Μικρή ιστορία της τέχνης. Τέχνη της Άπω Ανατολής. Vinogradova N.A., Nikolaeva N.S.

Μ.: 1979. - 374 σελ.

Αυτός ο τόμος της «Μικρής Ιστορίας της Τέχνης» είναι αφιερωμένος στην τέχνη των χωρών της Άπω Ανατολής. Ανήκει στην πένα των σοβιετικών ερευνητών N. Vinogradova και N. Nikolaeva. Σε μια τεράστια περιοχή που συμβατικά ορίζεται ως Άπω Ανατολή, αναπτύχθηκε ένας ζωντανός και πρωτότυπος πολιτισμός, αφήνοντας εξαιρετικά έργα ανθρώπινης ιδιοφυΐας στη λογοτεχνία, τη φιλοσοφία και τις καλές τέχνες. Βασισμένοι στο υλικό της αρχιτεκτονικής, της γλυπτικής, της ζωγραφικής και της διακοσμητικής χειροτεχνίας της Κίνας, της Κορέας, της Ιαπωνίας και της Μογγολίας, καλύπτοντας ένα χρονολογικό πλαίσιο από την αρχαιότητα έως το τέλος του 19ου αιώνα, οι συγγραφείς δείχνουν πειστικά ότι η τέχνη των χωρών του Μακρινού Η Ανατολή, μη απομονωμένη από την ιστορική και πολιτιστική διαδικασία, υποτάσσεται σε αυτήν τους πιο γενικούς νόμους, αντιπροσωπεύει ταυτόχρονα ένα ανεξάρτητο φαινόμενο στην παγκόσμια τέχνη. Το βιβλίο είναι εξοπλισμένο με επιστημονική συσκευή - συγχρονικό πίνακα, λεξικό και βιβλιογραφία. Πλούσια εικονογράφηση με έγχρωμες και τονικές εικονογραφήσεις.

Μορφή: pdf

Μέγεθος: 24 MB

Κατεβάστε: yandex.disk

ΠΕΡΙΕΧΟΜΕΝΟ
6 Πρόλογος Y. S. Nikolaev
9 ΚΙΝΑ N.A. Vinogradova
10 Εισαγωγή
16 Τέχνη των αρχαιότερων και αρχαιότερων περιόδων (IV χιλιετία π.Χ. - III αι. μ.Χ.)
31 Τέχνη 4ου-6ου αι
47 Τέχνη 7ου-13ου αι
117 Τέχνη του τέλους XIII-XIV αιώνα
125 Τέχνη τέλους XIV-XIX αιώνα
153 KOREA N. A. Vinogradova
154 Εισαγωγή
158 Τέχνη των πιο αρχαίων και αρχαίων περιόδων (3η χιλιετία π.Χ. - πρώτοι αιώνες π.Χ.)
163 Τέχνη της περιόδου τριών κρατών - Goguryeo, Baekje και Silla (πρώτοι αιώνες π.Χ. - 7ος αιώνας μ.Χ.)
177 Τέχνη 8ου-9ου αι. Ενιαία περίοδος Silla
189 Τέχνη των αιώνων X-XIV. Περίοδος Goryeo
196 Τέχνη 14ου - αρχές 19ου αιώνα
207 ΙΑΠΩΝΙΑ N. S. Nikolaeva
208 Εισαγωγή
211 Τέχνη των αρχαιότερων και αρχαιότερων περιόδων (IV χιλιετία π.Χ. - VI αιώνας μ.Χ.)
220 Τέχνη 6ου-8ου αι
242 Τέχνη 9ου-12ου αι
263 Τέχνη XIII-XV αιώνων
289 Τέχνη 16ου - αρχές 17ου αιώνα
306 Τέχνη δεύτερου μισού 17ου-19ου αιώνα
329 MONGOLIA N.A. Vinogradova
330 Εισαγωγή
333 Τέχνη της Αρχαίας και της Αρχαίας Περιόδου
337 Τέχνη της φεουδαρχικής περιόδου (XIII - αρχές ΧΧ αιώνα)
353 ΑΙΤΗΣΕΙΣ
354 Γλωσσάρι όρων
357 Συγχρονικός πίνακας
367 Σύντομη βιβλιογραφία
371 Ευρετήριο ονόματος
καλλιτέχνες και αρχιτέκτονες

Αυτός ο τόμος είναι αφιερωμένος στην ιστορία της τέχνης των λαών της Κίνας, της Κορέας, της Ιαπωνίας και της Μογγολίας από την αρχαιότητα έως τον 19ο αιώνα. Κατά τη διάρκεια αρκετών χιλιετιών, σε μια τεράστια περιοχή που συμβατικά χαρακτηρίζεται ως Άπω Ανατολή, αναπτύχθηκε ένας ζωντανός και πρωτότυπος πολιτισμός, αφήνοντας εξαιρετικά έργα ανθρώπινης ιδιοφυΐας στη λογοτεχνία, τη φιλοσοφία, τις καλές τέχνες και την αρχιτεκτονική.
Η μακρά ιστορική περίοδος που συζητείται στο βιβλίο περιλαμβάνει δύο που αντικαθιστούν διαδοχικά ο ένας τον άλλον είδη πολιτισμού - αρχαίο και μεσαιωνικό. Ήδη στην αρχαιότητα, οι λαοί της Άπω Ανατολής δημιούργησαν σημαντικά μνημεία πνευματικού και υλικού πολιτισμού. Αλλά η κύρια συνεισφορά τους στον πολιτισμό της ανθρωπότητας είναι τα εξαιρετικά έργα ζωγραφικής, γλυπτικής, αρχιτεκτονικής και διακοσμητικών τεχνών που δημιουργήθηκαν κατά τον Μεσαίωνα.

• Χαρακτηριστικά της διαμόρφωσης του πολιτισμού, της επιστήμης και της εκπαίδευσης στην περιοχή της Άπω Ανατολής.
• Συμβολή των λαών της περιοχής στον παγκόσμιο πολιτισμό και την επιστήμη.
• Μνημεία ιστορίας και πολιτισμού.

Χαρακτηριστικά της διαμόρφωσης του πολιτισμού, της επιστήμης και της εκπαίδευσηςστην περιοχή της Άπω Ανατολής

Η ανακάλυψη και η οικονομική ανάπτυξη της Άπω Ανατολής συνοδεύτηκε από πολιτιστική ανάπτυξη. Η ανάπτυξη του πολιτισμού στην περιοχή της Άπω Ανατολής έγινε υπό την επίδραση πανρωσικών παραγόντων, σύμφωνα με τον εγχώριο (ρωσικό) πολιτισμό. Στην ιστορία της ανάπτυξης του πολιτισμού της Άπω Ανατολής, οι σύγχρονοι ερευνητές διακρίνουν χρονολογικά αρκετές περιόδους. Η πρώτη είναι του 17ου αιώνα. - μέχρι τη δεκαετία του '80 του XIX αιώνα. – αυτή είναι η περίοδος γέννησης και διαμόρφωσης του ρωσικού πολιτισμού στην Άπω Ανατολή και τη Ρωσική Αμερική, την εγκαθίδρυση πολιτιστικών και ιστορικών επαφών με τους αυτόχθονες πληθυσμούς της περιοχής. Η δεύτερη περίοδος είναι η δεκαετία του '80 του 19ου αιώνα και οι αρχές του 20ου αιώνα. – χαρακτηρίζεται από την εμφάνιση και ανάπτυξη της επαγγελματικής καλλιτεχνικής κουλτούρας, την ανάπτυξη της επιστήμης και της εκπαίδευσης. Η τρίτη περίοδος εμπίπτει στις δεκαετίες της σοβιετικής εξουσίας (από το 1917 έως τη δεκαετία του '90 του 20ού αιώνα) και συνδέεται με τη δημιουργία και την ανάπτυξη της σοβιετικής, σοσιαλιστικής κουλτούρας. Ας δούμε μερικά χαρακτηριστικά γνωρίσματα αυτών των περιόδων.

Ανακάλυψη και ανάπτυξη της Άπω Ανατολής από τους Ρώσους τον 17ο αιώνα. συνοδεύτηκε από τη διάδοση του ρωσικού πολιτισμού σε νέα εδάφη και τη δημιουργία επαφών με τον αυτόχθονα πληθυσμό. Οι Ρώσοι εξερευνητές, κινούμενοι ανατολικά για να «συναντήσουν τον ήλιο», έφεραν μαζί τους όχι μόνο οικιακά αντικείμενα και εργαλεία, αλλά και τη γλώσσα της πατρίδας τους, τις παραδόσεις και τα έθιμά της. Ο ρωσικός πολιτισμός εκδηλώθηκε σε όλα - σε κτίρια που δημιουργήθηκαν σε νέα εδάφη, στην πίστη, στην καθημερινή ζωή, στην εκπαίδευση και σε οτιδήποτε άλλο αντιπροσώπευε την ουσία του ρωσικού λαού.

Στην περίοδο από τη δεκαετία του '80 του 17ου αιώνα έως τα μέσα του 19ου αιώνα, λόγω της απώλειας της περιοχής Amur βάσει της Συνθήκης του Nerchinsk (1689), η πολιτιστική ανάπτυξη της περιοχής της Άπω Ανατολής έλαβε χώρα κυρίως στο βόρειο τμήμα της ( Ακτή Okhotsk, Καμτσάτκα, Ρωσική Αμερική). Τον πρωταγωνιστικό ρόλο στη διάδοση του ρωσικού πολιτισμού σε νέα εδάφη και την εισαγωγή του γηγενούς πληθυσμού στον ρωσικό πολιτισμό έπαιξαν οι Ρώσοι ορθόδοξη εκκλησίακαι οι υπηρέτες της. Αυτό εξηγήθηκε, πρώτον, από το γεγονός ότι η ορθόδοξη θρησκεία παρέμεινε η κύρια ηθική υποστήριξηΡωσικό πρόσωπο. Δεύτερον, η επαγγελματική κουλτούρα εδώ έκανε τα πρώτα δειλά της βήματα. Επιπλέον, η βάση Ορθόδοξη θρησκείααποτελούσε τον ανθρωπισμό, την πανανθρώπινη αρχή. Οι εντολές και οι απαιτήσεις της καθοδήγησαν τους Ρώσους πρωτοπόρους που ήρθαν σε επαφή με τους αυτόχθονες κατοίκους της Άπω Ανατολής. Οι λειτουργοί της εκκλησίας, όπως μαρτυρούν πηγές, απλοί και προικισμένοι με υψηλό βαθμό, δεν άφησαν ούτε δύναμη ούτε ζωή για να εκπληρώσουν την υψηλή τους αποστολή. Ήταν ήδη στις πρώτες ομάδες των πρωτοπόρων. Οι ιερείς έπρεπε να συνοδεύουν χριστιανικά γενναίους εξερευνητές σε ένα μακρύ ταξίδι και να υποστηρίξουν την ορθόδοξη ευλάβεια και τη ρωσική κουλτούρα σε αυτούς σε νέες χώρες. Επιπλέον, ενώ εφάρμοζαν την κρατική πολιτική στα ανοιχτά εδάφη, οι λειτουργοί των εκκλησιών έπρεπε να χτίσουν εκκλησίες, μοναστήρια και να εκχριστιανίσουν τον αυτόχθονα πληθυσμό. Ο πρώτος κλήρος έφτασε στην Άπω Ανατολή το 1639 μαζί με τους κυβερνήτες της νεοσύστατης περιοχής Γιακούτ. Ήδη το 1671, δύο μοναστήρια ιδρύθηκαν στο Albazin και στο οχυρό Kumarsky από τον ιερέα Ερμογένη. Το 1681 δημιουργήθηκαν τα μοναστήρια Selenginsky Trinity και Ambassadorial Spaso-Preobrazhensky - κέντρα για την ανάπτυξη της ρωσικής ορθοδοξίας και του ρωσικού πολιτισμού στα ανατολικά της χώρας. Στη δεκαετία του '70 XVII αιώνα Σχεδόν κάθε οχυρό είχε μια εκκλησία. Δεκάδες εκκλησίες, οίκοι λατρείας και παρεκκλήσια δημιουργήθηκαν στην Καμτσάτκα και στη Ρωσική Αμερική. Έτσι, μέχρι το 1850, στη Βόρεια Αμερική και στα Αλεούτια νησιά υπήρχαν 9 εκκλησίες, 37 λατρευτικά σπίτια και περίπου 15 χιλιάδες πιστοί. Από τον 18ο αιώνα Οι Ορθόδοξοι ιεραπόστολοι άρχισαν ενεργό έργο για τον εκχριστιανισμό του τοπικού πληθυσμού. Μέχρι το 1762, η πνευματική αποστολή της Καμτσάτκα μετέτρεψε το μεγαλύτερο μέρος των Αβορίγινων (Itelmens) της Καμτσάτκα σε Χριστιανισμό. Η επόμενη αποστολή ανατέθηκε το 1793 στη Ρωσική Αμερική για τη βάπτιση Αλεούτων και Ινδών. Από το 1794 έως το 1796 βάφτισε 12 χιλιάδες ντόπιους κατοίκους της Αλάσκας. Οι σύγχρονοι ερευνητές σημειώνουν ότι η μετατροπή των Αβορίγινων στην Ορθοδοξία και η διάδοση του ρωσικού πολιτισμού μεταξύ τους πραγματοποιήθηκαν με ειρηνικά μέσα. Ωστόσο, σε αυτή την προοδευτική διαδικασία υπήρχαν και στοιχεία βίας. Το 1796, οι «άγριοι κάτοικοι» της Αλάσκας σκότωσαν τον Ιερομόναχο Ιουβενάλ όχι επειδή τους βάφτισε, δέχτηκαν το βάπτισμα οικειοθελώς, αλλά επειδή τους ζήτησε να αποκηρύξουν την πολυγαμία και τους έπεισε να στείλουν τα παιδιά τους στο σχολείο.

Με την άφιξη των Ρώσων εξερευνητών στην Άπω Ανατολή, άρχισε να αναδύεται ο διαφωτισμός: άρχισαν να δημιουργούνται σχολεία και εμφανίστηκε η παιδεία. Τα σχολεία έγιναν ένας από τους κρίκους στη διαμόρφωση του ρωσικού πολιτισμού στην Άπω Ανατολή. Η κατασκευή σχολείων αναπτύσσεται ιδιαίτερα εντατικά με τη δημιουργία οικισμών σε νέα εδάφη, με τη διαμόρφωση πόλεων και άλλων οικισμών. Είναι χαρακτηριστικό ότι τα σχολεία γραμματισμού δεν δημιουργήθηκαν μόνο σε εκκλησίες και μοναστήρια, αλλά και με πρωτοβουλία εξερευνητών και ναυτικών. Εκεί σπούδασαν παιδιά τόσο από ρωσικούς όσο και από αυτόχθονες πληθυσμούς. Έτσι, η πνευματική αποστολή στην Καμτσάτκα από το 1750 έως το 1760 άνοιξε σχολεία σε εκκλησίες στα οχυρά Meshursky, Elovsky, Parashunsky, Klyuchevsky, Shemyaginsky. Στα σχολεία τα παιδιά διδάσκονταν το αλφάβητο, το βιβλίο των ωρών και το ψαλτήρι. Γενικά, το ακαδημαϊκό έτος 1760–61, λειτουργούσαν ήδη 14 σχολεία στην Καμτσάτκα με μαθητικό πληθυσμό περίπου 300 ατόμων. Από αυτή την άποψη, η Καμτσάτκα φαινόταν στα μέσα του 18ου αιώνα. η πιο μορφωμένη γωνιά της Ρωσίας. Το 1740, ο G.V Steller, συμμετέχων στη Δεύτερη Αποστολή Καμτσάτκα, άνοιξε ένα σχολείο γραμματισμού με δικά του έξοδα στο φρούριο Bolsheretsky στην Καμτσάτκα. Παρόμοιο σχολείο άνοιξε το 1740-1741. στον κόλπο του Αγ. Peter and Paul με πρωτοβουλία των V. Bering και A.I Chirikov.

Στο πρώτο τέταρτο του 18ου αιώνα. Κατά την εφαρμογή της εκπαιδευτικής μεταρρύθμισης από τον Peter I, επαγγελματικά εκπαιδευτικά ιδρύματα εμφανίστηκαν στα περίχωρα της Ρωσικής Αυτοκρατορίας για να εκπαιδεύσουν ειδικούς για τη βιομηχανία και το ναυτικό. Στην Άπω Ανατολή, οι σχολές εξόρυξης ήταν οι πρώτες που εμφανίστηκαν. Το 1724, ένα τέτοιο σχολείο άνοιξε στο εργοστάσιο του Nerchinsk. Εκεί σπούδασαν παιδιά εξόριστων κατάδικων, εργοδηγών εργοστασίων και μαθητευόμενων. Τους διδάσκονταν αριθμητική, γεωμετρία και άλλες επιστήμες. Οι απόφοιτοι του σχολείου εργάζονταν σε εργοστάσια στο Nerchinsk. Το 1732, μια Σχολή Ναυσιπλοΐας άνοιξε στο Okhotsk για να εκπαιδεύσει το προσωπικό για τον εκκολαπτόμενο Στόλο του Ειρηνικού. Το 1754 ο F.I. Ο Soimonov δημιούργησε μια Σχολή Ναυσιπλοΐας 35 αγοριών στο Nerchinsk. Στη Ρωσική Αμερική, βιομηχανικοί και εμπορικοί άνθρωποι άνοιξαν σχολεία και εκπαιδευτικά ιδρύματα για να εκπαιδεύσουν το προσωπικό της Ρωσοαμερικανικής εταιρείας. Το 1805 στο νησί Kodiak N.P. Ο Ρεζάνοφ δημιούργησε ένα σχολείο για την εκπαίδευση υπαλλήλων και τεχνιτών, όπου τα παιδιά γίνονταν δεκτά χωρίς διάκριση τάξης. Στη δεκαετία του '30 XIX αιώνα στο Novoarkhangelsk (σημερινή Sitka) υπήρχε ένα σχολείο για αγόρια, το οποίο δεχόταν τα παιδιά των εργαζομένων της Ρωσοαμερικανικής Εταιρείας. Το 1839 δημιουργήθηκε εκεί σχολείο για τους Αλεούτες, όπου φοιτούσαν 50 αγόρια και 43 κορίτσια.

Στο XVII - το πρώτο μισό του XIX αιώνα. Η λογοτεχνία προέρχεται επίσης από την Άπω Ανατολή. Η συγκρότησή του επηρεάστηκε από βιβλία που έφτασαν στις ανατολικές παρυφές από τη Ρωσία με διάφορους τρόπους: με αποστολές, αποίκους, πνευματικές αποστολές και ιδιώτες. Αυτά ήταν βιβλία θρησκευτικού, αναφοράς, νομικού και καλλιτεχνικού περιεχομένου. χειρόγραφα και έντυπα βιβλία. Ήδη τον 17ο αιώνα. Οι βιβλιοθήκες άρχισαν να εμφανίζονται σε οχυρά, μοναστήρια, σχολεία και εκπαιδευτικά ιδρύματα. Η βιβλιοθήκη του Ναού της Αναστάσεως του Αλμπαζίν διέθετε πλούσια λειτουργική βιβλιογραφία. Ανάμεσα στους κατοίκους του Αλμπαζίν υπήρχαν εγγράμματοι άνθρωποι που γνώριζαν όχι μόνο βιβλία, αλλά και τα εξέδιδαν. Σε αυτούς περιλαμβάνονται ο ιερέας Μαξίμ Λεοντίεφ, ο κυβερνήτης του Αλμπαζίν Αλεξέι Τολμπούζιν, οι έμποροι Ουσάκοφ και Ναρίτσινς-Μουσάτοφ.

Αρκετά εκτεταμένη βιβλιοθήκη θεμάτων επιστημονική βιβλιογραφίαπου κατείχαν οι συμμετέχοντες της Δεύτερης Αποστολής Καμτσάτκα. Η Ρωσική Ακαδημία Επιστημών παρείχε στους ταξιδιώτες βιβλιογραφία για την ιστορία, τη γεωγραφία, την ιατρική και άλλους κλάδους της γνώσης. Οι ιστορικοί γνωρίζουν την πλούσια βιβλιοθήκη σε όλες σχεδόν τις ευρωπαϊκές γλώσσες της Ρωσοαμερικανικής Εταιρείας στο Novoarkhangelsk.

Τον 18ο αιώνα στα περίχωρα της Άπω Ανατολής εμφανίζονται σημειώσεις, απομνημονεύματα, επιστολές για την ιστορία της περιοχής, τη φύση και τον πληθυσμό της, για νέους οικισμούς κ.λπ. Ανάμεσά τους είναι οι σημειώσεις του «ταξίδι του Ρώσου εμπόρου Γκριγκόρι Σελίχοφ από το 1783 έως το 1787 από το Οχότσκ κατά μήκος του Ανατολικού Ωκεανού στις αμερικανικές ακτές» (δημοσιεύτηκε το 1791). Το βιβλίο προκάλεσε μεγάλο ενδιαφέρον στους αναγνώστες. Ο ποιητής Gabriel Derzhavin αποκάλεσε τον G.I Shelikhov "Ρώσος Κολόμβος".

Οι Δεκεμβριστές και οι ταλαντούχοι συγγραφείς Ν.Α. είχαν μεγάλη επιρροή στην αναδυόμενη λογοτεχνία στην Άπω Ανατολή. Bestuzhev, D.I. Zavalishin, V.L Davydov και άλλοι, οι οποίοι άφησαν πολυάριθμες σημειώσεις και απομνημονεύματα. Η δημιουργικότητα των Decembrists, η υψηλή υπηκοότητά τους, η διαμαρτυρία κατά της καταπίεσης και της δουλοπαροικίας, η πίστη τους σε ένα λαμπρό μέλλον, είχαν μεγάλη επιρροή στη νεανική λογοτεχνία της Σιβηρίας και της Άπω Ανατολής. Διάσημη προσωπικότητα μεταξύ των συγγραφέων του 18ου αιώνα. στην Άπω Ανατολή υπήρξε μια εξορία και στη συνέχεια ο κυβερνήτης της Σιβηρίας F.I Soymonov (1692-1780), ο οποίος στα έργα του έδωσε μια λεπτομερή περιγραφή του Nerchinsk, του Kyakhta, της ακτής του Okhotsk, της Kamchatka, καθώς και για τους λαούς του Far. Ανατολή και η πλούσια αλιεία κάστορα σε νησιά του Ειρηνικού Ωκεανού.

Ένα σημαντικό συστατικό της πνευματικής ζωής των Ρώσων εξερευνητών και αποίκων της Άπω Ανατολής ήταν τα τραγούδια, τα έπη και οι θρύλοι. Για παράδειγμα, οι Ρώσοι Κοζάκοι διατήρησαν στη λαογραφία τους τους θρύλους «Τρομερή ταραχή» (σχετικά με τις δύσκολες δοκιμασίες που συνέβησαν στους Κοζάκους που εποίκησαν στην Τρανμπαϊκαλία τον 17ο αιώνα), «Σχετικά με το πώς ήταν η ζωή παλιά» (σχετικά με την κατασκευή του πρώτου οχυρά και η κατάκτηση των φυλών Buryat και Tungus). Το τραγούδι κατείχε ιδιαίτερη θέση στην πνευματική ζωή των πρωτοπόρων και των εποίκων. Τα τραγούδια που τραγουδήθηκαν από την Transbaikalia έως τη Ρωσική Αμερική, όπου κι αν ζούσε ο Ρώσος λαός, αντανακλούσαν την ιστορία της ανακάλυψης και της ανάπτυξης της Άπω Ανατολής. Από αυτή την άποψη, τα ιστορικά τραγούδια "Στη Σιβηρία, στην Ουκρανία, στην πλευρά του Daurian" παρουσιάζουν μεγάλο ενδιαφέρον. Αυτό το τραγούδι είναι για την πολιορκία του οχυρού Kumarsky από τον Μαντζου-Κινεζικό στρατό το 1655. Η επιτυχής υπεράσπιση του ρωσικού φρουρίου παρουσιάζεται ως εθνικό γεγονός. Το πιο διάσημο ήταν το «Τραγούδι της Μετανάστευσης στο Αμούρ», το οποίο λέει για το ράφτινγκ στρατευμάτων και φορτίων κατά μήκος του Αμούρ. Οι στίχοι του τραγουδιού ήταν ιδιαίτερα πλούσιοι. Στην Άπω Ανατολή, βρέθηκαν σχεδόν όλες οι ποικιλίες λυρικών τραγουδιών. Στίχοι αγάπης που τραγούδησαν: αναμονή για ραντεβού, ανεκπλήρωτος έρωτας, χωρισμός, ζήλια, κ.λπ. Η βάση της οικογένειας και των καθημερινών στίχων ήταν τραγούδια για τη δύσκολη θέση μιας γυναίκας στην οικογένεια κάποιου άλλου, την σπασμωδική δουλειά από το πρωί μέχρι το βράδυ, την τραγωδία της συμβίωσης με «μισητικό» άτομο. Ένα τεράστιο στρώμα αποτελούνταν από κωμικά έργα που χρησίμευαν ως συνοδεία ενός στρογγυλού χορού ή χορού. Τα στρογγυλά τραγούδια «Θα σπείρω κινόα στην ακτή», «Ήμασταν στον στρογγυλό χορό» κ.λπ. ήταν ευρέως διαδεδομένα σε όλη την Άπω Ανατολή Πολλά παλιά τραγούδια θεωρήθηκαν ουσιαστικό συστατικό της ιστορικής μνήμης. Για παράδειγμα, ο ανοιξιάτικος στρογγυλός χορός «Τι είναι κοντά στο Κίεβο, κοντά στο Τσέρνιγκοφ» θύμισε στους αγρότες τη μακρινή πατρίδα τους. Σε γενικές γραμμές, τα λαϊκά στρώματα - τραγούδια, κουβέντες, μη τελετουργικοί στίχοι, συνωμοσίες, θρύλοι - ήταν κοινά για τους Κοζάκους και την αγροτιά, αποτελούσαν τον πυρήνα της πνευματικής τους κουλτούρας και έτσι βοήθησαν στη διατήρηση των δεσμών με την προηγούμενη ζωή τους.

Χαρακτηριστικό γνώρισμα της διαμόρφωσης του πολιτισμού στην Άπω Ανατολή ήταν η αλληλεπίδραση και η αμοιβαία επιρροή των πολιτισμών - Ρωσικής Ορθόδοξης Χριστιανοσύνης και παγανιστών - των Αβορίγινων. Οι Ρώσοι, που βρέθηκαν όχι μόνο σε ένα συγκεκριμένο φυσικό και κλιματικό περιβάλλον, αλλά και σε ένα ασυνήθιστο εθνικό περιβάλλον, αναγκάστηκαν να προσαρμοστούν στις νέες συνθήκες και να υιοθετήσουν υλικό και πνευματικό πολιτισμό από τον τοπικό αυτόχθονα πληθυσμό. Πρέπει να σημειωθεί ότι στην Άπω Ανατολή οι πολιτισμοί διαφορετικών λαών δεν ήταν αντίθετοι μεταξύ τους. Κατά τη διάρκεια της ανάπτυξης των εδαφών της Άπω Ανατολής, υπήρξε μια ενεργή διαδικασία αλληλεπίδρασης μεταξύ δύο πολιτισμών: ο ρωσικός πολιτισμός με τον παγανιστικό πολιτισμό των Αβορίγινων. Οι μορφές, τα μονοπάτια και οι μέθοδοι αλληλεπίδρασης μεταξύ των πολιτισμών επηρεάστηκαν από τα στάδια, την κατεύθυνση του ρωσικού αποικισμού και την ένταση της οικονομικής ανάπτυξης, καθώς και από την πολιτιστική πολιτική της Ρωσίας έναντι των Αβορίγινων. Η Ρωσία ενδιαφερόταν για τη διατήρηση ειρηνικών σχέσεων με όλους τους αυτόχθονες και, κατά συνέπεια, για την ειρηνική διάδοση του ρωσικού πολιτισμού ανάμεσά τους, την προσέγγιση των λαών της Άπω Ανατολής με τους Ρώσους και τη σταδιακή πολιτιστική τους αφομοίωση.

Η αλληλεπίδραση των πολιτισμών έγινε σταδιακά και σταδιακά. Στο αρχικό στάδιο ανάπτυξης των εδαφών της Άπω Ανατολής (μέσα τέλη 17ου αιώνα) - οι πρώτες εθνοτικές και πολιτιστικές επαφές μεταξύ των Ρώσων και του γηγενούς πληθυσμού ήταν επεισοδιακές και είχαν ελάχιστο αντίκτυπο στον πολιτισμό των Αβορίγινων. Εκείνη την εποχή, Ρώσοι εξερευνητές πραγματοποίησαν συναλλαγές ανταλλαγής και εμπορίου μαζί τους (αντάλλασσαν ρωσικά προϊόντα με γούνες, τρόφιμα κ.λπ.), έκαναν περιστασιακά βαφτίσματα μεμονωμένων εκπροσώπων του γηγενούς πληθυσμού, μυώντας τους στον ορθόδοξο πολιτισμό. Καθώς προχωρούσαμε ανατολικά και διευρύναμε και εμβαθύναμε την οικονομική ανάπτυξη της περιοχής, η κατεύθυνση, οι μορφές και οι μέθοδοι της διαπολιτισμικής αλληλεπίδρασης άλλαξαν. Σύμφωνα με τους ερευνητές, οι ζώνες της πιο ενεργής αμοιβαίας επιρροής των πολιτισμών τον 18ο - μέχρι τα μέσα του 19ου αιώνα. υπήρχαν περιοχές της Καμτσάτκα της Ρωσικής Αμερικής. Από το δεύτερο μισό του 19ου αιώνα έως τις αρχές του 20ου αιώνα, το κέντρο της διαπολιτισμικής αλληλεπίδρασης μεταφέρθηκε στην περιοχή Amur και στο Primorye. Τα κύρια κύτταρα επιρροής του ρωσικού αυτόχθονου πολιτισμού ήταν σχολεία, βιβλιοθήκες, μοναστήρια, εκκλησίες, που δημιουργήθηκαν στην περιοχή από πρωτοπόρους, ναυτικούς, εμπόρους, βιομήχανους και λειτουργούς εκκλησιών.

Λαμβάνοντας υπόψη την επιρροή του ρωσικού πολιτισμού στον πολιτισμό των Αβορίγινων, οι επιστήμονες σημειώνουν ότι η σφαίρα του παραδοσιακού υλικού πολιτισμού των Αβορίγινων γνώρισε τις μεγαλύτερες αλλαγές ως αποτέλεσμα των πολιτιστικών επαφών. Οι αυτόχθονες πληθυσμοί της Άπω Ανατολής δανείστηκαν νέες καλλιέργειες και τεχνικές καλλιέργειας από τους Ρώσους ορισμένες εθνοτικές ομάδες στο νότιο τμήμα της περιοχής εγκαταστάθηκαν και υιοθέτησαν έναν αγροτικό τρόπο ζωής. Η κτηνοτροφία άρχισε να αναπτύσσεται στην οικονομία των αυτοχθόνων και εμφανίστηκαν άλογα ιππασίας και έλξης. Σταδιακά, όλοι οι λαοί της Άπω Ανατολής κατέκτησαν την τεχνική της κατασκευής ρωσικών ξύλινων σπιτιών, εμφανίστηκαν ρωσικές σόμπες και στη θέση των καναλιών άρχισαν να εγκαθιστούν ξύλινες κουκέτες και στη συνέχεια κρεβάτια. Στις αρχές του εικοστού αιώνα, η ρωσική καλύβα είχε γίνει ο κύριος τύπος κατοικίας. Η επιρροή του ρωσικού πολιτισμού αντανακλάται στην προσθήκη στα εθνικά τρόφιμα με τη μορφή αλευριού, δημητριακών, πατάτας και λαχανικών. Οι Αβορίγινες δανείστηκαν μεθόδους παρασκευής φαγητού από τους Ρώσους: αλάτισμα, τηγάνισμα. άρχισε να χρησιμοποιεί πήλινα και μεταλλικά σκεύη. Πολύ σύντομα, οι αυτόχθονες πληθυσμοί της περιοχής άρχισαν να υιοθετούν ρωσικά ρούχα και παπούτσια, και οι πιο εύποροι από αυτούς (Nanais, Negidals) άρχισαν να φορούν πουκάμισα, μπότες, καφτάνια και καπέλα kosovorotka, όπως οι Ρώσοι έμποροι. Υλικά όπως υφάσματα, κλωστές και χάντρες χρησιμοποιήθηκαν ευρέως για το ράψιμο και τη διακόσμηση ρούχων.

Υπό την επίδραση του ρωσικού πολιτισμού, η διακοσμητική τέχνη όλων των αυτόχθονων πληθυσμών της Άπω Ανατολής έγινε ευρέως διαδεδομένη στο δεύτερο μισό του 19ου και στις αρχές του 20ου αιώνα. λίγο πιο πλούσιος. Η επιρροή των Ρώσων στην τέχνη των Itelmen και των Aleuts ήταν ιδιαίτερα έντονη. Αυτές οι εθνικότητες χρησιμοποιούσαν ευρέως κεντήματα με σατέν βελονιές, ρωσικά εργοστασιακά υφάσματα και ρωσικές χάντρες στις διακοσμητικές τέχνες. Οι τεχνίτες Evenki και Even χρησιμοποίησαν πολύ επιδέξια ρωσικά έγχρωμα υφάσματα και χρωματιστές κλωστές για να διακοσμήσουν ρούχα, τσάντες και ζώνες. Από τα μέσα του 19ου αιώνα, η ρωσική επιρροή έγινε αισθητή στην τέχνη των λαών του Αμούρ και της Σαχαλίνης. Έτσι, οι Nanais άρχισαν να φορούν πουκάμισα ρωσικής κοπής και στις παραδοσιακές γυναικείες ρόμπες μπορούσε κανείς να δει ένα περίγραμμα από ρωσική δαντελένια πλεξούδα. Τα εργαλεία του ξυλουργού και του ξυλουργού άρχισαν να χρησιμοποιούνται στην οικιακή παραγωγή, γεγονός που είχε αντίκτυπο στη βελτίωση της ξυλογλυπτικής. Η ρωσική πολιτιστική παράδοση αφομοιώθηκε περισσότερο από τους αυτόχθονες πληθυσμούς ως αποτέλεσμα του εκχριστιανισμού τους και μέσω του συστήματος σχολική μόρφωση. Η δημιουργία σχολείων διαφόρων τύπων συνέβαλε στη διείσδυση ενός συμπλέγματος ευρωπαϊκής επιστημονικής (μαθηματικής, ιστορικής, γεωγραφικής, θρησκευτικής) γνώσης στους παραδοσιακούς πνευματικούς πολιτισμούς των Αβορίγινων. Ο εκχριστιανισμός συνέβαλε στην εισαγωγή των Αβορίγινων στα θεμέλια του ρωσικού πολιτισμού, στη δημιουργία μικτών γάμων και στο σχηματισμό νέων εθνοτικών ομάδων - των Kamchadal (ακτή Okhotsk, Kamchatka), Creoles (Ρωσική Αμερική).

Αξιολογώντας τα αποτελέσματα των διαπολιτισμικών επαφών, είναι απαραίτητο να τονιστεί ότι κατά την υπό μελέτη ιστορική περίοδο, συσσωρεύτηκε πολύτιμη εμπειρία στη σεβαστική στάση του Ρώσου προς τον αυτόχθονα πληθυσμό, ο οποίος βρισκόταν σε χαμηλότερο κοινωνικο-πολιτισμικό στάδιο ανάπτυξης. Με τη σειρά του, ο ρωσικός πληθυσμός, επικοινωνώντας με αυτόχθονες πληθυσμούς, απορρόφησε την πολιτιστική του εμπειρία που ήταν απαραίτητη για τη ζωή στη νέα ιστορικές συνθήκες. Έμαθαν από τους ιθαγενείς να κυριαρχούν σε νέες μεθόδους κυνηγιού, ψαρέματος, θαλάσσιου ψαρέματος χρησιμοποιώντας περιστροφικά καμάκια, να χρησιμοποιούν έλκηθρο σκύλου, φαρδιά σκι, να κατασκευάζουν βοηθητικά κτίρια - θαλάμους, κρεμάστρες για κονσερβοποίηση και αποθήκευση ψαριών. έμαθε πώς να φτιάχνει και να χρησιμοποιεί μπατ, καθώς και να χρησιμοποιεί φαρμακευτικά βότανα και να φορά ρούχα ιθαγενών που ανταποκρίνονται σε δύσκολες φυσικές και κλιματικές συνθήκες. Τα παραπάνω μας επιτρέπουν να πούμε ότι στην Άπω Ανατολή ήδη από τον 19ο αιώνα. Ένα νέο κοινωνικοπολιτισμικό περιβάλλον άρχισε να διαμορφώνεται, βασισμένο στη ρωσική εθνική κουλτούρα.

Στο δεύτερο μισό του 19ου αιώνα, σημειώθηκαν ποιοτικές αλλαγές στην ανάπτυξη του πολιτισμού της περιοχής της Άπω Ανατολής, που σχετίζονται με το επίπεδο της κοινωνικοοικονομικής ανάπτυξης και τη φύση του σχηματισμού του πληθυσμού της περιοχής, καθώς και τη γεωπολιτική της θέση . Πρώτον, η γεωγραφία της πολιτιστικής κατασκευής έχει αλλάξει. Διαφορετικός αρχικό στάδιοανάπτυξη της Άπω Ανατολής, όταν πολιτιστικές διαδικασίεςκυλούσε κυρίως στην Καμτσάτκα, την ακτή της Θάλασσας του Οχότσκ και στη Ρωσική Αμερική, από τα μέσα του 19ου αιώνα. Οι νότιες περιοχές έγιναν κέντρα πολιτισμού: οι περιοχές Amur, Primorsky και Transbaikal. Αυτό εξηγήθηκε από το γεγονός ότι η περιοχή Amur και το Primorye, με βάση τις συνθήκες ειρήνης που συνήφθησαν με την Κίνα (Aigun το 1858, το Πεκίνο το 1860), προσαρτήθηκαν στη Ρωσία. Το 1867, η Ρωσική Αμερική (Αλάσκα) πουλήθηκε από τη Ρωσία στις Ηνωμένες Πολιτείες της Αμερικής. Τα καθήκοντα της οικονομικής ανάπτυξης της περιοχής της Άπω Ανατολής απαιτούσαν την εγκατάσταση νέων ρωσικών εδαφών και τη διασφάλιση της κοινωνικοοικονομικής και πολιτιστικής τους ανάπτυξης.

Δεύτερον, η κατασκευή του Υπερσιβηρικού Σιδηροδρόμου (1891-1916) και του Κινεζικού Ανατολικού Σιδηροδρόμου (1897-1903) είχε μεγάλη σημασία για την πολιτιστική ανάπτυξη της περιοχής. Από το 1893 άνοιξε η θαλάσσια διαδρομή από την Οδησσό προς το Βλαδιβοστόκ. Η δημιουργία σιδηροδρομικών και θαλάσσιων συνδέσεων μεταξύ της Άπω Ανατολής και της Σιβηρίας και της Ευρωπαϊκής Ρωσίας επιτάχυνε την κρατική επανεγκατάσταση του πληθυσμού από τις δυτικές επαρχίες στην Άπω Ανατολή και την κοινωνικοοικονομική και πολιτιστική ανάπτυξη της περιοχής. Ο πληθυσμός της Άπω Ανατολής έχει αυξηθεί. Το 1905 ανερχόταν σε 1 εκατομμύριο 200 χιλιάδες άτομα. Από αυτούς, ο αστικός πληθυσμός μέχρι το τέλος του 19ου αιώνα στην περιοχή Primorsky ανερχόταν σε 22,7%, στην περιοχή Amur - 29,7% (για σύγκριση: στο ευρωπαϊκό τμήμα της χώρας, οι κάτοικοι των πόλεων αποτελούσαν μόνο το 12,8% του πληθυσμός). Ο αριθμός των οικισμών έχει αυξηθεί: χωριά, χωριά, Κοζακικά χωριά, χωριά, σταθμοί, πόλεις. Οι μεγαλύτερες πόλεις ήταν το Blagoveshchensk (ιδρύθηκε το 1856), το Khabarovsk (ιδρύθηκε το 1858), το Vladivostok (ιδρύθηκε το 1860). Έγιναν τα διοικητικά, οικονομικά και πολιτιστικά κέντρα της Άπω Ανατολής στις αρχές του 19ου και του 20ού αιώνα.

