>

Najbolj priljubljeni primeri alegorij. Ta video prikazuje primere alegorij. Kakšna je razlika med alegorijo in metaforo?

Alegorija je ena od tehnik alegorije. V konkretni podobi izraža abstraktno idejo, pojem (modrost, ljubezen, zvestoba, modrost, dobrota itd.). Alegorija ima lahko za razliko od simbola samo eno, specifično razlago. Torej po evropski kulturno izročilo križ je razumljen kot alegorija vere, lev je alegorija moči, srce je alegorija ljubezni itd.

Mnoge alegorične podobe imajo mitološki izvor. na primer starogrška boginja Temida deluje kot alegorija pravičnosti, rimska sreča pa alegorija sreče.

Ta tehnika se pogosto uporablja v prispodobah in basni, kjer volk alegorično prikazuje pohlep, lisica - zvit itd.

Poleg znanih alegorij obstajajo tudi avtorske. Sem spadajo podobe stvari iz »Mystery-Buffe« V. Majakovskega: srp, kladivo, igla, žaga itd. Kot eno od metod alegoriziranja junakov avtorji uporabljajo »govoreča« imena in priimke: tajnik Molchalin za A. Griboyedov , sodnik Ljapkin -Tjapkin N. Gogolja, župan Negodjajeva v mestu Glupov M. Saltikov-Ščedrin, »glavni poveljnik« Pobedonosikov V. Majakovskega itd.

(Vir: Priročnik za šolarje: razredi 5-11. - M.: AST-PRESS, 2000)

Za razliko od groteske alegorija in simbol ne deformirata realnega videza resničnosti (če seveda ne upoštevamo animalistične alegoričnosti fabule). In če jih vendarle uvrščamo med konvencionalne forme, je to predvsem zato, ker imamo pred seboj dvoravninske slike, ki nam ponujajo določene pogoje razumeti potrebo po prehodu v drugo dimenzijo pomena. Bistvo pri tem ni vsebovano neposredno v pojavu, kot je to pri stvareh in procesih resnični svet. V simbolu in alegoriji se zdi, da je skrita za fenomenom, skrita »na drugi strani« od njega. Simbol in alegorija predpostavljata obstoj dveh pomenskih nizov: tistega, ki ga vsebuje podoba, in tistega, na katerega namiguje. Soobstoj upodobljenega in impliciranega je tisto, kar združuje te konvencionalne strukture.
Kaj jih ločuje? Alegorija precej jasno in neposredno namiguje na drugi širok načrt slike. Namiguje verbalno: druga razsežnost njegovega pomena je bralcu nakazana bodisi v obliki basnine maksime bodisi v obliki naslova dekodiranja (»Voziček življenja« Puškina) bodisi neposredno v besedilu (» Ključ mladosti, ključ je hiter in uporen,« »In tretji ključ je hladen ključ pozabe« - pri Puškinu).

Alegorija Krylova

Vendar pa je stopnja obstojnosti alegorične aluzije različna. Fabularna alegorija, ki se zateka k maksimam, najbolj vztrajno in dosledno prenaša misel v ozadje podobe. V basni pred Krilovom je dodeljena avtorjevi besedi in se praviloma pojavi v finalu. Toda Krylov že obnavlja in diverzificira oblike njegovega izvajanja. Pogosto mu razkrije hitro vržen aforizem, strdek ljudska modrost. Takšen aforizem ne samo konča, ampak včasih celo odpre besedilo basni (»Močni so vedno krivi za nemočne« itd.). Včasih je v usta pravljičnih junakov položena maksima, prežeta z naravnostjo žive govorjene besede, naslovljene na sogovornika. Pomen Krylovovega moralnega nauka je pogosto ožji od figurativne slike, ki se odvija v zapletu basni. In podobe Krylovovih likov vsebujejo možnosti pomena, ki jih ne blokira fabularni sentiment. Niso blokirani, čeprav samo zato, ker skupaj z njimi edinstveni ruski način življenja, manifestacije ruske morale vstopijo v svet Krylovove basni in vse to ne sodi več v brezobrazno univerzalnost moralnega učenja.
Nasploh velja, da čim manj vztrajno in premočrtno si alegorična podoba prizadeva razvozlati svoj pomen, bolj polnokrvna je podoba, bolj živahna je alegorična podoba. Da bi se prepričali o tem, je dovolj primerjati na primer "Cesto življenja" Baratynskega in Puškinov "Voziček življenja".

