Leposlovje zato se imenuje umetniško,
ki prikazuje življenje, kakršno je v resnici.
Njegov namen je resničen, brezpogojen in pošten.”
A.P. Čehov
Po drami Tri sestre, ki je bila nekoliko tragična, je Čehov zasnoval novo igro. 7. marca 1901 je v pismu O.L. Knipper priznava: "Naslednja drama, ki jo bom napisal, bo zagotovo smešna, zelo smešna, vsaj v konceptu.".
to zadnja igra pisatelja, zato vsebuje najintimnejše misli o življenju, o usodi Rusije. Odseval je številne A.P.-jeve življenjske izkušnje. Čehov. Sem spadajo spomini na prodajo njihovega doma v Taganrogu in poznanstvo s Kiselevom, lastnikom posesti Babkino blizu Moskve, kjer so Čehovi živeli v poletnih mesecih 1885–1887. A.S. Kiselev, ki je po prodaji svojega posestva za dolgove vstopil v službo kot član uprave banke v Kalugi, je v mnogih pogledih postal prototip Gaeva.
V letih 1888 in 1889 je Čehov počitnikoval na posestvu Lintvarev blizu Sumyja v Harkovski guberniji, kjer je videl veliko zanemarjenih in propadajočih plemiških posesti. Tako je v pisateljevi glavi postopoma dozorela zamisel o delu, ki bi odražalo številne podrobnosti iz življenja prebivalcev starih plemiških gnezd.
Delo na predstavi " Češnjev vrt« je od A.P. Čehov velik trud. "Napišem štiri vrstice na dan, in to z neznosnimi mukami", je povedal svojim prijateljem. Čehov pa je premagal bolezen in vsakdanji nered, ustvaril »veliko igro«.
Prva uprizoritev "Češnjev vrt" na moskovskem odru Umetniško gledališče potekala na rojstni dan A.P. Čehov - 17. januar 1904. Umetniško gledališče je prvič počastilo svojega ljubega pisatelja in avtorja dram številnih produkcij skupine, ki sovpada s 25. obletnico literarna dejavnost A.P. Čehov.
Pisatelj je bil resno bolan, a je vseeno prišel na premiero. Občinstvo ga ni pričakovalo in njegov nastop je požel bučen aplavz. V dvorani se je zbrala vsa umetniška in literarna Moskva. Med gledalci so bili Andrej Beli, Valerij Brjusov, Maxi Gorki, Sergej Rahmaninov, Fjodor Šaljapin in drugi.
Prepoznavanje žanra
Čehov je Češnjev vrt imenoval komedijo: "Kar sem izšel, ni bila drama, ampak komedija, včasih celo farsa."(iz pisma M.P. Aleksejevi). "Celotna igra je vesela in lahkomiselna"(iz pisma O.L. Knipperja).
Gledališče ga je uprizorilo kot težko dramo ruskega življenja: "To ni komedija, to je tragedija ... Jokala sem kot ženska ..."(K.S. Stanislavsky).
A.P. Čehovu se je zdelo, da gledališče dela celotno igro v napačnem tonu; vztrajal je, da je napisal komedijo, ne solzne drame, in opozoril, da sta tako vloga Varje kot vloga Lopahina komični. Toda ustanovitelji Umetniškega gledališča K.S. Stanislavsky in V.I. Nemirovich-Danchenko, ki je visoko cenil igro, jo je dojemal kot dramo.
Obstajajo kritiki, ki menijo, da je igra tragikomedija. A.I. Revyakin piše: »Prepoznati Češnjev vrt kot dramo pomeni prepoznati izkušnje lastnikov češnjevega sadovnjaka, Gajevih in Ranevskih, kot resnično dramatične, sposobne vzbuditi globoko sočutje in sočutje ljudi, ki ne gledajo nazaj, ampak naprej, v prihodnost. . A to se v predstavi ni moglo in ni zgodilo ... Predstave »Češnjev vrt« ne moremo prepoznati kot tragikomedijo. Zato mu ne manjka ne tragikomičnih junakov ne tragikomičnih situacij.”.
Zaključek
Razprava o žanru predstave se nadaljuje še danes. Paleta režiserjevih interpretacij je široka: komedija, drama, lirična komedija, tragikomedija, tragedija. Na to vprašanje je nemogoče odgovoriti nedvoumno.
Eno izmed Čehovih pisem vsebuje naslednje vrstice:
»Po poletju mora biti zima, po mladosti mora biti starost, po sreči mora biti nesreča in obratno; človek ne more biti vse življenje zdrav in veder, vedno ga čakajo izgube, ne more se zaščititi pred smrtjo, četudi je bil Aleksander Veliki - in na vse je treba biti pripravljen in vse obravnavati kot neizogibno nujno, pa naj bo še tako žalostno je. Samo izpolniti moraš svojo dolžnost po svojih najboljših močeh – in nič več.«. Te misli so skladne z občutki, ki jih vzbuja predstava Češnjev vrt.
Konflikt in problemi predstave
vprašanje
Kakšno »brezpogojno in pošteno« resnico je lahko videl Čehov konec XIX stoletja?
Odgovori
Uničenje plemiških posesti, njihov prenos v roke kapitalistov, kar kaže na začetek nove zgodovinske dobe.
Zunanji zaplet predstave je menjava lastnikov hiše in vrta, prodaja družinskega posestva za dolgove. Ampak v Čehova dela posebnost konflikta, ki omogoča odkrivanje notranjega in zunanjega delovanja, notranjih in zunanjih zapletov. Poleg tega glavna stvar ni zunanji zaplet, razvit precej tradicionalno, ampak notranji, ki ga je V.I. Nemirovich-Danchenko je to imenoval "ozadje" ali "podtok".
Čehova zanimajo junakove izkušnje, ki niso deklarirane v monologih ( "Ne čutijo tega, kar govorijo"– K.S. Stanislavsky), vendar se kaže v "naključnih" pripombah in zahajanju v podtekst - "podtok" predstave, ki nakazuje vrzel med neposrednim pomenom replike, dialoga, odrskih navodil in pomenom, ki ga pridobijo v kontekstu.
Osebe v Čehovovi drami so v bistvu nedejavne. Dinamično napetost "ustvari boleča nepopolnost" dejanj in dejanj.
"podtok" Igra Čehova v sebi skriva skrite pomene, razkriva dvojnost in konfliktnost, ki sta lastni človeški duši.
Literatura
1. D.N. Murin. Ruska literatura drugič polovica 19. stoletja stoletja. Metodična priporočila v obliki načrtovanja pouka. 10. razred. M.: SMIO Press, 2002.
2. E.S. Rogover. ruski slovstvo XIX stoletja. M.: Saga; Forum, 2004.
3. Enciklopedija za otroke. T. 9. Ruska književnost. I. del. Od epov in kronik do klasiki 19. stoletja stoletja. M.: Avanta+, 1999.
