Anikin A. A. Ο ορισμός του «μικρού ανθρώπου» είναι ένας αληθινός μακροχρόνιος στη σχολική και πανεπιστημιακή λογοτεχνική κριτική. Χωρίς επιστημονική ξηρότητα, είναι επίσης βολικό για θέματα εξετάσεων. Επομένως, είναι φυσικό να έχει αναπτυχθεί ένα συγκεκριμένο σημασιολογικό και συναισθηματικό στερεότυπο που συνοδεύει αυτήν την έκφραση. Ακόμη και οι ίδιοι οι λογοτεχνικοί ήρωες συστήνουν ανοιχτά τον εαυτό τους ως εξής: «Εγώ, κύριε, είμαι ανθρωπάκι» (Kuligin από το έργο του A.N. Ostrovsky «The Thunderstorm»), με τη φυσική προσθήκη: «Μπορείς να με προσβάλεις!». Αυτή, φαίνεται, είναι η απλή έννοια αυτού του ονόματος. Πρόκειται όμως ξεκάθαρα για μια πονηρή απλότητα, που λόγω των πολλών ετών, ή και αιώνων ύπαρξής της, αποδεικνύεται εντελώς αντιπαραγωγική τόσο για λογοτεχνική ανάλυση όσο και για ζωντανή, επεξηγηματική γραφή. Αυτή η φαινομενική απλότητα επιδεινώνεται από το γεγονός ότι η εικόνα του «μικρού ανθρώπου», από συμπόνια, γίνεται συνήθως νεότερη: καλό, όταν η γενεαλογία του ανάγεται στο « Καημένη Λίζα» Ν.Μ. Karamzin, διαφορετικά θα πετάξουν άλλον μισό αιώνα πίσω και θα δώσουν τον N.V. ως «πατέρα». Γκόγκολ με την ιστορία «Το παλτό». Αν κοιτάξουμε αμερόληπτα, όχι μέσα από καθιερωμένα δόγματα, θα δούμε μια διαφορετική εικόνα. Πρώτον, δεν θα ανταποκριθεί σε αυτό το θέμα κάθε φτωχός άνθρωπος που απεικονίζεται. Το ίδιο Kuligin είναι γεμάτο με τόσο επιτηδευμένο πάθος που ο ορισμός του «μικρού ανθρώπου» είναι περισσότερο μάσκα παρά αυθεντικότητα. Θέλει να «διατάξει τη βροντή με το μυαλό του», θα απορρίψει όλους τους φυσικούς νόμους και θα εφεύρει το «perpeta mobile», τη διαβόητη μηχανή αέναης κίνησης, σύμβολο της ανθρώπινης υπερηφάνειας. βλέπει τον εαυτό του ως πλούσιο, ιδιοκτήτη ενός εκατομμυρίου, δικαστή και ευεργέτη του λαού, σχεδόν φερέφωνο του Θεού (στην τελευταία παρατήρηση «είναι τώρα ενώπιον ενός δικαστή που είναι πιο ελεήμων από σένα») και δύσκολα μπορεί να τον «προσβάλεις»: είναι πολύ ενοχλητικοί και προκλητικοί απέναντί του απαιτεί να το «χρηματοδοτήσει», εφευρετικές ιδιοτροπίες του Kuligin... Δεύτερον, ήδη από τη σύντομη εκτίμηση του Kuligin είναι σαφές ότι το περιεχόμενο της εικόνας με το «μικρό Το έμβλημα man» απέχει πολύ από το να είναι μονότονο, μάλλον παράδοξο, και αυτό είναι που κάνει αυτό το θέμα ενδιαφέρον και ζωντανό, παρά το γνωστό κόστος οποιασδήποτε σταθερής έκφρασης. Εν ολίγοις, το κυρίαρχο μοτίβο είναι ότι το «ανθρωπάκι» θεωρείται θύμα μιας ή της άλλης κοινωνικής σχέσης: αν είναι καλός (ας πούμε, όπως ο Σαμψών Βίριν), τότε η κοινωνία τον κρατά άδικα στη δέκατη τέταρτη, τελευταία τάξη. αν είναι κακός, όπως ο αξιωματούχος της ένατης τάξης Akakiy Bashmachkin, τότε η κοινωνία φταίει για τις ατέλειές του (θυμηθείτε ότι ο N.G. Chernyshevsky αποκάλεσε τον Akakiy Akakievich τίποτα λιγότερο από «ηλίθιο»: «ένας παντελής αδαής και εντελώς ηλίθιος, ανίκανος για οτιδήποτε» 5, 323). Η συζήτηση ενός θέματος με τέτοιο πνεύμα δεν είναι μόνο χυδαίο ή χωρίς ενδιαφέρον, αλλά το κυριότερο είναι ότι δεν σημαίνει κατανόηση του κειμένου, αλλά ενσωμάτωσή του σε ένα ιδεολογικό σχήμα που παραμένει επίμονο, παρά τη φαινομενική αλλαγή των κοινωνικών ιδεολογιών. Έτσι, στο μέλλον θα στραφούμε στις ίδιες εικόνες του Πούσκιν και του Γκόγκολ, αλλά θα τονίσουμε αυτό το κτίριο κοινωνική προστασίαοι ήρωές τους δεν περιλαμβάνονται θέση του συγγραφέα, και αυτό, ωστόσο, δεν αναιρεί καθόλου το κίνητρο της συμπόνιας: οι συγγραφείς βλέπουν τους ήρωές τους όχι σε κοινωνικοπολιτικές συντεταγμένες, αλλά μάλλον τους βάζουν ενώπιον του Θεού, πριν από την αιωνιότητα, πριν από την ουσία της ανθρώπινης ύπαρξης (ζωντανά συμβολικά επεισόδια: παραβολή του άσωτος γιος, επιλογή ονόματος, θάνατος και μεταμόρφωση κ.λπ.).
