| Όνομα παραμέτρου | Εννοια |
| Θέμα άρθρου: | ΣΥΣΤΗΜΑ ΕΙΔΟΥΣ |
| Ρουμπρίκα (θεματική κατηγορία) | Βιβλιογραφία |
Αθροιστής παράλληλης μεταφοράς (με κύκλωμα ταχείας μεταφοράς)
Είναι πολύ συνδεδεμένο με εξωλογοτεχνικές συνθήκες, με τις πρακτικές ανάγκες της αρχαίας ρωσικής κοινωνίας. Κάθε λογοτεχνικό είδος εξυπηρετούσε μια συγκεκριμένη περιοχή. Για παράδειγμα, το χρονικό γεννήθηκε από την ανάγκη του κράτους να έχει τη δική του γραπτή ιστορία.
Στους XI-XVII αιώνες. διάφορα συστήματα ειδών: λαογραφία, μεταφρασμένη λογοτεχνία, επιχειρηματική γραφή, λειτουργική, κοσμική δημοσιογραφική λογοτεχνία.
Τα είδη της λειτουργικής λογοτεχνίας (Πρόλογος, Βιβλίο Ωρών, Απόστολος) σχετίζονται με τη σφαίρα της καθημερινής ζωής και είναι πολύ στατικά.
Εκκλησιαστικά είδη - ψαλμωδίες, ζωές. Κοσμική λογοτεχνία - χρονικό, πολεμική ιστορία. Μοναδικά είδη, για παράδειγμα, η αγιογραφία, δεν απαντώνται αργότερα στη λογοτεχνία σε «καθαρή» μορφή (στοιχεία αγιογραφίας βρίσκονται στους «Αδελφούς Καραμάζοφ» του Ντοστογιέφσκι, «Ο άλτης» του Τσέχοφ).
Ειδικό: κανένα στιχακια αγαπης, θέατρο, δράμα (μέχρι τον 17ο αιώνα).
Στη ρίζα της διάκρισης των ειδών βρίσκεται το αντικείμενο της αφήγησης: κατορθώματα όπλων - στρατιωτικές ιστορίες, ταξίδια, προσκυνήματα - περίπατοι. Κάθε είδος είχε τον δικό του κανόνα. Το συνδυασμένο είδος είναι το χρονικό. Πρωτοβάθμια - ιστορία, θρύλος, ζωή.
Για παράδειγμα, ο αγιογραφικός κανόνας (βίος = αγιογραφία):
· Ο Ήρωας είναι άγιος
· Εξιδανίκευση του ήρωα: αυτός και ουρανός Άγγελος, και γήινος άνθρωπος
· 3 μέρη: γέννηση, κατορθώματα κατά τη διάρκεια της ζωής, θαύματα στον τάφο του αγίου
· Περίτεχνο, λεκτικά διακοσμημένο στυλ.
Η μοίρα των ειδών:
Κάποια είδη έχουν εξαφανιστεί. Το περπάτημα (ή το περπάτημα) γέννησε το είδος του ταξιδιού του 18ου αιώνα, τα δοκίμια του 19ου, η καθημερινή ιστορία του 17ου αιώνα έδωσε ζωή στο μυθιστόρημα, η ρητορική αντικατοπτρίστηκε στην ποιητική των ωδών.
Η ιστορία των περασμένων χρόνων ως ΛΟΓΟΤΕΧΝΙΚΟ ΜΝΗΜΕΙΟ του 11ου-12ου αιώνα.
Αυτές είναι οι απαρχές της ρωσικής πνευματικότητας. Είναι ευρέως γνωστά τα δυτικοευρωπαϊκά χρονικά, τα λεγόμενα βασιλικά ή αυτοκρατορικά, όπου η μορφή του βασιλιά βρίσκεται στο επίκεντρο της αφήγησης. Στο Tale of Bygone Years, η φιγούρα του πρίγκιπα βρίσκεται επίσης στο κέντρο -αλλά η έμφαση είναι διαφορετική- ο συγγραφέας ανησυχεί για την τύχη ολόκληρης της ρωσικής γης.
Το χρονικό είναι η γραπτή ιστορία του κράτους. Αυτό είναι ένα ιστορικό ντοκουμέντο εθνικής σημασίας τα χρονικά περιελάμβαναν Χάρτες της Συνθήκης, Διαθήκες πριγκίπων και Ψηφίσματα φεουδαρχικών συνεδρίων. Ταυτόχρονα, καταγράφοντας τα πιο σημαντικά ορόσημα στην ιστορική εξέλιξη της αρχαίας ρωσικής κοινωνίας, ο χρονικογράφος υπερασπίστηκε την ιδέα της ΠΟΛΙΤΙΚΗΣ, ΠΟΛΙΤΙΣΜΙΚΗΣ ΚΑΙ ΘΡΗΣΚΕΥΤΙΚΗΣ ΑΝΕΞΑΡΤΗΣΙΑΣ της και απεικόνισε την ιστορία της Ρωσίας ως μέρος της παγκόσμιας διαδικασίας.
Σε αντίθεση με τα ρωμαϊκά χρονικά και τα βυζαντινά χρονικά, το χρονικό χτίστηκε ανά έτος και όχι ανά κύκλο (δηλαδή την περίοδο ενός βασιλιά ή δυναστείας). Το χρονικό είχε συλλογικό χαρακτήρα.
Δημοσιεύτηκε στο ref.rf
Ο χρόνος προέλευσης των χρονικών είναι αμφιλεγόμενος στην επιστήμη. Ίσως να υπήρχαν τον 10ο αιώνα. Η συγγραφή των χρονικών απέκτησε συστηματικό και σκόπιμο χαρακτήρα επί Γιαροσλάβ του Σοφού, δηλαδή όχι νωρίτερα από τη δεκαετία του '30 του 11ου αιώνα αρχές του XIIαιώνες - ʼʼΗ ιστορία των περασμένων χρόνων του μοναχού του μοναστηριού Φεντόσιεφ, από όπου προήλθε η ρωσική (ορθογραφημένη) γη... και ποιος άρχισε να βασιλεύει πρώτος σε αυτήν, και όπου η ρωσική γη άρχισε να τρώει...ʼʼ
Ο τίτλος δεν αφορά το είδος, αντικατοπτρίζει το αντικείμενο, το θέμα και την ιδέα του έργου.
Το "The Tale of Bygone Years" είναι μια συλλογική συλλογή, πολλά γράφτηκαν "hot on the heels", δηλαδή καλή ιστορική επίγνωση, ακριβής τοπογραφία, χρονολογία. Αν και υπάρχουν μεταγενέστερα στρώματα, παρεμβολές, για παράδειγμα 4, η εκδίκηση του Η πριγκίπισσα Όλγα, όταν επέβαλε ένα «ελαφρύ» αφιέρωμα στον Ισκορότεν - από το σπουργίτι και ένα περιστέρι - για να επιστραφεί αργότερα δένοντας φλεγόμενη ρυμούλκηση στις ουρές των πουλιών. Αυτό παραβίασε τις αρχές της τριπλής δράσης - την τριπλή εκδίκηση της Όλγας (1. Οι πρεσβευτές του Ντρέβλυ θάφτηκαν ζωντανοί, 2. κάηκαν σε ένα λουτρό και 3. η ομάδα του εχθρού εξοντώθηκε μετά από κηδεία στον τάφο του συζύγου της).
