Pašreizējā lapa: 39 (grāmatā kopā ir 71 lappuse)
Fonts:
100% +
Cilvēks un daba L. N. Tolstoja romānā “Karš un miers”
Jebkurā darbā dabas aprakstam ir diezgan nozīmīga loma. Šķiet, ka autors caur noteiktām ainavu skicēm mēģina mums nodot cilvēka dvēseles stāvokli, tās pārdzīvojumu dabu. Domāju, ka tā nav nejaušība, ka daba un tās skaistums ir klātesošs krievu rakstnieku darbos. Galu galā Krievija pārsteidz ar gleznainu vietu pārpilnību un daudzveidību.
Romānā “Karš un miers” Ļevs Nikolajevičs Tolstojs caur Rostovu medību ainām parāda viņu vienotību ar dabu. Saņemot lielu prieku no apceres par savu dzimto plašumu skaistumu, varoņi, šķiet, atgriežas senos laikos, kad cilvēks un daba bija viens vesels. Medību laikā nav kalpu vai kungu, visi ir vienlīdzīgi milzīgā dabas mājā, kad vienīgais nemainīgais brīdis paliek tā vai cita cilvēka raksturs, viņa iekšējā būtība.
IN šis darbs daba darbojas kā sava veida fons, uz kura risinās cilvēku likteņi. Daba ir nesaraujami saistīta ar varoņiem, atspoguļojot viņu dvēseles stāvokli dažādos laika punktos.
Pievērsīsimies kņaza Andreja Bolkonska tēlam. Tolstojs rāda mums, ka viņš guļ uz Austerlicas lauka un skatās uz "laipnajām... augstām, bezgalīgām debesīm". Un šajā brīdī Bolkonskis domā, ka viss - mākoņi, zeme, debesis - ir mūžīgs, vissvarīgākais, augstākais. Visiem pozitīvajiem romāna varoņiem paveras savas “debesis”: augstās, bezgalīgās prinča Andreja debesis pie Austerlicas; mierīgs, zilas debesis Nikolajs Rostovs pirmajā cīņā; tumšās Maskavas zvaigžņotās debesis, kurām gandrīz vidū stāvēja milzīga komēta, Pjēram atklājās 1812. gadā; maģiskās, melnās, skaidrās debesis, kuras var aizsniegt ar roku, Petjas Rostovas iemigšanas debesis... Debesis gandrīz vienmēr atklājas varoņiem krīzes brīžos, dzīves pagrieziena punktos, kad daba palīdz cilvēks izkļūt no strupceļa. Cilvēks ir tikai neliela daļa no šīs plašās eksistences. Un zemes iedomība vispār zūd uz mūžības fona.
Ievērojama ir sarunas aina Bogučarovā Andreja Bolkonska un Pjēra Bezukhova krustojumā. Pēdējais runā par nepieciešamību atdot visus spēkus mīlestībai, dzīvei un ticībai. Autore ainavu gleznojumu atlasa ļoti precīzi: “Pjērs apklusa. Tas bija pilnīgi kluss. Prāmis bija piestājis jau sen, un tikai straumes viļņi ar vāju skaņu trāpīja prāmja dibenā. Princim Andrejam šķita, ka viļņi saka: "Tā ir taisnība, ticiet tam." Un prinča Andreja dvēsele pēc eksistences drūmuma un nolemtības atveras dievišķajam apgaismojumam: atkal viņa acu priekšā debesis ir mūžības simbols. Un tomēr patiesā atdzimšana ar Andreju Bolkonski notiek Otradnoje, Rostovas muižā. Pa ceļam Bolkonskis redz ozolu (pēc Tolstoja teiktā, šis koks ir Bolkonska dvēseles simbols), kas “viens pats negribēja pakļauties pavasara valdzinājumam un negribēja redzēt ne pavasari, ne sauli”. Un viss apkārt ziedēja leknā zaļumā... Netālu no mājas princis Andrejs pamana meiteņu pūli, starp kurām spilgti izceļas Nataša.
Tālāk Tolstojs mums parāda Bolkonska dvēseles sajūtas, kas naktī pie loga dzird Natašas un Sonjas sarunu. Jaunības un sajūsmas sajūta ir stingri nostiprinājusies prinča Andreja sirdī. Jau atceļā, ieraugot ar jaunām lapām klātu ozolu, Bolkonskis nonāk pie secinājuma, ka dzīve ir jādzīvo pilnvērtīgi. Viņu pārņem “bezjēdzīga pavasara prieka un atjaunotnes sajūta”. Ne velti pavasaris ir sākuma, atdzimšanas un spēka iegūšanas simbols.
Paņēmiens, kā darba varoņus identificēt ar noteiktiem dabas attēliem, skaidrāk atklāj viņu dvēseles dinamisko kustību. Lai gan negatīvie varoņi, kuriem nav iekšējo kustību, nav attēloti vienotībā ar dabu, tie vienkārši nav interesanti autoram. Vēlos arī atzīmēt, ka Ļevs Nikolajevičs Tolstojs izmanto dabas un tās parādību aprakstus, lai pēc iespējas plašāk parādītu šo vai citu notikumu. cilvēka dzīve, viņas pārdzīvojumi un prieki.
Ne velti vārdu mākslinieks savā darbā tik rūpīgi uzrakstīja liriskas atkāpes. Kombinācijā ar tiem sižets atklājas viss dzimtās valodas šarms un skaistums, emocionālā ietekme un, protams, rakstnieka talants.
Dzīves jēgas meklējumos (pēc Tolstoja romāna “Karš un miers”)
L. N. Tolstoja eposs “Karš un miers” ir kļuvis par vienu no nozīmīgākajiem pasaules literatūras darbiem, kas ietekmē morālās problēmas un sniedzot atbildes uz tik svarīgiem vēsturiskiem un filozofiskiem jautājumiem, kas attiecas uz indivīda dzīves jēgu un lomu visas cilvēces vēsturē.
Tēlojot sava laikmeta moderno sabiedrību, Ļevs Tolstojs nepārprotami iedala tās pārstāvjus tajos, kuri pastāvīgi atrodas meklējumos, kuri nav apmierināti ar vispārpieņemtām uzvedības normām, kuri ar to neapstājas un pastāvīgi pilnveido savu dvēseli, un tajos, kuri iet līdzi plūst un baidās pārvērsties sānis, ieskatīties dziļi sevī, kurš labprātāk ļauties noteiktajiem dzīves noteikumiem.
Princis Vasilijs Kuragins, uzskatot sevi par smalku politiķi un kuru daudzi ciena laicīgā sabiedrība būdams gudrs un taisnīgs cilvēks, viņš patiesībā ir aizņemts ar domām par to, kā vislabāk sakārtot savus bērnus: nosūtīt šaurprātīgo Hipolitu uz Vīni, veiksmīgi apprecēt nejūtīgo un savtīgo skaistuli Helēnu. Lai vairotu savu bagātību, princis Vasilijs ir gatavs pārdot savu meitu un nozagt Bezukhova testamentu. Bagātības labad un augsta pozīcija pasaulē viņš ir spējīgs uz jebkādu nelietību, un šī īpašība pilnībā tika nodota viņa bērniem: samaitātā un viltīgā Helēna ir gatava par augstu cenu pārdot savu skaistumu, Anatols un Hipolits piekopj dīkā dzīvesveidu uz citu rēķina un , lai apmierinātu savas zemiskās vēlmes, ir gatavi iet pāri citu galvām, laužot citu cilvēku likteņus, neatkarīgi no apkārtējo jūtām.
Anna Mihailovna Drubetskaja ir gatava stundām ilgi glaimot visai pasaulei, lai tikai pateiktu vārdu par savu dēlu, un pats Boriss apprec bagāto, bet pusmūža Jūliju Kuraginu, cerot, ka sievas bagātība un cildenās attiecības palīdzēs viņam sasniegt lielu. augstumi. Pulkvedis Bergs cenšas, lai viņa dzīvē viss izdotos “kā visiem citiem”.
Viņi dzīvei pieiet pavisam savādāk labākie cilvēki romāns. Neskatoties uz savu jaunību un pieredzes trūkumu, Nataša Rostova nekavējoties piesaista uzmanību kā sirsnīga un dziļi jūtīga daba, kurā vislabāk cilvēka īpašības: laipnība, spēja uzupurēties un līdzjūtība, spēja mīlēt un atdot visu savu spēku, ko darīt laimīgu dzīvi savus tuviniekus un palīdzēt visiem, kam tā nepieciešama. Paies laiks, līdz bezrūpīgā un mūžīgi entuziasma pilnā jaunā meitene pārvērtīsies par Natāliju Rostovu - uzticīgu un uzmanīgu meitu, mīlošu un uzticīgu sievu un gādīgu māti. Natālijai Rostovai izdevās saglabāt savu dvēseli tīru un mīlošu, spējīgu saprast citu sāpes un pastāvīgi darīt labus un gaišus darbus.
Tieši tāda pati dvēsele ir arī Pjēram Bezukhovam, kuram bija jāiztur ne viens vien pārbaudījums, pirms nonāktu pie sava patiesā dzīves likteņa. Pagrieziena punktos Pjērs uzvedas kā īsts varonis, viņš nebaidās no nāves un ir patiesi gatavs upurēt savu dzīvību visas cilvēces glābšanai.
Andrejs Bolkonskis iet nedaudz citu ceļu uz patiesību. Pašā sākumā viņš parādās kā dižciltīgs virsnieks, kas nav apmierināts ar savu laicīgo eksistenci, ar atklātu neapmierinātību ar vispārpieņemtām uzvedības normām un laicīgo dzīvesveidu. Pilnīgi veltīgu sapņu nomākts, viņš steidzas uz karu, uz kaujas lauku. Un karš ar savu nežēlību un dzīves patiesību atver viņam acis un liek paskatīties uz pasauli citādāk.
Skaists ir arī Marijas Bolkonskas tēls, kura stingri tic Dievam, un šī ticība viņu vada cauri dzīvei, palīdz tikt galā ar grūtībām, nekrūt un palikt laipna, godīga un noderīga citiem cilvēkiem. Nikolajs Rostovs lasītāju priekšā parādās kā īsts vīrietis - drosmīgs, dāsns un cēls. Bolkonsku un Rostovu ģimenēm trūkst liekulības, liekulības un peļņas slāpes, kas raksturīga citiem muižniecības pārstāvjiem.
Viņi visi, gan Bolkonski, gan Rostovi, ir audzināti patiesa patriotisma, smaga darba un augstas morāles garā. Taču pats svarīgākais, kas šos varoņus romānā paaugstina un ierindo darba centrālajā rindā, ir viņu spēja nepadoties ārējiem apstākļiem un saglabāt savu cilvēcisko cieņu, jebkurā situācijā palikt uzticīgam sev un saviem dzīves principiem.
Mīļā sievietes tēls L. N. Tolstojs romānā “Karš un miers”
Tāpat kā A. S. Puškins romānā “Jevgeņijs Oņegins” mums parādīja savu mīļāko sievietes tēlu, tā L. N. Tolstojs uzgleznoja viņam sirdij tuvas un mīļas sievietes tēlu. Ja Tatjanai Larinai ir - galvenais varonis A. S. Puškina romāns - pienākums ņem virsroku pār jūtām, tad Tolstoja mīlulei - Natašai Rostovai - visa dzīves būtība slēpjas mīlestībā. Mīlestība ir viņas dvēseles daļa. Visa šīs varones uzvedība un viņas iekšējā pasaule ir pakārtota vēlmei mīlēt un būt mīlētai.
Nataša Rostova ir viena no burvīgākajām romāna varoņiem. Pirmo reizi viņu satiekam vārda dienā. Mūsu priekšā parādās dzīvespriecīga, enerģiska, dzīvespriecīga trīspadsmitgadīga meitene. Mīlestības sajūta sievietē, pēc Tolstoja domām, ir galvenais, tāpēc viņa Nataša "nav pelnījusi būt gudra", viņa ir tālu no skaistas: "tumšām acīm, ar lielu muti, neglīta, bet dzīva. ...”.
