Folklora(Tautas stāsts) ir īpaša vēsturiski attīstīta teritorija tautas kultūra.
Vārds "folklora", kas bieži apzīmē jēdzienu " mutvārdu tautas māksla", nāca no divu kombinācijas angļu valodas vārdi: tauta - "cilvēki" un mācība - "gudrība".
Folkloras vēsture sniedzas senos laikos. Tās sākums ir saistīts ar cilvēku vajadzību izprast apkārtējo dabas pasauli un savu vietu tajā. Šī apziņa izpaudās nesaraujami sapludinātos vārdos, dejā un mūzikā, kā arī tēlotājmākslas, īpaši lietišķās mākslas darbos (rotājumi uz traukiem, darbarīkiem u.c.), rotās, reliģiskās pielūgsmes priekšmetos...
Kopš neatminamiem laikiem pie mums ir nonākuši mīti, kas tēlainā un sižeta formā izskaidro dabas likumus, dzīvības un nāves noslēpumus. Bagātā seno mītu augsne joprojām baro gan tautas mākslu, gan literatūru. Atšķirībā no mītiem folklora jau ir mākslas forma. Senajai tautas mākslai bija raksturīgs sinkrētisms, t.i. nedalāmība dažādi veidi radošums. Tautasdziesmā nevarēja atdalīt ne tikai vārdus un melodiju, bet arī dziesmu nevarēja nošķirt no dejas vai rituāla.
Folkloras mitoloģiskais fons izskaidro, kāpēc mutisks darbs nebija pirmā autora.
Krievu folklora ir bagāta un daudzveidīga žanru ziņā. Tāpat kā literatūra, folkloras darbi dalīties episkā, liriskā un dramatiskā. UZ episki žanri ietver eposus, leģendas, pasakas, vēsturiskas dziesmas. UZ liriskie žanri Tie ietver mīlestības dziesmas, kāzu dziesmas, šūpuļdziesmas un bēru žēlabas. UZ dramatisks - tautas drāmas (piemēram, ar Petrušku). Sākotnējās dramatiskās izrādes Krievijā bija rituāla spēles: ziemas sagaidīšana un pavasara sagaidīšana, izvērsti kāzu rituāli utt. mazie folkloras žanri- sīkumi, teicieni utt.
Laika gaitā darbu saturs piedzīvoja izmaiņas: galu galā folkloras dzīve, tāpat kā jebkura cita māksla, ir cieši saistīta ar vēsturi.
Būtiska atšķirība folkloras darbi no literatūras vai viņi ir nav pastāvīgas, vienreiz un uz visiem laikiem noteiktas formas. Stāstnieki un dziedātāji savu darbu izpildīšanas meistarību ir slīpējuši gadsimtiem ilgi.
Folklora ir raksturīga dabiskā tautas runa, kas pārsteidz ar izteiksmīgu līdzekļu un melodiskuma bagātību. Raksturīgi folkloras darbam labi izstrādāti kompozīcijas likumi ar stabilām formām sākums, attīstība sižeti, beigas. Viņa stils sliecas uz hiperbolu, paralēlismu, pastāvīgi epiteti. Iekšējā organizācija tam ir tik daudz skaidrs, stabils raksturs ka pat mainoties gadsimtu gaitā, tas saglabā savas senās saknes.
Jebkurš folkloras gabals funkcionāls- tas bija cieši saistīts ar vienu vai otru rituālu loku un tika veikts stingri noteiktā situācijā.
Mutvārdu tautas māksla atspoguļota viss tautas dzīves noteikumu kopums. Tautas kalendārs precīzi noteica lauku darbu kārtību. Rituāli ģimenes dzīve veicināja harmoniju ģimenē, tostarp bērnu audzināšanā. Pārvarēt palīdzēja lauku sabiedrības dzīves likumi sociālās pretrunas. Tas viss ir iemūžināts dažādos tautas mākslas veidos. Svarīga dzīves sastāvdaļa ir svētki ar savām dziesmām, dejām un rotaļām.
Labākie tautas dzejas darbi bērniem tuva un saprotama, ir skaidri izteikta pedagoģiskā ievirze Un izceļas ar māksliniecisko izcilību. Pateicoties folklorai, bērns vieglāk iekļūst apkārtējā pasaulē, pilnīgāk sajūt savas dzimtās dabas skaistumu, asimilē cilvēku priekšstatus par skaistumu, morāli, iepazīstas ar paražām, rituāliem – vārdu sakot, līdzās estētiskajam baudījumam absorbē to, ko sauc par tautas garīgo mantojumu, bez kura pilnvērtīgas personības veidošanās vienkārši nav iespējama.
Kopš seniem laikiem ir bijuši daudzi folkloras darbi, kas īpaši paredzēti bērniem. Šim tautas pedagoģijas veidam ir bijusi milzīga loma jaunās paaudzes izglītošanā daudzus gadsimtus un līdz pat mūsdienām. Kolektīvā morālā gudrība un estētiskā intuīcija attīstīja nacionālu cilvēka ideālu. Šis ideāls harmoniski iekļaujas globālajā humānisma uzskatu lokā.
| |
2.2. Bērnu folkloras jēdziens. U.N.T. darbu žanri, kas pieejami pirmsskolas vecuma bērniem.
Bērnu folklora- fenomens, kas ir unikāls savā daudzveidībā: tajā līdzās pastāv ļoti daudz dažādu žanru, no kuriem katrs ir saistīts ar gandrīz visām bērna dzīves izpausmēm. Katram žanram ir sava vēsture un mērķis. Daži parādījās senos laikos, citi - pavisam nesen, tie ir paredzēti izklaidēšanai, un tie ir paredzēti, lai kaut ko iemācītu, citi palīdz mazam cilvēkam orientēties lielā pasaule…
Bērnu folkloras žanru sistēma parādīta 1. tabulā.
1. tabula
Nedaiļliteratūras folklora
Audzināšanas dzeja:
Pestuški(no “audzināt” - “auklēt, audzināt, izglītot”) - tie ir īsi ritmiski teikumi, kas pavada dažādas aktivitātes ar mazuli viņa pirmajos dzīves mēnešos: pamošanās, mazgāšanās, ģērbšanās, mācīšanās staigāt. Piestām vienlīdz svarīgi ir gan saturs, gan ritms, tie ir saistīti ar bērna fizisko un emocionālo attīstību, palīdz viņam kustēties, rada īpašu noskaņu. Piemēram, stiepjas:
Stiepties, izstiepties,
Steidzies, ātri mosties.
Šūpuļdziesmas- viens no senajiem bērnu nedaiļliteratūras folkloras žanriem, ko sievietes izpilda virs bērna šūpuļa, lai viņu nomierinātu un iemidzinātu; bieži satur maģiskus (burvestības) elementus. Var teikt, ka arī šūpuļdziesmas ir pestru dziesmas, tikai saistītas ar miegu.
Čau, čau, čau,
Tu, sunītis, nerej,
Baltķepa, nebēdā,
Nepamodini manu Tanju.
Joki- Tās ir mazas poētiskas pasakas vārsmā ar spilgtu, dinamisku sižetu. komiska rakstura, kas pārstāv komisku dialogu, pievilcību, smieklīgu epizodi, kas balstīta uz neloģiku. Tie nav saistīti ar konkrētām darbībām vai spēlēm, bet ir paredzēti mazuļa izklaidēšanai.
| |
Kaķis apprecējās ar kaķi,
Par kaķi Kotoviču,
Ivanam Petrovičam.
Garlaicīgas pasakas- joki, kas apvieno pasaku poētiku ar izsmejošu vai ņirgājošu saturu. Garlaicīgā pasakā galvenais ir tas, ka tā “nav īsta, tā ir parodija par iedibinātajām pasaku tehnikas normām: sākumiem, teicieniem un beigām. Garlaicīga pasaka ir jautrs attaisnojums, pārbaudīts paņēmiens, kas palīdz nogurušam stāstniekam cīnīties ar kaitinošajiem "pasaku medniekiem".
Pirmo reizi vairākus garlaicīgu pasaku tekstus publicēja V.I. Dahlem 1862. gadā krājumā “Krievu tautas sakāmvārdi” (sadaļas “Dokuka” un “Teikumi un joki”). Iekavās pēc tekstiem tika norādīts viņu žanrs - "kaitinoša pasaka":
"Reiz bija dzērve un aita, viņi pļāva siena kaudzi - vai man to vēlreiz no gala?"
"Tur bija Jaška, viņš bija ģērbies pelēkā kreklā, cepure galvā, lupata zem kājām: vai mana pasaka ir laba?"
Jautra folklora
Bērnu dzejoļi- mazi atskaņojoši teikumi, kuru mērķis ir ne tikai uzjautrināt bērnus, bet arī iesaistīt viņus spēlē.
Starp jokiem mums jāiekļauj fabulas-shifters - īpašs atskaņu dziesmu veids, kas bērnu folklorā ienācis no bufetes un godīgas folkloras un izraisa smieklus, jo tās tiek apzināti pārvietotas un tiek sarautas reālās objektu un parādību saiknes.
Folklorā fabulas pastāv gan kā patstāvīgi darbi, gan kā daļa no pasakām. Fabulas centrā ir acīmredzami neiespējama situācija, aiz kuras tomēr viegli nojaušams pareizais lietu stāvoklis, jo formas mainītājs izspēlē visvienkāršākās, labi zināmās parādības.
Tautas fabulu paņēmienus var pārpilnībā atrast oriģinālliteratūrā bērniem - K. Čukovska un P. P. Eršova pasakās, S. Maršaka dzejoļos. Un šeit ir tautas pasaku mainītāju piemēri:
Mēles griežas- populāri poētiskie darbi, kas veidota uz vārdu kombinācijas ar tādu pašu sakni vai līdzīgu skaņu, kas apgrūtina to izrunu un padara to par neaizstājamu runas attīstības vingrinājumu. Tie. tongue twisters - verbālie vingrinājumi fonētiski sarežģītu frāžu ātrai izrunāšanai.
Bērnu folklorā ir žanri, atspoguļojot attiecības starp bērniem, bērnu psiholoģiju. Tie ir tā sauktie satīriskie žanri: ķircinātāji un ķircinājumi.
Teasers- īsi ņirgājoši dzejoļi, kas izsmej šo vai citu īpašību, un dažreiz vienkārši pievienoti vārdam - radošuma veids, ko gandrīz pilnībā izstrādājuši bērni. Tiek uzskatīts, ka ķircināšana pārgājusi uz bērniem no pieaugušo vides un izaugusi no iesaukām un iesaukām – iesaukām tika pievienotas atskaņas rindas, izveidojās ķircināšana. Tagad ķircināšana var nebūt saistīta ar vārdu, bet pasmieties par dažām negatīvām rakstura iezīmēm: gļēvulību, slinkumu, alkatību, augstprātību.
Tomēr katrai ķircināšanai ir attaisnojums: "Tā sauc to, kas jūs apsaukā!"
Apakškleita- Teaser veids, kurā ietverts jautājums ar viltīgu lomu. Suspenders ir sava veida vārdu spēles. Tie ir balstīti uz dialogu, un dialogs ir veidots tā, lai cilvēks pildītu savu vārdu. Visbiežāk tas sākas ar jautājumu vai pieprasījumu:
Sakiet: sīpols.
Klauvējiens pa pieri!
Mirilki- strīda gadījumā ir izdomāti miera likšanas teikumi.
Necīnies, necīnīties
Nāc, ātri samierinies!
Spēļu folklora
Grāmatu skaitīšana- īsi, bieži humoristiski dzejoļi ar skaidru atskaņu-ritma uzbūvi, kas aizsāk bērnu rotaļas (paslēpes, birkas, apaļotāji u.c.). Skaitīšanas atskaņa galvenais ir ritms, bieži vien skaitīšanas atskaņa ir jēgpilnu un bezjēdzīgu frāžu sajaukums.
Spēļu dziesmas, kori, teikumi- atskaņas, kas pavada bērnu spēles, komentējot to posmus un dalībnieku lomu sadalījumu. Viņi vai nu sāk spēli, vai savieno spēles darbības daļas. Tie var kalpot arī kā spēles beigas. Spēles teikumi var saturēt arī spēles “nosacījumus” un noteikt sekas šo nosacījumu pārkāpšanai.
