Les œuvres de Gogol par ordre chronologique. Nikolai Vasilievich Gogol: liste des œuvres, description et critiques

Années de vie : du 20/03/1809 au 21/02/1852

Écrivain, dramaturge, poète, critique et publiciste russe exceptionnel. Les œuvres font partie des classiques de la littérature nationale et mondiale. Les œuvres de Gogol ont eu et ont toujours une énorme influence sur les écrivains et les lecteurs.

Enfance et jeunesse

Né dans la ville de Velikie Sorochintsy, district de Mirgorod, province de Poltava, dans la famille d'un propriétaire foncier. Le père de l'écrivain, V. A. Gogol-Yanovsky (1777-1825), a servi à la poste de Petite Russie, en 1805 il a pris sa retraite avec le grade d'assesseur collégial et a épousé M. I. Kosyarovskaya (1791-1868), selon la légende, la première beauté de la région de Poltava. La famille a eu six enfants : outre Nikolai, son fils Ivan (décédé en 1819), ses filles Marya (1811-1844), Anna (1821-1893), Lisa (1823-1864) et Olga (1825-1907). ses années d'enfance dans la propriété de ses parents Vasilyevka (un autre nom est Yanovshchina). Enfant, Gogol écrivait de la poésie. La mère s'est montrée très préoccupée par l'éducation religieuse de son fils, et c'est son influence qui est attribuée à l'orientation religieuse et mystique de la vision du monde de l'écrivain. En 1818-19, Gogol et son frère Ivan étudièrent dans le district de Poltava. école, puis, en 1820-1821, prend des cours particuliers. En mai 1821, il entra au gymnase des sciences supérieures de Nizhyn. Ici, il s'adonne à la peinture, participe à des performances - en tant qu'artiste décorateur et en tant qu'acteur. S'essaye dans divers genres littéraires(écrit des poèmes élégiaques, des tragédies, poème historique, histoire). En même temps, il écrit la satire « Quelque chose à propos de Nezhin, ou la loi n'est pas écrite pour les imbéciles » (non conservée). Cependant, il ne pense pas à une carrière littéraire ; toutes ses aspirations sont liées au « service public » ; il rêve d'une carrière juridique.

Le début d'une carrière littéraire, rapprochement avec A.S. Pouchkine.

Après avoir obtenu son diplôme d'études secondaires en 1828, Gogol se rend à Saint-Pétersbourg. Connaissant des difficultés financières, s'occupant sans succès d'un lieu, Gogol fit ses premières tentatives littéraires : au début de 1829 parut le poème « Italie », et au printemps de la même année, sous le pseudonyme « V. Alov », Gogol publia le poème « Italie ». « L'idylle en images » « Ganz Küchelgarten ». Le poème a suscité des critiques très négatives de la part des critiques, ce qui a accru l'humeur difficile de Gogol, qui tout au long de sa vie a vécu très douloureusement la critique de ses œuvres. En juillet 1829, il brûla les exemplaires invendus du livre et s'engagea subitement court voyageà l'étranger. Gogol a expliqué sa démarche comme une évasion d'un sentiment amoureux qui s'est emparé de lui de manière inattendue. Fin 1829, il parvient à décider de servir au département de l'économie d'État et des bâtiments publics du ministère de l'Intérieur (d'abord comme scribe, puis comme assistant du commis en chef). Son séjour dans les bureaux provoqua chez Gogol une profonde déception à l'égard du « service public », mais il lui fournit un riche matériau pour ses travaux futurs. À cette époque, Gogol consacrait de plus en plus de temps à Travail littéraire. À la suite du premier récit « Bisavryuk ou la soirée de la veille d'Ivan Kupala » (1830), Gogol publia une série œuvres d'art et des articles. Le conte « Femme » (1831) fut la première œuvre signée vrai nom auteur. Gogol rencontre P. A. Pletnev. Jusqu'à la fin de sa vie, Pouchkine resta pour Gogol une autorité incontestable tant dans l'art que dans moralement. À l'été 1831, ses relations avec le cercle de Pouchkine devinrent assez étroites. La situation financière de Gogol est renforcée grâce à son travail d'enseignant : il donne des cours particuliers dans les maisons de P.I. Balabin, N.M. Longinov, A.V. Vasilchikov et, à partir de mars 1831, devint professeur d'histoire à l'Institut patriotique.

La période la plus fructueuse de la vie

Durant cette période, sont publiées «Soirées dans une ferme près de Dikanka» (1831-1832). Ils ont suscité une admiration presque universelle et ont rendu Gogol célèbre. 1833, l'année pour Gogol, fut l'une des recherches les plus intenses et douloureuses d'une voie ultérieure. Gogol écrit sa première comédie, "Vladimir du 3e degré", mais, confronté à des difficultés de création et prévoyant des complications de la censure, il arrête de travailler. Au cours de cette période, il fut saisi d'un sérieux désir d'étudier l'histoire - ukrainienne et mondiale. Gogol est occupé à occuper le département histoire généraleà la nouvelle université de Kiev, mais en vain. En juin 1834, cependant, il fut nommé professeur agrégé au département d'histoire générale de l'Université de Saint-Pétersbourg, mais après avoir dirigé plusieurs cours, il quitta ce poste. Parallèlement, dans le plus grand secret, il écrit les récits qui composent ses deux recueils ultérieurs : « Mirgorod » et « Arabesques ». Leur signe avant-coureur était "L'histoire de la dispute d'Ivan Ivanovitch avec Ivan Nikiforovitch" (publié pour la première fois dans le livre "Pendaison de crémaillère" en 1834. La publication de "Arabesque" (1835) et "Mirgorod" (1835) confirma la réputation de Gogol. écrivain exceptionnel. Le travail sur les œuvres qui formèrent plus tard le cycle « Contes de Saint-Pétersbourg » remonte également au début des années trente. À l'automne 1835, Gogol commença à écrire « L'Inspecteur général », dont l'intrigue (comme le prétendait Gogol lui-même) était suggérée par. Pouchkine ; le travail progressa avec tant de succès que le 18 janvier 1836, il lut la comédie lors d'une soirée avec Joukovski et la même année, la pièce fut mise en scène. Parallèlement à son succès retentissant, la comédie a également suscité un certain nombre de critiques, dont les auteurs ont accusé Gogol de calomnier la Russie. La controverse qui a éclaté a eu un effet négatif sur état d'espritécrivain. En juin 1836, Gogol quitta Saint-Pétersbourg pour l’Allemagne et commença le séjour de l’écrivain à l’étranger, qui dura près de 12 ans. Gogol commence à écrire " Âmes mortes". L'intrigue a également été suggérée par Pouchkine (cela est connu grâce aux paroles de Gogol). En février 1837, en plein travail sur " Âmes mortes", Gogol reçoit la nouvelle choquante de la mort de Pouchkine. Dans un accès de "mélancolie inexprimable" et d'amertume, Gogol ressent "l'œuvre actuelle" comme un "testament sacré" du poète. Début mars 1837, il vient à Rome pour le première fois, qui devint plus tard l'une des villes préférées de l'écrivain. En septembre 1839, Gogol arriva à Moscou et commença à lire les chapitres des « Âmes mortes », qui provoquèrent une réaction enthousiaste. En 1940, Gogol quitta de nouveau la Russie et à la fin de l'année. à l'été 1840, à Vienne, il souffre subitement d'une des premières crises d'une grave maladie nerveuse. En octobre, il vient à Moscou et lit les 5 derniers chapitres des « Âmes mortes » dans la maison des Aksakov. Cependant, à Moscou, la censure s'applique. n'autorisa pas la publication du roman et, en janvier 1842, l'écrivain envoya le manuscrit au Comité de censure de Saint-Pétersbourg, où le livre fut approuvé, mais avec ou sans changement de titre « Contes du capitaine Kopeikin ». "Les Aventures de Chichikov, ou Âmes mortes"ont été publiés. Et encore une fois, le travail de Gogol a provoqué une vague de réponses les plus controversées. Sur fond d'admiration générale, de vives accusations de caricature, de farce et de calomnie ont été entendues. Toute cette controverse a eu lieu en l'absence de Gogol, parti à l'étranger en juin 1842, où l'écrivain travaillait sur le volume de 2 m des "Âmes mortes". L'écriture est extrêmement difficile, avec de longs arrêts.