ʼʼΠαραμύθι..ʼ είναι ιστορικό μνημείο, αλλά και λογοτεχνικό. ΣΕ. Klyuchesvky: ο χρονικογράφος ενδιαφέρεται για τον άνθρωπο, τη γήινη και μεταθανάτια ζωή του, ενώ ο ιστορικός ενδιαφέρεται για τον μηχανισμό ανάπτυξης της κοινωνίας. αλλά τα διάσπαρτα χρονικά τα ένωσε ο μοναχός Νέστορας στο μοναστήρι του Κιέβου-Πετσέρσκ. Γιατί ο μοναχός δημιούργησε ένα κοσμικό έργο; Δυνατότητα ενότητας με τους ανθρώπους; Ζώντας με ανθρώπους, όχι μαζί; (Αναλύστε την ερώτηση, ανατρέξτε στον πίνακα του Βασνέτσοφ «Νέστωρ ο Λεϊθόπτης», προσέξτεσυμβολικός λεπτομέρειες - και δώστε μια απάντηση).
Οι μεσαιωνικοί μοναχοί είναι αρχαίοι Ρώσοι διανοούμενοι και ο Νέστορας ενεργεί ως ιστορικός-ερευνητής, αλλά αντιτίθεται επίσης στην επίσημη ιστορία της Ρωσίας ως ιστορία των πριγκιπικών πράξεων - δοξάζει λαϊκή σοφία, θάρρος και πατριωτισμός (The Legend of Belgorod Kisel, ο θρύλος του νεαρού Kozhemyak).
Μια νέα έκδοση έγινε από τον πατέρα Sylvester το 1116. εκ μέρους του Vladimir Monomakh για να διορθώσει το κείμενο «για να ταιριάζει στον εαυτό του». Κι όμως, στο Παραμύθι... δίνεται μια ενιαία πολιτική αντίληψη και η Ρως περιλαμβάνεται στον κόσμο ιστορική διαδικασίαίσα δικαιώματα με άλλα κράτη. Αυτό το λογοτεχνικό μνημείο κατοχυρώνει το πάνθεον των Ρώσων αγίων και παρουσιάζει την ιδέα του ρωσικού λαού που επιλέγεται από τον Θεό και μια έκκληση προς τους πρίγκιπες να σταματήσουν τις εμφύλιες διαμάχες (!) και έτσι να μειώσουν τα δεινά των ανθρώπων. Η Αγία Γραφή παρατίθεται πολύ, ο στόχος είναι να δοθεί εξουσία στον λόγο.
Το γεγονός ότι πρόκειται όντως για ένα λογοτεχνικό μνημείο με αισθητικό αποτέλεσμα αποδεικνύεται από τα ακόλουθα δεδομένα:
· Η τέχνη της σύνθεσης (βλ. A. Shaikin “The Tale of Bygone Years... from Kiya to Monomakh”. M., 1989).
· Λεπτομέρειες τέχνης 9 λεπτομέρειες)
Ρυθμική οργάνωση του κειμένου
· Ψυχολογικά χαρακτηριστικά
Πώς βλέπει τον κόσμο ένας χρονικογράφος; Σύμφωνα με τους Χριστιανούς: από το παγανιστικό σκοτάδι στο φως, οι κύριες αξίες είναι η ειρήνη, η πραότητα, η πραότητα, η ησυχία. Η υπερηφάνεια και η αλαζονεία είναι αμαρτίες. Ακόμη και οι πρίγκιπες πρέπει να μετριάσουν την περηφάνια τους για να σώσουν την πατρίδα τους. Υπάρχουν όμως και πολλές παγανιστικές «αναμνήσεις»: η βάρκα στο αίνιγμα της Όλγας είναι ένα παραδοσιακό παγανιστικό σύμβολο του θανάτου. Ο θάνατος του Oleg από ένα άλογο και από ένα φίδι - το φίδι μεταξύ των ειδωλολατρών είναι σύμβολο της γης, πράγμα που σημαίνει ότι ο πρίγκιπας τιμωρήθηκε όχι μόνο για δυσπιστία στην πρόβλεψη των Μάγων, αλλά και για αμαρτίες ενώπιον της γης κ.λπ.
Είναι ενδιαφέρον, αλλά ήδη στο ʼʼThe Tale…ʼ επισημοποιούνται παγκόσμια θέματα: πατέρες-γιοι, πόλεμος-ειρήνη, έγκλημα-τιμωρία. Και ο ίδιος ο συγγραφέας πιστεύει στην καλοσύνη και τη δικαιοσύνη και ελπίζει ότι οι Γκορισλάβιτς και οι Καταραμένοι δεν θα καταστρέψουν τη ρωσική γη.
· Ανεξαρτησία της Ρωσίας
· Η ανωτερότητα του Χριστιανισμού έναντι του παγανισμού
· Κάλεσμα για ενότητα δράσης
· Προς την ενότητα του πνεύματος του ρωσικού λαού, προς τη διαφώτιση.
Γενικά, η λογοτεχνική εξέλιξη του 11ου-12ου αιώνα συνδέεται με την ανάπτυξη της ρητορικής πεζογραφίας (η κληρονομιά της βυζαντινής ευγλωττίας): «Ο Λόγος του Νόμου και της Χάριτος» του μελλοντικού Μητροπολίτη Ιλαρίωνα, «Η Διδασκαλία» του Βλ. Monomakha; και με την ανάπτυξη της αγιογραφικής λογοτεχνίας.
Και φυσικά ένα θαύμα αρχαία ρωσική λογοτεχνία - ''The Tale of Igor's Campaignʼʼ.
Μουσείο αυτού λογοτεχνικό μνημείοστο Yaroslavl, εγκυκλοπαίδεια 5 τόμων, λεξικό και αμέτρητα επιστημονικά έργα.
Ο κατάλογος των «Λέξεων...» βρέθηκε στα τέλη της δεκαετίας του '80 του 18ου αιώνα από τον διάσημο ερασιτέχνη και συλλέκτη αρχαιοτήτων A.I. Μουσίν-Πούσκιν. 9Υπάρχει μια ξεχωριστή εκδοχή ότι ο Musin-Pushkin είναι ένας λαμπρός ψεύτης και δεν έκανε τίποτα περισσότερο από ένα ψεύτικο. Αλλά αν «έφτιαξε» ένα τέτοιο αριστούργημα, γιατί δεν δημιούργησε κάτι άλλο, γιατί έκρυψε το αξιόλογο ταλέντο του;, δηλαδή, δύσκολα θα μπορούσε να είναι ο συγγραφέας) Στα τέλη του 18ου αιώνα, ο Μ. Χεράσκοφ και Ο Ν. Καραμζίν δημοσιοποίησε τον «Λόγο», κυκλοφόρησαν αρκετά αντίγραφα, αλλά το μόνο που έμεινε μετά την πυρκαγιά του 1812
2 πιο δύσκολα πολιτιστικά ζητήματαΟι «λέξεις» είναι:
· πρόβλημα γνησιότητας
· το πρόβλημα της συσχέτισης με ένα άλλο λαμπρό μνημείο της ρωσικής λογοτεχνίας «Zadonshchina»: δηλαδή ποιο από αυτά τα έργα εμφανίστηκε νωρίτερα και χρησίμευσε ως «πρωτότυπο». Υπάρχει μια εκδοχή ότι το Zadonshchina είναι περισσότερο πρώιμη εργασία. Αυτή την άποψη υπερασπίστηκαν ο Γάλλος ερευνητής του εικοστού αιώνα A. Mazon και ο Σοβιετικός ιστορικός A. A. Zimin. Ο διάσημος ακαδημαϊκός S.N Azblev θεώρησε το "Slovo" ψεύτικο.
