Dzimis 1853. gada 30. martā mazajā Groot-Zunderte ciematā, Nīderlandē – 1890. gada 29. jūlijā Auvers-sur-Oise, Francijā – postimpresionisma mākslinieks, kura darbi atstājuši milzīgu iespaidu uz divdesmitā gadsimta gleznotājiem. Viņš sāka gleznot audeklus 27 gadu vecumā, izspiežot savus bagātos radošais ceļš vienā desmitgadē. Paliekot neredzams sava laika kritiķiem, viņš radīja vairāk nekā 2000 darbu no tiem - ainavas, klusās dabas, pašportreti, ziedu kompozīcijas, kā arī zelta kviešu dumpis un spilgtas, bagātīgas īrisu krāsas.
Pašportrets
Van Goga bērnība
Pirmais bērns, kurš izdzīvoja dzemdībās, bija Vincents, dzimis garīdznieka Teodora Van Goga un viņa sievas Kornēlijas ģimenē. Pirms viņa Teodoram un Kornēlijai bija vēl viens bērns, kurš par lielām ģimenes bēdām piedzima miris. Pēc četriem gadiem 1857. gada 1. maijā piedzima Teodors Van Gogs, Vincentam bija vēl viens ģimenes loceklis Kornelis Vincents, 1867. gada 17. maijā, un trīs māsas - Anna Kornēlija, 1855. gada 17. februārī, Elizabete Guberta, 1859. gada 16. maijā un Vilemina Džeikoba, 1862. gada 16. marts. Jaunais van Gogs atšķīrās no daudziem saviem vienaudžiem ar savu miermīlīgo raksturu un mierīgu raksturu. Viņš gandrīz nekad nepavadīja savu brīvo laiku ar citiem bērniem, taču, neskatoties uz to, viņa cilts biedri runāja par viņu kā par labsirdīgu, laipnu, labestīgu, līdzjūtīgu, mīļu un labi audzinātu zēnu.
Jaunatne un izglītība
7 gadu vecumā viņu nosūtīja mācīties uz skolu, no kuras drīz vien aizsūtīja mājās mācīties pie skolotāja. 1864. gada oktobra sākumā viņu nosūtīja uz mācību internātskolu, kas atradās vairāk nekā 20 km attālumā no dzimtā ciema, šis notikums atstāja viņa prātā nesadzijušu rētu, ko viņš atcerējās pat tad, kad kļuva par nobriedušu vīrieti. Dažus gadus vēlāk, 1866. gada septembrī, viņš mainīja studiju virzienu uz Villema II koledžu Tilburgā. Šī izglītības iestāde parāda savu talantu filoloģijā, pēc tam viņš demonstrē izcilas zināšanas dažādās jomās svešvalodas, tajā pašā izglītības iestāde viņš apmeklē savus pirmos mākslas kursus. 1868. gadā viņš atteicās no izglītības un atgriezās dzimtajā zemē.
Darbs tirdzniecības uzņēmumā un misionāru darbība
Tā notika, ka Van Gogu ģimenes vīriešu kārtas pārstāvji pēc tradīcijas bija vai nu garīgie gani, vai mākslas darbu tirgotāji. Tāpēc 1869. gadā, gandrīz uzreiz pēc atgriešanās mājās, viņš kļuva par personāla virsnieku Hāgas uzņēmumā Gupil and Co., kas specializējās mākslas darbu pārdošanā. Ar patiesu interesi par tēlainības mākslu vidi Vincents kļūst par pastāvīgu radošo māju un galeriju apmeklētāju, bagātinot savu iekšējo pasauli ar Žana Fransuā Milleta un Žila Bretona gleznām. Ikdienas apmeklējot šādas iestādes, kurās atradās dažādu izpildītāju brīnišķīgie darbi, viņš sāka labi orientēties glezniecībā un zīmēšanā un saprata to nozīmi cilvēka dzīvē.
1873. gadā viņš saņēma paaugstinājumu un mainīja dzīvesvietu un ienākumus uz Londonas filiāli, kur pavadīja divus smaga darba gadus. Šajā periodā Vincents pirmo reizi mūžā saņem atteikumu no kāda Londonas īrnieka meitas, par kuru viņš bija sajūsmā, šis notikums iedragāja viņa pašapziņu. Šīs neveiksmes ēna sekoja māksliniekam uz papēžiem, bet daudzus gadus viņa dzīve. Sirds trauma pamudināja Vincentu studēt teoloģiju Amsterdamā, ko viņš nekad nepabeidza un pameta, kļūstot par sludinātāju nabadzīgā kalnraču pilsētā Beļģijā, Borinage. Viņa pārmērīgā dedzība, palīdzot cilvēkiem, izspēlēja nežēlīgu joku ar viņu, uzskatot, ka viņš ir pārāk ekscentrisks, un aizliedza viņa sprediķus.
Vincents Van Gogs. "Rīts. eju uz darbu"
Mākslinieka ceļojuma sākums
Mēģinot rast patvērumu no saguruma, kas sekoja incidentam Borināžā, van Gogs sāka gleznot, plānojot tālākai attīstībai viņa tēlotājmāksla. Viņš uzskatīja, ka māksliniekam nav jābūt talantīgam, pietiek ar neskaitāmām prakses stundām, tāpēc lielāko dzīves daļu mācījās patstāvīgi. Dažas no pirmajām Van Goga gleznām pieder unikālam reālisma virzienam. Viņa nespēja pareizi apgleznot cilvēka ķermeni veidoja viņa neparastā, novatoriskā stila pamatu. “Kartupeļēdāji” bija pirmā viņa glezna, kas kļuva nozīmīga viņa daiļradē 1885. gadā. Visi šī laika posma audekli bija gleznoti drūmos, pieklusinātos toņos, raksturojot mākslinieka garīgo stāvokli un viņa raizes. 1885. gada beigās viņš pēkšņi mainīja dzīvesvietu uz Parīzi, kur dzīvoja viņa brālis Teodors, ko vajāja sludinātājs, kurš dedzīgi aizliedza zemniekiem viņam pozēt, uzskatot to par amorālu.
Van Goga daiļrades ziedu laiki
Ar Parīzes ēras sākumu g radošā pasaule Van Gogs arī sāka mainīt savas paletes krāsas, kas labvēlīgi ietekmēja viņa radītās gleznas un produktivitāti. Rasētājs apmeklēja izcilā skolotāja un mentora Fernanda Kormona lekcijas, sāka pētīt impresionismu, japāņu gravēšanu un Pola Gogēna sintētiskos darbus, ar kuru viņš vēlāk sadraudzējās. Atradis domubiedrus, viņa radošums ieguva milzīgus apgriezienus laika posmā no 1886. līdz 1887. gadam, viņš uzrakstīja ap divsimt četrdesmit glezniecības darbu, tostarp labi zināmos “Kurpes”, “Papa Tanguy”, “Tilts pār Sēnu. ”. Viņa neparastais izpildījums izcēlās starp impresionistiem, ar kuriem viņš strādāja, un kļuva par sākumu topošajam postimpresionisma stilam.
Diemžēl, neskatoties uz viņa izrāvienu viņa paša radošuma attīstībā, publika joprojām nav pieņēmusi viņa stilu. Šāds stāvoklis ļoti ievainoja mākslinieka smalko dabu, un viņš nolēma pārcelties uz Arlu Francijas dienvidos. Pēc tam viņš sāk mēģinājumu īstenot savu ideju par mākslinieku apmetni galvenā loma kurā viņš to atdod Gogēnam, kurš diemžēl nedalījās ar savu impulsu, kas izraisīja viņu starpā lielu strīdu.
Psihisks sabrukums
23. decembra vakarā Vincents ar žileti mēģināja nogalināt guļošo Gogēnu, kurš neticamas nejaušības dēļ tieši tajā brīdī pamodās un spēja viņu apturēt. Tajā pašā naktī viņš nogrieza auss ļipiņu, tādējādi sodot sevi. Nākamās dienas rītā aktuālo notikumu dēļ viņš ievietots psihiatriskajā slimnīcā, vietējie ārsti apgalvoja, ka šo stāvokli izprovocējusi pārmērīga absinta dzeršana. Arlas iedzīvotāji nolēma nepieļaut Van Goga atgriešanos un iesniedza petīciju, lūdzot aizliegt viņam iebraukt šajā rajonā.
Pēdējie dzīves un radošuma gadi
Tūlīt pēc izrakstīšanas no slimnīcas viņš devās uz Auvers-sur-Oise. IN jauna pilsēta viņš ieradās ar Paulam Gačetam adresētu ieteikuma vēstuli. Psihiatrijas un sirds zinātņu profesors mākslu uztvēra ļoti nopietni. Kolekcionārs ir ieinteresēts radošā uztvere Vincentam ir "dzīvs prāts". Šis gads bija pagrieziena punkts, kad mākslinieka netipisko daiļradi atzina viņa kolēģi, pirmo reizi tapa recenzija par “Sarkanie vīna dārzi Arlā”, taču mākslinieku šis notikums absolūti neinteresēja.
