Współczesne gatunki muzyczne. Gatunki muzyczne (pełna lista)

Celem artykułu jest zapoznanie czytelników z różnymi współczesnymi gatunkami muzycznymi oraz środkami muzycznymi, którymi posługują się kompozytorzy tworząc dzieła mieszczące się w określonym stylu. Umiejętność poruszania się po gatunkach i podgatunkach muzycznych jest jedną z pierwszych oznak profesjonalizmu, dlatego ten artykuł zainteresuje wszystkich, którzy już weszli na ścieżkę doskonalenia w dziedzinie muzyki.

Większość krytyków dzieli współczesne gatunki muzyczne na trzy główne kierunki: pop, rock i rap, które z kolei mają swoje korzenie we wcześniejszych stylach i dały początek duża liczba własne oddziały.

Muzyka pop to współczesna muzyka popularna. To bardzo szerokie pojęcie, które obejmuje wiele gatunków takich jak disco, trance, house, techno, funk, nowa fala i inne. Zatrzymajmy się i przyjrzyjmy się cechom każdego z nich.

• Dyskoteka. Jeszcze niedawno był to najpopularniejszy gatunek muzyki dance-pop. Charakteryzuje się bogactwem efektów, wiodącą rolą sekcji rytmicznej perkusji i basu, a także wtórnym, wtórnym brzmieniem smyczków i instrumentów dętych.
• Trans. Należy do jednego z gatunków muzyki elektronicznej i charakteryzuje się dużym wpływem emocjonalnym na słuchacza. Efekt ten uzyskano poprzez zastosowanie smutnych, „kosmicznych” melodii.
• Dom. Tak nazywa się taniec, muzyka całkowicie elektroniczna. Głównym i jedynym instrumentem jest syntezator. Charakterystyczną cechą tego gatunku jest obecność zapętlonych fraz muzycznych i melodii solowych. Efekty są szeroko stosowane.
• Techno. Jednym zdaniem można powiedzieć tak: muzyka futurystyczna duże miasto. Elementy techno obejmują fantastyczne melodie, mroczne, metaliczne brzmienie i „zimny” wokal pozbawiony emocji.
• Boj. Jeden z gatunków tańca, który charakteryzuje się wyraźnie określoną dominacją perkusistów nad wszystkimi pozostałymi instrumentami, niską melodią i „niechlujnym” rytmem.
• Nowa fala . Gatunek muzyki popularnej, który wyewoluował z punk rocka i wykorzystuje te same środki muzyczne.

Głaz jako gatunek niezależny, ma swoje korzenie w „czarnym” amerykańskim bluesie, który pojawił się w latach 20. i 30. XX wieku. Tradycyjny blues składa się z 12 taktów, czyli odcinków kompozycji składającej się z kilku nut, z których pierwsza ma akcent lub akcent. Do głównego zestawu narzędzi blues obejmuje kontrabas lub bas wyznaczający rytm, gitarę prowadzącą, perkusję, często instrumenty klawiszowe i instrumenty dęte. Mówiąc dokładniej, rock wyłonił się z gałęzi tego gatunku - gitarowego bluesa, który miał już znacznie mniej klawiszy i instrumentów dętych.

Wygląd głaz I rock and rolla, koncepcje często utożsamiane z muzykami takimi jak Elvis Presley i Beatles. Tego pierwszego można nazwać popularyzatorem tego gatunku, z kolei Beatlesi to ci, którzy rock zamienili w sztukę.

W muzycznie rock pozostał praktycznie tym samym bluesem, ale ich treść semantyczna jest inna: rock to muzyka protestu przeciwko społeczeństwu, władzy lub czemuś innemu.

Rock ma wiele podgatunków, z których najważniejsze to soft rock, hard rock, pop rock, folk rock, punk rock, rock psychodeliczny, heavy metal i thrash.

• Twardy rock. Dosłownie tłumaczy się to jako „ciężki, twardy”. Ten styl nie bez powodu ma taką nazwę, ponieważ jego brzmienie odpowiada temu, jak się go nazywa. Ciężkość w hard rocku osiąga się poprzez dominujące brzmienie głośnej i mocnej sekcji rytmicznej nad resztą instrumentów. W większości przypadków perkusja, bas czy gitara rytmiczna są „cięższe”. Efekty overdrive i zniekształcenia są często używane w hard rocku.
• Pop-rock. Popularny rock. Styl ten wyróżnia się dobrym balansem, wykorzystaniem wszelkiego rodzaju efektów i popularnymi aranżacjami. Pop rock obejmuje każdą muzykę rockową przeznaczoną dla szerokiego grona słuchaczy.
• Rock ludowy. To muzyka rockowa z elementami muzyki ludowej.
• Punk rocka. Do tego gatunku należy muzyka szorstka, często nieprofesjonalna, ale wyrazista, którą charakteryzują proste, bezpretensjonalne, ale szokujące melodie.
• Rock psychodeliczny. Złożona, niekonwencjonalna muzyka, pełna różnorodnych efektów. Ta muzyka jest inna wysoki poziom emocjonalny wpływ na słuchacza.
• Ciężkiego metalu nazywana jest surową muzyką metalową, która często jest nieharmonijna. Daleko jej do zwykłych standardów.
• Prać. To bardzo trudny gatunek, który charakteryzuje się złożonością i ciągłością melodii, a także improwizacją.

