Velika francoska meščanska revolucija in polstoletna agitacija razsvetljenstva, ki je bila njena podlaga, sta v evropskem intelektualnem okolju sprožila nesluten entuziazem, željo po predelavi in ​​poustvarjanju vsega, popeljati človeštvo v »zlato dobo« zgodovine, v doseči odpravo vseh razrednih meja in privilegijev - to je "Svoboda, enakost in bratstvo." Ni naključje, da so skoraj vsi romantiki fanatiki svobode, le vsak od njih je svobodo razumel po svoje: lahko je šlo za državljanske, družbene svoboščine, ki so jih zahtevali na primer Constant, Byron in Shelley, največkrat pa je je ustvarjalna, duhovna svoboda, osebna svoboda, individualna svoboda.

Romantični pesniki so razglasili osebnost, individualnost kot osnovo zgodovine. V njihovi estetiki človek ni sam od(predstavnik kolektiva, družbe, razreda, ne abstraktna oseba, kot je bilo v navadi pri razsvetljencih do Fichteja); je edinstven, čuden, sam - je hkrati ustvarjalec in cilj zgodovine.

Po klasicistih se romantiki obračajo k glavnemu konfliktu zgodovine: družba - človek (slavna klasicistična opozicija "dolžnost - občutek"). Toda romantiki obrnejo stališča in jih obrnejo v korist posameznika, vsaj z vidika današnjega liberalnega načina razmišljanja na glavo:

človek – družba

torej »jaz« – »oni«.

Romantični individualizem poraja glavne motive romantičnega spletkarjenja: upor, beg od realnosti v naravo (dobesedno beg pred civilizacijo), v ustvarjalnost (v poetični imaginarni svet ali v religijo, mistiko), v melanholijo (teme spanja, sanj). , motiv izgubljenega ljubimca, teme smrti in združitve posmrtnega življenja), v zgodovinsko preteklost in narodno folkloro. Od tod najljubši žanri romantična literatura: državljanska in publicistična besedila; deskriptivna poezija, pesmi potepanj (Vzhodna in Jugovzhodna Evropa), slike ostre in bujne narave kot razlog za filozofiranje o vesolju in mestu človeka v njem; izpovedna lirika in izpovedni roman; »črni« ali gotski roman; drama usode; fantastična novela z elementi grozljivke; balada in zgodovinski roman.

Na grebenu tega silnega zanimanja za posameznika in njegovo vlogo v zgodovinskem procesu se dviga veličastno romantično zgodovinopisje Guizota, Thierryja, Micheleta. Ustvarjalec zgodovine tu postane specifična oseba - kralj, cesar, zarotnik, vodja upora, politik in hkrati, kot kaže roman Walterja Scotta, ljudstvo. Historicizem mišljenja, značilen za romantično zavest, je tudi produkt velike francoske buržoazne revolucije kot globalne revolucije na vseh področjih življenja Evropejcev. V revolucionarnem obdobju je zgodovina, ki se je prej skoraj neopazno spreminjala, kot stalagmiti in stalaktiti, ki rastejo v globinah jam, hitela v galopu in pritegnila milijone ljudi v sfero svojega delovanja, kar je jasno pokazalo povezavo človeka z gibanjem. časa, z okoljem, z nacionalnim okoljem.

Romantiki povzdigujejo posameznika in ga postavljajo na piedestal. Romantični junak je vedno izjemen človek, za razliko od ljudi okoli sebe, ponosen je na svojo ekskluzivnost, čeprav postane vzrok njegove nesreče, njegove nenavadnosti. Romantični junak izziva svet okoli sebe; ni v konfliktu s posameznimi ljudmi, ne z družbenozgodovinskimi okoliščinami, temveč s svetom kot celoto, s celim vesoljem. Romantiki se torej osredotočajo na upodabljanje duhovnega, psihološko življenje junaki in notranji svet romantični junak vse je sestavljeno iz protislovij. Romantična zavest v uporu proti vsakdanjemu drvi do skrajnosti: nekateri junaki romantičnih del stremijo k duhovnim višinam in v iskanju popolnosti postanejo podobni stvarniku samemu, drugi se v obupu prepuščajo zlu, ne vedoč do globine morale. upad. Nekateri romantiki iščejo ideal v preteklosti, zlasti v srednjem veku, ko je bil neposredni verski občutek še živ, drugi - v utopijah prihodnosti. Tako ali drugače je izhodišče romantične zavesti zavračanje dolgočasne meščanske modernosti, afirmacija mesta umetnosti ne le kot zabave, sprostitve po delovni dan namenjen služenju denarja, ampak kot nujna duhovna potreba človeka in družbe. Protest romantikov proti lastnemu interesu »železne dobe«. Zato je najljubši junak romantične literature umetnik v širšem pomenu besede - pisatelj, pesnik, slikar in še posebej glasbenik, saj so romantiki glasbo, ki neposredno vpliva na dušo, šteli za najvišjo umetnost. Romantika je povzročila nove ideje o nalogah in oblikah obstoja literature, ki se jih na splošno držimo še danes. Vsebinsko postane umetnost odslej upor proti odtujenosti in preobrazba človeka, velikega v svojem poklicu, v zasebnika. Za romantike je umetnost postala prototip ustvarjalnega dela in užitka, umetnik in podoba romantičnega junaka pa sta postala prototip celovite, harmonične osebe, ki nima meja ne na zemlji ne v vesolju. Romantični »beg pred resničnostjo«, beg v svet sanj, svet ideala je vrnitev človeku zavesti tiste resnične polnosti bivanja, tistega poklica, ki mu ga je vzela meščanska družba.

