Βιβλιοθήκη
υλικά

ΥΠΟΥΡΓΕΙΟ ΠΑΙΔΕΙΑΣ ΚΑΙ ΕΠΙΣΤΗΜΗΣ ΤΗΣ ΡΩΣΙΚΗΣ ΟΜΟΣΠΟΝΔΙΑΣ

Ομοσπονδιακός κρατικός προϋπολογισμός εκπαιδευτικό ίδρυμα

ανώτερη επαγγελματική εκπαίδευση

«Πολιτεία Βορόνεζ Παιδαγωγικό Πανεπιστήμιο»

Δοκιμή

για τη ρωσική λογοτεχνία και τον πολιτισμό (XI- XIX V.)

Θέμα: Χαρακτηριστικά καλλιτεχνική δομήκωμωδία

N.V. Gogol "Ο Γενικός Επιθεωρητής".

Φοιτητές 2ου έτους, α/α

Σχολή Ανθρωπιστικών Επιστημών

Ντερεγκλάζοβα Αναστασία Ευγενίεβνα

Voronezh, 2015

Μια ματιά στο έργο του N.V. Ο Γκόγκολ στο έργο «Ο Γενικός Επιθεωρητής»…………………………..3

Η ιστορία της κωμωδίας «Ο Γενικός Επιθεωρητής»…………………………………………………………………………

Η δομή και η σύνθεση της κωμωδίας………………………………………………………………..5

Ρόλος λογοτεχνικό έργο N.V. Γκόγκολ «Ο Γενικός Επιθεωρητής»…………………………12

Παραπομπές……………………………………………………………………………………13

1. Μια ματιά στο έργο του N.V. Γκόγκολ στο έργο "Ο Γενικός Επιθεωρητής"

«Ο Γενικός Επιθεωρητής» ήταν ένα εκπληκτικό πλήγμα στα ίδια τα θεμέλια του καθεστώτος του Νικολάου. Δεν ήταν χωρίς λόγο που το έργο ξεσήκωσε, ακόμη και στην αρχική του, σχετικά ακίνδυνη εκδοχή, την οργή του κυρίαρχου όχλου. Για όσους ήταν λίγο πιο έξυπνοι στο αντιδραστικό στρατόπεδο, δεν ήταν δύσκολο να καταλάβουν ότι με την καλή του φύση, την ανέκδοτη πλοκή και άλλες «μαλακτικές» ιδιότητες, ο «Γενικός Επιθεωρητής» ήταν ένα σκληρό πλήγμα ακριβώς στα θεμέλια του το υπάρχον σύστημα.

Φαινόταν ότι το έργο είχε πολλά δεδομένα για να περάσει για μια κωμωδία τύπου βοντβίλ. Ο τονισμένος ανέκδοτος χαρακτήρας του περιστατικού που αποτέλεσε τη βάση της πλοκής φαινόταν να υποδηλώνει την αποκλειστικότητα, σχεδόν ακόμη και την απιθανότητα αυτού που απεικονίζεται στο έργο.

Nemirovich-Danchenko V.I. στο διάσημο άρθρο του για τον «Γενικό Επιθεωρητή», σημείωσε ότι ακόμη και οι πιο λαμπροί δραματικοί συγγραφείς χρειάζονταν μερικές φορές αρκετές σκηνές για να «ξεκινήσουν το έργο». Στον «Γενικό Επιθεωρητή», μια πρώτη φράση του δημάρχου - και άρχισε μια ανεμοστρόβιλος, το έργο ήταν ήδη απότομα δεμένο. Επιπλέον, είναι δεμένο σφιχτά, σε έναν κόμπο, «με όλη του τη μάζα», από τις τύχες όλων των βασικών χαρακτήρων.

Η πιο ολοκληρωμένη έκφραση καλλιτεχνική αρμονίακαι ο Γκόγκολ είδε την απόλυτη τελειότητα της ποιητικής φόρμας στο έργο του Πούσκιν. Ένα χαρακτηριστικό γνώρισμα της ικανότητάς του, πίστευε, ήταν «η ταχύτητα της περιγραφής στην εξαιρετική τέχνη για να υποδηλώσει ολόκληρο το θέμα με λίγα χαρακτηριστικά». Το πινέλο του Πούσκιν, λέει ο Γκόγκολ, «πετάει». Έδινε πολύ σημαντική σημασία στον λακωνισμό και τον ενεργητικό ρυθμό της αφήγησης. αισθητική αρχή. Τίποτα δεν βλάπτει την τέχνη περισσότερο από τη «περιφρόνηση» και την «ευγλωττία». Ένας αληθινός καλλιτέχνηςαγωνίζεται για την εσωτερική ικανότητα της λέξης, η οποία επιτυγχάνεται, πρώτα απ' όλα, από την ακρίβειά της. Αυτός είναι, για παράδειγμα, οι στίχοι του Πούσκιν: «Υπάρχουν λίγες λέξεις, αλλά είναι τόσο ακριβείς που σημαίνουνΟλα" .

Ο Γκόγκολ, με τη σειρά του, προσπάθησε για ένα παρόμοιο ιδανικό στο δικό του έργο. Να ένα παράδειγμα που αποκαλύπτει ξεκάθαρα τις κατευθύνσεις των καλλιτεχνικών του αναζητήσεων. Η περίφημη πρώτη φράση του δημάρχου - καταπληκτική στη συντομία και την εκφραστικότητα της - πέρασε από ένα σύνθετο δημιουργικό χωνευτήρι και υπέστη μια μακρά εξέλιξη πριν γίνει αυτό που ξέρουμε.

Ο Γκόγκολ, στην ουσία, δεν ήθελε να προσβάλει κανέναν με τον «Γενικό Επιθεωρητή». Αλλά από την ευχαρίστηση της ανατροπής και της ανατροπής της πραγματικότητας, αυτόςΠως ο καλλιτέχνης επίσης δεν μπορούσε να αρνηθεί. Επιπλέον, σύμφωνα με το νόμο της κωμωδίας, δεν είναι μόνο μερικάμικρό ένας αμαρτωλός που δεν έχει πού να πέσει, είναι τόσο χαμηλάδικαστικά έξοδα, αλλά αρχές και πρόσωπα αρκετά υψηλού βαθμού. Ο Βασιλιάς Ληρ πρέπει να γίνει γελωτοποιός. Όσο πιο ψηλά και ευρύτερα παίρνει το χιούμορ,όλα τα καλύτερα τόσο για την τέχνη όσο και για τη συμφιλίωση και τη φώτιση που υπόσχεται στον θεατή. Αν μαζέψεις όλα τα σπουδαία στη γηκαι μονομιάς γέλα με όλα, τότε πρέπει να περιμένεις, θα έρθουν οι ευλογημένοιχρόνος. Swinging at the princes of men, κωμικότέχνη στέκεται στις πύλες του ουρανού... Ο Γκόγκολ λοιπόν, χωρίς να σκεφτεί τίποτα κακό, έκανε μια υπονόμευση με τον «Γενικό Επιθεωρητή» και ο ίδιος κατέληξε στον «Γενικό Επιθεωρητή»σε παγίδα - ως υπονομευτές βαθμών και θεμελίων.

Στη συνέχεια, ξεριζώθηκε για πολύ καιρό, αποδεικνύοντας, πρώτον, ότιφως το γέλιο της κωμωδίας του εξυψώνει και συμφιλιώνει, εμπνέοντας αγάπηακόμη και να φορείς του κακού, και δεύτερον, ότι αυτό το γέλιο είναι κοινωνικά χρήσιμο, προκαλεί φρίκη, αγανάκτηση και ξεσηκώνει τους ανθρώπους να πολεμήσουν εναντίον των κακοποιών. Βλέπουμε ότι τα άκρα δεν συναντιούνται. Στο δεύτερο σημείοεξαφανίζεται υπάρχει ήδη μια ευρεία και ευγενική ερμηνεία του γέλιου και εμφανίζεται ένα σατιρικό μάθημα ασυνήθιστο για την κωμωδία του Γκόγκολ, το οποίο όμως απέκτησε αργότερα. Τέτοια πικρία δεν παρατηρήθηκε σε αυτόν τη στιγμή της δημιουργίας του «Γενικού Επιθεωρητή» (και επομένως το πρώτο σημείο δικαιολόγησης, φαίνεται, είναι πιο κοντά στην αλήθεια).

Αλλά ανεξάρτητα από το πόσο φωτεινό και συμβιβαστικό μπορεί να είναι αυτό το γέλιο, εξακολουθεί να αποκλίνει από τη ζωή σε μεγαλύτερη κλίμακα και ως εκ τούτου υπόκειται αναγκαστικά σε καχυποψία από την πλευρά των δυνάμεων και κάθε πρακτικού, λογικού ανθρώπου. Το γέλιο ως τέτοιο δεν μπορεί να συνυπάρξει με την πραγματικότητα στις συνήθειες, στα έθιμα, στη στιβαρή και σοβαρή κανονικότητά της.

«Πρώτον, δεν υπάρχει κανένα απολύτως όφελος για την πατρίδα. δεύτερον... αλλά δεύτερον δεν υπάρχει κανένα όφελος».

Γιατί το γέλιο, ειδικά όταν έχει φτάσει σε τέτοιους βαθμούς όπως συνέβη στον Γενικό Επιθεωρητή, είναι παραβίαση όλων των εντολών που αναπτύχθηκε από τη ζωή σε έναν βαρετό και επίμονο αγώνα, κάθε σταθερότητας στον κόσμο και, χωρίς να επιχειρεί καμία υπονόμευση, από μόνο του. ήδη καταλήγει σε κάτι κοινωνικά επικίνδυνο. Η τέχνη βρίσκεται ήδη στον σπόρο, στη δημιουργία της εικόνας, σε σύγκρουση με την εικόνα ΑΝΘΡΩΠΙΝΗ ζωη, αν και το γέλιο του δεν είναι από κακία, αλλά από την πληρότητα της συνείδησης ότι όλα σε αυτόν τον κόσμο είναι όμορφα και εξαιρετικά. Η τέχνη είναι εγκληματική από τη φύση της, δεν λαχταρά τρόπο ζωής, όχι τρόπο ζωής, αλλά εξαιρέσεις και παραβιάσεις. Χωρίς αυτά, βλέπετε, δεν μπορεί καν να καθίσει και να γράψει ένα ασημένιο κλειδί στον Γενικό Επιθεωρητή, και όσο κι αν οι συγγραφείς προσπαθούν να διατηρήσουν την ευπρέπεια, μόνο από τον αριθμό των σελίδων που είναι αφιερωμένες στην τέχνη σε φόνους και αναταραχές, εξαπατήσεις, πλαστογραφίες και κάθε είδους αταξία, είναι ξεκάθαρο που γέρνει...

