La signification du mot paradis. Théâtre folkloriqueThéâtre populaire(12)

29.03.2019

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La signification du mot paradis

paradis dans le dictionnaire de mots croisés

Dictionnaire explicatif de la langue russe. D.N. Ouchakov

paradis

Une boîte avec des images mobiles montrées à travers des loupes multifacettes, dont l'affichage est accompagné de propos de plaisanteries comiques (théâtre historique). Raek amuse la foule des auditeurs avec des mots d'esprit faits maison. Kokorev. Grand-père se nourrissait du quartier et montrait Moscou et le Kremlin. Nekrasov.

Théâtre de marionnettes (théâtre historique).

Humoriste populaire sous forme de discours rimé mesuré (théâtre, lit.).

Galerie, meilleurs endroits dans le théâtre sous le plafond (familier obsolète). Au paradis, on éclabousse avec impatience, et le rideau se lève et fait du bruit. Pouchkine.

collectés, unités seulement Spectateurs occupant la galerie (familier obsolète).

Nouveau dictionnaire explicatif de la langue russe, T. F. Efremova.

paradis

m. obsolète

Spectateurs assis dans ce niveau.

Spectateurs assis dans ce niveau. Rayok - théâtre folklorique, constitué d'une petite boîte avec deux loupes devant. À l'intérieur, des images sont réorganisées ou une bande de papier avec des images locales de différentes villes, de personnages et d'événements formidables est rembobinée d'une patinoire à l'autre. Raeshnik déplace les images et raconte des dictons et des blagues pour chaque nouvelle intrigue. Ces images étaient souvent réalisées dans le style d'impression populaire, avaient initialement un contenu religieux - d'où le nom de « paradis », et ont ensuite commencé à refléter les aspects les plus divers. différents sujets

, y compris politiques. Le commerce équitable était largement pratiqué. Rayochnik ou rayonnik - un conteur, un interprète d'un paradis, ainsi qu'une personne visitant un paradis. De plus, le terme Raeshnik (ou vers céleste

) désigne la prose rimée prononcée par le narrateur et ses personnages.

Spectateurs assis dans ce niveau., Rayok (rivière)- une rivière en Russie, coule dans les districts de Kilmez et Malmyzh de la région de Kirov. L'embouchure de la rivière est située à 11 km le long de la rive droite de la rivière Rozhka. La longueur de la rivière est de 25 km, la superficie du bassin versant est de 94,8 km².

La source de la rivière se trouve dans les forêts à 22 km au sud-ouest du village de Kilmez. Dans son cours supérieur, la rivière coule vers le sud-ouest à travers une forêt inhabitée, dans son cours inférieur elle débouche sur la vaste plaine inondable marécageuse de Viatka, où elle tourne vers le sud et serpente parmi les marécages jusqu'à ce qu'elle se jette dans Rozhka juste au-dessus du village de Zakhvataevo (Meletsky établissement rural) et l'endroit où Rozhka passe dans le marigot long et allongé de Viatka, connu sous le nom de marigot de Kurya.

Rayok (région de Tcherkassy)

Spectateurs assis dans ce niveau.- un village du district de Kanevsky de la région de Tcherkassy en Ukraine.

La population selon le recensement de 2001 était de 17 personnes. Couvre une superficie de 0,22 km². Code postal - 19013. Indicatif téléphonique - 4736.

Rayok (homonymie)

Rayok :

Rayok - théâtre folklorique.
Rayok est une suite vocale de M. P. Moussorgski (1869), qui est un pamphlet musical, une satire sur des figures musicales, opposants idéologiques aux principes de la « puissante poignée »
Rayok - les sièges supérieurs du théâtre, sous le plafond, un nom obsolète pour la galerie du théâtre (dans le théâtre français, on l'appelle « paradis » - paradis) ; d’où l’expression « s’asseoir au ciel ». Cm. Enfants de Raik
Rayok - un morceau de verre à facettes montrant des couleurs de l'arc-en-ciel ou des objets aux couleurs de l'arc-en-ciel, prisme de verre. "Raiki" - un œil d'objets aux couleurs de l'arc-en-ciel, des rayons multicolores ou un reflet
Rayok - iris des yeux, arc-en-ciel, membrane de l'iris avec fenêtre, pomme, pupille
Rayok - marque déposée fongicide à base de difénoconazole.
Paradis antiformaliste - cantate satirique de Dmitri Chostakovitch.

Toponyme

Rayok est un village du district de Kanevsky, dans la région de Tcherkassy en Ukraine.
Rayok est un village du district de Torzhoksky de la région de Tver

Partie d'un toponyme

Znamenskoye-Rayok est un complexe de manoirs dans la région de Tver, construit selon les plans de l'architecte N. A. Lvov.

Rayok (région de Tver)

Spectateurs assis dans ce niveau.- village type rural dans le district de Torzhok de la région de Tver. Appartient à la colonie rurale de Maryinsky.

Il est situé à 20 km au sud-est de Torzhok sur la rivière Logovezh, à 3 km de l'autoroute Moscou - Saint-Pétersbourg.

La population selon le recensement de 2002 est de 33 personnes, 16 hommes et 17 femmes.

Il se compose de deux parties : une rue avec une rangée de maisons en face du domaine et une rue derrière le ruisseau avec deux rangées.

Il y a un monument dans le village architecture XVIII siècle, domaine Znamenskoye-Rayok.

Exemples d'utilisation du mot paradis dans la littérature.

Nous avons estimé que cette résolution ne devait pas être annulée, car elle reflète l'évolution logique d'une politique hostile et antimarxiste. activités pratiques direction du Parti communiste de Yougoslavie Nous raisonnons ainsi : si cette résolution tombe, si tout ce qui y était écrit tombe, alors, par exemple, les procès dans cette affaire échoueront également Raïka en Hongrie, dans l'affaire Kostov en Bulgarie, etc.

Vous pouvez écouter tout le monde, tout comité de district, tout le comité exécutif, tous les appartements spéciaux et maisons spéciales, à l’exception de la maison de Baev et de mon appartement.

Moins de dix minutes s’étaient écoulées avant que Bakhrouchine ne se précipite vers le grand camion de pompier V comité de district.

Le jour où Piotr Terentyevich Bakhrushin voyageait avec une lettre d'Amérique vers comité de district Pour Stekolnikov, il ne savait pas plus clairement comment réagir à l’arrivée de Trofim.

Il possédait plusieurs usines, trusts, moissonneuses-batteuses, magasins, un dépôt pétrolier, un dépôt automobile, un élevage de volailles, comité de district, le comité exécutif du district, le bureau du procureur, la police, le poste de dégrisement et le département du KGB.

Il était plein d'esprit et Viazemsky a déclaré que la pièce détestée, dans laquelle Joukovski était ridiculisé, était drôle et avait connu un succès retentissant parmi paradis.

Et d'un coup sec, comme s'il sautait d'une tour dans l'eau glacée, Raïkov Je me suis ordonné d'ouvrir les yeux.

Le cybernéticien et le physicien commencèrent à discuter des détails de ce projet, dessinant quelques formules sur le sable, mais Raïkov Je ne les écoutais plus.

Juste avant que le bateau n'atterrisse à un nouvel endroit, à environ quatre kilomètres d'ici, Raïkov remarqué quelque chose de très similaire au littoral.

D'abord Raïkov J'ai remarqué que le physicien n'était pas si jeune, il avait des joues épaisses et des yeux gentils qui semblaient maintenant tristes.

Parfois devant eux, maintenant tout près, des taches bleues de la surface de l'eau brillaient derrière les collines, et Raïkov J'ai essayé de ne pas regarder dans cette direction, comme si j'avais peur de gâcher quelque chose lors de la prochaine réunion.

Alors Raïkov Il ramassa de pleines poignées d'eau bleue et les porta à son visage.

Avec envie Raïkov Je pensais qu'il rêvait probablement bon rêve, peut-être la Terre.

Dès que Raïkov les regarda, la danse s'arrêta, détourna le regard - et encore une fois tout recommença à bouger.

Si Raïkov En regardant à ce moment-là le fragment qu'il tenait dans la main, il aurait vu comment toute la gamme des couleurs passait sur sa surface.

Grand-père s'est nourri du quartier, a montré Moscou et le Kremlin... (N.A. Nekrasov. Qui peut bien vivre en Russie)

Grand-père nourrissait le quartier,

Montré Moscou et le Kremlin...

(N.A. Nekrasov. Qui vit bien en Russie)

Le mouvement est chaotique sur la foire : les bavardages ne s'arrêtent pas, la musique s'entend depuis les stands. Un homme vif apparaît dans la foule. Il porte un chariot, sur lequel se trouve une boîte décorée de la taille d'un archine par archine. A arrêté. Les avides de divertissement se rassemblent autour de lui. La boîte comporte deux trous avec loupe. Payez un centime et vous pourrez les examiner. Il y a une image à l'intérieur et le propriétaire de la boîte explique ce qui est représenté : « … La famille seigneuriale se promène convenablement dans les rues de Palerme et donne généreusement de l'argent russe aux pauvres de Tallinn. Mais, s'il vous plaît, regardez, les pièces d'Undermandir sont d'une espèce différente. La cathédrale de l'Assomption se dresse à Moscou. Ils frappent leurs mendiants au cou et ne donnent rien. Les images se remplacent, de nouvelles explications arrivent...

