>

Ljudski zbori in ansambli našega kraja. Projekt. Državni ljudski zbori Rusije. Preteklost je ustvarila vojna

Folklora dežele Ryazan

Rjazansko prostranstvo je široko in ogromno. Neskončni meščerski gozdovi nežno šepetajo o nečem z rahlim vetričem. Med cvetočimi travniki teče njena čiste vode lagodna modrooka Oka. Koliko talentov je podarila in presenetila ta dežela in kakšne pesmi živijo v duši ljudi tukaj, v srcu Rusije!
Skrbno ohranja vse izvirne značilnosti pesemske tradicije rjazanske regije Rjazanski zbor, katerega repertoar temelji na starodavnih pesmih. V njih zveni duša ljudi - včasih žalostna in zamišljena, včasih nežna in ljubeča, stremeča k sreči. Zbor in solisti uspejo z veliko zanesljivostjo in natančnostjo prenesti barvo vsake melodije. In danes, tako kot prej, ustvarjalni credo ekipe ostaja nespremenjen - oživitev, ohranjanje in razvoj najbogatejših folklorne tradicije domovina in ruska ljudska pevska kultura.
Zbor je bil ustanovljen leta 1946 na podlagi folklornega ansambla vasi Bolshaya Zhuravinka, Ryazhsky okrožje, Ryazan regija. Njegovi ustanoviteljici in prvi umetniški vodji Irini Ivanovni Kosilkini je uspelo iz amaterske skupine ustvariti profesionalni zbor ruske ljudske pesmi. Od leta 1950 je bil vodja zbora rojen v okrožju Starozhilovsky, diplomant Moskovskega državnega konservatorija po imenu P. I. Čajkovskega, Evgenij Grigorijevič Popov, čigar ime je skupina kasneje dobila. Npr. Popov je subtilno in skrbno obravnaval izvor pesemske ustvarjalnosti svoje domovine. Posnel in obdelal je na stotine melodij, ki so bile vključene v zlati sklad repertoarja Rjazanskega. ljudski pevski zbor. Zvok zbora je edinstven in izviren. Zaznamujejo jo toplina, iskrenost in čustvena besedila, tako značilna za rusko dušo. In njegove pesmi so prav tako edinstvene - del ruske glasbene zakladnice, pesmi, ki so nastale v »deželi brezovega kaliko«. Zborovsko in plesno izročilo naše domovine skrbno ohranjamo. Rjazanska folklora je osnova plesov ter vokalnih in koreografskih slik.

Kosilkina Irina Ivanovna, rojena v vasi Bolshaya Zhuravinka, glasbenica samouk, ženska z veliko ustvarjalne volje in organizacijskih sposobnosti, je vodila zbor Zhuravinsky, nato pa še Rjazanski ljudski zbor.

30. leta so že blizu, rjazanska divjina. In tukaj, v vasi Bolshaya Zhuravinka, okrožje Ryazhsky, se lokalni kmetje zbirajo na vajah. Da, ne na kupu. Ne zunaj obrobja v okroglem plesu. Ne na shodih, ampak v zboru. Čas je to vnaprej določil - ruska pesem se takrat ni ustavila. Po pravici povedano je morda vredno povedati, da je bilo v tistem času v regiji Ryazhsky veliko drugih podeželskih zborovskih skupin: Fofanovsky, na primer, Egoldaevsky ... Toda največji uspeh je padel na žreb Zhuravinovsky - cenjeni so bili zaradi svojih poseben stil petja - z zvonkim, »letečim« zvokom, s pisanimi odmevi in ​​edinstvenim repertoarjem - iz »njihove vasi«.
V tistih letih je v zboru »igralo« manjše število domačih pevcev, domačinov v vasi (v mnogih rjazanskih in ruskih vaseh še vedno ne rečejo »pojejo«, ampak »igrajo«). In prvi javni nastop Zhuravinovcev je potekal leta 1932 in je vzbudil največje zanimanje.
In od 30. let prejšnjega stoletja je to prvotno skupino vodila Irina Ivanovna Kosilkina, znana pevka v vasi in pisateljica pesmic. Določila je njegovo prihodnjo usodo. Vsa predvojna leta je bil zbor opazen (in večkrat slavil) na različnih regionalnih prireditvah; pogosto so ga vabili v Moskvo na ustvarjalne olimpijade (take so bile že prej), kjer so Žuravini, ki so predstavljali rjazansko deželo, pokazali svoje. globoka ruska ljudska uprizoritvena umetnost.
In potem so Žuravinovce imenovali neumetno - "zbor kolektivne kmetije po imenu Karl Marx."
V teh letih so bile osnova repertoarja zbora najljubše pesmi vasi Bolshaya Zhuravinka: "Oh, rdeče sonce je zašlo", "Dekleta so sejala lan", "Rowan-rowan." Rade so prepevale tudi avtorske pesmi tistih let, kot bi rekli zdaj, obdobja kolhoznih gradenj: tako se je živelo ...
Med veliko domovinsko vojno so pevci zbora Zhuravino Gorbunova in Korolkova s ​​harmonikarjem Letaevom kot del koncertne brigade veliko potovali po frontnih cestah, več mesecev nastopali pred vojaki Rdeče armade v pogosto težkih razmerah, tvegajo svoja življenja...
... In tu je leto 46, ki ga lahko imenujemo usodno (ne bojim se te besede) v življenju zbora! 27. oktobra 1946 je bil s sklepom regionalnega sveta Zhuravino ruski pevski zbor "prestavljen" med poklicne in postal Državni rjazanski ruski ljudski zbor. In njen prvi poklicni umetniški vodja je bila Irina Ivanovna Kosilkina. Zdaj je pred njo težka in odgovorna naloga: popeljati ekipo po prej neznani poti - poklicnega delovanja.
Od prvih dni je za glavno stvar vzela najbolj skrben odnos do lokalne pevske tradicije. Vendar to, odkrito povedano, v njeni novi vlogi seveda ni bilo dovolj. Težko ji je bilo obvladati glasbeno pismenost, vendar je bila, ker je razumela potrebo po tem pri svojem delu, vztrajna in neumorna. Odide v regijo Tula, v mesto Venev, in tam študira tečaje glasbene vzgoje ...
Irina Ivanovna v tem času veliko potuje po vaseh in zbira izvirne pesmi narodne noše Regija Ryazan - vse za oblikovanje domačega zbora. Hkrati je posnela ruske ljudske pesmi, ki jih zdaj poznamo in izvajamo, kot so »Oj, gozdar je na robu«, »Oj, pojdite na sprehod, dekleta, čas je«, »Sedi drema«, »Pod. streha je vrabec,” in mnogo, mnogo drugih: plesi, poroke, stripi, plesi! In zdaj se je izkazalo, da je minilo 90 let od njenega rojstva. In na svoji mizi v svoji pisarni imam še vedno terenske zapiske Irine Ivanovne kot "referenčne knjige" - zvezke z notnimi zapisi rjazanskih pesmi, ki jih je naredila med svojimi potovanji.
Ne morem si kaj, da ne bi omenil, kako edinstveno je Irina Ivanovna Kosilkina delala z zborom po načelih ljudske improvizacije. Med poukom sem pevce prosil, naj »iščejo svoje glasove«. To je značilno za tradicionalno ljudsko petje.
Tradicija zbirateljstva se je nadaljevala in ni bila pozabljena (kar je še posebej pomembno). pesem folklora, ki ga je začela Irina Ivanovna Kosilkina. V prvih letih svojega ustvarjalno delo v zboru se je Evgenij Grigorijevič Popov vedno obračal na folklorno gradivo, ki ga je zbrala Irina Ivanovna. Takrat, ko je ostala folklorna svetovalka v ekipi, je močno podpirala njegovo zanimanje za izvor ljudskega izvajanja. In tiste njene zvezke, ki so zdaj v kulturni prtljagi našega zbora, so nenehno listali.