Klusas sievietes– atskaņas, kas tiek skaitītas atpūtai pēc trokšņainām spēlēm; Pēc dzejoļa ikvienam vajadzētu apklust, ierobežojot vēlmi smieties vai runāt. Spēlējot klusuma spēli, bija jāpaliek klusam pēc iespējas ilgāk, un pirmais, kurš smejas vai ļaus tam paslīdēt, veica iepriekš saskaņotu uzdevumu: ēd ogles, ripinās sniegā, aplej ar ūdeni. ..
Un šeit ir mūsdienu kluso spēļu piemērs, kas kļuvušas par pilnīgi neatkarīgām spēlēm:
Klusu, klusu,
Kaķis uz jumta
Un kaķēni ir vēl garāki!
Kaķis devās pēc piena
Un kaķēni ir pa kaklu!
Kaķis nāca bez piena,
Un kaķēni: "Ha-ha-ha!"
Vēl viena žanru grupa - kalendāra bērnu folklora- vairs nav saistīts ar spēli: šie darbi ir unikāls veids, kā sazināties ar ārpasauli, ar dabu.
Zvani- īsi atskaņoti teikumi, kas poētiskā formā apelē pie dažādām dabas parādībām, kam ir pieburoša nozīme un sakņojas senajā pieaugušo rituālajā folklorā. Katrs šāds aicinājums satur konkrētu lūgumu, tas ir mēģinājums ar dziesmas palīdzību ietekmēt dabas spēkus, no kuriem lielā mērā bija atkarīga gan bērnu, gan pieaugušo labklājība zemnieku ģimenēs;
kausa saule,
Paskaties ārā pa logu!
Saulaini, saģērbies!
Sarkanais, parādi sevi!
Teikumi- poētiski aicinājumi dzīvniekiem, putniem, augiem, kuriem ir pieskāriena nozīme un kas sakņojas pieaugušo senajā rituālajā folklorā.
mārīte,
Lidojiet debesīs
| |
Ēdot kotletes
Bet viņi to nedod suņiem,
Viņi to vienkārši saņem paši.
Šausmu stāsti- mutvārdu stāsti-biedēkļi.
Bērnu folklora ir dzīva, nemitīgi atjaunota parādība, un tajā līdzās senākajiem žanriem sastopamas salīdzinoši jaunas formas, kuru vecums lēšams vien dažos gadu desmitos. Parasti tie ir bērnu pilsētas folkloras žanri, piemēram, šausmu stāsti - īsie stāsti ar saspringtu sižetu un biedējošām beigām. Šausmu stāstus parasti raksturo stabili motīvi: “melna roka”, “asiņains traips”, “zaļas acis”, “zārks uz riteņiem” utt. Šāds stāsts sastāv no vairākiem teikumiem, darbībai attīstoties, spriedze palielinās, un pēdējā frāzē tas sasniedz maksimumu.
"Sarkanais punkts"
Viena ģimene saņēma jaunu dzīvokli, bet uz sienas bija sarkans traips. Viņi gribēja to izdzēst, bet nekas nenotika. Tad traipu noklāja ar tapetēm, bet tas rādījās cauri tapetēm. Un katru nakti kāds nomira. Un plankums kļuva vēl gaišāks pēc katras nāves.
Tautas dziesmas, to veidi: šūpuļdziesma, bērnu atskaņas, atdzejojumi, joki, teikas uc Satura bagātība, tuvu bērnu interesēm. Mākslinieciskās iezīmes. U.N.T. darbu atlases principi bērniem.
Pestuški, bērnu dzejoļi, šūpuļdziesmas, joki, ačgārnās fabulas — tā ir tā sauktā mātes dzeja. Tas ir paredzēts mazajiem un burtiski ienāk bērna dzīvē no pirmajām dienām.
Šūpuļdziesmas- īsts tautas dzejas brīnums. Daudzu paaudžu pieredze ir radījusi un slīpējusi to formu. Šūpuļdziesmas galvenais mērķis ir nomierināt mazuli un likt viņam gulēt, tāpēc tā ir vienkārša un melodiska. Senos laikos mātes ievēroja, kurus vārdus un melodijas bērni labāk aizmiguši, atcerējās un atkārtoja. Viņa atkārtoja šīs dziesmas saviem jaunākajiem brāļiem un māsām vecākā meita. Tātad viņi tika nodoti no paaudzes paaudzē. Šādas dziesmas visbiežāk runā par mieru un klusumu. Dziesmā ir daudz atkārtojumu un onomatopoētisku vārdu:
Čau, čau, čau,
Ej ātri gulēt.
Un šūpoles, šūpoles, šūpoles,
Rooki lidoja pie mums.
Viņi sēdēja uz vārtiem.
Vārti čīkst, čīkst!
Un celis guļ, guļ.
Mātes mīlestība un maigums izpaužas sirsnīgās uzrunās bērnam: Vasenka, mūsu Lidočka, bērns, mazs bērns. Šūpuļdziesmu saturs ir saistīts ar mazuļa tuvāko vidi: šūpulis, sega, spilvens, mazulis (“vagiņi”, “guļenki”), suns, zaķis, zobenvaļi. Deminutīvie sufiksi uzlabo melodiskumu un mīkstina tekstu. Baisais vilks, ko parasti izmanto bērnu biedēšanai, šeit ir vienkārši “pelēkais vilks”.
Populārākais varonis ir kaķis. Bayun kaķis ir mājas, komforta, miera simbols. Viņš tiek aicināts:
Nāc, Kotja, pavadi nakti,
Movo Vanechka lejupielāde
Es jau esmu kaķis
Es samaksāšu par darbu...
Es tev iedošu krūzi piena
Jā, kūkas gabals.
Vienkāršajos, nepretenciozajos šūpuļdziesmu dzejas tekstos saglabājās seno ticējumu atbalsis, kad ar mazuli runāja ļaunie, tumšie spēki. Daži mitoloģiskie Babai, Mamai ir tumsas gari, un Sleep, Drema, Ugomon, gluži pretēji, tiek aicināti uz mieru. Dažreiz parādās veseli poētiski attēli:
| |
Sapnis staigā pa gaiteni,
Un miegs spīdzina Drēmu:
“Kur te karājas šūpulis?
Kur ir mazulis?
Es iešu viņus gulēt
Es aizvēršu acis!"
Laika gaitā lielākā daļa burvestību formulu zaudēja savu sākotnējo nozīmi un sāka uztvert kā tīri māksliniecisku ierīci, radot krāsainu, dzīvespriecīgu bērnības pasauli, kurā viss ir neparasts, taču nekas nedrīkst būt pārsteidzošs:
Pie kaķa, pie kaķa
Zelta šūpulis
Un [Koļai] ir mans
Pat labāk par to.
Katra dziesma satur maigu mīlestību pret bērnu, viņam tiek prognozēta laimīga, bagāta nākotne: "kā viņš izaugs lielisks, staigās zeltā, valkās tīru sudrabu." Nākotne ir saistīta ar darbu un rūpēm par mīļajiem.
Tāpat kā vista rindina graudu,
Tātad Mašenka vienlaikus ņem vienu ogu, -
Zemnieku māte attēlo meitas-asistentes ātru līdzdalību ģimenes lietās. Šūpuļdziesmas pieļauj daudzas variācijas: katrs izpildītājs ievieto sava bērna vārdu, savus īpašos nomierinošos vārdus un skaņas. Šādas dziesmas bieži tiek izpildītas viena pēc otras, savienotas ar melodisku kori.
Šūpuļdziesmu repertuārā bija arī tādas, kas atspoguļoja naidīgu attieksmi pret bērniem, pat nāves vēlēšanos. Acīmredzot to rašanās iemesli ir vairāki. Dziļas atbalsis bija senajai ticībai, ka zīdainis ir jāaizstāj ar ļaunajiem gariem. Dažreiz viņi novēlēja nāvi bērnam, kas dzimis ārlaulībā. Ir bijuši gadījumi, kad jaunas auklītes rupji izturas pret bērniem:
Gulēt, brīnišķīgs,
Guli, tas ir sūdīgi
Guli, mazā dzira,
Ļaunuma sakne.
Tu ilgi raudi
Tu man neļausi gulēt.
Vecajās dziesmās ir iebiedēšanas un soda draudu elementi:
Čau-bye-bye,
Nemelo uz malas.
Nāks mazais pelēkais vilks,
Viņš paķers mucu
Un viņš tevi ievilks mežā,
Zem slotu krūma.
Šajā gadījumā aukles uzdevums bija brīdināt bērnu no briesmām ("Bērns nepazīst zemi"); deminutīvu sufiksu pārpilnība mazināja emocionālo spriedzi. Šis ir viens no populārākajiem stāstiem.
Šūpuļdziesmas vārdu galvenais mērķis ir nomierināt un iemidzināt bērnu. Tas nosaka dziesmu melodisko un poētisko struktūru. Ritms atbilst šūpojoša šūpuļa kustībai, jūtami dominē asonanses, t.i., patskaņu saskaņas. Tas viss palīdz ātri aizmigt. Tam pašam nolūkam var izpildīt melodiju bez vārdiem: “A-a-a, A-a-a”.
Pieaugot mazulis iepazīstas ar bērnistabas dziesmām – īsiem rotaļu teicieniem. Klausoties, atkārtojot un iegaumējot atskaņas rindas, bērns apgūst visvienkāršākās kustības un žestus, mācās runāt, domāt, komunicēt ar citiem, izpaust savas emocijas.
Pestuški. Pestuški (nestuvji) bieži asociējas ar šūpuļdziesmu – īsiem atskaņām, teikumiem, kas pavada maigu bērna ķermeņa glāstīšanu, roku un kāju izplešanos (vienkārši fiziski vingrinājumi).
| |
Pāri resnai meitenei
Un kājās ir staiguļi,
Un sagrābēju rokās,
Un mutē ir runa,
Un nāc pie prāta!
Ritmisks teksts apvienots ar aktīvām kustībām, raisot mazulī priecīgas emocijas.
Dybok, Dybok,
Vanjušai drīz būs gads! -
pieaugušie saka, palīdzot bērnam nostāties uz kājām. Viņam augot, “nobriest” piestu teksti kļūst sarežģītāki un jautrāki.
Un, kad bērns sāks izrādīt apzinātu, ieinteresētu attieksmi pret apkārtējo vidi, tautas pedagoģija piedāvās “smieklīgas” dziesmas jeb bērnudārza dzejoļus – īsus rotaļu teicienus. Klausoties, atkārtojot un iegaumējot atskaņas rindas, bērns apgūst visvienkāršākās kustības un žestus, mācās runāt, domāt, komunicēt ar citiem, izpaust savas emocijas.
Bērnu dzejoļi- tās ir smieklīgas dziesmas, kas pavada spēles ar bērnu. Šeit ir “Ragainā kaza – bārdainā”, kas “grauž, iznīcina” to, kas “putru neēd, pienu nedzer”, un “Laduški” un daudzas zirgu skriešanās atdarinājumus ar jautriem ritmiskiem pantiem. .
Ar riekstiem
Ar riekstiem!
Ejam galopē
Ejam galopē
Ar ruļļiem,
Ar ruļļiem!
Bērnu atskaņas “Baltā varene” īpašo popularitāti atzīmēja slavenais pagājušā gadsimta folkloras kolekcionārs un pētnieks I. P. Saharovs: “Varne kā bērnu spēle uzjautrina tikai bērnus un mātes un tiek svēti ievērota. ģimenes dzīvē." Šī spēle sniedz bērnam priekšstatu par viesmīlību, dāsnumu un godīgumu. Mazākais pirkstiņš, mazais pirkstiņš, neplēsa krupu, nenesa ūdeni, necirta malku, par ko putru nesaņēma.
Bērnu atskaņas verbālo daļu pavada aktīva bērna pirkstu saliekšana un pagarināšana un plaukstas glāstīšana. Un tas nekādā gadījumā nav nejaušs. Spožas tautas gudrības ir apstiprinājusi mūsdienu fizioloģija: rokas pirkstu attīstība ietekmē augoša cilvēka smadzeņu attīstību un runas prasmes. Nav nejaušība, ka tādas vingrošanas spēles kā “Magpie” ir tik plaši izplatītas slāvu tautu vidū un ir zināmas daudzām Āzijas un Āfrikas tautām. Šīs spēles ir ideāla vārdu un darbību kombinācija, kas labvēlīgi ietekmē bērna estētisko, garīgo un fizisko attīstību.
Tuvojoties šūpuļdziesmu perioda beigām, bērnam pieaug nepieciešamība pēc rotaļām un jautrības. Un joki šeit ir neaizstājami.
