Κωμωδία «Ο Βυσσινόκηπος». Σύστημα χαρακτήρων. Το σύστημα εικόνων στο έργο «Ο Βυσσινόκηπος» Βασικές εικόνες της παράστασης «Ο Βυσσινόκηπος»

Το άτομο εισάγεται για να δείξει οπτικά ένα κοινό στοιχείο και μια οπτική εικόνα απεικονίζει κάποιο είδος κοινότητας» (A.F. Losev).\nΟνομάστε την κεντρική εικόνα-σύμβολο του έργου\nΑ. «Ο Βυσσινόκηπος» του Π. Τσέχοφ και δώστε τον μέγιστο\nαριθμό των ερμηνειών του, δικαιολογώντας όλες τις ερμηνείες..jpg","smallImageUrl":"http:\/\/pedsovet.su\/\/_load-files\/load \/29 \/30\/1\/f\/2-page-12_300.jpg"),("number":13,"text":"thesis\n Γενικευμένο συμβολικό υποκείμενο\nενσωματωμένο στο σύστημα εικόνων: όλα τα κύρια κτήματα, τρεις γενιές·\nοι ήρωες χωρίζονται σε «άνθρωποι της φράσης» και «άνθρωποι της δράσης», που προσδιορίζονται στο σύστημα εικόνων\n«θύματα και αρπακτικά, άτυχοι και\nευτυχισμένοι» όλοι οι ήρωες μπορούν να ονομαστούν « klutzes” με τον ένα ή τον άλλο τρόπο .jpg","smallImageUrl":"http:\/\/pedsovet.su\/\/_load-files\/load\/29\/30\/1\/f\/2. -page-13_300.jpg" ),("number":14,"text":"- Το έργο έχει ένα σύστημα συμβολικών\nαντιθέσεων (όνειρο - πραγματικότητα,\nευτυχία - πρόβλημα, παρελθόν - μέλλον).\n- Στο Η ομιλία των χαρακτήρων εκεί είναι παραδοσιακά σύμβολα, λέξεις-έμβλημα (Τροφίμοφ: «Προχωράμε ανεξέλεγκτα προς ένα φωτεινό αστέρι». το έργο Η ευθύνη για την τραγική έκβαση της ζωής του Φιρς βαρύνει όλους τους βασικούς χαρακτήρες \nplays)..jpg","smallImageUrl":"http:\/\/pedsovet.su\/\/_load-files\. /load\/29\/30\/1\/f\/2-page- 14_300.jpg"),("number":15,"text":"Οι παρατηρήσεις του συγγραφέα μερικές φορές μεταφέρουν\nτη δράση σε ένα συμβατικό σχέδιο . (Η Petya γοητεύει την Anya με δυνατά λόγια, τα οποία είναι γεμάτα πίστη σε ένα υπέροχο μέλλον: "Έχω μια αίσθηση ευτυχίας..., το βλέπω ήδη..." Δεν είναι τυχαίο ότι η παρατήρηση του συγγραφέα αναφέρει τον Epikhodov, ο οποίος παίζει κιθάρα, το ίδιο θλιβερό τραγούδι."\nΈτσι εκδηλώνεται η αμφιβολία του συγγραφέα για τη\δικαιοσύνη των προαισθήσεων του Petya..jpg","smallImageUrl":"http:\/\/pedsovet.su\/\/_load-files \/load\/29\ /30\/1\/f\/2-page-15_300.jpg"),("number":16,"text":"Σύνοψη συνομιλίας\n Προσδιορισμός χρονολογικό πλαίσιοδράσεις του έργου. Ποια είναι η ιδιαιτερότητα της χωροχρονικής οργάνωσης του «Βυσσινόκηπου»;\n \nΠώς αποκαλύπτεται το θέμα του χρόνου που περνά στις πράξεις των χαρακτήρων;\n \nΠοιο είναι, κατά τη γνώμη σας, εσωτερική σύγκρουσηπαίζει;\n \nΣας φαίνεται το έργο του A. P. Chekhov δράμα ή κωμωδία\n"The Cherry Orchard";\n \nΠοιος φταίει για τον θάνατο του "The Cherry Orchard";\n \nΠώς συμβαίνει το έργο της Ranevskaya Το περιβάλλον και η εγγύτητα με άλλους χαρακτήρες του έργου επηρεάζουν τη στάση του αναγνώστη στο δράμα του Lyubov Andreevna;\n \nΤι σας κάνει να μετανιώνετε και ποιες ελπίδες γεννά το «The Cherry Orchard» του A.P. Chekhov;\n \nΠοιες είναι οι εντυπώσεις σας από το έργο του συγγραφέα, θεατρικού συγγραφέα, απλώς ενός ατόμου; Έχει αλλάξει κάτι στην αρχική σας αντίληψη για τη\nδημιουργικότητά του και τον εαυτό του;.jpg","smallImageUrl":"http:\/\/pedsovet.su\/\/_load-files\/load\/29\/30 \/ 1\/f\/2-page-16_300..jpg","smallImageUrl":"http:\/\/pedsovet.su\/\/_load-files\/load\/29\/30\/ 1\ /f\/2-page-17_300.jpg"),("number":18,"text":"Όλη η Ρωσία είναι ο κήπος μας."\n\n"Θα φυτέψουμε έναν νέο κήπο,\nπιο πολυτελές από αυτό." .jpg","smallImageUrl":"http:\/\/pedsovet.su\/\/_load-files\/load\/29\/30\/1\/f\/2-page- . \/pedsovet.su\ /\/_load-files\/load\/29\/30\/1\/f\/2-page-19_300.jpg"), ("number":20,"text": "Πόροι Διαδικτύου\nhttp :\/\/www.0lik.ru\/cliparts\/clipartrastr\/180727-klenovye-ugolki.h\ntml\nhttp:\/\/www.google.ru\/imgres\nhttp: \/\/www .google..jpg","smallImageUrl":"http:\/\/pedsovet.su\/\/_load-files\/load\/29\/30\/1\/f\/ 2-σελίδα-20_300 .jpg")]">

Χαρακτήρες

«Ranevskaya Lyubov Andreevna, γαιοκτήμονας.
Anya, η κόρη της, 17 ετών.
Varya, αυτή προγονή, 24 χρονών.
Gaev Leonid Andreevich, αδελφός της Ranevskaya.
Lopakhin Ermolai Alekseevich, έμπορος.
Trofimov Petr Sergeevich, μαθητής.
Simeonov-Pishchik Boris Borisovich, γαιοκτήμονας.
Charlotte Ivanovna, γκουβερνάντα.
Epikhodov Semyon Panteleevich, υπάλληλος.
Dunyasha, υπηρέτρια.
Έλατα, πεζός, γέρος 87 ετών.
Yasha, ένας νεαρός πεζός.
Περαστικός.
Υπεύθυνος σταθμού.
Ταχυδρομικός υπάλληλος.
Καλεσμένοι, υπηρέτες» (13, 196).

