Ruska akademija za glasbo, imenovana po družini Gnessin. Ruska akademija za glasbo poimenovana po. Gnesini (RAM im)

21.04.2019

Ruska akademija za glasbo poimenovana po. Gnesins (RAM poimenovan po Gnessins) dolguje svoj izvor sestram Gnessin: pet sester Gnessin Olga, Elena, Evgenia, Maria, Elizaveta (hčere rabina Fabiana Osipoviča Gnessina iz Rostova na Donu) so odprle svojo zasebno glasbeno šolo. 15. februar 1895-Na ta dan je k njim prišel prvi študent.

Leta 1919 je šola postala državna, ne da bi spremenila načela svojega dela in organizacije. Eden od bratov je aktivno pomagal sestram - izjemen skladatelj, učenec Rimskega-Korsakova Mikhail Gnessin. Odprl je oddelek za kompozicijo in glasbeno teorijo in bil stalni vodja izobraževalne ustanove 72 let (!). Elena Fabianovna Gnesina(umrl leta 1967 v starosti 93 let).

Izobraževalna ustanova Gnessin je nenehno rasla, delila se je na šolo in fakulteto; sčasoma se je pojavilo vse več novih oddelkov, starih prostorov pa je začelo primanjkovati.

Nekoč je bila »Glasbena šola« Gnesinovih v majhni enonadstropni leseni hiši na Gagarinski cesti, kjer so živele sestre. Potem sem moral najeti lesen dvorec na Sobačaji Ploščadki 5, kamor se je preselila vsa družina in kjer so živeli več kot pol stoletja (sestre so vedno živele tam, kjer so delale). Skoraj vse ugledne osebnosti so obiskale to hišo Gnessin Srebrna doba.

V času življenja Elene Fabianovne so bile stavbe na trgu Sobachaya in sam trg med gradnjo Novega Arbata leta 1962 porušene. Na srečo se je gradnja začela že leta 1937 velika zgradba na ulici Povarskaya (takrat ulica Vorovsky) za tovarno Gnesinsky. Prekinjena zaradi vojne se je nadaljevala leta 1943. Njegov glavni del je bil dokončan leta 1946 in je postal prva zgradba, zgrajena v središču Moskve posebej za univerzo. Leta 1950 je bila učna stavba razširjena, leta 1958 pa je bila zgrajena Koncertna dvorana, avtor projekta je bil arhitekt A.V.

Od prvih dni delovanja KZ je bila postavljena tradicija nastopanja študentov in učiteljev na njegovem odru. Lev Oborin je nastopil na prvem koncertu, diplomant Akademije Evgenij Svetlanov pa je sodeloval na naslednjih koncertih. Mnoga dela so bila tukaj prvič izvedena: »Le Noces« I. Stravinskega, skladba »Evgenij Onjegin« z glasbo S. S. Prokofjeva, ruska premiera Haydnove opere »Orfej in Evridika« (»Duša filozofa«) ). V tej dvorani so nastopali izjemni pevci in izvajalci, na primer Svjatoslav Richter. 24. januarja 1964 je tam potekalo srečanje z Jurijem Gagarinom.

Dvorana ima skupno 503 sedeže, tri koncertne klavirje (dva Steinwaya in Yamaho) in električne orgle Macken. Akustika in oprema dvorane omogočata izvedbo vseh koncertov in predstav, zlasti oper.

Deluje od leta 1976 Operna hiša-studio, organiziran Jurij Speranski(1929 – 2014) – profesor, vodja oddelka za operno izobraževanje na Ruski akademiji za glasbo. Vse produkcije studijskega gledališča, bilo jih je več kot 30, od prve izvedbe Mozartovega Don Giovannija, so slovele po samostojnem branju in globokem prodiranju v glasbeno dramaturgijo.

Po vsem mnenju je vsa glasba, ki zveni tukaj, prava, živa umetnost.

Leta 2004, ob 130-letnici E.F. Gnessina, pred KZ RAM so ji v čast odkrili spomenik.

30. maja 2014 je minilo 140 let od rojstva Elene Fabianovne Gnessine. Doživela je 93 let.

Težko je verjeti, toda 72 od njih je vodila najprestižnejšo glasbeno izobraževalno ustanovo v Rusiji - slavno Gnesinko.

Iz družine navadnega rabina

Malokdo se tega spomni, a zgodba o Gnesinki se je začela v Rostovu na Donu v družini lokalnega rabina. Oče slavnih sester Gnesin, Fabian Osipovič Gnesin, je bil izobražen človek. Rojen v enem od mest province Minsk, se je peš odpravil v Vilno študirat. Njeni materi, Bella Isaevna Fletzinger-Gnessina, lepota ni bila tuja: tudi ona se je nekoč izobraževala, končala tečaj pri slavnem poljskem skladatelju Stanislavu Moniuszku in, pravijo, tudi lepo pela.

Vendar družinsko življenje tega ni dovolil Bella Isaevna glasbena kariera. Po poroki je rodila dvanajst otrok. Pet deklet in štirje fantje so preživeli. Bella Isaevna je svoj glasbeni dar našla doma - v njihovi družini se je pogosto igrala glasba, otroci so bili že od malih nog navajeni na klavir.

»Družina Gnessin je seveda neverjetna, saj le dva starejša brata nista bila glasbenika in z glasbo nista imela nobene zveze.

In potem se je rodilo pet sester zaporedoma in vse niso le postale profesionalne glasbenice, ampak so vse svoje življenje posvetile istemu cilju - ustvarjanju glasbenih šol. In vsaka od sester je živela in delala toliko let v teh izobraževalne ustanove, od same ustanovitve šole Gnessin leta 1895,«

Vladimir Tropp, direktor stanovanjskega muzeja Elene Gnessine, pripoveduje zgodbo.

A vse se je začelo z šolanje na domu. Bella Isaevna je študirala glasbeno izobraževanje otroke, so zanje najeli učitelje. Kmalu pa sta se starša odločila, da to ni dovolj. IN najstarejša hči, 14-letno Evgenijo, so popolnoma samo poslali v Moskvo na študij na konservatorij. Elena je odšla za njo. Kljub strogi kvoti za sprejem Judov, ki je takrat obstajala v vseh izobraževalnih ustanovah, sta bili obe sestri sprejeti na konservatorij.