Izrāde pamazām pārtapa depresīvā un nomācošā apaļā dejā, un tēmas biedēja ar tumšiem un biedējošiem motīviem. 1890. gada jūlijs bija šedevra “Kviešu lauks ar vārnām” dzimšanas datums, kas kļuva par vienu no viņa slavenākajiem darbiem. 27. jūlijā tīri nejauši notika briesmīga lieta, mākslinieks saņēma lodes brūce iekāpjot planieris, un pēc 29 stundām nomira no pārmērīga asins zuduma viņa brāļa Teodora rokās. Starp viņa slavenākajiem darbiem ir "Saulespuķes", "Īrisi", "Zvaigžņotā nakts", "Kviešu lauks ar vārnām" mēs varam redzēt visu dzīves ceļš un Vincenta Van Goga pieredzi, kas viņu neatstāj līdz viņa dienu beigām.
— Dzīvojot Londonā, Van Gogs iegādājās sev cilindru, kas, kā viņš minēja vienā no savām vēstulēm uz mājām, "Londonā tas ir absolūti neiespējami".
— Van Goga vārdā nosaukts krāteris uz Merkura.
— Attēlā beļģu valodā pastmarka 1974. gads.
— Viņa vārdā nosaukta Vincenta van Goga iela Overs-sur-Oise pilsētā, kur mākslinieks pavadīja pēdējās dienas no savas dzīves.
(Vinsents Vilems Van Gogs) dzimis 1853. gada 30. martā Groot Zundert ciematā Ziemeļbrabantes provincē Nīderlandes dienvidos protestantu mācītāja ģimenē.
1868. gadā Van Gogs pameta skolu, pēc tam viņš devās strādāt lielā Parīzes mākslas uzņēmuma Goupil & Cie filiālē. Viņš veiksmīgi strādāja galerijā, vispirms Hāgā, pēc tam filiālēs Londonā un Parīzē.
Līdz 1876. gadam Vincents bija pilnībā zaudējis interesi par glezniecības tirdzniecību un nolēma sekot sava tēva pēdās. Lielbritānijā viņš atrada skolotāja darbu internātskolā mazā pilsētiņā Londonas priekšpilsētā, kur pildīja arī mācītāja palīga pienākumus. 1876. gada 29. oktobrī viņš teica savu pirmo sprediķi. 1877. gadā viņš pārcēlās uz Amsterdamu, kur sāka studēt teoloģiju universitātē.
Van Goga "Magones"
1879. gadā Van Gogs saņēma laicīgā sludinātāja amatu Wham, kalnrūpniecības centrā Borināžā, Beļģijas dienvidos. Pēc tam viņš turpināja savu sludināšanas misiju tuvējā Kemas ciemā.
Šajā pašā laika posmā Van Gogs radīja vēlmi gleznot.
1880. gadā Briselē iestājās Karaliskajā mākslas akadēmijā (Académie Royale des Beaux-Arts de Bruxelles). Taču nelīdzsvarotā rakstura dēļ viņš drīz vien pameta kursu un turpināja mākslas izglītību patstāvīgi, izmantojot reprodukcijas.
1881. gadā Holandē sava radinieka ainavu mākslinieka Antona Move vadībā van Gogs radīja savas pirmās gleznas: “Klusā daba ar kāpostiem un koka kurpēm” un “Klusā daba ar alus glāzi un augļiem”.
Holandes periodā, sākot ar gleznu “Kartupeļu novākšana” (1883), mākslinieces gleznu galvenais motīvs kļuva par tēmu. parastie cilvēki un viņu darbos, uzsvars tika likts uz ainu un figūru izteiksmīgumu, paletē dominēja tumšas, drūmās krāsas un nokrāsas, asas gaismas un ēnas izmaiņas. Audekls “Kartupeļu ēdāji” (1885. gada aprīlis-maijs) tiek uzskatīts par šī perioda šedevru.
1885. gadā van Gogs turpināja studijas Beļģijā. Antverpenē viņš iestājās Antverpenes Karaliskajā tēlotājmākslas akadēmijā. 1886. gadā Vincents pārcēlās uz Parīzi, lai pievienotos savam jaunākajam brālim Teo, kurš līdz tam laikam bija pārņēmis Goupil galerijas vadošo vadītāju Monmartrā. Šeit Van Gogs apmēram četrus mēnešus mācījās pie franču reālistiskā mākslinieka Fernanda Kormona, tikās ar impresionistiem Kamilu Pizarro, Klodu Monē, Polu Gogēnu, no kuriem pārņēma viņu glezniecības stilu.
© Publisks domēns Van Goga "Doktora Gečeta portrets".
© Publisks domēns
Parīzē Van Gogs radīja interesi par attēlu radīšanu cilvēku sejas. Bez līdzekļiem, lai samaksātu par modeļu darbu, viņš pievērsās pašportretu veidošanai, divu gadu laikā izveidojot aptuveni 20 gleznas šajā žanrā.
Parīzes periods (1886-1888) kļuva par vienu no mākslinieka produktīvākajiem daiļrades periodiem.
1888. gada februārī Van Gogs devās uz Francijas dienvidiem uz Arlu, kur viņš sapņoja par radošas mākslinieku kopienas izveidi.
Decembrī Vincenta garīgā veselība pasliktinājās. Vienā no saviem nevaldāmajiem agresijas uzliesmojumiem viņš piedraudēja Polam Gogēnam, kurš ieradās viņu apraudzīt brīvā dabā, ar atvērtu skuvekli un pēc tam nogrieza viņam auss ļipiņas gabalu, nosūtot to kā dāvanu vienai no savām paziņām. . Pēc šī incidenta Van Gogs vispirms tika ievietots psihiatriskajā slimnīcā Arlā, un pēc tam brīvprātīgi devās ārstēties uz specializēto Mauzoleja Svētā Pāvila klīniku netālu no Senremideprovansas. Slimnīcas galvenais ārsts Teofils Peirons savam pacientam diagnosticēja "akūtu mānijas traucējumu". Tomēr māksliniekam tika dota zināma brīvība: viņš varēja gleznot brīvā dabā personāla uzraudzībā.
Saint-Rémy Vincents mainīja intensīvas aktivitātes periodus un ilgus pārtraukumus, ko izraisīja dziļa depresija. Tikai viena gada laikā pēc uzturēšanās klīnikā Van Gogs uzgleznoja aptuveni 150 gleznas. Dažas no šī perioda izcilākajām gleznām bija: “Zvaigžņotā nakts”, “Īrisi”, “Ceļš ar cipresēm un zvaigzni”, “Olīvkoki, zilas debesis un balts mākonis”, “Pieta”.
1889. gada septembrī ar brāļa Teo aktīvu palīdzību Van Goga gleznas piedalījās izstādē Neatkarīgo salons. laikmetīgā māksla, ko organizē Neatkarīgo mākslinieku biedrība Parīzē.
1890. gada janvārī Van Goga gleznas tika izstādītas Briselē astotajā izstādē Group of Twenty, kur tās ar entuziasmu uzņēma kritiķi.
1890. gada maijā garīgais stāvoklis Van Gogs uzlabojās, viņš pameta slimnīcu un apmetās uz dzīvi Overs-sur-Oise pilsētā Parīzes priekšpilsētā doktora Pola Gečeta uzraudzībā.
Vincents aktīvi sāka gleznot gandrīz katru dienu, kad viņš pabeidza gleznošana. Šajā laika posmā viņš uzgleznoja vairākus izcilus doktora Gačeta un 13 gadus vecās Adelīnas Ravu, viesnīcas, kurā viņš apmetās, īpašnieka meitas portretus.
1890. gada 27. jūlijā Van Gogs parastais laiks izgāja no mājas un aizgāja zīmēt. Pēc atgriešanās pēc neatlaidīgas pāra iztaujāšanas Ravu atzina, ka nošāvies ar pistoli. Visi doktora Gačeta mēģinājumi glābt ievainotos bija veltīgi un nomira 29. jūlija naktī trīsdesmit septiņu gadu vecumā. Viņš tika apbedīts Auvers kapsētā.
Amerikāņu mākslinieka Stīvena Neifeha un Gregorija Vaita Smita biogrāfi savā pētījumā “Van Goga dzīve” (Van Gogh: The Life) par Vincenta nāvi, saskaņā ar kuru viņš nomira nevis no savas lodes, bet gan no nejauša šāviena. divi iereibuši jauni vīrieši.