Όπως μπορείτε να δείτε, οι δείκτες κοινωνικής δικτύωσης κάθε ρόλου αποθηκεύονται στη λίστα χαρακτήρεςΚαι τελευταίο παιχνίδιΤσέχοφ, και όπως και σε προηγούμενα έργα, έχουν τυπικό χαρακτήρα, χωρίς να προκαθορίζουν ούτε τον χαρακτήρα του χαρακτήρα ούτε τη λογική της συμπεριφοράς του στη σκηνή.
Ετσι, κοινωνική θέσηγαιοκτήμονας/γαιοκτήμονας στη Ρωσία σειρά XIX-XXαιώνες ουσιαστικά έπαψαν να υπάρχουν, που δεν αντιστοιχούν στη νέα δομή δημόσιες σχέσεις. Υπό αυτή την έννοια, η Ranevskaya και ο Simeonov-Pishchik βρίσκονται στο έργο persona non grata. η ουσία και ο σκοπός τους σε αυτό δεν συνδέονται καθόλου με το κίνητρο της ιδιοκτησίας ψυχών, δηλαδή άλλων ανθρώπων, και γενικά, της κατοχής οτιδήποτε.
Με τη σειρά τους, τα «λεπτά, απαλά δάχτυλα» του Lopakhin, τα «λεπτά του, ευγενική ψυχή«(13, 244) δεν είναι σε καμία περίπτωση προκαθορισμένες από την πρώτη του περιγραφή του συγγραφέαστη λίστα των χαρακτήρων («έμπορος»), η οποία οφείλεται σε μεγάλο βαθμό στα έργα του A.N. Ο Οστρόφσκι απέκτησε μια πολύ συγκεκριμένη σημασιολογική αύρα στη ρωσική λογοτεχνία.
Δεν είναι τυχαίο ότι η πρώτη εμφάνιση του Lopakhin στη σκηνή χαρακτηρίζεται από μια τέτοια λεπτομέρεια όπως ένα βιβλίο. Ο αιώνιος μαθητής Petya Trofimov συνεχίζει τη λογική της ασυμφωνίας μεταξύ των κοινωνικών δεικτών και της σκηνικής υλοποίησης των χαρακτήρων. Στο πλαίσιο των χαρακτηριστικών που του δίνουν άλλοι χαρακτήρες, ο Lyubov Andreevna ή ο Lopakhin, για παράδειγμα, το όνομα του συγγραφέα του στην αφίσα ακούγεται οξύμωρο.
Στη συνέχεια στο playbill είναι: ένας υπάλληλος που συζητά στο έργο για την Buckle και την πιθανότητα αυτοκτονίας. μια υπηρέτρια που ονειρεύεται συνεχώς μια εξαιρετική αγάπη και χορεύει ακόμη και στην μπάλα: "Είσαι πολύ τρυφερή Dunyasha", θα της πει ο Lopakhin. «Και ντύνεσαι σαν νεαρή κυρία, το ίδιο και τα μαλλιά σου» (13, 198). ένας νεαρός πεζός που δεν τρέφει τον παραμικρό σεβασμό στους ανθρώπους που υπηρετεί. Ίσως, μόνο το μοντέλο συμπεριφοράς του Firs αντιστοιχεί στην κατάσταση που δηλώνεται στην αφίσα, ωστόσο, είναι επίσης λακές υπό τους δασκάλους που δεν υπάρχουν πλέον.
Η κύρια κατηγορία που διαμορφώνει το σύστημα χαρακτήρων στο τελευταίο έργο του Τσέχοφ δεν γίνεται πλέον ο ρόλος (κοινωνικός ή λογοτεχνικός) που παίζει ο καθένας τους, αλλά ο χρόνος που ο καθένας τους αισθάνεται τον εαυτό του. Επιπλέον, είναι ο χρονοτόπος που επιλέγει κάθε χαρακτήρας που εξηγεί τον χαρακτήρα του, την αίσθηση του κόσμου και τον εαυτό του μέσα σε αυτόν. Από αυτή την άποψη, προκύπτει μια μάλλον περίεργη κατάσταση: η συντριπτική πλειοψηφία των χαρακτήρων του έργου δεν ζει στον παρόντα χρόνο, προτιμώντας να θυμάται το παρελθόν ή να ονειρεύεται, δηλαδή να βιάζεται στο μέλλον.
Έτσι, ο Lyubov Andreevna και ο Gaev αισθάνονται το σπίτι και τον κήπο ως έναν όμορφο και αρμονικό κόσμο της παιδικής τους ηλικίας. Αυτός είναι ο λόγος που ο διάλογός τους με τον Λοπάχιν στη δεύτερη πράξη της κωμωδίας διεξάγεται σε διάφορες γλώσσες: τους λέει για τον κήπο ως ένα πολύ πραγματικό αντικείμενο αγοραπωλησίας, το οποίο μπορεί εύκολα να μετατραπεί σε ντάκα, αυτοί με τη σειρά τους, Δεν καταλαβαίνω πώς μπορεί να πουληθεί η αρμονία, πουλήστε την ευτυχία:
«Λοπάχιν. Συγχωρέστε με, δεν έχω συναντήσει ποτέ τόσο επιπόλαιους ανθρώπους σαν εσάς, κύριοι, τόσο ασυνήθιστους, παράξενους ανθρώπους. Σου λένε στα ρωσικά, το κτήμα σου είναι προς πώληση, αλλά σίγουρα δεν καταλαβαίνεις.
Λιούμποφ Αντρέεβνα. Τι κάνουμε; Διδάξτε τι;<…>Λοπάχιν.
Λιούμποφ Αντρέεβνα. Οι ντάκες και οι καλοκαιρινοί κάτοικοι είναι τόσο χυδαίοι, συγγνώμη.
Gaev. Συμφωνώ απόλυτα μαζί σας.
Λοπάχιν. Ή θα ξεσπάσω σε κλάματα, ή θα ουρλιάξω, ή θα λιποθυμήσω. Δεν μπορώ! Με βασάνισες!» (13, 219).
Η ύπαρξη της Ranevskaya και του Gaev στον κόσμο της παιδικής αρμονίας σηματοδοτείται όχι μόνο από τον τόπο δράσης που έχει ορίσει ο συγγραφέας στις σκηνικές οδηγίες («ένα δωμάτιο που εξακολουθεί να ονομάζεται νηπιαγωγείο»), όχι μόνο από τη συνεχή συμπεριφορά του «Νταντά» Ο Φρς σε σχέση με τον Γκάεφ: «Έλατα (καθαρίζει τον Γκάεφ με μια βούρτσα, διδακτικά). Πάλι φόρεσαν λάθος παντελόνι. Και τι να σε κάνω! (13, 209), αλλά και από τη φυσική εμφάνιση των εικόνων του πατέρα και της μητέρας στον λόγο των χαρακτήρων. Η Ranevskaya βλέπει «την αείμνηστη μητέρα» στον λευκό κήπο της πρώτης πράξης (13, 210). Ο Gaev θυμάται τον πατέρα του να πηγαίνει στην εκκλησία την Κυριακή της Τριάδας στην τέταρτη πράξη (13, 252).
Το παιδικό μοντέλο συμπεριφοράς των χαρακτήρων υλοποιείται στην απόλυτη μη πρακτικότητα τους, στην παντελή απουσία πραγματισμού, ακόμη και σε μια απότομη και συνεχή αλλαγή της διάθεσής τους. Φυσικά, μπορεί κανείς να δει στις ομιλίες και τις πράξεις της Ranevskaya μια εκδήλωση ενός «συνηθισμένου ανθρώπου» που, «υποταγμένος στις όχι πάντα όμορφες επιθυμίες και ιδιοτροπίες του, εξαπατά τον εαυτό του κάθε φορά». Μπορεί επίσης να δει κανείς στην εικόνα της «μια προφανή βεβήλωση του τρόπου ζωής που παίζει ρόλους». Ωστόσο, φαίνεται ότι είναι ακριβώς η ανιδιοτέλεια, η ελαφρότητα, η αμεσότητα της στάσης προς την ύπαρξη, που θυμίζει πολύ παιδική, η στιγμιαία αλλαγή διάθεσης που φέρνει όλα τα ξαφνικά και παράλογα, από τη σκοπιά των άλλων χαρακτήρων και πολλών. ερευνητές κωμωδίας, ενέργειες τόσο του Gaev όσο και του Ranevskaya σε ένα συγκεκριμένο σύστημα. Μπροστά μας βρίσκονται παιδιά που δεν ενηλικιώθηκαν ποτέ, που δεν αποδέχτηκαν το μοντέλο συμπεριφοράς που καθιερώθηκε στον κόσμο των ενηλίκων. Υπό αυτή την έννοια, για παράδειγμα, όλες οι σοβαρές προσπάθειες του Gaev να σώσει το κτήμα μοιάζουν ακριβώς σαν να παίζεις σαν ενήλικας:
«Gaev. Σώπα, Φιρς (η νταντά αποσύρεται προσωρινά - Τ.Ι.).
Αύριο πρέπει να πάω στην πόλη. Μου υποσχέθηκαν να μου συστήσουν έναν στρατηγό που θα μπορούσε να μου δώσει έναν λογαριασμό.
Λοπάχιν. Τίποτα δεν θα σου βγει. Και δεν θα πληρώσετε τόκους, να είστε σίγουροι.
Λιούμποφ Αντρέεβνα. Έχει αυταπάτες. Δεν υπάρχουν στρατηγοί» (13, 222).
Αξίζει να σημειωθεί ότι η στάση των χαρακτήρων μεταξύ τους παραμένει αμετάβλητη: είναι για πάντα αδερφοί και αδερφές, δεν καταλαβαίνουν κανένας, αλλά καταλαβαίνουν ο ένας τον άλλον χωρίς λόγια:
«Ο Lyubov Andreevna και ο Gaev έμειναν μόνοι. Σίγουρα το περίμεναν αυτό, ρίχνονται ο ένας στον λαιμό του άλλου και κλαίνε συγκρατημένα, ήσυχα, φοβούμενοι ότι δεν θα ακουστούν.
Λιούμποφ Αντρέεβνα. Ω, καλή μου, ο τρυφερός, όμορφος κήπος μου!.. Η ζωή μου, τα νιάτα μου, η ευτυχία μου, αντίο!..» (13, 253).
Δίπλα σε αυτή τη μικροομάδα χαρακτήρων βρίσκεται ο Firs, του οποίου ο χρονοτόπος είναι επίσης το παρελθόν, αλλά ένα παρελθόν που έχει σαφώς καθορισμένες κοινωνικές παραμέτρους. Δεν είναι τυχαίο ότι στην ομιλία του χαρακτήρα εμφανίζονται συγκεκριμένοι χρονικοί δείκτες:
«Έλατα. Παλιά, πριν από σαράντα με πενήντα περίπου χρόνια, τα κεράσια τα ξέραναν, τα μούλιαζαν, τα τουρσί, έφτιαχναν μαρμελάδα και ήταν...» (13, 206).
Το παρελθόν του είναι ο χρόνος πριν από την κακοτυχία, δηλαδή πριν από την κατάργηση της δουλοπαροικίας. ΣΕ σε αυτήν την περίπτωσηΜπροστά μας είναι μια εκδοχή της κοινωνικής αρμονίας, ένα είδος ουτοπίας που βασίζεται σε μια άκαμπτη ιεραρχία, σε μια τάξη που καθορίζεται από νόμους και παράδοση:
«Έλατα (δεν ακούω). Και ακόμα. Οι άντρες είναι με τους κυρίους, οι κύριοι είναι με τους αγρότες, και τώρα όλα είναι κατακερματισμένα, δεν θα καταλάβετε τίποτα» (13, 222).
Η δεύτερη ομάδα χαρακτήρων μπορεί υπό όρους να ονομαστεί χαρακτήρες του μέλλοντος, αν και η σημασιολογία του μέλλοντός τους θα είναι διαφορετική κάθε φορά και δεν έχει πάντα κοινωνική χροιά: αυτοί είναι, πρώτα απ 'όλα, ο Petya Trofimov και η Anya, μετά ο Dunyasha, ο Varya και Yasha.
Το μέλλον του Petit, όπως και το παρελθόν του Firs, αποκτά τα χαρακτηριστικά μιας κοινωνικής ουτοπίας, την οποία ο Τσέχοφ δεν μπορούσε να περιγράψει λεπτομερώς για λόγους λογοκρισίας και μάλλον δεν ήθελε για καλλιτεχνικούς λόγους, γενικεύοντας τη λογική και τους στόχους πολλών συγκεκριμένων κοινωνικοπολιτικών θεωριών και διδασκαλιών. : «Η ανθρωπότητα οδεύει προς ανώτερη αλήθεια, στην υψηλότερη ευτυχία που είναι δυνατή στη γη, και είμαι στην πρώτη γραμμή» (13, 244).
Ένα προαίσθημα του μέλλοντος, μια αίσθηση ότι βρίσκεσαι την παραμονή ενός ονείρου που γίνεται πραγματικότητα, χαρακτηρίζει επίσης τον Dunyasha. «Σε παρακαλώ, θα μιλήσουμε αργότερα, αλλά τώρα άσε με ήσυχο. Τώρα ονειρεύομαι», λέει στον Epikhodov, που της θυμίζει συνεχώς το όχι και τόσο όμορφο παρόν (13, 238). Το όνειρό της, όπως το όνειρο κάθε δεσποινίδας, όπως νιώθει η ίδια, είναι η αγάπη. Είναι χαρακτηριστικό ότι το όνειρό της δεν έχει συγκεκριμένα, απτά περιγράμματα (ο λακέ Yasha και η «αγάπη» γι 'αυτόν είναι μόνο η πρώτη προσέγγιση στο όνειρο). Η παρουσία της χαρακτηρίζεται μόνο από ένα ιδιαίτερο αίσθημα ζάλης, που περιλαμβάνεται στο σημασιολογικό πεδίο του χορευτικού μοτίβου: «... το κεφάλι μου στριφογυρίζει από τον χορό, η καρδιά μου χτυπά, Φιρς Νικολάεβιτς, και τώρα ο υπάλληλος του ταχυδρομείου είπε κάτι που μου έκοψε την ανάσα» (13, 237).
Όπως ο Dunyasha ονειρεύεται μια εξαιρετική αγάπη, ο Yasha ονειρεύεται το Παρίσι ως εναλλακτική σε μια αστεία και εξωπραγματική, από την άποψή του, πραγματικότητα: «Αυτή η σαμπάνια δεν είναι αληθινή, μπορώ να σας διαβεβαιώσω.<…>Δεν είναι για μένα εδώ, δεν μπορώ να ζήσω... τίποτα δεν μπορεί να γίνει.
Έχω δει αρκετή άγνοια — αυτό είναι αρκετό για μένα» (13, 247).
Στην καθορισμένη ομάδα χαρακτήρων, η Varya καταλαμβάνει μια αμφίθυμη θέση. Από τη μια ζει σε ένα υπό όρους παρόν, σε στιγμιαία προβλήματα, και σε αυτό το συναίσθημα της ζωής είναι κοντά στον Λοπάκιν: «Μόνο εγώ δεν μπορώ να κάνω τίποτα, μαμά. Πρέπει να κάνω κάτι κάθε λεπτό» (13, 233). Αυτός είναι ο λόγος που ο ρόλος της ως οικονόμος στο σπίτι της θετής μητέρας της συνεχίζεται φυσικά τώρα με αγνώστους:
«Λοπάχιν. Πού πας τώρα, Βαρβάρα Μιχαήλοβνα;
Varya. ΕΓΩ; Στους Ραγκουλίνους... Συμφώνησα να τους φροντίσω τη νοικοκυροσύνη... ως οικονόμοι, ή κάτι τέτοιο» (13, 250).
Από την άλλη πλευρά, με την αίσθηση του εαυτού της, το επιθυμητό μέλλον είναι επίσης συνεχώς παρόν ως συνέπεια της δυσαρέσκειας για το παρόν: «Αν είχα χρήματα, έστω και λίγα, έστω και εκατό ρούβλια, θα τα παρατούσα όλα, θα απομακρυνόμουν . Θα είχα πάει σε μοναστήρι» (13, 232).
Οι χαρακτήρες του υπό όρους παρόντος περιλαμβάνουν τους Lopakhin, Epikhodov και Simeonov-Pishchik. Αυτό το χαρακτηριστικό της σημερινής εποχής οφείλεται στο γεγονός ότι καθένας από τους κατονομαζόμενους χαρακτήρες έχει τη δική του εικόνα για την εποχή στην οποία ζει και, ως εκ τούτου, δεν υπάρχει ενιαία έννοια του παρόντος χρόνου, κοινή σε ολόκληρο το έργο, όπως καθώς και η εποχή του μέλλοντος. Έτσι, ο χρόνος του Lopakhin είναι ο σημερινός συγκεκριμένος χρόνος, αντιπροσωπεύοντας μια αδιάλειπτη αλυσίδα καθημερινών «πράξεων» που δίνουν ορατό νόημα στη ζωή του: «Όταν δουλεύω για μεγάλο χρονικό διάστημα, ακούραστα, τότε οι σκέψεις μου είναι πιο εύκολες και μου φαίνεται σαν να ξέρω επίσης γιατί υπάρχω» (13, 246).
Δεν είναι τυχαίο ότι η ομιλία του χαρακτήρα είναι γεμάτη με ενδείξεις της συγκεκριμένης ώρας εμφάνισης ορισμένων γεγονότων (είναι περίεργο ότι ο μελλοντικός του χρόνος, όπως προκύπτει από τις παρατηρήσεις που δίνονται παρακάτω, είναι μια φυσική συνέχεια του παρόντος, ουσιαστικά ήδη συνειδητοποιημένος) : «Είμαι τώρα, στις πέντε η ώρα το πρωί, στο Χάρκοβο για να πάω» (13, 204).<…>«Αν δεν καταλήξουμε σε τίποτα και δεν καταλήξουμε σε τίποτα, τότε στις είκοσι δύο Αυγούστου θα πουληθούν σε δημοπρασία και ο κήπος με τις κερασιές και ολόκληρο το κτήμα» (13, 205). «Θα σε δω σε τρεις εβδομάδες» (13, 209). Ο Epikhodov και ο Simeonov-Pishchik σχηματίζουν ένα αντιπολιτευτικό ζευγάρι σε αυτή την ομάδα χαρακτήρων. Για το πρώτο, η ζωή είναι μια αλυσίδα από κακοτυχίες, και η πίστη αυτού του χαρακτήρα επιβεβαιώνεται (και πάλι από την άποψή του) από τη θεωρία του γεωγραφικού ντετερμινισμού του Buckle:«Επιχόντοφ.
Και παίρνεις και κβας για να μεθύσεις, και μετά, βλέπεις, κάτι μπαίνει μέσα
υψηλοτερος ΒΑΘΜΟΣ
Για το δεύτερο, αντίθετα, η ζωή είναι μια σειρά από ατυχήματα, εν τέλει ευτυχισμένα, που πάντα θα διορθώνουν κάθε τρέχουσα κατάσταση: «Δεν χάνω ποτέ την ελπίδα μου. Τώρα, νομίζω, όλα έχουν φύγει, είμαι νεκρός, και ιδού, ΣΙΔΗΡΟΔΡΟΜΙΚΗ ΓΡΑΜΜΗπέρασαν από τη γη μου, και με πλήρωσαν. Και τότε, κοίτα, κάτι άλλο θα συμβεί όχι σήμερα ή αύριο» (13, 209).
Η εικόνα της Charlotte είναι η πιο μυστηριώδης εικόνα η τελευταία κωμωδίαΤσέχοφ. Ο χαρακτήρας, επεισοδιακός στη θέση του στη λίστα των χαρακτήρων, αποκτά ωστόσο εξαιρετική σημασία για τον συγγραφέα. «Α, αν έπαιζες γκουβερνάντα στο έργο μου», γράφει ο Τσέχοφ Ο.Λ. Κνιπερ-Τσέχοφ. - Αυτό καλύτερος ρόλος, αλλά δεν μου αρέσουν τα υπόλοιπα» (Σ 11, 259). Λίγο αργότερα, η ερώτηση για την ηθοποιό που παίζει αυτόν τον ρόλο θα επαναληφθεί από τον συγγραφέα τρεις φορές: "Ποιος, ποιος θα παίξει την γκουβερνάντα μου;" (Ρ 11, 268); «Γράψε επίσης ποιος θα παίξει τη Σάρλοτ. Είναι πραγματικά Raevskaya; (Ρ 11, 279); «Ποιος παίζει τη Σάρλοτ;» (Ρ 11, 280). Τέλος, σε επιστολή του προς τον Βλ.Ι.<…>Ο Nemirovich-Danchenko, σχολιάζοντας την τελική διανομή των ρόλων και, αναμφίβολα, γνωρίζοντας ποιος θα παίξει τη Ranevskaya, ο Τσέχοφ εξακολουθεί να υπολογίζει στην κατανόηση της συζύγου του για τη σημασία αυτού του συγκεκριμένου ρόλου για αυτόν: «Η Σαρλότ είναι ένα ερωτηματικό
αυτός είναι ο ρόλος της κυρίας Knipper» (Σ 11, 293).
Η σημασία της εικόνας της Σαρλότ τονίζεται από τον συγγραφέα και στο κείμενο του έργου. Κάθε μια από τις λίγες εμφανίσεις του χαρακτήρα στη σκηνή συνοδεύεται από ένα λεπτομερές σχόλιο του συγγραφέα που αφορά τόσο την εμφάνισή του όσο και τις πράξεις του. Αυτή η προσοχή (εστίαση) του συγγραφέα γίνεται ακόμη πιο εμφανής αφού οι παρατηρήσεις της Σάρλοτ, κατά κανόνα, περιορίζονται στο ελάχιστο στο έργο και δεν σχολιάζεται η εμφάνιση των πιο σημαντικών χαρακτήρων στη σκηνή (ας πούμε, ο Lyubov Andreevna). από τη συγγραφέα καθόλου: οι σκηνικές οδηγίες δίνουν μόνο πολυάριθμες ψυχολογικές λεπτομέρειες του πορτρέτου της.Ποιο είναι το μυστήριο της εικόνας της Σάρλοτ; Η πρώτη και μάλλον απροσδόκητη παρατήρηση που αξίζει να κάνουμε είναι ότι η εμφάνιση του χαρακτήρα δίνει έμφαση τόσο στο θηλυκό όσο και αρσενικά χαρακτηριστικά. Ταυτόχρονα, η ίδια η επιλογή των λεπτομερειών πορτρέτου μπορεί να ονομαστεί αυτόματη προσφορά. Έτσι, ο συγγραφέας συνοδεύει την πρώτη και τελευταία εμφάνιση της Σάρλοτ στη σκηνή με μια επαναλαμβανόμενη παρατήρηση: «Η Σαρλότ Ιβάνοβνα με ένα σκυλί σε μια αλυσίδα» (13, 199). «Η Yasha και η Charlotte φεύγουν με τον σκύλο» (13, 253). Είναι προφανές ότι σεμια γυναίκα ικανή να αισθάνεται πραγματικά βαθιά. Αλήθεια, στο πλαίσιο της σκηνικής δράσης του έργου, η λεπτομέρεια λαμβάνει μια κωμική συνειδητοποίηση. «Ο σκύλος μου τρώει ακόμη και ξηρούς καρπούς», λέει η Charlotte στον Simeonov-Pishchik (13, 200), χωρίζοντας αμέσως τον εαυτό της από την Anna Sergeevna. Στις επιστολές του Τσέχοφ προς τη σύζυγό του, η σημασιολογία του σκύλου μειώνεται ακόμη περισσότερο, ωστόσο, είναι ακριβώς αυτή η εκδοχή της σκηνικής ενσάρκωσης που επιμένει ο συγγραφέας: «... στην πρώτη πράξη ο σκύλος χρειάζεται, δασύτριχος, μικρός , μισοπεθαμένο, με ξινά μάτια» (Π 11, 316)· «Το Σνάπ, επαναλαμβάνω, δεν είναι καλό. Χρειαζόμαστε αυτό το άθλιο σκυλάκι που είδες» (Σ 11, 317-318).
Στην ίδια πρώτη πράξη υπάρχει μια άλλη κωμική παρατήρηση-απόσπασμα που περιέχει μια περιγραφή της εμφάνισης του χαρακτήρα: «Η Σαρλότ Ιβάνοβνα με ένα λευκό φόρεμα, πολύ λεπτή, κολλητή, με ένα λοζνέτ στη ζώνη της, περπατά στη σκηνή» (13, 208). Συνολικά, οι τρεις λεπτομέρειες που αναφέρει ο συγγραφέας δημιουργούν μια εικόνα που θυμίζει πολύ μια άλλη γκουβερνάντα - την κόρη του Albion: «Δίπλα του στεκόταν μια ψηλή, αδύνατη Αγγλίδα<…>Ήταν ντυμένη με ένα λευκό φόρεμα από μουσελίνα, μέσα από το οποίο διακρίνονταν καθαρά οι αδύνατος κίτρινοι ώμοι της. Ένα χρυσό ρολόι κρεμασμένο σε χρυσή ζώνη» (2, 195). Το lornet αντί για ένα ρολόι στη ζώνη της Charlotte θα παραμείνει πιθανότατα ως «ανάμνηση» της Anna Sergeevna, γιατί αυτή η λεπτομέρεια θα τονιστεί από τον συγγραφέα τόσο στο πρώτο όσο και στο δεύτερο μέρος του «The Lady with the Dog».
Χαρακτηριστική είναι και η μετέπειτα εκτίμηση του Γκρίαμποφ για την εμφάνιση της Αγγλίδας: «Και η μέση; Αυτή η κούκλα μου θυμίζει μακρύ καρφί» (2, 197).
Μια πολύ λεπτή λεπτομέρεια ακούγεται σαν μια πρόταση σε μια γυναίκα στο επιστολικό κείμενο του ίδιου του Τσέχοφ: «Οι Γιάρτσεφ λένε ότι έχασες βάρος, και πραγματικά δεν μου αρέσει αυτό», γράφει ο Τσέχοφ στη γυναίκα του και μερικές γραμμές παρακάτω, σαν να εν παρόδω, συνεχίζει, «Η Σοφία Πετρόβνα Σρεντίνα έγινε πολύ αδύνατη και πολύ μεγάλη» (Σ 11, 167). Ένα τόσο ρητό παιχνίδι με τέτοια εισαγωγικά πολλαπλών επιπέδων κάνει τον χαρακτήρα του χαρακτήρα ασαφή, θολό και στερείται σημασιολογικής ασάφειας.ο συγγραφέας τονίζει τα παραδοσιακά αρσενικά χαρακτηριστικά της ενδυμασίας του χαρακτήρα: «Η Σάρλοτ φοράει ένα παλιό καπέλο. έβγαλε το όπλο από τους ώμους της και προσάρμοσε την πόρπη στη ζώνη της» (13, 215). Αυτή η περιγραφή μπορεί και πάλι να διαβαστεί ως αυτόματο απόσπασμα, αυτή τη φορά από το δράμα "Ivanov".<…>Η παρατήρηση που προηγείται της πρώτης πράξης τελειώνει με τη σημαντική εμφάνιση του Μπόρκιν: «Ο Μπόρκιν με μεγάλες μπότες, με όπλο, εμφανίζεται στα βάθη του κήπου. είναι άκαμπτος. βλέποντας τον Ιβάνοφ, τον πλησιάζει στις μύτες των ποδιών και, αφού τον πρόλαβε, στοχοποιεί το πρόσωπό του
βγάζει το καπέλο του» (12, 7). Ωστόσο, όπως και στην προηγούμενη περίπτωση, η λεπτομέρεια δεν γίνεται χαρακτηριστική, αφού, σε αντίθεση με το έργο «Ivanov», στο «The Cherry Orchard» ούτε το όπλο της Charlotte ούτε το περίστροφο του Epikhodov θα πυροβολήσουν ποτέ.
Η παρατήρηση που συμπεριέλαβε ο συγγραφέας στην τρίτη πράξη της κωμωδίας, αντίθετα, εξουδετερώνει πλήρως (ή συνδυάζει) και τις δύο αρχές που καταγράφηκαν στην εμφάνιση της Σαρλότ νωρίτερα. Τώρα ο συγγραφέας την αποκαλεί απλώς φιγούρα: «Στην αίθουσα, μια φιγούρα με γκρι καπέλο και καρό παντελόνι κουνάει τα χέρια του και χοροπηδάει φωνάζοντας: «Μπράβο, Σαρλότ Ιβάνοβνα!» (13, 237). Είναι αξιοσημείωτο ότι αυτή η ισοπέδωση - παιχνίδι - με την αρσενική/θηλυκή αρχή ενσωματώθηκε αρκετά συνειδητά από τη συγγραφέα στο σημασιολογικό πεδίο του χαρακτήρα: «Η Σαρλότ δεν μιλάει σπασμένα, αλλά καθαρά ρωσικά», γράφει ο Τσέχοφ στον Νεμίροβιτς-Νταντσένκο, «μόνο περιστασιακά αντικαθιστά το b στο τέλος μιας λέξης προφέρει Kommersant και μπερδεύει επίθετα στο αρσενικό και το θηλυκό γένος» (Ρ 11, 294).
Αυτό το παιχνίδι εξηγεί επίσης τον διάλογο της Charlotte με την εσωτερική της φωνή, θολώνοντας τα όρια της αναγνώρισης φύλου των συμμετεχόντων:<…>"Σαρλότ.
Τι καλός καιρός σήμερα!
Μια μυστηριώδης γυναικεία φωνή της απαντά, σαν από κάτω από το πάτωμα: «Α, ναι, ο καιρός είναι υπέροχος, κυρία».
Είσαι τόσο καλός, ιδανικό μου...
Φωνή: «Κι εγώ μου άρεσες πολύ, κυρία» (13, 231).
Ο διάλογος πηγαίνει πίσω στο μοντέλο της κουβέντας μεταξύ ενός άνδρα και μιας γυναίκας, δεν είναι τυχαίο ότι μόνο η μία πλευρά του ονομάζεται κυρία, αλλά ο διάλογος διεξάγεται από δύο γυναικείες φωνές.
Μια άλλη πολύ σημαντική παρατήρηση αφορά τη συμπεριφορά της Σάρλοτ στη σκηνή. Όλες οι παρατηρήσεις και οι ενέργειές της φαίνονται απροσδόκητες και δεν υποκινούνται από την εξωτερική λογική μιας συγκεκριμένης κατάστασης.
Στην πιο σημαντική για τη συγγραφέα, τη δεύτερη πράξη του έργου, στην πιο αξιολύπητη στιγμή του δικού της μονολόγου, για την οποία δεν έχουμε ακόμη μιλήσει, όταν οι άλλοι χαρακτήρες κάθονται, σκεφτικοί, βυθισμένοι άθελά τους στην αρμονία του είναι, Η Σαρλότ «βγάζει ένα αγγούρι από την τσέπη της και το τρώει» (13, 215). Έχοντας ολοκληρώσει αυτή τη διαδικασία, κάνει ένα εντελώς απροσδόκητο και μη επιβεβαιωμένο από το κείμενο της κωμωδίας κομπλιμέντο στον Epikhodov: «Εσύ, Epikhodov, είσαι πολύ έξυπνος άνθρωπος και πολύ τρομακτικός. οι γυναίκες πρέπει να σε αγαπούν τρελά» (13, 216) - και φεύγει από τη σκηνή.
Η τρίτη πράξη περιλαμβάνει τα κόλπα της Σάρλοτ με την κάρτα και τους κοιλιακούς, καθώς και τα ψευδαισθησιακά της πειράματα, όταν η Anya ή η Varya εμφανίζονται κάτω από την κουβέρτα. Αξίζει να σημειωθεί ότι αυτή η κατάσταση της πλοκής επιβραδύνει επισήμως τη δράση, σαν να διακόπτει, να χωρίζει στη μέση, τη μοναδική παρατήρηση του Lyubov Andreevna: «Γιατί ο Λεονίντ έχει φύγει τόσο καιρό; Τι κάνει στην πόλη;<…>Αλλά ο Λεονίντ εξακολουθεί να λείπει. Δεν καταλαβαίνω τι κάνει στην πόλη τόσο καιρό!». (13; 231, 232).
Και τέλος, στην τέταρτη πράξη της κωμωδίας, κατά τον συγκινητικό αποχαιρετισμό των υπόλοιπων χαρακτήρων στο σπίτι και τον κήπο
«Σαρλότ (παίρνει έναν κόμπο που μοιάζει με κουλουριασμένο μωρό). Μωρό μου, αντίο, αντίο.<…>
Σώπα, καλέ μου, καλέ μου αγόρι.<…>
Σε λυπάμαι πολύ! (Ρίχνει το δεμάτι στη θέση του)» (13, 248).
Αυτός ο μηχανισμός κατασκευής σκηνής ήταν γνωστός στην ποιητική του θεάτρου του Τσέχοφ. Έτσι, η πρώτη πράξη του «Θείου Βάνια» περιλαμβάνει τις παρατηρήσεις της Μαρίνας: «Γκόμενα, γκόμενα, γκόμενα<…>Η Πεστρούσκα έφυγε με τα κοτόπουλα... Τα κοράκια δεν θα τα έσερναν...» (13, 71), που ακολουθεί ευθέως τη φράση του Βοϊνίτσκι: «Σε αυτόν τον καιρό είναι καλό να κρεμαστείς...» (Ibid.).
Η Charlotte κατέχει επίσης μια ξεχωριστή θέση ανάμεσα σε άλλους χαρακτήρες κωμωδίας. Αυτό το χαρακτηριστικό δεν σημειώθηκε μόνο από τον συγγραφέα, όπως αναφέρθηκε παραπάνω. γίνεται αντιληπτό και αισθητό από τον ίδιο τον χαρακτήρα: «Αυτοί οι άνθρωποι τραγουδούν τρομερά» (13, 216), λέει η Σάρλοτ και η παρατήρησή της συσχετίζεται απόλυτα με τη φράση του Δρ. Ντορν από το έργο «Ο Γλάρος», επίσης από έξω σε αυτό που συμβαίνει: "Οι άνθρωποι είναι βαρετοί" (13, 25). Ο μονόλογος της Σαρλότ, που ανοίγει τη δεύτερη πράξη της κωμωδίας, εξηγεί αυτό το χαρακτηριστικό, που πραγματοποιείται, πρώτα απ' όλα, στην απόλυτη απουσία κοινωνικών δεικτών της εικόνας της.
Η ηλικία της είναι άγνωστη: «Δεν έχω πραγματικό διαβατήριο, δεν ξέρω πόσο χρονών είμαι και μου φαίνεται ακόμα ότι είμαι νέος» (13, 215). Η εθνικότητά της είναι επίσης άγνωστη: «Και όταν πέθανε ο μπαμπάς και η μαμά, μια Γερμανίδα με πήρε και άρχισε να με διδάσκει». Τίποτα δεν είναι γνωστό επίσης για την καταγωγή και το γενεαλογικό δέντρο του χαρακτήρα: «Ποιοι είναι οι γονείς μου, ίσως δεν παντρεύτηκαν... Δεν ξέρω» (13, 215). Το επάγγελμα της Σάρλοτ αποδεικνύεται επίσης τυχαίο και περιττό στο έργο, καθώς τα παιδιά στην κωμωδία έχουν μεγαλώσει επίσημα εδώ και πολύ καιρό.
Όλοι οι άλλοι χαρακτήρες στο «The Cherry Orchard», όπως σημειώθηκε παραπάνω, περιλαμβάνονται σε έναν ή τον άλλο συμβατικό χρόνο, δεν είναι τυχαίο που το κίνητρο των αναμνήσεων ή της ελπίδας για το μέλλον γίνεται το κύριο για τους περισσότερους από αυτούς: ο Φιρς και ο Πέτυα. Ο Τροφίμοφ αντιπροσωπεύει τους δύο πόλους αυτής της αυτοαντίληψης των χαρακτήρων. Γι' αυτό «όλοι οι άλλοι» στο έργο αισθάνονται σαν να βρίσκονται σε κάποιο είδος εικονικού παρά πραγματικού χρονοτόπου (βυσσινόκηπος, νέος κήπος, Παρίσι, ντάκες). Η Charlotte βρίσκεται έξω από όλες αυτές τις παραδοσιακές ιδέες που έχει ένα άτομο για τον εαυτό του. Ο χρόνος του είναι ουσιαστικά μη γραμμικός: δεν έχει παρελθόν, άρα και μέλλον. Αναγκάζεται να νιώθει τον εαυτό της μόνο τώρα και μόνο σε αυτόν τον συγκεκριμένο χώρο, δηλαδή σε έναν πραγματικό άνευ όρων χρονοτόπιο. Έτσι, έχουμε μπροστά μας την προσωποποίηση της απάντησης στο ερώτημα τι είναι ένας άνθρωπος, με πρότυπο τον Τσέχοφ, αν με συνέπεια, στρώμα-στρώμα, αφαιρέσουμε απολύτως όλες τις – κοινωνικές και ακόμη και φυσιολογικές – παραμέτρους της προσωπικότητάς του, τον απαλλάσσουμε από κάθε προσδιορισμός από τον περιβάλλοντα κόσμο. Σε αυτή την περίπτωση, η Charlotte μένει, πρώτον, με μοναξιά ανάμεσα σε άλλα άτομα με τα οποία δεν συμπίπτει και δεν μπορεί να συμπίπτει χωροχρονικά: «Θέλω πολύ να μιλήσω και δεν υπάρχει κανένας με τον οποίο... Δεν έχω κανέναν» (13, 215) . Δεύτερον, απόλυτη ελευθερία από τις συμβάσεις που επιβάλλονται σε ένα άτομο από την κοινωνία, υποταγή της συμπεριφοράς μόνο στις δικές του εσωτερικές παρορμήσεις:<…>Charlotte Ivanovna, δείξε μου το κόλπο!
Λιούμποφ Αντρέεβνα. Σαρλότ, δείξε μου ένα κόλπο!
Σαρλότ. Δεν χρειάζεται. Θέλω να κοιμηθώ. (Φύλλα)» (13, 208-209).
Η συνέπεια αυτών των δύο περιστάσεων είναι η απόλυτη γαλήνη του χαρακτήρα. Δεν υπάρχει ούτε μία ψυχολογική παρατήρηση στο έργο που να σηματοδοτεί την απόκλιση των συναισθημάτων της Σάρλοτ από απόλυτο μηδενικό, ενώ άλλοι χαρακτήρες μπορεί να μιλούν με δάκρυα, αγανακτισμένοι, χαρούμενοι, φοβισμένοι, επικριτικοί, ντροπιασμένοι κ.λπ. Και, τέλος, η αντίληψη αυτού του χαρακτήρα για τον κόσμο βρίσκει τη λογική του κατάληξη σε ένα συγκεκριμένο μοντέλο συμπεριφοράς - σε ελεύθερη κυκλοφορία, παιχνίδι, με την πραγματικότητα οικεία και αμετάβλητη για όλους τους άλλους χαρακτήρες. Αυτή η στάση απέναντι στον κόσμο εξηγείται από τα περίφημα κόλπα της.
«Κάνω salto mortale (όπως η Charlotte - T.I.) στο κρεβάτι σου», γράφει ο Τσέχοφ στη γυναίκα του, για την οποία το ανέβασμα στον τρίτο όροφο χωρίς «αυτοκίνητο» ήταν ήδη ένα ανυπέρβλητο εμπόδιο, «Στέκομαι ανάποδα και μαζεύω σήκω, αναποδογυρίσου πολλές φορές και, ρίχνοντάς σε στο ταβάνι, σε παίρνω και σε φιλώ» (Σ 11, 33).

