Gņesiņu vārdā nosauktā Krievijas Mūzikas akadēmija. Nosaukta Krievijas Mūzikas akadēmija. Gnesins (RAM im)

Nosaukta Krievijas Mūzikas akadēmija. Gnesins (RAM nosaukts Gnesins vārdā) tā izcelsme ir parādā māsām Gnessiniem: piecas Gnesin māsas Olga, Jeļena, Jevgēnija, Marija, Elizaveta (rabīna Fabiana Osipoviča Gnesina meitas no Rostovas pie Donas) atvēra savu privāto mūzikas skolu 1895. gada 15. februāris-Šajā dienā pie viņiem ieradās pirmais skolnieks.

1919. gadā skola kļuva par valsts skolu, nemainot tās darba un organizācijas principus. Viens no brāļiem aktīvi palīdzēja māsām - izcils komponists, Rimska-Korsakova audzēknis Mihails Gņesins. Viņš atvēra kompozīcijas un mūzikas teorijas nodaļu Un pastāvīgais izglītības iestādes vadītājs 72 gadus (!) bija Jeļena Fabianovna Gnesina(miris 1967. gadā 93 gadu vecumā).

Gnessin izglītības iestāde nepārtraukti pieauga, laika gaitā sadaloties skolā un koledžā, parādījās arvien jaunas nodaļas, un vecās telpas sāka trūkt.

Savulaik Gņesinu “Mūzikas skola” atradās nelielā vienstāva koka mājā Gagarinska ielā, kur dzīvoja māsas. Tad man bija jāīrē koka savrupmāja 5 Sobachaya Ploshchadka, kur visa ģimene pārcēlās un kur viņi dzīvoja vairāk nekā pusgadsimtu (māsas vienmēr dzīvoja tur, kur strādāja). Gandrīz visas ievērojamās personas apmeklēja šo Gnesinu māju Sudraba laikmets.

Jeļenas Fabianovnas dzīves laikā ēkas Sobačaja laukumā un pats laukums tika nojauktas Jaunās Arbatas celtniecības laikā 1962. gadā. Par laimi, celtniecība sākās jau 1937. gadā liela ēka Povarskaya ielā (toreiz Vorovsky ielā) Gnesinsky rūpnīcai. Kara pārtraukts, tas atsākās 1943. gadā. Tās galvenā daļa tika pabeigta 1946. gadā, kļūstot par pirmo ēku, kas Maskavas centrā uzbūvēta īpaši universitātes vajadzībām. 1950. gadā tika paplašināta izglītības ēka, un 1958. gadā uzcelta Koncertzāle, projekta autors bija arhitekts A. V. Tišins.

Jau no pirmajām KZ darba dienām tika iedibināta tradīcija augstskolu studentiem un pasniedzējiem uzstāties uz tās skatuves. Pirmajā koncertā uzstājās Ļevs Oborins, bet turpmākajos koncertos piedalījās akadēmijas absolvents Jevgeņijs Svetlanovs. Daudzi darbi šeit tika atskaņoti pirmo reizi: I. Stravinska “Le Noces”, skaņdarbs “Jevgeņijs Oņegins” ar S. S. Prokofjeva mūziku, Haidna operas “Orfejs un Eiridike” (“Filozofa dvēsele”) pirmizrāde Krievijā. ). Šajā zālē uzstājās izcili dziedātāji un izpildītāji, piemēram, Svjatoslavs Rihters. 1964. gada 24. janvārī tur notika tikšanās ar Juriju Gagarinu.

Zālē kopumā ir 503 sēdvietas, trīs koncertflīģeļi (divi Steinway un Yamaha) un Macken elektriskās ērģeles. Zāles akustika un aprīkojums ļauj šeit rīkot jebkādus koncertus un izrādes, īpaši operas.

Darbojas kopš 1976 Operas nams-studija, organizēta Jurijs Speranskis(1929 – 2014) – profesors, Krievijas Mūzikas akadēmijas operas apmācības katedras vadītājs. Visi studijas teātra iestudējumi, un to bija vairāk nekā 30, sākot ar Mocarta Dona Džovanni pirmo izrādi, bija slaveni ar savu patstāvīgo lasīšanu un dziļu iedziļināšanos muzikālajā dramaturģijā.

Pēc visa spriežot, visa šeit skanošā mūzika ir īsta, dzīva māksla.

2004. gadā par godu 130. gadadienai E.F. Gnessina, priekšā KZ RAM, viņai par godu tika atklāts piemineklis.

2014. gada 30. maijā apritēja 140 gadi kopš Jeļenas Fabianovnas Gnesinas dzimšanas. Viņa dzīvoja līdz 93 gadiem.

Grūti noticēt, bet 72 no viņiem viņa vadīja Krievijas prestižāko mūzikas izglītības iestādi - slaveno Gnesinku.

No parasta rabīna ģimenes

Tikai daži cilvēki to atceras, bet Gnesinkas vēsture sākās Rostovā pie Donas vietējā rabīna ģimenē. Slaveno māsu Gnesinu tēvs Fabians Osipovičs Gnesins bija izglītots cilvēks. Dzimis vienā no Minskas guberņas pilsētām, viņš kājām devās mācīties uz Viļņu. Viņas mātei Bella Isaevna Fletzinger-Gnessina skaistums nebija svešs: viņa arī savulaik ieguva izglītību, pabeidza kursus pie slavenā poļu komponista Staņislava Moniuško un, viņi saka, arī dziedāja skaisti.

Tomēr ģimenes dzīve neļāva Bellai Isajevnai to darīt muzikālā karjera. Pēc laulībām viņa dzemdēja divpadsmit bērnus. Izdzīvoja piecas meitenes un četri zēni. Savai muzikālajai dāvanai Bella Isajevna atrada pielietojumu mājās - viņu ģimenē bieži skanēja mūzika, bērni jau no mazotnes bija pieraduši pie klavierēm.

“Gnesinu ģimene, protams, ir pārsteidzoša, jo tikai divi vecākie brāļi nebija mūziķi un viņiem nebija nekāda sakara ar mūziku.

Un tad pēc kārtas piedzima piecas māsas, un visas ne tikai kļuva par profesionāliem mūziķiem, bet arī visu savu dzīvi veltīja vienam un tam pašam mērķim - mūzikas skolu veidošanai. Un katra no māsām dzīvoja un strādāja tajās tik daudzus gadus izglītības iestādēm, no paša Gnesina skolas dibināšanas 1895.

Stāsta Elena Gnessina Dzīvokļu muzeja direktors Vladimirs Trops.

