- энэ бол үндсэн төрлүүдийн нэг юм дүрслэх урлаг; төлөөлдөг уран сайхны дүр төрхгадаргуу дээр өнгөт будаг бүхий объектын ертөнц. Уран зураг нь монументаль, гоёл чимэглэлийн гэж хуваагддаг.

- голчлон гүйцэтгэсэн ажлуудаар төлөөлдөг тосон будагзотон дээр (картон, модон хавтан эсвэл нүцгэн). Хамгийн их төлөөлдөг массын дүр төрхуран зураг. Энэ төрөл нь ихэвчлэн " гэсэн нэр томъёонд хэрэглэгддэг. уран зураг".

барилга байгууламж, барилгын архитектурын элементүүдийг чимэглэхдээ ханан дээр зурах арга техник юм. Ялангуяа Европт түгээмэл байдаг фреск - усанд уусдаг будгаар нойтон гипсэн дээрх дурсгалт зураг. Энэхүү зургийн техник нь эрт дээр үеэс мэдэгдэж байсан. Хожим нь энэ аргыг Христийн шашны олон сүм хийд, тэдгээрийн хонгилын дизайнд ашигласан.

Чимэглэлийн зураг - (Латин үгнээс decoro - чимэх) нь объект, дотоод засал чимэглэл, хана, тавилга болон бусад гоёл чимэглэлийн зүйлсэд зураг зурах, хэрэглэх арга юм. Гоёл чимэглэлийн болон хэрэглээний урлагийг хэлнэ.

Боломжууд дүрслэх урлагялангуяа тод илэрдэг стакан зураг 15-р зуунаас, тосон будгийг их хэмжээгээр хэрэглэснээс хойш. Энэ нь тусгай төрөл бүрийн агуулга, гүнзгий боловсруулсан хэлбэрийг агуулсан байдаг. Үзэсгэлэнт газрын зүрхэнд уран сайхны хэрэгсэлөнгө (будгийн боломжууд) нь хиароскуро ба шугамтай салшгүй нэгдмэл байдлаар оршдог; өнгө, хиароскуро нь бусад төрлийн урлагт хүртээмжгүй бүрэн бүтэн байдал, гэрэл гэгээтэй будгийн техникээр боловсруулж, хөгжүүлдэг. Энэ нь бодит уран зурагт хамаарах эзэлхүүн ба орон зайн загварчлалын төгс байдал, бодит байдлыг тод, үнэн зөв дүрслэх, зураачийн боловсруулсан хуйвалдааныг хэрэгжүүлэх боломж (мөн найруулга хийх арга) болон бусад харааны давуу талыг тодорхойлдог.

Будгийн төрлүүдийн ялгааны өөр нэг ялгаа нь будгийн төрлүүдийн дагуу гүйцэтгэх техник юм. Ерөнхий шинж тэмдгүүд нь шийдвэр гаргахад үргэлж хангалттай байдаггүй. Уран зураг ба графикийн хоорондох хил хязгаар нь тухайн тохиолдол бүрийн хувьд: жишээлбэл, усан будгаар эсвэл пастелаар хийсэн бүтээлүүд нь зураачийн арга барил, түүний тавьсан даалгавраас хамааран хоёуланд нь хамаарах боломжтой. Хэдийгээр цаасан дээрх зургууд нь графиктай холбоотой боловч хэрэглээ янз бүрийн техникУран зураг нь заримдаа уран зураг, график хоёрын ялгааг бүдгэрүүлдэг.

"Уран зураг" гэсэн утгатай үг нь өөрөө орос хэл дээрх үг гэдгийг анхаарч үзэх хэрэгтэй. Барокко эрин үед Орост дүрслэх урлаг үүсэх үед үүнийг нэр томъёо болгон ашиглахаар авчээ. Тухайн үед "уран зураг" гэдэг үгийг зөвхөн ашигладаг байсан тодорхой төрөлбодит зураг. Гэхдээ анхнаасаа энэ нь сүмийн дүрс зурах техникээс гаралтай бөгөөд "бичих" (бичихтэй холбоотой) гэдэг үгийг ашигладаг, учир нь энэ үг нь Грек хэл дээрх утгын орчуулга юм ("орчуулгад алдагдсан"). Оросын өөрийн урлагийн сургуулийг хөгжүүлж, урлагийн салбарт Европын эрдэм шинжилгээний мэдлэгийг өвлөн авснаар орос хэлний "уран зураг" гэдэг үгийн хэрэглээний хүрээг хөгжүүлж, боловсролын нэр томьёонд оруулав. утга зохиолын хэл. Гэхдээ орос хэл дээр "бичих" гэсэн үйл үгийн утгын өвөрмөц байдал нь зураг бичих, зурахтай холбоотой үүссэн.

Уран зургийн төрлүүд

Дүрслэх урлагийн хөгжлийн явцад уран зургийн хэд хэдэн сонгодог төрлүүд үүссэн бөгөөд тэдгээр нь өөрийн гэсэн онцлог, дүрмийг олж авсан.

Хөрөг зурагЭнэ бол зураач эхтэй ижил төстэй байдалд хүрэхийг оролдсон хүний ​​бодит дүрслэл юм. Уран зургийн хамгийн алдартай төрлүүдийн нэг. Ихэнх үйлчлүүлэгчид өөрсдийн дүр төрхийг мөнхжүүлэхийн тулд зураачдын авъяас чадварыг ашигладаг эсвэл дүр төрхийг бий болгохыг хүсдэг байв хайртай хүн, хамаатан садан гэх мэт. Үйлчлүүлэгчид түүхэнд харагдахуйц дүр төрхийг үлдээсэн хөрөг дүрсийг (эсвэл бүр чимэглэх) авахыг эрэлхийлэв. Төрөл бүрийн хэв маягийн хөрөг зургууд нь ихэнх урлагийн музей, хувийн цуглуулгуудын үзэсгэлэнгийн хамгийн алдартай хэсэг юм. Энэ төрөлд мөн ийм төрлийн хөрөг багтдаг өөрөө хөрөг зураг - зураачийн өөрийнх нь зурсан дүр төрх.

Үзэсгэлэнт байдал- зураач байгаль, түүний гоо үзэсгэлэн, өвөрмөц байдлыг дүрслэхийг эрмэлздэг алдартай уран зургийн төрлүүдийн нэг. Төрөл бүрийн төрөлбайгаль (улирлын уур амьсгал, цаг агаар) гэрэл гэгээтэй байдаг сэтгэл хөдлөлийн нөлөөямар ч үзэгчдэд - энэ сэтгэл зүйн онцлогхүн. Ландшафтаас сэтгэл хөдлөлийн сэтгэгдэл төрүүлэх хүсэл нь энэ жанрыг уран сайхны бүтээлч байдлын хамгийн алдартай төрлүүдийн нэг болгосон.

- Энэ төрөл нь олон талаараа ландшафттай төстэй боловч гол онцлог шинж чанартай: уран зураг нь архитектурын объект, барилга байгууламж, хотуудын оролцоотой ландшафтыг дүрсэлсэн байдаг. Онцгой анхаарал хандуулах зүйл бол тухайн газрын уур амьсгалыг илэрхийлдэг хотуудын гудамжны үзэмж юм. Энэ төрлийн өөр нэг чиглэл бол тухайн барилгын архитектурын гоо үзэсгэлэнг дүрслэх явдал юм.

- уран зургийн гол сэдэв нь түүхэн үйл явдал буюу түүнийг зураач тайлбарласан төрөл. Хамгийн сонирхолтой нь энэ төрөлд багтдаг асар их хэмжээзураг дээр библийн сэдэв. Дундад зууны үеэс библийн үзэгдлүүдийг "түүхэн" үйл явдал гэж үздэг байсан бөгөөд эдгээр зургийн гол үйлчлүүлэгчид нь сүм байв. "Түүхэн" библийн сэдвүүд ихэнх зураачдын бүтээлүүдэд байдаг. Хоёр дахь төрөлт түүхэн зурагЭнэ нь неоклассицизмын үед, уран бүтээлчид алдартай түүхэн сэдэв, эртний үйл явдлууд эсвэл үндэсний домогт хандах үед тохиолддог.

- дайн, тулааны үзэгдлүүдийг тусгасан. Онцлог нь түүхэн үйл явдлыг тусгах хүсэл эрмэлзэл төдийгүй эр зориг, баатарлаг байдлын сэтгэл хөдлөлийн өндөр байдлыг үзэгчдэд хүргэх явдал юм. Дараа нь энэ төрөл нь улс төрийн шинж чанартай болж, уран бүтээлчид болж буй зүйлийн талаархи үзэл бодлоо (түүний хандлага) үзэгчдэд хүргэх боломжийг олгодог. Улс төрийн онцлох нөлөө, зураачийн авъяас чадварын үүнтэй төстэй үр нөлөөг В.Верещагины бүтээлээс харж болно.

