Portal za tiste, ki jih zanimajo simboli, simbolika in simbolika. Koncept simbola v literaturi

Simbol - (iz starogrškega symbolon - znak, znamenje) - večvrednostna alegorična podoba, ki temelji na podobnosti, podobnosti ali skupnosti predmetov in pojavov življenja. Simbol lahko izraža sistem korespondenc med različnimi vidiki realnosti (naravni svet in človeško življenje, družba in osebnost, realno in neresnično, zemeljsko in nebeško, zunanje in notranje).

Simbol je po izvoru in načelih figurativnega prevoda resničnosti tesno povezan z drugimi vrstami alegorij. Toda za razliko od na primer figurativnega paralelizma ali primerjave (te alegorične podobe so praviloma sestavljene iz dveh delov, torej dvočlenskih), je podoba-simbol enočlenska. V simbolu, spet v nasprotju s figurativnim paralelizmom in primerjavo, istovetnost ali podobnost z drugim predmetom ali pojavom ni očitna in ni fiksirana verbalno ali sintaktično.

Za razliko od metafore ima slika-simbol več pomenov. Priznava, da ima bralec lahko najrazličnejše asociacije. Poleg tega pomen simbola najpogosteje ne sovpada s pomenom metaforične besede. Razumevanje in razlaga simbola je vedno širša od primerjav ali metaforičnih alegorij, iz katerih je sestavljen.

Simbolna podoba lahko nastane kot posledica uporabe najrazličnejših figurativnih sredstev: metafor, figurativnih paralelizmov, primerjav. V nekaterih primerih je simbolična podoba ustvarjena brez uporabe drugih vrst alegorij.

Za razliko od alegorije simbolna podoba nima neposrednega, racionalnega pomena. Vedno ohranja živahne, čustvene asociacije na najrazličnejše pojave.

Simbolne podobe se pogosto uporabljajo v literarnih delih: v liriki, epiki in drami. Pravilna razlaga simbolov prispeva k poglobljenemu in pravilnemu branju literarnih besedil. Nasprotno, nerazumevanje simbolne narave slik lahko vodi do hudih napak pri interpretaciji besedila in do izkrivljanja avtorjevega namena. Simboli vedno razširijo pomensko perspektivo dela in omogočijo bralcu, da na podlagi avtorjevih »namigov« zgradi verigo povezovalnih asociacij. razni pojaviživljenje. Pisatelji uporabljajo simbolizacijo (ustvarjanje podob-simbolov), da bi uničili iluzijo podobnosti, ki se med bralci pogosto poraja, da bi poudarili dvoumnost in večjo pomensko globino podob, ki jih ustvarjajo.

V mnogih delih Lermontova naravni pojavi pogosto postanejo simboli. Simbolizacija je najljubša tehnika romantičnega pesnika, ki razmišlja o usodi človeka v širokem kontekstu svetovnega, univerzalnega življenja. Osamljeni bor in palma (»Na divjem severu stoji sam ...«), samotna stara pečina (»Pelina«), hrastov list (»Hrastov list je odtrgal z veje dragega. ..«) so simboli osamljenih ljudi, ki trpijo zaradi svoje osamljenosti ali odtujenosti. "Zlati oblak" je simbol kratkotrajne sreče, zaradi katere človek trpi.

Velik simbol je narava v pesmi "Mtsyri": to je svet, v katerem romantični junak vidi podobo idealnega sveta "tesnobe in bitk", ki ga je ustvaril v svoji duši. Narava je cilj in smisel njegovega bega iz samostana, »domovine«, kamor sanja o vrnitvi. Toda narava postane tudi mogočna tekmica za Mtsyrija: leopard, s katerim je junak stopil v boj, ni le močna in lepa žival, je simbol surove sile narave, njene sovražnosti do človeka. Boj z leopardom je simboličen: postal je dvoboj med snovjo narave, utelešeno v leopardu, in nepopustljivim, ponosnim človeški duh, utelešeno v Mtsyriju.

Simbolizacija, ustvarjanje simbolov na podlagi najrazličnejših asociacij, je presenetljiva lastnost romantična literatura. Vendar pa realistični pisci uporabljajo tudi simbole in ustvarjajo večvrednostne posplošljive podobe, povezane z različnimi vidiki življenja ljudi.