Περιεχόμενο:

Δραματικές συγκρούσειςΥπάρχουν διάφοροι τύποι: εξωτερικοί και εσωτερικοί, ψυχολογικοί. Το δράμα του Τσέχοφ χαρακτηρίζεται από συγκρούσεις δεύτερου είδους.

Στο δράμα πριν από τον Τσέχοφ, το σύστημα των εικόνων χτιζόταν συχνά στην αρχή της άμεσης αντίθεσης. Φυσικά, αυτό διευκόλυνε το μονοπάτι της ανάλυσης, το οποίο υποδείχθηκε από την ίδια τη δομή αυτού ή εκείνου του έργου: Ο Τσάτσκι και ο κόσμος του Φαμουσόφ - Σκαλοζούμπ. Η Κατερίνα και ο κόσμος της Καμπάνοβα - Άγρια... Όχι και με τον Τσέχοφ. Εξ ου και οι νότες σύγχυσης στην απάντηση ενός μαθητή: «Το έργο προκάλεσε μια αβέβαιη στάση, δεν ξέρεις ποιον να συμπονέσεις».

Και μάλιστα, ποιανού την πλευρά συμπάσχει ο συγγραφέας και με ποιους πρέπει να συμπάσχει το κοινό; Ρανέβσκαγια; Ο Λοπάχιν; Τροφίμοφ; Όλα έχουν ελκυστικά χαρακτηριστικά. Η Ranevskaya αξίζει μια ορισμένη συμπάθεια. Είναι κρίμα για τη χαμένη ενέργεια επιχειρηματίαςΛοπαχίνα. Ο αιώνιος μαθητής - γνωστός και ως «σαθρός κύριος» - ο Τροφίμοφ με τις φλογερές ομιλίες του προκαλεί ένα θλιμμένο χαμόγελο.

Μπορεί κανείς, φυσικά, να εξετάσει το σύστημα των εικόνων στο έργο του Τσέχοφ « Ο Βυσσινόκηπος«ως έκφραση ορισμένων κατηγοριών χρόνου: παρελθόν, παρόν, μέλλον. Μπορείτε να προσθέσετε σε αυτό μια διαβάθμιση χαρακτήρων ανάλογα με την κοινωνική τους προέλευση: ευγενείς, έμποροι, εκπρόσωποι της δημοκρατικής διανόησης. Και αυτό υπάρχει και στο έργο. Ωστόσο, μια ακόμη εικόνα που έχει καθοριστικό ιδεολογικό και συνθετικό νόημα συνήθως δεν λαμβάνεται υπόψη - ο βυσσινόκηπος. Σε σχέση με αυτόν, όλοι οι χαρακτήρες είναι στο ίδιο επίπεδο.

Ο Γκόγκολ είπε ότι κανείς δεν το πρόσεξε στον "Γενικό Επιθεωρητή" του έντιμος άνθρωπος: «Αυτό το ειλικρινές, ευγενές πρόσωπο ήταν το γέλιο». Αν ο Τσέχοφ είχε ρωτηθεί ποιος είναι στην πραγματικότητα ο θετικός ήρωας του έργου του, θα μπορούσε, νομίζουμε, να απαντήσει: ο βυσσινόκηπος.

Θα μπορούσες να πεις ότι είναι σύμβολο. Αλλά με ποιον από τους χαρακτήρες σχετίζεται; Σε κανέναν. Ο Βυσσινόκηπος είναι από μόνος του, είναι ανεξάρτητος, γιατί αντιπροσωπεύει μια ορισμένη απόλυτη αξία σε σχέση με την οποία όλοι οι άλλοι χαρακτήρες επισημαίνονται, «εκδηλώνονται», καθορίζονται.

