Uvod
Sankt Peterburg je nenavadno mesto. In točen datum njegovega rojstva (1703) in kraj, kjer je bila ustanovljena (finska močvirja niso tradicionalno mesto za gradnjo ruskih mest; vse stare prestolnice - Kijev, Perejaslavl, Moskva - stojijo na visokih bregovih reke, na hribih) in cilje, ki si jih je sredi vojne s Švedi prizadeval Peter Veliki, ustanoviti novo prestolnico na meji cesarstva, in končno svojo nadaljnjo nenavadno usodo mesto dolguje že samemu imenu. njenega suverenega ustanovitelja.
Mesto, ustvarjeno v nasprotju z naravnimi zakoni, v kljubovanju elementom, je bilo dojeto kot čudežni, nadnaravni pojav, ustvaril pa ga je človek, za katerega standardi običajnega ne veljajo. človeški obstoj- Peter Veliki. "Grad Petrov" je navdušil domišljijo predvsem s čudovito hitrostjo in sistematičnostjo svojega ustvarjanja. V primerjavi z drugimi evropskimi prestolnicami, ki so rasle postopoma in spontano, je bil Sankt Peterburg dojet kot »premišljeno«, »izmišljeno« mesto, »izvlečeno« (Merežkovski) iz tal. Za sodobnike in dediče slave Petrove se je Peterburg zdel utelešenje drznega izziva, vrženega v več smeri hkrati:
Petersburg je bil zgrajen na meji kot izziv sovražnikom Rusije;
Mesto je postalo nova prestolnica Rusko cesarstvo: v nasprotju s starim - Moskva; zgrajen skoraj ob meji, je bil Sankt Peterburg izziv naravnemu toku zgodovine, saj je bila ustanovljena daleč od gospodarskega in kulturni center države;
In končno je mesto na bregovih Neve postalo izziv elementom narave.
Zato je bila peterburška zgodovina že od zibelke prepletena s peterburško mitologijo, v kateri glavno mesto ni pripadalo le mestu samemu, temveč tudi njegovemu ustanovitelju. Mitologija mesta se je razvijala v dveh glavnih smereh. Petersburg je bil dojet kot nekakšno živo bitje, ki so ga oživele nadnaravne sile. Toda ali so bile te sile dobre ali zle?
Po eni strani je veljalo, da so te sile božanske narave, saj lahko samo božanstvo ustvari mesto v nasprotju z zakoni narave. Ideje o slavi domovine so bile povezane s Sankt Peterburgom; in nato, po Petrovi smrti, je tradicija pobožala ustanovitelja severne prestolnice in mu dala nadnaravne lastnosti. Navsezadnje se navadni smrtnik ne bi mogel boriti z naravo in jo premagati. Ena od legend o ustanovitvi Sankt Peterburga pripada Odojevskemu:
»Začeli so graditi mesto, a ko bodo položili kamen, bo močvirje posesano; Veliko kaše so že nabrali, kamen na kamen, hlod na hlod, a močvirje vse pobere in na vrhu zemlje ostane samo močvirje. Medtem je car Peter zgradil ladjo in se ozrl: videl je, da njegovega mesta ni več. »Ničesar ne znate narediti,« je rekel svojim ljudem in s to besedo začel dvigovati skalo za skalo in jo kovati v zraku. Tako je zgradil celo mesto in ga podrl do tal.« Značilno je, da je ta legenda, čeprav spada v literarno tradicijo, pripovedovana kot ljudska legenda, ep, čeprav je bil med kmečkim navadnim ljudstvom videz Sankt Peterburga in njegovega ustanovitelja dojeman povsem drugače.
Druga linija v upodobitvi Sankt Peterburga je tradicionalno povezana z ljudskimi pripovedmi. A to je le del legend, ki so bolj razširjene med staroverci, saj v ljudska zavest Podoba Petra Velikega je bila precej protislovna, njegovo mesto pa so videli drugače. Toda v staroverskem ustnem izročilu je bil Sankt Peterburg - mesto, ki spodkopava tradicionalni red življenja, posvečen z versko zavestjo - utelešenje »kraljestva Antikrista«. Njegov nastop na ruskih tleh je nakazal bližino konca sveta. Iste zle sile proti Bogu, proti ljudem, ki so rodile pošastno mesto, ga bodo prevrnile v prvobitni kaos.
In takoj ko to nerusko mesto - ustvarjeno po volji Petra - Antikrista - izgine, se bosta prava vera in pravično življenje vrnila v Rusijo.
Leta 1845 je Belinsky zapisal: »Ljudje so navajeni razmišljati o Sankt Peterburgu kot o mestu, zgrajenem niti ne na močvirju, ampak skoraj na zraku. Mnogi resno trdijo, da je to mesto brez zgodovinskega svetišča, brez legend, brez povezav z domovina, mesto, zgrajeno na kolih in preračunu.« Na nek način se zdi izraz naraven, čeprav nekoliko nenavaden ljudsko mnenje predstavnik heterogene demokracije. Čeprav po drugi strani do tega časa ( sredi 19 c.) Sankt Peterburg se je tudi v literarni tradiciji začel dojemati kot nenaravno, nebožansko mesto.
Petersburg pogosto primerjajo z Rimom. Če pa v literaturi "mesto Petrov" - " večni Rim”, nesmrtno mesto, nato pa je v ljudski mitologiji “obsojeni Rim” - Konstantinopel. Ne glede na to, kako gledamo na Sankt Peterburg: kot mesto, ki je pokazalo zmago razuma nad prvinami, ali kot sprevrženost naravnega reda, pravilen potek dogodkov - mesto, ustanovljeno ob izlivu reke, na morsko obalo sta obe tradiciji dojemali kot nasprotje naravno, tj. idealno umetno mesto.
Peterburg kot veliko mesto se ni izkazal za rezultat popolne zmage kulture nad elementi narave, ampak za kraj, kjer iz leta v leto, iz stoletja v stoletje vlada dvojna moč narave in kulture. V sanktpeterburškem mitu postane prav ta boj glavni kazalec mejnega obstoja mesta / Peterburg je kot med kladivom in nakovalom – med elementom, ki ni bil povsem premagan, in oviro, ki jo je ustvaril človeške roke - kamniti nasipi, jezovi. Sankt Peterburg je na robu prepada, na meji »tega« in »onega sveta«, v njem vlada iluzornost in fantastičnost pojavov.
Toda kar bi bil čudež v drugem mestu, je vzorec tukaj v Sankt Peterburgu.
Povedati je treba, da se podoba Sankt Peterburga - duhovitega, fantazmagoričnega mesta - v ruski literarni tradiciji ni razvila od trenutka ustanovitve mesta. Celotno XVIII stoletje. Ruski Piites je hvalil Severno Palmiro in njenega velikega ustanovitelja. Sankt Peterburg je bil utelešenje harmonije, mlado mesto, katerega veličina se bo v celoti razkrila šele v prihodnosti, danes pa je lepo. To tradicijo je začel Sumarokov:
"Postavljeno z njegovo roko
Od Neptunove divjosti
Mesto, zatočišče miru.
Varen pred nevihtami,
Kje nad čisto vodo.
Aleksandrov drži tempelj nad bistro Nevo.
("Oda zmagi Petra I.")
Peter Veliki, krotilec elementov, je bil tudi vladar sveta.
Ista tradicija hvaljenja lepega nov kapital in dela Petra Velikega sta nadaljevala Lomonosov in Deržavin. Severna Palmira ni bila legenda; ni bilo boja med mestom in elementi. Nasprotno, lepota Sankt Peterburga je v harmonični kombinaciji narave in umetnosti.
Začetek 19. stoletja v to tradicijo ni prinesla bistvenih sprememb. Tako je leta 1818 Vyazemsky zapisal:
"Vidim čudovito, veličastno mesto Petrov,
Po kraljevi maniji, postavljeni iz blata,
Dedni spomenik njegove mogočne slave,
Njegovi potomci so jo stokrat okrasili.
Tukajšnja umetnost je bila povsod v vojni z naravo.
In povsod je zaznamoval svoje zmagoslavje.
Moč uma je ukrotila upor elementov,
Čigar ukazovalni glas, naravi navkljub,
Premaknjen in odvlečen iz divje puščave
Množice večnih skal za razprostiranje trdnjav
Ob bregovih vaših severnih rek so glave,
Veličastna in svetla Neva ...
Suvereno delo Petra in um Katarine
Počasno delo stoletij je bilo opravljeno v enem samem stoletju.«
Prvi, ki je dojel motiv boja med naravo in človeško ustvarjalnostjo, ki se v Sankt Peterburgu nadaljuje še danes, je bil Batjuškov, a tudi on je ostal neznan tragična sila in globino tega boja, saj pesnik je bil očaran nad življenjem mesta, ki je nastalo iz harmoničnega spoja narave in človeškega genija.