Romantika je uporabila sentimentalistično podobo osebnosti in jo resno preoblikovala. Toda temelj romantične osebnosti ni sentimentalna občutljivost, temveč strast: duša romantika ne vibrira na vse klice resničnosti, ampak se odzove le z nekaj močnimi zvoki. Strast je lahko združena z ledeno brezbrižnostjo; romantikov um je pogosto "ohlajen". Goethe je kot odločilno lastnost novega človeka poudaril strast: "Volja, ki presega moč posameznika, je produkt novega časa." Vseobsegajoče strasti, ki vodijo v obsedenost, potrebujejo svobodo, da se manifestirajo.

Romantični junak izbira svobodo v najrazličnejših pomenih: od družbenopolitične do umetniške svobode. Državljansko svobodo so opevali revolucionarni pisci, liberalci in udeleženci osvobodilnih gibanj v Evropi in Ameriki. In med pisci, ki so se držali konservativnega javne poglede, so imeli svojo apologijo svobode oziroma apologijo svoje svobode: idejo o tej svobodi so razvili v metafizični ravni (kasneje je te misli povzela eksistencialna filozofija) in v družbeni ravni (v v prihodnosti so te konstrukcije vodile v razvoj doktrine tako imenovane krščanske demokracije).

Med različnimi obrazi romantične svobode je tudi svoboda od mehanične določenosti in nespremenljivosti družbena vloga(Hoffmannova najljubša tema) in končno osvoboditev od človekove smrtne predestinacije, boj proti kateri se spremeni v kozmični, bogobojni upor (to temo utelešata Byron in Espronceda). Brezmejna svoboda je skrivnost odtujenega, byronskega junaka: nikoli se natanko ne ve, kaj ga je izrivalo med ljudmi, kakšnih omejitev svobode ni prenesel.

Toda najpomembnejša, resnično konstitutivna lastnost romantične osebnosti, njena najbolj boleča strast je domišljija. Življenje v domišljiji ji je bolj domače kot življenje v realnosti; in tisti, ki tega ne zmore, v katerem spi domišljija, ne bo nikoli pobegnil iz empiričnega kraljestva vulgarnosti. To prepričanje ni omejeno na priljubljenost literarni motiv, je ena od glavnih značilnosti duhovne kulture tega obdobja. Alexander Humboldt, čigar dejavnosti in spisi so nedvomno vplivali na svetovni nazor njegovih sodobnikov in je bil sam v polnem pomenu besede »človek tega časa«, je Kolumbovo pismo komentiral takole: »Je izrednega psihološkega pomena in se kaže z novo močjo. da je bila pesnikova ustvarjalna domišljija značilna za pogumnega pomorščaka, ki je odkril Novi svet, kot pravzaprav vsem večjim človeškim osebnostim.«

Domišljija v duhovni strukturi romantične osebnosti ni enakovredna sanjam. Epitet »ustvarjalna«, ki odmeva Fichtejev nauk o »produktivni imaginaciji«, se ne nanaša nujno le na umetnost (to je očitno iz Humboldtove izjave). Beseda "ustvarjalna" daje domišljiji aktiven, ciljno usmerjen, voljni značaj. Za romantično osebnost je značilna domišljija, pomešana z voljo, zato kriza domišljije, »bes ob pogledu na neskladje med njegovimi zmožnostmi in načrti«, po Byronovi definiciji, ki jo boleče doživlja vrsta romantičnih likov, začenši z Senancourtov Oberman. To je kriza v življenjskem programu romantike.

O takšnem programu graditve življenja je ostalo veliko dokazov - spovednic, spominov, pamfletov, tudi pravnih (glej L. Megron). Poskusi njenega uresničevanja so bili različni - od odločnih in včasih herojskih dejanj v življenju do ekscentričnega vsakdanjega in literarnega vedenja, ustvarjanja stiliziranega duhovnega avtoportreta v pismih in drugih dokumentih. Več generacij mladih, ki so odraščale v ozračju romantike, »se je ukvarjalo z modeliranjem svojega zgodovinskega značaja v najbolj skrajni obliki, v obliki romantične življenjske ustvarjalnosti - premišljene konstrukcije umetniških podob in estetsko organiziranih zapletov v življenju« ( L. Ginzburg). Predlagana je bila sama ideja o gradnji življenja zgodovinski proces: navsezadnje se je zdelo, da zgodovino krojita energija in človeška veličina ljudi, kot sta Napoleon ali Bolivar - dva arhetipa romantičnega značaja. Mnogi drugi prave osebnosti obdobja (Riego, Ypsilanti, Byron) služila tudi kot vzor romantične življenjske gradnje.

Koncept "romantike" se pogosto uporablja kot sinonim za koncept "romance". To se nanaša na težnjo, da gledamo na svet skozi rožnata očala in aktivna življenjski položaj. Ali pa ta koncept povezujejo z ljubeznijo in vsemi dejanji zaradi sebe ljubljena oseba. Toda romantika ima več pomenov. Članek bo obravnaval ožje razumevanje literarnega izraza in glavne značajske lastnosti romantičnega junaka.

