>

Zapiši imena opernih režiserjev, dirigentov in pevcev. Z zamahom roke

Filmska industrija ne more obstajati brez režiserjev, literarna in založniška industrija ne moreta obstajati brez urednikov, modni projekti ne morejo obstajati brez oblikovalcev. Vodja orkestra skrbi za organsko interakcijo vseh inštrumentov med nastopom. Dirigent je glavni igralec na odru filharmonije, koncertna dvorana ali katero koli drugo glasbeno prizorišče.

Virtuozi

Usklajenost simfoničnega orkestra, harmoničen zvok številnih glasbila doseči s spretnostjo dirigenta. Ni zaman, da so najbolj nadarjeni med njimi nagrajeni z različnimi visokimi nazivi in ​​nazivi, popularno pa jih imenujejo "virtuozi". In res, brezhibno obvladovanje dirigentske palice omogoča vsakemu glasbeniku, ki sedi v orkestrski jami, da prenese vse nianse ustvarjalnega impulza. Ogromen simfonični orkester nenadoma začne zveneti kot ena celota in glasbena kompozicija se razkrije v vsem svojem sijaju.

Znani dirigenti so združeni na podlagi znanja; visoka umetnost, priljubljenost in prepoznavnost širše javnosti nista takoj prišli do njih. Z leti je pridobil na priljubljenosti. Večinoma znani dirigenti poleg svoje koncertne dejavnosti poučujejo, vodijo tečaje usposabljanja za mlade glasbenike in mojstrske tečaje.

Požrtvovalnost

Umetnost dirigiranja orkestru zahteva dolgoletno vajo, nenehno izpopolnjevanje, kar ima za posledico neskončne vaje. Nekatere znane dirigente odlikuje posebna ustvarjalna vztrajnost, ki meji na požrtvovalnost, ko je osebno življenje potisnjeno v ozadje in ostane samo glasba. Vendar je to stanje dobro za umetnost.

Najbolj znane dirigente vežejo pogodbe z določenimi glasbene skupine, in to jim daje možnost, da dosežejo visoki ravni uspešnost V tem primeru obstaja potreba po splošnem medsebojnem razumevanju, ki bo kasneje ključ do uspešne koncertne dejavnosti.

Slavni operni dirigenti

V svetovni glasbeni hierarhiji obstajajo imena, ki jih vsi poznajo. Imena slavnih opernih dirigentov najdemo na plakatih, panojih, po njih so poimenovane tudi križarke. Ta priljubljenost je zaslužena, saj je le malo ljudi še vedno sposobno vse svoje življenje brez sledu posvetiti glasbi. Najslavnejši dirigenti potujejo po svetu, gostujejo z različnimi glasbenimi skupinami ali vodilnimi orkestri v večjih glasbenih središčih. Operne predstave zahtevajo posebno usklajenost orkestra pri spremljanju vokalnih delov, arij in kavatin. V vseh glasbenih agencijah lahko izveste imena znanih opernih dirigentov, ki jih lahko povabite za sezono ali serijo predstav. Izkušeni impresariji poznajo stil dela in značajske lastnosti vsakega človeka. To jim pomaga narediti pravo izbiro.

Znani dirigenti Rusije

Glasba, zlasti opera, ima veliko komponent. Obstaja tudi orkester, ki vključuje različne instrumente: pihala, godala, loki, tolkala. Solisti, vokalni izvajalci, zbor in drugi sodelujoči v predstavi. Raznorodne fragmente operne predstave združita v eno celoto režiser predstave in dirigent orkestra. Poleg tega slednji aktivno sodeluje v akciji od začetka do konca. V Rusiji so dirigenti, ki opero usmerjajo s svojo glasbo zgolj iz enega razloga prava pot, ki gledalca popelje do prave umetnosti.

Znani dirigenti Rusije (seznam):

  • Aleksandrov Aleksander Vasiljevič.
  • Bašmet Jurij Abramovič.
  • Borisovna.
  • Vladimirovič.
  • Bronevitsky Aleksander Aleksandrovič.
  • Vasilenko Sergej Nikiforovič.
  • Garanyan Georgij Abramovič.
  • Gergijev Valerij Abisalovič.
  • Gorenštejn Mark Borisovič.
  • Aleksandrovič.
  • Evtušenko Aleksej Mihajlovič.
  • Ermakova Ljudmila Vladimirovna.
  • Kabalevski Dmitrij Borisovič.
  • Kazhlaev Murad Magomedovich.
  • Kogan Pavel Leonidovič.
  • Lundstrem Oleg Leonidovič
  • Mravinski Evgenij Aleksandrovič.
  • Svetlanov Evgenij Fedorovič.
  • Spivakov Vladimir Teodorovič.

