri var būt biogrāfiski, vēsturiski literāri, tekstuāli utt.

PIESĀRŅOJUMS (latīņu “contaminatio” – sajaukšana) – 1. Vārda vai izteiciena veidošana, savienojot asociatīvi vienu ar otru saistītas vārdu vai izteicienu daļas; 2. Viena darba dažādu izdevumu tekstu apvienošana.

KONTEKSTS (latīņu “contextus” — savienojums, savienojums) – 1. Semantiski pilnīgs teksta fragments, kurā vārds iegūst autoram nepieciešamo nozīmi. Izņemot no konteksta, tam var būt cita nozīme; 2. Informācijas apjoms, kas nepieciešams, lai izprastu darba nozīmi tā izskata un darbības vēsturiskajos un estētiskajos apstākļos.

KONJUNKTŪRA (latīņu “conjungere” — saistīt, savienot) ir apstākļu kopums, kas ietekmē situācijas attīstību un tiek aplūkots to savstarpējā saistībā.

LITERĀRĀS KRITIKA ir daiļliteratūras veids, māksla analizēt gan atsevišķus mākslas darbus, gan visu Rakstnieka daiļradi ar mērķi interpretēt un novērtēt tos saistībā ar mūsdienu dzīves un literatūras problēmām. Tas tiek veikts koprades procesā.

LYRICS ir literatūras veids, kas atveido autora un varoņa subjektīvos pārdzīvojumus, to attiecības ar attēloto. Lirikas runas forma parasti ir iekšējais monologs, galvenokārt dzejā. Lirikas veidi ir sonets, oda, elēģija, dziesma, epigramma u.c., žanri ir civilais, mīlestības, ainava, filozofiskais u.c.

LIROEPISKIE VEIDI - balāde, dzejolis, romāns dzejā apvieno episkajai un lirikai raksturīgās realitātes attēlojuma iezīmes un pārstāv to organisko, kvalitatīvi jauno vienotību:

LITERĀRSTUDIJAS - zinātnes disciplīnu cikls, kas pēta daiļliteratūras būtību, specifiku, funkcijas, literāro darbu iezīmes; literārā procesa modeļi utt.

MADRIGĀLS – lirikas veids; īss dzejolis ar komplimentāru saturu, parasti adresēts sievietei. Būdams salona, ​​albumu dzejas veids, madrigāls pēdējā laikā netiek plaši izmantots.

MEDITATĪVĀ LIRIKA ir žanrs, kas satur filozofiskas pārdomas par galvenajām eksistences problēmām:

Mēs nevaram paredzēt

Kā atbildēs mūsu vārds?

Un mums tiek izteikta līdzjūtība,

Kā mums ir dota žēlastība.

F. Tjutčevs

MELODRĀMA ir drāmas žanrs, kas galvenokārt veltīts mīlestības tēmām un kam raksturīga intensīva intriga, sentimentalitāte un pamācoša intonācija.

ATMIŅAS (Memuāri) – autobiogrāfiski darbi par personām un notikumiem, kuros autors bijis dalībnieks vai liecinieks. - “Arhipriesta Avvakuma dzīve, paša sarakstīta”, I.Ērenburga “Cilvēki, gadi, dzīve”, V.Kaverina “Epilogs” u.c.

METODE (grieķu "meta" - cauri; "hodos" - ceļš; burtiski "ceļš caur materiālu") – 1. Dzīves izzināšanas, izpētes, attēlošanas veids; 2. Uzņemšana, princips.

LITERATŪRAS METODES – pēta metožu un paņēmienu kopumu piemērotākajai literatūras mācīšanai skolā, ģimnāzijā, licejā, augstskolā u.c.

METODOLOĢIJA – pētniecības metožu un paņēmienu kopums.

MĪTS (grieķu "mithos" - vārds, leģenda) - leģendas par pasaules uzbūvi, dabas parādībām, dieviem un varoņiem. Tie ir, piemēram, Senās Grieķijas mīti. Mīti var tikt unikālā veidā pārinterpretēti literārajā jaunradē, pildot dažādas funkcijas dažādos literārā procesa posmos.

NOVELLA (itāļu "novella" - ziņas) ir prozas (retāk poētisks) eposa žanrs ar asu sižetu, lakonisku stāstījumu un negaidītām beigām. – Mopasanta, O. Henrija, A. Čehova, L. Andrejeva, I. Buņina, V. Šukšina, J. Kazakova u.c. romāni.

ODA - dziesmu tekstu veids; svinīga, nožēlojama rakstura darbs, kas satur uzslavas par personu vai notikumu. Odas priekšmets ir cildenais cilvēka dzīvē. Krievu literatūrā oda parādījās XVIII V. (In: Trediakovskis, M. Lomonosovs, V. Maikovs, G. Deržavins u.c.), 19. gs. oda iegūst pilsonisku raksturu (A. Puškina “Brīvība”).

ESEJA - episkā darba veids, kas galvenokārt pieder žurnālistikai. Eseja izceļas ar autentisku reālās dzīves faktu attēlojumu un skar galvenokārt aktuālus jautājumus. sociālās problēmas. – Esejas G. Uspenskis, V. Ovečkins, J. Čerņičenko un citi.

Brošūra ir žurnālistikas žanrs, apsūdzoši polemisks sabiedriski politiska satura darbs: M. Gorkijs “Dzeltenā velna pilsēta”, “Belle France” u.c.

PARODIJA ir komikss darba satura un formas iezīmju atveidojums vai mākslinieka darbs kopumā. Parodija var būt patstāvīgs darbs vai liela darba daļa - F. Rablē “Gargantua un Pantagruels”, M. Saltikova-Ščedrina “Pilsētas vēsture”, V. Piecuha “Jaunā Maskavas filozofija” u.c. Parodijas mērķi ir dažādi. Tas var darboties kā kritikas veids, izsmiekls par dažām autora stilistiskām vai tematiskām vēlmēm, satura un formas neatbilstība - burleska, travestija -, izmantojot komisko efektu, kas rodas no kāda slavena literāra darba varoņa pārvietošanās uz citu telpu. -laika koordinātas. Šī ir E. Hazina parodija:

Mūsu Jevgeņijs iekāpj tramvajā.

Ak, nabaga, dārgais cilvēk!

Es nezināju šādas kustības

Viņa neapgaismotais vecums.

Liktenis paturēja Jevgeņiju

Viņa kāja bija tikai saspiesta,

Un tikai vienu reizi ar spiedienu vēderā,

Viņi viņam teica: "Idiots!"

Viņš, atceroties senās paražas,

Es nolēmu izbeigt strīdu ar dueli,

Viņš sniedzās kabatā... Bet kāds nozaga

Ir pagājis ilgs laiks, kopš viņa cimdi nav valkāti.

Ja tādu nav

Oņegins klusēja un klusēja.

Augsti dažādu parodiju piemēri atrodami grāmatā “Parnassus Standing on End” (M., 1990).

PATHOS (grieķu "pathos" - sajūta, aizraušanās) - literārā darba emocionālais krāsojums, tā garīgais saturs, mērķtiecība. Patosa veidi: varonīgs, traģisks, romantisks utt.

RAKSTURS (latīņu “persona” — personība) ir tēls mākslas darbā.

PERSONIFIKĀCIJA – varoņa vai autora domu, sajūtu attiecināšana uz citu cilvēku.

DZIESMA – 1. Liriskā veida veids; īss dzejolis, parasti ar četrrindu un refrēnu; 2. Īpašs jaunrades veids, kas radies ar dzejnieka, komponista, dziedātāja pūlēm. Dziesmas veids - oriģināldziesma: V. Visockis, A. Galičs, Y. Vizbors u.c.

PLAGIĀSMS ir literatūras zādzība.

STĀSTS ir episka darba veids, kurā dominē stāstījuma princips. Stāsts atklāj galvenā varoņa dzīvi dažu epizožu laikā. Stāsta autors augstu vērtē aprakstītā autentiskumu un iedveš lasītājā priekšstatu par tā realitāti. (A. Puškins “Pastāsti par nelaiķi Ivanu Petroviču Belkinu”, I. Turgeņevs “Pavasara ūdeņi”, A. Čehovs “Stepe” u.c.).

APAKSTTEKSTS ir teksta iekšēja, nevis verbāli izteikta nozīme. Zemteksts ir paslēpts, un lasītājs to var atjaunot, ņemot vērā konkrēto vēsturisko situāciju. Visbiežāk sastopami psiholoģiskajos žanros.

MESSAGE – dziesmu tekstu veids; dzejolis vēstules vai uzrunas veidā kādai personai vai cilvēku grupai: A. Puškins “Sibīrijas rūdu dzīlēs”, F. Tjutčevs “K.B. (“Es tevi satiku...”), S. Jeseņina “Vēstule mātei” u.c.

DZEJA -1. Vārdu māksla; 2. Daiļliteratūra poētiskā formā.

DZEJOLIS ir lirisiski episks darbs, kas “tver dzīvi augstākie brīži"(V. G. Beļinskis) ar lakonisku sižetu. Dzejoļa žanri ir varonīgs un satīrisks, romantisks un reālistisks u.c.. 20. gs. Krievu literatūrā parādās neparastas, netradicionālas formas dzejoļi - A. Ahmatova “Dzejolis bez varoņa”.

POĒTIKAS – 1. Vispārīgais nosaukums estētiskajiem traktātiem, kas veltīti literārās jaunrades specifikas izpētei (Aristoteļa “Poētika”, Boilo “Poētiskā māksla” u.c.) un kalpo kā pamācība iesācējiem rakstniekiem; 2. Māksliniecisko līdzekļu vai paņēmienu sistēma (mākslinieciskā metode, žanri, sižets, kompozīcija, dzejolis, valoda utt.), ko rakstnieks izmanto, lai radītu māksliniecisku pasauli vienā darbā vai radošumā kopumā.

PREZENTĀCIJA - manierisms, apzinātība; vēlme atstāt iespaidu.