Τρίτον, οι ιδιαιτερότητες της κοινωνικοοικονομικής ανάπτυξης της περιοχής επηρέασαν και τη διαμόρφωση του πολιτιστικού περιβάλλοντος. Καταρχήν, όχι μόνο η κυβέρνηση και τοπικές αρχές, αλλά και η αριθμητική αύξηση της διανόησης της Άπω Ανατολής - ο πυρήνας, η βάση του περιφερειακού πολιτιστικού περιβάλλοντος. Ήταν η διανόηση που εξέφρασε ιδιαίτερα έντονα την κοινωνική ανάγκη για ικανοποίηση των πολιτισμικών αναγκών του πληθυσμού. Χάρη στην πρωτοβουλία της, όλα τα είδη επαγγελματικής τέχνης αναδύονται στην περιοχή.

Χαρακτηριστικό της πολιτιστικής ανάπτυξης της περιοχής της Άπω Ανατολής στο δεύτερο μισό του 19ου αιώνα - αρχές του 20ού αιώνα. υπήρξε ταυτόχρονη ανάπτυξη όλων των τομέων του πολιτισμού και της τέχνης: εκπαίδευση, επιστήμη, καλλιτεχνικός και μουσικός πολιτισμός, θέατρο, δηλαδή η ενεργός διαμόρφωση του κοινωνικο-πολιτιστικού χώρου αυτής της περιοχής βρισκόταν σε εξέλιξη. Πρέπει να σημειωθεί ότι ένα από τα κύρια χαρακτηριστικά της Άπω Ανατολής είναι το υψηλό επίπεδο αλφαβητισμού του πληθυσμού της σε σύγκριση με τη Σιβηρία και την ευρωπαϊκή Ρωσία. Σύμφωνα με την απογραφή του 1897, το ποσοστό των εγγράμματων στις περιοχές Primorsky, Amur και Sakhalin ήταν 24-27%, και στη Σιβηρία - 11,5%, στην Ευρωπαϊκή Ρωσία - 22,5%. Αυτή η κατάσταση, πρώτα απ 'όλα, μπορεί να εξηγηθεί από το γεγονός ότι υπήρχαν πολλοί εγγράμματοι άνθρωποι μεταξύ των εποίκων.

Ταυτόχρονα, η δημόσια εκπαίδευση στην περιοχή αναπτύχθηκε σχετικά αργά. Μέχρι τα μέσα της δεκαετίας του '90. XIX αιώνα σε όλη την Άπω Ανατολή υπήρχαν περίπου 400 σχολεία με 14 χιλιάδες μαθητές, και στις αρχές του εικοστού αιώνα. ο αριθμός των σχολείων αυξήθηκε σε 726, οι μαθητές - σε 26,5 χιλιάδες εκπαιδευτικά ιδρύματα (σχολεία, κολέγια κ.λπ.) άνοιξαν κυρίως σε πόλεις και μεγάλες πόλεις. Παράλληλα λειτούργησαν υπουργικά και ιδιωτικά, Κοζάικα και ενοριακά ιδρύματα, χωριών και πόλεων και λειτούργησαν εκπαιδευτικά ιδρύματα διαφόρων τύπων. Εκπαιδευτικά ιδρύματα κατώτερων και μεσαίων βαθμίδων άνοιξαν στις πόλεις (αστικά δημόσια σχολεία, γυμνάσια, πραγματικά σχολεία). Στα χωριά υπάρχουν μονοετή και διετή και δημοτικά σχολεία. και για παιδιά ιθαγενών – ιεραποστολικά σχολεία.

Αναπτύχθηκε δευτεροβάθμια και ανώτερη εξειδικευμένη εκπαίδευση. Εδώ στην Άπω Ανατολή, καθώς και στο κέντρο της χώρας, δημιουργήθηκαν τα ακόλουθα: η Ναυτική Σχολή - στο Nikolaevsk-on-Amur. ποτάμι - στο Blagoveshchensk. σιδηρόδρομος - στο Khabarovsk. Το 1899 δημιουργήθηκε στο Βλαδιβοστόκ το πρώτο Ανατολικό Ινστιτούτο σε όλη την Ανατολική Σιβηρία και την Άπω Ανατολή. Άρχισαν να δημιουργούνται και γυναικεία εκπαιδευτικά ιδρύματα. Στη δεκαετία του '60 του XIX αιώνα. Τα πρώτα γυναικεία σχολεία εμφανίστηκαν στο Troitskosavsk (Kyakhta), στο Verkhneudinsk, στο Nikolaevsk-on-Amur, στο Blagoveshchensk και στο Vladivostok. Μέχρι τα τέλη του 19ου αιώνα. ήταν επτά από αυτούς στην περιοχή.

Οι δυσκολίες στην ίδρυση της δημόσιας εκπαίδευσης συνδέονταν με έλλειψη όχι μόνο σχολείων, αλλά και δασκάλων. Αρκεί να αναφέρουμε ότι από το σύνολο του διδακτικού προσωπικού της περιοχής, μόνο το 4% είχε ειδική εκπαίδευση. Δεν υπήρχε ούτε ένας επαγγελματίας δάσκαλος στη Σαχαλίνη. Τα παιδιά διδάσκονταν από Ρώσους εξερευνητές, ναυτικούς, πρώην πολιτικούς εξόριστους (ιδιαίτερα στη Σαχαλίνη), και απόφοιτοι θεολογικών σχολών και ιεραπόστολοι συμμετείχαν επίσης στη διδασκαλία. Η ανάγκη για δασκάλους ήταν τεράστια. Στο δεύτερο μισό του 19ου αιώνα. Παιδαγωγικά εκπαιδευτικά ιδρύματα δημιουργήθηκαν στις πόλεις: το 1892, το πρώτο σεμινάριο δασκάλων στην Άπω Ανατολή άνοιξε στην Chita, το 1897 - στο Blagoveshchensk και αργότερα - στο Vladivostok, Khabarovsk, Nikolsko-Ussuriysk. Ταυτόχρονα, το ποσοστό αλφαβητισμού του πληθυσμού έως το 1914 αυξήθηκε ελαφρά - μόνο κατά 1%, παρά το γεγονός ότι ο αριθμός των σχολείων αυξήθηκε στα 1.708.

Βιομηχανική ανάπτυξη, σιδηροδρομική και ναυτική κατασκευή, μαζική μετανάστευση πληθυσμού στην Άπω Ανατολή από τα μέσα του 19ου αιώνα. επιτάχυνε την ανάπτυξη της επιστήμης. Οι προϋποθέσεις για την ανάπτυξη της επιστήμης στην Άπω Ανατολή δημιουργήθηκαν τον 18ο αιώνα. - αρχές 19ου αιώνα Ακόμη και τότε, πραγματοποιήθηκαν οι πρώτες υδρομετεωρολογικές και υδρογραφικές μελέτες στις θάλασσες της Άπω Ανατολής (αποστολές των A.I. Chirikov, V.I. Bering, F.P. Litke, I.F. Kruzenshtern, V.M. Golovnin, O.E. Kotzebue). Αλλά ήταν προσωρινές: οι αποστολές έφυγαν και η έρευνα σταμάτησε. Η συστηματική μελέτη της περιοχής με σκοπό την οικονομική της ανάπτυξη ξεκινά από τη δεκαετία του '80 του 19ου αιώνα. Αξιοσημείωτο ρόλο στη μελέτη της Άπω Ανατολής δεν έπαιξαν τα κρατικά ερευνητικά ιδρύματα (που πρακτικά δεν υπήρχαν στην Άπω Ανατολή), αλλά από δημόσιους οργανισμούς, όπως η Εταιρεία για τη Μελέτη της Περιφέρειας Amur, που δημιουργήθηκε στο Βλαδιβοστόκ το 1884, με επικεφαλής τον F.F. Λεωφορείο; Khabarovsk Scientific and Medical Society (1886), Society of Doctors of the South Ussuri Territory (1892), Amur Department of Imperial Russian Geographical Society in Khabarovsk (1894) με παραρτήματα σε Chita (1894), Kyakhta (1894) .), Blagoveshchensk (1896). Επιστημονικές εταιρείες ασχολήθηκαν με τη συλλογή, την επεξεργασία και τη διάδοση πληροφοριών για την περιοχή. Για το σκοπό αυτό, πραγματοποίησαν έρευνα, εξόπλισαν δεκάδες αποστολές και δημοσίευσαν υλικό. Στη δεκαετία του 50-60. οργάνωσε πολλές επιστημονικές αποστολές στο Τμήμα Σιβηρίας της Ρωσικής Γεωγραφικής Εταιρείας. Εκεί εργάστηκαν οι γεωλόγοι Ν.Π. Anosov, G.M. Permikin, παλαιοντολόγος και βοτανολόγος F.V. Schmidt, βιολόγος R.K. Maak, γεωγράφος M.I. Βενιούκοφ. Ν.Π. Ο Anosov ανακάλυψε ένα κοίτασμα χρυσού στον άνω ρου των ποταμών Jalinda και Selemdzhi, κοντά στις εκβολές του Gilyuy, στο άνω ρου του Niman. Γ.Μ. Ο Πέρμικιν συνέταξε τον πρώτο πετρογραφικό χάρτη των όχθες του ποταμού Αμούρ στη ρωσική επιστήμη και συγκέντρωσε μεγάλες γεωλογικές συλλογές. ΜΙ. Ο Βενιούκοφ έκανε μια τοπογραφική αποτύπωση των χωριών στην αριστερή όχθη του Αμούρ, διέσχισε την κορυφογραμμή Sikhote-Alin και έκανε μια γεωγραφική περιγραφή της περιοχής Ussuri μεταξύ της λεκάνης Ussuri και της ακτής της Θάλασσας της Ιαπωνίας.

Το 1867-1869 Ο Ρώσος περιηγητής, γεωγράφος N.M. Przhevalsky ταξίδεψε στην περιοχή Ussuri και έγραψε ένα βιβλίο για τη γεωγραφία, τη χλωρίδα και την πανίδα, την ιστορία και την εθνογραφία της. Αυτή η εργασία έφερε τον Ν.Μ. Ο Πρζεβάλσκι έγινε παγκοσμίως γνωστός.

Από τις μεγαλύτερες αποστολές εκείνης της εποχής, είναι απαραίτητο να αναφέρουμε τις γεωλογικές μελέτες του μηχανικού ορυχείων D.V. Ivanov το 1889 και το 1895. για την ανάπτυξη κοιτασμάτων άνθρακα στην περιοχή του Νότιου Ουσούρι, L.F. Batsevich το 1890 και το 1907. για την εξερεύνηση κοιτασμάτων πετρελαίου. Οι A.I.Chersky, N.A. Palchevsky, V.L Komarov, έκαναν πολλά για να μελετήσουν την πανίδα της Άπω Ανατολής. Οι αποστολές του V.P Margaritov και του V.F Linder το 1897 για τη μελέτη της Καμτσάτκα, η αποστολή Amur του 1910-1911. υπό την ηγεσία των N.L Gondatti et al.

Στο δεύτερο μισό του 19ου αιώνα. – αρχές 20ου αιώνα Μεγάλη προσοχή επιστημόνων δόθηκε στη μελέτη των λαών της Άπω Ανατολής. Στην ανάπτυξη της εθνογραφίας της Άπω Ανατολής, ο ρόλος των L.Ya, V.G. Bogoraz (πολιτικοί εξόριστοι, επιστήμονες, δημόσια πρόσωπα), ο V.K. Έτσι, κατά τη διάρκεια των αποστολών του V.K Arsenyev το 1908-1910. Πραγματοποιήθηκαν εργασίες για την τοπογραφία, τη γεωλογία, την αρχαιολογία και την εθνογραφία (ανακαλύφθηκαν αρχαιολογικά μνημεία, συντάχθηκε λεξικό Orch και συγκεντρώθηκε μια συλλογή σαμανικών λατρειών). Τα μουσεία τοπικής ιστορίας που δημιουργήθηκαν με πρωτοβουλία της Εταιρείας για τη Μελέτη της Περιφέρειας Amur συνέβαλαν στη μελέτη της περιοχής, της φύσης και του πληθυσμού της. Στις 30 Σεπτεμβρίου 1890 άνοιξε στο Βλαδιβοστόκ το πρώτο μουσείο τοπικής ιστορίας στην Άπω Ανατολή. Το 1894 δημιουργήθηκαν τα ίδια μουσεία στην Chita, στο Troitskosavsk, στο Nerchinsk, στο χωριό. Aleksandrovsky στη Σαχαλίνη, το 1896 - στο Khabarovsk. Τα μουσεία τοπικής ιστορίας της Άπω Ανατολής κατείχαν μια θέση προτεραιότητας ανάμεσα στα λίγα επιστημονικά και εκπαιδευτικά ιδρύματα. Πολλοί επιστήμονες και πολιτιστικοί εργαζόμενοι θεώρησαν τιμή να συνεισφέρουν στη διαμόρφωση μουσειακών συλλογών. Σε σύντομο χρονικό διάστημα, τα μουσεία της Άπω Ανατολής αναπλήρωσαν σημαντικά τα κεφάλαιά τους. Αυτό κατέστησε δυνατή την έναρξη της έκδοσης οδηγών. Έτσι, το 1898 στο χωριό. Ο Aleksandrovsky on Sakhalin δημοσίευσε τον "Κατάλογο του Μουσείου Sakhalin", το 1900 στο Blagoveshchensk - "Catalogue of the Annunciation Museum", το 1907 στο Βλαδιβοστόκ - "Κατάλογος του Μουσείου της Εταιρείας για τη Μελέτη της Περιοχής Amur". Η διανομή καταλόγων που περιείχαν περιγραφές μουσειακών συλλογών συνέβαλε στην ευρεία ευαισθητοποίηση του πληθυσμού της περιοχής σχετικά με τον πλούτο των μουσειακών συλλογών και την προσέλκυση επισκεπτών, γεγονός που φυσικά αύξησε τον επιστημονικό, πολιτιστικό και εκπαιδευτικό ρόλο των μουσείων στη ζωή των κατοίκων της Άπω Ανατολής.

Το Oriental Institute, που άνοιξε το 1899 στο Βλαδιβοστόκ, είχε θετική επίδραση στην ανάπτυξη της επιστήμης της Άπω Ανατολής. Οι διάσημοι Ρώσοι καθηγητές A.V εργάστηκαν εκεί, δίδαξαν φοιτητές και έκαναν επιστημονική έρευνα. Grebenshchikov, N.V. Kuehner, A.V. Rudakov, G.U. Ο Tsibikov και άλλοι, μελετώντας τον πολιτισμό και τις γλώσσες των λαών της Ασίας, έθεσαν τα θεμέλια των ρωσικών ανατολικών σπουδών στην Άπω Ανατολή. Στο ινστιτούτο δημιουργήθηκε ένα τυπογραφείο, το μόνο στη Ρωσία που είχε διάφορες γραμματοσειρές ανατολίτικων γλωσσών - Μογγολικά, Μαντζουριανά, Καλμύκικα, Ιαπωνικά, Κορεάτικα. Το Oriental Institute είχε τη μεγαλύτερη βιβλιοθήκη στην Άπω Ανατολή. Μέσα σε 20 χρόνια, η συλλογή του αυξήθηκε από 1.500 σε 12 χιλιάδες αντίτυπα. Έτσι, στη ρωσική Άπω Ανατολή, έχουν αναπτυχθεί κλάδοι της επιστήμης που σχετίζονται με την οικονομική της ανάπτυξη - γεωγραφία, γεωδαισία, γεωλογία, μετεωρολογία, υδρογραφία κ.λπ., καθώς και κλάδοι που σχετίζονται με τη μελέτη της επικράτειας - αρχαιολογία, εθνογραφία, ιστορία. .

Διακριτικό χαρακτηριστικόΗ Άπω Ανατολή ήταν ένας μεγάλος αριθμός απόπεριοδικά. Μαρτυρούσε την κοινωνικοοικονομική και πολιτιστική ανάπτυξηπεριοχή, και το γεγονός ότι έχει δημιουργηθεί στην περιοχή μια ομάδα επαγγελματιών δημοσιογράφων και συγγραφέων και έχει εμφανιστεί μεγάλο αναγνωστικό κοινό. Ο περιοδικός τύπος κάλυπτε όλες τις πιο πυκνοκατοικημένες και ανεπτυγμένες περιοχές της περιοχής και αντανακλούσε τα συμφέροντα όλων των τμημάτων του πληθυσμού. Αυτό επιβεβαιώνεται από τα ονόματα ορισμένων εφημερίδων: "Priamurskie Vedomosti" - το επίσημο όργανο του Γενικού Κυβερνήτη Amur (από το 1894, Khabarovsk). "Βλαδιβοστόκ" (από το 1883). “Peter and Paul Announcement Sheet” (από το 1912), “Sakhalin Bulletin” (από το 1917). «Amurskaya Gazeta» (από το 1895) κ.λπ. Πρέπει να σημειωθεί ότι από τα μέσα της δεκαετίας του '90. XIX αιώνα Μέχρι το 1917, η περιοδική τυπογραφία στην Άπω Ανατολή αναπτυσσόταν με ανοδικό τρόπο. Για σύγκριση: το 1895-1904 ήταν 29, το 1908-1917. Κυκλοφόρησαν 200 εφημερίδες και περιοδικά. Όσον αφορά την ποσότητα και την ποιότητα των εφημερίδων, των περιοδικών, καθώς και των μπροσούρων και των βιβλίων, η Άπω Ανατολή αναπτύσσεται από τα τέλη του 19ου αιώνα. μέχρι το 1917 κατείχε ηγετική θέση στη Σιβηρία. Στη δεκαετία του '90 XIX αιώνα Μαζί με την αύξηση του αριθμού των εφημερίδων και των περιοδικών, αυξάνεται και ο αριθμός των τυπογραφείων. Σε πολλές πόλεις δημιουργήθηκαν μεγάλα εκδοτικά κέντρα. Το τυπογραφείο των Mokina and K0, Churina and K0, A.I. Motyushensky; στο Βλαδιβοστόκ - τυπογραφείο του Ανατολικού Ινστιτούτου, Ναυτιλιακό Τμήμα, Ν.Μ. Matveeva, P.N. Makeeva και άλλοι Η ανάπτυξη της έκδοσης βιβλίων στην Άπω Ανατολή αποδεικνύεται από τους ακόλουθους δείκτες: αν το 1900 εκδόθηκαν 6 βιβλία στο Khabarovsk, 11 στο Blagoveshchensk, 19 στο Vladivostok, τότε το 1916 στο Khabarovsk και το Blagoveshchensk 20 το καθένα και στο Βλαδιβοστόκ. – 58 βιβλία. Ο μεγαλύτερος αριθμός έντυπου υλικού δημοσιεύτηκε το 1913: 19 βιβλία εκδόθηκαν στο Blagoveshchensk, 37 στο Khabarovsk και 68 βιβλία στο Vladivostok.

Χαρακτηριστικό γνώρισμα της διαμόρφωσης του πολιτισμού της Άπω Ανατολής κατά την περίοδο αυτή είναι η εμφάνιση και ανάπτυξη της επαγγελματικής καλλιτεχνικής κουλτούρας. Ωστόσο, σε αντίθεση με την καλλιτεχνική κουλτούρα της Ρωσίας, δημιουργήθηκε με τη μορφή ερασιτεχνικών συλλόγων (μουσικό, θεατρικό κ.λπ.). Αυτό μπορεί να εξηγηθεί, πρώτα απ 'όλα, από την καθυστερημένη είσοδο της Άπω Ανατολής, σε σύγκριση με άλλες περιοχές της χώρας, στη Ρωσία. Η απόσταση της περιοχής από την ευρωπαϊκή Ρωσία και η ανεπαρκής χρηματοδότηση για τον πολιτισμό και το επαγγελματικό προσωπικό είχαν επίσης αντίκτυπο.

Η καταγωγή του θεάτρου στην Άπω Ανατολή ξεκίνησε τη δεκαετία του '60. XIX αιώνας με ερασιτεχνικές παραστάσεις για στρατιώτες και αξιωματικούς. Στις 24 Δεκεμβρίου 1860, σε έναν από τους στρατώνες του Blagoveshchensk, οι κατώτερες τάξεις του τάγματος γραμμής και της ομάδας πυροβολικού παρουσίασαν το έργο «The Station Warden» (βασισμένο στον A.S. Pushkin) και το βοντέβιλ «Much Ado about Trifles» του A.A. Yablochkina. Οι πρώτες αναφορές για ερασιτεχνικές θεατρικές παραγωγές στο Βλαδιβοστόκ χρονολογούνται στις αρχές της δεκαετίας του 1870. Το 1873, ο έφεδρος παραϊατρικός Bakushev με τους υπαλλήλους του ναυτικού πληρώματος και της φρουράς, καθώς και γυναίκες κατάδικες, παρουσίασαν στο κοινό μια παράσταση βασισμένη στο έργο του A.N. Οστρόφσκι «Η φτώχεια δεν είναι κακία». Στο Khabarovsk, η πρώτη ερασιτεχνική παράσταση ανέβηκε στη Δημόσια Συνέλευση της πόλης το 1873. Επαγγελματικοί θεατρικοί θίασοι δημιουργήθηκαν στην Άπω Ανατολή στις αρχές της δεκαετίας του '90. XIX αιώνα Μόνιμα θέατρα δημιουργούνται στις πόλεις Vladivostok, Blagoveshchensk και Khabarovsk. Στις αρχές του 20ου αιώνα. Το Βλαδιβοστόκ είχε ήδη τρία κτίρια θεάτρου. Το πρώτο - "Ειρηνικός Ωκεανός" με 775 θέσεις, με πάγκους, benoir, κουτιά, χτίστηκε το 1899 από τον έμπορο A.A. Ιβάνοφ. Στο θέατρο έπαιζαν θίασοι όπερας και οπερέτας, αλλά και δραματικές παραστάσεις. Έτσι, ο «Θίασος Ρώσων Δραματικών Ηθοποιών των Θεάτρων Μόσχας και Αγίας Πετρούπολης», προσκεκλημένος του Α.Α. Ο Ιβάνοφ παρουσίασε ένα λαμπρό ρεπερτόριο για την άνοιξη και το καλοκαίρι του 1900: «The General Inspector», «Hamlet», «Uriel Acosta», «Vanyushin's Children», «Mad Money», «The Seagull», «Ivanov», «Three Sisters». », «Δύναμη» σκοτάδι», «Ηλίθιος», «Προίκα». Στο θέατρο έπαιξαν διάσημοι ηθοποιοί Ι.Μ. Arnoldov, N.A. Smirnova και άλλοι Οι παραστάσεις είχαν τεράστια επιτυχία, προσέλκυσαν πολλούς θεατές και μαρτυρούσαν το γεγονός ότι στα περίχωρα της Ρωσίας αγαπούν τα κλασικά. Στις 18 Οκτωβρίου 1903, έγιναν στο Βλαδιβοστόκ τα εγκαίνια ενός νέου θεάτρου «Golden Horn» (για 1000 θεατές) από τον έμπορο και διάσημο πολιτιστικό πρόσωπο I.I. Γκαλέτσκι. Επιπλέον, στην πόλη λειτούργησε το Α' Δημόσιο Θέατρο, δημιουργία του Μ.Ν. Νινίνα-Πετίπα. Οι καλλιτέχνες E.F. Bour, V.V. εργάστηκαν στο θέατρο. Istomin-Kastrosky, A.A Lodina, V.D. Muravyov-Svirsky, F.A. Norin, E.A. Ryumshina (μαθητής της Μόσχας σχολή θεάτρου). Ο σκηνοθέτης του θεάτρου A.I. Tunkov, καλλιτέχνες A.A. Quapp και M.A. Κουβαλντίν. Οι ερευνητές σημειώνουν ότι σύμφωνα με τις καλλιτεχνικές του αρχές, το Δημόσιο Θέατρο ήταν οπαδός του Θεάτρου Τέχνης της Μόσχας του Στανισλάφσκι. Στο Blagoveshchensk, παραστάσεις και συναυλίες πραγματοποιήθηκαν στη σκηνή της Δημόσιας Συνέλευσης, που άνοιξε το 1882. Στα τέλη του 19ου αιώνα. Το Νέο Θέατρο (ή Θέατρο Ροζάνοφ) χτίστηκε επίσης εκεί στην οδό Αμούρσκαγια (για 900 θεατές) με δύο επίπεδα, πλευρικές στοές και μπαλκόνι. Στο Khabarovsk, παραστάσεις από επαγγελματίες τοπικούς και περιοδεύοντες θιάσους και μεμονωμένους καλλιτέχνες ανέβηκαν στις σκηνές των Συναντήσεων Δημοσίου και Αξιωματικών. Στο Nikolaevsk-on-Amur, η σκηνή της Δημόσιας Συνέλευσης χρησιμοποιήθηκε για παραστάσεις (από το 1888). Από τις αρχές της δεκαετίας του 1890. σε τρεις μεγάλες πόλεις της Άπω Ανατολής (Βλαδιβοστόκ, Khabarovsk, Blagoveshchensk) διεξάγονται συνεχώς θεατρικές σεζόν, γεγονός που υποδηλώνει τη σταθερότητα της θεατρικής επιχείρησης στα ανατολικά προάστια της Ρωσίας. Ωστόσο, χρονικά δεν συνέπεσαν με τα πανρωσικά. Η ρωσική έννοια της «θεατρικής περιόδου» είναι Σεπτέμβριος-Οκτώβριος πριν από την έναρξη της Σαρακοστής. Στις πόλεις της Άπω Ανατολής, για παράδειγμα, στο Βλαδιβοστόκ, η διεξαγωγή της θεατρικής σεζόν εξαρτιόταν σε μεγάλο βαθμό από την περίοδο κατά την οποία σημειώθηκε η μεγαλύτερη συγκέντρωση πλοίων στο Λιμάνι. Στο Blagoveshchensk διήρκεσε από το φθινόπωρο έως τον Δεκέμβριο, δηλ. πριν την αναχώρηση των χρυσωρύχων και των αναζητητών χρυσού στην τάιγκα για τα ορυχεία.

Η μουσική κουλτούρα στην Άπω Ανατολή, όπως και η θεατρική κουλτούρα, αναπτύχθηκε από ερασιτεχνική σε επαγγελματική. Η καταγωγή της μουσικής τέχνης ξεκίνησε από τις ναυτικές ορχήστρες. Το 1860, ιδρύθηκε μια στρατιωτική ορχήστρα με προσωπικό 51 ατόμων στο Nikolaevsk-on-Amur και το 1862 - στο Βλαδιβοστόκ. Στη δεκαετία του '80 Τον 19ο αιώνα εμφανίστηκαν μουσικοί κύκλοι στο Blagoveshchensk, στο Vladivostok, στην Chita και στο Khabarovsk, οι οποίοι άρχισαν να διαδραματίζουν σημαντικό ρόλο στην ικανοποίηση των μουσικών αναγκών των κατοίκων της πόλης. Τον Ιούλιο του 1889, η Ναυτική Συνέλευση του Βλαδιβοστόκ φιλοξένησε εορτασμούς αφιερωμένους στην 40ή επέτειο της εξόδου του ναύαρχου G.I. μέσω του στόματος του Αμούρ στο στενό των Τατάρ. Νεβέλσκι. Ο μουσικός κύκλος και οι περιοδεύοντες καλλιτέχνες ανταποκρίθηκαν θερμά στην ιδέα της οικοδόμησης ενός μνημείου στο Βλαδιβοστόκ. Νεβέλσκι. Συγκεκριμένα, όχι μόνο μετρητά, έλαβε από τις συναυλίες του μουσικού κύκλου, αλλά και κεφάλαια από μια από τις συναυλίες του διάσημου Ρώσου φλαουτίστα, καθηγητή A. Tershak. Ένα σημαντικό γεγονός στην ανάπτυξη της μουσικής κουλτούρας στην Άπω Ανατολή ήταν το άνοιγμα το 1909 του παραρτήματος του Βλαδιβοστόκ της Αυτοκρατορικής Ρωσικής Μουσικής Εταιρείας. Η μικρή του ορχήστρα έλαβε επαγγελματική υπόσταση και άρχισε να διοργανώνει συναυλίες συμφωνικής μουσικής για τους κατοίκους της πόλης. Οι μουσικοί στρέφονταν συνεχώς στα έργα των Ρώσων συνθετών: Τσαϊκόφσκι, Ρουμπινστάιν, Σκριάμπιν, Μποροντίν και άλλοι.

Οι περιοδείες και οι συναυλιακές δραστηριότητες καλλιτεχνών από τη Σιβηρία και την ευρωπαϊκή Ρωσία είχαν μεγάλη σημασία για την ανάδειξη της επαγγελματικής μουσικής και ολόκληρης της καλλιτεχνικής κουλτούρας στην περιοχή. Από τα μέσα της δεκαετίας του '90. Μέχρι τις αρχές του εικοστού αιώνα, οι περιηγήσεις έγιναν αναπόσπαστο μέρος της πολιτιστικής ζωής της περιοχής. Το σύστημα περιοδειών και συναυλιών επηρέασε τη μουσική ζωή των πόλεων της Άπω Ανατολής, αύξησε το πολιτιστικό επίπεδο του πληθυσμού, διαμόρφωσε τα γούστα του κοινού της Άπω Ανατολής, διευκόλυνε την προσαρμογή των νεοφερμένων και τόνωσε την ανάπτυξη της περιοχής. Πολυάριθμοι περιοδεύοντες καλλιτέχνες και θεατρικές εταιρείες μύησαν τους Άπω Ανατολίτες στα τελευταία επιτεύγματα των τεχνών. Οι πρώτοι που εξερεύνησαν τα μακρινά περίχωρα ήταν οι Σιβηρικοί γείτονές μας, δραματικοί καλλιτέχνες από το Ιρκούτσκ. Η εμφάνιση δραματικών ομάδων της Σιβηρίας στην Άπω Ανατολή είναι φυσική. Τα θέατρα της Σιβηρίας υπάρχουν από τη δεκαετία του '70. περιλαμβάνονταν στο πανρωσικό επαρχιακό σύστημα και ζούσαν σύμφωνα με τους νόμους που ήταν χαρακτηριστικοί εκείνης της εποχής. Μέχρι τη δεκαετία του '90. δύο ή τρία επαγγελματικά θέατρα λειτουργούσαν συνεχώς στο Ιρκούτσκ. Τα ίδια αυτά χρόνια, την Άπω Ανατολή επισκέφθηκαν ομάδες περιοδειών από άλλες ρωσικές πόλεις. Διάσημοι μουσικοί έπαιξαν για τους κατοίκους του Βλαδιβοστόκ: ο Ρώσος βιολιστής K. Dumchev, οι εγχώριοι τραγουδιστές L.V. Sobinov, A.D. Vyaltseva, Τσέχος τσελίστας B. Sikora. Διάσημοι καλλιτέχνες της Μόσχας και της Αγίας Πετρούπολης εμφανίστηκαν στις θεατρικές σκηνές των πόλεων της Άπω Ανατολής - V.K. Komissarzhevskaya, P.N. Orlenev, V.I. Davydov και άλλοι.

Σύμφωνα με ερευνητές, της εμφάνισης της λογοτεχνίας της Άπω Ανατολής προηγήθηκε η εμφάνιση στην παν-ρωσική λογοτεχνία του θέματος της ανακάλυψης και της ανάπτυξης αυτής της περιοχής από τους Ρώσους. Το 1859 ο Ν.Α. Ο Dobrolyubov έγραψε ότι ένας ολόκληρος κλάδος λογοτεχνίας για την Άπω Ανατολή έχει δημιουργηθεί στον ρωσικό Τύπο. Τον 19ο αιώνα βιβλία του S.V. έχουν γίνει ευρέως διαδεδομένα μεταξύ των αναγνωστών. Maksimov "In the East", I.A. Goncharov “Fregate “Pallada””, N.M. Przhevalsky «Ταξίδι στην περιοχή Ussuri», A.P. Τσέχοφ «Νησί Σαχαλίνη». Μεγάλη συμβολή στην εμφάνιση της Ρωσικής μυθιστόρημαστην Άπω Ανατολή συνέβαλαν οι πολιτικοί εξόριστοι: V.G. Bogoraz, I.F. Yakubovich, S.S. Sinegub, Ι.Ρ. Mirolyubov.

Στα τέλη του 19ου αιώνα. Η Άπω Ανατολή έχει τους δικούς της ποιητές και συγγραφείς: A.Ya. Ο Maksimov δημοσιεύει τις ιστορίες και τα δοκίμιά του για τη ζωή στο Primorye. Τα πιο διάσημα βιβλία του είναι το «Aound the World. Ταξίδι της κορβέτας «Askold» και «In the Far East». Το 1896 ο N.L. Ο Matveev δημοσίευσε ένα βιβλίο με δοκίμια «Από το παρελθόν της Ussuri Taiga», στη συνέχεια το βιβλίο «Ussuri Stories» και «A Brief Historical Sketch of Vladivostok». Οι L. Volkov, N. Tatarinov, V.Ya δημιούργησαν τα υπέροχα έργα τους. Καρύδες. Το λογοτεχνικό έργο του V.K. ξεκίνησε στην Άπω Ανατολή. Ο Arsenyev, του οποίου τα έργα "Aound the Ussuri Region" και "Dersu Uzala" εξακολουθούν να είναι ευρέως γνωστά και αγαπημένα στους αναγνώστες.

Η καλλιτεχνική τέχνη προήλθε από την περιοχή, όπως και η λογοτεχνία, λόγω της μεγάλης κοινωνικής ανάγκης για αυτήν και σε μεγάλο βαθμό χάρη στον ασκητισμό των Ρώσων καλλιτεχνών που επισκέφτηκαν αυτήν την περιοχή και της έδωσαν την καρδιά και τη δημιουργικότητά τους. Ανάμεσά τους, οι πιο γνωστοί είναι οι K. Gunn, A. Pannemaker, P. Barenovsky, F. Bagrantz. Στη δεκαετία του '90 XIX αιώνα Η τέχνη άρχισε να δημιουργείται στο Khabarovsk, στο Blagoveshchensk, στο Vladivostok. Στις αρχές του 20ου αιώνα. Στο Βλαδιβοστόκ προέκυψε η πρώτη ομάδα ντόπιων καλλιτεχνών, μεταξύ των οποίων ξεχώρισε περισσότερο ο Α.Ν. Klementeev, K.N. Καλ, Α.Α. Lushnikov, V.A. Μπατάλοφ. Η επιτυχημένη ανάπτυξη των καλών τεχνών στο Βλαδιβοστόκ αποδείχθηκε επίσης από τη δημιουργία της «Εταιρείας για την Ενθάρρυνση των Καλών Τεχνών» τον Φεβρουάριο του 1900. Η θετική σημασία για την ανάπτυξη των καλών τεχνών ήταν εκθέσεις τέχνης. Το 1886 (από τις 17 έως τις 21 Απριλίου), άνοιξε στο Βλαδιβοστόκ η πρώτη έκθεση έργων καλών τεχνών στην περιοχή της Άπω Ανατολής. Αποτελούνταν από σχεδόν χίλια διαφορετικά έργα της αρχαίας εποχής. Στις 5 Μαρτίου 1902, μια έκθεση καλλιτεχνών Khabarovsk άνοιξε στο Βλαδιβοστόκ Δύο καλλιτέχνες από το Blagoveshchensk έλαβαν μέρος σε αυτήν: V.G. Ο Shelgunov (απόφοιτος της Ακαδημίας Τεχνών της Αγίας Πετρούπολης, μαθητής των Shishkin και Kuindzhi) και ο P.N. Kirillov (απόφοιτος της Σχολής Stroganov), δύο καλλιτέχνες από το Khabarovsk - Vekenyev και Potekhin, και καλλιτέχνες από το Vladivostok - Nikolin και Pilipenko.

Οι καλλιτέχνες Π, Ν. έγιναν ευρέως γνωστοί στην περιοχή. Ryazantsev και A.A. Ζαχάρωφ. Ο Pyotr Nikolaevich Ryazantsev είναι ο ιδρυτής της επαγγελματικής καλών τεχνών στην Άπω Ανατολή. Γεννήθηκε στο Nerchinsk το 1829. Το 1887 μετακόμισε στο Blagoveshchensk, όπου πέθανε το 1897, αφήνοντας πίσω του έναν τεράστιο αριθμό πινάκων και εικόνων που εκτελέστηκαν σε υψηλό επαγγελματικό επίπεδο. Οι μεγάλοι πίνακές του τοπίων αγοράστηκαν από γνώστες της τέχνης από υψηλόβαθμες προσωπικότητες - Μητροπολίτη Μόσχας και Kolomna Innokenty, Γενικό Κυβερνήτη Baron Korf - μέχρι εμπόρους και δασκάλους γυμνασίου. Α.Α. Ο Ζαχάρωφ είναι ο πρώτος θαλάσσιος ζωγράφος του Primorye, απόφοιτος της Ακαδημίας Τεχνών. Εργάστηκε στο Βλαδιβοστόκ, στα νησιά Shantar, στο Blagoveshchensk, στο Khabarovsk, στο Port Arthur. Τον Ιούνιο του 1904, στην έκθεσή του στο Βλαδιβοστόκ, παρουσίασε πίνακες με στρατιωτικά-ιστορικά θέματα: «Η μάχη στο Chemulpo «Varyag» και «Korean» με 14 ιαπωνικά πλοία», «Προσπάθειες των Ιαπώνων να εμποδίσουν την είσοδο στο εσωτερικό οδόστρωμα του Πορτ Άρθουρ με πυροσβεστικά πλοία» «και κ.λπ.

Έτσι, χαρακτηριστικό της πολιτιστικής ανάπτυξης της περιοχής της Άπω Ανατολής στην προεπαναστατική περίοδο της ανάπτυξής της ήταν η ταυτόχρονη ανάπτυξη όλων των τομέων του πολιτισμού και της τέχνης: εκπαίδευση, επιστήμη, καλλιτεχνικός και μουσικός πολιτισμός, θέατρο, δηλαδή η ενεργός βρισκόταν σε εξέλιξη η διαμόρφωση του κοινωνικο-πολιτιστικού χώρου αυτής της περιοχής. Ωστόσο, τα πολιτιστικά επιτεύγματα δεν ήταν διαθέσιμα στις πλατιές μάζες του πληθυσμού. Η πλειοψηφία του πληθυσμού της χώρας παρέμενε αναλφάβητη.