Posnel Nikolaj Reunov, Ryazan Vedomosti, 22. 5. 2001.
(Iz intervjuja z A.A. Kozyrevom)

"Karki iz glavne pesmi Arine Kosilkine" je dokumentarni film o življenjski in ustvarjalni poti Irine Ivanovne Kosilkine. Film je bil prvič predstavljen v okviru sedmih Garethovih branj in je posvečen prihajajoči 100-letnici Irine Kosilkine.

Evgenij Grigorijevič Popov – zborovodja, skladatelj, Narodni umetnik RSFSR, študent K.B. Birds, umetniški vodja Rjazanskega ljudskega zbora

Človek mu lahko zavida usodo. V vasi Gulynki v regiji Ryazan, kjer se je rodil v družini podeželskega bolničarja Grigorija Aristarhoviča Popova, so pesem počastili. Peli so v hiši, pozimi na srečanjih v sosednji koči, peli na obrobju v spomladanskih in poletnih nočeh. Po družinskih spominih sodeč je bil kriv sosed – mizar, prvi plesalec in glasbenik v vasi. V znak globokega spoštovanja do lokalnega bolničarja je svojemu štiriletnemu sinu izdelal tristrunsko balalajko. Starši niso bili presenečeni resen odnos mali Zhenya do nova igrača. Toda, ko opazimo, kako fanta, ko je dozorel, vse bolj privlači glasbila, lahko ure in ure poslušajo petje vaščank, sta starša spoznala: njun sin je za vedno izgubljen za medicino, tehnologijo, znanost in številna druga področja človeške dejavnosti. Bila je vesela izguba: pesem je imela koristi od tega.
Veselo odkritje ruskega pesemskega bogastva je spremljalo E. Popova tako v rodni vasi kot v rjazanski glasbeni šoli in na Moskovskem državnem konservatoriju. A ni bilo vse lahko in veselo. Tistega dne, ko je E. Popov na sprejemnih izpitih na konservatoriju opravljal solfeggio in harmonijo, je dekle steklo v občinstvo in izdihnilo: "Vojna ..."
In Popov je oblekel vojaški plašč. Služil je naprej Daljnji vzhod, sodeloval v vojni z Japonsko. In ko je bil demobiliziran iz enote, se je že naslednji dan prijavil na konservatorij. Utemeljeno so mu pripomnili: »Februar je, pouk se je začel septembra, zato pridi naslednje leto.« Srečna nesreča je pomagala. V vadbeni del je vstopil prodekan fakultete za dirigiranje in zbor: »Popov? Zelo dobro se te spominjam s predvojnih sprejemnih izpitov. Poiščite svojo staro izpitno nalogo v arhivu. Toda tečaj poteka že pet mesecev. Lahko dohitiš?"
Popovu je uspelo. Učil sem se 14 ur na dan. Pripravništvo je potekalo v Bolšoj teater, ki je zanj postala prava šola ruske pevske kulture.
Po prejemu diplome z odliko, nadarjeni dirigent in mladi skladatelj E. Popov zavrne laskavo ponudbo za prevzem pedagoška dejavnost na konservatoriju v Saratovu in z veseljem pristane na vodenje ruskega ljudskega zbora Ryazan, ki ga v tistih letih ni poznal nihče. Takratni zbor je preživljal težko obdobje: ni bilo prostorov za vaje, ni bilo stanovanj, manjkale so osnove glasbenega opismenjevanja. Ekipa je imela sedež v vasi Zhuravinka v okrožju Ryazhsky in je prišla v Ryazan kot na turnejo. Zbor se je stopil. Do prihoda E. Popova je ostalo 14 ljudi. Zahvaljujoč organizacijskim sposobnostim E. Popova je teden dni kasneje zbor prejel hostel v Ryazanu, oder enega od tovarniških klubov za pouk. IN kratek čas ekipa je bila popolna. Začel študirati notni zapis, zgodovina glasbe.
Folklorne odprave, ki jih organizira Popov, se vrstijo ena za drugo.

Jevgenij Grigorijevič je zbral okoli 300 pesmi iz rjazanske regije. Več kot 100 pesmi je obdelal skladatelj in izvedel Rjazanski zbor, kar je povzročilo občudovanje poslušalcev. In danes zvenijo "Ali si rowan", "Oh, rdeče sonce je zašlo", "Rowan jesen" ...
Leta 2001 je državni akademski rjazanski ruski ljudski zbor prejel ime svojega legendarnega umetniški vodja- Evgenija Popova. Evgenij Popov se je za vedno vpisal v zgodovino ruske glasbene kulture.

»Srečen je tisti, ki nekega dne zavije z avtoceste na podeželsko cesto, zagleda blizu rodnega obrobja zaraščen ribnik, od slabega vremena počrnelo hišo, kjer se pozna vsak vozel na pobeljenih parketih, in nenadoma začuti, razume v svojem srcu, da je nemogoče služiti Rusiji, ne da bi služil svojim domačim krajem »– je dejal E.G. Popov.

Biser repertoarja rjazanskega zbora, vizitka ne le zbora, ampak celotne rjazanske regije, je bila pesem Evgenija Popova »Nad oknom je luna« na verze Sergeja Jesenina.