PARABLE (viena no nozīmēm) ir stāsta žanrs, kas satur mācību alegoriskā, alegoriskā formā. Pantā iespējamas līdzības (A. Sumarokova un citu līdzības).

PSEUDONY - fiktīvs paraksts, kas slēpj rakstnieka vārdu: Sasha Cherny - A. M. Glikberg; Maksims Gorkijs - A. M. Peškovs utt.; vai rakstnieku grupa, tas bija kolektīvais pseidonīms Kozma Prutkov, zem kura slēpās A.K.Tolstojs un brāļi Žemčužņikovi - Aleksejs, Vladimirs un Aleksandrs Mihailoviči.

IZDEVĒŠANA (latīņu "publicus" - public) - literatūras veids; žurnālistikas darbs tiek veidots daiļliteratūras un žurnālistikas krustpunktā un aplūko aktuālas sabiedrības problēmas - politiskās, ekonomiskās u.c.. Žurnālistikas darbā mākslinieciskais tēls pilda ilustratīvu palīgfunkciju un palīdz lasītājam saprast autora galveno domu: L. N. Tolstojs “Es nevaru klusēt”, M. Gorkijs “Nelaikā domas” utt.

PLAY ir vispārīgs nosaukums dramatiskiem darbiem.

STĀSTS - eposa veids; maza apjoma darbs, kas satur dažu aprakstu īsa epizode no varoņa (vai stāstītāja) personīgās dzīves, kurai, kā likums, ir vispārēja nozīme. Stāstu raksturo viena sižeta līnija un neliels personāžu skaits. Variācija ir noskaņu stāsts, kas pārraida noteiktu prāta stāvokli (notikumiem nav būtiskas nozīmes).

ATGĀDINĀŠANA ir īpašs asociāciju veids, kas rodas no lasītāja personiskajām izjūtām, liekot viņam atcerēties līdzīgu attēlu vai attēlu.

SAŅĒMĒJS (latīņu “recipientis” – saņēmējs) – cilvēks, kurš uztver mākslu.

LITERĀRIJAS DZINĒJUMS – literāro darbu veids. Darbu iedalījums tipos balstās uz to radīšanas mērķi un metodi: objektīvu notikumu stāstījumu (sk. episkā); subjektīvs stāsts par cilvēka iekšējo pasauli (sk. Dziesmu vārdi); metode, kas apvieno objektīvu un subjektīvu Realitātes atspoguļojumu, notikumu dialogisku attēlojumu (sk. Drāma).

ROMĀNS – eposa veids; darbs, kas balstīts uz cilvēka privātās dzīves visaptverošu analīzi visā tās garumā un daudzos sakaros ar apkārtējo realitāti. Romāna obligātās iezīmes ir vairāku paralēlu sižetu klātbūtne un polifonija. Romāna žanri ir sociālais, filozofiskais, psiholoģiskais, fantāzijas, detektīvs u.c.

ROMĀNS VERSE ir liriski episks literārās jaunrades veids; forma, kas apvieno realitātes attēlošanas episko vērienu ar autora lirisko pašizpausmi. – A. Puškins “Jevgeņijs Oņegins”, B. Pasternaks “Spektorskis”.

ROMANCE ir īss lirisks dzejolis, kas ir iestatīts mūzikā vai paredzēts šādam komplektam. Romantikai ir sena pagātne. Tās vēsture aizsākās vēlajos viduslaikos un renesansē. Vislielākās popularitātes laiks: XVIII beigas – XIX sākums V. Romantikas meistaru vidū ir V. Žukovskis, A. Puškins, Evg. Baratynskis un citi:

Nesaki: mīlestība pāries,

Jūsu draugs vēlas par to aizmirst;

Viņš paļaujas uz viņu uz mūžību,

Viņš upurē viņai laimi.

Kāpēc dzēst manu dvēseli

Tik tikko dzirkstošās vēlmes?

Tikai uz mirkli ļauj man bez kurnēšanas

Padodieties savam maigumam.

Kāpēc ciest? Kas man ir iemīlējies

Dabūju no nežēlīgām debesīm

Bez rūgtām asarām, bez dziļām brūcēm,

Bez garlaicīgas melanholijas?

Mīlestības dienas ir īsas,

Bet es nevaru to nogatavināt aukstu;

Es nomiršu kopā ar viņu, kā blāva skaņa

Pēkšņi pārtrūkusi stīga.

A. Delvigs

SAGA – 1. Seno īru un sennorvēģu eposa paveids; 2. Episks stāstījums – D. Galsvortija “Forsaita sāga”.

SATĪRA – 1. Unikāls realitātes attēlošanas veids, ar mērķi identificēt, sodīt un izsmiet sabiedrības un indivīda netikumus, nepilnības, nepilnības. Šis mērķis, kā likums, tiek sasniegts ar pārspīlējumu, grotesku, karikatūrām un absurdu. Satīras žanri - fabula, komēdija, satīrisks romāns, epigramma, brošūra utt.; 2. Lirikas žanrs; darbs, kas satur cilvēka vai netikuma atmaskošanu. – K.Riļejevs “Pagaidu strādniekam”.

SERVILS - verdzīgs, pieklājīgs.

SKAZ ir stāstu veidošanas metode, kas vērsta uz varoņa-stāstītāja monologu. Visbiežāk tas tiek veikts pirmajā personā. Darbs var būt vai nu pilnībā balstīts uz pasaku (N. Gogoļa “Vakari lauku sētā pie Dikankas”, daži N. Ļeskova, M. Zoščenko stāsti), vai iekļaut to kā atsevišķu daļu.

STANCES - krievu dzejā 18.–19.gs. īss meditatīva rakstura dzejolis. Strofa parasti ir četrrinde, metrs visbiežāk jambiskais tetrametrs (A. Puškins. Strofas (“Slavas un labestības cerībā...”); M. Ļermontovs. Strofas (“Acumirklī skrien cauri prātam... ”) utt.).

TAUTOGRĀMA - dzejolis, kurā visi vārdi sākas ar vienu un to pašu skaņu. Tautogrammu dažreiz sauc par dzeju “ar aliterāciju līdz galējībai” (N. Šulgovskis):

Slinkos gadus ir viegli samīļot

Man patīk purpursarkanās pļavas

Man patīk prieka jautrība

Es ķeru trauslas leģendas.

Starojošie lini ar mīlestību veido

Glāstošo mežu debeszils.

Es mīlu viltīgo liliju pļāpāšanu,

Lidojošs vīraks no ziedlapiņām.

V. Smirenskis

TANKA ir japāņu dzejas žanrs; meditatīva rakstura piecu rindiņu strofa, izmantojot tukšu pantu:

Ak neaizmirsti

Kā manā dārzā

Tu nolauzi balto acālijas zaru...

Tas nedaudz spīdēja

Plāns pusmēness mēness.

TEKSTOLOĢIJA – literatūras kritikas nozare; zinātniska disciplīna, kas pēta literāro tekstu, salīdzinot dažādas darba versijas.

LITERATŪRAS TEORIJA ir literatūras kritikas nozare, kas pēta mākslinieciskās jaunrades veidus, formas un likumus, tās sociālās funkcijas. Literatūras teorijā ir trīs galvenie izpētes objekti: daiļliteratūras būtība, literārais darbs un literārais process. Literatūras teorija nosaka literāro darbu analīzes metodoloģiju un tehniku.

LITERĀRAIS TIPS ir personības raksturīgo stabilo īpašību māksliniecisks iemiesojums konkrētā vēsturiskā sabiedrības attīstības posmā. Literārais tips ir psiholoģiski motivēts un nosacīts sociāli vēsturiskās situācijas dēļ. V. Beļinskis literāro tipu nosauca par “pazīstamu svešinieku”, ar to domājot vispārējā iemiesojumu indivīdā.

TRAĢĒDIJA ir drāmas veids. Traģēdijas centrā ir neatrisināms konflikts, kas beidzas ar varoņa nāvi. Traģēdijas galvenais mērķis, pēc Aristoteļa domām, ir katarse, skatītāja-lasītāja dvēseles attīrīšana caur līdzjūtību pret varoni, kurš ir rotaļlieta Likteņa rokās. – Senās Eshila, Sofokla, Eiripīda traģēdijas; V. Šekspīra, P. Korneļa, Dž.-B. Rasīna, F. Šillera u.c. traģēdijas. Krievu literatūrā traģēdija ir rets žanrs, kas pastāvēja galvenokārt 18. gs. M. Heraskova, A. Sumarokova u.c. darbos.

UNIKĀLS – neatkārtojams, savdabīgs, izcils.

UTOPIJA ir fantastikas žanrs, kas satur ideālas sociālās struktūras aprakstu: T. Kampanellas “Saules pilsēta”, A. Bogdanova “Sarkanā zvaigzne” u.c.

Farss ir viegla komēdija, rupja satura vodeviļa.

FEULUETON – žurnālistikas žanrs; neliels darbs par aktuālu tēmu, parasti satīriska rakstura, parasti publicēts laikrakstos un žurnālos.

FILOLOĢIJA (grieķu "phileo" - mīlestība; "logos" - vārds) ir humanitāro zinātņu kopums, kas pēta rakstītus tekstus un, pamatojoties uz to analīzi, sabiedrības garīgās kultūras vēsturi un būtību. Filoloģija ietver literatūras kritiku un valodniecību to mūsdienu un vēsturiskajos aspektos.

FANTĀZIJA ir nezinātniskas fantastikas žanrs, kura izcelsme ir dažādi veidi mītu veidošana, leģendas, pasakas, utopijas. Fantāzija, kā likums, balstās uz antitēzi: labais un ļaunais, kārtība un haoss, harmonija un disonanse; varonis dodas ceļojumā, cīnoties par patiesību un taisnību. Dž.R.R. Tolkīna grāmata “Gredzenu pavēlnieks” (1954) ir atzīta par klasisku darbu fantāzijas žanrā. Plaši pazīstami tādi fantāzijas meistari kā Ursula K. Le Gvina, M. Mūrkoks un R. Zelaznijs. Krievu literatūrā žanrs ir pārstāvēts M. Semenova, N. Perumova darbos.

