Ο Ilya Reznik είναι Σοβιετικός και Ρώσος τραγουδοποιός, ο οποίος τιμήθηκε με τον τίτλο του Λαϊκού Καλλιτέχνη της Ρωσίας το 2003 για τις υπηρεσίες του στον παγκόσμιο πολιτισμό και 10 χρόνια αργότερα ονομάστηκε επίσης Λαϊκός καλλιτέχνηςΟυκρανία.
Μελλοντικός κύριος Ρωσική σκηνήγεννήθηκε την άνοιξη του 1938 σε εβραϊκή οικογένεια. Ήταν μόλις μωρό όταν άρχισε ο Μεγάλος Πόλεμος Πατριωτικός Πόλεμος. Ενα μικρό αγόριεπέζησε του αποκλεισμού του Λένινγκραντ και στη συνέχεια εκκενώθηκε στα Ουράλια με την οικογένειά του. Κατά τη διάρκεια του πολέμου, ο πατέρας μου τραυματίστηκε βαριά στο μέτωπο. Ο Leopold Reznik πέθανε από τα τραύματά του.
Η μαμά ξαναπαντρεύτηκε πολύ σύντομα και έφυγε με τον άντρα της για τη Ρίγα. Νέα σύζυγοςθέστε έναν όρο για τη γυναίκα - είτε μια οικογένεια με σύζυγο είτε έναν «γέρο» γιο. Εκείνη διάλεξε την πρώτη. Ο Ilya Reznik θεώρησε την πράξη της μητέρας του προδοσία και συγχώρεσε τη μητέρα του μόνο στην ενηλικίωση. Από την πλευρά της μητέρας του, ο Ilya έχει έναν μικρότερο αδερφό και δίδυμες αδερφές.
Το ίδιο το αγόρι στη συνέχεια παρέμεινε για να ζήσει στο Λένινγκραντ με τη γιαγιά του Riva Girshevna και τον παππού Rakhmiel Samuilovich. Αυτοί οι άνθρωποι μετανάστευσαν σε Σοβιετική Ένωσηαπό τη Δανία. Ο παππούς ήταν εξαιρετικός τσαγκάρης και, σύμφωνα με τις αναμνήσεις του Ρέζνικ, όλη η οικογένεια βασιζόταν σε αυτόν. Παρεμπιπτόντως, οι παππούδες όχι μόνο ανέλαβαν την κηδεμονία του εγγονού τους, αλλά υιοθέτησαν επίσημα το αγόρι, γι 'αυτό ο Ilya φέρει το μεσαίο όνομα Rakhmielevich και όχι Leopoldovich.
ΣΕ δημοτικό σχολείοο μελλοντικός ποιητής ονειρευόταν μακρινά ταξίδια, οπότε είπε ότι θα έμπαινε στο Σχολή Nakhimovκαι να γίνει ναύαρχος. Οι σκέψεις για μια στρατιωτική καριέρα στοίχειωναν τον Ρέζνικ μέχρι το γυμνάσιο, ωστόσο, καθώς μεγάλωνε, σκεφτόταν ήδη τη σχολή πυροβολικού.
Αλλά πιο κοντά στον χορό, ο Ilya είχε εμμονή με την ιδέα να γίνει ηθοποιός, καθώς αγαπούσε πραγματικά το θέατρο. Μετά το σχολείο, ο τύπος έκανε αίτηση στο Κρατικό Ινστιτούτο Θεάτρου, Μουσικής και Κινηματογράφου του Λένινγκραντ, αλλά απέτυχε στις εξετάσεις.
Ο νεαρός άνδρας έπιασε δουλειά ως εργαστηριακός βοηθός σε ένα ιατρικό ινστιτούτο, αργότερα εργάστηκε ως ηλεκτρολόγος και εργάτης θεάτρου και κάθε καλοκαίρι προσπαθούσε ξανά και ξανά να γίνει φοιτητής στο πολυπόθητο πανεπιστήμιο. Αλλά μόνο το 1958 η επιμονή του Ilya ανταμείφθηκε. Παρεμπιπτόντως, ο Ilya έγραψε τα πρώτα τραγούδια "The Ballad of the French Duel", "Cockroach" και πολλά άλλα όταν σπούδαζε στο θεατρικό ινστιτούτο.
Το 1965, ο νεαρός ηθοποιός εντάχθηκε στο θίασο του θεάτρου V.F Komissarzhevskaya, έπαιξε πολύ σε διάφορες παραστάσεις, αλλά ταυτόχρονα συνέχισε να βελτιώνεται στην ποίηση. Τέσσερα χρόνια αργότερα, δημοσίευσε το πρώτο του βιβλίο με παιδικά ποιήματα, «Ο Tyapa δεν θέλει να γίνει κλόουν». Αργότερα, πολλές άλλες συλλογές που προορίζονταν για μικρούς αναγνώστες είδαν το φως της δημοσιότητας. Αλλά η κύρια καριέρα του Reznik το ίδιο 1969 στράφηκε προς τη σκηνή, καθώς η σύνθεση "Σταχτοπούτα" βασισμένη στα λόγια του ποιητή και ερμηνευμένη από αυτόν έγινε δημοφιλής σε όλη τη χώρα.
Ποίηση και μουσική
Το 1972, νιώθοντας δυνατός, αναγνωρισμένος και περιζήτητος, ο Ilya Reznik εγκατέλειψε το θέατρο και επικεντρώθηκε αποκλειστικά στην ποίηση του τραγουδιού. Την ίδια περίοδο έγινε δεκτός ως μέλος της Ένωσης Συγγραφέων του Λένινγκραντ. Παρεμπιπτόντως, το έτος 1972 είναι επίσης αξιοσημείωτο στη ζωή του ποιητή, επειδή ο Ilya Rakhmielevich συνάντησε για πρώτη φορά τον τότε μόλις αρχάριο τραγουδιστή και έδωσε στο κορίτσι το τραγούδι "Let's Sit and Eat". Με αυτή τη σύνθεση, ο Πουγκάτσεβα έγινε ένας από τους βραβευθέντες του Διαγωνισμού Καλλιτεχνών της Πανελλήνιας Variety και έλαβε το δικαίωμα να εκπροσωπήσει τη Σοβιετική Ένωση στο διεθνές φεστιβάλστην πολωνική πόλη Σόποτ.
Το τραγούδι "Apple Trees in Bloom" γνώρισε τεράστια επιτυχία. Τη σύνθεση τραγούδησε, καθώς και ο συγγραφέας της μουσικής. Η ερμηνεία του έλαβε το πρώτο βραβείο Golden Lyre στα τσεχοσλοβακικά φωνητικός διαγωνισμός«Λύρα Μπρατισλάβα». Παρεμπιπτόντως, αυτή ήταν η πρώτη φορά που ένα σοβιετικό τραγούδι έλαβε τόσο υψηλό βραβείο. Το "Apple Trees in Blossom" έφερε επίσης την αναγνώριση του Ilya Reznik στα ρωσικά τηλεοπτική εκπομπή«Τραγούδι της χρονιάς». Στη συνέχεια, ο Ilya Rakhmielevich θα είναι βραβευμένος ετήσιο διαγωνισμόπερίπου τρεις δωδεκάδες άλλες φορές.
Με τα χρόνια της δημιουργικότητας, ο Reznik συνεργάστηκε με σπουδαίους συνθέτες όπως ο Vladimir Feltsman και άλλοι. Τραγούδια βασισμένα στα λόγια του ποιητή ερμήνευσαν και άλλοι καλλιτέχνες.
Ωστόσο, το κύριο πράγμα ήταν η σειρά των Ilya Reznik και Alla Pugacheva. Το ρεπερτόριο του Alla Borisovna περιελάμβανε αναγνωρισμένες επιτυχίες που γράφτηκαν από τον τραγουδοποιό όπως "Maestro", "Ballet", "My Years", "Without Me", "Photographer", "Antique Watch", "Three χαρούμενη μέρα" και άλλοι.