Μετά τον Γενικό Επιθεωρητή, ο Γκόγκολ δεν μπορούσε να γελάσει. Πιο συγκεκριμένα, το έκανε με τα απομεινάρια των προηγούμενων διάσεισης του. Το γέλιο του «Γενικού Επιθεωρητή» τον παρέλυσε. Η αρχή της παράλυσης είναι ήδη αισθητή στη βουβή σκηνή που στεφανώνει την κωμωδία. Μόλις ο Δήμαρχος είπε: «Γιατί γελάτε; «Γελάς με τον εαυτό σου!...», ένας παροξυσμός φάνηκε να μπαίνει στην ανάπτυξη του κόμικ, και όταν, έχοντας γελάσει με την καρδιά μας και χτυπήσαμε τα χέρια μας, κοιτάξαμε ξανά στη σκηνή, τρομοκρατηθήκαμε να ανακαλύψτε ανάμεσα στις παγωμένες φιγούρες τον συγγραφέα της παγκόσμιας κωμωδίας. Δεν γελούσε πια, αλλά φαινόταν να παγώνει με το πρόσωπό του παραμορφωμένο από το πετρωμένο γέλιο σε κάποια αφύσικη πόζα. Τέλος, προσπαθώντας να ξεπεράσει το μούδιασμα που τον είχε πιάσει με τον Γενικό Επιθεωρητή, ο Γκόγκολ εξέθεσε το «εσωτερικό του κλουβί» σε όλους με μια πρόσκληση να βεβαιωθεί για τις ειλικρινείς προθέσεις του.

2. Η ιστορία της κωμωδίας "Ο Γενικός Επιθεωρητής"

Η πρώτη ιδέα του «Γενικού Επιθεωρητή» χρονολογείται από το 1834. Τα σωζόμενα χειρόγραφα του Γκόγκολ δείχνουν ότι εργάστηκε στα έργα του εξαιρετικά προσεκτικά: από ό,τι έχει διασωθεί από αυτά τα χειρόγραφα, είναι σαφές πώς το έργο στην ολοκληρωμένη του μορφή που είναι γνωστό σε εμάς αυξήθηκε σταδιακά από το αρχικό περίγραμμα, καθιστώντας όλο και πιο περίπλοκο με λεπτομέρειες. και τελικά φτάνοντας σε αυτή την εκπληκτική καλλιτεχνική πληρότητα και ζωντάνια με την οποία τους γνωρίζουμε στο τέλος μιας διαδικασίας που μερικές φορές κράτησε χρόνια.

Είναι γνωστό ότι η κύρια πλοκή του Γενικού Επιθεωρητή, όπως και η πλοκή των Νεκρών Ψυχών, κοινοποιήθηκε στον Γκόγκολ από τον Πούσκιν. αλλά είναι σαφές ότι και στις δύο περιπτώσεις ολόκληρη η δημιουργία, από το σχέδιο μέχρι τις τελευταίες λεπτομέρειες, ήταν καρπός της δημιουργικότητας του ίδιου του Γκόγκολ: ένα ανέκδοτο που μπορούσε να ειπωθεί σε λίγες γραμμές μετατράπηκε σε ένα πλούσιο έργο τέχνης.

Ο «Γενικός Επιθεωρητής» φαίνεται να έχει ξυπνήσει ιδιαίτερα στον Γκόγκολ αυτό το ατελείωτο έργο του καθορισμού του σχεδίου και των λεπτομερειών της εκτέλεσης. υπάρχει ολόκληρη γραμμήσκίτσα, ολόκληρα και τμηματικά, και η πρώτη έντυπη μορφή της κωμωδίας εμφανίστηκε το 1836. Το παλιό πάθος για το θέατρο κατέκτησε τον Γκόγκολ σε ακραίο βαθμό: η κωμωδία δεν άφηνε το κεφάλι του. γοητεύτηκε άτονα από την ιδέα να έρθει πρόσωπο με πρόσωπο με την κοινωνία. προσπάθησε με τη μεγαλύτερη προσοχή να εξασφαλίσει ότι το έργο θα παιζόταν σύμφωνα με τα δικά του δική ιδέαγια χαρακτήρες και δράση. Η παραγωγή συνάντησε διάφορα εμπόδια, συμπεριλαμβανομένης της λογοκρισίας, και τελικά μπορούσε να πραγματοποιηθεί μόνο με τη θέληση του αυτοκράτορα Νικολάου.

Ο «Γενικός Επιθεωρητής» είχε ένα εξαιρετικό αποτέλεσμα: η ρωσική σκηνή δεν είχε δει ποτέ κάτι παρόμοιο. η πραγματικότητα της ρωσικής ζωής μεταδόθηκε με τόση δύναμη και αλήθεια που, παρόλο που, όπως είπε ο ίδιος ο Γκόγκολ, ήταν μόνο έξι επαρχιακοί αξιωματούχοι που αποδείχτηκαν απατεώνες, ολόκληρη η κοινωνία επαναστάτησε εναντίον του, που θεώρησε ότι επρόκειτο για ένα θέμα. ολόκληρη αρχή, μια ζωή ολόκληρης τάξης, στην οποία εδρεύει η ίδια.

Όμως, από την άλλη πλευρά, η κωμωδία χαιρετίστηκε με τον μεγαλύτερο ενθουσιασμό από εκείνα τα καλύτερα μέλη της κοινωνίας που συνειδητοποίησαν την ύπαρξη αυτών των ελλείψεων και την ανάγκη να τα αποκαλύψουν, και ιδιαίτερα από τη νέα λογοτεχνική γενιά, που είδε εδώ για άλλη μια φορά, στα προηγούμενα έργα του αγαπημένου τους συγγραφέα, μια ολόκληρη αποκάλυψη, μια νέα, η αναδυόμενη περίοδος της ρωσικής τέχνης και του ρωσικού κοινού.

Στις 19 Απριλίου 1836, η κωμωδία έκανε πρεμιέρα στη σκηνή Θέατρο Αλεξάνδρεια, στο οποίο ήταν παρών ο ίδιος ο αυτοκράτορας, ο Νικόλαος Α', ήταν καταθλιπτικός από αυτό που είδε: η ιδέα της κωμωδίας δεν έγινε κατανοητή ούτε από τους ηθοποιούς ούτε από το κοινό, τίποτα δεν αποσπάστηκε από το βαθύ νόημα που ενσωματώθηκε στο έργο. . Η κωμωδία παρερμηνεύτηκε με ένα συνηθισμένο ελαφρύ βοντβίλ. Ήταν απαραίτητο να εξηγηθούν τα πράγματα και στους ηθοποιούς και στο κοινό. Ο Γκόγκολ γράφει άρθρα εξηγώντας την ιδέα του «Γενικού Επιθεωρητή»: «Απόσπασμα από μια επιστολή που έγραψε ο συγγραφέας μετά την πρώτη παράσταση του «Γενικού Επιθεωρητή» σε έναν συγγραφέα», «Θεατρική περιοδεία μετά την παρουσίαση μιας νέας κωμωδίας », «Μια προειδοποίηση για κύριους ηθοποιούς», «Η κατάργηση του «Γενικού Επιθεωρητή».

Στα «σχόλιά» του για την κωμωδία «Ο Γενικός Επιθεωρητής», ο Γκόγκολ σημείωσε ότι για να ανακαλύψει κανείς τον χαρακτήρα κάθε χαρακτήρα, απαιτείται η συμμετοχή όλων των συμμετεχόντων στο έργο. «Η πλοκή πρέπει να περιλαμβάνει όλα τα πρόσωπα, όχι μόνο ένα ή δύο, να αγγίζει ό,τι ανησυχεί λίγο πολύ τους πάντες χαρακτήρες. Κάθε ήρωας είναι εδώ. η ροή και η πρόοδος του έργου προκαλούν σοκ σε ολόκληρο το μηχάνημα: ούτε ένας τροχός δεν πρέπει να παραμείνει σκουριασμένος και να μην περιλαμβάνεται στο έργο», έγραψε ο Γκόγκολ στο «Theatre Road».

3. Δομή και σύνθεση κωμωδίας.

Η δομή της κωμωδίας "Ο Γενικός Επιθεωρητής"

Η κωμωδία δεν γράφτηκε ως μια συνηθισμένη ιστορία (κείμενο χωρισμένο σε κεφάλαια), αλλά ως σενάριο παραγωγής. Η κωμωδία διαβάζεται πολύ καλά σε αυτό το στυλ: λιγότερες περιγραφές, περισσότερη δράση (διάλογος). Σε αντίθεση με τα συνηθισμένα έργα, όπου οι περιγραφές χαρακτήρων εμφανίζονται μόνο όταν τους συναντήσει ο αναγνώστης, οι περιγραφές των χαρακτήρων γράφονται στις πρώτες σελίδες της κωμωδίας. Η απουσία τέτοιων «παραγόντων που διακόπτουν» σας επιτρέπει να απολαύσετε πλήρως την ανάγνωση και να μην αποσπάτε την προσοχή σας. Επιπλέον, είναι πολύ εύκολο να φανταστείτε τη σκηνή και τους χαρακτήρες στη φαντασία σας - η σκηνή περιγράφεται στην αρχή της δράσης ή κάπου στη μέση, και στην αρχή κάθε φαινομένου παρατηρούμε μόνο ότι κάποιος έχει έρθει ή έφυγε . Επιπλέον, αυτό διευκολύνει όχι μόνο την ανάγνωση της κωμωδίας, αλλά και τη σκηνοθεσία της στο θέατρο - δεν χρειάζεται να σκεφτείτε πού είναι καλύτερο να ανεβάζετε αυτή ή εκείνη τη δράση, όλα περιγράφονται ήδη στο κείμενο, Οι ηθοποιοί απλά πρέπει να παίξουν σωστά τον ρόλο.

Σύνθεση της κωμωδίας "Ο Γενικός Επιθεωρητής"

Η πρώτη φράση της κωμωδίας, που είπε ο δήμαρχος, είναι η υπόθεση:

«Σας κάλεσα, κύριοι, για να σας πω κάποια δυσάρεστα νέα. Ένας ελεγκτής έρχεται να μας δει».

Αυτή η φράση δίνει τόσο ισχυρή ώθηση που τα γεγονότα αρχίζουν να εκτυλίσσονται πολύ γρήγορα. ΒΑΣΙΚΟΣ παραγοντας, εξαιτίας του οποίου αρχίζει όλη η φασαρία, είναι ο φόβος των υπαλλήλων ενώπιον του ελεγκτή. Οι προετοιμασίες των υπαλλήλων για την άφιξη του ελεγκτή μας αποκαλύπτουν την πραγματική εικόνα της ζωής στην πόλη. Παρεμπιπτόντως, μια εικόνα μιας πόλης είναι μια έκθεση σύμφωνα με τους κανόνες σύνθεσης, θα πρέπει να είναι πριν από το άνοιγμα, αλλά εδώ ο συγγραφέας χρησιμοποίησε την τεχνική της συνθετικής αντιστροφής.

