Aujourd'hui, les bibliothèques sont confrontées à un lectorat en diminution et sont obligées de rechercher de nouvelles formes d'attraction des utilisateurs et d'élargir la coopération avec les institutions de la sphère socioculturelle. Le lecteur-spectateur se voit proposer un nouveau format de rencontre avec le livre, un contact entre deux mondes indissociables : la littérature et le théâtre.
Les bibliothécaires des écoles du district Kurchatovsky de Tcheliabinsk ont présenté leur expérience d'interaction entre la bibliothèque et le théâtre lors d'un séminaire municipal qui a eu lieu le 1er mars 2018.
Tenant compte des intérêts et des besoins de nos lecteurs, les bibliothèques scolaires continuent de rechercher de nouvelles formes de travail non traditionnelles et efficaces qui non seulement informations pédagogiques, mais spectaculaire, lumineux, émouvant.
Dès l’entrée, on sentait l’ambiance théâtrale. Les participants au séminaire municipal ont été accueillis par de joyeux bouffons (élèves de l'école n°12 de Chelyabinsk), les invitant à se familiariser avec des citations de personnalités célèbres.
Une bibliothèque et un théâtre sont une merveilleuse collaboration qui peut porter ses fruits dans le domaine du développement de la lecture pour les enfants, les adolescents et même les lecteurs adultes. Selon la tradition de la bibliothèque, l'occasion de la production est l'anniversaire de l'écrivain préféré des enfants.
Indubitablement « Le théâtre du livre est une lecture créative d'une œuvre, vécue à travers talents d'acteur lecteur... Traduction d'un texte littéraire dans un texte spécial langage scénique est fait afin de salle un homme est venu dans la salle de lecture. Pour une performance, il suffit de tendre la main vers l’étagère, de prendre un livre et d’en faire une performance : faire revivre le texte par le jeu, le mouvement, la musique… »(Professeur de russe O. Galakhova)
Les événements théâtraux aident à résoudre de nombreux problèmes urgents :
Promouvoir l’œuvre d’un écrivain en particulier ;
Éduquer un lecteur alphabétisé doté d'une culture élevée de choix et d'évaluation de ce qu'il lit ;
Initier les enfants à la créativité artistique et littéraire.
Organiser des expositions thématiques de publications de livres sur l'art théâtral, présentant au lecteur les œuvres basées sur des productions théâtrales. Des expositions thématiques de livres sur les acteurs, le théâtre et l'art théâtral visent à élargir le lectorat et le public.
Les formes d'activité peuvent inclure des éléments de jeu théâtral et constituent une forme efficace pour attirer la jeune génération vers la lecture. Un élément d'une performance en bibliothèque peut être un quiz qui active la réflexion des jeunes spectateurs, vous pouvez donc utiliser des livres « d'indices » contenant des réponses aux questions.
L'une des formes créatives du travail de bibliothèque moderne avec les enfants et les adolescents sont les représentations théâtrales en bibliothèque, les extraits d'œuvres de classiques et de contemporains, les contes de fées mis en scène, les jeux théâtraux, les cortèges colorés de héros littéraires.
La projection de spectacles en petit format dans la bibliothèque est une excellente occasion de faire découvrir aux lecteurs les activités du théâtre et art théâtral en général, et donc dans forme de jeu, qui se rapproche le plus de la perception de l’enfant, se familiarisera avec les collections de la bibliothèque.
Dans les écoles, les bibliothécaires travaillent souvent en collaboration avec les administrateurs studios de théâtre: cela comprend le choix d'un livre pour la production, des conversations sur les personnages principaux, une histoire sur l'auteur de l'œuvre et des répétitions communes. Nous sommes sûrs qu'une telle interaction entre le théâtre et la bibliothèque a lieu dans de nombreuses écoles de notre ville. C'est intéressant!
Pour le séminaire, une mini-pièce « Nedorosl » a été préparée par les étudiants de la branche du « Lycée n°35 de Tcheliabinsk ». Des étoiles brillantes et talentueuses club de théâtre personne n’est resté indifférent.
Il a également été possible de conserver l'atmosphère théâtrale du séminaire grâce à l'intérieur du buffet du théâtre - une nappe à grosses franges, un samovar, des vases en osier avec des friandises.
Musée panrusse des arts décoratifs et appliqués art folklorique et « Art Project TOGETHER » présentent l'exposition « Theatre in rôle principal" L'exposition se tiendra du 17 mars au 1er mai. L'exposition démontrera la contribution de divers artistes au travail sur l'image théâtrale. Événement central L'exposition présentera au grand public une collection d'œuvres graphiques de l'artiste Georgy Toidze. 15 portraits de stars du Bolchoï Théâtres Mariinsky en costumes de scène (1971-1980) fournis par la famille du célèbre sculpteur soviétique et graphiques. Parmi eux se trouvent des portraits des premières personnes de l'opéra russe et scène de ballet: Galina Oulanova, Natalia Bessmertnova, Vladimir Atlantov, Boris Shtokolov, Alexandre Godounov.