Un tel spectacle est apparu en Russie en début XIX siècle. La boîte dans laquelle la bande avec les images était rembobinée de rouleau en rouleau s'appelait raikom ou cosmorama, et son propriétaire s'appelait rayoshnik.

Le spectacle a connu un énorme succès dans les festivals et les foires : de nombreux écrivains russes l'ont souligné dans leurs œuvres. I.A. Levitov, par exemple, dans l'essai « Types et scènes foire de campagne« La description de ce spectacle se termine par la phrase : « La foule rugissait de plaisir... »

Il existe plusieurs versions de l'origine du rajka en tant que type de spectacle. L'académicien A.N. Veselovsky croyait que leur modèle était les crèches, où jouaient des personnages dessinés. L'historien I.V. Zabelin a fait valoir qu'une boîte trouée - un cosmorama - nous avait été apportée d'Occident par des artistes itinérants. Quoi qu’il en soit, on peut supposer que les premiers raishniks de notre pays étaient des ofeni, des colporteurs qui vendaient des estampes populaires. Pour que les marchandises circulent plus rapidement, ils ont attiré l'attention des acheteurs en donnant des explications humoristiques sur le contenu des imprimés populaires. Et les gravures populaires étaient vraiment intéressantes.

Des images sur une variété de sujets ont été choisies pour être affichées dans des panoramas amusants, ou raikas. Portraits d'empereurs russes, de généraux, ainsi que, par exemple, du bouffon Balakirev, Alexandre le Grand, héros épiques, Adam lui-même, etc. Des images de divers événements du passé et du présent, des guerres, des catastrophes naturelles ont été montrées : la bataille de Sinop et l'éruption du Vésuve, la bataille avec les Circassiens et la comète Bel, « qui a presque touché notre planète avec sa queue"; quelque chose d'intéressant : « Voler montgolfière", "Chasse au lion en Afrique", "Balade à éléphant en Perse" et autres.

Naturellement, chaque rayochnik, afin d'attirer l'attention sur lui-même, essayait de rendre ses discours plus divertissants et amusants. Pour ce faire, il a entamé des dialogues humoristiques avec le public, en utilisant les techniques et le comportement des aboyeurs d'antan dans les stands et d'autres comédiens de stand.

Par exemple, le propriétaire du quartier, donnant des explications sur l'une des photos, dit :

Mais deux imbéciles se battent, le troisième reste debout et regarde.

Celui qui se penche vers la fenêtre de la boîte est surpris :

Mon oncle, où est le troisième ?

Et toi!?

Les scènes du quotidien étaient le plus souvent teintées d’humour cru, mais très compréhensible pour les gens ordinaires. Ils ont ridiculisé la paresse, la cupidité, la ruse et les prétentions des déracinés à ressembler à des aristocrates. Ils se moquaient souvent du dandy et de sa « chérie » : « Regardez, regardez les deux : un mec et sa chérie arrivent. Ils portent des robes à la mode et pensent qu'elles sont nobles. Le gars est maigre, il a acheté une vieille redingote quelque part pour des roubles et crie qu'elle est neuve. Et la chérie est excellente : une femme costaude, un miracle de beauté, trois milles d'épaisseur, un nez - une demi-livre, et des yeux - juste un miracle : l'un nous regarde et l'autre regarde Arzamas. Intéressant! "

Même à propos d'événements qui, semble-t-il, ne donnent aucune raison de s'amuser, les « divertisseurs » ont quand même essayé d'en parler de la manière la plus drôle possible : « Mais l'incendie du marché d'Apraksin. Les pompiers sautent partout, cachant une demi-pinte dans des tonneaux ; Il n’y a pas assez d’eau, alors ils versent de la vodka pour que ça brûle plus fort ! »

Mais, bien sûr, tout dans les discours des raeshniks n’était pas réduit à des plaisanteries. Il y a par exemple eu une tendance patriotique qui s’est développée pendant les guerres. À propos des victoires armée russe parlé avec fierté et pathétique. Montrant un dessin de l'armée russe traversant les Alpes, le raeshnik s'est exclamé : « Quelle image gratifiante ! Notre cher Suvorov traverse le Pont du Diable. Hourra! Prenez-le avec hostilité ! Et avec quel dédain le propriétaire du quartier parlait, disons, de Napoléon, déformant délibérément les mots pour plus de plaisir : « Je vous rapporterai : le roi de France Napoléon, le même que notre Alexandre le Bienheureux a exilé sur l'île d'Elentia pour mauvais comportement. »

Une partie du public a regardé avec intérêt les images représentant Moscou, Saint-Pétersbourg, Paris et d’autres villes. Ils ont écouté : « Ici, s'il vous plaît, c'est Moscou - des dômes dorés. Clocher Ivan le Grand, tour Sukharev, cathédrale de l'Assomption : 600 - hauteur, 900 - largeur ou un peu moins. Si vous ne me croyez pas, envoyez un avocat et laissez-le vérifier et mesurer. Ou : « Et voici la ville de Saint-Pétersbourg. La forteresse Pierre et Paul se dresse. Les canons tirent depuis la forteresse et les criminels sont assis dans les casemates.

Imaginez une image représentant le chemin de fer Pétersbourg-Tsarskoïe Selo. Rayoshnik commence à dire : « Voudriez-vous vous amuser ? Par chemin de fer faire un tour à Tsarskoïe Selo ? Voici des miracles mécaniques : la vapeur fait tourner les roues, une locomotive à vapeur avance et entraîne tout un convoi derrière elle. Voitures, files et wagons dans lesquels différentes personnes sont assises. En une demi-heure, nous avons parcouru vingt milles, puis nous sommes arrivés à Tsarskoïe ! Arrêt! Sortez, messieurs, s'il vous plaît, à la gare ici. Attendez un peu, la route de Moscou sera bientôt prête.

Eh bien, revenons en arrière, la vapeur siffle déjà à nouveau. Le conducteur appelle et ouvre les portes des voitures. Venez ici, messieurs, si vous êtes en retard, il y aura des ennuis !

Maintenant que la locomotive est en marche, partons. Volons comme une flèche ! De la fumée s'échappe de la cheminée en une bande, des forêts et des villages défilent ! Ils reviennent à Saint-Pétersbourg. Comment s'est passé le trajet ? Et nous n’avons pas vu comment nous nous sommes retrouvés ! C'est le pouvoir de la mécanique ! Avant, un bourrin vous conduisait...

Au cours de plus de cent ans, les performances des paramilitaires ont bien sûr changé. Des améliorations techniques ont été apportées à la boîte. Ils ont augmenté sa taille et ont fait non pas deux, mais quatre trous. Des panoramas stationnaires sont apparus. Et des reproductions en couleurs ont été ajoutées aux estampes populaires. Dans les textes des raishniks, l'influence du langage des journaux et d'autres publications imprimées se faisait de plus en plus sentir.

Au tout début du XXe siècle, le nombre de foires et de festivals diminue fortement. Apparemment, l'intérêt pour eux diminuait : ils étaient remplacés par le cinéma et d'autres nouveaux spectacles. Et bientôt les raeshniks, qui divertissaient et éclairaient les résidents russes pendant plus de cent ans, disparurent sans laisser de trace...

RBURG RAYEK

Et ici, voyez, messieurs,
Pièces d'Andermanir - bonne vue:
La ville de Kostroma est en feu ;
Il y a un gars debout près de la clôture - merde ;
Le policier l'attrape par le col, -
Il dit qu'il y met le feu
Et il crie que c’est une inondation.

Pierre le Grand est debout ;
L'Empereur était glorieux
Et en plus, il est orthodoxe ;
Il a bâti une capitale sur un marais [...],
Mais les pièces du sous-manier sont d'un type différent :

La ville de Palerme se dresse ;
La famille noble se promène convenablement dans les rues
Et il donne généreusement de l'argent russe aux pauvres de Talyan ;
Et ici, s'il vous plaît, jetez un oeil,
Pièces d'Andermanir - un autre type :
La cathédrale de l'Assomption à Moscou se dresse ;
Ils frappaient leurs mendiants au cou,
Ils ne donnent rien.

