Φυσικά, πρώτα απ 'όλα, αυτή είναι μια ιστορία για την αγάπη. Αυτή η νεαρή, παθιασμένη αγάπη, όταν κάθε στιγμή της συνάντησης με τον αγαπημένο σου είναι γλυκιά και οδυνηρή (και η ιστορία αφηγείται από την οπτική γωνία του ήρωα, ενός νεαρού πλούσιου, και αυτή η λεπτομέρεια θα είναι πολύ σημαντική για την κατανόηση του νοήματος του έργου ), όταν είναι αδύνατο, χωρίς απίστευτη τρυφερότητα, να κοιτάξεις τα σημάδια των αστεριών, που αφήνουν τα τακούνια της στο χιόνι, όταν η ελλιπής οικειότητα φαίνεται έτοιμη να σε τρελάνει και είσαι διαποτισμένος από αυτή την «εκστατική απόγνωση» που σου ραγίζει την καρδιά. !
Ο Μπούνιν έδωσε ιδιαίτερη σημασία στην ικανότητα του συγγραφέα να περιγράφει τις πιο φωτεινές, πιο ειλικρινείς στιγμές αγάπης. Στις απότομες και γλυκές στιγμές προσέγγισης μεταξύ ενός άνδρα και μιας γυναίκας αφιέρωσε τον κύκλο «Σκοτεινά σοκάκια», ο οποίος γράφτηκε για 10 χρόνια - από τα μέσα της δεκαετίας του '30 έως τα μέσα της δεκαετίας του '40. - και αποτελείται (σχεδόν πρωτόγνωρο στην ιστορία της λογοτεχνίας!) από 38 διηγήματα, που μιλούν μόνο για έρωτες, μόνο για συναντήσεις, μόνο για χωρισμούς. Και με αυτή την έννοια, το "Sunstroke" μπορεί να θεωρηθεί ως προοίμιο αυτού του κύκλου. Και ως ένα είδος απαίτησης-πιστέματος του συγγραφέα, μπορεί κανείς να θεωρήσει τα λόγια του σε μια από τις ιστορίες: «Ο συγγραφέας έχει το ίδιο πλήρες δικαίωμα να είναι τολμηρός στις λεκτικές του απεικονίσεις της αγάπης και των προσώπων της, που ανά πάσα στιγμή παραχωρήθηκε Εν προκειμένω, στους ζωγράφους και τους γλύπτες: μόνο ποταπές ψυχές βλέπουν το άθλιο ακόμα και στο όμορφο ή στο απαίσιο». Ιδιαίτερης σημασίας τελευταία λόγια: όμορφο και τρομερό. Για τον Bunin, είναι πάντα κοντά, αχώριστοι, καθορίζοντας την ίδια την ουσία της ζωής. Επομένως, στην «Καθαρή Δευτέρα» η ηρωίδα θα φέρει κι αυτή κάτι σαν εκστατικό λήθαργο από την «ομορφιά και τη φρίκη» που συνοδεύουν τον θάνατο, την αναχώρηση σε έναν άλλο κόσμο, ολόκληρο το τελετουργικό της κηδείας!
Ωστόσο, η παραπάνω δήλωση του Μπούνιν δεν εμπόδισε πολλούς κριτικούς και μελετητές της λογοτεχνίας να δουν την επιρροή της δυτικής λογοτεχνίας στις ειλικρινείς ιστορίες του «Σκοτεινές σοκάκια»: τελικά, αυτό συμβαίνει πράγματι στα ρωσικά κλασική λογοτεχνίασκηνές αγάπης δεν είχαν απεικονιστεί ποτέ πριν (είναι γνωστό ότι ο Λ. Ν. Τολστόι προτιμούσε να γεμίσει μια ολόκληρη γραμμή με τελείες παρά να αποκαλύψει το μυστικό της εγγύτητας της Άννας Καρένινα και του Βρόνσκι). Για τον Μπούνιν, δεν υπάρχει τίποτα ανάξιο ή ακάθαρτο στην αγάπη (επαναλαμβάνουμε, ερωτευμένος!). «Η αγάπη», όπως έγραψε ένας σύγχρονος του, «του φαινόταν πάντα ίσως το πιο σημαντικό και μυστηριώδες πράγμα στον κόσμο... Όλη η αγάπη είναι μεγάλη ευτυχία...» Και η ιστορία « Καθαρά Δευτέρα» λέει για μια τόσο μυστηριώδη, μεγάλη, ευτυχώς-δυστυχισμένη αγάπη.
Κι όμως αυτή η ιστορία, αν και έχει όλα τα σημάδια μιας ιστορίας αγάπης και το αποκορύφωμά της είναι η νύχτα που πέρασαν οι ερωτευμένοι μαζί (είναι σημαντικό ότι αυτή είναι η νύχτα της παραμονής της Σαρακοστής· η Καθαρά Δευτέρα έρχεται μετά την Κυριακή της Συγχώρεσης και είναι η πρώτη μέρα της Σαρακοστής), δεν πρόκειται για αυτό ή όχι μόνο για αυτό… Ήδη στην αρχή της ιστορίας αναφέρεται ευθέως ότι μια «παράξενη αγάπη» θα ξετυλιχτεί μπροστά μας ανάμεσα σε έναν εκθαμβωτικό όμορφο άντρα, στον οποίο Η εμφάνιση υπάρχει ακόμη και κάτι «Σικελιανό» (ωστόσο, προέρχεται μόνο από την Πένζα) και «Η βασίλισσα Σαμαχάν» (όπως αποκαλούν οι γύρω της την ηρωίδα), του οποίου το πορτρέτο δίνεται με μεγάλη λεπτομέρεια: υπήρχε κάτι «Ινδικό, Περσικό» στην ομορφιά του κοριτσιού (αν και η καταγωγή της είναι πολύ πεζή: ο πατέρας της είναι έμπορος μιας ευγενούς οικογένειας από το Τβερ, η γιαγιά της είναι από το Αστραχάν). Έχει «ένα σκούρο κεχριμπαρένιο πρόσωπο, υπέροχα και κάπως δυσοίωνα μαλλιά μέσα στο πυκνό τους μαύρο, απαλά γυαλιστερά σαν μαύρη γούνα, φρύδια, μαύρα σαν βελούδινο κάρβουνο (το εκπληκτικό οξύμωρο του Bunin! - M.M.), μάτια», μαγευτικά «βελούδινα κατακόκκινα χείλη, σκιασμένο με σκούρο κάτω. Το αγαπημένο της βραδινό ντύσιμο περιγράφεται επίσης αναλυτικά: φόρεμα από βελούδο γρανάτη και ασορτί παπούτσια με χρυσές αγκράφες. (Κάπως απροσδόκητη στην πλούσια παλέτα των επιθέτων του Μπούνιν είναι η επίμονη επανάληψη του επιθέματος βελούδο, που, προφανώς, θα έπρεπε να αναδεικνύει την εκπληκτική απαλότητα της ηρωίδας. Αλλά ας μην ξεχνάμε το «κάρβουνο», που αναμφίβολα συνδέεται με τη σκληρότητα.) , οι ήρωες του Bunin σκοπίμως παρομοιάζονται μεταξύ τους με έναν φίλο - με την έννοια της ομορφιάς, της νεότητας, της γοητείας, της προφανούς πρωτοτυπίας της εμφάνισης.
Ωστόσο, ο Μπούνιν προσεκτικά, αλλά πολύ σταθερά «προδιαγράφει» τις διαφορές μεταξύ της «Σικελίας» και της «Βασίλισσας Σαμαχάν», οι οποίες θα αποδειχθούν θεμελιώδεις και τελικά θα οδηγήσουν σε μια δραματική κατάργηση - αιώνιο χωρισμό. Και εδώ βρίσκεται η διαφορά μεταξύ της έννοιας της αγάπης που αποκαλύπτεται στο " Ηλίαση», και την αγάπη των ηρώων της «Καθαρής Δευτέρας». Εκεί, η έλλειψη μέλλοντος για τον υπολοχαγό και τη γυναίκα με το φόρεμα από καμβά εξηγήθηκε από την ασυμβατότητα της σοβαρότητας των εμπειριών που προκάλεσε το χτύπημα αγάπης του «ηλίου» με την καθημερινότητα που ζουν εκατομμύρια άνθρωποι και η οποία θα ξεκινήσει σύντομα. για τους ίδιους τους ήρωες.
Το «Ηλιαχτίδα», σύμφωνα με τον Bunin, είναι μια από τις εκδηλώσεις της κοσμικής ζωντανής ζωής, με την οποία μπόρεσαν να ενωθούν για μια στιγμή. Αλλά μπορεί να αποκαλυφθεί σε έναν άνθρωπο τόσο σε στιγμές στροφής προς τα υψηλότερα έργα τέχνης, όσο και μέσω της μνήμης, που θολώνει τα προσωρινά εμπόδια, και κατά τη διάρκεια της επαφής και της διάλυσης στη φύση, όταν νιώθεις σαν ένα μικρό κομμάτι της.
Η «Καθαρή Δευτέρα» είναι διαφορετική. Τίποτα δεν ενοχλεί τους ήρωες. Δεν είναι τυχαίο ότι ο Bunin κυριολεκτικά κομμάτι προς κομμάτι αναδημιουργεί μια πλούσια εικόνα διανοουμένων και πολιτιστική ζωήΡωσία 1911-1912 (Για αυτήν την ιστορία, η προσκόλληση των γεγονότων σε μια συγκεκριμένη χρονική στιγμή είναι γενικά πολύ σημαντική. Ο Bunin προτιμά συνήθως μεγαλύτερη χρονική αφαίρεση.) Εδώ, όπως λένε, σε ένα σημείο, όλα τα γεγονότα που κατά την πρώτη μιάμιση δεκαετία του 20ου αιώνα συγκεντρώνονται. ενθουσίασε τα μυαλά της ρωσικής διανόησης. Πρόκειται για νέες παραγωγές και σκετς Θέατρο Τέχνης; διαλέξεις του Andrei Bely, που διάβασε με τόσο πρωτότυπο τρόπο που όλοι μιλούσαν γι' αυτό. η πιο δημοφιλής σχηματοποίηση ιστορικών γεγονότων του 16ου αιώνα. - δίκες μαγισσών και το μυθιστόρημα του V. Bryusov "Fire Angel"; συγγραφείς μόδας Βιεννέζικο σχολείο«σύγχρονοι» A. Schnitzler και G. Hofmannsthal. έργα των Πολωνών παρακμιακών K. Tetmaier και S. Przybyszewski. οι ιστορίες του L. Andreev, που τράβηξε την προσοχή όλων, οι συναυλίες του F. Chaliapin... Οι λογοτεχνικοί μελετητές βρίσκουν ακόμη και ιστορικές ασυνέπειες στην εικόνα της ζωής στην προπολεμική Μόσχα που απεικονίζει ο Bunin, επισημαίνοντας ότι πολλά από τα γεγονότα που ανέφερε δεν θα μπορούσε να συμβεί ταυτόχρονα. Ωστόσο, φαίνεται ότι ο Bunin συμπιέζει σκόπιμα τον χρόνο, επιτυγχάνοντας τη μέγιστη πυκνότητα, υλικότητα και απτή του.