Desmit gadu laikā radošā darbība Van Gogam izdevās uzgleznot 864 gleznas un gandrīz 1200 zīmējumus un gravējumus. Viņa dzīves laikā tika pārdota tikai viena mākslinieka glezna - ainava "Sarkanie vīna dārzi Arlā". Gleznas izmaksas bija 400 franku.
Materiāls sagatavots, pamatojoties uz informāciju no atklātajiem avotiem
Vincents Van Gogs (1853-1890) ir viens no spožākajiem un talantīgākajiem meistariem. Liktenis nežēloja mākslinieku, dāvājot viņam tikai desmit gadus aktīvas jaunrades. Šajā īsajā laika posmā van Gogs spēja kļūt par meistaru ar savu unikālo glezniecības stilu.
Vincents Van Gogs: īsa biogrāfija
Vincents Van Gogs: 1889
Vincents Van Gogs dzimis Nīderlandes dienvidos. Pirmo izglītību Vincents ieguva ciema skolā, bet 1864. gadā viņš mācījās internātskolā.
Nepabeidzot skolu, Vincents Van Gogs sāka pārdot gleznas 1869. gadā. Strādājot uzņēmumā, viņš ieguva lieliskas zināšanas glezniecības jomā. Starp citu, Van Gogs ļoti mīlēja un novērtēja glezniecību.
Pēc četriem gadiem Vincents tika pārcelts uz Angliju, kur viņa tirdzniecības bizness strauji pieauga. Bet mīlestība bloķēja viņa ceļu uz veiksmīgu karjeru.
Vincents Van Gogs zaudēja galvu, iemīlējies dzīvokļa, kurā viņš dzīvoja, īpašnieka meitiņā. Kad van Gogs uzzināja, ka viņa ir saderinājusies, viņam viss kļuva vienaldzīgs.
Van Gogs īslaicīgu mierinājumu atrod reliģijā. Ieradies Holandē, viņš sāka mācīties par mācītāju, bet pēc kāda laika pameta mācības.
1886. gada pavasarī Vincents dodas uz Franciju apciemot savu brāli. Parīzē viņš satika daudzus māksliniekus, starp kuriem bija tādi vārdi kā Gogēns Un Kamilla Pisarro. Visa Holandes dzīves bezcerība ir aizmirsta. Van Gogs glezno izteiksmīgi, spilgti un ātri. Viņu ciena kā mākslinieku.
Apmēram 27 gadu vecumā Vincents Van Gogs pieņēma galīgo lēmumu kļūt par mākslinieku. Viņu droši var saukt par autodidaktu, taču Vincents daudz strādāja pie sevis, studēja grāmatas, kopēja gleznas.
Van Goga lietas strauji uzlabojās, bet neveiksmes atkal stājās viņam ceļā... un atkal mīlestības dēļ. Van Goga brālēns Keya Vos, neatbildēja mākslinieka jūtām. Turklāt viņas dēļ māksliniekam bija milzīga cīņa ar savu tēvu. Strīds ar tēvu lika Van Gogam pārcelties uz Hāgu, kur viņš sāka attiecības ar vieglu tikumu sievieti. Klāzina Marija Hornika. Vincents dzīvoja kopā ar sievieti vienu gadu un pat gribēja viņu precēt. Laulību liedza ģimene, kas iejaucās Van Goga personīgajās lietās.
Mākslinieks atgriezās dzimtenē, kur nodzīvoja divus gadus, un 1886. gadā atkal devās uz Franciju apciemot savu brāli. Viņa brālis, kura vārds bija Theo, atbalstīja Van Gogu morāli un palīdzēja finansiāli. Ir vērts teikt, ka Francija Vincentam bija otrās mājas. Šajā valstī viņš dzīvoja pēdējos 4 savas dzīves gadus.
1888. gadā notika strīds ar Gogēnu, kā rezultātā psihisku traucējumu dēļ Van Gogs viņam nogrieza daļu auss. Lai gan šim stāstam ir daudz versiju, neviens precīzi nezina, kas īsti notika starp Van Gogu un Gogēnu. Iespējams, savu darbu darīja alkohols, jo mākslinieks daudz dzēra. Nākamajā dienā Van Gogs tika uzņemts psihiatriskajā klīnikā.
Mūsdienās tikai daži cilvēki nezina par izcilo mākslinieku Vincentu Van Gogu. Van Goga biogrāfijai bija lemts būt ne pārāk garai, bet notikumiem bagātai un grūtību, īsu kāpumu un izmisīgu kritumu pilna. Tikai daži cilvēki zina, ka visā savā dzīvē Vincentam par ievērojamu summu izdevās pārdot tikai vienu savu gleznu, un tikai pēc viņa nāves laikabiedri atpazina Nīderlandes postimpresionista milzīgo ietekmi uz 20. gadsimta glezniecību. Van Goga biogrāfiju var īsi apkopot lielā meistara mirstošajos vārdos:
Skumjas nekad nebeigsies.
Diemžēl šī apbrīnojamā un oriģinālā radītāja dzīve bija sāpju un vilšanās pilna. Bet kas zina, varbūt, ja nebūtu bijuši visi dzīves zaudējumi, pasaule nekad nebūtu redzējusi viņa apbrīnojamos darbus, kurus cilvēki joprojām apbrīno?
Bērnība
Īsa Vincenta Van Goga biogrāfija un darbs tika atjaunots ar viņa brāļa Teo centieniem. Vincentam gandrīz nebija draugu, tāpēc visu, ko mēs tagad zinām par izcilo mākslinieku, stāstīja vīrietis, kurš viņu ļoti mīlēja.
Vincents Vilems van Gogs dzimis 1853. gada 30. martā Ziemeļbrabantā Grote-Zundertas ciemā. Teodora un Annas Kornēlijas Van Gogu pirmdzimtais nomira zīdaiņa vecumā – Vincents kļuva par vecāko bērnu ģimenē. Četrus gadus pēc Vincenta piedzimšanas piedzima viņa brālis Teodors, ar kuru Vincents bija tuvs līdz pat mūža beigām. Turklāt viņiem bija arī brālis Kornēlijs un trīs māsas (Anna, Elizabete un Vilemīna).
Interesants fakts Van Goga biogrāfijā ir tas, ka viņš uzauga kā grūts un spītīgs bērns ar ekstravagantām manierēm. Tajā pašā laikā ārpus ģimenes Vincents bija nopietns, mīksts, domīgs un mierīgs. Viņam nepatika komunicēt ar citiem bērniem, bet ciema biedri uzskatīja viņu par pieticīgu un draudzīgu bērnu.
1864. gadā viņu nosūtīja uz internātskolu Zevenbergenā. Mākslinieks Van Gogs ar sāpēm atcerējās šo savas biogrāfijas daļu: viņa aiziešana sagādāja viņam daudz ciešanu. Šī vieta viņu bija nolemta vientulībai, tāpēc Vincents sāka mācīties, bet jau 1868. gadā pameta studijas un atgriezās mājās. Faktiski šī ir visa formālā izglītība, ko māksliniekam izdevās iegūt.
Muzejos joprojām rūpīgi tiek saglabāta īsa Van Goga biogrāfija un darbs, kā arī dažas liecības: neviens nevarēja iedomāties, ka šausmīgais bērns kļūs par patiesi lielisku radītāju - pat ja viņa nozīme tika atzīta tikai pēc viņa nāves.
Darbs un misionāru darbība
Gadu pēc atgriešanās mājās Vincents dodas strādāt uz sava tēvoča mākslas un tirdzniecības uzņēmuma Hāgas filiāli. 1873. gadā Vincents tika pārcelts uz Londonu. Laika gaitā Vincents iemācījās novērtēt un saprast glezniecību. Vēlāk viņš pārcēlās uz 87 Hackford Road, kur īrēja istabu no Ursulas Loyer un viņas meitas Eiženijas. Daži biogrāfi piebilst, ka Van Gogs bijis iemīlējies Eiženijā, lai gan fakti liecina, ka viņš mīlējis vācieti Karlīnu Hānebēku.
1874. gadā Vincents jau strādāja Parīzes filiālē, bet drīz vien atgriezās Londonā. Viņam lietas kļūst arvien sliktākas: gadu vēlāk viņš atkal tiek pārvests uz Parīzi, ciemos mākslas muzeji un izstādes, un beidzot uzņem drosmi izmēģināt spēkus glezniecībā. Vincents atvēsinās, lai strādātu, jauna biznesa aizrauts. Tas viss noved pie tā, ka 1876. gadā viņš tika atlaists no uzņēmuma par sliktu darbu.
Tad Vincenta Van Goga biogrāfijā pienāk brīdis, kad viņš atkal atgriežas Londonā un māca internātskolā Ramsgeitā. Tajā pašā dzīves periodā Vincents daudz laika veltīja reliģijai, sekojot sava tēva pēdām, viņam radās vēlme kļūt par mācītāju. Nedaudz vēlāk Van Gogs pārcēlās uz citu skolu Isleworth, kur sāka strādāt par skolotāju un mācītāja palīgu. Vincents tur sludināja savu pirmo sprediķi. Viņa interese par rakstīšanu pieauga, un viņš iedvesmojās sludināt nabagiem.
