Jaka jest różnica między powieścią a opowiadaniem? Cechy gatunków. Wiaczesław Michajłowicz Gołowko poetyka historyczna rosyjskiej opowieści klasycznej Historia powstania i definicja gatunku opowieści

04.07.2020

W rozdziale tym omówiono głównie historię powstania gatunku opowiadania, jego cechy, problemy, typologię. Podzielony jest na dwa akapity: pierwszy akapit poświęcony jest bezpośrednio historii gatunku, drugi – typologii historii pierwszego trzecie XIX wiek.

Definicja gatunku opowiadania we współczesnej krytyce literackiej

Historia prozy - jeden z odmiany gatunkowe przeciętna forma epicka (wraz z nowelą, opowiadaniem i nowym, niekanonicznym poematem), którą wyróżnia następujący układ stałych cech strukturalnych: 1) w obszarze „opowiadanego wydarzenia” - dominacja cykliczności schemat fabuły, sytuacja sprawdzenia bohatera i działania w wyniku wyboru etycznego, zasada odwróconej („lustrzanej”) symetrii w układzie najważniejszych wydarzeń; 2) w strukturze „samego wydarzenia narracji” – jego bezrefleksyjny charakter, preferowanie dystansu czasowego, wartościujące skupienie narracji na pozycji etycznej bohatera i możliwości autorytatywnego stanowiska podsumowującego, tendencja do ponownego przemyślenia głównemu wydarzeniu i nadać mu alegorycznie uogólnione znaczenie (fabuła wstawiona równolegle lub dodatkowa analogia w finale); 3) w aspekcie „strefy konstrukcji obrazu” bohatera – powaga, nierówna wartość przedstawianego świata rzeczywistości autora i czytelnika, a jednocześnie potencjalna bliskość horyzontów postaci i narrator (można zrealizować w finale); korelacja bohatera i jego losu ze znanymi wzorcami zachowań w tradycyjnych sytuacjach i w konsekwencji interpretacja wydarzenie centralne jako „przykład” (często chwilowe odejście od normy), a także jako wyciąg z opowiedzianej historii lekcje życia. Poetyka: słownik aktualnych terminów i pojęć / Ch. kierownik naukowy N.D. Tamarchenko / M., 2008.

Historia we współczesnej rosyjskiej teorii literatury ma średnią objętość tekstu lub działka epicki gatunek prozy, pośredni pomiędzy historia I powieść. W literaturze światowej najczęściej nie jest ona wyraźnie wyodrębniona. W starożytna literatura rosyjska historia nie była gatunkiem; to słowo oznaczało dzieła większości różne typy, w tym kroniki („Opowieść o minionych latach”). W XVIII wieku pojawiły się opowiadania poetyckie autora: „Kochanie” I.F. Bogdanowicza (1778) - „Opowieść starożytna wierszem wolnym”, „Dobromyśl” (koniec lat 80. XVIII w.) - „Opowieść starożytna wierszem”. Satyryczny „Kaib” (1792) I. A. Kryłowa, przypominający „orientalne opowieści” Woltera, nosi podtytuł „historia orientalna”. A.S. Puszkin zastosował słowo „historia” do swoich wierszy: „ Więzień kaukaski" (1820-21), "Do Jeźdźca Brązowego„(1833). Wczesne opowiadania N.V. Gogola są krótsze niż kolejne, a „Taras Bulba” (1835) ma porównywalną objętość do niektórych powieści z lat trzydziestych XIX wieku. M. Gorky dał swoją czterotomową kronikę „Życie Klima Samgina . Czterdzieści lat” podtytułem „historia”, najwyraźniej podkreślającym przede wszystkim, że nie jest to powieść, ale narracja w ogóle. W ostatniej tercji XX wieku istnieli pisarze, którzy wyróżnili się szczególnie w opowiadaniu, ponieważ średni gatunek był mniej krytykowany niż duży. To dojrzały Yu.V. Trifonow, wczesny Ch.T.Aitmatov, V.G.Rasputin, V.V.Bykov. Encyklopedia literacka terminy i pojęcia / wyd. A. N. Nikolyukina / M, 2001.--1600 stb.

Pierwotne znaczenie słowa „historia” w naszym starożytne pismo bardzo blisko jego etymologii: historia - to, co jest opowiadane, stanowi narrację pełną, dlatego jest używane swobodnie i szeroko. „Tak więc opowiadanie często nazywano utworem hagiograficznym, opowiadaniem, hagiografem lub kroniką (na przykład „Opowieść o życiu i części cudów, spowiedź błogosławionego Michała…””, „Opowieść o mądrych żonach” lub dobrze znane „Oto opowieść o minionych latach” itp.). I odwrotnie, w tytułach starożytnych opowieści można znaleźć określenia „Legenda”, „Życie”, „Dzieje Apostolskie”, zgodnie z łaciną. „gesta”, „Słowo”, powszechne na Zachodzie, z interpretacją moralną - często „Przypowieść”, później „Butt” (tj. przykład)”. Winogradow V W . , Ulubiony prace: O języku prozy artystycznej. [T. 5]. M., 1980. Niemniej jednak stara opowieść jest ściśle powiązana z większością innych gatunków narracyjnych. W niewystarczająco zróżnicowanym, „synkretycznym” piśmie starożytnym opowiadanie jest ogólną formą gatunkową, w której prawie wszyscy gatunki narracyjne: hagiograficzny, apokryficzny, kronikarski, epopei militarnej itp. Opowieść charakteryzuje się spójnym przedstawieniem nie jednego, ale całego szeregu faktów, połączonych jednym rdzeniem. Centralną linię rozwoju gatunków narracyjnych wyznaczają opowieści świeckie, które zawierały w sobie tendencję do rozwoju fikcji. Jednocześnie względna prostota stosunki społeczne i ich codzienne przejawy oraz prymitywność możliwości poznawczych literatury determinowały jednoliniowość fabuły, charakterystyczną dla opowieści „jednowymiarowość” dzieł starożytnych. Tylko w późniejszy okres W literaturze średniowiecznej pojawiają się codzienne, pełne przygód historie, opowiadające o „zwykłych” ludziach i na nich oparte fikcjaświeckie historie. Okres ten jest etapem rozwoju literatury rosyjskiej, w którym ogół gatunków narracyjnych zaczyna się wyraźniej różnicować, podkreślając z jednej strony opowiadanie, z drugiej powieść, jako już jasno określone gatunki. Takie dzieła jak „Opowieść o Karpie Sutulowie”, „O dworze Szemiakina” itp., Które nie zostały jeszcze terminologicznie odizolowane w odrębny gatunek, to w zasadzie typowe opowiadania. Wobec takiego zróżnicowania form narracyjnych pojęcie „opowieści” nabiera nowej, węższej treści, zajmując pozycję środkową pomiędzy powieścią a opowiadaniem. Decyduje o tym przede wszystkim skala objętości i złożoności rzeczywistości objętej dziełem. Ale rozmiar produktu decydującą rolę jednocześnie nie gra: mała historia może być krótsza niż długa (na przykład opowieść L. N. Tołstoja „Notatki z markera” i historia „Zamieć”), podczas gdy duża historia może okazać się dłużej niż krótka powieść. Jednak średnio opowiadanie jest dłuższe niż opowiadanie i krótsze niż powieść; wielkość dzieła wynika z jego wewnętrznej struktury. W porównaniu z opowiadaniem opowiadanie jest formą bardziej pojemną, dlatego liczba postaci w nim występujących jest zwykle większa niż w opowiadaniu. W pierwszej tercji XIX w. w stylu dominującym, czyli w stylu różne grupy szlachty, przedstawiane są głównie opowiadania poetyckie i gatunki dramatyczne. Później, w latach 30., kiedy proza zaczęła się rozwijać z niezwykłą intensywnością, na pierwszy plan wysunęła się fabuła wraz z powieścią. Tak więc Belinsky w latach 30. stwierdził: „Teraz cała nasza literatura zamieniła się w powieść i opowiadanie” („O historii rosyjskiej i opowieściach Gogola”). Rozwój opowieści niewątpliwie wiąże się z odwołaniem literatury do „prozaicznej”, codziennej rzeczywistości (nie bez powodu Bieliński przeciwstawia opowiadanie i powieść „poematowi bohaterskiemu” i odie klasycyzmu), choć sama ta rzeczywistość może być postrzegane przez autorów w aspekcie romantycznym (np. petersburskie opowiadania N.V. Gogola, szereg opowiadań W. Odojewskiego, Marlińskiego, takie dzieła N. Polewoja jak „Błogość szaleństwa”, „Emma” itp.). Ale wśród historii z lat 30. Było ich sporo o tematyce historycznej (opowiadania romantyczne Marlinsky’ego, opowiadania Veltmana itp.). Ale prawdziwie charakterystyczne dla epoki, nowe w porównaniu z poprzednim etapem, są opowieści o aspiracjach realistycznych, adresowane do współczesnego, codziennego życia („Opowieści Belkina” A.S. Puszkina, mieszczańskie i drobnomieszczańskie opowiadania codzienne posła Pogodina, I.N. Pawłowa , N. A. Polevoy i inni; wśród romantyków - V. F. Odoevsky i A. A. Marlinsky). Z dalszy rozwój W literaturze rosyjskiej, w której powieść zaczyna odgrywać coraz większą rolę, fabuła nadal zajmuje dość poczesne miejsce. Historia zachowuje w przybliżeniu taki sam udział w dziełach naszych współczesnych pisarzy. M. Gorky wniósł swój wyjątkowy wkład w rozwój tej historii historie autobiograficzne(„Dzieciństwo”, „W ludziach”, „Moje uniwersytety”), którego cechą strukturalną jest ogromne znaczenie postaci otaczających głównego bohatera. Ta historia zajęła mocne miejsce w twórczości wielu innych współczesnych pisarzy. Wystarczy takie nazwać najpopularniejsze dzieła Literatura radziecka, jak „Czapajew” D.A. Furmanowa, „Taszkent – miasto zboża” S.I. Neverova i wielu innych. itp. Jednocześnie „jednoliniowość” opowieści, dobrze znana w literaturze socrealizmu prostota jej struktury, nie odbywa się kosztem głębi społecznego zrozumienia odzwierciedlonych zjawisk i walorów estetycznych pracy. Winogradow V.V. Fabuła i styl. Porównawcze badania historyczne, M.: Akademia Nauk ZSRR, 1963. - s. 102

