Η αλληγορία είναι μια από τις τεχνικές της αλληγορίας. Εκφράζει σε μια συγκεκριμένη εικόνα μια αφηρημένη ιδέα, μια έννοια (σοφία, αγάπη, πιστότητα, σοφία, καλοσύνη κ.λπ.). Μια αλληγορία, σε αντίθεση με ένα σύμβολο, μπορεί να έχει μόνο μία, συγκεκριμένη ερμηνεία. Στα ευρωπαϊκά λοιπόν πολιτιστική παράδοσηο σταυρός νοείται ως αλληγορία πίστης, το λιοντάρι είναι αλληγορία δύναμης, η καρδιά είναι αλληγορία αγάπης κ.λπ.
Πολλές αλληγορικές εικόνες έχουν μυθολογική προέλευση. Για παράδειγμα, αρχαία ελληνική θεάΗ Θέμις λειτουργεί ως αλληγορία της δικαιοσύνης και η Ρωμαϊκή Τύχη είναι μια αλληγορία της ευτυχίας.
Αυτή η τεχνική χρησιμοποιείται συχνά σε παραβολές και μύθους, όπου ο λύκος απεικονίζει αλληγορικά την απληστία, η αλεπού - πονηριά κ.λπ.
Εκτός από γνωστές αλληγορίες, υπάρχουν και του συγγραφέα. Αυτές περιλαμβάνουν εικόνες πραγμάτων από το «Mystery-Buffe» του V. Mayakovsky: Sickle, Hammer, Needle, Saw, κ.λπ. Ως μία από τις μεθόδους αλληγορίας των ηρώων, οι συγγραφείς χρησιμοποιούν «ομιλούντα» ονόματα και επώνυμα: γραμματέας Molchalin για τον A. Griboyedov , δικαστής Lyapkin -Tyapkin του N. Gogol, ο δήμαρχος του Negodyaev στην πόλη Glupov από τον M. Saltykov-Shchedrin, ο «αρχηγός διοικητής» του Pobedonosikov του V. Mayakovsky κ.λπ.
(Πηγή: Εγχειρίδιο μαθητών: τάξεις 5-11. - Μ.: AST-PRESS, 2000)
Σε αντίθεση με το γκροτέσκο, η αλληγορία και το σύμβολο δεν παραμορφώνουν την πραγματική εμφάνιση της πραγματικότητας (εκτός, φυσικά, αν λάβουμε υπόψη τη ζωώδη αλληγορία του μύθου). Και αν παρόλα αυτά τα κατατάσσουμε στις συμβατικές μορφές, είναι πρωτίστως επειδή έχουμε μπροστά μας εικόνες δύο επιπέδων που μας προσφέρουν ορισμένες προϋποθέσειςνα κατανοήσουν την ανάγκη να περάσουμε σε μια άλλη διάσταση νοήματος. Η ουσία εδώ δεν εμπεριέχεται άμεσα στο φαινόμενο, όπως συμβαίνει με τα πράγματα και τις διαδικασίες πραγματικό κόσμο. Σε σύμβολο και αλληγορία, φαίνεται να κρύβεται πίσω από το φαινόμενο, κρυμμένο «από την άλλη πλευρά» του. Το σύμβολο και η αλληγορία προϋποθέτουν την ύπαρξη δύο σημασιολογικών σειρών: αυτής που περιέχεται στην εικόνα και αυτής που υπαινίσσεται. Η συνύπαρξη του εικονιζόμενου και του υπονοούμενου είναι που ενώνει αυτές τις συμβατικές δομές.
Τι τους χωρίζει; Η αλληγορία υπαινίσσεται σαφώς και ευθέως το δεύτερο πλατύ σχέδιο της εικόνας. Υπαινίσσεται προφορικά: η δεύτερη διάσταση του νοήματός της προτείνεται στον αναγνώστη είτε με τη μορφή ενός μύθου, είτε με τη μορφή αποκωδικοποιητικού τίτλου ("Το κάρο της ζωής" του Πούσκιν), είτε απευθείας στο κείμενο (" Το κλειδί της νεότητας, το κλειδί είναι γρήγορο και επαναστατικό», «Και το τρίτο κλειδί είναι η λήθη του κρύου κλειδιού» - στον Πούσκιν).
Αλληγορία του Κρίλοφ
Ωστόσο, ο βαθμός εμμονής του αλληγορικού υπαινιγμού ποικίλλει. Η παραμυθική αλληγορία που καταφεύγει στα αξιώματα πιο σταθερά και με συνέπεια μεταφέρει τη σκέψη στο φόντο της εικόνας. Στον μύθο πριν από τον Κρίλοφ, αποδίδεται στη λέξη του συγγραφέα και εμφανίζεται, κατά κανόνα, στο φινάλε. Όμως ο Κρίλοφ ήδη ανακατασκευάζει και διαφοροποιεί τις μορφές εφαρμογής του. Συχνά του αποκαλύπτει έναν γρήγορα πεταμένο αφορισμό, έναν θρόμβο λαϊκή σοφία. Ένας τέτοιος αφορισμός όχι μόνο τελειώνει, αλλά μερικές φορές ανοίγει ακόμη και το κείμενο του μύθου («Οι δυνατοί φταίνε πάντα για τους ανίσχυρους» κ.λπ.). Μερικές φορές ένα αξίωμα μπαίνει στο στόμα των χαρακτήρων του μύθου, εμποτισμένο με τη φυσικότητα ενός ζωντανού προφορικού λόγου που απευθύνεται στον συνομιλητή. Το νόημα της ηθικής διδασκαλίας του Κρίλοφ είναι συχνά πιο στενό από την εικονιστική εικόνα που ξετυλίγεται στην πλοκή του μύθου. Και οι εικόνες των χαρακτήρων του Krylov περιέχουν δυνατότητες νοήματος που δεν εμποδίζονται από το συναίσθημα του μύθου. Όχι μπλοκαρισμένο, έστω και μόνο επειδή μαζί τους ο μοναδικός ρωσικός τρόπος ζωής, εκδηλώσεις των ρωσικών ηθών εισέρχονται στον κόσμο του μύθου του Krylov και όλα αυτά δεν ταιριάζουν πλέον στην απρόσωπη καθολικότητα της ηθικής διδασκαλίας.
Γενικά, όσο λιγότερο επίμονα και ευθέως προσπαθεί μια αλληγορική εικόνα να αποκρυπτογραφήσει το νόημά της, τόσο πιο ολόσωμη είναι η εικόνα, τόσο πιο ζωντανή είναι η αλληγορική εικόνα. Για να πειστείτε γι' αυτό, αρκεί να συγκρίνετε, για παράδειγμα, τον «Δρόμο της Ζωής» του Μπαρατίνσκι και το «Κάρο της Ζωής» του Πούσκιν.