Viens viens,
Prenez juste soin de vos poches
Et essuyez-vous les yeux !..
Et me voici, un garçon joyeux et amusant,
Célèbre Raeshnik métropolitain,
Avec son panorama amusant :
Je retourne les images encore et encore,
Je trompe le public
Je me cloue les talons !..
Et ici, s'il vous plaît, voyez la ville de Rome,
Palais du Vatican,
Un géant à tous les palais !..
Et le Pape y habite,
Patte déchiquetée !..
Et voici la ville de Paris,
Comment allez-vous arriver là -
Vous allez brûler tout de suite !..
Notre éminente noblesse
Il y va pour dépenser de l'argent :
Il y va avec un sac plein d'or,
Et de là, il revient à pied, sans bottes.
Et ici, s'il vous plaît, voyez la ville de Berlin !..
M. Bismarck y habite,
Sa politique est riche
Seulement plein d'intrigues !..
Les gens du désert sont grossiers,
Il aiguise les dents pour tout...

Ils le veulent depuis longtemps
Se précipiter dans la région baltique,
Oui, ils ont peur, comme par bêtement
Si seulement nous ne perdions pas notre peau,
Après tout, la douzième année
Le Français s'est causé des ennuis !..

Venez, honnêtes gens, peuple de Dieu,
Recouvert de nattes,
Pour un nickel en cuivre
Je vais tout vous montrer de cette façon et de cette façon.
Vous serez heureux.
Voici la ville française de Paris,
Si vous arrivez, vous vous en sortirez.
Un jour et le sénateur Gambet lui-même était là
Ils ont amené la voiture, -
Ils disent, perdez-vous.
Mais les Anglais insidieux,
Il fit la moue, exactement comme un Chan.
J'aurais aimé qu'il nous gâte,
Mais notre frère russe ne le caresse pas non plus.
Contre le poing russe
La science anglaise est loin,
Et nous ne dirons pas un mot
Manquons de respect, -
Ce sera mouillé.

Et ici, mes messieurs, » la voix du raeshnik vous parvient, « c'est le Royaume de Chine, où l'on vend du thé. Voici la ville chinoise de Nanka, d'où nous obtenons le nanka. Mais regardez, messieurs, la bataille de Sedan : les Allemands battent les Français et font prisonnier Napoléon. Les Français déposent leurs fusils et leurs sabres et demandent pardon.

MOS KOVSKI RAYEK

je
Mais, s'il vous plaît, voyez, messieurs, les pièces du sous-officier sont bien visibles, la ville de Kostroma est en feu, un homme se tient près de la clôture avec..., le policier l'attrape par le col et dit qu'il est en train de se coucher. le feu, et il crie qu'il l'inonde.
Mais les pièces du sous-sol sont d'une espèce différente, la ville de Palerme se dresse, une famille noble parcourt les rues et donne de l'argent aux pauvres de Tallinn.
Mais si vous voyez bien, les pièces du sous-officier sont d'un type différent. La cathédrale de l'Assomption à Moscou est debout, ils frappent leurs mendiants au cou, ils ne donnent rien.
Regardez, dans la ville d'Arivan, le prince Ivan Fedorovich s'installe et rassemble des troupes, regardez comment les Turcs échangent des devises comme des morceaux.
Regardez la bataille turque où se bat tante Natalya. Elle a sonné des cloches dans tout le village, tiré des canons, cassé elle-même trois tisonniers, a porté le village à pleine capacité, et le village est grand : deux cours, trois pieux, cinq portes, directement dans le jardin d'Andryusha. Les mendiants ont de la place pour vivre. Il n'y a pas de poêles, les tuyaux ne sont pas recouverts, ils ne brûlent jamais et il n'y a aucune odeur de brûlé. Ouais, bonne chose, mais la dernière !

II
1. Venez faire caca ici avec moi, honnêtes gens : garçons et filles, et jeunes hommes, et jeunes femmes, et marchands, et marchandes, et commis, et commis, et commis rats, et fêtards oisifs. Je vais vous montrer toutes sortes de photos, et messieurs, et hommes en peau de mouton, et vous écoutez les blagues et diverses blagues avec attention, mangez des pommes, rongez des noix, regardez les photos et prenez soin de vos poches. Ils vont vous tromper !
2. Regardez, regardez les deux : un mec et sa chérie arrivent, ils mettent des robes à la mode, mais ils pensent qu'ils sont nobles. Un gars a acheté une redingote maigre, une vieille quelque part, pour des roubles et crie qu'elle est neuve. Et une excellente chérie - une femme en bonne santé, un miracle de beauté,

Trois milles d'épaisseur, un nez d'une demi-livre et les yeux sont tout simplement un miracle : l'un vous regarde et l'autre à Arzamas. Intéressant!
3. Et voici la ville de Vienne, où vit la belle Elena, experte en pâtisserie française. Elle alluma le four, y planta cinq miches de pain et en sortit trente-cinq. Tous les pains sont bons, grillés, brûlés sur le dessus, moelleux sur le dessous, pâteux sur les bords, mais fades au milieu. La passion est si délicieuse !
4. Devant vous se trouve la ville de Cracovie. Les marchands d'écrevisses les vendent. Les commerçants sont assis tout rouges et crient : les écrevisses sont belles ! Quoi qu'il en soit, le crabe coûte un quart, mais pour une merveilleuse douzaine, nous ne facturons que trois hryvnias, et pour couronner le tout, nous donnons à chacun une hryvnia en échange. Commerce!
5. Chers amis, cafards au four, gardez vos poches et cherchez plus loin. Voici un dandy marchant sur le terrain de Khodynka, des bottes à trépointes, des sourcils sur le volant, une bosse sous le nez, une cigarette près du nez, des boucles bouclées, des yeux noircis, alors les lanternes brillent jusqu'à l'aube. Et en voici trois autres : un en chapeau, un autre en chiffon, le troisième sur une doublure en fer, le nez couvert de tabac, il est lui-même tombé dans la taverne. Étendue!
6. Mais dans le « Yar » de Moscou, on court beaucoup comme dans un bazar. Un marchand moscovite est en folie, s'est saoulé et est heureux de tout boire. Le diable lui-même n’est pas son frère, ne vous mettez pas en travers de son chemin, il va tout gâcher. Et de lui, comme une paonne, un mamzel de femmes étrangères, de la bourgeoisie de Tambov, flotte à droite, lui offre un baiser et demande tendrement : « Fais suer ton mamzel, enlève-le pendant une semaine entière, apporte-lui de la bière anglaise. .» Et le marchand amuse, mamzel régale, et il boit de la vodka, se met parfois le nez, prépare une collation et attrape les diables sous la table. Dieu bénisse tout le monde!
7. Mais dans la ville de Constantinople, il y a un sultan sur la barrière. Il agite la main, Omer Pacha appelle : « Omer Pacha, notre ville ne vaut pas un sou ! Un soldat russe accourut et l'attrapa au front avec une banderole, et il tomba comme une gerbe, comme s'il avait reniflé un sou de tabac. Intelligent!
8. Regardez, une nation de femmes : voici une cabane de village, par terre un homme ivre a vidé ses poches, s'est couvert et dort et ronfle comme une pipe. Et la femme est de travers, la femme a les joues rouges, elle boude l'ivrogne et embrasse le mec dans le coin. Bon!
9. Je fais encore tourner la voiture et tu donnes un altyn au vieil homme

Passons à la vodka, je vais me mouiller la gorge. Devant vous se trouve un gentleman, soit un Juif, soit un Tatar, ou peut-être un Grec, un homme très riche. Il marche tranquillement le long du boulevard, soudain quelqu'un sort un mouchoir de sa poche. Le maître entend cela et respire délibérément à peine. C'est pourquoi il tient un bureau de banquier, afin de ne gêner aucun voleur. Apparemment, il a commencé modestement. Purement! 10. Regardez la place de la ville, elle est si belle et bien rangée, en plus, à chaque pas que vous faites, il y a des flaques d'eau et il y a d'innombrables décorations, partout où vous regardez, il y a un marais, et ça sent la rose, car il y a des tas de fumier partout. Purement!

TUL LSKY RAYEK

Batailles
Avec tante Natalya :
Turcs
Ils traînent comme des morceaux
Et les nôtres tirent,
Même s'ils sont sans tête,
Ils reniflent seulement du tabac.
________

Et voici tante Matryona,
La tête est brûlée
Boucle les bouffées,
Et mes yeux étaient gonflés.
Elle a fait des crêpes
Oui, elle s'est noirci les yeux.
Derrière elle se trouve son dandy
Met un frac
Environ seize coattails,
Quatorze poches.
D'une seule poche
L'éponge dépasse,
Alors commençons, messieurs, par le début !

À BOUTIQUE DE YAROSLAVSKI RAESHNIK

Ville sainte Jérusalem
Et des lieux saints.
Ville de Varsovie, rivière Vistule,
Oui, l’eau est devenue aigre.
Grand-mère Sophia est là
Il a séché sur la cuisinière pendant trois ans.
Comment as-tu bu cette eau ?
Elle vécut encore trente-trois ans.

