Aleksandrs Sēzars Leopolds Bizē (1838-1875) ir franču komponists, viņa daiļrade aizsākās romantisma periodā, viņš rakstīja skaņdarbus klavierēm, romances, darbus orķestriem un operai. Ieguva pasaules slavu, pateicoties savam slavenā opera"Karmena"
Bērnība
1838. gada 25. oktobrī parīzieša, dziedāšanas skolotāja ģimenē piedzima dēls, kuram dots vārds Aleksandrs Sezars Leopolds Bizē. Kristību laikā viņu nosauca par Džordžu, un ar šo vārdu viņš ieguva vēl lielāku slavu.
Ģimene, kurā zēns piedzima, bija muzikāla. Papildus tam, ka mans tēvs skolā mācīja dziedāt, mana māte arī profesionāli spēlēja klavieres. Džordža tēvocis no mātes puses bija arī dziedāšanas skolotājs.
Mazajam Džordžam patika muzicēt kopā ar vecākiem. Bet tajā pašā laikā viņam, bērnam, tik ļoti gribējās skraidīt pa ielu un spēlēties ar bērniem. Tomēr viņa vecāki izlēma citādi, viņi neatbalstīja ielu izklaidi, tāpēc četru gadu vecumā Džordžs jau labi pārzināja notis un spēlēja klavieres.
Konservatorija
Zēnam vēl nebija desmit gadu, kad viņš tika uzņemts Parīzes konservatorijā. Viņa vecāki nolēma viņu nosūtīt tur mācīties, jo viņa muzikālais talants bija skaidri pamanāms. Žorža Bizē bērnība, kas praktiski nesākās, ir beigusies.
No rītiem Džordža māte noteikti veda viņu uz ziemas dārzu. Pēc skolas viņa viņu sagaidīja, un tad katru dienu atkārtojās viens un tas pats scenārijs: mājās pabaroja, ieslēdza istabā, kur bija jātrenējas klavierspēle. Un puika spēlēja instrumentu, līdz aizmiga ar to no noguruma.
Jaunais Džordžs centās pretoties mātei, viņam tik ļoti patika literatūra, ka viņš gribēja to nemitīgi studēt un lasīt daudz grāmatu. Bet, tiklīdz māte viņu noķēra ar citu grāmatu rokās, viņa vienmuļi atkārtoja: “Ne velti tu esi uzaudzis muzikālā ģimene, tu kļūsi par mūziķi, nevis rakstnieku. Un izcili!”
Žoržs mācībās nesagādāja nekādas grūtības, viņš visu uztvēra burtiski lidojumā. Studiju laikā viņš sevi pierādīja kā izcilu audzēkni klavieru klasē pie skolotāja A. F. Marmontela, kompozīcijas klasē pie skolotājiem K. Guno, P. Cimmermana, J. F. F. Halēvī.
Bizē konservatorijā studēja deviņus gadus un sekmīgi absolvēja 1857. gadā. Studiju gados jauneklis sāka izmēģināt sevi kā komponists, viņš radīja daudzus mūzikas darbus, starp tiem ir viena simfonija, kuru Džordžs uzrakstīja septiņpadsmit gadu vecumā un kuru joprojām veiksmīgi izpilda mūziķi visā pasaulē. .
Savā pēdējā studiju gadā Žoržs piedalījās konkursā, kurā viņam bija jāuzraksta viencēliena operete, viņš sacerēja kantāti leģendāram senam sižetam un saņēma balvu. Bizē arī studiju laikā saņēmis vairākus apbalvojumus par klavierspēli un ērģeļspēli.
Pēdējā izlaiduma gadsŽoržs uzrakstīja opereti "Brīnums doktors". Un, absolvējot Parīzes konservatoriju, viņš saņēma savu vērtīgāko balvu - Prix de Rome par kantāti "Clovis and Clotilde". Viņa sniedza Bizē lieliskas iespējas – četrus gadus dzīvot Itālijā un saņemt valsts stipendiju.
Itālija
1857. gadā pēc konservatorijas beigšanas Bizē devās uz Itāliju, kur dzīvoja līdz 1860. gadam. Viņš pētīja vietējo dzīvi, ceļoja, apbrīnoja dabas skaistumu un tēlotājmāksla, kā arī daudz laika veltīja savai izglītībai.
Ilgu laiku Džordžs nevarēja izlemt par savu turpmāko dzīves ceļu, viņš nevarēja atrast savu tēmu mūzikā. Laika gaitā Bizē nolēma savu turpmāko darbu saistīt ar teātri. Viņu ļoti interesēja operu pirmizrādes un muzikālie Parīzes teātri. Zināmā mērā tas bija merkantili, jo toreiz teātrī muzikālā pasaule visvieglāk bija gūt panākumus.
Vēlāk Džordžs Itālijā pavadītos gadus uzskatīja par bezrūpīgākajiem savā dzīvē. Viņš pamazām komponēja, šajā laikā sarakstījis vairākus skaņdarbus orķestriem (vēlāk tie kļuva par daļu no simfoniskās svītas “Atmiņas par Romu”) un simfonisko kantāti “Vasco da Gama”.
Taču laiks Itālijas valsts stipendijas saņemšanai bija beidzies.