Έτσι, κάθε μέρα και το βράδυ των ηρώων είναι γεμάτη με κάτι ενδιαφέρον - επισκέψεις σε θέατρα, εστιατόρια. Δεν πρέπει να επιβαρύνονται με δουλειά ή σπουδές (είναι αλήθεια ότι η ηρωίδα σπουδάζει σε κάποια μαθήματα, αλλά δεν μπορεί πραγματικά να απαντήσει γιατί τα παρακολουθεί), είναι ελεύθεροι και νέοι. Θα ήθελα πραγματικά να προσθέσω: και χαρούμενος. Αλλά αυτή η λέξη μπορεί να εφαρμοστεί μόνο στον ήρωα, αν και γνωρίζει ότι η ευτυχία του να είναι κοντά της είναι αναμεμειγμένη με μαρτύριο. Κι όμως για αυτόν αυτό είναι αναμφισβήτητη ευτυχία. «Μεγάλη ευτυχία», όπως λέει ο Bunin (και η φωνή του σε αυτή την ιστορία συγχωνεύεται σε μεγάλο βαθμό με τη φωνή του αφηγητή).
Τι γίνεται με την ηρωίδα; Είναι ευτυχισμένη; Δεν είναι η μεγαλύτερη ευτυχία για μια γυναίκα να ανακαλύψει ότι την αγαπούν; περισσότερη ζωή(«Είναι αλήθεια, πώς μ' αγαπάς!» είπε με ήρεμη αμηχανία, κουνώντας το κεφάλι της.») ότι είναι επιθυμητή, ότι θέλουν να τη δουν ως σύζυγο; Αλλά αυτό σαφώς δεν είναι αρκετό για την ηρωίδα! Είναι αυτή που εκστομίζει μια σημαντική φράση για την ευτυχία, η οποία περικλείει μια ολόκληρη φιλοσοφία ζωής: «Η ευτυχία μας, φίλε μου, είναι σαν το νερό σε παραλήρημα: αν το τραβήξεις, φουσκώνει, αλλά αν το βγάλεις, δεν υπάρχει τίποτα. ” Ταυτόχρονα, αποδεικνύεται ότι δεν επινοήθηκε από αυτήν, αλλά είπε από τον Πλάτωνα Καρατάεφ, του οποίου τη σοφία ο συνομιλητής της δήλωσε επίσης αμέσως «ανατολική».
Αξίζει πιθανώς να δώσουμε αμέσως προσοχή στο γεγονός ότι ο Μπούνιν, τονίζοντας ξεκάθαρα τη χειρονομία, τόνισε πώς ο νεαρός άνδρας, ως απάντηση στα λόγια του Καρατάεφ που αναφέρει η ηρωίδα, «κούνησε το χέρι του». Έτσι, γίνεται εμφανής η ασυμφωνία μεταξύ των απόψεων και των αντιλήψεων ορισμένων φαινομένων από τον ήρωα και την ηρωίδα. Υπάρχει στην πραγματική διάσταση, στον παρόντα χρόνο, επομένως αντιλαμβάνεται ήρεμα ό,τι συμβαίνει μέσα του ως αναπόσπαστο κομμάτι του. Τα κουτιά με σοκολάτες είναι τόσο σημάδι προσοχής για αυτόν όσο ένα βιβλίο. Γενικά, δεν τον ενδιαφέρει πού να πάει - είτε θα δειπνήσει στο Metropol, είτε θα περιπλανηθεί στην Ordynka αναζητώντας το σπίτι του Griboyedov, θα καθίσει σε δείπνο σε μια ταβέρνα ή θα ακούσει τους τσιγγάνους. Δεν αισθάνεται την περιρρέουσα χυδαιότητα, που αποτυπώνεται υπέροχα από τον Bunin τόσο στην παράσταση της «Πολωνέζας Tranblanc», όταν ο σύντροφός του φωνάζει ένα σύνολο φράσεων χωρίς νόημα ως «τράγος», όσο και στην αναιδή εκτέλεση τραγουδιών του η γριά τσιγγάνα «με το γκρίζο ρύγχος ενός πνιγμένου» και η τσιγγάνα «με χαμηλό μέτωπο κάτω από μια πίσσα». Δεν τον προσβάλλουν πολύ οι μεθυσμένοι γύρω, οι ενοχλητικά εξυπηρετικοί εργαζόμενοι του σεξ ή η τονισμένη θεατρικότητα στη συμπεριφορά των ανθρώπων της τέχνης. Και πόσο το ύψος της ασυμφωνίας με την ηρωίδα είναι η συγκατάθεσή του στην πρόσκλησή της, που προφέρεται στα αγγλικά: "Εντάξει!"
Όλα αυτά δεν σημαίνουν φυσικά ότι δεν είναι διαθέσιμος υψηλά συναισθήματαότι αδυνατεί να εκτιμήσει την ασυνήθιστη και μοναδικότητα της κοπέλας που συναντά. Αντίθετα, η ενθουσιώδης αγάπη τον σώζει ξεκάθαρα από την περιρρέουσα χυδαιότητα, και ο τρόπος με τον οποίο ακούει τα λόγια της με χαρά και ευχαρίστηση, πώς μπορεί να τονίσει έναν ιδιαίτερο τονισμό σε αυτά, πόσο προσεκτικός είναι ακόμη και στα μικρά πράγματα (βλέπει «Ήσυχο φως» στα μάτια της, η «ευγενική ομιλία» του την ευχαριστεί, μιλά υπέρ του. Δεν είναι χωρίς λόγο που όταν αναφέρει ότι η αγαπημένη του μπορεί να πάει σε μοναστήρι, «χαμένος από τον ενθουσιασμό» ανάβει ένα τσιγάρο και σχεδόν παραδέχεται φωναχτά ότι από απελπισία μπορεί να μαχαιρώσει κάποιον μέχρι θανάτου ή να γίνει επίσης μοναχός Και όταν πραγματικά συμβαίνει κάτι που προέκυψε μόνο στη φαντασία της ηρωίδας, και εκείνη αποφασίζει πρώτα να υπακούσει και μετά, προφανώς, να υποχωρήσει (στον επίλογο ο ήρωας τη συναντά στο μοναστήρι του ελέους Marfo-Mary). βυθίζεται και πίνει σε τέτοιο βαθμό που φαίνεται ότι είναι αδύνατο να ξαναγεννηθεί, και μετά, αν και σιγά σιγά, «αναρρώνει», επιστρέφει στη ζωή, αλλά κάπως «αδιάφορα, απελπισμένα», αν και κλαίει, περπατώντας μέσα τα μέρη που επισκέφτηκαν κάποτε οι δυο τους: Έχει ευαίσθητη καρδιά: στο κάτω-κάτω, αμέσως μετά από μια νύχτα οικειότητας, όταν τίποτα δεν προμηνύει πρόβλημα, νιώθει τον εαυτό του και αυτό που συνέβη τόσο έντονα και πικρά που η γριά κοντά στο παρεκκλήσι Iverskaya γυρίζει του με τα λόγια: "Ω, μην αυτοκτονήσεις, μην αυτοκτονήσεις έτσι!"
Κατά συνέπεια, το ύψος των συναισθημάτων του και η ικανότητά του να βιώνει είναι αναμφίβολα. Η ίδια η ηρωίδα το παραδέχεται όταν, στην αποχαιρετιστήρια επιστολή της, ζητά από τον Θεό να του δώσει τη δύναμη «να μην της απαντήσει», συνειδητοποιώντας ότι η αλληλογραφία τους θα «παρατείνει άχρηστα και θα αυξήσει το μαρτύριο μας». Κι όμως η ένταση της ψυχικής του ζωής δεν μπορεί να συγκριθεί με τις πνευματικές της εμπειρίες και ενοράσεις. Επιπλέον, ο Bunin σκόπιμα δημιουργεί την εντύπωση ότι, σαν να λέγαμε, «απηχεί» την ηρωίδα, συμφωνώντας να πάει όπου καλεί, θαυμάζοντας ό,τι την ευχαριστεί, διασκεδάζοντας τη με αυτό που, όπως του φαίνεται, μπορεί να την απασχολήσει αρχικά. . Αυτό δεν σημαίνει ότι δεν έχει το δικό του «εγώ», τη δική του ατομικότητα. Δεν είναι ξένος στους προβληματισμούς και τις παρατηρήσεις, είναι προσεκτικός στις αλλαγές στη διάθεση της αγαπημένης του και είναι ο πρώτος που παρατηρεί ότι η σχέση τους αναπτύσσεται σε μια τόσο «παράξενη» πόλη όπως η Μόσχα.
Ωστόσο, είναι αυτή που οδηγεί το «κόμμα», είναι η φωνή της που διακρίνεται πιο ξεκάθαρα. Στην πραγματικότητα, το σθένος της ηρωίδας και η επιλογή που κάνει τελικά γίνονται σημασιολογικός πυρήναςΤο έργο του Μπούνιν. Είναι η βαθιά συγκέντρωσή της σε κάτι που δεν ορίζεται άμεσα, προς το παρόν κρύβεται από τα αδιάκριτα βλέμματα, που αποτελεί το ανησυχητικό νεύρο της αφήγησης, το τέλος της οποίας αψηφά κάθε λογική ή καθημερινή εξήγηση. Και αν ο ήρωας είναι ομιλητικός και ανήσυχος, αν μπορεί να αναβάλει μια οδυνηρή απόφαση για αργότερα, υποθέτοντας ότι όλα θα λυθούν με κάποιο τρόπο από μόνα τους ή, σε ακραίες περιπτώσεις, δεν σκέφτεται καθόλου το μέλλον, τότε η ηρωίδα πάντα σκέφτεται κάτι δικό της, που μόνο έμμεσα διαφεύγει στις παρατηρήσεις και τις συνομιλίες της. Της αρέσει να παραθέτει ρωσικά χρονικά, ειδικά το αρχαίο ρωσικό "Η ιστορία των πιστών συζύγων Πέτρου και Φεβρωνία του Μουρόμ" (ο Μπούνιν έδειξε λανθασμένα το όνομα του πρίγκιπα - Πάβελ).
Μπορεί να ακούσει εκκλησιαστικούς ύμνους. Οι ίδιοι οι ήχοι των φωνηέντων των λέξεων της παλιάς ρωσικής γλώσσας δεν θα την αφήσουν αδιάφορη και θα τα επαναλάβει, σαν μαγεμένη...
