Όσοι ενδιαφέρονται για την τέχνη θα ενδιαφέρονται πολύ να μάθουν για ένα τέτοιο είδος όπως το "γκροτέσκ". Αυτό το στυλ είναι αρκετά διαδεδομένο στην αρχιτεκτονική, τη λογοτεχνία, ακόμη και τη μουσική. Ας ρίξουμε μια πιο προσεκτική ματιά στο τι είναι το γκροτέσκο.
Γκροτέσκα έννοια
Ο όρος «γκροτέσκ» προέρχεται από τη ζωγραφική. Αυτό ήταν το όνομα των τοιχογραφιών που βρέθηκαν στις «σπηλιές» - τα υπόγεια του Τίτου, κατά τη διάρκεια αρχαιολογικές ανασκαφές. Οι ανασκαφές αυτές έγιναν στη Ρώμη (XV-XVI αι.) στη θέση όπου κάποτε ήταν τα λουτρά του αυτοκράτορα Τίτου. Σε δωμάτια καλυμμένα με χώμα, γνωστά Ιταλός καλλιτέχνηςΟ Ραφαήλ και οι μαθητές του βρήκαν έναν ασυνήθιστο πίνακα, ο οποίος αργότερα ονομάστηκε "γκροτέσκος" (από την ιταλική λέξη grotta - "σπήλαιο", "μπουντρούμι"). Στη συνέχεια, ο όρος «γκροτέσκ» επεκτάθηκε και σε άλλα είδη τέχνης - μουσική, λογοτεχνία. Ο ίδιος ο ορισμός του «γκροτέσκου» ακούγεται σαν ένας τύπος εικόνων που βασίζεται σε έναν παράξενο, αντίθετο συνδυασμό φαντασίας και πραγματικότητας, κωμικού και τραγικού, όμορφου και άσχημου. Στην τέχνη, η σφαίρα του γκροτέσκου περιλαμβάνει εικόνες πολλαπλών αξιών που δημιουργούνται από τη φαντασία του καλλιτέχνη, η ζωή δέχεται μια μάλλον αντιφατική διάθλαση. Οι γκροτέσκες εικόνες δεν επιτρέπουν την κυριολεκτική ερμηνεία τους, διατηρώντας τα χαρακτηριστικά του μυστηρίου. Υπάρχουν και άλλες έννοιες του όρου «γκροτέσκο»:
- Το γκροτέσκο είναι θέαμα καλλιτεχνικές εικόνες; στολίδι όπου μεταφορικά και διακοσμητικά μοτίβα(ζώα, φυτά, ανθρώπινες μορφές, μάσκες).
- Η γραμματοσειρά Serif (grotesque, sans serif, γοτθικός τύπος) είναι μια γραμματοσειρά sans-serif.
Ας επιστρέψουμε στην ιστορία. Έτσι, ο Ραφαήλ χρησιμοποίησε το «γκροτέσκο» στυλ ως πρότυπο για τη διακόσμηση των οικιών του Βατικανού, και οι μαθητές του το χρησιμοποιούσαν για να ζωγραφίσουν ταβάνια και τοίχους παλατιών. Περίφημος Ιταλός κύριοςΑναγέννηση, Benvenuto Cellini, χαραγμένο γκροτέσκο σε λεπίδες σπαθιού.
γκροτέσκο στη μυθολογία του πρωτόγονου και αρχαίος κόσμοςαρκετά δύσκολο να γίνει κατανοητό. Μιλώντας από τη σκοπιά της σύγχρονης αισθητικής, εδώ είναι εμφανή πολυάριθμα γκροτέσκα στοιχεία. Για παράδειγμα, έργα - ένα αιγυπτιακό παραμύθι για έναν καταδικασμένο πρίγκιπα, αρχαία μοτίβα άρπιων, σειρήνες. Αλλά μπορούμε επίσης να πούμε με σιγουριά ότι η εντύπωση του γκροτέσκου όχι μόνο δεν ήταν καθήκον του συγγραφέα τέτοιων έργων, αλλά και η γκροτέσκότητά τους έγινε αντιληπτή σε μικρότερο βαθμό από τον ακροατή.
Τι είναι γκροτέσκο στη λογοτεχνία
Στη λογοτεχνία, το γκροτέσκο είναι κωμική συσκευή, συνδυάζοντας το φοβερό και το αστείο, το ύψιστο και το άσχημο, συνδυάζει δηλαδή το αταίριαστο. Το κωμικό γκροτέσκο διαφέρει από την ειρωνεία και το χιούμορ στο ότι σε αυτό το διασκεδαστικό και το αστείο είναι αδιαχώριστα από το απαίσιο και το τρομερό, το υπερβολικό και το παράλογο. Τι είναι η υπερβολή; Το γκροτέσκο, όπως προαναφέρθηκε, είναι ένας υπερβολικός, αντίθετος συνδυασμός πραγματικότητας και φαντασίας, και η υπερβολή είναι μια στυλιστική φιγούρα σκόπιμης υπερβολής (για παράδειγμα, «σας το είπα ένα εκατομμύριο φορές» ή «έχουμε αρκετό φαγητό για ένα χρόνο») . Συνήθως, οι εικόνες του γκροτέσκου έχουν τραγικό νόημα. Στο γκροτέσκο, πίσω από την εκφραζόμενη εξωτερική απιθανότητα και φανταστικότητα, κρύβεται μια βαθιά καλλιτεχνική γενίκευση. τα σημαντικότερα φαινόμεναζωή. Παραδείγματα λογοτεχνικού γκροτέσκου περιλαμβάνουν: Η ιστορία του N. V. Gogol «The Nose», «Little Tsakhes, με το παρατσούκλι Zinnober» του E. T. A. Hoffman.
Γκροτέσκ στη μουσική
Τώρα, λίγα για τη μουσική: μέτρο και ρυθμό. Στο γκροτέσκο πρέπει να είναι παρόντες και αισθητές, διαφορετικά τίποτα δεν θα λειτουργήσει. Εδώ είναι μερικά παραδείγματα μουσικά σχήματαερμηνεύοντας τραγούδια προς αυτή την κατεύθυνση:
- Πέμπτο στούντιο άλμπουμ TheΧρυσή Εποχή του Γκροτέσκ διάσημος τραγουδιστήςΜέριλιν Μάνσον. Στο έργο του σημαντική θέση κατέχει το γκροτέσκο.
- Group Comatose Vigil (τραγούδι - Grotesque αυτοκτονίας).
- Φανταστικό death metal συγκρότημα Detroit Metal City (τραγούδι Grotesque).
Τι είναι γκροτέσκο: αρχιτεκτονική
Συχνά, τα γκροτέσκα συγχέονται με τα γαργκόιλ, αλλά τα πέτρινα γλυπτά στο γκροτέσκο στυλ δεν προορίζονταν για την αποστράγγιση του νερού. Αυτός ο τύποςτα γλυπτά ονομάζονται και χίμαιρες. Ο όρος «γκάργκοιλ» αναφερόταν σε ανατριχιαστικές σκαλιστές φιγούρες που δημιουργήθηκαν ειδικά για να αποστραγγίζουν το νερό της βροχής από τους τοίχους ενός κτιρίου.
Συνοψίζοντας, σημειώνω ότι ως καλλιτεχνική κατεύθυνση, το γκροτέσκο είναι απαραίτητο. Το γκροτέσκο παλεύει την καθημερινότητα και τις απαγορεύσεις. Φτιάχνει το δικό μας εσωτερικός κόσμοςπολύ πιο πλούσιο και ανοίγει νέες δυνατότητες για δημιουργικότητα.