V romanu L.N. Tolstoja "Vojna in mir" avtor v ključnih trenutkih duhovnega iskanja junakov ustvarja simbolične podobe, ki razjasnjujejo odnos junakov do življenja, pomagajo razumeti njihovo samospoznanje ali vpogled. Na primer, princ Andrej, ranjen v bitki pri Austerlitzu, vidi nad seboj "modro nebo brez dna". Simbol neba je tu tako psihološki simbol, ki razjasni stanje junakove duše, kot filozofski simbol, ki izraža pisateljev odnos do življenja, razumevanje njegove brezdane globine in množice ciljev, ki se lahko pojavijo za človeka in človeštvo. .

Simbolična podoba češnjevega sadovnjaka je osnova drame A. P. Čehova " Češnjev vrt" Ta simbol razkriva ideje likov in avtorja o življenju, usodi, času in postane figurativni "odmev" duhovni svet junaki. Poleg tega je češnjev nasad filozofski simbol, ki poudarja povezanost časov, prežetost različnih plasti življenja, usode nekdanjih in novih lastnikov vrta, mlajša generacija, pogled v prihodnost.

Obstajata dve glavni vrsti simbolov.

Prva vrsta vključuje simbole, ki temeljijo na kulturni tradiciji. So del kulture, pisci uporabljajo jezik kulture, ki je bolj ali manj obveščenemu bralcu razumljiv. Seveda vsak tak simbol pridobi posamezne pomenske odtenke, ki so blizu pisatelju in zanj pomembni v določenem delu.

Takšni »kulturnozgodovinski« simboli so podobe-simboli »morja«, »ladje«, »jadra«, »ceste«, »poti«, »vrta«, »neba«, »snežnega meteža«, »ognja«, » krona« , »ščit« in »meč«, »vrtnica«, »križ«, »slavček« in mnogi drugi. Slike, junaki in zapleti, ki jih je prej ustvarila kultura, lahko postanejo simboli. Na primer svetopisemska podoba preroka, podoba sejalca in prilika o sejalcu iz evangelija, srednjeveške simbolne podobe Lepe dame in njenega viteza, podoba Odiseja in njegovih potepanj (»odiseja«), podoba Ariona - mitskega pevca, ki ga je rešil delfin itd. To so tako rekoč že pripravljene simbolne strukture, ki bi jih pisci lahko dopolnjevali in premišljali ter na njihovi podlagi ustvarjali nove variacije simbolnih podob. V ruski literaturi je bil še posebej pogosto vir novih simbolov starodavna mitologija, in tudi svetopisemske podobe in zgodbe.

Druga vrsta vključuje simbole, ustvarjene brez zanašanja kulturno izročilo. Takšni simboli so nastali na podlagi pomenskih odnosov znotraj enega literarno delo ali niz del. To so simboli češnjevega vrta v drami A.P.Čehova, leoparda v pesmi M.J.Lermontova, »samotnega« hrasta, »patriarha gozdov«, v pesmih A.S.Puškina »Do Tavam po hrupnih ulicah ... ..« in »Ko zunaj mesta, zamišljeno, tavam ...«, noro hiteča »Rus-trojka« v pesmi N.V. Gogola »Mrtve duše«.

Še posebej pogosto so posamezne simbole ustvarili ruski simbolistični pisci, ki jih niso imeli le za eno od vrst alegoričnih podob, temveč za najpomembnejšo kategorijo umetniškega pogleda na svet. Na primer, v poeziji A.A. Bloka, ki je široko uporabljal tradicionalne simbole ("vrtnica", "križ", "ščit", Sofija, kraljica, lepa dama itd.), Zavzemajo glavno mesto posamezni simboli, ki so jih ustvarili pesnik .

Lepo damo iz Blokovih zgodnjih pesmi zamenjata Tujec in Sneguročka, podobo-simbol »mladosti, ki prižiga sveče«, zamenja podoba-simbol moža, »pribitega na krčmarski pult«, ki beži v vinu. omamljenost zaradi grozot in skušnjav »strašnega sveta«. " Strašljiv svet" je eden najobsežnejših in najpomembnejših simbolov Blokove pozne lirike. Ta podoba nastane kot posledica pesnikovega simbolnega razumevanja vsega, kar vidi v svetu okoli sebe in v sebi. V Blokovih besedilih se iz pesmi v pesem, iz cikla v cikel razpirajo podobe-simboli poti, daljave, gibanja, »prstana bivanja«: izražajo pesnikove ideje o večnem in minljivem v življenju ljudi, o njegovi usodi in usodo sveta, ustvarjajo »mit« o človeku in času.

