>

Ali lahko avtorji del napovedujejo prihodnost? Predstavitev "napovedi v umetnosti"

Napovedi v umetnosti

Art. 9. razred

Zadeva: Umetnost predvideva prihodnost.



Napoved - to je sporočilo o nekem dogodku, ki se bo zagotovo zgodil v prihodnosti.


Umetniško mišljenje je bolje kot pri drugih ljudeh razvito med umetniki, skladatelji, pisatelji, katerih poklic je ustvarjalno dokončanje resničnosti. Prav oni najpogosteje podajajo neverjetne napovedi, ki se pogosto čez nekaj časa uresničijo.

Umetniška dela so več kot enkrat pričakovala zgodovinski dogodki, znanstvena odkritja, razvoj tehničnega napredka.



Minkowski, je izjavil, da je naša realnost štiridimenzionalni prostor-čas ("Časovni stroj").



"Časovni stroj"- prvi znanstvenofantastični roman H. G. Wellsa, ki opisuje potovanje v prihodnji svet, v katerem živita dve vrsti bitij, ki jih je človek postal: Morloki, ki živijo v podzemni svet in tisti, ki servisirajo stroje, in krhki Eloi popolnoma neprimerni za delo. Skozi tisočletja sta oba praktično izgubila razum in se spremenila v pol-živali.



Leta 1898 je napovedal vojne, ki vključujejo strupene pline, letala in laserjem podobne naprave.

"Vojna svetovi"

"Vojna v zraku"

« kdaj spanje se bo zbudil"


Leta 1905 je opisal civilizacijo inteligentnih mravelj "Kraljestvo mravelj"


V romanu "Osvobojeni svet"(1914) omenja drugo svetovno vojno, ki se je začela v štiridesetih letih prejšnjega stoletja. Obstaja tudi "atomska bomba", odvržena iz letala in temelji na razcepu atoma


Leta 1923 Wells prvič predstavljen v znanstveni fantastiki vzporedni svetovi "Ljudje smo kot bogovi"


"Prvi ljudje na luna"

Wells je odkril tudi ideje, kot so antigravitacija, pospeševalnik življenjskega tempa in še veliko več .


Aleksander Romanovič Beljajev

sovjetski pisatelj- pisatelj znanstvene fantastike, eden od ustanoviteljev sovjetske znanstvenofantastične literature.




"KEC zvezda" (KETS so začetnice Konstantina Eduardoviča Ciolkovskega) Včasih ga imenujejo ruski "Jules Verne"


Aleksej Nikolajevič Tolstoj

Ruski sovjetski pisatelj in javna osebnost, štetje.


Zemljani končajo na Marsu in tam odkrijejo humanoidno civilizacijo in postali katalizatorji družbene eksplozije. Hči vodje visokega sveta, Aelita, se zaljubi v zemeljskega inženirja. Vendar je revolucija, ki so jo izzvali Zemljani, poražena in vrnejo se na Zemljo.



V redu umetnost


Leonardo da Vinci je bil res genij. Svetel predstavnik tipa "univerzalnega človeka", ki je vseboval vse ključne trenutke dobe in jih izrazil v svojih dejavnostih, je dal resnično ogromen prispevek k razvoju znanosti.


Ko so raziskovalci izdelali "stroj" Leonarda da Vincija po risbah, so dokazali, da točno ima "avtorske pravice" za padalo, helikopter, potapljaško opremo, mitraljez, avto in veliko drugih mehanizmov, brez katerih si je nemogoče predstavljati moderna civilizacija. Torej, prototip sodobnega tanka postal težak kombi, ki ga je razvil genij 15. stoletja, oblečen v oklep in oborožen s topovi na vseh straneh.


Leonardo da Vinci znan kot oblikovalec tkalskih statev, tiskarskih strojev, strojev za obdelavo lesa in zemeljskih del, naprav za brušenje stekla in metalurških peči. Po opazovanju prizorov vojaških bitk je Leonardo ustvarjal prenosna lestev, idealna za napad na palače in trdnjave.


Dandanes se ta naprava uporablja za reševanje ljudi v požarih.

  • Izumi
  • Padalo
  • Blokada kolesa
  • kolo
  • Rezervoar
  • Lahki prenosni mostovi za vojsko.
  • V središču pozornosti
  • Katapult
  • Robot
  • Dandanes se ta naprava uporablja za reševanje ljudi v požarih.

Teleskop z dvema lečama. Zrcalno pismo

Je bila to zvijača, da bi svoje zapiske ohranil zaupne, ali preprosto zato, da bi se izognil razmazovanju črnila, saj je Leonardo pisal z levo roko?

Ne glede na razloge je večina posnetkov Leonarda da Vincija nastala v zrcalnih slikah. Potapljanje

Da Vincijevo navdušenje nad morjem je povzročilo številne skice naprav za preučevanje podvodnega življenja. Njegova potapljaška obleka je bila narejena iz usnja in pritrjena na jekleno cev, ki vodi do zvonca na površini.


Umetnikovo praktičnost dokazuje izdelava celo takih detajlov, kot je posoda za zbiranje potapljaškega urina. Vrtljivi most Ta vrsta mostu, ki ga je zasnoval Leonardo da Vinci, bi bila uporabna za vojske tistega časa. Most, sestavljen iz enega razpona, je bil pritrjen na brežino z navpičnim tečajem, ki mu je omogočal vrtenje. Takšne mostove bi lahko postavili precej hitro. krilato jadralno letalo

Osvajanje zračnega elementa je genija zanimalo nič manj kot osvajanje morskega elementa. Tukaj je eno od jadralnih letal, ki jih je oblikoval Da Vinci. Jadralno letalo z odprto pilotsko kabino je bilo opremljeno s krmilnim sistemom za pilota, vendar so ga poganjala gibljiva krila. Tricevna puška Kljub svoji na splošno miroljubni naravi je Leonardo razvil tudi vojaška vozila. Na primer bolj učinkovite puške. Ta lahek koncept bi prav lahko postal strašno orožje



na bojišču.


Na predvečer umetnika 16. stoletja vrnil v Nürnberg po svojem prvem potovanju v Italijo.

V tem času je Nemčija doživljala velike pretrese: izpad pridelka, lakota, krute izterjave. Po vsej državi je nastal val ljudskih nemirov, ki so jih princi in inkvizicija brutalno zatrli.

Te dni Dürer ustvarja serijo lesorezov na bojišču. . Serija obsega 15 gravur, ki ilustrirajo Razodetje Janeza Teologa. Liki na gravurah so oblečeni v kostume svojega časa, kanonične podobe so brez svetosti.


Čeprav je bila priljubljenost gravur v seriji povezana z razširjenim pričakovanjem konca sveta leta 1500, ima Apokalipsa močan politični prizvok. Umetnik nedvoumno namiguje, da so za dogodke, ki so se zgodili v Nemčiji, krivi knezi in duhovščina - prav ti ljudje se bodo soočili s strašno kaznijo. "Štirje jezdeci"


Apokalipsa simbolizira vojno, kugo, sodbo in smrt. Vsi štirje jezdeci so poosebitev znanih svetopisemskih podob.




