1. Πάθος για το θέατρο.
2. Να γίνεις συγγραφέας.
3. Σάτιρα στον «Ταξιάρχη».
4. Συμβολή στην ανάπτυξη του δράματος.
5. Δημόσια υπηρεσία.
Ο D.I Fonvizin άρχισε να ενδιαφέρεται για το θέατρο στα χρόνια του γυμνασίου. Στο πανεπιστήμιο, προσπάθησε ήδη να γράψει ο ίδιος θεατρικά έργα και μάλιστα συμμετείχε σε φοιτητικές παραστάσεις. Βέβαια, εκείνη την εποχή ήταν λίγοι ακόμη εκείνοι που μπορούσαν να διακρίνουν στο νεαρό ταλέντο έναν από τους ιδρυτές νέα λογοτεχνίαξεκίνησε XVIII αιώνα, κύριος σκοπός του οποίου θα είναι η διαφώτιση.
Το 1762, οι πρώτες λογοτεχνικές μεταφράσεις του νεαρού συγγραφέα εμφανίστηκαν σε έντυπη μορφή, οι οποίες τράβηξαν αμέσως την προσοχή των θαυμαστών της ρωσικής λογοτεχνίας. Ο Denis Ivanovich προσέγγισε τη μετάφραση του έργου "Moralizing Fables with Explanations by Mr. Golberg" αρκετά δημιουργικά, έτσι κάποιες λεπτομέρειες, η λατινική ορολογία και οι πολυάριθμες διαμάχες μεταξύ διαφόρων θρησκευτικών αιρέσεων εξαφανίστηκαν από το έργο. Το αποτέλεσμα ήταν ένα σχεδόν νέο έργο, πολύ διαφορετικό από το πρωτότυπο, με μια πνευματώδη και λακωνική παρουσίαση της πλοκής. Ήταν οι μεταφράσεις που χρησίμευσαν στον Fonvizin ως το βασικό βήμα από το οποίο με σιγουριά, με μια συγκεκριμένη λογοτεχνική εμπειρία, μπήκε στη μεγάλη ανεξάρτητη λογοτεχνία.
Το 1769, κυκλοφόρησε η πρώτη κωμωδία του συγγραφέα, «Ο Ταξιάρχης». Η δημιουργία του έργου συνέπεσε με σημαντικά γεγονότα που έλαβαν χώρα στην δημόσια ζωή. Μπροστά με πλήρη ταχύτηταΓίνονταν προετοιμασίες για το άνοιγμα και τις εργασίες της Επιτροπής για τη σύνταξη ενός νέου κρατικού νομοσχεδίου - κώδικα που επηρέαζε ολόκληρη την αριστοκρατία. Ίσως δεν είναι τυχαίο ότι οι ευγενείς έγιναν οι κύριοι χαρακτήρες της κωμωδίας, επιπλέον, οι περισσότεροι από αυτούς ήταν αρνητικοί χαρακτήρες. Μέσα από μια φόρμα σχεδόν βοντβίλ, όπου όλοι αυτοί οι ήρωες φλερτάρουν μεταξύ τους, εκτός από τον Ταξίαρχο, εμφανίζονται ξαφνικά οι μάλλον μη ελκυστικές ιδιότητες των «αφεντικών της ζωής». Στην κωμωδία αμφισβητούνται πολύ τα πλεονεκτήματα των ευγενών για την πατρίδα τους, ενώ σε φωτεινά χρώματαδείχνει την αυθαιρεσία της «ευγενούς τάξης» σε σχέση με τους δουλοπάροικους. Το στίγμα της ντροπής εδώ δεν πέφτει σε διαβόητους ληστές ή εγκληματίες, αλλά σε φαινομενικά αξιοπρεπείς πολίτες: έναν ευγενή με τον βαθμό του στρατιωτικού, έναν αξιωματούχο και έναν ευγενή που ενδιαφέρεται για κάθε είδους γαλλική ανοησία.
Όταν ανέβασε την κωμωδία στη σκηνή, ο Fonvizin πήρε πρώτα απ 'όλα τη συμβουλή του D. Diderot - «μεταφέρετε το θέατρο στο σαλόνι...». Η δράση έγινε σε ένα από τα δωμάτια σπίτι του χωριούΣύμβουλος. Το κοινό έμεινε έκπληκτο με το πόσο φυσικοί και πιστευτοί φαίνονταν οι χαρακτήρες σε ένα τέτοιο σκηνικό. Φαινόταν ότι αυτό δεν ήταν θέατρο, αλλά πραγματικό σπίτι, και το κοινό δεν κάθεται στην αίθουσα, αλλά όλοι στην ίδια αίθουσα μαζί με τους βασικούς χαρακτήρες. Η συζήτηση κύλησε, προφανώς είχε ήδη ξεκινήσει πριν ανοίξει η αυλαία. Ο Ταξίαρχος προχωρούσε από γωνία σε γωνία, συλλογίζοντας: «... λοιπόν, αν ο Θεός ευλογεί, τότε ο γάμος θα γίνει στις είκοσι έξι». Η οικοδέσποινα την κέρασε τσάι νέος, που κάθισε στο τραπέζι του τσαγιού με ένα έξυπνο πρωινό φόρεμα. Η κόρη του συμβούλου Σοφία κεντούσε ένα τσέρκι. Η σάτιρα στην κωμωδία στόχευε σε τρεις χαρακτήρες - τον Ivanushka, τον Σύμβουλο και τον Ταξίαρχο, καθώς, κατά τη γνώμη του συγγραφέα, ήταν οι πιο επικίνδυνοι από κοινωνική και καθημερινή άποψη, επομένως, από την πρώτη πράξη, το τρίο γελοιοποιείται από τον Fonvizin .
Από την άποψη λογοτεχνικό είδοςτο έργο δημιουργήθηκε σύμφωνα με τις κύριες παραδόσεις υψηλή κωμωδίακλασσικότης. Αυτό αποδεικνύεται κυρίως από τα ακόλουθα χαρακτηριστικά γνωρίσματααυτή η κατεύθυνση, όπως η στατική δράση και οι σχηματικοί χαρακτήρες. Ωστόσο, ο συγγραφέας επέτρεψε στον εαυτό του να παρεκκλίνει από κλασικούς κανόνες. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο ο γιος του Ταξιάρχη Ivanushka, ο οποίος, λόγω της υπανάπτυκτης φύσης του, δεν προσποιείται ποτέ ότι έχει σοβαρά συναισθήματα, στο τέλος του έργου, όταν χωρίζει, έδειξε κάτι ειλικρινές. Και το ακόμη πιο ενδιαφέρον είναι ότι είδε έστω και για μια στιγμή: «Ο νεαρός είναι σαν το κερί. Αν η κακοδαιμονία και εγώ είχαμε πέσει στα χέρια ενός Ρώσου που αγαπούσε το έθνος του, ίσως να μην ήμουν έτσι». Ο Ντένις Ιβάνοβιτς χρησιμοποίησε αυτή την παρέκβαση αποκλειστικά και μόνο για να φέρει τη σκηνή πιο κοντά στην πραγματικότητα, πιο πιστευτή από ό,τι επιτρέπει να αποκαλύψει ο κλασικισμός. Ο Fonvizin δεν περιορίζεται απλώς να απαριθμεί και να γελοιοποιεί τις δυσάρεστες πτυχές της ζωής της ευγενούς κοινωνίας, προσπαθεί να προσδιορίσει τις προϋποθέσεις τους και να εντοπίσει τον κοινωνικό προκαθορισμό.
