Ιστορικό και λογοτεχνικό σχόλιο

    Η ιστορία της ανακάλυψης του «Λόγου» και οι λόγοι για την εμφάνιση «σκοτεινών τόπων» στο κείμενο. Ανάλυση δυσνόητων θραυσμάτων του Lay.

    Ιστορικός σχολιασμός προσώπων και γεγονότων (συμμετέχοντες στην εκστρατεία, αιτίες, συνθήκες και συνέπειες για τη Ρωσία του Κιέβου).

    Η φύση του είδους του "The Lay". Ο συνδυασμός λαογραφίας και βιβλίου, λυρικών και επικών αρχών στο «The Lay». Μέθοδοι εκδήλωσης θέση του συγγραφέα.

    Το στυλ του μνημειακού ιστορικισμού στο Λαϊκό.

    Ιστορική και λογοτεχνική ανάλυση των ακόλουθων αποσπασμάτων του «The Lay»:

    πρόλογος (η λειτουργία της εισαγωγής στην ενσάρκωση της ιδεολογικής και καλλιτεχνικής αντίληψης του έργου· ο ρόλος της παράδοσης του Μπόγια στη δημιουργική συνείδηση ​​του συγγραφέα του «The Lay»).

    προετοιμασίες κατασκήνωσης και σκηνή έκλειψης ηλίου (ομοιότητες και διαφορές στην απεικόνιση αυτών των σκηνών στο χρονικό και στο «Παραμύθι»).

    προφητικό όνειρο» και «χρυσή λέξη» του Σβιατοσλάβ (ιστορικές και φανταστικές αρχές στην ερμηνεία της εικόνας του Svyatoslav, ο ρόλος της «χρυσής λέξης» στην ενσάρκωση του ιδεολογικού σχεδίου).

    Το κλάμα της Γιαροσλάβνα (λαογραφική παράδοση του κλάματος, ιστορία και μυθοπλασία).

    Η επιστροφή του Ιγκόρ από την αιχμαλωσία (Λόγοι παραβίασης ιστορικά γεγονόταστο φινάλε, η διαφορά στη θέση του συγγραφέα απέναντι στα γεγονότα και τους χαρακτήρες που περιγράφονται στον «Λόγο» και στην πηγή του χρονικού).

7. Η καλλιτεχνική σημασία του «Λόγου» στην ιστορία της ρωσικής λογοτεχνίας.

    Διαβάστε το αρχαίο ρωσικό κείμενο του "The Lay" και τη μετάφρασή του στα σύγχρονα ρωσικά, γράψτε πολλά "σκοτεινά αποσπάσματα" που έχουν διαφορετικές ερμηνείες στην επιστημονική βιβλιογραφία και καθορίστε το νόημά τους (για παράδειγμα, "ψέματα bosuvi", "wild of Kisan" , "Tmutorokansky blvan", "Karna and Zhlya", "Ο εγγονός του Dazhbozh", "Ο εγγονός του Velesov", "Troyani's veche", "Stribozhi vnutsi", "Bebryan sleeve", "Shereshiry", "Paporzi", "Swords Kharaluzhny", και τα λοιπά.); καθορίστε και αιτιολογήστε τη θέση σας.

    Με βάση ιστορία χρονικού, τοποθετημένο στο Χρονικό του Ιπάτιεφ, έναν γεωγραφικό χάρτη και έναν γενεαλογικό πίνακα Ρώσων πριγκίπων, προετοιμάζει μια ιστορία για την εκστρατεία του πρίγκιπα Ιγκόρ εναντίον της «στέπας της Πολόβτσιας». Συγκρίνετε την απεικόνιση των γεγονότων της εκστρατείας στο Lay και στο χρονικό. Πώς διαφέρουν; Πώς αξιολογούν τα γεγονότα της εκστρατείας ο χρονικογράφος και ο συγγραφέας του Lay; Κάντε τις κατάλληλες σημειώσεις. Τι πιστεύετε ότι εξηγεί τη διαφορά στις θέσεις τους;

    Καταγράψτε από το κείμενο «Λέξεις» παραδείγματα απεικόνισης αντικειμένων (προσώπων, φαινομένων) από μεγάλη (1) χωρική, (2) χρονική, (3) ιεραρχική απόσταση. Είναι δυνατόν, με βάση τα αποσπάσματά σας, να συμπεράνουμε ότι το ύφος του μνημειώδους ιστορικισμού εκδηλώνεται στο Lay;

Λογοτεχνία:

Λίγα λόγια για το σύνταγμα του Ιγκόρ: 800 χρόνια. Παλιό ρωσικό κείμενο. Μεταφράσεις και διασκευές. Ποιητικές παραλλαγές. - Μ., 1986.

Χρονική ιστορία για την εκστρατεία του πρίγκιπα Ιγκόρ// Ιστορίες της Αρχαίας Ρωσίας: XI-XII αιώνες. - L.: Lenizdat, 1983.; Χρονικές ιστορίες για την εκστρατεία του πρίγκιπα Ιγκόρ(από τα Χρονικά του Ιπάτιεφ και του Λαυρεντίου) // PLDR: XII αιώνας. – Μ.: Καλλιτέχνης. φωτ., 1980.

Likhachev D.S."The Tale of Igor's Campaign." Ιστορικό και λογοτεχνικό δοκίμιο. - Μ., 1976.

Eremin I.P."The Tale of Igor's Campaign" ως μνημείο της πολιτικής ευγλωττίας της Ρωσίας του Κιέβου. // Eremin I.P. Διαλέξεις και άρθρα για την ιστορία της αρχαίας ρωσικής λογοτεχνίας.

Rybakov B.A.Πιοτρ Μπορισλάβοβιτς. Αναζητήστε τον συγγραφέα του "The Tale of Igor's Campaign". - Μ., 1991.

Robinson A.N.Ηλιακός συμβολισμός στο "The Tale of Igor's Campaign" // "The Tale of Igor's Campaign". Μνημεία λογοτεχνίας και τέχνης του XI-XVII αιώνα. - Μ., 1978.

Πρακτικό μάθημα Νο 5

Το καθήκον ενός κριτικού κειμένου δεν είναι μόνο να καθορίσει το ακριβές κείμενο του έργου ενός συγγραφέα, αλλά και να το σχολιάσει. Η πρώτη επιστημονική δημοσίευση σχολιασμού ήταν η δημοσίευση του Πούσκιν, που επιμελήθηκε ο Annenkov (1857).

Σχόλιο- αυτή είναι μια ερμηνεία του κειμένου του έργου στο σύνολό του από τη μία ή την άλλη πλευρά.

Τύποι σχολίων:

1) Κείμενο - ένα σύνολο πληροφοριών που χαρακτηρίζει την κατάσταση της λογοτεχνικής κληρονομιάς του συγγραφέα και φωτίζει την κατεύθυνση και τη φύση του έργου του επιμελητή κειμένου κατά την προετοιμασία του κειμένου κάθε έργου που περιλαμβάνεται στη δημοσίευση. Σύμφωνα με αυτό, το κείμενο σχολιασμού θα πρέπει να περιέχει τις ακόλουθες ενότητες:

2) Ιστορικός και λογοτεχνικός σχολιασμός. Ο στόχος είναι να συνδέσει αυτό το έργο με την εποχή, την ιστορία της χώρας, να εξηγήσει στον αναγνώστη το ιδεολογικό του περιεχόμενο και την καλλιτεχνική του ικανότητα του συγγραφέα, να πει πώς έγινε δεκτό το έργο από τους αναγνώστες και τους κριτικούς εκείνης της εποχής. Αυτός ο τύπος σχολιασμού θα πρέπει να βοηθήσει τον αναγνώστη να αφομοιώσει, να κατανοήσει και να κατανοήσει πιο σωστά και καλύτερα το έργο του συγγραφέα, την καλλιτεχνική του ικανότητα και τις ιδεολογικές του θέσεις.

3) Σχολιασμός λεξιλογίου. Στόχος του είναι να εξηγήσει στον αναγνώστη εκείνες τις λέξεις και τα σχήματα λόγου που διαφέρουν από τη συνήθη χρήση στη σύγχρονη λογοτεχνική γλώσσα και επομένως μπορεί. δεν γίνεται κατανοητό από τον αναγνώστη ή παρεξηγημένο. Τέτοιες λέξεις και φράσεις περιλαμβάνουν αρχαϊσμούς, επαγγελματισμούς, διαλεκτισμούς, νεολογισμούς, λέξεις με αλλαγμένη σημασία κ.λπ.

4) Πραγματικά σχόλια. Στην πραγματικότητα, πρόκειται για ένα σύστημα αναφορών στο κείμενο του συγγραφέα, το οποίο θα πρέπει να επιδιώκει τρεις βασικούς στόχους:

Αποκαλυπτικά ονόματα, υπονοούμενα, αλληγορίες.

Παροχή στον αναγνώστη με πραγματικές πληροφορίες που είναι απαραίτητες για την κατανόηση του κειμένου.

Σχολιασμός κειμένου. Η δομή και τα χαρακτηριστικά του

Κειμενικό - ένα σύνολο πληροφοριών που χαρακτηρίζει την κατάσταση της λογοτεχνικής κληρονομιάς του συγγραφέα και φωτίζει την κατεύθυνση και τη φύση του έργου του επιμελητή κειμένου κατά την προετοιμασία του κειμένου κάθε έργου που περιλαμβάνεται στη δημοσίευση. Σύμφωνα με αυτό, το κείμενο σχολιασμού θα πρέπει να περιέχει τις ακόλουθες ενότητες:

Λίστα όλων των πηγών κειμένου.

Αιτιολόγηση για την απόδοση των έργων.

Αιτιολόγηση χρονολόγησης των έργων.

Μια σύντομη επισκόπηση της θεωρίας του κειμένου.

Λίστα διορθώσεων που έγιναν στο κείμενο.

Η πρώτη ενότητα του σχολιασμού κειμένου παρέχει έναν εξαντλητικό κατάλογο όλων των πηγών κειμένου, ταξινομημένες με χρονολογική σειρά, με τις χειρόγραφες και τις έντυπες πηγές να ομαδοποιούνται χωριστά.

Η δεύτερη ενότητα εμφανίζεται μόνο σε περιπτώσεις όπου το δημοσιευμένο έργο δεν υπογράφεται με το όνομα του συγγραφέα και εάν η ιδιοκτησία του από αυτόν τον συγγραφέα έχει αποδειχθεί εδώ και πολύ καιρό, ο κριτικός κειμένου περιορίζεται σε μια σύντομη αναφορά, υποδεικνύοντας από ποιον, πότε και πού έγινε η απόδοση, ποιες προσθήκες και νέα επιχειρήματα προστέθηκαν αργότερα σε αυτήν και επιχειρήματα. Αλλά εάν το έργο δημοσιεύεται για πρώτη φορά ως ανήκει στον συγγραφέα σε αυτήν την έκδοση, τότε ο συντάκτης στο σχόλιο είναι υποχρεωμένος να δώσει μια πλήρη δήλωση των επιχειρημάτων απόδοσης.

Το τρίτο δίνεται σε όλες τις περιπτώσεις. Εδώ ο εκδότης δεν πρέπει να περιοριστεί σε αναφορές σε προκατόχους, επομένως ο σχολιασμός κάθε έργου πρέπει να περιέχει πληροφορίες σχετικά με τη χρονολόγηση. Μερικές φορές μπορεί. απλή βοήθεια.

Σε άλλες περιπτώσεις, ο εκδότης πρέπει να παρέχει ένα διευρυμένο επιχείρημα χρονολόγησης, ειδικά σε περιπτώσεις όπου έχει ορίσει μια ημερομηνία για μια δεδομένη δημοσίευση ή έχει αλλάξει μια προηγουμένως αποδεκτή. Σε περιπτώσεις όπου υπάρχει ημερομηνία συγγραφέα που ο συντάκτης απορρίπτει, πρέπει να παρέχει την απαραίτητη εκτεταμένη επιχειρηματολογία.

Το τέταρτο δίνει μια συνεκτική περιγραφή της ιστορίας του κειμένου από τη σύλληψη έως την τελευταία εξουσιοδοτημένη έκδοση. Αυτή είναι πάντα η ερευνητική εργασία ενός κριτικού κειμένου, ο οποίος αποκαλύπτει λογικά όλα τα στάδια της δουλειάς του συγγραφέα και δίνει μια λεπτομερή περιγραφή των πηγών που αναφέρονται στην πρώτη ενότητα, απαραίτητα με την περιγραφή τους, τα χαρακτηριστικά της μορφής και το περιεχόμενο του κειμένου. , με ανάλυση αλλαγών στην πρόθεση του συγγραφέα. Σε αυτή την ενότητα ο επιμελητής πρέπει να αποδείξει την ορθότητα της επιλογής της πηγής του κύριου κειμένου.

Το πέμπτο πρέπει να δίνει την απαραίτητη λίστα διορθώσεων που έγιναν από τον επιμελητή στο κύριο κείμενο. Γιατί το κυρίως κείμενο σχεδόν ποτέ δεν μπορεί απλά να ανατυπωθεί, αφού σε αυτό εντοπίζονται διάφορα είδη παραμορφώσεων, που ο επιμελητής έχει το δικαίωμα και πρέπει να διορθώσει. Αυτή η ενότητα του σχολίου θα πρέπει να αντικατοπτρίζει τη δουλειά αυτού του συντάκτη στο κύριο κείμενο.

Λογοτεχνικό-ιστορικό σχόλιο

Αυτή η έκδοση αυτοβιογραφικής πεζογραφίας, επιστολών, τετράδια και ηχογραφήσεις διαφορετικά χρόνια- η πρώτη εμπειρία συστηματικής κάλυψης μιας ιδιαίτερης βιογραφίας - αυτοδημιουργίας - του μεγαλύτερου Ρώσου ποιητή του 20ου αιώνα, Osip Emilievich Mandelstam (1891–1938). Το δράμα αυτής της διαδικασίας δημιουργίας μιας ποιητικής προσωπικότητας - πιο συγκεκριμένα, ο αυτοσχεδιασμός της μοίρας - οφειλόταν σε πολλές συνθήκες. «Ημιεπαρχιώτης, Εβραίος, κοινός, δεν έλαβε την περιουσία του Ρώσου και Ευρωπαϊκός πολιτισμόςαπό φυσική κληρονομιά», έγραψε ο M. L. Gasparov για τον Mandelstam. «Η επιλογή της κουλτούρας ήταν γι’ αυτόν μια πράξη προσωπικής βούλησης, η ανάμνηση αυτού του γεγονότος παρέμεινε για πάντα μέσα του η βάση της αίσθησης της προσωπικότητας του με την εσωτερική της ελευθερία».

Οι κύριοι εμπνευστές αυτής της διαδικασίας, ο ασκητισμός του ποιητή, όπως σημείωσε ο N.S. Gumilyov, «ήταν μόνο η ρωσική γλώσσα… και μια αιώνια άυπνη σκέψη».

Η αυτοβιογραφική και επιστολική πεζογραφία του Osip Mandelstam, τα «πορτρέτα» του πόλεων - Αγία Πετρούπολη, Μόσχα, Κίεβο, Feodosia - η Nadezhda Yakovlevna Mandelstam θα ονομάσει αυτά τα δοκίμια «πόλης», «πόλης» του ποιητή! - διακρίνονται από ένα αξιοσημείωτο χαρακτηριστικό: αποτυπώνεται σε εξαιρετικά κρίσιμα, συγκρουσιακά, σημεία καμπής, στην κίνηση των σκέψεων και των συναισθημάτων, τονίζει το δράμα κάθε γεγονότος και εντύπωσης. Το ποιητικό «εγώ» του Μάντελσταμ περιλαμβάνεται παντού στο κίνημα της ιστορίας, συχνά σε μια διαμάχη με τον «αιώνες του λυκόσκυλο». Ως εκ τούτου - ένας σπάνιος πλούτος αισθήσεων ζωής, ηθικής και αισθητικής ενδοσκόπησης και εκτιμήσεων.

Αυτή η δημοσίευση έγινε δυνατή χάρη στις ανιδιοτελείς προσπάθειες πολλών ανθρώπων που νοιάζονταν για την τύχη της κληρονομιάς του ποιητή. Αυτοί, πρώτα απ' όλα, οι επιστήμονες που ετοίμασαν την πρώτη ξένη έκδοση των έργων του O. E. Mandelstam σε 4 τόμους (1967), G. P. Struve, B. A. Filippov, από όπου ήταν τα έργα, οι επιστολές και τα θραύσματα ημιτελών έργων που περιλαμβάνονται σε αυτήν την έκδοση. ληφθέντα έργα, καθώς και συλλέκτες της κληρονομιάς και των απομνημονευμάτων του ποιητή E. G. Gershtein, E. P. Zenkevich, P. M. Nerler, ο αείμνηστος I. M. Semenko, N. E. Shtempel και, φυσικά, ο N. Ya Mandelstam - ειλικρινής ευγνωμοσύνη από τον συντάκτη αυτού του βιβλίου και , ελπίζω, από τους αναγνώστες.

"Ο θόρυβος του χρόνου"

Ανατύπωση από: O. Mandelstam The Noise of Time. Εκδοτικός οίκος "Time" L., 1925. Κυκλοφορία 3000 αντίτυπα.