Prvi - lokostrelec - je zmagovalec. Študija matematičnega modela slik velikih nizozemski umetnik Vincent Van Gogh





je pokazal, da nekatere njegove slike prikazujejo prave turbulentne (vrtinčne) očesu nevidne tokove, ki nastanejo pri hitrem pretoku tekočine ali plina, na primer pri izlivu plina iz šobe reaktivnega motorja. K. F. Yuon

pred revolucijo se je že oblikoval kot umetnik.



Moskva in moskovsko predmestje, ruska provinca in starodavna ruska mesta s svojo edinstveno arhitekturo in pisanimi množicami ljudi.

Umetnik je revolucionarne dogodke prevedel v kozmično, fantastično raven. Na sliki


ni pravih znakov življenja. To prikazuje približevanje neznanega planeta Zemlji. V njegovih žarkih prestrašeno hitijo majhne figure ljudi. Tako je umetnik posredoval dogodke in prevrate revolucionarnega časa. Primer takšen pojav, kot je napovedovanje v umetnosti se lahko slika šteje za "boljševiško".


B. M. Kustodijeva.

B.M. KUSTODIEV

"BOLJŠEVIK" Glavni junak slike, boljševik, je upodobljen na ozadju mesta. Boljševik je višji od vseh hiš in celo cerkve, njegov rdeči prapor pa zakriva modro nebo



. V primerjavi z boljševikom je ljudstvo videti nepomembno. B. M. Kustodiev je v svoji sliki uporabil metaforo, ki je dolga leta niso mogli razvozlati. V začetnem obdobju ustvarjalnosti K.S.Petrov-Vodkin je močno vplival tuji mojstri


. Od 1910-ih je prešel od alegoričnih k celostnim monumentalnim in dekorativnim delom.

To sliko so sodobniki dojemali kot nekakšno znamenje, metaforični izraz porevolucionarne (1905) in predrevolucionarne (1917) dobe, kot nekakšno predvidevanje in slutnjo prihodnjih dogodkov. Toda če so sodobniki le čutili preroški značaj "Kopanje rdečega konja", potem so potomci že samozavestno in prepričljivo razglasili pomen slike in jo razglasili " petrel revolucije v slikarstvu ".




IN glasbena umetnost primer tovrstnega predvidevanja je skladba za orkester "Vprašanje brez odgovora" (« Vesoljska pokrajina") ameriški skladatelj Charles Ives (1874-1954)


Nastala je v začetku 20. stoletja. - v času, ko so prihajala znanstvena odkritja na področju raziskovanja in ustvarjanja vesolja letalo(K. Ciolkovski).

Ta igra je postala filozofsko razmišljanje o mestu in vlogi človeka v vesolju.

Domače telovadba

Poslušajte glasbo Charlesa Ivesa. Kakšen vtis je naredila na vas? (napisano)


TEST

1.Jules Verne njegova dela

  • Nevidni človek
  • Amfibijski človek
  • Časovni stroj
  • Aelita
  • 20.000 milj pod morjem
  • test

Na sliki "Kopanje rdečega konja" Petrova-Vodkina je konj simbol

  • pogum
  • mladina
  • usoda Rusije
  • sonce
  • revolucija

Yuon "Novi planet", ki ga je umetnik želel upodobiti

  • nova odkritja v znanosti
  • dogodki in prevrati revolucionarnih časov
  • fantastična pokrajina

A. Tolstoj njegova dela

A-Vojna svetov

B- Hiperboloid inženirja Garina

IN- Potovanje v središče Zemlje

G- Vodja profesorja Dowella


Katere izume je naredil Leonardo da Vinci?

  • potapljanje
  • telefon
  • laser
  • robot

Vstopnica št. 11 (1)

katera koli umetniško delo pogled v prihodnost. V zgodovini umetnosti je mogoče najti veliko primerov, ko so umetniki svoje sodržavljane opozarjali na grozečo družbeno nevarnost: vojne, razkole, revolucije itd. Sposobnost predvidevanja je lastna velikim umetnikom in morda je prav v tem glavna moč umetnost

Nemški slikar in grafik renesanse Albrecht Durer (1471-1528) je ustvaril serijo gravur "Apokalipsa" (grško apokalypsis - razodetje - ta beseda služi kot ime ene od starodavnih cerkvenih knjig, ki vsebuje prerokbe o koncu sveta). Umetnik je izrazil tesnobno pričakovanje svetovnozgodovinskih sprememb, ki so čez nekaj časa res pretresle Nemčijo. Najpomembnejša v tej seriji je gravura "Štirje jezdeci". Jezdeci - smrt, sodba, vojna, kuga - divje divjajo po zemlji in ne prizanašajo ne kraljem ne navadnim ljudem. Vrtinčasti oblaki in vodoravne proge v ozadju povečajo hitrost tega divjega galopa. Toda lokostrelčeva puščica počiva na desnem robu gravure, kot da ustavlja to gibanje. Glede na zaplet Apokalipse se konjeniki pojavljajo na zemlji drug za drugim, vendar jih je umetnik namerno postavil drug poleg drugega. Vse je kot v življenju - vojna, kuga, smrt, sodba se združijo. Domneva se, da je ključ do te razporeditve figur v Durerjevi želji, da opozori svoje sodobnike in potomce, da bodo jezdeci po uničenju zidu, ki ga je umetnik postavil v obliki roba gravure, neizogibno vdrli v resnično svetu.

Primeri umetniških napovedi družbenih sprememb in preobratov vključujejo jedkanice F. Goye, slike "Guernica" P. Picassa, "Bolshevik" B. Kustodieva, "Novi planet" K. Yuona in mnoge druge. Boris Mihajlovič Kustodijev (1878-1927) je na sliki Boljševik uporabil metaforo ( skriti pomen), ki že več desetletij ni bila rešena. Na tem primeru lahko razumete, kako se vsebina slike napolni z novim pomenom, kako doba s svojimi novimi pogledi in spremenjenimi vrednostnimi usmeritvami v vsebino vnaša nove pomene.

Dolga leta so to sliko razlagali kot slovesno hvalnico vztrajnemu, odločnemu, nepopustljivemu revolucionarju, ki se dviga nad navaden svet, ki ga zasenči z v nebo vpijočo rdečo zastavo. Dogodki zadnje desetletje XX stoletje omogočila razumeti, kaj je umetnik zavedno ali najverjetneje nezavedno čutil na začetku stoletja. Danes je ta slika, tako kot "Novi planet" K. Yuona, napolnjena z novo vsebino. A kako je takratnim umetnikom uspelo tako natančno zaznati prihajajoče družbene spremembe, ostaja skrivnost. V glasbeni umetnosti je primer tovrstnega predvidevanja skladba za orkester "The Unanswered Question" ("Cosmic Landscape") ameriškega skladatelja Charlesa Ivesa (1874-1954). Nastala je v začetku 20. stoletja. - v času, ko so bila narejena znanstvena odkritja na področju raziskovanja vesolja in ustvarjanja letal (K. Tsiolkovsky). Ta skladba, zgrajena na dialogu med godali in pihali, je postala filozofsko razmišljanje o mestu in vlogi človeka v vesolju.