Do głównych gatunków prozy należą obok powieści opowiadanie i nowela fikcja. Obydwa mają ze sobą coś wspólnego cechy gatunku i pewne charakterystyczne cechy. Mimo to granice między gatunkami opowiadania i opowiadania są często niejasne, dlatego często pojawiają się trudności w zdefiniowaniu gatunku. I nawet doświadczeni krytycy literaccy nie zawsze od razu radzą sobie z tym zadaniem.

Historia rozwoju opowieści jako gatunku

Ten gatunek wywodzi się z starożytna kronika rosyjska i literatura. Słowo „historia” zostało użyte w znaczeniu „wiadomości o jakimś wydarzeniu”. Tym słowem określano dzieła pisane prozą, a nie poezją. Opowiadali o wydarzeniach, które miały wówczas miejsce. Były to kroniki, życia, kroniki, historie wojskowe. Wymownie mówią o tym tytuły dzieł starożytnej prozy rosyjskiej: „Opowieść o minionych latach”, „Opowieść o kampanii Igora”, „Opowieść o inwazji Batu na Ryazan”.

Później, od XVII wieku, odpowiadając na potrzeby czasu, pojawiły się opowieści o życiu zwykłych ludzi, ludzi świeckich – opowieści świeckie.

To właśnie opowieść świecka stała się podstawą gatunku opowieści, który rozwinął się w literaturze XIX i XX wieku oraz w współczesna proza. Opisuje naturalny bieg życia, często surową rzeczywistość czasu, w centrum którego znajdują się losy głównego bohatera.

W XIX wieku opowieść stała się ulubionym gatunkiem znanych rosyjskich pisarzy. A. Puszkin zwraca się do niej („ Zastępca stacji"), N. Gogola („Płaszcz”). Później gatunek opowieści rozwinęli pisarze o kierunku realistycznym: F. Dostojewski, N. Turgieniew, A. Czechow, L. Tołstoj, I. Bunin. Później, w Era radziecka, gatunek ten rozwinął się w twórczości R. Pogodina, A. Gajdara, V. Astafiewa. Co ciekawe, historia ta jest własnością literatury rosyjskiej. W literatura zagraniczna Rozwijają się gatunki opowiadań i powieści, ale opowieść jako gatunek jest nieobecna.

Historia rozwoju opowiadania jako gatunku

Początki gatunku opowiadań wywodzą się z dzieł folkloru – przypowieści, baśni i przekazów ustnych. Historia jak krótka praca opowiadająca o odrębnym wydarzeniu, epizodzie z życia bohatera, powstała znacznie później niż fabuła, przechodząc przez pewne etapy i rozwijając się równolegle z innymi gatunkami narracyjnymi.

W procesie tworzenia brakuje jasności w rozróżnieniu między gatunkami opowiadania a opowiadania. Dlatego A. Puszkin i N. Gogol woleli nazwę „opowieść” dla tych swoich dzieł, które moglibyśmy określić jako opowieść.

Od lat pięćdziesiątych XIX wieku obserwuje się większą trafność w określeniu gatunku opowiadania. W „Notatkach z markera” L. Tołstoja autor nazywa to opowiadaniem, a „Zamieć” – opowiadaniem, co w pełni odpowiada definicji gatunku. W literaturze XIX i XX wieku opowieść ustępuje miejsca historii, która jest najbardziej rozpowszechniona.

Charakterystyka opowiadania jako gatunku epickiego

Opowiadanie to gatunek literacki prozaiczny. Nie ma stabilnej głośności. Jego objętość jest większa niż opowiadania, ale znacznie mniejsza niż powieść. Fabuła koncentruje się wokół kilku ważnych epizodów z życia głównego bohatera. Obecność postaci drugoplanowych jest obowiązkowa.

W kompozycji często pojawiają się wszelkiego rodzaju opisy (wnętrze, krajobraz), autorskie dygresje, cechy portretu. Możliwa jest rozgałęziona fabuła zawierająca dodatkowe wątki. Treść opowieści opiera się na materiale historycznym, ciekawych wydarzeniach z życia ludzkiego, rzadziej na fikcji i fantasy.

Charakterystyka opowiadania jako gatunku epickiego

Opowieść jest krótka epicka praca. Narracja jest dynamiczna, poświęcona temu, co ważne ciekawe wydarzenie z życia autora lub postaci fikcyjnej. Kompozycja jest napięta. Fabuła ma jedną linię fabularną, nie ma żadnych dodatkowych linii fabularnych.

Przy stosunkowo niewielkiej objętości użycie środków artystycznych autora jest ograniczone. Dlatego dużą rolę przypisuje się wyrazistości artystyczny szczegół. Narracja wydarzeń często przedstawiana jest w formie relacji pierwszoosobowej. Może być albo główny bohater lub samego autora.

Co mają wspólnego historie i opowieści?

Obydwa gatunki są prozą.
W porównaniu z powieścią mają niewielką objętość.
Jest główny bohater, wokół którego koncentruje się akcja.
Zarówno historia, jak i opowieść może być codzienna, fantastyczna, historyczna, pełna przygód.

Różnica między opowieścią a opowieścią

Objętość opowiadania jest zmienna i może sięgać kilkuset stron, a opowiadania – kilkudziesięciu stron.
Opowieść charakteryzuje się brakiem intrygi. Jej treść ukazuje wiarygodne okresy życia bohatera. A historia opisuje jedno lub więcej wydarzeń z życia głównego bohatera.
Opowieść charakteryzuje się przejrzystą, dynamiczną fabułą. Cechą charakterystyczną tej opowieści jest spokojna, płynna narracja.
Cechą charakterystyczną opowieści są dodatkowe wątki przeplatające się z głównym. Fabuła ma jedną linię fabularną.
Autor opowiadania dąży do prawdziwości historycznej i faktycznej. Opowieść jest prawdziwą fikcją.
Opowieść charakteryzuje się technikami spowalniającymi akcję: opisami, szkicami portretowymi, dygresje liryczne. Tego brakuje w historii, a szczegół artystyczny odgrywa rolę.
W przeciwieństwie do opowieści, opowieść ma jednego bohatera, nie ma tu fabuły, która pozwalałaby prześledzić rozwój postaci.
Nie ma analogii tej historii w innych literaturach; opowieść ma takie analogie.

MINISTERSTWO EDUKACJI I NAUKI RF
FSBEI HPE „Uniwersytet Stanowy w Mari”
Wydział Filologiczno-Dziennikarski
Katedra Rosyjskiej Literatury Zagranicznej

Zajęcia
na temat: „Cechy gatunku opowiadania N. A. Durowej „Klucz siarki”

Ukończył: student II roku specjalności 050301.65. Język i literatura rosyjska N. A. Lipina
Opiekun naukowy: dr hab. Nauki, profesor nadzwyczajny O. I. Pozdnyakova

Yoshkar-Ola
2012
Treść
Wprowadzenie……………………………………………………… …………..…………3
1. Opowieść jako gatunek literacki……………………………..……………………….5
1.1 Określenie gatunku opowieści w współczesna krytyka literacka………….5
1.2 Typologia historii pierwszej tercji XIX wieku…………………………………..8
1.2.1. Romantyczna historia……………………… …………........................11
1.2.2. Historia historyczna……………………………………………..14
1.2.3. Fantastyczna historia. ………………………………………….....16
1.2.4. Historia świecka….……………………………………………….. ....17

1.2.5. Historia gospodarstwa domowego………………………………….…………………….. ....19
2. Analiza cech gatunkowych dzieła N. A. Durowej „Sulphur Spring”………………………………………………………………… …………… .................. ...21
Wniosek…………………………………………………… …..…......................... .27
Wykaz źródeł i wykorzystanej literatury……………………………………..……… …………………………………..29