Τι οδηγίες δίνει λοιπόν ο Δήμαρχος στους υπαλλήλους;

Ο Artemy Filippovich συμβουλεύει να «βάλουν τάξη» τα φιλανθρωπικά ιδρύματα: να βάλουν καθαρά καπάκια στους άρρωστους, να κάνουν επιγραφές για την ασθένεια πάνω από τα κρεβάτια «στα λατινικά ή σε κάποια άλλη γλώσσα» και γενικά, είναι επιθυμητό να υπάρχουν λιγότεροι ασθενείς, Διαφορετικά «θα ταξινομηθούν ως κακές απροσεξίες ή έλλειψη τέχνης θεραπείας». Ο Ammos Fedorovich θα πρέπει να δώσει προσοχή στους δημόσιους χώρους: να διώξει τις χήνες κ.λπ. από εκείνα τα μέρη όπου εμφανίζονται οι αναφέροντες.

Η εικόνα της πόλης είναι αρκετά ξεκάθαρη. Γιατί όμως ο Δήμαρχος δεν απαιτεί από τους υφισταμένους του να αποκαταστήσουν πραγματικά την τάξη, έστω και μόνο με αφορμή την άφιξη ενός ελεγκτή; Γιατί συμβουλεύει να ξεφύγουμε με «μικρές τροποποιήσεις»;

Την απάντηση εκφέρει ο ίδιος ο Δήμαρχος: «Δεν υπάρχει άνθρωπος που να μην έχει κάποιες αμαρτίες πίσω του. Αυτό έχει ήδη κανονιστεί έτσι από τον ίδιο τον Θεό...» Σε αυτό υπολογίζουν οι υπεύθυνοι! Ο ελεγκτής απλώς θα κάνει τα στραβά μάτια στις ορατές και αόρατες ελλείψεις της πόλης. Και θα τον βοηθήσουν να κλείσει τα μάτια του: είτε με χρήματα, είτε με δείπνα, ή ίσως και τα δύο. Ποιος θα το αρνηθεί αυτό;!

Οι υπάλληλοι αντιμετωπίζουν τις αμαρτίες τους ήρεμα, πιστεύοντας ειλικρινά ότι αυτά δεν είναι αμαρτίες, αλλά αμαρτίες - συμβαίνει σε όλους!

Έχει ακόμη και τη δική του φιλοσοφία. «Τι νομίζεις, Άντον Αντόνοβιτς, είναι αμαρτίες; Οι αμαρτίες είναι διαφορετικές από τις αμαρτίες. Λέω σε όλους ανοιχτά ότι παίρνω δωροδοκίες, αλλά με τι μίζες; Κουτάβια Greyhound. Αυτό είναι ένα εντελώς διαφορετικό θέμα!». - λέει ο δικαστής Lyapkin-Tyapkin. Η Strawberry, μαζί με τον Christian Ivanovich, επέλεξαν έναν εξαιρετικό τρόπο θεραπείας ασθενών: «όσο πιο κοντά στη φύση, τόσο το καλύτερο. Δεν χρησιμοποιούμε ακριβά φάρμακα», γι' αυτό οι άρρωστοι αναρρώνουν «σαν μύγες». Αυτές οι δύο λέξεις είναι η τελική ετυμηγορία για την τοπική ιατρική. Ο ταχυδρόμος θέλει με πάθος να μάθει τι γράφουν οι κάτοικοι της πόλης στις επιστολές τους και ανοίγει τα γράμματα των άλλων όχι από προφύλαξη, «αλλά περισσότερο από περιέργεια».

Η καινοτομία του έργου είναι ότι στην κωμωδία δεν υπάρχει έντιμος ήρωας που θα εξέθετε όλες τις διαταραχές, ο επιθεωρητής που εμφανίστηκε στο πρόσωπο του Χλεστάκοφ εφευρέθηκε εντελώς από αξιωματούχους - αυτό είναι αυτό που ονομάζεται "ίντριγκα αντικατοπτρισμού" και το αρχή αυτής της ίντριγκας είναι η εμφάνιση στη σκηνή δύο ιδιοκτητών γης - του Bobchinsky και του Dobchinsky, οι οποίοι, βιαστικά και διακόπτοντας ο ένας τον άλλον, σημειώνοντας ένα σωρό περιττές λεπτομέρειες, δίνουν το κύριο πράγμα - τον ελεγκτή στην πόλη, και ήδη για δύο εβδομάδες. Ο δήμαρχος, τρομοκρατημένος, σφίγγει το κεφάλι του και δίνει τις τελευταίες εντολές: φέρτε το σπαθί και το καπέλο από το δωμάτιο, πάρτε τα δεκάρια (έναν αστυνομικό επιλεγμένο από τους κατοίκους της πόλης, από καθένα από τα δέκα σπίτια) και μοιράστε σκούπες για να τα καθαρίσετε. μέρη, πού θα πάειελεγκτής.

Ποιος άνθρωπος βασανίζει τόσο πολύ όλους τους αξιωματούχους της πόλης με το μυστήριο και την παντοδυναμία του; Πώς νιώθουν οι γυναίκες για εκείνον; Εδώ προκύπτει ένας άλλος αντικατοπτρισμός - η απρόσιτη πρωτεύουσα, που έτσι γνέφει και ελκύει. Παντρευτείτε τον Στρατάρχη της Αγίας Πετρούπολης! Ευλογίες όχι μόνο σε μια κυρία, αλλά και σε όλους τους συγγενείς και φίλους της! Μετά το ταίρι του Khlestakov με τη Marya Antonovna, έκπληκτος και χωρίς να πιστεύει στην ευτυχία του, ο Δήμαρχος λέει:

«...Τι πουλιά γίναμε εγώ κι εσύ τώρα! Ε, Άννα Αντρέεβνα; Ψηλά πετάγματα, διάολε! Το ιππικό θα κρεμαστεί στον ώμο σου...» Η Άννα Αντρέεβνα δεν μένει πολύ πίσω, έχοντας ήδη αποφασίσει πού θα ζήσει και ότι στο δωμάτιό της «θα υπάρχει ένα άρωμα ώστε να μην μπορείς να μπεις και πρέπει μόνο να κλείσεις τα μάτια σου».

Και έτσι, ο επιθεωρητής, κατευνασμένος με κάθε δυνατό τρόπο (πράξη 4, φαινόμενα 1-7), που έκανε πρόταση γάμου στην κόρη του δημάρχου, ουσιαστικά ζωντανεύει τα αντικατοπτρίσματα που φαντάζονται οι επίσημοι. Όμως ο «ελεγκτής» φεύγει και πριν φύγει στέλνει ένα γράμμα σε έναν φίλο του. Ο ταχυδρόμος δεν μπορούσε να ξεφύγει από έναν τέτοιο πειρασμό όπως το άνοιγμα και η ανάγνωση αυτής της επιστολής. Για να ευχαριστήσει τους άλλους, άρχισε να διαβάζει το γράμμα μπροστά σε όλους. Αυτή η στιγμή μπορεί να ονομαστεί το αποκορύφωμα ολόκληρης της κωμωδίας. Όλα προσπαθούσαν για αυτό ακριβώς. Όλες οι κάρτες αποκαλύπτονται. Το σοκ των αξιωματούχων μεγαλώνει πολύ γρήγορα. Και μόνο η πληροφορία ότι δεν ήταν ελεγκτής τους τρέλανε. Περαιτέρω στην επιστολή γράφτηκε για κάθε υπάλληλο ξεχωριστά. Μόλις μιλούσαν για κανέναν επίσημο, αμέσως ένιωθε αδιαθεσία. Αφού διάβασαν την επιστολή, άρχισαν να επιπλήττουν τον εαυτό τους που δεν αναγνώριζε την αντικατάσταση, ότι αυτό το άτομο δεν μπορούσε να είναι υπάλληλος, ότι είχαν εξαπατηθεί από τους ίδιους. Άρχισαν να καταλαβαίνουν ότι όλο αυτό το διάστημα ο Χλεστάκοφ απλώς τους γελούσε και ότι όλα του τα λόγια δεν σήμαιναν τίποτα.

Αυτό όμως δεν είναι το τέλος. Εμφανίζεται ο χωροφύλακας με την είδηση:

«Ένας αξιωματούχος που έφτασε με προσωπική εντολή από την Αγία Πετρούπολη απαιτεί να έρθετε κοντά του αυτή την ώρα. Έμενε σε ένα ξενοδοχείο».

και η βουβή σκηνή που ακολουθεί είναι η κύρια κατάληξη, δίνοντας ένα εντελώς διαφορετικό νόημα στο έργο, μετατρέποντας την κωμωδία σε μια τραγική φάρσα. Εμφανίζεται μπροστά μας η παρακάτω εικόνα:

«Ο δήμαρχος βρίσκεται στη μέση με τη μορφή μιας κολόνας με τεντωμένα χέρια και το κεφάλι του γυρισμένο πίσω. Με σωστη πλευραη γυναίκα του και η κόρη του, με την κίνηση όλου του σώματος να ορμάει προς το μέρος του. πίσω τους είναι ο ταχυδρόμος, ο οποίος έχει μετατραπεί σε ερωτηματικό, που απευθύνεται στο κοινό. Πίσω του είναι ο Λούκα Λούκιτς, χαμένος με τον πιο αθώο τρόπο. Πίσω του, στην άκρη της σκηνής, βρίσκονται τρεις κυρίες, καλεσμένες, ακουμπισμένες η μία στην άλλη με την πιο σατιρική έκφραση στα πρόσωπά τους, άμεσα συνδεδεμένη με την οικογένεια του δημάρχου. Με αριστερή πλευράδήμαρχος: Φράουλα, γέρνει ελαφρά το κεφάλι του προς τη μία πλευρά, σαν να ακούει κάτι. πίσω του είναι ένας δικαστής με τεντωμένα χέρια, σκύβοντας σχεδόν στο έδαφος και κάνει μια κίνηση με τα χείλη του, σαν να ήθελε να σφυρίξει ή να πει: «Να σου, γιαγιά, και του Αγίου Γεωργίου!» Πίσω του βρίσκεται ο Korobkin, ο οποίος απευθύνθηκε στο κοινό με στενό μάτι και μια καυστική νύξη στον δήμαρχο. πίσω του, στην άκρη, είναι ο Ντόμπτσινσκι και ο Μπομπτσίνσκι, με τα χέρια τους να κινούνται το ένα προς το άλλο, το στόμα ανοιχτό και τα μάτια τους να φουσκώνουν ο ένας στον άλλο. Οι άλλοι καλεσμένοι παραμένουν απλώς στύλοι».