Νέα περίοδος στην ιστορία εθνικό πολιτισμόξεκίνησε με τη νίκη του Οκτωβρίου 1917, όταν διακηρύχθηκε η δημιουργία μιας προλεταριακής σοσιαλιστικής κουλτούρας. Η πολιτιστική κατασκευή βασίστηκε στη στάση του Λένιν για την πολιτιστική κληρονομιά και στη θεωρία του Λένιν για δύο πολιτισμούς: την κουλτούρα των «κορυφαίων» - της αστικής τάξης και των γαιοκτημόνων, και την κουλτούρα των «πυθμένων» - των εργαζομένων. ΣΕ ΚΑΙ. Ο Λένιν τόνισε επανειλημμένα την πρωταρχική σημασία του πολιτισμού για την επιτυχή δημιουργία του σοσιαλισμού στη Ρωσία. Ένα χαρακτηριστικό γνώρισμα της σοβιετικής περιόδου της πολιτιστικής ιστορίας είναι ο μεγάλος ρόλος του κόμματος και του κράτους στην ανάπτυξή του. Η πολιτιστική πολιτική του σοβιετικού κράτους πραγματοποιήθηκε με το σύνθημα: "Όλα τα πολιτιστικά επιτεύγματα πάνε στους εργαζόμενους!" Τους πρώτους κιόλας μήνες της επανάστασης ξεκίνησε δημιουργική δουλειά στον τομέα της πολιτιστικής οικοδόμησης. ΕΙΜΑΙ. Ο Γκόρκι σημείωσε, συνοψίζοντας τα αποτελέσματα της εργασίας του έτους, ότι η πολιτιστική και ιστορική δημιουργικότητα είχε αποκτήσει «διαστάσεις και μορφές πρωτόγνωρες στην ιστορία της ανθρωπότητας». Ταυτόχρονα, πρέπει να τονιστεί ότι η πολιτιστική δόμηση στο κέντρο και τοπικά έγινε με σύνθετο και αντιφατικό τρόπο. Η σοβιετική κυβέρνηση στο κέντρο και τοπικά ξεκίνησε την πολιτιστική οικοδόμηση σε δύσκολες οικονομικές συνθήκες. Δυσκολίες προκάλεσε επίσης ο αναλφαβητισμός της πλειοψηφίας του πληθυσμού της χώρας, η έλλειψη κεφαλαίων και ο μικρός αριθμός προσωπικού. Η ρωσική διανόηση, όπως δήλωσε ο V.I. Λένιν, η πλειοψηφία δεν δέχτηκε Οκτωβριανή επανάστασηκαι η διακήρυξή της για την οικοδόμηση του σοσιαλισμού. Μόνο ένα μικρό μέρος της διανόησης εντάχθηκε στις τάξεις των υποστηρικτών της οικοδόμησης του σοσιαλισμού. Άλλοι, μη αποδεχόμενοι την επανάσταση, κατέφυγαν από τη χώρα στη Σιβηρία, την Άπω Ανατολή και στη συνέχεια, μετά το τέλος του εμφυλίου, κατέφυγαν στην Κίνα και σε άλλες χώρες. Κι άλλοι πάλι κρύφτηκαν, περίμεναν, παρακολουθούσαν στενά με την ελπίδα ότι η νέα κυβέρνηση δεν θα αντέξει πολύ.

Η σοβιετική κυβέρνηση βρέθηκε αντιμέτωπη με το δύσκολο έργο της εκπαίδευσης ενός νέου ανθρώπου, ενός οικοδόμου μιας σοσιαλιστικής κοινωνίας. Για να επιτευχθεί αυτός ο στόχος ήταν απαραίτητο: να καταστραφεί το προηγούμενο σύστημα δημόσιας εκπαίδευσης και εκπαίδευσης, να δημιουργηθεί ένα θεμελιωδώς διαφορετικό, το οποίο θα έθετε τα θεμέλια για το σχηματισμό ενός νέου σοβιετικού προσώπου. να αναδιοργανώσει με βάση τη σοσιαλιστική κοσμοθεωρία όλους τους τομείς της καλλιτεχνικής κουλτούρας, κυρίως της τέχνης και της λογοτεχνίας, που θα ολοκληρώσουν την εκπαίδευση ενός ατόμου αντάξιου του κομμουνιστικού μέλλοντος, καθώς και για την ανάπτυξη της ευρύτερης προπαγάνδας της ανωτερότητας των αξιών του σοσιαλισμού.

Μία από τις πιο σημαντικές κατευθύνσεις της πολιτιστικής πολιτικής του σοβιετικού κράτους ήταν η εξάλειψη του αναλφαβητισμού του πληθυσμού, επειδή ο αλφαβητισμός είναι η βάση της πολιτιστικής ανάπτυξης των ατόμων και της κοινωνίας. Πριν από το 1917, το ποσοστό αλφαβητισμού του πληθυσμού της χώρας ήταν ~70-80%. Στην Άπω Ανατολή, το ποσοστό των εγγράμματων μεταξύ του πληθυσμού δεν ξεπερνούσε το 40% μεταξύ των αυτόχθονων πληθυσμών ήταν 2-3%. Ο αριθμός των υφιστάμενων σχολείων δεν ανταποκρίνεται στις ανάγκες της περιοχής όσον αφορά την παροχή εκπαίδευσης σε όλα τα παιδιά σχολικής ηλικίας. Με την εγκαθίδρυση της σοβιετικής εξουσίας στην Άπω Ανατολή, κομματικοί, σοβιετικοί και δημόσιοι οργανισμοί άρχισαν να εργάζονται για να εισαγάγουν τους εργαζόμενους στην εκπαίδευση και τον πολιτισμό. Με απόφαση του Μακρινού Γραφείου της Κεντρικής Επιτροπής του RCP (β), από τον Ιανουάριο έως τον Απρίλιο του 1923, πραγματοποιήθηκε τρίμηνη απεργία για την εξάλειψη του αναλφαβητισμού και τον Απρίλιο του 1923, μια έκτακτη επιτροπή για την εξάλειψη του αναλφαβητισμού και του χαμηλού αλφαβητισμού. δημιουργήθηκε. Άρχισαν να δημιουργούνται νέα σχολεία, ιδίως δημοτικά, χάρη στα οποία ήδη από το ακαδημαϊκό έτος 1923/24 το σχολικό δίκτυο προσέγγιζε ποσοτικά αυτό που είχε καταγραφεί τις παραμονές του Α' Παγκοσμίου Πολέμου (το ακαδημαϊκό έτος 1913/14). Άνοιξαν σχολεία για τις εθνικές μειονότητες (Κορεάτες, Πολωνοί, Τατάρ κ.λπ.). Το πρόβλημα της κατάρτισης των δασκάλων επιλύθηκε επίσης: με βάση τα υπάρχοντα 9 σεμινάρια δασκάλων, σχηματίστηκαν 3 παιδαγωγικές τεχνικές σχολές και 2 παιδαγωγικά μαθήματα, η είσοδος στα οποία πραγματοποιήθηκε αυστηρά σύμφωνα με την ταξική αρχή (παιδιά εργατών και αγροτών έγιναν δεκτά ). Για να βελτιώσουν το γενικό επίπεδο της παιδαγωγικής εργασίας, άρχισαν να εκδίδουν το μηνιαίο περιοδικό «Ζητήματα της Εκπαίδευσης στην Άπω Ανατολή». Η υλική βάση των σχολείων ενισχύθηκε. Οι καθηγητές γυμνασίου εκπαιδεύτηκαν στο Κρατικό Πανεπιστήμιο Άπω Ανατολής. Παλιό διδακτικό προσωπικό που αποδέχτηκε τη σοβιετική εξουσία και τη νέα ιδεολογία τέθηκε σε λειτουργία. Χάρη στις προσπάθειες όλων, μέχρι το 1930 ο αναλφαβητισμός και ο ημιγραμματισμός στον ενήλικο πληθυσμό της Άπω Ανατολής είχαν σε μεγάλο βαθμό εξαλειφθεί. Το 1930, η Άπω Ανατολή εντάχθηκε στον αγώνα για την εισαγωγή της καθολικής πρωτοβάθμια εκπαίδευση. Ο αριθμός των σχολείων αυξήθηκε κατακόρυφα και λύθηκε το πρόβλημα του διδακτικού προσωπικού. Μέχρι το 1930, στην περιοχή υπήρχαν 1.783 δημοτικά σχολεία που παρείχαν 4ετές επίπεδο εκπαίδευσης, 170 σχολεία με 7ετή εκπαίδευση, 938 θέσεις πρώτων βοηθειών, 348 σχολεία για ημιμαθείς. Τον Φεβρουάριο του 1939, στο πρώτο περιφερειακό συνέδριο του κόμματος Primorsky, σημειώθηκε ότι η καθολική πρωτοβάθμια εκπαίδευση είχε εφαρμοστεί στην περιοχή και η καθολική επταετής εκπαίδευση στις πόλεις. Ωστόσο, υπήρχαν πολλές ελλείψεις: σχεδόν το 40 τοις εκατό των σχολείων διδάσκονταν σε δύο βάρδιες και στο Βλαδιβοστόκ διατηρήθηκαν δύο βάρδιες σε όλα τα σχολεία και δεν υπήρχε αρκετό διδακτικό προσωπικό. Μια παρόμοια κατάσταση ήταν χαρακτηριστική για άλλες περιοχές της Άπω Ανατολής.

Η πιο σημαντική κατεύθυνση της πολιτιστικής πολιτικής της σοβιετικής κυβέρνησης ήταν η δημιουργία ενός ευρέος δικτύου εκπαιδευτικών ιδρυμάτων επαγγελματικής και δευτεροβάθμιας εξειδικευμένης εκπαίδευσης. Δεκάδες εργοστασιακά σχολεία (FZU) άνοιξαν σε περιοχές, περιφέρειες, εργοστάσια και εργοστάσια για την εκπαίδευση εργαζομένων σε διάφορες ειδικότητες. Το ακαδημαϊκό έτος 1927/28 δημιουργήθηκαν 20 τέτοια σχολεία (πριν την επανάσταση υπήρχαν 9) και το ακαδημαϊκό έτος 19236/37 υπήρχαν ήδη 27. Στις 2 Οκτωβρίου 1940, με Διάταγμα του Προεδρείου του Ανώτατου Σοβιέτ της ΕΣΣΔ «Σχετικά με τα Κρατικά Εργατικά Αποθέματα της ΕΣΣΔ» δημιουργήθηκε ένα σύστημα επαγγελματικής εκπαίδευσης. Μέχρι την 1η Δεκεμβρίου 1940, περισσότερες από 40 επαγγελματικές και σιδηροδρομικές σχολές και σχολές FZU λειτουργούσαν ήδη στην Άπω Ανατολή. Δέχθηκαν χιλιάδες μαθητές. Παράλληλα με την απόκτηση πρακτικών δεξιοτήτων, δόθηκε μεγάλη προσοχή στην επαγγελματική θεωρητική κατάρτιση.

Έχουν σημειωθεί σημαντικές επιτυχίες στην ανάπτυξη της δευτεροβάθμιας και τριτοβάθμιας εκπαίδευσης. Αν στις αρχές της δεκαετίας του 1920. στην Άπω Ανατολή υπήρχαν 10 τεχνικές σχολές και σχολές δευτεροβάθμιας εξειδικευμένης εκπαίδευσης, τότε στις αρχές της δεκαετίας του '40. – περισσότεροι από 50. Εκπαίδευσαν ειδικούς μεσαίου επιπέδου σε όλους τους σημαντικούς τομείς της εθνικής οικονομίας και πολιτισμού. Δημιουργήθηκαν επίσης ανώτατα εκπαιδευτικά ιδρύματα. Μέχρι τη στιγμή που τελείωσε ο εμφύλιος πόλεμος, υπήρχαν 4 κρατικά πανεπιστήμια στην Άπω Ανατολή (δύο στο Βλαδιβοστόκ - ένα πανεπιστήμιο και ένα ωδείο, δύο στην Τσίτα - ένα ινστιτούτο δημόσιας εκπαίδευσης και ένα ωδείο) και στις αρχές της δεκαετίας του '40. Υπήρχαν 8 από αυτά: Το Κρατικό Πανεπιστήμιο της Άπω Ανατολής, το Ιατρικό Ινστιτούτο Khabarovsk (ιδρύθηκε το 1930), το 1938 το Ινστιτούτο Δασκάλων στο Khabarovsk μετατράπηκε σε παιδαγωγικό και το 1939 δημιουργήθηκε το Ινστιτούτο Μηχανικών. σιδηροδρομικές μεταφορές. Ο σημαντικότερος δείκτης της ανάπτυξης της εκπαίδευσης και του πολιτισμού στην Άπω Ανατολή τη δεκαετία του 20-30. ήταν η δημιουργία της γραφής μεταξύ των αυτόχθονων πληθυσμών του Βορρά, και στη συνέχεια η ανάδυση και ανάπτυξη της επαγγελματικής τους καλλιτεχνικής κουλτούρας σε αυτή τη βάση. Το 1934, ένα βόρειο τμήμα άνοιξε στο Ινστιτούτο Δασκάλων του Khabarovsk για την εκπαίδευση δασκάλων για σχολεία των λαών του Βορρά.

Η περαιτέρω ανάπτυξη της δευτεροβάθμιας και ανώτερης εξειδικευμένης εκπαίδευσης στην Άπω Ανατολή συνδέεται με τη μεταπολεμική περίοδο, αν και υπήρξαν μεμονωμένες περιπτώσεις ανοίγματος εκπαιδευτικών ιδρυμάτων κατά τη διάρκεια του πολέμου. Για παράδειγμα, το 1944 άνοιξε το Σχολείο Τέχνης του Βλαδιβοστόκ στο Βλαδιβοστόκ. Στη δεκαετία του 50-80. Δευτεροβάθμια και ανώτατα εκπαιδευτικά ιδρύματα δημιουργήθηκαν σε όλες τις περιοχές και τις περιοχές της περιοχής της Άπω Ανατολής. Στις αρχές της δεκαετίας του '90. Μόνο στην περιοχή υπήρχαν 40 πανεπιστήμια, εκατοντάδες σχολεία δευτεροβάθμιας γενικής εκπαίδευσης και επαγγελματικής κατάρτισης, περισσότερες από εκατό τεχνικές σχολές και σχολές δευτεροβάθμιας εξειδικευμένης εκπαίδευσης.

Στα χρόνια της σοβιετικής εξουσίας, έγινε ένα τεράστιο βήμα προς τα εμπρός στην ανάπτυξη της επιστήμης στην Άπω Ανατολή. Στη δεκαετία του 20-30, έγινε η γέννηση και η διαμόρφωση της σοβιετικής επιστήμης της Άπω Ανατολής. Το κύριο κέντρο της επιστημονικής ζωής στην περιοχή ήταν το Ερευνητικό Ινστιτούτο Τοπικής Ιστορίας της Άπω Ανατολής, που δημιουργήθηκε το 1929. Εκτός από αυτό, γεωδαιτικά, μετεωρολογικά και θαλάσσια παρατηρητήρια, παραρτήματα της Γεωλογικής Επιτροπής, ο Επιστημονικός και Αλιευτικός Σταθμός Ειρηνικού, το Άπω Το Ανατολικό Βιβλιοθήκη και παραρτήματα του Συνδέσμου εργάστηκαν στην Άπω Ανατολή κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου οι Ανατολικές Σπουδές και η Εταιρεία Τοπικής Ιστορίας. Τα μεγαλύτερα ανώτατα εκπαιδευτικά ιδρύματα, όπου συγκεντρώθηκαν οι κύριες επιστημονικές δυνάμεις, ήταν τότε το Κρατικό Πανεπιστήμιο της Άπω Ανατολής και το Πολυτεχνικό Ινστιτούτο Άπω Ανατολής. Το κύριο καθήκον που επέλυσαν τόσο οι κρατικές όσο και οι δημόσιες επιστημονικές δυνάμεις κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου ήταν η ανάπτυξη πρακτικών συστάσεων για τη βιομηχανία, τις μεταφορές και τη γεωργία. Οι επιστήμονες της περιοχής ολοκλήρωσαν με επιτυχία το έργο. Ας δώσουμε ένα γεγονός. Το 1926, στο εργοστάσιο Dalzavod, Διδάκτωρ Τεχνικών Επιστημών, Καθηγητής του DVPI V.P. Ο Vologdin δημιούργησε το πρώτο κατάστημα ηλεκτροσυγκολλήσεων. Υπό την ηγεσία του, δοκιμάστηκαν τα θεμελιώδη στοιχεία της θεωρίας της ηλεκτρικής συγκόλλησης μετάλλων, δημιουργήθηκαν τα πρώτα συγκολλημένα δοχεία για λάδια και καύσιμα και δοκοί γεφυρών. Το 1930, υπό την ηγεσία του, κατασκευάστηκε ένα ρυμουλκούμενο σκάφος με συγκολλημένο σκάφος στο κτίριο του καταστήματος ηλεκτροσυγκολλήσεων - το πρώτο πλήρως συγκολλημένο σκάφος στην ΕΣΣΔ. Το 1932, δημιουργήθηκε ένα ακαδημαϊκό ίδρυμα - το τμήμα Άπω Ανατολής της Ακαδημίας Επιστημών της ΕΣΣΔ. Διοργανωτής και πρώτος ηγέτης του ήταν ο εξέχων παγκοσμίου φήμης επιστήμονας Vladimir Leontyevich Komarov. Στη μεταπολεμική περίοδο - 50-70. Η Άπω Ανατολή, όπως και ολόκληρη η χώρα, βίωνε μια πραγματική άνοδο στην επιστήμη και τον πολιτισμό. Το 1957 δημιουργήθηκε το τμήμα της Άπω Ανατολής του Παραρτήματος της Σιβηρίας της Ακαδημίας Επιστημών της ΕΣΣΔ. Στον κλάδο της Άπω Ανατολής άνοιξαν νέοι τομείς επιστημονικής έρευνας και νέα τμήματα και εργαστήρια, με βάση τα οποία αναπτύχθηκαν ινστιτούτα. Έτσι, το 1959 άνοιξε το Γεωλογικό Ινστιτούτο Άπω Ανατολής στο Βλαδιβοστόκ, το 1962 - το Ινστιτούτο Βιολογικού Εδάφους, το 1964 - το Ινστιτούτο Βιολογικά Δραστικών Ουσιών, που αργότερα μετονομάστηκε σε Ινστιτούτο Βιοοργανικής Χημείας του Ειρηνικού. Δημιουργήθηκαν ερευνητικά ινστιτούτα: στο Khabarovsk - το Ινστιτούτο Ερευνών Δασών, στο Blagoveshchensk - το Πανρωσικό Ινστιτούτο Έρευνας Σόγιας, στο Μαγκαντάν - το Ερευνητικό Ινστιτούτο Χρυσού και Σπάνιων Μετάλλων.

Επιστήμη και εκπαίδευση στην Άπω Ανατολή τη δεκαετία του 50-80. έλυσε τρεις κύριες, παραδοσιακές για την περιοχή, εργασίες: πρώτον, τη μελέτη της ζώνης της Άπω Ανατολής (φύση, κλίμα, ορυκτά, παρακείμενος θαλάσσιος χώρος). δεύτερον, η επιστημονική ανάπτυξη των πιο σημαντικών βιομηχανιών για την Άπω Ανατολή - άμυνα, εξόρυξη, δασοκομία, αλιεία. εκπαίδευση ειδικών για όλο το συγκρότημα της εθνικής οικονομίας της περιοχής. Τόσο ο ακαδημαϊκός όσο και ο βιομηχανικός τομέας αναπτύχθηκαν ενεργά. Αυτή την εποχή, ένας ολόκληρος γαλαξίας ταλαντούχων επιστημόνων μεγάλωσε στην Άπω Ανατολή, για τους οποίους η ρωσική επιστήμη είναι τώρα περήφανη. Αυτό είναι το A.I. Κρουσάνοφ – ακαδημαϊκός, Ε.Α. Radkevich, B.P. Kolesnikov, F.K. Shipunov (έγινε αντεπιστέλλον μέλη της Ακαδημίας Επιστημών της ΕΣΣΔ), N.E. Kabanov, A.I. Kurentsov, V.T. Bykov, L.N. Vasiliev, P.G. Oshmarin, I.. Belikov, A.V. Stotsenko και πολλοί άλλοι, των οποίων τα έργα δεν έχουν χάσει τη σημασία τους μέχρι σήμερα.

Στη δεκαετία του 70-80. Η επιστήμη της Άπω Ανατολής έφτασε σε παγκόσμιο επίπεδο. Ένα αξιοσημείωτο γεγονός στην επιστημονική ζωή της Άπω Ανατολής ήταν το XIV Επιστημονικό Συνέδριο του Ειρηνικού (Khabarovsk, Αύγουστος - Σεπτέμβριος 1979). Την παρακολούθησαν περισσότεροι από 2.000 χιλιάδες εκπρόσωποι και προσκεκλημένοι από 46 χώρες, εκπρόσωποι διεθνών δημόσιων οργανισμών (UNESCO, WHO, UNEP), διεθνείς επιστημονικές εταιρείες, ηγέτες του σοβιετικού κράτους, του Κομμουνιστικού Κόμματος, κορυφαίοι επιστήμονες της ΕΣΣΔ και της Άκρας Ανατολή. Το γενικό θέμα και το σύνθημα του συνεδρίου είναι «Φυσικοί πόροι του Ειρηνικού Ωκεανού - προς όφελος της ανθρωπότητας». Οι συμμετέχοντες στο συνέδριο πραγματοποίησαν ένα γενικό συμπόσιο «Επιστημονικά θεμέλια για την ορθολογική χρήση και προστασία του περιβάλλοντος της περιοχής του Ειρηνικού», εργάστηκαν 14 προβληματικές επιτροπές και δημοσιεύθηκαν περίπου 1.500 περιλήψεις επιστημονικών εκθέσεων. Το Συνέδριο ολοκληρώθηκε με την έγκριση του ψηφίσματος «Για τη συνεργασία στην περιοχή του Ειρηνικού στη χρήση των φυσικών πόρων προς όφελος της ανθρωπότητας». Ωστόσο, δεν αναπτύχθηκαν όλες οι ιδέες και οι πρωτοβουλίες του συνεδρίου.

Σήμερα, το Τμήμα Άπω Ανατολής της Ρωσικής Ακαδημίας Επιστημών είναι το μεγαλύτερο επιστημονικό συγκρότημα, το οποίο έχει το δικό του στις πόλεις της περιοχής - Βλαδιβοστόκ, Khabarovsk, Blagoveshchensk, Magadan και Petropavlovsk-Kamchatsky επιστημονικά κέντρα. Το τμήμα αντιπροσωπεύει όλους τους κύριους τομείς των τεχνικών, φυσικών και κοινωνικών επιστημών. Τα ινστιτούτα διευθύνονται από επιστήμονες των οποίων τα ονόματα είναι γνωστά όχι μόνο στη Ρωσία, αλλά και στο εξωτερικό, ακαδημαϊκοί G.B. Belyakov, V.P. Myasnikov, M.D. Ageev, Yu.S. Ovodov, S.A. Fedotov, αντεπιστέλλοντα μέλη V.P. Korobeinikov, N.V. Kuznetsov, P.G. Gorovoy, Zh.N. Zhuravlev, O.G. Kusakin και άλλοι Και όμως, η συμβολή της επιστήμης στην ανάπτυξη της οικονομίας και του πολιτισμού της περιοχής είναι σαφώς ανεπαρκής. Η ποιοτική ανάπτυξη της επιστήμης παρεμποδίστηκε, πρώτα απ 'όλα, από το γεγονός ότι δεν ήταν όλες οι επιστημονικές εξελίξεις σε ζήτηση.

Η πιο σημαντική κατεύθυνση της πολιτιστικής πολιτικής της σοβιετικής εξουσίας ήταν η ανάπτυξη μέσων μέσα μαζικής ενημέρωσης. Ο Τύπος είχε προτεραιότητα. Σύμφωνα με το σχέδιο του Λένιν, ο Τύπος έπρεπε να εκτελεί τα καθήκοντα ενός «συλλογικού προπαγανδιστή, συλλογικού ταραχοποιού και συλλογικού οργανωτή» των μαζών, για να επιβεβαιώσει τα ιδανικά του κομμουνισμού στο μυαλό τους. Αυτοί οι θεμελιώδεις παράγοντες καθόρισαν την ανάπτυξή του τόσο στο κέντρο όσο και σε τοπικό επίπεδο στην Άπω Ανατολή από το 1922 (στην περιοχή από τη λίμνη Βαϊκάλη έως τις ακτές του Ειρηνικού Ωκεανού) δημοσιεύτηκαν περισσότερες από 20 σοβιετικές εφημερίδες: στο Βλαδιβοστόκ - "Red Banner". "Red Star", "Seaside Peasant", "Seaside Worker"; στο Khabarovsk - "Pacific Star", "Working Path"; στο Blagoveshchensk - "Amurskaya Pravda", "Red Youth of the Amur"; στο Petropavlovsk-Kamchatsky - "Polar Star" στην Τσίτα - "Zabaikalsky Rabochiy", το περιοδικό "Young Spartak", κλπ. Σύμφωνα με το περιεχόμενο των εφημερίδων, όπως και στο ευρωπαϊκό τμήμα της χώρας, χωρίστηκαν σε κομματικές-σοβιετικές, συνδικαλιστικές, νεολαίες και Komsomol εφημερίδες. Ανάλογα με το επίπεδο της κοινωνικοοικονομικής και πολιτιστικής ανάπτυξης, ορισμένες περιοχές (για παράδειγμα, η Καμτσάτκα) είχαν λιγότερες δημοσιεύσεις, ενώ άλλες περισσότερες. Έτσι, στο Βλαδιβοστόκ, εκτός από αυτά που αναφέρθηκαν, εκδόθηκαν η βραδινή εργατική εφημερίδα «Red Star» (1923-1924) και η πρωτοποριακή εφημερίδα «Τα παιδιά του Οκτωβρίου» (1924). Η υψηλότερη κορυφή στην ποσοτική ανάπτυξη της πολυκυκλικής εκτύπωσης στην Άπω Ανατολή σημειώθηκε τη δεκαετία του '30. Τα ίδια αυτά χρόνια δημιουργήθηκαν εφημερίδες της περιφέρειας και της πόλης - όργανα των τοπικών κομματικών επιτροπών της περιοχής και των περιφερειακών συμβουλίων. Ακολουθώντας τους συγκροτείται δίκτυο εφημερίδων μεγάλης κυκλοφορίας – όργανα κομματικών επιτροπών διαφόρων βιομηχανικών επιχειρήσεων και σταθμών μηχανομεταφοράς. Μέχρι τις αρχές της δεκαετίας του '90, περισσότερες από 100 εφημερίδες εκδόθηκαν στην Άπω Ανατολή - περιφερειακές, πόλεις, περιφέρειες και μεγάλης κυκλοφορίας. Περισσότερες από 100 πρωτοβάθμιες δημοσιογραφικές οργανώσεις ένωσαν περίπου 2.000 επαγγελματίες δημοσιογράφους, μέλη της Ένωσης Δημοσιογράφων της ΕΣΣΔ.

Ο κινηματογράφος ήταν η δημοφιλής και αγαπημένη τέχνη του πληθυσμού. Ήδη το 1924 υπήρχαν 30 κινηματογραφικές εγκαταστάσεις στην περιοχή. Ανάμεσα στις ταινίες που κυκλοφόρησε ο σοβιετικός κινηματογράφος αυτή την περίοδο ήταν ταινίες που απέκτησαν παγκόσμια φήμη, όπως το «Strike», το «Θωρηκτό Ποτέμκιν» του S. Eidenstein, το «Mother» του V. Pudovkin κ.λπ.

Το ραδιόφωνο έπαιξε σημαντικό ρόλο στην εισαγωγή των εργαζομένων στον πολιτισμό και στη διεύρυνση των οριζόντων τους. Η τακτική ραδιοφωνική μετάδοση στην περιοχή ξεκίνησε τον Σεπτέμβριο του 1927 - στις πόλεις Βλαδιβοστόκ και Khabarovsk. Το 1937 λειτουργούσαν 6 ραδιοφωνικά σημεία στην Άπω Ανατολή. Οι ραδιοφωνικές εκπομπές κάλυψαν όλες τις πτυχές της δημόσιας ζωής, θέματα κοινωνικοοικονομικής και πολιτιστικής ανάπτυξης της χώρας.

Στη μεταπολεμική περίοδο, στη δεκαετία του '50, εμφανίστηκε η δική της τηλεοπτική δημοσιογραφία στην Άπω Ανατολή. Το πρώτο τηλεοπτικό στούντιο εμφανίστηκε στο Βλαδιβοστόκ, ακολουθούμενο από αυτό σε άλλα περιφερειακά και περιφερειακά κέντρα. Οι επιτροπές ραδιοφώνου μετατρέπονται σε επιτροπές τηλεοπτικών και ραδιοφωνικών εκπομπών. Στη δεκαετία του '60, το στούντιο Daltelefilm ιδρύθηκε στο Βλαδιβοστόκ υπό την Περιφερειακή Επιτροπή Τηλεόρασης και Ραδιοφωνίας του Primorsky για τη δημιουργία ντοκιμαντέρ για τη ζωή και το έργο των κατοίκων της Άπω Ανατολής. Τη δεκαετία του 60-80 το ραδιόφωνο και η τηλεόραση μπήκαν κυριολεκτικά σε κάθε σπίτι. Όπως γνωρίζετε, το 1960 ξεκίνησαν τακτικές εκπομπές προγραμμάτων της Κεντρικής Τηλεόρασης στο σύστημα Orbita. Στις περιφέρειες δημιουργήθηκαν περιφερειακά και περιφερειακά τηλεοπτικά στούντιο που παράγουν προγράμματα βασισμένα σε τοπικό υλικό.

Η αύξηση του πολιτισμού του πληθυσμού επηρέασε άμεσα την ανάπτυξη του καλλιτεχνικού πολιτισμού. Στη δεκαετία του 20 γεννήθηκε η θεατρική τέχνη. Αναπτύχθηκε στο πλαίσιο κρατικών πολιτιστικών προγραμμάτων. Στην Άπω Ανατολή ανοίγουν επαγγελματικά θέατρα σε μεγάλα βιομηχανικά κέντρα. Το 1926, ένα θέατρο μουσικής κωμωδίας άνοιξε στο Khabarovsk. στο Βλαδιβοστόκ - δραματικό θέατρο. στο Komsomolsk-on-Amur - δραματικό θέατρο (1932), κ.λπ. Θέατρα δημιουργήθηκαν όχι μόνο σε περιφερειακά κέντρα, αλλά και στην άκρη. Έτσι, το Αγροτικό Θέατρο εμφανίστηκε στο Σπάσσκ. στο Σουτσάν – Εργατικό Θέατρο. Το 1937, εννέα μεγάλα δραματικά θέατρα της Άπω Ανατολής έδωσαν 1.750 παραστάσεις, τις οποίες παρακολούθησαν 736 χιλιάδες θεατές. Πλήθος ερασιτεχνικών μουσικών, λογοτεχνικών, στούντιο θεάτρου; Δημιουργήθηκε ένα δίκτυο καλλιτεχνικής εκπαίδευσης, αποτελούμενο από 4 μουσικά και ένα καλλιτεχνικά σχολεία.

Στα μεταπολεμικά χρόνια, η κουλτούρα των Άπω Ανατολίτων αυξήθηκε αμέτρητα. Νέες κοινωνικές και πολιτιστικές εγκαταστάσεις εμφανίστηκαν παντού: κλαμπ, κινηματογράφοι, βιβλιοθήκες, Ανάκτορα Πολιτισμού. Ένα από τα εντυπωσιακά παραδείγματα της αποτελεσματικότητας του πολιτιστικού έργου μεταξύ του πληθυσμού ήταν οι πολυάριθμες δημιουργικές ομάδες - χορευτικά σύνολα, χορωδίες, θεατρικοί σύλλογοι που προέκυψαν στα σπίτια και τα ανάκτορα του πολιτισμού. Η ενεργή θεατρική ζωή συνεχίστηκε, εμφανίστηκαν επαγγελματικά σύνολα συναυλιών, συμφωνικές ορχήστρες, χορογραφικές και φωνητικές ομάδες, τις δραστηριότητες των οποίων συντόνιζε και διευθύνουν περιφερειακές και περιφερειακές φιλαρμονικές εταιρείες.

Εκατοντάδες επαγγελματίες καλλιτέχνες και ταλαντούχοι αυτοδίδακτοι έχουν φτάσει σε υψηλό επίπεδο στη ζωγραφική, τα γραφικά και τη γλυπτική. Μέχρι το 1990, μόνο η οργάνωση Primorsky της Ένωσης Καλλιτεχνών της Ρωσικής Ομοσπονδίας αποτελούνταν από 74 μέλη. Στη δεκαετία του 70-80. Οι πίνακες των Yu Rochev, A. Usenko, V. Doronin και K. Shebeko έγιναν διάσημοι. Στην περιοχή Khabarovsk, οι καλλιτέχνες V. Vysotsky, A. Shishkin, A. Dyatelo, A. Geiker, γλύπτες Y.P Milchin, I. Gorbunov δημιούργησαν τα έργα τους.

Οι μουσικοί της Άπω Ανατολής έχουν σημειώσει τεράστια επιτυχία. Το έργο των συνθετών είχε μεγάλο ενδιαφέρον: ο Yu Vladimirov, ο οποίος έγραψε μια σειρά από σημαντικά μουσικά έργα (καντάτες, ορατόρια, μια συμφωνία στη μνήμη του Σεργκέι Λάζο, τραγούδια για παιδιά κ. Ανατολή. Η Συμφωνική Ορχήστρα Άπω Ανατολής, της οποίας ο καλλιτεχνικός διευθυντής και διευθυντής ορχήστρας είναι ο V. Titz επί σειρά ετών, έχει γίνει ευρέως γνωστή σε όλη την Άπω Ανατολή.

Η λογοτεχνία της Άπω Ανατολής, όπως κάθε τέχνη, αναπτύχθηκε σύμφωνα με τη σοβιετική κουλτούρα της χώρας. Τα κύρια θέματα στα έργα των συγγραφέων της Άπω Ανατολής, όπως και πριν, ήταν: η φύση της περιοχής, η ιστορία της ανάπτυξης και εγκατάστασης της, η ζωή των ανθρώπων στα μακρινά περίχωρα της Ρωσίας. Στα μεταπολεμικά χρόνια εμφανίστηκαν έργα αφιερωμένα σε στρατιωτικά θέματα. Αξίζει να αναφερθούν τόσο σημαντικά λογοτεχνικά έργα όπως «Μακριά από τη Μόσχα» του V. Azhaev, «Sungari Notes» του D. Nagishkin, «Infantry Soldiers» του G. Markov.

Νέα ονόματα εμφανίστηκαν στη λογοτεχνία και την τέχνη: οι συγγραφείς V. Efimenko, G. Guk, O. Shcherbakovsky, N. Zadornov, N. Ryzhikh, L. Knyazev, V. Kolykhalov, A. Tkachenko, N. Navolochkin, I. Basargin; Οι ποιητές S. Smolyakov, A. Pavlukhin, A. Kosheida, V. Korzhikov, G. Lysenko, L. Korolev και άλλοι εκδόθηκαν στο περιοχή. Ο κύριος χαρακτήρας των έργων των σοβιετικών συγγραφέων είναι ο άνθρωπος της εργασίας. Πειστική απόδειξη των επιτευγμάτων της λογοτεχνίας της Άπω Ανατολής είναι η συνεχής προσοχή σε αυτήν στο εξωτερικό. Το μυθιστόρημα του A. Fadeev "Destruction" δημοσιεύτηκε στα ιαπωνικά 7 φορές (πρώτη το 1929). Στη δεκαετία του '60 με τα μέσα. δεκαετία του '80 Η λογοτεχνία για την Άπω Ανατολή μεταφράστηκε ενεργά στις ευρωπαϊκές γλώσσες: περισσότερες από 130 εκδόσεις εκδόθηκαν στα γερμανικά, 110 στα τσέχικα, 90 στα πολωνικά, κ.λπ. Ιαπωνικάκυκλοφόρησαν μυθιστορήματα του N. Zadornov. Τα βιβλία του A. Fadeev έχουν ανατυπωθεί περισσότερες από 100 φορές. V. Arsenyev και V. Azhaev - 50 φορές.

Ωστόσο, δεν αξιοποιήθηκαν πλήρως όλες οι δυνατότητες του σοσιαλισμού για την πολιτιστική ανάπτυξη της χώρας. Δημιουργήθηκε τη δεκαετία του '30. Το διοικητικό σύστημα διοίκησης παραμόρφωσε πολλές από τις αρχές του σοσιαλισμού, επιβράδυνε τη διαδικασία της επαναστατικής ανόδου του πολιτισμού και του εκδημοκρατισμού της πνευματικής ζωής της κοινωνίας, που ξεκίνησε στα πρώτα χρόνια της σοβιετικής εξουσίας. Η κομματική-κρατική ηγεσία της πολιτιστικής οικοδόμησης πήρε τη μορφή διοικητικής επιταγής. Μαζικές καταστολές της δεκαετίας του '30 - αρχές της δεκαετίας του '50. οδήγησε σε ανεπανόρθωτες απώλειες στον τομέα του πολιτισμού και επηρέασε την ηθική κατάσταση της κοινωνίας. Η συνέχεια των γενεών της εγχώριας διανόησης έχει διαταραχθεί. Και στις επόμενες δεκαετίες, το διοικητικό-διοικητικό σύστημα συνέχισε να ασκεί πίεση στην πολιτιστική ζωή της κοινωνίας. Οι αντιφάσεις μεταξύ των αναγκών της κοινωνικής ανάπτυξης και των μεθόδων ηγεσίας της χώρας έγιναν ιδιαίτερα έντονες την περίοδο της δεκαετίας του '70 - το πρώτο μισό της δεκαετίας του '80.

Η απομόνωσή του από την παγκόσμια πολιτιστική και ιστορική διαδικασία είχε αρνητικό αντίκτυπο στην πρόοδο του εθνικού πολιτισμού. Ελάχιστα επιλέχθηκαν από την παγκόσμια πολιτιστική εμπειρία τόσο των περασμένων αιώνων όσο και του 20ού αιώνα, κυρίως αυτά που ταίριαζαν στο πλαίσιο μιας υλιστικής κοσμοθεωρίας. Ως αποτέλεσμα, ένα τεράστιο μέρος του παγκόσμιου πολιτισμού παρέμεινε άγνωστο όχι μόνο στους ανθρώπους, αλλά και στη διανόηση.

Συμβολή των λαών της περιοχής στον παγκόσμιο πολιτισμό και την επιστήμη

Η επιστήμη της Άπω Ανατολής προέρχεται από τα ταξίδια, από το περίεργο ανθρώπινο μυαλό. Η Άπω Ανατολή έχει δει πολλούς ανθρώπους των οποίων το πάθος ήταν η επιθυμία να κατανοήσουν τον κόσμο και να ταξιδέψουν. Ο Τσέχοφ είπε όμορφα για τέτοιους ασκητές: «Το ιδεολογικό τους πνεύμα, η ευγενής τους φιλοδοξία, βασισμένη στην τιμή της πατρίδας και της επιστήμης τους, την επιμονή τους, καμία στέρηση, κινδύνους και πειρασμούς προσωπικής ευτυχίας, μια ακατανίκητη επιθυμία για έναν κάποτε προγραμματισμένο στόχο, Ο πλούτος των γνώσεων και η εργατικότητά τους, η συνήθεια της ζέστης, του κρύου, της νοσταλγίας, των εξουθενωτικών πυρετών, η φανατική τους πίστη... στην επιστήμη - τους κάνει στα μάτια του λαού ασκητές, ενσαρκώνοντας την ύψιστη ηθική δύναμη...». Από μακριά, από τα ίδια τα βάθη της ιστορίας, απλώνεται μια αλυσίδα γεωγραφικών ανακαλύψεων εξερευνητών, πλοηγών και επιστημόνων στον Ειρηνικό Ωκεανό. Ας θυμηθούμε τον εβδομήντα αιώνα. Είναι διάσημο για τις εκστρατείες και τις ανακαλύψεις των Ρώσων εξερευνητών - Moskvitin, Dezhnev, Khabarovsk, Poyarkov, Atlasov. Μέσα από τον κόπο, τη θέληση, το θάρρος και την ευφυΐα τους, τα εδάφη της Άπω Ανατολής ανακαλύφθηκαν και προσαρτήθηκαν στη Ρωσία. Ο 18ος αιώνας είναι ο αιώνας του Ρώσου Κολόμβου, των ναυτικών και των επιστημόνων, είναι ο αιώνας των μεγάλων γεωγραφικών ανακαλύψεων. Οι αποστολές της Καμτσάτκα του 18ου αιώνα ήταν εξαιρετικής σημασίας για τη γεωγραφική επιστήμη και για το κράτος μας. Ήταν αυτοί που έθεσαν τα θεμέλια για την ανάπτυξη των περιφερειών της Άπω Ανατολής της Ρωσίας και εμπλούτισαν την επιστήμη με ανακαλύψεις. Τίτλοι επιστήμονες της Ακαδημίας Επιστημών συμμετείχαν στη 2η αποστολή της Καμτσάτκα (Μεγάλη Σιβηρία, 1733-1743) - επικουρικοί Steller, αστρονόμος de la Creuer, ιστορικός G. Miller, κ.λπ. Αλλά κανένας από αυτούς δεν άφησε τέτοιο σημάδι στην επιστήμη όπως το άγνωστος "Κύριος Φοιτητής" Κρασενίννικοφ. Έτσι στιλιζόταν σε επίσημες εφημερίδες ο «μαθητής» της Ελληνο-Σλαβο-Λατινικής Ακαδημίας της Μόσχας Στέπαν Κρασενίννικοφ. Ήταν αυτός (Krasheninnikov), που έζησε για τέσσερα χρόνια στην Καμτσάτκα σε σοβαρές κακουχίες και ανησυχίες, ακούραστες προσπάθειες και αναζητήσεις, εργάστηκε ως γεωγράφος, βοτανολόγος, ζωολόγος, ιχθυολόγος, εθνογράφος, ιστορικός, γλωσσολόγος, μελέτησε διεξοδικά τη φύση της μακρινής χερσονήσου. , τη ζωή των λαών που το κατοικούσαν και δημιούργησε ένα αθάνατο μνημείο της ρωσικής επιστημονικής σκέψης - το βιβλίο «Περιγραφή της Γης της Καμτσάτκα», που δεν είχε όμοιο στη γεωγραφική λογοτεχνία του 18ου αιώνα. Για πολλούς ναυτικούς και ταξιδιώτες, ήταν βιβλίο αναφοράς και οδηγός. Έργο ενός αξιόλογου Ρώσου επιστήμονα και περιηγητή του 18ου αιώνα. Ο Στέπαν Πέτροβιτς Κρασενίννικοφ απολαμβάνει επάξια φήμη και παγκόσμια φήμη. (Krasheninnikov Stepan Petrovich (1711-1755), Ρώσος περιηγητής, εξερευνητής της Καμτσάτκα, ακαδημαϊκός της Ακαδημίας Επιστημών της Αγίας Πετρούπολης (1750).

