Βιβλιογραφία αρχαία Ρωσίαπροέκυψε τον 11ο αιώνα. και αναπτύχθηκε πάνω από επτά αιώνες μέχρι την εποχή των Πέτρινων. Η παλιά ρωσική λογοτεχνία είναι ένα ενιαίο σύνολο με όλη την ποικιλομορφία των ειδών, των θεμάτων και των εικόνων. Αυτή η λογοτεχνία είναι το επίκεντρο της ρωσικής πνευματικότητας και πατριωτισμού. Στις σελίδες αυτών των έργων υπάρχουν συζητήσεις για τα σημαντικότερα φιλοσοφικά, ηθικά προβλήματα, για το οποίο σκέφτονται, μιλούν, στοχάζονται ήρωες όλων των αιώνων. Τα έργα σχηματίζουν αγάπη για την Πατρίδα και τον λαό μας, δείχνουν την ομορφιά της ρωσικής γης, επομένως αυτά τα έργα αγγίζουν τις πιο εσώτερες χορδές της καρδιάς μας.
Η σημασία της παλαιάς ρωσικής λογοτεχνίας ως βάσης για την ανάπτυξη της νέας ρωσικής λογοτεχνίας είναι πολύ μεγάλη. Έτσι, εικόνες, ιδέες, ακόμη και το ύφος της γραφής κληρονόμησε ο Α.Σ. Πούσκιν, F.M. Ντοστογιέφσκι, Λ.Ν. Τολστόι.
Η παλιά ρωσική λογοτεχνία δεν προέκυψε από το πουθενά. Η εμφάνισή του προετοιμάστηκε από την ανάπτυξη της γλώσσας, της προφορικής λαϊκής τέχνης, των πολιτιστικών δεσμών με το Βυζάντιο και τη Βουλγαρία και λόγω της υιοθέτησης του Χριστιανισμού ως ενιαίας θρησκείας. Πρώτα κυριολεκτικά δουλεύει, εμφανίστηκε στη Ρωσία, μεταφράστηκε. Όσα βιβλία ήταν απαραίτητα για τη λατρεία μεταφράστηκαν.
Τα πρώτα πρωτότυπα έργα, που γράφτηκαν δηλαδή από τους ίδιους τους Ανατολικούς Σλάβους, χρονολογούνται στα τέλη του 11ου και στις αρχές του 12ου αιώνα. V. Έγινε ο σχηματισμός της ρωσικής εθνικής λογοτεχνίας, διαμορφώθηκαν οι παραδόσεις και τα χαρακτηριστικά της, καθορίζοντας τα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά της, μια κάποια ανομοιότητα με τη λογοτεχνία των ημερών μας.
Σκοπός αυτής της εργασίας είναι να δείξει τα χαρακτηριστικά της παλιάς ρωσικής λογοτεχνίας και τα κύρια είδη της.
Χαρακτηριστικά της παλιάς ρωσικής λογοτεχνίας
1. Ιστορικισμός περιεχομένου.
Τα γεγονότα και οι χαρακτήρες στη λογοτεχνία είναι κατά κανόνα καρπός της φαντασίας του συγγραφέα. Οι συγγραφείς έργων μυθοπλασίας, ακόμα κι αν περιγράφουν αληθινά γεγονότα πραγματικών προσώπων, εικάζουν πολλές. Αλλά στην Αρχαία Ρωσία όλα ήταν τελείως διαφορετικά. Ο αρχαίος Ρώσος γραμματέας μίλησε μόνο για το τι, κατά τη γνώμη του, συνέβη πραγματικά. Μόλις τον 17ο αιώνα. Καθημερινές ιστορίες με φανταστικούς χαρακτήρες και πλοκές εμφανίστηκαν στη Ρωσία.
Τόσο ο αρχαίος Ρώσος γραφέας όσο και οι αναγνώστες του πίστευαν ακράδαντα ότι τα περιγραφόμενα γεγονότα συνέβησαν στην πραγματικότητα. Έτσι τα χρονικά ήταν κάτι περίεργο για τους ανθρώπους της Αρχαίας Ρωσίας νόμιμο έγγραφο. Μετά το θάνατο του πρίγκιπα Βασίλι Ντμίτριεβιτς της Μόσχας το 1425, ο μικρότερος αδελφός του Γιούρι Ντμίτριεβιτς και ο γιος του Βασίλι Βασίλιεβιτς άρχισαν να διαφωνούν για τα δικαιώματά τους στο θρόνο. Και οι δύο πρίγκιπες στράφηκαν στον Τατάρ Χαν για να διαιτητεύσει τη διαφορά τους. Ταυτόχρονα, ο Γιούρι Ντμίτριεβιτς, υπερασπιζόμενος τα δικαιώματά του να βασιλεύει στη Μόσχα, αναφέρθηκε σε αρχαία χρονικά, τα οποία ανέφεραν ότι η εξουσία είχε προηγουμένως περάσει από τον πρίγκιπα-πατέρα όχι στον γιο του, αλλά στον αδελφό του.
2. Χειρόγραφη φύση της ύπαρξης.
Ένα άλλο χαρακτηριστικό της παλιάς ρωσικής λογοτεχνίας είναι η χειρόγραφη φύση της ύπαρξής της. Ακόμη και η εμφάνιση του τυπογραφείου στη Ρωσία άλλαξε ελάχιστα την κατάσταση μέχρι τα μέσα του 18ου αιώνα. Η ύπαρξη λογοτεχνικών μνημείων σε χειρόγραφα οδήγησε σε ιδιαίτερη λατρεία του βιβλίου. Για όσα γράφτηκαν ακόμη και ξεχωριστές πραγματείες και οδηγίες. Αλλά από την άλλη, η χειρόγραφη ύπαρξη οδήγησε σε αστάθεια αρχαία ρωσικά έργαβιβλιογραφία. Αυτά τα έργα που έφτασαν σε εμάς είναι το αποτέλεσμα της δουλειάς πολλών, πολλών ανθρώπων: ο συγγραφέας, ο εκδότης, ο αντιγραφέας και το ίδιο το έργο θα μπορούσε να διαρκέσει για αρκετούς αιώνες. Ως εκ τούτου, στην επιστημονική ορολογία, υπάρχουν έννοιες όπως «χειρόγραφο» (χειρόγραφο κείμενο) και «λίστα» (ξαναγραμμένη εργασία). Το χειρόγραφο μπορεί να περιέχει λίστες με διάφορα έργα και μπορεί να γραφτεί είτε από τον ίδιο τον συγγραφέα είτε από αντιγραφείς. Μια άλλη θεμελιώδης έννοια στην κριτική του κειμένου είναι ο όρος «έκδοση», δηλαδή η σκόπιμη επανεπεξεργασία ενός μνημείου που προκαλείται από κοινωνικοπολιτικά γεγονότα, αλλαγές στη λειτουργία του κειμένου ή διαφορές στη γλώσσα του συγγραφέα και του εκδότη.
Στενά συνδεδεμένο με την ύπαρξη ενός έργου σε χειρόγραφα είναι ένα τόσο ιδιαίτερο χαρακτηριστικό της παλαιάς ρωσικής λογοτεχνίας όπως το πρόβλημα της συγγραφής.
Η αρχή του συγγραφέα στην παλιά ρωσική λογοτεχνία είναι σιωπηλή, σιωπηρή οι παλιοί Ρώσοι γραφείς δεν ήταν φειδωλοί με τα κείμενα των άλλων. Κατά την επανεγγραφή, τα κείμενα επεξεργάζονταν: ορισμένες φράσεις ή επεισόδια εξαιρέθηκαν από αυτά ή εισήχθησαν σε αυτά και προστέθηκαν στυλιστικές «διακοσμήσεις». Μερικές φορές οι ιδέες και οι εκτιμήσεις του συγγραφέα αντικαταστάθηκαν ακόμη και από τις αντίθετες. Οι λίστες ενός έργου διέφεραν σημαντικά μεταξύ τους.
Οι παλιοί Ρώσοι γραφείς δεν προσπάθησαν καθόλου να αποκαλύψουν τη συμμετοχή τους στη λογοτεχνική σύνθεση. Πολλά μνημεία παρέμειναν ανώνυμα. Είναι λοιπόν αδύνατο να αποδοθούν σε κάποιον άλλον τα γραπτά του Επιφάνιου του Σοφού, με την εκλεπτυσμένη «πλέξη των λέξεων». Το ύφος των μηνυμάτων του Ιβάν του Τρομερού είναι αμίμητο, αναμιγνύοντας με τόλμη ευγλωττία και αγενή κατάχρηση, μαθημένα παραδείγματα και το στυλ της απλής συνομιλίας.
Συμβαίνει ότι σε ένα χειρόγραφο ένα ή άλλο κείμενο υπογράφηκε με το όνομα ενός έγκυρου γραφέα, το οποίο μπορεί να αντιστοιχεί ή να μην αντιστοιχεί στην πραγματικότητα. Έτσι, μεταξύ των έργων που αποδίδονται στον διάσημο ιεροκήρυκα Άγιο Κύριλλο του Τούροφ, πολλά, προφανώς, δεν ανήκουν σε αυτόν: το όνομα του Κύριλλου του Τούροφ έδωσε σε αυτά τα έργα πρόσθετη εξουσία.
Η ανωνυμία των λογοτεχνικών μνημείων οφείλεται επίσης στο γεγονός ότι ο αρχαίος Ρώσος «συγγραφέας» δεν προσπάθησε συνειδητά να είναι πρωτότυπος, αλλά προσπάθησε να φανεί όσο το δυνατόν πιο παραδοσιακός, δηλαδή να συμμορφωθεί με όλους τους κανόνες και τους κανονισμούς του καθιερωμένου κανόνας.
4. Λογοτεχνική εθιμοτυπία.
Ο γνωστός κριτικός λογοτεχνίας, ερευνητής της αρχαίας ρωσικής λογοτεχνίας, Ακαδημαϊκός Δ.Σ. Ο Likhachev πρότεινε έναν ειδικό όρο για τον προσδιορισμό του κανόνα στα μνημεία της μεσαιωνικής ρωσικής λογοτεχνίας - "λογοτεχνική εθιμοτυπία".
Η λογοτεχνική εθιμοτυπία αποτελείται από:
Από την ιδέα του πώς θα έπρεπε να έχει συμβεί αυτή ή εκείνη η πορεία των γεγονότων.
Από ιδέες για το πώς έπρεπε να συμπεριφερθεί ο ηθοποιός σύμφωνα με τη θέση του.
Από ιδέες για το ποιες λέξεις θα έπρεπε να είχε περιγράψει ο συγγραφέας αυτό που συνέβαινε.
Έχουμε μπροστά μας την εθιμοτυπία της παγκόσμιας τάξης, την εθιμοτυπία της συμπεριφοράς και την εθιμοτυπία των λέξεων. Ο ήρωας υποτίθεται ότι συμπεριφέρεται με αυτόν τον τρόπο και ο συγγραφέας υποτίθεται ότι περιγράφει τον ήρωα μόνο με κατάλληλους όρους.
Τα κύρια είδη της αρχαίας ρωσικής λογοτεχνίας
Η λογοτεχνία της σύγχρονης εποχής υπόκειται στους νόμους της «ποιητικής του είδους». Αυτή η κατηγορία ήταν που άρχισε να υπαγορεύει τους τρόπους δημιουργίας ενός νέου κειμένου. Αλλά στην αρχαία ρωσική λογοτεχνία το είδος δεν έπαιξε τόσο σημαντικό ρόλο.
Αρκετός όγκος έρευνας έχει αφιερωθεί στη μοναδικότητα του είδους της παλιάς ρωσικής λογοτεχνίας, αλλά δεν υπάρχει ακόμη σαφής ταξινόμηση των ειδών. Ωστόσο, ορισμένα είδη ξεχώρισαν αμέσως στην αρχαία ρωσική λογοτεχνία.
1. Αγιογραφικό είδος.
Ζωή - περιγραφή της ζωής ενός αγίου.
Η ρωσική αγιογραφική λογοτεχνία περιλαμβάνει εκατοντάδες έργα, τα πρώτα από τα οποία γράφτηκαν ήδη τον 11ο αιώνα. Η Ζωή, που ήρθε στη Ρωσία από το Βυζάντιο μαζί με την υιοθέτηση του Χριστιανισμού, έγινε το κύριο είδος της παλαιάς ρωσικής λογοτεχνίας, η λογοτεχνική μορφή με την οποία ήταν ντυμένα τα πνευματικά ιδεώδη της Αρχαίας Ρωσίας.
Οι συνθετικές και λεκτικές μορφές ζωής έχουν τελειοποιηθεί με την πάροδο των αιώνων. Το υψηλό θέμα - μια ιστορία για τη ζωή που ενσαρκώνει την ιδανική υπηρεσία στον κόσμο και τον Θεό - καθορίζει την εικόνα του συγγραφέα και το ύφος της αφήγησης. Ο συγγραφέας του βίου διηγείται την ιστορία συγκινημένος, δεν κρύβει τον θαυμασμό του για τον άγιο ασκητή και τον θαυμασμό του για τη δίκαιη ζωή του. Η συγκίνηση και ο ενθουσιασμός του συγγραφέα χρωματίζουν όλη την αφήγηση σε λυρικούς τόνους και συμβάλλουν στη δημιουργία μιας πανηγυρικής διάθεσης. Αυτή η ατμόσφαιρα δημιουργείται και από το ύφος της αφήγησης - υψηλός πανηγυρικός, γεμάτος αποσπάσματα από την Αγία Γραφή.
Όταν έγραφε έναν βίο, ο αγιογράφος (ο συγγραφέας του βίου) ήταν υποχρεωμένος να ακολουθεί μια σειρά από κανόνες και κανόνες. Η σύνθεση μιας σωστής ζωής πρέπει να είναι τριπλή: εισαγωγή, ιστορία για τη ζωή και τα έργα του αγίου από τη γέννηση έως το θάνατο, έπαινος. Στην εισαγωγή ο συγγραφέας ζητά συγχώρεση από τους αναγνώστες για την αδυναμία τους να γράψουν, για την αγένεια της αφήγησης κ.λπ. Την εισαγωγή ακολούθησε η ίδια η ζωή. Δεν μπορεί να ονομαστεί «βιογραφία» ενός αγίου με την πλήρη έννοια της λέξης. Ο συγγραφέας της ζωής επιλέγει από τη ζωή του μόνο εκείνα τα γεγονότα που δεν έρχονται σε αντίθεση με τα ιδανικά της αγιότητας. Η ιστορία για τη ζωή ενός αγίου απαλλάσσεται από κάθε τι καθημερινό, συγκεκριμένο και τυχαίο. Σε μια ζωή που συντάσσεται σύμφωνα με όλους τους κανόνες, υπάρχουν λίγες ημερομηνίες, ακριβή γεωγραφικά ονόματα ή ονόματα ιστορικών προσώπων. Η δράση της ζωής διαδραματίζεται, λες, εκτός ιστορικού χρόνου και συγκεκριμένου χώρου, με φόντο την αιωνιότητα. Η αφαίρεση είναι ένα από τα χαρακτηριστικά του αγιογραφικού ύφους.
Στο τέλος της ζωής πρέπει να υπάρχει έπαινος στον άγιο. Αυτό είναι ένα από τα πιο σημαντικά κομμάτια της ζωής, που απαιτούσε μεγάλη λογοτεχνική τέχνη και καλή γνώση της ρητορικής.
Τα παλαιότερα ρωσικά αγιογραφικά μνημεία είναι δύο βίοι των πρίγκιπες Μπόρις και Γκλεμπ και ο Βίος του Θεοδοσίου του Πεχόρα.
2. Ευγλωττία.
Η ευγλωττία είναι ένας τομέας δημιουργικότητας χαρακτηριστικό της αρχαιότερης περιόδου ανάπτυξης της λογοτεχνίας μας. Τα μνημεία της εκκλησιαστικής και της κοσμικής ευγλωττίας χωρίζονται σε δύο τύπους: διδακτικά και πανηγυρικά.
Η πανηγυρική ευγλωττία απαιτούσε βάθος εννοιών και μεγάλη λογοτεχνική δεινότητα. Ο ομιλητής χρειαζόταν την ικανότητα να κατασκευάζει μια ομιλία αποτελεσματικά για να αιχμαλωτίσει τον ακροατή, να του δημιουργήσει μια υψηλή διάθεση που αντιστοιχεί στο θέμα και να τον συγκλονίσει με πάθος. Υπήρχε ένας ειδικός όρος για μια επίσημη ομιλία - "λέξη". (Δεν υπήρχε ορολογική ενότητα στην αρχαία ρωσική λογοτεχνία. Μια στρατιωτική ιστορία θα μπορούσε επίσης να ονομαστεί «ο Λόγος».) Οι ομιλίες δεν προφέρονταν μόνο, αλλά γράφτηκαν και διανεμήθηκαν σε πολλά αντίτυπα.
Η σοβαρή ευγλωττία δεν επιδίωκε στενούς πρακτικούς στόχους, απαιτούσε τη διατύπωση προβλημάτων ευρείας κοινωνικής, φιλοσοφικής και θεολογικής εμβέλειας. Οι κύριοι λόγοι για τη δημιουργία «λέξεων» είναι θεολογικά ζητήματα, ζητήματα πολέμου και ειρήνης, υπεράσπιση των συνόρων της ρωσικής γης, εσωτερικά και εξωτερική πολιτική, τον αγώνα για πολιτιστική και πολιτική ανεξαρτησία.
Το αρχαιότερο μνημείο πανηγυρικής ευγλωττίας είναι το «Κήρυγμα περί Νόμου και Χάριτος» του Μητροπολίτη Ιλαρίωνα, που γράφτηκε μεταξύ 1037 και 1050.
Η διδασκαλία της ευγλωττίας είναι διδασκαλίες και συζητήσεις. Είναι συνήθως μικροί σε όγκο, συχνά στερούνται ρητορικών διακοσμήσεων και είναι γραμμένα στην παλιά ρωσική γλώσσα, η οποία ήταν γενικά προσβάσιμη στους ανθρώπους εκείνης της εποχής. Οι ηγέτες της εκκλησίας και οι πρίγκιπες μπορούσαν να παραδώσουν διδασκαλίες.
Οι διδασκαλίες και οι συνομιλίες έχουν καθαρά πρακτικούς σκοπούς και περιέχουν τις πληροφορίες που χρειάζεται ένα άτομο. Το «Instruction to the Brothren» του Λουκά Ζιντιάτα, Επισκόπου του Νόβγκοροντ από το 1036 έως το 1059, περιέχει έναν κατάλογο κανόνων συμπεριφοράς που πρέπει να τηρεί ένας Χριστιανός: μην εκδικηθείς, μην προφέρεις «επαίσχυντες» λέξεις. Πηγαίνετε στην εκκλησία και συμπεριφέρεστε ήσυχα σε αυτήν, τιμάτε τους πρεσβύτερους σας, κρίνετε με ειλικρίνεια, τιμάτε τον πρίγκιπά σας, μην καταριέστε, τηρήστε όλες τις εντολές του Ευαγγελίου.
Ο Θεοδόσιος ο Πεχόρας είναι ο ιδρυτής της Μονής Κιέβου-Πετσέρσκ. Κατέχει οκτώ διδασκαλίες προς τους αδελφούς, στις οποίες ο Θεοδόσιος υπενθυμίζει στους μοναχούς τους κανόνες της μοναστικής συμπεριφοράς: να μην αργούν στην εκκλησία, να κάνουν τρεις προσκυνήσεις, να τηρούν την ευπρέπεια και την τάξη όταν ψάλλουν προσευχές και ψαλμούς και να υποκλίνονται ο ένας στον άλλον όταν συναντιούνται. Στις διδασκαλίες του ο Θεοδόσιος ο Πεχώρας απαιτεί πλήρη απάρνηση από τον κόσμο, αποχή, συνεχή προσευχή και αγρυπνία. Ο ηγούμενος καταγγέλλει αυστηρά την αδράνεια, τη μάζωξη χρημάτων και την αμετροέπεια στο φαγητό.
3. Χρονικό.
Τα χρονικά ήταν καταγραφές καιρού (κατά "χρόνια" - κατά "χρόνια"). Η ετήσια καταχώρηση ξεκινούσε με τις λέξεις: «Μέσα στο καλοκαίρι». Μετά από αυτό ακολούθησε μια ιστορία για γεγονότα και περιστατικά που, από τη σκοπιά του χρονικογράφου, άξιζαν την προσοχή των μεταγενέστερων. Αυτές θα μπορούσαν να είναι στρατιωτικές εκστρατείες, επιδρομές από νομάδες της στέπας, φυσικές καταστροφές: ξηρασίες, αποτυχίες καλλιεργειών κ.λπ., καθώς και απλά ασυνήθιστα περιστατικά.
Είναι χάρη στο έργο των χρονικογράφων που έχουν οι σύγχρονοι ιστορικοί καταπληκτική ευκαιρίακοιτάξτε στο μακρινό παρελθόν.
Τις περισσότερες φορές, ο αρχαίος Ρώσος χρονικογράφος ήταν ένας λόγιος μοναχός που μερικές φορές περνούσε πολλά χρόνια για να συντάξει το χρονικό. Εκείνες τις μέρες, συνηθιζόταν να αρχίζουμε να λέμε ιστορίες για την ιστορία από τα αρχαία χρόνια και μόνο μετά να περνάμε στα γεγονότα των τελευταίων ετών. Ο χρονικογράφος έπρεπε πρώτα από όλα να βρει, να τακτοποιήσει και συχνά να ξαναγράψει το έργο των προκατόχων του. Αν ο συντάκτης του χρονικού είχε στη διάθεσή του όχι ένα, αλλά πολλά χρονικά κείμενα ταυτόχρονα, τότε έπρεπε να τα «μειώσει», δηλαδή να τα συνδυάσει, επιλέγοντας από το καθένα αυτό που θεωρούσε απαραίτητο να συμπεριλάβει στο δικό του έργο. Όταν συγκεντρώθηκαν υλικά σχετικά με το παρελθόν, ο χρονικογράφος προχώρησε στην παρουσίαση των γεγονότων της εποχής του. Αποτέλεσμα αυτής της σπουδαίας δουλειάς ήταν η συλλογή χρονικών. Μετά από λίγο καιρό, άλλοι χρονικογράφοι συνέχισαν αυτή τη συλλογή.
Προφανώς, το πρώτο σημαντικό μνημείο της αρχαίας ρωσικής χρονικής γραφής ήταν ο χρονολογικός κώδικας που συντάχθηκε στη δεκαετία του '70 του 11ου αιώνα. Ο μεταγλωττιστής αυτού του κώδικα πιστεύεται ότι ήταν ο ηγούμενος της Μονής Κιέβου-Πετσέρσκ Νίκων ο Μέγας (? - 1088).
Το έργο του Νίκωνα αποτέλεσε τη βάση ενός άλλου χρονικού, το οποίο συντάχθηκε στο ίδιο μοναστήρι δύο δεκαετίες αργότερα. Στην επιστημονική βιβλιογραφία έλαβε την κωδική ονομασία «Initial arch». Ο ανώνυμος μεταγλωττιστής του γέμισε τη συλλογή της Nikon όχι μόνο με νέα του τα τελευταία χρόνια, αλλά και καταγράφουν πληροφορίες από άλλες ρωσικές πόλεις.
«Η ιστορία των περασμένων χρόνων»
Βασισμένο στα χρονικά της παράδοσης του 11ου αιώνα. Γεννήθηκε το μεγαλύτερο χρονικό μνημείο της εποχής της Ρωσίας του Κιέβου - "Η ιστορία των περασμένων χρόνων".
Συντάχθηκε στο Κίεβο τη δεκαετία του 10. 12ος αιώνας Σύμφωνα με ορισμένους ιστορικούς, ο πιθανός συντάκτης του ήταν ο μοναχός της Μονής Κιέβου-Πετσέρσκ Νέστορας, γνωστός και για τα άλλα έργα του. Κατά τη δημιουργία του The Tale of Bygone Years, ο μεταγλωττιστής του χρησιμοποίησε πολυάριθμα υλικά με τα οποία συμπλήρωσε τον Πρωτεύοντα Κώδικα. Αυτά τα υλικά περιελάμβαναν βυζαντινά χρονικά, κείμενα συνθηκών μεταξύ Ρωσίας και Βυζαντίου, μνημεία μεταφρασμένης και αρχαίας ρωσικής λογοτεχνίας και προφορικές παραδόσεις.
Ο μεταγλωττιστής του "The Tale of Bygone Years" έθεσε ως στόχο του όχι μόνο να αφηγηθεί το παρελθόν της Ρωσίας, αλλά και να καθορίσει τη θέση των Ανατολικών Σλάβων μεταξύ των ευρωπαϊκών και ασιατικών λαών.
Ο χρονικογράφος μιλάει διεξοδικά για την εγκατάσταση των σλαβικών λαών στην αρχαιότητα, για την εγκατάσταση εδαφών από τους Ανατολικούς Σλάβους που αργότερα θα γίνουν μέρος του Παλαιό ρωσικό κράτος, για τα ήθη και τα έθιμα διαφορετικών φυλών. Το Tale of Bygone Years τονίζει όχι μόνο την αρχαιότητα των σλαβικών λαών, αλλά και την ενότητα του πολιτισμού, της γλώσσας και της γραφής τους, που δημιουργήθηκε τον 9ο αιώνα. αδελφοί Κύριλλος και Μεθόδιος.
Ο χρονικογράφος θεωρεί την υιοθέτηση του Χριστιανισμού ως το σημαντικότερο γεγονός στην ιστορία της Ρωσίας. Η ιστορία των πρώτων Ρώσων Χριστιανών, το βάπτισμα της Ρωσίας, η διάδοση της νέας πίστης, η οικοδόμηση εκκλησιών, η εμφάνιση του μοναχισμού και η επιτυχία του χριστιανικού διαφωτισμού κατέχει κεντρική θέση στην ιστορία.
Ο πλούτος των ιστορικών και πολιτικών ιδεών που αντανακλάται στο The Tale of Bygone Years υποδηλώνει ότι ο μεταγλωττιστής του δεν ήταν απλώς ένας εκδότης, αλλά και ένας ταλαντούχος ιστορικός, ένας βαθύς στοχαστής και ένας λαμπρός δημοσιογράφος. Πολλοί χρονικογράφοι των επόμενων αιώνων στράφηκαν στην εμπειρία του δημιουργού του Παραμυθιού, προσπάθησαν να τον μιμηθούν και σχεδόν αναγκαστικά τοποθετούσαν το κείμενο του μνημείου στην αρχή κάθε νέου χρονικού.
1.Σύνορα και περιοδοποίηση της αρχαίας ρωσικής λογοτεχνίας. Χαρακτηριστικά των κύριων σταδίων.
Σύμφωνα με πολλούς ερευνητές, η αρχαία ρωσική λογοτεχνία αναπτύχθηκε τον 10ο αιώνα, αλλά τα έργα αυτής της περιόδου δεν έχουν φτάσει σε εμάς. Η παλιά ρωσική λογοτεχνία είναι η λογοτεχνία του ρωσικού Μεσαίωνα, που έχει διανύσει μια μακρά πορεία επτά αιώνων στην ανάπτυξή της, από τον 11ο αιώνα. έως τον 17ο αιώνα
Ήδη από τα μέσα του 17ου αιώνα ξεκίνησαν νέες τάσεις στη λογοτεχνία, προσανατολισμένες στη Δύση. Αποφασίστηκε όμως να συμπεριληφθεί στη μελέτη όλη η βιβλιογραφία του 17ου αιώνα και να θεωρηθεί ως μεταβατική περίοδος. Κατά την περίοδο σχηματισμού της λογοτεχνίας, της «μαθητείας» της, το κέντρο της πολιτικής και πολιτιστικής ζωής ήταν το Κίεβο, «η μητέρα των ρωσικών πόλεων», επομένως η λογοτεχνία του 11ου - πρώτου τρίτου του 12ου αιώνα. συνήθως ονομάζεται λογοτεχνία της Ρωσίας του Κιέβου Αυτή η περίοδος χαρακτηρίζεται από τη σχετική ενότητα της λογοτεχνίας, η οποία καθορίζεται από τη διασύνδεση των δύο κύριων πολιτιστικών κέντρων του κράτους - του Κιέβου και του Νόβγκοροντ. Αυτή είναι μια περίοδος μαθητείας, με το Βυζάντιο και τη Βουλγαρία να λειτουργούν ως μέντορες. Κυριαρχεί η μεταφρασμένη λογοτεχνία. Αρχικά κυριαρχείται από θρησκευτικά κείμενα και μετά εμφανίζεται η κοσμική λογοτεχνία. Το κύριο θέμα είναι το θέμα της ρωσικής γης και η θέση της στην οικογένεια των χριστιανικών λαών.
Λογοτεχνία από την εποχή του φεουδαρχικού κατακερματισμού (δεύτερο τρίτο του 12ου-πρώτο τρίτο του 13ου αιώνα). Αυτή η περίοδος συνδέεται με την εμφάνιση περιφερειακών λογοτεχνικών κέντρων στο Βλαντιμίρ, το Ροστόφ, το Σμολένσκ κ.λπ. Υπήρξε μια διαδικασία «ανομοιότητας» των στυλ της ρωσικής γραφής χρονικών, της αγιογραφίας και της ρητορικής. Το μνημειακό-ιστορικό ύφος κυριαρχεί στη λογοτεχνία. Τα πιο σημαντικά λογοτεχνικά μνημεία αυτής της περιόδου είναι «Η προσευχή του Δανιήλ του φυλακισμένου», «Η ιστορία της καταστροφής του Ριαζάν από τον Μπάτου», «Ζαντόνσκινα», «Περπατώντας στις τρεις θάλασσες», «Η ιστορία του Πέτρου και της Φεβρωνίας» .
Λογοτεχνία της εποχής Ταταρομογγολική εισβολή (β' τρίτο του 13-1380). Την περίοδο αυτή το κύριο θέμα της λογοτεχνίας είναι ηρωική και το μνημειώδες-ιστορικό ύφος αποκτά τραγική χροιά και λυρικό συναίσθημα.
Λογοτεχνική εποχή της μάχης του Κουλίκοβο (1380-80 του 15ου αιώνα). Αυτή είναι μια εποχή δημιουργικής αναζήτησης και ανακάλυψης στη λογοτεχνία, η οποία προκαλείται από την άνοδο της εθνικής συνείδησης και την άνοδο της Μόσχας. Αναδύεται ένα νέο ηθικό ιδεώδες της εποχής, το οποίο αποτυπώνεται στους βίους των αγίων Επιφάνιου του Σοφού. Το ενδιαφέρον του αναγνώστη για τη μυθοπλασία και την ιστορικοδημοσιογραφική λογοτεχνία αυξάνεται.
Λογοτεχνία του συγκεντρωτικού κράτους της Μόσχας (τέλη 15ου-16ου αιώνα). Το στάδιο αυτό χαρακτηρίστηκε από μια πρωτοφανή άνθηση της δημοσιογραφίας, γιατί υπήρχαν πολλά προβλήματα στο κράτος. Η παράδοση αρχίζει να υπερισχύει της νέας, η λογοτεχνία διανύει μια περίοδο νέου μνημειοκρατισμού και το ενδιαφέρον για τις βιογραφίες των ιστορικών προσώπων εμφανίζεται.
Λογοτεχνία του μεταβατικού σταδίου (17ος αιώνας). Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου υπάρχει μια σύγκρουση νέων και παλαιών αρχών καλλιτεχνική δημιουργικότητα. Η ανάπτυξη της ατομικής αρχής είναι ορατή σε όλα. Μετά την εκκλησιαστική μεταρρύθμιση του Νίκωνα, η λογοτεχνία χωρίστηκε σε δημοκρατική και επίσημη. Η αυτοβιογραφική αρχή αυξάνεται ραγδαία και εμφανίζεται προσοχή στην προσωπικότητα του ατόμου.
2. Τα κύρια χαρακτηριστικά της παλαιάς ρωσικής λογοτεχνίας και η καλλιτεχνική της μέθοδος.
Η λογοτεχνία των άλλων Ρώσων έθεσε ως στόχο της τη δημιουργία ενός πνευματικού ιδεώδους του ανθρώπου. Δεν υπήρχαν σχεδόν καθόλου πορτρέτα στη λογοτεχνία (μόνο εκείνα που βασίζονταν σε σύγκριση ή με ανάμειξη εσωτερικών και εξωτερικά χαρακτηριστικάπρόσωπο), το τοπίο χρησιμοποιήθηκε αρκετά σπάνια και μόνο για συμβολικό σκοπό (με εξαίρεση το είδος του περπατήματος). Δεν υπήρχε σάτιρα στα έργα, υπήρχαν μόνο στοιχεία χιούμορ και ειρωνείας, μόνο τον 17ο αιώνα. εμφανίστηκαν σατιρικές ιστορίες. Σκοπός της συγγραφής οποιουδήποτε έργου ήταν η διδασκαλία. Μέχρι τον 17ο αιώνα. δεν υπήρχε συνειδητή μυθοπλασία στη λογοτεχνία ο ιστορικισμός ήταν υποχρεωτικός στα έργα. Όμως η λογοτεχνία ήταν γεμάτη θρύλους. Η λογοτεχνία είχε επίσης υποχρεωτικά χαρακτηριστικά: δημοσιογραφία, πατριωτισμός και παραδοσιακότητα. Η παλιά ρωσική λογοτεχνία ήταν ανώνυμη και χειρόγραφη. Ο συγγραφέας των περισσότερων έργων είναι άγνωστος.
3. Η πρωτοτυπία του συστήματος των ειδών της αρχαίας ρωσικής λογοτεχνίας και τα χαρακτηριστικά των κύριων ειδών. Άρθρο του N.I Prokofiev «Σχετικά με την κοσμοθεωρία του ρωσικού Μεσαίωνα και το σύστημα των ειδών της ρωσικής λογοτεχνίας XI - X. V1ος αιώνας."
Στην αρχαία ρωσική λογοτεχνία, υπήρχαν και αλληλεπιδρούσαν διάφορα συστήματα ειδών: λαογραφία και επιχειρηματική γραφή, μεταφρασμένη και πρωτότυπη λογοτεχνία, τόσο λειτουργική όσο και κοσμική. Η βάση για τον προσδιορισμό των ειδών ήταν το αντικείμενο της εικόνας. Λυρικά είδη: διδασκαλίες και μηνύματα. Η διδασκαλία είναι ένα είδος που έχει σχεδιαστεί για να μεταφέρει ένα σύστημα πολιτικών, θρησκευτικών ή ηθικών απόψεων στους ακροατές ή τους αναγνώστες. Ήταν διδακτικοί και πανηγυρικοί. Η επιστολή είναι ένα είδος που προορίζεται να αφηγηθεί γεγονότα ή να εκφράσει σκέψεις σε έναν αποδέκτη μακριά από τον συγγραφέα. Αποτελείται από 4 μέρη: escript (εξωτερική διεύθυνση), prescript (εισαγωγή, έκκληση), semantheme (περιεχόμενο του μηνύματος), ρήτρα (καλή επιθυμία). Υπήρχαν επίσης παρεμβαλλόμενα είδη, για παράδειγμα, κλάμα, έπαινος, προσευχή. Επικά είδη: η αγιογραφία είναι ένα είδος που αφηγείται τη ζωή ενός πραγματικού προσώπου, αγιοποιημένο μετά θάνατον. Σύνθεση της ζωής: εισαγωγή (αυτοαπαξίωση του συγγραφέα, πολλοί τόποι, έκκληση στον Θεό για βοήθεια), κεντρική αφήγηση (ιστορία ή αναφορά γονέων, ιστορία για την παιδική ηλικία, τη ζωή του ήρωα, τον θάνατό του και τα μεταθανάτια θαύματα), συμπέρασμα (έπαινος ή προσευχή στον άγιο). Το περπάτημα είναι ένα είδος που μιλάει για ένα πραγματικό ταξίδι. Υπάρχουν διάφοροι τύποι: προσκύνημα, έμπορος, πρεσβεία και εξερεύνηση. Στη σύνθεση, είναι μια αλυσίδα από ταξιδιωτικά σκίτσα που συνδέονται χρονολογικά ή τοπογραφικά. Μια ιστορική ιστορία είναι ένα είδος που αφηγείται ένα ιστορικό γεγονός. Χωρίζεται σε μια στρατιωτική ιστορία και μια ιστορία για εγκλήματα πριγκιπικών και βογιάρων. Σύνθεση - προετοιμασία του γεγονότος, αφήγηση για το γεγονός, συνέπειες του γεγονότος. Ο αφηγητής, κατά κανόνα, είναι ένα μυστηριώδες πρόσωπο. Υπάρχει επίσης ένα άλλο επικό είδος - η παραβολή. Συμβολικά είδη – όραμα, θαύμα, σημάδι. Άλλα είδη είναι το χρονικό (θα μπορούσε να περιλαμβάνει όλα τα είδη), το patericon (ιστορίες για τη ζωή των μοναχών).
4.Είδος διδασκαλίας στη λογοτεχνίαXI- XIIαιώνες Πανηγυρικές διδασκαλίες του Ιλαρίωνα και του Κυρίλλου του Τούροφ.
Η διδασκαλία είναι ένα είδος που προορίζεται να μεταφέρει ένα συγκεκριμένο σύστημα ιδεών στον αναγνώστη ή τον ακροατή.
1 τύπος - τελετουργικό (εκκλησιαστικά και πολιτειακά προβλήματα)
Τύπος 2 - διδακτικό (ηθικά και καθημερινά προβλήματα)
Το μνημείο της ρητορικής πεζογραφίας της Ρωσίας του Κιέβου ανήκει στην επίσημη ευγλωττία «Το περί Νόμου και Χάριτος κήρυγμα του Μητροπολίτη Ιλαρίωνα» -επιβεβαιώνει την ιδέα της ισότητας της Ρωσίας και του ρωσικού λαού με όλα τα άλλα χριστιανικά κράτη και λαούς. Σύγκριση Παλαιάς και Καινής Διαθήκης. Αξιολόγηση των πράξεων του Βλαντιμίρ. Η λέξη είναι γεμάτη αποσπάσματα και λεπτομερείς συγκρίσεις από βιβλικά κείμενα, ενεργοποιεί την αντίληψη του αναγνώστη λόγω της αφθονίας των ρητορικών μορφών.
Διδασκαλίες του Κύριλλου του Τούροφ. Βλέπε σημείωση 7Ο Kirill είναι ένας πρωτότυπος στοχαστής και καλλιτέχνης. Ίσως, μέχρι τον Ντερζάβιν, ένας συγγραφέας με τέτοια δύναμη, σημασία και υψηλό ηθικό συναίσθημα όπως ο Κύριλλος, η συνείδηση της δύσκολης και ταραγμένης εποχής του, δεν είχε εμφανιστεί στη ρωσική λογοτεχνία. Χρησιμοποιεί διακριτικά τον πλούτο των παραδοσιακών ποιητικών μέσων για να δημιουργήσει ένα κείμενο πολυφωνικό σε νόημα και αίσθηση. Εδώ τα υψηλά και καθημερινά σχέδια φαίνεται να συνυπάρχουν, υποδηλώνοντας την ατέρμονη πάλη μεταξύ καλού και κακού.
5. Χαρακτηριστικά του είδους της ζωής. "Η ζωή του Θεοδοσίου του Πετσέρσκ": σύνθεση, εικόνα του κύριου χαρακτήρα, στυλ. Πρωτοτυπία είδους του "The Tale of Boris and Gleb".
ΖΩΗ- ένα είδος που μιλά για τη ζωή ενός ιστορικού προσώπου που αγιοποιήθηκε μετά θάνατον. Ένας αυστηρός κανόνας γραφής, 3 μέρη στη σύνθεση: εισαγωγή (αυτο-υπομνησία του συγγραφέα, προσευχή, για πηγές), βιογραφία του αγίου (παιδική ηλικία, γονείς, μεγάλωμα, πορεία ζωής, κατορθώματα, για θάνατο και μεταθανάτια θαύματα), έπαινος ή προσευχή στον άγιο.
Σχετικά με τα έργα, δείτε στο μέλλον
Το πρόβλημα της εποχής της δημιουργίας, η πρωτοτυπία του είδους του "The Tale of Boris and Gleb".
Μια ολόκληρη σειρά έργων στη ρωσική λογοτεχνία είναι αφιερωμένη στον Μπόρις και τον Γκλεμπ. Εκτός από τις ιστορικές ιστορίες, περιλαμβάνει το «Ανάγνωση για τη ζωή και την καταστροφή» του Μπόρις και του Γκλεμπ, γραμμένο από τον Νέστορα, το ανώνυμο «Παραμύθι και Πάθος και Έπαινος» προς τους αγίους, το οποίο στη συλλογή της Κοίμησης γειτνιάζει με το « Tale of Miracles», που προέκυψε με βάση αρχεία που συγκεντρώθηκαν σε διαφορετικές χρονικές στιγμές. Το ζήτημα της σχέσης και της χρονολογίας μεμονωμένων έργων που συνθέτουν τον κύκλο Μπόρις-Γκλεμπ είναι πολύ περίπλοκο. Υπάρχουν διάφορες εκδοχές. Σύμφωνα με την πρώτη, πρώτα προέκυψε το «Παραμύθι» (στο τέλος της βασιλείας του Γιαροσλάβ του Σοφού), μετά το «Παραμύθι των Θαυμάτων» και σε αυτή τη βάση ο Νέστορας έγραψε το «Ανάγνωση». Σύμφωνα με τη δεύτερη εκδοχή, το «Reading» εμφανίστηκε για πρώτη φορά (στα τέλη του 11ου αιώνα), μαζί με την ιστορία του χρονικού, χρησιμεύοντας ως πηγή για τον συγγραφέα του «Tale». Αλλά δεν υπάρχει συναίνεση. Το πιο λογοτεχνικό μνημείο του κύκλου Μπόρις-Γκλεμπ θεωρείται το ανώνυμο «Παραμύθι», ο συγγραφέας του οποίου εστίασε κυρίως στην πνευματική πλευρά αυτού του ιστορικού δράματος. Έργο του αγιογράφου είναι να απεικονίσει τα δεινά των αγίων και να δείξει το μεγαλείο του πνεύματός τους μπροστά στον αναπόφευκτο θάνατο. Ο Μπόρις γνωρίζει εκ των προτέρων για τα σχέδια του Σβιατόπολκ να τον σκοτώσει και βρίσκεται αντιμέτωπος με την επιλογή είτε να «πολεμήσει το Κίεβο» και να τον σκοτώσει ή με τον θάνατό του να ξεκινήσει χριστιανικές σχέσεις μεταξύ των πριγκίπων - ταπεινότητα και υποταγή στον πρεσβύτερο. Ο Μπόρις επιλέγει το μαρτύριο. Δείχνεται η ψυχολογική πολυπλοκότητα αυτής της επιλογής, η οποία κάνει την εικόνα του θανάτου του πραγματικά τραγική και για να ενισχύσει τον αντίκτυπο στον αναγνώστη, ο συγγραφέας επαναλαμβάνει τη σκηνή της δολοφονίας του πρίγκιπα τρεις φορές. Υπάρχουν πολλές προσευχές στο «The Tale», ο Μπόρις προσεύχεται ιδιαίτερα με έμπνευση πριν από το θάνατό του. Οι τόνοι του κλάματος διαπερνούν κυριολεκτικά το «Παραμύθι», καθορίζοντας τον κύριο τόνο της αφήγησης. Όλα αυτά αντιστοιχούν στον αγιογραφικό κανόνα. Το έργο όμως χαρακτηρίζεται και από μια τάση εξατομίκευσης του αγιογραφικού ήρωα, η οποία έρχεται σε αντίθεση με τον κανόνα, αλλά αντιστοιχούσε στην αλήθεια της ζωής. Η εικόνα του μικρότερου αδερφού Gleb δεν αναπαράγει τα αγιογραφικά χαρακτηριστικά του μεγαλύτερου. Ο Gleb είναι πιο άπειρος από τον αδερφό του, επομένως έχει απόλυτη εμπιστοσύνη στον Svyatopolk. Αργότερα, ο Gleb δεν μπορεί να καταστείλει τον φόβο του θανάτου και εκλιπαρεί τους δολοφόνους για έλεος. Ο συγγραφέας δημιούργησε ένα από τα πρώτα ψυχολογικά πορτρέτα στη ρωσική λογοτεχνία, πλούσιο σε λεπτές συναισθηματικές εμπειρίες του ήρωα. Για τον Gleb, το πεπρωμένο ενός μάρτυρα είναι ακόμη πρόωρο. Η απεικόνιση του αγιογραφικού αντιήρωα Svyatopolk είναι ψυχολογικά αξιόπιστη. Διακατέχεται από φθόνο και υπερηφάνεια, διψά για εξουσία, και ως εκ τούτου χαρακτηρίζεται από τα επίθετα «καταραμένος», «καταφρόνητος». Για το έγκλημα που διέπραξε τιμωρείται επάξια. Ο Γιαροσλάβ ο Σοφός τον νικάει και ο Σβιατόπολκ πεθαίνει τρέχοντας. Αντιπαρατίθεται με τον Μπόρις και τον Γκλεμπ και τον Γιαροσλάβ, ο οποίος έγινε όργανο θεϊκής ανταπόδοσης για τον δολοφόνο Για να περιβάλλει τους ήρωες με μια αύρα αγιότητας, ο συγγραφέας στο τέλος μιλά για τα μεταθανάτιά τους θαύματα και τους επαινεί, βάζοντάς τους. στο ίδιο επίπεδο με διάσημες εκκλησιαστικές μορφές. Σε αντίθεση με την παραδοσιακή αγιογραφία, το «Παραμύθι» δεν περιγράφει τη ζωή των ηρώων από τη γέννησή τους, αλλά μιλάει μόνο για την κακή δολοφονία τους. Σαφής
Ο ιστορικισμός έρχεται σε αντίθεση με τους κανόνες της ζωής. Ως εκ τούτου, μπορούμε να πούμε ότι το «The Tale» συνδυάζει τόσο αγιογραφικά στοιχεία όσο και στοιχεία απόκλισης από τον κανόνα, γεγονός που φανερώνει τη ειδυλλιακή πρωτοτυπία αυτού του έργου.
Η αγιογραφία είναι ένα είδος που αφηγείται τη ζωή μιας πραγματικής ιστορικής προσωπικότητας, που αγιοποιήθηκε μετά θάνατον. Οι ρωσικές αγιογραφίες αναπτύχθηκαν με βάση τις βυζαντινές. Το είδος διαμορφώθηκε στους πρώτους αιώνες του Χριστιανισμού και υποτίθεται ότι χρησιμεύει ως απεικόνιση των χριστιανικών εντολών. Στις πρώτες ζωές πολλά θαύματα επαναλάμβαναν τα θαύματα του Χριστού. Ήταν απλοί στη μορφή, αλλά σταδιακά έγιναν πιο περίπλοκοι. Σημεία ζωής: εξιδανίκευση (ιδανικοί άγιοι, ιδανικό κακό). στη σύνθεση - αυστηρή τήρηση των κανόνων (εισαγωγή - πολλοί τόποι, αυτοκαταστροφή του συγγραφέα, έκκληση στον Θεό για βοήθεια; κεντρική αφήγηση - μια ιστορία ή αναφορά γονέων, μια ιστορία για την παιδική ηλικία του ήρωα, μια ιστορία για τη ζωή του και εκμεταλλεύεται μια ιστορία για το θάνατο και τα θαύματα μετά το θάνατο - έπαινος ή προσευχή σε έναν άγιο. ο αφηγητής είναι πάντα ένα μορφωμένο και καλά διαβασμένο άτομο, που απομακρύνεται από τον ήρωα, παρέχει πληροφορίες για τον εαυτό του, εκφράζοντας ξεκάθαρα τη θέση του σε σχέση με τον ήρωα με τη βοήθεια βιβλικών αποσπασμάτων. η γλώσσα είναι εκκλησιαστική σλαβική και ομιλείται ζωηρά, με εκτενή χρήση τροπαίων και βιβλικών παραθέσεων. «Ο βίος του Θεοδοσίου του Πετσέρσκ» γράφτηκε από τον μοναχό της Μονής Κιέβου-Πετσέρσκ Νέστορα. Ακολουθώντας τον κανόνα του είδους, ο συγγραφέας γέμισε τη ζωή με παραδοσιακές εικόνες και μοτίβα. Στην εισαγωγή, αυτοκαταφρονεί σε ιστορίες για την παιδική του ηλικία, ο Θεοδόσιος μιλά για την πνευματικότητά του, μιλά για θαύματα μετά θάνατον. Ο Νέστορας όμως παραβιάζει έναν από τους βασικούς κανόνες του είδους - να απεικονίσει -> έναν άγιο έξω από τα συγκεκριμένα σημεία του χρόνου και των λαών. Ο συγγραφέας προσπαθεί να μεταφέρει το άρωμα της εποχής, που μετατρέπει το έργο σε πηγή πολύτιμων ιστορικών πληροφοριών. Από αυτό μαθαίνουμε ποιος χάρτης ρύθμιζε τη ζωή στη Λαύρα Κιέβου-Πετσέρσκ, πώς το μοναστήρι μεγάλωσε και έγινε πλούσιο, παρενέβη στον αγώνα των πριγκίπων για το τραπέζι του Κιέβου και συνέβαλε στην ανάπτυξη της έκδοσης βιβλίων στη Ρωσία. Το κύριο μέρος της ζωής μερικές φορές μοιάζει με το «αγιογραφικό χρονικό» του μοναστηριού του Κιέβου Pechersk, επειδή περιλαμβάνει ιστορίες για πνευματικούς μέντορες, συνεργάτες και μαθητές του Θεοδοσίου. Εκτός από τη μοναστική ζωή του Θεοδοσίου, φαίνεται η συμμετοχή του στην πολιτική ζωή της Ρωσίας, γεγονός που αυξάνει την αξία της «Ζωής» ως λογοτεχνικού μνημείου.