Dekleta so s svojimi odličnimi manirami in izrednim talentom hitro pritegnila pozornost učiteljev. Sprva je Evgenijo opazil Vasilij Iljič Safonov, ki je kmalu vodil konservatorij, in jo vzel v svoj razred. Potem se je Elena znašla pod nadzorom nadarjen skladatelj in pianist Ferruccio Busoni. Nad mlado pianistko je bil tako navdušen, da jo je povabil s seboj v tujino na skupne nastope.

"A takrat sem bil premlad, da bi naredil tako odločen korak,"

Elena Gnesina bo pisala kasneje. Postopoma so se mlajše sestre pridružile starejšim sestram: ena za drugo sta Maria in Elizabeth prišli v Moskvo. Dekleta so se znašla v samem središču Moskve glasbeno življenje. Učili so jih najboljši učitelji v državi, njihova sošolca sta bila Skrjabin in Rahmaninov, Peter Iljič Čajkovski je pogosto obiskoval konservatorij.

Leta 1891 je nenadoma umrl oče Gnessinov, Fabian Osipovič. Družina ni imela več sredstev za plačilo študija sester na konservatoriju. Dekleta so bila obupana, žalovala so za očetom in se pripravljala zapustiti svojo ljubljeno šolo, da bi bila blizu matere. Na pomoč so priskočili učitelji nadarjenih učencev.

Prav oni so Eleni našli mesto učiteljice glasbe na gimnaziji Arsenjev in za vedno določili njeno usodo. Elena je diplomirala na konservatoriju s srebrno medaljo, začela je koncertirati, a njena duša je bila pritegnjena k njenim študentom. Z idejo ji je uspelo navdušiti svojo starejšo sestro in mladima pianistoma se je porodila neverjetna ideja - ustanoviti glasbeno šolo. Glasbo je bilo takrat mogoče poklicno študirati le na konservatoriju. Bilo je veliko zasebnih šol in tečajev, vendar vsi niso dolgo trajali, raven poučevanja pa je bila nizka. Zakonca Gnessin sta imela sanje, ki so se na prvi pogled zdele nemogoče. Toda zraven so bili kolegi, ki so verjeli v sestre.

»Prosto se lotite posla in odprite šolo! Najprej boste imeli 30 študentov, nato 60 in nato 100!«

Profesor Kaškin, prijatelj Čajkovskega, je spodbujal dekleta. Učitelji konservatorija so Gnessine podpirali ne le z besedami. Pomagali so pridobiti uradno dovoljenje za odprtje izobraževalne ustanove.

Dekletom se ni mudilo. Najprej so odprli glasbeno šolo v hiši na Gagarinsky Lane, kjer so vsi živeli skupaj. Vadili smo z enim klavirjem – ni bilo denarja za nakup drugega. Vse organizacijske funkcije je prevzela Elena, ki je pokazala izjemno poslovno žilico in voljo. Že sredi februarja 1895, ko je srednja sestra Maria diplomirala na konservatoriju in se lahko pridružila svojim podjetnim sorodnikom, so dekleta odprla "Šolo sester E. in M. Gnesin" ("E" tukaj - tako Elena kot Evgenia ).

Dom in posel

Za hčerke rostovskega rabina je šola postala ne le posel, ampak tudi priložnost za ustvarjanje lastnega prijetnega sveta. Svet, v katerem sta glasba in toplina družinskega ognjišča neločljivi. Vzdušje izobraževalnih ustanov Gnessin je bilo tako mehko, prijetno in domače. že mnogo let.

Margarita Eduardovna Rittich, ki je dolga leta poučevala na Gnesinki, se spominja:

»Vse, kar sem tam videl, nikakor ni ustrezalo moji predstavi o priznani izobraževalni ustanovi. Seveda je bil tukaj pomemben primerjalni moment. V letih študija sem se že navadil na lepo, udobno zgradbo zimskega vrta, zasnovano posebej za izobraževalne namene. Tukaj je bilo vse drugače.

Majhna enonadstropna lesena hiša. Nadstrešek s trhlimi lesenimi stopnicami. Majhno preddverje, kjer je bilo vedno veliko mladih ljudi. Majhna »garderoba« z eno samo garderoberko srednjih let, suho, črnolaso teto Lino, ki je na svojem mestu ostala do leta 1963.

Njeno posebno spoštovanje, pozornost in prijaznost do vseh so bili takšni, da se je zdelo, kot da sreča in pospremi svoje drage goste, dobre prijatelje. Presenetljivo je bilo tudi, da so bile blizu garderobne omare, poleg ogledala, ... krtače za perilo. Čopiči! Počuti se kot doma! (na konservatoriju tega ni bilo)

Sploh že tukaj, na tem hodniku, je bilo takoj začutiti domačnost in udobje, zadihalo je nekaj toplega, domačega in sladkega, v zimskem vrtu pa je bilo vse lepo, bogato, celo palačno, svečano in uradno. .”

Sprva si Gnessini niso mogli privoščiti, da bi povabili najete učitelje. Učili so se sami, vsi trije so bili pianisti, tako da do leta 1901, ko je sestra Elizaveta končala konservatorij, na šoli razen klavirja ni bilo drugih inštrumentov. S prihodom Elizabete je tu začela zveneti violina. Ustvarila je razrede za orkester in ansambel ter pol stoletja vodila godalna oddelka šole in obe glasbeni šoli, ki sta ju pozneje odprla Gnesina. V petih letih se je prerokba profesorja Kaškina uresničila: število študentov je doseglo šestdeset. Ena prvih diplomantk je bila njuna mlajša sestra Olga.

Sestre niso bile več kos tolikšnemu številu učencev. V šolo niso prihajali samo mladi glasbeniki: sem so prihajali tudi odrasli študenti, ki so se pripravljali na vstop na konservatorij. Od Gnessinov so prejeli vse, kar so potrebovali - ne le tečaje klavirja in violine, ampak tudi popolno teoretično osnovo glasbeno izobraževanje, česar ni bilo v nobeni drugi glasbeni šoli v Moskvi. Šola se je tako povečala, da ni bilo več mogoče namestiti majhne hiše sester Gnessin.

