Bach est né dans une famille urbaine. Histoire de la vie

Création

Voir aussi : Liste des œuvres de Jean-Sébastien Bach

Bach a écrit plus d'un millier œuvres musicales dans presque tous les genres connus à cette époque. Bach n’a pas travaillé uniquement dans le genre de l’opéra.

Aujourd'hui, chacune des œuvres célèbres se voit attribuer un numéro BWV (abrégé de Bach Werke Verzeichnis - catalogue des œuvres de Bach). Bach a écrit de la musique pour divers instruments, tant sacrés que profanes. Certaines œuvres de Bach sont des adaptations d'œuvres d'autres compositeurs, d'autres sont des versions révisées de leurs propres œuvres.

Créativité d'orgue

À l’époque de Bach, la musique d’orgue en Allemagne possédait déjà de longues traditions qui s’étaient développées grâce aux prédécesseurs de Bach – Pachelbel, Böhm, Buxtehude et d’autres compositeurs, dont chacun l’a influencé à sa manière. Bach en connaissait personnellement beaucoup.

Au cours de sa vie, Bach était surtout connu comme organiste, professeur et compositeur de musique pour orgue de premier ordre. Il a travaillé à la fois dans les genres « libres » traditionnels de l'époque, tels que le prélude, la fantaisie, la toccata, la passacaille, et dans des formes plus strictes - le prélude et la fugue de choral. Dans ses œuvres pour orgue, Bach combine habilement les caractéristiques de différents styles musicaux avec lesquels il s'est familiarisé tout au long de sa vie. Le compositeur a été influencé à la fois par la musique des compositeurs d'Allemagne du Nord (Georg Böhm, que Bach a rencontré à Lunebourg, et Dietrich Buxtehude à Lübeck) et par la musique des compositeurs du Sud : Bach a copié pour lui-même les œuvres de nombreux français et Compositeurs italiens pour les comprendre langage musical; plus tard, il transcrivit même plusieurs concertos pour violon de Vivaldi pour orgue. Au cours de la période la plus féconde pour la musique d'orgue (1708-1714), Jean-Sébastien a non seulement écrit de nombreuses paires de préludes, toccatas et fugues, mais a également composé le Livre d'orgue inachevé - un recueil de 46 courts préludes choraux, qui démontrent diverses techniques et les approches de composition d'œuvres sur des thèmes de choral. Après avoir quitté Weimar, Bach commença à moins écrire pour l'orgue ; cependant, après Weimar, beaucoup ont été écrits oeuvres célébres(6 sonates en trio, recueil « Clavier-Übung » et 18 chorals de Leipzig). Tout au long de sa vie, Bach a non seulement composé de la musique pour orgue, mais a également consulté sur la construction d'instruments, testant et accordant de nouveaux orgues.

Créativité du clavier

Bach a également écrit de nombreuses œuvres pour clavecin, dont beaucoup pouvaient également être jouées au clavicorde. Beaucoup de ces créations sont des recueils encyclopédiques démontrant diverses techniques et méthodes de composition d'œuvres polyphoniques. La plupart des œuvres pour clavier de Bach publiées de son vivant étaient contenues dans des recueils appelés « Clavier-Übung » (« exercices de clavier »).

« Le Clavier bien tempéré » en deux volumes, écrit en 1722 et 1744, est un recueil dont chaque volume contient 24 préludes et fugues, un pour chaque tonalité commune. Ce cycle a été très important en ce qui concerne la transition vers des systèmes d'accordage d'instruments qui permettent d'interpréter de la musique dans n'importe quelle tonalité tout aussi facilement - tout d'abord, vers le système moderne de tempérament égal. «Le Clavier bien tempéré» a posé les bases d'une série de mouvements résonnant dans toutes les tonalités. Il s'agit également d'un exemple unique de « cycle dans un cycle » : chaque prélude et fugue sont liés les uns aux autres sur le plan thématique et figuré et forment un cycle unique, qui est toujours interprété ensemble.

Trois collections de suites : Suites anglaises, Suites françaises et Partitas pour Clavier. Chaque cycle contenait 6 suites, construites selon un schéma standard (allemand

Bach Johann Sebastian, dont la biographie intéresse de nombreux mélomanes, est devenu l'un des plus grands compositeurs de toute son histoire. De plus, il était interprète, organiste virtuose et professeur talentueux. Dans cet article, nous examinerons la vie de Jean-Sébastien Bach et présenterons également son œuvre. Les œuvres du compositeur sont souvent entendues dans salles de concert Mondial.

