L'histoire de l'écriture des âmes mortes. En quelle année le poème Dead Souls a-t-il été écrit ?

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HISTOIRE DE LA CRÉATION DU POÈME « ÂMES MORTES »

« Dead Souls » est un poème pour les âges. La plasticité de la réalité représentée, le caractère comique des situations et le talent artistique de N.V. Gogol peint une image de la Russie non seulement du passé, mais aussi du futur. La réalité satirique grotesque en harmonie avec des notes patriotiques crée une mélodie de vie inoubliable qui résonne à travers les siècles.

Le conseiller collégial Pavel Ivanovich Chichikov se rend dans des provinces lointaines pour acheter des serfs. Cependant, il ne s'intéresse pas aux gens, mais seulement aux noms des morts. Il est nécessaire de soumettre la liste au conseil d'administration, qui « promet » beaucoup d'argent. Pour un noble avec autant de paysans, toutes les portes étaient ouvertes. Pour mettre en œuvre ses projets, il rend visite aux propriétaires fonciers et aux fonctionnaires de la ville de NN. Ils révèlent tous leur nature égoïste, alors le héros parvient à obtenir ce qu'il veut. Il envisage également un mariage rentable. Cependant, le résultat est désastreux : le héros est contraint de fuir, ses projets étant rendus publics grâce au propriétaire terrien Korobochka.

Histoire de la création

N.V. Gogol croyait qu'A.S. Pouchkine comme son professeur, qui a « donné » à l’étudiant reconnaissant une histoire sur les aventures de Chichikov. Le poète était sûr que seul Nikolai Vasilyevich, qui possède un talent unique de Dieu, pourrait réaliser cette « idée ».

L'écrivain aimait l'Italie et Rome. Au pays du grand Dante, il commença en 1835 à rédiger un livre proposant une composition en trois parties. Le poème aurait dû être comme " Comédie divine"Dante, représente la descente aux enfers du héros, son voyage au purgatoire et la résurrection de son âme au paradis.

Le processus créatif s'est poursuivi pendant six ans. L'idée d'un tableau grandiose, représentant non seulement « toute la Russie » présente, mais aussi l'avenir, révélait « les richesses incalculables de l'esprit russe ». En février 1837 décède Pouchkine, dont le « testament sacré » pour Gogol devient « Âmes mortes » : « Pas une seule ligne n'a été écrite sans que je l'imagine devant moi ». Le premier volume fut achevé à l'été 1841, mais ne trouva pas immédiatement son lecteur. La censure a scandalisé "Le conte du capitaine Kopeikin" et le titre a suscité la perplexité. J'ai dû faire des concessions en commençant le titre par la phrase intrigante « Les Aventures de Chichikov ». Le livre n’a donc été publié qu’en 1842.

Après un certain temps, Gogol écrit le deuxième volume, mais, insatisfait du résultat, le brûle.

Signification du nom

Le titre de l'ouvrage suscite des interprétations contradictoires. La technique de l’oxymore utilisée suscite de nombreuses questions auxquelles vous souhaitez obtenir des réponses le plus rapidement possible. Le titre est symbolique et ambigu, le « secret » n'est donc pas révélé à tout le monde.

Au sens littéral, les « âmes mortes » sont des représentants des gens ordinaires qui sont passés dans un autre monde, mais qui sont toujours répertoriés comme leurs maîtres. Le concept est progressivement repensé. La « forme » semble « prendre vie » : de vrais serfs, avec leurs habitudes et leurs défauts, apparaissent sous le regard du lecteur.

Caractéristiques des personnages principaux

  1. Pavel Ivanovitch Chichikov est un « gentleman médiocre ». Les manières quelque peu écoeurantes de traiter avec les gens ne sont pas sans sophistication. Bien élevé, soigné et délicat. "Pas beau, mais pas méchant, ni... gros, ni... mince..." Calculateur et prudent. Il collectionne les bibelots inutiles dans son petit coffre : peut-être que cela lui sera utile ! Cherche le profit dans tout. La génération des pires côtés d'une personne entreprenante et énergique d'un nouveau type, opposée aux propriétaires fonciers et aux fonctionnaires. Nous avons écrit sur lui plus en détail dans l'essai "".
  2. Manilov - "chevalier du vide". Un parleur blond « doux » avec des « yeux bleus ». Il dissimule la pauvreté de la pensée et l'évitement des difficultés réelles avec une belle phrase. Il manque d'aspirations vivantes et de tout intérêt. Ses fidèles compagnons sont des fantaisies stériles et des bavardages irréfléchis.
  3. La boîte est à « tête de massue ». Une nature vulgaire, stupide, avare et avare. Elle s'est isolée de tout ce qui l'entourait et s'est retirée dans son domaine - la « boîte ». Elle est devenue une femme stupide et avide. Limité, têtu et peu spirituel.
  4. Nozdryov est un « personnage historique ». Il peut facilement mentir comme il veut et tromper n'importe qui. Vide, absurde. Il se considère comme ayant un esprit large. Cependant, ses actions révèlent un « tyran » insouciant, chaotique, faible et en même temps arrogant et sans vergogne. Détenteur du record pour s'être retrouvé dans des situations délicates et ridicules.
  5. Sobakevich est « un patriote de l’estomac russe ». Extérieurement, il ressemble à un ours : maladroit et irrépressible. Complètement incapable de comprendre les choses les plus élémentaires. Un type particulier de « dispositif de stockage » capable de s’adapter rapidement aux nouvelles exigences de notre époque. Rien ne l’intéresse sauf gérer un ménage.
  6. nous l'avons décrit dans l'essai du même nom. .
  7. Plyushkin - "un trou dans l'humanité". Une créature de sexe inconnu. Un exemple frappant de déclin moral, qui a complètement perdu son aspect naturel. Le seul personnage (à l'exception de Chichikov) qui a une biographie qui « reflète » le processus progressif de dégradation de la personnalité. Une néantité totale. La thésaurisation maniaque de Plyushkin « se déverse » dans des proportions « cosmiques ». Et plus cette passion s'empare de lui, moins il reste de personne en lui. Nous avons analysé son image en détail dans l'essai

