Αν στραφείτε σε λογοτεχνικά λεξικά, τότε ένα «ποίημα» μπορεί να οριστεί ως ένα ποιητικό λυρικό-επικό έργο που αντανακλά ορισμένα γεγονότα ζωής ή ιστορικά γεγονότα που παρουσιάζονται στον αναγνώστη μέσω της αντίληψης του αφηγητή.
" " είναι μεγαλύτερο μνημείοπαγκόσμια λογοτεχνία, που δημιουργήθηκαν από τον Νικολάι Γκόγκολ για περισσότερο από ένα χρόνο. Στο έργο του ο συγγραφέας κατάφερε να μας δείξει τη ζωή Ρωσικό κράτοςστα μέσα του 19ου αιώνα με την άψυχη γραφειοκρατική μηχανή, τη δουλοπαροικία και την πνευματική σήψη της ανθρώπινης προσωπικότητας.
Εκμεταλλεύτηκε αριστοτεχνικά το «δώρο» του Πούσκιν. Ενώ εργαζόταν στο "Dead Souls", ο Nikolai Vasilyevich αποφάσισε να αναπτύξει την ιδέα και να δημιουργήσει τρεις ολόκληρους τόμους του ποιήματος. Σε αυτά επρόκειτο να μας δείξει όλες τις πτυχές της ζωής του ρωσικού κράτους. Η βασική ιδέα του δεύτερου και του τρίτου τόμου, σύμφωνα με τον συγγραφέα, ήταν να είναι η πνευματική αναγέννηση του κύριου χαρακτήρα. Ωστόσο, αρχικά Νεκρές ψυχές«Συλλήφθηκε από τον Γκόγκολ ως μυθιστόρημα, αλλά αργότερα, σε μια από τις επιστολές του προς τον Ζουκόφσκι, αποκαλεί το έργο του ποίημα. Κατά τη γνώμη μου, ήταν το εύρος των περιγραφόμενων γεγονότων, η αφθονία των λυρικών παρεκκλίσεων που ώθησαν τον Νικολάι Βασίλιεβιτς να σκεφτεί το όνομα " Νεκρές ψυχές"ποίημα.
Σύμφωνα με το σχέδιο του Γκόγκολ, το ποίημα «Νεκρές ψυχές» υποτίθεται ότι ήταν στο ίδιο επίπεδο με την «Οδύσσεια» του Ομήρου και τη «Θεία Κωμωδία» του Δάντη. Οι «Dead Souls» υποτίθεται ότι θα μας αποκάλυπταν την «κόλαση», το «καθαρτήριο» και τον «παράδεισο» της Ρωσίας εκείνης της εποχής. Ο Γκόγκολ προσπάθησε όχι μόνο να επιστήσει την προσοχή μας στα προβλήματα του ρωσικού κράτους, αλλά και να προσφέρει έναν τρόπο επίλυσής τους.
Η σύνθεση του ποιήματος είναι αρκετά απλή. Ολα δομικά στοιχείαΤα έργα συνδέονται μεταξύ τους με την προσωπικότητα του κύριου χαρακτήρα - Pavel Ivanovich Chichikov και την επιθυμία του να γίνει πλούσιος. Ακόμη και σχεδιασμός plug-inέργα - "The Tale of Captain Kopeikin" - δεν ξεχωρίζει από το γενικό περιεχόμενο.
Επιπλέον, το “Dead Souls” έχει ακόμα ένα χαρακτηριστικό στοιχείο, που ενυπάρχει ειδικά στο ποίημα. Πρόκειται για λυρικές παρεκβάσεις στις οποίες ο Γκόγκολ δίνει την εκτίμησή του για τα γεγονότα που διαδραματίζονται. Είναι οι λυρικές παρεκβάσεις που μας δίνουν την ευκαιρία να νιώσουμε τον συγγραφέα, να ανακαλύψουμε τις σκέψεις του και να νιώσουμε τα συναισθήματά του. Στις λυρικές του παρεκβάσεις, ο Γκόγκολ εγείρει δύο θέματα - το θέμα της Ρωσίας και το θέμα των δρόμων. Ο συγγραφέας πιστεύει ακράδαντα ότι θα έρθουν καιροί και η Ρωσία θα ξαναγεννηθεί, ότι οι άνθρωποι θα πάψουν να είναι σκληροί και εγωιστές και οι ψυχές τους θα γεμίσουν με αγάπη και ευτυχία.
Αν και η έννοια του είδους αλλάζει συνεχώς και γίνεται πιο σύνθετη, το είδος μπορεί να γίνει κατανοητό ως ένας ιστορικά αναπτυσσόμενος τύπος λογοτεχνικό έργο, που έχει ορισμένα χαρακτηριστικά. Από αυτά τα χαρακτηριστικά, η κύρια ιδέα του έργου γίνεται σαφής και μαντεύουμε χονδρικά το περιεχόμενό του: από τον ορισμό του «μυθιστορήματος» περιμένουμε μια περιγραφή μιας μακράς περιόδου της ζωής των ηρώων, από την κωμωδία - δυναμική δράση και μια ασυνήθιστη κατάργηση? ένα λυρικό ποίημα πρέπει να μας βυθίζει στο βάθος των συναισθημάτων και των εμπειριών. Αλλά όταν αυτά τα χαρακτηριστικά είναι εγγενή διαφορετικά είδη, αναμειγνύονται μεταξύ τους, δημιουργώντας ένα είδος μοναδικού συνδυασμού - ένα τέτοιο έργο οδηγεί αρχικά τον αναγνώστη σε σύγχυση. Έτσι, ένα από τα μεγαλύτερα, αλλά ταυτόχρονα μυστηριώδη, έργα του XIXαιώνα - το ποίημα του Γκόγκολ «Νεκρές ψυχές».