Alegorija v "Cesti življenja" Baratynskega

Lirična miniatura Baratynskega, dobesedno od vrstice do vrstice, kopiči v svoji kompoziciji podrobnosti, ki kažejo na drugo alegorično ravnino slike: "cesta življenja", "dobra usoda", "poštna leta", "poti življenja". Vse to so metafore, v katerih je spreganje dveh načrtov tako očitno, da niti za trenutek ne izgubimo občutka, kako odvisna je tu prva »cestna« plast podobe. Iz metaforičnega konteksta izpade le stavek »vozijo te iz gostilne v gostilno«. Vendar tudi to le delno. Kontekst razvozla njegov pomen in postane nam jasno, da so »taverne« Baratynskega označba stopenj človeškega bivanja. Nasploh pesniška podoba Baratynsky balansira na meji med alegorijo in razširjeno metaforo, tako odkrite so povezave med dvema sferama življenja (objektivnim in psihološkim).

Alegorija v Puškinovem "Vozici življenja"

V primerjavi s "Cesto življenja" Baratynskega je v Puškinovem "Vozici življenja" predmetno-zapletna plast slike široko razporejena. Tisto, kar Baratynsky postavi bežno (podoba stopenj človeškega bivanja), dobi pri Puškinu širok kompozicijski zasuk.
Celotna pesem je dojeta kot alegorija treh dob človeško življenje: mladost, zrelost in starost. Namigi o drugem, alegoričnem pomenu podobe so tu bolj skopo raztreseni; so le v naslovu pesmi in v podobi časa: »poskočen kočijaž - sivi čas«. Toda glavno je, da je Puškinova slika potovanja po cesti obogatena s takimi podrobnostmi, ki ji dajejo določeno slikovno avtonomijo. Že sama po sebi je zabavna, že zaradi spremembe zelo resničnega, psihološko natančnega razpoloženja popotnika. Prvič, najživahnejša radovednost, veselje do gibanja in pripravljenost na pogumno soočenje z vsemi tegobami poti; nato upad zanimanja in pojav občutka neprijetnosti potovanja in končno brezbrižnost in navada, ki ugasneta ostrino in svežino vtisov. Puškinova alegorija nosi za tiste čase pečat drzne poetične preprostosti in komične miline, ki pa ne zamegli dramatične resnosti njenega pomena. Pogovorna intonacija in obilica prozaizma ta vtis samo še okrepita.
Za alegorijo Baratynskega je značilen drugačen govorni vzorec mišljenja. Njegov romantično vzvišen slog (»zlate sanje«, »dobra usoda«, »norci«) nas spodbudi, da se spomnimo tradicionalno prefinjenega besedišča ruskih elegičnih besedil. začetku XIX stoletja.

Alegorija v pesmi "Taverna življenja" Annenskega

Včasih se alegorična aluzija pojavi v delu kot ostro pomensko presenečenje. Dokler ne naletimo na to, upodobljeno dojemamo na življenjski in ne na običajen način. To je pesem Innokentyja Annenskega, "Taverna življenja."
Zadnja beseda te pesmi »pogrebnik« močno premakne pomenska razmerja vseh podrobnosti. Sprva se nam prikaže barvita podoba gostilne, zaznana skozi oko gostov. In šele ko se povzpnemo na vrh zadnje, "ključne" besede, vidimo, kako se zdi, da se v enem samem trenutku pred našimi očmi spusti zastor iz trivialne maskarade življenja. Odpre se drugi, tragično globok pomen slike in vse njegove posebnosti začnejo zveneti na nov način. In atributi gostilne s svojo golo prozaičnostjo, in zlovešča grimasa dolgočasja, ki se poraja skozi mrzlično žejo po pozabi, in dolgočasno ponavljanje življenjskega rituala, namenjenega le odvračanju misli od grozečega in temnega podzemlja bivanja – vse se nahaja tukaj poseben pomen v luči končne resnice o usodni bližini smrti. Smrt je vedno blizu, vedno na straži in pripravljena, da upihne na stopljeno svečo.

