Και άλλοι . Εκτός από τους συγγραφείς, στο συνέδριο παρευρέθηκαν ο Λαϊκός Επίτροπος Παιδείας της RSFSR Andrei Bubnov, ο Πρόεδρος του OSOAVIAKHIM Robert Eideman και ο Πρώτος Αναπληρωτής Λαϊκός Επίτροπος Άμυνας της ΕΣΣΔ Jan Gamarnik.
Οι εκπρόσωποι του συνεδρίου υιοθέτησαν το καταστατικό της Ένωσης Συγγραφέων της ΕΣΣΔ. κύρια μέθοδος Σοβιετική λογοτεχνίαο σοσιαλιστικός ρεαλισμός αναγνωρίστηκε.
Για αρκετά χρόνια μετά το τέλος του συνεδρίου, 220 από τους συμμετέχοντες υπέστησαν καταστολή.
Οι συζητήσεις για την ανάγκη δημιουργίας μιας οργάνωσης συγγραφέων ξεκίνησαν πολύ πριν από την ίδια την εκδήλωση. Σύμφωνα με τον δημοσιογράφο Alexander Belyaev, αυτή η ιδέα εκφράστηκε για πρώτη φορά στη δεκαετία του 1920, όταν δημοσιεύτηκε το δυστοπικό μυθιστόρημα του Yevgeny Zamyatin «Εμείς», το οποίο ασχολήθηκε με τον έλεγχο της λογοτεχνίας με τη βοήθεια του Ινστιτούτου Κρατικών Ποιητών και Συγγραφέων.
Τον Απρίλιο του 1932, δημοσιεύτηκε ένα διάταγμα της Κεντρικής Επιτροπής του Συνδικαλιστικού Κομμουνιστικού Κόμματος των Μπολσεβίκων «Σχετικά με την αναδιάρθρωση των λογοτεχνικών και καλλιτεχνικών οργανώσεων», σχεδιασμένο να ενώσει ανόμοιες ομάδες γραφής σε μια μονολιθική δομή. Παράλληλα, δημιουργήθηκε η οργανωτική επιτροπή της Ένωσης Συγγραφέων (με πρόεδρο τον Μαξίμ Γκόρκι), αποστολή της οποίας ήταν να προετοιμάσει το συνέδριο των συγγραφέων. Λόγω οργανωτικών προβλημάτων, η ημερομηνία του συνεδρίου αναβλήθηκε πολλές φορές. Τα ονόματα των ομιλητών και τα θέματα των ομιλιών άλλαξαν.
Τον Μάιο του 1934, η κύρια εργασία σχετικά με την προετοιμασία της εκδήλωσης ανατέθηκε στον Αντρέι Ζντάνοφ. Ταυτόχρονα, το μυστικό πολιτικό τμήμα του GUGB NKVD της ΕΣΣΔ άρχισε να συλλέγει πληροφορίες σχετικά με τη διάθεση στη λογοτεχνική κοινότητα και να προετοιμάζει τα χαρακτηριστικά των μελλοντικών αντιπροσώπων.
Σύμφωνα με τους συμμετέχοντες, η ατμόσφαιρα έμοιαζε με μια μεγάλη γιορτή: έπαιζαν ορχήστρες, πλήθη Μοσχοβιτών υποδέχτηκαν τους συνέδρους στην είσοδο της Αίθουσας των Στήλων, πορτρέτα του Σαίξπηρ, του Μολιέρου, του Τολστόι, του Θερβάντες και του Χάινε κρεμάστηκαν στους τοίχους του Σώματος. των Σωματείων. Επιχειρήσεις της πρωτεύουσας - Trekhgorka, κατασκευαστές μετρό, εργαζόμενοι σιδηροδρόμων - έστειλαν τους εκπροσώπους τους στο συνέδριο με αποχωριστικά λόγια και ευχές. Οι συλλογικοί αγρότες συνέστησαν στον Mikhail Sholokhov ότι στη συνέχεια του «Virgin Soil Upturned» η Lukerya θα έπρεπε να γίνει «σοκ εργάτης της κομμουνιστικής παραγωγής». Οι πρωτοπόροι μπήκαν στην αίθουσα με οδηγίες: «Υπάρχουν πολλά βιβλία με τη σήμανση «καλό» / Αλλά ο αναγνώστης απαιτεί εξαιρετικά βιβλία».
Όπως θυμήθηκε η συμμετέχουσα στο συνέδριο Elena Khorinskaya, οι εκπρόσωποι είχαν την ευκαιρία ανά πάσα στιγμή να παραγγείλουν ένα αυτοκίνητο για ταξίδια για προσωπικές ανάγκες και να λάβουν δωρεάν εισιτήρια για οποιεσδήποτε παραστάσεις ή συναυλίες. Τα γεύματα των συγγραφέων οργανώνονταν σε ένα εστιατόριο που βρισκόταν όχι μακριά από το Hall of Columns.
Η κύρια έκθεση διαβάστηκε από τον Γκόρκι, ο οποίος είπε ότι η συλλογική γραφή θα βοηθήσει τους συγγραφείς να γνωρίσουν ο ένας τον άλλον καλύτερα, «να εκπαιδευτούν εκ νέου σε ανθρώπους άξιους μεγάλη εποχή". Μέρος της ομιλίας του ήταν αφιερωμένο στον Ντοστογιέφσκι, τον οποίο ο Γκόρκι αποκάλεσε «ακόρεστο εκδικητή για τις προσωπικές του κακοτυχίες και βάσανα».
Ο συνεισηγητής του Samuil Marshak μίλησε στους συνέδρους για τις οδηγίες από τα παιδιά και υπενθύμισε ότι πρέπει να γραφτούν μια ποικιλία βιβλίων για τους μικρούς αναγνώστες: επιστημονικά, ντοκιμαντέρ, μυθοπλασία.
Ο Ισαάκ Βαβέλ έλαβε επίσης παρατεταμένο χειροκρότημα. Η ομιλία του ήταν αφιερωμένη στη χυδαιότητα, η οποία στο νέα εποχή«Δεν είναι πλέον ένα κακό χαρακτηριστικό χαρακτήρα, αλλά ένα έγκλημα». Ο ποιητής Νικολάι Τιχόνοφ αφιέρωσε την ομιλία του στους ποιητές του Λένινγκραντ, οι οποίοι «επηρεάστηκαν περισσότερο» από τον Σεργκέι Γιεσένιν.