Značilne značilnosti sloga

Romantika je gibanje v literaturi, ki je nastalo v Rusiji ob koncu 18. - prvi polovici 19. stoletja. Ta stil oznanja kult narave in naravnih človeških čustev. Novo značilne lastnosti svoboda samoizražanja, vrednost individualizma in izvirne značajske poteze glavnega junaka postanejo romantična literatura. Predstavniki gibanja so opustili racionalizem in primat uma, ki sta bila značilna za razsvetljenstvo, ter v ospredje postavili čustveno in duhovno plat človeka.

Avtorja v svojih delih ne upodabljata resničnega sveta, ki je bil zanju preveč vulgaren in nizkoten, temveč notranje vesolje lika. In skozi prizmo svojih občutkov in čustev obrise resnični svet, čigar zakonov in misli noče upoštevati.

Glavni konflikt

Osrednji konflikt vseh del, nastalih v dobi romantike, je konflikt med posameznikom in družbo kot celoto. Tukaj glavni lik nasprotuje ustaljenim pravilom v svojem okolju. Poleg tega so lahko motivi za takšno vedenje različni - dejanja so lahko v korist družbe ali pa imajo sebičen načrt. V tem primeru junak praviloma izgubi ta boj in delo se konča z njegovo smrtjo.

Romantik je poseben in v večini primerov zelo skrivnostna oseba poskuša upreti moči narave ali družbe. V tem primeru se konflikt razvije v notranji boj protislovij, ki se pojavi v duši glavnega junaka. Z drugimi besedami, osrednji lik je zgrajen na antitezah.

Vsaj v tem literarna zvrst in individualnost protagonista je cenjena, vendar so literarni znanstveniki vseeno ugotovili, katere lastnosti romantičnih junakov so glavne. Toda kljub podobnosti je vsak lik edinstven na svoj način, saj so le splošni kriteriji za prepoznavanje sloga.

Ideali družbe

Glavna značilnost romantični junak je v tem, da ne sprejema splošno znanih idealov družbe. Glavni junak ima svoje predstave o vrednotah življenja, ki jih skuša braniti. Zdi se, da izziva ves svet okoli sebe in ne posamezne osebe ali skupine ljudi. Tu govorimo o ideološkem spopadu ene osebe z vsem svetom.

Poleg tega glavni junak v svojem uporu izbere eno od dveh skrajnosti. Ali pa so to nedosegljivi, visoko duhovni cilji, lik pa se poskuša izenačiti s samim Stvarnikom. V drugem primeru se junak vdaja najrazličnejšim grehom, ne da bi občutil obseg svojega moralnega padca v brezno.

Svetla osebnost

Če se ena oseba lahko upre celemu svetu, potem je tako obsežen in kompleksen kot ves svet. Glavni lik romantične literature vedno izstopa v družbi tako zunaj kot znotraj. V duši lika je nenehen konflikt med stereotipi, ki jih je že postavila družba, in njegovimi lastnimi pogledi in idejami.

Osamljenost

Ena najbolj žalostnih lastnosti romantičnega junaka je njegova tragična osamljenost. Ker lik nasprotuje vsemu svetu, ostane popolnoma sam. Ni človeka, ki bi ga razumel. Zato bodisi sam pobegne iz družbe, ki jo sovraži, ali pa sam postane izgnanec. V nasprotnem primeru romantični junak ne bi bil več tak. Zato romantični pisci vso svojo pozornost usmerjajo na psihološki portret osrednji lik.

Ali preteklost ali prihodnost

Lastnosti romantičnega junaka mu ne dovolijo živeti v sedanjosti. Lik poskuša najti svoje ideale v preteklosti, ko je bil verski občutek močan v srcih ljudi. Ali pa se tolaži s srečnimi utopijami, ki ga menda čakajo v prihodnosti. Toda v vsakem primeru glavni junak ni zadovoljen z dobo dolgočasne meščanske resničnosti.

Individualizem

Kot že omenjeno, je značilnost romantičnega junaka njegov individualizem. Vendar ni lahko biti »drugačen od drugih«. To je temeljna razlika od vseh ljudi, ki obkrožajo glavnega junaka. Še več, če lik izbere grešno pot, potem spozna, da je drugačen od drugih. In ta razlika je speljana do skrajnosti - kult osebnosti protagonista, kjer imajo vsa dejanja izključno sebičen motiv.

Obdobje romantike v Rusiji

Za utemeljitelja ruske romantike velja pesnik Vasilij Andrejevič Žukovski. Ustvari več balad in pesmi (»Ondine«, »Speča princesa« itd.), v katerih je globoko filozofski pomen in željo po moralni ideali. Njegova dela so prežeta z lastnimi izkušnjami in razmišljanji.

Nato sta Žukovskega zamenjala Nikolaj Vasiljevič Gogol in Mihail Jurjevič Lermontov. Puščajo pečat ideološke krize v javni zavesti, ki je pod vtisom neuspeha dekabrističnega upora. Iz tega razloga je ustvarjalnost teh ljudi opisana kot razočaranje nad resnično življenje in poskus pobega v vaš izmišljeni svet, poln lepote in harmonije. Glavni junaki njihovih del izgubijo zanimanje za zemeljsko življenje in pridejo v konflikt z zunanjim svetom.

Ena od značilnosti romantike je njena privlačnost k zgodovini ljudi in njihovi folklori. To je najbolj jasno razvidno iz dela »Pesem o carju Ivanu Vasiljeviču, mladem gardistu in prevarantski trgovec Kalašnikov" in cikel pesmi, posvečenih Kavkazu. Lermontov jo je dojemal kot domovino svobodnih in ponosnih ljudi. Nasprotovali so suženjski državi, ki je bila pod vladavino Nikolaja I.