цэцэг, бүтээгдэхүүн, аяга таваг ашиглан амьгүй биетийн найрлагатай уран зургийн төрөл юм. Энэ төрөл нь хамгийн сүүлийн үеийн нэг бөгөөд Голландын уран зургийн сургуульд бий болсон. Магадгүй түүний дүр төрх нь Голландын сургуулийн онцлогоос үүдэлтэй байж болох юм. Голландад 17-р зууны эдийн засгийн өсөлт нь хүн амын нэлээд хэсэг нь боломжийн тансаг (уран зураг) авах хүсэлд хүргэсэн. Энэ байдал татагдсан их тооуран бүтээлчид, тэдний дунд ширүүн өрсөлдөөн үүсгэсэн. Загвар өмсөгч, урлангууд (тохиромжтой хувцастай хүмүүс) ядуу уран бүтээлчдэд олдохгүй байв. Худалдах зорилгоор зураг зурахдаа тэд зургийг бүтээхдээ хиймэл аргаар (объект) ашигласан. Голландын сургуулийн түүхэн дэх ийм нөхцөл байдал нь уран зургийн төрөл жанрын хөгжлийн үндэс болсон.

Жанрын зураг - зургийн сэдэв нь өдөр тутмын үзэгдэл өдөр тутмын амьдралэсвэл баяр ёслол, ихэвчлэн энгийн хүмүүсийн оролцоотой байдаг. Энэ нь натюрморт шиг 17-р зуунд Голландын зураачдын дунд өргөн тархсан. Романтизм ба неоклассицизмын үед энэ төрлийн уран зураг нь өдөр тутмын амьдралыг тусгах биш, харин түүнийг романтик болгох, үйл явдалд оруулахыг хичээдэг тодорхой утгаэсвэл ёс суртахуун.

Марина- далайн үзэмж, далайн эргийн ландшафт, далайд нар мандах, жаргах, усан онгоц, тэр ч байтугай тэнгисийн цэргийн тулааныг дүрсэлсэн ландшафтын төрөл. Хэдийгээр тусдаа тулааны төрөл байдаг ч тэнгисийн цэргийн тулаанууд "марина" төрөлд харьяалагддаг. Энэ төрлийг хөгжүүлж, сурталчлах нь 17-р зууны Голландын сургуультай холбоотой байж болно. Тэрээр Айвазовскийн ажлын ачаар Орост алдартай байсан.

— Энэ жанрын онцлог нь амьтан, шувуудын гоо үзэсгэлэнг дүрсэлсэн бодит зургуудыг бүтээх явдал юм. Нэг сонирхолтой онцлогЭнэ төрөлд байхгүй эсвэл домогт амьтдыг дүрсэлсэн уран зураг байдаг. Амьтны дүрслэлээр мэргэшсэн зураачдыг дууддаг амьтанчид.

Уран зургийн түүх

Хэрэгтэй бодит дүр төрхэрт дээр үеэс оршин тогтнож байсан боловч техник технологи, системчилсэн сургууль, боловсролын дутагдал зэргээс шалтгаалан олон тооны сул талуудтай байв. Эрт дээр үед гипсэн дээр зурах техниктэй хэрэглээний болон монументал зургийн жишээг илүү олон удаа олж болно. Эртний үед, илүү өндөр үнэ цэнэжүжигчний авъяас чадварыг харгалзан уран бүтээлчид будаг хийх технологи, системтэй боловсрол эзэмших боломж хязгаарлагдмал байв. Гэхдээ аль хэдийн эртний үед тусгай мэдлэг, бүтээлүүд (Витрувиус) бий болсон бөгөөд энэ нь Сэргэн мандалтын үеийн Европын урлагийн шинэ цэцэглэлтийн үндэс суурь болно. Чимэглэлийн зураг хүлээн авлаа чухал хөгжилГрек, Ромын эртний үед (Дундад зууны үед сургууль алга болсон), 15-р зууны дараа л түвшинд хүрсэн.

Ромын фрескийн зураг (МЭӨ 1-р зууны Помпей), эртний уран зургийн технологийн түвшний жишээ:

Дундад зууны "харанхуй үе", дайчин христийн шашин ба инквизици нь суралцахыг хориглодог. урлагийн өвэртний. Эртний мастеруудын асар их туршлага, пропорц, найрлага, архитектур, уран баримлын талаархи мэдлэгийг хориглодог бөгөөд олон урлагийн үнэт зүйлсэртний бурхадад зориулсныхаа улмаас устгагдсан. Европ дахь урлаг, шинжлэх ухааны үнэт зүйлс рүү буцах нь зөвхөн Сэргэн мандалтын үед (дахин төрөлт) тохиолддог.

Уран бүтээлчдийн хувьд эрт сэргэн мандалт(сэргэлт) бид эртний уран бүтээлчдийн ололт амжилт, түвшинг нөхөж, сэргээх ёстой. Уран бүтээлчдийн бүтээлээс бидний биширдэг зүйл Эрт сэргэн мандалт, Ромын эздийн түвшин байв. Дундад зууны үеийн "харанхуй эрин үе", дайчин Христийн шашин ба инквизицийн үед Европын урлаг (болон соёл иргэншил) хэдэн зуун жилийн хөгжлийг алдсаны тод жишээ бол 14-р зууны эдгээр зургуудын ялгаа юм!

15-р зуунд тосон будаг хийх технологи, түүгээр будах техник үүсч, дэлгэрсэн нь мольберт уран зураг болон хөгжихөд хүргэсэн. онцгой төрөлзураачдын бүтээгдэхүүн - будсан зотон эсвэл модон дээр өнгөт тосон зураг.

Леон Баттиста Альберти (1404-1472) -ийн бүтээлийн ачаар Сэргэн мандалтын үед уран зураг нь чанарын хувьд асар их үсрэлт хийсэн. Тэрээр уран зургийн хэтийн төлөвийн үндэс суурийг анх тавьсан хүн юм (1436 оны "Уран зургийн тухай" зохиол). Түүнд (системчлэлийн талаархи түүний бүтээлүүд шинжлэх ухааны мэдлэг) Европын урлагийн сургууль нь зураачдын уран зурагт бодитой хэтийн төлөв, байгалийн харьцааг бий болгох (сэргээх) үүрэгтэй. Леонардо да Винчигийн алдартай, танил зураг "Витрувийн хүн"(хүний ​​харьцаа) 1493 оны Витрувийгийн пропорц ба найрлагын талаарх эртний мэдлэгийг системчлэх зорилготой бүтээлийг Леонардо Альбертигийн "Уран зургийн тухай" зохиолоос хагас зуун жилийн дараа бүтээжээ. Леонардогийн бүтээл бол Сэргэн мандалтын үеийн Европын (Итали) урлагийн сургуулийн хөгжлийн үргэлжлэл юм.

Гэхдээ уран зураг нь 16-17-р зууны үеэс эхлэн гэрэлт, өргөн цар хүрээтэй хөгжлийг авч, техник өргөн дэлгэрч эхэлсэн. тосон зураг, янз бүрийн будаг үйлдвэрлэх технологи гарч ирж, будгийн сургуулиуд бий болсон. Энэ бол мэдлэгийн систем ба урлагийн боловсрол(зургийн техник) нь язгууртнууд, хаадын дунд урлагийн бүтээлийн эрэлт хэрэгцээтэй хослуулан Европт дүрслэх урлагийн хурдацтай цэцэглэхэд хүргэдэг (Барокко үе).

Европын хаант засаглал, язгууртнууд, бизнес эрхлэгчдийн санхүүгийн хязгааргүй боломжууд нь цаашдын хөгжил 17-19-р зууны уран зураг. Мөн сүмийн нөлөө сулрах ба иргэний дүр төрхамьдрал (протестантизмын хөгжлөөр үржүүлсэн) нь уран зургийн олон сэдэв, хэв маяг, хөдөлгөөнийг (барокко, рококо) төрүүлэх боломжийг олгосон.