Το "Life" έθεσε τα θεμέλια για την ανάπτυξη του είδους της σεβάσμιας ζωής στη ρωσική λογοτεχνία.
6. «Teaching to Your Children» του Vladimir Monomakh. Σύνθεση, ύφος, στοιχεία αυτοβιογραφίας.
«Η Οδηγία» του Βλαντιμίρ Μονόμαχ είναι ένα υπέροχο μνημείο κοσμικής «εκπαιδευτικής» λογοτεχνίας. Είναι γραμμένο σε μορφή μαθήματος για παιδιά. Οι συμβουλές που δίνονται σε αυτό αντανακλούσαν όχι μόνο την εμπειρία του ως πολιτικού, διορατικού πολιτικού και διοικητή, αλλά και τη λογοτεχνική του εκπαίδευση, το συγγραφικό του ταλέντο και τις ιδέες του για τον ηθικό χαρακτήρα ενός χριστιανού. Αυτή η «Διδασκαλία» έφτασε σε εμάς στο Λαυρεντιανό Χρονικό. Συνθετικά, αποτελείται από 3 μέρη: την πραγματική διδασκαλία. Η ιστορία του Monomakh για τη ζωή του, συμπεριλαμβανομένων των εκστρατειών του. επιστολή του Monomakh στον Oleg Svyatoslavich. Ταυτόχρονα, τα μέρη 2-3 χρησιμεύουν ως παράδειγμα των συμβουλών στο μέρος 1. Χρονολογικά, αυτά τα μέρη ήταν διατεταγμένα με διαφορετική σειρά. Υπάρχει μια εκδοχή ότι γράφτηκε πρώτα το «Γράμμα» και μετά το κύριο μέρος, η ίδια η διδασκαλία. Και τέλος, δημιουργήθηκε ένα αυτοβιογραφικό μέρος, όπου ο Monomakh συνόψισε τη δουλειά του. Για την οικοδόμηση των συγχρόνων και των απογόνων του, ο Monomakh δημιούργησε την εικόνα ενός ιδανικού πρίγκιπα που νοιαζόταν για τη δόξα και την τιμή της ρωσικής γης. Υπακούει αδιαμφισβήτητα τους γέροντές του, ζει ειρηνικά με τους ισάξιους πρίγκιπες του, τηρεί αυστηρά τις χριστιανικές εντολές και εργάζεται ακατάπαυστα. Το αυτοβιογραφικό μέρος περιέχει πολλές περιγραφές για τις μάχες και τις εκστρατείες του πρίγκιπα. Οι ιστορίες σχετικά με αυτές τις καμπάνιες έχουν τη μορφή λίστας, χωρίς ουσιαστικά καμία συγκέντρωση στις λεπτομέρειες. Αυτό το μέρος τελειώνει με δόξα προς τον Θεό και ευγνωμοσύνη που ο Θεός τον προστάτεψε σε όλη του τη ζωή. Ο Vladimir Monomakh μιλούσε άπταιστα διαφορετικά στυλ ομιλίας, διαφοροποιώντας τα στην «Οδηγία» ανάλογα με το θέμα και το είδος. Το αυτοβιογραφικό μέρος είναι γραμμένο απλά, σε άτεχνη γλώσσα, κοντά στην καθομιλουμένη. Η «υψηλή συλλαβή» είναι χαρακτηριστικό της ηθικο-φιλοσοφικής συλλογιστικής, διαποτισμένη από βιβλικά αποσπάσματα και οργανωμένη ρυθμικά. Πολλά κομμάτια του μηνύματος προς τον Oleg Svyatoslavich διαποτίζονται από ένα λεπτό λυρικό συναίσθημα, για παράδειγμα, το αίτημα να απελευθερωθεί η χήρα του Izyaslav σε αυτόν για να τον θρηνήσουν μαζί.
Η «διδασκαλία» του Vladimir Monomakh ξεπέρασε το πεδίο εφαρμογής ενός ιδιωτικού εγγράφου. Έχει ένα φιλοσοφικό βάθος προβληματισμού για τον Θεό και τον άνθρωπο, τη ζωή και τον θάνατο, πολύτιμες πρακτικές συμβουλές που δεν έχουν χάσει το νόημά τους, ποιητικές εικόνες ύφους και αυτοβιογραφικά στοιχεία, που βοήθησαν το «Μήνυμα» να μπει στο «χρυσό ταμείο» της παγκόσμιας λογοτεχνίας. .
7. Η πρωτοτυπία του «The Tale of Bygone Years» ως συλλογή χρονικών: θέματα, σύνθεση, ενδοειδική σύνθεση.
Η εμφάνιση κάθε είδους στη λογοτεχνία είναι ιστορικά καθορισμένη. Η συγγραφή χρονικών στη Ρωσία προέκυψε από την ανάγκη της πρώιμης φεουδαρχικής κοινωνίας να έχει τη δική της γραπτή ιστορία και συνδέθηκε με την ανάπτυξη της εθνικής αυτογνωσίας του ρωσικού λαού. Το ζήτημα του χρόνου εμφάνισης των ρωσικών χρονικών θεωρείται αμφιλεγόμενο στην επιστήμη. Διάσπαρτα αρχεία ιστορικών γεγονότων προφανώς υπήρχαν ήδη τον 10ο αιώνα, αλλά η συγγραφή χρονικών δεν ήταν ακόμη σκόπιμη. Το απέκτησε επί Γιάροσλαβ του Σοφού, στις αρχές του 11ου αιώνα. το όνομα του πρώτου από τα χρονικά που μας έχουν φτάσει από τις αρχές του 12ου αιώνα. έχει τον τίτλο «Η ιστορία των περασμένων χρόνων του μοναχού Fedosev του μοναστηριού Pechersk, από όπου ήρθε η ρωσική γη… που άρχισε να ζει σε αυτήν και από όπου άρχισε να τρώει η ρωσική γη». Στην αρχαιότητα, ο τίτλος έδειχνε το κύριο θέμα αντί να σηματοδοτούσε το είδος. «Η ιστορία των προσωρινών καλοκαιριών είναι ένα έργο στο οποίο εργάστηκαν περισσότερες από μία γενιές Ρώσων χρονικογράφων, είναι ένα μνημείο συλλογικής δημιουργικότητας. Το πρώτο στάδιο της εργασίας χρονολογείται από τη δεκαετία του 30-40. 11ος αιώνας υπό τον Γιαροσλάβ τον Σοφό. Αυτό το στάδιο συνδέθηκε με τις εκπαιδευτικές δραστηριότητες του πρίγκιπα. Το κέντρο του χρονικού ήταν η Σοφία του Κιέβου, όπου ο πρίγκιπας προσπάθησε να καθιερώσει ως μητροπολίτη έναν Ρώσο και όχι έναν Έλληνα. Η όξυνση του θρησκευτικού αγώνα για ανεξαρτησία από το Βυζάντιο αντικατοπτρίστηκε και στο χρονικό, ο πυρήνας του οποίου ήταν «Ο θρύλος της διάδοσης του χριστιανισμού στη Ρωσία». Σε μορφή, αυτό δεν είναι ακόμη ένα χρονικό, αλλά μάλλον ένα πατερικόν. Το δεύτερο στάδιο συνέβη τη δεκαετία του '70. και συνδέεται με ένα άλλο κέντρο του ρωσικού διαφωτισμού, το μοναστήρι Κιέβου-Πετσέρσκ. Συλλογή του πρώτου χρονικού Pechersk της δεκαετίας του '70. πραγματοποιήθηκε με τη συμμετοχή της Nikon. Σε αυτό το στάδιο της ιστορίας του χρονολογίου, εμφανίζεται μια τάση προς μια αυστηρή χρονολογία γεγονότων, χωρίς την οποία η ιστορία θα ήταν άνευ κίνησης. Οι ημερομηνίες θα μπορούσαν να ληφθούν από πασχαλινά τραπέζια και ιστορικές πληροφορίες από τη λαογραφία της περιοχής της Μαύρης Θάλασσας. Στο θησαυροφυλάκιο της Nikon εκκλησιαστική ιστορίαάρχισε σταδιακά να εξελίσσεται σε κοσμικό. Η συλλογή του δεύτερου χρονικού του Pechersk χρονολογείται από τη δεκαετία του '90. 11ος αιώνας και αποδίδεται στον Ηγούμενο Ιωάννη. Το μοναστήρι εκείνη την εποχή ήταν εναντίον του Σβυατόπολκ. Το δημοσιογραφικό επίκεντρο του κώδικα ήταν να εξυμνήσει την πρώην δύναμη της Ρωσίας και να καταγγείλει τους πρίγκιπες που διεξήγαγαν αδελφοκτόνους πολέμους. Στα τέλη της δεκαετίας του '90. Υπήρξε μια συμφιλίωση μεταξύ του πρίγκιπα και του μοναστηριού και στη Λαύρα Κιέβου-Pechersk δημιουργήθηκε ένα νέο χρονικό για τα ενδιαφέροντά του - "The Tale of Bygone Years", η πρώτη έκδοση του οποίου ανήκει στον Νέστορα. Από ένα χρονικό της αντιπολίτευσης μετατρέπεται σε επίσημο και αρχίζει να έχει έναν πανρωσικό χαρακτήρα.
Νέες εκδόσεις του The Tale of Bygone Years δημιουργούνται έξω από το μοναστήρι Pechersky. Η δεύτερη έκδοση συντάχθηκε το 1116. ιερέας Sylvester, στον οποίο ο Vladimir Monomakh έδωσε εντολή να «ισιώσει» το έργο του Νέστορα, το οποίο δόξασε τον πολιτικό του αντίπαλο. Το 1118 το χρονικό εκτελείται και πάλι προς όφελος του πρίγκιπα Mstislav.
Το "The Tale of Bygone Years" περιέχει 2 κύριες ιδέες: την ιδέα της ανεξαρτησίας της Ρωσίας και της ισότητας της με άλλες χώρες (στην περιγραφή των στρατιωτικών επιχειρήσεων) και την ιδέα της ενότητας της Ρωσίας », η ρωσική πριγκιπική οικογένεια, η ανάγκη για μια ένωση πρίγκιπες και η καταδίκη της διαμάχης ("The Legend of the Calling of the Varangians"). Το έργο υπογραμμίζει πολλά κύρια θέματα: το θέμα της ενοποίησης των πόλεων, το θέμα της στρατιωτικής ιστορίας της Ρωσίας, το θέμα των ειρηνικών δραστηριοτήτων των πριγκίπων, το θέμα της ιστορίας της υιοθέτησης του Χριστιανισμού, το θέμα των αστικών εξεγέρσεων Από άποψη σύνθεσης, αυτό είναι ένα πολύ ενδιαφέρον έργο. Χωρίζεται σε 2 μέρη: μέχρι το 850, ένα συμβατικό χρονολόγιο και μετά ένα καιρικό. Υπήρχαν και άρθρα όπου ήταν ένας χρόνος, αλλά δεν υπήρχε ρεκόρ. Αυτό σήμαινε ότι τίποτα σημαντικό δεν συνέβη εκείνη τη χρονιά και ο χρονικογράφος δεν θεώρησε απαραίτητο να το καταγράψει. Κάτω από ένα χρόνο θα μπορούσαν να υπάρξουν πολλές μεγάλες αφηγήσεις. Το χρονικό περιλαμβάνει σύμβολα: οράματα, θαύματα, σημεία, καθώς και μηνύματα και διδασκαλίες. Το πρώτο, με ημερομηνία 852, άρθρο συνδέθηκε με την αρχή της ρωσικής γης. Κάτω από το 862 υπήρχε ένας θρύλος για την κλήση των Βαράγγων, την ίδρυση ενός μόνο προγόνου των Ρώσων πριγκίπων Ρουρίκ. Το επόμενο σημείο καμπής στο χρονικό συνδέεται με το βάπτισμα της Ρωσίας το 988. Τα τελευταία άρθρα μιλούν για τη βασιλεία του Svyatopolk Izyaslavich. Επίσης συνθετική πρωτοτυπίαΤο «The Tale of Bygone Years» εκδηλώνεται με τον συνδυασμό πολλών ειδών σε αυτό το έργο. Εν μέρει εξαιτίας αυτού, μερικές φορές τοποθετήθηκαν μηνύματα διαφορετικού περιεχομένου κάτω από το ίδιο έτος. Το χρονικό ήταν μια συλλογή σχηματισμών πρωτογενούς είδους. Εδώ βρίσκουμε τόσο ένα αρχείο καιρού - την απλούστερη και παλαιότερη μορφή αφήγησης, όσο και μια ιστορία χρονικού, θρύλους χρονικών. Η εγγύτητα του χρονικού με την αγιογραφική λογοτεχνία αποκαλύπτεται στις ιστορίες για δύο Βαράγγους μάρτυρες, για την ίδρυση της Μονής του Κιέβου Pechersk και τους ασκητές της, για τη μεταφορά των λειψάνων του Boris και του Gleb, για την ανάπαυση του Θεοδοσίου του Pechersk. Το είδος των επαινετικών λέξεων συνδέθηκε στα χρονικά με μοιρολόγια, τα οποία συχνά περιείχαν προφορικά πορτρέτα νεκρών ιστορικών προσωπικοτήτων, για παράδειγμα, μια περιγραφή του πρίγκιπα Tmutarakan Rostislav, ο οποίος δηλητηριάστηκε κατά τη διάρκεια μιας γιορτής από έναν βυζαντινό πολεμιστή. Τα σκίτσα τοπίων είναι συμβολικά. Τα ασυνήθιστα φυσικά φαινόμενα ερμηνεύονται από τον χρονικογράφο ως «σημάδια» - προειδοποιήσεις από ψηλά για επικείμενο θάνατο ή δόξα.
Στα βάθη του «Tale of Bygone Years» αρχίζει να διαμορφώνεται μια στρατιωτική ιστορία. Στοιχεία αυτού του είδους υπάρχουν ήδη στην ιστορία για την εκδίκηση του Γιαροσλάβ στον Σβιατόπολκ τον Καταραμένο. Ο χρονικογράφος περιγράφει τη συγκέντρωση στρατευμάτων και την πορεία, τις προετοιμασίες για μάχη, την «κακή σφαγή» και τη φυγή του Svyatopolk. Επίσης, τα χαρακτηριστικά μιας στρατιωτικής ιστορίας μπορούν να εντοπιστούν στο "The Tale of Oleg's Capture of Tsaryrad", στην ιστορία "About the Battle of Yaroslav with Mstislav".
8. Η απεικόνιση ιστορικών προσώπων και η πρωτοτυπία του στυλ του «The Tale of Bygone Years».
Οι κεντρικοί ήρωες του χρονικού είναι οι πρίγκιπες. Χρονικοί του 11ου-12ου αιώνα. τους απεικόνισε από τη σκοπιά του καθιερωμένου πριγκιπικού ιδεώδους: καλός πολεμιστής, επικεφαλής του λαού του, γενναιόδωρος, ελεήμων. Ο πρίγκιπας είναι επίσης καλός χριστιανός, δίκαιος δικαστής, φιλεύσπλαχνος με όσους έχουν ανάγκη, άτομο ανίκανο να διαπράξει οποιαδήποτε εγκλήματα. Αλλά στο The Tale of Bygone Years υπάρχουν λίγοι ιδανικοί πρίγκιπες. Πρώτα απ 'όλα, αυτοί είναι ο Μπόρις και ο Γκλεμπ. Όλοι οι άλλοι πρίγκιπες παρουσιάζονται λίγο πολύ διαφοροποιημένοι. Στο χρονικό, η ομάδα υποστηρίζει τον πρίγκιπα. Οι άνθρωποι απεικονίζονται συχνότερα ως παθητική δύναμη. Ένας ήρωας αναδύεται από τον λαό και σώζει τον λαό και το κράτος: Nikita Kozhemyaka; ένας νεαρός που αποφασίζει να περάσει μέσα από το εχθρικό στρατόπεδο. Οι περισσότεροι από αυτούς δεν έχουν όνομα (λέγονται από την ηλικία), τίποτα δεν είναι γνωστό για το παρελθόν και το μέλλον τους, το καθένα έχει μια υπερβολική ποιότητα, που αντικατοπτρίζει μια σύνδεση με τους ανθρώπους - δύναμη ή σοφία. Ο ήρωας εμφανίζεται σε ένα συγκεκριμένο μέρος σε μια κρίσιμη στιγμή. Η απεικόνιση των ηρώων των πρώιμων χρονικών είναι επηρεασμένη σε μεγάλο βαθμό από τη λαογραφία. Το χρονικό δίνει λακωνικά αλλά ζωντανά χαρακτηριστικά στους πρώτους Ρώσους πρίγκιπες (Όλεγκ, Όλγα, Ιγκόρ, Σβιατόσλαβ, Βλαντιμίρ), αναδεικνύοντας το κυρίαρχο χαρακτηριστικό στην εικόνα του ήρωα και μιας ατομικής τάξης. Η εικόνα της Όλγας ποιεί τη σοφία ενός πολιτικού, η οποία εκφράζεται στην αναζήτηση μιας ενιαίας πίστης και στην εκδίκηση για τους Drevlyans. Ο χαρακτηρισμός του Σβιατοσλάβ είναι επικά λακωνικός. Είναι ένας ευθύς και θαρραλέος άνθρωπος, εύκολος στην επικοινωνία με στρατιώτες. Προτιμούσε τη νίκη σε ανοιχτή μάχη από την στρατιωτική πονηριά. Πάντα προειδοποιούσε τους εχθρούς του ότι ετοίμαζε εκστρατεία εναντίον τους. Τα χαρακτηριστικά του Svyatoslav δίνονται μέσα από τις πράξεις και τα κατορθώματα του. Σε μεταγενέστερα αποσπάσματα του χρονικού έρχεται στο προσκήνιο η εικόνα του καλού χριστιανού πρίγκιπα. Τα χαρακτηριστικά αυτών των πρίγκιπες είναι επίσημα, χωρίς μεμονωμένα σημάδια. Ο δολοφόνος πρίγκιπας θα μπορούσε να μετατραπεί σε δίκαιο άντρα. Ο Γιαροσλάβ ο Σοφός μετατρέπεται από επαναστατημένος γιος σε όργανο θείας τιμωρίας για τον Σβιατόπολκ τον Καταραμένο. Στο χρονικό υπάρχει ένα μείγμα του ύφους του μνημειακού ιστορικισμού, της επικής τεχνοτροπίας και της εκκλησιαστικής τεχνοτροπίας. Σε ιστορίες γραμμένες με το στυλ του μνημειακού ιστορικισμού, όλα είναι γνωστά εκ των προτέρων, η μοίρα του ήρωα είναι προκαθορισμένη. Και σε επικά μέρη χρησιμοποιείται συχνά το εφέ της έκπληξης. Επίσης χαρακτηριστικό του στυλ είναι η ανάμειξη διαφορετικών ειδών σε ένα χρονικό, συχνά συμπυκνώνοντας διαφορετικά γεγονότα σε ένα χρόνο (ειδικά αν αυτό το γεγονός διήρκεσε αρκετά χρόνια).
9. Η πρωτοτυπία του περιεχομένου και της μορφής του χρονικού του Νόβγκοροντ της εποχής του φεουδαρχικού κατακερματισμού. «Το παραμύθι της μάχης του ποταμού Λιπίτσα».
Η βάση του 1ου Χρονικού του Νόβγκοροντ αποτελούνταν από αρχεία που φυλάσσονταν στην αυλή του επισκόπου. Το ίδιο το χρονικό διατηρεί τα ονόματα ορισμένων συγγραφέων, για παράδειγμα, του Herman Vojata και του διαδόχου του, sexton Timofey. Οι χρονικογράφοι συχνά εξέφραζαν την άποψή τους για τα περιγραφόμενα γεγονότα. Οι ίδιοι οι Νόβγκοροντ διάλεξαν τους πρίγκιπες τους και τους συμπεριφέρθηκαν πολύ ελεύθερα, επομένως ο πρίγκιπας δεν ήταν το κύριο πρόσωπο στο Χρονικό του Νόβγκοροντ. Το κύριο περιεχόμενο του χρονικού αποτελούνταν από αρχεία για τη ζωή της πόλης και ολόκληρη τη γη του Νόβγκοροντ. Εικόνες από καταστροφές και φυσικά φαινόμενα εμφανίζονται επανειλημμένα. Δίνεται μεγάλη προσοχή στις διάφορες δραστηριότητες των κατοίκων της πόλης, ιδιαίτερα στην κατασκευή και τη ζωγραφική εκκλησιών. Ο αριθμός των ανθρώπων που αναφέρονται στο χρονικό είναι πολύ μεγάλος: κάτοικοι της πόλης, δήμαρχοι, κ.λπ. Οι χρονικογράφοι του Νόβγκοροντ ήταν επιρρεπείς στη συντομία, τα περισσότερα από τα αρχεία ήταν καταγραφές καιρού. Όλοι οι κάτοικοι του Νόβγκοροντ ήταν πατριώτες της πόλης τους, έτσι στις περιγραφές των μαχών έτειναν να μεγαλοποιούν τον αριθμό των εχθρών και να υποτιμούν τον αριθμό των Νοβγκοροντιανών. Ο τύπος εκδήλωσης είναι πολύ σπάνιος και βρίσκεται στα όρια με τον ενημερωτικό. Τα θρυλικά θέματα χρησιμοποιήθηκαν αρκετά συχνά. Ένα εντυπωσιακό χαρακτηριστικό γνώρισμα του Novgorod Chronicle είναι η άμεση έκφραση της γνώμης του για τους ανθρώπους από τον συγγραφέα. Ένα είδος που μπορεί να εντοπιστεί με σιγουριά στο χρονικό είναι η στρατιωτική ιστορία. Οι τύποι στρατιωτικών ιστοριών στο χρονικό του Νόβγκοροντ είναι οι ίδιοι όπως και σε άλλα πριγκιπάτα (ενημερωτικά και περιπετειώδη), αλλά τα όρια μεταξύ τους είναι πολύ πιο ρευστά. Στις στρατιωτικές ιστορίες, δίνεται λίγη προσοχή στους ήρωες, αν και υπάρχουν πολύ περισσότερα ονόματα χαρακτήρων που αναφέρονται σε αυτά από ό,τι σε άλλα χρονικά, αφού οι συγγραφείς ονομάζουν ονόματα πρίγκιπες, κυβερνήτες και μεμονωμένους κατοίκους της πόλης. Οι περιγραφές των μαχών είναι πολύ σύντομες (τα περισσότερα χρονικά δημιουργήθηκαν από κληρικούς που απείχαν από στρατιωτικά γεγονότα). Οι χρονικογράφοι νοιάζονταν για τη δόξα της πόλης τους και ήταν εξαιρετικά απρόθυμοι να γράψουν για τις ήττες των Νοβγκοροντιανών. Συχνά κατέφευγαν σε μεθόδους σιωπής για τα αποτελέσματα της μάχης, αντί των οποίων αναφέρθηκαν οι θάνατοι μεμονωμένων κατοίκων του Νόβγκοροντ και αναφέρθηκε ότι πέθαναν περισσότεροι εχθροί. Μία από τις λίγες ιστορίες γεγονότων στο Χρονικό του Νόβγκοροντ είναι η ιστορία της μάχης στον ποταμό Λίπιτσα το 1216. Το πρώτο μέρος αφηγείται λεπτομερώς τα γεγονότα που προηγήθηκαν της μάχης. Η έναρξη της εκστρατείας του Mstislav με τους Novgorodians εναντίον του Yaroslav χρονολογείται. Στη συνέχεια περιγράφεται το κίνημα με μάχες κοντά σε μικρές πόλεις, τις οποίες διεκδίκησαν οι σύμμαχοι ή ο ίδιος ο Γιαροσλάβ, δεν υπάρχουν περιγραφές των μαχών. Υποδεικνύεται η ακριβής θέση των στρατευμάτων που ήρθαν στη μάχη. Το δεύτερο μέρος μιλάει για τη μάχη. Η περιγραφή του είναι πολύ σύντομη. Το τρίτο μέρος μιλά για τις συνέπειες: η φυγή του Yaroslav στο Pereyaslavl. η σύλληψη αιχμαλώτων κατοίκων του Νόβγκοροντ, με αποτέλεσμα πολλοί να πεθάνουν. η εκδίωξη του Γιούρι από τον Βλαντιμίρ και η βασιλεία του Κωνσταντίνου εκεί. η επιστροφή των Νοβγκοροντιανών από το Περεγιασλάβλ και η άφιξη του Γιαροσλάβ στο Νόβγκοροντ. Οι ήρωες του έργου χαρακτηρίζονται πολύ άσχημα, όπως στις περισσότερες ιστορίες του Νόβγκοροντ. Ο συγγραφέας τονίζει την ορθότητα του Mstislav και την επιθυμία του να αποφύγει την αιματοχυσία. Εμφανίζονται επίσης απλοί πολεμιστές του Νόβγκοροντ. Είναι αυτοί που καθορίζουν πώς θα αγωνιστούν και θα νικήσουν. Ο αφηγητής εκφράζει ανοιχτά και με συνέπεια τη θέση του. Χαίρεται για τη νίκη του Mstislav και εκπλήσσεται που «είναι σαν πατέρας εναντίον πατέρα, αδελφός εναντίον αδελφού...» (κατά τη διάρκεια της συγκέντρωσης των πριγκιπικών συνασπισμών). Η θέση του συγγραφέα, όπως και σε πολλές ιστορίες του Νόβγκοροντ, εκδηλώνεται υπερβάλλοντας τις δυνάμεις και τις απώλειες των εχθρών και υποτιμώντας τις δυνάμεις και τις απώλειες των Νοβγκοροντιανών. Ομιλία χαρακτήρες- συνομιλητικός, λακωνικός. Σε διάφορα μέρη του έργου, χρησιμοποιούνται στρατιωτικοί τύποι: «πολλοί ξυλοκοπήθηκαν, και άλλοι κατασχέθηκαν και άλλοι διέφυγαν», λιγότεροι από ό,τι σε ενημερωτικές ιστορίες.
10. Επιθεώρηση μεταφρασμένης λογοτεχνίαςXI- XIIIαιώνες Χαρακτηριστικά των Απόκρυφα.
Ο Χριστιανισμός ήρθε στη Ρωσία από το Βυζάντιο με τη μεσολάβηση γιουγκοσλαβικών χωρών, κυρίως της Βουλγαρίας. Ως εκ τούτου, τα πρώτα βιβλία που άρχισαν να διαβάζουν οι Ρώσοι ήταν μεταφράσεις από τα ελληνικά, που συχνά έγιναν από Βούλγαρους γραφείς. Αρχικά, το κύριο θέμα ήταν το θέμα της παγκόσμιας ιστορίας. Τα βυζαντινά χρονικά ήταν πολύ διαδεδομένα στη Ρωσία, μεταξύ των οποίων ήταν το «Χρονικό» του Γεωργίου Αμαρτόλ και το «Χρονικό» του Ιωάννη Μαλάλα. Χαρακτηριστικό της αφήγησης ήταν ο συνδυασμός δυναστικών σειρών με διασκεδαστικές ιστορίες για την τύχη ιστορικών προσώπων και γεγονότων του παρελθόντος. Η Ιστορία του Εβραϊκού Πολέμου του Ιώσηπου θεωρείται αριστούργημα της μεταφραστικής τέχνης. Αυτό το έργο μιλάει για την καταστροφή της Ιερουσαλήμ σε πρώτο πρόσωπο, γιατί. Ο Ιωσήφ ήταν αυτόπτης μάρτυρας αυτών των γεγονότων. Η «Ιστορία» είναι εμποτισμένη με μια αίσθηση εμπειρίας, οι εικόνες του πολέμου δημιουργούνται σε αποκαλυπτική κλίμακα. Το μυθιστόρημα για τον Μέγα Αλέξανδρο ήταν ιδιαίτερα δημοφιλές στη Ρωσία. Η βάση του δεν είναι η ιστορική αυθεντικότητα, αλλά η συγκίνηση της ιστορίας για τις περιπέτειες του ήρωα, για τις υπέροχες χώρες όπου ζουν φανταστικά πλάσματα. Η ίδια η προσωπικότητα του διοικητή απέκτησε επίσης θρυλικό χαρακτήρα. Στον Μακεδόνα πιστώθηκε η ημιθεϊκή καταγωγή, οι εκστρατείες στη Σικελία και η κατάκτηση της Ρώμης. Ο θάνατός του καλύπτεται επίσης από μυστήριο. Εκτός από τα ιστορικά χρονικά, η αγιογραφική λογοτεχνία, η ρητορική πεζογραφία, τα απόκρυφα και η λογοτεχνία των φυσικών επιστημών διείσδυσαν στη χώρα. Από τη μεταφρασμένη αγιογραφική λογοτεχνία, οι πιο γνωστές είναι οι μεταφράσεις της ζωής του Αλεξίου, του ανθρώπου του Θεού. Andrey Yurodivy; Ο Άγιος Γεώργιος ο Νικητής και άλλοι δεν είχαν λιγότερη κυκλοφορία στη Ρωσία από τους βίους των Ορθοδόξων αγίων. Ο Νικόλαος ο Θαυματουργός απολάμβανε μεγάλη λατρεία στη Ρωσία. Πολλές θρησκευτικές παραδόσεις και θρύλοι συνδέθηκαν με το όνομά του. Ήταν αγαπημένος ήρωας της λαϊκής πνευματικής ποίησης. Υπήρχαν περίπου 40 έργα για αυτόν. Γνωστό στη Ρωσία από τον 11ο αιώνα. Το "The Life of Alexy, the Man of God" κέρδισε ιδιαίτερη δημοτικότητα τον 17ο αιώνα, κατά τη διάρκεια της βασιλείας του Alexei Mikhailovich (ο άγιος ήταν ο προστάτης του). Αυτή η ζωή είχε μεγάλη επιρροή σε πολλά αγιογραφικά μνημεία της Ρωσίας. Το ινδικό Patericon (μεταφράσεις της Ινδίας) και το Sinai Patericon (μεταφράσεις της περιοχής του Σινά) ήταν επίσης πολύ γνωστά στη Ρωσία. Τα πατερικά δεν περιείχαν πλήρεις βιογραφίες των αγίων, αλλά μικρές ιστορίες για τα πιο εντυπωσιακά επεισόδια της ασκητικής τους δράσης. Από τη ρητορική πεζογραφία, η πιο γνωστή συλλογή ήταν η βυζαντινή «Μέλισσα». Αποτελούνταν από διηγήματα, ανέκδοτα, ρητά, αποφθέγματα που εξυμνούσαν τις αρετές ή καταδίκαζαν τις κακίες. Ο μεταφρασμένος «Φυσιολόγος» ήταν ένα είδος «εγκυκλοπαίδειας φυσικής επιστήμης» του Μεσαίωνα. Περιείχε πληροφορίες για τη χλωρίδα και την πανίδα, μερικές φορές εξωτικής και συχνά φανταστικής φύσης (για παράδειγμα, οι κροκόδειλοι κλαίνε όταν καταβροχθίζουν τη λεία τους, τα λιοντάρια κοιμούνται με τα μάτια τους ανοιχτά και το πουλί Φοίνικας μπορεί να ξαναγεννηθεί από τις στάχτες). Ο «φυσιολόγος» ερμήνευσε συμβολικά τις συνήθειες και τις ιδιότητες των ζώων, συσχετίζοντάς τες με την κατάσταση της ανθρώπινης ψυχής. Η γενική ιδέα της δομής του σύμπαντος σχηματίστηκε από τη «Χριστιανική Τοπογραφία» και ο σχολιασμός της ιστορίας για τη δημιουργία του κόσμου σε 6 ημέρες περιείχε «Έξι ημέρες». Το ενδιαφέρον για την απόκρυφη λογοτεχνία και τα μη κανονικά βιβλία ήταν επίσης επίμονο στη Ρωσία. Χωρίζονται σε βιβλία που δεν έρχονται σε αντίθεση με τα δόγματα του Χριστιανισμού και γίνονται δεκτά με ψυχραιμία από την εκκλησία, και σε αυτά που έρχονται σε αντίθεση με τα κανονικά και απαγορεύονται από την εκκλησία. Υπάρχουν περίπου 30 απόκρυφα που σχετίζονται με την Παλαιά Διαθήκη και ο ίδιος αριθμός σχετίζεται με το Ευαγγέλιο. Τα Απόκρυφα ήταν προφορικά, συνήθως χωρίζονται σε 3 ομάδες: Παλαιά Διαθήκη (ο θρύλος "Πώς ο Θεός δημιούργησε τον Αδάμ" - οι συγγραφείς αναγνώρισαν ότι ο διάβολος συμμετείχε επίσης στη δημιουργία του ανθρώπου). Καινή Διαθήκη (απόκρυφα για τη ζωή του Χριστού και των μαθητών του) και εσχατολογική (που λέει για ένα ταξίδι στη μετά θάνατον ζωή, για παράδειγμα, «Η Βάδια της Παναγίας μέσω του Βασανίσματος» - η Μητέρα του Θεού θέλει να δει πώς ζουν οι αμαρτωλοί στην κόλαση).
11. Χαρακτηριστικά του είδους του περπατήματος. Χαρακτηριστικά του «The Walking of Abbot Daniel» ως το πρώτο μνημείο της προσκυνηματικής ποικιλίας του είδους. Το έργο του N.I Prokofiev "Περπάτημα: ταξίδι και λογοτεχνικό είδος".
Το περπάτημα είναι ένα είδος που μιλάει για ένα πραγματικό ταξίδι. Υπάρχουν περιπάτους για προσκύνημα, εμπορικούς, πρεσβευτές και εξερευνήσεις. Σημάδια του είδους της κυκλοφορίας: γεγονότα που είναι πραγματικά ιστορικά. κατά σύνθεση - μια αλυσίδα ταξιδιωτικών σκίτσων που συνδέονται με χρονολογικά ή τοπογραφικά κριτήρια. ο αφηγητής δεν είναι απαραίτητα μορφωμένος, αλλά έχει τις απαιτούμενες προσωπικές ιδιότητες - θάρρος, ενέργεια, διπλωματία, θρησκευτική ανοχή, δεν επιδιώκει να εξωραΐσει ή να εξιδανικεύσει τα γεγονότα. η γλώσσα είναι απλή, καθομιλουμένη παλιά ρωσικά, η χρήση ξένων λέξεων για την ονομαστική συνάρτηση, οι συγκρίσεις χρησιμοποιούνται συχνότερα. Στην ταξιδιωτική λογοτεχνία της Αρχαίας Ρωσίας, ο Προκόφιεφ προσδιορίζει 5 ομάδες «ταξιδιών»: ντοκιμαντέρ και καλλιτεχνικά έργα δοκιμιακού τύπου, που συντάσσονται με βάση προσωπικές εντυπώσεις. "ταξιδιώτες" - σύντομοι πρακτικοί δείκτες διαδρομής. Τα «σκάσκα» είναι αρχεία προφορικών ιστοριών Ρώσων που επισκέφτηκαν ξένες χώρες ή ξένων που ήρθαν στη Ρωσία. καταλόγους άρθρων και εκθέσεις Ρώσων πρεσβευτών σε ταξίδια στο εξωτερικό με διπλωματική αποστολή· θρυλικές ή πλασματικές ταξιδιωτικές ιστορίες που συντάσσονται για δημοσιογραφικούς σκοπούς. Το πρώτο παράδειγμα αυτού του είδους είναι «Το Προσκύνημα του Ηγούμενου Δανιήλ στην Παλαιστίνη». Η εργασία ξεκινά με μια μάλλον εκτενή εισαγωγή. Ο Δανιήλ χρησιμοποιεί την υποτίμηση του εαυτού του και μιλά για τον σκοπό της γραφής: ώστε οι άνθρωποι που δεν μπορούσαν να ταξιδέψουν να λάβουν πνευματική ευχαρίστηση. Όμως η δεύτερη πλευρά του στόχου του είναι η δουλειά, η δημιουργία ενός «buy-in» για το ταλέντο που του δίνεται. Στη σύνθεση, είναι μια αλυσίδα από ταξιδιωτικά σκίτσα που συνδέονται σύμφωνα με μια τοπογραφική αρχή. Το «Περπάτημα» χαρακτηρίζεται από τη συγχώνευση του θρυλικού, πηγή του οποίου θα μπορούσε να είναι η Βίβλος, τα απόκρυφα και οι λαϊκοί θρύλοι, με τον πραγματικό, τοπογραφικά αξιόπιστο. Χαρακτηριστικά του "The Walking of Abbot Daniel": περιγραφές ιερών τόπων. πολλά πραγματικά σκίτσα τοπίων, αγωνίζεται για εξαιρετική ακρίβεια αυτού που απεικονίζεται. επανάληψη ή αναφορά αγιογραφικών, βιβλικών ή απόκρυφων μύθων· μια αφήγηση για το ίδιο το ταξίδι και συζητήσεις για τον αφηγητή. Η ευελιξία των ενδιαφερόντων του ηγουμένου είναι επίσης εντυπωσιακή: εκτός από τους ιερούς τόπους, ενδιαφέρεται για πρακτικά ζητήματα - το σύστημα άρδευσης της Ιεριχούς, η εξαγωγή θυμιάματος στο νησί της Κύπρου, η ειδική διάταξη της Ιερουσαλήμ, χτισμένη σε σχήμα ένας σταυρός 4 πόντων. Το ύφος του έργου χαρακτηρίζεται από λακωνισμό και φειδωλή γλώσσα. Ο Ντάνιελ αποφεύγει τις αφηρημένες λέξεις, προτιμώντας απλό λεξιλόγιο συγκεκριμένης καθημερινότητας. Τα επίθετα είναι συνήθως περιγραφικά ή αξιολογικά. Η απλή γλώσσα εξηγείται από το γεγονός ότι ο ηγούμενος από την αρχή έβαλε στον εαυτό του την πρόθεση να γράψει απλά και κατανοητά για τους απλούς ανθρώπους. The Walk of Abbot Daniel» είναι πολύτιμος ως λεπτομερής οδηγός για Ρώσους προσκυνητές και πηγή αρχαιολογικών πληροφοριών για την Ιερουσαλήμ. Στο έργο του, το πρώτο στο είδος του, διαμορφώθηκαν οι βασικοί κανόνες γραφής περιπάτους, που αργότερα έγιναν διακριτικά γνωρίσματα για αυτό το είδος.
12. Λογοτεχνία Κιέβου της εποχής του φεουδαρχικού κατακερματισμού. Χρονικό Κιέβου. Η ιστορία της Νότιας Ρωσίας για την εκστρατεία του Ιγκόρ εναντίον των Πολόβτσιων.
13. Ιστορία προέλευσης, σύνθεση είδους, χαρακτηριστικά στυλ του «Kievo-Pechersk Patericon»».
Το είδος του «πατερικόν», μια συλλογή έργων για τους αγίους μιας συγκεκριμένης τοποθεσίας, είχε ευρύ γεωγραφικό εύρος και μακρά ιστορία προτού αρχίσει να αναπτύσσεται στη ρωσική λογοτεχνία. Τα μεταφρασμένα πατερικάνια ήταν γνωστά στη Ρωσία τον 11ο-12ο αιώνα. Στη ρωσική λογοτεχνία, το πρώτο έργο αυτού του είδους ήταν το πατερικό του μοναστηριού του Κιέβου Pechersk, που ιδρύθηκε στα μέσα του 11ου αιώνα. Το Πατερικόν δημιουργήθηκε τον 12ο και στις αρχές του 13ου αιώνα. Οι νέες εκδόσεις του δημιουργήθηκαν τον 14ο, 15ο και 17ο αιώνα. Αυτό το patericon ήταν ένα είδος-σύνολο, η δομή του οποίου ήταν πολύπλοκη και ευέλικτη: η σύνθεση του patericon και η αρχή της διάταξης των κειμένων σε αυτό άλλαζαν από έκδοση σε έκδοση. Πολύ νωρίς, περιλάμβανε άρθρα χρονικών σχετικά με την ιστορία του πιο διάσημου μοναστηριού, καθώς και έργα από τον κύκλο του Φεδοσίεβο (τα έργα του Θεοδοσίου του Πετσέρσκ, «Βίος» και «Εγκωμιός» του αγίου). Η βάση αυτού του πατερικού είναι η αλληλογραφία μεταξύ του επισκόπου Σίμωνα του Βλαντιμίρ και του μοναχού της Μονής του Κιέβου Pechersk, Πολύκαρπου. Η αλληλογραφία αυτή έθεσε ερωτήματα για την ηθική συμπεριφορά των μοναχών και προσωπικά του ίδιου του Πολυκάρπου, που επιθυμούσε δύναμη και δύναμη. Και, ονειρευόμενος να γίνει ηγουμένη, στράφηκε στον Σάιμον για βοήθεια. Η σύνθεση του πατερικού εντός του είδους είναι πολύ διαφορετική: περιέχει επιστολές, ζωές πατερικών, διδασκαλίες, θαύματα, οράματα, σημεία και προφορικούς μοναστικούς θρύλους. Όλες οι ζωές patericon έχουν χαρακτήρα γεμάτο δράση. Οι κύριοι χαρακτήρες, μαζί με τους μοναχούς, είναι επίσης δαίμονες. Ο ευθύς λόγος χρησιμοποιείται πολύ συχνά. Μόνο τα διδακτικά μέρη περιέχουν σλαβικό λεξιλόγιο και εισαγωγικά. Στον Βίο Πατερικόν δεν υπάρχει πλήρης αφήγηση για τη ζωή του αγίου από τη γέννηση έως τα μεταθανάτια θαύματα. ο συγγραφέας περιορίζεται σε ένα ή περισσότερα επεισόδια, αλλά τα πιο εντυπωσιακά και σημαντικά. Τα υπόλοιπα νέα για τον άγιο δίνονται σε συμπιεσμένη μορφή. Αυτές οι ζωές είναι πολύ λακωνικές, άτεχνες, περιέχουν πολλές κλισέ συγκρίσεις, μικρές αλληγορίες και ρητορική. Οι ιστορίες του πατερικού προέκυψαν σε λαογραφική βάση, διατηρώντας τον επικό χαρακτήρα των εικόνων, το παραμυθένιο ύφος αφήγησης και πολλούς διαλόγους. Το ύφος του πατερικόν είναι σύντομο και άτεχνο, διδάσκει με τη μορφή μιας διασκεδαστικής και γεμάτη δράση ιστορία. Χαρακτηριστικά του πατερικού: παρουσίαση της ζωής των ηρώων, πληροφοριακό περιεχόμενο, έλλειψη εξιδανίκευσης των ηρώων. Αυτά τα χαρακτηριστικά είναι εγγενή στο επικό ύφος του έργου.
14. Ώρα δημιουργίας, Κύρια ιδέα, πλοκή και σύνθεση του «The Lay of Igor’s Campaign». Έργο του V.F Rzhiga "Composition "The Lay of Igor's Campaign".
Το έργο ανακαλύφθηκε το 1788-1792. Μουσίν-Πούσκιν. Στη μελέτη του «Λόγου» προέκυψαν δύο κατευθύνσεις: το κείμενο ως αρχαίο μνημείο και η σκεπτικιστική κατεύθυνση (πίστευαν ότι ο «Λόγος» ήταν ψεύτικο του τέλους του 18ου αιώνα). Ένας από τους υποστηρικτές της θεωρίας της αυθεντικότητας της «Λέξης» ήταν ο A.S. χαρακτηριστικά του «Λόγου»), ο Μπάρσοφ (έγραψε ένα έργο για τον «Λόγο» , όπου συνόψισε όλα όσα είχαν ειπωθεί για αυτόν για 100 χρόνια, έδωσε την ερμηνεία του για τα «σκοτεινά μέρη» και δημιούργησε μέρος του λεξικού αναφοράς "Λόγια"). Το σκεπτικιστικό σχολείο έφτασε στο αποκορύφωμά του τη δεκαετία του 20-30. 19ος αιώνας Επικεφαλής της ομάδας των ερευνητών ήταν ο Kochenovsky. Επίσης, δίπλα του ήταν οι Belikov, Katkov, Aksakov και άλλοι. Πιστεύεται ότι οι Λαϊκοί χρησιμοποιούσαν λέξεις από διαφορετικές σλαβικές γλώσσες. Οι σκεπτικιστές αγνόησαν το γεγονός ότι ίχνη του έργου βρέθηκαν σε άλλα αρχαία ρωσικά μνημεία. Μέχρι το 1852, οι σκεπτικιστικές απόψεις παρέμειναν αμετάβλητες. Αλλά φέτος βρέθηκε μια λίστα με το "Zadonshchina", όπου οι παραδόσεις του "Λόγου" ξεχώρισαν πολύ καθαρά. Οι σκεπτικιστές ξεθωριάζουν στη σκιά και η τελευταία έκρηξη της σκεπτικιστικής θεωρίας ήταν στη δεκαετία του '60. 20ος αιώνας Ο Ζιμίν προβάλλει νέα επιχειρήματα: δημοσίευσε μια σειρά από άρθρα και συνόψισε τις παρατηρήσεις του σε ένα βιβλίο, το οποίο δεν δημοσιεύτηκε σε μεγάλους αριθμούς. Τα κύρια σημεία της θεωρίας του: «Ο Λόγος» γράφτηκε στην αρχή. δεκαετία του '90 18ος αιώνας; συνδέεται με τον Ρωσοτουρκικό πόλεμο. συγγραφέας - Bykovsky. Ο Baza-Bykovsky ήταν ποιητής, ο Musin-Pushkin έκανε επίσης τις δικές του τροποποιήσεις. Υποστήριξε ότι οι Λαϊκοί είχαν πολλές λαογραφικές πηγές («Zadonshchina») και περιείχαν πολλούς τουρκισμούς. Ο χρόνος δημιουργίας του "The Tale of Igor's Campaign" ήταν τα τελευταία 15 χρόνια του 12ου αιώνα. ορισμένοι ερευνητές αποκαλούν τον πιθανότερο χρόνο 1185-1187. (μεταξύ της εποχής της εκστρατείας και του θανάτου του Βλαντιμίρ Περεγισλάφσκι και του Γιαροσλάβ Γκαλίτσκι, που αναφέρονται στο έργο). Η ιστορική βάση για τη δημιουργία αυτού του έργου ήταν η ανεπιτυχής εκστρατεία στην Πολόβτσιαν στέπα το 1185 των Ρώσων πριγκίπων υπό την ηγεσία του πρίγκιπα Νόβγκοροντ-Σεβέρσκ Ιγκόρ Σβιατοσλάβιτς. Γράφτηκε μετά από αυτό το τραγικό γεγονός. Το έργο έχει μια πολύ ισχυρή ιδέα για την ανάγκη για την ενότητα της Ρωσίας και το τέλος της πριγκιπικής εμφύλιας διαμάχης. Το "The Tale of Igor's Campaign" στο Chronicle του Κιέβου περιγράφει τα ίδια γεγονότα που περιγράφονται στο "Word". Χωρίζεται ξεκάθαρα σε 3 μέρη: προετοιμασία της μάχης - μάχη - συνέπειες της εκστρατείας. Δεν υπάρχουν λυρικά θραύσματα σε αυτή την ιστορία, ενώ το Lay είναι γεμάτο από αυτά (για παράδειγμα, η κραυγή της Yaroslavna). Υπάρχουν ομοιότητες στα κεντρικά μέρη: φαίνεται να χωρίζονται σε 2 θραύσματα - 2 μάχες. Αλλά υπάρχει ένα ακόμη μέρος στη "Λόξη" - περιλαμβάνει την προετοιμασία των στρατευμάτων και την πορεία. Στο "Tale", το πρώτο μέρος είναι λεπτομερές και λεπτομερές - υπάρχει μια περιγραφή των στρατευμάτων, η ακριβής ημερομηνία έναρξης της εκστρατείας, μια περιγραφή του σημείου, η οποία ερμηνεύεται όχι από τον συγγραφέα, αλλά από τον πρίγκιπα και η ομάδα. Στο “The Word” αυτό το μέρος περιλαμβάνεται στο 2ο, και η εισαγωγή είναι λυρικού χαρακτήρα. Ο συγγραφέας απευθύνεται στους ακροατές, μιλά για το σκοπό του έργου του (που δεν υπάρχει στο «Παραμύθι»). Το τρίτο μέρος, που μιλά για τις συνέπειες της εκστρατείας του Ιγκόρ, στο "Tale" ξεκινά με ένα κομμάτι της συγκέντρωσης στρατευμάτων του Svyatoslav για την απόκρουση του Polovtsy και στη συνέχεια αφηγείται την εκστρατεία Polovtsian εναντίον της Ρωσίας (μια ανεξάρτητη στρατιωτική ιστορία που εισάγεται στην αφήγηση της εκστρατείας του Ιγκόρ). Στο "The Lay", αυτό το μέρος ξεκινά με ένα λυρικό κομμάτι του θρήνου της Yaroslavna και στη συνέχεια λέει για τη φυγή του Igor από την αιχμαλωσία με πολλά λυρικά θραύσματα, μια περιγραφή των δυνάμεων της φύσης που βοηθούν τον Igor. Και τα δύο έργα τελειώνουν με το ίδιο γεγονός - τη φυγή του Ιγκόρ από την αιχμαλωσία και την επιστροφή του στο σπίτι, που περιγράφεται λεπτομερώς. Η κύρια διαφορά μεταξύ αυτών των έργων είναι τα λυρικά θραύσματα (στο «Λόγο» είναι σε αφθονία, αλλά στο «Παραμύθι» απουσιάζουν). Υπάρχουν επίσης διαφορές στη σύνθεση.