Vsak slavni ruski dirigent lahko uspešno vodi kateri koli tuji simfonični orkester, za to je dovolj nekaj vaj. Profesionalnost glasbenikov pomaga premagovati stilne razlike.

Svetovne zvezdnice

Slavni dirigenti sveta so nadarjeni glasbeniki priznana v širši javnosti.

Pavel Kogan

Najbolj znani ruski dirigent, ki že več kot štirideset let daje svetu svojo umetnost. Njegova priljubljenost je brez primere. Maestrovo ime je na seznamu desetih največjih dirigentov sodobnega časa. Glasbenik se je rodil v družini slavnih violinistov Leonida Kogana in Elizavete Gilels. Od leta 1989 je stalnica umetniški vodja, pa tudi šef dirigent MGASO (Moskovski državni simfonični orkester). Hkrati predstavlja Rusijo v večjih glasbenih središčih v Ameriki.

Pavel Kogan nastopa po vsem svetu z najboljšimi simfonični orkestri, njegova umetnost velja za neprekosljivo. Maestro je iz Rusije in nosi naziv "Ljudski umetnik Rusije". Pavel Kogan ima tudi številna priznanja, vključno z redom zaslug za domovino in redom umetnosti.

Herbert von Karajan

Svetovno znani dirigent avstrijskega rodu Herbert von Karajan (1908-1989) se je rodil v družini grških priseljencev. Pri osmih letih se je vpisal na konservatorij Mozarteum v Salzburgu, kjer je 10 let študiral in pridobil osnovno dirigentsko znanje. Hkrati je mladi Karayan obvladal igranje klavirja.

Prvenec je potekal leta 1929 v Salburškem festivalskem gledališču. Herbert je dirigiral opero Saloma. V obdobju od 1929 do 1934 je bil glavni kapelnik v gledališču nemškega mesta Ulm. Nato je Karajan dolgo stal za dirigentskim stolom Dunajskih filharmonikov. Istočasno je izvedel opero Charlesa Gounoda "Walpurgina noč".

Dirigentova najboljša ura je bila leta 1938, ko je opera Richarda Wagnerja "Tristan in Izolda" v njegovi izvedbi doživela velik uspeh, po kateri so Herberta začeli imenovati "Čudežni Karajan".

Leonard Bernstein

Ameriški dirigent (1918-1990), rojen v družini judovskih priseljencev. Glasbena vzgoja se je za Leonarda začelo kot otrok, ko se je učil igrati klavir. Vendar se je fant postopoma navadil na dirigiranje in leta 1939 je debitiral - mladi Bernstein je skladbo izvedel z majhnim orkestrom. lastna kompozicija imenovano The Birds.

Hvala za visoko strokovnost Leonard Bernstein je hitro pridobil popularnost in je že v mladih letih vodil Newyorški filharmonični orkester. Biti celovit ustvarjalna oseba, dirigent je študiral književnost. Napisal je približno ducat knjig, posvečenih glasbi.

Valerij Gergijev

Slavni dirigent Valerij Abisalovič Gergijev se je rodil 2. maja 1953 v Moskvi. Pri devetnajstih letih je vstopil na Leningrajski konservatorij. Kot študent sem sodeloval pri mednarodno tekmovanje dirigentov v Berlinu, kjer je zasedel drugo mesto.

Po diplomi na konservatoriju leta 1977 je bil mladi dirigent sprejet kot asistent v gledališču Kirov. Valery Gergiev je postal njegov mentor in že leta 1978 je stal za krmilom in izvedel opero Prokofjeva "Vojna in mir". Leta 1988 je zamenjal Jurija Temirkanova po njegovem odhodu v Leningrajsko filharmonijo.

Leto 1992 je zaznamovala vrnitev v gledališče Kirov zgodovinsko ime"Marijinsko gledališče". Gledališka publika v Sankt Peterburgu se za obisk opernih predstav rezervira vnaprej, mesece vnaprej. Danes je šef dirigent in umetniški vodja gledališča Valery Gergiev.

Evgenij Svetlanov

Sloviti ruski in mednarodni dirigent Jevgenij Fedorovič Svetlanov (1928-2002) je pustil opazen pečat v kulturne dediščine Rusija. Ima nazive "Heroj socialističnega dela" in "Ljudski umetnik ZSSR". Je nagrajenec Leninove in državne nagrade ZSSR.

Svetlanova ustvarjalna kariera se je začela takoj po diplomi na Inštitutu Gnessin leta 1951. Študij je nadaljeval na Moskovskem konservatoriju v razredu operno-simfoničnega dirigiranja in kompozicije.

Prvenec je potekal leta 1954 na odru Bolšoj teater v produkciji opere Rimskega-Korsakova "Pskovčanka". Od leta 1963 do 1965 je bil šef dirigent Bolšoj teatra. Med njegovim delom se je opazno dvignila raven opernih predstav.