Vedeti je treba, da že v tem obdobju graščina ni nekakšen idiličen kraj, kjer ni težav. In tu pride do zapletenih tragičnih kolizij, ki odražajo obstoječo razslojenost med plemiči. Tako je proces že nastajajočega uničenja plemiških "gnezd" povezan s Puškinovim nedokončanim in precej zapletenim delom "Dubrovsky". Tukaj je prikazanih več graščin. Tukaj je opis hiše Troekurova, »starega ruskega gospoda«: »On (Vladimir) je jezdil ob obali širokega jezera, iz katerega je tekla reka in se vila med hribi v daljavi; na eni izmed njih se je nad gostim zelenjem gozdička dvigala zelena streha in razgledna točka ogromne kamnite hiše, na drugi pa petkupolna cerkev in starodavni zvonik; Naokoli so bile raztresene vaške koče z zelenjavnimi vrtovi in vodnjaki.« Posestvo Kirila Petroviča Troekurova poudarja njegovo premoženjsko stanje: ogromna, kamnita hiša z razglednim stolpom; V bližini je tudi bogata »petkupolna cerkev z zvonikom«. Dopolnjuje to sliko " bela obleka utripa med drevesi vrta." Hiša Dubrovsky izgleda popolnoma drugače: »...Vladimir je videl brezov gaj in levo, na odprtem mestu, siva hiša z rdečo streho ... Pred seboj je videl Kistenevko in očetovo revno hišo.« Že iz opisa je jasno, da je ta hiša last revnega posestnika, saj je dvorišče zaraščeno s travo, nekdaj široka cesta se je izgubila v travi, veranda pa je dotrajana. In še en dvorec je predstavljen v zgodbi - to je posestvo kneza Vereiskyja: »Ko se je približal Arbatovu, si (Troekurov) ni mogel kaj, da ne bi občudoval čistih in veselih koč kmetov in kamnitega dvorca, zgrajenega v slogu angleških gradov. Pred hišo je bil gost zelen travnik, na katerem so se pasle švicarske krave in zvončile. Hišo je z vseh strani obdajal prostran park.” Hiša kneza Vereiskyja je prav tako kamnita, z veliko »tujimi« elementi; na travniku se pasejo čistokrvne »švicarske« krave, uvožene iz tujine. Prav tako prijeten pogled se odpira z oken hiše: »Princ je goste pripeljal do okna in odprl se jim je lep razgled. Volga je tekla pred okni, naložene barke so plule po njej pod razpetimi jadri in utripale ribiški čolni... Za reko so se raztezali hribi in polja, več vasi je poživljalo okolico.” V Verejskijevi hiši umetniška galerija, je jasno, da lastnik ve veliko o slikanju, razume prednosti in slabosti slik. Pijejo "kavo" v paviljonu na vrtu, igra glasba, vozijo se s čolnom po jezeru, včasih se privežejo na otoke. Sprejem se konča z veličastnim ognjemetom v čast gostov. Knez je večino svojega življenja preživel v tujini, zato je zgradba njegove hiše daleč od domače, »svoje«; niti omemba Volge opisa posestva ne približa domačim vzorom. Princ se dobro spozna na slikarstvo; v njegovi hiši slike niso samo interier, kot ugotavlja avtor, »o slikah je govoril z ... občutkom in domišljijo«. Verejski je osamljen, tik pred poroko in njegova izbira pade na Marijo Kirilovno.
Nekateri raziskovalci so upravičeno opozorili na sociološko naravo tega Puškinovega dela. Formalno se uničuje hiša starega aristokrata, plemiča Dubrovskega. Vidimo odsotnost zakona, brezpravnost, izgnan je iz lastnega »gnezda« in to stori »vnuk bradatega milijonarja«, kot so nekateri predstavniki plemstva označeni v »Romanu v pismih«. To je socialno nelagodje. Za Puškina je tukaj pomembno pokazati zanikanje tistih moralnih norm, ki vodijo v uničenje »očetovih grobov«. Ta proces negativno vpliva tudi na samega Troekurova.
Tako je Kirila Petrovič Troekurov »v domačem življenju ... pokazal vse slabosti neizobražene osebe. Razvajen od vsega, kar ga je obdajalo, je bil navajen dati vso moč vsem vzgibom svojega gorečega temperamenta in vsem idejam svojega precej omejenega uma.« Trpel je za požrešnostjo, bil je vedno pijan, ustvaril je nekakšen harem podložnic, bil strog do kmetov in se nenehno norčeval iz sosednjih posestnikov. Vendar pa je bil sposoben prijateljstva z manj premožnim in blagim očetom, ljubečim in skrbnim na svoj način. Avtor je zapisal: "Po naravi ni bil sebičen, želja po maščevanju ga je zvabila predaleč, njegova vest je godrnjala." In zmaga na sodišču ni bila všeč Troekurovu, »zadovoljeno maščevanje in sla po oblasti sta utopila do neke mere plemenitejše občutke, a slednji je končno zmagal. Odločil se je, da se pomiri s starim sosedom, da uniči sledi prepira in mu vrne njegovo premoženje.« Troekurov ni bil brez plemenitih vzgibov, vendar ga je neomejena oblast nad ljudmi razvadila in naredila za tirana.
V sami hiši Troekurov se je začel tudi proces uničenja. Njegova hči Marya Kirilovna je po eni strani okrožna mlada dama, obožuje romane, romantična in občutljiva, vzgojena na Francoski romani, v senci vrtnih dreves, lepa, njen oče jo ima rad na svoj način; po drugi strani pa služabnik zanjo ni oseba, ne moški. Torej, ko prvič vidi učitelja, Marija Kirilovna nanj ni pozorna, saj je služabnik: »Maša ni posvečala pozornosti mlademu Francozu, vzgojenemu v aristokratskih predsodkih, učitelj je bil zanjo hlapec ali rokodelec in hlapec ali rokodelec se ji ni zdel moški." Vladimirja je opazila šele potem, ko je pokazal pogum v zgodbi z medvedom: »... ta dogodek je na Marijo Kirilovno naredil še večji vtis. Njena domišljija je bila navdušena ... Uvidela je, da pogum in ponos ne pripadata izključno enemu razredu, in od takrat naprej je začela izkazovati spoštovanje do mlade učiteljice, ki je postajala iz ure v uro bolj pozorna.«
Marya Kirilovna zardi od očetovih nesramnih manir, zaradi tega nima prijateljev, ima določene moralne lastnosti, ki se pojavijo v zadnjih poglavjih zgodbe. Poročena ne iz ljubezni, kljub temu noče zapustiti moža in pobegniti z Dubrovskim. Vendar njena žrtev najverjetneje ne izvira iz srčnih gibov, temveč iz strahu pred očetom, strahu pred kaznijo. Včasih se je v njenem vedenju ta žrtev pokazala v zelo pomembni prilagoditvi moralne forme. Marya Kirilovna se obnaša romantično; za priprošnjika se odloči vzeti Dubrovskega, roparja, človeka, ki je izgubil svojo hišo po krivdi njenega očeta. Vendar se je prisiljena podrediti očetovi volji in postati žena princa Verejskega.
V marsičem se Marija Kirilovna ne more dvigniti do višine Tatjane Larine. Ceni mnenje sveta, njen oče jo je naučil gledati na ljudi zviška, ne vidi, da je Troekurov zdrobil Vladimirja. Hkrati je Masha Troekurova tudi žrtev, trpi zaradi očetove tiranije, a če bi imela Tatyanino visoko moralo, bi bila morda usoda Vladimirja Dubrovskega drugačna. Po našem mnenju sta tako Maša kot Vladimir "plod" iste domače vzgoje, do katere je imel Puškin negativen odnos.