Dernières années de la vie. Crise créative et spirituelle de l'écrivain.

Au début de 1845, Gogol montra les signes d'une nouvelle crise mentale. Une période de traitement et de passage d'une station à une autre commence. Fin juin ou début juillet 1845, dans un état de forte exacerbation de la maladie, Gogol brûle le manuscrit du 2e volume. Par la suite, Gogol a expliqué cette étape par le fait que le livre ne montrait pas assez clairement les « chemins et routes » vers l'idéal. Une amélioration de la condition physique de Gogol n'a commencé qu'à l'automne 1845, il a recommencé à travailler sur le deuxième volume de ; le livre, cependant, éprouvant des difficultés croissantes, se laisse distraire par d'autres choses. En 1847, « Passages choisis de la correspondance avec des amis » fut publié à Saint-Pétersbourg. La sortie de Selected Places a provoqué une véritable tempête critique contre son auteur. De plus, Gogol a également reçu des critiques critiques de la part de ses amis, V.G. Belinsky. Gogol prend les critiques très au sérieux, essaie de se justifier, approfondit son crise spirituelle. En 1848, Gogol retourna en Russie et vécut à Moscou. En 1849-1850, il lit à ses amis des chapitres individuels du 2e volume de Dead Souls. Cette approbation inspire l'écrivain, qui travaille désormais avec une énergie renouvelée. Au printemps 1850, Gogol fit sa première et dernière tentative d'organiser son la vie de famille- fait une offre à A. M. Vielgorskaya, mais est refusée. Le 1er janvier 1852, Gogol rapporte que le 2e volume est « complètement terminé ». Mais dans les derniers jours du mois, les signes d'une nouvelle crise ont été clairement révélés, dont l'impulsion a été la mort d'E. M. Khomyakova, une personne spirituellement proche de Gogol. Il est tourmenté par une prémonition proche de la mort, aggravé par des doutes nouvellement intensifiés sur le bénéfice de sa carrière d'écrivain et le succès du travail en cours. Fin janvier - début février, Gogol rencontre le père Matvey (Konstantinovsky) arrivé à Moscou ; le contenu de leurs conversations est resté inconnu, mais il y a une indication que le Père Matvey a conseillé de détruire une partie des chapitres du poème, motivant cette démarche par « l'influence néfaste » qu'ils auraient. La mort de Khomyakova, la condamnation de Konstantinovsky et, peut-être, d'autres raisons ont convaincu Gogol d'abandonner sa créativité et de commencer à jeûner une semaine avant le Carême. Le 5 février, il a chassé Konstantinovsky et depuis ce jour, il ne mange presque plus et ne quitte plus la maison. A 3 heures du matin du lundi 11 au mardi 12 février 1852, Gogol réveilla son serviteur Semyon, lui ordonna d'ouvrir les vannes du poêle et d'apporter une mallette contenant des manuscrits du placard. En sortant un tas de cahiers, Gogol les mit dans la cheminée et les brûla (seuls 5 chapitres, relatifs à diverses ébauches d'éditions, furent conservés sous une forme incomplète). Le 20 février, un conseil médical a décidé de soigner obligatoirement Gogol, mais les mesures prises n'ont donné aucun résultat. Le matin du 21 février, N.V. Gogol est mort. Derniers mots L'écrivain disait : "Les escaliers, vite, donnez-moi les escaliers !"

Informations sur les travaux :

Au gymnase de Nizhyn, Gogol n'était pas un élève assidu, mais avait une excellente mémoire, se préparait aux examens en quelques jours et passait de classe en classe ; il était très faible en langues et ne progressait qu'en dessin et en littérature russe.

C'est Gogol, dans son article «Quelques mots sur Pouchkine», qui fut le premier à qualifier Pouchkine de plus grand poète national russe.

Le lendemain de l'incendie des manuscrits, Gogol a déclaré au comte Tolstoï qu'il voulait brûler seulement certaines choses préparées à l'avance, mais il a tout brûlé sous l'influence d'un mauvais esprit.

Une croix de bronze a été installée sur la tombe de Gogol, posée sur une pierre tombale noire (« Golgotha ​​»). En 1952, à la place du Golgotha, ils installèrent sur la tombe nouveau monument, Golgotha, comme inutile, était dans les ateliers depuis un certain temps Cimetière de Novodievitchi, où elle a été découverte par la veuve de E. S. Boulgakov. Elena Sergeevna a acheté la pierre tombale, après quoi elle a été installée sur la tombe de Mikhaïl Afanasyevich.

Le film Viy de 1909 est considéré comme le premier « film d’horreur » russe. Oui, le film n'a pas survécu à ce jour. Et l'adaptation cinématographique du même Viy en 1967 est le seul « film d'horreur » soviétique.