Également à l'exposition «Le théâtre dans le rôle principal», seront présentées des pièces rares provenant des fonds du Musée central du théâtre d'État nommé d'après A. A. Bakhrushin, de l'Association panrusse des musées. culture musicale et réunions privées. Parmi les expositions figurent des peintures et des œuvres graphiques, costumes de théâtre, affiches, photographies, croquis de costumes et décors de spectacles.
De plus, lors de l'exposition, vous pourrez voir des portraits de nos contemporaines Diana Vishneva, Maria Alexandrova et Kristina Kretova par Maria Suvorova. D'autres tableaux de l'artiste représentent des scènes de répétitions d'acteurs, de danseurs de ballet et d'orchestres.
Portraits de musiciens et théâtre dramatique complété par des costumes originaux et d'autres éléments décoration performance. Les visiteurs pourront non seulement voir des images des acteurs de différentes images, mais aussi de considérer le costume de scène de l’artiste lui-même, ainsi que le processus de travail sur celui-ci, reflété dans les croquis des artistes de théâtre Alexandre Golovine, Simon Virsaladze, Evgeny Spassky et d’autres.
« Une image holistique d'une forme d'art aussi synthétique que le théâtre est créée grâce aux efforts de nombreux artistes : metteur en scène, scénographe, compositeur, costumier », explique la commissaire de l'exposition et responsable du « Projet artistique ENSEMBLE » Yulia Ambartsumyan. - Ils parlent tous au public à travers l'acteur et l'action scénique. Au moment où l’action s’arrête, nous pouvons regarder de plus près ces détails inaccessibles à la perception immédiate.
Œuvres choisies:
Gueorgui Toizdze. Alla Sizova comme Ophélie. "Hamlet". Compositeur D.D. Chostakovitch. Ballet. Opéra Mariinsky.
Gueorgui Toidze. Vladimir Atlantov dans le rôle de Cavardossi. "Aspiration". G.Puccini. Opéra. Grand théâtre.
Gueorgui Toidze. Natalia Bessmertnova dans le rôle d'Anastasia. "Ivan Grozny". Compositeur S.S. Prokofiev. Opéra. Opéra Mariinsky.
Informations de référence:
« Projet artistique « TOGETHER » » - créé par Yulia Ambartsumyan et présente différentes directions dans l'art. L'objectif principal de l'association créative est d'organiser de grandes expositions en Russie et à l'étranger.
Yulia Ambartsumyan – diplômée de l'Université d'État de Moscou avec deux spécialités : avocate et spécialiste en communications interculturelles. Elle a étudié l'art avec les plus grands experts du Musée Pouchkine. Pouchkine, État Galerie Tretiakov, Musée de Moscou Art contemporain. Elle est également diplômée de l'École de design de Moscou « Détails » avec un diplôme en « Art en design ». Elle étudie actuellement à Sotheby's Londres dans le domaine « L'art comme investissement ». En 2009, dans le cadre de l'Année de la Russie en France, elle organise régulièrement des soirées et des expositions à l'Ambassade de France consacrées à la culture et à l'art des deux pays. . Depuis 2010. est consultant personnel pour la constitution de collections privées, ainsi que marchand d'art pour un certain nombre d'œuvres d'art contemporaines célèbres. Artistes russes. En 2016, elle a organisé une exposition conjointe russo-britannique « Notre ami Larionov » à Moscou.
« Aimez-vous le théâtre autant que je l'aime, c'est-à-dire de toute la force de votre âme, de tout l'enthousiasme, de toute la frénésie dont la jeunesse ardente, avide et passionnée des impressions de grâce, est seule capable ? … »
(V.G. Belinsky)
Sous le regard de tous ceux qui entrent dans la salle de lecture de la bibliothèque centrale régionale, un intéressant exposition d'art « Le Grand Sorcier – Théâtre », proposant un voyage divertissant dans le monde de l'art. L'exposition présente meilleure littérature sur l'histoire et les types de théâtre, sur des personnalités marquantes du théâtre, des gens du théâtre.
L'œuvre du grand metteur en scène de théâtre est notamment présentée, ainsi que Vl. I. Nemirovitch-Danchenko qui a fondé le Moscou Théâtre d'art, acteur et professeur K.S. Stanislavski, qui a formé un système d’arts du spectacle célèbre dans le monde entier depuis plus de cent ans.
"Un travail d'acteur sur lui-même"- un livre devenu une sorte de bible de la scénographie, à l'aide de laquelle des acteurs du monde entier étudient leur art. Après tout, c'est là que le grand professeur a décrit de manière complète et détaillée le système de jeu qui porte son nom, qui a changé une fois pour toutes la base même des idées sur la façon dont s'effectue la transformation d'un artiste en son personnage de scène.