Bet viss sākās ar mājmācība. Bella Isaevna mācījās muzikālā izglītība bērni, viņiem tika algoti skolotāji. Tomēr drīz vecāki nolēma, ka ar to nepietiek. UN vecākā meita 14 gadus vecā Jevgeņija tika nosūtīta pilnīgi viena uz Maskavu, lai mācītos konservatorijā. Elena aizgāja pēc viņas. Neskatoties uz stingro ebreju uzņemšanas kvotu, kas tajā laikā pastāvēja visās mācību iestādēs, abas māsas tika uzņemtas konservatorijā.

Meitenes ātri piesaistīja skolotāju uzmanību ar izcilām manierēm un neparasto talantu. Sākumā Jevgēņiju pamanīja Vasilijs Iļjičs Safonovs, kurš drīz vien vadīja konservatoriju, un ieņēma viņu savā klasē. Tad Elena atradās uzraudzībā talantīgs komponists un pianists Feručo Busoni. Viņš bija tik sajūsmā par jauno pianistu, ka uzaicināja viņu uz ārzemēm uz kopīgām izrādēm.

"Taču es toreiz biju pārāk jauns, lai spertu tik izšķirošu soli,"

Elena Gnesina rakstīs vēlāk. Pamazām jaunākās māsas pievienojās vecākajām māsām: viena pēc otras Marija un Elizabete ieradās Maskavā. Meitenes atradās pašā Maskavas sirdī muzikālā dzīve. Viņus mācīja labākie skolotāji valstī, viņu kursa biedri bija Skrjabins un Rahmaņinovs, un konservatoriju bieži apmeklēja Pjotrs Iļjičs Čaikovskis.

1891. gadā pēkšņi nomira Gnesinu tēvs Fabians Osipovičs. Ģimenei vairs nebija līdzekļu, lai apmaksātu māsu studijas konservatorijā. Meitenes bija izmisumā, sēroja pēc tēva, gatavojās pamest mīļoto skolu, lai būtu tuvu mātei. Talantīgo skolēnu skolotāji nāca palīgā.

Tieši viņi Jeļenai atrada mūzikas skolotājas vietu Arsenjevas ģimnāzijā, uz visiem laikiem nosakot viņas likteni. Elena absolvēja konservatoriju ar sudraba medaļu, sāka koncertēt, bet viņas dvēsele bija piesaistīta saviem studentiem. Viņai ar savu ideju izdevās aizraut vecāko māsu, un jaunajiem pianistiem radās neticama ideja - izveidot mūzikas skolu. Tolaik mūziku profesionāli varēja apgūt tikai konservatorijā. Bija daudz privātskolu un kursu, taču tie visi nebija ilgi, un mācību līmenis bija zems. Gnesīniem bija sapnis, kas no pirmā acu uzmetiena šķita neiespējams. Bet apkārt bija kolēģi, kuri ticēja māsām.

“Jūtieties brīvi ķerties pie lietas un atvērt skolu! Sākumā jums būs 30 studenti, pēc tam 60 un pēc tam 100!

Čaikovska draugs profesors Kaškins iedrošināja meitenes. Konservatorijas pasniedzēji Gņesiņus atbalstīja ne tikai ar vārdiem. Viņi palīdzēja iegūt oficiālu atļauju izglītības iestādes atvēršanai.

Meitenes nesteidzās. Pirmkārt, viņi atvēra mūzikas skolu mājā Gagarinsky Lane, kur visi dzīvoja kopā. Trenējāmies ar vienām klavierēm – nebija naudas, lai nopirktu citas. Visas organizatoriskās funkcijas pārņēma Elena, kura parādīja ārkārtīgu biznesa asumu un gribasspēku. Jau 1895. gada februāra vidum, kad vidējā māsa Marija absolvēja konservatoriju un varēja pievienoties saviem uzņēmīgajiem radiem, meitenes atvēra “Māsu E. un M. Gnesina skolu” (šeit “E” - gan Jeļena, gan Jevgēnija). ).

Mājas un bizness

Rostovas rabīna meitām skola kļuva ne tikai par biznesu, bet arī par iespēju izveidot savu mājīgo pasauli. Pasaule, kurā mūzika un ģimenes pavarda siltums ir nedalāmi. Gņesiņu izglītības iestāžu atmosfēra bija tik maiga, mājīga un mājīga. daudzus gadus.

Margarita Eduardovna Ritiča, kas daudzus gadus mācīja Gnesinkā, atceras:

“Viss, ko es tur redzēju, nekādi neatbilda manam priekšstatam par slavenu izglītības iestādi. Protams, šeit svarīgs bija salīdzinošais moments. Studiju gados jau esmu pieradusi pie ziemas dārza skaistās, ērtās ēkas, kas veidota tieši izglītības vajadzībām. Šeit viss bija savādāk.

Neliela vienstāva koka mājiņa. Nojume ar ļodzīgiem koka pakāpieniem. Neliela priekšnams, kas vienmēr bija pārpildīts ar daudz jauniešu. Neliela “ģērbtuve” ar vientuļu pusmūža garderobi, sausu, melnmatainu sievieti Līnas tanti, kura savā vietā palika līdz 1963. gadam.

Viņas īpašā cieņa, uzmanība un draudzīgums pret visiem bija tāds, ka šķita, ka viņa satiekas un izraida savus dārgos viesus, labus draugus. Pārsteidza arī tas, ka pie garderobes, pie spoguļa, bija... drēbju birstes. Otas! Jūtos kā mājās! (tas nenotika ziemas dārzā)

Vispār jau šeit, šajā gaitenī, uzreiz bija mājīguma un komforta sajūta, bija elpa no kaut kā silta, pazīstama un mīļa, savukārt ziemas dārzā viss bija skaisti, bagāti, pat pils stilā, svinīgi un oficiāli. ”.

Sākumā Gnesiņi nevarēja atļauties uzaicināt algotus skolotājus. Viņi mācīja paši, visi trīs bija pianisti, tāpēc līdz 1901. gadam, kad viņu māsa Elizaveta absolvēja konservatoriju, skolā nebija citu instrumentu, izņemot klavieres. Līdz ar Elizabetes ierašanos šeit sāka skanēt vijole. Viņa veidoja orķestra un ansambļu klases un pusgadsimtu vadīja skolas stīgu nodaļas un abas mūzikas skolas, kuras pēc tam atvēra Gņesiņi. Piecu gadu laikā piepildījās profesora Kaškina pareģojums: studentu skaits sasniedza sešdesmit. Viena no pirmajām absolventēm bija viņu jaunākā māsa Olga.