Και όμως πολλά μιλούν για το γεγονός ότι το ʼʼΣλόβοʼʼ είναι ένα πρωτότυπο μνημείο λογοτεχνίας του 12ου – αρχών του 13ου αιώνα. Αυτά είναι: οι πιο ακριβείς ιστορικές και «καθημερινές» λεπτομέρειες. Αυτό γλωσσική ανάλυσηυπέρ της αυθεντικότητας (ο παραποιητής δεν μπορούσε να κατανοήσει τη διαδικασία της πτώσης των μειωμένων ήχων, που πραγματικά συνέβαινε τη στιγμή της δημιουργίας του κειμένου). Αυτή είναι επίσης μια καταπληκτική εικονογραφία, μεταφορά, που είναι στην πραγματικότητα χαρακτηριστικό πολλών κειμένων αυτής της περιόδου - να προφέρεις μια λέξη, να μετρήσεις το χώρο με μια σκέψη ("Έξι μέρες" - μεταφρασμένο μνημείο του 12ου αιώνα - "ένας άνθρωπος μετρά Η δύναμη του Θεού με μια σκέψη."). Και σχετικά με το "Zadonshchina": D.S. Ο Likhachev στο βιβλίο του «Ο πολιτισμός της Ρωσίας στην εποχή του Αντρέι Ρούμπλεφ και του Επιφάνιου του Σοφού» πρότεινε ότι ο συγγραφέας του Zadonshchina γνώριζε το γεγονός της ύπαρξης του «Λόγου...»
· Ο ίδιος ο πρίγκιπας Ιγκόρ (V. Chivilikhin, μυθιστόρημα "Memory")
· Yarovlavna (Efrosyne)
· Boyarin Pyotr Borislavich (B.A. Rybakov ʼʼΡώσοι χρονικογράφοι και συγγραφέας του ʼʼThe Word...ʼʼʼʼ)
Είναι καλή ιδέα να δούμε τη «Λόξη…» και γενικά την αρχαία ρωσική λογοτεχνία:
· A. Suleimenov ʼʼAz και Yaʼʼ.
· V.P. Adrianova-Peretz Παλαιά ρωσική λογοτεχνία και λαογραφία
· ΟΠΩΣ ΚΑΙ. Demin Για την καλλιτεχνία της ρωσικής λογοτεχνίας: Δοκίμια για την αρχαία ρωσική κοσμοθεωρία από το "The Tale of Bygone Years" έως τα έργα του Avvakum.
· Δ.Σ. Likhachev Ποιητική της παλιάς ρωσικής λογοτεχνίας
· Είναι επίσης ένας άνθρωπος στη λογοτεχνία της αρχαίας Ρωσίας
· Είναι η Μεγάλη Κληρονομιά: Κλασικά έργαβιβλιογραφία αρχαία Ρωσία.
· I. Shklyarevsky ʼʼΔιαβάζοντας ʼʼΗ Λέξη…ʼʼʼʼ.
GENRE SYSTEM - έννοια και τύποι. Ταξινόμηση και χαρακτηριστικά της κατηγορίας "GENRE SYSTEM" 2017, 2018.
Λογοτεχνικά είδη(Γαλλικό είδος - γένος, τύπος) είναι είδη έργων που έχουν αναπτυχθεί στη διαδικασία ανάπτυξης της καλλιτεχνικής λογοτεχνίας. Το πρόβλημα του ίδιου του είδους είναι γενική μορφήμπορεί να διατυπωθεί ως πρόβλημα ταξινόμησης έργων, εντοπισμού κοινών – ειδών – χαρακτηριστικών σε αυτά. Οι κύριες δυσκολίες ταξινόμησης συνδέονται με την ιστορική αλλαγή της λογοτεχνίας, με την εξέλιξη των ειδών της.
Ποσότητα και χαρακτήρας χαρακτηριστικά του είδους(ο όγκος ενός είδους) είναι μια μεταβλητή ποσότητα στην ιστορία της λογοτεχνίας, η οποία αντανακλάται στην ποικιλία των διαδοχικών θεωριών του είδους, καθώς και στις επικρατούσες ιδέες για τα είδη στη συγγραφή και την αναγνωστική πράξη. Έτσι, για την τραγωδία στο ρεαλιστικό δράμα του 19ου-20ου αιώνα. Πολλά σημάδια μιας κλασικής τραγωδίας δεν είναι απαραίτητα: η «ευγενής» καταγωγή του ήρωα, η «αιματηρή» κατάλυση, η συμμόρφωση με τους κανόνες τριών ενοτήτων, ο αλεξανδρινός στίχος κ.λπ. Στην εποχή του ρεαλισμού, κάθε τραγωδία θεωρείται δραματικό έργο, αποκαλυπτικό τραγική σύγκρουσηκαι εκφράζοντας το κατάλληλο πάθος. Έτσι, μπορούμε να μιλήσουμε για μια μείωση του ύφους του όγκου της τραγωδίας από τον κλασικισμό στον ρεαλισμό.
Τα περισσότερα είδη προέκυψαν στην αρχαιότητα. Εξελίσσοντας στη λογοτεχνική διαδικασία, διατηρούν ωστόσο κάποια σταθερά ουσιαστικά και τυπικά χαρακτηριστικά που μας επιτρέπουν να μιλάμε για μια παράδοση είδους. Σύμφωνα με τον M. M. Bakhtin, «το είδος είναι ένας εκπρόσωπος της δημιουργικής μνήμης στη διαδικασία της λογοτεχνικής ανάπτυξης». (21, 179). Αυτή η μεταφορά τονίζει τον τεράστιο ρόλο των ειδών στη διασφάλιση της λογοτεχνικής συνέχειας. Οι ίδιοι οι ονομασίες των ειδών (τραγωδία, μύθος, μπαλάντα κ.λπ.), που συχνά περιλαμβάνονται στο κείμενο του έργου, στον τίτλο του («Ο Γενικός Επιθεωρητής. Κωμωδία σε πέντε πράξεις»).
«Ευγένιος Ονέγκιν. Ένα μυθιστόρημα σε στίχο»), είναι σημάδια λογοτεχνική παράδοση; προκαλούν στον αναγνώστη μια συγκεκριμένη προσδοκία του είδους.
Κατά τη μελέτη των ειδών, θα πρέπει να γίνει διάκριση μεταξύ των πιο σταθερών και παροδικών χαρακτηριστικών τους. Στο πλαίσιο του θεωρητικού και λογοτεχνικού μαθήματος, η κύρια προσοχή δίνεται στα χαρακτηριστικά των πιο σταθερών χαρακτηριστικών του είδους. Ωστόσο, είναι σημαντικό να θυμόμαστε ότι στη λογοτεχνική διαδικασία ένα είδος εμφανίζεται πάντα ως στοιχείο ενός συγκεκριμένου συστήματος ειδών, οι αρχές του οποίου εξαρτώνται από τα συγκεκριμένα ιστορικά χαρακτηριστικά της καλλιτεχνικής σκέψης. Επομένως, όπως τόνισε ο Yu.
Η εξέλιξη των ειδών και η αλλαγή των συστημάτων τους αντικατοπτρίζουν τις γενικές τάσεις λογοτεχνική διαδικασίακαι ο ρυθμός του. Έτσι, στις αρχαίες λογοτεχνίες, η ανάπτυξη της συγγραφικής αυτοσυνείδησης ήταν αργή, καθοριζόμενη από τη σταθερότητα των παραδόσεων και τον γενικό ρυθμό της εθνικής ζωής. Ως εκ τούτου, τα συστήματα ειδών των αρχαίων λογοτεχνιών, που διακρίνονται για την πολυπλοκότητα και τις διακλαδώσεις τους, χαρακτηρίζονται από μεγαλύτερη σταθερότητα σε σύγκριση με τη λογοτεχνία της σύγχρονης εποχής.