Kuks jak gatunek ten wyewoluował z muzyki tanecznej. Cechy: nierówny rytm, złożone eksperymenty z perkusistami, obecność zapętlonych fragmentów muzycznych. Jedną z głównych cech rapu jest brak wokalu, który zastępuje się recytatywem. Rap czyta się jak poezję, a nie śpiewa. Głównymi instrumentami są perkusja i złożony bas, który często gra solo. Muzycy rapowi często wykorzystują efekt zarysowania - skrzypienie płyt winylowych.

Najprawdopodobniej rap wywodzi się z reggae - styl tańca, który powstał na Jamajce. Te dwa style mają ze sobą wiele wspólnego: ten sam nierówny, poszarpany rytm, obecność zapętlonych fragmentów muzycznych i skomplikowany perkusista.

Od razu ostrzegamy, że bardzo trudno jest odpowiedzieć w jednym artykule na pytanie, jakie istnieją gatunki muzyczne. W całej historii muzyki narosło tak wiele gatunków, że nie da się ich zmierzyć miarą: chorał, romans, kantata, walc, symfonia, balet, opera, preludium itp.

Muzykolodzy od dziesięcioleci próbują klasyfikować gatunki muzyczne (na przykład ze względu na treść, funkcję). Zanim jednak zajmiemy się typologią, wyjaśnijmy sobie samo pojęcie gatunku.

Co to jest gatunek muzyczny?

Gatunek jest rodzajem modelu, z którym korelowana jest konkretna muzyka. Ma określone warunki wykonania, cel, formę i charakter treści. Kołysanka ma więc na celu uspokojenie dziecka, dlatego charakterystyczne są dla niej „kołysające się” intonacje i charakterystyczny rytm; c – wszystkie wyraziste środki muzyczne dostosowane są do wyraźnego kroku.

Jakie są gatunki muzyczne: klasyfikacja

Najprostsza klasyfikacja gatunków opiera się na sposobie wykonania. Są to dwie duże grupy:

• instrumentalny (marsz, walc, etiuda, sonata, fuga, symfonia)
• gatunki wokalne (aria, piosenka, romans, kantata, opera, musical).

Inna typologia gatunków jest związana ze środowiskiem wykonawczym. Należy do naukowca A. Sochora, który twierdzi, że istnieją gatunki muzyczne:

• rytuał i kult (psalmy, msza, requiem) – charakteryzują się uogólnionym obrazem, dominacją zasady chóralnej i tym samym nastrojem wśród większości słuchaczy;
• masowe gospodarstwo domowe (odmiany pieśni, marszu i tańca: polka, walc, ragtime, ballada, hymn) - charakteryzuje się prostą formą i swojską intonacją;
• gatunki koncertowe (oratorium, sonata, kwartet, symfonia) – wykonywane zazwyczaj w sali koncertowej, ton liryczny jako autoekspresja autora;
• gatunki teatralne (muzyczny, operowy, baletowy) - wymagają akcji, fabuły i scenerii.

Ponadto sam gatunek można podzielić na inne gatunki. Zatem opera seria („poważna” opera) i opera buffa (komiks) to także gatunki. Jednocześnie istnieje jeszcze kilka odmian, które również tworzą nowe gatunki (opera liryczna, opera epicka, operetka itp.)

Nazwy gatunków

O tym, jakie nazwy mają gatunki muzyczne i jak powstają, można napisać całą książkę. Nazwy mogą opowiadać o historii gatunku: na przykład nazwa tańca „kryzhachok” wynika z faktu, że tancerze byli ustawieni w krzyżu (od białoruskiego „kryzh” - krzyż). Nokturn („noc” – z francuskiego) wykonywany był nocą w plenerze. Niektóre nazwy wywodzą się od nazw instrumentów (fanfara, musette), inne od pieśni (Marsylianka, Camarina).

Często muzyka otrzymuje nazwę gatunku, gdy zostaje przeniesiona do innego środowiska: na przykład taniec ludowy do baletu. Ale dzieje się też odwrotnie: kompozytor bierze temat „Pory roku” i pisze dzieło, po czym temat ten staje się gatunkiem o określonej formie (4 pory roku w 4 częściach) i charakterze treści.

Zamiast wniosków

Mówiąc o gatunkach muzycznych, nie sposób nie wspomnieć o częstym błędzie. Kiedy klasykę, rock, jazz i hip-hop nazywa się gatunkami, panuje zamieszanie w koncepcjach. Należy tu pamiętać, że gatunek to schemat, na podstawie którego tworzone są dzieła, a styl raczej wskazuje cechy język muzyczny kreacje.

Kontynuując cykl artykułów z teorii muzyki, chcielibyśmy opowiedzieć Państwu o tym, jak powstawały i rozwijały się gatunki w muzyce. Po tym artykule już nigdy nie pomylisz gatunku muzycznego ze stylem muzycznym.

Przyjrzyjmy się więc najpierw, jak różnią się pojęcia „gatunek” i „styl”. Genre- Jest to rodzaj pracy, który rozwinął się historycznie. Oznacza formę, treść i cel muzyki. Gatunki muzyczne rozpoczęli swoje powstawanie już na wczesnym etapie rozwoju muzyki, w strukturze prymitywnych społeczności. Muzyka towarzyszyła wówczas każdemu etapowi ludzkiej działalności: życiu codziennemu, pracy, mowie i tak dalej. W ten sposób powstały główne zasady gatunku, które omówimy dalej.