Moral sem iskati nove prostore. Najeli so leseni dvorec na Sobachaya Ploshchadka, 5, kjer so živeli več kot pol stoletja. Zjutraj so tukaj potekali pouki, zvečer so se zbirali na čaju, prihajali so prijatelji, pesniki srebrne dobe so brali poezijo, znanstveniki so se prepirali, filozofi razmišljali, veliko so govorili o zaskrbljujočih razmerah v državi. Olga je slikala slike.

Ključevski, akademik Vinogradov, Gončarov, Modest Iljič Čajkovski so obiskali hišo na Pasjem trgu. Najbolj od vsega je bilo gostom všeč 15. februar, ko so Gnesini praznovali rojstni dan svoje izobraževalne ustanove - organizirali so koncerte, zabavne karnevale in plese. Dolgoletni prijatelji sester Gnesin - Rahmaninov in Skrjabin, Stanislavski in Knipper-Čehov - so prišli poslušat akademske koncerte, na katerih so nastopali Gnesinovi učenci.

Elena Fabianovna je bila življenje stranke: odločala je o vsem organizacijska vprašanja, sklepala nova poznanstva. Na enem od koncertov je srečala Lunačarskega, ki se je pogosto skrival pred policijo v hiši svojega prijatelja Gončarova. To poznanstvo je kasneje sestram Gnesin zagotovilo brez oblačka že pod sovjetsko oblastjo, ko je Lunačarski prevzel formacijo Sovjetska kultura. Leta 1919 je šoli podelil status državne glasbene šole.

Leto prej so Gnessini utrpeli bolečo izgubo - Marija Fabianovna je umrla. Na pomoč sestram je prišel njihov brat, skladatelj Mihail Gnesin. Usode sester in Mihaila so se obrnile povsem drugače. Dekleta so bila krščena precej zgodaj in na splošno so se oddaljila od svojih korenin, se potopila v svetovno glasbeno dediščino in moskovsko glasbeno šolo naredila za svoje življenjsko delo. Očitno zato vemo toliko o njih, a na Mihaila Fabijanoviča smo skoraj pozabili.

Jud Glinka

Medtem je nadarjeni učenec Rimskega-Korsakova (Mihail ni bil sprejet na moskovski konservatorij in je vstopil v Sankt Peterburg) postal neverjeten skladatelj, ki je združeval judovsko tradicijo, ki jo je sprejel v mladosti, z osnovami sveta. klasične glasbe. Kot otrok je bil Gnesin zelo blizu svojemu dedku, očetu njegove matere, ki mu je bilo ime Yeshayahu Fletzinger. Bil je ljudski godec, pripovedoval je duhovite zgodbe in svojega vnuka učil slišati »dušo ljudi«.

Mala Misha je bila tudi prijateljica s kantorjem lokalne sinagoge Eliezerjem Gerovichem. Tisti je bil pogost gost v hiši Gnessin, zanje pel hvalnice lastna kompozicija, je fanta naučil osnov glasbe.

Po diplomi na konservatoriju v Sankt Peterburgu je Mihail postal tudi učitelj - vodil je glasbene krožke, organiziral glasbeno šolo v Rostovu na Donu, Donski konservatorij in društvo "Glasbena knjižnica po. N. A. Rimski-Korsakov."

Medtem ko so se njegove sestre vse bolj zbliževale z moskovsko inteligenco, je Mihail odhajal v Palestino, kjer je spoznaval različne skupnosti, poslušal in zapisoval. Tam sem se prvič naučil glasbena folklora svojega ljudstva, vzljubil te starodavne melodije.

»Židovska glasba obstaja. To je čudovita glasba in čaka na Glinko,«

Rimski-Korsakov mu je nekoč rekel.

Ko se vrne v Rusijo, Gnessin napiše "Variacije na judovsko temo" - simfonična fantazija, v kateri se prepletajo hasidske melodije, posvetne melodije in molitveni motivi. Z začetkom državljanska vojna ni časa za glasbo. Leta 1921 je Gnessin znova zapustil Rusijo - potoval je po Gruziji in Palestini ter prišel do Nemčije. Ko se vrne, spet piše judovsko: »Plesi galilejskih delavcev«, opero »Abrahamova mladost«, suito »Judovski orkester na županovem plesu« za Gogoljevo igro »Generalni inšpektor«.

»Elementi judovske glasbe so tako prevzeli moj glasbeni čut in domišljijo, da so se začeli pojavljati v mojih skladbah tudi tam, kjer si nisem zadal iskanja judovskega stila. Poglobitev v judovsko ljudsko glasbo mi je pomagala razumeti jezik ljudska umetnost na splošno in postal sem »bolj demokratičen« kot umetnik,«

Gnessin piše.

Mihail Fabijanovič strastno piše: romance »Pesem pesmi«, vokalne cikle, klavirske skladbe. Ker se je pridružil sestram v šoli, veliko poučuje in ustvarja »ustvarjalni oddelek« glasbena šola, piše znanstvena dela. Zaenkrat je sovjetska vlada naklonjena Gnesinu - bodisi zaradi dejstva, da sta njegovi sestri prijateljici z Lunačarskim, bodisi zato, ker v Kremlju in njegovi okolici še nikoli ni bilo tako hudega sovraštva do vsega judovskega.

Vendar pa so se do konca 40. let razmere spremenile. »Skupina uslužbencev« piše Beriji obtožbo Gnesina: pravijo, da škodljivo vpliva na spoštovano Eleno Fabianovno in jih prisili k izbiri učiteljev »na podlagi koncentracije v inštitutu (takrat je bila Gnesinka že inštitut) osebja judovske narodnosti. Očitno skuša sionist spraviti stalnega vodjo izobraževalne ustanove na napačno pot.

Gnesin je zapustil inštitut. Zdaj sem moral napisati "na mizo." Začel se je boj proti kozmopolitizmu. Gnesin ni nikoli izdal, ni upognil svoje duše in se niti ni bal sodelovati v tekmovanju za ustvarjanje izraelske himne. Toda izgubil je svojo najljubšo službo in začel živeti kot samotar.