Joki- sarežģītāks verbālās jaunrades veids. Joks apvieno dziesmu, mazu pasaku (pobaska), mēles griezēju un spēli. Šī izklaides žanra varoņi: “gardeguna dzērve, kas gāja uz dzirnavām un redzēja brīnumus”, un “zaķis ar īsām kājām, marokas zābakiem”, un krauklis, kas sēž uz ozola, “spēlē trompeti”, un daudzi citi bērniem labi pazīstami putni un dzīvnieki. Joki attīsta bērna iztēli un humora izjūtu. Ņemiet vērā, ka viņš arī šeit nav pasīvs klausītājs - smejas, sit plaukstas, stutējas vārdu ritmā.
Bieži jokiem ir dialoga forma: jautājums un atbilde. Tas piešķir tekstam dinamismu, notur bērna uzmanību, to viegli atceras un vēlāk atveido. Lūk, piemēram, kā dialogs ir strukturēts jokā par Tomasu, kurš jāj ar vistu:
Kur tu dosies, Foma?
Kur tu dosies?
Nogriez sienu!
| |
Pabaro govis!
Kam tev vajadzīgas govis?
Piena to!
Priekš kam tev vajag pienu?
Dodiet bērniem kaut ko dzert!
Starp jokiem ir daudz "stulbu absurdu", fabulas , kas balstīta uz jēdzienu nobīdi. Bērnam pazīstamā attēlu pasaule parādās neparastās, dīvainās kombinācijās:
Kur tu to esi redzējis?
Kur tu to esi dzirdējis?
Lai vista atnes bulli,
Mazais sivēniņš dēja olu,
Lai lācis lido pāri debesīm,
Viņš pamāja ar melno asti.
Profesionālu dzejnieku uzmanību piesaista jokiem raksturīgo neatbilstību apspēlēšana un folkloras joki. Fabulu poētika ir radījusi bagātīgu literāro tradīciju. Iekšzemes literatūrā tie ir K.I., Maršaka, I.P. Apgrieztām pasakām ir analoģijas citās valodās. Angļi šo dzejas veidu sauc par dzeju.
Folklora un literatūra ir divi verbālās mākslas veidi. Taču folklora ir ne tikai vārdu māksla, bet arī tautas dzīves neatņemama sastāvdaļa, kas cieši savijas ar citiem tās elementiem, un tā ir būtiskā atšķirība starp folkloru un literatūru. Bet arī kā vārda māksla folklora atšķiras no literatūras. Šīs atšķirības nepaliek nesatricināmas dažādos vēsturiskās attīstības posmos, un tomēr var atzīmēt katra verbālās mākslas veida galvenās, stabilās iezīmes. Literatūra ir individuāla māksla, folklora ir kolektīva māksla. Literatūrā ir jauninājumi, un folklorā tiek izvirzīta tradīcija. Literatūra pastāv rakstītā veidā, mākslinieciska teksta glabāšanas un pārraidīšanas līdzeklis, grāmata kalpo kā starpnieks starp autoru un viņa adresātu, savukārt folkloras darbs tiek reproducēts mutiski un glabājas tautas atmiņā. Folkloras darbs dzīvo daudzos variantos ar katru priekšnesumu tas tiek atveidots it kā no jauna, ar tiešu kontaktu starp izpildītāju-improvizatoru un skatītāju, kas ne tikai tieši ietekmē izpildītāju (atgriezeniskā saite), bet dažkārt arī iesaistās izpildījumā.
Anika karavīrs un nāve. Šina.
Krievu folkloras publikācijas.
Termins “folklora”, ko zinātnē ieviesa angļu zinātnieks V. Dž. Toms 1846. gadā, tulkojumā nozīmē “ tautas gudrība" Atšķirībā no daudziem Rietumeiropas zinātniekiem, kas folkloru pieskaita visdažādākajiem tautas dzīves aspektiem (pat kulinārijas receptēm), iekļaujot šeit arī elementus. materiālā kultūra(mājoklis, apģērbs), pašmāju zinātnieki un viņu domubiedri citās valstīs folkloru uzskata par mutvārdu tautas mākslu - tautas radītiem un plašās masās eksistējošiem dzejas darbiem līdzās muzikālajai un deju folklorai. Šī pieeja ņem vērā folkloras kā vārda mākslas māksliniecisko raksturu. Folkloristika ir folkloras izpēte.
Folkloras vēsture sniedzas dziļā cilvēces pagātnē. M. Gorkijs folkloru definēja kā darba tautas mutisku jaunradi. Patiešām, folklora radās darba procesā, vienmēr pauda galvenokārt strādājošo cilvēku uzskatus un intereses, un tajā visdažādākajās formās izpaudās cilvēka vēlme atvieglot savu darbu, padarīt to priecīgu un brīvu.
Primitīvais cilvēks visu savu laiku veltīja darbam vai tam gatavojās. Darbības, ar kurām viņš centās ietekmēt dabas spēkus, tika pavadītas ar vārdiem: tika izteiktas burvestības un sazvērestības, dabas spēki tika uzrunāti ar lūgumu, draudiem vai pateicību. Šī dažādu būtībā māksliniecisko darbību veidu nediferencēšana (kaut arī paši veidotāji-izpildītāji izvirza sev tīri praktiskus mērķus) - vārda, mūzikas, dejas, dekoratīvās mākslas vienotība - zinātnē ir pazīstama kā "primitīvs sinkretisms", tās pēdas joprojām ir saglabājušās. pamanāms folklorā. Cilvēkam uzkrājot arvien lielāku dzīves pieredzi, kas bija jānodod nākamajām paaudzēm, pieauga verbālās informācijas loma: galu galā tas bija vārds, ar kuru visveiksmīgāk varēja sazināties ne tikai par notiekošo. Šeit Un Tagad, bet arī par notikušo vai notiks kaut kur Un kādreiz sen bija vai kādu dienu. Atlase verbālā jaunrade neatkarīgā mākslas formā - svarīgākais solis folkloras aizvēsturē, tās neatkarīgajā, lai arī ar mitoloģisko apziņu saistītajā stāvoklī. Izšķirošais notikums, kas pavēra robežu starp mitoloģiju un pašu folkloru, bija pasakas parādīšanās. Tieši pasakā iztēle – tā, pēc K. Marksa domām, lieliska dāvana, kas tik daudz veicinājusi cilvēces attīstību – pirmo reizi tika atzīta par estētisku kategoriju.
Izveidojoties nācijām un pēc tam valstīm, varoņeposs: indiešu “Mahabharata”, īru sāgas, kirgīzu “Manas”, krievu eposi. Lirika, kas nav saistīta ar rituālu, radās vēl vēlāk: tā izrādīja interesi par cilvēka personību, par parastā cilvēka pieredzi. Tautas dziesmas feodālisma periods runā par dzimtcilvēku verdzību, par sieviešu grūto stāvokli, par tautas aizstāvjiem, piemēram, Karmeļuku Ukrainā, Janosiku Slovākijā, Stepanu Razinu Krievijā.
Pētot tautas mākslu, nemitīgi jāpatur prātā, ka cilvēki nav viendabīgs jēdziens un ir vēsturiski mainīgi. Valdošās šķiras ar visiem līdzekļiem centās ieviest masās domas, noskaņas, darbus, kas bija pretrunā ar darba tautas interesēm - carismam lojālas dziesmas, "garīgus dzejoļus" utt. Turklāt pašā cilvēkā gadsimtiem ilga apspiešana. uzkrājās ne tikai naids pret ekspluatētājiem, bet arī neziņa un nomāktība. Folkloras vēsture ir gan nemitīgas tautas pašapziņas izaugsmes process, gan tā pārvarēšana, kurā izpaudās viņu aizspriedumi.
Pēc saiknes rakstura ar tautas dzīvi folkloru izšķir rituālo un nerituālo. Paši folkloras izpildītāji pieturas pie citas klasifikācijas. Viņiem svarīgi, lai vieni darbi tiktu dziedāti, citi runāti. Filoloģijas zinātnieki visus folkloras darbus klasificē vienā no trim kategorijām – episkā, liriskā vai drāma, kā tas ir pieņemts literatūras kritikā.
Dažas folkloras žanri ko savieno kopīga eksistences sfēra. Ja pirmsrevolūcijas folkloru ļoti skaidri izšķīra tās runātāju sociālā šķira (zemnieks, strādnieks), tad tagad vecuma atšķirības ir būtiskākas. Īpaša tautas dzejas sadaļa ir bērnu folklora – draiskā (ložu zīmēšana, skaitīšanas atskaņas, dažādas rotaļdziesmas) un nerotaļīgā (mēles griezēji, šausmu stāsti, mijmaiņas). Par mūsdienu jauniešu folkloras galveno žanru kļuvusi amatieru, tā sauktā bardu dziesma.
Katras tautas folklora ir unikāla, tāpat kā tās vēsture, paražas un kultūra. Eposi ir raksturīgi tikai krievu folklorai, dumas - ukraiņu valodā utt. Katras tautas liriskās dziesmas ir oriģinālas. Pat īsākie folkloras darbi - sakāmvārdi un teicieni - katrā tautā pauž vienu un to pašu domu savā veidā, un tur, kur mēs sakām: "Klusums ir zelts", japāņi ar savu ziedu kultu sacīs: "Klusums ir ziedi. ”.
Taču jau pirmos folkloristus pārsteidza dažādu tautu pasaku, dziesmu un teiku līdzība. Sākumā tas tika skaidrots ar radniecīgo (piemēram, indoeiropiešu) tautu kopīgo izcelsmi, pēc tam ar aizguvumu: viena tauta pārņēma no citas sižetus, motīvus un attēlus.
Konsekventu un pārliecinošu visu līdzības parādību skaidrojumu var sniegt tikai vēsturiskais materiālisms. Pamatojoties uz bagātīgu faktu materiālu, marksistiskie zinātnieki paskaidroja, ka līdzīgi sižeti, motīvi un tēli radās starp tautām, kuras atradās vienā un tajā pašā sociāli kulturālās attīstības stadijā, pat ja šīs tautas dzīvoja dažādos kontinentos un nesatika viena otru. Tādējādi pasaka ir utopija, sapnis par taisnīgumu, kas attīstījās starp dažādām tautām, starp kurām parādījās privātīpašums, un līdz ar to sociālā nevienlīdzība. Primitīvā sabiedrība nezināja pasaku nevienā no kontinentiem.
Pasakas, varoņeposi, balādes, sakāmvārdi, teicieni, mīklas, liriskas dziesmas dažādas tautas, kas izceļas ar nacionālo identitāti gan pēc formas, gan satura, ir vienlaikus radīti, balstoties uz noteiktam mākslinieciskās domāšanas līmenim kopīgiem un tradīciju iedibinātiem likumiem. Šeit ir viens no “dabiskajiem eksperimentiem”, kas apstiprina šo nostāju. Franču dzejnieks P. J. Beranger rakstīja dzejoli “Vecais kaprālis”, par pamatu (un vienlaikus būtiski pārstrādājot) “sūdzību” - īpašu franču tautas balādes veidu. Dzejnieks V. S. Kuročkins dzejoli tulkoja krievu valodā, un, pateicoties A. S. Dargomižska mūzikai, dziesma iekļuva krievu folkloras repertuārā. Un, kad pēc daudziem gadiem tas tika ierakstīts pie Donas, atklājās, ka tautas dziedātāji ir veikuši būtiskas izmaiņas tekstā (un, starp citu, arī mūzikā), it kā būtībā atjaunojot franču valodas sākotnējo formu. “sūdzība”, ko Donas kazaki, protams, nekad nebija dzirdējuši. Tas atspoguļojas tautasdziesmu jaunrades vispārīgajos likumos.
Literatūra parādījās vēlāk nekā folklora un vienmēr, kaut arī dažādos veidos, ir izmantojusi savu pieredzi. Tajā pašā laikā literārie darbi jau sen ir iekļuvuši folklorā un ietekmējuši tās attīstību.