Дүрслэх урлагийн хөгжлийн явцад зураачид олон хэв маяг, арга барилыг бий болгосон хамгийн дээд түвшинд хүртэлбүтээл дэх реализм. 19-р зууны эцэс гэхэд (модернист хөдөлгөөнүүд гарч ирснээр) уран зурагт сонирхолтой өөрчлөлтүүд гарч ирэв. Урлагийн боловсролын хүртээмж, олон нийтийн өрсөлдөөн, уран бүтээлчдийн ур чадварт олон нийт (болон худалдан авагчид) тавих өндөр шаардлага нь илэрхийлэлийн аргын шинэ чиглэлийг бий болгож байна.Дүрслэх урлаг нь зөвхөн уран бүтээлчдийн авчрахыг хичээдэг техникээр хязгаарлагдахаа больсон

онцгой утгатай

, "харагдах" арга, философи. Гүйцэтгэлийн түвшний зардлаар ихэвчлэн гардаг зүйл нь таамаглал эсвэл цочирдуулах арга болдог. Шинээр гарч ирж буй олон янзын хэв маяг, идэвхтэй хэлэлцүүлэг, тэр байтугай дуулиан шуугиан нь уран зургийн шинэ хэлбэрийг сонирхоход хүргэдэг.Орчин үеийн компьютерийн (тоон) зургийн технологи нь графикт хамаарах бөгөөд уран зураг гэж нэрлэгдэх боломжгүй боловч олон компьютерийн програм, тоног төхөөрөмж нь будгийн тусламжтайгаар ямар ч будгийн техникийг бүрэн давтах боломжийг олгодог.

Материалын объектын хавтгай дээрх зураг ба

сүнслэг ертөнц ↓

. Дүрслэх урлагийн үндсэн төрлүүдийн нэг. Уран зураг нь олон төрөл, төрөлд хуваагддаг. Тосон будгаар будсан уран зураг нь барилгын хана, тааз, хонгилын тусгайлан бэлтгэсэн өрлөгийн гадаргуу дээр шууд гүйцэтгэсэн уран зураг юм. Өөр нэг нэр нь монумент уран зураг юм. Темпера зураг нь Орос улсад дүрс зурах гол техник юм. Темперагийн будгийн үндэс нь квассаар шингэлсэн тахианы өндөгний шар юм. Ажлын явцад будгийг аажмаар, олон давхаргат, тодорхой дарааллаар хийдэг. 17-р зуунаас хойш Өнөөдрийг хүртэл эцсийн давхаргыг заримдаа тосон будгаар хийдэг. Дүрсийг тусгайлан боловсруулсан самбар дээр бичсэн.