Vēlme ātri izaugt un līdz ar to visu darīt kā pieaugušajiem Natašā parādījās kopš trīspadsmit gadu vecuma, kad viņa pirmo reizi skūpstījās ar Borisu Drubetski pēc Sonjas un Nikolaja izspiegošanas. Un tas ir gluži dabiski: viņa tiecas pēc mīlestības, uz laulību. Nataša nemaz nemelo, viņa ļoti mīl Borisu. Savukārt Borisu arī piesaista šī apbrīnojamā meitene.
Nataša aizrauj Andreju Bolkonski ar savu dzeju, dabas mīlestību un entuziasmu. Atrodoties Otradnoje, viņš dzirdēja viņas vēlmi aizlidot vasaras naktī, "Princis Andrejs iemīlēja viņas dvēseli."
Šķiet, ka šī saruna ir nejauša, taču tieši viņš Bolkonski atdzīvināja. “Princis Andrejs... mīlēja satikt pasaulē to, kam nebija vispārēja laicīga nospieduma. Un tā bija Nataša. Bolkonskis viņai blakus jutās viegli un dabiski.
Nataša uzzied un atrod dzīves jēgu tikai tad, kad mīļotais ir blakus, kad viņai ir iespēja parādīt visu mīlestības spēku.
Tolstoja mīļākā varone ir apveltīta ar skaista dvēsele– godbijīgs, līdzjūtīgs, dziļš. Kad viņa neprātīgi iemīlas Bolkonski, viņa vēlas būt tuvu savam mīļotajam, rūpēties par viņu, dot viņam savu maigumu un pieķeršanos. Taču liktenis lēma citādi.
Spēja uz spēcīgām un dziļām jūtām, uz cēliem impulsiem palīdz Natašai izturēt grūtu dzīves brīdi, kad viņai šķita, ka viņa ir sliktākā, morāli vissliktākā.
Mīlestība viņai bija vienīgā dzīves jēga. Viņas grēku nožēlas sāpes ir tik spēcīgas, ka viņa kļuva “kalsna un bāla”, “ar neatlaidīgu, nekustīgu skatienu”. Un tikai ziņa par Petijas nāvi un rūpes par māti atdzīvināja Natašu: “...un pēkšņi mīlestība pret māti viņai parādīja, ka viņas dzīves būtība - mīlestība - viņā joprojām ir dzīva. Mīlestība pamodās un dzīve pamodās.
Pjēra uzmanība un mīlestība beidzot izdziedināja Natašu pēc tam, kad viņa izdzīvoja pēc prinča Andreja nāves. Būdama sieva, māte, viņa zaudēja savu meitenīgo šarmu... Lai gan viņa turēja vīru “zem īkšķa”, viņa joprojām bija “viņa verdzene”: pilnībā nodevās ģimenes interesēm. Viņa dzemdēja, baroja un mīlēja, bet tieši tajā slēpjas sievietes laime. Nevis auksta racionalitāte, bet “sirds prāts” viņai piemīt, tāpēc viņa atdeva sevi vīram uzreiz, bet to pašu prasīja arī no viņa.
Tolstojam sievas un mātes jūtas ir dārgas sievietei, un Natašas Rostovas tēls pauž sievietes ideālu, kuru rakstnieks pielūdza.
Jēdziena “dvēseles dialektika” atklāšana L. N. Tolstoja romānā “Karš un miers”
Savā eposā “Karš un miers” L. N. Tolstojs spēja attēlot unikālus attēlus, un, pats galvenais, tas, kas viņu interesēja varoņos, bija ikviena morālais meklējums, cilvēka spēja uzlabot savu dvēseli. Zīmējot viņam morāli tuvus varoņus, rakstnieks tos attēloja iekšējā dzīve, viņu interesēja ceļš garīgo attīstību persona. Varoņu kā indivīdu attīstības procesā visnegaidītākie un dramatiskas izmaiņas savās domās un prāta stāvoklī. Bet Tolstojs neaprobežojās tikai ar psiholoģiskā procesa rezultātu attēlošanu, pats process bija interesants. Tolstojs parādīja, kā dažāda dzīves pieredze izrādās izšķiroša un izraisa tūlītēju revolūciju dzīves pozīcija varonis savā priekšstatā par pasauli, par sevi šajā pasaulē. Savu atklājumu rakstnieks ieviesa krievu literatūras psiholoģijā, ko N. G. Černiševskis nosauca par Tolstoja “dvēseles dialektiku” (lai gan saistībā ar viņa kara stāstu varoņiem).
Autors vienmēr centās “izspiesties kaut kam un kaut kur cauri, noņemt kādu aizsedzošo slāni, un tur, aiz kaut kādām čaulām, barjerām, aiz šķidruma plūsmas, nejaušiem un augšējiem slāņiem, lai redzētu, kas patiesībā ir viņš un tas. tas ir nepieciešams, un šeit mums beidzot vajadzētu apstāties. “Karš un miers”, pēc A. P. Skaftimova vārdiem, ir “milzīga garīgo pārmaiņu un vairāku cilvēku izaugsmes vēsture...”
Tādējādi Tolstojs savā romānā mēģināja darboties kā smalks psihologs, nepastāvīgās un pretrunīgās cilvēka dvēseles eksperts, lai pateiktu cilvēkiem, ka viņi visi spēj atrasties pretējos stāvokļos, līdzīgi tiem, kurus piedzīvo viņa eposa varoņi. Turklāt šīs domas, jūtas un noskaņas ir atkarīgas no nepārtrauktas ārējās ietekmes plūsmas: prātu, maņu sajūtas un uzvedību ietekmē cilvēka vecums, viņa audzināšana, sociālais statuss, vidi, kurā viņš atrodas noteiktos dzīves brīžos, kā arī apkārtējos cilvēkus. L.N. Tolstojs izseko, kā pakāpeniska, tikko manāma arvien jaunu noskaņu, sajūtu un iespaidu uzkrāšanās cilvēka dvēselē galu galā noved pie krasa pagrieziena un sprādziena.
Tolstojs izšķir divas galvenās valstis cilvēka dvēsele: tas ir tas, kas padara cilvēku par cilvēku, viņa morālais saturs, stabils un nemainīgs, un neautentisks, nereāls, tas, ko ievieš sabiedrība (laicīgais spožums, tieksme pēc karjeras izaugsme un ārējās pieklājības ievērošana). "Dvēseles vēsture" ir nosaukums procesam, kurā cilvēks aug cauri cīņai, kad dvēsele pārdzīvo kāpumus un kritumus un atrod mieru, atbrīvojoties no "iedomības", kā rezultātā tā kļūst par "īstu cilvēku". ”, autentisks. Šāds varonis autoram ir vissvarīgākais, tāpēc Tolstojs “tiecas aizvest cilvēku tur, kur viņš sevi vismazāk kontrolē”, dzīves svarīgākajos un izšķirīgākajos brīžos, kad viņš ir naivs, spontāns un tuvs dabai.
Piemēram, šādi pagrieziena punkts Pjēram Bezuhovam ir mirklis, kad viņš atrodas nebrīvē, kur viņš atrodas blakus parastie cilvēki, caur karavīriem viņš iegūst gara spēku un parāda savas labākās īpašības. Turklāt tur, nebrīvē, Pjērs satiek Platonu Karatajevu, kurš atver acis uz patieso dzīves jēgu. Līdzīgi mainās Andrejs Bolkonskis pēc ievainojuma kaujā un pēc tēva nāves. Andreja saruna ar Pjēru uz prāmja, tikšanās ar veco ozolu, nakts Otradnoje, mīlestība pret Natašu, otrā brūce - visi šie iespaidi atstāj neizdzēšamas pēdas prinča Andreja dvēselē, izraisot krasas izmaiņas viņa garīgajā stāvoklī. . Līdzīgas pārmaiņas notiek ar Natašu Rostovu un ar viņas brāli Nikolaju, un ar Mariju - visi Tolstoja iecienītie varoņi iet tālu, lai atbrīvotos no visa mākslīgā un virspusējā, kas viņos bija, un atrastu savu īsto seju, kļūtu par to, kas viņi ir tiešām ir. Tolstoja varoņu garīgais skaistums izpaužas šajā nepārtrauktā iekšējā domu un jūtu cīņā, nenogurstošajos dzīves jēgas meklējumos, sapņos par visai tautai noderīgām aktivitātēm. Viņu dzīves ceļš ir kaislīgu meklējumu ceļš, kas ved uz patiesību un labestību.
Mīļākā L. N. Tolstoja varone
Ļ.N. Tolstoja romānā “Karš un miers” ir 559 varoņi. OAD ir aprakstīti ļoti īsi vai ir tikai nosaukti; citi ir attēloti reljefi un izliekti. Tolstojs īpaši detalizēti atklāj Andreja Bolkonska, Pjēra Bezukhova un Natašas Rostovas varoņus un iekšējo evolūciju.
Nataša Rostova ir rakstnieces mīļākā, viena no burvīgākajām romāna varoņiem. Mūsu priekšā parādās enerģiska, dzīvespriecīga, dzīvām acīm un tomēr neveikla trīspadsmitgadīga meitene. Viņa uzvedas mazliet nekaunīgi. Ir skaidrs, ka viņi viņu audzināja gaitenī un daudz ko piedeva. Viņa vēl ir bērns, bet jau tagad redzam, ka izaugs par neparastu meiteni.
Savā pirmajā ballē Nataša parādās visā savas pirmās jaunības krāšņumā. Viņa uzauga, bet palika spontāna un tajā pašā laikā visu mīlēta. Un tomēr Natašai ir arī trūkumi. Viņa negaida ļaunumu no pasaules, un tāpēc viņas rīcība bieži kaitē gan viņai, gan apkārtējiem.
Rakstnieks necenšas savu varoni padarīt par intelektuāli, taču reizēm viņas naivums atgādina stulbumu. M. Gorkijs par Tolstoju teica: “Visvairāk viņš runāja par Dievu, par vīrieti un sievieti. Manuprāt, viņš pret sievieti izturas ar nesamierināmu naidīgumu un mīl viņu sodīt – ja viņa nav Kitija vai Nataša Rostova, sieviete ir aprobežota būtne “... Romāna sākumā Nataša domā sekot mākslinieciskajam ceļš. Patiešām, viņai ir daudz spēju, bet rakstniece noliedz savu neatkarību.
Salīdzināsim Natašu ar Helēnu Bezukhovu (Kuragina), Pjēra sievu. Rakstniece pastāvīgi uzsver savu fizisko skaistumu, jutekliskumu un neatkarību. Nataša ir viņas pretstats. Tas ir ideāls iekšējais skaistums cilvēks, godbijīga, līdzjūtīga, dziļa dvēsele. Tajā pašā laikā Natašai ir vajadzīga vadība, viņa pati nespēj saprast dzīves sarežģītību. Tas izpaudās situācijā, kad Nataša pirmo reizi mēģināja pieņemt savu lēmumu, kad viņu gandrīz savaldzināja Anatols Kuragins. Viņai patika justies “izģērbtai” zem viņa samaitātā skatiena, bet Tolstojs asi nosoda šīs sievietes vēlmi tikt iekārotai. Jebkuru seksualitātes izpausmi viņš “pārdod” Kuraginu ģimenei kā kaut ko necienīgu.
Tolstojs uzsver arī viņas nemākslotību, mīlestību pret dabu un visu dabisko. Teātrī, kur visi baudīja mūziku (ko Nataša mīl!), viņu pārsteidza rupji uzgleznotās dekorācijas un smieklīgi ģērbtie solisti. Tam pretstats ir epizode, kurā viņa apbrīno zvaigžņoto debesu neparasto skaistumu naktī. Nataša sauc Sonju pie loga un iesaucas: "Galu galā tik jauka nakts vēl nekad nav bijusi!"