Η εικόνα του «μικρού ανθρώπου» στη ρωσική λογοτεχνία
Η ίδια η έννοια του «μικρού ανθρώπου» εμφανίζεται στη λογοτεχνία πριν διαμορφωθεί ο ίδιος ο τύπος του ήρωα. Στην αρχή, αυτός ήταν ένας χαρακτηρισμός για άτομα της τρίτης τάξης, που έγινε ενδιαφέρον για τους συγγραφείς λόγω του εκδημοκρατισμού της λογοτεχνίας.
Τον 19ο αιώνα, η εικόνα του «μικρού ανθρώπου» έγινε ένα από τα εγκάρσια θέματα της λογοτεχνίας. Η έννοια του «μικρού ανθρώπου» εισήχθη από τον V.G. Ο Μπελίνσκι στο άρθρο του το 1840 «Αλίμονο από το πνεύμα». Αρχικά σήμαινε «απλό» άτομο. Με την ανάπτυξη του ψυχολογισμού στη ρωσική λογοτεχνία, αυτή η εικόνα γίνεται πιο περίπλοκη ψυχολογική εικόνακαι γίνεται ο πιο δημοφιλής χαρακτήρας σε δημοκρατικά έργα του δεύτερου μισού XIX αιώνα.
Λογοτεχνική Εγκυκλοπαίδεια:
Το "Little Man" είναι ένας αριθμός διαφορετικών χαρακτήρων στη ρωσική λογοτεχνία του 19ου αιώνα, ενωμένοι με κοινά χαρακτηριστικά: χαμηλή θέση στην κοινωνική ιεραρχία, φτώχεια, ανασφάλεια, που καθορίζει τις ιδιαιτερότητες της ψυχολογίας τους και τον ρόλο της πλοκής - θύματα κοινωνικής αδικίας και ένας άψυχος κρατικός μηχανισμός, που συχνά προσωποποιείται στην εικόνα "σημαντικό πρόσωπο" Χαρακτηρίζονται από φόβο για τη ζωή, ταπεινοφροσύνη, πραότητα, η οποία όμως μπορεί να συνδυαστεί με ένα αίσθημα αδικίας της υπάρχουσας τάξης πραγμάτων, με πληγωμένη υπερηφάνεια και ακόμη και μια βραχυπρόθεσμη επαναστατική παρόρμηση, η οποία, κατά κανόνα, κάνει να μην οδηγήσει σε αλλαγή της τρέχουσας κατάστασης. Ο τύπος του «μικρού ανθρώπου», που ανακαλύφθηκε από τον A. S. Pushkin («The Bronze Horseman», «The Station Agent») και τον N. V. Gogol («The Overcoat», «Notes of a Madman»), είναι δημιουργικός και μερικές φορές πολεμικός σε σχέση με παράδοση , αναθεωρημένη από τους F. M. Dostoevsky (Makar Devushkin, Golyadkin, Marmeladov), A. N. Ostrovsky (Balzaminov, Kuligin), A. P. Chekhov (Chervyakov από τον "Θάνατος ενός αξιωματούχου", ο ήρωας του "Thick and Thin"), M. A. Bulgakov (Korotkov από το "The Diaboliad"), M. M. Zoshchenko και άλλους Ρώσους συγγραφείς του 19-20 αιώνα.