Zgodnja dela Tudi dela Aleksandra Sergejeviča Puškina so prežeta z idejo romantike. Primer bi bil "Eugene Onegin" ali "The Queen of Spades".

Kdo je romantični junak in kakšen je?

To je individualist. Superčlovek, ki je preživel dve stopnji: pred trkom v realnost; živi v »rožnatem« stanju, obseden je z željo po dosežkih, po trčenju z realnostjo; ta svet še naprej smatra za vulgarnega in dolgočasnega, vendar postane skeptik, pesimist jasno razumevanje, da se ničesar ne da spremeniti, želja po junaštvu se sprevrže v željo po nevarnosti.

Vsaka kultura ima svojega romantičnega junaka, a Byron je v svojem delu Childe Harold podal tipično predstavitev romantičnega junaka. Nadel si je masko svojega junaka (nakazuje, da med junakom in avtorjem ni razdalje) in uspel ustrezati romantičnemu kanonu.

Vsa romantična dela. Značilne lastnosti so:

Prvič, v vsakem romantičnem delu med junakom in avtorjem ni razdalje.

Drugič, avtor ne sodi junaka, ampak tudi če se o njem reče kaj slabega, je zaplet strukturiran tako, da junak ni kriv. Zaplet v romantičnem delu je običajno romantičen. Romantiki gradijo tudi poseben odnos do narave, radi imajo nevihte, nevihte in katastrofe.

V Rusiji se je romantika pojavila sedem let pozneje kot v Evropi, saj je bila Rusija v 19. stoletju v neki kulturni izolaciji. Lahko govorimo o ruskem posnemanju evropska romantika. To je bila posebna manifestacija romantike; v ruski kulturi ni bilo nasprotovanja človeka svetu in Bogu. Različico Byronove romantike je v svojem delu živel in občutil najprej Puškin, nato Lermontov. Puškin je imel dar pozornosti do ljudi; najbolj romantična njegova romantična pesem je "Bakhchisarai Fountain". Puškin je čutil in identificiral najbolj ranljivo mesto človekovega romantičnega položaja: vse hoče samo zase.

Lermontova pesem "Mtsyri" prav tako ne odraža v celoti značilnih značilnosti romantike.

V tej pesmi sta dva romantična junaka, tako da če ta in romantična pesem, potem je zelo edinstven: prvič, drugega junaka avtor posreduje skozi epigraf; drugič, avtor se ne povezuje z Mtsyrijem, junak rešuje problem samovolje na svoj način, Lermontov pa skozi celotno pesem razmišlja le o rešitvi tega problema. Svojega junaka ne obsoja, a ga tudi ne opravičuje, ampak zavzame določeno stališče – ​​razumevanje. Izkazalo se je, da se romantika v ruski kulturi spreminja v refleksijo. Izkazalo se je, da je romantika z vidika realizma.

Lahko rečemo, da Puškin in Lermontov nista postala romantika (vendar je Lermontov nekoč uspel upoštevati romantične zakone - v drami "Maskarada" sta pesnika pokazala, da je v Angliji položaj individualista lahko ploden, v Rusiji pa ni.Čeprav Puškin in Lermontov nista postala romantika, sta odprla pot razvoju realizma Leta 1825 je izšlo prvo realistično delo: »Boris Godunov«, nato ». Kapitanova hči", "Eugene Onegin", "Hero of our Time" in mnogi drugi.

Kljub zapletenosti idejne vsebine romantike je njena estetika kot celota nasprotovala estetiki klasicizma 17. in 18. stoletja. Romantiki so z duhom discipline in zamrznjene veličine razbili stoletja stare literarne kanone klasicizma. Romantiki so v boju za osvoboditev umetnosti izpod male regulacije branili neomejeno svobodo umetnikove ustvarjalne domišljije.

Ker so zavračali omejujoča pravila klasicizma, so vztrajali pri mešanju žanrov in svojo zahtevo utemeljevali z dejstvom, da ustreza pravo življenje narave, kjer se mešata lepota in grdota, tragično in komično. Poveličujoč naravna gibanja človeškega srca so romantiki v nasprotju z racionalističnimi zahtevami klasicizma postavili kult čustev; logično posplošenim likom klasicizma je nasprotovala njihova skrajna individualizacija.

Junak romantične literature s svojo ekskluzivnostjo, s svojo povečano čustvenostjo je nastal zaradi želje romantikov, da bi prozaično resničnost postavili v kontrast s svetlo, svobodno osebnostjo. Če pa so napredni romantiki ustvarili slike močni ljudje z nebrzdano energijo, s silovitimi strastmi, ljudje, ki se upirajo propadajočim zakonom nepravične družbe, so tedanji konservativni romantiki gojili podobo » dodatna oseba«, hladno umaknjen v svojo samoto, popolnoma potopljen v svoja doživetja.

Želja po razkritju človekovega notranjega sveta, zanimanje za življenje narodov, za njihovo zgodovinsko in nacionalno identiteto - vse to prednosti Romantika je napovedovala prehod k realizmu. Vendar pa so dosežki romantikov neločljivi od omejitev, ki so del njihove metode.

Zakoni meščanske družbe, ki so jih romantiki napačno razumeli, so se v njihovih glavah pojavili v obliki neustavljivih sil, ki se igrajo s človekom in ga obdajajo z ozračjem skrivnosti in usode. Za mnoge romantike je bila človeška psihologija zavita v mističnost, v njej so prevladovali trenutki iracionalnega, nejasnega in skrivnostnega. Subjektivno-idealistična predstava o svetu, o osamljeni, vase zaprti osebnosti, nasproti temu svetu, je bila podlaga za enostransko, nespecifično podobo človeka.