Ο Γιούρι Ολέσα, αναγνωρίζοντας ότι ο συγγραφέας συνηθίζει τις εικόνες των ηρώων του, συμπεριλαμβανομένων των αρνητικών, σημείωσε ότι «όλες οι κακίες και όλες οι αρετές ζουν στον καλλιτέχνη». Η ομιλία του φαινόταν ειλικρινής. κατά τη διάρκεια των ημερών του συνεδρίου, πίστευε ότι «όλες οι αμφιβολίες, όλα τα βάσανα είχαν περάσει». Λίγες μέρες μετά την ομιλία του, είπε στον Ehrenburg σε μια ιδιωτική συνομιλία ότι δεν θα μπορεί πλέον να γράφει - «ήταν μια ψευδαίσθηση, ένα όνειρο σε διακοπές».
Η έκθεση 24 σελίδων του Νικολάι Μπουχάριν προκάλεσε μεγάλη αναταραχή. την ομιλία του, στην οποία παρατέθηκαν τα ποιήματα των Balmont και Gumilyov και ο Pasternak ονομάστηκε πρώτααπό Σοβιετικοί ποιητές, έγινε η αφορμή για διαμάχη, στην οποία συμμετείχαν οι Alexander Bezymensky και Demyan Bedny.
Ο Γκόρκι, ο οποίος, όπως σημείωσαν ορισμένοι εκπρόσωποι, ήταν πολύ άρρωστος κατά τη διάρκεια του συνεδρίου, στο δικό του τελευταία σχόλιαέθεσε το ζήτημα της δημιουργίας ενός «Κλασσικού Θεάτρου» στη Μόσχα. Επιπλέον, επέστησε την προσοχή στην ανάγκη υποστήριξης ποιητών και πεζογράφων της Ανατολής και Δυτική Σιβηρίακαι εξέφρασε την ιδέα της κυκλοφορίας περιοδικών αλμανάκ με έργα εθνικής λογοτεχνίας.
Το αξιολύπητο κλίμα της εκδήλωσης αναστάτωσε από συζητήσεις στο περιθώριο. Οι αξιωματικοί του NKVD κατέγραψαν παρατηρήσεις από τη Βαβέλ ότι «το συνέδριο περνά νεκρό σαν την παρέλαση του τσάρου» και από τον ποιητή Μιχαήλ Σεμένκο, ο οποίος είπε ότι η ομαλή ατμόσφαιρα τον έκανε να θέλει να πετάξει «ένα κομμάτι φαγητό» στο προεδρείο. νεκρό ψάρι". Ο Korney Chukovsky θυμήθηκε στη συνέχεια τη μελαγχολία που του προκάλεσε «αυτό το συνέδριο».
Η φράση «σοσιαλιστικός ρεαλισμός», που εμφανίστηκε για πρώτη φορά στις σελίδες του « Λογοτεχνική εφημερίδα«Δύο χρόνια πριν από την έναρξη του συνεδρίου, ήταν ένα από τα πιο συνηθισμένα στην εκδήλωση: αναφέρθηκε σχεδόν σε όλες τις εκθέσεις, συμπεριλαμβανομένων και των πολεμικών. Έτσι, ο Alexander Fadeev εξέφρασε την ανησυχία ότι η ευρεία χρήση της νέας μεθόδου θα οδηγήσει στη δημιουργία της «φυλλοτεχνίας». Ο Νικολάι Μπουχάριν ζήτησε τη διατήρηση της δημιουργικής ελευθερίας των ποιητών στο πλαίσιο του σοσιαλιστικού ρεαλισμού και την εγκατάλειψη των «υποχρεωτικών οδηγιών σε αυτόν τον τομέα».
Η συζήτηση συνοψίστηκε από τον Γκόρκι, ο οποίος στην ομιλία του αποκάλεσε στόχο του σοσιαλιστικού ρεαλισμού την ανάπτυξη των ανθρώπινων δημιουργικών ικανοτήτων «για χάρη της νίκης επί των δυνάμεων της φύσης». Στο καταστατικό της Ένωσης Συγγραφέων της ΕΣΣΔ που εγκρίθηκε στο συνέδριο, ο σοσιαλιστικός ρεαλισμός αναγνωρίστηκε ως η κύρια μέθοδος της σοβιετικής λογοτεχνίας και της σοβιετικής κριτικής, «απαιτεί από τον καλλιτέχνη μια αληθινή, ιστορικά συγκεκριμένη εικόνα της πραγματικότητας στην επαναστατική της ανάπτυξη».
Ο κατάλογος των ξένων συγγραφέων που προσκλήθηκαν στο συνέδριο συντάχθηκε εκ των προτέρων - περιλάμβανε συγγραφείς για τους οποίους το σοβιετικό καθεστώς «ενδιαφερόταν». Τα κριτήρια με τα οποία επιλέχθηκαν οι ξένοι καλεσμένοι διατυπώθηκαν κυρίως από τον επιμελητή της εκδήλωσης, Αντρέι Ζντάνοφ: πρόκειται για ανθρώπους που συμπάσχουν την ΕΣΣΔ και τη σοσιαλιστική οικοδόμηση. Μεταξύ αυτών ήταν οι Louis Aragon, Martin Andresen Nexo, Jean-Richard Bloch, Andre Malraux, Raphael Alberti.
Οι σύνεδροι στο συνέδριο καλωσόρισαν όχι μόνο αυτούς τους συγγραφείς, αλλά και όσους απουσίαζαν: Romain Rolland, Henri Barbusse, Bernard Shaw, Heinrich Mann. Οι παρουσιάσεις έγιναν από τον Andersen-Nexø, ο οποίος κάλεσε τους καλλιτέχνες να «δώσουν καταφύγιο σε όλους, ακόμη και στους λεπρούς», και τον Andre Malraux, ο οποίος υποστήριξε ότι «η φωτογραφία μιας μεγάλης εποχής δεν έχει γίνει ακόμη σπουδαία λογοτεχνία» .
Το "Intourist" ασχολήθηκε με την εξυπηρέτηση ξένων επισκεπτών. Το Πολιτικό Γραφείο συνέστησε αυτή η δομή, η οποία βρισκόταν υπό τον έλεγχο του NKVD, όχι μόνο «να γυρίσει Ιδιαίτερη προσοχήσχετικά με την ποιότητα της εργασίας των ξεναγών, παρέχοντας λογικές, περιεκτικές και πολιτικά συνεπείς εξηγήσεις κατά τη διεξαγωγή εκδρομών με ξένους τουρίστες, αλλά και «κατάργηση της αποδοχής των φιλοδωρημάτων σε όλο το σύστημα».