Αλληγορία στον «Δρόμο της Ζωής» του Μπαρατίνσκι
Η λυρική μινιατούρα του Baratynsky, κυριολεκτικά από γραμμή σε γραμμή, συσσωρεύει στη σύνθεσή της λεπτομέρειες που δείχνουν στο δεύτερο αλληγορικό επίπεδο της εικόνας: «ο δρόμος της ζωής», «καλή μοίρα», «ταχυδρομικά χρόνια», «μονοπάτια ζωής». Όλα αυτά είναι μεταφορές στις οποίες η σύζευξη δύο σχεδίων είναι τόσο προφανής που δεν χάνουμε ούτε στιγμή την αίσθηση του πόσο εξαρτημένο είναι εδώ το πρώτο στρώμα «δρόμου» της εικόνας. Μόνο η γραμμή «σε πάνε από την ταβέρνα στην ταβέρνα» ξεφεύγει από το μεταφορικό πλαίσιο. Ωστόσο, ακόμη και αυτό είναι μόνο εν μέρει. Το πλαίσιο αποκρυπτογραφεί το νόημά του και μας γίνεται σαφές ότι οι «ταβέρνες» του Baratynsky είναι ένας προσδιορισμός των σταδίων της ανθρώπινης ύπαρξης. Καθόλου ποιητική εικόναΟ Baratynsky ισορροπεί στο χείλος του γκρεμού μεταξύ αλληγορίας και εκτεταμένης μεταφοράς, τόσο ειλικρινείς είναι οι συνδέσεις μεταξύ δύο σφαιρών της ζωής (αντικειμενικής και ψυχολογικής).
Αλληγορία στο «Κάρο της Ζωής» του Πούσκιν
Σε σύγκριση με το «The Road of Life» του Baratynsky, στο «The Cart of Life» του Πούσκιν, το στρώμα θέματος-πλοκής της εικόνας αναπτύσσεται ευρέως. Αυτό που ρίχνει φευγαλέα ο Μπαρατίνσκι (η εικόνα των σταδίων της ανθρώπινης ύπαρξης), στον Πούσκιν λαμβάνει μια ευρεία συνθετική τροπή.
Ολόκληρο το ποίημα εκλαμβάνεται ως αλληγορία τριών ηλικιών ανθρώπινη ζωή: νιότη, ωριμότητα και γηρατειά. Οι υποδείξεις για το δεύτερο, αλληγορικό νόημα της εικόνας διασκορπίζονται πιο φειδωλά εδώ. είναι μόνο στον τίτλο του ποιήματος και στην εικόνα του χρόνου: «ορμητικός αμαξάς - γκρίζος χρόνος». Αλλά το κυριότερο είναι ότι η εικόνα του Πούσκιν για το οδικό ταξίδι είναι εμπλουτισμένη με τέτοιες λεπτομέρειες που της δίνουν μια κάποια εικαστική αυτονομία. Είναι διασκεδαστικό από μόνο του, έστω και μόνο λόγω της αλλαγής στις πολύ πραγματικές, ψυχολογικά ακριβείς διαθέσεις του ταξιδιώτη. Πρώτον, η πιο ζωντανή περιέργεια, η χαρά της κίνησης και η ετοιμότητα να αντιμετωπίσουμε με τόλμη όλες τις δυσκολίες του ταξιδιού. μετά πτώση ενδιαφέροντος και εμφάνιση αισθήματος ταλαιπωρίας του ταξιδιού και, τέλος, αδιαφορίας και συνήθειας, σβήνοντας την οξύτητα και τη φρεσκάδα των εντυπώσεων. Η αλληγορία του Πούσκιν φέρει το αποτύπωμα μιας τολμηρής ποιητικής απλότητας και κωμικής χάρης για εκείνες τις εποχές, που όμως δεν κρύβει τη δραματική σοβαρότητα του νοήματός της. Ο ομιλητικός τονισμός και η αφθονία του προσαισμού ενισχύουν μόνο αυτή την εντύπωση.
Ένα διαφορετικό σχήμα λόγου σκέψης είναι χαρακτηριστικό της αλληγορίας του Baratynsky. Το ρομαντικά ανεβασμένο ύφος του («χρυσά όνειρα», «καλή μοίρα», «τρελλοί») παρακινεί κάποιον να θυμηθεί το παραδοσιακά εκλεπτυσμένο λεξιλόγιο των ρωσικών ελεγειακών στίχων αρχές XIXαιώνες.
Αλληγορία στο ποίημα «Ταβέρνα της ζωής» του Αννένσκι
Μερικές φορές μια αλληγορική νύξη εμφανίζεται σε ένα έργο ως αιχμηρή σημασιολογική έκπληξη. Μέχρι να σκοντάψουμε σε αυτό, τείνουμε να αντιλαμβανόμαστε αυτό που απεικονίζεται με τρόπο ζωής, παρά συμβατικό. Αυτό είναι το ποίημα του Innokenty Annensky, «Η ταβέρνα της ζωής».
Η τελευταία λέξη αυτού του ποιήματος, «θάφτης», μετατοπίζει απότομα τις σημασιολογικές σχέσεις όλων των λεπτομερειών. Στην αρχή βλέπουμε μια πολύχρωμη εικόνα μιας ταβέρνας, που γίνεται αντιληπτή με το μάτι ενός τακτικού. Και μόνο έχοντας ανέβει στην κορυφή της τελευταίας λέξης «κλειδί», βλέπουμε πώς σε μια μόνο στιγμή φαίνεται να πέφτει η αυλαία από το τετριμμένο μασκάρεμα της ζωής μπροστά στα μάτια μας. Το δεύτερο ανοίγει, τραγικά βαθύ νόημαεικόνες, και όλες οι ιδιαιτερότητές του αρχίζουν να ακούγονται με έναν νέο τρόπο. Και τα χαρακτηριστικά ενός γλεντιού ταβέρνας με τη γυμνή πεζότητά του, και τον δυσοίωνο μορφασμό της πλήξης που αναδύεται μέσα από την πυρετώδη δίψα για λήθη, και τη θαμπή επανάληψη του τελετουργικού της ζωής, που έχει σχεδιαστεί μόνο για να αποσπά την προσοχή από το απειλητικό και σκοτεινό κάτω μέρος της ύπαρξης - όλα είναι βρέθηκε εδώ ιδιαίτερο νόημαυπό το φως της τελικής αλήθειας για τη μοιραία εγγύτητα του θανάτου. Ο θάνατος είναι πάντα κοντά, πάντα σε επιφυλακή και έτοιμος να φυσήξει στο λιωμένο κερί.