Abu poētisko sistēmu mijiedarbības raksturs ir vēsturiski noteikts un tāpēc dažādos posmos atšķiras mākslinieciskā attīstība. Šajā ceļā ārkārtīgi svarīgs ir pārdales process, kas notiek straujos vēstures pagriezienos. sociālās sfēras literatūras un folkloras akcijas, kuru pamatā ir 17. gadsimta krievu kultūras materiāls. atzīmēja akadēmiķis D.S.Lihačovs. Ja vēl 16. gs. stāstnieki tika turēti pat karaļa galmā, tad pēc pusotra gadsimta folklora pazūd no valdošo šķiru dzīves un ikdienas, tagad runāto vārdu dzeja- gandrīz tikai masu, bet literatūras - valdošo šķiru īpašums. Līdz ar to vēlākās norises dažkārt var mainīt jaunās tendences literatūras un folkloras mijiedarbībā un dažkārt visnozīmīgākajā veidā. Tomēr paveiktie posmi netiek aizmirsti. Kolumba un Afanasija Ņikitina laika tautas mākslā aizsāktais unikāli atbalsojās M. Servantesa un G. Lorkas, A. S. Puškina un A. T. Tvardovska meklējumos.
Tautas mākslas mijiedarbībā ar reālistiskā literatūra Folkloras kā mūžīgas nepārtrauktas attīstības mākslas avota neizsmeļamība atklājas pilnīgāk nekā jebkad agrāk. Sociālistiskā reālisma literatūra kā neviens cits paļaujas ne tikai uz savu tiešo priekšteču pieredzi, bet arī uz visu labāko, kas raksturo literāro procesu visā tā garumā, un uz folkloru visā tās neizsmeļamajā bagātībā.
1976. gadā pieņemtajā likumā “Par kultūrvēsturisko pieminekļu aizsardzību un izmantošanu” nacionālo dārgumu skaitā ir iekļauti arī “folkloras un mūzikas ieraksti”. Taču ieraksts ir tikai palīglīdzeklis folkloras teksta ierakstīšanai. Bet pat visprecīzākais ieraksts nevar aizstāt dzīvo tautas dzejas pavasari.
Cik daudz interesantu grāmatu man bērnībā lasīja vecāki! Tieši viņi mani iepazīstināja ar A. S. Puškina un K. I. Čukovska pasakām, ar S. Ja Maršaka un S. V. Mihalkova dzejoļiem, ar V. V. Bjanči un M. M. Prišvina darbiem par dabu. Un cik daudz interesantu pasaku man lasīja vecmāmiņa. Bet ne no viena nedzirdēju tādus vārdus kā folklora. Tāpēc nevarēju atbildēt uz skolotājas jautājumiem: “Kādus mutvārdu tautas mākslas darbus tu pazīsti? Kas ir folklora?
Skolotājas stāstījums par folkloru mani ļoti ieinteresēja, tāpēc nolēmu pēc iespējas vairāk uzzināt par folkloru, izpētīt klasesbiedru viedokļus par folkloras nozīmi cilvēka dzīvē, noskaidrot, ar kādiem mutvārdu tautas mākslas darbiem vecāki iepazīstināja savus bērnus. uz to, kuri folkloras žanri ir visslavenākie un kurus mēs neko nezinām.
Mana pētnieciskā darba tēma ļoti interesēja ne tikai mani, bet arī kursabiedrus. Bērniem īpaši patika atrast un minēt krievu tautas mīklas, kas atšķiras no mūsdienu mīklām. Tāpēc nolēmām visus atrastos materiālus par mīklām apkopot kopā. Tā radās mūsu grāmata “Krievu tautas mīklas”.
Darba tautas patieso vēsturi nevar zināt, nepazīstot mutvārdu tautas mākslu.
M. Gorkijs
Cilvēks ilgu laiku rūpējās ne tikai par pārtiku un mājokli, viņš centās izprast apkārtējo pasauli, salīdzināja dažādas parādības, radīja jaunas lietas dabā un savā iztēlē. Gadsimtiem senu cilvēku novērojumu un domu augļi, viņu sapņi un cerības tika iemiesoti mākslinieciski attēli stāsti un leģendas, pasakas un dziesmas. Tā tauta radīja savu mākslu, savu dzeju.
Par folkloru sauc pasakas, eposus un dziesmas, sakāmvārdus, mīklas un citus mutvārdu tautas mākslas veidus. Vārdam "folklora" ir angļu izcelsme (folklore). Tas nozīmē: tautas gudrība, tautas zināšanas.
S. I. Ožegova skaidrojošajā vārdā šī vārda nozīme ir izskaidrota šādi: folklora ir tautas māksla, tautas rituālu darbību kopums.
Folkloras zinātne - folkloristika - ir dzīva un interesanta zinātne, kas ir cieši saistīta ar vēsturiskā dzīve cilvēki dažādās izpausmēs. Protams, folkloras darbos nav ne precīza vēstures faktu, ne datumu apraksta, un attēlotie notikumi un personāži patiesībā bieži vien ir pat neiespējami. Folkloras vēsturiskā vērtība ir tāda, ka tā ir tautas garīga biogrāfija, viņu gadsimtiem ilgās dzīves poētiska hronika. Dažādas parādības daba un sabiedriskā dzīve seno cilvēku prātos tika personificēti labo un ļauno radījumu tēlos, kas palīdzēja vai kaitēja cilvēkam. Cilvēki vienmēr ir sapņojuši par uzvaru pār ļaunajiem spēkiem un ticējuši uzvarai pār tiem. Šī pārliecība nosaka pasaku varoņu uzvaras pār monstriem un ļaunie burvji. Pasaku varoņi, bezbailīgi un neatlaidīgi savu mērķu sasniegšanā, un viņu piedzīvojumi iepriecināja cilvēkus, modināja viņos labas sajūtas un naidu pret visu tumšo, savtīgo un negodīgo. Eposa varoņu cīņas dzīve atgādina krievu tautas varonīgo un grūto pagātni, ieaudzina cilvēkos lepnumu par savu dzimteni un mīlestību pret to.
Darbs ne vienmēr sagādāja cilvēkam prieku. Krievu tauta daudzus gadsimtus cieta no bojāru un zemes īpašnieku apspiešanas. Tomēr smagie pārbaudījumi nenogalināja cilvēku cerības uz laimīgu dzīvi, tieksmi pēc taisnības un brīvības. Cilvēki centās ienest prieku un skaistumu savā niecīgajā, bieži izsalkušajā dzīvē. Svētkos staigāja, dejoja un dziedāja; sveica pavasari ar jautrām apaļām dejām; viņi strādāja ar dziesmu un devās prom no garā ceļa; Garajos ziemas vakaros viņi uzdeva mīklas un klausījās pasakas.
Folklora nodrošina ne tikai vēsturiskā bilde tautas garīgā attīstība. Visu viņa žanru darbi atklāj krievu tautas unikālo raksturu. Drosmīgs, stiprs, stingrs - saskaņā ar eposiem un vēsturiskām dziesmām; viltīgs, izsmejošs un palaidnis - saskaņā ar ikdienas pasakām; jautrs, draisks un dzīvespriecīgs - dejās un komiskajās dziesmās; skumji, dziļi izjūtot un pārdzīvojot - pēc liriskām dziesmām; gudrs, vērīgs, asprātīgs - pēc sakāmvārdiem - tāds ir krievu cilvēks visā savā varenībā, vienkāršībā un skaistumā.
Folkloras žanri neparādījās vienlaikus. Dažas no tām radās cilšu sistēmas laikmetā (pasakas, mīklas, rituāla dziesmas), citi radās šķiru sabiedrībā (epas, ditties, vēsturiskas un liriskas dziesmas). Ciematos un pilsētās, krievu zemes plašajos plašumos vienmēr ir bijuši daudz talantīgu dziedātāju un stāstnieku, trāpīgu un dzīvu vārdu meistari. Tomēr viņi nebija vienīgie, kas piedalījās radošais process. Reiz radīts, eposa vai pasakas teksts nepalika nemainīgs. Citu cilvēku izpildījumā tas tika mainīts un pārtaisīts. Katra paaudze atnesa kaut ko jaunu. Dažādu izpildītāju mutēs pārmaiņas nebija vienādas, tāpēc radās vienas dziesmas, pasakas u.c. variācijas. Līdz ar to folkloras darbi ir kolektīvi gan radīšanā, gan izpildījumā, gan tajos paustajos uzskatos un idejās.
SECINĀJUMS: jāatceras, ka mēs visi esam krievu tauta un mūsu svēts pienākums ir zināt savas dzimtenes vēsturi, savu senču vēsturi. Un kur, ja ne tautas mākslas darbos, var pilnībā smelties visas vēstures zināšanas un notikumus.
Varbūt mēs ne vienmēr pievēršam uzmanību, bet ir vērts skatīties, klausīties sarunas, un jūs varat pamanīt, cik skaisti daži cilvēki runā, piemēram, mana pirmā skolotāja. Viņas runā ir daudz sakāmvārdu, teicienu, smieklīgu un asprātīgu frāžu. Un lai vecā folklora pazūd no mutvārdu eksistences, bet tā paliek krievu cilvēka garīgā vērtība.
RITUĀLU DZEJA
Daba un tās parādības senajam cilvēkam jau sen ir bijušas neizprotamas un noslēpumainas. Viņa iztēle apkārtējā pasaulē iepludināja fantastiskus radījumus, kuri to valdīja un kuru gribā bija cilvēka liktenis. Ticība pārdabiskiem spēkiem piespieda senos cilvēkus meklēt līdzekļus, kā ietekmēt šos spēkus, lai iegūtu vēlamos rezultātus. Rituālu būtība slēpjas apstāklī, ka noteiktu darbību veikšanai noteiktā secībā, ko pavada verbāli burvestības vai dziesmas, vajadzēja palīdzēt pabeigt nepieciešamos procesus. Vēlāk ticība rituāla dziesmām un pašiem rituāliem kļuva nevis par pārdabisku spēku ietekmēšanas līdzekli, bet gan jautrību, svētku noskaņas izpausmes veidu.
Izšķir šādus rituālās dzejas darbus: kalendāra rituālā dzeja
Mūsu ir kalyada
Ne mazs, ne liels,
Viņa neienāk pa durvīm
Un viņš mūs izsūta pa logu:
"Nelūzt, nelocīties -
Pasniedziet visu pīrāgu!
Vīnogas ir sarkanas un manas zaļas!
Larks, nāc,
Atņem auksto ziemu,
Ienes pavasarim siltumu!
Esam noguruši no ziemas
Viņa apēda visu mūsu maizi.
Ģimenes rituāla dzeja
Savrupmājā dārd ne pērkons,
Tas nav vītols, kas klīst laukā,
Paklanās mitrajai zemei -
Saldais bērns ir svētīts
Iet uz zelta kroni!
Visā pilsētā skanēja zvani,
Ap māju dāvanas nesa šādi cilvēki:
Dāvāja gaismas dāvanas (līgavas vārds),
Labais puisis pieņēma dāvanas,
Labs puisis - jaunlaulātais princis.
SAKANAVĀRI UN PARUNAS
Sakāmvārdi un teicieni ir pazīstami katram no mums. Cik pārliecinoši un skaisti izklausās runa, ja cilvēks savas domas pamato ar sakāmvārdu vai teicienu! Māju nevar uzcelt bez stūriem, runu nevar teikt bez sakāmvārda - tā tauta ļoti precīzi definēja sakāmvārda nozīmi.
Sakāmvārdi un teicieni ir ļoti tuvi viens otram. Tie atšķiras ar to, ka pirmos parasti izsaka kā patstāvīgu pilnu teikumu, bet otro teikumā iekļauj kā tā atsevišķas daļas. Bieži sakāmvārda sākotnējā nozīme tiek aizmirsta, jo parādība, kas to izraisīja, izzūd, bet tiek izmantota alegoriskā nozīmē. Sakāmvārdu vākšana aizsākās 17. gadsimtā. Visvērtīgākā un pilnīga kolekcija sakāmvārdi ir V. I. Dāla grāmata “Krievu tautas sakāmvārdi”, kurā iekļauti aptuveni 30 000 tekstu. Visus sakāmvārdus var apvienot šādās grupās: par dzimteni
Cilvēks bez dzimtenes ir kā lakstīgala bez dziesmas.
Svētā krievu zeme ir lieliska, un saule ir visur.
par mācībām un darbu
Dzīvo mūžīgi, mācies mūžīgi.
par cilvēku, viņa būtību, izskatu, tikumiem un netikumiem
Draugs, kuram ir vajadzīga palīdzība, patiešām ir draugs.
Ir silti saulē, labi mammas klātbūtnē.
par reliģiju
Ikona un lāpsta ir no viena koka.
par vēsturiskiem notikumiem
Karaliskā labvēlība tiek iesēta bojāra sietā.
par veselību
Turiet galvu aukstu, vēderu izsalkušu un kājas siltas.
praktiskā filozofija
Dzīvo cilvēku labā, cilvēki dzīvos tev.