Η βουβή σκηνή δεν έχει ξεκάθαρη ερμηνεία. Ο Γκόγκολ επέμενε ότι οι ηθοποιοί πρέπει να «αντέχουν» μια βουβή σκηνή για τουλάχιστον ενάμιση λεπτό, κάτι που για μια θεατρική παράσταση μοιάζει με μια αιωνιότητα. Αυτή η βουβή σκηνή είναι το τέλος ολόκληρης της κωμωδίας. Από τη μια αυτό Τελευταία κρίση, που περιμένει κάθε άνθρωπο μετά το θάνατο, αυτό εξηγεί τον παραλογισμό των στάσεων στις οποίες οι ήρωες είναι παγωμένοι. Εδώ κάθε τι μικρό, καλυμμένο, αγορασμένο απορρίπτεται και παραμένει μόνο η αλήθεια της ζωής ενός ατόμου που έζησε εδώ δεν μπορείτε πλέον να υπολογίζετε στις «μικρές αμαρτίες» του ελεγκτή, στον οποίο θα πρέπει να απαντήσετε. Από την άλλη, η άφιξη ενός πραγματικού ελεγκτή συνεπάγεται την εμφάνιση της συνείδησης του καθενός: «Κοιτάξτε προσεκτικά αυτήν την πόλη, που απεικονίζεται στο έργο! Όλοι συμφωνούν ότι δεν υπάρχει τέτοια πόλη σε όλη τη Ρωσία... Λοιπόν, τι γίνεται αν αυτή είναι η ψυχική μας πόλη και κάθεται με τον καθένα μας; Ό,τι και να πεις, είναι τρομερός ο επιθεωρητής που μας περιμένει στην πόρτα του φέρετρου. Σαν να μην ξέρετε ποιος είναι αυτός ο ελεγκτής; Γιατί να προσποιούμαι; Αυτός ο ελεγκτής είναι η αφυπνισμένη συνείδησή μας, που θα μας αναγκάσει να κοιτάξουμε ξαφνικά και αμέσως τον εαυτό μας με όλα μας τα μάτια. Τίποτα δεν μπορεί να κρυφτεί από αυτόν τον επιθεωρητή, γιατί στάλθηκε από την Επώνυμη Ανώτατη Διοίκηση και θα ανακοινωθεί σχετικά όταν δεν είναι πλέον δυνατό να κάνουμε ένα βήμα πίσω. Ξαφνικά, ένα τέτοιο τέρας θα σου αποκαλυφθεί, μέσα σου, που τα μαλλιά σου θα σηκωθούν με φρίκη. Είναι καλύτερο να αναθεωρήσουμε ό,τι υπάρχει μέσα μας στην αρχή της ζωής και όχι στο τέλος της», έγραψε ο Γκόγκολ στο «Theater Travel». Μόνο απολιθωμένος τρόμος μένει στη σκηνή.

Ωστόσο, ο Γκόγκολ πίστευε στη θεραπευτική δύναμη του γέλιου, «μαζεύοντας ό,τι είναι κακό» και δείχνοντάς το στον θεατή, ο συγγραφέας πιστεύει ότι βλέποντάς το και γελώντας με αυτό, οι άνθρωποι θα αλλάξουν τη ζωή τους προς το καλύτερο.

4. Περιεχόμενο και αποκάλυψη της ουσίας του έργου και των χαρακτήρων των ηρώων του «Γενικού Επιθεωρητή» του N.V. Γκόγκολ

Ο «Γενικός Επιθεωρητής» είναι μια κωμωδία με ξεκάθαρο επαγγελματικό προφίλ, κοινωνικό από την αρχή μέχρι το τέλος. Ο φόβος των ανωτέρων και η έλξη για υψηλότερες βαθμίδες απορροφούν μέσα της, φαίνεται, οτιδήποτε προσωπικό σε ένα άτομο. Ο άνθρωπος εμφανίζεται εδώ ακριβώς σύμφωνα με τον Αριστοτέλη - ως κοινωνικό ζώο. Έχοντας εγκαταλείψει τον έρωτα που έκανε τη διαφορά στο θέατρο, ο Γκόγκολ της πρόσφερε ως αντάλλαγμα έναν πολύ ισχυρότερο, όπως το έλεγε, ρεύμα, που περιείχε αρχικά οι ίδιες οι ειδήσεις - «ελεγκτής!». Μόλις πρόφερε αυτή τη λέξη, όλα στην κωμωδία του άρχισαν να τρέχουν και να βράζουν. Το "Re-visor" ακούγεται στα ρωσικά, όπως "zhe vu zem" στα γαλλικά, όπως το "Hende Hoch" στα γερμανικά. Αρκεί να πείτε «ελεγκτής» για να ξεκινήσουν όλα αμέσως. Η πλοκή, που πρότεινε ο Πούσκιν, όπως ρώτησε ο Γκόγκολ, αποδείχθηκε καθαρά ρωσική, βασικά ρωσική μαγιά. Ήταν αυτή που επέτρεψε στο κείμενο να ξαπλώσει, ακριβώς για να μετρηθεί, στο κρεβάτι του κλασικού δράματος, σε μια αρμονική ιδέα και τη μορφή ενός «ελεγκτή», αν και γυρισμένο από μέσα προς τα έξω, αλλά εντελώς, από την πρώτη μέχρι την τελευταία γραμμή. , χωρίς ίχνος και χωρίς εξάρτημα, που τρέχει σε μια βίδα, σε μια ανάποδη στολή. Έχοντας εφοδιαστεί με το «κλειδί του ελεγκτή», που μετατρέπει μια νυσταγμένη πόλη σε διαταραγμένη μυρμηγκοφωλιά, αδρανείς θεατές και μπέρμπονες σε χορευτές, ο Γκόγκολ στο «Theater Road» θα μπορούσε να επιτρέψει στον εαυτό του να υπαινίσσεται την ανακάλυψη μιας παγκόσμιας μηχανής, ενός μαγικού ραβδιού. ή ρίζα, από το άγγιγμα της οποίας όλα δένονται και λύνονται από μόνα τους, επαναστατικά θεατρικές τέχνες:

«...Ψάχνουν για ιδιωτική σύνδεση και δεν θέλουν να δουν γενική. ...Όχι, η κωμωδία πρέπει να συνδυάζεται, με όλη της τη μάζα, σε έναν μεγάλο, κοινό κόμπο. Η γραβάτα πρέπει να αγκαλιάζει όλα τα πρόσωπα, όχι μόνο ένα ή δύο,- αγγίξτε αυτό που ανησυχεί περισσότερο ή λιγότερο όλους τους εμπλεκόμενους. Κάθε ήρωας είναι εδώ. η ροή και η πρόοδος του έργου προκαλούν σοκ σε ολόκληρο το μηχάνημα: ούτε ένας τροχός δεν πρέπει να παραμείνει σκουριασμένος και να μην περιλαμβάνεται στο έργο.»

Στο Γκόγκολ, σύμφωνα με τα ρωσικά έθιμα, η πλοκή είναι γεμάτη εξ ολοκλήρου κοινωνικό ενδιαφέρον, χωρίς να αφήνει περιθώρια για άλλου είδους πάθη. Παρεμπιπτόντως, το έβλεπε ως εθνικό μας χαρακτηριστικό - προσκόλληση όχι σε προσωπικούς λόγους, αλλά στις φιλοδοξίες της κοινωνίας. Πράγματι, η διοικητική απόλαυση παίρνει ακόμη και μια επιπόλαιη μορφή στον Γενικό Επιθεωρητή. Στις καμπύλες του Gorodnichy, στην ετοιμότητα του Bobchinsky να τρέξει σαν κοκορέτσι πίσω από ένα droshky, στην εύπλαστη λέξη «labardan, κύριε», υπάρχει κάτι από μαρασμό αγάπης. Από την άλλη πλευρά, η απληστία της κόρης και της συζύγου του Gorodnichy για μια επίσκεψη ινκόγκνιτο βασίζεται στο δημόσιο συμφέρον, όπως ακριβώς και οι ερωτικές προσεγγίσεις και προόδους του Khlestakov. Το Erotica του δίνει μια επιπλέον ευκαιρία να επιδειχθεί στη θέση του. Σέρνεται κάτω από τις φούστες όχι ως γυναικείος άνδρας, αλλά ως ελεγκτής.

Μια άλλη ανακάλυψη, όχι λιγότερο πολύτιμη για τη σκηνή, που ανέβασε ο Γκόγκολ σε πρωτοφανή ύψη στην εποχή μας, ήταν ότι ένας εντελώς τυχαίος και αγνοούμενος αυτής της αντικατάστασης, ένας περαστικός ζητιάνος, καταλήγει ως ελεγκτές, χάρη στους οποίους η φιγούρα που εμπνέει φρίκη και παρέχει η ίδια η δράση στο έργο είναι μια προφανής μυθοπλασία. Έτσι, ο Γκόγκολ επισήμανε με την κωμωδία του την πιο πολλά υποσχόμενη σύγκρουση με τη σκηνική έννοια - την αντίφαση μεταξύ του λόγου και της θέσης των ομιλητών, γι' αυτό φημίζεται και διατηρεί το δράμα ως ένα ιδιαίτερο είδος λογοτεχνίας που βρίσκει τόπο και χρόνο. στάδιο για να μιλήσει εκτός τόπου. Με την εμφάνιση του φανταστικού ελεγκτή, δεν μπαίνει στο έργο απλώς ένα σημαντικό αφεντικό και ένας έξυπνος απατεώνας, αλλά η ίδια η προσωποποίηση του θεάτρου - μια ακούσια και αμοιβαία εξαπάτηση. Με τον Γενικό Επιθεωρητή, το ρωσικό δράμα γιορτάζει τη θεατρικότητα στην πιο αγνή, ανόθευτη μορφή της.

Από τις πρώτες κιόλας γραμμές, η άφιξη του «ελεγκτή», σαν ένα μαγικό φίλτρο αγάπης, ξεχύθηκε μέσα από τις φλέβες της κωμωδίας, αιχμαλωτίζοντας στην τροχιά της όλη την πραγματικότητα, ολόκληρη τη μάζα των ερμηνευτών και των πρόσθετων, στροβιλίζοντας και κούρσας ολόκληρη τη σκηνική μηχανή . Όλοι έσπευσαν να κρυφτούν. Όταν - όπως κρυφτούλι φώναξαν "δείκτες!", ανακοινώνοντας την επανέναρξη του αγώνα - ένα κύμα έφτασε στο κοινό ότι είχαν αναγνωρίσει λάθος τον επιθεωρητή και όλοι, από φόβο, έχοντας πέσει σε εξαπάτηση, έπαψαν να καταλαβαίνουν ποιος ήταν του οποίου και όπου ήταν η επιδρομή - τότε η ίντριγκα, πηδώντας επάνω, ξέσπασε σε μια έκρηξη παιχνιδιού, μια αληθινή αποθέωση κωμικών λόγων και πράξεων. «Βιάσου, βιάσου, βιάσου, βιάσου!» - σε αυτή την κραυγή του δημάρχου η αυλαία πέφτει στην πρώτη πράξη, και στην ίδια χορωδία όλα ζουν στον «Γενικό Επιθεωρητή», μπερδεύονται, διακόπτουν