V ruski literaturi morda ni bilo pisatelja, ki ne bi povedal ničesar o Sankt Peterburgu. Zato je komajda mogoče v enem delu zajeti vse, kar je povezano s tem mestom.
V razvoju "sanktpeterburške teme" v literaturi 19. - zgodnjega 20. st. lahko izpostavimo glavne mejnike: peterburški cikel A.S. Puškin, "Peterburške zgodbe" N.V. Gogol, Sankt Peterburg v delih F.M. Dostojevskega in kot zaključek peterburške teme roman A. Belyja »Petersburg«, kjer so vsi prejšnja dela o "mestu Petrov".
Tudi v delih teh pisateljev se Sankt Peterburg kaže kot večbarvno mesto, osvetljeno z različnih strani. V tem delu je bila naloga obravnavati literarno tradicijo, v kateri se Sankt Peterburg pojavlja kot mesto, kot da se nahaja na meji dveh svetov - resničnega in fantastičnega - duhovito, izjemno mesto.
A.S. Puškin je bil prvi, ki je v "Pikovi dami" in " Bronasti jezdec"ustvaril podobo fantazmagoričnega mesta, ki se odmika od tradicije 18. stoletja. - pohvala "mesta Petrov" in njegovega suverenega ustanovitelja. Ta Peterburg in mesto, ki ga zavzema v Puškinovem delu, sta podrobneje obravnavana v članku Khodasevicha "Puškinove peterburške zgodbe" in delu A. Belyja "Ritem kot dialektika".
Veliko je bilo napisanega tudi o Gogoljevih "Peterburških povestih". Toda v knjigi O.G. Dilaktorskaya "Fantastično v Gogoljevih Peterburških povestih." Gubarev je temu vprašanju posvetil veliko pozornosti tudi v svojem delu "Gogolove peterburške zgodbe".
F.M. Dostojevskega pogosto upravičeno imenujejo »ustvarjalec podobe Sankt Peterburga«, a to je Peterburg »podzemlje«, mesto revščine in bede, čeprav se v delih Dostojevskega občasno pojavi še eno mesto - »čarobne sanje«, duhovna vila zgodba, sanje. Tovrsten Peterburg vidimo v zgodbi »Šibko srce« (ki skoraj dobesedno ponavlja »Peterburške sanje v pesmih in prozi«) in v romanu »Mladostnik«. Najbolj zanimivo razpravo o mestu duhov Dostojevskega in njegovi povezavi z Gogoljevo tradicijo najdemo v delu A. Belyja »Gogoljevo mojstrstvo«.
"Srebrna doba" ruska literatura je dal veliko čudovitih del o "mestu Peter", ki nadaljujejo "temo Sankt Peterburga" v literaturi, vendar morda nihče bolje kot A. Bely ni združil in premislil vsega, kar je bilo napisano o Sankt Peterburgu - mestu duhov. V "Petersburgu" A. Belyja lahko srečate tudi junake A.S. Puškina (seveda spreminjal skozi stoletje) in z Gogoljevimi liki, sama podoba mesta pa se pogosto zgleduje po pisatelju Dostojevskem. Vsa ta zapletna prepletanja, notranji citati in izposoje so podrobno analizirani v delu D. Dolgopolova »A. Bely in njegov roman "Petersburg".
Bely in njegov roman sta v literaturi končala linijo duhovitega, fantastičnega mesta, kjer so nadnaravni dogodki, ki se v njem dogajajo, najbolj resnični.
Veliko del je posvečenih problemu literarnega Sankt Peterburga. Eno najzanimivejših, ki prikazuje spremembo odnosa pisateljev do Sankt Peterburga v 19. stoletju, je delo N.P. Antsiferov "Duša Sankt Peterburga. Petersburgu Dostojevskega. Resnična zgodba in mit Sankt Peterburga." Leta 1384 je Univerza v Tartuju izdala zbirko člankov, posvečenih Sankt Peterburgu in »peterburški temi« v literaturi, kjer posebna pozornost zaslužijo članke V.L. Toporova, V.M. Lotman, R.D. Timenchik in drugi.
Večina zgoraj omenjenih del in člankov je posvečena literarni analizi umetniških del o Sankt Peterburgu. Estetski vidik je prizadet v manjši meri. Zato v tem delu poskušamo opisati fantastični Peterburg Puškina in Gogola, srhljivi Peterburg Dostojevskega in simbolno mesto A. Belyja z vidika njihovega simbolni pomen. Ruska literarna tradicija vsebuje bogato gradivo za razumevanje estetskega fenomena Sankt Peterburga.
Fantastičen Peterburg Puškina in Gogolja
A.S. Puškin je ustvaril svojo edinstveno podobo Sankt Peterburga, ki je po eni strani rezultat dela pisateljev celotnega prejšnjega stoletja, po drugi strani pa prerokba o prihodnji usodi mesta. Puškin je v številnih svojih delih sprožil literarni mit o Sankt Peterburgu; Ta dela so precej konvencionalno združena v cikel "peterburških zgodb".
Puškin je prvi videl dva Sankt Peterburga: prvi je mesto belih noči iz Jevgenija Onjegina:
»...poleti včasih,
Ko je jasno in svetlo
Nočno nebo nad Nevo
In vode so veselo stekle
Ne odraža Dianinega obraza ...«;
novorojeno »mesto Petrov« iz »Arapa Petra Velikega«: »... novorojena prestolnica, ki se je dvignila iz močvirja zaradi manije avtokratske roke. Odkriti jezovi, kanali brez nasipa, leseni mostovi povsod so kazali nedavno zmago človeške volje nad odporom elementov. Hiše so bile videti na hitro zgrajene. V celotnem mestu ni bilo nič veličastnega razen Neve, ki še ni bila okrašena z granitnim okvirjem, a že prekrita z vojaškimi in trgovskimi ladjami"; čudovito mesto, ki je nastalo iz močvirja po volji Petra Velikega in preoblikovalo njegovih dedičev:
"Mesto je bujno, mesto je bledo,
Duh suženjstva, vitek videz.
Nebeški svod je zelen in bled,
Dolgčas, mraz in granit."
Petersburg je prav tako hladno lep v uvodu Bronastega jezdeca. Vsi ti opisi severne prestolnice so različni, vendar imajo enega skupna lastnost: v njih je mogoče videti čudovit in veličasten Petersburg, simbol človekove zmage nad elementi, ki stoji na bregovih Neve, oblečen v granit, lep ne po naravi, ampak počlovečen po svoji lepoti; Njene široke ulice in ravne, puščice podobne drevorede so svetle v belih nočeh, a ta kamnita lepota je hladna, človek se v njej počuti kot tujec, razveseljuje oči, a ne ogreje duš in src.
Toda obstaja še en Sankt Peterburg - mesto Kolomna in Vasiljevski otok, skoraj predmestje, - z majhnimi hišami in prijetnimi vrtovi, mesto, kjer lahko obstaja le junak Puškinovih peterburških zgodb - mali mož, ki hrepenijo po miru in tišini. Briljantnost Petrovega ustvarjanja, ki je mestu poleg ukročenih prvin prineslo tudi možnost njegovega upora, nezanesljivost, krhkost bivanja, neko fantastično nenavadnost bivanja na meji narave in kulture, mu je tuja in ga ne potrebuje. "Naj duše zmrznejo od mraza in telesa njegovih prebivalcev otrpnejo - mesto živi svoje nadosebno življenje, se razvija proti doseganju svojih velikih in skrivnostnih ciljev."
Prav to je soočenje malega človeka in njegove želje, da bi v hladno lepi prestolnici našel svoj tihi, domači kotiček, ter veličastnega, fantastičnega mesta (na čigar strani včasih postane očitno in zli duhovi- pravijo, da je bila ona tista, ki je Petru pomagala zgraditi gorovja v močvirjih) in je posvečena Puškinovim peterburškim zgodbam. Z vidika V. Khodasevicha so te zgodbe "med seboj lahko povezane ne le z vedeževalskimi in meglenimi značilnostmi zraka v Sankt Peterburgu", ampak - predvsem - s povsem specifično temo, različno interpretirano, vendar jasno izražena v končne besede"Osamljena hiša na Vasiljevskem": "Od kod hudiču ta želja po vmešavanju v posvetne zadeve?"