Ο 19ος αιώνας είναι πλούσιος σε πολυάριθμες αποστολές και ανακαλύψεις. Αυτός είναι ο αιώνας των ρωσικών ταξιδιών σε όλο τον κόσμο το πρώτο μισό του αιώνα. (αποστολές F.P. Litke, I.F. Kruzenshtern, V.M. Golovnin, O.E. Kotzebue). Με τις γεωγραφικές και εθνογραφικές ανακαλύψεις τους, ο επιστήμονας A.F. Liddendorf, ο φυσιοδίφης L.I στον κόσμο ήταν ο Vladimir Klavdievich Arsenyev. Αφιέρωσε τριάντα χρόνια από τη ζωή του στη μελέτη της φύσης και του πληθυσμού της αγαπημένης του περιοχής. Έτσι, μπορούμε να θεωρήσουμε ότι η επιστήμη έλαβε μόνιμη κατοικία εδώ από αυτόν. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, ο V.K Arsenyev οδήγησε άλογα, περπάτησε και έκανε βάρκες δεκάδες χιλιάδες χιλιόμετρα μέσα από άγνωστες περιοχές της περιοχής Ussuri, έπλευσε στον ποταμό Amur, εξερεύνησε λίμνες, το δίκτυο του ποταμού Primorye, μέρος του Sakhalin και τα Commander Islands, που συνέλεξε και περιέγραψε. οι πλουσιότερες φυσικές συλλογές. Ο μεγάλος ρόλος του V.K Arsenyev στην ανάπτυξη της εθνογραφίας, της αρχαιολογίας και της ιστορίας της Άπω Ανατολής. Έχει γράψει περισσότερες από 50 επιστημονικές και δημοφιλείς επιστημονικές εργασίες, πολυάριθμες εκθέσεις και άλλο υλικό. Ο V.K Arsenyev είναι ένας από τους ιδρυτές της τάσης της τοπικής ιστορίας στην εγχώρια επιστημονική και καλλιτεχνική λογοτεχνία. V.K Arsenyev (1872-1930) – ερευνητής, εθνογράφος, συγγραφέας. Τα έργα του - "Across the Ussuri Region" (1921), "Dersu Uzala" (1923), "In the Sikhote-Alin Mountains" (1937) - είναι γνωστά σε όλο τον κόσμο. Το μουσείο Τοπικής Γλώσσας στο Βλαδιβοστόκ φέρει το όνομά του. Ένα μνημείο του V.K Arsenyev δημιουργήθηκε στην πόλη Arsenyev.

Η Άπω Ανατολή, με τη μοναδική της φύση, τους πλούσιους ορυκτές και βιολογικούς πόρους, και τη μοναδικότητα των αυτόχθονων πληθυσμών της, έχει προσελκύσει πολλούς ερευνητές. Οι πρώτες πληροφορίες για τη βλάστηση, τον ζωντανό κόσμο, τους θησαυρούς του υπεδάφους και τις εθνικότητες του δόθηκαν από επιστήμονες του 18ου-19ου αιώνα. Αλλά η συνολική επιστημονική ανάπτυξη της περιοχής ξεκίνησε μόνο στα χρόνια της σοβιετικής εξουσίας. Και συνδέεται με το όνομα του Vladimir Leontyevich Komarov - ενός Σοβιετικού επιστήμονα, ακαδημαϊκού της Ρωσικής Ακαδημίας Επιστημών (από το 1920), προέδρου της Ακαδημίας Επιστημών της ΕΣΣΔ (από το 1936). Ο V.L Komarov έκανε πολλά για να μελετήσει τις ανατολικές περιοχές της χώρας και να οργανώσει επιστημονική έρευνα στην Άπω Ανατολή. Ακόμη και πριν από την επανάσταση, ένας νεαρός επιστήμονας, γεμάτος δίψα για ανακάλυψη, ταξιδεύει στην Άπω Ανατολή. Εξερεύνησε τον κάτω ρου του ποταμού Ussuri, τις λεκάνες Tunguska και Bira, τις πεδιάδες της περιοχής Amur και το Lesser Khingan όπου το Amur το διασχίζει. Ο V. Komarov ανέλαβε ταξίδια στη Μαντζουρία, την Κορέα, τη Μογγολία, την Καμτσάτκα και το Primorye, αποτέλεσμα των οποίων ήταν τα μεγάλα έργα «Φλώρα της Μαντζουρίας», «Χλωρίδα της Καμτσάτκα». Ήδη ένας αξιοσέβαστος επιστήμονας, ο Vladimir Leontyevich επισκέφτηκε την Άπω Ανατολή περισσότερες από μία φορές στη δεκαετία του '30, πραγματοποιώντας έρευνα στην περιοχή Ussuriysk, στην περιοχή του Khabarovsk, στο Zeya και στο φυσικό καταφύγιο Kedrovaya Pad. Μαζί με τον βοτανολόγο E.N. Klobukova-Alisova, δημιούργησε το «Αναγνωριστικό των φυτών της περιοχής της Άπω Ανατολής», το οποίο αποτελεί βιβλίο αναφοράς για πολλές γενιές επιστημόνων.

Διάσημοι ιστορικοί, αρχαιολόγοι, εθνογράφοι - A.I Krushanov, N.N Dikov, E. .V.Shevkunov, Zh.V.Andreeva, N.K.Starkova και πολλοί άλλοι. Εδώ θα μιλήσουμε για το έργο του μεγάλου επιστήμονα, αρχαιολόγου, εθνογράφου, ακαδημαϊκού Alexei Pavlovich Okladnikov, με πρωτοβουλία του οποίου ξεκίνησε το αρχαιολογικό έργο στην Άπω Ανατολή, η οποία θεωρήθηκε μια περιοχή χωρίς βαθιές ρίζες.

Ο A.P. Okladnikov έκανε μια ανεκτίμητη συνεισφορά στο παγκόσμιο θησαυροφυλάκιο της επιστήμης. Το πάθος του A.P. Okladnikov για την ιστορία, την αρχαιολογία και την εθνογραφία, που ξεκίνησε στα σχολικά του χρόνια, καθορίστηκε τελικά κατά τη διάρκεια των σπουδών του στο Πανεπιστήμιο του Ιρκούτσκ. Ο A.P. Okladnikov αφιέρωσε το μεγαλύτερο μέρος της ζωής του στη μελέτη της Σιβηρίας. Στη δεκαετία του 20-30, πραγματοποίησε τις πρώτες του αρχαιολογικές έρευνες στην Τρανμπαϊκαλία, ανοίγοντας την ξεχασμένη γκαλερί Shishkinsky με βραχογραφίες αρχαίων ανθρώπων. Στη δεκαετία του 30-40, ηγήθηκε της αρχαιολογικής αποστολής του Angarsk του Μουσείου Τοπικής Γλώσσας του Ιρκούτσκ, συνέχισε την έρευνα στην Angara, ανακαλύπτοντας μια σειρά από ταφικούς χώρους, οικισμούς, τοποθεσίες, μνημεία πρωτόγονης τέχνης. έκανε μια σειρά από σημαντικές ανακαλύψεις στο Ουζμπεκιστάν. Οι εξορμήσεις του το 1947-1958 εργάζονται στο Κιργιστάν, το Τουρκμενιστάν και το Τατζικιστάν. Η αναζήτηση στέφεται με την ανακάλυψη μνημείων της λίθινης εποχής. Το 1940-1945. Ο A.P. Okladnikov ανακάλυψε δεκάδες μνημεία από την παλαιολιθική εποχή έως τον 17ο αιώνα στη Γιακουτία, τα οποία επέτρεψαν μια νέα ματιά στον κόσμο των κυνηγών, των ψαράδων και των κτηνοτρόφων που ζούσαν στις τεράστιες βορειοανατολικές εκτάσεις της Ασίας, όπως αποδείχθηκε για πολλές χιλιετίες. Στα τέλη της δεκαετίας του '40 - αρχές της δεκαετίας του '50, υπό την ηγεσία του A.P. Okladnikov, ξεκίνησε η έρευνα στην Transbaikalia, την Αυτόνομη Σοβιετική Σοσιαλιστική Δημοκρατία Buryat, την περιοχή Chita και την περιοχή Baikal. Από το 1953, ο A.P. Okladnikov διεξάγει ανασκαφές μεγάλης κλίμακας μνημείων διαφορετικών περιόδων στο Primorye και στην περιοχή Amur, γεγονός που κατέστησε δυνατή την επίλυση των προβλημάτων της ανάπτυξης πολιτισμών της νεολιθικής και της πρώιμης μεταλλικής εποχής, του σχηματισμού και της ανάπτυξης και άνθηση των πρώτων πολιτειών Tungus της Bohai και της αυτοκρατορίας Jurchen. Η συμβολή του A.P. Okladnikov στην ανάπτυξη διαφόρων πτυχών της πρωτόγονης τέχνης ήταν τεράστια, ένα ενδιαφέρον στο οποίο κουβαλούσε σε όλη του τη ζωή. Με βάση τα αποτελέσματα εκτεταμένης έρευνας, ο A.P. Okladnikov δημιούργησε περισσότερα από 600 έργα. Τα πιο διάσημα από αυτά, τα οποία περιλαμβάνονται στο θησαυροφυλάκιο της ρωσικής και παγκόσμιας επιστήμης και πολιτισμού: «Νεολιθική και Εποχή του Χαλκού της περιοχής της Βαϊκάλης» (1950, 1955), «Ρώσοι πολικοί ναυτικοί του 17ου αιώνα. off the coast of Taimyr» (1948), «The Distant Past of Primorye» (1959), «Shishkinsky Pisanitsy» (1959), «Petroglyphs of the Angara» (1966), «Deer Golden Horns» (1964), «Faces of Ancient Amur» (1968) , «Petroglyphs of Middle Lena» (1972), «Paleolithic of Mongolia» (1981), «Petroglyphs of Mongolia» (1981) και πολλά άλλα.

Ο A.P. Okladnikov έλαβε μέρος σε πολλά διεθνή συνέδρια και συνέδρια, εξελέγη ξένο μέλος της Μογγολικής Ακαδημίας Επιστημών, επίτιμο μέλος της Ουγγρικής Ακαδημίας Επιστημών, αντεπιστέλλον μέλος της Βρετανικής Ακαδημίας και επίτιμος διδάκτωρ του Πανεπιστημίου του Πόζναν στην Πολωνία.

Για την τεράστια προσφορά του στην επιστήμη, ο επιστήμονας, οργανωτής της επιστήμης και δάσκαλος A.P. Okladnikov τιμήθηκε με τον τίτλο του Ήρωα της Σοσιαλιστικής Εργασίας από το κόμμα και τη σοβιετική κυβέρνηση, του απονεμήθηκε δύο φορές το Κρατικό Βραβείο της ΕΣΣΔ, του απονεμήθηκαν τρία Τάγματα του Λένιν , τρία Τάγματα του Σήμα της Τιμής και μετάλλια.

Μνημεία ιστορίας και πολιτισμού

Η Άπω Ανατολή είναι μια μοναδική περιοχή. Είναι πλούσιο στους φυσικούς πόρους της, την ιστορία των λαών που την κατοικούν. είναι γεμάτο από διάφορα ιστορικά και πολιτιστικά μνημεία. Όλα γνωστά στην περιοχή ιστορικά μνημείαέχουν μεγάλη αξία, τα περισσότερα είναι εθνικής σημασίας και προστατεύονται από το κράτος.

Είναι αδύνατο να μιλήσουμε για καθένα από αυτά σε ένα μικρό σεμινάριο. Θα μιλήσουμε μόνο για μεμονωμένα μνημεία αρχαίου πολιτισμού, για ιστορικά, ιστορικά και επαναστατικά μνημεία, για διάσημες ιστορικές προσωπικότητες που συνέβαλαν στην ανακάλυψη και ανάπτυξη της περιοχής και για αρχιτεκτονικά μνημεία τριών πόλεων - Khabarovsk, Blagoveshchensk και Vladivostok.

Μνημεία πνευματικού πολιτισμού

Τα πιο αξιόλογα μνημεία της αρχαίας τέχνης είναι τα βραχογραφήματα (πετρογλυφικά ή pisanitsy, όπως επίσης ονομάζονται). Στο έδαφος της περιοχής Amur και του Primorye υπάρχουν πολλές γνωστές τοποθεσίες βραχογραφιών που άφησαν αρχαίοι τεχνίτες σε εύπλαστη πέτρα. Αυτό είναι στον ποταμό Amur κοντά στο Sikachi-Alyan, στη βραχώδη όχθη του ποταμού Ussuri πάνω από το χωριό Sheremetyevo και στην κοιλάδα του ποταμού Kiya στο δρόμο από το Khabarovsk προς το Vladivostok.

Το μεγαλύτερο κέντρο βραχογραφιών είναι το Sikachi-Alyan. Το παλαιότερο χωριό Nanai, το Sikachi-Alyan, βρίσκεται 90 χιλιόμετρα από το Khabarovsk. Κοντά στο χωριό, κατά μήκος της βραχώδους όχθης του Αμούρ, μπλοκ βασάλτη στοιβάζονται σε μακριές φρεάτια - υπολείμματα κατεστραμμένων βράχων. Υπάρχουν αρχαία σχέδια πάνω τους. Συνολικά υπάρχουν περίπου 150 σχέδια στο Sikachi-Alyan. Οι εικόνες-μάσκες Sikachi-Alyan είναι ποικίλες και μοναδικές. Μοιάζουν με τις μάσκες και καθεμία από αυτές έχει τα δικά της χαρακτηριστικά. Οι μάσκες προσώπου είναι πολύ εκφραστικές. Ένα φαρδύ επάνω μέρος, τεράστια στρογγυλά μάτια, ένα ανοιχτό στόμα με δύο σειρές από μεγάλα αιχμηρά δόντια, ένα στενό στρογγυλεμένο πηγούνι - τέτοια πρόσωπα μοιάζουν με το κεφάλι ενός πιθήκου. Υπάρχουν ωοειδείς και ωοειδείς προνύμφες, μερικές από αυτές έχουν λοξά μάτια με στρογγυλές κόρες καθαρά λαξευμένες στην πέτρα και φαρδιά, ασαφή μύτη. Στα μάγουλα και τα πηγούνια πολλών από τα πρόσωπα, είναι ορατά παράλληλα τόξα - πιθανώς ένα τατουάζ. Στην κορυφή, πολλές μάσκες περιβάλλονται από ένα φωτοστέφανο αποκλίνουσες ακτίνες. Οι αντρικές εικόνες αποπνέουν μια τρομερή δύναμη και μέσα από τα μάτια τους είναι σαν να μας κοιτάζει η μυστηριώδης ψυχή αρχαίων άγνωστων φυλών. Δίπλα στα τρομακτικά πρόσωπα στα μπλοκ από βασάλτη μπορείτε να δείτε εικόνες ζώων: ζώα, πουλιά, φίδια. Η πιο διάσημη φιγούρα ζώων από τα σχέδια του Sikachi-Alyan είναι μια άλκη. Ένα μακρόστενο σώμα, πόδια που δεν γίνονται αντιληπτά, ένας μακρύς λαιμός και ένα μικρό κεφάλι - όλα είναι έτοιμα για γρήγορο τρέξιμο. Η περήφανη κύρτωση των κέρατων τονίζεται από τον πρωτόγονο κύριο με ευάερη ευκολία. Μέσα στο σώμα του ζώου υπάρχουν αρκετοί ομόκεντροι κύκλοι - σημάδια που σχετίζονται με τον ήλιο. Αυτή είναι η παραδεισένια άλκη, ο ήρωας των μύθων, των θρύλων και των παραδόσεων πολλών λαών. Συνέδεσαν μαζί του το καλό κυνήγι, άρα και την ευημερία τους.

Ένα ενδιαφέρον σχέδιο απεικονίζει ένα γιγάντιο φίδι ή έναν δράκο μουντούρ με τη μορφή ενός φαρδιού ζιγκ-ζαγκ, γεμάτο με το καλύτερο σκαλισμένο πλέγμα. Το mudur των θρύλων Nanai είναι ένα ισχυρό πλάσμα, άλλοτε ευεργετικό, άλλοτε τρομερό, αγενές - ένας απαραίτητος χαρακτήρας σε πολλές τελετουργίες. Το μυθικό φίδι ήταν σκαλισμένο σε ένα μέρος που μπορούσε να φτάσει κανείς μόνο με το νερό σε ένα ελαφρύ ψαροκάικο.

Τα σχέδια κοντά στο χωριό Σερεμέτιεβο δεν τοποθετούνται πλέον σε μεμονωμένους ογκόλιθους, αλλά σε ομαλές και λείες επιφάνειες βράχων, στους πρόποδες των οποίων πιτσιλίζει ο Ουσούρι. Ανάμεσά τους ξεχωρίζουν μεγάλα πρόσωπα, παρόμοια με κεφάλια ανθρωπόμορφων πιθήκων, με τεράστιο στρογγυλεμένο μέτωπο και τα ίδια μεγάλα στρογγυλά μάτια. Πάνω από το τετράγωνο πηγούνι υπάρχει ένα τρομερό στόμα με μια περίφραξη από αιχμηρά δόντια. Λίγο πιο πάνω στο βράχο υπάρχουν ακόμα πιο φανταστικές προνύμφες. Με στενά μάτια, όπως οι εικόνες μάσκας του Shikachi-Alyan, με τις εξωτερικές άκρες των ματιών κυρτές προς τα πάνω, θυμίζουν πολύ τις συμβατικές μάσκες του αρχαίου ιαπωνικού θεάτρου. Υπάρχει επίσης μια φιγούρα φιδιού σε μορφή σπείρας, πάνω από την οποία υψώνεται κατακόρυφα το κεφάλι ενός δηλητηριώδους πλάσματος και μια λαμπρά εκτελεσμένη φιγούρα ενός ελαφιού. Οι εικόνες των σκαφών και των πουλιών είναι υπέροχες. Οι βάρκες έχουν την όψη τοξωτών γραμμών, πάνω από τις οποίες προεξέχουν κάθετες, λεπτές ράβδους, που απεικονίζουν κωπηλάτες ή ανθρώπους απλά να κάθονται σε μια βάρκα. Τα πουλιά μοιάζουν με χήνες: ογκώδη σώματα, μακρύς λαιμός και μερικές φιγούρες έχουν υψωμένα φτερά.

Οι εικόνες στον ποταμό Kiya έχουν την πιο κοντινή ομοιότητα με τις βραχογραφίες των βράχων Sikachi-Alyan και Sheremetyevo. Το πρώτο κοινό θέμα για αυτούς είναι οι μάσκες. Έχουν παρόμοια περιγράμματα. Τα μάτια φαίνονται σε κύκλους και εγκάρσιες ρίγες είναι χαραγμένες στο μέτωπο. Η φιγούρα ενός ελαφιού στο Κίεβο, για παράδειγμα, μοιάζει πολύ με τη Sikachi-Alyanskaya και τη Sheremetyevskaya. Ποια είναι η προέλευση των «γραπτών λίθων» ή των βραχογραφιών; Να τι λέει ο αρχαίος μύθος Nanai, για παράδειγμα, για τα γραπτά Sikachi-Alyan: «Ήταν πολύ καιρό πριν, στην αρχή του κόσμου ζούσαν τρεις άνθρωποι. Και υπήρχαν τρεις καταδυτικοί κύκνοι. Μια μέρα οι άνθρωποι έστειλαν τρεις κύκνους στον πάτο του ποταμού για να πάρουν πέτρες και άμμο για τη γη. Τα πουλιά βούτηξαν. Ήμασταν κάτω από το νερό για επτά ημέρες. Και όταν βγήκαν, είδαν ότι η γη άνθιζε σαν χαλί, και τα ψάρια κολυμπούσαν στον ποταμό Αμούρ. Τότε τρία άτομα έφτιαξαν έναν άντρα που ονομαζόταν Kado και μια γυναίκα Julcha. Τότε μια κοπέλα που ονομαζόταν Mamilzhi. Οι άνθρωποι πολλαπλασιάστηκαν και κατοικούσαν ολόκληρη τη γη κατά μήκος του ποταμού Αμούρ. Ο Kado είπε: «Υπάρχουν τρεις ήλιοι στον ουρανό. Η ζωή είναι πολύ ζεστή. Θέλω να τραβήξω δύο ήλιους!». Και πήγε προς την ανατολή του ηλίου. Έσκαψε μια τρύπα και κρύφτηκε μέσα της. Είδα τον πρώτο ήλιο να ανατέλλει και τον πυροβόλησα. Πυροβόλησε στον δεύτερο ήλιο, αλλά αστόχησε. Τρίτον, σκότωσε. Έμεινε ένας μέσος όρος. Το νερό έβρασε και έγινε βουνό. Το βουνό έβραζε – έγινε ποτάμι. Ενώ οι πέτρες ήταν ακόμη καυτές, ο Mamilzhi ζωγράφισε πάνω τους πουλιά και ζώα. Τότε οι πέτρες έγιναν σκληρές. Μετά από αυτό, η ζωή έγινε καλή...»

Έτσι λέει ο θρύλος. Τι λένε οι επιστήμονες για αυτό; Ποιος και πότε χάραξε αυτές τις παράξενες εικόνες σε βασάλτους και απότομους βράχους; Η απάντηση στα ερωτήματα αυτά ελήφθη όταν ξεκίνησαν οι συστηματικές ανασκαφές αρχαίων οικισμών στις όχθες.

Χάρη στις σύγχρονες επιστημονικές μεθόδους, είναι πλέον δυνατό να προσδιοριστεί πότε ζούσαν αυτοί οι καταπληκτικοί δάσκαλοι στο Αμούρ. Έτσι, η ηλικία του αγγείου Voznesenovsky χρονολογείται από την 4η-3η χιλιετία π.Χ. Με άλλα λόγια, έμεινε στο έδαφος για τουλάχιστον πέντε χιλιάδες χρόνια!

Πετρογλυφικά του Pegtymel

Ένα μοναδικό πολιτιστικό μνημείο της Άπω Βορειοανατολικής Ασίας είναι οι εικόνες πετρογλυφικών Pegtymel. Είναι λαξευμένα σε 12 βράχους στη δεξιά όχθη του ποταμού Pegtymel, 50-60 χιλιόμετρα από τη συμβολή του με τον Αρκτικό Ωκεανό. Σε ύψος 20-30 μ. έχουν σωθεί 104 ομάδες εικόνων. Αυτή η «γκαλερί εικόνων» δημιουργήθηκε κατά την πρώτη χιλιετία π.Χ. – πρώτη χιλιετία μ.Χ Παλαιότερες εικόνες επικαλύπτονται εν μέρει από μεταγενέστερα σχέδια. Τα βραχογραφήματα αντανακλούσαν τις κύριες δραστηριότητες των αρχαίων κατοίκων της Βόρειας Άπω Ανατολής - το θαλάσσιο κυνήγι και το κυνήγι άγριων ελαφιών. Τις περισσότερες φορές, εικόνες ελαφιών βρίσκονται στους βράχους Pegtymel. Ανάμεσά τους υπάρχουν πραγματικά αριστουργήματα χειροτεχνίας, για παράδειγμα, με εκπληκτική επιμονή η ακόλουθη πλοκή επαναλαμβάνεται στους βράχους Pegtymel: ένα ελάφι και πίσω από αυτό μια βάρκα με έναν άνθρωπο που κόλλησε ένα δόρυ ή ένα καμάκι στο ζώο. Στην αρχαιότητα, κοντά σε αυτούς τους βράχους υπήρχαν εποχικές διασταυρώσεις (πλημμύρες) άγριων ελαφιών, που πήγαιναν σε νέα βοσκοτόπια απέναντι από το ποτάμι. Ο αρχαίος καλλιτέχνης μετέφερε πολύ επιδέξια τις χαρακτηριστικές κινήσεις ενός ελαφιού που κολυμπούσε: το κεφάλι είναι τεντωμένο προς τα εμπρός, το σώμα, ελαφρύ σαν άρμα, πρησμένο με τα πόδια βυθισμένα στο νερό, φαίνεται να επιπλέει σε κατάσταση έλλειψης βαρύτητας, οι οπλές απλωμένες έξω σαν τα πόδια της χήνας, και παρόλο που το νερό δεν είναι μαρκαρισμένο με κανέναν τρόπο, νιώθεις ότι το ζώο κολυμπά.

Ο ίδιος ο κυνηγός στη βάρκα απεικονίζεται συχνά με μια πλατιά πινελιά. Τα σχέδια των σκαφών είναι ενδιαφέροντα: πολυθέσια με ψηλά τόξα και μικρά, που θυμίζουν τα δερμάτινα αβύθιστα καγιάκ υψηλής ταχύτητας των Εσκιμώων, Τσουκτσι και Αλεούτ. Οι σκηνές κυνηγιού συχνά περιλαμβάνουν σκύλους. Επιτίθενται άγρια ​​σε ελάφια που τρέχουν και κολυμπούν και τα οδηγούν στο νερό. Όχι τόσο συχνά, αλλά εξακολουθούν να υπάρχουν εικόνες από σκηνές κυνηγιού στη θάλασσα. Διάφορα θαλάσσια ζώα - φάλαινες, φάλαινες δολοφόνοι, γενειοφόροι φώκιες, φώκιες - σχεδιάζονται καθαρά και εκφραστικά. Μερικές φορές ανάμεσα σε αυτά τα ζώα υπάρχει και μια πολική αρκούδα.

Στους βράχους Pegtymel μπορείτε να βρείτε εικόνες ζώων όπως αρκτικές αλεπούδες και λύκους. Οι τελευταίοι απεικονίζονται κυρίως να κυνηγούν ελάφια. Υπάρχουν φιγούρες υδρόβιων πτηνών. Υπάρχει μια ποικιλία ανθρωποειδών εικόνων.

Τα πετρογλυφικά Pegtymel αντικατοπτρίζουν αυτό που ενδιέφερε περισσότερο τον πρωτόγονο κυνηγό. Το όνειρο της άφθονης τροφής καθόρισε την έννοια της ροκ τέχνης Pegtymel. Η θανάτωση περισσότερων άγριων ελαφιών και θαλάσσιων ζώων είναι αυτό που έδωσε ζωή σε αυτή την τέχνη. Αλλά οι εικόνες ενός λύκου και μιας φάλαινας δολοφόνος δεν συνδέονται με τη μαγεία του κυνηγιού. Αυτά τα ζώα δεν κυνηγήθηκαν. Οι Τσούκτσι και οι Εσκιμώοι είχαν από καιρό την πεποίθηση ότι αυτά τα ζώα είναι χρήσιμα για τον άνθρωπο και δεν πρέπει να θανατωθούν. Σύμφωνα με μια ευρέως διαδεδομένη πεποίθηση, ένας λύκος και μια φάλαινα δολοφόνος είναι ένα άτομο, ένας λυκάνθρωπος. Με το πρόσχημα μιας φάλαινας δολοφόνος το καλοκαίρι, οδηγεί τις φάλαινες στην ακτή και τις αναγκάζει να ξεβραστούν στην ξηρά, βοηθώντας έτσι τους κυνηγούς. Το χειμώνα, με το πρόσχημα του λύκου, επιτίθεται σε ελάφια και καταστρέφει τους αδύναμους ανάμεσά τους, κάνει επίσης μια χρήσιμη δουλειά. Τα ελάφια ταΐζουν τον λύκο, αλλά ο λύκος τους κάνει δυνατούς. Όμως οι εικόνες δεν είχαν μόνο τελετουργικό νόημα. Είναι πολύ ρεαλιστές. Τα σκαλισμένα σε βράχους σχέδια είναι μερικές φορές πραγματικά, πολύ εκφραστικά έργα τέχνης. Μπορείτε να νιώσετε την εγρήγορση και την παρατηρητικότητα ενός κυνηγού μέσα τους. Και, φυσικά, είναι μια πηγή από την οποία μπορούμε να μάθουμε πολλά για τη ζωή και τον τρόπο ζωής των ανθρώπων εκείνης της μακρινής εποχής.

Ιστορικά, ιστορικά και επαναστατικά μνημεία

Σε διάφορες πόλεις της Άπω Ανατολής ανεγέρθηκαν μεγαλοπρεπή μνημεία πεσόντων ηρώων στα σκληρά χρόνια του Εμφυλίου Πολέμου. Το πιο εκφραστικό από αυτά βρίσκεται στο Khabarovsk, στην πλατεία Komsomolskaya. Τα εγκαίνια του μνημείου έγιναν στις 26 Οκτωβρίου 1956 παρουσία περισσότερων από 300 παρτιζάνων της Άπω Ανατολής, μεταξύ των οποίων ήταν πρώην διοικητές παρτιζανικών αποσπασμάτων και ενεργοί συμμετέχοντες στο επαναστατικό κίνημα. Οι συγγραφείς αυτού του μεγαλειώδους και συνάμα πένθιμου μνημείου (γλύπτης A.P. Faydysh-Krendievsky, αρχιτέκτονας M.O. Barits) τραγούδησαν τον ηρωισμό των σκληρών χρόνων του Εμφυλίου. Το ύψος του μνημείου είναι 22 μέτρα, και το ύψος της γλυπτικής ομάδας είναι 3 μέτρα. Το κέντρο του μνημείου είναι ένας τετράεδρος οβελίσκος από γκρι κομμένο γρανίτη (μπλοκ), με κορυφαίο πεντάκτινο αστέρι χυτό από μπρούτζο σε κλαδιά δάφνης. Ο οβελίσκος είναι ένα είδος συνθετικού κατακόρυφου (άξονα) ολόκληρου του μνημείου. Στους πρόποδες του οβελίσκου, σε ένα τετραεδρικό βάθρο, υπάρχει μια χάλκινη γλυπτική ομάδα: κάτω από ένα ξεδιπλωμένο λάβαρο υπάρχουν θαρραλέες μορφές ενός κομισάριου, ενός κόκκινου φρουρού και ενός παρτιζάνου. Στη γλυπτική ομάδα, ο συγγραφέας μετέφερε λαϊκές εικόνες ενός κομισάριου, που ξεγυμνώνει το κεφάλι του με θλίψη, ενός παρτιζάνου της Άπω Ανατολής με παλτό από δέρμα προβάτου και ichigs, που σέρνει το πολυβόλο του Maxim μέσα από τα αλσύλλια της τάιγκα και την εικόνα ενός κόκκινου φρουρού με τουφέκι και ένα πανό, κοιτάζοντας προς το μέλλον που ξεδιπλώνεται μπροστά του.

Ο οβελίσκος είναι τοποθετημένος σε ένα ψηλό βάθρο που αποτελείται από τρία μέρη: το πάνω χρησιμεύει ως βάση του οβελίσκου, το μεσαίο είναι κυβικού όγκου και το κάτω είναι μια βάση τριών σταδίων του βάθρου, το οποίο, όπως ο οβελίσκος , είναι κατασκευασμένο από μπλοκ γκρι γρανίτη. Στη βορειοανατολική άκρη του βάθρου, σε μια προεξοχή, υπάρχει μια επιγραφή με γράμματα: «Στους ήρωες του εμφυλίου πολέμου στην Άπω Ανατολή. 1918-1922». Στην πίσω πλευρά του βάθρου υπάρχει ανάγλυφη σύνθεση από μπρούτζο. Στο κέντρο της σύνθεσης υπάρχει ένα σφυροδρέπανο σε μια ασπίδα και στα πλάγια υπάρχουν τρία ημικατάστημα πανό. Πάνω από το ανάγλυφο - πεντάκτινο αστέρι. Στη νοτιοανατολική άκρη του βάθρου είναι σκαλισμένα τα λόγια από το διάσημο παρτιζάνικο τραγούδι («Στις κοιλάδες και στους λόφους»): «Και οι νύχτες επίθεσης του Σπάσσκ, οι μέρες του Βολοτσάεφ θα μείνουν, σαν παραμύθι, σαν σαγηνευτικά φώτα." Ο περιβάλλον χώρος είναι διαμορφωμένος και έχει διαμορφωθεί γκαζόν.

Το μνημείο έχει υψηλή καλλιτεχνική αξία και έχει μεγάλη ιστορική σημασία, επομένως, το 1960, με Διάταγμα του Υπουργικού Συμβουλίου της RSFSR, τέθηκε υπό κρατική προστασία ως μνημείο δημοκρατικής σημασίας. Έγινε το πρώτο προστατευόμενο αντικείμενο αυτής της τάξης στην Άπω Ανατολή.

Μνημείο για τους Μαχητές για τη Σοβιετική Εξουσία στην Άπω Ανατολή το 1917-1922.εγκαταστάθηκε στην κεντρική πλατεία του Βλαδιβοστόκ στις 28 Απριλίου 1961. Συγγραφείς: γλύπτης A. Teneta, μηχανικοί A. Usachev και T. Shulgina. Το μεγαλύτερο μνημείο της πόλης. Αποτελείται από τρεις ξεχωριστές συνθέσεις - δύο ομαδικές και ένα κεντρικό γλυπτό τρομπετίστα του Κόκκινου Στρατού, που δεσπόζει πάνω από την πλατεία σε ύψος τριάντα μέτρων. Ήταν το κεντρικό πρόσωπο που «έφταιγε» για την εμφάνιση των ανεπίσημων ονομάτων του μνημείου στο τοπικό άτυπο και μποέμ κοινό: «Σαλπιγκτής με το ζουμί του» και «Βάσια Τρουμπάτσεφ και σύντροφοι». Η δεξιά γλυπτική ομάδα απεικονίζει συμμετέχοντες στα γεγονότα του 1917 στο Βλαδιβοστόκ. Αριστερά - οι στρατιώτες του Κόκκινου Στρατού της NRA της Δημοκρατίας της Άπω Ανατολής, που απελευθέρωσαν το Βλαδιβοστόκ το 1922.

Ένα εντυπωσιακό και ενδεικτικό παράδειγμα του πώς το φαινομενικά ασυμβίβαστο συμφιλιώνεται στην ιστορία είναι Μνημείο Θαλάσσιου Κοιμητηρίουστην πόλη του Βλαδιβοστόκ. Προέκυψε το 1905 κατά τη διάρκεια του Ρωσο-ιαπωνικού πολέμου του 1904-1905. Το μνημείο του Ναυτικού Κοιμητηρίου είναι ένα εντυπωσιακό και ενδεικτικό παράδειγμα του πώς η ιστορία συμφιλιώνει τα φαινομενικά ασυμβίβαστα. Εδώ είναι θαμμένοι άνθρωποι διαφορετικών εποχών, ιδεολογιών και θρησκειών. Δίπλα στους βετεράνους του «κόκκινου» παρτιζάνικου κινήματος κατά τη διάρκεια του Εμφυλίου Πολέμου βρίσκονται Άγγλοι και Καναδοί στρατιώτες και αξιωματικοί, Τσέχοι λεγεωνάριοι που πέθαναν τα ίδια χρόνια, αλλά δηλώνουν εντελώς διαφορετικές αξίες.

Βετεράνοι της μάχης της Τσουσίμα, ναύτες του καταδρομικού «Varyag» δίπλα δίπλα με στρατιώτες του Κόκκινου Στρατού. Οι ναύτες του Varyag πολέμησαν και πέθαναν στη μάχη στις 27 Ιανουαρίου 1904 στο κορεατικό λιμάνι Chemulpo με τα πλοία της ιαπωνικής μοίρας. Στρατιώτες του Κόκκινου Στρατού πέθαναν το καλοκαίρι του 1938 υπερασπιζόμενοι τα σύνορα Σοβιετική Ένωσηαπό τα ιαπωνικά στρατεύματα στην περιοχή της λίμνης Khasan. Το "Varyag" διοικήθηκε από τον λοχαγό 1ου βαθμού V.F Rudnev, ο οποίος ήταν γιος ενός Ρώσου ευγενή, και τα σοβιετικά στρατεύματα διοικούνταν από τον στρατάρχη της Σοβιετικής Ένωσης V.K. Το Ναυτικό Νεκροταφείο έγινε επίσης ο τόπος ταφής διάσημων κυβερνητικών και δημοσίων προσώπων του Primorye.

Μια ομάδα μνημείων που συνδέονται με τα γεγονότα του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου (1941-1945)- ένα από τα πιο πολυάριθμα. Ο Μεγάλος Πατριωτικός Πόλεμος με τους Ναζί εισβολείς, που μαινόταν στο έδαφος της ΕΣΣΔ για τέσσερα χρόνια από τα σύνορα με την Πολωνία μέχρι τα Ουράλια, ήταν μέρος του Β' Παγκοσμίου Πολέμου (1939-1945). Αυτός ο πόλεμος έγινε η μεγαλύτερη τραγωδία στην ιστορία του παγκόσμιου πολιτισμού του εικοστού αιώνα, όταν εκατομμύρια άνθρωποι στην Ευρώπη και τις Ηνωμένες Πολιτείες της Αμερικής παρασύρθηκαν στον αγώνα κατά του φασισμού.

Εκείνα τα τρομερά χρόνια για τη Σοβιετική Ένωση, χιλιάδες πατριώτες της Άπω Ανατολής πήραν τα όπλα. Πολλοί από αυτούς δεν επέστρεψαν ποτέ στα σπίτια τους. Η μνήμη τους είναι ιερή για τη σύγχρονη γενιά. Δεν υπάρχει ούτε μια πόλη ή χωριό στην περιοχή όπου να μην υπάρχει μνημείο συμπατριωτών που πέθαναν στον αγώνα κατά του φασισμού.