Bibliographie

Poèmes

Hanz Küchelgarten (1827)

Cycles d'histoires et de nouvelles


Premier livre (1831)
1. Foire Sorotchinskaya
2. La veille d'Ivan Kupala
3. La nuit de mai ou la noyée
4. Certificat manquant
Deuxième livre (1832)
1. La veille de Noël
2. Terrible vengeance
3. Ivan Fedorovich Shponka et sa tante
4. Lieu enchanté


Première partie:
1. Propriétaires fonciers du vieux monde
2. Taras Boulba
Deuxième partie:
1. Viy
2. L'histoire de la dispute d'Ivan Ivanovitch avec Ivan Nikiforovitch


Perspective Nevski (1833-1834)
Nez (1832-1833)
Pardessus (1839-1840)
Notes d'un fou (1834)
Portraits (1833-1834)
Calèche (1835)

Non inclus dans les cycles
Rome (1839-1842)
Âmes mortes (1909) réalisé. P. Chardynin, court métrage
La nuit avant Noël (1913) réal. V. Starévitch
Portrait (1915) réalisé. V. Starévitch
Viy (1916) réalisé. V. Starévitch
Comment Ivan Ivanovitch s'est disputé avec Ivan Nikiforovitch (1941) réal. A. Koustov
La Nuit de mai ou la noyée (1952) réal. A. Rowe
L'Inspecteur général (1952) réal. V. Petrov
Le pardessus (1959) réal. A. Batalov
Âmes mortes (1960) réal. L. Trauberg
Soirées dans une ferme près de Dikanka (1961) réal. A. Rowe
Viy (1967) réalisé. K. Ershov
Mariage (1977) réalisé. V. Melnikov
Incognito de Saint-Pétersbourg (1977) réal. L. Gaidai, d'après la pièce L'Inspecteur général
Le Nez (1977) réal. R. Bykov
Âmes mortes (1984) réalisé. M. Schweitzer, série
L'Inspecteur général (1996) dir. S. Gazarov
Soirées dans une ferme près de Dikanka (2002) réal. S. Gorov, comédie musicale
Le cas des « âmes mortes » (2005) réal. P. Lungin, série télévisée
La Sorcière (2006) réal. O. Fesenko, d'après l'histoire de Viy
Jeu russe (2007) réalisé. P. Chukhrai, d'après la pièce Players
Taras Bulba (2009) réalisé. V. Bortko
Fin heureuse (2010) réalisé. J. Chevazhevsky, version moderne basée sur l'histoire Nose

Nikolai Vasilievich Gogol - grand écrivain, auteur russe œuvres immortelles"L'Inspecteur général", "Soirées dans une ferme près de Dikanka", "Taras Bulba", "Viy", "Dead Souls" et bien d'autres.

Nikolai Gogol est né le 20 mars 1809 dans la ville de Velikiye Sorochintsy, district de Mirgorod, province de Poltava, dans la famille d'un pauvre propriétaire terrien. Mon enfance s'est passée dans le domaine de mes parents Vasilievka, près du village de Dikanka, le pays des légendes, des croyances, légendes historiques. Son père, Vasily Afanasyevich, admirateur passionné d'art, amateur de théâtre et auteur de poésie et de comédies pleines d'esprit, a joué un certain rôle dans l'éducation du futur écrivain.

Après l'enseignement à domicile, Gogol a passé deux ans à l'école du district de Poltava, puis est entré au gymnase des sciences supérieures de Nizhyn. Ici, il apprend à jouer du violon, se met à la peinture, participe à des pièces de théâtre et joue des rôles comiques.

Après avoir obtenu son diplôme d'études secondaires en 1828, l'écrivain se rend à Saint-Pétersbourg dans l'espoir d'entamer une vaste carrière. Mais les premières tentatives littéraires échouent.

En 1830, la première nouvelle de Gogol « Basavryuk » parut dans le journal « Otechestvennye zapiski », qui fut ensuite révisée pour devenir l'histoire « La soirée de la veille d'Ivan Kupala ». En décembre, l’almanach de Delvig « Northern Flowers » ​​a publié un chapitre de Roman historique"Hetman". Gogol se rapproche de Delvig, Joukovski, Pouchkine, avec qui il se lie d'amitié grande importance Pour le developpement opinions publiques et le talent littéraire du jeune Gogol. Pouchkine l'a introduit dans son cercle, où se trouvaient Krylov, Vyazemsky, Odoevsky, l'artiste Bryullov, et lui a donné des intrigues pour L'Inspecteur général et Dead Souls.

La renommée littéraire de Gogol lui a été apportée par "Soirées dans une ferme près de Dikanka" (1831 - 32), les histoires "Foire Sorochinskaya", "Nuit de mai" et d'autres. En 1833, il décida de se consacrer au travail scientifique et pédagogique et à. En 1834, il fut nommé professeur agrégé au Département d'histoire générale de l'Université de Saint-Pétersbourg. L'étude des ouvrages sur l'histoire de l'Ukraine a constitué la base du plan de "Taras Bulba". En 1835, il quitta l'université et se consacra entièrement à créativité littéraire. La même année, des recueils d'histoires « Mirgorod » ont été publiés, qui comprenaient « Les propriétaires terriens du vieux monde », « Taras Bulba », « Viy », etc., et « Arabesques » (sur des thèmes de la vie de Saint-Pétersbourg). « L'Inspecteur général » a été écrit en 1835 et déjà mis en scène à Moscou en 1836 avec la participation de Chchepkine.

Le 11 février 1852, se trouvant dans un état mental difficile, l'écrivain brûla le manuscrit du deuxième volume du poème « Âmes mortes ». Le matin du 21 février, Gogol est décédé dans son appartement du boulevard Nikitski.

Gogol a été enterré au cimetière du monastère Danilov à Moscou. Après la révolution, la dépouille de Gogol fut transférée au cimetière de Novodievitchi.

"Être au monde et n'avoir rien qui indique son existence, cela me semble terrible." N.V. Gogol.

Génie de la littérature classique

Nikolai Vasilyevich Gogol est connu dans le monde entier comme écrivain, poète, dramaturge, publiciste et critique. Homme au talent remarquable et maître étonnant des mots, il est célèbre à la fois en Ukraine, où il est né, et en Russie, où il a finalement déménagé.

Gogol est particulièrement connu pour son héritage mystique. Ses histoires, écrites dans une langue ukrainienne unique, qui n'est pas littéraire au sens plein du terme, transmettent la profondeur et la beauté du discours ukrainien, connu dans le monde entier. Viy a donné à Gogol sa plus grande popularité. Quelles autres œuvres Gogol a-t-il écrites ? Nous examinerons la liste des œuvres ci-dessous. Ce sont des histoires sensationnelles, souvent mystiques, et des histoires de programme scolaire, et des œuvres peu connues de l'auteur.

Liste des œuvres de l'écrivain

Au total, Gogol a écrit plus de 30 œuvres. Il a continué à en terminer certains, malgré leur publication. Beaucoup de ses créations comportaient plusieurs variantes, dont Taras Bulba et Viy. Après avoir publié l'histoire, Gogol a continué à y réfléchir, ajoutant ou modifiant parfois la fin. Ses histoires ont souvent plusieurs fins. Nous examinerons donc ensuite les œuvres les plus célèbres de Gogol. La liste est devant vous :

  1. "Hanz Küchelgarten" (1827-1829, sous le pseudonyme de A. Alov).
  2. «Soirées dans une ferme près de Dikanka» (1831), partie 1 («Foire Sorochinskaya», «Soirée à la veille d'Ivan Kupala», «Noyé», «Lettre manquante»). Sa deuxième partie est publiée un an plus tard. Il comprenait les histoires suivantes : « La nuit avant Noël », « Terrible vengeance », « Ivan Fedorovich Shponka et sa tante », « Enchanted Place ».
  3. "Mirgorod" (1835). Son édition a été divisée en 2 parties. La première partie comprenait les histoires « Taras Bulba » et « Les propriétaires terriens du vieux monde ». La deuxième partie, achevée en 1839-1841, comprenait « Viy » et « L'histoire de la dispute d'Ivan Ivanovitch avec Ivan Nikiforovitch ».
  4. "Le Nez" (1841-1842).
  5. "Matin homme d'affaire" Il a été écrit, comme les comédies « Litige », « Extrait » et « Lackey », entre 1832 et 1841.
  6. "Portraits" (1842).
  7. « Notes d'un fou » et « Perspective Nevski » (1834-1835).
  8. "L'Inspecteur Général" (1835).
  9. La pièce "Mariage" (1841).
  10. "Âmes mortes" (1835-1841).
  11. Comédies « Les Joueurs » et « Tournée théâtrale après la présentation d'une nouvelle comédie » (1836-1841).
  12. "Le Pardessus" (1839-1841).
  13. "Rome" (1842).

