Znani angleški skladatelji. Angleški skladatelj Benjamin Britten

27.04.2019

Leta 1904 je nemški kritik Oscar Adolf Hermann Schmitz izdal knjigo o Veliki Britaniji in jo (tako knjigo kot državo samo) poimenoval »Dežela brez glasbe« (Das Land Ohne Musik). Morda je imel prav. Po Handelovi smrti leta 1759 je Britanija zanemarljivo prispevala k razvoju klasične glasbe. Resda je Schmitz svojo obsodbo izrekel ob nepravem času: 20. stoletje je bilo priča oživitvi britanske glasbe, ki se je pokazala v oblikovanju novega nacionalnega sloga. To obdobje je svetu dalo tudi štiri velike britanske skladatelje.

Edward Elgar

Nikoli ni formalno študiral umetnosti kompozicije, a mu je uspelo iz skromnega worcesterskega dirigenta in godbenika psihiatrične bolnišnice Worcester postati prvi v dvesto letih Britanski skladatelj, ki je dosegel mednarodno prepoznavnost. Slavo mu je prineslo njegovo prvo večje orkestrsko delo, »Variacije na skrivnostno temo« (Enigma Variations, 1899) - skrivnostno, ker je bila vsaka od štirinajstih variacij napisana na edinstveno temo, ki je še nihče ni slišal. Elgarjeva veličina (ali njegova angleškost, kot pravijo nekateri) je v njegovi uporabi drznih melodičnih tem, ki izražajo razpoloženje nostalgične melanholije. Njegovo najboljše delo se imenuje oratorij »Geroncijeve sanje« (1900), prvi pohod iz cikla »Slovesni in obredni pohodi« (Pomp and Circumstance March št. 1, 1901), znan tudi kot »Dežela upanja«. and Glory« , med poslušalci vsakoletnih »promenadnih koncertov« vedno izzove veliko navdušenje.

Gustav Holst

Holst, Šved, rojen v Angliji, je bil izjemno izjemen skladatelj. Mojster orkestracije se je pri svojem delu oprl na tak različne tradicije kot angleščina ljudske pesmi in madrigali, hindujski misticizem in avantgardizem Stravinskega in Schoenberga. Zanimala ga je tudi astrologija in njen študij je navdihnil Holsta, da je ustvaril svoje najbolj znano (čeprav ne najboljše) delo, sedemstavčno simfonično suito "Planeti" (1914-1916).

Ralph Vaughan Williams

Ralph Vaughan Williams velja za najbolj angleškega izmed britanskih skladateljev. Zavračal je tuje vplive in svojo glasbo prepojil z razpoloženjem in ritmi nacionalne folklore ter z deli angleških skladateljev 16. stoletja. Njegove bogate, otožne melodije pričarajo slike podeželskega življenja. Stravinski je celo pripomnil, da je bilo poslušanje njegove Pastoralne simfonije (1921) kot »dolgo gledanje krave«, in to resda celo milo v primerjavi s skladateljico Elizabeth Lutyens, ki je »Pastoralno simfonijo« poimenovala " glasba za krave" Vaughan Williams je najbolj znan kot avtor Morske simfonije (1910), Londonske simfonije (1913) in čudovite romance za violino in orkester The Lark Ascending (1914).