NIZH ZONE DE LA FOIRE D'EGOROD

La zone devant les scooters est complètement remplie de monde ; de tous côtés, on entend la musique la plus variée depuis les cabines, il y a des appels forts à la « comédie », les cris des colporteurs, les bavardages bruyants de la foule, les plaisanteries du chef tambourin de l'artisan, y compris l'histoire monotone du militaire, dont l'estomac du public lâche, et du militaire, il ne remue même pas la moustache et ne cligne pas des yeux.
« Tout d'abord, je vais vous raconter et vous montrer », dit-il d'une voix monotone, seulement deux ou trois notes, « des lieux étrangers, des villes différentes, de belles villes ; Mes villes sont belles, mon argent ne sera pas gaspillé ; Regardez mes villes et prenez soin de vos poches.
- Ceci, s'il vous plaît, c'est Moscou - les dômes dorés, le clocher d'Ivan le Grand, la tour Sukharev, la cathédrale fortifiée, 600 de hauteur et 900 de largeur, et un peu plus petite ; Si vous n’y croyez pas, alors envoyez un avocat et laissez-le le croire et essayez-le.
- Et ceci, s'il vous plaît, regardez et regardez, regardez et regardez, comment sur le champ de Khotyn depuis le palais Petros l'anspiratrice Lexandra Nikolaich elle-même part pour Moscou pour le couronnement : artillerie, cavalerie selon côté droit, et l'infanterie est à gauche.
- Et ceci, s'il vous plaît, regardez et regardez, regardez et regardez comment trois cents bateaux-lions, cent et demi de biscuits, avec de la fumée, avec de la poussière, avec des cornes de cochon, avec

Le saindoux d'outre-mer, un produit coûteux, et ce produit du marchand moscovite Levka, se négocie habilement.
- Et ça, s'il te plaît, regarde et regarde, regarde et regarde, la ville de Paris, si tu regardes, tu seras étonné ; et si vous n’êtes pas allé à Paris, achetez des skis : demain vous serez à Paris.
- Et ceci, s'il vous plaît, regardez et regardez, regardez et regardez, c'est le jardin Lexandrovsky ; là, les filles se promènent en manteaux de fourrure, en jupes et en haillons, avec des doublures vertes ; les pets sont faux et les têtes sont chauves.
- Et ceci, s'il vous plaît, regardez et regardez, regardez et regardez, Constantinople ; le Saltan turc lui-même quitte Tsaryagrad avec ses Turcs, avec les Tatars Murzas et Bulgamet et avec ses pachas ; et il se prépare à aller se battre en Russie, et il fume une pipe et fume son nez, car ici en Russie, il y a de gros rhumes en hiver, et cela fait beaucoup de dégâts au nez, et un nez fumé ne se gâte jamais et n'éclate pas au froid.
- Et ceci, s'il vous plaît, regardez et regardez, regardez et regardez comment le prince Menchikov a pris Sébastopol : les Turcs tirent - tous passés et passés, et les nôtres tirent - tous dans le museau et dans le museau ; mais Dieu a pitié des nôtres, debout sans tête, fumant la pipe, reniflant du tabac et couchés le ventre relevé.
- Et ceci, s'il vous plaît, regardez et regardez, regardez et regardez, comme dans la ville d'Adest, dans un endroit merveilleux, à environ trois cents milles de là, l'enseigne Shchegolev soigne le peuple anglais, lui jette des pastèques chaudes dans les dents.
- Et ceci, s'il vous plaît, regardez et regardez, regardez et regardez, c'est l'incendie de Moscou ; comment les pompiers sautent, cachent des tartes dans leurs poches, et Yashka le Tordu s'assoit sur un tonneau derrière la cheminée et pleure qu'il n'a pas assez bu et crie : « La maison du prince Golitsyne est en feu.
- Et ceci, s'il vous plaît, regardez, regardez, regardez et regardez, c'est la Foire Makaryevskaya de Nijni Novgorod ; comment les marchands de Moscou font du commerce à la foire de Nijni Novgorod ; le marchand moscovite Levka fait du commerce habilement, est venu à Makaryevskaya Yarmanka - un cheval est pie, ne court pas hors de la cour et l'autre rougit en secouant la tête; mais il est arrivé précipitamment, avec de la fumée, de la poussière, de la suie, mais quand il est arrivé chez lui il n'y avait rien à pelleter : il n'a rapporté que trois sous de profit ; Je voulais acheter une maison à ma femme, mais il a apporté un œil avec une grosseur...

RU SSKY RAYEK

Regarde regarde: Grande ville Paris, si vous le visitez, vous le verrez, là où tout est à la mode, s'il y avait de l'argent dans la commode, allez vous promener, donnez l'argent. Regardez, regardez les jeunes filles sur la rivière, assises et montant sur des bateaux avec des jupes larges et des chapeaux à la mode et sans valeur. Et là, un peu plus près, se trouve le grand pont de Paris, comment les dandys barbus le longent, les demoiselles hochent la tête avec un sourire, et les passants font voler des mouchoirs de leurs poches. Brrr... Bonne chose, mais la dernière !

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Dans ce cosmorama, chaque ville est représentée et différents types les pays mondains, chaldéens et la ville de Paris - dès que vous y entrerez, vous en aurez marre du bruit, et des pays américains, d'où sont apportées les galoches de dames.
Içi vous pouvez voir:

Saltan agite son mouchoir,
ils le menacent avec une baïonnette,
un désordre s'ensuit -
les maisons sont en feu,
tonnerre d'armes à feu,
les grenouilles coassent,
la femme ronfle.
Vous ne comprendrez rien !

Voici un homme avec sa femme. Son nom est Danila et sa femme est Nenila. Pour la troisième nuit, la chère Kuzma vient la voir. Ici, le mari a peur - il s'approvisionne avec une fourche, entre dans la grange, et cher Kuzma - le gars n'est pas fou : en attendant, il se fraye un chemin dans la chambre.

Singe brésilien Julia Pastrana -
jolie femme.

L'Allemand sophistiqué l'a mis en cage
et il semble aux gens pour de l'argent,
Il racontera l'histoire d'un miracle à l'étranger.
Et ce monstre porte une jupe à crinoline.

Mais s'il vous plaît, voyez comment un caporal de l'armée avec une femme de Yaroslavl attrape un «tarin» sous une vieille balalaïka et élimine une telle enitasha avec ses pieds.

Le Rayok est un type de spectacle de foire, répandu principalement en Russie aux XVIIIe et XIXe siècles. Il tire son nom du contenu d'images bibliques et thèmes évangéliques(Adam et Eve au ciel, etc.).

D. A. Rovinsky, célèbre collectionneur et chercheur russe images folkloriques(lubok), a décrit le rayek comme suit : « Le rayek est une petite boîte d'un mètre de large dans toutes les directions, avec deux loupes devant, à l'intérieur, une longue bande avec des images locales de différentes villes, de personnages et d'événements formidables. rembobiné d'une patinoire à l'autre. Les spectateurs, "un sou du museau", regardent dans la vitre, - le raeshnik déplace les images et raconte des histoires pour chaque nouveau numéro, souvent très complexes.<...>A la fin il y a un spectacle et un battement ultra-rapide<...>, qui ne sont plus adaptés à l'impression."

Lors des fêtes folkloriques, le raeshnik avec sa boîte était généralement situé sur la place à côté des stands et des carrousels. Le « grand-père-raeshnik » lui-même est « un soldat à la retraite, expérimenté, adroit et vif d'esprit. Il porte un caftan gris bordé de galons rouges ou jaunes avec des paquets de chiffons colorés sur les épaules, un chapeau kolomenka, également décoré. avec des haillons clairs, il a des chaussures en liber aux pieds, une barbe de lin est attachée à son menton.

Les explications et les blagues des raeshniks étaient divisées en lignes, avec une rime (généralement une paire) à la fin des lignes. Il n’y avait aucun modèle dans le nombre et la disposition des syllabes. Par exemple : « Mais le sous-sol est d'un type différent, la ville de Palerme est debout, une famille noble parcourt les rues et donne de l'argent aux mendiants de Talyan. Mais, s'il vous plaît, le sous-sol est d'un type différent. La cathédrale de l’Assomption à Moscou est debout, ils frappent leurs mendiants au cou, ils ne donnent rien » (voir dans le Lecteur). Ce vers populaire s'appelait « paradis ». Il était également utilisé dans les blagues des grands-pères farfelus, dans les drames populaires, etc.

Zueva T.V., Kirdan B.P. Folklore russe - M., 2002

I. Période pré-théâtrale (éléments du calendrier et rituels familiaux, mummers, clowns, dresseurs, bouffons).

II. Période théâtrale du XVIIe siècle :

1. Balagan.

2. Rayok (théâtre de cinéma).

3. Théâtre Persil.

4. Crèche de Noël (sur la naissance du Christ dans une grotte).

Pendant de nombreux siècles, le théâtre national (folklore) a joué un rôle important dans la vie spirituelle du peuple russe, répondant à tout. événements majeurs, associé à son histoire, faisait partie intégrante des festivités folkloriques festives et était un spectacle folklorique préféré.

Ses racines remontent aux anciens rituels cérémoniels et aux actions associées au marmonnement. Ces rituels sont devenus indispensables partie intégrante calendrier et vacances en famille, qui étaient basés sur un début de jeu dramatique.