Και οι συζητήσεις της δεν είναι λιγότερο «παράξενες» από τις πράξεις της. Είτε προσκαλεί τον εραστή της στο μοναστήρι Novodevichy, μετά τον οδηγεί γύρω από την Ordynka αναζητώντας το σπίτι όπου ζούσε ο Griboyedov (θα ήταν πιο σωστό να πούμε ότι επισκέφτηκε, επειδή σε ένα από τα σοκάκια της Ορδής υπήρχε το σπίτι του θείου A.S. Griboyedov ), μετά μιλάει για την επίσκεψη της σε ένα παλιό σχισματικό νεκροταφείο, ομολογεί τον έρωτά του για τον Τσούντοφ, τον Ζαχατιέφσκι και άλλα μοναστήρια, όπου πηγαίνει συνεχώς. Και φυσικά το πιο «περίεργο», ακατανόητο από την άποψη της καθημερινής λογικής, είναι η απόφασή της να αποσυρθεί σε μοναστήρι, να κόψει κάθε δεσμό με τον κόσμο.
Αλλά ο Bunin, ως συγγραφέας, κάνει τα πάντα για να «εξηγήσει» αυτό το παράξενο. Ο λόγος αυτής της «παραξενιάς» είναι οι αντιφάσεις των Ρώσων εθνικό χαρακτήρα, τα οποία είναι συνέπεια της θέσης της Ρωσίας στο σταυροδρόμι Ανατολής και Δύσης. Εδώ είναι που η ιστορία τονίζει συνεχώς τη σύγκρουση μεταξύ των αρχών της Ανατολής και της Δύσης. Το μάτι του συγγραφέα, το μάτι του αφηγητή, σταματά στους καθεδρικούς ναούς που χτίστηκαν στη Μόσχα από Ιταλούς αρχιτέκτονες, αρχαία ρωσική αρχιτεκτονική, που έχει υιοθετήσει τις ανατολικές παραδόσεις (κάτι Κιργιζιστάν στους πύργους του τείχους του Κρεμλίνου), η περσική ομορφιά της ηρωίδας - κόρης ενός εμπόρου του Τβερ, αποκαλύπτει έναν συνδυασμό αταίριαστων πραγμάτων στα αγαπημένα της ρούχα (είτε το arkhaluk μιας γιαγιάς του Αστραχάν, είτε ένα ευρωπαϊκό μοδάτο φόρεμα), στην ατμόσφαιρα και τις στοργές - "Moonlight Sonata" " και τον τουρκικό καναπέ στον οποίο ξαπλώνει. Όταν χτυπά το ρολόι του Κρεμλίνου της Μόσχας, ακούει τους ήχους ενός ρολογιού της Φλωρεντίας. Το βλέμμα της ηρωίδας αποτυπώνει επίσης τις «εξωφρενικές» συνήθειες των εμπόρων της Μόσχας - τηγανίτες με χαβιάρι, ξεπλυμένες με παγωμένη σαμπάνια. Αλλά η ίδια δεν είναι ξένη στα ίδια γούστα: παραγγέλνει ξένο σέρι με ρωσική navazhka.
Δεν είναι λιγότερο σημαντική η εσωτερική αντίφαση της ηρωίδας, την οποία ο συγγραφέας απεικονίζει σε ένα πνευματικό σταυροδρόμι. Συχνά λέει ένα πράγμα και κάνει κάτι άλλο: εκπλήσσεται από την καλοφαγία των άλλων, αλλά η ίδια τρώει μεσημεριανό γεύμα και δείπνο με εξαιρετική όρεξη, μετά παρακολουθεί όλες τις νεοσύστατες συναντήσεις, μετά δεν φεύγει καθόλου από το σπίτι, εκνευρίζεται από τη χυδαιότητα που περιβάλλει, αλλά πηγαίνει να χορέψει την πόλκα Tranblanc, προκαλώντας τον θαυμασμό και το χειροκρότημα όλων, καθυστερεί στιγμές οικειότητας με τον αγαπημένο της και μετά ξαφνικά συμφωνεί σε αυτό...
Αλλά στο τέλος, εξακολουθεί να παίρνει μια απόφαση, τη μόνη σωστή απόφαση, η οποία, σύμφωνα με τον Bunin, ήταν προκαθορισμένη από τη Ρωσία - από ολόκληρη τη μοίρα της, ολόκληρη την ιστορία της. Ο δρόμος της μετάνοιας, της ταπείνωσης και της συγχώρεσης.
Άρνηση των πειρασμών (δεν είναι τυχαίο που, συμφωνώντας στην οικειότητα με τον εραστή της, η ηρωίδα λέει, χαρακτηρίζοντας την ομορφιά του: "Το φίδι στην ανθρώπινη φύση, εξαιρετικά όμορφο..." - δηλ., του αναφέρει τα λόγια από το θρύλος του Πέτρου και της Φεβρωνίας - για τις ίντριγκες του διαβόλου, που έστειλε την ευσεβή πριγκίπισσα "ένα ιπτάμενο φίδι για πορνεία"), που εμφανίστηκε στις αρχές του 20ου αιώνα. πριν από τη Ρωσία με τη μορφή εξεγέρσεων και ταραχών και, σύμφωνα με την πεποίθηση του συγγραφέα, χρησίμευσε ως η αρχή των «καταραμένων ημερών» της - αυτό υποτίθεται ότι θα παρείχε στην πατρίδα του ένα άξιο μέλλον. Η συγχώρεση που απευθύνεται σε όλους όσους είναι ένοχοι είναι αυτό που, σύμφωνα με τον Bunin, θα βοηθούσε τη Ρωσία να αντέξει τον ανεμοστρόβιλο των ιστορικών κατακλυσμών του 20ού αιώνα. Ο δρόμος της Ρωσίας είναι ο δρόμος της νηστείας και της απάρνησης. Αλλά αυτό δεν συνέβη. Η Ρωσία επέλεξε έναν διαφορετικό δρόμο. Και η συγγραφέας δεν βαρέθηκε να θρηνεί τη μοίρα της όσο ήταν στην εξορία.
Πιθανώς, οι αυστηροί ζηλωτές της χριστιανικής ευσέβειας δεν θα θεωρήσουν πειστικά τα επιχειρήματα του συγγραφέα υπέρ της απόφασης της ηρωίδας. Κατά τη γνώμη τους, σαφώς τον δέχτηκε όχι υπό την επίδραση της χάρης που της κατέβηκε, αλλά για άλλους λόγους. Δικαίως θα αισθανθούν ότι υπάρχει πολύ λίγη αποκάλυψη και πάρα πολλή ποίηση στην προσήλωσή της στις εκκλησιαστικές τελετουργίες. Η ίδια λέει ότι η αγάπη της για τις εκκλησιαστικές τελετουργίες δύσκολα μπορεί να θεωρηθεί πραγματική θρησκευτικότητα. Πράγματι, αντιλαμβάνεται τις κηδείες υπερβολικά αισθητικά (επεξεργασμένο χρυσό μπροκάρ, λευκό κάλυμμα κεντημένο με μαύρα γράμματα (αέρα) στο πρόσωπο του νεκρού, εκτυφλωτικό χιόνι και λάμψη στο κρύο κλαδιά ερυθρελάτηςμέσα στον τάφο), ακούει με πολύ θαυμασμό τη μουσική των λέξεων των ρωσικών θρύλων («Ξαναδιάβασα αυτό που μου άρεσε ιδιαίτερα μέχρι να το απομνημονεύσω από καρδιάς»), είναι πολύ βυθισμένη στην ατμόσφαιρα που συνοδεύει τη λειτουργία στην εκκλησία («τα στιχερά τραγουδιούνται υπέροχα εκεί», «υπάρχουν λακκούβες και αέρας παντού». ήδη απαλή, η ψυχή μου είναι κάπως τρυφερή, λυπημένη...», «όλες οι πόρτες στον καθεδρικό ναό είναι ανοιχτές, οι απλοί άνθρωποι πηγαινοέρχονται όλοι μέρα»...). Και σε αυτό, η ηρωίδα, με τον δικό της τρόπο, αποδεικνύεται ότι είναι κοντά στον ίδιο τον Bunin, ο οποίος επίσης στο μοναστήρι Novodevichy θα δει «καγιάκους που μοιάζουν με καλόγριες», «γκρίζα κλαδιά κοραλλιών στον παγετό», να αναδύονται θαυμάσια το χρυσό σμάλτο του ηλιοβασιλέματος», αιματοκόκκινοι τοίχοι και μυστηριωδώς λαμπερά φωτιστικά. Παρεμπιπτόντως, η εγγύτητα των ηρωίδων με τον συγγραφέα, η ιδιαίτερη πνευματικότητα, η σημασία και η ασυνήθιστα σημειώθηκαν αμέσως από τους κριτικούς. Σταδιακά, η έννοια των «γυναικών του Μπουνίν» ριζώνει στη λογοτεχνική κριτική, τόσο φωτεινή και ξεκάθαρη όσο τα «κορίτσια του Τουργκένιεφ».
Έτσι, στην επιλογή του τέλους της ιστορίας, δεν είναι τόσο σημαντική η θρησκευτική στάση και η θέση του Μπούνιν του χριστιανού, αλλά η θέση του συγγραφέα Μπούνιν, για την κοσμοθεωρία του οποίου η αίσθηση της ιστορίας είναι εξαιρετικά σημαντική. «Το συναίσθημα της πατρίδας, η αρχαιότητά της», όπως λέει σχετικά η ηρωίδα της «Καθαρής Δευτέρας». Αυτός είναι και ο λόγος που εγκατέλειψε ένα μέλλον που θα μπορούσε να εξελιχθεί ευτυχώς, γιατί αποφάσισε να αφήσει κάθε τι εγκόσμιο, γιατί η εξαφάνιση της ομορφιάς, που νιώθει παντού, της είναι αφόρητη. Τα "Desperate cancans" και τα frisky Poles Tranblanc, που εκτελέστηκαν από τους πιο ταλαντούχους ανθρώπους της Ρωσίας - Moskvin, Stanislavsky και Sulerzhitsky, αντικατέστησαν το τραγούδι σε "αγκίστρια" (τι είναι αυτό!) και στη θέση των ηρώων Peresvet και Oslyabi (θυμηθείτε ποιος είναι) - «χλωμός από μεθυσμένος, με μεγάλο ιδρώτα στο μέτωπό του», η ομορφιά και η περηφάνια της ρωσικής σκηνής - ο Kachalov και ο «τολμηρός» Chaliapin, σχεδόν πέφτουν από τα πόδια του.
Επομένως, η φράση: "Μόνο σε ορισμένα βόρεια μοναστήρια παραμένει αυτή η Ρωσία" - εμφανίζεται πολύ φυσικά στο στόμα της ηρωίδας. Εννοεί τα αμετάκλητα εξαφανιζόμενα αισθήματα αξιοπρέπειας, ομορφιάς, καλοσύνης, για τα οποία λαχταράει απέραντα και που ελπίζει να βρει στη μοναστική ζωή.
Όπως είδαμε, μια ξεκάθαρη ερμηνεία της «Καθαρής Δευτέρας» δεν είναι σχεδόν εφικτή. Αυτό το έργο είναι για την αγάπη, και για την ομορφιά, και για το καθήκον του ανθρώπου, και για τη Ρωσία και για τη μοίρα της. Γι' αυτό μάλλον ήταν η αγαπημένη ιστορία του Μπούνιν, η καλύτερη, σύμφωνα με τον ίδιο, από όσα έγραψε, για τη δημιουργία της οποίας ευχαρίστησε τον Θεό...