Izhajajoč iz predpostavke, da je glavna tema peterburških zgodb boj človeka z nadnaravnimi zlimi silami, Hodasevič strukturo peterburških zgodb predstavi takole:
"Osamljena hiša na Vasiljevskem"
"Hiša v Kolomni" "Bronasti jezdec" "Pikasta dama"
Pobuda temne sile Pobuda temnih sil Pobuda človeka
(Stripna resolucija) (Stripna resolucija) (Tragična resolucija)
Zdi se mi, da kljub zrnu posebnosti človekovega odnosa s temnimi silami in prepletanje zapletov in motivov tavajo iz ene zgodbe v drugo (na primer Evgenijeva nevesta, kot glavni lik »Hiše« v Kolomni«, se imenuje Parasha; in ženin Vera »Osamljena hiša na Vasiljevskem« in junak »Bronastega jezdeca« sta podobna tudi opisi majhnih hiš in njihovih prebivalcev na Vasiljevskem in Kolomni itd. ), Hodasevič nima povsem prav pri opredelitvi glavne teme peterburških zgodb. Glavna tema in glavni lik te zgodbe - Petersburg, nenavadno in fantastično mesto: toda vse neresnično, kar se zgodi v njem, ne bi smeli pripisati Satanovim delom, temveč sami naravi tega mesta. Tisti posebni »sanktpeterburški pridih«, katerega vpliva na enotnost peterburških zgodb Hodasevič ne upošteva, je tisto glavno, kar določa potek dogodkov v teh zgodbah, morda tisto glavno, kar je bilo Razlog za Puškinovo ustvarjanje tako različnih del, vendar združenih v enem ciklu.
Najbolj živa podoba obmejnega mesta, ki pripada dvema svetovoma, se je pojavila v »Bronastem jezdecu«, čeprav bi ob branju uvoda v pesem lahko pomislili, da Puškin tukaj le nadaljuje tradicijo piitejev iz 18. stoletja, opevajoč »mesto Petrov«:
»...Sto let je minilo in mlado mesto,
V polnočnih deželah je lepota in čudež,
Iz teme gozdov, iz blatskih močvirij,
Vzpel se je veličastno, ponosno ...
Ob prometnih obalah
Vitke skupnosti se združujejo
Palače in stolpi; ladje
Množica z vsega sveta
Prizadevajo si za bogate marine;
Neva je odeta v granit;
Mostovi so viseli nad vodami;
Temno zeleni vrtovi
Otoki so ga prekrili ...
Ljubim te, Petrina stvaritev!
Všeč mi je tvoj strog, vitek videz,
Nevski suvereni tok,
Njegov obalni granit,
Vaše ograje imajo vzorec iz litega železa,
tvojih premišljenih noči
Prozoren somrak, brezmesečni sijaj ...
In speče skupnosti so jasne
Zapuščene ulice in svetloba
Admiralska igla,
In ne dopuščati temi noči
V zlato nebo
Osha zora, zamenjava drugega
Mudi se, da noči pol ure ...«
Ta oda Puškinu nadaljuje tradicijo pesnikov 18. stoletja. - tradicija hvalnice in pobožanstva Petra in mesta, ki ga je ustvaril. Toda Puškin si ne prizadeva opisati sijaja prestolnice, ampak pokazati drugo, fantastično mesto, v katerem se dogodki lahko odvijajo. izrednih dogodkov- Hermannu se prikaže mrtva grofica, Eugena zasleduje Bronasti jezdec. Ko beremo o teh na videz neverjetnih dogodkih, ki so v nasprotju z našo realistično miselnostjo, ne moremo razumeti, ali gre za sanje, noro vizijo ali morda resničnost. Navsezadnje mesta, ki temelji na močvirjih, ni mogoče ustvariti navadna oseba, ampak samo zaradi čudovitega genija nadčloveka, njegove »usodne volje«. In ustanovitelj, ki je v mesto prenesel svojo nadnaravnost, ga ni mogel zapustiti za vedno - v podobi Bronastega jezdeca (simbol Sankt Peterburga) je ostal v mestu, da bi spremljal, kaj se dogaja v njem, da bi pomiril uporniški elementi, ki občasno poskušajo zavzeti mesto, ustvarjeno proti volji in zakonom narave.
Poplava leta 1824, ki jo je opisal Puškin v Bronastem jezdecu, je bila strašna. Večji del Sankt Peterburga je bil uničen, številne zgradbe so bile poškodovane, predvsem na obrobju. Veliko ljudi je umrlo. Takole je o poplavi zapisal Gribojedov, ki je bil takrat v Sankt Peterburgu: »Vse na tej strani Fontanke do Litejnaje in Vladimirske je bilo poplavljeno. Nevski prospekt je bil spremenjen v grobo ožino; nasipi različnih kanalov so izginili in vsi kanali so se združili v enega. Stoletna drevesa v Poletnem vrtu so ležala v grebenih, izruvana, s koreninami navzgor ... Kašinov in Potselujev most sta bila premaknjena s svojih mest. Hrapovitski (most) je bil odtrgan od mostnih utrdb; prav tako je izginil neprehoden most. Pogled je bil na Vasiljevski otok. Tukaj, v soseščini, več sto hiš ni bilo več: ena, in to je bil grd kup, v katerem sta bila pomešana temelj in streha.” (Ta opis uničene hiše nas spominja na to, kar je ubogi Eugene videl na mestu hiše svoje neveste, ko je imel težave priti tja, takoj ko je voda začela upadati).
Poplava je trajala dva dni in ulice spremenila v kanale, trge v otoke ali jezera, na samih otokih pa je voda odnesla vse, kar je ustvarila človeška roka. »Veliko ograj je bilo podrtih; Na nekaterih hišah je odneslo strehe; na trgu so bile barke, galote in čolni; ulice so bile polne drv, hlodov in raznih odpadkov – z eno besedo, povsod so bile slike odprtega uničevanja.” (Karatigin).
Takšne so bile posledice poplave, ki je ubogemu Eugenu odvzela njegovo edino veselje - njegovo ljubljeno dekle. Seveda je v teh dveh dneh umrlo veliko ljudi in več kot ena oseba je utrpela žalost, vendar je Puškin za svojega junaka izbral najbolj običajnega uradnika, o katerem vemo, strogo gledano, samo njegovo ime, ampak vse druge trenutke njegovega življenja ( služba, izvor)‚ če so omenjeni, pa mimogrede; Ne poznamo niti njegovega priimka. In temu možičku je bilo usojeno, da prebudi Bronastega jezdeca – duha varuha, eh. morda zlobni genij St. Petersburga. In elementi so jih potisnili skupaj.
Podoba vode, elementa, zavzema v Bronastem jezdecu zelo veliko mesto in ni pomembna le sama po sebi, kot uničujoča sila uporne Neve, ampak tudi kot povezovalna nit med Petrom Velikim in Evgenijem. Poplava je opisana kot z dveh strani, v očeh bralca se »podvoji«. Za Evgenyja je uporniški element nekaj strašnega, s čimer se človek ne more niti zamisliti. Peter Veliki je zgradil mesto na bregovih Neve, misleč, da bo človeški genij premagal naravo, a ko se je iz nadčloveka, briljantnega cesarja in bojevnika spremenil v bronastega jezdeca, mu je uspelo začarati uporno vodo, kralja nad zlobnežem – elementi. Samo mesto je neomajno, usoda poplave prehiti le »uboge čolne« nalivov navadnih ljudi, ki skupaj s krstami plavajo skozi poplavljeno prestolnico. In nemočni car Aleksander Prvi se spremeni le v senco, v iluzijo, pravi vladar mesta pa ne ostane niti Peter, temveč njegova vsemogočna inkarnacija - Bronasti jezdec.
O samem Bronastem jezdecu obstaja ljudska legenda, v kateri spomenik dojemajo kot živega, zaenkrat le okamenelega kralja na konju: »Ko je bila vojna s Švedi, je Peter jezdil na tem konju. Nekoč so Švedi ujeli našega generala in ga začeli živega odirati. To so poročali carju, a je bil razburjen, takoj je oddirjal na konju in pozabil, da generala odirajo na drugi strani reke, moral je skočiti čez Nevo. Da bi lahko spretneje skočil, je usmeril svojega konja proti temu kamnu, ki je bil zdaj pod konjem, in iz kamna je mislil zamahniti čez Nevo, in bi bil mahnil, a Bog ga je rešil. Komaj se je konj hotel zavihteti s kamna, se je na kamnu nenadoma pojavila velika kača, kot bi čakala, se v eni sekundi ovila okoli konjevih zadnjih nog, stisnila njegove noge kot s kleščami, pičila konja - in konj se ni premaknil in je ostal na zadnjih nogah.«
Obstaja tudi legenda, da ko bo konj skočil z gore, bo skupaj z antikristovim carjem celotno nečisto, nerusko mesto padlo v brezno.