Ruski umetnik Aristarh Vasiljevič Lentulov (1882-1943) je v svojih dinamičnih kompozicijah skušal izraziti notranjo energijo predmeta. Z drobljenjem predmetov, potiskanjem drug na drugega, premikanjem ravnin in načrtov je ustvarjal občutek bliskovito spreminjajočega se sveta. V tem nemirnem, premikajočem se, hitečem in razcepljenem prostoru je mogoče razbrati znane obrise moskovskih katedral, vedute Novgoroda, zgodovinske dogodke, izražene v alegorični obliki, rože in celo portrete. Lentulova skrbijo brezdane globine človeške zavesti, ki se nahajajo v nenehno gibanje. Privlači ga priložnost, da prenese nekaj, česar sploh ni mogoče upodobiti, na primer širijoč se zvok na sliki »Zvonjenje. Zvonik Ivana Velikega."

Na slikah »Moskva« in »Sv. Vasilije« fantastične sile brez primere premikajo ustaljene oblike in koncepte, kaotična mešanica barv podaja kalejdoskopske, krhke podobe mesta in posameznih zgradb, ki se razpadajo v neštete elemente. Vse to se pred občinstvom kaže kot gibljiv, utripajoč, zveneč, čustveno bogat svet. Široka uporaba metafore pomaga umetniku spremeniti običajne stvari v svetle, posplošene podobe. V ruski glasbeni umetnosti je tema zvonov našla živo utelešenje v delih različnih skladateljev preteklosti in sedanjosti: (M. Glinka, M. Musorgski, S. Rahmaninov, G. Sviridov, V. Gavrilin, A. Petrov itd.)

V slovarju poiščite pomen besede lesorez. S to tehniko je bila izdelana serija gravur A. Durerja "Apokalipsa".

Podajte svojo interpretacijo slike B. Kustodijeva "Boljševik". Primerjaj slike B. Kustodijeva »Boljševik«, »Trgovec« in »Portret Šaljapina«. Katera tehnika je tipična, značilna za umetnikov slog? Katere umetniške podobe ustvarja s podobnimi izraznimi sredstvi?

Kaj je umetnik želel izraziti v svojih slikah: tesnobo, naelektrenost zavesti svojih sodobnikov? spreminjajoča se minljivost sveta? občutek veselja in svetlosti življenja? Povejte svoje mnenje o umetniške podobe slike

Razmislite o sliki "Novi planet" K. Yuona, naslikani leta 1921. Podajte razlago ideje te slike z vidika današnjega človeka.

Oglejte si odlomek filma "Andrei Rublev" (režiser A. Tarkovsky, skladatelj V. Ovchinnikov). Poskusite razložiti, zakaj film, v katerem je ruska dežela, trpinčena zaradi napadov Tatarov in medsebojne vojne princi, lakota, tiranija, okrutnost, še vedno vzbuja svetle občutke.

Razvijte glasbeni in literarni scenarij na temo "Ringing Bells of Russia" ("In zvonjenje zvonov hiti po zemlji ...").

Umetniško mišljenje v ospredju znanosti

Seveda za umetnost, napovedovanje prihodnosti ali odkrivanje novega znanstvena dejstva ni glavni namen, je le ena od njegovih številnih funkcij. Lahko bi rekli, da gre za stranski produkt. Je pa zelo indikativno za razumevanje pomena umetniškega in domišljijskega mišljenja v kulturnem razvoju človeštva. Kot je znano, kulturni razvoj vključuje dosežke tehnološkega napredka. V zgodovini kulture je veliko različna dejstva, ki to potrjuje.

Genij renesanse Leonardo da Vinci že v 15. stol. razvili model letala! Resda takrat ni bila nikoli zgrajena, vendar so se risbe ohranile.

Francoski pisatelj Honoré de Balzac (1799-1850) v svojem epu " Človeška komedija”, ki vključuje številne romane in zgodbe, preden so znanstveniki podali posamezna opažanja, povezana z biološko naravo človeka, in proučevali psihologijo duševne deformacije posameznika.

Francoski pisatelj Jules Verne (1828-1905), eden od začetnikov žanra znanstvene fantastike, je napovedal polete na Luno v času, ko še ni bilo letal, še manj pa raket. V mnogih pisateljevih delih je protest proti uporabi znanosti v kriminalne namene. Torej je predvidel tudi to priložnost!

Ruski pisatelj, grof Aleksej Nikolajevič Tolstoj (1882-1945), avtor znamenitih zgodovinski romani, napisal več enako priljubljenih znanstvenofantastičnih del. V njih je napovedal pojav laserjev in vesoljskih ladij.

Ruski inženir Lev Sergejevič Termen (1896-1993) je predvidel nastanek sodobnega sintetizatorja in zvoka. elektronske glasbe. Leta 1920 je izumil teremin, elektroglasbeni inštrument, pri katerem zvok nastaja s premikanjem izvajalčevih rok v elektromagnetnem polju blizu kovinske antene. Teremin lahko zveni kot violina, violončelo ali flavta. Instrument je zasnovan za izvajanje katerega koli (klasika, pop, jazz) glasbena dela, kot tudi za ustvarjanje različnih zvočnih učinkov (ptičje petje, žvižganje ipd.), ki se uporabljajo v filmski glasbi, v gledališke produkcije, cirkuški programi. L. Theremin je verjel, da je najuspešnejše delo za prikaz zmogljivosti teremina "Vokaliza" S. Rahmaninova.

Znanstvena fantastika ni le projicirala tehnološkega napredka človeštva, ampak je skušala napovedati tudi prihodnost človeka in družbe.

Umetniško ustvarjalna naloga

Ustvarite kompozicijo z uporabo katere koli vrste umetnosti, ki odraža vašo predstavo o prihodnosti Rusije in sveta.

Umetniki - umetniki, pisatelji, glasbeniki - so izjemne osebnosti, ki marsikatero dogajanje vidijo skozi prizmo svojega talenta. Včasih se prebije skozi vse zakone fizike in hiti v prihodnost. Napovedovanje v umetnosti ni redkost, je pa fenomenalno in pogosto strašljivo.

Prerokbe Julesa Verna

Pisec znanstvene fantastike Jules Verne je naredil osupljivo napoved v umetnosti. V romanu "Od Zemlje do Lune" podrobno opisuje polet na Luno leta 1865, ki se je dejansko zgodil leta 1968. In ne gre za to, da je avtor fantazirao o raziskovanju vesolja, ampak da je ladjo podrobno opisal, natančno navedel njeno višino in težo, posadko treh astronavtov, izstrelišče - Florida in mesto pristanka v Tihem oceanu, mesec leta - december. Leta 1994 je bil najden rokopis Julesa Verna, ki je prej veljal za izgubljenega, "Pariz leta 1968". Tu niso bile podrobno opisane samo storitve faksa in fotokopirnega stroja, ampak tudi sodoben videz mesta z odprtim stolpom. Skupaj je avtor podal 108 napovedi, od katerih se jih je 64 že uresničilo.

Kaj so predvidevali drugi pisci znanstvene fantastike

V umetnosti so bile tudi druge napovedi. Primere lahko najdemo v delih Beljajeva, bratov Strugatski, Herberta Wellsa, Alekseja Tolstoja in Raya Bradburyja. Napovedali so številne sodobne izume kot npr mobilni telefon, TV, 3D slike, pametni dom, roboti.