HOKKU ir japāņu dzejas žanrs; vienas tercetes (17 zilbes) lirisks dzejolis bez atskaņas.

No filiāles uz filiāli

Pilieni klusi rit lejā...

Pavasara lietus.

Uz plika zara

Krauklis sēž viens.

Rudens vakars.

MĀKSLINISKĀ METODE – 1. Vispārējie darba pie teksta principi, uz kuriem vadoties rakstnieks organizē savu radošo procesu. Mākslinieciskās metodes sastāvdaļas ir: rakstnieka pasaules uzskats; attēlotā realitāte; rakstnieka talants; 2. Realitātes mākslinieciskā attēlojuma princips mākslā. Konkrētā vēsturiskā posmā mākslinieciskā metode parādās literāras kustības veidā un var atspoguļot trīs dažādu iespēju iezīmes: reālistisku, romantisku un modernistu.

EZOPA VALODA ir veids, kā izteikt domas, izmantojot alegorijas, mājienus un izlaidumus. Ezopijas valodas tradīcijas tika dibinātas sengrieķu fabulista Ezopa darbos. Literatūrā to visbiežāk izmantoja cenzūras vajāšanas gados.

ELĒĢIJA ir īss dzejolis, kas krāsots ar skumjām pārdomām, melanholiju un skumjām:

Tautas negaiss joprojām klusē,

Krievu prāts joprojām ir važās.

Un apspiestā brīvība

Apslēpj drosmīgu domu impulsus.

Ak, gadsimtu garās ķēdes

Tēvzemes ramens nenokritīs,

Gadsimti paies draudīgi, -

Un Krievija nepamodīsies!

N. Jazikovs

EPATAGE ir skandalozs akts, izaicinājums vispārpieņemtajām normām.

EPIGONS - jebkura virziena sekotājs, kam nav oriģinalitātes, spēja domāt un rakstīt patstāvīgi, oriģināli; atdarinātājs, kas atkārto meistara motīvus.

EPIGRAMMA (burtiski no grieķu valodas “uzraksts”) ir mazs ironiska satura dzejolis. E. Baratynsky rakstīja:

Pilnīga skrejlapa

Epigramma - smejas,

Epigramma,

Cilvēku starpā rīvēties un aust,

Un tikai ķēms ir skaudīgs,

Tūlīt viņš sagrābs jūsu acis.

Epigrammas raksturīgajām iezīmēm jābūt īsumam, precizitātei un asprātībai:

Viktors Šklovskis par Tolstoju

Viņš sacerēja ievērojamu sējumu.

Labi, ka šis apjoms

Tolstoja laikā tas neiznāca pasaulē.

A. Ivanovs

LITERATŪRAS EPISTOLA FORMA (grieķu "epistola" - vēstule, vēstījums) - tiek lietots gan dokumentālajā, gan žurnālistiskajā, gan mākslas žanrā (A. Puškins "Romāns vēstulēs"; N. Gogoļa "Izvēlētie fragmenti no sarakstes ar draugiem"; F . Dostojevskis “Nabadzīgie”; I.Buņins “Nezināmais draugs”; V.Kaverins “Pirms spoguļa” u.c.).

EPITHALAMA – senās lirikas žanrs; kāzu dziesma ar novēlējumiem jaunlaulātajiem. Jauno laiku dzejā tas ir retums - V. Trediakovskis, I. Severjaņins.

EPITAPH - uzraksts uz kapakmeņa, dažreiz pantiņā:

EPIC – epika veids; apjomīgs darbs, kurā atspoguļotas tautas dzīves centrālās problēmas, detalizēti atainojot galvenos sabiedrības slāņus līdz pat ikdienas dzīves sīkumiem. Eposā aprakstīti gan pavērsieni tautas dzīvē, gan sīkumi varoņu ikdienas dzīvē. – O. Balzaks “Cilvēku komēdija”, L. N. Tolstojs “Karš un miers” u.c.

EPOS – 1. Mākslas veids; realitātes attēlošanas veids - mākslinieka objektīvs demonstrējums par apkārtējo pasauli un tajā esošajiem cilvēkiem. Eposs paredz stāstījuma sākumu; 2. Tautas mākslas veids; apjomīgs darbs, kas satur mītus, leģendas, pasakas: senindiešu eposs “Ramayana”, somu “Kalevala”, indiešu “Dziesma par Hiavatu” u.c.

No grāmatas Vispārīgā socioloģija autors Gorbunova Marina Jurievna

32. Sistemātiska pieeja: vispārīgie noteikumi. Sistēmoloģiskie jēdzieni Vārds “sistēma” cēlies no grieķu valodas “systema”, kas nozīmē “no daļām veidots veselums”. Tādējādi sistēma ir jebkura elementu kopa, kas kaut kādā veidā savienota viens ar otru un

No grāmatas Kultūras teorija autors Autors nav zināms

1. Jēdzieni “kultūra”, “civilizācija” un ar tiem tieši saistītie jēdzieni Kultūra (no latīņu valodas cultura - apstrāde, audzēšana, cildināšana un cultus - godināšana) un civilizācija (no latīņu civis - pilsonis). kultūras un dažādas interpretācijas

No grāmatas Japāna: valoda un kultūra autors Alpatovs Vladimirs Mihailovičs

2. Kultūras teorijas jēdzieni un termini Adaptācija (no latīņu adaptare — adaptācija) kultūras.1. Cilvēka un cilvēku kopienu pielāgošana dzīvei apkārtējā pasaulē, veidojot un izmantojot kultūru kā mākslīgu (nevis dabisku) veidojumu caur

No grāmatas Filmas būtība. Rehabilitācija fiziskā realitāte autors Kracauers Zigfrīds

No grāmatas Ebreju pasaule autors Teluškins Jāzeps

Sinhronizācijas metodes*. Jēdzieni un termini Sinhronitāte-asinhronija. Skaņu var sinhronizēt ar tās dabiskā avota attēlu vai ar citu kadru. Pirmās iespējas piemērs: 1. Mēs klausāmies cilvēka runā un tajā pašā laikā redzam viņu otrās piemērus

No grāmatas Kulturoloģija. Bērnu gultiņa autors Bariševa Anna Dmitrijevna

335. nodaļa Sinagogā lietotie termini Bimah (ebreju valodā “platforma”) ir vieta, kur kantors stāv, vadot dievkalpojumu vai lasot Toras tīstokli. Personai, kurai ir pagodinājums svētīt Toru, var teikt: "Iet uz bimu, pacelieties uz Toru Mizrach ebreju valodā nozīmē "austrumi". No seniem laikiem

No grāmatas Prozas stāsts. Pārdomas un analīze autors Šklovskis Viktors Borisovičs

28 “TIPA”, “KULTŪRU TIPOLOĢIJAS” JĒDZIENI Lai izprastu pasaules kultūras ietvaros pastāvošo un šobrīd pastāvošo kultūru daudzveidību, nepieciešams to sakārtots apraksts (klasificēšana) pēc būtiskām īpašības

No grāmatas Valoda revolucionārajos laikos autors Haršavs Benjamins

49 JĒDZIENA “CIVILIZĀCIJA” DEFINĪCIJA Humanitāro zinātņu sistēmā līdzās jēdzienam “kultūra” jēdzienam “civilizācija” ir diezgan daudz nozīmju. Līdz šim nevienā nav viennozīmīgas tā interpretācijas

No grāmatas Cariskās Krievijas dzīve un manieres autors Aņiškins V.G.

Koncepcijas atjauninājums

No grāmatas Muhameda ļaudis. Islāma civilizācijas garīgo dārgumu antoloģija autors Ēriks Šrēders

No grāmatas Francija un franči. Par ko ceļveži klusē autors Klārks Stefans

Vispārējie jēdzieni 17. gadsimta Maskavas krievu valodā. tika saglabāti klanu vienotības jēdzieni un pastāvēja spēcīga klanu savienība. Piemēram, ja vienam no klana dalībniekiem bija kādam jāmaksā liela naudas summa, visiem pārējiem dalībniekiem bija pienākums piedalīties maksāšanā. Vecākie biedri

No grāmatas Dzimumu antropoloģija autors Butovskaja Marina Ļvovna

No autora grāmatas

No autora grāmatas

1.1. Pamatjēdzieni Vispirms definēsim jēdzienu “sekss” un “dzimums” semantisko komponentu un ar tiem tieši saistītos terminus. Angļu valodas literatūrā jēdzieni “gender” un “sex” tiek definēti ar vienu vārdu “sex”. Krievu valodā vārds "dzimums" nozīmē

Vārdnīca

literārie termini

Inta

2008

Sastādītāja: N.A.Šabanova krievu valodas un literatūras MVSOU vidusskolas skolotāja Intā, Komi Republikā

Izmantotā literatūra

Buško O.M. Skolas literāro terminu vārdnīca. – Kaluga: Izdevniecība. "Zelta aleja", 1999

Esins A.B., Ladygins M.B., Trenina T.G. Literatūra: Īsa uzziņu grāmata skolēniem. 5-11 klases – M.: Bustards, 1997. gads

Meščerjakova M.I. Literatūra tabulās un diagrammās. – M.: Rolfs, 2001. gads

Čerņecs L.V., Semenovs V.B., Skiba V.A. Skolas literāro terminu vārdnīca. – M.: Izglītība, 2007

A

Autoloģija - māksliniecisks paņēmiens, kā dzejas domu tēlaini izteikt nevis poētiskos vārdos un izteicienos, bet vienkāršos sadzīviskos.

Un visi skatās ar cieņu,
Kā atkal bez panikas
Lēnām uzvilku bikses

Un gandrīz jauns

No virsseržanta viedokļa,

Audekla zābaki...