V zgodbi se odraža motiv uničenja plemiškega »gnezda«, pojavlja se tema brezdomstva. Mladi Dubrovsky se začne maščevati za svojega očeta, razvije se motiv nemira, ki uničuje moralne temelje samega posestva Dubrovsky in njegovih prebivalcev. Prizor maščevanja uradnikov, ki so izvršili krivično sodno odločbo, je podan v kontrastu z reševanjem mačke. Skoraj vse osebe v zgodbi odlikujejo pozitivni in negativne lastnosti.
Tudi dejanja Vladimirja Dubrovskega ga na več načinov označujejo dvoumno. Avtor je menil, da je treba govoriti o tem, kako se je oblikoval njegov značaj. Vemo, »da je že zgodaj izgubil mater in skoraj ne da bi poznal očeta, bil v osmem letu starosti pripeljan v Petrograd; ob vsem tem pa je bil romantično ... navezan na svojega očeta in ljubil družinsko življenje tem bolj, čim manj časa je imel za uživanje v tihih radostih.” Z enakim razpoloženjem potopljenosti v veselje družinsko življenje Vladimir bere pisma svoje pokojne matere: »Vladimir se je zatopil v branje in pozabil na vse na svetu ter se potopil z dušo v svet družinske sreče ...«. Ko za vedno zapusti hišo svojih staršev, odnese edino, kar je zanj dragoceno: pisma svoje matere. Vladimir kaže nežnost, plemenitost in koncept časti, ko komunicira z Marijo Kirilovno. Prav zaradi nje zavrača maščevanje njenemu očetu: »Spoznal sem, da je hiša, v kateri živiš, sveta, da nobeno bitje, ki je s tabo povezano s krvnimi vezmi, ni predmet mojega prekletstva.« Dubrovsky ni brez romantične lastnosti lik: »Uboga, uboga moja usoda,« je rekel in bridko vzdihnil. "Življenje bi dal zate; videti te od daleč, dotik tvoje roke je bil zame ekstaza." In ko se odpre priložnost, da te stisnem k zaskrbljenemu srcu in rečem: angel, umrli bomo! Ubožica, blaženosti se moram varovati, z vso silo jo moram oddaljevati. Pred noge ti ne upam pasti, hvala nebesom za nedoumljivo nezasluženo plačilo. Oh, kako bi ga morala sovražiti ..., a čutim, da zdaj v mojem srcu ni več prostora za sovraštvo.« Vendar hkrati Vladimir najde edino, po njegovem mnenju, pot do pravice: vodi tolpo roparjev, gre v gozd in izvaja racije z namenom maščevanja. Živijo »sredi gostega gozda« v kočah in zemljankah, izgubili so že svoj dom in nekaj moralne kvalitete, kar Vladimir tudi sam priznava. Opis kraja, kjer živijo roparji, ki jih vodi Vladimir, zelo spominja na začetek pesmi »Roparski bratje«. »Sredi gostega gozda je na ozki trati stala manjša zemeljska utrdba, sestavljena iz obzidja in jarka, za katerim je bilo več koč in zemljank. Na dvorišču je veliko ljudi, ki bi jih bilo po pestri obleki in splošni oborožitvi takoj prepoznati kot roparje, obedovalo brez klobukov pri bratovskem kotlu.« Ti ljudje so očitno vsi bratje po usodi, to je, da so povezani s skupnim deležem izobčencev. Vsebina te epizode odmeva poetične vrstice enega prvih romantične pesmi Puškin:
...Zbirala se je tolpa švalerjev.
Kakšna mešanica oblačil in obrazov,
Plemena, narečja, države!
Iz koč, iz celic, iz zaporov
Zbrali so se, da bi zaslužili!
Tukaj je cilj enak za vsa srca -
Živijo brez oblasti, brez zakona.
Tudi pesem, ki jo poje eden od njih, poudarja njihovo izoliranost od običajnega človeškega življenja:
Ne delaj hrupa, mati zeleni hrast,
Ne moti me, dobri kolega, od razmišljanja.
Vendar pa to slikovita slika uniči videz stare varuške: »V tistem času so se odprla vrata ene od koč in na pragu se je pojavila starka v beli kapici, lično in lepo oblečena.« Nedvomno pa tisto, kar na tej sliki izgleda disonantno, ni »starka« sama, ampak tudi dejstvo, da je »v beli kapici, lično in pridno oblečena«. Zanimivo je, da je v tej sceni takšen element hiše kot prag, ki je že dolgo veljal za določeno mejo med hišo in zunanjim sovražnim prostorom, ki simbolizira določeno mejo. Morda ta element pove, da je Vladimir tako rekoč med družbo, v kateri je bil, in svojim novim, brezdomnim življenjem. In to njegovo mejno stanje poudarja Jegorovna urejenost in natančnost, pa tudi notranja dekoracija junakov dom. »V koči, iz katere je prišla starka, je za pregrado ležal na taborniški postelji ranjeni Dubrovsky. Njegove pištole so ležale na mizi pred njim, sablja pa mu je visela ob glavi. Zemljo so prekrili in obesili z bogatimi preprogami, v kotu je stala ženska srebrna toaleta in toaletna mizica. Dubrovsky je držal v roki odprto knjigo ...« V tem opisu so postavljeni na videz nezdružljivi predmeti - vojaški: pištole, sablja in dom: bogate preproge, srebrna straniščna školjka, toaletna mizica. Celoten opis poudarja Vladimirjevo mejno stanje; izgubil je svoje nekdanje korenine, očetovo hišo, namesto njega pa so nemir, gozdno zatočišče in roparski služabniki.
Ko se poslavlja od svojih somišljenikov, jih Vladimir pozove, naj spremenijo način življenja, čeprav sam v to malo verjame: »Nekaj dni po bitki je zbral vse svoje sostorilce, jim naznanil, da jih namerava zapustiti. za vedno in jim svetoval, naj spremenijo način življenja,« pri tem pa je prepričan, da se to ne bo zgodilo: »Ste pa vsi prevaranti in verjetno ne boste želeli zapustiti svoje obrti.«
Tako je v dvorcih, predstavljenih v Dubrovskem, veliko tega, kar je bilo značilno za tradicionalno rusko hišo, že izgubljeno; družina Troekurov nima ljubice, Dubrovsky je zgodaj izgubil mater, knez Verejski je osamljen v svojih letih. V teh hišah ni harmonije in medsebojnega razumevanja, ni družinske sreče. V prihodnosti bo motiv za uničenje plemiškega "gnezda" šel skozi vso rusko literaturo. Hkrati je delo A.S. Puškina iz 30-ih let omogoča ponovno vrnitev k problemu ne samo posestva, ampak tudi mesta, hiše v Sankt Peterburgu.
Zadeva: A. P. Čehov. "Češnjev vrt": zgodovina ustvarjanja, žanr, junaki. Uničenje plemiškega gnezda.
