Έλενα Φεντορένκο
Ο μαραθώνιος των Χριστουγεννιάτικων παραμυθιών ολοκληρώνεται την 1η Φεβρουαρίου στο κρατικό παλάτι του Κρεμλίνου. Το Θέατρο Όπερας και Μπαλέτου Περμ που φέρει το όνομα του Τσαϊκόφσκι θα παρουσιάσει την πρεμιέρα του «Ο Καρυοθραύστης», που ανέβηκε την παραμονή των εορτών της Πρωτοχρονιάς από τον επικεφαλής χορογράφο του θεάτρου Alexei Miroshnichenko. Στον ρόλο της Μαρί είναι η αγαπημένη των Μοσχοβιτών, η παγκόσμια σταρ Νατάλια Οσίποβα.
Κάποτε έφυγε από το Θέατρο Μπολσόι, έμεινε για λίγο στο Θέατρο Μιχαηλόφσκι, πριν από τέσσερα χρόνια έγινε πρίμα μπαλαρίνα στο Κόβεντ Γκάρντεν και από την αρχή αυτής της σεζόν είναι επίσης πρίμα μπαλαρίνα στην Όπερα του Περμ. Η πολυαναμενόμενη καλεσμένη δεν θα μείνει για πολύ στη Μόσχα - αμέσως μετά την παράσταση θα πάει στην Αγία Πετρούπολη, όπου στις 16 Φεβρουαρίου στο θέατρο Mariinsky θα χορέψει για πρώτη φορά στο έργο του Γιούρι Γκριγκόροβιτς «The Legend of Love. ” Ο «Culture» ρώτησε την μπαλαρίνα για νέες παραστάσεις, άμεσα σχέδια, συνεργάτες και χόμπι.
καλλιέργεια:Δεν έχετε εμφανιστεί στη Μόσχα για πολύ καιρό, αλλά σας αγαπά τόσο πολύ.
Osipova:Όχι επειδή δεν θέλω, έχω μεγάλη επιθυμία, μου λείπεις. Τώρα όμως ο τόπος ζωής και δουλειάς μου είναι το Λονδίνο, με την επιφύλαξη του αυστηρού προγράμματος των προβών του Βασιλικού Μπαλέτου. Δυστυχώς, σχεδόν ποτέ το πρόγραμμα δεν συνέπεσε με την ευκαιρία να προετοιμαστεί και να χορέψει μια ολοκληρωμένη παράσταση στη Μόσχα. Τελικά λειτούργησε - και ευτυχώς: ήμουν ελεύθερος το πρώτο μισό του Φεβρουαρίου. Έτσι η πρόσκληση για ομιλία στο πατρίδατο παρέλαβε με μεγάλη χαρά.
καλλιέργεια:Νέος "Καρυοθραύστης" Θέατρο ΠερμΘα χορέψεις για πρώτη φορά. Οι θεατές των Ural ήταν λίγο προσβεβλημένοι που δεν συμμετείχατε στις προβολές της πρεμιέρας.
Osipova:Λυπάμαι που δεν μπόρεσα να το κάνω αυτό, αλλά τα σχέδιά μου για τον Δεκέμβριο διακόπηκαν από έναν αρκετά σοβαρό τραυματισμό. Μετά τη δύσκολη παράσταση «Σίλβια», άρχισαν τα προβλήματα με τον Αχιλλέα και έπρεπε να περιποιηθώ το πόδι μου για τέσσερις εβδομάδες.
καλλιέργεια:Ποιες χορογραφικές εκδοχές του Καρυοθραύστη έχετε ήδη χορέψει;
Osipova:Μπαλέτο του Vasily Vainonen, η εκδοχή του Nureyev στην Όπερα του Παρισιού, η παράσταση του Peter Wright στο Royal Ballet. Δυστυχώς, δεν κατέστη δυνατό Θέατρο Μπολσόιερμηνεύστε στο "The Nutcracker" του Yuri Grigorovich.
καλλιέργεια: Επικεφαλής χορογράφοςΤο θέατρο Perm Alexey Miroshnichenko εισάγει πάντα μίνι αποσπάσματα από διάσημες παραγωγές στα χορογραφικά του κείμενα - σέβεται τα κλασικά και λατρεύει τις ονομαστικές κλήσεις των καιρών. Υπάρχει στυλιζάρισμα και στον «Καρυοθραύστη» του;
Osipova:Η παράσταση δημιουργήθηκε στο κλασικές παραδόσεις, αποδίδεται η δέουσα πίστωση σε πολλούς προκατόχους. Ο Alexey έβαλε τα συναισθήματα και τη φαντασία του στο μπαλέτο. Είναι μεγάλος ονειροπόλος και πάντα θαυμάζω πόσο σπουδαία είναι τα σχέδια του και πόσο σεβασμός είναι στις λεπτομέρειες.
Στην αρχή της παράστασης του Περμ, «αφηγείται» η ιστορία της πριγκίπισσας Πιρλιπάτ, η οποία απέρριψε τον Καρυοθραύστη, κάτι που προκαλεί έντονη εντύπωση στη Μαρί. Δεν καταλαβαίνει πώς κάποιος τόσο καλός μπορεί κυριολεκτικά να διωχθεί. Τότε, όταν ο Πρίγκιπας καλεί τη Μαρί να μείνει μέσα παραμυθένιο βασίλειοκαι ουσιαστικά βάζει την καρδιά του στα πόδια της, η ηρωίδα κυριεύεται από αμφιβολίες για μια σύντομη στιγμή. Αυτό είναι που καταστρέφει την αγάπη: ο Καρυοθραύστης γίνεται πάλι άσχημος και ξύλινος. Το κορίτσι είναι έτοιμο να τρέξει πίσω του και να ζητήσει συγχώρεση, αλλά είναι πολύ αργά. Εξαφανίστηκε, ο κόσμος καταστράφηκε. Έτσι εξηγεί ο χορογράφος την τραγική μουσική του Τσαϊκόφσκι στο ντουέτο της ευτυχίας. Η ιδέα του είναι κοντά μου. Όταν κάνω πρόβες, σκέφτομαι τη ζωή και, πράγματι, στην αληθινή και πλήρη αγάπη, ειδικά όταν εμφανίζεται, ακόμα και η πιο μικρή αδικία πονάει βαθιά και γίνεται αντιληπτή ως καθολική προδοσία. Αν συσχετίσουμε αυτή τη συγκλονιστική σκηνή με το συνηθισμένο θέμα της ενηλικίωσης στον Καρυοθραύστη, μπορούμε να συλλάβουμε τη στιγμή της μετάβασης από τα νεανικά όνειρα στην ενηλικίωση.
καλλιέργεια:Λοιπόν το τέλος είναι λυπηρό;
Osipova:Όχι, όχι, υπέροχο. Η Μαρί επιστρέφει στην πραγματικότητα, τρέχει έξω στους χειμερινούς δρόμους της Αγίας Πετρούπολης τον 19ο αιώνα, όπου συναντά τον Ντροσελμάγιερ, γνωρίζει τον ανιψιό του, τον αναγνωρίζει ως τον Καρυοθραύστη που είδε στο όνειρό της. Στην πρόβα, φώναξα στη Λέσα: "Όχι, μην - θα παντρευτούν, μετά θα χωρίσουν και θα είναι όπως συμβαίνει πιο συχνά..." Και μετά σκέφτηκα: δεν μπορώ παραμύθι υπάρχουν στην πραγματικότητα;
καλλιέργεια:Ο πρίγκιπας σας - Nikita Chetverikov, που θυμούνται οι θεατές από τον τηλεοπτικό διαγωνισμό " Μπαλέτο Μπολσόι" Είσαι ευχαριστημένος με το ντουέτο;
Osipova:Χορέψαμε μαζί Ζιζέλ και Ρωμαίος και Ιουλιέτα. Ο Nikita είναι ένας αξιόπιστος συνεργάτης και ένας εξαιρετικός χορευτής - τόσο στην τεχνική, όσο και στην καθαρότητα της απόδοσης και στην πληρότητα. Με νιώθει, στις πρόβες δίνει τον σωστό τόνο. Λένε ότι είμαι λαμπερή στη σκηνή και συχνά προσαρμόζω τους συνεργάτες μου για να μου ταιριάζουν. Είναι δύσκολο για τα αγόρια μαζί μου, όχι επειδή κάνω κάτι απίστευτο, αλλά επειδή έχω τέτοιο χαρακτήρα και τέτοια συναισθήματα. Με τον Νικήτα χορεύουμε σε αντίθεση, και ταυτόχρονα καταλαβαίνει πάντα τι θέλω να πω και αμέσως ανταποκρίνεται.