Johann Sebastian Bach (31 mars (21 - style ancien) 1685 - 28 juillet 1750) était un compositeur et musicien allemand de l'époque baroque. Il a enrichi créé en Allemagne style musical Grâce à sa maîtrise du contrepoint et de l'harmonie, il adapte des rythmes et des formes étrangères, empruntées notamment à l'Italie et à la France. Les œuvres de Bach sont les Variations Goldberg, les Concertos brandebourgeois, la Messe en si mineur, plus de 300 cantates, dont 190 ont survécu, et bien d'autres œuvres. Sa musique est considérée comme très complexe techniquement, pleine de beauté artistique et la profondeur intellectuelle.

Jean-Sébastien Bach. courte biographie

Bach est né à Eisenach dans une famille de musiciens héréditaires. Son père, Johann Ambrosius Bach, fut le fondateur de la ville concerts de musique, et tous ses oncles étaient des artistes professionnels. Le père du compositeur a appris à son fils à jouer du violon et du clavecin, et son frère Johann Christoph lui a appris à jouer du clavicorde et a également initié Johann Sebastian à Musique moderne. En partie selon propre initiative Bach a fréquenté l'école vocale St. Michael à Lunebourg pendant 2 ans. Après sa certification, il a occupé plusieurs positions musicales en Allemagne, notamment, le musicien de la cour du duc Johann Ernst à Weimar, gardien de l'orgue de l'église Saint-Boniface, située à Arnstadt.

En 1749, la vue et l'état de santé général de Bach se détériorent et il meurt en 1750, le 28 juillet. Les historiens modernes pensent que la cause de sa mort était une combinaison d'accident vasculaire cérébral et de pneumonie. La renommée de Jean-Sébastien en tant qu'excellent organiste s'est répandue dans toute l'Europe du vivant de Bach, même s'il n'était pas encore aussi populaire en tant que compositeur. Il est devenu célèbre en tant que compositeur un peu plus tard, dans la première moitié du XIXe siècle, lorsque l'intérêt pour sa musique a repris. Actuellement, Bach Johann Sebastian, dont la biographie est présentée dans son intégralité ci-dessous, est considéré comme l'un des plus grands créateurs musicaux de l'histoire.

Enfance (1685 - 1703)

Jean-Sébastien Bach est né à Eisenach, en 1685, le 21 mars selon l'ancien style (nouveau style - le 31 du même mois). Il était le fils de Johann Ambrosius et d'Elisabeth Lemmerhirt. Le compositeur est devenu le huitième enfant de la famille (le fils aîné avait 14 ans de plus que lui au moment de la naissance de Bach). La mère du futur compositeur décède en 1694 et son père huit mois plus tard. Bach avait alors 10 ans et il part vivre avec Johann Christoph, son frère aîné (1671 - 1731). Là, il étudie, interprète et transcrit de la musique, y compris les compositions de son frère, malgré l'interdiction de le faire. De Johann Christoph, il a adopté de nombreuses connaissances dans le domaine de la musique. Parallèlement, Bach étudie la théologie, le latin, le grec, le français et l'italien au gymnase local. Comme Jean-Sébastien Bach l’a admis plus tard, les classiques l’ont inspiré et émerveillé dès le début.

Arnstadt, Weimar et Mühlhausen (1703 - 1717)

En 1703, après avoir terminé ses études à l'école Saint-Michel de Lunebourg, le compositeur fut nommé musicien de la cour de la chapelle du duc Johann Ernst III à Weimar. Au cours de son séjour de sept mois là-bas, la réputation de Bach en tant qu'excellent claviériste s'est établie et il a été invité à nouvelle position gardien de l'orgue de l'église Saint-Boniface, située à Arnstadt, à 30 km au sud-ouest de Weimar. Malgré de bonnes relations familiales et son propre enthousiasme musical, des tensions avec ses supérieurs surgirent après plusieurs années de service. En 1706, Bach se voit proposer le poste d'organiste à l'église Saint-Blaise (Mühlhausen), qu'il occupe l'année suivante. Le nouveau poste était bien mieux rémunéré et comprenait beaucoup De meilleures conditions travail, ainsi qu'un chœur plus professionnel avec lequel Bach devait travailler. Quatre mois plus tard, le mariage de Johann Sebastian avec Maria Barbara avait lieu. Ils eurent sept enfants, dont quatre vécurent jusqu'à l'âge adulte, dont Wilhelm Friedemann et Carl Philipp Emmanuel, qui devinrent plus tard des compositeurs célèbres.