Το κύριο έργο σε αυτό το βιβλίο - η ιστορία ενός αγοριού της Αγίας Πετρούπολης από μια εβραϊκή οικογένεια, χωρίς πλοκή ή πλοκή - έλαβε χώρα το φθινόπωρο του 1923 στη Γκάσπρα της Κριμαίας και, πιθανώς, το 1924 στο Λένινγκραντ. Διαφημίζοντας την επερχόμενη έκδοση, οι ιδιοκτήτες του Vremya τόνισαν: «Αυτό είναι φαντασία, αλλά ταυτόχρονα είναι κάτι περισσότερο από την ίδια την πραγματικότητα... Εξαντλεί την εποχή».

Από τις πρώτες εκτιμήσεις αυτής της αυτοβιογραφίας του Mandelstam, ενδιαφέρουσα είναι η γνώμη του A. Lezhnev: «Η φράση του (Mandelshtam ο αφηγητής - V.Ch.) λυγίζει κάτω από το βάρος της λογοτεχνικής κουλτούρας και παράδοσης. Ταυτόχρονα, οι εικόνες του είναι μοναδικές και αντιπαραθέσεις και οι συγκρίσεις είναι απροσδόκητα αληθινές. Μαζεύει τα επίθετα, όπως συμβουλεύει να κάνει ο Ανατόλ Φρανς... Πόσο σωστά και εύστοχα αποτύπωσε πολλά πράγματα σε αυτήν την εποχή της κοινωνικής παρακμής, του εκφυλισμένου λαϊκισμού, της καταστροφής, της γκρίνιας, της ανικανότητας της «συμπαθητικά σιγοκαίης» διανόησης» («Τύπος και Επανάσταση », 1929, Νο. 4, σσ. 151–153). Για τον G. Fish, «The Noise of Time» είναι ένα ντοκουμέντο «της κοσμοθεωρίας του λογοτεχνικού κινήματος του «Acmeism»» («Red Newspaper», βραδινή έκδοση, Λένινγκραντ, 1925, 30 Ιουνίου).

Είναι αλήθεια ότι πολύ λίγοι παρατήρησαν στο "The Noise of Time" το κύριο ψυχολογικό δράμα του αφηγητή - την αποχώρησή του από το "χάος των Εβραίων", δηλαδή έναν καθιερωμένο τρόπο ζωής, ένα σύστημα αξιών και προσανατολισμού, στο το βασίλειο της ρωσικής κουλτούρας, ο Χριστιανισμός και το κράτος που προέκυψε σε σχέση με αυτό, όπως σημείωσε ο Ν. Λέρνερ, «διπλό τίποτα», «μια προσωρινή κατάσταση «ούτε μέσα τους ούτε μέσα τους», «συριγμού λαχτάρας» και για τα δύο έχει ήδη εγκαταλειφθεί και για όσα δεν έχουν ακόμη βρεθεί» («The Past». 1929, Αρ. 6). Ο μετανάστης κριτικός V. Veidle αξιολόγησε με μεγαλύτερη ακρίβεια το δράμα των απωλειών και των ατελών κερδών του Mandelstam: είδε ότι τόσο η Ρωσία της Αγίας Πετρούπολης όσο και το «εβραϊκό χάος» «είναι παρόμοια με τον Mandelstam, αλλά είναι παρόμοια με αυτόν με διαφορετικούς τρόπους: Μεταφέρει αναμφισβήτητα την ίδια τη μυρωδιά και τη γεύση του Εβραϊσμού, τον αέρα της Αγίας Πετρούπολης και τον ήχο των πεζοδρομίων της Αγίας Πετρούπολης. Η δεύτερη πατρίδα του είναι πιο σημαντική και πιο αγαπητή από την πρώτη.» («Days». Παρίσι, 1925, 15 Νοεμβρίου).

Τα απομνημονεύματα του Μάντελσταμ, ως παράδειγμα πολιτιστικής-ιστορικής, ημερολογιακής πεζογραφίας, γεμάτα «ενέργεια σκέψης», βάθος και πιστότητα στην ιστορική διαίσθηση, έγιναν επίσης θέμα αλληλογραφίας με τον Μπ. Πάστερνακ. Θα γράψει στον συγγραφέα του «Ο θόρυβος του χρόνου»: «Ο πλήρης ήχος αυτού του βιβλίου, που βρήκε μια χαρούμενη έκφραση για πολλά άπιαστα... ήταν τόσο καθηλωτικός, μεταφέρθηκε τόσο με αυτοπεποίθηση και καλά που ήταν απόλαυση να το διαβάσω και ξαναδιαβάστε το» («Λογοτεχνική Επιθεώρηση». 1990, Νο. 2 ). Για την Α. Αχμάτοβα, «Ο θόρυβος του χρόνου» είναι ένα μάθημα γραφής για την ιστορία, ένα πρότυπο για το «The Running of Time» (1915), ένα αντικείμενο θαυμασμού για το φορτίο στη λέξη, στη λεπτομέρεια. «Ο Όσιπ είναι πλούσιος, πλούσιος», θυμήθηκε η Ε. Γκερστάιν την αξιολόγησή της για τον κόσμο των πολιτιστικών αξιών του Μάντελσταμ, το επίκεντρο του εκλεπτυσμένου πολιτισμού.

Μουσική στο Pavlovsk.Περιγράφεται αίθουσα συναυλιώνστο κτίριο του σιδηροδρομικού σταθμού Pavlovsky τη δεκαετία του 1890, όταν η οικογένεια Mandelstam ζούσε στο Pavlovsk. "Μιλώ για. Ντρέιφους"; "Τα ονόματα των συνταγματαρχών Esterhazy και Picard"- θέμα άρθρων εφημερίδων για τη δίκη του Γάλλου αξιωματικού Gentshab A. Dreyfus: (1859–1935), κατηγορούμενος για κατασκοπεία υπέρ της Γερμανίας το 1894. «Σονάτα του Κρόιτσερ»(1891) - ιστορία του L. N. Tolstoy. «Ο Φίγνερ έχανε τη φωνή του»- μιλάμε για τον τραγουδιστή N. N. Figner, σολίστ του θεάτρου Mariinsky. Η «Εκκλησία της Αικατερίνης» είναι μια καθολική εκκλησία στη λεωφόρο Nevsky Prospekt.

«Παιδικός ιμπεριαλισμός».Ιππικό μνημείο Νικολάου Ι -κατασκευάστηκε 1856-1895 στην πλατεία του Αγίου Ισαάκ. "Κανάλι Κριούκοφ, Ολλανδική Πετρούπολη"- η λεγόμενη «Νέα Ολλανδία» - ένα μικρό νησί που σχηματίζεται από τον ποταμό Μόικα και τα κανάλια. "κάθοδος του θωρηκτού "Oslyabya"» - το θωρηκτό της μοίρας "Oslyabya" ξεκίνησε το 1898. "Like and Opings"- είδη δέρματος.

«Αταράξεις και Γαλλίδες».Κηδεία Αλεξάνδρα Γ' - έλαβε χώρα στις 8 Νοεμβρίου 1894. "Γενεύη"- οπαδός του John Calvin (1509–1564), ενός από τους μεταρρυθμιστές του Καθολικισμού. ξύπνιος- Φινλανδοί οδηγοί ταξί.

Βιβλιοθήκη.Μιλάει για τη σχέση του πατέρα και της μητέρας με τους Vengerovs, Kopelyanskys, Slonimskys, Kasirers, για τον παππού και τη γιαγιά του ποιητή - τον διαλογέα δέρματος Veniamin Zundelovich Mandelstam και τη Mera Abramovna, που ζούσαν στη Ρίγα. Nadson Semyon Yakovlevich (1862–1887) Ρώσος ποιητής. λιοντάρι Άντον- A. G. Rubinstein (1829–1894) - πιανίστας και συνθέτης. Σοφία Περόβσκαγια και Ζελιάμποφ- Νορτοκτόνα Narodnaya Volya.

Εβραϊκό χάος.Το Shavli είναι ένα μέρος κοντά στο Shauliai, την πατρίδα της οικογένειας του Mandelstam στο Courland. βαρώνος Gunzburg- Ginzburg Horace Osipovich (Naftali Geru) - τραπεζίτης, οικοδόμος συναγωγής στην Αγία Πετρούπολη. Dorpat - τώρα η πόλη Tartu. μαύρο και κίτρινο μεταξωτό μαντήλι -Παραμύθια, μια ειδική κάπα που φορούν οι Εβραίοι κατά την προσευχή. " Θάνατος και Διαφωτισμός» του Στράους- συμφωνικό ποίημα του Richard Strauss.

Κοντσέρτα των Hoffmann και Kubelik.Ο Πολωνός πιανίστας και συνθέτης Joseph Hoffmann και ο Τσέχος βιολονίστας Jan Kubelik έκαναν συχνά περιοδείες στη Ρωσία στα τέλη του 19ου αιώνα.

Σχολή Tenishevsky.Ο O. E. Mandelstam μπήκε στην Εμπορική Σχολή Tenishevsky την 1η Σεπτεμβρίου 1900. Ένα υπέροχο κτίριο χτίστηκε για το σχολείο στην οδό Mokhovaya - με έξοδα του Prince. V. M. Tenisheva. Ανάμεσα στους δασκάλους ήταν επιφανείς επιστήμονες και δάσκαλοι. Αργότερα, οι συγγραφείς V.V. Nabokov και O.V Volkov σπούδασαν στη Σχολή Tenishev.

Πρόγραμμα Ερφούρτης.Πρόγραμμα Ερφούρτης- πρόγραμμα του Γερμανικού Σοσιαλδημοκρατικού Κόμματος, που εγκρίθηκε στο συνέδριο του κόμματος τον Οκτώβριο. 1891 στην Ερφούρτη. Κάουτσκι Karl (1854–1938) - ένας από τους ηγέτες της Δεύτερης Διεθνούς, έσπασε με τον Μαρξισμό μετά το ξέσπασμα του Πρώτου Παγκοσμίου Πολέμου. Έκδοση Pavlenkovsky- μαζική σειρά "The Life of Remarkable People", που δημοσιεύτηκε από τον F. F. Pavlenkov το 1880-1890.

Η οικογένεια Σινάκι.Μιλάμε για την οικογένεια του φίλου του γυμνασίου του Mandelstam, Boris Sinaki (1889–1910).

Κομισσαρζέφσκαγια. Komissarzhevskaya Vera Fedorovna (1864–1910) - μια εξαιρετική Ρωσίδα ηθοποιός. ΓάμοςΚαι Γκέντα- χαρακτήρες από το έργο του G. Ibsen "Hedda Gabler" (1890); Komissarzhevskaya, παίζοντας "Balaganchik" ... - η πρεμιέρα του "Balaganchik" του A. Blok πραγματοποιήθηκε στο Θέατρο V. F. Komissarzhevskaya στις 30 Δεκεμβρίου 1906.

«Φορώντας ένα ακατάλληλο αρχοντικό γούνινο παλτό».Ο Λεοντίεφ K.N (1831–1891) - συγγραφέας, φιλόσοφος, λίγο πριν το θάνατό του έγινε μοναχός. Gippius Vladimir Vasilyevich (1876–1941) - ποιητής και κριτικός λογοτεχνίας, δίδαξε ρωσική γλώσσα και λογοτεχνία στη Σχολή Tenishev.

Βασίζονται σε εντυπώσεις από την παραμονή του ποιητή (μαζί με τον αδελφό του Αλέξανδρο) τον Σεπτέμβριο του 1919 στην Κριμαία (Feodosia και Koktebel) και την αναχώρηση για το Batumi (τον Σεπτέμβριο του 1920).

Η πρωτοτυπία της άποψης του Mandelstam - μέσα από το πρίσμα του πολιτισμού, αρχαία μυθολογία, μέσα από το μάτι της βελόνας του «ελληνισμού» του - που εκφράζεται στα δοκίμια ότι... κάπως δεν «παρατήρησε» ούτε τον Βράνγκελ ούτε τον Ντενίκιν. «Θα πρέπει να είμαστε ευγνώμονες στον Wrangel που μας επέτρεψε να αναπνεύσουμε τον πιο καθαρό αέρα της αρπακτικής μεσογειακής δημοκρατίας του δέκατου έκτου αιώνα», γράφει ο Mandelstam, αξιολογώντας εντελώς αυθαίρετα την «εκκένωση», δηλαδή τη θλιβερή έξοδο δεκάδων χιλιάδων Ρώσων. από την Κριμαία το 1920, ως «μια χαρούμενη πτήση του Ατλαντικού». Φυσικά, στην πραγματικότητα, ολόκληρη η σύντομη ύπαρξη της Κριμαίας υπό τον Βράνγκελ επισκιαζόταν συνεχώς από το γεγονός, που σημείωσε ο V.V. Shulgin, ότι «εκεί, πέρα ​​από το λαιμό του Perekop, βρίσκεται μια θάλασσα φτώχειας», ότι «αυτή η σαγηνευτική χερσόνησος. δεν μπορεί να περιποιηθεί» (V.V. Shulgin. «Days 1920». M., 1989, σελ.469).

Η γνωστή «απαλότητα» του Mandelstam - ή, με απλά λόγια, μια καθαρά ποιητική, παιχνιδιάρικη αντίληψη των πιο σκληρών καταστάσεων, των ανθρώπων, του ίδιου του «δρόμου», των γραφικών οικισμών της Feodosia! - μέρος της νοητικής του δομής, η θέση του «πάνω από τη μάχη». Ο σύγχρονος αναγνώστης οφείλει αυτή την «απαλότητα» και τα όμορφα τοπία του Κερτς και της Φεοδοσίας: «από τον Μιθριδάτη (τα βουνά στο κέντρο του Κερτς και στα περίχωρα της Φεοδοσίας - V.Ch.), δηλαδή το αρχαίο Περσικό Κρεμλίνο πάνω σε ένα βουνό από θεατρική πέτρα από χαρτόνι» και όχι λιγότερο ζωντανά ιστοριοσοφικά «τοπία», υπνητήρια τοπία. Τώρα δεν μπορεί παρά να εκπλαγεί κανείς με την προφανή αφοβία του ποιητή στη δημιουργία ενός τέτοιου νοητικού τοπίου της ιστορίας:

«Το πιο σημαντικό πράγμα σε αυτό το τοπίο ήταν η αποτυχία που σχηματίστηκε στη θέση της Ρωσίας. Η Μαύρη Θάλασσα προχώρησε μέχρι τον Νέβα. τα κύματα του, παχιά σαν πίσσα, έγλειψαν τις πλάκες του Ισαάκ και έσπασαν με πένθιμο αφρό στα σκαλιά της Γερουσίας».

Στην ουσία, αυτή είναι η κοσμοθεωρία - όλη η Ρωσία, όπως το Kitezh-grad, όπως η Ατλαντίδα, βυθίστηκε στον πάτο της πλημμύρας! - δεν διαφέρει ούτε από τις παραισθήσεις του I. S. Shmelev στο "The Sun of the Dead" (1923), ούτε από τους θλιβερούς στίχους της M. Tsvetaeva ("After Russia", κ.λπ.). Η επιδεικτική «ανεμελιά» του Mandelstam, η επιλογή των ηρώων του για παρατήρηση και περιγραφή - όπως είναι ο Mazesa (Moses) da Vinci, ένας καλλιτέχνης και τεχνίτης που έχτισε σχέσεις με τους ανθρώπους «στην αβεβαιότητα και τη γλυκιά επιφυλακτικότητα» - κρύβουν άσχημα τις αγωνίες του, τα προαισθήματά του για το τέλος ολόκληρης της καλλιτεχνικής εποχής.

Ταξιδέψτε στην Αρμενία

Ο προφανής αυτοβιογραφικός χαρακτήρας αυτής της ταξιδιωτικής πεζογραφίας («μισή ιστορία»), που δημιούργησε ο ποιητής το 1931–1932, που δημοσιεύτηκε στο περιοδικό «Zvezda» (1933, αρ. 5), σημειώθηκε κυρίως από τους εχθρούς του ποιητή μεταξύ αυτών. “Office Birds” που έγραφαν αυτά τα χρόνια των καταγγελτικών τους καταγγελιών, “rapportichki”. "ΓΙΑ. Ο Μάντελσταμ δεν ενδιαφέρεται για τη γνώση της χώρας και του λαού της, αλλά για ένα ιδιότροπο προφορικό σενάριο που του επιτρέπει να βυθιστεί στον εαυτό του, να συγκρίνει τις εσωτερικές του λογοτεχνικές αποσκευές με τυχαίους συνειρμούς... Ο συγγραφέας είναι θωρακισμένος από λογοτεχνικούς προγόνους», έγραψε ο Ν. Oruzheynikov («Λογοτεχνική Εφημερίδα», 1933, Νο. 28). Η κατηγορία είναι «ο παλιός ακμεϊστής ποιητής της Αγίας Πετρούπολης O. Mandelstam (ήταν 42 ετών το 1933! - V.Ch.) πέρασε από τον ακμάζοντα και χαρούμενο οικοδόμημα σοσιαλισμού της Αρμενίας» - είχε μοιραίες συνέπειες: η εκτύπωση του «Travel» ανεστάλη.