Αλληγορική εικόνα της Κίνας
Πέρα από τον μύθο, στον οποίο η αλληγορία είναι οργανική στο βαθμό που εδώ εξελίσσεται στην αρχή του είδους της εικόνας, πέρα από αυτά τα όρια, η αλληγορία στην ποίηση φέρει πάντα μαζί της έναν συγκεκριμένο κίνδυνο και απειλή για τον ορθολογισμό. Επομένως, τον 19ο αιώνα, η αλληγορία θυμίζει τον εαυτό της όλο και λιγότερο συχνά στην ποίηση, έλκεται μάλλον προς την πεζογραφία και τα σατιρικά της είδη. Εδώ χρησιμοποιείται ως εύκολος τρόποςκρυπτογράφηση του νοήματος και ως μορφή καλλιτεχνικής «απεξοικείωσης». Και στις δύο ποιότητες στη σάτιρα και σε κριτική του XIXαιώνες, για παράδειγμα, έχουν χρησιμοποιήσει την αλληγορική εικόνα της Κίνας. Επιτρέποντας την ελαφρά κάλυψη της εικόνας των ρωσικών ηθών (ωστόσο, με τέτοιο τρόπο ώστε το νόημα της εικόνας να είναι αρκετά προσιτό στους «μυημένους»), αυτή η αλληγορία με όλα τα «κινεζικά» χαρακτηριστικά της, που εξοικειώνει την αντίληψη της ρωσικής πραγματικότητας, δημιουργήθηκε κωμικό εφέ. Ο κινεζικός παραδοσιακός χαρακτήρας έγινε αντιληπτός από τους Ρώσους προοδευτικούς (ο Μπελίνσκι, για παράδειγμα) ως μια υπερβολική μορφή κοινωνικής ακινησίας, και τα διαβόητα κινέζικα μανταρίνια - ως μια καρικατούρα ενσάρκωση του δεσποτισμού. Φυσικά, όλα αυτά ήταν περισσότερο ένας μύθος παρά μια πραγματικότητα, αλλά ένας μύθος που ήταν βολικό να χρησιμοποιηθεί για σκληρή κριτική στα «έλκη της ρωσικής πραγματικότητας». Ο Α. Κ. Τολστόι συλλαμβάνει την αλληγορική σημασιολογία της Κίνας με αριστοτεχνικό κωμικό συγχρονισμό.
Το παράδειγμα της αλληγορικής χρήσης της «κινέζικης» σημασιολογίας αποδεικνύει ότι η αλληγορία στην ποίηση (αλλά και στην πεζογραφία) δεν είναι πάντα ατομική ως προς την καλλιτεχνική της προέλευση. Μερικές φορές δανείζεται από το οπλοστάσιο της παράδοσης, αλλά, συλλεγμένο από ένα σημαντικό καλλιτεχνικό άτομο, αποκτά φυσικά μια μοναδική καλλιτεχνική στροφή.
Αλληγορική εικόνα της θάλασσας
Τέτοια, για παράδειγμα, είναι η παραδοσιακή εικόνα του ταξιδιού δια θαλάσσης (φυσικά, αυτή είναι η θάλασσα της ζωής, ή η θάλασσα των προβλημάτων, ή, τέλος, η θάλασσα της μοίρας) με όλα τα μοτίβα πλοκής: μια καταιγίδα, ένα ναυάγιο, ένα επιθυμητό λιμάνι. Αυτά τα κίνητρα μπορούν να παρουσιαστούν πλήρως ή με αποκομμένους συνδέσμους. Αλλά σε κάθε περίπτωση, η αντίληψη του αναγνώστη, συνηθισμένη στην αλληγορική παράλληλη «θάλασσα» - «ζωή», διεισδύει εύκολα στο δεύτερο σημασιολογικό επίπεδο της εικόνας. Ο παραδοσιακός αλληγορισμός αυτής της συσχέτισης, προφανώς, διευκόλυνε τον αναγνώστη να ερμηνεύσει την πλοκή αλληγορικά Το ποίημα του Πούσκιν"Arion" (μια πλοκή που βασίζεται σε αρχαίος μύθοςγια τον Αρίωνα) υπό το πρίσμα της μοίρας του συγγραφέα, παρά την απουσία προφανών αλληγορικών νύξεων.
Μια αλληγορική εικόνα μπορεί να τοποθετηθεί στο κέντρο μιας αρκετά εκτεταμένης πεζογραφικής αφήγησης. Και τότε γίνεται το επίκεντρό του, το επίκεντρο, απορροφώντας την πλοκή και τις σημασιολογικές γραμμές του συνόλου. Μια τέτοια εικόνα μερικές φορές συνορεύει με συμβολισμό, αλλά διαφέρει από ένα σύμβολο ως προς τη διαφάνεια και την οριστικότητα του νοήματος. Αυτή είναι η αλληγορία του "κόκκινου λουλουδιού" στην ιστορία "Red Flower" του V. M. Garshin.
Αλληγορία των Garshin και Novalis
Το πλαίσιο της ιστορίας δεν αφήνει καμία αμφιβολία ότι πρόκειται για μια αλληγορική εικόνα του κακού. Το εύρος των σημασιολογικών του οριζόντων και η φιλοσοφική του φύση το κάνουν να μοιάζει με σύμβολο. Αλλά δεν υπάρχει κρυφή λάμψη νοήματος και μια αίσθηση σαγηνευτικού βάθους που δημιουργείται από το σύμβολο στην εικόνα του Garshin. Για να γίνει αυτό προφανές, αρκεί να το συγκρίνουμε με τον συμβολισμό " μπλε λουλούδι"Στο μυθιστόρημα του εξαιρετικού Γερμανού ρομαντικού Novalis "Heinrich von Ofterdingen". Ο Novalis περιέχει τεράστια συζυγική ενέργεια σε αυτήν την εικόνα· αφήνει πολλούς προβληματισμούς στη δομή του μυθιστορήματος, συνδέοντας πρώτα απ 'όλα τις δύο σφαίρες του, δύο κόσμους - τον πεζό και τον ποιητικό , πραγματικό και ιδανικό Στο It αντανακλά επίσης το ουτοπικό όνειρο του Novalis για τη δυνατότητα ολοκληρωτικού «ρομαντικού» της ζωής, και η αντίληψή του για το παραμύθι ως την παγκόσμια αρχή της ποίησης είναι η ενσάρκωση του άπιαστου ανεξήγητη ποίηση της ύπαρξης, σκορπισμένη στον κόσμο και, σαν να λέγαμε, συγκεντρωμένη σε ένα μόνο «αντικείμενο και σύμβολο της μαγικά άπιαστης ψυχής της Ματίλντα, και που για τον Ερρίκο συμπύκνωσε όλη τη γοητεία του κόσμου, γιατί αυτή η ψυχή είναι». τίποτα περισσότερο από μια εκπόρευση «αιώνιας θηλυκότητας» Δεν είναι χωρίς λόγο που στο φινάλε του μυθιστορήματος φαίνεται να ξαναγεννιέται σε μια νέα ενσάρκωση (σύμφωνα με το νόμο της μετεμψύχωσης) με το πρόσχημα ενός νέου πλάσματος που θυμίζει στον Χένρι την εκλιπούσα αγαπημένη του.