Η πλοκή και ο συνθετικός σχεδιασμός του "The Lay" είναι μοναδικός, δεν υπακούει στον κανόνα κανενός από τα γνωστά είδη της αρχαίας ρωσικής λογοτεχνίας. Επίσης, η κατασκευή του μνημείου διακρίνεται από καλλιτεχνική αρτιότητα και σκοπιμότητα. Το κείμενο της σύνθεσης συνήθως χωρίζεται σε 3 μέρη: εισαγωγή, κύριο μέρος και συμπέρασμα. Η εισαγωγή έχει λυρικό χαρακτήρα. Ο συγγραφέας απευθύνεται στο κοινό, μιλά για τον σκοπό της συγγραφής του Lay και θυμάται τον Boyan, ο οποίος δόξασε τις πράξεις των πριγκίπων. Ο συγγραφέας επισημαίνει 2 χρονικά στρώματα που καθορίζουν το χρονολογικό πλαίσιο της ιστορίας: "από τον παλιό Βλαντιμίρ στον παρόντα Ιγκόρ", πιθανότατα μιλάμε για τον Βλαντιμίρ Μονόμαχ, επειδή η ιδέα της λέξης ήταν σχετική ακριβώς κατά τη διάρκεια της βασιλείας του. Υπάρχει ήδη η επιθυμία για δημοσιογραφία, για τη συνάφεια του έργου. Το κεντρικό μέρος του έργου χωρίζεται σε 3 υποτμήματα: η πλοκή - η προετοιμασία της μάχης του Ιγκόρ, ηλιακή έκλειψη, 2 μάχες με τους Πολόβτσιους. ένας συνδυασμός λυρικών και λυρικών-δημοσιογραφικών θραυσμάτων - το όνειρο του Σβιατοσλάβ, η ερμηνεία αυτού του ονείρου, ο «χρυσός λόγος» του Σβιατόσλαβ, στο τέλος, εν μέρει, η ιδέα ότι οι Ρώσοι πρίγκιπες χρειάζονται ενότητα για να πολεμήσουν όχι μόνο τους Πολόβτσιους, αλλά και όλους εξωτερικούς εχθρούς. Εδώ εμφανίζεται μια ιστορική παρέκκλιση για τον Vseslav, έναν παλαιότερο σύγχρονο του Monomakh, ο οποίος συμμετείχε σε πολλές διαμάχες, αλλά δεν πέτυχε ποτέ. Το τρίτο υποτμήμα συνδέει το λυρικό κομμάτι - τον θρήνο της Yaroslavna - με το τέλος της πλοκής - την ιστορία της απόδρασης του Igor από την αιχμαλωσία, όπου υπάρχουν πολλά σκίτσα τοπίων που περιγράφουν τις φυσικές δυνάμεις που βοηθούν τον Igor. Συμπέρασμα - έπαινος στον Ιγκόρ. Με τη βοήθεια λυρικών θραυσμάτων και ιστορικών παρεκκλίσεων, ο συγγραφέας κατάφερε να δείξει τη βλαβερή επίδραση των ασυντόνιστων ενεργειών των πρίγκιπες στη μοίρα της Ρωσίας. κύρια ιδέαΟι λέξεις εκφράζονται στο κεντρικό μέρος όταν η δράση διαδραματίζεται στο Κίεβο. Το Κίεβο θεωρείται ως η ενοποιητική αρχή των Ρώσων πριγκίπων. Τα τοπία κατέχουν τη σημαντικότερη θέση στο οπτικό σύστημα του Lay. Μπορούν να χωριστούν σε 3 ομάδες: δυναμική, συμβολική, στατική. Το Dynamic (ήρωες που προωθούν ή αντίπαλοι) χρησιμοποιείται στα υποτμήματα 1 και 3. Στατικά (που υποδηλώνουν την ώρα της ημέρας ή καταγράφουν κάποια κατάσταση της φύσης) εμφανίζονται εκεί, υπάρχουν πολύ λίγα από αυτά. τα συμβολικά συνδέονται μόνο με την εκστρατεία του Igor και κυριαρχούνται από εικόνες φωτιστικών. Η σύνθεση «Λέξεις» συνδυάζει τόσο λυρικές όσο και επικές αρχές, γεγονός που καθορίζει την πρωτοτυπία της.
15. Χαρακτηριστικά της απεικόνισης ιστορικών προσώπων στο "The Tale of Igor's Campaign".
Δεν υπάρχει κανένας κύριος χαρακτήρας στο The Lay. Κάθε μέρος έχει τον δικό του κύριο χαρακτήρα. Αυτός είναι ο Igor, Svyatoslav, Yaroslavna. Εκτός από τους κύριους χαρακτήρες, υπάρχουν και δευτερεύοντες, για παράδειγμα, εικόνες πριγκίπων του παρελθόντος σε ιστορικές παρεκβάσεις. Κάθε ιστορική φιγούρα στο The Lay απεικονίζεται με τον δικό της τρόπο. Ο Ιγκόρ απεικονίζεται με τον ίδιο τρόπο που συχνά απεικονίζονταν οι πρίγκιπες-ήρωες των στρατιωτικών ιστοριών. Είναι ένας πολεμιστής και ένας θαρραλέος και θαρραλέος άνθρωπος. Η επιθυμία του για φήμη είναι πολύ έντονη και μερικές φορές θολώνει το μυαλό του. Η παραλογικότητά του αναγκάζει τον συγγραφέα σχεδόν να μην τον δείχνει στη μάχη, γιατί κανένας ηρωισμός δεν μπορεί να δικαιολογήσει έναν πρίγκιπα που δεν σκέφτεται τη μοίρα πατρίδα. Ο συγγραφέας ζωγραφίζει την εικόνα του Ιγκόρ χρησιμοποιώντας μεταφορές, συγκρίσεις και χαρακτηριστικά άλλων χαρακτήρων του έργου. Για τον συγγραφέα, ο Ιγκόρ είναι ένα παράδειγμα λανθασμένης πριγκιπικής πολιτικής και ο έπαινος του δίνονται μόνο επειδή ήρθε στον Σβιατόσλαβ, δηλ. συνειδητοποίησε την ανάγκη για ενότητα Ο συγγραφέας απεικονίζει τον Svyatoslav ως έναν ιδανικό ήρωα. Είναι αντίθετος με τον Igor και τον Vsevolod. Η εικόνα του είναι αυτή ενός ισχυρού πρίγκιπα-στρατιωτικού ηγέτη που νίκησε τους Πολόβτσιους χάρη στην ενότητα. Τον χαρακτηρίζει και ο λόγος του: σοφές, συνετές δηλώσεις, ακόμη και προφητικές. Είναι αυτός που προφέρει τη διάσημη "χρυσή λέξη" και βλέπει ένα προφητικό όνειρο για το θάνατο του στρατού του Ιγκόρ. Η εικόνα της Yaroslavna δημιουργήθηκε με βάση ένα λυρικό κομμάτι θρήνου. Η εικόνα της είναι μια γενίκευση γι' αυτό ακριβώς επιλέχθηκε για να τη χαρακτηρίσει ένα τέτοιο είδος - καθαρά λαϊκό. Η Yaroslavna απεικονίζεται ως ένα είδος συμβόλου του ειρηνικού ρωσικού λαού, σε αντίθεση με τους ιστορικά περιγραφόμενους πρίγκιπες. Η δύναμη της αγάπης της, που βοηθά τον Ιγκόρ να δραπετεύσει από την αιχμαλωσία, είναι η δύναμη όλων των Ρωσίδων, εκτός από τους κύριους χαρακτήρες, η συγγραφέας απεικόνισε ιστορικές προσωπικότητες της πραγματικής ζωής που είναι δευτερεύοντες χαρακτήρες στο The Lay. Για παράδειγμα, ο Vsevolod Svyatoslavich, ο αδελφός του Igor. Είναι νεότερος από τον Ιγκόρ, αλλά έχει και το αδερφικό χαρακτηριστικό του ηρωισμού του πολεμιστή. Αυτό είναι το μόνο πρόσωπο που δείχνει ο συγγραφέας στη μάχη και οι πράξεις του είναι παρόμοιες με αυτές ενός ήρωα. Παρουσιάζεται στη μάχη ως επικός ήρωας, η περιγραφή του είναι γεμάτη υπερβολές, φαίνεται η ανιδιοτέλειά του με την οποία καταστρέφει τον εχθρό. Ενσαρκώνει τα καλύτερα χαρακτηριστικά ενός πολεμιστή. Οι υπόλοιποι δευτερεύοντες χαρακτήρες εμφανίζονται με πολύ γενικό τρόπο. Αλλά εκτός από πρόσωπα της πραγματικής ζωής που συμμετέχουν στη μάχη, το Lay περιέχει εικόνες πρίγκιπες του παρελθόντος, για τους οποίους γίνεται λόγος σε στιγμές ιστορικών υποχωρήσεων. Ο Oleg Svyatoslavich καταδικάζεται από τον συγγραφέα: "TiboOleg ρίχνουμε στασιασμό και σπέρνουμε βέλη στο έδαφος." Υπάρχουν 2 μεταφορές εδώ: το ξίφος-όπλο του υπερασπιστή της Ρωσίας, και τα βέλη που διάστιξαν στο έδαφος αντί για κόκκους. Ο Όλεγκ είναι ο σπορέας της διαμάχης ανάμεσα στους πρίγκιπες. Ο πρίγκιπας Vseslav του Polotsk εμφανίζεται ως ένας άνθρωπος προικισμένος με υπερφυσικές ικανότητες, «προφητικός». Τα επεισόδια της ζωής του μεταφέρονται χρησιμοποιώντας μεταφορές, το νόημα των οποίων μπορεί να γίνει κατανοητό από το χρονικό. Ο συγγραφέας έχει μια διφορούμενη στάση απέναντί του: αφενός συμμετέχει σε εμφύλιες διαμάχες και ο συγγραφέας τον καταδικάζει, αλλά από την άλλη, ο ίδιος ο Vseslav γίνεται θύμα αυτών των εμφύλιων συγκρούσεων περισσότερες από μία φορές. Η τρίτη εικόνα του πρίγκιπα του παρελθόντος είναι η εικόνα του Rostislav Vsevolodovich. Δεν υπάρχουν σχεδόν καθόλου χαρακτηριστικά του, αναφέρεται μόνο σε σχέση με το δικό του τραγικός θάνατος. Πεθαίνει από τους Πολόβτσιους σε πολύ νεαρή ηλικία και ο συγγραφέας δείχνει στην εικόνα του τις εικόνες πολλών νεαρών ανδρών που υπέστησαν την ίδια μοίρα μετά τη μάχη με τους εχθρούς τους. Στις εικόνες των πριγκίπων του παρελθόντος, ο συγγραφέας υπενθύμισε στους αναγνώστες τις καταστροφικές συνέπειες των εσωτερικών πολέμων και τον κατακερματισμό της Ρωσίας.
16. Το πρόβλημα της ρυθμικής οργάνωσης του κειμένου "The Tale of Igor's Campaign". Η πρωτοτυπία της ποιητικής γλώσσας του έργου.
Το πρόβλημα της ρυθμικής οργάνωσης του «Λόγου» είναι ένα από τα δυσκολότερα προβλήματα στη λογοτεχνική κριτική. Δεν είναι γνωστό αν πρόκειται για πεζογραφία ή ποίηση, γιατί... Δεν έχουν εντοπιστεί όλα τα ρυθμικά μοτίβα. Η ιδέα του Stelletsky θεωρείται η πιο πειστική. Προσπάθησε να εντοπίσει τα μοτίβα των ρυθμικών ενοτήτων, κύριο χαρακτηριστικό των οποίων θεωρούσε την πληρότητα του τονισμού με μείωση του τόνου προς το τέλος της ενότητας. Προσδιόρισε 2 ομάδες από αυτές τις ενότητες: γραμμές αρχαϊκού ρυθμικού-τονικού στίχου και γραμμές ρυθμικά οργανωμένης πεζογραφίας. Για τη δημιουργία ρυθμού χρησιμοποιούνται διάφορα συντακτικά μέσα: αναφορές, επίφοροι, συντακτικός παραλληλισμός, ομοιογενή μέλη. Ακολουθώντας τη θεωρία του, οι στίχοι που γράφονται σε στίχους περιορίζονται σε απαρχές και ρεφρέν: «Ω ρωσική γη! Ήδη για το shelomyanem \", "Για τη ρωσική γη, για τις πληγές του Igor, Bugo Svyatslavich\", κ.λπ. Αλλά η θεωρία του Stelletsky δεν είναι ιδανική. Για παράδειγμα, πρότεινε ότι για την αρχαία ρωσική λογοτεχνία η λέξη άγχος δεν είχε σημασία, αν και για την ποίηση είναι ένας σημαντικός παράγοντας. Είναι αδύνατο να ελέγξουμε την επίδραση του στρες στη ρυθμική δομή της «Λέξης», γιατί δεν υπάρχει λεξικό τονισμού για εκείνη την εποχή. Και ως εκ τούτου, παρόλο που το έργο του Stelletsky έχει δώσει πολλά μοτίβα, το πρόβλημα του ρυθμού του έργου παραμένει ακόμα επίκαιρο.
Η ποιητική γλώσσα του «Λόγου» δημιουργείται με ποικίλα συντακτικά μέσα, τροπάρια και λυρικά μέσα (για παράδειγμα, η κραυγή της Γιαροσλάβνα).
17. «The Tale of Igor’s Campaign» και προφορική λαϊκή τέχνη.
Η άποψη των ερευνητών που πίστευαν ότι το «The Lay» είναι ένα λαογραφικό έργο και προσπάθησαν να βρουν αναλογίες για αυτό στον τομέα των ειδών της λαϊκής τέχνης μπορεί να θεωρηθεί σχεδόν ξεπερασμένη. Ωστόσο, παρόλα αυτά, πολλές λαογραφικές παραδόσεις μπορούν να εντοπιστούν στο έργο. Όπως είπε ο Likhachev, ο "Λόγος" των λαογραφικών ειδών είναι πιο κοντά στους θρήνους και τις λέξεις. Οι παραδόσεις CNT υπάρχουν σε οπτικά και εκφραστικά μέσα: σταθερά επίθετα, μεταφορικές εικόνες οικείες στη λαϊκή τέχνη (για παράδειγμα, μια γιορτή μάχης και μια μάχη σπορά, συγκομιδή), ταυτολογικοί συνδυασμοί («ούτε σκέψου στη σκέψη, ούτε σκέψου στη σκέψη»), προσωποποίηση («Το γρασίδι δεν λυπάται, αλλά το δέντρο έχει υποκλιθεί στο έδαφος») . Λαογραφικές παραδόσεις χρησιμοποιούνται επίσης στις εικόνες των ηρώων και σε ορισμένες περιγραφές. Για παράδειγμα, ο Vsevolod Svyatoslavich, ο οποίος μοιάζει με επικό ήρωα κατά τη διάρκεια μιας μάχης, η δύναμη και η δύναμή του είναι υπερβολικές. Ο Svyatoslav συνδυάζει επίσης ηρωικές ιδιότητες: σοφία και δύναμη. Οι συμβολικές περιγραφές τοπίων μπορούν επίσης να θεωρηθούν ως συνέχεια των παραδόσεων της CNT. Φανταστικά γεγονότα (η βοήθεια της φύσης στον πρίγκιπα κατά την απόδρασή του από την αιχμαλωσία), συμβολικά φαινόμενα (έκλειψη ηλίου, αιματηρή αυγή, κραυγές και γαβγίσματα ζώων πριν από τη μάχη) είναι επίσης απομεινάρια λαογραφικών ιδεών. Συνοψίζοντας όσα ειπώθηκαν, μπορεί να υποστηριχθεί ότι η σύνδεση με τη CNT εκδηλώνεται σε επίπεδο είδους (κλάμα, θρήνος, παροιμίες, έπη), καθώς και με καλλιτεχνικά μέσα (ψυχολογικός παραλληλισμός, επαναλήψεις, επιθέματα).
Η εύρεση του συγγραφέα του "Tale" είναι ένα από τα κύρια καθήκοντα της μελέτης αυτού του μνημείου. Δεδομένου ότι η κύρια ιδέα του είναι η ανάγκη να ενωθούν οι δυνάμεις όλων των πριγκίπων για την προστασία της Ρωσίας και τα χαρακτηριστικά της, σύμφωνα με διάφορους ερευνητές, την κάνουν παρόμοια με τις παραδόσεις του Νόβγκοροντ, της Γαλικίας-Βολίν, του Κιέβου και άλλων, ο συγγραφέας αυτού του έργου μπορεί προέρχονται από διάφορα εδάφη. Για παράδειγμα, από το Κίεβο (σύμφωνα με την υπόθεση του Rybakov) ή το πριγκιπάτο Pskov (σύμφωνα με την υπόθεση του Gogeshvili). Ο Zimin, εκπρόσωπος της σκεπτικιστικής τάσης στη μελέτη του «Λόγου», πίστευε ότι δημιουργήθηκε από τον αρχιμανδρίτη της Μονής Spaso-Yaroslavl, Joel Bykovsky, και ο Musin-Pushkin το τροποποίησε ελαφρώς. Παρά την πληθώρα των υποθέσεων, το ζήτημα της πατρότητας του «Λαϊκού» μπορεί να θεωρηθεί αδιέξοδο, γιατί καμία από τις υποθέσεις που ονομάζουν τον συγγραφέα του μνημείου δεν μπορεί να θεωρηθεί αληθινή, γιατί δεν υπάρχουν επαρκείς λόγοι γι' αυτό και η εμφάνιση νέων ιστορικών προσώπων στα οποία αποδίδεται η συγγραφή μόνο μπερδεύει τους αναγνώστες χωρίς να προσθέτει τίποτα σημαντικό στη μελέτη του ίδιου του έργου.
19. Πρωτοτυπία είδους του "The Tale of Igor's Campaign". Ιστορία των μεταφράσεων του «Λόγου», τα είδη και τα χαρακτηριστικά τους.
Η λύση στο πρόβλημα του είδους του έργου παραμένει ακόμη διφορούμενη. Η άποψη για το λαογραφικό είδος "Λέξεις" μπορεί να θεωρηθεί σχεδόν ξεπερασμένη. Το έργο αυτό θεωρείται έργο της βιβλικής παράδοσης, με κάποια λαογραφικά χαρακτηριστικά. Ο I.P Eremin πίστευε ότι ανήκει στο είδος της επίσημης πολιτικής ευγλωττίας. Αυτή η έκδοση έχει αποδειχθεί πειστικά, αν και δεν είναι ιδανική. Ο Λιχάτσεφ πρότεινε μια πιο συμβιβαστική επιλογή. Υποστήριξε ότι ο «Λόγος» είναι πιο κοντά μεταξύ των γραπτών ειδών στο είδος της επίσημης ρητορικής ευγλωττίας και μεταξύ των λαογραφικών ειδών είναι πιο κοντά στους θρήνους και τις λέξεις. Η πιο επιτυχημένη είναι η άποψη του Προκόφιεφ, ο οποίος είπε ότι το "The Lay" είναι ένα λυρικό-επικό τραγούδι. Η απόφαση αυτή λαμβάνει ταυτόχρονα υπόψη τη γενική πολυπλοκότητα του έργου, τη σύνδεσή του με τη λαϊκή ποιητική παράδοση και την πρωτοτυπία της ρυθμικής οργάνωσης. Ταυτόχρονα, καθιστά δυνατή τη σύγκριση του "Lay" με τα δυτικοευρωπαϊκά έργα του μεσαιωνικού έπους, για παράδειγμα, το "The Song of Roland" Οι μεταφράσεις του "Lay" υπάρχουν σε όλες τις γλώσσες του κόσμου. Υπάρχουν περίπου 100 μεταφράσεις στα ρωσικά: interlinear (για εκπαιδευτικούς σκοπούς, κυριολεκτική μετάφραση). ποιητικό (το κείμενο μεταφέρεται με ακρίβεια, δεν είναι γραμμένο στο συλλαβικό-τονικό σύστημα). ποιητική διάταξη (επιτρέπονται μεμονωμένες αποκλίσεις από το κείμενο, χωρίζοντάς το σε μέρη, γραμμένα σε συλλαβικό τονικό). Έχουν διατηρηθεί τα ονόματα πολλών μεταφραστών του Λαϊκού, των οποίων τις μεταφράσεις χρησιμοποιούμε μέχρι και σήμερα. Ο Ζουκόφσκι, μεταφράζοντας το Lay, προσπάθησε να διατηρήσει το αρχαίο κείμενο (το λεξιλόγιο και τον ρυθμό του) όσο το δυνατόν περισσότερο. Το μετέφρασε σε ρυθμική πρόζα. Όλες οι άλλες μεταφράσεις είναι του 19ου και του 20ου αιώνα. μπορεί να ταξινομηθεί ως τύπος διάταξης. Το καλύτερο από αυτά είναι η μετάφραση του Maikov. Ο Maikov εργάστηκε σε αυτό για 4 χρόνια. Η μετάφρασή του περιέχει πολλές ερμηνείες για τα «σκοτεινά μέρη» που δίνει ο ίδιος. Η μετάφραση είναι γραμμένη σε τροχιά 5 ποδιών. Εξαιτίας αυτού, το κείμενο απέκτησε μια μονοτονία που δεν υπάρχει στο πρωτότυπο. Πολύ συνηθισμένη είναι και η μετάφραση του Zabolotsky. Αποφάσισε να χωρίσει το κείμενο σε μέρη και μετέφρασε τα «σκοτεινά μέρη». Η μετάφρασή του διαβάζεται εύκολα, αλλά δεν μεταφέρει το λεξιλόγιο της «Λέξης». Το μέγεθος μετάφρασης είναι τροχιά 5 ποδιών με ξεχωριστά τονωτικά ένθετα. Τον 20ο αιώνα Υπήρχαν 2 μεταφράσεις: Αντρέι Τσέρνοφ και Σκλιάρης. Επιδίωξαν να μεταφέρουν το κείμενο του Λαϊκού με μεγαλύτερη ακρίβεια. Ο Τσέρνοφ έλαβε υπόψη του την ειδική ομοιοκαταληξία του πρωτοτύπου, με βάση την οποία έκανε τη μετάφρασή του.
20. Ιστορία της μελέτης του "The Tale of Igor's Campaign". Μεταφράσεις έργων, τα είδη και τα χαρακτηριστικά τους.
21. Το Χρονικό Γαλικίας-Βολίν ως μνημείο της εποχής του φεουδαρχικού κατακερματισμού. Η πρωτοτυπία του «Χρονικού του Δανιήλ της Γαλικίας» ως πριγκιπικού χρονικογράφου.
Αυτό το χρονικό έχει ετερογενή χαρακτήρα. Αποτελείται από δύο μέρη: το Χρονικό της Γαλικίας (πριν από το 1262) και το Χρονικό του Βολίν (αφηγείται για την ιστορία του Πριγκιπάτου του Βολίν την τελευταία περίοδο). Το 2ο μέρος είναι μη πρωτότυπο με λογοτεχνική έννοια. Υπό αυτή την έννοια, το 1ο μέρος είναι πιο ενδιαφέρον. Αρχικά, το χρονικό δημιουργήθηκε ως περιγραφή της ζωής του πρίγκιπα. Όμως ο καθυστερημένος καθορισμός των ημερομηνιών οδήγησε σε μια απόκλιση σε έτη έως και 5 ετών (σε σύγκριση με άλλα χρονικά). Ο πρίγκιπας Daniil Galitsky παρουσιάζεται στο χρονικό με πολλούς τρόπους. Δεν εμφανίζεται μόνο ως έμπειρος διοικητής και πολεμιστής, αλλά και ως πολεοδόμος. Οι περιγραφές πορτρέτου του πρίγκιπα και του στρατού είναι μοναδικές. Τα ρούχα του πρίγκιπα και το λουρί του αλόγου του περιγράφονται αναλυτικά.
Το περιεχόμενο του χρονικού σχετίζεται σε μεγάλο βαθμό με τη θέση του πριγκιπάτου στα περίχωρα της Ρωσίας, σε άμεση γειτνίαση με τη στέπα του Polovtsian και τις δυτικοευρωπαϊκές χώρες. Οι πρίγκιπες της Γαλικίας έπρεπε να συνάψουν δύσκολες σχέσεις με άλλους Ρώσους πρίγκιπες και με τους δυτικούς γείτονές τους. Όπως στα περισσότερα χρονικά της εποχής του φεουδαρχικού κατακερματισμού, σημαντική θέση κατέχουν ιστορίες για εσωτερικούς πολέμους, μάχες με τους Κουμάνους και τους δυτικούς γείτονές τους. Η αφήγηση έχει κοσμικό χαρακτήρα, αν και η πολυμάθεια του συγγραφέα όχι μόνο στην κοσμική, αλλά και στην εκκλησιαστική λογοτεχνία είναι αναμφισβήτητη. Αλλά το καθήκον που βρισκόταν στο προσκήνιο -να δώσουμε μια ηρωική βιογραφία ενός σύγχρονου πρίγκιπα- μας ανάγκασε να εγκαταλείψουμε τη διδακτική-ηθική προσέγγιση. Επειδή Αυτό το χρονικό είναι ένας πριγκιπικός χρονικογράφος, δίνεται μεγάλη προσοχή στον Δανιήλ. Τα χρονικά περιέχουν πολλές περιγραφές μαχών, εξ ου και πολλές στρατιωτικές ιστορίες. Οι μάχες (κυρίως αυτές στις οποίες συμμετείχε ο Δανιήλ) περιγράφονται αναλυτικά. Αυτές οι περιγραφές διακρίνονται από τη λεπτομέρεια και τη ζωντάνια της απεικόνισης των γεγονότων, την προσοχή στους ήρωες, ιδιαίτερα τον Ντάνιελ, και την τάση για γραφικές απεικονίσεις μαχών. Για παράδειγμα, στην ιστορία για τη μάχη του Γιαροσλάβ, καθένας από τους χαρακτήρες είναι προικισμένος με ατομικά χαρακτηριστικά, οι εικόνες του Ντάνιελ και του Βασίλκο ως θαρραλέοι πολεμιστές και γενναίοι, επιτυχημένοι διοικητές σχεδιάζονται ιδιαίτερα έντονα. Ο συγγραφέας μιλά για τη θεϊκή βοήθεια σε αυτούς στη μάχη: «Θα δείξω στον Θεό τη βοήθειά μου πάνω τους, καθώς η νίκη δεν προέρχεται από τη βοήθεια του ανθρώπου, αλλά από τον Θεό». Στην ιστορία της καταστροφής του Κιέβου από τον Μπατού, διοικητής της μάχης ήταν ο Ντιμίταρ, διορισμένος από τον Ντανιίλ Γκαλίτσκι. Ο συγγραφέας δεν δίνει ιδιαίτερη σημασία στους χαρακτήρες της ιστορίας, εστιάζοντας σε μια γραφική απεικόνιση των γεγονότων, ίσως επειδή ο κύριος χαρακτήρας δεν συμμετείχε στα γεγονότα. Η εικόνα του Ντιμίταρ σχεδιάζεται μόνο σε λίγες γραμμές: λέγεται για τον τραυματισμό του και στο τέλος λέγεται για το θάρρος του Ντμίτρι.
22. Βλαντιμίρ-Σούζνταλ λογοτεχνία από την εποχή του φεουδαρχικού κατακερματισμού. «Η ιστορία της εκστρατείας του Ιγκόρ κατά των Πολόβτσιων» σύμφωνα με το Laurentian Chronicle.
Αυτό ήταν πριγκιπάτο τον 12ο αιώνα. έγινε ένα από τα ισχυρότερα ρωσικά πριγκιπάτα. Αυτή η διαδικασία ενίσχυσης του πριγκιπάτου διατηρήθηκε στα χρονικά των Radzivilov και Laurentian. Τα χρονικά του Βλαντιμίρ αυτής της εποχής είναι πιο κοντά στον πανρωσικό τύπο. Για αυτούς, η διαίρεση των απογόνων του Vladimir Monomakh, που βασίλεψε σε αυτό το πριγκιπάτο, είναι σημαντική. Οι ιστορίες του Βλαντιμίρ και του Κιέβου για τον Αντρέι Μπογκολιούμπσκι είναι πολύ παρόμοιες. Πιθανότατα, η πηγή του ήταν το Chronicle του Κιέβου.
Η σύνθεση του είδους του Laurentian Chronicle θυμίζει το The Tale of Bygone Years. Αλλά μια μεγαλύτερη θέση καταλαμβάνει η στρατιωτική ιστορία, κυρίως για τους εσωτερικούς πολέμους, τον αγώνα κατά των Πολόβτσιων, των Βούλγαρων του Βόλγα και βόρειους λαούς. Κατά συνέπεια, η στρατιωτική ιστορία παίρνει την τελική της μορφή σε αυτό το χρονικό. Ο κατατοπιστικός τύπος των ιστοριών κυριαρχεί. Τα αποσπάσματα και οι αναδρομικές ιστορικές αναλογίες είναι πολύ συνηθισμένες. Για παράδειγμα, μια ιστορία για την εκστρατεία του Igor Svyatoslavich εναντίον των Polovtsians. Η εργασία αποτελείται από 3 μέρη. Το πρώτο μέρος μιλά για τους λόγους και την προετοιμασία του ταξιδιού. Το δεύτερο μέρος είναι μια περιγραφή και των δύο μαχών με τους Κουμάνους χρησιμοποιώντας διάφορους στρατιωτικούς τύπους. Το τρίτο μέρος είναι πολύπλοκο στη δομή, μιλά για τις συνέπειες της εκστρατείας. Αυτό το μέρος χωρίζεται σε 3 ακόμη υπομέρη: την εκστρατεία του Svyatoslav εναντίον των Polovtsy, την ιστορία της πολιορκίας του Pereyaslavl, την ιστορία της απόδρασης του Igor από την αιχμαλωσία. Η ιστορία τελειώνει με μια διδακτική παρέκβαση, όπου ο συγγραφέας μιλά για την ήττα του πρίγκιπα ως τιμωρία του Θεού. Αυτή η ιστορία διαφέρει από την ιστορία στο Chronicle του Κιέβου. Κανένας από τους πρίγκιπες δεν εμφανίζεται ως ανεξάρτητος χαρακτήρας - είναι ένα ενιαίο σύνολο, "Olgovyvnutsi" ή "Olgovichi". Τα κίνητρα που τους οδηγούν δεν είναι η υπεράσπιση της πατρίδας τους, αλλά η δίψα για δόξα. Ο λόγος της ήττας είναι το καύχημα, η υπερβολική αυτοπεποίθηση. Αλλά ο Σβιατόσλαβ του Κιέβου και ο Βλαντιμίρ Περεγιασλάφσκι παρουσιάζονται στον συγγραφέα ως γνήσιοι υπερασπιστές της Ρωσίας, προσπαθώντας να σταματήσουν τους Πολόβτσιους. Όμως, όπως όλοι οι άλλοι χαρακτήρες, απεικονίζονται από τον συγγραφέα πολύ φειδωλά. Η εικόνα του αφηγητή στην ιστορία είναι χαρακτηριστική του Laurentian Chronicle: καταδικάζει τους Olgovichs. Η εκτίμησή του εκδηλώνεται μέσω των χαρακτηριστικών: «αλλά όχι η οικοδόμηση του Θεού», «ο άνθρωπος δεν έχει σοφία, δεν έχει θάρρος, δεν έχει σκέψεις εναντίον του Κυρίου». Επίσης στην ιστορία δεν υπάρχουν σχεδόν καθόλου μεταφορικά και εκφραστικά μέσα, εκτός από στρατιωτικές φόρμουλες, εκτός από ιστορίες πληροφοριακού τύπου. Είναι λακωνικοί και στερούνται ακρίβειας στη χρονολόγηση. Υπάρχουν και στρατιωτικές ιστορίες του τύπου του γεγονότος. Υπάρχουν όμως σημαντικά λιγότερα από αυτά. Για παράδειγμα, ιστορίες για τις εκστρατείες του Andrei Bogolyubsky και του Yuri Dolgoruky. Σε αυτές τις ιστορίες, ο συγγραφέας δίνει πολύ μεγαλύτερη προσοχή στους ήρωες παρά στην ιστορία για την εκστρατεία του Igor. Εκτός από τις στρατιωτικές ιστορίες, άλλα βασικά είδη βρίσκονται στο χρονικό: σημάδια, έπαινος (συνήθως συνοδεύει την ιστορία του θανάτου ενός πρίγκιπα) και διδασκαλία. Η "Προσευχή του Daniil the Zatochnik" μπορεί δικαίως να ονομαστεί παράδειγμα της λογοτεχνίας Vladimir-Suzdal. Είχε 2 εκδόσεις, οι οποίες έδωσαν 2 έργα - "Προσευχή" και "Λόγος".
23. Ιστορία του κειμένου, περιεχόμενο, πρόβλημα του είδους «Προσευχές του Δανιήλ του φυλακισμένου». Άρθρο του B.A. Rybakov «Daniil Zatochnik και ρωσικά χρονικά του 12ου αιώνα». Νο 22.
Η "Προσευχή" είναι ένα από τα πιο εντυπωσιακά μνημεία του πριγκιπάτου Vladimir-Suzdal της περιόδου του φεουδαρχικού κατακερματισμού. Υπάρχουν 2 εκδόσεις του: «Ο Λόγος» και «Προσευχή». Ο Ντάνιελ παραμένει για εμάς άτομο υπό όρους, γιατί... είναι άγνωστο αν πράγματι υπήρχε. Ο Rybakov αναφέρεται στη «Λόξη» του 1197. Ο αποδέκτης είναι ο πρίγκιπας Yaroslav Vladimirovich. Ο Rybakov χρονολογεί την «Προσευχή» στο 1229 και πιστεύει ότι γράφτηκε από άλλο συγγραφέα και απευθυνόταν στον Yaroslav Vsevolodovich. Ο επιστήμονας πρότεινε να ονομαστεί ο συγγραφέας αυτής της έκδοσης «ψευδο-Δανιήλ». Στον «Λόγο» ο Δανιήλ ταπεινώνει τον εαυτό του ενώπιον του πρίγκιπα μιλά για τη φτώχεια και την ανυπεράσπιστη του. Ο Δανιήλ ζητά να τον βοηθήσει, γιατί «γνωρίζουμε έναν πλούσιο άνθρωπο παντού και κρατάμε φίλους σε μια ξένη χώρα. αλλά μισούμε να περπατάμε στα δικά μας, άθλια». Οι ομιλίες του περιέχουν πολλές εκφράσεις παρόμοιες στο ύφος με ρήσεις και παροιμίες. Επαινεί τον πρίγκιπα λέγοντας ότι η φωνή του είναι γλυκιά και η εικόνα του όμορφη. Το 2ο μέρος του «Λόγου» μοιάζει σε ύφος με μια διδασκαλία, όταν ο Δανιήλ λέει στον πρίγκιπα πώς να κυβερνά, αναφέροντας τον Βασιλιά Σολομώντα, τον Ιεζεκιήλ και άλλους. Στη συνέχεια, η ιστορία καταλήγει στο πώς πρέπει να είναι η γυναίκα και η ακολουθία ενός πρίγκιπα. Εν κατακλείδι, ο Δανιήλ εύχεται στον πρίγκιπα «τη δύναμη του Σαμψών και την πονηριά του Δαβίδ». Το κείμενο της «Προσευχής» δεν διαφέρει πολύ από την 1η έκδοση. Αλλά μια σειρά από πραγματικές πληροφορίες και στυλιστικά χαρακτηριστικά εμφανίζονται σε αυτό. Το τέλος περιέχει μια έκκληση προς τον πρίγκιπα, ο συγγραφέας προειδοποιεί για μερικά τρομερά γεγονότα (που δεν είναι στο Lay). Στην «Προσευχή» διατηρείται γενικά το ύφος της 1ης έκδοσης, αλλά γίνονται πιο σαφείς λαογραφικά στοιχεία. Και οι δύο εκδόσεις χρησιμοποιούν εκτενώς λογοπαίγνια, ρητορικές εκκλήσεις, συντακτικό παραλληλισμό και ρητορικές ερωτήσεις. Υπάρχει μια άποψη ότι «Ο Λόγος» και η «Προσευχή» είναι γραμμένα στο είδος της επιστολής. Υπάρχουν όμως πολλές αποκλίσεις από τον κύριο σκοπό του μηνύματος. Επομένως, υπάρχει μια τέτοια άποψη ότι πρόκειται για μια συλλογή αφορισμών. Στις ΗΠΑ υπάρχουν 2 επιστήμονες που ανέπτυξαν αυτή τη θεωρία: ο Romanchuk και ο Bernbaum. Υποστήριξαν ότι ο Δανιήλ είχε πολλές αποκλίσεις από την επιστολή, το έργο είχε δεύτερο παραλήπτη (αδέρφια και πρίγκιπα) και ο ίδιος ο Δανιήλ ήταν μοναχός (αδελφοί-απεύθυνση στους μοναχούς). «Η Προσευχή του Δανιήλ του Αιχμαλώτου», με φόντο άλλα γραπτά μνημεία αυτής της περιόδου γνωστά σε εμάς, είναι ένα καινοτόμο έργο που συνδυάζει βιβλιοσοφία και λαϊκό λόγο, βιβλικές αναμνήσεις και αστεία αστεία, τεχνικές πανηγυρικής ευγλωττίας και τη λαϊκή παράδοση λογοπαίγνια. Ως μοναδικό μνημείο, η «Προσευχή» είναι έξω από το παραδοσιακό μεσαιωνικό σύστημα ειδών. Ως εκ τούτου, είναι αδύνατο να ορίσουμε το είδος αυτού του έργου με σαφήνεια, το οποίο είναι το πρόβλημα του είδους «Προσευχή».
Το "The Tale of the Destruction of the Russian Land" ήρθε σε μας σε 2 αντίτυπα, αλλά και τα δύο είναι αργά και μόνο αποσπασματικά. Υπάρχουν υποθέσεις ότι πρόκειται για εισαγωγή σε μια τριλογία ή εισαγωγή στη ζωή του Alexander Nevsky, επειδή και στις δύο λίστες, μετά από αυτόν ήρθε η ζωή του Nevsky. Αλλά οι περισσότεροι ερευνητές υποθέτουν ότι πρόκειται για μια ανεξάρτητη εργασία. Το κείμενο που έχει διατηρηθεί μπορεί να χωριστεί σε 3 μέρη: 1-έπαινος της ρωσικής γης ("O φωτεινό και όμορφα διακοσμημένο"). 2-μνήμες της δύναμης της Ρωσίας (την εποχή του Βλαντιμίρ Μονομάχ, όταν «όλα ήταν υποταγμένα στη θεοχριστιανική γλώσσα»). 3-λέξη για την αρρώστια που υπήρχε εκείνη την εποχή. Παρά την ασημαντότητα του όγκου του σωζόμενου κειμένου, μια σειρά από καλλιτεχνικά χαρακτηριστικά αποδεικνύεται ότι είναι συγκρίσιμα με το "The Tale of Igor's Campaign". Ίσως ο λόγος της ομοιότητας να είναι ο πατριωτισμός και των δύο συγγραφέων, η ανησυχία τους για τη Ρωσία, που εκδηλώνεται και στα έργα τους. Και οι δύο συγγραφείς συνδύασαν το παρελθόν και το παρόν στα έργα τους, κοίταξαν τη Ρωσία πανοραμικά, εξ ου και οι φυσικές εικόνες που απεικονίζουν τη δύναμη της πατρίδας τους. Και η επιλογή του χρονισμού του Monomakh δεν είναι τυχαία, γιατί... υπό αυτόν, η Ρωσία νίκησε τους Πολόβτσιους. Μερικά μονοπάτια και εικόνες είναι επίσης παρόμοιες: «Ένας αδερφός, ένα λαμπρό φως» στο «The Tale of the Regiment» και η «ελαφρά φωτεινή» ρωσική γη στο «Tale of Destruction». στο «Tale of the Regiment» ο Yaroslav Galitsky στηρίζει τα βουνά για να προστατεύσει από τους Ugrian με «σιδερένια συντάγματα» και στο «Tale of the Destruction» οι Ugrian κρύβονται από τον Monomakh πίσω από τις «σιδερένιες πύλες». Υπάρχουν επίσης στυλιστικές συμπτώσεις, παρόμοιες μέθοδοι για τον προσδιορισμό της χρονικής περιόδου της βασιλείας των πριγκίπων: στο "Tale of the Regiment" - "από τον παλιό Volodimer έως τον σημερινό Igor" και στο "Tale of Destruction" - "από ο μεγάλος Γιαροσλάβ στον Βολοντίμερ». Διαπιστώθηκε επίσης η ταυτότητα της ρυθμικής δομής των έργων, με βάση το ρυθμό ομοιογενών μελών, συντακτικούς παραλληλισμούς, λεκτικές επαναλήψεις. Όλα αυτά μας επέτρεψαν να υποθέσουμε ότι και τα δύο έργα ανήκαν στην ίδια ποιητική σχολή.
25. Η πρωτοτυπία του «The Tale of the Ruin of Ryazan by Batu» ως στρατιωτικής ιστορίας.
Αυτή η ιστορία ανήκει στα καλύτερα παραδείγματα στρατιωτικών ιστοριών. Ξεκίνησε τον 13ο αιώνα. και μας ήρθε σε καταλόγους του 14ου-17ου αιώνα. Συνθετικά, αποτελείται από 4 μέρη: 1-ανεξάρτητη πλοκή σχετικά με την άφιξη του Batu στα σύνορα του πριγκιπάτου και την πρεσβεία του γιου του πρίγκιπα Ryazan Fyodor Yuryevich σε αυτόν. 2-κατασκευάστηκε ως στρατιωτική ιστορία τύπου συμβάντος. Μια ιστορία για τη συγκέντρωση των στρατευμάτων, τη μάχη, την ήττα του Ryazan. 3-επική ιστορία για τον ευγενή Ryazan Evpatiy Kolovrat. Επισυνάπτεται χρονολογικά στο προηγούμενο μέρος. Το είδος είναι μια στρατιωτική ιστορία. Η αρχή της δράσης είναι η άφιξη του Kolovrat στο κατεστραμμένο Ryazan, το αποκορύφωμα είναι η μονομαχία με τον Khostovrul, η κατάργηση είναι ο θάνατος του ήρωα. 4η άφιξη στο Ριαζάν του αδελφού του αποθανόντος πρίγκιπα Ίνγκβαρ Ινγκβάρεβιτς. Συνδέεται με το προηγούμενο μέρος χρονολογικά. Αυτό το μέρος της πλοκής δεν αντιπροσωπεύει ένα ενιαίο σύνολο. Αυτό συνδυάζει τον θρήνο του Ingvar, τον έπαινο για την οικογένεια των πριγκίπων Ryazan και ένα μήνυμα για τις ενέργειες του Ingvar (για την κηδεία του αδελφού του, για την ενθρόνισή του στο Ryazan και την ανοικοδόμησή του). Κάθε μέρος της ιστορίας έχει τον δικό του κύριο χαρακτήρα, ο οποίος έχει δύναμη, που φαίνεται τόσο στη μάχη (2-3 μέρη), όσο και σε κοσμικές ενέργειες ή πνευματικά (1-4 μέρη). Αυτό είναι ένα από τα χαρακτηριστικά μιας στρατιωτικής ιστορίας. Υπάρχουν και άλλα χαρακτηριστικά μιας στρατιωτικής ιστορίας. Για παράδειγμα, η ιστορία περιγράφει την προετοιμασία του πρίγκιπα για μάχη και την προσευχή του. Στην περιγραφή της ίδιας της μάχης υπάρχουν πολλές στρατιωτικές φόρμουλες: «Επέθεσα και άρχισα να πολεμώ σκληρά και θαρραλέα», «η σφαγή του κακού ήταν γρήγορη και τρομερή», «Η δύναμη του Batu είναι μεγάλη και βαριά, ενωμένη με ένα χίλιες και δύο μαζί σου» κ.λπ. Περιγράφοντας τη μάχη του Evpatiy Kolovrat με τους Τατάρους, ο συγγραφέας χρησιμοποιεί τη στρατιωτική φόρμουλα: «Καλώντας μέσα από τα συντάγματα των Τατάρων γενναία και θαρραλέα». Η πρώτη μη-χρονική ιστορία που έφτασε σε εμάς, «The Tale of the Ruin of Ryazan by Batu», είναι χτισμένη με βάση έναν διαδοχικό συνδυασμό ορισμένων ανεξάρτητων θραυσμάτων που συνδέονται με ένα κεντρικό γεγονός – το ερείπιο του Batu Πριγκιπάτο Ριαζάν. Η συνθετική του δομή αντιστοιχεί στους κανόνες μιας στρατιωτικής ιστορίας. Αλλά η ιστορία αυξάνει σαφώς την προσοχή στους χαρακτήρες, καθένας από τους οποίους αποκτά ξεχωριστά χαρακτηριστικά. Ο αριθμός των οπτικών και εκφραστικών μέσων διευρύνεται, μαζί με στρατιωτικούς τύπους, εμφανίζονται τροπάρια που εκφράζουν τη στάση του συγγραφέα στα γεγονότα και τους ήρωες.
26. Είδος πρωτοτυπία του «The Life of Alexander Nevsky».
Την εποχή της έναρξης του μογγολο-ταταρικού ζυγού, αναπτύχθηκε το είδος της αγιογραφίας. Οι ήρωες των έργων έγιναν πλέον όχι μόνο άγιοι, απόστολοι, μάρτυρες, αλλά και άνθρωποι που υπερασπίστηκαν τη Ρωσία και την πίστη από τους άπιστους εχθρούς. Ένα παράδειγμα μιας τέτοιας ζωής είναι το "The Tale of the Life of Alexander Nevsky". Η ζωή αυτή εμφανίστηκε γύρω στο 1283, ο συγγραφέας της είναι άγνωστος, αλλά είναι γνωστό ότι γράφτηκε στη Μονή της Γεννήσεως. Μας έχει φτάσει σε πολλές λίστες. Η ζωή δημιουργήθηκε πριν από την αγιοποίηση του Νέφσκι και αρχικά ήταν μια κοσμική βιογραφία. Ίσως εξαιτίας αυτής της αμφισημίας, η αγιογραφία συνδύαζε δύο είδη: την αγιογραφία και μια στρατιωτική ιστορία. Συνθετικά το έργο έχει αγιογραφική μακροδομή – αποτελείται από 3 μέρη. 1-εισαγωγή (χρησιμοποιείται η αυτοκαταστροφή, ο συγγραφέας λέει ότι γνώριζε τον Νέφσκι ως ενήλικας, ότι γράφει με αγνή ψυχή). 2-κεντρικό μέρος (μια ιστορία για θαύματα κατά τη διάρκεια της ζωής και μετά το θάνατο του Αλέξανδρου). 3-συμπέρασμα (έπαινος στον πρίγκιπα). Σε αντίθεση με την παράδοση της ζωής, δεν υπάρχει ιστορία για την παιδική ηλικία του Νέφσκι, γιατί ο συγγραφέας δεν γνώριζε τον ήρωα σε αυτή την ηλικία Τα χαρακτηριστικά της στρατιωτικής ιστορίας εντοπίζονται στο κεντρικό μέρος. Όταν ο σουηδός βασιλιάς επιτέθηκε στο Νόβγκοροντ, ο πρίγκιπας πηγαίνει στο ναό, προσεύχεται και στη συνέχεια συγκεντρώνει μια ομάδα. Αυτή είναι η παράδοση μιας στρατιωτικής ιστορίας. Αλλά ένα νέο όραμα είδους εισάγεται σε αυτό το κομμάτι. Ο Pelugy, που στέκεται φρουρός, βλέπει τον Boris και τον Gleb με κόκκινα ρούχα, που υποσχέθηκαν να βοηθήσουν τον Nevsky. Στη συνέχεια, ο Πελούγιος το αναφέρει στον πρίγκιπα, ακούει προσεκτικά και σύντομα πηγαίνει στη μάχη. Οι ενέργειες 6 πολεμιστών που πολεμούν υπό την ηγεσία του Αλέξανδρου περιγράφονται λεπτομερώς, κάτι που είναι επίσης χαρακτηριστικό για μια στρατιωτική ιστορία τύπου συμβάντος. Υπάρχει μια αναφορά για ένα θαύμα, αλλά αφού συνέβη: ο άγγελος του Κυρίου φέρεται να σκότωσε πολλούς από τους αντιπάλους του Αλέξανδρου όπου δεν μπορούσε να τους φτάσει. Στις περιγραφές των μαχών, χρησιμοποιούνται στρατιωτικοί τύποι, για παράδειγμα, "γρήγορα κόψιμο του κακού" (μάχη με τους Γερμανούς). Αλλά ταυτόχρονα, μιλάει για Θεϊκή βοήθεια στον πρίγκιπα, η οποία είναι πιο κατάλληλη για τη ζωή. Η ιστορία τελειώνει με μια ιστορία για την ταφή και ένα μεταθανάτιο θαύμα: όταν ο Νέφσκι βρισκόταν ξαπλωμένος στο φέρετρο, ο Μητροπολίτης ήθελε να του λύσει το χέρι για να επισυνάψει μια πνευματική επιστολή. Ο πρίγκιπας, σαν ζωντανός, έσφιξε το χέρι του και πήρε το γράμμα από τα χέρια του μητροπολίτη, ούτε δεχόταν τη φρίκη ούτε υποχωρούσε από αυτόν». Η δομή C6 "The Tale of the Life of Alexander Nevsky" είναι ένα έργο σύνθετου συνολικού χαρακτήρα: στο κεντρικό τμήμα της αγιογραφίας, εισάγονται ανεξάρτητες στρατιωτικές ιστορίες (με βάση εκδηλώσεις και πληροφοριακούς τύπους) ως δύο επεισόδια, που περιλαμβάνουν σχηματισμούς ειδών χαρακτηριστικό των αγιογραφιών - οραμάτων και θαυμάτων . Ο συνδυασμός ζωής και στρατιωτικής ιστορίας είναι επίσης στο ύφος και τη γλώσσα του έργου: στρατιωτικές φόρμουλες και ζωντανή γλώσσα χρησιμοποιούνται από τον συγγραφέα μαζί, κάτι που είναι επίσης μια ειδυλλιακή μοναδικότητα του έργου.