Είναι γκροτέσκοένας τύπος συμβατικής φανταστικής απεικόνισης που παραβιάζει επιδεικτικά τις αρχές της αληθοφάνειας, στην οποία εικονιστικά σχέδια και εικόνες που είναι ασύμβατες στην πραγματικότητα συνδυάζονται με παράξενο και παράλογο τρόπο καλλιτεχνικές λεπτομέρειες. Τα στολίδια ονομάζονταν γκροτέσκα, που ανακαλύφθηκε στα τέλη του 15ου αιώνα. Ο Ραφαήλ κατά τις ανασκαφές των αρχαίων ρωμαϊκών λουτρών του Τίτου. Χαρακτηριστικό αυτών των εικόνων είναι ο ελεύθερος συνδυασμός εικονιστικών στοιχείων: ανθρώπινες μορφές που μετατράπηκαν σε ζώα και φυτά, ανθρώπινες φιγούρες αναπτύχθηκαν από κούπες λουλουδιών, βλαστοί φυτών συνυφασμένες με χίμαιρες και παράξενες δομές. Αυτά τα στολίδια αναφέρονται στο βιβλίο του από τον B. Cellini (“The Life of Benvenuto Cellini”, 1558-65 ο I. V. Goethe γράφει για τα χαρακτηριστικά τους, αποκαλώντας τα αραβουργήματα). Η μεταφορά του όρου στο χώρο της λογοτεχνίας και η πραγματική άνθηση αυτού του είδους της εικονογραφίας συμβαίνει στην εποχή του ρομαντισμού του F. Schlegel στο «Γράμμα για το μυθιστόρημα» (1800) θεωρεί το γκροτέσκο ως έκφραση του πνεύματος του. Ο χρόνος, είναι η μοναδική, μαζί με τις «προσωπικές εξομολογήσεις», ρομαντική δημιουργία. Στο γκροτέσκο, ως προς χαρακτηριστικό γνώρισμαΗ ρομαντική λογοτεχνία, σε αντίθεση με τη «νεκρή μορφή» - την κλασική λογοτεχνία, υποδεικνύεται στον «Πρόλογο στο δράμα «Cromwell» (1827) του V. Hugh, που έγινε το μανιφέστο του γαλλικού ρομαντισμού. Ο Charles Baudelaire αντιμετώπισε το πρόβλημα του γκροτέσκου στο άρθρο του «Σχετικά με τη φύση του γέλιου και το κόμικ στις πλαστικές τέχνες», αντιπαραβάλλοντας το γέλιο ως «απλά κωμικό» με το γκροτέσκο ως «απόλυτα κωμικό». Ο όρος γκροτέσκο έγινε ιδιαίτερα δημοφιλής τον 20ο αιώνα, αρχικά σε σχέση με καινοτόμα φαινόμενα θεατρικές τέχνες(V.E. Meyerhold), στη συνέχεια σε σχέση με τη διάδοση των ιδεών που εκφράζονται στο βιβλίο του M.M Bakhtin για τον F. Rabelais (1965).
Το γκροτέσκο θα μπορούσε να προκύψει σε εκείνα τα είδη λογοτεχνίας όπου το απίθανο της μυθοπλασίας ήταν προφανές τόσο για τον συγγραφέα όσο και για τον αναγνώστη (ακροατή). Πρόκειται για τα κωμικά είδη της αρχαιότητας (οι κωμωδίες του Αριστοφάνη, «Ο χρυσός γάιδαρος» (2ος αι.), του Απουλείου, χιουμοριστικές και σατιρικά έργαΑναγέννηση, παραμύθια λαογραφίας. Από τον 18ο αιώνα, το γκροτέσκο χτίστηκε κυρίως στην παραβίαση του αποδεκτού συστήματος αναπαραγωγής της πραγματικότητας, με το οποίο η φαντασία έρχεται σε ένα είδος σύγκρουσης (γκροτέσκες ιστορίες των N.V. Gogol, F.M. Dostoevsky, «The History of a City», 1869 -70, M.E. .Saltykov-Shchedrin). Το γκροτέσκο μπορεί να είναι χιουμοριστικόόταν, με τη βοήθεια της μυθοπλασίας, τονίζεται η ασυμφωνία μεταξύ αυτού που υπάρχει και αυτού που πρέπει να είναι ή όταν ιδιότητες που προκαλούν μια ειρωνική στάση ενσωματώνονται κυριολεκτικά σε φανταστικές μορφές εμφάνισης και συμπεριφοράς χαρακτήρων. Ωστόσο, στη σάτιρα, που στοχεύει κυρίως στη γελοιοποίηση των κοινωνικών κακών, όπου οι φανταστικές εικόνες εμφανίζονται στην πιο γενικευμένη μορφή, αποκαλύπτονται πληρέστερα ορισμένες από τις ουσιαστικές δυνατότητες του γκροτέσκου, ιδίως η αλληγορική του φύση. Το γκροτέσκο μπορεί να είναι και τραγικό - σε έργα με τραγικές καταστάσεις, όταν η μοίρα και η πνευματική σύγχυση του ατόμου τοποθετούνται στο επίκεντρο. Αυτό μπορεί να είναι μια απεικόνιση της καταπίεσης της προσωπικότητας από τα ένστικτα της βιολογικής ύπαρξης (The Metamorphosis, 1916, F. Kafka), το κίνητρο μιας σύγκρουσης με μια κούκλα που παρερμηνεύεται ως άτομο (The Sandman).