Αλληγορία και μεταφορά. Τις προάλλες έγραψα ένα ποίημα και τα σκέφτηκα σοβαρά. Τι είναι η αλληγορία στη λογοτεχνία; Τι γίνεται με τη μεταφορά; Ξαφνικά συνειδητοποίησα ότι δύσκολα θυμόμουν τις διαφορές. Ως εκ τούτου, σήμερα είναι μια επανάληψη. Ποιος είναι μαζί μου; 🙂 Κατά την ανάλυση, ανακαλύψαμε και αυτό σημαντική έννοιασαν μονοπάτια. Θα περιπλανηθούμε επίσης μέσα από αυτά και θα δούμε παραδείγματα τροπαίων στη λογοτεχνία.
Έλαβα τις πληροφορίες από τη Wikipedia, το ποιητικό λεξικό του Kvyatkovsky και την εγκυκλοπαίδεια του ποιητή της stichera. Στη συνέχεια αναφέρθηκε εδώ με δικά μου λόγια σε πολύ, πολύ συντομευμένη μορφή. Για ανδρείκελα :)
Μονοπάτια. Όχι άγνωστα μονοπάτια, αλλά διαφορετικά
Αλληγορία και μεταφορά... Αποδεικνύεται ότι σχετίζονται! Γιατί όλα είναι μονοπάτια.
Ναι, ναι! Αυτό είναι σωστό. Και όχι μόνο αυτοί. Υπάρχουν πολλά περισσότερα τροπάρια. Και για αυτούς λίγο αργότερα.
Αλλά πρώτα πρέπει να κατανοήσετε την ουσία τους. Ας ξεκινήσουμε.
Το τροπάριο είναι μια λέξη ή έκφραση που χρησιμοποιείται, θα λέγαμε, ακατάλληλα για να βελτιώσει την εικόνα.
Για παράδειγμα. Λέτε «ελαφρύ πρωινό». Και εδώ είναι! Αυτό ακριβώς το τροπάριο εμφανίζεται ήδη εδώ. Γιατί δεν εννοούσατε ότι φτιάχνετε το πρωινό χωρίς δυσκολία. Κάτι άλλο εννοούσες! Εδώ βρίσκεται το τροπάριο.
Αλλά η αλληγορία και η μεταφορά, καθώς και τα λογοπαίγνια, οι συγκρίσεις, το επίθετο και πολλά, πολλά άλλα, είναι όλα τα είδη αυτών των ίδιων τροπαρίων. Ας προσπαθήσουμε να το καταλάβουμε, τουλάχιστον με μερικά από αυτά. Και ας ξεκινήσουμε, ίσως, με μια αλληγορία.
Αλληγορία. Τι είναι η αλληγορία στη λογοτεχνία;
Ετσι. Αλληγορία... Αυτό είναι το προικισμό κάποιας αφηρημένης έννοιας, για παράδειγμα, της ψυχής, με μια συγκεκριμένη συγκεκριμένη εικόνα. Στην πραγματικότητα, αποδεικνύεται ότι η αλληγορία είναι μάλλον οπτική. Η εικόνα του θανάτου με τη μορφή σκελετού ή της δικαιοσύνης με τη μορφή μιας γυναίκας με λέπια - αυτό είναι - μια αλληγορία στην οπτική της εκτέλεση.
Αλλά αυτό το σημείο δεν εμποδίζει καθόλου την παρουσία της αλληγορίας στη λογοτεχνία. Άλλωστε, η εικόνα μπορεί να περιγραφεί με λέξεις με τέτοιο τρόπο που δεν θα προκύψουν ερωτήσεις με την οπτικοποίηση.
Το πιο εντυπωσιακό και προφανές παράδειγμα, κατά τη γνώμη μου, αλληγοριών στη λογοτεχνία είναι οι μύθοι του Κρίλοφ.
Κάθε μικρό ζώο εκεί υποδηλώνει κάποιο είδος ανθρώπινη ποιότητα. Ο γάιδαρος είναι μια αλληγορική εικόνα του πείσματος, η αλεπού, ως συνήθως, της πονηριάς, το αρνί της πραότητας κ.λπ.
Και τώρα, έχοντας κατανοήσει ελαφρώς την έννοια της αλληγορίας, μπορώ να πω ότι στον στίχο οι αλληγορικές εικόνες παρουσιάζονται ως κύριοι χαρακτήρες. Και τώρα, έχοντας μαζί σας την έννοια της αλληγορίας και παραδείγματα του ορισμού της, μπορείτε, ως εκπαίδευση, να βρείτε αλληγορικές εικόνες σε αυτό το ποίημα :)
Παράδειγμα αλληγορίας στην πεζογραφία... Για παράδειγμα. Αλληγορική εικόνα του χρόνου...
Τώρα ας περάσουμε στη μεταφορά.
Μεταφορά
Η μεταφορά είναι κάτι που συναντάμε σε κάθε μας βήμα. Ακόμα και σε αυτό το βήμα :)
Είναι μια μεταφορική χρήση ενός ονόματος, μιας ιδιότητας ή μιας ενέργειας, απλώς και μόνο επειδή το όνομα, η ιδιότητα ή η ενέργεια είναι πολύ παρόμοια με αυτό που θα ήθελε κανείς να εκφράσει. Για παράδειγμα, "βρέχει", " σιδερένια θέληση», «σιδερένιο άλογο».
Αλλά εδώ είναι οι μεταφορές από το ποίημα: «αφρώδης ομίχλη», «πλύνω τα κόκαλα», «μέσα από το γέλιο», «βερνίκι με βότκα» κ.λπ.
Συμβαίνει και η μεταφορά διαφορετικών τύπων, αλλά μάλλον δεν θα πάμε τόσο βαθιά. Θα σημειώσω μόνο ότι εάν μια μεταφορική έκφραση αποκαλυφθεί σε ένα μεγάλο τμήμα ή σε ολόκληρο τον στίχο, τότε θα είναι μια εκτεταμένη μεταφορά. Για παράδειγμα, σύμφωνα με αυτή τη δήλωση, ένας στίχος περιέχει μια λεπτομερή μεταφορά για τις φθινοπωρινές συνταγές σε ολόκληρο τον στίχο, αν θεωρήσουμε τις «φθινοπωρινές συνταγές» ως μεταφορική έκφραση.
Λοιπόν, αφού αυτό συμβαίνει, ας προσπαθήσουμε να εξετάσουμε εν συντομία άλλους τύπους μονοπατιών σε παραδείγματα.