    Au départ, l'œuvre a commencé comme une aventure, un roman picaresque. Mais l'ampleur des événements décrits et la véracité historique, comme si elles étaient « compressées », ont donné lieu à « parler » de la méthode réaliste. En faisant des remarques précises, en insérant des arguments philosophiques, en s'adressant à différentes générations, Gogol a imprégné « son idée » de digressions lyriques. On ne peut qu'être d'accord avec l'opinion selon laquelle la création de Nikolai Vasilyevich est une comédie, car elle utilise activement les techniques de l'ironie, de l'humour et de la satire, qui reflètent le plus pleinement l'absurdité et l'arbitraire de « l'escadron de mouches qui domine la Russie ».

    La composition est circulaire : la chaise, qui entra dans la ville de NN au début du récit, en sort après toutes les vicissitudes arrivées au héros. Les épisodes sont tissés dans cet « anneau », sans lequel l'intégrité du poème est violée. Le premier chapitre décrit ville de province NN et les responsables locaux. Du deuxième au sixième chapitre, l'auteur présente aux lecteurs les domaines des propriétaires fonciers de Manilov, Korobochka, Nozdryov, Sobakevich et Plyushkin. Chapitres sept à dix - image satirique fonctionnaires, enregistrement des transactions terminées. La série d’événements énumérés ci-dessus se termine par un bal au cours duquel Nozdryov « raconte » l’arnaque de Chichikov. La réaction de la société à sa déclaration est sans ambiguïté - des ragots qui, comme une boule de neige, sont envahis par des fables qui ont trouvé leur réfraction, y compris dans la nouvelle (« L'histoire du capitaine Kopeikin ») et la parabole (à propos de Kif Mokievich et Mokiya Kifovitch). L'introduction de ces épisodes permet de souligner que le sort de la patrie dépend directement des personnes qui y vivent. Vous ne pouvez pas regarder avec indifférence la honte qui se produit autour de vous. Certaines formes de contestation mûrissent dans le pays. Le onzième chapitre est une biographie du héros qui forme l'intrigue, expliquant ce qui l'a motivé à commettre tel ou tel acte.

    Le fil conducteur de la composition est l'image de la route (vous pouvez en apprendre davantage à ce sujet en lisant l'essai « » ), symbolisant le chemin que prend l’État dans son développement « sous le modeste nom de Rus’ ».

    Pourquoi Chichikov a-t-il besoin d'âmes mortes ?

    Chichikov n'est pas seulement rusé, mais aussi pragmatique. Son esprit sophistiqué est prêt à « faire des bonbons » à partir de rien. N'ayant pas de capital suffisant, lui, étant un bon psychologue, ayant fait une bonne école de la vie, maîtrisant l'art de « flatter tout le monde » et accomplissant l'ordre de son père d'« économiser un sou », lance une grande spéculation. Il s'agit d'une simple tromperie de « ceux qui sont au pouvoir » afin de « se réchauffer les mains », en d'autres termes, de gagner une énorme somme d'argent, subvenant ainsi à eux-mêmes et à leur future famille, dont rêvait Pavel Ivanovitch.

    Noms de ceux achetés pour presque rien paysans morts ont été inscrits dans un document que Chichikov pouvait apporter à la chambre du Trésor sous couvert de garantie afin d'obtenir un prêt. Il aurait mis les serfs en gage comme une broche dans un prêteur sur gages et aurait pu les réhypothéquer toute sa vie, puisqu'aucun des fonctionnaires ne vérifiait la condition physique des gens. Pour cet argent, l'homme d'affaires aurait acheté de vrais ouvriers et un domaine, et aurait vécu en grand style, bénéficiant de la faveur des nobles, car les nobles mesuraient la richesse du propriétaire foncier en nombre d'âmes (les paysans étaient alors appelés « âmes »en argot noble). De plus, le héros de Gogol espérait gagner la confiance de la société et épouser avec profit une riche héritière.