Styl oznacza sumę materiałów (harmonia, melodia, rytm, polifonia) oraz sposób ich wykorzystania w utworze muzycznym. Zazwyczaj styl opiera się na określonej epoce lub jest klasyfikowany przez kompozytora. Inaczej mówiąc, styl to zespół środków wyrazu muzycznego, który wyznacza obraz i ideę muzyki. Może to zależeć od indywidualności kompozytora, jego światopoglądu i gustów oraz podejścia do muzyki. Styl determinuje także trendy w muzyce, takie jak jazz, pop, rock, style folkowe i tak dalej.

Wróćmy teraz do gatunków muzycznych. Jest pięć głównych początki gatunku, które, jak powiedzieliśmy, wywodzą się z prymitywnych społeczności:

• Umiejętności motoryczne
• Deklamacja
• Śpiewanie
• Sygnalizacja
• Obrazy dźwiękowe

Stały się podstawą wszystkich kolejnych gatunków, które pojawiły się wraz z rozwojem muzyki.

Dość szybko po ukształtowaniu się podstawowych zasad gatunku, gatunek i styl zaczęto splatać w jeden system. Takie układy gatunkowe powstawały w zależności od okazji, na jaką tworzono muzykę. Tak pojawiły się systemy gatunkowe, które były używane w niektórych starożytnych kultach, w starożytnych rytuałach i w życiu codziennym. Gatunek ten miał charakter bardziej użytkowy, co ukształtowało pewien obraz, styl i cechy kompozycyjne muzyki dawnej.

Na ścianach egipskich piramid oraz w zachowanych starożytnych papirusach odnaleziono linie hymnów rytualnych i religijnych, które najczęściej opowiadały o starożytnych egipskich bogach.

Uważa się, że muzyka starożytna osiągnęła swój najwyższy punkt rozwoju właśnie w Starożytna Grecja. To właśnie w muzyce starożytnej Grecji odkryto pewne wzorce, na których opierała się jej struktura.

Wraz z rozwojem społeczeństwa rozwijała się także muzyka. W kultura średniowieczna ukształtowały się już nowe umiejętności wokalne i wokalne gatunki instrumentalne. W tej epoce gatunki takie jak:

• Organum to najwcześniejsza forma muzyki polifonicznej w Europie. Gatunek ten był używany w kościołach, a rozkwitł w szkole Notre Dame w Paryżu.
• Opera - musical dramatyczna praca.
• Chorał to śpiew liturgiczny, katolicki lub protestancki.
• Motet to gatunek wokalny używany zarówno podczas wydarzeń kościelnych, jak i świeckich. Jego styl zależał od tekstu.
• Postępowanie to średniowieczna pieśń, której tekst był najczęściej duchowy i moralizujący. Nadal nie potrafią dokładnie rozszyfrować średniowiecznych nut dyrygentów, gdyż nie miały one określonego rytmu.
• Msza jest czynnością liturgiczną w kościołach katolickich. Requiem również należy do tego gatunku.
• Madrigal to krótki utwór o tematyce lirycznej i miłosnej. Gatunek ten powstał we Włoszech
• Chanson – gatunek ten pojawił się we Francji i początkowo należały do ​​niego chóralne pieśni chłopskie.
• Pavana – płynny taniec, który otworzył wakacje we Włoszech
• Galliarda to wesoły i rytmiczny taniec również wywodzący się z Włoch.
• Allemande to taniec procesyjny wywodzący się z Niemiec.

W XVII-XVIII wieki w Ameryka Północna Dość aktywnie rozwijała się muzyka wiejska – country. Gatunek ten jest pod silnym wpływem irlandzkim i szkockim muzyka ludowa. Teksty takich piosenek często mówiły o miłości, życiu na wsi i życiu kowboja.

W koniec XIX wieku i na początku XX w Ameryka Łacińska i Afryce folklor rozwijał się dość aktywnie. W społeczności afroamerykańskiej narodził się blues, który pierwotnie był „pieśnią roboczą” towarzyszącą pracom polowym. Blues opiera się także na balladach i pieśniach religijnych. Blues stał się podstawą nowego gatunku - jazzu, który jest wynikiem połączenia muzyki afrykańskiej i Kultury europejskie. Jazz stał się dość powszechny i ​​powszechnie uznawany.

Oparty na jazzie i bluesie, pod koniec lat 40. pojawił się gatunek pieśni i tańca rytm i blues (R'n'B). Był dość popularny w środowisko młodzieżowe. Następnie w tym gatunku pojawiły się funk i soul.

Ciekawe, że wraz z tymi gatunkami afroamerykańskimi w latach 20. XX wieku pojawił się gatunek muzyki pop. Korzenie tego gatunku sięgają muzyki ludowej, romansów ulicznych i ballad. Muzyka pop zawsze mieszała się z innymi gatunkami, tworząc całkiem interesujące style muzyczne. W latach 70. w ramach muzyki pop pojawił się styl „disco”, który stał się wówczas najpopularniejszą muzyką taneczną, spychając rock and rolla na dalszy plan.