Wstęp
Wielu jej współczesnych podziwiało twórczość N. A. Durowej. Niewątpliwie czekała ją świetlana przyszłość, ale było tak, jakby ta sama szabla Ułanowa, o której mówił A.S. Puszkin, nagle odcięła pióro. Warto zauważyć, że obecnie niewiele osób wie o pisarce Durowej, a jeśli już coś wiedzą, to może tylko o tym, że jest autorką „Notatek kawaleryjskiej”. Ale poza tą książką jest autorką powieści. szereg opowiadań i nowel Ogólnie rzecz biorąc, twórczość N. A. Durowej stanowi znaczący atut literatury rosyjskiej lat trzydziestych XIX wieku. Po zakończeniu publikacji swoich dzieł w 1840 r. Durowa na zawsze porzuciła działalność literacką i tak się nie stało napisz jedną linijkę przez dwadzieścia sześć lat. Być może dotknął ją brak żywych wrażeń, mieszkając w Yelabudze, mogła mieć wpływ ostra krytyka jej najnowszych dzieł, sama Durova, zapytana, dlaczego już nie pisze, odpowiedziała nie byłaby już w stanie pisać tak, jak pisała wcześniej, „a ja nie chcę z niczym pojawiać się na świecie”. » 1
Działalność N. A. Durowej jako pisarki zainteresowała nie tylko jej współczesnych. Warto jednak zauważyć, że badacze badali jej twórczość jako całość, nie zagłębiając się zbytnio w cechy gatunkowe poszczególnych dzieł. Podobnie było z historią „Siarkowy klucz”. Na podstawie artykułów wprowadzających do zbiorów twórczości autora doszliśmy do wniosku, że problematyka cech gatunkowych opowiadania prawie nie została zbadana. I tak na przykład B.V. Smirensky napisał, że „w zbiorze „Sto pisarzy rosyjskich”, tom I, znajduje się opowiadanie „Klucz siarki” z portretem autora dzieła, A. Bryulłowa. Ta ostatnia znalazła się w zbiorze opowiadań Durowej zatytułowanym „Cheremiska”. Smirensky zauważył również, że „historia została napisana w nieodłącznym od Durovej romantycznym duchu. Artystyczna technika tworzenia opowieści „Siarkowe źródło” przypomina zwyczajną manierę autobiograficznych dzieł Durowej: bohaterowi opowiadania opowiadana jest historia, która posłużyła za fabułę dzieła. 3 w. Muravyov napisał, że fabuła tej historii „w całości należy do epoki romantyzmu”. 4 A. V. V. Afanasjew zauważył, że Durowa „zaskakująco poprawnie uchwyciła najsubtelniejsze odcienie wyglądu przedstawicieli różnych narodów - Tatarów, Mari („Siarkowy klucz”), Polaków, Litwinów („Gudishki”). 5
Wszyscy badacze biorą pod uwagę pewne indywidualne aspekty i nie skupiają swojej uwagi na cechach gatunku, dlatego uważamy, że kwestia ta wymaga bardziej pogłębionych badań. Ze względu na powyższe ten temat jest istotne.

Celem tego badania naukowe– wskaż cechy gatunku opowiadania „Siarkowy klucz” N. A. Durowej.
Aby osiągnąć ten cel, należy wykonać szereg zadań:

specyfika gatunku

Nowość naukowa tej pracy badawczej polega na tym, że bada ona opowiadanie „Sulphur Key” N. A. Durowej pod kątem cech gatunkowych.
Przedmiotem badań jest opowiadanie „Siarkowy klucz” N. A. Durowej.
Temat - gatunek epicki opowieść, jej typologia i specyfika artystyczna.
Metoda badawcza: w pracy zastosowano podejście zintegrowane, polegające na połączeniu metod badań historyczno-genetycznych i typologicznych.
Struktura pracy: praca składa się ze wstępu, dwóch rozdziałów (teoretycznego i praktycznego), zakończenia oraz spisu wykorzystanych źródeł i literatury, obejmującego 12 tytułów. W pierwszym rozdziale omówiono zagadnienia teoretyczne związane z definicją opowiadania jako gatunku poezji rosyjskiej. Część praktyczna zawiera analizę typologiczną opowiadania „Siarkowy klucz” N. A. Durowej.

Teksty dzieła N. A. Durowej cytowane są z publikacji: Wybrane dzieła kawaleryjki N. A. Durowej / Comp., intro. notatka Wł. Muravyova. – M.: Moskwa. Robotnik, 1983. – 479 s. W pracy strony oznaczono w nawiasach cyframi arabskimi.
1. Opowieść jako gatunek literacki
W rozdziale tym omówiono głównie historię powstania gatunku opowiadania, jego cechy, problemy, typologię. Podzielona jest na dwa akapity: akapit pierwszy poświęcony jest bezpośrednio historii gatunku, drugi – typologii opowieści pierwszej tercji XIX wieku.
1.1. Definicja gatunku opowiadania we współczesnej krytyce literackiej
Opowiadanie prozatorskie to jedna z odmian gatunkowych przeciętnej formy epickiej (obok noweli, opowiadania i nowego, niekanonicznego poematu), którą wyróżnia następujący układ stałych cech strukturalnych: 1) w obszarze „wydarzenie, które jest opowiadane” – dominacja cyklicznego schematu fabuły, bohater sytuacji testowej i akcja będąca wynikiem wyboru etycznego, zasada odwróconej („lustrzanej”) symetrii w układzie najważniejszych wydarzeń ; 2) w strukturze „samego wydarzenia narracji” – jego bezrefleksyjny charakter, preferencja dystansu czasowego, wartościujące skupienie narracji na pozycji etycznej bohatera i możliwość autorytatywnego stanowiska podsumowującego, tendencja do ponownego przemyślenia głównemu wydarzeniu i nadać mu alegorycznie uogólnione znaczenie (fabuła wstawiona równolegle lub dodatkowa analogia w finale); 3) w aspekcie „strefy konstrukcji obrazu” bohatera – powaga, nierówna wartość przedstawianego świata rzeczywistości autora i czytelnika, a jednocześnie potencjalna bliskość horyzontów postaci i narrator (można zrealizować w finale); korelowanie bohatera i jego losu ze znanymi wzorcami zachowań w tradycyjnych sytuacjach, a co za tym idzie, interpretowanie centralnego wydarzenia jako „przykładu” (często chwilowego odstępstwa od normy), a także wyciąganie wniosków życiowych z opowiadanej historii. 6
Opowieść we współczesnej rosyjskiej teorii literatury to gatunek prozy epickiej o średniej objętości tekstu lub fabuły, pośredni między opowiadaniem a powieścią. W literaturze światowej najczęściej nie jest ona wyraźnie wyodrębniona. W starożytnej literaturze rosyjskiej opowieść nie była gatunkiem; tym słowem określano dzieła różnego typu, w tym kroniki („Opowieść o minionych latach”). W XVIII wieku pojawiły się opowiadania poetyckie autora: „Kochanie” I.F. Bogdanowicza (1778) - „Opowieść starożytna wierszem wolnym”, „Dobromyśl” (koniec lat 80. XVIII w.) - „Opowieść starożytna wierszem”. Satyryczny „Kaib” (1792) I. A. Kryłowa, przypominający „opowieści orientalne” Woltera, nosi podtytuł „historia orientalna”. A.S. Puszkin używał słowa „historia” w swoich wierszach: „Więzień Kaukazu” (1820–21), „Jeździec miedziany” (1833). Wczesne opowiadania N.V. Gogola są krótsze niż jego późniejsze, a „Taras Bulba” (1835) jest porównywalny pod względem długości z niektórymi powieściami z lat trzydziestych XIX wieku. M. Gorki dał swoją czterotomową kronikę „Życie Klima Samgina. Czterdzieści lat” podtytuł „historia”, najwyraźniej podkreślający przede wszystkim, że nie jest to powieść, ale narracja w ogóle. W ostatniej tercji XX wieku istnieli pisarze, którzy wyróżnili się szczególnie w opowiadaniu, ponieważ gatunek środkowy był mniej krytykowany niż gatunek duży. To dojrzały Yu.V.Trifonov, wczesny Ch.T.Aitmatov, V.G.Rasputin, V.V.Bykov. 7
Pierwotne znaczenie słowa „historia” w naszym starożytnym piśmie jest bardzo zbliżone do jego etymologii: historia – to, co jest opowiadane, stanowi narrację pełną, dlatego jest używane swobodnie i szeroko. „Stąd dzieła hagiograficzne, opowiadania, hagiograficzne czy kronikarskie często nazywano opowiadaniem (np. „Opowieść o życiu i części cudów, Wyznanie błogosławionego Michała…”, „Opowieści mądrych żon” czy dobrze znane „Oto opowieść o minionych latach” itp.). I odwrotnie, w tytułach starożytnych opowieści można znaleźć określenia „Legenda”, „Życie”, „Dzieje Apostolskie”, według łac. „gesta”, „Słowo” w interpretacji moralnej - często „Przypowieść”, później „Tyłek” (czyli przykład)”. Niemniej jednak stara opowieść jest ściśle powiązana z większością innych gatunków narracyjnych. W niedostatecznie zróżnicowanym, „synkretycznym” piśmie starożytnym opowiadanie jest ogólną formą gatunkową, w której przeplatają się niemal wszystkie gatunki narracyjne: hagiograficzne, apokryficzne, kronikarskie, epopei militarno-epopei itp. Opowieść charakteryzuje się spójnym przedstawieniem nie jednego, ale cały szereg faktów, połączonych jednym rdzeniem. Centralną linię rozwoju gatunków narracyjnych wyznaczają opowieści świeckie, które zawierały w sobie tendencję do rozwoju fikcji. Jednocześnie względna prostota relacji społecznych i ich codziennych przejawów oraz prymitywność możliwości poznawczych literatury determinowały jednoliniowość fabuły, charakterystyczną dla opowieści „jednowymiarowość” dzieł starożytnych. Dopiero w późniejszym okresie literatury średniowiecznej pojawiły się historie codzienne, pełne przygód, opowiadające o „zwykłych” ludziach i historie świeckie oparte na fikcji artystycznej. Okres ten jest etapem rozwoju literatury rosyjskiej, w którym ogół gatunków narracyjnych zaczyna się wyraźniej różnicować, podkreślając z jednej strony opowiadanie, z drugiej powieść, jako już jasno określone gatunki. Takie dzieła jak „Opowieść o Karpie Sutulowie”, „O dworze Szemiakina” itp., Które nie zostały jeszcze terminologicznie wyodrębnione w odrębny gatunek, są w istocie typowymi opowiadaniami. Wobec takiego zróżnicowania form narracyjnych pojęcie „opowieści” nabiera nowej, węższej treści, zajmując pozycję środkową pomiędzy powieścią a opowiadaniem. Decyduje o tym przede wszystkim skala objętości i złożoności rzeczywistości objętej dziełem. Ale wielkość dzieła nie odgrywa decydującej roli: opowiadanie może być krótsze niż długie opowiadanie (na przykład L. N. Tołstoja „Notatki z markera” i opowiadanie „Zamieć”), ale duża może okazać się dłuższa niż krótka powieść. Jednak średnio opowiadanie jest dłuższe niż opowiadanie i krótsze niż powieść; wielkość dzieła wynika z jego wewnętrznej struktury. W porównaniu z opowiadaniem opowiadanie jest formą bardziej pojemną, dlatego liczba postaci w nim występujących jest zwykle większa niż w opowiadaniu. W pierwszej tercji XIX w. w stylu dominującym, czyli w stylu różnych grup szlacheckich, prezentowano przeważnie opowiadania poetyckie i gatunki dramatyczne. Później, w latach 30., kiedy proza zaczęła się rozwijać z niezwykłą intensywnością, na pierwszy plan wysunęła się fabuła wraz z powieścią. Tak więc Belinsky w latach 30. stwierdził: „Teraz cała nasza literatura zamieniła się w powieść i opowiadanie” („O historii rosyjskiej i opowieściach Gogola”). Rozwój opowieści niewątpliwie wiąże się z odwołaniem literatury do „prozaicznej”, codziennej rzeczywistości (nie bez powodu Bieliński przeciwstawia opowiadanie i powieść „poematowi bohaterskiemu” i odie klasycyzmu), choć sama ta rzeczywistość może być postrzegane przez autorów w aspekcie romantycznym (np. petersburskie opowiadania N.V. Gogola, szereg opowiadań W. Odojewskiego, Marlińskiego, takie dzieła N. Polewoja jak „Błogość szaleństwa”, „Emma” itp.). Ale wśród historii z lat 30. Było ich sporo o tematyce historycznej (opowiadania romantyczne Marlinsky’ego, opowiadania Veltmana itp.). Ale prawdziwie charakterystyczne dla epoki, nowe w porównaniu z poprzednim etapem, są opowieści o aspiracjach realistycznych, adresowane do współczesnego, codziennego życia („Opowieści Belkina” A.S. Puszkina, mieszczańskie i drobnomieszczańskie opowiadania codzienne posła Pogodina, I.N. Pawłowa , N.A. Polevoy i inni; wśród romantyków - V.F. Odoevsky i A.A. Marlinsky). Wraz z dalszym rozwojem literatury rosyjskiej, w której powieść zaczyna odgrywać coraz większą rolę, fabuła nadal zajmuje dość eksponowane miejsce. Historia zachowuje w przybliżeniu taki sam udział w dziełach naszych współczesnych pisarzy. M. Gorki wniósł wyjątkowy wkład w rozwój opowieści swoimi opowiadaniami autobiograficznymi („Dzieciństwo”, „W ludziach”, „Moje uniwersytety”), których cechą strukturalną jest duże znaczenie postaci otaczających głównego bohatera. Ta historia zajęła mocne miejsce w twórczości wielu innych współczesnych pisarzy. Wystarczy wymienić tak popularne dzieła literatury radzieckiej, jak „Czapajew” D.A. Furmanowa, „Taszkent – miasto zboża” S.I. Neverowa i wiele innych. itp. Jednocześnie „jednoliniowość” opowieści, dobrze znana w literaturze socrealizmu prostota jej struktury, nie odbywa się kosztem głębi społecznego zrozumienia odzwierciedlonych zjawisk i walorów estetycznych pracy. I