Στο Khabarovsk, στην ψηλή όχθη του ποταμού Amur, βρίσκεται η νεότερη πλατεία της πόλης - Πλατεία Δόξας,άνοιξε την 30ή επέτειο της Νίκης στον Μεγάλο Πατριωτικό Πόλεμο του 1941-1945. Στο κέντρο της πλατείας υψώνεται ένας οβελίσκος 30 μέτρων από τρεις πυλώνες. Το μνημείο Glory Square εμφανίστηκε στο Khabarovsk το 1985. Στις πινακίδες του υπάρχουν τα ονόματα των Άπω Ανατολίτων που πέθαναν στον Μεγάλο Πατριωτικό Πόλεμο. Τα ονόματα 47 χιλιάδων ανθρώπων είναι χαραγμένα στις πλάκες γρανίτη του τοπικού μνημείου - όλοι όσοι κλήθηκαν στο μέτωπο από την Επικράτεια του Khabarovsk. Φέρουν τα ονόματα των κατοίκων του Khabarovsk - Ήρωες της Σοβιετικής Ένωσης, Ήρωες της Σοσιαλιστικής Εργασίας και πλήρεις κάτοχοι του Τάγματος της Δόξας. Η ομάδα αναζήτησης εργάστηκε για αρκετά χρόνια για να διαιωνίσει τη μνήμη όλων ονομαστικά. Μέχρι την 40η επέτειο της Μεγάλης Νίκης ολοκληρώθηκε η κατασκευή του δεύτερου σταδίου της πλατείας. Η κεντρική δομή του μνημείου είναι το Memorial Wall, το οποίο περιβάλλει τον χώρο σε ημικύκλιο - βάθρο, στο κέντρο του οποίου άναψε η Αιώνια Φλόγα. Με τον καιρό εμφανίστηκαν εδώ πυλώνες, όπου σκαλίστηκαν τα ονόματα των κατοίκων της περιοχής που δεν επέστρεψαν από τον πόλεμο. Απέναντι βρίσκεται ένα μνημείο πεσόντων σε τοπικούς πολέμους και πολεμικές συγκρούσεις, που άνοιξε πρόσφατα. Τρεις μαύροι πυλώνες σε σχήμα πετάλων τουλίπας υψώνονται σε ένα βάθρο από γρανίτη, πάνω στο οποίο βρίσκονται τα ονόματα των κατοίκων της Επικράτειας Khabarovsk που πέθαναν σε «καυτά σημεία». Στο κέντρο, στη βάση των πετάλων, υπάρχει ένα ημισφαίριο με διάμετρο περίπου 2 m, στο οποίο, όπως σε μια υδρόγειο, οι ζώνες σύγκρουσης όπου πολέμησαν οι κάτοικοι της Άπω Ανατολής σημειώθηκαν με φώτα. Γύρω από το ημισφαίριο υπάρχει μια επιγραφή: «Στους συμπατριώτες που έπεσαν σε τοπικούς πολέμους και στρατιωτικές συγκρούσεις». Στο μνημείο απαθανατίζονται 143 ονόματα κατοίκων της Άπω Ανατολής.

Το 1982, στο Βλαδιβοστόκ, κατά τη διάρκεια του εορτασμού της 50ης επετείου του Στόλου του Ειρηνικού Red Banner, εγκαινιάστηκε Μνημιακό σύνολο "Battle Glory of the Red Banner Pacific Fleet"- στη μνήμη των ανθρώπων του Ειρηνικού που έχασαν τη ζωή τους κατά τη διάρκεια του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου και του πολέμου με την ιμπεριαλιστική Ιαπωνία, εγκαινιάστηκε τον Ιούλιο του 1982 κατά τη διάρκεια του εορτασμού της 50ης επετείου του Στόλου του Ειρηνικού Red Banner. Ομάδα συγγραφέων: αρχιτέκτονας A.V.Sandoka, γλύπτες: V.G.

Το μνημείο είναι μια λεπτομερής χωρική σύνθεση που αποτελείται από ένα πλοίο μουσείου - το υποβρύχιο S-56, ένα φόρουμ μνήμης με μια Αιώνια Φλόγα και το Τείχος της Δόξας των Ηρώων. Το κύριο στοιχείο της σύνθεσης είναι οι φρουροί Υποβρύχιο S-56, το οποίο κατά τη διάρκεια του Β' Παγκοσμίου Πολέμου κατέστρεψε 14 εχθρικά πλοία στις πολικές θάλασσες, για τα οποία του απονεμήθηκε το Τάγμα του Κόκκινου Banner. Τοποθετείται σε βάθρο και μετατρέπεται σε μουσείο. Στα δεξιά του σκάφους του μουσείου υπάρχει ένα φόρουμ με τη μορφή δύο αναβαθμίδων που συνδέονται με φαρδιές αναμνηστικές σκάλες. Το επάνω πεζούλι οριοθετείται από το πίσω μέρος από έναν τοίχο με ανάγλυφη σύνθεση αφιερωμένη στα κατορθώματα των ναυτικών του Ειρηνικού. Στο κέντρο του υψηλού ανάγλυφου υπάρχει μια αναμνηστική πλάκα από χυτοσίδηρο με την εικόνα του Τάγματος του Κόκκινου Banner και το κείμενο του Διατάγματος του Προεδρείου του Ανώτατου Σοβιέτ της ΕΣΣΔ για την απονομή του στόλου του Ειρηνικού με αυτό το παράσημο. Ανάμεσα στις σκάλες σε μια κεκλιμένη ράμπα, στο κέντρο του χάλκινου αστεριού, ανάβει η Αιώνια Φλόγα. Κάψουλες με το έδαφος των ηρώων της Μόσχας, του Λένινγκραντ, του Βόλγκογκραντ, της Σεβαστούπολης, της Οδησσού, του Κιέβου, του Νοβοροσίσκ, του Μινσκ και του Κερτς αποθηκεύονται σε κόγχες στην επάνω πλατφόρμα της ράμπας. Η επάνω βεράντα του φόρουμ πλαισιώνεται από 2 βάθρα, στο ένα από τα οποία είναι εγκατεστημένο ένα όπλο από τον καταστροφέα "Voikov", στο άλλο - ένας πυργίσκος από το θωρακισμένο σκάφος B-304. Στην πίσω πλευρά του υποβρυχίου, σε μια υπερυψωμένη βεράντα στρωμένη με τσιμεντένιες πλάκες, υπάρχει ένα Τείχος Δόξας, διπλωμένο σε μορφή μαρμάρινων πανό, πάνω στο οποίο είναι τοποθετημένες 20 μπρούτζινες πλάκες με τα ονόματα 192 Ηρώων της Σοβιετικής Ένωσης και 37 πλήρεις κάτοχοι του Τάγματος της Δόξας. Μπροστά από το υποβρύχιο είναι τοποθετημένες στη σειρά 45 χαμηλές ορθογώνιες στήλες με αναμνηστικές πλάκες, στις οποίες απαθανατίζονται ονόματα πλοίων, μονάδων και σχηματισμών του ΚΤΟΦ, βραβευθέντων κυβερνητικών βραβείων και διακρίσεων κατά τον Β' Παγκόσμιο Πόλεμο.

Στην πόλη Komsomolsk-on-Amur στις 23 Ιουνίου 1972, τα εγκαίνια ενός μοναδικού Μνημείο για τους ήρωες της Komsomol,όσοι πέθαναν το 1941-1945. Ο συγγραφέας του έργου του μνημείου είναι ο καλλιτέχνης N.S. Ivleva, ο γλύπτης είναι ο S.V. Νικολίν.

Η περιοχή στην οποία βρίσκεται το μνημείο περιορίζεται στη βορειοδυτική πλευρά από την οδό Dzerzhinsky, στη βορειοανατολική πλευρά από τη λεωφόρο Oktyabrsky και στη νοτιοανατολική πλευρά από τη λεωφόρο Amursky. Η αρχιτεκτονική και πολεοδομική λύση του χώρου καθιστά δυνατή την βολική προσέγγιση του μνημείου και την αντιληπτή του από διαφορετικά σημεία. Η ιδέα της δημιουργίας του μνημείου αντικατοπτρίζεται στη χωρική του σύνθεση. Η γενική λύση του συγκροτήματος βασίζεται σε έναν συνδυασμό κάθετων πυλώνων, εστιάζοντας την προσοχή του θεατή, αλλά ταυτόχρονα φέρει την ιδεολογική αποκωδικοποίηση του μνημείου και την οριζόντια σύνθεση των ανάγλυφων των προσώπων των ηρώων - μελών της Komsomol, 3,5- Ύψος 6 μέτρων, ισχυροί κάθετοι πυλώνες ύψους 12,5 μέτρων, που αναδύονται από τα επίπεδα της γης δημιουργούν μια αίσθηση μνημειακής δύναμης και εκφράζουν το αήττητο, την ανθεκτικότητα και την ενότητα ολόκληρου του λαού κατά τη διάρκεια του Β' Παγκοσμίου Πολέμου. Το μνημείο ολοκλήρωσε τη σύνθεση του μνημείου που βρίσκεται στο ανάχωμα Komsomolsk. Το συγκρότημα περιλαμβάνει επίσης την «Αιώνια Φλόγα», τρεις ψηλές στήλες με τις ημερομηνίες έναρξης και λήξης του Β' Παγκοσμίου Πολέμου, καθώς και την Πλατεία των Ηρώων, όπου βρίσκονται τα ονόματα των στρατιωτών της Κομσομόλ που δεν επέστρεψαν από τα πεδία του πολέμου. σκαλισμένα στις δύο πλευρές των πέτρινων διασταυρώσεων.

Μνημεία αφιερωμένα σε ιστορικά πρόσωπα

Η μνημειακή γλυπτική έχει γίνει ένα συγκεκριμένο φαινόμενο του πολιτισμού της Άπω Ανατολής. Τα μνημεία ιστορικών προσώπων έχουν γίνει ορόσημα στις πόλεις. Είναι χαρακτηριστικό ότι όλα τα γλυπτικά μνημεία ένωνε ένα μεγάλο θέμα: η ανάπτυξη και η προστασία των εδαφών της Άπω Ανατολής της Ρωσίας. Ο κύριος σκοπός των γλυπτών: να επιβεβαιώσουν το θετικό, ηρωικό στη συνείδηση ​​των συγχρόνων τους και στη συνέχεια των απογόνων τους. Όλα τα μνημεία που δημιουργήθηκαν ήταν αποτέλεσμα κοινωνικής δραστηριότητας.

Μνημείο του E.P KhabarovΕδώ και 40 χρόνια, υπάρχει ένα μνημείο του Erofei Pavlovich Khabarov στην πόλη Khabarovsk, το οποίο ανεγέρθηκε στην επέτειο των εκατό χρόνων της πόλης. Το μνημείο εγκαινιάστηκε στις 29 Μαΐου 1958 σε μια πανηγυρική τελετή. Ο συγγραφέας του μνημείου είναι ο γλύπτης του Khabarovsk Ya.P Milchin. Το μνημείο του Erofey Pavlovich Khabarov θυμίζει τις διάσημες εκστρατείες του και τη μεγάλη συμβολή του στην ανάπτυξη των απομακρυσμένων ρωσικών εδαφών. Βλέπουμε τον Khabarov να σκαρφαλώνει σε έναν βράχο και να κοιτάζει στην απόσταση Amur. Στο αριστερό του χέρι είναι πιασμένος ένας κύλινδρος με σημειώσεις, και δεξί χέριστηρίζει το πάτωμα ενός γούνινου παλτό που έχει γλιστρήσει από τον ώμο. Στην μπροστινή πλευρά του βάθρου υπάρχει μια επιγραφή σκαλισμένη: «Στον Erofei Pavlovich Khabarov» και ακριβώς από κάτω οι λέξεις: «Την ημέρα της 100ης επετείου της πόλης Khabarovsk. 1858-1958». Το ύψος της γλυπτικής φιγούρας είναι 4,5 μέτρα και το συνολικό ύψος του μνημείου (με βάθρο) είναι 11,5 μέτρα.

Δεν μπορεί να γίνει λόγος για ομοιότητα πορτρέτου με τον Khabarov, καθώς δεν έχουν διατηρηθεί ούτε πορτρέτα ούτε καν περιγραφές της εμφάνισης του Erofey Khabarov. Επομένως, το μνημείο που διακοσμεί την πλατεία του σταθμού της πόλης είναι ένα είδος συλλογικής εικόνας εκείνων των γενναίων Ρώσων εξερευνητών που ήταν οι πρώτοι που έφτασαν σε αυτές τις μακρινές χώρες.

Το 1891, στον γκρεμό του κήπου της πόλης του Khabarovsk, α μνημείο του Nikolai Nikolaevich Muravyov-Amurskyμε σκαλισμένα ονόματα συμμετεχόντων σε όλες τις αποστολές ράφτινγκ της αποστολής Amur: G. Nevelsky, N. Boshnyak, M. Venyukov, K. Budogossky, L. Shrenko, R. Moake, K. Maksimovich και άλλοι το σχέδιο του ακαδημαϊκού A. M. Opekushin, συγγραφέα των μνημείων του Πούσκιν στη Μόσχα και του Λέρμοντοφ στο Πιατιγκόρσκ. Το μνημείο χυτεύτηκε στην Αγία Πετρούπολη στο εργαστήρι τέχνης του Gavrilov. Τον Ιανουάριο του 1891, το άγαλμα εκτέθηκε στο παλάτι Mikhailovsky προς όφελος των κατοίκων της πρωτεύουσας. Έλαβε την έγκριση του ίδιου του αυτοκράτορα και στη συνέχεια στάλθηκε μέσω της Οδησσού και του Βλαδιβοστόκ στο Khabarovsk, όπου ήταν ήδη έτοιμο ένα βάθρο με χάλκινες πλάκες με τα ονόματα των συμπολεμιστών του Muravyov-Amursky. Στις 30 Μαΐου 1891 έγιναν τα εγκαίνια και ο αγιασμός του μνημείου παρουσία του διαδόχου, του διαδόχου.

Το 1925 το μνημείο κατεδαφίστηκε. Το 1992, το μνημείο αναστηλώθηκε σύμφωνα με το σωζόμενο μοντέλο εργασίας από τον γλύπτη της Αγίας Πετρούπολης L. Aristov. Στις 30 Μαΐου 1992, στα γενέθλια της πόλης Khabarovsk, με ένα τεράστιο πλήθος πολιτών, ο χάλκινος κόμης (γενικός κυβερνήτης) επέστρεψε στο πατρικό του βάθρο στις όχθες του ποταμού Amur. Το μνημείο εμφανίστηκε στην αρχική του μορφή, στην οποία υπήρχε για περίπου τριάντα πέντε χρόνια, προσωποποιώντας την ένδοξη ιστορία της περιοχής της Άπω Ανατολής. Σε σύντομο χρονικό διάστημα αποκαταστάθηκαν όχι μόνο το βάθρο και το γλυπτό, αλλά και ολόκληρο το συγκρότημα: ράμπες, τοίχος αντιστήριξης, ταφικός τύμβος, που έκανε το βάθρο ψηλότερα και φράχτη από δεκατρία κανόνια. Έντεκα από αυτά, για να αντικαταστήσουν τα χαμένα, κατασκευάστηκαν στο εργοστάσιο Daldiesel και δύο κατασκευάστηκαν τον δέκατο ένατο αιώνα. Στο βάθρο του μνημείου είναι εντοιχισμένη μια κρυστάλλινη κάψουλα με μήνυμα στους απογόνους. Το μνημείο του Muravyov-Amursky είναι ένα εξαιρετικό έργο της ρωσικής μνημειακής τέχνης. Πρόκειται για μια από τις καλύτερες δημιουργίες του Opekushin και ανήκει στο χρυσό ταμείο της μνημειακής τέχνης.

Μνημείο,αφιερωμένο στον εξαιρετικό Ρώσο αξιωματικό, ναύαρχο G.I.Nevelskyστέκεται σε ένα άνετο πάρκο στην οδό Svetlanskaya στο Βλαδιβοστόκ. Το όνομα αυτού του ανθρώπου είναι ευρέως γνωστό και πολύ σεβαστό στη Ρωσία. Το έργο της αποστολής Amur (1851-1855) με επικεφαλής τον ίδιο έπαιξε καθοριστικό ρόλο στη διαμόρφωση του ρωσικού κρατιδίου στο Primorye. Το μνημείο του G.I Nevelsky και των συνεργατών του αποκαλύφθηκε στις 26 Οκτωβρίου 1897. Είναι κατασκευασμένο από γκρι γρανίτη, που παραδόθηκε ειδικά για το σκοπό αυτό από το Russky Island. Ο συγγραφέας του έργου είναι ο ναυτικός μηχανικός, αρχιτέκτονας A.N. Το γλυπτό μέρος του μνημείου κατασκευάστηκε από τον διάσημο Ρώσο γλύπτη R.R. Beck. Χυτεύτηκε σε μπρούτζο στην εταιρεία Werfel στην Αγία Πετρούπολη. Το μνημείο διακρίνεται για την λιτή ομορφιά και την κομψότητα της μορφής του. Η κορυφή του στεφανώνεται με χάλκινο αετό. Δημιουργήθηκε με συνδρομή με κεφάλαια από τις κατώτερες τάξεις του στόλου και τους κατοίκους της πόλης και έγινε ένα από τα κύρια αξιοθέατα του Βλαδιβοστόκ. Από την ημέρα που εμφανίστηκε μέχρι σήμερα, το μνημείο Nevelsky θεωρείται ένα από τα πιο άψογα λειτουργικά και συνάμα όμορφα μνημεία της Ρωσίας.

Ένα μνημείο αφιερωμένο στον G.I Nevelsky χτίστηκε επίσης στο Nikolaevsk-on-Amur. Ο μνημειώδης οβελίσκος από γρανίτη με ανάγλυφες και χάλκινες πλάκες με επιγραφές αποκαλύφθηκε στις 31 Αυγούστου 1813.

Και στο Khabarovsk, πάνω από το Amur, το χάλκινο Nevelskoy στέκεται εξίσου φυσικά όπως στο Nikolaevsk. Το μνημείο αυτού του διάσημου θαλασσοπόρου και εξερευνητή της ρωσικής Άπω Ανατολής ανεγέρθηκε το 1951 Κεντρικό πάρκοπολιτισμού και αναψυχής. Με το κεφάλι ακάλυπτο, με ένα τηλεσκόπιο στο χέρι, στέκεται σε μια ψηλή όχθη και παρακολουθεί τα κύματα του Αμούρ να ρέουν προς τις εκτάσεις του Ειρηνικού Ωκεανού. Ο συγγραφέας αυτού του εκφραστικού γλυπτού είναι ο κάτοικος του Khabarovsk A. Bobrovnikov.

Στην πόλη Arsenyev, στην περιοχή του λόφου Uvalnaya, ανεγέρθηκε ένα μνημείο του V.K Arsenyev, ενός διάσημου εξερευνητή, αρχαιολόγου, εθνογράφου και συγγραφέα. Φτάνει σε ύψος περίπου τέσσερα μέτρα. Σε μικρή απόσταση από αυτό υπάρχει ένας τεράστιος ογκόλιθος. Μέρος της πρόσοψής του καταλαμβάνεται από ένα ανάγλυφο του Dersu-Uzala. Στην πίσω επιφάνεια είναι σκαλισμένα στολίδια Udege. Το μνημείο ανεγέρθηκε προς τιμήν της 100ης επετείου από τη γέννηση του ερευνητή. Χτίστηκε με χρήματα από κατοίκους της πόλης Arsenyev και την επιστημονική διανόηση της Ρωσίας.

Αρχιτεκτονικά μνημεία

Ανάμεσα στη μεγάλη ποικιλία της πολιτιστικής κληρονομιάς, τα αρχιτεκτονικά μνημεία καταλαμβάνουν μια ξεχωριστή θέση - ένα είδος χρονικού του κόσμου. Τα αρχιτεκτονικά μνημεία είναι σιωπηλοί μάρτυρες του παρελθόντος, μελετώντας τα ταυτόχρονα, γνωρίζουμε τον εαυτό μας, γιατί στα μνημεία βρίσκονται τα κατορθώματα των προγόνων μας. Αρχιτεκτονικά μνημεία ενσωματωμένα σε ξύλο και πέτρα αντικατοπτρίζουν την κοινωνική και οικονομική κατάσταση των πόλεων σε διαφορετικά στάδια ανάπτυξης, το επίπεδο πολιτισμού και εκπαίδευσης. Στις πόλεις της Άπω Ανατολής, παρά το γεγονός ότι αναπτύχθηκαν μακριά από πολιτιστικά κέντρα, υπάρχουν πολλά όμορφα κτίρια. Στην κατασκευή τους χρησιμοποιήθηκαν διαφορετικά αρχιτεκτονικά στυλ: κλασικισμός, εκλεκτικισμός ή μοντερνισμός.

Ένα από τα πιο όμορφα αρχιτεκτονικά αξιοθέατα του Khabarovsk θεωρείται δικαίως Δημαρχείο της πόλης,γνωστό ως το παλάτι των πρωτοπόρων. Ο συγγραφέας του έργου είναι ο πολιτικός μηχανικός P.V.Bartoshevich. Στις 26 Νοεμβρίου 1909 έγιναν τα εγκαίνια του Μεγάρου της Πόλης με προσευχή και αγιασμό του νέου κτιρίου. Χτισμένο σε ρωσικό στιλ, το City House αντανακλά τα καλλιτεχνικά πλεονεκτήματα και τα χαρακτηριστικά αυτού του αρχιτεκτονικού φαινομένου. Μια ασυνήθιστα εκφραστική σιλουέτα του κτιρίου δίνεται από μια ψηλή οροφή με μεταλλική διακοσμητική κορυφογραμμή κατά μήκος της κορυφογραμμής και ψηλές τετραεδρικές σκηνές που επιστέφουν τον γωνιακό πύργο και τις πλευρικές προεξοχές του κύριου όγκου του κτιρίου. Πλούσια και ποικίλα διακοσμητικά στοιχεία στις δύο προσόψεις των δρόμων σχηματίζουν μια πλαστικά πλούσια σύνθεση στην οποία κάθε μέρος, κάθε λεπτομέρεια είναι εκφραστική και πολύτιμη από μόνη της. Δεν υπάρχει άλλο παρόμοιο κτίριο στην πόλη. Ως το πιο ελκυστικό κτίριο της πόλης, το City House «είδε» πολλές εξέχουσες προσωπικότητες μέσα στα τείχη του. Τον Ιούνιο του 1913, στο Σπίτι της Πόλης, εμφανίστηκε διεθνώς μπροστά στους κατοίκους του Khabarovsk διάσημος καλλιτέχνηςΑυτοκρατορική Όπερα της Αγίας Πετρούπολης (μπάσο) Lev Mikhailovich Sibiryakov. Και το ίδιο 1913, αλλά ήδη το φθινόπωρο, μίλησε εδώ ο Fridtjof Nansen, επίσης παγκοσμίου φήμης εξερευνητής, μιλώντας για τα ταξίδια του. Πριν από αρκετά χρόνια, οι προσόψεις του κτιρίου ανακατασκευάστηκαν, γεγονός που επέτρεψε τις διακοσμητικές λεπτομέρειες να παρουσιαστούν στο πλήρες μεγαλείο τους. Καθαρισμένα από πολλαπλά στρώματα, έγιναν ζουμερά και εκφραστικά. Το πρώην City House έχει πλέον βρει μια νέα ζωή και δικαιωματικά θεωρείται ένα από τα πιο όμορφα κτίρια στο Khabarovsk.

Στις 23 Μαΐου 1884 καταστρώθηκε Καθεδρικός Ναός Κοιμήσεως.Ο ναός χτίστηκε σύμφωνα με το σχέδιο του αρχιτέκτονα S.O. Την επίβλεψη της κατασκευής είχε ο στρατιωτικός μηχανικός-συνταγματάρχης V.G. Ο καθεδρικός ναός καθαγιάστηκε στις 16 Δεκεμβρίου 1890 από τον Σεβασμιώτατο Επίσκοπο της Καμτσάτκας Gury. Τα επόμενα χρόνια συνεχίστηκε η βελτίωση του ναού. Έτσι, στα τέλη του 1891 προστέθηκε παρεκκλήσι, που καθαγιάστηκε στο όνομα του Αγίου Νικολάου του Θαυματουργού σε ανάμνηση της επίσκεψης στην περιοχή μας από τον Tsarevich Nicholas (αργότερα αυτοκράτορα Νικόλαο Β', δοξασμένο από την Εκκλησία ως πάθος) . Οι ενορίτες νοιάζονταν και για την εκπαίδευση των παιδιών, έτσι στις 26 Νοεμβρίου 1895 άνοιξε ένα δημοτικό σχολείο στον καθεδρικό ναό, το οποίο συντηρήθηκε με χρήματα που συγκεντρώθηκαν από την πώληση κεριών και ιδιωτικές δωρεές. Τον Ιανουάριο του 1897, ο πρεσβύτερος της εκκλησίας του Καθεδρικού Ναού της Κοιμήσεως της Θεοτόκου, έμπορος Βασίλι Πλιουσνίν, δώρισε στον ναό ένα αντίγραφο της περίφημης εικόνας Albazin της Μητέρας του Θεού «Ο Λόγος έγινε σάρκα» στην περιοχή μας. Τον Ιανουάριο του 1902, με την ευλογία του άρχοντα επισκόπου της Μητρόπολης Ευαγγελισμού, άρχισε η κατασκευή ενός πέτρινου καμπαναριού, στη συνέχεια προστέθηκαν άλλα δύο πλευρικά κλίτη στο ναό, το κλίτος του Αγίου Νικολάου επεκτάθηκε με την προσθήκη ενός « ημικύκλιο», και σε αυτή την τελική μορφή ο καθεδρικός ναός εμφανίζεται μπροστά μας σε πολλές αρχαίες φωτογραφίες και καρτ ποστάλ. Το περιοδικό «Blagoveshchensk Diocesan Gazette» ανέφερε στα τέλη του 1905: «Στη νέα του μορφή, ο καθεδρικός ναός του Khabarovsk έχει γίνει μεγαλοπρεπής και όμορφος και, χωρίς υπερβολή, μπορεί να πει κανείς, έχει γίνει η καλύτερη εκκλησία όχι μόνο στην επισκοπή Blagoveshchensk, αλλά και στην περιοχή Αμούρ, χωρίς να αποκλείεται, σύμφωνα με αυτόπτες μάρτυρες, και ο Καθεδρικός Ναός του Βλαδιβοστόκ». Στις 8 Ιανουαρίου 1930, μια εθελοντική ομάδα δέκα ατόμων πραγματοποίησε την πρώτη ημέρα καθαρισμού για να αποσυναρμολογήσει το κτίριο, καλώντας άλλους κατοίκους της πόλης μέσω της εφημερίδας να ακολουθήσουν το παράδειγμά τους. Ο καθεδρικός ναός διαλύθηκε. Τον Ιούνιο του 1936, χρησιμοποιήθηκε εκσκαφέας για να ισοπεδώσει τον φαρδύ λόφο που χρησίμευε ως θεμέλιο του ναού και αυτό ήταν το τελευταίο πράγμα που μας θύμισε τον Καθεδρικό Ναό της Κοιμήσεως της Θεοτόκου που είχε υψωθεί πρόσφατα πάνω από την πόλη. Το 1996, με διάταγμα του δημάρχου του Khabarovsk, ο καθεδρικός ναός της Κοιμήσεως της Θεοτόκου συμπεριλήφθηκε στο σχέδιο για την αποκατάσταση της ιστορικής μνήμης της πόλης και στη θέση του αναμνηστική πλακέτα. «Σε αυτήν την τοποθεσία βρισκόταν ο Καθεδρικός Ναός της Κοιμήσεως της Θεοτόκου Πόλης-Χαμπαρόφσκ, ένα πνευματικό ιερό της Ορθοδοξίας, σύμβολο της Ρωσίας στις όχθες του Αμούρ, ένα μνημείο ρωσικής αρχιτεκτονικής». Η ανακαίνιση του νέου ναού έγινε στις 19 Οκτωβρίου 2000. Ο σχεδιασμός του ναού πραγματοποιήθηκε από τον αρχιτέκτονα Yuri Viktorovich Podlesny. Στις 19 Οκτωβρίου 2002 ξεκίνησε επίσημα η δεύτερη ζωή του Καθεδρικού Ναού της Κοιμήσεως της Θεοτόκου. Την ημέρα αυτή έγινε ο πανηγυρικός αγιασμός του. Ο Μητροπολίτης Solnechnogorsk Σέργιος, ένας από τους ανώτατους ιεράρχες της Ρωσικής Ορθόδοξης Εκκλησίας, ήρθε από τη Μόσχα για τον αγιασμό.

Το 1868, η πρώτη ξύλινη εκκλησία, που ονομάζεται Innokentyevskayaπρος τιμή του Αγίου Ιννοκεντίου, του πρώτου επισκόπου του Ιρκούτσκ - του προστάτη της Σιβηρίας και της Άπω Ανατολής, που αγιοποιήθηκε μετά τον θάνατό του. Μετά από 30 χρόνια, χτίστηκε μια νέα πέτρινη για να την αντικαταστήσει, η οποία σώζεται μέχρι σήμερα, έχοντας υποστεί σημαντικές αλλαγές. Ο πέτρινος ναός ανεγέρθηκε με κεφάλαια που δωρήθηκαν από τους εμπόρους Plyusnin και Slugin, καθώς και με μέτριες συνεισφορές από ενορίτες. Οι συντάκτες του έργου του ναού ήταν ο μηχανικός-συνταγματάρχης V.G Mooro και ο μηχανικός-λοχαγός N.G.

Ανάμεσα σε μοντέρνα κτίρια, η Innocent Church έχει μια γραφική και εκφραστική σιλουέτα. Σήμερα, ο ναός έχει χάσει τον μέχρι πρότινος εγγενή ρόλο του ως αρχιτεκτονικά κυρίαρχο, αλλά έχει μεγάλη ιστορική και πολιτιστική σημασία λόγω των αρχιτεκτονικών και καλλιτεχνικών του ιδιοτήτων. Λόγω της εκκαθάρισης της ενορίας της εκκλησίας στα τέλη του 1931, ο ναός μεταφέρθηκε στο στρατιωτικό τμήμα. Το κτίριο στέγαζε εργαστήριο ραδιοφώνου και τηλεφώνου για τα συνοριακά στρατεύματα και το 1964 μετατράπηκε σε πλανητάριο. Τον Οκτώβριο του 1992 το κτίριο μεταφέρθηκε στη νεοσύστατη ενορία της Εκκλησίας των Αθώων. Το 1998, ο ναός αναβίωσε, οι τρούλοι του έλαμψαν από χρυσάφι και ακούστηκαν οι κουδουνίστρες από πρόσφατα χυτές καμπάνες.

Από το 1899 έως το 1901 βρισκόταν σε εξέλιξη η κατασκευή ενός όμορφου κτιρίου - της Δημόσιας Συνέλευσης. Το κτίριο χτίστηκε σύμφωνα με το σχέδιο του αρχιτέκτονα του Ιρκούτσκ V.A. Το κτίριο αποδείχθηκε πολύ όμορφο και για περισσότερα από εκατό χρόνια διακοσμούσε το Khabarovsk με την ασυνήθιστη αρχιτεκτονική του. Πολυάριθμοι χώροι σε δύο κύριους και ημιυπόγειους ορόφους υποστήριξαν τη λειτουργία θεάτρου, εστιατορίου, βιβλιοθήκης και άλλων ιδρυμάτων συλλόγου. Κατά τη διάρκεια της περιοδείας, πολλοί διάσημοι έδωσαν συναυλίες εδώ και κατά τους μήνες του θεάτρου εκτός εποχής, τοπικοί θεατρικοί θίασοι ανέβαζαν παραστάσεις και οργανώθηκαν διάφορες θεματικές βραδιές που δεν επέτρεπαν στους κατοίκους της πόλης να βαρεθούν, ειδικά το χειμώνα. Τον Δεκέμβριο του 1922, το κτίριο της Δημόσιας Συνέλευσης έγινε δημοτική, ένα χρόνο αργότερα μισθώθηκε στο θέατρο του I.V Tomashevsky και το 1927 μεταφέρθηκε στην εξουσία του τμήματος δημόσιας εκπαίδευσης του Far. Ανατολική Επικράτεια να στεγάσει εκεί ένα θέατρο, με άδεια ολοκλήρωσης και επέκτασης χώρων. Από τον Ιανουάριο του 1945, στο κτίριο της πρώην Δημοτικής Συνέλευσης, το θέατρο μικρών θεατών λειτουργεί με επιτυχία και καρποφόρα για περισσότερα από 50 χρόνια.

Ένα σημαντικό και μοναδικό κτίριο του προεπαναστατικού Khabarovsk - σιδηροδρομική γέφυρα τριών χιλιομέτρων,κατασκευάστηκε το 1916. Ονομάστηκε το «θαύμα του 20ου αιώνα». Αυτή είναι η μεγαλύτερη σιδηροδρομική γέφυρα στον Παλαιό Κόσμο. Μέχρι σήμερα, η γέφυρα Amur είναι ένα παράδειγμα μηχανικής τέχνης. Το έργο της γέφυρας (όπως ο Πύργος του Άιφελ) βραβεύτηκε με χρυσό μετάλλιο στην Παγκόσμια Έκθεση στο Παρίσι. Συγγραφείς του έργου: L.D Proskuryakov, G.P. Την επίβλεψη της κατασκευής είχε ο A.V. Από τη δεκαετία του '90 του εικοστού αιώνα άρχισε η ανοικοδόμηση της γέφυρας. Χάρη σε μια πρωτότυπη και πολύπλοκη λύση, η οποία κατέστησε δυνατή τη χρήση στηρίξεων γεφυρών για την προσθήκη μιας δεύτερης βαθμίδας, η κυκλοφορία οχημάτων άνοιξε κατά μήκος της.

Η πόλη του Blagoveshchensk είναι αξιοσημείωτη για τον πλούτο των ιστορικών και πολιτιστικών μνημείων της: στην επικράτειά της υπάρχουν ογδόντα τρία μνημεία που τελούν υπό κρατική προστασία: πενήντα αρχιτεκτονικά και πολεοδομικά μνημεία, τέσσερα αρχαιολογικά μνημεία, είκοσι ιστορικά και μνημειακά μνημεία τέχνης. Το πιο σημαντικό από αυτά είναι το Amur Regional Theatre. Χτίστηκε το 1889, η πρόσοψη ολοκληρώθηκε σύμφωνα με το σχέδιο του μηχανικού Krause και ο θόλος σχεδιάστηκε από τον μηχανικό Vaskeer. Πριν από την επανάσταση, βρισκόταν εδώ ένα θέατρο δημόσιων συναντήσεων. Τις ημέρες της επανάστασης του 1905 και της επανάστασης του Φλεβάρη του 1917 οργανώνονταν στο θέατρο μαζικές κοινωνικοπολιτικές εκδηλώσεις. Κατά το έτος της εκατονταετηρίδας του Blagoveshchensk, 1958, κατασκευάστηκαν κολώνες από την πρόσοψη του κτιρίου. Στις μέρες μας είναι ένα θέατρο που ανακαινίστηκε το 1908, που αιχμαλωτίζει ακόμα τις καρδιές πολλών θεατών με το ταλέντο των ηθοποιών του. Το Περιφερειακό Θέατρο Amur βρίσκεται στη διασταύρωση δύο δρόμων - Lenin και Komsomolskaya. Βρίσκεται δίπλα στο αστικό πάρκο πολιτισμού και αναψυχής, περιτριγυρισμένο από πολλά δέντρα και θάμνους. Οι κάτοικοι της πόλης είναι περήφανοι που υπάρχει ένα θέατρο στο Blagoveshchensk, το οποίο έχει μακριές παραδόσεις και ένα όμορφο κτίριο.

Ένα αξιόλογο κτίριο είναι το κτίριο του σιδηροδρομικού σταθμού Blagoveshchensk. Χτίστηκε το 1908-1912. στις παραδόσεις της αρχαίας ρωσικής αρχιτεκτονικής του Νόβγκοροντ και του Πσκοφ.

Ενδιαφέρουσα ιστορία του κτιρίου Περιφερειακό Μουσείο Τοπικής Ειρήνης Blagoveshchensk. Πρόκειται για ένα μνημείο δημοκρατικής σημασίας. Το κτίριο χτίστηκε το 1911 από την εμπορική και βιομηχανική εταιρεία της Άπω Ανατολής "Trading House Kunst and Albers" για να στεγάσει το πολυκατάστημά της στο Blagoveshchensk. Κατά την κατασκευή του κτιρίου, ο αρχιτέκτονας συνδύασε τη ρωσική αρχιτεκτονική του δέκατου έβδομου αιώνα και την ευρωπαϊκή αρχιτεκτονική της ίδιας εποχής. Μοτίβα ρωσικής αρχιτεκτονικής: διπλά τοξωτά παράθυρα με κοκόσνικ και «πετσέτες» από περβάζι παραθύρου, πολυεπίπεδη ρουστίκωση παραστάδων και προβλήτων του πρώτου ορόφου, βαρελίσια κοκόσνικ στο τμήμα πάνω από το γείσο. Το κτίριο είναι πέτρινο, διώροφο, σε σχήμα L - σημάδια ευρωπαϊκής τεχνοτροπίας. Η κύρια πρόσοψη βλέπει στην οδό Λένιν (Μπολσόι). Η κύρια είσοδος τονίζεται από μια πύλη με ημικυκλική αψίδα και ένα μπαλκόνι από πάνω της. Οι γωνίες του κτιρίου τονίζονται από τετραεδρικούς πύργους που ολοκληρώνονται με κυρτές στέγες και ψηλούς κώνους. Στον γωνιακό πύργο υπάρχει ένα ρολόι που συμβολίζει το ακούραστο πέρασμα του χρόνου έξω και την παγωμένη ιστορία μέσα.

Στο Βλαδιβοστόκ, το μεγαλύτερο κέντρο του Primorye, υπάρχουν περισσότερα από διακόσια μνημεία. Η αρχιτεκτονική εμφάνιση της πόλης είναι ένα μείγμα παλιού και νέου. Κτήρια από τα τέλη του 19ου – αρχές του 20ου αιώνα γειτνιάζουν με κτίρια που χτίστηκαν στα τέλη του 20ου αιώνα. Πολύ ενδιαφέρουσα από αρχιτεκτονική άποψη είναι η πλατεία του σταθμού, κεντρικό σημείο της οποίας είναι κτίριο σιδηροδρομικού σταθμού. Η αρχιτεκτονική και καλλιτεχνική του εικόνα είναι σχεδιασμένη στο στυλ της παλιάς ρωσικής αρχιτεκτονικής και θυμίζει τα παλάτια των πύργων των Ρώσων τσάρων του 17ου αιώνα. Το κτίριο χτίστηκε το 1894 από τον αρχιτέκτονα A. Bazilevsky. Το 1908 επεκτάθηκε και μερικώς ανακατασκευάστηκε από τον αρχιτέκτονα N.V. Konovalov.

Ένα από τα όμορφα και πρωτότυπα κτίρια στην πόλη του Βλαδιβοστόκ είναι το κτίριο του πολυκαταστήματος "Εμπορικός οίκος Kunst and Albers"που ενσάρκωσε την υψηλή δεξιοτεχνία και την πτήση της φαντασίας του αρχιτέκτονα G.R. Χτίστηκε το 1907 με εντολή των διευθυντών της εταιρείας. Σήμερα είναι GUM.

Ενδιαφέροντα μνημεία έχουν επίσης διατηρηθεί στην ήσυχη οδό Pushkinskaya. Εδώ είναι τα κτίρια του πρώτου εκπαιδευτικού ιδρύματος στην Άπω Ανατολή - Ανατολικό Ινστιτούτο(τώρα είναι το Κρατικό Τεχνικό Πανεπιστήμιο της Άπω Ανατολής). Το ινστιτούτο χτίστηκε το 1896-1899 από τον αρχιτέκτονα A.A. Gvozdiovsky. Το κτίριο ξεχωρίζει όχι μόνο για το σκούρο κόκκινο χρώμα του αρχαίου τούβλου, αλλά και για τα αυθεντικά πέτρινα αγάλματα λιονταριών που κάθονται μπροστά από την κύρια είσοδο του πανεπιστημίου.