Η πρωτοτυπία του είδους "Ιστορίες για τη δολοφονία του Μιχαήλ του Τσέρνιγκοφ και του μπόγιαρ του Φιόντορ στην Ορδή".
Η ιστορία συντάχθηκε στο Ροστόφ τη δεκαετία του 60-70. 13ος αιώνας και στη συνέχεια επεξεργάστηκε αρκετές φορές. Η ιστορία βασίζεται σε πραγματικά γεγονότα του 1246. Ο συγγραφέας της ιστορίας συνδύασε το είδος της ιστορικής ιστορίας και της αγιογραφίας-μαρτύριο (μια ιστορία για το τελευταίο στάδιο της ζωής του ήρωα). Η ιστορία μιλάει για την άφιξη των Τατάρων στη Νότια Ρωσία, για το ταξίδι των Ρώσων στην Ορδή και την εκτέλεση εξευτελιστικών καθηκόντων για να λάβουν την ετικέτα για βασιλεία. Έχοντας έρθει στη Ρωσία, ο Batu άρχισε να προσηλυτίζει τους πάντες στην πίστη του, λέγοντας ότι αν οι Ρώσοι υποκλίνονταν στα «είδωλά» τους, υποκλίνονταν σε αυτόν, τότε θα τους δεχόταν. Αλλά ο Μιχαήλ του Τσέρνιγκοφ αποφάσισε να πάει στην Ορδή για να «πεθάνει για τον Χριστό και για την ορθόδοξη πίστη». Ο μπόγιαρς του Φιοντόρ αποφασίζει να πάει μαζί του. Λαμβάνουν μια ευλογία και πηγαίνουν στην Ορδή. Φτάνοντας στον βασιλιά, λένε ότι ο Μιχαήλ ήρθε να τον προσκυνήσει. Ο Batu αποφάσισε να τους υποβάλει σε εξευτελιστικά καθήκοντα - να περπατήσουν μέσα από τη φωτιά και να υποκλιθούν στα είδωλά τους. Αλλά ο Μιχαήλ και ο Φιοντόρ απαντούν ότι αυτό τους είναι ανάξιο, στο οποίο ο Μπατού θύμωσε και είπε ότι θα τους σκότωνε αν δεν ολοκλήρωναν το έργο. Αλλά προσεύχονται στον Θεό τους και δέχονται την ετυμηγορία. Αγιογραφικές παραδόσεις στην ιστορία: πληθώρα εσωτερικών μονολόγων των χαρακτήρων, μετάδοση από τον συγγραφέα των σκέψεων και των συναισθημάτων τους. Από μια ιστορική ιστορία σε ένα έργο: πραγματικά ιστορικά γεγονότα, λογική-χρονολογική δομή τριών μερών (προετοιμασία του γεγονότος - Επίθεση του Μπατού, ζητώντας την ευλογία του Μιχαήλ για να ταξιδέψει στην Ορδή, αφήγηση του γεγονότος - ταξίδι στην Ορδή και άρνηση των συνθηκών του Μπατού, συνέπειες του γεγονότος - η δολοφονία του Φιόντορ και Μιχαήλ), η προσωπικότητα του συγγραφέα δεν φαίνεται πολύ καθαρά, η εκτίμησή του για τα γεγονότα γίνεται μέσα από μεμονωμένες παρατηρήσεις, μερικές φορές βιβλικά αποσπάσματα. Η γλώσσα του έργου είναι παραδοσιακή για ιστορική ιστορία και αγιογραφία - καθομιλουμένη Παλαιά Ρωσική και Εκκλησιαστική Σλαβική, μέτριος αριθμός τροπαίων, αλλά πολλά βιβλικά αποσπάσματα.
27. Παραδόσεις και καινοτομία σε ιστορικά έργα για τη Μάχη του Κουλίκοβο (χρονικές ιστορίες, "The Tale of Mamaev's Massacre", "Zadonshchina"). Το άρθρο του Προκόφιεφ «Ηθικές και αισθητικές αναζητήσεις στη λογοτεχνία της εποχής της Μάχης του Κουλίκοβο».
Ένα χαρακτηριστικό των μνημείων από την εποχή της Μάχης του Kulikovo είναι μια προσεκτική και ανθρώπινη στάση απέναντι στους ανθρώπους. Η απεικόνιση μορφών της ρωσικής ιστορίας χάνει την παλιά της επισημότητα και μεγαλείο. Στο προσκήνιο δεν είναι μόνο τα στρατιωτικά πλεονεκτήματα, αλλά και η οικογενειακή ζωή. Ο Προκόφιεφ σημείωσε: «Σε μια τέτοια εικόνα, η Μάχη του Κουλίκοβο εμφανίζεται όχι μόνο ως ένα κρατικό ή εθνικό γεγονός, αλλά και ως ένα παγκόσμιο φαινόμενο, που εκφράζεται μέσα από προσωπικές και οικογενειακές σχέσεις. Αυτό θεωρείται ως μια από τις καλλιτεχνικές ανακαλύψεις της εποχής». Οι εκτιμήσεις για το τι συνέβαινε χαρακτηρίστηκαν από ιδιαίτερο συναισθηματισμό. Επίσης λογοτεχνικά στυλ του 14ου και 15ου αιώνα. ήταν σε μεγάλο βαθμό το αποτέλεσμα της δημιουργικής αφομοίωσης της δικής τους προμογγολικής εμπειρίας. Η μάχη του Κουλίκοβο αντικατοπτρίζεται στη λογοτεχνία. Σχεδόν όλα τα χρονικά αυτής της περιόδου απεικόνιζαν τη μάχη του Κουλίκοβο σε στρατιωτικές ιστορίες. Οι τάσεις στην ανάπτυξη του είδους εκφράστηκαν πιο ξεκάθαρα σε δύο τύπους ιστοριών: μακροσκελή και σύντομη. Το διήγημα συμπεριλήφθηκε στο «Χρονικό του Ρογκόζσκι» και είναι ένα κατατοπιστικό έργο με παραδοσιακή δομή 3 μερών. Σημαντικός χώρος αφιερώνεται στο 3ο μέρος - τις συνέπειες της μάχης. Αλλά εμφανίζονται και νέες λεπτομέρειες: η λίστα των νεκρών στο τέλος της ιστορίας. τεχνικές συναρμολόγησης ομοιογενών τροπαίων («ο άθεος, ο κακός και ο πρίγκιπας της Ορδής, ο βρόμικος Μαμάι») και ο συνδυασμός ταυτολογικών φράσεων («οι νεκροί είναι αμέτρητοι σε αριθμό»). Η μακρά ιστορία διατηρήθηκε ως μέρος του 4ου Χρονικού του Νόβγκοροντ. Η σύνθεση των πραγματικών πληροφοριών είναι η ίδια όπως στην περίληψη, αλλά... Αυτή είναι μια ιστορία τύπου εκδήλωσης, ο συγγραφέας έχει αυξήσει τον αριθμό των συνθετικών στοιχείων που χαρακτηρίζουν τους ήρωες. Ο αριθμός των προσευχών του κύριου χαρακτήρα αυξάνεται: πριν από τη μάχη - 3, μετά τη μάχη - μια προσευχή ευχαριστιών. Εμφανίζεται επίσης ένα άλλο λυρικό θραύσμα, αχρησιμοποίητο προηγουμένως - ο θρήνος των Ρώσων συζύγων. Χρησιμοποιείται επίσης μια ποικιλία εικονιστικών και εκφραστικών μέσων, ιδιαίτερα ζωντανά σε σχέση με τους εχθρούς: «σκοτεινός ωμός φαγάς Mamai», ο αποστάτης Oleg Ryazansky, «ψυχοφθοράς», «αιματοκύλισμα αγρότης». Οι περιγραφές της ίδιας της Μάχης του Κουλίκοβο σε όλες τις ιστορίες διακρίνονται από τη συναισθηματικότητά τους, η οποία δημιουργείται από τα επιφωνήματα του συγγραφέα και τη συμπερίληψη στο κείμενο στοιχείων τοπίου που δεν είχαν χρησιμοποιηθεί προηγουμένως. Όλα αυτά τα χαρακτηριστικά κάνουν την αφήγηση πιο υποκινούμενη από την πλοκή και συναισθηματικά έντονη. Υπάρχουν επίσης 2 ιστορίες για τη μάχη του Kulikovo: «The Legend of Η σφαγή του Μαμάεφ" και "Zadonshchina". Η σύνθεση του «Tales» ακολουθεί δομικά την παράδοση μιας στρατιωτικής ιστορίας, αλλά η αφήγηση αποτελείται από μια σειρά από ξεχωριστά επεισόδια-μικροπλοκές, που συνδέονται μεταξύ τους με πλοκή ή χρονολογικά ένθετα, κάτι που αποτελεί καινοτομία. Επίσης νέο εκδηλώνεται στην επιθυμία του συγγραφέα να δείξει την προσωπικότητα κάθε χαρακτήρα ξεχωριστά και να δείξει τον ρόλο του σε όλη την ιστορία. Οι χαρακτήρες χωρίζονται σε κύριους (Dmitry Ivanovich, Vladimir Andreevich και Mamai), δευτερεύοντες (Sergius of Radonezh, Dmitry Bobrok, Oleg Ryazansky κ.λπ.) και επεισοδιακούς (Μητροπολίτης Cyprian, Thomas Katsibey κ.λπ.). Επίσης συνθετικό χαρακτηριστικό είναι πολλά λυρικά θραύσματα (προσευχές, κλάματα) και φυσικές περιγραφές. Στο κείμενο εμφανίζεται και ένα όραμα. Εμφανίζεται ένα νέο περιγραφικό στοιχείο - μια εικόνα του ρωσικού στρατού, όπως την είδαν οι πρίγκιπες από το λόφο. Παράλληλα με τη διατήρηση των στρατιωτικών τύπων, χρησιμοποιούνται πολλά επίθετα και συγκρίσεις και ενισχύεται ο ρόλος των μεταφορών, δίνοντας έμφαση στις εμπειρίες των ηρώων. Ο συγγραφέας του "Zadonshchina" πήρε ως μοντέλο το "The Tale of Igor's Campaign". Ο Μπόγιαν αναφέρεται επίσης στην εισαγωγή και στο τέλος καθορίζεται η ώρα του γεγονότος ("Και από τον στρατό του Καλάτ στη σφαγή του Μαμάεφ είναι 160 χρόνια"). Το περαιτέρω κείμενο στο σύνολό του είναι παραδοσιακό - μια δομή 3 μερών. Όμως μέσα σε κάθε μέρος, η αφήγηση χτίζεται με βάση επιμέρους επεισόδια-εικόνες, που εναλλάσσονται με τις παρεκβάσεις του συγγραφέα. Η ιστορία περιέχει στοιχεία ντοκιμαντέρ, τη χρήση ψηφιακών δεδομένων και λίστες. Υπάρχουν μικρές αποκλίσεις από τη χρονολογία, κάτι που είναι αντισυμβατικό για μια στρατιωτική ιστορία. Τα λυρικά θραύσματα είναι λίγα σε αριθμό, σύμφωνα με τους κανόνες μιας στρατιωτικής ιστορίας. Δεν υπάρχουν λεπτομερείς περιγραφές των χαρακτήρων (εκτός από τον Ντμίτρι Ιβάνοβιτς) και οι εχθροί περιγράφονται αρκετά σχηματικά. Η λαογραφική επιρροή είναι ορατή στη χρήση αρνητικών συγκρίσεων ("Δεν ήσασταν γκρίζοι λύκοι, αλλά ήρθατε στους πρόποδες των Τατάρων, θέλουν να περάσουν από ολόκληρη τη ρωσική γη πολεμώντας"). Το "Zadonshchina" είναι ένα μνημείο που δημιουργήθηκε στη διασταύρωση των παραδόσεων: λαογραφία, στρατιωτικές ιστορίες και "The Lay". Αλλά το κορυφαίο θα πρέπει ακόμα να αναγνωριστεί ως η παράδοση της στρατιωτικής ιστορίας.
28. "Zadonshchina" και "The Tale of Igor's Campaign". Καλλιτεχνικές διασυνδέσεις και το πρόβλημα του είδους των έργων.
Ο συγγραφέας του "Zadonshchina" έλαβε ως πρότυπο για την αφήγηση το "The Tale of Igor's Campaign". Ωστόσο, παρά το γεγονός αυτό, το "Zadonshchina" είναι ένα ανεξάρτητο έργο τέχνης. Η εισαγωγή επικεντρώνεται κυρίως στο Lay που αναφέρεται εδώ, προηγουμένως γνωστό μόνο από το κείμενο του Lay. Αλλά το μέρος τελειώνει με τον καθορισμό της ώρας του γεγονότος: «Και από τον στρατό του Καλάτ μέχρι τη σφαγή του Μομάγιεφ είναι 160 χρόνια». Το περαιτέρω κείμενο στο σύνολό του επαναλαμβάνει τη δομή των 3 μερών της στρατιωτικής ιστορίας, αλλά σε κάθε μέρος η αφήγηση χτίζεται με βάση επιμέρους επεισόδια-εικόνες, που εναλλάσσονται με τις παρεκβάσεις του συγγραφέα, οι οποίες επικεντρώνονται στη «Λέξη». Αλλά στο "Zadonshchina" υπάρχουν στοιχεία ντοκιμαντέρ που απουσιάζουν στο "The Lay". Υπάρχουν επίσης ομοιότητες στην απεικόνιση των βασικών χαρακτήρων. Ο πρίγκιπας Ντμίτρι στο "Zadonshchina" είναι ένας ιδανικός ήρωας. Αυτή είναι μια συνέχεια των παραδόσεων των Lay, η εικόνα του Svyatoslav ως ιδανικό ήρωα. Στο "Zadonshchina" υπάρχουν πολλά δανεικά από το "The Lay". Για παράδειγμα, υπάρχουν πολλές ιστορικές παρεκκλίσεις στο The Lay, και υπάρχουν επίσης στο Zadonshchina (αλλά πολύ λιγότερες). Για παράδειγμα, η πρόβλεψη της έκβασης μιας μάχης: «Δόξα Σίμπλα στις Σιδερένιες Πύλες». Ή τα λόγια του Peresvet και του Oslyabli, που θα μπορούσαν να ειπωθούν μόνο στην αρχή της μάχης (ο Peresvet πέθανε), δίνονται μετά από αυτό. Ένα άλλο κοινό μέρος είναι το κλάμα. Στο "The Lay" υπάρχει η κραυγή της Yaroslavna και στο "Zadonshchina" υπάρχει η κραυγή των Ρωσίδων συζύγων. Αλλά η σημασία τους είναι διαφορετική. Η κραυγή της Γιαροσλάβνα είναι συμβολική και η κραυγή των Ρωσίδων συζύγων διαλύει την αφήγηση της μάχης για να προσθέσει επιπλέον συναισθηματική απόχρωση. Υπάρχουν επίσης κοινοτοπίες στις περιγραφές και τον λόγο των χαρακτήρων. Στη «Λόξη» ο Ιγκόρ λέει ότι «Ο Λούτσεζ θα είχε πεθάνει χωρίς να καταστραφεί». Και στο «Zadonshchina» ο Peresvet σχεδόν λέξη προς λέξη επαναλαμβάνει αυτά τα λόγια: «Θα προτιμούσαμε να ιδρώσουμε παρά να μας κατακλύσουν οι βρόμικοι Τάταροι». Το "Zadonshchina" είναι μια σύνθεση μιας στρατιωτικής ιστορίας, της λαογραφίας και του "The Lay". Σε αυτό όμως κυριαρχεί η παράδοση της στρατιωτικής ιστορίας, που μας αναγκάζει να ορίσουμε το είδος της ως στρατιωτική ιστορία. Το «The Word» συνδυάζει επίσης πολλά είδη, γεγονός που οδήγησε στο πρόβλημα του καθορισμού του είδους του. Ήταν κοντά τόσο στη λαογραφία όσο και στα γραπτά είδη (στρατιωτικές ιστορίες, τραγούδια, πανηγυρική ευγλωττία). Το είδος του όμως ορίζεται ως λυρικό-επικό τραγούδι.
29. Βίοι που έγραψε ο Επιφάνιος ο Σοφός. Οι λόγοι για την εμφάνιση και οι βασικές τεχνικές του στυλ «υφαντικών λέξεων».
30. Λογοτεχνικά χαρακτηριστικά και σημασία στην ανάπτυξη του είδους της στρατιωτικής ιστορίας «Η ιστορία του Νέστορα Ισκαντέρ για την κατάληψη της Κωνσταντινούπολης από τους Τούρκους». Έργο του A.S. Orlov «Σχετικά με τις ιδιαιτερότητες της μορφής των ρωσικών στρατιωτικών ιστοριών».
Αυτό το έργο ανήκει στις στρατιωτικές ιστορίες της εποχής της Μάχης του Κουλίκοβο. Αφηγείται την ιστορία της πτώσης της χριστιανικής βυζαντινής αυτοκρατορίας το 1453 υπό την επίθεση των Τούρκων και τη μετατροπή της πρωτεύουσας του ορθόδοξου κόσμου, της Κωνσταντινούπολης, σε μουσουλμανική πόλη. Η ιστορία έγινε ευρέως διαδεδομένη στη Ρωσία και συμπεριλήφθηκε σε πολλά χρονικά του 16ου αιώνα, επηρεάζοντας την περαιτέρω ανάπτυξη των στρατιωτικών ιστοριών. Η εργασία αποτελείται από δύο μέρη. 1-πρόλογος γεγονότων. Η ιστορία για την ίδρυση της Κωνσταντινούπολης, το σημάδι που προέβλεψε τη μοίρα αυτής της πόλης (ο αγώνας μεταξύ του φιδιού και του αετού με τη νίκη του πρώτου, του συμβόλου του Ισλάμ· αλλά μετά οι άνθρωποι σκοτώνουν το φίδι), για την ομορφιά και τον αετό. μεγαλείο της Κωνσταντινούπολης. 2-κύρια πλοκή - μια ιστορία για την πολιορκία και την κατάληψη της πόλης από τους Τούρκους. Αυτό το μέρος αντιστοιχεί στους κανόνες μιας στρατιωτικής ιστορίας. Η περιγραφή της συγκέντρωσης των στρατευμάτων είναι πολύ αφηρημένη. Η κεντρική αφήγηση παραθέτει στρατιωτικά γεγονότα. Η πλοκή είναι γραμμική, παραδοσιακή για στρατιωτική ιστορία. Αλλά περιπλέκεται από τις περιγραφές πολλών γεγονότων. Ο συγγραφέας περιγράφει κάθε μέρα της επίθεσης των Τούρκων στην πόλη, μάχες και συμβουλές από τον αυτοκράτορα και τη συνοδεία του για περαιτέρω ενέργειες. Και κάπως έτσι περιγράφεται η κάθε μέρα της πολιορκίας. Εδώ έρχεται το μοτίβο της μοίρας, ο προορισμός από την αρχή (ζώδιο). Οι περιγραφές είναι πολύ έντονες συναισθηματικά, κάτι που ενισχύεται από δύο σημάδια - την αναχώρηση του πολιούχου αγγέλου της πόλης από την Εκκλησία της Σοφίας (τον κεντρικό καθεδρικό ναό) και μετά την αιματηρή βροχή. Το τελευταίο μέρος της ιστορίας είναι μια ιστορία για το θάνατο της πόλης και τη μοίρα των κατοίκων της πόλης. Εδώ εισάγεται επίσης μια προφητεία: όπως οι άνθρωποι σκότωσαν το φίδι που στραγγάλισε τον αετό, έτσι και στο μέλλον οι χριστιανοί θα πρέπει να νικήσουν τους μουσουλμάνους και να αναβιώσουν τον χριστιανισμό στην πόλη. Ετσι, στρατιωτική εκδήλωσηγίνεται μέρος της ιστορίας της χριστιανικής πόλης, που εκπροσωπείται στα σημαντικότερα γεγονότα της. Αυτό επεκτείνεται (Το σοκ είναι παρόμοιο με το "The Tale of the Massacre of Mamaev".
Το κείμενο περιέχει λεπτομερείς περιγραφές 4 ηρώων: του Κωνσταντίνου, του Πατριάρχη Αναστάσιου, του Zustuney και του σουλτάνου Magomed. Η εικόνα του κύριου χαρακτήρα είναι παραδοσιακή για στρατιωτικούς θρύλους, ο RN είναι θαρραλέος (αποφασίζει να πεθάνει μαζί με την πόλη) και υπερασπίζεται την πόλη του μέχρι την τελευταία του πνοή. Αλλά μια νέα προσέγγιση είναι επίσης ορατή στην απεικόνισή του: ο συγγραφέας επιδιώκει να αποδώσει το βάθος των συναισθημάτων του μέσα από προσευχές, κλάματα και απεικονίσεις εκδηλώσεων της ψυχικής του κατάστασης. Ο Πατριάρχης Αναστάσιος υποστηρίζει συνεχώς τον Τσάρο. Η εικόνα του είναι παρόμοια με την εικόνα του Κυπριανού από το "The Tale of the Massacre of Mamayev" - αυτή είναι η υποστήριξη του αγώνα κατά των εχθρών από την Ορθόδοξη Εκκλησία. Ο Zustunei είναι δευτερεύων χαρακτήρας, αλλά ο ιδιαίτερος ρόλος του είναι ότι μόνος του ανταποκρίθηκε στο αίτημα του Κωνσταντίνου για βοήθεια από ξένα κράτη. Αυτή είναι η ενσάρκωση της ιδανικής εικόνας ενός πολεμιστή, «γενναίου και σοφού και επιδέξιου στις στρατιωτικές υποθέσεις». Το Magomed παρουσιάζεται με έναν ασυνήθιστο τρόπο. Στην αρχή, όλα είναι παραδοσιακά - είναι «άπιστος και απατεώνας». Αλλά μετά αλλάζει ο χαρακτηρισμός του - παρουσιάζεται ως ένας ισχυρός ηγεμόνας που έχει συγκεντρώσει τεράστιες δυνάμεις για την εκστρατεία, ένας έμπειρος και υπομονετικός διοικητής. Μετά την κατάληψη της πόλης δείχνει γενναιοδωρία - συγχωρεί όλους τους αμάχους και στη θέα του κεφαλιού του Κωνσταντίνου του αποτίει φόρο τιμής: «Προφανώς εσύ, ο Θεός του κόσμου, γέννησες βασιλιά, αντί να χαθείς μάταια. .» Στην περιγραφή των σκηνών μάχης, ο συγγραφέας δεν επιδιώκει μια λεπτομερή απεικόνιση των γεγονότων, δεν υπάρχουν στοιχεία τοπίου. Οι περιγραφές βασίζονται σε στρατιωτικούς τύπους: «η σφαγή ήταν κακή και τρομερή», «ένα ήταν χίλια και δύο ήταν χίλια». Η ιστορία του Nestor-Iskander, χρησιμοποιώντας παραδόσεις, περιπλέκει την πλοκή λόγω της εισαγωγής ανατροπών, μιας τάσης για κάποια επέκταση του κύκλου των χαρακτήρων και μεγαλύτερη ευελιξία στην απεικόνισή τους. Ο συγγραφέας δημιουργεί μια αφήγηση χρησιμοποιώντας στυλιστικές τεχνικές συναισθηματικά εκφραστικού χαρακτήρα, που προηγουμένως χρησιμοποιούνταν μόνο σε αγιογραφίες. Έτσι, η στρατιωτική αφήγηση στη Ρωσία αρχίζει να γίνεται πιο περίπλοκη, όχι χωρίς την επιρροή αυτής της ιστορίας. Υπάρχει σύγκλιση της εικόνας του κύριου θετικού ήρωα με την εικόνα του ιδανικού ήρωα της πριγκιπικής ζωής. Οι μη χρονικές ιστορίες αυτής της εποχής είναι οι προϋποθέσεις για τη δημιουργία ενός νέου τύπου ιστορικής ιστορίας μεγάλης κλίμακας.
31. Η πρωτοτυπία των ιστορικών και θρυλικών ιστοριών του Νόβγκοροντ του 15ου αιώνα. (The Tale of the Mayor Shchila, The Tale of the Journey of John of Novgorod on a Demon to Jerusalem).
Το είδος της φανταστικής ιστορίας αναδύεται στην εποχή της Μάχης του Κουλίκοβο. Είχε την πηγή του στις ιστορικές και φανταστικές ιστορίες του Νόβγκοροντ, οι οποίες βασίστηκαν σε τοπικούς θρύλους. Στην πρώτη θέση σε αυτά ήταν η ψυχαγωγία της πλοκής, η απουσία έντονου διδακτισμού. Ανάμεσα σε τέτοιες ιστορίες είναι το "The Tale of Posadnik Shchila" και το "The Tale of Ivan's Journey on a Demon". Το "The Tale of a Journey" είναι χτισμένο με βάση δύο θαύματα: το ταξίδι σε έναν δαίμονα και τη διάσωση του Ιβάν από τη συκοφαντία που του έφερε ο δαίμονας. Ο προφορικός μύθος αυτού προέκυψε πολύ νωρίς. Η πλοκή αυτού του θρύλου - η υπηρεσία ενός δαίμονα σε έναν άνθρωπο που καταραμένος με το σημείο του σταυρού - πηγαίνει πίσω στην υπέροχη λαογραφία της Αρχαίας Ρωσίας. Αυτή η ιστορία μας ήρθε ως μέρος της «Ζωής του Ιωάννη», που ανήκει στο Πατερικόν, που αποτελούνταν από 3 μέρη, το 2ο από τα οποία ήταν μια ταξιδιωτική ιστορία. Η ιστορία ξεκινά με τα λόγια ότι ήταν «ο Θεός που δημιούργησε» το γεγονός ότι ο δαίμονας κατέληξε σε ένα δοχείο με νερό στο κελί του Ιωάννη. Ακολουθεί η ιστορία του δαίμονα που κάνει το σημείο του σταυρού και το ταξίδι του Ιωάννη στην Ιερουσαλήμ. Αφού επέστρεψε πίσω, ο δαίμονας λέει στον Τζον να παραμείνει σιωπηλός για αυτό το περιστατικό, διαφορετικά «ο ιμάμης θα σας φέρει σε πειρασμό». Όμως δεν εκπλήρωσε το αίτημα και ο δαίμονας τον τιμώρησε: ο δαίμονας μεταμορφώθηκε σε πόρνη και έφυγε από το κελί του αγίου όταν το είδαν άλλοι. Σύντομα ο Τζον εκδιώχθηκε για αυτό. Στη συνέχεια όμως, όταν όλα αποκαλύφθηκαν, οι άνθρωποι θέλησαν να επιστρέψουν τον άγιο και να του ζητήσουν συγχώρεση. Εξαιτίας των προσευχών τους, η σχεδία του Τζον επέπλεε στην ακτή, «σαν να μεταφερόταν στον αέρα». Τότε λέγονται οι συνέπειες: ο πρίγκιπας του Νόβγκοροντ έβαλε ένα σταυρό στο μέρος όπου έπλεε ο άγιος. Η ιστορία τελειώνει με ένα βιβλικό απόσπασμα - τα λόγια του Χριστού για όσους εκδιώχθηκαν "για χάρη της αλήθειας". Η ιστορία του Posadnik Shchila ανιχνεύει τις αιρετικές απόψεις των Strigolniks. Αυτή η ιστορία έχει έναν υπέροχο χαρακτήρα. Ο Posadnik Shchil ήταν πλούσιος και έχτισε την εκκλησία χρησιμοποιώντας τόκους από δάνεια σε άλλους ανθρώπους. Όταν πήγε στον αρχιεπίσκοπο να ζητήσει να καθαγιαστεί αυτή η εκκλησία, έπρεπε να πει από πού προέρχονται τα χρήματα για την ανέγερση. Ο Αρχιεπίσκοπος θύμωσε και είπε ότι η Ασπίδα «έχει γίνει σαν τον Ησαύ. Θα ήθελα να πάρω μια ευλογία από μένα για μια τέτοια θεϊκή πράξη» και διέταξε τον Σιλντ να πάει σπίτι, να χτίσει ένα φέρετρο στον τοίχο και να ξαπλώσει μέσα του, και η κηδεία τελέστηκε πάνω του όπως έπρεπε. Η ασπίδα έκανε ακριβώς αυτό, μετά από το οποίο έπεσε ξαφνικά στο έδαφος. Ο γιος του πήγε στον άγιο για βοήθεια. Ο άγιος τον διέταξε να ζωγραφίσει στον τοίχο μια εικόνα που να απεικονίζει την Ασπίδα στην κόλαση. Ο γιος το έκανε, μετά από το οποίο τέλεσε μνημόσυνο 3 φορές για 40 ημέρες και μοίρασε ελεημοσύνη (σύμφωνα με τη διδασκαλία του αγίου). Πρώτα, στην εικόνα, το κεφάλι του Shield βγήκε από την κόλαση, μετά το σώμα του και μετά βγήκε όλο το πράγμα. Μετά από αυτό, το φέρετρο στο οποίο είχε πέσει η Ασπίδα βγήκε στην επιφάνεια. Και ο αρχιεπίσκοπος, βλέποντας αυτό το θαύμα, καθαγίασε την εκκλησία. Σε αυτή την ιστορία, ένα θαύμα έρχεται πρώτο: ένα θαύμα ξαφνική εξαφάνισηΑσπίδα και το θαύμα της εξόδου του από την κόλαση με Θεία βοήθεια. Αυτή η ιστορία προέκυψε με βάση την προφορική θρυλική παράδοση.
32. «Περπατώντας σε 3 θάλασσες» - το πρώτο εμπορικό ταξίδι.
Το είδος του «περπάτημα», που προέκυψε στις αρχές του 12ου αιώνα, μέχρι τα τέλη του 15ου αιώνα. Συνέχισε να υπάρχει ως προσκύνημα. Ρώσοι περιηγητές περιέγραψαν τις επισκέψεις τους στους ιερούς τόπους του Χριστιανισμού. Κάθε συγγραφέας έφερε κάτι δικό του σε αυτό το είδος. Σημαντικές αλλαγές άρχισαν να συμβαίνουν στην εποχή της Μάχης του Kulikovo, όταν τα ενδιαφέροντα για τους ιερούς τόπους άρχισαν να αντικαθίστανται από ενδιαφέρον για γεγονότα μοντέρνα ζωή. Ένα νέο εμφανίστηκε ποικιλία ειδών- εμπορικές «βόλτες». Διαδόθηκε ευρέως τον 16ο και 17ο αιώνα. το αντικείμενο της εικόνας ήταν οι εντυπώσεις των ταξιδιωτών για τις χώρες που επισκέπτονταν για εμπορικούς σκοπούς. Το φάσμα των φαινομένων που περιγράφονται έχει επεκταθεί αισθητά - καθημερινή ζωή, έθιμα στις χώρες που περιγράφονται. Περιγραφές ιερών και θρύλων έχουν εξαφανιστεί. Η σύνθεση των περιπάτων έμοιαζε με εγγραφές ημερολογίου. Η προσωπικότητα του αφηγητή αποκαλύφθηκε ευρύτερα μέσα από τις εκτιμήσεις και τα συναισθήματά του. Η γλώσσα ξεχώριζε για την απλότητά της, το άφθονο λεξιλόγιο της καθομιλουμένης, τις παροιμίες και τα ρητά και το ξενόγλωσσο λεξιλόγιο. Η πρώτη εμπορική βόλτα που μας ήρθε ήταν το «The Walk through 3 Seas» του Afanasy Nikitin. Στην αρχή, δεν υπάρχει παραδοσιακός αυτοεξευτελισμός για το προσκύνημα, εκτός από τον «αμαρτωλό περίπατο». Η εισαγωγή είναι ένας κατάλογος των θαλασσών από τις οποίες έπλευσε, που λείπουν εντελώς
Τάταροι. 2-way από Derbent στην Ινδία. Τα γεωγραφικά ονόματα των τόπων που επισκέφτηκε αυτό το διάστημα παρατίθενται εδώ. Πρακτικά δεν υπάρχουν περιγραφές. 3-περιγραφή ενός ταξιδιού στην Ινδία. Υπάρχουν πολλές περιγραφές εδώ, υπάρχουν ιστορίες για τις πόλεις που επισκέφτηκε και τον χρόνο που χρειάζεται για να φτάσει από τη μία στην άλλη. Ο Afanasy μιλάει για τη ζωή στην Ινδία, για το κλίμα, τα έθιμα και τον τρόπο ζωής, περιγράφοντας οτιδήποτε εθνικό (ρούχα, ζώα, τρόφιμα) με ρωσικές λέξεις για να γίνει καλύτερα κατανοητός. 4-ιστορία για ένα ταξίδι στην πατρίδα σας. Χαρακτηρίζεται από την καταγραφή των κύριων γεωγραφικών χαρακτηριστικών και των χρόνων ταξιδιού με σύντομες περιγραφές. Εν κατακλείδι, ο συγγραφέας αναφέρει τις 3 θάλασσες που πέρασαν και μια προσευχή σε ένα μείγμα ανατολίτικων γλωσσών. Η κυρίαρχη αρχή της αφήγησης είναι η χρονολογική. Η εικόνα του αφηγητή αντιστοιχεί στην εμπορική παράδοση. Έχοντας διευρύνει το φάσμα των ενδιαφερόντων του, γνωρίζει πολλούς νέους ανθρώπους. Ο συγγραφέας είναι τρίτος σε σχέση με κάποιον άλλο, αν και δεν του είναι εύκολο. Μετράει χρόνο με βάση τις ορθόδοξες γιορτές (κυρίως το Πάσχα). Υποφέρει από το γεγονός ότι δεν μπορεί να εκπληρώσει τα ορθόδοξα έθιμα: «Δεν ξέρω τη Γέννηση του Χριστού, δεν ξέρω άλλες γιορτές, δεν ξέρω Τετάρτη ή Παρασκευή, αλλά δεν έχω βιβλίο». και τα λοιπά. Η εικόνα της πατρίδας του είναι διαρκώς παρούσα στις σκέψεις του, την επαινεί (αν και σε ένα μείγμα ανατολίτικων γλωσσών), τα επιφωνήματα του είναι συχνά: «Είθε η ρωσική γη να διαφυλαχθεί από τον Θεό! Ο Θεός να την σώσει! Δεν υπάρχει τέτοια χώρα σε αυτόν τον κόσμο, παρόλο που οι αγόροι της ρωσικής γης είναι άδικοι». Ο συγγραφέας ζητά συνεχώς από τον Θεό συγχώρεση για τη μη νηστεία. Μάλιστα, ο συγγραφέας γίνεται ο κεντρικός χαρακτήρας του έργου, εμφανιζόμενος ως πρωτότυπη προσωπικότητα. Η γλώσσα που χρησιμοποιείται είναι η καθομιλουμένη παλαιά ρωσική, σχεδόν χωρίς εκκλησιαστικά σλαβικά στοιχεία. Οι ξένες λέξεις χρησιμοποιούνται ευρέως, ακόμη και στις προσευχές. Γενικά, το στυλ του περπατήματος είναι το στυλ μιας ζωντανής ιστορίας από έναν άνθρωπο που μπορεί να περιγράψει ζωντανά και ξεκάθαρα τις εντυπώσεις του. Το αντικείμενο της ιστορίας αλλάζει επίσης - τώρα είναι η ζωή των ανθρώπων, η ηθική και ο τρόπος ζωής τους.
33. Η εμφάνιση του είδους της φανταστικής ιστορίας. Αρχές σύνθεσης και λαογραφικά θέματα στο "The Tale of Dracula".
Το είδος των φανταστικών ιστοριών προέκυψε κατά την εποχή της Μάχης του Kulikovo. Είχε την πηγή του στις ιστορικές και φανταστικές ιστορίες του Νόβγκοροντ, οι οποίες βασίστηκαν σε τοπικούς θρύλους. Στην 1η θέση ήταν ο διασκεδαστικός χαρακτήρας της πλοκής και η έλλειψη έντονου διδακτισμού. Φανταστικές ιστορίες με φανταστικές πλοκές. Οι περισσότεροι από τους ήρωες είχαν ιστορικά πρωτότυπα, αλλά είτε ζούσαν στο παρελθόν είτε ήταν πολύ μακριά. Οι πλοκές επιστρέφουν στη λαογραφία. Σε αυτές τις ιστορίες, ο συγγραφέας δεν εξέφρασε τη στάση του στα γεγονότα. Τα οικόπεδα χτίστηκαν είτε με την αρχή της αλυσίδας είτε με την αρχή των ανοιχτών συνθέσεων. Αυτές οι ιστορίες αρχικά προορίζονταν για συναρπαστική ανάγνωση. Η πρώτη από αυτές τις ιστορίες είναι «Η ιστορία του Κυβερνήτη του Μουτιάνσκ Δράκουλα». Η πλοκή του βασίζεται σε προφορικούς θρύλους που υπήρχαν στην Ευρώπη για τον Ρουμάνο πρίγκιπα Βλαντ, ο οποίος είχε το παρατσούκλι "Tepes" και "Dracula" για τη σκληρότητά του. Η σύνθεση του έργου είναι ενδιαφέρουσα. Αυτή είναι μια αλυσίδα ξεχωριστών ιστοριών για τις ενέργειες του Δράκουλα. Επιπλέον, ο συγγραφέας απέχει από την αξιολόγηση των πράξεών του, αφήνοντας το δικαίωμα στον αναγνώστη να το κάνει. Μόνο μια φορά ο συγγραφέας μιλά για την πονηριά του και το γεγονός ότι ο Δράκουλας είναι ο συνονόματος του διαβόλου. Η ιστορία ξεκινά με τα λόγια ότι κάποτε ζούσε στη χώρα του Μουτιάνσκ ένας τέτοιος ηγεμόνας, ο Δράκουλας, και ότι ήταν σκληρός. Τότε ξεκινά μια αλυσίδα από ιστορίες, η μία μετά την άλλη. Και στο τέλος μιλά για την αιχμαλωσία του Δράκουλα από τον Ούγγρο βασιλιά και τα βασανιστήρια πουλιά και ποντίκια στη φυλακή. Και μετά την αποφυλάκισή του, ο Δράκουλας δεν άλλαξε χαρακτήρα, σκοτώνοντας τον δικαστικό επιμελητή που άφησε τον ληστή να μπει στην αυλή του. Η ιστορία τελειώνει με την ιστορία του θανάτου του Δράκουλα και του γιου του Βλαντ. Η ιστορία περιέχει ένα λαογραφικό μοτίβο γρίφων. Για παράδειγμα, στην ιστορία για το πώς 2 Καθολικοί μοναχοί ήρθαν στον Δράκουλα, και ρώτησε τον καθένα από αυτούς τι πιστεύουν για τις πράξεις του. Κάποιος είπε ότι ενήργησε λάθος, γιατί ο κυρίαρχος πρέπει να είναι ελεήμων. Ο δεύτερος απάντησε ότι οι εκτελεσθέντες έκαναν κακό και τιμωρήθηκαν ανάλογα με τις ερήμους τους, γιατί ο κυρίαρχος τιμωρεί και συγχωρεί μόνο για την αιτία. Ο Δράκουλας καρφώθηκε τον πρώτο και αντάμειψε τον δεύτερο. Υπάρχει επίσης μια άλλη ιστορία όταν ένας πρεσβευτής ήρθε στον Δράκουλα, και ο κυρίαρχος του έδειξε έναν επιχρυσωμένο πάσσαλο και τον ρώτησε για ποιον λόγο νόμιζε ότι ήταν αυτός ο πάσσαλος. Ο πρέσβης απάντησε ότι ήταν για έναν ευγενή άνθρωπο. Ο Δράκουλας απάντησε ότι αυτό που είπε ήταν αλήθεια, και αυτό το διακύβευμα είναι για εκείνον. Στην οποία ο πρέσβης είπε ότι αν είχε προσβάλει τον Δράκουλα, τότε ας κάνει ο κυρίαρχος ό,τι θέλει. Για αυτό, ο Δράκουλας αντάμειψε τον πρέσβη και τον άφησε ελεύθερο. Και στην ίδια ιστορία λέει ευθέως ότι είχε ένα τέτοιο έθιμο να ζητά γρίφους στους πρεσβευτές. Και αν απαντούσαν λάθος, τους εκτελούσαν, και έστελναν γράμμα στον βασιλιά τους για να μην στείλουν στο μέλλον κακούς πρεσβευτές στον Δράκουλα. Η πλοκή αυτής της ιστορίας είναι παραδοσιακή για το είδος της. Ο κύριος χαρακτήρας έχει πραγματικό πρωτότυπο, η πλοκή βασίζεται σε θρύλους και λαογραφία, και η σύνθεση μοιάζει με μια αλυσίδα πλοκών. Επίσης, το έργο δεν περιέχει μια άμεση αξιολόγηση του συγγραφέα, η οποία είναι επίσης παραδοσιακή για τις ιστορίες μυθοπλασίας.
34. Το πρόβλημα του είδους “The Tale of Peter and Fevronia of Murom”.
Δημιουργήθηκε στα μέσα του 16ου αιώνα (αλλά για μεγάλο χρονικό διάστημα αποδόθηκε στον 15ο αιώνα) από τον ιερέα και δημοσιογράφο Ερμολάη-Έρασμο. Θεωρητικά το έργο αυτό δημιουργήθηκε ως αγιογραφία. Αλλά δεν αναγνωρίστηκε ως ζωή λόγω πολλών αποκλίσεων από τον κανόνα στο κεντρικό τμήμα, και στη διαδικασία της εκ νέου επεξεργασίας έγινε ιστορία. Η βάση της πλοκής του διαμορφώθηκε με βάση δύο προφορικά-ποιητικά, παραμυθένια μοτίβα - για τον ήρωα-φιδιόμαχο και τη σοφή κοπέλα, ευρέως διαδεδομένα στη λαογραφία. Η πηγή της πλοκής ήταν ένας τοπικός μύθος για μια σοφή αγρότισσα που έγινε πριγκίπισσα. Η λαϊκή παράδοση άσκησε ισχυρή επιρροή στους Ερμολαίους-Έρασμους και δημιούργησε ένα έργο που δεν σχετίζεται με τους κανόνες του αγιογραφικού είδους: είναι μια συναρπαστική αφήγηση, που δεν μοιάζει πολύ με τους βίους των αγίων με τα κατορθώματά τους και τα μαρτύρια για τη δόξα των Εκκλησία. Το έργο αποτελείται από 4 μέρη, που σχετίζονται με την πλοκή. 1-ιστορία για τον μαχητή του φιδιού. 2-ήρωες πάνε να πάρουν γιατρό για το θύμα του φιδιού. Γνωρίζουν μια κοπέλα που μιλάει με γρίφους. Ακολουθεί το μοτίβο των γρίφων και
δοκιμές. 3-Η ζωή του Πέτρου και της Φεβρωνίας σε γάμο, υπάρχουν στοιχεία λαογραφικής αφήγησης. 4-ιστορία για το θάνατο του Πέτρου και της Φεβρωνίας και το μεταθανάτιο θαύμα. Το πρόβλημα με το είδος είναι ότι ένα έργο συνδυάζει πολλά στοιχεία διαφορετικών ειδών μαζί. Το έργο δεν λέει τίποτα για την παιδική ηλικία των ηρώων (αντισυμβατικό για τη ζωή), σε όλα τα μέρη μπορεί να εντοπιστεί λαογραφικά κίνητρα. Για παράδειγμα, μια πλοκή παραμυθιού για έναν ήρωα που παλεύει με φίδια, το μοτίβο των γρίφων, όταν η Φεβρωνία λέει ότι «δεν είναι σωστό ένα σπίτι να μην έχει αυτιά και ένας ναός να μην έχει αυτιά» (ένας σκύλος έχει αυτιά στο σπίτι , ένα παιδί έχει μάτια στο σπίτι) και όταν ρωτήθηκε πού απαντά η οικογένειά της: «Ο πατέρας και η ματιποΐδοσα δανείζονται αφίσες. Ο αδερφός μου πέρασε από τα πόδια του στο Navi για να δει», που σημαίνει «μητέρα και πατέρας πήγαν στην κηδεία και ο αδερφός μου πήγε στη μελισσοκομία». Υπάρχει επίσης ένα λαογραφικό μοτίβο στο 3ο μέρος, όταν η Fevronya, μετά από ένα γεύμα, μαζεύει ψίχουλα στο χέρι της και μετά μετατρέπονται σε θυμίαμα και θυμίαμα. Αυτός είναι ο απόηχος του παραμυθιού για την πριγκίπισσα του βάτραχου, όταν τα υπολείμματα μετατράπηκαν σε κύκνους και λίμνη. Και η αναχώρηση του Πέτρου και της Φεβρωνίας από το Μουρόμ, και στη συνέχεια το αίτημα των ευγενών για την επιστροφή τους, έχει επίσης απήχηση στη λαϊκή ιστορία. Το έργο όμως έχει και μια πνευματική πλευρά, χαρακτηριστική της αγιογραφίας. Ο Πέτρος και η Φεβρωνία δεν μιλούν για αγάπη, γιατί ο Πέτρος δεν θέλει καν να την παντρευτεί στην αρχή. Ο γάμος τους δεν είναι σαρκικός, αλλά πνευματικός και βασίζεται στην τήρηση των εντολών. Η Φεβρωνία κάνει θαύματα χάρη στην πνευματικότητά της. Ένα άλλο στοιχείο της ζωής είναι το μεταθανάτιο θαύμα, όταν ο Πέτρος και η Φεβρωνία, αντίθετα με τις ετοιμοθάνατες οδηγίες τους, θάβονται σε διαφορετικά μέρη, αλλά μέσα σε μια νύχτα βρίσκονται ακόμα μαζί σε ένα φέρετρο για δύο, το οποίο παραμένει άδειο. Και ο θάνατός τους σε μια ώρα είναι επίσης κάτι ασυνήθιστο, που μόνο στους αγίους μπορεί να είναι χαρακτηριστικό. Ο συνδυασμός στοιχείων λαογραφίας, αγιογραφίας και ιστορίας σε ένα έργο κάνει το έργο πολύπλευρο, αλλά αυτή είναι η ιδιαίτερη δεξιοτεχνία και η καινοτομία του συγγραφέα στη λογοτεχνία.
35. Η «Ιστορία του Καζάν» ως νέος τύπος ιστορικής αφήγησης. Χρήση εμπειρίας από διαφορετικά είδη σε ένα έργο.