Στην προϊστορία της «μισής ιστορίας», αλλά μάλλον ένα ταξίδι στη βιβλική, μεσογειακή προέλευση του πολιτισμού - αυτό ακριβώς είναι η Αρμενία, η «χώρα του Nairi» για τον Mandelstam - όχι μόνο μια μετάφραση του ποιήματος, «Χορός στα βουνά» του Αρμένιου ποιητή Kara-Darvish στις αρχές της δεκαετίας του 20 και το αίτημα του N.I Bukharin με ημερομηνία 12 Ιουνίου 1929 προς τον S.M.Ter-Gabrielyan, Πρόεδρο του Συμβουλίου των Λαϊκών Επιτρόπων της Αρμενικής ΣΣΔ. να μάθουν την αρμενική γλώσσα» για να γράψουν ένα έργο για την Αρμενία. ΣΕ σε αυτή την περίπτωσηδεν υπάρχει τρόπος να απαριθμήσουμε άτομα από τις τάξεις της νομενκλατούρας, λαϊκούς επιτρόπους, διευθυντές ινστιτούτων, σανατόριου, παιδαγωγικές σχολές, ιστορικούς, τοπικούς ιστορικούς που βοήθησαν τον ποιητή να κάνει το ταξίδι για να δει το Σεβάν, το Ετσμιάτζιν και πολλά αρχαία ιστορικά μνημεία. Ας σημειώσουμε μόνο τη φιγούρα του βιολόγου B. S. Kuzin (1903–1973), που γνώρισε ο Mandelstam σε ένα τεϊοποτείο στην αυλή ενός τζαμιού στο Ερεβάν, ο οποίος έγινε στενός φίλος του ποιητή και συνομιλητής σε πολλά προβλήματα της φυσικής επιστήμης. Η γνωριμία με τον B. S. Kuzin βοήθησε πολύ τον Mandelstam να δημιουργήσει ένα από τα καλύτερα ποιήματά του, το «Lamarck» (1932), σχετικά με την περίεργη «κάθοδο» της συνείδησης κατά μήκος της σκάλας της εξέλιξης μέχρι το τελευταίο σκαλί.

Αυτός ο «αυτός», ένας σύντροφος στην κάθοδο στα «δαχτυλίδια» και τους «βραχίονες», στον χωρισμό με τον Μότσαρτ, είναι φυσικά ο B. S. Kuzin.

Πιθανώς το πιο σημαντικό πράγμα στο «Ταξίδι» και στον ημερολογιακό κύκλο ποιημάτων «Αρμενία», στον οποίο εμφανίζεται η εικόνα της αρμενικής γλώσσας («η κατάσταση των πέτρες που ουρλιάζουν», «αρμενική ομιλία άγριας γάτας» κ.λπ.) - είναι κρυφή, ίσως αναίσθητη, αλλά αρκετά κατανοητή στους Αρμένιους φίλους, υποστήριξη στις προσπάθειές τους να διατηρήσουν τα ιερά του πολιτισμού τους. Δεν πρέπει να ξεχνάμε ότι καθ' όλη τη διάρκεια των δεκαετιών του '20 και του '30, υπό το σύνθημα της οικοδόμησης ενός διεθνούς πολιτισμού στην Αρμενία, όπως και στη Ρωσία, γινόταν συχνά εμφανής αποεθνικοποίηση. Οι καλύτεροι ποιητέςκαι οι πεζογράφοι της Αρμενίας (Axel Bakunts, Yeghishe Charents και άλλοι) ήταν υποχρεωμένοι να κατηγορήσουν ακόμη και τις εικόνες της «χώρας του Nairi» (το αρχαίο όνομα της Αρμενίας) ως «χίμαιρες των εθνικών περιορισμών», για να ισιώσουν την ίδια τη γλώσσα, καθαρίζοντάς το από αρχαϊσμούς. Η Άννα Αχμάτοβα θα μεταφράσει το ποίημα «Η γλώσσα μας» του Ε. Τσάρεντς, χαρακτηριστικό μιας τέτοιας «περεστρόικα»:

Στη συνέχεια παραμορφώνουμε και στραγγαλίζουμε

εκείνη η γλώσσα που είναι πιο καθαρή από τις πηγές,

ώστε για τις σημερινές ψυχές

η σκουριά των αιώνων δεν έχει καθίσει.

Τα νοητικά όρια διευρύνονται.

Και δεν θα εκφράσουν αυτό που αναπνέει ο αιώνας,

ούτε οι ηχητικοί λαγοί του Τέριαν,

Ούτε η περγαμηνή Narek.

Για τον Μάντελσταμ, τα ονόματα του Βαχάν Τεριάν, του Αρμένιου Μπλοκ ή του Γκρέγκορ Ναρεκάτσι, ενός κλασικού του Αρμενικού Μεσαίωνα, αρχαίων χωριών όπως το Ασταράκ, ένας λαϊκός σιτοβολώνας που «κρεμόταν στο μουρμουρητό νερό, σαν σε ένα σύρμα», «εκκλησίες στο μια εξαγωνική καμιλάβκα» και τέλος, η αρμενική γλώσσα - «αφόρητη σαν πέτρινες μπότες», είναι το πιο ουσιαστικό, αιώνιο πράγμα σε αυτή τη χώρα. Δεν του πέρασε ποτέ από το μυαλό ότι αυτή η γλώσσα ήταν καλυμμένη στη σκουριά των αιώνων, ότι έπρεπε να καθαριστεί. Άλλωστε σε αυτό:

... γράμματα - πένσα σιδηρουργού

Και κάθε λέξη είναι βασικό...

Αναμνήσεις. Δοκίμια.

Κίεβο. Το δοκίμιο δημοσιεύτηκε στην Εσπερινή Εφημερίδα του Κιέβου το 1926, πιθανότατα τον Μάιο. Το δοκίμιο εξέφραζε -θα μπορούσε ακόμα να εκφραστεί- την παιχνιδιάρικη φύση της ψυχής του Μάντελσταμ, την κακία των σκέψεών του όταν κοιτούσε τη γραφική ζωή της ΝΕΠ, το βασίλειο των επιγραφών, των καταστημάτων, των κοινόχρηστων διαμερισμάτων. «Η ουκρανο-εβραιο-ρωσική πόλη αναπνέει με μια βαθιά τριπλή ανάσα», γράφει, σημειώνοντας την αγάπη για τη ζωή των μικρών ανθρώπων και τα περιστατικά Ουκρανοποίησης και το μεγαλείο των διαχειριστών κτιρίων στο μέλλον. αιώνιους ήρωεςΗ πρόζα και το δράμα του Μπουλγκάκοφ.

Κρύο καλοκαίρι."Σπίθα." 1925, Νο. 16. Αυτό το δοκίμιο, όπως και το δοκίμιο «Batum» (1922) - απόδειξη της περιπλάνησης και των νομάδων του Mandelstam κατά τα πεινασμένα χρόνια της επιστροφής στη Μόσχα, πιθανότατα έγινε ένα από τα θέματα των σημειώσεων του M. A. Bulgakov «Notes on the Cuffs». σχετικά με τη ρίψη συγγραφέων σε όλη τη Ρωσία σε αναζήτηση ειρήνης, κερδίζοντας ψωμί:

«Το προσχέδιο σηκώθηκε. Πώς πετούν τα φύλλα. Το ένα είναι από το Kerch στη Vologda, το άλλο είναι από τη Vologda στο Kerch. Ένας ατημέλητος Όσιπ ανεβαίνει με μια βαλίτσα και θυμώνει: «Δεν θα φτάσουμε εκεί, και αυτό είναι όλο!» - Φυσικά, δεν θα φτάσουμε εκεί αν δεν ξέρεις πού πας!.. Όσιπ Μάντελσταμ. Μπήκε μέσα μια συννεφιασμένη μέρα και κράτησε το κεφάλι του ψηλά σαν πρίγκιπας. Σκοτώθηκε με συντομία: - Από την Κριμαία. Κακός. Οι άνθρωποι δεν αγοράζουν χειρόγραφα από εσάς; «...αλλά δεν πλήρωσα χρήματα...» ξεκίνησα και πριν προλάβω να τελειώσω, έφυγε. Κανείς δεν ξέρει πού».

Σουχάρεφκα. «Ogonyok», 1923, αρ. 18. Το δοκίμιο συνεχίζει με μοναδικό τρόπο το θέμα της «εισόδου» του ποιητή στη Μόσχα («Στα έλκηθρα στρωμένα με άχυρο»), την ανάπτυξη της «βουδιστικής» γραφικότητάς του. Το «παζάρι» του είναι ταυτόχρονα η ουσία της ιστορικής Μόσχας, η ενσάρκωση της άλλης πλευράς της «χρυσής νυσταγμένης Ασίας» (Yesenin), που στηρίζεται εδώ, και όχι μόνο σε θόλους, και μια απειλή για τον πολιτισμό: «Αν δώσεις το παζάρι ελεύθερα, θα εξαπλωθεί στην πόλη και η πόλη θα φυτρώσει μαλλί». Τώρα δεν μπορείς παρά να σκεφτείς την υπερ-καθημερινή εισβολή όλων των ειδών ζητιάνων «σοκ», « αγορές ρούχων», ορδές από «σαΐτες», κόσμος της αγοράς, που απλώνεται πλέον σε όλες τις περιοχές των πόλεων, κατά κάποιο τρόπο καταλαβαίνεις διαφορετικά σύνθετη έννοιαοι ανησυχίες του ποιητή: «Δεν είναι τυχαίο που τα παζάρια οδηγούνται και περιφράσσονται σαν τόπος πανώλης...» Η διαρροή των «παζαριών», που αντικαθιστούν το μουσείο, τη βιβλιοθήκη, το θέατρο και την αίθουσα διαλέξεων, είναι Άλλωστε, η διαρροή της αντικουλτούρας, ο θρίαμβος των γραφικών πρωτόγονων, κατά κάποιο τρόπο, μιας δικτατορίας», τσαγιού, επίσης θύματα αυτής της καταστροφής.

Γράμματα από διαφορετικά χρόνια.

Fedor Kuzmich Sologub(1863–1927) - ποιητής, πεζογράφος, θεατρικός συγγραφέας, ένας από τους ανώτερους συμβολιστές, συγγραφέας των μυθιστορημάτων "Heavy Dreams" (1883-1894), "The Little Demon" (1907) και της τριλογίας "New Years" ( 1907–1914).

Nadezhda Yakovlevna Mandelstam(1899–1980), η νεαρή Khazina, έγινε σύζυγος του O. E. Mandelstam το 1919. Γεννήθηκε στο Σαράτοφ, αλλά για πολλά χρόνια -πριν γνωρίσει τον ποιητή- έζησε στο Κίεβο. Ο πατέρας της ήταν δικηγόρος. Γνώριζε πολύ καλά το καλλιτεχνικό περιβάλλον του Κιέβου - ποιητές, καλλιτέχνες, επιστήμονες. Ο N. Ya Mandelstam συνόδευσε τον ποιητή σε πολλά από τα ταξίδια του στη Ρωσία, ήταν μαζί του στην Αρμενία και το 1934, μετά τη σύλληψή του και την καταδίκη του, πήγε μαζί του στο Cherdyn και στη συνέχεια στο Voronezh. Έφυγε από το Voronezh, αφήνοντας τον σύζυγό της στη φροντίδα της μητέρας της και της νέας γνωριμίας N.E Shtempel, στη Μόσχα, προσπαθώντας να βρει ένα σπίτι για ορισμένα χειρόγραφα, να κερδίσει κάτι στα συντακτικά γραφεία, να «χτυπήσει τη ζωή». Αυτή, που έζησε για πολλές δεκαετίες «μόνο για να διατηρήσει τον Μάντελσταμ - τα ποιήματά του, την ιστορία της ζωής και του θανάτου του» (ο ακριβής ορισμός του M.K. Polivanov) - χαρακτήρισε τα «Απομνημονεύματα» της ως εξής: «Αυτή είναι η ιστορία του αγώνα μου με τα στοιχεία, με αυτό που προσπάθησε να με γλείψει και τα φτωχά αποκόμματα που έσωζα». Στην τελευταία της επιστολή προς τον Osip Emilievich το 1938, που φυσικά δεν τον έφτασε, έχοντας ξαπλώσει σε μια βαλίτσα για τριάντα χρόνια, έγραψε για την ευτυχισμένη φτώχεια, ότι «ήμασταν σαν τυφλά κουτάβια που χτυπιούνται το ένα στο άλλο και νιώθαμε καλά». ότι «Είναι δύσκολο να πεθάνεις μόνος - μόνος».

Εκείνη, ένα άτομο φαινομενικά πολύ ισχυρό πνευματικά, με ισχυρή θέληση, κατηγορηματική στις εκτιμήσεις της, αποκάλεσε τη σύνδεσή της με τον Mandelstam όχι αγάπη, αλλά μοίρα: «Δεν τον εμπόδισα να χτίσει τον εαυτό του και να είναι ο εαυτός του. Έχτισε τον εαυτό του, και ταυτόχρονα εμένα» («Απομνημονεύματα»). Στην πραγματικότητα όμως, προφανώς, έχτισε και τον χαρακτήρα του, τροποποίησε πολλές καταστάσεις μαζί της, εκφρασμένες ή ανείπωτες, εκτιμήσεις και γενική άποψη γι' αυτές. Στις εκτιμήσεις της για τα «προδοτικά» ποιήματα του Μάντελσταμ - και, προφανώς, για τα ίδια τα βραχύβια, ακόμη και ανεμοστρόβιλοι ειδύλλιαποιητής - με την ηθοποιό Arbenina (Hilderbrandt) O. N. (1901–1980), O. A. Vaksel (1903–1932), N. E. Shtempel (1910–1988) - μια λογική, συγκρατημένη, ακόμη και συγκαταβατική αρχή, το πνεύμα κυριαρχεί της ανωτερότητας και της εμπιστοσύνης. Η Όλγα Βάκσελ για εκείνη είναι «ένα κορίτσι χαμένο σε μια τρομερή, άγρια ​​πόλη, ανήμπορη, ανυπεράσπιστη... Πριν από το θάνατό της, η Όλγα υπαγόρευσε άγρια, ερωτικά απομνημονεύματα στον σύζυγό της, ο οποίος ήξερε ρωσικά», γράφει ο Ν. Γιά .» Στα ποιήματα του N. E. Stempel θα βρει «ένα υψηλό και φωτισμένο συναίσθημα της μελλοντικής ζωής». Και μόνο με τη μνήμη του M.E. Petrovs θα αλλάξει η ηρεμία της Nadezhda Yakovlevna: θα την αποκαλεί «κυνηγό» που δοκιμάζει τις δυνάμεις της και δεν θα πει τίποτα για το πραγματικά όμορφο ποίημα «The Mistress of Guilty Glances» (1934). Αλλά μεταξύ των παραλλαγών αυτού του ποιήματος, σε ένα εντελώς εξαιρετικό, ευγενέστερο πλαίσιο, το όνομα της Μαρίας Πετρόφ έλαμψε:

Εσύ, Μαρία, είσαι μια ετοιμοθάνατη βοήθεια,

Πρέπει να προειδοποιήσουμε τον θάνατο - κοιμηθείτε.

Στέκομαι σε ένα σταθερό κατώφλι.

Φύγε, φύγε, μείνε λίγο ακόμα...

Εμίλιους Βενιαμινόβιτς Μάντελσταμ(1856–1939) - βλέπε σημειώσεις για δημοσίευση επιστολών.

Γιούρι Νικολάεβιτς Τυνιάνοφ(1884–1943) - πεζογράφος, κριτικός λογοτεχνίας, ένας από τους ιδρυτές της Εταιρείας για τη Μελέτη ποιητική γλώσσα(OPOYAZ), συγγραφέας του άρθρου «The Interval» (1924), που προφανώς θυμάται ο Mandelstam για τον συνδυασμό της προφητικής διαίσθησης και της πραγματικής, επιστημονικής και θεωρητικής ακρίβειας (ασχολήθηκε με την ποίηση των A. Akhmatova, B. Pasternak, O. Mandelstam, V. Mayakovsky).

Κόρνεϊ Ιβάνοβιτς Τσουκόφσκι(1882–1969) - ποιητής, μεταφραστής, ιστορικός λογοτεχνίας, πιο αξιοσημείωτος κριτικός λογοτεχνίαςαρχές του 20ου αιώνα.

Stavsky(Kirpichnikov) Vladimir Petrovich (1900–1943) - πεζογράφος, δοκιμιογράφος, από το 1936 γραμματέας της Ένωσης Συγγραφέων της ΕΣΣΔ. Οι δραστηριότητές του σε αυτή τη θέση χαρακτηρίζονται από μια συνεχή επιθυμία να παρουσιαστεί σε ρόλο «σηματοδότη» της μιας ή της άλλης τάξης ή πολιτικού κινδύνου. Πράγματι προκάλεσε καταστολή εναντίον συγγραφέων. Έχοντας πάει στον M. A. Sholokhov κατά την ολοκλήρωση του "Quiet Flows the Don", ο V. P. Stavsky έγραψε αμέσως μια επιστολή στον I. V. Stalin ότι " Ήσυχο Ντον"Ακόμα "ρέει προς τη λάθος κατεύθυνση", που ο συγγραφέας δεν σκέφτεται καν να μετατρέψει τον Γκριγκόρι Μελέχοφ σε μπολσεβίκο και, εξηγώντας όλα αυτά με την επιρροή της οικογένειας, των συγγενών από την πλευρά της συζύγου του, πρότεινε ... να μετακινήσει τον Σολόχοφ από τη Βεσένσκαγια σε μεγάλο βιομηχανικό κέντρο. Εφάρμοσε την ίδια μέθοδο «σηματοδότησης» στις 16 Μαρτίου 1938, απευθυνόμενος στον N.I Yezhov, Λαϊκή Επίτροπο Εσωτερικών Υποθέσεων, με ένα «αίτημα» να «βοηθήσει στην επίλυση αυτού του ζητήματος σχετικά με τον O. Mandelstam». Αυτή η «βοήθεια» εκφράστηκε με τη σύλληψη του ποιητή στην πανσιόν Samatikha και την ποινή κάθειρξης 5 ετών σε στρατόπεδο.