Η λέξη γκροτέσκο προέρχεται απόΓαλλικό γκροτέσκο, ιταλικό grottesco, που σημαίνει φανταχτερό από το grotta - grotto.
Τα ασυνήθιστα στυλ στην τέχνη προσελκύουν την προσοχή του ίδιου ασυνήθιστοι άνθρωποι. Και επίσης το εκκεντρικό γκροτέσκι προσελκύει ξεχωριστούς ανθρώπους. Ποια είναι όμως η ουσία αυτού του είδους και πώς αντικατοπτρίζεται το γκροτέσκο στη λογοτεχνία; Ας το καταλάβουμε. Το γκροτέσκο είναι μια άσχημη κωμική εικόνα για κάτι ή κάποιον που βασίζεται στην αντίθεση και την υπερβολή. Στην καθημερινή ζωή, πολλοί αντιλαμβάνονται το γκροτέσκο ως κάτι άσχημο και εκκεντρικό. Στις μέρες μας χρησιμοποιείται ευρέως σε καρναβαλικές εικόνες σε διάφορες γιορτές.
Λίγη ιστορία
Το γκροτέσκο έχει αρκετά αρχαία προέλευση. Οι ρίζες του πάνε στο αρχαία Ρώμητην εποχή του Νέρωνα. Κάποτε ένας αυτοκράτορας με απίστευτη φαντασία και καλλιτεχνικό γούστο, ευχήθηκε οι τοίχοι του παλατιού του να διακοσμηθούν με θέα και εικόνες που δεν υπάρχουν στη φύση.
Αλλά η μοίρα δεν ήταν πολύ ευνοϊκή και το παλάτι καταστράφηκε στη συνέχεια από τον αυτοκράτορα Troyan. Ο χρόνος πέρασε και σύντομα, ερείπια και υπόγειες κατασκευές ανακαλύφθηκαν κατά λάθος κατά τη διάρκεια της Αναγέννησης.
Τα υπόγεια ερείπια που βρέθηκαν ονομάζονταν σπήλαια, που μεταφράζεται από τα ιταλικά ως σπήλαιο ή μπουντρούμι. Ο πίνακας που διακοσμούσε αυτά τα ερείπια αργότερα ονομάστηκε γκροτέσκος.
Λογοτεχνία
Σε μια προσπάθεια να βυθίσει τον αναγνώστη σε έναν κόσμο γεμάτο φαντασία και απίστευτα φαινόμενα, ο συγγραφέας χρησιμοποιεί πολλές τεχνικές και στυλ. Ένα από αυτά είναι το γκροτέσκο. Συνδυάζει φαινομενικά ασύμβατα πράγματα - το τρομερό και το αστείο, το υπέροχο και το αποκρουστικό.
Το γκροτέσκο στη Wikipedia σημαίνει συνδυασμός πραγματικότητας και φαντασίας, ως συνδυασμός αλήθειας και καρικατούρας, ως πλέγμα υπερβολής και απολογισμού. Γκροτέσκ από γαλλικό φανταχτερό. Σε αντίθεση με την ίδια ειρωνεία, σε ότι σε αυτό το στυλαστείες και χιουμοριστικές εικόνες που είναι ταυτόχρονα φρικιαστικές και τρομακτικές. Αυτά είναι σαν τις δύο όψεις του ίδιου νομίσματος.
Στη λογοτεχνία, το γκροτέσκο και η σάτιρα πάνε χέρι-χέρι.. Αλλά δεν είναι το ίδιο πράγμα. Κάτω από τη μάσκα της απιθανότητας και του φανταστικού κρύβεται η μοναδική γενικευμένη άποψη του καλλιτέχνη για τον κόσμο και σημαντικά γεγονότασε αυτό.
Τα έργα, η διακόσμηση και τα κοστούμια δημιουργούνται με βάση αυτό το ιδιότροπο στυλ. Καταπολεμά τη ρουτίνα και επιτρέπει σε συγγραφείς και καλλιτέχνες να ανακαλύψουν τις απεριόριστες δυνατότητες του ταλέντου τους. Το στυλ θα βοηθήσει στη διεύρυνση των εσωτερικών ορίων της κοσμοθεωρίας ενός ατόμου.