Στα ημερολόγια του συγγραφέα υπάρχουν συχνά καταχωρήσεις για τη δουλειά του πάνω στις ιστορίες. Το βράδυ της 8ης προς 9η Μαΐου 1944, ενώ εργαζόταν στο διήγημα «Καθαρή Δευτέρα», που ο ίδιος ο I. A. Bunin αγάπησε πολύ, έγραψε στο ημερολόγιό του: «Είναι μία η ώρα το πρωί. Σηκώθηκα από το τραπέζι και μου έμειναν μερικές σελίδες για να τελειώσω την Καθαρά Δευτέρα. Έσβησε το φως, άνοιξε το παράθυρο για να αεριστεί το δωμάτιο, όχι την παραμικρή κίνηση του αέρα. η πανσέληνος, ολόκληρη η κοιλάδα στην πιο λεπτή ομίχλη, μακριά στον ορίζοντα η απαλή ροζ λάμψη της θάλασσας, η σιωπή, η απαλή φρεσκάδα της πρασινάδας του νεαρού δέντρου, εδώ κι εκεί ο κρότος των πρώτων αηδονιών... Κύριε, παρατείνεις μου δύναμη για τη μοναχική, φτωχή ζωή μου σε αυτή την ομορφιά και τη δουλειά!
Χαρακτηριστικά του είδους. Η σύνθεση «Καθαρά Δευτέρα» είναι μια μικρή ιστορία. Novella μικρή πεζογραφικό είδος, συγκρίσιμο σε όγκο με την ιστορία, αλλά διαφέρει ως προς την αιχμηρή κεντρομόλο πλοκή και τη συνθετική αυστηρότητα. Η νουβέλα χαρακτηρίζεται από την παρουσία του λεγόμενου σημείου καμπής pointe. Στην «Καθαρή Δευτέρα» ένα τέτοιο μυθιστορηματικό πόιντ είναι η απρόσμενη αναχώρηση της ηρωίδας σε ένα μοναστήρι.
Ο I. A. Bunin είναι αριστοτεχνικά ποικιλόμορφος στην κατασκευή της πλοκής. Η «Καθαρή Δευτέρα» έχει μια ρευστική πλοκή, η οποία συνδυάζεται με τη συνέπεια της αισθητικής των εξωτερικών περιγραφών. Μιλώντας για τη μη ιεραρχική φύση του καλλιτεχνικού κόσμου του I. A. Bunin, μπορεί κανείς να παρατηρήσει ότι η «Καθαρή Δευτέρα», μια σύντομη ιστορία για την αγάπη, περιέχει μια περιγραφή του φαγητού: πίτες με ψαρόσουπα, ροζ φουντουκιά σε τσιγαρισμένο ξινό κρέμα γάλακτος και σοκολάτα, στοίβες τηγανίτες, γεμισμένες σε περίσσεια με βούτυρο και κρέμα γάλακτος κ.λπ.
Θέματα, μοτίβα, σύμβολα των «Σκοτεινών Σοκακιών» μπορούν να ονομαστούν εγκυκλοπαίδεια αγάπης. Οι πιο ποικίλες στιγμές και αποχρώσεις συναισθημάτων που αναδύονται μεταξύ ενός άνδρα και μιας γυναίκας απασχολούν τον συγγραφέα. κοιτάζει, ακούει, μαντεύει, προσπαθεί να φανταστεί ολόκληρη τη «γκάμα» δύσκολες σχέσειςήρωας και ηρωίδα.
Σύμφωνα με τον I. A. Bunin, στη ζωή τα πάντα συγχωνεύονται και συμπλέκονται. Αγάπη, ψηλή και παράξενη, υπάρχουσα δίπλα στην καθημερινότητα και την καθημερινότητα, δίπλα στην αστεία και την τρελή, ήταν στο παρελθόν, είναι σχεδόν το παρόν, μπορεί πάντα να είναι. Η αγάπη είναι η κύρια μορφή εκδήλωσης της κοσμικής ζωής. Είναι το μόνο που δίνει πρωτόγνωρη, αλλά βραχύβια ευτυχία αρμονικής ύπαρξης, κοινωνία με τα ενδότερα βάθη της ζωής, και επίσης κρύβει μέσα του μια αδυσώπητη καταστροφή, φέρνει αναπόφευκτα την τραγωδία. Είναι χωρίς προσωπικότητα, δεν προέρχεται από άνθρωπο, αλλά «πέφτει» πάνω του απ’ έξω και τον βγάζει για πάντα από το τέλμα της καθημερινότητας, αλλά και πέρα από τα όρια της σεμνής προσωπικότητάς του.
Ο I. A. Bunin ενεργεί επίσης ως ποιητής στην πεζογραφία: δεν χρειάζεται μια τέτοια ενδιάμεση εξουσία ως ήρωας για να ενσταλάξει στον αναγνώστη ένα συγκεκριμένο κατάσταση του νου. Το κράτος εμπνέεται άμεσα, και ήδη υπό την εντύπωσή του ο αναγνώστης αντιλαμβάνεται και κατανοεί τον ήρωα, την ψυχή του και τις πράξεις του. Ο αναγνώστης δεν χρειάζεται λεπτομερή απεικόνιση της ψυχής του ήρωα για να καταλάβει τι του συμβαίνει. Ο συγγραφέας τον εισάγει σε παρόμοια ψυχική κατάσταση. Όχι μόνο κατανοεί εύκολα τα μυστήρια της συμπεριφοράς του ήρωα, αλλά, όπως συμβαίνει με την κατανόηση της δικής του ψυχικής κατάστασης, συχνά δεν βλέπει κανένα μυστήριο εδώ. Ως εκ τούτου, δεν υπάρχει καμία επιθυμία να εμβαθύνουμε στα κίνητρα των ενεργειών της ηρωίδας της "Καθαρής Δευτέρας".
Η ιστορία του I. A. Bunin "Clean Monday" γράφτηκε στις 12 Μαΐου 1944, όταν ήταν ήδη ξεκάθαρο σε όλο τον κόσμο. Τι Σοβιετικός στρατόςκερδίζει τη νίκη επί της ναζιστικής Γερμανίας. Τότε ήταν που ο Μπούνιν επανεξέτασε τη στάση του απέναντι Σοβιετική Ρωσία, την οποία δεν αποδέχτηκε μετά την Οκτωβριανή Επανάσταση, με αποτέλεσμα να φύγει στο εξωτερικό. Ο συγγραφέας είχε την επιθυμία να στραφεί στην προέλευση, την αρχή όλων των καταστροφών που έπληξαν τη Ρωσία.
Η ιστορία περιλαμβάνεται στη συλλογή «Σκοτεινά σοκάκια», αλλά διακρίνεται για την πρωτοτυπία της. Ο ίδιος ο Bunin θεώρησε αυτή την ιστορία την καλύτερη από όλα όσα έγραψε. Το ημερολόγιο του συγγραφέα περιέχει ένα λήμμα από το 1944, το βράδυ της 8ης προς 9η Μαΐου: «Είναι μια η ώρα το πρωί, σηκώθηκα από το τραπέζι - έπρεπε να τελειώσω το γράψιμο μερικές σελίδες της «Καθαρής Δευτέρας». έσβησε το φως, άνοιξε το παράθυρο για να αεριστεί το δωμάτιο - ούτε η παραμικρή κίνηση αέρα... «Ζητά από τον Κύριο να του δώσει τη δύναμη να ολοκληρώσει την ιστορία. Αυτό σημαίνει ότι ο συγγραφέας έδωσε μεγάλη σημασία σε αυτό το έργο. Και ήδη στις 12 Μαΐου, κάνει μια καταχώριση στο ημερολόγιό του, όπου ευχαριστεί τον Θεό που του επέτρεψε να γράψει «Καθαρή Δευτέρα».
Μπροστά μας είναι ένα ποιητικό πορτρέτο της εποχής Ασημένια Εποχήμε την ιδεολογική του σύγχυση και την πνευματική του αναζήτηση. Ας προσπαθήσουμε να ακολουθήσουμε τον συγγραφέα βήμα προς βήμα για να καταλάβουμε τι κάνει αυτό το έργο μοναδικό.
Η ιστορία ξεκινά με ένα σκίτσο της πόλης.
«Η γκρίζα χειμωνιάτικη μέρα της Μόσχας σκοτείνιαζε, το γκάζι στα φανάρια ήταν ψυχρά αναμμένο, οι βιτρίνες των καταστημάτων φωτίστηκαν θερμά - και η βραδινή ζωή της Μόσχας, απαλλαγμένη από τις ημερήσιες υποθέσεις, φούντωσε...» Ήδη σε μια πρόταση υπάρχουν επιθέματα : «ζεστό» - «κρύο», ίσως υποδηλώνει περίπλοκα και αντιφατικά φαινόμενα και χαρακτήρες. Η απογευματινή φασαρία της Μόσχας τονίζεται από πολλές λεπτομέρειες και συγκρίσεις: «τα έλκηθρα της καμπίνας όρμησαν πιο χοντρά και πιο δυνατά, τα πολυσύχναστα, καταδυτικά τραμ έτρεμαν πιο δυνατά», «πράσινα αστέρια έπεφταν από τα καλώδια με ένα σφύριγμα». ..Μπροστά μας, η ζωή είναι ματαιοδοξία, η ζωή είναι πειρασμός και αποπλάνηση, δεν είναι χωρίς λόγο ότι όταν περιγράφει τους σπινθήρες που πέφτουν από τα καλώδια ενός τραμ, ο συγγραφέας χρησιμοποιεί όχι μόνο τη μεταφορά "πράσινα αστέρια", αλλά και το επίθετο " με σφύριγμα», που παραπέμπει συνειρμικά στην εικόνα του φιδιού - του πειραστή στον βιβλικό κήπο. Τα κίνητρα της ματαιοδοξίας και του πειρασμού είναι κορυφαία στην ιστορία.
Η αφήγηση προέρχεται από την οπτική γωνία του ήρωα, όχι της ηρωίδας, κάτι που είναι πολύ σημαντικό. Είναι αινιγματικό, μυστηριώδες και ακατανόητο, περίπλοκο και αντιφατικό, και παραμένει έτσι μέχρι το τέλος της ιστορίας - δεν έχει εξηγηθεί πλήρως. Είναι απλός, κατανοητός, εύκολος στην επικοινωνία και δεν έχει τον προβληματισμό της ηρωίδας. Δεν υπάρχουν ονόματα, ίσως γιατί οι νέοι προσωποποιούν την προεπαναστατική εποχή και οι εικόνες τους φέρουν κάποιου είδους συμβολικό υποκείμενο, το οποίο θα προσπαθήσουμε να εντοπίσουμε.