Οι Maxim Gorky (πρόεδρος), Alexander Afinogenov, Fyodor Gladkov, Leonid Leonov, Alexander Serafimovich, Mikhail Sholokhov, Alexander Fadeev, Lydia Seifullina, Ilya Erenburg, Nikolai Tikhonov εξελέγησαν στο προεδρείο της Ένωσης Συγγραφέων της ΕΣΣΔ. Άρχισαν να δημιουργούνται τοπικά περιφερειακά κύτταρα της κοινοπραξίας με τα απαραίτητα όργανα, διοικητικό συμβούλιο και προέδρους. Οι συγγραφείς είχαν την ευκαιρία να προχωρήσουν στο μονοπάτι της νομενκλατούρας και να βελτιώσουν την οικονομική τους κατάσταση: οι επίσημοι μισθοί των υπαλλήλων του Λογοτεχνικού Ταμείου το 1935 κυμαίνονταν από 300 (γραμματέας του διοικητικού συμβουλίου) έως 750 (διευθυντής) ρούβλια απάντησε στα λόγια του Γκόρκι με τη φράση:
Μεταξύ των αποτελεσμάτων του συνεδρίου ήταν ο αποκλεισμός του Ντοστογιέφσκι από την ιστορία της ρωσικής λογοτεχνίας, ο οποίος διήρκεσε σχεδόν τρεις δεκαετίες: μετά τις ομιλίες του Γκόρκι και του Σκλόφσκι, ο συγγραφέας των «Δαίμων» άρχισε να αποκαλείται προδότης.
Τα οικονομικά αποτελέσματα έδειξαν ότι δαπανήθηκαν 54.000 ρούβλια για τη λειτουργία του κτιρίου σε δύο εβδομάδες. Τα γεύματα για έναν εκπρόσωπο κοστίζουν στους διοργανωτές 40 ρούβλια (συνολικό ποσό - 300.000 ρούβλια). Ένα ξεχωριστό στοιχείο εξόδων αφορούσε τα δώρα για τους συμμετέχοντες, τη φωτογραφία, τις δωρεάν συνδρομές σε εφημερίδες και περιοδικά - περισσότερα από 34.000 ρούβλια δαπανήθηκαν για αυτές τις ανάγκες. Σε μια κατάσταση όπου μέσος μισθόςΟ σοβιετικός εργάτης ήταν 125 ρούβλια, το συνολικό κόστος της διεξαγωγής του συνεδρίου των συγγραφέων ξεπέρασε τα 1,2 εκατομμύρια ρούβλια.
Αμέσως μετά την εκδήλωση, οι περιφέρειες άρχισαν να λαμβάνουν οδηγίες σχετικά με τις προετοιμασίες για την έξοδο από τα κοινωνικά σημαντικά έργα. Μέσω του τμήματος των θεατρικών συγγραφέων εστάλησαν συστάσεις σε περισσότερους από πενήντα συγγραφείς «για τη δημιουργία δραματικά έργααντάξια της μεγάλης ημερομηνίας της 20ής επετείου του Οκτωβρίου». Το μυστικό πολιτικό τμήμα του GUGB NKVD της ΕΣΣΔ, παρακολουθώντας τη διάθεση των συγγραφέων μετά την επιστροφή στην πατρίδα, δήλωσε ότι στις περιοχές η αντίδραση στα αποτελέσματα του συνεδρίου ήταν υποτονική και οι συγγραφείς ενδιαφέρθηκαν περισσότερο για τα δικά τους καθημερινά προβλήματαπαρά δημόσια ζητήματα.
Οι ξένοι καλεσμένοι που συμμετείχαν στο συνέδριο δεν πέρασαν απαρατήρητοι: σύμφωνα με το τμήμα τύπου και εκδόσεων της Κεντρικής Επιτροπής, το 1935 εκδόθηκαν στη Σοβιετική Ένωση εκατό βιβλία ξένων συγγραφέων. Οι ηγέτες που κυκλοφορούσαν ήταν ο Aragon, ο Barbusse, ο Malraux και άλλοι συγγραφείς που συμπεριλήφθηκαν στους «ονοματολογικούς καταλόγους των «φίλων»» της ΕΣΣΔ.
Παρά τη μεγάλη προπαγανδιστική εργασία, ορισμένες αποφάσεις του συνεδρίου παρέμειναν ανεκπλήρωτες για μεγάλο χρονικό διάστημα. Έτσι, η ιδέα της δημιουργίας της Ένωσης Συγγραφέων της RSFSR πραγματοποιήθηκε μόλις το 1958.
Μπλοκ ενοικίασης
I Συνέδριο Σοβιετικών Συγγραφέων - Συνέδριο Μαθημάτων
Στις 17 Αυγούστου - 1 Σεπτεμβρίου 1924, πραγματοποιήθηκε το Πρώτο Συνέδριο Σοβιετικών Συγγραφέων στην Αίθουσα των Στήλων της Μόσχας - ένα γεγονός τόσο σημαντικό όσο και μυστηριώδες...
Στη χώρα χτιζόταν μια γραμμή εθνικής, εσωτερικής υποστήριξης. Οι περισσότεροι από τους ηγέτες μας άρχισαν να καταλαβαίνουν ότι στην επερχόμενη μάχη με τον κόσμο του φασισμού και του κεφαλαίου δεν μπορούμε να υπολογίζουμε στη βοήθεια του παγκόσμιου προλεταριάτου, πρέπει να βασιστούμε στον λαό μας, την οικονομία, την ιστορία και τον πολιτισμό μας.
Και αυτή τη στιγμή, το Λαϊκό Επιτροπές για την Παιδεία, όπου η N.K Krupskaya προσπάθησε να κυβερνήσει, «έδιωξε» τον Alexander Sergeevich Pushkin και άλλους «μη προλετάριους» συγγραφείς από τις σχολικές βιβλιοθήκες. Όμως μια πατριωτική ομάδα ηγετών της χώρας έδωσε το σύνθημα για την έκδοση κλασικών Ρωσική λογοτεχνίαεκατομμύρια αντίτυπα, δημιουργώντας βιβλιοθήκες για μαθητές, αγρότες, μέλη της Komsomol, στρατιώτες του Κόκκινου Στρατού από τα έργα των N. Gogol, L. Tolstoy, A. Pushkin, N. Nekrasov, M. Lermontov, I. Krylov.
Βιβλία με τα έργα του Πούσκιν γέμισαν τη χώρα το 1937.
Αναβίωσε ιστορικές παραδόσεις, που σφυρηλάτησαν τον χαρακτήρα του ρωσικού λαού ως νικητή έναντι των ξένων εισβολέων.