Ο συγγραφέας ενδιαφέρθηκε έντονα για το ερώτημα: γιατί εμφανίζονται τέτοιοι άνθρωποι; Ο ίδιος ο Ταξίαρχος απάντησε εν μέρει, λυπούμενος που επέτρεψε στη γυναίκα του να κακομάθει τον γιο τους Ivanushka και δεν τον έστειλε σε ένα σύνταγμα όπου θα διδάσκονταν τη σοφία. Ο αγενής και αδαής Ταξίαρχος κατάλαβε αργά τη βλαβερότητα μιας μοντέρνας ανατροφής και χαλάρωσης. Του ξημέρωσε μόνο όταν τα ένιωσε πάνω του στο έπακρο. Η στάση του Ivanushka απέναντι στους γονείς του ήταν ξεκάθαρη από μια από τις δηλώσεις του: «Λοιπόν, ξέρετε ότι είμαι πολύ δυστυχισμένος άνθρωπος. Ζω είκοσι πέντε χρόνια και έχω ακόμα πατέρα και μητέρα». Η παλαιότερη γενιά, εκπροσωπούμενη από τον Σύμβουλο και τον Ταξίαρχο, ήταν τυπική της τάξης των ευγενών εκείνης της εποχής. Τον 18ο αιώνα, η δωροδοκία Ρώσων κυβερνητικών αξιωματούχων έφτασε στο απόγειό της, οπότε οι ίδιες οι αυτοκράτειρες έπρεπε να το πολεμήσουν. Τόσο η Ελισαβέτα Πετρόβνα στο τέλος της βασιλείας της όσο και η Αικατερίνη Β', που την αντικατέστησε στην εξουσία, αντιτάχθηκαν αποφασιστικά σε αυτό το αρνητικό φαινόμενο και κρατικούς φορείς. Ο σύμβουλος εμφανίστηκε στην κωμωδία και ως δωροδοκός-φιλόσοφος και ως δωροδοκός-πρακτικός. Αυτός. όχι μόνο εκβίαζε δωροδοκίες από απλούς ανθρώπους για τις υπηρεσίες του, αλλά παρείχε και μια ιδεολογική βάση γι' αυτό.
Σε μια συνομιλία με τη μοναχοκόρη του, δηλώνει ότι η επίλυση του προβλήματος μόνο με έναν μισθό είναι αντίθετη με τη φύση του, την «ανθρώπινη φύση του». Επιπλέον, η επιθυμία του να πλουτίσει είναι τόσο δυνατή που για χάρη των αγαπημένων χωριών του Ταξιάρχη, είναι έτοιμος να θυσιάσει τη Σοφία, παντρεύοντάς την με τον ανόητο Ivanushka. Ο Fonvizin έδειξε καινοτομία στο έργο του, αποκαλύπτοντας τις εικόνες των χαρακτήρων με τη βοήθεια πληροφοριών από τις προηγούμενες ζωές τους. Αυτό έπαιξε μεγάλο ρόλο στον εντοπισμό των αιτιών και των συνθηκών που διαμόρφωσαν αυτούς τους χαρακτήρες.
Αποκαλύπτοντας τις εικόνες του Ταξίαρχου, του Ταξιάρχη και του Συμβούλου, ο Fonvizin δεν ταιριάζει πλέον στα όρια του παραδοσιακού κλασικισμού. Εδώ πραγματοποίησε μια σοβαρή ανάλυση των υφιστάμενων ηθών, δημιουργώντας έναν εθνικό τυπικό χαρακτήρα. Οι σύγχρονοι του Fonvizin χώρισαν σαφώς δύο έννοιες - χαρακτήρα και διάθεση. Αν το πρώτο υπονοούσε ορισμένες έμφυτες παρορμήσεις για οποιαδήποτε δράση, τότε ο χαρακτήρας προσωποποιούσε τις δεξιότητες που ενστάλαξε η ανατροφή. Στο έργο του συγγραφέα, σύμφωνα με τον διάσημο κριτικό P. N. Berkov, το ήθος κυριαρχεί σημαντικά στους χαρακτήρες. Η καινοτομία του Fonvizin στην κωμωδία «Brigadier» συνίστατο επίσης στην αριστοτεχνική χρήση της καθομιλουμένης και πνευματώδης γλώσσας. Αυτό έκανε τους χαρακτήρες πιο ζωντανούς και πιστευτούς. Επιπλέον, κάθε χαρακτήρας είχε το δικό του καλά αναγνωρισμένο λεξιλόγιο που χαρακτήριζε τον ήρωα. Ο σύμβουλος εσκεμμένα χρησιμοποιούσε συχνά εκκλησιασλαβικές εκφράσεις στην ομιλία του, γεγονός που επιβεβαίωσε για άλλη μια φορά την υποκρισία αυτού του ανθρώπου: «... και πριν συμβουλεύσω στη Μόσχα, ήμουν τυφλός στο κολέγιο. Η μόνη παρηγοριά που μένει είναι ότι ο Θεός με ευλόγησε με πλούτη, που απέκτησα με διατάγματα». Εξαιτίας της άγνοιάς τους, ο λόγος του Ταξιάρχη και του Ταξιάρχη ήταν γεμάτος από δημοτική γλώσσα.
Από τα χείλη του άντρα πετούσαν απειλές: «ξέρεις, θα σου αρπάξω δύο πλευρά ταυτόχρονα», «Θα σε χτυπήσω στην πλάτη με διακόσια ρωσικά ραβδιά», «Θα τον κάνω χωρίς κοιλιά για αυτό αύριο." Ο Ivanushka και ο Sovetnitsa χρησιμοποίησαν στο λεξιλόγιό τους την ορολογία κοντά στο καθομιλουμένηΔανδές από τις σελίδες των σατιρικών περιοδικών: «Λοιπόν, ψυχή μου: κι εγώ μοιράζομαι τα ίδια συναισθήματα μαζί σου. Βλέπω ότι έχεις πούδρα στο κεφάλι σου, αλλά αν υπάρχει κάτι στο κεφάλι σου, δεν μπορώ να το πω, διάολε». Ακόμη και όταν μιλούσαν για τον εαυτό τους, αυτοί οι άνθρωποι χρησιμοποιούσαν την τυπική τους γλώσσα. Ο Σύμβουλος λοιπόν μίλησε για τον Ταξίαρχο: «Θησαυρός, όχι γυναίκα! Τι μέλιστα χείλη που έχει! Απλώς άκουσέ την και θα γίνεις σκλάβος της αμαρτίας: δεν μπορείς παρά να παρασυρθείς». Έτσι, στο έργο του Fonvizin ένα νέο καλλιτεχνική τεχνική- ρεαλιστική τυποποίηση.
Φυσικά, η κωμωδία του συγγραφέα δεν θα μπορούσε παρά να επηρεάσει την περαιτέρω ανάπτυξη αυτού του είδους στο σύνολό του. Παρείχε πάρα πολλές νέες ευκαιρίες στους συγγραφείς να αποκαλύψουν τις εικόνες και τους χαρακτήρες των χαρακτήρων τους για να το αγνοήσουν.
Ο «Ταξιάρχης» έθεσε τις βασικές αρχές μιας νέας σκηνοθεσίας στη δραματουργία. Τα επιτεύγματα του Ντένις Ιβάνοβιτς επιλέχθηκαν και αναπτύχθηκαν περαιτέρω από άλλους θεατρικούς συγγραφείς. Αυτό φάνηκε πιο ξεκάθαρα στο έργο του A.P. Sumarokov, ιδιαίτερα στην κωμωδία "Cuckold by Imagination". Εδώ ο συγγραφέας, όπως και ο Fonvizin, έφερε στη σκηνή τη ζωή των επαρχιακών γαιοκτημόνων.
Η κωμωδία «Ταξιάρχης» είχε τόσο μεγάλη επιτυχία με το κοινό που ο N. I. Panin, σκηνοθέτης, επέστησε την προσοχή στον νεαρό συγγραφέα. εξωτερική πολιτικήΡωσικό κράτος, ένας ικανός διπλωμάτης και ένα άτομο με υψηλή μόρφωση. Σύντομα ο Fonvizin έλαβε τη θέση του γραμματέα του Εξωτερικού Κολεγίου, αλλά δεν εγκατέλειψε τη δική του λογοτεχνικές σπουδές, συνδυάζοντάς τα με δημόσια υπηρεσία. Κατά τη διάρκεια αυτών των ετών, ο Denis Ivanovich συνεργάστηκε με το περιοδικό του N. I. Novikov "Pustomelya", όπου δημοσίευσε το "Message to the Servants", καθώς και με το περιοδικό "Painter", στο οποίο "Λόγος για την ανάκαμψη... του Πάβελ Πέτροβιτς" δημοσιεύθηκε.