W latach 50. rock wdarł się w szeregi już istniejących gatunków, których korzenie sięgają bluesa, folku i country. Szybko zyskał ogromną popularność i rozwinął się w wiele różnych stylów, mieszając się z innymi gatunkami.

Dziesięć lat później na Jamajce powstał gatunek reggae, który rozpowszechnił się w latach 70-tych. Reggae opiera się na mento, gatunku jamajskiej muzyki ludowej.

W latach 70. pojawił się rap, który jamajscy DJ-e „eksportowali” do Bronksu. Za twórcę rapu uważany jest DJ Kool Herc. Początkowo rap czytano dla zabawy, dla wyładowania emocji. Podstawą tego gatunku jest rytm, który wyznacza rytm recytatywu.

W drugiej połowie XX wieku muzyka elektroniczna ugruntowała swoją pozycję gatunku. Dziwne, że nie zyskała ona uznania już na początku XX wieku, kiedy pojawiły się pierwsze instrumenty elektroniczne. Gatunek ten polega na tworzeniu muzyki z wykorzystaniem elektronicznych instrumentów muzycznych, technologii i programów komputerowych.

Gatunki, które pojawiły się w XX wieku, mają wiele stylów. Na przykład:

Jazz:

• Jazz z Nowego Orleanu
• Dixieland
• Huśtać się
• Zachodnia huśtawka
• Bop
• Twardy bop
• Boogie-woogie
• Fajny lub fajny jazz
• Modalny lub modalny jazz
• Awangardowy jazz
• Soulowy jazz
• Darmowy jazz
• Bossa Nova czy jazz latynoamerykański
• Symfoniczny jazz
• Progresywny
• Fusion lub jazz-rock
• Elektryczny jazz
• Kwaśny jazz
• Crossover
• Płynny jazz

• Kabaret
• Występ Minstrela
• Sala muzyczna
• Musical
• Ragtime
• Salonik
• Klasyczny crossover
• Psychodeliczny pop
• Włoska dyskoteka
• Eurodyskoteka
• Wysoka energia
• Nu-disco
• Kosmiczna dyskoteka
• Tak
• K-pop
• Europop
• Arabska muzyka pop
• Rosyjska muzyka pop
• Rigsara
• Łajka
• Łacińska muzyka popowa
• J-pop

• Rock and roll
• Duży kawałek
• Rockabilly
• psychobilly
• Neorocabilly
• Skiffle
• Doo-wop
• Twist
• Rock alternatywny (indie rock/rock uniwersytecki)
• Skała matematyczna
• Madchestera
• Grunge
• Patrzenie na buty
• Britpop
• Hałasowa skała
• Hałasowy pop
• Post-grunge
• lo-fi
• Niezależny pop
• Twi-pop
• Art rock (rock progresywny)
• Jazz-rock
• Krautrock
• Kamień garażowy
• Dziwaczny rytm
• Glamrock
• Country rock
• Merseybeat
• Metal (Hard Rock)
• Awangardowy metal
• Metal alternatywny
• Czarnego metalu
• Melodyjny black metal
• Symfoniczny black metal
• Prawdziwy black metal
• Wiking, metal
• gotycki metal
• Doom metalu
• Death metalu
• Melodyjny death metal
• Metalcore
• Nowy, metalowy
• Moc metalu
• Progresywnego metalu
• Szybki metal
• Stoner-rock
• Thrash metalu
• Metal ludowy
• Ciężkiego metalu
• Nowa fala
• Rosyjski rock
• Rock pubowy
• Punk rocka
• Ska-punk
• Pop-punk
• Skromny punk
• Hardkor
• Crossover
• Lud zamieszek
• Pop-rock
• Postpunk
• Rock gotycki
• Brak fali
• Linia pocztowa
• Rock psychodeliczny
• Miękka skała
• Rock ludowy
• Techno-rocka

Jak widać, stylów jest wiele. Sporządzenie pełnej listy zajęłoby dużo czasu, więc tego nie zrobimy. Najważniejsze jest to, że teraz wiesz, jak pojawiły się nowoczesne popularne gatunki i na pewno nie będziesz już mylić gatunku i stylu.

Trafiłeś do działu gatunki muzyczne, gdzie bliżej poznamy każdy kierunek muzyczny. Opiszemy, co to jest, dlaczego jest potrzebne i jakie ma funkcje. Również na samym końcu w tej sekcji znajdą się artykuły, które szczegółowo opisują każdy kierunek.

Jakie są gatunki muzyczne

Zanim omówimy, jakie są gatunki muzyczne, należy wspomnieć o następujących kwestiach. Potrzebujemy pewnego układu współrzędnych, abyśmy mogli umieścić w nim wszystkie zjawiska. Najpoważniejszym i globalnym poziomem w tym układzie współrzędnych jest koncepcja stylu lub systemu historii sztuki.

Jest styl z okresu średniowiecza, renesansu, baroku czy romantyzmu. Co więcej, w każdej konkretnej epoce pojęcie to obejmuje wszystkie sztuki (literaturę, muzykę, malarstwo itd.).

Jednak muzyka ma swoje własne kategorie w ramach każdego stylu. Istnieje system gatunków, form muzycznych i środków wyrazu.

Co to jest gatunek?

Każda epoka zapewnia muzykom i słuchaczom określony zestaw miejsc scenicznych. Co więcej, każda witryna ma swoje własne zasady gry. Strony te mogą z czasem zniknąć lub pozostać przez jakiś czas.