Ce sont des œuvres publiées écrites par Gogol. Les œuvres (liste par année, plus précisément) indiquent que l’apogée du talent de l’écrivain s’est produite en 1835-1841. Jetons maintenant un petit coup d'œil aux critiques des plus histoires célèbres Gogol.

"Viy" - la création la plus mystique de Gogol

L’histoire de « Viy » raconte l’histoire d’une dame récemment décédée, la fille du centurion, qui, comme tout le village le savait, était une sorcière. Le centurion, à la demande de sa fille bien-aimée, fait relire sur elle l'étudiant en funérailles Khoma Brut. La sorcière, décédée par la faute de Khoma, rêve de vengeance...

Les critiques de l'œuvre « Viy » sont un éloge complet de l'écrivain et de son talent. Il est impossible de discuter de la liste des œuvres de Nikolaï Gogol sans mentionner le « Viy » préféré de tous. Note aux lecteurs personnages brillants, originaux, uniques, avec leurs propres caractères et habitudes. Ce sont tous des Ukrainiens typiques, des gens joyeux et optimistes, grossiers mais gentils. Il est impossible de ne pas apprécier l'ironie et l'humour subtils de Gogol.

Le style unique de l’écrivain et sa capacité à jouer sur les contrastes sont également mis en avant. Pendant la journée, les paysans se promènent et s'amusent, Khoma boit aussi pour ne pas penser à l'horreur de la nuit à venir. Avec l'arrivée du soir, un silence sombre et mystique s'installe - et Khoma entre à nouveau dans le cercle tracé à la craie...

Une histoire très courte qui tient en haleine jusqu'aux dernières pages. Vous trouverez ci-dessous des images fixes du film du même nom de 1967.

Comédie satirique "Le Nez"

"Le Nez" est une histoire étonnante, écrite sous une forme si satirique qu'elle semble au premier abord incroyablement absurde. Selon l'intrigue, Platon Kovalev, une personne publique sujette au narcissisme, se réveille le matin sans nez - sa place est vide. Paniqué, Kovalev commence à chercher son nez perdu, car sans lui, vous n'apparaîtrez même pas dans une société décente !

Les lecteurs ont facilement vu le prototype de la société russe (et pas seulement !). Les histoires de Gogol, malgré le fait qu'elles aient été écrites au XIXe siècle, ne perdent pas de leur pertinence. Gogol, dont la liste des œuvres peut être divisée pour l'essentiel en mysticisme et satire, ressentait très subtilement la société moderne, qui n'a pas du tout changé au cours de la dernière période. Le rang et l’élégance extérieure sont toujours tenus en haute estime, mais personne ne s’intéresse au contenu intérieur d’une personne. C’est le nez de Platon, doté d’une enveloppe extérieure, mais sans contenu intérieur, qui devient le prototype d’un homme richement habillé, pensant intelligemment, mais sans âme.

"Taras Boulba"

"Taras Bulba" est une superbe création. En décrivant les œuvres de Gogol, les plus célèbres, dont la liste est fournie ci-dessus, on ne peut manquer de mentionner cette histoire. L'intrigue est centrée sur deux frères, Andrei et Ostap, ainsi que sur leur père, Taras Bulba lui-même, un homme fort, courageux et extrêmement fondé sur les principes.

Les lecteurs soulignent particulièrement les petits détails de l'histoire sur lesquels l'auteur s'est concentré, qui animent l'image et rendent ces temps lointains plus proches et compréhensibles. L'écrivain a passé beaucoup de temps à étudier les détails de la vie quotidienne de cette époque, afin que les lecteurs puissent imaginer de manière plus vivante et plus vivante les événements qui se déroulaient. En général, Gogol Nikolai Vasilyevich, dont nous discutons aujourd'hui de la liste des œuvres, est toujours joint sens spécial petites choses.

Les personnages charismatiques ont également fait une impression durable sur les lecteurs. Taras dur et impitoyable, prêt à tout pour le bien de la patrie, Ostap courageux et courageux et Andrei romantique et altruiste - ils ne peuvent pas laisser les lecteurs indifférents. En général, les œuvres célèbres de Gogol, dont nous envisageons la liste, ont fonctionnalité intéressante- une contradiction surprenante mais harmonieuse dans les caractères des personnages.

"Soirées dans une ferme près de Dikanka"

Une autre œuvre mystique, mais à la fois drôle et ironique de Gogol. Le forgeron Vakula est amoureux d'Oksana, qui lui a promis de l'épouser s'il lui procurait des pantoufles comme la reine elle-même. Vakula est désespéré... Mais alors, tout à fait par hasard, il croise des esprits maléfiques s'amusant dans le village en compagnie d'une sorcière. Il n'est pas surprenant que Gogol, dont la liste d'œuvres comprend de nombreuses Histoires mystiques, cette histoire impliquait une sorcière et un diable.

Cette histoire est intéressante non seulement par l'intrigue, mais aussi par les personnages hauts en couleur, dont chacun est unique. Comme s'ils étaient vivants, ils apparaissent devant les lecteurs, chacun à leur image. Gogol en admire certains légère ironie Il admire Vakula et apprend à Oksana à apprécier et à aimer. Tel un père attentionné, il rit gentiment de ses personnages, mais tout cela semble si doux qu'il n'évoque qu'un doux sourire.

Le caractère des Ukrainiens, leur langue, leurs coutumes et leurs fondements, si clairement décrits dans l'histoire, ne pouvaient être décrits avec autant de détails et d'amour que par Gogol. Même se moquer du « Moskalyama » semble mignon de la bouche des personnages de l'histoire. En effet, Nikolai Vasilyevich Gogol, dont nous discutons aujourd'hui de la liste des œuvres, aimait sa patrie et en parlait avec amour.

"Âmes mortes"

Cela semble mystique, n'est-ce pas ? Cependant, en fait, Gogol n'a pas eu recours au mysticisme dans ce travail et a examiné beaucoup plus profondément les âmes humaines. Le personnage principal Chichikov semble à première vue être un personnage négatif, mais plus le lecteur le connaît, plus traits positifs remarque en lui. Gogol fait s'inquiéter le lecteur du sort de son héros, malgré ses actes désagréables, ce qui en dit déjà long.