Η ιστορική ιστορία «Kazan History» γράφτηκε στα μέσα της δεκαετίας του '60 1* στο Ανήκει στα καλύτερα δείγματα της αρχαίας ρωσικής μυθοπλασίας και κατέχει ιδιαίτερη θέση στη διαμόρφωση νέων μορφών ιστορικής αφήγησης. Ποιοποιεί τη δύναμη ενός ενιαίου συγκεντρωτικού κράτους, τις δραστηριότητες του Ιβάν του Τρομερού και των υποστηρικτών του και την προσάρτηση του βασιλείου του Καζάν στο κράτος της Μόσχας. Ο συγγραφέας προσπαθεί να δημιουργήσει ένα νέο είδος αφήγησης με ξεκάθαρα εκφρασμένο ιδεολογικό σχέδιο, θέμα και ξεκάθαρα εκφρασμένη θέση του συγγραφέα. Η «Ιστορία» αποτελείται από πολλά διηγήματα που συνδέονται χρονολογικά. Η εισαγωγή μιλά για το σκοπό του έργου - να πει για την ιστορία του βασιλείου του Καζάν και τη σχέση του με τη Ρωσία. Ο συγγραφέας μιλάει για την καινοτομία της ιστορίας: «Αυτή η κόκκινη ιστορία ούμπον αξίζει να την ακούσουμε με χαρά». Ο συγγραφέας αποκαλεί τον Ιβάν 4 εκλεκτό από τον Θεό, εκφράζοντας ξεκάθαρα θέση του συγγραφέα . Το κεντρικό τμήμα χωρίζεται σε 2 υποτμήματα: πριν από τις εκστρατείες του Ιβάν του Τρομερού και μετά από αυτό. Στο υπομέρος 1, η αφήγηση ακολουθεί μια χρονολογική διαδρομή: η αρχή του βασιλείου του Καζάν, όπου ανιχνεύονται λαογραφικά μοτίβα για ένα δικέφαλο φίδι και έναν μαχητή ήρωα-φιδιού που τον νίκησε με τη βοήθεια της μαγείας. Οι βασικοί χαρακτήρες είναι οι βασιλιάδες της Μόσχας και του Καζάν. Η πλοκή βασίζεται στην αρχή της αντίθεσης - οι ρωσικές νίκες αντικαθίστανται από ήττες, η δράση μεταφέρεται συνεχώς από τη Μόσχα στο Καζάν και πίσω. Αυτό το τμήμα χρησιμοποιεί έναν συνδυασμό τοπικών μικρογραφημάτων. Υπάρχουν πολλές στρατιωτικές ιστορίες και των δύο τύπων εδώ, που εισάγονται στη γενική εξέλιξη των γεγονότων. Βάση 2 υποτμήματα - ιστορίες για τις εκστρατείες του Ιβάν του Τρομερού. Παρουσιάζονται με τη μορφή στρατιωτικών ιστοριών με έναν εξιδανικευμένο κεντρικό χαρακτήρα, τον Ιβάν 4. αλλά η αφήγηση είναι πολυμορφική, οι ηγεμόνες του Καζάν, οι πολεμιστές και οι βογιάροι δρουν σε αυτήν. Αυτό το μέρος περιέχει λιγότερη χρονολόγηση γεγονότων, αλλά πολλά συμβολικά στοιχεία: σημάδια, οράματα, θαύματα. Για παράδειγμα, το όνειρο του βασιλιά Καζάν, όπου ο φωτεινός μήνας απορροφά τον σκοτεινό και τα ζώα που ήρθαν στο Καζάν τρώνε τα ζώα του Καζάν, που προβλέπει μελλοντικά γεγονότα. Επίσης το όραμα του Ivan 4 για την κατασκευή του Sviyazhsk και την αναχώρηση του πολιούχου δαίμονα της πόλης από το τζαμί. Παίζουν διαφορετικούς ρόλους στο επεισόδιο. Σημαντική θέση καταλαμβάνουν είδη παραδοσιακά για την αρχαία στρατιωτική ιστορία: θρήνοι (ο φόρος τιμής στη βασίλισσα του Καζάν Σουμπέκι), επαίνους, προσευχές. Η κραυγή του Σουμπέκι που απευθύνεται στον Καζάν παίζει συμβολικό ρόλο, που προβλέπει τον θάνατό του. Η «Ιστορία» τελειώνει με κεφάλαια στα οποία αποδίδονται έπαινοι στον Καζάν, το Πριγκιπάτο της Μόσχας και τον Ιβάν 4. Ο συγγραφέας αξιολογεί τη σημασία της νίκης, μιλώντας για την Ομορφιά της Μόσχας, το OGR του βασιλείου. Η καινοτομία του συγγραφέα μπορεί να εντοπιστεί στην εικόνα του κύριου χαρακτήρα - ο Ιβάν ο Τρομερός απεικονίζεται με πολλούς τρόπους, οι πράξεις και οι σκέψεις του εμφανίζονται σε διαφορετικές καταστάσεις. Η επιθυμία του να αποφύγει την αιματοχυσία σημειώθηκε, κάτι που δεν συνέβαινε πριν, όπως φαίνεται στις επτά πρεσβείες του τσάρου στο Καζάν. Όλα αυτά μιλούν για την προσέγγιση του συγγραφέα στη δημιουργία χαρακτήρα, αν και η κύρια μέθοδος δημιουργίας της εικόνας του βασιλιά - η εξιδανίκευση - παραμένει. Η εικόνα των επεισοδιακών χαρακτήρων αλλάζει επίσης: δεν υπήρχε διάκριση μεταξύ θετικού και αρνητικού για εθνικούς και θρησκευτικούς λόγους. Ένας προδότης μπορεί να είναι είτε δικός σου είτε ξένος και θα τιμωρηθούν και οι δύο. Οι εικόνες των στρατευμάτων σχεδιάζονται επίσης με έναν ασυνήθιστο τρόπο: ο συγγραφέας τονίζει συχνά την αποφασιστικότητα των εχθρών, προκαλώντας σεβασμό για αυτούς. Και η κατάληψη της πόλης από τον ρωσικό στρατό μοιάζει περισσότερο με λεηλασία. Καινοτόμος είναι και η στάση του συγγραφέα - εκφράζει την άποψή του πολύ πιο ενεργά, κάτι που φαίνεται στην εισαγωγή και το συμπέρασμα, παρεκβάσεις, που τις περισσότερες φορές έχουν περιληπτικό χαρακτήρα. Η καινοτομία εκδηλώνεται και με στυλ: η ευρεία χρήση τροπαίων, μεταφορών, στρατιωτικών τύπων χάνουν το νόημά τους (τα διαδίδει με άλλα λόγια, που τα καταστρέφει). Η «Ιστορία» χρησιμοποίησε εκτενώς τις παραδόσεις της ζωής, τις στρατιωτικές ιστορίες, το περπάτημα, τη διδασκαλία, τους συμβολικούς και λυρικούς σχηματισμούς. Μια στρατιωτική ιστορία: ένας συνδυασμός τοπικών μικροπλοκών ("The Tale of Mamaev's Massacre"); ένδειξη του τοπίου την ώρα της ημέρας· ο συνδυασμός των χαρακτηριστικών ενός διοικητή με χριστιανικά χαρακτηριστικά στον κύριο χαρακτήρα. ένα όραμα της αναχώρησης του πολιούχου δαίμονα της πόλης τους, η διείσδυση των ρητορικών τεχνικών στις εικόνες των παραδόσεων μάχης του «The Tale of the Capture of Constantinople». Ζωή: αναφορά των αρετών του Ιβάν 4, χαρακτηριστικές του από την παιδική ηλικία. ρητορικά μηχανήματα. Περπάτημα: στατικές περιγραφές της φύσης που εκφράζουν τον θαυμασμό του συγγραφέα. Διδασκαλίες: καλλιτεχνικά μέσα που χρησιμοποιούνται στους θρήνους. Λόγω μιας τέτοιας αφθονίας ειδών, είναι αδύνατο να αποφασιστεί το είδος ενός έργου.
36. Κυριότερα προβλήματα στη δημοσιογραφία του 16ου αιώνα. Η πρωτοτυπία της δημοσιογραφικής δημιουργικότητας του Μαξίμ του Έλληνα.
Ο ιδεολογικός προσανατολισμός της λογοτεχνίας του μοσχοβιτικού βασιλείου προκαθόρισε τη ραγδαία ανάπτυξη της δημοσιογραφίας. Στη δημοσιογραφία, έργα αφιερωμένα σε επίκαιρα θέματα της δημόσιας ζωής διανεμήθηκαν ευρέως. Τομείς δημοσιογραφικών προβλημάτων: προβλήματα που σχετίζονται με τη συγκρότηση ενός αυταρχικού κράτους (εμφάνιση του αυταρχικού, η σχέση διαφορετικών τάξεων, το πρόβλημα της σχέσης μεταξύ βασιλικής και εκκλησιαστικής εξουσίας), εκκλησιαστικά προβλήματα (ο αγώνας κατά της αίρεσης, το πρόβλημα της ενδοεκκλησιαστική γαιοκτησία, προβλήματα ηθικού χαρακτήρα).
Ένας από τους πιο διάσημους δημοσιογράφους ήταν ο Μαξίμ Γκρεκ. Κατέχει μια τεράστια λογοτεχνική κληρονομιά. Σε ένα από τα έργα του, «Ο Λόγος του Μάξιμου του Έλληνα», το κύριο λογοτεχνικό εργαλείο είναι η αλληγορία. Είναι κι αυτό μια αλληγορία στο είδος. Στο κέντρο της αφήγησης είναι η εικόνα της συζύγου, αυτή είναι η δύναμη, Βασίλι (από το ελληνικό, «βασίλειο»). Η κύρια αφήγηση βασίζεται στη συνομιλία του Έλληνα και της συζύγου. Ο Έλληνας απεικονίζεται ως ταξιδιώτης που συναντά τη γυναίκα του και ρωτά για τις στεναχώριες της, αλλά εκείνη δεν θέλει να πει τίποτα, λέγοντας ότι δεν θα τη βοηθήσει έτσι κι αλλιώς. Ωστόσο, ο αφηγητής την πείθει και λέει ότι το όνομά της είναι Βασίλι, είναι μια από τις κόρες του βασιλιά, από τον οποίο «κάθε καλό δώρο προέρχεται και κάθε δώρο δίνεται στους γιους των ανθρώπων». Μιλάει για το πώς είδε την εκμετάλλευση των ανθρώπων και ότι οι κυβερνώντες πρέπει να ακολουθούν τους νόμους του Θεού, διαφορετικά πόλεμοι και κακουχίες περιμένουν όλους. Η πρωτοτυπία της δημοσιογραφίας του Έλληνα έγκειται ακριβώς στο γεγονός ότι η κύρια ιδέα του έργου του δεν εκφράζεται από τον ίδιο, αλλά από την αλληγορία, τη Σύζυγο. Αυτό δεν είχε ξαναδει στα έργα του. Ο Έλληνας ισχυρίζεται ότι ο μοναχός πρέπει να ζει σύμφωνα με τις χριστιανικές επιταγές. Το έργο έχει μια ξεκάθαρη παραβολή αρχή. Μια άλλη λέξη του Μαξίμ του Έλληνα - "σχετικά με τους εξωγήινους φιλοσόφους" - μιλά για το πώς είναι απαραίτητο να ελέγξουμε την ετοιμότητα των Ρώσων μεταφραστών που έρχονται από το εξωτερικό. Επιπλέον, δίνει όλες αυτές τις συμβουλές σε ανθρώπους που θα δεχτούν επισκέπτες «κατά τον θάνατό μου». Προσφέρεται να δώσει στους επισκέπτες τις μεταφράσεις του ώστε να προσπαθήσουν να «μεταφράσουν σύμφωνα με τη δική μου μετάφραση». Και αν μπορεί, τότε είναι καλός μεταφραστής, και αν όχι, τότε πρέπει επίσης να μάθετε την ικανότητά του να προσδιορίζει ποιητικούς μετρητές. Με αυτή τη λέξη ο Έλληνας ξεκαθαρίζει ότι θεωρεί τα έργα του πρότυπο, στο οποίο δείχνει καινοτομία, γιατί πριν από αυτόν ήταν παραδοσιακό οι συγγραφείς να αυτοαποτιμούνται, αλλά ο Έλληνας όχι μόνο δεν ακολουθεί αυτόν τον κανόνα, αλλά και εξυψώνει τον εαυτό του. Στο «Οι μακάριοι και οι άγιοι ας σπείρουν τους δοξολογικούς λόγους, ας μη λέγονται τα βιβλία της γραμματικής σαν να λέγονται για λογαριασμό της», γράφει ο Μάξιμος ο Έλληνας για τη σημασία της γραμματικής για τους ανθρώπους, επαινώντας την. Επιπλέον, εδώ και πάλι ανιχνεύεται η αλληγορία, η οποία αποκαλύπτεται στο τέλος - τώρα ο ίδιος ο Έλληνας παρουσιάζεται σε ρόλο γραμματικής. Καλεί όλους να τον ακούσουν και να ακολουθήσουν τις συμβουλές του, παραθέτοντας παραδείγματα από την αρχαιότητα και αναφέροντας χριστιανούς συγγραφείς του παρελθόντος. Η καινοτομία του Μαξίμ Γκρεκ στο χώρο της δημοσιογραφίας είναι πολύ μεγάλη: εισήγαγε την αλληγορία στη δημοσιογραφία και απαρνήθηκε την παραδοσιακή αυτοκαταστροφή. Και οι σκέψεις και οι συμβουλές του είναι γενικά πολύ επίκαιρες και χρήσιμες.
Κριτική στο ύφος του αποδέκτη στο δεύτερο μήνυμα του Kurbsky. Η πολεμική αλληλογραφία μεταξύ Κούρμπσκι και Γκρόζνι αντανακλά τη σύγκρουση δύο κοινωνικών θέσεων - των μεγαλόσωμων βογιαρών και των υπηρετούντων ευγενών, επιβεβαιώνοντας την ανάγκη για ισχυρή αυταρχική εξουσία. Τα μηνύματα είναι διαφορετικά στο ύφος τους - αφηρημένα λογικά και ευρηματικά για τον Κούρμπσκι και συγκεκριμένα, αγενή και σαρκαστικά για τον Ιβάν τον Τρομερό. Στο πρώτο μήνυμα, ο Κούρμπσκι κατηγορεί τον τσάρο για σκληρότητα και καταπίεση του εαυτού του και λέει ότι ο τσάρος θα πρέπει να απαντήσει για όλα στην Εσχάτη Κρίση. Ρωτάει: «Γιατί, βασιλιά, χτύπησες τους ισχυρούς άνδρες του Ισραήλ και σε πρόδωσες σε διάφορους θανάτους από τον διοικητή που σου έδωσε ο Θεός;» και τα λοιπά. Το μήνυμα είναι γραμμένο με θυμωμένο, σαρκαστικό ύφος. Σε απάντηση σε αυτό, ο Ιβάν ο Τρομερός γράφει ένα εκτενές μήνυμα στο οποίο αποκαλεί τον παραλήπτη έναν ψεύτικο δάσκαλο που έχει σφετεριστεί παράνομα το δικαίωμα να καθοδηγεί τον μονάρχη και τους υπηκόους του. Το Γκρόζνι αναπαράγει μεμονωμένες παρατηρήσεις του Κούρμπσκι και τις διαψεύδει πάντα. Το μήνυμα δημιουργείται ως ένα είδος ομολογίας πίστης και αρχών της ρωσικής αυτοκρατορίας. Ο Γκρόζνι παρωδεί το ύφος του αποδέκτη, τη δομή των σκέψεών του και το λογοτεχνικό ύφος. Ο βασιλιάς ειρωνεύεται όλα τα επιχειρήματά του, διαστρεβλώνοντάς τα και ειρωνεύοντάς τα ειρωνικά. Για παράδειγμα, ο Kurbsky στο μήνυμά του μιλά για το αίμα που χύθηκε για τον Τσάρο στο πεδίο της μάχης και ο Γκρόζνι παίζει ειρωνικά με αυτά τα λόγια, λέγοντας ότι ο Τσάρος δεν είναι ένοχος για το αίμα που χύθηκε και ότι ένας Χριστιανός δεν πρέπει να μετανιώσει για το κατόρθωμα στο όνομα της Πατρίδας. Ο Γκρόζνι επαναλαμβάνει φράσεις κλειδιά, χτίζοντας μια σειρά συσχετισμών με τη μορφή αρνητικού παραλληλισμού. Ο Γκρόζνι αντικρούει όλες τις κατηγορίες εναντίον του, καθοδηγούμενος από τη Βίβλο, όπως ο Κούρμπσκι. Στη δεύτερη επιστολή του προς τον Τσάρο, ο Κούρμπσκι επικρίνει την «εκπομπή και θορυβώδη» επιστολή του Ιβάν του Τρομερού, δηλώνοντας τη συντομία το κύριο κριτήριο της λογοτεχνικής εκπαίδευσης του συγγραφέα. Ο Kurbsky θεωρεί απαράδεκτη την υπερβολική παράθεση της «παραμεινικής» - 1schgzl από την Παλαιά Διαθήκη, την παραβίαση της εθιμοτυπίας της αλληλογραφίας και την πληθώρα αποσπασμάτων από τη δική του επιστολή, όπως λέει στον τσάρο. Το ύφος αυτού του μηνύματος δεν είναι πλέον τόσο καυστικό και θυμωμένο. Ο Κούρμπσκι συμβιβάζεται με κάποιες δηλώσεις, λέγοντας ότι έχει ήδη συμβιβαστεί με την καταπίεση, «ας είναι ο Θεός ο κριτής σου για αυτό». Ο Kurbsky λέει: «Δεν καταλαβαίνω πλέον τι θέλουμε». Το στυλ είναι κοντά στο διδακτικό, ο Kurbsky σκέφτεται τις ενέργειες του Ιβάν του Τρομερού, αλλά δεν τις καταδικάζει τόσο έντονα, βασιζόμενος σε Η βοήθεια του Θεού: «Και γι’ αυτό, ας περιμένουμε λίγο, γιατί πιστεύω ότι ο ερχομός του Ιησού Χριστού είναι κοντά». Το δεύτερο μήνυμα του Ιβάν του Τρομερού χρησιμοποιεί επίσης στυλιζαρισμένες παρωδίες και ειρωνεία. Εκείνος, μιμούμενος τον Κούρμπσκι, αρχίζει να παραπονιέται: «Έλαβα κολικούς ατυχίας από εσάς, κολικούς προσβολής, κολικούς ενόχλησης και μομφής! Και για τι; Παρωδεί το ταπεινό ύφος του Kurbsky, το ύφος του μηνύματός του προσεγγίζει την υποτίμηση του εαυτού του. Αυτή η αλληλογραφία ήταν το πιο ενδιαφέρον ντοκουμέντο της εποχής σημαντικό στάδιοιστορία της ρωσικής δημοσιογραφίας του 16ου-17ου αιώνα.
38. Γενικεύοντας λογοτεχνικά έργα της μέσηςXVIV. Ιδεολογική ιδέα στιλιστική πρωτοτυπία, η έννοια των μνημείων
Γενικές υφολογικές παραδόσεις και σημασία των μνημείων. Το 1547-1549. Υπάρχει μια αγιοποίηση σε ολόκληρη την εκκλησία πολλών Ρώσων αγίων που προηγουμένως θεωρούνταν σεβαστοί τοπικά. Αυτή η ενέργεια απαιτούσε τεκμηριωμένη και πνευματική δικαίωση. Για το σκοπό αυτό, ο Μητροπολίτης Μακάριος υλοποιεί το σχέδιό του - να συγκεντρώσει όλα τα βιβλία θρησκευτικού περιεχομένου που έχουν εγκριθεί στη Ρωσία - και δημιουργεί το «Μεγάλο Chetya Menaion». Για το σκοπό αυτό συντάχθηκαν περίπου 60 βίοι νέων αγιοποιημένων αγίων, γραμμένοι σε ρητορικό ύφος. Αλλά δεν υπάρχει πλέον καμία ιστορική πληροφορία για αυτούς τους αγίους, έτσι οι χρονικογράφοι έφτιαξαν γεγονότα και έγραψαν με την ομοιότητα άλλων ζωών. Το «Cheti-Minea» περιελάμβανε: ζωές; βιβλία των Αγίων Γραφών και ερμηνείες επ' αυτών· πατερικόν; έργα νοτιοσλάβων και ρώσων συγγραφέων, αναγνωρισμένα ως πρότυπα. συλλογή "The Bee", "The Tale of the Devastation of Jerusalem", "The Walking of Abbot Daniel". Το σημαντικότερο γεγονός στην πνευματική ζωή των μέσων του 16ου αιώνα. Εμφανίστηκε επίσης η δημιουργία του «Καθεδρικού Ναού Stoglavy». Κλήθηκε να ρυθμίσει όλες τις πτυχές της πνευματικής και πρακτικής ζωής. Τα διατάγματά του αφορούσαν την εκκλησιαστική γαιοκτησία, τους κανόνες κοινωνικής τάξης, την ιδιωτική ζωή του κλήρου κ.λπ. Στόχος του ήταν να δημιουργήσει τα θεμέλια ενός ενιαίου κράτους και να εισαγάγει τάξη στη ρωσική ζωή. Το συμβούλιο αυτό διακρινόταν για τον αυστηρό και δογματικό του διδακτισμό. Έγραφε για το πώς πρέπει να είναι η ζωγραφική των εικόνων (επικεντρώθηκε στον Ρούμπλεφ), εκκλησιαστικά βιβλία (αναγκαστικά διορθωμένα). Καθήκοντα ρύθμισης οικογενειακή ζωήχρησίμευε ως «Domostroy». Ο συγγραφέας δεν έχει εντοπιστεί επακριβώς, αλλά πιστεύεται ότι ο ιερέας του Καθεδρικού Ναού του Ευαγγελισμού της Θεοτόκου, Sylvester, είχε το χέρι σε αυτό το βιβλίο. Πηγή του Δομόστρου ήταν βιβλικά κείμενα, ο Χρυσόστομος, ντοκουμέντα και, πιθανώς, παρατηρήσεις. Το βιβλίο ρύθμιζε την καθημερινότητα Ορθόδοξος άνθρωπος. Συχνά η σημασία του περιορίζεται στην πρακτική πλευρά, αλλά το πιο σημαντικό καθήκον της οικοδόμησης ήταν να μεταφράσει στην πραγματική ζωή την ιδέα της ψυχοφέρουσας φύσης της βασιλικής εξουσίας. Το καθήκον είναι να εγείρουμε ένα υποτακτικό υποκείμενο και έναν υποδειγματικό χριστιανό, να δημιουργήσουμε ένα ενιαίο μοντέλο ζωής στη Ρωσία. Το είδος του «House Construction» είναι η πνευματική διδασκαλία. Το στυλ του διακρίνεται από διδακτική και ηθική. Τα κεφάλαιά του μπορούν να χωριστούν σε 3 ομάδες: ορισμός της σχέσης ενός ατόμου με την πνευματική και κοσμική εξουσία. κοσμική δομή (διακανονισμός οικογενειακής ζωής). οικοδόμηση σπιτιού (συμβουλές για την καθαριότητα του σπιτιού). Ο Sylvester πρόσθεσε το κεφάλαιο 64, όπου έδωσε συμβουλές με βάση την εμπειρία του. Τα κύρια καθοριστικά χαρακτηριστικά αυτής της λογοτεχνίας ήταν η οικουμενικότητα, ο εγκυκλοπαιδισμός, ο διδακτικός και ο πολεμικός προσανατολισμός. Οι γραφείς αυτής της εποχής γενίκευσαν την εμπειρία των προκατόχων τους, συνδυάζοντας ιστορικά θέματα, παραβολές και διδασκαλίες σε μεγάλα μνημειακά σύνολα. Επίσης, τα έργα τους προσέφεραν ένα νέο αισθητικό σχέδιο για τις κύριες ιδεολογικές ιδέες της εποχής.
39. Ανάπτυξη του είδους του περπάτημα στους 16-17 αιώνες. «Ο περίπατος του Τρίφων Κορομπείνικοφ στην Κωνσταντινούπολη».
Τον 16ο αιώνα Μαζί με τα ταξίδια των εμπόρων, άρχισαν να εμφανίζονται ταξιδιωτικές σημειώσεις της πρεσβείας, που ονομάζονταν «λίστες αντικειμένων» ή «λίστες». Περιείχαν τα θέματα για τα οποία διεξήχθησαν διαπραγματεύσεις και κατέγραφαν την εθιμοτυπία της υποδοχής της πρεσβείας. Η δομή των αφηγήσεων του πρέσβη περιγράφηκε πληρέστερα από τον Προκόφιεφ. Είπε ότι ξεκινούν αναφέροντας την ώρα και τον τόπο όπου αποστέλλεται η πρεσβεία και για ποιον σκοπό, και περιγράφεται η διαδρομή. Στο κεντρικό μέρος, έδειξε περιγραφές της τελετής υποδοχής και περιγραφές διαπραγματεύσεων. Ανέφερε επίσης την εισαγωγή περιγραφών του τοπίου και της καθημερινής ζωής στην ιστορία. Αυτά τα έργα απέκτησαν στοιχεία επιχειρηματικό στυλ, σε συνδυασμό με το παραδοσιακό λεξιλόγιο της καθομιλουμένης. Το κείμενο περιελάμβανε επίσης τις ομιλίες των χαρακτήρων, Λεπτομερής περιγραφή πορεία των γεγονότων, που έκανε την ιστορία λιγότερο ΔΥΝΑΜΙΚΗ, ΑΛΛΑ πιο ΑΚΡΙΒΗ. Στο «The Walk of Trifon Korobeinikov» ανιχνεύεται η σύγκλιση του προσκυνηματικού περπατήματος με δύο νέους τύπους. Η κυκλοφορία ξεκινά με ένα μήνυμα για την ώρα αναχώρησης του Τρύφωνα και μια περιγραφή της διαδρομής του, υποδεικνύοντας την απόσταση μεταξύ των σημείων. Το κύριο κείμενο χωρίζεται σε ταξιδιωτικά δοκίμια, τα οποία μιλάνε για μια συγκεκριμένη τοποθεσία ή τμήμα της διαδρομής. Οι περιγραφές είναι επιχειρηματικές και σύντομες, εφιστάται η προσοχή στο μέγεθος της πόλης, στο υλικό των κτιρίων ("η πόλη Orsha είναι πέτρα", "η πόλη του Borisov Drevyan είναι μικρή"), η παρουσία περιοχών και μεθόδων εμπορίου για την προστασία των πόλεων: «Και η πόλη Menska-Slutsk έχει καλύτερα εμπόριο και ανθρώπους, και η πόλη έχει τις πύλες και στη φυλακή υπάρχουν γιακά και τοξότες με όπλα, αλλά δεν θα αφήσουν έναν ξένο να μπει στη φυλακή χωρίς να τους το πουν )). Αυτό θυμίζει βόλτες εμπόρων. Εμφανίζονται επίσης περιγραφές της φύσης και λεπτομερείς περιγραφές τοπογραφίας, παραδοσιακές για προσκύνημα. Ένα στοιχείο του καταλόγου άρθρων των πρεσβευτών («Σχετικά με το πέρασμα των Ρώσων πρεσβευτών στον κυρίαρχο του Βολοσέσκ Ααρών») εισάγεται επίσης σε κυκλοφορία: «στις 13 Μαρτίου στις 3 η ώρα τη νύχτα», λέγεται πώς ο οι πρεσβευτές έγιναν δεκτοί: «Και στο δωμάτιο έγινε ντουλάπι, στη ζώνη του ανθρώπου, χαλιά. και στο ντουλάπι ο ηγεμόνας Voloshsky κάθεται στη θέση του». Η ιστορία «Για το Τζαμί του Τουρ και για τους δερβύστες που έχουν μοναχούς στον τόπο μας» θυμίζει ένα καθημερινό σκίτσο: «Τα μουστάκια και οι πλεξούδες και τα φρύδια ξυρίζονται». των «θαλάμων» για περιπλανώμενους περιγράφεται αναλυτικά. 2 δοκίμια στο «Περπάτημα» είναι αφιερωμένα σε μια περιγραφή των ιερών της Κωνσταντινούπολης. Το «Tale of the Tsar City δεν είναι για όλα» περιγράφει λεπτομερώς την τοποθεσία της πόλης, αναφέροντας τα κύρια ιερά: το τσεκούρι του Νώε, την κολόνα του Κωνσταντίνου Φλάβιου, τον ναό της Σοφίας κ.λπ. Ο συγγραφέας θυμάται τον μύθο για την αναχώρηση του πολιούχου αγγέλου της πόλης, επαναλαμβάνοντας τον με τον δικό του τρόπο. Γίνεται αναφορά στη δεινή θέση της Ορθόδοξης Εκκλησίας και του Πατριάρχη. Στο δεύτερο δοκίμιο, «Περί καταστροφής του ναού του Αγίου Γεωργίου», δίνεται ένας θρύλος για το θαύμα του Αγίου Γεωργίου, ο οποίος υπερασπίστηκε τον ναό του από τον Τούρκο βασιλιά, και όχι μόνο τη διατήρηση του ναού, αλλά και το έλεος του Σουλτάνου στους υπηρέτες του ονομάζεται θαύμα. Η ιστορία είναι δυναμική και περιεκτική, με εκτενή χρήση διαλόγων. Στο τέλος αναφέρονται η εκκλησία των Βλαχερνών, τα μοναστήρια του Παντοκράτορα και η Αποκάλυψη. Το "περπάτημα" δεν μπορεί να ταξινομηθεί σε συγκεκριμένο τύπο. Αναφέρεται στα κοινωνικά ταξίδια, γιατί... Οι περισσότερες πληροφορίες δεν σχετίζονται με θρησκευτικούς σκοπούς. Δεν υπάρχει σαφής εκτίμηση του συγγραφέα. Η γλώσσα είναι παραδοσιακή για «περπάτημα» - λεξιλόγιο της καθομιλουμένης και φρασεολογικές μονάδες, λίγες ξένες λέξεις, πάντα με μετάφραση. Υπάρχει μια τάση για τη δημιουργία ενός κοσμικού τύπου περπάτημα, καθώς και ο συνδυασμός διαφορετικών χαρακτηριστικών του είδους για τη δημιουργία μιας παραστατικής και ενδιαφέρουσας αφήγησης.
40. Βασικές κατευθύνσεις ανάπτυξης στη λογοτεχνία για τα προβλήματα. Η καλλιτεχνική πρωτοτυπία του «The Tale of the Death and Burial of M.V. Skopin-Shuisky.
Η λογοτεχνία αυτής της εποχής χωρίζεται σε 2 στάδια: 1-πριν το 1613. Δημοσιογραφικά έργα, μικρά σε όγκο, που αναπαριστούν μονόπλευρα τους ήρωες. Συνδυάστηκαν λυρικά και συμβολικά είδη και επιχειρηματικά ντοκουμέντα. Αυτό το στάδιο περιλαμβάνει " Νέα ιστορίαγια το ένδοξο Ρωσικό Βασίλειο», «The Tale of the Death and Burial of Skopin-Shuisky. 2-20 δευτ 17ος αιώνας Τα έργα μιλάνε για ολόκληρη την ώρα των προβλημάτων, προσπαθούν για μια αντικειμενική αξιολόγηση των γεγονότων και δίνουν ιδιαίτερη προσοχή σε ιστορικά πρόσωπα. Αυτή η λογοτεχνία συνδυάζει είδη με διαφορετικούς τρόπους. Αυτά περιλαμβάνουν το «Βιβλίο Χρονικού», «Vremennik» του Ιβάν Τιμοφέεφ, «Η ιστορία του Βραάμ Παλίτσεφ». Στη λογοτεχνία του 17ου αιώνα. δημιουργούνται νέες σχέσεις μεταξύ του ιστορικού και του φανταστικού. Οι ιστορίες που βασίζονται σε ιστορικά ονόματα περιέχουν μυθοπλασία. γεγονότα της ρωσικής ιστορίας συνδυάζονται με μοτίβα από παραμύθια και θρύλους. Οι φανταστικοί χαρακτήρες λειτουργούν σε ένα σκηνικό χαρακτηριστικό της ρωσικής κοινωνίας του 17ου αιώνα. καταστάσεις, το υπαρξιακό και το καθημερινό αποτελούν ένα ενιαίο κράμα, που υποδηλώνει την προσέγγιση της λογοτεχνίας με τη ζωή. Ένα εντυπωσιακό παράδειγμα τέτοιας εξέλιξης είναι το «Tale of the Death and Burial of Prince Skopin-Shuisky», γεμάτο φήμες και θρύλους. Ο απροσδόκητος θάνατος ενός νεαρού στρατιωτικού ηγέτη με ηρωική σωματική διάπλαση χτύπησε τη συνείδηση των συγχρόνων του και έδωσε αφορμή για τη γέννηση του μύθου της δηλητηρίασής του. Σε αυτό τηρεί και ο συγγραφέας του διηγήματος, διαποτίζοντας την αφήγηση με κίνητρα που προέρχονται από δημοτικά τραγούδια και θρήνους. Η πλοκή είναι η εξής: στη γιορτή του Πρίγκιπα Βοροτίνσκι, η Μαρία Σουίσκαγια του φέρνει ένα θανατηφόρο ποτό και αυτό ήταν «ένα άγριο θανάσιμο ποτό». Η ιδέα της δηλητηρίασης συγκρίνεται με το «να πιάνεις μια ύπουλη σκέψη σαν πουλί στο δάσος, σαν να τηγανίζεις έναν λύγκα». Και ο Μιχαήλ πεθαίνει τη νύχτα 23 προς 24 Απριλίου, στην οποία ο συγγραφέας βλέπει συμβολισμούς, γιατί... διαδραματίζεται «από τις ημέρες του μεγάλου πολεμιστή και παθιασμένου Γεωργίου έως τις ημέρες του κυβερνήτη Sava Stratshat». Αυτή η σύγκριση υποτίθεται ότι «αγίαζε» την εικόνα του Ρώσου στρατιωτικού ηγέτη, καθιστώντας τον ηθικό ιδανικό της Καιρός των Δυσκολιών. Εμφανίζεται ο Skopin-Shuisky επικός ήρωας, ο συγγραφέας χρησιμοποιεί με μαεστρία συγκρίσεις και ποιητικά μέσαλαϊκό έπος. Ο πρίγκιπας ονομάζεται «ουράνιος ήλιος», τον οποίο οι πολεμιστές δεν μπορούν να «χορτάσουν». Η δύναμή του είναι υπερβολική - σε ολόκληρη την πολιτεία δεν μπορούν να βρουν ένα φέρετρο γι 'αυτόν: "ένα ξύλο βελανιδιάς". Ο Μιχαήλ συγκρίνεται με τον βασιλιά Δαυίδ και τον Σαμψών. Πολλή υπερβολή χρησιμοποιείται για να περιγράψει τη θλίψη των ανθρώπων-ανθρώπων που ακολουθούν το φέρετρο όσο και τα «άστρα του ουρανού» περιγράφεται ο θρήνος γι' αυτό: «από τους ανθρώπους ακούγονται κραυγές και φωνές, πολλές φωνές που τραγουδούν. η ταφόπλακα, και να μην μπορείς να ακούσεις τις φωνές εκείνων που τραγουδούν», αλλά για όσους τα άκουσαν όλα αυτά λέγεται: «Ακόμη κι αν η καρδιά είναι σφυρηλατημένη και πέτρινη, ακόμα κι αυτή θα χυθεί με οίκτο». Το κλάμα της μητέρας, κοντά σε ένα λαϊκό παραμύθι, το κλάμα του Σουηδού στρατιωτικού ηγέτη, παραδοσιακό για υψηλή ρητορική, και το κλάμα του ρωσικού λαού δίνει στην ιστορία έναν ιδιαίτερο συναισθηματικό χρωματισμό. Επαναλαμβάνεται πολλές φορές ότι το τραγούδι δεν ακουγόταν από το κλάμα. Στο τέλος υπάρχει ένα όραμα που προβλέπει τον θάνατο του Skopin-Shuisky, το οποίο παραβιάζει τη χρονολογία, επειδή ήταν «15 ημέρες μετά τη γιορτή της Ανάστασης του Χριστού». Λέγεται από έναν κάτοικο της πόλης, έχοντας μάθει για τον θάνατο του Μιχαήλ, λέγοντας ότι «έγινε πραγματικότητα αυτή τη στιγμή».
41.Λογοτεχνική δραστηριότητα Αρχιερέα Αββακούμ. Στυλιστική και πρωτοτυπία του είδους του "The Life of Archpriest Avvakum, γραμμένο από τον ίδιο."
Ο Avvakum είναι ο συγγραφέας περισσότερων από 80 έργων, μερικά από τα οποία δεν έχουν φτάσει σε εμάς. Έργα του: «Βιβλίο συνομιλιών», «Βιβλίο ερμηνειών», αιτήματα προς τον Αλεξέι Μιχαήλοβιτς και τον Φιοντόρ Αλεξέεβιτς, επιστολές, μηνύματα κ.λπ. Το έργο του διαποτίζεται από μια παθιασμένη καταγγελία της επίσημης εκκλησίας και της κοσμικής αυταρχικής εξουσίας από τη θέση του υποστηρικτή των Παλαιών Πιστών. Έγινε καινοτόμος στον λογοτεχνικό χώρο ως προς το ύφος και τις αρχές της λογοτεχνικής απεικόνισης, αν και ήταν πολέμιος της καινοτομίας στην τέχνη. Το πιο διάσημο έργο του, «Life», είναι μια αυτοβιογραφία. Στην εισαγωγή του, ο Avvakum γράφει για την επιρροή του εξομολογητή του Επιφανίου πάνω του και ακολουθεί την παραδοσιακή μέθοδο της αυτοεξευτελισμού. Το ύφος της ζωής του μοιάζει με το εξομολογητικό, γιατί θολώνει τα όρια μεταξύ του εαυτού του και του αναγνώστη, δημιουργώντας μια ατμόσφαιρα ενσυναίσθησης. Ο Likhachev όρισε το στυλ του Avvakum ως ένα ύφος αξιολύπητης απλοποίησης - «γείωση» του υψηλού (η ιστορία της θαυματουργής σίτισης του φυλακισμένου, όταν ο Avvakum δεν ξέρει αν ήταν άγγελος ή άνθρωπος) και ποιητοποίηση του χαμηλού (η ιστορία για ο θάνατος ενός κοτόπουλου, το οποίο «έφερνε 2 αυγά την ημέρα για φαγητό»). Ξεφεύγει από το παραδοσιακό πλαίσιο της αγιογραφίας: οι ήρωες του έργου δεν είναι ξεκάθαρα αμαρτωλοί ή δίκαιοι. Ο ίδιος ο Αββακούμ παραλίγο να υποκύψει στον πειρασμό όταν του έρχεται πόρνη, κάτι που δεν είχε ξαναγίνει στην αγιογραφική παράδοση. Και η εικόνα της ίδιας της πόρνης είναι πολύπλευρη - είναι αμαρτωλή, αλλά ήρθε να εξομολογηθεί - και αυτό κάπως την «καθαρίζει». Ο Αββακούμ δημιουργεί μια νέα εικόνα - έναν «άγιο αμαρτωλό», που οδηγεί σε συνδυασμό δύο αφηγηματικών σχεδίων: το επίσημο κήρυγμα του συγγραφέα και την μετανοημένη ομολογία. Ο Αββακούμ συνδύαζε εκκλησιαστική γλώσσα, βρισιές και καθομιλουμένη. Μια άλλη πτυχή της καινοτομίας της ζωής είναι ο συνδυασμός του κωμικού και του τραγικού. Όταν ο αρχιερέας περιγράφει την επιστροφή από την εξορία, μιλά για το πέρασμα του ποταμού, όταν ο αρχιερέας χάνει τις δυνάμεις της και πέφτει, ένας άλλος σκοντάφτει πάνω της και πέφτει επίσης πάνω της. Ζητά συγγνώμη και εκείνη του απαντά: «Γιατί, ρε φίλε, με πέτυχες;» Περιγράφοντας τη φρίκη της φυλάκισής του, αστειεύεται λέγοντας: «Είμαι ξαπλωμένος σαν το σκυλί στο καλαμάκι» κ.λπ. Η ζωή είναι επίσης γεμάτη από σατιρικά πορτρέτα των εχθρών του Avvakum. Για παράδειγμα, σε μια επιστολή προς τον Alexei Mikhailovich γράφει: "Φτωχός, φτωχός, τρελός βασιλιάς!" Επίσης, η καινοτομία του Avvakum εκδηλώθηκε γράφοντας όχι ένα δημοσιογραφικό έργο με στοιχεία αυτοβιογραφίας, αλλά μια ολοκληρωμένη βιογραφία. Το έργο μετατρέπεται στην ιστορία των πρώτων χρόνων του κινήματος των Παλαιών Πιστών, στην ιστορία της Ρωσίας στο δεύτερο μισό του 17ου αιώνα. Εκτός από τον Avvakum, η ζωή του περιέχει τους συντρόφους και τους εχθρούς του και τα χωροχρονικά όρια της αφήγησης αντιπροσωπεύονται ευρέως. Όλα αυτά τα καινοτόμα χαρακτηριστικά κάνουν τη ζωή ένα εξαιρετικό έργο στο είδος του.
42. Ιστορική βάση, πρωτοτυπία στυλ του «The Tale of the Azov Siege of the Don Cossacks».
Τον 17ο αιώνα Εμφανίζεται μια σειρά ιστοριών για το Αζόφ, όπου δοξάζεται το πατριωτικό κατόρθωμα των Κοζάκων. Οι στρατιωτικές ιστορίες που γράφτηκαν εκείνη την εποχή αντανακλούσαν παραδείγματα του μαζικού ηρωισμού των Κοζάκων κατά την κατάληψη του φρουρίου. Το "The Tale of the Azov Seat" γράφτηκε τη δεκαετία του '40. 17ος αιώνας με βάση πραγματικά ιστορικά γεγονότα, όταν την άνοιξη του 1637 οι Κοζάκοι του Ντον, εκμεταλλευόμενοι την απασχόληση του Τούρκου Σουλτάνου στον πόλεμο με την Περσία, κατέλαβαν το φρούριο του Αζόφ εν αγνοία της κυβέρνησης της Μόσχας. Αυτό άνοιξε το δρόμο για τους Ρώσους προς την Αζοφική και τη Μαύρη Θάλασσα και τους προστάτευσε από συνεχείς επιθέσεις των Τούρκων και των Τατάρων στα νότια του κράτους της Μόσχας. Αλλά, φοβούμενος τις επιπλοκές στις σχέσεις με την Τουρκία, ο Τσάρος Μιχαήλ Φεντόροβιτς δεν δέχτηκε τον Αζόφ, διατάζοντας τους Κοζάκους να το εγκαταλείψουν. Το είδος είναι μια ιστορική ιστορία. Το πρώτο μέρος της ιστορίας μοιάζει με στυλ επιχειρηματικό έγγραφο, εδώ λέγεται αναλυτικά για τον αριθμό του στρατού των Τούρκων, αναγράφονται οι ημερομηνίες: «insch την 24η ημέρα την πρώτη ώρα της ημέρας ήλθαν σε μας να το οργώσουμε κοντά στην πόλη)), «κάθε κεφάλι. στο σύνταγμα του Janychens είχε 12.000)). Ολόκληρο το έργο, στην πραγματικότητα, είναι μια επίσημη αναφορά για τα γεγονότα της συνεδρίασης του Αζόφ, γιατί στην αρχή λέει ότι «οι Δον Κοζάκοι ήρθαν... στον Μέγα Δούκα Μιχαήλ Φεντόροβιτς... και έφεραν έναν πίνακα στην έδρα της πολιορκίας τους)). Η παρακάτω αφήγηση παρουσιάζει αυτόν τον πίνακα. Διαφορετικά στυλ μπλέκονται στην ιστορία, για παράδειγμα, πριν από την έναρξη των εχθροπραξιών, ένας πρεσβευτής έρχεται από τους Τούρκους με μια ομιλία στην οποία προσπαθεί να καλέσει σε μετάνοια και οίκτο: «Του επιτέθηκες σαν πεινασμένοι λύκοι και δεν γλίτωσες τον κάθε αρσενικό... και βάζεις, επομένως, παίρνεις επάνω σου το σκληρό όνομα του θηρίου». Στη συνέχεια, προσφέρεται υπηρεσία στον Τούρκο βασιλιά για ανταμοιβή. Μετά από αυτό δίνεται ένα μήνυμα απάντησης από τους Κοζάκους, στο οποίο μιλούν για τη δυσπιστία τους προς τους Τούρκους και τα ύπουλα σχέδια του τσάρου. Αυτά τα μηνύματα δίνουν στην ιστορία ένα ρητορικό, ρητορικό ύφος. Το έργο διακρίνεται επίσης από το στιχουργικό του ύφος: για παράδειγμα, η προσευχή των Κοζάκων πριν από τη μάχη, η μετάνοια των Κοζάκων ενώπιον του βασιλιά: «Συγχώρεσέ μας, υπηρέτη των αμαρτωλών σου, κυρίαρχε βασιλιά και ΜΕΓΑΛΟΣ ΔΟΥΚΑΣ Mikhailo Fedorovich)). Αυτό το ποιητικό μέρος βασίζεται σε ένα λαϊκό τραγούδι των Κοζάκων, το οποίο υποδηλώνει την επίδραση της λαογραφίας στην ιστορία. Η επιρροή των στρατιωτικών ιστοριών είναι επίσης αισθητή εδώ (στις περιγραφές των μαχών). Στο τελευταίο μέρος, αναδύεται ξανά ένα ρητορικό ύφος - ανταλλαγή μηνυμάτων μεταξύ των Κοζάκων και των Τούρκων. Τότε δίνεται ένα όραμα: η Μητέρα του Θεού εμφανίζεται στους Κοζάκους και τους ευλογεί για μάχη. Και πάλι η ιστορία παίρνει ντοκιμαντέρ - λέει για τον αριθμό των ζωντανών και τραυματισμένων Κοζάκων μετά τη μάχη, δίνονται οι ακριβείς ημερομηνίες (κατάληψη του Αζόφ - 26 Σεπτεμβρίου, όταν «ο Τούρκος Πασάς και οι Τούρκοι και ο Τσάρος της Κριμαίας ... έτρεξε να μας διώξει με αιώνια ντροπή))). ,
Η ιστορία διακρίνεται από το πατριωτικό πάθος, την ακρίβεια των περιγραφών, τη δημοτική γλώσσα και το ποιητικό ύφος, στο οποίο είναι αξιοσημείωτες οι παραδοσιακές τεχνικές στρατιωτικών ιστοριών και η λαογραφία του Ντον. Πρόκειται για ένα πρωτότυπο, καινοτόμο έργο τόσο σε περιεχόμενο όσο και σε στυλ.
43. Γενικά χαρακτηριστικά σατιρικών ιστοριών του 17ου αιώνα. Ανάλυση μιας από τις ιστορίες. Έργο του V.P. Adrianova-Peretz «Στις απαρχές της ρωσικής σάτιρας».
Τον 17ο αιώνα Η σάτιρα αναπτύσσεται πολύ καλά. Οι σατιρικές ιστορίες μπορούν να χωριστούν σε 3 ομάδες: αντιφεουδαρχικές, αντικληρικές και καθημερινές. Τα αντιφεουδαρχικά περιλαμβάνουν το "The Tale of Ersha Ershovich", "The Tale of Shemyakin's Court". Στους αντικληρικούς - «The Kolyazin Petition», «The Tale of Hawk Moth». Οι καθημερινές ιστορίες είναι φανταστικές. Τα έργα περιέχουν φανταστικούς χαρακτήρες και γεγονότα. Σε αυτό το είδος ανήκει και το “The Tale of Fatfortune”. Αντικατόπτριζαν τη δραματική σύγκρουση «παλαιότητας» και «νεότητας» στη σφαίρα της προσωπικής και δημόσιας ζωής. Το “The Tale of Hawkmoth” έχει 3 μέρη: 1-Εισαγωγή, 2-Συζήτηση μεταξύ του Hawkmoth και των κατοίκων του παραδείσου, 3-Έξοδος του Ιωάννη του Ευαγγελιστή. Αυτή η κατασκευή μιλά για τη μυθιστορηματική φύση του έργου. Αυτή η ιστορία είναι μια αντικληρική σάτιρα. Το πρώτο μέρος μιλά για το ποιος είναι ο σκόρος του γερακιού: «αυτός που πίνει νωρίς στις γιορτές του Θεού». Πεθαίνει και ένας άγγελος έρχεται γι 'αυτόν, μετά το οποίο αρχίζει το δεύτερο μέρος - η επικοινωνία του σκόρου γερακιού με όσους πλησιάζουν τις πύλες του ουρανού - τον Απόστολο Πέτρο, τον Απόστολο Παύλο, τον Βασιλιά Δαβίδ, τον Βασιλιά Σολομώντα. Ο Hawkmoth τους ζητά να τον αφήσουν να μπει, αλλά εκείνοι του απαντούν ότι οι αμαρτωλοί δεν μπορούν να πάνε στον παράδεισο. Για τον οποίο ο γερακόσκωρος θυμάται κάτι από τη ζωή του για τον καθένα, από το οποίο ο καθένας «ξέφυγε και ντροπιάστηκε γρήγορα». Στο τρίτο μέρος, ο Ιωάννης ο Θεολόγος πλησιάζει τις πύλες, ο οποίος λέει επίσης: «Δεν μπορείς να μπεις στον παράδεισο σαν γεράκι». Στον οποίο ο Hawkmoth απαντά ότι στο Ευαγγέλιό του είναι γραμμένο: «Αν αγαπάμε ο ένας τον άλλον, ο Θεός θα μας προστατεύσει και τους δύο». Και λέει ότι τότε ο Ιωάννης πρέπει είτε να τον αφήσει να μπει είτε να απαρνηθεί τη συγγραφή του Ευαγγελίου. Έτσι πηγαίνει στον παράδεισο ο σκόρος του γερακιού. Σε αυτό το έργο, το Υπέρτατο δόγμα παραβιάζεται, το Θεϊκό δικαστήριο αποδεικνύεται άδικο. Ο αμαρτωλός πηγαίνει στον παράδεισο. Αυτή η ιστορία, μια παρωδία μεσαιωνικών ιστοριών για τη μετά θάνατον ζωή, καταγγέλλει με οργή την εκκλησιαστική ευλάβεια και την εκκλησιαστική προσκύνηση διάσημων αγίων. Όλοι οι άγιοι που αναφέρονται εδώ αποδεικνύονται ανάξιοι του ουρανού. Και ο σκόρος του γερακιού λειτουργεί ως θυμωμένος κατήγορος και ταυτόχρονα πονηρός ομιλητής. Επομένως, αυτή η ιστορία συμπεριλήφθηκε στο ευρετήριο των απαγορευμένων βιβλίων.