Atgriešanās Parīzē
Ierodoties iekšā dzimtā pilsēta Bizē lietas sākās ne pārāk labi labāki laiki, iegūt atzinību Parīzē nebija viegli. Viņš tikās ar Antoine Choudan, kuram piederēja slavenākā Parīzes izdevniecība. Antuāns pārsteigts paskatījās uz Žoržu: vai tas tiešām bija tas pats jaunais ģēnijs, kurš saņēma prestižo Romas balvu? Bija riskanti iesaistīties komponista iesācēja darbā, taču Šudans to redzēja jauns vīrietis viņam tiešām ir vajadzīga nauda un viņš ir gatavs uzņemties jebkuru darbu. Antuāns uzaicināja Bizē pārrakstīt slavenu komponistu operas klavierēm.
Dienām Žoržam bija jāstrādā ar svešiem mūzikas darbiem, viņš arī sniedza privātstundas un rakstīja vieglo mūziku pēc pasūtījuma. Viņam regulāri maksāja naudu, taču tās vienmēr bija par maz. Drīz viņa māte nomira, un komponistam papildus visām citām problēmām bija nervu pārslodze un viņš sāka piedzīvot strauju spēka zudumu.
Viņš varēja lieliski nopelnīt kā pianists, kā viņam ieteica draugi, taču Džordžs nemeklēja vieglu dzīves ceļš, tomēr viņš pilnībā iegrimis mūzikas sacerēšanā.
Radošais ceļš
Viņu joprojām piesaistīja Muzikālais teātris, bet viss, ko Bizē rakstīja, neatrada apstiprinājumu. Komisko operu Dons Prokopio neviens nenovērtēja. Bet Džordžs turpināja dzīvot nabadzībā, strādāt un gaidīt.
1863. gadā viņš komponēja operu “Pērļu zvejnieki”, notika tās pirmizrāde, darbs iestudēts astoņpadsmit reizes, bet pēc tam izņemts no repertuāra. Negulētas naktis, strādājot pie citu cilvēku partitūrām, nemīlētas mūzikas stundas un atkal atgriezās nabadzība. Strādājot par mazu naudu, kas bija pietiekami, lai neciestu no bada, Bizē atņēma visu laiku, lai nodarbotos ar radošumu. Vienīgais, kas izglāba Džordžu, bija pastaiga pa vakara Parīzi un teātra apmeklējums, kurā viņš atrada izeju, šķiet, no plkst. bezcerīga situācija.
Nākamā opera "Pērtas skaistums" tika iestudēta 1867. gadā, taču tā arī nebija veiksmīga. 1868. gadā Bizē sāka piedzīvot radošo krīzi, un radās veselības problēmas. Žoržu no ilgstošas depresijas izglāba viņa laulība 1869. gadā, bet gadu vēlāk viņš iestājās Nacionālajā gvardē, lai piedalītos Francijas un Prūsijas karā, kas atstāja savas pēdas ģimenes dzīve, gan par veselību, gan par komponista darbu.
Kopš 1870. gada Bizē atgriezās rakstniecībā, un viņa muzikālie darbi tika publicēti viens pēc otra:
- svīta klavierēm “Bērnu spēles”;
- romantiskā viencēliena opera “Džemila”;
- mūzika izrādei "Arlezjēna".
Tomēr visi šie darbi tajā laikā nebija veiksmīgi, neskatoties uz to, ka nākotnē tie kļuva par daļu no pasaules simfonisko darbu zelta fonda.
1874.-1875. gadā Džordžs strādāja pie operas P. Merimē novelei “Karmena”. Tā pirmizrāde notika 1875. gada 3. martā. Pārsteidzoši, opera, atzīta par virsotni Franču reālisms, kas apceļoja visas pasaules operas skatuvēs, kļūstot par populārāko un iecienītāko darbu mūzikas vēsturē, piedzīvoja fiasko tā pirmizrādes dienā.
Viņa mīļotā prāta neveiksme noveda pie komponista traģiskām beigām. Žoržs Bizē nomira un četrus mēnešus vēlāk Vīnes opera"Karmenai" bija pasakaini panākumi. Viņš nekad neuzzināja, ka gadu vēlāk šis darbs tika iestudēts uz visām lielākajām Eiropas skatuvēm, atzīts par viņa darba virsotni, ka Karmena kļuva par populārāko operu vēsturē un pasaulē.
Personīgajā dzīvē
Žorža pirmā mīlestība bija meitene vārdā Džuzepa, kuru viņš satika Itālijā. Jaunietis bija tuvredzīgs un ar nelielu lieko svaru, un viņa cirtas bija tik cieši savijušās uz viņa galvas, ka nebija iespējams tās izķemmēt, tāpēc pats komponists uzskatīja sevi par ne pārāk pievilcīgu pretējā dzimuma pārstāvjiem. Runājot ar sievietēm, viņš nosarka, ātri runāja, apmulsa, plaukstas svīda, un viņš par to visu bija ļoti samulsis.
Džordžs bija apreibināts no tā, ka Džuzepa pievērsa viņam uzmanību. Bet tēvs nosūtīja vēstuli, informējot viņu par mātes slimību. Bizē bija jāatgriežas Parīzē, viņš uzaicināja savu jauno līgavu sev līdzi, taču Džuzepa nevarēja vienkārši atteikties no visa un doties uz citu valsti. Žoržs meitenei apsolīja, ka uzrakstīs pāris komiskas operas, nopelnīs daudz naudas, atgriezīsies pie viņas un viņi dzīvos kā karaļi. Tas nenotika, pats komponists knapi izdzīvoja, viņam palika tikai atmiņas par pirmo jaunības mīlestību.