    idée principale

    Hymne à la patrie et au peuple, caractéristique dont le travail acharné résonne dans les pages du poème. Les maîtres aux mains d’or sont devenus célèbres pour leurs inventions et leur créativité. L’homme russe est toujours « riche en inventions ». Mais il y a aussi ces citoyens qui entravent le développement du pays. Ce sont des fonctionnaires vicieux, des propriétaires terriens ignorants et inactifs et des escrocs comme Chichikov. Pour leur propre bien, celui de la Russie et du monde, ils doivent emprunter le chemin de la correction, en réalisant la laideur de leur monde intérieur. Pour ce faire, Gogol les ridiculise sans pitié tout au long du premier volume, mais dans les parties ultérieures de l'ouvrage, l'auteur entend montrer la résurrection de l'esprit de ces personnes en utilisant l'exemple du personnage principal. Peut-être a-t-il ressenti la fausseté des chapitres suivants, perdu la foi dans la faisabilité de son rêve, alors il l'a brûlé avec la deuxième partie de "Dead Souls".

    Cependant, l'auteur a montré que la principale richesse du pays est la large âme du peuple. Ce n'est pas un hasard si ce mot figure dans le titre. L'écrivain croyait que la renaissance de la Russie commencerait par la renaissance des âmes humaines, pures, exemptes de tout péché, altruistes. Pas seulement ceux qui croient en l’avenir libre du pays, mais aussi ceux qui font beaucoup d’efforts sur ce chemin rapide vers le bonheur. "Rus, où vas-tu?" Cette question revient comme un refrain tout au long du livre et souligne l'essentiel : le pays doit vivre dans mouvement constant pour le meilleur, avancé, progressiste. Ce n’est que sur cette voie que « d’autres peuples et États lui ouvrent la voie ». Nous avons écrit un essai séparé sur la voie de la Russie : ?

    Pourquoi Gogol a-t-il brûlé le deuxième tome de Dead Souls ?

    À un moment donné, la pensée du Messie commence à dominer l’esprit de l’écrivain, lui permettant de « prévoir » la renaissance de Chichikov et même de Pliouchkine. Gogol espère inverser la « transformation » progressive d’une personne en un « homme mort ». Mais face à la réalité, l'auteur éprouve une profonde déception : les héros et leurs destins sortent de la plume comme tirés par les cheveux et sans vie. N'a pas fonctionné. La crise imminente de la vision du monde a été la raison de la destruction du deuxième livre.

    Dans les extraits survivants du deuxième volume, il est clairement visible que l'écrivain dépeint Chichikov non pas en train de se repentir, mais en fuite vers l'abîme. Il réussit toujours des aventures, s'habille d'un frac rouge diabolique et enfreint la loi. Sa révélation n’augure rien de bon, car dans sa réaction le lecteur ne verra ni une révélation soudaine ni un soupçon de honte. Il ne croit même pas à la possibilité que de tels fragments existent un jour. Gogol ne voulait pas sacrifier la vérité artistique, même pour réaliser son propre projet.

    Problèmes

    1. Les épines sur le chemin du développement de la Patrie constituent le principal problème du poème «Dead Souls» qui inquiétait l'auteur. Ceux-ci incluent la corruption et le détournement de fonds de fonctionnaires, l'infantilisme et l'inactivité de la noblesse, l'ignorance et la pauvreté des paysans. L'écrivain a cherché à apporter sa contribution à la prospérité de la Russie, en condamnant et en ridiculisant les vices, en éduquant les nouvelles générations. Par exemple, Gogol méprisait la doxologie comme couverture pour le vide et l’oisiveté de l’existence. La vie d’un citoyen devrait être utile à la société, mais la plupart des personnages du poème sont carrément nuisibles.
    2. Problèmes moraux. Il considère le manque de normes morales parmi les représentants de la classe dirigeante comme le résultat de leur vilaine passion pour la thésaurisation. Les propriétaires terriens sont prêts à secouer l'âme du paysan pour le profit. En outre, le problème de l'égoïsme apparaît: les nobles, comme les fonctionnaires, ne pensent qu'à leurs propres intérêts, la patrie est pour eux un mot vide de sens. Haute société ne s'en soucie pas gens ordinaires, l'utilise simplement à ses propres fins.
    3. La crise de l'humanisme. Les gens sont vendus comme des animaux, perdus aux cartes comme des choses, mis en gage comme des bijoux. L'esclavage est légal et n'est pas considéré comme immoral ou contre nature. Gogol a mis en lumière le problème du servage en Russie dans son ensemble, montrant les deux faces de la médaille : la mentalité d'esclave inhérente au serf et la tyrannie du propriétaire, confiant en sa supériorité. Tout cela est la conséquence de la tyrannie qui imprègne les relations à tous les niveaux de la société. Cela corrompt les gens et ruine le pays.
    4. L’humanisme de l’auteur se manifeste dans son attention à « petit homme", exposition critique des vices structure gouvernementale. Problèmes politiques Gogol n'a même pas essayé de se déplacer. Il a décrit une bureaucratie qui fonctionnait uniquement sur la base de la corruption, du népotisme, du détournement de fonds et de l’hypocrisie.
    5. Les personnages de Gogol se caractérisent par le problème de l'ignorance et de la cécité morale. À cause de cela, ils ne voient pas leur misère morale et ne sont pas capables de sortir de manière indépendante du bourbier de la vulgarité qui les entraîne.