Nous présentons ici à l'attention des lecteurs Collection encyclopédique « Notre histoire. 100 grands noms", dont chaque numéro raconte l'histoire de grandes personnalités (Shalyapin F.I., Stanislavsky K.S., Orlova L., etc.).
Le contenu principal du livre Em. Alexandrova «J'adore le théâtre!»— réflexions sur le théâtre. De plus, les pensées d'une personne qui n'est pas seulement amoureuse du théâtre, mais qui ressent un profond besoin de comprendre et d'analyser les phénomènes de l'art.
Célèbre journaliste, critique de théâtre T. A. Chebotarevskaya dans le livre « Voyage à travers le programme de théâtre » fait découvrir au lecteur le monde complexe et poétique du théâtre, révèle la richesse et la diversité idéologiques formes artistiques arts du spectacle, présente l'histoire des principaux groupes du pays de la période soviétique. Le livre raconte beaucoup de choses intéressantes sur l'art du metteur en scène, de l'acteur et de l'artiste de théâtre. Le lecteur se familiarisera avec le système de K. S. Stanislavsky, avec biographie créative Ruben Simonov, Vera Pashennaya, Oleg Efremov, Yulia Borisova et d'autres merveilleux maîtres du théâtre.
auteur du livre «Trois siècles de la scène russe» A.G. Morov sous une forme populaire et divertissante, il présente au lecteur l'histoire du théâtre russe. Les pages de la publication contiennent portraits créatifs dramaturges, acteurs et metteurs en scène russes exceptionnels. A.G. Morov parle d'anciens coutumes populaires, sur les fêtes accompagnées de chants rituels, de danses, de jeux, sur les bouffons et bien d'autres. Le lecteur apprendra comment et sur quelles bases le théâtre est né et s'est progressivement développé au cours des siècles de son existence, quels changements il a subi et avec quoi il est parvenu jusqu'à ce jour.
Une collection de publications dédiées à des représentants exceptionnels histoire russe et culture, le livre continue sur le plus artistes célèbres Russie. Parmi eux, le lecteur se familiarisera avec la vie et l'œuvre de maîtres de la scène et du cinéma tels que F. Volkov, V. Komissarzhevskaya, V. Kholodnaya, K. Stanislavsky, F. Shalyapin, L. Utesov, A. Raikin, A. Mironov, V. Vysotsky, M. Oulianov.
Lire le livre avec intérêt I.G. Gladkikh "Le vieux Kachalov nous a remarqués...", une histoire sur la vie et chemin créatif artiste du peuple La Russie, acteur de l’Etat de Tcheliabinsk théâtre académique drames de Vladimir Ivanovitch Miloserdov. Une rencontre avec le grand acteur Vasily Ivanovich Kachalov a joué un rôle important dans sa carrière d'acteur.
Parmi les livres présentés à l'exposition, il faut également noter l'édition en deux volumes "Histoire culturelle de la région de Tcheliabinsk" V séquence chronologique représente les dates, brèves descriptionsévénements importants de l'histoire culturelle de la région, parle des activités de personnes qui ont eu un impact significatif sur le développement de la région.
Les personnes qui servent avec dévouement la culture du district d'Emanzhelinsky et qui ont apporté une contribution digne à son développement sont écrites dans les livres d'un célèbre historien local. DANS ET. Efanova, qui font office de véritable décoration de l'exposition.
Venez à la bibliothèque, un monde de livres merveilleux vous attend !
Un thème thématique est dédié à l'Année de la Culture exposition de livres « Le théâtre est déjà plein... » V Bibliothèque-branche n°1 du nom. MOI. Saltykova-Shchedrin. L'exposition est dédiée à Journée internationale théâtre, créé en 1961 par le IXe Congrès de l'Institut International du Théâtre (MIT). La Journée internationale du théâtre est célébrée chaque année 27 mars.
Comme vous le savez, traduit du grec ancien, le mot « théâtre » signifie « un endroit où les gens regardent ». Mention du premier production théâtrale remonte à 2500 avant JC. e. On pense que le développement de l'art théâtral en Russie a commencé avec le théâtre de cour du XVIIe siècle.
Désormais, la Journée internationale du théâtre n'est pas seulement une fête professionnelle pour les maîtres de la scène, c'est une fête pour des millions de spectateurs.
L'épigraphe de l'exposition « Le théâtre est déjà plein... » étaient les mots de N.V. Gogol : « Le théâtre est un département à partir duquel on peut dire beaucoup de choses au monde. » Des livres sur l'histoire du théâtre étranger et russe, des acteurs et dramaturges russes sont présentés ici.