Ziemassvētkos Vincents devās mājās, kur viņu lūdza neatgriezties uz Angliju. Tāpēc viņš palika Nīderlandē, lai palīdzētu Dordrehtas grāmatnīcā. Bet šis darbs viņu neiedvesmoja: viņš galvenokārt nodarbojās ar Bībeles skicēm un tulkojumiem.
Viņa vecāki atbalstīja Van Goga vēlmi kļūt par priesteri, nosūtot viņu uz Amsterdamu 1877. gadā. Tur viņš apmetas pie sava tēvoča Jana Van Goga. Vincents cītīgi mācījās Joganess Strikera, slavenā teologa, uzraudzībā, gatavojoties eksāmeniem uzņemšanai teoloģijas nodaļā. Taču pavisam drīz viņš pamet studijas un atstāj Amsterdamu.
Vēlme atrast savu vietu pasaulē noveda viņu uz mācītāja Bokmas protestantu misionāru skolu Lākenā netālu no Briseles, kur viņš apguva sludināšanas kursu. Pastāv arī viedoklis, ka Vincents nepabeidza pilnu kursu, jo tika izraidīts sava nekoptā izskata, karstā temperamenta un dusmu lēkmju dēļ.
1878. gadā Vincents kļuva par misionāru uz sešiem mēnešiem Paturage ciemā Borinage. Šeit viņš apmeklēja slimos, lasīja Rakstus tiem, kas neprot lasīt, mācīja bērnus un pavadīja naktis, zīmējot Palestīnas kartes, pelnot iztiku. Van Gogs plānoja iestāties evaņģēliskajā skolā, taču viņš uzskatīja, ka maksāšana par mācību maksu ir diskriminējoša, un atteicās no šīs idejas. Drīz viņš tika noņemts no sludinātāja ranga - tas bija sāpīgs trieciens topošajam māksliniekam, bet arī svarīgs fakts Van Goga biogrāfijā. Kas zina, iespējams, ja ne šis augsta līmeņa notikums, Vincents būtu kļuvis par priesteri, un pasaule nekad to neuzzinātu talantīgs mākslinieks.
Kļūstot par mākslinieku
Pētot Vincenta Van Goga īso biogrāfiju, mēs varam secināt: liktenis, šķiet, virzīja viņu visu mūžu pareizajā virzienā un noveda pie zīmēšanas. Meklējot glābiņu no izmisuma, Vincents atkal pievēršas glezniecībai. Viņš vēršas pēc atbalsta pie sava brāļa Teo un 1880. gadā dodas uz Briseli, kur apmeklē nodarbības Karaliskajā Tēlotājmākslas akadēmijā. Gadu vēlāk Vincents atkal ir spiests pamest studijas un atgriezties pie ģimenes. Toreiz viņš nolēma, ka māksliniekam nevajag nekādu talantu, galvenais ir smagi un nenogurstoši strādāt. Tāpēc viņš turpina gleznot un zīmēt patstāvīgi.
Šajā periodā Vincents piedzīvo jaunu mīlestību, šoreiz pret savu māsīcu, atraitni Keju Vos-Strikeri, kura viesojās Van Gogu mājā. Bet viņa neatbildēja, bet Vincents turpināja viņu pieskatīt, kas izraisīja viņas radinieku sašutumu. Galu galā viņam lika doties prom. Van Gogs piedzīvo vēl vienu šoku un atsakās no mēģinājumiem uzlabot savu turpmāko personīgo dzīvi.
Vincents dodas uz Hāgu, kur mācās pie Antona Mova. Laika gaitā Vincenta Van Goga biogrāfija un darbs tika piepildīts ar jaunām krāsām, tostarp glezniecībā: viņš eksperimentēja, sajaucot dažādas tehnikas. Tad dzima tādi viņa darbi kā “Sētas”, ko viņš veidojis ar krītu, pildspalvu un otu, kā arī glezna “Jumti. Skats no Van Goga studijas”, gleznots ar akvareli un krītu. Viņa darba attīstību lielā mērā ietekmēja Čārlza Bārga grāmata “Zīmēšanas kurss”, litogrāfijas, no kurām viņš rūpīgi kopēja.
Vincents bija cilvēks ar izcilu garīgo organizāciju, un tā vai citādi viņu piesaistīja cilvēki un emocionāla atgriešanās. Neskatoties uz lēmumu aizmirst par savu personīgo dzīvi, Hāgā viņš joprojām mēģināja izveidot ģimeni. Viņš satika Kristīnu tieši uz ielas un bija tik ļoti pārņemts ar viņas nožēlojamo stāvokli, ka uzaicināja viņu dzīvot savā mājā kopā ar bērniem. Šis akts beidzot izjauca Vincenta attiecības ar visiem viņa mīļajiem, taču viņi saglabāja siltas attiecības ar Teo. Tā Vincents ieguva draudzeni un modeli. Bet Kristīnai izrādījās murga raksturs: Van Goga dzīve pārvērtās par murgu.
Kad viņi šķīrās, mākslinieks devās uz ziemeļiem uz Drentes provinci. Viņš iekārtoja savu māju kā darbnīcu un pavadīja veselas dienas ārā, veidojot ainavas. Taču mākslinieks sevi nesauca par ainavu gleznotāju, savas gleznas veltot zemniekiem un viņu ikdienai.
Van Goga agrīnie darbi tiek klasificēti kā reālisms, taču viņa tehnika ne visai iekļaujas šajā virzienā. Viena no problēmām, ar ko Van Gogs saskārās savā darbā, bija nespēja pareizi attēlot cilvēka figūru. Bet tas tikai nospēlēja lielā mākslinieka rokās: kļuva par raksturīgu viņa manieres iezīmi: cilvēka kā apkārtējās pasaules neatņemamas sastāvdaļas interpretācija. Tas skaidri redzams, piemēram, darbā “Zemnieks un zemniece stāda kartupeļus”. Cilvēku figūras ir kā kalni tālumā, un šķiet, ka paaugstinātais horizonts tās nospiež no augšas, neļaujot iztaisnot muguru. Līdzīgu paņēmienu var redzēt viņa vēlākajā darbā “Sarkanie vīna dārzi”.
Šajā savas biogrāfijas periodā Van Gogs raksta virkni darbu, tostarp:
- "Iziet no Protestantu baznīca Nuenenā";
- "Kartupeļēdāji";
- "Zemniece";
- "Vecais baznīcas tornis Nuenenā."
Gleznas veidotas tumšos toņos, kas simbolizē autores sāpīgo cilvēka ciešanu uztveri un vispārējas nomāktības sajūtu. Van Gogs attēloja zemnieku bezcerības smago atmosfēru un ciema skumjo noskaņojumu. Tajā pašā laikā Vincents veidoja savu izpratni par ainavām: viņaprāt, ainava pauž prāta stāvoklis cilvēks caur saikni starp cilvēka psiholoģiju un dabu.
Parīzes periods
Francijas galvaspilsētas mākslinieciskā dzīve plaukst: tieši tur pulcējās tā laika lielie mākslinieki. Ievērojams notikums bija impresionistu izstāde rue Lafitte: pirmo reizi tika demonstrēti Signaka un Seurata darbi, kuri vēstīja par postimpresionisma kustības sākumu. Tas bija impresionisms, kas radīja revolūciju mākslā, mainot pieeju glezniecībai. Šī kustība radīja konfrontāciju ar akadēmismu un novecojušiem priekšmetiem: radošuma priekšgalā ir tīras krāsas un pats iespaids par redzēto, kas vēlāk tiek pārnests uz audeklu. Postimpresionisms bija impresionisma pēdējais posms.
Parīzes periods, kas ilga no 1986. līdz 1988. gadam, kļuva par auglīgāko mākslinieka dzīvē, viņa gleznu kolekcija tika papildināta ar vairāk nekā 230 zīmējumiem un audekliem. Vincents Van Gogs veido savu skatījumu uz mākslu: reālistiskā pieeja kļūst par pagātni, to aizstāj tieksme pēc postimpresionisma.
Līdz ar Kamilu Pisarro, Pjēru Augustu Renuāru un Klodu Monē iepazīšanos krāsas viņa gleznās sāk kļūt gaišākas un kļūst arvien spilgtākas, galu galā kļūstot par īstu krāsu sacelšanos, kas raksturīga viņa pēdējiem darbiem.