A.T. Tvardovskis

Akmeisms - krievu dzejas kustība 20. gadsimta pirmajās divās desmitgadēs, kuras centrā bija pulciņš “Dzejnieku darbnīca”, bet galvenā platforma – žurnāls “Apollo”. Akmeisti materiālās mātes dabas reālismu un mākslinieciskās valodas juteklisko, plastiski materiālo skaidrību pretstatīja mākslas sociālajam saturam, atsakoties no neskaidru mājienu poētikas un simbolisma mistikas “atgriešanās uz zemes” vārdā. uz priekšmetu, uz vārda precīzu nozīmi (A. Ahmatova, S. Gorodetskis, N. Gumiļovs, M. Zenkevičs, O. Mandelštams).

Alegorija- abstrakta jēdziena vai parādības allegorisks tēls caur konkrētu attēlu; cilvēka īpašību vai īpašību personifikācija. Alegorija sastāv no diviem elementiem:
1. semantiskais - tas ir jebkurš jēdziens vai parādība (gudrība, viltība, laipnība, bērnība, daba utt.), ko autors cenšas attēlot, nenosaucot to vārdā;
2. tēlains-objektīvs - tas ir konkrēts objekts, būtne, kas attēlota mākslas darbā un pārstāv nosauktu jēdzienu vai parādību.

Aliterācija- to pašu līdzskaņu skaņu atkārtošana poētiskā runā (retāk prozā), lai uzlabotu mākslinieciskās runas izteiksmīgumu; viens no skaņas ierakstīšanas veidiem.
Vakars. Piejūra. Vēja nopūtas.
Viļņu majestātiskais kliedziens.
Tuvojas vētra. Tas skar krastu
Melna laiva, kas sveša burvībai.
K.D.Balmonts

Aloģisms - mākslinieciska ierīce, kas izmanto frāzes, kas ir pretrunā ar loģiku, lai uzsvērtu noteiktu dramatisku vai komisku situāciju iekšējo nekonsekvenci - lai it kā ar pretrunu pierādītu noteiktu loģiku un līdz ar to autora (un pēc tam lasītāja) pozīcijas patiesumu , kurš neloģisko frāzi saprot kā tēlainu izteicienu (Ju. Bondareva romāna nosaukums "Karsts sniegs").

Amfibrahijs- trīszilbju poētiskais metrs, kurā uzsvars krīt uz otro zilbi - uzsvērtu starp neuzsvērtajām - pēdā. Shēma: U-U| U-U...
Pusnakts putenis bija skaļš
Mežā un nomaļā pusē.
A.A.Fet

Anapaest- trīszilbju poētiskais metrs, kurā uzsvars krīt uz pēdējo, trešo, pēdas zilbi. Shēma: UU- | UU-…
Cilvēku mājas ir tīras, gaišas,
Bet mūsu mājā ir šaurs, smacīgs...
N.A. Nekrasovs.

Anafora- pavēles vienotība; vārda vai vārdu grupas atkārtošana vairāku frāžu vai stanzu sākumā.
Es tevi mīlu, Petras radījums,
Man patīk tavs stingrais, slaidais izskats...
A.S. Puškins.

Antitēze- stilistiska ierīce, kas balstīta uz asu jēdzienu un attēlu kontrastu, visbiežāk pamatojoties uz antonīmu izmantošanu:
Es esmu karalis - es esmu vergs, es esmu tārps - es esmu dievs!
G.R.Deržavins

Antifrāze(-s) – izmantojot vārdus vai izteicienus nepārprotami pretējā nozīmē. "Nu, labi darīts!" - kā pārmetums.

Asonanse- viendabīgu patskaņu skaņu atkārtota atkārtošana poētiskā runā (retāk prozā). Dažreiz asonansi sauc par neprecīzu atskaņu, kurā patskaņi sakrīt, bet līdzskaņi nesakrīt (milzīgums - es nākšu pie prāta; slāpes - žēl). Uzlabo runas izteiksmīgumu.
Istaba kļuva tumša.
Logs aizsedz slīpumu.
Vai arī tas ir sapnis?
Ding dong. Ding dong.
I.P. Tokmakova.

Aforisms - skaidra, viegli iegaumējama, precīza, īsa noteikta domas pilnības izpausme. Aforismi bieži kļūst par atsevišķām dzejas rindām vai prozas frāzēm: “Dzeja ir viss! - brauciens nezināmajā." (V. Majakovskis)

B

Balāde- stāstījuma dziesma ar dramatisku sižeta attīstību, kuras pamatā ir neparasts atgadījums, viens no lirisk-episkās dzejas veidiem. Balādes pamatā ir neparasts stāsts, atspoguļojot būtiskos cilvēka un sabiedrības attiecību aspektus, cilvēkus savā starpā, cilvēka svarīgākās iezīmes.

Bards - dzejnieks-dziedātājs, parasti pats savu dzejoļu izpildītājs, bieži vien skaņo pats savu mūziku.

Fabula -īss poētisks stāsts-alegorija ar moralizējošu raksturu.

Tukšs pantiņš- neatskaņoti panti ar metrisku organizāciju (t.i., sakārtoti, izmantojot ritmiski atkārtojošu akcentu sistēmu). Plaši izplatīts mutvārdu tautas mākslā un aktīvi izmantots 18. gs.
Piedod man, jaunava skaistule!
Es šķiršos no tevis uz visiem laikiem,
Jauna meitene, es raudāšu.
Es tevi atlaidīšu, skaistule,
Es tevi atlaidīšu ar lentēm...
Tautas dziesma.

Eposi - Senkrievu episkās dziesmas un pasakas, slavinot varoņu varoņdarbus, atspoguļojot vēsturiskos notikumus 11. - 16. gadsimtā.

IN

Barbarisms - vārds vai runas figūra, kas aizgūta no svešvalodas. Nepamatota barbarismu lietošana piesārņo dzimto valodu.

Vers liber- moderna versifikācijas sistēma, kas veido sava veida robežu starp dzejoli un prozu (trūkst atskaņas, metra, tradicionālās ritmiskās secības; zilbju skaits rindā un rindu skaits strofā var atšķirties; nav arī vienlīdzības uzsvars, kas raksturīgs tukšam pantiņam. Viņu poētiskās iezīmes runa paliek sadalīta rindās ar pauzi katras rindas beigās un novājinātu runas simetriju (uzsvars tiek likts uz rindas pēdējo vārdu).
Viņa ienāca no aukstuma
Pietvīkums,
Piepildīja istabu
Gaisa un smaržu aromāts,
Skanošā balsī
Un pilnīgi necieņa pret klasēm
Tērzēšana.
A.Blok

Mūžīgais tēls - tēls no klasiskās pasaules literatūras darba, paužot noteiktas cilvēka psiholoģijas iezīmes, kas kļuvis par tāda vai cita veida vispārpieņemtu nosaukumu: Fausts, Pļuškins, Oblomovs, Dons Kihots, Mitrofanuška u.c.

Iekšējais monologs - domu un jūtu paziņošana, kas atklāj varoņa iekšējos pārdzīvojumus, kas nav paredzēti citu uzklausīšanai, kad varonis runā it kā pats ar sevi, “uz sāniem”.

Vulgārisms - vienkārši, pat šķietami rupji, šķietami nepieņemami izteicieni poētiskā runā, ko autors izmanto, lai atspoguļotu aprakstāmās parādības specifiku, raksturotu raksturu, dažkārt līdzīgi tautas valodai.

G

Varonis lirisks- dzejnieka tēls (viņa liriskais “es”), kura pārdzīvojumi, domas un jūtas atspoguļojas liriskajā darbā. Liriskais varonis nav identisks biogrāfiskajai personībai. Ideja par lirisko varoni ir kopsavilkuma rakstura un veidojas iekšējās pasaules iepazīšanas procesā, kas liriskos darbos atklājas nevis ar darbībām, bet gan ar pieredzi, garīgajiem stāvokļiem un verbālās pašizpausmes veidu.

Literārais varonis - varonis, literāra darba varonis.

Hiperbola- mākslinieciskās reprezentācijas līdzeklis, kas balstīts uz pārmērīgu pārspīlējumu; figurāla izteiksme, kas sastāv no pārmērīga notikumu, jūtu, spēka, nozīmes, attēlotās parādības lieluma pārspīlēšanas; ārēji efektīva attēlotā pasniegšanas forma. Var būt idealizējošs un pazemojošs.

Gradācija- stilistiskā iekārta, vārdu un izteicienu sakārtojums, kā arī mākslinieciskās atveides līdzekļi pieaugošā vai samazinošā nozīmīgumā. Gradācijas veidi: pieaugošs (klimakss) un samazinājums (antiklimakss).
Palielināt gradāciju:
Orata bikāji ir kļava,
Damaskas sēnalas uz divkāju,
Divkāju purns ir sudraba krāsā,
Un divkāju rags ir sarkans un zelts.
Eposs par Volgu un Mikuli
Dilstošā gradācija:
Lido! mazāk lidot! sadalījās smilšu graudiņā.
N.V.Gogols

Groteska - savāds sajaukums reālā un fantastiskā, skaistā un neglītā, traģiskā un komiskā tēlā – iespaidīgākai radošā nodoma izpausmei.

D

Daktils- trīszilbju poētiskais metrs, kurā uzsvars krīt uz pēdas pirmo zilbi. Shēma: -UU| -UU...
Debesu mākoņi, mūžīgie klejotāji!
Debeszilā stepe, pērļu ķēde
Jūs steidzaties tā, it kā jūs, tāpat kā es, būtu trimdinieki,
No saldajiem ziemeļiem uz dienvidiem.
M.Ju.Ļermontovs

Dekadence - fenomens 19. gadsimta beigu un 20. gadsimta sākuma literatūrā (un mākslā kopumā), kas atspoguļo sociālo attiecību pārejas posma krīzi dažu to sociālo grupu noskaņojuma paudēju prātos, kuru ideoloģiskos pamatus sagrāva pavērsiens. vēstures punkti.

Mākslinieciska detaļa - detaļa, kas uzsver darba semantisko autentiskumu ar materiālu, iespējamo autentiskumu - konkretizējot to vai citu attēlu.