V repertoarju zbora posebno mesto zavzemajo pesmi na pesmi Sergeja Jesenina, za katere je glasbo napisal E. Popov. Takole je rekel: »Sergej Jesenin za nas ni le velik ruski pesnik, ampak tudi drag, bližnji rojak. Edinstveno je pohvalil našo rjazansko naravo. Njegove pesmi vsebujejo veliko naših rjazanskih besed, stavkov, izrazov, in kar je najpomembneje, v Jeseninovi poeziji živi duša ljudi, vsaka vrstica njegovih pesmi je prežeta z ljubeznijo do rodne zemlje.
In ogenj zore, in pljusk valov, in srebrna luna, in šumenje trstičja in neizmerno nebeško modra, in modra gladina jezer - vsa lepota domovine se je skozi leta prelila v pesmi, polne ljubezni do ruske zemlje.
Od iskrenih pesmi o »deželi brezovega kalca«, širini njenih stepskih prostranstev, modrih jezerih, hrupu zelenih hrastovih gozdov do tesnobnih misli o usodi Rusije v »ostrih grozečih letih«, vsaka Jeseninova podoba, vsak Jesenin vrstico ogreje občutek brezmejne ljubezni do domovine.
Jesenin je poznal rusko poezijo, še posebej je cenil pesmi, ki so postale ljudske pesmi, in je sanjal, da se bo njegova poezija »vpila v meso ljudstva«. Mnogi skladatelji so se obračali in se obračajo na Jeseninovo poezijo.
Pomemben del repertoarja rjazanskega zbora sestavljajo pesmi, ki temeljijo na pesmih Sergeja Jesenina - to ni le poklon velikemu rojaku, ampak tudi neizčrpen vir navdiha za skladatelje, izvajalce in poslušalce.
Prva pesem E. Popova na verzih S. Yesenina "Breza" se je pojavila leta 1956. Skladatelj se spominja: »To je eden od zgodnja dela pesnik, ki ga je ustvaril pri 15. Prikazuje rusko naravo, rekel bi celo rjazansko: zimska pokrajina v zelo svetlih, mehkih barvah ... In poskušal sem pisati glasbo, ki je bila tudi lahkotna, lirična, tako da je bila breza naša, rjazanska ne le v poeziji. , ampak tudi v glasbi."
Pesmi, ki temeljijo na pesmih Sergeja Jesenina, so hkrati poklon rjazanskega zbora velikemu rojaku in neizčrpen vir navdiha.
»Eden najbolj poetičnih čudežev S. Jesenina,« pravi skladatelj, »je zrela poezija človeka, ki je veliko videl, bil daleč od svoje domovine, vendar je v svoji duši ohranil živo in spoštljivo ljubezen do svojega domovina. Ko sem ustvarjal pesem na podlagi teh verzov, sem skušal skrbno ohraniti ves njihov čar in bogat poetični podtekst.”
Lepota »dežele brezovega chinca«, ki jo je opeval veliki ruski pesnik, je njena lepi ljudje je našel drugo glasbeno in odrsko življenje v umetnosti rjazanskega ruskega ljudskega zbora. To so tradicionalne ljudske pesmi Rjazanske regije v odličnih glasbenih priredbah legendarnih zborovodij - E.G. Popov in A.A. Kozyreva. Čudovita besedila pesmi na pesmi Sergeja Jesenina skladateljev rjazanske dežele - Jevgenija Popova, Aleksandra Ermakova, Georgija Galahova, najsvetlejša glasbena dediščina našega rojaka, skladatelja Aleksandra Averkina.
Zbor izvaja vse pesmi, ki jih je napisal naš ruski pesnik iz rjazanske regije Sergej Jesenin. Zbor iz Ryazana poje pesmi svojih velikih rojakov! Poleg Rjazana je vas Konstantinovo, kjer se je rodil in odraščal Sergej Jesenin.

»Nad oknom je mesec. Pod oknom je veter. Topol, ki je obletel, je srebrn in svetel ...« se sliši pesem iz slušalke. In iz prstov na nogah, rokah, iz korenin las, iz vsake celice telesa kaplja krvi se dvigne v srce, zbode ga, napolni s solzami in bridko slastjo, hočeš nekam zbežati, objeti živega , pokesati se pred celim svetom ali pa se skriti v kot in izjokati vso grenkobo, ki je v srcu, in tisto, kar je še ostalo v njem.” Avtor je ob pesmi izlil občutke, ki so ga preplavili, svojo izpoved sklenil z besedami: »Kapo dol, Rusija! Pojejo Jesenina!"(Victor Astafiev)

Državni akademski rjazanski ruski ljudski zbor po imenu E. Popov je biser ruske kulture

Skupina danes predstavlja sintezo treh smeri ljudske uprizoritvene umetnosti: vokalno-zborovske, plesne in instrumentalne, kjer je vsak izvajalec poklicni umetnik in ima posebno izobrazbo in izobraževanje.
Ustvarjalni credo zbora je ohranjanje, razvijanje in oživljanje na odru bogate dediščine ljudskega izročila in sodobne avtorske glasbe v zvrsti ljudskega izvajanja.
Veliko ustvarjalne dejavnosti v statusu državnega ljudskega zbora je namenjeno ohranjanju lokalnega izvirnega stila petja, snemanja in obdelave rjazanske folklore ter iskanju novih del, ki ustrezajo kriterijem prava umetnost.
Med novimi številkami sta "Praznična Ryazan" in pesem sarajevske regije "Bochenka". Dinamika in navdušenje so bile dodane vokalnim in koreografskim slikam na temo rjazanske obrti, pripravljenim za festival Slovanski ples. V nastopih so nastopili sodarji, kovači, mizarji, mihajlovske klekljarice ... Morda najbolj me je prevzela točka »Lončarji«. Glina, lončarsko vreteno, proces rojstva pod rokami mojstra umetniškega dela - neverjetno je, da je vse to mogoče prikazati skozi ples. Skladba je nekoč osvojila srca občinstva, zdaj pa se je vrnila na odre. Nenehno iskanje novih izrazna sredstva, je privedlo do ustvarjanja kompozicij, ki temeljijo na elementih ljudske obrti: "Mikhailovsky čipke", "Skopinsky lončarji".

Pevec iz druge regije, Vladimir Soloukhin, je zapisal: »Pet druge ptice lahko zamenjaš za slavčkovo zvonjenje, dokler nenadoma ne zaslišiš pravega pevca ruskega gozda. Tukaj je nemogoče narediti napako. Trilčki so tako popolni in edinstveni.”