Ievērojama vieta bija Papa Tanga veikals, kurā tika pārdoti mākslas materiāli. Šeit satikās daudzi mākslinieki un izstādīja savus darbus. Taču Van Goga rūdījums joprojām bija nesamierināms: konkurences gars un spriedze sabiedrībā impulsīvo mākslinieku nereti padarīja traku, tā ka Vincents drīz sastrīdējās ar draugiem un nolēma pamest Francijas galvaspilsētu.
Starp slavenajiem Parīzes perioda darbiem ir šādas gleznas:
- “Agostina Segatori kafejnīcā Tambourine”;
- "Papa Tanguy"
- "Klusā daba ar absintu";
- "Tilts pār Sēnu";
- "Skats uz Parīzi no Teo dzīvokļa Rue Lepic."
Provansa
Vincents dodas uz Provansu un ir piesātināts ar šo gaisotni uz visu atlikušo mūžu. Teo atbalsta brāļa lēmumu kļūt par īstu mākslinieku un sūta viņam naudu iztikai, un viņš pateicībā sūta viņam savas gleznas cerībā, ka brālis varēs tās izdevīgi pārdot. Van Gogs ierodas viesnīcā, kurā viņš dzīvo un strādā, periodiski aicinot nejaušus apmeklētājus vai paziņas pozēt.
Kad nāk pavasaris, Vincents iziet ārā un zīmē ziedoši koki un dabas atdzīvināšana. Impresionisma idejas pamazām atstāj viņa darbu, bet paliek gaišas paletes un tīru krāsu veidā. Šajā savas darbības laikā Vincents uzrakstīja "Persiku koks zied" un "Angloisas tilts Arlā".
Van Gogs pat strādāja naktīs, savulaik iedvesmojoties no idejas tvert īpašās nakts krāsas un zvaigžņu mirdzumu. Tas darbojas sveču gaismā: šādi radās slavenās “Zvaigžņotā nakts pār Ronu” un “Nakts kafejnīca”.
Sagriezta auss
Vincents nāk klajā ar ideju izveidot māksliniekam kopīgu māju, kur veidotāji varētu radīt savus šedevrus, dzīvojot un strādājot kopā. Svarīgs notikums ir Pola Gogēna ierašanās, ar kuru Vincentam bija ilga sarakste. Kopā ar Gogēnu Vincents raksta kaisles pilnus darbus:
- "Dzeltenā māja";
- "Ražas novākšana. La Croe Valley";
- "Gogena krēsls".
Vincents bija ļoti priecīgs, taču šī savienība beidzas ar skaļu strīdu. Kaislības kļuva karstas, un vienā no saviem izmisuma brīžiem van Gogs, saskaņā ar dažiem ziņojumiem, uzbrūk draugam ar skuvekli rokās. Gogēnam izdodas apturēt Vincentu, un viņš galu galā nogriež auss ļipiņu. Gogēns atstāj savu māju, kamēr viņš iesaiņoja asiņaino miesu salvetē un nodeva to pazīstamai prostitūtai Reičelai. Viņa draugs Roulins atrada viņu viņa paša asins peļķē. Lai gan brūce drīz sadzija, dziļā rēta Vincenta sirdī ietekmēja Vincenta garīgo veselību uz visu atlikušo mūžu. Drīz vien Vincents nonāk psihiatriskajā slimnīcā.
Radošums plaukst
Remisijas periodos viņš lūdza atgriezties studijā, bet Arlas iedzīvotāji parakstīja paziņojumu mēram ar lūgumu izolēt garīgi slimo mākslinieku no plkst. civiliedzīvotāji. Taču slimnīca viņam neaizliedza radīt: līdz 1889. gadam Vincents turpat strādāja pie jaunām gleznām. Šajā laikā viņš radīja vairāk nekā 100 zīmējumus ar zīmuli un akvareli. Šī perioda audekli izceļas ar spriedzi, spilgtu dinamiku un kontrastējošu krāsu pretnostatījumu:
- "Ainava ar olīvām";
- "Kviešu lauks ar cipresēm."
Tā paša gada beigās Vincents tika uzaicināts piedalīties G20 izstādē Briselē. Viņa darbi izraisīja lielu interesi mākslas pazinēju vidū, taču tas vairs nevarēja mākslinieku iepriecināt, un pat slavinošs raksts par “Sarkanajiem vīna dārziem Arlā” nogurušo Van Gogu neiepriecināja.
1890. gadā viņš pārcēlās uz Opera-sur-Ourz, netālu no Parīzes, kur pirmo reizi pēc ilga laika ieraudzīja savu ģimeni. Viņš turpināja rakstīt, taču viņa stils kļuva arvien drūmāks un nomācošāks. Atšķirīga iezīme no šī perioda kļuva izliekta un histēriska kontūra, kas redzama šādos darbos:
- "Iela un kāpnes Auversā";
- "Lauku ceļš ar cipresēm";
- "Ainava Auversā pēc lietus."
Pēdējie gadi
Pēdējā spilgtā atmiņa izcilā mākslinieka dzīvē bija tikšanās ar doktoru Polu Gačetu, kurš arī mīlēja rakstīt. Draudzība ar viņu atbalstīja Vincentu viņa dzīves grūtākajos periodos - bez viņa brāļa pastnieka Roulīna un doktora Gačeta līdz mūža beigām viņam nebija palicis neviens tuvs draugs.
1890. gadā Vincents apgleznoja audeklu “Kviešu lauks ar vārnām”, un nedēļu vēlāk notika traģēdija.
Mākslinieka nāves apstākļi izskatās noslēpumaini. Vincents nomira no šāviena sirdī no viņa paša revolvera, ko viņš nēsāja sev līdzi, lai aizbaidītu putnus. Mirstot, mākslinieks atzina, ka iešāvis sev krūtīs, taču netrāpīja, trāpot nedaudz zemāk. Viņš pats nokļuva viesnīcā, kurā dzīvoja, un viņi viņam izsauca ārstu. Ārsts bija skeptisks par pašnāvības mēģinājuma versiju - lodes ielidošanas leņķis bija aizdomīgi zems, un lode netika cauri, kas liek domāt, ka viņi šaudīja no tālienes - vai vismaz no attāluma. pāris metri. Ārsts uzreiz piezvanīja Teo – viņš ieradās nākamajā dienā un bija kopā ar brāli līdz pat savai nāvei.
Pastāv versija, ka Van Goga nāves priekšvakarā mākslinieks nopietni sastrīdējās ar doktoru Gačetu. Viņš apsūdzēja viņu par maksātnespēju, kamēr viņa brālis Teo burtiski mirst no slimības, kas viņu ēd, bet joprojām sūta viņam naudu, lai dzīvotu. Šie vārdi Vincentu varēja ļoti sāpināt – galu galā viņš pats juta milzīgu vainu sava brāļa priekšā. Turklāt pēdējos gados Vincentam bija jūtas pret dāmu, kas atkal neizraisīja savstarpīgumu. Būdams pēc iespējas nomākts, satraukts par strīdu ar draugu un nesen pametis slimnīcu, Vincents varēja izlemt izdarīt pašnāvību.
Vincents nomira 1890. gada 30. jūlijā. Teo bezgalīgi mīlēja savu brāli un piedzīvoja šo zaudējumu ar lielām grūtībām. Viņš sāka organizēt izstādi pēcnāves darbs Vincentu, bet nepilnu gadu vēlāk viņš nomira no smaga nervu šoka 1891. gada 25. janvārī. Gadus vēlāk Teo atraitne pārapbedīja viņa mirstīgās atliekas blakus Vincentam: viņa uzskatīja, ka nešķiramajiem brāļiem vismaz pēc nāves jābūt tuvu vienam otram.
Grēksūdze
Izplatīts kļūdains viedoklis, ka savas dzīves laikā Van Gogs varēja pārdot tikai vienu no savām gleznām - “Sarkanie vīna dārzi Arlā”. Šis darbs bija tikai pirmais, par kuru tika pārdots liela summa- apmēram 400 franku. Taču ir dokumenti, kas liecina par vēl 14 gleznu pārdošanu.
Vincents Van Gogs saņēma patiesi plašu atzinību tikai pēc viņa nāves. Viņa piemiņas izstādes tika organizētas Parīzē, Hāgā, Antverpenē un Briselē. Interese par mākslinieku sāka pieaugt, un 20. gadsimta sākumā sākās retrospekcijas Amsterdamā, Parīzē, Ņujorkā, Ķelnē un Berlīnē. Cilvēki sāka interesēties par viņa darbiem, un viņa darbi sāka ietekmēt jaunāko mākslinieku paaudzi.
Pamazām mākslinieka gleznu cenas sāka pieaugt, līdz tās kļuva par vienu no dārgākajām gleznām pasaulē, kas jebkad pārdotas kopā ar Pablo Pikaso darbiem. Starp viņa dārgākajiem darbiem:
- “Doktora Gačeta portrets”;
- "Īrisi";
- “Pastnieka Džozefa Rulina portrets”;
- “Kviešu lauks ar cipresēm”;
- — Uzarts lauks un arājs.
