Le palais principal de l'Empire russe. Etat de l'Ermitage(1)histoire

Éditorial

Projet spécial. Nos chantiers

C'est l'un des musées d'art les plus visités au monde. Fin 2016, plus de 4 millions de personnes l'ont visité. C'est l'un des musées les plus importants, d'un point de vue culturel et historique, de Russie. Autrefois, seuls quelques privilégiés arrivaient ici, même Pouchkine n'était pas immédiatement autorisé à entrer, puis des abris anti-bombes étaient installés dans les sous-sols du musée et les collections étaient vendues pour quelques centimes et données aux « amis » de l'Union soviétique. régime.

Ermitages pour excursions privées

L'histoire de l'Ermitage commence en 1764, lorsque Catherine II achète une collection de 225 tableaux au marchand berlinois Gotzkowsky. Au début, ils furent placés au Palais d'Hiver. Mais l’impératrice y prit goût et continua d’acheter des tableaux, des sculptures et des pièces de monnaie.

Jardin Suspendu, Petit Ermitage. Photo : hermitagemuseum.org

Il fallait bien placer toute cette richesse quelque part. Et à la demande de l'Impératrice, une extension a été érigée à proximité du Palais d'Hiver - un lieu de détente isolé avec une porte d'entrée, des salons et une serre. C'est ainsi qu'est apparu le Petit Ermitage, dans les galeries longitudinales duquel travaillent les œuvres du Petit Ermitage. Des collections très acquises ont été placées. Traduit du français, l’Ermitage est un lieu de solitude, un refuge d’ermite. En fait, en France, les petits pavillons des palais étaient appelés ermitages. ET L'Ermitage de Catherine a été conçu comme un lieu où l'impératrice et son entourage pouvaient profiter de l'art en toute intimité.

Mais l’idée est devenue trop grande. La collection impériale se reconstitue d'année en année. Par exemple, rien qu'en 1769, 600 tableaux du ministre saxon Brühl furent achetés. Le Petit Ermitage à lui seul ne suffisait plus à toute cette splendeur. Et sur ordre de Catherine II, le Grand Ermitage a été érigé à côté du Petit Ermitage - un bâtiment de trois étages créé par l'architecte Feuilleton dans le style du classicisme.

Sous le règne de Catherine II, la collection de l'Ermitage s'est enrichie d'œuvres de Raphaël, Titien, Rembrandt, Rubens, Michel-Ange et d'autres maîtres. Il y avait même des agents spéciaux travaillant à l'étranger qui achetaient des œuvres d'art pour l'Ermitage.

Grand Ermitage, salle peinture espagnole, fin XIX siècle.
Photo : pastvu.com

Chat de l'Ermitage. Photo : life-spb.rf

Lorsqu'on parle de l'histoire de l'Ermitage à l'époque de Catherine II, il est impardonnable de passer sous silence les célèbres chats de l'Ermitage. On pense que des chats ont été amenés sur le territoire du Palais d'Hiver pour empêcher la reproduction de rats. Puis l'Ermitage est apparu, et bien que sa créatrice Catherine n'aimait pas vraiment les chats, elle a décidé de les laisser comme gardes. galeries d'art. Les chats vivaient à l'Ermitage après les révolutions, sous le régime soviétique, et étaient particulièrement utiles après la guerre, lorsqu'il fallut lutter intensivement contre la prolifération des rongeurs. Les chats vivent encore aujourd'hui à l'Ermitage. Certes, ils ne sont pas autorisés à entrer dans les salles du musée. Et en 2016, la publication Telegraph a ajouté les chats de l'Ermitage à la liste des attractions insolites à voir.

Comment l'Ermitage est devenu public

Sous le règne d'Alexandre Ier, la collection de l'Ermitage s'est enrichie d'œuvres italiennes, flamandes et Ecoles néerlandaises. A l'époque de Nicolas Ier, soucieux de son image, comme on dirait aujourd'hui, et passionné d'affaires militaires, la Galerie Militaire de 1812 est créée en 1826. Il s'agissait de portraits de généraux, de maréchaux, de princes, d'empereurs - tous ceux qui se sont distingués pendant la guerre.

À propos, c'est Nicolas Ier qui a transformé l'Ermitage en musée public. Avant ça homme ordinaire il n'y avait aucune chance d'y arriver. Même Alexandre Sergueïevitch Pouchkine n'a été autorisé à entrer à l'Ermitage que sur la recommandation de Joukovski, qui était le mentor du fils impérial.

Galerie militaire de 1812. Photo : pastvu.com

Nouvel Ermitage, années 1970. Photo : pastvu.com

Ainsi, en 1852, eut lieu l'ouverture du Musée Impérial du Nouvel Ermitage. Le bâtiment du Nouvel Ermitage était ouvert aux visiteurs. Mais là encore, l’ouverture s’est avérée relative : il fallait se procurer un ticket au bureau du palais, qui n’était pas accessible à tout le monde. De plus, un code vestimentaire a été instauré pour les visiteurs : un uniforme ou un frac.