Ο «μικρός άνθρωπος» είναι ένας τύπος ήρωα στη λογοτεχνία, τις περισσότερες φορές είναι ένας φτωχός, δυσδιάκριτος αξιωματούχος που κατέχει μια μικρή θέση, του οποίου η μοίρα είναι τραγική.
Το θέμα του «μικρού ανθρώπου» είναι ένα «διασταυρούμενο θέμα» της ρωσικής λογοτεχνίας. Η εμφάνιση αυτής της εικόνας οφείλεται στη ρωσική καριέρα των δεκατεσσάρων σκαλοπατιών, στο κάτω μέρος της οποίας μικροί αξιωματούχοι, κακομαθημένοι, συχνά άγαμοι ή επιβαρυμένοι με οικογένειες, άξιοι ανθρώπινης κατανόησης, εργάστηκαν και υπέφεραν από φτώχεια, έλλειψη δικαιωμάτων και προσβολές , ο καθένας με τη δική του ατυχία.
Τα ανθρωπάκια δεν είναι πλούσια, αόρατα, η μοίρα τους είναι τραγική, είναι ανυπεράσπιστα.
Πούσκιν "Station Warden". Σαμψών Βύριν.
Σκληρά εργαζόμενος. Αδύναμος άνθρωπος. Χάνει την κόρη του και τον παίρνει ο πλούσιος ουσσάρος Μίνσκι. Κοινωνική σύγκρουση. Ταπεινωμένοι. Δεν μπορεί να σταθεί για τον εαυτό του. Μέθυσα. Ο Σαμψών χάθηκε στη ζωή.
Ένας από τους πρώτους που πρότεινε το δημοκρατικό θέμα του «μικρού ανθρώπου» στη λογοτεχνία ήταν ο Πούσκιν. Στο "Belkin's Tales", που ολοκληρώθηκε το 1830, ο συγγραφέας δεν ζωγραφίζει μόνο εικόνες της ζωής των ευγενών ("The Young Lady-Peasant"), αλλά εφιστά επίσης την προσοχή των αναγνωστών στη μοίρα του "μικρού ανθρώπου".
Η μοίρα του «μικρού ανθρώπου» παρουσιάζεται εδώ ρεαλιστικά για πρώτη φορά, χωρίς συναισθηματική δακρύρροια, χωρίς ρομαντικές υπερβολές, που φαίνεται ως αποτέλεσμα ορισμένων ιστορικών συνθηκών, της αδικίας των κοινωνικών σχέσεων.
Στην ίδια την πλοκή" Σταθμάρχης» μεταφέρεται μια τυπική κοινωνική σύγκρουση, εκφράζεται μια ευρεία γενίκευση της πραγματικότητας που αποκαλύπτεται σε μια μεμονωμένη περίπτωση τραγική μοίρααπλός άνθρωπος Σαμψών Βύριν.
Υπάρχει ένας μικρός ταχυδρομικός σταθμός κάπου στη διασταύρωση των δρόμων. Εδώ ζει ο αξιωματούχος της 14ης τάξης Σαμψών Βίριν και η κόρη του Ντούνια - η μόνη χαρά που φωτίζει τη δύσκολη ζωή ενός επιστάτη, γεμάτη φωνές και κατάρες από περαστικούς. Αλλά ο ήρωας της ιστορίας, ο Samson Vyrin, είναι αρκετά χαρούμενος και ήρεμος, έχει προσαρμοστεί από καιρό στις συνθήκες υπηρεσίας, η όμορφη κόρη του Dunya τον βοηθά να διευθύνει ένα απλό νοικοκυριό. Ονειρεύεται την απλή ανθρώπινη ευτυχία, ελπίζοντας να φυλάξει τα εγγόνια του και να περάσει τα γηρατειά του με την οικογένειά του. Όμως η μοίρα του ετοιμάζει μια δύσκολη δοκιμασία. Ένας διερχόμενος ουσσάρος, ο Μίνσκι, απομακρύνει τον Ντούνια χωρίς να σκεφτεί τις συνέπειες της πράξης του.