Ietekme
Savā pēdējā vēstulē Teo Vincents rakstīja, ka mākslinieks, kam pašam nebija bērnu, gleznas uztvēra kā savu turpinājumu. Zināmā mērā tā bija taisnība: viņam bija bērni, un pirmais no tiem bija ekspresionisms, kuram vēlāk sāka būt daudz mantinieku.
Daudzi mākslinieki vēlāk pielāgoja Van Goga stila iezīmes saviem darbiem: Hovards Hodžkins, Vilems de Koenings, Džeksons Polloks. Drīz nāca fovisms, kas paplašināja krāsu diapazonu, un ekspresionisms kļuva plaši izplatīts.
Van Goga biogrāfija un viņa darbi piešķīra ekspresionistiem jaunu valodu, kas palīdzēja radītājiem dziļāk iedziļināties lietu un apkārtējās pasaules būtībā. Vincents savā ziņā kļuva par pionieri modernajā mākslā, iegājis jaunu ceļu vizuālajā mākslā.
Ir gandrīz neiespējami īsi pastāstīt par Van Goga biogrāfiju: viņa darbu viņa diemžēl īsajā mūžā ietekmēja tik daudz dažādu notikumu, ka izlaist vismaz vienu no tiem būtu briesmīga netaisnība. Vincenta grūtais dzīves ceļš noveda viņu uz slavas virsotni, bet pēcnāves slavu. Dzīves laikā lielisks gleznotājs nezināja ne par savu ģēniju, ne milzīgo mantojumu, ko viņš atstāja mākslas pasaulei, ne par to, kā viņa ģimenei un draugiem viņa pietrūks nākotnē. Vincents pavadīja vientuļu un skumju dzīvi, kuru visi atraidīja. Viņš atrada pestīšanu mākslā, bet nekad nevarēja aizbēgt. Bet tā vai citādi viņš pasaulei dāvāja daudz pārsteidzošu darbu, kas silda cilvēku sirdis līdz pat šai dienai, tik daudzus gadus vēlāk.
Vincents Vilems van Gogs - Holandiešu mākslinieks, kas lika pamatus postimpresionisma virzienam un lielā mērā noteica mūsdienu meistaru radošuma principus.
Van Gogs dzimis 1853. gada 30. martā Groot Zundert ciematā Ziemeļbrabantes provincē, kas robežojas ar Beļģiju.
Tēvs Teodors Van Gogs bija protestantu garīdznieks. Māte Anna Kornēlija Karbentusa ir no cienījamas grāmattirgotājas un grāmatsiešanas speciālistes no pilsētas (Hāgas) ģimenes.
Vincents bija otrais bērns, bet viņa brālis nomira uzreiz pēc dzimšanas, tāpēc zēns bija vecākais, un pēc viņa ģimenē piedzima vēl pieci bērni:
- Teodors (Teo) (Teodors, Teo);
- Kornēlis (Kor) (Cornelis, Cor);
- Anna Kornēlija;
- Elizabete (Liza) (Elizabete, Liza);
- Vilemīna (Vil) (Vilmina, Vil).
Mazulis tika nosaukts viņa vectēva, protestantisma ministra vārdā. Pirmajam bērnam bija paredzēts šāds vārds, bet tāpēc agrīna nāve Vincents saprata.
Atmiņās par mīļajiem Vincenta varonis tiek attēlots kā ļoti dīvains, kaprīzs un savtīgs, nepaklausīgs un spējīgs uz negaidītām dēkām. Ārpus mājas un ģimenes viņš bija labi audzināts, kluss, pieklājīgs, pieticīgs, laipns, izcēlās ar pārsteidzoši inteliģentu izskatu un līdzjūtības pilnu sirdi. Tomēr viņš izvairījās no vienaudžiem un nepievienojās viņu spēlēm un jautrībai.
7 gadu vecumā tēvs un māte viņu ierakstīja skolā, bet gadu vēlāk kopā ar māsu Annu pārcēla uz mājmācība, un guvernante parūpējās par bērniem.
11 gadu vecumā, 1864. gadā, Vincents tika nosūtīts uz skolu Zevenbergenā. Lai gan tas bija tikai 20 km attālumā no dzimtenes, bērnam bija grūti izturēt šķiršanos, un šie pārdzīvojumi palika atmiņā uz visiem laikiem.
1866. gadā Vincents tika norīkots kā students Villema II mācību iestādē Tilburgā (College Willem II in Tilburg). Pusaudzis guva lielus panākumus svešvalodu apguvē, viņš lieliski runāja un lasīja franču, angļu un vācu valodas. Skolotāji arī atzīmēja Vincenta spēju zīmēt. Tomēr 1868. gadā viņš pēkšņi pameta studijas un atgriezās mājās. Viņš vairs netika nosūtīts uz izglītības iestādēm, viņš turpināja iegūt izglītību mājās. Atmiņas slavens mākslinieks dzīves sākums bija bēdīgs, bērnība asociējās ar tumsu, aukstumu un tukšumu.
BŪS VAJADZĪGI RAKSTI
Bizness
1869. gadā Hāgā Vincentu savervēja viņa tēvocis, kuram bija tāds pats vārds un kuru topošais mākslinieks sauca par “Tēvoci svēto”. Tēvocis bija uzņēmuma Goupil&Cie filiāles īpašnieks, kas nodarbojās ar mākslas priekšmetu ekspertīzi, novērtēšanu un pārdošanu. Vincents ieguva dīlera profesiju un guva ievērojamus panākumus, tāpēc 1873. gadā tika nosūtīts strādāt uz Londonu.
Darbs ar mākslas darbiem Vincentam bija ļoti interesants, viņš iemācījās izprast tēlotājmākslu, kļuva par regulāru muzeju un izstāžu zāļu apmeklētāju.
Viņa iecienītākie autori bija Žans Fransuā Millets un Žils Bretons. Vincenta pirmās mīlestības stāsts aizsākās tajā pašā laika posmā. Taču stāsts bija nesaprotams un mulsinošs: viņš dzīvoja īrētā dzīvoklī kopā ar Ursulu Lojeru un viņas meitu Eiženu; biogrāfi strīdas par to, kurš bija mīlestības objekts: viens no viņiem vai Carolina Haanebeek. Bet neatkarīgi no tā, kurš bija mīļotais, Vincents tika atteikts un zaudēja interesi par dzīvi, darbu un mākslu.
Viņš sāk domīgi lasīt Bībeli. Šajā periodā, 1874. gadā, viņam nācās pāriet uz uzņēmuma Parīzes filiāli. Tur viņš atkal kļūst par regulāru muzeju apmeklētāju un ar prieku veido zīmējumus. Ienīcis dīlera darbību, viņš pārtrauca nest uzņēmumam ienākumus, un viņš tika atlaists 1876. gadā.
Mācība un reliģija
1876. gada martā Vincents pārcēlās uz Lielbritāniju un kļuva par brīvo skolotāju Ramsgeitas skolā. Tajā pašā laikā viņš domā par garīdznieka karjeru. 1876. gada jūlijā viņš pārcēlās uz skolu Isleworth, kur viņš papildus palīdzēja priesterim. 1876. gada novembrī Vincents nolasa sprediķi un kļūst pārliecināts par savu likteni nodot reliģiskās mācības patiesību. 1876. gadā Vincents ierodas Ziemassvētku brīvdienās mājās , un viņa māte un tēvs lūdza viņu neatstāt. Vincents ieguva darbu grāmatnīcā Dordrehtā, taču viņam nepatīk šī tirdzniecība.
Viņa tēvs un māte, priecājoties par viņa vēlmi pēc dievkalpojuma, nosūta Vincentu uz Amsterdamu, kur ar radinieka Johannesa Strikera palīdzību viņš gatavojas teoloģijā uzņemšanai universitātē un dzīvo kopā ar savu tēvoci Janu Van Gogu ), kuram bija admirāļa pakāpe.
Pēc uzņemšanas Van Gogs bija teoloģijas students līdz 1878. gada jūlijam, pēc tam vīlies pameta turpmākās studijas un aizbēga no Amsterdamas.
Nākamais meklēšanas posms bija saistīts ar protestantu misionāru skolu Lakenas pilsētā netālu no Briseles. Skolu vadīja mācītājs Bokma. Vincents trīs mēnešus gūst pieredzi sprediķu sacerēšanā un lasīšanā, taču arī šo vietu pamet. Biogrāfu informācija ir pretrunīga: vai nu viņš pats pameta darbu, vai arī tika atlaists apģērba paviršības un nelīdzsvarotas uzvedības dēļ.