Με την ανάδυση λογοτεχνικές τάσειςτο σύστημα των ειδών έγινε αντικείμενο ενεργητικής θεωρητικής κατανόησης και αιτιολόγησης. Έτσι, η ποιητική του κλασικισμού διέκρινε τα υψηλά, μεσαία και χαμηλά είδη και σε καθένα από αυτά ανατέθηκε ένας συγκεκριμένος ήρωας: για παράδειγμα, «ευγενούς» καταγωγής στην τραγωδία και «χαμηλής» στην κωμωδία. Το είδος κατανοήθηκε ως ένα είδος ρυθμισμένης ενότητας περιεχομένου-τυπικής, ως κανόνας που πρέπει να ακολουθεί ένας συγγραφέας. να αναμείξετε διάφορα είδηδεν επιτρεπόταν.
Στη συνέχεια, το ορθολογιστικό σύστημα των κλασικιστικών ειδών καταστράφηκε από συναισθηματιστές και ρομαντικούς, οι οποίοι υπερασπίστηκαν την ελευθερία της δημιουργικότητας από οποιουσδήποτε «κανόνες», συμπεριλαμβανομένων των «δεσμών» του είδους. Ο ρομαντισμός πρότεινε, σε αντίθεση με τον κλασικισμό, είδη που έδιναν μεγαλύτερη έκταση στην έκφραση υποκειμενικών εμπειριών. Η κλασική ωδή, το ηρωικό ποίημα, η τραγωδία, η σάτιρα έδωσε τη θέση της σε ελεγεία, μπαλάντα, λυρικό-επικό ρομαντικό ποίημα, ιστορικό μυθιστόρημα; την ίδια στιγμή, τα όρια μεταξύ των ειδών ήταν σκόπιμα ασαφή. Ωστόσο, τα είδη του ρομαντισμού, με τον δικό τους τρόπο, δεν ήταν επίσης απαλλαγμένα από κανόνες.
δραστηριότητα. Η αληθινή απελευθέρωση από τους αυστηρούς κανονισμούς του είδους έγινε δυνατή μόνο με την ανάπτυξη του ρεαλισμού, συνδέθηκε με την υπέρβαση της υποκειμενικής μονομέρειας στην ίδια τη δημιουργικότητα. Στη ρεαλιστική λογοτεχνία, η οποία συσχετίζει την ανάπτυξη των χαρακτήρων με τις περιστάσεις στην ιστορική τους ακρίβεια, η παρακολούθηση της παράδοσης των ειδών μπορούσε να πραγματοποιηθεί πολύ πιο ελεύθερα, γεγονός που γενικά οδήγησε σε μείωση του όγκου τους. Σε όλα τα ευρωπαϊκά λογοτεχνίες του 19ου αιώνα V. Υπάρχει μια απότομη αναδιάρθρωση του συστήματος του είδους. Τα είδη άρχισαν να γίνονται αντιληπτά ως αισθητικά ισοδύναμοι τύποι έργων που ήταν ανοιχτοί στη δημιουργική εξερεύνηση. Αυτή η προσέγγιση στα είδη είναι χαρακτηριστική της εποχής μας.
Όταν ξεκινάμε να μελετάμε το ζήτημα των ειδών DRL, είναι απαραίτητο πρώτα απ 'όλα να επικεντρωθούμε στον εντοπισμό των χαρακτηριστικών της ίδιας της διαδικασίας διαμόρφωσης του είδους στη μεσαιωνική λογοτεχνία. Ο Likhachev γράφει: «Τα λογοτεχνικά είδη της Αρχαίας Ρωσίας έχουν πολύ σημαντικές διαφορές από τα είδη της σύγχρονης εποχής: η ύπαρξή τους στην σε μεγαλύτερο βαθμόπαρά στη σύγχρονη εποχή, λόγω της χρήσης τους στην πρακτική ζωή. Προκύπτουν όχι μόνο ως ποικιλίες λογοτεχνικής δημιουργικότητας, αλλά και ως ορισμένα φαινόμενα του αρχαίου ρωσικού τρόπου ζωής, της καθημερινής ζωής, που ήταν στην ίδια με ευρεία έννοιαλόγια".
Τα είδη του DRL διαφέρουν θεμελιωδώς από τη λογοτεχνία της σύγχρονης εποχής ως προς τη λειτουργική τους σημασία και τον πρακτικό τους σκοπό. Τα εκκλησιαστικά είδη (ζωές, κηρύγματα, διδασκαλίες, άσματα) χρησιμοποιήθηκαν στην εκκλησιαστική και μοναστική ζωή, χρονικά - στη διπλωματική πρακτική, οι περίπατοι εξυπηρετούσαν τους πρακτικούς σκοπούς του προσκυνήματος κ.λπ.
Σε σχέση με τα είδη DRL, χρησιμοποιείται η έννοια του «σύστημα είδους». Αυτή η έννοια εισήχθη σχεδόν ταυτόχρονα στην επιστημονική κυκλοφορία από τους Likhachev, Vinogradov και S. Volman. «Τα είδη», γράφει ο Likhachev, «συνθέτουν ένα συγκεκριμένο σύστημα λόγω του γεγονότος ότι δημιουργούνται από ένα κοινό σύνολο λόγων και επίσης επειδή αλληλεπιδρούν, υποστηρίζουν το ένα την ύπαρξη του άλλου και ταυτόχρονα ανταγωνίζονται μεταξύ τους». Σύμφωνα με τον ερευνητή, «τα είδη δεν είναι ίσα και δεν είναι ομοιογενή, αλλά αποτελούν ένα είδος ιεραρχικού συστήματος» στο οποίο διακρίνονται τα «πρωτεύοντα» και τα «ενοποιητικά» είδη».
Το σύστημα των ειδών καθορίζεται και από τις ιδιαιτερότητες της κοσμοθεωρίας αρχαίος Ρώσος. Η δυαδική φύση της μεσαιωνικής κοσμοθεωρίας εκδηλώνεται στη διάκριση μεταξύ δύο βασικών ειδών συστημάτων: εκκλησιαστικού (πνευματικού) και κοσμικού (κοσμικού). Ας σημειωθεί ότι το σύστημα ειδών του ρωσικού Μεσαίωνα δανείστηκε εν μέρει από το βυζαντινό.
Σύστημα είδουςΗ εκκλησιαστική λογοτεχνία είναι πιο συντηρητική, δεν είχε στην πραγματικότητα είδη με τη σύγχρονη έννοια του όρου, αλλά υπήρχαν κανόνες που εγκρίθηκαν στα εκκλησιαστικά συμβούλια. Έτσι, ο ευαγγελικός κανόνας έγινε αποδεκτός και νομιμοποιήθηκε το 325 με διάταγμα της Συνόδου της Νίκαιας.
Όπως είναι φυσικό, με την υπέρτατη κυριαρχία της θεολογίας στον Μεσαίωνα, τα είδη της εκκλησιαστικής λογοτεχνίας απασχόλησαν την αρχαία ρωσική λογοτεχνία του 11ου-13ου αιώνα. ηγετική θέση. Με τον καιρό, αυτή η αναλογία άλλαξε, το μερίδιο της κοσμικής λογοτεχνίας σταδιακά αυξήθηκε. Αλλά από τον 11ο έως τον 13ο αιώνα, σύμφωνα με τους υπολογισμούς του Volkov, έχουν διατηρηθεί 226 βιβλία της Αγίας Γραφής, 221 λειτουργικά βιβλία και μόνο 7 βιβλία κοσμικής φύσης.