Toda leta so minevala in Bronasti jezdec ni več bil utelešenje Petra Velikega, ampak je postal »idol na bronastem konju«, samovrednoten in avtokratski. Svet, v katerem kraljuje, je nadčloveški svet; svet, kjer se afera Petrovo spremeni v okostenelo avtokracijo, Eugeneovo prepričanje, da mora tisti, ki je ustvaril to mesto, zaščititi njegove prebivalce, pa se sesuje in nemočnega uradnika popelje v norost. Ravno upanje v vsemogočnost suverena (eden se ne more, drugi pa noče spoprijeti z elementi), kot se izkaže, imaginarno, uniči človeka. Evgenij, ki je izgubil vero v nedotakljivost mesta Petrov, nima več ne cilja v življenju ne možnosti prihodnje sreče. Trt je že zaradi gorja, ki ga je doletelo skupaj z elementi. Toda krivec za to mora biti – in kdo je, če ne tisti
“... po čigavi volji usodni
Je bilo mesto ustanovljeno pod morjem?
In ali ni on »gospodar usode«, ki mu Eugene obrača tihe očitke? Navsezadnje si Evgenij niti v trenutku norega poguma ne upa Bronastemu jezdecu izraziti vse bolečine, ki se je nabrala v njegovi duši, da bi ga krivil za vse svoje trpljenje. Samo odloči se, da bo kralju vrgel nejasen očitek: "Škoda zate ..." in takoj pobegne.
Peter (ali natančneje Bronasti jezdec) je v pesmi prisoten kot neposredno (in zato težko dojemljivo) utelešenje brezmejne moči, ki se dviga nad človekove zmožnosti, interese, občutke, nad običajne človeške predstave o dobrem in zlu. Tako Bronasti jezdec kot Sankt Peterburg kot njegova stvaritev pritiskata na življenja ljudi, a jih hkrati razveseljujeta: v obeh primerih jih prisilita k uklonitvi in jih podredita svoji volji. Bronasti jezdec ni Peter, ampak simbol sprevrženosti pomena pojma »Petrovo delo«. In Sankt Peterburg, mesto, katerega zgodovina je neločljivo povezana z zgodovino življenja in dela Petra Velikega, se očitneje kot katerikoli drug pojav v ruski zgodovini zdi Puškinovi pesniški zavesti kot arena za trk več velikih resnic, ki s svojimi nasprotji in bojem določajo zgodovinsko gibanje. Prav dvoumnost Puškinove ocene dejavnosti Petra Velikega in njegovega nastanka Sankt Peterburga je povzročila mnogoterost interpretacij pesmi. A. Bely je na primer »Bronastega jezdeca« razumel kot »spomenik, ki se vleče iz enega pomena v drugega in je pritrjen najprej na enega kralja, nato na drugega, ali pa ga je najprej postavila ena vladavina, nato pa druga.«
Belinsky je Petra v "Bronastem jezdecu" štel za predstavnika kolektivne volje, v nasprotju z osebnim, individualnim načelom - Eugene. Merežkovski je, nasprotno, verjel, da je bil Peter izraz osebnega načela junaštva (pobožanstvo lastnega Jaza), Evgenij pa izraz neosebne, kolektivne volje (odpoved lastnemu Jazu v Bogu).
Dokler bo Bronasti jezdec stal na ogromnem kamnu sredi mesta, ki ga je ustvaril, bo to mesto stalo, kljub poskusom elementov, da vrnejo mesto, ki jim je nekoč pripadalo.
V Bronastem jezdecu Puškin s pomočjo stilizacij in referenc poustvari številne poglede - individualne in kolektivne - na Sankt Peterburg. Ogromnost teme Sankt Peterburga in Petra Velikega prisili Puškina, da se obrne na takšno "stereoskopsko" osvetlitev; in samo pesnikovo mnenje o zgodovinski dobi, ki se je začela s Sankt Peterburgom, in o Petrovih preobrazbah ni bilo nedvoumno, zato jih je bilo toliko združenih različnih stilov v enem delu in toliko različne točke vizija.
Težko je določiti vlogo samega mesta v pesmi, vendar pri Puškinu najprej najdemo nasprotje dveh nasprotno strukturiranih mest, ki praktično ne komunicirata drug z drugim: središče - obrobje; “palačni” del Sankt Peterburga - Kolomna, Vasiljevski otok. Puškin je svojo pesem ustvaril kot na meji dveh tradicij v literaturi - poveličevanje "mesta Petrov" je postajalo preteklost, v literaturi so se pojavile podobe obrobnega, "ne ceremonialnega" Sankt Peterburga. Po Puškinu je prevladujoča usmeritev v literaturi postala upodobitev obrobja Sankt Peterburga in življenja ne velikih ljudi, ampak navadnega, »malega človeka«, izgubljenega v mrzlih prostorih severne prestolnice.
Izraz literarna tradicija se v literaturi uporablja, ko govorimo o kontinuiteti, ki združuje zaporedne literarne pojave.
Koncept literarne tradicije
Pojem literarne tradicije je po pomenu enak pojmu izposoja, vpliv in posnemanje. Sestavni elementi literarne tradicije so lahko naslednje sestavine poetike: stilistika, kompozicija, ritem in tema. Te komponente se po literarni tradiciji pogosto prenašajo ne ločeno, ampak v kombinaciji med seboj.
Območje literarne tradicije je tudi precej široko: lahko je tako mednarodna ustvarjalnost kot ustvarjalnost enega ljudstva. Gogol je na primer v Rusiji ustvaril literarno tradicijo, ki se je sčasoma razširila daleč preko njenih meja. Literarna tradicija se ne odlikuje po svoji intenzivnosti, zato vidimo, da Puškinova tradicija v drugačni časi včasih se v literaturi okrepijo, včasih skoraj povsem izginejo.
Na prvi pogled izumrlo izročilo se lahko pod vplivom ustreznih zgodovinskih razmer ne le oživi, ampak tudi prevzame svoje mesto prevladujočega v literarnem procesu.
V literarnem procesu obstaja koncept parodiranja literarne tradicije. Osupljiv primer tega je delo Dostojevskega »Vas Stepančikovo«, v katerem avtor predstavlja Gogoljev slog in njegovo ideologijo.
Večne teme v literaturi
Tradicionalne težave. Literarna dela so v absolutni večini stabilna večne teme, katerih posebnost je, da so tako rekoč neizčrpne, saj bodo vedno aktualne v vsaki družbi. Ne glede na to, koliko je možnosti za njihovo razkritje, vedno znova ostane nekaj neizrečenega, pa tudi nekaj, kar se v novih zgodovinskih razmerah da povsem drugačno interpretirati.
Ko se seznanimo z različnimi literarnimi deli, smo presenečeni, kako se vidi ista tema različnim piscem. Na splošno mnoga literarna dela, ki so prišla do nas, opisujejo isti zaplet, vendar razdeljen in popravljen skozi stoletja.
Večne teme literature lahko razdelimo v naslednje kategorije:
1. Ontološki- teme neidentificiranih večnih pojavov: vesolje, svetloba, tema.
2. Antropološke teme:
- koncept bivanja - greh, vpletenost, ponos, človeško življenje, smrt.
- epohalni dogodki - vojne, revolucije, mir, državljanske dejavnosti.
- sfera socialnih nagonov - ljubezen, prijateljstvo, družina, močna vnema, socialna transformacija človeka.
Za literarni proces so zelo značilne tudi razprave o večnih problemih. Osnovno večni problem, ki se obravnava v literarnih delih, so vprašanja in problemi morale človeka in družbe. Skupaj z opisom tega problema literatura navaja tudi načine za njegovo rešitev - za družbo je to revolucija ali reforma, za osebo - moralno izboljšanje.
Drugi tradicionalni večni problem je vprašanje družbenega zavračanja posameznika, tako imenovanega junaka osamljenega. Posebno mesto v literarnem procesu zavzema razjasnitev univerzalnih človeških problemov - iskanje smisla življenja, razumevanje dobrega in zla, notranjih muk itd.
Belaja Natalija Vladislavovna 2007UDK 82.0 BBK 83 B 43
N.V. Bela
Tradicija in inovativnost kot najpomembnejši sestavini literarne ustvarjalnosti
(Pregledano)
Opomba:
Članek predstavlja teoretični vidik najpomembnejši literarni pojmi»tradicija« in »inovativnost«, potrebni za poglobljeno proučevanje posameznih znanstvenih problemov. Uporabljajo se glavne znanstvene izjave dela M. Bahtina, R. Apresjana, A. Guseinova, V. Koževnikova, L. Nikolajeva.
Ključne besede:
Tradicije, inovativnost, literarni proces, geneza, kultura, kontinuiteta, evolucija, preteklost, sedanjost.