  • Krasnoznamenny poimenovan po Ansambel pesmi in plesov Sovjetske armade A.V. Aleksandrova izvaja revolucionarne pesmi "Orelik", "Poslušaj", "Črni krokar", pesmi "Po ozkem mostu" K. Akimova, "Sveti leninistični prapor" A.V. Aleksandrova, "Pesem o pilotih" B.A. Aleksandrova, "Na postanku" L.O. sonce je izginilo za goro", "Hitri tanki" M.I. Blanterja, "Črnomorsko sonce gori" A.P. Dolukhanyana, "Mornarska straža" Yu.S. Milyutina, "Počakaj na vojaka", "Valovi bo razpršila" B.A. Mokrousova, "Smuglyanka" A.G. Novikov, "Blizu vrta" G.N. Pakhmutova, "Val hrupi, struna zvoni" Yu. M. Slonova, "Na sončnem travniku" V. P. Solovjova, "Na rodni meji" V. K. Sorokina, "Straža Polka" B. M. Terentjeva, "Mi so za mir«, »Moja ljubljena domovina«, »Odhajal sem v vojsko« S.S. Tulikova, »Na severu je dobro mesto« T.N.
  • Ansambel VR Song pod vodstvom A.S. Andrusenko izvaja pesmi "Like at Dawn" by N.P. Budashkin, "Budyonny's Horse" by A.A. Davidenko, "My Komsomol Youth" by A.P. Kompaneitsa, "Šli smo na pohod" K. Ya. Listova, "Pesem o Voroshilovu" F. Saboa, "Pesem o Lazo" F. Sadovoyja, "Široki prostori" A. G. Flyarkovskega, "Valček prijateljstva" A. I. Hačaturjan, "Pesem donskih kozakov" N. K. Čemberdžija.
  • Državni ruski ljudski zbor po imenu M.E. Pjatnicki pod vodstvom P.M. Kazmina izvaja pesmi P.S. Prišel iz službe« V.G. Zakharova, »Ne zaostajaj za svojimi prijatelji« Z.L. Kompaneets, »Dvigni prapor dela«, »Partija je zvesta ljudem« A.G. Novikov, » Sovjetska Rusija» S. S. Tulikova.
  • Državni ruski ljudski zbor Severne pesmi pod vodstvom A. Ya Kolotilove izvaja pesmi "Belomorets" V. A. Lapteva, "Jasni mesec" A. G. Novikova.
  • Zbor ruske pesmi VR pod vodstvom N.V.Kutuzova izvaja pesmi "Zakaj ljubimo domovino" P.S.Akulenka, "Moskovski festival" G.N.
  • Državni sibirski ruski ljudski zbor pod vodstvom V.S. Levashova izvaja pesmi V.S.
  • Voroneški ruski ljudski zbor pod vodstvom K.I. Massalitinova izvaja pesmi K.I.
  • Državni Volški ljudski zbor pod vodstvom P.M.Miloslavova izvaja pesmi G.F.Ponomarenka "Saratovski zbori" in "Mi smo blizu Kujbiševa".
  • Ansambel "Beryozka" pod vodstvom N.S. Nadezhdina izvaja pesem I.O. Dunaevsky "Oh, kalina cveti."
  • Čuvaški državni ansambel pesmi in plesa pod vodstvom F.M. Lukina izvaja pesmi »Favorite Party« F.M.
  • Veliki zbor VR pod vodstvom K.B. Ptitsa izvaja pesmi A.A. Kabalevskega, "Dežela oktobra" F.I. Maslova, "Slava naši rodni državi" K.V. Molchanova, "Marš komunistov" A.G. Novikova, "To je mladina, ki prihaja" S.S veliki Sovjetska zveza"A.N. Kholminova, "Sonce sije na nas" R.K. Ščedrina.
  • Državni akademski ruski pevski zbor ZSSR pod vodstvom A. V. Sveshnikova izvaja revolucionarne pesmi "Ti si padel kot žrtev", "Mi smo kovači", pesem A. G. Schnittkeja "Kamorkoli greš ali greš".
  • Uralski ruski ljudski zbor pod vodstvom L. L. Christiansena izvaja pesem G. I. Vekšina "Ženin".
  • Ansambel pesmi VR pod vodstvom V. V. Tselikovskega izvaja pesmi "Mi gremo, prijatelji" V. I. Muradeli, "Sovjetska država Komsomol" S. S. Prokofjeva.
  • Otroški zbor moskovskega mestnega doma pionirjev in orkester pod vodstvom V.S. Lokteva izvajata pesmi V.S.
  • Rjazanski zbor narodnih pesmi pod vodstvom E.G. Popova izvaja pesmi E.G. Popova "Breza", "Na travniku, na obali".
  • Državni beloruski ljudski zbor pod vodstvom G.I. Tsitovicha izvaja pesmi A.G.Flyarkovskyja »Jesenske vrstice«, »Po dežju«.
  • Državni akademski pevski zbor BSSR pod vodstvom G.R. Shirma izvaja pesem G.K.
  • Državni ukrajinski ljudski zbor pod vodstvom G. G. Verevke izvaja pesem G. G. Verevke »Shakhterochka«.
  • Ansambel sovjetskih pesmi Latvijskega radia, ki ga vodi T. Kalnins, izvaja pesmi "Žiguli" B. A. Mokrousova, "Naj živi moskovski festival" A. I. Ostrovskega, "Ljubezen in prijateljstvo" S. S. Tulikova.
  • Državni zbor Litovske SSR pod vodstvom K. Kavyackasa izvaja pesmi K. Kavyackasa »Zemlja je jokala v večernem somraku«, »Ribiška pesem«.
  • Vokalno-instrumentalni ansambel "Werner" (GDR) izvaja pesmi "Only Eleven Years" H. Batha, "Kiss Me" B. Davyja, "Song of Love" I. Riadona, "Tell" S. Feina. , "O prvem srečanju" .Eichenberg.
  • Vokalni kvartet "Cheyanda" (Poljska) izvaja pesmi "Tvoje ljubeče oči" A. Belostotskega, "I am in love with my Warsaw" E. Wielerja, "Pesem o Visli" V. Gana, "Pod pariško nebo« Z. Zhiroja, »Tvoje srce je z mano« N. Zemenskega, »Svetilnik« T. Kucherja, »Igra slepega blefa« A. Mušinskega, »Kapitan«, »Don' nauči me plesati« V. Shpilmana.

Severnoruski ljudski zbor – duša Belomorja

Arhangelski Pomorji so potomci starodavnih Novgorodcev, ki so to regijo naselili v starih časih. Njihova umetnost je še vedno ohranjena v svoji izvirnosti. Ta nenavaden svet umetnosti s svojimi zakoni in koncepti lepote. Hkrati se v pesmih in plesih severa jasno kažejo humor, navdušenje in notranji temperament, značilni za Pomorje. Severna pesemska umetnost je posebna, odlikujejo jo strogost sloga, čista čistost in zadržanost, vse to je združeno s pogumnim epom in načelom močne volje.
Severni zbor upravičeno imenujejo biser ruske kulture. V 85 letih obstoja ni nikoli spremenila svoje vloge. Vsaka predstava je poseben umetniški svet in svetla dinamična predstava: velike zaplete, vokalne in koreografske skladbe, podobe ljudskih praznikov. V pevski polifoniji zbora se slišijo vsi zvočni odtenki severne narave: zamišljeni govor tajge, gladka čednost rek, odmevna globina oceana in prozorno trepetanje belih noči.

Antonina Yakovlevna KOLOTILOVA - ustanoviteljica in umetniška vodja Državnega akademskega severnoruskega ljudskega zbora (1926 - 1960), ljudska umetnica RSFSR, zaslužena umetnica RSFSR, dobitnica državne nagrade ZSSR

"Kdor ne ljubi svoje domače pesmi, ne ljubi svojega domačega ljudstva!"(A.Y. Kolotilova)

Antonina Yakovlevna Kolotilova (Sherstkova) se je rodila leta 1890 v vasi Žilino, nedaleč od starodavnega mesta Veliki Ustjug.
Leta 1909 je Kolotilova z odliko diplomirala na ženski gimnaziji Veliki Ustjug in odšla poučevati na podeželsko šolo v vasi Pelyaginets v okrožju Nikolsky v pokrajini Vologda. V tej vasi se je Antonina Kolotilova začela poklicno zanimati za folkloro. Vedno je z zanimanjem opazovala severnjaške obrede, poslušala pesmi, se učila objokovati in poveličevati, učila se je načina gibanja deklet in žensk v plesih, kadrilih in lokih.
Kolotilova, rojena in odraščala na severu Rusije, je močno ljubila svojo domovino, še posebej prostranstva vodnih travnikov v času cvetenja trave.
Leta 1914 se je Antonina Yakovlevna poročila in preselila v Nikolsk. Tam dela kot učiteljica v javni šoli in še naprej zbira in snema lokalne pesmi, pravljice in pesmice. Prirojeni umetniški talent je mlademu dekletu zlahka obvladal kulturo in slog nastopa.
Po 5 letih so se Kolotilovi preselili v Veliki Ustjug. V tem starodavnem ruskem severnem mestu se začne zgodovina Severnega zbora. Tu Antonina Yakovlevna organizira amaterski ženski ansambel, ki nastopa v klubih in malo kasneje na radijski postaji, ki se je odprla v mestu. Povedati je treba, da so bile prve članice ekipe večinoma gospodinje. Z lahkoto so prihajali v njeno stanovanje, organizirali skupinsko petje in študirali pesmi, ki so jih zanimale. Poslušalci so dobro sprejeli koncerte mladih zboristov, radijski nastopi pa so poskrbeli, da je skupina zelo priljubljena. Amaterski pevski zbor Kolotilove je takrat sestavljalo približno 15 ljudi.