V letih 1965-2000 združeval delo umetniškega vodje in šefa dirigenta Državnega simfoničnega orkestra ZSSR (kasneje Rusije).

Vladimir Spivakov

Ruski dirigent Vladimir Teodorovič Spivakov se je rodil leta 1944 v mestu Ufa. Leta 1968 je diplomiral na Moskovskem konservatoriju in leta 1970 podiplomski študij.

Vladimir Spivakov je svojo obrt študiral na konservatoriju Gorky pri profesorju Israelu Gusmanu. Kasneje se je izpopolnjeval v ZDA pri Leonardu Bernsteinu in Lorinu Maazelu.

Trenutno je stalni direktor in dirigent komornega simfoničnega orkestra Moskovski virtuozi, ki ga je leta 1979 osebno organiziral. Nastopal je z evropskimi orkestri in ameriškimi glasbenimi skupinami. Dirigiral je v gledališču La Scala, Accademia Cecilia, Filharmoniji nemškega mesta Köln in Francoskem radiu. Je predsednik Mednarodne hiše glasbe v Moskvi.

Jurij Bašmet

Ruski dirigent Bašmet Jurij Abramovič se je rodil 24. januarja 1953 v Rostovu na Donu. Ljudski umetnik ZSSR. Dobitnik štirih državnih nagrad Ruske federacije.

Leta 1976 je diplomiral na Moskovskem konservatoriju. Leta 1972 je še kot študent kupil violino Italijanski mojster Paolo Testore, narejen leta 1758. Na tem edinstven instrument Bashmet igra še danes.

Aktiven koncertne dejavnosti začel leta 1976, dve leti kasneje pa je prejel mesto učitelja na Moskovskem konservatoriju. Leta 1996 je Jurij Bašmet ustanovil »Eksperimentalni oddelek za violo«, kjer se preučujejo violski parti v simfonični, operni in komorni glasbi. Hkrati je prejel naziv profesorja na Moskovskem konservatoriju. Trenutno se aktivno ukvarja z dobrodelnimi in družbenimi dejavnostmi.

Itai Talgam

Priznani izraelski dirigent in svetovalec, ki pomaga vodilnim v gospodarstvu, izobraževanju, vladi, medicini in na drugih področjih, da postanejo »dirigenti« svojih ekip in s sodelovanjem dosežejo harmonijo.

Itay Talgam trdi, da so vodstvene sposobnosti univerzalne, komunikacijski slogi dirigenta z orkestrom pa so v marsičem podobni odnosu med šefom in zaposlenimi v podjetju. Toda univerzalnega načela za organizacijo takih odnosov ni. Avtor deli opažanja o metodah vodenja orkestra, ki so jih opazili veliki dirigenti, in jih razdeli v šest konvencionalnih kategorij.

1. Dominacija in nadzor: Riccardo Mutti

Italijanski dirigent Riccardo Mutti ima oko za podrobnosti in je zelo natančen pri vodenju orkestra tako na vajah kot na nastopih. Vse nianse igre so skoncentrirane v njegovih kretnjah: glasbenike obvesti o spremembi tona, veliko preden se morajo znova zgraditi. Mutti nadzoruje vsak korak svojih podrejenih, nihče in nič ne ostane brez njegove pozornosti.

Popoln nadzor je posledica dejstva, da sam dirigent čuti pritisk najvišjega vodstva: upravnega odbora ali vedno prisotnega duha velikega skladatelja. Tak vodja je vedno podvržen obsodbi neusmiljenega super-ega.

Dominantni vodja je nesrečen. Njegovi podrejeni ga spoštujejo, vendar ga ne ljubijo. To se je še posebej jasno pokazalo na primeru Mutti. Med njim in vodstvom Milana operna hiša"La Scala" je prišlo do konflikta. Dirigent je nadrejenim orisal svoje zahteve in če jim ne bodo izpolnjene, je zagrozil z odhodom iz gledališča. Upal je, da se bo orkester postavil na njegovo stran, a so glasbeniki vodji izjavili izgubo zaupanja. Mutti je moral odstopiti.

Po vašem mnenju je to dirigentsko mesto prestol? Zame je puščavski otok kjer vlada samota.

Riccardo Mutti

Kljub temu Riccardo Mutti velja za enega največjih dirigentov 20. stoletja. Itai Talgam pravi, da je na seminarjih o kadrovskem menedžmentu večina študentov rekla, da si takšnega menedžerja ne bi želela. Toda na vprašanje: »Ali je njegovo vodenje učinkovito? Ali lahko prisili svoje podrejene, da opravljajo svoje delo?« - Skoraj vsi so odgovorili pritrdilno.