Ο ορισμός του είδους του «ποίημα», που τότε αναμφίβολα σήμαινε ένα λυρικό-επικό έργο γραμμένο σε ποιητική μορφή και κυρίως ρομαντικό, έγινε δεκτός διαφορετικά από τους συγχρόνους του Γκόγκολ. Κάποιοι το βρήκαν χλευαστικό. Η αντιδραστική κριτική απλώς χλεύαζε τον ορισμό του συγγραφέα για το είδος του έργου. Αλλά οι απόψεις διέφεραν και άλλοι είδαν κρυμμένη ειρωνεία σε αυτόν τον ορισμό.
Γιατί ο Γκόγκολ επέλεξε αυτό το συγκεκριμένο είδος για να ενσαρκώσει τις ιδέες του; Είναι πραγματικά το ποίημα τόσο χωρητικό ώστε να δίνει έκταση σε όλες τις σκέψεις και τις πνευματικές εμπειρίες του Γκόγκολ; Άλλωστε, το «Dead Souls» ενσάρκωσε τόσο την ειρωνεία όσο και το καλλιτεχνικό κήρυγμα. Φυσικά, εδώ βρίσκεται η ικανότητα του Γκόγκολ. Κατάφερε να συνδυάσει τα χαρακτηριστικά που είναι εγγενή σε διαφορετικά είδη και να τα συνδυάσει αρμονικά κάτω από έναν ορισμό του είδους του «ποίημα».
Τι νέο εισήγαγε ο Γκόγκολ; Ποια χαρακτηριστικά του ποιήματος, του οποίου οι ρίζες ανάγονται στην αρχαιότητα, άφησε πίσω του για να αποκαλύψει τη δημιουργική του ιδέα; Πρώτα από όλα, θυμόμαστε την Ιλιάδα και την Οδύσσεια του Ομήρου. Σε αυτή τη βάση, αναπτύχθηκε μια διαμάχη μεταξύ του Μπελίνσκι και του Ακσάκοφ, οι οποίοι πίστευαν ότι το «Dead Souls» γράφτηκε ακριβώς στο πρότυπο της «Ιλιάδας» και της «Οδύσσειας». «Στο ποίημα του Γκόγκολ μας εμφανίζεται αυτό το αρχαίο ομηρικό έπος, σε αυτό αναδύεται ξανά ο σημαντικός του χαρακτήρας, η αξιοπρέπειά του και το ευρύ του μέγεθος», έγραψε ο Ακσάκοφ.
Πράγματι, οι ομοιότητες με το ποίημα του Ομήρου είναι εμφανείς, παίζουν μεγάλο ρόλο στον καθορισμό του είδους και στην αποκάλυψη των προθέσεων του συγγραφέα. Ήδη από τον τίτλο είναι εμφανής η αναλογία με τις περιπλανήσεις του Οδυσσέα. Στις σφοδρές διαμαρτυρίες της λογοκρισίας ενάντια σε έναν τόσο περίεργο τίτλο - "Dead Souls" - ο Gogol απάντησε προσθέτοντας έναν άλλο στον κύριο τίτλο - "The Adventures of Chichikov". Όμως τις περιπέτειες, τα ταξίδια, τις περιπλανήσεις του Οδυσσέα τις περιέγραψε ο μεγάλος Όμηρος.
Μια από τις πιο εντυπωσιακές αναλογίες με το ποίημα του Ομήρου είναι η εμφάνιση του Chichikov στην Korobochka. Αν ο Chichikov είναι ο Οδυσσέας, που περιπλανιέται σε όλο τον κόσμο, τότε εμφανίζεται μπροστά μας η Korobochka, αν και με μια τόσο ασυνήθιστη μορφή, όπως η νύμφη Καλυψώ ή η μάγισσα Κίρκη: «Ω, κύριε πατέρα, σαν γουρούνι, όλη η πλάτη και η πλευρά σου είναι καλυμμένα. μες στη λάσπη που αξιοποίησες να λερώσεις;» Με αυτά τα λόγια ο Korobochka χαιρετά τον Chichikov, και έτσι, μόνο αφού τα μετατρέψει σε αληθινά γουρούνια, συναντά τους συντρόφους του Odysseus Circe. Αφού έμεινε με την Korobochka για περίπου μια μέρα, ο ίδιος ο Chichikov μετατρέπεται σε γουρούνι, καταβροχθίζοντας πίτες και άλλα πιάτα. Θα πρέπει να σημειωθεί ότι η Korobochka (παρεμπιπτόντως, η μόνη γυναίκαανάμεσα στους ιδιοκτήτες γης) ζούσε στο απομακρυσμένο κτήμα της, που θύμιζε το εγκαταλελειμμένο νησί της Καλυψώς, και κράτησε τον Τσιτσίκοφ μαζί της περισσότερο από όλους τους γαιοκτήμονες. Η Korobochka αποκαλύπτει το μυστικό του κουτιού του Chichikov. Ορισμένοι ερευνητές πιστεύουν ότι αυτή είναι η σύζυγος του Chichikov. Αυτό δείχνει ξεκάθαρα μυστικισμό και μυστήριο. Το έργο του Γκόγκολ, αρχίζει εν μέρει να μοιάζει λυρικό ποίημαμε μια συναρπαστική μυστικιστική πλοκή. Ο τίτλος "Dead Souls" και τα κρανία που σχεδίασε ο ίδιος ο Gogol τίτλος σελίδας, επιβεβαιώστε μόνο αυτή την ιδέα.
Μια άλλη υπενθύμιση του ποιήματος του Ομήρου μπορεί να είναι η εικόνα του Sobakevich. Αρκεί να τον κοιτάξει κανείς, και τον αναγνωρίζουμε ως τον Κύκλωπα Πολύφημο - έναν ισχυρό, τρομερό γίγαντα που ζει στα ίδια τεράστια κρησφύγετα. Το σπίτι του Sobakevich δεν διακρίνεται καθόλου για την ομορφιά και τη χάρη του, αλλά μιλάμε για ένα τέτοιο κτίριο - μια κυκλώπεια δομή, δηλαδή το σχήμα του και την πλήρη απουσία οποιασδήποτε λογικής στην κατασκευή του. Και ο ίδιος ο Sobakevich είναι αντιφατικός: το "μισό" του - η Feodulia Ivanovna, αδύνατη σαν στύλος, είναι το εντελώς αντίθετο από τον σύζυγό της.