Le nouvel Ermitage, caractérisé par un grand luxe, fut le premier bâtiment en Russie spécialement créé pour un musée d'art. Le rez-de-chaussée abrite une collection d'antiquités et le deuxième étage abrite une galerie d'art. Trente ans plus tard, la fréquentation de l'Ermitage atteint 50 000 personnes par an.

La seconde moitié du XIXe siècle a été marquée par la création de la salle du Pavillon (l'un des intérieurs les plus spectaculaires de l'Ermitage), intérieurs d'apparat Grand Ermitage, l'acquisition de tableaux de Raphaël et Léonard de Vinci, le transfert de l'Arsenal de Tsarskoïe Selo (collection d'armures et d'armes) à l'Ermitage et le réapprovisionnement du musée avec des œuvres de peintres russes.

XXe siècle : vente, évacuation et longue récupération

Étonnamment, l’Ermitage n’a pas été gravement endommagé lors des événements révolutionnaires. Les employés de l’Ermitage n’ont pas résisté et ont annoncé l’acceptation du nouveau gouvernement et la poursuite des travaux du musée. Mais les visiteurs ont été temporairement refusés.

Salle du Pavillon, 1959. Photo : pastvu.com

Évacuation de la collection de l'Ermitage, 1917. Photo : pastvu.com

Cependant, en septembre 1917, le gouvernement provisoire annonça la nationalisation des palais et créa une commission chargée d'accepter les objets de valeur du Palais d'Hiver ; une partie de la collection fut évacuée vers Moscou. Et puis Révolution d'Octobre L'Ermitage, en effet, comme le Palais d'Hiver, est devenu un musée d'État. Les objets de valeur évacués à Moscou sont revenus, et les visiteurs sont également revenus ; l'entrée était gratuite pendant cinq ans après la révolution.

Pour l’Ermitage, les années 1920-1930 sont controversées. D’une part, il y a eu une nationalisation des collections privées. C'est ainsi que le musée reçut des collections de monnaies byzantines, d'icônes, de documents anciens et la galerie Kushelev avec des peintures de Rousseau, Dean et Delacroix.

D'autre part, à cette époque, on voulait réduire le rôle de Saint-Pétersbourg, traditionnellement considérée comme la capitale impériale, au profit de la nouvelle capitale, Moscou. Et ça nouvelle capitale J'avais aussi besoin du mien grand musée avec une grande collection d'œuvres d'art. Cet endroit est devenu l'actuel Musée d'État beaux-Arts nommé d'après A.S. Pouchkine. En conséquence, environ 500 tableaux ont été transférés de l'Ermitage à Moscou.

Un coup dur porté à l’Ermitage à cette époque fut le véritable gaspillage des objets de valeur du musée. Grande quantité les peintures ont été présentées aux enchères européennes et le gouvernement soviétique a cédé les collections du musée à des partenaires politiques ou à des hommes d'affaires étrangers avec lesquels ils devaient entretenir des relations.

La Grande Guerre Patriotique a préparé la prochaine épreuve pour le musée. Dès le début de la guerre, environ un million d'œuvres d'art furent évacuées de l'Ermitage vers l'Oural. Le personnel du musée s'est occupé des objets exposés et aucun d'entre eux n'a disparu pendant toute la durée de l'évacuation.

Salles vides de l'Ermitage lors de l'évacuation, 1941.
Photo : pastvu.com

Retour des œuvres d'art de l'évacuation vers l'Ermitage, 1945.
Photo : foto-history.livejournal.com

Mais il n'a pas été possible de retirer certaines collections de Léningrad - le blocus a commencé. Il y avait des unités à l'Ermitage défense civile, et dans les sous-sols du musée, il y a 12 abris anti-bombes. Mais le musée a quand même été gravement endommagé par les bombardements. A la fin de la guerre, certaines salles furent restaurées en quelques mois, tandis que d'autres, endommagées par les obus d'artillerie et les bombes, durent être remises en état pendant plusieurs années. Un agréable cadeau d'après-guerre fut le transfert à l'Ermitage de plus de 300 tableaux du Musée du Nouveau Art d'Europe occidentale. Parmi ces peintures figuraient des œuvres de Monet, Gauguin, Cézanne, Picasso, Matisse et d'autres artistes.

L'Ermitage bat des records

En 1988, l'Ermitage est entré dans le Livre Guinness des Records en tant que plus grande galerie d'art au monde.

Après l’effondrement de l’URSS, l’Ermitage s’est efforcé de reconstituer ses collections avec des œuvres du XXe siècle. Dans une certaine mesure, cela a aidé Club international Amis de l'Ermitage, fondés en 1996 pour soutenir des projets de restauration et des programmes d'acquisition de nouvelles expositions. Et en 2006, ils lancent le projet « Hermitage 20/21 », dont le but était d'attirer l'attention sur l'art contemporain.