Ideje o simbolih med ruskimi simbolističnimi pisci poznega 19. - zgodnjega 20. stoletja. ne sovpadajo s tradicionalnimi. Zanje simbol ni bil le umetniška podoba, ki je sposobna izražati posplošene ideje o svetu in človeku. Simbol je zanje najpomembnejše »orodje« njihovega posebnega načina dojemanja realnosti. To je sredstvo spoznavanja in prodiranja v svet mističnih »entitet« skozi svet preprostih in jasnih, čutno dojemljivih »stvari«. Simbol so simbolistični pisci obravnavali enako kot estetske kategorije, kot so "lepo", "grdo", "tragično", "komično". Toda široko estetsko dojemanje simbola se je zdelo premalo. Številni simbolisti so menili, da je simbol »superestetska« kategorija, kategorija svetovnega pogleda, element mitološkega dojemanja sveta.

Uvod

Od prvega dne izida je imel Tolstojev roman mešana ocena. Slivitskaya O.V.: Zdi se, da je "Anna Karenina" zasnovana zaradi dejstva, da so sodbe o njej lahko in bi morale biti zelo različne. To je njegova organska lastnost. Že sama umetniška tkanina romana izzove učinek dvoumnosti.« Spori v raziskovalnih krogih se nadaljujejo še danes.

Namen tega dela je izolirati in analizirati simbole v romanu. Ta tema se zdi pomembna, saj je danes ena od slabo razvitih. V procesu razmišljanja bomo poskušali ugotoviti glavne značilnosti Tolstojeve uporabe simbolov v poetiki Ane Karenine, prepoznati najbolj presenetljive med njimi ter jih poskušali interpretirati in razvozlati.

Prvi del dela bo namenjen prepoznavanju jasne definicije pojma simbola in simbolike v fikcija. Poudarjanje posebnosti simbola in njegove razlike od alegorije.

V drugem delu predstavljamo značilnosti simbolične slike in podrobnosti, jih bomo poskušali označiti, ne le na podlagi umetniškega tkiva romana, temveč tudi svetovne literarne dediščine.

Koncept simbola v literaturi

Preden nadaljujemo z analizo in analizo simbolike romana L.N. Tolstojeve »Ane Karenine«, ne bi bilo odveč povedati nekaj besed o samem konceptu simbola kot takega. Ozhegov S.I. definira simbol kot nekaj, kar služi kot konvencionalni znak nekega koncepta, pojava, ideje. Ta koncept preveč splošno, ne daje popolne slike simbola v literaturi. Poskusimo globlje razumeti ta koncept.

Sama beseda simbol je prišla k nam grški jezik(symbolon - znak, identifikacijski znak; symballo - povezovati, trčiti, primerjati). IN Stara Grčija simboli so bile polovice palice, prerezane na dvoje, na kateri so bili z znaki označeni zneski dolga, pobranega davka ipd., pa tudi običajna identifikacijska oznaka za člane tajne organizacije. Temelji izključno na Grški pomen besede, potem je simbol emblem, konvencionalni umetniška podoba A. Ker ima simbol znakovno naravo, ima vse lastnosti znaka. Če pa je bistvo preprostega znaka le indikacija, ali je potem simbol omejen na to funkcijo?

Simbol ni samo ime katere koli posebne posebnosti, ampak za razliko od znaka zajema povezavo te posebnosti z mnogimi drugimi, to povezavo podreja enemu zakonu, enemu principu, ki jih vodi v določeno enotno univerzalno. Z združevanjem različnih plasti realnosti v eno samo celoto simbol ustvarja svojo kompleksno večdimenzionalno strukturo, edinstveno pomensko perspektivo, katere razlaga in razumevanje od tolmača zahteva delo s kodami različnih ravni. Zato simbol v literaturi nima enega, ampak neizčrpno množico pomenov in ima izjemno pomensko zmogljivost.

Losev A.F. razvija koncept simbola kot konstruktivnega principa možnih manifestacij posamezne individualnosti ali kot splošne usmeritve različnih in nasprotujočih si posameznikov, združenih v »eno celoto«. V simbolu je dosežena »substancialna identiteta neskončnega niza stvari, ki jih pokriva en model«, tj. Losev definira simbol glede na njegovo strukturo kot kombinacijo označevalca in označenca, v kateri se identificira nekaj, kar v svoji neposredni vsebini nima nič skupnega drug z drugim. Bistvo identitete je po Losevu drugačnost. Raziskovalec govori o pomanjkanju neposredne povezave in smiselne enakosti med simbolom in simboliziranim, zato podobnost ne vstopa v bistvo simbola.