Pojawiają się nowe grupy słuchaczy o nowych zainteresowaniach – powstają nowe sceny, pojawiają się nowe gatunki.

Powiedzmy, że w epoce europejskiego średniowiecza, mniej więcej do końca XI wieku, jedyną taką sceną dla profesjonalnych muzyków był kościół. Czas i miejsce kultu.

To tutaj kształtują się gatunki muzyki kościelnej. A najważniejsze z nich (masa i matematyka) wybiegną daleko w przyszłość.

Jeśli weźmiemy pod uwagę późne średniowiecze, epokę wypraw krzyżowych, wówczas pojawia się nowy etap – zamek feudalny, dziedziniec feudalny arystokraty, święto dworskie lub po prostu miejsce wypoczynku.

I tu powstaje gatunek pieśni świeckiej.

Na przykład wiek XVII dosłownie eksploduje fajerwerkami nowych gatunków muzycznych. Tutaj powstają rzeczy, które znacznie wyprzedzają nasze czasy i nadal po nas pozostaną.

Na przykład opera, oratorium lub kantata. W muzyka instrumentalna jest koncertem instrumentalnym. Pojawia się nawet takie określenie jak symfonia. Choć może był zbudowany trochę inaczej niż obecnie.

Pojawiają się gatunki muzyki kameralnej. A pod tym wszystkim kryje się pojawienie się nowych obiektów scenicznych. Na przykład, opera, sala koncertowa lub bogato zdobiony salon miejskiego domu arystokratycznego.

Zanim zaczniesz, koniecznie zacznij się uczyć różne kierunki. To bardzo dobrze przekłada się na praktykę. Przyda się szczególnie przy tworzeniu czegoś nowego!

Forma muzyczna

Następnym poziomem jest forma muzyczna. Ile części znajduje się w produkcie? Jak zorganizowana jest każda część, ile ma sekcji i jak są ze sobą połączone? To właśnie rozumiemy pod pojęciem formy muzycznej.

Powiedzmy, że opera jest gatunkiem. Ale jedna opera może być w dwóch aktach, druga w trzech, a są opery w pięciu aktach.

Albo symfonia.

Najbardziej znane symfonie europejskie składają się z czterech części. Załóżmy jednak, że symfonia Fantastique Berlioza ma 5 części.

Wyraziste środki

Kolejnym poziomem jest system muzycznych środków wyrazu. Melodia w swej jedności z rytmem.

Rytm jest głęboką siłą organizującą wszystko dźwięk muzyczny. Stanowi podstawę istnienia muzyki. Bo poprzez rytm życie ludzkie łączy się z rzeczywistością, z kosmosem.

Wiele ruchów robotniczych ma charakter rytmiczny. Zwłaszcza w rolnictwie. W obróbce kamienia i metali wiele jest rytmicznych.

Być może sam rytm pojawia się przed melodią. Można powiedzieć, że rytm uogólnia, a melodia indywidualizuje.

Poczucie rytmu, jak swego rodzaju magia, pojawia się już na bardzo wczesnych etapach cywilizacji. A później, w epoce starożytności, takie uczucie uznawane jest za ideę uniwersalnego związku zjawisk, które jest rytmiczne.

Rytm jest powiązany z liczbą. A dla Greków liczba była niezwykle ważną ideą porządku świata. I cała ta koncepcja rytmu utknęła na bardzo długo.

Początek XVII wieku Niemiecki kompozytor Michael Pritorius mówił o wczesnych doświadczeniach Włochów w operze (nie było uporządkowanego rytmu): „Ta muzyka jest pozbawiona powiązań i miary. Ona stanowi obrazę ustanowionego przez Boga porządku!”

Charakter ruchu jest szybki, energiczny, umiarkowany i spokojny. Nadają także ton każdej nadbudówce, która jest na nich wykonana. Tutaj także istnieje poczucie uniwersalnego połączenia. 4 strony charakteru ruchu, 4 główne kierunki, 4 temperamenty.

Jeśli wejdziemy w jeszcze więcej szczegółów, to jest to barwa lub kolorystyka dźwięku. Albo powiedzmy, jak wymawia się melodię. Wyraźnie rozcięty lub spójny.

Melodia, rytm i wszystko inne pojawia się jako bezpośrednia reakcja emocjonalna na rzeczywistość. I nabierają one kształtu w tych nieskończenie odległych czasach prymitywnego systemu społecznego, kiedy człowiek nie zrealizował jeszcze swojego własnego „ja” w porównaniu z innymi „ja” lub z naturą.

Ale gdy tylko pojawia się społeczeństwo klasowe, pojawia się dystans między „ja” a innymi „ja”, między „ja” a naturą. A potem gatunki muzyczne, formy muzyczne i style zaczynają nabierać kształtu.

Gatunki muzyki kameralnej

Zanim porozmawiamy o gatunkach muzyki kameralnej, zrozummy kierunek. Muzyka kameralna to muzyka wykonywana przez małą liczbę wykonawców dla małej liczby słuchaczy.

Wcześniej taką muzykę bardzo często wykonywano w domu. Na przykład z rodziną. Stąd wymyślili nazwę izba. Z łaciny kamera oznacza pokój. Czyli muzyka mała, domowa lub pokojowa.