Pour voir toutes les expositions de l'Ermitage, il faut marcher plus de 20 km. Et si vous vous attardez ne serait-ce qu'une minute sur chaque exposition, cela prendra 11 ans.

Aujourd'hui, la collection du musée comprend environ trois millions d'œuvres d'art : peintures, sculptures, découvertes archéologiques, graphiques, etc. L'Ermitage accueille des expositions, des conférences scientifiques et des master classes. Il y a d'énormes files d'attente au musée (surtout le premier jeudi du mois, où l'entrée est gratuite).

Mais Saint-Pétersbourg ne suffisait pas à lui seul à l'Ermitage et des bureaux de représentation du musée ont commencé à s'ouvrir dans d'autres villes et pays. Par exemple, les centres Etat de l'Ermitage il y en a déjà à Kazan, Vyborg, Amsterdam, il y a des succursales à Londres, Venise.

File d'attente à l'Ermitage, 2016. Photo : blog.fontanka.ru

Et Paon ?

En 1777, le prince Grigori Potemkine décide de Encore une fois surprendre l'impératrice Catherine. Son choix s'est porté sur le travail du mécanicien anglais James Cox. Pourquoi exactement sur lui est inconnu. Peut-être que le comte russe a vu des choses étonnantes dans les catalogues publicitaires publiés par le maître. Cependant, il n'est pas tout à fait clair si Cox a personnellement exécuté l'ordre du prince russe ou si Friedrich Yuri l'a aidé. Le cadeau a dû être démonté, sinon il n'aurait tout simplement pas été livré en Russie. Ils l'ont démonté, mais ils n'ont pas pu le remonter - certaines pièces se sont avérées cassées ou perdues. Ce cadeau spectaculaire aurait pris la poussière si, en 1791, Potemkine n'avait pas demandé à Ivan Koulibine de « faire revivre les oiseaux ». Et le maître de première classe a accompli l'impossible : l'horloge a commencé à tourner et le mécanisme complexe a commencé à bouger. Dès que l’horloge commence à sonner, la chouette dans la cage « prend vie ». Lorsque les cloches sonnent, la cage commence à tourner. Puis le paon « se réveille » : sa queue se lève et commence à se déployer, l'oiseau s'incline, rentre et rejette la tête, et ouvre le bec. Au moment où la queue s'ouvre complètement, le paon tourne à 180 degrés pour que le public voie ses... fesses. Ensuite, les plumes tombent et le paon reprend sa position initiale. Renseignez-vous sur la vraie raison Un tel comportement impartial d'un paon est impossible aujourd'hui. Selon une version, Kulibin n'aurait pas réussi à garantir que l'oiseau effectuait une rotation complète. Une autre légende prétend que le maître a délibérément forcé l'oiseau à exécuter une « fouette » similaire, démontrant ainsi son attitude envers la cour royale, à laquelle « l'oiseau » était destiné.

Le tombeau d'Homère

Dans la salle Jupiter, vous trouverez un autre mystère non résolu de l'Ermitage : le « tombeau d'Homère ». Il a été pris soit sur l'île d'Andros, soit sur l'île de Chios lors de la première expédition sur l'archipel du comte Orlov-Chesmensky. Le premier propriétaire de la tombe fut « l'initiateur d'affaires extraordinaires » le comte Alexandre Stroganov, qui écrivit : « Au premier guerre turque En 1770, l'officier russe Domashnev, qui commandait notre débarquement sur l'une des îles de l'archipel, apporta ce sarcophage en Russie et me le donna. Quand j’ai vu ce monument, je n’ai pu m’empêcher de m’exclamer : « N’est-ce pas un monument à Homère ? La phrase commença à passer de bouche en bouche, seulement, semblait-il, sans intonation interrogatrice. Bientôt, l'autorité de Stroganov en tant que collectionneur grandit incroyablement. Bien sûr, parce qu’il possédait un objet que les aventuriers du monde entier recherchaient depuis des siècles. Cependant, le « tombeau d’Homère » est une autre belle légende, au même titre que l’Atlantide ou l’or de Troie. Après avoir étudié les bas-reliefs, les scientifiques ont déclaré avec confiance que le tombeau antique avait été créé au IIe siècle après JC, ce qui signifie que le propriétaire du sarcophage avait raté Homère de neuf cents ans. Mais un autre mystère de la tombe reste entier : le style complètement différent des parois arrière et avant du sarcophage. Comment, où et quand ces murs se sont connectés n’est pas clair.