Le théâtre populaire est l’art dramatique traditionnel du peuple. Les types de divertissement folklorique et de culture ludique sont divers : rituels, danses en rond, mummers, clownerie, etc. Dans l'histoire théâtre folklorique Il est d'usage de considérer les étapes pré-théâtrales et théâtrales de la créativité dramatique populaire.

À pré-théâtral les formes incluent des éléments théâtraux dans le calendrier et les rituels familiaux.

Dans les rituels du calendrier, il y a des figures symboliques de Maslenitsa, Sirène, Kupala, Yarila, Kostroma, etc., jouant des scènes avec elles et se déguisant. La magie agricole jouait un rôle de premier plan, avec des actes magiques et des chants destinés à favoriser le bien-être de la famille. Par exemple, à Noël, ils tiraient une charrue autour du village, "semaient" du grain dans la hutte, etc. sens magique le rituel est devenu amusant.

La cérémonie de mariage était aussi un jeu théâtral : la répartition des « rôles », l'enchaînement des « scènes », la transformation des interprètes de chants et de lamentations en protagonistes de la cérémonie (la mariée, sa mère). Complexe jeu psychologique il y avait un changement dans l’état intérieur de la mariée, qui dans la maison de ses parents devait pleurer et se lamenter, et dans la maison de son mari, elle devait représenter le bonheur et le contentement. Cependant, la cérémonie de mariage n’a pas été perçue par la population comme une représentation théâtrale.

Dans le calendrier et les rituels familiaux, les mamans participaient à de nombreuses scènes. Ils se déguisaient en vieil homme, en vieille femme, en homme habillé en Vêtements pour femmes et la femme en tant qu'homme, ils se déguisaient en animaux, surtout souvent en ours et en chèvre. S'habiller avec divers vêtements, confectionner des bosses, des masques, enduire de suie, ainsi qu'utiliser des traîneaux et des cordes, des bancs, des fuseaux et des rouets, des auges et des poêles à frire, un manteau de fourrure inversé et une effigie de paille, une bougie en cire comme un théâtre conventionnel accessoires, considérablement animés divertissement folklorique, ce qui en fait un spectacle lumineux, passionnant et inoubliable.

Les costumes des momies, leurs masques, leur maquillage, ainsi que les scènes qu'elles représentaient se transmettaient de génération en génération. À Noël, à Maslenitsa et à Pâques, les mamans ont interprété des scènes humoristiques et satiriques. Certains d’entre eux ont ensuite fusionné avec des drames populaires.

En plus des rituels, des éléments théâtraux accompagnaient l'exécution de nombreux genres folkloriques : contes de fées, danses en rond et chansons comiques, etc. Les expressions faciales, les gestes et les mouvements - proches du geste et du mouvement théâtraux - jouaient ici un rôle important. Par exemple, le conteur n'a pas seulement raconté un conte de fées, mais l'a mis en scène d'une manière ou d'une autre : il a changé de voix, gesticulé, a changé l'expression de son visage, a montré comment marchait le héros du conte de fées, portait un seau ou un sac. , etc. En fait, c'était un jeu avec un seul acteur.

En fait théâtral formes de folk créativité dramatique- une période ultérieure, dont les chercheurs remontent au XVIIe siècle.

Cependant, bien avant cette époque, il y avait en Russie des comédiens, des musiciens, des chanteurs, des danseurs et des entraîneurs. C'est un bouffon. Ils se sont réunis en groupes errants et jusqu'à milieu du XVIIe siècle V. ont pris part à rituels folkloriques et les jours fériés. Il existe des proverbes sur l'art des bouffons (Tout le monde dansera, mais pas comme un bouffon), des chansons et des épopées. Leur créativité se reflétait dans les contes de fées, les épopées, différentes formes théâtre populaire. Au 17ème siècle la bouffonnerie était interdite par des décrets spéciaux. Pendant quelque temps, les Sko-Morokhs se réfugièrent aux abords de la Rus'.

Particularités du théâtre folklorique- absence de scène, séparation des interprètes et du public, l'action comme forme de reflet de la réalité, transformation de l'interprète en une image différente, orientation esthétique du spectacle. Les pièces de théâtre étaient souvent distribuées sous forme écrite et pré-répétées, ce qui n'excluait pas l'improvisation.

Pendant les foires qu'ils ont construites BALAGANIE.

Stands— les structures temporaires pour représentations théâtrales, de variétés ou de cirque.

En Russie, ils sont connus depuis le milieu du XVIIIe siècle. Les Balagans étaient généralement situés sur places de marché, à proximité des lieux de festivités de la ville. Ils mettaient en vedette des magiciens, des hommes forts, des danseurs, des gymnastes, des marionnettistes, chorales folkloriques; de petites pièces de théâtre ont été montées. Un balcon (raus) était construit devant le stand, à partir duquel des artistes (généralement deux) ou un homme du paradis invitaient le public au spectacle. Les aboyeurs de grand-père ont développé leur propre façon de s'habiller et de s'adresser au public.

Les stands de stands sont apparus pour la première fois sur les marchés européens au Moyen Âge, lorsque divers spectacles et divertissements étaient organisés pour attirer les acheteurs, et que des magiciens, des acrobates et des entraîneurs itinérants se produisaient. À partir de la seconde moitié du XVIe siècle, des comédiens professionnels commencent à y être invités.

Le mot « stand » est connu depuis longtemps dans la langue russe. Il vient de la langue turque et désigne une extension légère et pliable d'une maison, destinée au stockage de marchandises ou au commerce. Les chercheurs datent l'histoire des cabines de théâtre en Russie au XVIIIe siècle.

« Eh-wah, tant de stands ont été construits pour vos poches. Carrousels et balançoires pour un plaisir festif ! - criaient les aboyeurs.

Les premières descriptions de stands, alors appelés théâtres de foire, remontent à la fin du XVIIIe siècle. Dans ces « cabanes en bois », toutes sortes d'actes comiques et tragiques importants, fables, contes de fées, miracles étaient présentés. Chaque spectacle ne durait pas plus d'une demi-heure, « et il y en a donc jusqu'à 30 ou plus par jour, et ». bien que chaque spectateur ne coûte que 5 kopecks, il paie l'entrée, mais cela représente un bénéfice important.

Les stands, ainsi que d’autres structures de divertissement, ont rapidement gagné en popularité. En 1822, une ville entière fut érigée à Moscou, composée de 13 stands, 4 montagnes russes, 2 carrousels et 31 tentes pour le commerce.

Il n'y avait aucun contrôle technique sur la construction des stands. Ils l'ont construit à l'œil nu, sur la base de leur expérience. Cela a continué jusqu'à ce que le tonnerre frappe, ou plutôt qu'un énorme incendie se déclare. En février 1836, lors d'une représentation, une cabine prend feu à cause d'une lampe suspendue près des chevrons. La panique éclate dans la salle et sur 400 spectateurs, 126 sont morts.

Après cet incendie, des règles de construction de cabines ont été élaborées, notamment la largeur des passages et le nombre de sorties de secours ont été déterminées, et il a été interdit d'installer des poêles. Cependant, ces règles ont souvent été dérogées, notamment en province.

Surtout dans les stands, ils aimaient les changements dits fréquents, c'est-à-dire les changements instantanés de tout le décor avec le rideau ouvert, à la vue du public. Même si la scène était démontable, elle était précisément calculée et « montée ». Chaque année, il était remonté à partir des mêmes pièces, avec des remplacements mineurs de pièces déformées ou perdues. Devant la scène, il y avait une « fosse » orchestrale pour 12 à 15 musiciens ; des loges ouvertes étaient adjacentes et derrière elles se trouvaient deux ou trois rangées de chaises. Les boîtes et les chaises avaient une entrée et une sortie spéciales et étaient séparées par une barrière vierge. Viennent ensuite les soi-disant « premières places » - 7 à 8 rangées de bancs. Derrière eux, sur une partie plus inclinée du sol, il y avait 10 à 12 rangées de bancs « secondes places », également avec une entrée et une sortie séparées.

Le public de la « troisième place » a regardé les représentations debout et a été le dernier à entrer dans la salle. Ces spectateurs étaient appelés « kopecks » parce que ticket d'admission les places debout coûtent dix kopecks. Ils attendaient le début de la représentation sur un escalier haut et large, d’où ils étaient admis par une porte coulissante appelée « passerelle ». En effet, dès l'ouverture des portes, une foule de plusieurs centaines de personnes déferla dans une vague bruyante et se précipita rapidement le long de la pente du plancher couvert pour prendre place au plus près de la barrière.

Les spectateurs des loges, des stalles, des « premier » et « deuxième » sièges attendaient le début de la représentation dans les extensions latérales, exiguës, mais toujours un foyer.