Επαναστάτες όλων των εποχών παραμερίστηκαν, δίνοντας τη θέση τους στον Αγ. Αλεξάντερ Νιέφσκι, Σουβόροφ, Κουτούζοφ, Μέγας Πέτρος. Η επιστολή των ηγετών της χώρας - Στάλιν, Ζντάνοφ, Κίροφ - έλεγε ότι πρέπει να σεβαστούμε την ιστορία της χώρας και τους ήρωές της: στρατιωτικούς, επιστήμονες, πολιτιστικούς παράγοντες.
Το Πρώτο Συνέδριο των Σοβιετικών Συγγραφέων έγινε πεδίο ιδεολογική μάχηπολλές δυνάμεις και όχι μόνο εντός της χώρας. Ένα σημαντικό μέρος των Ρώσων συγγραφέων, που δεν αποδέχεται τις ενέργειες της σοβιετικής κυβέρνησης στη δίνη ιστορικά γεγονότα, έφυγε από τη Ρωσία. Η ρωσική λογοτεχνία στην εξορία για πολλά χρόνια διατήρησε το πνεύμα, το ύφος και την εικόνα των Ρώσων κλασικών. Ανάμεσά τους οι μεγάλοι I. Bunin, I. Shmelev, I. Ilyin.
Κάποιος επέστρεψε στην πατρίδα του (Α. Τολστόι, Ι. Κούπριν, Μ. Γκόρκι). Στο έδαφος της Σοβιετικής Ρωσίας, όπως φαινόταν σε πολλούς, η λογοτεχνία δεν θα αναζωογονούσε ποτέ. Οι ηγέτες όσων δήλωναν «προλετάριοι» συγγραφείς δεν δέχτηκαν καμία συνέχεια και διακήρυξαν: «Στο όνομα του Αύριο μας, θα κάψουμε τον Ραφαήλ, θα καταστρέψουμε μουσεία, θα πατήσουμε τα λουλούδια της τέχνης...» Αδίστακτος « προλετάριοι» συγγραφείς, αληθινοί «ξέφρενοι ζηλωτές» μόνο για τους εαυτούς τους παρείχαν το δικαίωμα να θεωρούνται εκπρόσωποι της λογοτεχνίας. Όλοι αυτοί οι Averbakhs, Lelevichs, Bezymenskys, Libedinskys, Utkins, Ermilovs σταύρωσαν τις όποιες προσπάθειες να σκεφτούν εθνικά, να κοιτάξουν βαθιά τη ζωή, να την κάνουν θέμα. καλλιτεχνική κατανόηση, αναζήτηση της αλήθειας. Τα πάντα στη λογοτεχνία υποτάσσονταν στην ιδέα της παγκόσμιας επανάστασης, της καταστροφής «στο έδαφος» του παλιού κόσμου και της ρίψης στο μέλλον. Δεν παρατήρησαν τις εξαιρετικές ιστορίες του M. Sholokhov, μέσα από σφιγμένα δόντια μίλησαν για το ταλέντο των L. Leonov, V. Shishkov, αποκαλώντας τους «συνταξιδιώτες» με περιφρόνηση.
Ο κύριος δρόμος της λογοτεχνίας κατέληξε στα χέρια των RAPP, VOAPP, MAPP - των λεγόμενων προλεταριακών οργανώσεων των συγγραφέων. Άρπαξαν σχεδόν όλα τα λογοτεχνικά και κοινωνικοπολιτικά έντυπα, κουνώντας τη σκυτάλη της κριτικής, χτυπώντας όλους τους εξεγερμένους, μη τυπικούς, προσπαθώντας να δημιουργήσουν εθνική λογοτεχνία.
Η κοινωνία ήταν τότε ετερογενής, υπήρχαν πολλοί άνθρωποι που αντιπροσώπευαν τη βάση του προεπαναστατικού συστήματος. Και παρόλο που μέχρι το 1936 το Σύνταγμα διακήρυξε την ισότητα όλων των ανθρώπων, στην πραγματικότητα αυτό δεν συνέβαινε.
Η πρώτη προειδοποίηση προς τους «ξέφρενους ζηλωτές» ήταν το 1932 το ψήφισμα του κόμματος «Για την αναδιάρθρωση των λογοτεχνικών και καλλιτεχνικών οργανώσεων», σύμφωνα με το οποίο αποφασίστηκε να εκκαθαριστεί η ένωση προλετάριων συγγραφέων και να ενωθούν όλοι οι συγγραφείς που υποστηρίζουν την πλατφόρμα του Σοβιετικού κυβέρνηση σε μια ενιαία Ένωση Σοβιετικών Συγγραφέων. Ο Μ. Γκόρκι, που θεωρείται ο εμπνευστής αυτής της απόφασης, μίλησε ωστόσο υπέρ του RAPP, το οποίο, σύμφωνα με τα λόγια του, «ένωσε τους πιο εγγράμματους και πολιτιστικούς κομματικούς συγγραφείς».
Το συνέδριο εγκαινιάστηκε στις 17 Αυγούστου 1934 από τον A.M. Εκείνη τη στιγμή είχε επιτέλους επιστρέψει στο Σοβιετική Ένωση. Φυσικά, μπορεί κανείς να είναι δύσπιστος και κριτικός απέναντι στο Πρώτο Συνέδριο Λογοτεχνών, αλλά παρόλα αυτά ξεδίπλωσε ένα πανόραμα της ενεργού, αναπτυσσόμενης, ποικιλόμορφης λογοτεχνίας της χώρας. Ανέφερε όλα τα άξια ονόματα; Οχι φυσικά. Ο ραπισμός δεν εγκατέλειψε τις θέσεις του, η αντιπολίτευση τροτσκισμού-Μπουχάριν έδωσε τη «μάχη» της στο συνέδριο.
Μπορεί κανείς να αποδώσει τις «υπερβολές» στον Στάλιν, αλλά δεν πρέπει να ξεχνάμε ότι, εκτός από τον Α. Γκόρκι, τις κύριες αναφορές δόθηκαν από τον Ν. Μπουχάριν (για την ποίηση, την ποιητική και τα καθήκοντα της ποιητικής δημιουργικότητας), τον Κ. Ράντεκ ( για την παγκόσμια λογοτεχνία και τα καθήκοντα της προλεταριακής τέχνης). Αλλά ήταν ο Ν. Μπουχάριν που δημοσίευσε τις περίφημες «Κακές Σημειώσεις» για τον Σεργκέι Γιεσένιν το 1927. Μετά από αυτό, ο Yesenin εξαφανίστηκε από εκδοτικά σχέδια, σχολικά εγχειρίδια και ανθολογίες για σχεδόν 30 χρόνια. Ο Μπουχάριν ήταν επίσης ανελέητος απέναντι στον Μαγιακόφσκι. Ο Κ. Ράντεκ ήταν εξίσου σκληρός με τους Ρώσους ποιητές.