Σήμερα ο ποιητής δεν σταματά να γράφει τραγούδια. Εραστές Ρωσική μουσικήγνωρίζουν καλά τις συνθέσεις «Αγία Πετρούπολη» και «Επιστροφή», «Αγαπώ αυτόν τον κόσμο». Ο Ρέζνικ έγραψε ολόκληρα άλμπουμ για και άλλους σύγχρονους μουσικούς.
Εκτός από τις συλλογές παιδικών ποιημάτων που αναφέρθηκαν παραπάνω, ο Ilya Reznik έγραψε μια σειρά από βιβλία. Ο συγγραφέας δημοσίευσε ένα βιβλίο βιογραφίας "Alla Pugacheva and Others", συλλογές ποιημάτων του "Leili", "Ditties", "Favorites", "Two Above the City", "Square Quatrains" και άλλα. Εκτός από την ποίηση, ο Ρέζνικ έχει επίσης μεγάλες μορφές, για παράδειγμα, δημοτικό ποίημασχετικά με την αστυνομία "Egor Panov και Sanya Vanin". Κυκλοφόρησε επίσης ένα πατριωτικό έργο για παιδιά, το «Where to Serve». Μια αξιοσημείωτη δημοσίευση κυκλοφόρησε το 2004: Η «Περτοπετσέτα» είναι μια συλλογή από αφιερώσεις του ποιητή γραμμένες σε χαρτοπετσέτες.
Πρέπει να ειπωθεί ότι υποκριτική εκπαίδευσηγια τον Ίλια Ρέζνικ δεν ήταν περιττό. Έπαιξε πολύ θεατρική σκηνή, συμπεριλαμβανομένων των πρωτότυπων παραστάσεων, και έπαιξε σε ταινίες. Η πρώτη ταινία στην οποία εμφανίστηκε ο Ilya ως ηθοποιός ήταν η διάσημη κωμωδία "The Adventures of Prince Florizel", όπου ο Reznik υποδύθηκε έναν εγκληματία στο ΑΝΑΠΗΡΙΚΟ ΚΑΡΟΤΣΑΚΙ. Αργότερα, πρωταγωνίστησε στο μιούζικαλ «Ήρθα και λέω», για το οποίο έγραψε ο ίδιος το σενάριο, στο μελόδραμα «Ομορφιές της Μόσχας», την πρωτοχρονιάτικη ταινία «Μόνο μια φορά...» και την κωμωδία «Διαμάντια για την Ιουλιέτα». Η τελευταία εμφάνιση του Ilya Rakhmielevich σε ταινίες μεγάλου μήκους ήταν στο remake του «Carnival Night 2, or 50 Years Later».
Από το 2006 έως το 2009, ο ποιητής ήταν μέλος της κριτικής επιτροπής του έργου "Two Stars".
Προσωπική ζωή
Από νεαρή ηλικία, ο ποιητής Ilya Reznik γνώρισε επιτυχία με τις γυναίκες, αλλά παρέμεινε εργένης για μεγάλο χρονικό διάστημα. Ένας άντρας παντρεύτηκε για πρώτη φορά σε ηλικία 30 ετών. Γνώρισε την πρώτη του σύζυγο Regina σε περιοδεία. Το κορίτσι ήταν περισσότερο από 10 χρόνια νεότερο, αλλά αυτό δεν εμπόδισε τους νεόνυμφους να δημιουργήσουν μια καλή οικογένεια.
Μετά το γάμο, η Regina εργάστηκε ως αναπληρωτής διευθυντής του Leningrad Variety Theatre και αργότερα έπαιξε στη σκηνή του θεάτρου. Σε αυτόν τον γάμο, η Reznik είχε δύο παιδιά: τον γιο Maxim και την κόρη Alice, η οποία είναι επτά χρόνια νεότερη από τον αδερφό της. Αξιοσημείωτο είναι ότι μετά το διαζύγιο, ο γιος παρέμεινε να ζει με τον πατέρα του. Το αγόρι εκπαιδεύτηκε ως δημοσιογράφος και συνεργάστηκε με το αρκετά γνωστό πρόγραμμα "Sharks of the Feather".
Δεύτερος επίσημος γάμοςο κύριος της ρωσικής ποπ μουσικής ολοκλήρωσε το 1985. Η εκλεκτή του ποιητή ήταν η Ουζμπέκικη χορεύτρια και χορογράφος Munira Argumbayeva. Τέσσερα χρόνια μετά το γάμο, το ζευγάρι απέκτησε έναν γιο, τον Άρθουρ. Στις αρχές της δεκαετίας του '90, η οικογένεια μετακόμισε για να ζήσει στις ΗΠΑ, αλλά το 1992 ο Reznik επέστρεψε στην πατρίδα του και η Argumbayeva και το παιδί της παρέμειναν στην Αμερική. Επισήμως, ο Ilya και η Munira χώρισαν μόλις 20 χρόνια αργότερα, αν και δεν ζούσαν πλέον μαζί.
Παρεμπιπτόντως, το δεύτερο διαζύγιο του Reznik καλύφθηκε ευρέως στον Τύπο. Το γεγονός είναι ότι η πρώην σύζυγος δήλωσε ότι ο Ilya Rakhmielevich άφησε τη γυναίκα χωρίς τα προς το ζην. Επιπλέον, είπε ότι έμαθε για το διαζύγιο από τον σύζυγό της από τα πρωτοσέλιδα των εφημερίδων, αν και δεν υποψιάστηκε καν για το διάλειμμα με τον ποιητή. Να γιατί νέος γάμοςΟ συγγραφέας θεωρήθηκε πλασματικός και το διαζύγιο αρνήθηκε για πρώτη φορά.
Όταν ο Ilya Reznik ανακάλυψε ότι ήταν ακόμα παντρεμένος πρώην σύζυγος, κατέθεσε νέα αγωγή για διαζύγιο. Ο Munira αντιτάχθηκε ξανά σε αυτό και υπέβαλε καταγγελία. Αλλά αυτή τη φορά το δικαστήριο εκπλήρωσε τις επιθυμίες του Ilya Rakhmielevich και χώρισε τους συζύγους για πάντα.
Σχεδόν αμέσως, έχοντας λάβει τα έγγραφα, ο ποιητής παντρεύεται ξανά. Η σημερινή σύζυγος του συγγραφέα είναι πρώην αθλήτρια, master of sports in αθλητισμός, και σήμερα – διευθύντρια του θεάτρου Ilya Reznik Irina Romanova. Είναι 27 χρόνια νεότερη από τον σύζυγό της, αλλά αυτό δεν παρεμβαίνει στην οικογενειακή ευτυχία. Το ζευγάρι γνωρίζεται πολύ καιρό και στην πραγματικότητα ήταν παντρεμένο πολλά χρόνια ακόμη και πριν τον γάμο.
Η γαμήλια γιορτή έγινε σε στενό κύκλο. Μάρτυρας του γαμπρού ήταν ένας δικηγόρος που συμμετείχε στη διαδικασία διαζυγίου του ποιητή.
Τα τελευταία 20 χρόνια, ο ποιητής ζούσε σε ένα νοικιασμένο σπίτι στην περιοχή της Μόσχας. Λίγοι γνωρίζουν ότι με κάποιο τρόπο τα έβγαζε πέρα.
Το θέμα είναι ότι στο Σοβιετικά χρόνιαΟ Ilya Reznik έλαβε καλά πνευματικά δικαιώματα και τα χρήματα πήγαν σε ένα βιβλίο αποταμίευσης. Ο τραγουδοποιός μάζεψε τις οικονομίες του και σκέφτηκε ότι θα ζούσε άνετα στη σύνταξη. Αλλά η προεπιλογή του 1998 κατέστρεψε τις αποταμιεύσεις.