Η καλλιτεχνική πρωτοτυπία του έργου του D. I. Fonvizin "The Brigadier"
1. Η πρώτη κωμωδία του Fonvizin. 2. Η καινοτομία του συγγραφέα στο «The Brigadier». 3. Η σημασία του έργου για την ανάπτυξη της ρωσικής κωμωδίας.
Ο Ντένις Ιβάνοβιτς Φονβιζίν, ο οποίος απέκτησε «γούστο για τη λεκτική επιστήμη» ενώ ήταν ακόμη στο πανεπιστήμιο, ήταν ένας από τους ιδρυτές της νέας λογοτεχνίας των αρχών του 18ου αιώνα, που χαρακτηριζόταν κυρίως από εκπαιδευτική αισθητική. Το 1762, ο συγγραφέας παρουσίασε τις πρώτες του μεταφράσεις στους αναγνώστες, οι οποίες κέρδισαν αμέσως τις καρδιές των εραστών της ρωσικής λογοτεχνίας. Οι «Ηθικοί μύθοι με εξηγήσεις του κ. Goldberg» του Fonvizin διέφεραν σημαντικά από το πρωτότυπο, αφού ο συγγραφέας απέρριψε περιττές λεπτομέρειες, λατινικούς όρους και πληροφορίες που αποκάλυπταν δυσμενείς σχέσεις μεταξύ θρησκευτικών αιρέσεων και ανέφερε έξυπνα και συνοπτικά την ουσία του έργου. Στο έργο του για μεταφράσεις και μικρά θεατρικά έργα συσσώρευσε λογοτεχνική εμπειρίαΝτένις Ιβάνοβιτς.
Το 1769 ολοκληρώθηκε η πρώτη κωμωδία του Fonvizin, «The Brigadier». Το έργο αυτό ήταν ως ένα βαθμό αφιερωμένο σε γνωστά γεγονότα που εκτυλίσσονταν στη δημόσια ζωή εκείνης της περιόδου. Γίνονταν ενεργές προετοιμασίες για το άνοιγμα και τις εργασίες της Επιτροπής για τη σύνταξη ενός νέου κώδικα, που ανησύχησε όλη την αριστοκρατία. Οι κύριοι χαρακτήρες της κωμωδίας είναι ευγενείς εξάλλου, σχεδόν όλοι ανήκουν στην κατηγορία αρνητικών χαρακτήρων. Στο έργο του, ο Fonvizin φαίνεται να διαψεύδει εκείνες τις ανεκτίμητες υπηρεσίες προς την πατρίδα της «ευγενούς τάξης» με τις οποίες οι γαιοκτήμονες κάλυψαν την ανεξέλεγκτη ιδιοκτησία των δουλοπάροικων. Έτσι, στο κλοιόςστην κωμωδία, ένας στρατιωτικός, ένας αξιωματούχος και ένας ευγενής, γεμάτος με κάθε λογής γαλλική ανοησία, αποδείχτηκε σε μια αντιαισθητική μορφή.
Το έργο υλοποιεί πλήρως τη συμβουλή του Ντιντερό - «να μεταφέρει το σαλόνι στο θέατρο». Όλοι οι χαρακτήρες είναι τόσο φυσικοί που μοιάζουν σαν να έχουν μόλις βγει από την καθημερινότητα. Πριν από αυτό, ούτε ένα ρωσικό έργο δεν μπορούσε να καυχηθεί για μια τέτοια αρχή. Αφού σηκώθηκε η αυλαία, ο θεατής φαινόταν να είναι παρών στη συνέχεια της συζήτησης που είχε ξεκινήσει πριν ακόμη ανοίξει η αυλαία. Η δράση έγινε στην αίθουσα του σπιτιού του χωριού του Συμβούλου. Ο επιστάτης περπάτησε πρόχειρα από γωνία σε γωνία, η οικοδέσποινα κέρασε τσάι στον νεαρό επισκέπτη, ο οποίος, σπάζοντας, κάθισε στο τραπέζι του τσαγιού. Η κόρη του συμβούλου κεντούσε ένα τσέρκι. Το έργο υπόκειται στους βασικούς κανόνες του υψηλού κωμικού κλασικισμού.
Εδώ, τέτοια χαρακτηριστικά του κλασικισμού όπως η στατική δράση και οι σχηματικοί χαρακτήρες είναι σαφώς ορατά, αλλά υπάρχουν επίσης εμφανείς αποκλίσεις από τους παραδοσιακούς κανόνες. Για παράδειγμα, ο γιος του Ταξιάρχη Ivanushka, ο οποίος από τη φύση του χαρακτήρα του είναι ανίκανος για σοβαρά συναισθήματα, στο τέλος του έργου ξαφνικά δείχνει κάτι ειλικρινές όταν χωρίζει. Έτσι ο Fonvizin προσπαθεί να φέρει τη σκηνή πιο κοντά πραγματική ζωήκαι δείχνουν την πραγματικότητα πιο εύλογα και ευρύτερα από όσο επιτρέπει ο κλασικισμός. Ταυτόχρονα, ο συγγραφέας προσπάθησε όχι μόνο να γελοιοποιήσει τις χυδαίες, αποκρουστικές και παράλογες πτυχές της ζωής των ευγενών της εποχής του, αλλά και να αποκαλύψει τους λόγους τους, να δημοσιοποιήσει τον κοινωνικό τους προκαθορισμό.
Γιατί εμφανίζονται τέτοιοι άνθρωποι; Ο ίδιος ο Ταξίαρχος απαντά σε αυτή την ερώτηση, παραπονούμενος ότι επέτρεψε στη γυναίκα του να κακομάθει τον γιο τους Ivanushka και δεν τον έγραψε στο σύνταγμα, όπου θα διδάσκονταν τη σοφία. Παρά την αγένεια και την άγνοιά του, ο Ταξίαρχος αντιλαμβάνεται τα επιζήμια αποτελέσματα της μοντέρνας «ανατροφής» και του κακομαθήματος, αφού τα βίωσε πλήρως ο ίδιος. Η στάση του Ivanushka προς τους γονείς του εκδηλώνεται πλήρως στα λόγια του: «Λοιπόν, ξέρετε ότι είμαι πολύ δυστυχισμένος άνθρωπος. Ζω είκοσι πέντε χρόνια και έχω ακόμα πατέρα και μητέρα». Ο Σύμβουλος και ο Ταξίαρχος είναι τυπικοί εκπρόσωποι της «τάξης των ευγενών» εκείνης της εποχής. Στα μέσα του αιώνα, σύμφωνα με τον Sumarokov, ο εκβιασμός ήταν τόσο ριζωμένος στον ρωσικό γραφειοκρατικό και δικαστικό μηχανισμό που οι ίδιες οι αυτοκράτειρες έπρεπε να μιλήσουν εναντίον του. Τόσο η Ελισαβέτα Πετρόβνα στο τέλος της βασιλείας της όσο και η Αικατερίνη Β, η οποία στη συνέχεια ανέβηκε στην εξουσία, επέστησαν την προσοχή στη διαδεδομένη δωροδοκία στις κυβερνητικές δομές.
Στο έργο του, ο συγγραφέας αποκαλύπτει τον χαρακτήρα του Συμβούλου τόσο ως δωροδοκού-φιλόσοφου όσο και ως δωροδοκού-πρακτικού. Σε μια συνομιλία με τη Σοφία, λέει ότι η επίλυση μιας υπόθεσης μόνο με ένα μισθό είναι αντίθετη με τη φύση του, την «ανθρώπινη φύση του…» Για χάρη των αγαπημένων χωριών του Ταξιάρχη, ο Σύμβουλος είναι έτοιμος να εγκαταλείψει το δικό του μοναχοκόρηΗ Σοφία για τον «ανόητο» Ιβανούσκα. Για πρώτη φορά σε μια κλασική κωμωδία, οι εικόνες των χαρακτήρων αποκαλύπτονται με τη βοήθεια πληροφοριών από τις προηγούμενες ζωές των ηρώων. Αυτό βοηθά να κατανοήσουμε την ουσία ακόμα πιο βαθιά καλλιτεχνική εικόνα, καθώς και να εντοπίσει τις αιτίες και τις συνθήκες που διαμορφώνουν τον χαρακτήρα.