Benjamin Britten

Edward Elgar

Umetnosti kompozicije formalno ni študiral nikjer, a mu je iz skromnega worcesterskega dirigenta in kapelnika worcesterske umobolnice uspelo postati prvi britanski skladatelj v dvesto letih, ki je dosegel mednarodno priznanje. Ker je otroštvo preživel v očetovi trgovini na glavni ulici v Worcestershiru, obdan z desetinami, glasbila in glasbenih učbenikov je mladi Elgar samostojno študiral glasbena teorija. V toplem vremenu poletni dnevi rokopise je začel jemati s seboj iz mesta na študij (od petega leta starosti ga je zasvojilo kolesarjenje). Tako je bil zanj položen začetek močnega odnosa med glasbo in naravo. Kasneje bo rekel: "Glasba je v zraku, glasba je okoli nas, svet je poln in lahko vzameš, kolikor potrebuješ." Pri 22 letih je sprejel mesto dirigenta v Worcester Mental Hospital for the Poor v Pawicku, tri milje jugozahodno od Worcestra, progresivni ustanovi, ki je verjela v zdravilno moč glasbe. Slavo mu je prineslo njegovo prvo večje orkestrsko delo, »Variacije na skrivnostno temo« (Enigma Variations, 1899) - skrivnostno, ker je bila vsaka od štirinajstih variacij napisana na edinstveno temo, ki je še nihče ni slišal. Elgarjeva veličina (ali njegova angleškost, kot pravijo nekateri) je v njegovi uporabi drznih melodičnih tem, ki izražajo razpoloženje nostalgične melanholije. Njegovo najboljše delo se imenuje oratorij Geroncijeve sanje (1900), in njegov First March of the Pomp and Circumstance March št. 1, 1901, znan tudi kot »Dežela upanja in slave«, vedno povzroči veliko navdušenje med poslušalci na letnih »promenadnih koncertih«.

Elgar - Geroncijeve sanje

Gustav Holst

Holst, Šved, rojen v Angliji, je bil izjemno izjemen skladatelj. Mojster orkestracije se je pri svojem delu opiral na tako raznolike tradicije, kot so angleške ljudske pesmi in madrigali, hindujski misticizem ter avantgardizem Stravinskega in Schoenberga. Zanimala ga je tudi astrologija in njen študij je navdihnil Holsta, da je ustvaril svoje najbolj znano (čeprav ne najboljše) delo, sedemstavčno simfonično suito (The Planets, 1914-1916).

Gustav Holst. "Planeti. Venera"

Ralph Vaughan Williams

Ralph Vaughan Williams velja za najbolj angleškega izmed britanskih skladateljev. Zavračal je tuje vplive in svojo glasbo prepojil z razpoloženjem in ritmi nacionalne folklore ter z deli angleških skladateljev 16. stoletja. Vaughan Williams je eden največjih skladateljev prve polovice 20. stoletja, ki je imel pomembno vlogo pri oživitvi zanimanja za britansko akademsko glasbo. Njegova zapuščina je zelo obsežna: šest oper, trije baleti, devet simfonij, kantate in oratoriji, dela za klavir, orgle in komorne zasedbe, priredbe. ljudske pesmi in mnoga druga dela. Pri svojem delu se je zgledoval po tradicijah angleških mojstrov 16.–17. stoletja (oživil je žanr angleške maske) in ljudska glasba. Williamsova dela so znana po svoji obsežni zasnovi, melodičnosti, mojstrski vokalni izvedbi in izvirni orkestraciji. Vaughan Williams je eden od ustanoviteljev nove angleščine skladateljska šola- tako imenovana "angleška glasbena renesansa". Vaughan Williams je najbolj znan kot avtor Morske simfonije (1910), "Londonska simfonija" (1913) in čudovito romanco za violino in orkester« (The Lark Ascending, 1914).

Vaughan Williams. "Londonska simfonija"