Džordžam bija jau 28 gadi, kad viņa dzīvē parādījās pieredzējusi sieviete un mācīja īsta mīlestība. Viņš satika viņu vilcienā, tas bija Mogadors ( operas dīva Laionela, grāfiene de Šabrilāna, rakstniece Seleste Vināra). 42 gadu vecumā sieviete kļuva par rakstnieci, un viņas jaunība pagāja bordeļos. Pēc vētrainas jaunības viņa ilgu laiku dejoja uz skatuves un pēc tam sāka rakstīt savus romānus par dzīvi. Tajā pašā laikā viņas grāmatas nepalika Parīzes veikalos, Mogadora sabiedrībā skaļi netika pieminēta, bet Parīzē par šo sievieti zināja visi.
Visas Džordža bēdas noslīka šīs sievietes kaislībā. Viņš bija apmierināts ar viņu, bet ne uz ilgu laiku. Bija grūti izturēt viņas garastāvokļa svārstības, kad Mogadora bija dusmīga, tad pamodās visas viņas sliktākās un ļaunākās sajūtas. negatīvās īpašības. Bet Bizē bija pārāk neaizsargāta dvēsele un diskriminējoša garša to visu panest. Turklāt Mogadora kļuva veca, viņai bija problēmas ar finansēm, un Džordžs nevarēja palīdzēt ar naudu, tāpēc šai sievietei viņa mīlestība vairs nebija vajadzīga. Bet viņš nevarēja šķirties no viņas. Reiz skandāla laikā Mogadors uzlēja Džordžam vannu ledus ūdens un izsvieda viņu uz ielas.
Tā sekas bija strutains tonsilīts, ko ārsti viņam atklāja. Ņemot vērā, ka Džordžs kopš bērnības mocījās ar sāpēm kaklā un saaukstēšanos, viņa veselība pasliktinājās vēl vairāk. Komponists saslima un nevarēja runāt, taču šādas fiziskas ciešanas bija niecīgas salīdzinājumā ar garīgām ciešanām. Pārtraukums ar Mogadoru, nožēlojama eksistence, neveiksme radošumā - Bizē tuvojās visdziļākās depresijas stāvoklim.
Žorža Bizē biogrāfija - agrīnie gadi.
Žoržs Bizē dzimis Parīzē 1838. gada 25. oktobrī. Viņa pilns vārds bija Aleksandrs Sēzars-Leopolds Bizē, bet ģimene viņu sauca par Džordžu. Žoržs Bizē tika audzināts mīlestības pret mūziku gaisotnē: viņa tēvs un tēvocis no mātes puses bija dziedāšanas skolotāji, bet māte spēlēja klavieres. Viņa kļuva par viņa pirmo mūzikas skolotāju. Bizē talants izpaudās ļoti agrīnā vecumā: No četru gadu vecuma viņš zināja notis.
Desmit gadu vecumā Bizē iestājās Parīzes konservatorijā, kur studēja deviņus gadus. Bizē skolotāji bija Francijas slavenākās mūzikas figūras: A. Marmontels, P. Cimmermans, komponisti F. Halēvī un K. Guno. Lai gan pats Bizē vēlāk atzina, ka viņu daudz vairāk saista literatūra, viņš mūzikas nodarbības bija ļoti veiksmīgi: jau studiju laikā viņš daudz rakstīja muzikālās kompozīcijas. Viņu vidū kļuva labākais darbs viņa 17 gadu vecumā radīto simfoniju, kas veiksmīgi tiek atskaņota līdz pat mūsdienām.
Pēdējā studiju gadā Bizē sacerēja kantāti par senu leģendāru sižetu, ar kuru piedalījās viencēliena operetes rakstīšanas konkursā un saņēma balvu. Bizē arī ieguva godalgotas vietas klavierspēles un ērģeļspēles konkursos, un viņa lielākais apbalvojums studiju laikā bija Grand Prix de Rome par kantāti “Kloviss un Klotilde”, kas viņam deva iespēju saņemt valsts stipendiju un četru gadu rezidenci. Itālijā.
Pēc konservatorijas beigšanas Bizē no 1857. līdz 1860. gadam dzīvoja Itālijā. Tur viņš daudz ceļoja un apguva izglītību, iepazīstoties ar vietējo dzīvi. Tajā laikā jaunais komponists atradās krustcelēs: viņš vēl nebija atradis savu tēmu muzikālajā jaunradē. Tomēr viņš izlēma par savu nākotnes darbu prezentēšanas formu - tam viņš izvēlējās teātra mūziku. Viņu interesēja Parīzes operas pirmizrādes un muzikālais teātris, daļēji merkantilu apsvērumu dēļ, jo šajā jomā tolaik bija vieglāk gūt panākumus.
Uzturoties Itālijā, Bizē sarakstīja simfoniju-kantāti “Vasco da Gama” un vairākus orķestra skaņdarbus, no kuriem daži vēlāk tika iekļauti simfoniskajā svītā “Atmiņas par Romu”. Trīs Itālijā pavadītie gadi bija diezgan bezrūpīgs laiks Žorža Bizē biogrāfijā.
Atgriežoties Parīzē, Bizē sāka Grūti laiki. Gūt atzinību nemaz nebija tik viegli, un Bizē pelnīja naudu, sniedzot privātstundas, rakstot mūziku pēc pasūtījuma vieglā žanrā un strādājot ar svešiem darbiem. Neilgi pēc Bizē ierašanās Parīzē viņa māte nomira. Pastāvīga pārpūle un pēkšņs radošo spēku kritums, kas pavadīja komponistu visu mūžu, kļuva par viņa īso mūža iemeslu. ģeniāls komponists.