Τα εμβληματικά κτίρια του Βλαδιβοστόκ - καθεδρικοί ναοί, εκκλησίες, εκκλησίες, συναγωγές - προσελκύουν τους ανθρώπους με την ασυνήθιστη, συναισθηματικά εκφραστική αρχιτεκτονική τους, τον πλούτο των μορφών και τη διακόσμηση. Στα προεπαναστατικά χρόνια, διακοσμήθηκε το πανόραμα της πόλης του Βλαδιβοστόκ Καθεδρικός ναός της Κοιμήσεως της Θεοτόκου Ορθόδοξος. Ιδρύθηκε στην πόλη στις 14 Αυγούστου 1876. Ο σχεδιασμός του καθεδρικού ναού αναπτύχθηκε από τον μηχανικό V. Shmakov και αργότερα ένα νέο έργο αναπτύχθηκε από τον αρχιτέκτονα L. Miller με τον στρατιωτικό μηχανικό I. Zeegitrondtu. Ήταν ένας πεντάτρουλος ναός με σκηνικό τρούλο κυβικού σχήματος με τριμερή αψίδα βωμού, τραπεζαρία και διώροφο κωδωνοστάσιο. Φημιζόταν για την ομορφιά και την κομψότητα της εσωτερικής διακόσμησης, το πανέμορφο σκαλισμένο τέμπλο και τις πολύτιμες εικόνες. Ο καθεδρικός ναός καθαγιάστηκε τον Δεκέμβριο του 1889 από τον επίσκοπο Γκούρι της Καμτσάτκα και του Αμούρ. Ο καθεδρικός ναός λειτούργησε μέχρι το 1932 και το 1935 διαλύθηκε. Αργότερα, το 1947, στα θεμέλιά του σχεδιάστηκε από τον αρχιτέκτονα A.I. Ο Πορέτσκοφ έχτισε ένα τετραώροφο κτίριο, το οποίο σήμερα στεγάζει το Σχολείο Τέχνης του Βλαδιβοστόκ. Ένας σύγχρονος τουρίστας μπορεί να φανταστεί τη θέση του καθεδρικού ναού της Κοιμήσεως της Θεοτόκου αν κοιτάξει από την πλατεία του μνημείου στους νεκρούς ναύτες στην οδό Svetlanskaya προς την οδό Pushkinskaya: μέσα από τα κλαδιά των δέντρων της μικρής πλατείας που τον περιέβαλλαν, θα δει τους λευκαντικούς τοίχους του σχολικού κτηρίου, στεφανωμένοι με έναν μικρό κυλινδρικό πύργο ροτόντας. Αυτός ο πυργίσκος φαινόταν να αντικαθιστά την καμπυλωτή κορυφή του καμπαναριού του καθεδρικού ναού.

Το δεύτερο εμβληματικό κτίριο του Βλαδιβοστόκ ήταν ξύλινη λουθηρανική εκκλησία, που καθαγιάστηκε το 1882. Βρισκόταν στη γωνία των οδών Svetlanskaya και Klyuchevaya, απέναντι από το κτίριο της Ναυτικής Συνέλευσης. Το 1909, μετά την ανέγερση νέου πλινθόκτιστου ναού, διαλύθηκε και αυτός. Στη θέση του υπάρχει τώρα ένα πάρκο μπροστά από το Τεχνικό Πανεπιστήμιο Άπω Ανατολής. Και οι τουρίστες μπορούν να δουν το πέτρινο κτίριο της νέας λουθηρανικής εκκλησίας, που καθαγιάστηκε το 1909 στο όνομα του Αποστόλου Παύλου, λίγο ανατολικά αυτής της πλατείας. Χτίστηκε σύμφωνα με το σχέδιο ενός διάσημου αρχιτέκτονα του Βλαδιβοστόκ στις αρχές του εικοστού αιώνα. G.R Junghandel και αποφάσισε με τις μορφές της ύστερης γερμανικής γοτθικής, χαρακτηριστικής της αρχιτεκτονικής των λουθηρανικών εκκλησιών του 18ου-19ου αιώνα. Πρόκειται για μονόχωρο ναό με οξυκόρυφη στέγη, που συμπληρώνεται στην ανατολική πλευρά με πενταγωνική αψίδα βωμού και στη δυτική πλευρά από καμπαναριό σε μορφή τετραεδρικού κεφαλιού με ψηλή ισχιακή στέγη και κωδωνοστάσιο. Ο πρώτος πρύτανης αυτής της εκκλησίας ήταν ένα γνωστό δημόσιο πρόσωπο της περιοχής, ένας ερευνητής, μέλος της Εταιρείας για τη Μελέτη της Περιφέρειας Amur, ο πάστορας Karl August Rumpeter, του οποίου ο τάφος σώζεται στο μνημείο του Ναυτικού Κοιμητηρίου .

Το κτίριο της εκκλησίας χρησιμοποιήθηκε για τον αρχικό του σκοπό μέχρι το 1930. Από το 1951 στεγάζει Μουσείο Στρατιωτικής ΙστορίαςΣτόλος Ειρηνικού. Το ίδιο το κτίριο είναι ένα αρχιτεκτονικό μνημείο. Και το 1992, ξεκίνησε η αναβίωση της λουθηρανικής κοινότητας στο Βλαδιβοστόκ - όταν ο ιερέας Manfred Brockmann ήρθε εδώ από τη Γερμανία και έγινε ο πρύτανης όλων των λουθηρανικών ενοριών στην Άπω Ανατολή. Οι επίμονες προσπάθειές του να επιστρέψει την εκκλησία στην κοινότητα απέδωσαν καρπούς: το 1997 έγινε η πανηγυρική μεταφορά του κτιρίου στην Ευαγγελική Λουθηρανική Εκκλησία. Ο πρώτος πάστορας της αναβιωμένης λουθηρανικής εκκλησίας ήταν... μια νεαρή κοπέλα που ήρθε από τη Γερμανία, η Σίλκε Κουκ.

φρούριο Βλαδιβοστόκ– μοναδικό μνημείο στρατιωτικής-αμυντικής αρχιτεκτονικής. Είναι (το φρούριο) ένα από τα δύο θαλάσσια φρούρια στη Ρωσία, που χτίστηκε στα τέλη του 19ου – αρχές του 20ού αιώνα. σύμφωνα με οχυρωματικές αντιλήψεις που ήταν νέες για εκείνα τα χρόνια, που αναπτύχθηκαν μετά τον Γαλλο-Πρωσικό Πόλεμο του 1870. Κατασκευάστηκε για να προστατεύσει το λιμάνι του Βλαδιβοστόκ, ως την κύρια βάση του στολίσκου της Σιβηρίας. Η δομή του φρουρίου του Βλαδιβοστόκ είναι μοναδική στο ότι αποτελείται από δύο ανεξάρτητα συγκροτήματα αμυντικών δομών. Ένα από αυτά αντιπροσωπεύει την εσωτερική γραμμή, που χτίστηκε το 1894-1896. υπό την ηγεσία των διάσημων Ρώσων στρατιωτικών μηχανικών Κ.Ι. και Κ.Σ. Τσερνοκνίζνικοφ. Η εσωτερική γραμμή είναι ανάλογη με τις οχυρώσεις του Port Arthur. Η εξωτερική γραμμή άμυνας δημιουργήθηκε το 1910-1914. υπό την ηγεσία του εξαιρετικού πλοιάρχου οχύρωσης A.P. Shoshin, ο οποίος έλαβε υπόψη την εμπειρία του Ρωσο-Ιαπωνικού Πολέμου του 1904-1905 κατά την κατασκευή. Οι οχυρώσεις αντιπροσωπεύονταν από παράκτιες και ορεινές μπαταρίες που προστάτευαν την πόλη τόσο από τη στεριά όσο και από τη θάλασσα.

Μεταξύ αυτών, τα πιο πολύτιμα ως μέρος της ιστορικής και πολιτιστικής κληρονομιάς είναι: Η μπαταρία χωρίς όνομα Νο. 11 στη Bezymyannaya Sopka - η παλαιότερη παράκτια μπαταρία που προστάτευε την πόλη από τον κόλπο Amur, που εκσυγχρονίστηκε το 1900. Άνω μπαταρία Tokarevskaya στη χερσόνησο Σκότα που κατασκευάστηκε το 1901. οχύρωση Νο. 1 στην περιοχή της οδού Dneprovskaya, που χτίστηκε το 1902, ένα καλά διατηρημένο ανάλογο των οχυρώσεων του φρουρίου Port Arthur. 4 μεταξύ των οδών Lumumba και Neibut που χτίστηκε το 1903, ένα ισχυρό κέντρο αντίστασης που αποτελείται από το ίδιο το redoubt και δύο μπαταρίες. Η οχύρωση Νο. 4, γνωστή ως «Οχυρό Ποσπελόφ», προστάτευε την είσοδο του κτηρίου που χτίστηκε το 1904 και ήταν ένα ισχυρό κέντρο αντίστασης που προστάτευε την είσοδο στο στενό του Ανατολικού Βοσπόρου.

Μερικά από τα οχυρά στην εξωτερική γραμμή άμυνας ήταν οχυρά νεότερου τύπου, οι αποφάσεις του οποίου προέβλεπαν οχυρώσεις του Β' Παγκοσμίου Πολέμου.

Η ιστορία του φρουρίου του Βλαδιβοστόκ δεν έχει τελειώσει. Το μοναδικό αρχιτεκτονικό και τοπικό σύνολο του φρουρίου με τις μνημειακές οχυρώσεις, οργανικά ενταγμένες στο ανάγλυφο, ιδανικά το σύνολο μπορεί να γίνει ένα ιστορικό και αρχιτεκτονικό μουσείο-αποθεματικό. Σήμερα, με βάση την Nameless Battery, που βρίσκεται στο κέντρο του Βλαδιβοστόκ, έχει δημιουργηθεί ένα μουσείο του φρουρίου του Βλαδιβοστόκ.

Αρχική > Έγγραφο

Ντμίτρι Μπορόφσκι, Μάιος 1998

Τέχνη: Άπω Ανατολή: επισκόπηση

Η τεράστια περιοχή, που συμβατικά ονομάζεται Άπω Ανατολή, περιλαμβάνει την Κίνα, την Ιαπωνία, την Κορέα, τη Μογγολία και το Θιβέτ - χώρες που έχουν μια σειρά από παρόμοια χαρακτηριστικά, αλλά ταυτόχρονα σημαντικές διαφορές στον πολιτισμό.

Όλες οι χώρες της Άπω Ανατολής γνώρισαν την επιρροή των αρχαίων πολιτισμών της Κίνας και της Ινδίας, όπου, την 1η χιλιετία π.Χ., προέκυψαν φιλοσοφικές και θρησκευτικές διδασκαλίες που έθεσαν τα θεμέλια για την ιδέα της φύσης ως ολοκληρωμένου Κόσμου - ζωντανού και πνευματικοποιημένος οργανισμός που ζει σύμφωνα με τους δικούς του νόμους.

Η φύση βρέθηκε στο επίκεντρο των φιλοσοφικών και καλλιτεχνικών αναζητήσεων σε όλη τη μεσαιωνική περίοδο και οι νόμοι της θεωρούνταν παγκόσμιοι, καθορίζοντας τη ζωή και τις σχέσεις των ανθρώπων. Ο εσωτερικός κόσμος του ανθρώπου συγκρίθηκε με τις ποικίλες εκδηλώσεις της φύσης. Αυτό επηρέασε την ανάπτυξη της συμβολικής μεθόδου στις καλές τέχνες, καθορίζοντας την αλληγορική της ποιητική γλώσσα. Στην Κίνα, την Ιαπωνία και την Κορέα, υπό την επίδραση μιας τέτοιας στάσης απέναντι στη φύση, διαμορφώθηκαν τύποι και είδη τέχνης, χτίστηκαν αρχιτεκτονικά σύνολα, στενά συνδεδεμένα με το γύρω τοπίο, γεννήθηκε η τέχνη της κηπουρικής και, τέλος, αναδύθηκε η ζωγραφική τοπίου.

Υπό την επίδραση του αρχαίου ινδικού πολιτισμού, ο Βουδισμός άρχισε να εξαπλώνεται και ο Ινδουισμός άρχισε επίσης να εξαπλώνεται στη Μογγολία και στο Θιβέτ. Αυτά τα θρησκευτικά συστήματα έφεραν όχι μόνο νέες ιδέες στις χώρες της Άπω Ανατολής, αλλά είχαν και άμεσο αντίκτυπο στην ανάπτυξη της τέχνης. Χάρη στον Βουδισμό, ένα μέχρι τότε άγνωστο νέο καλλιτεχνική γλώσσαγλυπτικής και ζωγραφικής, δημιουργήθηκαν σύνολα, χαρακτηριστικό γνώρισμα των οποίων ήταν η αλληλεπίδραση αρχιτεκτονικής και καλών τεχνών.

Τα χαρακτηριστικά της απεικόνισης των βουδιστικών θεοτήτων στη γλυπτική και τη ζωγραφική αναπτύχθηκαν κατά τη διάρκεια πολλών αιώνων ως μια ειδική γλώσσα συμβόλων που εξέφραζε ιδέες για το σύμπαν, τους ηθικούς νόμους και το ανθρώπινο πεπρωμένο. Με αυτόν τον τρόπο εδραιώθηκε και διατηρήθηκε η πολιτιστική εμπειρία και οι πνευματικές παραδόσεις πολλών λαών. Σε εικόνες βουδιστική τέχνηενσωματώθηκαν οι ιδέες της αντιπαράθεσης του καλού με το κακό, του ελέους, της αγάπης και της ελπίδας. Όλες αυτές οι ιδιότητες καθόρισαν την πρωτοτυπία και την παγκόσμια σημασία των εξαιρετικών δημιουργιών του καλλιτεχνικού πολιτισμού της Άπω Ανατολής.

Τέχνη: Ιαπωνία

Η Ιαπωνία βρίσκεται στα νησιά του Ειρηνικού, που εκτείνονται κατά μήκος της ανατολικής ακτής της ασιατικής ηπείρου από βορρά προς νότο. Ιαπωνικά νησιάβρίσκεται σε περιοχή επιρρεπή σε συχνούς σεισμούς και τυφώνες. Οι κάτοικοι των νησιών συνηθίζουν να είναι διαρκώς σε επιφυλακή, να αρκούνται σε μια μέτρια ζωή και να ξαναχτίζουν γρήγορα τα σπίτια και τα νοικοκυριά τους μετά από φυσικές καταστροφές. Παρά τις φυσικές καταστροφές που απειλούν συνεχώς την ευημερία των ανθρώπων, η ιαπωνική κουλτούρα αντανακλά την επιθυμία για αρμονία με τον περιβάλλοντα κόσμο, την ικανότητα να βλέπεις την ομορφιά της φύσης σε μεγάλα και μικρά πράγματα. Στην ιαπωνική μυθολογία, οι θεϊκές σύζυγοι, Izanagi και Izanami, θεωρούνταν οι πρόγονοι των πάντων στον κόσμο. Από αυτούς προήλθε μια τριάδα μεγάλων θεών: Amaterasu - η θεά του Ήλιου, Tsukiyomi - η θεά της Σελήνης και Susanoo - ο θεός των καταιγίδων και του ανέμου. Σύμφωνα με τις ιδέες των αρχαίων Ιάπωνων, οι θεότητες δεν είχαν ορατή εμφάνιση, αλλά ενσωματώθηκαν στην ίδια τη φύση - όχι μόνο στον Ήλιο και τη Σελήνη, αλλά και σε βουνά και βράχους, ποτάμια και καταρράκτες, δέντρα και βότανα, τα οποία ήταν σεβαστά ως πνεύματα-κάμι (η λέξη Κάμιμεταφρασμένο από τα ιαπωνικά σημαίνει θεϊκός άνεμος). Αυτή η θεοποίηση της φύσης διατηρήθηκε σε όλο τον Μεσαίωνα και ονομαζόταν Σιντοϊσμός - τρόπος των θεών, γίνεται η ιαπωνική εθνική θρησκεία. Οι Ευρωπαίοι το αποκαλούν Σιντοϊσμό.

Οι απαρχές του ιαπωνικού πολιτισμού ανάγονται στην αρχαιότητα. Τα αρχαιότερα έργα τέχνης χρονολογούνται στην 4η..2η χιλιετία π.Χ. Η μεγαλύτερη και πιο γόνιμη περίοδος για την ιαπωνική τέχνη ήταν ο Μεσαίωνας (6ος-19ος αι.).

Τέχνη: Ιαπωνία: Αρχιτεκτονική: Παραδοσιακό Ιαπωνικό Σπίτι

Ο σχεδιασμός ενός παραδοσιακού ιαπωνικού σπιτιού αναπτύχθηκε τον 17ο και 18ο αιώνα. Πρόκειται για ξύλινο σκελετό με τρεις κινητούς τοίχους και έναν σταθερό. Οι τοίχοι δεν χρησιμεύουν ως στήριγμα, επομένως μπορούν να απομακρυνθούν ή ακόμα και να αφαιρεθούν και να χρησιμεύσουν ως παράθυρο ταυτόχρονα. Στη ζεστή εποχή, οι τοίχοι ήταν μια δικτυωτή κατασκευή καλυμμένη με ημιδιαφανές χαρτί που άφηνε το φως, και σε κρύες και βροχερές περιόδους καλύπτονταν ή αντικαθιστούνταν με ξύλινα πάνελ. Στην υψηλή υγρασία του ιαπωνικού κλίματος, το σπίτι πρέπει να αερίζεται από κάτω. Ως εκ τούτου, ανυψώνεται 60 cm πάνω από το επίπεδο του εδάφους, για να προστατεύονται οι κολώνες στήριξης από τη σήψη, τοποθετήθηκαν σε πέτρινα θεμέλια.

Ο ελαφρύς ξύλινος σκελετός είχε την απαραίτητη ευελιξία, που μείωνε την καταστροφική δύναμη του κραδασμού κατά τους συχνούς σεισμούς στη χώρα. Η στέγη, κεραμίδι ή καλάμι, είχε μεγάλους προεξοχές που προστάτευαν τους χάρτινους τοίχους του σπιτιού από τη βροχή και τον καυτό καλοκαιρινό ήλιο, αλλά δεν εμπόδιζαν τις χαμηλές ακτίνες του ήλιου το χειμώνα, νωρίς την άνοιξη και αργά το φθινόπωρο. Υπήρχε μια βεράντα κάτω από το κουβούκλιο της στέγης.

Τα πατώματα των σαλονιών ήταν καλυμμένα με ψάθες - τατάμι, πάνω στο οποίο οι περισσότεροι κάθονταν παρά όρθιοι. Επομένως, όλες οι αναλογίες του σπιτιού ήταν προσανατολισμένες προς ένα καθιστό άτομο. Δεδομένου ότι δεν υπήρχαν μόνιμα έπιπλα στο σπίτι, κοιμόντουσαν στο πάτωμα, σε ειδικά χοντρά στρώματα, τα οποία κατά τη διάρκεια της ημέρας τα έβαζαν σε ντουλάπες. Έφαγαν καθισμένοι σε ψάθες σε χαμηλά τραπέζια και σέρβιραν για διάφορες δραστηριότητες. Τα συρόμενα εσωτερικά χωρίσματα καλυμμένα με χαρτί ή μετάξι μπορούσαν να χωρίσουν τους εσωτερικούς χώρους ανάλογα με τις ανάγκες, γεγονός που επέτρεπε τη χρήση του με μεγαλύτερη ποικιλία, αλλά ήταν αδύνατο για καθέναν από τους κατοίκους του να έχει πλήρη ιδιωτικότητα μέσα στο σπίτι, γεγονός που επηρέασε τις ενδοοικογενειακές σχέσεις στην ιαπωνική οικογένεια, και με μια γενικότερη έννοια - στις ιδιαιτερότητες του εθνικού χαρακτήρα των Ιαπώνων.

Μια σημαντική λεπτομέρεια του σπιτιού - μια θέση που βρίσκεται σε έναν σταθερό τοίχο - tokonama, όπου θα μπορούσε να κρεμαστεί ένας πίνακας ή μια σύνθεση από λουλούδια - ikebana - να σταθεί. Ήταν το πνευματικό κέντρο του σπιτιού. Η διακόσμηση της κόγχης αποκάλυψε τις ατομικές ιδιότητες των κατοίκων του σπιτιού, τα γούστα και τις καλλιτεχνικές τους κλίσεις.

Συνέχεια του παραδοσιακού ιαπωνικού σπιτιού ήταν κήπος. Λειτούργησε ως φράχτης και ταυτόχρονα συνέδεε το σπίτι με περιβάλλον. Όταν οι εξωτερικοί τοίχοι του σπιτιού απομακρύνθηκαν, το όριο μεταξύ του εσωτερικού του σπιτιού και του κήπου εξαφανίστηκε και δημιουργήθηκε μια αίσθηση εγγύτητας με τη φύση και άμεση επικοινωνία μαζί της. Αυτό ήταν ένα σημαντικό χαρακτηριστικό της εθνικής προοπτικής. Ωστόσο, οι ιαπωνικές πόλεις μεγάλωσαν, το μέγεθος του κήπου μειώθηκε και συχνά αντικαταστάθηκε από μια μικρή συμβολική σύνθεση λουλουδιών και φυτών, που εξυπηρετούσε τον ίδιο ρόλο φέρνοντας το σπίτι σε επαφή με τον φυσικό κόσμο.

Τέχνη: Ιαπωνία: ikebana

Η τέχνη της τακτοποίησης λουλουδιών σε βάζα - Ικεμπάνα (ζωή των λουλουδιών) - χρονολογείται από το αρχαίο έθιμο της τοποθέτησης λουλουδιών στο βωμό μιας θεότητας, που εξαπλώθηκε στην Ιαπωνία μαζί με τον Βουδισμό τον 6ο αιώνα. Τις περισσότερες φορές η σύνθεση είναι στο στυλ εκείνης της εποχής - ρίκκα (λουλούδια που παρέχονται) - αποτελούνταν από κλαδί πεύκου ή κυπαρισσιού και λωτούς, τριαντάφυλλα, νάρκισσους, τοποθετημένα σε αρχαία χάλκινα αγγεία.

Με την ανάπτυξη του κοσμικού πολιτισμού τον 10ο-12ο αιώνα, συνθέσεις λουλουδιών εγκαταστάθηκαν στα ανάκτορα και τις κατοικίες των εκπροσώπων της αριστοκρατικής τάξης. Ειδικοί διαγωνισμοί για την τακτοποίηση ανθοδέσμων έγιναν δημοφιλείς στην αυτοκρατορική αυλή. Στο δεύτερο μισό του 15ου αιώνα, εμφανίστηκε μια νέα κατεύθυνση στην τέχνη της ikebana, ο ιδρυτής της οποίας ήταν ο κύριος Ikenobo Σενέι. Τα έργα της σχολής Ikenobo διακρίνονταν για την ιδιαίτερη ομορφιά και την κομψότητά τους, τοποθετήθηκαν σε βωμούς στο σπίτι και παρουσιάστηκαν ως δώρα.

Τον 16ο αιώνα με την εξάπλωση τελετές τσαγιούένας ειδικός τύπος ikebana σχηματίστηκε για να διακοσμήσει μια θέση - tokonomaστο περίπτερο του τσαγιού. Η απαίτηση για απλότητα, αρμονία και συγκρατημένο χρωματικό συνδυασμό, που επιβλήθηκε σε όλα τα αντικείμενα της λατρείας του τσαγιού, επεκτάθηκε και στο σχεδιασμό των λουλουδιών - chabana (ikebana για τελετή τσαγιού). Διάσημος δάσκαλος του τσαγιού Senno Rikyuδημιούργησε ένα νέο, πιο ελεύθερο στυλ - nageire (απρόσεκτα τοποθετημένα λουλούδια), αν και ήταν ακριβώς στη φαινομενική διαταραχή που βρισκόταν η ιδιαίτερη πολυπλοκότητα και ομορφιά των εικόνων αυτού του στυλ. Ένα είδος nageire ήταν η λεγόμενη τσουριμπάνα, όταν τα φυτά τοποθετούνταν σε ένα κρεμαστό σκάφος σε σχήμα βάρκας. Τέτοιες συνθέσεις παρουσιάστηκαν σε ένα άτομο που έμπαινε σε μια θέση ή τελειώνει τις σπουδές του, καθώς συμβόλιζαν την «έξοδο στην ανοιχτή θάλασσα της ζωής».

Τον 17ο-19ο αιώνα, η τέχνη του ikebana έγινε ευρέως διαδεδομένη και προέκυψε το έθιμο της υποχρεωτικής εκπαίδευσης των κοριτσιών στην τέχνη της τακτοποίησης ανθοδέσμων. Ωστόσο, λόγω της δημοτικότητας του ikebana, οι συνθέσεις απλοποιήθηκαν και οι αυστηροί κανόνες στυλ έπρεπε να εγκαταλειφθούν. ρίκκαυπέρ nageire, από το οποίο προέκυψε ένα άλλο νέο στυλ σέικαή σόκα (Φυσικά λουλούδια). Στα τέλη του 19ου αιώνα ο κύριος Ohara Wusinδημιούργησε το στυλ moribana, η κύρια καινοτομία της οποίας ήταν ότι τα άνθη τοποθετούνταν σε φαρδιά αγγεία.

Στη σύνθεση του ikebana υπάρχουν, κατά κανόνα, τρία υποχρεωτικά στοιχεία, που δηλώνουν τρεις αρχές: Ουρανό, Γη και Άνθρωπος. Μπορούν να ενσωματωθούν ως λουλούδι, κλαδί και γρασίδι. Η μεταξύ τους σχέση και τα πρόσθετα στοιχεία δημιουργούν έργα που διαφέρουν ως προς το ύφος και το περιεχόμενο. Το καθήκον του καλλιτέχνη δεν είναι μόνο να δημιουργήσει μια όμορφη σύνθεση, αλλά και να μεταφέρει πλήρως σε αυτήν τις σκέψεις του για την ανθρώπινη ζωή και τη θέση του στον κόσμο. Τα έργα των εξαιρετικών δασκάλων της ikebana μπορούν να εκφράσουν ελπίδα και θλίψη, πνευματική αρμονία και θλίψη.

Σύμφωνα με την παράδοση, στην ikebana, η εποχή αναπαράγεται πάντα και ο συνδυασμός των φυτών σχηματίζει γνωστές συμβολικές ευχές στην Ιαπωνία: πεύκο και τριαντάφυλλο - μακροζωία. παιώνια και μπαμπού - ευημερία και ειρήνη. χρυσάνθεμο και ορχιδέα - χαρά. μανόλια - πνευματική αγνότητα και ούτω καθεξής.

Τέχνη: Ιαπωνία: γλυπτική: netsuke

Η μικρογλυπτική - netsuke - έγινε ευρέως διαδεδομένη τον 18ο και 19ο αιώνα ως ένα από τα είδη διακοσμητικής και εφαρμοσμένης τέχνης. Η εμφάνισή του οφείλεται στο γεγονός ότι η εθνική ιαπωνική φορεσιά - κιμονό - δεν έχει τσέπες και όλα τα απαραίτητα μικροαντικείμενα (πίπα, θήκη καπνού, κουτί φαρμάκων και ούτω καθεξής) συνδέονται στη ζώνη χρησιμοποιώντας ένα αντίβαρο μπρελόκ. Το Netsuke λοιπόν έχει αναγκαστικά μια τρύπα για κορδόνι, με τη βοήθεια της οποίας συνδέεται το επιθυμητό αντικείμενο σε αυτό. Μπρελόκ σε μορφή ραβδιών και κουμπιών είχαν χρησιμοποιηθεί στο παρελθόν, αλλά από τα τέλη του 18ου αιώνα διάσημοι δάσκαλοι είχαν ήδη εργαστεί στη δημιουργία του netsuke, βάζοντας την υπογραφή τους στα έργα.

Το Netsuke είναι η τέχνη της αστικής τάξης, μαζική και δημοκρατική. Με βάση τα θέματα του netsuke, μπορεί κανείς να κρίνει τις πνευματικές ανάγκες, τα καθημερινά ενδιαφέροντα, τα ήθη και τα έθιμα των κατοίκων της πόλης. Πίστευαν σε πνεύματα και δαίμονες, που συχνά απεικονίζονταν σε μινιατούρες γλυπτικής. Αγαπούσαν τα ειδώλια των «επτά θεών της ευτυχίας», μεταξύ των οποίων τα πιο δημοφιλή ήταν ο θεός του πλούτου Daikoku και ο θεός της ευτυχίας Fukuroku. Τα σταθερά θέματα του netsuke ήταν τα εξής: μια ραγισμένη μελιτζάνα με πολλούς σπόρους μέσα - μια ευχή για μεγάλους αρσενικούς απογόνους, δύο πάπιες - σύμβολο οικογενειακής ευτυχίας. Ένας τεράστιος αριθμός netsuke είναι αφιερωμένος στα καθημερινά θέματα και την καθημερινή ζωή της πόλης. Αυτοί είναι ταξιδιώτες ηθοποιοί και μάγοι, πλανόδιοι πωλητές, γυναίκες που ασχολούνται με διάφορες δραστηριότητες, περιπλανώμενοι μοναχοί, παλαιστές, ακόμη και οι Ολλανδοί με τα εξωτικά, από την ιαπωνική άποψη, ρούχα - καπέλα με φαρδύ γείσο, καμιζόλες και παντελόνια.

Διακρινόμενο από τη θεματική τους ποικιλία, το netsuke διατήρησε την αρχική του λειτουργία ως μπρελόκ και αυτός ο σκοπός υπαγόρευσε στους τεχνίτες ένα συμπαγές σχήμα χωρίς εύθραυστα προεξέχοντα μέρη, στρογγυλεμένο και ευχάριστο στην αφή. Αυτό σχετίζεται και με την επιλογή του υλικού: όχι πολύ βαρύ, ανθεκτικό, που αποτελείται από ένα κομμάτι. Τα πιο συνηθισμένα υλικά ήταν διάφορα είδη ξύλου, ελεφαντόδοντου, κεραμικά, λάκα και μέταλλο.

Τέχνη: Ιαπωνία: ζωγραφική και γραφικά

Η ιαπωνική ζωγραφική είναι πολύ διαφορετική όχι μόνο ως προς το περιεχόμενο, αλλά και στη μορφή: πρόκειται για τοιχογραφίες, ζωγραφιές οθόνης, κάθετες και οριζόντιες κύλινδροι που εκτελούνται σε μετάξι και χαρτί, φύλλα άλμπουμ και θαυμαστές.

Η αρχαία ζωγραφική μπορεί να κριθεί μόνο με αναφορές σε γραπτά έγγραφα. Τα παλαιότερα σωζόμενα εξαιρετικά έργα χρονολογούνται στην περίοδο Heian (794..1185). Πρόκειται για εικονογραφήσεις του περίφημου «The Tale of Prince Genji» του συγγραφέα Murasaki Shikibu. Οι εικονογραφήσεις έγιναν σε πολλούς οριζόντιους κυλίνδρους και συμπληρώθηκαν με κείμενο. Αποδίδονται στα πινέλα του καλλιτέχνη Fujiwara Takayoshi (πρώτο μισό 12ου αιώνα).

Ένα χαρακτηριστικό γνώρισμα του πολιτισμού εκείνης της εποχής, που δημιουργήθηκε από έναν μάλλον στενό κύκλο της αριστοκρατικής τάξης, ήταν η λατρεία της ομορφιάς, η επιθυμία να βρουν σε όλες τις εκδηλώσεις της υλικής και πνευματικής ζωής την εγγενή γοητεία τους, μερικές φορές άπιαστη και άπιαστη. Ο πίνακας εκείνης της εποχής, που αργότερα έλαβε το όνομα Yamato-e (κυριολεκτική μετάφραση ιαπωνική ζωγραφική), δεν μετέφερε μια ενέργεια, αλλά μια κατάσταση του νου.

Όταν οι αυστηροί και θαρραλέοι εκπρόσωποι της στρατιωτικής τάξης ήρθαν στην εξουσία, άρχισε η παρακμή του πολιτισμού της εποχής Heian. Ένα αφηγηματικό στοιχείο καθιερώθηκε στη ζωγραφική κυλίνδρων: πρόκειται για θρύλους θαυμάτων γεμάτοι δραματικά επεισόδια, βιογραφίες κηρύκων της βουδιστικής πίστης και σκηνές μαχών πολεμιστών.

Τον 14ο και 15ο αιώνα, υπό την επίδραση των διδασκαλιών της αίρεσης Ζεν, με την ιδιαίτερη προσοχή της στη φύση, άρχισε να αναπτύσσεται η ζωγραφική του τοπίου (αρχικά υπό την επίδραση κινεζικών μοντέλων).

Για ενάμιση αιώνα Ιάπωνες καλλιτέχνεςκατέχει τα κινέζικα καλλιτεχνικό σύστημα, κάνοντας μονόχρωμη ζωγραφική τοπίουκληρονομιά της εθνικής τέχνης. Η υψηλότερη ανθοφορία του συνδέεται με το όνομα του εξέχοντος κύριος Toyo Oda (1420..1506), περισσότερο γνωστή με το ψευδώνυμο Sesshu. Στα τοπία του, χρησιμοποιώντας μόνο τις καλύτερες αποχρώσεις του μαύρου μελανιού, κατάφερε να αντικατοπτρίσει όλο τον πολύχρωμο κόσμο της φύσης και τις αμέτρητες καταστάσεις της: την ατμόσφαιρα κορεσμένη από υγρασία της πρώιμης άνοιξης, τον αόρατο αλλά αντιληπτό αέρα και την κρύα φθινοπωρινή βροχή, την ακίνητη παγωνιά. του χειμώνα.

Ο 16ος αιώνας ανοίγει την εποχή του λεγόμενου ύστερου Μεσαίωνα, που διήρκεσε τρεισήμισι αιώνες. Την εποχή αυτή διαδόθηκαν ευρέως οι τοιχογραφίες που διακοσμούσαν τα ανάκτορα των ηγεμόνων της χώρας και των μεγάλων φεουδαρχών. Ένας από τους ιδρυτές της νέας κατεύθυνσης στη ζωγραφική ήταν ο διάσημος δάσκαλος Κάνο Εϊτόκου, ο οποίος έζησε στο δεύτερο μισό του 16ου αιώνα. Η ξυλογλυπτική (ξυλογραφία), που άκμασε τον 18ο και 19ο αιώνα, έγινε ένα άλλο είδος καλών τεχνών του Μεσαίωνα. Η χαρακτική, όπως και η ζωγραφική του είδους, ονομαζόταν ukiyo-e (εικόνες του καθημερινού κόσμου). Εκτός από τον καλλιτέχνη που δημιούργησε το σχέδιο και έγραψε το όνομά του στο έτοιμο φύλλο, στη δημιουργία του χαρακτικού συμμετείχαν ένας σκαλιστής και ένας τυπογράφος. Στην αρχή, η γκραβούρα ήταν μονόχρωμη, ήταν χρωματισμένη στο χέρι από τον ίδιο τον καλλιτέχνη ή τον αγοραστή. Στη συνέχεια εφευρέθηκε η δίχρωμη εκτύπωση και το 1765 ο καλλιτέχνης Suzuki Harunobu (1725..1770) ήταν ο πρώτος που χρησιμοποίησε την πολύχρωμη εκτύπωση. Για να γίνει αυτό, ο χαράκτης τοποθέτησε χαρτί ιχνών με σχέδιο σε μια ειδικά προετοιμασμένη διαμήκη κομμένη σανίδα (από αχλάδι, κεράσι ή ιαπωνικό πυξάρι) και έκοψε απαιτούμενο ποσότυπωμένες σανίδες ανάλογα με το χρωματικό σχέδιο της χάραξης. Μερικές φορές ήταν πάνω από 30 από αυτούς. Μετά από αυτό, ο εκτυπωτής, επιλέγοντας τις επιθυμητές αποχρώσεις, έκανε εκτυπώσεις σε ειδικό χαρτί. Η ικανότητά του ήταν να πετύχει μια ακριβή αντιστοίχιση των περιγραμμάτων κάθε χρώματος που λαμβάνεται από διαφορετικές ξύλινες σανίδες.

Όλα τα χαρακτικά χωρίστηκαν σε δύο ομάδες: θεατρικά, που απεικόνιζαν ηθοποιούς του ιαπωνικού κλασικού θεάτρου Kabuki σε διάφορους ρόλους, και καθημερινά, που απεικονίζουν ομορφιές και σκηνές από τη ζωή τους. Ο πιο διάσημος δεξιοτέχνης της θεατρικής χαρακτικής ήταν ο Toshushai Sharaku, ο οποίος απεικόνιζε τα πρόσωπα των ηθοποιών σε κοντινό πλάνο, τονίζοντας τα χαρακτηριστικά του ρόλου που έπαιξαν, τα χαρακτηριστικά γνωρίσματα του ατόμου που μετενσαρκώνεται ως χαρακτήρας στο έργο: θυμός, φόβος, σκληρότητα. , προδοσία.

Τέτοιοι εξαιρετικοί καλλιτέχνες όπως ο Suzuki Harunobu και ο Kitagawa Utamaro έγιναν διάσημοι στη χαρακτική της καθημερινής ζωής. Ο Utamaro ήταν ο δημιουργός των γυναικείων εικόνων που ενσάρκωναν το εθνικό ιδεώδες της ομορφιάς. Οι ηρωίδες του φαίνεται να έχουν παγώσει για μια στιγμή και τώρα θα συνεχίσουν την ομαλή, χαριτωμένη κίνησή τους. Αλλά αυτή η παύση είναι η πιο εκφραστική στιγμή που η κλίση του κεφαλιού, η χειρονομία του χεριού, η σιλουέτα της φιγούρας μεταφέρουν τα συναισθήματα με τα οποία ζουν.

Ο πιο διάσημος δεξιοτέχνης της χαρακτικής ήταν ο λαμπρός καλλιτέχνης Katsushika Hokusai (1776..1849). Το έργο του Χοκουσάι βασίζεται στον αιωνόβιο εικαστικό πολιτισμό της Ιαπωνίας. Ο Χοκουσάι δημιούργησε περισσότερα από 30.000 σχέδια και εικονογράφησε περίπου 500 βιβλία. Ήδη εβδομήντα χρονών, ο Hokusai δημιούργησε ένα από τα πιο σημαντικά έργα - τη σειρά "36 Views of Fuji", που τον τοποθετεί στο ίδιο επίπεδο με τους πιο εξαιρετικούς καλλιτέχνες της παγκόσμιας τέχνης. Δείχνοντας το όρος Φούτζι - το εθνικό σύμβολο της Ιαπωνίας - από διαφορετικά μέρη, ο Χοκουσάι αποκαλύπτει για πρώτη φορά την εικόνα της πατρίδας και την εικόνα των ανθρώπων στην ενότητά τους. Ο καλλιτέχνης είδε τη ζωή ως μια ενιαία διαδικασία σε όλη την ποικιλομορφία των εκδηλώσεών της, ξεκινώντας από τα απλά συναισθήματα ενός ατόμου, τις καθημερινές του δραστηριότητες και τελειώνοντας με τη γύρω φύση με τα στοιχεία και την ομορφιά της. Το έργο του Χοκουσάι, που απορρόφησε την μακραίωνη εμπειρία της τέχνης του λαού του, είναι η τελευταία κορυφή στον καλλιτεχνικό πολιτισμό της μεσαιωνικής Ιαπωνίας, το αξιοσημείωτο αποτέλεσμα.

Τέχνη: Ιαπωνία: πηγές πληροφοριών

Εγκυκλοπαίδεια Microsoft Encarta 97 Παγκόσμια Αγγλική Έκδοση. Microsoft Corp., Redmond, 1996;

Πόροι του Διαδικτύου (Worldwide Web).

«Εγκυκλοπαίδεια για τα παιδιά», τόμος 6ος («Θρησκείες του κόσμου»), μέρος δεύτερο. Εκδοτικός Οίκος Avanta+, Μόσχα, 1996;

«Εγκυκλοπαίδεια για παιδιά», τόμος 7ος («Τέχνη»), μέρος πρώτο. Εκδοτικός Οίκος Avanta+, Μόσχα, 1997;

Εγκυκλοπαίδεια «Μύθοι των Λαών του Κόσμου». Εκδοτικός οίκος "Σοβιετική Εγκυκλοπαίδεια", Μόσχα, 1991.

Τέχνη: Ιαπωνία: Γλωσσάρι

Χαρακτική- θέα γραφικά, στην οποία η εικόνα είναι ένα τυπωμένο αποτύπωμα ενός σχεδίου που εφαρμόζεται σε μια σανίδα από ξύλο, λινέλαιο, μέταλλο, πέτρα. η ίδια η εικόνα σε ξύλο, λινέλαιο, χαρτόνι και ούτω καθεξής.

Ικεμπάνα("πραγματικά λουλούδια") - η ιαπωνική τέχνη της τακτοποίησης ανθοδέσμων. το ίδιο το μπουκέτο, που συντάχθηκε σύμφωνα με τις αρχές της ikebana.