M. Bahtin, ki je izpodbijal nekatera splošno sprejeta načela v literarni kritiki, je uporabil besedni zvezi "majhen zgodovinski čas" in "veliki zgodovinski čas", pri čemer je prvi pomenil sodobnost pisatelja, drugi - izkušnje prejšnjih obdobij. »Modernost,« je zapisal, »ohranja ves svoj ogromen in v mnogih pogledih odločilni pomen. Znanstvena analiza lahko le izhaja iz njega in ... ga je treba ves čas preverjati, toda,« je nadaljeval Bahtin, »ga je (književnega dela) v tem obdobju nemogoče zatreti: njegova polnost se razkrije šele v velikem času. .” Misel o genezi literarne ustvarjalnosti v znanstvenikovih presojah postane ključna: ». delo ima svoje korenine v daljni preteklosti. Velika literarna dela se pripravljajo skozi stoletja, a v dobi njihovega nastanka se pobirajo le zreli sadovi dolgega in zapletenega procesa zorenja.« Posledično dejavnost pisatelja po Bahtinu določajo le dolgotrajni kulturni trendi.
Popolnoma očitno je, da sta tradicija in inovativnost pojma, ki označujeta kontinuiteto in prenovo v literarnem procesu ter razmerje med podedovanim in ustvarjenim. Danes obstaja več znanstvenih interpretacij teh pojmov. IN literarna enciklopedija podana je naslednja definicija: »Tradicija je razumevanje
vez, ki označuje kulturni spomin in kontinuiteto. S povezovanjem vrednot zgodovinske preteklosti s sedanjostjo, prenašanjem kulturne dediščine iz roda v rod, tradicija izvaja selektivno in proaktivno obvladovanje dediščine v imenu njenega bogatenja in reševanja na novo nastajajočih problemov (tudi umetniških).
V funkcionalnem smislu je tradicija posrednik med preteklostjo in sedanjostjo, mehanizem za shranjevanje in prenašanje vzorcev, tehnik in veščin dejavnosti, ki so same po sebi vključene v življenje ljudi in ne potrebujejo posebnega utemeljevanja ali prepoznavanja.
Vse to se izvaja skozi večkratno ponavljanje tradicionalnih povezav in odnosov, obredov in ritualov, moralnih načel in norm, simbolov in pomenov.«
Tradicija je vrsta zgodovinske zavesti, kjer preteklost trdi, da je prototip sedanjosti in celo eden od virov popolnosti prihodnosti.
V literaturi je koncept tradicije že dolgo predmet razprav med filozofi, kulturologi, sociologi, etnografi itd. Tradicije (tako splošne kulturne kot literarne) vedno vplivajo na pisateljsko delo in tvorijo bistven in skoraj prevladujoč vidik njegove geneze. pri
V tem primeru se posamezne plati sklada kontinuitete neposredno ali posredno lomijo v samih delih. To so, prvič, besedna in umetniška sredstva, ki so bila uporabljena prej, pa tudi fragmenti prejšnjih besedil; drugič, svetovni nazori, koncepti, ideje, ki že obstajajo tako v nefikcijski realnosti kot v literaturi; tretjič, to so življenjski analogi verbalnih in umetniških oblik. Pripovedno obliko epskih zvrsti torej generira in spodbuja obstoječe v resnično življenje ljudje tako, da govorijo o tem, kaj se je zgodilo prej. Na primer, pikareskni roman je generiranje in umetniško prelomljenje avanturizma kot posebne vrste življenjskega vedenja.
Izvajajoč povezavo časov je tradicija selektivno in iniciativno-ustvarjalno dedovanje izkušenj prejšnjih generacij v imenu reševanja sodobnih umetnostnih problemov, zato jo seveda spremlja prenova literature, tj. inovativnost, ki vključuje dokončanje izgradnje vrednot, ki so last družbe, ljudi in človeštva. V literaturi prihaja inovativnost." kot ustvarjalna preureditev in dopolnitev tistega, kar je bilo prevzeto od predhodnikov, kot vznik v literarnem procesu brez primere novosti svetovnozgodovinskega pomena.« Na primer, obvladovanje posameznikovega zasebnega življenja s strani sentimentalistov, tj. zavračanje nekaterih tradicij in obračanje k drugim, je na koncu stvaritev nova tradicija. Inovativnost zahteva velik talent, ustvarjalni pogum in globok občutek za zahteve časa. Inovacija temelji na razvoju življenja samega: pride trenutek, ko realnost sama spodbudi umetnika k iskanju novih oblik, saj stare ne zadoščajo več za odraz nove stopnje v zgodovini ljudstva.
Vsi veliki umetniki sveta (Dante - v Italiji, Shakespeare - v Angliji, Cervantes - v Španiji, A. Puškin - v Rusiji, T. Ševčenko - v Ukrajini) so uspeli videti svet okoli nas na nov način, življenju odkrijte takšne konflikte, ki nekdanji pisci ni opazil ali ni mogel razumeti, odkriti v življenju takšnih junakov, ki prej niso bili prikazani. In da bi to reproducirali, so ustvarili
nove zvrsti in vrste romanov, zgodb, lirskih del. Vendar pa je inovativnost v širšem smislu neločljiva od tradicije.
Tradicija se kaže kot vplivi (idejni in ustvarjalni), izposoje, pa tudi v sledenju kanonom (v folklori, starodavni in srednjeveški literaturi).
Upravičeno ločimo dve vrsti tradicij. Prvič, to je zanašanje na pretekle izkušnje v obliki njihovega ponavljanja in variiranja (tu se običajno uporabljata besedi »tradicionalnost« in »tradicionalizem«). Tovrstne tradicije so strogo regulirane in so v obliki obredov, bontona in obredov, ki se strogo upoštevajo. Tradicionalizem je bil v literarni ustvarjalnosti razširjen dolga stoletja, vse do sredine XVIII stoletja, kar se še posebej jasno kaže v prevladi kanoničnih žanrskih oblik. Kasneje je izgubila svoj pomen in se začela dojemati kot oviro v razvoju umetnosti, v zvezi s tem pa se je pojavil drugačen pomen pojma »tradicija«. Ta beseda se je začela razumeti kot proaktivno in ustvarjalno dedovanje kulturne izkušnje, ki vključuje dokončanje vrednot, ki so last družbe, ljudi in človeštva, kot je navedeno zgoraj.
V literarni vedi R. G. Apresyan in A. A. Guseinova obravnavata koncept »tradicije« z obeh strani, pri čemer poudarjata, da je tradicija videti kot absolutizacija in ohranjanje preteklosti, simbol nespremenljivosti, »zatočišče konservativnosti«. Ta lastnost je povsem upravičena, ker Za tradicijo je značilno privrženost preteklosti. Po drugi strani pa menijo, da “. tradicija deluje kot nujni pogoj za ohranitev, kontinuiteto in trajnost obstoja. začetek oblikovanja identitete človeka, družbene skupine in celotne družbe.«
Tradicija lahko vstopi v literarno ustvarjalnost spontano, ne glede na avtorjeve namene. Pisatelji sprejemajo teme kot tradicije preteklo literaturo, pogojeno družbeno in zgodovinsko (»mali človek«, » dodatna oseba"v ruski literaturi 19. stoletja) ali imajo univerzalnost (ljubezen, smrt, vera, trpljenje, dolžnost, slava, mir in vojna itd.), pa tudi moralne in filozofske probleme in motive skupnosti.
sestavine forme (vrsta verzifikacije, pesniški metri).
Tradicija, ki ima zgodovinsko stabilnost, je hkrati podvržena funkcionalnim spremembam: vsaka doba iz pretekle kulture izbere tisto, kar je zanjo dragoceno in življenjsko pomembno. Hkrati pa sfera kontinuitete v vsakem nacionalne kulture spreminja skozi čas: tako v drugi polovici 20. st. opazno se je razširil (povečalo se je zanimanje za srednji vek, pa tudi za narodno umetnost).
Na različnih stopnjah svetovnega literarnega procesa sta tradicija in inovacija različno povezani. Prenavljanje ljudskega izročila, staroveške in srednjeveške književnosti je potekalo zelo počasi in ni bilo zapisano v zavesti posameznih generacij. Tradicija je v teh primerih delovala kot tradicionalnost: ni šlo le za premislek o prejšnjih izkušnjah, temveč za njihovo dosledno upoštevanje. Po mnenju D.S. Likhacheva: "Pisatelj si prizadeva podrediti literarnim kanonom vse, o čemer piše, vendar si te norme bontona sposoja z različnih področij.. ."
Od renesanse je literarni proces v evropskih državah sčasoma pridobil večjo dinamiko; posnemanje mojstrovin je izgubljalo nekdanji pomen, pretekla umetnost pa je bila vodilo za izvirne rešitve sodobnih umetniških problemov. V pojavih pretekle kulture pisci 19.-20. zavestno so ločevali trajno dragoceno in vitalno od tistega, kar je postalo arhaično (ideološko, moralno, umetniško) in kar ni bilo v skladu z duhovnimi in etičnimi načeli sodobnosti.