Dominantni vodja ne verjame v sposobnost zaposlenih, da se samoorganizirajo. Prevzame polno odgovornost za rezultat, vendar zahteva brezpogojno poslušnost.

Ko deluje

Ta taktika velja, če so v ekipi težave z disciplino. Avtor podaja primer iz Muttijeve biografije in govori o njegovih izkušnjah pri delu z Izraelskim filharmoničnim orkestrom. To je čudovita ekipa, vendar se je njen stil dela oblikoval na stičišču evropske, sredozemske in bližnjevzhodne kulture. Raznolikost tradicij je povzročila pomanjkanje formalne discipline v orkestru.

V tistem trenutku, ko je Muttijeva dirigentska palica zamrznila v zraku v pričakovanju prvih tonov, se je eden od glasbenikov odločil premakniti svoj stol. Zaslišalo se je škripanje. Dirigent se je ustavil in rekel: "Gospodje, v moji partituri ne vidim besede 'škripanje stola'." Od tistega trenutka naprej je v dvorani zvenela samo glasba.

Ko ne gre

V vseh drugih primerih, predvsem pa, ko je delo zaposlenih povezano z. Muttijev način vodenja odpravlja možnost napak, ki pogosto vodijo do novih odkritij.

2. Boter: Arturo Toscanini

Zvezdniški dirigent Arturo Toscanini je na vajah in na odru pokazal največjo vpletenost v življenje orkestra. Ni zmanjkoval besed in je grajal glasbenike za napake. Toscanini ni zaslovel le zaradi svojega dirigentskega talenta, ampak tudi zaradi svojega profesionalnega temperamenta.

Toscanini si je vzel k srcu vsak neuspeh svojih podrejenih, kajti napaka enega je napaka vseh, še posebej dirigenta. Bil je zahteven do drugih, a nič bolj kot do sebe: na vaje je prihajal vnaprej in ni spraševal po privilegijih. Vsak glasbenik je razumel, da je dirigent iskreno zaskrbljen zaradi rezultata in ni bil užaljen zaradi žaljivk zaradi netočnega igranja.

Toscanini je od glasbenikov zahteval popolno predanost in pričakoval brezhibno izvedbo. Verjel je v njihov talent in bil osredotočen na koncerte. Kako ponosen je na svojo »družino«, je bilo jasno po uspešnem nastopu.

Pomemben motivator za zaposlene v takšni ekipi je želja po dobrem delu »za očeta«. Takšni voditelji so ljubljeni in spoštovani.

Ko deluje

V primerih, ko je ekipa pripravljena sprejeti tri osnovna načela družinska kultura: stabilnost, empatija in medsebojna podpora. Pomembno je tudi, da ima vodja avtoriteto, je kompetenten na svojem področju in ima poklicne dosežke. Takega vodjo je treba obravnavati kot očeta, zato mora biti pametnejši in izkušenejši od svojih podrejenih.

K temu načelu vodenja se pogosto zatečejo, ko ekipa preživlja težke čase. V času krepitve sindikatov velika podjetja uvajajo slogane, kot je "Mi smo ena družina!" Vodstvo si prizadeva za izboljšanje delovnih pogojev, daje zaposlenim možnost prejemanja dodatno izobraževanje, vodi korporativne dogodke in podrejenim zagotavlja socialni paket. Vse to je namenjeno motiviranju zaposlenih za delo v dobro šefov, ki jim je mar zanje.

Ko ne gre

V nekaterih sodobnih organizacijah, kjer so odnosi med ljudmi včasih pomembnejši od formalne hierarhije. V takih skupinah globoka čustvena vpletenost ni implicirana.

Takšno načelo vodenja ne zahteva le avtoritete in usposobljenosti vodje, temveč tudi sposobnost podrejenih, da izpolnijo pričakovanja, ki so jim postavljena. Itai Talgam pripoveduje o svojih izkušnjah študija pri dirigentu Mendyju Rodanu. Od dijaka je zahteval veliko in vsak njegov neuspeh je dojemal kot osebni poraz. Ta pritisk, skupaj z zlorabo, je avtorja potrl. Spoznal je, da bi mu tak učitelj pomagal do diplome, ne bi pa v njem razvil ustvarjalne osebnosti.

3. Po navodilih: Richard Strauss

Avtor pravi, da je mnoge menedžerje, prisotne na njegovih seminarjih, Straussovo obnašanje na odru le zabavalo. Obiskovalci so ga izbrali za potencialnega vodjo le na podlagi tega, da se jim s takšnim šefom ne bi bilo treba veliko ubadati s svojim delom. Dirigentove veke so spuščene, sam gleda odmaknjeno in le občasno pogleda na eno ali drugo točko orkestra.