»Antonina Yakovlevna je v celoti zaslužila ljubezen ljudi in svojo slavo, saj je vso svojo moč in misli, neizčrpno energijo in strast svoje duše dala ljudskemu petju in zboru, ki ga je ustvarila ... Če tega sveta ne bi bilo. čudovita ženska– ne bi bilo našega Severnoruskega ljudskega zbora!«(Nina Konstantinovna Meško)

Rojstvo Severnega zbora

Leta 1922 je v Moskvi v snemalnem studiu Antonina Yakovlevna srečala Mitrofana Pjatnickega. To srečanje je postalo pomembno za Kolotilovo. Poznavanje dela zbora Pyatnitskyja je služilo kot spodbuda za ustvarjanje lastnega ljudskega zbora severnih pesmi. 8. marca 1926 je v Domu prosvetnih delavcev prvič nastopila manjša amaterska skupina. Ta dan je postal rojstni dan Severnega ruskega ljudskega zbora.
Sprva je bil zbor etnografski, nato pa so razmere odrskega življenja zahtevale organizacijsko in ustvarjalno prestrukturiranje: plesna skupina, harmonikarji. Leta 1952 je bil organiziran pev orkestrska skupina s prizadevanji skladatelja V.A. Laptev.
Ekipo je takrat sestavljalo le 12 pevcev. Kostumi so bili obleke mam in babic - prave kmečke sarafane in bluze. Prvi harmonikarji so bili brata Tryapitsyn Boris in Dmitry ter mlajši brat Antonine Yakovlevne Valery Sherstkov. Deli so se naučili na vajah iz glasu umetniškega vodje. Antonina Yakovlevna ni pokazala le, kako peti, ampak tudi, kako se pravilno premikati, priklanjati in obnašati na odru.
Novoustanovljeni zbor je bil vedno toplo sprejet v mestnih podjetjih, izobraževalnih ustanovah in okoliških vaseh. Status amaterske skupine Kolotilovi ni preprečil resnega dela, skrbnega ravnanja s severno pesmijo in natančne reprodukcije načina njene izvedbe! V prihodnosti teh zahtev ni nikoli spremenila. Prva leta je zbor izvajal predvsem starodavne ljudske pesmi, ki so jih pevke – nekdanje kmečke žene, avtohtone prebivalke severa – poznale že od otroštva, niso imele le izvajalskih veščin, temveč tudi ljudski improvizacijski slog. Ni zaman, da je Severni zbor dolga leta veljal za najbolj etnografsko zanesljivega, doslednega v svoji ustvarjalni liniji, ki ohranja tradicijo severnjaške pesmi, pevce zbora pa je vedno odlikovala sposobnost prodiranja v globino. glasbene podobe in jo utelesiti v edinstveno lepoto.
Leta 1931 je Kolotilova v Arhangelsku organizirala zbor v večjem obsegu, tako po številu udeležencev kot po obsegu repertoarja. Koncertni program vključuje pesmi iz Pinega in Severnega Pomorjanskega, različne plese in vsakdanji prizori. Najbogatejši glasbeni material Kolotilova ga zbira sama med potovanji po različnih območjih regije Arkhangelsk. Hkrati so bili nabavljeni kostumi za člane zbora.
Leta 1935 je Antonina Yakovlevna med potovanjem po Pomeraniji srečala Marfo Semyonovno Kryukovo, znano pripovedovalko. Kolotilova je zagotovila, da je Kryukova sodelovala na prvem vsezveznem radijskem festivalu (1936). Kasneje je Marfa Kryukova s ​​Severnim zborom odpotovala v Moskvo, kjer je skupaj z Antonino Yakovlevno delala na prvih pravljicah.
Poleg epa so zborovi programi vselej vključevali vesele, plesne, komične šaljive pesmi, ki izvirajo iz umetnosti potepuških klavirskih glasbenikov, in razvlečene lirične pesmi, ki so jih pevci izvajali ganljivo in duševno.
Med vojno je skupina imela veliko koncertov. Premikali smo se v ogrevanih vozilih, živeli iz rok v usta, premalo spali in bežali pred bombardiranjem. Šli smo na Severno floto, Murmansk, Arktiko, Karelo-finsko fronto in Ural. Leta 1944 smo za pol leta odšli na Daljni vzhod.


Antonina Kolotilova: "Ljubim svoj rodni sever in mu pojem pesmi!"

Do leta 1960 je Antonina Yakovlevna ostala umetniška vodja skupine. Vsa leta dela Kolotilove so bila polna neumornega, trdega dela in ustvarjalne strasti, iskrene želje ohraniti in posredovati sodobnikom globino izvirnosti in lepote. ljudska umetnost Severna regija, nenehno iskanje novih odrskih oblik in uprizoritvenih sredstev. Življenje Kolotilove je bil pravi ustvarjalni podvig in tradicije, ki jih je postavila, so v ekipi žive.

Vir: Ugledni prebivalci Vologde: Biografske skice/
Ed. Svet "Vologdska enciklopedija" - Vologda:
VSPU, založba "Rus", 2005. - 568 str. - ISBN 5-87822-271-X

Leta 1960 je ljudska umetnica RSFSR, nagrajenka državne nagrade Antonina Jakovlevna Kolotilova predala vodstvo skupine diplomantki Moskovskega državnega konservatorija Čajkovski, izkušeni pedagoginji in zborovodkinji Nini Konstantinovni Meško. Novo obdobje v življenju ekipe zaznamujeta rast profesionalizma in odrske kulture.

Nina Konstantinovna Meshko - ljudska umetnica ZSSR, nagrajenka državne nagrade RSFSR po imenu Glinka, umetniški vodja severnega ljudskega zbora od 1960 do 2008, akademik IAU, profesor oddelka Ruske akademije za glasbo. Gnezini

"Ljudje se zanašajo na svojo tradicionalno, avtohtono kulturo!"(Nina Meško)

Nina Meshko se je rodila leta 1917 v vasi Malakhovo v okrožju Rzhevsky v regiji Tver v družini učiteljev, kjer so ljubili pesmi. Moja mama, Aleksandra Vasiljevna, je imela čudovit glas, moj oče, Konstantin Ivanovič, pa ni le vodil šolskega zbora, ampak je tudi rad pel v lokalni cerkvi.