Στη συνέχεια, η υγεία του Ilya Rakhmielevich επιδεινώθηκε πολύ. Αλλά συνάντησε την Ιρίνα και η γυναίκα έβαλε τον συγγραφέα στα πόδια του. Με τον νέο του εραστή, ο χρόνος γύρισε πίσω για τον ποιητή.
Το 1996, υπήρξε μια τεράστια διαμάχη μεταξύ δύο φίλων - Ilya Reznik και Alla Pugacheva. Αργότερα ο άνδρας παραδέχτηκε ότι είχαν τσακωθεί για χρήματα. Τα έσοδα από τις πωλήσεις της τελευταίας συλλογής επιτυχιών με βάση τα ποιήματα του ποιητή ανήλθαν σε 6 εκατομμύρια δολάρια Ο άνδρας πίστευε ότι η Diva έπρεπε να του δώσει μέρος των χρημάτων, αλλά ο τραγουδιστής αρνήθηκε. Στη συνέχεια, ο Ρέζνικ υπέβαλε μήνυση κατά της Άλλα Μπορίσοφνα, η οποία διέταξε τον ερμηνευτή να πληρώσει 100 χιλιάδες δολάρια στον Ilya Rakhmielevich εκπλήρωσε την προϋπόθεση, αλλά έτρεφε μνησικακία εναντίον της φίλης της.
Η Alla και η Ilya συμφιλιώθηκαν μόνο το 2016 το βράδυ. Ως ένδειξη συμφιλίωσης, η Prima Donna εμφανίστηκε στη βραδιά του Reznik στο Κρεμλίνο. Άρχισαν να τηλεφωνούν μεταξύ τους. Η Alla Borisovna βοήθησε επίσης τον παλιό της φίλο με χρήματα. Αυτός και η γυναίκα του ταξίδεψαν στο Ντουμπάι και σε ένα σανατόριο.
Παρά τα προβλήματα που ταλαιπωρούν την οικογένεια, ο Ilya Rakhmielevich και η Irina κρατούν στο σπίτι τρία σκυλιά και πέντε γάτες. Αγαπούν πολύ τα ζώα.
Επιπλέον, ο κύριος της ρωσικής ποπ μουσικής έχει αναπτύξει έναν επίσημο ιστότοπο. Οι θαυμαστές του έργου του ποιητή μπορούν να βρουν στον πόρο του Ιστού τελευταία νέαγια τον συγγραφέα, δείτε φωτογραφίες και βίντεο.
Τον Απρίλιο του 2018, σε μια συνέντευξη, ο Ilya Reznik παραδέχτηκε ότι αυτός και η σύζυγός του σχεδίαζαν να παντρευτούν στη Nizhnyaya Oreanda. Και τον Αύγουστο του 2017, ο τραγουδοποιός βαφτίστηκε στην Ορθόδοξη Εκκλησία.
Ίλια Ρέζνικ τώρα
Στις 4 Απριλίου 2018, ο Ilya Rakhmielevich Reznik γιόρτασε τα 80α γενέθλιά του. Λίγο πριν σημαντικό γεγονός, 20 Μαρτίου 2018, πραγματοποιήθηκε μια δημιουργική συναυλία του ποιητή “Anniversary Vernissage”. Την εορταστική βραδιά, Alla Pugacheva, Laima Vaikule, Tamara Gverdtsiteli, Children's Μουσικο ΘΕΑΤΡΟ Ilya Reznik και άλλους καλλιτέχνες και μουσικά σχήματα.
Και για τα γενέθλια του ήρωα της ημέρας, ο Πρόεδρος συνεχάρη Ρωσική Ομοσπονδία.
Κυκλοφόρησε τον ίδιο μήνα ντοκυμαντέργια τον ποιητή «Πόσα χρόνια τριγυρνάω στη γη…».
Στις 14 Απριλίου, η εκπομπή "Tonight" αφιερωμένη στον Ilya Reznik βγήκε στον αέρα. Οι συγγενείς, οι φίλοι του Ilya και ο ίδιος ο γενέθλιος αγόρι ήρθαν να επισκεφθούν. Θυμήθηκαν ενδιαφέρουσες ιστορίεςαπό τη ζωή του Reznik, πώς δημιουργήθηκαν δημοφιλείς επιτυχίες και πολλά άλλα.
Βιβλιογραφία
- 1982 - "Two Over the City"
- 1994 - "Alla Pugacheva και άλλοι"
- 1997 - «Ο είσαι δικός μου»
- 2000 – «Η ζωή μου είναι καρναβάλι»
- 2001 - "Γιατί;"
- 2005 - «Νοσταλγία για τη Ρωσία»
- 2006 - "Maestro"
- 2006 – “Square Quatrains”
- 2006 - "The Wanderer"
- 2006 - "Ποιήματα"
- 2007 – «Οι περιπέτειες του Μπόμπα του Έλληνα»
- 2011 - "Δύο αστέρια και άλλοι αστερισμοί"
- 2011 - "Lukomorye, ή μικρές ιστορίες για ένα αγόρι που το λένε Λούκα"
ΜΟΥΣΙΚΑ ΚΟΜΜΑΤΙΑ
- 1972 – «Ας μιλήσουμε»
- 1975 – «Μηλιές σε άνθιση»
- 1978 - "Rise Above the Vanity"
- 1978 - "Πάρε με μαζί σου"
- 1981 - "Ρολόι αντίκες"
- 1985 - "Μπαλέτο"
- 1986 - "Two"
- 1986 - "Δεν είναι ακόμα βράδυ"
- 1988 – «Στην πόλη μου»
- 1989 – «Τρεις ευτυχισμένες μέρες»
- 1990 - «Προσεύχομαι για σένα»
- 1992 - "Covertible"
- 1996 – «Θα χωρίσω τα σύννεφα με τα χέρια μου»
Μεταξύ εκείνων που ερμήνευσαν τα τραγούδια του Viktor Reznikov δεν ήταν μόνο Ρώσοι αστέρες της ποπ, αλλά και δημοφιλείς Αμερικανοί ερμηνευτές.
Η βιογραφία του είναι μια ιστορία λαμπρής επιτυχίας που διακόπηκε τραγικός θάνατοςσε ηλικία 39 ετών, αλλά τα τραγούδια του συνθέτη ζωντανεύουν και ενθουσιάζουν τους θαυμαστές μέχρι σήμερα.
Παιδική και νεανική ηλικία
Ο Βίκτορ Μιχαήλοβιτς Ρέζνικοφ γεννήθηκε στην Αγία Πετρούπολη στις 9 Μαΐου 1952. Οι γονείς του δεν είχαν καμία σχέση με τη μουσική - η μητέρα του εργαζόταν ως παιδίατρος και ο πατέρας του ήταν μηχανικός. Το ζευγάρι χώρισε νωρίς και ο μικρός Vitya παρέμεινε με τη μητέρα του. Μεγάλωσε ως αδύναμο και άρρωστο παιδί, γι' αυτό σπούδασε Μουσική ΣχολήΈπρεπε να εγκαταλείψει το μάθημα βιολιού μετά από 3 μήνες, αλλά οι δάσκαλοι κατάφεραν να σημειώσουν το αναμφισβήτητο ταλέντο του.
Για να βελτιώσει την υγεία του γιου της, η μητέρα του τον έγραψε σε διάφορα αθλητικά τμήματα. Ο Βίκτορ απολάμβανε το μπάσκετ και το ποδόσφαιρο, λάτρευε το κολύμπι και τη γυμναστική και σκέφτηκε σοβαρά να γίνει προπονητής, αλλά στη 10η τάξη συνειδητοποίησε ότι του έλειπε η μουσική.