Mīklas, tāpat kā sakāmvārdi, pie mums nākušas no seniem laikiem. Pēc savas izcelsmes tie ir saistīti ar primitīvu cilšu slepeno konvencionālo runu. Šādas runas klātbūtne bija saistīta ar primitīvu cilvēku uzskatiem, kuri uzskatīja, ka visa apkārtējā daba un dzīvās būtnes saprot cilvēka runu. Lai slēptu savus nodomus no tiem dzīvniekiem, kurus cilvēki gatavojas medīt, vai no fiktīviem meža vai upes īpašniekiem, kur viņi gribēja medīt, primitīvie mednieki un zvejnieki lietoja īpašus izdomātus vārdus, uzskatot, ka to nozīme ir skaidra tikai viņiem. .
Katram cilvēkam, kurš dzīvoja tik primitīvā kopienā, bija jāprot lietot slepeno runu. Folkloras darbi liecina, ka mīklas izmantotas, lai pārbaudītu konkrēta varoņa inteliģenci un gudrību.
Ilgā mūžā atbrīvojušies no rituāliem mērķiem, mīklas pārvērtās par izglītības un izklaides līdzekli. Viņi kļuva interesanti jautājumi par objektiem vai parādībām, kas jānosauc atbildēs - minējumi. Norāžu meklēšana attīsta inteliģenci un atjautību, liek cilvēkam izprast dažu objektu sakarības ar citiem un apzināties apkārtējās pasaules vienotību.
Mīklas kopā ar sakāmvārdiem sāka rakstīt 17. gadsimta beigās, taču to sistemātiska vākšana sākās tikai 19. gadsimta vidū Slavenākie mīklu kolekcionāri bija D. N. Sadovņikovs un M. A. Ribņikova.
Mīklas par cilvēku
No rīta - četros, pusdienlaikā - divos, vakarā - trijos. (cilvēks)
Apģērbi un rotaslietas
Es sēžu zirga mugurā
Es nezinu, kurš
Es satikšu paziņu,
Es nolēkšu un paņemšu tevi. (vāciņš)
Būda, mājas darbi
Kaste ir pilna ar zelta zvirbuļiem. (ogles krāsnī)
Zemnieku lauksaimniecība
Viņš ir tievs, viņa galva ir tikpat liela kā mārciņa. (āmurs)
Mīklas par dabu
Mamma pavasarī krāsainā kleitā, pamāte ziemā vienā vantā. (putnu ķirsis)
Par mācībām un grāmatām
Melns, greizs, no dzimšanas visi mēmi; stāviet rindā, tagad viņi sāks runāt (burti)
Par dzīvniekiem
Haritonova sieva staigāja zem tunča,
Es atradu septiņsimt kreklu,
Pūta vējš, visi krekli izpūta (vista)
Bylinas ir episki darbi par krievu tautas varonīgo pagātni. Vārds "eposs" ir viens no tautas vārdiŠos darbus biežāk sauca par "antīkiem priekšmetiem". Tāpat kā jebkurā tālās pagātnes parādībā, arī eposos mums ir daudz noslēpumainu un neskaidru lietu. Eposu izpēti sarežģī fakts, ka to ierakstīšanas laiks ir nodalīts no kompozīcijas laika. Un epika mainījās no mutiskas pārraides no cilvēka uz cilvēku. Kaut kas to saturā aizmirsās, kaut kas kļuva nesaprotams. Tomēr ar daudzu zinātnieku pūlēm izdevās atrisināt daudzus ar krievu eposu saistītus jautājumus. To veicināja gan rakstisku dokumentu, gan arheoloģisko materiālu izpēte, gan eposu salīdzināšana ar citiem tautas mākslas veidiem. Eposu rašanās ir saistīta ar senās Krievijas Kijevas valsts rašanās un uzplaukuma laiku. Nav nejaušība, ka visi varoņu varoņdarbi ir pakārtoti galvaspilsētas Kijevas interesēm.
Eposos tiek slavēti varoņi, kuri izdarīja vienkāršam cilvēkam neiespējamas lietas. Tikai varoņi spēj paveikt episkajās dziesmās aprakstītos varoņdarbus. Arī pasakās ir attēlots neparastais, fantastiskais, bet tur varoņiem palīdz brīnišķīgas lietas, maģiski spēki. Pašiem episkajiem varoņiem piemīt visas nepieciešamās īpašības, lai veiktu varoņdarbus, ko spēj paveikt tikai vesela tauta.
Tauta padarīja Iļju Murometu par spēcīgāko un spēcīgāko starp visiem varoņiem. Eposs par šo mīļoto tautas varonis, savu interešu aizstāvis ir izdzīvojis vairāk nekā par jebkuru citu.
SECINĀJUMS: Nav bijis neviena gadsimta, kad krievu tautai nebūtu jācīnās ar tiem, kam patīk gūt peļņu uz citu zemju rēķina. Un šajā cīņā eposiem ir nozīmīga loma. Kopš bērnības tie katrā no mums ieaudzina patriotisma sajūtu, uzticību savai valstij, lepnumu par savu tautu un viņu varoņiem.
SVJATOGORS
Svjatogors gatavojās pastaigai atklātā laukā.
Seglo savu labo zirgu
Un viņš brauc pa klaju lauku.
Svjatogoram nav ar ko izmērīt savu spēku,
Un spēks ir dzīslās
Tā tas mirgo no dzīves.
Tā ir smaga sajūta, piemēram, smaga grūtniecība.
Lūk, ko saka Svjatogors:
"Kā es varu atrast vilkmi,
Tāpēc es paceltu visu zemi!
Svjatogors pārskrien stepē
Mazai seglu somai.
Viņš paņem vajātāju, pieskaras somiņai - viņa neslēpsies.
Ja viņš kustina pirkstu, tas nesabruks,
Pietiks ar zirga roku – nepacelsies:
“Daudzus gadus es ceļoju pa pasauli,
Bet es nepiedzīvoju tādu brīnumu,
Tāda dīva; neesmu redzējis:
Maza seglu soma
Tas neslēpsies, tas nesabruks, tas nepacelsies!
Svjatogors nokāpj no sava labā zirga.
Viņš satvēra maku ar abām rokām.
Viņš pacēla maku virs ceļiem, -
Un Svjatogors iegrima zemē līdz ceļiem,
Un uz baltās sejas nav asaras, bet plūst asinis.
Tur, kur Svjatogors nogrima, viņš nevarēja piecelties.
Šīs viņam bija beigas.
PESTUSHKS UN Rhymes
Pestushki ir dziesmas un atskaņas, kas pavada bērna pirmās apzinātās kustības. Šī “bērnu folklora” paredzēta bērnu izklaidēšanai un izklaidēšanai. Tie bieži atspoguļo ikdienas darba dzīves attēlus. Bērnu atskaņas – dziesmas un atskaņas bērna pirmajām spēlēm ar pirkstiem, rokām un kājām. Kad bērns pamostas un izstaipās, viņi glāsta viņa vēderu, sakot:
Nestuves, nestuves!
Rotok - runātāji,
Rokas satver,
Kājas ir staigulīši.
Pārmaiņus aptaustot bērna pirkstus, viņi saka:
Bolšaks cirst malku,
Un tev jānes ūdens,
Un jums ir jāuzsilda plīts,
Un dziedi dziesmas mazulim,
Dziediet dziesmas un dejojiet,
Lai uzjautrinātu savus brāļus un māsas.
Saņemot bērna rokas, viņi sit plaukstas uz sitienu un kad pēdējie vārdi Rokas ir izplestas un paceltas uz bērna galvas:
Labi, labi!
kur tu biji?
Pie vecmāmiņas.
ko tu dzēri?
Saldā putra,
Piedzērušā banda
Vecmāmiņa ir laipna.
Mēs dzērām, ēdām, -
Shu-u-u - viņi lidoja,
Viņi sēdēja uz galvas.
ZVANI UN TEIKUMI
Aicina - bērnu dziesma uzrunā sauli un varavīksni. Lietus. Uz putniem. Teikumi - verbālas atsauces uz gliemezi, bugs utt.
Marta sākumā bērni aicina pavasari:
Pavasaris ir sarkans! ar ko tu atnāci?
Uz divkāju, uz ecēšām,
Uz auzu pārslu kūļa,
Uz rudzu vārpas.
Jau līst, līst,
Ūdens ar kausu!
Izsijā, izlem,
Vesela vanna!
Varavīksne - loka,
Neļaujiet līt lietum
Nāc mīļā,
Zvanu tornis!
Kad ir sausums un lietus pāriet vai nolīst neliels lietus, viņi lūdz varavīksni lietu neatņemt:
Varavīksne ir loka.
Atnesiet mums lietu.
"Pasaka ir pagrieziens, dziesma ir realitāte," saka sakāmvārds. Šis tautas teiciens trāpīgi atspoguļo pasaku būtību: tās stāsta par to, kas nav noticis un nevarēja notikt. Ikviens par to zina, taču viņiem joprojām patīk klausīties vai lasīt pasakas, šos neparastos stāstus, kas izdomāti no sākuma līdz beigām. Mēs satraukti sekojam līdzi visiem Ivana Careviča piedzīvojumiem, esam sarūgtināti, kad viņš nokļūst nepatikšanās, priecājamies, kad viņš laimīgi atbrīvojas no briesmām, kas viņam draudēja, un uzvar Koščeju. Priecājamies, ka nelaimē nokļūst mantkārīgs vilks vai lēnprātīgs lācis, miermīlīgu mājdzīvnieku pievilts. Mūs fascinē lapsas viltīgie triki, bet, kad viņa izglābj zaķi no būdas, novēlam, lai viņa tiek ātri un bargi sodīta. Zemnieka smieklīgie un ļaunie joki par skaudīgo priesteri un stulbo saimnieku izraisa mūsu līdzjūtību. Mēs pat it kā ticam, ka viss bija tieši tā, kā pasakās stāsta. Pasakās pat nedzīvi priekšmeti kļūst dzīvi.
Visu pasaku saknes meklējamas tālā pagātnē, kad cilvēki domāja, ka dzīvnieki dzīvo tikpat saprātīgi kā cilvēki. Pasakā tiek uzvarēti spēcīgi un plēsīgi dzīvnieki, un uzvar vāji un neaizsargāti dzīvnieki. Pasaku varoņi ir drosmīgi un drosmīgi, nesavtīgi, neatlaidīgi savu mērķu sasniegšanā, laipni un atsaucīgi pret citu bēdām. Visas labākās īpašības, ko cilvēki apveltī ar saviem varoņiem, izrādās tieši iemesls, kāpēc viņi atrod atbalstu no labiem burvjiem, brīnišķīgu pasauļu iemītniekiem. Un, gluži otrādi, mantkārīgi, skaudīgi, ļauni un nepateicīgi cilvēki tiek sodīti.
Pasakas aizņemtas nozīmīga vieta dzīvē strādājošs cilvēks. Pasaku varoņi, kas iemiesoja tautas labākās īpašības un dažādos veidos piepildīja viņu sapņus un vēlmes, audzināja cilvēkā cieņu, modināja cerības un tieksmes pēc labākas, laimīgākas, skaistākas dzīves.
SECINĀJUMS: pasaka apliecina ticību labestībai un taisnīgumam. Pasakas palīdz izprast sarežģītas cilvēku attiecības, saskatīt dzīvē labo un slikto, atmasko nelietību un gļēvulību, melus un nodevību, liekulību un liekulību.
Laukā bija tornis. Atnākusi muša un klauvē:
Neviens neatbild.
Mušu muša ielidoja un sāka tajā dzīvot.
Uzlēca lecoša blusa:
Terem-teremok! Kas dzīvo savrupmājā?
Es, rūgta muša, un kas tu esi?
Un es esmu blusu lēcējs.
Nāc dzīvot pie manis.
Lēcošā blusa ielēca savrupmājā, un viņi sāka dzīvot kopā.
Atnācis čīkstošs ods:
Terem-teremok! Kas dzīvo savrupmājā?
Es, degoša muša un lecoša blusa, un kas tu esi?
Un es esmu čīkstošs ods.
Viņi trīs sāka dzīvot kopā.
Paskrēja maza pele:
Terem-teremok! Kas dzīvo savrupmājā?