Natašas Rostovas daba mīlestībā ir īpaši daudzšķautņaina. Mīlestība ir daļa no viņas dvēseles, taču šī mīlestība var būt pārsteidzoši atšķirīga. Nataša jūtas ērti ģimenes un patriarhālās attiecībās. Viņas pašas ģimenei jābūt kā viņas vecāku ģimenei. Lai visi viņu lolotu un neuzticētu viņai neko grūtu. Bolkonskis deva viņai vienkāršu uzdevumu - nodzīvot gadu bez viņa un pārbaudīt viņas jūtas. Natašai tas bija jādara pašai, un tāpēc viņa nevarēja to izturēt. Apstākļi viņu noveda pie Pjēra, tas bija liktenis. Un šī ģimene viņai kļuva tikpat spēcīga un svarīga kā viņas vecāki.
Nataša mīl visus - ar bērna mīlestību. Viņas jūtas nāk no sākotnējās, ilgstošas laipnības, kas raksturīga viņas dvēselei. Mīlestība izpratnē, kādā tā pastāv V. Šekspīra un A. I. Kuprina lappusēs, viņai ir nepieejama.
Romāna beigās mēs redzam Rostovu pavisam savādāk: viņa ir precējusies ar Pjēru, viņiem ir daudz bērnu. Bijušais brīnišķīgs bērns pārvērtās par “auglīgu mātīti”. Šī pārvērtība ir tik šausmīga, ka gribas strīdēties ar autoru, kurš ar visiem vārdiem cenšas pierādīt: tā tam ir jābūt! Visi ir laimīgi, ir radusies jauna, spēcīga, brīnišķīga ģimene. Tās locekļi ir tīri, laipni, laimes cienīgi. Bet no tā nevar izvairīties: pierādījumi bija ar atpakaļejošu spēku.
Vai rakstnieks gribēja parādīt, ka taisnība ir “sievietes”, nevis tievās meitenes pusē, kas ir neapdomīgi iemīlējusies Kuraginā? Visticamāk, ka tā. Tolstojs uzskatīja par pienākumu izglītot savu lasītāju morāli. Un tomēr, pirmkārt, viņš paliek mākslinieks, un patiesība tāda ir literārais teksts- neskaitāms skaits. Kā teica Romēns Rolands: “Tolstojs pret visām dzīvajām būtnēm izturas ar brālīgu mīlestību, viņš tās uztver nevis no ārpuses, bet no iekšpuses, jo viņu ir radījušas tās, jo tās ir viņš. Viņš identificē sevi ar katru no tēliem, dzīvo viņos; viņš neizsakās ne “par”, ne “pret”; par to viņam parūpējas dzīves likumi.”
Ļevs Nikolajevičs Tolstojs - lielisks meistars ainava. Viņš romāna stāstījuma audumā iekļauj dabas aprakstu, lai izceltu noteiktas varoņa izjūtas, parādītu kādas konkrētas teorijas samākslotību vai tāletākumu, vai arī vēlas parādīt harmoniju ar lielo “Māti dabu”.
Ainavai ir liela loma romānā “Karš un miers”, tā palīdz rakstniekam parādīt visu kņaza Andreja sapņu sīkumu un smieklīgumu par godību, varonību... Kaujas laukā nāves priekšā kņazs Andrejs saprata, ka elki un godība ir tālu no dzīves patiesās jēgas. “Virs viņa vairs nebija nekā, izņemot debesis – augstas debesis, neskaidras, bet tomēr neizmērojami augstas, ar pelēkiem mākoņiem klusi ložņājot pāri... Jā! viss ir tukšs, viss ir maldināšana, izņemot šīs bezgalīgās debesis. Nav nekā, nekas, izņemot viņu. Bet pat tā nav, nav nekā, izņemot klusumu, mieru. Un paldies Dievam!” Tagad, tik cieši redzot savu elku Napoleonu, princis Andrejs saprot šī “mazā cilvēka”, kuru viņš atdarināja, nenozīmīgumu. Tas viss ir mazs un nenozīmīgs, salīdzinot ar to, kas notiek starp viņa dvēseli un šīm augstajām debesīm. Patieso dzīves jēgu Andrejs atrod, kalpojot ģimenei un audzinot dēlu. Princis Andrejs uzskata, ka viņa dzīve ir beigusies. Uz laimi nav cerību.
It kā atbalsojot viņa domām, ziedošā bērzu birzī stāv vecs varens ozols. Tās zari izceļas dažādos virzienos, neglīti uz jauno bērzu fona. Šķiet, ka ozols saka: "Pavasaris un mīlestība, un laime! Un kā gan nenogurst no tās pašas stulbās, bezjēdzīgās maldināšanas!.. Nav ne pavasara, ne saules, ne laimes...” „Jā, viņam ir taisnība, šim ozolam ir tūkstoškārt taisnība,” domāja princis. Andrejs, "lai citi, jaunieši, atkal pakļaujas šai maldināšanai, bet mēs zinām, ka dzīve - mūsu dzīve ir beigusies!" Viņš nolemj dzīvot klusi un mierīgi, izdzīvot savu dzīvi, nevienam nenodarot ļaunu, rūpējoties par saviem mīļajiem, pildot tēva pienākumu.
Bet cik radikāli mainās prinča Andreja domas pēc Otradnijas apmeklējuma un tikšanās ar Natašu. Viņas nakts saruna ar Soniju, ko nejauši noklausījās princis, atklāj viņam šīs meitenes dvēseli. Viņas entuziasms un apbrīna par dzīvi neviļus pāriet uz Bolkonski. Viņš sāk saprast dzīves vērtību, katru tās mirkli. Atceļā viņš redz to pašu ozolu, bet kāds! “Vecais ozols, pilnībā pārvērties, izpleties kā leknu, tumšu zaļumu telts, nedaudz šūpojās vakara saules staros. Nekādu kruzuļotu pirkstu, čūlu, vecu bēdu un neuzticības — nekas nebija redzams. "Jā, tas ir tas pats ozols," nodomāja princis Andrejs, un pēkšņi viņu pārņēma nepamatota pavasara prieka un atjaunotnes sajūta.
Visa viņa dzīve pazib prinča prāta acu priekšā. Viņš ir pārliecināts, ka nav īstais laiks sevi “apglabāt”. Viņš ir spēka pilns, viņam ir tikai trīsdesmit viens gads, viņš var dot labumu ne tikai saviem mīļajiem, kas, protams, ir ļoti svarīgi. Andrejs saprot, ka ir spējīgs uz lielām lietām, var būt noderīgs Tēvzemei, nav jēgas apglabāt sevi ciemā, jābrauc uz galvaspilsētu, kur notiek politiskā dzīve.
Ir vērts atzīmēt, ka tikai labākie varoņi Tolstojs ir tuvu dabai, viņi jūt savu saikni ar to, “garīgo radniecību”. Negatīvie varoņi ir tālu no dabas, no visa dabiskā un skaistā. Viņi ne tikai nepamana dabu ar tās varenību un mierīgo skaistumu, bet it kā nemaz nenojauš par tās esamību.
Tādējādi Ļevs Nikolajevičs Tolstojs ietver dabas aprakstu ne tikai kā fonu, dabu - raksturs, palīdzot atklāt viņa iecienītāko varoņu labākās īpašības, uzsverot viņu garīgumu, augstos impulsus un tieksmes.
Šāds dabas apraksts ir krievu literatūras tradīcija, kas aizsākās mūsu senākajā piemineklī “Igora karagājiena pasaka”, un Ļevs Nikolajevičs Tolstojs un citi krievu klasiķi attīstīja un pilnveidoja šo tradīciju, panākot to mākslas līmenī.
Rakstnieka dabas attēlu izmantošana vienmēr bagātina darbu idejiskā un mākslinieciskā ziņā. Ainava var veikt milzīgu skaitu ļoti dažādu funkciju: tā ir nepieciešama varoņu stāvokļa smalkai psiholoģiskai analīzei, jebkura notikumu attēla uzlabošanai, situācijas spilgti raksturošanai, kurā notiek šī vai cita darbība. Dabas attēli var kalpot, lai izteiktu jebkuru autora domu vai viņa izjūtas un pārdzīvojumus, pildītu ideoloģisku un kompozicionālu lomu, t.i. palīdz atklāt darba ideju. Pēc konkrētas ainavas veidošanas var spriest par autora attieksmi pret saviem varoņiem, uzskatiem par dabu, tās lomu sabiedrības un cilvēka dzīvē. Tāpēc ainava ir viens no galvenajiem psiholoģiskās analīzes līdzekļiem.
Manuprāt, L. N. Tolstojs romānā “Karš un miers” attēloja spilgtākos dabas attēlus. Eposa autoram daba ir augstākā gudrība, morālo ideālu personifikācija un patiesās vērtības. “Dabisks” cilvēks, tuvu dabai, bija rakstnieka ideāls. Tāpēc viena no svarīgajām Tolstoja varoņu īpašībām ir viņu attieksme pret dabu.
Romānā “Karš un miers” mēs nekad neredzam Helēnu, Annu Pavlovnu, Jūliju Kuraginu, princi Vasīliju dabas klēpī, jo tā nav viņu stihija. Viņiem nepatīk daba un viņi nesaprot tās augstāko nozīmi. Garīgi sagrauts, morāli neglīts, ja runā par dabu, tas ir saspringti un nepatiesi.
Bet romāna galvenie varoņi šo harmonisko pasauli uztver pavisam savādāk, tuvu rakstnieka - “dabiskā cilvēka” ideālam. Tie ir garīgi skaisti cilvēki, kas meklē laimi, iekšēji tuvu cilvēkiem, sapņo par noderīgām aktivitātēm. Viņu dzīves ceļš- tas ir kaislīgu meklējumu ceļš, kas ved uz patiesību un labestību. Tolstojs caur dabas uztveri atklāj šo varoņu iekšējās pasaules bagātību, “dvēseles dialektiku”.
Piemēram, Natašas Rostovas garīgais skaistums un viņas dabas dzeja izpaužas varones attiecībās ar dabas elementiem.
Daba organiski ienāk L. N. Tolstoja “meklējošo” varoņu dzīvē, savijas ar viņu domām un pieredzi, reizēm palīdz pārdomāt, pārdomāt savu dzīvi un pat radikāli to mainīt.
Tolstojs analīzei bieži izmanto ainavu prāta stāvoklis Princis Andrejs garīgās depresijas vai emocionālās pacelšanās brīžos (veca ozola attēls ir “izbalēšanas” un “atdzimšanas” simbols). Daba bieži palīdz pašam varonim uzzināt savu stāvokli, saprast visu (debesis virs Austerlicas, Donavas apraksts, ozola attēls utt.)
Dabas attēls atveido situāciju, kas raksturo Borodino kaujas sākumu: saule, kas miglas dēļ izšļakstījās uz laukiem, kalpoja par signālu Napoleonam doties ceļā.
Ainava karu, kauju, kauju atspoguļojumā nes galveno ideoloģisko slodzi Tolstojam, atklāj kara būtību, atspoguļo autora skatījumu uz notiekošo.
Tās ir ainavas funkcijas L. N. Tolstoja romānā “Karš un miers”, kuras atveidošanai autors izmantoja dažādas mākslinieciskās iezīmes. Atklājot varoņu iekšējo pasauli, rakstnieks gleznoja dabas attēlus, kas saskanēja ar konkrēta attēla emocionālajiem pārdzīvojumiem vai pretstatīja varoņu garastāvokli un dabu, lai izceltu varoņu iekšējo emociju dziļumu. .