Rast in razpad

Zamisel Gnesinovih je rasla. Oblasti so uspele doseči gradnjo nove stavbe na ulici Vorovskogo (zdaj Povarskaya). Elena Fabianovna je sanjala o tem, da bi šolo spremenila v visokošolsko ustanovo - oblasti so se temu uprle. Toda vero v možnost uresničitve tega cilja je spodkopalo nekaj drugega: umrla je starejša sestra Evgenija in leto kasneje se je začela vojna.

Gnesinka je bila evakuirana v Sverdlovsk, Yoshkar-Ola in Kazan. Elena Fabianovna je zadnja zapustila moskovsko obzidje, tako kot kapitan potapljajoče se ladje. Vsi njeni kolegi niso zapustili Moskve; tisti, ki so se odločili ostati, so nadaljevali študij sredi vojne in razdejanja. Ko je premagala vse ovire, je odhitela v prestolnico in peš (pri 68 letih!) od postaje Kazan odšla na inštitut. Ni se le vrnila, ampak je začela iskati gradnjo nove stavbe in nov status za svojo idejo. Leta 1944 se je v Moskvi pojavil Glasbeno-pedagoški inštitut Gnesins.

Niti za minuto se ni ustavila. Ustvarjala je vedno več izobraževalnih ustanov, gradila spalnice za »prebivalce Gnessina«, si prizadevala za gradnjo koncertne dvorane in zanjo sama izbrala lestence in zavese. Toda postopoma so jo začele zapuščati moči. Enako dosledno, kot je ustvarjala svojo Gnesinko, je vajeti začela predajati svojim učencem. Samo njim je bilo mogoče resnično zaupati: v Gnesinki niso učili le glasbe - tukaj so učili, kako se počutiti in obnašati dostojanstveno.

Toda udarci usode so padali drug za drugim. Zlomljen zaradi let preganjanja je umrl Mihail Fabijanovič. Šest let pozneje je umrla tudi Olga. Elena Gnesina je ostala sama. In takoj je lahko izkoristila svojo izgubo za inštitut - odpovedala se je zgornjemu delu stanovanja, tam postavila rektorjevo pisarno in novemu direktorju dala pisarno svoje sestre.

30. maja 1967 je Elena Gnesina praznovala svoj 93. rojstni dan. In pet dni kasneje je umrla. Točno eno leto po smrti njegovega ljubljenega brata.

Izobraževalna ustanova.

Začetek dolga zgodovina ustvarjanje in oblikovanje velik kompleks izobraževalne ustanove, imenovane po Gnessinih, je 15. februar 1895 - na ta dan je prvi študent prišel v "Glasbeno šolo E. in M. Gnesins", eno od majhnih zasebnih glasbenih izobraževalnih ustanov, ki so se takrat aktivno odpirale. čas v Moskvi. Od takrat se ta dan praznuje kot tradicionalni praznik Prebivalci Gnessin - vsi študenti izobraževalnih ustanov za mnoge generacije.

Tako kot druge zasebne šole so tudi to šolo ustanovili diplomanti Moskovskega konservatorija: dve njeni voditeljici, sestri Evgenia in Elena Gnessin, sta bili študentki direktorja konservatorija, največjega organizatorja in učitelja-pianista V.I. Izobraževalna načela, ki so se takrat oblikovala na konservatoriju, so bila osnova za delo šole (takrat je bila to enotna izobraževalna ustanova za otroke in odrasle, brez danes običajne delitve na fakulteto in šolo). Priljubljenost in avtoriteta šole je hitro rasla. Pet sester Gnesin, ki so bile navdušenke nad svojo obrtjo in so vse življenje posvetile glasbeni pedagogiki, je vse življenje živelo v isti hiši, kjer je bila njihova zamisel, vzdušje gostoljubnega doma pa je vedno pritegnilo tako študente kot kolege. Študirali so v najsijajnejšem obdobju v zgodovini konservatorija, živeli obkroženi z umetniki srebrne dobe, vedno pa so si prizadevali za najvišjo strokovno raven, ki bi ustrezala merilom njihovih učiteljev in prijateljev - najodličnejših glasbenikov svoje dobe. Največji glasbeniki so posvečali veliko pozornost delu šole Gnessin in jim nudili veliko podporo, nekateri - R.M.Glier, A.T. Že v predrevolucionarnem obdobju je šola Gnessin pridobila največji ugled in se odlikovala s številnimi pomembnimi pedagoškimi podvigi, med katerimi je najbolj znana ustanovitev prvega otroškega šolskega zbora v Moskvi.