Το σύστημα των ειδών της εκκλησιαστικής λογοτεχνίας συνδέθηκε με το τελετουργικό της λατρείας και την εκκλησιαστική ζωή. Μέσα σε αυτό το σύστημα, τα είδη βρίσκονταν σε μια ορισμένη ιεραρχική σειρά: Ευαγγέλιο, Απόστολος, Αποκάλυψη, Ψαλτήριο, βιβλία Παλαιάς Διαθήκης (υπήρχαν στη Ρωσία σε ειδικές συλλογές: Paremiynik, Explanatory Paley, Historical Paley), έργα των πατέρων της εκκλησίας (υπήρχαν σε εγκυκλοπαιδικές συλλογές: Izbornik Svyatoslav 1073, Izbornik 1076, Zlatostruy, Izmaragd, Triumphant, Chrysostom, Golden Chain, Prologue). Περαιτέρω, ως προς την αυθεντία, θα πρέπει να επισημάνουμε το είδος της αγιογραφίας (Minea of Chetya, συλλογές ειδικής σύνθεσης· στη ρωσική λογοτεχνία έχει διαμορφωθεί και ένα συγκεκριμένο είδος πριγκιπικής αγιογραφίας), με το οποίο προκύπτει το πατερικό διήγημα. να είναι στενά συνδεδεμένη. Τα ταξίδια με τα πόδια κατέχουν ιδιαίτερη θέση στο σύστημα των εκκλησιαστικών ειδών.
Στη ρωσική παράδοση, το είδος της πριγκιπικής ζωής και το είδος του περπατήματος βρίσκονται στα πρόθυρα μιας μετάβασης από το σύστημα ειδών της εκκλησίας στο σύστημα ειδών της κοσμικής λογοτεχνίας.
Στην κοσμική λογοτεχνία δεν υπήρχε τέτοια αυστηρή ιεραρχία. Ωστόσο, μπορεί να ειπωθεί ότι την κυρίαρχη θέση κατέχει η ιστορική χρονική αφήγηση. Στη λογοτεχνία του XI-XIII αιώνα. Ιδιαίτερη θέση στο σύστημα των εγκόσμιων ειδών πρέπει να δοθεί στα «Instruction to the Children» του Vladimir Monomakh, «Prayer» και «Word» του Daniil Zatochnik, «The Tale of Igor's Campaign», «The Tale of the Destruction of the Ρωσική Γη». Σταδιακά, το σύστημα των ειδών της κοσμικής λογοτεχνίας εμπλουτίστηκε και αναπτύχθηκε. Τον 15ο αιώνα, αναπληρώθηκε με μεταφρασμένες και πρωτότυπες ιστορίες μυθοπλασίας. Τον 16ο αιώνα αναπτύχθηκαν τα είδη όχι μόνο της εκκλησιαστικής, αλλά και της κοσμικής δημοσιογραφίας (πραγματεία, επιστολή). Ιδιαίτερα ταραχώδεις διαδικασίες στο κοσμικό σύστημα των ειδών συμβαίνουν τον 17ο αιώνα - η μετάβαση από τη μεσαιωνική λογοτεχνία στη λογοτεχνία νέου τύπου. Ήταν εκείνη την εποχή που εμφανίστηκε η δημοκρατική ιστορία, το κοσμικό μυθιστόρημα, η σατυρική ιστορία και εμφανίστηκαν η ποίηση και το θέατρο.
Ρωσικός κλασικισμός: προσωπικότητες, ποιητική. Ανάλυση του έργου ενός συγγραφέα της επιλογής σας.
Σύστημα ειδών του ρωσικού κλασικισμού. Ανάλυση ενός έργου της επιλογής σας.
Κλασσικότης- ειδικός τύπος εικονιστικής κατασκευής τέχνης. μοντέλα του κόσμου, που αντανακλούν μια συγκεκριμένη έννοια του ανθρώπου και του κόσμου.
Οποιοδήποτε λεπτό Η μέθοδος χαρακτηρίζεται από γενικές αρχές της τέχνης. επιλογή και λεπτό. γενικεύσεις, αισθητική αποτίμηση της πραγματικότητας και της τέχνης. ενσαρκώσεις.
Το Κ (από το λατινικό classicus - υποδειγματικό) στην ευρωπαϊκή λογοτεχνία διαμορφώθηκε μέχρι τον 17ο αιώνα (Κορνέλ, Μολιέρος, Ρασίνος).
Οι κλασικιστές αναγνώρισαν την αρχαία τέχνη ως το υψηλότερο παράδειγμα, το ιδανικό και ως κανόνα - τα έργα της αρχαιότητας (εξ ου και η επανεπεξεργασία πλοκών).
Τα οικόπεδα βασίζονται σε αρχές της μίμησης ζωής και του ορθολογισμού. Εξ ου και οι διδακτικές κατευθυντήριες γραμμές του Κ. Η λατρεία του λόγου (για παράδειγμα, οικοδόμηση σύγκρουσης: μεταξύ συναισθήματος και καθήκοντος, πρέπει να επιλέξεις το καθήκον), μια έκκληση στο μυαλό του αναγνώστη. Ο σκοπός της τέχνης θεωρήθηκε ως ηθική επιρροή στην εκπαίδευση των ευγενών συναισθημάτων. Πέτυχαν αρμονία περιεχομένου και μορφής, ενώ λέπτυναν. το έργο οργανώθηκε ως ένα τεχνητό σύνολο, βασισμένο σε άκαμπτη λογική. Αυτό εκφράστηκε στο γεγονός ότι οι συγγραφείς ακολούθησαν αυστηρή λογική και προσπάθησαν να μεταμορφώσουν τα φαινόμενα της ζωής με τέτοιο τρόπο ώστε, αποφεύγοντας τις αποχρώσεις, να εντοπίσουν και να αποτυπώσουν γενικά, ουσιαστικά χαρακτηριστικά της πραγματικότητας και του χαρακτήρα. Επομένως, η στενότητα του Κ μπορεί να θεωρηθεί μια ευθεία απεικόνιση χαρακτήρων, μια απεικόνιση της σύγκρουσης όχι ως εσωτερικής, αλλά ως προερχόμενης από την αντίθεση χαρακτήρων. Οι ήρωες, κατά κανόνα, είναι φορείς ενός χαρακτηριστικού: είναι μονοπολικοί, χωρίς αντιφάσεις (–> δυνατότητα ονομασίας μιλώντας επώνυμα). Υπάρχει εξιδανίκευση ηρώων, απολυτοποίηση ιδεών.
Οι κλασικιστές στρέφονται ενεργά στην πολιτική κοινωνικά θέματα, προσπαθώντας να τονίσει την αντικειμενικότητα της αφήγησης, επιδιώκοντας την κανονικότητα, την απλότητα και την αυστηρότητα. Οι κλασικιστές εισάγουν αυστηρούς δομικούς κανόνες. (στη δραματουργία - τριάδα). Η καινοτομία του Fonvizin: κατάφερε να δείξει τους χαρακτήρες. Στο καθαρό Κ δεν υπάρχει αρχή ντετερμινισμού. Το K είναι μια γλώσσα τύπων.
Στο K υπάρχει μια αυστηρή ιεραρχία στυλ σε υψηλό και χαμηλό. Σε υψηλές θέσεις, η κοινωνική ζωή και η ιστορία κατακτώνται. ήρωες, στρατηγοί, μονάρχες δρουν (επικό ποίημα, ωδή). στα χαμηλά - καθημερινή ζωή απλοί άνθρωποι(κωμωδία, σάτιρα, μύθος). Η σάτιρα μερικές φορές ταξινομείται ως «μεσαίο» είδος, όπως και η διδακτική ποίηση. Με βάση το ρωσικό Κ, δεν είναι απολύτως σωστό να πούμε ότι δεν επιτρέπεται η ανάμειξη υψηλού και χαμηλού.