Alegorična podoba Kitajske

Onkraj fabule, v kateri je alegorija organska, kolikor tu prerašča v žanrski princip podobe, onkraj teh meja alegorija v poeziji vedno nosi s seboj določeno tveganje in grožnjo racionalnosti. Zato se v 19. stoletju alegorija vse manj spominja na poezijo, raje gravitira v prozo, v njene satirične žanre. Tukaj se uporablja kot enostaven načinšifriranje pomena in kot oblika umetniške »defamiliarizacije«. In to v obeh kvalitetah v satiri in v kritika XIX stoletja so na primer uporabljali alegorično podobo Kitajske. Dovoliti, da je bila slika ruske morale rahlo zastrta (vendar tako, da je bil pomen podobe povsem dostopen "posvečencem"), je ta alegorija z vsemi svojimi "kitajskimi" atributi, ki defamiliarizirajo dojemanje ruske realnosti, ustvarili komični učinek. Kitajski tradicionalizem so ruski naprednjaki (Belinski, na primer) dojemali kot pretirano obliko družbene nepremičnosti, zloglasne kitajske mandarine pa kot karikirano utelešenje despotizma. Seveda je bil vse to bolj mit kot resničnost, a mit, ki ga je bilo priročno uporabiti za ostro kritiko »razjed ruske realnosti«. A. K. Tolstoj ubere alegorično semantiko Kitajske z mojstrsko komično časovno usklajenostjo.
Primer alegorične uporabe »kitajske« semantike dokazuje, da alegorija v poeziji (in tudi v prozi) ni vedno individualna po svojem umetniškem izvoru. Včasih je izposojen iz arzenala tradicije, a ko ga pobere velika umetniška osebnost, seveda dobi svojevrsten umetniški obrat.

Alegorična podoba morja

Takšna je na primer tradicionalna podoba potovanja po morju (seveda je to morje življenja, ali morje težav ali, končno, morje usode) z vsem svojim naborom motivi zapleta: nevihta, brodolom, želeno pristanišče. Ti motivi so lahko predstavljeni v celoti ali z odrezanimi povezavami. Toda v vsakem primeru bralčeva percepcija, navajena na alegorično vzporednico "morje" - "življenje", zlahka prodre v drugo pomensko ravnino slike. Tradicionalni alegorizem te korelacije je očitno bralcu olajšal alegorično razlago zapleta Puškinova pesem"Arion" (zaplet, ki temelji na starodavni mit o Arionu) v luči avtorjeve usode, kljub odsotnosti očitnih alegoričnih aluzij.
Alegorično podobo lahko postavimo v središče dokaj obsežne prozne pripovedi. In potem postane njegov fokus, žarišče, absorbira zaplet in pomenske linije celote. Takšna podoba včasih meji na simboliko, vendar se od simbola razlikuje po preglednosti in določnosti pomena. To je alegorija "rdeče rože" v zgodbi "Rdeča roža" V. M. Garshina.

Alegorija Garshina in Novalisa

Kontekst zgodbe ne pušča nobenega dvoma, da gre za alegorično podobo zla. Zaradi širine njegovega pomenskega obzorja in njegove filozofske narave je podoben simbolu. Toda v Garshinovi podobi ni nobenega skritega bleščanja pomena in občutka očarljive globine, ki ga ustvarja simbol. Da bi to postalo povsem očitno, je dovolj, da ga primerjamo s simboliko " modra roža"v romanu izjemnega nemškega romantika Novalisa "Heinrich von Ofterdingen". Novalis v tej podobi vsebuje ogromno konjugacijske energije; v strukturi romana pušča veliko odsevov, povezuje najprej dve njegovi sferi, dva svetova - prozaičnega in poetičnega V njem se odražajo tudi Novalisove utopične sanje o možnosti popolne »romantizacije« življenja, njegovo dojemanje pravljice kot univerzalnega začetka poezije pa je utelešenje izmuzljivega in nerazložljiva poezija bivanja, razpršena v svetu in tako rekoč zbrana v en sam »predmet« in simbol magično izmuzljive Matildine duše, ki je za Henryja zbrala ves čar sveta, kajti ta duša je. nič drugega kot emanacija »večne ženstvenosti«. Ne zdi se brez razloga, da se ponovno rodi v novi inkarnaciji (po zakonu metempsihoze) v podobi mladeniča ki Henryja spominja na njegovo pokojno ljubljeno.