Ο Ρέζνικοφ έκανε αίτηση σε μια σχολή τζαζ και στη συνέχεια σε ένα ωδείο, αλλά και οι δύο προσπάθειες αποδείχθηκαν αποτυχημένες. Ως αποτέλεσμα, μπήκε στο Ναυπηγικό Ινστιτούτο, αλλά σύντομα τα παράτησε, συνειδητοποιώντας ότι δεν ήθελε να γίνει μηχανικός. Το 1975, ο Victor αποφοίτησε από τη Σχολή Φυσικής Αγωγής του Λένινγκραντ παιδαγωγικό πανεπιστήμιο.
Κατά τη διάρκεια των σπουδών του δεν έφυγε ανεξάρτητες μελέτεςμουσική και ανακάλυψε το πάθος του για τη σύνθεση τραγουδιών. Ο νεαρός διάλεξε ένα ασυνήθιστο τότε συνθεσάιζερ ως κύριο όργανό του και το κατέκτησε τέλεια - ήταν ιδανικό για ποπ συνθέσεις. Δεδομένου ότι ο Reznikov δεν είχε πλήρη εξειδικευμένη εκπαίδευση, έπρεπε συχνά να βρει τρόπους εξόδου από δύσκολες καταστάσεις- για παράδειγμα, χωρίς να ξέρω ακριβώς μουσική σημειογραφία, επινόησε ο Βίκτορ δικό του σύστημαμουσική ηχογράφηση.
ΜΟΥΣΙΚΗ
Αρχικά, η δουλειά του επηρεάστηκε έντονα από την αγαπημένη του ομάδα, αλλά σταδιακά άρχισε να εμφανίζεται μέσα του η πρωτοτυπία. Το ντεμπούτο τραγούδιΤο «April the Tramp» γράφτηκε το 1970 και ακολούθησαν αρκετοί άλλοι. Ο Ρέζνικοφ έδειξε το έργο του στον συνθέτη Ισαάκ Σβαρτς, ο οποίος επαίνεσε τον νεοφερμένο, σημειώνοντας την έμφυτη αίσθηση αρμονίας του.
Ο έπαινος του πλοιάρχου ενέπνευσε τόσο πολύ τον Βίκτορ που έστειλε τις σημειώσεις του. Η συνεργασία μαζί της δεν πέτυχε, αλλά έβαλα 2 τραγούδια στο ρεπερτόριό μου. Με αυτές τις συνθέσεις - "Θυμήσου, δεν είναι πρόβλημα" και "Το καλοκαίρι χωρίς εσένα είναι σαν τον χειμώνα" - ξεκίνησε η πανευρωπαϊκή φήμη του νεαρού συγγραφέα. Έγιναν στενοί φίλοι με τον Boyarsky και εκτίμησε επίσης πολύ το ταλέντο του Reznikov:
«Βίτια, είσαι θεός και δεν το καταλαβαίνεις αυτό!»Victor Reznikov - "Ευχαριστώ, αγαπητέ"
Όταν ήρθε στο Λένινγκραντ για περιοδεία, ο Βίκτορ έσπευσε στο ξενοδοχείο, ελπίζοντας να δείξει διάσημος τραγουδιστήςτα τραγούδια σου. Όταν ο θυρωρός την ενημέρωσε για την άφιξη του συνθέτη, εκείνη ζήτησε να τον καλέσει στο δωμάτιό του, ακούγοντας λάθος το επώνυμό του και αποφασίζοντας ότι είχε έρθει η φίλη της.
Βλέποντας έναν άγνωστο στο κατώφλι, ο Άλλα τον άκουσε έκπληκτος και τον κάλεσε στο πιάνο. Ο Βίκτορ έφυγε χαρούμενος από εκείνη τη συνάντηση: Ο Πουγκάτσεβα του πήρε έως και 4 τραγούδια.
Το 1980, η Prima Donna ερμήνευσε τις επιτυχίες "Fly Away, Cloud" και "Confession" από τη σκηνή και λίγο αργότερα - "Paper Kite" και "Phone Book". Η συνεργασία με τον τραγουδιστή τον έφερε πραγματική επιτυχία: , - εδώ είναι μια ελλιπής λίστα καλλιτεχνών με τους οποίους ο συνθέτης είχε την ευκαιρία να συνεργαστεί. Ειδικά γι 'αυτόν έγραψε τις επιτυχίες "Ice" και "Half" και γι 'αυτόν - "Pearl" με βάση τα ποιήματα του Ilya Shustarovich.
Λάρισα Ντολίνα - "Πάγος"Το 1988, ο Viktor Mikhailovich ήταν επικεφαλής ενός κλάδου της δημιουργικής ένωσης "Record", βάσει του οποίου δημιουργήθηκε αργότερα ένας ραδιοφωνικός σταθμός με το ίδιο όνομα. Ο Ρέζνικοφ έγραψε επίσης τη μουσική για την ταινία 2 μερών "How to Become a Star". Η ταινία σημείωσε τεράστια επιτυχία και μάλιστα ονομάστηκε οδηγός για επίδοξους καλλιτέχνες. Το δεύτερο κινηματογραφικό έργο του Victor υποτίθεται ότι ήταν μια σύνθεση για την ταινία "Carnival", αλλά αργότερα η Tatyana Mikhailovna άλλαξε γνώμη και αντικατέστησε το κομμάτι με μουσική.
Στα τέλη της δεκαετίας του 1980, ο συνθέτης έγινε απροσδόκητα δημοφιλής στη Δύση. Το τραγούδι «Brownie» εμφανίστηκε στο αμερικανικό τσαρτ Billboard και παρέμεινε στην κορυφή για 17 μήνες. Το κείμενο μεταφράστηκε στα αγγλικά, μετά τα οποία γράφτηκαν πολλά εξώφυλλα - ερμηνεύτηκε επίσης από ομάδα TheΕξώφυλλο Κορίτσια.
Το 1990 κυκλοφόρησε το άλμπουμ Music Speaks Louder Than Words, το οποίο έγινε ο καρπός της κοινής δουλειάς των Σοβιετικών και Αμερικανοί ερμηνευτές. Οι παραγωγοί συνέβαλαν στο να μπει το τραγούδι του Victor Don’t Stop Now στο τσαρτ Hot Dance Music, το οποίο έγινε μια άνευ προηγουμένου επιτυχία για Σοβιετικός συνθέτης. Μετά από αυτό, ο Reznikov έπρεπε να γίνει μέλος Αμερικανική Εταιρείασυγγραφείς, αλλά αρνήθηκε την προσφορά από σεμνότητα.
Victor Reznikov - "Τηλεφωνικός κατάλογος"Την ίδια χρονιά, ο συνθέτης ξεκίνησε ένα ενδιαφέρον έργο - ποδοσφαιρική ομάδα, που αποτελείται από ρωσικά μουσικοί ερμηνευτές, που έπρεπε να συμμετάσχει σε φιλανθρωπικούς αγώνες. Ο ίδιος ο Ρέζνικοφ έγινε ο πρώτος καπετάνιος και η σύνθεση περιελάμβανε άλλους διάσημους συγγραφείς και τραγουδιστές. Η επιτυχία του έργου ήταν εκπληκτική - τα παιχνίδια της ομάδας αστέρων προσέλκυσαν περισσότερους θεατές από τους αγώνες των επαγγελματιών. Προς τιμήν της ομάδας, ο Victor έγραψε 2 τραγούδια - "Football" και "Reserve".
Victor Reznikov και Valery Leontyev Το 1991, ο Reznikov προσκλήθηκε στις ΗΠΑ και αμέσως μετά την επιστροφή του παρουσίασε το δικό του νέο έργο– SUS. Η σύνθεση του γκρουπ ήταν διεθνής - οι κιθαρίστες και ο ντράμερ ήταν Ρώσοι, ο παίκτης των πλήκτρων ήταν Αμερικανός. Τον Αύγουστο της ίδιας χρονιάς ηχογράφησαν το πρώτο τους άλμπουμ, αλλά τελικά δεν βγήκε ποτέ στην πώληση.