Devant la scène, deux piliers en bois avec des supports en fer étaient creusés dans le sol. Des lampes éclair ont été insérées dans ces supports avec trois douilles. Après l’interdiction de construire des poêles, ils fournissaient de la lumière et de la chaleur ; Cependant, les lampes coûtaient cher au propriétaire : dans une grande cabine, ils consommaient jusqu'à deux livres de kérosène chaque soir. Les murs, recouverts de deux rangées de planches, contribuaient à retenir la chaleur.

Les spectateurs étaient assis sur des bancs simples et grossièrement taillés. Ceux de devant étaient plus bas et ceux de derrière étaient si hauts que ceux qui étaient assis dessus n'atteignaient pas le sol avec leurs pieds. Il y avait également un commerce dynamique de graines, de noix et de petits pains.

Le répertoire pourrait être inimaginable, par exemple : « Le dimanche 9 mai, grande animation musicale dans le ventre d'une baleine. Première place 50 kopecks, deuxième place - 25 kopecks. argent."

Panoramas, dioramas, figures de cire, monstres, les gens sauvages, envahi par la mousse, et même « récemment pris dans océan Atlantique sirène des pêcheurs.

RAYOK- un type de représentation lors de foires, répandu principalement en Russie aux XVIIIe-XIXe siècles.

Le support est une petite boîte d'un mètre de large dans toutes les directions, avec deux loupes devant. À l’intérieur, une longue bande d’images locales de différentes villes, de personnages et d’événements formidables se déroule d’une patinoire à l’autre. Les spectateurs, « un sou du museau », regardent dans le verre - le raeshnik déplace les images et raconte des histoires pour chaque nouveau numéro, souvent très complexes.

Lors des fêtes folkloriques, le raeshnik avec sa boîte était généralement situé sur la place à côté des stands et des carrousels. Le « grand-père-raeshnik » lui-même est un soldat à la retraite, expérimenté, adroit et vif d'esprit. Il porte un caftan gris bordé de galons rouges ou jaunes avec des bouquets de chiffons colorés sur les épaules, et un chapeau kolomenka également décoré de chiffons brillants. Il a des souliers de liber aux pieds et une barbe de lin attachée au menton.

Un tel spectacle est apparu en Russie au début du XIXe siècle. La boîte dans laquelle une bande d'images était rembobinée de rouleau en rouleau s'appelait un quartier ou cosmorama, et son propriétaire s'appelait un quartier.

Le spectacle a connu un énorme succès dans les festivals et les foires : de nombreux écrivains russes l'ont souligné dans leurs œuvres. I.A. Levitov, par exemple, dans son essai « Types et scènes d'une foire de campagne », termine la description de ce spectacle par la phrase : « La foule rugissait de plaisir... »

Il existe plusieurs versions de l'origine du rajka en tant que type de spectacle. L'académicien A.N. Veselovsky croyait que leur modèle était les crèches, où jouaient des personnages dessinés. L'historien I.V. Zabelin a fait valoir qu'une boîte trouée - un cosmorama - nous avait été apportée d'Occident par des artistes itinérants. Quoi qu’il en soit, on peut supposer que les premiers raishniks de notre pays étaient des ofeni, des colporteurs qui vendaient des estampes populaires. Pour accélérer l'acheminement des marchandises, ils ont attiré l'attention des acheteurs en donnant des explications humoristiques sur le contenu des imprimés populaires. Et les gravures populaires étaient vraiment intéressantes.

Des images sur une variété de sujets ont été sélectionnées pour être affichées dans des panoramas amusants, ou raikas. Portraits d'empereurs russes, de généraux, ainsi que, par exemple, du bouffon Balakirev, d'Alexandre le Grand, de héros épiques, d'Adam lui-même, etc. Des images de divers événements du passé et du présent, des guerres, des catastrophes naturelles ont été montrées : la bataille de Sinop et l'éruption du Vésuve, la bataille avec les Circassiens et la comète Bel, « qui a presque touché notre planète avec sa queue » ; quelque chose d'intéressant : « Vol en montgolfière », « Chasse au lion en Afrique », « Balade à dos d'éléphant en Perse » et autres.

Naturellement, chaque rayonnik, afin d'attirer l'attention sur lui-même, essayait de rendre ses discours plus intéressants et plus amusants. Pour ce faire, il a entamé des dialogues humoristiques avec le public, en utilisant les techniques et le comportement des aboyeurs d'antan et d'autres comédiens de farces.

Par exemple, le propriétaire du quartier, donnant des explications sur l'une des photos, dit :

- Mais deux imbéciles se battent, le troisième se tient debout et regarde. Celui qui se penche vers la fenêtre de la boîte est surpris :

- Mon oncle, où est le troisième ?

- Et toi!?

Ils se moquaient souvent du dandy et de sa « chérie » : « Tiens, regarde des deux côtés ; un mec et sa chérie se promènent. Ils portent des robes à la mode et pensent qu'elles sont nobles. Le gars est maigre, il a acheté une vieille redingote quelque part pour des roubles et crie qu'elle est neuve. Et la chérie est excellente : une femme en bonne santé, un miracle de beauté, trois milles d'épaisseur, un nez - une demi-livre, et des yeux - juste un miracle : l'un nous regarde et l'autre regarde Arzamas.

Montrant un dessin de l'armée russe traversant les Alpes, le raeshnik s'est exclamé : « Mais c'est une image gratifiante ! Notre cher Souvorov traverse le pont du Diable ! Et avec quel dédain le propriétaire du paradis parlait, disons, de Napoléon, déformant délibérément les mots pour plus de plaisir : « Je vais vous rapporter : le roi de France Napoléon est le même que notre Alexandre le Bienheureux a exilé sur l'île d'Elentia. pour mauvais comportement. »

Une partie du public a regardé avec intérêt les images représentant Moscou, Saint-Pétersbourg, Paris et d'autres villes. Ils écoutèrent : « Et voici la ville de Pétersbourg. La forteresse Pierre et Paul se dresse. Les canons tirent depuis la forteresse et les criminels sont assis dans les casemates.

Imaginez une image représentant le chemin de fer Saint-Pétersbourg-Tsarskoïe Selo. Rayoshnik commence à dire : « Voudriez-vous vous amuser ? Faire un voyage en train jusqu'à Tsarskoïe Selo ? Voici les miracles de la mécanique : la vapeur fait tourner les roues, une locomotive avance et entraîne tout un convoi derrière elle. Voitures, files et wagons dans lesquels différentes personnes sont assises. En une demi-heure, nous avons parcouru vingt milles, puis nous sommes arrivés à Tsarskoïe ! Arrêt! Sortez, messieurs, s'il vous plaît, à la gare ici. Attendez un peu, la route de Moscou sera bientôt prête.

Bon, revenons en arrière, les couples sifflent déjà à nouveau. Le conducteur appelle et ouvre les portes des voitures. Venez ici, messieurs, si vous êtes en retard, il y aura des ennuis !

Au cours de plus de cent ans, les performances des raishniks ont bien sûr changé. Des améliorations techniques ont été apportées à la boîte. Ils ont augmenté sa taille et ont fait non pas deux, mais quatre trous. Des panoramas stationnaires sont apparus. Et des reproductions en couleurs ont été ajoutées aux estampes populaires. Dans les textes des raishniks, l'influence du langage des journaux et d'autres publications imprimées se faisait de plus en plus sentir.

Au tout début du XXe siècle, le nombre de places dans les foires et festivals diminue fortement. Apparemment, l'intérêt pour eux diminuait : ils étaient remplacés par le cinéma et d'autres nouveaux spectacles. Et bientôt les raeshniks, qui divertissaient et éclairaient les habitants russes depuis plus de cent ans, disparurent sans laisser de trace...

THÉÂTRE PETRUSHKA- Comédie de marionnettes folklorique russe. Son personnage principal était Petrouchka, qui a donné son nom au théâtre. Ce héros s'appelait également Piotr Ivanovitch Uk-susov, Piotr Petrovich Samovarov, dans le sud - Vanya, Vanka, Vanka Retatouille, Ratatouille, Rutyutyu (tradition des régions du nord de l'Ukraine).

Dans les temps anciens, afin de ne pas encourir la colère des dieux, en présentant des histoires de leur vie, les acteurs avaient recours à une astuce : ils « confiaient » des rôles responsables à des poupées en bois. C'est probablement à partir de ce moment-là qu'il est devenu habituel de ne pas identifier les acteurs marionnettistes avec leurs protégés, qui faisaient parfois des plaisanteries très douteuses. Favoris des anciens Romains, le bossu au gros nez se permettait non seulement toutes sortes de remarques obscènes, mais aussi des remarques venimeuses sur les riches et les puissants - et rien : la poupée, et en même temps l'acteur, s'en sortait généralement avec tout. Eh bien, que retenir d'une créature à tête en bois !

Avec l’avènement du christianisme, des mystères de marionnettes basés sur des thèmes religieux ont été joués même dans les églises. Par exemple, lors de la célébration de la Nativité du Christ, une boîte en bois sans paroi avant a été placée sur l'autel, où des poupées représentaient l'événement principal de la fête.