Koncept " alegorija"najpogosteje najdemo v literarni kritiki in se uporablja kot umetniška tehnika. Alegorije se uporabljajo tudi v likovna umetnost in kiparstvo.

Alegorija je prispodoba, ki je namenjena razlagi abstraktnega, neoprijemljivega pojma/pojava (»modrost«, »zvitost«, »prijaznost«, »otroštvo«) skozi objektivno obstoječo, materialno podobo - figurativno-predmetno komponento.

Alegorija v umetniškem govoru.

Na vprašanje kaj je alegorija, morebitni slovarski odgovori. Izraz izhaja iz grške besede allegoria in se dobesedno prevaja kot "alegorija". V nasprotnem primeru lahko alegorijo imenujemo razširjena.

Za razliko od preproste metafore, ki služi primerjanju dveh pojavov iz različnih področij življenja na isti asociativni podlagi, se alegorična primerjava spremeni iz navadne slogovno sredstvo v kompozicijsko sredstvo, ki je pomembno za razumevanje avtorjevih zamisli. Zato je alegorija vedno vključena v sistem podob in jo morajo »brati« tisti, za katere je bilo delo ustvarjeno. Na primer, povezava med soncem in človeškim življenjem se izraža v »sončnih zahodih« in »sončnih vzhodih«, ki jih razumemo kot mladost in bledenje.

Primeri alegorij.

Veliko občutkov in lastnosti človeška osebnost se dojemajo kot alegorija, primeri kar vsi razumejo:

  • zajec - strahopetnost,
  • kača - modrost
  • Leo - pogum
  • pes - predanost.

Alegorija je trop, zato se uporablja v številnih leposlovnih delih:

  • basni,
  • pesmi,
  • prispodobe,
  • vpiti.

Alegorija ni zaobšla niti proznih besedil. Pogosto ga najdemo v romanih različnih obdobij.

Alegorija v likovni umetnosti in kiparstvu.

V slikah velikih umetnikov in v skulpturah spretnih rokodelcev srečamo poosebljene alegorije mladosti, mladosti, časa itd. kot lepe ženske in dekleta z določenimi. Za alegorijo pravičnosti so na primer značilne tehtnice in preveza za oči, za alegorijo resnice je ogledalo, za alegorijo sladostrasnosti pa je vabljiva kača.

Personificirane alegorije so značilne za umetnost srednjega veka, renesanse, baroka in klasicizma. V tistih časih je bilo običajno upodabljati celo kralje in člane njihovih družin kot lovko Diano, mamo Hero, očeta Zevsa, zlatolasega Apolona itd.

Pomen katere koli alegorije je nedvoumen, ni ga mogoče razlagati na različne načine. Povezava med pomenom, ki je neločljivo povezana s pojavom, in podobo, ki ga odraža, se kaže v nesporni podobnosti njihovih lastnosti, ki jo vsi nosilci kulture zaznavajo enako. Zato indijske alegorije »slonova hoja«, ki pomeni milost, Evropejci ne morejo dojemati tako, kot jo dojemajo Indijci.

Upamo, da vam je naš članek predstavil koncept " alegorija« in pojasnil, kaj je.

899 0

V članku bomo preučili bistvo in primere tega literarna naprava kot alegorija.

Koncept alegorije

Mnogi se pogosto soočajo z vprašanjem: alegorija - kaj je to? Pomen besede alegorija je treba iskati pri Grkih; v prevodu iz njihovega jezika alegorija pomeni »alegorija«. Če definiramo ta pojem, potem je alegorija umetniška tehnika, katere bistvo je izražanje abstraktnega koncepta skozi konkretno, očitno podobo.

Verjetno najpogostejši primer alegorije je podoba smrti v obliki lobanje in prekrižanih kosti ali figura v črni obleki s koso. Alegorične podobe so od srednjega veka in renesanse široko uporabljali umetniki na svojih platnih do 9. stoletja. V moderni umetnosti se zanimive alegorije veliko bolj mojstrsko uporabljajo za bolj subtilen, neviden izraz pomena dela, ki gledalcu omogoča, da ujame skriti namig avtorja. To je vloga alegorije.