Pogosto lahko najdete razlago simbola kot alegorijo, tj. alegorije. Ta razlaga je preveč površna in poleg tega ne daje jasne definicije simbola in zamenjuje dva pojma skupaj, ne da bi razlikovala ali ločevala njuno kakovost. posamezne značilnosti. Oglejmo si ta problem.

Alegorija prevedena iz grščine allos - drugačen in agoreyф "- pravim, z drugimi besedami - alegorija. Belokurova daje alegorijo naslednjo razlago - vrsto alegorije: podoba abstraktnega koncepta ali pojava skozi konkretno podobo. Povezava alegorija z označenimi pojmi je povsem neposredna in nedvoumna, alegorija prikazuje strogo določen predmet, pojav ali pojem, medtem ko se povezava med alegorično podobo in pojmom (tj. med podobo in njenim impliciranim pomenom) vzpostavlja po analogiji z eno besedo je dekodiranje alegorije neposredno in nedvoumno.

Temeljna razlika med simbolom in alegorijo je v tem, da pomena simbola ni mogoče razvozlati s preprostim naporom razuma; neločljiv je od strukture podobe. Sama struktura simbola je usmerjena v podajanje skozi vsak posamezen pojav popolna slika mir. Simbol ni zasnovan tako, da bi ga razumel um ali zavest, ampak si prizadeva vzbuditi asociacije, čustveno vplivati ​​na zaznavalca, mu »vzbuditi« določen vtis, razpoloženje, stanje in mu s tem omogočiti, da vidi svoje globoko, skrito bistvo v predmet ali pojav.

Vsak od simbolne oblike predstavlja določen način dojemanja, skozi katerega se gradi lastna stran »resničnega«. Predmet zanimanja so možni tipi odnosov med simbolom in pojavi realnosti, ki jih označuje.

Kriteriji za razlikovanje odnosov so lahko poljubnost – nepovoljnost pomenov simbolov. Neprostovoljnost (motivacija) temelji na prepoznavanju prisotnosti skupnih lastnosti med simbolom in predmetom, na podobnosti vidne oblike z vsebino, izraženo v njej, kot da bi bila neposredna posledica tega koncepta a simbol je značilen za antiko. Analogno razmerje se ohranja tudi pri poudarjanju neskladja med simbolnim izrazom in pomensko vsebino (religioznim razumevanjem simbola).

Poljubni (nemotivirani) simbol je opredeljen kot simbol z jasno opredeljenim pomenom, ki ni povezan s tem znakom. Nemotivirani simbol posveča posebno pozornost označenemu; denotacija je lahko katera koli. IN v tem primeru analizirana je povezava med čutnimi in mentalnimi podobami. Potem, po definiciji Yu.M. Lotman, je ideja simbola povezana z idejo neke vsebine, ki pa služi kot izrazni načrt za drugo, običajno kulturno vrednejšo vsebino.

Tako bomo pod simbolom razumeli podobo, posneto v vidiku njene ikoničnosti; to je znak, obdarjen z vso organskostjo in neizčrpno dvoumnostjo podobe. Umetniška naloga simbola v literaturi je, da z vplivanjem na občutke, domišljijo, čustva prebuja pripravljenost za zaznavanje idealnih (nesnovnih) pojmov, ne pa za njihovo logično razlago; dati nek namig, navedbo obstoja upodobljenega skriti pomen in mu postanite »vodnik« (Vjačeslav Ivanov).