Iz spominov N.K. Mieszko: »Ne spomnim se, koliko sem bil star, morda celo manj kot eno leto... Bila sem zavita v puhasto ruto in nekdo me je držal v naročju. V kuhinji so ljudje sedeli za veliko leseno mizo in vsi so peli. In ob tem sem doživel neko povsem nerazložljivo blaženost ...«
Mala Nina je samostojno obvladala igranje klavirja in se učila osnovna teorija glasba, solfeggio. In svet glasbe jo je tako očaral, da se je odločila: samo glasba in nič drugega! In zato brez dvoma vstopi Nina Meshko glasbena šola poimenovan po oktobrski revoluciji, po diplomi pa na moskovski konservatorij na fakulteti za dirigiranje in zbor. Tam je Nina Konstantinovna prvič slišala Severni zbor. Nanjo je naredil zelo močan vtis.
In potem so Nini Meshko ponudili, da ustvari ljudski zbor moskovske regije. Po tem delu se je Nina Konstantinovna končno odločila: samo ljudsko petje in nič več.
Iz spominov N.K. Mieszko: »Neka obsedenost je dobesedno planila vame, da bi oživela ljudska kultura petje. Ker je bila najvišja! To je taka veščina! O tem govorijo zapisi, predvsem severni.”
Po Moskovskem zboru je Nina Meško sodelovala z Zborom ruske ljudske pesmi Vsezveznega radia, nato pa je sledilo povabilo za vodenje Severnega zbora. Sever jo je osvojil in poskrbel, da se je zaljubila vanj.
Iz spominov N.K. Mieszko: "Ljudje, ki čudovito obvladajo kulturo petja, imajo lepe, prožne, svobodne glasove, lahko izvedejo pesem tako, kot to počnejo na severu."
Nina Konstantinovna Meško je skoraj 50 let vodila Akademski severnoruski ljudski zbor, znan ne le v Rusiji, ampak tudi daleč zunaj njenih meja. To štafeto je prevzela od svoje učiteljice Antonine Kolotilove. Pod vodstvom Nine Meshko je zbor postal nagrajenec različnih mednarodna tekmovanja. Meshko je bil ustanovitelj šole ljudskega petja Gnessin. Šola Mieszko je izšolala celo plejado učiteljev, zborovodij in izvajalcev ljudskih pesmi. Med njimi so Tatyana Petrova, Nadezhda Babkina, Lyudmila Ryumina, Natalya Boriskova, Mikhail Firsov in mnogi drugi. Lyudmila Zykina jo je imela za svojo učiteljico. Mieszko je razvila lastno zborovsko metodo, ki jo zdaj uporabljajo njeni številni učenci.
Iz spominov N.K. Mieszko: »Pesemska umetnost je kronika življenja celotnega ruskega ljudstva. Je edinstven, nenavadno bogat, tako kot je neprekosljivo bogat ruski jezik. In potem živi, ​​se nenehno razvija, obnavlja, ponovno rojeva iz pepela ... Ljudje se zanašajo na svojo tradicionalno, avtohtono kulturo.«

Spoved

Odpusti mi, odpusti mi, Gospod,
Za tisto, kar nisem mogel storiti
In v vrvežu dnevnih skrbi
Nisem imel časa odplačati svojih dolgov.
Nisem imel časa dati
Pogled za nekoga, božanje za nekoga,
Nekateri niso ublažili bolečine,
Drugim nisem povedal zgodbe.
Pred svojci v žalostni uri
Nisem se pokesal
In več kot enkrat v torbi berača
Ni dajala miloščine.
Ljubeči prijatelji, pogosto
Nehote se užalim,
In ko vidim žalosti drugih,
Bežim pred trpljenjem.
Pohlepno hitim v nebo,
A breme skrbi me spravi k tlom.
Želim ti dati kos kruha -
In pozabim na mizo.
Vem vse, kar bi moral
A zaveze ni izpolnila ...
Ali mi boš odpustil, Gospod,
Za vse, za vse, za vse za to?

N. Meško

Irina Lyskova,
Tiskovni sekretar Severnega zbora


Izvirnost repertoarja in pozornost do pevskega bogastva pokrajine

Vodilna skupina skupine, ženski pevski zbor, očara poslušalca s svojim edinstvenim tembrom, lepoto izvirnega petja in čistostjo zvoka. ženski glasovi a cappella. Zbor ohranja kontinuiteto pevske tradicije. Severni zbor, ki ga odlikujeta visoka pevska kultura in edinstvena identiteta, dosledno ohranja tradicijo in prednost visoke duhovnosti v izvajanju.
Posebno pozornost si zaslužijo noše Severnega zbora. Ustvarili so jih profesionalni kostumografi na podlagi najboljših vzorcev iz muzejskih zbirk v Arhangelsku, Moskvi in ​​Sankt Peterburgu. kolektivna podoba ruski narodna noša severnjaki. Med koncertom umetniki večkrat zamenjajo kostume - pred občinstvom se pojavijo v prazničnih, vsakdanjih ali stiliziranih kostumih, ustvarjenih posebej za koncertne številke.
Ansambel sestavljajo tri skupine - zborovska, plesna in ruski orkester ljudska glasbila. Leta 1952 je bila v okviru zbora s prizadevanji skladatelja V.A. organizirana orkestrska skupina. Laptev. Zvok ruskih ljudskih inštrumentov orkestra ima neverjetno iskrenost in toplino. Izvirnost repertoarja in pozornost do pesemskega bogastva pokrajine, sodobnosti in visoka stopnja nastopi prinašajo zboru zaslužen uspeh!
Pozornost gledalca je nenehno pritegnjena na oder: veseli norčije se izmenjujejo z liričnimi dolgotrajnimi pesmimi, živahni kadrili zamenjajo umirjene okrogle plese, a cappella petje se izmenjuje z glasbenimi deli.
Severni zbor posveča posebno pozornost izobraževanju svojega poslušalca, gledalca, zato je veliko njegovih programov namenjenih otroški, najstniški in študentski publiki. Zbor aktivno nadaljuje svoje koncertne dejavnosti v Rusiji in tujini.
Leta 1957 je ekipa postala zmagovalec festivala mladih in študentov v Moskvi. Ta dogodek je zboru odprl pot v tujino. Se je začel nova etapa Pri delovanju kolektiva mora biti zbor za uveljavitev v tujini poseben.
Od leta 1959 je zbor obiskal Poljsko, Bolgarijo, Francijo, Nemčijo, Italijo, Kitajsko, Indijo, Afganistan, Japonsko, Tunizijo in ZDA. Ekipa se je s koncerti večkrat odpravila na Finsko ter obiskala Švedsko in Norveško. Pripravila program “Arctic Rhapsody” skupaj s folklornim plesnim ansamblom “Rimpparemmi” na Finskem (Rovaniemi). Leta 2004 in 2007 je deloval v Damasku (Sirija), kjer so v rusko-sirskem centru potekali Dnevi Rusije. Leta 2005 je ekipo povabilo muzejsko združenje mesta Varde (Norveška) na praznovanje obletnice mesta. Jeseni 2005 ekipa sodeluje na festivalu ruske kulture in kinematografije v Nici. »Najintimnejših kotičkov francoske duše so se dotaknili umetniki - severnjaki iz Rusije, ki so prejeli močan čustveni odziv, občinstvo umetnikov dolgo ni izpustilo iz rok in je ploskalo s solzami v očeh. To je zmagoslavje ruske reprezentance ljudska umetnost!« – tako so francoski mediji ocenili nastope zbora. Leta 2007 je bil Severni zbor uradno povabljen s strani ministrstva za kulturo Sirije, predstavništva Roszarubezhcenter v Sirski arabski republiki in Rusije. kulturni center v Damask na ljudski festival v Bosri.
Severni zbor je reden udeleženec velikih dogodkov v Rusiji, zato se je ekipa spomladi 2004 udeležila Velikonočni festival v Moskvi, leta 2005, skupaj s častnim umetnikom Rusije, učencem N.K. Meshko T. Petrova in nacional akademski orkester ljudska glasbila Rusije, imenovana po N.P. Osipova se je udeležila praznovanja 250-letnice Moskovske državne univerze.
Severni zbor uspešno združuje avtorsko glasbo sodobnih skladateljev s tradicionalnimi ljudskimi melodijami, s čimer dosega odrsko resnico in severnjaški pridih v izvedbi umetnikov. Repertoar zbora vključuje pesmi na pesmi: Sergeja Jesenina, Olge Fokine, Larise Vasiljeve, Aleksandra Prokofjeva, Viktorja Bokova, arhangelskih pesnikov Dmitrija Ušakova in Nikolaja Žuravljeva, Olega Dumanskega.

Priznanja in nazivi severnega zbora

Med mojim 85. letom ustvarjalno življenje Ekipa je prejela visoke naslove in nagrade.