Māsas vairs nevarēja tikt galā ar tik daudz studentu. Uz skolu plūda ne tikai jaunie mūziķi: šeit ieradās arī pieaugušie skolēni, kuri gatavojās stāties konservatorijā. No Gnesīniem viņi saņēma visu nepieciešamo - ne tikai klavieru un vijoles nodarbības, bet arī pilnīgu teorētisko bāzi mūzikas izglītība, kas nebija nevienā citā Maskavas mūzikas skolā. Skola bija izaugusi tik liela, ka mazo māsu Gņesinu māju vairs nebija iespējams izmitināt.

Nācās meklēt jaunas telpas. Viņi īrēja koka savrupmāju Sobachaya Ploshchadka, 5, kur viņi dzīvoja vairāk nekā pusgadsimtu. No rītiem šeit notika nodarbības, vakaros pulcējās uz tēju, nāca draugi, sudraba laikmeta dzejnieki lasīja dzeju, zinātnieki strīdējās, filozofi pārdomāja, daudz runāja par satraucošo situāciju valstī. Olga gleznoja attēlus.

Kļučevskis, akadēmiķis Vinogradovs, Gončarovs, Modests Iļjičs Čaikovskis apmeklēja māju Suņu laukumā. Visvairāk ciemiņiem patika 15. februāris, kad Gņesiņi svinēja savas izglītības iestādes dzimšanas dienu - rīkoja koncertus, jautrus karnevālus, dejas. Klausīties akadēmiskos koncertus, kuros uzstājās Gņesina audzēkņi, ieradās ilggadējie māsu Gnesinu draugi - Rahmaņinovs un Skrjabins, Staņislavskis un Knipers-Čehovs.

Jeļena Fabianovna bija partijas dzīve: viņa visu izlēma organizatoriskie jautājumi, ieguva jaunas paziņas. Vienā no koncertiem viņa tikās ar Lunačarski, kurš bieži slēpās no policijas sava drauga Gončarova mājā. Šī iepazīšanās vēlāk nodrošinās māsām Gnesinām bez mākoņiem jau padomju varas laikā, kad Lunačarskis sāka veidošanu. Padomju kultūra. 1919. gadā viņš skolai piešķīra Valsts mūzikas skolas statusu.

Gadu iepriekš Gnesīni piedzīvoja sāpīgu zaudējumu – nomira Marija Fabianovna. Māsām palīgā ieradās viņu brālis komponists Mihails Gnesins. Māsu un Mihaila likteņi izvērtās pavisam citādi. Meitenes tika kristītas diezgan agri un kopumā attālinājās no savām saknēm, iegrimstot pasaules mūzikas mantojumā un padarot Maskavas mūzikas skolu par savu mūža darbu. Acīmredzot tāpēc mēs par viņiem tik daudz zinām, bet Mihails Fabianovičs tika gandrīz aizmirsts.

Ebrejs Glinka

Tikmēr talantīgais Rimska-Korsakova audzēknis (Mihailu nepieņēma Maskavas konservatorijā, viņš iestājās Sanktpēterburgā) kļuva par pārsteidzošu komponistu, kurš apvienoja jaunībā pārņemtās ebreju tradīcijas ar pasaules pamatiem. klasiskā mūzika. Bērnībā Gnesins bija ļoti tuvs savam vectēvam, mātes tēvam, kura vārds bija Ješajahu Fletcingers. Viņš bija tautas mūziķis, stāstīja asprātīgus stāstus un mācīja mazdēlam dzirdēt "tautas dvēseli".

Mazais Miša draudzējās arī ar vietējās sinagogas kantoru Eliezeru Geroviču. Tas bija biežs viesis Gņesinu namā dziedāja viņiem himnas pašu kompozīcija, mācīja zēnam mūzikas pamatus.

Pēc konservatorijas absolvēšanas Sanktpēterburgā Mihails kļuva arī par skolotāju - vadīja mūzikas pulciņus, organizēja mūzikas skolu Rostovā pie Donas, Donas konservatoriju, biedrību “Mūzikas bibliotēka nosaukta. N. A. Rimskis-Korsakovs."

Kamēr viņa māsas arvien vairāk tuvojās Maskavas inteliģencei, Mihails devās uz Palestīnu, kur satika dažādas kopienas, klausījās un pierakstīja. Tur es pirmo reizi iemācījos muzikālā folklora savas tautas, iemīlēja šīs senās melodijas.

“Ebreju mūzika pastāv. Šī ir brīnišķīga mūzika, un tā gaida Glinku.

Rimskis-Korsakovs viņam reiz teica.

Atgriežoties Krievijā, Gnesins raksta “Variācijas par ebreju tēmu” - simfoniskā fantāzija, kurā savijas hasīdu melodijas, laicīgās melodijas un lūgšanu motīvi. Ar sākumu Pilsoņu karš mūzikai nav laika. 1921. gadā Gņesins atkal pameta Krieviju – viņš ceļoja cauri Gruzijai un Palestīnai, sasniedza Vāciju. Atgriezies viņš atkal raksta ebreju valodā: “Galiles strādnieku dejas”, operu “Ābrahāma jaunība”, svītu “Ebreju orķestris mēra ballē” Gogoļa lugai “Ģenerālinspektors”.

“Ebreju mūzikas elementi tik ļoti pārņēma manu muzikālo izjūtu un iztēli, ka pat tur, kur es neizvirzījos sev par uzdevumu meklēt ebreju stilu, tie sāka parādīties manos skaņdarbos. Iegremdēšanās ebreju tautas mūzikā man palīdzēja saprast valodu tautas māksla kopumā, un es kā mākslinieks kļuvu “demokrātiskāks”,

Gnesins raksta.

Mihails Fabianovičs raksta kaislīgi: romances “Dziesmu dziesma”, vokālos ciklus, klavieru skaņdarbus. Pievienojies māsām skolā, viņš daudz māca un izveido “radošo nodaļu” mūzikas koledža, raksta zinātniskie darbi. Pagaidām padomju vara dod priekšroku Gņesinam - vai nu tāpēc, ka viņa māsas draudzējas ar Lunačarski, vai tāpēc, ka Kremlī un tā apkārtnē nekad nav bijis tik ļauns naids pret visu ebreju.

Tomēr līdz 40. gadu beigām situācija mainījās. “Darbinieku grupa” raksta Berijai Gņesina denonsēšanu: tas negatīvi ietekmē cienījamo Jeļenu Fabianovnu, liekot viņiem izvēlēties skolotājus “pamatojoties uz koncentrāciju institūtā (tolaik Gnesinka bija jau ir ebreju tautības personāla institūts”. Skaidrs, ka cionists mēģina nostumt pastāvīgo izglītības iestādes vadītāju.

Gnesins pameta institūtu. Tagad man bija jāraksta “uz galda”. Sākās cīņa pret kosmopolītismu. Gņesins nekad nenodeva, nelocīja dvēseli un pat nebaidījās piedalīties Izraēlas himnas radīšanas konkursā. Bet viņš zaudēja savu iecienīto darbu un sāka dzīvot kā vientuļnieks.