Resnično šokantna napoved v umetnosti je Pustolovščine Arthurja Pyma Edgarja Allana Poeja, ki podrobno opisuje brodolom, v katerem so se rešili štirje ljudje. Po večdnevnem tavanju po odprtem morju, izčrpani od lakote in žeje, trije ubijejo četrtega in ga pojedo. 50 let po objavi dela so se dogodki ponovili z neverjetno natančnostjo, celo imena likov so sovpadala. Za to je nemogoče dati racionalno razlago.

Še ena tragična napoved prihodnosti v umetnosti pripada ameriški pisatelj M. Robertson. V romanu "Jalovost" je podrobno opisal katastrofo, ki se je zgodila 14 let po izidu knjige. Naključja resnična dejstva s fantazijami, ki so preprosto nepredstavljive.

Pesnik Mihail Lermontov je napovedal oktobrsko revolucijo leta 1917 in v rimanih vrsticah podrobno opisal lastno smrt.

Umetnik, ki je slikal prihodnost

Argentinski umetnik Benjamin Parravicini je v navalu ustvarjalne pronicljivosti naredil skice, ki so napovedovale cunami na Japonskem in nesrečo v jedrski elektrarni Fukušima, ameriški polet na Luno, polet v vesolje prvega živega bitja - mešanke Lajke, »mirni atom«, komunizem na Kitajskem, fašizem in druga svetovna vojna. svetovno vojno. Parravicini je napovedal revolucijo na Kubi, ki jo bo vodil bradati moški, ko je bil Fidel Castro star le 11 let. Na risbi iz leta 1939, ki simbolizira tragični teroristični napad 11. septembra 2001, sta upodobljena znamenita stolpa dvojčka, ki takrat sploh še nista bila zgrajena. Kako lahko pojasnimo to neverjetno napoved v umetnosti? Skeptiki lahko trdijo, da je interpretacijo simboličnih risb mogoče prilagoditi dejstvom. Toda argentinski prerok je pospremil vsako svojo risbo podrobni opisi prihajajoči dogodki. Kot pravijo, kar je napisano s peresom ...

Nerazložljiv pojav - napoved v umetnosti

Leta 1987 je bila predvajana oddaja »Druga priložnost«, v eni od epizod katere je britanski komik D. Meicher recitiral, da bo leta 2011 libijski voditelj Gadafi našel svojo smrt, ki bo šel v pekel zaradi povezave s teroristi. Libijski voditelj je dejansko umrl leta 2011. Ime scenarista, ki je to napoved pustil v umetnosti, žal ni znano. Navsezadnje je igralec preprosto izrazil preroško delo nekega avtorja.

Ameriški glasbenik Mikey Welsh je na blogu na Facebooku napovedal svojo smrt. Dva tedna pred smrtjo je zapisal, da je sanjal, da bo čez 2 tedna umrl zaradi srčnega zastoja. Točno to se je zgodilo. Svojo smrt je v pesmi odražal tudi Mihail Krug, ki je opisal, da bo umrl v svojem domu.

Ne samo navadni ljudje, tudi znanstveni svet napovedi v umetnosti so neverjetne. Primeri so pogosto presenetljivi s svojo natančnostjo podrobnosti. Opis kraja, datuma in okoliščin dogodka se ujema.

Kaj je pred nami?

Koristno je primerjati napovedi v umetnosti, ki so se uresničile, s prerokbami, ki se niso uresničile. To omogoča domnevo, da bo človeštvo v bližnji prihodnosti obvladalo potovanje skozi čas, medgalaktični leti, ustvarjeni bodo bioroboti in umetna inteligenca, presaditev organov bo najbolj progresivno zdravljenje, vzpostavili bomo prijateljske odnose z nezemljani. To so optimistični pogledi. Pesimisti govorijo o "zvezdnih" vojnah, staranju v nekaj urah in popolni degradaciji človeštva na družabni način življenja.

Predmet "Napovedi v umetnosti"

Cilj lekcije: pokazati sposobnost umetniških del za napovedovanje zgodovinskih dogodkov; razvijajo sposobnosti analiziranja umetniških in glasbenih del.

Oprema: računalnik, projektor, predstavitev, reprodukcije slik B. Kustodieva, A. Durerja, P. Picassa, glasbena kompozicija Charles Ives, fragment filma Andrej Rubljov.

Napredek lekcije

    Organizacijski trenutek

    Ponavljanje naučene snovi

Že nekaj lekcij se z vami pogovarjamo in razpravljamo o zelo zanimivi in ​​hkrati zapleteni temi. kateri? Kakšno znanje ste o tem vprašanju že pridobili? Spomnite se, o čem smo govorili v zadnji lekciji, in odgovorite na vprašanje: "Katere primere v zgodovini umetnosti, ki napovedujejo prihodnje dogodke, poznate?"

Odpoklic:

    roman Julesa Verneta “20 tisoč milj pod morjem”;

    Umetnik Vasilij Kandinski;

    Vincent Van Gogh;

    A. Tolstoj "Hiperboloid inženirja Garina";

    Johann Sebastian Bach

Povejte mi, za kakšen namen smo upoštevali tiste primere napovedi v umetnosti, ki ste se jih pravkar spomnili? Povejte mi, na katero vprašanje smo iskali odgovor v prejšnji lekciji? Kaj smo želeli dokazati s temi primeri? Kakšno idejo naj oblikujem? (Da umetnost ne vpliva samo na naše čustveno sfero, včasih pa daje celo znanstvena spoznanja.

    Postavitev učne naloge za lekcijo.

Tema naše lekcije je "Napovedi v umetnosti." Poskusite mi povedati, kaj bomo danes počeli v razredu? Nadaljujemo spoznavanje umetniških del, ki tako ali drugače napovedujejo prihodnje dogodke ali dajejo svojo posebno interpretacijo tistih dogodkov, ki se v teh delih razkrivajo.

    Učenje nove snovi

Vsako umetniško delo je usmerjeno v prihodnost, zato je v zgodovini mogoče najti veliko primerov umetnikov, ki so sodržavljane opozarjali na grozečo družbeno nevarnost: revolucije, vojne in razkole. Tovrstno prerokovanje smo v umetnosti, tudi na umetniških slikah, srečali večkrat. Veliki ustvarjalci bi lahko uporabili lastna dela za napovedovanje v umetnosti. Možno je, da je ravno to glavna prednost tovrstne človeške dejavnosti. Fantje, ne pozabite, da smo govorili o tem, zakaj le ustvarjalni ljudje imaš tako darilo? (imajo posebno dobro razvito domiselno razmišljanje, ki jim omogoča, da ugibajo manjkajoče podatke).

4.1 . Spoznavanje gravur A. Durerja.

Osupljiv primer napovedi v umetnosti lahko štejemo za delo nemškega renesančnega slikarja in grafika Albrechta Dürerja (1471-1528). Ustvaril je vrsto gravur.

Glosar pojmov: gravura (iz francoskega gravure) je natisnjen odtis na papirju (ali podobnem materialu) s plošče (»deske«), na kateri je izrezljan motiv.