Kondo(Golden Hall) - ο κύριος ναός του ιαπωνικού βουδιστικού μοναστηριακού συγκροτήματος. αργότερα έγινε γνωστό ως Hondo.

Καϊτζούμα- στην ιαπωνική αρχιτεκτονική υπάρχει μια τεράστια αέτωμα στέγη ενός Σιντοϊσμού ναού. φτιαγμένο από άχυρο ή φλοιό κυπαρισσιού και αργότερα από πλακάκια.

Ξυλογραφία - χαρακτικήστο δέντρο.

Ν´ etsuke- ένα μικροσκοπικό ειδώλιο από ελεφαντόδοντο, ξύλο ή άλλα υλικά. χρησίμευε ως μπρελόκ με το οποίο συνδέονταν μικρά αντικείμενα (για παράδειγμα, ένα πορτοφόλι) στη ζώνη. που ανήκει στην ιαπωνική εθνική φορεσιά.

Παγόδα- στη βουδιστική αρχιτεκτονική των χωρών της Άπω Ανατολής και της Νοτιοανατολικής Ασίας, ένας πολυεπίπεδος μνημειακός πύργος - λειψανοθήκημε περιττό (τυχερό) αριθμό βαθμίδων.

R´ impa- σχολή ιαπωνικής ζωγραφικής του 17ου..18ου αιώνα. έλκεται προς λογοτεχνικά θέματαπερασμένους αιώνες· μετέφερε τις λυρικές εμπειρίες των χαρακτήρων.

Λειψανοθήκη- ένα δοχείο για την αποθήκευση λειψάνων.

Tyanyva("κήπος τσαγιού") - στην ιαπωνική αρχιτεκτονική, ένας κήπος που σχετίζεται με την τελετή του τσαγιού - τραβώντας; σχηματίζει ένα ενιαίο σύνολο με το περίπτερο τσαγιού - chashitsu.

Tyano´ Yu("τελετή τσαγιού") - στην πνευματική ζωή της Ιαπωνίας, μια φιλοσοφική και αισθητική τελετουργία ενότητας των ανθρώπων, που τους βοηθά να απομακρυνθούν από τη φασαρία της καθημερινής ζωής.

Ukiyo-e("εικόνες του καθημερινού κόσμου") - μια σχολή ιαπωνικής ζωγραφικής και ξυλογραφίες 17..19 αιώνες, αντικατοπτρίζοντας τη ζωή και τα ενδιαφέροντα του αστικού πληθυσμού. κληρονομικές παραδόσεις ζωγραφική του είδους 15..16 αιώνες.

Haniwa("κύκλος από πηλό") - αρχαία ιαπωνική ταφική κεραμική. Ονομάστηκε για τη μέθοδο παραγωγής: δακτύλιοι από πηλό χυτευμένοι στο χέρι τοποθετούνται ο ένας πάνω στον άλλο. Περίοδος αυγής - 5..6 αιώνες.

Γιαμάτο´ ε("Ιαπωνική ζωγραφική") - στις καλές τέχνες της Ιαπωνίας από τον 10ο έως τον 11ο αιώνα, μια ανεξάρτητη κατεύθυνση, αντίθετη Κινεζική ζωγραφική; οι πλοκές των μεσαιωνικών ιαπωνικών ιστοριών, μυθιστορημάτων και ημερολογίων αναπαράχθηκαν. Σιλουέτες, φωτεινά χρώματα και πιτσιλιές από χρυσές και ασημένιες λάμψεις συνδυάστηκαν εκφραστικά.

Τέχνη της Ιαπωνίας, σελίδα 7 από 7

Στείλτε την καλή δουλειά σας στη βάση γνώσεων είναι απλή. Χρησιμοποιήστε την παρακάτω φόρμα

Φοιτητές, μεταπτυχιακοί φοιτητές, νέοι επιστήμονες που χρησιμοποιούν τη βάση γνώσεων στις σπουδές και την εργασία τους θα σας είναι πολύ ευγνώμονες.

Δημοσιεύτηκε στις http://www.allbest.ru/

1. Χαρακτηριστικά της ανάπτυξης του πολιτισμού, της επιστήμης και της εκπαίδευσης στην περιοχή της Άπω Ανατολής

2. Πολιτιστικά μνημεία της Άπω Ανατολής

Κατάλογος χρησιμοποιημένης βιβλιογραφίας

1. ΙδιαιτερότητεςσχηματισμόςΠολιτισμός,ΕπιστήμεςΚαιεκπαίδευσηVΆπω Ανατολήπεριοχή

Η ανακάλυψη και η οικονομική ανάπτυξη της Άπω Ανατολής συνοδεύτηκε από πολιτιστική ανάπτυξη. Η ανάπτυξη του πολιτισμού στην περιοχή της Άπω Ανατολής έγινε υπό την επίδραση πανρωσικών παραγόντων, σύμφωνα με τον εγχώριο (ρωσικό) πολιτισμό. Στην ιστορία της ανάπτυξης του πολιτισμού της Άπω Ανατολής, οι σύγχρονοι ερευνητές διακρίνουν χρονολογικά αρκετές περιόδους.

Η πρώτη είναι του 17ου αιώνα. - μέχρι τη δεκαετία του '80 του XIX αιώνα. - αυτή είναι η περίοδος γέννησης και διαμόρφωσης του ρωσικού πολιτισμού στην Άπω Ανατολή και τη Ρωσική Αμερική, τη δημιουργία πολιτιστικών και ιστορικών επαφών με τους αυτόχθονες πληθυσμούς της περιοχής.

Η δεύτερη περίοδος είναι η δεκαετία του '80 του 19ου αιώνα - αρχές του 20ου αιώνα. - χαρακτηρίζεται από την εμφάνιση και ανάπτυξη της επαγγελματικής καλλιτεχνικής κουλτούρας, την ανάπτυξη της επιστήμης και της εκπαίδευσης.

Η τρίτη περίοδος εμπίπτει στις δεκαετίες της σοβιετικής εξουσίας (από το 1917 έως τη δεκαετία του '90 του 20ού αιώνα) και συνδέεται με τη δημιουργία και την ανάπτυξη της σοβιετικής, σοσιαλιστικής κουλτούρας. Ας δούμε μερικά χαρακτηριστικά γνωρίσματα αυτών των περιόδων.

Ανακάλυψη και ανάπτυξη της Άπω Ανατολής από τους Ρώσους τον 17ο αιώνα. συνοδεύτηκε από τη διάδοση του ρωσικού πολιτισμού σε νέα εδάφη και τη δημιουργία επαφών με τον αυτόχθονα πληθυσμό.

Στην περίοδο από τη δεκαετία του '80 του 17ου αιώνα έως τα μέσα του 19ου αιώνα, λόγω της απώλειας της περιοχής Amur βάσει της Συνθήκης του Nerchinsk (1689), η πολιτιστική ανάπτυξη της περιοχής της Άπω Ανατολής έλαβε χώρα κυρίως στο βόρειο τμήμα της ( Ακτή Okhotsk, Καμτσάτκα, Ρωσική Αμερική).

Η Ρωσική Ορθόδοξη Εκκλησία και οι λειτουργοί της έπαιξαν πρωταγωνιστικό ρόλο στη διάδοση του ρωσικού πολιτισμού σε νέα εδάφη και στην εισαγωγή του γηγενούς πληθυσμού στον ρωσικό πολιτισμό.

Αυτό εξηγήθηκε, πρώτον, από το γεγονός ότι η Ορθόδοξη θρησκεία παρέμεινε το κύριο ηθικό στήριγμα του ρωσικού λαού.

Δεύτερον, η επαγγελματική κουλτούρα εδώ έκανε τα πρώτα δειλά της βήματα.

Επιπλέον, η βάση της Ορθόδοξης θρησκείας ήταν ο ανθρωπισμός, η παγκόσμια αρχή. Οι εντολές και οι απαιτήσεις της καθοδήγησαν τους Ρώσους πρωτοπόρους που ήρθαν σε επαφή με τους αυτόχθονες κατοίκους της Άπω Ανατολής. Οι λειτουργοί της εκκλησίας, όπως μαρτυρούν πηγές, απλοί και προικισμένοι με υψηλό βαθμό, δεν άφησαν ούτε δύναμη ούτε ζωή για να εκπληρώσουν την υψηλή τους αποστολή.

Ο πρώτος κλήρος έφτασε στην Άπω Ανατολή το 1639 μαζί με τους κυβερνήτες της νεοσύστατης περιοχής Γιακούτ. Ήδη το 1671, δύο μοναστήρια ιδρύθηκαν στο Albazin και στο οχυρό Kumarsky από τον ιερέα Ερμογένη. Το 1681 δημιουργήθηκαν τα μοναστήρια Selenga Trinity και Ambassadorial Spaso-Preobrazhensky - κέντρα για την ανάπτυξη της ρωσικής ορθοδοξίας και του ρωσικού πολιτισμού στα ανατολικά της χώρας. Στη δεκαετία του '70 XVII αιώνα Σχεδόν κάθε οχυρό είχε μια εκκλησία.

Με την άφιξη των Ρώσων εξερευνητών στην Άπω Ανατολή, άρχισε να αναδύεται ο διαφωτισμός: άρχισαν να δημιουργούνται σχολεία και εμφανίστηκε η παιδεία. Τα σχολεία έγιναν ένας από τους κρίκους στη διαμόρφωση του ρωσικού πολιτισμού στην Άπω Ανατολή. Η κατασκευή σχολείων αναπτύσσεται ιδιαίτερα εντατικά με τη δημιουργία οικισμών σε νέα εδάφη, με τη διαμόρφωση πόλεων και άλλων οικισμών. Είναι χαρακτηριστικό ότι τα σχολεία γραμματισμού δεν δημιουργήθηκαν μόνο σε εκκλησίες και μοναστήρια, αλλά και με πρωτοβουλία εξερευνητών και ναυτικών. Εκεί σπούδασαν παιδιά τόσο από ρωσικούς όσο και από αυτόχθονες πληθυσμούς.

Στο XVII - το πρώτο μισό του XIX αιώνα. Η λογοτεχνία προέρχεται επίσης από την Άπω Ανατολή. Η συγκρότησή του επηρεάστηκε από βιβλία που έφτασαν στις ανατολικές παρυφές από τη Ρωσία με διάφορους τρόπους: με αποστολές, αποίκους, πνευματικές αποστολές και ιδιώτες. Αυτά ήταν βιβλία θρησκευτικού, αναφοράς, νομικού και καλλιτεχνικού περιεχομένου. χειρόγραφα και έντυπα βιβλία. Ήδη τον 17ο αιώνα. Οι βιβλιοθήκες άρχισαν να εμφανίζονται σε οχυρά, μοναστήρια, σχολεία και εκπαιδευτικά ιδρύματα. Η βιβλιοθήκη του Ναού της Αναστάσεως του Αλμπαζίν διέθετε πλούσια λειτουργική βιβλιογραφία. Ανάμεσα στους κατοίκους του Αλμπαζίν υπήρχαν εγγράμματοι άνθρωποι που γνώριζαν όχι μόνο βιβλία, αλλά και τα εξέδιδαν. Σε αυτούς περιλαμβάνονται ο ιερέας Μαξίμ Λεοντίεφ, ο κυβερνήτης του Αλμπαζίν Αλεξέι Τολμπούζιν, οι έμποροι Ουσάκοφ και Ναρίτσινς-Μουσάτοφ.

Τον 18ο αιώνα στα περίχωρα της Άπω Ανατολής εμφανίζονται σημειώσεις, απομνημονεύματα, επιστολές για την ιστορία της περιοχής, τη φύση και τον πληθυσμό της, για νέους οικισμούς κ.λπ. Μεταξύ αυτών πρέπει να αναφερθούν οι σημειώσεις για το «ταξίδι του Ρώσου εμπόρου Γκριγκόρι Σελίχοφ από το 1783 έως το 1787 από το Οχότσκ κατά μήκος του Ανατολικού Ωκεανού στις αμερικανικές ακτές» (δημοσιεύτηκε το 1791). Το βιβλίο προκάλεσε μεγάλο ενδιαφέρον στους αναγνώστες. Ο ποιητής Gabriel Derzhavin αποκάλεσε τον G.I Shelikhov "Ρώσος Κολόμβος".

Οι Δεκεμβριστές και οι ταλαντούχοι συγγραφείς Ν.Α. είχαν μεγάλη επιρροή στην αναδυόμενη λογοτεχνία στην Άπω Ανατολή. Bestuzhev, D.I. Zavalishin, V.L Davydov και άλλοι, οι οποίοι άφησαν πολυάριθμες σημειώσεις και απομνημονεύματα. Η δημιουργικότητα των Decembrists, η υψηλή υπηκοότητά τους, η διαμαρτυρία κατά της καταπίεσης και της δουλοπαροικίας, η πίστη τους σε ένα λαμπρό μέλλον, είχαν μεγάλη επιρροή στη νεανική λογοτεχνία της Σιβηρίας και της Άπω Ανατολής.

Ένα σημαντικό συστατικό της πνευματικής ζωής των Ρώσων εξερευνητών και αποίκων της Άπω Ανατολής ήταν τα τραγούδια, τα έπη και οι θρύλοι. Για παράδειγμα, οι Ρώσοι Κοζάκοι διατήρησαν στη λαογραφία τους τους θρύλους «Τρομερή ταραχή» (σχετικά με τις δύσκολες δοκιμασίες που συνέβησαν στους Κοζάκους που εποίκησαν στην Τρανμπαϊκαλία τον 17ο αιώνα), «Σχετικά με το πώς ήταν η ζωή παλιά» (σχετικά με την κατασκευή του πρώτου οχυρά και η κατάκτηση των φυλών Buryat και Tungus). Το τραγούδι κατείχε ιδιαίτερη θέση στην πνευματική ζωή των πρωτοπόρων και των εποίκων. Τα τραγούδια που τραγουδήθηκαν από την Transbaikalia έως τη Ρωσική Αμερική, όπου κι αν ζούσε ο Ρώσος λαός, αντανακλούσαν την ιστορία της ανακάλυψης και της ανάπτυξης της Άπω Ανατολής. Από αυτή την άποψη, τα ιστορικά τραγούδια "Στη Σιβηρία, στην Ουκρανία, στην πλευρά του Daurian" παρουσιάζουν μεγάλο ενδιαφέρον.

Ένα τεράστιο στρώμα αποτελούνταν από κωμικά έργα που χρησίμευαν ως συνοδεία ενός στρογγυλού χορού ή χορού.

Χαρακτηριστικό γνώρισμα της διαμόρφωσης του πολιτισμού στην Άπω Ανατολή ήταν η αλληλεπίδραση και η αμοιβαία επιρροή των πολιτισμών - Ρωσικής Ορθόδοξης Χριστιανοσύνης και παγανιστών - των Αβορίγινων. Οι Ρώσοι, που βρέθηκαν όχι μόνο σε ένα συγκεκριμένο φυσικό και κλιματικό περιβάλλον, αλλά και σε ένα ασυνήθιστο εθνικό περιβάλλον, αναγκάστηκαν να προσαρμοστούν στις νέες συνθήκες και να υιοθετήσουν υλικό και πνευματικό πολιτισμό από τον τοπικό αυτόχθονα πληθυσμό.

Κατά τη διάρκεια της ανάπτυξης των εδαφών της Άπω Ανατολής, υπήρξε μια ενεργή διαδικασία αλληλεπίδρασης μεταξύ δύο πολιτισμών: ο ρωσικός πολιτισμός με τον παγανιστικό πολιτισμό των Αβορίγινων.

Λαμβάνοντας υπόψη την επιρροή του ρωσικού πολιτισμού στον πολιτισμό των Αβορίγινων, οι επιστήμονες σημειώνουν ότι η σφαίρα του παραδοσιακού υλικού πολιτισμού των Αβορίγινων γνώρισε τις μεγαλύτερες αλλαγές ως αποτέλεσμα των πολιτιστικών επαφών.

Οι αυτόχθονες πληθυσμοί της Άπω Ανατολής δανείστηκαν νέες καλλιέργειες και τεχνικές καλλιέργειας από τους Ρώσους ορισμένες εθνοτικές ομάδες στο νότιο τμήμα της περιοχής εγκαταστάθηκαν και υιοθέτησαν έναν αγροτικό τρόπο ζωής. Η κτηνοτροφία άρχισε να αναπτύσσεται στην οικονομία των αυτοχθόνων και εμφανίστηκαν άλογα ιππασίας και έλξης.

Σταδιακά, όλοι οι λαοί της Άπω Ανατολής κατέκτησαν την τεχνική της κατασκευής ρωσικών ξύλινων σπιτιών, εμφανίστηκαν ρωσικές σόμπες και στη θέση των καναλιών άρχισαν να εγκαθιστούν ξύλινες κουκέτες και στη συνέχεια κρεβάτια.

Στις αρχές του εικοστού αιώνα, η ρωσική καλύβα είχε γίνει ο κύριος τύπος κατοικίας. Η επιρροή του ρωσικού πολιτισμού αντανακλάται στην προσθήκη στα εθνικά τρόφιμα με τη μορφή αλευριού, δημητριακών, πατάτας και λαχανικών.

Οι Αβορίγινες δανείστηκαν μεθόδους παρασκευής φαγητού από τους Ρώσους: αλάτισμα, τηγάνισμα. άρχισε να χρησιμοποιεί πήλινα και μεταλλικά σκεύη. Πολύ σύντομα, οι αυτόχθονες πληθυσμοί της περιοχής άρχισαν να υιοθετούν ρωσικά ρούχα και παπούτσια, και οι πιο εύποροι από αυτούς (Nanais, Negidals) άρχισαν να φορούν πουκάμισα, μπότες, καφτάνια και καπέλα kosovorotka, όπως οι Ρώσοι έμποροι. Υλικά όπως υφάσματα, κλωστές και χάντρες χρησιμοποιήθηκαν ευρέως για το ράψιμο και τη διακόσμηση ρούχων.

Υπό την επίδραση του ρωσικού πολιτισμού, η διακοσμητική τέχνη όλων των αυτόχθονων πληθυσμών της Άπω Ανατολής έγινε ευρέως διαδεδομένη στο δεύτερο μισό του 19ου και στις αρχές του 20ου αιώνα. λίγο πιο πλούσιος. Η επιρροή των Ρώσων στην τέχνη των Itelmen και των Aleuts ήταν ιδιαίτερα έντονη. Αυτές οι εθνικότητες χρησιμοποιούσαν ευρέως κεντήματα με σατέν βελονιές, ρωσικά εργοστασιακά υφάσματα και ρωσικές χάντρες στις διακοσμητικές τέχνες. Οι τεχνίτες Evenki και Even χρησιμοποίησαν πολύ επιδέξια ρωσικά έγχρωμα υφάσματα και χρωματιστές κλωστές για να διακοσμήσουν ρούχα, τσάντες και ζώνες.

Από τα μέσα του 19ου αιώνα, η ρωσική επιρροή έγινε αισθητή στην τέχνη των λαών του Αμούρ και της Σαχαλίνης. Έτσι, οι Nanais άρχισαν να φορούν πουκάμισα ρωσικής κοπής και στις παραδοσιακές γυναικείες ρόμπες μπορούσε κανείς να δει ένα περίγραμμα από ρωσική δαντελένια πλεξούδα. Τα εργαλεία του ξυλουργού και του ξυλουργού άρχισαν να χρησιμοποιούνται στην οικιακή παραγωγή, γεγονός που είχε αντίκτυπο στη βελτίωση της ξυλογλυπτικής.

Στο δεύτερο μισό του 19ου αιώνα, σημειώθηκαν ποιοτικές αλλαγές στην ανάπτυξη του πολιτισμού της περιοχής της Άπω Ανατολής, που σχετίζονται με το επίπεδο της κοινωνικοοικονομικής ανάπτυξης και τη φύση του σχηματισμού του πληθυσμού της περιοχής, καθώς και τη γεωπολιτική της θέση .

Πρώτον, η γεωγραφία της πολιτιστικής κατασκευής έχει αλλάξει. Σε αντίθεση με το αρχικό στάδιο ανάπτυξης της Άπω Ανατολής, όταν πολιτιστικές διεργασίες έλαβαν χώρα κυρίως στην Καμτσάτκα, στην ακτή της Θάλασσας του Οχότσκ και στη Ρωσική Αμερική, από τα μέσα του 19ου αιώνα. Οι νότιες περιοχές έγιναν κέντρα πολιτισμού: οι περιοχές Amur, Primorsky και Transbaikal. Αυτό εξηγήθηκε από το γεγονός ότι η περιοχή Amur και το Primorye, με βάση τις συνθήκες ειρήνης που συνήφθησαν με την Κίνα (Aigun το 1858, το Πεκίνο το 1860), προσαρτήθηκαν στη Ρωσία. Το 1867, η Ρωσική Αμερική (Αλάσκα) πουλήθηκε από τη Ρωσία στις Ηνωμένες Πολιτείες της Αμερικής. Τα καθήκοντα της οικονομικής ανάπτυξης της περιοχής της Άπω Ανατολής απαιτούσαν την εγκατάσταση νέων ρωσικών εδαφών και τη διασφάλιση της κοινωνικοοικονομικής και πολιτιστικής τους ανάπτυξης.

Δεύτερον, η κατασκευή του Υπερσιβηρικού Σιδηροδρόμου (1891-1916) και του Κινεζικού Ανατολικού Σιδηροδρόμου (1897-1903) είχε μεγάλη σημασία για την πολιτιστική ανάπτυξη της περιοχής. Από το 1893 άνοιξε η θαλάσσια διαδρομή από την Οδησσό προς το Βλαδιβοστόκ. Η δημιουργία σιδηροδρομικών και θαλάσσιων συνδέσεων μεταξύ της Άπω Ανατολής και της Σιβηρίας και της Ευρωπαϊκής Ρωσίας επιτάχυνε την κρατική επανεγκατάσταση του πληθυσμού από τις δυτικές επαρχίες στην Άπω Ανατολή και την κοινωνικοοικονομική και πολιτιστική ανάπτυξη της περιοχής.

Τρίτον, οι ιδιαιτερότητες της κοινωνικοοικονομικής ανάπτυξης της περιοχής επηρέασαν και τη διαμόρφωση του πολιτιστικού περιβάλλοντος. Πρώτα απ 'όλα, όχι μόνο η κυβέρνηση και οι τοπικές αρχές έπαιξαν σημαντικό ρόλο στην πολιτιστική οικοδόμηση, αλλά και η αριθμητικά αυξανόμενη διανόηση της Άπω Ανατολής - ο πυρήνας, η βάση του περιφερειακού πολιτιστικού περιβάλλοντος. Ήταν η διανόηση που εξέφρασε ιδιαίτερα έντονα την κοινωνική ανάγκη για ικανοποίηση των πολιτισμικών αναγκών του πληθυσμού. Χάρη στην πρωτοβουλία της, όλα τα είδη επαγγελματικής τέχνης αναδύονται στην περιοχή.

Χαρακτηριστικό της πολιτιστικής ανάπτυξης της περιοχής της Άπω Ανατολής στο δεύτερο μισό του 19ου αιώνα - αρχές του 20ού αιώνα. υπήρξε ταυτόχρονη ανάπτυξη όλων των τομέων του πολιτισμού και της τέχνης: εκπαίδευση, επιστήμη, καλλιτεχνικός και μουσικός πολιτισμός, θέατρο, δηλαδή η ενεργός διαμόρφωση του κοινωνικο-πολιτιστικού χώρου αυτής της περιοχής βρισκόταν σε εξέλιξη. Πρέπει να σημειωθεί ότι ένα από τα κύρια χαρακτηριστικά της Άπω Ανατολής είναι το υψηλό επίπεδο αλφαβητισμού του πληθυσμού της σε σύγκριση με τη Σιβηρία και την ευρωπαϊκή Ρωσία.

Αναπτύχθηκε δευτεροβάθμια και ανώτερη εξειδικευμένη εκπαίδευση. Εδώ στην Άπω Ανατολή, καθώς και στο κέντρο της χώρας, δημιουργήθηκαν τα ακόλουθα: η Ναυτική Σχολή - στο Nikolaevsk-on-Amur. ποτάμι - στο Blagoveshchensk. σιδηρόδρομος - στο Khabarovsk. Το 1899 δημιουργήθηκε στο Βλαδιβοστόκ το πρώτο Ανατολικό Ινστιτούτο σε ολόκληρη την Ανατολική Σιβηρία και την Άπω Ανατολή.

Οι δυσκολίες στην ίδρυση της δημόσιας εκπαίδευσης συνδέονταν με έλλειψη όχι μόνο σχολείων, αλλά και δασκάλων. Αρκεί να αναφέρουμε ότι από το σύνολο του διδακτικού προσωπικού της περιοχής, μόνο το 4% είχε ειδική εκπαίδευση.

Βιομηχανική ανάπτυξη, σιδηροδρομική και ναυτική κατασκευή, μαζική μετανάστευση πληθυσμού στην Άπω Ανατολή από τα μέσα του 19ου αιώνα. επιτάχυνε την ανάπτυξη της επιστήμης.

Το Oriental Institute, που άνοιξε το 1899 στο Βλαδιβοστόκ, είχε θετική επίδραση στην ανάπτυξη της επιστήμης της Άπω Ανατολής.

Ένα χαρακτηριστικό γνώρισμα της Άπω Ανατολής ήταν ο μεγάλος αριθμός περιοδικών. Μαρτυρούσε την κοινωνικοοικονομική και πολιτιστική ανάπτυξη της περιοχής και το γεγονός ότι είχε δημιουργηθεί στην περιοχή μια ομάδα επαγγελματιών δημοσιογράφων και συγγραφέων και είχε εμφανιστεί μεγάλο αναγνωστικό κοινό. Ο περιοδικός τύπος κάλυπτε όλες τις πιο πυκνοκατοικημένες και ανεπτυγμένες περιοχές της περιοχής και αντανακλούσε τα συμφέροντα όλων των τμημάτων του πληθυσμού.

Χαρακτηριστικό γνώρισμα της διαμόρφωσης του πολιτισμού της Άπω Ανατολής κατά την περίοδο αυτή είναι η εμφάνιση και ανάπτυξη της επαγγελματικής καλλιτεχνικής κουλτούρας. Ωστόσο, σε αντίθεση με την καλλιτεχνική κουλτούρα της Ρωσίας, δημιουργήθηκε με τη μορφή ερασιτεχνικών συλλόγων (μουσικό, θεατρικό κ.λπ.). Αυτό μπορεί να εξηγηθεί, πρώτα απ 'όλα, από την καθυστερημένη είσοδο της Άπω Ανατολής, σε σύγκριση με άλλες περιοχές της χώρας, στη Ρωσία. Η απόσταση της περιοχής από την ευρωπαϊκή Ρωσία και η ανεπαρκής χρηματοδότηση για τον πολιτισμό και το επαγγελματικό προσωπικό είχαν επίσης αντίκτυπο.

Η καταγωγή του θεάτρου στην Άπω Ανατολή ξεκίνησε τη δεκαετία του '60. XIX αιώνας με ερασιτεχνικές παραστάσεις για στρατιώτες και αξιωματικούς. Στις 24 Δεκεμβρίου 1860, σε έναν από τους στρατώνες του Blagoveshchensk, οι κατώτερες τάξεις του τάγματος γραμμής και της ομάδας πυροβολικού παρουσίασαν το έργο «The Station Warden» (βασισμένο στον A.S. Pushkin) και το βοντέβιλ «Much Ado about Trifles» του A.A. Yablochkina. Οι πρώτες αναφορές για ερασιτεχνικές θεατρικές παραγωγές στο Βλαδιβοστόκ χρονολογούνται στις αρχές της δεκαετίας του 1870. Το 1873, ο έφεδρος παραϊατρικός Bakushev με τους υπαλλήλους του ναυτικού πληρώματος και της φρουράς, καθώς και γυναίκες κατάδικες, παρουσίασαν στο κοινό μια παράσταση βασισμένη στο έργο του A.N. Οστρόφσκι «Η φτώχεια δεν είναι κακία». Στο Khabarovsk, η πρώτη ερασιτεχνική παράσταση ανέβηκε στη Δημόσια Συνέλευση της πόλης το 1873. Επαγγελματικοί θεατρικοί θίασοι δημιουργήθηκαν στην Άπω Ανατολή στις αρχές της δεκαετίας του '90. XIX αιώνα Μόνιμα θέατρα δημιουργούνται στις πόλεις Vladivostok, Blagoveshchensk και Khabarovsk.

Η μουσική κουλτούρα στην Άπω Ανατολή, όπως και η θεατρική κουλτούρα, αναπτύχθηκε από ερασιτεχνική σε επαγγελματική. Η καταγωγή της μουσικής τέχνης ξεκίνησε από τις ναυτικές ορχήστρες. Το 1860, ιδρύθηκε μια στρατιωτική ορχήστρα με προσωπικό 51 ατόμων στο Nikolaevsk-on-Amur και το 1862 - στο Βλαδιβοστόκ. Στη δεκαετία του '80 Τον 19ο αιώνα εμφανίστηκαν μουσικοί κύκλοι στο Blagoveshchensk, στο Vladivostok, στην Chita και στο Khabarovsk, οι οποίοι άρχισαν να διαδραματίζουν σημαντικό ρόλο στην ικανοποίηση των μουσικών αναγκών των κατοίκων της πόλης.

Οι περιοδείες και οι συναυλιακές δραστηριότητες καλλιτεχνών από τη Σιβηρία και την ευρωπαϊκή Ρωσία είχαν μεγάλη σημασία για την ανάδειξη της επαγγελματικής μουσικής και ολόκληρης της καλλιτεχνικής κουλτούρας στην περιοχή. Από τα μέσα της δεκαετίας του '90. Μέχρι τις αρχές του εικοστού αιώνα, οι περιηγήσεις έγιναν αναπόσπαστο μέρος της πολιτιστικής ζωής της περιοχής. Το σύστημα περιοδειών και συναυλιών επηρέασε τη μουσική ζωή των πόλεων της Άπω Ανατολής, αύξησε το πολιτιστικό επίπεδο του πληθυσμού, διαμόρφωσε τα γούστα του κοινού της Άπω Ανατολής, διευκόλυνε την προσαρμογή των νεοφερμένων και τόνωσε την ανάπτυξη της περιοχής.

2. ΜνημείαΠολιτισμόςΝτάλνιΑνατολή

Η Άπω Ανατολή είναι μια μοναδική περιοχή. Είναι πλούσιο στους φυσικούς πόρους της, την ιστορία των λαών που την κατοικούν. είναι γεμάτο από διάφορα ιστορικά και πολιτιστικά μνημεία. Όλα τα ιστορικά μνημεία που είναι γνωστά στην περιοχή είναι μεγάλης αξίας, τα περισσότερα από αυτά είναι εθνικής σημασίας και προστατεύονται από το κράτος.

Τα πιο αξιόλογα μνημεία της αρχαίας τέχνης είναι τα βραχογραφήματα (πετρογλυφικά ή pisanitsy, όπως επίσης ονομάζονται). Στο έδαφος της περιοχής Amur και του Primorye υπάρχουν πολλές γνωστές τοποθεσίες βραχογραφιών που άφησαν αρχαίοι τεχνίτες σε εύπλαστη πέτρα. Αυτό είναι στον ποταμό Amur κοντά στο Sikachi-Alyan, στη βραχώδη όχθη του ποταμού Ussuri πάνω από το χωριό Sheremetyevo και στην κοιλάδα του ποταμού Kiya στο δρόμο από το Khabarovsk προς το Vladivostok.

Το μεγαλύτερο κέντρο βραχογραφιών είναι το Sikachi-Alyan. Κοντά στο χωριό, κατά μήκος της βραχώδους όχθης του Αμούρ, μπλοκ βασάλτη στοιβάζονται σε μακριές φρεάτια - υπολείμματα κατεστραμμένων βράχων. Υπάρχουν αρχαία σχέδια πάνω τους.

Τα σχέδια κοντά στο χωριό Σερεμέτιεβο δεν τοποθετούνται πλέον σε μεμονωμένους λίθους, αλλά στις ομαλές και λείες επιφάνειες των βράχων του ποταμού Ussuri.

Ένα μοναδικό πολιτιστικό μνημείο της Άπω Βορειοανατολικής Ασίας είναι οι εικόνες πετρογλυφικών Pegtymel. Είναι λαξευμένα σε 12 βράχους στη δεξιά όχθη του ποταμού Pegtymel, 50-60 χιλιόμετρα από τη συμβολή του με τον Αρκτικό Ωκεανό. Σε ύψος 20-30 μ. έχουν σωθεί 104 ομάδες εικόνων. Αυτή η «γκαλερί εικόνων» δημιουργήθηκε κατά την πρώτη χιλιετία π.Χ. - πρώτη χιλιετία μ.Χ Παλαιότερες εικόνες επικαλύπτονται εν μέρει από μεταγενέστερα σχέδια. Οι βραχογραφίες αντανακλούσαν τις κύριες δραστηριότητες των αρχαίων κατοίκων της Βόρειας Άπω Ανατολής - θαλάσσιο κυνήγι και κυνήγι άγριων ελαφιών.

Σε διάφορες πόλεις της Άπω Ανατολής ανεγέρθηκαν μεγαλοπρεπή μνημεία πεσόντων ηρώων στα σκληρά χρόνια του Εμφυλίου Πολέμου. Το πιο εκφραστικό από αυτά βρίσκεται στο Khabarovsk, στην πλατεία Komsomolskaya. Τα εγκαίνια του μνημείου έγιναν στις 26 Οκτωβρίου 1956 παρουσία περισσότερων από 300 παρτιζάνων της Άπω Ανατολής, μεταξύ των οποίων ήταν πρώην διοικητές παρτιζανικών αποσπασμάτων και ενεργοί συμμετέχοντες στο επαναστατικό κίνημα.

Μνημείο για τους Μαχητές για τη Σοβιετική Εξουσία στην Άπω Ανατολή το 1917-1922. εγκαταστάθηκε στην κεντρική πλατεία του Βλαδιβοστόκ στις 28 Απριλίου 1961. Συγγραφείς: γλύπτης A. Teneta, μηχανικοί A. Usachev και T. Shulgina. Το μεγαλύτερο μνημείο της πόλης. Αποτελείται από τρεις ξεχωριστές συνθέσεις - δύο ομαδικές και ένα κεντρικό γλυπτό τρομπετίστα του Κόκκινου Στρατού, που δεσπόζει πάνω από την πλατεία σε ύψος τριάντα μέτρων. Ήταν το κεντρικό πρόσωπο που «έφταιγε» για την εμφάνιση των ανεπίσημων ονομάτων του μνημείου στο τοπικό άτυπο και μποέμ κοινό: «Σαλπιγκτής με το ζουμί του» και «Βάσια Τρουμπάτσεφ και σύντροφοι». Η δεξιά γλυπτική ομάδα απεικονίζει συμμετέχοντες στα γεγονότα του 1917 στο Βλαδιβοστόκ. Αριστερά - Στρατιώτες του Κόκκινου Στρατού της Λαϊκής Δημοκρατίας της Άπω Ανατολής που απελευθέρωσαν το Βλαδιβοστόκ το 1922.

Ένα εντυπωσιακό και ενδεικτικό παράδειγμα του τρόπου με τον οποίο στην ιστορία συμφιλιώνεται το φαινομενικά ασυμβίβαστο είναι το Memorial site του Marine Cemetery στην πόλη του Βλαδιβοστόκ. Προέκυψε το 1905 κατά τη διάρκεια του Ρωσο-ιαπωνικού πολέμου του 1904-1905. Το μνημείο του Ναυτικού Κοιμητηρίου είναι ένα εντυπωσιακό και ενδεικτικό παράδειγμα του πώς η ιστορία συμφιλιώνει τα φαινομενικά ασυμβίβαστα. Εδώ είναι θαμμένοι άνθρωποι διαφορετικών εποχών, ιδεολογιών και θρησκειών. Δίπλα στους βετεράνους του «κόκκινου» παρτιζάνικου κινήματος κατά τη διάρκεια του Εμφυλίου Πολέμου βρίσκονται Άγγλοι και Καναδοί στρατιώτες και αξιωματικοί, Τσέχοι λεγεωνάριοι που πέθαναν τα ίδια χρόνια, αλλά δηλώνουν εντελώς διαφορετικές αξίες.

Στο Khabarovsk, στην ψηλή όχθη του ποταμού Amur, βρίσκεται η νεότερη πλατεία της πόλης - η πλατεία Glory, που άνοιξε την 30ή επέτειο της Νίκης στον Μεγάλο Πατριωτικό Πόλεμο του 1941-1945. Στο κέντρο της πλατείας υψώνεται ένας οβελίσκος 30 μέτρων από τρεις πυλώνες. Το μνημείο Glory Square εμφανίστηκε στο Khabarovsk το 1985. Στις πινακίδες του υπάρχουν τα ονόματα των Άπω Ανατολίτων που πέθαναν στον Μεγάλο Πατριωτικό Πόλεμο. Τα ονόματα 47 χιλιάδων ανθρώπων είναι χαραγμένα στις πλάκες γρανίτη του τοπικού μνημείου - όλοι όσοι κλήθηκαν στο μέτωπο από την Επικράτεια του Khabarovsk.

Στην πόλη Komsomolsk-on-Amur, στις 23 Ιουνίου 1972, πραγματοποιήθηκαν τα εγκαίνια του μοναδικού Μνημείου Μνημείου για τους ήρωες της Komsomol που πέθαναν το 1941-1945.

Η μνημειακή γλυπτική έχει γίνει ένα συγκεκριμένο φαινόμενο του πολιτισμού της Άπω Ανατολής. Τα μνημεία ιστορικών προσώπων έχουν γίνει ορόσημα στις πόλεις. Είναι χαρακτηριστικό ότι όλα τα γλυπτικά μνημεία ένωνε ένα μεγάλο θέμα: η ανάπτυξη και η προστασία των εδαφών της Άπω Ανατολής της Ρωσίας. Ο κύριος σκοπός των γλυπτών: να επιβεβαιώσουν το θετικό, ηρωικό στη συνείδηση ​​των συγχρόνων τους και στη συνέχεια των απογόνων τους. Όλα τα μνημεία που δημιουργήθηκαν ήταν αποτέλεσμα κοινωνικής δραστηριότητας.

Εδώ και 40 χρόνια, υπάρχει ένα μνημείο του Erofei Pavlovich Khabarov στην πόλη Khabarovsk, το οποίο ανεγέρθηκε στην επέτειο των εκατό χρόνων της πόλης. Το μνημείο εγκαινιάστηκε στις 29 Μαΐου 1958 σε μια πανηγυρική τελετή. Το ύψος της γλυπτικής φιγούρας είναι 4,5 μέτρα και το συνολικό ύψος του μνημείου (με βάθρο) είναι 11,5 μέτρα.

Δεν μπορεί να γίνει λόγος για ομοιότητα πορτρέτου με τον Khabarov, καθώς δεν έχουν διατηρηθεί ούτε πορτρέτα ούτε καν περιγραφές της εμφάνισης του Erofey Khabarov. Επομένως, το μνημείο που διακοσμεί την πλατεία του σταθμού της πόλης είναι ένα είδος συλλογικής εικόνας εκείνων των γενναίων Ρώσων εξερευνητών που ήταν οι πρώτοι που έφτασαν σε αυτές τις μακρινές χώρες.

Το 1891, στον γκρεμό του κήπου της πόλης του Khabarovsk, ανεγέρθηκε ένα μνημείο του Nikolai Nikolaevich Muravyov-Amursky με τα σκαλιστά ονόματα των συμμετεχόντων σε όλες τις αποστολές ράφτινγκ της αποστολής Amur: G. Nevelsky, N. Boshnyak, M. Venyukov. , K. Budogossky, L. Shrenko, R. Moake , K. Maksimovich, κ.λπ.

Ένα μνημείο αφιερωμένο στον εξαιρετικό Ρώσο αξιωματικό, ναύαρχο G.I Nevelsky βρίσκεται σε ένα άνετο πάρκο στην οδό Svetlanskaya στην πόλη του Βλαδιβοστόκ. Το όνομα αυτού του ανθρώπου είναι ευρέως γνωστό και πολύ σεβαστό στη Ρωσία. Το έργο της αποστολής Amur (1851-1855) με επικεφαλής τον ίδιο έπαιξε καθοριστικό ρόλο στη διαμόρφωση του ρωσικού κρατιδίου στο Primorye.