καλλιέργεια:Δεν φοβάσαι τη σκηνή του Παλατιού του Κρεμλίνου - τεράστια ως προπόνηση;
Osipova:Δεν μου αρέσει πολύ, αν και χόρεψα εκεί πολλές φορές όταν δούλευα στο Θέατρο Μπολσόι. Έχω μια δύσκολη εντύπωση ότι δεν ακούω το κοινό, δεν αισθάνομαι την αντίδρασή του. Καθώς και ένας απίστευτος χώρος που πρέπει να γεμίσει με την ενέργειά σας. Αλλά είναι ένα πολυαναμενόμενο γεγονός: επιτέλους χορεύω μια πλήρη παράσταση στη Μόσχα με υπέροχη μουσική, μια από τις αγαπημένες μου. Γενικά, κατά κάποιο τρόπο έχω σκληρύνει τον εαυτό μου και δεν φοβάμαι τίποτα πλέον από πλευράς δημιουργικότητας. Σε γενικές γραμμές, δεν με νοιάζει τι λένε ή γράφουν για μένα, ποιος με αντιλαμβάνεται και πώς. Εγώ ο ίδιος απολαμβάνω μεγάλη χαρά, και αυτό σημαίνει ότι το κάνει και το κοινό.
καλλιέργεια:Γιατί χρειάστηκε να γίνεις πρωταγωνίστρια του Θεάτρου Περμ, ένα αστέρι παγκόσμιας κλάσης;
Osipova:Έχουμε αναπτύξει θερμές σχέσεις με τους καλλιτέχνες, με τον χορογράφο Alexei Miroshnichenko, με τον μαέστρο Teodor Currentzis. Ερωτεύτηκα τους ανοιχτούς, ειλικρινείς ανθρώπους που εργάζονται στο Περμ. Ο θίασος μπαλέτου είναι καταπληκτικός, δεν το περίμενα και μάλιστα εξεπλάγην σε τόσο υψηλό επαγγελματικό επίπεδο. Είναι ωραίο και ευχάριστο να χορεύεις εδώ, αλλά δεν μπορώ να το κάνω συχνά ακόμα. Μου αρέσει ειλικρινά να έρχομαι εδώ, αν και το ταξίδι είναι μακρύ και άβολο και παίρνει πολύ χρόνο. Δεν υπολόγισα τίποτα, έκανα όπως μου είπε η καρδιά μου. Δεν μπορώ να απαντήσω πιο ξεκάθαρα.
καλλιέργεια:Πώς καταλήξατε στο Περμ; Γνωρίζετε τον Alexey Miroshnichenko εδώ και πολύ καιρό;
Osipova:Μια φορά κι έναν καιρό, πριν από πολλά χρόνια, είδαμε ο ένας τον άλλον στο Θέατρο Μπολσόι στις πρόβες του πρώτου εργαστηρίου (εκπομπές έργων αρχάριων χορογράφων. - "Καλλιέργεια"). Ο Λέσα έστησε το δικό του, εγώ ήμουν απασχολημένος σε άλλο δωμάτιο, απλώς διασταυρώσαμε. Γνωριστήκαμε στο Περμ όταν ήρθα να χορέψω Romeo and Juliet με δική μου πρωτοβουλία τον Δεκέμβριο του 2016.
καλλιέργεια:Πώς είναι αυτό;
Osipova:Το αγαπημένο μου μπαλέτο είναι το «Romeo and Juliet» του Kenneth MacMillan, το παίζω συχνά με ευχαρίστηση, για πρώτη φορά στο American Ballet Theatre πριν από σχεδόν οκτώ χρόνια. Αλλά υπήρχε μια σεζόν που το έργο δεν παιζόταν στο Λονδίνο και ήθελα πολύ να χορέψω. Με μεγάλη έκπληξη τον βρήκα μέσα Περμ αφίσα. Τότε ονειρευόμουν να παίξω σε ντουέτο με τον Ντέιβιντ Χάλμπεργκ, ο οποίος, όπως του φάνηκε, είχε αναρρώσει από έναν τραυματισμό. Όμως βιαζόταν. Έφτασα, γνώρισα τον Alexey και τον θίασο, η παράσταση πήρε μορφή και άφησε μια καταπληκτική αίσθηση. Είναι καλό που ήσουν ενεργός τότε και συμφώνησες να παίξεις.
Μην εκπλαγείτε, έκανα αίτηση και στο θέατρο Mariinsky με αίτημα να χορέψω τον Mekhmene Banu στο "The Legend of Love" του Yuri Grigorovich. Χαίρομαι που μου δόθηκε αυτή η ευκαιρία. Μετά το Περμ πάω στην Αγία Πετρούπολη για πρόβες.
καλλιέργεια:Πάντα ήθελες να χορέψεις αυτό το μπαλέτο του Γιούρι Γκριγκόροβιτς;
Osipova:Θα μπορούσες να πεις από την παιδική ηλικία. Ήμουν τόσο ενθουσιασμένος με την ερμηνεία και τον ρόλο που στη χορογραφική σχολή για την τελική εξέταση δράσηετοίμασε έναν μονόλογο της Mehmene Banu. Δυστυχώς, στο Θέατρο Μπολσόι δεν μπόρεσα ποτέ να ερμηνεύσω αυτόν τον ρόλο, δεν μπόρεσα να κάνω πολλά πράγματα εκεί: δεν με εμπιστεύτηκαν το υπεύθυνο ρεπερτόριο.
καλλιέργεια:Ποιος θα είναι ο Φερχάντ σου;
Osipova: Volodya Shklyarov. Η πρώτη φορά που συναντηθήκαμε ήταν στο Βασιλικό Μπαλέτο στις πρόβες για την παράσταση «Μαργαρίτα και Αρμάν». Με βοήθησε πολύ ως άνθρωπο την περίοδο που έμεινα χωρίς σύντροφο. Μου αρέσει η ζεστή του ενέργεια - όχι σαν αυτή ενός βάναυσου φαλλοκράτη, αλλά κάπως ευγενικού, ευφυούς. Νομίζω ότι το ντουέτο μας στο «Μαργαρίτα και Αρμάν» είναι ένα από τα πιο επιτυχημένα στην καριέρα μου.
καλλιέργεια:Δεν θα σε δούμε ποτέ στα Μπολσόι;
Osipova:Σκοπεύω να έρθω στο γκαλά προς τιμήν του Marius Petipa και να πάρω μέρος στη συναυλία Benois de la Danse.
καλλιέργεια:Ξέρω ότι απαντάς «όχι» σε όλες σχεδόν τις προτάσεις, αλλά αποδεικνύεται ότι μερικές φορές σκέφτεσαι πρωτοβουλίες.
Osipova:Τίμια, πρόσφαταΤα παρατάω πολλά. Ισορροπώ ενδιαφέρον και χρόνο. Χρειάζομαι πάντα προσεκτικές πρόβες, βύθιση στη δουλειά - μόνο τότε μπορώ να κάνω καλά τον ρόλο. Είναι ήδη αρκετά άβολο να έρθω να χορέψω κάτι που ήταν εδώ και καιρό στο ρεπερτόριό μου. Δεν με νοιάζει που χορεύω, η επιλογή είναι καθορισμένη ασυνήθιστο ρόλο, την παράσταση που ονειρευόμουν, ή έναν συνεργάτη. Υπάρχουν λιγότερες παραστάσεις στο πλάι, αλλά κάθε μία είναι ξεχωριστή για μένα. Φυσικά, εμείς, οι καλλιτέχνες, δουλεύουμε για το κοινό, μας δίνουν πολλή ενέργεια, αλλά και πάλι είναι μεγάλη χαρά να κάνεις αυτό που σε εμπνέει. Για παράδειγμα, δεν χορεύω πια τον «Δον Κιχώτη».
καλλιέργεια:Αλλά ο «Δον Κιχώτης» σας έφερε παγκόσμια φήμη, μετά την οποία εσείς και ο Ιβάν Βασίλιεφ αποκαληθήκατε «παιδικά θαύματα του θεάτρου Μπολσόι». Μάλλον θα θέλετε να επιστρέψετε στο Kitri.