Izaugsme un sabrukšana

Gņesiņu prāta salikums auga. Varas iestādēm izdevās panākt jaunas ēkas celtniecību Vorovskogo ielā (tagad Povarskaya). Jeļena Fabianovna sapņoja par skolas pārvēršanu par augstākās izglītības iestādi - varas iestādes pretojās. Bet ticību iespējai sasniegt šo mērķi iedragāja kas cits: vecākā māsa Jevgeņija nomira, un gadu vēlāk sākās karš.

Gņesinka tika evakuēta uz Sverdlovsku, Joškarolu un Kazaņu. Jeļena Fabianovna bija pēdējā, kas atstāja Maskavas mūrus, gluži kā grimstoša kuģa kapteine. Ne visi viņas kolēģi pameta Maskavu; tie, kas nolēma palikt, atsāka studijas kara un postījumu vidū. Pārvarējusi visus šķēršļus, viņa steidzās uz galvaspilsētu un kājām (68 gadu vecumā!) devās uz institūtu no Kazaņas stacijas. Viņa ne tikai atgriezās, bet arī sāka meklēt jaunas ēkas celtniecību un jaunu statusu savam ideju bērnam. 1944. gadā Maskavā parādījās Gņesina muzikālais un pedagoģiskais institūts.

Viņa neapstājās ne uz minūti. Viņa radīja arvien jaunas izglītības iestādes, cēla kopmītnes “gņeņniekiem”, virzīja koncertzāles celtniecību un pati izvēlējās tai lustras un aizkarus. Bet pamazām viņas spēki sāka viņu pamest. Tikpat konsekventi, kā viņa radīja savu Gnesinku, viņa sāka nodot vadības grožus saviem studentiem. Tikai viņiem varēja patiesi uzticēties: Gnesinkā viņi mācīja ne tikai mūziku - šeit viņi mācīja, kā justies un uzvesties cienīgi.

Taču likteņa sitieni krita viens pēc otra. Mihails Fabianovičs, gadiem ilgās vajāšanas salauzts, nomira. Pēc sešiem gadiem mūžībā aizgāja arī Olga. Jeļena Gnesina palika viena. Un uzreiz viņa varēja gūt labumu no saviem zaudējumiem institūtam - viņa atteicās no dzīvokļa augšdaļas, iekārtoja tur rektora kabinetu un atdeva māsas kabinetu jaunajam direktoram.

1967. gada 30. maijā Jeļena Gnesina svinēja savu 93. dzimšanas dienu. Un pēc piecām dienām viņa nomira. Tieši gadu pēc viņa mīļotā brāļa nāves.

Izglītības iestāde.

Sākums sena vēsture radīšana un veidošana liels komplekss Gņesiņu vārdā nosauktās izglītības iestādes ir 1895. gada 15. februāris - tieši šajā dienā "E. un M. Gņesiņu mūzikas skolā" vienā no mazajām privātajām mūzikas izglītības iestādēm, kas tajā laikā aktīvi darbojās, ieradās pirmais audzēknis. laiks Maskavā. Kopš tā laika šī diena tiek svinēta kā tradicionālie svētki Gņesina iedzīvotāji - visi izglītības iestāžu audzēkņi daudzās paaudzēs.

Tāpat kā citas privātās skolas, arī šo skolu dibināja Maskavas konservatorijas absolventi: divas tās vadītājas, māsas Jevgēnija un Jeļena Gnesinas, bija konservatorijas direktora, lielākā organizatora un skolotāja-pianista V.I. Tolaik konservatorijā izveidotie izglītības principi veidoja pamatu skolas darbam (tolaik tā bija vienota izglītības iestāde bērniem un pieaugušajiem, bez tagad ierastā iedalījuma koledžā un skolā). Skolas popularitāte un autoritāte strauji auga. Piecas māsas Gnesinas, kuras bija sava amata entuziastes un visu savu dzīvi veltīja mūzikas pedagoģijai, visu mūžu nodzīvoja tajā pašā mājā, kur atradās viņu prāta bērns, un viesmīlīgās mājas atmosfēra vienmēr piesaistīja gan studentus, gan kolēģus. Mācoties spožākajā laikā konservatorijas vēsturē, dzīvojot sudraba laikmeta mākslinieku ielenkumā, viņi nemainīgi tiecās pēc augstākā profesionālā līmeņa, kas atbilstu viņu skolotāju un draugu – sava laikmeta izcilāko mūziķu – kritērijiem. Lielākie mūziķi pievērsa lielu uzmanību Gnesina skolas darbam, sniedzot viņiem lielu atbalstu, un daži - R.M.Grečaņinovs, E.A. Jau pirmsrevolūcijas periodā Gnesina skola ieguva visaugstāko reputāciju un izcēlās ar vairākiem nozīmīgiem pedagoģiskiem pasākumiem, no kuriem slavenākais bija pirmā bērnu skolas kora izveide Maskavā.