Dans cet ouvrage, l'écrivain est, comme toujours, un excellent psychologue et un véritable génie des mots.

Bien sûr, ce ne sont pas toutes les œuvres écrites par Gogol. La liste des œuvres est incomplète sans la suite de Dead Souls. C'est son auteur qui l'aurait brûlé avant sa mort. La rumeur veut que dans les deux volumes suivants, Chichikov était censé s'améliorer et devenir une personne honnête. Est-ce ainsi ? Malheureusement, nous ne le saurons jamais avec certitude.


Bien que vie créative La vie de l'écrivain a été de courte durée et certaines périodes de sa vie sont complètement entourées de mystère ; tout le monde connaît le nom de Nikolai Vasilyevich Gogol. Devenu rapidement célèbre, le jeune auteur surprend ses contemporains par son talent. Cela surprend également le lecteur actuel.

Ces quinze années que l'écrivain a consacrées à l'écriture ont montré au monde un génie du plus haut niveau. Particularité- c'est la polyvalence et l'évolution créative. Poétique, perception associative, métaphore, grotesque, diversité des intonations, alternance du comique et du pathétique. Des histoires, des pièces de théâtre et même des poèmes.

Pendaison de crémaillère (1826)

Toute la vie de l'écrivain a été pleine de luttes et d'expériences intérieures. Peut-être que, alors qu'il étudiait encore à Nizhyn, le jeune homme sentait qu'il se poserait de nombreuses questions sur le sens de la vie.

Là, alors qu'elle était lycéenne, Kolya a écrit un poème pour le magazine manuscrit de l'école, dont le titre est considéré comme « Pendaison de crémaillère ». Mais on sait avec certitude que dans sa forme finale, avec l’autographe de l’auteur, il s’appelait « Mauvais temps ».

Le jeune poète, déjà âgé de dix-sept ans, avait des doutes sur l'exactitude du titre de son poème. L'auteur portera ces doutes sur le style correctement choisi, sur l'indice correctement inséré et même sur le mot, tout au long de son œuvre, traitant sans pitié des textes qui, à son avis, ont échoué.

Le jeune homme semblait se prophétiser :

Qu'il fasse clair ou sombre, c'est pareil,
Quand il fait mauvais temps dans ce coeur !

En plus du poème « Housewarming », Gogol a écrit quatre autres poèmes et le poème « Hanz Küchelgarten ».

Hanz Küchelgarten (1827-1829)

La première publication n'a pas répondu aux attentes de Nikolai - ce fut une grave déception. Les espoirs placés dans cette histoire n'étaient pas justifiés. L'idylle romantique en peinture, écrite au gymnase de Nizhyn en 1827, a reçu des critiques négatives et a forcé l'auteur à reconsidérer ses possibilités créatives.

A cette époque, Gogol se cachait derrière le pseudonyme de A. Alov. L'écrivain a acheté tous les exemplaires invendus et les a détruits. Nikolai a maintenant décidé d'écrire sur ce qu'il connaît bien : la belle Ukraine.

Soirées dans une ferme près de Dikanka (1829-1832)

Le livre a suscité un vif intérêt parmi les lecteurs. Excursion historique dans la Petite Russie, les images de la vie ukrainienne, brillantes de gaieté et d'humour subtil, ont fait grande impression.

Il serait tout à fait logique que le narrateur utilise langue ukrainienne pour vos créations. Mais en russe, Gogol semblait effacer la frontière entre la Petite Russie et la Grande Russie. ukrainien motifs folkloriques, où la langue principale est le russe, généreusement saupoudré en mots ukrainiens, a rendu toute la collection des « Soirées » absolument exquise, absolument différente de tout ce qui existait à cette époque.

Le jeune écrivain a commencé son travail non pas avec table rase. Même à Nizhyn, il tenait un cahier qu'il appelait lui-même «Toutes sortes de choses». Il s'agissait d'un cahier de quatre cent quatre-vingt-dix feuilles, dans lequel le lycéen notait tout ce qui lui semblait intéressant : informations historiques et géographiques, déclarations écrivains célèbres, proverbes et dictons, légendes, chants, coutumes, propres pensées et écrits.

Le jeune homme ne s’est pas arrêté là. Il écrit des lettres à sa mère et à ses sœurs, et leur demande de lui envoyer diverses informations sur le thème : « la vie du peuple Petit-Russien ». Il veut tout savoir. Alors ça a commencé gros travail sur le livre.

"Soirées" avait pour sous-titre : "Histoires publiées par l'apiculteur Rudy Panko". Ce personnage fictif. C’était nécessaire pour donner de la crédibilité aux histoires. L'auteur semble aller dans l'ombre, transmettant l'image d'un apiculteur simple, bon enfant et joyeux, lui permettant de rire et de plaisanter avec ses compatriotes du village. Ainsi, à travers les histoires d'un simple paysan, la saveur de la vie ukrainienne est véhiculée. Ce personnage semble faire un clin d’œil au lecteur, se réservant sournoisement le droit à la fiction, mais la présentant comme la pure vérité. Et tout cela avec une intonation particulière et optimiste.

Les différences entre la fantaisie et les histoires de l'écrivain sont que dans les contes de fées, ils agissent personnages magiques, et ceux de Gogol sont religieux. Tout ici est imprégné de foi en Dieu et en la puissance du diable.

L'action de toutes les histoires incluses dans la collection est associée à l'une des couches chronologiques temporelles : antiquité, récente temps légendaires Catherine la Grande et la modernité.

Les premiers lecteurs de "Soirées" étaient des imprimeurs qui, voyant Gogol leur rendre visite, se mirent à rire et assurèrent que ses "trucs" étaient très drôles. "Donc! - pensa l'écrivain. "Cherni m'aimait bien."

Premier livre

Et puis les débuts ont eu lieu. Le premier livre a été publié. Ce sont : « La Foire Sorochinskaya », « La soirée de la veille d'Ivan Kupala », « La noyade », « La lettre manquante ».

Et il est devenu clair pour tout le monde : c'est le Talent ! Tous critiques célèbres ont unanimement exprimé leur joie. L'écrivain fait des connaissances dans les milieux littéraires. Il est publié par le baron Anton Antonovich Delvig et découvre l'opinion du critique déjà reconnu Vasily Andreevich Zhukovsky à l'époque. Devenu ami avec Joukovski, Nikolaï se retrouve dans le cercle littéraire et aristocratique.

Un an s'est écoulé et la deuxième partie de la collection est sortie. La simplicité, la diversité, la diversité des nationalités se sont répandues dans les histoires : « La nuit avant Noël », « Terrible vengeance », « Ivan Fedorovich Shponka et sa tante », « Enchanted Place ».