Маш сайн тодорхойлолт

Бүрэн бус тодорхойлолт Уран зурагЗураачид тоймыг зурахдаа нэг өнгийн будгийг ашигладаг байсан бол сүүдрийг сүүдэрлэж харуулсан байдаг. Грек дэх энэ урлагийн хамгийн эртний газар бол магадгүй Дориан Пелопоннес, голчлон Коринт, Сикион; Коринт Клинтес нь дүрсийг анхлан зурсан, Ардик, Телефан нар шугаман зургийг сайжруулсан, Клеофант нэг өнгийн будгийг (монохром) зохион бүтээсэн, Клеоны Киомнус нь түүний дүрд хөдөлгөөн, хандлагыг өгч, анхны зурган зурсан хүн гэж тэд хэлдэг. дүрсийн даавуунд анхаарлаа хандуулаарай. 94-р зуун хүртэл, Афины Аполлодорус бийрийг танилцуулах хүртэл Жаннагийн бүх урлаг нь өмнө нь будгаар бүрсэн самбар дээр зүүг ашиглан дүрс зурахаас бүрддэг; Будаг нь өөрөө бөөнөөр нь түрхсэн бөгөөд хөвөн ашиглан жигд бус байв. Ерөнхийдөө хамгийн эртний зураачдын зурсан зургуудад ердөө 4 өнгө байдаг ( Плин. 35, 7, 32): цагаан ба хар, шар, улаан. Тэр ч байтугай Zeuxis өөрөө эдгээр цэцэг хэрэглэж байсан, гэхдээ хэн нэгэн хэрэглэж байсан бол илүү их тооөнгө нь сонирхол татахуйц байдлаа нэмэгдүүлж, урлагийн оргилыг алдагдуулах аюулд орсон. Энэ төрлийн урлагийн бүтээлд хэсэгчлэн ханын зураг (ихэвчлэн цайвар гэрэл), самбар дээр зурсан зургууд багтсан; Эхнийх нь шинэхэн гипсэн дээр, хоёр дахь нь модон дээр бичигдсэн бөгөөд жишээлбэл, сүм хийдийн хананд суулгасан байв. Цавуу будгаар самбар дээр зураг зурсан; Хожим нь энкаустик зургуудыг лав будгаар будаж, хуурай тугалгаар нунтаглаж, дараа нь шарсан махны тусламжтайгаар хайлуулжээ. Периклийн эрин үе, тиймээс 5-р зууны дунд ба 2-р хагас. МЭӨ нь бүх хүмүүсийн хөгжил цэцэглэлтийн зэрэгцээ энэ урлагийн хамгийн их хөгжил цэцэглэлтийн үе гэж тооцогддог дүрслэх урлаг, J.-д туслах үүрэг гүйцэтгэсэн том хэмжээтэй уран зураг ч энэ цаг үед хамаарна; будсан танхимууд төдийгүй бас бий болсон урлагийн галерей(пинакотек). Фидиагийн ах Пиненус, Тасиан Полигиотас (463 онд Афинд иргэншил авах эрхийг авсан) хамтдаа зурсан зургаас нь дурдах хэрэгтэй. "Марафоны тулаан" V?????? Афинд. Сүүлд нь эмэгтэйчүүдийг задгай хувцастай зурах урлагаараа алдартай байсан; тэрээр египетчүүдээс авсан нүүрний хувирал дахь хөдөлгөөнгүй байдлыг амаа бага зэрэг ангайлгаж арилгасан; Түүний зургууд нь жинхэнэ хөрөг зургууд байсан (жишээлбэл, та Кимоны эгч Элпиникаг амархан таних боломжтой), амьдралаас зурсан боловч хамгийн тохиромжтой ертөнцөд автсан байв. Паусаниас (10, 25) Леша хотод байрладаг хамгийн том зургуудын нэгийг маш сайн дүрсэлсэн байдаг. см.??????, Леша) Дельфид, байлдан дагуулагдсан, тамхи татдаг Трой, Грекчүүдийг Хеллеспонт дахь олзоор дүүрсэн, хоригдлуудаар хүрээлэгдсэн, далайд гарахаар бэлтгэж байх үед дүрсэлсэн: "Уран зураач энд урд талын Грекчүүдийн бүлгүүдийн хоорондын ялгаа, эвдэрсэн гудамжууд нь хаа нэгтээ эвдэрсэн хананы дундуур харагдах Трой хотын сүйрлийг дүрслэн харуулж чадсан юм. Менелаусын хөлөг онгоц эргийн ойролцоо зогсож, түүн рүү явахад бэлэн байв. Грекийн удирдагчдын өөр бүлэгт Кассандра харагдаж байна; Троянчуудыг мөрдөж, устгасаар байгаа Неоптолемусыг эс тооцвол бараг бүх хүн чимээгүй байна. Лешагийн нөгөө талд далд ертөнц рүү орох хаалгыг, Ахероны эрэг дээрх Одиссейтэй хамт харанхуйн хаант улс руу, аймшигт тарчлалын хамт Тартарус, адислагдсан хүмүүсийн сүүдэртэй Элизиусыг дүрсэлсэн байв. Эдгээр зургуудын эхнийх нь 100 гаруй, нөгөөд нь 80 гаруй дүрс зурсан байна: зураг тус бүрт, эртний заншил, нэр нь бас холбоотой байсан". Нэмж дурдахад Полигнотын эцэг Аглаофон болон түүний ач хүү зураач гэдгээрээ алдартай байв сүүлчийнх ньижил нэр. Сүүлийнх нь голчлон хоёр зурагтай байсан бөгөөд тэдгээрийн нэг нь Алкибиадыг тоглоомын ялагчаар дүрсэлсэн байв. Лхагва Cic. Брут. 18. Cic. де эсвэл. 3,7. Квинт. 12, 10. Ерөнхийдөө орон сууц нь архитектурыг нөхсөн; Түүний бүтээлүүд нь хувийн барилга байгууламж, галерей, сүм хийдүүдийг хоёуланг нь чимэглэдэг байв. Хуванцар урлаг хөгжлийнхөө хурдацтай хөгжиж байсан бол Пелопоннесийн дайны дараа удалгүй уран зураг аажмаар хөгжиж, төгс төгөлдөрт хүрсэн, өөрөөр хэлбэл хуванцар урлаг нь хамгийн өндөр хөгжил цэцэглэлтийн дараагаар бага зэрэг буурч эхэлсэн үед л. Полигнотын үеийнхэн ба дагалдагчид нь: Эгинагийн Микон, түүний гайхалтай зургууд нь: "Антино", "Аргонавтууд", "Астероп", "Пелиус", "Тесей", "Acast"гэх мэт; тэр хэсэгчлэн зурсан ба ??????? Афинд Амазоны тулаан болон Марафоны тулааныг дүрсэлсэн бөгөөд тэрээр ялангуяа морины дүрслэлд амжилтанд хүрсэн; түүний хүү; цаашид Эгинагийн Онат, Колофоны Дионисиус; бие даан дараа нь гоёл чимэглэлийн зураач Агафарх ( см.Грекчүүдийн хувийн амьдралд аль хэдийн нэвтэрч эхэлсэн тансаг хэрэглээний шаардлагыг хангасан Агатарх, Агатарх; Гэхдээ энэ талаар бүр илүү онцлох нь дээр дурдсан Аполлодорусыг скиаграф гэж нэрлэдэг, учир нь бийр зохион бүтээсэнээс гадна гэрэл, сүүдрийг түгээх урлаг бас түүнд хамааралтай байв. Түүний primus төрлийн exprimere instituit, Плиний түүний тухай хэлж байна (35, 9, 36), primusque gloriam penicillo iure contulit; neque ante eum tabula ullius ostenditur, quae teneat oculos. Түүний шавь Зеуксис нь Magna Graecia дахь Heraclea, хэн амьдарч байсан c. 397, Гэсэн хэдий ч тэрээр өөр сургуульд харьяалагддаг, тухайлбал, ионы, намуухан, сүр жавхлант хандлагатай, Attic сургуулийн эсрэг; тэр ялангуяа эмэгтэй биеийг сайн дүрсэлсэн. Үүний баталгаа нь Кротончуудын хүсэлтээр бичсэн зүйл юм. "Елена"(байруулсан алдартай сүмХера Лациниа), дэлхийн эмэгтэйн дүр төрхтэй төгс гоо үзэсгэлэнг илэрхийлдэг; үүнтэй адил тэрээр Пенелопагийн дүрд ариун даруу байдлын хамгийн дээд санааг тусгасан байв. Zeuxis нь Polygnotus гэх мэт янз бүрийн туульсын найруулгатай байдаггүй сэтгэлийн төлөв байдал; түүний гол анхаарал нь үзэсгэлэнт байдал, объектын гадна тал, хуурмаг байдалд анхаарлаа хандуулсан; Хожмын үетэй харьцуулахад түүнд уран сайхны, олон янзын өнгөний зохицол дутмаг байв. Паррхасиустай хийсэн өрсөлдөөний тухай ( см.Паррхасиус). Сүүлчийн болон Сиционы Тимантос нар түүний үеийнхэн байсан; Сүүлчийн зургуудын тухай, тэдгээрийн хооронд хэвлэгдсэн "Ифигениягийн тахил", Тэр Агамемноныг нүүрээ бүрхсэн байдлаар маш их уй гашууг илэрхийлэхийн тулд дүрсэлсэн бөгөөд эрт дээр үед тэд үзэгчдийг хичнээн бодитоор илэрхийлснээс илүү таамаглахад хүргэдэг гэсэн санааг илэрхийлсэн; Үзэгчдийн төсөөлөл нь хэлээгүй зүйлийг нөхөж байгаа нь эдгээр зургууд нь ямар нэг тохиромжтой зүйлийг дүрсэлсэн төдийгүй маш их сэдэл агуулсан байдаг. Сиционы сургуулийн гол гавьяа нь эсрэгээрээ зургийг шинжлэх ухааны үндэслэлтэй, хамгийн нарийн тодорхой болгосон явдал байв. Энэ сургуулийг үндэслэгч нь Сиционы Епомпус, гол төлөөлөгч нь урлагийг арга зүйгээр судалж, онол, геометрийн мэдлэгээ зураг зурахад ашигласан анхны хүн байсан Памфил; Түүний шавь Меланфиус уран зургийн чадварлаг зохион байгуулалт, зохиомжоороо хамгийн шилдэг нь байсан бөгөөд өнгийг сайжруулахад ихээхэн хувь нэмэр оруулсан. Дашрамд дурдахад тэрээр ердөө 4 өнгө ашигласан 4 зураачийн (Апеллес, Эхион, Никомахус) жагсаалтад багтжээ. Македоны Александрын үед Жанна хамгийн их сэтгэл татам байдал, сэтгэл татам байдалд хүрсэн нь голчлон Кос арлын уугуул, Памфилийн оюутан (356-308) Апеллесийн ачаар байв. Тэр хоёр сургуулийн давуу талыг нэгтгэж, илүү гүнзгий нэвтэрч орохыг хичээсэн жинхэнэ утгаЖ., түүний бүтээлүүдэд амьдралын баялаг, олон талт байдлыг амьсгалах; тэрээр байгальд үнэнч байхыг бүтээлч хүч чадалтай хослуулсан бөгөөд энэ нь түүнд Александрын онцгой тааллыг хүртсэн; Сүүлийнх нь түүний зургуудыг ач ивээлээр нь магтдаг байсан, ??????; тэргүүн эгнээнд тэрээр агуулгын идеал биш харин хэлбэрийн төгс төгөлдөр байдлыг харуулсан. Техникийн хувьд, зураг өөрөө болон гайхалтай үзэгдлийн өнгө сонгоход тэрээр өөрийн гар урлалын мастер байв. Ефесийн Артемисийн сүмд тэрээр Зевсийн өд шидэж буй Александрын дүрийг зурсан бөгөөд гадаргуу дээр гарч ирсэн гар, аянга нь хамгийн их гайхшралыг төрүүлэв. Тэрээр мөн Александрын генералуудыг янз бүрийн байрлалд, заримдаа тусад нь, заримдаа бүлгээрээ зуржээ. Түүний үлгэр жишээ бүтээлүүдэд хамгийн тохиромжтой агуулгахарьяалагддаг байсан "Артемис", тахил өргөх залуу эмэгтэйчүүдийн найрал дуугаар хүрээлэгдсэн, мөн далайгаас гарч буй Афродита Анадиомена; Энэ сүүлчийн зургийг бүх эртний хүмүүсийн шийдвэрийн дагуу нигүүлслийн загвар гэж үздэг байв; Гэсэн хэдий ч энэ зургийн доод хэсэг дуусаагүй хэвээр үлдсэн бөгөөд үхэл нь Апеллесийг ажил дээрээ хулгайлсан бөгөөд дараагийн зураачдын хэн нь ч үүнийг дуусгах ажлыг хийж зүрхэлсэнгүй. Эхэндээ энэ нь Кос арал дээрх Афродитын сүмд байсан бөгөөд Август үүнийг Ром руу шилжүүлж, бурхадын тоонд багтдаг Цезарийг сүмд байрлуулахыг тушаажээ. Сиционы сургуульд илүү харьяалагддаг байсан: Евфранор, түүний алдар нь бурхад ба баатруудыг дүрсэлсэн нарийн мэдрэмжинд оршдог; Шинээр гэрлэсэн хүмүүсийн уран зураг нь гайхалтай (үнэгүй дуураймал нь Ром дахь Ватиканы музейд болсон Альдобрандийн хурим байж магадгүй юм) болон Сикионы Паусиус нарын бүтээлүүдээс хамгийн анхны таазыг чимэглэсэн гэж тэд хэлэв. Өрөөнүүдэд ихэвчлэн хөвгүүдийн дүрс, цэцэг, арабескууд байдаг бөгөөд тэрээр голчлон цэцгийн зургаараа алдартай байв ( Плин. 35, 40 үзэсгэлэнт Глицери, сүлжмэл сүлжмэлийн ур чадвартай, түүний дүр төрхийг тэмцээнд танилцуулсан тухай дурдсан); тэрээр инкаустик аргыг хөгжлийн өндөр түвшинд хүргэснээрээ алдартай байсан. Энэ үед, өөрөөр хэлбэл, ойролцоогоор. 370-330 онд Тебаны Аристидууд цэцэглэн хөгжиж, голчлон хотуудын байлдан дагуулалт, тулааныг дүрслэх урлаг, өнгөний хуваарилалт нь тийм ч амжилттай байгаагүй ч уран зурагтаа амьдрал, илэрхийлэл өгөх чадвараараа гайхамшигтай байв. Македончууд Персүүдтэй хийсэн тулалдааныг дүрсэлсэн түүний зураг 100 хүртэлх дүрсийг агуулсан; Хот сүйрлийн үеийн гунигтай дүр зургийг түүний уран бүтээл гэж үздэг байсан бөгөөд үхэж буй эх, хөхөө барьж буй нялх хүүхдийг дүрсэлсэн гол хэсэг нь онцгой анхаарал татсан; гэвч тэр сүү биш цус сорчих вий гэж айж түүнийг түлхэж орхив. Ойролцоогоор энэ үед Кариагийн Кавна хотын Протоген нар 50 нас хүртлээ хамгийн энгийн бүтээлүүдээр оршин тогтнохыг нь дэмжиж байсан нь илүү их алдар нэрийг олж авсан; Харин алдарт Апеллес үүнийг хүлээн зөвшөөрч, түүний уран бүтээлийг үнэлж, түүнээс багагүй мөнгөөр ​​хэдэн зураг худалдан авч, иргэддээ Протогенийн бүтээлийг үнэлж чаддаггүйг харуулж, нэгэн зэрэг тэдний дунд "Түүний уран бүтээл" гэсэн хардлагыг төрүүлэхийг оролдов. Тэднийг өөрийнхөөрөө үлдээхийг хүссэн. Энэ нь ядуу эрд иргэдийнхээ дунд нэрээ гаргахад тусалсан. Ialisa-г дүрсэлсэн хамгийн шилдэг зургийнх нь дээр ( см.Иалис) хажуу талдаа амьсгаадах нохойтой анчин тэрээр 7 эсвэл бүр 11 жил ажилласан. Деметриус Полиорцетес Родосыг бүсэлж байхдаа энэ зураг байгааг мэдэж байсан талаас нь довтлохоор шийдэж чадаагүй бөгөөд үүнээс болж ялалт байгуулж чадаагүй юм. Хотын хэрмийн гаднах хамгийн аюултай газарт урлан нь байсан зураачийг хамгаалахаар манаачдыг илгээж, бүр биечлэн очиж уулзжээ. Плиний үед энэ зураг Ромд, дэлхийн сүмд байсан боловч Плутархын үед аль хэдийн галд шатжээ. Түүний зураг "Амарч буй Сатир", түүний нэг багана дээр байрлуулсан нь бүслэлтийн үеэр, эргэн тойронд зэвсэг дуугарах үед бичсэн бөгөөд бас үлгэр жишээ бүтээл гэж тооцогддог. Протоген, түүнчлэн Апеллесийн гол гавьяа нь сэтгэлгээний баялаг, яруу найргийн агуулгаараа бус харин уран сайхны дур булаам гүйцэтгэл, хуурмаг байдлыг хамгийн дээд түвшинд хүргэсэн; Харин Апеллесийн хувьд энэ нь түүний төрөлхийн авъяас чадварын үр дагавар байсан бөгөөд Протогенийн хувьд энэ нь түүний агуу тэвчээр, гайхалтай хичээл зүтгэлийн үр дүнд хүрсэн юм. Бүтээлдээ хичээнгүй, тууштай байхыг хүн бүр гайхшруулж байсан бол 4-р зууны сүүлчээр амьдарч байсан Тебес хотын уугуул Никомахусын үеийн бүтээлүүд. Аристодемусын хүү, шавь МЭӨ гайхалтай уран сайхны чадвартай хослуулсан гүйцэтгэлийн хурдыг хамгийн их гайхшруулсан. Тэд бичсэн - "Просерпинагийн хүчингийн хэрэг", Капитолд, Минервагийн сүмд; "Ялалтын бурхан", дөрвөн дугуйтай машин унах, мөн "Ур чадвар"энх тайвны дарь эхийн сүмд. Цаашид гайхалтай нь: Македонийн хаад Филип, Александр нарын үед амьдарч байсан Самос арлын Теон өөрийн уран сэтгэмжээрээ гайхширч байсан; тэр эзэмшдэг: "Галзуу Орест"ба кифаред "Тамирис", Нисиас, Афинаас гаралтай (амьтад, тулааныг урам зоригоор зурсан; түүний олон зураг Ромд байсан; хамгийн шилдэг нь "Гомерын хэлснээр сүүдрийн хаант улс"; тэд түүний зургуудын өнгө, байрлал, бөөрөнхий хэлбэрийг магтсан, ялангуяа эмэгтэй хүмүүсийн дүрс, Антифил ( "Гал түлж буй хүү", "Ноосны ажлын цех") ба Ктесилох (Зевсийн гуянаас Дионисус төрсөн тухай шог зурсан). Магадгүй, Аэтион (??????) өөрийн алдартай уран зургийн хамт Александрын үеийнх юм. "Александр, Роксана хоёрын гэрлэлт" (Cic. Брут. 18 Харин зарим нь Ехионыг уншдаг; Люсиан де Мерк. нөхцөл. 42.imagg. 7). Тэр цагаас хойш урлаг уналтанд орж, ивээл ивээл, авхаалж самбаагаараа бус зөвхөн гоёл чимэглэлийн арчилгаагаараа бусдаас ялгарах болсон. Тиймээс Пейрайк гуталчин, үсчин, гал тогоо, зах гэх мэтийг гайхалтай ур чадвараар дүрсэлсэн өдөр тутмын амьдралын дүр зургийг бийрээр дамжуулсан бөгөөд энэ нь найруулгын нарийн ширийнийг төдийлөн хүндэтгэдэггүй Ромчуудад онцгой их таалагдсан юм. зургийн зөв, тодорхой байдал; Ийнхүү тэрээр рипарографи хэмээх жинхэнэ жанрын зургийн шилдэг мастер болжээ. Ромчуудын хувьд бид голчлон урлагийн бүтээлийн талаарх тэдний ойлголт дутмаг байгааг онцлох ёстой; Коринтыг эзлэн авсан нь хүртэл урт удаан хугацаанд урлагт ашигтай хувьсгал хийж чадаагүй юм. Цэргүүд, генералууд Ж.Муммиусын үнэт бүтээлийг үл хүндэтгэх төдийгүй бүр устгаж байсан жишээнүүд, тухайлбал, Пергамоны Атталус Бахыг дүрсэлсэн Аристидийн зургийг хэрхэн үнэлдэг болохыг ойлгохгүй байх жишээтэй; Түүний дотор ямар нэгэн нууц хүч нуугдаж байгаа гэдэгт итгэн түүнийг дагуулан Цересын сүмд байрлуулав. Гэвч удалгүй Ромчууд, мөн энэ тохиолдолд ч гэсэн харийн эрдэнэсийн асар их хуримтлалын шунахай тогтолцоогоо маш тодорхой харуулсан; тэд гэр, хоолны өрөө, дача гэх мэтийг үнэт зургаар чимэглэж эхлэв. Тиймээс, ерөнхийдөө бид зөвхөн зааж өгч болно хувь хүний ​​нэрсВизантийн Тимомах зэрэг зураачид хязгаарлагдмал хүсэл тэмүүллийг сэтгэл хөдөлгөмөөр дүрслэн харуулах чадвараараа алдартай болохыг уран зурагтаа нотолсон. "Ууртай Аякс", Цезарь Ромд суулгахыг тушаасан; Тимомах амьдардаг байв өнгөрсөн зуунМЭӨ Августын үед Лудиус алдартай байсан. Үүний зэрэгцээ, эзэн хаадын хаанчлалын үед Грекийн олон зураачид Ром руу нүүсэн бөгөөд тэдний авъяас чадвар, амтыг Титусын алдартай ванны гоёмсог чимэглэлээр ойлгож болно. Мозайк нь тансаг хэрэглээний зорилгоор ижил төстэй байдлаар хөгжсөн; Нэг өрөөний шалан дээр тагтаатай усан сангийн дүрсийг зурсан Пергамоны Кокаг голчлон зааж өгсөн боловч мозайкийн хамгийн сайн бүтээл нь бүхэл бүтэн дүрс гэж тооцогддог байв. "Илиада"Сиракузийн хаан II Хиероны гайхамшигт хөлөг онгоцны шалан дээр. Эртний түүхийн эх сурвалж, эд зүйлийн талаарх бидний мэдээлэл туйлын хомс. Грек хэлээр Афины ойролцоо дахин олдсон зургийн үлдэгдэл булшны чулуунуудЭдгээр нь тийм ч үнэ цэнэтэй зүйл биш боловч Грекийн шавар саванд хийсэн олон тооны зургууд нь ямар нэгэн гар урлалыг аль хэдийн илтгэж байгаа бөгөөд Геркуланум, Помпейд олдсон ханын зургууд нь энэ урлаг цэцэглэн хөгжиж байсан цаг үед хамаарахгүй бөгөөд илүү их эсвэл бага хэмжээний хөнгөн дотоод засал чимэглэл гэж үзэж болно. Ер нь уран зурагт ч гэсэн эртний хүмүүс үзэсгэлэнтэй дүрсийг сонгох, үзэгдэл, найруулгын энгийн байдал, зурах зөв байдал зэргээрээ ялгардаг байсан ч том хэмжээтэй зурагт хэтийн төлөвийн хуулийг хэрэглэх, үүнээс үүдэн сүүдэрт харагдах байдал зэргийг харуулдаг. тодорхой хослол, өнгөний нэгдлээс, голчлон яруу найргийн гүнд тэд хамаагүй доогуур байв. хамгийн сүүлийн үеийн урлаг. Лхагваурлагийн түүх Schnaase, Kugler´a, L?bke болон бусад; ялангуяа Brunn, Geschichte der. griech. К?нстлер, II, х. 3-316 ба W?rmann, die Malerei des Alterhums (Woltmann´a Gesch. der Malerei, боть?, 1879, х. 32-140).