Déesse sanguinaire

Dans la salle égyptienne, vous trouverez l'un des monuments égyptiens les plus anciens de Russie - une statue de la déesse de la guerre et du châtiment, Mut-Sokhmet en colère. Selon le mythe, la déesse sanguinaire aurait décidé de détruire la race humaine. Les dieux décidèrent de sauver le peuple : ils versèrent devant la déesse de la bière teintée de rouge, que Mut-Sokhmet prit pour du sang humain. Elle a bu et s'est calmée. Cependant, la légende de l'Ermitage assure que le danger pour l'homme demeure. Chaque année, à la pleine lune, une flaque rougeâtre apparaîtrait sur les genoux de la déesse. Selon une autre version, les pieds de la déesse se couvrent d’une étrange couche humide rougeâtre chaque fois que la Russie est confrontée à un autre problème, un malheur ou une catastrophe. La dernière fois qu’un raid aurait été découvert, c’était en 1991. Y a-t-il du vrai dans la légende ? Et comment expliquer cet étrange raid « sanglant » ? Les réponses à ces questions n’ont pas encore été trouvées.

Le mystère du masque d'or

Seuls trois masques posthumes anciens en or sont conservés dans les collections de l'Ermitage. L'un d'eux est un masque du tombeau de Rhescuporis. En 1837, des archéologues ont découvert un monticule dans les environs de Kertch ; à l'intérieur, ils ont trouvé un sarcophage en pierre avec un squelette féminin, qui n'appartenait soi-disant à personne d'autre que la reine : le corps entier était parsemé de plaques d'or, il y avait une couronne d'or sur le dessus. tête, le visage était caché par un masque doré. Autour du sarcophage a été retrouvé un grand nombre de des objets de valeur, dont un plat en argent portant en relief le nom du roi Rheskuporidas, souverain du royaume du Bosphore. Les scientifiques ont supposé que sa femme avait été enterrée dans le sarcophage, mais en ont ensuite douté. C'est encore une hypothèse que masque doré caché le visage de la reine du Bosphore, n'est ni confirmé ni infirmé.

Pierre s'inclinant

Une aura de mystère entoure ce qu’on appelle « personne de cire» Pierre, sur lequel travaillèrent les maîtres nationaux et européens après la mort de l'empereur. De nombreux visiteurs ont affirmé avoir vu de leurs propres yeux comment Peter en cire se levait, s'inclinait, puis montrait la porte, laissant apparemment entendre qu'il était « temps et honneur pour les invités de le savoir ». Au XXe siècle, lors de la restauration, des charnières ont été découvertes à l'intérieur de la figure, ce qui permettait d'asseoir et de positionner la figure de Pierre sur une chaise. Cependant, aucun mécanisme n’a été découvert qui permettrait au roi de se déplacer de manière indépendante. Certains ont trouvé les preuves peu convaincantes, d’autres ne voulaient pas perdre une autre belle légende. Quoi qu’il en soit, nombreux sont ceux qui affirment encore aujourd’hui qu’ils se trouvaient dans la salle avec un « gardien familier » au moment même où le personnage « a pris vie ».

"Icône du temps sans Dieu"

L'Ermitage abrite également l'un des chefs-d'œuvre les plus scandaleux, le Carré Noir de Malevitch de 1932. L'auteur lui-même a interprété l'idée comme l'infini, généralisé en un seul signe, qualifiant le « Carré Noir » d'icône d'une époque nouvelle et athée. Litiges concernant contenu idéologique les toiles sont en construction depuis longtemps, mais à partir du moment où le tableau a été exposé à l'Ermitage, l'attention a été sans cesse attirée sur son énergie « destructrice » : certains visiteurs à côté ont perdu connaissance, d'autres, au contraire, est devenu frénétiquement excité. Le chef-d'œuvre du monde est-il vraiment doté de pouvoir mystique, ou ça une autre tentative"mettre de l'huile sur le feu"? Il est facile de répondre à ces questions, il suffit de visiter l'Ermitage.

Palais nommé le place principale Saint-Pétersbourg depuis plus de 250 ans. Le bâtiment majestueux et élégant de style baroque a été construit en 1762 par l'architecte Bartolomeo Rastrelli. Le portail "Culture.RF" a préparé 10 faits sur la résidence impériale et le musée de l'Ermitage, situé dans le palais.

Cinq palais d'hiver. L'hiver est allumé Place du Palais- le palais impérial le plus célèbre, mais pas le seul. Ils étaient cinq au total. Les première et deuxième « maisons d'hiver » de Pierre Ier se trouvaient près du canal d'hiver - un canal qui relie les rivières Moïka et Neva. Le troisième palais - Anna Ioannovna - près de l'Amirauté ; le quatrième était sur la perspective Nevski. Le cinquième palais, connu aujourd’hui dans le monde entier, selon le plan d’Elizabeth Petrovna, devait devenir l’incarnation du pouvoir de la monarchie russe.

Ne construisez pas plus haut. La hauteur du Palais d'Hiver est de 23,5 mètres. En 1844, Nicolas Ier a publié un décret : il a interdit la construction de bâtiments civils à Saint-Pétersbourg d'une hauteur supérieure à 11 brasses - 23,43 mètres. Et bien que le Palais d'Hiver ne soit pas directement mentionné dans le décret, il reste le plus grand bâtiment Capitale du Nord.