Αλλά δεν είναι μόνο στις περιγραφές των γαιοκτημόνων που βρίσκουμε ομοιότητες με το ποίημα του Ομήρου. Ενδιαφέρον παρουσιάζει και το επεισόδιο στο τελωνείο, που δεν υπολείπεται στην πονηριά του από την ευρηματικότητα του Οδυσσέα. Η μεταφορά δαντέλας σε κριάρια υιοθετήθηκε ξεκάθαρα από τον αρχαίο ήρωα, ο οποίος έσωσε τη ζωή του και τις ζωές των συντρόφων του δένοντας ανθρώπους κάτω από τα πρόβατα.
Υπάρχουν αναλογίες στη σύνθεση - μια έκθεση για τις προηγούμενες υποθέσεις του Chichikov δίνεται στο τέλος του έργου, ακριβώς όπως ο Οδυσσέας λέει στον Αλκίνοο για τις καταστροφές του, ήδη σχεδόν κοντά στην πατρίδα του την Ιθάκη. Αυτή η αναδιάταξη των εισαγωγών, των συμπερασμάτων και του κύριου μέρους διευκολύνεται επίσης από ένα ακόμη ενδιαφέρον γεγονός: τόσο ο Οδυσσέας όσο και ο Τσιτσίκοφ ταξιδεύουν σαν παρά τη θέλησή τους - και οι δύο παρασύρονται σταδιακά από τα στοιχεία, τα οποία ελέγχουν τους ήρωες όπως θέλουν. Η ομοιότητα αυτών των στοιχείων είναι αξιοσημείωτη: στη μια περίπτωση είναι η τρομερή φύση, στην άλλη είναι η μοχθηρή φύση του ανθρώπου.
Βλέπουμε λοιπόν ότι η σύνθεση σχετίζεται άμεσα με το είδος του ποιήματος και εδώ έχουν μεγάλη σημασία οι ομηρικές αναλογίες. Παίζουν μεγάλο ρόλο σε ορισμός είδουςκαι επεκτείνετε το ποίημα στο μέγεθος ενός «μικρού είδους έπους». Αυτό υποδεικνύεται άμεσα από ασυνήθιστο τεχνικές σύνθεσης, επιτρέποντάς σας να καλύψετε μια σημαντική χρονική περίοδο και εισάγετε ιστορίες που περιπλέκουν πλοκήέργα.
Αλλά θα ήταν λάθος να μιλήσουμε για την άμεση επίδραση του αρχαίου έπους στο ποίημα του Γκόγκολ. Από την αρχαιότητα, πολλά είδη έχουν υποστεί μια περίπλοκη εξέλιξη. Να σκεφτείς ότι στην εποχή μας είναι εφικτό αρχαίο έπος, αυτό είναι τόσο παράλογο με το να πιστεύεις ότι η ανθρωπότητα μπορεί να γίνει ξανά παιδί. Ο Β. Μπελίνσκι έγραψε για αυτό, διαφωνώντας με τον Κ. Ακσάκοφ. Αλλά το ποίημα του Γκόγκολ, φυσικά, είναι πολύ πιο φιλοσοφικό και ορισμένοι κριτικοί βρίσκουν την επιρροή ενός άλλου σπουδαίου έργου, αν και από την Αναγέννηση - τη Θεία Κωμωδία του Δάντη.
Στην ίδια τη δομή του ποιήματος, είναι ορατές ορισμένες ομοιότητες: πρώτον, υποδεικνύεται η τριμερής αρχή της σύνθεσης του έργου και ο πρώτος τόμος των «Dead Souls», που συλλαμβάνεται ως ένα σύνολο τριών τόμων, είναι, σχετικά. , η κόλαση του Δάντη. Μεμονωμένα κεφάλαια αντιπροσωπεύουν κύκλους της κόλασης: 1ος κύκλος - Λίμπο - Το κτήμα του Μανίλοφ, όπου βρίσκονται αναμάρτητοι ειδωλολάτρες - Ο Μανίλοφ με τη γυναίκα του και τα παιδιά τους. Οι εθελοντές Korobochka και Nozdryov κατοικούν στον δεύτερο κύκλο της κόλασης, ακολουθούμενοι από τον Sobakevich και τον Plyushkin, τους οποίους κατείχε ο Πλούτος, ο θεός του πλούτου και της τσιγκουνιάς.
Πόλη Ντιτ - επαρχιακή πόλη, και ακόμη και ο φρουρός στην πύλη, του οποίου το μουστάκι εμφανίζεται στο μέτωπό του και έτσι μοιάζει με τα κέρατα του διαβόλου, μας λέει ήδη για την ομοιότητα αυτών των μοχθηρών πόλεων με την εμφάνισή του. Την ώρα που ο Chichikov φεύγει από την πόλη, το φέρετρο του αείμνηστου εισαγγελέα μεταφέρεται σε αυτό - αυτοί είναι οι διάβολοι που σέρνουν την ψυχή του στην κόλαση. Μέσα από αυτό το βασίλειο της σκιάς και του σκότους κρυφοκοιτάει μόνο μια ακτίνα φωτός, η κόρη του κυβερνήτη Βεατρίκη (ή η ηρωίδα του 2ου τόμου των «Dead Souls» Ουλένκα Μπετρίτσσεβα).