Ciljna publika: 10. razred
Cilj: seznanite študente z zgodovino nastanka predstave "Češnjev vrt"; razvijati veščine holistična analiza dejanja dramsko delo; pomagati učencem razumeti Čehovo dojemanje življenja; razvijati domiselno razmišljanje, sposobnost primerjave, analize, sklepanja.
Vrsta lekcije: pouk učenja novega znanja
Rezultati: učenci poznajo vsebino predstave, ki jo obravnavajo; oblikovati probleme, ki jih avtor odpira v drami; razkriti ideološki pomen igra.
Napredek lekcije
Organizacijska faza.
Posodabljanje referenčnega znanja
Postavitev in rešitev problematičnega vprašanja
Kako se »nova drama« A. P. Čehova razlikuje od klasične evropske drame?
Uvodni in orientacijski pogovor.
Ste se že kdaj vrnili domov po daljši odsotnosti?
Kakšne občutke in čustva ste doživljali, ko ste po ločitvi srečali zelo bližnjo osebo?
Kako poteka srečanje naših junakov v drami A. P. Čehova?
Motivacija izobraževalne dejavnosti. Navedite temo in namen lekcije.
Učiteljeva beseda
V letih 1888- in 1889 Čehov je počival na posestvu Lintvarev, blizu Sumyja v Harkovski provinci, kjer je videl veliko zanemarjenih in propadajočih plemiških posesti. Tako je v pisateljevi glavi postopoma dozorela zamisel o predstavi, ki bi odražala številne podrobnosti iz življenja prebivalcev starih plemiških gnezd.
Sporočilo študenta o zgodovini predstave
Delo na temo lekcije.
Učiteljeva razlaga
(študentje pišejo diplomske naloge)
Želja po naravnosti, po življenjski resnici je spodbudila A. P. Čehova, da je ustvaril igro ne zgolj dramske ali komične vsebine, temveč zelo zapletene žanrske vsebine. Drama je harmonično povezana s komedijo, komično pa se kaže v organskem prepletu z dramatiko. "Kar sem izšel, ni bila drama, ampak komedija, včasih celo farsa," je zapisal sam A. P. Čehov. Osnova predstave ni dramska, ampak komična.
Prvič, pozitivne slike To, kar sta Trofim in Anya, ni prikazano nič dramatično; v svojem bistvu sta optimistična.
Drugič, lastnik češnjevega nasada Gaev je prav tako prikazan predvsem komično.
Tretjič, komična osnova predstave je jasno vidna v komično-satirični upodobitvi skoraj vseh manjših znakov: Epihodova, Charlotte, Yasha, Dunyasha.
Vendar so sodobniki zaznali nova stvarČehov kot drama. Ko govorimo o zgodovini predstave, je treba poudariti tri točke:
To je zadnja pisateljeva drama, v kateri so izražene njegove najintimnejše misli o življenju, o usodi domovine;
A. P. Čehov je vztrajal, da gre za komedijo, opozoril, da sta vlogi Varje in Lopahina komični;
Za Čehova je vrt povezan z veseljem, lepoto, delom, prihodnostjo, ne pa z žalostjo o preteklosti.
Učenci ponavljajo vsebino predstave »v verigi«
Analitični pogovor.
Kakšne asociacije se porajajo v vaši domišljiji, ko slišite besedno zvezo "češnjev sadovnjak"?
Zakaj Ranevskaya prihaja iz Pariza na svoje posestvo?
Kakšno je po vašem mnenju protislovje med liki v predstavi?
Poiščite pozitivno in negativno v podobah lokalnega plemstva?
Ali so slike Petya in Anya, Gaev dramatične?
Kdo je kriv za dramo njihovega življenja?
Analitično delo: karakterizacija oseb v predstavi (v skupinah).
1-skupina. Lopakhin je buržoazija, ki nadomešča plemstvo.
2-skupina. "Mlada generacija". Petja.
3-skupina. "Mlada generacija". Anya.
Mini-razprava.
Ali verjamete, da bosta Anya in Petya zaprta? nov vrt?
Čehov je verjel, da je Lopahin osrednja slika igra. Se avtorjev pogled ujema z vašim dojemanjem komedije? Katera podoba komedije je po vašem mnenju glavna?
Odsev. Če povzamem.
Povzetek učiteljeve besede.
domača naloga.
Napiši sestavek-razmislek (miniaturko) »Kaj te privlači in kaj skrbi pri starih lastnikih češnjevega nasada?
”, nekoliko tragično, je Čehov zasnoval novo igro. 7. marca 1901 je v pismu O. L. Knipperju priznal: »Naslednja igra, ki jo bom napisal, bo zagotovo smešna, zelo smešna, vsaj v konceptu.«
»Predstavljal si je,« se spominja Stanislavsky, »odprto okno z vejo belih češnjevih cvetov, ki se vzpenja z vrta v sobo. Artjom je že postal lakaj, potem pa
Brez razloga, brez razloga, upravnik. Njegov gospodar, včasih se mu je zdelo, da je to njegova ljubica, je vedno brez denarja in se v kritičnih trenutkih zateče po pomoč k svojemu lakaju ali upravitelju, ki ima od nekje prihranjenega precej denarja.«
V pismu Stanislavskemu z dne 5. februarja 1903 beremo: »V moji glavi je že pripravljeno. Imenuje se "Češnjev vrt", štiri dejanja, v prvem dejanju se vidi skozi okno češnjevi cvetovi, čist bel vrt. In dame v belih oblekah. Z eno besedo, Višnevski se bo veliko smejal - in seveda nihče ne ve, zakaj."
Ko govorimo o zgodovini predstave, je treba poudariti tri točke:
To je zadnja pisateljeva drama, zato vsebuje njegove najintimnejše misli o življenju, o usodi domovine.
Čehov je vztrajal, da gre za komedijo, in opozoril, da sta tako vloga Varje kot vloga Lopahina komični.
Za Čehova je vrt povezan z veseljem, lepoto, delom, prihodnostjo, ne pa z žalostjo o preteklosti. V pismu iz leta 1889 piše: »Vreme je čudovito. Vse poje, cveti, iskri se od lepote. Vrt je že popolnoma zelen, tudi hrasti so zacveteli. Debla jablan, hrušk, češenj in sliv pobarvamo, da preprečimo črvivost bela barva, vsa ta drevesa cvetijo belo, zaradi česar so presenetljivo podobna nevestam med poroko.«
2. Pogovor z razredom o žanru predstave.
Vprašanje za prepoznavanje percepcije: kako določiti žanr predstave: komedija, drama, tragikomedija?
A) Čehov je "" imenoval komedijo: "Kar je nastalo iz mene, ni bila drama, ampak komedija,
Ponekod celo farsa« (iz pisma M. P. Aleksejeve). "Celotna igra je smešna,
Lahkomiselno" (iz pisma O. L. Knipperja).
B) Gledališče jo je uprizorilo kot težko dramo ruskega življenja: »To ni komedija, to
Tragedija ... jokala sem kot ženska ...« (K. S. Stanislavsky).