Το κείμενο είναι γεμάτο με πολλές ιστορικές και πολιτιστικές λεπτομέρειες που απαιτούν ιδιαίτερο σχολιασμό. Ένας νεαρός άνδρας μένει στην Κόκκινη Πύλη. Αυτό είναι ένα μνημείο του Ελισαβετιανού Μπαρόκ. Στις αρχές του 18ου αιώνα - η Θριαμβευτική Πύλη για την τελετουργική είσοδο του Μεγάλου Πέτρου. Λόγω της ομορφιάς τους άρχισαν να αποκαλούνται Κόκκινοι. Το 1927, οι πύλες αποσυναρμολογήθηκαν για να βελτιωθεί η κυκλοφορία. Το όνομα του σταθμού του μετρό «Red Gate» έχει διατηρηθεί. Νομίζω ότι ο τόπος διαμονής του ήρωα συνδέεται με γιορτή και γιορτή. Και η ηρωίδα ζει κοντά στον καθεδρικό ναό του Χριστού Σωτήρος, τον οποίο συνέλαβε ο Αλέξανδρος ο Πρώτος ως ευγνωμοσύνη προς τον Θεό για τη μεσολάβηση για τη Ρωσία και ένα μνημείο για τις ένδοξες πράξεις του ρωσικού λαού στο Πατριωτικός Πόλεμος 1812. Ο κύριος βωμός είναι αφιερωμένος στη Γέννηση του Χριστού - 25 Δεκεμβρίου - αυτή την ημέρα ο εχθρός εκδιώχθηκε από τη Ρωσία. Ο ναός καταστράφηκε από τους Μπολσεβίκους στις 5 Δεκεμβρίου 1931 και τώρα έχει αποκατασταθεί. Για πολύ καιρό, στο χώρο του ναού υπήρχε μια πισίνα "Μόσχα".
Κάθε απόγευμα ο ήρωας τρέχει με ένα τεντωμένο τρότερ από την Κόκκινη Πύλη μέχρι τον Καθεδρικό Ναό του Χριστού Σωτήρος. Έχει τον δικό του αμαξά, που μόνος του στην ιστορία έχει ένα όνομα: το όνομά του είναι Φέντορ. Όμως το κείμενο είναι γεμάτο με ονόματα συγγραφέων και πολιτιστικών προσωπικοτήτων της Αργυρής Εποχής, που αναπαράγει με ακρίβεια και λεπτομέρεια την ατμόσφαιρα εκείνης της εποχής. Κάθε βράδυ ο ήρωας πηγαίνει την αγαπημένη του να δειπνήσει σε μοντέρνα και ακριβά εστιατόρια: στην Πράγα, στο Ερμιτάζ, στο Metropol, μετά οι νέοι επισκέπτονται θέατρα, συναυλίες και μετά από εκδηλώσεις πηγαίνουν ξανά σε εστιατόρια: στο Yar (το εστιατόριο στο γωνία Kuznetsky Most και Neglinnaya Street), στο "Strelna" - ένα εξοχικό εστιατόριο στη Μόσχα με έναν τεράστιο χειμερινό κήπο.
Ο νεαρός άνδρας αποκαλεί τη σχέση του με την ηρωίδα παράξενη: η κοπέλα απέφευγε όλες τις συζητήσεις για το μέλλον, ήταν μυστηριώδης και ακατανόητη γι 'αυτόν, δεν ήταν κοντά στο τέλος και αυτό κράτησε τον ήρωα "σε άλυτη ένταση, σε οδυνηρή αναμονή". αλλά ο νεαρός ήταν «απερίγραπτα χαρούμενος κάθε ώρα που περνούσε κοντά της».
Σημαντικό ρόλο στον χαρακτηρισμό της ηρωίδας παίζει το εσωτερικό, το οποίο συνδυάζει τόσο ανατολικές όσο και δυτικές λεπτομέρειες. Για παράδειγμα, ένας φαρδύς τουρκικός καναπές (Ανατολή) και ένα ακριβό πιάνο (Δύση). Το κορίτσι μάθαινε μια «αργή, υπνοβαστικά όμορφη αρχή» Σονάτα του σεληνόφωτος". Η ίδια η ηρωίδα είναι μόνο στην αρχή του μονοπατιού της, βρίσκεται σε ένα σταυροδρόμι, δεν μπορεί να αποφασίσει πού να πάει, τι να προσπαθήσει. Αλλά ο ήρωας δεν ρωτά τον εαυτό του, απλώς ζει και απολαμβάνει Κάθε στιγμή, απολαμβάνει την κάθε στιγμή Φαινόταν τι υπάρχει για να λυπηθεί.
Δεν είναι τυχαίο ότι ένα πορτρέτο ενός ξυπόλητου Τολστόι κρέμεται πάνω από τον καναπέ της ηρωίδας. Στο τέλος της ζωής του, ο μεγάλος γέρος έφυγε από το σπίτι για να ξεκινήσει νέα ζωή, προσπαθώντας για ηθική αυτοβελτίωση. Επομένως, η αποχώρηση της ηρωίδας από την κοσμική ζωή για να μπει σε ένα μοναστήρι στο τέλος της ιστορίας δεν φαίνεται τόσο απροσδόκητη.
Τα πορτρέτα των ηρώων δεν έχουν μικρή σημασία στην ιστορία. Αυτός, με καταγωγή από την επαρχία Penza, είναι όμορφος για κάποιο λόγο με μια νότια, καυτή ομορφιά. «Κάποιο είδος Σικελικού». Ναι, και ο χαρακτήρας νέοςνότια, ζωηρή, πάντα έτοιμη για ένα χαρούμενο χαμόγελο, ένα καλό αστείο. Γενικά, προσωποποιεί τη Δύση με την εστίασή της στην επιτυχία και την προσωπική ευτυχία. Το κορίτσι έχει «κάποιο είδος ινδικής, περσικής ομορφιάς: ένα θαυμάσιο και κάπως δυσοίωνο μαλλί μέσα στα χοντρά του φρύδια που λάμπουν απαλά σαν μαύρα μάτια από βελούδινο κάρβουνο σκιασμένο με σκούρο χνούδι...» Η εμφανής αδυναμία της ηρωίδας ήταν τα καλά ρούχα, το βελούδο, το μετάξι, η ακριβή γούνα. Τις περισσότερες φορές φορούσε φόρεμα από βελούδο γρανάτη και ασορτί παπούτσια με χρυσά κουμπώματα. Αλλά παρακολούθησε τα μαθήματα ως μέτρια μαθήτρια και έτρωγε πρωινό σε μια καντίνα για χορτοφάγους στο Arbat για 30 καπίκια. Η ηρωίδα φαίνεται να επιλέγει ανάμεσα στην πολυτέλεια και την απλότητα, σκέφτεται συνεχώς κάτι, διαβάζει πολύ, μερικές φορές δεν βγαίνει από το σπίτι για τρεις ή τέσσερις ημέρες.
Η ιστορία του πώς γνωρίστηκαν οι νέοι είναι ενδιαφέρουσα. Τον Δεκέμβριο του 1912, παρακολούθησαν μια διάλεξη του Αντρέι Μπέλι στον Κύκλο Τέχνης. Εδώ ο Bunin παραβιάζει εσκεμμένα τη χρονολογική ακρίβεια. Το γεγονός είναι ότι το 1912-1913 ο Bely δεν ήταν στη Μόσχα, αλλά στη Γερμανία. Αλλά είναι πιο σημαντικό για τον συγγραφέα να αναδημιουργήσει το ίδιο το πνεύμα της εποχής, τη διαφορετικότητά της. Αναφέρονται και άλλες πολιτιστικές προσωπικότητες της Αργυρής Εποχής. Συγκεκριμένα, αναφέρεται η ιστορία "Fire Angel" του Valery Bryusov, την οποία η ηρωίδα δεν ολοκλήρωσε την ανάγνωση λόγω της στιλπνότητάς της. Έφυγε επίσης από τη συναυλία του Chaliapin, σκεπτόμενη αυτό διάσημος τραγουδιστής«Ήμουν πολύ τολμηρός». Έχει τη δική της άποψη για τα πάντα, τις συμπάθειες και τις αντιπάθειές της. Στην αρχή της ιστορίας αναφέρονται μοδάτοι συγγραφείς της εποχής, τους οποίους η κοπέλα διαβάζει: Hofmannsthal, Pshebyshevsky. Schnitzler, Tetmeyer.
Αξίζει να δώσετε προσοχή στην περιγραφή της Μόσχας, ορατή από το παράθυρο της ηρωίδας. Εγκαταστάθηκε στον πέμπτο όροφο ενός γωνιακού δωματίου απέναντι από τον Καθεδρικό Ναό του Σωτήρος Χριστού μόνο και μόνο για τη θέα από το παράθυρο: «...πίσω από ένα παράθυρο βρισκόταν χαμηλά στο βάθος μια τεράστια εικόνα της χιονισμένης γκρίζας Μόσχας απέναντι από το ποτάμι. Στο άλλο, στα αριστερά, ήταν ορατό μέρος του Κρεμλίνου, ο πολύ νέος όγκος του Χριστού Σωτήρος ήταν λευκός, στον χρυσό τρούλο του οποίου τα σιαγόνα που αιωρούνταν για πάντα γύρω του αντανακλώνονταν με μπλε κηλίδες. “Μια παράξενη πόλη!” - σκέφτεται ο ήρωας. Τι περίεργο είδε στη Μόσχα; Δύο καταβολές: ανατολική και δυτική. «Ο Άγιος Βασίλειος και ο Σωτήρας στο Μπορ, ιταλικοί καθεδρικοί ναοί - και κάτι Κιργιζιστάν στις άκρες των πύργων στα τείχη του Κρεμλίνου...» - έτσι σκέφτεται ο νεαρός.
Μια άλλη «ομιλούσα» λεπτομέρεια στον χαρακτηρισμό της ηρωίδας είναι το μεταξωτό arkhaluk της - η κληρονομιά της γιαγιάς της από τον Αστραχάν, και πάλι ένα ανατολίτικο μοτίβο.
Αγάπη και ευτυχία... Οι ήρωες διαφωνούν σε αυτά τα φιλοσοφικά ζητήματα. Για αυτόν η αγάπη είναι ευτυχία. Ισχυρίζεται ότι δεν είναι κατάλληλη για γάμο και ως απάντηση στη φράση του: "Ναι, τελικά, αυτό δεν είναι αγάπη, όχι αγάπη..." - απαντά από το σκοτάδι: "Ίσως ποιος ξέρει τι είναι ευτυχία;" Παραθέτει τα λόγια του Πλάτωνα Καρατάεφ από το μυθιστόρημα του Λέοντος Τολστόι «Πόλεμος και Ειρήνη»: «Η ευτυχία μας, φίλε μου, είναι σαν το νερό σε παραλήρημα: αν το τραβήξεις, είναι φουσκωμένο, αλλά αν το βγάλεις, δεν υπάρχει τίποτα». Ο ήρωας ονομάζει αυτές τις λέξεις ανατολική σοφία.