Ήθελαν να σχηματίσουν τις δικές τους τάξεις αναγνωρισμένων ποιητών και ηγετών κοντά τους στο πνεύμα. Ο Μ. Γκόρκι χρησιμοποιήθηκε για να ασκήσει πίεση στον Στάλιν και τον Ζντάνοφ. Αλλά μιλώντας για λογοτεχνία, καλλιτεχνική δημιουργικότητα, λαϊκές καταβολές, η ρωσική ιστορία, το ταλέντο και η γλώσσα εξακολουθούσαν να ισχύουν, παρά τη δυνατή προλεταριακή ρητορική των Ραπποβίτων. Ο Μ. Γκόρκι είπε: «Η αρχή της τέχνης των λέξεων είναι στη λαογραφία. Συλλέξτε τη λαογραφία μας, μάθετε από αυτήν, επεξεργαστείτε την... Όσο καλύτερα γνωρίζουμε το παρελθόν, τόσο πιο εύκολα, τόσο βαθύτερα και πιο χαρούμενα θα καταλάβουμε τη μεγάλη σημασία της δημιουργικότητας του παρόντος μας».
Η Ένωση Συγγραφέων ήταν σε μεγάλο βαθμό υποταγμένη στην πολιτειακή και κομματική ηγεσία, αλλά οι συνθήκες για δημιουργικότητα και υλική υποστήριξη είχαν δοθεί στους συγγραφείς.
Επιλογή 2.
Το πρώτο συνέδριο των Σοβιετικών συγγραφέων πραγματοποιήθηκε από τις 17 έως τις 30 Αυγούστου 1934. Αυτό πραγματικά σημαντικό γεγονόςείχε προηγηθεί το Διάταγμα του Πολιτικού Γραφείου της Κεντρικής Επιτροπής του Συνδικαλιστικού Κομμουνιστικού Κόμματος των Μπολσεβίκων «Για την αναδιάρθρωση των λογοτεχνικών και καλλιτεχνικών οργανώσεων», από το οποίο ακολούθησε ότι πολλές οργανώσεις συγγραφέων επρόκειτο να ενωθούν σε μία, αποτελούμενη από συγγραφείς που «υποστηρίζουν πλήρως την πλατφόρμα της σοβιετικής εξουσίας». Οι αρχές ήθελαν να ενώσουν ανθρώπους που ήταν εντελώς διαφορετικοί στην κοσμοθεωρία, τις δημιουργικές μεθόδους και τις αισθητικές τους κλίσεις. Τόπος διεξαγωγής του Πρώτου Πανενωσιακό Συνέδριοοι συγγραφείς έγιναν η Αίθουσα των Στηλών του Σώματος των Συνδικάτων. Για μια τέτοια επίσημη εκδήλωση, ήταν απαραίτητο να διακοσμηθεί η αίθουσα μετά από μερικές συζητήσεις, αποφασίστηκε να κρεμαστούν πορτρέτα κλασικών λογοτεχνιών. Που έγινε αμέσως αφορμή για την ειρωνεία των κακογλωσσών συγγραφέων: Υπήρχε αρκετός χώρος για όλους, μερικοί στο βάθρο, άλλοι στους πάγκους και κάποιοι μόνο στον τοίχο Έτσι, για παράδειγμα, όλοι αιφνιδιάστηκαν, το γεγονός μας φάνηκε σαν σε όνειρο - ο Αλιόσα Τολστόι ήταν στο! άμβωνας, ο Λέβα Τολστόι ήταν στον τοίχο.Ένας από τους αντιπροσώπους του Πρώτου Συνεδρίου της Ένωσης Συγγραφέων της ΕΣΣΔ, A. Karavaeva, θυμήθηκε την ημέρα έναρξης του φόρουμ: «Ένα ηλιόλουστο πρωινό Αυγούστου του 1934, πλησιάζοντας το Σώμα των Συνδικάτων, είδα ένα μεγάλο και ζωντανό πλήθος. Ανάμεσα στη φλυαρία και στο χειροκρότημα -όπως και στο θέατρο- ακούστηκε η νεανική φωνή κάποιου που φώναζε δυναμικά: «Σύντροφοι εκπρόσωποι του Πρώτου Συνεδρίου των Σοβιετικών Συγγραφέων! Καθώς μπαίνετε σε αυτήν την αίθουσα, μην ξεχάσετε να σηκώσετε τα ιστορικά διαπιστευτήριά σας!… Σοβιετικός λαόςθέλει να σας δει και να σας γνωρίσει όλους! Πείτε, σύντροφοι, το επώνυμό σας και παρουσιάστε την κάρτα του αντιπροσώπου σας! ΜΕΣΟΣ ΟΡΟΣ ΗΛΙΚΙΑΣσυμμετέχοντες - 36 ετών. Η μέση λογοτεχνική εμπειρία είναι 13,2 χρόνια. Από την καταγωγή, η πρώτη θέση ήρθε από τους αγρότες - 42,6%, από τους εργάτες - 27,3%, από την εργατική διανόηση - 12,9%. Από τους ευγενείς μόνο το 2,4%, οι κληρικοί - 1,4%. Οι μισοί από τους αντιπροσώπους είναι μέλη του CPSU(b), το 3,7% είναι υποψήφιοι για μέλη του CPSU(b) και το 7,6% είναι μέλη της Komsomol. Ο αριθμός των πεζογράφων μεταξύ των συμμετεχόντων στο συνέδριο ήταν 32,9%, ποιητές - 19,2%, θεατρικοί συγγραφείς - 4,7%, κριτικοί - 12,7. Παιδικοί συγγραφείς - 1,3% και δημοσιογράφοι - 1,8%. Εθνική σύνθεσησυνέδριο. Ρώσοι - 201 άτομα. Εβραίοι - 113; Γεωργιανοί - 28; Ουκρανοί - 25; Αρμένιοι - 19; Τάταροι - 19; Λευκορώσοι - 17; Ουζμπέκοι -12. Άλλες 43 εθνικότητες εκπροσωπήθηκαν από 10 έως έναν αντιπροσώπους. Υπήρχαν ακόμη και Κινέζοι, Ιταλοί, Έλληνες και Πέρσες.