Μετωνυμία
Αυτή είναι η αντικατάσταση μιας έννοιας σε μια έκφραση με μια άλλη - παρόμοια από ορισμένες απόψεις. Για παράδειγμα, «Τα ποτήρια αφρίζουν» αντί για «Η σαμπάνια αφρίζει» ή «Διαβάζω Πούσκιν» αντί για «Διαβάζω τα ποιήματα του Πούσκιν». Δεν μπορούσα να το βρω στο "Love" και στο "Autumn Recipes". Αν το βρει κάποιος ας με ενημερώσει.
Συνεκδοχή
Ένα είδος μετωνυμίας. Χρησιμοποιώντας ένα συγκεκριμένο αντί για ένα σύνολο ή το αντίστροφο. «Χρειάζομαι μια στέγη» αντί για «Χρειάζομαι ένα μέρος για να ζήσω».
Επίθετο
Μεταφορικός ορισμός, περιγραφή κάτι. Δηλαδή, όταν εσείς, περιγράφοντας την ιδιότητα αυτού ακριβώς του πράγματος, χρησιμοποιείτε μια μεταφορική σημασία για την περιγραφή.
Λογοπαίγνιο
Αποδεικνύεται ότι είναι και αυτό ένα τροπάριο. Το λογοπαίγνιο είναι όταν το χρησιμοποιείς στην ίδια φράση διαφορετικές έννοιεςτην ίδια λέξη. Ένα λογοπαίγνιο είναι δυνατό, για παράδειγμα, όταν χρησιμοποιούνται ομώνυμα. Έχουμε ποιήματα με ομώνυμα, για παράδειγμα, («Έχω ήδη το δικαίωμα να ξέρω ότι το δεξί βρίσκεται στα δεξιά»)
Σχήμα λιτότητας
- υποτίμηση, απαλότητα - "η ζωή είναι μόνο μια στιγμή." Και εδώ -
Υπερβολή
Αντίθετα—σκόπιμη υπερβολή—«τρώει σαν ελέφαντας».
Δυσφημισμός
Όλα είναι απλά εδώ - ένας πρόχειρος προσδιορισμός μιας μη πρόχειρης έννοιας. Για παράδειγμα, αντί για "πρόσωπο" - "μύγδαλο"... Επόμενο - τον εαυτό σας :)
Ευφημισμός
- αντίστροφα. Αντικαθιστώντας κάτι ακατέργαστο με κάτι ουδέτερο. Για παράδειγμα, η χρήση «τηγανίτας», «κουρδιστήρι» κ.λπ. αντί για βρισιές.
Σύγκριση
Αυτό συμβαίνει όταν κάτι συγκρίνεται με κάτι προκειμένου να ενισχυθεί η εικόνα του αντικειμένου σύγκρισης. Για παράδειγμα, «Και ξαφνικά το κούνησε αδιάφορα, Σαν ενοχλητική μύγα στη ζέστη».
Ομιλώ περιφραστικώς
Έμμεση αναφορά σε κάτι. Φαινόταν δηλαδή να το ανέφεραν, αλλά δεν το κατονόμασαν ευθέως.
Για παράδειγμα: "Και μαζί του - χωρίς ύπνο, χωρίς Murzik, χωρίς επισκέπτη." "No Murzik" - εδώ εννοούμε "χωρίς κατοικίδιο". Ή «αστέρι της νύχτας». Είναι ξεκάθαρο αυτό;
Προσωποποίηση
Αυτό συμβαίνει όταν τα άψυχα αντικείμενα αποκτούν τις ιδιότητες και τα χαρακτηριστικά των έμψυχων. " Λοιπόν, μπορείς να το χειριστείς, περιτριγυρισμένος από σφύριγμα
Από βορρά, φώναξε τη μικρή σου αδερφή...»
Ειρωνεία
Αυτό είναι κατανοητό. Αυτό συμβαίνει όταν λένε ένα πράγμα, φαίνονται να επαινούν, αλλά είναι κακοί και δεν το κρύβουν - το ακριβώς αντίθετο, για παράδειγμα, "Μπράβο!"
Σαρκασμός
– ανώτατο βαθμόειρωνεία. Αυτό είναι ήδη όταν με θυμό και μίσος.
Λοιπόν, φαίνεται ότι έχουμε εξετάσει τους κύριους τύπους και παραδείγματα τροπαίων στη λογοτεχνία.
Ελπίζω να έχει γίνει πιο σαφές σε κάποιον τι είναι η αλληγορία στη λογοτεχνία και πώς διαφέρουν η αλληγορία και η μεταφορά. Μου αρέσει! Επομένως - γρήγορα, σύντροφοι (προφανώς, αυτό ήταν άλλο είδος τροπαρίου - πάθος 🙂)!
Ευχαριστώ για την ανάγνωση!
Θέμις - μια αλληγορία της δικαιοσύνης
Η αλληγορία είναιένα μέσο αλληγορίας, καλλιτεχνικής έκφρασης ιδεών ή εννοιών που ενσωματώνονται σε μια συγκεκριμένη εικόνα. Από τη φύση της, η αλληγορία είναι μια ρητορική μορφή, αφού αρχικά είχε ως στόχο τη μετάδοση του κρυμμένου υποκειμένου μιας έκφρασης μέσω έμμεσων περιγραφών.
Η απεικόνιση της αλληγορίας γίνεται μέσω της μεθόδου αφαίρεσης των ανθρώπινων εννοιών σε προσωποποιημένες εικόνες και αντικείμενα. Έτσι, αποκτώντας ένα αφηρημένο, μεταφορικό νόημα, η αλληγορική εικόνα γενικεύεται. Η ιδεολογική έννοια αντιμετωπίζεται με τη βοήθεια αυτής της εικόνας, για παράδειγμα, ο Θέμις χαρακτηρίζει τη δικαιοσύνη, η αλεπού χαρακτηρίζει την πονηριά κ.λπ.
Ποιητική αλληγορία
Μια ποιητική αλληγορία είναι η εικόνα του «προφήτη» στο ποίημα του A. S. Pushkin «The Prophet» (1826), στο οποίο ο αληθινός ποιητής είναι ενσωματωμένος ως μάντης, ο εκλεκτός του Θεού:
Σήκω, προφήτη, και δες και άκου,
Να εκπληρωθεί με τη θέλησή μου,
Και, παρακάμπτοντας τις θάλασσες και τη στεριά,
Κάψτε τις καρδιές των ανθρώπων με το ρήμα.
Η εμφάνιση και η ανάπτυξη της αλληγορίας
Η αλληγορία, που προέκυψε από τη μυθολογία, ήταν ευρέως διαδεδομένη λαϊκή τέχνη. Οι οπαδοί του στωικισμού θεωρούσαν τον Όμηρο ως ιδρυτή της αλληγορίας, οι χριστιανοί θεολόγοι θεωρούσαν τη Βίβλο. Στους αρχαίους αιώνες, η αλληγορική παράδοση απέκτησε σημαντική βάση στην πλούσια σε εικόνες τέχνη της Ανατολής, της Ρώμης και επίσης στην Ελλάδα υπό την επίδραση ανατολίτικων ιδεών.