Dialektisms - vārdi, ko literārā valoda vai kāds konkrēts autors savā darbā aizguvis no vietējiem dialektiem: “Nu, ej - un labi, jākāpj kalnā, māja ir netālu” (F. Abramovs).

Dialogs - piezīmju, ziņojumu, dzīvās runas apmaiņa starp divām vai vairākām personām.

Drāma - 1. Viens no trim literatūras veidi, definējot skatuves izpildei paredzētos darbus. Tas atšķiras no eposa ar to, ka tam ir nevis stāstījums, bet gan dialogiska forma; no dziesmu tekstiem – tādā ziņā, ka tā atveido autoram ārējo pasauli. Sadalīts žanri: traģēdija, komēdija un arī pati drāma. 2. Drāmu sauc arī par dramatisku darbu, kam nav skaidras žanriskās īpašības, apvienojot dažādu žanru tehnikas; dažreiz šādu darbu vienkārši sauc par lugu.

E

Cilvēku vienotība - paņēmiens līdzīgu skaņu, vārdu, lingvistisko struktūru atkārtošanai blakus esošo rindu vai stanzu sākumā.

Pagaidiet, kamēr uzpūtīs sniegs

Pagaidiet, līdz tas ir karsts

Gaidi, kad citi negaida...

K. Simonovs

UN

Literatūras žanrs - vēsturiski attīstošs literārā darba veids, kura galvenās iezīmes, pastāvīgi mainoties līdz ar literatūras formu un satura daudzveidības attīstību, dažkārt tiek identificētas ar jēdzienu “tips”; bet biežāk termins žanrs definē literatūras veidu, kas balstīts uz saturu un emocionālajām īpašībām: satīriskais žanrs, detektīvžanrs, vēsturiskās esejas žanrs.

žargons, Arī argo - vārdi un izteicieni, kas aizgūti no atsevišķu sociālo grupu cilvēku iekšējās komunikācijas valodas. Žargona lietojums literatūrā ļauj skaidrāk definēt personāžu un viņu vides sociālās vai profesionālās īpašības.

Svēto dzīves - baznīcas kanonizēto cilvēku dzīves apraksts (“Aleksandra Ņevska dzīve”, “Dievvīra Aleksija dzīve” u.c.).

Z

kaklasaite – notikums, kas nosaka konflikta rašanos literārajā darbā. Dažreiz tas sakrīt ar darba sākumu.

Sākums - aizsākums krievu tautas literatūras darbam - eposiem, pasakām u.c. (“Reiz senos laikos...”, “Tālā valstībā, trīsdesmitajā valstī...”).

Pareiza runas organizācija- mērķtiecīga valodas skaņu kompozīcijas elementu izmantošana: patskaņi un līdzskaņi, uzsvērtas un neuzsvērtas zilbes, pauzes, intonācija, atkārtojumi uc To izmanto, lai uzlabotu runas māksliniecisko izteiksmīgumu. Runas skaņu organizācija ietver: skaņu atkārtojumus, skaņu rakstīšanu, onomatopoeju.

Skaņas ieraksts- paņēmiens teksta tēlainības uzlabošanai, konstruējot frāzes un dzejas rindas skanīgā veidā, kas atbilstu reproducētajai ainai, attēlam vai izteiktajai noskaņai. Skaņu rakstīšanā tiek izmantota aliterācija, asonanse un skaņu atkārtojumi. Skaņas ieraksts pastiprina priekšstatu par noteiktu parādību, darbību, stāvokli.

Onomatopoēze- skaņas ieraksta veids; skaņu kombināciju izmantošana, kas spēj atspoguļot aprakstīto parādību skanējumu, kas pēc skaņas ir līdzīgas mākslinieciskajā runā attēlotajām ("pērkons dārd", "rūko ragi", "dzeguze kūko", "smieklu atbalsis").

UN

Mākslas darba ideja - galvenā ideja, kas apkopo mākslas darba semantisko, tēlaino, emocionālo saturu.

Imagisms - literāra kustība, kas parādījās Krievijā pēc 1917. gada Oktobra revolūcijas, pasludinot tēlu par darba pašmērķi, nevis līdzekli satura būtības izteikšanai un realitātes atspoguļošanai. Tā izjuka pati 1927. gadā. Savulaik šai tendencei pievienojās S. Jeseņins.

Impresionisms- 19. gadsimta beigu un 20. gadsimta sākuma mākslas virziens, kas apgalvoja, ka mākslinieciskās jaunrades galvenais uzdevums ir mākslinieka subjektīvo iespaidu par realitātes parādībām izpausme.

Improvizācija - tieša darba radīšana izpildes procesā.

Inversija- vispārpieņemtās runas gramatiskās secības pārkāpums; frāzes daļu pārkārtošana, piešķirot tai īpašu izteiksmīgumu; neparasta vārdu secība teikumā.
Un jaunavas dziesma ir tik tikko dzirdama

Ielejas dziļā klusumā.

A.S. Puškins

Interpretācija - mākslas darba ideju, tēmu, figurālo sistēmu un citu sastāvdaļu interpretācija, skaidrošana literatūrā un kritikā.

Intriga - sistēma, un dažkārt arī notikumu noslēpumainība, sarežģītība, noslēpumainība, uz kuras atšķetināšanas tiek būvēts darba sižets.

Ironija - sava veida komisks, rūgts vai, gluži pretēji, laipns izsmiekls, izsmejot to vai citu parādību, atklājot tās negatīvās iezīmes un tādējādi apstiprinot autora paredzētos pozitīvos aspektus parādībā.

Vēsturiskās dziesmas - tautas dzejas žanrs, kas atspoguļo cilvēku izpratni par patiesiem vēsturiskiem notikumiem Krievijā.

UZ

Literārais kanons - simbols, tēls, sižets, kas radies no gadsimtiem senas folkloras un literatūras tradīcijām un zināmā mērā kļuvis par normatīvu: gaisma ir labais, tumsa ir ļaunums utt.

Klasicisms - 17. gadsimta Eiropas literatūrā attīstījusies mākslas kustība, kuras pamatā ir senās mākslas atzīšana par augstāko piemēru, ideālu un senatnes darbu atzīšanu par mākslas normu. Estētikas pamatā ir racionālisma un “dabas imitācijas” princips. Prāta kults. Mākslas darbs tiek organizēts kā mākslīgs, loģiski konstruēts veselums. Stingra sižeta un kompozīcijas organizācija, shematisms. Cilvēku tēli ir attēloti tiešā veidā; tiek pretstatīti pozitīvie un negatīvie varoņi. Aktīvi risinot sociālos un pilsoniskos jautājumus. Uzsvērta stāstījuma objektivitāte. Stingra žanru hierarhija. Augsts: traģēdija, episka, oda. Zems: komēdija, satīra, fabula. Augsto un zemo žanru sajaukšana nav atļauta. Vadošais žanrs ir traģēdija.

Sadursme - rada konfliktu, kas ir literārā darba darbības pamatā, pretrunu starp šī darba varoņu tēliem vai starp varoņiem un apstākļiem, kuru sadursmes veido darba sižetu.

Komēdija - dramatisks darbs, kas izmanto satīru un humoru, lai izsmietu sabiedrības un cilvēka netikumus.

Sastāvs - literārā darba daļu izkārtojums, pārmaiņus, korelācija un savstarpējā saistība, kalpojot vispilnīgākajam mākslinieka ieceres iemiesojumam.

Konteksts - darba vispārējā jēga (tēma, ideja), kas izteikta visā tā tekstā vai pietiekami jēgpilnā fragmentā, saliedētība, saikne, ar kuru citātam un patiešām jebkuram fragmentam kopumā nevajadzētu zaudēt.

Mākslinieciskais konflikts - Interešu cīņas spēku, kaislību, ideju, personāžu, politisko tieksmju, personīgo un sociālo tieksmju darbības tēlains atspoguļojums mākslas darbā. Konflikts piešķir sižetam pikantu.

Kulminācija - literārā darbā aina, notikums, epizode, kurā konflikts sasniedz augstāko spriedzi un notiek izšķiroša sadursme starp varoņu raksturiem un tieksmēm, pēc kuras sižetā sākas pāreja uz noslēgumu.

L

Leģenda - stāstījumi, kas sākotnēji stāstīja par svēto dzīvi, pēc tam - reliģiski didaktiskas, un reizēm fantastiskas vēstures vai pat pasaku varoņu biogrāfijas, kuru darbos pausts pasaulīgā lietojumā nonākušais nacionālais raksturs.

Leitmotīvs- izteiksmīga detaļa, konkrēts mākslinieciskais tēls, daudzkārt atkārtots, minēts, izejot cauri atsevišķam darbam vai visam rakstnieka darbam.

Hronikas - ar roku rakstīti krievu vēstures stāsti, kas stāsta par notikumiem valsts dzīvē pa gadiem; katrs stāsts sākās ar vārdu: “Vasara... (gads...)”, no tā arī nosaukums – hronika.

Dziesmu vārdi- viens no galvenajiem literatūras veidiem, kas atspoguļo dzīvi, attēlojot atsevišķus (atsevišķus) stāvokļus, domas, jūtas, iespaidus un pārdzīvojumus, ko izraisa noteikti apstākļi. Sajūtas un pārdzīvojumi netiek aprakstīti, bet gan izteikti. Mākslinieciskās uzmanības centrā ir tēls-pieredze. Lirikas raksturīgās iezīmes ir poētiskā forma, ritms, sižeta trūkums, mazs izmērs, skaidrs liriskā varoņa pārdzīvojumu atspoguļojums. Subjektīvākais literatūras veids.

Liriska atkāpe - novirze no notikumu, varoņu aprakstiem episkā vai liriski episkā darbā, kur autors (vai liriskais varonis, kura vārdā tiek stāstīts) pauž savas domas un sajūtas par aprakstīto, attieksmi pret to, tieši uzrunājot lasītājs.