1.2. Typologia historii pierwszej tercji XIX wieku.

Ścieżki powstawania i rozwoju prozy rosyjskiej najłatwiej prześledzić, biorąc pod uwagę jej dwa główne gatunki – opowiadanie i powieść. Jeśli typologia powieści końca XVIII wieku jest początek XIX stulecia zostało stosunkowo w pełni zbadane, zbadanie oryginalnej historii rosyjskiej w aspekcie typologicznym jest nadal niewystarczające.
Obecnie w literaturoznawstwie nie ma wątpliwości co do przydatności typologicznej metody badawczej. Co więcej, właśnie podejście typologiczne pozwala najdokładniej prześledzić genezę i rozwój gatunków w obrębie danej epoki literackiej. Jak słusznie zauważył Yu.M. Łotmana „potrzeba wzorców typologicznych pojawia się wówczas, gdy badacz staje przed koniecznością wyjaśnienia istoty literatury odległej chronologicznie czy etycznie, ukazywania jej nie jako zbioru egzotycznych absurdów, lecz jako organicznej, wewnętrznie harmonijnej, artystycznej i strukturę ideologiczną» 10
Na początku XIX wieku pojawiły się specjalne prace poświęcone badaniu historii. Na przykład pierwszą próbę klasyfikacji rosyjskich opowiadań i powieści z XVIII wieku reprezentuje dzieło V.V. Sipowskiego „Eseje z historii powieści rosyjskiej”. Zaletą tego opracowania jest to, że stanowiło ono pierwszą próbę opisu i klasyfikacji ogromnej ilości materiału, który nie był wcześniej zbadany i nie znalazł się w obiegu naukowym (wiele źródeł XVIII w., począwszy od 1730 r.). Istotnym mankamentem opracowania monograficznego jest, po pierwsze, klasyfikacja dokonana na podstawie dzieł literatury zachodnioeuropejskiej, która naszym zdaniem przecenia naśladowczy charakter literatury rosyjskiej końca XVIII w. oryginalna rosyjska powieść i opowiadanie; po drugie, nie podano rozróżnienia gatunkowego pomiędzy powieścią a opowiadaniem. Typologiczny aspekt badań nad historią rosyjską końca XVIII wieku poświęcono pracy T. Ż. Jusupowa „Rosyjska historia lat 80. i 90. XX wieku. XVIII wiek (Problemy typologii)”. Proponowana klasyfikacja ogranicza się do następujących typów opowiadań: 1. opowiadanie satyryczne i codzienne; 2. opowieść sentymentalna a) z rozwiniętą fabułą, b) bez fabuły. Podano także typologię opowiadań N.M. Karamzina: sentymentalna, przedromantyczna, świecka.
Naszym zdaniem, klasyfikując opowiadania zgodnie z zasadą tematyczną, takie typy opowiadań z lat 80. i 90. XVIII wieku, jak przygodowe, historyczne, filozoficzne, „orientalne” i tak dalej, które miały miejsce w procesie literackim końca stulecia pozostają poza zasięgiem uwagi badacza. Zatem znaczna warstwa rosyjskich opowieści z tego okresu pozostaje niewyjaśniona, co nie pozwala mówić o całościowym badaniu gatunku opowiadania.
V. G. Bieliński w artykule „O historii rosyjskiej i opowieściach Gogola” („Arabeski” i „Mirgorod”) podejmuje także próbę typologii opowieści. 11 Autor w pełni analizuje w nim twórczość autorów, którzy położyli podwaliny pod rozwój rosyjskiej historii. Wśród nich są A. A. Bestużew-Marlinski, który „był naszym pierwszym narratorem, był twórcą, albo lepiej powiedzieć, inicjatorem rosyjskiej historii” 12, książę W. F. Odojewski, poseł Pogodin, N. A. Polewoj, N. F. Pawłow, który ciążił bardziej w kierunku narracji historycznych, a N. V. Gogol pisał głównie opowiadania o charakterze fantastycznym. Warto wyjaśnić, że V. G. Bieliński nie postawił sobie za cel klasyfikowania opowiadań według jakichkolwiek kryteriów, ale jego twórczość stała się impulsem dla kolejnych badaczy tego gatunku.
Belinsky napisał: „Nasza historia zaczęła się niedawno, bardzo niedawno, a mianowicie od lat dwudziestych obecnego stulecia. Do tego czasu była to roślina obca, przywieziona z zagranicy według kaprysu i mody i przymusowo przeszczepiona na rodzimy grunt.” Krytyk wiązał pojawienie się nowego typu opowieści w literaturze rosyjskiej z rozwojem rosyjskiego romantyzmu. „W latach dwudziestych” – kontynuował Belinsky – „odkryto pierwsze próby stworzenia prawdziwej historii. Był to czas powszechnej reformy literackiej, która powstała w wyniku początkowej znajomości literatury niemieckiej, angielskiej i nowej francuskiej oraz zdroworozsądkowych koncepcji praw twórczości” 13
V. G. Belinsky uważał A. A. Bestużewa-Marlińskiego za „ojca” rosyjskiej historii, który dał ogromny impuls rozwojowi tego gatunku. Jego opowiadania były przeważnie „ludowe” lub historyczne, opowiadały o życiu i sposobie życia narodu rosyjskiego, ale ta „narodowość” składała się tylko z rosyjskich imion, a jego dzieła pod względem treści bardziej przypominały powieści rycerskie. „Ale mimo to opowiadania pana Marlińskiego, nie wnosząc nic do sumy poezji rosyjskiej, przyniosły literaturze rosyjskiej wiele korzyści i były dla niej dużym krokiem naprzód.<…>Opowiadania pana Marlinsky'ego miały najnowszy europejski styl i charakter; Wszędzie widać było inteligencję i wykształcenie, spotykano pojedyncze piękne myśli, uderzające zarówno swoją nowiną, jak i prawdą; dodajcie do tego jego styl, oryginalny i genialny w skrajnościach, w samej frazeologii - i nie będziecie już zaskoczeni jego niezwykłym sukcesem. 14 Opowieści o księciu W.F. Odojewskim miały charakter alegoryczny, niemniej jednak miały charakter historyczny. Po raz pierwszy ataków dokonano w XVIII wieku. Ale, jak pisał Bieliński, „nie szukajcie w jego twórczości poetyckiego przedstawienia prawdziwego życia, nie szukajcie w jego opowieściach historii, bo opowieść nie była dla niego celem, ale, że tak powiem, środkiem, nie forma istotna, ale wygodna rama.” 15 „Zgodnie z kolejnością chronologiczną muszę teraz omówić historie pana Pogodina. Żaden z nich nie miał charakteru historycznego, ale wszyscy byli ludowi lub, lepiej powiedzieć, „zwykłymi ludźmi”. 16 M.P. Pogodin pisał o życiu zwykłych ludzi, świat jego poezji to świat kupców, mieszczan, drobnej szlachty i chłopów. Jego „Żebrak”, który niewinnie opowiada o swojej miłości i cierpieniu, może służyć jako typ szlachetnie czującego się pospolitego człowieka. „Czarna choroba” opisuje życie klasy średniej, z jej na wpół dziką, na wpół ludzką edukacją, ze wszystkimi jej odcieniami i „znamionami”. „Jedno z najważniejszych, jedno z najbardziej prominentnych miejsc wśród naszych narratorów zajmuje pan Polevoy. Cechą charakterystyczną jego dzieł jest ich niesamowita uniwersalność, tak że trudno je ująć w ogólnym oglądzie, gdyż każde z jego opowiadań reprezentuje zupełnie odrębny świat.” 17 Jego opowiadania mają charakter raczej historyczny, w którym autor potrafił bardzo trafnie i dyskretnie opowiedzieć o przeszłości („Malarz” i „Emma”). „Trudno ocenić historie pana Pawłowa” – napisał Bieliński. - Trudno się zdecydować, czym są: myśl człowieka inteligentnego i czującego, owoc błyskawicznego przebłysku wyobraźni, wytwór jednej szczęśliwej chwili, jednej sprzyjającej epoki w życiu autora, wytwór okoliczności, wynik jednej głęboko zapadłej w duszę myśli – czy też kreacja artysty, dzieła bezwarunkowe, niezależnie od swobodnego wylewu duszy, której przeznaczeniem jest twórczość? 18 Opowieści N. F. Pawłowa są raczej przesiąknięte codziennością. Nie ma w nich nic nadprzyrodzonego, wręcz przeciwnie, wszystko jest normalne.
Praca V. G. Bielińskiego dała impuls do dalszych badań nad historią jako gatunkiem.
Naszym zdaniem najpełniejszym dziełem rozważającym problematykę typologii tego gatunku była monografia zbiorowa „Rosyjski historia XIX wieki: historia i problemy gatunku” pod redakcją Meilakh B. S. (Leningrad, 1973). Ponieważ opowiadanie N. Durowej „Siarowe źródło” należy do pierwszej tercji XIX wieku, przejdźmy bezpośrednio do rozważenia tego okresu literatury rosyjskiej. Autorzy tej pracy naukowej wyróżniają pięć typów opowieści XIX wieku: romantyczne, historyczne, fantastyczne, świeckie i codzienne.