Η εμφάνιση και η ανάπτυξη του Κ στη Ρωσία συνδέεται με τη δεκαετία του '30. 18ος αιώνας Kantemir, Trediakovsky, Lomonosov.
Χαρακτηριστικά του Russian K:
ενεργή ανάπτυξη χαμηλών ειδών που σχετίζονται με σατιρικό προσανατολισμό.
κυριαρχία των εθνικών ιστορικών θεμάτων (τραγωδίες του Sumarokov, Knyazhnin)
κυρίαρχη ανάπτυξη στο πρώτο στάδιο του είδους της ωδής.
Ο ΡΚ έχει δηλώσει τον εαυτό του σε όλα τα λογοτεχνικά είδη. Επος : επικά ποιήματα (Kheraskov "Chesme Battle", Trediakovsky "Feoktia"), μύθος - σύντομο ιστορίαστην ποίηση/πεζογραφία με άμεσα διαμορφωμένο ήθος (Χεράσκοφ, Σουμαρόκοφ, Ντμίτριεφ). Στίχοι: ωδή (Lomonosov, Derzhavin), σάτιρα (κατηγορητικό είδος) (Derzhavin "To Rulers and Judges"), επίγραμμα (Derzhavin). Δραματουργία: τραγωδίες (Sumarokov «Dmitry the Pretender», V. Knyazhnin), κωμωδίες (Fonvizin «Brigadier», «Minor»)
Σχηματισμός καλλιτεχνικό σύστημαΤο Κ στη Δύση συνέπεσε με την εποχή της κυριαρχίας της μεταφυσικής. Και ήταν ακριβώς ο μεταφυσικός τρόπος σκέψης που καθόρισε τα χαρακτηριστικά της καλλιτεχνικής σκέψης των κλασικών συγγραφέων. Τα φαινόμενα της φύσης και της κοινωνικής ζωής απεικονίζονταν χωριστά το ένα από το άλλο, χωρίς συνδέσεις, ανάπτυξη και κίνηση. Αυτό οδήγησε στη διαίρεση της «φύσης» (με ευρεία έννοια) στο Κ σε υπέροχα και βασικά φαινόμενα, ενάρετα και μοχθηρά, τραγικά και αστεία. Εξ ου και το αυστηρό σύστημα ειδών που βασίζεται στην αντίθεση: τραγωδία και κωμωδία, ωδή και σάτιρα, ποίημα και μύθοςκαι τα λοιπά. Σε κάθε είδος ανατέθηκε ένας συγκεκριμένος κύκλος φαινομένων από τον οποίο ήταν αδύνατο να ξεφύγουμε: το «υψηλό» και το «χαμηλό» δεν συνδυάστηκαν ποτέ σε ένα έργο.
Ο Κ έδωσε προτίμηση στα ποιητικά είδη έναντι των πεζών, γιατί Ο πεζός λόγος είναι λόγος πρακτικά προσανατολισμένος, στον οποίο πολλά εξαρτώνται από το τυχαίο, που δεν προβλέπεται από τη λογική. Η πεζογραφία κατείχε μια περιορισμένη και υποδεέστερη θέση: θεωρούμενη ως μέσο δημοσιογραφίας και επιστημονικού λόγου, στην πραγματικότητα έπεσε έξω από τη λογοτεχνική σειρά.
Οι κλασικιστές προσπάθησαν να δημιουργήσουν μνημειώδη έργα, με προβλήματα μεγάλης κοινωνικής απήχησης, για να απεικονίσουν ήρωες που είναι αποτελεσματικοί, ενεργητικοί και ικανοί να επιλύσουν περίπλοκες, τραγικές συγκρούσεις.
Ο διαχωρισμός του είδους είναι ιεραρχικός για έναν ακόμη λόγο. Επικό ποίημαέχει τη μεγαλύτερη αξία γιατί στρέφοντας στο μακρινό παρελθόν, ο ποιητής σε αυτό το είδος δημιουργικότητας μπορούσε να αναδημιουργήσει τις πιο αφηρημένες καταστάσεις, γεγονός που επέτρεψε να δώσει στη μυθοπλασία την πιο εύλογη μορφή. Στην επική μορφή, σε σύγκριση με την τραγωδία, υπάρχει μεγαλύτερη ευκαιρία να επιτευχθεί το τέλειο ιδανικό - ο ηρωικός χαρακτήρας. Δεδομένου ότι η βάση ενός επικού ποιήματος είναι, κατά κανόνα, μια θρυλική αλήθεια, η οποία έχει τον υψηλότερο βαθμό ποιητικής αλήθειας, τότε για να επιτευχθεί η αληθοφάνεια, αρκεί μόνο η εσωτερική συνέπεια των πράξεων των ηρώων και των γεγονότων που απεικονίζονται. Περιοχή τραγωδία - ιστορική εποχή, που έχει χαμηλότερο βαθμό αλήθειας, γιατί μπορεί να περιέχει ένα ακούσιο, τυχαίο γεγονός που παραβιάζει την αρμονία της ποιητικής μυθοπλασίας και την απαίτηση της αληθοφάνειας. Γι' αυτό η αλήθεια της τραγωδίας αποδεικνύεται λιγότερο στέρεη από ό,τι στο επικό ποίημα. Κωμωδίααποδεικνύεται ακόμη χαμηλότερο ep. ποιήματα και τραγωδίες, γιατί είναι ακόμη πιο δύσκολο να επιτευχθεί η αληθοφάνεια. Η απλή εμπειρία του κοινού, η καλή γνώση των σύγχρονων ηθών, μπορεί να αποκαλύψει το παράλογο της πλοκής μιας κωμωδίας από τη σκοπιά της αληθοφάνειας.
Την καθοριστική θέση στο λογοτεχνικό σύστημα της Κ κατείχε «υψηλά» και «χαμηλά» είδη. Έθεσαν και έλυσαν τα ίδια καθήκοντα - την καθιέρωση του ιδανικού ενός ανθρώπινου πολίτη και πατριώτη, αλλά οι μέθοδοι καθιέρωσής του ήταν διαφορετικές: σε υψηλά είδη - άμεση εξύμνηση του ιδανικού, σε χαμηλά είδη - γελοιοποίηση ανάξιων ανθρώπων. «Μεσαία» είδηβρέθηκαν στην περιφέρεια του λογοτεχνικού συστήματος του Καζακστάν Εδώ θα πρέπει να ειπωθεί για τέτοια είδη όπως ελεγεία, μήνυμα, τραγούδι. όψη εικόνας εσωτερικός κόσμοςενός μεμονωμένου ατόμου, εξ ολοκλήρου ελκυστικό στη φαντασία και την ατομική εμπειρία, δεν κατείχαν ηγετική θέση στη λογοτεχνία της περιόδου της ακμής του. Αλλά στο τελευταίο τρίτο του αιώνα, λόγω των αλλαγών στη γενική κατάσταση στη λογοτεχνία, το ενδιαφέρον για αυτά τα είδη αυξάνεται.
Υπάρχουν δύο περίοδοι στην ανάπτυξη της ρωσικής θεωρίας του είδους K. Η πρώτη περίοδος, που συνδέεται με τα ονόματα των Lomonosov, Trediakovsky, Sumarokov, είναι η εποχή της δημιουργίας ενός σαφούς και οργανωμένου συστήματος ειδών, λαμβάνοντας υπόψη τόσο τα επιτεύγματα της γαλλικής θεωρίας ειδών όσο και την κατάσταση της εθνικής ρωσικής λογοτεχνίας. Η δεύτερη περίοδος συνδέεται με τις δραστηριότητες των Derzhavin, Kheraskov, Lukin και Plavilshchikov. Σημαδεύτηκε από την αρχή της καταστροφής αυστηρών γενοτυπολογικών χαρακτηριστικών, τη διαμόρφωση ειδών που γεννήθηκαν στη συμβολή των παραδοσιακών, που δημιούργησαν τις προϋποθέσεις για την είσοδο σε μια άλλη λογοτεχνική εποχή.