C) Obstajajo kritiki, ki predstavo smatrajo za tragikomedijo. A. I. Revyakin piše:
»Prepoznati Češnjev vrt kot dramo pomeni prepoznati izkušnje
Lastnika češnjevega nasada, Gajevi in Ranevski, sta resnično dramatična,
Pri gledalcih lahko vzbudi globoko sočutje in sočutje
Ne nazaj, ampak naprej, v prihodnost. Ampak tega ni moglo biti v predstavi in ni ... Predstava
"Češnjev vrt" ni mogoče prepoznati kot tragikomedijo. Za to
Ne manjka ne tragikomičnih junakov ne tragikomičnih situacij.”
To je lirična komedija. Liričnost potrjuje aktivna prisotnost avtorja. In komedija je nedramatična dobrote,
Pomanjkanje dramatike Lopakhina, komedija lastnikov vrta, komedija skoraj vseh manjših likov.
Delo z razredom za prepoznavanje značilnosti žanra lahko poteka z uporabo vprašanje:
2. Je Lopakhin dramatičen?
3. Kaj je komičnega v podobah Ranevske in Gajeva? Kaj jih dela tako dramatične?
4. Kdo je kriv za dramo v njihovem življenju?
5. Dokažite to manjši liki so tudi komični (Yasha, Dunyasha, Charlotte, Simeonov-Pishchik, Epikhodov).
3. Konfliktnost in problemi predstave.
Vprašanja in razprava
1. »Fikcija se imenuje fikcija, ker prikazuje življenje, kakršno je v resnici. Njegov namen je resnično brezpogojen in pošten,« je zapisal Čehov. Kakšno »brezpogojno in pošteno« resnico je lahko videl Čehov ob koncu 19. stoletja? (Uničenje plemiških posesti, njihov prehod v roke kapitalistov.) Kako je to prikazano v Češnjevem vrtu?
2. Kaj predstavlja Firs? In Yasha?
3. Kako Čehov prikaže obubožanost plemstva? Zakaj Gaev in Ranevskaya zavrneta ponudbo Lopakhina?
4. Kako se razlaga podoba Lopakhina? Zakaj ga Gaev ne mara?
5. Kakšno vlogo igra dražba v predstavi? Zakaj ga umaknejo z odra?
6. Obstaja boj za vrt: bogataš Deriganov ga bo kupil, Ranevskaya in Gaev pošljeta Anyo k njeni babici po denar, Lopakhin razmišlja o morebitnem sodelovanju. Je to glavna stvar v predstavi?
7. Kaj je glavno? (Odnosi med ljudmi, različnimi družbenimi sloji, a brez sovražnosti in nepomirljivega boja.)
4. Sistem slik-likov.
V razredu je treba organizirati opazovanje junakov, ki se združujejo v več družbenih skupinah.
1. skupina.Lokalno plemstvo(Gaev, Ranevskaya, Simeonov-Pishchik), stari lastniki češnjevega sadovnjaka.
Vprašanja in naloge za opazovanja
1. Poišči pozitivno in negativno v podobah lokalnega plemstva.
2. Kako je za Ranevsko značilen njen odnos do Varje, do Anje, do služabnikov, do Lopakhina, do Trofimova?
3. Kako jo označuje njena zavrnitev Lopakhinovega predloga?
4. Kako lahko ocenite prijaznost Ranevske?
5. Kako razumeti besede Čehova: »Ni težko igrati Ranevske, le pravi ton moraš vzeti od samega začetka; treba si je izmisliti nasmeh in način smeha, znati se moraš obleči«?
Delo na podobi Ranevske je treba izvesti v skladu z besedilom v dveh načrtih. Zunanje (dogodkovno), čeprav je tudi v njem več kot eno (npr. rad ima Anjo, joče za mrtvim sinom, a pusti 12-letno Anjo za 5 let pri nesrečnem bratu; objema Firsa, poljublja Dunyasha, vendar ne razmišlja o tem, kaj je v hiši nič za jesti itd.). In notranja (avtorjeva), ki nastane pri primerjavi pripomb, v nasprotju med govorom in dejanji.
1. Kaj Ranevskaya šteje za svoje grehe in ali so grehi? Kateri so njeni pravi grehi?
2. Kdo je kriv za usodo Ranevske? Je bila izbira?
3. Povejte nam o Gaevu. Kako je podoben Ranevski? Kaj te zanima? Primerjaj njihove monologe pred omaro. Kako jih označujejo?
4. Zakaj so se po prodaji češnjevega nasada vsi pomirili?
5. Zakaj je Simeonov-Pishchik blizu lastnikom češnjevega sadovnjaka?
Sklepi To je utelešenje sveta plemiškega gnezda, za katerega se je čas ustavil. Dramatika je v njihovi ranljivosti in preprostosti. Komičnost je v kontrastu govora in dejanj. Zaman preživeto življenje, prihodnost brez upanja, življenje v dolgovih, »na tuj račun«. "Sebični, kot otroci, in mlahavi, kot stari ljudje," bo o njih rekel Gorky.
2. skupina."Vzporednice" z lastniki. Jaša in Firs.
Jelke - podložniško ozadje, nesebična predanost gospodarju. "Potem nisem pristal na svobodo, ostal sem pri gospodarjih ... In spomnim se, da so bili vsi veseli, a česa so bili veseli, sami niso vedeli." Zadnji Firsov monolog, kjer sta dve vrstici - "življenje je minilo" in "klutz" - je tudi o lastnikih.
Yasha je služabnik nove generacije, aroganten (odnos do, do Dunyashe, do domovine).
3. skupina. Lopakhin je buržoazija, ki nadomešča plemstvo. Čehov je pisal Stanislavskemu: "Lopahin je res trgovec, a spodobna oseba v vseh pogledih, moral bi se obnašati dokaj spodobno, inteligentno, brez trikov."
2. Katere značilnosti Lopakhina so privlačne? Zakaj Petya govori o njem? plenilska zver"in" nežna duša"? Kako to razumeti? Kakšna kakovost bo v njem zmagala?
3. Zakaj Lopakhin ne zaprosi Varje?
4. O kakšni prihodnosti Rusije govori?
5. Kakšna so njegova protislovja? Zakaj več kot enkrat življenje imenuje "neumno", "nerodno"?
6. Kaj je edinstvenega v Lopahinovem govoru?
Sklepi Pomen Lopahinove podobe je pokazati nove "gospodare življenja". Zapletenost in nedoslednost značaja govorita o začasnosti. Izpostavlja meščansko praktičnost, a afirmira trdo delo. Lopahinove pripombe vsebujejo sodbe, ki niso značilne za njegovo podobo. Najverjetneje misli o domovini, o nerodnem, nesrečno življenje- to je glas avtorja samega.
4. skupina."Mlada generacija". Petya in Anya.
Vprašanja in naloge za razpravo
1. Kakšna je vloga teh likov?
3. Zakaj je Petja prikazana ironično? Zakaj se njegova podoba zmanjšuje s kombiniranjem različnih replik?
4. Primerjaj Lopakhina in Petjo. Zakaj eden dela, drugi pa govori?
5. V čem je Petjina podoba podobna Gaevovi?
6. Kakšno mesto zavzema Anja v predstavi? Zakaj je Čehov menil, da bi morala Anja govoriti z »mladim, zvonkim glasom«?
7. Zakaj so Anjine vrstice na koncu vsakega dejanja?
Sklepi Prihodnost, ki jo vidita Petya in Anya, je romantična prihodnost. Nedoslednost Petjine upodobitve, avtorjeva ironija. Anya je utelešenje pisateljeve vere v prihodnost Rusije. Čistost, spontanost, celovitost njenega značaja.