Benjamin Britten

Britten je bil in ostaja do danes zadnji veliki britanski skladatelj. Njegova spretnost in iznajdljivost, zlasti kot vokalni skladatelj, sta mu prinesli mednarodno prepoznavnost, primerljivo z Elgarjevo. Med njegovimi najboljšimi deli je opera Peter Grimes (1945), orkestralno delo "Mladinski vodnik po orkestru, 1946) ter veliko orkestralno in zborovsko delo »Vojni rekviem« (War Requiem, 1961) na pesmi Wilfreda Owena. Ena od glavnih tem Brittenovega dela - protest proti nasilju, vojni, potrditev vrednosti krhkega in nezaščitenega človeškega sveta - je dobila svoj najvišji izraz v "Vojnem rekviemu" (1961). Britten je spregovoril o tem, kaj ga je pripeljalo do War Requiema: »Veliko sem razmišljal o svojih prijateljih, ki so umrli v obeh svetovnih vojnah. Ne bom trdil, da je ta esej napisan v junaških tonih. Veliko je obžalovanja strašne preteklosti. A prav zato je Requiem naslovljen v prihodnost. Če vidimo primere strašne preteklosti, moramo preprečiti takšne katastrofe, kot so vojne.« Britten ni bil velik oboževalec »angleškega tradicionalizma«, značilnega za skladatelje prejšnje generacije, čeprav je prirejal ljudske pesmi za svojega partnerja, tenorista Petra Pearsa. Britten si niti v zgodnjih letih niti v poznejših fazah svojega ustvarjalnega razvoja ni zadal naloge pionirja novih tehnike sestava ali teoretična utemeljitev za njeno individualni slog. V nasprotju z mnogimi vrstniki Brittena nikoli ni zaneslo stremljenje k »najnovejšemu«, niti ni poskušal najti opore v ustaljenih metodah kompozicije, podedovanih od mojstrov prejšnjih generacij. Vodi ga predvsem svoboden let domišljije, fantazije, realistične smotrnosti in ne pripadnost eni od mnogih "šol" našega stoletja. Britten je bolj kot sholastično dogmo cenil ustvarjalno iskrenost, ne glede na to, kako ultramoderno je bila oblečena. Vsem vetrovom dobe je dovolil prodreti v njegovo ustvarjalni laboratorij, prodreti, vendar ga ne zavrzite.

Britten. "Mladinski vodnik po orkestru"

Odkar je bil Britten leta 1976 pokopan v Aldboroughu v Suffolku, se britanska klasična glasba trudi ohraniti svoj slavni sloves. John Taverner, neposredni potomec skladatelja Johna Tavernerja iz 16. stoletja, in Peter Maxwell Davies ustvarjata dela, ki so bila med kritiki naklonjena, vendar se še ni pojavilo nič zares izjemnega. Klasična glasba zavzema določeno nišo v britanski kulturi, vendar morda ne tako veliko, kot bi si njeni oboževalci želeli. Pojavlja se v televizijskih oglasih in na raznih športnih prireditvah in navadni Britanci lahko zadnji večer "maturantov" gledajo na televiziji (če ni kaj drugega zanimivega), a v resnici klasične glasbe posluša zelo majhen del naroda, predvsem srednji sloj. Ugledna glasba za ugledne ljudi.

Uporabljeni materiali s spletnega mesta: london.ru/velikobritaniya/muzika-v-velik obritanii

Kakšno bi bilo naše življenje brez glasbe? Že vrsto let so si ljudje zastavljali to vprašanje in prišli do zaključka, da bi bil svet brez čudovitih zvokov glasbe čisto drugačen. Glasba nam pomaga, da bolj polno občutimo veselje, najdemo svojo notranjost in se spopademo s težavami. Najbolj so se zgledovali skladatelji, ki so delali na svojih delih različne stvari: ljubezen, narava, vojna, sreča, žalost in mnogi drugi. Nekatere glasbene skladbe, ki so jih ustvarili, bodo za vedno ostale v srcih in spominu ljudi. Tukaj je seznam desetih največjih in nadarjeni skladatelji za vse čase. Pod vsakim skladateljem boste našli povezavo do enega njegovih najbolj znanih del.

10 FOTO (VIDEO)

Franz Peter Schubert je bil avstrijski skladatelj, ki je živel le 32 let, a bo njegova glasba živela še zelo dolgo. Schubert je napisal devet simfonij, okoli 600 vokalnih skladb in veliko število komorna in solistična klavirska glasba.

"Večerna serenada"

Nemški skladatelj in pianist, avtor dveh serenad, štirih simfonij ter koncertov za violino, klavir in violončelo. Koncertih je nastopal od desetega leta, prvič nastopil s samostojni koncert pri 14 letih. V času svojega življenja si je pridobil priljubljenost predvsem zaradi valčkov in madžarskih plesov, ki jih je napisal.

"Madžarski ples št. 5".

George Frideric Handel je bil nemški in angleški skladatelj baročne dobe; napisal je približno 40 oper, številne orgelske koncerte in komorno glasbo. Händlovo glasbo igrajo na kronanjih angleških kraljev že od leta 973, slišijo jo tudi na kraljevih poročnih slovesnostih in jo uporabljajo celo kot himno UEFA Lige prvakov (z majhnim aranžmajem).