Tādējādi ainava palīdz analizēt varoņa dvēseles stāvokli; dabas attēli ataino vidi, kurā notiek notikumi, paužot paša autora domas, sajūtas un pārdzīvojumus. Un, protams, mākslinieciski skaistas ir rakstnieces radītās spilgtās, krāsainās dabas bildes. Nakts Otradnoje un Austerlicas debesis, medību attēls un ozola apraksts ir romāna labākās lappuses...
Smaga garīga trauma noved Andreju Bolkonski izmisumā, viņš zaudē dzīves jēgu, bet pēc kāda laika mēs redzam varoņa garīgo atdzimšanu. Tas ir saistīts ar viņa uztveri par atdzīvojošos pavasara dabu, kad gan jauni bērzi, gan vecais dusmīgais ozols izjūt enerģijas un možuma pieplūdumu.
Brīnišķīgs apraksts rudens daba saistās ar medību attēlu Otradnoje: “Apstādījumi jau novērsušies un koši zaļais atdalījies no brūnojošo, lopu nokautu, ziemas un gaiši dzelteno pavasara rugāju svītrām ar sarkanām griķu svītrām. Virsotnes un meži... kļuva par zeltainām un spilgti sarkanām salām koši zaļo ziemas lauku vidū. Šis krievs vēls rudens pamodina cilvēkā kaut kādu iekšējo garīgo spēku. Turklāt tas saskan ar cilvēku aizraušanos ar medībām, mūziku un dejām, ko Tolstojs prasmīgi attēlo romānā.
Gaišā, skaidrā daba sniedz cilvēkam prieku un spēku un padara ļoti nesaprotamu cilvēku rīcību, kas nogalina viens otru. Borodino kaujas rīts “bija skaidrs, svaigs, rasains un jautrs. Saule, kas tikko bija izlauzusies no aiz mākoņa, kas to aizsedza, pusi no saviem mākoņa lauztiem stariem izšļakstīja cauri pretējās ielas jumtiem uz rasas klātajiem ceļa putekļiem, uz mūriem. mājas.” Pjērs šajā laikā redz Borodino lauka panorāmu: “Slīpi stari spoža saule viņi metās pret viņu skaidrajā rīta gaisā, caururbjošā gaismā ar zeltainiem un rozā nokrāsām un tumšām, garām ēnām. Un tad šo brīnišķīgo Krievijas dabas attēlu nomaina šausmīgs skats uz lauku: “Savācās mākoņi, un lietus sāka līt pār mirušajiem, pār ievainotajiem, pārbiedētajiem un pārgurušajiem, un pār šaubīgajiem cilvēkiem.
It kā viņš teiktu: “Pietiek, pietiekami, cilvēki. Beidz... Atjēgties. ko tu dari?"
“Skarbais Krievijas klimats ir izaudzinājis spēcīgus, izturīgus, bet tajā pašā laikā sirsnīgus cilvēkus. No tālu ugunskura simts soļu attālumā atskanēja draudzīgi, jautri smiekli: tur krievu karavīri baroja putru pussaldušam francūzim, un viens no viņiem mēģināja atdarināt franču dialektu. Viņi visi priecājās, ka var palīdzēt vīrietim, aizmirstot, ka nesen viņš bija viņu ienaidnieks.
"Un viss apklusa. Zvaigznes, it kā zinot, ka tagad tās neviens neredzēs, spēlējās melnajās debesīs. Tagad uzliesmoja, tagad nodzisa, tagad drebēja, viņi savā starpā rosīgi čukstēja par kaut ko priecīgu, bet noslēpumainu. Šķita, ka pati daba simpatizē vienkāršas, laipnas, draudzīgas sajūtas izpausmei.
Katram savam mīļajam Tolstoja varoņi atveras “augstās bezgalīgās debesis” - cildenu centienu simbols. Ainava romānā pieņemas spēkā filozofiskā nozīme un tam ir svarīga kompozīcijas loma.
Debesu tēls Ļ.Tolstoja romānā “Karš un miers” Debesu tēls Ļ.Tolstoja romānā “Karš un miers” “Karā un mierā” ainavai ir ļoti liela nozīme, taču ainava nav pilnībā parasts. Mēs neatradīsim dabas aprakstus, piemēram, Turgeņeva romānos un stāstos. Turgeņeva ainava ir filozofiska, un tai ir arī estētiska funkcija. Karā un mierā svarīgas ir simboliskas detaļas, un bieži vien tas ir tikai ainavas elements, kam ir aktiera tiesības. Tiek uzskatīts, ka prinča Andreja ozols ir viņa likteņa simbols, mākoņi ir mierīgas dzīves simbols utt. Bet tā ir tikai daļēji taisnība. Daudz lielākā mērā ozols un mākoņi ir varoņi, kas vienlīdzīgi runā ar varoni. Tie nav tik daudz personificēti, cik, teiksim, pasakās, tie ir dzīvi, apveltīti ar dvēseli un visām vai nu maģisko palīgu, vai vienkārši pasaku varoņu funkcijām.
Galvenā loma starp šādiem prinča Andreja palīgiem un sarunu biedriem pieder debesīm. Visa viņa dzīve ir saistīta ar debesīm. Tas ir viņa pirmais padomdevējs un mierinātājs.
“Kā es vēl neesmu redzējis šīs augstās debesis? Un cik es esmu laimīgs, ka beidzot viņu atpazinu,” Austerlicas laukumā domā Bolkonskis. Kopš tā laika patiesība, kas viņam tika atklāta par dzīvo dzīvi, par Napoleona nenozīmīgumu, kļuva par viņa vadošā zvaigzne. Bolkonskis vairs necenšas spēlēt nozīmīgu lomu politiskajā dzīvē un nesaista savu likteni ar militāro karjeru.
Pēc sarunas ar Pjēru Bogučarovā princis Andrejs atkal, šķiet, apspriežas ar debesīm. “Pirmo reizi pēc Austerlicas viņš ieraudzīja tās augstās, mūžīgās debesis, ko bija redzējis, guļot Austerlicas laukā, un kaut kas, kas bija sen aizmidzis, kaut kas labāks, kas bija viņā, pēkšņi priecīgi un jauneklīgi pamodās dvēsele."
Iemīlējies Natašā, Bolkonskis viņu vieno ar saviem lolotajiem debesu sapņiem. Princim Andrejam Nataša ir “meitene, kura gribēja lidot debesīs”. Tas ir vissvarīgākais, ko viņš viņā mīlēja, un pēc tam, kad Borodina priekšvakarā Bolkonskis, atceroties Natašu, vēlreiz sev pateiks, ka mīlēja viņas dvēseli, jo tika atrasta Natašas “debesu dvēsele” un Bolkonska “debesu dvēsele”. viens otru.
Pēc Natašas nodevības prinča Andreja debesis pārvērtās par šauru, šauru, “spiedošu velvi”. Labākās cerības tika zaudētas.
Arī Pjēra likteņa posmi ir saistīti ar debesīm. 1812. gada komēta, kas paredzēja šausmas un pasaules galu, pēc lielākās daļas domām, izrādās Pjēra vadzvaigzne. Viņš priecīgi skatās debesīs pēc sarunas ar Natašu par Anatolu. Pjērs iemīlēja Natašu, un debesis viņam par to “pastāstīja”. “Pjērs, tikai skatoties debesīs, nejuta visa zemiskā zemiskuma aizskarošu zemiskumu salīdzinājumā ar augstumu, kādā atradās viņa dvēsele,” raksta Tolstojs. Debesu tēls autora iemīļoto varoņu prātos neizgaisa pat briesmīgajā kara laikā. Princim Andrejam svarīgs jautājums ir, kā “Dievs no turienes skatās un klausās...”. Tolstoja varonis cenšas iegūt atbildes uz mūžīgiem jautājumiem par dzīvību un nāvi pie debesīm. Augstās, taisnās Austerlicas debesis nosodīja tieksmi pēc slavas un kara niecīgu ambīciju, prestiža un karjeras interešu dēļ. Kā tas šoreiz “rīkosies”, jo Bolkonskis vairs negribēja būt militārpersona, bet gan karš pret ienaidniekiem dzimtā zeme piespiež viņu ņemt rokās ieročus?
Bolkonskis nesaņem atbildi uz jautājumu, kā debesis pieļauj karu un citas šausmas un netaisnības. Tomēr vēlāk, nāvīgi ievainots, viņš atceras Natašu, un viņa dvēseli pārņem miers. “Līdzjūtība, mīlestība pret brāļiem, tiem, kas mīl, mīlestība pret tiem, kas mūs ienīst, mīlestība pret ienaidniekiem” - tā nāk princim Andrejam kā atbilde no debesīm. Galu galā Dievs šo mīlestību novēlēja cilvēkiem uz zemes. Princis Andrejs nebeidz mīlēt Natašu, bet atrod spēku piedot Anatolam, kurš viņam nodarīja tik daudz ļauna. Šķiet, ka debesis paceļ viņa dvēseli jauns posms morālie meklējumi.
Arī Pjērs Bezukhoe, kurš cieš nebrīvē, ar jautājumiem vēršas pie debesīm. Viņš redz “pilnu mēnesi” un “bezgalīgu attālumu”. Tāpat kā šomēnes un lielos attālumos nevar aizslēgt šķūnī ar ieslodzītajiem, nevar aizslēgt cilvēka dvēseli. Pateicoties debesīm, Pjērs jutās brīvs un spēka pilns jaunai dzīvei.
Tātad L. N. Tolstoja “Karā un mierā” debesu tēls ir simbolisks. Debesis simbolizē taisnīgumu un mūžību, kas varoņu dzīvē ir saistīts ar debesīm. Taču ar debesīm saistās ne tikai priecīgie dzīves, bet arī garīgo atklāsmju brīži. Šķiet, debesis bija Tolstojam un viņa mīļākajiem varoņiem, tā teikt, Dieva pārfrāze. Galu galā Tolstojs nedod Dievam debesīs ne Kristus, ne Cēsu, ne Allāha vārdu utt. Dievs, pēc Tolstoja domām, ir viens, vārds "debesis" aizstāj nesaprotamās Dievības vārdu.
Protams, debesis ir vissvarīgākais Tolstoja ainavas elements. Viņa tēlam ir gan tīri psiholoģiskas, gan reliģiski filozofiskas funkcijas.
Ainavas loma romānā L.N. Tolstojs "Karš un miers".