Es, degoša muša, lecoša blusa un čīkstošs ods, un kas tu esi?
Un es esmu maza pele.
Nāciet dzīvot pie mums.
Viņi četri sāka dzīvot.
Varde-varde uzlēca:
Terem-teremok! Kas dzīvo savrupmājā?
Es, degoša muša, lecoša blusa, čīkstošs ods un maza pele, un kas tu esi?
Un es esmu varde.
Nāciet dzīvot pie mums.
Pieci sāka dzīvot.
Noklīdušais zaķis uzlēca augšā:
Terem-teremok! Kas dzīvo savrupmājā?
Es, muša, blusu lāce, odu čīkstulis, peles bedre, varde-varde, un kas tu esi?
Un es esmu klaiņojošs zaķis.
Nāciet dzīvot pie mums.
Viņi bija seši.
Mazā lapsu māsa atskrēja:
Terem-teremok! Kas dzīvo savrupmājā?
Es, mušu muša, blusu dzeguze, odu čīkstētājs, peles bedre, varde-varde un klaiņojošs zaķis, un kas tu esi?
Un es esmu lapsa māsa.
Nāciet dzīvot pie mums.
Viņi dzīvoja septiņi.
Atnāca uz savrupmāju pelēkais vilks- aiz krūmiem ir greifers:
Terem-teremok! Kas dzīvo savrupmājā?
Es, muša, blusu lāce, odu čīkstulis, peles bedre, varde-varde, noklīdušais zaķis un mazā lapsu māsa, un kas tu esi?
Un es esmu pelēks vilks - grābu no aiz krūmiem.
Nāciet dzīvot pie mums.
Viņi sāka dzīvot un dzīvot.
Savrupmājā pienāca lācis un pieklauvēja:
Terem-teremok! Kas dzīvo savrupmājā?
Es, muša, blusu bunkurs, odu čīkstulis, peles bedre, varde, varde, noklīdušais zaķis, mazā lapsu māsa un vilks - es satveru aiz krūmiem, un kas tu esi?
Un es esmu lācis, es jūs visus sasmalcinu. Ja es apgūlos tornī, es visus sagraušu!
Viņi nobijās, un visi atstāja torni! Un lācis ar ķepu atsitās pret torni un to salauza.
APTAUJAS REZULTĀTI
Lai noskaidrotu skolas audzēkņu un skolotāju attieksmi pret tautas mākslu, pārbaudītu viņu zināšanas mutvārdu tautas mākslas žanros, veicu aptauju “Tautas māksla mūsdienu dzīvē”. Aptaujā kopumā piedalījās 30 cilvēki: 15 skolotāji un 15 skolēni.
Nr. Jautājumu atbildes studenti skolotāji
Vai bērnībā lasījāt pasakas? Jā -13 Jā -15
Vai viņi bērnībā jums lasīja epopejas? Jā -2 Jā -5
Vai bērnībā lasījāt sakāmvārdus un teicienus?
Kur jūs pirmo reizi dzirdējāt vārdu "folklora"? Jā -0 Jā -0
Skolā -15 Skolā - 14
Kādus mutvārdu tautas mākslas darbus jūs zināt? pasakas -15 pasakas -15
sakāmvārdi -15 sakāmvārdi -15
mēles grieži-15 mēles grieži-15
bērnu dzejoļi -3 bērnu dzejoļi -13
piestas -2 piestas -11
eposi - 12 episki - 15
iesaukas -3 iesaukas -12
rituāla dziesmas – 5 rituāla dziesmas – 14
mīklas - 9 mīklas - 15
atskaņu skaitīšana – 9
garās pasakas – 9
ditties - 7
Vai zināt pasaku vēsturi, sakāmvārdus, mīklas, pasakas - 12 pasakas - 15
utt.? sakāmvārdi -0 sakāmvārdi -3
mīklas -0 mīklas -3
Kāpēc skolā tiek apgūti mutvārdu tautas mākslas darbi Zināt savu vēsturi Tautas personības vispārējai attīstībai - 8. -3.
Grūti atbildēt -7. Folklora iepazīstina ar tautas vēsturi -5.
Nosauciet savus iecienītākos tautas mākslas darbus. Pasakas -15 Pasakas - 14
sakāmvārdi un teicieni -1
Vai iepazīstaties ar folkloras darbiem? Nē -15 Jā- 3
Vai savā runā izmantojat sakāmvārdus un teicienus? Nē -15 Nē -1
Anketu analīzes rezultātā atklājās, ka visi respondenti pasakas lasījuši bērnībā, bet pirmā iepazīšanās ar folkloru notika tikai skolas gados. Gan skolēni, gan skolotāji saskata krievu tautas mākslas darbu nozīmi saistībā ar vēsturisko pagātni, jaunākās paaudzes izglītošanā. Gandrīz visi skolēni un skolotāji zina pasaku izcelsmi, bet sakāmvārdu, mīklu un eposu rašanās vēsture lielākajai daļai respondentu joprojām ir atklāta tēma. Tikai 9% aptaujāto paši studē un lasa folkloras darbus. Visi skolotāji izmanto sakāmvārdus un teicienus, lai precīzāk, precīzāk un izteiksmīgāk iekrāsotu savu runu, taču neviens no skolēniem to nedara. No anketas uzzināju, ka vispopulārākās ir pasakas un sakāmvārdi ar teicieniem, un pat ne visi mūsu skolas skolotāji zina par bērnudārza dziesmām, pestuškiem un dziedājumiem.
SECINĀJUMS: mani laikabiedri saprot folkloras darbu nozīmi, bet nepietiekami tos pēta, lasa maz grāmatu par folkloru vai mutvārdu tautas mākslas darbus.
Grāmatas “Krievu tautas mīklas” tapšana
Mana darba rezultāts bija uzstāšanās klases stundā “Iepazīsim folkloru”. Kopā ar klases audzinātāju veidojām prezentāciju par krievu tautas mākslu. Klasesbiedriem stāstīju par folkloras vēsturisko nozīmi, eposu, sakāmvārdu, pasaku rašanos.
Bet visvairāk mani draugi interesēja krievu mīklas, jo bez manas palīdzības viņi nevienu no tām nevarēja uzminēt. Tā radās ideja izveidot foršu grāmatu “Krievu tautas mīklas”. Mūsu mērķis bija savākt maz zināmas tautas mīklas. Mūsu darba rezultātā mēs saņēmām interesanta grāmata, ko prezentējām visas skolas festivālā “Gadatirgus atver vārtus!”, vecāku sapulcē “Bērni un tautas māksla”.
Par braucienu uz Belgorodas Tautas kultūras muzeju.
Mani pētījumi patika ne tikai kursabiedriem, bet arī vecāki sāka interesēties par tautas mākslu. Mēs ar mammu gājām uz ciema bibliotēku un atradām materiālus par folkloru. Vakaros organizējām mājas lasījumus. Un tētis nodrošināja sponsorēšanu visiem klases skolēniem ceļojuma veidā uz reģionālo centru Belgorodu, lai apmeklētu Tautas kultūras muzeju. Uzzinājām tik daudz interesantu un neparastu lietu!
Ievads
Tautas pirms vairākiem gadsimtiem radītie darbi pauž pašu cilvēku gudrību, talantu un ieskatu. Pasakas, sakāmvārdi, teicieni - visi šie literārās izteiksmes līdzekļi, ko cilvēki ir radījuši gadsimtu gaitā, ir ne tikai interesanti darbi, kurai var veltīt vairāk nekā vienu stundu, bet ir arī tautas morālais avots.
Mana darba pirmajā daļā tiks aplūkoti folkloras žanri, kā arī tās apakštipi. Darba otrajā daļā ir materiāls par attēliem ļaunie gari dažādu tautu nacionālajā folklorā. Mana darba trešā daļa ir saistīta ar līdzīgu ļauno garu attēlu salīdzināšanu.
Šis darbs ir veltīts nacionālās folkloras īpašību izpētei, un tajā tiks apskatīti arī daži no slavenākajiem ļauno garu tēliem. Izmantojot dažu manis izvēlēto folkloras varoņu piemēru, mēģināšu aplūkot literatūras attīstības ceļu, kā arī pievērsīšos tam, kam cilvēki ticēja un ko pielūdza. Savā darbā es pievēršos interešu problēmai mūsdienu sabiedrība tautas mākslai, kā arī tautas mākslas aktualitāte mūsdienu literatūrā.
Es izvēlējos šo tēmu, jo tā ir diezgan interesanta un izzinoša, kas man arī šķita ļoti interesanta šajā tēmā, ar kuru man galvenokārt būs jāstrādā tautas pasakas, un darbs ar tekstiem, īpaši pasakām, vienmēr ir aizraujošs un izklaidējošs process. Man arī likās ļoti interesanti, ka tagad cilvēki praktiski nepievērš uzmanību ļauno garu tēliem literatūrā.
Šī tēma ir diezgan aktuāla mūsu laikā. Patiešām, pēdējā laikā ir zudusi interese par nereālo un izdomāto, un mūsdienās pasakas strauji atkāpjas. Tos lasa reti, ja vien tas nav paredzēts bērniem, un par satura dziļo zemtekstu reti tiek domāts.
Mana darba hipotēze ir tāda, ka cilvēki sāka “attālināties” no pasakām un līdz ar to arī no tajās esošajiem varoņiem.
Savā darbā esmu izvirzījis šādu mērķi: ļauno garu tēlu vispārināšana un salīdzināšana nacionālajā folklorā.
Šajā sakarā kopsavilkuma mērķi ir:
Pārskatīt un apkopot materiālu par mutvārdu tautas mākslas nozīmi un īpašībām.
Pētīt ļauno garu tēlus slāvu, krievu un latviešu folklorā
Veiciet aptauju par tēmu: "Kurus tautas folkloras varoņus pazīstat?"
Kas ir folklora?
Folklora (angļu folklore — folk wisdom) ir tautas masu mākslinieciskās darbības jeb mutvārdu tautas mākslas apzīmējums, kas radās pirmsliteratūras periodā. Šo terminu zinātniskā lietošanā pirmo reizi ieviesa angļu arheologs V. Dž. Toms 1846. Un plaši tika saprasts kā tautas garīgās un materiālās kultūras, viņu paražu, uzskatu, rituālu un dažādu mākslas veidu kopums. Laika gaitā termina saturs sašaurinājās. Ir vairāki viedokļi, kas folkloru interpretē kā tautas māksliniecisko kultūru, kā mutvārdu poētisku jaunradi un kā verbālu, muzikālu, spēļu veidi tautas māksla. Ar visu reģionālo un lokālo formu daudzveidību folklorai ir kopīgas iezīmes, piemēram, anonimitāte, kolektīva radošums, tradicionālisms, cieša saikne ar darba aktivitāte, sadzīve, darbu nodošana no paaudzes paaudzē mutvārdu tradīcijā. Kolektīvā dzīve noteica līdzīgu žanru, sižetu un tādu mākslinieciskās izteiksmes līdzekļu kā hiperbola, paralēlisma rašanos starp dažādām tautām, dažādi veidi atkārtojumi, nemainīgs un sarežģīts epitets, salīdzinājumi. Folkloras loma bija īpaši spēcīga mitopoētiskās apziņas dominēšanas periodā. Līdz ar rakstniecības parādīšanos paralēli attīstījās daudzi folkloras veidi daiļliteratūra, mijiedarbojoties ar to, ietekmējot to un citus mākslinieciskās jaunrades veidus un piedzīvojot pretēju efektu. Neizsmeļams krievu muzikālās oriģinalitātes avots ( vecākā suga folklora) Senās Krievijas sabiedriskajā dzīvē folklorai bija daudz lielāka loma nekā turpmākajos laikos. Atšķirībā no viduslaiku Eiropa, Senā Krievija nebija laicīgās profesionālās mākslas. Viņā muzikālā kultūra Attīstījās tikai divas galvenās jomas - tempļa dziedāšana un mutvārdu tradīciju tautas māksla, iekļaujot dažādus, tai skaitā “pusprofesionālus” žanrus (stāstnieku māksla, bufoni u.c.). Līdz krievu pareizticīgo himnogrāfijai (1) folklorai bija gadsimtiem sena vēsture, izveidota žanru sistēma un mūzikas izteiksmes līdzekļi.