Il existait trois principaux types de marionnettes : les marionnettes en canne (elles étaient particulièrement populaires en Orient), les marionnettes à corde, c'est-à-dire les marionnettes, et les marionnettes à gants plus faciles à contrôler.

Persil - des gants. Il avait une tête en bois, de fabrication assez grossière (un nez crochu, une bouche jusqu'aux oreilles), et son corps était un sac en tissu que le marionnettiste lui posait sur la main.

Le Théâtre Persil est né sous l'influence du théâtre de marionnettes italien Pulcinello, avec lequel les Italiens se produisaient souvent à Saint-Pétersbourg et dans d'autres villes. Un tyran à la langue acérée, coiffé d'une casquette de bouffon, est apparu en Italie au tournant des XVe et XVIe siècles.

Bientôt, les "frères" de Pulcinell ne tardèrent pas à apparaître dans d'autres pays - le Punch anglais, le Polichinelle français, le Pikkelherring néerlandais, le Kasparek tchèque, le Kasperle allemand. En Russie, le scélérat au nez rouge s'appelait respectueusement Piotr Ivanovitch Uksusov. Et si c'est simple - Pe-trushka. Ce qui caractérise les personnages n'est pas tant leur ressemblance extérieure que leur permissivité, leur capacité à plaisanter sur n'importe quel sujet.

Une première esquisse du théâtre Petrouchka remonte aux années 30. XVIIe siècle "Un homme, après avoir attaché à sa ceinture une jupe de femme avec un cerceau à l'ourlet, l'a soulevée - cette jupe le couvre au-dessus de sa tête, il peut y bouger librement ses mains, mettre des poupées dessus et présenter des comédies entières."

Plus tard, la jupe surélevée des femmes avec un cerceau à l'ourlet a été remplacée par un paravent.

Dans le 19ème siècle le théâtre Parsley était le type le plus populaire et le plus répandu Théâtre de marionnettes en Russie. Il se composait d'un paravent léger, d'une boîte avec plusieurs poupées (mais le nombre de personnages est généralement de 7 à 20), d'un orgue de Barbarie et de petits accessoires (bâtons ou matraques, hochets, rouleaux à pâtisserie). Le Théâtre Petrouchka ne connaissait pas le décor.

Le marionnettiste, accompagné d'un musicien, généralement un joueur d'orgue, se promenait de cour en cour et donnait des spectacles traditionnels sur Petrouchka. On pouvait toujours le voir lors des fêtes folkloriques et des foires.

À propos de la structure du Théâtre Petrouchka : « La poupée n'a pas de corps, mais seulement une simple jupe, sur laquelle est cousue une tête en carton vide, et sur les côtés se trouvent des bras, également vides, le marionnettiste la colle dans la tête de la poupée. index, et dans les mains - l'index et l'annulaire ; Il met généralement une poupée dans chaque main et agit ainsi avec deux poupées à la fois.

Traits de caractère apparence Persil : un gros nez crochu, une bouche rieuse, un menton saillant, une ou deux bosses (sur le dos et sur la poitrine). Les vêtements consistaient en une chemise rouge, une casquette à pompon et des bottes élégantes aux pieds ; ou d'une tenue de clown clownesque bicolore, col et casquette à grelots.

Le marionnettiste a parlé pour Petrouchka avec l'aide pika - un appareil grâce auquel la voix devenait aiguë, aiguë, rauque. (Le pischik était constitué de deux plaques incurvées en os ou en argent, à l'intérieur desquelles était fixée une étroite bande de ruban de lin), il n'était donc pas toujours possible de comprendre les mots. Mais cela n’a en rien nui au plaisir du public face à cette action brutale et amusante. Des spectateurs satisfaits ont jeté de l'argent et ont exigé une suite - une répétition sans fin de scènes bien connues d'il y a longtemps.

Le marionnettiste a parlé pour le reste des personnages de la comédie d'une voix naturelle, déplaçant le grincement derrière sa joue

La représentation du Théâtre Petrouchka consistait en une série de sketchs à orientation satirique. Persil - héros invincible comédie de marionnettes, qui bat tout et tout le monde : la police, les prêtres, même le diable et la mort, mais lui-même reste immortel.

L'apparition du héros bien-aimé était très attendue dans les foires, les festivals folkloriques et les stands. Dès que l’écran a été installé, une foule s’est immédiatement rassemblée pour « rester bouche bée devant la comédie ». Il n’y avait aucune odeur de grand « calme » ici. Les sketches étaient primitifs, mais connaissaient un succès constant - ici Petrouchka achète un cheval à un gitan, il essaie de tromper, mais ça ne marche pas - il est battu ; Alors Petrouchka tomba malade, et un stupide médecin pompeux vint le voir en se présentant :

- Je suis médecin de Kuznetsky Most, boulanger, médecin et pharmacien. Ils amènent les gens jusqu'à moi debout, et ils me les emmènent sur des chariots...

Ici, le fou du quartier ou le gentleman du fou ne donne pas la paix au héros ; Ils essaient d'enseigner à Petrouchka les compétences militaires, mais il ricane et appelle le caporal « Votre poêle à frire ». À la fin d'une courte reprise, Petrouchka battait invariablement le malheureux adversaire avec un énorme gourdin et le chassait de honte, entrecoupant ses tirades de blagues obscènes.

En règle générale, dans la finale, le ba-lagura était emporté par le diable ou le chien. Mais les spectateurs n'étaient pas contrariés - tout le monde savait que le joyeux Petrouchka sauterait à nouveau de derrière le paravent et donnerait du poivre.

L'intimidateur n'avait généralement qu'un seul « partenaire » dans chaque scène – deux à la fois acteurs selon le nombre de mains du marionnettiste.

Le «répertoire» simple consistait en un ensemble de scènes éprouvées et était transmis oralement d'artiste en artiste, acquérant de nouvelles blagues.

Persil et Gypsy

L'image du persil est la personnification de la liberté festive, de l'émancipation et d'un sentiment de vie joyeux. Les actions et les paroles de Petrouchka étaient contraires aux normes de comportement et de moralité acceptées. Les improvisations de l'homme au persil étaient d'actualité : elles contenaient de vives attaques contre les commerçants, les propriétaires terriens et les autorités locales. La représentation était accompagnée d'inserts musicaux, parfois parodies.

Au début du 20e siècle, la popularité du persil commence à décliner. Les autorités et les gardiens de la morale se sont retournés contre lui. Le théâtre Piotr Ivanovitch a été interdit et les marionnettistes expulsés du champ de foire. Pour gagner de l’argent, les artistes ont commencé à se produire devant un public complètement différent. Mais la tentative de « passer au peigne fin » le vocabulaire du favori du peuple, pour en faire le héros des histoires sucrées et moralisatrices et des vacances des enfants, a échoué. Le temps du voyou Uksusov est révolu. Et les frères Pulcinella ont cédé la place à de nouveaux héros.

Spectacle de marionnettes VERTEP tire son nom de son objectif : présenter un drame dans lequel a été reproduite l'histoire évangélique de la naissance de Jésus-Christ dans la grotte où Marie et Joseph ont trouvé refuge (vieille église et vieille « tanière » russe - grotte).

La crèche est arrivée en Russie depuis l'Ukraine et la Biélorussie à la fin du XVIIe et au début du XVIIIe siècle.

La crèche était une boîte rectangulaire portable faite de fines planches ou de carton. Extérieurement, cela ressemblait à une maison pouvant comprendre un ou deux étages. Le plus souvent, il s'agissait de crèches à deux étages. Des drames à contenu religieux étaient joués dans la partie supérieure, et des intermèdes ordinaires et des scènes comiques de la vie quotidienne étaient joués dans la partie inférieure. Cela a également déterminé la conception des parties de la crèche.

Coffret NativitéDrame de Noël

La partie supérieure (ciel) était généralement recouverte de papier bleu de l'intérieur ; des scènes de la Nativité étaient peintes sur la paroi arrière ; ou sur le côté, il y avait une maquette de grotte ou d'étable avec une mangeoire et des figures immobiles de Marie et Joseph, de l'enfant Christ et d'animaux domestiques.

La partie inférieure (sol ou palais) était recouverte de papier de couleur vive, de papier d'aluminium, etc., au milieu, sur une petite élévation, se trouvait un trône sur lequel se trouvait une poupée représentant le roi Hérode.

Au fond de la boîte et dans l'étagère qui divisait la boîte en deux parties, il y avait des fentes le long desquelles le marionnettiste déplaçait des tiges avec des poupées - personnages de drames - qui y étaient fixées de manière fixe. Les tiges avec les poupées pouvaient être déplacées le long de la boîte, les poupées pouvaient tourner dans toutes les directions. Des portes étaient découpées dans le côté droit et aveugle de chaque partie : elles apparaissaient d'une poupée et disparaissaient de l'autre.

Les poupées étaient sculptées dans du bois (parfois sculptées dans de l'argile), peintes et habillées de vêtements en tissu ou en papier et montées sur des tiges de métal ou de bois.