Η αλληγορία εκδηλώθηκε κυρίως στην τέχνη του Μεσαίωνα από τα τέλη του 13ου αιώνα, όταν η λογική της βάση συνδυάστηκε με το σύμβολο. Ο Γερμανός κριτικός τέχνης I. I. Winkelman καθιέρωσε την έννοια της «αλληγορικής μορφής» ως συνθήκη που συμβάλλει στη δημιουργία ενός ιδανικού έργο τέχνης. Η αισθητική αντίληψη του επιστήμονα σχετίζεται άμεσα με την αλληγορία " όμορφη τέχνη«Βασισμένο, σύμφωνα με τα λόγια του, όχι σε λογικούς «κανόνες», αλλά στον στοχασμό - «συναισθήματα που διδάσκονται από το μυαλό». Η μεσαιωνική αλληγορική παράδοση συνεχίστηκε από εκπροσώπους της τέχνης του μπαρόκ και του κλασικισμού.
Κατά την περίοδο του ρομαντισμού (XVIII-XIX αι.), η αλληγορία συνδυάστηκε με το σύμβολο, ως αποτέλεσμα της οποίας εμφανίστηκε η «αλληγορία του άπειρου» - μια αλληγορική αναπαράσταση που σχηματίστηκε με βάση την έννοια του «συνειδητού μυστικισμού» που χαρακτηρίζει τους εκπροσώπους γερμανικός ρομαντισμός F. Schlegel, F. Baader.
Στον εικοστό αιώνα, ο ορθολογισμός έχασε την ηγετική του θέση λόγω του εκλεπτυσμένου ψυχολογισμού και της βαθιάς καλλιτεχνικό νόημα σύγχρονα έργα, αλλά η αλληγορία παρέμεινε σημαντική στο λογοτεχνικά είδη, οι οποίες είναι αλληγορικές ηθικολογικές ιστορίες: μύθοι, παραβολές, μεσαιωνικές ιστορίες ηθικής. στο είδος επιστημονική φαντασίακαι άλλοι πραγματικές ιδιοφυΐες στη χρήση της αλληγορίας ήταν οι Ρώσοι συγγραφείς I. A. Krylov και M. E. Saltykov-Shchedrin, διάσημοι για τους μύθους τους.
Από τον εικοστό αιώνα, το καλλιτεχνικό όργανο της αλληγορίας χρησιμοποιείται ιδιαίτερα συχνά για να εκφράσει την κρυμμένη ιδεολογία έργων ειρωνικών ή σατιρικών λογοτεχνικών ειδών, όπως η σατιρική ιστορία-παραβολή «Animal Farm» του George Orwell (1945).
Η λέξη αλληγορία προέρχεται απόΕλληνική αλληγορία, που σημαίνει αλληγορία.
899 0
Στο άρθρο θα εξετάσουμε την ουσία και τα παραδείγματα τέτοιων λογοτεχνική συσκευήσαν αλληγορία.
Έννοια της αλληγορίας
Πολλοί αντιμετωπίζουν συχνά το ερώτημα: αλληγορία - τι είναι; Η έννοια της λέξης αλληγορία πρέπει να αναζητηθεί από τους Έλληνες που μεταφράζεται από τη γλώσσα τους, αλληγορία σημαίνει «αλληγορία». Αν ορίσουμε αυτή την έννοια, τότε η αλληγορία είναι καλλιτεχνική τεχνική, η ουσία της οποίας είναι η έκφραση μιας αφηρημένης έννοιας μέσα από μια συγκεκριμένη, προφανή εικόνα.
Ίσως το πιο συνηθισμένο παράδειγμα αλληγορίας είναι εικόνα του θανάτου με τη μορφή κρανίου και χιαστών, ή μια φιγούρα με μαύρη ρόμπα με ένα δρεπάνι. Οι εικόνες αλληγορίας χρησιμοποιούνται ευρέως από τον Μεσαίωνα και την Αναγέννηση από καλλιτέχνες στους καμβάδες τους μέχρι τον 9ο αιώνα. Στη σύγχρονη τέχνη, οι ενδιαφέρουσες αλληγορίες χρησιμοποιούνται πολύ πιο αριστοτεχνικά για μια πιο λεπτή, αόρατη έκφραση του νοήματος του έργου, επιτρέποντας στον θεατή να πιάσει τον κρυφό υπαινιγμό του ίδιου του συγγραφέα. Αυτός είναι ο ρόλος της αλληγορίας.
Παραδείγματα
Δεν μπορεί να ειπωθεί ότι η αλληγορία μπορεί να βρεθεί αποκλειστικά σε λογοτεχνικός λόγος. Εμείς οι ίδιοι, συχνά χωρίς να το προσέχουμε, μέσα καθημερινή ζωήΧρησιμοποιούμε αλληγορικές εκφράσεις. Για παράδειγμα, "πρώτο χελιδόνι"- σημάδι προσέγγισης καλές αλλαγές, μια νέα και πολυαναμενόμενη εκδήλωση. Ή "κοράκι μέσα φτερά παγωνιού» - ένα άτομο που προσπαθεί να δείξει τον εαυτό του ως σημαντικό, αναντικατάστατο, σημαντικό, αν και ο ίδιος δεν είναι έτσι.
Όλοι το ξέρουν αυτό εικόνα ενός φιδιού τυλιγμένο γύρω από ένα μπολείναι σύμβολο της ιατρικής, και Κορίτσι Θέμις με δεμένα μάτια κρατώντας ζυγαριά στα χέρια τηςαντιπροσωπεύει τη δικαιοσύνη. Η εικόνα της καρδιάς σημαίνει αγάπη, ο σταυρός σημαίνει πίστη. Όλα αυτά είναι μια αλληγορία.
Τι είναι η αλληγορία στη λογοτεχνία
Η αλληγορία βρίσκεται στη λογοτεχνία από την αρχαιότητα. Ένα εντυπωσιακό παράδειγμαΥπηρετούν τα ποιήματα του Ομήρου «Η Οδύσσεια» και «Η Ιλιάδα», όπου η αλληγορική εικόνα του Οδυσσέα ταυτίζεται με την περίεργη, ανεξάντλητη σκέψη του ανθρώπου και η σύζυγός του Πηνελόπη ταυτίζεται ως μια συγκινητική και αδιαμφισβήτητη εικόνα αγάπης, πίστης και γυναικείας αφοσίωσης.
Στα έργα του αρχαίου Έλληνα παραμυθογράφου Αισώπου χρησιμοποιήθηκε μια αλληγορία: όταν περιέγραφε τα ζώα, ο συγγραφέας χλεύαζε και καμάρωνε την ανθρώπινη απληστία, την προσποίηση και τη βλακεία. Αργότερα, το στυλ της αλληγορικής παρουσίασής του θα ονομαζόταν Αισωπική γλώσσα.