Pasaulē grūti atrast nacionālo literatūru, kas pievērstu tik lielu uzmanību dabas aprakstiem. Turklāt ainava krievu klasikā nav tikai fons, uz kura norisinās darbība, tai ir nozīme darba kompozīcijā, tēla raksturojumā, jo attiecībā uz dabu atklājas cilvēka iekšējais izskats. Tolstojam daba ir arī sfēra, kurā no cilvēka tiek izmests viss mākslīgais, virspusējais, neīstais un atklājas viņa būtība. Karā un mierā ainavas visbiežāk tiek saistītas ar Rostoviem un Andreju Bolkonski, kā arī ar Pjēru Bezukhovu. Rakstnieks it kā saka: tie, kam atņemts dabiskums (Kuragins, Drubetskojs, Šērers), nespēj saskatīt un sajust dabas skaistumu. Un ne tikai šo cilvēku uzvedība, bet arī viņu eksistence kļūst pretdabiska. Tolstoja ainava, filozofiska domās un neparasti lakoniska, palīdz izprast varoņa iekšējo stāvokli. Atcerēsimies debesu aprakstu, ko princis Andrejs redzēja virs sevis, ievainots Austerlicas kaujas laikā: "augsts, neizmērojami augsts, ar mākoņiem klusi ložņājot pāri, bezgalīgas debesis." Andrejs sapņoja par slavu, par savu Tulonu, bet tā vietā piedzīvoja vilšanos militārā slava. Princim kritiskā dzīves brīdī debesis parādījās kā patiesības gaisma. Tolstojs ne tikai glezno poētisku debesu attēlu, bet arī mēģina izskaidrot prinča Andreja centienus, viņa vēl ne līdz galam skaidrus ideālus. Galu galā viņam debesis ir pilnīgs pretstats tam, kas notiek šeit uz zemes: karā bojāgājušo un ievainoto ķermeņi, pašapmierinātais Napoleons, kurš ir apmierināts ar “sīko iedomību un uzvaras prieku”, un paša Andreja nesenais. sapņi par godību. "Kā es neesmu redzējis šīs augstās debesis, un es esmu laimīgs, ka es to beidzot atpazinu, viss ir maldinājums, izņemot šīs bezgalīgās debesis." strīdu, slepkavību apņemti, nav taisnības un labestības, bet cilvēki nevar dzīvot bez tiem. Prinča Andreja dzīvē ir noticis nopietns pavērsiens: varonis atmetīs ambiciozās domas un militāro karjeru un veltīs savu dzīvi saviem mīļajiem. Nākamā dabas aina, kurai vēlos pievērsties, ir bērzu birzs un ozola apraksts. Tolstojs ļoti uzticīgi un krāsaini nodod vasaras zīmes: “... no zem pagājušā gada lapām, tās paceļot, izlīda pirmā zāle un purpursarkanie ziedi, kas kļuva zaļi”; "lipīgās bērzu lapas"; "Zvani mežā skanēja vēl klusāk nekā pirms pusotra mēneša: viss bija pilns, ēnains un blīvs." Saules apspīdēti koki mirdz un mirdz ar visiem zaļās krāsas toņiem. Dabas attēlu piepilda gaiss, gaisma, zaru kustība, ēnas uz zāles un stumbriem. Tas lasītājā izraisa prieka sajūtu. Bet šis atmodušās dabas prieks sākotnēji neatbilst prinča Andreja dvēseles stāvoklim. Viņš šajā birzī atrod kaut ko tādu, kas viņam sasaucas - neizpūstu ozolu “ar sen nolauztiem zariem un nolauztu mizu”, kas “viens pats negribēja pakļauties pavasara valdzinājumam un negribēja. redzēt vai nu pavasari, vai sauli. Un Andrejs domā par dzīvi: “Jā, viņam ir taisnība, šim ozolam ir tūkstoškārt taisnība... lai citi, jaunieši, atkal pakļaujas šai viltībai, bet mēs zinām dzīvi
mūsu dzīve ir beigusies!"
Paies vēl nedaudz laika, un milzu ozols izskatīsies pavisam savādāks, pārklāts ar “sulīgu, tumšu zaļumu telti”. "Nav saburzītiem pirkstiem, bez čūlām, bez senas neuzticības un skumjām..." Un princis Andrejs "pēkšņi atrada bezcēloņu pavasara prieka un atjaunotnes sajūtu." “Nē, dzīve nav beigusies trīsdesmit vienos... mani visiem ir jāpazīst, lai dzīve nenotiktu man vienam...” Ozols ir paralēle Bolkonska tēlam. Pirmo reizi viņš brauc tam garām, vīlies savos bijušajos ideālos pēc ievainojuma Austerlicā un sievas nāves. Otro reizi - pēc brauciena uz Otradnoje un tikšanās ar Natašu, kad viņa liktenī plānots pavērsiens, cerības uz laimi atkal atgriežas. Ozola apraksts palīdz apjaust prinča Andreja stāvokli, kas mainījās ne tikai ceļojuma iespaidā, ne tikai tāpēc, ka kopš Austerlicas bija pagājis krietns laika posms. Zināmā mērā to veicināja arī daba, kas palīdz cilvēkam iegūt ticību dzīvei. Ļoti romantisks ir apraksts par nakti Otradnoje, kuru vienlaikus apbrīno princis Andrejs un Nataša. Šis attēls smalki atspoguļo gan Natašas dzeju, gan Andreja satraukumu. Viņi viņu redz vienlaikus: jaunu entuziasmu meiteni un atturīgu, bet dziļi jūtošu vīrieti. Daba ir ļoti līdzīga pasaka. Nakts Otradnoje radīja negaidītu "jaunu domu un cerību, kas bija pretrunā ar visu viņa dzīvi" apjukumu prinča Andreja dvēselē, un Nataša "būtu pietupusies, satvērusi sevi aiz ceļiem, - ciešāk, tik cieši kā iespējams, - sasprindzināts, ja vajag, es lidotu." Likās, ka nakts romantiskais skaistums apvienoja Natašas un Andreja likteņus. Bet tas notika varoņu nemanot, nemanāmi. Ziemas Ziemassvētku vakara apraksts, kad Rostovas mumiņi dodas pie Miļukoviem, pēc stila ir ļoti tuvs Otradnojes nakts attēlam. Tikai viņa kļuva vēl pasakaināka un fantastiskāka. "... Šeit ir kaut kāds maģisks mežs ar mirdzošām melnām ēnām un dimantu dzirksti un ar kaut kādu marmora pakāpienu anfilādi, un dažiem maģisku ēku sudraba jumtiem un dažu dzīvnieku caururbjošiem čīkstoņiem." Mēs redzējām šo ainavu ar Nikoļenkas Rostovas acīm, tikpat emocionālu un atsaucīgu kā viņa māsa. Nikolajam, kurš ir iemīlējies Sonijā un ir pacilātā stāvoklī, viss apkārt izstaro prieku. Daba ir tik skaista, ka ikdiena un prozaiskums it kā pazūd, tā iedvesmo varoņus, liek smieties un baudīt dzīvi. Taču dabas attēli kalpo ne tikai varoņu raksturu atklāšanai. Galu galā romāna centrā ir militāras ainas, un galvenā uzmanība tiek pievērsta Borodino kaujai, kas izšķīra 1812. gada kara iznākumu. Tieši šis vēsturiskais notikums izraisīja nepieredzētu drosmes un patriotisma uzplūdu. Krievija izcīnīja morālu uzvaru pār ienaidnieku pie Borodino. Cilvēki kļuva par galvenajiem varoņiem šajās ainās. Un, lai gan stāstā par Borodino ainava aizņem maz vietas, tās nozīme ir ļoti svarīga. Pirms kaujas Pjērs Bezukhovs redz Borodino lauka panorāmu: visa teritorija ir klāta ar karaspēku un apšaudes dūmiem, bet "spilgtās saules slīpie stari... skaidrajā rīta gaisā iemeta tai caururbjošu gaismu. ar zeltainu un rozā nokrāsu un tumšām, garām ēnām, kas beidzas ar panorāmu, it kā cirsts no kāda dārga dzeltenzaļa
akmens, bija redzami ar savu izliekto virsotņu līniju pie apvāršņa... Tuvāk mirdzēja zelta lauki un copes." Daba ir svinīga un krāšņa. Visa teritorija ir klāta ar šāvienu dūmiem, bet gaiss ir dzidrs, un stari Saule met tumšas, garas ēnas, it kā izceļot gaidāmā pasākuma varenību, un šo lomu spēlē ainava. Runājot par Borodino kauju, par Rajevska bateriju, Tolstojs vēlreiz piemin dabu: “Tuvojas negaisa mākonis, un Visās sejās spoži dega uguns, kuras uzliesmojumu vēroja Pjērs. Ainava atspoguļo viņa varonību, viņa apņēmību atdot dzīvību savas dzimtenes labā. Pirmkārt, neparasts skaistums un grācija, taču domātājs Tolstojs palika uzticīgs sev, piešķirot ainavai papildu funkcijas: katrs attēls nes filozofisku slodzi, spēlē nozīmīgu kompozīcijas lomu un palīdz saprast darba nozīmi.
Galvenā dabas tēlojuma iezīme Tolstoja romānos ir tās attēlojums nesaraujamā vienotībā ar cilvēku un viņa jūtām. Dabas uztvere, spēja saplūst ar to ir viens no galvenajiem personīgajiem kritērijiem Tolstoja varoņiem. Tieši šīs īpašības nosaka rakstnieka harmonisku personības attīstību, cilvēka morālo veselību, viņa vitalitāte, esamības jēga.
Tolstoja ainava vienmēr ir reālistiska, skaidra un ļoti specifiska. Turgeņeva pustoņu un krāsas toņu vietā šeit mēs atrodam skaidras, noteiktas līnijas, objektu kontūras un uzmanību primārajai krāsai. Kā atzīmē G. B. Kurlyandskaja, rakstnieka ainavām raksturīgs "apbrīnojams attēla reljefs" visiem objektiem šajās ainavās ir skaidra atrašanās vieta. Tolstoja ainava ir vienkārša, bez pārmērīgas sentimentalitātes, “brīva no poētisku asociāciju važām”, izteiksmīgiem epitetiem, atšķirībā no Turgeņeva poētiskajām, noslēpumainajām ainavām. Bet, tāpat kā Turgeņeva romānos, Tolstoja daba ir dota varoņa uztverē. Rakstnieks uzsver dziļo, efektīvo saikni starp dabas attēliem un cilvēka sarežģīto garīgo dzīvi. Un tādā veidā Tolstoja ainava mums atgādina Ļermontova romānā “Mūsu laika varonis” radītās ainavas.
Mēģināsim analizēt dažādi veidi ainavas romānā "Karš un miers". Ainavas funkcijas romānā ir daudzveidīgas. Kā kompozīcijas elements dabas apraksti veido fonu, uz kura norisinās darbība, ir pirms noteiktiem notikumiem, rada noteiktu noskaņu un darbojas kā tēlu raksturošanas līdzeklis. Ainavas vissvarīgākā funkcija romānā ir norādīt uz varoņu iekšējo stāvokli, viņu domu un jūtu stāvokli.
Dabas uztvere nosaka daudzas Andreja Bolkonska garīgās kustības. Tādējādi, ja reiz bezgalīgās zilās debesis, ko viņš “atvēra”, pavada visus varoņa kāpumus un kritumus, tas viņam parādās vislielākās laimes un neizbēgamu bēdu brīžos.
Pirmo reizi šīs augstās, svinīgās debesis ar mākoņiem, kas skreja tām pāri, parādījās princim Andrejam, kad viņš ievainots gulēja Austerlicas laukā. Virs viņa vairs nebija nekā, izņemot debesis — augstas debesis, kas nebija skaidras, bet tomēr neizmērojami augstas, pāri tām klusi ložņāja pelēki mākoņi. "Cik kluss, mierīgs un svinīgs, nepavisam ne tā, kā es skrēju," domāja princis Andrejs... Kā gan es vēl neesmu redzējis šīs augstās debesis? Un cik es esmu laimīgs, ka beidzot viņu atpazinu. Jā! viss ir tukšs, viss ir maldināšana, izņemot šīs bezgalīgās debesis." Debesu tēls, kas simbolizē mūžību, šeit rodas, pateicoties raksturīgajiem epitetiem ("bezgalīgas debesis", "neizmērojami augstas" debesis), metafora ("pelēki mākoņi klusi". ložņājot pa to”).
Svinīgās, majestātiskās un vienaldzīgi rāmās debesis atklāj Bolkonskim visu viņa ambiciozo domu iedomību un nenozīmīgumu. Un šajā ziņā ainavai šeit ir sižeta veidojoša nozīme. Princis Andrejs piedzīvo garīgu krīzi, kas noteica visu viņa turpmāko dzīves posmu. Ambiciozas domas un aktīva līdzdalība sabiedriskā dzīve Bolkonski aizstāj ar neizdarību, vienaldzību pret visu. “Es zinu tikai divas patiesas dzīves nelaimes: nožēlu un slimību. Un laime ir tikai šo divu ļaunumu neesamība,” saka princis Andrejs Pjēram, kurš pie viņa ieradās.
Bezukhovs viņu pārliecina, ka ir Dievs, patiesība, tikums, aicina mīlēt un ticēt. Vienlaikus ar Pjēru ir daba, kas, šķiet, lūdz princi Andreju uzticēties savam draugam. Bolkonskis skatās uz saules sarkano atspulgu uz zilajiem plūdiem, klausās klusumu, un viņam šķiet, ka viļņi, ar vāju blīkšķi sitot prāmja dibenā, saka: "Tiesa, ticiet."