Bet Bizē nemeklēja vienkāršus veidus, kā panākt atpazīstamību. Lai gan viņš varēja kļūt par izcilu pianistu un ātrāk gūt panākumus šajā jomā, viņš pilnībā nodevās komponēšanai. "Es nevēlos neko darīt ārējai veiksmei, spožumam, es gribu, lai man būtu ideja, pirms kaut ko sākt..." - tā par savu izvēli rakstīja pats Bizē. Par viņa radošo ideju daudzveidību var spriest pēc atrastajiem nepabeigtajiem darbiem, kurus Bizē savā īsajā mūžā nav izdevies pabeigt, piemēram, tikai mūsu gadsimta 30. gados atrastā opera “Ivans Briesmīgais”.
1863. gadā notika Bizē operas "Pērļu zvejnieki" pirmizrāde, kas, lai arī tā ilga astoņpadsmit izrādes, nebija īpaši veiksmīga. Vēl viena Bizē opera "La Belle de Perth" tika uzrakstīta 1867. gadā un arī neguva sabiedrības apstiprinājumu. Pats Bizē bija spiests piekrist kritiķu viedokļiem un pārdzīvot šo krīzes brīdi savā muzikālā karjera. Taču tieši “Pērtas skaistumā” parādījās pirmās Bizē reālisma iezīmes, kas tiecās mainīt komiskās operas stilu, apveltot to ar dziļiem dzīves konfliktiem un jūtām.
Tam sekoja sarežģītais 1868. gads Žorža Bizē biogrāfijā, kad līdzās nopietnām veselības problēmām viņš piedzīvoja ilgstošu radošo krīzi. 1869. gadā Bizē apprecējās ar savas skolotājas Ženevjēvas Halēvi meitu, un 1870. gadā, Francijas un Prūsijas kara laikā, Bizē iestājās Nacionālajā gvardē, kas varēja tikai smagi ietekmēt jauno ģimeni un radošs darbs komponists.
Žorža Bizē biogrāfija - brieduma gadi.
70. gadi bija ziedu laiki radošā biogrāfijaŽoržs Bizē. 1871. gadā viņš atkal sāka mācīties mūziku un sacerēja klavieru svītu “Bērnu spēles”.
Drīz vien Bizē sacerēja viencēlienu romantisko operu "Džāmils", bet 1872. gadā pirmizrādi piedzīvoja Alfonsa Dodē luga "Arlesienne". Bizē šai lugai sacerētā mūzika iekļuva pasaules simfonisko darbu zelta fondā un kļuva par jaunu pavērsienu Bizē radošajā biogrāfijā. Šo lugu pirmizrādes bija neveiksmīgas, neskatoties uz Bizē mūzikas augstajiem nopelniem. Pats Bizē operu “Djamile” uzskatīja par sava jaunā ceļa sākumu. "Djamile" kļuva par Bizē radošā brieduma apliecinājumu. Tiek uzskatīts, ka tieši šis darbs noveda komponistu pie viņa operas šedevrs"Karmena"
Neskatoties uz to, ka "Karmena" tika rakstīta iestudēšanai Operas komiksu teātrī, tikai formāli to var attiecināt uz šo žanru, jo "Karmena" patiesībā ir muzikāla drāma, kurā komponistam izdevies spilgti attēlot tautas ainas un rakstzīmes.
"Karmenas" pirmatskaņojums notika 1875. gadā un bija neveiksmīgs, kas komponistam bija ļoti grūti un ļoti ietekmēja viņa veselību. "Karmena" tika novērtēta pēc Bizē nāves un tika atzīta par viņa darba virsotni gadu pēc tā neveiksmīgās pirmizrādes. Pjotrs Čaikovskis Karmenu nodēvēja par šedevru, kas "visspēcīgāk atspoguļo vesela laikmeta muzikālos centienus" un bija pārliecināts par operas pārlaicīgo popularitāti.
Žorža Bizē daiļrades unikalitāte izpaudās ne tikai viņa mūzikas augstajos nopelnos, bet arī dziļajā teātra mūzikas izpratnē.
Žoržs Bizē nomira 1875. gada 3. jūnijā no sirdslēkmes.
Žoržs Bizē. "Karmena"
Žorža Bizē opera "Karmena" ir visu slaveno darbu kulminācija franču komponistsŽoržs Bizē un viens no visvairāk labākās operas pasaulē. Turklāt Karmena bija pēdējā opera, sarakstījis Bizē: tā pirmatskaņojums notika 1875. gada 3. martā, trīs mēnešus pirms komponista nāves. Pat tiek uzskatīts, ka komponista priekšlaicīgo aiziešanu paātrināja neticamais skandāls ap operu: skatītāji uzskatīja sižetu par nepiedienīgu un mūziku par sarežģītu un imitējošu. Iestudējums bija ne tikai neveiksmīgs, bet arī šķita kolosāla neveiksme.
galvenais varonis opera Karmena ir viena no spožākajām operas varonēm. Kaislīgs temperaments, sievišķīga pievilcība kopā ar neatkarību. Šai Karmenas izteiksmīgā tēla interpretācijai ir maz līdzības literārā varone, ņemts par pamatu. Žorža Bizē Karmenā nav viltības, zaglīguma un visa sīkuma un parasta. Bizē Karmenai pievienoja traģiskā diženuma iezīmes: par savu cenu pašu dzīvi viņa pierāda savas tiesības mīlēt un būt mīlētai. Iespējams, tieši šī varones traģiskā daba padara viņu tik pievilcīgu skatītājiem.