Istnieje również coś takiego jak orkiestra kameralna. Jest to mniejsza wersja (przeważnie nie więcej niż 10 osób) zwykłej orkiestry. Cóż, słuchaczy też nie jest zbyt wielu. Zwykle są to krewni, znajomi i przyjaciele.

Piosenka ludowa- najprostszy i najbardziej rozpowszechniony gatunek muzyki kameralnej. Wcześniej bardzo często wielu dziadków śpiewało swoim dzieciom i wnukom różne piosenki. pieśni ludowe. Mogliby zaśpiewać tę samą piosenkę innymi słowami. Jakbym dodał coś od siebie.

Jednak sama melodia w zasadzie pozostała niezmieniona. Zmienił się i udoskonalił jedynie tekst pieśni ludowej.

Ulubiony przez wiele osób romanse- To także gatunek muzyki kameralnej. Zwykle wykonywali krótki utwór wokalny. Zwykle towarzyszyła mu gitara. Dlatego tak bardzo kochamy takie liryczne piosenki z gitarą. Wiele osób zapewne o nich wie i słyszało je już nie raz.

Ballada- to rodzaj narracji o różnych wyczynach lub dramatach. Ballady często wykonywano w tawernach. Z reguły chwalili wyczyny różnych bohaterów. Czasami przed nadchodzącą bitwą używano ballad, aby podnieść morale ludzi.

Oczywiście w takich piosenkach często upiększano pewne momenty. Ale w istocie bez dodatkowej wyobraźni samo znaczenie ballady zmniejszyłoby się.

Requiem- To jest msza pogrzebowa. Taki żałosny śpiew chóralny odbywały się w kościołach katolickich. W naszym kraju requiem było zwykle używane jako hołd pamięci bohaterów ludowych.

- piosenka bez słów. Zwykle przeznaczony dla jednego piosenkarza jako ćwiczenie szkoleniowe. Na przykład, aby rozwinąć głos wokalisty.

Serenada- gatunek muzyki kameralnej wykonywany dla ukochanej osoby. Zwykle mężczyźni wykonywali je pod oknami swoich ukochanych kobiet i dziewcząt. Z reguły takie piosenki wychwalały piękno płci pięknej.

Gatunki muzyki instrumentalnej i wokalnej

Poniżej znajdziesz główne gatunki instrumentalne i muzyka wokalna. Dla każdego kierunku dam krótkie opisy. Zajmijmy się jeszcze bardziej podstawową definicją każdego rodzaju muzyki.

Gatunki muzyki wokalnej

Istnieje kilka gatunków muzyki wokalnej. Warto powiedzieć, że sam kierunek jest najstarszy w historii rozwoju muzyki. W końcu jest to główny klucz do przejścia literatury w muzykę. Oznacza to, że słowa literackie zaczęto używać w formie muzycznej.

Oczywiście te słowa otrzymały główną rolę. Z tego powodu taką muzykę zaczęto nazywać wokalną. Nieco później pojawiła się muzyka instrumentalna.

W muzyce wokalnej oprócz wokalu można wykorzystać także różne instrumenty. Jednak w tym kierunku ich rola schodzi na dalszy plan.

Oto lista głównych gatunków muzyki wokalnej:

• Oratorium- bardzo duży utwór na solistów, orkiestrę lub chór. Zazwyczaj tego typu dzieła poruszały problemy o charakterze religijnym. Nieco później pojawiły się oratoria świeckie.
• Opera to ogromne dzieło dramatyczne, łączące w sobie gatunki muzyki instrumentalnej i wokalnej, choreografii i malarstwa. Szczególną rolę odgrywają tu różne numery solowe (aria, monolog i tak dalej).
• Muzyka kameralna- wspomniano powyżej.

Gatunki muzyki instrumentalnej

Muzyka instrumentalna- są to utwory wykonywane bez udziału wokalisty. Stąd nazwa instrumentalna. Oznacza to, że odbywa się to wyłącznie za pomocą instrumentów.

Bardzo często wielu artystów na swoich albumach wykorzystuje utwory instrumentalne jako utwory bonusowe. Oznacza to, że można wybrać kilka najpopularniejszych kompozycji, a następnie nagrać ich wersje bez wokalu.

Mogą też wybrać wszystkie utwory z albumu. W tym przypadku album wydany jest w dwóch wersjach. Ma to zazwyczaj na celu podniesienie wartości produktu i podniesienie jego ceny.

Istnieje lista niektórych gatunków muzyki instrumentalnej:

• Muzyka taneczna- zwykle prosta muzyka do tańca
• Sonata– stosowany solo lub w duecie w muzyce kameralnej
• Symfonia- harmonijne brzmienie dla orkiestry symfonicznej

Gatunki rosyjskich pieśni ludowych

Porozmawiajmy o gatunkach rosyjskich pieśni ludowe. Odzwierciedlają cały urok duszy narodu rosyjskiego. Zwykle w takich dziełach muzycznych wychwala się przyrodę ojczyzna, bohaterowie i zwykli pracownicy. Wspomina się także o radościach i kłopotach narodu rosyjskiego.