Γκροτέσκα παραδείγματα χρήσης του στυλ
- Ένα εντυπωσιακό παράδειγμα εφαρμογής του είναι τα παραμύθια. Αν θυμάστε, σκάει η εικόνα του Koshchei του Αθάνατου. Όταν δημιουργήθηκε, αυτή η φιγούρα συνδύασε την ανθρώπινη φύση και άγνωστες δυνάμεις, μυστικιστικές δυνατότητες, καθιστώντας τον πρακτικά ανίκητο. Στα παραμύθια, η πραγματικότητα και η φαντασία συχνά συμπλέκονται, αλλά και πάλι τα όρια παραμένουν προφανή. Οι γκροτέσκες εικόνες με την πρώτη ματιά φαίνονται παράλογες, χωρίς κανένα νόημα. Ο ενισχυτής αυτής της εικόνας είναι ένας συνδυασμός καθημερινών φαινομένων.
- Εξετάζεται και η ιστορία «Η μύτη» του Γκόγκολ λαμπρό παράδειγμαχρήση στυλ στην πλοκή. Η μύτη του κεντρικού ήρωα αποκτά ανεξάρτητη ζωήκαι χωρίζεται από τον ιδιοκτήτη.
Στη ζωγραφική
Στο Μεσαίωνα ήταν χαρακτηριστικό για λαϊκό πολιτισμό, εκφράζοντας έναν πρωτότυπο τρόπο σκέψης. Το στυλ έφτασε στο απόγειο της δημοτικότητάς του κατά τη διάρκεια της Αναγέννησης. Διαποτίζει τα έργα των μεγάλων καλλιτεχνών της εποχής με δράμα και αντιφάσεις.
Μην χάσετε: καλλιτεχνική τεχνικήστη λογοτεχνία και τη ρωσική γλώσσα.
Σάτυρα
Αυτή είναι μια εκδήλωση του κωμικού στυλ στην τέχνη με την πιο οξεία του έννοια. Με τη βοήθεια της ειρωνείας, του γκροτέσκου, και λίγο της υπερβολής, αποκαλύπτει ταπεινωτικά και τρομερά φαινόμενα, δίνοντας τη δική της ποιητική μορφή. Πολλοί ποιητές χρησιμοποιούν αυτό το καλλιτεχνικό στυλ για να γελοιοποιήσουν ορισμένα φαινόμενα.
Ένα χαρακτηριστικό γνώρισμα της σάτιρας θα είναι μια αρνητική στάση απέναντι στο θέμα της γελοιοποίησης.
Υπερβολή
Στοιχείο που χρησιμοποιείται από πολλούς συγγραφείς και ποιητές για υπερβολή. Μια καλλιτεχνική φιγούρα βοηθά στην ενίσχυση της ευγλωττίας των σκέψεων. Αυτή η τεχνικήμπορεί να συνδυαστεί με επιτυχία με άλλες στυλιστικές εκφράσεις . Η υπερβολή συνδυάζεται με και σύγκριση
, δίνοντάς τους ένα ασυνήθιστο χρώμα. Η υπερβολή μπορεί να βρεθεί σε διαφορετικά καλλιτεχνικά στυλ, όπως ρητορικά, ρομαντικά και πολλά άλλα για την ενίσχυση της αισθητηριακής αντίληψης.
Ειρωνεία
Μια τεχνική που χρησιμοποιείται για να αντιπαραβάλει το κρυμμένο νόημα με το ρητό. Όταν χρησιμοποιεί κανείς αυτήν την καλλιτεχνική φιγούρα, έχει την αίσθηση ότι το θέμα της ειρωνείας δεν είναι αυτό που πραγματικά φαίνεται.
Μορφές ειρωνείας
- Ευθεία. Χρησιμοποιείται για να μειώσει και να ενισχύσει αρνητικά χαρακτηριστικάθέμα συζήτησης?
- Αντιειρωνεία. Χρησιμοποιείται για να δείξει ότι ένα αντικείμενο είναι υποτιμημένο.
- Αυτοειρωνεία. Το δικό του άτομο γελοιοποιείται.
- Ειρωνική κοσμοθεωρία. Λαμβάνοντας υπόψη τις δημόσιες αξίες και τα στερεότυπα.
- Σωκρατική ειρωνεία. Πρέπει να έρθει το ίδιο το θέμα της συζήτησης κρυφό νόημαδηλώσεις, αντανακλώντας όλες τις πληροφορίες που είπε το υποκείμενο.
Τι είναι το γκροτέσκο;
Αλλόκοτος- αυτό είναι ένα παράξενο μείγμα στην εικόνα του πραγματικού και του φανταστικού, του όμορφου και του άσχημου, του τραγικού και του κωμικού - για μια πιο εντυπωσιακή έκφραση δημιουργικής πρόθεσης.