Οι συνθετικές και κειμενικές αναλογίες με την κωμωδία του Δάντη υποδηλώνουν τον περιεκτικό χαρακτήρα του έργου του Γκόγκολ. Με μια σύγκριση της Ρωσίας με την κόλαση στον πρώτο τόμο, ο Γκόγκολ μας βοηθά να καταλάβουμε ότι η Ρωσία πρέπει να ξυπνήσει και να πάει από την κόλαση στο καθαρτήριο και μετά στον παράδεισο. Τέτοιες κάπως ουτοπικές και γκροτέσκες ιδέες του Γκόγκολ, οι καταστροφικές και αληθινά ομηρικές συγκρίσεις του θα μπορούσαν να εκφραστούν μόνο σε ένα ποίημα τόσο μυστικιστικό και ασυνήθιστο στην πλοκή του όσο του Δάντη.
Το γεγονός ότι ο Γκόγκολ απέτυχε να πραγματοποιήσει το δημιουργικό του σχέδιο, που ήταν να δημιουργήσει το καθαρτήριο και τον παράδεισο (τους δύο επόμενους τόμους), είναι η αισθητική τραγωδία του Γκόγκολ. Είχε πολύ μεγάλη επίγνωση της πτώσης της Ρωσίας και στο ποίημά του η χυδαία ρωσική πραγματικότητα βρήκε την φιλοσοφικά πλήρη αντανάκλασή της. Αποδείχθηκε ότι ήταν μια παρωδία, μια έκθεση των κακών της ρωσικής πραγματικότητας.
Η αναβίωση του Chichikov που συνέλαβε ο Γκόγκολ φέρει μέσα της μια απόχρωση κάποιου δικιχωτισμού. Ένα άλλο πιθανό πρωτότυπο του ποιήματος του Γκόγκολ ανοίγει μπροστά μας - ένα παρωδιακό ιπποτικό ειδύλλιο (που είναι ο «Δον Κιχώτης» του Θερβάντες). Στην καρδιά του παρεξηγημένου ιπποτικού μυθιστορήματος, ή αλλιώς πικαρέσκ, βρίσκεται επίσης το είδος των περιπετειών.
Ο Chichikov ταξιδεύει σε όλη τη Ρωσία, συμμετέχοντας σε απάτες και αμφίβολες επιχειρήσεις, αλλά μέσω της αναζήτησης θησαυρών, η αναζήτηση για πνευματική τελειότητα είναι ορατή - ο Gogol οδηγεί σταδιακά τον Chichikov στον ευθύ δρόμο, που θα ήταν η αρχή μακρύ ταξίδιαναβίωση στον δεύτερο και τρίτο τόμο του Dead Souls. Η παραμυθία ενός είδους, όπως, για παράδειγμα, η παρωδία ενός ιπποτικού ειδύλλου σε ένα πικαρέσκο μυθιστόρημα, μερικές φορές οδηγεί στο γεγονός ότι λαογραφικά στοιχεία. Η επιρροή τους στη διαμόρφωση της ταυτότητας του είδους του “Dead Souls” είναι αρκετά μεγάλη. Επιπλέον, το έργο του Γκόγκολ, ο οποίος ήταν Ουκρανόφιλος, επηρεάστηκε άμεσα από ουκρανικά μοτίβα, ειδικά αφού οι παρωδίες αποδείχθηκαν οι πιο διαδεδομένες στην Ουκρανία (για παράδειγμα, το ποίημα του Κοτλιαρέφσκι «Η Αινειάδα»). Ο Β. Μπαχτίν βρίσκει στο ποίημα του Γκόγκολ «μορφές εύθυμης καρναβαλικής πομπής στον κάτω κόσμο».
Εμφανίζονται λοιπόν μπροστά μας απλοί ήρωεςλαογραφικά είδη - ήρωες, που απεικονίζονται από τον Γκόγκολ σαν σε ανεστραμμένη μορφή (με τη μορφή αντι-ηρώων χωρίς ψυχές). Αυτοί είναι οι γαιοκτήμονες και οι αξιωματούχοι του Γκόγκολ, για παράδειγμα ο Σομπάκεβιτς, ο οποίος, σύμφωνα με τον Ναμπόκοφ, είναι ίσως ο πιο ποιητικός ήρωας του Γκόγκολ. Μεγάλο ρόλο στο ποίημα παίζει και η εικόνα του λαού, όχι όμως ο αξιολύπητος Σελιφάν και Πετρούσκα, που στην πραγματικότητα είναι και εσωτερικά νεκροί, αλλά οι εξιδανικευμένοι άνθρωποι των λυρικών παρεκκλίσεων. Δεν επισημαίνει μόνο τέτοια λαογραφικό είδοςσαν λυρικό παραδοσιακό τραγούδι, αλλά φαίνεται να μας φέρνει στα βαθύτερα στην καλλιτεχνική και ιδεολογική αίσθησηείδος - καλλιτεχνικό κήρυγμα.
Ο ίδιος ο Γκόγκολ θεωρούσε τον εαυτό του ως έναν ήρωα που, επισημαίνοντας ευθέως τα μειονεκτήματά της, θα εκπαιδεύσει τη Ρωσία και θα την κρατούσε από περαιτέρω παρακμή. Σκέφτηκε ότι, δείχνοντας τη «μεταφυσική φύση του κακού» (Berdyaev), θα αναζωογονούσε τις πεσμένες «νεκρές ψυχές» και με το έργο του, ως μοχλός, θα έστρεφε την ανάπτυξή τους προς την αναβίωση. Αυτό υποδηλώνεται από ένα γεγονός: ο Γκόγκολ ήθελε το ποίημά του να εκδοθεί μαζί με τον πίνακα του Ιβάνοφ «Η εμφάνιση του Χριστού στους ανθρώπους». Ο Γκόγκολ παρουσίασε το έργο του με την ίδια ακτίνα που προάγει τη διορατικότητα.