Ta serija gravur se je imenovala "Apokalipsa" (grško apokalypsis - razodetje - ta beseda služi kot ime ene od starodavnih cerkvenih knjig, ki vsebuje prerokbe o koncu sveta).

Izdelovali so lesorez. Skupaj jih je 15, ponazarjajo Razodetje Janeza Teologa. Ko so bili prvič objavljeni leta 1498, so postali razširjeni in priljubljeni prav zato, ker je bilo takrat splošno razširjeno pričakovanje konca sveta leta 1500.

Obstaja mnenje, da je umetnik izrazil tesnobno pričakovanje svetovnozgodovinskih sprememb, ki so čez nekaj časa res pretresle Nemčijo.

Najpomembnejša v tej seriji je gravura "Štirje jezdeci". Poglejmo ga, povejmo svoje mnenje in prisluhnimo sporočilu.

SLIDE 1.

Pozorno preglejte vsebino gravure. Kakšen vtis naredi na vas? Kakšna čustva vzbuja? Kaj vidite?

Kaj mislite, da simbolizirajo ti konjeniki?

Zakaj ste dobili tak vtis?

Študentsko sporočilo

Dürerjeve gravure ponazarjajo razodetje Janeza Evangelista. Gravura "Štirje jezdeci" odraža 6. poglavje. Tukaj so kratki izreki iz tega poglavja.

Glej, bel konj in jezdec na njem sta imela lok in dana mu je bila krona; in prišel je zmagovalec in da bi zmagal.

In prišel je drugi konj, rdeč; in tistemu, ki je sedel na njem, je bila dana oblast, da vzame mir z zemlje in da se med seboj pobijajo; in dan mu je bil velik meč.

Tretja žival je črni konj, njegov jezdec pa ima v roki merilo.

In glej, bled konj in na njem jezdec, ki mu je bilo ime "smrt"; in pekel mu je sledil; in dana mu je bila oblast nad četrtino zemlje – pobiti z mečem, z lakoto, s kugo in z zemeljskimi zvermi.

Upodobljeni so štirje jezdeci (od desne proti levi): prvi je Conquest s krono in lokom; drugi je Vojna z mečem; tretji - Lakota s tehtnico; četrti je Smrt, za razliko od drugih jezdecev na nepodkovanem, neosedlanem, suhem konju. Durer se je odmaknil od običajne upodobitve Smrti v obliki režečega se okostnjaka s koso; upodobil je Smrt v obliki suhega, bradatega starca s trizobom.

Učiteljeva zgodba

Jezdeci - smrt, sodba, vojna, kuga - divje divjajo po zemlji in ne prizanašajo ne kraljem ne navadnim ljudem. Vrtinčasti oblaki in vodoravne proge v ozadju povečajo hitrost tega divjega galopa. Toda lokostrelčeva puščica počiva na desnem robu gravure, kot da ustavlja to gibanje.

Glede na zaplet Apokalipse se konjeniki pojavljajo na zemlji drug za drugim, vendar jih je umetnik namerno postavil drug poleg drugega. Vse je kot v življenju - vojna, kuga, smrt, sodba se združijo. Domneva se, da je ključ do te razporeditve figur v Durerjevi želji, da opozori svoje sodobnike in potomce, da bodo jezdeci po uničenju zidu, ki ga je umetnik postavil v obliki roba gravure, neizogibno vdrli v resnično svetu.

4.2 Seznanitev z delom F. Goye

Primeri umetniških napovedi družbenih sprememb in preobratov vključujejo jedkanice F. Goye, slike "Guernica" P. Picassa, "Bolshevik" B. Kustodieva, "Novi planet" K. Yuona in mnoge druge.

Poglejmo še enkrat v slovar

Jedkanica (francoski eau-forte - dušikova kislina, dobesedno - "močna voda") - vrsta graviranja na kovino; pridobivanje odtisov s tiskarskih plošč (»desk«), v procesu ustvarjanja slike, na kateri je površina jedkana s kislinami

Predlagam, da si ogledate Goyine jedkanice in nato izrazite svoje mnenje in vtise o videnem.

SLIDE 2-4

Analiza Goyevih del.

Kakšni občutki so vas prevzeli ob ogledu jedkanic?

Poskusite uganiti, katere dogodke je umetnik želel odražati v teh delih? Zakaj ste se tako odločili? Katera izrazna sredstva So vam pomagali priti do tega zaključka?

V seriji jedkanic "Katastrofe vojne" je Goya upodobil boj širokih množic španskega ljudstva proti napoleonskim vojakom. Ljudje so se z noži, koli in sekirami uprli Napoleonovi redni vojski. Borili so se z blaznostjo in jezo ter branili vsak centimeter zemlje, od tod tudi imena - "Z ali brez zdrave pameti?" Ženske so se borile z enako jezo. »Postali so kot divje živali,« pravi Goya.

Skozi jedkanice se v strašnem zaporedju podajajo vse grozote vojne: kupi trupel, vozovi z mrtvimi, usmrtitve upornikov in nasilje nad ženskami. "Videl sem!", "Nemogoče je videti!" - s temi besedami Goya pospremi dve svoji jedkanici.

4.3 Spoznavanje del P. Picasa

Danes bi vam rad predstavil sliko slavnih Španski umetnik, kipar, grafik, keramičar in oblikovalec Pablo Picasso. Predlagam, da si malo oddahnete od resnega problema, ki smo ga izpostavili, pogledate na zaslon in preberete polno ime Pablo Picasso.

SLIDE 5

Ime Picasso je sestavljeno iz 16 imen, skupaj z delci 22 besed.

Pablo Diego Jose Francisco de Paula Juan Nepomuceno Maria de los Remedios Cipriano de la Santisima Trinidad Mártir Patricio Ruiz in Picasso (sprejeta je tudi Picassova različica (1881-1973))

SLIDE 6 Slika “Guernica”

Oglejte si sliko in izrazite svoje občutke

Razlog za ustvarjanje "Guernice" Picassa je bilo bombardiranje mesta Guernica. Med državljanska vojna V Španiji je 26. aprila 1937 fašistična prostovoljska enota mesto Guernica podvrgla sadističnemu nočnemu bombardiranju. Na mesto je bilo odvrženih več letalskih bomb, ki so povzročile uničujoč požar, zaradi česar je bil uničen precejšen del mesta, po različnih ocenah pa je bilo ranjenih okoli 200-250 ljudi.

Te dogodke je spremljal ves svet, vključno s Pablom Ruizom Picassom. Španski pesnik in vidna javna osebnost Rafael Alberti se je pozneje spominjal: "Picasso ni bil nikoli v Guernici, a novica o uničenju mesta ga je zadela kot udarec v bikov rog." Bombardiranje Guernice je služilo kot spodbuda za nastanek slavne slike. Slika je bila naslikana dobesedno v enem mesecu - prve dni dela na sliki je Picasso delal 10-12 ur in že v prvih skicah je bilo mogoče videti glavno idejo.

Ta slika odlično izraža tragedijo brezsrčnosti ljudi.

Pogovor o videnih delih

Prosim povejte mi fantje. Ogledali smo si številna dela različni umetniki, ki živi v različne države, v različnih časovnih obdobjih. Je v teh delih kaj skupnega?