Osipova:Δεν έχω καμία αμφιβολία. Θα περιμένω μόνο την εσωτερική παρόρμηση όταν, στο άκουσμα αυτού του ονόματος, η καρδιά μου θα χτυπήσει και η ψυχή μου θα ανταποκριθεί.
καλλιέργεια:Υπάρχουν θρυλικά ντουέτα στην ιστορία του μπαλέτου: Fontaine - Nureyev, Maksimova - Vasiliev. Πολλοί νόμιζαν ότι θα έπαιρνε τόπο το ζευγάρι Οσίποβα - Βασίλιεφ ή Οσίποβα - Πολούνιν. Δεν έγινε. Γιατί;
Osipova:Ο Βάνια Βασίλιεφ και εγώ κάναμε πολλά μαζί. Ήταν μια υπέροχη περίοδος, μετά οι δρόμοι μας χώρισαν. Αυτός χρειαζόταν ένα πράγμα, εγώ χρειαζόμουν άλλο. Όλα έγιναν φυσικά και δεν μετανιώνω για αυτό. Και με τον Sergei Polunin συνεχίζουμε να χορεύουμε. Όχι πολύ, αλλά αυτή τη σεζόν έχουν κάνει ήδη το The Taming of the Shrew and Giselle στο Μόναχο. Ο Σεργκέι έχει το δικό του πρόγραμμα, σχέδια, ενδιαφέροντα, προτεραιότητες.
καλλιέργεια:Μετά τις εξομολογήσεις του Σεργκέι για μια οδυνηρή σχέση αγάπης με το μπαλέτο στην ταινία «Χορευτής», είναι ακόμη περίεργο ότι ερμηνεύει τα κλασικά.
Osipova:Είναι σε καταπληκτική φόρμα. Ένας περιζήτητος ταλαντούχος άνθρωπος που κάνει πολλά πράγματα εκτός από τον χορό: παίζει σε ταινίες, κάνει τα δικά του έργα. Είμαι πολύ χαρούμενος για αυτόν. Το να περιορίζεις τον εαυτό σου και τον ίδιο στο γεγονός ότι πρέπει να χορέψουμε μαζί είναι ανόητο. Όσο περισσότεροι συνεργάτες και διαφορετικές παραστάσεις, τόσο το καλύτερο. Είναι ακόμα μεγάλη ευτυχία για μένα να χορεύω με τον Σεργκέι, είναι ένας εξαιρετικός καλλιτέχνης.
καλλιέργεια:Έχετε συνηθίσει τη ζωή στο Λονδίνο;
Osipova:Ναι, εγκαταστάθηκα στην πόλη και στον θίασο. Στην ομάδα είμαι λίγο μόνος μου, ένα είδος ξεχωριστού ανθρώπου. Έρχομαι, κάνω τις πρόβες και τις παραστάσεις μου, δεν ξέρω πραγματικά τι συμβαίνει μεταξύ των καλλιτεχνών, ποιος επικοινωνεί με ποιον. με τους δικούς τους δραματικούς ρόλουςΕίμαι πολύ παθιασμένος, το ρεπερτόριο με ενδιαφέρει, κάθε σεζόν μου δίνει νέες δουλειές. Νιώθω καλά και άνετα, αλλά δεν αποκλείω το ενδεχόμενο να βιαστώ κάπου αλλού.
καλλιέργεια:Είναι απασχολημένη αυτή η σεζόν για εσάς;
Osipova:Ναι, όπως και τα προηγούμενα. Πραγματοποιήθηκε ήδη παγκόσμια πρεμιέραμπαλέτο "Wind". Ο χορογράφος Arthur Pita ανέβασε αυτή την παράσταση για μένα. Χόρεψε το δύσκολο τεχνικά «Sylvia» του Frederick Ashton. Αυτά είναι δύο σπουδαία δουλειάστο Βασιλικό Μπαλέτο. Μετά το «The Nutcracker» στη Μόσχα και το «The Legend of Love» στην Αγία Πετρούπολη - ένας υπέροχος καταρράκτης παραστάσεων στο Covent Garden: «Giselle» και «Manon» με τον αγαπημένο μου συνεργάτη David Hallberg, « Λίμνη των Κύκνων" με τον Matthew Ball - νεαρό καλλιτέχνη που υπηρετεί μεγάλες ελπίδες, με τον Vladimir Shklyarov - "Margarita and Arman". Όλη η παλέτα γυναικείοι χαρακτήρες! Με τον Ντέιβιντ, και ανυπομονούσα τόσο για την ανάρρωσή του, στο American Ballet Theatre στις 18 Μαΐου - τα κοινά μας γενέθλια - θα χορέψω ξανά τη "Giselle".
καλλιέργεια:Δεν είναι λυπηρό επειδή αφιερώνεις φανατικά τη ζωή σου μόνο στη δουλειά;
Osipova:Βλέπετε, είμαι ευχαριστημένος με αυτό. Ο χορός με κάνει χαρούμενη, μου δίνει χαρά και ενέργεια. Και εκτός από αυτόν, φυσικά, υπάρχουν γονείς, φίλοι και πολλά χόμπι.
καλλιέργεια:Φίλοι από τον κόσμο του μπαλέτου;
Osipova:Μεταξύ των συναδέλφων μου, θα ονομάζω μόνο τη μπαλαρίνα Lauren Cuthbertson ως φίλη μου. Οι υπόλοιποι στενοί μας φίλοι είναι άνθρωποι μη μπαλέτου, αλλά αγαπούν πολύ την τέχνη μας, μας σύστησε κάποτε.
Δυστυχώς, δεν έχω σύζυγο ή παιδιά, αλλά πραγματικά ελπίζω ότι θα έχω τη δική μου οικογένεια, η οποία φυσικά λείπει. Πάντα λέω στον εαυτό μου: αν όχι, τότε δεν είναι ακόμα ώρα, θα εμφανιστεί λίγο αργότερα, αλλά τώρα πρέπει να κάνω κάτι άλλο. Όλα έρχονται φυσικά και στην ώρα τους.
καλλιέργεια:Στη σκηνή είσαι πτήση και ιδιοσυγκρασία. Τι γίνεται στη ζωή;
Osipova:Όχι, στη ζωή μάλλον δεν είμαι ιδιοσυγκρασιακός και από τη φύση μου είμαι μαξιμαλιστής. Δυσκολεύομαι να είμαι κοντά μου. Ειδικά για τους άντρες, γιατί αντιδρώ σε όλα διακριτικά και συναισθηματικά, και αυτό είναι δύσκολο να το αντέξω. Νιώθω σαν να αλλάζω πριν από πέντε χρόνια, ήμουν εντελώς διαφορετικός. Τώρα, φαίνεται, έχω γίνει πιο έξυπνος και έμαθα να τα παίρνω όλα πιο ήρεμα. Παλαιότερα, κάθε μικρό περιστατικό γινόταν για μένα δράμα.
καλλιέργεια:Αναφέρατε τα χόμπι - ποια είναι αυτά;
Osipova:Ζωγραφική, λογοτεχνία, μουσική, αν και δεν μπορώ να τα πω όλα αυτά ελεύθερο χρόνοΤο περνάω σε μουσεία και σε συναυλίες. Ερωτεύτηκα την επικοινωνία, δεν θα την έλεγα κοινωνική ζωή, αλλά μου αρέσει να είμαι γύρω από ανθρώπους τώρα. Είναι ενδιαφέρον με όσους είναι μεγαλύτεροι και πιο έξυπνοι. Μέχρι πρότινος ήμουν τελείως κλειστός άνθρωπος.