En 1708, Bach Johann Sebastian, dont la biographie prit une nouvelle direction, quitta Mühlhausen et retourna à Weimar, cette fois comme organiste, et à partir de 1714 comme organisateur de concerts, et eut l'occasion de travailler avec des musiciens plus professionnels. Dans cette ville, le compositeur continue de jouer et de composer des œuvres pour orgue. Il commence également à écrire des préludes et des fugues, qui seront ensuite inclus dans son œuvre monumentale Le Clavier bien tempéré, composée de deux volumes. Chacun d'eux comprend des préludes et des fugues, écrits dans toutes les langues mineures et mineures possibles. touches majeures. Toujours à Weimar, le compositeur Johann Sebastian Bach a commencé à travailler sur l'œuvre « Organ Book », contenant des chorals luthériens, un recueil de préludes choraux pour orgue. En 1717, il tomba en disgrâce à Weimar, fut arrêté pendant près d'un mois puis démis de ses fonctions.

Köthen (1717 - 1723)

Léopold ( personne importante- Prince d'Anhalt-Köthen) proposa à Bach le poste de chef d'orchestre en 1717. Le prince Léopold, étant lui-même musicien, admirait le talent de Jean-Sébastien, le payait bien et lui laissait une liberté considérable dans la composition et l'interprétation. Le prince était calviniste et n'utilisait pas de musique complexe et raffinée dans le culte. Par conséquent, l'œuvre de Johann Sebastian Bach de cette période était laïque et comprenait des suites orchestrales, des suites pour violoncelle solo, pour clavier, ainsi que le célèbre « Concertos brandebourgeois ». En 1720, le 7 juillet, décède son épouse Maria Barbara, qui lui donne sept enfants. Le compositeur rencontre sa seconde épouse l'année suivante. Johann Sebastian Bach, dont les œuvres commencent progressivement à gagner en popularité, épouse une fille nommée Anna Magdalena Wilcke, chanteuse soprano, en 1721, le 3 décembre.

Leipzig (1723 - 1750)

En 1723, Bach reçut un nouveau poste et commença à travailler comme chantre du chœur Saint-Thomas. Il s'agit d'un service prestigieux en Saxe, que le compositeur accomplit pendant 27 ans, jusqu'à sa mort. Les tâches de Bach consistaient notamment à enseigner aux étudiants à chanter et à écrire de la musique religieuse pour les principales églises de Leipzig. Jean-Sébastien était également censé donner des cours de latin, mais il a eu la possibilité d'embaucher une personne spéciale à sa place. Pendant les services dominicaux et les jours fériés, les cantates étaient obligatoires pour le culte dans l'église et le compositeur interprétait généralement ses propres compositions, dont la plupart sont nés au cours des trois premières années de son séjour à Leipzig.

Johann Sebastian Bach, dont les classiques sont désormais bien connus de nombreuses personnes, élargit ses capacités de composition et d'interprétation en mars 1729 en prenant la direction du Collège de Musique, une assemblée laïque dirigée par le compositeur Georg Philipp Telemann. Le collège était l'une des dizaines de sociétés privées populaires à l'époque dans les grandes villes allemandes, créées à l'initiative d'étudiants. institutions musicales. Ces associations ont joué un rôle important dans la vie musicale, dirigé pour la plupart par des spécialistes exceptionnels. De nombreuses œuvres de Bach des années 1730-1740. ont été écrits et interprétés au College of Music. La dernière œuvre majeure de Jean-Sébastien fut la « Messe en si mineur » (1748-1749), qui fut reconnue comme son œuvre ecclésiale la plus mondiale. Bien que la « Messe » dans son intégralité n’ait jamais été jouée du vivant de l’auteur, elle est considérée comme l’une des créations les plus remarquables du compositeur.

Mort de Bach (1750)

En 1749, la santé du compositeur se détériore. Bach Johann Sebastian, dont la biographie se termine en 1750, commença soudainement à perdre la vue et se tourna vers l'ophtalmologiste anglais John Taylor, qui effectua 2 opérations en mars-avril 1750. Cependant, les deux échouèrent. La vision du compositeur n'est jamais revenue. Le 28 juillet, à l'âge de 65 ans, Jean-Sébastien décède. Les journaux contemporains ont écrit que « la mort est survenue à la suite d'une opération chirurgicale infructueuse aux yeux ». Actuellement, les historiens considèrent que la cause du décès du compositeur est un accident vasculaire cérébral compliqué d'une pneumonie.