Zakaj mislite, da so ta dela obravnavana v tej temi? Kakšne so napovedi?

Zakaj bodo te slike pomembne v prihodnosti?

Tega zato, ker prikažejo vse grozote vojne, ki v katerem koli zgodovinsko obdobje je grozen dogodek, ki ga bodo ne glede na čas spremljale izgube življenj, lakota in žalost. To je napovedna vloga umetnosti.

4.4 Spoznavanje del ruskih umetnikov

In zdaj predlagam, da se obrnem na delo ruskih umetnikov in preverim, ali se v ruski umetnosti pojavljajo napovedi.

Poglejte naslednjo sliko

SLIDE 7 Kustodijev "Boljševik"

Prisluhnite zgodbi o tej sliki (Legeza S.)

B.M. Kustodijev je znan kot izviren pisec vsakdanjega življenja trgovcev. IN Sovjetska doba umetnik se je obrnil na temo revolucije. Dogodki februarska revolucija 1917 Kustodijev, priklenjen na invalidski voziček, lahko gledal le z okna. O svojih vtisih je zapisal: »Tukaj je še vedno v polnem teku, ulice so še vedno polne ljudi ... Nikoli se nisem toliko pritoževal nad svojim življenjem, ki mi ne dovoli iti ven na ulico - navsezadnje , na »takšno« ulico moram čakati stoletja.«

Kustodiev je revolucijo razumel kot spontan, velikanski ljudski upor. Zato se odloči ustvariti podobo novega junaka, ki je ljudstvo popeljal do zmage nad zatiralci.

V iskanju izraznih sredstev se je Kustodijev prvič v svojem delu zatekel k alegorični rešitvi. Ogromna mogočna figura boljševika z rdečim transparentom v rokah se dviga nad mestom in ljudmi. Hodi kot v pravljici, s skoki in mejami, in ni povsem jasno, kam gre. Veličasten prapor zastave, ki plapola v vetru, kot plamen revolucionarnega ognja, plamti nad mestom in se izgubi za obzorjem. Spodaj, pod velikanom, se po mestnih ulicah in uličicah gibljejo tokovi oboroženih ljudi. Enostavno Ruski obraz Velikana preveva neuničljiva volja, njegove oči pečejo, močne roke močno stiskajo gred. Pred njim se kot zadnja pregrada dviga cerkvena stavba - simbol avtokracije, zvesta varuhinja starega reda. Gledalec čuti, da ga bo velikan prestopil tako zlahka, kot je prej prestopil hiše in druge objekte.

V prvotni različici je umetnik želel na streho cerkve postaviti panično skrivajočega se duhovnika in diakona. Toda med delom je zavrnil vključitev tega detajla v sliko, zavedajoč se, da bi lahko sliko popeljal v ravnino karikature.

Na sliki Boljševik Borisa Mihajloviča Kustodijeva je metafora (skriti pomen), ki že več desetletij ni bila razrešena. Na tem primeru lahko razumete, kako se vsebina slike napolni z novim pomenom, kako doba s svojimi novimi pogledi in spremenjenimi vrednostnimi usmeritvami v vsebino vnaša nove pomene.

Sporočilo učitelja

Danes je težko preceniti podvig Kustodijeva, ki je v težkem devetnajstem letu, v obroču blokade, v stiski in mrazu, ustvaril platno takšne vsebine ... Na splošno, fantje, treba je reči, da je Kustodiev je bil človek, ki je zelo ljubil svojo domovino. Do 20. leta je živel le v mestu, čeprav je bilo življenje težko, nosil je dva para nogavic, saj so spodnjim parom manjkali prsti, zgornjim pa pete ... In ko je kot študent hodil k. rusko vas, da bi preučil njeno življenje, se je vanjo tako zaljubil, da se je čez 4 leta, ko se je poročil, vrnil v vas. Že takrat je bil zelo iskan (malokdo je imel tako hitro kariero: včeraj je še nosil kombinirane nogavice, danes slika portrete ljudi, ki so odločali o usodi Rusije). Zato se je mnogo njegovih tovarišev čudilo, zakaj se je zaprl v tako divjino. Boris Mihajlovič je bil presenečen: »Kako mi je lahko dolgčas, ko vsak dan pišem in se zvečer pogovarjam s svojim dragim Yulikom, ravno nasprotno, zdaj doživljam najboljši čas svojega življenja - slikam sliko in Čutim, da ljubim in da sem ljubljen.."

Bila pa je tudi sitnost, ki sem jo hotel hitro pozabiti. Pri 19 letih je v pismu svoji materi povedal: »Spet me nekaj boli, kot se včasih zgodi meni.« Pozabil sem, ko sem uspel pozabiti. Toda pri 31 letih se tega ni bilo več mogoče otresti - bolečine v roki in vratu so se stopnjevale in se kmalu spremenile v trpljenje. Bolečini v roki so se pridružili še hudi glavoboli. Zdravniki sumijo na kostno tuberkulozo. Odslej nosi togi steznik od brade do pasu. Zdravi se na švicarski kliniki, kjer mu postavijo novo diagnozo: tumor v hrbteničnem kanalu. Operaciji se ni mogoče izogniti. Res je, potem obljubljajo popolno okrevanje. In pri 37 letih je podvržen drugi operaciji. Boris Makhailovich ima dva otroka: njegov tretji sin Igorek je umrl pri enajstih mesecih, nato pa se je po hčerinih spominih »v maminih laseh pojavil prvi siv pramen: Operacija hrbtenjače ni šala niti danes, ampak tudi takrat. ..

Splošna anestezija 5 ur. Julija Evstafjevna (žena) sedi na hodniku. Zdravniki jo občasno spodbujajo, a se njihove besede in pogledi izmikajo. Profesor sam pride ven na hodnik in reče: tumor hrbtenjače je bil potrjen, a da prideš do njega, moraš prerezati živčne končiče. Pacient je nezavesten, zato se odločite, kaj boste rešili: njegove roke ali noge. Dekle, nekoč srečna ljubimka, ženska, ovekovečena na desetinah slik, mati, ki je že izgubila sina in s tragično železno neizogibnostjo izgublja moža, Julija Evsafijevna pravi: »Umetnik je brez rok, on ne more živeti..."

Od takrat je bil Boris Mihajlovič priklenjen na invalidski voziček. A to ni zlomilo njegovega duha, še naprej ustvarja in ustvarja svoje nove mojstrovine.

Danes je ta slika, tako kot "Novi planet" K. Yuona, napolnjena z novo vsebino. A kako je takratnim umetnikom uspelo tako natančno zaznati prihajajoče družbene spremembe, ostaja skrivnost.

Poglejte še eno sliko umetnika Konstantina Fedoroviča Yuona "Novi planet"

SLIDE 8 “Novi planet”

Kakšne občutke in čustva v vas vzbuja ta slika?

Za kaj misliš da gre? -Kaj nam je umetnik želel povedati?

To delo ne prikazuje samo nenavadnega pojava - rojstva novega planeta. K.F. Yuon poskuša razumeti pomen Oktobrska revolucija. Zanj revolucija ni le državni udar, ki se je zgodil v eni določeni državi. št. To je pojav v univerzalnem obsegu. In reakcija ljudi na tak dogodek brez primere je dvoumna.