Oto lista głównych gatunków rosyjskich pieśni ludowych:

• Pieśni robotnicze- intonowano podczas pracy, aby ułatwić danej osobie aktywność zawodową. Oznacza to, że przy takich piosenkach robotnikom łatwiej było pracować. To oni wyznaczają rytm pracy. Takie dzieła muzyczne odzwierciedlały podstawowe życie ludzi z klasy robotniczej. W związku z pracą często używano okrzyków robotniczych.
• Ditki- bardzo powszechny gatunek muzyki ludowej. Z reguły jest to krótki czterowiersz z powtarzającą się melodią. Noszone w nich cyfry ma wiele sensu Rosyjskie słowo. Wyrażały podstawowy nastrój ludu.
• Piosenki z kalendarza- używane w różne święta kalendarzowe. Na przykład w Boże Narodzenie lub poniżej Nowy Rok. Ten gatunek muzyczny był również dobrze wykorzystywany do wróżenia lub podczas zmieniających się pór roku.
• Kołysanka- delikatne, proste i pełne czułości piosenki, które matki śpiewały swoim dzieciom. Z reguły w takich piosenkach matki przedstawiały swoje dzieci otaczającemu je światu.
• Piosenki rodzinne- używany podczas różnych rodzinnych wakacji. Gatunek ten bardzo dobrze odbił się na weselach. Używano go także przy narodzinach dziecka, wysłaniu syna do wojska i tak dalej. Warto powiedzieć, że takim pieśniom towarzyszył pewien rytuał. Wszystko to razem pomogło chronić przed ciemne siły i różne kłopoty.
• Kompozycje liryczne- wspominane w takich pracach ciężka sprawa Rosjanie. Bardzo często wspomina się na przykład o trudnym życiu kobiet i trudnym życiu zwykłych chłopów.

Gatunki muzyki współczesnej

Porozmawiajmy teraz o gatunkach muzyki współczesnej. Jest ich całkiem sporo. Jednak wszystkie one odbiegają od trzech głównych kierunków muzyka współczesna. Porozmawiamy więc trochę o nich.

Głaz

Rock jest dziś popularny. Może nie jest już taki sam jak wcześniej, ale w naszych czasach mocno się zakorzenił. Dlatego nie sposób o tym nie wspomnieć. A sam kierunek dał impuls do narodzin wielu gatunków. Oto niektóre z nich:

• Rock ludowy- dobrze wykorzystane elementy pieśni ludowych
• Pop-rock- muzyka dla bardzo szerokiego grona odbiorców
• Twardy rock- cięższa muzyka o ostrym brzmieniu

Muzyka pop

Muzyka popularna obejmuje również wiele gatunków często używanych w muzyce współczesnej:

• Dom- muzyka elektroniczna wykonywana na syntezatorze
• Trans- muzyka elektroniczna z przewagą smutnych i kosmicznych melodii
• Dyskoteka– muzyka taneczna z dużą ilością rytmicznych sekcji perkusyjnych i basowych

Kuks

W ostatnie lata rap nabiera tempa. W rzeczywistości ten kierunek praktycznie nie ma wokalu. W zasadzie nie śpiewają tutaj, ale raczej czytają. Stąd wzięło się określenie rap. Oto lista niektórych gatunków:

• Rapcore- mieszanka rapu i ciężkiej muzyki
• Alternatywny rap- mieszanka tradycyjnego rapu z innymi gatunkami
• Rap jazzowy- mieszanka rapu i jazzu

Gatunki muzyki elektronicznej

Przyjrzyjmy się trochę głównym gatunkom muzyki elektronicznej. Oczywiście nie będziemy tu omawiać wszystkiego. Przeanalizujemy jednak niektóre z nich. Oto lista:

• Dom(dom) - pojawił się w latach 80-tych ubiegłego wieku. Wywodzi się z dyskoteki z lat 70-tych. Pojawił się dzięki eksperymentom DJ-ów. Główne cechy: powtarzalny rytm beatów, metrum 4x4 i samplowanie.
• Głęboki dom(deep house) - lżejsza, klimatyczna muzyka o głębokim, gęstym brzmieniu. Zawiera elementy jazzu i ambientu. W produkcji wykorzystano solowe instrumenty klawiszowe, organy elektryczne, fortepian i (głównie) żeński wokal. Rozwijany od końca lat 80-tych. Wokale w tym gatunku zawsze zajmują miejsce drugorzędne. Pierwsza zawiera melodie i dźwięki oddające nastrój.
• Dom garażowy(dom garażowy) - taki sam jak głęboki dom, tylko włączony główną rolę Wokale już wychodzą.
• Nowa dyskoteka(nu disco) to bardziej nowoczesny gatunek muzyczny oparty na ponownym zainteresowaniu muzyką disco. Powrót do korzeni jest teraz bardzo popularny. Dlatego gatunek ten opiera się na muzyce lat 70. i 80. XX wieku. Sam gatunek pojawił się na początku XXI wieku. Do tworzenia muzyki disco lat 70. i 80. wykorzystuje się syntetyczne dźwięki przypominające dźwięki prawdziwych instrumentów.
• Pełna dusza(soulful house) - podstawa zaczerpnięta z house'u o układzie rytmicznym 4x4, a także wokale (pełne lub w formie sampli). Wokale są tu przeważnie uduchowione i bardzo piękne. Plus wykorzystanie różnorodnych instrumentów muzycznych. Tak bogata obecność instrumentów bardzo dobrze ożywia muzykę tego gatunku.