Μάντελσταμ Αλεξάντερ Εμίλιεβιτς(1892–1942) - η μέση των αδελφών Mandelstam (Shura). Εκτός από αυτόν, η αλληλογραφία του ποιητή περιλαμβάνει τον μικρότερο αδελφό του Evgeny Emilievich Mandelstam (1898–1979), την κόρη του E. E. Mandelstam Tatyana (Tatka).

Από ποιήματα 1913–1937Έκδοση: Mandelstam O. Soch. σε 2 τόμους Μ., 1990.

Τετράδια. Σημειώσεις.

Οι «Σημειώσεις του 1931», «Τετράδια 1931–1932» εκδόθηκαν για πρώτη φορά το 1969 από αντίγραφα από τα δακτυλογραφήματα του συγγραφέα στον τόμο 3 των Συλλεκτικών Έργων του ποιητή σε 4 τόμους, παρά τον κατακερματισμό, τη θεματική επικάλυψη με δοκίμια, αυτοβιογραφικά πεζογραφία αυτοί οι δίσκοι, σημειώσεις έχουν ανεξάρτητο νόημα. «Έγινα 40 τον Ιανουάριο. Έχω μπει στην εποχή του πλευρού και του δαίμονα», τέτοια αυτοχαρακτηριστικά αποσκοπούν ξεκάθαρα να διαταράξουν το σύστημα μιας «συνεχούς», γραμμικής αφήγησης, μιας αναφοράς για ταξίδια και εμπειρίες. Υπό το φως των και παρόμοιων ενδοσκόπησής τους - «Ζω χωρίς να βελτιώνομαι», «Δέχτηκα την ωκεάνια είδηση ​​του θανάτου του Μαγιακόφσκι» κ.λπ. - όλο το μονοπάτι της ζωής του ποιητή, η ευλαβικά επιφυλακτική στάση του απέναντι στον κόσμο γίνεται πιο ξεκάθαρη. Σχεδόν κανείς πριν από τον Μάντελσταμ δεν αντιλήφθηκε την ανάβαση στο Alatau τόσο δύσκολη και «περίεργη»: «Πηγαίνετε και νιώθετε ένα προσκλητήριο για τον Ταμερλάνο στην τσέπη σας...»

Πέρα από αυτές τις σημειώσεις και τα αρχεία, ωστόσο, παρέμειναν πολλά, τα οποία αποκαλύφθηκαν αργότερα στα «Απομνημονεύματα» του N. Ya. Αποδεικνύεται ότι ο ποιητής επισκέφτηκε επίσης το στούντιο του μεγάλου ζωγράφου Martiros Saryan, ενός υπέροχου Αρμένιου ποιητή, και, αφού άκουσε τις ιστορίες και τα ποιήματα του Mandelstam, είπε: «Φαίνεται σαν ένα βιβλίο σέρνεται. έξω από σένα."

Ονόματα του ποιητή που βρέθηκαν σε σημειώσεις και τετράδια A. Bezymensky, αρέσουν στους πολιτικούς Λακόμπι Νέστορ Ιβάνοβιτς(1893–1936), Πρόεδρος του Συμβουλίου των Λαϊκών Επιτρόπων της Αμπχαζίας, Κεφ. Δαρβίνος,ταξιδιώτης Παλλάς,φυσιοδίφες Λινναίος, Λαμάρκκ.λπ. - είναι σημαντικά, μάλλον, ως λόγος ενδοσκόπησης, για «γεύση» αυτής ή εκείνης της σκέψης.

«Προδοτικοί» στίχοι, ή ερωτικά ποιήματα

Μαδριγάλιο. Άχυρο Ι–ΙΙ. Αυτά τα ποιήματα του 1916 απευθύνονται στην καλλονή της Αγίας Πετρούπολης βιβλίο Σαλώμη Ανδρόνικοβα. Ο Osip Mandelstam επισκέφθηκε το κτήμα της Salome Andronikova στην Κριμαία, όπου συμμετείχε στην παράσταση της συλλογικής κωμωδίας «The Coffee House of Broken Hearts, or Savanarolla in Taurida». Εκεί, σε αυτή την παράσταση, γνώρισε μια άλλη διάσημη Αφροδίτη της Αγίας Πετρούπολης, τη Βέρα Αρκαντιέβνα Σουντέικινα. Το ποίημα «Ένα ρεύμα χρυσού μελιού κυλούσε από το μπουκάλι…» (Alushta, 1917) είναι αφιερωμένο σε αυτήν - η αρχή ενός άλλου κύκλου που δεν συνεχίστηκε ποτέ. Αυτή η μοιραία γυναίκα - εκείνα τα χρόνια η σύζυγος του καλλιτέχνη, ηθοποιός άγνωστου είδους - θα γινόταν αργότερα μια από τις ηρωίδες του «Ποίημα χωρίς ήρωα» της Α. Α. Αχμάτοβα. Οι αλλαγές στην προσωπική της ζωή είναι επίσης λαμπρές με τον τρόπο τους: στη μετανάστευση είναι σύζυγος του συνθέτη Igor Stravinsky και μετά τον θάνατό του, σύζυγος του διάσημου φιλάνθρωπου Marquis de Bosset.

«Είμαι σε έναν στρογγυλό χορό σκιών που ποδοπατούν ένα απαλό λιβάδι.» (1920), «Είμαι στο ίδιο επίπεδο με τους άλλους...» (1920), «Η φανταστική σκηνή τρεμοπαίζει ελαφρά...» (1920 ), «Take joy from my palms...» (1920) ; «Επειδή δεν μπορούσα να κρατήσω τα χέρια σου...» (1920); «Στην Αγία Πετρούπολη θα ξαναβρεθούμε...» (1920) - όλα αυτά τα ποιήματα, που μοιάζουν με κύκλο, απευθύνονται στην Olga Nikolaevna Arbenina, ηθοποιό Θέατρο Αλεξάνδρεια. Ο A. A. Blok είχε δίκιο - σχετικά με αυτούς τους στίχους - όταν είπε: «Το δικό του (Mandelshtam - V.Ch.) τα ποιήματα προκύπτουν από όνειρα - πολύ μοναδικά, που βρίσκονται στους τομείς της τέχνης και τίποτα περισσότερο». Είναι αλήθεια ότι οι μάρτυρες αυτού του εικαστικού ρομαντισμού θυμήθηκαν ότι ο Μάντελσταμ και η Αρμπενίνα «ήταν μαζί στο μπαλέτο», ότι της διάβασε τα ποιήματά του ιδιωτικά - ακριβώς κατά τη διάρκεια της παράστασης του Μαγιακόφσκι στο Σπίτι των Τεχνών. Και δεν διάβασε, αλλά «τραγούδησε ποίηση... και η φωνή του απογειώθηκε σαν περιστέρι και χτύπησε στα κρυστάλλινα μενταγιόν των αμπαζούρ και όρμησε έξω από το παράθυρο, προς τον Νέβα». Η Ida Nappelbaum, κόρη του διάσημου φωτογράφου της Αγίας Πετρούπολης M. Nappelbaum, που θυμόταν αυτές τις λεπτομέρειες, για την οποία η Arbenina ήταν απλώς Olechka, πρόσθεσε την ακόλουθη παρατήρηση της μοίρας του άτυχου Mandelstam: «Ο ποιητής δεν είχε ανοιχτό γείσο, αποτελούταν από δύο προφίλ - ηλιόλουστο και σκιερό. Και γύρισε πρώτα από τη μια πλευρά, μετά την άλλη... Πολέμησε στο κλουβί της ζωής». (Απόσπασμα από το βιβλίο: O. Mandelstam. My αιώνα, θηρίο μου. - M., 2002. - P. 140, 141). Εικασίες ενός άλλου μνημονευογράφου E. Gershtein για ένα είδος αντιπαλότητας - «τον πεινασμένο χειμώνα του 1920, και οι δύο (Mandelshtam και Gumilyov - V.Ch.) αναζήτησε την αγάπη της Όλγας Νικολάεβνα Αρμπενίνα στην Πετρούπολη» - θα έπρεπε, προφανώς, να μείνει στην άκρη ως αστήρικτη και κάπως αραιωτική ολόκληρη την υπέροχη, μυθολογική δομή των μηνυμάτων του Μάντελσταμ, την ίδια την εικόνα της Αγίας Πετρούπολης, τον έντονο μεταφορισμό, τον πλούτο του σημασιολογικοί συνειρμοί αυτών των ερωτικών στίχων.

« Η Μελπομένη πλημμυρισμένη από μετάξι», Μελπομένη- μούσα της τραγωδίας, μια από τις εννέα όμορφες συντρόφους του Απόλλωνα. " Τίποτα, περιστέρι Ευρυδίκη«Η Ευρυδίκη - σύζυγος του μεγάλου τραγουδιστή Ορφέα, δάγκωσε φίδι στο πόδι και μεταφέρθηκε στον Άδη. Ο Ορφέας επιτράπηκε -μετά τα τραγούδια του, από τα οποία έκλαιγε όλη η φύση- από τον άρχοντα του Άδη και τη γυναίκα του Περσεφόνη να βγάλουν την Ευρυδίκη με έναν όρο: «Όμως ταξιδεύοντας στον κάτω κόσμο, δεν πρέπει να κοιτάς πίσω. Θυμάμαι! Κοιτάς πίσω και η Ευρυδίκη θα σε αφήσει αμέσως και θα επιστρέψει για πάντα στο βασίλειό μου». Μη ακούγοντας τα βήματα της αιθέριας σκιάς πίσω του, φοβούμενος ότι η Ευρυδίκη είχε μείνει πίσω, ο Ορφέας κοίταξε ακόμα πίσω...

«Και ένας τεράστιος σωρός από αθάνατα τριαντάφυλλα / η Κυπρίδα έχει στην αγκαλιά της...» Κύπρις(ή Αφροδίτη) - αιώνια νέα, η πιο όμορφη από τις θεές σε ένα στεφάνι από αρωματικά λουλούδια γεννήθηκε από χιονισμένο αφρό κύματα της θάλασσας, που το έφερε στο νησί της Κύπρου. Σύμφωνα με το μύθο, όπου πατάει η Αφροδίτη, τα λουλούδια μεγαλώνουν υπέροχα. Αυτή η λεπτομέρεια, όπως και η αναφορά της παράλειψης (" Δεν χρειάζομαι νυχτερινό πάσο"), διαψεύδουν τις δηλώσεις του N. Ya. Mandelstam, σύμφωνα με τις οποίες τα ποιήματα "Στην Αγία Πετρούπολη θα ξανασυναντηθούμε" είναι αφιερωμένα σε αυτήν και όχι στον O. N. Arbenina. Ωστόσο, « μακάρια λέξη χωρίς νόημα"- αυτό είναι επίσης από τη σφαίρα της ζωής της O. N. Arbenina, μιας ηθοποιού που δημιουργήθηκε "για μια κωμική φιλονικία". Ειλικρινά δεν κατάλαβε, έχοντας διαβάσει ολόκληρο τον κύκλο ποιημάτων για τον εαυτό της: "Δεν είναι σαφές γιατί μια τέτοια τραγωδία έγινε στην ποίηση - τώρα καταλαβαίνω τη ζωή του με λύπη και η σύντομη γνωριμία μας είναι χαρούμενη" (από μια επιστολή του 1974 από τον O. N. Arbenina στον καλλιτέχνη A. Malishevsky).

«Η ζωή έχει πέσει σαν κεραυνός...», «Υπάρχει πίσω από την κούκλα του παλατιού...», «Από το στρατόπεδο ενός σκοτεινού δρόμου...» (όλα - 1925), «Ο Ισάκι πάγωσε στις νεκρές βλεφαρίδες» (1935 ), «Είναι δυνατόν νεκρή γυναίκαέπαινος...» (1935, 1936) - μικροκύκλος μηνυμάτων, διάλογος με Όλγα Αλεξάντροβνα Βάκσελ(1903–1932), «νεαρός εξωφρενικός», «Νετραγούλα», στο οποίο ο Ο. Μάντελσταμ ακολούθησε όλους τους κανόνες της προεπαναστατικής καλούς τρόπουςζήτησε «χέρια και καρδιές» το 1924, αποφασίζοντας μάλιστα να φύγει από τον Ν. Για. Τα απομνημονεύματα του γιου του O. A. Vaksel A. Smolyevsky υποδεικνύουν ότι αυτή η «τρελή», σύμφωνα με το μύθο και τις εκτιμήσεις του N. Ya Mandelstam, δεν έφερε μόνο το σημάδι του τραγικού. «Την ερωτοτροπία ενός ποιητή από την ομάδα των Acmeists, που παντρεύτηκε «έναν πεζογράφο» και σχεδόν σταμάτησε να γράφει ποίηση» (δηλαδή, ο Mandelstam), δέχτηκε, όπως αποδείχθηκε από τις αναμνήσεις της, καθόλου ξέγνοιαστα, καθόλου επιφανειακά. , καθόλου χωρίς τρόμο. Μετά τη ρήξη με τον O. Mandelstam, την ερωτοτροπία του αδελφού του Evgeny Mandelstam το 1927, ο O. A. Vaksel παντρεύτηκε (το 1932) τον Νορβηγό διπλωμάτη H. Irgen-Wistendaal, αλλά, φεύγοντας μαζί του για το Όσλο, μόλις τρεις εβδομάδες μετά την άφιξή του στο ζεστό του και φιλόξενο σπίτι, σε οξεία κρίση νοσταλγίας, αυτοπυροβολήθηκε. Την παραμονή του μοιραίου πυροβολισμού - όχι χωρίς τον αντίκτυπο του θανάτου του Β. Μαγιακόφσκι! - έγραψε ένα ποίημα που απευθύνεται τόσο στον Μάντελσταμ όσο και στη Ρωσία:

Πλήρωσα αδρά ως το τέλος

Για τη χαρά των συναντήσεών μας, για την τρυφερότητα των βλεμμάτων σας,

Για τη γοητεία των χειλιών σου και για την καταραμένη πόλη,

Για τα τριαντάφυλλα ενός γερασμένου προσώπου.

Τώρα θα πιεις όλη την πίκρα των δακρύων μου,

Στις άγρυπνες νύχτες που χύνονται αργά,

Θα διαβάσετε τον μακρύ, μακρύ κύλινδρο μου,

Θα αλλάζεις γνώμη σε κάθε στίχο.

Αλλά ο παράδεισος στον οποίο ζω είναι πολύ μικρός,

Αλλά το δηλητήριο με το οποίο τρέφομαι είναι πολύ γλυκό.

Κάθε μέρα λοιπόν ξεπερνάω τον εαυτό μου.

Βλέπω θαύματα στα όνειρα και στην πραγματικότητα,

Αλλά αυτό που αγαπώ δεν είναι διαθέσιμο τώρα,

Και μόνο ένας πειρασμός: να αποκοιμηθείς και να μην ξυπνήσεις...

"Master of Guilty Glances"(1934), ή «Turkish Woman», όπως χαρακτηρίστηκε από την A. A. Akhmatova, που το θεώρησε το καλύτερο ποίημα αγάπης του 20ου αιώνα, απευθύνεται στην ποιήτρια και μεταφράστρια Maria Sergeevna Petrovykh (1908–1979). Για αυτήν, που μεγάλωσε στο έδαφος του Γιαροσλάβ και στην ατμόσφαιρα της «απερίσκεπτης αγάπης της παιδικής ηλικίας» και αφομοίωσε βαθιά τη σχολή του κλασικού ρωσικού στίχου, τη χαρακτήριζε η επιθυμία για τη σημασία του πνευματικού κόσμου του δημιουργού, για εξομολόγηση, για την ικανότητα να «μένεις σιωπηλός πριν από την ποίηση». Τα ποιήματα και οι μεταφράσεις της -ιδιαίτερα από την αρμενική γλώσσα- εκτιμήθηκαν ιδιαίτερα από τους B. Pasternak, A. Tarkovsky, A. Akhmatova, G. Shengeli. Η πραγματική εμφάνιση αυτής της υπέροχης γυναίκας, δυστυχώς, διαστρεβλώθηκε στα απομνημονεύματα του N. Ya Mandelstam, ο οποίος την αποκάλεσε «κυνηγό» (των συζύγων άλλων ανθρώπων) μετά την ανεκπλήρωτη αγάπη του Mandelstam για αυτήν, και του E. Gershtein, ενός από τους. οι καλύτεροι φίλοι του ποιητή, που δημιούργησαν μια τετριμμένη, δυστυχώς, την εικόνα της M. S. Petrov, μιας σαγηνεύτριας σαλονιού που έπαιζε επικίνδυνα παιχνίδια με δύο ταυτόχρονα - τους νεαρούς L. N. Gumilyov "Gumilevushka" και O. Mandelstam. Προκαλεί έκπληξη το γεγονός ότι καμία αντίρρηση από την οικογένεια του M. S. Petrovs ή από τον S. I. Lipkin δεν σταμάτησε τους μεταγλωττιστές ενός γενικά πολύ χρήσιμου, ενημερωτικού βιογραφικό βιβλίογια τον Mandelstam «My Age, My Beast» από την επόμενη συγκέντρωση αντικειμενικά ταπεινωτικών λεπτομερειών: μετά εκείνη, ο M. S. Petrov, παντρεμένη γυναίκα, καταπολεμά την παθιασμένη αγκαλιά του «Λεβούσκα» και οι σύγχρονοι, σύμφωνα με τον Ε. Γκερστάιν, τον βλέπουν να γρατσουνίζεται από τη Μαρούσια, μια «άγρια ​​γάτα», τότε η ίδια η Μαρία Σεργκέεβνα έφυγε από το δωμάτιο του ποιητή, «προς δυσαρέσκεια της γυναίκας του». με μεγάλες κηλίδες στο πρόσωπό της και «σε ενθουσιασμένη κατάσταση» («Η ηλικία μου, το τέρας μου». Σελ. 479). Η ποιητική ορθότητα του ποιητή σχετικά με " Τουρκάλα αγαπητέ"Οι προσευχές του" Εσύ, Μαρία, βοήθησε αυτούς που πεθαίνουν", η πιο όμορφη μεταφορά" πετώντας κόκκινο, αυτό το αξιολύπητο μισοφέγγαρο των χειλιών«- όλα αυτά, φυσικά, διορθώνουν μια ασήμαντη κατάσταση. Είναι απίθανο ο Μάντελσταμ να είχε μιλήσει για τη χυδαία σαγηνεύτρια, την «κυνηγό» σε άλλο ποίημα, που αποδίδεται αποκλειστικά στον Ν. Για.