Litota - 1. Parādības vai tās detaļu noniecināšanas paņēmiens ir apgrieztā hiperbola (N. Nekrasova pasakainais “puika kā pirksts” vai “cilvēks... lielos dūraiņos un pats kā nags” ). 2. Konkrētas parādības raksturojuma uztveršana nevis ar tiešu definīciju, bet gan ar pretējas definīcijas noliegumu:

Dabas atslēga nav zaudēta,

Lepns darbs nav veltīgs...

V.Šalamovs

M

Metafora- vārda figurāla nozīme, kuras pamatā ir viena objekta vai parādības lietojums citam pēc līdzības vai kontrasta; slēpts salīdzinājums, kas balstīts uz parādību līdzību vai kontrastu, kurā vārdu "kā", "it kā", "it kā" nav, bet tie ir netieši.
Bite lauka veltei
Lido no vaska šūnas.
A.S. Puškins
Metafora palielina poētiskās runas precizitāti un tās emocionālo izteiksmīgumu. Metaforas veids ir personifikācija.
Metaforu veidi:
1. leksiskā metafora jeb dzēsta, kurā tiešā nozīme ir pilnībā iznīcināta; “līst”, “laiks skrien”, “pulksteņa rādītājs”, “durvju rokturis”;
2. vienkārša metafora - balstīta uz objektu saplūšanu vai kādu no to kopīgajām iezīmēm: “ložu krusa”, “viļņu runa”, “dzīves rītausma”, “galda kāja”, “rīta svelmē”;
3. realizētā metafora - metaforu veidojošo vārdu nozīmes burtiska izpratne, uzsverot vārdu tiešās nozīmes: “Bet tev nav sejas – tu esi tikai kreklā un biksēs” (S. Sokolovs).
4. izvērsta metafora - metaforiska tēla izplatīšanās pa vairākām frāzēm vai visu darbu (piemēram, A.S. Puškina dzejolis “Dzīvības rati” vai “Viņš ilgi nevarēja aizmigt: aizsērējusi atlikušā vārdu miza un mocīja smadzenes, iedūra deniņos, no tā nekādi nevarēja tikt vaļā” (V. Nabokovs)
Metaforu parasti izsaka ar lietvārdu, darbības vārdu un pēc tam ar citām runas daļām.

Metonīmija- tuvināšanās, jēdzienu salīdzināšana pēc blakusesības, kad parādība vai objekts tiek apzīmēts, izmantojot citus vārdus un jēdzienus: "tērauda skaļrunis snauž maciņā" - revolveris; “vadīja zobenus bagātīgā tempā” - veda karotājus kaujā; “Mazā pūce sāka dziedāt” - vijolnieks sāka spēlēt savu instrumentu.

Mīti - tautas fantāzijas darbi, kas iemieso realitāti dievu, dēmonu un garu formā. Viņi ir dzimuši senos laikos, pirms pasaules reliģiskās un īpaši zinātniskās izpratnes un skaidrošanas.

Modernisms - daudzu virzienu, virzienu apzīmēšana mākslā, kas nosaka mākslinieku vēlmi atspoguļot mūsdienīgumu ar jauniem līdzekļiem, pilnveidojot, modernizējot - viņuprāt - tradicionālos līdzekļus atbilstoši vēstures progresam.

Monologs - viena literārā varoņa runa, kas adresēta viņam pašam vai citiem, vai sabiedrībai, izolēta no citu varoņu piezīmēm un kurai ir neatkarīga nozīme.

Motīvs- 1. Zemes gabala mazākais elements; naratīva vienkāršākais, nedalāmais elements (stabila un bezgalīgi atkārtojoša parādība). No neskaitāmiem motīviem veidojas dažādi sižeti (piemēram, ceļa motīvs, pazudušās līgavas meklēšanas motīvs u.c.). Šī termina nozīme biežāk tiek lietota saistībā ar mutvārdu tautas mākslas darbiem.

2. “Stabila semantiskā vienība” (B.N. Putilovs); “semantiski bagāta darba sastāvdaļa, kas saistīta ar tēmu, ideju, bet nav tiem identiska” (V.E. Halizevs); semantisks (satura) elements, kas ir būtisks autora jēdziena izpratnei (piemēram, nāves motīvs A. S. Puškina "Pasaka par mirušo princesi...", aukstuma motīvs "vieglā elpošanā" - "Viegla elpošana" I. A. Buņins, pilnmēness motīvs M. A. Bulgakova filmā "Meistars un Margarita").

N

Naturālisms - 19. gadsimta pēdējās trešdaļas literatūras virziens, kas apliecināja ārkārtīgi precīzu un objektīvu realitātes atveidojumu, dažkārt novedot pie autora individualitātes apspiešanas.

Neoloģismi - jaunizveidoti vārdi vai izteicieni.

Novella -īss prozas gabals, kas pielīdzināms novelei. Romāns ir notikumiem bagātāks, sižets skaidrāks, skaidrāks sižeta pavērsiens, kas ved uz noslēgumu.

PAR

Mākslinieciskais tēls - 1. Galvenais realitātes uztveres un atspoguļošanas veids mākslinieciskajā jaunradē, mākslai raksturīgā dzīves izziņas forma un šo zināšanu izpausme; meklējumu mērķis un rezultāts, pēc tam identificējot, izceļot, ar mākslinieciskiem paņēmieniem akcentējot tās parādības iezīmes, kas vispilnīgāk atklāj tās estētisko, morālo, sociāli nozīmīgo būtību. 2. Ar terminu “tēls” dažkārt apzīmē vienu vai otru tropu darbā (brīvības tēls - A. S. Puškina “valdzinošās laimes zvaigzne”), kā arī vienu vai otru literāro varoni (attēls sievu tēls). decembristi E. Trubetskojs un M. Volkonskaja N. Nekrasova).

Oda- entuziasma rakstura dzejolis (svinīgs, slavinošs) par godu dažiem
vai nu personas, vai notikumi.

Oksimorons vai oksimorons- figūra, kuras pamatā ir pretējas nozīmes vārdu savienojums, lai neparasti, iespaidīgi izteiktu kādu jaunu jēdzienu, atveidojumu: karsts sniegs, skops bruņinieks, lekna daba nokalst.

Personifikācija- nedzīvu priekšmetu attēlojums kā dzīvs, kurā tie ir apveltīti ar dzīvo būtņu īpašībām: runas dotību, spēju domāt un just.
Ko tu gaudo, nakts vējš,
Kāpēc tu tik traki sūdzies?
F.I.Tjutčevs

Oņegina strofa - A.S. Puškina radītā strofa romānā “Jevgeņijs Oņegins”: jambiskā tetrametra 14 rindiņas (bet ne sonets) ar atskaņu ababvvggdeejj (3 četrrindes pamīšus - ar krustiņu, pāru un slaucošu atskaņu un beigu salikumu: noformējums , tās attīstība, kulminācija, beigas).

Eseja - literārs darbs, kas balstīts uz faktiem, dokumentiem un autora novērojumiem.

P

Paradokss - literatūrā - izteikuma paņēmiens, kas klaji ir pretrunā vispārpieņemtiem jēdzieniem, lai vai nu atklātu tos, kas, pēc autora domām, ir nepatiesi, vai arī izteiktu nepiekrišanu tā sauktajam “veselajam saprātam” inerce, dogmatisms un neziņa.

Paralēlisms- viens no atkārtošanās veidiem (sintaktiskais, leksiskais, ritmiskais); kompozīcijas tehnika, kas akcentē saikni starp vairākiem mākslas darba elementiem; analoģija, parādību apvienošana pēc līdzības (piemēram, dabas parādības un cilvēka dzīve).
Sliktos laikapstākļos vējš
gaudo - gaudo;
Vardarbīga galva
Ļaunās skumjas moka.
V.A.Koļcovs

Parcelācija- izteikuma ar vienu nozīmi sadalīšana vairākos neatkarīgos, izolētos teikumos (rakstiski - izmantojot pieturzīmes, runā - intonāciju, izmantojot pauzes):
Nu? Vai jūs neredzat, ka viņš ir kļuvis traks?
Sakiet to nopietni:
Ārprāts! Par kādām muļķībām viņš te runā!
Sycophant! vīratēvs! un tik draudīgi par Maskavu!
A.S.Griboedovs

Patoss - augstākais iedvesmas, emocionālās sajūtas, sajūsmas punkts, kas sasniegts literārā darbā un tā uztverē no lasītāja puses, atspoguļojot nozīmīgus notikumus sabiedrībā un varoņu garīgos uzplūdus.

Ainavas - literatūrā - dabas attēlu attēlojums literārā darbā kā autora nodoma figurālas izpausmes līdzeklis.

Perifrāze- izmantojot aprakstu sava vārda vai amata vietā; aprakstoša izteiksme, runas figūra, aizstājējs vārds. Izmanto, lai dekorētu runu, aizstātu atkārtojumus vai ietvertu alegorijas nozīmi.

Pirra — divu īsu vai neuzsvērtu zilbju palīgpēda, kas aizstāj jambisko vai trohaisko pēdu; stresa trūkums jambiskā vai trohejā: "Es rakstu jums...", A.S. Puškins, "Bura" M.Yu.

Pleonasms- nepamatota daudzvārdība, lieku vārdu lietojums, lai izteiktu domas. Normatīvajā stilistikā pleonasms tiek uzskatīts par runas kļūdu. Daiļliteratūras valodā - kā stilistiska papildinājuma figūra, kas kalpo runas izteiksmīgo īpašību uzlabošanai.
“Elīsam nebija ēstgribas”; “kāds garlaicīgs puisis... apgūlās... starp mirušajiem un personīgi nomira”; “Kozlovs turpināja klusēt, būdams nogalināts” (A. Platonovs).

Pasaka - episkās prozas darbs, kas vērsts uz sižeta secīgu izklāstu, ierobežots ar minimālu sižeta līniju skaitu.