Αλλά δεν έχω στόχο να αλλάξω κάτι στη μοίρα μου - να ασχοληθώ με τη φωτογραφία ή το μόντελινγκ. Έχω ένα είδος αδιαμφισβήτητης αγάπης και μια για το υπόλοιπο της ζωής μου - αυτός είναι ο χορός. Όχι μπαλέτο, αλλά χορός. Όσο περισσότερο το κοιτάζω, τόσο πιο βαθιά καταλαβαίνω πόσα μπορείς να εκφράσεις με αυτή την καταπληκτική γλώσσα, πόσα μπορείς να δώσεις στους ανθρώπους. Είμαι μακριά από την πολιτική και στις δύσκολες στιγμές μας, αν και είναι πάντα δύσκολες, χαίρομαι που το κοινό μπορεί να έρθει και να απολαύσει τη γαλήνη που επικρατεί στη σκηνή. Πιάνω συνεχώς τον εαυτό μου να σκέφτεται: τι ευλογία που είμαι στο χορό και δεν έχω σχέδια που να μην έχουν σχέση με το θέατρο. Απλώς οι ιδέες στο μυαλό μου έχουν γίνει πιο παγκόσμιες και ευρείας κλίμακας.
καλλιέργεια:Ποιο από αυτά θα εφαρμοστεί στο άμεσο μέλλον;
Osipova:Το πολυάσχολο πρόγραμμά μου στο Sadler's Wells έχει προγραμματιστεί. Χορογραφία των Anthony Tudor, Jerome Robbins, Alexei Ratmansky, Ohad Naharin και Ivan Perez. Πέντε σόλο και ντουέτα - διαφορετικά στυλκαι χορογράφοι. Εκτός από τα γνωστά, θα ανεβούν και μια σειρά από νούμερα ειδικά για μένα.
Ετοιμάζω μια παράσταση για μια γυναίκα, Two Feet, με θέμα την Olga Spesivtseva, σε σύνθεση της Αυστραλιανής χορογράφου Meryl Tenkard. Περιμένουμε επιβεβαίωση από το Old Vic - εξαιρετικό, ένα από τα καλύτερα αγγλικά δραματικά θέατρα. Πρόκειται για μια σοβαρή παραγωγή, νέα για μένα, όπου θα χρειαστεί να μιλήσετε πολύ αγγλικός, και όχι μόνο χορός. Δύο ενότητες, μιάμιση ώρα. Θα μιλήσω για τη μοίρα της Spesivtseva και τη ζωή μου ως μπαλαρίνα.
καλλιέργεια:Η Spesivtseva είναι μια τραγική φιγούρα, η ζωή της τελείωσε σε μια ψυχιατρική κλινική και μοιράζεις την εικόνα της με τη μοίρα σου, η οποία είναι αρκετά επιτυχημένη.
Osipova:Από τη ζωή μου - μόνο πραγματικά γεγονότακαι συλλογισμός. Πώς μπήκα στο επάγγελμα, τι συνάντησα, συγκεκριμένες περιπτώσεις, αστείες και δραματικές. Πολλοί πιστεύουν ότι ο δρόμος μιας μπαλαρίνας είναι ακανθώδης, που αποτελείται από δίαιτες και εξαντλητικές ασκήσεις. Δεν συμφωνώ με την ιδέα ότι αυτό είναι ένα είδος τρομερής ζωής χωρίς πολλές χαρές. Οπότε μιλάω για το τι κάνουμε, τι δεν επιτρέπουμε στον εαυτό μας, πώς περνάνε οι μέρες μας. Μάλιστα το μπαλέτο είναι μεγάλη ευτυχία, όχι μόνο οι παραστάσεις, αλλά και η καθημερινότητά μας είναι όμορφη και καταπληκτική. Απλώς η παιδική ηλικία και η αρχή μιας καριέρας συνδέονται με το γεγονός ότι επενδύεις πολλή σωματική και συναισθηματική δύναμη σε ένα άγνωστο μέλλον.
καλλιέργεια:Γιατί δεν μιλάτε για το έργο «Μητέρα»;
Osipova:Τον ονομάσαμε «μαμά». Δεν μπορώ να ανακοινώσω αυτό το έργο, αλλά μιας και ρωτάτε... Στην Αγγλία είναι πολύ μεγάλο πρόβλημαμε την τοποθεσία της παράστασης - τα σχέδια για θέατρα, συμπεριλαμβανομένου αυτού που έχουμε κατά νου, έχουν προγραμματιστεί εκ των προτέρων πολύ καιρό. Ελπίζω να μας βρουν ελεύθερες μέρες, και πιθανότατα θα δείξουμε την πρεμιέρα αυτό το καλοκαίρι στο φεστιβάλ του Εδιμβούργου.
Βασίζεται στο παραμύθι του Άντερσεν «The Story of a Mother», ο χορογράφος είναι ο Άρθουρ Πίτα, ο παρτενέρ ο ηθοποιός και υπέροχος σύγχρονος χορευτής Τζόναθαν Γκοντάρ. Παίζει πολλούς ρόλους - από τον Θάνατο και τη Γριά μέχρι τη Λίμνη και το Λουλούδι - ό,τι μπαίνει στο δρόμο της μητέρας.
καλλιέργεια:Η ιστορία του Άντερσεν είναι σκοτεινή και σπαρακτική.
Osipova:Μια πολύ θλιβερή ιστορία - τρομερή, τραγική. Μου έκανε ανεξίτηλη εντύπωση.
καλλιέργεια:Το βρήκες μόνος σου;
Osipova:Άρθουρ Πίτα. Αλλά με ξέρει τόσο καλά που κατάλαβε αμέσως ότι δεν μπορούσα να περάσω. Συγκεντρώσαμε γρήγορα μια υπέροχη ομάδα: Άρθουρ, μουσικός, παραγωγός, ενδυματολόγος. Είχαμε ήδη αρκετές πρόβες. Το παραμύθι με τράβηξε γιατί δεν είχα ξαναδεί τέτοιους ρόλους. Έπαιξα με διαφορετικά συναισθήματα, αλλά η αγάπη μιας μητέρας, που θα φτάσει μέχρι το τέλος και θα θυσιάσει ό,τι έχει, δεν ήταν απαραίτητη, οπότε ήθελα να προσπαθήσω. Ο χορογράφος είναι κοντά μου όχι μόνο στη γλώσσα του χορού, αλλά και γιατί κατέχει τη δεξιοτεχνία της σκηνοθεσίας. Όλη μας η δουλειά μου φαίνεται επιτυχημένη. Τόσο το σουρεαλιστικό γκροτέσκο μπαλέτο Facada, που είδε η Μόσχα, όσο και το πρόσφατο «Wind» στο Κόβεντ Γκάρντεν, που έτυχε αμφιλεγόμενης υποδοχής στην Αγγλία, και θεωρώ τον ρόλο μου σε αυτή την παράσταση έναν από τους καλύτερους.
καλλιέργεια:Πριν από αρκετά χρόνια παραδεχτήκατε στην εφημερίδα μας ότι ονειρευόσασταν να χορέψετε τη Σταχτοπούτα. Δεν έγινε πραγματικότητα;
Osipova:Ένα υπέροχο έργο σχεδιάζεται με τον χορογράφο Vladimir Varnava και τον παραγωγό Sergei Danilyan. Νέα έκδοσηΗ «Σταχτοπούτα» είναι το μεγαλύτερο όνειρό μου. Ελπίζω να γίνει πρεμιέρα σύντομα και την επόμενη σεζόν θα το δείξουμε στη Ρωσία.
Η Natalya Osipova είναι μία από τις πέντε καλύτερες μπαλαρίνες στον κόσμο που κατάφεραν να κατακτήσουν τις διάσημες ευρωπαϊκές σκηνές. Η καριέρα του κοριτσιού αναπτύχθηκε γρήγορα σε ηλικία 24 ετών, η Νατάσα ήταν ήδη χορεύτρια στο θέατρο Μπολσόι. Πρόσφατα, η μπαλαρίνα εργάζεται σε Ευρώπη και Αμερική, αλλά το 2017 αποφάσισε να εργαστεί στην πατρίδα της, και όχι οπουδήποτε, αλλά στο επαρχιακό Περμ. Ο ρόλος της την κάλεσε εκεί.
Παιδική και νεανική ηλικία
Η Νατάσα γεννήθηκε σε οικογένεια Μοσχοβιτών το 1986. Όταν το κορίτσι ήταν 5 ετών, οι γονείς της το πήγαν στο καλλιτεχνική γυμναστική, ωστόσο, οι σχέσεις με αυτή την κατεύθυνση δεν λειτούργησαν. Στρέφω προς αθλητική βιογραφίαπου προκλήθηκε από σοβαρό τραυματισμό στην πλάτη. Οι προπονητές με συμβούλεψαν να δοκιμάσω τις δυνάμεις μου στον χορό, έτσι η Νατάσα κατέληξε στο μπαλέτο.