Λοιπόν, πρέπει να σου κάψω ένα μαύρο κερί,

Μην τολμήσετε να κάψετε ένα μαύρο κερί και να προσευχηθείτε.

"Φέρνω αυτό το πράσινο στα χείλη μου..."; «Τα μπουμπούκια κολλάνε με έναν κολλητό όρκο...»; «Ακούσια πτώση στο άδειο έδαφος...»; "Υπάρχουν γυναίκες ιθαγενείς στην υγρή γη..." - αυτά τα ποιήματα (όλα από το 1937), όπως μια ολόκληρη σειράκωμικά ποιήματα αφιερωμένα στη Natalya Shtempel, με την οποία ο ντροπιασμένος ποιητής ήταν φίλος στο Voronezh. Σύμφωνα με την ίδια, σοβαρός και συγκεντρωμένος, αφού της τα διάβασε, έκανε ο ίδιος την ερώτηση:

"- Τι είναι αυτό;

Δεν κατάλαβα την ερώτηση και συνέχισα να μένω σιωπηλός. «Αυτή είναι ποίηση αγάπης», απάντησε για μένα. «Αυτό είναι το καλύτερο πράγμα που έγραψα». Και μου έδωσε ένα κομμάτι χαρτί».

Εφαρμογή. Αναμνήσεις. Εκθεση

Μαρίνα Τσβετάεβα. Προστατεύοντας τον πρώην σας.Το "Defense of the Former" είναι μέρος ενός μεγαλύτερου δοκιμίου, "The Story of a Dedication", που δημοσιεύτηκε για πρώτη φορά στα Oxford Slavonic Papers 1914 XI. Στην οθόνη μνήμης της τραγικής Ρωσίδας ποιήτριας του 20ου αιώνα, εμφανίζεται μια εικόνα του ποιητή «Τσβετάεφσκι» - με φόντο το Κοκτέμπελ του Βολόσιν. Το δοκίμιο περιέχει μοτίβα πολεμικής και ένα φανταστικό χρονικό της ζωής σε εκείνο το «καταφύγιο των μουσών» που ίδρυσε ο M. A. Voloshin: δεν χρειάζεται να το μπω σε αυτό... Χάρη στην οξεία νοσταλγική μελαγχολία της M. I. Tsvetaeva το 1931, η σύγχρονη ο αναγνώστης μεταφέρεται στην ευδαιμονική ατμόσφαιρα χώρες της άγνοιας, των παιχνιδιών, της υποκριτικής, στην καλλιτεχνική Ασημένια Εποχή, που δεν είχε ακόμη τελειώσει «πάνω από τη μαύρη και κωφή θάλασσα».

Αναστασία Τσβετάεβα, Από αναμνήσεις της Marina Tsvetaeva και του Osip Mandelstam.Στο βιβλίο. Τσβετάεβα Αναστασία. Αναμνήσεις. Μ., 1974.

Φυσικά, η μικρότερη αδερφή της M.I Tsvetaeva δεν μπορούσε να καταλάβει την εγγενώς πολύπλοκη διαδικασία εισόδου του Mandelstam στη Μόσχα. Είδε πολλά μέσα από το πρίσμα του:

Tender Assumption - Φλωρεντία στη Μόσχα.

Μέσα στα τείχη της Ακρόπολης με κατέτρωγε η θλίψη

Με ρωσικό όνομα και ρωσική ομορφιά.

Δύσκολα θα μπορούσε να μαντέψει ότι μέσω της εκκλησιαστικής αρχιτεκτονικής, ακόμα και της «τρυφερής», δίπλα στη λέξη «Φλωρεντία» (δηλαδή «ανθίζει»), ζωντάνεψε και το επώνυμο «Τσβετάεβα». Ακόμη λιγότερο κατανοητή για τον νεαρό Μοσχοβίτη είναι αυτή η επικάλυψη των συναισθημάτων του Mandelstam: «Ο Mandelshtam με κάποιο τρόπο - μέσω εικονικών χρωματισμών ή με άλλο τρόπο - έπιασε τη μαύρη και κίτρινη αντίθεση της Ιερουσαλήμ» (L. M. Vidgof. Mandelstam’s Moscow. M., 1998. P. 24) .

Ταυτόχρονα, η αφελής συνείδηση ​​ενός κοριτσιού στη δεκαετία του 1910 αποτύπωσε τέλεια τόσο το «εσωτερικό της εποχής» όσο και πολλές από τις ψυχικές καταστάσεις του O. E. Mandelstam.

Makovsky S.K. Osip Mandelstam «Πορτρέτα σύγχρονων»

Από το βιβλίο του S. K. Makovsky "On Parnassus" Ασημένια Εποχή«» (Μόναχο, 1962).

Ο Sergei Konstantinovich Makovsky (1877–1962) - ποιητής, κριτικός, κριτικός τέχνης, εκδότης - ήταν ο γιος διάσημος προσωπογράφος, ιστορικός ζωγράφος K.E Makovsky, γηγενής Αγία Πετρούπολη που μεγάλωσε ανάμεσα σε καλλιτέχνες, ερμηνευτές και ποιητές των αρχών του 20ού αιώνα. Πολλά χρόνια μετά τη νεολαία του στην Αγία Πετρούπολη - με τα σαλόνια του «World of Art», τις πρεμιέρες θεάτρου, τις ποιητικές συλλογές, τα βιβλία για τη ζωγραφική και τους καλλιτέχνες - ο S. K. Makovsky θα γράψει: «Και μέσα από το ομιχλώδες φύλλωμα δαντέλας, / Σαν καλυμμένος σε ιστό αράχνης , / Νιώθω μια διαφορετική πραγματικότητα, / Αγγίζοντας το ενιαίο μυστήριο» («Ηρεμία»).

Η κύρια δημιουργία του S.K Makovsky στην προεπαναστατική εποχή - το περιοδικό "Apollo" (1909–1917), όπου δέχθηκε τον νεαρό Mandelstam - είναι επίσης μια δημιουργία "ομιχλώδους δαντέλας", γεμάτη από το πνεύμα του στοχασμού, τη λατρεία. ομορφιάς και «εγγενούς» δημιουργικότητας. Από αυτές τις θέσεις, ο S. K. Makovsky αναπαράγει το ντεμπούτο και τα πρώτα βήματα στην ποίηση του συγγραφέα του "The Stone" O. E. Mandelstam. Όλος ο ακμεισμός του νεαρού ποιητή με τη σαφήνεια του τονισμού και την ευκρίνεια των γραμμών του, το βάρος και τη στιβαρότητα της λέξης είναι, λες, η συνειδητοποίηση της δικής του, του Σ. Κ. Μακόφσκι, που λαχταράει την «απολλώνια» αρχή, την κλασική διαύγεια. Γενικά, οι αναμνήσεις του O. E. Mandelstam, όπως και ολόκληρο το βιβλίο «On Parnassus of the Silver Age», χαρακτηρίζονται από πυκνή μεταναστευτική νοσταλγία για μια περασμένη, φευγαλέα εποχή, νότες αποχαιρετισμού σε μια ήπια, καλλιτεχνική εποχή: «...Αλλά ξεχάστε εσύ, / Ανυψωμένος στα ύψη του Παρνασσού - δεν μπορείς! / Τις μέρες των στενοχωριών, των αγώνων, των αναγκών έψαχνες / Εμπρός μονοπάτια αβάσταχτα...» Ο S.K Makovsky προέβλεψε τη μοίρα του νεαρού παρνασσιώτη φίλου του, ενός απόλυτα αρμονικού «Απολλώνιου» ποιητή, ικανού να εκφράσει με κλασική σαφήνεια τη φοβερή αστάθεια του χρόνου, τη φρίκη της κατάρρευσης του πρώην περιβάλλοντος και του πολιτισμού, ενός αιώνιου ταξιδιώτη σε αδιάκοπα μονοπάτια.

Φευγαλέες εικασίες, μάλλον ολισθήματα του S.K Makovsky σχετικά με τις υποτιθέμενες προσπάθειες του Mandelstam μετά το 1917 να «προσαρμοσθεί» στους μπολσεβίκους, να «απαλύνει» την εικόνα του «πληβείου συγγραφέα» και ενός ελεύθερου στοχαστή χωρίς πολιτικές προκαταλήψεις, είναι πολύ αμφιλεγόμενες, ασαφείς και αδιαπραγμάτευτες. . Αυτά τα «γεγονότα» συλλέγονται από δεύτερο χέρι. Ο S.K Makovsky, ωστόσο, θυμάται πάντα τι αβοήθητο «πουλί του Θεού» ήταν ο Mandelstam, πόσο συγχωρεμένος ήταν ο συμβιβασμός του με το λυκόσκυλο.

Erenburg I. G. Μάντελσταμ

Από το βιβλίο «Ρώσοι ποιητές» (Βερολίνο, 1922).

Ο Ilya Grigorievich Erenburg (1891–1967) - πεζογράφος, ποιητής, δημοσιογράφος - δημοσίευσε το πρώτο του βιβλίο με ποιήματα το 1910. Το 1918-1923, κατά την περίοδο ολοκλήρωσης μιας σειράς δοκιμίων για Ρώσους ποιητές, που περιελάμβανε ένα πορτρέτο του O. E. Mandelstam, δημοσίευσε 10 βιβλία ποίησης, μεταξύ των οποίων ξεχώρισε το «Prayer for Russia» (1918), το οποίο στη συνέχεια αναγνωρίστηκε. ως αντεπαναστάτης. Η αντίληψη του I. Ehrenburg για την ποίηση και ολόκληρη την τραγική μοίρα του Mandelstam σίγουρα επηρεάστηκε από τη θέση του ίδιου του δοκιμίου: φυγή από τη Μόσχα στο Κίεβο μετά από μια περίοδο συλλήψεων, αναχώρηση το 1921 από τη Ρωσία στο Βερολίνο και το Παρίσι (τον βοήθησε ο φίλος του στο γυμνάσιο N. I. Bukharin σε αυτό, ένας προσωπικός φίλος τόσο του Έρενμπουργκ όσο και εν μέρει του Μάντελσταμ) και η εμπειρία της κατανόησης των ανθρώπινων πεπρωμένων στο μυθιστόρημα για τις περιπέτειες του ράφτη Γκόμελ Λάζικ, του «εβραίου Σβέικ» («Η ταραχώδης ζωή του Λάζικ Ρόιτσβανετς»). Ο Osip Mandelstam για το Ehrenburg είναι ένας νομάδας, με εμμονή με την έμπνευση, ένα δοχείο για τη μνήμη του πολιτισμού, πάντα εκτεθειμένο σε κινδύνους, κοιτάζοντας μόνο για «αναλαμπές της συνείδησης», αναζητώντας χαρούμενες καταστάσεις όταν «η ψυχή κρέμεται πάνω από την φτερωτή άβυσσο, / Και η μουσική δεν θα σώσει από την άβυσσο...”.

Στη συνέχεια, ο I. G. Erenburg θα δημιουργήσει μια πιο πολύπλευρη εικόνα του περιπλανώμενου O. E. Mandelstam της δεκαετίας του 20 στο βιβλίο «Άνθρωποι, Χρόνια, Ζωή» (Στον 3ο τόμ. Μ., 1990). Ο Gleb Struve, ερευνητής του έργου του Mandelstam, θα σημειώσει την αξία του I. G. Erenburg ως δημιουργού αυτής της εικόνας του ποιητή της «Ασημένιας Εποχής». «Αυτός, ο Μάντελσταμ, που πολέμησε με τέτοιο ενθουσιασμό τις παραμονές της επανάστασης τόσο εναντίον των Συμβολιστών όσο και των Φουτουριστών, θα εμφανιστεί, ίσως, ως ο πληρέστερος συντίθεται... συμβολισμός, ακμεϊσμός και φουτουρισμός» (G. Struve. Περί τεσσάρων ποιητών. Blok. Sologub. Gumilyov. Mandelstam. Λονδίνο, 1981. Σελ. 186).

Mandelstam N. Ya. Μεγάλη φόρμα. Τραγωδία. Ενότητα ροής. «Ορχήστρες και φιμέλα». Άσωτος γιος. Η αρχή και το τέλος

Δημοσιεύτηκε με βάση το κείμενο των «Απομνημονεύματα» του N. Ya. Βιβλίο 2. Μ., 1990.

Η χήρα του Osip Mandelstam Nadezhda Yakovlevna Mandelstam έζησε μια μακρά ζωή (1899–1980). Ο Osip Mandelstam την παντρεύτηκε, την αδερφή του ποιητή Yevgeny Khazin (το πατρικό της όνομα), το 1919. Από όλες τις λεπτομέρειες της πνευματικής και καθημερινής τους ζωής, τις περιπλανήσεις στις δεκαετίες του '20 και του '30, μπορούμε να βγάλουμε ένα γενικό συμπέρασμα ότι ο γάμος τους μπορεί να ονομαστεί ευτυχισμένος, ότι ο Mandelstam δεν μπορούσε να φανταστεί την ποιητική του μοίρα χωρίς «τρυφερότητα», όπως αποκαλούσε τον N. Ναι Μάντελσταμ. Τον συνόδευσε δύο φορές - στο Cherdyn του Voronezh - στην εξορία, ανακούφισε το μαρτύριο της πλήρους καθημερινής του διαταραχής, βρήκε θαμώνες, διατήρησε σχέσεις με συγγενείς, προειδοποίησε για επικίνδυνες αποφάσεις και ψεύτικους φίλους. Η έκταση της ευγνωμοσύνης του ποιητή προς τον N. Ya Mandelstam αποδεικνύεται από πολλά ποιήματα («Οι τρυφεροί σου ώμοι κοκκινίζουν κάτω από τις βλεφαρίδες») και η ετοιμότητα του ποιητή να υπομείνει τον χωρισμό για χάρη της υγείας της γυναίκας του και να υπερασπιστεί αυτήν. τιμή - ιδίως μετά από μια οικιακή διαμάχη σε ένα από τα κοινόχρηστα διαμερίσματα των συγγραφέων με τον A. N. Tolstoy, με τον S. P. Borodin (Sarkis Amirdzhan). Καυτερός, δίνοντας την εντύπωση ενός ατόμου με ανισόρροπο ψυχισμό, ο ποιητής κάποτε αποπειράθηκε να αυτοκτονήσει (στο Cherdyn) και, επιπλέον, περιτριγυρισμένος από μια ατμόσφαιρα επιτήρησης, δυσπιστίας και αποξένωσης, απαίτησε εξαιρετική προσοχή από τον «τρυφερό. ” Επιπλέον, ήταν απαραίτητο, όπως τραγούδησε ο A. Vertinsky, «να συγχωρήσω τις περιττές μου αγάπες» - στο O. Vaksel, M. Petrovs... Επιπλέον, σε πλήρη απουσία μόνιμων αποδοχών, έλλειψη στέγης, παρουσία «κακής κατοικίας », όπου έκανε το δρόμο της μέσα από τους κακούς τοίχους «ένα ρεύμα οικιακού φόβου».

Μετά τον θάνατο του ποιητή, ο N. Ya Mandelstam, με αξιοζήλευτη επιμονή, αυτοθυσία και ρίσκο, έσωσε την ποιητική κληρονομιά του ποιητή και αποκατέστησε αυτό που αντικατέστησε το ημερολόγιο. σημειωματάρια- καθημερινές συνομιλίες, εκδόσεις ποιημάτων που ηχογραφήθηκαν από φωνή, που διατηρήθηκαν στη μνήμη των συγχρόνων (ιδίως, A. A. Akhmatova, που ήταν κοντά της). Ο διάσημος ερευνητής της ποίησης της «Ασημένιας Εποχής» M.K Polivanov είχε δίκιο όταν σημείωσε, «ότι συχνά η Nadezhda Yakovlevna και η Anna Andreevna Akhmatova «θυμήθηκαν μαζί και διευκρίνισαν όλα όσα γνώριζαν και οι δύο για τον Mandelstam...», επομένως τα βιβλία «. Memoirs» του N. Ya Mandelstam έγινε ένα ανεκτίμητο σχόλιο για όλα όσα έγραψε ο Osip Mandelstam και υλικό για τη βιογραφία του» (K. M. Polivanov. Πρόλογος στο βιβλίο 2 των «Memoirs» του N. Ya. Mandelstam. M., 1990. Σελ. 6 .).