Δύο μέρες στη ζωή των ηρώων περιγράφονται αναλυτικά. Η πρώτη είναι η Κυριακή της Συγχώρεσης. Την ημέρα αυτή, ο νεαρός άνδρας έμαθε πολλά για την αγαπημένη του. Παραθέτει μια γραμμή από την προσευχή της Σαρακοστής του Εφίμ του Σύρου: "Κύριε, αφέντη της ζωής μου..." - και προσκαλεί τον ήρωα στο μοναστήρι Novodevichy, και επίσης αναφέρει ότι βρισκόταν στο νεκροταφείο Rogozhskoye - το διάσημο, σχισματικό , και παρέστη στην κηδεία του αρχιεπισκόπου. γνωρίζει λέξεις όπως «ριπιδς», «τρικιρία». Ο νεαρός μένει έκπληκτος: δεν ήξερε ότι ήταν τόσο θρησκευόμενη. Αλλά το κορίτσι αντιτίθεται: «Αυτό δεν είναι θρησκευτικότητα». Η ίδια δεν ξέρει τι είναι. Το κορίτσι είναι ευχαριστημένο εκκλησιαστική λειτουργίαστους καθεδρικούς ναούς του Κρεμλίνου, διάκονοι και τραγουδιστές της εκκλησιαστικής χορωδίας, τους συγκρίνει με τους ήρωες της Μάχης του Κουλίκοβο, τους μοναχούς που έστειλε ο Άγιος Σέργιος του Ραντόνεζ για να βοηθήσει τον Ντμίτρι Ντονσκόι στην αντιπαράθεση με τη Χρυσή Ορδή. Νομίζω. τα ονόματα των Peresvet και Oslyabi έχουν συμβολικούς τόνους. Πρώην πολεμιστές - ήρωες πηγαίνουν στο μοναστήρι και μετά δεσμεύονται ξανά στρατιωτικό κατόρθωμα. Μετά από όλα, το κορίτσι προετοιμάζεται επίσης για ένα πνευματικό κατόρθωμα.
Ας αναλογιστούμε το τοπίο που δόθηκε την εποχή που οι ήρωες επισκέφτηκαν το μοναστήρι Novodevichy. Μερικές λεπτομέρειες τονίζουν την ομορφιά αυτής της «γαλήνιας, ηλιόλουστης» βραδιάς: παγετός στα δέντρα, το τρίξιμο των βημάτων στη σιωπή στο χιόνι, το χρυσό σμάλτο του ηλιοβασιλέματος, τα γκρίζα κοράλλια των κλαδιών στον παγετό. Όλα είναι γεμάτα με ειρήνη, σιωπή και αρμονία, κάποια ζεστή θλίψη. Ένα αίσθημα ανησυχίας προκαλείται από τους «τούβλους και ματωμένους τοίχους του μοναστηριού, φλύαρους τσαγκάρηδες που μοιάζουν με καλόγριες, για κάποιο λόγο οι ήρωες πήγαν στο σπίτι του Γκριμποέντοφ, αλλά δεν το βρήκαν ποτέ τυχαία Ένας δυτικός στις απόψεις του, πέθανε στην πρεσβεία στην Ανατολή στην Περσία στα χέρια ενός θυμωμένου, φανατικού πλήθους.
Το επόμενο επεισόδιο αυτής της βραδιάς λαμβάνει χώρα στη διάσημη ταβέρνα Yegorov στο Okhotny Ryad, όπου οι έμποροι της Παλαιάς Διαθήκης έπλεναν πύρινες τηγανίτες με κοκκώδες χαβιάρι με παγωμένη σαμπάνια (οι τηγανίτες είναι σύμβολο της ρωσικής Maslenitsa, η σαμπάνια είναι σύμβολο Δυτική κουλτούρα). Εδώ η ηρωίδα εφιστά την προσοχή στην εικόνα της Μητέρας των Τριών Χεριών και λέει με θαυμασμό: «Καλά υπάρχουν άγριοι άντρες και εδώ είναι οι τηγανίτες με τη σαμπάνια και η Μητέρα των Τριών Χεριών! , αυτή είναι η Ινδία!» Η ηρωίδα φυσικά κάνει λάθος. Η γυναίκα με τα τρία χέρια δεν συνδέεται σε καμία περίπτωση με τον Ινδό θεό Σίβα, αλλά η προσέγγιση με την Ανατολή είναι συμβολική. Το κορίτσι παραθέτει γραμμές από τα ρωσικά χρονικά, θυμάται πώς πήγε στο μοναστήρι Chudov στη Strastnaya πέρυσι: «Ω, πόσο καλά ήταν παντού, ο αέρας ήταν ήδη απαλός, σαν ανοιξιάτικος, η ψυχή μου ήταν κάπως τρυφερή! λυπημένος, και όλη την ώρα υπήρχε η αίσθηση της πατρίδας, των αρχαιοτήτων της...» Με ένα ήσυχο φως στα μάτια της λέει, «Λατρεύω τα ρωσικά χρονικά, αγαπώ τόσο πολύ τους ρωσικούς θρύλους που συνεχίζω να ξαναδιαβάζω αυτό που ειδικά όπως μέχρι να το απομνημονεύσω απέξω». Η ηρωίδα ξαναδιηγείται «Το παραμύθι του Πέτρου και της Φεβρωνίας». Ο Μπούνιν συνδυάζει σκόπιμα δύο επεισόδια αυτής της αρχαίας ρωσικής ιστορίας. Σε ένα, ένα φίδι «στην ανθρώπινη φύση, εξαιρετικά όμορφο» άρχισε να εμφανίζεται στη σύζυγο του αυταρχικού ευγενούς πρίγκιπα του Murom Pavel. Διαβολικός πειρασμός και αποπλάνηση - έτσι ακριβώς αντιλαμβάνεται ένα κορίτσι έναν νεαρό άνδρα. Και το δεύτερο επεισόδιο συνδέεται με τις εικόνες των αγίων πιστών Πέτρου και Φεβρωνίας, που πήγαν στο μοναστήρι και κοιμήθηκαν την ίδια μέρα και ώρα.
Τώρα ας αναλύσουμε το επεισόδιο «Την Καθαρά Δευτέρα». Η ηρωίδα προσκαλεί έναν νεαρό άνδρα στο «λάχανο πάρτι» του Θεάτρου Τέχνης. Ο νεαρός άνδρας αντιλαμβάνεται αυτή την πρόσκληση ως απλώς μια άλλη «ιδιορρυθμία της Μόσχας». Δεδομένου ότι η κοπέλα συνήθιζε να θεωρεί αυτά τα σκετς χυδαία, ωστόσο απάντησε χαρούμενα και στα αγγλικά: "Εντάξει!" Νομίζω ότι αυτό είναι και χαρακτηριστικό ενός ήρωα που σχετίζεται με τη Δύση. Παρεμπιπτόντως, ο ίδιος ο Bunin δεν του άρεσαν τα σκετς και δεν είχε πάει ποτέ εκεί, έτσι σε μια επιστολή προς τον B. Zaitsev ρώτησε αν αναδημιουργούσε με ακρίβεια την ατμόσφαιρα των σκετς .
Το επεισόδιο ξεκινά με μια περιγραφή του διαμερίσματος της ηρωίδας. Ο νεαρός άνδρας άνοιξε την πόρτα με το κλειδί του, αλλά δεν μπήκε αμέσως από το σκοτεινό διάδρομο. Έμεινε κατάπληκτος έντονο φως, όλα ήταν αναμμένα: πολυέλαιοι, καντήλια στα πλαϊνά του καθρέφτη και ένα ψηλό φωτιστικό κάτω από ένα ελαφρύ αμπαζούρ πίσω από το κεφάλι του καναπέ. Η αρχή της «Σονάτας του Σεληνόφωτος» ακουγόταν - ολοένα και πιο ανερχόμενη, ακούγεται όσο πιο μακριά, τόσο πιο νωχελική, πιο ελκυστική, σε υπνητική-ευδαιμονική θλίψη.
Μπορεί να γίνει ένας παραλληλισμός με τις προετοιμασίες της Μαργαρίτας για το Satan’s Ball στο Bulgakov’s. Όλα τα φώτα ήταν αναμμένα στο υπνοδωμάτιο της Μαργαρίτας. Το τρίφυλλο παράθυρο έλαμπε με έξαλλο ηλεκτρικό πυρ. Αναφέρεται επίσης ένας καθρέφτης - ένα μπουντουάρ ως τρόπος μετάβασης από τον έναν κόσμο στον άλλο.
Η εμφάνιση της ηρωίδας αναδημιουργείται με λεπτομέρειες: μια ίσια και κάπως θεατρική πόζα, ένα μαύρο βελούδινο φόρεμα που την έκανε πιο αδύνατη, μια γιορτινή κόμμωση από μαύρα μαλλιά, το σκούρο κεχριμπαρένιο των γυμνών χεριών, των ώμων της, το τρυφερό και γεμάτο αρχή του στήθους της, η λάμψη των διαμαντένιων σκουλαρίκια κατά μήκος των ελαφρώς σκονισμένων μάγουλων της, το βελούδινο μοβ των χειλιών της. Στους κροτάφους της, μαύρες γυαλιστερές πλεξούδες κουλουριασμένες σε μισούς δακτυλίους προς τα μάτια της, δίνοντάς της το βλέμμα μιας ανατολίτικης ομορφιάς από ένα δημοφιλές print. Ο ήρωας εκπλήσσεται από μια τόσο λαμπρή ομορφιά της αγαπημένης του, έχει ένα μπερδεμένο πρόσωπο και εκείνη αντιμετωπίζει την εμφάνισή της με ελαφριά ειρωνεία: «Τώρα, αν ήμουν τραγουδίστρια και τραγουδούσα στη σκηνή... θα απαντούσα στο χειροκρότημα με ένα φιλικό χαμόγελο και μια ελαφριά υπόκλιση δεξιά και αριστερά, πάνω και μέσα στους πάγκους, και απομάκρυνε ανεπαίσθητα αλλά προσεκτικά το τρένο με το πόδι της για να μην το πατήσει...»
Το «The Cabbage Man» είναι το μπαλάκι του Σατανά, όπου η ηρωίδα υπέκυψε σε όλους τους πειρασμούς: κάπνιζε πολύ και συνέχιζε να πίνει σαμπάνια, παρακολουθώντας με προσοχή τον μεγάλο Στανισλάφσκι με άσπρα μαλλιά και μαύρα φρύδια και τον κοντόχοντρο Moskvin με pince-nez στην γούρνα του- Το μορφοποιημένο πρόσωπο έκανε ένα απελπισμένο κανκάν στο γέλιο του κοινού...» Ο Kachalov αποκάλεσε την ηρωίδα «την τσάρο-κόρη, τη βασίλισσα Shamakhan» και αυτός ο ορισμός τονίζει τόσο τη ρωσική όσο και την ανατολίτικη ομορφιά της ηρωίδας.
Όλη αυτή η αποκριάτικη δράση γίνεται την Καθαρά Δευτέρα, αρχή της Σαρακοστής. Και αυτό σημαίνει ότι η Καθαρά Δευτέρα θρησκευτική αίσθησηδεν υπήρχε. Ήταν αυτό το βράδυ που η ηρωίδα αφήνει τον νεαρό μαζί της για πρώτη φορά. Και τα ξημερώματα, ήσυχα και ομοιόμορφα, του λέει ότι φεύγει για το Τβερ για αόριστο χρόνο, αλλά υπόσχεται να γράψει για το μέλλον.