Αν μιλάμε για συμβολισμό, σε αυτή την περίπτωση είναι αρκετά περίπλοκος και πολυαξίας, αφού ο κερασιόκηπος είναι εκείνες οι πολιτιστικές εθνικές αξίες που πρέπει να διατηρηθούν και να αυξηθούν. Αυτή είναι η ομορφιά. Αυτό είναι ευτυχία. Αυτή είναι επιτέλους η πατρίδα μου.

Υπήρξε μια εποχή που ορισμένοι κριτικοί λογοτεχνίας επέπληξαν τους ιδιοκτήτες του οπωρώνα κερασιών επειδή υπερασπίστηκαν την «αγνή ομορφιά, την άχρηστη ομορφιά». Αλλά ποιες μονάδες μπορούν να χρησιμοποιηθούν για να μετρηθούν τα οφέλη της ομορφιάς - σε ρούβλια, μέτρα, κιλά;

Το αιώνιο ερώτημα: ομορφιά και όφελος. Ο Βυσσινόκηπος είναι ήδη...
παλαιός Ίσως αυτή η περίσταση δικαιολογεί τον αναπόφευκτο θάνατό του; Παλιά, κανείς δεν χρειάζεται - όπως ο Έλατος. Έτσι έρχονται όσο πιο κοντά γίνεται τα πεπρωμένα του κήπου και του ανθρώπου. Όμως δίπλα στην αισθητική υπάρχει πάντα η ηθική. Η ανηθικότητα είναι άσχημη. Το όμορφο μας διδάσκει δικαιοσύνη.

Η ομορφιά καλείται να σώσει τον κόσμο, υποστήριξε ο ήρωας του Ντοστογιέφσκι. Και το λάθος των ηρώων του τελευταίου έργου του Τσέχοφ έγκειται ακριβώς στο γεγονός ότι δεν έσωσαν την ομορφιά.

Ο Λοπάχιν ανησυχεί: «Σας υπενθυμίζω, κύριοι: στις είκοσι δύο Αυγούστου θα πουληθεί ο κήπος με τις κερασιές. Σκέψου το!.. Σκέψου...»

Σκέφτονται - αλλά πρώτα απ 'όλα για το ίδιο το γεγονός της δημοπρασίας, και όχι για την τύχη του οπωρώνα κερασιών. Ο θεατρικός συγγραφέας τους κρίνει από την υψηλότερη θέση. Μπορεί να ξεχνούν, αλλά ο συγγραφέας δεν ξεχνά. Και σε όλο το έργο, ό,τι κι αν συζητιέται, ακούγεται πάντα μια ανησυχητική νότα: και το βυσσινόκηπο... Δεν ακούγεται κουδούνι, που σημαίνει κόπο, συμφορά, αλλά αντικαθίσταται από έναν άλλο ακατανόητο ήχο, που ακούγεται είτε . από τον ουρανό, ή από το υπόγειο, ξεθωριασμένο, λυπημένο... Όταν ακούστηκε για πρώτη φορά, για κάποιο λόγο όλοι ένιωθαν άβολα. Η Lyubov Andreevna ανατριχιάζει, η Anya έχει δάκρυα στα μάτια της... Ίσως εκείνη τη στιγμή τους ακούστηκε ένας απειλητικός ήχος: και ο βυσσινόκηπος... Όλοι φταίνε που δεν κατάφεραν να διατηρήσουν τον κήπο με τις κερασιές. το μέλλον - αυτό για το οποίο ενδιαφέρεται τόσο πολύ η Petya, ειδικά τα εγγόνια και τα δισέγγονα που ονειρεύεται ο Lopakhin.

Έτσι, η σύγκρουση στο έργο «Ο Βυσσινόκηπος» δεν προκύπτει κυρίως μεταξύ διαφορετικών γενεών ή Κοινωνικές Ομάδες, και ανάμεσα στους χαρακτήρες, από τη μια, και τον βυσσινόκηπο, από την άλλη. Οι χαρακτήρες του έργου διαφέρουν μεταξύ τους με πολλούς τρόπους. Μπορείτε φυσικά να τα συνδυάσετε διάφορες ομάδες, τα οποία, σύμφωνα με μια σειρά από χαρακτηριστικά, θα λειτουργούσαν ως ανταγωνιστές. Σε σχέση όμως με τον βυσσινόκηπο, αυτοί - ωστόσο, για διάφορους λόγους και λόγους- λειτουργούν ως μια ενιαία δύναμη που καταστρέφει την ομορφιά.

Ο Τσέχοφ μας λέει τα πάντα για την ευθύνη του ανθρώπου για όλα όσα συμβαίνουν στη γη. Τι θα γίνει σε χίλια χρόνια; Θα εγκαταλείψουν πραγματικά οι άνθρωποι για πάντα αυτό που κανείς δεν χρειάζεται πια; πατρίδα, θα εγκατασταθεί κάπου σε άλλους κόσμους και μάλιστα θα ξεχάσει πώς λεγόταν «εκείνο το λευκό δέντρο»; Τι θα γίνει με όλους εμάς - και αν όχι με εμάς, τότε με τα εγγόνια και τα δισέγγονά μας;

Υλικό αναζήτησης:

Αριθμός των υλικών σας: 0.

Προσθέστε 1 υλικό

Πιστοποιητικό
σχετικά με τη δημιουργία ενός ηλεκτρονικού χαρτοφυλακίου

Προσθέστε 5 υλικά

Μυστικό
παρόν

Προσθέστε 10 υλικά

Πιστοποιητικό για
πληροφόρηση της εκπαίδευσης

Προσθέστε 12 υλικά

Ανασκόπηση
δωρεάν για οποιοδήποτε υλικό

Προσθέστε 15 υλικά

Μαθήματα βίντεο
για γρήγορη δημιουργία αποτελεσματικών παρουσιάσεων

Προσθέστε 17 υλικά

Υπουργείο Παιδείας και Επιστημών Ρωσική Ομοσπονδία
Ομοσπονδιακό κρατικό προϋπολογισμό εκπαιδευτικό ίδρυμα
ανώτερη επαγγελματική εκπαίδευση
"Κρατικό Πανεπιστήμιο της Τσετσενίας"
Ινστιτούτο Τσετσενικής και Γενικής Φιλολογίας
ΤΜΗΜΑ ΕΘΝΙΚΗΣ ΚΑΙ ΠΑΓΚΟΣΜΙΑΣ ΛΟΓΟΤΕΧΝΙΑΣ
Εργασία μαθήματος
___________________ για τη ρωσική λογοτεχνία
(πειθαρχία)

XIX
αιώνας____________________
__________Το σύστημα των εικόνων στο έργο «Ο Βυσσινόκηπος» του Α.Π. Τσέχοφ._________
(θέμα)
_____________________________________________________________________________
μαθητές 4ου έτους RVO_______
____________τμήμα αλληλογραφίας
(πλήρης απασχόληση/αλληλογραφία)
__________________________________________________________________
_________________Sili Abdulkhamidovna Shikieva_________________
____________________________________________________________________________________
(ΠΛΗΡΕΣ ΟΝΟΜΑ)
Επικεφαλής: Ph.D., Αναπληρωτής Καθηγητής Kh.Sh. Yandarbiev_________________________
πλήρες όνομα, θέση
(ημερομηνία παράδοσης)
Επικεφαλής του τμήματος
(υπογραφή)

Γκρόζνι 2014
Σχέδιο
Εισαγωγή…………………………………………………………………………………….3
1. Καλλιτεχνική πρωτοτυπία του έργου………………………………7
2. Εικόνες των χαρακτήρων του έργου. Χαρακτηριστικά της εικόνας των ηρώων……..11
3. Η εικόνα του Βυσσινόκηπου…………………………………………………………………………………
Συμπέρασμα……………………………………………………………………………………………….
Κατάλογος αναφορών……………………………………….28

Εισαγωγή.
Τα έργα του μεγάλου Ρώσου συγγραφέα Άντον Πάβλοβιτς Τσέχοφ
χρονολογείται στα τέλη του 19ου αιώνα. Γεννήθηκε το 1860, δηλαδή τη γέννησή του
πρακτικά συνέπεσε με τη μεταρρύθμιση του 1861 και τη διαμόρφωση της προσωπικότητας
ο συγγραφέας βρισκόταν ήδη στη Ρωσία μετά τη μεταρρύθμιση, το κράτος της οποίας
απεικονίζεται όμορφα στα έργα του.
Ο Τσέχοφ προσπάθησε να κυριαρχήσει η ζωή στα έργα του.
αλήθεια, χωρίς βερνίκι, σε όλη της την κανονικότητα, την καθημερινότητα.
Δείχνει τη φυσική πορεία της καθημερινότητας των απλών ανθρώπων, Τσέχοφ
βασίζει τις πλοκές του όχι σε μία, αλλά σε πολλές οργανικά συγγενείς,
αλληλένδετες συγκρούσεις. Ταυτόχρονα, οι κορυφαίοι και
Αυτό που ενώνει είναι πρωτίστως η σύγκρουση μεταξύ των χαρακτήρων και μη
μεταξύ τους, αλλά με όλο το κοινωνικό περιβάλλον γύρω τους.
Στο έργο «Ο Βυσσινόκηπος» η κύρια σύγκρουση, αντανακλώντας βαθιά

οι κοινωνικές αντιφάσεις του τέλους του 19ου και των αρχών του 20ου αιώνα βρίσκονται μέσα
Η επιθυμία της Ranevskaya να διατηρήσει τον κήπο με τις κερασιές και την επιθυμία της
Λοπάχιν να μετατρέψει τον βυσσινόκηπο σε καπιταλιστική επιχείρηση.
Όμως, τονίζοντας τα επιμέρους θετικά χαρακτηριστικά των ευγενών
χαρακτήρες, ο Τσέχοφ το δείχνει πειστικά, όντας εκπρόσωποι

λυρισμός, επιθυμία για ομορφιά. Είναι χαρακτηριστική η συμπάθεια για έναν έμπορο;
Ranevskaya, η επιθυμία να βοηθήσει τον ιδιοκτήτη γης να σώσει τον οπωρώνα κερασιών από την πώληση και
την εμφάνιση της αμηχανίας γιατί ήταν αυτός που απέκτησε τον οπωρώνα με τις κερασιές. Δεν είναι
Αυτό το χαρακτηριστικό του Lopakhin είναι χαρακτηριστικό της τάξης των εμπόρων, για την οποία μιλάει ο Trofimov:
«λεπτή, ευγενική ψυχή»; Αλλά οι ενέργειες του Lopakhin δεν καθορίζονται από αυτά
ιδιωτικά, ατομικά χαρακτηριστικά, αλλά αυτά που αντικατοπτρίζουν κοινωνικά
η τυπική ουσία του χαρακτήρα του.
4
Παρά τον χαρακτηριστικό συναισθηματισμό του, ο Lopakhin αγόρασε το κτήμα
Ο Ρανέβσκαγια, στον οποίο χρωστάει πολλά, ξεκινά ξεκάθαρα χωρίς τακτ
κόβοντας ένα βυσσινόκηπο.
Κατά τη γνώμη μου, ο Lopakhin είναι άνθρωπος με σκοπό και πώς συμπεριφέρεται με τη Ranevskaya και
τα υπόλοιπα, δεν πειράζει, το κυριότερο είναι ότι είναι άτομο
πρακτικό, ζωτικό και μπορείτε πάντα να βασίζεστε σε αυτόν, γιατί αυτό
ένας άνθρωπος του παρόντος.
Η ευθύνη για το αύριο στο έργο πέφτει στους νέους
γενιά εκπρόσωπός της είναι ο Petya Trofimov.
Ο Τροφίμοφ είναι δημοκράτης από καταγωγή, συνήθειες και πεποιθήσεις.
Δημιουργώντας εικόνες του Τροφίμοφ, ο Τσέχοφ εκφράζει σε αυτή την εικόνα μια τέτοια ηγετική
χαρακτηριστικά όπως η αφοσίωση στη δημόσια υπηρεσία, η προσπάθεια για το καλύτερο
μέλλον και προπαγάνδα του αγώνα για αυτό, πατριωτισμός, ακεραιότητα,
κουράγιο, σκληρή δουλειά. Ο Τροφίμοφ, παρά τα 26 ή 27 του χρόνια, έχει
ώμους μεγάλοι και βαρείς εμπειρία ζωής. Έχει ήδη αποβληθεί δύο φορές

πανεπιστήμιο. Δεν έχει καμία εμπιστοσύνη ότι δεν θα αποβληθεί για τρίτη φορά και αυτό
δεν θα παραμείνει «αιώνιος μαθητής».
Ο Τροφίμοφ αντιτίθεται στον εγωισμό των γαιοκτημόνων και των εμπόρων με τον δικό του
αφοσίωση στον δημόσιο σκοπό, τον πατριωτισμό κάποιου.
Ο Τροφίμοφ είναι ένας άνθρωπος ακριβώς αυτής της κοσμοθεωρίας, και αυτό είναι
ο λόγος για τις αφηρημένες του ιδέες για το μέλλον και τους τρόπους για να παλέψει
αυτόν. Η δραματουργία του Τσέχοφ, απαντώντας στα πιεστικά ζητήματα του
χρόνο, που απευθύνεται σε καθημερινά ενδιαφέροντα, εμπειρίες και
τις ανησυχίες των απλών ανθρώπων.
5
Ως εκ τούτου, είχε πάντα τεράστια επιρροή στους αναγνώστες και τους θεατές.

6
ΚΕΦΑΛΑΙΟ 1

Τα έργα του Τσέχοφ φαίνονταν ασυνήθιστα στους συγχρόνους του. Είναι αιχμηρά
διέφερε από τις συνηθισμένες δραματικές μορφές. Δεν υπήρχαν φαινομενικά
απαραίτητη πλοκή, κορύφωση και, αυστηρά, δραματική
δράση ως τέτοια. Ο ίδιος ο Τσέχοφ έγραψε για τα έργα του: «Μόνο άνθρωποι
δειπνούν, φορούν μπουφάν, και αυτή τη στιγμή αποφασίζεται η μοίρα τους
ΖΩΗ." Υπάρχει ένα υποκείμενο στα έργα του Τσέχοφ που παίρνει μια ιδιαίτερη
καλλιτεχνική σημασία. Πώς μεταδίδεται αυτό στον αναγνώστη, τον θεατή;
υποκείμενο; Καταρχήν με τη βοήθεια των παρατηρήσεων του συγγραφέα. Τέτοιο κέρδος
το νόημα των σκηνικών κατευθύνσεων και η προσδοκία της ανάγνωσης του έργου οδηγούν στο γεγονός ότι στα έργα
Ο Τσέχοφ συγκεντρώνει τις επικές και δραματικές αρχές. Ακόμη και
Ο τόπος όπου λαμβάνει χώρα η δράση μερικές φορές έχει συμβολική σημασία.
Το «The Cherry Orchard» ξεκινά με μια εκφραστική και μακροσκελή παρατήρηση, στο

στην οποία βρίσκουμε την εξής παρατήρηση: «Το δωμάτιο που είναι ακόμα
Λέγεται φυτώριο». Είναι αδύνατο να πραγματοποιηθεί αυτή η σκηνική κατεύθυνση, αλλά είναι
και δεν έχει σχεδιαστεί για σκηνική ενσάρκωσηκαι δεν χρησιμεύει ως ένδειξη
σκηνοθέτης του έργου, αλλά από μόνο του έχει καλλιτεχνικό νόημα. U
ο αναγνώστης, είναι ο αναγνώστης, που έχει αμέσως την αίσθηση ότι ο χρόνος είναι σε αυτό
το σπίτι είναι παγωμένο, μένει στο παρελθόν. Οι ήρωες έχουν μεγαλώσει, αλλά το δωμάτιο είναι παλιό
το σπίτι είναι ακόμα ένα «παιδικό δωμάτιο». Στη σκηνή αυτό μπορεί να μεταφερθεί μόνο από
δημιουργώντας μια ιδιαίτερη ατμόσφαιρα, μια ιδιαίτερη διάθεση, μια ατμόσφαιρα που
θα συνόδευε ολόκληρη τη δράση, δημιουργώντας ένα είδος σημασιολογικού φόντου. Αυτό
Είναι ακόμη πιο σημαντικό ότι αργότερα στο έργο θα εμφανιστεί αρκετές φορές
δραματικό μοτίβο του χρόνου που περνά, γλιστρώντας που φεύγει
ήρωες στη θάλασσα. Η Ρανέβσκαγια στρέφεται στο φυτώριο της, στον κήπο της. Για
Αυτό το σπίτι, αυτός ο κήπος είναι το πολύτιμο, αγνό παρελθόν της, της φαίνεται αυτό
Η αείμνηστη μητέρα της περπατά στον κήπο.
7
Αλλά είναι σημαντικό για τον Τσέχοφ να δείξει την αδυναμία επιστροφής σε ένα ευτυχισμένο παρελθόν,
και η δράση της τέταρτης πράξης του έργου διαδραματίζεται στο ίδιο φυτώριο όπου τώρα
αφαιρέθηκαν οι κουρτίνες στα παράθυρα, οι πίνακες αφαιρέθηκαν από τους τοίχους, τα έπιπλα τοποθετήθηκαν σε μια γωνία και
Υπάρχουν βαλίτσες στη μέση του δωματίου. Οι ήρωες φεύγουν και η εικόνα του παρελθόντος εξαφανίζεται,