Primeri

Ni mogoče reči, da je alegorijo mogoče najti izključno v literarni govor. Tudi sami, pogosto ne da bi to opazili, v Vsakdanje življenje Uporabljamo alegorične izraze. npr. "prva lastovka"- znak približevanja dobre spremembe, nov in težko pričakovan dogodek. oz "vrana noter pavje perje» - oseba, ki se skuša prikazati kot pomembna, nenadomestljiva, pomembna, čeprav sama to ni.

Vsi to vedo podoba kače, ovite okoli sklede je simbol medicine in Dekle Themis z zavezanimi očmi v rokah drži tehtnico predstavlja pravičnost. Podoba srca pomeni ljubezen, križ pomeni vero. Vse to je alegorija.

Kaj je alegorija v literaturi

Alegorijo najdemo v literaturi že od antike. Osupljiv primer sta Homerjevi pesmi "Odiseja" in "Iliada", kjer je alegorična podoba Odiseja identificirana z radovedno, neizčrpno mislijo človeka, njegova žena Penelopa pa je identificirana kot ganljiva in nesporna podoba ljubezni, zvestobe in ženske predanosti. .

V delih starogrškega pravljičarja Ezopa je bila uporabljena alegorija: pri opisovanju živali je avtor zasmehoval in razkazoval človeški pohlep, pretvarjanje in neumnost. Pozneje se bo njegov stil alegorične predstavitve imenoval ezopski jezik.

Poleg tega obstaja alegorija v literaturi srednjega veka; v besedilih Svetega pisma, verskih hvalnic, prispodob in delih cerkvenih očetov imajo številne podobe alegorični motiv. Veliko alegorij je prišlo k nam iz Svetega pisma: Juda simbolizira izdajo, Mati Božja pa simbolizira brezgrešnost, moralno čistost, brezhibno moralo in nedolžnost.

Veliko alegoričnih primerov je mogoče najti v delih Verhaerna, Ibsena, Francije in v briljantnem delu Danteja " Človeška komedija«, v Shakespearovih sonetih, Shelleyjevih pesmih. Upoštevati je treba dejstvo, da v delih 9.-20. obdobje racionalizma filozofske tradicije alegorija se praktično sploh ni uporabljala.

Mimogrede, ruski avtorji niso mogli brez alegorij. Balade Žukovskega, satira Saltikova-Ščedrina, dela Ilfa in Petrova, Čehova, pesmi Majakovskega, basni Krilova - neizčrpen vir duhovitih in subtilnih alegorij.

Alegorija v Krylovovih basni

Ko govorimo o alegoriji, nas pogosto zanimajo najbolj živi, ​​nepozabni primeri iz fikcija. In alegorija Krylova je jasna potrditev tega.

Vsaka od njegovih basni je majhna smešna zgodba, kjer so glavni junaki izključno gozdni prebivalci, ki bralcu v komični obliki razkrivajo določeno normo vedenja ali delovanja, pogosto ne najbolj zgledno.

V vsakem od likov gozdnih junakov prepoznamo nekaj podobnega, bližnjega v naši okolici. Ko opisuje svoje like, se Krylov bolj dotika človeških slabosti in vrlin kot značaja živali. Avtorjeva alegorija basni je naslednja: Lisica simbolizira zvitost, zvijačo, laž, predrznost, hlapčevstvo in naklonjenost za lastno korist. Osel je podoba trme, neumnosti, nepismenosti in nevednosti. Petelin se nam zdi primer arogance, ponosa in narcizma. Medved pooseblja moč, moč, prijaznost, včasih pa tudi omejenost in počasnost. Kačji pastir je malomarnost, zajec pa strahopetnost in hvalisanje.

Dela Krylova imajo veliko obrazov. V enih se avtor norčuje iz likov, v drugih pa iz odnosov med ljudmi, temeljev življenja, javni red. Alegorija basni "Volk in jagnje" odlično odraža odnos med oblastjo in ljudmi, med vsemi, vsemogočnimi in podrejenimi, močnimi in šibkimi. In kot se pogosto zgodi v življenju, poskušajo močni dokazati svojo moč z norčevanjem in prerivanjem šibkih.