Lekcije 162-163. “Dotakni se samega bistva in najbolj bolečih strun...” 1
A. P. Čehov. "Češnjev vrt": zgodovina ustvarjanja, žanr, junaki. Uničenje plemiškega gnezda.
Učno uro lahko začnete tako, da vam učitelj pripoveduje o zgodovini predstave.
Po drami Tri sestre, ki je bila nekoliko tragična, je Čehov zasnoval novo igro. 7. marca 1901 je v pismu O. L. Knipperju priznal: »Naslednja igra, ki jo bom napisal, bo zagotovo smešna, zelo smešna, vsaj v konceptu.«
»Predstavljal si je,« se spominja Stanislavsky, »odprto okno z vejo belih češnjevih cvetov, ki se vzpenja z vrta v sobo. Artjom je že postal lakaj, nato pa nenadoma upravnik. Njegov gospodar, včasih se mu je zdelo, da je to njegova ljubica, je vedno brez denarja in se v kritičnih trenutkih zateče po pomoč k svojemu lakaju ali upravitelju, ki ima od nekje prihranjenega precej denarja.«
V pismu Stanislavskemu z dne 5. februarja 1903 beremo: »V moji glavi je že pripravljeno. Imenuje se "Češnjev vrt", štiri dejanja, v prvem dejanju lahko skozi okno vidite češnjeve cvetove, čist bel vrt. In dame v belih oblekah. Z eno besedo, Višnevski se bo veliko smejal - in seveda nihče ne ve, zakaj."
Ko govorimo o zgodovini predstave, je treba poudariti tri točke:
To je pisateljeva zadnja drama, zato vsebuje njegove najintimnejše misli o življenju, o usodi domovine;
Čehov je vztrajal, da gre za komedijo, opozarjal, da sta tako vloga Varje kot vloga Lopahina komični;
Za Čehova je vrt povezan z veseljem, lepoto, delom, prihodnostjo, ne pa z žalostjo o preteklosti. V pismu iz leta 1889 piše: »Vreme je čudovito. Vse poje, cveti, iskri se od lepote. Vrt je že popolnoma zelen, tudi hrasti so zacveteli. Debla jablan, hrušk, češenj in sliv so belo pobarvana od črvov, vsa ta drevesa belo cvetijo, zato so osupljivo podobna nevestam na poroki.«
Vprašanja za razpravo
1. Kako določiti žanr drame? Komedija? Drama? Tragikomedija?
a) Čehov je "Češnjev vrt" poimenoval komedijo: "Kar je prišlo iz mene, ni bila drama, ampak komedija, ponekod celo farsa" (iz pisma M. P. Aleksejevi). "Celotna igra je vesela in lahkomiselna" (iz pisma O. L. Knipperja).
b) Gledališče jo je uprizorilo kot težko dramo ruskega življenja. "To ni komedija, to je tragedija ... Jokala sem kot ženska ..." (K. S. Stanislavsky).
c) Obstajajo mnenja, da je igra tragikomedija. A. I. Revyakin piše: »Prepoznati Češnjev vrt kot dramo pomeni prepoznati izkušnje lastnikov češnjevega sadovnjaka, Gajevih in Ranevskih, kot resnično dramatične, ki lahko vzbudijo globoko sočutje in sočutje ljudi, ki ne gledajo nazaj, ampak naprej. , v prihodnost. A to se v predstavi ni moglo in ni zgodilo ... Predstave »Češnjev vrt« ne moremo prepoznati kot tragikomedijo. Za to pa manjka tragikomičnih junakov ali tragikomičnih situacij.” To je lirična komedija. Liričnost potrjuje aktivna prisotnost avtorja. In komičnost izhaja iz nedramatičnosti pozitivnih likov, nedramatičnosti Lopakhina, komičnosti lastnikov vrtov in skoraj vseh stranskih likov.
3. Kaj je komičnega v podobah Ranevske in Gajeva? Kaj jih dela tako dramatične? Kdo je kriv za dramo njihovega življenja?
4. Dokažite, da so sekundarni liki tudi komični (Yasha, Dunyasha, Charlotte, Simeonov-Pishchik, Epikhodov).
5. Opišite konflikt in problematiko predstave.
6. »Fikcija se imenuje fikcija, ker prikazuje življenje, kakršno je v resnici. Njegov namen je resnično brezpogojen in pošten,« je zapisal Čehov. Kakšno »brezpogojno in pošteno« resnico je lahko videl Čehov ob koncu 19. stoletja? (Uničenje plemiških posesti, njihov prehod v roke kapitalistov.)
7. Kako je v »Češnjevem vrtu« prikazana tema usahnitve plemiških gnezd? Kaj predstavlja Firs? In Yasha?
8. Kako Čehov prikaže obubožanost plemstva? Zakaj Gaev in Ranevskaya zavrneta ponudbo Lopakhina?
9. Kako se razlaga podoba Lopakhina? Zakaj ga Gaev ne mara?
10. Kakšno vlogo igra dražba v predstavi? Zakaj ga umaknejo z odra?
11. Obstaja boj za vrt: bogataš Deriganov ga bo kupil, Ranevskaya in Gaev pošljeta Anyo k njeni babici po denar, Lopakhin razmišlja o morebitnem sodelovanju. Je to glavna stvar v predstavi?
12. Kaj je glavno? (Odnosi med ljudmi, različnimi družbenimi sloji, a brez sovražnosti in nepomirljivega boja.)
Za raziskovanje sistema slik in likov v predstavi lahko uporabite skupinsko delo.
1. skupina. Lokalno plemstvo (Gaev, Ranevskaya, Simeonov-Pishchik), stari lastniki češnjevega sadovnjaka.
Poišči pozitivno in negativno v podobah lokalnega plemstva. (Prijaznost, preprostost, poštenost, naklonjenost ljudem, spontanost, ljubezen do narave, do svojega »gnezda«, do glasbe in površnost doživetij, nezmožnost varovanja lastnine, ki jim je draga, nezmožnost za delo, neurejena prijaznost, sebičnost. To so niso slabi ljudje, vendar jih avtor razkrinka.)
Povejte nam o Ranevskaya. Primerjajte, kako o tem govorita Lopakhin in Trofimov. Kakšen je njen odnos do Varje, do Anje, do služabnikov, do Lopakhina, Trofimova? Kako jo označuje njena zavrnitev Lopahinovega predloga? Kako lahko ocenite prijaznost Ranevske?
Kako razumeti besede Čehova: »Ranevske ni težko igrati, le pravi ton moraš vzeti od samega začetka; treba si je izmisliti nasmeh in način smeha, znati se moraš obleči«?