Από το βιβλίο Επιστολές, δηλώσεις, σημειώσεις, τηλεγραφήματα, πληρεξούσια συγγραφέας Μαγιακόφσκι Βλαντιμίρ Βλαντιμίροβιτς

Από το βιβλίο Αντισκάκι. Σημειώσεις από έναν κακό. Επιστροφή του αποστάτη από Korchnoi Viktor

Από το βιβλίο Λευκός Διάδρομος. Αναμνήσεις. συγγραφέας Khodasevich Vladislav

Από το βιβλίο Τηλεόραση. Μια ματιά από μέσα. 1957–1996 συγγραφέας Κοζλόφσκι Βιτάλι ΝικολάεβιτςΑπό το βιβλίο του Aksakov συγγραφέας Λομπάνοφ Μιχαήλ Πέτροβιτς

λογοτεχνικός και καλλιτεχνικός κύκλος της Μόσχας

Από το βιβλίο Χωρίς στίξη Ημερολόγιο 1974-1994 συγγραφέας Μπορίσοφ Όλεγκ Ιβάνοβιτς

Λογοτεχνική και δραματική έκδοση έχουν περάσει 2 χρόνια. Ήταν 1966. Οι σπουδές μου στην Ανώτατη Σχολή του Κόμματος στην Κεντρική Επιτροπή του ΚΚΣΕ τελείωναν. Όλοι εμείς, οι μελλοντικοί απόφοιτοι, έχουμε ήδη σκεφτεί βαθιά το μέλλον - πού θα μας στείλουν στη δουλειά; Δεν είχα σκέψεις για την καριέρα, αλλά πραγματικά δεν το ήθελα

Από το βιβλίο του συγγραφέα

Κεφάλαιο IV. ΛΟΓΟΤΕΧΝΙΚΗ ΚΑΙ ΦΙΛΟΣΟΦΙΚΗ ΔΡΑΣΤΗΡΙΟΤΗΤΑ ΣΤΗΝ ΑΚΑΔΗΜΙΑ Θεωρούμε απαραίτητο να σταθούμε στη λογοτεχνική και φιλοσοφική δραστηριότητα του Αριστοτέλη κατά την παραμονή του στην Πλατωνική Ακαδημία. Γεγονός είναι ότι αυτού του είδους η δραστηριότητα της ακαδημαϊκής περιόδου του Αριστοτέλη

Από το βιβλίο του συγγραφέα

Λογοτεχνικά κριτικά έργα ΧΙΟΝΙΣΤΕΣ ΤΗΣ ΟΛΓΑΣ ΦΩΚΙΝΑ Οι ποιητές δεν είναι εκείνοι οι συγγραφείς που δημιουργούν αφηρημένες έννοιες ή εικόνες ομορφιάς στην ποίηση. Οι ποιητές είναι φορείς και εκφραστές της ποίησης που υπάρχει στην ίδια τη ζωή - στα συναισθήματα, τις σκέψεις, τις διαθέσεις των ανθρώπων,

Από το βιβλίο του συγγραφέα

Λογοτεχνική και περιοδική δραστηριότητα Η μετεωρολογική επιστήμη στη Ρωσία κατέλαβε μια ολοένα και πιο τιμητική θέση. Έχουν συσσωρευτεί τόσες πολλές παρατηρήσεις και γενικεύσεις που υπάρχει η ανάγκη για την έκδοση ενός ειδικού περιοδικού έντυπου οργάνου

Από το βιβλίο του συγγραφέα

"Λογοτεχνικός και καλλιτεχνικός κύκλος" Συνάντησα τον Σοκόλοφ στον "Λογοτεχνικό και καλλιτεχνικό κύκλο", σε έναν από τους συμβολικούς αγώνες με εφημερίδες - κάθε "Τρίτη". πίσω από ένα υβριστικό άρθρο εφημερίδας, το κοινό άρχισε να αισθάνεται την ανάγκη να νιώσει τα γένια του Balmont και τα δικά του

Από το βιβλίο του συγγραφέα

Κεφάλαιο II ΣΤΟ ΛΟΓΟΤΕΧΝΙΚΟ ΚΑΙ ΘΕΑΤΡΙΚΟ ΚΥΚΛΟ Η Μόσχα ήταν προηγουμένως γλυκιά και επιθυμητή γι 'αυτόν, και τώρα, με τη μετακόμιση, ή μάλλον, με την επιστροφή, έγινε γι' αυτόν και την οικογένειά του μια αγαπημένη πόλη, χωρίς την οποία δεν μπορούσαν να φανταστούν ζωή. Μόλις πριν από έξι χρόνια, το 1820, μετά από δαπάνες

Από το βιβλίο του συγγραφέα

Λογοτεχνική και καλλιτεχνική έκδοση Oleg Ivanovich Borisov WITHOUT PUNCTION Ημερολόγιο 1974-1994 Σχεδιασμός, διάταξη και καλλιτεχνική επιμέλεια από το στούντιο σχεδιασμού Porcupine Υπεύθυνος για την έκδοση N.K Popova Τεχνικός συντάκτης O. Serkina Proofreader L.V. Σαβέλιεβα

Στη χώρα κατασκευάζονται εργοστάσια, εργοστάσια και σιδηρόδρομοι. Ολοκληρώνεται η κατασκευή της σιδηροδρομικής γραμμής μεταξύ Μόσχας και Αγίας Πετρούπολης (1843-1851), που ονομάστηκε προς τιμή του αυτοκράτορα Νικολάου Α', ο Σιδηρόδρομος Νικολάεφ. Δεκάδες χιλιάδες αγρότες μαζεύτηκαν για να φτιάξουν τον δρόμο. Οι άνθρωποι έπρεπε να δουλέψουν με γυμνά χέρια, μέχρι τα γόνατα σε βάλτους. Ζούσαν από χέρι σε στόμα, σε υγρές, κρύες πιρόγες, αν κάποιος αρνιόταν να κάνει σπάσιμο, τους χτυπούσαν με μαστίγια. Υπήρχαν πολλοί άρρωστοι που συχνά πέθαιναν εκεί που δούλευαν. Αυτός ο δρόμος χτίστηκε πάνω σε ρωσικά κόκαλα, έτσι έλεγαν οι άνθρωποι.

Ιστορικό και λογοτεχνικό σχόλιο

Την άνοιξη του 1865, ο νέος αυτοκράτορας Αλέξανδρος Β' εξέδωσε διάταγμα για κάποια ελευθερία στον Τύπο - σε εφημερίδες και περιοδικά. Το διάταγμα του Τσάρου για την ελευθερία του Τύπου αποδείχθηκε εντελώς ψευδές.

Το 1865 δημοσιεύτηκε το βιβλίο του Οκτωβρίου του Sovremennik, στο οποίο δημοσιεύτηκε το ποίημα του Nekrasov "The Railway". Η Κεντρική Διεύθυνση Υποθέσεων Τύπου απείλησε να κλείσει το περιοδικό. Ο λογοκριτής είδε σε αυτό το έργο «μια τρομερή συκοφαντία, που εκτίθεται σε πολύ ηχηρούς στίχους». «Ο συγγραφέας επιτρέπει στον εαυτό του», σημείωσε ο λογοκριτής, «ακόμη και να κάνει έναν αυθαίρετο υπολογισμό των μαρτύρων που πέθαναν για τον σιδηρόδρομο, ισχυριζόμενος ότι είναι πέντε χιλιάδες από αυτούς». Στην πραγματικότητα, αυτό το ποίημα ήταν ένα έργο της μεγαλύτερης αλήθειας. Ο Νεκράσοφ εξέφρασε σε αυτό το «χιλιόχρονο» μαρτύριο των εργαζομένων υπό τη δουλοπαροικία και τον καπιταλισμό. Το ότι η εργασία των ανθρώπων στη Ρωσία εκείνη την εποχή ήταν απάνθρωπη ήταν γνωστό και είδαν πολλοί, αλλά ο Νεκράσοφ ήταν ο πρώτος και μοναδικός Ρώσος ποιητής που μίλησε γι' αυτό δυνατά, απειλητικά και θυμωμένα, όπως θα έλεγε ο ίδιος ο λαός αν δεν ήταν τόσο δουλικός. υποταγμένος.

Κεφάλαιο Ι. "Ένδοξο φθινόπωρο! ...

Ποιοι είναι αυτοί οι δύο, ο μπαμπάς και η Βάνια; Ο άντρας με το παλτό με τις κόκκινες γραμμές είναι στρατηγός. Ο Βάνια - ο γιος του στρατηγού - είναι ντυμένος με μπουφάν - ρούχα αμαξά απλοί άνθρωποι. Αυτή ήταν η μόδα τον περασμένο αιώνα: πλούσιοι γονείς έντυσαν τα παιδιά τους με τα ρούχα των απλών ανθρώπων. Όταν ρωτήθηκε από τον γιο του ποιος έφτιαξε αυτόν τον δρόμο, ο στρατηγός απαντά: «Κόμης Πιότρ Αντρέεβιτς Κλάινμιχελ, αγάπη μου!»...

Ν.Α. Ο Νεκράσοφ ξεκινά το ποίημά του με μια περιγραφή της άγριας, εύφορης εικόνας της φύσης. Ο ποιητής δημιουργεί ένα όμορφο φθινοπωρινή εικόνατα περισσότερα απλά χρώματα. Ο αέρας του είναι υγιής, ζωηρός, το ποτάμι είναι παγωμένο, ο πάγος είναι σαν να λιώνει η ζάχαρη. το μαραμένο γρασίδι κοντά στο δάσος μοιάζει με ένα μαλακό κρεβάτι στο οποίο μπορείτε να κοιμηθείτε. Αυτό ένδοξο φθινόπωροχύνει χαρά και δύναμη στην ψυχή του ποιητή.

Ο ποιητής χαίρεται να βλέπει τα πάντα: ένα χαλί φτιαγμένο από φθινοπωρινά φύλλα, παγωμένες νύχτες, καθαρές μέρες, βάλτους, κολύμβες. Θαυμάζει την ομορφιά της φύσης και αγαπά βαθιά την πατρίδα του:

Όλα είναι καλά κάτω από το φως του φεγγαριού,

Αναγνωρίζω την πατρίδα μου τη Ρωσία παντού!

Ο ποιητής αποκαλεί την πατρίδα του γενέτειρα Ρωσία κατά τη λαϊκή. Έτσι τραγουδούσαν τα δημοτικά τραγούδια για τις μητέρες. Αγαπητή μητέρα - αυτή που σε γέννησε και σε μεγάλωσε.

Μια όμορφη εικόνα ενός ήσυχου φθινοπώρου, η φύση όπου «δεν υπάρχει ασχήμια» αντικαθίσταται από μια άλλη: η ασχήμια υπάρχει στις ανθρώπινες σχέσεις, «το μαρτύριο των ανθρώπων, αλλά σε αντίθεση φαίνονται ακόμη πιο τερατώδες με φόντο αυτή τη εύφορη φύση».

Η εικόνα του σιδηροδρόμου εμφανίζεται για πρώτη φορά στο τέλος του πρώτου κεφαλαίου:

Ορμώ γρήγορα κατά μήκος σιδηροτροχιών από χυτοσίδηρο,

Νομίζω ότι οι σκέψεις μου...

Οι ήχοι [h] και [u] δημιουργούν στον αναγνώστη και τον ακροατή την εντύπωση της ταχύτητας της κίνησης («πετάω») και, ταυτόχρονα, το βάθος και τη σημασία των σκέψεων του ποιητή («Είμαι σκεπτόμενος….») Έτσι, ο σιδηρόδρομος στον οποίο ταξιδεύει ο ποιητής γίνεται μια ποιητική εικόνα του πατρίδα, πατρίδα. Όμως, θαυμάζοντας την ομορφιά αυτής της γης, ο ποιητής δεν μπορεί παρά να σκεφτεί τα δεινά του λαού του. Δεν μπορεί παρά να αντιταχθεί στα λόγια του στρατηγού στο επίγραμμα του ποιήματος. Για τον στρατηγό, ήταν σαν να μην υπήρχαν αυτοί οι χιλιάδες δουλοπάροικοι των οποίων η εργασία έφτιαξε το δρόμο. Και ο ποιητής λέει στον νεαρό επιβάτη Βάνια την αλήθεια για τους κατασκευαστές του.

Κεφάλαιο II. «Ειρηνικά παιδιά της εργασίας».

Το δεύτερο κεφάλαιο είναι κεντρικό στην εργασία. Αυτό είναι ένα είδος απάντησης από τον Nekrasov στους ισχυρισμούς του στρατηγού ότι ο δρόμος κατασκευάστηκε από τον κόμη Kleimichel. Γιατί ο ποιητής δεν θέλει να κρατήσει τη Βάνια στη «γοητεία»; Ο Βάνια είναι έξυπνος, περίεργος, περίεργος, μάλλον στον ποιητή άρεσε το έξυπνο πρόσωπό του, τα ευγενικά του μάτια, λέει γι 'αυτόν "έξυπνη Βάνια", πιστεύει ότι οι σπόροι της αλήθειας θα πέσουν σε εύφορο έδαφος. Αντιρρητικός στον στρατηγό, ο ποιητής ζητά την άδεια να «δείξει στον Βάνια την αλήθεια». Το να δείξεις την αλήθεια σημαίνει να απαντήσεις σωστά στην ερώτηση για τον αληθινό κατασκευαστή του σιδηροδρόμου.

Αυτό το έργο, Βάνια, ήταν τρομερά τεράστιο -

Δεν φτάνει για ένα!

Ο ποιητής χρησιμοποιεί το επίθετο «τεράστιο» για να χαρακτηρίσει την τεράστια κλίμακα κατασκευής. Τέτοια δουλειά ήταν πέρα ​​από τη δύναμη ενός ατόμου, είτε ήταν ο Kleinmichel είτε ακόμη και ο ίδιος ο βασιλιάς. Ο λαός είναι ο πραγματικός δημιουργός του σιδηροδρόμου.

Με διαταγή του Τσάρου Νικολάου Α', αγρότες μαζεύτηκαν από όλες τις γωνιές της Ρωσίας για να φτιάξουν τον δρόμο και ταυτόχρονα πλήθη ανδρών, συντετριμμένα από τη φτώχεια και ερειπωμένα από τους γαιοκτήμονες, συνέρρεαν στο σιδηρόδρομο. Τους ώθησε η πείνα, που υπέταξε τους ανθρώπους παρά τη θέλησή τους. Δεν λυπάται ούτε τους παλιούς ούτε τους νέους. Ο ποιητής χτίζει αυτή την εικόνα ως ένα συμβολικό αναπόφευκτο που στοιχειώνει έναν μειονεκτούντα άνθρωπο. Τα τρομερά, απελπιστικά λόγια του ποιητή για την πείνα του βασιλιά οδηγούν σε θλιβερές σκέψεις: ο στρατός, τα εργατικά τεχνάσματα λιθοξόων και υφαντών, η σκληρή εργασία των αγροτών - όλοι «οδηγούνται» από την πείνα, δεν υπάρχει τίποτα υπέροχο σε μια τέτοια δουλειά, μόνο ένα φόβος είναι να μην πεθάνεις από την πείνα.

Πολλοί βρίσκονται σε έναν τρομερό αγώνα,

Έχοντας επαναφέρει στη ζωή αυτά τα άγονα άγρια,

Βρήκαν ένα φέρετρο εδώ...

Οι άνθρωποι αναβίωσαν αυτά τα απομακρυσμένα μέρη, έδωσαν ζωή στο δρόμο, αλλά για τον εαυτό τους βρήκαν ένα «φέρετρο» - θάνατο. Ο Nekrasov χρησιμοποιεί την τεχνική της αντίθεσης - αντίθεσης. Ο ποιητής αποκαλεί τη δουλειά σε αυτόν τον καταστροφικό δρόμο έναν «τρομερό αγώνα» - ενάντια στις αρρώστιες, την πείνα και την ανάγκη.

Το σεληνιακό τοπίο αλλάζει ξαφνικά και σκοτεινά, τραγικά χρώματα εμφανίζονται σε αυτό όλο και περισσότερο. Η εγγενής πλευρά είναι όμορφη, αλλά και θλιβερή.

Το μονοπάτι είναι ίσιο: τα αναχώματα είναι στενά,

Στήλες, ράγες, γέφυρες.

Και στα πλάγια υπάρχουν όλα τα ρωσικά κόκαλα...

Ο Νεκράσοφ αποκαλεί τις «χυτοσίδηροι» «δρόμο». Σε μια στροφή υπάρχουν πολλές λέξεις με υποκοριστικά επιθέματα: μονοπάτι, στήλες, κόκκαλα. Κάτω από το κάλυμμα των κίτρινων φύλλων και των βαλτών από βρύα, ο ποιητής φαίνεται να βλέπει "ρωσικά οστά" - σε αυτά τα λόγια του ποιητή υπάρχει βαθιά συμπάθεια για τους νεκρούς, εξ ου και η εικόνα του μονοπατιού. Ο στίχος του Νεκράσοφ ακούγεται σαν λαϊκό τραγούδιγια την ανθρώπινη θλίψη και πόνο.