Jeļena Fabianovna Gnesina, būdama izglītības iestāžu dibinātāja un pastāvīgā vadītāja (kopumā viņa tās vadīja 72 gadus!), pateicoties savai nepiekāpīgajai gribai, neizsīkstošajai enerģijai un centībai, izdevās saglabāt un pastāvīgi paplašināt izglītības iestāžu mērogu. asākie pavērsieni vēsturē. 1919. gadā skola kļuva par valsts skolu, tomēr nemainot tās darba un organizācijas principus (1920. g. valsts programma, izglītības iestāde tika sadalīta bērnu skolā un tehnikumā ar vienu vadību). 1923. gadā Gņesinu brālis, Rimska-Korsakova audzēknis, izcilais komponists Mihails Gņesins, izveidoja kompozīcijas un mūzikas teorijas nodaļu. Audzēkņu skaita un līmeņa pieaugums drīz vien padarīja Gņesina koledžu-tehnisko skolu par vienu no labākajām vidējās izglītības iestādēm visā Savienībā, kas sagatavoja labākos kadrus ziemas dārzam. Tas noveda pie lēmuma izveidot jaunu mūzikas augstskolu, un El F. Gnesina, neskatoties uz sākumā radušos pretestību (šaubas par otrās mūzikas augstskolas nepieciešamību Maskavā), sāka tiekties pēc šīs idejas īstenošanas. visnoteicošākais veids. 1944. gada martā tika pieņemts valdības dekrēts par Gnesina Valsts muzikālā un pedagoģiskā institūta organizēšanu. 1946. gadā institūtā tika atvērta speciāla desmitgadīga mūzikas skola un izveidots četru izglītības iestāžu komplekss - institūts, koledža, speciālā skola un septiņgadīgā bērnu skola -, kuru joprojām vadīja El.F. Gnesina. Nepieciešamība pēc plaša valsts nodrošinājuma, pirmkārt, ar pedagoģisko muzikālo personālu, radīja daudzas ļoti perspektīvas iniciatīvas: tika izstrādātas un aktīvi attīstītas neklātienes un vakara izglītības formas (atvērtas 1948. gadā), un tajā pašā laikā. daudzi mācību līdzekļi(ieskaitot skaņas) un metodiskās programmas, tika izgudroti dažādi tehniskie mācību līdzekļi. Salīdzinot ar konservatorijām, Gņesina Valsts muzikāli pedagoģiskais institūts ir kļuvis padziļinātāks ar pedagoģiskās prakses un mācību metožu apmācības kursiem. Sākotnēji universitātē bija četras fakultātes: klavieru, orķestra, vokālā un vēsturiski teorētiskā-kompozīcijas fakultātes - tajās bija astoņas nodaļas. Jau no paša sākuma šeit strādāja sava laika izcilākie mūziķi: viņu vidū G.G. Neuhaus, M.V. Judina, L.N. Oborins, T.D. Gūtmens, V.V. Borisovskis, S.M. Kozolupovs, K.A. Erdeli, M.F. Gnesins, N.I. Speranskis, M.I. Tabakovs, N.I. Platonovs, V.E. Fērmanis, V.D. Konens, N.A. Garbuzovs... Pirmie fakultāšu dekāni bija attiecīgi A.N. Jurovskis, A.K. Vlasovs, N.A. Verbova un S.S. Skrebkovs. 1946. gadā slavenais kormeistars K.B.Ptitsa organizēja un vadīja diriģēšanas un kora nodaļu, bet divus gadus vēlāk pirmo reizi vēsturē augstākā izglītība tika dibināta fakultāte tautas instrumenti(tā pirmais vadītājs bija A.S. Iļuhins). Institūtā nemitīgi pieaug studentu skaits, universitāte strauji iegūst autoritāti vienā no lielākajiem mūzikas un izglītības centriem valstī līdzās Maskavas un Ļeņingradas (Sanktpēterburgas) konservatorijām.

Rodas jaunas nodaļas, parādās virkne studentu kolektīvu - simfoniskie, krievu tautas, pēc tam kamerorķestri, akadēmiskais koris, regulāri tiek iestudētas operas izrādes (kas noveda pie pastāvīgas operas studijas izveides 1978. gadā). 50. gados tika izveidotas operas apmācības un kameransambļa nodaļas (tās pirmais vadītājs bija pianists A.D. Gotlībs), 60. gados - vairākas jaunas nodaļas, tostarp orķestra diriģēšanas (dibinātājs - S. Z. Trubačovs), pedagoģijas un metodikas. 1966. gadā diriģēšanas un kora fakultātē atkal pirmo reizi tika atvērta diriģēšanas nodaļa. tautas koris(kur tika izveidota arī studentu kora grupa). 70. – 80. gados inovācijas turpināja atvērt jaunas mūzikas specialitātes: tās bija izveidotās solo nodaļas. tautas dziedāšana(tā izveidi 1978. gadā ierosināja Ziemeļkrievijas kora vadītājs N.K. Meško), muzikālā mākslašķirne (1984), skaņu inženierija (1987). Jau no pašiem institūta pastāvēšanas pirmsākumiem tika aktīvi veidoti zinātniskie darbi, un kopš 1959. gada darbojas redakcijas un izdevējdarbības nodaļa, kas izdevusi vairāk nekā 500 drukātās publikācijas. Bija arī izglītības un zinātniskās laboratorijas: tautas mūzika (dibinātājs - V. I. Harkovs), muzikālie un tehniskie mācību līdzekļi (dibinātājs - P. V. Lobanovs), fonācijas fizioloģija (direktori - L. B. Dmitrijevs un V. L. Čaplins). 1948. gadā atvērtajā aspirantūrā strauji pieauga aspirantu skaits, tika aizstāvēti disertācijas. Zinātniskā darba organizēšanā augstskolā liels nopelns pienākas pirmajam prorektoram par zinātniskais darbs(1959-70) A.A.Ikoņņikovs (1975-85 šo amatu ieņēma F.G.Arzamanovs). Autors mācību programma Gnesina Valsts muzikāli pedagoģiskais institūts izstrādāja programmas vairākām jaunām mūzikas augstskolām. 1961. gadā Ufā tika atvērta institūta filiāle (izglītības un konsultāciju centrs pie korespondences nodaļas), kurā strādāja tā pasniedzēji un studenti (1968. gadā uz tā bāzes tika izveidots neatkarīgs mākslas institūts). Neklātienes nodaļas darbā, kā arī filiāles organizēšanā liela loma bija pirmajam prorektoram korespondences un vakara studiju jautājumos V.I. Avratiners. Saglabājot prioritātes īpašu uzmanību uz pedagoģiju un metodoloģiju, jomu daudzveidīga zinātniskā darbība universitātē (ieskaitot daudzas konferences) un jaunu virzienu attīstība izraisīja Pedagoģijas un metodoloģijas katedras pārveidi par jaunu katedru 1987. gadā. mūsdienu problēmas mūzikas izglītība un kultūra, bet 1993. gadā - Tautas mūzikas laboratorija par problemātisku zinātniski pētniecisko laboratoriju tradicionālo mūzikas pētīšanai. mūzikas kultūras. Ieguvis arvien lielākas proporcijas koncertdarbība skolēni un skolotāji: pastāvīgi radās jaunas grupas (piemēram, pūtēju orķestris un akordeonu orķestris, kameru, folkloras, džeza ansambļi), tika veikts liels koncerts un izglītojošs darbs, aptverot plašu ģeogrāfiju, darbojās vairākas pastāvīgi ceļojošas grupas ( piemēram, kamerorķestris G. S. Talaljana un O. M. Agarkova vadībā 1962.–87. gadā), operas studija sniedza izrādes kā stacionārs teātris un regulāri rīkoja savus festivālus. Konsultatīvā palīdzība daudzām valsts izglītības iestādēm, vairāku iestāžu darba uzraudzība mūzikas skolas, semināru un kursu vadīšana padziļinātās apmācības fakultātei. Līdz 20. gadsimta 80. – 90. gadu mijai Gņesina Valsts muzikāli pedagoģiskais institūts kļuva par lielāko mūzikas un izglītības centru Krievijā. Tāpēc institūta pārveide 1992. gadā par Gņesina Krievijas Mūzikas akadēmiju bija pilnībā pamatota - pirmo reizi valstī šādu statusu saņēma mūzikas universitāte. Tā kā tas notika visā universitātes vēsturē, in pēdējos gados, atbilstoši laikmeta tendencēm tiek atvērtas jaunas specialitātes un izglītības formas: līdz ar to ir izveidota mūzikas menedžmenta katedra (no 2005. gada - producēšanas nodaļa), datormūzikas, datorzinātņu un akustikas katedra. 2002. gadā Hantimansijskā tika atvērta jauna akadēmijas filiāle. Gnessin GMPI-RAM pagātnē strādāja daudzi krievu mūzikas spīdekļi: tautas mākslinieki PSRS un Krievija A.I. Hačaturjans, Ya.V. Fliers, B.A.Ribnovs, B.A.Reisens (kora diriģēšanas katedras vadītājs). Aleksandrovs, M.I. Fikhtengolts, N.D. Špillers, P.M. Norcovs, N.I., Turkina, A.B. A. D. Aleksejevs - šo sarakstu var turpināt ilgi. Ja pirmajos gados jaunie skolotāji, kas strādāja kopā ar gaismekļiem, galvenokārt bija konservatorijas absolventi, tad vēlāk, īpaši kopš 60. gadiem, papildināšanos pārsvarā radīja pašas augstskolas studenti.