Elena Fabianovna Gnesina, ustanoviteljica in stalna vodja izobraževalnih ustanov (skupaj jih je vodila 72 let!), je zahvaljujoč svoji nepopustljivi volji, neizčrpni energiji in predanosti uspela ohraniti in nenehno širiti obseg izobraževalnih ustanov na najostrejši obrati zgodovine. Leta 1919 je šola postala državna, ne da bi spremenila načela svojega dela in organizacije (leta 1920 v skladu z državni program, izobraževalna ustanova je bila razdeljena na otroško šolo in tehnično šolo z enim vodstvom). Leta 1923 je brat Gnesinovih, učenec Rimskega-Korsakova, izjemni skladatelj Mihail Gnesin, ustanovil oddelek za kompozicijo in glasbeno teorijo. Rast števila in ravni študentov je Gnessin College-Technical School kmalu naredila eno najboljših srednješolskih izobraževalnih ustanov v vsej Uniji, ki usposablja najboljše osebje za konservatorij. To je privedlo do odločitve o ustanovitvi nove glasbene univerze in El F. Gnesina, kljub sprva nastalemu odporu (dvomi o potrebi po drugi glasbeni univerzi v Moskvi), si je začela prizadevati za uresničitev te ideje v. najbolj odločen način. Marca 1944 je bil sprejet vladni odlok o organizaciji Državnega glasbeno-pedagoškega inštituta Gnessin. Leta 1946 je bila na inštitutu odprta posebna desetletna glasbena šola in nastal je kompleks štirih izobraževalnih ustanov - inštitut, visoka šola, posebna šola in sedemletna otroška šola - še vedno pod vodstvom El.F. Gnesina. Potreba po široki oskrbi države, predvsem s pedagoškimi glasbenimi kadri, je povzročila številne pobude, ki so bile zelo obetavne: razvijale in aktivno razvijale so se dopisne in večerne oblike izobraževanja (odprte leta 1948), hkrati pa številne učni pripomočki(vključno z zvočnimi) in metodološkimi programi, izumljeni so bili različni tehnični učni pripomočki. V primerjavi s konservatoriji je Državni glasbeno-pedagoški inštitut Gnessin postal bolj poglobljen s tečaji usposabljanja v pedagoški praksi in metodah poučevanja. Sprva je imela univerza štiri fakultete: klavirsko, orkestralno, vokalno in zgodovinsko-teoretično-kompozicijsko – vključevale so osem oddelkov. Že od vsega začetka so tukaj delovali najodličnejši glasbeniki svojega časa: med njimi G.G. Neuhaus, M.V. Yudina, L.N. Oborin, T.D. Gutman, V.V. Borisovski, S.M. Kozolupov, K.A. Erdeli, M.F. Gnesin, N.I. Speranski, M.I. Tabakov, N.I. Platonov, V.E. Ferman, V.D. Konen, N.A. Garbuzov... Prvi dekani fakultet so bili A.N. Jurovski, A.K. Vlasov, N.A. Verbova in S.S. Skrebkov. Leta 1946 je slavni zborovodja K. B. Ptitsa organiziral in vodil oddelek za dirigiranje in zbor, dve leti kasneje pa prvič v zgodovini visoko šolstvo je bila ustanovljena fakulteta ljudska glasbila(njen prvi vodja je bil A.S. Ilyukhin). Število študentov na inštitutu vztrajno narašča, univerza hitro pridobi avtoriteto enega največjih glasbenih in izobraževalnih središč v državi, skupaj z moskovskim in leningrajskim (Sankt Peterburg) konservatorijem.

Pojavljajo se novi oddelki, pojavljajo se številne študentske skupine - simfonični, ruski ljudski, nato pa komorni orkestri, akademski zbor, redno se uprizarjajo operne predstave (kar je privedlo do ustanovitve stalnega opernega studia leta 1978). V petdesetih letih prejšnjega stoletja so bili ustanovljeni oddelki za operno usposabljanje in komorni ansambel (njegov prvi vodja je bil pianist A. D. Gottlieb), v šestdesetih letih prejšnjega stoletja - številni novi oddelki, vključno z orkestrskim dirigiranjem (ustanovitelj - S. Z. Trubačov), pedagogiko in metodologijo. Leta 1966 je bil na fakulteti za dirigiranje in zbor – spet prvič – odprt oddelek za dirigiranje. ljudski pevski zbor(kjer je nastala tudi študentska pevska skupina). V sedemdesetih in osemdesetih letih prejšnjega stoletja so inovacije še naprej odpirale nove glasbene specialitete: to so bili uveljavljeni oddelki za solo. ljudsko petje(njegovo ustanovitev je leta 1978 sprožil direktor Severnega ruskega zbora N.K. Meshko), glasbena umetnost sorte (1984), ozvočenje (1987). Že od samega začetka obstoja inštituta so aktivno nastajala znanstvena dela, od leta 1959 pa deluje uredniško-založniški oddelek, ki je izdal več kot 500 tiskane publikacije. Obstajali so tudi izobraževalni in znanstveni laboratoriji: ljudska glasba (ustanovitelj - V.I. Kharkov), glasbeni in tehnični učni pripomočki (ustanovitelj - P.V. Lobanov), fiziologija fonacije (direktorja - L.B. Dmitriev in V.L. Chaplin ). Na podiplomski šoli, odprti leta 1948, se je število podiplomskih študentov hitro povečevalo in zagovarjali so disertacije. Pri organiziranju znanstvenega dela na univerzi ima velike zasluge prvi prorektor za znanstveno delo(1959-70) A.A. Ikonnikov (v letih 1975-85 je to mesto opravljal F.G. Arzamanov). Avtor: učni načrt Državni glasbeno-pedagoški inštitut Gnessin je razvil programe za več novih glasbenih univerz. Leta 1961 je bila v Ufi odprta podružnica (izobraževalni in svetovalni center na dopisnem oddelku) inštituta, kjer so delali njegovi učitelji in študenti (leta 1968 je bil na njegovi podlagi ustanovljen neodvisni umetniški inštitut). Pri delu dopisnega oddelka, pa tudi pri organizaciji podružnice, je imel pomembno vlogo prvi prorektor za dopisni in večerni študij V.I. Avratiner. Ob ohranjanju prioritet posebna pozornost pedagogiki in metodiki obseg raznolik znanstvena dejavnost na univerzi (vključno s številnimi konferencami) in razvoj novih smeri so leta 1987 povzročili preoblikovanje Oddelka za pedagogiko in metodiko v nov oddelek. sodobni problemi glasbeno vzgojo in kulturo, leta 1993 pa Laboratorij za ljudsko glasbo v problemsko raziskovalni laboratorij za proučevanje tradic. glasbene kulture. Pridobivala vedno večje razsežnosti koncertna dejavnost učenci in učitelji: nenehno so nastajale nove skupine (kot so godba na pihala in harmonikarski orkester, komorne, folklorne, jazzovske zasedbe), izvajalo se je veliko koncertno in izobraževalno delo, ki je pokrivalo obsežno geografsko območje, delovale so številne stalno gostujoče skupine ( na primer Komorni orkester pod vodstvom G. S. Talalyana in O. M. Agarkova v letih 1962-87) je operni studio nastopal kot stacionarno gledališče in redno organiziral svoje festivale. Svetovalna pomoč številnim izobraževalnim ustanovam v državi, nadzor nad delom številnih glasbene šole, vodenje seminarjev in tečajev za fakulteto za izpopolnjevanje. Na prelomu osemdesetih in devetdesetih let 20. stoletja je Državni glasbeno-pedagoški inštitut Gnesins postal največje glasbeno in izobraževalno središče v Rusiji. Zato je bilo preoblikovanje inštituta leta 1992 v Rusko glasbeno akademijo Gnessin popolnoma upravičeno - prvič v državi je glasbena univerza prejela tak status. Kot se je to dogajalo skozi vso zgodovino univerze, v zadnja leta, v skladu s trendi časa, se odpirajo nove posebnosti in oblike izobraževanja: tako so bili ustvarjeni oddelek za glasbeni management (od leta 2005 - produkcijski oddelek), oddelek za računalniško glasbo, računalništvo in akustiko. Leta 2002 je bila odprta nova podružnica akademije v Khanty-Mansiysku. V Gnessin GMPI-RAM je v preteklosti delalo veliko svetilnikov ruske glasbe: ljudski umetniki ZSSR in Rusija A.I. Hačaturjan, Ja.V. Flier, B.A. Rybnov, B.A. Reisen, A.A. Aleksandrov, M.I. Fikhtengolts, N.D. Shpiller, P.M. Nortsov, G.A.Khazanov, M.I.Kubatsky, V.S.Loktev, S.E.Gippius, V.P.Bobrovsky. A. D. Alekseev - ta seznam je mogoče nadaljevati dolgo časa. Če so bili v prvih letih mladi učitelji, ki so delali skupaj s svetilkami, večinoma diplomanti konservatorija, potem je kasneje, zlasti od šestdesetih let prejšnjega stoletja, dopolnitev večinoma prihajala iz študentov same univerze.