Материалын объектын хавтгай дээрх зураг ба

Бүрэн бус тодорхойлолт ↓

Хүн өөрийгөө хүрээлж буй ертөнцөд эв зохицлыг эрэлхийлж, төгс төгөлдөрт хүрэхийг хичээдэг. Гоо сайхныг олж, энэ гоо сайхныг хадгалж үлдэх, үр хойчдоо хүргэх арга замыг хайж олохыг хичээдэг. Дүрслэх урлаг бол эрт дээр үед хүмүүсийн зохион бүтээсэн цөөхөн хэдэн аргуудын нэг юм. Дараа нь эртний хүмүүс хад, агуйн ханан дээр ард түмнийхээ амьдралын дүр зургийг дүрслэн зурдаг байв. Анхан шатны нийгэмд уран зургийн урлаг ийнхүү үүсч эхэлжээ. Цаг хугацаа өнгөрөхөд зураачид олон төрлийн хэвлэл мэдээллийн хэрэгсэл, будах аргыг ашиглаж сурсан. Уран зургийн шинэ төрөл, төрлүүд гарч ирэв. Хүмүүс хуримтлуулсан мэдлэг, туршлагыг үеэс үед дамжуулж, дэлхийн дүр төрхийг анхны хэлбэрээр нь хадгалж чадсан. Өнөөдөр бидэнд янз бүрийн үеийн уран бүтээлчдийн бүтээлийг үзэж, дэлхийн өнцөг булан бүрийг биширэх боломж байна.

Дүрслэх урлагийн бусад төрлөөс ялгаатай

Уран зураг нь харааны дүрсийг дамжуулах бусад аргуудаас ялгаатай нь зураг, цаас эсвэл бусад гадаргуу дээр будаг түрхэх замаар хийгддэг. Энэ төрлийн дүрслэх урлаг нь ер бусын шинж чанартай байдаг уран сайхны хэв маягилэрхийллүүд. Уран сэтгэмж, будгийн сүүдэртэй тоглодог зураач үзэгчдэд зөвхөн тусгал гэхээсээ илүү зүйлийг харуулж чаддаг. харагдах ертөнц, гэхдээ өөрөөсөө шинэ зургууд нэмж, өөрийн алсын харааг илэрхийлж, шинэ, ер бусын зүйлийг онцлон тэмдэглэ.

Уран зургийн төрлүүд ба тэдгээрийн товч шинж чанарууд

Энэ төрлийн урлаг нь ямар будаг, материал ашиглахаас хамаарч тодорхойлогддог. Янз бүрийн төрлүүд байдаг янз бүрийн техникболон будгийн төрлүүд. Бяцхан, монументал, театрын болон гоёл чимэглэлийн болон гоёл чимэглэлийн гэсэн 5 үндсэн сорт байдаг.

Бяцхан зураг

Энэ нь хэвлэлийг зохион бүтээхээс өмнө буюу Дундад зууны үед хөгжиж эхэлсэн. Тэр үед гар бичмэл номууд байсан бөгөөд урлагийн мастерууд нарийн зурсан толгойн чимэглэл, төгсгөлийг чимэглэж, бичвэрийг өнгөт бяцхан чимэглэлээр чимэглэдэг байв. 19-р зууны эхний хагаст бяцхан хөрөг зурахдаа бяцхан зургийг ашигласан. Үүний тулд уран бүтээлчид усан будгийг илүүд үздэг байсан, учир нь цэвэр, гүн өнгө, тэдгээрийн хослолын ачаар хөрөг зураг нь онцгой ач ивээл, язгууртныг олж авсан.

Модон зураг

Энэхүү уран зургийн урлаг нь уран зураг нь машин, машин ашиглан бүтээгдсэнтэй холбоотой юм. Зургийг ихэвчлэн дамнуурга дээр сунгасан зотон дээр зурдаг. Мөн цаас, картон, модыг материалын суурь болгон ашиглаж болно. Мобайл дээр зурсан зураг нь бүрэн бие даасан ажил. Энэ нь зураачийн төсөөлж буй зүйл болон бодит байдлыг бүх илрэлээрээ дүрсэлж чаддаг. Эдгээр нь амьгүй объект, хүмүүс, орчин үеийн болон түүхэн үйл явдлууд хоёулаа байж болно.

Монументаль зураг

Энэ төрлийн дүрслэх урлаг нь том хэмжээний уран зургийг төлөөлдөг. Монументал уран зураг нь барилгын тааз, хана, түүнчлэн янз бүрийн барилгын байгууламжийг чимэглэхэд ашиглагддаг. Түүний тусламжтайгаар уран бүтээлчид нийгмийн хөгжилд нөлөөлж, хүн төрөлхтний хөгжил дэвшил, эх оронч үзэл, хүмүүнлэгийн үзэл санааг төлөвшүүлэхэд хувь нэмэр оруулдаг нийгэм, түүхэн чухал үйл явдлуудыг тодорхойлдог.

Театрын болон гоёл чимэглэлийн зураг

Энэ төрлийг нүүр будалт, таяг, хувцасны чимэглэл, тайзны чимэглэлд ашигладаг бөгөөд энэ нь жүжгийн өрнөлийг нээхэд тусалдаг. Хувцаслалт, нүүр будалт, тайзны чимэглэлийг тухайн үеийн хэв маяг, нийгмийн байдал, дүрүүдийн хувийн зан чанарыг илэрхийлэхийг хичээдэг зураач ноорог зургийн дагуу хийдэг.

Чимэглэлийн зураг

Энэ нь өнгөлөг хавтанг ашиглан дотоод засал, барилга байгууламжийг чимэглэх гэсэн үг бөгөөд энэ нь өрөөний хэмжээг нэмэгдүүлэх, багасгах, хана хагарах хуурмаг байдлыг бий болгодог.

Орос дахь уран зураг

Бид уран зургийн үндсэн төрлүүдийг жагсаасан бөгөөд эдгээр нь зураач бүтээлч байдалд зориулж материалыг ашигладаг байдлаараа ялгаатай байдаг. Одоо манайд байгаа энэ төрлийн урлагийн онцлогийн талаар ярилцъя. Орос улс үргэлж баялаг ургамал, амьтны аймаг бүхий өргөн уудам нутаг дэвсгэрээрээ алдартай байсаар ирсэн. Зураач бүр байгалийн гоо үзэсгэлэнг зотон дээр буулгаж, үзэгчдэд дүрсний сүр жавхланг хүргэхийг эрмэлздэг байв.

Уран зураг дээрх янз бүрийн ландшафтыг алдартай бүтээгчдийн зураг дээрээс харж болно. Тэд тус бүр өөрийн гэсэн арга техникийг ашиглан үзэгчдэд өөрсдийн сэтгэл хөдлөл, өөрийн үзэл бодлыг илэрхийлэхийг хичээсэн. Оросын уран зургийг Левитан, Шишкин, Саврасов, Айвазовский болон бусад олон мастерууд алдаршуулдаг. Таныг бичихийн тулд алдартай уран зурагТэд өөр өөр техник ашигласан. Уран зургийн мастеруудын дотоод ертөнц олон янз байдгийн адилаар тэдний бүтээл туурвил, үзэгчдэд төрүүлдэг сэтгэл хөдлөл нь эцсийн дүндээ олон талт байдаг. Хамгийн чин сэтгэлээсээ, гүн гүнзгий мэдрэмжийг төрүүлдэг алдартай бүтээлүүдманай зураачид.

Жишээлбэл, "Өглөө нарс ой"Шишкина биднийг цэвэр гэрлээр дүүргэж, амар амгаланг өгдөг. Яг л өглөөг бид мэдэрч байгаа юм шиг цэвэр агаар, шилмүүст уур амьсгалд шимтэн, баавгайн бамбаруушны тоглоомыг үзэх. Айвазовскийн "Далайн эрэг" нь биднийг сэтгэл хөдлөл, түгшүүрийн ангал руу аваачдаг. Тосгон намрын ландшафтуудЛевитаныг дурсахуй, дурсамжийн нэг хэсэг толилуулж байна. Саврасовын "Дэгдээд ирлээ" бүтээл нь биднийг бага зэрэг гунигтай болгож, итгэл найдвар төрүүлдэг.

Оросын уран зураг нь Оросын ард түмний асар их чадавхи, авъяас чадвар, эх орон, байгаль дэлхийгээ хайрлах хайрыг баталж байна. Үүнийг эх орон нэгтнүүдийн маань зурсан зургуудыг хараад хүн бүр баталж чадна. БА гол ажил- Оросын уран зургийн амьд уламжлал, хүмүүсийн бүтээлч чадварыг хадгалах.

Уран зураг гэж юу вэ?