In Krylov ima basni, v katerih se odražajo naši zgodovinski dogodki. Tako na primer basna "Volk v psarni" pripoveduje zgodbo o dogodkih v preteklih letih domovinska vojna 1812, ko francoski cesar poskušal vzpostaviti mirovna pogajanja z Rusijo. Krylov je Napoleona upodobil kot volka, poveljnika Kutuzova pa kot izkušenega lovca. Ko se Volk znajde v pesjaku (na ruskem ozemlju), sam ni srečen, to lahko razberemo iz vrstic: "V minuti je pesjak postal pekel." Da bi se izognil svoji bridki usodi, se pri pogajanjih poslužuje zvitosti, a pametni lovec ne popušča.

Kakšna je razlika med alegorijo in metaforo?

Pogosto se postavlja vprašanje: kakšna je razlika med metaforo in alegorijo? Kako in kdaj se pravilno uporablja alegorija ali metafora? Ugotovimo.

Ko avtor piše literarno delo, naslika sliko ali ustvari drugo umetniško delo, želi čim bolj natančno prenesti značaj likov, njihov notranji svet in odnosi. Poezija, slikarstvo, kiparstvo niso le skupek besed in informacij. Če v svojih pesmih uporabljate samo jasne definicije, je malo verjetno, da bodo bralca kakor koli pritegnile. Zato je v ruskem jeziku toliko umetniških izraznih sredstev. Eden od njih je alegorija. Kaj je alegorija, je mogoče razumeti s posebnimi primeri.

Kako se uporablja v različnih vrstah umetnosti?

Alegorijo, če poskušate oblikovati definicijo, lahko imenujemo posebna naprava, ki je zasnovana tako, da imenuje nekaj abstraktnega konkreten koncept ali predmet.

Alegorija se uporablja kot izrazno sredstvo v mnogih oblikah umetnosti:

  1. V slikarstvu, v renesansi so umetniki zelo pogosto na slikah, ki so risali različne predmete, slikam vlagali globok pomen. To niso bile samo kompozicije iz nerazumljivih elementov, to je bil umetnikov klic, njegov pogled svet. Vendar vsi gledalci niso mogli razvozlati pomena, ampak samo tisti, ki so bili seznanjeni s koncepti alegorije;
  2. V kiparstvu. Mestne ulice, predvsem tiste kulturnih centrov, pogosto krasijo spomenike, skulpture in kipe. Toda vsak spomenik izraža določeno idejo;
  3. V literaturi. Zelo pogosto pesniki pod živalmi, rastlinami, predmeti preoblečejo čustva in nematerialne pojme, s čimer pesmi dajo edinstven slog in s tem pustijo bralčevi domišljiji prosto pot.

V kiparstvu in slikarstvu

Primer alegorije v slikarstvu je slika "Svoboda, ki vodi ljudstvo" Eugena Delacroixa, francoski umetnik. Na sliki je svoboda, ki je nematerialen, abstrakten pojem, upodobljena kot ženska z rdečo zastavo, ki se dviga nad drugimi ljudmi. Orožje v roki simbolizira moč, obrnjena glava pa klic k dejanju.

Alegorija v kiparstvu svetel primer je »domovina«, ki pooseblja zmago nad nacisti in pravi, da je Volgograd udaril sovražnika kot z mečem. A " Bronasti jezdec"V Sankt Peterburgu poudarja veličino Petra I. Vsaka podrobnost ima svoj skriti pomen: blok v obliki vala je element, konj pa premaguje ovire.

Kaj je alegorija v literaturi?

Če odprete Slovar, potem lahko najdete naslednjo definicijo alegorije - to razširjena metafora, alegorija, trop, ki poveča izraznost dela tako, da predstavi abstraktni pojem v konkretni podobi ali izrazu.

Se pravi, je kot umetniški sinonim. Na primer, v pravljicah Krylova so vsi liki živali, vendar vsaka žival predstavlja intenzivnejši izraz človeških slabosti ali, nasprotno, vrlin. Lisica je zvit, vrana neumnost, hrast pa modrost.