Inštitut Gnessin je začel delovati v istih hišah na trgu Sobachaya, kjer sta bili skoraj pol stoletja kolegij in šola Gnessin (med gradnjo Novega Arbata sta bili porušeni). Leta 1937 se je začela gradnja velike stavbe na ulici Povarskaya (takrat Vorovskogo) za "glasbeno tovarno" Gnessin. Prekinjena zaradi vojne se je nadaljevala leta 1943. Glavni del stavbe je bil zgrajen leta 1946 in je tako postala prva stavba, zgrajena v središču Moskve posebej za univerzo. Leta 1950 je bila razširjena učna stavba, leta 1958 pa je bila zgrajena Koncertna dvorana. Kasneje sta dve šoli Gnessin dobili svoje stavbe, leta 1974 pa je bila za šolo zgrajena nova stavba poleg inštituta. Po prejemu celotne stavbe na Povarski je inštitut leta 1989 odprl tudi razrede in komorno dvorano - "glasbeno dnevno sobo" - v prenovljeni sosednji "Šuvalovi hiši".

Stalna vodja inštituta do konca svojega življenja je bila Elena Fabianovna Gnesina (v letih 1944-53 je bila direktorica, v letih 1953-67 - umetniški vodja, 1944–58 tudi vodil oddelek za specialni klavir). Kot živo utelešenje velike glasbene tradicije ji je uspelo okrog sebe zbrati glasbenike več generacij. Pri organizaciji gradnje, oblikovanju struktur in oblik izobraževanja je bil njen najbližji študent, dirigent, profesor opernega oddelka Yu.V. Muromtsev, ki je bil sprva njen namestnik, v letih 1953-70 pa rektor inštituta (Elena sama Fabianovna je do konca svojega življenja leta 1967 zasedala mesto umetniškega vodje.) V letih 1971-78 je bil rektor slavni zborovodja V. N. Minin. V letih 1979-99 je prišlo do znatne širitve dejavnosti univerze, odprtja številnih novih oddelkov, kar je na koncu zagotovilo prehod na status akademije. V teh letih (s krajšim premorom) je vodstvo vodil S. M. Kolobkov, diplomant prvega razreda Fakultete za ljudska glasbila (vodil je tudi Oddelek za ljudska glasbila, orkestrske skupine in bil prorektor za študijske zadeve). V letih 1981-84 je bil rektor Inštituta-akademije violinist, član Borodinovega kvarteta Y.P. Alexandrov, v letih 2000-08 - pianist M.N. Od leta 2008 univerzo vodi G.V. Mayarovskaya, zaslužena umetnica Ruske federacije, profesorica, kandidatka pedagoških znanosti. Skupno je v letih svojega obstoja univerza diplomirala več kot 14 tisoč strokovnjakov, kar je 62 diplomantov. Diplomanti inštituta so hitro osvojili vodilne položaje v glasbenih organizacijah po vsej državi, nato pa tudi v tujini. Vedno več dijakov in diplomantov Gnesina je osvajalo naslove nagrajencev na tekmovanjih in nastopalo na koncertnih odrih po vsem svetu. Mnogi so postali vodje znanih skupin, vodilni solisti večjih operne hiše. Med njimi so najbolj znani glasbena imena V različne žanre, na primer Z. Dolukhanova, E. Svetlanov, M. Tariverdiev, V. Fedoseev, T. Dokshitser, L. Zykina, K. Ivanov, E. Kisin, Y. Kazakov, I. Kobzon, N. Nekrasov, A. Rudin , V. Dashkevich, D. Tukhmanov in mnogi drugi. Cela serija Zdaj znani zbori, orkestri in ansambli so izšli iz študentskih skupin inštituta-akademije - kot je Moskovski državni komorni zbor pod vodstvom V. Minina, Folklorni ansambel pod vodstvom D. Pokrovskega in drugih.

V zadnjih letih Akademija vse bolj razvija mednarodne stike: profesorji redno potujejo na mojstrske tečaje in predavanja, številni študenti prihajajo na celoten študij ali prakso iz različne države. Trenutno tu študira okoli 100 tujih državljanov.

RAM poimenovan po. Gnesins je višja glasbena izobraževalna ustanova v Moskvi. Naslov stavbe je ulica Povarskaya, hiša št. 30/36. Akademija Gnessin je ena vodilnih glasbenih izobraževalnih ustanov v Rusiji. RAM ima več koncertnih dvoran, kjer potekajo različni dogodki tako za študente kot za poslušalce in gledalce.