Ta dirigent ne želi navduševati, ampak orkester le ovira. Toda če pogledate podrobneje, postane jasno, kaj je osnova takšnega načela upravljanja - sledenje navodilom. Strauss ni osredotočen na glasbenike, temveč na note, tudi če orkester igra njegovo delo. S tem pokaže, kako pomembno je dosledno upoštevati pravila in jasno opravljati delo, ne da bi dovolili lastne interpretacije.

Vredno je razumeti, da pomanjkanje interpretacij in odkritij v glasbi sploh ni slaba stvar. Ta pristop vam omogoča, da izpostavite strukturo dela in ga predvajate tako, kot si je zamislil avtor.

Takšen vodja zaupa svojim podrejenim, od njih zahteva, da upoštevajo navodila in verjame, da jih lahko upoštevajo. Ta odnos zaposlenim laska in jih motivira ter pridobijo samozavest. Glavna pomanjkljivost pristopa je, da nihče ne ve, kaj se bo zgodilo, če pride do situacije, ki ni navedena v navodilih.

Ko deluje

Podobno načelo upravljanja deluje v različne primere. Včasih je čim bolj udobno za mirne strokovnjake, ki so navajeni delati po črki zakona. Včasih je preprosto potrebno zagotoviti zaposlenim obvezna navodila, na primer pri interakciji različne skupine podrejeni.

Avtor podaja primer svoje izkušnje pri delu z orkestrom in rock skupino Natasha's Friends. Težava je nastala, ker so člani skupine prišli ob koncu druge ure triurne vaje. Prepričani so bili, da jim nič ne prepreči, da bi preostanek dneva posvetili glasbi, ne da bi pomislili na to, da so vaje orkestra podvržene strožjim časovnim okvirom.

Ko ne gre

Načelo vodenja po sledenju navodilom ne deluje tam, kjer bi morali spodbujati ustvarjalnost in ustvarjanje novih idej. Tako kot popolna poslušnost vodji tudi sledenje navodilom pomeni odsotnost napak, kar vodi do novih odkritij. Zaposlene lahko tudi prikrajša za njihov poklicni entuziazem.

Avtor navaja primer iz biografije dirigenta Leonarda Bernsteina. Izraelski filharmonični orkester je pod njegovim vodstvom vadil finale Mahlerjeve simfonije. Ko je dirigent dal znak trobilom za vstop, je sledila tišina. Bernstein je dvignil pogled: nekaj glasbenikov je odšlo. Dejstvo je, da je bil konec vaje predviden za 13.00. Na uri je bilo 13:04.

4. Guru: Herbert von Karajan

Maestro Herbert von Karajan na odru komajda odpre oči in ne pogleda glasbenikov. Od svojih podrejenih pričakuje samo, da čarobno upoštevajo njegove želje. Pred tem je sledilo pripravljalno delo: dirigent je med vajami natančno razložil nianse igre.

Guru ni določil časovnega okvira za glasbenike ali določil ritma; le pozorno je poslušal in prenašal mehkobo in globino zvoka na orkester. Glasbenika sta bila popolna drug za drugega. Sami so postali soodvisni dirigenti in se vedno znova izpopolnjevali v skupnem igranju.

Takšen pristop govori o arogantnosti vodje: deluje mimo sprejetih postulatov in je vedno prepričan v uspeh. Hkrati so člani ekipe veliko bolj odvisni drug od drugega kot od navodil vodstva. Imajo moč neposrednega vpliva na rezultate dela. Zaupane so jim dodatne odgovornosti, zato je biti v takšni ekipi za nekatere lahko psihološko težka preizkušnja. Ta stil vodenja je podoben dominaciji Mutti, saj tudi vodja ni na voljo za dialog in podrejenim vsiljuje svojo vizijo organizacije.

Ko deluje

Ko je delo tima povezano z ustvarjalnostjo zaposlenih, na primer na področju umetnosti. ameriški umetnik Sol LeWitt je najel mlade umetnike (skupaj nekaj tisoč), razložil koncepte in dal nekaj napotkov. Nato so podrejeni začeli ustvarjati brez Levittovega nadzora. Zanimal ga je rezultat, ne podrejanje v procesu. Razumen in moder vodja je razumel, da skupna ustvarjalnost le obogati projekt. Zaradi tega je postal najbolj razstavljan umetnik na svetu: v svojem življenju je imel več kot 500 samostojnih razstav.

Ko ne gre

V vsaki ekipi je ustreznost tega načela vodenja odvisna od mnogih posamezni dejavniki. Ta pristop pogosto vodi v neuspeh, zato je na primer Cadbury & Schweppes ustvaril Cadburyjev kodeks korporativnega upravljanja, ki opisuje postopke, namenjene zaščiti podjetja pred pretiranim managerskim egom in posredovanjem pomembne informacije vsem udeležencem v procesu.