Αποκαλύπτοντας τις εικόνες του Ταξίαρχου, του Ταξιάρχη και του Συμβούλου, ο συγγραφέας υπερβαίνει κατά πολύ τον παραδοσιακό κλασικισμό, αφού προβαίνει σε μια ενδελεχή ανάλυση των υφιστάμενων ηθών και δημιουργεί έναν εθνικό τυπικό χαρακτήρα. Σύμφωνα με τους συγχρόνους του Fonvizin, ο χαρακτήρας και η διάθεση είναι δύο διαφορετικές έννοιες. Αν ο χαρακτήρας προϋποθέτει κάποιες έμφυτες παρορμήσεις για μια συγκεκριμένη δράση, τότε ο χαρακτήρας είναι δεξιότητες που ενσταλάσσονται από την ανατροφή. Διάσημος κριτικόςΟ P. N. Berkov πίστευε ότι στο «The Brigadier» τα ήθη κυριαρχούν σημαντικά πάνω στους χαρακτήρες. Η καινοτομία του Fonvizin στο έργο «Ο Ταξιάρχης» εκδηλώθηκε και με την αριστοτεχνική χρήση της φυσικής και πνευματώδης γλώσσας. Κάθε χαρακτήρας έχει ένα ξεκάθαρα αναγνωρίσιμο λεξιλόγιο, το οποίο χαρακτηρίζει τέλεια από τη μία ή την άλλη πλευρά. Έτσι, για παράδειγμα, ο Σύμβουλος χρησιμοποιεί σκόπιμα εκκλησιασλαβικές φράσεις στην ομιλία του, γεγονός που τονίζει μόνο την υποκρισία αυτού του ατόμου. Ο Ταξίαρχος και ο Ταξίαρχος λόγω άγνοιας διακρίνονται από τη δημοτική τους γλώσσα. Η Ivanushka και η Sovetnitsa χρησιμοποιούν μακαρόνια, κοντά στην καθομιλουμένη ομιλία των dandies από τις σελίδες των σατιρικών περιοδικών. Αυτό που προκαλεί επίσης έκπληξη είναι ότι ακόμη και «στον εαυτό τους» αυτοί οι άνθρωποι μιλούν στη δική τους γλώσσα. Στο έργο του Fonvizin το νέα μέθοδοςλογοτεχνία - ρεαλιστική τυποποίηση.
Το έργο του Fonvizin έπαιξε τεράστιο ρόλο περαιτέρω ανάπτυξηΡωσική κωμωδία, αφού σε αυτήν τέθηκαν για πρώτη φορά οι βασικές αρχές μιας νέας κατεύθυνσης στο δράμα και τη λογοτεχνία. Στη συνέχεια, άλλοι συγγραφείς χρησιμοποίησαν με επιτυχία τις ανακαλύψεις του συγγραφέα κατά τη δημιουργία των έργων τους. Για παράδειγμα, ο Sumarokov στην κωμωδία του "Cuckold by Imagination" φέρνει επίσης την επαρχιακή γαιοκτήμονα ζωή στη σκηνή. Το έργο γνώρισε τέτοια επιτυχία με το κοινό που ο N.I Panin, ο επικεφαλής της εξωτερικής πολιτικής του ρωσικού κράτους, ένας ικανός διπλωμάτης και ένα άτομο υψηλής μόρφωσης, κάλεσε τον συγγραφέα στη θέση του γραμματέα στο Εξωτερικό Κολέγιο.
Και η ανάλυση) στη δομή και τις λεπτομέρειες της μοιάζει με την κωμωδία του Γκόλμπεργκ: «Jean de France». Στο έργο του Γκόλμπεργκ συμμετέχουν επίσης δύο ηλικιωμένοι που αποφασίζουν να παντρευτούν τα παιδιά τους. Η κόρη ενός, ενός ιδανικού κοριτσιού, δεν θέλει να παντρευτεί έναν επιπόλαιο δανδή που μόλις έφτασε από το Παρίσι, έναν νεαρό άνδρα που ζει δεκαπέντε εβδομάδες στην «πρωτεύουσα του κόσμου», που προσπαθεί να μιλά συνεχώς γαλλικά (του αγαπημένη έκφραση: "je m"en moque" επαναλαμβάνει συνεχώς και η Ivanushka του Fonvizin).
Fonvizin. Ταξίαρχος. Ηχητικό βιβλίο (1 πράξη)
Έτσι, πρέπει να παραδεχτούμε ότι στην πρώτη κωμωδία του Fonvizin οι βασικοί χαρακτήρες, ο δανδής Ivanushka και ο δανδής σύμβουλος, είναι τύποι δανεικοί, αλλά, προφανώς, οικείοι στη ρωσική πραγματικότητα. Ξεκινώντας με τον Καντεμίρ, ο οποίος σκιαγράφησε τον τύπο του δανδή Μεντόρ, σχεδόν όλοι οι σατιρικοί μας του 18ου αιώνα, ζωγραφίζοντας τη ρωσική ζωή, αντιμετώπισαν αυτήν την ενοχλητική εικόνα - τον εκφυλισμό του νεαρού πολιτισμού μας.
Σατιρικά περιοδικά της εποχής της Αικατερίνης (κυρίως " Ζωγράφος«Ο Novikov) τον τσάκωσε πολύ, κοροϊδεύοντας την εμφάνιση των δανδών, τους σπασμένους τρόπους, τη γλώσσα τους και, κυρίως, την κοσμοθεωρία τους, εμποτισμένη με ελαφρύ, επιφανειακό σκεπτικισμό. Ελεύθεροι από ηθικές υποχρεώσεις προς γυναίκες, γονείς, πατρίδα και φίλους, αυτοί οι μικροί, επιπόλαιοι μαθητές των παρισινών λεωφόρων, έχοντας πιάσει τις ίδιες τις κορυφές της φιλοσοφίας της απελευθέρωσης, χυδαιοποιημένοι στο πλήθος, έφεραν στο σπίτι μια ξένη φορεσιά, παράξενες, ακατανόητες ομιλίες. και ήθη, περιφρόνηση για την πατρίδα... Για όλους ευρωπαϊκές λογοτεχνίεςτριγυρνούσαν - και παντού με την ασχήμια τους ξεσήκωσαν γέλια, ξεσήκωσαν εθνική ταυτότητα, την επιθυμία να πετάξουμε το «φλοιό» ενός εξωγήινου πολιτισμού...
Όπως όλοι, έτσι και η δική μας Ivanushka από τη Γαλλία είναι σε θαυμασμό: «Το σώμα μου (λέει) γεννήθηκε στη Ρωσία, είναι αλήθεια, αλλά το πνεύμα μου ανήκει στο γαλλικό στέμμα!». Έχοντας μάθει ότι ο πατέρας του είναι ερωτευμένος με τον σύμβουλό του, σύμφωνα με τη μοντέρνα εθιμοτυπία, προκαλεί τον πατέρα του σε μονομαχία. «Είμαι ένας ευγενής σαν εσένα, κύριε!» - λέει και εξηγεί περαιτέρω ότι «όταν ένα κουτάβι δεν είναι υποχρεωμένο να σέβεται τον σκύλο που ήταν πατέρας του», τότε δεν θεωρεί τον εαυτό του συνδεδεμένο με τον γονιό με τον παραμικρό «σεβασμό». Δεν θέλει να «διαχειρίζεται» τον πατέρα του και γενικά είναι «αδιάφορος [αδιάφορος] σε ό,τι αφορά τους γονείς του». Τα λόγια του Συμβούλου σχετικά με το γάμο: «Ο Θεός ενώνει, ο άνθρωπος δεν χωρίζει», ειρωνεύεται ο Ivanushka με μια ειρωνική παρατήρηση: «Αναμιγνύεται ο Θεός σε τέτοια θέματα στη Ρωσία; Τουλάχιστον, κύριοι μου, στη Γαλλία το άφησε στη θέληση των ανθρώπων - να αγαπήσουν, να απατήσουν, να παντρευτούν και να χωρίσουν».