Poleg dejanske sposobnosti podajanja kompleksnega življenja čustev in duš med romantiki pogosto najdemo željo po preobrazbi raznolikosti človeških značajev v abstraktne sheme dobrega in zla. Patetična vznesenost intonacije, nagnjenost k pretiravanju in dramatičnim učinkom so včasih pripeljali do nemirnosti, kar je tudi umetnost romantikov naredilo konvencionalno in abstraktno. Te slabosti so bile tako ali drugače lastne vsem, tudi večini glavni predstavniki romantika.

Boleče nesoglasje med idealom in družbeno realnostjo je osnova romantičnega pogleda na svet in umetnosti. Afirmacija intrinzične vrednosti duhovnega in ustvarjalnega življenja posameznika, upodabljanje močnih strasti, poduhovljene in zdravilne narave pri številnih romantikih - heroika protesta ali narodne osvobodilne, vključno z revolucionarnim bojem, se druži z motivi »sveta«. žalost«, »svetovno zlo«, nočna stran duše, odeta v forme ironije, groteske, poetike dvojnih svetov.

Zanimanje za nacionalno preteklost (pogosto za njeno idealizacijo), tradicije folklore in kulture lastnega in drugih narodov, želja po ustvarjanju univerzalne slike sveta (predvsem zgodovine in literature), ideja sinteze umetnosti je našla izraz v ideologijo in prakso romantike.

Romantika v glasbi se je razvila v dvajsetih letih 19. stoletja pod vplivom literature romantike in se razvijala v tesni povezavi z njo, z literaturo nasploh (sklicevanje na sintetične žanre, predvsem opero, pesem, instrumentalne miniature in glasbeno programiranje). Poziv k notranjemu svetu človeka, značilen za romantiko, se je izrazil v kultu subjektivnega, hrepenenju po čustveni intenzivnosti, ki je določila primarnost glasbe in besedil v romantiki.

Glasbena romantika se je kazala v številnih različnih vejah, povezanih z različnimi nacionalne kulture in z različnimi družbena gibanja. Tako je na primer bistvena razlika med intimnim, liričnim slogom nemških romantikov in »oratorijskim« državljanskim patosom, značilnim za ustvarjalnost. francoski skladatelji. Po drugi strani pa predstavniki novih nacionalnih šol, ki so nastale na podlagi širokega narodnoosvobodilnega gibanja (Chopin, Moniuszko, Dvorak, Smetana, Grieg), pa tudi predstavniki italijanske operne šole, tesno povezane z gibanjem Risorgimento (Verdi, Bellini), se v marsičem razlikujejo od svojih sodobnikov v Nemčiji, Avstriji ali Franciji, zlasti po nagnjenosti k ohranjanju klasičnih tradicij.

Pa vendar vse zaznamuje nekaj skupnega umetniška načela, ki nam omogočajo govoriti o enotnem romantičnem miselnem sistemu.

Do začetka 19. stoletja se je pojavil temeljne raziskave obujene so folklora, zgodovina, starodavna literatura, pozabljene srednjeveške legende, gotska umetnost in renesančna kultura. V tem času so se v evropskem skladateljskem delu pojavile številne nacionalne šole posebnega tipa, ki jim je bilo usojeno bistveno razširiti meje vseevropske kulture. Ruščina, ki je kmalu zasedla, če ne prvo, pa eno prvih mest v svetovni kulturni ustvarjalnosti (Glinka, Dargomyzhsky, "kučkisti", Čajkovski), poljščina (Chopin, Moniuszko), češčina (Smetana, Dvorak), madžarščina ( Liszt), nato norveški (Grieg), španski (Pedrel), finski (Sibelius), angleški (Elgar) - vsi, ki so se pridružili splošnemu toku evropske skladateljske ustvarjalnosti, se nikakor niso zoperstavili ustaljenim starim tradicijam. Vstala nov krog slike, ki izražajo edinstveno narodne lastnosti to nacionalne kulture, ki ji je pripadal skladatelj. Intonacijska struktura dela vam omogoča, da na uho takoj prepoznate, ali pripadate določeni nacionalni šoli.

Začenši s Schubertom in Webrom so skladatelji v vseevropski glasbeni jezik vpletali intonacijske vzorce starodavne, pretežno kmečke folklore svojih držav. Schubert je nemško ljudsko pesem tako rekoč očistil laka avstrijsko-nemške opere, Weber je v kozmopolitsko intonacijsko strukturo Singspiela 18. stoletja vnesel pesemske obrate iz ljudskih zvrsti, zlasti znameniti zbor lovcev v Čarobni strelec. Chopinova glasba kljub vsej svoji salonski eleganci in strogemu upoštevanju tradicije profesionalnega instrumentalnega pisanja, vključno s sonatno-simfoničnim pisanjem, temelji na edinstveni modalni barvi in ​​ritmični strukturi poljske folklore. Mendelssohn se v veliki meri naslanja na vsakdanjo nemško pesem, Grieg - na izvirne oblike norveškega muziciranja, Mussorgsky - na starodavno modalnost starodavnih ruskih kmečkih načinov.