Avtor pripoveduje tudi poučno zgodbo iz lastne izkušnje. Svoje delo s simfoničnim orkestrom iz Tel Aviva je želel začeti z veliko inovacijo. Itai Talgam je godalni del razdelil na kvartete in mednje postavil pihala. Predlagal je, da bi se tako lahko vsak od glasbenikov počutil kot solist. Poskus je bil neuspešen: udeleženci niso mogli vzdrževati komunikacije, medtem ko so bili daleč drug od drugega, zato so se izkazali izjemno slabo.

5. Voditeljski ples: Carlos Klaiber

Carlos Kleiber pleše na odru: izteguje roke, skače, se sklanja in ziblje z ene strani na drugo. Včasih orkester vodi le s konicami prstov, drugič preprosto stoji in posluša glasbenike. Na odru dirigent deli veselje in ga množi. Ima jasno vizijo forme in vodi glasbenike, a tega ne počne kot vodja, temveč kot solo plesalec. Od podrejenih nenehno zahteva sodelovanje pri interpretacijah in svojih navodil ne obremenjuje s podrobnostmi.

Tak vodja upravlja procese, ne ljudi. Podrejenim daje prostor za uvajanje novosti in jih spodbuja k samostojnemu ustvarjanju. Zaposleni si z vodjo delijo moč in odgovornost. V takšni ekipi se napaka zlahka popravi in ​​celo spremeni v nekaj novega. »Plešoči« menedžerji cenijo ambiciozne zaposlene in jih imajo raje kot tiste, ki so sposobni vestno opravljati svoje delo po navodilih.

Ko deluje

Podobno načelo velja, ko ima lahko navaden zaposleni več relevantnih informacij kot šef. Kot primer avtor navaja svoje izkušnje pri delu s protiterorističnimi agencijami. Agent na terenu mora biti sposoben samostojno sprejemati odločitve, včasih tudi kršiti neposredne ukaze poveljstva, saj ima najpopolnejše in najsodobnejše poznavanje situacije.

Ko ne gre

Ko zaposlenih ne zanima usoda podjetja. Avtor tudi trdi, da takšnega pristopa ni mogoče umetno vsiliti. To bo delovalo le, če se boste znali iskreno veseliti uspehov svojih zaposlenih in rezultatov njihovega dela.

6. Iskanje pomena: Leonard Bernstein

Skrivnost interakcije Leonarda Bernsteina z orkestrom ni razkrita na odru, ampak zunaj njega. Dirigent ni želel ločiti čustev, življenjska izkušnja in želja po glasbi. Za vsakega od glasbenikov Bernstein ni bil le vodja, ampak tudi prijatelj. K ustvarjalnosti ni povabil profesionalca, ampak človeka: v njegovih orkestrih glasbo izvajajo, poslušajo in skladajo predvsem posamezniki, šele nato podrejeni.

Bernstein je postavil glavno vprašanje glasbenikom: "Zakaj?" To je bila poanta: ljudi ni silil k igranju, ampak je naredil tako, da je človek sam hotel igrati. Vsak je imel svoj odgovor na Bernsteinovo vprašanje, vendar so se vsi enako čutili vključeni v skupno stvar.

Ko deluje

Dialog med vodstvom in zaposlenimi ter osmišljanje njihovih aktivnosti bo koristilo vsaki organizaciji, kjer delo članov tima ni reducirano na niz podobnih dejanj. Pomemben pogoj v tem primeru je, da morajo zaposleni spoštovati vodjo in ga imeti za kompetentnega.

Ko ne gre

Itai Talgam govori o situaciji, ko je poskušal uporabiti Bernsteinovo metodo, a je naletel le na nerazumevanje svojih podrejenih. Razlog je bil v tem, da so bili številni glasbeniki Simfoničnega orkestra iz Tel Aviva precej starejši in ga sploh niso poznali. Prva vaja ni uspela najbolje. "Nekaj ​​ni v redu," je Talgam rekel orkestru. - Samo ne vem kaj. Tempo, intonacija, kaj drugega? kaj misliš Kaj se da popraviti? Eden od starejših glasbenikov je vstal in rekel: »Tam, od koder smo prišli, nas dirigent ni vprašal, kaj naj naredimo. Vedel je, kaj mora storiti."

Itai Talgam v Nevednem maestru ne govori le o načelih vodenja velikih dirigentov, ampak razkriva tudi tri pomembne lastnosti učinkovitega vodje: nevednost, osmišljanje praznih prostorov in motivacijsko poslušanje. Avtor ne govori le o tem, kakšen naj bo vodja, ampak tudi o vlogi podrejenih v delovnem komuniciranju. Univerzalni princip ni nadzora, vsi učinkovit vodja izdeluje samostojno. Od šestih velikih dirigentov, o katerih piše ta knjiga, se lahko nekaj naučite in usvojite nekaj tehnik.