Ο σύμβουλος ταιριάζει με την Ivanushka: μια επιπόλαιη γυναίκα που απατά ελεύθερα τον σύζυγό της, έχει επίσης μια «γαλλική» ψυχή. Για αυτήν, ο απλός Ρώσος λαός, οι υπηρέτες, είναι «θηριώδεις». Όπως και η Ivanushka, μιλάει μια ειδική ορολογία «dandies». για παράδειγμα: «Είμαι πρόθυμος να σε χωρίσω» κ.λπ.
Ο Ταξίαρχος, ένας απόστρατος στρατιωτικός, και ο Σύμβουλος, ένας συνταξιούχος δικαστικός λειτουργός, περιγράφονται πιο χλωμοί: ο συγγραφέας τους χρειαζόταν μόνο για ίντριγκα. Αλλά η μητέρα του Ivanushka, ταξίαρχος Akulina Timofeevna, εκπροσωπείται έντονα και ζωντανά. Ο συγγραφέας ήθελε να την ειρωνευτεί για τη τσιγκουνιά, τη βλακεία και την ομιλητικότητά της - αλλά αποδείχθηκε ότι την είχε πιο όμορφη από όλες τις άλλες χαρακτήρες: είναι ευγενική, αγαπημένη σύζυγος, καλός άνθρωπος, ξένη προς τον εγωισμό... Έχοντας υπομείνει η ίδια πολλή θλίψη, συμπάσχει με όλους τους ανθρώπους που υποφέρουν. Συχνά αποδεικνύεται ότι έχει περισσότερη λογική στο κεφάλι της από τον σύζυγό της και περισσότερη ευγένεια από την ιδανική Σοφία. Έτσι, από όλους τους χαρακτήρες, η εικόνα της είναι η πιο έντονα τραβηγμένη, προφανώς αρπαγή από τη ρωσική πραγματικότητα, με όλα τα αστεία και χαριτωμένα χαρακτηριστικά της. Ο Ντοστογιέφσκι ανέβασε τον «Ταξιάρχη». ηθικά, ακόμα πιο ψηλή από τη Σοφία. Οι σύγχρονοι του Fonvizin είδαν στον Ταξίαρχο τον τύπο της πραγματικά Ρωσίδας. Ο N.I Panin είπε στον συγγραφέα: «Ο ταξίαρχος σου είναι συγγενής με όλους. κανείς δεν μπορεί να πει ότι δεν έχει τέτοια Akulina Timofeevna - είτε γιαγιά είτε θεία!»
Τα θετικά πρόσωπα της κωμωδίας, η Sophia και ο Dobrolyubov, σκιαγραφούνται εν συντομία - χρειάζονταν για τη σκίαση αρνητικά χαρακτηριστικάάλλους ηθοποιούς.
Είναι επίσης πολύτιμο ότι ο Fonvizin κατάφερε να βρει μια ιδιαίτερη χαρακτηριστική γλώσσα για κάθε χαρακτήρα: Ο ταξίαρχος μιλά με αγένεια, όπως αρμόζει σε έναν παλιό στρατιωτικό. Οι ομιλίες του Συμβούλου θυμίζουν τη ρητορική του σεμιναρίου και του ταμείου. Ο ταξίαρχος μιλάει στην όμορφη ρωσική ομιλία του «Moscow prosviren».
Το "Minor" είναι ένα από σπουδαιότερα έργαΡωσική λογοτεχνία του 18ου αιώνα. Συγγραφέας του είναι ο συγγραφέας Denis Ivanovich Fonvizin. Το «Minor», η ανάλυση του οποίου παρουσιάζεται σε αυτό το άρθρο, είναι έργο που περιλαμβάνεται στα απαιτούμενα σχολικό πρόγραμμα σπουδώνσύμφωνα με τη βιβλιογραφία.
Ιστορία της δημιουργίας του έργου
Ο Fonvizin εργάστηκε στο "Minor" για μεγάλο χρονικό διάστημα. Η πρώτη έκδοση της κωμωδίας χρονολογείται από τη δεκαετία του '60. Περιέχει κοινωνικοπολιτικά κίνητρα, το θέμα της δουλοπαροικίας εξακολουθεί να απουσιάζει και δίνεται μόνο μια εικόνα της ανατροφής του γιου του γαιοκτήμονα Ivanushka (έτσι ονομάστηκε ο ήρωας της κωμωδίας στην πρώτη έκδοση). Ο ενήλικος ανίδεος Ivanushka, που ήδη «ξυρίζει τα γένια του», αντιπαραβάλλεται στην πρώτη έκδοση από τον Milovid, έναν νεαρό μορφωμένο αξιωματικό, τον γιο του καλλιεργημένου μητροπολίτη ευγενή Dobromyslov (Ο Milovid και ο Dobromyslov είναι οι μελλοντικοί Milon και Starodum). Οι εικόνες του Skotinin, της Sophia, του Pravdin και κάποιων άλλων εξακολουθούν να λείπουν στην πρώτη έκδοση.
Η δεύτερη έκδοση της κωμωδίας δημιουργήθηκε στα τέλη της δεκαετίας του '70 και στις αρχές της δεκαετίας του '80, δηλ. την περίοδο μετά την εξέγερση του Πουγκάτσεφ. Αυτή τη στιγμή, το προηγμένο τμήμα των ευγενών αναγκάστηκε να σκέφτεται όλο και περισσότερο για τα αίτια των εξεγέρσεων των αγροτών. Επιπλέον, αυτά τα χρόνια το αντιδραστικό καθεστώς Ποτέμκιν, που στηριζόταν σε ασυμβίβαστους δουλοπάροικους, ενισχύθηκε σαφώς. Έτσι, η κατάσταση της δεκαετίας του 70-80 έφερε το θέμα της δουλοπαροικίας στο προσκήνιο της κωμωδίας. Μεταξύ των χαρακτήρων της δεύτερης έκδοσης της κωμωδίας, εμφανίζονται έντονα καθορισμένες εικόνες των δουλοπαροικιών Prostakova και Skotinin. Ιδεολογικό περιεχόμενοΗ κωμωδία έχει γίνει πιο περίπλοκη.
«Ταξιάρχης» και Μινόρε»: ομοιότητες και διαφορές
Η κωμωδία «The Minor» είναι το κύριο έργο του Fonvizin και τόσο ως προς τη σοβαρότητα της ιδέας όσο και ως προς την καλλιτεχνία της εκτέλεσής της ξεπερνά κατά πολύ την πρώτη του κωμωδία. Όπως και στο "The Brigadier", στη νέα κωμωδία ο Fonvizin έθεσε το θέμα της εκπαίδευσης, αλλά εδώ έθιξε αυτό το θέμα πολύ πιο βαθιά. Έχοντας αναδείξει τον Γαλλομανή Ivanushka στο "The Brigadier" - τον καρπό της ανατροφής Γάλλων δασκάλων και γαλλικών σαλονιών, έθιξε ένα φαινόμενο που τελικά είναι περισσότερο κωμικό παρά καταστροφικό και το οποίο είχε τα δικά του και καλά σημεία. Αυτή η εξωτερική υιοθέτηση των εθίμων και της μόδας των ξένων υπονόμευσε την προκατάληψη του φόβου για οτιδήποτε ξένο και άνοιξε το ενδεχόμενο μιας πιο σοβαρής προσέγγισης με τον πολιτισμένο κόσμο.
Στο “Nedorosl” έχουμε να κάνουμε με το ακριβώς αντίθετο φαινόμενο. Η Mitrofanushka ανατράφηκε σε ένα αγενές και ακαλλιέργητο περιβάλλον, εμποτισμένο με έναν ενστικτώδη φόβο για οποιαδήποτε διδασκαλία. Εδώ δεν βρισκόμαστε αντιμέτωποι με ανθρώπους που έχουν αντιληφθεί ελαφρώς τα ύψη της εκπαίδευσης, όπως στο «The Brigadier», αλλά με ανθρώπους που δεν επηρεάζονται καθόλου από το γενικό κίνημα προς τη διαφώτιση, εντελώς ξένοι στις νέες επιρροές του αιώνα και από το νέο μόνο αφομοίωσε σταθερά το «διάταγμα για την ελευθερία των ευγενών». Αναδεικνύοντας αυτή την πλευρά της ζωής, ο Fonvizin έθιξε αναμφίβολα ένα πιο σοβαρό και πιο διαδεδομένο έλκος της κοινωνίας.