Carl Philipp Emmanuel, fils de Johann Sebastian, et son élève Johann Friedrich Agricola ont rédigé une nécrologie. Il a été publié en 1754 par Lorenz Christoph Mitzler dans revue de musique. Jean-Sébastien Bach, courte biographie qui est présenté ci-dessus, a été enterré à l'origine à Leipzig, près de l'église Saint-Jean. La tombe est restée intacte pendant 150 ans. Plus tard, en 1894, les restes ont été transférés dans un dépôt spécial dans l'église Saint-Jean et en 1950, dans l'église Saint-Thomas, où repose toujours le compositeur.

Créativité d'orgue

De son vivant, Bach était surtout connu comme organiste et compositeur de musique pour orgue, qu'il écrivit dans tous les genres traditionnels allemands (préludes, fantaisies). Les genres préférés de Jean-Sébastien Bach étaient la toccata, la fugue et les préludes de choral. Son créativité d'orgue très diversifiée. Dès son plus jeune âge, Johann Sebastian Bach (nous avons déjà brièvement évoqué sa biographie) s'est forgé une réputation de très compositeur créatif, capable d'adapter de nombreux styles étrangers aux exigences de la musique d'orgue. Il fut fortement influencé par les traditions de l'Allemagne du Nord, en particulier par Georg Böhm, que le compositeur rencontra à Lunebourg, et par Dietrich Buxtehude, à qui Jean-Sébastien rendit visite en 1704 lors de longues vacances. À la même époque, Bach réécrit les œuvres de nombreux compositeurs italiens et français, puis les concertos pour violon de Vivaldi, afin de leur donner vie. nouvelle vie déjà comme œuvres pour orgue. Pendant la période la plus productive période créative(de 1708 à 1714) Bach Johann Sebastian a écrit des fugues et des tocattas, plusieurs dizaines de paires de préludes et de fugues et le « Livre d'orgue » - un recueil inachevé de 46 préludes de choral. Après avoir quitté Weimar, le compositeur écrit moins de musique pour orgue, bien qu'il crée un certain nombre d'œuvres célèbres.

Autres œuvres pour clavier

Bach a écrit de nombreuses musiques pour clavecin, dont certaines peuvent être interprétées au clavicorde. Beaucoup de ces ouvrages sont encyclopédiques et intègrent des méthodes et techniques théoriques que Jean-Sébastien Bach aimait utiliser. Les œuvres (liste) sont présentées ci-dessous :

  • "Le Clavier bien tempéré" est une œuvre en deux volumes. Chaque volume contient des préludes et des fugues dans les 24 tonalités majeures et mineures communes, disposées par ordre chromatique.
  • Inventions et ouvertures. Ces œuvres à deux et trois voix sont disposées dans le même ordre que le Clavier bien tempéré, à l'exception de quelques rares tonalités. Ils ont été créés par Bach à des fins pédagogiques.
  • 3 recueils de suites de danse, "Suites françaises", "Suites anglaises" et partitas pour clavier.
  • "Variations Goldberg".
  • Diverses pièces telles que « Ouverture à la française », « Concerto italien ».

Musique orchestrale et de chambre

Johann Sebastian a également écrit des œuvres pour instruments individuels, duos et petits ensembles. Beaucoup d'entre elles, comme les partitas et sonates pour violon seul, six suites différentes pour violoncelle seul, partita pour flûte seule, sont considérées parmi les plus marquantes du répertoire du compositeur. Bach Johann Sebastian a écrit des symphonies et a également créé plusieurs compositions pour luth solo. Il a également créé des sonates en trio, des sonates solo pour flûte et viole de gambe, un grand nombre de des ricercars et des canons. Par exemple, les cycles « L'Art de la Fugue », « L'Offrande Musicale ». L'œuvre orchestrale la plus célèbre de Bach est les Concertos brandebourgeois, ainsi nommés parce que Johann Sebastian les a présentés dans l'espoir d'obtenir une œuvre de Christian Ludwig de Brandebourg-suédois en 1721. Sa tentative échoua cependant. Le genre de cette œuvre est le concerto grosso. Autres œuvres survivantes de Bach pour orchestre : 2 concertos pour violon, un concerto écrit pour deux violons (tonalité « ré mineur »), des concertos pour clavier et orchestre de chambre (de un à quatre instruments).