Η παρούσα.
Δεν
Με τη βοήθεια σκηνικών κατευθύνσεων, ο Τσέχοφ μεταφέρει τις σημασιολογικές αποχρώσεις των διαλόγων
προσποιούμενος

χαρακτήρες, ακόμα κι αν η παρατήρηση περιέχει μόνο μία λέξη:
"παύση". Πράγματι, οι συζητήσεις στο έργο δεν είναι κινούμενες, συχνά
διακόπτεται από παύσεις. Αυτές οι παύσεις δίνουν τις συνομιλίες των χαρακτήρων
Το «The Cherry Orchard» είναι κάπως χαοτικό, ασυνάρτητο, σαν να μην είναι πάντα ο ήρωας
ξέρει τι θα πει την επόμενη στιγμή. Γενικά οι διάλογοι στο έργο είναι πολύ
ασυνήθιστο σε σύγκριση με τα έργα των προκατόχων του Τσέχοφ και
σύγχρονοι: μοιάζουν μάλλον με διαλόγους κωφών. Όλοι μιλούν για

με τον τρόπο του, σαν να μην πρόσεχε τι έλεγε ο συνομιλητής του. Ετσι,
Η παρατήρηση του Gaev ότι το τρένο καθυστέρησε δύο ώρες συνεπάγεται απροσδόκητα
είναι τα λόγια της Σάρλοτ ότι ο σκύλος της τρώει και ξηρούς καρπούς. Όλα είναι σαν
αναπτύχθηκε σε όλο τον κόσμο
έρχεται σε αντίθεση με τους νόμους της δραματουργίας,
δραματικός ρεαλιστική λογοτεχνία. Αλλά φυσικά, πίσω από αυτό
Ο Τσέχοφ έχει βαθύ καλλιτεχνικό νόημα. Συζητήσεις σαν αυτή την εκπομπή
η πρωτοτυπία των σχέσεων μεταξύ των χαρακτήρων του έργου, γενικά η πρωτοτυπία του Τσέχοφ
εικόνες Κατά τη γνώμη μου, κάθε χαρακτήρας στο «The Cherry Orchard» ζει στον δικό του
κλειστό κόσμο, στο δικό του σύστημα αξιών, και είναι η ασυμφωνία τους μεταξύ τους
φίλος και έρχεται στο προσκήνιο στο έργο, τονίζει ο συγγραφέας.
Το γεγονός ότι η Lyubov Andreevna, η οποία απειλείται με την πώληση της περιουσίας της σε δημοπρασία,
δίνει χρήματα στο πρώτο άτομο που συναντά, καλείται μόνο ο Τσέχοφ
επιδεικνύει την υπερβολή της ως χαρακτηριστικό χαρακτήρα ενός εκκεντρικού
κυρίες ή μαρτυρούν την ηθική ορθότητα της οικονόμου Βάρυα;
8
Από την πλευρά του Varya, ναι. από την άποψη της Ranevskaya, όχι. Και από την άποψη
συγγραφέας - αυτό είναι γενικά απόδειξη της αδυναμίας των ανθρώπων να κατανοήσουν
ο ένας τον άλλον. Η Lyubov Andreevna δεν προσπαθεί καθόλου να είναι καλή νοικοκυρά, αλλά
Σε κάθε περίπτωση, ο Τσέχοφ δεν απεικονίζει αυτή την επιθυμία και την απουσία της
δεν καταδικάζει την ηρωίδα. Γενικά μιλάει για κάτι άλλο που βρίσκεται πέρα
οικονομική πρακτική και δεν έχει καμία σχέση με αυτό. Το ίδιο και οι συμβουλές.
Η Lopakhina, έξυπνη και πρακτική, είναι απαράδεκτη για τη Ranevskaya. Είναι σωστό
Ο Λοπάχιν; Αναμφίβολα. Αλλά η Lyubov Andreevna έχει επίσης δίκιο με τον δικό της τρόπο. Έχει δίκιο η Πέτυα;
Ο Τροφίμοφ, όταν λέει στη Ρανέβσκαγια ότι ο παριζιάνος εραστής της είναι
αχρείος; Έχει δίκιο, αλλά τα λόγια του δεν έχουν κανένα νόημα για εκείνη. Και ο Τσέχοφ
δεν θέτει καθόλου στόχο να δημιουργήσει την εικόνα μιας πεισματάρης και ξεροκέφαλης γυναίκας,
να μην ακούει τις συμβουλές κανενός και να καταστρέφει το σπίτι και την οικογένειά της.
Για αυτό, η εικόνα της Ranevskaya είναι πολύ ποιητική και γοητευτική. Προφανώς οι λόγοι

Οι διαφωνίες μεταξύ των ανθρώπων στα έργα του Τσέχοφ δεν είναι καθόλου στην περιοχή
πρακτική, αλλά σε κάποιον άλλο τομέα.
Η αλλαγή στα θέματα συνομιλίας στο έργο θα μπορούσε επίσης να προκαλέσει σύγχυση.
Δεν φαίνεται να υπάρχει λογική σύνδεση μεταξύ διαδοχικών
δεν υπάρχουν ομάδες ομιλίας. Έτσι, στη δεύτερη πράξη, αντί για αυτούς που μιλούν για
το νόημα της ζωής της Ranevskaya, η Petya και η Anya έρχονται στο Gaev και στο Lopakhin, άνθρωποι
μακριά από αυτό που νοιάζονται οι μεγάλοι, τους ανησυχεί. Ένα τέτοιο «μωσαϊκό» σκηνών
λόγω της μοναδικότητας του συστήματος των εικόνων και της δραματικής σύγκρουσης σε
Τσέχοφ. Αυστηρά μιλώντας, μια δραματική σύγκρουση με τη συνήθη έννοια
απουσία από τα έργα του Τσέχοφ, η δράση δεν βασιζόταν στην αντιπαράθεση
οι χαρακτήρες και οι χαρακτήρες δεν χωρίζονται πλέον σε «καλούς» και «κακούς»,
"ΘΕΤΙΚΟ και ΑΡΝΗΤΙΚΟ". Στο «The Cherry Orchard» είναι μόνο ο Yasha
γραμμένο ξεκάθαρα ειρωνικά, τα υπόλοιπα δεν ταιριάζουν
παραδοσιακές κατηγορίες αρνητικών χαρακτήρων.
9
Μάλλον, κάθε ήρωας είναι δυστυχισμένος με τον δικό του τρόπο, ακόμα και ο Simeonov Pishchik, αλλά ακόμα και αυτοί
χαρακτήρες των οποίων η συμπάθεια του συγγραφέα είναι με το μέρος τους ακόμα δεν φαίνονται
σίγουρα «θετικό». Η έκκληση ακούγεται πραγματικά λυπηρή
Ranevskaya στο παιδικό της δωμάτιο, ανεβείτε στο πραγματικά τραγικό
Ο Τσέχοφ δεν του δίνει καθόλου ήχο, εξουδετερώνοντας την τραγική αρχή με το κόμικ
Η διεύθυνση του Gaev στην ντουλάπα. Ο ίδιος ο Gaev είναι αστείος στα πομπώδη και
παράλογοι μονόλογοι, αλλά ταυτόχρονα ειλικρινά συγκινητικοί σε άγονους
προσπαθώντας να σώσει τον βυσσινόκηπο. Το ίδιο - "αστείο και συγκινητικό" - μπορείτε
πω για τον Πιτ Τροφίμοφ.

10
Κεφάλαιο 2
Οι ιδιοκτήτες του κτήματος είναι οι Ρώσοι γαιοκτήμονες Gaev και Ranevskaya. Και αδελφός και
αδελφή - μορφωμένοι, έξυπνοι, ευαίσθητοι άνθρωποι. Ξέρουν να εκτιμούν την ομορφιά
το νιώθουν διακριτικά, αλλά λόγω αδράνειας δεν μπορούν να κάνουν τίποτα γι' αυτό
σωτηρία. Με όλη την ανάπτυξη και τον πνευματικό τους πλούτο, ο Gaev και η Ranevskaya
στερημένος της αίσθησης της πραγματικότητας, της πρακτικότητας και της ευθύνης, και επομένως όχι μέσα
ικανός να φροντίζει τον εαυτό του ή τους αγαπημένους του. Δεν μπορούν
ακολουθήστε τη συμβουλή του Lopakhin και νοικιάστε τη γη, παρά το γεγονός ότι
θα τους έφερνε ένα σταθερό εισόδημα: «Οι ντάκες και οι καλοκαιρινοί κάτοικοι - είναι τόσο χυδαίο,

Συγνώμη". Τους εμποδίζουν να λάβουν αυτό το μέτρο από ειδικά συναισθήματα που δεσμεύουν
τους με το κτήμα. Αντιμετωπίζουν τον κήπο ως ένα ζωντανό άτομο με το οποίο βρίσκονται
συνδέει πολλά. Ο βυσσινόκηπος για αυτούς είναι η προσωποποίηση
μια περασμένη ζωή, μια περασμένη νιότη. Κοιτάζοντας έξω από το παράθυρο στον κήπο, η Ranevskaya
αναφωνεί: «Ω παιδική μου ηλικία, αγνότητά μου! Σε αυτό το νηπιαγωγείο κοιμήθηκα, κοίταξα
από εδώ στον κήπο, η ευτυχία ξυπνούσε μαζί μου κάθε πρωί, και μετά εκείνος
ήταν ακριβώς το ίδιο, τίποτα δεν έχει αλλάξει». Και περαιτέρω: «Ωχ ο κήπος μου! Μετά από το σκοτάδι
βροχερό φθινόπωρο και κρύος χειμώναςπάλι είστε νέοι, γεμάτοι ευτυχία, άγγελοι
οι ουράνιοι δεν σε έχουν εγκαταλείψει...» Η Ρανέβσκαγια μιλάει όχι μόνο για τον κήπο, αλλά και για τον εαυτό της.
Φαίνεται να συγκρίνει τη ζωή της με ένα «σκοτεινό θυελλώδες φθινόπωρο» και
"κρύος χειμώνας" Επιστρέφοντας στο πατρικό της κτήμα, ένιωσε και πάλι
τον εαυτό σου νέο και ευτυχισμένο.
Ο Lopakhin δεν συμμερίζεται τα συναισθήματα του Gaev και της Ranevskaya. Του φαίνεται η συμπεριφορά τους
παράξενο και παράλογο. Αναρωτιέται γιατί δεν επηρεάζονται τόσο
προφανή γι' αυτόν επιχειρήματα για μια συνετή διέξοδο από μια δύσκολη κατάσταση
καταστάσεις. Ο Lopakhin ξέρει πώς να εκτιμά την ομορφιά: είναι ευχαριστημένος από τον κήπο, «πιο όμορφος
που δεν υπάρχει τίποτα στον κόσμο». Είναι όμως ένα δραστήριο και πρακτικό άτομο.
Δεν μπορεί απλώς να θαυμάσει τον κήπο και να το μετανιώσει χωρίς να δοκιμάσει τίποτα.
αναλάβουν να τον σώσουν.
11
Προσπαθεί ειλικρινά να βοηθήσει τον Gaev και τη Ranevskaya, πείθοντάς τους συνεχώς: «Και
κερασιώνας, και η γη πρέπει να νοικιαστεί για ντάκες, κάντε αυτό
Τώρα, βιαστείτε - η δημοπρασία είναι προ των πυλών! Καταλαβαίνουν!" Αλλά δεν το θέλουν
ακούω. Ο Gaev είναι ικανός μόνο για άδειους όρκους: «Με τιμή μου, ό,τι θέλετε,
Ορκίζομαι, το κτήμα δεν θα πουληθεί!... Ορκίζομαι στην ευτυχία μου!... τηλεφώνησέ με
μετά σκουπίδια ανέντιμο άτομο, αν τα καταφέρω στη δημοπρασία! Ολοι
Ορκίζομαι στο είναι μου!»
Ωστόσο, η δημοπρασία πραγματοποιήθηκε και ο Lopakhin αγόρασε το κτήμα. Αυτό είναι ένα γεγονός για αυτόν

έχει ιδιαίτερη σημασία: «Αγόρασα ένα κτήμα όπου ο παππούς και ο πατέρας μου ήταν σκλάβοι, όπου δεν υπήρχαν
Τους άφησαν ακόμη και στην κουζίνα. Ονειρεύομαι, μόνο το φαντάζομαι, είναι μόνο
φαίνεται...» Έτσι για τον Λοπάχιν η αγορά ενός κτήματος γίνεται ένα είδος
σύμβολο της επιτυχίας του, ανταμοιβή για πολλά χρόνια δουλειάς. Θα ήθελε
για να σηκωθεί ο πατέρας και ο παππούς του από τον τάφο και να χαίρονται πώς ο γιος τους και
εγγονός έχει πετύχει στη ζωή. Για τον Lopakhin, ο κήπος κερασιών είναι απλώς γη,
που μπορεί να πουληθεί, να υποθηκευθεί ή να αγοραστεί. Στη χαρά του ούτε καν
θεωρεί απαραίτητο να επιδείξει μια στοιχειώδη αίσθηση τακτ απέναντι
στους πρώην ιδιοκτήτες του κτήματος. Αρχίζει να κόβει τον κήπο χωρίς καν να τους περιμένει
αναχώρηση. Κατά κάποιο τρόπο μοιάζει με τον άψυχο λακέ Yasha, στον οποίο
Δεν υπάρχουν συναισθήματα όπως καλοσύνη, αγάπη για τη μητέρα, στοργή για
ο τόπος όπου γεννήθηκε και μεγάλωσε. Σε αυτό είναι το άμεσο αντίθετο του Firs,
στους οποίους αυτές οι ιδιότητες αναπτύσσονται ασυνήθιστα. Το έλατο είναι το πιο πολύ ένας γέρος V
Σπίτι. Έχει υπηρετήσει πιστά τα αφεντικά του για πολλά χρόνια και αγαπά ειλικρινά
Είμαι έτοιμος να τους προστατέψω από όλα τα προβλήματα σαν πατέρας. Ίσως έλατα -
ο μόνος χαρακτήρας του έργου προικισμένος με αυτή την ιδιότητα - αφοσίωση.
Τα έλατα είναι μια πολύ αναπόσπαστη φύση και αυτή η ακεραιότητα εκδηλώνεται πλήρως
στη σχέση του με τον κήπο. Για έναν γέρο πεζό, ο κήπος είναι μια οικογενειακή φωλιά, η οποία
πασχίζει να προστατεύει με τον ίδιο τρόπο,
Ο Petya Trofimov είναι εκπρόσωπος της νέας γενιάς.
καθώς και τα αφεντικά τους.
12
Δεν τον ενδιαφέρει καθόλου η τύχη του βυσσινόκηπου. «Είμαστε πάνω από την αγάπη», δηλώνει
παραδέχεται έτσι την αδυναμία του να έχει σοβαρά συναισθήματα. Πέτρος
κοιτάζει τα πάντα πολύ επιφανειακά: μη γνωρίζοντας την αληθινή ζωή, προσπαθεί
αναδιοργανώστε το με βάση τραβηγμένες ιδέες. Εξωτερικά, η Petya και η Anya είναι χαρούμενοι.
Θέλουν να προχωρήσουν σε μια νέα ζωή, κάνοντας μια αποφασιστική ρήξη με το παρελθόν. Ένας κήπος για αυτούς -
«Όλη η Ρωσία», και όχι μόνο αυτός ο κήπος με κερασιές. Μα είναι δυνατόν χωρίς αγάπη
σπίτι, να αγαπάς όλο τον κόσμο; Και οι δύο ήρωες βιάζονται στο νέο