Le côté festif et coloré a aussi un autre côté : nocturne, sombre, pécheur, surnaturel. La vérité cohabite avec le mensonge, l'ironie avec le sérieux. Il y avait un endroit et histoires d'amour, et des mystères non résolus.

Dès l’aube du cinéma, les œuvres de Gogol commencent à attirer les réalisateurs. Au début du XXe siècle, les adaptations cinématographiques de « La nuit avant Noël », « Terrible Vengeance », « Viy » ont été accueillies par le public avec « Hourra », malgré le fait que la poétique et l'imagerie de l'intrigue que le Le narrateur si diligemment mis en scène a disparu à l'écran dans les films muets dans chaque phrase.

Des films basés sur les "Soirées" de Gogol sont sortis plus tard, mais "Viy" est en fait le premier Film soviétique horreur.

Arabesques (1835)

Il s'agit du recueil suivant, composé en partie d'articles publiés dans les années 30-34 du XIXe siècle, et en partie d'ouvrages publiés pour la première fois.

Les récits et textes littéraires inclus dans ce recueil sont peu connus du grand public. Ici, Gogol a raisonné sur la littérature russe, a cherché sa place dans l'histoire et a défini ses tâches. Il a parlé de l'art, de Pouchkine, comme d'un grand poète national, sur l'art populaire.

Mirgorod (1835)

Cette période marque l’apogée de la renommée de Gogol, et toutes ses œuvres incluses dans la collection « Mirgorod » ne font que confirmer le génie de l’auteur.

Pour les éditeurs, la collection était divisée en deux livres, contenant chacun deux histoires.

Taras Boulba

Après la sortie de Taras Boulba, Belinsky a immédiatement déclaré qu'il s'agissait d'un « poème de grandes passions ».

En effet : guerre, meurtre, vengeance, trahison. Dans cette histoire, il y avait aussi une place pour l'amour, si fort que le héros est prêt à tout donner pour : ses camarades, son père, sa patrie, sa vie.

Le narrateur a créé une telle intrigue qu'il est impossible d'évaluer sans ambiguïté les actions des personnages principaux. Taras Bulba, si assoiffé de guerre, perd finalement ses deux fils et meurt lui-même. La trahison d'Andriy, tombé amoureux d'une belle Polonaise et prêt à tout pour cette passion fatale.

Propriétaires fonciers du vieux monde

Ce travail n’a pas été compris par beaucoup. Peu de gens considéraient l’histoire d’un vieux couple marié comme une histoire d’amour. Cet amour qui ne s'exprime pas par des confessions orageuses, des vœux ou des trahisons à la fin tragique.

La vie simple d'anciens propriétaires terriens qui ne peuvent pas vivre les uns sans les autres, car ils ne font qu'un dans cette vie - c'est ce que le narrateur a tenté de transmettre au lecteur.

Mais le public, ayant compris l'histoire à sa manière, a néanmoins exprimé son approbation.

Les contemporains de Nikolai Vasilyevich ont été surpris de rencontrer le personnage païen du vieux slave. Ce personnage n'existe pas dans les contes populaires ukrainiens ; Gogol l'a « ramené » des profondeurs de l'histoire. Et le personnage s'enracine, effrayant le lecteur avec son regard dangereux.

L'histoire a une charge sémantique colossale. Toute l’action principale se déroule dans l’Église, où se déroule une lutte entre le bien et le mal, la foi et l’incrédulité.

La fin est triste. Les mauvais esprits ont gagné personnage principal décédé. Voici quelque chose à penser. L'homme n'avait pas assez de foi pour être sauvé.

L'histoire de la dispute d'Ivan Ivanovitch avec Ivan Nikiforovitch

C'est l'œuvre finale de la collection « Mirgorod », dans laquelle toutes les passions sont ironiques.

La nature humaine en la personne de deux propriétaires fonciers qui, sans rien faire, ont entamé un long procès, est montrée de toutes parts, les exposant pires traits. Élite société laïque montré dans les images les plus disgracieuses : bêtise, bêtise, bêtise.

Et la fin : "C'est ennuyeux dans ce monde, messieurs !" - de la nourriture pour un raisonnement philosophique profond.

Notes d'un fou (1835)

Le premier titre de l’histoire est « Rebuts des notes d’un fou ».

Cette histoire de folie, à la manière de Gogol, n'avait pas d'analogue. Ici, Nikolai Vasilyevich a ajouté une bonne dose de pitié à son esprit et à son originalité.

Le héros n'a pas souffert en vain. Dans cet étrange grotesque, beaucoup ont vu à la fois la poésie des mots et la philosophie de la pensée.

Perspective Nevski (1835)

L'écrivain a vécu à Saint-Pétersbourg pendant de nombreuses années et il ne pouvait tout simplement pas s'empêcher de décrire ce lieu qui occupait une place centrale dans la vie de nombreux citoyens.

Que se passe-t-il sur la perspective Nevski. Et le narrateur, comme s'il faisait de la Perspective Nevski le personnage principal, montre sa vie à l'aide de l'exemple de deux personnages, arrachés au hasard dans la foule.

L'inspecteur général (1835)

Une pièce immortelle qui a valu à Nikolai Vasilyevich une énorme renommée. Il a créé les images les plus vivantes et les plus authentiques de la bureaucratie provinciale, du détournement de fonds, de la corruption et de la stupidité.

On pense que l’idée de cette pièce est née dans la tête de Pouchkine, mais l’élaboration de l’intrigue et la création des personnages sont tout le mérite de Gogol. Derrière la farce et le naturalisme se cache un sous-texte philosophique, car derrière l'imposteur se cache une punition pour les fonctionnaires du chef-lieu.

Il n’a pas été possible de monter la pièce tout de suite. C'était à l'empereur lui-même de le convaincre que la pièce n'était pas dangereuse, qu'il s'agissait simplement d'une parodie des mauvais fonctionnaires provinciaux.

Comédie Le Matin d'un homme d'affaires (1836)

Initialement, l'œuvre a été conçue comme une grande œuvre, qui devait s'appeler « Vladimir du troisième degré », et « Matin » n'est qu'une partie de l'idée générale.

Mais sur raisons diverses, notamment en raison de la censure, aura lieu bon travail ce n'était pas le destin. Il y a trop de « sel, de colère, de rire » dans la comédie. Même le titre initial « Matin d'un fonctionnaire » a été remplacé par la censure par « Matin d'un homme d'affaires ».

Les manuscrits restants du grand ouvrage raté ont été révisés et utilisés par Gogol dans d'autres ouvrages.

Contentieux (1836)

Une comédie inachevée - une partie de la pièce "Vladimir du Troisième Degré". Malgré le fait que "Vladimir" s'est effondré et n'a pas eu lieu et que "Contentieux" est resté inachevé, des scènes individuelles ont reçu le droit à la vie et ont été mises en scène au théâtre du vivant de l'auteur.

Extrait (1839-1840)

Le premier titre est "Scènes de vie sociale" - passage dramatique. Il n’était pas destiné à voir le jour, c’est ce qu’a décidé la censure.