Zgodovina RAM-a

RAM, imenovan po družini Gnessin, je bil ustanovljen leta 1895. Takrat še ni bilo delitve glasbenih izobraževalnih ustanov na akademije, šole in visoke šole. Datum rojstva RAM-a se šteje za 15. februar 1895. Na ta dan so sestre Gnessin dobile prvega učenca v zasebni glasbeni šoli.

Leta 1946 je bila za to izobraževalno ustanovo zgrajena lastna stavba. Ob odprtju prostorov je prišlo do delitve izobraževalna ustanova Gnessins za šolo, fakulteto in inštitut. Vsi so bili v isti stavbi, v različnih nadstropjih. Čez nekaj časa so bili prostori v celoti predani inštitutu. In fakulteta in šola sta se preselili. Sprva je zavod izobraževal izključno učitelje glasbe. Toda veliko študentov se je raje kot poučevanju želelo posvetiti uprizoritveni umetnosti.

Leta 1950 je bila učni stavbi inštituta dodana koncertna dvorana. Leta 2011 se je Visoka šola iz samostojne institucije spremenila v podružnico Akademije.

Danes RAM poimenovan po. Gnesinovi ne usposabljajo samo učiteljev, ampak tudi koncertne glasbenike in pevce.

Fakultete akademije:

Orkestra, z oddelki za tolkala, pihala in godala.
Vokal, kjer se učijo solopetja.
Ljudska glasbila.
Klavirski oddelek, ki vključuje še oddelke za čembalo, orgle in korepetitorje.
Fakulteta za zgodovino, teorijo in skladatelja.
Dirigentstvo, z oddelkoma za orkestrsko in zborovsko dirigiranje.
Pop-jazz petje in instrumentalno izvajanje.
Folklorna umetnost, ki obsega oddelka za solo in zborovsko ljudsko petje.
Producentska fakulteta.

Obstajajo tudi medfakultetni oddelki.

dvorane RAM

Glavna koncertna dvorana Ruske akademije za glasbo poimenovana po. Gnesins sprejme 549 poslušalcev. Opremljen je z zadnja beseda tehnologija. Na voljo ima dva koncertna klavirja in elektronske orgle. Pred vhodom je spomenik E. F. Gnesina.

Mala dvorana je namenjena sto študentom. Ima tri koncertne klavirje. Glasbena dnevna soba Šuvalove hiše sprejme tudi sto poslušalcev. Na voljo ima dva koncertna klavirja. Komorna dvorana sprejme petdeset gledalcev. Opremljen je z enim koncertnim klavirjem.

Tudi orgelska dvorana je namenjena petdesetim poslušalcem. Opremljen je z več orodji. Glavne so angleške pihalne orgle "Henry Jones". Pred RAM-om je bil v londonski cerkvi. Poleg tega pa še koncertni klavir Steinway, klavikorn in čembalo Ammer.

Program

Na Ruski akademiji za glasbo je mogoče slišati veliko število različnih koncertov. Gnesins. Plakat Akademije za drugo polovico sezone 2015-2016 ponuja naslednje dogodke:

"Klavirska glasba S. S. Prokofjeva."
Koncert ruske komorne glasbe.
Mojstrski tečaj o muzikologiji na temo " Ustvarjalna pot W. A. Mozart"
Poročilni koncert odd glasbena pedagogika.
Opera "Gianni Schicchi" v Gledališkem studiu poim. Yu. A. Speranski.
Koncert dijakov pop oddelka.
Razredni večer za učence učitelja Yu. Zamjatina.
Koncert simfonični orkester Akademija.
Antologija glasbe za čembalo. Izvajali bodo dela Dominga in Domenica Scarlattija.
Prijavi koncert Godalni orkester Fakulteta.
Monotematska predstavitev glasbeno gledališče pedagoško znanje Gradus ad Parnassum.
Koncert-seminar za dan zmage.
Glasbena predstava "Coronation of Poppea" v izvedbi študentov vokalnega oddelka.
Poročilni koncert učencev glasbene šole na Akademiji.
Festival "Majske skupščine".
Koncert razredov kompozicije.

In mnogi drugi.

Ekipe

V RAM im. Obstaja približno dvajset različnih skupin Gnessin. to:

Komorni orkester, katerega repertoar obsega glasbo vseh stilov in obdobij.
Ansambel Zolotitsa izvaja ljudske pesmi.
Ruski koncertni orkester, katerega repertoar vključuje retro in popularno glasbo.
Akademski pevski zbor dopisnih študentov.
Jazz orkester "Akademik-Band".
Ansambel Altro Coro izvaja sodobno zborovsko glasbo.
Gledališki studio po imenu Yu Speranski, katerega repertoar vključuje tuje in ruske klasične opere.
Ansambel "Moskovska mandolina", ki deluje v vseh razpoložljivih glasbenih smereh.
Godba na pihala.
Guslarski ansambel "Kupina", katerega repertoar vključuje ruska ljudska dela.
Orkester Ad Libitum, ki vključuje harmonike in harmonike, izvaja klasično in moderna glasba.
Ansambel študentov oddelka za solo in zborovsko ljudsko petje, katerega repertoar obsega izvirno in predelano folkloro.
Orkester "Duša Rusije", ki vključuje Ruse, ki izvajajo sodobno in retro glasbo.
Akademski pevski zbor rednih študentov Akademije.
Simfonični orkester izvaja klasično in moderno glasbo.
v čigar repertoarju ljudska glasba v izvirnem zvoku.

V RAM im. Gnessini v različna leta učil znane osebnosti. To so Aram Khachaturyan, Reinhold Glier, Heinrich Neuhaus, Joseph Kobzon, Valentina Levko, Igor Bril in drugi. Med diplomanti RAM-a je veliko znanih osebnosti. Akademijo Gnesin so diplomirali: Lyubov Kazarnovskaya, Alexander Gradsky, David Tukhmanov, Lyudmila Zykina, Varvara, Mikael Tariverdiev, Alexander Zhurbin, Dima Bilan, Tikhon Khrennikov, Philip Kirkorov, Valentina Tolkunova in drugi.