Το πρόβλημα της δουλοπαροικίας
Στο «The Minor» (1782), ο Fonvizin αντιπαραβάλλει τους αγενείς, αδαείς, εγωιστές φεουδάρχες γαιοκτήμονες με φωτισμένους και ανθρώπινους ανθρώπους. Η δουλοπαροικία, της οποίας οι Skotinin και Prostakova είναι εκπρόσωποι, παρουσιάζεται αληθινά και ζωντανά. μια ολιστική εικόνα προκύπτει από τις πράξεις και τις δηλώσεις των χαρακτήρων τοπική ζωή, φεουδαρχική τυραννία και βία.
Ο Fonvizin δείχνει ξεκάθαρα την οικονομική υποδούλωση των αγροτών. Ο συγγραφέας σημειώνει την πλήρη καταπίεση της προσωπικότητάς τους. Η Prostakova αποκαλεί τον πιστό υπηρέτη Eremeevna "κόρη του σκύλου", "μια γριά μάγισσα". Όχι μόνο επιπλήττει τους υπηρέτες του, αλλά και τον χτυπά βάναυσα. «Δεν καταθέτω τα χέρια μου», δηλώνει, «επιπλήττω, μετά πολεμώ. Έτσι κρατάει το σπίτι, πατέρα μου». Δεν είναι τυχαίο που ο δάσκαλος Kuteikin συγκρίνει τη ζωή των δουλοπάροικων μεταξύ των γαιοκτημόνων με μια κατάσταση μάχης, με "μάχες" και ο συνταξιούχος στρατιώτης Tsyfirkin ενισχύει αυτή τη σύγκριση: "Είδα ο ίδιος ταχεία φωτιά εδώ για τρεις ώρες την ημέρα". Οι Σκοτινίνοι δεν θεωρούν καθόλου άνθρωπο τον χωρικό. «Ξάπλωσε εκεί σαν να ήταν ευγενής», η Προστάκοβα είναι ειλικρινά αγανακτισμένη με την ασθένεια της υπηρέτριάς της.
Τα συμφέροντα των δουλοπάροικων είναι βασικά. Ο Σκοτίνιν, που νιώθει καλύτερα ανάμεσα σε γουρούνια παρά με ανθρώπους, σκέφτεται να παντρευτεί τη Σοφία μόνο για να πλουτίσει. Η Prostakova επιδιώκει επίσης αποκλειστικά εγωιστικούς στόχους, προσπαθώντας να παντρέψει τη Mitrofanushka της με τη Σοφία. Αυτός είναι ο κύκλος των ανθρώπων εναντίον των οποίων ο Fonvizin στρέφει την άκρη της σάτιρας του.
Η σημασία της εκπαίδευσης και της ανατροφής
Η κωμωδία τονίζει έντονα τη σημασία της εκπαίδευσης και της ανατροφής για την επίλυση των εθνικών προβλημάτων. Ο συγγραφέας πιστεύει ότι η σωστή ανατροφή είναι η «εγγύηση της ευημερίας του κράτους». Ο θεατρικός συγγραφέας έχει απαιτήσεις από τον ίδιο τον βασιλιά. Υποστηρίζει την ιδέα ότι οι υπήκοοι δεν δημιουργούνται για τον βασιλιά, αλλά ο βασιλιάς είναι για τους υπηκόους του, και απαιτεί από τον μονάρχη να είναι υπεύθυνος σε θέματα διακυβέρνησης. Σύμφωνα με την ιδέα των φωτισμένων και ανθρώπινων αξιωματούχων, το έργο δείχνει τον Pravdin, ο οποίος «ηρεμεί» τους κακούς ιδιοκτήτες δουλοπάροικων - τους Prostakovs και τους Skotinins.
"Και aoid ḗ "τραγούδι") είναι ένα είδος δράματος στο οποίο παρουσιάζονται χαρακτηριστικές καταστάσεις σε αστείες, κωμικές μορφές. εδώ εκθέτοντας τις ανθρώπινες κακίες και αποκαλύπτοντας τις αρνητικές πλευρές της ζωής.
Σάτυρα – (από λατ. satura- «μίξη, συντριβή, όλα τα είδη των πραγμάτων») τύπος κόμικ: ένας τρόπος εκδήλωσης του κόμικ στην τέχνη, που συνίσταται στην καταστροφική γελοιοποίηση φαινομένων που φαίνονται μοχθηρά στον συγγραφέα. Η σάτιρα είναι η πιο οξεία μορφή αποκάλυψης της πραγματικότητας. Αν το χιούμορ είναι γελοιοποίηση του «ιδιωτικού», τότε η σάτιρα είναι γελοιοποίηση του «στρατηγού», καταγγελία κοινωνικών και ηθικών κακών και ελλείψεων. Σατυρική αρχήμπορεί να υπάρχει σε έργα οποιουδήποτε είδους: κωμωδίες, φάρσες, διηγήματα, νουβέλες κ.λπ.
Αισωπική γλώσσα (που πήρε το όνομά του από τον αρχαίο Έλληνα παραμυθολόγο Αίσωπος) – λόγος, τρόπος παρουσίασης που βασίζεται σε αλληγορίες, υπαινιγμούς και άλλες παρόμοιες τεχνικές που σκόπιμα συγκαλύπτουν τη σκέψη ή την ιδέα του συγγραφέα.
Γενικά χαρακτηριστικά της κωμωδίας του κλασικισμού
Η κωμωδία σε αντίθεση με την τραγωδία απεικονίζει καθημερινή ζωή . Την προσοχή της τραβούσε ανά πάσα στιγμή στα αρνητικά φαινόμενα της πραγματικότητας. Οι ήρωές του ήταν άνθρωποι ηθικά κατώτεροι. Η ελαττωματική φύση τους, η αντίθεσή τους με τον κανόνα, το ιδανικό, αποκαλύφθηκε στην κωμωδία με τη βοήθεια του γέλιου.
Ο σκοπός των κωμωδιών, σύμφωνα με τον κλασικισμό, είναι να διαπαιδαγωγούν, γελοιοποιώντας τις ελλείψεις. Μειονεκτήματα είναι οι ψυχολογικές ιδιότητες ενός ατόμου στην καθημερινή του εκδήλωση: εκκεντρικότητα, υπερβολή, τεμπελιά, βλακεία κ.λπ. Ωστόσο, από αυτό δεν προκύπτει ότι η κωμωδία του κλασικισμού στερούνταν κοινωνικού περιεχομένου, ότι στρεφόταν ενάντια σε τέτοιες ελλείψεις που είχε ιδιωτικό χαρακτήρα. Η κωμωδία είχε σκοπό να επιβεβαιώσει ένα υψηλό ηθικό ιδανικό, αλλά το έκανε αυτό γελοιοποιώντας κακίες που μειώνουν την κοινωνική σημασία ανθρώπινη προσωπικότητα(παναχία, υπερβολή, βλακεία κ.λπ.).
Έτσι, ο Fonvizin, αν και δείχνει τους ήρωές του στην καθημερινότητα, στις οικογενειακές σχέσεις, τους αναγκάζει να μιλήσουν για πιεστικά ζητήματα της δημόσιας ζωής. Κεντρικό θέμα Το θέμα του Fonvizin είναι η εκπαίδευση. Η εκπαίδευση θεωρείται ως μέσο διαμόρφωσης της αστικής συνείδησης στην τάξη των ευγενών. Θα πρέπει να δίνει «την άμεση αξία της μάθησης», να αφυπνίζει ανθρώπινα, φιλανθρωπικά συναισθήματα και να συμβάλλει στη γενική βελτίωση των ηθών.