Folklora ir tautas māksla, kas radusies senos laikos - vēsturiskais fons visas pasaules mākslas kultūras, nacionālo mākslas tradīciju avots, nacionālās pašapziņas paudējs. Daži pētnieki arī visus neprofesionālās mākslas veidus klasificē kā tautas mākslu (amatieru mākslu, t.sk tautas teātri). Precīzi definēt jēdzienu “folklora” ir grūti, jo šī tautas mākslas forma nav nemainīga un pārkaulota. Folklora pastāvīgi attīstās un attīstās: Častuški var izpildīt mūsdienu mūzikas instrumentu pavadījumā mūsdienu tēmas, jaunas pasakas var būt veltītas mūsdienu parādībām, tautas mūzika var būt ietekmējusies no rokmūzikas, un pati mūsdienu mūzika var ietvert folkloras elementus, tautas tēlotājmākslu un lietišķo mākslu var ietekmēt datorgrafika utt.
Folklora ir sadalīta divās grupās: rituāls Un nerituāls. UZ rituālā folklora ietver: kalendāra folklora(dziesmas, Masļeņicas dziesmas, pavasara dziesmas), dzimtas folklora (ģimenes stāsti, šūpuļdziesmas, kāzu dziesmas, žēlabas), gadījuma (burvestības, dziedājumi, skaitīšanas atskaņas). Nerituālā folklora tiek iedalīta četrās grupās: folkloras drāma, dzeja, proza un runas situāciju folklora. Folkloras drāma ietver: Pētersīļu teātri, Kristus dzimšanas ainas drāmu un reliģisko drāmu.
Folkloras dzejā ietilpst: eposs, vēsturiskā dziesma, garīgais dzejolis, liriskā dziesma, balāde, nežēlīga romantika, ditty, bērnu poētiskas dziesmas (poētiskas parodijas), sadistiskas atskaņas. Folkloras proza atkal tiek iedalīta divās grupās: pasaku un nepasaku. Pasaku prozā ietilpst: pasaka (kurai, savukārt, ir četri veidi: pasaka, pasaka par dzīvniekiem, ikdienas pasaka, kumulatīvā pasaka) un anekdote. Ne-pasaku prozā ietilpst: tradīcija, leģenda, pasaka, mitoloģisks stāsts, stāsts par sapni. Runas situāciju folklorā ietilpst: sakāmvārdi, teicieni, laba vēlējumi, lāsti, iesaukas, ķircinātāji, dialogu grafiti, mīklas, mēles mežģījumi un daži citi. Ir arī rakstītas folkloras formas, piemēram, ķēdes vēstules, grafiti, albumi (piemēram, dziesmu grāmatas).
Vārds “folklora” mums nāca no angļu valodas, un tas nozīmē “mutiskā tautas māksla”. Tās ir pasakas, sakāmvārdi, teicieni, mīklas, skaitīšanas atskaņas un joki. Katrai tautai ir sava folklora. To sauc par orālo radošumu, jo tā tika radīta tajos tālajos laikos, kad vēl nebija rakstīšanas. Folklora tika nodota “no mutes mutē”, tas ir, tēvs stāstīja savam dēlam, kurš pēc tam stāstīja saviem bērniem... tā folklora tika saglabāta tautā. Un, kad parādījās rakstīšana, zinātnieki ar lielu interesi sāka vākt un reģistrēt visu šo bagātību. Šeit, Karēlijā, tika ierakstīts daudz pasaku, dziesmu (rūnu), eposu.
Un mūsdienās zinātnieki un tautas tradīciju eksperti amatieri vāc folkloru. Pateicoties viņu ilggadējam darbam, jūs iepazīsities ar Karēlijā izsenis ierastajām bērnu spēlēm, mēles griežām un bērnudārza dziesmām.
Mēles griežas
Mēles griezēji ir tīri mēles griezēji. Jo labāk iemācīsities izrunāt mēles griezējus, jo skaidrāka un saprotamāka būs jūsu runa. Tos var uztvert kā izklaidi, jautrību, un to priekšrocības ir lieliskas. Prakse:
Mīļā Mila nomazgājās ar ziepēm.
Maiznieks cep rullīšus cepeškrāsnī.
Un tagad sarežģītāk:
Papagailis saka papagailim: "Papagailis, es tevi nobiedēšu." Papagailis viņam atbild: "Papagailis, papagailis, papagailis."
Margarita vāca margrietiņas pagalmā, Margarita pazaudēja margrietiņas pagalmā.
Bet tavi vecvecāki arī zināja šos mēles griezējus:
Pagalmā ir zāle, uz zāles ir malka, nešķelt malku pagalmā uz zāles.
No pārnadžu klabināšanas pāri laukam lido putekļi.
Noderīgs padoms: Mēles savijumi vispirms tiek izrunāti lēni un skaidri, bet pēc tam arvien ātrāk un ātrāk.
Pirmais, kurš pievērsa uzmanību mēles mežģījumiem un tos pierakstīja, bija Vladimirs Ivanovičs Dals, slavenais grāmatu sastādītājs. Skaidrojošā vārdnīca dzīvo lielā krievu valodā." Starp citu, viņa vectēvs un tēvs dzīvoja Petrozavodskā.
Kaitina un ķircina
Lai gan viņus tā sauc, patiesībā inteliģents cilvēks uz viņiem nekad neapvainosies. Jums kādreiz ir jāizspēlē dažas palaidnības! Kaicina parasti ir mazu atskaņu veidā, kuros vārds un segvārds ir atskaņas vai izceļ kādu tās personas īpašību, kuru viņi mēģina ķircināt. Piemēram:
Pavāre Aļoška -
Neapstrādāti kartupeļi.
Alka-stick-servelat-
Neejiet uz parādi.
Endrjū Zvirbulis peldējās ezerā,
Ieraugot zvirbuli, man uzreiz palika bail.
Bet raudājām dažreiz saka:
Kok-mli, kok-mli
Tavas acis ir slapjas
Ja tu ilgi raudi,
Tu sāksi kurkstēt kā varde.
Mēs smējāmies un nedaudz jokojām. Mēs atkal esam draugi un spēlējam kopā. Parastā dzīvē, nevis spēles laikā, jums vajadzētu atcerēties: "Tas, kas jūs apsaukā, tiek saukts pats."
Mīklas
Jūs jau zināt, kas ir "mīkla". Puišiem patīk risināt mīklas! Uzminiet šos:
1. Viņi parādījās dzeltenā kažokā, ardievu divi gliemežvāki.
2. Divi brāļi skatās ūdenī, bet joprojām nevar sanākt kopā.
3. Nevis zirgs, bet skrien, nevis mežs, bet trokšņo.
4. Rudenī izģērbjas, pavasarī ģērbjas.
5. Jarmulka stāv sarkanā jarmulkā: kurš iet garām, tas katru paklanās.
6. Vasarā kažokā, bet ziemā kailā.
7. Puika pelēkā armijas jakā ložņā pa pagalmiem, vāc drupatas, nakšņo laukos, zog kaņepes.
8. Es peldējos ezerā un paliku sausā.
9. Vispirms - spīdums, pēc spīduma - sprakšķēšana, pēc sprakšķēšanas - šļakatas
10. Divpadsmit brāļi seko viens otram, bet neapiet viens otru.
Atbildes atradīsi sadaļas beigās.
Karēliešu sakāmvārdi un teicieni.
Tāpēc tas ir dārgs, jo ir īss.
Sakāmvārdi ir tautas gudrība. Zināt sakāmvārdus ir ļoti noderīgi, tie palīdz izteikt domas un padarīt mūsu runu skaistāku. Taču domāt par sakāmvārdu nozīmi un spekulēt ir ne tikai noderīgi. bet arī aizraujoši! Padomājiet par šiem sakāmvārdiem. Kā jūs tos saprotat?
Karēlijas zeme ir bagāta un salda.
Cilvēka spēks kustina arī akmeņus.
Tad tu laisti lauku un tu atgriezīsi spēkus ar maizi.
Cirvis ir siltāks par kažoku.
Viesis pusdienos, māja nekļūs nabadzīga.
Cilvēka darbs ir skaists.
Sākums ir grūts, beigas padara darbu skaistu
Padomā un atbildi.
Kāpēc viņi saka: "Sakāmvārds tiek teikts iemesla dēļ"?
Mājas darbs.
1. Noskaidrojiet no saviem radiniekiem, kādus mēles lauzējus, sakāmvārdus vai mīklas viņi zina. Pierakstiet tos.
2. Mēģiniet kopā ar visu ģimeni vai patstāvīgi izdomāt savas mīklas vai mēles griežamos.
Jūsu grāmatu plauktā.
CM. Loiter. “Kur ir zieds, tur ir medus
Zvani un atskaņas
Zvani
Ko, jūsuprāt, nozīmē vārds “kliķes”? Tas nāk no vārda “klikšķ”, tas ir, zvanīt, zvanīt. Jūs "saucat" savus draugus, lai viņi izietu pastaigāties (un tad māte "sauc" jūs mājās). Vecos laikos bērni un pieaugušie sauca ne tikai viens pie otra, bet arī uz lietu, sauli, sniegu un citām dabas parādībām. Galu galā cilvēki agrāk bija atkarīgi no dabas daudz vairāk nekā tagad. Tāpēc arī radās tādi iesaukas
kausa saule,
Paskaties pa logu!
Saulīt, parādies
Sarkanais, parādi sevi!
Lietus, lietus, vēl,
Es jums došu pamatojumu
Es iziešu uz lieveņa,
Es tev iedošu gurķi
Es tev arī iedošu maizes klaipu.
Lietus, laisti vairāk!
Varavīksnes loka,
Neļaujiet līt lietum
Dod man saules staru -
Zvanu tornis!
Izdomā iesaukas, kuras var izmantot, piemēram, sēņu meklējumos mežā! Vai arī lai aukstums pazūd un beidzot pienāk vasara un līdz ar to arī vasaras brīvdienas.
Grāmatu skaitīšana
Skaitīšanas galdi - kam tie paredzēti? Nosaukums pats par sevi liecina, ka tos izmanto, lai izlemtu (skaitītu), kam jābrauc, kuram jāšķebinās, kuram kāda loma jāspēlē. Skaitīšanas atskaņā tiešām vienmēr ir skaitīšana, šī ir tā galvenā daļa:
Viens-divi trīs-četri-pieci
Es jau eju skatīties.
Viens-divi - mežģīnes,
Trīs vai četri - līks,
Pieci vai seši - ēst putru,
Septiņi astoņi - mēs pļaujam sienu,
Deviņi desmit - sviests ir samīcīts,
Vienpadsmit vai divpadsmit - cilvēki strīdas uz ielas.
Visi saka – viņi dala sarafānus.
Kam jādzied, kam jāstāv?
Kam vajadzīgs vesels sundress.
Citronu glāze -
Izkāpiet!
Šajā atskaņā ir divi nesaprotami vārdi: “Tonia” ir tīkls zivju ķeršanai, “stan” ir apģērba sastāvdaļa.
Skaitīšanas spēle spēlē māca vienlīdzības, godīguma un draudzības likumus. Parasti spēlētāju skaits nosaka punktu skaitu, ar kuru tiek izvēlēta skaitīšanas spēle. Ja spēlētāju ir daudz, tad skaitiet līdz desmit vai divpadsmit, ja ir mazāk, tad līdz pieciem.
Viens-divi-trīs-četri
Peles dzīvoja dzīvoklī,
Viņi dzēra tēju, salauza krūzes un samaksāja trīs naudas gabalus.
Tiem, kas negrib maksāt, jābrauc.
Lapsa saplēsa svītras,
lapsa austa kurpes -
Divas manam vīram, trīs man
Un bērni - bast kurpes.
Un šeit ir Pomerānijas skaitīšanas atskaņa:
Skows, scows,
Pāri krūmam, pāri tiltam,
Gar Gulbju kalnu,
No otras puses
Ir krūzes, rieksti,
Medus, cukurs -
Vācies ārā, mazais draņķis!
"Scows, scows"- šie vārdi šajā gadījumā neko nenozīmē. Bieži vien tādi bezjēdzīgi vārdi tiek ievietoti atskaņās, tikai atskaņas dēļ.
Saplēst svītras– apstrādāt bērza mizu, lai tā būtu plāna un elastīga.
Un šeit ir skaitīšanas palīglīdzeklis. Lai gan tas ir humoristisks, tas ļauj ļoti viegli atcerēties mūzikas notis, jums tikai vairākas reizes jāatkārto pirmās divas rindiņas.
Do, re, mi, fa, salt, la, si,
Kopā dzīvoja karūsa.