Επιπλέον, υπάρχει μια αλληγορία στη λογοτεχνία του Μεσαίωνα στα κείμενα των Αγίων Γραφών, στους θρησκευτικούς ύμνους, στις παραβολές και στα έργα των Πατέρων της Εκκλησίας, πολλές εικόνες έχουν αλληγορικό μοτίβο. Πολλές αλληγορίες μας ήρθαν από τη Βίβλο: ο Ιούδας συμβολίζει την προδοσία και η Μητέρα του Θεού συμβολίζει την αναμαρτησία, την ηθική αγνότητα, την άψογη ηθική και την αθωότητα.
Πολλά αλληγορικά παραδείγματα μπορούν να βρεθούν στα έργα των Verhaeren, Ibsen, Γαλλία και στο λαμπρό έργο του Dante. Ανθρώπινη Κωμωδία», στα σονέτα του Σαίξπηρ, τα ποιήματα του Shelley. Αξίζει να ληφθεί υπόψη το γεγονός ότι στα έργα του 9ου-20ου αι. περίοδος ορθολογισμού φιλοσοφικές παραδόσειςη αλληγορία πρακτικά δεν χρησιμοποιήθηκε καθόλου.
Παρεμπιπτόντως, οι Ρώσοι συγγραφείς δεν μπορούσαν να κάνουν χωρίς αλληγορίες. Μπαλάντες του Zhukovsky, σάτιρα του Saltykov-Shchedrin, έργα των Ilf και Petrov, Chekhov, ποιήματα του Mayakovsky, μύθοι του Krylov - μια ανεξάντλητη πηγή πνευματωδών και λεπτών αλληγοριών.
Η αλληγορία στους μύθους του Κρίλοφ
Συχνά, όταν μιλάμε για αλληγορία, μας ενδιαφέρουν τα πιο ζωντανά, αξιομνημόνευτα παραδείγματα από μυθιστόρημα. Και η αλληγορία του Krylov είναι μια σαφής επιβεβαίωση αυτού.
Κάθε μύθος του είναι μια μικρή αστεία ιστορία, όπου οι κύριοι χαρακτήρες είναι αποκλειστικά κάτοικοι του δάσους, αποκαλύπτοντας στον αναγνώστη σε μια κωμική μορφή έναν συγκεκριμένο κανόνα συμπεριφοράς ή δράσης, συχνά όχι το πιο υποδειγματικό.
Σε κάθε έναν από τους χαρακτήρες των ηρώων του δάσους, αναγνωρίζουμε κάτι παρόμοιο, κοντά στο περιβάλλον μας. Περιγράφοντας τους χαρακτήρες του, ο Κρίλοφ αγγίζει περισσότερο τις ανθρώπινες κακίες και αρετές παρά τον χαρακτήρα του ζώου. Η αλληγορία του μύθου του συγγραφέα είναι η εξής: Η Αλεπού συμβολίζει την πονηριά, την απάτη, το ψέμα, την αναίδεια, τη δουλοπρέπεια και την ευγνωμοσύνη προς όφελος κάποιου. Ο γάιδαρος είναι εικόνα πείσματος, βλακείας, αναλφαβητισμού και άγνοιας. Ο κόκορας μας εμφανίζεται ως παράδειγμα αλαζονείας, υπερηφάνειας και ναρκισσισμού. Η αρκούδα προσωποποιεί τη δύναμη, τη δύναμη, την καλοσύνη και μερικές φορές τους περιορισμούς και την νωθρότητα. Η λιβελούλα είναι ανεμελιά, και ο λαγός δειλία και καυχησιολογία.
Τα έργα του Κρίλοφ έχουν πολλά πρόσωπα. Σε μερικά, ο συγγραφέας κοροϊδεύει τους χαρακτήρες και σε άλλα, τις σχέσεις μεταξύ των ανθρώπων, τα θεμέλια της ζωής, δημόσια τάξη. Η αλληγορία του μύθου «Ο λύκος και το αρνί» αντικατοπτρίζει τέλεια τη σχέση μεταξύ της κυβέρνησης και του λαού, μεταξύ του πάντων, του παντοδύναμου και του υποτελούς, του ισχυρού και του αδύναμου. Και όπως συμβαίνει συχνά στη ζωή, οι δυνατοί προσπαθούν να αποδείξουν τη δύναμή τους κοροϊδεύοντας και σπρώχνοντας γύρω από τους αδύναμους.
Και ο Κρίλοφ έχει μύθους στους οποίους αντανακλώνται τα ιστορικά μας γεγονότα. Έτσι, για παράδειγμα, ο μύθος «The Wolf in the Kennel» αφηγείται την ιστορία των γεγονότων στα χρόνια Πατριωτικός Πόλεμος 1812, όταν Γάλλος αυτοκράτοραςπροσπάθησε να διεξαγάγει ειρηνευτικές διαπραγματεύσεις με τη Ρωσία. Ο Κρίλοφ απεικόνισε τον Ναπολέοντα ως λύκο και τον διοικητή Κουτούζοφ ως έμπειρο κυνηγό. Όταν ο Λύκος καταλήγει σε ένα ρείθρο (σε ρωσικό έδαφος), ο ίδιος δεν είναι χαρούμενος, αυτό μπορεί να γίνει κατανοητό από τις γραμμές: "Σε ένα λεπτό, το ρείθρο έγινε κόλαση". Προσπαθώντας να αποφύγει την πικρή μοίρα του, χρησιμοποιεί την πονηριά για να διαπραγματευτεί, αλλά ο έξυπνος κυνηγός δεν υποχωρεί.
Ποια είναι η διαφορά μεταξύ αλληγορίας και μεταφοράς;
Συχνά τίθεται το ερώτημα: ποια είναι η διαφορά μεταξύ μεταφοράς και αλληγορίας; Πώς και πότε χρησιμοποιείται σωστά η αλληγορία ή η μεταφορά; Ας το καταλάβουμε.
Η αλληγορία είναι μια αλληγορία, μια οπτική, εικονογραφική έκφραση αφηρημένων φαινομένων μέσω μιας συγκεκριμένης εικόνας, δηλαδή σε μια αλληγορία, μια συγκεκριμένη εικόνα λαμβάνει ένα αφηρημένο νόημα, γενικεύεται, μια συγκεκριμένη έννοια στοχάζεται μέσω της εικόνας. Σύμφωνα με τον μηχανισμό της δημιουργίας, η αλληγορία είναι κοντά στη μεταφορά.
Λειτουργίες αλληγορίας: δημιουργία υποκειμένου, φωτεινή εικόνα, χαρακτηριστικά ψυχολογικού χαρακτηριστικά χαρακτήρα, ηθική αξιολόγηση.