sveti simbol romaneskna literatura

Simbol - iz grščine. simbolon - konvencionalni znak. Tako so v stari Grčiji imenovali na dvoje prerezane polovice palice, po katerih so se njihovi lastniki na oddaljenem mestu prepoznali. Simbol je predmet ali beseda, ki konvencionalno izraža bistvo pojava (Lekhin). Umetniški simbol- univerzalna kategorija estetike, ki jo je najbolje razkriti s primerjavo s sosednjimi kategorijami podobe na eni strani in znaka na drugi. Gledano širše lahko rečemo, da je simbol podoba, vzeta v vidiku svoje ikoničnosti, in da je znak, obdarjen z vso organskostjo mita in neizčrpno dvoumnostjo podobe. Vsak simbol je podoba (in vsaka podoba je vsaj do neke mere simbol); a če kategorija podobe predpostavlja objektivno istovetnost s seboj, potem kategorija simbol poudarja drugo plat istega bistva - na preseganje podobe lastnih meja, na prisotnost nekega pomena, intimno zlitega s podobo, vendar ne enaka temu. Slika predmeta in globok pomen se v strukturi simbola pojavljata kot dva pola, nepredstavljiva eden brez drugega (saj pomen izgublja svojo manifestacijo zunaj podobe, podoba brez pomena pa razpade na svoje sestavine), a tudi ločena drug od drugega in ustvarjata napetost med sebe, kar je bistvo simbola. S prehodom v simbol postane slika "prozorna"; skozenj »proseva« pomen, ki je dan prav kot pomenska globina, pomenska perspektiva, ki zahteva težak »vstop« vase.

Pomena simbola ni mogoče razvozlati s preprostim naporom razuma, nanj se je treba »navaditi«. Ravno v tem je temeljna razlika med simbolom in alegorijo: pomen simbola ne obstaja kot nekakšna racionalna formula, ki bi jo lahko »vdelali« v podobo in nato iz nje izluščili. Razmerje med označevalcem in označenim v simbolu je dialektično razmerje identitete v neidentiteti: »... vsako podobo je treba razumeti kot to, kar je, in šele po zaslugi tega je vzeta kot tisto, kar označuje« ( Schelling). Tu moramo iskati specifike simbola glede na kategorijo znaka. Če je za povsem utilitarni znakovni sistem večpomenskost le nesmiselna ovira, ki škoduje racionalnemu delovanju znaka, potem bolj kot je večpomenski, bolj pomenljiv je simbol: navsezadnje je vsebina pravi simbol skozi posredovanje pomenskih povezav je vsakič korelirano z "najpomembnejšim" - z idejo o celovitosti sveta, s popolnostjo kozmičnega in človeškega "univerzuma". Že samo dejstvo, da ima vsak simbol na splošno »pomen«, simbolizira prisotnost »pomena« v svetu in življenju. "Podoba sveta, razkrita v besedi", te besede B. Pasternaka lahko pripišemo simbolizmu vsakega velikega pesnika. Sama struktura simbola je usmerjena v potopitev vsakega posameznega pojava v element "prvih principov" bivanja in skozi ta pojav daje celostno podobo sveta. Tu je sorodnost med simbolom in mitom; simbol je mit, »subliran« (v heglovskem smislu) kulturni razvoj, ki izhaja iz samoidentitete in se zaveda svojega neskladja z lastnim pomenom.

Od mita je simbol podedoval svojo socialno in komunikacijsko funkcijo, na katero nakazuje etimologija pojma: stari Grki so simbole imenovali primeren prijatelj fragmenti ene plošče drug proti drugemu vzdolž črte preloma, pri čemer so se ljudje, povezani z zvezo dednega prijateljstva, identificirali med seboj. Po simbolu se »prijatelji« prepoznajo in razumejo. Za razliko od alegorije, ki jo lahko razvozla »tujec«, je v zavesti toplina združujoče skrivnosti.

Yu.V. Shatin predlaga, da se vsak naravni jezik začne s simbolom, ki je prvi pomembna točka ločitev jezika od mita. Po C. Pierceu so simboli konvencionalna (tj. dogovorno vzpostavljena) razmerja znaka in pomena. Simbol, po besedah ​​S.S. Averintsev, kaže na podobo, ki presega svoje meje, na prisotnost določenega pomena, ki je neločljivo zlit s podobo, vendar ji ni enak. Takega simbola ni mogoče razvozlati s preprostim naporom razuma. Ne zahteva preprostega prepoznavanja kot kulturnega znaka, temveč dejavno prilagajanje njegove notranje strukture s strani zaznavalca.

Simbol je težji predmet za identifikacijo v primerjavi z metaforo in metonimičnim prenosom. Očitno je bistvo vsakega pesniškega simbola v tem, da beseda kot celota in njen pomen, ki nista povezana s posebnimi pojmovnimi in figurativnimi vezmi z razredi homogenih predmetov in pojavov, še vedno označujeta. Simbol lahko označuje veliko takšnih razredov;

Tipičen simbol, prvič, "raste" iz določene podrobnosti besedila, ki ima jasno besedno oznako. Ko je besedilo razširjeno, ta detajl ni več zaznan kot detajl v neposredni nominativni funkciji. V drugih primerih njegova funkcionalnost pridobi dvojnost: tisto, kar je označeno z besedo »podrobnost«, lahko dojemamo kot podrobnost in kot simbol.