Αυτή είναι η ιδιαίτερη πρόθεση του Γκόγκολ: ο συνδυασμός χαρακτηριστικών διαφορετικών ειδών δίνει στο έργο του τον ολοκληρωμένο διδακτικό χαρακτήρα μιας παραβολής ή μιας διδασκαλίας. Το πρώτο μέρος της προγραμματισμένης τριλογίας γράφτηκε έξοχα μόνο ο Γκόγκολ μπόρεσε να δείξει τόσο καθαρά την άσχημη ρωσική πραγματικότητα. Αλλά αργότερα ο συγγραφέας υπέστη μια αισθητική και δημιουργική τραγωδία, το καλλιτεχνικό κήρυγμα ενσάρκωνε μόνο το πρώτο του μέρος - τη μομφή, αλλά δεν είχε τέλος - τη μετάνοια και την ανάσταση. Ένας υπαινιγμός μετάνοιας περιέχεται στον ίδιο τον ορισμό του είδους. Είναι οι λυρικές παρεκβάσεις, με τις οποίες πρέπει να γεμίσει το πραγματικό ποίημα, που το δείχνουν, αν και παραμένουν, ίσως, το μοναδικό χαρακτηριστικό ενός πραγματικού λυρικού επικού έργου. Δίνουν στο όλο έργο μια εσωτερική θλίψη και αναδεικνύουν την ειρωνεία. Ο ίδιος ο Γκόγκολ είπε ότι ο 1ος τόμος των «Dead Souls» είναι απλώς «μια βεράντα σε ένα τεράστιο κτίριο», ο 2ος και ο 3ος τόμος είναι το καθαρτήριο και η αναγέννηση.
Ο συγγραφέας σκέφτηκε να αναγεννήσει τους ανθρώπους μέσω της άμεσης διδασκαλίας, αλλά δεν μπορούσε: δεν είδε ποτέ τους ιδανικούς «αναστημένους». Όμως η λογοτεχνική του προσπάθεια συνεχίστηκε στη ρωσική λογοτεχνία. Ο Ντοστογιέφσκι και ο Τολστόι μπόρεσαν να δείξουν την αναγέννηση του ανθρώπου, την ανάστασή του και την πραγματικότητα που τόσο ζωντανά απεικόνιζε ο Γκόγκολ.
"Μυθιστόρημα", "ιστορία", "ποίημα" - αυτό ονόμασε ο ίδιος ο N.V. "Dead Souls". Γκόγκολ, δουλεύοντας πάνω σε αυτό το έργο. Ο συγγραφέας μάλλον γνώριζε καλά το ασυνήθιστο είδος της δημιουργίας του: «Το πράγμα στο οποίο κάθομαι και δουλεύω τώρα... δεν μοιάζει με ιστορία ή μυθιστόρημα», έγραψε ο N.V. Γκόγκολ.
Μου φαίνεται ότι αυτό που ώθησε τον συγγραφέα να αποκαλέσει το «Dead Souls» ποίημα ήταν ο συνδυασμός ενός υποκειμενικού στοιχείου στο έργο, μιας υψηλής λυρικής διάθεσης και μιας δυνατής «φωνής» του συγγραφέα. Και ταυτόχρονα, το Dead Souls περιέχει τα πιο σημαντικά χαρακτηριστικά ενός ρεαλιστικού μυθιστορήματος. Αυτό το έργο αποκαλύπτει βαθιά δημόσιες σχέσεις, εμφανίζονται διαφορετικοί τύποι ατόμων. Γενικά, όλα μιλούν για τη μοναδικότητα του είδους Dead Souls.
Αναλογιζόμενος το ερώτημα «Γιατί ο N.V. Ο Γκόγκολ ονόμασε το έργο του «Dead Souls» ποίημα;», θα μπορούσε να υποθέσει κανείς, γιατί αυτό το έργο συνδύαζε τα χαρακτηριστικά ενός έπους και ενός μυθιστορήματος.
Το «Dead Souls» σχετίζεται άμεσα με την «καθολικότητα» του έπους που σημείωσε ο Γκόγκολ, την ικανότητά του να αγκαλιάζει «όχι μόνο κάποια χαρακτηριστικά, αλλά ολόκληρη την εποχή του χρόνου» (N.V. Gogol), για να δείξει «όλους τους ανθρώπους». Ταυτόχρονα, οι "Dead Souls" αντικατόπτριζαν τέτοια χαρακτηριστικά του μυθιστορήματος όπως μια αυστηρά δομημένη πλοκή, αποκάλυψη πεπρωμένων διαφορετικούς ήρωεςκαι την ανάγκη τους για την ανάπτυξη της κύριας ιδέας του έργου, καθώς και του δράματος όλων των «Dead Souls».
Ως αποτέλεσμα ενός συνδυασμού χαρακτηριστικών διαφόρων ειδών και καλλιτεχνικές παραδόσειςΣτο ποίημα του Γκόγκολ, οι τύχες των μεμονωμένων ηρώων συνδέονται με τη μοίρα ολόκληρου του έθνους, ολόκληρης της Ρωσίας. Το «Dead Souls» παρουσιάζει μια «εικόνα ηθών» με ευρεία φιλοσοφική και ηθική αίσθηση. Το ποίημα του Γκόγκολ συνδυάζει μια αντικειμενική, αφηγηματική, ραελιστική αρχή και λυρικές δηλώσεις. Και μερικές φορές ο Γκόγκολ συνδυάζει μια υψηλή ποιητική νότα με ανελέητη πρόζα, μια «ζωντανή ροή» ζωής με έναν ξεκάθαρα εκδηλωμένο σκοπό του συγγραφέα.
Και όμως αυτό το έργο είναι ένα ποίημα στο οποίο η εικόνα του μέλλοντος της Ρωσίας δεν ήταν ξεκάθαρη στην αρχή. Ο συγγραφέας δεν ήξερε πού ορμούσε η Τρόικα των Ρώσων. Και εδώ είναι πολύ σημαντικό να τονίσουμε ρομαντικά χαρακτηριστικά«Νεκρές ψυχές»: ένα ρεύμα λυρικών παρεκκλίσεων εκβάλλει στην επική αφήγηση του ποιήματος. Το κύριο φόντο φαίνεται να αρχίζει να φωτίζεται και υπάρχει μια αίσθηση ευκολίας κίνησης στην αφήγηση.