Cikel koncertni programi (Rusija, 2010). 10 številk.

V moderni ni več avtoritativnih osebnosti glasbena kultura kot predstavniki svetovne dirigentske elite. Ustvarjalci serije so izbrali deset pomembnih imen - Simon Rattle, Lorin Maazel, Daniel Barenboim, Maris Jansons, pa tudi njihove znane ruske kolege. Danes so splošno priznani mojstri in direktorji velikih orkestrov.

Vsak program temelji na nastopu enega od omenjenih mojstrov s svojim orkestrom.

Solisti: violinista Vadim Repin in Sergej Krilov, oboist Aleksej Utkin, pianist Denis Matsuev in drugi.

Program je zelo raznolik – od I.S. Bacha do A. Schoenberga in A. Pärta. Vsa dela sodijo med mojstrovine svetovne glasbe.

Voditelj cikla je pianist Denis Matsuev.

1. številka. .
Solist Vadim Repin.
Program: I. Stravinski. Simfonija v treh stavkih; M. Bruch. Koncert za violino in orkester št. 1 v g-molu; L. Beethoven. Simfonija št. 7.

2. številka. Vladimir Fedosejev in Bolšoj simfonični orkester. P.I. Čajkovskega.
Program: L. Beethoven. Simfonija št. 4.
Snemanje v Zlati dvorani Musikvereina na Dunaju.

3. izdaja. "Maris Jansons in Simfonični orkester Bavarskega radia."
Program: R. Wagner. Uvod in "Izoldina smrt" iz opere "Tristan in Izolda"; R. Straussa. Suita valčkov iz opere "Der Rosenkavalier".

4. številka. "Daniel Barenboim in West-Eastern Divan Orchestra."
V programu: V.A. Mozart. Koncert št. 7 v F-duru za tri klavirje in orkester. Solisti: Daniel Barenboim, Yael Karet, Karim Said. A. Schoenberg. Variacije za orkester. G. Verdi. Uvertura k operi "Sila usode".

5. številka. "Vladimir Spivakov in Nacionalni filharmonični orkester Rusije.
Sergej Prokofjev. Koncert št. 3 za klavir in orkester. Simfonija št. 1 "Klasična". Solist Denis Matsuev. Prijavite se za Velika dvorana Moskovski konservatorij leta 2008.

6. številka. "Lorin Maazel in simfonični orkester Artura Toscaninija"
Program: Giacchino Rossini. Uvertura k operi "Italijan v Alžiru"; Johannes Brahms. Simfonija št. 2.
Snemanje v Veliki dvorani Moskovskega konservatorija.

7. številka. Jurij Temirkanov in Akademski simfonični orkester Sanktpeterburške filharmonije. D.D. Šostakovič.

8. številka. Jurij Bašmet in komorni ansambel "Moskovski solisti".
V programu: Joseph Haydn- Koncert za violončelo in orkester. Solist Stephen Isserlis (Velika Britanija), Niccolo Paganini - 5 kapric (priredba E. Denisova za violino in komorni orkester). Solist Sergej Krylov (Italija); V.A. Mozart - Divertimento št. 1.
Prijava v BZK.

9. številka. Mihail Pletnjov in Ruski narodni orkester
Izvaja Rus narodni orkester Izvedena bo suita iz baleta P.I. Čajkovski" Labodje jezero", ki ga je sestavil Mikhail Pletnev. Snemanje v Bolšoj teatru Rusije kot del Veliki festival RNO, 2009.

10. številka. Valerij Gergijev in simfonični orkester Mariinsko gledališče
Simfonični orkester Mariinskega gledališča pod dirigentskim vodstvom Valerija Gergijeva bo izvajal orkestrske uspešnice - uverture iz oper Rossinija, Verdija, Wagnerja, valčke iz baletov Čajkovskega, fragmente iz baleta Prokofjeva Romeo in Julija.