Œuvres vocales et chorales

  • Cantates. À partir de 1723, Bach travaille dans l'église Saint-Thomas et dirige l'exécution de cantates tous les dimanches et jours fériés. Bien qu'il ait parfois mis en scène des cantates d'autres compositeurs, Jean-Sébastien a écrit au moins 3 cycles de ses œuvres à Leipzig, sans compter celles composées à Weimar et Mühlhausen. Au total, plus de 300 cantates consacrées à des thèmes spirituels ont été créées, dont environ 200 ont survécu.
  • Motets. Les motets, écrits par Johann Sebastian Bach, sont des œuvres sur des thèmes spirituels pour chœur et basse continue. Certaines d'entre elles furent composées pour des cérémonies funéraires.
  • Passions, ou passions, oratorios et magnificata. Les œuvres majeures de Bach pour chœur et orchestre sont la Passion selon Saint-Jean, la Passion selon Saint-Matthieu (toutes deux écrites pour le Vendredi Saint dans les églises Saint-Thomas et Saint-Nicolas) et l'Oratorio de Noël (un cycle de 6 cantates destiné au service de Noël). Les œuvres plus courtes sont "Easter Oratorio" et "Magnificat".
  • "Messe en si mineur". Bach a créé son dernier bon travail, "Messe en si mineur", entre 1748 et 1749. La messe n’a jamais été jouée dans son intégralité du vivant du compositeur.

Style musical

Le style musical de Bach a été façonné par son talent pour le contrepoint, sa capacité à diriger une mélodie, son sens de l'improvisation, son intérêt pour la musique du nord et du sud de l'Allemagne, de l'Italie et de la France, et son dévouement à la tradition luthérienne. Grâce au fait que Jean-Sébastien a eu accès à de nombreux instruments et œuvres dans son enfance et sa jeunesse, et grâce à son talent toujours croissant pour écrire une musique dense avec une sonorité époustouflante, les caractéristiques de l'œuvre de Bach étaient remplies d'éclectisme et d'énergie, dans lesquelles les influences étrangères ont été habilement combinées avec l'école de musique allemande avancée déjà existante. Durant la période baroque, de nombreux compositeurs composaient principalement uniquement des œuvres sur cadre, et les interprètes eux-mêmes les complétaient avec leurs propres embellissements et développements mélodiques. Cette pratique varie considérablement selon les écoles européennes. Cependant, Bach a composé lui-même la plupart ou la totalité de ses chansons. lignes mélodiques et les détails, laissant peu de place à l'interprétation. Cette caractéristique reflète la densité des textures contrapuntiques vers lesquelles gravitait le compositeur, limitant la liberté de changer spontanément de lignes musicales. Pour une raison quelconque, certaines sources mentionnent les œuvres d'autres auteurs, qui auraient été écrites par Johann Sebastian Bach. " Sonate au clair de lune", par exemple. Vous et moi, bien sûr, nous souvenons que cette œuvre a été créée par Beethoven.

Exécution

Les interprètes modernes des œuvres de Bach suivent généralement l'une des deux traditions suivantes : la tradition dite authentique (interprétation à caractère historique) ou moderne (impliquant instruments modernes, souvent dans de grands ensembles). À l'époque de Bach, les orchestres et les chœurs étaient beaucoup plus modestes qu'aujourd'hui, et même ses œuvres les plus ambitieuses - les passions et la Messe en si mineur - étaient écrites pour un nombre beaucoup plus réduit d'interprètes. De plus, on peut aujourd’hui entendre des versions très différentes du son d’une même musique, car dans certaines œuvres de chambre de Johann Sebastian, il n’y avait initialement aucune instrumentation. Les versions modernes « allégées » des œuvres de Bach ont grandement contribué à la popularisation de sa musique au XXe siècle. Parmi eux se trouvent des airs célèbres interprétés par les Swinger Singers et l'enregistrement de Wendy Carlos en 1968 de Switched-On-Bach, à l'aide du synthétiseur nouvellement inventé. Des musiciens de jazz, comme Jacques Loussier, s'intéressent également à la musique de Bach. Joel Spiegelman a interprété une adaptation de ses célèbres « Variations Goldberg », créant sa propre œuvre dans le style New Age.

Jean-Sébastien Bach- compositeur allemand, organiste virtuose, professeur de musique. Au cours de sa vie, Bach a écrit plus de 1000 œuvres.

Est né 31 mars 1685 dans la ville d'Eisenach, où il vécut jusqu'à l'âge de dix ans. Devenu orphelin, il déménage à Ohrdruf pour vivre avec son frère aîné Johann Christoph, organiste.

Son frère devient son premier professeur de clavier et d'orgue. Bach part ensuite étudier dans une école de chant de la ville de Lunebourg. Là, il se familiarise avec la créativité musiciens modernes, se développe globalement. Durant les années 1700-1703, le premier musique d'orgue Bach.