1940
Ekipa je dobila status profesionalne državne ekipe.

1944
1. nagrada na Vseruskem zborovskem tekmovanju (Moskva)

1957
Laureat in Big Zlata medalja VI Svetovni festival mladine in študentov (Moskva).
Laureat in diploma 1. stopnje (srednja) na drugem vsezveznem festivalu glasbena gledališča, ansambli, zbori (Moskva).

1967
Diploma Vsezveznega pregleda poklicnih umetniških skupin.

1971
Laureat VI mednar folklorni festival v Tuniziji.

1975
Nagrajenec in diplomant 1. stopnje na Vseruskem tekmovanju profesionalnih ruskih ljudskih zborov.

1976
Z ukazom ministra za kulturo je prejel naziv »akademski«.

1977
Nagrajenec in zlata medalja Magdeburškega festivala sovjetsko-nemškega prijateljstva.
Laureat tekmovanja ruskih umetniških skupin.

1999
Laureat IV festivala "Folklorna pomlad" in 1 Vse-ruski festival nacionalne kulture.

letnik 2001
Laureat mednarodnega folklornega festivala v Saint-Ghislainu (Belgija).

2002
Laureat mednarodnega folklornega festivala v Rovaniemiju (Finska).
Laureat vseruskega moskovskega festivala nacionalnih kultur.

2003
Laureat Ruskega festivala nacionalnih kultur (Sankt Peterburg).
Nagrajenec kongresa in festivala nacionalnih kultur narodov Rusije (Nižni Novgorod).

2007
Laureat festivala ljudske umetnosti v Bosri (Sirska arabska republika).

2010
Laureat I. vseruskega festivala ljudske pevske umetnosti "Večni izvori" (Moskva).

2011
8. marca so s koncertnim programom Severni zbor za vse čase obeležili 85-letnico delovanja Severnega zbora.
Severnemu zboru je bil podeljen status »Posebej dragocenega predmeta kulturne dediščine regije Arkhangelsk«.
Laureat mednarodnega božičnega festivala v Italiji. V okviru tekmovanja je ekipa prejela dve zlati diplomi v nominacijah "Odrska folklora" in "Sakralno petje".

leto 2012
Laureat festivala profesionalnih zborov "Slovanski krožni ples" (Ryazan).
Organizator II vseruskega festivala v spomin na ljudsko umetnico ZSSR, umetniško vodjo skupine Nino Konstantinovno Meško.

Voditelji Severnega zbora

Zborovodja: Natalija GeorgievnaAsadčik.

Umetniški direktor: Častna umetnica Rusije, profesorica Akademije za glasbo Gnessin Svetlana Konopyanovna Ignatieva.

Šef dirigent: Častni umetnik Rusije Aleksander Mihajlovič Kačajev.


Glavni koreograf: Častni umetnik Rusije Aleksander Petrovič Selivanov.

Od talnih arafanov, kokošnikov in pesmi. Ruski ljudski zbori z nazivom "akademski" - kot priznanje najvišje ravni odrskega nastopa. Več o poti “populistov” na velik oder- Natalija Letnikova.

Kubanski kozaški zbor

200 let zgodovine. Pesmi kozakov so bodisi konjski pohod ali hoja na "Marusja, en, dva, tri ..." s pogumnim žvižganjem. 1811 je leto, ko je bila ustanovljena prva pevska skupina v Rusiji. živ zgodovinski spomenik, ki je kubansko zgodovino in pevsko tradicijo ponesel skozi stoletja Kozaška vojska. Na začetku sta bila duhovni vzgojitelj Kubana nadsvečenik Kirill Rossinsky in regent Grigoriy Grechinsky. Od sredine 19. stoletja skupina ni samo sodelovala pri bogoslužju, ampak je prirejala tudi posvetne koncerte v duhu lahkomiselnih kozaških svobodnjakov in po Jeseninu »vesele melanholije«.

Zbor po imenu Mitrofan Pjatnicki

Ekipa, ki se že stoletje ponosno imenuje "kmečka". In naj danes na odru nastopajo profesionalni umetniki in ne navadni hrupni velikoruski kmetje iz Rjazana, Voroneža in drugih provinc, predstavlja zbor ljudska pesem v neverjetni harmoniji in lepoti. Vsaka predstava vzbuja občudovanje, tako kot pred sto leti. V dvorani Plemiškega zbora je bil prvi koncert kmečkega pevskega zbora. Občinstvo, med njimi Rahmaninov, Šaljapin, Bunin, je predstavo zapustilo šokirano.

Severni ljudski zbor

Preprosta podeželska učiteljica Antonina Kolotilova je živela v Velikem Ustjugu. Zbrala je ljubitelje ljudske pesmi za ročna dela. Februarskega večera smo šivali perilo za sirotišnico: »Enakomerna, mehka svetloba, ki je padala od strele, je ustvarila posebno udobje. In zunaj okna je divjalo februarsko slabo vreme, veter je žvižgal v dimniku, rožljal z deskami na strehi, metal snežne kosmiče na okno. To neskladje med toplino prijetne sobe in tuljenjem snežnega snežnega meteža je nekoliko razžalostilo mojo dušo. In nenadoma je začela zveneti pesem, žalostna, razvlečena ...« Tako zveni severni spev - 90 let. Že z odra.

Rjazanski ljudski zbor po imenu Evgenij Popov

Jeseninove pesmi. V domovini glavnega pevca ruske dežele pojejo njegove pesmi. Melodično, prodorno, vznemirljivo. Kjer je bela breza bodisi drevo bodisi dekle, zmrznjeno na visokem bregu Oke. In topol je zagotovo »srebrn in svetel«. Zbor je nastal na podlagi podeželskega folklornega ansambla vasi Bolshaya Zhuravinka, ki deluje od leta 1932. Rjazanski zbor je imel srečo. Vodja skupine Jevgenij Popov je sam napisal glasbo za pesmi svojega rojaka, ki je imel neverjeten občutek za lepoto. Te pesmi pojejo, kot da govorijo o svojem življenju. Toplo in nežno.

Sibirski ljudski zbor

Zbor, balet, orkester, otroški studio. Sibirski zbor je večplasten in uglašen z ledenim vetrom. Koncertni program"Kočijaševa zgodba" temelji na glasbenem, pesemskem in koreografskem materialu iz sibirske regije, tako kot številne odrske skice skupine. Ustvarjalnost Sibircev so videli v 50 državah sveta – od Nemčije in Belgije do Mongolije in Koreje. O čemer živijo, o tem pojejo. Najprej v Sibiriji, nato pa po vsej državi. Kaj se je zgodilo s pesmijo Nikolaja Kudrina "Kruh je vsem glava", ki jo je prvi izvedel Sibirski zbor.

Voroneški ruski ljudski zbor po Konstantinu Massalinovu

Pesmi v prvi vrsti v tistih težki dnevi, ko se zdi, da sploh ni časa za ustvarjalnost. Voroneški zbor se je pojavil v delavski vasi Anna na vrhuncu velike domovinske vojne - leta 1943. Pesmi nove skupine so prvi slišali v vojaških enotah. Prvi veliki koncert - s solzami v očeh - je bil v Voronežu, osvobojenem od Nemcev. Repertoar vključuje lirične pesmi in pesmi, ki so znane in ljubljene v Rusiji. Vključno po zaslugi najbolj znane solistke voroneškega zbora - Marije Mordasove.