Naslovi dvoran

Kot že omenjeno, ima Ruska akademija za glasbo več dvoran. Gnesins. Naslov najpomembnejše od njih je Maly Rzhevsky Lane, stavba št. 1. Preostalih več dvoran se nahaja na ulici Povarskaya, stavba št. 30/36. To je akademska zgradba RAM-a. Obstajajo: glasbena dnevna soba Šuvalove hiše, Maly, Kamerny in Orgelske dvorane. Vsi se nahajajo v 4. nadstropju akademske stavbe, v učilnicah s številkami 73, 75 in 90.

O univerzi

Ruska akademija za glasbo Gnesin je bila ustanovljena leta 1944 na pobudo sester Gnesin, ki sta vse življenje posvetili glasbeni pedagogiki. Številni diplomanti akademije so prejeli priznanje glasbenih organizacij v Rusiji in po svetu ter postali nagrajenci razna tekmovanja, izvedel glasbena dela na številnih koncertnih prizoriščih po svetu so postali vodje glasbenih skupin ali solisti najboljših opernih hiš.

Izobraževanje na RAM poimenovan po. Gnezini

Na akademiji lahko študentje pridobijo visokokakovostno srednješolsko (po 9., 11. razredu) in višje (po 11. razredu) izobraževanje. Nato lahko nadaljujete študij na podiplomskem študiju, kjer lahko napišete kandidatsko ali doktorsko disertacijo ali se vključite v asistentsko službo, ki organizira prakso za študente v drugih glasbenih izobraževalnih ustanovah.

Srednjo poklicno izobrazbo je mogoče pridobiti izključno z rednim študijem. Tukaj se poučujejo naslednje specialitete:

glasbena teorija;
instrumentalni nastop na enem od glasbil;
vokalna umetnost;
zborovsko in solo petje;
zborovsko dirigiranje.

Študenti po končanem študiju v višješolskem strokovnem programu pridobijo diplomo diplomanta, specialista ali magistra v državnem izdaju. Poleg tega, če diploma omogoča ne samo redni, ampak tudi izredni študij, potem se specialist ali magisterij lahko študira izključno redno.

Na dodiplomski stopnji študenti študirajo naslednje specialnosti:

varietejska glasbena umetnost;
glasbena in instrumentalna umetnost;
vokalna umetnost;
umetnost ljudskega petja;
dirigiranje;
muzikologija in glasbeno uporabna umetnost.

V magistrskem programu so na voljo iste specialnosti kot v diplomskem študiju, razen pop umetnosti in muzikologije.

Strokovnjaki prejmejo diplome na naslednjih področjih:

umetnost koncertiranja;
glasbeno zvočno inženirstvo;
muzikologija;
sestava;
proizvajajo.

V podiplomski šoli študentje študirajo specialnosti "Umetnostna zgodovina" in "Izobraževanje in pedagoške vede«, da bi pozneje bodisi postal učitelj v različnih izobraževalnih ustanovah bodisi se posvetil znanosti.

Struktura RAM-a poimenovana po. Gnezini

Vklopljeno v tem trenutku Akademija ima obsežno večnamensko strukturo, kjer vsak njen element prispeva h kakovostnemu izobraževanju, samoizobraževanju in vsestranskemu razvoju študentov. Na ozemlju univerze je:

problemsko raziskovalni laboratorij z lastno videoteko in arhivskimi fonogrami cerkvenega petja in folklornih posnetkov, ki jih študentje skrbno preučujejo in raziskujejo;
Spominski muzej-stanovanje Elene Fabianovne Gnessine, kjer je ohranjeno vse, kot je bilo v času njenega življenja, z vso njeno vsakdanjo opremo, glasbila in knjižnični arhivi;
Univerzitetna lastna revija "Znanstveni zapiski", ki izhaja v lastnem uredništvu Ruske akademije za glasbo. Gnesins. Dela študentov in učiteljev o trenutne težave glasbene pedagogike in muzikologije, ocene o najnovejše knjige o glasbi, dela tujih avtorjev o glasbi 19. in 20. stoletja in še marsikaj;
knjižnica, katere skupna zbirka je 300.000 izvodov. Med njimi so glasbene publikacije, knjige o umetnosti nasploh in glasbi posebej, izobraževalne publikacije, metodološki priročniki, in tudi fikcija za sprostitev in prijeten čas;
notna knjižnica, ki vsebuje glasbena dela, ki odražajo razvoj domače in tuja glasba od pradavnine do sodobnosti;
laboratorij avdio in video posnetkov, kjer se otroci preizkusijo v ustvarjanju in montaži teh posnetkov na sodobni opremi;
študentski dom za tuje in tuje študente;
delavnice za popravilo glasbil.

Koncertni oddelek na akademiji

Organizirati koncertne dejavnosti na Ruski akademiji za glasbo. Gnesins je tam nastal Glasbeno-filharmonični center, ki se je kasneje preoblikoval v Koncertni oddelek, tako da je bila koncertna dejavnost univerze organizirana na še višji ravni.

Ta oddelek pomaga ustvariti potrebne pogoje na akademiji za izvedbo ustvarjalni potencialštudenti. Konec koncev, da postanete odličen glasbenik, ni dovolj, da študirate teorijo; to znanje morate nenehno prenašati v praktične vaje in se izpopolnjevati posluh za glasbo in stajling do popolnosti. Poleg tega oddelek krepi obojestransko koristne odnose z koncertne dvorane in centri v Rusiji in tujini, ustvarjalna društva in zveze, znani glasbeniki in glasbene skupine, tako da si lahko študenti z njimi izmenjujejo izkušnje.

Koncertni oddelek univerze organizira nastope skupin Ruske glasbene akademije poimenovane po. Gnesins znotraj akademije pred vsemi študenti in na različnih koncertnih prizoriščih v Rusiji in tujih držav tako da izvedo vse o svojih bodoči poklic. Tako, da imajo fantje stalno spodbudo za ustvarjalna rast, ekipa oddelka organizira njihovo udeležbo na različnih glasbenih festivalih in tekmovanja ter zvezna programa "Dialog kultur" in "Kultura Rusije". In razne domače in tujih glasbenikov in izvajalci, ki jim vodijo svoje mojstrske tečaje in zanje nastopajo v stenah akademije.