Pogosta uporaba določene besede ali fraze pomaga poudariti znake. V tem primeru je treba imenovane elemente zamenjati z drugimi elementi, ki neposredno "gredo ven" na predmet označevanja. Fenomen simbola je brezpogojna zamenjava katerega koli drugega elementa s tem elementom.

Simboli imajo pogosto in seveda medbesedilno naravo: za enega pisatelja ali pesnika stabilni simboli delujejo v različnih delih.

Na žalost simbole pogosto zamenjujejo, tudi izkušeni jezikoslovci, s tako imenovanimi »ključnimi besedami«. »Ključne besede« so pomensko zelo blizu simbolom: oba sta pomensko zelo bogata; so res zelo pomembne referenčne točke v besedilih; oba pritegneta pozornost bralcev; " ključne besede” in simboli so glavne značilnosti določenih stilov pisanja.

SIMBOL v literaturi sodobnega časa je polisemantična, v osnovi neizčrpna alegorična podoba, ki izključuje le absolutno nasprotne interpretacije, namiguje na določene svetovne entitete, ki jih ni mogoče ustrezno opredeliti z besedami. Tujec v pesmi A.A. Blok je simbol neizpolnjenih upov za zmagoslavje večne ženskosti, utelešenje nekaterih novih skrivnosti, sanje, ki nadomeščajo resničnost, podoba lepote med grdoto in na splošno skoraj vse, kar lahko nakazujejo asociacije.

Simbol, ki je vsaj element semantike literarno besedilo, in ne le govorna alegorija, hkrati se lahko delno izrazi v govornih alegorijah. Tako je jadro v istoimenski pesmi Lermontova romantični simbol nemirne duše, ki ne sprejema miru in celo sreče. Za njim se skriva nasprotje med resničnim in domišljijskim svetom, neustavljivo privlačnim s svojo skrivnostnostjo (od tod tudi vprašanja v »Jadru«, ki v bistvu izključujejo vsak enoznačen odgovor). Vendar osrednja slika pesmi »lahko interpretiramo tako kot metonimijo (nekdo v čolnu - jadro), kot sinekdoho (jadro - čoln) kot metaforo (nekdo v svetovnem morju - jadro)."

Simboli se uporabljajo ne le v nerealnih umetniški sistemi, ampak tudi v realizmu. Realistični simboli so na primer sanje Pierra Bezukhova o vodni krogli, ki jo tvorijo številne tekoče in razpršene kapljice (simbol odnosa med vsemi ljudmi na svetu in načina življenja na splošno), v "Vojni in miru" L.N. Tolstojev ali A.P.-jev češnjev sadovnjak Čehov, podoba, ki simbolizira odhajajoči način življenja lokalno življenje, in donosno podjetje za novo poslovneži, in vsa Rusija kot področje dejavnosti za mlajšo generacijo in še veliko drugih stvari. Na koncu zgodbe I.A. Bunin "Mr. iz San Francisca" se pojavi simbolična podoba hudiča, ki daje delu kot celoti določeno peklensko senco; predvsem podoba ogromne ladje z imenom izginule Atlantide je animirana in posledično postane simbol. Toda simbolno delo ni nujno simbolistično.

Simbolična in sorodna dela se pogosto razlagajo na poenostavljen način, kot alegorična, na primer Puškinov "Prerok" velja za alegorijo namena in usode pesnika. Ustvarjanje pesmi je resnično povezano s Puškinovo biografijo. Ohranjena različica »Preroka« je bila napisana po njegovi izpustitvi iz Mihajlovskega izgnanstva, takoj po dolgem pogovoru z Nikolajem I., pogovoru, ki je nato pesniku vlil veliko upanja in ga navdihnil. Vendar je V.F. Khodasevich je opozoril: »Prerok« nikakor ni avtoportret ali portret pesnika na splošno. Puškin je imel druge, veliko bolj skromne ideje o pesniku, ki ustrezajo razliki med preroško in poetično prisotnostjo Boga. Puškin je pesnika upodobil v »Pesniku« in ne v »Preroku«. Ker je zelo dobro vedel, da je pesnik včasih bolj nepomemben od najbolj nepomembnih otrok sveta, se je Puškin priznal za velikega pesnika, vendar se sploh ni pretvarjal na "pomemben čin" preroka" (recenzija ""Puškinov lot" , članek o S.N. Bulgakovu). Pravzaprav je »Prerok« napisan neposredno o preroku in ne o pesniku. In vendar je Khodasevich preveč kategoričen. Ne da bi identificiral pesnika in preroka, je Puškin lahko videl nekaj podobnega preroškemu podvigu tako v svojem pesniškem poklicu kot v vsakem vrednem človeškem vedenju in dejanju. Za "Preroka" je značilna simbolična dvoumnost.