1.2.1. Romantyczna historia
„Proces powstawania prozy romantycznej w Rosji wyróżniał się wyjątkowym charakterem. Jeśli historia niemieckiego romantyzmu zaczyna się od powieści i opowiadania, które natychmiast podjęło najbardziej złożone problemy filozoficzne i estetyczne nowego kierunku, to rosyjski romantyzm od początku ugruntował się w poezji”. 19 Poszukiwania pierwszych rosyjskich romantyków wiązały się z ideą osobowości, z chęcią wyrażenia w nowy sposób duchowych i psychologicznych doświadczeń człowieka. epoka historyczna, co stawiało przed literaturą problemy nierozwiązywalne artystycznymi środkami klasycyzmu i sentymentalizmu. Ta tendencja do oddania bardziej złożonej psychologii współczesnego człowieka i zmienionego charakteru jego relacji ze światem zewnętrznym, który uległ burzliwym wydarzeniom historycznym, wysunęła na pierwszy plan gatunki poetyckie, które okazały się lepiej przygotowane do asymilacji nowego literackiego i zadania estetyczne stawiane przez romantyzm. Dlatego lata 1800–1810 charakteryzują się znaczącym rozkwitem poezji romantycznej, która, zgodnie z figuratywną definicją Bielińskiego, dała literaturze rosyjskiej „duszę i serce”, wzbogacając ją o psychologizm. „Zadaniem historycznym następnego okresu – zauważa „Historia powieści rosyjskiej” – „było przeniesienie dorobku Żukowskiego, Puszkina, Gribojedowa, poetów dekabrystów… w sferę prozy artystycznej, a przede wszystkim powieść i opowiadanie”. 20
Na początku XIX wieku. w porównaniu z XVIII w. znacznie wzrasta liczba oryginalnych historii, które można nazwać sentymentalnymi. Artystycznie są to historie z reguły znacznie słabsze od opowieści Karamzina. Niemniej jednak historia z lat 1800–1810 to nie tylko epigonia, ale także nowe odkrycia, choć na pierwszy rzut oka niezbyt widoczne, ale pokazujące stopniową ewolucję gatunku.
W opowieściach z lat 1800–1810 zachowało się wiele stabilnych elementów, które powtarzały fabułę, obrazy, postacie i styl opowieści z XVIII wieku.
V.V. Sipovsky zauważył, że prozaicy początku stulecia interesowali się formą opowiadania i opowiadania, ale nie powieścią. Jednocześnie sama fabuła dzieła zainteresowała autora dopiero w związku z możliwością opisania uczuć i przeżyć bohaterów. Bogactwo wydarzeń i dynamika akcji stopniowo ustąpiły miejsca powolnemu, niemal statycznemu opisowi szczegółowa analiza myśli i uczucia związane z wydarzeniem.
Już w latach 90-tych XVIII wieku. Inny wiersz pojawia się w literaturze rosyjskiego sentymentalizmu – właściwie przedromantycznego („Wyspa Bornholm” i „Sierra Morena” Karamzina). Na początku XIX w. nastąpił dalszy rozwój gatunku opowieści romantycznej, jednak zanim gatunek ten ostatecznie się ukształtował, przez długi czas współistniał z opowieścią sentymentalną.
W epoce przedromantyzmu i romantyzmu we wszystkich krajach europejskich wzrosło zainteresowanie starożytnością, a Rosja nie była pod tym względem wyjątkiem. W poszukiwaniu tego pisarze sięgnęli do odległych czasów prawdziwy bohater bliższy naturze niż człowiek współczesny, człowiek nie związany uprzedzeniami cywilizacyjnymi. Historyzm miał oczywiście charakter warunkowy, lecz stopniowo zainteresowanie przeszłością historyczną własnego narodu stawało się coraz poważniejsze i głębsze.
Już w opowiadaniu „Natalia, córka bojara” (1792) Karamzin przenosi akcję w te dawne czasy, „kiedy Rosjanie byli Rosjanami, kiedy przebierali się po swojemu, chodzili własnym krokiem, żyli według swego zwyczajem, mówili swoim językiem, zgodnie ze swym sercem, to znaczy mówili tak, jak myśleli”. Jak wiadomo, w XIX wieku historia stała się głównym przedmiotem badań Karamzina, co wiąże się z pojawieniem się jego opowiadania historycznego „Marta Posadnica, czyli podbój Nowogrodu” (1803). 21
Dzieła tego nie można już uważać za opowieść sentymentalną, ale został napisany przez Karamzina, uznanego przywódcę rosyjskiego sentymentalizmu. W światopoglądzie i twórczości Karamzina zaszły bardzo istotne zmiany, ale nowe założenia artystyczne pisarza wyrosły na podstawie jego wcześniejszych doświadczeń.
W twórczości największego rosyjskiego pisarza sentymentalistycznego zaczęły kształtować się główne typy opowieści, które stały się popularne w latach 1820–1830. Karamzin napisał nie tylko jedno z pierwszych opowiadań historycznych, ale także jedno z opowiadań poświęconych życiu świeckiego społeczeństwa – „Julia”. „Autorka artykułu „Spojrzenie na historie lub baśnie” uważa „Julię” za „najdoskonalszą” z opowieści Karamzina: „Żywotność opowieści, piękno ekspresji, lekkość pędzla, obrazy malarstwa prozatorskiego, wreszcie prawdziwe obrazy społeczeństwa, zdobią go wszystkie kwiaty wyobraźni i wszystkie uroki tego stylu. 22 „Julia” (1794) była jedną z pierwszych świeckich historii w literaturze rosyjskiej. Jest to gatunek, który upowszechnił się na początku XIX wieku. Świecka opowieść dawała pisarzom szerokie możliwości postawienia problemów psychologii na materiale im najbliższym i najbardziej znanym. Demokratyzm autorów rosyjskiego sentymentalizmu był w istocie bardzo ograniczony: uznając zdolność chłopki do „czucia”, woleli opowiadać o przeżyciach „szlachetnego” bohatera.
Znaczenie opowieści sentymentalnej dla rosyjskiej literatury realistycznej XIX wieku różnie oceniali badacze. Wielu zauważyło, że pewne wątki, motywy i obrazy z opowieści Karamzina i jego zwolenników zostały przeniesione do dzieł Puszkina, Turgieniewa, Tołstoja i Dostojewskiego. „Jednak w szeregu dzieł ukazano zasadnicze różnice między opowieściami Puszkina a opowieściami sentymentalnymi. V.V. Gippius, który szczegółowo przestudiował ten problem, napisał: „Historia Puszkina nie powstała z przyswojenia sobie historii sentymentalnej, ale z jej przezwyciężenia i zaprzeczenia”. 23
Możemy zatem stwierdzić, że rosyjska opowieść pierwszych dziesięcioleci XIX wieku, na którą duży wpływ mieli Karamzin i Żukowski, wyróżniała się znaczną różnorodnością tematyczną i stylową. Folklor, motywy religijne i fikcja mistyczna stały się później istotnymi cechami opowieści romantycznej w jej klasycznej wersji. Później w rosyjskiej historii rzeczywistość zaczęto rozpatrywać w innych aspektach - fantastycznym, „świeckim”. Szczególną odmianę stanowiły opowieści o sztuce i artystach (opowieści o „geniuszu”). Tak więc w toku rozwoju rosyjskiej prozy romantycznej powstały cztery niezależne warianty gatunkowe - historie historyczne, świeckie, fantastyczne i codzienne.