Après avoir terminé ses études, Jean-Sébastien fut envoyé auprès du duc Ernst pour servir comme musicien à la cour. Puis il a été invité à devenir gardien à salle d'orgueéglise d'Arnstadt, après quoi il devient organiste. Durant cette période, de nombreuses œuvres de Bach furent écrites. Plus tard, il devint organiste à Mühlhausen.

En 1707, Bach épouse Maria Barbara, sa cousine. Ils ont ensuite eu sept enfants, dont trois sont morts en bas âge. Deux des survivants – Wilhelm Friedemann et Carl Philipp Emmanuel – devinrent plus tard des compositeurs célèbres.

Les autorités furent satisfaites de son travail et le compositeur reçut une récompense pour la publication de son œuvre. Cependant, Bach décide à nouveau de changer de métier, devenant cette fois organiste de la cour de Weimar.

La musique de Bach regorge des meilleures tendances de l'époque grâce aux enseignements d'autres compositeurs. Le prochain employeur de Bach, qui appréciait grandement son talent, était le duc d'Anhalt-Köthen. Entre 1717 et 1723 apparaissent les magnifiques suites de Bach (pour orchestre, violoncelle, clavier).

En 1720, la femme de Bach décède, mais un an plus tard, le compositeur se remarie, cette fois avec une chanteuse. L'heureuse famille a eu 13 enfants. Durant son séjour à Köthen, les Concertos brandebourgeois de Bach furent écrits.

En 1723, le musicien devient professeur à l'église, puis directeur musical à Leipzig. Le vaste répertoire de Johann Sebastian Bach comprenait de la musique profane et à vent. Au cours de sa vie, Jean-Sébastien Bach a réussi à diriger une école de musique. Plusieurs cycles du compositeur Bach ont utilisé toutes sortes d'instruments (« L'Offrande Musicale », « L'Art de la Fugue »).

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Enfance

Jean-Sébastien Bach(1685 – 1750) est né dans la ville provinciale d'Eisenach en Thuringe (Allemagne). Sa famille a donné au monde plusieurs générations de musiciens. Les premières leçons de musique ont été reçues de son père, violoniste de la ville. Ses parents sont morts prématurément et, dès l'âge de 9 ans, il a vécu dans la famille de son frère, organiste, même si en tant qu'enseignant, il était pédant et ne pouvait pas satisfaire les besoins de son jeune frère. Johann Sebastian a non seulement étudié la musique, jouant du clavecin, de l'alto et du violon, mais a également cherché à se familiariser avec les réalisations de la musique européenne.

La vie en province

L’Allemagne était alors composée de nombreux petits États. EST. Bach a dû entrer en contact étroit avec un environnement stagnant et inerte, où son zèle, son talent et son imagination créatrice ne provoquaient que du mécontentement. C'était donc dans la chapelle princière de Weimar, à Nouvelle église Arnstadt, dans l'église Saint-Blaise de Mühlhausen.

Service laïc

Ayant acquis de l'expérience et ayant réalisé plusieurs magnifiques œuvres religieuses, Bach s'installe de nouveau en 1708 à Weimar chez le duc local. Ce fut le premier service laïc où il put développer ses idées non seulement dans le domaine des genres ecclésiastiques. Écrit ici Toccata et Fugue en ré mineur, Passacaille en do mineur, Toccata en do majeur et célèbre "Livre d'orgue". Devenu vice-kapellmeister (1714), Bach bénéficie d'une plus grande liberté de créativité. Il compose des cantates basées sur des textes bibliques et choraux, évitant largement les stéréotypes.

Nouvelle vie et étape créative commence à Köthen, où Bach reçoit le poste de chef d'orchestre. Écrit ici « Le livre musical d'Anna Magdalena Bach », « Suites anglaises », « Fantaisie chromatique et fugue », œuvres profanes vocales, etc. Les œuvres pédagogiques destinées aux étudiants méritent une mention particulière.

Période Leipzig (1723-1750)

À Lepzig I.S. Bach dirige une école de chanteurs et travaille au Music College. Ces années ont créé « Passion selon Jean », « Passion selon Matthieu », « Grand-Messe », « Oratorio de Noël » etc. À partir de l'improvisation réalisée pour le roi Frédéric II, Bach crée un cycle grandiose "Offrande musicale". Le compositeur donne des concerts hebdomadaires, écrit 150 cantates et œuvres pour clavier et orchestre. Dans leurs dernières années Tout au long de sa vie, il a été très malade, sa vue en souffre particulièrement : l'opération décidée par Bach n'aide pas non plus. Il devient aveugle, mais continue de dicter de nouvelles œuvres.