Atkārtošana- figūra, kas sastāv no vārdu, izteicienu, dziesmu vai poētisku rindu atkārtojumiem, lai pievērstu tiem īpašu uzmanību.
Katra māja man ir sveša, katrs templis nav tukšs,
Un viss ir vienāds un viss ir viens...
M. Cvetajeva

Apakšteksts –“zem” teksta paslēptā nozīme, t.i. nav izteikts tieši un atklāti, bet izriet no teksta naratīva vai dialoga.

Pastāvīgs epitets - krāsaina definīcija, kas nesaraujami apvienota ar definējamo vārdu un veido stabilu tēlainu un poētisku izteiksmi (“zilā jūra”, “baltā akmens kambari”, “sarkanā jaunava”, “dzidrais piekūns”, “cukurlūpas”).

Dzeja- īpaša mākslinieciskās runas organizācija, kas izceļas ar ritmu un atskaņu - poētiskā forma; realitātes atspoguļojuma liriskā forma. Termins dzeja bieži tiek lietots, lai apzīmētu "dažādu žanru darbus pantā". Norāda indivīda subjektīvo attieksmi pret pasauli. Priekšplānā ir tēls-pieredze. Tajā nav izvirzīts uzdevums nodot notikumu un varoņu attīstību.

Dzejolis- liels poētisks darbs ar sižetu un stāstījuma organizāciju; stāsts vai romāns pantā; daudzdaļīgs darbs, kurā episkais un liriskais princips saplūst kopā. Dzejolis ir klasificējams kā liriski episks literatūras žanrs, jo vēsturisko notikumu un notikumu stāstījums varoņu dzīvē tajā tiek atklāts caur teicēja uztveri un vērtējumu. Dzejolī aplūkoti vispārēji nozīmīgi notikumi. Lielākā daļa dzejoļu slavina dažas cilvēku darbības, notikumus un varoņus.

Tradīcija - mutisks stāstījums par reālām personām un ticamiem notikumiem, viena no tautas mākslas šķirnēm.

Priekšvārds - raksts pirms literāra darba, ko rakstījis pats autors vai kritiķis vai literatūrzinātnieks. Priekšvārds var sniegt īsu informāciju par rakstnieku, dažus skaidrojumus par darba tapšanas vēsturi un piedāvāt autora nodomu interpretāciju.

Prototips - reāla persona, kas autoram kalpoja par paraugu, veidojot literārā varoņa tēlu.

Spēlēt - vispārīgs apzīmējums literāram darbam, kas paredzēts skatuves izrādei - traģēdijai, drāmai, komēdijai u.c.

R

Apmaiņa - konflikta vai intrigas attīstības beigu daļa, kur darba konflikts tiek atrisināts un nonāk pie loģiska tēlaina secinājuma.

Poētiskais metrs- konsekventi izteikta dzejas ritma forma (nosaka pēc zilbju, uzsvaru vai pēdu skaita - atkarībā no versifikācijas sistēmas); poētiskās līnijas uzbūves diagramma. Krievu (zilbiski-toniskā) versifikācijā ir pieci galvenie poētiskie mēri: divzilbju (iamb, trochee) un trīszilbju (daktilis, amfibrachs, anapests). Turklāt katrs izmērs var atšķirties pēc pēdu skaita (4-pēdu jambika; 5-pēdu jambika utt.).

Stāsts - neliels prozas darbs ar galvenokārt stāstījuma raksturu, kas kompozicionāli grupēts ap atsevišķu epizodi vai tēlu.

Reālisms - mākslinieciska metode realitātes tēlainai atspoguļošanai atbilstoši objektīvai precizitātei.

Atmiņa - citu darbu vai pat folkloras izteicienu izmantošana literārajā darbā, kas izraisa kādu citu autora interpretāciju; dažreiz aizgūtais izteiciens tiek nedaudz mainīts (M. Ļermontovs - "Lulga pilsēta, nabadzīga pilsēta" (par Sanktpēterburgu) - no F. Gļinka "Brīnišķīga pilsēta, sena pilsēta" (par Maskavu).

Atturēties- panta vai pantiņu sērijas atkārtojums strofas beigās (dziesmās - koris).

Mums ir pavēlēts doties kaujā:

"Lai dzīvo brīvība!"

Brīvība! Kuru? Nav teikts.

Bet ne cilvēki.

Mums ir pavēlēts doties kaujā -

"Sabiedrotie tautu labā"

Bet galvenais nav pateikts:

Kam banknošu dēļ?

D.Bednijs

Ritms- nemainīgs, izmērīts atkārtojums tekstā viena veida segmentiem, ieskaitot minimālos, - uzsvērtas un neuzsvērtas zilbes.

Atskaņa- skaņas atkārtojums divos vai vairākos pantos, galvenokārt beigās. Atšķirībā no citiem skaņu atkārtojumiem, atskaņa vienmēr uzsver runas ritmu un dalījumu pantos.

Retorisks jautājums ir jautājums, kas neprasa atbildi (vai nu atbilde ir principiāli neiespējama, vai arī pati par sevi ir skaidra, vai arī jautājums ir adresēts nosacītam “sarunu biedram”). Retorisks jautājums aktivizē lasītāja uzmanību un pastiprina viņa emocionālo reakciju.
"Rus! Kur tu ej?"
N. V. Gogoļa "Mirušās dvēseles".
Vai arī strīdēties ar Eiropu mums ir jaunums?
Vai arī krievs nav pieradis pie uzvarām?
"Krievijas apmelotājiem" A.S

Ģints - viena no galvenajām sadaļām literāro darbu taksonomijā, definējot trīs dažādas formas: episkā, lirikas, drāmas.

Romāns - episks stāstījums ar dialoga elementiem, dažkārt ietverot drāmas vai literāras atkāpes, koncentrējoties uz indivīda vēsturi sociālajā vidē.

Romantisms - 18. gadsimta beigu un 19. gadsimta sākuma literārā kustība, kas pretojās klasicismam kā mūsdienu realitātei vairāk atbilstošu refleksijas formu meklējumiem.

Romantiskais varonis– sarežģīta, kaislīga personība, kuras iekšējā pasaule ir neparasti dziļa un bezgalīga; tas ir vesels visums, pilns ar pretrunām.

AR

Sarkasms - kaustisks, sarkastisks izsmiekls par kādu vai kaut ko. Plaši izmantots satīriskajos literārajos darbos.

satīra - literatūras veids, kas konkrētās formās atmasko un izsmej cilvēku un sabiedrības netikumus. Šīs formas var būt ļoti dažādas – paradokss un hiperbola, groteska un parodija utt.

Sentimentālisms - 18. gadsimta beigu – 19. gadsimta sākuma literārā kustība. Tas radās kā protests pret klasicisma kanoniem mākslā, kas bija pārvērtusies dogmā, atspoguļojot feodālo sociālo attiecību kanonizāciju, kas jau bija pārvērtusies par sabiedrības attīstības kavēkli.

Zilbiskā versija e - silbiskā versifikācijas sistēma, kuras pamatā ir zilbju skaita vienādība katrā pantā ar obligātu uzsvaru uz priekšpēdējās zilbes; līdzsvarot. Pantiņa garumu nosaka zilbju skaits.
Ir grūti nemīlēt
Un mīlestība ir smaga
Un grūtākais
Mīlošu mīlestību nevar iegūt.
A. D. Kantemirs

Zilbiski tonizējoša versija- versifikācijas zilbju uzsvaru sistēma, ko nosaka zilbju skaits, uzsvaru skaits un to izvietojums dzejas rindā. Tās pamatā ir pantiņa zilbju skaita vienlīdzība un uzsvērto un neuzsvērto zilbju sakārtota maiņa. Atkarībā no uzsvērto un neuzsvērto zilbju mijas sistēmas izšķir divzilbju un trīszilbju izmērus.

Simbols- attēls, kas objektīvā formā izsaka parādības nozīmi. Priekšmets, dzīvnieks, zīme kļūst par simbolu, kad tiem tiek piešķirta papildu, ārkārtīgi svarīga nozīme.

Simbolisms - 19. gadsimta beigu – 20. gadsimta sākuma literārā un mākslas kustība. Simbolisms meklēja simbolus taustāmā formā, lai iemiesotu ideju par pasaules vienotību, kas izteikta saskaņā ar tās visdažādākajām daļām, ļaujot krāsām, skaņām, smaržām attēlot vienai caur otru (D. Merežkovskis, A. Belijs , A. Bloks, Z. Gipiuss, K. Balmonts, V. Brjusovs).

Sinekdohe - mākslinieciskā aizvietošanas tehnika izteiksmīguma labad - viena parādība, subjekts, objekts utt. – ar to korelē citas parādības, objekti, objekti.

Ak, tu esi smaga, Monomaha cepure!

A.S. Puškins.

Sonets -četrpadsmit rindiņu dzejolis, kas sacerēts saskaņā ar noteiktiem noteikumiem: pirmajā četrrindē (četrrindiņā) ir izklāstīta dzejoļa tēma, otrajā četrrindē attīsta pirmajā izklāstītos nosacījumus, nākamajā terzetto (trīsrindu dzejolī) ir nobeigums. tēma ir ieskicēta, beigu terzetto, īpaši tā pēdējā rindā, nobeigums ir pabeigts, izsakot darba būtību.

Salīdzinājums- gleznas tehnika, kuras pamatā ir parādības vai jēdziena (salīdzināšanas objekta) salīdzinājums ar citu parādību vai jēdzienu (salīdzināšanas līdzekli), ar mērķi izcelt kādu īpaši svarīgu salīdzināšanas objekta māksliniecisko iezīmi:
Labestības pilns pirms gada beigām,
Dienas ir kā Antonova āboli.
A.T. Tvardovskis

Versifikācija- poētiskās runas ritmiskās organizācijas princips. Versifikācija var būt zilbiska, tonizējoša, zilbiski toniska.

Dzejolis- neliels darbs, kas izveidots saskaņā ar poētiskās runas likumiem; parasti lirisks darbs.