Το έργο προειδοποιεί από την αρχή και σε όλο το κείμενο υπάρχουν διάσπαρτες λέξεις και εκφράσεις που μιλούν για την αποκλειστικότητα όλων όσων συμβαίνουν. Ο Χλεστάκοφ, σύμφωνα με τον Γκόγκολ, κύριος χαρακτήραςπαίζει και το πιο ασυνήθιστο - όχι μόνο στον χαρακτήρα, αλλά και στον ρόλο που του έπεσε. Στην πραγματικότητα, ο Χλεστάκοφ δεν είναι ελεγκτής, αλλά ούτε και τυχοδιώκτης που σκόπιμα εξαπατά τους άλλους. Φαίνεται ότι απλά δεν είναι ικανός για μια πονηρή προσχεδιασμένη, μια περιπέτεια. Αυτός, όπως λέει ο Γκόγκολ στις σκηνικές του οδηγίες, είναι ένας νεαρός άνδρας «χωρίς βασιλιά στο κεφάλι του», που ενεργεί «χωρίς κανέναν αντάλλαγμα», που διαθέτει μια ορισμένη ποσότητα αφέλειας και «ειλικρίνειας». Αλλά ακριβώς όλα αυτά επιτρέπουν στον ψεύτικο ελεγκτή να εξαπατήσει τον δήμαρχο και την εταιρεία του ή μάλλον τους επιτρέπει να εξαπατήσουν τον εαυτό τους. «Ο Χλεστάκοφ δεν απατά καθόλου, δεν είναι ψεύτης από το εμπόριο», έγραψε ο Γκόγκολ, «ο ίδιος ξεχνάει ότι λέει ψέματα και ο ίδιος σχεδόν πιστεύει αυτά που λέει». Η επιθυμία να επιδεικνύεται, να γίνει λίγο ψηλότερος από ό, τι στη ζωή, να παίξει έναν πιο ενδιαφέροντα ρόλο, που προορίζεται από τη μοίρα, είναι χαρακτηριστικό κάθε ανθρώπου. Οι αδύναμοι είναι ιδιαίτερα επιρρεπείς σε αυτό το πάθος. Από υπάλληλος τέταρτης κατηγορίας, ο Χλεστάκοφ γίνεται «ανώτατος διοικητής». Ο ήρωας του αναλυόμενου βιώνει τα δικά του η καλύτερη ώρα. Το εύρος των ψεμάτων ζαλίζει τους πάντες με το εύρος και την πρωτοφανή του δύναμη. Αλλά ο Χλεστάκοφ είναι ιδιοφυΐα στο ψέμα, μπορεί εύκολα να βρει τα πιο ασυνήθιστα πράγματα και να πιστέψει ειλικρινά σε αυτό.

Έτσι, σε αυτό το επεισόδιο, ο Γκόγκολ αποκαλύπτει βαθιά την πολύπλευρη φύση του πρωταγωνιστή: εξωτερικά συνηθισμένος, μη περιγραφικός, άδειος, «μάγος», αλλά εσωτερικά ένας ταλαντούχος ονειροπόλος, ένας επιφανειακά μορφωμένος φανφάρας, ο οποίος σε μια ευνοϊκή κατάσταση μεταμορφώνεται σε κύριο του κατάσταση. Γίνεται ένα «σημαντικό πρόσωπο» στο οποίο δίνονται δωροδοκίες. Έχοντας αποκτήσει μια γεύση γι 'αυτό, αρχίζει ακόμη και να απαιτεί αγενώς από τον Dobchinsky και τον Bobchinsky: "Δεν έχετε χρήματα;"

Δεν μπορεί κανείς να μην συμφωνήσει με τη γνώμη του ποιητή. Πράγματι, στη «σκηνή των ψεμάτων» ο Χλεστάκοφ είναι μια φούσκα, φουσκώνει όσο το δυνατόν περισσότερο και εμφανίζεται στο αληθινό του φως, μόνο για να σκάσει στο τέλος - να εξαφανιστεί φαντασμαγορικά, ορμώντας στα τρία. Αυτό το επεισόδιο είναι πραγματικά ένας «μαγικός κρύσταλλος» κωμωδίας. Εδώ όλα τα χαρακτηριστικά του κύριου χαρακτήρα, του " ηθοποιία". Η σκηνή μας επιτρέπει να κατανοήσουμε καλύτερα αυτή την "εξαιρετική ευκολία σκέψης" για την οποία προειδοποίησε ο Γκόγκολ στις παρατηρήσεις του προς τους κυρίους των ηθοποιών. Εδώ έρχεται κορύφωσηη προσποίηση και τα ψέματα του ήρωα. Η εξέχουσα θέση της «σκηνής του ψέματος» αντιπροσωπεύει την τρομερή προειδοποίηση του Γκόγκολ στις επόμενες γενιές, θέλοντας να τις προστατεύσει από μια τρομερή ασθένεια - τον Χλεστακοβισμό. Ο αντίκτυπός του στον θεατή είναι μεγάλος: όποιος έχει πει ψέματα τουλάχιστον μία φορά στη ζωή του θα δει σε τι μπορεί να οδηγήσουν τα υπερβολικά ψέματα. Κοιτάζοντας την εικόνα του Χλεστάκοφ, καταλαβαίνετε πόσο ανατριχιαστικό είναι να βρίσκεστε στο δέρμα ενός ψεύτη, βιώνοντας διαρκή φόβο έκθεσης.

Επιστρέφοντας στα λόγια του μεγάλου σοφού Κρίλοφ, θα ήθελα να παραφράσω ένα απόσπασμα από έναν άλλο μύθο του, «Το Κοράκι και η Αλεπού»: «Πόσα χρόνια λένε στον κόσμο ότι τα ψέματα είναι ποταπά και βλαβερά».

Δυστυχώς, αυτή η κακία εξακολουθεί να βρίσκει μια γωνιά στις καρδιές των ανθρώπων σήμερα, και ο μόνος τρόπος να καταπολεμήσεις τα ψέματα είναι να τα γελοιοποιήσεις. Ο Γκόγκολ το κατάλαβε καλά και συνειδητοποίησε αυτή την ιδέα με πίστη στη «φωτεινή φύση του ανθρώπου» στη «σκηνή του ψέματος».

Ας ξαναδιαβάσουμε ξανά μεμονωμένες σκηνές και επεισόδια, ας ρίξουμε μια πιο προσεκτική ματιά στη ζωή μιας επαρχιακής, εγκαταλειμμένης από τον Θεό πόλης, από την οποία «ακόμα και αν πηδήξεις για τρία χρόνια, δεν θα φτάσεις σε καμία πολιτεία». Η πατριαρχική απλότητα των επαρχιακών ηθών αναγκάζει τον δήμαρχο να ενημερώνει τους υπαλλήλους για την άφιξη του ελεγκτή χωρίς περιττές διπλωματίες. Είναι αστείο να ακούς τη στοχαστική γνώμη του πιο «φωτισμένου και ελεύθερου σκεπτόμενου» ανθρώπου στην πόλη, του Άμμος Φεντόροβιτς Λιάπκιν-Τιάπκιν, ο οποίος εξηγεί αυτή την επίσκεψη για πολιτικούς λόγους, επειδή η Ρωσία θέλει να κάνει πόλεμο. Η ίδια η σύγκριση της ρωσικής εξωτερικής πολιτικής και των άθλιων, μικροσυμφερόντων των επαρχιακών αξιωματούχων είναι γελοία.

Οι εντολές του δημάρχου προς τους υφισταμένους του να λάβουν επείγοντα μέτρα πριν από την άφιξη του ελεγκτή δίνουν αμέσως μια ιδέα για την κατάσταση στο νοσοκομείο της πόλης, το δικαστήριο και τα σχολεία. Παντού επικρατεί χάος, βρωμιά και κλοπές. Βλέπεις λοιπόν ασθενείς με βρώμικα σκουφάκια, να καπνίζουν δυνατό καπνό, που μοιάζουν πολύ με σιδηρουργούς. Αυτή η σύγκριση που κάνει ο δήμαρχος είναι αστεία και ταυτόχρονα θλιβερή, γιατί πίσω από αυτό κρύβεται η πλήρης αδυναμία των άτυχων αρρώστων που εξαρτώνται πλήρως από κατεργάρηδες και απατεώνες.

Μια αστεία, τυπικά επαρχιακή λεπτομέρεια σχετικά με τις χήνες και τις κάμπιες που τρέχουν κάτω από τα πόδια των επισκεπτών για την παρουσία, υποδηλώνει ξεκάθαρα την κατάσταση της δικαιοσύνης στην πόλη. Το ίδιο το όνομα του δικαστή Lyapkin-Tyapkin δεν απαιτεί πρόσθετο σχόλιο. Το σκεπτικό του Skvoznik-Dmuhanovsky για δασκάλους του σχολείου, για παράδειγμα, για αυτόν που έχοντας ανέβει στον άμβωνα κάνει πάντα έναν τρομερό μορφασμό, που μπορεί να παρερμηνευτεί από τον κ. Επιθεωρητή.

Ο Λούκα Λούκιτς Χλόποφ, ο θανάσιμα φοβισμένος διευθυντής των σχολείων της περιφέρειας, συμφωνεί απόλυτα με τον δήμαρχο, υπενθυμίζοντας πώς, λόγω της παρόμοιας συμπεριφοράς αυτού του δασκάλου, τον επέπληξαν επειδή ενστάλαξε ελεύθερες σκέψεις στη νεολαία. Αυτό δεν είναι πλέον αστείο, γιατί στη Ρωσία της δεκαετίας του '30 του 19ου αιώνα, που απεικονίζονται στην κωμωδία, οι προοδευτικές, φιλελεύθερες απόψεις καταπιέζονταν ανελέητα και διώκονταν. Αυτό ίσχυε ιδιαίτερα Εκπαιδευτικά ιδρύματα, που θεωρούνταν τόποι αναπαραγωγής επιβλαβών αντικυβερνητικών ιδεών.

Δεν είναι ότι «ο δήμαρχος είναι τόσο ανόητος όσο ένα γκρίζο τζελντάζ», «ο ταχυδρόμος είναι απατεώνας, πίνει πίκρα», «ο επόπτης του φιλανθρωπικού ιδρύματος Strawberry is a perfect pig in a yarmulke», «ο επιθεωρητής του τα σχολεία είναι σάπια με κρεμμύδια», «κρίνε τον Lyapkin-Tyapkin με τον ισχυρότερο βαθμό κακών τρόπων»... Όλα αυτά τα χαρακτηριστικά από το γράμμα του επίσης άδειου μικρού ανθρωπάκου Khlestakov είναι κακά, αλλά αληθινά. Οι αξιωματούχοι αυτής της επαρχιακής πόλης φορούν μάσκες και φοβούνται τρομερά ότι κάποιος θα δει την πραγματική τους φύση. Είναι ο φόβος που τους κάνει να μπερδέψουν τον ανδρείκελο Khlestakov με έναν ελεγκτή. Και να μην βλέπεις τα ψέματά του πίσω από τη δική σου δόλια ουσία.