Ο νεαρός άνδρας περπάτησε στο σπίτι μέσα από το κολλώδες χιόνι, πέρα από το παρεκκλήσι Ιβήρων. "Το εσωτερικό του οποίου έκαιγε θερμά και έλαμπε με ολόκληρες φωτιές από κεριά. Εδώ, επίσης, υπάρχει ένα έντονο φως, αλλά αυτό είναι ένα διαφορετικό φως - το φως της νηστείας και της μετάνοιας, το φως των προσευχών. Στάθηκε στο πλήθος των γριών και ο ζητιάνος, ποδοπατημένος στα γόνατά του, του έβγαλε το καπέλο κάποια δύστυχη γριά, κουνώντας από ελεεινά δάκρυα: «Α, μην αυτοκτονήσεις έτσι! Αμαρτία! Αμαρτία!"
Δύο εβδομάδες αργότερα έλαβε ένα γράμμα με ένα ευγενικό αλλά σταθερό αίτημα να μην την αναζητήσει. αποφάσισε να πάει στην υπακοή και ελπίζει να αποφασίσει να κάνει μοναχικούς όρκους.
Η ζωή του ήρωα μετατράπηκε σε απόλυτη κόλαση: εξαφανίστηκε στις πιο βρώμικες ταβέρνες, έγινε αλκοολικός και βυθιζόταν όλο και πιο κάτω. Μετά άρχισε σταδιακά να ανακάμπτει - αδιάφορος, απελπισμένος. Πέρασαν δύο χρόνια από εκείνη την Καθαρά Δευτέρα. Στις 14, την παραμονή της Πρωτοχρονιάς, ο ήρωας πηγαίνει στο Κρεμλίνο, οδηγεί στον άδειο καθεδρικό ναό του Αρχαγγέλου, στέκεται για πολλή ώρα, χωρίς να προσεύχεται, σαν να περιμένει κάτι. Οδηγώντας κατά μήκος της Ordynka, θυμήθηκε την προηγούμενη ευτυχία του και έκλαψε και έκλαψε. .. Ο ήρωας σταμάτησε στις πύλες του μοναστηριού Marfo-Mariinsky, όπου δεν ήθελαν να τον αφήσουν να μπει λόγω της λειτουργίας, όπου ήταν παρούσα η Elizaveta Fedorovna. Έχοντας δώσει στον φύλακα ένα ρούβλι, μπήκε στην αυλή και είδε πώς έβγαζαν εικόνες και πανό από την εκκλησία, και πίσω τους, όλα με λευκά, μακρυά, αδύνατα πρόσωπα, ψηλά, αργά, με ζήλο, με χαμηλωμένα μάτια, με ένα μεγάλο κερί στο χέρι της, Μεγάλη Δούκισσα, και πίσω της μια λευκή γραμμή από καλόγριες. Μια από αυτές που περπατούσαν στη μέση σήκωσε ξαφνικά το κεφάλι της, καλυμμένη με μια λευκή ρόμπα, και κάρφωσε τα σκοτεινά της μάτια στο σκοτάδι, σαν να ένιωσε την παρουσία του. Έτσι τελειώνει αυτή η καταπληκτική ιστορία.
Το 1937, ο Ivan Bunin άρχισε να εργάζεται πάνω στο δικό του καλύτερο βιβλίο. Η συλλογή «Dark Alleys» δημοσιεύτηκε για πρώτη φορά μετά το τέλος του Β' Παγκοσμίου Πολέμου. Αυτό το βιβλίο είναι μια συλλογή σύντομων τραγικές ιστορίεςγια την αγάπη. Ένα από τα πιο διάσημες ιστορίες Bunina - "Καθαρή Δευτέρα". Ανάλυση και περίληψηέργα παρουσιάζονται στο σημερινό άρθρο.
"Σκοτεινά σοκάκια"
Η ανάλυση της «Καθαρής Δευτέρας» του Μπούνιν θα πρέπει να ξεκινήσει με ένα σύντομο ιστορικό της δημιουργίας του έργου. Αυτό είναι ένα από τελευταίες ιστορίες, περιλαμβάνεται στη συλλογή “Dark Alleys”. Ο Bunin ολοκλήρωσε τις εργασίες για το έργο "Clean Monday" στις 12 Μαΐου 1944. Η ιστορία δημοσιεύτηκε για πρώτη φορά στη Νέα Υόρκη.
Ο συγγραφέας ήταν μάλλον ευχαριστημένος με αυτό το δοκίμιο. Εξάλλου, στο ημερολόγιό του, ο Bunin έγραψε: «Ευχαριστώ τον Θεό για την ευκαιρία να δημιουργήσω την Καθαρή Δευτέρα».
Ο Bunin, σε κάθε έργο του που περιλαμβάνεται στη συλλογή "Dark Alleys", αποκαλύπτει στον αναγνώστη την τραγωδία και την καταστροφή της αγάπης. Αυτό το συναίσθημα είναι πέρα από τον ανθρώπινο έλεγχο. Μπαίνει ξαφνικά στη ζωή του, χαρίζει φευγαλέα ευτυχία και μετά σίγουρα προκαλεί αφόρητο πόνο.
Η αφήγηση στην ιστορία «Καθαρή Δευτέρα» του Μπούνιν λέγεται σε πρώτο πρόσωπο. Ο συγγραφέας δεν κατονομάζει τα ονόματα των ηρώων του. Η αγάπη ξεσπά ανάμεσα σε δύο νέους. Είναι και οι δύο όμορφοι, πλούσιοι, υγιείς και φαινομενικά γεμάτοι ενέργεια. Κάτι όμως λείπει από τη σχέση τους.
Επισκέπτονται εστιατόρια, συναυλίες, θέατρα. Συζητούν βιβλία και θεατρικά έργα. Είναι αλήθεια ότι το κορίτσι δείχνει συχνά αδιαφορία, ακόμη και εχθρότητα. «Δεν σου αρέσουν όλα», λέει κάποτε ο κύριος χαρακτήρας, αλλά δεν δίνει καμία σημασία στα λόγια του. Ένα παθιασμένο ειδύλλιο διαδέχεται ένας ξαφνικός χωρισμός - ξαφνικός για τον νεαρό, όχι για εκείνη. Το τέλος είναι χαρακτηριστικό του στυλ του Bunin. Τι προκάλεσε το διάλειμμα μεταξύ των ερωτευμένων;
Την παραμονή της Ορθόδοξης εορτής
Η ιστορία περιγράφει την πρώτη τους συνάντηση, αλλά η αφήγηση ξεκινά με γεγονότα που συμβαίνουν λίγο καιρό μετά τη γνωριμία τους. Το κορίτσι παρακολουθεί μαθήματα, διαβάζει πολύ και διαφορετικά οδηγεί έναν αδρανές τρόπο ζωής. Και δείχνει αρκετά χαρούμενη με τα πάντα. Αλλά αυτό είναι μόνο με την πρώτη ματιά. Είναι τόσο απορροφημένος στο συναίσθημά του, την αγάπη του για εκείνη, που δεν έχει καν επίγνωση της άλλης πλευράς της ψυχής της.
Αξίζει να δώσετε προσοχή στον τίτλο της ιστορίας - "Καθαρή Δευτέρα". Το νόημα της ιστορίας του Μπούνιν είναι αρκετά βαθύ. Την παραμονή της αγιασμού οι ερωτευμένοι κάνουν την πρώτη τους κουβέντα για τη θρησκευτικότητα. Πριν από αυτό, ο κύριος χαρακτήρας δεν είχε ιδέα ότι το κορίτσι έλκονταν από όλα όσα συνδέονται με την εκκλησία. Με την απουσία του, επισκέπτεται τα μοναστήρια της Μόσχας, επιπλέον, σκέφτεται να γίνει μοναχός.
Η Καθαρά Δευτέρα είναι η αρχή της Σαρακοστής. Την ημέρα αυτή πραγματοποιούνται τελετουργίες καθαρισμού, η μετάβαση από το γρήγορο φαγητό στους σαρακοστιανούς περιορισμούς.
Χωρίστρα
Μια μέρα πηγαίνουν στο μοναστήρι Novodevichy. Παρεμπιπτόντως, αυτή είναι μια μάλλον ασυνήθιστη διαδρομή για αυτόν. Παλαιότερα περνούσαν χρόνο αποκλειστικά σε χώρους διασκέδασης. Η επίσκεψη στο μοναστήρι είναι φυσικά ιδέα της αγαπημένης του πρωταγωνιστή.
Την επόμενη μέρα, η οικειότητα εμφανίζεται μεταξύ τους για πρώτη φορά. Και μετά το κορίτσι φεύγει για το Τβερ, από εκεί στέλνει ένα γράμμα στον εραστή της. Σε αυτό το μήνυμα ζητά να μην την περιμένουν. Έγινε αρχάριος σε ένα από τα μοναστήρια του Τβερ και ίσως αποφασίσει να κάνει μοναστικούς όρκους. Δεν θα την ξαναδεί ποτέ.
Αφού έλαβε το τελευταίο γράμμα από την αγαπημένη του, ο ήρωας άρχισε να πίνει, να κατηφορίζει και τελικά συνήλθε. Μια μέρα, μετά από πολύ καιρό, είδα μια καλόγρια σε μια εκκλησία της Μόσχας, στην οποία αναγνώρισα την πρώην αγαπημένη μου. Ίσως η εικόνα της αγαπημένης του ήταν πολύ σταθερά ριζωμένη στο μυαλό του και δεν ήταν καθόλου αυτή; Δεν της είπε τίποτα. Γύρισε και βγήκε από τις πύλες του ναού. Αυτή είναι η περίληψη της «Καθαρής Δευτέρας» του Μπούνιν.
Έρωτας και τραγωδία
Οι ήρωες του Μπούνιν δεν βρίσκουν την ευτυχία. Στην «Καθαρή Δευτέρα», όπως και σε άλλα έργα του Ρώσου κλασικού, μιλάμε για αγάπη, που μόνο πίκρα και απογοήτευση φέρνει. Ποια είναι η τραγωδία των ηρώων αυτής της ιστορίας;
Μάλλον το γεγονός ότι, όντας κοντά, δεν γνωρίζονταν καθόλου. Κάθε άτομο είναι ένα ολόκληρο Σύμπαν. ΚΑΙ εσωτερικός κόσμοςΜερικές φορές ακόμη και οι κοντινοί σου άνθρωποι δεν μπορούν να το καταλάβουν. Ο Bunin μίλησε για τη μοναξιά μεταξύ των ανθρώπων, για την αγάπη, κάτι που είναι αδύνατο χωρίς πλήρη αμοιβαία κατανόηση. Ανάλυση έργο τέχνηςδεν μπορεί να γίνει χωρίς να χαρακτηριστούν οι κύριοι χαρακτήρες. Τι ξέρουμε για το κορίτσι που ζώντας στην ευημερία και αγαπημένη πήγε σε μοναστήρι;
Κύριος χαρακτήρας
Κατά την ανάλυση της «Καθαρής Δευτέρας» του Bunin, αξίζει να προσέξετε το πορτρέτο ενός ανώνυμου κοριτσιού που δημιουργεί ο συγγραφέας στην αρχή του έργου. Έκανε μια άεργη ζωή. Διάβαζε πολύ, σπούδασε μουσική και της άρεσε να επισκέπτεται εστιατόρια. Όλα αυτά όμως τα έκανε κάπως αδιάφορα, χωρίς ιδιαίτερο ενδιαφέρον.