Preučevanje tradicije v literaturi razkriva vrsto vzorcev v razvoju literature posameznega obdobja. Na primer za avantgardna gibanja zgodnjega dvajsetega stoletja. (predvsem za futurizem) je bila tradicija dojeta kot »zavora« razvoja. Inovacijski poni
Nekaj je tu enostranskega: kot soočenje s tradicijo in ostra razmejitev od klasike.
Za voditelje literarne smeri Za sodobnost je značilno široko naslanjanje na tradicije (ne le literarne in kulturno-umetniške, temveč tudi praktične) ob hkratnem posodabljanju preteklih izkušenj. Pri tem je pomembna vpetost piscev v izročilo ljudske kulture (folklore).
Harmonija tradicije in inovativnosti - najpomembnejši pogoj plodna in obsežna literarna ustvarjalnost. Inovacija sama po sebi, kot kult, kot »ustvarjalnost iz nič«, kot eksperimentiranje, je za literaturo in umetnost neproduktivna, zato je razmerje med tradicijo in inovativnostjo zdaj predmet resnih neskladij in ideoloških konfrontacij, ki imajo največ velika vrednost. V tej situaciji so aktualne besede izjemnega filozofa J. Huizinge: »Nečimrno in neumorno iskanje nečesa popolnoma novega in zavračanje starega s praga samo zato, ker je staro, je odnos, značilen samo za nezrele in utrujene ume. . Zdrav um se ne boji vzeti s seboj na pot težko obremenitev vrednot preteklosti« [b; 257].
divji slovar. - M., 2001.
ny enciklopedični slovar. - M., 1987.
4. Koioieiko B I Kulturologija. - M., 200Z.
5. Poetika starodavna ruska literatura. - M., 1979.
literarni roman realistični pisatelj
Koncept "literarne tradicije" v moderna literarna kritika nima terminološke natančnosti. Tradicijo pogosto identificiramo s pojmi, kot so »umetniške interakcije«, »literarna kontinuiteta«, »geneza literarne ustvarjalnosti«. Te pojme je treba razlikovati.
Umetniške interakcije predstavljajo vpliv enih umetniških idej na druge, to so »oblike kulturnega dialoga znotraj umetnosti določene dobe oz sodobna umetnost s preteklostjo« [Apresjan 2001: 124].
Kontinuiteta, z vidika E.A. Baller, je »povezava med različnimi stopnjami ali stopnjami razvoja tako bivanja kot spoznanja« [Baller 1969: 93], ohranjanje posameznih elementov celote ali spreminjanje celote kot sistema. Literarna kontinuiteta je naravna povezava med »starim« in »novim«, ki temelji na univerzalno načelo ponovljivost. V.I. Tyupa ponavljajoče se elemente imenuje "oblike razvoja" ali tipološke korespondence, ki nastanejo med razvojem literature na tem področju. umetniška oblika in vsebino. Začetek kontinuitete v literarnem razvoju tvorijo vezni člen med pisci različna obdobja. O tem je pisal S.S. Averincev: »Vsak pisatelj je sodobnik svojih sodobnikov, tovarišev v dobi, a tudi naslednik svojih predhodnikov, tovarišev v žanru« (Tyupa 1981: 53). Ideja o vodilni vlogi žanra se je odražala tudi v delih M.M. Bahtin: »Žanr je predstavnik ustvarjalnega spomina v procesu literarni razvoj»,« »žanr živi v sedanjosti, vendar se vedno spominja svoje preteklosti« (Bakhtin 1979: 32).
Izraz "geneza literarne ustvarjalnosti" je označen kot niz spodbud za pisateljevo dejavnost, izražen s potrebo avtorja, da v delu uteleša svojo biografsko, psihološko, sociokulturno izkušnjo. V sodbah M.M. Ključna postane Bahtinova ideja o genezi literarne ustvarjalnosti. Znanstvenik je uporabil izraza »mali zgodovinski čas« (pisateljeva modernost) in »veliki zgodovinski čas« (prejšnja izkušnja), s čimer je M. Bahtin izpodbijal splošno sprejeta stališča v literarni kritiki [Bahtin 1979: 33].
Kljub pomanjkanju jasnih meja pri uporabi pojma »literarna tradicija« večina raziskovalcev ta izraz uporablja pri ugotavljanju oblik in mehanizmov interakcije med umetniško izkušnjo enih in drugih pisateljev.
A.I. Batyuto povezuje tradicijo z uporabo ali izposojo tehnik portretno-psihološke upodobitve značaja, kompozicije in konstrukcije ploskve. G.V. Kurlyandskaya, ko govori o tradiciji, implicira "ideološke in ustvarjalne odmeve" s predhodniki. V. Gusev, ki se dotika tradicije ruske klasike, piše o podobnosti problemov in likov. Izročilo na podlagi znanstvene interpretacije označuje kulturni spomin, povezuje vrednote zgodovinske preteklosti in sedanjosti, prenaša kulturno dediščino iz roda v rod, deluje kot mehanizem za shranjevanje in prenašanje tehnik in veščin ter kulturnih vzorcev. Preteklost postane prototip sedanjosti, vir popolnosti za prihodnost.
Tradicija je vrsta razmerja med stopnjami razvijajočega se predmeta, v v tem primeru literature, ki izraža prehod »starega« v »novo«. Se pravi, literatura ne more obstajati brez opiranja na izkušnje prejšnjih generacij.
Vklopljeno metodološke osnove Marksistična literarna kritika je začela izolirati »imanentne« in »vzročne« pojave v okviru literarnega procesa. »Vzročni« pojavi so kombinacija zgodovinskih, kulturnih, družbenih in ekonomski dejavniki. Dobijo vodilno vlogo. Pojav "imanentnih" pojavov je posledica ustvarjalne specifike literature. Zagotavljajo močan vpliv na literarni proces, saj refleksijo družbene stvarnosti oblikuje pisateljeva zavest. Tradicija je obravnavana kot vidik odnosov, ki zajema vzorce literarne evolucije v odvisnosti od »imanentnih« in »vzročnih« dejavnikov.
V sistemu informacij, ki jih prejme oseba, se razlikuje skupina sociokulturnih informacij ali biološko nedednih. Pogoj za njeno shranjevanje in posredovanje je komunikacijski mehanizem, ki zagotavlja stabilnost kulture med njenim nenehnim razvojem. Ta mehanizem se imenuje tradicija, njegova posebna funkcija pa je ohranjanje stabilnosti. V novih razmerah se vsebina nabranih izkušenj preoblikuje, nenehne spremembe odražajo procesno naravo tradicije. Ker tradicija zajema najboljše dosežke človeštva, je v korelaciji s konceptom kulturnih norm. Nabrane izkušnje nova generacija premisli in preoblikuje. Nosilec tradicije, čigar delo dojemamo kot klasični vzorec, postane vodnik.
Toda tradicija ne vključuje le posebnosti dela enega pisca, temveč zgodovino številnih preobrazb nekaterih literarnih pojavov.
Tradicija kot poseben mehanizem kulture ima svoje vzorce delovanja. Če govorimo o družbeni tradiciji, ki je produkt delovanja kolektiva, je njen nosilec posameznik. Z izjemo nekaterih pisnih oblik izročila je diskontinuirano, časovno izraženo enosmerno in selektivno. Družbena tradicija se uči zavestno in nezavedno. Kar zadeva literarno izročilo, je produkt dejavnosti posameznikov in njegov nosilec je nadarjena oseba. Ker se literarna tradicija uresničuje v delu pisateljev, v konkretnih delih, je vedno diskontinuirana. Selektivnost tradicije na področju literature je veliko večja. Pisatelj uporablja sestavine literature preteklosti, ki ustrezajo njegovim lastnim umetniškim ciljem. Izbor in posodabljanje tradicij na tem področju umetniška ustvarjalnost odvisno od pisateljevega literarnega položaja; je stvar njegove ustvarjalne samoodločbe. Obračanje k določeni literarni tradiciji je rezultat zavestne izbire pisca.
Tradicija je kulturna in umetniška izkušnja preteklih obdobij, ki je postala ustvarjalno vodilo pisateljev. Izvajajoč povezavo časov, tradicija zaznamuje selektivno in proaktivno-ustvarjalno obvladovanje dediščine prejšnjih generacij za reševanje sodobnih umetniških problemov. Kot tradicija pisatelji asimilirajo teme iz pretekle literature, ki so družbeno in zgodovinsko določene; moralno-filozofski problemi in motivi, značilnosti žanrov, sestavine forme.