Gņesina institūts sāka darbu tajās pašās mājās Sobačajas laukumā, kur gandrīz pusgadsimtu atradās Gņesina koledža un skola (tās tika nojauktas Jaunā Arbata celtniecības laikā). 1937. gadā tika sākta lielas ēkas celtniecība Povarskaja ielā (toreiz Vorovskogo) Gnesina “mūzikas rūpnīcai”. Kara pārtraukta, tā atsākās 1943. gadā. Ēkas galvenā daļa tika uzcelta 1946. gadā, kļūstot par pirmo īpaši universitātes vajadzībām celto ēku Maskavas centrā. 1950. gadā tika paplašināta izglītības ēka, bet 1958. gadā uzcelta Koncertzāle. Pēc tam divas Gņesinu skolas saņēma savas ēkas, un 1974. gadā skolai blakus institūtam tika uzcelta jauna ēka. Saņemot visu ēku Povarskajā, 1989. gadā institūts atvēra arī klases un kamerzāli - "muzikālo dzīvojamo istabu" - renovētajā blakus esošajā "Šuvalova mājā".

Institūta pastāvīgā vadītāja līdz mūža beigām bija Jeļena Fabianovna Gnesina (1944-53 viņa bija direktore, bet 1953-67 - mākslinieciskais vadītājs, 1944-58 vadījis arī speciālo klavieru nodaļu). Būdama dzīva lielu mūzikas tradīciju personifikācija, viņai izdevās sapulcināt sev apkārt vairāku paaudžu mūziķus. Celtniecības organizēšanā, veidojot struktūras un izglītības formas, El.F.Gnesina tuvākais palīgs bija viņas students, diriģents, operas apmācības katedras profesors Ju.V.Muromcevs, bet 1953.–1970 institūta rektore (Jeļena pati Fabianovna ieņēma mākslinieciskās vadītājas amatu līdz mūža beigām 1967. gadā.) 1971.-78.gadā rektors bija slavenais kormeistars V.N.Miņins. 1979.-99.gadā notika ievērojama universitātes darbības paplašināšana, daudzu jaunu katedru atvēršana, kas galu galā nodrošināja pāreju uz akadēmijas statusu. Šos gadus (ar nelielu pārtraukumu) vadību vadīja Tautas instrumentu fakultātes pirmās absolvēšanas klases absolvents S. M. Kolobkovs (vadījis arī Tautas instrumentu katedru, orķestru grupas, bijis prorektors). akadēmiskās lietas). 1981.-84.gadā Institūta-akadēmijas rektors bija vijolnieks, Borodina kvarteta dalībnieks Y.P. Aleksandrovs, 2000.-2008.gadā - pianists M.N.Sajamovs. Kopš 2008. gada universitāti vada G.V. Mayarovskaya, Krievijas Federācijas godātais mākslinieks, profesors, pedagoģijas zinātņu kandidāts. Kopumā savas pastāvēšanas gados augstskolu absolvējuši vairāk nekā 14 tūkstoši speciālistu, kas sastāda 62 absolventus. Institūta absolventi ātri ieguva vadošos amatus mūzikas organizācijās visā valstī un pēc tam ārzemēs. Arvien vairāk Gnesin studentu un absolventu ieguva laureātu titulus konkursos un uzstājās uz koncertu skatuvēm visā pasaulē. Daudzi kļuva par slavenu grupu vadītājiem, vadošajiem majora solistiem operas nami. Starp tiem ir slavenākie muzikālie vārdi V dažādi žanri, piemēram, Z. Doluhanova, E. Svetlanovs, M. Tariverdijevs, V. Fedosejevs, T. Dokšers, L. Zikina, K. Ivanovs, E. Kisins, Ju Kazakovs, I. Kobzons, N. Ņekrasovs, A. Rudins , V. Daškevičs, D. Tuhmanovs un daudzi citi. Vesela sērija Tagad slavenie kori, orķestri un ansambļi nāca no institūta-akadēmijas studentu kolektīviem, piemēram, Maskavas Valsts kamerkora V. Miņina vadībā, Folkloras kopa D. Pokrovska un citu vadībā.

Akadēmija pēdējos gados arvien vairāk veido starptautiskus kontaktus: profesori regulāri brauc lasīt meistarklases un lekcijas, daudzi studenti ierodas pilnā studiju kursā vai praksē no plkst. dažādās valstīs. Šobrīd šeit mācās ap 100 ārvalstu pilsoņu.

RAM nosaukts pēc Gņesiņš ir augstākā muzikālā izglītības iestāde, kas atrodas Maskavā. Ēkas adrese ir Povarskaya iela, māja Nr.30/36. Gņesina akadēmija ir viena no vadošajām mūzikas izglītības iestādēm Krievijā. RAM ir vairākas koncertzāles, kurās notiek dažādi pasākumi gan studentiem, gan klausītājiem un skatītājiem.

RAM vēsture

Gnesiņu vārdā nosauktā operatīvā atmiņa tika dibināta 1895. gadā. Tolaik vēl nebija mūzikas izglītības iestāžu dalījuma akadēmijās, skolās un koledžās. Par RAM dzimšanas datumu tiek uzskatīts 1895. gada 15. februāris. Tieši šajā dienā māsām Gnessinām bija pirmais audzēknis viņu privātajā mūzikas skolā.