Ville dans la ville. Le Palais d’Hiver est devenu un gigantesque complexe palatial que l’on peut qualifier de ville dans la ville. Le bâtiment comprenait un quartier résidentiel et des salles d'apparat, deux églises, un théâtre et un musée. Il y avait aussi des locaux techniques : une pharmacie avec un laboratoire et des appartements pour les employés, des cuisines et des débarras, des écuries et une arène.

Salles d'apparat. Certaines salles de cérémonie du Palais d'Hiver donnaient sur la Neva, d'autres étaient situées dans la partie centrale du palais. La salle Saint-Georges - également appelée salle du Grand Trône - a été créée sous Catherine II en 1795 selon les plans de Giacomo Quarenghi. Le bas-relief en marbre « Saint Georges terrassant le dragon avec une lance », situé au-dessus du trône, a été réalisé par le sculpteur Francesco del Nero d'après les dessins de Vasily Stasov. Toutes les réunions et cérémonies officielles ont eu lieu au St. George's Hall.

Fresques du Palais des Papes. Les loggias de Raphaël sont apparues au Palais d'Hiver 30 ans après sa construction, alors que le classicisme devenait à la mode en Europe et en Russie. Le bâtiment de deux étages, construit en 1792 par Giacomo Quarenghi, abrite une galerie avec des copies de fresques du Palais des Papes du Vatican. La construction a été réalisée par décret personnel de Catherine II.

Erreur de l'architecte. En 1826, Auguste Montferrand, sur ordre de l'empereur, fait construire de nouveaux appartements dans la résidence royale. On pense que l’architecte a commis une erreur lors de la conception du système de chauffage. À cause d'elle, en décembre 1837, un incendie éclata dans le palais et ne put être éteint pendant deux jours. Le bâtiment, dont il ne restait que la charpente, a mis près de deux ans à être restauré ; les travaux ont été dirigés par l'architecte Vasily Stasov. Le Palais d'Hiver mis à jour était une copie exacte de l'ancien complexe du palais, tant à l'extérieur qu'à l'intérieur.

Cadeau pour le roi. Le salon en malachite est la seule pièce dont l'intérieur a été entièrement conservé à ce jour. Le salon servait de lien entre les salles d'apparat du palais et les chambres de l'impératrice. La salle luxueuse est décorée de la célèbre malachite de l'Oural, un minéral vert précieux. Plus de deux tonnes de malachite ont été données famille royale pour la décoration du palais, les mineurs de Demidov.

"La demeure de l'Ermite". C'est ainsi que le mot Hermitage est traduit littéralement. Au cours des siècles passés, une « demeure d’ermite » était un nom désignant des pièces isolées et confortables pour un passe-temps agréable en famille et entre amis. Dans les années 1760, les architectes Yuri Felten et Jean-Baptiste-Michel Vallin-Delamot construisirent le Petit Ermitage à côté du palais. Le bâtiment a commencé à s'appeler ainsi parce que Catherine II y organisait des spectacles et des soirées de divertissement - « petits ermitages ». Sa première collection de peintures y fut conservée, qui devint plus tard la base collection de musée.

Chats du palais. Les chats sont apparus dans le palais en 1745, lorsque l'impératrice Elizabeth Petrovna a publié un décret sur la déportation des chats vers la cour. Les animaux ont reçu le statut honorifique de « gardiens de galeries d’art ». Aujourd'hui, une soixantaine de chats vivent à l'Ermitage. Au sous-sol, ils disposent d'une pièce spécialement équipée avec des bols, des matelas et des plateaux. Les chats ont leur propre vétérinaire. Tous les animaux sont vaccinés, stérilisés et soumis à des examens dans les meilleurs hôpitaux de Saint-Pétersbourg. Le musée a même un jour férié - la Journée du chat de l'Ermitage, célébrée fin avril ou début mai. Ce jour-là, tout le monde est autorisé à entrer dans la demeure du chat et une exposition de dessins d’enfants est organisée sous les escaliers Jordan.

Le musée le plus important de Russie, l'Ermitage, a déjà plus de 250 ans. Ce le plus grand musée notre pays. Nous avons collecté le plus Faits intéressants, qui sont probablement inconnus de beaucoup.

Il était une fois même Pouchkine ne pouvait pas entrer à l'Ermitage

L'Ermitage apparaît comme collection privée Catherine la Grande : l'impératrice a acheté une collection de 317 tableaux précieux pour 183 000 thalers. Les peintures ont d’ailleurs été placées dans des salles isolées du palais, d’où son nom : du français « Ermitage » signifie un lieu de solitude, un refuge d’ermite. Cette collection s'est progressivement reconstituée avec de nouveaux exemplaires, mais tout le monde n'a pas pu visiter les salles. Ainsi, Alexandre Pouchkine n'a pu voir la collection qu'à la demande de Vassili Joukovski, dont l'influence à la cour était assez forte.