Delo na podobi Ranevske je treba izvesti v skladu z besedilom v dveh načrtih. Zunanja linija: očarljiva ženska, preprosta, spontana. Toda v zunanji (dogodkovni) liniji je tudi več kot en načrt (na primer, ljubi Anjo, joče za mrtvim sinom, vendar pusti 12-letno Anjo za 5 let s svojim nesrečnim bratom; objema Firsa, poljublja Dunjašo , vendar ne razmišlja o tem, kaj je v hiši, ni ničesar za jesti itd.). Notranja (avtorjeva) linija nastane pri primerjavi pripomb, v nasprotju med govorom in dejanji. Na primer:
"Ljubi Andrejevno. Omarica je moja. (Poljubi omaro.) Miza je moja.
G aev. In brez tebe je varuška tukaj umrla.
Ljubov Andreevna. (Sede in pije kavo.) Da, nebeško kraljestvo. Pisali so mi."
Ko naznani smrt varuške, Ranevskaya pije kavo, Gaev pa sesa lizike.
Kaj Ranevskaya šteje za svoje grehe in ali so grehi? Kateri so njeni pravi grehi? Kdo je kriv za usodo Ranevske? Je bila izbira?
Povej nam o Gaevu. Kako je podoben Ranevskaya? Kaj te zanima? Primerjaj njihove monologe pred omaro. Kako jih označujejo?
Zakaj so se po prodaji češnjevega nasada vsi pomirili?
Kaj je blizu lastnikom češnjevega sadovnjaka Simeonov-Pishchik?
Sklepi Zemljiško plemstvo je utelešenje sveta plemiškega gnezda, za katerega se je čas ustavil. Dramatika je v njihovi ranljivosti in preprostosti. Komičnost je v kontrastu govora in dejanj. Zaman preživeto življenje, prihodnost brez upanja, življenje v dolgovih, »na tuj račun«. "Sebični, kot otroci, in mlahavi, kot stari ljudje," bo o njih rekel Gorky.
2. skupina."Vzporednice" z lastniki: Yasha in Firs.
Vprašanja in naloge za opazovanja
Kaj predstavlja Firs? (Prva - podložniško ozadje, nesebična vdanost gospodarju. »Potem nisem pristal na svobodo, ostal sem pri gospodarju ... In spomnim se, vsi so veseli, a kar jih veseli, sami ne). vedeti.«)
Poiščite pomenski podtekst v Firsovem zadnjem monologu. (Firsov zadnji monolog ima dve vrstici pomena: »življenje je minilo« in »neumnost«. Te misli so tudi o lastnikih.)
Kako se Yash razlikuje od Firsa? Kako se obnaša do drugih? (Jaša je služabnik nove generacije, aroganten (odnos do matere, do Dunjaše, do domovine).)
3. skupina. Lopakhin je buržoazija, ki nadomešča plemstvo.
Vprašanja in naloge za opazovanja
Čehov je pisal Stanislavskemu: "Lopahin je res trgovec, a spodobna oseba v vseh pogledih, moral bi se obnašati dokaj spodobno, inteligentno, brez trikov." Katere značilnosti Lopakhina so privlačne?
Zakaj Petja o njem pravi "zver plen" in "nežna duša"? Kako to razumeti? Kakšna so njegova protislovja? Kakšna kakovost bo v njem zmagala?
Zakaj Lopakhin ne zaprosi Varje? Zakaj več kot enkrat življenje imenuje "neumno", "nerodno"?
O kakšni prihodnosti Rusije govori?
Kaj je edinstvenega v Lopahinovem govoru?
Sklepi Pomen Lopahinovega značaja je sprememba "gospodarja življenja". Zapletenost in nedoslednost značaja govorita o začasnosti. Izpostavlja meščansko praktičnost, a afirmira trdo delo. Lopahinove pripombe vsebujejo sodbe, ki niso značilne za njegovo podobo. Najverjetneje so misli o domovini, o nerodnem, nesrečnem življenju glas samega avtorja.
Skupina 4."Mlada generacija": Petya in Anya.
Vprašanja in naloge za opazovanja
Kakšna je vloga teh likov v predstavi? Jih avtor riše na enak način?
Zakaj je Petja prikazana ironično? Zakaj se njegova podoba zmanjšuje s kombiniranjem različnih replik?
Primerjaj Lopakhina in Petjo. Zakaj eden dela, drugi pa govori?
V čem je Petjina podoba podobna Gajevi?
Kakšno mesto zavzema Anya v predstavi? Zakaj je Čehov menil, da bi morala Anja govoriti z »mladim, zvonkim glasom«?
Zakaj so Anjine vrstice na koncu vsakega dejanja?
- Individualna naloga. Ugotovite, kakšno vlogo ima v predstavi podoba časa. Zakaj Čehov skozi predstavo gledalca nenehno spominja na čas? Svoje misli podkrepite s citati.
Sklepi Prihodnost, ki jo vidita Petya in Anya, je romantična prihodnost. Nedoslednost podobe Petya, ironija avtorja govori o njegovi negotovosti, da bodo ljudje, kot je Petya, lahko naredili prihodnost čudovito. Utelešenje pisateljeve vere v prihodnost je Anya. Avtorica upodablja čistost, spontanost in celovitost njenega značaja.
Povzetek lekcij. Žanrska izvirnost, vam sistem znakov pomaga razumeti glavni konflikt igre - med človekom in časom, ki nezadržno vrže nazaj tiste, ki ne znajo živeti v sedanjosti in ne mislijo na prihodnost.
Lekcija 164. "Rus', kam greš, daj mi odgovor?" 1
Simbol vrta v komediji "Češnjev vrt". Priprava na domači esej.
Naslov predstave je treba dojemati dvojno: specifično (vrt plemiškega posestva) in splošno (simbol domovine, njena naravna pesniška lepota). Komedija temelji na usodi češnjevega sadovnjaka, vse je povezano z njim.
Vprašanja in naloge za opazovanja
1. Kako podoba češnjevega sadovnjaka prežema vsa dejanja predstave? I akcija: “Vaš češnjev nasad se prodaja za dolgove”; II. dejanje: “Češnjev vrt se bo prodajal 22. avgusta”; Tretje dejanje: »Pridite vsi gledat, kako Ermolaj Lopakhin vzame sekiro v češnjev sadovnjak«; IV. dejanje: »V daljavi s sekiro trkajo po drevesu.«
3. V avtorjevih odrskih navodilih poišči opise češnjevega vrta. Kakšno razpoloženje ustvarjajo? Kako se spreminja? I. dejanje dekoracije: »Zora, kmalu sonce bo vzšlo. Maj je že, češnje cvetijo, a na vrtu je hladno, jutro je.« Dekoracija II. dejanje: »Na strani, visoki, temni topoli: tam se začne češnjev sadovnjak ... Sonce bo kmalu zašlo.« Dekoracija Act IV: "Slišiš, kako sekira trka po drevesu." V finalu: »Postaja tiho. Sredi tišine se sliši medlo trkanje sekire po lesu, ki zveni osamljeno in žalostno.” "Zavlada tišina in le sliši se, kako daleč na vrtu sekira trka po drevesu."
4. Kako so osebe v igri povezane s podobo češnjevega sadovnjaka? Svoja stališča podkrepite z besedilom.
Ra nevskaja, Gajev: vrt je preteklost, otroštvo, a tudi znamenje blaginje, ponosa, spomin na srečo.