Tradicije se kažejo kot vplivi in izposoje. Tradicionalni zapleti, podobe in motivi so oblika univerzalnega spomina, ki ohranja univerzalne človeške izkušnje; Prekrivanje večnega in sodobnega v literarnem delu pogosto nastane zaradi pisateljeve uporabe tehnike primerjanja junaka z drugimi literarnimi in zgodovinskimi osebami.
V literarni kritiki se koncept "tradicije" obravnava kot dvostranski. R.G. Apresjan, A.A. Huseynov opozarja na absolutizacijo preteklosti, nespremenljivost in konservativnost. Po drugi strani pa menijo, da je tradicija nujen pogoj za trajnost obstoja, »začetek oblikovanja identitete osebe, družbene skupine in celotne družbe« [Apresyan 2001: 120].
Tradicija lahko spontano vpliva na literarno ustvarjalnost. Pisatelj asimilira družbeno in zgodovinsko pogojene teme, moralne in filozofske probleme in motive ter sestavine forme. Preteklost je vedno služila kot vodilo pri reševanju sodobnih umetniških problemov.
MINISTRSTVO ZA ŠOLSTVO REGIJE SARATOV
DRŽAVNI AVTONOMNI STROKOVNI
IZOBRAŽEVALNA INSTITUCIJA SARATOVSKE REGIJE
"ENGELS POLYTECHNIUM"
(GAPOU SO "Engels Polytechnic")
st. Poltavskaya, 19, Engels, Saratovska regija, 413121
Projekt
Literatura in
literarne tradicije domači kraj
Izpolnili: dijaki gr. 310
Tečaj 3, posebnost 19.02.10.
"Tehnologija izdelkov
javna prehrana"
Mayer Mark Vladlenovich,
Poluškin Ilja Dmitrijevič,
Volk Anastazija Vladimirovna
Vodja: Doronina
Galina Nikolaevna
Engels 2016
Uvod
Naše mesto je lahko upravičeno ponosno na svoje »otroke«: znane športnike, znanstvenike, uspešne podjetnike, nadarjene ljudi na področju kulture in umetnosti.
Kako dobro poznamo literarno tradicijo našega mesta? Ali vsi beremo naše literarne publikacije, ki jih imamo (skupina raziskovalcev) za prave zaklade in mojstrovine našega domačega kraja? Ali pokažemo zanimanje za ustvarjalno življenje Engels? Sposobnost odgovora na ta problematična vprašanja je postala osnova relevantnost našega projekta.
Cilj: raziskati literaturo in literarno tradicijo svojega domačega kraja. Naloge:
- Posodobite rešitve za ugotovljene težave.
- Preučite literarno tradicijo svojega domačega kraja.
- Obvestite učitelje in učence o literarnih natečajih v našem mestu, o najpomembnejših in dragocenih literarnih publikacijah.
- Pripravite dodatno gradivo v pomoč učiteljem in učencem.
- Podajte predloge za rešitev problematičnih vprašanj.
Literarne asociacije domovina
V našem mestu obstajajo zanimiva ustvarjalna združenja. Med njimi:
- Literarno in glasbeno združenje "Nadežda"
Literarno-glasbeno združenje Nadežda je bilo ustanovljeno leta 1986. Vodi ga Aleksander Kobylinsky, član Zveze pisateljev Ruske federacije. Vključeno v to ustvarjalni sindikat vključuje naslednje avtorje: Elena Barinova, Alexander Burmistrov, Valentina Bychkova, Sergey Gorsky, Igor Gusev, Nina Gutnik, Svetlana Ermakova, Alexander Kobylinsky, Alexander Kotov, Victor Kuzmin, Vladimir Litovchenko, Svetlana Lunina, Sergey Maksimenko, Denis Markelov, Galina Nikitina, Valentina Pavlukhina, Mihail Petrov, Julija Rastorgueva, Vladimir Udalov , Polina Fedusenko, Aleksander Khomutov, Jurij Cvetkov, Nikolaj Čepenko, Vladimir Šapovalov, Aleksander Šalajev, Roalt Šlangman, Anatolij Gromov in drugi.
S sodelovanjem "nadezhdenistov" se je v mestu pojavilo približno ducat novih časopisov - "Pokrovsk", "Steps", "School Crossroads", "Ceste zdravja" ...
- Pokrovsk Geniuses Club je neformalno združenje ustvarjalnih ljudi.Ustanovitelj in vodja tega kluba je Alexander Burmistrov, član Zveze pisateljev Ruske federacije. Srečanja kluba potekajo dvakrat mesečno. Ta klub vključuje pisatelje, umetnike, lokalne zgodovinarje in preprosto ustvarjalno misleče ljudi, za katere je temelj življenjska načela so svoboda izražanja, uvrščanje med velikane, ustvarjalno iskanje. Med njimi: Vasily Resnyansky, Egor Kharitonov, Ivan Levashov in drugi. Na srečanjih potekajo ustvarjalni spori med člani kluba o literarnih novostih, družabne dejavnosti itd.
Literarni natečaji
Verjetno ne ve vsak od nas, da naše mesto gosti letno literarni natečaji, v katerem lahko sodeluje vsak. Najpomembnejši med njimi:
- Natečaj za kratko zgodbo "Med nami, prebivalci Pokrova"
22. julij 2007 v Engelskem lokalni zgodovinski muzej Izveden je bil prvi natečaj kratke zgodbe »Med nami, Pokrovčani«, na katerem je sodelovalo devet avtorjev. S tem dnem je tekmovanje postalo tradicionalno.
- Literarni natečaj v spomin na brata Schnittke
Oddelek za kulturo Engels, Nemško veleposlaništvo v Ruski federaciji, Engels Center nemška kultura, uredništvo Nove Gazete, muzej L. Kassila in literarno združenje Nadežda s soglasjem Ekaterine Georgievne Schnittke, vdove Viktorja Garrieviča, organizirajo letni literarni natečaj v spomin na brata Schnittke med otroki in mladino. do vključno 25. leta starosti.
Obvestila o tem tekmovanju so objavljena v medijih Engels.
V našem mestu potekajo tudi drugi literarni natečaji, med drugim pesniški natečaj, posvečeno dnevu mesta.
Mojstrovine in zakladi domače slovstvo
IN v zadnjem času V našem mestu se je povečalo število literarnih publikacij. Številne med njimi imamo za prave mojstrovine in zaklade domačega slovstva. Najbolj presenetljivi so:
- Literarni in umetniški almanah "Druga obala"
Almanah izdajata Engelsov tednik Novaya Gazeta in neformalno ustvarjalno združenje, ki se ne brez ironije, a ne brez razloga, imenuje Pokrovsk Geniuses Club. Literarno-umetniški almanah izhaja izključno po avtorjih Engel in tistih, ki so tako ali drugače povezani z našim mestom.
Ta publikacija je vzbudila veliko zanimanje ne le v našem mestu, ampak tudi daleč izven njegovih meja. O almanahu so pozitivne ocene v tako znanih publikacijah, kot so "Literarni časopis", " Novi svet", "Novaya Gazeta" (Moskva), "Volga" in " Javno mnenje" O njem so govorili na televizijskem kanalu "Kultura" v oddaji "Apokrifa".
Posebno pozornost si zaslužijo dela Victorja Schnittkeja (zgodba "Vrnitev k Engelsu" in pesmi), objavljena v reviji št. 2 za leto 2008. In vsem študentom prvega letnika beremo zgodbo Vere Lvove "Zlobni" (žanr novinarstva), saj ima po našem mnenju velik izobraževalni pomen.
- Igor Smilevets "Na cestah polarnega obroča"
To je avtorjeva tretja knjiga in spet »popotniški zapiski«, v kateri podaja zgodovinski in geografski opis polarnih območij Rusije od Saleharda do Peveka, ki jih je naredil med potovanje okoli sveta vzdolž arktičnega kroga.
Igor Smilevets "Od dežele Sannikov do hribovja Mandžurije"
Voditelj televizijske oddaje "Nedaleč stran" Dmitry Khudyakov je to knjigo označil za najboljšo po kakovosti in notranji vsebini v zadnjih 10 letih, ki je bila objavljena v regiji Saratov o potovanjih in zgodovini.
- Nikolaj Fedorov "Moramo se nas spominjati kot mlade"
Nikolaj Uljanovič Fedorov, udeleženec velike domovinske vojne, član Zveze in častni kulturni delavec Rusije, častni meščan mesta Engels, veteran pedagoškega dela in kandidat filoloških znanosti.