Če bi avtor predstavil enake lastnosti človeških značajev, vendar na drugačen način, bi na primer opisal preprosto zvito, preprosto neumno ali preprosto modro osebo, bi to komajda bilo mogoče posredovati bralcu. življenjske resnice v tako ironični, lahkotni in preprosti obliki.

Kakšna je razlika med metaforo in alegorijo?

Alegorijo lahko zamenjamo z metaforo, ker oba pojma pomenita izražanje nečesa skozi nekaj .

Toda alegorija je bolj razširjena metafora:

  • Metafora je bolj določen, ozek izraz, alegorija je širša, je celotna slika alegorij;
  • Metafora je figurativni pomen, ki temelji na podobnosti; alegorija bolj uporablja asociacije. Na primer, izraz »zvit kot lisica« bi bil metafora, toda če bi nekoga imenovali »lisica«, bi bila alegorija;
  • Metafora najpogosteje izraža živ pojem, alegorija pa abstraktnega. To pomeni, da o osebi lahko rečete "ponosen kot lev" in to bo metafora, vendar podoba leva pomeni moč, moč in ponos - to je primer alegorije.

Kaj je alegorija: primeri

Alegorija se v literaturi zelo pogosto uporablja. Živahna podoba alegorij so basni, v katerih je vsak lik poosebitev.

Tudi poezija uporablja ta način izražanja misli. Alegorij ni enostavno razumeti.

Na primer, v vrsticah Marine Tsvetaeve "Pesmi rastejo kot zvezde in kot vrtnice":

  • Kamnite plošče so ustvarjalno zatišje, ko pesnik nima ne idej ne navdiha;
  • Nebeški gost - nenaden vpogled, muza, s štirimi cvetnimi listi, kar pomeni cvet, ki pooseblja nekaj lepega;
  • Zakon zvezde je določena vizija sveta, njegovih podtokov;
  • Cvetna formula pravi, da le pesnik zna z besedami prenesti vse resnice.

V vrsticah "Zimske noči" Borisa Pasternaka so tudi alegorični izrazi:

  • Snežni metež in zima pomenita nadlogo, ki je prišla povsod,
  • Sveča - neugasljivo upanje;
  • "Na osvetljenem stropu" - osvetljeni strop simbolizira, da kljub težavam upanje lahko osvetli vse okoli;
  • "Križanje rok, prekrižanje nog" - strast in ljubezen;
  • "Februarja je ves mesec snežilo in tu in tam je sveča gorela na mizi, sveča je ohranjala toploto" - tukaj se zdi, da zadnje vrstice govorijo o tem, kako vztrajna se je izkazala majhna sveča, ki kljub mesec nesreče, zgorel.

Uporaba v veri

Vsaka religija je zasnovana tako, da spremeni človeka boljša stran. Prilike in zapovedi učijo ljudi ljubezni, usmiljenja, pravičnosti in ponižnosti. Na primer, v krščanski veri so v vsaki prispodobi vsi liki, predmeti in dejanja alegorični.

Prilika o talentih: pripoveduje, kako je lastnik, ko je odšel v drugo državo, svojim sužnjem dal talente: enemu pet, drugemu tri, tretjemu enega. Ko se je vrnil, je videl, da jih je tisti, ki je imel pet talentov, pomnožil in prejel le deset, tisti, ki je imel tri, je storil enako, služabnik, ki je imel en talent, pa ga je zakopal v zemljo.

  • Lastnik je Bog, talenti so vse, kar smo prejeli od rojstva: sposobnosti, priložnosti in zdravje.
  • Suženj, ki je talent zakopal v zemljo, je lenuh, ki se ne želi razvijati in izboljševati.

Skoraj vsaka parabola je zgrajena na alegorijah, da bi ljudem lažje posredovali resnico.

Umetnost služi temu, da človeka pripelje do popolnosti, sicer pa ni umetnost, ampak preprosto gostinstvo. Da bi osebi bolje posredovali to ali ono razumevanje sveta, morate ustvariti žive slike in povečati kontraste.