1.2.2. Historia historyczna

„Proces przezwyciężania i zaprzeczania rozpoczął się zasadniczo od wewnątrz, w głębi samego gatunku opowieści sentymentalnej, jak widać z cytowanego powyżej materiału. Opowieść sentymentalna to koncepcja złożona, obejmująca kilka grup, heterogeniczna, a jednocześnie ściśle ze sobą powiązana.” Już w obrębie opowieści sentymentalnej następuje zauważalna ewolucja gatunku: stopniowo poszerza się problematyka opowieści, w szczególności pojawia się problem relacji bohatera do otoczenia, które go otacza i odciska na nim piętno. „W związku z tym pogłębia się sentymentalistyczne rozumienie „życia serca”, ludzkiej psychologii i otwierają się nowe wielostronne powiązania istniejące między bohaterem a światem zewnętrznym”. 25
„Niektórzy autorzy skupiają swoją uwagę na ukazaniu osobowości „wrażliwego” bohatera, który sprzeciwia się „światłu” i nie przestrzega jego moralności. Taki bohater natychmiast poprzedza bohatera romantycznej opowieści swoim gwałtownym protestem przeciwko ustalonym prawom i opiniom”. 26
Podkreślając, że opowiadane przez nich historie są zaczerpnięte z rzeczywistości, sentymentaliści starali się wprowadzić do swoich dzieł takie szczegóły, które mogłyby wskazywać na autentyczność opowieści. Jeśli czas akcji został umiejscowiony w przeszłości, pojawiały się informacje, fakty i opisy, które pozwalały czytelnikowi wyobrazić sobie tę odległą epokę. W ten sposób zaczęto kształtować zasady tworzenia opowieści historycznej.
NA historia historyczna Na przykład dekabryści pozostawali pod wyraźnym wpływem gatunku Dumy Rylejewa. Zasady historyzmu opracowane przez Rylejewa niewątpliwie zostały uwzględnione w opowieściach historycznych A. Bestużewa. Należą do nich:
- postać historyczna, obdarzony cechami ekskluzywności, którego świat wewnętrzny jest niezwykle bliski autorowi;
- aluzje historyczne w przedstawianiu obyczajów z przeszłości, które mają „wskazować” czytelnikowi na teraźniejszość;
- liryzacja narracji autorskiej, łącząca konfesyjny styl wypowiedzi autora i głównego bohatera;
- techniki psychologizmu (portret, pejzaż), które weszły do historii historycznej z arsenału elegijnego romantyzmu itp.

1.2.3. Fantastyczna historia
„Od połowy lat dwudziestych XIX wieku w rosyjskiej prozie narracyjnej zaczęła rozwijać się jedna z gałęzi opowieści romantycznej, zwana fantastyczną, która wkrótce osiągnęła znaczną dystrybucję”. 27
Określenie „fantastyczna historia” nie jest jednoznaczne w swojej treści. „Warunkiem koniecznym leżącym u podstaw fantazji tego okresu, a co za tym idzie fantastycznej opowieści, jest koncepcja zwana dwoma światami. Polega na tym, że rzekomo niezależnie od świata widzialnego i postrzeganego przez człowieka, niezależnie od otaczającej go rzeczywistości i jakby za nią, poza nią istnieje inna, niedostępna dla zmysłowego postrzegania i nieogarnięta umysłem , nadprzyrodzony, „nieziemski” świat. Ten drugi, „inny” świat może mieć (i ma) tajemniczy i ostatecznie destrukcyjny wpływ na człowieka, jego losy i otaczającą go rzeczywistość, czasami wdzierając się życie ludzkie. W tłumaczeniu na historycznie ustalone koncepcje religijne, ten mroczny inny świat jest wytworem i narzędziem ducha zła – diabła; jest wrogi jasnemu światu stworzonemu i rządzonemu przez bóstwo; walczy z bóstwem lub przynajmniej stoi jakby poza nim; Próby człowieka przeniknięcia do tego świata, a zwłaszcza ujarzmienia jego mocy, są nielegalne i grzeszne, są czarami, czarami prowadzącymi człowieka do zagłady.” 28
Szczególnym źródłem idei mistycznych jest sztuka ludowa w postaci wierzeń i tradycji, które rozwinęły się w średniowieczu pod podwójnym wpływem starożytnych wierzeń pogańskich (uduchowienie natury, kult przodków itp.) oraz mitologii chrześcijańskiej, która z nimi się połączyła. przekonania. Zainteresowanie sztuka ludowa powstał i zaczął rosnąć od połowy XVIII wieku. Pamiętajmy, że nie należy mylić fantazji ludowych wierzeń i legend z fantazją ludowych podań. Istotna różnica między jednym a drugim polega na tym, że w baśni nie ma idei nieziemskiego, nadprzyrodzonego świata jako innego, nawet drugiej strony istnienia - idei, o której mowa powyżej.
„Jednym z ważnych źródeł fantastycznych historii – zarówno w Europie Zachodniej, jak i w Rosji – jest romantyczna idea narodowości, rozumiana jako wyraz „ducha ludowego” w moralności, zwyczajach, wierzeniach, legendach wywodzących się ze starożytności, w sztuka ludowa. Ale w przeciwieństwie do ballady, wprowadzonej do poezji rosyjskiej przez Żukowskiego, która zwracała się głównie do obcego średniowiecza, do antyku pseudohistorycznego czy poetyckiego, do folkloru niemieckiego, brytyjskiego, skandynawskiego i wschodniego, rosyjska opowieść fantastyczna z lat 20. Lata 30. najczęściej sięgają po materiały rosyjskiej, a jeszcze bardziej ukraińskiej („małorosyjskiej”) sztuki ludowej.” 29
Przyczyniło się do tego ścisłe powiązanie fikcji literackiej z folklorem, popularnymi wierzeniami i legendami jako jej zasadniczym źródłem fantastyczna historia w formie ustnej opowieści stała się zjawiskiem codzienności. Wielu rosyjskich pisarzy i poetów od połowy lat dwudziestych do wczesnych lat czterdziestych brało udział w tworzeniu fantastycznej historii z najwięksi geniusze tamtych czasów pisarzom trzeciorzędnym, nieznanym i zapomnianym. Tutaj w pierwszym rzędzie musisz wymienić trzy nazwiska, takie jak Puszkin, Gogol i Lermontow; po nich następują mniejsze, ale wciąż zauważalne nazwiska - A. A. Perowski (Antony Pogorelsky), V. F. Odoevsky, M. N. Zagoskin, O. M. Somov (Porfiry Baysky), G. F. Kvitki-Osnovyanenko, E. P. Grebenki, A. K. Tołstoj.