Έχουμε τη μεγαλύτερη βάση δεδομένων πληροφοριών στο RuNet, ώστε να μπορείτε πάντα να βρείτε παρόμοια ερωτήματα
Το Πρώτο Πανενωσιακό Συνέδριο Σοβιετικών Συγγραφέων στην ιστορία της ρωσικής λογοτεχνίας της σοβιετικής περιόδου
ΜΕ 17 έως 31 Αυγούστου 1934πραγματοποιήθηκε το πρώτο συνέδριο συγγραφέων. Η δημιουργική μέθοδος της σοβιετικής λογοτεχνίας και τέχνης ανακηρύχθηκε " σοσιαλιστικό ρεαλισμό».
Αυτός ο όρος εμφανίστηκε για πρώτη φορά στις 25 Μαΐου 1932 στις σελίδες της Literaturnaya Gazeta και λίγους μήνες αργότερα οι αρχές του προτάθηκαν ως θεμελιώδεις για τα πάντα. Σοβιετική τέχνηστη μυστηριώδη συνάντηση του Στάλιν με τους σοβιετικούς συγγραφείς στο διαμέρισμα του Γκόρκι (26 Οκτωβρίου 1932). Στη συνάντηση αυτή τέθηκαν και οι βάσεις για τη μελλοντική οργάνωση των συγγραφέων.
Απόσπασμα από την ομιλία της Κεντρικής Επιτροπής για την ιδεολογία του Ζντάνοφ στο συνέδριο: «Σας κάλεσε ο σύντροφος Στάλιν μηχανικοί ανθρώπινες ψυχές . Τι ευθύνες σας επιβάλλει αυτός ο τίτλος; Πρώτα, γνωρίζουν τη ζωή, προς την να μπορεί να το απεικονίσει όχι σχολαστικά, όχι νεκρός όπως αντικειμενική πραγματικότητα, ΕΝΑ απεικονίζουν τη ζωή στην επαναστατική της εξέλιξη. Εν φιλαλήθειαη καλλιτεχνική εικόνα πρέπει να συνδυαστεί με το έργο του ιδεολογικού μετασχηματισμού και εκπαίδευσης των εργαζομένωνστο πνεύμα του σοσιαλιστικού ρεαλισμού». Έτσι δόθηκε λογοτεχνία ο ρόλος ενός εκπαιδευτικού εργαλείου, αλλά μόνο.
Αυτές οι αρχές του σοσιαλιστικού ρεαλισμού ήταν εκτός συζήτησης. Όλες οι αποφάσεις του συνεδρίου γράφτηκαν εκ των προτέρων και οι σύνεδροι ψήφισαν μόνο υπέρ τους. Κανένας από τους 600 αντιπροσώπους δεν την καταψήφισε. Όλοι οι ομιλητές μίλησαν για τον μεγάλο ρόλο του Στάλιν σε όλους τους τομείς της ζωής της χώρας, συμπεριλαμβανομένης της λογοτεχνίας (τον αποκαλούσαν «αρχιτέκτονα» και «τιμόνι»).
Ολόκληρος ο προηγούμενος πολιτισμός ανακηρύχθηκε προϊστορία του «πολιτισμού ενός νέου ανώτερου σταδίου», του σοσιαλιστικού. Η έννοια εισήχθη σοσιαλιστικό ουμανισμόσύμφωνα με την αρχή" αγαπώ μισώ«: αγάπη για τον λαό, το κόμμα και τον Στάλιν και μίσος για τους εχθρούς της πατρίδας. Από αυτή την κατανόηση του ουμανισμού ακολούθησε κομματική αρχήΚαι αρχή ταξικής προσέγγισηςστη λογοτεχνία.
Έτσι, μπορούμε να το πούμε στο συνέδριο διατυπώθηκε η καλλιτεχνική ιδεολογία του σοσιαλιστικού ρεαλισμού και όχι η καλλιτεχνική του μέθοδος.
Η κύρια λειτουργία της λογοτεχνίας έχει γίνει προπαγάνδα λειτουργία. Η προπαγανδιστική φύση της λογοτεχνίας εκδηλώθηκε σε δεδομένη πλοκή, σύνθεση, συχνά εναλλακτική (φίλοι/εχθροί), ρητά ανησυχία του συγγραφέα για την προσβασιμότητα του κηρύγματος του. Αλλά το κύριο χαρακτηριστικό ήταν εξιδανίκευση της πραγματικότητας. Η λογοτεχνία έπρεπε να ανεβάσει τη διάθεση των ανθρώπων και να δημιουργήσει μια ατμόσφαιρα προσμονής για μια «ευτυχισμένη ζωή».
Ένα νέο φαινόμενο ήταν τα συλλογικά ταξίδια συγγραφέων, καλλιτεχνών και μουσικών σε εργοτάξια και δημοκρατίες, που έδιναν χαρακτήρα «εκστρατείας» στην ατομική δημιουργικότητα.
Παράλληλα, ενισχύθηκε ο έλεγχος στις δραστηριότητες των μελών της Ένωσης. Ο ρόλος των λογοκριτών και των συντακτών έχει αυξηθεί. Πολλά έργα συγγραφέων που ζούσαν στη Ρωσία (Bulgakov, Grossman), ξένων συγγραφέων (Bunin, Khodasevich) και καταπιεσμένων συγγραφέων (Gumilyov, Mandelstam) ήταν κρυμμένα από τον κόσμο. Πίσω στις αρχές της δεκαετίας του 1930, ο Στάλιν αποκάλεσε το έργο του Μπουλγκάκοφ «Τρέχοντας» ένα αντισοβιετικό φαινόμενο, μια προσπάθεια να «δικαιώσει ή να μισοδικαιώσει την υπόθεση της Λευκής Φρουράς». Ο Στάλιν επέτρεψε επίσης στον εαυτό του αγενή σχόλια προς έναν τέτοιο ποιητή, ο οποίος φαινόταν στενά συνδεδεμένος με το κόμμα, όπως ο Demyan Bedny. Ο Στάλιν τον αποκάλεσε «δειλό διανοούμενο» που δεν ήξερε καλά τους μπολσεβίκους και αυτό ήταν αρκετό για να κλείσουν οι πόρτες των εκδοτικών γραφείων και των εκδοτικών οίκων μπροστά στο Μπέντνι.
- « Η μέτρηση της ανάπτυξης των συγγραφέων είναι θέμα των αναγνωστών. Επεξήγηση του κοινωνικού νοήματοςέργα λογοτεχνίας - θέμα κριτικής»;
- «Ο υπερβολικός έπαινος ορισμένων μπορεί να προκαλέσει σε άλλους συναισθήματα και διαθέσεις που είναι επιβλαβείς για την κοινή μας υπόθεση».
- «Το κόμμα και η κυβέρνηση έδωσαν στον συγγραφέα τα πάντα, αφαιρώντας του μόνο ένα πράγμα - το δικαίωμα να γράφει άσχημα».