  1. pozdravljena Sem vzgojiteljica dodatno izobraževanje, učiteljica zbora, glasu in klavirja. Delam v centru otroška ustvarjalnost Okrožje Avtozavodsky v Nižnem Novgorodutemelji na šoli št. 63s poglobljenim študijem glasbe.
  2. Naj vam predstavim računalniško predstavitev "Ruski dirigenti našega časa"
  3. Najprej vam povem, kdo je dirigent.
    "Dirigent" - francoska beseda in pomeni "voditi". V skladu s tem je dirigent vodja orkestralne, operne in tudi zborovske skupine.    Dirigiranje je eno najbolj kompleksne vrste glasbeni nastop. Dirigentu pripada umetniška interpretacija dela. Zborovskemu dirigentu spremljati morate strukturo zbora, pravilno in sočasno izgovorjavo besedila, pravilen začetek in vstop. Dirigiranje kot samostojen poklic se je pojavilo v drugi polovici 19. stoletja. Dirigent je duša ansambla!
  4. Dirigent lahko vodi zborovsko skupino, pa tudi operno in simfonično skupino. Drugo ime za zborovodjo je zborovodja.
  5. Rad bi vam predstavil nekaj ruskih dirigentov našega časa.
  6. Pavel Kogan je eden najbolj znanih dirigentov pri nas. Njegovo ustvarjalna kariera začela pred več kot 40 leti. Kogan se je rodil v glasbena družina. Njegova starša, Leonid Kogan in Elizavet Gilels, sta violinista. Koganov debi kot dirigent se je zgodil leta 1972 z Državnim simfoničnim orkestrom ZSSR. Od leta 1989 je umetniški vodja in šef dirigent MGASO (Moskovski državni simfonični orkester). Kogan sodeluje tudi z najboljšimi svetovnimi orkestri. Dirigent je dobitnik Državne nagrade Rusije in nosi naziv »Ljudski umetnik Rusije«. Poleg nagrade ima Kogan številne ruske in mednarodne nagrade.
  7. Gergiev Valery Abisalovich se je rodil 2. maja 1953 v Moskvi. Odraščal je v Severni Osetiji. Pri dvanajstih letih je vstopil na Leningrajski konservatorij na študij dirigiranja. Kot študent se je udeležil mednarodnega dirigentskega tekmovanja Herberg von Karajan v Berlinu. Tam je zasedel častno drugo mesto. Po diplomi na konservatoriju je bil Gergiev sprejet kot asistent v gledališču Kirov. Leta 1978 je dirigiral Prokofjevo opero Vojna in mir. Gergiev je pozneje vodil Državni simfonični orkester Armenije. Leta 1988 je prevzel mesto šefa dirigenta gledališča Kirov. Gergijev je organiziral svoj festival, posvečen operam Musorgskega, nato pa so tematski festivali pod vodstvom dirigenta postali tradicija. Gergijev je tudi šef dirigent Londonskega simfoničnega orkestra. Je dobitnik mednarodnih in ruskih nagrad.
  8. Spivakov Vladimir Teodorovich se je rodil leta 1944 v mestu Ufa. Njegova mati Ekaterina Osipovna Weintraub je diplomirala na moskovskem konservatoriju iz klavirja. Leta 1955 je Spivakov študiral na glasbena šola na Moskovskem konservatoriju. Leta 1968 je diplomiral na konservatoriju, leta 1970 pa je diplomiral na podiplomski šoli pod vodstvom Jurija Jankeleviča. Leta 1979 je ustanovil komorni orkester Moskovski virtuozi in ga vodi še danes. Spivakov je tudi vodja glasbeni festival v Colmarju. Leta 2001 je v Moskvi Vladimir Teodorovich organiziral moskovski mednarodni festival. Sodeloval je s številnimi ameriškimi in evropskimi orkestri. Leta 1994 je ustanovilMednarodna dobrodelna fundacija Vladimirja Spivakova . Je zasluženi umetnik RSFSR, Ljudski umetnik ZSSR, ljudski umetnik Ukrajine itd.
  9. Bašmet Jurij Abramovič se je rodil 24. januarja 1953 v Rostovu na Donu. Študiral je na posebni glasbeni šoli v Lvivu. Leta 1976 je diplomiral na Moskovskem konservatoriju. Je ustanovitelj komornega orkestra Moskovski solisti. Jurij Bašmet je tudi violist. Od leta 1996 je profesor na Moskovskem konservatoriju. Leta 1996ustanovi in ​​vodi "Eksperimentalni oddelek za violo" na Moskovskem konservatoriju. Od leta 2002 vodi in dirigira Državnemu simfoničnemu orkestru. Nova Rusija" Sodeloval je z Berlinskimi, Newyorškimi filharmoniki, Chicaškim in Londonskim simfoničnim orkestrom. Je ljudski umetnik ZSSR in dobitnik štirih državnih nagrad Ruske federacije.
  10. Želim dokončati svoje metodološko poročilo citat Valerija Filatova "Če zbor nima dirigenta, poskuša vsak "preglasiti" drugega"
    Dirigent, je kot namig, je kot čarobna palica, ki s kretnjami pove, kje in kdo mora vstopiti, kje naj se ustavi, kot da pomaga orkestru (zboru), ga navdihuje in mu daje svojo pozitivno energijo.
  11. Hvala za pozornost!