Un pēc sarunas ar Pjēru princis Andrejs “pirmo reizi kopš Austerlicas... ieraudzīja tās augstās, mūžīgās debesis, ko viņš bija redzējis Austerlicas laukā, un kaut ko, kas jau sen bija aizmidzis, kaut ko labāku, kas bija viņā, pēkšņi viņa dvēselē ir pamodusies dzīvespriecīga un jaunība.
Tas pats debesu motīvs parādās citā romāna ainavā, kad princis Andrejs ierodas Otradnoje. "Tiklīdz viņš atvēra slēģus, mēness gaisma, it kā viņš ilgi būtu bijis sardzē pie loga, gaidot šo, viņš ielauzās istabā. Viņš atvēra logu. Nakts bija svaiga un joprojām gaiša. Tieši pretī logam bija apcirptu koku rinda, no vienas puses melna un sudrabaini izgaismota no otras. Zem kokiem bija kaut kāds sulīgs, slapjš, cirtains augājs ar sudrabainām lapām un kātiem šur tur. Tālāk aiz melnajiem kokiem bija kaut kāds jumts, kas spīdēja no rasas, pa labi liels cirtains koks, ar koši baltu stumbru un zariem un gandrīz augstāks par to. pilnmēness gaišās, gandrīz bezzvaigžņotās pavasara debesīs. Princis Andrejs atspiedās ar elkoņiem pret logu, un viņa skatiens apstājās pie šīm debesīm.
Šeit Tolstojs izmanto emocionālus un krāsu epitetus (nakts ir "svaiga un nekustīga-gaisma", "sudrabaini apgaismoti" un "melni" koki, "spilgti balts stumbrs"), salīdzinājumu (mēness gaisma ieplūda telpā "it kā tas būtu ieslēgts". sargs”) Es ilgi gaidīju pie loga”, kamēr logi atvērsies). Turklāt šeit var atzīmēt visu objektu, gleznu, kas veido ainavu, skaidru atrašanās vietu telpā.
Turklāt šī ainava atklāj Natašas iekšējo izskatu, kura vēlas lidot debesīs, un poetizē prinča Andreja mīlestības sajūtu. Kā atzīmē A.I. Potapovs, ainavas, kas romānā poetizē mīlestību, tradicionāli ir mēness (noslēpumainā Ziemassvētku nakts rada Nikolaja un Soņas savstarpējo sajūtu).
Rakstnieks Bolkonska sajūtas pēc šķiršanās ar Natašu atkal nodod caur varoņa bezgalīgo, zilo debesu uztveri: “...tā bezgalīgā atkāpšanās debess velve, kas iepriekš stāvēja virs viņa, pēkšņi pārvērtās par zemu, noteiktu, nomācošu velvi. , kurā viss bija skaidrs, bet nebija nekā mūžīga un noslēpumaina.”
Kā atzīmē S. G. Bočarovs, debesu attēls ir prinča Andreja vadmotīvs. Šis attēls satur "lielumu, ideālismu, tieksmju bezgalību" un "atslēgšanos, aukstumu". Varoņa racionalitātes, racionalitātes un stingrības otrā puse ir slāpes pēc kaut kā absolūta un mūžīga, slāpes pēc “debesu” pilnības. Bet šai pilnībai atklāti jāizpaužas dzīves parādībās, ideālam jāsakrīt ar realitāti. Kā atzīmē pētnieks, plaisa starp “debesīm” un zemes realitāti varonim ir nepārvarama, un tā ir Bolkonska tēla dziļākā traģēdija.
Princis Andrejs savā dzīvē cenšas pārvarēt šo plaisu, un Tolstojs atkal izceļ varoņa stāvokli ar ainavām. Sava dēla aizbildnības jautājumos Bolkonskis dodas uz Rjazaņas muižām, un Tolstojs šeit glezno lielisku pavasara meža attēlu. “Pavasara saules sasildīts, viņš sēdās karietē, skatījās uz pirmo zāli, pirmajām bērzu lapām un pirmajiem balto pavasara mākoņu mākoņiem, kas izklīda pa koši zilajām debesīm... Mežā bija gandrīz karsts, vējš. nevarēja dzirdēt. Bērzs, kas viss bija pārklāts ar zaļām lipīgām lapām, nekustējās, un no pagājušā gada lapām, tās paceļot, pirmā zāle un purpursarkanie ziedi izlīda ārā, kļūstot zaļi.
Tomēr Bolkonski nav skārusi “pavasara šarms”. Tāpēc viņš pamanīja milzīgu vecu ozolu ar nolauztiem zariem, kas izskatījās "kāda veida vecs, dusmīgs un nicinošs ķēms". “Pavasaris, mīlestība un laime! - it kā šis ozols runātu. – Un kā var nenogurt no tās pašas stulbās, bezjēdzīgās maldināšanas? Viss ir vienāds, un viss ir meli! Nav pavasara, nav saules, nav laimes. Paskaties, tur sēž nokaltušās nokaltušās egles, vienmēr vienatnē, un tur es izplešu savus lauztos, nodīrātos pirkstus, lai kur tie augtu – no aizmugures, no sāniem. Kad es uzaugu, es joprojām stāvu un neticu jūsu cerībām un maldiem.
Princis Andrejs vairākas reizes atskatījās uz šo ozolu, it kā no tā kaut ko gaidītu. Šīs varoņa cerības ir vēlme vēlreiz apstiprināt domu par dzīves bezjēdzību un bezjēdzību. Princis Andrejs šeit sajūt harmoniskās attiecības starp dabu un savu stāvokli, viņš beidzot tiek nostiprināts savās bezcerīgās domās. Labojot varoņa noskaņojumu, daba piešķir Bolkonska domām skumju un svinīgu noskaņu. Viņš savā stāvoklī jūt kaut kādu gudri taisnīgu likumsakarību.
Taču rakstnieka jau izvēlētais dabiskais tēls simbolizē varoņa maldus. Ozols vienmēr ticis uzskatīts par spēka un dzīves izturības, ilgmūžības simbolu. Šajā ziņā “vecās čūlas” varenam, spēcīgam kokam ir nedabiskas. Šķiet, ka Tolstojs šeit uzsver varoņa garīgās novecošanas priekšlaicību, norādot uz viņa bagātīgo iekšējo potenciālu, iekšējo spēku, kas ļauj pārvarēt garīgo krīzi. Otradnoe Bolkonskis redz Natašu bezrūpīgu un laimīgu, neviļus dzird viņas sarunu ar Soniju, un viņa dvēselē uzvirmo “negaidīts jauno domu un cerību apjukums”.
Atgriežoties atpakaļ, princis Andrejs neatpazīst veco ozolu. “Vecais ozols, pilnībā pārvērties, izpleties kā leknu, tumšu zaļumu telts, kusa, nedaudz šūpojoties vakara saules staros. Nekādu kruzuļotu pirkstu, čūlu, vecu bēdu un neuzticības — nekas nebija redzams. Sulīgas, jaunas lapas lauzās cauri simtgadīgajai cietajai mizai bez mezgliem, tāpēc nevarēja noticēt, ka šis vecais vīrs tās radījis. "Jā, tas ir tas pats ozols," nodomāja princis Andrejs, un pēkšņi viņu pārņēma nepamatota pavasara prieka un atjaunotnes sajūta.
Kā atzīmē M. B. Hrapčenko, Tolstoja paralēlisma izcelsme cilvēka un dabas aprakstos ir tautas dzeja. IN tautasdziesma varoņus bieži salīdzina ar varena ozola attēliem, raudošs vītols, pīlādzis, "tautasdziesmu poētikā liela loma ir saulei, zvaigznēm, mēnesim, rītausmai, saulrietam - saistībā ar cilvēka pārdzīvojumu aprakstu."
Ainavas mums atklāj cita varoņa Pjēra Bezukhova garīgo stāvokli. Līdz ar to Tolstojs izceļ topošo mīlestības sajūtu pret Natašu, ko viņš vēl nav pilnībā apzinājis, aprakstot salnu ziemas nakti, kad Pjērs atstāj Rostovu māju. “Bija sals un skaidrs. Virs netīrajām, blāvajām ielām, virs melnajiem jumtiem bija tumšas zvaigžņotas debesis. Pjērs, tikai skatoties debesīs, nejuta visa zemiskā aizvainojošo zemiskumu salīdzinājumā ar augstumu, kurā atradās viņa dvēsele. Pie Arbata laukuma ieejas Pjēra acīm pavērās milzīgas zvaigžņotas tumšas debesis. Gandrīz šo debesu vidū... stāvēja milzīga spoža 1812. gada komēta, tā pati, kas, kā viņi teica, paredzēja visdažādākās šausmas un pasaules galu. Bet Pjērā šī spožā zvaigzne ar garu mirdzošu asti neizraisīja nekādas briesmīgas sajūtas. Gluži pretēji, Pjērs priecīgi, no asarām slapjām acīm skatījās uz šo spožo zvaigzni... Pjēram šķita, ka šī zvaigzne pilnībā atbilst tam, kas bija viņa dvēselē, kas bija uzplaukusi pretī jaunai dzīvei, mīkstināja un uzmundrināja.
Tomēr šī ainava satur dziļāku nozīmi. “1812. gada zvaigzne ir Pjēra un Natašas laimes zvaigzne. Un viņa, 1812. gada zvaigzne, pacēlās pār Krieviju, tā ir krievu tautas zvaigzne, šī ir vēstures zvaigzne. Viņa pravieto nepatikšanas un triumfu visiem cilvēkiem viņu valstī vēsturiskā dzīve un romāna varonis – savā dzīvē. Liriskais un episkais šajā tēlā, tāpat kā visā romānā, saplūst nesaraujami un pilnībā,” raksta V. V. Ermilovs.
Ainavas romānā ir saistītas arī ar varoņa garīgo evolūciju. Tādējādi ar dabas attēlu palīdzību Tolstojs analizē sajūtas, ko Pjērs piedzīvoja franču gūstā. Ainavas šeit rada īpašu iekšējās brīvības, pabeigtības un “dzīvības spēka” sajūtu, ko varonis ieguvis pēc visiem dzīves pārbaudījumiem.
“Kad pirmajā dienā, pieceļoties agri no rīta, viņš rītausmā iznāca no kabīnes un pirmo reizi ieraudzīja Novodevičas klostera tumšos kupolus un krustus, ieraudzīja salu rasu uz putekļainās zāles, ieraudzīja Zvirbuļa kalnus. Pakalni un mežains krasts, kas līkumo pār upi un slēpjas purpursarkanā tālumā, kad jūt pieskārienu svaigs gaiss un dzirdēju žagaru skaņas, kas lidoja no Maskavas pāri laukam, un tad pēkšņi no austrumiem uzspīdēja gaisma un aiz mākoņiem un kupoliem, un krustiem, un rasas, un attālums un upe, viss sāka dzirkstīt priecīgā gaismā – Pjērs sajuta jaunu, nepiedzīvotu dzīvesprieka un spēka sajūtu.”
Anaforiski atkārtojumi ("kad", "kad", "un kad"), polisavienība, metaforas ("gaisma šļakstīta no austrumiem", "mežains krasts līkumo pār upi") šeit uzsver dzīves daudzveidību, daudzkrāsainību, ko nevar aprobežojas ar atsevišķas personas pieredzi un vēl jo vairāk ar noteiktiem dzīves apstākļiem.