ορίζοντες, αλλά χάνουν τις ρίζες τους. Αμοιβαία κατανόηση μεταξύ της Ranevskaya και
Ο Τροφίμοφ είναι αδύνατον. Εάν για την Petya δεν υπάρχει παρελθόν και αναμνήσεις, τότε
Η Ranevskaya θρηνεί βαθιά: «Σε τελική ανάλυση, γεννήθηκα εδώ, ο πατέρας μου και
μάνα, παππού μου, το λατρεύω αυτό το σπίτι, χωρίς τον κήπο με τις κερασιές δεν καταλαβαίνω το δικό μου
ΖΩΗ..."
Η εικόνα της Ranevskaya στο έργο "The Cherry Orchard"
Ας εξετάσουμε μια από τις κύριες εικόνες του έργου - την εικόνα της Ranevskaya. Κεράσι
ο κήπος εμφανίζεται στο έργο συμβολικώς. Συγκεντρώνει πολύ διαφορετικά
ήρωες, ο καθένας από τους οποίους έχει τη δική του ιδέα για αυτόν. Μα ο βυσσινόκηπος
θα χωρίσει όλους τους χαρακτήρες στο τέλος του έργου.
Ο Βυσσινόκηπος υπέροχο σπίτιγιατί η Ρανέβσκαγια υπάρχει μόνο σε αυτήν
υπέροχο παρελθόν. Η μνήμη της παιδικής ηλικίας και της νεότητας συνδέεται με αυτό.
Η Ranevskaya εμφανίζεται στο σπίτι της, όπου δεν έχει πάει εδώ και πέντε χρόνια. Και αυτό είναι δικό της
τελευταία, αποχαιρετιστήρια επίσκεψη στην Πατρίδα. Η ηρωίδα έρχεται από το εξωτερικό,
από τον άντρα που της έκλεψε, αλλά τον οποίο εξακολουθεί να αγαπά πολύ.
Στο σπίτι, η Ranevskaya σκέφτηκε να βρει γαλήνη.
13
Η ίδια η φύση στο έργο φαίνεται να της θυμίζει την ανάγκη για πνευματικότητα.
ενημερώσεις, για την ομορφιά, για την ευτυχία ΑΝΘΡΩΠΙΝΗ ζωη.
Η Ranevskaya, συντετριμμένη από την αγάπη, επιστρέφει στο κτήμα της την άνοιξη. ΣΕ
κερασιόκηπος - «λευκές μάζες λουλουδιών», ψαρόνια τραγουδούν, λάμπει πάνω από τον κήπο
ουρανός. Η φύση προετοιμάζεται για ανανέωση - και η ψυχή της Ranevskaya ξυπνά

ελπίδες για μια νέα, καθαρή, φωτεινή ζωή: «Όλα, ολόλευκα! Ο κήπος μου!
Μετά από ένα σκοτεινό, δυστυχισμένο φθινόπωρο και έναν κρύο χειμώνα, είσαι πάλι νέος, γεμάτος
ευτυχία, οι ουράνιοι άγγελοι δεν σε έχουν εγκαταλείψει. Εάν αφαιρεθεί από το στήθος και τους ώμους
βαριά μου πέτρα, αν μπορούσα να ξεχάσω το παρελθόν μου!
Αλλά το παρελθόν δεν αφήνει τον εαυτό του να ξεχαστεί, αφού η ίδια η Ranevskaya ζει με ένα συναίσθημα
του παρελθόντος. Είναι το δημιούργημα μιας ευγενούς κουλτούρας, που χάνεται μπροστά στα μάτια μας.
το παρόν μένει μόνο στις αναμνήσεις. Ένα νέο παίρνει τη θέση του
τάξη, νέοι άνθρωποι - αναδυόμενοι αστοί, επιχειρηματίες, έτοιμοι να κάνουν τα πάντα για
χρήματα. Τόσο η Ranevskaya όσο και ο κήπος είναι ανυπεράσπιστοι απέναντι στην απειλή του θανάτου και της καταστροφής.
Όταν ο Lopakhin της προσφέρει τον μόνο πραγματικό τρόπο να σώσει το σπίτι,
Η Ranevskaya απαντά: "Dachas και καλοκαιρινοί κάτοικοι - είναι τόσο χυδαίο, λυπάμαι".
Αποδεικνύεται ότι, από τη μία πλευρά, η Ranevskaya δεν θέλει να κόψει τον κήπο, έτσι
πώς αυτό είναι σύμβολο της ευτυχισμένης της νιότης, των φιλοδοξιών, των ελπίδων της. Ναι, εξάλλου
ο κήπος την άνοιξη είναι απλά υπέροχος στην ανθοφορία του - θα ήταν κρίμα να κόψουμε τέτοια ομορφιά
λόγω κάποιων κατοικιών. Όμως, από την άλλη, ο συγγραφέας μας δείχνει αδιαφορία
Ranevskaya και στη μοίρα του οπωρώνα κερασιών και στη μοίρα των αγαπημένων προσώπων. Όλη της
πνευματική δύναμη, ενέργεια απορροφημένη αγάπη πάθοςπου σκλάβωσε
σταδιακά η θέληση αυτής της γυναίκας έπνιξε τη φυσική της ανταπόκριση
τις χαρές και τις λύπες των ανθρώπων γύρω σου.
14
Τονίζοντας την αίσθηση της αδιαφορίας της Ρανέβσκαγια, μας δείχνει ο Τσέχοφ
η στάση της ηρωίδας απέναντι στα τηλεγραφήματα από το Παρίσι.
Αυτή η αναλογία εξαρτάται άμεσα από τον βαθμό απειλής που διαφαίνεται
πάνω από τον κήπο. Στην πρώτη δράση, ενώ μιλούν μόνο για δυνατότητα πώλησης,

Η Ranevskaya «σκίζει το τηλεγράφημα χωρίς να το διαβάσει». Στη δεύτερη πράξη είναι ήδη γνωστό
αγοραστής - η Ρανέβσκαγια διαβάζει και σκίζει το τηλεγράφημα. Στην τρίτη πράξη
πραγματοποιήθηκε δημοπρασία - παραδέχεται ότι αποφάσισε να πάει στο Παρίσι στον άντρα
που την λήστεψαν και την εγκατέλειψαν. Στο Παρίσι, η Ranevskaya πρόκειται να ζήσει
τα χρήματα που έστειλε η γιαγιά μου για να αγοράσει το κτήμα.
Η ηρωίδα ξέχασε εντελώς όλες τις προσβολές που της προκάλεσε ο πρώην της.
αγαπητός. Στη Ρωσία, αφήνει τους πάντες στη μοίρα τους. Varya,
Η υιοθετημένη κόρη της Ρανέβσκαγια αναγκάζεται να γίνει οικονόμος των Ραγκουλίν. Αγάπη
Η Andreevna δεν ενδιαφέρεται καθόλου για τη μοίρα της, αν και έκανε μια προσπάθεια
παντρεύτηκε τη Βάρια με τον Λοπάχιν. Αλλά αυτή η προσπάθεια ήταν ανεπιτυχής.
Η Ranevskaya είναι μη πρακτική, εγωίστρια, απρόσεκτη. Ξεχνάει τον Φιρς,
υπηρέτης που δούλεψε γι' αυτούς όλη του τη ζωή. Δεν είναι ευχαριστημένη με τη ζωή των κορών της
- ούτε η Άνι ούτε η Βάρυα, ξεχνώντας τους στη φωτιά του πάθους της. Άγνωστο για τι
καπρίτσιο, η Ρανέβσκαγια πετάει μια μπάλα ενώ γίνονται δημοπρασίες στην πόλη, αν και
Η ίδια καταλαβαίνει το ακατάλληλο αυτού που συμβαίνει: «Και ήρθαν οι μουσικοί
ακατάλληλα, και ξεκινήσαμε την μπάλα άστοχα... Λοιπόν, τίποτα... (Κάθεται και ήσυχα
κλαίων)."
Αλλά, ταυτόχρονα, η ηρωίδα είναι ευγενική, ανταποκρίνεται και το συναίσθημά της δεν ξεθωριάζει
ομορφιά. Είναι έτοιμη να βοηθήσει τους πάντες, έτοιμη να δώσει τα τελευταία της χρήματα.
15
Έτσι, η Ranevskaya δίνει το τελευταίο χρυσό κομμάτι στον μεθυσμένο. Το δικό της όμως φαίνεται και σε αυτό
μη πρακτικότητα. Ξέρει ότι στο σπίτι η Varya ταΐζει τους πάντες με γάλα και
υπηρέτες - μπιζέλια. Αλλά αυτή είναι η φύση αυτής της ηρωίδας.

Η Ranevskaya Lyubov Andreevna, όπως αναφέρθηκε παραπάνω, είναι φωτεινή

εκπρόσωπος του αιώνα που πέρασε. Κτηματίας. Κάποτε είχε συνηθίσει να ζει
φαρδύ πόδι, δεν είναι σε θέση να συνειδητοποιήσει και να αποδεχτεί το γεγονός ότι για εκείνη
δεν υπάρχουν πια καμιά δυο εκατοντάδες δουλοπάροικοι που ήταν εκεί πριν και που
κάλυψε τα έξοδά της. Στα χρόνια που ζούσε στο εξωτερικό δεν έμαθε ποτέ
πρακτικότητα και ορθολογισμό. Αφελής και ευγενική, το επιτρέπει στον εαυτό της
να εξαπατήσει όλους όσους δεν είναι πολύ τεμπέληδες, ξεκινώντας από τον εραστή της και τελειώνοντας με τον λακέ
Yasha. Ευαίσθητη και συναισθηματική, είναι εντελώς απροετοίμαστη για χτυπήματα
η μοίρα, κάθε φορά που προσπαθεί να ξεφύγει από προβλήματα και προβλήματα. Όταν πριν από έξι χρόνια
ο γιος της πνίγηκε στο ποτάμι, δεν μπορούσε να συνέλθει από τη θλίψη και, αφήνοντας τα πάντα, έφυγε
στο εξωτερικο. Τη δεύτερη φορά θα σκάσει στο Παρίσι όταν εξαγοραστεί η περιουσία της
Λοπάχιν.
Η εικόνα της Ranevskaya είναι πολύ αντιφατική, είναι αδύνατο να πούμε αν είναι καλή ή
κακό. Στο έργο, αυτή η εικόνα δεν αξιολογείται μονοσήμαντα, αφού είναι ζωντανή,
σύνθετη και αντιφατική φύση.
Η Anya είναι ένας από τους κύριους χαρακτήρες του έργου
Η Anya, η ίδια η κόρη του Lyubov Andreevna, είναι ακόμα αφελής και ανόητη
Ένα κορίτσι που μπορεί εύκολα να γυρίσει το κεφάλι της. Ακόμα σχεδόν παιδί, είναι τώρα
σταυροδρόμι. Μεγαλωμένη σε ρομαντικά βιβλία που περιβάλλεται από αυτούς που την αγαπούν
άνθρωποι, η Anya κοιτάζει τον κόσμο από μέσα ροζ γυαλιά. Ευγενική και ευαίσθητη, αυτή
προσπαθεί όσο καλύτερα μπορεί να φροντίζει τη μητέρα του, την προστατεύει από επιθέσεις
Gaeva. Όλοι στο σπίτι αγαπούν αυτό το κορίτσι για την καθαρότητα της ψυχής και τον αυθορμητισμό της.
Ενέργειες.
16

Μετά την πώληση του κήπου και την αποχώρηση της μητέρας της, ανοίγει ένα άνοιγμα μπροστά της.

την ανάγκη να φροντίζεις τον εαυτό σου. ΣΕ τελική σκηνήΗ Anya μοιράζεται
με τα σχέδιά μου να τελειώσω το λύκειο και να πάω στη δουλειά. Όλοι στο σπίτι καταλαβαίνουν
ότι τα χρήματα που έδωσε η θεία του Γιαροσλάβ στη Ρανέβσκαγια δεν θα διαρκέσουν πολύ. Αλλά
Η Anya είναι ενθουσιασμένη με τις προοπτικές που της ανοίγονται.
Η εικόνα της Petya
Ο Petya Trofimov είναι ίσως το μόνο πρόσωπο στο έργο για το οποίο
το μέλλον υπάρχει ως συνειδητή πραγματικότητα, ως αυτό για το οποίο ζει.
Αυτός ο ήρωας αντιλαμβάνεται την ομορφιά του οπωρώνα κερασιών, προφανώς πιο βαθιά από οποιονδήποτε άλλο
παίζω. Καταλαβαίνει όμως καλύτερα από άλλους ότι ο κήπος φέρει το αποτύπωμα
σκλάβος παρελθόν. Ο Τροφίμοφ βλέπει ότι ο κήπος είναι καταδικασμένος από το παρόν, στο οποίο
δεν υπάρχει μέρος για ομορφιά όπου θριαμβεύει η αρπαγή των Λοπαχίν.
Το μέλλον απεικονίζεται από αυτόν τον ήρωα ως θρίαμβος όχι μόνο της δικαιοσύνης,
αλλά και ομορφιά. Γι' αυτό, όταν η Anya παραπονιέται ότι σταματά να την αγαπά
ο κήπος κερασιών, ο Petya λέει: «Όλη η Ρωσία είναι ο κήπος μας. Η γη είναι μεγάλη και
Είναι όμορφο, υπάρχουν πολλά υπέροχα μέρη σε αυτό." Και μετά την πώληση του κτήματος,
Προσπαθώντας να παρηγορήσει τη μητέρα της και απηχώντας ξεκάθαρα την Petya, η Anya λέει: «Θα φυτέψουμε ένα νέο
έναν κήπο πιο χλιδάτο από αυτόν, θα τον δεις, θα καταλάβεις...»
Επιπλέον, ο Petya Trofimov προφέρει εκείνες τις λέξεις που εκφράζουν το σύνολο
η αλήθεια για τον βυσσινόκηπο, στην εικόνα του οποίου κρύβεται όλη η χώρα. Φωνάζει
αυτή η σκέψη, που μάλλον κρύβεται στους υπόλοιπους ήρωες κάπου μακριά
συνείδηση. Η Πέτυα λέει, γυρίζοντας προς την Άνυα: «Σκέψου, Άνια, τον παππού σου, προπάππου
και όλοι οι πρόγονοί σας ήταν δουλοπάροικοι που κατείχαν ζωντανές ψυχές, και είναι πραγματικά δυνατό
από κάθε κερασιά στον κήπο, από κάθε κορμό, οι άνθρωποι δεν σε κοιτούν
πλάσματα, δεν ακούτε φωνές…»
17

Μου φαίνεται ότι η «αγνή ψυχή» είναι, φυσικά, το πιο πολύ
μια κατάλληλη περιγραφή για την Petya.
Φυσικά, στις απόψεις του Petya, στις πεποιθήσεις του ότι αυτός και οι σύντροφοί του
θα έπρεπε να είναι «πάνω από την αγάπη», υπήρχε πολλή αφέλεια. Αλλά πρέπει να το θυμόμαστε αυτό
Ο Τροφίμοφ δεν ήταν ο μόνος που αμάρτησε με αφελή μαξιμαλισμό. Αυτού του είδους οι απόψεις
εκπροσωπούνταν πολύ ευρέως στη ριζοσπαστική νεολαία
εκείνη τη φορά. Εκδηλώθηκαν επίσης με τον δικό τους τρόπο στις εποχές που περιγράφει ο Ι.Σ.
Turgenev, και στις επόμενες δεκαετίες.
Έτσι, η παραίτηση του Πέτυα από την αγάπη είναι παρόμοια με την άρνησή του για χρήματα,
που του προσφέρει ο Λοπάχιν. Στη μια και στην άλλη περίπτωση ο Τροφίμοφ
προέρχεται από την πεποίθηση ότι " ελεύθερος άνθρωπος», αφού δεν έχει
ούτε την παραμικρή δύναμη, ό,τι εκτιμάται τόσο πολύ από ανθρώπους που ζουν σαν αυτόν
ξεπερασμένες έννοιες και παραδόσεις.
πεπεισμένος
παλαιός,

Η εικόνα του Petya Trofimov έχει μεγάλης σημασίαςστο έργο. Δεν είναι
απόκοσμος, όπως ο Gaev ή ο Ranevskaya, είναι αληθινός και αποδέχεται την ίδια τη ζωή
Πραγματικά. Φαίνεται ότι ο Petya Trofimov είναι ο μόνος λογικός, αν αυτό είναι δυνατό
ας πούμε, όλων των χαρακτήρων του έργου. Και μετά φαίνεται ότι είναι ικανός
γυρίστε τα πράγματα με τον οπωρώνα κερασιών προς την άλλη κατεύθυνση: βοηθήστε να σώσετε. Αλλά
αυτό δεν συμβαίνει.
Προφανώς, ο Τσέχοφ το έκανε επίτηδες για να δείξει την έκβαση της υπόθεσης, περισσότερο
τραγικό, λυπηρό, αλλά αληθινό. Ο Τσέχοφ δεν σκέφτηκε κάτι θαυματουργό
σωτηρία για να ανοίξουν επιτέλους τα μάτια των ανθρώπων. Για την Πέτυα τα πάντα
αυτό που συνέβη στον κήπο είναι η αρχή μιας νέας ζωής, σε κάθε περίπτωση, είναι πολύ
Θέλω να πιστεύω σε αυτό, τη ζωή για την οποία ζει, για την οποία αγωνίζεται.