"Glasba na vodi"

Joseph Haydn- slavni in plodovit avstrijski skladatelj klasične dobe, imenujejo ga očeta simfonije, saj je pomembno prispeval k razvoju te glasbena zvrst. Joseph Haydn je avtor 104 simfonij, 50 klavirskih sonat, 24 oper in 36 koncertov.

"Simfonija št. 45".

Pjotr Iljič Čajkovski je najbolj znan ruski skladatelj, avtor več kot 80 del, od tega 10 oper, 3 baleti in 7 simfonij. Že v življenju je bil zelo priljubljen in znan kot skladatelj, kot dirigent je nastopal v Rusiji in tujini.

"Valček rož" iz baleta "Hrestač".

Frédéric François Chopin je poljski skladatelj, ki velja tudi za enega izmed najboljši pianisti vseh časov. Veliko je pisal glasbena dela za klavir, vključno s 3 sonatami in 17 valčki.

"Valček dežja".

Beneški skladatelj in virtuozni violinist Antonio Lucio Vivaldi je avtor več kot 500 koncertov in 90 oper. Imel je velik vpliv na razvoj italijanske in svetovne violinske umetnosti.

"Elfova pesem"

Wolfgang Amadeus Mozart je avstrijski skladatelj, ki je s svojim talentom navdušil svet zgodnjem otroštvu. Že pri petih letih je Mozart komponiral kratke igre. Skupaj je napisal 626 del, od tega 50 simfonij in 55 koncertov. 9.Beethoven 10.Bach

Johann Sebastian Bach - nemški skladatelj in organist baročne dobe, znan kot mojster polifonije. Je avtor več kot 1000 del, med katerimi je skoraj vse pomembne zvrsti tistega časa.

"Glasbena šala"

Koncept »skladatelj« se je prvič pojavil v 16. stoletju v Italiji, od takrat pa se uporablja za osebo, ki piše glasbo.

Skladatelji 19. stoletja

V 19. stoletju na Dunaju glasbena šola zamislil to izjemen skladatelj kot Franz Peter Schubert. Nadaljeval je tradicijo romantike in vplival na celotno generacijo skladateljev. Schubert je ustvaril več kot 600 nemških romanc in žanr dvignil na novo raven.

Franz Peter Schubert

Drugi Avstrijec, Johann Strauss, je zaslovel s svojimi operetami in svetlobo glasbene oblike plesni značaj. Prav on je največ naredil valček popularni ples na Dunaju, kjer še vedno prirejajo bale. Poleg tega njegova dediščina vključuje polke, kadrile, balete in operete.

Johann Strauss

Vidni predstavnik modernizma v glasbi poznega 19. stoletja je bil Nemec Richard Wagner. Njegove opere še danes niso izgubile svoje pomembnosti in priljubljenosti.

Giuseppe Verdi

Wagnerja lahko primerjamo z veličastno postavo italijanski skladatelj Giuseppeja Verdija, ki je ostal zvest operni tradiciji in dal Italijanska opera nov dih.

Petra Iljiča Čajkovskega

Med ruskimi skladatelji 19. stoletja izstopa ime Petra Iljiča Čajkovskega. Zanj je značilen edinstven slog, ki združuje evropsko simfonično tradicijo z Glinkino rusko dediščino.

Skladatelji 20. stoletja

Sergej Vasiljevič Rahmaninov

Sergej Vasiljevič Rahmaninov upravičeno velja za enega najbriljantnejših skladateljev poznega 19. in zgodnjega 20. stoletja. Njegovo glasbeni stil je temeljil na tradiciji romantike in je obstajal vzporedno z avantgardnimi gibanji. Kritiki po vsem svetu so njegovo delo zelo cenili zaradi njegove individualnosti in pomanjkanja analogov.