Οι Ρώσοι συγγραφείς αποδείχθηκαν πιστοί στη βασική αρχή του Κ - να απεικονίζουν γεγονότα μακρινών εποχών, αλλά, σε αντίθεση με την ευρωπαϊκή, ειδικότερα τη γαλλική Κ, στράφηκαν κυρίως στην εθνική ιστορία. Εκεί βρίσκουν εικόνες ανθρώπων των οποίων οι δραστηριότητες κινούνταν από την αγάπη για την πατρίδα, την ανησυχία για την απελευθέρωσή της από τους αιωνόβιους εχθρούς της και την ενίσχυση της δύναμης του ρωσικού κράτους: Vadim Novgorodsky, Rurik, Svyatoslav, Vladimir Monomakh, Alexander Nevsky, Dimitri Donskoy, Peter I, κ.λπ.
Οι συνδέσεις των Ρώσων κλασικών συγγραφέων με τις αρχαίες ρωσικές και προφορικές ποιητικές παραδόσεις ήταν αρκετά ευρείες και ποικίλες. Σύμφωνα με την ηρωική παράδοση, η εικόνα δημιουργήθηκε θετικός ήρωας, που ενσάρκωσε το ιδανικό της αστικής υπηρεσίας προς την Πατρίδα. Η βάση για τις περισσότερες ρωσικές τραγωδίες ήταν το υλικό του χρονικού. Λαϊκές πηγές(τραγούδια) χρησιμοποιήθηκαν από τον Kheraskov όταν έγραψε το ηρωικό ποίημα "Rossiada". Η επίδραση της λαϊκής σάτιρας και της ρωσικής λογοτεχνίας του δεύτερου μισό XVII V. επηρέασε είδη όπως η ποιητική σάτιρα, η κωμωδία και ο μύθος. Με βάση τον συνδυασμό λαϊκών και βιβλικών παραδόσεων, πραγματοποιήθηκαν οι περίφημες μεταρρυθμίσεις του στίχου των Τρεντιακόφσκι-Λομονόσοφ και της γλώσσας του Λομονόσοφ. ΣΕ χαμηλά είδηΟι συγγραφείς χρησιμοποίησαν ευρέως ρωσικές παροιμίες και ρήσεις.
Η ρύθμιση του συστήματος του είδους πραγματοποιήθηκε από τον A. P. Sumarokov(«Δύο επιστολές (Η πρώτη είναι για τη ρωσική γλώσσα και η δεύτερη για την ποίηση)», 1748). Βασίστηκε στις παραδόσεις του αισθητικού μηνύματος του Οράτιου «To the Piso (On the Art of Poetry)» και στο διδακτικό ποίημα του N. Boileau «Poetic Art».
Το σύστημα του είδους της λογοτεχνίας φάνηκε στον Σουμαρόκοφ να είναι καθαρά ιεραρχικά οργανωμένο: από θεωρητική άποψη, πρότεινε μια γενική κλασικιστική θέση σχετικά με το απαράδεκτο της ανάμειξης υψηλού και χαμηλού στυλ, αλλά στην πράξη τα δικά του μοντέλα υψηλού και χαμηλού είδους βρίσκονταν σε συνεχή αλληλεπίδραση .
Πάνω απ 'όλα, ο προσανατολισμός του Sumarokov προς τις εθνικές τάσεις στη λογοτεχνική ανάπτυξη είναι αξιοσημείωτος στη σύνθεση των ειδών που χαρακτηρίζει στις επιστολές του. Έτσι, για παράδειγμα, δεν αφιέρωσε σχεδόν κανένα χώρο στο υψηλότερο είδος του ευρωπαϊκού κλασικισμού -το επικό ποίημα- και ανέφερε εν συντομία το ίδιο το γεγονός της ύπαρξης λογοτεχνικό έπος. Τα είδη που στη ρωσική λογοτεχνία έχουν αναλάβει τη σατυρική έκθεση και τη διδακτική χαρακτηρίζονται με εξαιρετική λεπτομέρεια και πλήρως - η σάτιρα ως τέτοια, το ηρωικό-κωμικό ποίημα (παρωδία του έπους), ο μύθος και η κωμωδία και η περιγραφή της κωμωδίας είναι επίσης πολύ πρωτότυπο. Εάν ο Boileau, περιγράφοντας μια κωμωδία, απαριθμεί με ευχέρεια τους κωμικούς τύπους χαρακτήρων και επικεντρώνεται κυρίως στην πλοκή, την ίντριγκα, το πνευματώδες και λαμπρό ύφος, τότε ολόκληρη η περιγραφή του είδους από τον Sumarokov καταλήγει στην χαρακτηρολογία: ρωσική κωμωδία, που δεν έχει εμφανιστεί ακόμη στη λογοτεχνία , διαφέρει από τη δυτικοευρωπαϊκή κωμωδία ακριβώς για αυτόν τον λόγο: Η γαλλική κωμωδία είναι κυρίως μια κωμωδία ίντριγκας, η ρωσική είναι μια κωμωδία χαρακτήρων.
©2015-2019 ιστότοπος
Όλα τα δικαιώματα ανήκουν στους δημιουργούς τους. Αυτός ο ιστότοπος δεν διεκδικεί την πνευματική ιδιοκτησία, αλλά παρέχει δωρεάν χρήση.
Ημερομηνία δημιουργίας σελίδας: 15-04-2016
Σε καθε ιστορική περίοδοςτα είδη σχετίζονται μεταξύ τους με διαφορετικούς τρόπους. Αυτοί, σύμφωνα με τον Δ.Σ. Likhachev, «αλληλεπιδρούν, υποστηρίζουν ο ένας την ύπαρξη του άλλου και ταυτόχρονα ανταγωνίζονται μεταξύ τους». επομένως είναι απαραίτητο να μελετήσουμε όχι μόνο μεμονωμένα είδηκαι την ιστορία τους, αλλά και «το σύστημα των ειδών κάθε δεδομένης εποχής».
Ταυτόχρονα, τα είδη αξιολογούνται με συγκεκριμένο τρόπο από το αναγνωστικό κοινό, τους κριτικούς, τους δημιουργούς «ποιητικών» και μανιφέστων, τους συγγραφείς και τους επιστήμονες. Ερμηνεύονται ως άξια ή, αντίθετα, μη άξια της προσοχής καλλιτεχνικά φωτισμένων ανθρώπων. τόσο ψηλά όσο και χαμηλά? ως πραγματικά μοντέρνο ή ξεπερασμένο, εξαντλημένο. ως κύρια ή οριακή (περιφερική).
Αυτές οι εκτιμήσεις και ερμηνείες δημιουργούν ιεραρχίες ειδών που αλλάζουν με την πάροδο του χρόνου. Μερικά από τα είδη, ένα είδος αγαπημένων, χαρούμενων εκλεκτών, λαμβάνουν την υψηλότερη δυνατή αξιολόγηση από ορισμένες έγκυρες αρχές - μια αξιολόγηση που γίνεται γενικά αναγνωρισμένη ή τουλάχιστον αποκτά λογοτεχνική και κοινωνική βαρύτητα.