Na sliki "Novi planet" rojstvo novega kozmičnega telesa spremljajo svetli bliski, ki osvetljujejo ljudi. Priče nenavadnega pojava, ki uničuje običajen način življenja, stari svet, različno reagirajo na dogajanje. Nekateri vidijo to kot rojstvo nečesa novega. lep svet. Z upanjem iztegujejo roke svetla svetloba. Nekateri nimajo moči hoditi. Izčrpani padejo in zlezejo iz zadnja moč temu novemu. Za druge propad starega sveta povzroča paniko. Morda bodo nastanek novega planeta razumeli kot konec sveta. Ljudje od strahu padajo na obraze, pokrivajo glave, se poskušajo skriti, rešiti pred bližajočo se katastrofo. Toda kozmična kataklizma obeh ne pusti ravnodušnih.

Zakaj mislite, da sliko razumemo drugače? Ali mu damo drug pomen?

Verjetno zato, ker so za naš čas dogodki revolucije že zgodovina, vendar so osvajanje vesolja in vprašanja, povezana z mestom in usodo našega planeta v vesolju, aktualna in nas zadevajo.

V glasbeni umetnosti je primer tovrstnega predvidevanja skladba za orkester "The Unanswered Question" ("Cosmic Landscape") ameriškega skladatelja Charlesa Ivesa (1874-1954). Nastala je v začetku 20. stoletja. - v času, ko so bila narejena znanstvena odkritja na področju raziskovanja vesolja in ustvarjanja letal (K. Tsiolkovsky).

Poslušajte kratek odlomek in poskusite povedati, o čem govori ta del?

Vstavite glasbeno datoteko v diapozitiv 8 - med predvajanjem zaprite zaslon

Kakšna čustva vzbuja glasba? Kakšno stanje duha se prenaša v glasbi? O čem lahko pove to delo?

Ta igra je postala filozofsko razmišljanje o mestu in vlogi človeka v vesolju.

Danes smo se seznanili z deli, ki odražajo družbene spremembe v družbi, ki so jih včasih spremljale tragedije, prelivanje krvi itd.

Zato predlagam, da zaključimo našo lekcijo s pogovorom o nečem bolj veselem in pozitivnem.

Oglejte si dela ruskega umetnika Aristarha Vasiljeviča Lentulova

PROSOJNICE 9-11

V svojih dinamičnih kompozicijah je skušal izraziti notranjo energijo objekta. Z drobljenjem predmetov, potiskanjem drug na drugega, premikanjem ravnin in načrtov je ustvarjal občutek bliskovito spreminjajočega se sveta. V tem nemirnem, premikajočem se in hitečem prostoru je mogoče razbrati znane obrise moskovskih katedral in poglede na Novgorod in Moskvo. Privlači ga priložnost, da posreduje nekaj, kar je na splošno neopisljivo, na primer zvok, ki se širi v filmu »Zvonjenje. Zvonik Ivana Velikega."

V ruski glasbeni umetnosti je tema zvonov našla živo utelešenje v delih različnih skladateljev preteklosti in sedanjosti: M. Glinka, M. Musorgski, S. Rahmaninov, G. Sviridov, V. Gavrilin, A. Petrov

Za učno uro so dekleta opravila likovno-ustvarjalno nalogo in pripravila glasbeno-literarni sestavek “in nad zemljo zvon zvoni”

Literarna in glasbena kompozicija

"In zvonjenje zvonov hiti nad zemljo"

Tempelj je podoba preoblikovanega sveta, ustvarjenega po zakonih lepote in harmonije.

Tam je lepota neizrekljiva, svetla,

Tisti, ki se ne imenuje zastonj sveti ...

Cenjena skrivnost bo tiho razkrita.

Rus' bo ostal beli labod v srcu.

Blagoslovljene sanje, uresničeno veselje -

Ura kontemplacije Bog dal,

Kot da bi se čudežno spustil z neba -

S tiho pesmijo - Beli kamniti hram...

Izjemen, privlačen. Videz templja je lep in nenavaden; ko smo stran od njega, slišimo zvonjenje njegovih zvonov.

Kako tiho pihlja nad dolino

Oddaljeno zvonjenje

Kot hrup jate žerjavov, -

In zmrznil je v zvonkih listih ...

Samo v eni državi na svetu – v Rusiji – živi zvončkarska glasba. Šele v Rusiji je zvonjenje postalo nacionalna umetnost: vstopilo je v glasbo in se odrazilo v literaturi in slikarstvu.

Zvonik

Med nebom

Med ognjenimi

Prikloni se s svojim čistim zvonjenjem,

Z zvonika Ivana Velikega

Vidim vse pravoslavna Rusija…

Od antičnih časov so zvonovi v Rusiji vedno spremljali praznike in praznovanja ter ljudi o tem obveščali pomembne dogodke,

Sklicali so ljudi na sestanek, pokazali pot popotnikom, izgubljenim v slabem vremenu, in v tragičnih dneh za domovino pozvali k obrambi svoje domovine.

(Ob glasbenem ozadju se predvaja pesem.)

Ko zvonovi slovesno zazvonijo

Ali občutljivo uho bo slišalo njihovo daljno zvonjenje,

Nehote v objemu žalostne misli,

Kot pogrebna pesem,

Žalostno poslušam njihove vesele zvoke,

In moja duša je polna skrivnega mrmranja.

Zvonec je edini glasbilo V pravoslavna cerkev. In čeprav je v 4.-5. stoletju od pravoslavna tradicija levo instrumentalna glasba, cerkveni očetje pa so dajali prednost človeškemu glasu, saj so ga imeli za najpopolnejše glasbilo, zvonovi so ostali.

Mirujoči zvonec

Prebudil polja

Nasmehnila se soncu

Zaspana dežela.

Prišli so udarci

V modro nebo

Zvoni glasno

Skrit za reko

Bela luna

Glasno je tekla

Hiter val.

Tiha dolina odganja spanec.

Nekje ob cesti

Zvonjenje preneha.

V Rostovu so se do danes ohranili zvoniki katedrale Marijinega vnebovzetja. Rostovski zvonovi so čudovita stvaritev Rusov nacionalni ep. Njihov izvor sega v 17. stoletje.

Največji zvon, ulit leta 1688 Rostov mojster Frol Terentev. Tehta 2000 pudov, ima žameten zvok in čudovit zvok tega zvona je bil prepoznan 20 km od mesta.

(Ob glasbenem ozadju se predvaja pesem).

Cerkveni zvon imam neizmerno rad

In spet bom kot senca vstopil v hladni tempelj,

Da tam srečam živo vodo

In spet domov z enakomerno hojo.

Najbolj znan zvon v Rusiji je seveda Car zvon. Tehtal je več kot 200 ton. Med požarom leta 1737 se je zvon zrušil in od njega je odpadel kos, težak 11,5 tone. Od takrat je za vedno molčal. In zdaj Tsar Bell, ki se nahaja na ozemlju moskovskega Kremlja, navdušuje obiskovalce s svojo velikostjo.

Adijo tvoji z mogočnim jezikom,

Pokličite tresenje grozeče kovine

V Rusiji so zvonove obravnavali kot živa bitja in so jim dajali imena in vzdevke: Gabrijel, Vikač, Široki, Labod, Medved - glede na naravo njihovega zvoka.