1.2.4. Świecka historia

W połowie lat trzydziestych XIX wieku z nurtu opowieści romantycznych wyłoniła się nowa odmiana – „opowiadanie świeckie”, które w niespełna dekadę stało się jednym z najbardziej rozpowszechnionych i modnych gatunków tamtych czasów. Termin „opowiadanie świeckie” znalazł się w krytyce dopiero od 1835 r., choć w tym czasie sam gatunek był już ukształtowany i nabył swoje charakterystyczne cechy. Jednak pomimo tego, że gatunek ten stał się popularny w latach 30. XIX wieku, za twórcę i twórcę „świeckiej historii” uważany jest N.M. Karamzin. Jego sentymentalna opowieść „Julia”, napisana w 1796 roku, otwiera ten gatunek w literaturze rosyjskiej. Prawie wszyscy pisarze lat trzydziestych XIX wieku mieli za sobą „historie świeckie”. Najbardziej znanymi z nich byli A.S. Puszkin, V.A. Sollogub, N.F. Pawłow, A.A. Bestużew-Marlinski, V.F. Odoevsky, M.Yu. Lermontow.
Podstawą „opowieści świeckiej” jest z reguły dramat miłosno-psychologiczny, konflikt między „światłem” a bohaterem, który chce być sobą, żyć zgodnie ze swoim sercem, a w rezultacie narusza zasady „prawa” wyższego społeczeństwa. W wielu przypadkach taka kolizja determinuje rozwój fabuły „świeckich opowieści”, relacje między bohaterami, a także specyfikę konstrukcji postaci i emocjonalny ton narracji. 30 Fabuła „świeckiej opowieści” opiera się na rozbieżności między szczerością a obłudą, głębokimi uczuciami i konwencjami społecznymi („Pojedynek” E.P. Rostopchiny).
„Termin „historia świecka” został po raz pierwszy wprowadzony do literatury przez krytyka i pisarza S.P. Shevyreva, recenzującego zbiór N.F. „Trzy historie” Pawłowa (1835). Nazwa gatunku mówi sama za siebie. Wszystkie historie poświęcone są tematowi wielkiego świata i towarzystwa. Zatem, pismo„świecka historia” to „zwykłe twarze, które często można spotkać w społeczeństwie: hrabia, hrabina, księżniczka, pułkownik, kornet itp.” 31
Głównym problemem, wokół którego zbudowana jest opowieść, jest relacja między człowiekiem a społeczeństwem. Ewolucja relacji stanowi treść opowieści i jest tłumaczona presją „okoliczności”. Wymagana jest obecność romansu, który jest centrum rozwoju fabuły. Doświadczenia bohatera i jego świat wewnętrzny są dla autora „świeckiej opowieści” na pierwszym miejscu. Akcja rozgrywa się w świeckim środowisku, którego tłem jest salon, bal, teatr, maskarada, środowisko domowe, osiedle. Pisarze przywiązują dużą wagę do kompozycji i stylu i starają się wzbogacać język literacki, nadaj mu wdzięku, blasku i łatwości konwersacji. Tworzą dialogi, które swoją różnorodnością, humorem, grą słów i metaforami przypominają świecki pojedynek słowny.
Standardowy zestaw „historii świeckiej”: trójkąt miłosny, „światło” jako element budujący strukturę, konflikt romantyczny: niezwykła osobowość konfrontuje się ze społeczeństwem. Bohater nie znajduje dla siebie miejsca w społeczeństwie, dlatego autor zmuszony jest dopilnować, aby umarł, odszedł itp. „Świecka historia” lat trzydziestych XIX wieku charakteryzuje się nieszczęśliwym zakończeniem. Moc „światła” jest nieproporcjonalnie większa od mocy bohatera. Główna cecha czy to niż bardziej pozytywny bohater Im więcej ma dobrych cech, tym bardziej jest otwarty na świat, tym bardziej jest bezbronny i tym większe jest ryzyko, że umrze.
„Wizerunek głównego bohatera czy bohaterki jest zawsze przeciwstawiany „świeckiemu tłumowi”, „świeckiemu tłumowi”. I rzadko zdarza się, aby autor wyróżniał z tłumu jakąś jedną postać; z reguły tworzył obraz zbiorowy, całe świeckie społeczeństwo zlewało się w jedną całość”. 32
W „świeckiej opowieści” szeroko rozpowszechniony jest motyw „plotki”, „plotki”, „plotki”, „argusu”, który jest motorem fabuły. Zazdrość, kłamstwa, zdrada – to wszystko diecezja „świeckiej motłochu”. Główną bohaterką kobiecej „świeckiej historii” jest kobieta (w męskiej „świeckiej historii” sytuacja jest inna: w większości przypadków głównym bohaterem jest mężczyzna), w niektórych przypadkach to ona jest szczytem trójkąt miłosny. Motyw nieodwzajemnionej, „kryminalnej” miłości jest szeroko rozpowszechniony w „świeckich opowieściach”, z reguły na nim opiera się fabuła; Jednak w tym zderzeniu męski bohater jest najczęściej ślepy, wybierając na obiekt swojej miłości pustą, niepoważną kobietę, intrygantkę, która dobrze zna zasady „świata” i wie, jak osiągnąć cel za pomocą kokieterii.

1.2.5. Historia gospodarstwa domowego
„Codzienna historia w prozie rosyjskiej początku XIX wieku rozwija się znacznie mniej niż w innych gatunkach. Tłumaczy się to tym, że kojarzy się przede wszystkim z życiem codziennym, z przedstawieniem życia codziennego, charakterystycznym dla bajek i półbaśni, prozą opisową moralnie, a także bajkami. Ponieważ jednak życie codzienne może być inne, np. świeckie, to przez historię codzienną rozumie się zazwyczaj taką, w której narracja dotyczy niższych warstw społeczeństwa – chłopów, żołnierzy, plebsu, mieszczan, kupców itp. W innych przypadkach Obraz życia codziennego badany jest pod kątem jego funkcji w prozie romantycznej. Jednak codzienna historia ma wiele cechy strukturalne, które obejmują:
- zderzenie „prostego” człowieka z niższych warstw społeczeństwa z osobą (lub środowiskiem) o wyższym statusie społecznym - opozycja świata patriarchalnego wobec cywilizowanego;
- jednocześnie świat patriarchalny jest oceniany pozytywnie, a cywilizowany – negatywnie;
„Bohater z reguły doznaje osobistej ruiny w rodzinie, w pogoni za wiedzą, w sztuce”. 33
„Rozwój nowych zasad pisarstwa codziennego na początku lat trzydziestych XIX wieku wiązał się w dużej mierze z próbami społeczno-historycznego zrozumienia rzeczywistości, a Puszkin miał tu szczególne miejsce. Już w pierwszych pieśniach Eugeniusza Oniegina Puszkin maluje swojego bohatera na szerokim i szczegółowym tle życia codziennego. „Życie codzienne” jawi się jako „środowisko” i jako środowisko neutralne estetycznie, nie podlegające ocenie. Środowisko odgrywa rolę determinującą, staje się to szczególnie widoczne po drugim rozdziale, w którym skontrastowane zostanie wychowanie Tatiany i jej codzienność z wychowaniem Oniegina” 34
itp.............

Historia jest taka we współczesnej teorii literatury rosyjskiej gatunek prozy epickiej obejmuje średnią objętość tekstu lub fabuły, pośrednią między opowiadaniem a powieścią. W literaturze światowej najczęściej nie jest ona wyraźnie wyodrębniona. I tak w języku japońskim słowo „monogatari”, zapisywane od IX wieku, dosłownie oznacza „opowieść o rzeczach” i definiuje proza działa różne gatunki: opowieść fantasy, baśń, kolekcja krótkie opowieści lub legendy, wielkie dzieło analogiczne do powieści europejskiej, epopei heroicznej. W języku angielskim opowieść to opowieść, od połowy XVIII wieku terminy historia, powieść zaczęto nazywać w odróżnieniu od starych. powieści romantyczne(romans) rodzaj powieści z bohaterami obdarzonymi bardziej różnorodnymi zainteresowaniami, o tematyce ze sfery zwyczajności współczesne życie. W języku francuskim historia to conte, dosłownie „bajka”, co się mówi, jest opowiadane, jest opowiadane (wychowane w Kultura francuska A.S. Puszkin w swoich listach nazywa swoje „Opowieści Belkina”); jednak słowo conte odnosi się także do poezji - na przykład „Bajki i opowiadania wierszowane” („Contes et nouvelles en vers”, 1665-85) J. Lafontaine'a. Literatura współczesna używa terminu „mikropowieść”, szczególnie zakorzenionego w Estonii.

W starożytnej literaturze rosyjskiej opowieść nie była gatunkiem; tym słowem określano różnego rodzaju narracje, w tym kroniki („Opowieść o minionych latach”). W XVIII wieku pojawiły się opowiadania poetyckie autora: „Kochanie” I.F. Bogdanowicza (1778) - „Opowieść starożytna wierszem wolnym”, „Dobromyśl” (koniec lat 80. XVIII w.) - „Opowieść starożytna wierszem”. W podtytule początkowo nie uwzględniono jednego słowa „historia” jako pozbawionego znaczenia, wymagającego zdefiniowania i doprecyzowania; satyryczny „Kaib” (1792) I.A. Kryłowa, przypominający „opowieści orientalne” Woltera, nosi podtytuł „historia orientalna”. W latach 90. XVIII w. N.M. Karamzin swoimi sentymentalnymi opowiadaniami podniósł prozę do rangi literatury wysokiej. Puszkin zastosował słowa „historia” do swoich wierszy: „Więzień Kaukazu” (1820–21), „Jeździec miedziany” (1833, „Historia petersburska” - określenie zapożyczone przez A.A. Achmatową dla pierwszej części „Wiersza bez a Hero”, 194062 , - „Dziewięćset trzynaście”), fantastyczne i „wysokie” na temat „Demon” (1829-39) M.Yu. Lermontowa, także „historia wschodnia”.