Iz neposrednega binomskega figurativnega paralelizma tudi v starodavni ust ljudska umetnost nastala je tako pomembna vrsta verbalno-predmetne alegorije kot simbol. Za v zadnjem času Simboli so se začeli imenovati različne vrste obrisov, ki služijo kot simbol za določene abstraktne pojme.

Toda v svojem glavnem pomenu je simbol (gr. sumbolon - znak, znamenje) samostojna umetniška podoba, ki ima čustveni in alegorični pomen, ki temelji na podobnosti življenjskih pojavov. Pojav simbolnih podob je pripravljala dolga pesemska tradicija. Narodne pesmi prehajala od enega pevca do drugega in ostala v spominu mnogih generacij.

In v tistih primerih, ko so bile te pesmi zgrajene na podlagi neposrednega binarnega paralelizma, se je pomenska povezava slik, vključenih v njo, postopoma vse bolj utrjevala v glavah samih pevcev in njihovih poslušalcev.

Takoj, ko se je v pesmi pojavil prvi vzporedni člen - podoba narave, je poslušalcem v spominu takoj vzbudil njen drugi, vnaprej znani element - podobo človeka, ki ji ni bilo več treba. reproducirati s pomočjo besed. Z drugimi besedami, prikaz življenja narave je začel označevati življenje človeka; s tem je dobil alegoričen, simbolni pomen. Ljudje so se naučili razumeti človeško življenje skozi skrito analogijo z življenjem narave. Tako je bila v svatovski pesmi potegnjena vzporednica med sokoli in svati - »bojari«.

Podobnost dejanj obeh, okrepljena s pogostim ponavljanjem pesmi, ki je postala navada, je pripeljala do dejstva, da je bilo med nadaljnjim nastopom dovolj peti o sokolih, ki grizljajo raco, in poslušalci so razumeli, da so svate izbrali dekle in se odločil za njeno poroko. Sokoli so postali simbol svatov, raca pa simbol nevest. Tukaj je podobna pesem, ki je postala simbolična:

Sokoli, sokoli, kam so odleteli? Leteli smo od morja do morja. Kaj si videl? Na morju smo videli raco. Zakaj ga nisi vzel? In krila oskubljena, Vroča kri prelita.

To pomeni, da je v ljudski umetnosti simbol prvi člen figurativnega paralelizma, ki označuje njegov drugi člen. Iz dvočlenskega neposrednega paralelizma je nastal enočlenski paralelizem. Navajajoč ukrajinsko pesem, v kateri »zora« (zvezda) prosi »mesec«, naj ne zaide pred njo, Veselovski piše: »Zavrzimo drugi del pesmi ... in navada znanih primerjav nam bo nakazala nevesta in ženin namesto meseca in zvezde.«

Vendar je treba opozoriti, da tu ne gre za »navado«, ampak za samo osnovo vzporednosti - zavest o objektivnih značilnostih podobnosti med podobami narave in ljudi, ki se s ponavljanjem le še krepi. pesem. Sprva je bilo za nastanek simbola kot enočlenskega vzporednika treba najprej uporabiti dvočlenski paralelizem, ki je življenje narave močno primerjal z življenjem ljudi.

Ko pa so pevci in njihovi poslušalci obvladali simboliko kot posebno vrsto besedno-predmetnega upodabljanja, ko se je likovna zavest družbe obogatila s tem novim principom upodabljanja življenja, so začele simbolne podobe nastajati samostojno, ne opirajoč se več na binarni paralelizem.

V fikciji, v individualni ustvarjalnosti različne države in obdobjih je simbolika postala še bolj razširjena. Podoba narave dobiva simbolni pomen v procesu premišljenega individualnega dojemanja bralcev in poslušalcev na podlagi živih asociacij, podobno kot npr. človeško življenje.