Zato umetnost ne more biti suhoparna, monotona in odprta za razumevanje. Za to obstajajo različna izrazna sredstva. Vsak pravi mojster ve ne le, kaj je alegorija, metafora, epitet, simbol, ampak tudi ve, kako vse to pravilno uporabiti v svojih stvaritvah.

Video: primeri alegorij in metafor v ustvarjalnosti

V tem videoposnetku vam bo učiteljica književnosti Elena Krasnova povedala, kaj je alegorija in kako se uporablja v umetnosti, ter navedla najbolj osupljive primere:

Alegorija je alegorija, vizualni, slikovni izraz abstraktnih pojavov skozi konkretno podobo, to je, da v alegoriji določena podoba dobi abstrakten pomen, se posploši, skozi podobo se razmišlja o določenem pojmu. Po mehanizmu nastanka je alegorija blizu metafore.

Funkcije alegorije: ustvarjanje podteksta, svetla slika, značilnosti psiholoških značilnosti značaja, moralna ocena.

Alegorija se še posebej jasno kaže v različnih didaktičnih pesniških žanrih, na primer: basni, paraboli. Običajno so v celoti zgrajeni na tej tehniki.

To je značilno tudi za druga alegorična dela, katerih osnova je namen ponazoriti ali pojasniti nekaj abstraktnega s konkretnimi izrazi. Kje se lahko uporabi alegorija? To zdravilo je zelo pogosto pri različna področja umetnost. Izvedljivo je ne samo v poeziji, ampak tudi v različnih plastičnih umetnostih. Kot na primer kiparstvo ali alegorija v slikarstvu. To je običajno za slike umetniška realnost

, se tradicionalno uporablja tako v knjižni literaturi kot v folklori. Slovar

literarni izrazi

Aluzija je trop, sestavljen iz aluzije na literarno, zgodovinsko, mitološko ali politično dejstvo, zapisano v besedilni kulturi ali v pogovornem govoru:

Aluzija je izposoja določenega elementa iz tujega besedila, ki služi kot referenca na izvorno besedilo, je znak situacije in deluje kot sredstvo za identifikacijo določenih stalnih značilnosti.

V tem smislu je aluzija medbesedilo, element obstoječega besedila, vključen v nastajajoče besedilo.

Če je aluzija razumljena široko, potem je lahko sestavljena iz neposredne omembe in skrita. Skrite aluzije so lahko perifrastične ali zgrajene kot uganka.

Aluzije so lahko znane in kontekstualne. Kontekstualne aluzije so razumljive v določenem obdobju ali v določenem krogu.

Tehnika aluzije se lahko uporablja za prikrivanje pomena v pogojih cenzuriranega tiska (»ezopski jezik«). Aluzija je zelo učinkovita slogovno sredstvo

ustvarjanje podobnosti, izraznosti, vplivanje na miselno in čutno sfero naslovnika.

Odmevi citatov, ljudski izreki, kontaminacija, reminiscenca.

Z vidika strukture lahko aluzijo predstavlja beseda, besedna kombinacija in besedne tvorbe, ki so večje po obsegu in zasnovi. M. D. Tukhareli razlikuje aluzije - nadfrazne enote, aluzije - odstavke, aluzije - kitice, aluzije - prozne kitice, aluzije - poglavja in končno aluzije - umetniška dela. Kar zadeva zadnjo vrsto aluzije, jo A. Mamaeva imenuje arhitektonična. Takšno aluzijo predstavlja celotno umetniško delo, ki ponavlja razporeditev delov in značilnosti drugega

umetniško delo

Kot del umetniškega dela ima aluzija ogromen potencial za ustvarjanje podteksta. Ta tehnika daje avtorju možnost, da izrazi v jedrnati obliki veliko število informacije, izražajo vaš odnos do likov ali dogodkov, napeljejo bralca na določeno misel.

    Allusion opravlja naslednje funkcije:

    Ocenjevalno-karakteristična (primerjava znaka z nekim predmetom);

Strukturiranje besedila.

Znotrajbesedilna povezava, ki jo izvaja aluzija, se nanaša na obliko asociativne kohezije, saj pomaga držati skupaj umetniško delo in hkrati vnaša dodatne informacije od zunaj.

Puščanje odpovedi brez pozornosti,

Judov kralj sam je tolažil

In jeza s hrupom kazni