Poētiskā runa- īpaša mākslinieciskās runas organizācija, kas atšķiras no prozas ar savu stingro ritmisko organizāciju; izmērīta, ritmiski sakārtota runa. Līdzeklis izteiksmīgu emociju pārraidīšanai.

Pēda- stabila (sakārtota) uzsvērtas zilbes kombinācija ar vienu vai divām neuzsvērtām zilbēm, kuras atkārtojas katrā pantā. Pēda var būt divzilbju (iambic U-, trochee -U) un trīszilbju (dactyl -UU, amphibrachium U-U, anapest UU-).

Stanza- dzejas runā atkārtotu pantu grupa, kas ir radniecīgi pēc nozīmes, kā arī atskaņu izkārtojumā; pantu kombinācija, kas veido ritmisku un sintaktisku veselumu, ko vieno noteikta atskaņu sistēma; panta papildu ritmiskais elements. Bieži vien ir pilnīgs saturs un sintaktiskā struktūra. Strofa ir atdalīta viena no otras ar palielinātu intervālu.

Sižets- notikumu sistēma mākslas darbā, kas pasniegta noteiktā sakarībā, atklājot varoņu raksturus un rakstnieka attieksmi pret attēlotajām dzīves parādībām; secība. Notikumu gaita, kas veido mākslas darba saturu; mākslas darba dinamiskais aspekts.

T

Tautoloģija- to pašu vārdu atkārtošana, kas ir tuvu nozīmei un skanējumam.
Viss ir mans, teica zelts,
Damaskas tērauds teica visu manu.
A.S. Puškins.

Priekšmets- parādību un notikumu loks, kas veido darba pamatu; mākslinieciskā tēlojuma objekts; par ko runā autors un kam viņš vēlas piesaistīt lasītāju uzmanību.

Tips - literārais varonis, kurš iemieso noteikta laika, sociālās parādības, sociālās sistēmas vai sociālās vides noteiktas iezīmes (“papildu cilvēki” - Jevgeņijs Oņegins, Pechorins utt.).

Tonizējoša versija- versifikācijas sistēma, kuras pamatā ir uzsvērto zilbju vienlīdzība dzejā. Rindas garumu nosaka uzsvērto zilbju skaits. Neuzsvērto zilbju skaits ir patvaļīgs.

Meitene dziedāja baznīcas korī

Par visiem tiem, kas ir noguruši svešā zemē,

Par visiem kuģiem, kas devās jūrā,

Par katru, kurš savu prieku aizmirsis.

A.A.Blok

Traģēdija - drāmas veids, kas cēlies no sengrieķu rituālā ditiramba par godu vīnkopības un vīna patronam dievam Dionīsam, kurš tika attēlots kazas formā, pēc tam satīra līdzībā ar ragiem un bārdu.

Traģikomēdija - drāma, kas apvieno gan traģēdijas, gan komēdijas iezīmes, atspoguļojot mūsu realitātes fenomenu definīciju relativitāti.

Takas- vārdi un izteicieni, kas lietoti pārnestā nozīmē, lai panāktu runas māksliniecisku izteiksmīgumu. Jebkura tropa pamatā ir objektu un parādību salīdzinājums.

U

Noklusējums- figūra, kas klausītājam vai lasītājam dod iespēju uzminēt un pārdomāt, ko varētu apspriest pēkšņi pārtrauktā izteikumā.
Bet vai tas ir es, vai es, suverēna mīļākā...
Bet nāve... bet vara... bet tautas nelaimes....
A.S. Puškins

F

Fabula - notikumu virkne, kas kalpo par literāra darba pamatu. Bieži vien sižets nozīmē to pašu, ko sižeta atšķirības ir tik patvaļīgas, ka daudzi literatūrzinātnieki uzskata sižetu par to, ko citi uzskata par sižetu, un otrādi.

Fināls - daļa no darba kompozīcijas, kas to noslēdz. Dažreiz tas var sakrist ar beigu laiku. Dažreiz beigas ir epilogs.

futūrisms - mākslinieciskā kustība mākslā 20. gadsimta pirmajās divās desmitgadēs. Par futūrisma dzimšanu tiek uzskatīts 1909. gadā Parīzes žurnālā Le Figaro publicētais “Futūristu manifests”. Pirmās futūristu grupas teorētiķis un vadītājs bija itālis F. Marinetti. Futūrisma galvenais saturs bija ekstrēmistiski revolucionāra vecās pasaules gāšana, jo īpaši tās estētika, līdz pat valodas normām. Krievu futūrisms tika atklāts ar I. Severjaņina “Egofutūrisma prologu” un kolekciju “Pļauka sabiedrības gaumei sejā”, kurā piedalījās V. Majakovskis.

X

Literārais tēls - tēla, literārā varoņa tēla iezīmju kopums, kurā individuālās īpašības kalpo kā tipiskā atspoguļojums, ko nosaka gan darba saturu veidojoša parādība, gan autora idejiskā un estētiskā iecere. kurš radīja šo varoni. Raksturs ir viena no galvenajām literārā darba sastāvdaļām.

Trochee- divzilbju poētiskais metrs ar uzsvaru uz pirmo zilbi.
Vētra pārklāj debesis ar tumsu, -U|-U|-U|-U|
Sniega virpuļviesuļi; -U|-U|-U|-
Tad viņa kā zvērs gaudos, -U|-U|-U|-U|
Tad viņš raudās kā bērns... -U|-U|-U|-
A.S. Puškins

C

Citāts - cita autora izteikums viena autora darbā citēts burtiski - kā savu domu apstiprinājums ar autoritatīvu, neapstrīdamu apgalvojumu vai pat otrādi - kā formulējums, kas prasa atspēkošanu, kritiku.

E

Ezopijas valoda - dažādi veidi, kā tēlaini izteikt to vai citu domu, ko nevar tieši izteikt, piemēram, cenzūras dēļ.

Ekspozīcija - sižeta daļa, kas ir tieši pirms sižeta, kas sniedz lasītājam fona informāciju par apstākļiem, kādos radās literārā darba konflikts.

Izteiksme- uzsvēra kaut kā izteiksmīgumu. Lai panāktu izteiksmi, tiek izmantoti neparasti mākslinieciski līdzekļi.

Elēģija- lirisks dzejolis, kas pauž dziļi personisku, intīmu cilvēka pieredzi, skumju noskaņu piesātināta.

Elipse- stilistiska figūra, vārda izlaidums, kura nozīmi var viegli atjaunot no konteksta. Elipses jēgpilnā funkcija ir radīt liriskas “nepietiekamības”, apzinātas nolaidības un uzsvērta runas dinamisma efektu.
Zvēram ir bedre,
Ceļš klejotājam,
Mirušajiem - drogi,
Katram savs.
M. Cvetajeva

Epigramma- īss dzejolis, kas izsmej cilvēku.

epigrāfs - izteiciens, ko autors pievieno savam darbam vai tā daļai. Epigrāfs parasti izsaka autora radošā nodoma būtību.

Epizode – literāra darba sižeta fragments, kas apraksta noteiktu neatņemamu darbības momentu, kas veido darba saturu.

Epilogs - secinājums, ko autors izdarījis pēc stāstījuma izklāsta un tā pabeigšanas ar nobeigumu - skaidrot plānu ar vēstījumu par varoņu tālāko likteni, apliecinot darbā aprakstītās parādības sekas.

Epistrofs - viena un tā paša vārda vai izteiciena atkārtošana garā frāzē vai periodā, koncentrējot lasītāja uzmanību, dzejā - strofu sākumā un beigās, it kā tos apņemot.

Es tev neko neteikšu

Es tevi nemaz nesatraukšu...

A. Fet

Epitets- mākslinieciska un figurāla definīcija, kas akcentē objekta vai parādības nozīmīgāko iezīmi noteiktā kontekstā; izmanto, lai izsauktu lasītājā redzamu priekšstatu par cilvēku, lietu, dabu utt.

Es tev nosūtīju melnu rozi glāzē

Zelta kā debesis, Ai...

A.A.Blok

Epitetu var izteikt ar īpašības vārdu, apstākļa vārdu, divdabīgu vārdu vai skaitli. Bieži vien epitetam ir metaforisks raksturs. Metaforiskie epiteti īpaši izceļ objekta īpašības: tie pārnes vienu no vārda nozīmēm uz citu vārdu, balstoties uz to, ka šiem vārdiem ir kopīga iezīme: sabala uzacis, silta sirds, jautrs vējš, t.i. metaforiskais epitets izmanto vārda pārnesto nozīmi.

Epifora- figūra, kas ir pretēja anaforai, to pašu elementu atkārtošanās blakus esošo runas segmentu beigās (vārdi, rindiņas, stanzas, frāzes):
Mazais,
Mēs visi esam mazliet zirgi,
Katrs no mums ir zirgs savā veidā.
V.V. Majakovskis

episkā - 1. Viens no trim literatūras veidiem, kura noteicošā iezīme ir noteiktu notikumu, parādību, tēlu apraksts. 2. Šo terminu tautas mākslā bieži lieto, lai aprakstītu varoņteikas, eposus un pasakas.

Eseja - maza apjoma, parasti prozaisks, brīvas kompozīcijas literārs darbs, kas pauž autora individuālos iespaidus, spriedumus un domas par konkrētu problēmu, tēmu, konkrētu notikumu vai parādību. Tas atšķiras no esejas ar to, ka esejā fakti ir tikai iemesls autora domām.

Yu

Humors - komiksu paveids, kurā netikumi netiek nežēlīgi izsmieti, kā satīrā, bet gan laipni tiek uzsvērti cilvēka vai parādības trūkumi un vājības, atgādinot, ka tie bieži vien ir tikai turpinājums vai mūsu nopelnu otrā puse.

es

jambisks- divzilbju poētiskais metrs ar uzsvaru uz otro zilbi.
Atvērās bezdibenis, pilns ar zvaigznēm U-|U-|U-|U-|
Zvaigznēm nav numura, bezdibeņa dibens. U-|U-|U-|U-|