Operas mūzika ir pilna ar pārsteidzošām melodijām, un sižets ir ārkārtīgi dramatisks. Viņā ir tik daudz dzīvības un autentiskuma, kas padara Karmenu saprotamu un tuvu skatītājam. "Karmena" ir unikāls opermūzikas šedevrs.
Operas "Karmena" sižets
Operas galvenie varoņi ir čigāniete Karmena, seržants Dons Hosē, viņa līgava Mikaela un Žoržs Bizetoreadors Eskamiljo. Galvenā varone ir saistīta ar kontrabandistiem, viņa savaldzina seržantu, taču ar laiku jūtas pret viņu atdziest, un Karmena iemīlas vēršu cīnītājā.
Varoņu attiecību sarežģītās peripetijas un to jauktās jūtas veido daudzlīniju sižetu, taču tieši šajā sarežģītībā atklājas Karmenas sirsnība un temperaments, viņas neatkarība un īstums, kā arī iezīmējas viss sarežģīto attiecību spektrs starp varoņiem. Un tas ir Žorža Bizē ģēnijs mūzikas līdzekļiem viņš tik izteiksmīgi demonstrēja Karmenas jūtu izpausmes iekšējo integritāti, tīrību un sirsnību. Komponista radītā Karmena ir sievišķības oriģinalitātes un šarma, bezbailības un apņēmības iemiesojums, vēlme palikt sev, lai arī kas notiktu.
Šodien, iespējams, nav neviena cilvēka, kurš nezinātu operu “Karmena”. Ikviens zina 2. svītu un Toreadoru martu. Mūzika padarīja šo operu patiesi tautas. Tomēr tas ne vienmēr bija tā.
Ikviens zina, ka viņš strādāja pie operas Karmena slavens komponistsŽoržs Bizē. Viņš sāka strādāt pie šīs operas 1874. gadā. Šīs operas sižets ņemts no Prospera Merimē romāna, kuram ir tāds pats nosaukums kā operai. Bet precīzāk sakot, par pamatu tiek ņemta šī romāna trešā nodaļa.
Protams, ne viss šajā operā tiek pasniegts kā romānā. Piemēram, pašā operā scenārija autori ir nedaudz pārspīlējuši krāsas. Uzsverot tēlos tieši tās īpašības, kas izskaidro viņu uzvedību. Taču pats galvenais šajā operā, tāpat kā visā, ko rakstīja Žoržs Bizē, “Karmena” nebija tikai buržuāzijas opera. Ainas ņemtas no dzīves parastie cilvēki padarīja šo operu patiesi iemīļotu tautā. Galu galā viss tajā ir skaidrs un tik tuvu un tajā pašā laikā bez romantikas.
Tomēr ne viss bija tā, kā tagad. Un operu "Karmena" Parīzes sabiedrība nepieņēma. Varbūt tas bija viens no iemesliem, kāpēc viņš nomira lielisks komponists. Žoržs Bizē nomira trīs mēnešus pēc Karmenas pirmizrādes. Tomēr nevar teikt, ka savulaik Karmena bija bezcerīga opera. Galu galā viņa guva lielus panākumus valstīs Austrumeiropā un Krievijā. Un Pjotrs Iļjičs Čaikovskis šo operu nosauca par Meistardarbu, burtiski paredzot tai vispārēju mīlestību.
Ikviens zina, ka opera Karmena ir stāsts par mīlestību. Un tas notiek Spānijā. Bet pats pārsteidzošākais ir tas, ka visvairāk radīja Žoržs Bizē Spāņu opera nekad nav bijis Spānijā. Un pati opera “Karmena” ir kļuvusi par klasiku Spāņu mūzika. Galu galā svīta Nr.2 tiek uzskatīta par labāko klasiskā flamenko piemēru. Šīs svītas pamatritms joprojām kalpo par pamatu daudziem flamenko darbiem. Un “Toreodoru maršs” tiek uzskatīts par labāko passadoble. Tātad patiesībā “Karmena” ir spāniskākā franču opera.
Žorža Bizē opera Karmena pirmo reizi skatītājiem tika prezentēta 1875. gadā. Operas sižets ņemts no Prospero Merimē darba. Notikumu centrā ir čigāniete Karmena, kuras rīcība un dzīvesveids ietekmē un maina līdzās nonākušo likteņus. Brīvības un likumu noliegšanas gara piepildīta Karmena bauda vīriešu uzmanību, nedomājot par viņu jūtām.
Krievijā pirmais operas iestudējums notika Mariinsky teātrī, un pēc tam apceļoja visas slavenās teātra iestādes. Visi 4 iestudējuma cēlieni ir piepildīti ar darbību, spilgtas krāsas un dabiskās sajūtas. Opera iemīlēja skatītājus tieši kaislību pārpilnības dēļ, bez patosa un augstas formas, jo 2 stundu garumā vērojam stāstu no parastu cilvēku dzīves, kuri nespēja ierobežot savas vēlmes. Lai gan pirms 100 gadiem opera tika atzīta par vulgāru un neglītu, un to ļoti atturēja visi slavenie drukātās publikācijas. Pateicoties tā laika mediju vētrai, operu redzēja daudzi cilvēki, ja nu vienīgi ziņkārības pēc. Labāku reklāmu nav iespējams iedomāties. Skatītājiem Karmena patika, un līdz pat šai dienai stāsts par čigāna brīvo dzīvi un nejaušu nāvi piesaista teātrim daudz cilvēku
Īss operas kopsavilkums.