Προσωπική ζωή
Η σύζυγος του Viktor Mikhailovich ήταν η Lyudmila Kolchugina, η οποία αργότερα ήταν επικεφαλής της Radio Record, την οποία δημιούργησε. Το ζευγάρι είχε δύο παιδιά - τον Αντρέι και την Άννα.
Η προσωπική ζωή του μουσικού ήταν γαλήνια και ευτυχισμένη και ο γάμος του, αν και νωρίς, αποδείχθηκε πολύ επιτυχημένος.
Θάνατος
Το 1992, ο Βίκτορ Μιχαήλοβιτς πέθανε αυτοκινητιστικό ατύχημα. Όταν έφτασε μέχρι την είσοδο του σπιτιού της μητέρας του, το Zhiguli του πρόσω ολοταχώςεμβολίστηκε από άλλο αυτοκίνητο. Ο Ρέζνικοφ, ο οποίος βρισκόταν στη θέση του οδηγού, έλαβε σοβαρά κατάγματα και μεταφέρθηκε στο νοσοκομείο, όπου οι γιατροί έδωσαν μάχη για τη ζωή του για δύο ημέρες. Μετά από δύο πολύπλοκες επεμβάσεις, ο μουσικός πέθανε η αιτία του θανάτου ήταν καρδιακή ανακοπή.
Η κόρη Άννα, η οποία ήταν επίσης στο αυτοκίνητο εκείνη τη στιγμή, από θαύμα δεν τραυματίστηκε, αν και καθόταν δίπλα στον πατέρα της. Την τραγωδία παρατήρησε η μητέρα του Βίκτορ, η οποία βγήκε από την είσοδο για να συναντήσει συγγενείς που βιάζονταν να επισκεφτούν.
Ο Reznikov δεν έζησε 3 μήνες πριν από τα 40α γενέθλιά του και το τελευταίο του τραγούδι ήταν το "Thank you, dear!", το οποίο αργότερα ερμήνευσε ο Mikhail Boyarsky.
Ο Βίκτωρ κηδεύτηκε στην πατρίδα του την Αγία Πετρούπολη, στο νεκροταφείο στο Κομάροβο. Στον τάφο του υπάρχει ένα λιτό μνημείο από γρανίτη χωρίς φωτογραφία, στο οποίο αναγράφεται μόνο το όνομά του, τα χρόνια ζωής και το επάγγελμά του.
Λίγους μήνες μετά το θάνατο του συνθέτη, οι φίλοι του, μεταξύ των οποίων και διάσημοι Ρώσοι καλλιτέχνες, αποφάσισε να δημιουργήσει φιλανθρωπικό ίδρυμαπρος τιμήν του. Το όνομα του Victor Reznikov δόθηκε στο νέο Παιδικό Μουσικό Θέατρο, το οποίο άνοιξε το 1992 στη Μόσχα, με επικεφαλής τη χήρα του Lyudmila.
Ο Victor Reznikov άφησε πίσω του περισσότερες από 100 επιτυχίες και η κύρια επιχείρησή του - ο ραδιοφωνικός σταθμός Record - συνεχίστηκε από τους αγαπημένους του. Τώρα η εταιρεία διευθύνεται από τον γιο του Andrey.
Δισκογραφία
- 1981 - "Τραγούδια του Βίκτορ Ρέζνικοφ"
- 1988 - "Τραγούδια από την ταινία "How to Become a Star"
- 1988 - "House of Cards"
- 1993 - «Δώσε μου το χέρι σου και αντίο»
- 2006 - "Τραγούδια του Βίκτορ Ρέζνικοφ"
Ο γιος του συνθέτη Βίκτορ Ρέζνικοφ αφιέρωσε επίσης τη ζωή του στη μουσική. Οδήγησε και ανέπτυξε το πρώτο ηλεκτρονικό ραδιόφωνο χορού στη χώρα, το οποίο έγινε αμέσως δημοφιλές με την άφιξή του. Ανακαλύπτει ο ίδιος τις ιδέες όλων των εκδηλώσεων που διοργανώνει η Record Event. Τον Ιούνιο, το ΣΚΚ θα φιλοξενήσει μια παγκόσμια χοροθεατρική παράσταση, για τη διοργάνωση της οποίας ο Αντρέι δεν γλίτωσε ούτε χρήματα ούτε κόπο.
Ποια νέα πράγματα έχετε φέρει στην ιδέα του Radio Record;
Ο ραδιοφωνικός σταθμός είναι σχεδόν δεκατριών ετών. Στην αρχή η μορφή ήταν θολή. Ο Dodik Goloshchekin με το τζαζ σόου του, ο Sasha Vasiliev, τραγουδιστής του γκρουπ "Splin" και πολλοί άλλοι δούλεψαν στη Record ενδιαφέροντες χαρακτήρες. Το σημείο καμπής ήταν η απόφαση για μετάδοση σε μορφή χορού. Αυτή η θαρραλέα απόφαση ανήκει στη μητέρα μου, Lyudmila Reznikova. Δουλεύω με τη Record εδώ και οκτώ χρόνια. Γι' αυτό μου έλειψαν εκείνες οι ρομαντικές στιγμές που ο κάθε DJ έφερνε τα δικά του CD και, βγαίνοντας στον αέρα, έπαιζε τη μουσική που του άρεσε. Δεν εννοώ πρωτότυπες εκπομπές, αλλά γραμμικές, ημερήσιες εκπομπές. Εκείνη την εποχή ήταν γενικά ασαφές πώς να φτιάξεις ένα ραδιόφωνο, δεν υπήρχαν παραδείγματα. Προσπάθησα να δημιουργήσω ένα νέο επιχειρηματικό μοντέλο, όπου ο ραδιοφωνικός σταθμός είναι ένα μέρος ενός μεγαλύτερου μηχανισμού. Κάθισα σε ένα μικρό δωμάτιο χωρίς παράθυρα και έφτιαχνα λίστες αναπαραγωγής είκοσι ώρες την ημέρα. Σταδιακά, εγώ, μαζί με τη φίλη μου Sasha Uneshkin, καταφέραμε να συγκεντρώσουμε μια ομάδα ταλαντούχων και επαγγελματίες ανθρώπους. Τώρα το «Record» εκπέμπει σε είκοσι πέντε
πόλεις, παράγει δεκαπέντε εκδόσεις το μήνα, κάνει επτά έως οκτώ ετησίως μεγάλα πανηγύρια, με προσέλευση είκοσι πέντε έως τριάντα χιλιάδες άτομα.
Φέρνετε στην Αγία Πετρούπολη το καλύτερο σόου ηλεκτρονικής χορευτικής μουσικής στον κόσμο που ονομάζεται , το οποίο θα πραγματοποιηθεί στις 11 Ιουνίου. Είναι αλήθεια ότι το Record Event συμμορφώνεται με όλα τα ευρωπαϊκά πρότυπα και δεν αγοράζει μόνο το όνομα ενός διάσημου rave;
Ναι είναι αλήθεια. Είναι σημαντικό οι άνθρωποι να το καταλάβουν αυτό. Οι μάρκες Pacha, Ministry of Sound, Mayday και άλλες εκπροσωπούνται στην αγορά μας. Αλλά μέχρι πρόσφατα, αγοραζόταν μόνο το όνομα της εκδήλωσης, η ίδια η εκδήλωση παρέμενε τοπική και πόσο επιτυχημένη και ποιοτική θα ήταν εξαρτημένη από τον διοργανωτή. Αλλά το Sensation είναι ένα γεγονός διαφορετικών προδιαγραφών που μετακινείται από χώρα σε χώρα χωρίς να αλλάζει. Μια ομάδα εκατό ατόμων, σκηνικά, εξοπλισμός, ηθοποιοί, όλη η παράσταση - όλα προέρχονται από την Ολλανδία. Αυτό το έργο κοστίζει δεκάδες φορές περισσότερο από οποιοδήποτε άλλο.