Уран зураг бол ямар ч гадаргуу дээр будгаар бүтээдэг дүрслэх урлагийн нэг төрөл юм.
"Уран зураг бол зүгээр нэг уран зөгнөл биш, ухамсартай ажилчин хүн бүрийн хийдэг шиг ухамсартайгаар хийх ёстой ажил" гэж Ренуар хэлэв.

Уран зураг бол гайхалтай гайхамшигхүн бүрт хүртээмжтэй болгох урлагийн материалбодит байдлын хамгийн олон янзын харагдахуйц дүр төрх. Уран зургийн урлагийг эзэмшинэ гэдэг нь ямар ч хэлбэрийн бодит объектыг дүрслэх чадвартай байхыг хэлнэ. өөр өөр өнгөболон материалыг ямар ч орон зайд .
Уран зураг нь бусад бүх төрлийн урлагийн нэгэн адил онцгой шинж чанартай байдаг уран сайхны хэл, үүгээр дамжуулан зураач ертөнцийг тусгадаг. Гэхдээ зураач ертөнцийн талаарх ойлголтоо илэрхийлэхдээ өөрийн бодол санаа, мэдрэмж, хүсэл эрмэлзэл, гоо зүйн үзэл санааг бүтээлдээ нэгэн зэрэг тусгаж, амьдралын үзэгдлийг үнэлж, тэдгээрийн мөн чанар, утга учрыг өөрийнхөөрөө тайлбарладаг.
IN урлагийн бүтээлүүдЗураачдын бүтээсэн дүрслэх урлагийн янз бүрийн төрөлд зураг, өнгө, гэрэл, сүүдэр, зураасны илэрхийлэл, бүтэц, найрлагыг ашигладаг. Энэ нь дэлхийн өнгөлөг баялаг, объектын эзэлхүүн, тэдгээрийн чанарын материаллаг байдал, орон зайн гүн, хөнгөн агаарын орчныг онгоцонд хуулбарлах боломжийг олгодог.
Уран зургийн ертөнц баялаг бөгөөд нарийн төвөгтэй бөгөөд түүний эрдэнэсийг хүн төрөлхтөн олон мянган жилийн турш хуримтлуулж ирсэн. Хамгийн эртний уран зургийн бүтээлийг эрдэмтэд өөрсдийн амьдарч байсан агуйн ханан дээрээс олж илрүүлжээ анхдагч хүмүүс. Анхны зураачид ан агнуурын үзэгдэл, амьтдын зуршлыг гайхалтай нарийвчлалтай, хурц тод дүрсэлсэн байдаг. Монументал зургийн онцлог шинжийг агуулсан ханан дээр зурах урлаг ингэж бий болсон юм.
Монументал зургийн хоёр үндсэн төрөл байдаг - фреск ба мозайк.
Фреско бол цэвэр, чийгтэй гипс дээр цэвэр эсвэл шохойн усаар шингэлсэн будгаар будах арга юм.
Мозайк гэдэг нь шохой, цемент зэрэг хөрсний давхаргад бэхлэгдсэн нэгэн төрлийн эсвэл өөр өөр материалаар хийгдсэн чулуун, смальт, керамик хавтангийн хэсгүүдээр хийсэн дүрс юм.
Фреско ба мозайк нь монументал урлагийн үндсэн төрөл бөгөөд эдэлгээ, өнгөний бат бөх чанараас шалтгаалан архитектурын хэмжээ, онгоцыг (ханын зураг, чийдэн, хавтан) чимэглэхэд ашигладаг.
Easel зураг (зураг) нь бие даасан шинж чанар, утгатай байдаг. Бодит амьдралыг хамарсан өргөн цар хүрээтэй, бүрэн дүүрэн байдал нь хөрөг зураг, ландшафт, натюрморт, өдөр тутмын, түүхэн, тулааны төрөл гэх мэт янз бүрийн төрөл, төрлөөр илэрхийлэгддэг.
Монументал уран зургаас ялгаатай нь монтажны зураг нь хананы хавтгайд холбогдоогүй бөгөөд чөлөөтэй үзэсгэлэн гаргах боломжтой.
Моторт урлагийн бүтээлийн үзэл санаа, уран сайхны утга нь тухайн байрлаж буй газраасаа хамаарч өөрчлөгддөггүй ч уран сайхны дуугаралт нь өртөх нөхцлөөс хамаардаг.
Дээрх зургуудаас гадна гоёл чимэглэлийн зургууд - тойм зураг байдаг театрын үзэмж, тайзны чимэглэл, кино театрт зориулсан хувцас, түүнчлэн бяцхан зураг, дүрс зураг.
Бяцхан урлагийн бүтээл эсвэл монументаль бүтээлийг (жишээлбэл, ханан дээрх зураг) бүтээхийн тулд зураач зөвхөн объектын бүтээлч мөн чанар, тэдгээрийн хэмжээ, материаллаг байдлыг төдийгүй, мөн дүрслэх дүрслэлийн дүрэм, хуулийг мэддэг байх ёстой. байгаль, өнгө, өнгөний зохицол.

Байгалийн гаралтай зургийн дүрслэлд зөвхөн олон янзын өнгө төдийгүй гэрлийн эх үүсвэрийн хүч чадал, өнгөөр ​​тодорхойлогддог тэдгээрийн нэгдмэл байдлыг харгалзан үзэх шаардлагатай. Өнгөний ерөнхий төлөвтэй тааруулахгүйгээр зураг дээр өнгөт толбыг оруулах ёсгүй. Гэрэл болон сүүдэрт байгаа объект бүрийн өнгө нь бүхэл бүтэн өнгөтэй холбоотой байх ёстой. Хэрэв зургийн өнгө нь гэрэлтүүлгийн өнгөний нөлөөг илэрхийлэхгүй бол тэдгээр нь нэг өнгөний схемд хамаарахгүй. Ийм зураг дээр өнгө бүр нь өгөгдсөн гэрэлтүүлгийн байдалд гадны, харь зүйл мэт тодрох болно; Энэ нь санамсаргүй байдлаар гарч ирэх бөгөөд зургийн өнгөний бүрэн бүтэн байдлыг алдагдуулна.
Тиймээс будгийн байгалийн өнгийг гэрэлтүүлгийн ерөнхий өнгөөр ​​нэгтгэх нь зургийн зохицсон өнгөний бүтцийг бий болгох үндэс суурь болдог.
Өнгө бол уран зурагт ашигладаг хамгийн тод илэрхийлэлийн нэг юм. Зураач өөрийн харсан зүйлийнхээ өнгөлөг баялагийг онгоцон дээр дамжуулж, өнгөт хэлбэрийг ашиглан эргэн тойрныхоо ертөнцийг танин мэдэж, тусгадаг. Байгалийг дүрслэх явцад өнгө, түүний олон сүүдэр бий болдог бөгөөд энэ нь будгийг гол зүйл болгон ашиглах боломжийг олгодог. илэрхийлэх хэрэгсэлуран зураг.
Өнгөний тухай ойлголт, зураачийн нүд түүний 200 гаруй сүүдрийг ялгах чадвартай байдаг нь байгалиас хүнд заяасан хамгийн аз жаргалтай шинж чанаруудын нэг юм.
Ялгаатай байдлын хуулиудыг мэддэг тул зураач дүрсэлсэн байгалийн өнгөний өөрчлөлтийг удирддаг бөгөөд энэ нь зарим тохиолдолд нүдэнд харагдахад хэцүү байдаг. Өнгөний тухай ойлголт нь тухайн объект байгаа орчноос хамаардаг. Иймээс зураач байгалийн өнгийг дамжуулахдаа өнгийг бие биентэйгээ харьцуулж, харилцан уялдаатай эсвэл харилцан уялдаатайгаар хүлээн авдаг.
"Гэрэл-сүүдрийн харьцааг авах" гэдэг нь байгальд хэрхэн тохиолдохоос хамааран өнгөний ялгааг цайвар, ханасан, өнгөний ялгааг хадгалахыг хэлнэ.
Ялангуяа зэргэлдээх өнгөт толбоны ирмэг дээр тодосгогч (цайвар болон өнгөт аль аль нь) мэдэгдэхүйц байдаг. Эсрэг өнгөнүүдийн хоорондох хил хязгаарыг бүдгэрүүлэх нь өнгөний тодосголтын нөлөөг сайжруулж, толбоны хилийн тодорхой байдал нь үүнийг бууруулдаг. Эдгээр хуулиудын мэдлэг нь уран зургийн техникийн чадварыг өргөжүүлж, зураачдад тодосгогч тусламжтайгаар будгийн өнгөний эрчмийг нэмэгдүүлэх, ханалтыг нэмэгдүүлэх, хөнгөн байдлыг нэмэгдүүлэх, багасгах боломжийг олгодог бөгөөд энэ нь зураачийн палитрыг баяжуулдаг. Тиймээс, хольцыг ашиглахгүйгээр зөвхөн дулаан, хүйтэн өнгөний ялгаатай хослолыг ашигласнаар та будгийн онцгой өнгөт тод байдлыг олж авах боломжтой.