18
Αλλά γιατί δεν πρέπει να καλλιεργήσει νέους σπόρους σε ήδη προετοιμασμένο έδαφος; Ή
Αυτό το χώμα δεν είναι κατάλληλο για να δώσει νέα ζωή; Φιλοσοφικός
ερωτήματα στο έργο τίθενται συνεχώς ενώπιον του αναγνώστη. Και δεν είναι μόνο
στην ίδια την πλοκή, είναι στους ίδιους τους χαρακτήρες, που είναι στο "The Cherry Orchard"
μεγάλο σημασιολογικό φορτίο. Η εικόνα του Petya Trofimov είναι ανάμεσά τους,
ίσως ένα από τα κυριότερα.
Αυτός ο ήρωας, στο μέγιστο των δυνατοτήτων του, βοηθά αυτούς που βρίσκονται στην κεφαλή του κινήματος. ΣΕ
Το έργο του Τσέχοφ χρειαζόταν έναν εκπρόσωπο μιας τέτοιας τάσης. Μεταξύ των παθητικών
φιγούρες στο The Cherry Orchard, ο Petya είναι ο μόνος αποτελεσματικός χαρακτήρας,
ένας σκεπτόμενος χαρακτήρας που κάνει τους άλλους να σκεφτούν. Δεν βγαίνει πάντα
αλλά η ουσία βρίσκεται σε αυτή την παρόρμηση, σε αυτή τη μεγάλη αποστολή (και σε σύγκριση με τις πράξεις
άλλοι χαρακτήρες είναι πραγματικά υπέροχη!), στους οποίους ερμηνεύει
έργο του Petya Trofimov. Νομίζω ότι αυτός ο ήρωας μπορεί να ονομαστεί
φορέας της αλήθειας της ζωής, που δεν φοβάται να την παραδεχτεί και να προσπαθήσει να τη διορθώσει.
Εικόνα του Gaev
Χαρακτηριστικός εκπρόσωπος είναι και ο Gaev Leonid Andreevich, αδελφός της Ranevskaya
μιας εποχής που περνάει. Και όχι μόνο γιατί είναι κατηγορηματικά κατά της κοπής του κήπου.
Ο συναισθηματισμός τους είναι κατανοητός. Όλη μου η ζωή έζησα δίπλα σε αυτό
κήπος Τόσο ο Leonid Andreevich όσο και η αδερφή του έχουν συνηθίσει να αποφασίζουν τα πάντα για αυτούς
άλλοι: διαχειριστές κτημάτων, αγρότες που πλήρωναν ενοίκιο. Επομένως, δεν το κάνουν
και πάλι δεν μπορούν να προσφέρουν τίποτα λογικό στην παρούσα κατάσταση
προσπαθώντας να μεταφέρουν τα προβλήματά τους στον Λοπάχιν, στη θεία του Γιαροσλάβλ, σε
οποιονδήποτε, αλλά όχι τον εαυτό τους. Ο Γκάεφ είναι παίκτης. Σκέφτεται κιόλας
κατηγορίες καρτών ενώ είστε μακριά από τον πίνακα καρτών. Μετά
πώληση του κτήματος, Leonid Andreevich προσφέρθηκε μια θέση σε μια τράπεζα με ένα αγαθό

ετήσιος μισθός. Αλλά το αν θα υπηρετήσει παραμένει ανοιχτό ερώτημα.
19
Ο Λοπάχιν ως εικόνα του μέλλοντος που σχεδίασε ο Τσέχοφ
Lopakhin Ermolai Alekseevich, χωρικός γιος, και τώρα, νέοι και
πετυχημένος έμπορος. Ο ίδιος παραδέχεται ότι ήταν και παραμένει άντρας.
Φυσικά, έχει επιχειρηματική οξυδέρκεια. Αλλά το εκπαιδευτικό και πολιτιστικό
το επίπεδο αφήνει πολλά να είναι επιθυμητά. Το γνωρίζει καλά αυτό και είναι σαν
ντρέπεται, παραδέχεται ότι γράφει σαν το κοτόπουλο με το πόδι του. Η πρόταση του Λοπάχιν
κόψτε τον κήπο και δώστε τον γηγια την κατασκευή κατοικιών, μάλιστα, όχι και τόσο
ηλίθιος υπό το πρίσμα των νέων αλλαγών, αλλά εκπρόσωποι του απερχόμενου αιώνα
τον παίρνουν με εχθρότητα. Ο Λοπάχιν είναι αποφασιστικός και διεκδικητικός. Μπορώ
πετύχει το στόχο. Μπορεί ο Lopakhin να ονομαστεί αρπακτικό;
Το ερώτημα είναι αμφιλεγόμενο. Το αρπακτικό δεν θα πρόσφερε τη δική του επιλογή για απόκτηση
κέρδος και τη διάσωση της περιουσίας, αλλά αντίθετα, θα έκανε τα πάντα για να το αποκτήσει
Οσο το δυνατόν συντομότερα. Αλλά ενέπνευσε υπομονετικά και επίμονα τη Ranevskaya και την Gaeva
διέξοδο από τη σημερινή κατάσταση. Κι αν τον δεχόταν η οικογένεια του γαιοκτήμονα
πρόταση, σε το καλύτερο σενάριο, ο Lopakhin θα γινόταν μάνατζερ και ο κύριος
Αδερφός και αδελφή θα έπαιρναν κέρδη από τα εδάφη. Ο Λόπαχιν, επίσης, με τον δικό του τρόπο
δεμένο με το κτήμα. Οι πρόγονοί του ζούσαν σε αυτή τη γη, αυτή είναι η πατρίδα του, και
οπότε έκανε ό,τι ήταν δυνατό για να το αγοράσει, αφού το κτήμα ήταν το ίδιο
τέθηκε προς πώληση. Μην παραδώσετε την πατρίδα σας στον Deriganov. Η χαρά του
μπορεί να γίνει κατανοητό. Εκείνος, «ο ίδιος ο Ερμολάι αγόρασε ένα κτήμα, πιο όμορφο από αυτό
δεν υπάρχει τίποτα στον κόσμο». Ξέρει να εκτιμά την ομορφιά. «Και όταν άνθισε η παπαρούνα μου, τι
τι εικόνα ήταν!» Ξέρει επίσης πώς να δημιουργεί αυτή την ομορφιά.
Πολλοί λογοτεχνικοί κριτικοί πιστεύουν ότι ο Petya Trofimov προσωποποιεί
νέα Ρωσία. Δεν μπορώ να συμφωνήσω με αυτήν την άποψη. Είναι οι Ερμολαίοι

Ο Lopakhin είναι γιος αγρότης και έμπορος, που εργάζεται από το πρωί μέχρι το βράδυ, όχι αυτός
ένας αιώνιος μαθητής, προσωποποιεί τη νέα Ρωσία. Γιατί όταν η Πέτυα
λογικευμένος, επικρίνοντας τους άλλους και καλώντας τους πάντες να εργαστούν, ο Λοπάχιν δούλεψε.
20
Όταν η Petya μιλούσε για άνδρες των οποίων η ζωή ήταν κακή, ο Lopakhin έδωσε
την ευκαιρία για αυτούς τους άνδρες να κερδίσουν το ψωμί τους όταν φύτεψαν παπαρούνες. ΚΑΙ
με ένα αίσθημα πληρότητας, μπορεί να επιτρέψει στον εαυτό του να θαυμάσει την ανθοφορία
χωράφι που του έδωσε 40 χιλιάδες καθαρά κέρδη. Ακριβώς για τέτοια
άνθρωποι όπως ο Λοπάκιν είναι το μέλλον της Ρωσίας.
Χαρακτηριστικά του ήρωα. Η έννοια του «ήρωα» δεν ισχύει για τους χαρακτήρες του Τσέχοφ.
με την παραδοσιακή έννοια της λέξης (τίποτα «ηρωικό» σε αυτά, φυσικά,
όχι), επομένως στις μελέτες του Τσέχοφ χρησιμοποιείται συχνότερα ο όρος «τσέχοβιος».
χαρακτήρας".
Οι απομνημονευματολόγοι μαρτυρούν ότι ο Τσέχοφ ήταν ξένος με το πάθος, το εξωτερικό
εκδήλωση συναισθημάτων, κάθε είδους θεατρικά εφέ. Και οι ήρωές του είναι
"απλοί άνθρωποι. «Ο Τσέχοφ έφερε το συνηθισμένο στη δεξιοτεχνία, στην ιδιοφυΐα
απεικόνιση της συνηθισμένης ζωής. "Χωρίς ήρωα" - έτσι μπορείς να τιτλοφορήσεις τα πάντα
τα γραπτά του και προσθέτω στον εαυτό μου, όχι χωρίς λύπη: «χωρίς ηρωισμό»» (V.V.
Ροζάνοφ).
Στις ιστορίες του Τσέχοφ δεν υπάρχει διαχωρισμός των ηρώων σε θετικούς και
αρνητικός. Ο συγγραφέας, κατά κανόνα, δεν προτιμά κανένα από τα
τους. Αυτό που είναι σημαντικό για έναν συγγραφέα δεν είναι να κρίνει τους χαρακτήρες, αλλά να ανακαλύψει τους λόγους
παρεξηγήσεις μεταξύ των ανθρώπων.
Ο Τσέχοφ είναι ένας ρεαλιστής συγγραφέας και στις ιστορίες ο χαρακτήρας του ήρωα
αποκαλύπτεται στις σχέσεις του με άλλους χαρακτήρες, στο δικό του
ρίζες στις συνθήκες της καθημερινότητας, μικροπράγματα, στα δικά του
ανάλογα με το χρόνο. Οι ήρωες των ιστοριών του Τσέχοφ είναι αγρότες, έμποροι,

γαιοκτήμονες, μαθητές λυκείου, γιατροί, αξιωματούχοι... Επιπλέον, ο συγγραφέας δεν ενδιαφέρεται για
τόσο η κοινωνική θέση των χαρακτήρων όσο η συμπεριφορά τους, η ψυχολογία τους
ανθρώπινη ουσία.
21
Ο σχηματισμός του λεγόμενου ήρωα του Τσέχοφ (σε αντίθεση, για παράδειγμα, με
ήρωες N.V. Gogol, F.M. Ντοστογιέφσκι, Λ.Ν. Τολστόι) τελείωσε στην αρχή
δεκαετία του 1890. Αυτός είναι ένας συνηθισμένος διανοούμενος, ένας μέσος άνθρωπος, μορφωμένος,
συχνά ένας ταλαντούχος, σπουδαίος εργάτης που κάνει τη δουλειά του χωρίς κανένα
πάθος (διδασκαλία, θεραπεία ανθρώπων κ.λπ.), που πέρασε κατά τη διάρκεια της ζωής
καθολική αναγνώριση, η αξία του αναγνωρίζεται συχνότερα από άλλους μετά
ο θάνατός του.
Ο ήρωας του Τσέχοφ είναι τις περισσότερες φορές μοναχικός. Λαχταρά το χαμένο νόημα
ζωή, για την έλλειψη αρμονίας, αλλά πιστεύει σε υπέροχη ζωή, σε δωρεάν και
δημιουργικό άτομο.

22
κεφάλαιο 3
Η εικόνα του οπωρώνα κερασιών είναι κεντρικάστην κωμωδία του Τσέχοφ,
αντιπροσωπεύεται από το λάιτ μοτίβο διαφόρων χρονικών σχεδίων, ακούσια
συνδέοντας το παρελθόν με το παρόν. Όμως ο βυσσινόκηπος δεν είναι απλώς φόντο
γεγονότα που λαμβάνουν χώρα, είναι σύμβολο της κτηματικής ζωής. Η μοίρα του κτήματος
οργανώνει την πλοκή του έργου. Ήδη στην πρώτη πράξη, αμέσως μετά τη συνάντηση
Ranevskaya, ξεκινά μια συζήτηση για τη διάσωση της υποθηκευμένης περιουσίας από πλειστηριασμό. ΣΕ
στην τρίτη πράξη το κτήμα πωλείται, στην τέταρτη - αντίο στο κτήμα και
περασμένη ζωή.
Το Cherry Orchard δεν αντιπροσωπεύει μόνο το κτήμα: είναι μια όμορφη δημιουργία
φύση που πρέπει να διατηρήσει ο άνθρωπος.
Ο συγγραφέας αφιερώνει μεγάλη προσοχήαυτή η εικόνα, η οποία επιβεβαιώνεται
λεπτομερείς παρατηρήσεις και αντίγραφα των χαρακτήρων. Όλη η ατμόσφαιρα που
που συνδέεται στο παιχνίδι με την εικόνα του κερασιόκηπου, χρησιμεύει για να το επιβεβαιώσει
διαρκής αισθητική αξία, η απώλεια της οποίας δεν μπορεί παρά να φτωχύνει
πνευματική ζωή των ανθρώπων. Γι' αυτό και η εικόνα του κήπου περιλαμβάνεται στον τίτλο.

Ο Βυσσινόκηπος λειτουργεί ως ένα είδος ηθικού κριτηρίου, σύμφωνα με
Όχι μόνο οι χαρακτήρες του έργου, αλλά και εμείς είμαστε αποφασισμένοι σε σχέση με αυτό.
Το «The Cherry Orchard» είναι μια κωμωδία για απρόσεκτους Ρώσους», έγραψε ο Yu.
Sobolev. Σε αυτό το έργο μετατρέπεται σε θλίψη και μετατρέπεται σε άγχος. Μεγάλο
αριθμός κωμικών σκηνών - κόλπα της Σάρλοτ, λάθη Επιχόντοφ, ανόητα
Οι ομιλίες του Gaev απλώς εντείνουν τη θλίψη, «λαχταρώντας το ιδανικό». Στην κλασική
Στην κωμωδία, η κακία συνήθως τιμωρείται, η αρετή θριαμβεύει.
23

Ο Τσέχοφ προφανώς δεν είναι στο έργο αρνητικοί ήρωες, και θετικό
λείπουν. Η σύγκρουση του έργου είναι επίσης ασαφής με την πρώτη ματιά. Το πράγμα είναι,
ότι το θέμα της εικόνας στα έργα του θεατρικού συγγραφέα δεν είναι στην πραγματικότητα
δράση, την απροθυμία και την αδυναμία τους να εκτελέσουν μια πράξη. Αυτό ακριβώς είναι
γελοιοποιήθηκε στις κωμωδίες του Τσέχοφ Κ.Σ. Ο Στανισλάφσκι σημείωσε ένα ιδιαίτερο
η φύση της σύγκρουσης στο έργο "The Cherry Orchard"
Η κωμωδία του The Cherry Orchard έχει τις ρίζες της σε καταστάσεις που αντικατοπτρίζουν την κωμωδία
το νόημα της ίδιας της ζωής. Ο Τσέχοφ ερμήνευσε αυτό το είδος με μοναδικό τρόπο. Στο δικό του
Η κωμωδία είναι ένα δράμα που, με λεπτή ειρωνεία, γελοιοποιεί
χυδαιότητα. Παραδοσιακό καταγγελτικό πάθος, «γέλιο μέσα από δάκρυα», σύμφωνα με
σύμφωνα με την εύστοχη παρατήρηση του συγγραφέα Teffi, στην ποιητική του Τσέχοφ αντικαθίσταται
«Γέλιο αντί για δάκρυα».
Το έργο «The Cherry Orchard» γράφτηκε από τον A.P. Chekhov το 1903, στις
αλλαγή της εποχής. Αυτή τη στιγμή, ο συγγραφέας είναι γεμάτος από την αίσθηση ότι βρίσκεται η Ρωσία
παραμονές τεράστιων αλλαγών. Όπως κάθε άνθρωπος, ο Τσέχοφ ονειρευόταν το μέλλον,
για μια νέα ζωή που θα φέρει στους ανθρώπους κάτι φωτεινό, αγνό και όμορφο.
Αυτό είναι το κίνητρο της προσδοκίας καλύτερη ζωήακούγεται στο έργο «Ο Βυσσινόκηπος».
Ο Τσέχοφ αισθάνεται ότι η παλιά ζωή σταδιακά φεύγει και η νέα είναι απλώς δίκαιη
αναδύεται.