Volški ljudski pevski zbor po imenu Petra Miloslavova

"Stepni veter se sprehaja po odru gledališča Chatelet in nam prinaša aromo izvirnih pesmi in plesov,"- je leta 1958 zapisal francoski časopis L'Umanite. Mesto Samara je Francozom predstavilo pesemsko dediščino Volge. Izvajalec je Volški ljudski zbor, ki ga je s sklepom vlade RSFSR leta 1952 ustanovil Pjotr ​​Miloslavov. Ležerno in duševno življenje ob bregovih velike Volge in na odru. Ekaterina Shavrina je svojo ustvarjalno kariero začela v ekipi. Pesem Snow White Cherry je prvič izvedel zbor Volga.

Omski ljudski zbor

Medved z balalajko. Emblem slavne ekipe je dobro znan tako v Rusiji kot v tujini. "Ljubezen in ponos sibirske zemlje," kot so kritiki poimenovali skupino na enem od tujih potovanj. »Omskega ljudskega zbora ne moremo imenovati le obnovitelja in skrbnika starih ljudskih pesmi. On sam je živo utelešenje ljudske umetnosti naših dni,«- je zapisal britanski The Daily Telegraph. Repertoar temelji na sibirskih pesmih, ki jih je pred pol stoletja posnela ustanoviteljica skupine Elena Kalugina, in svetlih slikah iz življenja. Na primer, suita "Zimska sibirska zabava".

Uralski ljudski zbor

Nastopi na frontah in v bolnišnicah. Ural ni samo oskrboval državo s kovino, ampak je tudi dvigoval moralo z vihravimi plesi in plesi, najbogatejšim folklornim materialom Uralske dežele. Pod Sverdlovsko filharmonijo so se združili amaterske skupine okoliške vasi Izmodenovo, Pokrovskoye, Katarach, Laya. "Naš žanr je živ", - danes pravijo v ekipi. In razmišljajo o rešitvi tega življenja glavna naloga. Kot slavni uralski "sedem". »Drobuške« in »barabuške« na odru vztrajajo že 70 let. Ne ples, ampak ples. Nestrpen in drzen.

Orenburški ljudski zbor

Puhovka kot del odrskega kostuma. Puhasta čipka, prepletena z ljudskimi pesmimi in v krožnem plesu - kot del življenja orenburških kozakov. Ekipa je bila ustanovljena leta 1958, da bi ohranila edinstveno kulturo in obrede, ki obstajajo »na robu prostrane Rusije, ob bregovih Urala«. Vsak nastop je kot nastop. Ne izvajajo le pesmi, ki so jih sestavili ljudje. Tudi na plesih literarna osnova. "Ko kozaki jokajo" je koreografska kompozicija, ki temelji na zgodbi Mihaila Šolohova iz življenja vaščanov. Vendar ima vsaka pesem ali ples svojo zgodbo.

Od 19. aprila do 22. aprila 2013 Zbor je sodeloval na vseruskem festivalu-tekmovanju glasbene in umetniške ustvarjalnosti "Odprte strani" v Tuli.

Od 7. do 11. maja 2014 je ruski pevski zbor "Vrelci duše" postal diplomant festivala vokalne, zborovske, instrumentalne in gledališke ustvarjalnosti "Dežela magnolije" v Sočiju.

2. oktober 2016 - ZMAGOVALEC 1. stopnje vseruskega tekmovanja talentov in talentov "Življenje v pravljici".

Za praznovanje redno potekajo srečanja članov ekipe pomembni datumiživljenje države, državni in pravoslavni prazniki, rojstni dnevi članov ekipe.

Osnova ustvarjalne dejavnosti skupine je seveda promocija ruskih ljudskih pesmi, ki kot balzam padejo na srca naših gledalcev, kjer koli skupina nastopa.

Ta skupina je edinstvena v svoji edinstvenosti, saj njen repertoar vključuje ljudske pesmi Rusije, Ukrajine, pesmi sodobnih skladateljev in celo romance. V repertoarju skupine je veliko pesmi o domovina in o domovini nasploh.

Zbor ruskih pesmi je bil ustanovljen leta 1971 v belgorodski vitaminski tovarni pod vodstvom N.I. Chendevoy. Sestavo zbora so v glavnem sestavljali delavci in inženirski delavci obrata. Z leti se je pomlajeval in do leta 1992 je v zboru ostalo le manjše število prvotnih članov. Toda zboristi so med seboj ohranili stik. Oktobra 2002 je zbor ponovno začel delovati pod vodstvom zasluženega umetnika Rusije M.I. Belousenko.

Zbor je začel s koncertno dejavnostjo maja 2003 in že kratkoročno imel veliko število koncertov pred občinstvom v Belgorodu in regiji. Ekipa je zelo iskana in se nenehno dopolnjuje z novimi člani. Repertoar zbora se nenehno dopolnjuje. V letih 2004 in 2007 ekipa je postala nagrajenec mednarodnega festivala ruske ljudske umetnosti v Ukrajini "Talitsa" (Kharkov). Zbor ruskih pesmi je nagrajenec in diplomant številnih mednarodnih, vseruskih, regionalnih in regionalnih tekmovanj in festivalov ter udeleženec vseh pomembnih dogodkov v mestu in regiji. Nosi naziv "Ljudski kolektiv".

26. in 27. marca 2011 je potekala II Mednarodni festival-tekmovanje zborov in pevcev “Srebrni veter”. Na tem festivalu so bile predstavljene vse vokalne nominacije: ljudski, pop akademski vokal, solo, ansambel in zborovsko petje. »Folklorna skupina« Zbor ruske pesmi »Vrelci duše« je v kategoriji »ljudski zbor« prejel diplomo laureata I. stopnje in kot najboljša zborovska skupina prejel Grand Prix.

Od 8. do 10. aprila 2011 je v Jalti (Ukrajina) potekal televizijski mednarodni festival vokalne umetnosti. Zbor ruske pesmi »Vrelci duše« je prejel pokal in diplomo laureata 1. stopnje v kategoriji »ljudski vokal« v Ponovno potrjuje svojo visoko raven in ljubezen do ruske ljudske pesmi.

28. april 2012 ob koncertna dvorana Državni center ljudske umetnosti v Belgorodu je gostil praznični koncert ruskega pevskega zbora »Vreli duše«, posvečen 10. obletnici ustvarjalne dejavnosti skupine. V koncertnem programu so sodelovali: ruski plesni ansambel “Bylina” pod vodstvom zasluženega kulturnega delavca Ruske federacije V.I. Belykh, vokalno-koreografski ansambel "Belogorye" pod vodstvom častnega delavca kulture Ruske federacije N.I. Čendevoj, ansambel družabni ples"Grace" (režiser - zasluženi kulturni delavec Ruske federacije V.A. Babkin), ansambel kozaških pesmi "Sestre in kozaki" pod vodstvom V.M. Dolgošejeva. Zbor »Vrelci duše« je izvajal ruske, ukrajinske in kozaške ljudske pesmi, pesmi sodobnih skladateljev in pesmi belgorodskega skladatelja Aleksandra Grigorjeviča Sjomke. Navdušen aplavz občinstva je odmeval brez prestanka. Ob koncu proslave je bila ekipa nagrajena Zahvalna pisma iz Oddelka za kulturo Belgorodske regije, Belgorodskega državnega centra ljudske umetnosti za dolgoletno aktivno sodelovanje v ljubiteljstvu umetniška ustvarjalnost in v povezavi z 10. obletnico nastanka ekipe.