Nikolai Vasilyevich a inclus ce passage dans « Passages dramatiques et scènes individuelles » dans sa publication en 1842.

Lakeïskaïa (1839-1840)

Un autre extrait dramatique de la pièce ratée « Vladimir du troisième degré », publiée indépendamment dans « Les Œuvres de Nicolas Gogol » en 1842.

Nez (1841-1842)

L'œuvre satirique absurde n'a pas été comprise. Le magazine Moscow Observer a refusé de le publier, accusant l'écrivain de stupidité et de vulgarité. Mais Pouchkine y a trouvé beaucoup de choses inattendues, drôles et originales, en les publiant dans son magazine Sovremennik.

Il y a certes eu une certaine censure, qui a supprimé des morceaux entiers de texte. Mais l'image d'un homme vide et ambitieux, luttant pour le statut et l'admiration pour les rangs supérieurs, a été un succès.

Âmes mortes (1835-1841)

C'est la création la plus fondamentale, avec destin difficile. Le livre prévu en trois volumes n'a pas pu voir le jour, dans la version souhaitée par Nikolai Vasilyevich - l'enfer, le purgatoire, le paradis (comme le croient de nombreux philologues).

En 1842, le premier volume, strictement édité par la censure, fut publié. Mais la charge sémantique demeure. Le lecteur pouvait tout voir : la tentation, le mal, le début dynamique. Et reconnaissez le diable chez celui qui achète les âmes - chez Chichikov. Et tous les propriétaires fonciers constituent toute une galerie de types différents, dont chacun personnifie une propriété de caractère humain.

Le livre a reçu une note décente. Sa traduction dans d'autres langues commença déjà en 1844 et, très vite, elle put être lue en allemand, tchèque, anglais et polonais. Du vivant de l'auteur, le livre a été traduit en dix langues.

Les idées du troisième volume sont restées des idées. L'écrivain a rassemblé des matériaux pour ce volume, mais n'a pas eu le temps de les utiliser.

Tournée théâtrale après la présentation d'une nouvelle comédie (1836-1841)

L'écrivain a passé toute sa vie à chercher de vrais sentiments, à trier qualités spirituelles, a mis une certaine philosophie dans ses créations.

Essentiellement, « Theatrical Travel » est une pièce sur une pièce de théâtre. Et la conclusion s'impose d'elle-même. Le nombre de bouffons dont la société a besoin est disproportionné par rapport aux différents types d'acquisition et au désir de profit. "Il y a beaucoup d'opinions, mais personne n'a compris l'essentiel", se plaint l'auteur.

Pardessus (1839-1841)

On pense que cette histoire est née d’une anecdote. Mêlant compassion et irritation, Akaki Akakievich sortit soudainement. Et triste histoire drôleà propos de la petite personne insignifiante s'est soudainement révélée intéressante.

Et après avoir ri du personnage de Gogol, le moment est venu de se demander si cette histoire a un sens biblique. Après tout, l’âme veut aimer seulement ce qui est beau, mais les gens sont si imparfaits. Mais le Christ appelle chacun à être bon et doux. En grec, « celui qui ne fait aucun mal » se dit Akakios. Nous obtenons donc Akaki Akakievich, une image douce et vulnérable.

« Le Pardessus » a été compris de différentes manières, mais j’ai adoré. Elle a trouvé sa place au cinéma. Le film « Le Pardessus », sorti en 1926 et accueilli avec enthousiasme par le public, est interdit par la censure en 1949. Mais pour le 150e anniversaire de la naissance de l'écrivain, un nouveau film "Le Pardessus", réalisé par Alexei Batalov, a été tourné.

Portraits (1842)

Dans la première partie, l'écrivain aborde l'attitude des autres envers l'art, critiquant la monotonie et la myopie. L'auteur condamne la tromperie sur les toiles, si appréciées du public, appelant au service de l'art véritable.

Dans la deuxième partie, Gogol a creusé encore plus profondément. Expliquer que le but de l'art est de servir Dieu. Sans perspicacité, l’artiste réalise simplement des copies sans âme, et dans ce cas, le triomphe du mal sur le bien est inévitable.

L'histoire a été critiquée pour être trop prêcheuse.

Jouer au Mariage (1842)

Joue avec nom et prénom« Le mariage, ou un événement absolument incroyable en deux actes » a été écrit en 1835 et s'intitulait « Les mariés ».

Mais Nikolai Vasilyevich a fait des ajustements pendant encore huit ans et quand, finalement, la pièce a été mise en scène, beaucoup ne l'ont pas comprise. Même les acteurs eux-mêmes ne comprenaient pas ce qu'ils jouaient.

Mais le temps a tout remis à sa place. L'idée selon laquelle le mariage est l'union de deux âmes, et non la recherche d'un idéal illusoire, oblige depuis de nombreuses années le public à assister à ce spectacle et les metteurs en scène à le mettre en scène sur différentes scènes.

Joueurs de comédie (1842)

Dans la Russie tsariste, le thème jeu d'argentétait dans les airs. De nombreux écrivains en ont parlé. Nikolai Vasilyevich a également exprimé sa vision sur cette question.

L'écrivain a tellement déformé l'intrigue, aromatisant le tout avec des tournures de phrases chics, y compris des expressions d'argot des joueurs, que la comédie s'est transformée en une véritable matrice complexe, où tous les héros prétendent être quelqu'un d'autre.

La comédie connaît un succès immédiat. C’est toujours d’actualité aujourd’hui.

Rome (1842)

N'est pas travail indépendant, mais un extrait du roman inachevé « Annunziata ». Ce passage caractérise assez clairement l’évolution de la créativité de l’auteur, mais il n’a pas reçu d’appréciation digne.

Passages choisis de la correspondance avec des amis (1845)

Une crise mentale pousse l'écrivain vers des thèmes religieux et philosophiques. Le fruit de ce travail a été la publication du recueil « Passages choisis de la correspondance avec des amis ».

Cet ouvrage, écrit dans un style édifiant et prêchant, a provoqué une tempête parmi les critiques. Dans tous les milieux littéraires, des débats ont eu lieu et des extraits de ce livre ont été lus.

Les passions étaient sérieuses. Vissarion Grigorievich Belinsky a rédigé une critique sous la forme d'une lettre ouverte. Mais la lettre fut interdite de publication et elle commença à être distribuée sous forme manuscrite. Il s'agit de distribuer cette lettre à peine de mort Fiodor Mikhaïlovitch Dostoïevski a été condamné. Certes, la « peine de mort par balle » n'a pas eu lieu ; la peine a été commuée en peine de travaux forcés.

Gogol a expliqué les attaques contre le livre comme son erreur, estimant que le ton édifiant choisi avait tout gâché. Et ces endroits que la censure n'a initialement pas laissés passer ont finalement ruiné le matériel présenté.

Toutes les œuvres de Nikolai Vasilyevich Gogol sont des pages d'une beauté incroyable du mot russe, en lisant, vous êtes heureux et fier de pouvoir parler et penser dans la même langue.