1878. gada decembrī Vincents turpināja misionāru kalpošanu, bet tagad Beļģijas dienvidu reģionā, Paturi ciemā. Ciematā dzīvoja kalnraču ģimenes, van Gogs pašaizliedzīgi strādāja ar bērniem, apmeklēja mājas un runāja par Bībeli, kā arī rūpējās par slimajiem. Lai sevi uzturētu, viņš zīmēja Svētās zemes kartes un pārdeva tās. Van Gogs izrādījās askētisks, sirsnīgs un nenogurstošs, un rezultātā viņam tika piešķirta neliela alga no Evaņģēliskās biedrības. Viņš plānoja iestāties evaņģēliskajā skolā, taču mācības tika apmaksātas, un tas, pēc Van Goga domām, nav savienojams ar patiesu ticību, ko nevar saistīt ar naudu. Vienlaikus viņš iesniedz raktuvju vadībai lūgumu uzlabot apstākļus darba aktivitāte ogļrači. Viņam tika atteikts un atņemtas tiesības sludināt, kas viņu šokēja un izraisīja vēl vienu vilšanos.
Pirmie soļi
Van Gogs atrada mieru pie sava molberta, un 1880. gadā viņš nolēma izmēģināt sevi Briseles Karaliskajā mākslas akadēmijā. Brālis Teo viņu atbalsta, taču pēc gada mācības atkal tiek pamestas, un vecākais dēls atgriežas zem vecāku jumta. Viņš ir iegrimis pašizglītībā un nenogurstoši strādā.
Viņš jūt mīlestību pret savu atraitni palikušo māsīcu Kiju Vos-Strikeru, kura uzaudzināja viņu dēlu un ieradās apciemot ģimeni. Van Gogs tiek noraidīts, taču turpina un tiek padzīts no sava tēva mājas.Šie notikumi šokēja jauneklis, viņš bēg uz Hāgu, iegrimst radošumā, mācās no Antona Move, izprot tēlotājmākslas likumus un izgatavo litogrāfijas darbu kopijas.
Van Gogs daudz laika pavada apkaimēs, kurās dzīvo nabagi. Šī perioda darbi ir pagalmu, jumtu, aleju skices:
- "Sētas" (De achtertuin) (1882);
- “Jumti. Skats no Van Goga studijas” (Dak. Het uitzicht vanuit de Studio van Gogh) (1882).
Interesanta tehnika, kas apvieno akvareļu krāsas, sēpija, tinte, krīts utt.
Hāgā viņš par sievu izvēlas sievieti ar vieglu tikumību vārdā Kristīni.(Van Kristīna), ko viņš pacēla tieši uz paneļa. Kristīne kopā ar bērniem pārcēlās uz Van Gogu un kļuva par mākslinieces modeli, taču viņas raksturs bija briesmīgs, un viņiem nācās šķirties. Šī epizode noved pie pēdējā pārtraukuma ar vecākiem un mīļajiem.
Pēc šķiršanās ar Kristīni Vincents dodas uz Drenti lauki. Šajā periodā parādījās mākslinieka ainavu darbi, kā arī gleznas, kas ataino zemnieku dzīvi.
Agrīnie darbi
Radošais periods, kas pārstāv pirmos Drentē izpildītos darbus, izceļas ar savu reālismu, taču tas pauž atslēgu raksturīgās iezīmes mākslinieka individuālā maniere. Daudzi kritiķi uzskata, ka šīs iezīmes ir izskaidrojamas ar mākslas pamatizglītības trūkumu: Van Gogs nezināja cilvēku reprezentācijas likumus, tāpēc tēli gleznās un skicēs šķiet stūraini, negraciozi, it kā iznākuši no dabas klēpī, kā klintis, uz kurām spiežas debesu velve:
- "Sarkanie vīna dārzi" (Rode wijngaard) (1888);
- "Zemniece" (Boerin) (1885);
- "Kartupeļu ēdāji" (De Aardappeleters) (1885);
- “Vecais baznīcas tornis Nuenenā” (De Oude Begraafplaats Toren in Nuenen) (1885) u.c.
Šie darbi izceļas ar tumšu toņu paleti, kas atspoguļo apkārtējās dzīves sāpīgo atmosfēru, parasto cilvēku sāpīgo situāciju, autora līdzjūtību, sāpes un dramatismu.
1885. gadā viņš bija spiests pamest Drenti, jo nepatika priesterim, kurš uzskatīja glezniecību par izvirtību un aizliedza. vietējie iedzīvotāji pozēt bildēm.
Parīzes periods
Van Gogs dodas uz Antverpeni, mācās Mākslas akadēmijā un papildus privātā mācību iestādē, kur cītīgi strādā pie aktu attēlošanas.
1886. gadā Vincents pārcēlās uz Parīzi, lai pievienotos Teo, kurš strādāja tirdzniecības uzņēmumā, kas specializējās mākslas priekšmetu pārdošanas darījumos.
Parīzē 1887./88.gadā Van Gogs mācījās privātskolā, apguva japāņu mākslas pamatus, impresionistiskā glezniecības stila pamatus un Pola Gogēna darbus. Šajā posmā radošā biogrāfija Vags Gogs tiek saukts par gaismu, viņa darbos vadmotīvs ir maigi zilas, spilgti dzeltenas, ugunīgas nokrāsas, otu darbs ir viegls, nododošs kustību, dzīves “plūsmu”:
- Agostina Segatori kafejnīcā Tamboerijn;
- “Tilts pār Sēnu” (Brug over de Seine);
- "Papa Tanguy" un citi.
Van Gogs apbrīnoja impresionistus un tikās ar slavenībām, pateicoties savam brālim Teo:
- Edgars Degās;
- Kamilla Pisarro;
- Anrī Tuluzs-Lautreks;
- Pols Gogēns;
- Emīls Bernards un citi.
Van Gogs atradās starp labiem draugiem un domubiedriem un bija iesaistīts izstāžu gatavošanā, kas tika rīkotas restorānos, bāros un teātra zālēs. Publika nenovērtēja Van Gogu, viņi tos atzina par briesmīgiem, bet viņš iegrima mācībās un sevis pilnveidošanā, izprotot krāsu tehnoloģiju teorētisko pamatu.
Parīzē Van Gogs radīja aptuveni 230 darbus: klusās dabas, portretus un ainavu glezniecība, gleznu cikli (piemēram, 1887. gada sērija “Kurpes”) (Šēnens).
Interesanti, ka cilvēks uz audekla ieņem otršķirīgu lomu, un galvenais ir spilgtā dabas pasaule, tās gaisīgums, krāsu bagātība un to smalkās pārejas. Van Gogs paver jaunu virzienu - postimpresionismu.
Ziedēšana un sava stila atrašana
1888. gadā Van Gogs, uztraucies par skatītāju neizpratni, aizbrauca uz Francijas dienvidu pilsētu Arlu. Arla kļuva par pilsētu, kurā Vincents saprata sava darba mērķi: necenties atspoguļot reālo redzamo pasauli, bet gan ar krāsu un vienkāršu palīdzību metodes izteikt savu iekšējo es.
Viņš nolemj šķirties no impresionistiem, taču viņu stila īpatnības jau daudzus gadus izpaužas viņa darbos, gaismas un gaisa attēlojuma veidos, krāsu akcentu sakārtošanas manierē. Impresionistiskiem darbiem raksturīgas ir audeklu sērijas, kurās viena un tā pati ainava, bet iekšā dažādi laiki dienā un dažādos apgaismojuma apstākļos.
Van Goga darba stila pievilcība no viņa ziedu laikiem slēpjas pretrunā starp tieksmi pēc harmoniska pasaules uzskata un apziņu par savu bezpalīdzību, saskaroties ar neharmonisku pasauli. Gaismas pilns un svētku daba
- 1888. gada darbi ir pretnostatīti drūmiem fantasmagoriskiem attēliem:
- "Dzeltenā māja" (Gele huis);
- "Gogena krēsls" (De stoel van Gauguin);
“Kafejnīcas terase naktī” (Cafe terras bij nacht). Meistara otas dinamisms, krāsu kustība un enerģija atspoguļo mākslinieka dvēseli, viņa traģiskos meklējumus, impulsus saprast dzīvs un nedzīvs:
- "Sarkanie vīna dārzi Arlā";
- "Sējējs" (Zaaier);
- "Nakts kafejnīca" (Nachtkoffie).
Mākslinieks plāno izveidot biedrību, kurā apvienoti topošie ģēniji, kuri atspoguļos cilvēces nākotni. Atvērt sabiedrību Vincentam palīdz Teo. Van Gogs galveno lomu atvēlēja Polam Gogēnam. Kad ieradās Gogēns, viņi tā sastrīdējās, ka Van Gogs 1888. gada 23. decembrī gandrīz pārgrieza rīkli. Gogēnam izdevās aizbēgt, un Van Gogs, nožēlojot grēkus, nogrieza daļu savas auss ļipiņas.