1946. gadā šai mācību iestādei tika uzcelta sava ēka. Kad telpas tika atvērtas, notika sadalīšana izglītības iestāde Gnesīni skolai, koledžai un institūtam. Tie visi atradās vienā ēkā, dažādos stāvos. Pēc kāda laika telpas pilnībā tika nodotas institūta rīcībā. Un koledža un skola pārcēlās. Sākotnēji institūts apmācīja tikai mūzikas skolotājus. Taču daudzi studenti vēlējās nodoties skatuves mākslai, nevis mācīšanai.

1950. gadā institūta izglītības ēkai tika pievienota koncertzāle. 2011. gadā koledža no patstāvīgas institūcijas pārtapa par akadēmijas filiāli.

Šodien nosaukta RAM. Gņesiņi sagatavo ne tikai skolotājus, bet arī koncertmūziķus un vokālistus.

Akadēmijas fakultātes:

1. Orķestris ar sitamo, pūšamo un stīgu instrumentu nodaļām.
2. Vokāls, kur viņi apgūst solo dziedāšanu.
3. Tautas instrumenti.
4. Klavieru nodaļa, kurā ietilpst arī klavesīna, ērģeļu un komponistu nodaļas.
5. Vēstures, teorijas un komponista fakultāte.
6. Diriģēšana, ar orķestra un kordiriģēšanas nodaļām.
7. Pop-džeza dziedāšana un instrumentālais izpildījums.
8. Folkloras māksla, kas ietver tautas solo un kora dziedāšanas nodaļas.
9. Producentu fakultāte.

Ir arī starpfakultāšu nodaļas.

RAM zāles

Nosaukta Krievijas Mūzikas akadēmijas galvenā koncertzāle. Gņešiņš uzņem 549 klausītājus. Tas ir aprīkots ar pēdējais vārds tehnoloģija. Viņa rīcībā ir divi koncertflīģeļi un elektroniskās ērģeles. Ieejas priekšā atrodas E. F. Gnesina piemineklis.

Mazā zāle paredzēta simts skolēniem. Tajā ir trīs koncertflīģeļi. Arī Šuvalovas mājas muzikālā viesistaba uzņem simts klausītāju. Viņas rīcībā ir divi koncertflīģeļi. Kamerzālē ir vietas piecdesmit skatītājiem. Tas ir aprīkots ar vienu koncertflīģeli.

Arī ērģeļu zāle paredzēta piecdesmit klausītājiem. Tas ir aprīkots ar vairākiem instrumentiem. Galvenās ir angļu pūtēju ērģeles "Henry Jones". Pirms RAM tas bija Londonas baznīcā. Papildus tam ir Steinway koncertflīģelis, klavikorns un Ammer klavesīns.

Programma

Krievijas Mūzikas akadēmijā var dzirdēt lielu skaitu dažādu koncertu. Gņesins. Akadēmijas 2015.-2016. gada sezonas otrās puses plakāts piedāvā šādus pasākumus:

1. "S. S. Prokofjeva klaviermūzika."
2. Krievu kamermūzikas koncerts.
3. Muzikoloģijas meistarklase par tēmu “ Radošais ceļš V. A. Mocarts"
4. Nodaļas atskaites koncerts mūzikas pedagoģija.
5. Opera “Džanni Šiki” vārdā nosauktajā teātrī-studijā. Ju. A. Speranskis.
6. Estrādes nodaļas audzēkņu koncerts.
7. Klases vakars skolotājas J.Zamjatinas audzēkņiem.
8. Koncerts simfoniskais orķestris akadēmija.
9. Klavesīna mūzikas antoloģija. Skanēs Domingo un Domeniko Skarlati darbi.
10. Ziņo par koncertu Stīgu orķestris koledža.
11. Monotemātiska prezentācija muzikālais teātris pedagoģiskās zināšanas Gradus ad Parnassum.
12. Koncerts-seminārs Uzvaras dienai.
13. Muzikāls uzvedums “Poppejas kronēšana” vokālās nodaļas audzēkņu izpildījumā.
14. Mūzikas skolas audzēkņu atskaites koncerts akadēmijā.
15. Festivāls "Maija asamblejas".
16. Kompozīcijas nodarbību koncerts.

Un daudzi citi.

Komandas

RAM atmiņā im. Ir apmēram divdesmit dažādas Gnesin grupas. Šis:

1. Kamerorķestris, kura repertuārā ir visu stilu un laikmetu mūzika.
2. Ansamblis Zolotitsa izpilda tautas dziesmas.
3. Krievu koncertorķestris, kura repertuārā ir retro un populārā mūzika.
4. Neklātienes studentu akadēmiskais koris.
5. Džeza orķestris "Akademik-Band".
6. Altro Coro ansamblis izpilda mūsdienu kormūziku.
7. Speranska vārdā nosauktais teātris-studija, kuras repertuārā ir ārzemju un krievu klasiskās operas.
8. Ansamblis "Maskavas mandolīna", kas darbojas visos pieejamajos muzikālajos virzienos.
9. Pūtēju orķestris.
10. Guslar ansamblis "Kupiņa", kura repertuārā ir krievu tautas darbi.
11. Ad Libitum Orchestra, kurā ietilpst pogas akordeoni un akordeoni, izpilda klasiskās un mūsdienu mūzika.
12. Tautas solo un kordziedāšanas nodaļas audzēkņu ansamblis, kura repertuārā ir oriģināla un apstrādāta folklora.
13. Orķestris “Soul of Russia”, kurā ietilpst krievi, kas izpilda moderno un retro mūziku.
14. Akadēmijas pilna laika studentu akadēmiskais koris.
15. Simfoniskais orķestris, kas izpilda klasisko un moderno mūziku.
16. kura repertuārā tautas mūzika oriģinālajā skaņā.

RAM atmiņā im. Gnessins iekšā dažādi gadi mācīja slavenas personības. Tie ir Arams Hačaturjans, Reinholds Glīrs, Heinrihs Neuhauss, Džozefs Kobzons, Valentīna Ļevko, Igors Brils un citi. RAM absolventu vidū ir daudz slavenību. Gnesina akadēmiju absolvēja: Ļubova Kazarnovska, Aleksandrs Gradskis, Dāvids Tuhmanovs, Ludmila Zikina, Varvara, Mikaels Tariverdijevs, Aleksandrs Žurbins, Dima Bilans, Tihons Hreņņikovs, Filips Kirkorovs, Valentīna Tolkunova un citi.

Zāļu adreses

Kā minēts iepriekš, Krievijas Mūzikas akadēmijā ir vairākas zāles. Gņesins. Nozīmīgākās no tām adrese ir Maly Rzhevsky Lane, ēka Nr.1. Atlikušās vairākas zāles atrodas Povarskaya ielā, ēkā Nr.30/36. Šī ir RAM akadēmiskā ēka. Šeit ir: Šuvalovas mājas muzikālā dzīvojamā istaba, Maly, Kamerny un Ērģeļu zāles. Tās visas atrodas akadēmiskā korpusa 4.stāvā, 73., 75. un 90. kabinetos.