Για να καταλάβω τον μηχανισμό του έργου, όπου κανείς πριν από τον Γκόγκολ δεν είχε μαζέψει τόσο κακό με τη μία, δεν βύθισε όλη την πόλημέσα στο σκοτάδι, από το οποίο κανένας ελεγκτής δεν μπορεί να απελευθερωθεί, μπορεί κανείς να αναλύσει τις πλοκές του έργου, τις πράξεις και τις παρατηρήσεις των χαρακτήρων.

Πρώτον, δεν υπάρχει κανένας εδώ που να έχει πραγματικά υποφέρει από τις αρχές και την κοινωνική αναταραχή. Δεν υπάρχει καμία αρετή εδώ, όλοι εδώ είναι μέτρια μοχθηροί, και επομένως, στην πραγματικότητα, δεν έχουμε τίποτα να ανησυχούμε. Οι έμποροι-αρσίνικοι είναι οι πρώτοι κλέφτες και, μαδημένοι από τον Κυβερνήτη, γίνονται αμέσως κατάφυτοι.

Κρίμα, ανθρώπινο κρίμα μόνο για τους δράστες της ανομίας, που καταλήγουν σε μια εξαιρετικά δυσάρεστη κατάσταση στο τέλος της κωμωδίας. Και κυρίως, φυσικά, λυπάμαι για τον Gorodnichy:Η πτώση του είναι η πιο τρομερή από όλες, αν και, φυσικά, είναι και η πιο αστεία από όλες.

Δεύτερον, κατά την αντίληψη του έργου (για λόγους στενής ενσυναίσθησης) είναι απαραίτητο να εγκαταλείψουμε τα μεταγενέστερα στρώματα του, είτε με τη μορφή κριτικής, είτε αγανακτισμένου με την κατάσταση πραγμάτων στη Ρωσία είτε με τη μορφή των τεχνασμάτων του συγγραφέα. δικαιολογεί τον εαυτό του αναδρομή, μετατρέποντας το ανεύθυνο γέλιο στη νόμιμη οδό. Είναι ιδιαίτερα δύσκολο να προστατευτείς από την ευαίσθητη επιρροή που ασκεί το έργο στην ανάγνωση». Νεκρές ψυχές«Υπό το σήμα του μεταγενέστερου και κυρίαρχου έργου του Γκόγκολ, σαν να δημιουργήθηκε ως άμεση συνέχεια του Γενικού Επιθεωρητή. Η κωμωδία προσαρμόζεται άθελά της σε έναν τεράστιο σχηματισμό που είναι ουσιαστικά ξένος σε αυτήν, και κοντά του ξεθωριάζει, παγώνει και είναι γεμάτη πράγματα, ντουλάπια, όπως στο κτήμα Sobakevich, ανάμεσα στα οποία δεν είναι πλέον δυνατό να δεις άνθρωπος πρόσωπο.

Αυτή η τάση εκδηλώθηκε πολύ ξεκάθαρα στην παραγωγή του Meyerhold, ο οποίος πλαισίωσε τον «Γενικό Επιθεωρητή» με τη συμπυκνωμένη υλικότητα και το πνιγμό του «Dead Souls». Η σκηνοθετική σκηνοθεσία του Meyerhold (για να μην αναφέρουμε πολλές άλλες, λιγότερο ταλαντούχες ερμηνείες και παραγωγές) στόχευε σε κάθε πιθανή συμπύκνωση της ύλης, που έσφιγγε την ψυχή και τον αέρα. φωτεινό σώμακωμωδίες. Ο «Γενικός Επιθεωρητής» τέθηκε υπό την πίεση των τερατωδών νεκρών φύσεων του Γκόγκολ.

5. Ρόλος έργο τέχνης N.V. Γκόγκολ "Ο Γενικός Επιθεωρητής"

Στη δημιουργική του υπερχείλιση, ο Γενικός Επιθεωρητής ξεπερνά τον Γκόγκολ, ο οποίος, έχοντας το γράψει σε πρωτοφανή σύντομο χρονικό διάστημα, στη συνέχεια παρέμεινε αλυσοδεμένος μαζί του για πολλά χρόνια και συνέχιζε να δίνει εξηγήσεις και σημειώσεις για τον Γενικό Επιθεωρητή, ένα ολόκληρο δάσος από στηρίγματα, στηρίγματα. , τα πληκτρολόγησε νέος τόμος- θεατρικά ταξίδια, αποκλίσεις, τροπολογίες στην ακατάσχετη κωμωδία του. Τα μακροχρόνια σχόλια που συνέθεσε, τα οποία μερικές φορές δεν φτάνουν πουθενά, υποδηλώνουν επίσης το δυσβάσταχτο έργο της κατανόησης του τι γράφτηκε στο τέλος του βιαστικού του έργου.

Στην τέχνη από αρχαιοτάτων χρόνων, έχει σημειωθεί ότι οι δομικές φόρμες που σχηματίζουν πλοκή γίνονται ρόλοι και θέσεις που έρχονται σε περίεργη αντίφαση με τον αποδεδειγμένο τρόπο ζωής, αλλά όχι με αυτόν τον τρόπο ζωής. Δηλαδή, η τέχνη επιλέγει από τη ζωή όχι γενικούς κανόνες, αλλά παραβιάσεις κανόνων και ξεκινά με την αφαίρεση της καθημερινότητας από μια κατάσταση ισορροπίας, έλκοντας προς τη σφαίρα του απαγορευμένου, ασυνήθιστου, παράνομου. Η τέχνη ξεκινά με ένα θαύμα και ελλείψει ενός ξεκινάει με εξαπάτηση, πλαστογραφία, προδοσία, απώλεια και έγκλημα. Γι' αυτό το αισθητικό γεγονός (στην αναζήτησή του για μια συγκλονισμένη αρμονία) συνοδεύεται από δάκρυα και γέλια, και στη βάση του οι αδερφές - τραγωδία και κωμωδία - βρίσκονται εκατέρωθεν. Γέλιο μέσα ευρύ νόημαείναι το αληθινό σύμπτωμα ή παρόρμηση της τέχνης, ο αρχικός της ορισμός. Με αυτή την ιδιότητα, διεισδύει και ξεπλένει με τον εαυτό του κάθε ποιητική δημιουργία, όντας, λες, η προαιτία και η αιώνια συνοδεία της δημιουργικότητας. Κρυφά, κάθε καλλιτέχνης γελάει, κάθε εικόνα του είναι γελοία.

Στο Gogol, ο "καλλιτέχνης" και ο "κωμικός" συγχωνεύτηκαν σε ένα. Το γέλιο, στις εξωτερικές του εκφάνσεις, χρησίμευε γι' αυτόν ως δείκτης συναισθήματος, ζωντάνιας και ποιητικής δύναμης και συνέπεσε άμεσα με τη δουλειά της γραφής και της δημιουργίας μορφών. Όλες οι συναισθηματικές χορδές του, είτε ζοφερές είτε λυρικές, συνδέονται με ένα κωμικό νεύρο, το οποίο αναμειγνύεται πάντα με τους δημιουργικούς αναστεναγμούς και τα δάκρυά του.

Μιλώντας για τους χαρακτήρες της κωμωδίας του, ο Γκόγκολ την αποκάλεσε τον μοναδικό ειλικρινή ήρωα - γέλιο. Πράγματι, το έργο είναι γεμάτο αστείες καταστάσεις, απρόσμενες καταστάσεις, κωμικά λάθη, ειρωνικές παρατηρήσεις, σαρκαστικά χαρακτηριστικά. Ακόμη και η πλοκή της κωμωδίας βασίζεται στο γεγονός ότι οι αξιωματούχοι, φοβισμένοι από την είδηση ​​της άφιξης ενός ισχυρού ελεγκτή, μπερδεύουν τον κενό και ασήμαντο Χλεστάκοφ για αυτόν. Αυτό το λάθος στο φινάλε της κωμωδίας δημιουργεί μια γκροτέσκη κατάσταση όταν ο ίδιος ο πανούργος, αγενής και δεσποτικός δήμαρχος γίνεται θύμα εξαπάτησης. Γέλια προκαλούν τα λόγια του δημάρχου, γεμάτα ανίκανη οργή, ότι «εξάπατησε απατεώνες πάνω σε απατεώνες», «εξάπατησε ακόμη και τρεις κυβερνήτες». Το αμφιθέατρο τρέμει από τα γέλια και ο δήμαρχος πετάει μια δολοφονική παρατήρηση στο κοινό: «Γιατί γελάτε, γελάτε με τον εαυτό σας!...» Αυτά τα λόγια μας καλούν να σκεφτούμε σοβαρά τι μας κάνει να γελάμε τόσο χαρούμενα σε μια παράσταση; της κωμωδίας του Γκόγκολ.

ΒΙΒΛΙΟΓΡΑΦΙΑ:

Alexandrova I.V. Λογοτεχνική γένεση της εικόνας ενός ψεύτη στο "The General Inspector" του N.V. Gogol: (N.V. Gogol and A.A. Shakhovskoy) // Ερωτήσεις των Ρωσικών. αναμμένο. - Λβοφ. –1991. – Vol. 1. -Νο. 57. - Σ. 102-107.

Vetlovskaya V.E. Gogol – κωμικός // Rus. αναμμένο. - 1990. - Νο. 1. - Σ. 6-33.

Voitolovskaya E.L. Comedy N.V. Γκόγκολ «Ο Γενικός Επιθεωρητής». Ενα σχόλιο. – Λένινγκραντ: Διαφωτισμός, 1971. – 270 σελ.

Dokusov A.M., Marantsman V.G. Comedy N.V. «Ο Γενικός Επιθεωρητής» του Γκόγκολ στο σχολική μελέτη: Εγχειρίδιο για δασκάλους. - 2η έκδ. - Λ: Εκπαίδευση, 1975. – 190 σελ.

Zaretsky V.A. Για το νόημα της κατάληξης καλλιτεχνικό σύστημα«Ο Γενικός Επιθεωρητής»: Η σύγκρουση και η άποψη του συγγραφέα // Το πρόβλημα του συγγραφέα στο μυθιστόρημα. - Izhevsk, 1974. - Τεύχος. 1. - σσ. 87-100.

Kuleshov V.I. Γκροτέσκο οικόπεδο "Ο Γενικός Επιθεωρητής" // Kuleshov V.I. Σκίτσα για Ρώσους συγγραφείς. - Μ., 1982.- σελ. 73-76.

Μαΐμ Ε.Α. Σύνθεση του θέματοςσε ένα δραματικό έργο. Κατασκευή της πλοκής στην κωμωδία του Gogol "The General Inspector" // Maimin E.A. Πειράματα λογοτεχνική ανάλυση. - Μ.: Εκπαίδευση, 1972. - Σ. 160-183.

Μάρκοβιτς Β.Μ. Comedy N.V. «Ο Γενικός Επιθεωρητής» του Γκόγκολ // Ανάλυση δραματικού έργου. - Μ., 1988. - Σ. 135-163.

Mashinsky S.I. Κόσμος τέχνηςΓκόγκολ. – Μ.: Εκπαίδευση, 1971. – 438 σελ.