Biogrāfiem ir dažādi vērtējumi par šo epizodi, daudzi uzskata, ka šī rīcība bija neprāta pazīme, ko izraisīja pārmērīga alkoholisko dzērienu lietošana. Van Gogs tika nosūtīts uz psihiatrisko slimnīcu, kur viņš tika turēts stingros apstākļos vardarbīgi vājprātīgo nodaļā. Gogēns aiziet, Teo rūpējas par Vincentu. Pēc ārstēšanas Vincents sapņo par atgriešanos Arlā. Taču pilsētas iedzīvotāji protestēja, un māksliniekam tika piedāvāts apmesties blakus Senpola slimnīcai Saint-Rémy-de-Provence, netālu no Arles.
Kopš 1889. gada maija Van Gogs dzīvo Saint-Rémy, un gada laikā viņš glezno vairāk nekā 150 lielus darbus un aptuveni 100 zīmējumus un akvareļus, demonstrējot pustoņu un kontrasta meistarību. To vidū dominē ainavu žanrs, klusās dabas, kas atspoguļo noskaņojumu un pretrunas autora dvēselē:
- "Zvaigžņotā nakts" (Naktslampas);
- “Ainava ar olīvkokiem” (Landschap met olijfbomen) utt.
1889. gadā Van Goga radošuma augļi tika izstādīti Briselē, un tos saņēma brīnišķīgas kolēģu un kritiķu atsauksmes. Bet Van Gogs nejūt prieku no beidzot pienākušās atzīšanas, viņš pārceļas uz Auvers-sur-Oise, kur dzīvo viņa brālis un viņa ģimene. Tur viņš nemitīgi veido, bet autora nomāktais noskaņojums un nervozais uztraukums tiek pārnests uz 1890. gada gleznām, tās ir atšķirīgas. lauztas līnijas, izkropļoti objektu un seju silueti:
- “Ciema ceļš ar cipresēm” (Landelijke weg met cipressen);
- “Ainava Auversā pēc lietus” (Landschap in Auvers na de regen);
- “Kviešu lauks ar vārnām” (Korenveld met kraaien) utt.
1890. gada 27. jūlijā Van Gogs tika nāvējoši ievainots ar pistoli. Nav zināms, vai šāviens bija plānots vai nejaušs, taču mākslinieks dienu vēlāk nomira. Viņš tika apglabāts tajā pašā pilsētā, un 6 mēnešus vēlāk viņa brālis Teo, kura kaps atrodas blakus Vincentam, arī nomira no nervu izsīkuma.
10 radošuma gadu laikā parādījās vairāk nekā 2100 darbu, no kuriem aptuveni 860 tika veikti eļļās. Van Gogs kļuva par ekspresionisma, postimpresionisma pamatlicēju, viņa principi veidoja fovisma un modernisma pamatu.
Pēcnāves laikā Parīzē, Briselē, Hāgā un Antverpenē notika triumfējošu izstāžu pasākumu sērija. 20. gadsimta sākumā notika kārtējais slavenā holandieša darbu skates vilnis Parīzē, Ķelnē (Keulen), Ņujorkā (Ņujorka), Berlīnē (Berlijnā).
Gleznas
Nav precīzi zināms, cik gleznu Van Gogs uzgleznoja, taču mākslas vēsturnieki un viņa darbu pētnieki sliecas skaitīt aptuveni 800. Savas dzīves pēdējās 70 dienās vien viņš uzgleznoja 70 gleznas – vienu dienā! Atcerēsimies visvairāk slavenās gleznas ar nosaukumiem un aprakstiem:
Kartupeļu ēdāji parādījās 1885. gadā Nuenenā. Autors aprakstīja uzdevumu vēstījumā Teo: viņš centās parādīt smaga darba cilvēkus, kuri par savu darbu saņēma nelielu atlīdzību. Rokas, kas apstrādā lauku, pieņem viņa dāvanas.
Sarkanie vīna dārzi Arlā
Slavenā glezna datēta ar 1888. gadu. Filmas sižets nav izdomāts, par to stāsta Vincents vienā no vēstījumiem Teo. Uz audekla mākslinieks nodod to, kas viņu pārsteidza bagātīgas krāsas: dziļi sarkanas vīnogu lapas, caururbjoši zaļas debesis, spilgti violets lietus izskalots ceļš ar zeltainiem atspīdumiem no rietošās saules stariem. Krāsas it kā saplūst viena ar otru, nododot autora satraukto noskaņojumu, spriedzi un filozofisko domu dziļumu par pasauli. Šāds sižets atkārtosies Van Goga daiļradē, simbolizējot dzīvi, kas mūžīgi atjaunota caur darbu.
Nakts kafejnīca
"Nakts kafejnīca" parādījās Arlā un iepazīstināja ar autora domas par cilvēku, kurš patstāvīgi iznīcina savu dzīvi. Ideja par pašiznīcināšanos un vienmērīgu virzību pretī neprātam izpaužas asiņainās bordo un zaļās krāsas kontrastā. Lai mēģinātu iekļūt krēslas dzīves noslēpumos, autore naktī strādāja pie gleznas. Ekspresionistiskais rakstīšanas stils atspoguļo dzīves kaislību, satraukuma un sāpīguma pilnību.
Van Goga mantojumā ietilpst divas darbu sērijas, kurās attēlotas saulespuķes. Pirmajā ciklā ir uz galda izklāti ziedi, kas gleznoti Parīzes periodā 1887. gadā un drīz vien tos iegādājās Gogēns. Otrā sērija parādījās 1888./89.gadā Arlā, uz katra audekla - saulespuķu ziedi vāzē.
Šis zieds simbolizē mīlestību un uzticību, draudzību un cilvēcisko attiecību siltumu, labestību un pateicību. Mākslinieks saulespuķēs pauž sava pasaules redzējuma dziļumus, asociējot sevi ar šo saulaino ziedu.
“Zvaigžņotā nakts” tika radīta 1889. gadā Saint-Rémy, un tajā ir attēlotas zvaigznes un mēnesis bezgalīgo debesu rāmjos, mūžīgi pastāvot un bezgalībā. Priekšplānā izvietotie cipreses koki cenšas sasniegt zvaigznes, un ciemats ielejā ir statisks, nekustīgs un bez tieksmes pēc jaunā un bezgalīgā. Krāsu pieeju izteiksme un dažāda veida triepienu izmantošana atspoguļo telpas daudzdimensionalitāti, tās mainīgumu un dziļumu.
Šis slavenais pašportrets tika izveidots Arlā 1889. gada janvārī. Interesanta iezīme ir sarkanoranžu un zili violetu krāsu dialogs, uz kura fona notiek iegremdēšana cilvēka izkropļotās apziņas bezdibenī. Uzmanība tiek pievērsta sejai un acīm, it kā dziļi ieskatoties personībā. Pašportreti ir saruna starp gleznotāju un viņu pašu un Visumu.
"Mandeļu ziedi" (Amandelbloesem) radīti Senremī 1890. gadā. Mandeļu koku pavasara ziedēšana ir atjaunošanās, dzīvības dzimšanas un nostiprināšanās simbols. Neparastais audekls ir tas, ka zari peld bez pamata, tie ir pašpietiekami un skaisti.
Šis portrets tapis 1890. gadā. Spilgtas krāsas atspoguļo katra mirkļa nozīmīgumu, otu darbs rada dinamisku cilvēka un dabas tēlu, kas ir nesaraujami saistīti. Attēla varoņa tēls ir sāpīgs un nervozs: mēs ielūkojamies skumja veca cilvēka tēlā, iegrimuši savās domās, it kā viņš būtu uzsūcis gadu sāpīgo pieredzi.
“Kviešu lauks ar vārnām” radīts 1890. gada jūlijā un pauž nāves tuvošanās sajūtu, eksistences bezcerīgo traģēdiju. Attēlu piepilda simbolika: debesis pirms pērkona negaisa, tuvojas melni putni, ceļi, kas ved uz nezināmo, bet nepieejami.
Muzejs
(Van Goga muzejs), kas tika atvērts Amsterdamā 1973. gadā un piedāvā ne tikai fundamentālāko viņa darbu kolekciju, bet arī impresionistu darbus. Šis ir pirmais populārākais izstāžu centrs Nīderlandē.
Citāti
- Starp garīdzniekiem, kā arī starp otas meistariem, valda despotisks akadēmisms, truls un aizspriedumu pilns;
- Domājot par nākotnes grūtībām un grūtībām, es nespētu radīt;
- Glezniecība ir mans prieks un miers, dodot man iespēju izbēgt no dzīves grūtībām;
- Es vēlos savās gleznās izteikt visu, kas slēpjas nenozīmīga cilvēka sirdī.