Hkrati pa podoba narave bralcem na začetku ohranja neposredno, neodvisen pomen, nato pa v njih s svojo čustveno vsebino vzbuja neposredne čustvene vzporednice z neko podobno vsebino v življenju ljudi. Simbolike, torej prisotnosti podob-simbolov, ne smemo zamenjevati s »simboliko« -. literarna smer, ki je nastala šele v konec XIX V. Lirična dela so še posebej bogata s simboliko.

Pogosto jo odlikuje večja ali manjša abstraktnost problematike, zato lahko njene podobe-simboli v bralcu vzbudijo različne asociacije na človekova dejanja, stanja in doživetja. Z drugimi besedami, lirična simbolika ima pogosto dvoumnost svojega čustvenega pomena. Na primer, pesem A. Koltsova "Gozd" ("Kaj, gosti gozd, || sem postal premišljen ...") je nedvomno simbolična. Res je, posvečen je spominu na A. S. Puškina in se pogosto razlaga kot alegorična upodobitev slednjega tragična letaživljenje in nato smrt velikega pesnika.

Toda taka interpretacija osiromaši vsebino pesmi in daje njeni glavni podobi premočrten, racionalen, alegoričen pomen.

Pri bralcih, ki te interpretacije ne poznajo, ki podlegajo čustvenemu šarmu Kolcovljevih pesmi z njihovo ljudsko poetičnostjo, lahko podoba gozda, najprej dojeta v dobesednem pomenu, nato vzbudi mnogo širše in raznolikejše asociacije – ali s posameznimi. ljudje v različni pogoji njihovim življenjem ali celo s celotno družbena gibanja itd.

V tem dojemanju pesem Koltsova ohranja svoj simbolni pomen Lermontova dela, alegorična v svojih podobah (pesmi »Pelina«, »List«, »Na divjem severu stoji samotno ...«, balada Tri palme«, pesem ». Demon« itd.) prav tako ne smemo razumeti kot neposredne aluzije na osebno usodo in izkušnje avtorja. Njihove podobe je treba razumeti kot simbole v njihovem samozadostnem čustvenem in posplošujočem alegoričnem pomenu.

V epu in dramska literatura simbolika je veliko manj pogosta, lahko pa postane lastnost podobe celote epsko delo. Takšna je na primer Saltykov-Shchedrin pravljica "Konj". V njegovem središču je splošna podoba kmečkega konja, izčrpanega in napol izčrpanega z nenehnim trdim delom.

Avtor opisuje videzžival, njeno stanje; na kratko prikazuje človeka: kako močno orje njivo. Bralec vse to najprej dojema v dobesednem pomenu - kot brezupno delovno življenje kmečke »postelje«, ki »ne živi, ​​a ne umre«.

Toda potem, s pomočjo avtorjevih grenkih misli, da nekdo ne potrebuje "blagostanja" Konyage, ampak "življenje, ki lahko prenaša jarem in delo", se bralec začne zavedati, da vse to velja za lastnika, reven kmet, ki živi v takem brezupu zatiranja. In podoba konja, pohabljenega zaradi dela, zanj simbolizira zasužnjevanje delovnega kmečkega ljudstva.

Sprva so bile simbolične podobe podobe narave, ki so vzbujale čustvene analogije s človeškim življenjem. Ta tradicija se nadaljuje do danes. Hkrati so podobe posameznih ljudi, njihovih dejanj in izkušenj, ki označujejo neke bolj splošne procese človekovega življenja, v literaturi pogosto začele dobivati ​​alegorični, simbolni pomen.

Torej, ko v zadnje dejanjeČehovljeva igra "Češnjev vrt" Gaev in Ranevskaja, ko zapustita prodano posestvo, pozabita na starega, bolnega lakaja Firsa, suženjsko vdanega svojim gospodarjem, in ta ostane zaprt v stari hiši, obsojen na razrez, bralec in občinstvo na najprej vidijo v tem dokončanje zelo resničnih dogodkov, prikazanih v predstavi. Toda to lahko potem spoznajo zadnja scena veliko globlje in širše – kot simbolni izraz pogube posestnega sveta.

Uvod v literarno kritiko: Učbenik. za filol.. special. un-tov / G.N. Pospelov, P.A. Nikolaev, I.F. Volkov in drugi; Ed. G.N. Pospelov. - 3. izd., rev. in dodatno - M.: Višje. šola, 1988. - 528 str.