Εκδήλωση Premium;
Δεν θα χώριζα τις εκδηλώσεις σε premium και non-premium, γιατί, για παράδειγμα, τα εισιτήρια για τον Πειρατικό Σταθμό είναι πιο ακριβά από οποιοδήποτε γκλαμουρ κλαμπ. Το λαμπερό κοινό μπορεί να είναι πιο φερέγγυο από εκείνους τους πάρτι που μπαίνουν δωρεάν σε μοδάτα κλαμπ και πίνουν ένα ουίσκι και κόλα ανά βράδυ. Τώρα το κοινό ισοπεδώνεται. Η αίσθηση είναι μια συγχώνευση. Το "Record" ήταν ο πρώτος από όλους τους διοργανωτές που εισήγαγε τον κωδικό ηλικίας "18+". Άλλοι υποστηρικτές μπαίνουν επίσης στην πράξη. Ο ενδυματολογικός κώδικας στα φεστιβάλ έχει επίσης αυστηροποιηθεί: δεν μπορείς να χορεύεις τόπλες και να φέρεις μαζί σου σύνεργα raver. Η αίσθηση θα γίνει η αποθέωσή της: είκοσι χιλιάδες άνθρωποι φορούν μόνο λευκά ρούχα.
Τουλάχιστον θα είναι δυνατό να φορέσεις αθλητικά παπούτσια που δεν είναι λευκά;
Είναι δυνατό, αλλά νομίζω ότι θα ταίριαζε περισσότερο με λευκά ρούχα Ασπρα ΠΑΠΟΥΤΣΙΑ. Δεν ήταν τυχαίο που επιλέξαμε την ημερομηνία 11 Ιουνίου. Στην αρχή ήταν προγραμματισμένο να γίνει αυτή η εκδήλωση τον Δεκέμβριο, αλλά δυσκολεύομαι να φανταστώ ανθρώπους με λευκά παντελόνια και παπούτσια στην Αγία Πετρούπολη το χειμώνα.
Σε βοηθάει το επίθετό σου στη ζωή;
Δεν επικεντρώνομαι στο γεγονός ότι είμαι ο γιος του Βίκτορ Ρέζνικοφ. Η νέα γενιά μάλλον δεν ξέρει ποιος είναι. Όταν ήμουν νεότερος, πολλοί θυμήθηκαν πώς τραγουδούσα το "Dinosaurs" με τον γιο του Mikhail Boyarsky, Sergei. Σήμερα δεν έχω σχέση με αυτό το τραγούδι. Και τότε ο Ρέζνικοφ ως συνθέτης αγαπήθηκε από το πιο μορφωμένο, ελίτ μέρος του πληθυσμού. Η εργατική τάξη άκουγε διαφορετική μουσική.
Η εργατική τάξη, όταν ακούει το όνομα Ρέζνικοφ, λέει συχνά: «Φυσικά, οι Ρέζνικοφ και οι Φίνκελσταϊν έχουν ραδιοφωνικούς σταθμούς, αλλά οι Ιβάνοφ και Πετρόφ κουρδίζουν τη μηχανή».
Μου φαίνεται ότι δεν υπάρχει πια τέτοια αντιολιγαρχική συνείδηση. Ο Finkelstein και εγώ δεν κολυμπάμε στη θάλασσα. Όλοι οι άνθρωποι που έχουν μια επιχείρηση, ειδικά μια επιχείρηση μέσων ενημέρωσης, εργάζονται είκοσι ώρες την ημέρα. Ναι, βρίσκουν τον εαυτό τους σε αυτό, αλλά είναι τεράστια ευθύνη. Δεν μπορείς να φύγεις από το γραφείο και να ξεχάσεις τη δουλειά. Αλλά ο καθένας επιλέγει μόνος του τι να κάνει. Αυτό είναι φυσιολογικό για μένα.
Πώς γεννήθηκαν αυτοί οι αθάνατοι «δεινόσαυροι»;
«Δεινόσαυροι, ίσως κρύβεστε στην Αφρική. Και μασάτε μπαομπάμπ για πρωινό...» Αυτό είναι ένα αστείο τραγούδι. Δεν έχω ιδέα πώς προέκυψε. Ο μπαμπάς το έγραψε για μικρά παιδιά. Ξέρω ότι αναγκάστηκα να το τραγουδήσω σε αναίσθητη ηλικία, αν και δεν είχα φωνητικές ικανότητες. Απλώς συμβαίνει να είναι κοντά τα παιδιά. Μας γύρισαν ακόμη και ένα βίντεο για το "Morning Mail". ειδικά εφέ υπολογιστή, όπου ήμουν χούλιγκαν και ήταν ο Seryozha Boyarsky καλό αγόρι. Που, γενικά, αντανακλούσε την πραγματικότητα.
Ποιο από τα έργα του πατέρα σου αγαπάς περισσότερο;
Λατρεύω εκείνα τα τραγούδια του που λίγοι έχουν ακούσει. Φυσικά, τα “Ice”, “Native”, “Dinosaurs”, “Fly A Cloud”, “Phone Book” είναι μεγάλες λαϊκές επιτυχίες που θα μείνουν για πάντα. Αλλά ένα άλλο μέρος της δουλειάς του είναι πιο κοντά σε μένα. Ο Victor Reznikov είναι αντικειμενικά ένας από τους καλύτερους μελωδούς που γεννήθηκαν σε αυτή τη χώρα. Σίγουρα θα αρχίσω να ξαναδουλεύω τα ελάχιστα γνωστά τραγούδια του. Είναι αλήθεια, δεν ξέρω πώς να το προσεγγίσω ακόμα.
Πώς προέκυψε η ιδέα να δημιουργήσετε ένα παιδικό θέατρο;
Δημιουργήθηκε και διαχειρίστηκε η Lyudmila Reznikova. Εκεί τα μικρά παιδιά μαθαίνουν δωρεάν να τραγουδούν και να χορεύουν. Και η εταιρεία μας χρηματοδοτεί το θέατρο. Δεδομένου ότι το γραφείο δισκογραφίας βρίσκεται πίσω από τον τοίχο από το θέατρο, δουλεύουμε όλη την ώρα υπό τον ήχο των παιδιών που τραγουδούν. Πολύ κουλ. Ειδικά όταν κάποιο κοριτσάκι τρέχει μέσα από το γραφείο, για παράδειγμα, με μια στολή πεταλούδας.
Ο Σοβιετικός συνθέτης V.M. Ο Ρέζνικοφ γεννήθηκε στις 9 Μαΐου 1952 στο Λένινγκραντ. Από νωρίς άρχισε να ενδιαφέρεται για τη μουσική, αλλά ακόμη περισσότερο τον ενδιέφερε η φυσική αγωγή. Επομένως, μετά το τελείωμα ΛύκειοΟ Βίκτορ μπήκε στο Κρατικό Παιδαγωγικό Ινστιτούτο του Λένινγκραντ που πήρε το όνομά του. Herzen στη Σχολή Φυσικής Αγωγής, την οποία αποφοίτησε το 1975. Παράλληλα, συμμετείχε στις ερασιτεχνικές παραστάσεις του Παλατιού Πολιτισμού Εργαζομένων στην Εκπαίδευση, και παρακολούθησε σεμινάριο ερασιτεχνών συνθετών στο παράρτημα του Λένινγκραντ της Ένωσης Συνθετών.