Glavne teme vseh njegovih knjig so velika domovinska vojna, usoda Rusije in znaki njegove domovine v preteklosti in sedanjosti, duhovno življenje našega sodobnika. Prav tako so osrednjega pomena za to dvanajsto knjigo »Zapomni si nas kot mlade«, ki jo Saratovska pisateljska organizacija namerava predložiti v razmislek o možnosti podelitve njenemu avtorju vseruske literarne nagrade.
Knjiga je sestavljena iz štirih sklopov. V prvem - »Spomni se, frontinec, spomni se ...« - živijo frontni dogodki, pesmi, napisane na fronti in nastale po svežih spominih nanjo.
Drugi del je »Ljubljena dežela, domača in starodavna« - to so zgodovinski in sodobni znaki Povolžja in Rusije kot celote.
Tretji del - "Hvala za tvojo lepoto" - kompleksen svet medčloveški odnosi, ljubezen in prijateljstvo, filozofska razmišljanja o smislu življenja.
Četrti del - "Ko razmišljamo o tem, se dotaknem spomina" - vključuje zgodovinske in družbenopolitični pesmi o Rusiji, o njeni tragični, a veliki usodi, ki odražajo zaupanje v njeno nesmrtno in čudovito prihodnost.
- Literarno-umetniški zbornik "Upanje"
Katerih izid je posvečen 250-letnici našega mesta in 200-letnici province Saratov. Vsebuje celo paleto ustvarjalnih iskanj »upajočih ljudi«. So avtorji s filozofskim konceptom in so avtorji, ki življenje dojemajo z določeno mero ironije in humorja. Ta zbirka vsebuje najboljša dela 27 »upajočih ljudi«, ki delujejo kot pesniki in prozaisti.
Najmlajša med njimi, diplomantka Pedagoške šole Engels, Svetlana Lunina, je stara 19 let. A njena dela že zaznamuje globina iskanja. Ni zaman, da je leta 1996 postala Vse-ruski festival mladi avtorji v Gelendžiku dvakrat prejeli diplomo: besedila in proza mladega talenta so naredila dober vtis na tamkajšnje častite ruske pesnike in pisatelje.
- Elizaveta Erina "Pod varstvom Device Marije"
Prvi zvezek je "izšel" leta 2003, četrti zvezek bo izšel v bližnji prihodnosti. O širokem zanimanju za publikacijo pričajo številni hvaležni odzivi bralcev, ki jih je E. Erina prejela in objavljena v časopisih. Avtorjevo delo visoko cenijo tudi lokalni zgodovinarji.
Urad za arhive vlade Saratovske regije je predstavil knjigo E.M. Erina za vserusko tekmovanje novinarskih in pisnih del "Ponosni smo na našo domovino." Aprila 204, v kategoriji "dokumentarist", avtor knjige "Pod varstvom Device Marije", Certifikati Ruskega državnega vojaškega zgodovinskega in kulturnega centra pri vladi Ruska federacija. To je zelo pomembna ocena dela E. Erine, saj je od 735 udeležencev, ki so posredovali 1000 ustvarjalnih del, organizator prejel certifikat Vse-rusko tekmovanje enote so bile označene.
Avtor knjige je prepričan, da poznavanje zgodovine majhna domovina in država je potrebna za oblikovanje svetovnega pogleda in državljanskega položaja osebe, negovanje ljubezni do rodne zemlje, ponosa na ljudi, katerih dela in talente je veličastna domovina. Prav to prepričanje je pripomoglo k plodnemu delu na knjigi, delu, ki se nadaljuje.
- L. Kassil, O. Molitvina, G. Nefedova "V imenu Kassil"
Zbirka »V imenu Kassila« bralce seznanja s pisateljevo avtobiografijo, dejavnostjo Muzeja Leva Kassila in delom Osrednje otroške knjižnice, poimenovane po pisateljevem rojaku.
V našem mestu je veliko izdaj otroške literature Leva Abramoviča Kassila. Vsako leto ob pisateljevem rojstnem dnevu potekajo velika gledališka praznovanja s »potovanji« v Švambranijo, Sinegorijo, Dzungakhoro ...
In vse to pomeni samo eno: v duhovni povezanosti in duhovni edinosti, samih koreninah, ki ti omogočajo rast kulturne dediščine naši regiji in bodite ponosni na ime otroški pisatelj Lev Abramovič Kassil.
8. G. Mishin "Pokrovsk"
Zbirka dokumentarnih esejev o zgodovini mesta Pokrovsk (zdaj Engels), njegovih slavnih rojakih.
Med junaki knjige so predsednik prve republikanske vlade Havajskih otokov Nikolaj Sudzilovski, družina Cassil, umetniki Aleksej Kravčenko, Jacob Weber, Andrej Mylnikov in kozmonavt Jurij Gagarin.
Genadij Aleksejevič – novinar, pisatelj, umetnik, pesnik, lokalni zgodovinar, zbiratelj. Nečesa je v njem več, nečesa manj. Nedvomno pa je briljantno nadarjena oseba; njegova vsestranskost in širina zanimanja sta neverjetni.
Seznam vseh publikacij je lahko neskončen, a zanimiv ustvarjalna dela Naše lokalne avtorje najdete v lokalnih časopisih. Posebej nas je zanimalo delo Aleksandra Burmistrova »Reševalna cona«, objavljeno v tedniku Novaya Gazeta.
Literarne tradicije naše tehnične šole
Tudi naša tehniška šola ima svoje literarne tradicije. Med njimi:
Pesniška tekmovanja, na katerih učenci občinstvu ne predstavljajo le pesmi znanih avtorjev, temveč tudi svoje avtorske skladbe.
Srečanja z ustvarjalnimi ljudmi.
Literarne prireditve, med katerimi je bila ena »V podporo branju« s prvošolčki. Informacije o tem so bile objavljene na spletni strani Osrednja knjižnica in v regionalnem tedniku »Kurir«.
Literarne dnevne sobe
Zaključek
Kot rezultat naše raziskave smo se znova prepričali, da je Engels bogat z nadarjenimi in ustvarjalnimi ljudmi, resničnimi domoljubi naše regije in države kot celote. Zahvaljujoč njihovi energiji in neizčrpni ustvarjalnost so literarne tradicije žive in se še naprej razvijajo.
Osem avtorjev našega mesta je članov Zveze pisateljev Ruske federacije (Burmistrov A., Kobylinsky A., Gutnik N., Fedorov N., Udalov V., Korneev A., ....). Kmalu se bo njihovim vrstam pridružil Vasilij Resnjanski. Nudimo:
- Poznajte literaturo svoje domovine, zanimajte se za literarne novosti.
- Izvedite srečanja z zanimivimi in nadarjenimi avtorji našega mesta (v bližnji prihodnosti smo načrtovali srečanje s pisateljem Aleksandrom Kobylinskim).
- Sprostitev literarna stran(časopis) naše tehniške šole (tako v tiskani obliki kot na spletni strani tehniške šole), katerega avtorji so lahko dijaki in učitelji.
Menimo, da je naš projekt zelo pomemben, saj v zadnjem času zanimanje občanov za literaturo nasploh in še posebej za literaturo domačega kraja upada.
Za informacijsko pomoč se zahvaljujemo:
Alexander Burmistrov, glavni urednik Novaya Gazeta, član Zveze pisateljev Ruske federacije.
Olga Vladimirovna Schitt, vodja lokalnega oddelka Centralne mestne knjižnice.
Yudina Anastasia Valentinovna, vodilna knjižničarka čitalnice Centralne mestne knjižnice.
V okviru našega projekta smo izvedli anketiranje dijakov in učiteljev. Rezultati ankete so pokazali, da je učencev, ki radi berejo, 32 %, tistih, ki berejo za nalogo (ker morajo) 75 %, tistih, ki ne marajo brati, 3 %. 80 % vprašanih ima najljubše pesnike in pisatelje. Od naših domačih avtorjev večina pozna Leva Kassila.
V okviru našega projekta smo izvedli cela serija dogodkov, ki jih najdete na spletni strani naše tehnične šole.
Seznam uporabljene literature
- Kassil L.A., Molitvina O.P., Nefedova G.V. V imenu Kassila - Saratov: OJSC "Appendix Book Publishing House", 2005. -116 str.
- Fedorov N.U. Kot mlade nas se morajo spominjati: Pesmi. – Saratov: »Regija. regija Volga Založba "Otroška knjiga", 2006. - 456 str.
- Erina E.M. Pod varstvom Matere Božje: Iz zgodovine naselja Pokrovsk-Pokrovsk-Engels v dokumentih in dejstvih: (2. knjiga: Eseji-raziskave). – Saratov: Privolzhsk LLC. Založba", 2007. – 320 str.
- Literarni in umetniški almanah "Druga obala" - št. 1, 2, 10.
- Družbeni in politični tednik (Engels) "Novaya Gazeta". - št. 4 (913) 30. januar 2013