Ο συγγραφέας προετοιμάζει τον αναγνώστη για τη λυρική ροή με μια ιδιόμορφη εισαγωγή: «Εν τω μεταξύ, οι κυρίες έφυγαν, το όμορφο κεφάλι με τα λεπτά χαρακτηριστικά και μια λεπτή φιγούρα εξαφανίστηκε, σαν κάτι παρόμοιο με όραμα, και πάλι υπήρχε ένας δρόμος, μια ξαπλώστρα, τρία άλογα γνωστά στον αναγνώστη, ο Selifan, ο Chichikov, η λεία επιφάνεια και το κενό των γύρω χωραφιών. Παντού στη ζωή, είτε ανάμεσα στις σκληροτράχηλες, χλωμή και δυσάρεστα μουχλιασμένες χαμηλές τάξεις της είτε ανάμεσα στις μονότονα ψυχρές και βαρετά προσεγμένες ανώτερες τάξεις, παντού τουλάχιστον μια φορά ένας άνθρωπος θα συναντήσει ένα φαινόμενο που δεν μοιάζει με όλα όσα του έχουν συμβεί. για να δούμε μέχρι τότε..."
Είναι ενδιαφέρον ότι μεταξύ του λυρικού μέρους και της απεικόνισης της πραγματικότητας στο “Dead Souls” βλέπουμε μια πολύ ομαλή μετάβαση. Αντίθετα, βρίσκουμε μια αντίθεση, και μάλιστα αρκετά έντονη. Αυτό είναι ένα είδος ώθησης που γίνεται αισθητό όταν μεταβαίνουμε από ένα όνειρο στην πραγματικότητα. Συχνά, η λυρική κίνηση του Γκόγκολ τελειώνει ξαφνικά: «...Και ένας δυνατός χώρος με αγκαλιάζει απειλητικά, με τρομερή δύναμηαντανακλάται στα βάθη μου. Τα μάτια μου φωτίστηκαν από αφύσικη δύναμη: ω! Τι αστραφτερή, υπέροχη, άγνωστη απόσταση από τη γη! Ρως!.. - Κράτα, κράτα, ανόητη! - φώναξε ο Τσιτσίκοφ στον Σελιφάν.
Η λυρική αρχή του "Dead Souls" (και αυτό είναι επίσης σημάδι του είδουςποιήματα) διακρίνονται από χαλαρές, εμπεριστατωμένες περιγραφές. Λες και ο Γκόγκολ δεν κοιτάζει μόνο τη Ρωσία, αλλά ολόκληρη τη ζωή του: «Ρας! Rus! Σε βλέπω από μια άλλη υπέροχη, όμορφη απόσταση...»
Τέτοιες λυρικές παρεκβάσεις φέρουν σημαντικό σημασιολογικό φορτίο στο ποίημα. Μερικές φορές διαποτισμένα από μια διάθεση θλίψης, αυτά τα επεισόδια γίνονται η έκφραση κάποιου είδους προφητείας: «Και ακόμα, γεμάτος σύγχυση, στέκομαι ακίνητος και ένα απειλητικό σύννεφο, βαρύ με τις επερχόμενες βροχές, έχει ήδη επισκιάσει το κεφάλι μου και οι σκέψεις μουδιάζουν μπροστά στο χώρο σου».
Στις λυρικές παρεκβάσεις των Dead Souls, η διαφορετικότητα, ακόμη και ο πλούτος, αποκαλύπτεται με πλήρη ισχύ. Είναι στις λυρικές παρεκβάσεις του ποιήματος που εμπεριέχεται η λαχτάρα του Γκόγκολ για το ιδανικό και η θλιβερή γοητεία των αναμνήσεων της αμετάκλητης νιότης του και η αίσθηση του μεγαλείου της φύσης.
«Dead Souls» N.V. Ο Γκόγκολ είναι ένα ρεαλιστικό έργο, αλλά το ρομαντικό ρεύμα που ζει μέσα του δεν μας επιτρέπει να το ονομάσουμε αλλιώς παρά ποίημα.
Τον Μάιο του 1842 εκδόθηκε ο πρώτος τόμος των Νεκρών Ψυχών του Γκόγκολ. Το έργο σχεδιάστηκε από τον συγγραφέα ενώ δούλευε στον Γενικό Επιθεωρητή. Στο Dead Souls, ο Γκόγκολ πραγματεύεται το κύριο θέμα του έργου του: τις κυρίαρχες τάξεις της ρωσικής κοινωνίας. Ο ίδιος ο συγγραφέας είπε: «Η δημιουργία μου είναι τεράστια και μεγάλη και το τέλος της δεν θα έρθει σύντομα». Πράγματι, το «Dead Souls» είναι ένα εξαιρετικό φαινόμενο στην ιστορία της ρωσικής και παγκόσμιας σάτιρας.
"Dead Souls" - μια σάτιρα για τη δουλοπαροικία
Το «Dead Souls» είναι ένα έργο σε αυτό, ο Γκόγκολ είναι ο διάδοχος της πεζογραφίας του Πούσκιν. Ο ίδιος μιλά για αυτό στις σελίδες του ποιήματος σε μια λυρική παρέκβαση για δύο τύπους συγγραφέων (Κεφάλαιο VII).
Εδώ αποκαλύπτεται η ιδιαιτερότητα του ρεαλισμού του Γκόγκολ: η ικανότητα να εκθέτει και να δείχνει κοντινό πλάνοόλα τα ελαττώματα ανθρώπινη φύση, τα οποία δεν είναι πάντα προφανή. Το «Dead Souls» αντανακλούσε τις βασικές αρχές του ρεαλισμού:
- Ιστορικισμός. Το έργο είναι γραμμένο για σύγχρονος συγγραφέαςεποχή - η αλλαγή της δεκαετίας του 20-30 του 19ου αιώνα - τότε η δουλοπαροικία γνώρισε μια σοβαρή κρίση.