Prozorov V.V. Εκτός σκηνής χαρακτήρες στην κωμωδία του ΝΣΕ. «Ο Γενικός Επιθεωρητής» του Γκόγκολ // Από τον Καραμζίν στον Τσέχοφ. - Tomsk, 1992. -S. 163-168.

Skatov N. Ivan Aleksandrovich Khlestakov και άλλοι. // Skatov N. Λογοτεχνικά δοκίμια. - Μ., 1985.- Σ. 20-30.

Τερτζ Α. Στη σκιά του Γκόγκολ. – Μ.: Globus Enas, 2005. – 65 σελ.

Η ιδέα του Γκόγκολ βρήκε λαμπρή εφαρμογή στην κωμωδία του, ορίζοντας το είδος της ως κοινωνικοπολιτική κωμωδία. Η κινητήρια δύναμη στον «Γενικό Επιθεωρητή» δεν είναι ένας έρωτας, όχι γεγονότα στην ιδιωτική ζωή, αλλά φαινόμενα δημόσια διαταγή. Η πλοκή της κωμωδίας βασίζεται στην ταραχή μεταξύ των υπαλλήλων που περιμένουν τον ελεγκτή και στην επιθυμία τους να κρύψουν τις «αμαρτίες» τους από αυτόν. Έτσι, καθορίστηκε ότι συνθετικό χαρακτηριστικόκωμωδία, ως απουσία κεντρικού χαρακτήρα. Ένας τέτοιος ήρωας στον «Γενικό Επιθεωρητή» έγινε, σύμφωνα με τα λόγια του Μπελίνσκι, «μια εταιρεία διάφορων επίσημων κλεφτών και ληστών», η μάζα των γραφειοκρατών. Αυτή η επισήμανση αποδίδεται κυρίως στις επίσημες δραστηριότητές του, οι οποίες, φυσικά, συνεπάγονταν την ένταξη στο παιχνίδι των εικόνων των εμπόρων και των φιλισταίων.

Ο "Γενικός Επιθεωρητής" είναι μια ευρεία εικόνα της γραφειοκρατικής κυριαρχίας της φεουδαρχικής Ρωσίας τη δεκαετία του '30. Λαμπρός συγγραφέας, ο Γκόγκολ, ζωγραφίζοντας αυτή την εικόνα, κατάφερε να γράψει κάθε εικόνα που περιλαμβάνεται σε αυτήν με τέτοιο τρόπο ώστε. χωρίς να χάνει την ατομική του πρωτοτυπία, ταυτόχρονα αντιπροσωπεύει ένα τυπικό φαινόμενο της ζωής εκείνης της εποχής.

Ο δήμαρχος είναι πεπεισμένος δωροδοκητής: «Έτσι το κανόνισε ο ίδιος ο Θεός, και μάταια μιλούν εναντίον του οι Βολταίροι. Είναι καταχραστής: υπεξαιρεί συνεχώς κρατικά χρήματα.

Ο στόχος των φιλοδοξιών του είναι «με τον καιρό... να γίνει στρατηγός». Γιατί το χρειάζεται αυτό; «Σύμφωνα με την ιδέα του δημάρχου μας», λέει ο Belinsky. - το να είσαι γενικός σημαίνει να βλέπεις μπροστά σου ταπείνωση και κακία από τους κατώτερους. Στην επικοινωνία με τους υφισταμένους του, σε σχέση με τον πληθυσμό της πόλης, είναι σίγουρος για τον εαυτό του, αγενής και δεσποτικός: «Όποιος είναι δυσαρεστημένος, τότε θα του δώσω τέτοια δυσαρέσκεια αργότερα...»· "Εδώ είμαι, ο καναλάρχης..."; «Τι σαμοβαρτζήδες, αρσίνικοι...» Τέτοιες αγενείς κραυγές και καταχρήσεις είναι χαρακτηριστικές του δημάρχου.

Αλλά συμπεριφέρεται διαφορετικά μπροστά στους ανωτέρους του. Σε μια συνομιλία με τον Χλεστάκοφ, τον οποίο παρεξήγησε ως ελεγκτής, ο δήμαρχος προσπαθεί να φανεί ως εκτελεστικό στέλεχος, λέει, πλημμυρίζοντας την ομιλία του με εκφράσεις αποδεκτές στον γραφειοκρατικό κύκλο: «Σε άλλες πόλεις, τολμώ να σας αναφέρω. Οι κυβερνήτες και οι αξιωματούχοι των πόλεων νοιάζονται περισσότερο για το δικό τους, δηλαδή το όφελος, παρά μόνο για να κερδίσουν την προσοχή των αρχών μέσω της ευπρέπειας και της επαγρύπνησης».

Το δεύτερο πρόσωπο στην πόλη είναι ο δικαστής Lyapkin-Tyapkin. Σε αντίθεση με άλλους αξιωματούχους, είναι εκπρόσωπος της εκλεγμένης κυβέρνησης: εξελέγη δικαστής με τη θέληση των ευγενών». Ως εκ τούτου, συμπεριφέρεται πιο ελεύθερα με τον δήμαρχο, επιτρέποντας στον εαυτό του να αμφισβητήσει τους εκατό. Θεωρείται «ελεύθερος στοχαστής» και μορφωμένος άνθρωπος στην πόλη, έχοντας διαβάσει πέντε-έξι βιβλία.

Ο «Γενικός Επιθεωρητής» είναι μια αληθινά λαϊκή κωμωδία. Οι εικόνες της κωμωδίας είναι χαρακτηριστικές, η συμπεριφορά κάθε χαρακτήρα έχει ζωτικά κίνητρα, τα λόγια και οι πράξεις του αποκαλύπτουν τους χαρακτήρες τους. Και παρόλο που ο Γκόγκολ απεικόνισε τον κόσμο των επαρχιακών αξιωματούχων στο The Government Inspector, το βάθος της διείσδυσης του συγγραφέα στην πραγματικότητα ήταν τόσο εκπληκτικό που οι θεατές και οι αναγνώστες της κωμωδίας είδαν αμέσως σε αυτό μια εικόνα ολόκληρης της Ρωσίας - το γραφειοκρατικό της σύστημα.

Γι' αυτό η παραγωγή του «Γενικού Επιθεωρητή» προκάλεσε μια ολόκληρη θύελλα αγανάκτησης και αγανάκτησης από την πλευρά των γραφειοκρατικών κύκλων, των δουλοπάροικων και του αντιδραστικού Τύπου. Το προοδευτικό κοινό εκτιμούσε ιδιαίτερα την κωμωδία του Γκόγκολ.

Ο «Γενικός Επιθεωρητής» του Γκόγκολ είναι μια καταπληκτική και ιδιαίτερη κωμωδία από κάθε άποψη. Είναι επίσης ασυνήθιστο όταν πρόκειται για σύνθεση. Φυσικά, πολλά πράγματα έμοιαζαν ασυνήθιστα εκείνη την εποχή, αλλά τώρα όλα φαίνονται φυσιολογικά και οικεία. Τίποτα πια δεν μπορεί να εκπλήξει κανέναν.

Για παράδειγμα, οι σύγχρονοι βρήκαν μια τόσο «αιχμηρή» αρχή της κωμωδίας πολύ περίεργη. Καμία εξήγηση για την κατάσταση, ήρωες. Αμέσως αρχίζει κανείς να μιλά για κάποιο είδος ελεγκτή. (Και όταν αυτό συμβεί μέσα αίθουσα, φαίνεται σαν να μεταδίδεται αυτή η είδηση ​​στο κοινό στο θέατρο. Όπως, τώρα θα έρθει ο ελεγκτής του θεάτρου και θα ελέγξει τους πάντες! Μπορεί να φοβάστε... Αλλά αυτό είναι καλό – συμμετοχή.)

Και είναι αστείο που μοιάζει ο Χλεστάκοφ κύριος χαρακτήραςκαι δεν είναι κακός. Οι ίδιοι οι αξιωματούχοι του επιβάλλουν έναν «τιμητικό» ρόλο, τον οποίο δύσκολα μπορεί να αρνηθεί στη θέση του. Φαίνεται ότι οι αξιωματούχοι παλεύουν με ανεμόμυλους. Και όλα αυτά συμβαίνουν στον μικρό τους κόσμο, γιατί δεν υπάρχουν τόσοι πολλοί χαρακτήρες. Το καθένα έχει τον δικό του σχεδόν καρικατούρα χαρακτήρα, ένα «ομιλούν» επώνυμο. Γενικά, ακόμη και το παρασκήνιο - η ζωή της πόλης είναι πολύ μίζερη. Το κουτσομπολιό, η βλακεία, οι δεισιδαιμονίες είναι παντού.

Το υψηλότερο σημείο του οικοπέδου μπορεί να ονομαστεί το όνειρο του δημάρχου. Δηλαδή, ήδη βλέπει τον εαυτό του στην Αγία Πετρούπολη, πλούσιο και σημαντικό. Φαίνεται να νιώθει απεριόριστη δύναμη πάνω στα ανθρωπάκια. Όμως θεατής και αναγνώστης καταλαβαίνει ότι όλα αυτά είναι εξαπάτηση και ανοησία!

Είναι σημαντικό ότι δεν υπάρχει ιδιαίτερη θέση για την αγάπη σε αυτή τη σάτιρα. Συνήθως ένα έργο δεν είναι πλήρες χωρίς μια ερωτική σχέση, αλλά εδώ η «αγάπη» της κόρης του δημάρχου για τον ίδιο τον Χλεστάκοφ είναι κωμωδία.

Είναι επίσης ενδιαφέρον ότι η σύνθεση φαίνεται να είναι στριμμένη σε ένα δαχτυλίδι. Στο φινάλε, πάλι, υπάρχουν νέα για τον ελεγκτή, αλλά αυτή τη φορά αληθινή. Και η βουβή σκηνή που έχει γίνει κλασική! Και δεν είναι μόνο ότι όλοι παγώνουν, αλλά σε στάσεις που αντανακλούν τα συναισθήματά τους. Επιπλέον, σύμφωνα με το σχέδιο του Gogol, αυτή η σκηνή πρέπει να διαρκέσει μερικά λεπτά. (Αν το κοινό δεν πήγαινε στην γκαρνταρόμπα ενώ οι ηθοποιοί προσπαθούσαν να δείξουν την απελπισία τους με τη πόζα τους.)

Είναι ενδιαφέρον ότι με την εμφάνιση του "The General Inspector", ένας θεατρικός συγγραφέας του Kharkov, ο οποίος είχε δημιουργήσει στο παρελθόν μια παρόμοια κωμωδία, ήταν αγανακτισμένος. Προφανώς ήρθε η ώρα για τέτοιες δουλειές!