    Qu’est-ce qui est unique dans l’œuvre ?

    Aventurisme, réalité réaliste, sentiment de présence de l'irrationnel, discussions philosophiques sur le bien terrestre - tout cela est étroitement lié, créant une image « encyclopédique » de la première moitié du XIXe siècle.

    Gogol y parvient en utilisant diverses techniques de satire, d'humour, arts visuels, nombreux détails, richesse vocabulaire, caractéristiques de la composition.

  • Le symbolisme joue un rôle important. Tomber dans la boue « prédit » l’exposition future du personnage principal. L'araignée tisse ses toiles pour capturer sa prochaine victime. Comme un insecte « désagréable », Chichikov gère habilement son « entreprise », « entrelaçant » les propriétaires fonciers et les fonctionnaires avec de nobles mensonges. « sonne » comme le pathétique du mouvement en avant de Rus et affirme l'auto-amélioration humaine.
  • On observe les héros à travers le prisme de situations « comiques », d'expressions d'auteur adaptées et de caractéristiques données par d'autres personnages, parfois construites sur l'antithèse : « c'était un homme marquant » - mais seulement « à première vue ».
  • Les vices des héros de Dead Souls deviennent une continuation des traits de caractère positifs. Par exemple, l’avarice monstrueuse de Plyushkin est une distorsion de son ancienne économie et de son économie.
  • Dans de petits « inserts » lyriques, il y a les pensées de l’écrivain, les pensées difficiles et un « je » anxieux. En eux, nous ressentons le message créatif le plus élevé : aider l’humanité à changer pour le mieux.
  • Le sort des personnes qui créent des œuvres pour le peuple ou pour ne pas plaire à « ceux qui sont au pouvoir » ne laisse pas Gogol indifférent, car il voyait dans la littérature une force capable de « rééduquer » la société et de favoriser son développement civilisé. Les couches sociales de la société, leur position par rapport à tout ce qui est national : culture, langue, traditions - occupent une place sérieuse dans les digressions de l'auteur. Lorsqu'il s'agit de la Russie et de son avenir, à travers les siècles, nous entendons la voix confiante du « prophète », prédisant l'avenir difficile, mais tourné vers un rêve brillant, de la Patrie.
  • Les réflexions philosophiques sur la fragilité de l'existence, la jeunesse perdue et la vieillesse imminente évoquent la tristesse. Il est donc tout à fait naturel de lancer un tendre appel « paternel » à la jeunesse, dont dépendent l’énergie, le travail acharné et l’éducation de la « voie » que prendra le développement de la Russie.
  • La langue est vraiment folklorique. Les formes du discours commercial familier, littéraire et écrit sont harmonieusement tissées dans le tissu du poème. Les questions et exclamations rhétoriques, la construction rythmique de phrases individuelles, l'utilisation de slavismes, d'archaïsmes, d'épithètes sonores créent un certain système un discours qui semble solennel, excité et sincère, sans la moindre once d'ironie. En décrivant domaines des propriétaires fonciers et leurs propriétaires utilisent un vocabulaire caractéristique du discours quotidien. L'image du monde bureaucratique est saturée du vocabulaire de l'environnement représenté.
  • nous l'avons décrit dans l'essai du même nom.

La solennité des comparaisons, le style élevé, combinés au discours original, créent une manière de narration sublimement ironique, servant à démystifier le monde bas et vulgaire des propriétaires.

Intéressant? Enregistrez-le sur votre mur ! Travailler sur "Âmes mortes » Gogol commença en 1835. A cette époque, l'écrivain rêvait de créer un grand travail épique dédié à la Russie. COMME. Pouchkine, qui fut l'un des premiers à apprécier le caractère unique du talent de Nikolai Vasilyevich, lui conseilla de rédiger un essai sérieux et lui suggéra une intrigue intéressante. Il a parlé à Gogol de l'histoire d'un escroc intelligent qui avait tenté de s'enrichir en mettant en gage les âmes mortes qu'il avait achetées comme âmes vivantes au conseil des tuteurs. A cette époque, il y avait beaucoup d'histoires sur de vrais acheteursâmes mortes

"Pouchkine a découvert", a écrit Gogol, "qu'une telle intrigue des "Âmes mortes" est bonne pour moi car elle me donne une liberté totale pour voyager dans toute la Russie avec le héros et faire ressortir de nombreux personnages différents." Gogol lui-même pensait que pour « découvrir ce qu'est la Russie aujourd'hui, il faut certainement la parcourir soi-même ». En octobre 1835, Gogol rapporta à Pouchkine : « J'ai commencé à écrire Dead Souls ». L'intrigue s'étend sur un long roman et, semble-t-il, sera très drôle. Mais maintenant, je l'ai arrêté au troisième chapitre. Je recherche une bonne sneaker avec laquelle je peux m'entendre brièvement. Dans ce roman, je veux montrer au moins une facette de la Russie.