44. Προβληματικές και ειδοποιητικές ασάφειες των «καθημερινών» ιστοριών του 17ου αιώνα. Ανάλυση μιας από τις ιστορίες.
Μέχρι το 2ο μισό του 17ου αιώνα. Στη ρωσική λογοτεχνία, αναδύεται μια ιδιαίτερη ποικιλία ειδών της καθημερινής ιστορίας, η οποία αντανακλά το δράμα της σύγκρουσης της «παλαιότητας» και της «νεότητας» στη σφαίρα της προσωπικής και δημόσιας ζωής. Αν πραγματικοί ήρωες ιστορικές ιστορίεςέγιναν συμμετέχοντες σε εξωπραγματικά γεγονότα, τότε οι περιπέτειες των φανταστικών χαρακτήρων σε καθημερινές ιστορίες εγγράφηκαν σταθερά στη γύρω ρωσική πραγματικότητα. Όλα τα γεγονότα και οι χαρακτήρες σε αυτά τα έργα είναι πλασματικά. Τα έργα αυτά διακρίνονταν από δημοσιογραφία και συγγραφική ελευθερία. Ο ίδιος ο συγγραφέας μπορούσε να επιλύσει τη διαφορά υπέρ του ενός ή του άλλου ήρωα, ανάλογα με τις ηθικές του θέσεις. Η καθημερινή ιστορία του ύστερου Μεσαίωνα αποκτά τα χαρακτηριστικά της φιλοσοφικής πεζογραφίας. Η καθημερινή ιστορία αντανακλούσε τον εκδημοκρατισμό του ήρωα, το αναδυόμενο ενδιαφέρον για « ανθρωπάκι" Το "The Tale of Ditune" δημιουργήθηκε μεταξύ εμπόρων το 2ο μισό του 17ου αιώνα. Η ιστορία είναι γραμμένη σε δημοτικό στίχο, βασισμένη σε καθημερινή ιστορία, συνοδευόμενη από λυρικές ηθικές διδαχές. Ο ήρωας της ιστορίας, Μπράβο, δεν έχει όνομα, δεν άκουσε τους γονείς του που έλεγαν: «Μην πας παιδί μου σε γλέντια και αδερφικά, μην κάθεσαι στο κάθισμα, μην πίνεις. Παιδί, δύο ξόρκια για ένα!» «Ήθελε να ζήσει όπως ήθελε» και έκανε το αντίθετο, έτσι έπεσε «σε αμέτρητη γύμνια και ξυπόλητη». Και η ιστορία κάνει έναν παραλληλισμό μεταξύ του Αδάμ και της Εύας, που υπέκυψαν στον πειρασμό, και Μπράβο. Εμφανίζεται η εικόνα ενός φιδιού πειρασμού, ενός «αποκαλούμενου αδερφού», που τον μεθύσει και μετά τον ληστεύει. Περαιτέρω, ο παραλληλισμός διατρέχει το κίνητρο της εξορίας - Μπράβο «είναι ντροπή... να εμφανίζεται στον πατέρα και τη μητέρα του» και αποφασίζει να φύγει «σε μια ξένη χώρα». Εκεί πηγαίνει σε ένα γλέντι, όπου λέει στον κόσμο για τα πάντα και ζητά βοήθεια. Τον βοηθούν και του δίνουν συμβουλές βασισμένες στην ηθική του Ντομοστρογέφσκι. Χάρη σε αυτούς, Μπράβο «από τη μεγάλη του ευφυΐα, κέρδισε περισσότερη κοιλιά από τον Σταρόφ. Αναζήτησα νύφη για μένα σύμφωνα με το έθιμο». Η Misfortune-Grief έμαθε γι' αυτό και εμφανίστηκε στους καλοπροαίρετους σε ένα όνειρο, προμηνύοντας: «Θα σε πάρουν από τη νύφη σου... χρυσό και ασήμι, θα σκοτωθείς». Αλλά ο Καλός Άνθρωπος δεν πίστεψε στο όνειρο, τότε η Θλίψη του εμφανίστηκε σε ένα όνειρο με τη μορφή του Αρχαγγέλου Γαβριήλ, λέγοντας ότι ευτυχία είναι να είσαι φτωχός και μεθυσμένος. Μετά από αυτό, ο Καλός Άνθρωπος ακολουθεί τις οδηγίες της Θλίψης, αλλά τότε συνειδητοποιεί το λάθος του: «Εγώ, ο καλός άνθρωπος, έχω ωθηθεί σε μπελάδες». Όμως η Θλίψη δεν τον αφήνει να φύγει, λέγοντας ότι ο Καλός Άνθρωπος δεν θα τον αφήσει. Έχοντας παλέψει μάταια με τη Θλίψη, «ο καλός άνθρωπος πήγε στο μοναστήρι για να κάνει μοναχικούς όρκους», έτσι σώθηκε. Ο ήρωας της ιστορίας είναι ένας υποβαθμισμένος άνθρωπος, αλλά ανησυχεί για αυτό. Αυτή είναι η πρώτη εικόνα ενός αλήτη στη ρωσική λογοτεχνία, με τον οποίο ο συγγραφέας συμπάσχει, αλλά ταυτόχρονα καταδικάζει. Η εικόνα της Θλίψης είναι χτισμένη πάνω σε λαογραφικές αρχές. Η θλίψη αναγκάζει τον άνθρωπο να επιλέξει τον λάθος δρόμο, αλλά είναι επίσης ανταπόδοση για τα λάθη του όταν λέει: «Και όποιος δεν ακούει τις διδασκαλίες των γονιών του είναι καλός, θα τον διδάξω, ω δυστυχής θλίψη». Αυτό το έργο μοιάζει στο είδος με μια παραβολή ή ένα μάθημα, γιατί... γεμάτο ήθος που δίνεται από συγκεκριμένο παράδειγμα. Επίσης η ιστορία είναι πολύ κοντά παραδοσιακά τραγούδιασχετικά με το Βουνό, ορισμένα μέρη έχουν επικό χαρακτήρα (για παράδειγμα, η άφιξη του Μπράβο στη γιορτή και το καύχημά του). Το έργο είναι κοντά στη λαογραφία, όπως φαίνεται στις συγκρίσεις: Μπράβο - «βραχοπούλι», Αλίμονο - «Γκρι γεράκι» κ.λπ. Με βάση αυτό, μπορούμε να πούμε ότι η ιστορία είναι μια συγχώνευση λαογραφίας και λογοτεχνίας, ξεπερνά τα συστήματα των ειδών, συνδυάζοντας πολλά είδη και παραδόσεις.
45. Ιστορία της εμφάνισης και του ρεπερτορίου του δικαστικού θεάτρου. Το έργο «Τζούντιθ».
Το δικαστικό θέατρο του Τσάρου Αλεξέι Μιχαήλοβιτς εμφανίστηκε τον Οκτώβριο του 1672 και έγινε μια νέα κρατική «διασκέδαση». Ο Τσάρος προσέλαβε ξένους ηθοποιούς για το θέατρό του. Οι ερευνητές πιστεύουν ότι ο εμπνευστής της δημιουργίας αυτού του θεάτρου ήταν ο boyar Artamon Matveev. Είχε το δικό του home theatre με μουσικούς και ο ίδιος έπαιξε επανειλημμένα ως ηθοποιός. Μέχρι το 1672, οι παραστάσεις ανέβαιναν στο παλάτι Izmailovsky, στο Κρεμλίνο, στο σπίτι του πεθερού του Τσάρου, Boyar Miloslavsky, και στην «κωμωδία» στην αυλή Aptekarsky. Γράφοντας το πρώτο θεατρικό έργο βασισμένο στη βιβλική ιστορία της Εσθήρ και του γάμου της με Πέρσης βασιλιάς, μετά την οποία αποκάλυψε τη συνωμοσία και έσωσε τον λαό της από την εξόντωση, ο τσάρος εμπιστεύτηκε τον Γρηγόριο στον πάστορα του Γερμανικού Συνοικισμού της Μόσχας. Τα κύρια προβλήματα του έργου: η αληθινή βασιλική δύναμη και το έλεος, η υπερηφάνεια και η ταπεινοφροσύνη, ήταν πολύ δημοφιλή εκείνη την εποχή. Στις 17 Οκτωβρίου 1672 έγινε η πρεμιέρα του. Το έργο αποτελούνταν από έναν πρόλογο και 7 πράξεις, χωρισμένες σε φαινόμενα. Η παράσταση διήρκεσε 10 ώρες χωρίς διάλειμμα. Η παράσταση ενθουσίασε τον βασιλιά. Έτσι, η ιστορία του ρωσικού θεάτρου ξεκίνησε με το αυλικό θέατρο και η ιστορία του ρωσικού δράματος ξεκίνησε με τη «Δράση του Αρταξέρξη». Τα πρώτα έργα στη ρωσική σκηνή γράφτηκαν με θέματα από τη Βίβλο, βίους αγίων, ιστορία και αρχαία μυθολογία. Η σύνδεση των έργων με τη νεωτερικότητα τονίστηκε από ποιητικούς προλόγους. Τέτοια έργα περιλαμβάνουν το έργο «Judith». Λέει για την πολιορκία της ιουδαϊκής πόλης της Βεθουλίας από τα ασσυριακά στρατεύματα υπό την ηγεσία του στρατηγού Ολοφέρνη και τη δολοφονία του από την Μπεθουλιανή Ιουδήθ. Το έργο έχει 7 πράξεις, χωρισμένες σε «κουβούκλιο» μερικές φορές οι σκηνές δίνουν τη θέση τους σε κωμικές, εκτός από ηρωικούς χαρακτήρες. Για παράδειγμα, όταν η Τζούντιθ ανακοινώνει την πρόθεσή της να σκοτώσει τον Ολοφέρνη και η κατάσταση γίνεται τεταμένη γιατί... Όλοι ανησυχούν, η Άμπρα, η υπηρέτρια της Τζούντιθ, ρωτά: «Πώς είναι οι Ασιριανοί: είναι έτσι ή ποιοι άνθρωποι;» Η σύνδεση του έργου με τη νεωτερικότητα αποδεικνύεται από την έκκληση προς τον Αλεξέι Μιχαήλοβιτς, που προηγείται του κειμένου του έργου. Τα πρώτα έργα του ρωσικού θεάτρου ήταν κοντά στο είδος των «αγγλικών» κωμωδιών, η καλλιτεχνική τους ιδιαιτερότητα ήταν η πληθώρα αιματηρών, ωμά νατουραλιστικών σκηνών και δραματικών συγκρούσεων. Για παράδειγμα, η Τζούντιθ έδειξε σε όλους το ματωμένο κεφάλι του Ολοφέρνη. Μετά από αυτό, η Τζούντιθ λέει στην υπηρέτρια Άμπρα: «Ήσυχα βάλε με στη γιορτή σου», και εκείνη επαινεί το θάρρος της Τζούντιθ και λέει μια κωμική φράση: «Τι θα πει αυτός ο άθλιος όταν ξυπνήσει και η Τζούντιθ έχει φύγει με το κεφάλι του; ” Ο αιχμάλωτος στρατιώτης Susakim, ένας κωμικός χαρακτήρας, υποβάλλεται σε μια «παρωδία». Έχοντας σηκωθεί, ο ήρωας δεν μπορεί να καταλάβει για πολύ καιρό αν είναι ζωντανός, και έχοντας βρει ρούχα και παπούτσια, προσποιείται ότι ψάχνει το κεφάλι του, ρωτώντας: «Ω, κύριοι! Αν κάποιος από εσάς…έκρυψε το κεφάλι μου, του ζητώ ταπεινά… να μου το επιστρέψει». Η «μεταβλητότητα» της ζωής τονίζεται από την κίνηση της δράσης στο έργο. Στο έργο μεταφέρεται από το παλάτι στο στρατόπεδο του Ολοφέρνη και από εκεί στην πολιορκημένη πόλη και το σπίτι της Ιουδίθ. Ο επίσημος λόγος των αυλικών αντικαθίσταται από το άτακτο τραγούδι των μεθυσμένων στρατιωτών και οι λυρικοί λόγοι της ηρωίδας αντικαθίστανται από χορωδίες. Έτσι, αυτό το έργο ήταν χαρακτηριστικό της εποχής εκείνης και ήταν ένα εντυπωσιακό παράδειγμα του δράματος του 17ου αιώνα.
46. Σχολικό θέατρο. «Η Κωμωδία της Παραβολής του Ασώτου».
Στα τέλη του 17ου αιώνα. κατάγεται από τη Ρωσία σχολικό θέατρο. Δημιουργημένα με βάση τις πλοκές των βιβλίων της Αγίας Γραφής, τα έργα σχολικής δραματουργίας αποτελούνταν από μακροσκελείς μονόλογους γραμμένους σε συλλαβές που λέγονταν όχι μόνο από βιβλικούς χαρακτήρες, αλλά και από αλληγορικές εικόνες (Έλεος, Φθόνος). Αυτά τα έργα ανέβηκαν στην Ακαδημία Κιέβου-Μοχύλα, στη σχολή Ζαϊκονοσπάσκυ του Συμεών του Πόλοτσκ, στη Σλαβο-Ελληνορωμαϊκή Ακαδημία της Μόσχας και στο σχολείο του Ντμίτρι Ροστόφ. Ένας από τους πρώτους Ρώσους παιδαγωγούς και ποιητές του μπαρόκ ήταν ο Συμεών του Πολότσκ. Τα έργα του «Η κωμωδία της παραβολής του άσωτου» και «Η τραγωδία του βασιλιά Ναβουχοδονόσορα» του έφεραν φήμη. Η «Κωμωδία» γράφτηκε σε μια πλοκή ευαγγελίου, περιείχε μια σύγκρουση χαρακτηριστική εκείνης της εποχής, όταν τα «παιδιά» δεν άκουγαν τους γονείς τους, επιβαρύνονταν από τη φροντίδα τους και έφευγαν από το σπίτι με όνειρα να δουν τον κόσμο. Πρόβλημα συμπεριφοράς νέος άνδραςαντανακλάται επίσης σε ιστορίες του δεύτερου μισού του 17ου αιώνα, όπως «Η ιστορία της ατυχίας», «Η ιστορία του Σάββα Γκρούντιτσιν» και «Η ιστορία του Φρολ Σκόμπεεφ». Το έργο είναι μικρό σε μέγεθος, η σύνθεσή του είναι πολύ απλή, το σκηνικό είναι συμβατικό, ο αριθμός των χαρακτήρων είναι μικρός και οι χαρακτήρες είναι ανώνυμοι (π. .). Δεν υπάρχουν αλληγορίες στο έργο και όλα αυτά φέρνουν την «Κωμωδία» πιο κοντά στα σχολικά δράματα και εξασφάλισαν την επιτυχία της. Η κωμωδία ξεκινά με έναν πρόλογο, ο οποίος καλεί την προσοχή για να παρακολουθήσετε αυτό το έργο. Μετά αρχίζει το πρώτο μέρος, όπου ο πατέρας μοιράζει την κληρονομιά στους γιους του, για την οποία ευχαριστούν τον πατέρα, αλλά ο μικρότερος ζητά ευλογίες και λέει: «Θέλω να ξεκινήσω την πορεία μου. Τι παίρνω στο σπίτι; Τι θα σπουδάσω; Προτιμώ να γίνω πιο πλούσιος στο μυαλό μου όταν ταξιδεύω». Στο δεύτερο μέρος, ο μικρότερος γιος φεύγει από το σπίτι και μιλά για το ποτό και το γλέντι του. Το τρίτο μέρος αποτελείται από μία μόνο πρόταση: «Θα έρθει Άσωτος γιοςΠερνά, οι υπηρέτες τον παρηγορούν με διάφορους τρόπους. είναι καταθλιπτικό». V~4-<ш_частиговорвтсал его нищете и голоде. В 5-ой части сын возвращается к отцу, а в 6-ой он показан уже одетым и накормленным, восхваляющим Бога. Далее следует эпилог, в котором говорится о назначении пьесы и наставляет^ запомнить её. Из всего этого следует, что стиль пьесы-поучительный. И несмотря на то, что она названа комедией, по сути своей это притча.
47. Ποιητική πρωτοτυπία των ποιητικών συλλογών του Συμεών του Πολότσκ.
Ένας από τους πρώτους Ρώσους παιδαγωγούς και ποιητές του μπαρόκ ήταν ο Συμεών του Πολότσκ. Λίγο πριν από το θάνατό του, συγκέντρωσε τα γραπτά και τα ποιήματά του σε τεράστιες συλλογές - "Rhythmologion" και "Multicolored Vertograd". Η έντονη δουλειά του συνδέθηκε με το έργο της ριζοβολίας μιας νέας λεκτικής κουλτούρας, μπαρόκ χαρακτήρα, στο ρωσικό έδαφος. Η «πόλη των ελικοπτέρων» που δημιούργησε κατέπληξε τον αναγνώστη με τα «πολύχρωμά» της). Τα ποιήματα ήταν αφιερωμένα σε ποικίλα θέματα και τακτοποιήθηκαν στη συλλογή σύμφωνα με θεματικές επικεφαλίδες, όπου ταξινομήθηκαν αλφαβητικά ανά τίτλο. Σε αυτές τις συλλογές, κατήγγειλε ό,τι ήταν σε αντίθεση με την ιδέα του για το ιδανικό και επαίνεσε ακούραστα τον βασιλιά, γιατί. πίστευε ότι αυτή ήταν η «υπηρεσία» του στη Ρωσία. Ο Συμεών του Πολότσκ ήταν ένας πειραματικός ποιητής που στράφηκε στα μέσα της ζωγραφικής και της αρχιτεκτονικής για να δώσει στα ποιήματά του σαφήνεια και να αιχμαλωτίσει τη φαντασία του αναγνώστη. Στον «Ρώσικο αετό» υπάρχει μια μορφή «ακροστικού ποιήματος», τα αρχικά γράμματα του οποίου σχηματίζουν την πρόταση: «Τσάρος Αλεξέι Μιχαήλοβιτς, Κύριε, χάρισέ του πολλά καλοκαίρια», καθώς και ποιήματα ρέμπους, «ηχώ» με ερωτήσεις ομοιοκαταληξίας. και απαντήσεις, και φιγούρες ποιήματα. Αυτό απαιτούσε επιδεξιότητα και οξύνοια του μυαλού από τον ποιητή. Η μπαρόκ ποίηση καλλιέργησε επίσης «πολύγλωσσα» ποιήματα, τα οποία αντικατοπτρίστηκαν στο ποίημα του Polotsky αφιερωμένο στα Χριστούγεννα, το οποίο έγραψε στα σλαβικά, τα πολωνικά και τα λατινικά. Οι παραδόσεις του Μπαρόκ εκδηλώθηκαν επίσης μέσω του υψηλού ύφους, προσανατολισμένου στην εκκλησιαστική σλαβική γλώσσα με προτίμηση στις σύνθετες λέξεις. Ο Συμεών, για παράδειγμα, χρησιμοποιούσε σύνθετα επίθετα, τα οποία συχνά εφευρίσκονταν από τον ίδιο: «καλοφτιαγμένο», «θεόπνευστο» κ.λπ. Τα πράγματα και τα φαινόμενα που απεικόνιζε είχαν συχνά μια αλληγορική σημασία που «μιλούσαν», διδάσκοντας. Μερικές φορές η διδασκαλία έπαιρνε τη μορφή μιας διασκεδαστικής, σατυρικής ιστορίας. Για παράδειγμα, το ποίημα «Μεθυσία» (ένας μεθυσμένος, έχοντας γυρίσει σπίτι, είδε 4 γιους αντί για 2, γιατί είδε διπλούς· άρχισε να κατηγορεί τη γυναίκα του για ακολασία και τον διατάζει να πάρει ένα καυτό κομμάτι σίδερου για να αποδείξει Η σύζυγος όμως ζητά από τον σύζυγό της να της δώσει ένα κομμάτι από τον φούρνο, μετά το οποίο, αφού καεί, νηφάλιασε και καταλαβαίνει τα πάντα με ένα ηθικό δίδαγμα Ο βάλτος ούρλιαξε και ενόχλησε τον «καλόγερο που προσεύχεται». το τέλος δίνεται ένα ήθος όπου η κραυγή των φρύνων συγκρίνεται με την «αγκαλιά» των γυναικών και λέγεται ότι μπορούν να φιμωθούν με τον ίδιο τρόπο ). Οι επιστήμονες εντοπίζουν 3 βασικές τάσεις στο έργο του Συμεών: διδακτική-εκπαιδευτική («Πολύχρωμη Βέρτογκραντ»), πανηγυρική («Ρυθμολογία») και πολεμική (πραγματεία «Η ράβδος της κυβέρνησης», που στρέφεται κατά των σχισματικών).
Προέλευση και ποιητική πρωτοτυπία του μπαρόκ στυλ στη ρωσική λογοτεχνία.
Το μπαρόκ είναι ένα από τα πρώτα ευρωπαϊκά στυλ που παρουσιάστηκαν στη ρωσική κουλτούρα. Η Ιταλία θεωρείται η γενέτειρα του μπαρόκ, η χώρα όπου έφτασε στο απόγειό της είναι η Ισπανία. Το μπαρόκ ήρθε στη Ρωσία από την Πολωνία μέσω της Ουκρανίας και της Λευκορωσίας. Στη Ρωσία, αντικατέστησε τον Μεσαίωνα και έγινε ένα είδος Αναγέννησης του ρωσικού πολιτισμού. Αυτό οδήγησε στην απώλεια της θρησκευτικής και φιλοσοφικής αυτοαπορρόφησης του μπαρόκ και στην προώθηση της εκκοσμίκευσης του πολιτισμού. Επομένως, το μπαρόκ στη ρωσική κουλτούρα απέκτησε ένα αισιόδοξο πάθος, χωρίς να αναπτύξει τα φιλοσοφικά κίνητρα της «αδυναμίας της ζωής» και διακήρυξε την ανθρώπινη ζωή ως συνεχείς απολαύσεις και συναρπαστικά ταξίδια. Αυτή η ιδέα της «ποικιλομορφίας» του κόσμου διαμόρφωσε στη λογοτεχνία έναν νέο τύπο ήρωα - τον κυνηγό της Τύχης, έναν περίεργο και επιχειρηματικό άνθρωπο που απολαμβάνει τη ζωή. Το μπαρόκ στη ρωσική του εκδοχή επηρέασε κυρίως την κουλτούρα των ανώτερων τάξεων, γιατί ήταν περιορισμένη χρονικά. Δόξασε την επιστήμη, την παιδεία και τη λογική. Στην ποίηση του μπαρόκ, εκτιμήθηκε η επιτήδευση και η μάθηση, τα «πολύγλωσσα» ποιήματα ήταν ευπρόσδεκτα, κάτι που αντικατοπτρίστηκε στο ποίημα του Polotsky αφιερωμένο στα Χριστούγεννα, το οποίο έγραψε στα σλαβικά, τα πολωνικά και τα λατινικά. Οι παραδόσεις του Μπαρόκ εκδηλώθηκαν επίσης μέσω του υψηλού ύφους, προσανατολισμένου στην εκκλησιαστική σλαβική γλώσσα με προτίμηση στις σύνθετες λέξεις. Ο Συμεών, για παράδειγμα, χρησιμοποίησε σύνθετα επίθετα, τα οποία συχνά εφευρέθηκε από τον ίδιο: «καλοεργάζεται», «εμπνευσμένο από τον Θεό, ανθοφόρος» κ.λπ. Παρ' όλο τον ελιτισμό του, το μπαρόκ απευθυνόταν στο λαό και εξυπηρετούσε τους σκοπούς της εκπαίδευσης και της ανατροφής του. Γεμάτη επιστημονικό και δημοσιογραφικό υλικό, ιστορικές και γεωγραφικές πληροφορίες, η μπαρόκ ποίηση προσπάθησε να ξεπεράσει τα όρια της λογοτεχνίας. Οι ανακαλύψεις του μπαρόκ περιλαμβάνουν μια νέα ματιά σε ένα άτομο, του οποίου η εικόνα στερείται αναγεννησιακής αρμονίας. Η περίπλοκη πλοκή ανάγκασε τους χαρακτήρες να κινούνται ενεργά στο χώρο και μια πληθώρα τοπίων και πορτρέτων εμφανίστηκε στο έργο. Ο κόσμος του μπαρόκ μας εξέπληξε με τις ιδιότροπες φόρμες, τη διαφορετικότητα και την πολυφωνία του. Και η ρωσική έκδοση του μπαρόκ, σε αντίθεση με την ευρωπαϊκή, διακρίθηκε από μέτρο. Στη ρωσική παράδοση, το ενδιαφέρον για νατουραλιστικές σκηνές αγάπης και θανάτου και περιγραφές της μετά θάνατον ζωής ήταν επίσης αποδυναμωμένο. Η ποίηση του μπαρόκ ρίζωσε στη ρωσική λογοτεχνία, εμπλουτίζοντάς την με νέες ποιητικές φόρμες. Το εύρος τους είναι πολύ ευρύ: από ποιητικές μεταγραφές λειτουργικών κειμένων έως επιγράμματα, από πανηγυρικούς χαιρετισμούς που απευθύνονται στον βασιλιά μέχρι επιγραφές για εικόνες αλφαβητοβιβλίων. Το μπαρόκ απελευθέρωσε τον ποιητή, δίνοντάς του την ελευθερία να επιλέξει τη μορφή του έργου του, και αυτή η αναζήτηση συχνά οδηγούσε στην καταστροφή των ορίων μεταξύ των ειδών, των διαφορετικών τύπων τέχνης και της τέχνης και της επιστήμης. Τα ποιήματα θα μπορούσαν να λάβουν τη μορφή διαλόγου, να γίνουν μέρος μιας εικαστικής σύνθεσης κ.λπ. Η φόρμα άρχισε να υπερισχύει του περιεχομένου: ποιητές συνέθεταν ακροστιχίδες, σχήματα στίχους, δημιουργούσαν λαβύρινθους με μια επαναλαμβανόμενη φράση, «ηχώ». Τα ποιήματα «Λεονίνσκι» με ομοιοκαταληξία ημιστίχια έρχονται στη μόδα. Αν και η λογοτεχνία του ρωσικού μπαρόκ φαίνεται μακριά από αυστηρούς κανόνες και κανόνες, είχε το δικό της μοτίβο, το οποίο οδήγησε στην εμφάνιση σταθερών εικόνων και φρασεολογικών ενοτήτων: Τσάρος - "αετός", "ήλιος", Ρωσία - "ουρανός". Αργότερα, αυτοί οι τύποι, οι ιδέες και οι τεχνικές υιοθετήθηκαν και τροποποιήθηκαν στη λογοτεχνία του ρωσικού κλασικισμού.
Η παλιά ρωσική λογοτεχνία είναι το στέρεο θεμέλιο πάνω στο οποίο χτίζεται το μεγαλειώδες οικοδόμημα του εθνικού ρωσικού καλλιτεχνικού πολιτισμού του 18ου-20ου αιώνα.
Βασίζεται σε υψηλά ηθικά ιδανικά, πίστη στον άνθρωπο, στις δυνατότητές του για απεριόριστη ηθική βελτίωση, πίστη στη δύναμη του λόγου, στην ικανότητά του να μεταμορφώνει τον εσωτερικό κόσμο του ανθρώπου, στο πατριωτικό πάθος της εξυπηρέτησης της ρωσικής γης - του κράτους - η Πατρίδα, η πίστη στον απόλυτο θρίαμβο του καλού επί των δυνάμεων του κακού, η καθολική ενότητα των ανθρώπων και η νίκη της επί της μίσους διχόνοιας.
Χωρίς να γνωρίζουμε την ιστορία της αρχαίας ρωσικής λογοτεχνίας, δεν θα κατανοήσουμε το πλήρες βάθος του έργου του A. S. Pushkin, την πνευματική ουσία της δημιουργικότητας
N.V. Gogol, η ηθική αναζήτηση του L.N. Tolstoy, το φιλοσοφικό βάθος του F.M Dostoevsky, η πρωτοτυπία του ρωσικού συμβολισμού, η λεκτική αναζήτηση των μελλοντολόγους.
Χρονολογικά όρια της παλαιάς ρωσικής λογοτεχνίας και τα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά της.
Η ρωσική μεσαιωνική λογοτεχνία είναι το αρχικό στάδιο στην ανάπτυξη της ρωσικής λογοτεχνίας. Η ανάδυσή του συνδέεται στενά με τη διαδικασία συγκρότησης του πρώιμου φεουδαρχικού κράτους.
Υποταγμένη στα πολιτικά καθήκοντα της ενίσχυσης των θεμελίων του φεουδαρχικού συστήματος, αντανακλούσε με τον δικό του τρόπο διάφορες περιόδους ανάπτυξης των δημοσίων και κοινωνικών σχέσεων στη Ρωσία τον 11ο-17ο αιώνα. Η παλιά ρωσική λογοτεχνία είναι η λογοτεχνία της αναδυόμενης μεγάλης ρωσικής εθνικότητας, η οποία σταδιακά εξελίσσεται σε έθνος.
Το ζήτημα των χρονολογικών ορίων της αρχαίας ρωσικής λογοτεχνίας δεν έχει επιλυθεί οριστικά από την επιστήμη μας. Οι ιδέες για τον όγκο της αρχαίας ρωσικής λογοτεχνίας παραμένουν ακόμη ελλιπείς.
Πολλά έργα χάθηκαν στην πυρκαγιά αμέτρητων πυρκαγιών, κατά τις καταστροφικές επιδρομές των νομάδων της στέπας, την εισβολή Μογγόλο-Τάταρων εισβολέων και Πολωνο-Σουηδών εισβολέων! Και αργότερα, το 1737, τα ερείπια της βιβλιοθήκης των τσάρων της Μόσχας καταστράφηκαν από μια πυρκαγιά που ξέσπασε στο Μεγάλο Παλάτι του Κρεμλίνου.
Το 1777, η Βιβλιοθήκη του Κιέβου καταστράφηκε από πυρκαγιά. Κατά τη διάρκεια του Πατριωτικού Πολέμου του 1812, οι χειρόγραφες συλλογές των Musin-Pushkin, Buturlin, Bauze, Demidov και της Εταιρείας Εραστών της Ρωσικής Λογοτεχνίας της Μόσχας κάηκαν στη Μόσχα.
Οι κύριοι φύλακες και αντιγραφείς βιβλίων στην Αρχαία Ρωσία, κατά κανόνα, ήταν μοναχοί, οι οποίοι ενδιαφέρονταν λιγότερο για την αποθήκευση και την αντιγραφή βιβλίων κοσμικού (κοσμικού) περιεχομένου. Και αυτό εξηγεί σε μεγάλο βαθμό γιατί η συντριπτική πλειονότητα των έργων αρχαίας ρωσικής γραφής που έφτασαν σε εμάς είναι εκκλησιαστικού χαρακτήρα.
Τα έργα της αρχαίας ρωσικής λογοτεχνίας χωρίστηκαν σε "κοσμικά" και "πνευματικά". Τα τελευταία υποστηρίχθηκαν και διαδόθηκαν με κάθε δυνατό τρόπο, αφού περιείχαν τις διαρκείς αξίες του θρησκευτικού δόγματος, της φιλοσοφίας και της ηθικής, και τα πρώτα, με εξαίρεση τα επίσημα νομικά και ιστορικά έγγραφα, κηρύχθηκαν «μάταια». Χάρη σε αυτό παρουσιάζουμε την αρχαία μας γραμματεία ως πιο εκκλησιαστική από ό,τι ήταν στην πραγματικότητα.
Κατά την έναρξη της μελέτης της αρχαίας ρωσικής λογοτεχνίας, είναι απαραίτητο να ληφθούν υπόψη τα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά της, τα οποία διαφέρουν από τη λογοτεχνία της σύγχρονης εποχής.
Ένα χαρακτηριστικό γνώρισμα της παλιάς ρωσικής λογοτεχνίας είναι η χειρόγραφη φύση της ύπαρξης και της διανομής της. Επιπλέον, αυτό ή εκείνο το έργο δεν υπήρχε με τη μορφή χωριστού, ανεξάρτητου χειρογράφου, αλλά αποτελούσε μέρος διαφόρων συλλογών που επιδίωκαν ορισμένους πρακτικούς στόχους.
«Ό,τι δεν χρησιμεύει για χάρη, αλλά για εξωραϊσμό, υπόκειται στην κατηγορία της ματαιοδοξίας». Αυτά τα λόγια του Μεγάλου Βασιλείου καθόρισαν σε μεγάλο βαθμό τη στάση της αρχαίας ρωσικής κοινωνίας απέναντι στα γραπτά έργα. Η αξία ενός συγκεκριμένου χειρόγραφου βιβλίου αξιολογήθηκε από την άποψη του πρακτικού σκοπού και της χρησιμότητάς του.
«Μεγάλη είναι η ωφέλεια των διδασκαλιών των βιβλίων, γιατί διδάσκουμε μέσω βιβλίων και διδάσκουμε τους τρόπους της μετάνοιας, και κερδίζουμε σοφία και αποχή από τα λόγια των βιβλίων. γιατί αυτά είναι τα ποτάμια που τρέφουν το σύμπαν, αυτές είναι οι πηγές της σοφίας, αυτές είναι οι πηγές της σοφίας, αυτά είναι τα αναζήτητα βάθη, αυτές είναι οι ανέσεις μας στη θλίψη, αυτά είναι τα χαλινάρια της αυτοκυριαρχίας... Αν ψάξεις επιμελώς τη σοφία στα βιβλία, θα βρεις μεγάλη πρόοδο στην ψυχή σου...» – διδάσκει ο χρονικογράφος το 1037.
Ένα άλλο χαρακτηριστικό της αρχαίας μας γραμματείας είναι η ανωνυμία και η απροσωπία των έργων της. Αυτό ήταν συνέπεια της θρησκευτικο-χριστιανικής στάσης της φεουδαρχικής κοινωνίας απέναντι στον άνθρωπο και ειδικότερα στο έργο ενός συγγραφέα, καλλιτέχνη και αρχιτέκτονα.
Στην καλύτερη περίπτωση, γνωρίζουμε τα ονόματα μεμονωμένων συγγραφέων, «κειμένων» βιβλίων, που με σεμνότητα βάζουν το όνομά τους είτε στο τέλος του χειρογράφου, είτε στο περιθώριο του, είτε (που είναι πολύ λιγότερο συνηθισμένο) στον τίτλο του έργου. Ταυτόχρονα, ο συγγραφέας δεν θα δεχτεί το όνομά του με τέτοια αξιολογικά επίθετα όπως «λεπτός», «ανάξιος», «πολλοί αμαρτωλοί».
Οι βιογραφικές πληροφορίες για τους αρχαίους Ρώσους συγγραφείς που είναι γνωστοί σε εμάς, ο όγκος της δημιουργικότητάς τους και η φύση των κοινωνικών τους δραστηριοτήτων είναι πολύ, πολύ σπάνιες. Επομένως, αν κατά τη μελέτη της λογοτεχνίας του 18ου-20ου αι. Οι μελετητές της λογοτεχνίας χρησιμοποιούν ευρέως βιογραφικό υλικό, αποκαλύπτουν τη φύση των πολιτικών, φιλοσοφικών, αισθητικών απόψεων αυτού ή του άλλου συγγραφέα, χρησιμοποιώντας τα χειρόγραφα του συγγραφέα, ανιχνεύουν την ιστορία της δημιουργίας έργων, αποκαλύπτουν τη δημιουργική ατομικότητα του συγγραφέα και στη συνέχεια πρέπει να προσεγγίζουν τα μνημεία της αρχαίας ρωσικής γραφής με διαφορετικό τρόπο.
Στη μεσαιωνική κοινωνία δεν υπήρχε η έννοια των πνευματικών δικαιωμάτων, τα ατομικά χαρακτηριστικά της προσωπικότητας του συγγραφέα δεν έλαβαν τόσο ζωντανή εκδήλωση όπως στη λογοτεχνία της σύγχρονης εποχής. Οι αντιγραφείς ενεργούσαν συχνά ως επιμελητές και συν-συγγραφείς παρά ως απλοί αντιγραφείς του κειμένου. Άλλαξαν τον ιδεολογικό προσανατολισμό του έργου που αντιγραφόταν, τη φύση του στυλ του, συντόμευσαν ή διένειμαν το κείμενο σύμφωνα με τα γούστα και τις απαιτήσεις της εποχής τους.
Ως αποτέλεσμα, δημιουργήθηκαν νέες εκδόσεις μνημείων. Και ακόμη και όταν ο αντιγραφέας απλώς αντέγραφε το κείμενο, η λίστα του ήταν πάντα κάπως διαφορετική από την αρχική: έκανε τυπογραφικά λάθη, παρέλειψε λέξεις και γράμματα και άθελά του αντικατόπτριζε στη γλώσσα τα χαρακτηριστικά της μητρικής του διαλέκτου. Από αυτή την άποψη, στην επιστήμη υπάρχει ένας ειδικός όρος - "izvod" (χειρόγραφο της έκδοσης Pskov-Novgorod, Μόσχα, ή, ευρύτερα, βουλγαρικά, σερβικά κ.λπ.).
Κατά κανόνα, τα κείμενα έργων του συγγραφέα δεν έχουν φτάσει σε εμάς, αλλά οι μεταγενέστεροι κατάλογοι τους έχουν διατηρηθεί, μερικές φορές μακρινοί από την εποχή που γράφτηκε το πρωτότυπο κατά εκατό, διακόσια ή περισσότερα χρόνια. Για παράδειγμα, το «The Tale of Bygone Years», που δημιουργήθηκε από τον Νέστορα το 1111-1113, δεν έχει διασωθεί καθόλου και η έκδοση της «ιστορίας» του Sylvester (1116) είναι γνωστή μόνο ως μέρος του Laurentian Chronicle του 1377. Το Tale of Igor's Host», γραμμένο στα τέλη της δεκαετίας του '80 του 12ου αιώνα, βρέθηκε σε έναν κατάλογο του 16ου αιώνα.
Όλα αυτά απαιτούν από τον ερευνητή της αρχαίας ρωσικής λογοτεχνίας ασυνήθιστα ενδελεχή και επίπονη κειμενική εργασία: μελέτη όλων των διαθέσιμων καταλόγων ενός συγκεκριμένου μνημείου, καθορισμός του χρόνου και του τόπου της συγγραφής τους συγκρίνοντας διάφορες εκδόσεις, παραλλαγές καταλόγων, καθώς και τον προσδιορισμό της έκδοσης λίστα με τις περισσότερες αντιστοιχίες στο αρχικό κείμενο του συγγραφέα. Με τα θέματα αυτά ασχολείται ένας ειδικός κλάδος της φιλολογικής επιστήμης - η κειμενική κριτική.
Όταν λύνει σύνθετες ερωτήσεις σχετικά με το χρόνο γραφής ενός συγκεκριμένου μνημείου και των καταλόγων του, ο ερευνητής στρέφεται σε μια τέτοια βοηθητική ιστορική και φιλολογική επιστήμη όπως η παλαιογραφία.
Με βάση τα χαρακτηριστικά των γραμμάτων, τη γραφή, τη φύση του υλικού γραφής, τα υδατογραφήματα, τη φύση των κεφαλών, τα στολίδια, τις μινιατούρες που απεικονίζουν το κείμενο ενός χειρογράφου, η παλαιογραφία καθιστά δυνατό τον σχετικά ακριβή προσδιορισμό του χρόνου δημιουργίας ενός συγκεκριμένου χειρογράφου και ο αριθμός των γραφέων που το έγραψαν.
Στο XI - το πρώτο μισό του XIV αιώνα. Το κύριο υλικό γραφής ήταν η περγαμηνή, φτιαγμένη από δέρμα μοσχαριού. Στη Ρωσία, η περγαμηνή ονομαζόταν συχνά «μοσχάρι» ή «χαράτια». Αυτό το ακριβό υλικό ήταν, φυσικά, διαθέσιμο μόνο στις ιδιόκτητες τάξεις και οι τεχνίτες και οι έμποροι χρησιμοποιούσαν φλοιό σημύδας για την αλληλογραφία τους με πάγο. Ο φλοιός σημύδας χρησίμευε επίσης ως τετράδια μαθητών. Αυτό αποδεικνύεται από τις αξιόλογες αρχαιολογικές ανακαλύψεις των γραμμάτων φλοιού σημύδας του Νόβγκοροντ.
Για να εξοικονομηθεί υλικό γραφής, οι λέξεις στη γραμμή δεν διαχωρίστηκαν και μόνο οι παράγραφοι του χειρογράφου επισημάνθηκαν με ένα κόκκινο γράμμα κιννάβαρου - το αρχικό, ο τίτλος - μια "κόκκινη γραμμή" με την κυριολεκτική έννοια της λέξης. Οι συχνά χρησιμοποιούμενες, ευρέως γνωστές λέξεις γράφονταν συντομευμένες κάτω από έναν ειδικό εκθέτη - τίτλο. Για παράδειγμα, glet (ρήμα - λέει), bg (θεός), btsa (Μητέρα του Θεού).
Η περγαμηνή ήταν προγραμμένη από γραφέα χρησιμοποιώντας χάρακα με αλυσίδα. Τότε ο γραφέας το έβαλε στην αγκαλιά του και έγραψε προσεκτικά κάθε γράμμα. Η γραφή με κανονικά, σχεδόν τετράγωνα γράμματα ονομαζόταν τσάρτερ.
Η εργασία πάνω στο χειρόγραφο απαιτούσε επίπονη δουλειά και μεγάλη δεξιοτεχνία, οπότε όταν ο γραφέας ολοκλήρωσε τη σκληρή δουλειά του, το γιόρτασε με χαρά. «Ο έμπορος χαίρεται όταν έχει κάνει την αγορά και ο τιμονιέρη στην ηρεμία του δικαστικού επιμελητή και του περιπλανώμενου που έχει έρθει στην πατρίδα του, και ο συγγραφέας του βιβλίου χαίρεται με τον ίδιο τρόπο, έχοντας φτάσει στο τέλος των βιβλίων...» - διαβάζουμε στο τέλος του Λαυρεντιανού Χρονικού.
Τα γραπτά φύλλα ράβονταν σε τετράδια, τα οποία μπλέκονταν σε ξύλινες σανίδες. Εξ ου και η φρασεολογική στροφή - «διαβάστε ένα βιβλίο από πίνακα σε μαυροπίνακα». Οι σανίδες βιβλιοδεσίας ήταν καλυμμένες με δέρμα και μερικές φορές καλύπτονταν με ειδικά πλαίσια από ασήμι και χρυσό. Ένα αξιοσημείωτο παράδειγμα της τέχνης του κοσμήματος είναι, για παράδειγμα, το σκηνικό του Ευαγγελίου Mstislav (αρχές 12ου αιώνα).
Τον XIV αιώνα. χαρτί αντικατέστησε περγαμηνή. Αυτό το φθηνότερο υλικό γραφής προσκολλήθηκε και επιτάχυνε τη διαδικασία γραφής. Το νόμιμο γράμμα αντικαθίσταται από λοξό, στρογγυλεμένο χειρόγραφο με μεγάλο αριθμό εκθέτων - ημιχαρακτήρα. Στα μνημεία της επιχειρηματικής γραφής εμφανίζεται η καμπύλη γραφή, η οποία σταδιακά αντικαθιστά τον ημιχαρακτήρα και κατέχει κυρίαρχη θέση σε χειρόγραφα του 17ου αιώνα.
Η εμφάνιση της τυπογραφίας στα μέσα του 16ου αιώνα έπαιξε τεράστιο ρόλο στην ανάπτυξη του ρωσικού πολιτισμού. Ωστόσο, μέχρι τις αρχές του 18ου αι. Τυπώθηκαν κυρίως εκκλησιαστικά βιβλία, αλλά κοσμικά και καλλιτεχνικά έργα συνέχισαν να υπάρχουν και διανεμήθηκαν σε χειρόγραφα.
Κατά τη μελέτη της αρχαίας ρωσικής λογοτεχνίας, θα πρέπει να ληφθεί υπόψη μια πολύ σημαντική περίσταση: στη μεσαιωνική περίοδο, η μυθοπλασία δεν είχε ακόμη εμφανιστεί ως ανεξάρτητος χώρος της δημόσιας συνείδησης, ήταν άρρηκτα συνδεδεμένος με τη φιλοσοφία, την επιστήμη και τη θρησκεία.
Από αυτή την άποψη, είναι αδύνατο να εφαρμοστούν μηχανικά στην αρχαία ρωσική λογοτεχνία τα κριτήρια καλλιτεχνίας με τα οποία προσεγγίζουμε κατά την αξιολόγηση των φαινομένων λογοτεχνικής ανάπτυξης της σύγχρονης εποχής.
Η διαδικασία της ιστορικής ανάπτυξης της αρχαίας ρωσικής λογοτεχνίας είναι μια διαδικασία σταδιακής αποκρυστάλλωσης της μυθοπλασίας, της απομόνωσής της από τη γενική ροή της γραφής, του εκδημοκρατισμού και της «εκκοσμίκευσης», δηλαδή της απελευθέρωσης από την κηδεμονία της εκκλησίας.
Ένα από τα χαρακτηριστικά γνωρίσματα της παλαιάς ρωσικής λογοτεχνίας είναι η σύνδεσή της με την εκκλησιαστική και επιχειρηματική γραφή, αφενός, και την προφορική ποιητική λαϊκή τέχνη, αφετέρου. Η φύση αυτών των συνδέσεων σε κάθε ιστορικό στάδιο της εξέλιξης της λογοτεχνίας και στα επιμέρους μνημεία της ήταν διαφορετική.
Ωστόσο, όσο ευρύτερη και βαθύτερη η λογοτεχνία χρησιμοποιούσε την καλλιτεχνική εμπειρία της λαογραφίας, τόσο πιο καθαρά αντανακλούσε τα φαινόμενα της πραγματικότητας, τόσο ευρύτερη ήταν η σφαίρα της ιδεολογικής και καλλιτεχνικής της επιρροής.
Χαρακτηριστικό γνώρισμα της παλαιάς ρωσικής λογοτεχνίας είναι ο ιστορικισμός. Οι ήρωές του είναι κατά κύριο λόγο ιστορικά πρόσωπα, δεν επιτρέπει σχεδόν καμία μυθοπλασία και ακολουθεί αυστηρά το γεγονός. Ακόμη και πολλές ιστορίες για «θαύματα» - φαινόμενα που φάνηκαν υπερφυσικά σε ένα μεσαιωνικό άτομο, δεν είναι τόσο η εφεύρεση ενός αρχαίου Ρώσου συγγραφέα, αλλά μάλλον ακριβείς καταγραφές των ιστοριών είτε των αυτοπτών μαρτύρων είτε των ίδιων των ανθρώπων με τους οποίους συνέβη το «θαύμα». .
Ο ιστορικισμός της αρχαίας ρωσικής λογοτεχνίας έχει έναν ειδικά μεσαιωνικό χαρακτήρα. Η πορεία και η εξέλιξη των ιστορικών γεγονότων εξηγείται από το θέλημα του Θεού, το θέλημα της πρόνοιας.
Οι ήρωες των έργων είναι πρίγκιπες, άρχοντες του κράτους, που στέκονται στην κορυφή της ιεραρχικής κλίμακας της φεουδαρχικής κοινωνίας. Ωστόσο, έχοντας απορρίψει το θρησκευτικό κέλυφος, ο σύγχρονος αναγνώστης ανακαλύπτει εύκολα αυτή τη ζωντανή ιστορική πραγματικότητα, ο πραγματικός δημιουργός της οποίας ήταν ο ρωσικός λαός.
Kuskov V.V. Ιστορία της παλαιάς ρωσικής λογοτεχνίας. - Μ., 1998
Περιγραφή του έργου: «The Tale of Igor’s Campaign», «The Tale of the Ruin of Ryazan by Batu», «Teachings of Vladimir Monomakh» κ.λπ. Τα έργα αυτά ανήκουν στην παλιά ρωσική λογοτεχνία. Η λογοτεχνία της αρχαιότητας βασίζεται σε πραγματικά γεγονότα και αντικατοπτρίζει τη Ρωσία, τη θέση της κάποια στιγμή. Η παλιά ρωσική λογοτεχνία αντανακλά τον χαρακτήρα της Ρωσίας και των κατοίκων της. Όπως και η ιστορία της Ρωσίας, περιέχει πληροφορίες για τις σχέσεις της με άλλες χώρες και εντός της χώρας. Αυτή η βιβλιογραφία είναι πλούσια σε συζητήσεις για βασιλιάδες, πρίγκιπες και τους απλούς ανθρώπους. Πρέπει απλώς να προστατεύσουμε και να μελετήσουμε τα πλούτη του.