Nie można z nimi utożsamiać prozy od Karamzina do Puszkina, strukturalnie i objętościowo zwykle podobnej do ówczesnych opowiadań zachodnioeuropejskich: we wczesnej prozie rosyjskiej opowieść i powieść nie kontrastowały objętościowo, nawet tak stosunkowo jak na Zachodzie. Wczesne opowiadania N.V. Gogola są krótsze od kolejnych, a „Taras Bulba” (1835) – imitacja prozy bohaterska epopeja Homera, porównywalną pod względem długości do niektórych powieści z lat trzydziestych XIX wieku.

D.P. Svyatopolk-Mirsky w swojej „Historii literatury rosyjskiej…” (1926) stwierdził, że powieści I.S. Turgieniewa różnią się od jego opowiadań nie tyle objętością, ile obecnością tematycznych rozmów między bohaterami. Sam Turgieniew częściej nazywał je opowieściami i dopiero w 1880 r., kiedy po L.N. Tołstoju i F.M. Dostojewskim, powieść została uznana za najwyższe osiągnięcie kultura narodowa, zebrał swoje sześć krótkich powieści pod tym ogólnym tytułem. W XX wieku objętość tekstu również nie zawsze jest uważana za cechę definiującą gatunek. M. Gorki dał swoją czterotomową kronikę „Życie Klima Samgina. Czterdzieści lat” podtytuł „historia”, najwyraźniej podkreślający przede wszystkim, że nie jest to powieść, ale narracja w ogóle. „Opowieść” – napisał A.I. Sołżenicyn w swojej autobiograficznej książce „Cielę butted an dąb” (Paryż, 1975) – jest tym, co najczęściej próbujemy nazwać powieścią: gdzie kilka historie a nawet rozciągnięcie w czasie jest niemal obowiązkowe. A powieść (paskudne słowo! Czy nie można inaczej?) różni się od opowieści nie tyle objętością i nie tyle długością w czasie (nawet stała się skompresowana i dynamiczna), ile raczej uchwyceniem wielu wątków. losy, horyzont widzenia i pion myślenia.” W ostatniej tercji XX wieku istnieli pisarze, którzy wyróżnili się przede wszystkim w gatunku opowiadania, częściowo dlatego, że gatunek średni cieszył się mniejszymi pretensjami ideologicznymi niż gatunek duży. To dojrzały Yu.V.Trifonov, wczesny Ch.T.Aitmatov, V.G.Rasputin, V.V.Bykov. Literatura zachodnia nadal często pozostawia średniometrażowe dzieła prozatorskie bez wyraźnej etykiety. Na przykład „Stary człowiek i morze” (1952) E. Hemingwaya nazywany jest zwykle zarówno opowiadaniem, jak i opowiadaniem (opowiadaniem).

Poetyka historyczna jest dziełem języka rosyjskiego nauki filologiczne, chociaż korzeniami tej dyscypliny byli nie tylko Rosjanie, ale także europejscy naukowcy XIX wieku, którzy zajmowali się porównawczym badaniem typologicznym zjawisk literatury światowej i na tej podstawie wyciągali wnioski na temat ewolucji poszczególnych form twórczość werbalna i całe systemy artystyczne. Jego pochodzenie wiąże się z działalność naukowa Akademik A.N. Weselowski (1838–1906), twórca „nowej”, „poetyki indukcyjnej”, który jako pierwszy zdefiniował przedmiot, opracował metodologię badań i sformułował zadania poetyki historycznej. Aktualizując zasadę historyzmu w wiedza naukowa ten wybitny uczony zasadniczo zaktualizował teorię literatury, wiedzę o genezie gatunków i rodzajów poetyckich, fabułach i motywach oraz wzorcach rozwoju literatury światowej. Przeciwstawił teorię normatywną i historię literatury idei poetyki „genetycznej”, opartej na zrozumieniu roli samych czynników estetycznych i pozaestetycznych. rozwój literacki. Celem tej dyscypliny naukowej jest A.N. Weselowski rozważał badanie „ewolucji świadomości poetyckiej i jej form”, podkreślając jednocześnie, że „metoda nowej poetyki będzie porównawcza”.

Rozpatrując historię literatury jako „historię myśli społecznej w doświadczeniu figuratywnym i poetyckim oraz formach ją wyrażających” naukowiec powiedział w 1870 r. w wykładzie wprowadzającym do kursu literatury ogólnej, którego wykładał na uniwersytecie w Petersburgu: „ Historia literatury, w w szerokim znaczeniu tym słowem jest historia myśli społecznej, o ile wyraża się ona w ruchu filozoficznym, religijnym i poetyckim i jest zawarta w słowach. Jeżeli... w historii literatury szczególną uwagę należy zwrócić na poezję, wówczas metoda porównawcza otworzy się całkowicie nowe zadanie– prześledzić, jak nowa treść życia, ten pierwiastek wolności, który płynie z każdym nowym pokoleniem, przenika stare obrazy, te formy konieczności, w które nieuchronnie został wrzucony każdy poprzedni rozwój”.

JAKIŚ. Veselovsky rozważał „poetykę indukcyjną” w ramach „metodologii historii literatury”, stworzonej w celu „wyjaśnienia istoty poezji – z jej historii” i rozpatrywał ją w paradygmacie treści form, związek typologiczny i historyczny. Przestrzegając przed „konstrukcjami spekulacyjnymi” w tym zakresie, zwracał uwagę na wagę studiowania przyrody działalność estetyczna oraz specyfika percepcji: „Zadaniem poetyki historycznej... jest określenie roli i granic legendy w procesie twórczości osobistej”. Jednocześnie w kontekście przezwyciężania empiryzmu w wiedzy naukowej postawił pytanie, którego istotą była potrzeba „odwrócenia uwagi od praw twórczości poetyckiej i wyabstrahowania kryterium oceny jej zjawisk z historycznej ewolucji poezji. ”

„Odwrócenie uwagi”, „usunięcie” danych dotyczących ewolucji systemów poetyckich, historycznie ukształtowanej wspólnoty, integralności różne poziomy rzeczywistość estetyczną, w celu ustalenia wzorców rozwoju świadomości artystycznej, determinuje formy jej wyrazu ścisłe powiązanie problemów historii z teorią literatury podczas studiowania przedmiotu „poetyka indukcyjna”. Wszyscy znawcy poetyki historycznej są co do tego zgodni. W rozumieniu samego A.N. Weselowski, a także jego współczesny niemiecki krytyk literacki W. Scherer: „ poetyka historyczna oznaczało po prostu teorię literatury opartą na zasadach historyzmu”. Rozwijanie pomysłów A.N. Veselovsky'ego, współcześni naukowcy przywiązują się do syntezy teorii i historii literatury - jako istotnej strony poetyki historycznej - specjalne znaczenie. I.K. Gorsky twierdzi, że „poetyka w prawdziwe znaczenie termin ten to stosowana teoria literatury”. M.B. Chrapczenko uważał poetykę historyczną za „łącznik między tym, co wspólne poetyka teoretyczna i historii literatury”. AV Michajłow zadanie poetyki historycznej postrzega jako „gromadzenie, zapośredniczanie i łączenie wiedzy teoretycznej i historycznej o literaturze”. S.N. Broitman podkreślał, że „poetyka historyczna, związana z historią literatury, jest jednak dyscypliną teoretyczną, która ma swój własny przedmiot badań”.

Ale przedmiot tej dyscypliny naukowej jest rozumiany inaczej, co tłumaczy się jej syntetycznym, złożonym charakterem, a także faktem, że za A.N. Veselovsky, który z wielu powodów nie ukończył dzieła stworzenia jednolitej uniwersalnej poetyki, ten kierunek wiedza naukowa nie rozwijała się tak intensywnie jak inne działy poetyki (poetyka teoretyczna, systematyczna i prywatna, opisowa). Dajmy jak najwięcej sensowne definicje przedmiot poetyki historycznej, dający wyobrażenie o obecnym stanie jej badań.

M.B. Chrapczenko pisał, że „treść stanowiącą przedmiot poetyki historycznej należy scharakteryzować jako studium ewolucji metod i środków wyobrażeniowego poznawania świata, ich społecznego i estetycznego funkcjonowania, studium losów odkryć artystycznych”. „Rozwija się konstrukcja poetyki historycznej…” – uważa A.V. Michajłowa – we wzajemnym przenikaniu się teorii literatury i historii literatury – a nadto z pewnością w taki sposób, że ten proces przenikania i łączenia teorii i historii literatury rozciąga się na całą historię kultury, a w niej, w jej rozwoju, na jego różnorodnych materiałów, czerpie swoją wewnętrzną logikę”

Koniec fragmentu wprowadzającego.

Tekst dostarczony przez liters LLC.

Możesz bezpiecznie zapłacić za swoją książkę kartą bankową Visa, MasterCard, Maestro, z konta telefonu komórkowego, z terminala płatniczego, w salonie MTS lub Svyaznoy, za pośrednictwem PayPal, WebMoney, Yandex.Money, QIWI Wallet, kart bonusowych lub dowolnej innej dogodnej dla Ciebie metody.