Gogol lisait anxieusement à Pouchkine les premiers chapitres de son nouvel ouvrage, espérant qu'ils le feraient rire. Mais après avoir fini de lire, Gogol découvrit que le poète était devenu sombre et dit : « Mon Dieu, comme notre Russie est triste ! Cette exclamation a obligé Gogol à porter un regard différent sur son plan et à retravailler le matériel. Dans d'autres travaux, il a essayé d'atténuer l'impression douloureuse que "Dead Souls" aurait pu produire - il a alterné des phénomènes drôles et tristes.

La plupart des œuvres ont été créées à l'étranger, principalement à Rome, où Gogol a tenté de se débarrasser de l'impression créée par les attaques des critiques après la production de L'Inspecteur général. Loin de sa patrie, l'écrivain ressentait un lien inextricable avec elle, et seul l'amour pour la Russie était la source de sa créativité.

Au début de son œuvre, Gogol a défini son roman comme comique et humoristique, mais peu à peu son plan est devenu plus complexe. À l'automne 1836, il écrit à Joukovski : « J'ai refait tout ce que j'avais recommencé, j'ai réfléchi à tout le plan et maintenant je l'écris calmement, comme une chronique... Si je termine cette création comme il se doit , alors... quelle intrigue immense et originale !.. Tous les Rus' y apparaîtront ! Ainsi, au cours du travail, le genre de l'œuvre a été déterminé - le poème et son héros - toute la Russie. Au centre de l'œuvre se trouvait la « personnalité » de la Russie dans toute la diversité de sa vie.

Après la mort de Pouchkine, qui fut un coup dur pour Gogol, l'écrivain considérait le travail sur les « Âmes mortes » comme une alliance spirituelle, l'accomplissement de la volonté du grand poète : « Je dois continuer le grand travail que j'ai commencé, qui Pouchkine m'a pris pour écrire, dont la pensée est sa création et qui est désormais devenue pour moi un testament sacré.

À l'automne 1839, Gogol retourna en Russie et lut à Moscou plusieurs chapitres de S.T. Aksakov, dont il s'est lié d'amitié avec la famille à cette époque. Les amis ont aimé ce qu'ils ont entendu, ils ont donné quelques conseils à l'écrivain et il a apporté les modifications et modifications nécessaires au manuscrit. En 1840, en Italie, Gogol réécrit à plusieurs reprises le texte du poème, continuant à travailler dur sur la composition et les images des personnages, ainsi que sur les digressions lyriques. À l'automne 1841, l'écrivain retourna à Moscou et lut à ses amis les cinq chapitres restants du premier livre. Cette fois, ils remarquèrent que le poème ne faisait que montrer côtés négatifs La vie russe. Après avoir écouté leur opinion, Gogol fit des insertions importantes dans le volume déjà réécrit.

Dans les années 30, lorsqu'un tournant idéologique s'esquisse dans l'esprit de Gogol, il arrive à la conclusion que véritable écrivain Il faut non seulement exposer au public tout ce qui obscurcit et obscurcit l'idéal, mais aussi montrer cet idéal. Il a décidé d'incarner son idée dans trois volumes de Dead Souls. Dans le premier volume, selon ses plans, les défauts de la vie russe devaient être capturés, et dans les deuxième et troisième, les moyens de ressusciter les « âmes mortes » étaient montrés. Selon l'écrivain lui-même, le premier volume de « Dead Souls » n'est qu'« un porche vers un vaste bâtiment », les deuxième et troisième volumes sont un purgatoire et une renaissance. Mais malheureusement, l’écrivain n’a réussi à réaliser que la première partie de son idée.

En décembre 1841, le manuscrit était prêt à être publié, mais la censure en interdisait la publication. Gogol était déprimé et cherchait un moyen de sortir de cette situation. Secrètement de ses amis moscovites, il a demandé de l'aide à Belinsky, arrivé à Moscou à ce moment-là. Le critique a promis d'aider Gogol et, quelques jours plus tard, il est parti pour Saint-Pétersbourg. Les censeurs de Saint-Pétersbourg ont autorisé la publication des « Âmes mortes », mais ont exigé que le titre de l'ouvrage soit changé en « Les Aventures de Chichikov ou les Âmes mortes ». Ils cherchaient ainsi à détourner l'attention du lecteur de problèmes sociaux et passez-le aux aventures de Chichikov.

"Le Conte du capitaine Kopeikin", qui est lié à l'intrigue du poème et a grande importance pour révéler le sens idéologique et artistique de l'œuvre, la censure l'interdit catégoriquement. Et Gogol, qui le chérissait et ne regrettait pas d'y renoncer, a été contraint de retravailler l'intrigue. Dans la version originale, il imputait les désastres du capitaine Kopeikin au ministre du tsar, indifférent au sort. des gens ordinaires. Après la modification, toute la faute a été attribuée à Kopeikin lui-même.

En mai 1842, le livre fut mis en vente et, selon les souvenirs des contemporains, fut épuisé et très demandé. Les lecteurs se sont immédiatement divisés en deux camps : les partisans des opinions de l’écrivain et ceux qui se sont reconnus dans les personnages du poème. Ces derniers, principalement des propriétaires terriens et des fonctionnaires, ont immédiatement attaqué l'écrivain, et le poème lui-même s'est retrouvé au centre de la lutte critique des années 40.