Ruski obrtniki so začeli ulivati ​​zvonove v 12. in 13. stoletju. Da bi to naredili, so v ogromno luknjo vgradili opečno "glavo" in glineni kalup. V bližini se je v peči topil baker. Le 5-10 minut pred ulivanjem smo mu dodali kositer. Nekateri obrtniki so v staljeno maso metali srebrnike. Več delavcev je z zamahom vzvoda preluknjalo v talilno peč, iz katere je bruhnila kovina. Ko je tekla po žlebovih, je napolnila obrazec. Da uspeh ne poškodujejo spletke zli duhovi, pred oddajo so se širile najbolj smešne govorice. Veljalo je, da bolj ko so govorice smešne, glasneje bo zvonil.

V Rusiji je imela najrevnejša cerkev vsaj tri zvonove, zvoniki bogatih cerkva pa do 10 in več. Zbirka vseh zvonov se imenuje zvonjenje.

Pri vsakodnevnem zvonjenju sodelujejo le srednji zvonovi, izvaja pa ga en zvonar. In na praznike, na primer veliko noč, je bil vsakdo dovoljen v zvonik ves teden. Zvonjenje zvonov je bilo priljubljena zabava ruskega ljudstva.

Na domačih poljih je tiho večerno zvonjenje, -

Nekoč sem ga tako rada poslušala

Ob uri, kot žarki večernega sončnega zahoda

Večerno nebo bo pozlačeno ...

Večerni zvonovi... Ne čakaj zore;

A tudi v decembrskih meglah

Včasih mi poletje pošlje nasmeh

Hladna zora...

Večerni zvonovi so pesnikova duša,

Blagoslovi to zvonjenje ...

Ni kot kriki svetlobe

Prestrašil moje najboljše sanje.

Večerni zvonovi ... In v daljavo,

Skozi hrup urbane tesnobe,

Navdih mi prerokuješ

Ali pa grob in mir.

(Slika Levitana "Večerni zvonovi").

Žalosten, žalosten, železen zvok, vedno monoton, težak.

Toda v življenju ljudi niso le žalostni dnevi, ki jih oznanjajo alarmi ali zvonjenje z žico, ampak tudi prazniki, ki jih spremljajo rdeči in praznični zvonovi.

Sliši se zvok zvonov.

Hvala punce

5. Povzetek lekcije

Povzemimo našo lekcijo. Kaj je bila tema lekcije? Kaj novega ste se danes naučili pri pouku? Vas je lekcija zanimala?

Hvala za vaše delo, lekcije je konec.

15

Ustvarjalne osebnosti – umetniki, glasbeniki, pesniki – skozi svoja dela posredujejo ljudem misli in čustva. Včasih so se dogodki, ki so jih opisali ljudje umetnosti, čez nekaj časa uresničili. Napovedi v umetnosti so zanimiva tema, ki zahteva ločeno obravnavo.

Napovedovanje prihodnosti

Pisatelji, skladatelji, umetniki znajo napovedovati prihodnost, saj... Imajo ustvarjalno razmišljanje in mentalno ostrino. Primeri napovedi prihodnosti v umetnosti niso redki.

Umetniška dela napovedujejo kulturna, znanstvena odkritja in zgodovinske dogodke. Vredno je citirati zgodbo Johna Priestleyja "31. junij":

"Vse, kar je ustvarila domišljija, mora obstajati nekje v vesolju."

Ljudje bi morali biti previdni glede umetniških napovedi.

Jules Verne

Slavni francoski pisatelj Jules Verne je pisatelj znanstvene fantastike iz 19. stoletja. Predvideval je prihodnja znanstvena odkritja na številnih področjih:

  1. Potapljaška oprema
  2. Video komunikacija.
  3. Električni stol.
  4. Letalo (letalo in helikopter).
  5. Rakete.
  6. Lunohodi.
  7. Podmornice.

V knjigi "20 ​​tisoč lig pod morjem" avtor opisuje nastanek Nautilusa. To je prototip sodobnih podmornic. V delu "Od Zemlje do Lune" oseba uporablja module in rakete s sončnimi jadri. Delo "Robur the Conqueror" opisuje napravo, ki je podobna sodobnemu helikopterju.

Leonardo da Vinci

Leonardo da Vinci je genij. Je glasbenik, izumitelj, arhitekt, kipar, pesnik, inženir. V svoje dnevnike je zapisoval znanja iz medicine, zgodovine, biologije, pisal pesmi in delal skice. Posebno veliko napovedi je dal v umetnosti.

10 briljantnih izumov Lea da Vincija:

  1. Ornitopter.
  2. Potapljaška obleka.
  3. Propeler.
  4. Padalo.
  5. Ležaj.
  6. mitraljez.
  7. Samohodni voziček.
  8. Rezervoar.
  9. Idealno mesto.
  10. Robot.

Ornitopter je bil podoben ptici. Osebo naj bi dvignil v zrak. Izum je bil zasnovan v skladu z zakoni aerodinamike. Potapljaška obleka je bila izumljena za odpiranje dna napadalnih ladij. Naprava je omogočila dolgotrajno bivanje pod vodo in opazovanje vsega okoli skozi steklene luknje. Dihali smo skozi podvodni zvon. Propeler je bil zasnovan za človeški let. Videti je bil kot ogromen vijačni stroj z rezili. Ta izum je pripeljal do nastanka helikopterja.

Padalo je bilo oblikovano kot piramida, prekrita s tkanino. Sodobni znanstveniki so preučevali napravo in ugotovili, da bi Leonardovo zamisel lahko uresničili. Ležaj je osnova vsega sodobna tehnologija. Znanstvenik ga je prvi skiciral v svoj zvezek. Mitraljez so sestavljale muškete na deski, razporejene v trikotnik. Gred je bila v sredini in je vrtela orožje, tako da je streljalo v kratkih intervalih. Naprava je bila sestavljena iz 11 pušk. Isti človek je izumil prvi avto, ki ga je poganjal vzmetni mehanizem.

V srednjem veku so bile epidemije še posebej nevarne. Izumitelj je razvil načrt mesta s hidravličnim sistemom in kanali, ki bi pomagali preprečiti množično okužbo. Znanstvenik je preučeval strukturo človeškega telesa. Izdelal je robota, ki je lahko hodil in sedel.

Herbert Wales

Pisatelj je v svojem delu Osvobojeni svet iz leta 1914 govoril o atomska bomba. Napovedal je pojav ogromnih letal, ki bi lahko sprejela več kot tisoč ljudi, raketni motor in lasersko napravo. Pisatelj znanstvene fantastike je predlagal, da bodo poleti potekali okoli sveta.

A.R. Beljajev

Pisatelj znanstvene fantastike je v svojem romanu "KEC Star" opisal sodobne orbitalne postaje. V knjigi Večni kruh je spregovoril o možnostih genetike in biokemije. Transplantologija je znanost 20. stoletja, ki je bila napovedana v "Glavi profesorja Dowella". V romanih "Amphibian Man" in "Ariel" je Belyaev razmišljal o obstoju človeka v zanj nenavadnih razmerah (voda in zrak).