Un Tolstojs uzsver, ka priecīga sajūta, izpratne par to varonī dzimst caur īpašu dzīves izpratni, īpašu tās uztveri. Pjērs, kā nekad agrāk, izjūt Dievišķo principu pasaulē, jūtas kā eksistences sastāvdaļa, apzinoties savas dvēseles nemirstību. Rakstnieks izceļ varoņa stāvokli ar mierīgas nakts dabas attēlu: “Augsti gaišas debesis tas stāvēja veselu mēnesi. Meži un lauki, kas iepriekš nometnes vietā nebija redzami, tagad pavērās tālumā. Un vēl tālāk no šiem mežiem un laukiem varēja redzēt spožu, svārstīgu, bezgalīgu attālumu, kas sauc sevī. Pjērs paskatījās uz debesīm, attālināto, spēlējošo zvaigžņu dziļumos. "Un tas viss ir mans, un tas viss ir manī, un tas viss esmu es!" - Pjērs domāja. "Un viņi to visu noķēra un ielika kabīnē, norobežotā ar dēļiem." Viņš pasmaidīja un devās gulēt ar saviem biedriem.
Analizējot šo epizodi, S. G. Bočarovs atzīmē, ka princis Andrejs un Pjērs uz debesīm skatās atšķirīgi: “viena gars steidzas bezgalīgā tālumā, bet Pjērs satuvina debesis ar zvaigznēm un noslēdz to savā personībā... debesis un zeme tiek noņemtas, domājot par gūstā esošo Pjēru, tādas ir viņa jaunās debesis un jauna zeme" Šī ainava akcentē varoņa jauna pasaules skatījuma, jaunas dzīves filozofijas iegūšanu.
Dabas attēli romānā parādās arī kā līdzeklis varoņu raksturošanai. Vairāk nekā jebkurš cits romānā Nataša Rostova ir tuvu dabai. Mīlestība pret dabu nosaka varones dabisko uzvedību, viņas intuitīvo izjūtu pret cilvēkiem, dzeju un “dzīvi ar sirdi”. Nataša apbrīno vasaras nakts skaistumu Otradnoje.
Medību aina aizņem četras romāna nodaļas. Un daba šeit ir “ne tikai ainava, bet arī tā pirmatnējā pasaule, savvaļas dzīvnieku, zvēru pasaule, ar kuru saskaras cilvēks. Komunikācija ar dabu... vājina ikdienas dzīves maldīgo konvenciju ietekmi uz cilvēku; viņā mostas dabiskas, “pirmatiskas” kaislības. Ar ievērojamu prasmi Tolstojs atspoguļo šo kaislību attīstību. Zem mākslinieka pildspalvas atdzīvojas pati neskartā daba. Pieredzējis vilks, zaķis, suņi... kļūst par sava veida tēliem, kuru uzvedība ir sīki aprakstīta,” atzīmē M. B. Hrapčenko.
Paši cilvēki šeit kļūst zināmā mērā līdzīgi dzīvniekiem. Tādējādi Nikolajā vēlme “uzmākties rūdītajam vilkam” pakļauj visas pārējās jūtas. Nataša čīkst tik skarbi un mežonīgi, ka "viņai pašai būtu kauns par šo mežonīgo čīkstēšanu un visiem būtu jābrīnās par to, ja tas būtu citā laikā." Tomēr Tolstoja acīs cilvēka spēja nesaraujami saplūst ar dabu un justies kā daļai no tās. pozitīvas iezīmes, kas lielā mērā nosaka viņa zemes eksistences harmoniju.
Helēna Bezukhova, Anna Pavlovna Šerere, princis Vasilijs, Anatole, Boriss Drubetskojs, Anna Mihailovna, Vera Rostova - visi šie varoņi, gluži pretēji, ir tālu no dabas pasaules. Un šī “atsvešinātība” nosaka viņu uzvedības nepatiesību un nedabiskumu, viņu pozas, racionalitāti, sava veida bezjūtību, dažreiz amoralitāti, “viltus dzīves mērķus”.
Ainavas, kas atver kaujas ainas, bieži simbolizē gaidāmo kaujas iznākumu. Piemēram, pirms Austerlicas kaujas romānā parādās arvien pieaugoša miglas aina. "Nakts bija miglaina, un mēness gaisma noslēpumaini izlauzās cauri miglai"; “Migla kļuva tik spēcīga, ka, neskatoties uz to, ka bija rītausma, nevarēja redzēt desmit soļus sev priekšā. Krūmi likās kā milzīgi koki, līdzenās vietas pēc klintīm un nogāzēm... Bet kolonnas ilgi gāja vienā un tajā pašā miglā, kāpjot kalnos lejā un augšā... Katrs karavīrs savā dvēselē jutās labi no tā, ka ka viņš zināja, ka viņš iet, kur viņš dodas, tas ir, nav zināms, kur, vēl daudzi dodas, daudzi no mūsu”; "Migla, kas izklīda kalnā, izplatījās biezāka tikai zemākajos apgabalos, kur karaspēks nolaidās." Šajā miglā Rostova pastāvīgi tiek maldināta, “jaucot krūmus ar kokiem un bedres ar cilvēkiem”.
Šai ainavai ir daudz nozīmju: migla šajā epizodē simbolizē cilvēku maldus, nezināmo, kaujas iznākuma nenoteiktību, krievu virsnieku viedokļu maldīgumu. Karavīri dodas "neviens nezina, kur" - ar šo frāzi rakstnieks dod mājienu uz Austerlicas kaujas nelabvēlīga iznākuma iespējamību.
Krievijas karaspēks, imperatora klātbūtnes iedvesmots, ir pārliecināts par savu gaidāmo uzvaru. Un Rostova, un Denisovs, un kapteinis Kirstens, un princis Dolgorukovs, un Veiroters, un pats Aleksandrs I - visi paļaujas uz veiksmīgs iznākums cīņas. “Deviņas desmitdaļas Krievijas armijas cilvēku tajā laikā bija iemīlējušies... savā carā un Krievijas ieroču godībā,” raksta Tolstojs. Tikai Kutuzovs uzņemas savu sakāvi, skaidri saprotot, ka krievu karaspēks soļo nejauši, precīzi nezinot, kur atrodas franči.
Ainava, kas pavada Napoleonu, simbolizē viņa gaidāmo uzvaru Austerlicas kaujā. "Migla izplatījās kā nepārtraukta jūra lejā, bet netālu no Šlapanices ciema, augstumā, kurā Napoleons stāvēja, savu maršalu ieskauts, bija pilnīgi gaišs. Virs viņa bija dzidri zilas debesis, un milzīgs saules bumbiņš kā milzīgs dobs purpursarkans pludiņš šūpojās uz pienainas miglas jūras virsmas... Kad saule pilnībā iznāca no miglas un apšļakstījās ar apžilbinot mirdzumu pāri laukiem un miglai (it kā viņš tikai gaidīja, kad tas sāksies ar biznesu), viņš novilka cimdu no savas skaistās baltās rokas... un deva pavēli uzsākt uzņēmējdarbību.
Milzīgā, žilbinošā saule, kas saistīta ar Napoleona tēlu, mums atgādina "Saules karali" - Luijs XIV. Par to liecina arī sārtinātā saules krāsa, kas mums asociējas ar karaliski violeto. Saule šajā ainavā simbolizē imperatora īpašo stāvokli franču karaspēka vidū, Napoleona ambīcijas, iedomību, viņa "mākslīgo spoku pasauli... diženumu".
Ainava, kas ir priekšā Borodino kauja. Pjērs, kurš ieradās Borodino laukā, bija pārsteigts par skata skaistumu. “...Visu šo apvidu klāja karaspēks un apšaudes dūmi, un no aizmugures lecošie spožās saules šķībi stari... meta caururbjošu gaismu ar zeltainu un rozā nokrāsu un tumšām, garām ēnām. skaidrs rīta gaiss. Tālie meži, noslēdzot panorāmu, it kā no dārgakmeņa dzeltenzaļa akmens izcirsti, bija redzami ar savu izliekto virsotņu līniju pie apvāršņa... Tuvāk mirdzēja zeltaini lauki un copes. Karaspēks bija redzams visur – priekšā, pa labi un pa kreisi. Tas viss bija dzīvīgi, majestātiski un negaidīti. Borodino laukā bija "tā migla, kas kūst, izplūst un spīd cauri, kad iznāk spoža saule, un maģiski iekrāso un iezīmē visu, kas caur to redzams".
Šis lieliskais attēls izceļ Krievijas dabas skaistumu, simbolizējot Krieviju, visu, kas krievu karavīriem bija jāaizstāv Borodino laukā. Šajā ainavā jūtami dzirdams konfrontācijas motīvs starp dabas racionalitāti un cilvēka tieksmju nepamatotību, kas sevī nes pretstatu cilvēka dabai, nāvei un ciešanām. Turklāt majestātiskā dabas aina šeit pastiprina iespaidu par notiekošā svinīgumu un uzsver šī brīža nozīmi.
Raksturīgi, ka tāpat kā pirms Austerlicas kaujas Borodino laukā valda “migla un dūmi”. Tomēr šī migla drīz “izkūst, izplūst un spīd cauri, kad iznāk spoža saule”. Šķiet, ka rakstnieks mums dod mājienu uz Napoleona plānu iluzoro raksturu, par to, ka franču sapņi par Krievijas iekarošanu varētu izkust kā rīta migla.
Raksturīgi, ka sauli šeit "aizklāj dūmi". Tā kā saule zināmā mērā korelē ar Napoleona tēlu romānā, šī ainava simbolizē tuvojošos franču karaspēka morālo sakāvi un imperatora apjukumu, kad “šausmīgais kaujas lauka skats sakāva garīgo spēku, kuram viņš ticēja. viņa nopelns un diženums.”
Ainavas romānā atklāj arī Tolstoja filozofiskos uzskatus. Tādējādi Borodino kaujas ainas pēdējā ainava uzsver cilvēka civilizācijas postošo ietekmi, kas noveda pie bezjēdzīgiem kariem. “Pār visu lauku, kas agrāk bija tik jautrs, ar durku dzirksti un dūmiem rīta saulē, tagad stāvēja mitruma un dūmu dūmaka un smaržoja pēc dīvainas salpetra un asiņu skābes. Mākoņi pulcējās un lietus sāka līt pār mirušajiem, pār ievainotajiem, pārbiedētajiem un novārgušiem, kā arī pār šaubīgajiem cilvēkiem. It kā viņš teiktu: “Pietiek, pietiekami, cilvēki. Beidz... Atjēgties. Ko tu dari?""
Kā atzīmē pirmsrevolūcijas pētnieks Roždestvins, Tolstoja dabas izjūta attīstījās Ruso ietekmē. Rakstnieka prātā daba un civilizācija ir pretstatā. Un ar to Tolstojs atgādina Ļermontovu, kura daiļradē dabas pasaule ir pretstata cilvēka dzīves pasaulei.
Tādējādi Tolstojs attēlo cilvēku viņa nesaraujamajā vienotībā ar dabas elementiem. Ainavās rakstnieks pauž savus filozofiskos uzskatus, attieksmi pret vēsturiskiem notikumiem, mana mīlestība pret Krieviju.
Atbilde no GALINA[guru]
Daba L. Tolstojam ir augstākā gudrība, morālo ideālu personifikācija
un patiesās vērtības. “Dabisks” cilvēks, tuvu dabai, bija rakstnieka ideāls. Tāpēc viena no svarīgajām Tolstoja varoņu īpašībām ir viņu attieksme pret dabu. Tā organiski ienāk L. N. Tolstoja “meklējošo” varoņu dzīvē, savijas ar viņu domām un pārdzīvojumiem un reizēm palīdz pārdomāt, pārdomāt savu dzīvi un pat to mainīt.
Tolstojs bieži izmanto ainavu, lai analizētu prinča Andreja prāta stāvokli. Natašas Rostovas garīgais skaistums un viņas dabas dzeja izpaužas varones attiecībās ar dabas elementiem. Cik skaista un spontāna ir Nataša, apbrīnojot nakts skaistumu Otradnoje: “Sonja, Soņa!... Nu, kā tu vari gulēt! Paskaties, kāds prieks!... Galu galā tik burvīga nakts nekad, nekad nav bijusi...