Après la sortie du premier volume, Gogol se consacre entièrement au travail sur le second (commencé en 1840). Chaque page a été créée avec tension et douleur ; tout ce qui était écrit semblait à l'écrivain loin d'être parfait. À l'été 1845, au cours d'une maladie qui s'aggrave, Gogol brûle le manuscrit de ce volume. Plus tard, il expliqua son action par le fait que les « chemins et routes » vers l'idéal, la renaissance de l'esprit humain, n'avaient pas reçu d'expression suffisamment véridique et convaincante. Gogol rêvait de régénérer les gens par l'instruction directe, mais il ne le pouvait pas - il n'a jamais vu le peuple idéal « ressuscité ». Cependant, son effort littéraire fut ensuite poursuivi par Dostoïevski et Tolstoï, qui savaient montrer la renaissance de l'homme, sa résurrection de la réalité si clairement décrite par Gogol.

Tous les sujets du livre « Dead Souls » de N.V. Gogol. Résumé. Caractéristiques du poème. Essais » :

Résumé poème "Dead Souls": Tome un. Chapitre premier

Caractéristiques du poème « Dead Souls »

"Dead Souls" est une œuvre de Nikolai Vasilyevich Gogol, dont l'auteur lui-même a désigné le genre comme un poème. Il a été initialement conçu comme un ouvrage en trois volumes. Le premier volume a été publié en 1842. Le deuxième volume, presque terminé, a été détruit par l'écrivain, mais plusieurs chapitres ont été conservés sous forme de brouillons. Le troisième volume a été conçu et non commencé, il ne reste que quelques informations à son sujet.

Gogol a commencé à travailler sur Dead Souls en 1835. A cette époque, l'écrivain rêvait de créer une grande œuvre épique consacrée à la Russie. COMME. Pouchkine, qui fut l'un des premiers à apprécier le caractère unique du talent de Nikolai Vasilyevich, lui conseilla de rédiger un essai sérieux et lui suggéra une intrigue intéressante. Il a parlé à Gogol de l'histoire d'un escroc intelligent qui avait tenté de s'enrichir en mettant en gage les âmes mortes qu'il avait achetées comme âmes vivantes au conseil des tuteurs. À cette époque, de nombreuses histoires étaient connues sur de véritables acheteurs d'âmes mortes. Parmi ces acheteurs, l’un des proches de Gogol figurait également. L'intrigue du poème est inspirée par la réalité.

"Pouchkine a découvert", a écrit Gogol, "que cette intrigue des Âmes mortes est bonne pour moi car elle me donne une liberté totale pour voyager dans toute la Russie avec le héros et faire ressortir de nombreux personnages différents." Gogol lui-même pensait que pour « découvrir ce qu'est la Russie aujourd'hui, il faut certainement la parcourir soi-même ». En octobre 1835, Gogol rapporta à Pouchkine : « J'ai commencé à écrire Dead Souls. L'intrigue s'étend sur un long roman et, semble-t-il, sera très drôle. Mais maintenant, je l'ai arrêté au troisième chapitre. Je recherche une bonne sneaker avec laquelle je peux m'entendre brièvement. Dans ce roman, je veux montrer au moins une facette de la Russie.

Gogol lisait anxieusement à Pouchkine les premiers chapitres de son nouvel ouvrage, espérant qu'ils le feraient rire. Mais après avoir fini de lire, Gogol découvrit que le poète était devenu sombre et dit : « Mon Dieu, comme notre Russie est triste ! Cette exclamation a obligé Gogol à porter un regard différent sur son plan et à retravailler le matériel. Dans d'autres travaux, il a essayé d'atténuer l'impression douloureuse que "Dead Souls" aurait pu produire - il a alterné des phénomènes drôles et tristes.

La plupart des œuvres ont été créées à l'étranger, principalement à Rome, où Gogol a tenté de se débarrasser de l'impression créée par les attaques des critiques après la production de L'Inspecteur général. Loin de sa patrie, l'écrivain ressentait un lien inextricable avec elle, et seul l'amour pour la Russie était la source de sa créativité.

Au début de son œuvre, Gogol a défini son roman comme comique et humoristique, mais peu à peu son plan est devenu plus complexe. À l'automne 1836, il écrit à Joukovski : « J'ai refait tout ce que j'avais recommencé, j'ai réfléchi à tout le plan et maintenant je l'écris calmement, comme une chronique... Si j'achève cette création comme il se doit alors... quelle intrigue immense et originale !... Tous les Rus' y apparaîtront ! Ainsi, au cours du travail, le genre de l'œuvre a été déterminé - le poème et son héros - toute la Russie. Au centre de l'œuvre se trouvait la « personnalité » de la Russie dans toute la diversité de sa vie.

Après la mort de Pouchkine, qui fut un coup dur pour Gogol, l'écrivain considérait le travail sur les « Âmes mortes » comme une alliance spirituelle, l'accomplissement de la volonté du grand poète : « Je dois continuer le grand travail que j'ai commencé, que Pouchkine m’a pris la parole pour écrire, dont la pensée est sa création et qui désormais est devenue pour moi un testament sacré.