Ο Fonvizin κάνει τους ήρωες των κωμωδιών του - "The Brigadier" και "The Minor" - εκπροσώπους όλων των ομάδων της άρχουσας τάξης . Ανάμεσά τους είναι εκπρόσωποι της στρατιωτικής αριστοκρατίας, της τοπικής αριστοκρατίας, κυβερνητικοί αξιωματούχοι κ.λπ. Επηρεάζει τομείς της ιδιωτικής και δημόσιας ζωής τους, εγείρει ερωτηματικά οικογενειακές σχέσεις, σχέσεις μεταξύ συζύγων, παιδιών και γονέων, καθιστά αντικείμενο συνομιλιών μεταξύ των ηρώων τον διορισμό και τα καθήκοντα του μονάρχη, τη δύσκολη κατάσταση της Ρωσίας υπό την Αικατερίνη, την πολιτική της αυλής της και τη δωροδοκία αξιωματούχων. Στην πράξη δείχνει την αυθαιρεσία των δουλοπάροικων και την έλλειψη δικαιωμάτων των δουλοπάροικων.
Έτσι, η ρωσική κωμωδία του κλασικισμού πλαισιώνεται ως κοινωνική κωμωδία με την καλλιτεχνική της έννοια και τον ιδεολογικό της προσανατολισμό. Δεδομένου ότι η κωμωδία δεν γελοιοποιεί τις ιδιωτικές ελλείψεις, αλλά εκείνα τα φαινόμενα που αποτελούσαν κοινωνικό κίνδυνο, οι θεατρικοί συγγραφείς χρησιμοποιούσαν τα μέσα όχι του ακίνδυνου, «ελαφριού» γέλιου, αλλά της σάτιρας, που κατήγγειλε αυτά τα φαινόμενα ανελέητα και πονηρά. Αυτό της έδωσε έναν επικίνδυνο χαρακτήρα στα μάτια της κυβέρνησης. Κωμική δράση και χαρακτηριστικά της σύνθεσής της, Ο σκοπός της κωμωδίας στον κλασικισμό είναι να κάνει τους ανθρώπους να γελούν, να «κυβερνούν την ψυχραιμία με κοροϊδία», δηλ. να εκπαιδεύσει με γέλιο μεμονωμένους εκπροσώπους της τάξης των ευγενών.
Κωμωδία "Ταξιάρχης"
Η πρώτη δραματική εμπειρία του D.I. Η κωμωδία του Fonvizin «Ο Ταξιάρχης» (1769).
Ήταν επίσης η πιο σημαντική κωμωδία αυτής της εποχής. Αυτή η κωμωδία βασίζεται επίσης στην αισιοδοξία του νεαρού Fonvizin, που πίστευε στην αυτοκράτειρα, στις μεταρρυθμίσεις της και στον εαυτό της, επομένως κύρια ιδέα Η κωμωδία είναι η ιδέα ότι δεν μπορεί κανείς να ανεχτεί την πνευματική παρακμή αυτών που έχουν εξουσία, η κατάσταση πρέπει να αλλάξει.Οι αρχές μπορούν και πρέπει να τους επηρεάσουν για το καλό του κράτους.
Προβλήματα και σύστημα χαρακτήρων οι κωμωδίες αντικατοπτρίζουν αυτό. Προκύπτουν παραλληλισμοί μεταξύ ενός συγκεκριμένου χαρακτήρα και ενός προβλήματος - έτσι δημιουργείται μια εικόνα μιας ολόκληρης τάξης, την οποία ο συγγραφέας καταγγέλλει σατιρικά:
Υποκρισία και ανομία (Σύμβουλος);
Ανομία και Βαναυσότητα (Ταξιάρχης);
Ακολασία (Σύμβουλος);
Gallomania (Ivan and the Advisor);
Σκληρότητα, τυραννία και άγνοια (Εργοδηγός).
Ενάρετος διαφωτισμός (Σοφία και Ντομπρολιούμποφ).
Όλοι οι χαρακτήρες μπορούν να χωριστούν σε θετικούς και αρνητικούς. Παραδοσιακά, η πλοκή τελειώνει με την τιμωρία των αρνητικών χαρακτήρων: όλα επιστρέφουν στην αρχική τους θέση. Η κωμωδία χρησιμοποιεί παραδοσιακά ερωτική ιστορία. Πίσω από τα κωμικά εφέ αυτής της αστείας ερωτικής σχέσης, στην οποία ζωγραφίζονται όλοι οι χαρακτήρες, κρύβονται κοινωνικά προβλήματα.
Η δράση του έργου βασίζεται στο matchmaking. Η αρχή της κωμωδίας είναι η φράση: “Θα γίνει γάμος στις 26”.
Ο ταξίαρχος με τη γυναίκα και τον γιο του, περνώντας από την Αγία Πετρούπολη, σταματά στο κτήμα του Συμβούλου, του οποίου η κόρη, Σοφία, θα ήθελε να παντρευτεί την Ιβανούσκα του. Αλλά η νύφη αγαπά κάποιον άλλο και η Ιβανούσκα είναι ερωτευμένη με τη νεαρή θετή μητέρα της Σοφίας. Οι υπόλοιποι χαρακτήρες αποδεικνύονται επίσης ερωτευμένοι.
Το νέο στην κωμωδία του Fonvizin είναι η συμπερίληψη στη σύνθεση καθημερινές σκηνές. Η κωμωδία ξεκινά με μια σκηνή όπου καλεσμένοι και οικοδεσπότες, έχοντας εγκατασταθεί ελεύθερα σε ένα «δωμάτιο διακοσμημένο με ρουστίκ τρόπο», τελειώνουν το τσάι. Ο Σύμβουλος εξακολουθεί να ρίχνει τσάι κατόπιν αιτήματος μεμονωμένων επισκεπτών, αλλά η πλειοψηφία είναι ήδη απασχολημένη με άλλα πράγματα: ο Σύμβουλος «κοιτάζει το ημερολόγιο», ο Ταξίαρχος «περπατάει και καπνίζει», ο Ταξίαρχος «κάθεται σε απόσταση και πλέκει μια κάλτσα », κεντάει η Σοφία.
Με τον ίδιο χαλαρό, ελεύθερο τρόπο γίνεται μια συνομιλία μεταξύ τους, κατά την οποία προγραμματίζεται η ημέρα του γάμου. Οι χαρακτήρες ανταλλάσσουν απόψεις για μια σειρά ζητημάτων: ανατροφή και εκπαίδευση, νομικές διαδικασίες, εθνικό πολιτισμό, μητρική γλώσσα. Οι κρίσεις των ηρώων δεν ξεπέρασαν το συνηθισμένο εύρος των ιδεών τους.
Το κύριο ερώτημα για τον Fonvizin Καθ' όλη τη διάρκεια του έργου του, το ερώτημα παρέμενε για το τι θα έπρεπε να είναι ένας αληθινός ευγενής και εάν οι Ρώσοι ευγενείς αντιστοιχούν στους υψηλή θέσηστο κράτος. Αυτή η ερώτηση δεν ήταν καινούργια για τη ρωσική λογοτεχνία. Αναγκάζοντας τους κωμικούς χαρακτήρες να μιλήσουν για μεμονωμένα και φαινομενικά τυχαία ζητήματα, ο Fonvizin έθεσε το θέμα της ιδιωτικής ζωής της τάξης των «ευγενών» ως σατιρικό θέμα. Η άγνοια χαρακτηρίζει τόσο την παλιά όσο και τη «νεοτρόπα» αρχοντιά. Είναι εκπληκτικά ομόφωνοι στο θέμα του διαφωτισμού.
«Τι, προξενήτρα, γραμματική; – Ο Ταξίαρχος απευθύνεται στον Σύμβουλο. – Έζησα χωρίς αυτήν μέχρι τα εξήντα μου σχεδόν, και έκανα και παιδιά. Τώρα ο Ivanushka είναι πολύ πάνω από είκοσι και αυτός –για να μιλάει τις καλές στιγμές, για να παραμένει σιωπηλός στη χειρότερη– δεν έχει ακούσει ποτέ για γραμματική». "Σίγουρα, -Ο Ταξίαρχος του αντηχεί, – δεν χρειάζεται γραμματική. Πριν αρχίσετε να το διδάσκετε, πρέπει να το αγοράσετε. Θα πληρώσεις οκτώ hryvnia για αυτό, αλλά είτε το μάθεις είτε όχι, ο Θεός ξέρει».