Үзэгчийн толгойд цохиулах, гайхалтай, гайхалтай гэмээр урлагийн бүтээлүүд байдаг. Бусад нь таныг бодол санаа, утга санааны давхарга, нууц бэлгэдлийн эрэлд татдаг. Зарим уран зураг нууц, ид шидийн нууцлаг зүйлсээр бүрхэгдсэн байдаг бол зарим нь хэт өндөр үнээр гайхшруулдаг.

Бид дэлхийн уран зургийн бүхий л томоохон ололт амжилтуудыг сайтар судалж үзээд хамгийн хачирхалтай хорин хэдэн зургийг сонгосон. Сальвадор Далигийн бүтээлүүд нь энэ материалын форматад бүрэн багтаж, хамгийн түрүүнд санаанд орж ирдэг бөгөөд энэ цуглуулгад санаатайгаар оруулаагүй болно.

"Хачин" гэдэг нь нэлээд субъектив ойлголт бөгөөд хүн бүр өөрийн гэсэн ойлголттой байдаг нь ойлгомжтой гайхалтай зургууд, бусад урлагийн бүтээлүүдээс ялгардаг. Хэрэв та тэдгээрийг сэтгэгдэл дээр хуваалцаж, тэдгээрийн талаар бага зэрэг хэлвэл бид баяртай байх болно.

"Хашгирах"

Эдвард Мунк. 1893, картон, тос, даруу, пастел.
Үндэсний галерей, Осло.

Scream нь экспрессионизмын онцгой үйл явдал бөгөөд дэлхийн хамгийн алдартай уран зургийн нэг гэж тооцогддог.

Дүрслэгдсэн зүйлийн хоёр тайлбар байдаг: баатар өөрөө аймшигт автсан бөгөөд чимээгүйхэн хашгирч, гараа чихэндээ наан; эсвэл эргэн тойронд нь дуугарч буй ертөнц, байгалийн хашхираанаас баатар чихээ тагладаг. Мунк "Хашгираан" киноны дөрвөн хувилбарыг бичсэн бөгөөд энэ зураг нь зураачийн зовж шаналж байсан маник-сэтгэлийн хямралын үр жимс гэсэн хувилбар байдаг. Эмнэлэгт эмчилгээ хийлгэсний дараа Мунк зотон дээрх ажилдаа буцаж ирээгүй.

“Би хоёр найзтайгаа зам дагуу алхаж байсан. Нар жаргаж байв - гэнэт тэнгэр цус улаан болж, би зогсон, ядарч туйлдсан бөгөөд хашаа налан - Би хөхөвтөр хар фьорд, хот дээгүүр цус, дөлийг харав. Найзууд маань цааш нүүж, би догдолж чичирч, байгалийг цоолж буй эцэс төгсгөлгүй хашгирах чимээг мэдэрсэн" гэж Эдвард Мунк зургийн түүхийн талаар хэлэв.

"Бид хаанаас ирсэн бэ? Бид хэн бэ? Бид хаашаа явж байгаа юм бэ?

Пол Гоген. 1897-1898, зотон дээр тосон.
Дүрслэх урлагийн музей, Бостон.

Гогений өөрийнх нь хэлснээр уг зургийг баруунаас зүүн тийш унших ёстой - гурван үндсэн бүлэг дүрс нь гарчигт тавигдсан асуултуудыг дүрсэлсэн болно.

Хүүхэдтэй гурван эмэгтэй амьдралын эхлэлийг илэрхийлдэг; дунд бүлэгтөлөвшлийн өдөр тутмын оршин тогтнолыг бэлэгддэг; эцсийн бүлэгт зураачийн төлөвлөгөөний дагуу "үхэл дөхөж буй хөгшин эмэгтэй эвлэрч, бодолдоо автсан бололтой", хөлд нь "хачин" цагаан шувуу... үгийн утгагүй байдлыг илэрхийлдэг.”

Пост-импрессионист Пол Гогений гүн гүнзгий гүн ухааны зургийг тэрээр Парисаас зугтаж явсан Таити хотод зуржээ. Ажил дууссаны дараа тэрээр амиа хорлохыг хүртэл хүсч байсан: "Энэ зураг миний өмнөх бүх зургуудаас давуу бөгөөд би хэзээ ч илүү сайн, бүр үүнтэй төстэй зүйлийг бүтээхгүй гэдэгт итгэж байна." Тэр дахиад таван жил амьдарсан тул ийм зүйл болсон.

"Герника"

Пабло Пикассо. 1937 он, зотон дээр тосон.
Рейна София музей, Мадрид.

Герника үхэл, хүчирхийлэл, харгислал, зовлон зүдгүүр, арчаагүй байдлын үзэгдлүүдийг тэдгээрийн шууд шалтгааныг тодорхой заагаагүй боловч ойлгомжтой байдаг. 1940 онд Пабло Пикассо Парисын гестапо руу дуудагдсан гэдэг. Яриа тэр даруй уран зураг руу оров. "Чи үүнийг хийсэн үү?" - "Үгүй ээ, чи үүнийг хийсэн."

1937 онд Пикассогийн зурсан "Герника" хэмээх асар том фреск зураг нь Луфтваффын сайн дурын анги Герника хот руу дайрч, үүний үр дүнд зургаан мянган хүн амтай хот бүрэн сүйрсэн тухай өгүүлдэг. Зургийг нэг сарын дотор шууд зурсан - зураг дээр ажиллаж эхэлсэн эхний өдрүүдэд Пикассо 10-12 цаг ажилласан бөгөөд эхний тойм зураг дээр аль хэдийн харж болно. гол санаа. Энэ бол фашизмын хар дарсан зүүд, мөн хүний ​​харгислал, уй гашууг харуулсан шилдэг дүрслэлүүдийн нэг юм.

"Арнолфини хосын хөрөг"

Ян ван Эйк. 1434, мод, тос.
Лондонгийн үндэсний галерей, Лондон.

Алдарт уран зураг нь бэлгэдэл, зүйрлэл, янз бүрийн лавлагаагаар дүүрэн байдаг - "Ян ван Эйк энд байсан" гэсэн гарын үсэг хүртэл энэ зургийг зөвхөн урлагийн бүтээл төдийгүй үйл явдлын бодит байдлыг баталгаажуулсан түүхэн баримт бичиг болгосон. зураач оролцсон.

Жованни ди Николао Арнольфини болон түүний эхнэрийн хөрөг нь Хойд сэргэн мандалтын үеийн барууны сургуулийн хамгийн нарийн төвөгтэй бүтээлүүдийн нэг юм.

ОХУ-д сүүлийн хэдэн жилийн хугацаанд Арнольфиний хөрөг нь Владимир Путинтэй төстэй байдгаас болж энэ зураг маш их алдартай болсон.

"Чөтгөр суусан"

Михаил Врубель. 1890, зотон дээр тосон.
муж Третьяковын галерей, Москва.

"Гар нь түүнийг эсэргүүцдэг"

Билл Стоунхэм. 1972.

Энэ бүтээл нь мэдээж дэлхийн уран зургийн шилдэг бүтээлүүдийн тоонд багтах боломжгүй ч хачирхалтай гэдэг нь баримт юм.

Хүү, хүүхэлдэй, гараараа шилэн дээр дарагдсан зургийг тойрсон домог байдаг. “Энэ зургаас болж хүмүүс үхэж байна” гэхээс эхлээд “Тэнд байгаа хүүхдүүд амьд байна” гэх мэт. Энэ зураг үнэхээр аймшигтай харагдаж байгаа нь сэтгэцийн хувьд сул дорой хүмүүсийн айдас, таамаглалыг бий болгодог.

Зураач уг зурагт өөрийгөө таван настайдаа дүрсэлсэн, хаалга нь бодит ертөнц ба мөрөөдлийн ертөнц хоёрыг заагласан шугамыг илэрхийлдэг, хүүхэлдэй нь хүүг энэ ертөнцөөр удирдан чиглүүлж чадах хөтөч байсан гэж зураач онцолжээ. Гар нь төлөөлдөг өөр амьдралэсвэл боломжууд.

Уг зураг 2000 оны 2-р сард eBay дээр худалдаанд гарснаар зураг нь "сүсэгдэнэ" гэж алдаршсан юм. "Түүнийг эсэргүүцсэн гар" киног Ким Смит 1025 доллараар худалдаж авсан бөгөөд тэр үед аймшигтай түүхтэй захидлуудад дарагдаж, зургийг шатаахыг шаарджээ.