R a nevskaja: »Če je v vsej pokrajini kaj zanimivega, celo čudovitega, je to le naš češnjev sadovnjak.«
G aev: "In noter" Enciklopedični slovar"Ta vrt je omenjen" itd.
F i r s : vrt - gosposko blagostanje. »V starih časih, pred približno štiridesetimi, petdesetimi leti, so češnje sušili, vlagali, vlagali, delali marmelado ... Denar je bil!«
L o pakhin: vrt je spomin na preteklost, ded in oče sta bila podložnika; upanja za prihodnost - posekati, razdeliti na parcele, oddati. Vrt je vir bogastva, vir ponosa. Lopakhin: "Če češnjev nasad ... nato oddate kot dače, potem boste imeli vsaj petindvajset tisoč dohodka na leto." “Češnje rodijo enkrat na dve leti, pa tudi tega nihče ne kupi,” itd.
Trofimov: češnjev nasad simbolizira tlačansko preteklost. "Ali te ljudje ne gledajo z vsakega lista, z vsakega debla ..." "Vsa Rusija je naš vrt" so njegove sanje o preoblikovani domovini, vendar ni jasno, s čigavimi prizadevanji bo to storjeno.
A n I: vrt je simbol otroštva, vrt je dom, a z otroštvom se moraš ločiti. "Zakaj ne maram češnjevega sadovnjaka tako kot včasih?" Vrt - upanje za prihodnost. "Zasadili bomo nov vrt, bolj razkošen od tega."
5. Kako je avtorjev odnos na vrt? (Za avtorico vrt uteleša ljubezen do domačo naravo; grenkobo, ker ne morejo ohraniti njene lepote in bogastva; pomembna je avtorjeva ideja o človeku, ki lahko spremeni življenje; vrt je simbol liričnega, poetičnega odnosa do domovine). V avtorjevih opombah: »lep vrt«, »široko odprt prostor«, zvok pretrgane strune, zvok sekire. Čehov: "V drugem dejanju mi boste dali pravo zeleno polje in cesto in razdaljo, nenavadno za oder." "Zvok ... bi moral biti krajši in čutiti ga je zelo daleč."
6. Individualna naloga. Hkrati z igro "Češnjev vrt" je bila napisana zgodba "Nevesta", ki ji je bila po glavni vsebini blizu. Obstaja tudi majski vrt. Primerjaj podobo vrta v igri in v zgodbi »Nevesta«. Kako je podoba Anje podobna podobi junakinje zgodbe?
Sklepi Vrt je simbol domovine, njene preteklosti in prihodnosti. Preteklost je otroštvo in sreča Ranevske, Gaeva, Ani; to je njihov ponos, ker imajo lepo posestvo, »plemiško gnezdo«; to je simbol suženjstva za Petya in Lopakhina. Prihodnost je gradnja dachas, tako da bodo vnuki in pravnuki, po Lopakhinu, videli tukaj novo življenje; to je upanje za boljše življenje za Anyo: "Zasadili bomo nov vrt, bolj razkošen od tega."
Kakšna prihodnost čaka Rusijo? Čehov pušča to gogoljevsko vprašanje odprto.
Povzetek lekcije. Predstava Češnjev vrt je igra o Rusiji, o njeni usodi. Rusija je na razpotju – v predstavi je dražba. Kdo bo lastnik države? Čehov skrbi za svojo domovino, igra je njegova oporoka, a hkrati razume, da mora staro zlomiti, zapustiti.
Za domačo nalogo lahko šolarji dobijo problematična vprašanja, ki jim pomagajo pri pripravi na enotni državni izpit.
Lekcija 165. "Brezupen vzdih sočutja do ljudi" 1
Izvirnost Čehovljevega sloga.
Skrivnost Čehovljevega mojstrstva, skrivnost vpliva na bralca še vedno ni povsem razrešena. Toda eno je jasno: Čehov - nenavaden pisatelj. Bunin je o njem rekel takole: »Poleg njegovega umetniškega talenta je v vseh teh zgodbah neverjetno njegovo poznavanje življenja, njegovo globoko prodiranje v človeška duša" In M. Gorky je opozoril: "Opravljate veliko delo s svojimi majhnimi zgodbami, v ljudeh vzbujate gnus nad tem napol mrtvim življenjem."
Pouk lahko izvedemo v obliki delavnice. V zgodbah, ki jih navede učitelj, je treba najti značilnosti Čehovljevega pisnega sloga.
| Lastnosti sloga | Zgodbe |
| 1. Zgodba temelji na določeni vsakdanji situaciji (prizoru) in ne pogosta težava ali usoda junaka. To se odraža v naslovih zgodb, ki pogosto identificirajo določeno lokacijo | "No, občinstvo!" "Zlobni fant", "Ni dobre volje" |
| 2. Običajno dejanje, ki vodi do nepričakovanega rezultata | "No, občinstvo!" "Ni dobre volje" |
| 3. Junak je v svetu stvari, vloga objektivnega okolja je velika | "Kameleon" |
| 4. Narava in značilnosti pripovedi, ki jih je mogoče povedati v imenu avtorja ali junaka. Zunanja pripoved se lahko vodi v imenu avtorja, opis situacije, portreta, pokrajine pa v imenu junaka. Objektivnost pripovedovanja, diskretna po videzu | "Kameleon", "Kuhar se poroči" |
| 5. Bogat nabor besedišča, široka uporaba govornih slogov | "Kameleon" |
| 6. Prikaz tragedije kot vsakdanjega pojava. Tragikomedija, ki združuje nasmeh, ironijo, žalost | "No, občinstvo" "Kameleon", "Priimek konja" |
| 7. Individualizacija govora likov. Govor je odraz značaja | "Kameleon", "Priimek konja" |
| 8. Velika vloga podrobnosti | "Kameleon", "No, občinstvo!" |
| 9. "Skritost" avtorja, manifestacija njegovega položaja v zadržanosti | "Kameleon" |
| 10. Zrel Čehov - pomanjkanje intenzivne akcije | "Nevesta" |
| 11. Govorjenje priimkov | "Smrt uradnika", "Kameleon" |
| 12. Glavni pomen ni odkrito imenovan. Zunanja in notranja pripovednost, dvodimenzionalnost, tragikomičnost. Navzven - smešno, znotraj - žalostno | "Kameleon", "Smrt uradnika", "Debel in tanek" |
| 13. Majhna oblika in globoka vsebina | "Smrt uradnika" |
| 14. Kratek, jedrnat, skop opis človeka, narave in notranjosti | "Kuhar se poroči", "Debel in tanek" |
| 15. Bistvena vloga dialog ali monolog. Človek se razkriva skozi monolog ali dialog | "Ni dobre volje" |
| 16. Obvladovanje zapleta in kompozicije. Pogosto se dejanje razvija skozi ponavljanje in doseže točko absurda | "No, občinstvo!", "Smrt uradnika" |
| 17. Tri enote: kraj, čas, dejanje | "Ni dobre volje" |
| 18. Vidnost kratkih zgodb | "Debel in tanek" |