Ο Βίκτορ δεν το έλαβε ποτέ μουσική παιδεία, αλλά γνώριζε άπταιστα το συνθεσάιζερ, υπολογιστή μουσικά προγράμματα, που προσέφερε στα τραγούδια του έναν ιδιαίτερο ήχο. Ήταν από τους πρώτους στην ΕΣΣΔ που άρχισε να δημιουργεί μουσική σε υπολογιστή. Στη συνέχεια, στην ΕΣΣΔ, με τη βοήθεια υπολογιστών, μαζί με τον Β. Ρέζνικοφ, μόνο το σύνολο του Φόρουμ (σκηνοθέτης Α. Μορόζοφ) έκανε μουσική.
Ξεκίνησε να γράφει τραγούδια στα μέσα της δεκαετίας του 1970. Τα τραγούδια του V. Reznikov ερμήνευσε το φωνητικό και οργανικό σύνολο "From Heart to Heart", το πιο γνωστό από αυτά είναι το "Jog". Το 1976 στον νεαρό συνθέτηΤο τραγούδι "Fly away, cloud", που ερμηνεύει ο Alla Pugacheva, φέρνει φήμη. Στα τέλη της δεκαετίας του 1970 κυκλοφόρησε ο πρώτος δίσκος ευέλικτου γραμμοφώνου με τραγούδια βασισμένα στα ποιήματα των Yu Bodrov, I. Reznik, N. Zinoviev, καθώς και δικά τους. Στην ηχογράφηση συμμετείχαν οι Tõnis Mägi, VIA "Jazz-comfort", Jaak Joala, VIA "Radar", Alla Pugacheva.
Το 1978, ο αυτοδίδακτος συνθέτης άρχισε να εργάζεται στο Lenconcert. Από τότε, η δημοτικότητα του Viktor Reznikov έχει αυξηθεί απότομα. Τα τραγούδια του ακούγονται παντού, είναι αγαπημένα και δημοφιλή. Αρκετά από τα νέα τραγούδια του συνθέτη ερμήνευσε ο Alla Pugacheva και ο Jaak Joala ανέπτυξε την επιτυχία του με μια σειρά από τραγούδια - "Τι κρίμα", "Είχα ένα όνειρο", "Καλοκαίρι χωρίς εσένα", "Κανένα πρόβλημα", "Εξομολόγηση » (1979).
Στα μέσα της δεκαετίας του 1980, ο Β. Ρέζνικοφ γνώρισε τη Λάρισα Ντολίνα. Για αυτήν έγραψε τα τραγούδια «Ice», «Half», «Trainee Katya» (στίχοι V. Reznikov και A. Rimitsan) και άλλα. Μαζί με τη Larisa Dolina, ο συνθέτης συνεργάζεται με τον Mikhail Boyarsky. Τα τραγούδια «Everything φαίνεται να είναι τίποτα» (στίχοι V. Reznikov), «House of Cards» (στίχοι L. Vinogradov), «My Yard» (στίχοι V. Reznikov και Yu. Bodrov), «Night - Away Εμφανίστηκε, «Ευχαριστώ, αγαπητέ». Τραγούδια του Viktor Reznikov ερμήνευσαν ο Alla Pugacheva ("Τηλεφωνικός κατάλογος", "Paper Kite"), ο Valery Leontyev ("Hang Glider"). Vladimir Presnyakov ("Touchy"); Anne Veski ("The Old Photographer"); Tõnis Mägi ("I can't dance", "Tandem"); Ivo Linna ("Changing", με τον Tõnis Mägi), Gintare Jautakaite ("Confession", "Fate"), Laima Vaikule (ντουέτο με τον V. Reznikov, τραγούδι " Μετανάστης"), το κουαρτέτο μπιτ "Secret" ("Μην ξεχνάς", "Πώς είσαι, γέροντα", "Δίνω, δίνω", "Απλά μην αγγίζεις την κιθάρα"), καθώς και την Ιρίνα Ποναρόφσκαγια , το σύνολο "Pesnyary", η Sofia Rotaru, η Marylya Rodovich, η Maryana Ganicheva, η ομάδα Telescope και άλλοι.
Στα μέσα της δεκαετίας του 1980, ο Viktor Reznikov και ο Mikhail Boyarsky, μαζί με τους γιους τους Andrei Reznikov και Sergei Boyarsky, δημιούργησαν ένα μουσικό κουαρτέτο. Το 1986, αυτό το κουαρτέτο σημείωσε επιτυχία με το τραγούδι «Dinosaurs» (στίχοι A. Rimitsan). Στη συνέχεια εμφανίζεται το “Night, Away” (στίχοι A. Rimitsan). Αυτά τα τραγούδια ηχογραφήθηκαν με το ροκ συγκρότημα "Marathon", με επικεφαλής τον V. Reznikov.
Το 1986, ο V. Reznikov έφυγε από το Lenconcert. Το 1988 γίνεται καλλιτεχνικός διευθυντήςδημιουργικός και παραγωγικός σύλλογος "Record", και το 1991 - διοργανωτής της σοβιετικής-αμερικανικής ομάδας "SUS".
Ο Βίκτορ Ρέζνικοφ είναι ο συγγραφέας της μουσικής για τη μουσική ταινία δύο μερών «How to Become a Star» (σε σκηνοθεσία Vitaly Aksenov), που κυκλοφόρησε στο στούντιο Lenfilm το 1989 με τη μορφή μιας μουσικής και χιουμοριστικής παράστασης. συμμετοχή σοβιετικών ποπ σταρ, δημοφιλών πριν από την "Rampant Democracy", οι συγγραφείς ονόμασαν "Pop's Guide for Beginners" διάσημους καλλιτέχνες". Η κασέτα ήταν μια συνεχής επίδειξη πυροτεχνημάτων με ποπ αριθμούς, διάσπαρτα με αστείο κείμενο του συγγραφέα, που ειπώθηκε από τον παπαγάλο Vaka και Maxim Leonidov. Ο Reznikov έγραψε όλη τη μουσική για αυτήν την ταινία, συμπεριλαμβανομένων των τραγουδιών που ερμήνευσαν στην ταινία οι Valery Leontyev, Maxim Leonidov, Tõnis Mägi, ομάδες "Secret" και "Marathon".
V.M. Ο Reznikov είναι βραβευμένος στους διαγωνισμούς τηλεοπτικού τραγουδιού All-Union "Song of the Year" το 1981, 1983, 1986-1990 και βραβευμένος με το φεστιβάλ "Young Composers of Leningrad". Το 1988 εμφανίστηκε στην τηλεόραση στο πρόγραμμα " Μουσικό δαχτυλίδι", ανταγωνίζεται τον συνθέτη του Λένινγκραντ Igor Kornelyuk (ο τελευταίος κέρδισε). Στα τέλη του 1988, έγραψε το τραγούδι "Brownie" βασισμένο στα ποιήματά του. Το ερμήνευσε το κουαρτέτο των Sergei και Mikhail Boyarsky, Andrei και Viktor Reznikov και Το γκρουπ «Marathon» Ξαφνικά, οι Αμερικανοί παραγωγοί το «προώθησαν» σε τέτοιο βαθμό που τον Μάιο του 1989 μπήκε στην 5η θέση παγκοσμίως. παρέμεινε για 17 μήνες Αυτή ήταν μια πρωτόγνωρη περίπτωση για τη σοβιετική σκηνή. Σοβιετική επιχείρηση σόου(εκείνη την εποχή δεν υπήρχε τέτοια έννοια στην ΕΣΣΔ). Μετά από αυτό, το κείμενο μεταφράστηκε στα αγγλικά. Αυτό το τραγούδι είναι ενεργοποιημένο αγγλική γλώσσα(“Don’t Stop Now,” Don’t Stop Now, 1991) τραγουδήθηκε από τον Rick Astley και την πολύ νεαρή τότε Kylie Minogue.