Η Osipova έχει πίσω της την Ακαδημία Χορογραφίας της Μόσχας. Από τους τοίχους εκπαιδευτικό ίδρυματο κορίτσι πήγε κατευθείαν στο θίασο του θρυλικού θεάτρου Μπολσόι, όπου εμφανίστηκε για πρώτη φορά στη σκηνή το φθινόπωρο του 2004.
Μπαλέτο
Το κοινό της πρωτεύουσας ερωτεύτηκε νεαρή μπαλαρίνα. Οι γνώστες του μπαλέτου δεν έπαψαν ποτέ να θαυμάζουν τα υπέροχα άλματα και τις πτήσεις, τον λυρισμό της εικόνας και την τέλεια τεχνική απόδοσης. Στην πρώτη σεζόν, η Νατάσα άρχισε να εμπιστεύεται σόλο μέρη. Η ηθοποιός άντεξε επτά χρόνια στο Μπολσόι.
Το 2007, η Natalya Osipova, στο πλαίσιο μιας μεγάλης περιοδείας, εμφανίστηκε για πρώτη φορά στη σκηνή του περίφημου Covent Garden του Λονδίνου. Το κοινό καλωσόρισε θερμά τη μπαλαρίνα, η οποία έλαβε και το Εθνικό Βραβείο Βρετανίας στην κατηγορία " κλασικό μπαλέτο" Ένα χρόνο αργότερα, το μητρικό της θέατρο απένειμε στο ταλαντούχο κορίτσι τον τίτλο του κορυφαίου χορευτή.
Η Νατάσα δοκίμασε τις εικόνες του Κίτρι στην παραγωγή του Δον Κιχώτη, του Λα Συλφίδη στο ομώνυμο μπαλέτο και του Μεδόρα στον Κουρσάρο. Ο ρόλος της Ζιζέλ προκάλεσε θύελλα θαυμασμού. Ωστόσο, η λαμπρή ερμηνεία είναι κατανοητή, γιατί αυτός είναι ο αγαπημένος χαρακτήρας της Osipova από όλα όσα είχε την ευκαιρία να ενσαρκώσει. Το κορίτσι παραδέχτηκε στους δημοσιογράφους ότι κάθε φορά που έβγαινε στη σκηνή προσπαθούσε να μεταφέρει συναισθήματα και εμπειρίες παραμύθι.
Την άνοιξη του 2010, η μπαλαρίνα έφτασε στο απόγειο της καριέρας της στο Θέατρο Μπολσόι, και έγινε η πρώτη του. Παράλληλα, ο χορευτής έλαβε προσφορές από τους ηγέτες ξένων ναών της Μελπομένης. Το American Ballet Theatre αποδείχθηκε ιδιαίτερα επίμονο μετά από πρόσκληση, η Ναταλία έλαμψε πολλές φορές στη Metropolitan Opera της Νέας Υόρκης, χορεύοντας στο "Giselle" και το "La Sylphide".
Το 2011, οι Ρώσοι θαυμαστές του μπαλέτου εξεπλάγησαν από την είδηση ότι η Osipova και ο σύντροφός της είχαν εγκαταλείψει τα Μπολσόι. Ζευγάρι αστεριώνπήγε στην Αγία Πετρούπολη, όπου η Νατάλια διορίστηκε πρώτη τραγουδίστρια του θεάτρου Mikhailovsky.
Αργότερα, η ηθοποιός είπε στον Τύπο ότι στη Μόσχα «υπερέμεινε όταν ήταν νέα», το ρεπερτόριό της πάγωσε σε ένα μέρος - το κορίτσι δεν ήθελε να παραμείνει το αιώνιο Κίτρι. Και στο θέατρο της Αγίας Πετρούπολης το πεδίο για το ξεκλείδωμα των δυνατοτήτων αποδείχθηκε ευρύτερο. Η χορεύτρια μεταμορφώθηκε σε Οντέτ στη Λίμνη των Κύκνων, Ιουλιέτα στον Ρωμαίο και Ιουλιέτα και σε πριγκίπισσα στην Ωραία Κοιμωμένη.
Κάθε χρόνο το αστέρι της Osipova έκαιγε όλο και περισσότερο. Σύντομα το κορίτσι προσκλήθηκε στο Βασιλικό Μπαλέτο του Λονδίνου (Coven Garden), το 2012 έπαιξε ήδη σε μια μεγάλη συναυλία προς τιμήν της 60ής επετείου της βασιλείας. Ο προσκεκλημένος σολίστ κατάφερε να χορέψει τρεις "Λίμνες των Κύκνων" και ο Carlos Acosta έγινε ο συνεργάτης της. Στο μέλλον, το θέατρο υπέγραψε μόνιμη σύμβαση με τον καλλιτέχνη.
Για βραχυπρόθεσμαΗ Ναταλία κατάφερε να γίνει παγκόσμια διασημότητα, παίζοντας με τους καλύτερους θιάσους του πλανήτη στις σκηνές του Μιλάνου, του Βερολίνου, του Παρισιού και της Νέας Υόρκης. Έγινε η πρωτιά του αμερικανικού θεάτρου μπαλέτου. Επιπλέον, η Natalya Osipova είναι η νικήτρια πολλών βραβείων. στον κουμπαρά της» Χρυσή μάσκα», Βραβείο Leonid Massine, βραβείο Benois de la dance, Grand Prix του Διεθνούς Βραβείου Μπαλέτου «Dance Open».
Υπήρξε μια εποχή που η Νατάλια πρόδωσε το κλασικό μπαλέτο. Η κοπέλα δοκίμασε τις δυνάμεις της στον σύγχρονο χορό.
Προσωπική ζωή
Οι θαυμαστές του μπαλέτου θαύμασαν όμορφο μυθιστόρημα, που φούντωσε μεταξύ της Natalya Osipova και του Ivan Vasiliev σχεδόν από τη στιγμή που αποφοίτησαν από τη χορογραφική ακαδημία. Οι θαυμαστές ήταν πεπεισμένοι ότι το ζευγάρι θα κατέβαινε σίγουρα στον διάδρομο, αλλά τους κυρίευσε η απογοήτευση. Η prima του θεάτρου Μπολσόι και ο Βασίλιεφ χώρισαν. Ο λόγος ήταν η αγάπη νέοςστη χορεύτρια Maria Vinogradova, η οποία αργότερα έγινε σύζυγός του.
Στο ιταλικό θέατρο La Scala κατά τη διάρκεια μιας πρόβας για την παραγωγή της Ζιζέλ, η Νατάλια συναντήθηκε ήδη διάσημος ηθοποιόςμπαλέτο Πριν από αυτό, ο άνδρας κατάφερε να εμφανιστεί σε κοινωνικές εκδηλώσεις με τη συνάδελφό του Yulia Stolyarchuk, αλλά μια μέρα οι θαυμαστές παρατήρησαν ξαφνικά ένα τατουάζ με την επιγραφή "Natalia" στο χέρι της χορεύτριας. Το ζευγάρι παραδέχτηκε αργότερα σε συνέντευξη Τύπου στο Λονδίνο ότι ήταν ερωτευμένοι.
Οι αστέρες του μπαλέτου εμφανίστηκαν για πρώτη φορά μαζί στη σκηνή το 2016, ερμηνεύοντας τους ρόλους της Blanche και του Stanley στο έργο A Streetcar Named Desire. Τον Μάιο του 2017, διαδόθηκαν φήμες ότι οι ηθοποιοί του μπαλέτου φέρεται να προτίμησαν έναν άγνωστο μαέστρο από τον Σεργκέι, αν και το ζευγάρι δημοσίευσε ακόμα κοινές φωτογραφίες στο Instagram.
Σε κάθε συνέντευξη, οι δημοσιογράφοι δεν ξεχνούν να ενδιαφέρονται για την προσωπική ζωή της ηθοποιού, αλλά η Osipova δεν είναι πολυσυλλεκτική σε αυτό το θέμα. Σε μια από τις τελευταίες συνομιλίες της με εκπροσώπους του Τύπου, σημείωσε:
«Επικοινωνούμε πολύ καλά, έχουμε ακόμα μια καλή και μάλιστα υπέροχη σχέση».