- Τυπικός χαρακτήρας και συνθήκες. Οι γαιοκτήμονες και οι αξιωματούχοι απεικονίζονται σατιρικά με έντονη κριτική εστίαση και παρουσιάζονται οι κύριοι κοινωνικοί τύποι. Ιδιαίτερη προσοχήΟ Γκόγκολ δίνει σημασία στις λεπτομέρειες.
- Σατυρική τυποποίηση. Επιτυγχάνεται περιγραφή του συγγραφέαχαρακτήρες, κωμικές καταστάσεις, αναφορά στο παρελθόν ηρώων, υπερβολισμός, χρήση παροιμιών στον λόγο.
Έννοια του ονόματος: κυριολεκτική και μεταφορική
Ο Γκόγκολ σχεδίαζε να γράψει ένα έργο σε τρεις τόμους. Έλαβε ως βάση τη «Θεία Κωμωδία» του Dante Alighieri. Ομοίως, το Dead Souls έπρεπε να αποτελείται από τρία μέρη. Ακόμη και ο τίτλος του ποιήματος παραπέμπει τον αναγνώστη στις χριστιανικές αρχές.
Γιατί «Dead Souls»; Το ίδιο το όνομα είναι οξύμωρο, αντιπαράθεση του απαράμιλλου. Η ψυχή είναι μια ουσία που είναι εγγενής στους ζωντανούς, αλλά όχι στους νεκρούς. Χρησιμοποιώντας αυτή την τεχνική, ο Γκόγκολ δίνει ελπίδα ότι δεν έχουν χαθεί όλα, ότι η θετική αρχή στις ανάπηρες ψυχές των γαιοκτημόνων και των αξιωματούχων μπορεί να ξαναγεννηθεί. Αυτό θα έπρεπε να είναι ο δεύτερος τόμος.
Το νόημα του τίτλου του ποιήματος «Dead Souls» βρίσκεται σε πολλά επίπεδα. Στην ίδια την επιφάνεια υπάρχει μια κυριολεκτική σημασία, γιατί είναι νεκρές ψυχέςνεκροί αγρότες κατονομάζονταν σε γραφειοκρατικά έγγραφα. Στην πραγματικότητα, αυτή είναι η ουσία των μηχανορραφιών του Chichikov: να αγοράζει νεκρούς δουλοπάροικους και να παίρνει χρήματα ως εγγύηση. Οι κύριοι χαρακτήρες παρουσιάζονται στις συνθήκες της πώλησης των αγροτών. «Νεκρές ψυχές» είναι οι ίδιοι οι γαιοκτήμονες και οι αξιωματούχοι που συναντά ο Chichikov, γιατί δεν υπάρχει τίποτα ανθρώπινο ή ζωντανό σε αυτούς. Τους κυβερνά η δίψα για κέρδος (αξιωματούχοι), η αδυναμία σκέψης (Korobochka), η σκληρότητα (Nozdryov) και η αγένεια (Sobakevich).
Το βαθύ νόημα του ονόματος
Όλες οι νέες πτυχές αποκαλύπτονται καθώς διαβάζετε το ποίημα «Dead Souls». Το νόημα του τίτλου, κρυμμένο στα βάθη του έργου, μας κάνει να σκεφτούμε το γεγονός ότι οποιοδήποτε άτομο, ένας απλός λαϊκός, μπορεί τελικά να μετατραπεί σε Manilov ή Nozdryov. Αρκεί ένα μικρό πάθος να εγκατασταθεί στην καρδιά του. Και δεν θα παρατηρήσει πώς θα αναπτυχθεί η κακία εκεί. Για το σκοπό αυτό, στο Κεφάλαιο XI, ο Γκόγκολ καλεί τον αναγνώστη να κοιτάξει βαθιά στην ψυχή του και να ελέγξει: «Υπάρχει κάποιο μέρος του Τσιτσίκοφ και σε μένα;»
Ο Γκόγκολ έθεσε στο ποίημα "Dead Souls" μια πολύπλευρη έννοια του τίτλου, η οποία αποκαλύπτεται στον αναγνώστη όχι αμέσως, αλλά στη διαδικασία κατανόησης του έργου.
Πρωτοτυπία του είδους
Όταν αναλύουμε το «Dead Souls», προκύπτει ένα άλλο ερώτημα: «Γιατί ο Gogol τοποθετεί το έργο ως ποίημα;» Πραγματικά, πρωτοτυπία του είδουςοι δημιουργίες είναι μοναδικές. Ενώ εργαζόταν πάνω στο έργο, ο Γκόγκολ μοιράστηκε τις δημιουργικές του ανακαλύψεις με φίλους με γράμματα, αποκαλώντας τις «Dead Souls» τόσο ποίημα όσο και μυθιστόρημα.
Σχετικά με τον δεύτερο τόμο του "Dead Souls"
Σε μια κατάσταση βαθιάς δημιουργικής κρίσης, ο Γκόγκολ έγραψε τον δεύτερο τόμο των Νεκρών Ψυχών για δέκα χρόνια. Στην αλληλογραφία, συχνά παραπονιέται σε φίλους ότι τα πράγματα πάνε πολύ αργά και δεν είναι ιδιαίτερα ικανοποιητικά.
Ο Γκόγκολ στρέφεται στο αρμονικό, θετική εικόναγαιοκτήμονας Kostanzhoglo: συνετός, υπεύθυνος, χρήσιμος επιστημονική γνώσηστη δομή του κτήματος. Υπό την επιρροή του, ο Chichikov επανεξετάζει τη στάση του απέναντι στην πραγματικότητα και αλλάζει προς το καλύτερο.
Βλέποντας τα «ψέματα της ζωής» στο ποίημα, ο Γκόγκολ έκαψε τον δεύτερο τόμο του «Dead Souls».