Γκροτέσκο - απεικόνιση ανθρώπων, αντικειμένων, λεπτομερειών καλές τέχνες, θέατρο και λογοτεχνία σε μια φανταστικά υπερβολική, άσχημη-κωμική μορφή. ένα μοναδικό στυλ στην τέχνη και τη λογοτεχνία, που τονίζει τη διαστρέβλωση των γενικά αποδεκτών κανόνων και ταυτόχρονα τη συμβατότητα του πραγματικού και του φανταστικού, του τραγικού και του κωμικού, του σαρκασμού και του ακίνδυνου ευγενικού χιούμορ. Το γκροτέσκο αναγκαστικά παραβιάζει τα όρια της αληθοφάνειας, δίνει στην εικόνα μια κάποια συμβατικότητα και βγάζει την καλλιτεχνική εικόνα πέρα από τα όρια του πιθανού, παραμορφώνοντάς την εσκεμμένα. Το γκροτέσκο στυλ έλαβε το όνομά του σε σχέση με τα στολίδια που ανακαλύφθηκαν στα τέλη του 15ου αιώνα από τον Ραφαήλ και τους μαθητές του κατά τη διάρκεια ανασκαφών σε αρχαία υπόγεια κτίρια και σπηλιές στη Ρώμη.
Αυτές οι εικόνες, παράξενες στην παράξενη αφύσικότητά τους, συνδύαζαν ελεύθερα διάφορα εικονογραφικά στοιχεία: ανθρώπινες μορφές μετατράπηκαν σε ζώα και φυτά, ανθρώπινες φιγούρες αναπτύχθηκαν από κούπες λουλουδιών, βλαστοί φυτών συνυφασμένες με ασυνήθιστες δομές. Ως εκ τούτου, στην αρχή άρχισαν να αποκαλούν παραμορφωμένες εικόνες, η ασχήμια των οποίων εξηγήθηκε από τον ίδιο τον στενό χώρο, που δεν επέτρεπε να γίνει ένα σωστό σχέδιο. Στη συνέχεια, το γκροτέσκο στυλ βασίστηκε σε μια σύνθετη σύνθεση απροσδόκητων αντιθέσεων και ασυνεπειών. Η μεταφορά του όρου στο χώρο της λογοτεχνίας και η αληθινή άνθιση αυτού του τύπου εικονογραφίας συμβαίνει στην εποχή του ρομαντισμού, αν και η έφεση στις τεχνικές του σατυρικού γκροτέσκου εμφανίζεται στη δυτική λογοτεχνία πολύ νωρίτερα. Εύγλωττα παραδείγματα αυτού είναι τα βιβλία των F. Rabelais Gargantua and Pantagruel και J. Swift Gulliver's Travels. Στη ρωσική λογοτεχνία, το γκροτέσκο χρησιμοποιήθηκε ευρέως για τη δημιουργία φωτεινών και ασυνήθιστων καλλιτεχνικές εικόνες N.V. Γκόγκολ (Μύτη, Σημειώσεις Τρελού), Μ.Ε. Saltykov-Shchedrin (Ιστορία μιας πόλης, Άγριος γαιοκτήμοναςκαι άλλα παραμύθια), F.M. Dostoevsky (The Double. The Adventures of Mr. Golyadkin), F. Sologub (The Little Demon), M.A. Μπουλγκάκοφ (Μοιραία αυγά, Καρδιά ενός σκύλου), A. Bely (Αγία Πετρούπολη, Maski), V.V. Mayakovsky (Mystery-bouffe, Bedbug, Bathhouse, Provost), A.T. Tvardovsky (Terkin στον επόμενο κόσμο), A.A. Voznesensky (Oza), E.L. Schwartz (Δράκος, Γυμνός Βασιλιάς).
Μαζί με το σατιρικό, το γκροτέσκο μπορεί να είναι χιουμοριστικό, όταν, με τη βοήθεια μιας φανταστικής αρχής και με φανταστικές μορφές εμφάνισης και συμπεριφοράς χαρακτήρων, ενσωματώνονται ιδιότητες που προκαλούν μια ειρωνική στάση από τον αναγνώστη, αλλά και τραγική (σε έργα του τραγικό περιεχόμενο, λέγοντας για τις προσπάθειες και τη μοίρα του πνευματικός ορισμόςπροσωπικότητα.