Nicolas Ier a ouvert l'Ermitage aux visiteurs en 1852 et, en 1880, le musée était visité chaque année par 50 000 personnes. L'empereur lui-même aimait se promener dans le musée tout seul: à ce moment il était interdit de le contacter par téléphone problèmes de ménage.

Les chats travaillent à l'Ermitage

Les chats sont apparus pour la première fois au Palais d'Hiver sous Elizabeth Petrovna : elle a publié un « Décret sur l'expulsion des chats vers le tribunal ». Cela s'est produit après que le palais ait commencé à être attaqué par des rats qui ont endommagé les murs. Eh bien, Catherine II a donné aux animaux un statut officiel : « gardiens des galeries d'art ».

Aujourd’hui, environ 70 chats vivent dans le musée et ils sont souvent appelés « employés indépendants ». Ils ont leur propre passeport et peuvent se promener partout sauf salles d'exposition. Et les chats sont une véritable légende du musée ; on leur envoie des cadeaux, des films sont tournés sur eux (comme plaisantent les ouvriers de l'Ermitage, plus souvent que sur Rembrandt) et des articles sont écrits. Et l'Américaine Mary Ann Ellin, qui a visité le musée avec sa petite-fille, a même écrit un livre pour enfants consacré aux chats de l'Ermitage.

Il y a des chefs-d'œuvre inconnus à l'Ermitage

L'Ermitage présente souvent au public plus tôt œuvres inconnues artistes. Et parfois, ils sont si méconnus que même les employés eux-mêmes ignorent leur présence dans l'enceinte du musée. Ainsi, dans les années 1960, une photo artiste néerlandais Il a été découvert tout à fait par hasard par un critique d'art néerlandais. Le personnel du musée l'a invité à prendre le thé dans l'arrière-salle et sous le meuble, il a vu une sorte de feuille. Lorsque la découverte a été retrouvée, il s'est avéré qu'il s'agissait du tableau « Bacchus, Cérès, Vénus et Cupidon », écrit par Hendrik Goltzius. Et la toile a été acquise par Catherine II en 1772. Le tableau a été envoyé en restauration, après quoi il a pris sa place d'honneur dans l'exposition. On dit que désormais, chaque employé du musée rêve de trouver un chef-d'œuvre et examine attentivement tous les recoins de l'Ermitage.

Au début du XXe siècle, l'Ermitage possédait une collection de voitures


Peu de gens le savent, mais Nicolas II collectionnait les voitures. Il a acheté sa première voiture en 1905 et, en six ans, il existait environ 50 marques. A cet effet, un garage spécial a été construit entre le Palais d'Hiver et le Petit Ermitage.

Des Mercedes, Delaunay-Belleville, Rolls-Royce, Brasier, Peugeot, Renault, ainsi que des voitures russes Russo-Balt et Lessner étaient garées ici. Le garage avait tout ce dont vous aviez besoin : un lave-auto, une station-service et même tout un système de chauffage à vapeur (pour éviter la corrosion). Malheureusement, les bolcheviks aimaient aussi les voitures, et lors du pillage de l'Ermitage en 1917, toute la collection de Nicolas II disparut sans laisser de trace.

Des fantômes ont été vus à l'Ermitage

Histoires mystiques sur l'Ermitage, ses fantômes et ses expositions animées - c'est toute une couche de la mythologie de Saint-Pétersbourg qui mérite une histoire à part. Mais le plus célèbre d'entre eux est la légende de Pierre Ier. On dit que figure de cire L'empereur se lève, s'incline devant les visiteurs et montre la porte. D’ailleurs, la poupée a en fait des charnières qui lui permettent d’être placée sur une chaise ou debout, apparemment, c’est là que poussent les jambes de la légende.

Mais il existe des histoires encore plus effrayantes : par exemple, celle de la déesse égyptienne Sekhmet à tête de lion. Sa sculpture se trouve dans le hall L'Egypte ancienne. Selon les mythes, la déesse de la guerre et du soleil brûlant, Sekhmet, était très sanguinaire. On raconte que parfois, lors d'une pleine lune, une mare de sang apparaît sur les genoux de la sculpture, qui disparaît ensuite.

Il faut 11 ans pour voir toutes les expositions de l'Ermitage


L'Ermitage est non seulement l'un des musées les plus populaires de Russie, mais aussi du monde. Plus de 5 millions de personnes le visitent chaque année et le nombre d'expositions dépasse depuis longtemps les trois millions. Les collections sont réparties dans cinq bâtiments et il faut parcourir 24 kilomètres pour ne serait-ce que dépasser toutes les expositions. Eh bien, si vous restez près de chaque œuvre d’art pendant au moins une minute, cela prendra 11 ans. Et ceci à condition que vous deviez passer 8 à 10 heures dans le musée chaque jour.