Είναι μορφωμένη, διαβασμένη και απολαμβάνει να βυθίζεται στον κόσμο της πολυτελούς κοινωνικής ζωής. Της αρέσει η καλή κουζίνα, αλλά αναρωτιέται «πώς οι άνθρωποι δεν βαριούνται να γευματίζουν και να δειπνούν κάθε μέρα»; Αποκαλεί χυδαία τα υποκριτικά σκετς, ενώ τερματίζει τη σχέση με τον αγαπημένο της επισκεπτόμενος το θέατρο. Η ηρωίδα του Μπούνιν δεν μπορεί να καταλάβει ποιος είναι ο σκοπός του σε αυτή τη ζωή. Δεν είναι από αυτές που αρκούνται στο να ζουν μέσα στη χλιδή και να μιλάνε για λογοτεχνία και τέχνη.
Ο εσωτερικός κόσμος του κύριου χαρακτήρα είναι πολύ πλούσιος. Σκέφτεται συνεχώς και βρίσκεται σε πνευματική αναζήτηση. Το κορίτσι έλκεται περιβάλλουσα πραγματικότητα, αλλά ταυτόχρονα τρομακτικό. Η αγάπη δεν γίνεται για εκείνη σωτηρία, αλλά ένα πρόβλημα που την επιβαρύνει τρομερά, αναγκάζοντάς την να πάρει τη μόνη σωστή ξαφνική απόφαση.
Ο κύριος χαρακτήρας αρνείται τις εγκόσμιες χαρές και αυτό δείχνει την ισχυρή φύση της. Η «Καθαρή Δευτέρα» δεν είναι η μόνη ιστορία από τη συλλογή «Σκοτεινά σοκάκια» στην οποία η συγγραφέας έδωσε μεγάλη σημασία στη γυναικεία εικόνα.
Ο Μπούνιν έφερε στο προσκήνιο τις εμπειρίες του ήρωα. Παράλληλα, έδειξε έναν αρκετά αμφιλεγόμενο γυναικείο χαρακτήρα. Η ηρωίδα είναι ικανοποιημένη με τον τρόπο ζωής που ακολουθεί, αλλά κάθε είδους λεπτομέρειες, μικροπράγματα την καταθλίβουν. Τελικά, αποφασίζει να πάει σε ένα μοναστήρι, καταστρέφοντας έτσι τη ζωή του άντρα που την αγαπά. Είναι αλήθεια ότι κάνοντας αυτό προκαλεί βάσανα στον εαυτό της. Άλλωστε στο γράμμα που στέλνει η κοπέλα στον αγαπημένο της υπάρχουν τα λόγια: «Ο Θεός να μου δώσει τη δύναμη να μην σου απαντήσω».
Κύριος χαρακτήρας
Για το πώς έγινε περαιτέρω μοίρανεαρέ, λίγα είναι γνωστά. Δυσκολεύτηκε να χωρίσει από την αγαπημένη του. Χάθηκε στις πιο βρώμικες ταβέρνες, ήπιε και έγινε μίζερος. Όμως και πάλι συνήλθε και επέστρεψε στον προηγούμενο τρόπο ζωής του. Μπορούμε να υποθέσουμε ότι ο πόνος που του προκάλεσε αυτό το παράξενο, εξαιρετικό και κάπως εξυψωμένο κορίτσι δεν θα υποχωρήσει ποτέ.
Για να μάθετε ποιος ήταν ο συγγραφέας κατά τη διάρκεια της ζωής του, χρειάζεται απλώς να διαβάσετε τα βιβλία του. Είναι όμως πραγματικά τόσο τραγική η βιογραφία του Ιβάν Μπούνιν; Υπήρχε αληθινή αγάπη στη ζωή του;
Ιβάν Μπούνιν
Η πρώτη σύζυγος του συγγραφέα, Άννα Τσακνή, ήταν κόρη ενός Έλληνα της Οδησσού, εκδότη δημοφιλούς περιοδικού εκείνη την εποχή. Παντρεύτηκαν το 1898. Σύντομα γεννήθηκε ένας γιος, ο οποίος δεν έζησε ούτε πέντε χρόνια. Το παιδί πέθανε από μηνιγγίτιδα. Ο Μπούνιν πήρε πολύ σκληρά τον θάνατο του γιου του. Η σχέση μεταξύ των συζύγων πήγε στραβά, αλλά η γυναίκα του δεν του έδωσε διαζύγιο για πολύ καιρό. Ακόμη και αφού συνέδεσε τη ζωή του με τη Βέρα Μουρόμτσεβα.
Η δεύτερη σύζυγος του συγγραφέα έγινε η «υπομονετική σκιά του». Ο Μουρόμτσεβα αντικατέστησε τη γραμματέα, τη μητέρα και τον φίλο του. Δεν τον άφησε ακόμη και όταν ξεκίνησε μια σχέση με την Galina Kuznetsova. Ωστόσο, ήταν η Galina Muromtseva που ήταν δίπλα στον συγγραφέα τις τελευταίες μέρες της ζωής του. Ο δημιουργός του «Dark Alleys» δεν στερήθηκε την αγάπη.
/ / / Ανάλυση της ιστορίας του Bunin "Clean Monday"
Ιστορία του I.A. Το «» του Μπούνιν γράφτηκε το 1944 και συμπεριλήφθηκε στη συλλογή διηγημάτων «Σκοτεινά σοκάκια».
Το έργο αυτό έχει ερωτοφιλοσοφικό χαρακτήρα, γιατί περιγράφει το υπέροχο συναίσθημα που προέκυψε ανάμεσα σε δύο ανθρώπους.
Η ιστορία «Καθαρά Δευτέρα» πήρε το όνομά της επειδή οι κύριες δράσεις σε αυτήν διαδραματίζονται τη Δευτέρα, την πρώτη μέρα της Σαρακοστής.
Νιώθουμε όλο το φάσμα των συναισθημάτων που βιώνει ο κεντρικός χαρακτήρας. Αυτό γίνεται δυνατό επειδή η ιστορία λέγεται για λογαριασμό του κύριου χαρακτήρα. Αξίζει να σημειωθεί ότι στην ιστορία δεν θα βρείτε ούτε το όνομα ούτε το επίθετο των βασικών χαρακτήρων. Ο Μπούνιν τους αποκαλεί απλά - Αυτός και Αυτή.
Το έργο ξεκινά με μια περιγραφή μιας χειμερινής ημέρας της Μόσχας. Ο συγγραφέας δίνει μεγάλη προσοχή σε μικρές λεπτομέρειες: «μια γκρίζα χειμωνιάτικη μέρα», «τα τραμ έτρεμαν», «η μυρωδιά από τα αρτοποιεία». Στην αρχή της ιστορίας γνωρίζουμε ότι Εκείνος και Αυτή είναι ήδη μαζί. Ο Bunin θα μας πει για τη γνωριμία των κύριων χαρακτήρων σχεδόν στο τέλος του έργου. Προσπαθούν να μην σκέφτονται το μέλλον και απωθούν αυτή τη σκέψη.
Θα ήθελα να σημειώσω ότι οι κύριοι χαρακτήρες κάνουν μια μάλλον σπάταλη ζωή. Είχαμε δείπνο στο Metropol, στην Πράγα ή στο Ερμιτάζ. Ο Bunin μας περιγράφει ακόμη και τα πιάτα που κέρασαν οι κύριοι χαρακτήρες: πίτες, ψαρόσουπα, τηγανητό φουντουκιά, τηγανίτες.
Εκτός από τις περιγραφές των χώρων διασκέδασης, η ιστορία περιέχει εικόνες του Καθεδρικού Ναού του Χριστού Σωτήρος, της Μονής Novodevichy και της Μονής Marfo-Maryinsky.
Το έργο «Καθαρή Δευτέρα» αφήνει μια αίσθηση συνεχής κίνηση. Είναι πολύ δυναμικό, τίποτα δεν μένει ακίνητο. Έτσι, ο κύριος χαρακτήρας ήρθε στη Μόσχα από την επαρχία Penza, ο κύριος χαρακτήρας ήταν από το Tver. Ερωτευμένο ζευγάρι που διαβάζει σύγχρονη λογοτεχνία, παρακολουθεί θεατρικές παραστάσεις, παρακολουθεί διαλέξεις.
Οι κύριοι χαρακτήρες I.A. Ο Μπούνιν δείχνει πόσο εντελώς αντίθετοι είναι οι άνθρωποι. Αν ήταν ανοιχτό και χαρούμενο άτομο, του άρεσε να μιλάει πολύ, τότε ήταν μια σιωπηλή και σκεπτόμενη κυρία. Το μόνο που τους ένωσε ήταν η φυσική ομορφιά και η καλή θέση στην κοινωνία. Αλλά και εδώ ο συγγραφέας μας δείχνει τις διαφορές των δύο ανθρώπων. Ήταν σαν Ιταλός, εκείνη ήταν Ινδή.
Υπάρχουν πολλά χρονικά πλαίσια στην ιστορία. Το πρώτο είναι το 1912, η εποχή που εξελίσσονται τα κύρια γεγονότα του έργου. Το δεύτερο είναι το 1914, η ώρα της τελευταίας συνάντησης των βασικών χαρακτήρων. Η τρίτη περίοδος υποδηλώνεται από τους τάφους του Τσέχοφ και του Ερτέλ, το σπίτι του Γκριμπογιέντοφ.
Χάρη σε αυτά τα χρονικά πλαίσια μέσα από τα οποία ο κεντρικός ήρωας περνά τα συναισθήματά του, ο Bunin προσπάθησε να μας δείξει τη στιχουργική βάση του έργου του.
Όλες αυτές οι μικρές λεπτομέρειες και ιστορικά γεγονόταδεν μπορεί να μας αποσπάσει την προσοχή κύριο θέμαέργα - οι εμπειρίες αγάπης του κύριου χαρακτήρα. Τελικά, αυτό το υπέροχο συναίσθημα έφερε μόνο απογοήτευση στον κύριο χαρακτήρα.
Ο ίδιος ο Ι.Α Ο Bunin συνέκρινε την αγάπη με μια φωτεινή λάμψη, υπονοώντας όχι τη σύντομη διάρκειά της. Αυτό το ξέσπασμα σχεδόν ποτέ δεν φέρνει ευτυχία. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο τελειώνει την ιστορία του με μια μικρή νότα.