Igor Fedorovič Stravinski

drugič slavni skladatelj 20. stoletje - Igor Fedorovič Stravinski. Rus po poreklu je emigriral v Francijo in nato v ZDA, kjer je svoj talent pokazal v celoti. Stravinski je inovator, ki se ne boji eksperimentirati z ritmi in slogi. Njegovo delo kaže vpliv ruske tradicije, elemente različnih avantgardnih gibanj in edinstven individualni slog, za katerega ga imenujejo "Picasso v glasbi".

1. Kratka zgodovina angleška glasba
2. Poslušajte glasbo
3. Vidni predstavniki angleške glasbe
4. O avtorju tega članka

Kratka zgodovina angleške glasbe

Izvori
Izvori angleška glasba– v glasbeni kulturi Keltov (ljudi, ki so živeli v prvem tisočletju na ozemlju sodobne Anglije in Francije), katere nosilci so bili zlasti bardi (pevci-pripovedovalci starodavnih keltskih plemen). Med instrumentalnimi zvrstmi so plesi: jig, country dance, hornpipe.

6. - 7. stoletje
Ob koncu 6. stol. - začetek 7. stoletja cerkev se razvija zborovska glasba, ki je povezana z oblikovanjem profesionalne umetnosti.

11. - 14. stoletje
V 11.-14. Glasba se širi pesniška umetnost ministranti. Minstrel - v srednjem veku poklicni glasbenik in pesnik, včasih pripovedovalec, ki je služil fevdalnemu gospodu. V 2. polovici 14. stol. razvija se sekularizem glasbena umetnost, nastajajo vokalne in instrumentalne dvorne kapele. V prvi polovici 15. stol. nastane angleška šola polifonistov, ki jo vodi John Dunstable

16. stoletje
Skladatelji 16. stoletja
K. Tai
D. Krčmar
T. Tallis
D. Dowland
D. Bull
Kraljevi dvor je postal središče posvetne glasbe.

17. stoletje
V začetku 17. st. Oblikuje se angleško glasbeno gledališče, ki izvira iz misterijev (glasbeno - dramski žanr srednji vek).

18.-19. stoletja
18.–19. stoletje – kriza v angleški narodni glasbi.
Na nacionalko glasbena kultura prodirajo tuji vplivi, italijanska opera osvaja angleško občinstvo.
V Angliji so delovali vidni tuji glasbeniki: G. F. Handel, I. K. Bach, J. Haydn (obiskal 2-krat).
V 19. stoletju je London postal eno od evropskih središč glasbeno življenje. Tu so gostovali: F. Chopin, F. Liszt, N. Paganini, G. Berlioz, G. Wagner, G. Verdi, A. Dvorak, P. I. Čajkovski, A. K. Glazunov in drugi. Nastalo je gledališče Covent (Garden). 1732), Kraljeva glasbena akademija (1822), Akademija za starodavno glasbo (1770, prvo koncertno društvo v Londonu)

Prelom iz 19. v 20. stoletje.
Tako imenovana angleščina glasbena oživitev, to je gibanje za oživitev nacionalnih glasbenih tradicij, ki se kaže v pozivu k angleščini glasbena folklora in dosežke mojstrov 17. stol. Ti trendi so značilni za delo nove angleške skladateljske šole; njeni vidni predstavniki so skladatelji E. Elgar, H. Parry, F. Dilius, G. Holst, R. Vaughan Williams, J. Ireland, F. Bridge.

Lahko poslušate glasbo

1. Purcell (Giga)
2. Purcell (Preludij)
3.Purcell (Didonnina arija)
4. Rolling Stones "Rolling Stones" (Kerol)
5. Beatles "The Beatles" včeraj