Η ρωσική λογοτεχνία είναι χίλια χρόνια. Γνωρίζουμε καλά τους μεγάλους κλασικούς συγγραφείς μας, αλλά γνωρίζουμε ελάχιστα για τη λογοτεχνία μας των πρώτων επτά αιώνων. Κάθε Ρώσος γνωρίζει καλά μόνο το "The Tale of Igor's Campaign". Εν τω μεταξύ, η αρχαία μας γραμματεία είναι πλούσια σε έργα διαφόρων ειδών. Τα χρονικά μιλούσαν για την ιστορία της χώρας μας, ξεκινώντας από τους αρχαίους, προεγγράμματους χρόνους και τελειώνοντας με τα γεγονότα του ταραγμένου 17ου αιώνα. Βιογραφίες («ζωές») λέγονται για τις ζωές μεμονωμένων ανθρώπων. Στην αρχαία ρωσική λογοτεχνία υπάρχουν έργα ρητορικής, περιγραφές ταξιδιών («βόλτες») στην Ανατολική ή Δυτική Ευρώπη, δημοσιογραφικά έργα που στοχεύουν στην εξάλειψη του κοινωνικού κακού και της αδικίας, που ζητούν την αλήθεια και την καλοσύνη. Υπάρχουν πολλές αποκαλούμενες «στρατιωτικές ιστορίες» αφιερωμένες στον αγώνα του ρωσικού λαού ενάντια στους ξένους εχθρούς: τους Πετσενέγκους, τους Πολόβτσιους, τους Μογγόλους-Τάταρους, τους Γερμανούς ιππότες. Έχουν διατηρηθεί ιστορίες για πριγκιπικές εμφύλιες διαμάχες και εγκλήματα. Αυτές οι ιστορίες είναι γεμάτες πόνο για την αναλήθεια, για τα δεινά που φέρθηκαν στους ανθρώπους και σε ολόκληρη τη χώρα. Τον 17ο αιώνα εμφανίστηκαν ιστορίες οικιακής φύσεως. Στα τέλη του ίδιου αιώνα εμφανίστηκαν δραματικά και ποιητικά έργα.
Η παλιά ρωσική λογοτεχνία, όπως μπορείτε να δείτε, είναι πλούσια σε γραπτά μνημεία. Ήταν ακόμα πιο πλούσια. Άλλωστε, από ολόκληρο το θησαυροφυλάκιό του, μόνο ένα μικρό μέρος έχει φτάσει σε εμάς, το υπόλοιπο καταστράφηκε από πυρκαγιές, λεηλατήθηκε από εχθρούς, χάθηκε από την αποθήκευση σε υγρά δωμάτια, από την αμέλεια και την αδιαφορία των ανθρώπων.
Θεωρούμε ότι η αρχαία ρωσική λογοτεχνία είναι ιδιαίτερα σημαντική επειδή περιέχει χαρακτηριστικά που ταιριάζουν με την εποχή μας. Τα έργα της αρχαιότητάς μας χαρακτηρίζονται από υψηλή ιθαγένεια και ειλικρινή αγάπη για την πατρίδα. Οι συγγραφείς, που μας χωρίζουν πολλούς αιώνες, ήταν περήφανοι για το μεγαλείο της Ρωσίας, την απεραντοσύνη της, την ομορφιά της, τη «φωτεινή ελαφρότητα και την κόκκινη διακόσμηση» των αγρών και των δασών της, το «θράσος» του ρωσικού λαού και τις υψηλές ηθικές ιδιότητες . Ο αληθινός πατριωτισμός των αρχαίων Ρώσων συγγραφέων εκδηλώθηκε επίσης στο γεγονός ότι έγραψαν με τόλμη για τις ελλείψεις και τα εγκλήματα των πριγκίπων.
Τα έργα της Αρχαίας Ρωσίας σαγηνεύουν με την αγνότητα και την αγνότητά τους. Η παλιά ρωσική λογοτεχνία δεν μένει σε περιγραφές θηριωδιών και δεν αγαπά το όνειρο της ανταπόδοσης εναντίον των εχθρών. Ζητά για το υψηλό, το καλό. Σε αυτό βρίσκουμε ευγενή ιδανικά. Σχεδόν κάθε συγγραφέας της Αρχαίας Ρωσίας μπορούσε, όπως ο A. S. Pushkin, να πει για τον εαυτό του ότι προκάλεσε «καλά συναισθήματα» με το έργο του. Θα μπορούσε να δηλώσει, μαζί με τον N.A. Nekrasov, ότι «έσπειρε το λογικό, το καλό, το αιώνιο». Επομένως, τα έργα των αρχαίων Ρώσων συγγραφέων ανταποκρίνονται τόσο έντονα στην εποχή μας και στην αυξανόμενη ανάγκη για καλοσύνη και καλοσύνη στη χώρα μας.
Η αρχαία ρωσική λογοτεχνία, όπως και η ρωσική λογοτεχνία γενικότερα, χαρακτηρίζεται από επιβεβαίωση ζωής, ελαφρότητα και διαύγεια. Ας πάρουμε για παράδειγμα. Το πιο τραγικό "The Tale of the Ruin of Ryazan by Batu". Τι πιο τρομερό! Ο στρατός ηττήθηκε, όλοι οι πρίγκιπες σκοτώθηκαν στο πεδίο της μάχης, η πόλη καταλήφθηκε, λεηλατήθηκε, κάηκε, σχεδόν όλοι οι κάτοικοι σκοτώθηκαν. Το μόνο που έμεινε ήταν «καπνός, χώμα και στάχτη». Αλλά δεν υπάρχει απελπισία, καμία απελπισία στην ιστορία. Κλαίνοντας για τους Ρώσους πρίγκιπες, δοξάζοντας την ανδρεία τους, περηφάνια για το γεγονός ότι υπήρχαν τέτοιοι πρίγκιπες. Και η ιστορία τελειώνει με μια κύρια συγχορδία: ένας από τους πρίγκιπες Ryazan, που κατά λάθος επέζησε, φτάνει, αποτίει φόρο τιμής στους δολοφονηθέντες, τους θάβει με τιμή, συγκεντρώνει τους επιζώντες κατοίκους, αποκαθιστά την πόλη και όλα τελειώνουν με γενική ειρήνη. Αυτό το σθένος είναι εκπληκτικό.
Μια άλλη ιδιότητα της αρχαίας ρωσικής λογοτεχνίας είναι ιδιαίτερα ελκυστική στην εποχή μας: οι αρχαίοι Ρώσοι συγγραφείς αντιμετώπιζαν τους άλλους λαούς, τα έθιμά τους και τις πεποιθήσεις τους με βαθύ σεβασμό. Η ανεκτικότητα εκδηλώνεται στη σχέση μεταξύ του Ρώσου κυβερνήτη Pritech και του πρίγκιπα Πετσενέγκου στο Tale of Bygone Years, στο Tale of the Emshan Grass, που μεταφέρει την Πολόβτσιαν παράδοση, στα κηρύγματα του επισκόπου του Βλαντιμίρ Σεραπίων, ο οποίος έγραψε για μαρτύριο του ρωσικού λαού υπό την καταπίεση των Τατάρων, θρήνησε για την απώλεια της πρώην δόξας της Ρωσίας και ταυτόχρονα μίλησε για τις ηθικές αρετές των Τατάρων. Ο σεβασμός για τους άλλους λαούς, η συμπάθεια για τα προβλήματά τους ακούγεται με ιδιαίτερη δύναμη στο «Walking through Three Seas» του Afanasy Nikitin.
Ακόμη και σε ιστορίες που περιγράφουν τον αγώνα κατά των εχθρών, για παράδειγμα στο "The Tale of the Massacre of Mamayev", ο συγγραφέας σημειώνει τη μαχητική ικανότητα των εχθρών και θεωρεί ότι τόσο οι Ρώσοι όσο και οι Τάταροι είναι παιδιά της ίδιας μητέρας Γης. Ο θαυμασμός για το θάρρος των εχθρών στο «Kazan History», ένα έργο αφιερωμένο στον αιωνόβιο αγώνα των Ρώσων με τον λαό του Καζάν, ακούγεται απολύτως εκπληκτικός.
Στη νέα ρωσική λογοτεχνία του 18ου-20ου αιώνα συνεχίζονται οι καλύτερες παραδόσεις της αρχαίας λογοτεχνίας. Ωστόσο, η αρχαία λογοτεχνία έχει τα δικά της χαρακτηριστικά που τη διακρίνουν από τη λογοτεχνία της σύγχρονης εποχής.
Στην τέχνη της λέξης της σύγχρονης εποχής, έχουμε να κάνουμε με μεμονωμένους συγγραφείς, και η αρχαία λογοτεχνία, αν και διατήρησε μια σειρά από ονόματα συγγραφέων -Ιλαρίωνας, Νέστορας, Κύριλλος του Τουρόφσκι και πολλοί άλλοι - ήταν γενικά ένα συλλογικό έργο. Αν στη σύγχρονη εποχή τα έργα της κλασικής λογοτεχνίας δημοσιεύονται με τη μορφή που τα έγραψε ο συγγραφέας, τότε τα έργα των αρχαίων συγγραφέων έχουν αλλάξει στο πέρασμα των αιώνων από διαφορετικούς αντιγραφείς. Κάθε νέος αντιγραφέας είτε συντόμευε κάπως το κείμενο, είτε προσπαθούσε να «στολίσει» την παρουσίαση ή άλλαζε τη γενική κατεύθυνση του έργου. Προσάρμοσε το έργο του προκατόχου του στο λογοτεχνικό γούστο και τις ιδεολογικές απαιτήσεις της εποχής του. Έτσι προέκυψαν νέοι τύποι ή, όπως λένε, εκδόσεις του ίδιου μνημείου. Αυτή η κατάσταση είναι κοντά στην προφορική λαϊκή τέχνη: κάθε αφηγητής τραγούδησε το ίδιο έπος με διαφορετικό τρόπο, προσθέτοντας ή παραλείποντας κάτι.
Σε όλες τις νέες εκδόσεις, τα μνημεία της αρχαίας ρωσικής λογοτεχνίας έζησαν, διατηρώντας τα κύρια πρωτότυπα χαρακτηριστικά και αποκτώντας νέα. Σπάνια μνημεία μας έχουν διασωθεί με τη μορφή που γράφτηκαν για πρώτη φορά, τα περισσότερα από αυτά ήρθαν σε εμάς σε μεταγενέστερη αλληλογραφία, «λίστες».
Η παλιά ρωσική λογοτεχνία, σε αντίθεση με τη σύγχρονη λογοτεχνία, δεν είχε φανταστικούς χαρακτήρες ή πλοκές. Οι αρχαίες ιστορίες ανέκαθεν παρουσίαζαν ιστορικά πρόσωπα και περιέγραφαν ιστορικά γεγονότα. Ακόμα κι αν ο συγγραφέας εισήγαγε το θαυματουργό και το φανταστικό στην αφήγησή του, δεν ήταν μια συνειδητή μυθοπλασία, γιατί ο ίδιος ο συγγραφέας και οι αναγνώστες του πίστευαν στην αλήθεια όσων περιγράφονταν. Η συνειδητή μυθοπλασία εμφανίστηκε μόνο στη λογοτεχνία του 17ου αιώνα. Και ακόμη και τότε, κατά κανόνα, κρυβόταν πίσω από αναφορές σε ιστορικά γεγονότα. Έτσι, ο φανταστικός ήρωας μιας από τις ιστορίες του 17ου αιώνα, ο Savva Grudtsyn, εμφανίζεται στον ρωσικό στρατό του βογιάρ Shein, που πολιόρκησε το Smolensk.
Έχουμε συνηθίσει τα έργα που διαβάζουμε να είναι διασκεδαστικά. Το διασκεδαστικό για εμάς συνδέεται κυρίως μόνο με την ταχεία ανάπτυξη μιας πολύπλοκης πλοκής. Οι συγγραφείς της Αρχαίας Ρωσίας, φυσικά, προσπάθησαν επίσης να ενδιαφέρουν τον αναγνώστη. Η πλοκή τους όμως είναι απλή, η ιστορία λέγεται ήρεμα, όχι βιαστικά.
Οι άνθρωποι της Αρχαίας Ρωσίας διάβαζαν βιβλία ένθερμα, αργά, ξαναδιαβάζοντας το ίδιο έργο πολλές φορές, αναζητώντας με ευλάβεια οδηγίες, συμβουλές ή εικόνες σημαντικών γεγονότων από την ιστορία της χώρας τους ή άλλων χωρών. Δεν είναι τυχαίο που τα βιβλία έχουν συγκριθεί μεταφορικά με τα βάθη της θάλασσας και ο αναγνώστης - με έναν μαργαριτάρι δύτη.
Ένα από τα επιτεύγματα της σύγχρονης λογοτεχνίας ήταν ότι άρχισε να απεικονίζει την καθημερινότητα, ότι οι χαρακτήρες της ήταν οι ίδιοι άνθρωποι με τον καθένα μας. Στην αρχαία ρωσική λογοτεχνία δεν υπάρχουν απλοί χαρακτήρες, υπάρχουν ήρωες που επιτελούν μεγάλα κατορθώματα στο πεδίο της μάχης και ηθική βελτίωση.
Όπως και η λαογραφία, η λογοτεχνία εστιάζει μόνο σε εξαιρετικά γεγονότα, δεν συγκατατίθεται στον αναγνώστη, αλλά επιδιώκει να τον ανεβάσει στα ύψη.
Στην αρχαία λογοτεχνία δεν υπήρχαν ποιήματα, αλλά υπήρχε ποίηση. Μόνο η εικονογραφία αυτής της ποίησης είναι διαφορετική από ό,τι στη σύγχρονη εποχή, πρέπει να τη συνηθίσουμε, να την κατανοήσουμε. Οι εικόνες εμφανίστηκαν σαν από μόνες τους. Λέγαμε: «Θα έρθω την άνοιξη», και ένας άντρας του 11ου-17ου αιώνα έγραψε: «Θα φτάσω μόλις ξημερώσουν τα φύλλα στα δέντρα». Οι αρχαίοι συγγραφείς δεν έγραφαν ότι κάποιος έκανε πολλά για την πατρίδα του, έγραψαν: «Έχασε πολύ ιδρώτα για την πατρίδα του»· λέγαμε: «Οι εχθροί τράπηκαν σε φυγή», και ο αρχαίος γραμματέας έγραψε: «Έδειξαν τους ώμους τους». Αγαπούσαν την υπερβολή: το όνομα του Αλέξανδρου Νιέφσκι, σύμφωνα με τον βιογράφο του, δοξάστηκε «σε όλες τις χώρες μέχρι τη Θάλασσα της Αιγύπτου και τα βουνά του Αραράτ». Οι παλιοί Ρώσοι συγγραφείς κατέφευγαν συχνά σε συγκρίσεις: οι πολεμιστές συγκρίθηκαν με γεράκια, τα βέλη που πετούσαν στη βροχή, οι εχθροί με τα άγρια θηρία.
Στα αρχαία ρωσικά έργα θα βρείτε πολλά παραδείγματα ρυθμικής ομιλίας.
Η ποίηση της αρχαίας ρωσικής λογοτεχνίας οφείλεται σε μεγάλο βαθμό στην εγγύτητα της με την προφορική λαϊκή τέχνη. Στην εποχή μας η λογοτεχνία και η λαογραφία είναι αυστηρά διαχωρισμένες. Οι συγγραφείς του 18ου-20ου αιώνα στρέφονται στη λαογραφία, αλλά δεν γίνονται ποτέ αφηγητές. Στην αρχαία ρωσική λογοτεχνία ήταν διαφορετικά. Οι συγγραφείς, όπως και οι αφηγητές, δημιούργησαν επικά έργα. Όχι μόνο οι αρχικές ιστορίες του "Tale of Bygone Years" είναι επικές, βασισμένες σε προφορικές παραδόσεις - για τον Oleg, τον Igor, την Olga, τον Vladimir, για τον νεαρό άνδρα-kozhemyak και τα πηγάδια Belgorod. Επικά είναι επίσης τα μεταγενέστερα έργα του 15ου, 16ου, ακόμη και 17ου αιώνα. Πολλές αφηγήσεις που αποτελούν παραδείγματα υψηλής ρητορικής οργανικά περιλαμβάνουν επικά μέρη. Αυτή είναι η ιστορία για τον Evpatiy Kolovrat στο "The Tale of the Ruin of Ryazan by Batu", για έξι γενναίους άνδρες στο "The Life of Alexander Nevsky". Τα δημοτικά τραγούδια υφαίνονται στο ύφασμα πολλών έργων, για παράδειγμα, στο «The Tale of Prince Skopin-Shuisky». Το «Tale of Woe-Misfortune» βασίζεται στη λογοτεχνική βάση ενός λυρικού τραγουδιού. Και τι ωραίοι λαϊκοί θρήνοι βρίσκονται σε χρονικά και ιστορίες! Εκτός από τους θρήνους, στη λογοτεχνία ακούγονται και δοξασίες —«δόξα». Τελετουργική προέλευση, η ειδωλολατρική ποίηση ήταν μια ζωντανή πηγή στην οποία οι συγγραφείς στρέφονταν συνεχώς.
Δεν χρειάζεται να υπερβάλλουμε τη σημασία της προφορικής λαϊκής τέχνης στη λογοτεχνία της Αρχαίας Ρωσίας. Παρά την εγγύτητά του με τη λαογραφία, ήταν γραπτή λογοτεχνία (η λέξη "λογοτεχνία" προέρχεται από το λατινικό "litera" - γράμμα), και η λογοτεχνία ήταν πολύ υψηλή, επιδέξιη και καλλιτεχνική. Εμφανίστηκε τον 10ο αιώνα μαζί με την υιοθέτηση του Χριστιανισμού υπό την επίδραση των αναγκών της εκκλησίας και του κράτους.
Με την υιοθέτηση του Χριστιανισμού (988) από τη Σλαβική Βουλγαρία, η οποία βίωνε μια πολιτιστική αυγή εκείνη την εποχή, μεταφέρθηκαν βιβλία στη Ρωσία. Κάποια βιβλία αντιγράφηκαν στα βουλγαρικά. Η παλαιά βουλγαρική γλώσσα, που ονομαζόταν εκκλησιαστική σλαβική στη Ρωσία, επειδή γράφονταν σε αυτήν λειτουργικά βιβλία, ήταν κοντά στην παλαιά ρωσική και ήταν καλά κατανοητή από τους Ρώσους αναγνώστες εκείνης της εποχής. Η εκκλησιαστική σλαβική γλώσσα, ευέλικτη και λεπτή, ικανή να εκφράσει τις πιο περίπλοκες αφηρημένες ιδέες, εμπλούτισε εξαιρετικά την αρχαία ρωσική γλώσσα και την έκανε πιο εκφραστική. Συνώνυμα εξακολουθούν να ζουν στη γλώσσα μας: ρωσικά μάτια, σλαβικά μάτια κ.λπ. Οι δυτικές καθολικές χώρες ενώθηκαν από τα λατινικά, οι σλαβικές χώρες με την εκκλησιαστική σλαβική. Από τα τέλη του 10ου έως τις αρχές του 11ου αιώνα, μεταφρασμένα βιβλία μιας μεγάλης ποικιλίας ειδών, στυλ και σκοπών εμφανίστηκαν στη Ρωσία. Υπάρχουν βιβλικά ιστορικά βιβλία, βυζαντινά χρονικά και λυρικά άσματα, άλλοτε χαρμόσυνα, άλλοτε γεμάτα θλίψη και θλίψη. Εμφανίστηκαν συλλογές ρητορικών έργων που αποτελούσαν μέρος της τέχνης της ευγλωττίας της αρχαιότητας και συλλογές αφορισμών. Βιβλία φυσικής ιστορίας και ιστορίας μεταφέρθηκαν στη Ρωσία.
Στο πρώτο μισό του 11ου αιώνα εμφανίστηκαν στη Ρωσία «λέξεις» (ομιλίες). Από τη δεκαετία του σαράντα του 11ου αιώνα σώζεται το «Κήρυγμα περί Νόμου και Χάριτος» του Μητροπολίτη Ιλαρίωνα, το αξιόλογο για την αρμονία και τις περίτεχνες ρητορικές τεχνικές του. Ο Ιλαρίων ήταν «Ρωσικός» (Ρώσος) εκ γενετής, ιερέας της εξοχικής εκκλησίας του Σωτήρος στο χωριό Μπερέστοβο κοντά στο Κίεβο (αυτή η εκκλησία σώζεται μέχρι σήμερα). Ο Γιαροσλάβ ο Σοφός τον διόρισε μητροπολίτη, επικεφαλής ολόκληρης της ρωσικής εκκλησίας. Στο «The Sermon on Law and Grace», που εκφωνήθηκε παρουσία του Γιαροσλάβ του Σοφού και της οικογένειάς του, ο Ιλαρίων δίνει μια μοναδική επισκόπηση της παγκόσμιας ιστορίας και υποστηρίζει την ισότητα των «νέων ανθρώπων», δηλαδή των Ρώσων που εισήχθησαν πρόσφατα στον Χριστιανισμό, με οι υπόλοιποι λαοί του χριστιανικού κόσμου.
Το αποκορύφωμα της λογοτεχνίας του 12ου αιώνα είναι "Η ιστορία της εκστρατείας του Ιγκόρ" - ένα έργο χαρακτηριστικό αυτού του αιώνα, όταν η τέχνη του λόγου έφτασε σε υψηλή ανάπτυξη και η συνείδηση της ανάγκης διατήρησης της ενότητας της ρωσικής γης ήταν ιδιαίτερα ισχυρός.
Δεν γνωρίζουμε τα ονόματα των συγγραφέων των παραμυθιών για τις εκστρατείες του Oleg, τη βάπτιση της Όλγας ή τους πολέμους του Svyatoslav. Ο πρώτος γνωστός συγγραφέας λογοτεχνικού έργου στη Ρωσία ήταν ο ιερέας της πριγκιπικής εκκλησίας στο Μπερέστοφ, μετέπειτα Μητροπολίτης Ιλαρίωνας. Στις αρχές της δεκαετίας του '40 του 11ου αιώνα, δημιούργησε το περίφημο «Κήρυγμα για το νόμο και τη χάρη». Μιλάει για την εκκλησία του Ευαγγελισμού της Θεοτόκου στη Χρυσή Πύλη, που χτίστηκε το 1037, και αναφέρει την Ιρίνα (Ινγκιγέρντα), τη σύζυγο του Γιαροσλάβ του Σοφού, που πέθανε το 1050. Η λέξη μας εισάγει στον αγώνα των θρησκευτικών και πολιτικών ιδεών του 11ου αιώνα. Ο Ιλαρίων μιλάει σε αυτό για το βάπτισμα της Ρωσίας και επαινεί τον Βλαντιμίρ, ο οποίος βάφτισε τη ρωσική γη: «Ας επαινέσουμε τον δάσκαλο και μέντορά μας, τον μεγάλο κάγκαν της γης μας, τον Βλαντιμίρ, τον εγγονό του γέρου Ιγκόρ, τον γιο του ένδοξου Σβιατοσλάβ. , που στα δικά του χρόνια κυβέρνησε, έχοντας ακούσει με θάρρος και γενναιότητα σε πολλές χώρες τους θυμούνται τώρα για τις νίκες και τη δύναμή τους. Δεν είναι στις χειρότερες μάχες, δεν είναι στο άγνωστο ότι η γη έχει κυριαρχία, αλλά στη Ρωσία, που είναι γνωστό και ακούγεται, υπάρχει το τέλος της γης». Ο Ιλαρίων κάνει έκκληση στον Βλαντιμίρ να δει το μεγαλείο του Κιέβου υπό τον Γιαροσλάβ, ο οποίος «σκέπασε την ένδοξη πόλη του Κιέβου με μεγαλοπρέπεια σαν στέμμα». Αυτά τα λόγια, προφανώς, θα πρέπει να γίνουν κατανοητά ως ένδειξη των νεόκτιστων και μεγαλοπρεπών οχυρώσεων που περιέβαλλαν την πρωτεύουσα των πριγκίπων του Κιέβου. Στο δεύτερο μισό του 11ου αιώνα εμφανίστηκαν και άλλα εντυπωσιακά λογοτεχνικά και δημοσιογραφικά έργα: «Μνήμη και Έπαινος του Βλαδίμηρου» του μοναχού Ιακώβ, όπου οι ιδέες του Ιλαρίωνα αναπτύσσονται περαιτέρω και εφαρμόζονται στην ιστορική προσωπικότητα του Βλαδίμηρου Α'. , «Ο θρύλος της αρχικής διάδοσης του χριστιανισμού στη Ρωσία», «Ο θρύλος του Μπόρις και του Γκλεμπ», προστάτες άγιοι και υπερασπιστές της ρωσικής γης.
Στο τελευταίο τέταρτο του 11ου αιώνα, ο μοναχός Νέστορας άρχισε να ασχολείται με τα γραπτά του. Το χρονικό ήταν το τελευταίο θεμελιώδες έργο του. Πριν από αυτό, δημιούργησε το περίφημο «Διαβάζοντας για τη ζωή του Μπόρις και του Γκλεμπ». Σε αυτό, όπως και στον «Λόγο» του Ιλαρίωνα, όπως και αργότερα στο Tale of Bygone Years, ακούγονται οι ιδέες της ενότητας της Ρωσίας και αποδίδονται φόρο τιμής στους υπερασπιστές και τους φύλακες της. Ήδη εκείνη την εποχή, οι Ρώσοι συγγραφείς ανησυχούσαν για αυτή την αυξανόμενη πολιτική εχθρότητα στα ρωσικά εδάφη, στην οποία διέκριναν έναν προάγγελο μιας μελλοντικής πολιτικής καταστροφής.
Η λογοτεχνία του 12ου αιώνα συνεχίζει τις παραδόσεις των ρωσικών γραπτών του 11ου αιώνα. Δημιουργούνται νέα εκκλησιαστικά και κοσμικά έργα, που χαρακτηρίζονται από φωτεινή μορφή, πλούτο σκέψεων και ευρείες γενικεύσεις. αναδύονται νέα είδη λογοτεχνίας.
Στα χρόνια της παρακμής του, ο Βλαντιμίρ Μονόμαχ έγραψε τη διάσημη «Οδηγία για τα παιδιά», η οποία έγινε ένα από τα αγαπημένα αναγνώσματα του ρωσικού λαού του πρώιμου Μεσαίωνα. Η διδασκαλία μας απεικονίζει ξεκάθαρα τη ζωή των Ρώσων πριγκίπων στα τέλη του 11ου – αρχές του 12ου αιώνα. Ο Vladimir Monomakh μιλάει για τις εκστρατείες και τα ταξίδια του. Όλη του η ζωή πέρασε σε συνεχείς πολέμους, είτε με τους Πολωνούς, είτε με τους Πολόβτσιους, είτε με εχθρικούς πρίγκιπες. Μετρά 83 μεγάλες εκστρατείες, χωρίς να υπολογίζονται οι μικρές, καθώς και 19 συνθήκες ειρήνης με τους Κουμάνους. Για να χαρακτηρίσουμε τη φεουδαρχική ιδεολογία, ενδιαφέρουσα είναι η εικόνα του ιδανικού πρίγκιπα που απεικονίζει ο Monomakh. Ο πρίγκιπας πρέπει να παρακολουθεί τα πάντα στο σπίτι και να μην βασίζεται στον τίουν ή στον πολεμιστή («νεολαία»), ώστε να μην γελάει με την τάξη στο σπίτι και στο δείπνο. Κατά τη διάρκεια στρατιωτικών εκστρατειών, πρέπει κανείς να αποφεύγει το υπερβολικό φαγητό και ποτό, καθώς και τις μεγάλες περιόδους ύπνου. Μέχρι το βράδυ, ορίστε μόνοι σας φρουρούς, διδάσκει ο Monomakh, και, έχοντας κανονίσει τον στρατό γύρω σας, πηγαίνετε για ύπνο και σηκώνεστε νωρίς. και μην βγάλετε γρήγορα τα όπλα σας χωρίς να κοιτάξετε, από τεμπελιά, «ξαφνικά ένας άνθρωπος πεθαίνει». Η ζωή του πρίγκιπα είναι γεμάτη πολέμους και κυνήγι, ο θάνατος ακολουθεί στα τακούνια του πολεμιστή. Και αυτή η ιπποτική ιδεολογία εκφράζεται τέλεια με τα λόγια του Monomakh που απευθύνονται στον δεύτερο ξάδερφό του Oleg Svyatoslavovich του Chernigov. Ο Monomakh του προσφέρει ειρήνη και φιλία και υπόσχεται να μην εκδικηθεί τον θάνατο του γιου του, που σκοτώθηκε στη μάχη με τον Oleg: "Δεν είναι εκπληκτικό που ο σύζυγός μου πέθανε στο σύνταγμα" (είναι περίεργο που ένας πολεμιστής πέθανε κατά τη διάρκεια της μάχης). Η διδασκαλία παρέχει πολλές ιστορικές πληροφορίες που λείπουν από το χρονικό. Είναι μια πολύτιμη ιστορική πηγή.
Στις αρχές του 12ου αιώνα, ένας από τους συνεργάτες του Monomakh, ο Abbot Daniel, δημιούργησε το δικό του, όχι λιγότερο διάσημο, «Hegumen Daniel's Walk to Holy Places».
Ο ευσεβής Ρώσος πήγε στον Πανάγιο Τάφο και έκανε ένα μακρύ και δύσκολο ταξίδι - στην Κωνσταντινούπολη, στη συνέχεια μέσω των νησιών του Αιγαίου στο νησί της Κρήτης, από εκεί στην Παλαιστίνη και στα Ιεροσόλυμα, όπου εκείνη την εποχή το πρώτο σταυροφόρο κράτος ιδρύθηκε, με επικεφαλής τον βασιλιά Baldwin. Ο Δανιήλ περιέγραψε λεπτομερώς όλο το ταξίδι του, μίλησε για την παραμονή του στην αυλή του βασιλιά της Ιερουσαλήμ, για την εκστρατεία μαζί του εναντίον των Αράβων. Ο Δανιήλ προσευχήθηκε στον Πανάγιο Τάφο, τοποθέτησε εκεί ένα λυχνάρι από ολόκληρη τη ρωσική γη: κοντά στον τάφο του Χριστού έψαλε πενήντα Λειτουργίες «για τους Ρώσους πρίγκιπες και για όλους τους Χριστιανούς».
Τόσο το "Teaching" και το "Walking" ήταν τα πρώτα είδη του είδους τους στη ρωσική λογοτεχνία.
XII - αρχές XIII αιώνα. Έδωσαν πολλά άλλα φωτεινά θρησκευτικά και κοσμικά έργα που πρόσθεσαν στο θησαυροφυλάκιο του ρωσικού πολιτισμού. Ανάμεσά τους το «The Word» και το «Prayer» του Daniil Zatochnik, ο οποίος, έχοντας αιχμαλωτιστεί και έχοντας βιώσει μια σειρά από άλλα καθημερινά δράματα, στοχάζεται στο νόημα της ζωής, σε έναν αρμονικό άνθρωπο, σε έναν ιδανικό κυβερνήτη. Στον «Λόγο» ο ίδιος ο συγγραφέας αυτοαποκαλείται Δανιήλ ο αιχμάλωτος, δηλαδή αιχμάλωτος, εξόριστος. Η λέξη απευθύνεται στον πρίγκιπα Yaroslav Vladimirovich. Το Μήνυμα (Προσευχή) απευθύνεται στον Πρίγκιπα Yaroslav Vsevolodovich.
Η λέξη δίνει έναν ενδιαφέροντα χαρακτηρισμό των φεουδαρχικών σχέσεων τον 12ο αιώνα. Πρώτα απ 'όλα, αυτό που εντυπωσιάζει είναι η ένδειξη της σημασίας της προσωπικότητας του πρίγκιπα ως φεουδάρχη, στον οποίο, ανάλογα με τις προσωπικές του ιδιότητες, συγκεντρώνονται «υπηρέτες» - υποτελείς: «Το ψαλτήρι σχηματίζεται από τα δάχτυλα, και το σώμα βασίζεται σε φλέβες. Η βελανιδιά είναι δυνατή με πολλές ρίζες. έτσι είναι η πόλη μας η κυριαρχία σας. Ο πρίγκιπας είναι γενναιόδωρος, ο πατέρας έχει πολλούς υπηρέτες: πολλοί άνθρωποι αφήνουν τον πατέρα και τη μητέρα τους και καταφεύγουν σε αυτόν. Υπηρετώντας έναν καλό αφέντη, θα κερδίσετε έναν διακανονισμό, και υπηρετώντας έναν κακό αφέντη, θα κερδίσετε περισσότερη δουλειά». Ο πρίγκιπας είναι διάσημος για όσους τον περιβάλλουν: «Η παβολόκα (ακριβό ύφασμα) είναι διάστικτη με πολλά μετάξια και κόκκινα, φαίνεται το πρόσωπό σου: έτσι, πρίγκιπα, είσαι έντιμος και ένδοξος με πολλούς ανθρώπους σε όλες τις χώρες». Ο λόγος του Daniil Zatochnik είναι μια πολύτιμη πηγή για τη μελέτη της ταξικής πάλης στην αρχαία ρωσική κοινωνία. Τονίζει επανειλημμένα τον ανταγωνισμό πλουσίων και φτωχών. Η λέξη χαρακτηρίζει ξεκάθαρα τη σειρά της κληρονομιάς της περιόδου του φεουδαρχικού κατακερματισμού: μην έχετε αυλή κοντά στην αυλή του βασιλιά, αναφωνεί ο Δανιήλ, και μην κρατάτε ένα χωριό κοντά στο χωριό του πρίγκιπα. Το θείον του είναι σαν μια σκεπαστή φωτιά, και η «τάξη του» είναι σαν σπίθες. Εάν προστατεύεστε από τη φωτιά, τότε δεν μπορείτε να «προφυλαχθείτε» από σπινθήρες και από φλεγόμενα ρούχα. Ο λόγος του Δανιήλ του Αιχμηρού είναι πλεγμένος από μια σειρά από αφορισμούς και διδασκαλίες. Ήταν αυτό το χαρακτηριστικό που τον έκανε πολύ δημοφιλή στη μεσαιωνική Ρωσία.
Στον Λόγο συναντάμε επίσης ένα σταθερό θέμα σε πολλά αρχαία ρωσικά έργα - για τις κακές συζύγους. Η ασκητική φύση της εκκλησιαστικής γραφής συνέβαλε στην άποψη της γυναίκας ως «σκεύος του διαβόλου». Ακολουθούν μερικές από τις επιθέσεις του Ακονιστή εναντίον κακόβουλων συζύγων: αν κάποιος σύζυγος κοιτάζει την ομορφιά της γυναίκας του και τα ευγενικά και κολακευτικά λόγια της, αλλά δεν ελέγχει τις πράξεις της, τότε ο Θεός φυλάξοι είχε καλύτερα πυρετό. Ή σε άλλο μέρος: «Τι είναι η γυναίκα του κακού - ακαταμάχητο χάνι, δαιμονικός βλάσφημος. Τι είναι μια κακιά σύζυγος; Κόσμος εξέγερση, τύφλωση του νου, κύριος κάθε κακίας» κ.λπ.
Δεν είναι λιγότερο ενδιαφέρον το δεύτερο έργο που σχετίζεται με τον Daniil Zatochnik, το λεγόμενο Epistle (Προσευχή). Το μήνυμα ξεκινά με μια έκκληση προς τον Πρίγκιπα Yaroslav Vsevolodovich, τον οποίο οι ερευνητές θεωρούν ότι είναι ο Pereyaslavl, και αργότερα ο Μέγας Δούκας Yaroslav, γιο του Vsevolod της Μεγάλης Φωλιάς. Το μήνυμα είναι εξαιρετικά ενδιαφέρον ως προς τον κοινωνικό του προσανατολισμό. Ο συγγραφέας μας ζωγραφίζει την εμφάνιση ενός πρίγκιπα από την εποχή του φεουδαρχικού κατακερματισμού, που εναρμονίζεται καλά με τη βιογραφία του Yaroslav Vsevolodovich, ενός πολεμικού, ευφυούς και ταυτόχρονα σκληρού πρίγκιπα: «Οι άνθρωποι είναι σοφοί, δυνατοί και οι πόλεις τους είναι ισχυρός; Οι γενναίοι είναι δυνατοί και τρελοί: γι' αυτούς υπάρχει νίκη. Πολλοί άνθρωποι παίρνουν τα όπλα εναντίον μεγάλων πόλεων και επιτίθενται στις δικές τους, μικρότερες πόλεις». Σε αυτόν τον χαρακτηρισμό του πρίγκιπα μπορεί κανείς άθελά του να αισθανθεί ιστορικά χαρακτηριστικά. Τέτοιος ήταν ο Yaroslav Vsevolodovich, που κυνηγούσε το τραπέζι του Νόβγκοροντ και συχνά το έχανε. Στην Επιστολή διαβάζουμε μια ασυνήθιστα σκληρή κριτική για τη μοναστική ζωή: «Ή θα πεις, πρίγκιπα: πάρε μοναχικούς όρκους. Οπότε δεν είδα νεκρό να καβαλάει γουρούνι, ούτε καταραμένη γυναίκα, δεν έφαγα σύκα από βελανιδιές. Άλλωστε πολλοί, έχοντας φύγει από αυτόν τον κόσμο στον μοναχισμό, επιστρέφουν ξανά στην εγκόσμια ζωή και στο εγκόσμιο γένος, σαν τα σκυλιά στον εμετό τους: γυρίζουν τα χωριά και τα σπίτια των ένδοξων σπιτιών αυτού του κόσμου, σαν σκυλιά που χαϊδεύουν. Όπου γίνονται γάμοι και γλέντια, υπάρχουν μοναχοί και μοναχοί και ανομία. Φορούν ένα αγγελικό είδωλο στον εαυτό τους, αλλά έχουν μια διάσπαση διάθεση και ιερό βαθμό, αλλά τα έθιμά τους είναι άσεμνα».
Απευθυνόμενος στον πρίγκιπά του στην «Προσευχή», ο Δανιήλ λέει ότι ένας πραγματικός άντρας πρέπει να συνδυάζει τη δύναμη του Σαμψών, το θάρρος του Μεγάλου Αλεξάνδρου, τη νοημοσύνη του Ιωσήφ, τη σοφία του Σολομώντα και την πονηριά του Δαβίδ. Η στροφή στις βιβλικές ιστορίες και την αρχαία ιστορία τον βοηθά να μεταφέρει τις ιδέες του στον αποδέκτη. Ένα άτομο, σύμφωνα με τον συγγραφέα, πρέπει να δυναμώσει την καρδιά του με ομορφιά και σοφία, να βοηθήσει τον πλησίον του στη θλίψη, να δείξει έλεος σε όσους έχουν ανάγκη και να αντισταθεί στο κακό. Η ανθρωπιστική γραμμή της αρχαίας ρωσικής λογοτεχνίας επιβεβαιώνεται σταθερά και εδώ.
Ένα ενδιαφέρον μνημείο του 12ου αιώνα είναι η Επιστολή του Μητροπολίτη Κλήμη. Ο Clement Smolyatich, με καταγωγή από το Σμολένσκ, το 1147 εξελέγη από ένα συμβούλιο Ρώσων επισκόπων ως μητροπολίτης πάσης Ρωσίας χωρίς την τοποθέτηση πατριάρχη, ενώ άλλοι μητροπολίτες διορίστηκαν από τον πατριάρχη στην Κωνσταντινούπολη. «Το μήνυμα γράφτηκε από τον Κλήμη, Μητροπολίτη Ρωσίας, προς τον Θωμά τον Πρεσβύτερο, ερμηνευμένο από τον Αθανάσιο τον Μνίχο» διατηρήθηκε σε χειρόγραφο του 15ου αιώνα. Η συγγραφή του Κλήμη αποδίδεται μόνο στα δύο πρώτα μέρη και το τελευταίο στον μοναχό Αθανάσιο. Το μήνυμα παρέχει ενδιαφέρον υλικό για τον χαρακτηρισμό της εκπαίδευσης της Ρωσίας του Κιέβου. Ο συγγραφέας στρέφεται στον Θωμά απαντώντας στο μήνυμά του, το οποίο κατήγγειλε τον Κλήμη ότι ήταν περήφανος για τις φιλοσοφικές του γνώσεις, αφού ο Κλήμης έκανε αναφορές στον Όμηρο, τον Αριστοτέλη και τον Πλάτωνα στα γραπτά του. Αποφεύγοντας τις μομφές υπερηφάνειας από τον εαυτό του, ο Κλήμης επιτίθεται ταυτόχρονα σε εκείνους τους επισκόπους που προσθέτουν «σπίτι σε σπίτι, χωριό σε χωριό, διώχνοντας τους σιάβρους και τους μπόρτις και τους θεριστές, τα παλικάρια και τους γέρους, από αυτούς τον καταραμένο Κλιμ. πολύ δωρεάν».
Στην «Παραβολή της ανθρώπινης ψυχής» (τέλη 12ου αιώνα), ο επίσκοπος Κύριλλος της πόλης Τούροφ, βασιζόμενος στη χριστιανική κοσμοθεωρία, δίνει την ερμηνεία του για το νόημα της ανθρώπινης ύπαρξης και συζητά την ανάγκη για μια συνεχή σύνδεση ψυχής και σώματος. . Ταυτόχρονα, στην «Παραβολή» του εγείρει ερωτήματα που είναι αρκετά επίκαιρα για τη ρωσική πραγματικότητα, στοχάζεται τη σχέση μεταξύ εκκλησίας και κοσμικών αρχών, υπερασπίζεται την εθνικο-πατριωτική ιδέα της ενότητας της ρωσικής γης, η οποία ήταν ιδιαίτερα σημαντική, ενώ οι πρίγκιπες Βλαντιμίρ-Σούζνταλ άρχισαν να εφαρμόζουν πολιτική συγκεντρωτισμού την παραμονή της εισβολής των Μογγόλο-Τατάρων.
Ταυτόχρονα με αυτά τα έργα, όπου θρησκευτικά και κοσμικά κίνητρα ήταν διαρκώς συνυφασμένα, αντιγραφείς σε μοναστήρια, εκκλησίες, πριγκιπικά και βογιάρους αντέγραφαν επιμελώς εκκλησιαστικά βιβλία, προσευχές, συλλογές εκκλησιαστικών παραδόσεων, βιογραφίες αγίων και αρχαία θεολογική γραμματεία. Όλος αυτός ο πλούτος της θρησκευτικής και θεολογικής σκέψης αποτελούσε επίσης αναπόσπαστο μέρος του γενικού ρωσικού πολιτισμού.
Αλλά, φυσικά, η πιο ζωντανή σύνθεση του ρωσικού πολιτισμού, η συνάφεια παγανιστικών και χριστιανικών χαρακτηριστικών, θρησκευτικών και κοσμικών, καθολικών και εθνικών κινήτρων σε αυτό ακούστηκε στο "The Tale of Igor's Campaign". Ο Λόγος μιλά για την εκστρατεία των πρίγκιπες Seversky το 1185, με επικεφαλής τον πρίγκιπα Igor Svyatoslavovich, εναντίον των Πολόβτσιων. Λίγο πριν από αυτό, οι πρίγκιπες Severn αρνήθηκαν να συμμετάσχουν στην εκστρατεία κατά των Πολόβτσιων, την οποία ανέλαβε ο συγγενής τους, ο πρίγκιπας του Κιέβου Svyatoslav Vsevolodovich. Από την αρχή, οι συμμετέχοντες στην εκστρατεία μπερδεύτηκαν από κακούς οιωνούς - σημειώθηκε έκλειψη ηλίου. Ωστόσο, οι πρίγκιπες αποφάσισαν να προχωρήσουν. Η πρώτη μάχη ήταν επιτυχής για τους Ρώσους. Σύντομα όμως τα πράγματα πήραν διαφορετική τροπή. Οι Polovtsians νίκησαν τα ρωσικά στρατεύματα και ο Igor Svyatoslavovich αιχμαλωτίστηκε, από τον οποίο δραπέτευσε με τη βοήθεια κάποιου Ovlur.
Η ιστορία του συντάγματος του Igor απεικονίζει τέλεια τις πριγκιπικές σχέσεις στα τέλη του 12ου αιώνα. Αυτό που ξεχωρίζει ιδιαίτερα είναι η δύναμη δύο πρίγκιπες, οι οποίοι σε ισχύ βρίσκονται στο ίδιο επίπεδο με τον Σβιατοσλάβ του Κιέβου ή και υψηλότεροι από αυτόν. Αυτός είναι ο Γαλικιανός πρίγκιπας Yaroslav Osmomysl και ο Vsevolod η Μεγάλη Φωλιά. Ο Γιαροσλάβ κάθεται ψηλά στο επίχρυσο τραπέζι του, στήριξε τα Καρπάθια (ουγγρικά) βουνά με τα σιδερένια συντάγματα του, κλείνοντας το μονοπάτι για τον Ούγγρο βασιλιά και κλείνοντας του την Πύλη του Δούναβη, κυριαρχώντας μέχρι τον Δούναβη. «Οι καταιγίδες σας κυλούν στα εδάφη, εκτοξεύοντας εκατό χρυσάφι από το τραπέζι Σαλτάνι πέρα από τα εδάφη. Πυροβολήστε, κύριε Κόντσακ, αυτό το βρόμικο κάθαρμα, για τη ρωσική γη, για τις πληγές του Ιγκόρ, αγαπητέ μου Σβιατοσλάβοβιτς». Αυτός ο έπαινος του Yaroslav Galitsky επιβεβαιώνεται στο χρονικό. Ήταν ένας σοφός, εύγλωττος, θεοσεβούμενος πρίγκιπας, σεβαστός σε άλλες χώρες, ένδοξος στις μάχες, διαβάζουμε στο χρονικό για τον Γιαροσλάβ της Γαλικίας.
Ο πρίγκιπας Vladimir-Suzdal Vsevolod the Big Nest δεν φαίνεται λιγότερο δυνατός για τον τραγουδιστή του Word. Του απευθύνεται με τα λόγια: «Μπορείς να ραντίσεις τον Βόλγα με κουπιά και να χύσεις τον Ντον με κράνη». Αν θυμηθούμε ότι το Tale of Igor's Campaign συντάχθηκε στη νότια Ρωσία, τότε τέτοια πριγκιπικά χαρακτηριστικά αποκτούν ιδιαίτερο νόημα για εμάς. Δείχνουν την πραγματική ισορροπία δυνάμεων ανάμεσα στους πρίγκιπες της φεουδαρχικής Ρωσίας στα τέλη του 12ου αιώνα, όταν τα εδάφη Γαλικίας-Βολίν και Βλαντιμίρ-Σούζνταλ έγιναν ιδιαίτερα ισχυρά.
Το "The Tale of Igor's Campaign" έχει ένα άλλο αξιοσημείωτο χαρακτηριστικό. Δημιουργήθηκε σε μια εποχή φεουδαρχικού κατακερματισμού, μαρτυρεί ωστόσο την ενότητα του ρωσικού λαού. Ολόκληρο το περιεχόμενο του Word about Igor's Campaign βασίζεται στην ιδέα ότι η ρωσική γη μπορεί να πολεμήσει ενάντια στις επιδρομές των Πολόβτσιων μόνο ως ενιαίο σύνολο. Μια συνεχής επωδός είναι τα πατριωτικά λόγια, γεμάτα φλογερή αγάπη για την πατρίδα, για τη ρωσική γη που κρύβεται πίσω από τους λόφους ("Ω, ρωσική γη, είσαι ήδη πίσω από το σελομιάν").
Η λέξη απεικονίζει ασυνήθιστα ζωηρά τις φεουδαρχικές διαμάχες και τη διχόνοια μεταξύ των πριγκίπων, που θρηνούν το γεγονός ότι αποδυναμώνουν τη ρωσική γη.
Το "The Tale of Igor's Campaign" παρουσιάζει μεγάλο ενδιαφέρον για τη μελέτη των πεποιθήσεων της αρχαίας Ρωσίας. Η φύση προσωποποιείται στην κραυγή της Γιαροσλάβνα: «Ω άνεμος! – Η Γιαροσλάβνα στρέφεται προς τον άνεμο. - «Γιατί κύριε, ζοριστήκατε; Γιατί τα βέλη του Khinov κόβουν τα εύκολα φτερά τους με τον δικό μου τρόπο; Ποτέ δεν ξέρεις πώς πνέει η θλίψη κάτω από τα σύννεφα, λατρεύοντας πλοία στη γαλάζια θάλασσα». Ο ποταμός Δνείπερος εμφανίζεται ως το ίδιο ζωντανό πλάσμα στο θρήνο της Γιαροσλάβνα. Τον αποκαλεί μάλιστα με το πατρώνυμο του - Slovutich. Ο Λόγος αναφέρει επίσης αρχαίες σλαβικές θεότητες. Bayan, που ονομάζεται εγγονός του Veles, θεός των βοοειδών και της αφθονίας, προστάτης των τραγουδιστών. Οι Ρώσοι είναι τα παιδιά του Dazhd-God, του μεγάλου θεού του ήλιου.