Najbolj presenetljiv pojav v glasbi romantike, ki je še posebej jasno zaznaven v primerjavi s figurativno sfero klasicizma, je prevlada lirično-psihološkega principa. seveda posebnost glasbena umetnost na splošno - lom katerega koli pojava skozi sfero občutkov. Glasba vseh obdobij je podvržena temu vzorcu. Toda romantiki so presegli vse svoje predhodnike po pomembnosti liričnega načela v svoji glasbi, po moči in popolnosti pri prenašanju globine človekovega notranjega sveta, najsitnejših odtenkov razpoloženja.

Tema ljubezni v njem zavzema prevladujoče mesto, saj to stanje duha najbolj celovito in v celoti odraža vse globine in nianse človeške psihe. Ampak v najvišja stopnja Značilno je, da se ta tematika ne omejuje le na motive ljubezni v dobesednem pomenu besede, ampak se istoveti s široko paleto pojavov. Čisto lirična doživetja likov se razkrivajo na ozadju široke zgodovinske panorame (na primer v Mussetu). Človekova ljubezen do svojega doma, do svoje domovine, do svojih ljudi teče kot nit skozi delo vseh romantičnih skladateljev.

Ogromen prostor je namenjen glasbena dela malih in velikih oblik do podobe narave, tesno in neločljivo prepletene s tematiko lirične izpovedi. Tako kot podobe ljubezni tudi podoba narave pooseblja junakovo duševno stanje, tako pogosto obarvano z občutkom neskladja z realnostjo.

Fantastična tema pogosto tekmuje s podobami narave, kar je verjetno generirano iz želje po pobegu iz ujetništva resničnega življenja. Za romantike je bilo značilno iskanje čudovitega sveta, bleščečega z bogastvom barv, nasproti sivemu vsakdanu. V teh letih se je literatura obogatila s pravljicami bratov Grimm, Andersenovimi pravljicami ter baladami Schillerja in Mickiewicza. Skladatelji romantična šolačudovite, fantastične podobe pridobijo edinstveno nacionalno barvo. Chopinove balade navdihujejo Mickiewiczeve balade, Schumann, Mendelssohn, Berlioz ustvarjajo dela fantastičnega grotesknega načrta, ki tako rekoč simbolizirajo hrbtno plat vere, ki si prizadeva obrniti ideje strahu pred silami zla.

IN likovna umetnost Romantika se je najjasneje pokazala v slikarstvu in grafiki, manj izrazito v kiparstvu in arhitekturi. Vidni predstavniki romantike v likovni umetnosti so bili E. Delacroix, T. Gericault, Eugene Delacroix velja za vodjo francoskih romantičnih slikarjev. V svojih slikah je izražal duha svobodoljubja, aktivnega delovanja (»Svoboda vodi ljudstvo«), strastno in temperamentno je pozival k manifestaciji humanizma. Gericaultove vsakdanje slike odlikujejo relevantnost, psihologizem in ekspresivnost brez primere. Friedrichove duhovne, melanholične pokrajine (»Dva, ki razmišljata o luni«) so spet isti poskus romantikov, da prodrejo v človeški svet, da pokažejo, kako človek živi in ​​sanja v sublunarnem svetu.

V Rusiji se je romantika začela pojavljati najprej v portretno slikarstvo. V prvi tretjini 19. stoletja je v veliki meri izgubila stik z ugledno aristokracijo. Pomemben kraj Prostor so začeli zasedati portreti pesnikov, umetnikov, mecenov in podobe navadnih kmetov. Ta težnja je bila še posebej izrazita v delih O.A. Kiprenski (1782 - 1836) in V.A. Tropinin (1776 - 1857).

Vasilij Andrejevič Tropinin si je prizadeval za živahno, sproščeno karakterizacijo osebe, izraženo skozi njegov portret. Portret sina (1818), "A. S. Puškin" (1827), "Avtoportret" (1846) ne presenečajo s svojo portretno podobnostjo z izvirniki, temveč z nenavadno subtilnim vpogledom v notranji svet osebe. Tropinin je bil začetnik žanra, nekoliko idealiziranega portreta človeka iz ljudstva ("Kipkarica", 1823).

V začetku 19. stoletja je bil Tver pomembno kulturno središče Rusije. Vsi ugledni ljudje Moskve so se tukaj udeležili literarnih večerov. Tu je mladi Orest Kiprensky srečal A.S. Puškin, čigar portret, naslikan pozneje, je postal biser svetovne portretne umetnosti, in A.S. Puškin mu je posvetil pesmi in ga imenoval "ljubinec lahkotne mode". Portret Puškina O. Kiprenskega je živa poosebitev pesniškega genija. V odločnem obratu glave, v energično prekrižanih rokah na prsih, v celotnem pesnikovem videzu se zrcali občutek neodvisnosti in svobode. Puškin je o njem rekel: "Vidim se kot v ogledalu, a to ogledalo mi laska." Posebnost Portreti Kiprenskega so, da prikazujejo duhovni čar in notranjo plemenitost osebe. Portret Davidova (1809) je prav tako poln romantičnega razpoloženja.

Veliko portretov je Kiprenski naslikal v Tverju. Še več, ko je slikal Ivana Petroviča Wulfa, posestnika Tverja, je ganjeno gledal dekle, ki je stala pred njim, svojo vnukinjo, bodočo Ano Petrovno Kern, za katero je eden najbolj očarljivih lirična dela- pesem A. S. Puškina "Spominjam se čudovitega trenutka ...". Takšna združenja pesnikov, umetnikov, glasbenikov so postala manifestacija nove smeri v umetnosti - romantike.