Pouchkine et Gogol. Fragment du monument du millénaire de la Russie à Veliky Novgorod.
Sculpteur. DANS. Broyeur

À l'automne 1839, Gogol retourna en Russie et lut à Moscou plusieurs chapitres de S.T. Aksakov, avec la famille duquel il s'est lié d'amitié à cette époque. Les amis ont aimé ce qu'ils ont entendu, ils ont donné quelques conseils à l'écrivain et il a apporté les modifications et modifications nécessaires au manuscrit. En 1840, en Italie, Gogol réécrit à plusieurs reprises le texte du poème, continuant à travailler dur sur la composition et les images des personnages, ainsi que sur les digressions lyriques. À l'automne 1841, l'écrivain retourna à Moscou et lut à ses amis les cinq chapitres restants du premier livre. Cette fois, ils remarquèrent que le poème ne montrait que les côtés négatifs de la vie russe. Après avoir écouté leur opinion, Gogol fit des insertions importantes dans le volume déjà réécrit.

Dans les années 30, lorsqu'un tournant idéologique s'esquisse dans l'esprit de Gogol, il arrive à la conclusion qu'un véritable écrivain doit non seulement exposer à l'attention du public tout ce qui obscurcit et obscurcit l'idéal, mais aussi montrer cet idéal. Il a décidé d'incarner son idée dans trois volumes de Dead Souls. Dans le premier volume, selon ses plans, les défauts de la vie russe devaient être capturés, et dans les deuxième et troisième, les moyens de ressusciter les « âmes mortes » étaient montrés. Selon l'écrivain lui-même, le premier volume de Dead Souls n'est qu'« un porche vers un vaste bâtiment », les deuxième et troisième volumes sont un purgatoire et une renaissance. Mais malheureusement, l’écrivain n’a réussi à réaliser que la première partie de son idée.

En décembre 1841, le manuscrit était prêt à être publié, mais la censure en interdisait la publication. Gogol était déprimé et cherchait un moyen de sortir de cette situation. Secrètement de ses amis moscovites, il a demandé de l'aide à Belinsky, arrivé à Moscou à ce moment-là. Le critique a promis d'aider Gogol et, quelques jours plus tard, il est parti pour Saint-Pétersbourg. Les censeurs de Saint-Pétersbourg ont autorisé la publication des « Âmes mortes », mais ont exigé que le titre de l'ouvrage soit changé en « Les Aventures de Chichikov ou les Âmes mortes ». Ils cherchaient ainsi à détourner l’attention du lecteur des problèmes sociaux et à la déplacer vers les aventures de Chichikov.

"Le Conte du capitaine Kopeikin", qui est lié à l'intrigue du poème et revêt une grande importance pour révéler le sens idéologique et artistique de l'œuvre, a été catégoriquement interdit par la censure. Et Gogol, qui le chérissait et ne regrettait pas d'y renoncer, a été contraint de retravailler l'intrigue. Dans la version originale, il imputait les désastres du capitaine Kopeikin au ministre du tsar, indifférent au sort des gens ordinaires. Après la modification, toute la faute a été attribuée à Kopeikin lui-même.

Avant même de recevoir la copie censurée, le manuscrit a commencé à être dactylographié à l'imprimerie de l'Université de Moscou. Gogol lui-même s'est engagé à concevoir la couverture du roman, en écrivant en minuscules « Les Aventures de Chichikov, ou » et en grosses lettres « Âmes mortes ».

Le 11 juin 1842, le livre est mis en vente et, selon les contemporains, se vend comme des petits pains chauds. Les lecteurs se sont immédiatement divisés en deux camps : les partisans des opinions de l’écrivain et ceux qui se sont reconnus dans les personnages du poème. Ces derniers, principalement des propriétaires terriens et des fonctionnaires, ont immédiatement attaqué l'écrivain, et le poème lui-même s'est retrouvé au centre de la lutte critique des années 40.

Après la sortie du premier volume, Gogol se consacre entièrement au travail sur le second (commencé en 1840). Chaque page a été créée avec tension et douleur ; tout ce qui était écrit semblait à l'écrivain loin d'être parfait. À l'été 1845, au cours d'une maladie qui s'aggrave, Gogol brûle le manuscrit de ce volume. Plus tard, il expliqua son action par le fait que les « chemins et routes » vers l'idéal, la renaissance de l'esprit humain, n'avaient pas reçu d'expression suffisamment véridique et convaincante. Gogol rêvait de régénérer les gens par l'instruction directe, mais il ne le pouvait pas - il n'a jamais vu le peuple idéal « ressuscité ». Cependant, son effort littéraire fut ensuite poursuivi par Dostoïevski et Tolstoï, qui savaient montrer la renaissance de l'homme, sa résurrection de la réalité si clairement décrite par Gogol.

Des ébauches de manuscrits de quatre chapitres du deuxième volume (sous forme incomplète) ont été découvertes lors de l’ouverture des papiers de l’écrivain, scellés après sa mort. L'autopsie a été pratiquée le 28 avril 1852 par S.P. Shevyrev, le comte A.P. Tolstoï et le gouverneur civil de Moscou Ivan Kapnist (fils du poète et dramaturge V.V. Kapnist). Le blanchiment des manuscrits a été réalisé par Shevyrev, qui s'est également occupé de leur publication. Les listes du deuxième volume ont été distribuées avant même sa publication. Pour la première fois, les chapitres survivants du deuxième volume de Dead Souls ont été publiés dans le cadre de Réunion complète Les œuvres de Gogol à l'été 1855.