Par universitāti

Gņesinu Krievijas Mūzikas akadēmija tika izveidota 1944. gadā pēc māsu Gņesinu iniciatīvas, kuras visu savu dzīvi veltīja mūzikas pedagoģijai. Daudzi akadēmijas absolventi ir ieguvuši atzinību no mūzikas organizācijām Krievijā un visā pasaulē un kļuvuši par laureātiem dažādi konkursi, veikta mūzikas darbi daudzās koncertvietās visā pasaulē viņi kļuva par muzikālo grupu vadītājiem vai labāko operteātru solistiem.

Izglītība RAM nosauktajā vārdā. Gnessins

Akadēmijā studenti var iegūt kvalitatīvu vidējo (pēc 9., 11. klases) un augstāko (pēc 11. klases) izglītību. Pēc tam var turpināt studijas aspirantūrā, kur var rakstīt kandidāta vai doktora disertāciju vai iestāties asistentūrā, kas organizē audzēkņu praksi citās mūzikas izglītības iestādēs.

Vidējo profesionālo izglītību var iegūt tikai pilna laika studijās. Šeit tiek mācītas šādas specialitātes:

• mūzikas teorija;
• instrumentāls izpildījums uz kāda no mūzikas instrumentiem;
• vokālā māksla;
• kora un solo dziedāšana;
• kordiriģēšana.

Pēc studiju pabeigšanas augstākās profesionālās izglītības programmā studenti saņem valsts izsniegtu bakalaura, speciālista vai maģistra diplomu. Turklāt, ja bakalaura grāds ļauj studēt ne tikai pilna laika, bet arī nepilna laika, tad speciālistu vai maģistra grādu var apgūt tikai pilna laika.

Pamatstudiju līmenī studenti mācās šādās specialitātēs:

• daudzveidīga mūzikas māksla;
• muzikālā un instrumentālā māksla;
• vokālā māksla;
• tautas dziedāšanas māksla;
• diriģēšana;
• muzikoloģija un mūzikas lietišķā māksla.

Maģistrantūrā pieejamas tās pašas specialitātes, kas bakalaura programmā, izņemot popmākslu un muzikoloģiju.

Speciālisti saņem diplomus šādās jomās:

• koncertuzveduma māksla;
• mūzikas skaņu inženierija;
• muzikoloģija;
• sastāvs;
• ražojot.

Absolventā studenti apgūst specialitātes “Mākslas vēsture” un “Izglītība un pedagoģijas zinātnes”, lai vēlāk vai nu kļūtu par skolotājiem dažādās izglītības iestādēs, vai arī nodotos zinātnei.

Nosaukta RAM struktūra. Gnessins

Ieslēgts šobrīd Akadēmijai ir plaša daudzfunkcionāla struktūra, kur katrs tās elements veicina kvalitatīvu izglītību, pašizglītību un studentu vispusīgu attīstību. Universitātes teritorijā atrodas:

• problemātiska pētnieciskā laboratorija ar savu videotēku un baznīcas dziedāšanas un folkloras ierakstu arhīva fonogrammām, kuras rūpīgi pēta un pēta studenti;
• Jeļenas Fabianovnas Gnesinas memoriālais muzejs-dzīvoklis, kurā viss ir saglabāts tā, kā tas bija viņas dzīves laikā ar visu viņas ikdienas iekārtojumu, mūzikas instrumenti un bibliotēkas arhīvi;
• Universitātes žurnāls “Zinātniskās piezīmes”, kas tiek izdots tās pašas Krievijas Mūzikas akadēmijas redakcijā. Gņesins. Augstskolu studentu un pasniedzēju darbi par pašreizējās problēmas mūzikas pedagoģija un muzikoloģija, recenzijas par jaunākās grāmatas par mūziku, ārzemju autoru darbiem par 19. un 20. gadsimta mūziku un daudz ko citu;
• bibliotēka, kuras kopējais krājums ir 300 000 eksemplāru. To vidū ir mūzikas izdevumi, grāmatas par mākslu kopumā un jo īpaši mūziku, izglītojoši izdevumi, metodiskās rokasgrāmatas, un arī daiļliteratūra atpūtai un lieliskai laika pavadīšanai;
• mūzikas bibliotēka, kurā apkopoti mūzikas darbi, kas atspoguļo attīstību sadzīves un ārzemju mūzika no seniem laikiem līdz mūsdienām;
• audio un video ierakstu laboratorija, kurā bērni izmēģina savus spēkus šo ierakstu veidošanā un montāžā uz modernām iekārtām;
• kopmītnes ārzemju un nerezidentu studentiem;
• darbnīcas mūzikas instrumentu remontam.

Akadēmijas koncertu nodaļa

Organizēt koncertdarbību Krievijas Mūzikas akadēmijā. Gņešins, tur tika izveidots Mūzikas un filharmonijas centrs, kas vēlāk tika pārveidots par Koncertnodaļu, tādējādi universitātes koncertdarbība tika organizēta vēl augstākā līmenī.

Šī nodaļa palīdz akadēmijā radīt nepieciešamos apstākļus īstenošanai radošais potenciāls studenti. Galu galā, lai kļūtu par izcilu mūziķi, nepietiek tikai ar teorijas apguvi, šīs zināšanas pastāvīgi jāpārvērš praktiskos vingrinājumos, pilnveidojot savas zināšanas auss mūzikai un stils līdz pilnībai. Turklāt nodaļa nostiprina abpusēji izdevīgas attiecības ar koncertzāles un centri Krievijā un ārvalstīs, radošās biedrības un savienības, slaveni mūziķi Un muzikālās grupas, lai augstskolu studenti varētu ar viņiem apmainīties pieredzē.

Universitātes koncertnodaļa organizē Krievijas Mūzikas akadēmijas nosaukto grupu uzstāšanos. Gnesins akadēmijas iekšienē visu studentu priekšā un dažādās koncertu vietās Krievijā un ārvalstīm lai viņi uzzinātu visu par savu nākotnes profesija. Lai puišiem būtu pastāvīgs stimuls radošā izaugsme, nodaļas komanda organizē savu dalību dažādās mūzikas festivālos un konkursiem, kā arī federālajām programmām “Kultūru dialogs” un “Krievijas kultūra”. Un dažādas sadzīves un ārzemju mūziķi un izpildītājiem, kuri pasniedz viņiem savas meistarklases un uzstājas viņiem akadēmijas sienās.