Kā mēs nonācām pie piezīmes “B” -
Mēs prasījām taksometru.
Un taksī bija kaķis
Uzsmaidīja viņiem pa logu!
karūsa nobijās -
Un mēs palikām bez taksometra.
Mājas darbs.
Kādus skaitīšanas atskaņas jūs zināt? Uzziniet jaunu atskaņu.
Bērnu dzejniekam Borisam Zahoderam, kura smieklīgos dzejoļus mīl daudzi bērni, tik ļoti patika skaitīšanas atskaņas, ka viņš uzrakstīja veselu grāmatu par pasaku, pārsteidzoša valsts un nosauca to par "Calculia".
Boriss Zahoders "Aprēķini"
Bērnu spēles un jautrība
Neesiet slinki - dodieties skriet
Brīvdabas spēles, kurās piedalās vairāki bērni, ir visjautrākās un mīļākās. Zēniem un meitenēm māca veiklību, izturību, inteliģenci, iztēli un spēju ievērot pieņemtos spēles noteikumus. Un spēlējoties jūs iemācāties izdomāt jaunus vārdus, runāt pareizi, skaidri izrunāt burtus un pareizi skaitīt! Tas viss jums un jūsu vienaudžiem noderēs pieaugušā vecumā.
Izrādās, ka bērnu jautrībai ir ļoti liela nozīme! Piekrītu?
Šeit ir Viola Malmi ierakstītās spēles:
Skriešana. Spēlētāji stāv pa pāriem. Līderis novelk līniju, uz kuru pāri jāskrien. Kad vadītājs aplaudē, pirmais pāris, sadevušies rokās, pieskrien viņam klāt un pēc tam aizbēg dažādos virzienos. Ja vadītājs kādu noķer, tad viņš kļūst par pēdējo pāri, un tas, kurš paliek, kļūst par līderi. Spēle turpinās, līdz visi pāri ir izskrējuši.
Vārnas uz lauka. Lauka īpašnieks ir izvēlēts. Uz zemes ir uzzīmēts neliels kvadrāts. Šis ir lauks, kas īpašniekam ir jāsargā. Visi pārējie spēlētāji ir vārnas. Viņi lido uz lauka un kliedz: "Mēs mīdām lauku, mēs knābām labību." Pamodinātais saimnieks mēģina noķert nekaunīgos putnus. Bet, ja viņi izlido no lauka, tos vairs nevar noķert. Saimnieks mēģina izlikties ilgāk guļam, lai uzmundrinātās vārnas nāk viņam tuvāk. Noķertā vārna kļūst par saimnieku, un saimnieks par vārnu.
Gaiļu cīņa. Sacensību spēle zēniem. Sākumā spēlē divi cilvēki. Stāvot uz vienas kājas un noliekot otru, viņi cenšas viens otru izstumt no vietas. Tas, kurš stāv uz divām kājām vai krīt, ir zaudētājs. No publikas iznirst nākamais gailis un cīņa turpinās. Uzvar tas, kuram izdevies pieveikt divus vai trīs (iepriekš saskaņotus) gaiļus. Uzvarētājs saņems balvu vai tiesības izvēlēties jaunu gaiļu cīnītāju pāri.
Sēdi, sēdi Jaša.
Kāds brīvprātīgi kļūst par “Jašu”. Viņam tiek aizsietas acis un novietots apļa centrā. Pārējie sadodas rokās un iet pretēji pulksteņrādītāja virzienam dziesmai:
Sēdi, sēdi Jaša,
Jūs esat mūsu jautrība.
Nograuziet dažus riekstus
Savai izklaidei.
Noliec rokas uz tumsu
Un pasaki mums kādu vārdu:
Viens, divi, trīs - skaties!
Pēc šiem vārdiem "Yasha" uzlec - un visi bēg. “Jaša” mēģina kādu noķert. Noķertais kļūst par "Jašu". Spēle turpinās.
Kubs. Spēles laukuma centrā tiek ievilkts aplis - līdera bedre. 5-6 spēlētāji izvelk savas mazākās bedrītes vienādā attālumā no centrālās. Visiem spēlētājiem rokās ir nūjas, ar kurām viņi balstās pret caurumu. Vadītājs ieliek savā bedrē koka kubu un sit ar nūju, mēģinot to ievirzīt kāda cita bedrē. Spēlētāji izmanto nūju, lai neļautu kubam ielidot viņu bedrē, un atsit to atpakaļ centrā. Vadītājs pieskrien pie šī spēlētāja bedres un mēģina viņam pieskarties ar nūju. Ja viņam tas izdodas, viņi mainās vietām, bet, ja nē, tad spēle sākas no jauna.
Zinātkārajiem un aktīviem.
Savāciet spēles, kuras zināt, kopā ar bērniem un turiet “Karēliešu spēles” klasē. Jūs varat doties ārā vai pulcēties sporta zālē. Uzaiciniet arī savus vecākus uz šīm jautrajām spēlēm.
Mājas darbs.
1. Kopā ar vecākiem izdomājiet piedziedājumu vai atskaņu.
2. Ja tev mājās ir grāmatas ar karēļu pasakām, ņem līdzi uz nodarbību. Tas jums noderēs nākamajā nodarbībā.
Jūsu grāmatu plauktā.
V. Malmi “Karēliešu bērnu spēles”.
Pasakas par dzimto zemi.
Pasaku zeme.
Karēliju bieži sauc par pasakainu zemi tās retā skaistuma un brīnišķīgās dabas dēļ. Mūsu priedes spēj izturēt kailu granītu. Viņu varonīgās saknes nospiež akmeni, meklējot pārtiku. Bargā zeme un aukstais, bet maigais ūdens paspēja tik cieši aptvert zem kopējām debesīm, ka apceļot Karēliju nav iespējams bez izveicīgas laivas. Katrs jūras šaurums, zemesrags, sala ir jauns noslēpums. Pasaka ir palīdzējusi cilvēkiem to atrisināt kopš seniem laikiem. Tāpēc arī Karēlija ir pasaku zeme. Pasakas ir izplatītas vienmēr, pat tajos tālajos laikos, kad grāmatas vēl nebija izdotas. Stāstnieki tos izplata mutiski. Katrs labi zināmajam stāstam pievienoja kaut ko citu. No veciem cilvēkiem dzirdētā pasaka tika nodota viņu mazbērniem un ir nonākusi līdz mūsdienām.
Lapotok.
Izlasiet šo Karēlijas pasaku pēc lomas:
“Reiz dzīvoja veca sieviete. Un viss, kas viņai bija, bija viena ķepa. Vecā kundze devās apkārt pasaulei. Viņa gāja un staigāja un ieraudzīja māju. Viņa iegāja būdā un teica:
Vai ir iespējams pārnakšņot pie jums?
Tas ir iespējams, sacīja īpašnieki.
Man ir kurpīte, kur to likt?
Novietojiet to zem sola kopā ar apaviem.
"Es to nevēlos ar kurpēm," sacīja vecā dāma, es to sajaucu. Es to likšu pie vistām.
Un viņa iemeta kurpi vistām.
No rīta viņa sāka gatavoties ceļojumam un teica:
Man bija vista...
Saimniece bija pārsteigta:
Tā nebija vista, bet gan lapots!
Vecā kundze strīdas:
Bija vista, vista!
Un viņa paņēma vistu."
Nākamajā mājā viņa ielika vistu nevis vistu kūtī, bet gan kopā ar teļiem. Tātad viņai bija teļš. Un tad govs, zirgs un kamanas! Viņa brauca tālāk. Pa ceļam viņa ielika kamanās peli, zaķi, lapsu, vilku un lāci.
“Braucām un braucām – nolūza vārpsta. Vecene aizsūtīja zaķi pēc šahtām. Viņš atnesa plānu zariņu - tas nav labi.
Lapsa ir aizgājusi. Es atnesu plānu zariņu - tas nav labi.
Vilks ir aizgājis. Viņš atnesa ļoti garu koku - tas arī neder.
Ej tagad, lāci.
Lācis atnesa biezu, mezglainu baļķi – un tas nebija nekas labs.
"Tev būs jāiet pašam," sacīja vecā sieviete. – Un jūs sargājat zirgu.
Kamēr vecā sieviete meklēja kātu, dzīvnieki apēda zirgu un atstāja vienu ādu. Viņi uzvilka ādu uz stabiem. Atnāca veca sieviete, nomainīja vārpstu un iejūdza zirgu. Es sāku viņu mudināt - zirgs neiet. Viņa notrieca zirgu, un zirgs nokrita.
Mana mazā kurpīte bija pazudusi, man vairs nebija nekā. - vecā sieviete teica un sāka raudāt.
Jauni, nesaprotami vārdi.
Vārpstas ir viegli, spēcīgi stabi, kas savieno ratus ar zirga iejūgu. Jūs nevarat braukt bez vārpstas.
Mudināt – mudināt, piespiest.
Padomā un atbildi.
1. Nosauciet dzīvniekus no pasakas “Lapotok”.
2. Kāda, jūsuprāt, ir pasakas galvenā doma?
3. Kādas karēļu pasakas tu zini?
Dzīvnieki karēliešu pasakās.
Kad cilvēki izdomā pasakas, protams, visas dzīvās (un dažreiz arī nedzīvās) radības, kuras cilvēki redz sev apkārt, kļūst par tās varoņiem. Tāpēc dzīvnieki nevarēja neparādīties karēliešu pasakās, meži senos laikos bija ar tiem ļoti bagāti. Dzīvnieki pasakās ir apveltīti ar cilvēciskām īpašībām. Visizplatītākās sugas ir lācis, lapsa un zaķis. Lācim galvenais ir spēks, lapsai tas ir viltīgs, bet zaķim tas ir gļēvums. Ir pasakas par to, kā lācis “pazaudēja” asti; un par to, kāpēc zaķim ir pāršķelta lūpa, un par peļu līgavu.
Lasi Karēlijas pasakas, domā par tām! Bieži pasaku svarīgākā nozīme tiek apslēpta, taču tā vienmēr ir.
Tālākai lasīšanai.
Par grāmatām.
Pasakas “Lapotok”, kā arī daudzu citu pasaku pilns teksts ir atrodams grāmatās. Šī teksta versija ir no grāmatas “Karēliešu pasakas”, kas izdota 1977. gadā. Tajā brīnišķīgas ilustrācijas mākslinieks Nikolajs Brjuhanovs. Mūsu reģiona pasakas tika publicētas ne tikai Karēlijā, bet arī Maskavā krievu un karēļu valodās. Bija pat ļoti skaists dāvanu izdevums “Karēliešu pasakas”. Šī mazā grāmatiņa iederas jūsu plaukstā. Un to rotā slavenās mākslinieces Tamāras Jufas zīmējumi. Viņas zīmējumus nevar sajaukt ar citiem. Savulaik šī brīnišķīgā māksliniece mācīja zīmēt bērniem Ladvas ciemā. Lai viņiem veicas! Viņi droši vien tagad ar lepnumu stāsta, ka viņu skolotāja bija pati T. Jufa! Jufas zīmējumu fotoreprodukcijas.
Pasaka mani aicināja tālumā,
Pasaka aizrāva manu sirdi,
Priekā skaļi smējās,
Viņa bēdās raudāja ar mani.
Padomā un atbildi:
Kāpēc pasaka dzejniekam ir dārga?
Kāpēc cilvēkiem vispār ir vajadzīgas pasakas?
Pastāstiet mums par savām iecienītākajām pasakām.
Mājas darbs.
1. Kāpēc pasaku sauc par pasaku? Padomā par to!
2. Lasiet pasakas mājās kopā ar visu ģimeni. Tās var būt ne tikai karēļu, bet arī krievu, vepsiešu, somu un citu mūsdienās Karēlijā dzīvojošo tautu pasakas. Jūs gaida ceļojums “Pa pasaku ceļiem”. Kāpēc ceļojums? Jo pasakas pie mums Karēlijā ieradās no dažādām vietām. Laipni lūgti, pasakas!
Atbildes uz mīklām.
1 - vistas, 2 - krasti, 3 - upe, 4 - koks, 5 - zemenes, 6 - mežs, 7 - zvirbulis, 8 - pīle, 9 - pērkona negaiss, 10 - mēneši
©2015-2019 vietne
Visas tiesības pieder to autoriem. Šī vietne nepretendē uz autorību, bet nodrošina bezmaksas izmantošanu.
Lapas izveides datums: 2016-02-16