«Μιλάω μερικές φορές σκληρά, αλλά δεν μιλώ για τον συγγραφέα, αλλά για το έργο του. Είμαι άπληστος. Η μητέρα μου - η λογοτεχνία των Σοβιετικών Σοσιαλιστικών Δημοκρατιών της Ένωσης - γιορτάζει τα χρόνια της γέννησής της. Από την απληστία μου, θέλω απεγνωσμένα να λάβει καλά δώρα». " Εξακολουθούμε να ασκούμε το «δικαίωμα να γράφουμε άσχημα»».
- « συλλογική εργασίαπάνω από το υλικό του παρελθόντος θα μας βοηθήσει να κατανοήσουμε ευρύτερα και βαθύτερα τα επιτεύγματα του παρόντος και τις απαιτήσεις του μέλλοντος».
«Αυτά τα έργα δεν θέτουν σε κάθε συγγραφέα ένα στενά καθορισμένο καθήκον: να γράψει για τη διάθεση του γατόψαρου ή των ρουφ στη δεκαετία του 30 του 19ου αιώνα. Ο συγγραφέας επιλέγει από το υλικό αυτό που ταιριάζει καλύτερα στο ατομικό του γούστο, δεν επιβάλλει τις ικανότητές του. Τέτοια συλλογικά έργα θα δημιουργήσουν, ίσως, ένα ημικατεργασμένο προϊόν, αλλά θα προσφέρουν πολλά, πολλά εξαιρετικό υλικό για μεμονωμένους καλλιτεχνική δημιουργικότητακαι το πιο σημαντικό."
Διακήρυξη της μεθόδου του σοσιαλιστικού ρεαλισμού ως κύριας νέα λογοτεχνία. Το συνέδριο είχε προηγηθεί από το ψήφισμα της Κεντρικής Επιτροπής του Πανενωσιακού Κομμουνιστικού Κόμματος των Μπολσεβίκων της 23ης Απριλίου 1932 «Σχετικά με την αναδιάρθρωση των λογοτεχνικών και καλλιτεχνικών οργανώσεων», το οποίο κατήργησε πολλούς λογοτεχνικούς οργανισμούς - και κυρίως RAPP (Ρωσική Ένωση Προλετάριοι Συγγραφείς) - και δημιούργησε μια ενιαία Ένωση Συγγραφέων. Ο στόχος του διακηρύχθηκε «να ενώσει όλους τους συγγραφείς που υποστηρίζουν την πλατφόρμα της σοβιετικής εξουσίας και αγωνίζονται να συμμετάσχουν στη σοσιαλιστική οικοδόμηση...». Το Συνέδριο είχαν προηγηθεί κάποιες φιλελεύθερες αλλαγές στη δημόσια ατμόσφαιρα:
1) Ο πολιτισμός ήρθε στο προσκήνιο ως το πιο αξιόπιστο προπύργιο στον αγώνα κατά του φασισμού. Εκείνη την εποχή, εμφανίστηκε το περίφημο άρθρο του Μ. Γκόρκι «Με ποιους είστε, κύριοι του πολιτισμού;» απευθυνόμενος στους συγγραφείς του κόσμου, στη λογική και τη συνείδησή τους: αποτέλεσε τη βάση για πολλές αποφάσεις του Συνεδρίου των Συγγραφέων στην Άμυνα; Πολιτισμού (Παρίσι, 1935), στην οποία συμμετείχε μεταξύ άλλων ο B. L. Pasternak·
2) την παραμονή του συνεδρίου, πολλοί «σκληροί ζηλωτές», φορείς της κομμουνιστικής αλαζονείας, πραγματικοί «δαίμονες» - διώκτες των M. A. Bulgakov, A. P. Platonov, N. A. Klyuev, S. A. Klychkov, V. έχασαν την επιρροή τους , τέτοιοι μικροπωλητές επαγρύπνησης και προσέγγισης καστών στον πολιτισμό όπως οι L. Averbakh, S. Rodov, G. Lelevich, O. Beskin και το αντίστροφο, ορισμένοι πρώην αντιπολιτευόμενοι συμμετείχαν ενεργά στον τομέα του πολιτισμού ( N. I. Bukharin. διορίστηκε εκδότης της Izvestia και μάλιστα εγκρίθηκε ως ομιλητής για την ποίηση στο Πρώτο Συνέδριο αντί του N. Aseev).
3) ήδη πριν από το συνέδριο, η ιδέα της μεγαλύτερης ευθύνης των δημιουργικών επιτευγμάτων, τα λόγια τους για τους ανθρώπους στη σκληρή, στην πραγματικότητα προπολεμική δεκαετία, όταν μύριζε μπαρούτι από όλα τα σύνορα, εισήχθη στο μυαλό των συγγραφέων - μερικές φορές δεσποτικό - για το απαράδεκτο άκαρπων φορμαλιστικών πειραμάτων, τεχνασμάτων, νατουραλιστικής καθημερινής γραφής και κυρίως κηρύγματος της αδυναμίας του ανθρώπου, της ανηθικότητας κ.λπ.
Το Συνέδριο των Συγγραφέων άνοιξε στις 17 Αυγούστου 1934 στην Αίθουσα των Στήλων της Μόσχας με την εναρκτήρια ομιλία του Μ. Γκόρκι, στην οποία ακούστηκαν τα λόγια: «Με περηφάνια και χαρά ανοίγω το πρώτο Συνέδριο Συγγραφέων στην ιστορία της ο κόσμος." Στη συνέχεια, υπήρξαν εναλλασσόμενες αναφορές από συγγραφείς - τον ίδιο τον M. Gorky, τον S. Ya Marshak (για την παιδική λογοτεχνία), τον A. N. Tolstoy (για το δράμα) - και τους λειτουργούς του κόμματος N. I. Bukharin, K. B. Radek, ομιλίες των A. A. Zhdanov, E. M. Γιαροσλάβσκι και άλλοι.
Για τι και πώς μίλησαν οι ίδιοι οι συγγραφείς - καθόλου λειτουργοί, καθόλου βιαστικοί στη δημιουργικότητα - ο Γιούρι Ολέσα, ο Μπόρις Παστερνάκ, ο Β. Λουγκόβσκι; Μίλησαν για τον απότομα αυξημένο ρόλο των ανθρώπων στον χαρακτήρα, τον τύπο της δημιουργικότητας και τη μοίρα των συγγραφέων.