Η αλληγορία εκδηλώνεται ιδιαίτερα καθαρά σε διάφορα διδακτικά ποιητικά είδη, για παράδειγμα: μύθος, παραβολή. Συνήθως χτίζονται εξ ολοκλήρου σε αυτήν την τεχνική.
Πού μπορεί να χρησιμοποιηθεί η αλληγορία; Αυτό το φάρμακο είναι πολύ κοινό σεδιάφορα πεδία τέχνη. Είναι εφικτό όχι μόνο στην ποίηση, αλλά και σε διάφορες πλαστικές τέχνες. Όπως η γλυπτική ή η αλληγορία στη ζωγραφική.Είναι σύνηθες για τις εικόνες καλλιτεχνική πραγματικότητα, χρησιμοποιείται παραδοσιακά τόσο στη βιβλιογραφία όσο και στη λαογραφία. Λεξικό
λογοτεχνικοί όροι
ορίζει αυτό το μέσο ως μια εικόνα μέσα από μια συγκεκριμένη εικόνα μιας αφηρημένης έννοιας. Η αλληγορία χρησιμοποιείται πολύ συχνά σε μύθους και παραμύθια. Σε αυτά, υπό το πρόσχημα των ζώων, μπορούν να υπονοηθούν διάφορες ανθρώπινες κακίες. Σημαντικά πολιτικά και ιστορικά γεγονότα μπορεί να απεικονίζονται αλληγορικά. Στη ρωσική λογοτεχνία, οι κύριοι της χρήσης αυτού του εργαλείου ήταν οι I. A. Krylov και M. E. Saltykov-Shchedrin. Ο καθένας στο δικό του είδος, δημιούργησε θαυμάσια δείγματα έργων (αλληγορικά).
Η χρήση αυτής της τεχνικής και από τους δύο συγγραφείς είναι πολύπλοκη.
Ο πάνθηρας, το λιοντάρι και η λύκος αντιπροσωπεύουν τις τρεις κυρίαρχες κακίες που θεωρούνταν τότε επικρατούσες στον κόσμο, δηλαδή: ηδονή, υπερηφάνεια και απληστία.
(Δάντης)
Ερώτηση 22. Στυλιστικές λειτουργίες υπαινιγμού.
Το Allusion είναι ένα τροπάριο που αποτελείται από μια νύξη σε ένα λογοτεχνικό, ιστορικό, μυθολογικό ή πολιτικό γεγονός, που κατοχυρώνεται στον κειμενικό πολιτισμό ή στην καθομιλουμένη:
Υπαινιγμός είναι ο δανεισμός ενός συγκεκριμένου στοιχείου από ένα ξένο κείμενο, το οποίο χρησιμεύει ως αναφορά στο κείμενο πηγής, είναι ένα σημάδι της κατάστασης και λειτουργεί ως μέσο για τον προσδιορισμό ορισμένων σταθερών χαρακτηριστικών. Υπό αυτή την έννοια, μια νύξη είναι ένα διακείμενο, ένα στοιχείο ενός υπάρχοντος κειμένου που περιλαμβάνεται στο κείμενο που δημιουργείται.Εάν μια νύξη γίνεται ευρέως κατανοητή, τότε μπορεί να αποτελείται από μια άμεση αναφορά και να είναι κρυφή. Οι κρυφές νύξεις μπορούν να είναι περιφραστικές ή να κατασκευαστούν ως γρίφος.
Οι νύξεις μπορεί να είναι πολύ γνωστές και να είναι συμφραζόμενες. Οι συμφραζόμενες νύξεις είναι κατανοητές σε μια συγκεκριμένη εποχή ή σε έναν συγκεκριμένο κύκλο.
Η τεχνική του υπαινιγμού μπορεί να χρησιμοποιηθεί για να καλύψει το νόημα σε συνθήκες λογοκριμένου τύπου («Αισώπικη γλώσσα»). γεωγραφικά ονόματα; κοσμώνυμα - ονόματα αστεριών, πλανητών. κτηματώνυμα - ονόματα ιστορικά γεγονότα, διακοπές, έργα τέχνης κ.λπ. θεώνυμα - ονόματα θεών, δαιμόνων, μυθολογικούς χαρακτήρεςκαι τα λοιπά.
Βιβλικές, μυθολογικές, λογοτεχνικές, ιστορικές και άλλες πραγματικότητες.
Απόηχοι αποσπάσματα, λαϊκά ρητά, μόλυνση, αναπόληση.
Από την άποψη της δομής, μια νύξη μπορεί να αναπαρασταθεί από μια λέξη, έναν συνδυασμό λέξεων και λεκτικούς σχηματισμούς μεγαλύτερους σε όγκο και σχέδιο.
Ο M.D.Tukhareli διακρίνει υπαινιγμούς - υπερφραστικές ενότητες, υπαινιγμούς - παραγράφους, υπαινιγμούς - στροφές, υπαινιγμούς - πεζά στροφές, υπαινιγμούς - κεφάλαια και τέλος, υπαινιγμούς - έργα τέχνης.
Ως προς τον τελευταίο τύπο υπαινιγμού, η A. Mamaeva τον ονομάζει αρχιτεκτονικό. Μια τέτοια νύξη αντιπροσωπεύεται από ένα ολόκληρο έργο τέχνης που επαναλαμβάνει τη διάταξη τμημάτων και χαρακτηριστικών ενός άλλου έργου τέχνης. Αλλά μόνο ένα παράδειγμα αυτού του είδους υπαινιγμού έχει βρεθεί στην παγκόσμια λογοτεχνία - ο «Οδυσσέας» του D. Joyce, που αντιγράφει την «Οδύσσεια» του Ομήρου.
Λειτουργίες υπαινιγμών Ως μέρος ενός έργου τέχνης, ο υπαινιγμός έχει τεράστιες δυνατότητες για τη δημιουργία υποκειμένου. Αυτή η τεχνική δίνει στον συγγραφέα την ευκαιρία να μεταφέρει σε μια συνοπτική μορφήμεγάλο αριθμό
πληροφορίες, εκφράστε τη στάση σας απέναντι σε χαρακτήρες ή γεγονότα, οδηγήστε τον αναγνώστη σε μια συγκεκριμένη σκέψη.
Το Allusion εκτελεί τις ακόλουθες λειτουργίες:
Αξιολογικός-χαρακτηρισμός (συγκρίνοντας έναν χαρακτήρα με κάποιο αντικείμενο).
Δόμηση κειμένου.
Η ενδοκειμενική σύνδεση που πραγματοποιείται με τον υπαινιγμό αναφέρεται σε μια μορφή συνειρμικής συνοχής, αφού βοηθά στη συγκράτηση ενός έργου τέχνης και ταυτόχρονα εισάγει πρόσθετες πληροφορίες από το εξωτερικό.
Αφήνοντας την καταγγελία χωρίς προσοχή,
Ο ίδιος ο βασιλιάς Ιούδας παρηγόρησε