Ένα μνημείο αφιερωμένο στον G.I Nevelsky χτίστηκε επίσης στο Nikolaevsk-on-Amur. Ο μνημειώδης οβελίσκος από γρανίτη με ανάγλυφες και χάλκινες πλάκες με επιγραφές αποκαλύφθηκε στις 31 Αυγούστου 1813.

Και στο Khabarovsk, πάνω από το Amur, το χάλκινο Nevelskoy στέκεται εξίσου φυσικά όπως στο Nikolaevsk. Το μνημείο αυτού του διάσημου πλοηγού και εξερευνητή της ρωσικής Άπω Ανατολής ανεγέρθηκε το 1951 στο Central Park of Culture and Leisure. Με το κεφάλι ακάλυπτο, με ένα τηλεσκόπιο στο χέρι, στέκεται σε μια ψηλή όχθη και παρακολουθεί τα κύματα του Αμούρ να ρέουν προς τις εκτάσεις του Ειρηνικού Ωκεανού. Ο συγγραφέας αυτού του εκφραστικού γλυπτού είναι ο κάτοικος του Khabarovsk A. Bobrovnikov.

Στην πόλη Arsenyev, στην περιοχή του λόφου Uvalnaya, ανεγέρθηκε ένα μνημείο του V.K Arsenyev, ενός διάσημου εξερευνητή, αρχαιολόγου, εθνογράφου και συγγραφέα. Φτάνει σε ύψος περίπου τέσσερα μέτρα. Σε μικρή απόσταση από αυτό υπάρχει ένας τεράστιος ογκόλιθος. Μέρος της πρόσοψής του καταλαμβάνεται από ένα ανάγλυφο του Dersu-Uzala. Στην πίσω επιφάνεια είναι σκαλισμένα στολίδια Udege. Το μνημείο ανεγέρθηκε προς τιμήν της 100ης επετείου από τη γέννηση του ερευνητή. Χτίστηκε με χρήματα από κατοίκους της πόλης Arsenyev και την επιστημονική διανόηση της Ρωσίας.

Ανάμεσα στη μεγάλη ποικιλία της πολιτιστικής κληρονομιάς, τα αρχιτεκτονικά μνημεία καταλαμβάνουν μια ξεχωριστή θέση - ένα είδος χρονικού του κόσμου. Τα αρχιτεκτονικά μνημεία είναι σιωπηλοί μάρτυρες του παρελθόντος, μελετώντας τα ταυτόχρονα, μαθαίνουμε για τον εαυτό μας, γιατί στα μνημεία βρίσκονται τα κατορθώματα των προγόνων μας. Αρχιτεκτονικά μνημεία ενσωματωμένα σε ξύλο και πέτρα αντικατοπτρίζουν την κοινωνική και οικονομική κατάσταση των πόλεων σε διαφορετικά στάδια ανάπτυξης, το επίπεδο πολιτισμού και εκπαίδευσης. Στις πόλεις της Άπω Ανατολής, παρά το γεγονός ότι αναπτύχθηκαν μακριά από πολιτιστικά κέντρα, υπάρχουν πολλά όμορφα κτίρια. Στην κατασκευή τους χρησιμοποιήθηκαν διαφορετικά αρχιτεκτονικά στυλ: κλασικισμός, εκλεκτικισμός ή μοντερνισμός.

Ένα από τα πιο όμορφα αρχιτεκτονικά αξιοθέατα του Khabarovsk θεωρείται δικαίως το Σπίτι της Κυβέρνησης της Πόλης, γνωστό ως το Παλάτι των Πρωτοπόρους.

Το 1868, χτίστηκε η πρώτη ξύλινη εκκλησία στο Khabarovsk και δύο χρόνια αργότερα καθαγιάστηκε, ονομάστηκε Innokentyevskaya προς τιμή του Αγίου Ιννοκεντίου, του πρώτου επισκόπου του Ιρκούτσκ - του προστάτη της Σιβηρίας και της Άπω Ανατολής, που αγιοποιήθηκε μετά το θάνατό του.

Από το 1899 έως το 1901 βρισκόταν σε εξέλιξη η κατασκευή ενός όμορφου κτιρίου - της Δημόσιας Συνέλευσης. Το κτίριο χτίστηκε σύμφωνα με το σχέδιο του αρχιτέκτονα του Ιρκούτσκ V.A. Το κτίριο αποδείχθηκε πολύ όμορφο και για περισσότερα από εκατό χρόνια διακοσμούσε το Khabarovsk με την ασυνήθιστη αρχιτεκτονική του.

Μια σημαντική και μοναδική δομή του προεπαναστατικού Khabarovsk είναι μια σιδηροδρομική γέφυρα τριών χιλιομέτρων που χτίστηκε το 1916. Ονομάστηκε το «θαύμα του 20ου αιώνα». Αυτή είναι η μεγαλύτερη σιδηροδρομική γέφυρα στον Παλαιό Κόσμο. Μέχρι σήμερα, η γέφυρα Amur είναι ένα παράδειγμα μηχανικής τέχνης.

Η πόλη του Blagoveshchensk είναι αξιοσημείωτη για τον πλούτο των ιστορικών και πολιτιστικών μνημείων της: στην επικράτειά της υπάρχουν ογδόντα τρία μνημεία που τελούν υπό κρατική προστασία: πενήντα αρχιτεκτονικά και πολεοδομικά μνημεία, τέσσερα αρχαιολογικά μνημεία, είκοσι ιστορικά και μνημειακά μνημεία τέχνης. Το πιο σημαντικό από αυτά είναι το Amur Regional Theatre.

Ένα αξιόλογο κτίριο είναι το κτίριο του σιδηροδρομικού σταθμού Blagoveshchensk. Χτίστηκε το 1908-1912. στις παραδόσεις της αρχαίας ρωσικής αρχιτεκτονικής του Νόβγκοροντ και του Πσκοφ.

Ενδιαφέρουσα είναι η ιστορία της δημιουργίας του κτιρίου του Περιφερειακού Μουσείου Τοπικής Ειρήνης Blagoveshchensk. Πρόκειται για ένα μνημείο δημοκρατικής σημασίας. Το κτίριο χτίστηκε το 1911 από την εμπορική και βιομηχανική εταιρεία της Άπω Ανατολής "Trading House Kunst and Albers" για να στεγάσει το πολυκατάστημά της στο Blagoveshchensk.

Το Βλαδιβοστόκ, το μεγαλύτερο κέντρο του Primorye, έχει περισσότερα από διακόσια μνημεία. Η αρχιτεκτονική εμφάνιση της πόλης είναι ένα μείγμα παλιού και νέου. Κτήρια από τα τέλη του 19ου έως τις αρχές του 20ου αιώνα γειτνιάζουν με κτίρια που χτίστηκαν στα τέλη του 20ού αιώνα. Πολύ ενδιαφέρουσα από αρχιτεκτονική άποψη είναι η πλατεία του σταθμού, κεντρικό σημείο της οποίας είναι το κτίριο του σιδηροδρομικού σταθμού. Η αρχιτεκτονική και καλλιτεχνική του εικόνα είναι σχεδιασμένη στο στυλ της παλιάς ρωσικής αρχιτεκτονικής και θυμίζει τα παλάτια των πύργων των Ρώσων τσάρων του 17ου αιώνα. Το κτίριο χτίστηκε το 1894 από τον αρχιτέκτονα A. Bazilevsky. Το 1908 επεκτάθηκε και μερικώς ανακατασκευάστηκε από τον αρχιτέκτονα N.V. Konovalov.

Το φρούριο του Βλαδιβοστόκ είναι ένα μοναδικό μνημείο στρατιωτικής αμυντικής αρχιτεκτονικής. Είναι (το φρούριο) είναι ένα από τα δύο θαλάσσια φρούρια στη Ρωσία, που χτίστηκε στα τέλη του 19ου - αρχές του 20ου αιώνα. σύμφωνα με τις νέες έννοιες της οχύρωσης για εκείνα τα χρόνια, που αναπτύχθηκαν μετά τον Γαλλο-Πρωσικό Πόλεμο του 1870.

μνημείο της Άπω Ανατολής του πολιτισμού

Λίσταμεταχειρισμένοςβιβλιογραφία

1. Ρωσική Άπω Ανατολή: Οικονομικές δυνατότητες. Βλαδιβοστόκ: Dalnauka, 2006.

2. Dunichev V.M., Zhukova Z.I. Παράγοντες που επηρεάζουν την κατάσταση και τις προοπτικές της εκπαίδευσης στην Άπω Ανατολή // Πολιτισμός, επιστήμη και εκπαίδευση των λαών της Άπω Ανατολής της Ρωσίας και των χωρών Ασίας-Ειρηνικού. - 2006. - Νο. 4.

3. Ιστορία και πολιτισμός των λαών της Άπω Ανατολής. - Βλαδιβοστόκ, 2005.

4. Δοκίμια για τον πολιτισμό των μικρών εθνικοτήτων της Άπω Ανατολής της ΕΣΣΔ (Ιστορία, διακοσμητικές τέχνες, μουσική λαογραφία, λαϊκά αθλήματα). Khabarovsk, 1980.

Δημοσιεύτηκε στιςΌλα τα καλύτερα. r

Παρόμοια έγγραφα

Οικουμενικές ανθρώπινες αξίες και εθνικός πολιτισμός. Ο πολιτισμός και η κατανόησή του στην Ανατολή. Διαμορφωτική πρωτοτυπία του πολιτισμού της Ανατολής. Μοντέλα πολιτισμού πολιτισμών της Αρχαίας Ανατολής, Μεσοποταμία. Ιδιαιτερότητες της ανάπτυξης του ανατολικού πολιτισμού: από την αρχαιότητα στη νεωτερικότητα.

περίληψη, προστέθηκε 23/11/2008


Διαμορφωτική πρωτοτυπία του ανατολικού πολιτισμού. Ιδιαίτερα χαρακτηριστικά και βασική σημασία που το ξεχωρίζουν από τον δυτικό πολιτισμό. Χαρακτηριστικά πολιτισμικών προτύπων πολιτισμών της Αρχαίας Ανατολής. Ιδιαιτερότητες της διαμόρφωσης του πολιτισμού της Ανατολής: από την αρχαιότητα στη νεωτερικότητα.

περίληψη, προστέθηκε 04/06/2011


Η πρωτοτυπία και τα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά των ανατολικών πολιτισμών. Μοντέλα πολιτισμού πολιτισμών της Αρχαίας Ανατολής (Ιεριχώ, Μεσοποταμία, Αρχαία Αίγυπτος). Οι ιδιαιτερότητες της εξέλιξής τους από την αρχαιότητα έως τη νεωτερικότητα. Χαρακτηριστικά του «ανατολικού» πολιτισμού σε σύγκριση με τον «δυτικό» πολιτισμό.

δοκιμή, προστέθηκε στις 23/01/2010


Κοινωνικές και ιδεολογικές βάσεις του πολιτισμού της Αρχαίας Ανατολής. Η θέση και ο ρόλος του ανθρώπου στον κοινωνικοπολιτισμικό χώρο των αρχαίων κρατών της Ανατολής. Επιτεύγματα και σύμβολα υλικού και πνευματικού πολιτισμού.

περίληψη, προστέθηκε 04/06/2007


Ανάλυση του πολιτισμού της Ανατολής, χαρακτηριστικά της τυπολογικής αξίας της Ανατολής. Αποκαλύπτοντας την ουσία των πολιτισμών της Κίνας, της Ινδίας, της Ιαπωνίας. Το πρόβλημα του εκσυγχρονισμού των χωρών της Ανατολής είναι η αύξηση των ευκαιριών χρήσης της σύγχρονης τεχνολογίας στους σημαντικότερους τομείς της υλικής παραγωγής.

δοκιμή, προστέθηκε στις 14/06/2010


Τα χαρακτηριστικά των κοινωνικο-ιδεολογικών θεμελίων του πολιτισμού της Αρχαίας Ανατολής καθορίζονται από τη μέθοδο της συλλογικής επιβίωσης. Κύρια επιτεύγματα και σύμβολα του υλικού και πνευματικού πολιτισμού. Ανάπτυξη γεωργίας και χειροτεχνίας, επιστημονικές γνώσεις, μυθολογία.

δοκιμή, προστέθηκε στις 24/06/2016


Η ανάδειξη του πολιτισμού ως πρωταρχικού ρόλου της επικοινωνίας. Αρχαία στοιχεία για την ύπαρξη του ανθρώπινου πολιτισμού. Πρώιμα στάδια σχηματισμού καλλιέργειας. Έννοιες της γλώσσας στους πολιτισμούς της αρχαίας Εγγύς Ανατολής. Ανθρωπογένεση και προϋποθέσεις για την ανάπτυξη του πολιτισμού.

περίληψη, προστέθηκε 26/10/2008


Έννοια, νόημα και κύριοι τύποι πολιτισμού. Ο ρόλος και η θέση του πολιτισμού στη ζωή του ανθρώπου. Η ανάπτυξη του πολιτισμού σε συνδυασμό με τη θρησκεία, την επιστήμη και την τέχνη. Η ουσία της καλλιτεχνικής κουλτούρας. Η έννοια της επιστήμης και της επιστημονικής δραστηριότητας. Ο μύθος ως ειδική μορφή πολιτισμού.

δοκιμή, προστέθηκε στις 13/04/2015


Ιστορία της ανάπτυξης του ανατολικού πολιτισμού - από την αρχαιότητα έως τη νεωτερικότητα. Τα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά, η ομορφιά και η πρωτοτυπία του. Η διαμόρφωση του δυτικού πολιτισμού, η προέλευση, η τυπολογία και τα χαρακτηριστικά του. Κοινά σημεία επαφής μεταξύ αυτών των πολιτισμών και οι κύριες διαφορές μεταξύ τους.

περίληψη, προστέθηκε 25/12/2014


Η ανάπτυξη του αρχαίου πολιτισμού στο πλαίσιο της ιστορίας της «αιώνιας Ρώμης» ως ενός τύπου ευρωπαϊκού ορθολογικού πολιτισμού. Ανθρωποκεντρισμός του ελληνικού πολιτισμού. Τα κύρια στάδια ανάπτυξης του ελληνικού καλλιτεχνικού πολιτισμού. Πλαστικές τέχνες και αρχιτεκτονική στην αρχαία Ρώμη.

Η ανακάλυψη και η οικονομική ανάπτυξη της Άπω Ανατολής συνοδεύτηκε από πολιτιστική ανάπτυξη. Η ανάπτυξη του πολιτισμού στην περιοχή της Άπω Ανατολής έγινε υπό την επίδραση πανρωσικών παραγόντων, σύμφωνα με τον εγχώριο (ρωσικό) πολιτισμό. Στην ιστορία της ανάπτυξης του πολιτισμού της Άπω Ανατολής, οι σύγχρονοι ερευνητές διακρίνουν χρονολογικά αρκετές περιόδους.

Η πρώτη είναι του 17ου αιώνα. - μέχρι τη δεκαετία του '80 του XIX αιώνα. - αυτή είναι η περίοδος γέννησης και διαμόρφωσης του ρωσικού πολιτισμού στην Άπω Ανατολή και τη Ρωσική Αμερική, τη δημιουργία πολιτιστικών και ιστορικών επαφών με τους αυτόχθονες πληθυσμούς της περιοχής.

Η δεύτερη περίοδος είναι η δεκαετία του '80 του 19ου αιώνα - αρχές του 20ου αιώνα. - χαρακτηρίζεται από την εμφάνιση και ανάπτυξη της επαγγελματικής καλλιτεχνικής κουλτούρας, την ανάπτυξη της επιστήμης και της εκπαίδευσης.

Η τρίτη περίοδος εμπίπτει στις δεκαετίες της σοβιετικής εξουσίας (από το 1917 έως τη δεκαετία του '90 του 20ού αιώνα) και συνδέεται με τη δημιουργία και την ανάπτυξη της σοβιετικής, σοσιαλιστικής κουλτούρας. Ας δούμε μερικά χαρακτηριστικά γνωρίσματα αυτών των περιόδων.

Ανακάλυψη και ανάπτυξη της Άπω Ανατολής από τους Ρώσους τον 17ο αιώνα. συνοδεύτηκε από τη διάδοση του ρωσικού πολιτισμού σε νέα εδάφη και τη δημιουργία επαφών με τον αυτόχθονα πληθυσμό.

Στην περίοδο από τη δεκαετία του '80 του 17ου αιώνα έως τα μέσα του 19ου αιώνα, λόγω της απώλειας της περιοχής Amur βάσει της Συνθήκης του Nerchinsk (1689), η πολιτιστική ανάπτυξη της περιοχής της Άπω Ανατολής έλαβε χώρα κυρίως στο βόρειο τμήμα της ( Ακτή Okhotsk, Καμτσάτκα, Ρωσική Αμερική).

Η Ρωσική Ορθόδοξη Εκκλησία και οι λειτουργοί της έπαιξαν πρωταγωνιστικό ρόλο στη διάδοση του ρωσικού πολιτισμού σε νέα εδάφη και στην εισαγωγή του γηγενούς πληθυσμού στον ρωσικό πολιτισμό.

Αυτό εξηγήθηκε, πρώτον, από το γεγονός ότι η Ορθόδοξη θρησκεία παρέμεινε το κύριο ηθικό στήριγμα του ρωσικού λαού.

Δεύτερον, η επαγγελματική κουλτούρα εδώ έκανε τα πρώτα δειλά της βήματα.

Επιπλέον, η βάση της Ορθόδοξης θρησκείας ήταν ο ανθρωπισμός, η παγκόσμια αρχή. Οι εντολές και οι απαιτήσεις της καθοδήγησαν τους Ρώσους πρωτοπόρους που ήρθαν σε επαφή με τους αυτόχθονες κατοίκους της Άπω Ανατολής. Οι λειτουργοί της εκκλησίας, όπως μαρτυρούν πηγές, απλοί και προικισμένοι με υψηλό βαθμό, δεν άφησαν ούτε δύναμη ούτε ζωή για να εκπληρώσουν την υψηλή τους αποστολή.

Ο πρώτος κλήρος έφτασε στην Άπω Ανατολή το 1639 μαζί με τους κυβερνήτες της νεοσύστατης περιοχής Γιακούτ. Ήδη το 1671, δύο μοναστήρια ιδρύθηκαν στο Albazin και στο οχυρό Kumarsky από τον ιερέα Ερμογένη. Το 1681 δημιουργήθηκαν τα μοναστήρια Selenga Trinity και Ambassadorial Spaso-Preobrazhensky - κέντρα για την ανάπτυξη της ρωσικής ορθοδοξίας και του ρωσικού πολιτισμού στα ανατολικά της χώρας. Στη δεκαετία του '70 XVII αιώνα Σχεδόν κάθε οχυρό είχε μια εκκλησία.

Με την άφιξη των Ρώσων εξερευνητών στην Άπω Ανατολή, άρχισε να αναδύεται ο διαφωτισμός: άρχισαν να δημιουργούνται σχολεία και εμφανίστηκε η παιδεία. Τα σχολεία έγιναν ένας από τους κρίκους στη διαμόρφωση του ρωσικού πολιτισμού στην Άπω Ανατολή. Η κατασκευή σχολείων αναπτύσσεται ιδιαίτερα εντατικά με τη δημιουργία οικισμών σε νέα εδάφη, με τη διαμόρφωση πόλεων και άλλων οικισμών. Είναι χαρακτηριστικό ότι τα σχολεία γραμματισμού δεν δημιουργήθηκαν μόνο σε εκκλησίες και μοναστήρια, αλλά και με πρωτοβουλία εξερευνητών και ναυτικών. Εκεί σπούδασαν παιδιά τόσο από ρωσικούς όσο και από αυτόχθονες πληθυσμούς.

Στο XVII - το πρώτο μισό του XIX αιώνα. Η λογοτεχνία προέρχεται επίσης από την Άπω Ανατολή. Η συγκρότησή του επηρεάστηκε από βιβλία που έφτασαν στις ανατολικές παρυφές από τη Ρωσία με διάφορους τρόπους: με αποστολές, αποίκους, πνευματικές αποστολές και ιδιώτες. Αυτά ήταν βιβλία θρησκευτικού, αναφοράς, νομικού και καλλιτεχνικού περιεχομένου. χειρόγραφα και έντυπα βιβλία. Ήδη τον 17ο αιώνα. Οι βιβλιοθήκες άρχισαν να εμφανίζονται σε οχυρά, μοναστήρια, σχολεία και εκπαιδευτικά ιδρύματα. Η βιβλιοθήκη του Ναού της Αναστάσεως του Αλμπαζίν διέθετε πλούσια λειτουργική βιβλιογραφία. Ανάμεσα στους κατοίκους του Αλμπαζίν υπήρχαν εγγράμματοι άνθρωποι που γνώριζαν όχι μόνο βιβλία, αλλά και τα εξέδιδαν. Σε αυτούς περιλαμβάνονται ο ιερέας Μαξίμ Λεοντίεφ, ο κυβερνήτης του Αλμπαζίν Αλεξέι Τολμπούζιν, οι έμποροι Ουσάκοφ και Ναρίτσινς-Μουσάτοφ.

Τον 18ο αιώνα στα περίχωρα της Άπω Ανατολής εμφανίζονται σημειώσεις, απομνημονεύματα, επιστολές για την ιστορία της περιοχής, τη φύση και τον πληθυσμό της, για νέους οικισμούς κ.λπ. Μεταξύ αυτών πρέπει να αναφερθούν οι σημειώσεις για το «ταξίδι του Ρώσου εμπόρου Γκριγκόρι Σελίχοφ από το 1783 έως το 1787 από το Οχότσκ κατά μήκος του Ανατολικού Ωκεανού στις αμερικανικές ακτές» (δημοσιεύτηκε το 1791). Το βιβλίο προκάλεσε μεγάλο ενδιαφέρον στους αναγνώστες. Ο ποιητής Gabriel Derzhavin αποκάλεσε τον G.I Shelikhov "Ρώσος Κολόμβος".

Οι Δεκεμβριστές και οι ταλαντούχοι συγγραφείς Ν.Α. είχαν μεγάλη επιρροή στην αναδυόμενη λογοτεχνία στην Άπω Ανατολή. Bestuzhev, D.I. Zavalishin, V.L Davydov και άλλοι, οι οποίοι άφησαν πολυάριθμες σημειώσεις και απομνημονεύματα. Η δημιουργικότητα των Decembrists, η υψηλή υπηκοότητά τους, η διαμαρτυρία κατά της καταπίεσης και της δουλοπαροικίας, η πίστη τους σε ένα λαμπρό μέλλον, είχαν μεγάλη επιρροή στη νεανική λογοτεχνία της Σιβηρίας και της Άπω Ανατολής.

Ένα σημαντικό συστατικό της πνευματικής ζωής των Ρώσων εξερευνητών και αποίκων της Άπω Ανατολής ήταν τα τραγούδια, τα έπη και οι θρύλοι. Για παράδειγμα, οι Ρώσοι Κοζάκοι διατήρησαν στη λαογραφία τους τους θρύλους «Τρομερή ταραχή» (σχετικά με τις δύσκολες δοκιμασίες που συνέβησαν στους Κοζάκους που εποίκησαν στην Τρανμπαϊκαλία τον 17ο αιώνα), «Σχετικά με το πώς ήταν η ζωή παλιά» (σχετικά με την κατασκευή του πρώτου οχυρά και η κατάκτηση των φυλών Buryat και Tungus). Το τραγούδι κατείχε ιδιαίτερη θέση στην πνευματική ζωή των πρωτοπόρων και των εποίκων. Τα τραγούδια που τραγουδήθηκαν από την Transbaikalia έως τη Ρωσική Αμερική, όπου κι αν ζούσε ο Ρώσος λαός, αντανακλούσαν την ιστορία της ανακάλυψης και της ανάπτυξης της Άπω Ανατολής. Από αυτή την άποψη, τα ιστορικά τραγούδια "Στη Σιβηρία, στην Ουκρανία, στην πλευρά του Daurian" παρουσιάζουν μεγάλο ενδιαφέρον.

Ένα τεράστιο στρώμα αποτελούνταν από κωμικά έργα που χρησίμευαν ως συνοδεία ενός στρογγυλού χορού ή χορού.

Χαρακτηριστικό γνώρισμα της διαμόρφωσης του πολιτισμού στην Άπω Ανατολή ήταν η αλληλεπίδραση και η αμοιβαία επιρροή των πολιτισμών - Ρωσικής Ορθόδοξης Χριστιανοσύνης και παγανιστών - των Αβορίγινων. Οι Ρώσοι, που βρέθηκαν όχι μόνο σε ένα συγκεκριμένο φυσικό και κλιματικό περιβάλλον, αλλά και σε ένα ασυνήθιστο εθνικό περιβάλλον, αναγκάστηκαν να προσαρμοστούν στις νέες συνθήκες και να υιοθετήσουν υλικό και πνευματικό πολιτισμό από τον τοπικό αυτόχθονα πληθυσμό.

Κατά τη διάρκεια της ανάπτυξης των εδαφών της Άπω Ανατολής, υπήρξε μια ενεργή διαδικασία αλληλεπίδρασης μεταξύ δύο πολιτισμών: ο ρωσικός πολιτισμός με τον παγανιστικό πολιτισμό των Αβορίγινων.

Λαμβάνοντας υπόψη την επιρροή του ρωσικού πολιτισμού στον πολιτισμό των Αβορίγινων, οι επιστήμονες σημειώνουν ότι η σφαίρα του παραδοσιακού υλικού πολιτισμού των Αβορίγινων γνώρισε τις μεγαλύτερες αλλαγές ως αποτέλεσμα των πολιτιστικών επαφών.

Οι αυτόχθονες πληθυσμοί της Άπω Ανατολής δανείστηκαν νέες καλλιέργειες και τεχνικές καλλιέργειας από τους Ρώσους ορισμένες εθνοτικές ομάδες στο νότιο τμήμα της περιοχής εγκαταστάθηκαν και υιοθέτησαν έναν αγροτικό τρόπο ζωής. Η κτηνοτροφία άρχισε να αναπτύσσεται στην οικονομία των αυτοχθόνων και εμφανίστηκαν άλογα ιππασίας και έλξης.

Σταδιακά, όλοι οι λαοί της Άπω Ανατολής κατέκτησαν την τεχνική της κατασκευής ρωσικών ξύλινων σπιτιών, εμφανίστηκαν ρωσικές σόμπες και στη θέση των καναλιών άρχισαν να εγκαθιστούν ξύλινες κουκέτες και στη συνέχεια κρεβάτια.

Στις αρχές του εικοστού αιώνα, η ρωσική καλύβα είχε γίνει ο κύριος τύπος κατοικίας. Η επιρροή του ρωσικού πολιτισμού αντανακλάται στην προσθήκη στα εθνικά τρόφιμα με τη μορφή αλευριού, δημητριακών, πατάτας και λαχανικών.

Οι Αβορίγινες δανείστηκαν μεθόδους παρασκευής φαγητού από τους Ρώσους: αλάτισμα, τηγάνισμα. άρχισε να χρησιμοποιεί πήλινα και μεταλλικά σκεύη. Πολύ σύντομα, οι αυτόχθονες πληθυσμοί της περιοχής άρχισαν να υιοθετούν ρωσικά ρούχα και παπούτσια, και οι πιο εύποροι από αυτούς (Nanais, Negidals) άρχισαν να φορούν πουκάμισα, μπότες, καφτάνια και καπέλα kosovorotka, όπως οι Ρώσοι έμποροι. Υλικά όπως υφάσματα, κλωστές και χάντρες χρησιμοποιήθηκαν ευρέως για το ράψιμο και τη διακόσμηση ρούχων.

Υπό την επίδραση του ρωσικού πολιτισμού, η διακοσμητική τέχνη όλων των αυτόχθονων πληθυσμών της Άπω Ανατολής έγινε ευρέως διαδεδομένη στο δεύτερο μισό του 19ου και στις αρχές του 20ου αιώνα. λίγο πιο πλούσιος. Η επιρροή των Ρώσων στην τέχνη των Itelmen και των Aleuts ήταν ιδιαίτερα έντονη. Αυτές οι εθνικότητες χρησιμοποιούσαν ευρέως κεντήματα με σατέν βελονιές, ρωσικά εργοστασιακά υφάσματα και ρωσικές χάντρες στις διακοσμητικές τέχνες. Οι τεχνίτες Evenki και Even χρησιμοποίησαν πολύ επιδέξια ρωσικά έγχρωμα υφάσματα και χρωματιστές κλωστές για να διακοσμήσουν ρούχα, τσάντες και ζώνες.

Από τα μέσα του 19ου αιώνα, η ρωσική επιρροή έγινε αισθητή στην τέχνη των λαών του Αμούρ και της Σαχαλίνης. Έτσι, οι Nanais άρχισαν να φορούν πουκάμισα ρωσικής κοπής και στις παραδοσιακές γυναικείες ρόμπες μπορούσε κανείς να δει ένα περίγραμμα από ρωσική δαντελένια πλεξούδα. Τα εργαλεία του ξυλουργού και του ξυλουργού άρχισαν να χρησιμοποιούνται στην οικιακή παραγωγή, γεγονός που είχε αντίκτυπο στη βελτίωση της ξυλογλυπτικής.

Στο δεύτερο μισό του 19ου αιώνα, σημειώθηκαν ποιοτικές αλλαγές στην ανάπτυξη του πολιτισμού της περιοχής της Άπω Ανατολής, που σχετίζονται με το επίπεδο της κοινωνικοοικονομικής ανάπτυξης και τη φύση του σχηματισμού του πληθυσμού της περιοχής, καθώς και τη γεωπολιτική της θέση .

Πρώτον, η γεωγραφία της πολιτιστικής κατασκευής έχει αλλάξει. Σε αντίθεση με το αρχικό στάδιο ανάπτυξης της Άπω Ανατολής, όταν πολιτιστικές διεργασίες έλαβαν χώρα κυρίως στην Καμτσάτκα, στην ακτή της Θάλασσας του Οχότσκ και στη Ρωσική Αμερική, από τα μέσα του 19ου αιώνα. Οι νότιες περιοχές έγιναν κέντρα πολιτισμού: οι περιοχές Amur, Primorsky και Transbaikal. Αυτό εξηγήθηκε από το γεγονός ότι η περιοχή Amur και το Primorye, με βάση τις συνθήκες ειρήνης που συνήφθησαν με την Κίνα (Aigun το 1858, το Πεκίνο το 1860), προσαρτήθηκαν στη Ρωσία. Το 1867, η Ρωσική Αμερική (Αλάσκα) πουλήθηκε από τη Ρωσία στις Ηνωμένες Πολιτείες της Αμερικής. Τα καθήκοντα της οικονομικής ανάπτυξης της περιοχής της Άπω Ανατολής απαιτούσαν την εγκατάσταση νέων ρωσικών εδαφών και τη διασφάλιση της κοινωνικοοικονομικής και πολιτιστικής τους ανάπτυξης.

Δεύτερον, η κατασκευή του Υπερσιβηρικού Σιδηροδρόμου (1891-1916) και του Κινεζικού Ανατολικού Σιδηροδρόμου (1897-1903) είχε μεγάλη σημασία για την πολιτιστική ανάπτυξη της περιοχής. Από το 1893 άνοιξε η θαλάσσια διαδρομή από την Οδησσό προς το Βλαδιβοστόκ. Η δημιουργία σιδηροδρομικών και θαλάσσιων συνδέσεων μεταξύ της Άπω Ανατολής και της Σιβηρίας και της Ευρωπαϊκής Ρωσίας επιτάχυνε την κρατική επανεγκατάσταση του πληθυσμού από τις δυτικές επαρχίες στην Άπω Ανατολή και την κοινωνικοοικονομική και πολιτιστική ανάπτυξη της περιοχής.

Τρίτον, οι ιδιαιτερότητες της κοινωνικοοικονομικής ανάπτυξης της περιοχής επηρέασαν και τη διαμόρφωση του πολιτιστικού περιβάλλοντος. Πρώτα απ 'όλα, όχι μόνο η κυβέρνηση και οι τοπικές αρχές έπαιξαν σημαντικό ρόλο στην πολιτιστική οικοδόμηση, αλλά και η αριθμητικά αυξανόμενη διανόηση της Άπω Ανατολής - ο πυρήνας, η βάση του περιφερειακού πολιτιστικού περιβάλλοντος. Ήταν η διανόηση που εξέφρασε ιδιαίτερα έντονα την κοινωνική ανάγκη για ικανοποίηση των πολιτισμικών αναγκών του πληθυσμού. Χάρη στην πρωτοβουλία της, όλα τα είδη επαγγελματικής τέχνης αναδύονται στην περιοχή.

Χαρακτηριστικό της πολιτιστικής ανάπτυξης της περιοχής της Άπω Ανατολής στο δεύτερο μισό του 19ου αιώνα - αρχές του 20ού αιώνα. υπήρξε ταυτόχρονη ανάπτυξη όλων των τομέων του πολιτισμού και της τέχνης: εκπαίδευση, επιστήμη, καλλιτεχνικός και μουσικός πολιτισμός, θέατρο, δηλαδή η ενεργός διαμόρφωση του κοινωνικο-πολιτιστικού χώρου αυτής της περιοχής βρισκόταν σε εξέλιξη. Πρέπει να σημειωθεί ότι ένα από τα κύρια χαρακτηριστικά της Άπω Ανατολής είναι το υψηλό επίπεδο αλφαβητισμού του πληθυσμού της σε σύγκριση με τη Σιβηρία και την ευρωπαϊκή Ρωσία.

Αναπτύχθηκε δευτεροβάθμια και ανώτερη εξειδικευμένη εκπαίδευση. Εδώ στην Άπω Ανατολή, καθώς και στο κέντρο της χώρας, δημιουργήθηκαν τα ακόλουθα: η Ναυτική Σχολή - στο Nikolaevsk-on-Amur. ποτάμι - στο Blagoveshchensk. σιδηρόδρομος - στο Khabarovsk. Το 1899 δημιουργήθηκε στο Βλαδιβοστόκ το πρώτο Ανατολικό Ινστιτούτο σε ολόκληρη την Ανατολική Σιβηρία και την Άπω Ανατολή.

Οι δυσκολίες στην ίδρυση της δημόσιας εκπαίδευσης συνδέονταν με έλλειψη όχι μόνο σχολείων, αλλά και δασκάλων. Αρκεί να αναφέρουμε ότι από το σύνολο του διδακτικού προσωπικού της περιοχής, μόνο το 4% είχε ειδική εκπαίδευση.

Βιομηχανική ανάπτυξη, σιδηροδρομική και ναυτική κατασκευή, μαζική μετανάστευση πληθυσμού στην Άπω Ανατολή από τα μέσα του 19ου αιώνα. επιτάχυνε την ανάπτυξη της επιστήμης.

Το Oriental Institute, που άνοιξε το 1899 στο Βλαδιβοστόκ, είχε θετική επίδραση στην ανάπτυξη της επιστήμης της Άπω Ανατολής.

Ένα χαρακτηριστικό γνώρισμα της Άπω Ανατολής ήταν ο μεγάλος αριθμός περιοδικών. Μαρτυρούσε την κοινωνικοοικονομική και πολιτιστική ανάπτυξη της περιοχής και το γεγονός ότι είχε δημιουργηθεί στην περιοχή μια ομάδα επαγγελματιών δημοσιογράφων και συγγραφέων και είχε εμφανιστεί μεγάλο αναγνωστικό κοινό. Ο περιοδικός τύπος κάλυπτε όλες τις πιο πυκνοκατοικημένες και ανεπτυγμένες περιοχές της περιοχής και αντανακλούσε τα συμφέροντα όλων των τμημάτων του πληθυσμού.

Χαρακτηριστικό γνώρισμα της διαμόρφωσης του πολιτισμού της Άπω Ανατολής κατά την περίοδο αυτή είναι η εμφάνιση και ανάπτυξη της επαγγελματικής καλλιτεχνικής κουλτούρας. Ωστόσο, σε αντίθεση με την καλλιτεχνική κουλτούρα της Ρωσίας, δημιουργήθηκε με τη μορφή ερασιτεχνικών συλλόγων (μουσικό, θεατρικό κ.λπ.). Αυτό μπορεί να εξηγηθεί, πρώτα απ 'όλα, από την καθυστερημένη είσοδο της Άπω Ανατολής, σε σύγκριση με άλλες περιοχές της χώρας, στη Ρωσία. Η απόσταση της περιοχής από την ευρωπαϊκή Ρωσία και η ανεπαρκής χρηματοδότηση για τον πολιτισμό και το επαγγελματικό προσωπικό είχαν επίσης αντίκτυπο.

Η καταγωγή του θεάτρου στην Άπω Ανατολή ξεκίνησε τη δεκαετία του '60. XIX αιώνας με ερασιτεχνικές παραστάσεις για στρατιώτες και αξιωματικούς. Στις 24 Δεκεμβρίου 1860, σε έναν από τους στρατώνες του Blagoveshchensk, οι κατώτερες τάξεις του τάγματος γραμμής και της ομάδας πυροβολικού παρουσίασαν το έργο «The Station Warden» (βασισμένο στον A.S. Pushkin) και το βοντέβιλ «Much Ado about Trifles» του A.A. Yablochkina. Οι πρώτες αναφορές για ερασιτεχνικές θεατρικές παραγωγές στο Βλαδιβοστόκ χρονολογούνται στις αρχές της δεκαετίας του 1870. Το 1873, ο έφεδρος παραϊατρικός Bakushev με τους υπαλλήλους του ναυτικού πληρώματος και της φρουράς, καθώς και γυναίκες κατάδικες, παρουσίασαν στο κοινό μια παράσταση βασισμένη στο έργο του A.N. Οστρόφσκι «Η φτώχεια δεν είναι κακία». Στο Khabarovsk, η πρώτη ερασιτεχνική παράσταση ανέβηκε στη Δημόσια Συνέλευση της πόλης το 1873. Επαγγελματικοί θεατρικοί θίασοι δημιουργήθηκαν στην Άπω Ανατολή στις αρχές της δεκαετίας του '90. XIX αιώνα Μόνιμα θέατρα δημιουργούνται στις πόλεις Vladivostok, Blagoveshchensk και Khabarovsk.

Η μουσική κουλτούρα στην Άπω Ανατολή, όπως και η θεατρική κουλτούρα, αναπτύχθηκε από ερασιτεχνική σε επαγγελματική. Η καταγωγή της μουσικής τέχνης ξεκίνησε από τις ναυτικές ορχήστρες. Το 1860, ιδρύθηκε μια στρατιωτική ορχήστρα με προσωπικό 51 ατόμων στο Nikolaevsk-on-Amur και το 1862 - στο Βλαδιβοστόκ. Στη δεκαετία του '80 Τον 19ο αιώνα εμφανίστηκαν μουσικοί κύκλοι στο Blagoveshchensk, στο Vladivostok, στην Chita και στο Khabarovsk, οι οποίοι άρχισαν να διαδραματίζουν σημαντικό ρόλο στην ικανοποίηση των μουσικών αναγκών των κατοίκων της πόλης.

Οι περιοδείες και οι συναυλιακές δραστηριότητες καλλιτεχνών από τη Σιβηρία και την ευρωπαϊκή Ρωσία είχαν μεγάλη σημασία για την ανάδειξη της επαγγελματικής μουσικής και ολόκληρης της καλλιτεχνικής κουλτούρας στην περιοχή. Από τα μέσα της δεκαετίας του '90. Μέχρι τις αρχές του εικοστού αιώνα, οι περιηγήσεις έγιναν αναπόσπαστο μέρος της πολιτιστικής ζωής της περιοχής. Το σύστημα περιοδειών και συναυλιών επηρέασε τη μουσική ζωή των πόλεων της Άπω Ανατολής, αύξησε το πολιτιστικό επίπεδο του πληθυσμού, διαμόρφωσε τα γούστα του κοινού της Άπω Ανατολής, διευκόλυνε την προσαρμογή των νεοφερμένων και τόνωσε την ανάπτυξη της περιοχής.