Vie privée

La première épouse de Bach Marie Barbara, est décédé, laissant 4 jeunes enfants. Avec ma deuxième femme Anna Magdalena Wilke, chanteur doué qui devint son fidèle compagnon et assistant, Bach vécut jusqu'à dernier jour. Deux fils, Wilhelm Friedemann et Carl Philipp Emmanuel, sont devenus célèbres en tant que compositeurs.

Renommée posthume

L’œuvre de Bach n’a pas été populaire pendant longtemps. Sa première biographie parut seulement 52 ans après sa mort. Dans les années 1850, une étude systématique de la créativité a commencé, un travail de collecte et de publication d'œuvres, de détermination de la paternité et de clarification des faits biographiques. Au XXe siècle, de nombreux interprètes ont commencé à utiliser le clavecin à la place du piano, essayant de recréer l'esprit de la musique de Bach. Il existe une « Société Bach », des festivals et des concours sont organisés. EST. Bach, plusieurs musées sont ouverts.

Grands travaux

Au total, Bach possède plus de 1000 concertos, claviers, cantates, oratorios, fugues, symphonies, messes, préludes et autres œuvres, dont un riche patrimoine pour orgue, ligne entièreœuvres vocales et violonistes :

  • Clavier bien tempéré- un cycle d'œuvres, qui comprend 48 préludes, fugues pour clavier, réunis en 2 volumes de 24 œuvres
  • Offrande musicale- cycle de canons, fugues, sonates en trio et autres œuvres
  • Cantate n° 211, Café
  • Cantate n° 212, Paysan
  • Messe en si mineur
  • Oratorio de Noël
  • Passion selon Saint Jean
  • Passion selon saint Matthieu
  • Livre d'orgue

Johann Sebastian Bach Le grand compositeur allemand est né le 21 (31) mars dans la ville allemande d'Eisenach dans une famille de musiciens héréditaires. Quand Johann avait 9 ans, il a perdu sa mère et, exactement un an plus tard, il est devenu orphelin. A partir de ce moment, son frère aîné reprend l'éducation du futur musicien. Le petit Johann montrait un grand intérêt pour l'orgue. À l'âge de 15 ans, il entre à l'école vocale St. Michael de Lunebourg. C'est à cette période de sa vie qu'il rencontre les meilleures œuvres musiciens exceptionnels de cette époque, et ont également appris à jouer de nombreux instruments de musique. Après avoir obtenu son diplôme d'école de chant, il obtient par hasard un emploi de musicien de cour auprès du duc Johann Ernst. Et puis une vague de rumeurs a fait le tour de la ville à propos du musicien virtuose. Bientôt, le jeune Bach commença à jouer de l'orgue dans l'église de Saint-Boniface, puis au même poste dans l'église de Saint-Blaise à grande ville Mühlhausen. C'est à cette époque que le musicien crée la plupart de ses œuvres. Et à l'automne 1707, Sébastien se fiança avec Maria Barbara, qui était sa cousine. Quatre enfants naquirent dans la famille Bach, dont deux devinrent, comme leur père, des compositeurs célèbres. Toute sa vie, la famille Bach s'est déplacée d'un endroit à l'autre. Excellent organiste, Jean-Sébastien était constamment à la recherche d'un nouvel emploi plus rémunérateur. Finalement, en 1723, il accède au poste de directeur musical de toutes les églises de la ville de Leipzig. À cette époque, il s'était déjà marié pour la deuxième fois avec Anna Magdalena Wilke ; sa première femme est décédée dans la fleur de l'âge. Cette période est devenue la plus fructueuse dans l’œuvre du compositeur. Bach en a créé 5 cycles annuels cantate sur thèmes évangéliques, qui fait partie de la célèbre messe en si mineur. C'est alors que son rêve devient réalité : il devient compositeur de cour. Au fil des années, Johanna a commencé à être vaincue par la maladie. Sa vision se détériorait constamment. Il a subi deux opérations aux yeux et est devenu complètement aveugle. Et le 28 juillet 1750 compositeur célèbre est décédé des suites de complications postopératoires. Le compositeur compte à son actif plus de 1 000 magnifiques créations musicales. Parmi ceux-ci, c'est incroyable beaux couples préludes, fugues et toccatas. Il a composé le « Livre d'orgue » inachevé, le recueil « Clavier-Ubung » et les 18 chorals bien connus de Leipzig.