Vidni predstavniki angleške glasbe

G. Purcell (1659-1695)

G. Purcell - največji skladatelj sedemnajstega stoletja.
Pri 11 letih je Purcell napisal svojo prvo odo, posvečeno Karlu II. Od leta 1675 so Purcellova vokalna dela redno objavljala v različnih angleških glasbenih zbirkah.
Od poznih 1670. Purcell je dvorni glasbenik Stuarta. 1680 - razcvet Purcellove ustvarjalnosti. Enako uspešno je deloval v vseh žanrih: fantazija za godala, glasba za gledališče, ode - pozdravne pesmi, Purcellova zbirka pesmi "Britanski Orfej". Številne melodije njegovih pesmi, ki so blizu ljudskim melodijam, so postale priljubljene in so jih peli v času Purcellovega življenja.
Leta 1683 in 1687 Izšle so trio zbirke - sonate za violino in bas. Uporaba violinskih del je bila novost, ki je obogatila angleško instrumentalno glasbo.
Vrhunec Purcellovega dela je opera "Didona in Enej" (1689), prva nacionalna angleška opera (na podlagi Vergilijeve "Eneide"). To je največji fenomen v zgodovini angleške glasbe. Njegov zaplet je predelan v duhu angleščine ljudsko pesništvo– opero odlikuje tesna enotnost glasbe in besedila. Purcellov bogati svet podob in občutkov najde raznolik izraz - od psihološko globokih do nesramno provokativnih, od tragičnih do humornih. Vendar pa je prevladujoče razpoloženje njegove glasbe duševna liričnost.
Večina njegovih stvaritev je bila kmalu pozabljena, Purcellova dela pa so zaslovela šele v zadnji tretjini 19. stoletja. Leta 1876 Organizirano je bilo Purcellovo društvo. Zanimanje za njegovo delo se je v Veliki Britaniji povečalo zaradi dejavnosti B. Brittena.

B.E. Britten (1913 - 1976)

Eden največjih mojstrov angleške glasbe 20. stoletja - Benjamin Britten - skladatelj, pianist in dirigent. Glasbo je začel komponirati pri 8 letih. Od 1929 študira na kraljev glasbena šola v Londonu. Že v njegovih mladostnih delih se kaže njegov izvirni melodični dar, domišljija in humor. V njegovih zgodnjih letih so solistična vokalna in zborovska dela zavzemala pomembno mesto v Brittenovem delu. Brittenov individualni slog je povezan z nacionalno angleško tradicijo (preučevanje ustvarjalne dediščine Purcella in drugih angleških skladateljev 16. - 17. stoletja). Na številko najboljši eseji Brittenove opere Peter Grimes, Sen kresne noči in druge so postale priznane v Angliji in drugod. V njih Britten nastopa kot pretanjen glasbeni dramatik – inovator. "Vojni rekviem" (1962) je tragično in pogumno delo, posvečeno akutni sodobni problemi, ki obsoja militarizem in poziva k miru. Britten je bil na turneji po ZSSR v letih 1963, 1964, 1971.

Glasbene skupine 20. stoletje
"Rolling Stones"

Spomladi leta 1962 je kitarist Brian Jones organiziral skupino z imenom Rolling Stones. The Rolling Stones so sestavljali Mick Jagger (vokal), Brian Jones in Keith Richards (kitari), Bill Wyman (bas kitara) in Charlie Watts (bobni).
Ta skupina je na britanski oder prinesla trdo in energično glasbo, agresiven stil izvajanja in sproščeno obnašanje. Zanemarjali so odrske kostume in nosili dolge lase.
V nasprotju z Beatli (ki so zbujali simpatije) so Rolling Stonesi postali utelešenje sovražnikov družbe, kar jim je omogočilo trajno priljubljenost med mladimi.

"The Beatles"

Leta 1956 je bil v Liverpoolu ustanovljen vokalno-instrumentalni kvartet. Skupino so sestavljali John Lennon, Paul McCartney, George Harrison (kitare), Ringo Starr (bobni).
Ekipa je pridobila divjo popularnost z izvajanjem pesmi v slogu "big beat", od sredine 60-ih pa so pesmi Beatlov postale bolj zapletene.
V čast jim je bilo nastopiti v palači pred kraljico.

O avtorju tega članka

Pri svojem delu sem uporabljal naslednjo literaturo:
- Glasbeni enciklopedični slovar. Pogl. izd. R.V.Keldysh. 1990
- Revija “Študentski meridian”, 1991 Posebna številka
- Glasbena enciklopedija, pogl. Ed. Yu.V.Keldysh. 1978
- Sodobna enciklopedija “Avanta plus” in “Glasba naših dni”, 2002 Ch. izd. V. Volodin.