Το έργο «Dead Souls», που έγραψε ο Gogol, παραμένει σήμερα ένα από τα πιο λαμπρές δημιουργίεςόχι μόνο αυτού του συγγραφέα, αλλά και στη ρωσική λογοτεχνία γενικότερα. Αυτή η δουλειάμπορεί να ονομαστεί με ασφάλεια η κορυφή του ταλέντου του Νικολάι Βασίλιεβιτς, ο οποίος μπόρεσε να απεικονίσει με μεγάλη ακρίβεια τη σύγχρονη Ρωσία, να δείξει τη ζωή όλων των τμημάτων του πληθυσμού, την αποτυχία του γραφειοκρατικού μηχανισμού και την ανέχεια Κανείς δεν αμφιβάλλει για την ιδιοφυΐα του έργου εδώ και πολλές δεκαετίες τόσο οι λάτρεις της δημιουργικότητας όσο και οι κριτικοί δεν μπορούν να καταλάβουν γιατί ο Γκόγκολ αποκάλεσε ποίημα τις «Dead Souls»;
Σύμφωνα με τον ίδιο τον συγγραφέα, την ιδέα να γράψει αυτό το έργο του δόθηκε από τον Πούσκιν, ο οποίος θαύμαζε όλη την ώρα τον τρόπο γραφής των έργων του Γκόγκολ και την ικανότητά του να αναβιώνει τους ήρωές του περιγράφοντας μόνο μερικά χαρακτηριστικά χαρακτήρα. Ο ίδιος ο Alexander Sergeevich είχε μια ιδέα να γράψει ένα παρόμοιο ποίημα, αλλά αποφάσισε να το δώσει στον φίλο του. Πολλοί πιστεύουν ότι αυτή είναι η απάντηση στο ερώτημα γιατί ο Γκόγκολ ονόμασε τις «Dead Souls» ένα ποίημα, επειδή το έργο αρχικά σχεδιάστηκε ακριβώς σε αυτήν τη μορφή.
Ο Νικολάι Βασίλιεβιτς πήρε την ιδέα μόνο από τον Πούσκιν, γιατί όταν έγραφε το έργο άρχισε να εμβαθύνει και να περιγράφει με περισσότερες λεπτομέρειες όχι μόνο τον χαρακτήρα των ηρώων, αλλά και τη μοίρα τους, τη ζωή ολόκληρης της χώρας εκείνη την εποχή. ΣΕ διαφορετικές περιόδουςο συγγραφέας ονόμασε τη δημιουργία του μυθιστόρημα, δοκίμιο, ιστορία, αλλά το γιατί ο Γκόγκολ ονόμασε τις «Dead Souls» ένα ποίημα, εστιάζοντας σε αυτό το συγκεκριμένο είδος, παραμένει μυστήριο. Υπάρχει η υπόθεση ότι το έκανε αυτό αφού είδε όλο τον πλούτο και το εύρος των λυρικών στοιχείων.
Το ποίημα είναι κατασκευασμένο πολύ καθαρά και ξεκάθαρα, κύριος χαρακτήραςΟ Chichikov ταξιδεύει σε όλη τη Ρωσία για να γίνει ιδιοκτήτης μεγάλα κεφάλαια, αγοράζοντας νεκρές ψυχές. Manilov, Nozdrev, Sobakevich, Korobochka, Plyushkin δεν είναι μόνο τα ονόματα των ιδιοκτητών γης που επισκέφτηκε, είναι ο τρόπος ζωής, η σκέψη και τα συναισθήματα των ανθρώπων αυτής της τάξης. Ο Νικολάι Βασίλιεβιτς ήθελε να γράψει όχι έναν τόμο, αλλά τρεις, που θα πήγαιναν τους ήρωες σε άλλο επίπεδο, όπου θα μπορούσαν να αναγεννηθούν ηθικά.
Το ποίημα του Γκόγκολ "Dead Souls" θα πρέπει να υπερηφανεύεται για τη θέση του δίπλα σε παγκόσμια έργα όπως η "Οδύσσεια" του Ομήρου και " Η Θεία Κωμωδία» Δάντης. Το πρώτο έργο περιγράφει τη ζωή των αρχαίων Ελλήνων, το δεύτερο τη μεσαιωνική φεουδαρχία και ο Γκόγκολ περιέγραψε τη ζωή στη Ρωσία στο πρώτο μισό του 19ου αιώνα. Ήθελε επίσης οι ήρωές του να περάσουν από την κόλαση, το καθαρτήριο και τον παράδεισο, να δείξουν την ηθική παρακμή της κοινωνίας, η οποία είναι συναρπαστική, αλλά ότι ανάμεσα σε όλη αυτή την αταξία και τη σήψη υπήρχε ένα ξέφωτο - ο δρόμος προς την πνευματική αναγέννηση.
Μετά τη γνωριμία με αυτό το έργο, γίνεται σαφές ότι γράφτηκε σε αντισυμβατική μορφή και δεν έχει ανάλογο σε ολόκληρο τον κόσμο. Ίσως αυτή είναι ακριβώς η απάντηση στο ερώτημα γιατί ο Γκόγκολ αποκάλεσε ποίημα τις «Dead Souls». Στη δομή της εργασίας δίνεται σημαντικός ρόλος λυρικές παρεκβάσεις, που είναι χαρακτηριστικό για αυτό το είδος. Στις παρεκβάσεις εντοπίζονται οι σκέψεις του συγγραφέα, ο οποίος μοιράζεται με τον αναγνώστη τις εμπειρίες του για την κατάσταση στην πατρίδα του. Ο Γκόγκολ ολοκλήρωσε τον πρώτο του τόμο, αφήνοντας την υπόθεση ότι το κράτος περιμένει την αναβίωση και τη φώτιση των ψυχών ολόκληρου του λαού. Ο συγγραφέας ήθελε να αναδημιουργήσει έναν ιδανικό κόσμο, γι' αυτό ονόμασε τη δημιουργία του λυρικό-επικό ποίημα.