L'Ermitage a été cambriolé tout seul : les « loups-garous » du musée ont volé des œuvres d'art d'une valeur de plus de 130 millions de roubles


Sergueï Andreev
Photo de Zamir Usmanov, Andrey Kulgun


Le mot à la mode « loup-garou » a pris un autre sens la semaine dernière. Le vol de 221 objets exposés dans les collections du principal musée du pays n'est pas imputé aux criminels de la rue, mais aux employés du musée eux-mêmes. Abasourdi par l'incident, le directeur de l'Ermitage, Mikhaïl Piotrovsky, a déclaré que le principe de « la présomption d'innocence des employés du musée » ne s'appliquait plus. Si auparavant on pensait qu'un employé de musée ne pouvait en aucun cas nuire à son propre stockage, on affirme désormais le contraire. Presque toutes les pièces manquantes sont des monuments de bijoux et de peintures d'icônes du XVe au XIXe siècle. Entre les mains des voleurs se trouvaient 107 icônes, 10 croix reliquaires, 8 calices en argent, œufs de Pâques atelier de Carl Fabergé, argenterie, figurines d'animaux de table en matériaux précieux, étuis à cigarettes en argent et or, montres cloutées pierres précieuses, des cadres photo, un poudrier ayant appartenu à l'une des impératrices russes et son miroir dans un cadre argenté.

L'entrepôt malheureux a déjà été inspecté à plusieurs reprises par des employés de haut rang de la Direction centrale des affaires intérieures de Saint-Pétersbourg, notamment des représentants du neuvième département, dit « des antiquités », ainsi que des spécialistes de Moscou. Ni l’un ni l’autre n’ont encore réussi à obtenir des résultats. Le chef du service de sécurité du musée de l'Ermitage, Alexandre Khozhainov, a déclaré que l'objectif principal de l'équipe de recherche est d'essayer de déterminer au moins avec précision la date du vol. La plupart des pièces manquantes ont été exposées extrêmement rarement. Par exemple, certains des éléments manquants dans dernière fois exposé en 2000. De plus, parmi les raretés volées, il y a aussi celles que les employés de l'Hermitage ont vues et tenues entre leurs mains il y a 30 ans ou plus. Ni Khozhainov ni Mikhaïl Piotrovsky n'excluent la possibilité que les objets aient été volés plus d'une fois. Le crime aurait pu durer des décennies.

Mais ce n’est pas là tout ce qui est frappant dans cette histoire. Il s'avère que les employés du musée eux-mêmes ont appris que les expositions les plus précieuses disparu on ne sait où ailleurs... l'automne dernier. Le gardien responsable des pièces manquantes est décédé au travail. Tant le service de presse de l'Ermitage que le chef du service de sécurité du musée ont refusé de donner le nom du conservateur décédé, invoquant le secret de l'enquête. Découvrez de quoi il s'agit et découvrez également ce qui se passe ce moment le défunt est le principal suspect du vol ; cela n'a été possible qu'avec des policiers qui souhaitaient rester incognito.

Au total, Larisa Alekseevna Zavadskaya, 46 ans, a travaillé à l'Ermitage pendant environ 30 ans. Depuis 15 ans, elle est l'aînée chercheur Département d'histoire de la culture russe - dépositaire du fonds bijoux. Elle est la même longue durée collaboré avec le FSB. À la mi-octobre de l'année dernière, Zavadskaya, la dernière à tenir entre ses mains les pièces manquantes et à les cataloguer personnellement, est décédée sur son lieu de travail. À la fin de la journée, Larisa Alekseevna a commencé à se préparer à rentrer chez elle, a appelé son mari et lui a dit qu'elle partirait dans 15 minutes. Ensuite, la femme s'est assise devant l'ordinateur et après quelques instants, elle a enfoui son visage dans le clavier. Selon les médecins ambulanciers, elle est décédée sur le coup. Raison officielle mort - un caillot de sang dans le cœur.

Par une étrange coïncidence, c'est précisément en ces jours d'octobre que se décidait la question du transfert des expositions du département russe de l'Ermitage vers d'autres conservateurs plus jeunes. Si la direction du musée n'a rien à redire à Larisa Zavadskaya, l'âge de son compagnon (76 ans) est embarrassant. Il est alors devenu évident que certains éléments de la collection manquaient. L'ampleur des pertes n'a été connue qu'après la mort de Larisa Zavadskaya, mais même ici, la direction du musée n'était pas pressée de tirer la sonnette d'alarme. "Le fait qu'une exposition ne soit pas en rayon ne signifie pas qu'elle a disparu", a expliqué Mikhaïl Piotrovski aux journalistes. - Une unité de stockage peut aller dans un autre fonds, car nous avons plus de trois millions de pièces, chez des restaurateurs ou dans une chambre noire. Ce n’est qu’après l’achèvement de l’inventaire total que nous avons rédigé un acte correspondant et indiqué où il devait être destiné. Seules trois personnes, dont feu Zavadskaya, ont eu accès aux fonds où étaient stockées les pièces manquantes.