Svetila ruskega slikarstva te dobe so bili K.P. Bryullov (1799 -1852) in A.A. Ivanov (1806 - 1858).

Ruski slikar in risar K.P. Bryullov je že kot študent Akademije za umetnost obvladal neprimerljivo veščino risanja. Poslan v Italijo, kjer je živel njegov brat, da bi izboljšal svojo umetnost, je Bryullov kmalu navdušil peterburške mecene in filantrope s svojimi slikami. Veliko platno "Zadnji dan Pompejev" je imelo velik uspeh v Italiji in nato v Rusiji. Umetnik je v njem ustvaril alegorično sliko smrti starodavnega sveta in začetka nova doba. Rojstvo novega življenja na ruševinah starega sveta, ki se sesuje v prah, je glavna ideja Bryullove slike. Umetnik je upodobil množični prizor, katerega junaki niso posamezni ljudje, ampak ljudje sami.

Najboljši portreti Bryullova so ena najvidnejših strani v zgodovini ruske in svetovne umetnosti. Njegov "Avtoportret", pa tudi portreti A.N. Strugovshchikova, N.I. Kukolnik, I.A. Krylova, Ya.F. Yanenko, M Lanci se odlikujejo po raznolikosti in bogastvu značilnosti, plastični moči oblikovanja, raznolikosti in briljantnosti tehnike.

K.P. Bryullov je v slikarstvo ruskega klasicizma vnesel tok romantike in vitalnosti. Njegova Batšeba (1832) je osvetljena notranja lepota, čutnost. Celo slavnostni portret Bryullova ("Konjenica") diha z živimi človeškimi čustvi, subtilnim psihologizmom in realističnimi težnjami, kar odlikuje gibanje v umetnosti, imenovano romantika.

100 RUR bonus za prvo naročilo

Izberite vrsto dela Diplomsko delo Tečajna naloga Povzetek Magistrsko delo Poročilo o praksi Članek Poročilo Pregled Testno delo Monografija Reševanje problemov Poslovni načrt Odgovori na vprašanja Ustvarjalno delo Esej Risanje Eseji Prevajanje Predstavitve Tipkanje Drugo Povečanje unikatnosti besedila Magistrsko delo Laboratorijske vaje Spletna pomoč

Ugotovite ceno

Romantični junak- ena od umetniških podob literature romantike. Romantik je izjemna in pogosto skrivnostna oseba, ki običajno živi v izjemnih okoliščinah. Spopad zunanjih dogodkov se prenese v notranji svet junaka, v čigar duši se bije boj protislovij. Zaradi te reprodukcije značaja je romantika izjemno visoko dvignila vrednost posameznika, neizčrpnega v svojih duhovnih globinah, ki razkriva svoj edinstveni notranji svet. Človek noter romantična dela utelešen tudi s pomočjo kontrasta, antiteze: na eni strani je krona stvarstva, na drugi pa slabovoljna igračka v rokah usode, sil neznanih in izven njegovega nadzora. Zato se pogosto spremeni v žrtev lastnih strasti. Romantični junak je osamljen. Ali sam beži iz znanega, za druge udobnega sveta, ki se mu zdi kot zapor. Ali pa je izgnanec, zločinec. Na nevarno pot ga žene nejevolja, da bi bil kot vsi drugi, žeja po nevihti. Svoboda za romantičnega junaka vrednejši od življenja. Da bi to dosegel, je sposoben vsega, če čuti notranjo pravilnost. Romantični junak je celovita osebnost, v njem je vedno mogoče prepoznati vodilno karakterno lastnost.

Romantika kot gibanje v literaturi in umetnosti se je začela oblikovati konec 18. stoletja kot posledica krize idej racionalizma, ki so prevladovale v razsvetljenstvu. Za razliko od racionalistov se romantiki niso sklicevali na razum, ampak na občutke, pri čemer so dajali prednost osebnemu pred družbenim, običajnemu pred neobičajnim in pogosto nadnaravnim. Romantiki so v središče pozornosti postavili posameznika, njegova stremljenja in doživljanja. Treba je opozoriti, da so romantiki v literaturo vnesli podobo osebe, obdarjene z izjemnimi sposobnostmi in močne strasti, nerazumljen in preganjan s strani družbe. Junak romantike se praviloma kljubovalno zoperstavlja drugim ljudem, množici in pogosto izziva močnejše sile, celo Boga. Pustolovščine romantičnega junaka se odvijajo na ozadju, ki je povsem skladno z njegovo izvirnostjo: to je bodisi eksotična pokrajina oddaljene države ali zlovešči starodavni grad ali fantastične okoliščine.

Byronovi junaki so romantiki, primer je Conrad iz pesmi "The Corsair".Že samo ime govori o poklicu glavnega junaka dela: Conrad je pirat, morski ropar. Je pirat, ki deluje na lastno odgovornost in tveganje. prva korespondenca s kanoni romantike: junak dela je izobčenec, izobčenec. Do poetizacije podobe morskega roparja imamo lahko različen odnos, a ne smemo pozabiti, da so prav takšni posamezniki, ki so prekinili z družbo in jo z vsem svojim obnašanjem izzivali, predmet pozornosti romantičnega pisatelja. ki ga pravično življenje povprečnega človeka prav nič ne zanima. Poleg tega junak Byronove pesmi nikakor ni razbojnik, pripravljen prerezati grlo za nekaj zlatnikov. V Conradovi četi vlada stroga disciplina; sam ne samo da ne pije vina, ampak je tudi neomajno zvest svoji edini ljubljeni. V odnosu do žensk je Conrad na splošno pravi vitez: med napadom na pašovo palačo reši žene svojega sovražnika iz goreče stavbe. To je podoba "plemenitega roparja". Treba je opozoriti, da takšne junake najdemo v legendah mnogih narodov. nekaj več značilne lastnosti romantika: junak pesmi je izjemna oseba po svojih organizacijskih, etičnih in moralnih lastnostih. Poleg tega določeno zbliževanje z legendarnim " plemeniti roparji"je tudi značilnost romantike - poziv k folklorne tradicije in miti niso neobičajni za romantične pisce. Prizorišče je slikovit otok. corsair se bori z muslimanskimi bojevniki v ozadju orientalska narava in veličastne palače. Pesem se nenadoma konča: ne vemo, kam bo šel Byronov junak, kako se bo zapletlo njegovo življenje. nadaljnja usoda, In to je tudi v tradiciji romantike.