Apraksts mēness nakts Otradnoje, kuru vienlaikus apbrīno princis Andrejs un Nataša, ir emocionāli un romantiski pacilāts.
Daba bieži palīdz varoņiem noskaidrot viņu stāvokli, izprast visu (debesis virs Austerlicas, Donavas apraksts, ozola attēls) un parāda sapņu par godību un varoņdarbu bezjēdzību. Kaujas laukā nāves priekšā princis Andrejs saprata, ka elki un slava ir tālu no patiesās dzīves jēgas. "Virs viņa vairs nebija nekā, izņemot debesis - augstas debesis, neskaidras, bet tomēr neizmērojami augstas, ar pelēkiem mākoņiem, kas klusi ložņāja pāri... Jā! viss ir tukšs, viss ir maldināšana, izņemot šīs bezgalīgās debesis. Nav nekā, nekas, izņemot viņu. Bet pat tā nav, nav nekā, izņemot klusumu, mieru. Un paldies Dievam! “Tagad tik cieši redzot savu elku Napoleonu, princis Andrejs saprot šī “mazā cilvēka”, kuru viņš atdarināja, nenozīmīgumu. Tas viss ir mazs un nenozīmīgs, salīdzinot ar to, kas notiek starp viņa dvēseli un šīm augstajām debesīm. Patieso dzīves jēgu Andrejs atrod, kalpojot ģimenei un audzinot dēlu. Princis Bolkonskis uzskata, ka viņa dzīve ir beigusies. Uz laimi nav cerību.
It kā atbalsojot viņa domām, ziedošā bērzu birzī stāv vecs varens ozols. Tās zari izceļas dažādos virzienos, neglīti uz jauno bērzu fona. Šķiet, ka ozols saka: "Pavasaris un mīlestība, un laime! Un kā gan nenogurst no tās pašas stulbās, bezjēdzīgās maldināšanas! . Nav pavasara, nav saules, nav laimes...” "Jā, viņam ir taisnība, šim ozolam ir tūkstoš reižu taisnība," domāja princis Andrejs, "lai citi, jaunieši, atkal pakļaujas šai viltībai, bet mēs zinām, ka dzīve ir beigusies! “Un Andrejs nolemj dzīvot klusi un mierīgi, nodzīvot savu dzīvi, nevienam nenodarot ļaunu, rūpējoties par saviem mīļajiem, pildot tēva pienākumu.
Taču pēc Otradnojes apmeklējuma un tikšanās ar Natašu kņaza Andreja domāšanas veids mainās. Natašas nakts saruna ar Soniju, ko nejauši noklausījās princis, atklāj viņam šīs meitenes dvēseli. Viņas entuziasms un apbrīna par dzīvi neviļus pāriet uz Bolkonski. Viņš sāk saprast dzīves vērtību, katru tās mirkli. Atceļā viņš ierauga to pašu ozolu, bet savādāku. “Vecais ozols, pilnībā pārvērties, pārvērties, izpleties kā leknu, tumšu zaļumu telts, nedaudz šūpojās, nedaudz šūpojoties vakara saules staros. Nekādu kruzuļotu pirkstu, čūlu, vecu bēdu un neuzticības — nekas nebija redzams. "Jā, tas ir tas pats ozols," nodomāja princis Andrejs, un pēkšņi viņu pārņēma nepamatota pavasara prieka un atjaunotnes sajūta.
Brīnišķīgs rudens dabas apraksts ir saistīts ar medību attēlu Otradnoje.
Šis krievu vēlais rudens atmodina cilvēkā kaut kādu iekšējo garīgo spēku. Turklāt tas saskan ar cilvēku aizraušanos ar medībām, mūziku un dejām, ko Tolstojs romānā lieliski attēlo.
Jāatzīmē, ka tikai labākie Tolstoja varoņi ir tuvu dabai un izjūt savu saikni ar to. Negatīvās rakstzīmes tālu no dabas, no visa dabiskā un skaistā. Romānā "Karš un miers" lasītājs nekad neredzēs Helēnu, Annu Pavlovnu, Jūliju Karaginu, princi Vasīliju dabas klēpī, jo tas nav viņu elements. Viņiem nepatīk daba un viņi nesaprot tās augstāko nozīmi.
Ainava romānā "Karš un miers" ir viens no galvenajiem mākslinieciskajiem līdzekļiem. Rakstnieka dabas attēlu izmantošana bagātina darbu idejiskā un mākslinieciskā ziņā.
Tolstojam daba ir augstākā gudrība, morālo ideālu un patieso vērtību personifikācija. “Dabisks” cilvēks, tuvu dabai, bija rakstnieka ideāls. Tāpēc viena no svarīgajām Tolstoja varoņu īpašībām ir viņu attieksme pret dabu. Viņa organiski ienāk L.N. “meklējošo” varoņu dzīvē. Tolstojs, savīts ar viņu domām un pieredzi, dažreiz palīdz pārdomāt, pārskatīt savu dzīvi un pat to mainīt.
Tolstojs bieži izmanto ainavu, lai analizētu prinča Andreja prāta stāvokli. Natašas Rostovas garīgais skaistums un viņas dabas dzeja izpaužas varones attiecībās ar dabas elementiem. Cik skaista un spontāna ir Nataša, apbrīnojot nakts skaistumu Otradnoje: “Sonya, Sonya! - atkal atskanēja pirmā balss - Nu kā tu vari gulēt! Paskaties, kāds tas ir skaistums! Ak, kāds skaistums!.. - Galu galā, tik burvīga nakts nekad, nekad nav bijusi... - Nē, paskaties, kāds mēness!..
Mēness apspīdētās nakts apraksts Otradnoje, kuru vienlaikus apbrīno princis Andrejs un Nataša, ir emocionāli un romantiski pacilāts. Liels daudzums epiteti salīdzinoši īsā fragmentā atspoguļo kontrastējošu krāsu nokrāsas: melnu, baltu un sudrabu; gaismas un ēnu spēles - joprojām gaiša nakts, melni koki vienā pusē un sudrabaini izgaismoti otrā, veģetācija ar sudrabainām lapām un kātiem šur tur, jumts spīd no rasas, koks ar spilgti baltu stumbru, pilnmēness uz gaišām, gandrīz bezzvaigžņotām debesīm. Nakts, mēness, gaisma un ēnas - viss pārsteidz ar neaizmirstamu skaistumu.
Daba bieži palīdz varoņiem noskaidrot viņu stāvokli, saprast visu (debesis virs Austerlicas, Donavas apraksts, ozola tēls) un parādīt slavas un varonības sapņu bezjēdzību. Kaujas laukā nāves priekšā princis Andrejs saprata, ka elki un slava ir tālu no patiesās dzīves jēgas. “Virs viņa vairs nebija nekā, izņemot debesis – augstas debesis, neskaidras, bet tomēr neizmērojami augstas, ar pelēkiem mākoņiem klusi ložņājot pāri... Jā! viss ir tukšs, viss ir maldināšana, izņemot šīs bezgalīgās debesis. Nav nekā, nekas, izņemot viņu. Bet pat tā nav, nav nekā, izņemot klusumu, mieru. Un paldies Dievam!” Tagad, tik cieši redzot savu elku Napoleonu, princis Andrejs saprot šī “mazā cilvēka”, kuru viņš atdarināja, nenozīmīgumu. Tas viss ir mazs un nenozīmīgs, salīdzinot ar to, kas notiek starp viņa dvēseli un šīm augstajām debesīm. Patieso dzīves jēgu Andrejs atrod, kalpojot ģimenei un audzinot dēlu. Princis Bolkonskis uzskata, ka viņa dzīve ir beigusies. Uz laimi nav cerību.
It kā atbalsojot viņa domām, ziedošā bērzu birzī stāv vecs varens ozols. Tās zari izceļas dažādos virzienos, neglīti uz jauno bērzu fona. Šķiet, ka ozols saka: "Pavasaris un mīlestība, un laime! Un kā nenogurst no tās pašas stulbās, bezjēdzīgās blēdības!.. Nav ne pavasara, ne saules, ne laimes...” "Jā, viņam ir taisnība, šim ozolam ir tūkstoš reižu taisnība," domāja princis Andrejs, "ļaujiet citiem, jauniešiem, atkal pakļauties šai maldināšanai, bet mēs zinām, dzīve, mūsu dzīve ir beigusies!" Un Andrejs nolemj dzīvot klusi un mierīgi, izdzīvot savu dzīvi, nevienam nenodarot ļaunu, rūpējoties par saviem mīļajiem, pildot tēva pienākumu.
Taču pēc Otradnojes apmeklējuma un tikšanās ar Natašu kņaza Andreja domāšanas veids mainās. Natašas nakts saruna ar Soniju, ko nejauši noklausījās princis, atklāj viņam šīs meitenes dvēseli. Viņas entuziasms un apbrīna par dzīvi neviļus pāriet uz Bolkonski. Viņš sāk saprast dzīves vērtību, katru tās mirkli. Atceļā viņš ierauga to pašu ozolu, bet savādāku. “Vecais ozols, pilnībā pārvērties, izpleties kā leknu, tumšu zaļumu telts, nedaudz šūpojās vakara saules staros. Nekādu kruzuļotu pirkstu, čūlu, vecu bēdu un neuzticības — nekas nebija redzams. "Jā, tas ir tas pats ozols," nodomāja princis Andrejs, un pēkšņi viņu pārņēma nepamatota pavasara prieka un atjaunotnes sajūta.
Ievērojams rudens dabas raksturojums saistās ar medību attēlu Otradnoje: “Apstādījumi jau ir novērsušies un koši zaļais atdalījies no brūnuma svītrām, lopiem nokautiem, ziemas un gaiši dzelteniem pavasara rugājiem ar sarkanām svītrām. griķi. Virsotnes un meži... kļuva par zeltainām un spilgti sarkanām salām koši zaļo ziemas lauku vidū. Šis krievu vēlais rudens atmodina cilvēkā kaut kādu iekšējo garīgo spēku. Turklāt tas saskan ar cilvēku aizraušanos ar medībām, mūziku un dejām, ko Tolstojs romānā lieliski attēlo.
Jāatzīmē, ka tikai labākie Tolstoja varoņi ir tuvu dabai un izjūt savu saikni ar to. Negatīvie varoņi ir tālu no dabas, no visa dabiskā un skaistā. Viņi ne tikai nepamana dabu ar tās varenību un mierīgo skaistumu, bet it kā nemaz nenojauš par tās esamību. Romānā "Karš un miers" lasītājs nekad neredzēs Helēnu, Annu Pavlovnu, Jūliju Karaginu, princi Vasīliju dabas klēpī, jo tas nav viņu elements. Viņiem nepatīk daba un viņi nesaprot tās augstāko nozīmi. Garīgi sagrauts, morāli neglīts, ja runā par dabu, tas ir saspringti un nepatiesi. Bet romāna galvenie varoņi šo harmonisko pasauli uztver pavisam savādāk, tuvu rakstnieka - “dabiskā cilvēka” ideālam. Tie ir garīgi skaisti cilvēki, kas meklē laimi, iekšēji tuvu cilvēkiem, sapņo par noderīgām aktivitātēm. Viņu dzīves ceļš ir kaislīgu meklējumu ceļš, kas ved uz patiesību un labestību. Tolstojs caur dabas uztveri atklāj šo varoņu iekšējās pasaules bagātību.
Dabas attēls atveido situāciju, kas raksturo Borodino kaujas sākumu: saule, kas miglas dēļ izšļakstījās uz laukiem, kalpoja par signālu Napoleonam doties ceļā. Ainava karu, kauju, kauju atspoguļojumā nes galveno ideoloģisko slodzi Tolstojam, atklāj kara būtību, atspoguļo autora skatījumu uz notiekošo.
Lasi arī:
Romāna mākslinieciskās iezīmes
Darba morālā un filozofiskā nozīme