Η Νατάλια Οσίποβα τώρα
Το 2017, στην επίσημη ιστοσελίδα του Perm όπεραυπήρχαν καλά νέα ότι η Νατάλια γινόταν η πρώτη του. Ήταν απόφαση της Οσίποβα. Το κορίτσι είπε στους εκπροσώπους των μέσων ενημέρωσης ότι ένα βράδυ σκέφτηκε ότι δεν είχε χορέψει το "Romeo and Juliet" για πολύ καιρό, μια παράσταση στην οποία η ηθοποιός φέρνει μεγάλη ευχαρίστηση στη δουλειά. Έχοντας ψάξει σε όλα τα θέατρα του κόσμου, δεν βρήκα πουθενά την παραγωγή, μόνο στις ρωσικές επαρχίες. Μια κλήση από μια μπαλαρίνα τέτοιου μεγέθους εξέπληξε και ευχαρίστησε απίστευτα τον Alexei Miroshnichenko, σκηνοθέτη Μπαλέτο Περμ.
Η πρώτη παράσταση της Osipova ως πρωταγωνίστρια ήταν το έργο "The Nutcracker", ή μάλλον, η αρχική του έκδοση. Σε μια μη τετριμμένη παραγωγή, οι συγγραφείς προσπάθησαν να μεταφέρουν το βάθος και την τραγικότητα της μουσικής. Το έργο είναι επίσης αξιοσημείωτο για το γεγονός ότι, σε αντίθεση με το πρωτότυπο, έχει αίσιο τέλος. Την 1η Φεβρουαρίου 2018, πραγματοποιήθηκε η πρεμιέρα του «The Nutcracker» στο Κρατικό Παλάτι του Κρεμλίνου της Μόσχας. Η Natalya χορεύει σε ένα έργο με τον ηθοποιό Nikita Chetverikov.
Την άνοιξη, το αστέρι του μπαλέτου έπαιξε στο θέατρο Mariinsky στο ρόλο της βασίλισσας Mekhmene Banu στο έργο "The Legend of Love". Μαζί με τον χορογράφο Βλαντιμίρ Βαρνάβα, ετοιμάζει τη «Σταχτοπούτα» για την πρεμιέρα του Αυγούστου στην Αμερική, μετά την οποία η παραγωγή θα έρθει στη Ρωσία.
Trailer για την ταινία "Dancer"Στις 26 Μαΐου προβλήθηκε το Channel One ντοκιμαντέργια τον Σεργκέι Πολούνιν "Χορευτής". Ο σκηνοθέτης Stephen Cantor παρουσίασε μια μελέτη για τη ζωή του χορευτή, συνδυάζοντας οικογενειακά χρονικά, αρχειακό υλικό και συνεντεύξεις με φίλους και συγγενείς. Στη δημιουργία της ταινίας συμμετείχε και η Natalya Osipova.
Κόμματα
- Ισπανική νύφη, Λίμνη των Κύκνων
- Μαρία, «Ο Καρυοθραύστης»
- Βασίλισσα Μεχμένε Μπανού, «Ο θρύλος της αγάπης»
- Άννα Άντερσον, «Αναστασία»
- Ζιζέλ, "Ζιζέλ"
- La Sylphide, "La Sylphide"
- Medora, "Corsair"
- Esmeralda, "Esmeralda"
- Πριγκίπισσα Aurora, Ωραία Κοιμωμένη
- Ιουλιέτα, "Ρωμαίος και Ιουλιέτα"
- Laurencia, "Laurencia"
- Κίτρι, Δον Κιχώτης
- Αίγινα, Σπαρτάκ
- Firebird, "Firebird"
- Carmen, "Carmen Suite"
Υπάρχουν πολλά "Emerald" στο "Gossip Man".) Ήθελα να κάνω μια ανάρτηση για μια πραγματική μπαλαρίνα.
Ανακάλυψα αυτήν την μπαλαρίνα πριν από τρία χρόνια, σε μια συναυλία για τα εγκαίνια του ανακαινισμένου θεάτρου Μπολσόι. Χόρεψε υπέροχα εκεί, με τόση ορμή και τέτοια απίστευτη τεχνολογία! Στη συνέχεια συμμετείχε στο έργο του πρώτου καναλιού "Balero" με τον Roman Kostomarov και κατέλαβε τη δεύτερη θέση εκεί. Νομίζω ότι έχει μεγάλο μέλλον. Και παρεμπιπτόντως, ο σύζυγός της, Ιβάν Βασίλιεφ, είναι επίσης εξαιρετικός χορευτής.
Βιογραφικό, φωτογραφίες και βίντεο.
Natalya Petrovna Osipova-γένος. 18 Μαΐου 1986, Μόσχα. Από την ηλικία των πέντε ετών ασχολήθηκε με τη γυμναστική, αλλά το 1993 τραυματίστηκε και έπρεπε να σταματήσει τον αθλητισμό. Οι προπονητές συνέστησαν στους γονείς να στείλουν την κόρη τους στο μπαλέτο. Σπούδασε στην Κρατική Ακαδημία Χορογραφίας της Μόσχας (τάξη της πρύτανη Marina Leonova). Μετά την αποφοίτησή της το 2004, μπήκε στο θίασος μπαλέτουΘέατρο Μπολσόι, που έκανε το ντεμπούτο του στις 24 Σεπτεμβρίου 2004. Από τις 18 Οκτωβρίου 2008 - κορυφαίος σολίστ, από την 1η Μαΐου 2010 - πρίμα μπαλαρίνα του θεάτρου Μπολσόι. Έκανε πρόβα υπό την καθοδήγηση της Λαϊκής Καλλιτέχνιδας της ΕΣΣΔ Μαρίνα Κοντρατίεβα.
Το 2007, σε περιοδεία στο Θέατρο Μπολσόι στο Λονδίνο στη σκηνή του θεάτρου του Κόβεντ Γκάρντεν, η μπαλαρίνα έγινε δεκτή θερμά από το βρετανικό κοινό και έλαβε ένα βρετανικό Εθνικό Βραβείοστο χώρο του χορού, βραβευμένη από την Εταιρεία Κριτικών ( Εθνικά Βραβεία Χορού Critics» Circle) για το 2007 - ως η καλύτερη μπαλαρίνα στο τμήμα "κλασικό μπαλέτο".
Το 2009, μετά από σύσταση της Nina Ananiashvili, έγινε καλεσμένη μπαλαρίνα στο American Ballet Theatre (Νέα Υόρκη), παίζοντας στη σκηνή της Metropolitan Opera της Νέας Υόρκης στους ομώνυμους ρόλους των μπαλέτων "Giselle" και "La Sylphide". ; το 2010, πήρε και πάλι μέρος σε παραστάσεις ABT στη σκηνή της Metropolitan Opera στους ρόλους της Κίτρι στο μπαλέτο Δον Κιχώτης, της Ιουλιέτας στο μπαλέτο Romeo and Juliet του Προκόφιεφ (χορογραφία του K. MacMillan), της Aurora στην Ωραία Κοιμωμένη του Τσαϊκόφσκι (παραγωγή K. . McKenzie· συνεργάτης David Hallberg).
Το 2010 έκανε το ντεμπούτο της στη Μεγάλη Όπερα (Κλάρα στον Καρυοθραύστη, Μπαλαρίνα στον Πετρούσκα) και στη Σκάλα (Κίτρι στον Δον Κιχώτη) και έπαιξε στη Βασιλική Όπερα του Λονδίνου (Μεντόρα στο Λε Κορσάιρ).
Το 2011 ερμήνευσε τον ρόλο της Καταρίνα στο μπαλέτο «The Taming of the Shrew» σε μουσική D. Scarlatti (χορογραφία J. Cranko) με το μπαλέτο της Κρατικής Όπερας της Βαυαρίας. Δύο φορές πήρε μέρος στο Διεθνές Φεστιβάλ Μπαλέτου Mariinsky, ερμηνεύοντας τους ρόλους του Kitri στο μπαλέτο Don Quixote και της Giselle στο ομώνυμο μπαλέτο.
Από τον Δεκέμβριο του 2012, είναι προσκεκλημένη σολίστ στο Βασιλικό Μπαλέτο του Λονδίνου, έχοντας χορέψει με αυτή την ιδιότητα τρεις Λίμνες των Κύκνων με τον Κάρλος Ακόστα. Επίσης, τον Οκτώβριο, - η μόνη καλεσμένη μπαλαρίνα μεταξύ των καλλιτεχνών πλήρους απασχόλησης του Βασιλικού Θιάσου - συμμετείχε σε μια εορταστική συναυλία προς τιμήν του Διαμαντένιου Ιωβηλαίου της Βασίλισσας Ελισάβετ Β'.