Le texte du drame a été prononcé par un marionnettiste, modifiant le timbre de sa voix et l'intonation de la parole, créant ainsi l'illusion d'une performance de plusieurs acteurs.

Variétés de drames populaires.

Comparé à d’autres genres de littérature populaire, le répertoire du drame populaire russe est restreint. Tout le matériel connu ne comprend pas plus de deux douzaines de pièces. Et même ceux-là sont plus diverses options avec son propre nom.

Pourquoi y a-t-il si peu de représentation ? œuvres dramatiques Dans la littérature? Il y a des raisons suffisantes pour cela dans le mode de vie établi de longue date vie populaire. Mettre en scène une pièce plus ou moins volumineuse demande des efforts et du temps considérables. Le paysan avait peu de temps libre - seulement l'hiver, et pas tout ça : après Noël, des mariages avaient lieu, et puis Prêté. En Russie, le sacerdoce a toujours traité le théâtre de manière très stricte, le qualifiant d'« actions démoniaques ».

Cela nous rendait très différents du théâtre. La Grèce ancienne, où le théâtre était le divertissement principal et n'a jamais été interdit. Le clergé a réussi à convaincre le peuple qu'en pratiquant des « jeux démoniaques », des « jeux sataniques », ils sont païens et impurs. Si, néanmoins, quelqu'un était remarqué dans ces actions, alors il fallait plonger trois fois dans le trou le jour de l'Épiphanie du Seigneur (6 janvier), afin d'expier ce péché. Mais tu ne te laveras pas Eau de l'Epiphanie- tu resteras condamné aux tourments éternels.

Pour ces deux raisons, la saison « théâtrale » fut de courte durée : du 26 décembre au 4 janvier, pendant la période de Noël. C'est alors qu'ont eu lieu toutes les festivités. Malgré la brièveté de la saison, les répétitions ont commencé bien avant sa représentation. Quelques semaines avant les vacances de Noël, une troupe a été organisée et les participants au spectacle, à l'abri des regards indiscrets, ont appris leurs rôles. Ils étaient dirigés par des camarades plus compétents, généralement des soldats à la retraite ou des ouvriers d'usine. Au même moment, d'autres participants préparaient des décorations à partir de papiers multicolores et des costumes. Il fallait apprendre les rôles par cœur, car Il n'y avait pas de souffleurs au théâtre du village.

Les rôles féminins posaient de grandes difficultés, car il était interdit aux filles de jouer et les garçons participaient au spectacle à la place des femmes avec peu de plaisir. Par conséquent, tous ceux qui exprimaient le désir d’apprendre le rôle féminin étaient les bienvenus. Cela posait souvent des difficultés. Petite quantité rôles féminins s'explique précisément par ce fait. Les représentations ont commencé le troisième jour des vacances (commencer plus tôt est un péché). Après le déjeuner, toute la troupe, appelée « gang » dans le village, faisait le tour du village ou du village, pénétrant d'abord dans les maisons riches. Un ambassadeur était généralement envoyé à l'avance pour demander si le propriétaire souhaitait accepter la représentation. Ou toute la « bande » alignée sous les fenêtres avec un chant : « Permets-moi, permets-moi, maître, d'entrer dans la nouvelle montagne, de monter vers la nouvelle montagne, de dire un mot... ».

Une fois l’autorisation reçue, tous les artistes ont fait irruption dans la maison et ont commencé la représentation. Il n'y avait aucune préparation sur place, il suffisait d'une foule d'où les artistes sortaient et s'y cachaient. Tout le monde essayait de parler fort, criait presque, tapait du pied. Tout cela était considéré comme le signe d’une bonne exécution du rôle. Les auditeurs n'ont pas non plus mâché leurs mots, approuvant ou réprimandant les acteurs et interférant souvent dans le dialogue des interprètes. C'était l'environnement extérieur des spectacles folkloriques de Smolensk.

Il y a toujours eu un désir de théâtre populaire.

Le drame le plus courant était drame populaire à propos du tsar Maxemyan. Son contenu dans Plan général ce qui suit : l'ambassadeur entre sur scène et annonce l'arrivée du redoutable tsar Maxemyan. Maxemyan lui-même apparaît, ordonnant d'apporter tout l'attirail royal dont il est vêtu. Il demande à son fils Adolf de venir, à qui il ordonne d'accepter la foi musulmane. Il refuse, défendant activement l'Orthodoxie. Pour refus, le roi veut tuer son fils. La mort de son fils ne passe pas sans laisser de trace pour le roi. La mort apparaît et frappe Maksemyan.

Apparue à la fin du XVIIIe siècle, cette pièce a connu diverses évolutions. Il a été ajouté, raconté et de nouvelles options sont apparues.

L'origine du « Tsar Maximilien » (parfois le drame portait ce nom) n'a pas encore été clarifiée. Certains chercheurs ont suggéré que cette pièce est une adaptation dramatique de la vie du martyr Nikita, fils du persécuteur des chrétiens Maximilien, qui a soumis Nikita à la torture pour avoir confessé la foi chrétienne. D'autres, basés sur noms étrangers dans la pièce (Maximilien, Adolf, Brambeul ou Brambeus, Vénus, Mars), on suppose que ce drame remonte à quelque drame scolaire du premier la moitié du XVIII siècle, lui-même basé sur une histoire traduite de la fin du XVIIe et du début du XVIIIe siècle.

Mais de ces prototypes possibles, une histoire et un drame scolaire, "La Comédie sur le tsar Maximilien et son fils Adolphe", n'auraient en tout cas dû retenir que très peu - peut-être seulement des scènes où le roi païen exige de son fils chrétien le culte. des « dieux idoles » » Le reste du contenu est rempli de scènes empruntées apparemment à certains intermèdes (un a déjà été établi - « À propos d'Anika le guerrier et de sa lutte contre la mort »), d'épisodes de la crèche, Petrouchka, ainsi que d'autres pièces folkloriques liées au « Tsar Maximilien " : « Bateaux », « Barina », etc.

De plus, le texte du « Tsar Maximilien » est rempli d'extraits de chansons folkloriques et des romances, ainsi que des citations déformées, du folk 559 modifications de poèmes de Pouchkine, Lermontov et d'autres poètes. Comme vous pouvez le constater, le principe de l'improvisation est très largement utilisé dans la pièce. Dans sa forme originale, au début du XVIIIe siècle, la pièce « Le tsar Maximilien » pouvait être perçue avec une acuité politique : les contemporains pouvaient y voir une satire de l'attitude de Pierre le Grand, qui épousa une luthérienne et combattit de nombreuses traditions. de l'église, au tsarévitch Alexei (d'après la pièce, le tsar Maximilien épouse la « déesse idole »). L'intrigue de cette pièce est très similaire la vie de famille Pierre 1.

Une autre pièce tout aussi célèbre de cette époque est le drame "Anaka le guerrier et la mort." C'est un débat sur la vie et la mort. Forte et invincible, Anika la guerrière vante sa force. La Faucheuse entre en scène. Anika la guerrière la salue avec ridicule. La mort ne connaît aucune pitié et tue le guerrier.

Plus tard, un drame intitulé "Bateau". DANS des moments différents Le « bateau » change, de nouveaux héros apparaissent. Le drame populaire russe porte différents noms: "Bateau", "Gang of Robbers", "Ataman", l'une des options compliquées est "Mashenka". Dans son schéma de base, cette pièce est très proche du début traditionnel de plusieurs chansons de voleurs, souvent dédiées au nom de Stepan Razin : un bateau est décrit flottant sur la rivière (Volga, Kama) avec des voleurs assis dedans et un ataman debout au milieu du bateau. Le contenu de la pièce est le suivant : le chef demande au capitaine ce qui est visible au loin. DANS différentes options le drame est compliqué par des épisodes d'introduction, par ex. emprunts du troisième pièce folklorique« Le Maître Imaginaire » ou « Le Maître Nu ». La dernière pièce est basée sur une anecdote populaire populaire à propos d'un maître et d'un chef qui informe le propriétaire foncier que tout va bien pour lui, "seulement... maman est morte, la maison a brûlé, le bétail est mort", etc.

Drame "Maître" est une scène parodique de la cour d'un maître et de l'achat par le maître d'un cheval, d'un taureau et d'un peuple. Apparemment, la pièce est originaire de la noblesse terrienne.

Dans le drame « Le Cheval » ou « Le Cavalier et le Maréchal-ferrant », bien que sous une forme très confuse de dialogue entre le cavalier (à l'origine le maître) et le maréchal-ferrant, la relation avec les propriétaires fonciers et les différentes autorités est également représentée de manière parodique.

Le drame «Mavrukh», une adaptation populaire de la chanson «Malbrouk est prêt à partir en campagne», contient une satire sur les funérailles religieuses des défunts et sur la vie du clergé.

Au XIXe siècle, les drames utilisaient souvent des mots tirés des œuvres de poètes célèbres.