Karmena ir skaista, karsta temperamenta, temperamentīga čigāniete, kas strādā cigarešu fabrikā. Kautiņa dēļ, kas izcēlās starp rūpnīcas strādnieku meitenēm, Karmena tika arestēta un nogādāta policijas iecirknī. Tur viņa nīkuļo, gaidot orderi, un seržants Hosē viņu apsargā. Čigāns spēja viņā iemīlēties un pierunāt viņu atbrīvot. Hosē tolaik bija līgava, labs amats un vientuļā māte, taču tikšanās ar Karmenu apgrieza kājām gaisā visu viņa dzīvi. Viņš palaiž viņu vaļā un zaudē darbu un cieņu, kļūstot par vienkāršu karavīru.
Karmena turpina izklaidēties, apmeklējot krogus un sadarbojoties ar kontrabandistiem. Pa ceļam viņš flirtē ar Eskamillo, slaveno skaisto vēršu cīnītāju, kurš strīda karstumā pacēla roku pret savu priekšnieku, un viņam nekas cits neatliek, kā palikt kopā ar savu Karmenu un viņas draugiem, kuri nelegāli pārvadā preces. Viņš viņu neprātīgi mīl, viņš jau sen ir aizmirsis par savu līgavu, bet Karmena maina viņas jūtas atbilstoši viņas garastāvoklim, un Hosē ar viņu ir garlaicīgi. Galu galā pie apvāršņa parādījās Eskamillo, bagāts un slavens, kurš solīja cīnīties viņas godā. Beigas ir paredzamas un traģiskas. Tā kā Hosē nelūdza Karmenu atgriezties pie viņa, viņa skarbos vārdos saka, ka viss ir beidzies. Tad Hosē nogalina savu mīļoto, lai neviens viņu nesaņemtu
Noslēguma aina nāve uz publiskas izrādes fona, kurā piedalās Eskamillo, kurš pats jau ir zaudējis interesi par Karmenu, ir visas operas neaizmirstamākā aina.
(1838-1875) franču komponists
Žoržs Bizē dzimis 1838. gada 25. oktobrī Parīzē. Topošais komponists pirmās mūzikas nodarbības saņēma no saviem mūziķu vecākiem. Zēna izcilās spējas atklājās agri: četru gadu vecumā viņš jau zināja mūziku, bet deviņos iestājās Parīzes konservatorijā. Puiša fenomenālā dzirde, atmiņa, izcilās izpildītājspējas un komponēšanas spējas iepriecināja viņa skolotājus. Bizē vēlējās kļūt par universālu mūziķi un pat praktizēja ērģeļu spēli.
Jau toreiz viņa talants izpaudās dažādās jomās muzikālā jaunrade. Vēl konservatorijā komponējis simfoniju, 3 operetes, vairākas kantātes un uvertīras, kā arī skaņdarbus klavierēm (t.sk. 12 skaņdarbu ciklu 4 rokām, “Bērnu spēles”). Drīz Bizē izcili absolvēja Parīzes konservatoriju, kur studēja slaveni komponisti K. Guno un F. Halēvī.
Jaunais mūziķis vairākkārt saņēma balvas konservatorijas konkursos, un, pabeidzot kursus 1857. gadā, viņš kļuva par Romas konkursa laureātu un viņam tika piešķirtas tiesības 3 gadus pavadīt Itālijā, lai uzlabotu savu mūziku. Viņam tas bija intensīvu radošo meklējumu laiks. Bizē izmēģināja sevi dažādos mūzikas žanri: uzrakstīja simfonisko svītu, kantāti, opereti, klavierskaņdarbus, romances.
Taču, kā izrādījās, muzikālais teātris kļuva par viņa patieso aicinājumu. Tiesa, ceļš līdz savu oriģināldarbu radīšanai nebija viegls. Atgriežoties no Itālijas, Bizē eksotiskā sižetā komponēja operu “Pērļu zvejnieki” (1863), vēstot par mīlas drāma Leila un Nadira, un pēc tam "Pērtas skaistums" (1867) pēc Valtera Skota romāna. Abi darbi tika uzņemti vēsi, taču komponists neatteicās no saviem meklējumiem. "Es pārdzīvoju krīzi," viņš teica šajos gados.
Jauni iespaidi, ko radīja Francijas un Prūsijas kara (1870-1871) notikumi un Parīzes komūna, radīja lirisko operu “Djamile” (1872) pēc A. de Musē poēmas “Namuna” sižeta. . Šī opera iezīmēja komponista radošā brieduma perioda sākumu.
Sekojot tolaik modīgajai aizraušanās ar austrumniecisko eksotiku, Bizē savos darbos atspoguļoja varoņu dziļo psiholoģisko pārdzīvojumu un parādīja sevi kā romantiskās operas meistaru. Paralēli viņš komponēja mūziku A. Dodē drāmai “Arlēzietis”. Krāsainiem tautas gleznojumiem bagāti, patiesi un spilgti attēli varoņiem, tas pavēra ceļu operai Karmena, kas bija Bizē lielākais radošais sasniegums un vienlaikus kļuva par viņa gulbja dziesmu.
Bizē sāka strādāt pie Karmenas 1873. gadā. Tās sižets ir aizgūts no noveles Franču rakstnieks Prosper Merimee, un libretu sarakstījuši pieredzējuši rakstnieki A. Meljaks un L. Halevi. Bizē drosmīgi atkāpās no oriģināla un radīja pilnīgi jaunu darbu. “Karmena” ir interesanta ne tikai ar savu reālistisko sižetu un romantisko intrigu, bet arī košo, dziļo, dramatisko mūziku. Komponists padarīja Merimē varoņu attēlus dziļākus un oriģinālākus, piešķirot katram no tiem asāku formu muzikālā īpašība. Tāpēc “Karmena” joprojām nepamet pasaules operas skatuvi. Pēc P. I. Čaikovska domām, “Karmenai” ir lemts kļūt par populārāko operu pasaulē.