Σε αντίθεση με άλλα μνημεία της αρχαίας ρωσικής λογοτεχνίας, το The Tale of Igor's Campaign δεν αντικατοπτρίζει την εκκλησιαστική ιδεολογία. Μόνο μία φορά αναφέρεται η εκκλησία της Μητέρας του Θεού Pirogoshcha, στην οποία ο Igor πηγαίνει όταν επιστρέφει στο Κίεβο.
Το Word about Igor's Campaign περιελάμβανε πολλούς θρύλους άγνωστους σε εμάς από άλλα έργα. Μία από τις πηγές για τον συγγραφέα ήταν τα τραγούδια του Boyan, στα οποία αναφέρεται. Ο Μπόγιαν θυμήθηκε «τις πρώτες φορές διαμάχης». Τραγούδησε τραγούδια για τον γέρο Yaroslav, για τον γενναίο Mstislav, που μαχαίρωσε τη Redea μπροστά στα συντάγματα Kasozh, για τον όμορφο Roman Svyatoslavovich.
Δεν γνωρίζουμε τις πηγές του Λόγου για την Εκστρατεία του Ιγκόρ. Αλλά ο συγγραφέας του χρησιμοποίησε αναμφίβολα μεγάλο αριθμό προφορικών παραδόσεων. Αυτό επιβεβαιώνεται από πολλά επίθετα που βρίσκουν αναλογίες σε μνημεία της προφορικής λογοτεχνίας: «χρυσό τραπέζι», «χρυσός αναβολέας», «γκρίζος αετός», «γαλάζια θάλασσα», «πράσινο γρασίδι», «κοφτερά σπαθιά», «ανοιχτό πεδίο», "μαύρο κοράκι".
Ένα αξιοσημείωτο χαρακτηριστικό της εκστρατείας του Ιστορίας του Ιγκόρ είναι η εστίασή του. Ενώ τα χρονικά διατήρησαν κυρίως την παράδοση του Κιέβου, η Ιστορία της Εκστρατείας του Ιγκόρ αντικατοπτρίζει κυρίως τις παραδόσεις του Τσέρνιγκοφ και του Πόλοτσκ. Οι συμπάθειες του τραγουδιστή είναι με τους πρίγκιπες του Τσέρνιγκοφ. Γράφει για τη «αγανάκτηση» του πρίγκιπα του Τσερνίγοφ, Όλεγκ Σβιατοσλάβοβιτς, ενός νεαρού και γενναίου πρίγκιπα που εκδιώχθηκε από τον Βλαντιμίρ Μονόμαχ από το πριγκιπάτό του. Αλλά ο ίδιος ο Βλαντιμίρ απεικονίζεται ως ένας δειλός πρίγκιπας, που καλύπτει τα αυτιά του από το κουδούνισμα των χρυσών αναβολέων του Όλεγκ. Το παρατσούκλι "Gorislavich", το οποίο ο τραγουδιστής δίνει στον Oleg, είναι ένα επίθετο που υποδηλώνει ένα άτομο διάσημο για τη θλίψη και τις περιπέτειές του.
Η υψηλή καλλιτεχνική ικανότητα του «The Lay» βασίζεται όχι μόνο στη λαϊκή παράδοση, αλλά και στη ρωσική γραφή που είναι γνωστή στον συγγραφέα. Είναι αδύνατο να μην δεις τι μαργαριτάρια επέλεξε ο συγγραφέας στα χρονικά και σε άλλα γνωστά του έργα! Όλα αυτά τοποθετούν το «The Lay» δίπλα στα μεγαλύτερα μνημεία του ρωσικού πολιτισμού του 12ου αιώνα.
Η ανάπτυξη της λογοτεχνίας τον 15ο αιώνα διευκολύνθηκε από τη μείωση του κόστους του υλικού γραφής: εκείνη την εποχή, αντί για ακριβή περγαμηνή και ειδικά επεξεργασμένο δέρμα μόσχου, άρχισαν να χρησιμοποιούν χαρτί που εισήχθη από τη Δύση.
Σοβαρές αλλαγές γίνονται στο λογοτεχνικό ύφος των έργων. Η έξαρση που ήρθε μετά τη νίκη του Kulikovo οδήγησε στην ανάπτυξη του λεγόμενου πανηγυρικού στυλ: ένα πλούσιο και επίσημο στυλ, περίτεχνο και περίπλοκο. ονομαζόταν μεταφορικά «υφαντικές λέξεις» (που σημαίνει ότι οι συγγραφείς ύφαιναν λεκτικά στεφάνια προς δόξα ασκητών και πολεμιστών). Ο πιο εκλεπτυσμένος συγγραφέας που εργάστηκε προς αυτή την κατεύθυνση ήταν ο Επιφάνιος ο Σοφός και ο Παχώμιος Λογοφέτ, με καταγωγή από τη Σερβία. Και οι δύο ήταν συγγραφείς – επαγγελματίες, γνώστες της τέχνης των λέξεων.
Τέτοια λεπτά και κομψά έργα όπως «Η ιστορία του Πέτρου και της Φεβρωνίας του Μουρόμ» και «Η ζωή του Σεργκέι του Ραντόνεζ» χρονολογούνται από τον 15ο αιώνα.
Για την ιστορία της λογοτεχνίας, το "Βιβλίο πτυχίων" έχει σημαντικό ενδιαφέρον - μια συλλογή βιογραφιών των ηγεμόνων του ρωσικού κράτους. Υπάρχουν πολλοί θρύλοι στις βιογραφίες, συχνά ρομαντικού χαρακτήρα.
Τα ενδιαφέροντα έργα των μέσων του 16ου αιώνα περιλαμβάνουν το "Domostroy". Η δημιουργία του αποδίδεται στον Σιλβέστερ, ιερέα της εκκλησίας του Ευαγγελισμού του Θεού στο Κρεμλίνο.
Η παλιά ρωσική λογοτεχνία είναι πολύτιμη τόσο για τα δικά της καλλιτεχνικά επιτεύγματα όσο και για το γεγονός ότι προετοίμασε την εμφάνιση της μεγάλης ρωσικής λογοτεχνίας της σύγχρονης εποχής. Η γνώση της αρχαίας ρωσικής λογοτεχνίας βοηθά στην πληρέστερη και βαθύτερη κατανόηση της λογοτεχνίας του 19ου-20ου αιώνα.
Αλλά η αξία της αρχαίας ρωσικής λογοτεχνίας δεν έγκειται μόνο σε αυτό. Για εμάς, είναι μια αγνή και ζωογόνος πηγή στην οποία απευθυνόμαστε σε περιόδους προβλημάτων και δοκιμασιών, «σε ημέρες αμφιβολίας, σε ημέρες επώδυνων σκέψεων», καθώς και σε περιόδους ανάρρωσης. Από αυτό αντλούμε βαθιές σκέψεις, βρίσκουμε υψηλά ιδανικά και όμορφες εικόνες μέσα του. Η πίστη της στην καλοσύνη και τη νίκη της δικαιοσύνης, ο ένθερμος πατριωτισμός της μας δυναμώνει και μας εμπνέει. Ο M.V. Lomonosov αποκάλεσε τα ρωσικά χρονικά "βιβλία ένδοξων πράξεων". Το ίδιο μπορεί να ειπωθεί για τις περισσότερες από τις αρχαίες ρωσικές ιστορίες.
Η ιστορία της αρχαίας ρωσικής λογοτεχνίας του 11ου-13ου αιώνα θεωρείται συχνά ως το πρώτο κεφάλαιο στην ιστορία της σύγχρονης ρωσικής λογοτεχνίας. Και πράγματι, εικόνες από χρονικά ή «Η ιστορία της εκστρατείας του Ιγκόρ» παίρνουν σταθερά τη θέση τους στο απόθεμα της ρωσικής κουλτούρας - θυμηθείτε απλώς το «Τραγούδι του Προφητικού Όλεγκ» του Πούσκιν ή την όπερα του Μποροντίν «Πρίγκιπας Ιγκόρ». Ωστόσο, είναι σημαντικό να κατανοήσουμε ότι αυτές οι εικόνες προέρχονται από έναν κόσμο που ήταν σημαντικά διαφορετικός από τον δικό μας ως προς τα συστήματα αξιών του. Η επίγνωση αυτής της διαφοράς είναι το πρώτο βήμα προς την κατανόηση όλων των πολιτιστικών έργων της Αρχαίας Ρωσίας.
Η κύρια διαφορά μεταξύ της αρχαίας ρωσικής λογοτεχνίας και της σύγχρονης μυθοπλασίας είναι ο σκοπός της. Ο σκοπός της μυθοπλασίας είναι να ανυψώσει τον αναγνώστη πάνω από τον συνηθισμένο κόσμο. Τα βιβλία που είναι «έξυπνα» και «προκλητικά» το κάνουν αυτό μέσω απροσδόκητης μορφής και πολύπλευρου περιεχομένου. Σε αυτά που είναι πιο «απλά», αντιμετωπίζουμε μια άγρια στριμμένη πλοκή με ένα αφανές αποτέλεσμα, και μερικά αριστουργήματα καταφέρνουν να συνδυάσουν και τα δύο. Οι ισχυρισμοί των κριτικών του 19ου αιώνα ότι η τέχνη πρέπει απαραίτητα να είναι «χρήσιμη» φαίνονται βαθιά ξεπερασμένες σήμερα. Και ακόμη και ο υποχρεωτικός «κομματισμός» της λογοτεχνίας, που ήταν μέχρι πρόσφατα υποχρεωτικός, φαίνεται ότι επιτέλους αφέθηκε να ξεχαστεί.
Η κουλτούρα του βιβλίου του ρωσικού Μεσαίωνα είναι εντελώς διαφορετική υπόθεση. Τα βιβλία και γενικά η γραφή εμφανίστηκαν στη Ρωσία μετά τα Θεοφάνεια, επομένως η σύνθεση και το περιεχόμενό τους καθορίστηκαν κυρίως από τις ανάγκες της Εκκλησίας. Και στα μάτια της Εκκλησίας, η τέχνη για την τέχνη ήταν ένα επικίνδυνο θέμα, γιατί μια τέτοια τέχνη είναι ικανή να τραβήξει την προσοχή - και επομένως να βοηθήσει τον διάβολο, ο οποίος σίγουρα θα εκμεταλλευτεί την ευκαιρία να αποσπάσει την προσοχή των ανθρώπων από την προσευχή και με κάποιο πονηρό τρόπο να βυθίσει τον άνθρωπο. ψυχές σε πειρασμό. Για να αποφευχθεί αυτό, ορισμένες δημοφιλείς μορφές λαϊκής διασκέδασης - για παράδειγμα, τετράγωνες κωμωδίες - απαγορεύτηκαν άμεσα από τους εκκλησιαστικούς κανόνες (ταυτόχρονα, η τετράγωνη κωμωδία είναι μια από αυτές τις μορφές τέχνης από τις οποίες βγήκε το σύγχρονο θέατρο). Φυσικά, δεν ήταν εύκολο να εφαρμοστούν τέτοιες αυστηρές απαγορεύσεις: «οι σάλπιγγες, οι άρπες και οι γοργόνες» συνέχισαν, όπως παραδέχτηκαν οι αρχαίοι Ρώσοι κήρυκες, να «δελεάζουν» τους ανθρώπους μακριά από τον Θεό. Ταυτόχρονα, οι αναφορές για μπουφόν στις πηγές της προ-μογγολικής εποχής είναι σπάνιες και παραδείγματα της δημιουργικότητάς τους που χρονολογούνται από τόσο πρώιμους χρόνους είναι εντελώς άγνωστα σε εμάς. Η λογοτεχνία της Αρχαίας Ρωσίας με την οποία ασχολείται ο σύγχρονος αναγνώστης είναι μια καθαρά θρησκευτική λογοτεχνία και το κύριο καθήκον της είναι να αποφέρει πνευματικό όφελος. Είναι λογικό να πιάσετε ένα στυλό μόνο στο βαθμό που το αποτέλεσμα της δημιουργικότητάς σας θα συμβάλει στη σωτηρία της ψυχής.
Αυτή η στόχευση δεν απέκλειε καθόλου τη χάρη του στυλ. Αντίθετα, οι θεϊκές αλήθειες είναι τόσο περίπλοκες και λαμπρές που είναι αδύνατο να τις εκφραστούν με «απλή» γλώσσα, και ακόμη και ένας επιδέξιος συγγραφέας μπορεί να μπερδευτεί με αυτό το έργο. Ο συγγραφέας του «The Tale of [the Holy Princes] Boris and Gleb», απευθυνόμενος στους ήρωες του έργου του, παραδέχεται:
«Δεν ξέρω πώς να σε επαινέσω, και τι να πω, δεν καταλαβαίνω και δεν μπορώ να καταλάβω. Θα σας έλεγα αγγέλους που έρχονται γρήγορα στο πένθος, αλλά ζήσατε κατά σάρκα στη γη ανάμεσα στους ανθρώπους. Θα σας έλεγα ανθρώπους, αλλά ξεπερνάτε την ανθρώπινη λογική με τα θαύματα και τη βοήθεια στους αδύναμους. Θα σας είχα ανακηρύξει στέμματα ή πρίγκιπες, αλλά δείξατε περισσότερη ταπεινοφροσύνη από τους πιο απλούς και ταπεινότερους ανθρώπους, και γι' αυτό έχετε εισαχθεί στον ουρανό στις ουράνιες κατοικίες...» Εδώ και παρακάτω, τα αποσπάσματα μεταφράζονται από τον Dmitry Dobrovolsky.
Με άλλα λόγια, ούτε ένας ορισμός από μόνος του δεν είναι ικανός να μεταδώσει το μεγαλείο της θυσίας που έκαναν οι μαρτυρικοί πρίγκιπες, πράγμα που σημαίνει ότι πρέπει να βρούμε όσο το δυνατόν περισσότερους τέτοιους ορισμούς - ξαφνικά, όπως θα πουν πολύ αργότερα, ο αριθμός θα αλλάξει σε ποιότητα και στη διασταύρωση πολλών σημασιολογικών πεδίων, θα εξακολουθεί να εμφανίζεται κάτι παρόμοιο με το περιγραφόμενο αντικείμενο;
Οι σκέψεις εκφράστηκαν χρησιμοποιώντας πολύπλοκες πολύπλευρες συγκρίσεις. Για παράδειγμα, απευθυνόμενος στον πρίγκιπά του, ο συγγραφέας της αλλαγής του 12ου-13ου αιώνα Daniil Zatochnik συγκρίνει σταθερά τον εαυτό του με «το χλωμό γρασίδι που φύτρωνε ανάμεσα στους τοίχους», ένα αρνί, ένα μωρό και ένα «πουλί του ουρανού» - το κοινό Το θέμα εδώ είναι το γεγονός ότι όλοι εξαρτώνται από το έλεος άνωθεν, το οποίο ο ίδιος ο Δανιήλ αναζητά από τον παραλήπτη του. Η ανθρωπότητα θα μπορούσε να παρομοιαστεί με τον ναό της σοφίας του Θεού, που στηρίζεται σε επτά πυλώνες, έναν για καθεμία από τις επτά Οικουμενικές Συνόδους. Τα ίδια τα βιβλία ονομάζονταν μεταφορικά τα ποτάμια που ποτίζουν το Σύμπαν. Η πιο σημαντική ικανότητα του αρχαίου Ρώσου γραφέα ήταν η επιλογή συνωνύμων - όσο περισσότερα, τόσο το καλύτερο. Για παράδειγμα, μιλώντας για το βάπτισμα της Ρωσίας, θα μπορούσε κανείς να πει ότι οι Ρώσοι "ήρθαν πιο κοντά στον Θεό", "απέρριψαν τον διάβολο", "καταδίκασαν την υπηρεσία του Σατανά", "έφτυσαν τον δαίμονα", "γνώρισε τον αληθινό Θεό". », κ.λπ. δ. Και είναι ιδιαίτερα καλό αν όλες οι φράσεις που βρέθηκαν μπορούν να συνδυαστούν σε μια πρόταση. Είναι σαφές ότι αυτό θα κάνει την πρόταση μεγαλύτερη και θα γίνει άβολο να την διαβάσετε. Αλλά τα εν λόγω αντικείμενα δεν χρειάζεται να είναι προσβάσιμα. «Δύσκολα βιβλία» είναι ο τρόπος με τον οποίο ορίζεται η χριστιανική λογοτεχνία σε ένα από τα παλαιότερα ρωσικά χειρόγραφα, το «Izbornik» του πρίγκιπα Svyatoslav του 1073.
Είναι φυσικό να αναρωτηθούμε: πώς συνδυάστηκε η επιθυμία να μιλήσουμε με σύνθετη γλώσσα για πολύπλοκα ζητήματα με ένα από τα βασικά αξιώματα της χριστιανικής πίστης - με την πεποίθηση για την αδυναμία και την αμαρτωλότητα του ανθρώπου; Πώς μπορεί ένας αδύναμος και αμαρτωλός άνθρωπος να γράφει για θεϊκές αλήθειες; Η προφανής αντίφαση επιλύθηκε από το γεγονός ότι πολύπλοκες φράσεις και πολύπλευρες εικόνες της αρχαίας ρωσικής λογοτεχνίας σπάνια ήταν η αρχική εφεύρεση των τοπικών συγγραφέων.
Μέχρι την εποχή των Θεοφανείων, η γνώση ξένων γλωσσών, ιδιαίτερα της ελληνικής, δεν ήταν ασυνήθιστη. Ως αποτέλεσμα, η αρχαία ρωσική λογοτεχνία μπορούσε να βασίζεται, τουλάχιστον, στα επιτεύγματα της βυζαντινής λογοτεχνίας, και αυτή, με τη σειρά της, συνδύαζε την αρχαία ρητορική με την πλούσια εικονογράφηση της Αγίας Γραφής. Δηλαδή, σε γενικές γραμμές, ο γραφέας του Κιέβου, του Νόβγκοροντ ή, ας πούμε, του Ροστόφ είχε στη διάθεσή του ολόκληρη τη χιλιετή εμπειρία του ιουδαιοχριστιανικού πολιτισμού - ήταν απαραίτητο μόνο να επιλέξει δείγματα κατάλληλα για την περίσταση. Εάν ήταν απαραίτητο να μιλήσουμε για έναν ευγενή πρίγκιπα-πολεμιστή (για παράδειγμα, για τον Αλέξανδρο Νιέφσκι), τότε χρησιμοποιήθηκαν τεχνικές που δοκιμάστηκαν από τους προκατόχους όταν περιέγραφαν τους μεγάλους πολεμιστές της αρχαιότητας - τον Γεδεών ή τον Αλέξανδρο Μακε-Ντον Αν μιλούσαμε για εγκληματία, τότε και εδώ η προηγούμενη βιβλιογραφία παρείχε ένα πολύ αντιπροσωπευτικό σύνολο παραδειγμάτων, από τον Κάιν μέχρι τους τύραννους αυτοκράτορες. Ταυτόχρονα, πολλοί από τους συγγραφείς «υποδειγματικών» έργων τιμήθηκαν από την Εκκλησία ως άγιοι, γεγονός που παρείχε κάποια πρόσθετη εγγύηση για την καταλληλότητα και την ακρίβεια των δανείων - και ταυτόχρονα απελευθέρωσε όσους χρησιμοποίησαν τα ευρήματα των προκατόχων τους. ανησυχούν για την αμαρτωλότητά τους. Είναι σαφές ότι μια τέτοια δημιουργική μέθοδος περιορίζει την ελευθερία του λογοτεχνικού πειραματισμού και έρχεται σε αντίθεση με τον τρόπο που συνηθίζεται να γράφει κανείς τώρα. Αλλά για έναν θρησκευτικό πολιτισμό, διαποτισμένο από την ιδέα της ανθρώπινης αμαρτωλότητας, ήταν ακριβώς η αυστηρή τήρηση των προτύπων που καθαγιάστηκαν από την παράδοση που αποδείχθηκε ότι ήταν το καταλληλότερο. Αν υποκύπτετε σε διαβολικούς πειρασμούς, τότε καλύτερα να μην επινοήσετε τίποτα.
Αυτά ήταν, αν θέλετε, τα «θεωρητικά θεμέλια» της αρχαίας ρωσικής λογοτεχνίας. Ας στραφούμε στα σημαντικότερα έργα που δημιουργήθηκαν στη Ρωσία τον 11ο-13ο αιώνα.
Το πρώτο σε αυτή τη σειρά θα πρέπει αναμφίβολα να ονομάζεται «The Tale of Law and Goodness», που γράφτηκε από τον Ιλαρίωνα, Μητροπολίτη Κιέβου το 1051-1055. Προφανώς, το "Lay" γράφτηκε ακόμη και πριν από το διορισμό του Ιλαρίωνα στο τμήμα: ο συγγραφέας ονομάζει μεταξύ των ζωντανών τη σύζυγο του Πρίγκιπα Γιαροσλάβ του Σοφού Ιρίνα-Ινγκιγκέρντα, η οποία πέθανε το 1050. Από την άλλη, ο Ιλαρίων αναφέρει την εκκλησία του Ευαγγελισμού του Θεού του Κιέβου στη Χρυσή Πύλη, που χτίστηκε γύρω στο 1037, πράγμα που σημαίνει ότι το «Σλόβο» γράφτηκε μετά το 1037. Είναι αδύνατο να πούμε κάτι πιο ακριβές για τις συνθήκες δημιουργίας αυτού του μνημείου. Η βιογραφία του Ιλαρίωνα είναι επίσης ελάχιστα γνωστή. Ωστόσο, το περιεχόμενο του Lay είναι από μόνο του εύγλωττο.
Η εργασία αποτελείται από τρία μέρη. Πρώτα, ο Ιλαρίων λέει στον αναγνώστη πώς η ανθρωπότητα έμαθε για το μονοπάτι της σωτηρίας και την απόκτηση της αιώνιας ζωής: πρώτα αυτό συνέβη μέσω της Παλαιάς Διαθήκης, την οποία ο Ιλαρίων ονομάζει «Νόμο», και στη συνέχεια μέσω της Καινής Διαθήκης, «Χάρη». Ταυτόχρονα, ο συγγραφέας δίνει ιδιαίτερη προσοχή στη διπλή θεϊκή-ανθρώπινη φύση του Χριστού, εξηγώντας αυτό το περίπλοκο δόγμα με τη βοήθεια μιας μακράς (σχεδόν δύο δωδεκάδες στοιχεία!) σειράς ζευγαρωμένων αντιθέσεων:
«...πώς ένας άνθρωπος [ο Χριστός] νήστεψε 40 ημέρες και πεινούσε, αλλά πώς ο Θεός νίκησε τον πειρασμό, πώς ήρθε ένας άνθρωπος σε γάμο στην Κανά της Γαλιλαίας, αλλά πώς ο Θεός μετέτρεψε το νερό σε κρασί, πώς ένας άνθρωπος κοιμήθηκε μια βάρκα και πώς ο Θεός σταμάτησε τον άνεμο και τα κύματα (και τον άκουσαν)...»
Στη συνέχεια αναφέρεται ότι η Ρωσία, αν και ήταν χώρα ειδωλολατρών, τώρα έχει ενταχθεί και στη χάρη του Χριστιανισμού. Αυτό οδηγεί σε μια νέα σειρά αντιθέσεων:
«Όντας βάρβαροι, ονομαζόμασταν λαός του Θεού, και εχθροί, ονομαζόμασταν γιοι, και δεν καταδικάζουμε πια ιουδαϊκά, αλλά χριστιανικά ευλογούμε, και δεν σκεφτόμαστε πώς να σταυρώσουμε [τον Χριστό]. , αλλά στον Εσταυρωμένο προσκυνούμε...»
Τέλος, ο Ιλαρίων επαινεί «τον μεγάλο Χαγκάν της γης μας, τον Βλαντιμίρ», για το Βάπτισμα της Ρωσίας. Σε αυτό το τελευταίο μέρος, τονίζεται έντονα ότι η Ρωσία είναι ένα ανεξάρτητο και ισχυρό κράτος, το οποίο είναι «γνωστό και ακούγεται σε όλα τα πέρατα της γης», και επίσης ότι ο Βλαδίμηρος ήρθε στον ίδιο τον Χριστό, χωρίς να ακούσει το αποστολικό κήρυγμα και χωρίς βλέποντας τι έκανε κήρυκες θαυμάτων. Το Βυζάντιο (από όπου έφτασαν στη Ρωσία ιερείς, εκκλησιαστικοί τεχνίτες και βιβλία) αναφέρεται μόνο μία φορά. Αυτό το είδος πατριωτισμού γίνεται ιδιαίτερα αξιοσημείωτο αν αναλογιστούμε ότι την εποχή της σύνταξης των Λαϊκών - τη δεκαετία του 1040 - σημειώθηκε η επόμενη στρατιωτική σύγκρουση μεταξύ Ρωσίας και Βυζαντίου. Και ο ίδιος ο Ιλαρίων διορίστηκε μητροπολίτης από επισκοπικό συμβούλιο, χωρίς την ευλογία του Πατριάρχη Κωνσταντινουπόλεως, στον οποίο υπαγόταν τότε η Ρωσική Εκκλησία. Ως αποτέλεσμα, οι μελετητές μιλούν συχνά για τον αντιβυζαντινό προσανατολισμό των «Tales of Law and Grace». Αλλά ακόμη πιο αξιοσημείωτη είναι η ιστορική ματιά του συγγραφέα: από τη στιγμή του Βαπτίσματος της Ρωσίας έως τη σύνταξη του «Λαϊκού», πέρασαν το πολύ εξήντα χρόνια και οι τοπικοί γραφείς μπορούσαν ήδη, όπως βλέπουμε, να χτίσουν σχέδια μεγάλης κλίμακας παγκόσμια ιστορία, που καλύπτει περιόδους από τον Αβραάμ έως τον Γιαροσλάβ τον Σοφό. Με άλλα λόγια, αν και ο Ιλαρίων τονίζει την ανεξαρτησία του αρχαίου ρωσικού πολιτισμού, το ίδιο το κείμενο του «Λόγου» που συνέθεσε καταδεικνύει ξεκάθαρα πόσο διεξοδικά συμπεριλήφθηκε η Ρωσία του Κιέβου στο παγκόσμιο πολιτιστικό πλαίσιο.
Ένας άλλος διάσημος γραφέας του 11ου αιώνα ήταν ο Νέστορας. Ο Νέστορας είναι συνήθως γνωστός ως «χρονογράφος» - σύμφωνα με το επίθετο που του απένειμαν αρκετούς αιώνες αργότερα οι ευγνώμονες οπαδοί του. Αλλά υπάρχουν πολλές αντιφάσεις μεταξύ των αρχαιότερων χρονικών και των έργων που υπογράφονται με το όνομα του Νέστορα, επομένως η σύγχρονη επιστήμη μιλάει με προσοχή για τη συμμετοχή του Νέστορα στη συγγραφή χρονικών. Ωστόσο, δεν υπάρχει αμφιβολία για τη συμβολή του Νέστορα στην αρχαία ρωσική αγιογραφία, δηλαδή στη συγγραφή των βίων των αγίων.
Το πρώτο επίτευγμα του Νέστορα στον τομέα της αγιογραφίας ήταν η συγγραφή του «Διαβάζοντας για τη ζωή και την καταστροφή των ευλογημένων παθιασμένων Μπόρις και Γκλεμπ». Η ιστορία των πριγκίπων Μπόρις και Γκλεμπ πηγαίνει πίσω στα γεγονότα του 1015, όταν οι γιοι του βαπτιστή της Ρωσίας Βλαντιμίρ Σβιατοσλάβιτς, που μόλις περίμεναν τον θάνατο του πατέρα τους, οργάνωσαν έναν αιματηρό αγώνα για την εξουσία. Το πώς ακριβώς εξελίχθηκε αυτή η εμφύλια διαμάχη είναι ένα σύνθετο ερώτημα. Ωστόσο, σχετικά νωρίς, σχηματίστηκε η ιδέα ότι δύο από τους κληρονόμους - ο Boris Rostovsky και ο Gleb Muromsky - δεν συμμετείχαν στη μάχη και δεν αντιστάθηκαν καν στους δολοφόνους που τους στάλθηκαν, μόνο και μόνο για να μην «σηκώσουν χέρι εναντίον τους αδελφός." Και το 1072, η λατρεία των δύο πριγκίπων ενισχύθηκε περαιτέρω χάρη στη θαυματουργή ανακάλυψη των ευωδιαστών λειψάνων τους. Προφανώς, περίπου την ίδια εποχή, εμφανίστηκε η παλαιότερη εκδοχή του θρύλου για το θάνατο του Μπόρις και του Γκλεμπ, αξιοσημείωτη για τη μακρά και γραφική σκηνή της δολοφονίας του Πρίγκιπα Μπόρις: οργή, οι δολοφόνοι στρέφουν τα δόρατα στον Μπόρις, αλλά στη συνέχεια ο η δράση ξαφνικά παγώνει και ο καταδικασμένος πρίγκιπας λέει μια μακρά και αξιολύπητη προσευχή. Προφανώς, στην πραγματικότητα όλα δεν ήταν έτσι, αλλά οι ετοιμοθάνατες σκέψεις του Μπόρις για τον θάνατο ως απαλλαγή από τους πειρασμούς αυτού του κόσμου κάνουν ανεξίτηλη εντύπωση στον αναγνώστη. Ο Νέστορας απελευθέρωσε τον μύθο από κάποιες ασυνέπειες στην πλοκή, συνδύασε την ιστορία του θανάτου των πριγκίπων με την ιστορία των θαυμάτων από τα λείψανά τους και επιπλέον, παρείχε στον μύθο έναν ιστορικό πρόλογο, ξεκινώντας τον, όχι λιγότερο, από την Πτώση του Αδάμ. . Το αποτέλεσμα μιας τέτοιας επεξεργασίας είναι λιγότερο εντυπωσιακό από την αρχική ιστορία, η δράση δεν είναι πλέον τόσο δυναμική και οι εικόνες είναι πιο στεγνές. Ταυτόχρονα, κάτω από την πένα του Νέστορα, ο θάνατος του Μπόρις και του Γκλεμπ μετατράπηκε από ένα ιδιωτικό επεισόδιο της τοπικής πολιτικής σε εκδήλωση παγκόσμιας κλάσης και οι Ρώσοι άγιοι έγιναν οι ουράνιοι προστάτες όλων των Χριστιανών.
«Έχοντας τιμήσει» να αφηγηθεί τη ζωή και το θάνατο των μαρτυρικών πριγκίπων, ο Νέστορας, με τα δικά του λόγια, «ανάγκασε τον εαυτό του να στραφεί σε μια άλλη ιστορία» και «προσπάθησε να γράψει» για τον Άγιο Θεοδόσιο του Πετσέρσκ. Ο Θεοδόσιος καταγόταν από πλούσια οικογένεια και θα μπορούσε να γίνει κληρονόμος μιας μεγάλης περιουσίας, αλλά από την παιδική του ηλικία ήταν θρησκευόμενος και τελικά κατέφυγε στο Κίεβο για να πάει σε μοναστήρι. Τον 11ο αιώνα υπήρχαν λίγα μοναστήρια στη Ρωσία. Εκείνη όπου οδηγήθηκε ο Θεοδόσιος ήταν μια απλή σπηλιά σκαμμένη στην απότομη όχθη του Δνείπερου. Ωστόσο, κατά τη διάρκεια αρκετών δεκαετιών, αυτό το σεμνό μοναστήρι μετατράπηκε στο κέντρο της μοναστικής ζωής στη Ρωσία και ο Θεοδόσιος (ήδη ηγούμενος εκείνη τη στιγμή) έγινε ο αναγνωρισμένος ηγέτης του ασκητικού κινήματος. Η βιογραφία του Θεοδοσίου και η ιστορία του σχηματισμού της Μονής Κιέβου-Πετσέρσκ είναι γεμάτη δραματικά επεισόδια: οι μοναχοί περισσότερες από μία φορές ήρθαν σε ανοιχτή σύγκρουση με τις δυνάμεις. Ωστόσο, ο Νέστορας κατάφερε να συμβιβάσει την παραδοσιακή μορφή ζωής με την αξιοπιστία και την ψυχολογική ακρίβεια στην παρουσίαση καταστάσεων σύγκρουσης.
Το αρχαίο ρωσικό χρονικό αντιπροσωπεύει επίσης έναν παρόμοιο συνδυασμό ακολουθίας λογοτεχνικών παραδόσεων με αριστοτεχνικές περιγραφές πραγματικών καθημερινών συγκρούσεων. Το χρονικό δεν είναι ένα συνηθισμένο «μνημείο λογοτεχνίας». Είχε ένα ειδικό καθήκον - να βρει τη θέση της Ρωσίας στο γενικό σχέδιο της Πρόνοιας σχετικά με την ιστορία της ανθρωπότητας. Ως εκ τούτου, η ιστορία του χρονικού ξεκινά με μια ιστορία για το τι είδους λαοί υπάρχουν στη γη και από πού προέρχονται οι Σλάβοι, αλλά δεν μπορεί να τελειώσει εξ ορισμού: το τέλος του χρονικού θα μπορούσε να είναι μόνο το τέλος της ιστορίας καθαυτή, ή, με άλλα λόγια, η έσχατη κρίση. Είναι σαφές ότι ένα άτομο δεν μπορεί να γράψει ένα τέτοιο έργο. Αλλά κάθε επόμενος γραφέας μπορούσε να επεξεργαστεί ό,τι κληρονόμησε από τους προκατόχους του και όταν το συσσωρευμένο υλικό τελείωσε, μπορούσε να συμπληρώσει το κείμενο του χρονικού με μια περιγραφή εκείνων των γεγονότων των οποίων ο ίδιος ήταν αυτόπτης μάρτυρας. Όταν ένας χρονικογράφος αποσύρθηκε, ένας άλλος ανέλαβε τη σκυτάλη, και έτσι σταδιακά, από γενιά σε γενιά, τα χρονικά μεγάλωσαν από μια σχετικά μικρή αφήγηση για την «αρχή της ρωσικής γης» σε εκτενείς ιστορικούς καμβάδες, που καλύπτουν γεγονότα από τον μεγάλο κατακλυσμό μέχρι σήμερα. βασιλεύει πρίγκιπας
Η πρώτη από αυτές τις λεγόμενες χρονικές συλλογές δημιουργήθηκε στο Κίεβο το αργότερο τη δεκαετία του '30 του 11ου αιώνα, και στις αρχές του 12ου αιώνα, μια άλλη επέκταση και αναθεώρηση του ίδιου κειμένου οδήγησε βασικά στην εμφάνιση ενός έργου που είναι τώρα εκδίδεται με τον τίτλο The Tale of Bygone Years. Πότε ακριβώς εμφανίστηκε αυτό το όνομα - στις αρχές του 12ου αιώνα ή νωρίτερα - είναι δύσκολο να πούμε. Στην ουσία όμως υποδηλώνει ξεκάθαρα το θρησκευτικό νόημα του χρονικού έργου: «κατά καιρούς» και «χρόνια», ή «προσωρινά χρόνια» στη σλαβική μετάφραση του βιβλίου των Πράξεων των Αποστόλων αναφέρεται στην περίοδο της έσχατης κρίσης. καθιερώθηκε από τον Θεό. Και αφού μια «ιστορία» γράφεται ήδη για αυτά τα τελευταία χρόνια της ύπαρξης του κόσμου, σημαίνει ότι η Δευτέρα Παρουσία θα γίνει οποιαδήποτε μέρα τώρα και πρέπει να είμαστε προετοιμασμένοι γι' αυτό.
Ένα συγκεκριμένο όραμα για το έργο του δικού τους έργου οδήγησε τους χρονικογράφους σε μια πολύ «αντικαλλιτεχνική» μέθοδο οργάνωσης υλικού: με σπάνιες εξαιρέσεις, τα γεγονότα καταγράφηκαν με αυστηρά χρονολογική σειρά, σε ξεχωριστά «κεφάλαια» αφιερωμένα σε περιστατικά ενός έτους και ξεκινώντας με την τυπική επικεφαλίδα «Το καλοκαίρι του τάδε και του τάδε» (στην επιστήμη συνηθίζεται να ονομάζουμε αυτά τα «κεφάλαια» ετήσια άρθρα). Δεν είναι βολικό να διαβάζεις ένα τέτοιο κείμενο: οι τίτλοι των επόμενων άρθρων διακόπτουν την ιστορία στο πιο ενδιαφέρον σημείο, και ακόμη και η άμεση αιτία και το αποτέλεσμα μπορεί να χωριστούν σε διαφορετικά άρθρα και να χωριστούν με μηνύματα για εντελώς διαφορετικά γεγονότα και διαδικασίες. Είναι επίσης δύσκολο για τον αφηγητή: η ικανότητά του να αναπτύσσει την πλοκή και να αποκαλύπτει τους χαρακτήρες των χαρακτήρων περιορίζεται αναπόφευκτα σε ένα χρόνο. Ωστόσο, η λογική του θεϊκού σχεδίου δεν είναι ακόμα προσβάσιμη στον μέσο άνθρωπο, έτσι για τη μεσαιωνική συνείδηση το πλέγμα των ημερομηνιών παρέμεινε σχεδόν το μόνο οπτικό σημείο αναφοράς στο στοιχείο των γεγονότων.
Ορισμένες ειδήσεις του χρονικού είναι εξαιρετικά λακωνικές ("Οι άγιοι μεταφέρθηκαν στην Εκκλησία της Παναγίας του Θεού" ή "Ο Πρίγκιπας Γιαροσλάβ πήγε στον πόλεμο εναντίον της Λιθουανίας"). Άλλες (για παράδειγμα, η ιστορία για την απαγωγή και την τύφλωση του πρίγκιπα Vasilko Rosti-slavich το 1097) είναι λεπτομερείς αφηγήσεις με ζωντανούς χαρακτήρες και σκηνές γεμάτες δράμα. Και οι συγγραφείς δεν είναι πάντα πιστοί στην τρέχουσα κυβέρνηση: οι σελίδες του χρονικού αναφέρουν τους λανθασμένους υπολογισμούς των πριγκίπων, τις καταχρήσεις των βογιάρων και τις εκκλησιαστικές «εξεγέρσεις». Στις αρχές του 12ου αιώνα, ο κριτικός τόνος των χρονικογράφων αποδυνάμωσε κάπως η συνολική θεώρηση των γεγονότων έδωσε τη θέση του στον έπαινο των ηγεμόνων. Ωστόσο, στη Ρωσία υπήρχαν αρκετές χρονολογικές παραδόσεις: εκτός από το Κίεβο (όπου ξεκίνησε η συγγραφή χρονικών), το Νόβγκοροντ, το πριγκιπάτο Vladimir-Suzdal, καθώς και στο Volyn και τη γη της Γαλικίας είχαν τους δικούς τους χρονικογράφους. Ως αποτέλεσμα, οι σύγχρονοι ερευνητές παρουσιάζονται με μια λεπτομερή και πολύπλευρη εικόνα της πολιτικής ζωής των ρωσικών εδαφών.
Η πολιτική άνοδος της Ρωσίας, που σημάδεψε τον 11ο αιώνα, έδωσε γρήγορα τη θέση της σε μια εποχή κατακερματισμού. Ωστόσο, από τη σκοπιά της λογοτεχνίας, η νέα ιστορική περίοδος δεν ήταν λιγότερο ενδιαφέρουσα από την προηγούμενη. Το δεύτερο μισό του 12ου αιώνα είδε το έργο του διάσημου συνθέτη εκκλησιαστικών ύμνων και διδασκαλιών, Κύριλλου του Τούροφ. Το «Tale of the Blind and the Lame» του είναι μια περίπλοκη παραβολή για τη φύση της αμαρτίας. Και στο γύρισμα του 12ου και του 13ου αιώνα, δεν εμφανίστηκε λιγότερο εκλεπτυσμένος έπαινος της δύναμης της μεγάλης πριγκιπικής εξουσίας στη γη του Βλαντιμίρ - "Ο Λόγος" (σε άλλη έκδοση - "Προσευχή") του Daniil Zatochnik, για τον οποίο υπήρχε είναι ήδη μια ευκαιρία να μιλήσω παραπάνω. Ωστόσο, το πιο διάσημο και πιο περιζήτητο μεταξύ των σύγχρονων αναγνωστών παραμένει ένα άλλο διάσημο μνημείο αυτής της εποχής - "The Tale of Igor's Campaign".
Το "The Tale of Igor's Campaign" είναι πολύ πρωτότυπο. Η πλοκή του δεν είναι χτισμένη γύρω από τη φιγούρα κάποιου αγίου και όχι γύρω από ένα θαύμα που αποκαλύφθηκε από ψηλά, ούτε καν γύρω από μια ηρωικά κερδισμένη μάχη, αλλά γύρω από την ανεπιτυχή εκστρατεία του Πρίγκιπα του Novgorod-Seversk Igor Svyatoslavich εναντίον των νομάδων της στέπας το 1185. Το κείμενο ξεκινά με μια ιστορία για την προέλαση των ρωσικών στρατευμάτων στη στέπα και ότι η αρχή της αποστολής συνοδεύτηκε από ένα δυσοίωνο σημάδι - μια έκλειψη Ηλίου. Στη συνέχεια ακολουθεί μια περιγραφή δύο μαχών: η μία εκτυλίσσεται με επιτυχία για τα ρωσικά στρατεύματα και η δεύτερη καταλήγει σε ήττα, μετά την οποία οι πρίγκιπες-ηγέτες, με επικεφαλής τον Ιγκόρ, αιχμαλωτίζονται. Στη συνέχεια, η δράση μεταφέρεται στη Ρωσία, και ο αναγνώστης βρίσκεται πρώτα στο Κίεβο, στο συμβούλιο του πρίγκιπα του Κιέβου Σβιατοσλάβ με τους βογιάρους και μετά στο Putivl, όπου η γυναίκα του Yaroslavna κλαίει για τον εξαφανισμένο Igor στο τείχος της πόλης. Το Lay τελειώνει με ένα μήνυμα για τη φυγή του Ιγκόρ από την αιχμαλωσία των Πολόβτσιων: προς χαρά της Ρωσίας και των γύρω χωρών, ο πρίγκιπας επιστρέφει θριαμβευτικά στο Κίεβο.
Περιγράφοντας όλα αυτά τα γεγονότα, ο συγγραφέας του "The Lay" χρησιμοποιεί ενεργά πολύ περίπλοκες μεταφορές ("Δεν υπήρχε αρκετό αιματηρό κρασί, εδώ οι γενναίοι Ρώσοι τελείωσαν τη γιορτή: έδωσαν ποτό στους προξενητές και οι ίδιοι πέθαναν για τη ρωσική γη") ; Αναφέρονται μη χριστιανικοί θεοί και μυθολογικά πλάσματα: Ντίβες, άνεμοι - τα εγγόνια του Στριμπόζ, το «μεγάλο άλογο» κ.λπ. Η εκτίμηση του συγγραφέα και, ιδιαίτερα, η χριστιανική ηθική είναι σχεδόν εντελώς κρυμμένα πίσω από αυτό το παράξενο λεκτικό μοτίβο.
Κάποιος θα μπορούσε να σκεφτεί ότι πρόκειται για ένα στρατιωτικό έπος, παρόμοιο, ας πούμε, με το παλιό γαλλικό «Song of Roland». Αλλά το πιο σημαντικό χαρακτηριστικό ενός έπους είναι μια ποιητική φόρμα με καθαρό μέτρο και δεν μπορεί να εντοπιστεί στο "The Tale of Igor's Campaign". Επιπλέον, μαζί με το «ειδωλολατρικό» ή το «λαϊκό», το χριστιανικό, βιβλιοειδές συστατικό αναπαρίσταται επίσης στις εικόνες του «Λόγου». Έτσι, για να δείξει την καταστροφή της ρωσικής γης από τις πριγκιπικές εμφύλιες διαμάχες, ο συγγραφέας περιγράφει κοπάδια πουλιών που τρώνε πτώματα:
«Τότε, στο ρωσικό έδαφος σπάνια ακουγόταν η κραυγή ενός άροτρου, αλλά τα κοράκια συχνά κραύγαζαν, χώριζαν πτώματα και οι τσάντες μιλούσαν στη δική τους γλώσσα, συγκεντρώνονταν για θήραμα».
Οι βιβλικές προφητείες αναφέρουν επίσης πτώματα που θα γίνουν τροφή για τα πουλιά όταν ο Θεός απομακρυνθεί από τον Ισραήλ για τις αμαρτίες τους. Είναι επίσης αξιοσημείωτο ότι τα επιχειρήματα του πρίγκιπα Σβιατοσλάβ προς τους βογιάρους (που ορίζονται από τον ίδιο τον συγγραφέα ως η «χρυσή λέξη») είναι αφιερωμένα όχι τόσο στην ανάγκη να πολεμήσουν τους εχθρούς της Ρωσίας, αλλά στην υπερηφάνεια όσων το κάνουν λάθος ώρα:
«Ω, ανιψιοί μου, Ιγκόρ και Βσεβολόντ! Από νωρίς άρχισες να κόβεις την Πολόβτσιαν γη με σπαθιά και να κερδίζεις δόξα για τον εαυτό σου. Κέρδισες άτιμα, άτιμα έχυσες το αίμα των βρωμερών. Οι γενναίες καρδιές σας είναι σφυρηλατημένες από σκληρό δαμασκηνό ατσάλι και μετριάζονται με θράσος. Τι έκανες στα ασημένια γκρίζα μαλλιά μου!»
Με άλλα λόγια, το θέμα του «The Lay» δεν είναι μόνο η στρατιωτική ανδρεία, αλλά και το θράσος των πριγκιπικών σκέψεων. Και αυτό είναι ήδη ένα κατεξοχήν βιβλικό, ουσιαστικά χριστιανικό μοτίβο.
Η ασυνήθιστη σύνθεση και οι εικόνες έπαιξαν ένα σκληρό αστείο στο "The Tale of Igor's Campaign". Το παράξενο έργο δεν ήταν δημοφιλές μεταξύ των αναγνωστών και των αντιγραφέων. Μόνο ένα από τα χειρόγραφά του έφτασε στη σύγχρονη εποχή, βρέθηκε από λάτρεις της αρχαιότητας στα τέλη του 18ου αιώνα και δημοσιεύτηκε το 1800. Και όταν αυτό το χειρόγραφο καταστράφηκε κατά τη διάσημη πυρκαγιά της Μόσχας του 1812, οι σκεπτικιστές ερευνητές μπόρεσαν να ισχυριστούν ότι το Lay ήταν μια όψιμη πλαστογραφία, την οποία αδίστακτοι εκδότες, για τον έναν ή τον άλλον λόγο, πέρασαν ως μνημείο του 12ου αιώνα. Σύγχρονη επιστήμη: η γλώσσα των «λαϊκών» είναι πολύ κοντά στη γλώσσα των αυθεντικών μνημείων του 12ου αιώνα. Ένας παραποιητής από την εποχή της Αικατερίνης Β' δεν θα μπορούσε να αναπαράγει τόσο καλά τη γραμματική και το λεξιλόγιο της παλιάς ρωσικής γλώσσας - ειδικά εκείνα τα χαρακτηριστικά που έχουν γίνει κατανοητά μόνο στις μέρες μας. Ταυτόχρονα, η ίδια η εμφάνιση μιας διαφωνίας σχετικά με την προέλευση του «Λόγου» καταδεικνύει ξεκάθαρα το ασυνήθιστο αυτού του μνημείου για την αρχαία ρωσική βιβλιογραφία της προ-μογγολικής εποχής.
Δεν έχουν φτάσει όλα τα έργα της αρχαίας ρωσικής λογοτεχνίας του 11ου-13ου αιώνα. Τα βιβλία συντάχθηκαν, αντιγράφηκαν, διαβάστηκαν και αποθηκεύτηκαν κυρίως σε πόλεις, και οι πόλεις χτίστηκαν κυρίως από ξύλο, συχνά καίγονταν και οι βιβλιοθήκες χάθηκαν στις φλόγες αυτών των πυρκαγιών. Επιπλέον, οι μεγάλες πόλεις και τα πλούσια μοναστήρια ήταν ένας ελκυστικός στόχος για τους εισβολείς - γι' αυτό η εισβολή των Ορδών στα μέσα του 13ου αιώνα ήταν ένα ισχυρό πλήγμα για τη λογοτεχνία. Ωστόσο, πολλά έχουν διατηρηθεί, κυρίως χάρη στην επιμέλεια των επόμενων γενεών. Από τη σκοπιά των γραφέων του 14ου-17ου αιώνα, το λεξιλόγιο της προμογγολικής περιόδου, που ακολουθούσε τα βυζαντινά πρότυπα, μετατράπηκε από μόνο του σε διαχρονικό παράδειγμα προς μίμηση και αυτό που γράφτηκε από τους μεγάλους προκατόχους θα έπρεπε να έχει διατηρήθηκε και διαδόθηκε. Και παρόλο που τα πρωτότυπα των περισσότερων έργων του 11ου-13ου αιώνα δεν έχουν φτάσει σε εμάς, χάρη στα αντίγραφα που έγιναν από αυτά τους επόμενους αιώνες, οι σύγχρονοι ερευνητές έχουν μια πολύ λεπτομερή ιδέα για το πώς ξεκίνησε η αρχαία ρωσική λογοτεχνία.