Αυτήν την περίοδο μαζί είναι πρίμα μπαλαρίνα του αμερικανικού θεάτρου μπαλέτου.
Τον Απρίλιο του 2013, η Natalya Osipova υπέγραψε μόνιμο συμβόλαιο με το Βασιλικό Μπαλέτο του Λονδίνου.
Με τον σύζυγό της, Ιβάν Βασίλιεφ.
Μπαλαρίνα Ημερομηνία γέννησης 18 Μαΐου (Ταύρος) 1986 (33) Τόπος γέννησης Μόσχα Instagram @nataliaosipova86
Η Natalya Osipova είναι μια διάσημη χορεύτρια μπαλέτου της οποίας το ρεπερτόριο περιλαμβάνει τους ρόλους της Ζιζέλ, της Ιουλιέτας, της Σταχτοπούτας, της Aurora και της La Sylphide. Διάσημη μπαλαρίναέλαμψε στις σκηνές του Mikhailovsky Ballet Theatre, καθώς και της Βασιλικής Όπερας του Λονδίνου, της Αμερικανικής Όπερας, της Μητροπολιτικής Όπερας της Νέας Υόρκης, της Κρατικής Όπερας της Βαυαρίας και του Κόβεντ Γκάρντεν.
Βιογραφία της Natalia Osipova
Η μελλοντική πρίμα μπαλαρίνα γεννήθηκε στη Μόσχα. Η μικρή επρόκειτο να συνδέσει τη ζωή της με τον αθλητισμό και από την ηλικία των πέντε ετών πήγε στη γυμναστική. Η καριέρα της εκτροχιάστηκε από έναν τραυματισμό στη σπονδυλική στήλη που έλαβε σε ηλικία επτά ετών. Μετά την αποκατάσταση, ο προπονητής πρότεινε στους γονείς του κοριτσιού να την εγγράψουν σε στούντιο μπαλέτου.
Μετά την αποφοίτησή της από τη μεγάλη Χορογραφική Ακαδημία της Μόσχας, η Νατάλια εντάχθηκε στον εργασιακό θίασο του Θεάτρου Μπολσόι. Ακόμη και πριν από το ντεμπούτο της το 2004, η Osipova τιμήθηκε με το Grand Prix of the International διαγωνισμός μπαλέτουστο Λουξεμβούργο. Οι γνώστες περιέγραψαν τις παραστάσεις της ως κάτι ξεχωριστό, βαθιά ατομικό και όχι πάντα εγγενές στην παράσταση κλασικού μπαλέτου. Επαγγελματική κάρταΗ μπαλαρίνα Natalia Osipova άρχισε να εκτελεί ψηλά άλματα «ιπτάμενων» και ένα ιδιαίτερο λυρικό στυλ χορού.
Μέντορες της Osipova ήταν οι λαμπροί χορογράφοι Marina Leonova, Marina Kondratieva, Kenneth McMillian, Wayne McGregor. Σύμφωνα με το prima, η καθοδήγηση και η σοφή καθοδήγηση του διευθυντή του θεάτρου Μπολσόι Αλεξέι Ρατμάνσκι έπαιξε μεγάλο ρόλο στην επιτυχημένη καριέρα της. Περιοδεύοντας με τον θίασο σε ΗΠΑ και Ευρώπη, ο prima κέρδισε την αγάπη και την αναγνώριση της ξένης κοινότητας μπαλέτου.
Στην κατηγορία "κλασικό μπαλέτο", η Natalya Osipova αναγνωρίστηκε ως η καλύτερη μπαλαρίνα το 2007. Το 2008 έλαβε τη Χρυσή Μάσκα για τον ρόλο της στο μπαλέτο Room at the Top (F. Glass) και το 2009 έλαβε ειδικό βραβείο για τον ρόλο της La Sylphide από την κριτική επιτροπή της Golden Mask. Πάνω από 8 χρόνια εκπαίδευσης μπαλέτου, η Natalya έλαβε 12 βραβεία και βραβεία από διεθνείς χορογραφικές ενώσεις.
Το 2009, η μπαλαρίνα άρχισε να συνεργάζεται με τη Νέα Υόρκη θέατρο μπαλέτου. Εργάστηκε ως καλεσμένη ηθοποιός για ένα χρόνο πριν πιάσει δουλειά εκεί. πρώην διευθυντήςΑ. Ρατμάνσκι. Τον επόμενο χρόνο, η Osipova έκανε το ντεμπούτο της στη Σκάλα (Δον Κιχώτης), στη Μεγάλη Όπερα (Ο Καρυοθραύστης) και στη Βασιλική Όπερα του Λονδίνου (Le Corsair).
Το 2010, η Natalya πρωταγωνίστησε στην αυτοβιογραφική ταινία ντοκιμαντέρ "I am a ballerina". Λίγους μήνες αργότερα εντάχθηκε στην ομάδα του Mikhailovsky Theatre, και έγινε πρίμα μπαλαρίνα. Το 2012, η Osipova χόρεψε τρεις φορές στο Royal Theatre του Λονδίνου, τη Λίμνη των Κύκνων. Η Οσίποβα είχε την τιμή να είναι η μόνη ξένη σταρ που πήρε μέρος στην παράσταση με αφορμή την επέτειο της βασίλισσας Ελισάβετ Β' της Αγγλίας.
Μετά από μια σεζόν στο δρόμο το 2013, η μπαλαρίνα αποφάσισε να αφοσιωθεί ολοκληρωτικά στη δουλειά στο θέατρο του Λονδίνου και μετακόμισε στην Αγγλία. Σύμφωνα με αυτήν, το Covent Garden είναι ένα απολαυστικό μέρος για δημιουργικότητα και αυτοπραγμάτωση. Μετά από έναν τραυματισμό που υπέστη στη σκηνή (2015), η χορεύτρια αφιέρωσε δύο μήνες στην αποκατάσταση. Το 2016, η Osipova, μαζί με τον Sergei Polunin, συμμετείχαν σε παραγωγές στο Sadler's Wells Theatre.
Προσωπική ζωή της Natalia Osipova
Ενώ εργαζόταν στο Θέατρο Μπολσόι, η Νατάλια ξεκίνησε μια σχέση με τον συνάδελφο Ιβάν Βασίλιεφ. Ήταν βραχύβια. Το 2010, μετά από έναν χωρισμό υψηλού προφίλ, η Osipova έφυγε από τη Ρωσία και δεν ξεκίνησε μια σοβαρή σχέση για μεγάλο χρονικό διάστημα.
Με σκανδαλώδη διάσημος χορευτής, η Νατάλια γνώρισε τον άτυπο Σεργκέι Πολούνιν ενώ εργαζόταν στο Βασιλικό Θέατρο του Λονδίνου. Διαποτισμένη από τη λαχτάρα του για σύγχρονο χορό, η prima αποφάσισε να αλλάξει την κατεύθυνση της δημιουργικότητάς της. Το ζευγάρι συμμετείχε σε τέσσερις κοινές παραγωγές. Σύμφωνα με κριτικές διεθνών κριτικών, οι ερμηνείες έμοιαζαν ανυπόφορες, αξιολύπητες και χωρίς ταμπεραμέντο, αλλά αυτό δεν μείωσε την επιμονή της Ναταλίας.
23 Δεκεμβρίου 2015, 15:31Πρώτα, μερικές διαφορετικές φωτογραφίες του αγαπημένου μου Polunin 
Λίγα είναι γνωστά για την προσωπική ζωή του Σεργκέι. Ο Σεργκέι αφιέρωσε το τατουάζ "Sorry, Tiger Cub" σε έναν από τους αγαπημένους του, επειδή τον εγκατέλειψε και ήλπιζε να την πάρει πίσω με αυτόν τον τρόπο.) 
Για δύο χρόνια έβγαινε με μια Βρετανίδα μπαλαρίνα Έλεν Κρόφορντ(που είναι 9 χρόνια μεγαλύτερος από αυτόν), ήταν το πρώτο του σοβαρό χόμπι, αλλά αφού η Ελένη εξέφρασε την επιθυμία της να κάνει παιδιά, ο Σεργκέι αποφάσισε ότι θα ήταν πιο εύκολο και ειλικρινές αν χώριζαν. 