Tās pirmizrāde notika 1875. gada martā. Bet, neskatoties uz to, ka lugā dziedāja brīnišķīgi dziedātāji, iestudējums neizdevās. Spilgta, izteiksmīga mūzika Parīzes publikai bija pārāk neparasta. Bizē notikušais bija šokēts, jo viņš nešaubījās par panākumiem. Pēkšņa slimība salauza viņu, un tikai trīs mēnešus pēc Karmenas pirmizrādes, 1875. gada 3. jūnijā, viņš nomira Parīzes priekšpilsētā Bougival.
Ģimenē ir dziedāšanas skolotāja. Viņš tika reģistrēts ar vārdu Aleksandrs Cēzars-Leopolds Bizē, bet kristībās viņš saņēma vārdu Džordžs, ar kuru viņš vēlāk tika pazīstams. Bizē iestājās Parīzes konservatorijā divas nedēļas pirms desmit gadu vecuma.
1857. gadā viņš kopā ar Šarlu Lekoku saņēma balvu Žaka Ofenbaha rīkotajā konkursā par opereti. Brīnišķīgs ārsts un saņēma Romas balvu, kas ļāva viņam dzīvot Romā trīs gadi, komponējot mūziku un iegūstot izglītību. Reportāžas darbs (kura rakstīšana bija obligāta visiem Romas balvas laureātiem) bija opera “Dons Prokopio”. Izņemot laiku, kas pavadīts Romā, Bizē visu savu dzīvi nodzīvoja Parīzē.
Pēc uzturēšanās Romā viņš atgriezās Parīzē, kur nodevās mūzikas rakstīšanai. 1863. gadā viņš uzrakstīja operu Pērļu zvejnieki. Tajā pašā laika posmā viņš uzrakstīja "Pērtas skaistumu", mūziku Alfonsa Dodē lugai "Arlesian" un skaņdarbu klavierēm "Bērnu spēles". Viņš sarakstīja arī romantisko operu Džamile, ko parasti uzskata par Karmenas priekšteci. Pats Bizē par to aizmirsa, un simfoniju atcerējās tikai 1935. gadā, kad to atklāja konservatorijas bibliotēkā. Pirmo reizi prezentējot, šis darbs saņēma atzinību no agrīnā romantiskā perioda. Simfonija ir ievērojama ar savu stilistisko līdzību ar Franča Šūberta mūziku, kas tolaik Parīzē bija gandrīz nezināma, izņemot varbūt dažas dziesmas. 1874.-1875. gadā komponists strādāja pie Karmenas. Operas pirmizrāde notika Parīzes teātrī Opera-Comique 1875. gada 3. martā un beidzās ar neveiksmi. Bizē nepabeidza savu otro simfoniju Roma.
Esejas (pilns saraksts)
Operas
- "Anastasija un Dmitrijs"
- "Dons Prokopio" (opera buffa, itāļu val., 1858-1859, iestudēts 1906, Montekarlo), pastāv arī Leonīda Feigina vadībā.
- “Mīli mākslinieku” (franču valodā L’Amour peintre, Bizē librets, pēc J.B. Moljēra, 1860, nav pabeigts, nav publicēts)
- "Guzla emīrs" ( komiskā opera, 1861-1862)
- "Pērļu meklētāji" (franču Les Pecheurs de perles, 1862-63, iestudēts 1863, "Théâtre Lyricique", Parīze)
- “Ivans Briesmīgais” (franču: Ivan le Terrible, 1865, iestudēts 1946, Mühringen pils, Virtemberga)
- "Nikolajs Flamels" (1866?, fragmenti)
- "Pērtas skaistums" (franču: La Jolie fille du Perth, 1866, iestudēts 1867, "Théâtre Lyricique", Parīze)
- “Tūlas karaļa kauss” (franču: La Coupe du roi de Thule, 1868, fragmenti)
- "Clarissa Garlow" (komiskā opera, 1870-1871, fragmenti)
- "Calandal" (komiskā opera, 1870), Griselda (komiskā opera, 1870-71, nepabeigta)
- “Djamile” (komiskā opera, 1871, iestudēta 1872, Opera Comique teātris, Parīze)
- "Dons Rodrigo" (1873, nepabeigts)
- “Karmena” (dramatiskā opera, 1873-1874, iestudēta 1875, Opera Comique teātris, Parīze; E. Giraud rečitativi pēc Bizē nāves, iestudēšanai Vīnē, 1875)
Operetes
- Anastasija un Dmitrijs
- Malbro notiek kampaņa (Malbrough s’en va-t-en guerre, 1867, Athenaeum teātris, Parīze; Bizē pieder 1. cēliens, pārējie 3 cēlieni ir I. E. Legui, E. Jonas, L. Delibes)
- Sol-si-re-pif-pan (1872, Chateau d'eau Theater, Pa.
- Eņģelis un Tobija (L’Ange et Tobia, aptuveni 1855-1857)
- Heloisa de Monforta (1855-1857)
- Apburtais bruņinieks (Le Chevalier enchant?, 1855-57)
- Erminia (1855-1857)
- Virdžīnijas atgriešanās (Le Retour de Virginie, aptuveni 1855-1857)
- Deivids (1856)
- Kloviss un Klotilde (1857)
- Doctor Miracle (1857)
- Dziesma laikmetam (Carmen seculaire, pēc Horācija, 1860)
- Prometeja laulības (Les Noces de Promethee, 1867)
Romantisma laikmets.