"C'est un coup dans le dos de l'Ermitage et de l'ensemble de la communauté muséale", déplore Mikhaïl Piotrovsky. "Et la preuve de la profonde imperfection du système de stockage, fondé sur la présomption d'innocence des employés des musées."

Le salaire maximum d'un conservateur de musée est de 15 000 roubles. N'importe lequel des salariés qui rentrent difficilement dans le concept de « classe moyenne » pourrait assurer à lui-même, et en même temps à ses petits-enfants, une vieillesse confortable en empochant n'importe quoi, même le plus petit. Il ne sera pas difficile de le sortir de l’Ermitage. Non seulement les employés du musée ne sont pas fouillés, mais ils ne sont même pas obligés de passer au détecteur de métaux.

Ce grand vol a été un choc pour tout le monde ; la direction du musée a commencé à réfléchir à de nouvelles mesures de sécurité, notamment en appliquant des marqueurs isotopiques aux objets exposés. Les responsables de l’application des lois se demandent où ces objets rares ont pu se retrouver. Il existe différentes versions - de l'exportation à l'étranger (la liste et les photos des objets de valeur volés ont été transférées à Interpol) à celle selon laquelle tous les objets ont été cachés par le voleur dans l'Ermitage lui-même et seront retirés une fois le bruit calmé.

Le problème du vol des fonds des musées est complexe et multiforme. Seuls des cas très médiatisés sont rendus publics : en 2001, dans le même Ermitage, des voleurs qui n'avaient pas encore été retrouvés en pleine journée ont découpé le cadre et emporté le tableau de Jean Léon Gérôme « Piscine dans un harem ». Vous pouvez voler dans les réserves du musée en toute impunité. A cet égard, l'histoire de l'inspection de l'Ermitage par la Chambre des Comptes en mars 2000 est curieuse. Les commissaires aux comptes ont exigé que les employés du musée présentent 50 expositions, selon les documents conservés dans les fonds. La liste a été établie de manière aléatoire. Les commissions n'ont pu démontrer que 3 pièces à conviction ; 19 autres ont été trouvées après l'inspection. Personne ne pouvait dire où allait le reste. Le même audit a révélé qu'en 2000, 220 000 pièces à conviction n'étaient pas du tout attribuées à des personnes financièrement responsables. Et 200 unités de stockage ont été répertoriées comme salariés licenciés ou décédés.

P.S. La semaine dernière, deux pièces entières de la collection volée ont été retrouvées. La Direction centrale des affaires intérieures de Saint-Pétersbourg a rapporté sèchement la découverte de l'icône « La Cathédrale de Tous les Saints » : l'image a été trouvée dans une poubelle près de la maison 21 de la rue Ryleeva. Une personne anonyme en aurait informé via « 02 ». La version non officielle est la suivante : dès que la liste des disparus a été annoncée, un collectionneur s'est présenté au service « antiquités » de la Direction centrale des affaires intérieures (par une étrange coïncidence, il se trouve à côté de la maison 21 de la rue Ryleeva) avec le « Cathédrale de Tous les Saints » entre ses mains. Le résident de Saint-Pétersbourg a déclaré avoir acheté l'icône à un particulier en 2001. La deuxième pièce - un calice d'église - a été trouvée vendredi dernier à Moscou chez un célèbre antiquaire, qui l'a volontairement remis aux autorités.

Dossier Ogonyok

L'Ermitage compte aujourd'hui plus de 3 millions d'expositions, dont la moitié relèvent de la catégorie « particulièrement précieuses ». Parmi ceux-ci, 300 000 sont la « collection russe », 600 000 sont une collection d'art d'Europe occidentale, 1 500 sont une galerie de bijoux, plus d'un million sont le département de numismatique, etc. Compte tenu de l'abandon du principe de présomption de innocence des employés du musée, presque toutes les personnes liées au « département russe de l'Ermitage ». À propos, le département d'histoire de la culture russe est le plus jeune département du musée, il a été fondé en avril 1941. Elle compte actuellement 34 employés, dont deux docteurs en sciences et 13 candidats. L'exposition développée par le département occupe 50 salles.

Mikhaïl Piotrovsky est le premier échec majeur du directeur de l'Ermitage, âgé de 61 ans, au cours de ses 14 années à la tête du musée. Piotrovsky - médecin sciences historiques, un orientaliste de premier plan, l’une des figures culturelles les plus appréciées de Poutine. Piotrovsky est président du Conseil culturel présidentiel, il a même dirigé pendant quelque temps le conseil d'administration de l'ORT et président du Club mondial des Saint-Pétersbourg.