«Μην ξεκολλάτε από τις μάζες... Μη θυσιάσετε πρόσωπο για χάρη της θέσης... Με την τεράστια ζεστασιά με την οποία μας περιβάλλει ο λαός και το κράτος, ο κίνδυνος να γίνουμε αξιωματούχοι της λογοτεχνίας είναι πολύ μεγάλος. Μακριά από αυτή τη στοργή στο όνομα των άμεσων πηγών της, στο όνομα της μεγάλης, πρακτικής και γόνιμης αγάπης για την πατρίδα και το παρόν μεγαλύτεροι άνθρωποι«(Μπ. Παστερνάκ).
«Πήραμε και τσιμπήσαμε θέματα. Από πολλές απόψεις, περπατήσαμε κατά μήκος της κορυφής, όχι στα βάθη... Αυτό συμπίπτει με την αποξήρανση της εισροής φρέσκου υλικού, με την απώλεια μιας συνεκτικής και δυναμικής αίσθησης του κόσμου. Πρέπει να ελευθερώσουμε χώρο μπροστά μας... Στόχος μας είναι η ποίηση, ελεύθερη σε έκταση, η ποίηση να βγαίνει όχι από τον αγκώνα, αλλά από τον ώμο. Ζήτω ο χώρος! (V. Lugovskoy).
Η θετική πλευρά των εργασιών του συνεδρίου ήταν ότι παρόλο που δεν αναφέρθηκαν τα ονόματα των Μ. Μπουλγκάκοφ, Α. Πλατόνοφ, Ο. Μάντελσταμ, Ν. Κλιούεφ, ο Α. Μπεζυμένσκι και ο Ντ. Μπέντνι υποβιβάστηκαν σιωπηλά στο παρασκήνιο. Και ο ξέφρενος τραγουδιστής της κολεκτιβοποίησης F. Panferov (με το πολυσέλιδο «Whetstones» του) εμφανίστηκε ως φαινόμενο πολύ χαμηλής καλλιτεχνικής κουλτούρας.
Η μέθοδος (η αρχή της εξερεύνησης του κόσμου, η αρχική πνευματική και ηθική θέση) του σοσιαλιστικού ρεαλισμού έφταιγε για πολλές από τις αμαρτίες της λογοτεχνίας;
Κατά την ανάπτυξη του ορισμού της μεθόδου, το γεγονός ότι ήταν απαραίτητο ήταν ήδη το πνεύμα της δεκαετίας του '30, το πνεύμα της επιστροφής στο Ρωσικά κλασικά, στη Ρωσία την Πατρίδα! - Απορρίψτε τις αισθητικές οδηγίες του Λ. Ντ. Τρότσκι, του «δαίμονα της επανάστασης», τη δεκαετία του '20. που προέβλεπε τη ρήξη με το παρελθόν, την άρνηση κάθε συνέχειας: «Η επανάσταση διέσχισε τον χρόνο στη μέση... Ο χρόνος κόβεται σε ζωντανούς και νεκρούς μισούς και πρέπει να διαλέξει κανείς τον ζωντανό» (1923). Αποδεικνύεται ότι στο νεκρό μισό του πολιτισμού βρίσκονται ο Πούσκιν, ο Τολστόι και όλη η λογοτεχνία του κριτικού ρεαλισμού;!
Κάτω από αυτές τις συνθήκες, έλαβε χώρα ένας ορισμός της μεθόδου και το κύριο σημείο, η απαίτηση για τη λειτουργία της: «μια αληθινή, ιστορικά συγκεκριμένη εικόνα της πραγματικότητας στην ανάπτυξή της». Μάρτυρας και συμμετέχων σε συνομιλίες μεταξύ συγγραφέων (συχνότερα στο σπίτι του Μ. Γκόρκι), πρόεδρος της Οργανωτικής Επιτροπής του Πρώτου Συνεδρίου, εκδότης του «New World» I. M. Gronsky υπενθύμισε την πορεία προς αυτόν τον ορισμό:
«...πρότεινα να τηλεφωνήσω ( δημιουργική μέθοδος. - V.Ch.) προλεταριακός σοσιαλιστικός, και ακόμη καλύτερα, κομμουνιστικός ρεαλισμός... Θα τονίσουμε δύο σημεία: πρώτον, την ταξική, προλεταριακή φύση της σοβιετικής λογοτεχνίας, και δεύτερον, θα υποδείξουμε στη λογοτεχνία τον στόχο όλου του κινήματος, όλη η πάλη της εργατικής τάξης - κομμουνισμός.
«Σωστά επισημάνατε τον ταξικό, προλεταριακό χαρακτήρα της σοβιετικής λογοτεχνίας», παρατήρησε ο Στάλιν, απαντώντας μου, «και σωστά ονομάσατε τον στόχο ολόκληρης της πάλης μας... Υποδεικνύοντας τον απώτερο στόχο της πάλης της εργατικής τάξης - τον κομμουνισμό - είναι επίσης σωστό. Αλλά δεν θέτουμε ως πρακτικό καθήκον το ζήτημα της μετάβασης από το σοσιαλισμό στον κομμουνισμό... Υποδεικνύοντας τον κομμουνισμό ως πρακτικό στόχο, παίρνετε λίγο μπροστά σας... Πώς θα αντιδρούσατε αν λέγαμε τη δημιουργική μέθοδο της σοβιετικής λογοτεχνίας και τέχνης σοσιαλιστικό ρεαλισμό? Το πλεονέκτημα ενός τέτοιου ορισμού είναι, πρώτον, η συντομία (μόνο δύο λέξεις), δεύτερον, η σαφήνεια και, τρίτον, η ένδειξη της συνέχειας στην ανάπτυξη της λογοτεχνίας».
Ο σοσιαλιστικός ρεαλισμός είναι μια ακριβής αντανάκλαση της εποχής της δεκαετίας του '30. όπως η προπολεμική εποχή, που απαιτούσε ακραία μονολιθικότητα, απουσία διαμάχης, ακόμη και διαφωνιών, μια ασκητική εποχή, κατά κάποιο τρόπο απλοποιημένη, αλλά εξαιρετικά ολιστική, εχθρική στον ατομικισμό, την ανηθικότητα και τον αντιπατριωτισμό. Έχοντας λάβει αναδρομική ισχύ, δηλαδή, έχοντας επεκταθεί στην ιστορία «Μητέρα» του Γκόρκι, στα σοβιετικά κλασικά της δεκαετίας του '20, κέρδισε ισχυρή υποστήριξη και πειστικότητα. Αλλά κλήθηκε να είναι «υπεύθυνος» για την ιδεολογικά εξαντλημένη, κανονιστική λογοτεχνία των δεκαετιών του '40 και του '50, σχεδόν για ολόκληρη τη «μαζική κουλτούρα», έγινε αντικείμενο φειλεττονικής ειρωνείας.