Ν.Α. Ο Νεκράσοφ ζωγραφίζει μπροστά μας μια εικόνα των "Τραγούδια των νεκρών". Στην αρχή βλέπουμε μόνο τη σκιά ενός τρομερού μυστικού να πέφτει στα παράθυρα της άμαξας. Και τότε οι ίδιοι οι νεκροί έτρεξαν στις πλευρές του δρόμου, προσπερνώντας το τρένο. Η λαμπερή φεγγαρόφωτη νύχτα είναι γεμάτη με στεναγμούς, το τρίξιμο των σκουριασμένων φτυαριών, το τρίξιμο των δοντιών και το τραγούδι-κλάμα. Τα χρώματα ανακατεύονται με ήχους, τρομεροί, απατηλοί. Ο Νεκράσοφ επιλέγει μια φεγγαρόλουστη νύχτα για να δει καλύτερα αυτές τις σκιές. Ο ποιητής γνώριζε καλά τους λαϊκούς θρύλους και τις δοξασίες στις οποίες η φεγγαρόλουστη νύχτα ήταν αναπόσπαστο υπόβαθρο των απόκοσμων δυνάμεων. Και έτσι - οι τοίχοι της άμαξας φαίνονται να απομακρύνονται και μετά να εξαφανίζονται εντελώς - και εμφανίζεται ένα ευρύ πανόραμα της λαϊκής Ρωσίας. Για άλλη μια φορά ο «δρόμος» δίνει τη θέση του στον «ακριβό μαντεμένιο δρόμο», οι νεκροί τραγουδούν το τραγούδι τους, ή είναι μια κραυγή….

Υπάρχει μια αντίφαση στο ποίημα: η εργασία είναι σκληρή δουλειά, η εργασία είναι μεγάλο αγαθό και κατόρθωμα. «Μας αρέσει να βλέπουμε τη δουλειά μας» - αυτοί οι άνθρωποι είναι σκιές που θαυμάζουν τη δουλειά τους. Με την πλάτη τους πάντα λυγισμένη, στη ζέστη, το κρύο, το πεινασμένο και άρρωστο, σκόρπισαν όλο το οδόστρωμα με τα «κόκαλά» τους. Το ποίημα περιέχει μια αντίφαση όχι του ποιητή, αλλά της ίδιας της ζωής. Με τίμημα αμέτρητων ταλαιπωριών και της πιο σκληρής δουλειάς εκατομμυρίων ανθρώπων, επιτεύχθηκε το μεγαλείο της πατρίδας. Και ο λαός αξίζει ακόμη περισσότερη δόξα - όχι ο Kleinmichel, ούτε ο βασιλιάς, ούτε οι «εγγράμματος επιστάτες» (υπάρχει τόση περιφρόνηση σε αυτή τη λέξη για τους εγγράμματους ανθρώπους - ηλίθιους, ημιγράμματους ηγέτες των ανθρώπινων ζωών), αλλά τα ίδια «Οι πολεμιστές του Θεού» που με πόνο δημιούργησαν όλες τις ευλογίες της γης.

Ο Νεκράσοφ ξαφνικά διακόπτει αυτό το «άγριο τραγούδι», επειδή ανησυχεί ότι ο Βάνια θα τρομάξει από αυτό το τραγούδι και αποφασίζει να ξεκινήσει μια συζήτηση για τη δημόσια κατασκευή. Από όλη τη Ρωσία, οι άνθρωποι συνέρρεαν στο σιδηρόδρομο: από το Volkhov, από το Oka και τη Mother Volga. Ο ποιητής συμπληρώνει τη λέξη «Βόλγας» με το επίθετο «μητέρα», επειδή ο μεγάλος ρωσικός ποταμός ήταν η ποιητική πατρίδα του Νεκράσοφ.

Ο ποιητής αποκαλεί τους αγρότες αδέρφια του Βάνια. Προσπαθεί να πείσει τον «έξυπνο Βάνια» ότι οι αγρότες είναι οι δημιουργοί του υλικού πλούτου, θέλει ο Βάνια να δει αδέρφια σε αυτούς τους Ρώσους. Νιώθοντας ότι η Βάνια τρομάζει από την τρομερή ιστορία, ο ποιητής πείθει με πάθος το αγόρι:

Είναι κρίμα να είσαι δειλός, να καλύπτεσαι με ένα γάντι,

Δεν είσαι πια μικρή, με ρωσικά μαλλιά….

Ο στρατηγός - ο πατέρας του Βάνια - πιστεύει ότι το παιδί δεν πρέπει να γνωρίζει την αλήθεια, ότι η εντυπωσιακή ψυχή του πρέπει να προστατεύεται:

Ένα θέαμα θανάτου, θλίψης

Είναι αμαρτία να εξοργίζεις την ψυχή ενός παιδιού.

Ο ποιητής έχει διαφορετική άποψη. Ο καλύτερος δάσκαλος είναι η σκληρή, απροκάλυπτη αλήθεια, από την οποία δεν μπορείς να κρυφτείς πίσω από ένα γάντι. Ο στρατηγός πείθει τον γιο του ότι ο δρόμος χτίστηκε από τον Κόμη Κλάινμιχελ και ο ποιητής δείχνει τους αληθινούς δημιουργούς του δρόμου. Ναι, πρέπει να μάθεις την πιο πικρή αλήθεια για να γίνεις πολίτης της «αγαπημένης πατρίδας», να αγαπήσεις τους ανθρώπους, να τους μάθεις να αγωνίζονται για την ευτυχία τους.

Ο ποιητής, δημιουργώντας την εικόνα ενός Λευκορώσου, εφιστά την προσοχή μας στο γεγονός ότι η δουλειά γι' αυτόν τον άτυχο άντρα έγινε τιμωρία, αφαίρεσε όλη του τη δύναμή: αυτός, σαν ένα αναίσθητο ρομπότ, «μένει ανόητα σιωπηλός», «σφυροκοπά μηχανικά το παγωμένο αλέθεται με ένα σκουριασμένο φτυάρι». Αλλά, γυρίζοντας στον Βάνια, ο συγγραφέας σημειώνει:

Αυτή η ευγενής συνήθεια της εργασίας

Καλό θα ήταν να το μοιραστούμε μαζί σας!

Ο ποιητής είναι πεπεισμένος: κάθε έργο είναι ευγενές. Ο άνθρωπος πρέπει να κάνει την εργασία συνήθεια, τη βάση της ζωής. Η Βάνια είναι από πλούσια οικογένεια. Στο μέλλον, είναι ο ιδιοκτήτης των ανδρών, ίσως θα επιλέξει όπως ο πατέρας του, στρατιωτική θητεία. Ο ποιητής φαίνεται να καλεί: στη μελλοντική ενήλικη ζωή σας, θυμηθείτε αυτόν τον Λευκορώσο πιο συχνά, ξυπνήστε στην ψυχή σας τον σεβασμό για τους απλούς ανθρώπους. Εξ ου και η αφθονία των ρημάτων στην προστακτική διάθεση. Λόγια του Ν.Α. Ο Νεκράσοφ κλήθηκε σε δράση.

Το δεύτερο κεφάλαιο κλείνει με ενθουσιώδη λόγια επαινώντας τον λαϊκό μόχθο, αφού ο ποιητής πίστευε: η εργασία είναι ο κριτής της ευημερίας στη γη.

Στις προτελευταίες τέσσερις γραμμές, η ίδια λέξη επαναλαμβάνεται τέσσερις φορές: «εκτελέστηκε», «εκτελέστηκε». Αλλά η σημασία αυτών των ρημάτων δεν είναι η ίδια. «Ο ρωσικός λαός άντεξε αρκετά», το άντεξε και το ολοκλήρωσε με τίμημα τη ζωή του. «Έβγαλε κι αυτόν τον σιδηρόδρομο» - τον έχτισε, τον ολοκλήρωσε με τίμημα τη ζωή του. Στο συνδυασμό των λέξεων «σιδερένιος δρόμος», ο ποιητής τονίζει τη λέξη «σίδερο», υπονοώντας τη μεταφορική σημασία της λέξης. Ο σιδηρόδρομος είναι ένας άψυχος, ανελέητος δρόμος που έχει καταστρέψει χιλιάδες ζωές.

«Θα υπομείνει τα πάντα, ο Κύριος δεν θα στείλει!» Ο Νεκράσοφ χρησιμοποίησε το ρήμα στον μέλλοντα χρόνο, επειδή είναι βέβαιος ότι οι άνθρωποι θα αντέξουν τις επερχόμενες δοκιμασίες που έστειλε ο Θεός με αξιοπρέπεια. Ο ποιητής πιστεύει ότι οι άνθρωποι θα πετύχουν την ευτυχία για τον εαυτό τους. Ο δρόμος, ο μικρός δρόμος, ο σιδηρόδρομος μετατρέπεται σε «ένα φαρδύ, καθαρό δρόμο για ένα λαμπρό μέλλον».

Το πρώτο και το δεύτερο κεφάλαιο του ποιήματος είναι ένα είδος μονολόγου του ποιητή. Ο Βάνια και ο στρατηγός είναι απλώς ακροατές.

Κεφάλαιο III. «...Ο λαός τα δημιούργησε όλα αυτά...».

Το τρίτο κεφάλαιο ανοίγει με το ξύπνημα του Βάνια. Αποδεικνύεται ότι ένα πλήθος νεκρών σε μια παγωμένη νύχτα με φεγγάρι είναι... «ένα καταπληκτικό όνειρο». Ο Βάνια λέει ότι είδε σε όνειρο πώς ένα πλήθος πέντε χιλιάδων ανδρών εμφανίστηκε ενώπιον του Θεού και είπε: «Εδώ είναι οι κατασκευαστές του δρόμου μας!» Ο στρατηγός δεν πίστεψε στο όνειρο του Βάνια και αποφασίζει να εκφράσει την άποψή του σε μια διαμάχη με τον ποιητή, ο οποίος ενέπνευσε το αγόρι με την αλήθεια για τους αληθινούς κατασκευαστές του δρόμου. Αν και, πιο συγκεκριμένα, ο στρατηγός δεν μαλώνει με τον συνομιλητή του, απλά είναι σίγουρος ότι έχει δίκιο. Σύμφωνα με τον στρατηγό, ο κόσμος δεν μπορεί να δημιουργήσει τίποτα σπουδαίο, εκτός ίσως από εστίες. Ο στρατηγός επιπλήττει τον κόσμο, αποκαλώντας τον «βάρβαρο», «άγριο μάτσο μέθυσοι». Σύμφωνα με τον ίδιο, οι άνθρωποι, είτε «σλάβοι», «αγγλοσάξωνες», ή «γερμανοί», δεν ξέρουν πώς να δημιουργούν, είναι ικανοί μόνο να καταστρέψουν.

Ο ποιητής προσπαθεί να αντιταχθεί στον στρατηγό, λέγοντας ότι τα είπε όλα αυτά όχι για αυτόν, αλλά για τη Βάνια. Ο Nekrasov "έδειξε" τους πίνακες στο παιδί για μεγάλο χρονικό διάστημα και πειστικά λαϊκή ζωή, για να εμποτιστεί ο Βάνια με πίστη στους ανθρώπους, ώστε να σταματήσει να «κρυβόταν με γάντι» και να ξεκινήσει; αντίρρηση με τόλμη στον πατέρα του, καλώντας τον Θεό για βοήθεια: ήταν αυτός που το επισήμανε αληθινοί ήρωεςσιδηροδρομικός. Ο ισχυρισμός του στρατηγού για την αδυναμία των «βαρβάρων» να δημιουργήσουν «θαύματα τέχνης» δεν είναι πειστικός. Όσο κι αν η λυρική συνενοχή του ποιητή στη μοίρα των ανθρώπων, πόσο αληθινή και ενδιαφέρουσα είναι η ιστορία του, που μας κάνει να φανταζόμαστε, να βιώνουμε και να νιώθουμε το μαρτύριο που έπληξε τους ανθρώπους, ο στρατηγός είναι εξίσου αβοήθητος στις δηλώσεις του. Το επιχείρημα τελείωσε. Το αγόρι, χάρη στον ποιητή, ξέρει την αλήθεια.

Κεφάλαιο IV. " Φωτεινή πλευράζωή των ανθρώπων.

Ο στρατηγός δεν χρειάζεται την τρομερή, οδυνηρή, ανελέητη αλήθεια. Ζητεί να δείξουμε στο παιδί τη «φωτεινή πλευρά». "Χαίρομαι που σας το δείξω!" - το τέταρτο κεφάλαιο ξεκινά με αυτό το επιφώνημα.

Το έργο έχει τελειώσει - "μοιραίος κόπος". Ο Γερμανός βάζει ράγες, οι νεκροί είναι θαμμένοι στο έδαφος, οι άρρωστοι είναι κρυμμένοι σε πιρόγες. Οι εργαζόμενοι συνωστίζονταν γύρω από το γραφείο - περιμένοντας τους μισθούς τους. Ο εργοδηγός και ο εργολάβος τους αφαίρεσαν τα πάντα: για το λουτρό όταν ήταν άρρωστοι. Οι άνθρωποι κλέβονται, αλλά είναι υποτακτικοί, παθητικοί: «παραιτούνται», και εξακολουθούν να χρωστούν.

Και έτσι ο «σεβάσμιος» λιβάδι έμπορος πηγαίνει να δει τη δουλειά του. Έχει δύναμη και χρήμα, έχει και τιμή. Χοντρό, πυκνό, μικρό, «κόκκινο σαν χαλκός». Το πρόσωπο είναι καλοφαγωμένο και λαμπερό με λίπος. Αναγκάζει τον κόσμο να βγάλει τα καπέλα: «Κάπελα - αν πω!» Ο κόσμος του ανοίγει δρόμο. Ο Kupchina δεν σπαταλά πολλά λόγια στους ανθρώπους. Στέκεται με τα χέρια του ακίμπο, σκουπίζοντας συνεχώς τον ιδρώτα από το πρόσωπό του. Ο έμπορος τους «συγχωρεί» τις καθυστερήσεις, τους «χαρίζει» ευγενικά αυτό το χρέος και τους κερνάει ένα βαρέλι κρασί. Έπειτα οι εργάτες στριμώχνονταν «προς χαρά» στο κάρο, έβαλαν το λιβάδι και φώναξαν «Χάρα!» τον όρμησαν στο δρόμο.

Ο Τσουκόφσκι είπε ότι «οι πιο σκοτεινές στροφές του Σιδηροδρόμου δεν είναι εκείνες όπου απεικονίζονται οι κακοτυχίες των ανθρώπων, αλλά εκείνες όπου ο ποιητής μιλά για την ανοχή τους, την πάντα ετοιμότητά τους να συγχωρούν ταπεινά τους βασανιστές τους». Ο ποιητής έδειξε εκεί μια καταθλιπτική εικόνα της συμφιλίωσης του λαού με τους καταπιεστές του, τον θρίαμβο του χοντρού εργολάβου και των «εγγράμματων» - εργοδηγών. Ένα καροτσάκι που σύρεται από ανθρώπους, μέσα στο οποίο κάθεται ένα λιβάδι, φωνάζει χαρούμενα «Χουράι!» - υπάρχει κάτι ανατριχιαστικό σε αυτή τη συμβολική εικόνα, όχι λιγότερο τρομερό από το πλήθος των νεκρών που είδε ο Βάνια στο όνειρό του. Αυτή είναι η αλήθεια, που δεν μπορεί και δεν πρέπει να αφήσει αδιάφορους όλους όσους νοιάζονται για την πατρίδα τους. Υπάρχουν πολλά θαυμαστικά στο τέλος του ποιήματος, αλλά τελειώνει με μια ερώτηση και μια έλλειψη:

Φαίνεται δύσκολο να δεις μια πιο ευχάριστη εικόνα

Να ζωγραφίσω, στρατηγέ; ….

Αυτό το υλικό είναι μέρος του κιτ διδακτικών πόρων της Alla Balandina.

Σχόλιοείναι ένα σύστημα προσθηκών στο κείμενο, που μαζί αποκαλύπτουν το νόημά του με περισσότερες λεπτομέρειες. Τα σχόλια είναι ιδιαίτερα απαραίτητα για να κατανοήσει ο σύγχρονος αναγνώστης τα έργα του παρελθόντος.

Τα σχόλια διαφέρουν ως προς τις εργασίες που τους ανατίθενται και τα αντικείμενα σχολιασμού.

Διακρίνονται τα ακόλουθα είδη σχολίων:

1. ένα πραγματικό σχόλιο που εξηγεί τις πραγματικότητες (διάφορα αντικείμενα της υλικής και πνευματικής ζωής της κοινωνίας που βρίσκονται στο έργο - γεγονότα, ιστορικά ονόματα, εκδηλώσεις κ.λπ.)

2. Ιστορικός και λογοτεχνικός σχολιασμός, αποκαλύπτοντας το νόημα και τα καλλιτεχνικά χαρακτηριστικά του έργου, τη σημασία και τη θέση του στην ιστορική και λογοτεχνική διαδικασία.