Gatunki rapu

Spójrzmy na główne gatunki rapu. Ten kierunek również aktywnie się rozwija. Dlatego też miło byłoby go dotknąć. Oto mała lista gatunków:

• Rap komediowy- inteligentna i zabawna muzyka dla rozrywki. Ma połączenie prawdziwego hip-hopu i zwykłego humoru. Rap komediowy pojawił się w latach 80.
• Brudny rap- brudny rap, charakteryzujący się wyraźnym ciężkim basem. Zasadniczo ta muzyka ma na celu podniecać publiczność na różnych imprezach.
• gangsterski rap- muzyka o bardzo mocnym brzmieniu. Gatunek muzyki pojawił się pod koniec lat 80-tych. Za podstawę tego kierunku przyjęto elementy hardcorowego rapu.
• Hardkorowego rapu— agresywna muzyka z hałaśliwymi samplami i ciężkimi bitami. Pojawił się pod koniec lat 80.

Gatunki muzyki klasycznej

Istnieją dzieła podzielone na wiele gatunków muzyka klasyczna. Szczególnie rozpowszechniły się w XVIII wieku. Oto częściowa lista miejsc docelowych:

• Uwertura- krótki instrumentalny wstęp do spektaklu, spektaklu lub utworu.
• Sonata- utwór przeznaczony dla wykonawców kameralnych, stosowany jako solo lub w duecie. Składa się z trzech połączonych ze sobą części.
• Etiuda- niewielki utwór instrumentalny, mający na celu doskonalenie techniki wykonywania muzyki.
• Scherzo- początek muzyki o żywym i szybkim tempie. Przekazuje słuchaczowi głównie humorystyczne i nieoczekiwane momenty w utworze.
• Opera, symfonia, oratorium- zostały wspomniane powyżej.

Gatunki muzyki rockowej

Przyjrzyjmy się teraz niektórym gatunkom muzyki rockowej innym niż te już wspomniane powyżej. Oto krótka lista z opisem:

• Rock gotycki- muzyka rockowa o gotyckim i mrocznym kierunku. Pojawił się na początku lat 80-tych.
• Grunge- muzyka z solidnym brzmieniem gitary i mrocznymi, depresyjnymi tekstami. Pojawił się gdzieś w połowie lat 80.
• Rock ludowy– powstał w wyniku połączenia rocka z muzyką ludową. Pojawił się w połowie lat 60.
• Skała Wikingów- punk rock z elementami muzyki ludowej. Takie dzieła ukazują historię Skandynawii i samych Wikingów.
• Trashcore- szybszy hardkor. Prace są zazwyczaj niewielkie.

Gatunki muzyki sakralnej i świeckiej

Przyjrzyjmy się niektórym gatunkom muzyki sakralnej i świeckiej. Na początek zdefiniujmy te dwa kierunki. Dowiesz się na czym polega i jaka jest różnica. Następnie przejdziemy przez kilka gatunków.

Muzyka sakralna

Muzyka duchowa ma na celu uzdrowienie duszy. Dzieła takie wykorzystywane są głównie do nabożeństw w kościołach. Dlatego niektórzy nazywają ją także muzyką kościelną. Oto krótka lista jego gatunków:

• Liturgia- Nabożeństwo wielkanocne lub bożonarodzeniowe. Wykonywany przez chór, ale może obejmować także dodatkowych solistów. Z reguły do ​​dramatu liturgicznego włączano różne sceny wydarzeń z Pisma Świętego. Często wykorzystywano elementy teatralności.
• Antyfona- powtarzalna muzyka wykonywana naprzemiennie przez kilka zespołów chóralnych. Na przykład te same wersety mogą być wykonywane naprzemiennie przez dwie twarze. Istnieje kilka rodzajów antyfon. Na przykład święta (w święta), środki uspokajające (niedziele), codziennie i tak dalej.
• Rondel- powstał do oryginalnej melodii w formie specjalnej formy z kolejnym wprowadzeniem wokalu do tego samego motywu.
• Proprium- część Mszy, która różni się w zależności od kalendarza kościelnego.
• Ordynarium- niezmieniona część masy.

Muzyka świecka

Muzyka świecka jest uznanym widowiskiem charakter narodowy różne kultury. Opisano głównie główny obraz i życie zwykły człowiek. Ten rodzaj muzyki był bardzo powszechny wśród podróżujących muzyków w średniowieczu.

Muzyka jest integralną częścią życia większości ludzi. Dzieła muzyczne słuchać we wszystkich zakątkach naszej planety, nawet w tych najbardziej odległych. Pomimo ogromnej popularności i znaczenia tego kierunku artystycznego, wiele osób nie zastanawia się, jakie rodzaje sztuki istnieją. style i gatunki muzyczne. W artykule przyjrzymy się TOP 10 trendom muzycznym, które do dziś nie straciły na popularności.

Ze względu na różnorodność gatunków wielu z Was zastanawia się: jakie są rodzaje muzyki? Próbowaliśmy odpowiedzieć na Twoje pytanie i uporządkować główne style muzyczne w oddzielną listę, która zdaniem ekspertów, mimo wielu lat, zawsze będzie popularna.

1 Muzyka popowa

2 Głaz

3 Hip-hop

4 KUKS

5 R&B

6

7 Muzyka instrumentalna

8 Muzyka ludowa

9 Elektro

10 Muzyka transowa