1. Biogrāfija. Pirmajos gados
4. Parīzes komūnas laikā
Opera Comique teātris Parīzē.
Francijas un Prūsijas kara notikumi un Parīzes komūna viņu biedēja kā buržuāzijas pārstāvi, taču atslābināja no viņa tieksmēm pēc patiesas, reālistiskas mākslas. Bizē jau bija precējies un bīstamos laikos pārcēlās uz mierīgāku Parīzes rajonu.
70. gados - Bizē radošā brieduma periodā - tika radīta opera Džamile (pēc A. Museta poēmas "Namuna" motīviem, 1871) un mūzika A. Dodē drāmai "Arlesienne" (1872). Apgūstot tautas melodiju ritmiskās un intonācijas iezīmes, gandrīz neizmantojot citātus, Bizē šajos darbos droši atjaunoja Austrumu un Provansas mūzikas raksturu. Šīs partitūras izceļas ar meistarīgu meistarību izteiksmīgiem līdzekļiem orķestris. Ļoti populāras ir divas orķestra svītas no mūzikas līdz Les Arlesiennes (1 autora radīta, izpildīta 1872. gadā, 2 komponista E. Žirauda, atskaņota 1885. gadā).
5. Eposs ar operu "Karmena"
Komponista tieksme pēc demokratizācijas operas māksla, vēlme atbrīvoties no teātra klišejām un konvencijām savu spilgtu izpausmi saņēma operā “Karmena” (pēc P. Merimē noveles, 1874). Operas libretu veidojis Žorža Bizē sievas brālēns Ludovičs Halēvī, ar kuru viņš apprecējās tajā pašā gadā. Lielākā daļa mūzikas tika uzrakstīta divu mēnešu laikā Parīzes priekšpilsētā – Bougival, kur ģimenei bija lauku māja.
Galvenā loma tika uzticēta dziedātājai Galli-Marya. Selestīna Galli-Marier nebija apmierināta ar habaneru, un komponists to vairākas reizes pārstrādāja. Žoržs Bizē nekad nebija bijis Spānijā, tāpēc izmantoja spāņu deju mūziku un tās tēmas. Habaneras tēmu viņš “aizņēmās” no spāņu komponista Sebastiana Hēroda darba, kas toreiz bija ierasta prakse. Bet viņš to padarīja par muzikālu darbu, kam ir neatkarīga vērtība.
Opera tapusi pēc Opera Comique teātra vadības rīkojuma. Mazais teātris tad kalpoja cienījamās un šaurās buržuāzijas teātra vajadzībām. Turklāt teātris kļuva par neformālu vecāku sapulču vietu, kuri meklēja savām meitām turīgus līgavainus. Pat viņu attieksmi pret operām regulēja buržuāziskā gaume. Varoņiem jābūt cildenas izcelsmes, cēliem vadīt, skaisti ciest, viņi varēja mirt tikai nozīmīga mērķa dēļ.
Pirmo reizi franču valodā operas skatuve Uzstājās “zemāko slāņu” pārstāvji - cigāru fabrikas strādnieks un algotnis, patiesi tika atklāti zemas, necilas izcelsmes cilvēku pārdzīvojumi un aizraušanās. Opera iemieso spāņu nacionālo muzikālo piegaršu, tautas ainu bagātību un daudzveidību, dramatisko notikumu spraigo gaitu. Pirmizrādē Operas komēdijā (1875) buržuāziskā sabiedrība Karmenu uzņēma asi negatīvi, viņi neredzēja ne cēlus raksturus, ne cēlu izturēšanos starp mīlētājiem. Noraidījums jaunā opera un buržuāzisko sašutumu atbalstīja tā laika buržuāziskā prese. Laikraksti publicēja rakstus, nosaucot operu par “sociālo izgāztuvi”. Savvaļas čigāns un karavīrs, kuru uzvedība robežojās ar patoloģiju, nevarēja mācīt cienījamu meitu no buržuāziskām ģimenēm muižniecību. Turklāt Karmena, kura joprojām ir precējusies, mirst brīvības vārdā – savas jūtas...
6. Pēdējie gadi un nāve
P.I. Čaikovskis rakstīja, ka “šis ir šedevrs vārda pilnā nozīmē.8. Lielākie darbi
Operas un operetes
- La prtresse, operete (1854)
- "Brīnumārsts" (Le docteur Miracle), operas mīļotājs (1857)
- "Dons Prokopio" (Dons Prokopio) operas mīļotājs (1859)
- "Pērļu meklētāji" (Les pcheurs de perles), opera (1863)
- "Ivans IV", lielā opera (sekundārā)
- "Pērtas skaistums" (La Jolie fille de Perth), opera (1867)
- "Numa", opera (1871)
- "Arlēzietis" (L'Arlsienne),"Mūzika lugai" (1872)
- "Džamila" (Ddžamile) viencēliena opera (1872)
- "Karmena", opera (1875)
Simfoniskā mūzika
- Simfonija Nr. 1 Do mažorā (1855)
- 2. simfonija "Roma" (iznīcināja autors)
- Svīta "Arlesienne" (no Bizē mūzikas lugai Arlesienne, 1872)
- Svīta no operas "Karmena"
Cits
- kori ar orķestri un a cappella;
- skaņdarbi klavierēm,
- klavieru dueti;
- romances, dziesmas;