Πριν από ένα χρόνο, για κάποιο διάστημα, ο Polunin εμφανίστηκε στην κοινωνία με μια επίδοξη μπαλαρίνα Γιούλια Στολιάρχουκ.
Και αυτό το καλοκαίρι ο Seryoga έκανε άλλο ένα τατουάζ: "NATASHA" με πίσω πλευράπαλάμες.
Το τατουάζ είναι αφιερωμένο νέο κορίτσι Polunina - Ναταλία Οσίποβα.
Δεν ξέρω πότε γνωρίστηκαν, αλλά γνωρίστηκαν στις αρχές του 2015, όταν έκαναν πρόβες "Giselle" στη Σκάλα. 
Από τη συνέντευξη της Ναταλίας:
καλλιέργεια:Το ντουέτο σας με τον Polunin είναι κάτι σαν αίσθηση. Τα αγαπημένα του κοινού της Μόσχας ενώθηκαν. Πώς γνωριστήκατε;
Osipova:Στη Σκάλα, όταν χόρεψαν τη Ζιζέλ. Το έργο σχεδιάστηκε με τον David Hallberg, έναν από τους αγαπημένους μου συνεργάτες. Όμως έχει σοβαρό τραυματισμό, κάνει θεραπεία για δεύτερη σεζόν και δεν μπόρεσε να αγωνιστεί. Έπρεπε να ψάξω επειγόντως για σύντροφο. Φυσικά, είδα τον Seryozha στη σκηνή πολλές φορές, πάντα τον θαύμαζα και ήταν ενδιαφέρον να προσπαθήσω να χορέψω μαζί του. Το ντουέτο μας δεν έχει ακόμα σχηματιστεί, μόλις αρχίζουμε να συνεργαζόμαστε.
καλλιέργεια:Αρνούεσαι να απαντήσεις σε ερωτήσεις για την προσωπική σου ζωή, αλλά η Serezha έχει ένα νέο τατουάζ με το όνομά σου...
Osipova:Το έκανε αφού γνωριστήκαμε. Στην αρχή με συγκλόνισε. Δεν το περίμενα αυτό. Αλλά, φυσικά, είναι ωραίο να ξέρεις ότι είσαι σημαντικός για αυτόν που αγαπάς. 
καλλιέργεια:Οι σχέσεις στη ζωή βοηθούν στη σκηνή;
Osipova:Με βοηθούν - εμπιστεύομαι απόλυτα τον Seryozha, του δίνω την παλάμη. Είναι άντρας, ηγείται... Είμαστε μαζί περίπου έξι μήνες, και είναι μεγάλη χαρά για εμάς να είμαστε κοντά μας. 
καλλιέργεια:Με την ιδιοσυγκρασία σου, είναι δύσκολο να φανταστείς ότι είσαι οπαδός...
Osipova:Είναι επίσης μια μεγάλη και ευχάριστη έκπληξη για μένα. Αλλά στην παρούσα κατάσταση, τίποτα δεν τραβάει τον εγωισμό μου, αντίθετα, υποτάσσομαι στον Seryozha με μεγάλη χαρά - τόσο στις πρόβες όσο και στη σκηνή. Στη δουλειά μας πάντα συμβουλευόμαστε, μιλάμε πολύ και αποφασίζουμε τα πάντα μαζί. 
καλλιέργεια:Ο Σεργκέι Πολούνιν είπε στους αναγνώστες μας ότι ονειρεύεται να συνδυάσει το μπαλέτο και τον κινηματογράφο. Το Project Polunin ξεκινά τώρα. Παίρνετε μέρος σε αυτό;
Osipova:Όχι, το έργο δεν συνδέεται με εμένα. Έχω τη δική μου δουλειά, ο Seryozha έχει τη δική του. Υπάρχει όμως η επιθυμία να συνεργαζόμαστε όσο πιο συχνά γίνεται. Ο Serezha έχει πολλές υπέροχες ιδέες και ελπίζω ότι όλα θα πάνε καλά. Αν χρειαστεί τη βοήθειά μου, είμαι πάντα εκεί.
Για πρώτη φορά, οι θαυμαστές τους παρατήρησαν τον Ιούνιο, όταν μετά την παράσταση "Giselle", όπου ο Σεργκέι χόρεψε μαζί με τη Σβετλάνα Ζαχάροβα, τον περίμενε η Νατάλια Οσίποβα. 
Από τότε άρχισαν να εμφανίζονται μαζί σε κοινωνικές εκδηλώσεις και να δίνουν κοινές συνεντεύξεις. 
Τον Νοέμβριο, το ζευγάρι ανακοίνωσε τη σχέση του σε συνέντευξη Τύπου:
Ο κύριος χορευτής του Βασιλικού Μπαλέτου και το «κακό παιδί» του μπαλέτου έβαλε τέλος στις φήμες για ραντεβού όταν ανακοίνωσαν ότι θα συμμετάσχουν στο πρόγραμμα σύγχρονου χορού στο Sanders Wells τον επόμενο χρόνο.
Δύο σούπερ σταρ του μπαλέτου Natalia Osipova και Sergei Polunin θα χορέψουν μαζί σε ένα πρόγραμμα σύγχρονου χορού στο Λονδίνο, προκαλώντας περαιτέρω ενθουσιασμό αφού παραδέχτηκαν ότι είναι ζευγάρι και στην πραγματική ζωή.
Η σχέση του ζευγαριού έχει γίνει αντικείμενο πολλών φημών κόσμος μπαλέτου. Την Πέμπτη έβαλαν τέλος σε αυτές τις φήμες: ναι, είναι ζευγάρι και παθιάζονται να χορεύουν μαζί όσο πιο συχνά γίνεται. 
Ο Πολούνιν είπε: Αυτή τη στιγμή είναι αρκετά δύσκολο, για κάποιο λόγο τα μεγάλα θέατρα προσπαθούν να μας διχάσουν. Κάνουν ό,τι μπορούν για να μας εμποδίσουν να χορέψουμε μαζί. Εμείς παλεύουμε ενάντια σε αυτό. Είναι πολύ σημαντικό για τους καλλιτέχνες να βιώνουν πραγματικά συναισθήματα ο ένας για τον άλλο στη σκηνή», είπε και πρόσθεσε ότι όταν χορεύει με άλλη παρτενέρ, πάντα φαντάζεται την Osipova. " Είναι πολύ δύσκολο αυτή τη στιγμή, αλλά ελπίζω στο μέλλον να χορεύουμε μαζί πολύ πιο συχνά». 
Νωρίτερα φέτος, η Osipova και ο Polunin χόρεψαν μαζί τη Giselle στη Σκάλα του Μιλάνου, αλλά από τότε που έγιναν ζευγάρι δεν το ξαναχόρεψαν και είναι προφανές ότι ο Polunin είναι πολύ στενοχωρημένος γι' αυτό.
« Δεν είμαστε μόνο εμείς, είναι πάντα πρόβλημα και δεν καταλαβαίνω γιατί όταν οι άνθρωποι θέλουν να χορέψουν μαζί οι σκηνοθέτες κάνουν ό,τι μπορούν για να τους χωρίσουν. Νομίζω ότι είναι πιο εύκολο να ελέγχεις τους ανθρώπους με αυτόν τον τρόπο.»
Και όπως γνωρίζετε, ο Σεργκέι είναι ένας μαχητής με οποιουσδήποτε περιορισμούς και κανείς δεν θα μπορέσει να τον ελέγξει)))
Ακολουθούν φωτογραφίες από τα κοινωνικά δίκτυα: 
Τα γενέθλια του Σεργκέι Καλοκαιρινές διακοπές στο HudsonΜε θαυμαστές: 
Με τη μητέρα του Σεργκέι:
Και μια φωτογραφία με τον Vadim Vernik, ο οποίος γύρισε αυτό το πρόγραμμα:
Το ερχόμενο 2016, η Osipova και ο Polunin σχεδιάζουν να χορέψουν τους βασικούς ρόλους στο Λονδίνο σε ένα νέο μπαλέτο βασισμένο στο έργο του T. Williams A Streetcar Named Desire.