Emily Brontë - "Wothering Heights"- ne le zlata klasika svetovne literature, ampak roman, ki je revolucioniral ideje o romantični prozi. zgodba o burni, strastni, tragična ljubezen Heathcliff in Catty sta še vedno zanimiva. Heathcliff je upornik, ki se upira ustaljenemu redu, proti hinavski morali, proti bogu in veri, proti zlu in krivici. Heathcliff in Catherine sta lahko bila srečna le, dokler med njima niso stopili denar, predsodki in konvencije. Vendar pa nič ni moglo ubiti njune ljubezni, njune strastne privlačnosti drug do drugega. O junakih Wuthering Heights je W. Pater zapisal: "Te figure, napolnjene s takšnimi strastmi, vendar vtkane v ozadje diskretne lepote resnih prostranstev, so tipični primeri duha romantike."

V angleški poeziji renesanse so lirski junaki izjemni in barviti. V Wordsworthovem ciklu "Soneti o svobodi", zlasti v sonetu "London, 1802", lirični junak pravi, da Anglija potrebuje ljudi, kot je Milton, pesnik prosi Miltona, naj svojim sodobnikom da moč, hrabrost in svobodo. Titanska figura Miltona se zoperstavlja malenkostnim, sebičnim ljudem našega časa.

Za Coleridgeovo romantično umetnost je značilna nedokončana pesem "Christabel". Srednjeveški grad, mesečna noč, odbijanje ure, dogodek, poln skrivnosti - to je ozadje, v katerem se razkrijejo protislovna čustva in izkušnje junakov - starega barona Leolaina, njegove hčere Christabel, Geraldine. Zaplet pesmi se konča na začetku dejanja, vendar se že na samem začetku razkrije tragična osamljenost Christabel, ki se sooča s kruto nestalnostjo ljudi okoli nje.

"Pesniki srebrne dobe" - Majakovski je vstopil v šolo slikarstva, kiparstva in arhitekture. V. Ya. Bryusov (1873 – 1924). D. D. Burliuk. Nikolaj Stepanovič Gumilev se je rodil 15. aprila 1886. Akmeisti. O. E. Mandeljštam. Od 1900-1907 Mandelstam je študiral na komercialni šoli Tenishevsky. O. E. Mandeljštam (1891 – 1938). akmeizem. V. V. Majakovskega.

"O frontnih pesnikih" - Od prvih dni vojne je bil Kulchitsky v vojski. Simonov je že pred vojno zaslovel kot pesnik in dramatik. Sergej Sergejevič Orlov (1921-1977). Leta 1944 so Jalila usmrtili moabitski krvniki. Surkova pesem "Ogenj bije v tesni peči" je bila napisana leta 1941. Simonova pesem "Počakaj me", napisana med vojno, je postala splošno znana.

"O poeziji" - Indijansko poletje je prišlo - Dnevi poslovilne topline. Tvoj čudoviti sonček se igra z našo reko. In ob zori se češnjevo lepilo strdi v obliki strdka. In vse naokrog so cvetele modre rože v pikantnih valovih ... Potovanje po pesniški poti. Ideja se je končala slabo - Stara vrv se je zlomila ... Obraz breze je pod poročno tančico in prozoren.

"Romantika v literaturi" - Lekcija - predavanje. Lermontov Mihail Jurijevič 1814-1841. Romantika v ruski literaturi, konec 18. in začetek 19. stoletja. Tema je "ponižani in užaljeni". Filozofska pravljica. Romantična osebnost je strastna osebnost. Zgodovinski roman; "Mtsyri". strast. Walter Scott 1771-1832. Vzroki za nastanek romantike.

"O romantiki" - Larra. A.S. Puškin. Večni Žid. Žrtvujte se, da rešite druge. "Legenda o večnem Judu." Sestavne značilnosti zgodbe. "Legenda o Mojzesu". M. Gorki. Kateri od junakov je blizu Starki Izergil: Danko ali Larra? Če ne narediš nič, se ti ne bo nič zgodilo. Osnova sloga romantike je prikaz notranjega sveta človeka.

"Pesniki o naravi" - Aleksander Jesenin (oče) in Tatjana Titova (mati). BLOK Aleksander Aleksandrovič (1880, Sankt Peterburg - 1921, Petrograd) - pesnik. A.A. Blokiraj. Ruski pisci 20. stoletja domačo naravo. Ustvarjalno delo. Pokrajinska besedila. Umetniška in izrazna sredstva. S.A. Jesenin. Dečkova babica je poznala veliko pesmi, pravljic in pesmic.

V temi je skupno 13 predstavitev