3. Σχολιασμός λεξικού, που εξηγεί λέξεις και σχήματα λόγου που είναι ακατανόητα στον αναγνώστη και χτισμένα με τη μορφή αλφαβητικού λεξικού.

4. Σχολιασμός κειμένου που περιέχει πληροφορίες κειμενικού χαρακτήρα.

5. Ιστορικός και κειμενικός σχολιασμός που περιέχει πληροφορίες για την ιστορία της δημιουργίας και της μελέτης του κειμένου του έργου.

6. εκδοτικό και εκδοτικό σχόλιο που περιέχει επεξήγηση των αρχών και των τεχνικών προετοιμασίας του κειμένου ενός έργου προς δημοσίευση.

Για να ολοκληρώσετε εργασίες Πανρωσική Ολυμπιάδαγια τους μαθητές της λογοτεχνίας, τα τρία πρώτα σχόλια είναι σχετικά.

Στόχος: παρουσιάζεται σε συνοπτική μορφή πλήρη εικόναη μοίρα του έργου σε σχέση με την εποχή, εξηγήστε στον αναγνώστη το ιδεολογικό του περιεχόμενο, μιλήστε για το πώς έγινε δεκτό το έργο από τους αναγνώστες και τους κριτικούς εκείνης της εποχής, αποκαλύψτε τη σημασία του έργου στη ζωή και το έργο του συγγραφέα κ.λπ. .

Είναι απαραίτητο να συνδέσουμε το έργο με τον χρόνο του - για να διευκολύνουμε τον αναγνώστη να κατανοήσει αυτή τη σύνδεση και, σε ορισμένες περιπτώσεις, να βρει τον μόνο σωστό τρόπο για να διευκρινίσει το περιεχόμενο που συγκαλύπτει ο συγγραφέας.

Πραγματικό σχόλιο

Στόχος: δίνουν εξηγήσεις για αντικείμενα, πρόσωπα, γεγονότα που αναφέρονται στο έργο, δηλ. πληροφορίες για τις πραγματικότητες. Ερμηνεία και μόνο μετά ενημέρωση.

Τύποι πραγματικοτήτων: γεωγραφικά, εθνογραφικά (ονόματα και παρατσούκλια), μυθολογικά και λαογραφικά, καθημερινά, κοινωνικοϊστορικά (θεσμοί, οργανισμοί, τάξεις, τίτλοι, είδη σπιτιού).

Οι μορφές πραγματικών σχολίων ποικίλλουν: από σύντομες πληροφορίες, βοήθεια έως αλφαβητικά και συστηματοποιημένα ευρετήρια, γλωσσάρια ή εικονογραφημένο υλικό ντοκιμαντέρ.

Λεξικό (ή γλωσσικό) σχόλιο

Στόχος: εξηγήστε στον αναγνώστη εκείνες τις λέξεις και τα σχήματα λόγου που διαφέρουν από τη συνήθη χρήση στη σύγχρονη λογοτεχνική γλώσσα και επομένως μπορεί να μην γίνουν κατανοητά από τον αναγνώστη ή να παρεξηγηθούν.

Αρχαϊσμοί, νεολογισμοί, διαλεκτισμοί, ξένοι δανεισμοί, επαγγελματισμοί, λέξεις με αλλαγμένη σημασία, λαϊκή ετυμολογία κ.λπ. - όλα αυτά είναι υλικό για σχολιασμό λεξικού. Δίνονται εξηγήσεις για τη γραμματική και τη γλώσσα του συγγραφέα, συμπεριλαμβανομένης της σύνταξης και της φρασεολογίας.

Σε αντίθεση με ένα πραγματικό σχόλιο, η ερμηνευόμενη λέξη εδώ είναι το αντικείμενο γλωσσικής ανάλυσης.

Όταν ολοκληρώνετε μια εργασία Ολυμπιάδας όπως: «Δημιουργήστε ένα ιστορικό και λογοτεχνικό σχόλιο σε ένα κείμενο (ένα απόσπασμα από το κείμενο), θα πρέπει να συμπεριλάβετε στο έργο σας στοιχεία όχι μόνο ιστορικού και λογοτεχνικού σχολιασμού, αλλά και πραγματικού και γλωσσικού σχολιασμού, στο μέγιστο επιδεικνύοντας τη πολυμάθειά σου.

Παραδείγματα εκτέλεσης ιστορικού και λογοτεχνικού σχολιασμού

1) Συμπληρώνεται από επαγγελματία κριτικό λογοτεχνίας ως ενιαίο, συνεκτικό κείμενο

Στις 5 Απριλίου, την επομένη της απόπειρας δολοφονίας του Karakozov κατά του Αλέξανδρου Β', ο Nekrasov επισκέφθηκε αρκετούς υψηλόβαθμους αξιωματούχους, συμπεριλαμβανομένου του γαμπρού του M. N. Muravyov, Jägermeister Sergei Shuvalov, του Υπουργού του Δικαστηρίου Adlerberg, G. A. Stroganov, για να μάθει. τι θα έπρεπε να περιμένει μετά το πλάνο του Karakozov "Sovremennik", και έλαβε από αυτούς πολύ απογοητευτικές πληροφορίες για αυτό το θέμα. Στις 6 Απριλίου, σε μια έκτακτη συνεδρίαση του Λογοτεχνικού Ταμείου, ο ίδιος, μαζί με τα άλλα μέλη του, υπέγραψε πιστή ομιλία στον Αλέξανδρο Β' Ο O. I. Komissarov, ο Nekrasov διάβασε ένα ποίημα αφιερωμένο σε αυτόν. Στις 16 Απριλίου, σε ένα εορταστικό δείπνο στην αγγλική λέσχη προς τιμήν του M.N Muravyov, ο Nekrasov διάβασε ένα «μαδριγάλιο» που επαινούσε τον τελευταίο... Αυτό το γεγονός εξόργισε ιδιαίτερα τους πρώην «συμμάχους» του Nekrasov.

Ωστόσο, ήδη την παραμονή αυτής της ομιλίας, ο Νεκράσοφ έλαβε ένα σημείωμα από τον Φ. Τολστόι, στο οποίο τον ενημέρωσε ότι η μοίρα του «Σοβρέμεννικ» είχε ήδη σφραγιστεί και όλες οι προσπάθειες του Νεκράσοφ ήταν μάταιες. Στις είκοσι έξι Απριλίου, ο Νεκράσοφ δημοσίευσε ένα άλλο «βιβλίο» (αρ. 4) του Σοβρέμεννικ, όχι μόνο δημοσιεύοντας ποιήματα στον Κομισάροφ σε αυτό, αλλά και δημοσιεύοντας ένα μεγάλο πιστό άρθρο του Ροζάνοφ για το γεγονός της 4ης Απριλίου.

Οι απόψεις για την «προδοσία» των ιδανικών του Νεκράσοφ αυξάνονται στην κοινωνία. Ωστόσο, αυτό δεν είναι αλήθεια. Το γεγονός αυτό επιβεβαιώνεται από το γεγονός ότι το βράδυ της 16ης Απριλίου, έχοντας επιστρέψει από το αγγλικό κλαμπ, όντας σε κατάσταση σοκ, ο Νεκράσοφ γράφει το ποίημά του:

Ο εχθρός χαίρεται, μένει σιωπηλός σαστισμένος

Ο χθεσινός φίλος κουνώντας το κεφάλι του,

Τόσο εσύ όσο και εσύ αποτραβήχτηκες από αμηχανία,

Στέκεται συνέχεια μπροστά μου

Μεγάλες υποφέρουσες σκιές,

Για τη μοίρα του οποίου έκλαψα τόσο πικρά,

Στα φέρετρα του οποίου γονάτισα

Και επανέλαβε απειλητικά όρκους εκδίκησης.

Όμως οι απρόσωποι φωνάζουν: χαιρόμαστε!

Ορμώντας στην αγκαλιά ενός νέου σκλάβου

Και να σε καρφώνω με ένα παχύ φιλί

Ο κακομοίρης είναι να κολυμπήσει.

(«Ο εχθρός χαίρεται, μένει σιωπηλός σαστισμένος...»)

Ένα άλλο γεγονός δεν είναι λιγότερο ενδεικτικό. Αμέσως μετά τη δημοσίευση του τεύχους Απριλίου του Sovremennik, ο Nekrasov δεν φοβήθηκε να εμφανιστεί στο διαμέρισμα του πρόσφατα συλληφθέντος Eliseev. Έτσι ο Eliseev περιγράφει αυτό το επεισόδιο στα απομνημονεύματά του: «Την επόμενη μέρα μετά τη σύλληψή μου, ο Nekrasov ήρθε γενναία στο διαμέρισμά μου για να ρωτήσει τι συνέβη και πώς. Μιλάω γενναία γιατί κανένας από τους συντρόφους μου και, γενικά, κανένας από τους υπαλλήλους του Sovremennik δεν αποφάσισε να το κάνει αυτό. Διότι από τη στιγμή που η είδηση ​​του πυροβολισμού του Karakozov έγινε γνωστή σε όλη την Αγία Πετρούπολη, όλοι όσοι ασχολούνταν με τη λογοτεχνία κατάλαβαν αμέσως ότι όπως κι αν πήγαινε η έρευνα, η λογοτεχνία, σύμφωνα με την καθιερωμένη μας συνήθεια, θα ήταν η πρώτη που θα οδηγηθεί στη δικαιοσύνη. , και ως εκ τούτου, όλοι εγκαταστάθηκαν στο σπίτι, προσπαθώντας να έχουν όσο το δυνατόν λιγότερη επικοινωνία μεταξύ τους, εκτός φυσικά από περιπτώσεις ακραίας ανάγκης». (Eliseev G.Z. Από απομνημονεύματα // 37:128)

Όμως, όσο μεγάλες κι αν ήταν οι θυσίες που έκανε ο Νεκράσοφ τον Απρίλιο του 1866, δεν πέτυχαν τον στόχο τους. Από την «Υπόθεση της ειδικής επιτροπής υπό την προεδρία του πρίγκιπα P. P. Gagarin (άρχισε στις 13 Μαΐου 1866, αποφασίστηκε στις 21 Αυγούστου του ίδιου έτους)» είναι σαφές ότι η επιτροπή, μετά από επιμονή του M. N. Muravyov, σε συνεδρίαση του Μαΐου 23 αποφάσισε να «δώσει εντολή στον Υπουργό Εσωτερικών Είναι πλέον καιρός να σταματήσει τελείως η έκδοση Sovremennik και Russian Word (42:174). Την 1η Ιουνίου, ο Pypin, ο οποίος αντικατέστησε τον Nekrasov, ο οποίος είχε φύγει για την Karabikha, ως αρχισυντάκτης του Sovremennik, έλαβε επίσημη ειδοποίηση για την απαγόρευση του περιοδικού. Όλες οι ενέργειες του Nekrasov με στόχο τη διατήρηση του περιοδικού ήταν μάταιες. Επιπλέον, οι συνεργάτες του Νεκράσοφ αντιλήφθηκαν την αναγκαστική προσέγγιση με το «συντηρητικό στρατόπεδο» ως προδοσία. Ο Νεκράσοφ βρέθηκε, λες, «υπό ένα διπλό χτύπημα» - από ιδεολογικούς εχθρούς και από χθεσινούς συμπολεμιστές και ομοϊδεάτες. Ο Νεκράσοφ υπέστη πολλά χτυπήματα. Το πρώτο χτύπημα ήταν ότι αναγκάστηκε να «διαθλάσει τον εαυτό του», να διαθλάσει τις πεποιθήσεις του. Το δεύτερο πλήγμα είναι η αναποτελεσματικότητα τέτοιων ενεργειών. Και το τρίτο, το πιο ισχυρό είναι ότι όλοι οι χθεσινοί φίλοι του απομακρύνθηκαν από αυτόν. Η διάθεση δυσπιστίας προς τον Nekrasov και καταδίκης των πράξεών του αυξήθηκε στην κοινωνία.

2) Συμπληρώνεται από τον μαθητή ως σειρά αποσπασμάτων από το κείμενο, συνοδευόμενα από σχολιασμό σημασιολογικών δυσκολιών

ΩΣ. Πούσκιν «D.V. Νταβίντοφ"

Σε σένα τον τραγουδιστή, σε σένα τον ήρωα!

Δεν μπορούσα να σε ακολουθήσω

Με βροντή κανονιού, στη φωτιά

Καβαλήστε ένα τρελό άλογο.

Καβαλάρης του ταπεινού Πήγασου,

Φορούσα τον παλιό Παρνασσό

Στολή εκτός μόδας:

Αλλά ακόμα και σε αυτή τη δύσκολη υπηρεσία,

Και μετά, ω υπέροχο αναβάτη μου,

Είσαι ο πατέρας και ο διοικητής μου.

Εδώ είναι το Pugach μου - με την πρώτη ματιά

Είναι ορατός - ένας απατεώνας, ένας στρέιτ Κοζάκος!

Στην πρωτοπορία σου

Θα ήταν ένας τολμηρός αξιωματικός.

Ντένις Βασίλιεβιτς Νταβίντοφ- σύγχρονος του A. S. Pushkin, ο οποίος σημείωσε επιτυχία στη στρατιωτική του σταδιοδρομία: κατείχε τον βαθμό του υποστράτηγου και ήταν ο διοικητής ενός από τα αποσπάσματα των παρτιζάνων κατά τη διάρκεια του Πατριωτικού Πολέμου του 1812.

«Σε εσένα τραγουδιστή, σε σένα ήρωα!»

Ο Denis Davydov είναι γνωστός όχι μόνο ως Ρώσος ήρωας-πολεμιστής, αλλά και ως Ρώσος ποιητής, εκπρόσωπος της «ουσάρικης ποίησης» ή «ένα από τα πιο ποιητικά πρόσωπα του ρωσικού στρατού» (σύμφωνα με την περιγραφή του).

«Δεν μπορούσα να σε ακολουθήσω

Με βροντή κανονιού, στη φωτιά

Καβαλήστε ένα τρελό άλογο...»

Ο Πούσκιν σπούδασε στο Λύκειο Tsarskoye Selo και ήταν ακόμη πολύ νέος όταν ο Ναπολέοντας εισέβαλε στη Ρωσία. Αυτός και οι σύντροφοί του ονειρεύτηκαν «βροντή κανονιού» και «τρελό άλογο» και όρμησαν στη μάχη, εμπνευσμένοι από το πατριωτικό αίσθημα. Κανένας τους όμως δεν κατάφερε να πάρει μέρος στις εχθροπραξίες.

«Ο καβαλάρης του ταπεινού Πήγασου,

Φορούσα τον παλιό Παρνασσό

Στολή εκτός μόδας"

Πήγασος- V Ελληνική μυθολογία- ένα φτερωτό άλογο, αγαπημένο των Μουσών, σύμβολο εμπνευσμένης ποιητικής δημιουργικότητας.

Παρνασσός- ιερό βουνό στην Ελλάδα, θεωρούνταν ο βιότοπος των Μουσών και του Απόλλωνα.

Πιθανότατα, ο Πούσκιν υπαινίσσεται σε αυτές τις γραμμές για την προσήλωσή του στα χρόνια του λυκείου του στους κανόνες της κλασικιστικής ποίησης, που ήταν ήδη ξεπερασμένος εκείνη την εποχή, ενώ η ποίηση του D.V. Η Davydova έφερε τα χαρακτηριστικά του ρομαντισμού.

«Αλλά ακόμα και σε αυτή τη δύσκολη υπηρεσία,

Και μετά, ω υπέροχο αναβάτη μου,

Είσαι ο πατέρας και ο διοικητής μου...»

Ο Πούσκιν σπούδαζε ακόμα στο Λύκειο όταν ο D.V. Ο Νταβίντοφ, ο θρυλικός παρτιζάνος, έγινε διάσημος ως ποιητής. Τα ποιήματά του είχαν μεγάλη επιρροή στο έργο του νεαρού ποιητή. Παραδείγματα περιλαμβάνουν τα ποιήματα «Γιορτάζοντες μαθητές» και «Δελβίγκ». Και, φυσικά, το ίδιο το ποίημα "Σε σένα τραγουδιστή, σε σένα ήρωα..." γράφτηκε στο πνεύμα της ποίησης του Ντένις Νταβίντοφ.

«Εδώ είναι το Pugach μου - με την πρώτη ματιά

Είναι ορατός - ένας απατεώνας, ένας στρέιτ Κοζάκος!

Αυτό το ποίημα στάλθηκε από τον Πούσκιν στον Νταβίντοφ, ο οποίος έφτασε στην Αγία Πετρούπολη το 1836, μαζί με το βιβλίο «Η ιστορία της εξέγερσης του Πουγκάτσεφ» ένα χρόνο μετά τη δημοσίευσή του. Οι γραμμές περιέχουν έναν υπαινιγμό των χαρακτηριστικών του Davydov - την άμεση διάθεση, τη θέρμη και την ευθύτητα του, που συνδέονται με την ανδρεία των Κοζάκων. Δεν ήταν για τίποτα που οι ίδιοι οι Κοζάκοι, που ήταν στην υπηρεσία του, τον αγαπούσαν τόσο πολύ.

Vorozhtsova Αναστασία, 10η τάξη


Ετικέτες:Ιστορικός και λογοτεχνικός σχολιασμός, ανάλυση κειμένου, ανάλυση ποιημάτων
Alla Balandina
Πιστοποιητικό δημοσίευσης με αριθμό 1050536 με ημερομηνία 30 Ιανουαρίου 2017