Πώς έβλεπε ο Τσέχοφ το μέλλον; Τι είδους μέλλον ονειρευόταν;
Ο τίτλος του έργου είναι συμβολικός. «Όλη η Ρωσία είναι ο κήπος μας», είπε ο Τσέχοφ.
Σκεπτόμενος τον θάνατο του οπωρώνα κερασιών, τη μοίρα των κατοίκων του ερειπωμένου κτήματος,
φαντάστηκε διανοητικά «όλη τη Ρωσία» στο γύρισμα της εποχής.
Ο Βυσσινόκηπος είναι μια σύνθετη και διφορούμενη εικόνα. Δεν είναι μόνο
έναν συγκεκριμένο κήπο, που αποτελεί μέρος του κτήματος των Gaev και Ranevskaya, αλλά και η εικόνα
σύμβολο.
Συμβολίζει όχι μόνο την ομορφιά της ρωσικής φύσης, αλλά, το πιο σημαντικό, την ομορφιά
τις ζωές των ανθρώπων που μεγάλωσαν αυτόν τον κήπο και τον θαύμασαν, τη ζωή που
24
κήπος
πεθαίνει
Η εικόνα του οπωρώνα με τις κερασιές ενώνει όλους τους χαρακτήρες του έργου. Επί
θάνατος
Με

μαζί

με την πρώτη ματιά, φαίνεται ότι πρόκειται μόνο για συγγενείς και παλιούς γνωστούς,
κατά τύχη, όσοι μαζεύτηκαν στο κτήμα για να λύσουν τα καθημερινά τους προβλήματα
Προβλήματα. Αλλά αυτό δεν είναι αλήθεια. Ο συγγραφέας συνδέει τους χαρακτήρες διαφορετικές ηλικίεςΚαι
κοινωνικές ομάδες, και θα πρέπει να αποφασίσουν για την τύχη του κήπου με τον ένα ή τον άλλο τρόπο, και
αυτό σημαίνει το πεπρωμένο σου.
Ο οπωρώνας κερασιών είναι σύμβολο ομορφιάς. Αλλά ποιος θα σώσει την ομορφιά αν οι άνθρωποι
που είναι σε θέση να το εκτιμήσουν, αδυνατούν να παλέψουν για αυτό, αλλά ενεργητικοί και
οι ενεργοί άνθρωποι το βλέπουν μόνο ως πηγή κέρδους και κέρδους;
Ο Βυσσινόκηπος είναι σύμβολο ενός παρελθόντος και ενός σπιτιού που είναι αγαπητό στην καρδιά. Αλλά
Είναι δυνατόν να προχωρήσεις μπροστά όταν ακούγεται ο ήχος ενός τσεκούρι πίσω σου;
καταστρέφοντας όλα όσα ήταν προηγουμένως ιερά; Ο οπωρώνας κερασιών είναι σύμβολο της καλοσύνης, και
επομένως, εκφράσεις όπως «κόψτε τις ρίζες», «πατήστε το λουλούδι» ή
Το «χτύπημα δέντρου με τσεκούρι» ακούγεται βλάσφημο και απάνθρωπο.

Αναλογιζόμενοι τους χαρακτήρες και τις πράξεις των χαρακτήρων του έργου, σκεφτόμαστε
για τη μοίρα της Ρωσίας, που είναι ο «βυσσινόκηπος» για εμάς.
25
συμπέρασμα
Α.Π. Ο Τσέχοφ, ως Ρώσος συγγραφέας και Ρώσος διανοούμενος, ανησυχούσε
η μοίρα της Πατρίδας στις παραμονές των κοινωνικών αλλαγών που ένιωθε η κοινωνία.
Το σύστημα εικόνων του έργου «The Cherry Orchard» αντικατοπτρίζει την άποψη του συγγραφέα
παρελθόν, παρόν και μέλλον της Ρωσίας.
Οι εικόνες του έργου αντιπροσωπεύουν, αφενός, τα κοινωνικά στρώματα της Ρωσίας
την παραμονή της καμπής (ευγενείς, έμποροι, κοινή διανόηση,
εν μέρει και η αγροτιά). Από την άλλη, αυτές οι ομάδες αντανακλούν ιδιόμορφα
παρελθόν, παρόν και μέλλον της χώρας.
Η ίδια η Ρωσία αντιπροσωπεύεται από την εικόνα του Cherry Orchard, στον οποίο με τρυφερότητα
Όλοι οι ήρωες αντιμετωπίζονται με αγάπη.
Η προσωποποίηση του παρελθόντος είναι οι εικόνες της Ranevskaya και του Gaev. Αυτό το παρελθόν,
αφήνοντας την ιστορική αρένα των ευγενών φωλιών. Στο Gaev και στη Ranevskaya
δεν υπάρχει εγωιστικός υπολογισμός: η ιδέα της πώλησης τους είναι εντελώς ξένη

υπόγειος βυσσινόκηπος για καλοκαιρινούς κατοίκους. Αισθάνονται διακριτικά την ομορφιά της φύσης
(«Δεξιά, στη στροφή του κιόσκι, ένα λευκό δέντρο λυγισμένο, μοιάζει
γυναίκα "...). Χαρακτηρίζονται από μια κάποια παιδικότητα της αντίληψης: Ranevskaya
έχει μια παιδική στάση απέναντι στα χρήματα και δεν τα υπολογίζει. Αλλά αυτό δεν είναι μόνο παιδικότητα,
αλλά και τη συνήθεια να ζει κανείς ανεξάρτητα από έξοδα. Και ο Gaev και η Ranevskaya είναι ευγενικοί.
Ο Λοπάχιν θυμάται πόσο καιρό πριν τον λυπήθηκε η Ρανέβσκαγια. Μεταμέλεια
Η Ranevskaya και η Petya Trofimova με τη διαταραχή του, και η Anya, η οποία
έμεινε χωρίς προίκα και περαστικό.
Όμως η εποχή των Gaevs και των Ranevsky έχει περάσει. Η ευφυΐα τους, η ανικανότητα να ζήσουν,
η ανεμελιά μετατρέπεται σε αναισθησία και εγωισμό.
26
Η Ρανέβσκαγια σπαταλά την περιουσία της, αφήνοντας την κόρη της στη φροντίδα ενός ανάδοχου παιδιού
Η κόρη Varya, φεύγει για το Παρίσι με τον αγαπημένο της, έχοντας λάβει χρήματα από
Η γιαγιά του Γιαροσλάβλ που προοριζόταν για την Άνια, αποφασίζει να επιστρέψει
Ο Πάρης στον άντρα που ουσιαστικά την λήστεψε, αλλά εκείνη δεν σκέφτεται
Πώς θα εξελιχθεί στη συνέχεια η ζωή της Anya; Φροντίζει τον άρρωστο Έλατο,
ρωτώντας αν τον έστειλαν στο νοσοκομείο, αλλά δεν μπορεί να το ελέγξει και
δεν θέλει. Ο Ρανέβσκαγια είναι άνθρωπος των λόγων, αλλά όχι των πράξεων. Το έλατο παραμένει μέσα
επιβιβάστηκε στο σπίτι.
Το αποτέλεσμα της ζωής των ευγενών είναι συνέπεια μιας ζωής με χρέη, μιας ζωής βασισμένης στην καταπίεση
οι υπολοιποι.
Όπως ήδη αναφέρθηκε, ο ρόλος του Βυσσινόκηπου στο εικονιστικό σύστημα του έργου είναι τεράστιος.
Γύρω από τον βυσσινόκηπο αρχίζει η εξωτερική σύγκρουση
Όλοι οι χαρακτήρες του έργου εκφράζουν τη στάση τους απέναντι στον κήπο. Επομένως, ανθρώπινα
ο θεατής και ο αναγνώστης αισθάνονται τη μοίρα του τραγικά6 «... και μπορείς να ακούσεις μόνο πώς
Μακριά στον κήπο χτυπούν ένα δέντρο με τσεκούρι».

Ο Τσέχοφ, συγγραφέας και θεατρικός συγγραφέας, χαρακτηρίζεται από ευαίσθητη ακρόαση
ο ρυθμός της καθημερινότητας, η ικανότητα να βρίσκεις το πιο σημαντικό κοινωνικό
προβλήματα και φτιάξτε τη δουλειά σας έτσι ώστε να γίνουν αυτά τα προβλήματα
περιουσία συμπατριωτών.
27
Κατάλογος χρησιμοποιημένης βιβλιογραφίας





Τσέχοφ A.P. The Cherry Orchard: Play/Πρόλογος. V. A. Bogdanova; Ρύζι. V.P.
Πάνοβα.Μ.: Ντετ. φωτ., 1980
Τσέχοφ A.P. Συλλογή έργων σε 20 τόμους Μ., 1951
Bogdanov V. A. Προαίσθημα του μέλλοντος Πρόλογος. K Cherry Orchard, M.:
Det. φωτ., 1980
Gromov M.P. Τσέχοφ. Μ.. 1993
Ermilov V.V. Γεια σας, νέα ζωή! Εισαγωγικό άρθρο στον Τσέχοφ
Α.Π. Cherry Orchard, M, Detgiz, 1963











Zakharkin D.F. Anton Pavlovich Chekhov Δοκίμιο για τη ζωή και το έργο
Μ., Σοβιετική Ρωσία, 1961
Kapshev V.B. Οι λογοτεχνικοί δεσμοί του Τσέχοφ. Μ.. 1989
Kataev V.B. Η πολυπλοκότητα της απλότητας: Ιστορίες και θεατρικά έργα του Τσέχοφ. 2η έκδ. ­
Μ.: Εκδοτικός Οίκος του Κρατικού Πανεπιστημίου της Μόσχας, 1999
Paperiy Z.S. «Σε αντίθεση με όλους τους κανόνες...» (Τα έργα του Τσέχοφ και τα βοντεβίλ).
Μ..1982.
Polotskikh E.A. Τα μονοπάτια των ηρώων του Τσέχοφ. Μ,. 1983.
Skaftymov A.P. Σχετικά με την ενότητα μορφής και περιεχομένου στο «Cherry Lard»
Α.Π. Τσέχοφ. Σχετικά με το ζήτημα των αρχών της κατασκευής θεατρικών έργων του A.P. Chekhov //
Skaftymov A.P. Ηθική αναζήτησηΡώσοι συγγραφείς. Μ.. 1972.
Ο Τσέχοφ στα απομνημονεύματα των συγχρόνων του. M., Goslitizdat, 1952
Ο Τσέχοφ και το θέατρο. Γράμματα. Φειγιέτες. Σύγχρονοι για τον θεατρικό συγγραφέα Τσέχοβεντ.
Μ.. 1961.
Chudikov A.P. Η ποιητική του Τσέχοφ. Μ.. 1971
Chukovsky K.I. Σχετικά με τον Τσέχοφ. Μ., 1967.
28

Η ΘΕΣΗ ΤΟΥ ΚΕΡΣΟΠΗΛΟΥ ΣΤΟ ΣΥΣΤΗΜΑ ΤΩΝ ΕΙΚΟΝΩΝ ΤΟΥ ΠΑΙΧΝΙΔΙΟΥ ΤΟΥ Α. Π. ΤΣΕΧΩΦ «Ο ΚΕΡΣΟΣΥΝΟΣ ΤΟΥ ΤΙΤΛΟΥ Ο καιρός είναι υπέροχος, ανθίζει, λάμπει από ομορφιά γιατί μοιάζουν εντυπωσιακά με τις νύφες κατά τη διάρκεια ενός γάμου. Η διάθεση, οι ιδέες —αν μπορούμε να μιλήσουμε για αυτά— τα πρόσωπα, είναι όλα ήδη στα έργα του, και -φυσικά- θα φυσήξει πράσινη μελαγχολία στο κοινό να ξέρεις τι είναι η μελαγχολία (Μ. Γκόρκι) «Έκλαψα σαν γυναίκα, το ήθελα, αλλά δεν μπορούσα να συγκρατηθώ, για έναν συνηθισμένο άνθρωπο αυτό είναι μια τραγωδία... Νιώθω ιδιαίτερη τρυφερότητα και αγάπη για αυτό το έργο.» (Κ. Στανισλάφσκι) «...μου φάνηκε ότι «Ο Βυσσινόκηπος» δεν είναι έργο, αλλά ένα μουσικό κομμάτι, μια συμφωνία, και αυτό το έργο πρέπει να παιχτεί με ιδιαίτερη ειλικρίνεια " (M.I. Lilina, ηθοποιός) Υπόθεση (από το γαλλικό sujet - θέμα, περιεχόμενο) - - ένα σύστημα γεγονότων σε ένα έργο τέχνης, που αποκαλύπτει τους χαρακτήρες των χαρακτήρων και τη στάση του συγγραφέα στα απεικονιζόμενα φαινόμενα. - αλληλουχία, πορεία γεγονότων που συνθέτει το περιεχόμενο ενός έργου τέχνης. Η πλοκή βασίζεται στη σύγκρουση. Η σύγκρουση (από το λατινικό contractus) είναι μια οξεία σύγκρουση χαρακτήρων και περιστάσεων, απόψεων και αρχών της ζωής, που αποτελεί τη βάση της δράσης. αντίφαση, σύγκρουση μεταξύ ηρώων. Ο οπωρώνας κερασιών, που είναι ταυτόχρονα το φόντο της δράσης, ο πρωταγωνιστής και το σύμβολο που καλύπτει όλα, μπορεί να θεωρηθεί από τρεις βασικές πτυχές κήπος - εικόνα και χαρακτήρας κήπος - χρόνος κήπος - συμβολικός χώρος Αναλυτική συνομιλία Ποια είναι η σχέση μεταξύ του έννοιες σύμβολο και αλληγορία; Ποια είναι η θεμελιώδης διαφορά μεταξύ αυτών των εννοιών; Εκφράστε την ιδέα εισάγοντας τις λέξεις «σύμβολο» και «αλληγορία» στην πρόταση κενού: «Στο< ... > < ... >το άτομο εισάγεται για να επιδείξει οπτικά τη γενικότητα, και μέσα< ... > < ... >μια οπτική εικόνα απεικονίζει κάποιο είδος κοινότητας» (A.F. Losev). Ονομάστε την κεντρική εικόνα-σύμβολο του έργου του A.P. Chekhov «The Cherry Orchard» και δώστε τον μέγιστο αριθμό ερμηνειών του, δικαιολογώντας όλες τις ερμηνείες. διατριβές Ένα γενικευμένο συμβολικό υποκείμενο είναι ενσωματωμένο στο σύστημα των εικόνων: όλες οι κύριες τάξεις, τρεις γενιές αντιπροσωπεύονται. Οι ήρωες χωρίζονται σε «άνθρωπους της φράσης» και «άνθρωπους της δράσης», απομονωμένοι στο σύστημα εικόνων των «θυμάτων και αρπακτικών, ατυχών και ευτυχισμένων». Όλοι οι ήρωες μπορούν να ονομαστούν «κλούτζες» με τον ένα ή τον άλλο τρόπο. - Το έργο έχει ένα σύστημα συμβολικών αντιθέσεων (όνειρο - πραγματικότητα, ευτυχία - κόπος, παρελθόν - μέλλον). - Στον λόγο των ηρώων υπάρχουν παραδοσιακά σύμβολα, λέξεις-έμβλημα. (Τροφίμοφ: «προχωράμε ανεξέλεγκτα προς ένα φωτεινό αστέρι.» - Οι ανατροπές της πλοκής στο έργο του Α. Π. Τσέχοφ συχνά αποκτούν συμβολικούς τόνους. (Το φινάλε του έργου. Η ευθύνη για την τραγική έκβαση της ζωής του Φιρς βαρύνει όλους τους βασικούς χαρακτήρες του έργου.) Οι σκηνοθετικές οδηγίες του συγγραφέα μερικές φορές μεταφράζουν τη δράση σε ένα συμβατικό σχέδιο (Η Πέτυα αιχμαλωτίζει την Άνυα με δυνατά λόγια που είναι γεμάτα πίστη σε ένα υπέροχο μέλλον: «Έχω μια αίσθηση ευτυχίας..., το βλέπω ήδη. ...» Δεν είναι τυχαίο ότι η παρατήρηση του συγγραφέα αναφέρει τον Epikhodov, ο οποίος «παίζει το ίδιο θλιβερό τραγούδι της κιθάρας.» Έτσι αποκαλύπτεται η αμφιβολία του συγγραφέα για την εγκυρότητα των προαισθήσεων του Petya. Γενική συζήτηση. Προσδιορίστε το χρονολογικό πλαίσιο του έργου Ποια είναι η ιδιαιτερότητα της χωροχρονικής οργάνωσης του Βυσσινόκηπου Πώς αποκαλύπτεται το θέμα του χρόνου που περνάει στις δράσεις των χαρακτήρων Ποιος φταίει για το θάνατο του «Βυσσινόκηπου» Πώς επηρεάζει το περιβάλλον της Ρανέβσκαγια και τους άλλους χαρακτήρες του έργου; Τι σας κάνει να μετανιώνετε και ποιες ελπίδες γεννά το «The Cherry Orchard» του A.P. Chekhov; Ποιες είναι οι εντυπώσεις σας από το έργο ενός συγγραφέα, θεατρικού συγγραφέα ή απλώς ενός ανθρώπου; Έχει αλλάξει κάτι στην αρχική σας αντίληψη για το έργο του και τον εαυτό του; «Όλη η Ρωσία είναι ο κήπος μας». «Θα φυτέψουμε έναν νέο κήπο, πιο πολυτελή από αυτόν». Εργασία για το σπίτι: Γράψτε ένα δοκίμιο σε μινιατούρα προτείνοντας τη δική σας εκδοχή για τη διάσωση του οπωρώνα των κερασιών. Πόροι Διαδικτύου http://www.0lik.ru/cliparts/clipartrastr/180727-klenovyeugolki.html http://www.google.ru/imgres http://www.google.ru/imgres