Une des œuvres du russe littérature du 19ème siècle siècle est le poème "Dead Souls". L'histoire de la création de "Dead Souls" est intéressante, tout comme le livre lui-même. Le concept, l’idée, les premières réflexions et la réalisation finale mettent en valeur le talent de l’écrivain. Sa capacité à reconsidérer l'approche de l'histoire, sa volonté de présenter faits réels langage artistique a surpris les contemporains et émerveillé les lecteurs de notre époque.

Concept et début des travaux

A.S. Pouchkine a partagé l'idée de l'intrigue des « Âmes mortes » avec N.V. Gogol. Le poète voulait écrire un poème poétique ordinaire, mais a décidé que le sujet était plus proche de celui de Gogol. Une idée curieuse, selon A.S. Pouchkine, qu'il ne donnerait à personne d'autre, mais après « L'Inspecteur général », qui ridiculisait si vivement les types de la noblesse russe, le poète croyait que les personnages des acheteurs ressortiraient plus brillants de l'œuvre de Gogol. stylo. Dans « La Confession de l'auteur », Gogol écrit que l'intrigue permet

"...pour voyager dans toute la Russie avec le héros et faire ressortir une grande variété de personnages."

Les travaux commencent en 1835 à Saint-Pétersbourg. L’intrigue commence immédiatement à se transformer en un long roman. L'auteur souligne "extrêmement long". Les 2 premiers volumes sont un spectacle de la vie sombre et immorale de la Russie provinciale. Personnage principal- un produit de l'ère du cynisme et du manque d'âme. Le troisième volume est la reprise de Rus'. Le classique comprend qu'il ne peut montrer la Russie que d'un seul côté. Il recherche un « vif d'or » parmi les citadins. En 1836, Nikolai Vasilyevich part à l'étranger. Il travaille sur le texte du livre à Paris et à Rome. Dans des lettres à des amis, Gogol rapporte que le texte a dû être refait et qu'un plan pour une immense intrigue originale est apparu dans sa tête. Le classique est sûr que la première chose décente viendra de sa plume. L’ébauche du poème était prête en 1839.

Premières lectures du poème et révision

À l'automne, Gogol vient en Russie. Il commence à lire les premiers chapitres à ses amis. L'écrivain se préparait pour l'audience. Il enfila un frac bleu avec des boutons dorés. Gogol a lu 4 chapitres à la fois sans s'arrêter. Il ne pouvait pas le supporter jusqu'à ce que

La joie était sur les visages de tous les auditeurs, l'auteur était content de lui. Le livre, encore inédit, a suscité la surprise et des opinions opposées. Certains n'ont pas accepté les critiques de l'écrivain, essayant de prouver le caractère fictionnel des personnages, d'autres ont commencé à trouver des traits similaires chez des propriétaires fonciers familiers. L'opinion générale est que le livre soulève sujets d'actualité. Gogol a prouvé son talent et la puissance de la parole sortie de sa plume. Il existe des preuves précises que Pouchkine, qui a donné l'idée et partagé les brouillons du texte, a écouté les premiers chapitres de Dead Souls. Le poète devenait de plus en plus triste en lisant, il disait que

"La Russie est triste."


Gogol qualifie la poursuite du travail sur le texte de « nettoyage ». Il « change, nettoie, retravaille », c'est-à-dire qu'il aiguise chaque mot.

Censure de texte

Le manuscrit terminé parvient aux censeurs en octobre 1841. Le Comité de Moscou commence immédiatement par des critiques. Le titre du poème à lui seul les indigne. Gogol a peur que "Dead Souls" soit tout simplement interdit, il retire le texte. Le classique soumet le manuscrit aux censeurs de Saint-Pétersbourg, il espère qu'ils seront plus démocratiques. Ses espoirs se sont réalisés.

Le 9 mars 1842, le censeur autorisa l'impression de Dead Souls. Les modifications apportées par les évaluateurs étaient mineures pour contenu général poème, mais important pour l'auteur. Quelle censure a corrigé :

  • Le titre a commencé à sonner différemment : « Les Aventures de Chichikov ou les Âmes mortes ». Les censeurs ont estimé que se concentrer sur un seul personnage rendrait les personnages moins typiques.
  • La publication du Conte du capitaine Kopeikin n'a pas été autorisée.
Une de ses connaissances écrit à Gogol à propos de la censure :

"...et le foin serait intact, et les chèvres seraient bien nourries..."


Ayant reçu une décision, le classique refait "Le Conte du Capitaine...". Il l'envoie aux censeurs et obtient l'autorisation. Le poème fut publié en mai 1842.

Travailler sur une suite

Gogol part à l'étranger et, en 1849, crée le deuxième volume. Il le lit à ses amis. Le classique n'est pas content de sa création, il lui semble que