Compositions populaires

"Ave Maria" Prélude en do majeur
Prélude et Fugue n°2 en mineur, BWV 847
Andante en sol mineur, BWV 969
Fugue en sol majeur, BWV 957
Toccata en do mineur, BWV 911

Biographie

Il n'a pas été apprécié de son vivant. Sa musique fut reconnue près d’un siècle plus tard. À partir de ce moment, sa popularité ne fait que croître. Le maître a arrêté de créer il y a plus de deux cent soixante ans et l'intérêt pour son travail grandit, attirant de plus en plus de nouveaux interprètes. Bach, Johann Sebastian, de la dynastie des musiciens Bach. Il est né en 1685 dans la ville allemande d'Eisenach. Le talent musical de Johann Sebastian s'est manifesté très tôt : dès son plus jeune âge, son père lui a appris à jouer du violon et le garçon a chanté dans la chorale de l'école. À l'âge de neuf ans, Jean-Sébastien était orphelin. Son frère aîné, organiste d'Ohrdruf, l'a accueilli comme enfant adoptif. Mais le contact n'a pas fonctionné : les cours de musique ennuyeux et ennuyeux que son frère enseignait n'ont pas satisfait le garçon. Il a cherché à s'instruire, mais toutes ces tentatives ont été stoppées. A l'âge de quinze ans, le futur compositeur s'installe à Lunebourg pour commencer vie indépendante, trois ans plus tard, il obtient son diplôme d'études secondaires. Il n’y avait aucune possibilité financière d’aller à l’université. Les déplacements d'un endroit à l'autre ont commencé. Il y avait plusieurs raisons. Le principal est le désir constant d’améliorer les compétences en composition. Johann Sebastian a étudié la musique de compositeurs français et italiens pour pouvoir, après avoir appris le meilleur, créer la sienne. Mais ses contemporains ne reconnaissent pas son talent de compositeur. Ils ont seulement noté que Bach n'avait pas d'égal dans l'art de jouer de l'orgue et du clavecin. La modestie de Jean-Sébastien était étonnante. À tous les éloges, il a répondu : « J’ai dû travailler dur. Celui qui est tout aussi diligent obtiendra le même résultat. Bach s'installe à Weimar en 1708. Ce fut la meilleure période de sa vie pour la créativité. Les postes d'organiste de ville et de musicien de cour lui laissent le temps de créer ses propres mélodies. Bach a créé ses œuvres pour orgue les plus célèbres à cette époque. À partir de 1717, Bach et sa famille vivaient à Köthen, à la cour du prince de Köthen. Diriger l'orchestre, accompagner le prince et jouer du clavecin pour le prince ne prenait pas beaucoup de temps. La créativité absorbait tous les loisirs du compositeur. Les fils grandissaient. Comme tous les Bach, ils devaient devenir musiciens. Johann Sebastian a créé de nombreuses œuvres destinées à enseigner ce savoir-faire. Jusqu'à présent, ils restent dans les programmes de tous écoles de musique, mais ne sont pas seulement intéressants pour les musiciens débutants. Les meilleurs pianistes du monde entier les incluent dans leurs concerts. La dernière résidence de Bach était Leipzig. En 1723, il reçut le poste de chantre de l'école de chant de l'église Saint-Thomas et de nombreuses responsabilités. La musique religieuse de tout Leipzig fut laissée à Bach. Il n’y avait presque pas de temps libre. L'Église a fixé les limites de l'œuvre de Bach, définissant clairement ce que devrait être exactement la musique dans les églises de Leipzig. C'était douloureux pour quelqu'un qui l'avait défendu toute sa vie. préférences musicales et créé des œuvres profondes. Les autorités ecclésiastiques ont exprimé leur mécontentement et la tension est montée. Le compositeur a trouvé un débouché : la participation à la société urbaine des mélomanes. En tant que soliste et chef d'orchestre, Bach participe avec plaisir et grand succès à des concerts de musique profane. La famille était aussi une joie. Trois fils, en grandissant, se sont montrés d'excellents musiciens et sont devenus compositeurs. Fille aînée chantait magnifiquement. La seconde épouse, Anna Magdalena Bach, chantait également et était très musicale. Bach a composé des œuvres spécialement destinées à être jouées avec sa famille. La santé de Bach s'affaiblissait, la chirurgie oculaire échouait et le compositeur devint aveugle. Mais il composa jusqu'à sa mort, dictant ses œuvres à sa famille. La mort du compositeur en 1750 passe presque inaperçue. Ce n’est que quatre-vingts ans plus tard, en 1829, que le compositeur allemand Mendelssohn dirigea une représentation de la Passion selon Saint Matthieu. Ensuite, le monde a commencé à réaliser qu’il s’agissait d’une grande œuvre et que Johann Sebastian Bach était un grand musicien, et pas seulement un membre de la dynastie des musiciens Bach.