Ο Σύμβουλος είναι επίσης σίγουρος ότι η γραμματική δεν είναι απαραίτητη: «Ανάθεμά μου αν χρειάζεται γραμματική για οτιδήποτε, ειδικά στο χωριό. Στην πόλη, τουλάχιστον, έσκισα ένα σε θηλώματα»..
Ούτε ο Ιβάν διαφωνεί με όλους: «Συμφωνώ μαζί σου, τι γίνεται με τη γραμματική! Εγώ ο ίδιος έγραψα χίλιους λογαριασμούς(σημειώσεις αγάπης) και μου φαίνεται ότι «φως, ψυχή μου, έναdieu ma reine (αντίο βασίλισσα μου) , μπορεί κανείς να πει χωρίς να κοιτάξει τη γραμματική».
Έτσι, ο Ταξίαρχος συμβουλεύει «άρθρα και στρατιωτικούς κανονισμούς», ο Σύμβουλος - «Κώδικας και διατάγματα». Ταξίαρχος - "περάστε από τα σημειωματάρια." Και ο Σύμβουλος βλέπει το όφελος από την ανάγνωση μόνο «ευγενικών μυθιστορημάτων».
Κι όμως, ο Ivanushki και οι Σύμβουλοι στην απεικόνιση του Fonvizin είναι πολύ πιο επικίνδυνοι και τρομεροί από τους Σύμβουλους και τους Ταξιάρχες. Οι τελευταίοι υπηρέτησαν το κράτος σε όλη τους τη ζωή, στο μέγιστο των δυνατοτήτων τους: ο ένας στο στρατό, ο άλλος στη δημόσια υπηρεσία.
Η υπηρεσία τους θα ήταν πιο χρήσιμη στην πατρίδα αν ήταν μορφωμένοι άνθρωποι.
Στην κωμωδία, ο Fonvizin γελοιοποιεί το μαρτινέτο, την αγένεια και τη σκληρότητα του ενός και την υποκρισία και τη δωροδοκία του άλλου. Η εσωτερική εμφάνιση αυτών των χαρακτήρων, σύμφωνα με τον Fonvizin, δεν αντιστοιχεί στο ιδανικό ενός ευγενή.
Όμως τα παιδιά που μεγάλωσαν σε διαφορετικές συνθήκες δεν έγιναν πιο μορφωμένα από τους πατέρες τους. Σε αντίθεση με τους γονείς τους, θεωρούσαν τους εαυτούς τους ελεύθερους από την εκπλήρωση του καθήκοντός τους και επιδόθηκαν
απολαμβάνοντας τη ζωή. Μια τέτοια συμπεριφορά, από την άποψη του Fonvizin, είναι γενικά ανάξια του τίτλου του ευγενή, επομένως το θέμα του Ιβάν με την καταναλωτική του στάση απέναντι στη ζωή αποκαλύπτεται στην κωμωδία με έντονα σατιρικό τρόπο. Όλες οι έννοιες και οι ιδέες του, που τον καθοδηγούν στη ζωή του, είναι καταδικασμένες: εδώ είναι η στάση του απέναντι στην Πατρίδα, στην παιδεία, στον εθνικό πολιτισμό, στη γλώσσα, στα εθνικά ήθη, στην οικογένεια. Οι συνομιλίες του με τον Ταξίαρχο, Σύμβουλο, Ταξίαρχο, Dobrolyubov είναι εμποτισμένες με τη βαθιά ειρωνεία του συγγραφέα, με στόχο να καταδικάσει έναν ευγενή που έχει ξεχάσει τα καθήκοντά του, φέρνοντας «ατίμωση» στην τάξη του . «Τα πάντα έχουν να κάνουν με την εκπαίδευση», λέει ο Dobrolyubov, και ο Ταξίαρχος συμφωνεί. Μοντέρνα γαλλική εκπαίδευση σε συνδυασμό με διάβασμα ρομαντικά μυθιστορήματαοδήγησε στο σχηματισμό μιας νεαρής γκανιότας, για την οποία η «δαντέλα και οι ξανθιές» είναι το κύριο πράγμα στη ζωή.
Αληθινοί ευγενείς στην κωμωδία είναι ο Dobrolyubov και η Sophia. Διακρίνονται από ευφυΐα, μόρφωση, ανθρωπιά, αγάπη για την Πατρίδα, σεβασμό στη μητρική τους κουλτούρα, γλώσσα, υψηλό ήθος και συνείδηση του καθήκοντός τους. Από αυτή την άποψη ήταν κοντά ευγενείς ήρωεςυψηλή τραγωδία. Εμφανίστηκαν ενώπιον του κοινού όχι απλώς ως εραστές και υποφέρουν από το κακό των άλλων, αλλά ως άνθρωποι που ανησυχούν για την τύχη της τάξης τους. Κατάλαβαν την ανάγκη για την ανάρρωσή του και αναγνώρισαν την ανωμαλία της τρέχουσας κατάστασης στην πολιτεία. «Η απληστία του λαού μας έχει ξεπεράσει κάθε όριο. Φαίνεται ότι δεν υπάρχουν απαγορεύσεις που θα μπορούσαν να τους ηρεμήσουν».», λέει ο Dobrolyubov, χαρακτηρίζοντας την κατάσταση στα δικαστήρια.
Ο «Ταξιάρχης» του Fonvizin είχε καθοριστική επίδραση στη μετέπειτα εξέλιξη του είδους της κωμωδίας.
Η εικόνα του Ιβάν
Η εικόνα του Ivanushka είναι αυτή ενός συνηθισμένου γαλλομανού που περιφρονεί τόσο την οικογένειά του όσο και την πατρίδα του. Ο Fonvizin γράφει για τον κίνδυνο αυτής της διαδικασίας, καθώς αυτό που ξεκίνησε με την έλλειψη εκπαίδευσης, την ακολασία, την κακή ανατροφή στην οικογένεια τελειώνει με τον ευγενή να ξεχνά το καθήκον του προς την Πατρίδα, αυτό δεν είναι οικογενειακό, αλλά κρατικό πρόβλημα. Πατέρας και γιος είναι κοντά: ο Ιβάν είναι συνέχεια του πατέρα του, μόνο πιο επικίνδυνος, χωρίς αρχές, δεν σέβεται κανέναν. Η ιδεολογία του Διαφωτισμού βλέπει στον Ιβάν ένα νέο ζώο, αλλά όχι έναν άνθρωπο, είναι παράλογος, αφώτιστος, δεν υπάρχει πνευματικές ιδιότητεςΩστόσο, συνεχίζει τη φιλοσοφία της γενιάς των πατέρων που με τη συμπεριφορά και την υπηρεσία τους ατίμασαν τον βαθμό του ευγενή. Και ο Ταξίαρχος και ο Σύμβουλος είναι άνθρωποι ανήθικοι, χωρίς αρχές, αλλά και οι δύο είναι επιτυχημένοι, και οι δύο θεωρούν τους εαυτούς τους πρότυπα. Ήδη οι σύγχρονοι (ο Κόμης Πάνιν) παρατήρησαν την καινοτομία της κωμωδίας, αποκαλώντας την «κωμωδία τρόπων».
Καλλιτεχνικά Χαρακτηριστικά
Ο Fonvizin χρησιμοποιεί τις τεχνικές της αυτοέκθεσης χαρακτήρων και της Αισώπικης γλώσσας, κοινωνικά προσανατολισμένου χαρακτηρισμού χαρακτήρων: «...η ζωή εισβάλλει στη σκηνή του (Fonvizin)» (G. Gukovsky).
Οι ρεαλιστικές τάσεις εκδηλώθηκαν πιο ξεκάθαρα στην εικόνα του Ταξιάρχη. ΣΕ γυναικεία εικόναΟ Timofeevna Akulina δεν είναι μόνο ένας αρνητικός χαρακτήρας, εμφανίζονται τυπικά χαρακτηριστικά σε αυτόν (μιλάμε για ένα μαζικό φαινόμενο στη ζωή των ανθρώπων).