Nikolai Vasilyevich Gogol est un classique que chacun de nous connaît depuis l'école. Ce brillant écrivain et un publiciste talentueux, dont le travail s'intéresse encore aujourd'hui. Dans cet article, nous examinerons ce que Gogol a réussi à écrire au cours de sa courte vie. La liste des œuvres de l’auteur inspire le respect, examinons-la plus en détail.

À propos de la créativité

L'ensemble de l'œuvre de Nikolai Vasilyevich Gogol est un tout inextricable, uni par les mêmes thèmes, motifs et idées. Un style vif et lumineux, un style unique, une connaissance des personnages que l'on retrouve parmi le peuple russe - c'est ce qui fait la renommée de Gogol. La liste des œuvres de l'auteur est très diversifiée : on y trouve des croquis de la vie des agriculteurs et des descriptions de propriétaires terriens avec leurs vices, les personnages des serfs sont largement représentés, la vie de la capitale et du chef-lieu est montrée. En vérité, Gogol décrit l'ensemble de la réalité russe de son époque, sans faire de distinction entre les classes et la situation géographique.

Gogol : liste des œuvres

Listons les principales œuvres de l'écrivain. Pour plus de commodité, les histoires sont combinées en cycles :

  • le cycle « Mirgorod », qui comprend l'histoire « Taras Bulba » ;
  • « Les Contes de Saint-Pétersbourg » comprend l'histoire « Le Pardessus » ;
  • le cycle « Soirées dans une ferme près de Dikanka », qui comprend l'une des œuvres les plus célèbres de Gogol - « La nuit avant Noël » ;
  • jouez à « L'Inspecteur général » ;
  • le cycle « Arabesques », qui se démarque remarquablement de tout ce qu'écrit l'auteur, car il allie journalisme et art ;
  • poème "Dead Souls".

Maintenant, regardons cela plus en détail œuvres clés dans l'œuvre de l'écrivain.

Cycle «Soirées dans une ferme près de Dikanka»

Ce cycle est devenu Nikolai Vasilyevich et a été publié en deux parties. Le premier fut publié en 1831 et le second un an plus tard seulement.

Les histoires de cette collection décrivent des histoires de la vie d'agriculteurs qui se sont déroulées à différentes périodes. Par exemple, l'action de "Nuit de mai" se déroule au XVIIIe siècle et "Terrible Vengeance" - au XVIIe siècle. Toutes les œuvres sont unies par l'image d'un conteur - l'oncle Foma Grigorievich, qui raconte des histoires qu'il a entendues autrefois.

L’histoire la plus célèbre de cette série est « La nuit avant Noël », écrite en 1830. Ses actions se déroulent sous le règne de Catherine II en Ukraine, dans le village de Dikanka. L'histoire s'inscrit tout à fait dans la tradition romantique avec ses éléments mystiques et ses situations extraordinaires.

"Inspecteur"

Cette pièce est considérée comme la plus œuvre célèbre Gogol. Cela est dû au fait que depuis sa première représentation au théâtre (1836), il n'a pas quitté la scène théâtrale jusqu'à ce jour, non seulement dans notre pays, mais aussi à l'étranger. Ce travail est devenu le reflet des vices, de l'arbitraire et des limites des fonctionnaires du comté. C'est exactement ainsi que Gogol voyait les villes de province. Il est impossible de dresser une liste des œuvres de l'auteur sans évoquer cette pièce.

Malgré les implications sociales et morales et les critiques de l’autocratie, clairement visibles sous couvert d’humour, la pièce n’a été interdite ni du vivant de l’auteur ni plus tard. Et son succès peut s'expliquer par le fait que Gogol a réussi à décrire avec une précision et une précision inhabituelles les représentants vicieux de son temps, que l'on rencontre malheureusement encore aujourd'hui.

"Contes de Saint-Pétersbourg"

Les histoires de Gogol incluses dans cette collection ont été écrites en temps différent- environ des années 30 aux années 40 du 19ème siècle. Ce qui les unit, c'est leur lieu d'action commun : Saint-Pétersbourg. Le caractère unique de cette collection réside dans le fait que toutes les histoires qui la composent sont écrites dans l'esprit du réalisme fantastique. C'est Gogol qui a réussi à développer cette méthode et à la mettre en œuvre si brillamment dans son cycle.

Qu'est-ce que c'est ? Il s'agit d'une méthode qui permet d'utiliser les techniques du grotesque et du fantastique pour représenter la réalité, tout en conservant la pertinence et la reconnaissance des images. Ainsi, malgré l'absurdité de ce qui se passe, le lecteur reconnaît facilement dans l'image du Pétersbourg fictif les traits de la véritable Palmyre du Nord.

De plus, d'une manière ou d'une autre, le héros de chaque œuvre du cycle est la ville elle-même. Selon Gogol, Saint-Pétersbourg agit comme une force qui détruit l’homme. Cette destruction peut se produire au niveau physique ou spirituel. Une personne peut mourir, perdre son individualité et devenir un simple homme de la rue.

"Pardessus"

Cette œuvre fait partie de la collection « Contes de Saint-Pétersbourg ». Cette fois, au centre de l'histoire se trouve Akaki Akakievich Bashmachkin, un fonctionnaire mineur. De la vie et des rêves " petit homme"N.V. Gogol raconte dans cet ouvrage. Le pardessus est le désir ultime du protagoniste. Mais petit à petit, cette chose grandit, devient plus grande que le personnage lui-même et finit par le consumer.

Un certain lien mystique se forme entre Bashmachkin et le pardessus. Le héros semble donner une partie de son âme à ce vêtement. C'est pourquoi Akaki Akakievich décède quelques jours après la disparition du pardessus. Après tout, avec elle, il a perdu une partie de lui-même.

Le principal problème de l’histoire est la dépendance néfaste des gens à l’égard des choses. Le sujet est devenu le facteur déterminant pour juger une personne, et non sa personnalité - c'est l'horreur réalité environnante, selon Gogol.

Poème "Âmes mortes"

Initialement, selon le plan de l'auteur, le poème était censé être divisé en trois parties. Le premier décrit une sorte d’« enfer » de la réalité. Dans le second - "purgatoire", lorsque le héros devait prendre conscience de ses péchés et emprunter le chemin du repentir. Dans le troisième - "paradis", la renaissance du personnage.

L'ancien fonctionnaire des douanes Pavel Ivanovich Chichikov est au centre de l'histoire. Ce monsieur n'a rêvé que d'une chose toute sa vie : gagner une fortune. Et maintenant, pour réaliser son rêve, il se lance dans l’aventure. Son objectif était de racheter les paysans morts qui étaient répertoriés comme vivants selon le dernier recensement. Ayant acquis certain nombre Avec de telles âmes, il pourrait emprunter une somme décente à l’État et l’accompagner quelque part dans des climats plus chauds.

Le premier et unique volume de Dead Souls raconte les aventures qui attendent Chichikov.