Η ζωή του συνθέτη Viktor Reznikov διακόπηκε παράλογα και απροσδόκητα. Τον Φεβρουάριο του 1992, στην Αγία Πετρούπολη, ενώ οδηγούσε ένα αυτοκίνητο από την αυλή του σπιτιού του, το αυτοκίνητό του συγκρούστηκε με άλλο αυτοκίνητο. Για κάποιο χρονικό διάστημα, ο Reznikov ήταν ζωντανός, ξάπλωσε στο νοσοκομείο και ζήτησε από τον Mikhail Boyarsky να συνεχίσει να τραγουδά τα τραγούδια του για να μην ξεχαστούν. Έτσι, για παράδειγμα, το τραγούδι "Thank you, dear" (στίχοι των V. Reznikov και A. Rimitsan), που ερμήνευσε ο συγγραφέας, έλαβε μια δεύτερη ζωή.
Οι προσπάθειες των γιατρών ήταν μάταιες. Ο δημοφιλής συνθέτης και τραγουδοποιός Βίκτορ Ρέζνικοφ πέθανε στις 25 Φεβρουαρίου 1992, στο απόγειο του ταλέντου του και στο απόγειο της δημοτικότητάς του, λίγο πριν τα 40α γενέθλιά του. Κηδεύτηκε ο V.M. Ο Reznikov στο νεκροταφείο Komarovskoye κοντά στην Αγία Πετρούπολη.
Το 1992, μετά το θάνατο του συνθέτη, δημιουργήθηκε το Ίδρυμα Victor Reznikov, μεταξύ των ιδρυτών του οποίου είναι διάσημους καλλιτέχνες, συνθέτες, ποιητές - Vladislav Uspensky, Valery Sevastyanov, Alexey Rimitsan, Larisa Dolina, Mikhail Boyarsky, Yuri Davydov και άλλοι. Τον Μάιο του 1992 πήρε το όνομά του το Παιδικό Μουσικό Θέατρο. Β. Ρεζνίκοβα. Victor Reznikov Foundation, καθώς και Παιδικό θέατροΕπικεφαλής του ονόματός του ήταν η χήρα του συνθέτη, Lyudmila Aleksandrovna Kolchugina-Reznikova.
Ο Βίκτορ Ρέζνικοφ έγραψε περίπου εκατό τραγούδια (μουσική και στίχους), τα οποία συμπεριλήφθηκαν στο ρεπερτόριο πολλών τραγουδιστές της ποπκαι εκτελείται ακόμα και σήμερα. Ήταν νέος, επιτυχημένος, ταλαντούχος και πολύ δημοφιλής: τα τραγούδια του ερμήνευσαν οι σούπερ σταρ της ποπ μας... Ήταν άντρας ασυνήθιστη μοίρα, μια προσωπικότητα μακριά από συνηθισμένη, προικισμένη με ταλέντο και όμορφη ανθρώπινες ιδιότητες. Η μουσική του διακρινόταν πάντα από μη τυπικές αρμονικές λύσεις και, κυρίως, από μια πλούσια μελωδία με μεγάλη γκάμα. Είχε την ικανότητα να δημιουργήσει μια επιτυχία που τραγούδησε όλη η χώρα και ταυτόχρονα να παραμείνει Μουσικός και να μην διολισθήσει στον πρωτογονισμό! Αλλά το κύριο πράγμα στη δουλειά του δεν ήταν οι τεχνικές καινοτομίες, αλλά ένα αναγνωρίσιμο στιλ λυρικού συνθέτη, το οποίο εξασφάλιζε στα τραγούδια του μια μεγάλη διάρκεια ζωής. σκηνική ζωή. Σήμερα πρακτικά δεν έχουν απομείνει τέτοιοι υπέροχοι μελωδοί... 
Σε ποιον δρόμο της Αγίας Πετρούπολης ο συνθέτης Βίκτορ Ρέζνικοφ έπαθε τροχαίο ατύχημα; και πήρε την καλύτερη απάντηση
Απάντηση από τον/την Zhenya Smith[γκουρού]
Ο Βίκτορ Μιχαήλοβιτς Ρέζνικοφ γεννήθηκε στις 9 Μαΐου 1952 στο Λένινγκραντ. Οι γονείς του Victor (μητέρα - Liliya Efimovna Reznikova, πατέρας - Mikhail Yakovlevich Reznikov) χώρισαν αμέσως μετά τη γέννηση του γιου τους. Μέχρι το 1965, ο Βίκτορ ζούσε με τη μητέρα του στο σπίτι 13/9 στη λεωφόρο Vladimirsky. Στη συνέχεια αφιέρωσε ένα από τα πιο διάσημα τραγούδια του, το «The Courtyard», στην αυλή του συγκεκριμένου σπιτιού. Στη συνέχεια, μαζί με τη μητέρα, τη γιαγιά και τον θείο τους, μετακόμισαν στο Kupchino.
Στα μέσα της δεκαετίας του 1980, ο Βίκτορ Ρέζνικοφ και ο Μιχαήλ Μπογιάρσκι δημιούργησαν ένα μουσικό κουαρτέτο, το οποίο περιλάμβανε επίσης τους γιους τους, Αντρέι Ρέζνικοφ και Σεργκέι Μπογιάρσκι. Το 1986, το κουαρτέτο έγινε διάσημο με το τραγούδι "Dinosaurs". Την ίδια χρονιά, ο V. Reznikov αποχώρησε από το Lenconcert. Το 1988 άρχισε να εργάζεται ως καλλιτεχνικός διευθυντής της δημιουργικής και παραγωγικής ένωσης Record και το 1991 οργάνωσε το σοβιεοαμερικανικό συγκρότημα SUS.
Ο Viktor Reznikov είναι βραβευμένος στους διαγωνισμούς τηλεοπτικού τραγουδιού All-Union "Song of the Year" το 1981, 1983, 1986-1990 και βραβευμένος με το φεστιβάλ "Young Composers of Leningrad".
Στις 23 Φεβρουαρίου 1992, ο Viktor Reznikov οδήγησε το αυτοκίνητό του Zhiguli για να πάει την κόρη του Anya στη μητέρα της, Liliya Efimovna. Πλησίαζε ήδη το σπίτι της μητέρας του και άρχισε να γυρίζει όταν ένα αυτοκίνητο Volga πήδηξε ξαφνικά στο δρόμο και χτύπησε το αυτοκίνητο του Βίκτορ με πλήρη ταχύτητα. Η πρόσκρουση έπεσε στην πλευρά του οδηγού. Η κόρη δεν τραυματίστηκε στο ατύχημα. Το ατύχημα συνέβη μπροστά στα μάτια της μητέρας του συνθέτη, Liliya Efimovna Reznikova, η οποία βγήκε έξω για να τον συναντήσει.
Για κάποιο διάστημα ο συνθέτης πέρασε χρόνο στη Στρατιωτική Ιατρική Ακαδημία της Αγίας Πετρούπολης, αλλά όλες οι προσπάθειες των γιατρών ήταν μάταιες. Ο Βίκτορ Ρέζνικοφ πέθανε στις 25 Φεβρουαρίου 1992. Τάφηκε στο νεκροταφείο Komarovskoye κοντά στην Αγία Πετρούπολη.
Μετά το θάνατο του Victor, η σύζυγός του, Lyudmila Kolchugina-Reznikova, μαζί με τους φίλους του συνθέτη, οργάνωσαν το Ίδρυμα Victor Reznikov και το ηγήθηκαν.
Απάντηση από 3 απαντήσεις[γκουρού]
Γειά σου! Ακολουθεί μια επιλογή θεμάτων με απαντήσεις στην ερώτησή σας: Σε ποιον δρόμο της Αγίας Πετρούπολης ο συνθέτης Βίκτορ Ρέζνικοφ έπεσε σε τροχαίο ατύχημα;