Αρκετά ενδιαφέροντα δοκίμια

• Δοκίμιο για τον πίνακα Missing in Action του Γκόρσκι

  Αυτή είναι μια πολύ συγκινητική εικόνα. Απεικονίζει μια συνάντηση μεταξύ ενός στρατιώτη και, πιθανότατα, της κοπέλας του (ή ακόμα και της γυναίκας του). Αλλά όταν μάθετε το όνομα του πίνακα, φαίνεται νέος και ακόμα πιο συγκινητικός. Μετά από όλα, τότε αποδεικνύεται ότι η ηρωίδα είναι ήδη

• Ανάλυση της ιστορίας του Prishvin White Rainbow

  Ο Μ. Πρίσβιν πέρασε όλη του τη ζωή, σαν να έκανε διάλογο με τη φύση. Το κύριο νόημα της ζωής του ήταν η ιδέα: να μυήσει όλους τους ανθρώπους στα θαύματα της φύσης και να τους μάθει να αγαπούν όλα τα ζωντανά πράγματα γύρω τους.

Ίσως όλοι Ρώσος συγγραφέαςείναι άτομο με Π κεφαλαίο, εξάλλου ο καθένας έχει τη δική του μοναδική, αμίμητη και γνήσια ζωή και μοίρα. Ο διάσημος Ρώσος συγγραφέας δεν αποτέλεσε εξαίρεση

• Ανάλυση του μυθιστορήματος του Nabokov Mashenka

  Το έργο ανήκει στην εποχή πρώιμη δημιουργικότητασυγγραφέας και είναι η πρώτη πεζογραφική δημιουργία του συγγραφέα, μια δοκιμή της πένας του συγγραφέα.

Το θέμα του καλού και του κακού είναι τόσο παλιό όσο ο χρόνος. Για πολύ καιρό, αυτές οι δύο ριζικά αντίθετες έννοιες μάχονται για το δικαίωμα να θριαμβεύουν η μία την άλλη.

Η διάσημη και ενδιαφέρουσα κωμωδία του Γκόγκολ "Ο Γενικός Επιθεωρητής" έχει ένα ασυνήθιστο για εκείνη την εποχή λογοτεχνική σύνθεση. Η βασική διαφορά είναι ότι δεν δίνει ένα λεπτομερές ιστορικό όλων εκείνων των ενεργειών που οδηγούν στο κύριο γεγονός, το οποίο αντικατοπτρίζεται στην κωμωδία και αποτελεί τη βάση ολόκληρης της καλλιτεχνικής αφήγησης. Στη λογοτεχνία, η απουσία υποβάθρου ονομάζεται έκθεση. Μερικοί ερευνητές πιστεύουν ότι ως τέτοια έκθεση για την κωμωδία του Γκόγκολ «Ο Γενικός Επιθεωρητής», μπορεί κανείς να κάνει μια μικρή παρέκβαση στην κωμωδία του ίδιου του συγγραφέα, «Σημειώσεις για κύριους ηθοποιούς». Το γεγονός αυτό όμως δεν επιβεβαιώνεται με τίποτα, οπότε όλα αυτά παραμένουν σε επίπεδο εικασιών και εικασιών.

Τι μπορείτε να μάθετε από την παρέκκλιση αυτού του συγγραφέα ακόμη και πριν αρχίσετε να διαβάζετε ολόκληρη την κωμωδία του Γκόγκολ; Σε αυτή τη σύντομη αφήγηση, ο συγγραφέας περιγράφει λεπτομερέστερα τους χαρακτήρες των χαρακτήρων του, επιτρέποντας στους ηθοποιούς να τους κατανοήσουν μέχρι το τέλος και στη συνέχεια να τους παίξουν σωστά και με ικανοποίηση στη σκηνή. Υπάρχει άλλο ένα διακριτικό γνώρισμαΗ κωμωδία του Γκόγκολ: όλη η δράση του έργου ξεκινά αμέσως με την πλοκή, και περιέχεται ήδη στη φράση του Δημάρχου, που ενημερώνει τους υπαλλήλους της πόλης για το σκοπό για τον οποίο τους έχει συγκεντρώσει. Και τότε ο Δήμαρχος λέει ότι σύντομα θα πρέπει να έρθει ελεγκτής στην πόλη και αυτά τα νέα είναι πολύ δυσάρεστα, τόσο για τον ίδιο όσο και για όλους τους αξιωματούχους της πόλης. Μία φράση, αλλά ήδη από αυτήν γίνονται πολλά ξεκάθαρα και ο αναγνώστης δεν έχει παρά να δει ποιο θα είναι το αποτέλεσμα όλης αυτής της δράσης.

Κύριος κινητήρια δύναμηΗ κωμωδία του Γκόγκολ, που βοηθά τη δράση να εξελιχθεί γρήγορα, αντικαθιστώντας τα, είναι ο φόβος των αξιωματούχων της πόλης. Είναι τόσο δυνατό ανάμεσά τους που τους είναι εύκολο να δουν έναν ελεγκτή σε έναν περαστικό μικροαξιωματούχο. Αλλά ο Χλεστάκοφ είχε εμφανιστεί εδώ και καιρό στην πόλη, ζώντας στην πιο βροχερή ταβέρνα της πόλης. Παρεμπιπτόντως, όσο προχωρά η ιστορία, ο αναγνώστης μαθαίνει ότι μένει εκεί εδώ και δύο εβδομάδες, αλλά δεν έχει τίποτα να πληρώσει. Επομένως, δεν μπορεί να προχωρήσει περαιτέρω, αφού δεν έχει αρκετά κεφάλαια για αυτό. Αλλά κανείς δεν το σκέφτεται καν αυτό, ο φόβος του δημάρχου και των βοηθών του αποδεικνύεται πολύ ισχυρότερος. Είναι αυτός που έχει τόσο ισχυρή επίδραση στους αξιωματούχους κομητείαότι όλοι προσπαθούν να υπηρετήσουν τον φανταστικό ελεγκτή, χωρίς καν να βλέπουν ότι βρίσκεται σε εντελώς διαφορετικό επίπεδο. Οι αξιωματούχοι φοβούνται την έκθεση και αυτός ο φόβος τους ωθεί σε βιαστικές ενέργειες που φαίνονται ανόητες και αστείες στην πορεία της αφήγησης του Γκόγκολ.

Και ο κεντρικός χαρακτήρας είναι τόσο ηλίθιος και ανίδεος που δεν καταλαβαίνει αμέσως γιατί αλλάζει ξαφνικά η στάση απέναντί ​​του και όλοι δείχνουν μεγάλο ζήλο να τον υπηρετήσουν. Ακόμη και ο υπηρέτης του αρχίζει να το καταλαβαίνει αυτό πιο γρήγορα από τον ίδιο τον κύριο. Αλλά κυρίως το ΨΗΛΟΤΕΡΟ ΣΗΜΕΙΟΗ εξέλιξη όλων των ενεργειών στην αφήγηση του Γκόγκολ γίνεται η σκηνή όταν ο Χλεστάκοφ αρχίζει να λέει ψέματα και δεν μπορεί πλέον να σταματήσει. Ο Γκόγκολ το δείχνει αυτό ως το αποκορύφωμα της δουλειάς του. Ο συγγραφέας περιγράφει ειρωνικά πώς ένας άνθρωπος από μια χαμηλή τάξη αξιωματούχων προσπαθεί να αποδείξει σε όλους ότι κατέχει υψηλή θέση. Και με κάθε φράση του κύριου χαρακτήρα γίνεται όλο και πιο ψηλά, και υπάρχουν περισσότερα ψέματα. Ο φανταστικός ελεγκτής βλέπει πώς τον ακούνε οι υπάλληλοι της πόλης και είναι έτοιμος να πει ακόμα περισσότερα ψέματα για να παραμείνει στο προσκήνιο.

Τελικά, πετυχαίνει τη φήμη του, στέκεται στο απόγειό της, και δεν βλέπει καθόλου, και δεν θέλει να παρατηρήσει, ότι τα δικά του λόγια είναι διαφορετικά, ότι δεν μπορούν να παραταχθούν σε κάποιο είδος λογικής αλυσίδας. Και όσο περισσότερο πίνει ο Χλεστάκοφ, τόσο πιο ψηλά γίνεται το βάθρο του. Θριαμβεύει και απολαμβάνει το γεγονός ότι ο κόσμος επιτέλους τον ακούει και, το πιο περίεργο, τον πιστεύει. Αλλά στην κωμωδία, η κατάργηση είναι η στιγμή που όλοι: τόσο ο δήμαρχος όσο και οι υπάλληλοί του διάβασαν την επιστολή, την οποία έγραψε ο ίδιος ο Χλεστάκοφ. Γράφει στον φίλο του έναν συγκεκριμένο Τριάπιτσκιν και λέει τι ενδιαφέρουσα περιπέτειατου συνέβη. Έτσι αποκαλύπτεται η αλήθεια και αυτό είναι το αποτέλεσμα όλης της εκδήλωσης του Γκόγκολ.

Όλοι μαθαίνουν ότι ο Χλεστάκοφ δεν είναι επιθεωρητής και ο τρόπος που περιγράφει στην επιστολή του την κοινωνία της πόλης της κομητείας όπου πέρασε λίγο χρόνο διασκεδάζει ακόμη και τους ίδιους τους αξιωματούχους. Όχι μόνο εκείνοι για τους οποίους αρχίζουν να διαβάζουν την περιγραφή. Και εδώ αντιλαμβάνονται ξεκάθαρα όλοι ότι αυτοί, άνθρωποι που θεωρούν τους εαυτούς τους έξυπνους, μπέρδεψαν τον πιο ασήμαντο άνθρωπο για ελεγκτή. Εκπλήσσονται πώς όλοι μπόρεσαν να τον θεωρήσουν ελεγκτή; Αλλά η μαεστρία του Γκόγκολ τονίζεται από το γεγονός ότι στο τέλος του έργου του εισάγει μια «σιωπηλή σκηνή», η οποία δίνει στο έργο μια κάποια ιδιαιτερότητα στη σύνθεση.

Και όταν όλοι οι ήρωες γοητεύονται από την αποκαλυπτόμενη αλήθεια, εμφανίζεται ένας χωροφύλακας που ενημερώνει τον δήμαρχο και τους αξιωματούχους της πόλης ότι ένας πραγματικός ελεγκτής έφτασε στη βρώμικη πόλη της κομητείας τους. Αυτό ολοκληρώνει τη δράση, σαν να δημιουργείτε έναν κύκλο. Άλλωστε τώρα η κοινωνία της πόλης στην εξουσία επιστρέφει ξανά στην προηγούμενη κατάσταση και τους κυριεύει ο φόβος. Και αυτό είναι ένα είδος Γκογκολιανής υπόδειξης ότι τώρα όλοι οι κάτοικοι της πόλης της κομητείας που δεν έκαναν τη δουλειά τους θα αντιμετωπίσουν αντίποινα. Γι' αυτό εκτιμήθηκε τόσο πολύ η δραματική δεινότητα του Νικολάι Γκόγκολ, ο οποίος έγραψε με εντελώς νέο τρόπο το πιο πρωτότυπο έργο της ρωσικής λογοτεχνίας, που έγινε θησαυρός του ρωσικού θεάτρου.