Τα είδη αυτού του είδους, με βάση την ορολογία της επίσημης σχολής, ονομάζονται αγιοποιημένα (σημειώστε ότι αυτή η λέξη έχει διαφορετική σημασία από τον όρο «κανονική», που χαρακτηρίζει τη δομή του είδους.)
Σύμφωνα με τα λόγια του V. B. Shklovsky, ένα συγκεκριμένο μέρος της λογοτεχνικής εποχής «αντιπροσωπεύει την αγιοποιημένη κορυφή της», ενώ οι άλλοι σύνδεσμοί της υπάρχουν «χαζά», στην περιφέρεια, χωρίς να γίνονται έγκυροι και χωρίς να τραβούν την προσοχή στον εαυτό τους.
Κανονισμένο (και πάλι, ακολουθώντας τον Shklovsky) ονομάζεται επίσης (βλ. σελ. 125-126, 135) εκείνο το μέρος της λογοτεχνίας του παρελθόντος που αναγνωρίζεται ως το καλύτερο, κορυφαίο, υποδειγματικό, δηλ. κλασικά. Η προέλευση αυτής της ορολογικής παράδοσης είναι η ιδέα των ιερών κειμένων που έχουν λάβει επίσημη εκκλησιαστική έγκριση (αγιοποιημένα) ως αναμφισβήτητα αληθινά.
Η αγιοποίηση των λογοτεχνικών ειδών έγινε από κανονιστικούς ποιητές από τον Αριστοτέλη και τον Οράτιο μέχρι τον Boileau, τον Lomonosov και τον Sumarokov. Η πραγματεία του Αριστοτέλη έδωσε την ύψιστη θέση στην τραγωδία και το έπος. Η αισθητική του κλασικισμού επίσης αγιοποιήθηκε " υψηλή κωμωδία», διαχωρίζοντάς το απότομα από τη λαϊκή φαρσική κωμωδία ως χαμηλό και κατώτερο είδος.
Η ιεραρχία των ειδών έλαβε χώρα και στη συνείδηση του λεγόμενου μαζικού αναγνώστη (βλ. σελ. 120-123). Έτσι, οι Ρώσοι αγρότες στο γύρισμα του 19ου και του 20ου αι. προτίμησε άνευ όρων τα «θεϊκά βιβλία» και εκείνα τα έργα της κοσμικής λογοτεχνίας που είχαν απήχηση σε αυτά.
Οι βίοι των αγίων (που συχνά έφταναν στους ανθρώπους με τη μορφή βιβλίων γραμμένων αγράμματα, σε «βάρβαρη γλώσσα») ακούγονταν και διαβάζονταν «με ευλάβεια, με ενθουσιώδη αγάπη, με ευρεία με ανοιχτά μάτιακαι με την ίδια ορθάνοιχτη ψυχή».
Τα έργα διασκεδαστικής φύσης, που ονομάζονταν «παραμύθια», θεωρούνταν χαμηλό είδος. Ήταν πολύ διαδεδομένα, αλλά προκάλεσαν μια περιφρονητική στάση και τους απονεμήθηκαν μη κολακευτικά επίθετα («μύθοι», «μικρά παραμύθια», «ανοησίες» κ.λπ.).
Η αγιοποίηση των ειδών γίνεται και στο «ανώτερο» στρώμα της λογοτεχνίας. Έτσι, κατά την περίοδο του ρομαντισμού, που σημαδεύτηκε από μια ριζική αναδιάρθρωση των ειδών, ένα θραύσμα, ένα παραμύθι, αλλά και ένα μυθιστόρημα (στο πνεύμα και τον τρόπο του «Wilhelm Meister» του J.V. Goethe) ανυψώθηκαν στο απόγειο της λογοτεχνίας.
Λογοτεχνικός ζωή XIX V. (ειδικά στη Ρωσία) χαρακτηρίζεται από την αγιοποίηση κοινωνικο-ψυχολογικών μυθιστορημάτων και ιστοριών επιρρεπών σε όμοια ζωή, ψυχολογισμό και καθημερινή αυθεντικότητα.
Τον 20ο αιώνα πραγματοποιήθηκαν πειράματα (με επιτυχία σε διάφορους βαθμούς) στην αγιοποίηση του δράματος μυστηρίου (η έννοια του συμβολισμού), της παρωδίας (επίσημο σχολείο), του επικού μυθιστορήματος (αισθητική του σοσιαλιστικού ρεαλισμού της δεκαετίας 1930-1940), καθώς και μυθιστορήματα του F.M. Ο Ντοστογιέφσκι ως πολυφωνικός (1960-1970) στη δυτικοευρωπαϊκή λογοτεχνική ζωή- ένα μυθιστόρημα «ρεύμα συνείδησης» και παράλογη δραματουργία με τραγικοκομικό ήχο. Η εξουσία της μυθολογικής αρχής στη σύνθεση της μυθιστορηματικής πεζογραφίας είναι πλέον πολύ υψηλή.
Αν στην εποχή της κανονιστικής αισθητικής αγιοποιούνταν υψηλά είδη, τότε σε εποχές κοντά μας αυτά ανεβαίνουν ιεραρχικά ξεκινήματα του είδους, που προηγουμένως ήταν εκτός του πεδίου της «αυστηρής» λογοτεχνίας.
Όπως σημειώνει ο V.B. Shklovsky, υπάρχει μια αγιοποίηση νέων θεμάτων και ειδών που μέχρι τότε ήταν δευτερεύοντα, περιθωριακά και χαμηλά: «Το μπλοκ αγιοποιεί θέματα και ρυθμούς». τσιγγάνικο ειδύλλιο», και ο Τσέχοφ εισάγει το «Ξυπνητήρι» στη ρωσική λογοτεχνία. Ο Ντοστογιέφσκι ανεβάζει σε λογοτεχνικός κανόναςτεχνικές του μυθιστορήματος pulp."
Ταυτόχρονα, τα παραδοσιακά υψηλά είδη προκαλούν μια απόμακρη κριτική στάση απέναντι στον εαυτό τους και θεωρούνται εξαντλημένα. «Αυτό που είναι αξιοπερίεργο για την αλλαγή των ειδών είναι η συνεχής μετατόπιση υψηλά είδηχαμηλά», σημείωσε ο B.V. Tomashevsky, δηλώνοντας μέσα λογοτεχνική νεωτερικότηταη διαδικασία της «αγιοποίησης των χαμηλών ειδών».
Σύμφωνα με τον επιστήμονα, οι οπαδοί των υψηλών ειδών γίνονται συνήθως επίγονοι. Στο ίδιο πνεύμα μίλησε λίγο αργότερα ο Μ.Μ. Μπαχτίν. Τα παραδοσιακά υψηλά είδη, σύμφωνα με τον ίδιο, είναι επιρρεπή σε «στυλώδη ηρωοποίηση» χαρακτηρίζονται από συμβατικότητα, «συνεχή ποίηση», «μονοτονία και αφαιρετικότητα».
Τον 20ο αιώνα, όπως φαίνεται, τα κυρίως νέα (ή ριζικά ενημερωμένα) είδη αναδύονται ιεραρχικά, σε αντίθεση με εκείνα που ήταν έγκυρα στην προηγούμενη εποχή. Ταυτόχρονα, οι θέσεις των ηγετών καταλαμβάνονται από σχηματισμούς ειδών που έχουν ελεύθερες, ανοιχτές δομές: το θέμα της αγιοποίησης, παραδόξως, αποδεικνύεται ότι είναι μη κανονικά είδη, προτιμάται οτιδήποτε στη λογοτεχνία δεν είναι μέρος του έτοιμου -φτιαγμένες, καθιερωμένες, σταθερές μορφές.
V.E. Khalizev Θεωρία της λογοτεχνίας. 1999