Το χειρότερο είναι ότι η Ντούνια έφυγε με τον ουσάρ με τη θέλησή της. Έχοντας περάσει το κατώφλι μιας νέας, πλούσιας ζωής, εγκατέλειψε τον πατέρα της. Ο Samson Vyrin πηγαίνει στην Αγία Πετρούπολη για να «επιστρέψει το χαμένο πρόβατο», αλλά τον διώχνουν από το σπίτι της Dunya. Ο ουσάρ «άρπαξε τον γέρο από το γιακά με ένα δυνατό χέρι και τον έσπρωξε στη σκάλα». Δυστυχισμένος πατέρας! Πώς μπορεί να ανταγωνιστεί έναν πλούσιο ουσάρ! Στο τέλος, λαμβάνει πολλά χαρτονομίσματα για την κόρη του. «Δάκρυα κύλησαν ξανά στα μάτια του, δάκρυα αγανάκτησης! Έσφιξε τα χαρτάκια σε μια μπάλα, τα πέταξε στο έδαφος, τα χτύπησε με τη φτέρνα του και περπάτησε…»
Ο Βύριν δεν ήταν πλέον σε θέση να πολεμήσει. «Σκέφτηκε, κούνησε το χέρι του και αποφάσισε να υποχωρήσει». Ο Σαμψών, μετά τον χαμό της αγαπημένης του κόρης, χάθηκε στη ζωή, έγινε αλκοολικός και πέθανε από λαχτάρα για την κόρη του, θρηνώντας για την πιθανή θλιβερή μοίρα της.
Για ανθρώπους σαν αυτόν, ο Πούσκιν γράφει στην αρχή της ιστορίας: «Θα είμαστε, ωστόσο, δίκαιοι, θα προσπαθήσουμε να μπούμε στη θέση τους και, ίσως, θα αρχίσουμε να τους κρίνουμε πολύ πιο επιεικώς».
Η αλήθεια της ζωής, η συμπάθεια για το «ανθρωπάκι», που προσβάλλεται σε κάθε βήμα από αφεντικά υψηλότερα σε βαθμίδα και θέση - αυτό νιώθουμε όταν διαβάζουμε την ιστορία. Ο Πούσκιν νοιάζεται για αυτό το «ανθρωπάκι» που ζει στη θλίψη και την ανάγκη. Η ιστορία, που τόσο ρεαλιστικά απεικονίζει το «ανθρωπάκι», είναι εμποτισμένη με δημοκρατία και ανθρωπιά.
Πούσκιν «Ο Χάλκινος Καβαλάρης». Ευγένιος
Ο Ευγένιος είναι ένας «μικρός άντρας». Η πόλη έπαιξε μοιραίο ρόλο στη μοίρα. Χάνει την αρραβωνιαστικιά του κατά τη διάρκεια μιας πλημμύρας. Όλα του τα όνειρα και οι ελπίδες για ευτυχία χάθηκαν. Εχασα το μυαλό μου. Σε αρρωστημένη τρέλα, ο Εφιάλτης προκαλεί το «είδωλο σε ένα χάλκινο άλογο»: την απειλή του θανάτου κάτω από τις χάλκινες οπλές.
Η εικόνα του Evgeniy ενσαρκώνει την ιδέα της αντιπαράθεσης κοινός άνθρωποςκαι πολιτείες.
«Ο καημένος δεν φοβήθηκε για τον εαυτό του». «Το αίμα έβρασε». «Μια φλόγα πέρασε από την καρδιά μου», «Είναι για σένα!» Η διαμαρτυρία του Evgeny είναι μια στιγμιαία παρόρμηση, αλλά πιο δυνατή από αυτή του Samson Vyrin.
Η εικόνα μιας λαμπερής, ζωντανής, καταπράσινης πόλης αντικαθίσταται στο πρώτο μέρος του ποιήματος από μια εικόνα μιας τρομερής, καταστροφικής πλημμύρας, εκφραστικές εικόνες ενός μαινόμενου στοιχείου πάνω στο οποίο ο άνθρωπος δεν έχει κανέναν έλεγχο. Μεταξύ εκείνων των οποίων οι ζωές καταστράφηκαν από την πλημμύρα είναι ο Ευγένιος, για τις ειρηνικές ανησυχίες του οποίου ο συγγραφέας μιλάει στην αρχή του πρώτου μέρους του ποιήματος. Ο Ευγένιος είναι ένας «συνηθισμένος άντρας» («μικρός»): δεν έχει ούτε χρήματα ούτε βαθμό, «υπηρετεί κάπου» και ονειρεύεται να στήσει ένα «ταπεινό και απλό καταφύγιο» για τον εαυτό του για να παντρευτεί το κορίτσι που αγαπά και να περάσει. το ταξίδι της ζωής μαζί της.
…Ο ήρωάς μας
Ζει στην Κολόμνα, υπηρετεί κάπου,
Αποφεύγει τους ευγενείς...
Δεν κάνει μεγάλα σχέδια για το μέλλον, είναι ικανοποιημένος με μια ήσυχη, δυσδιάκριτη ζωή.
Τι σκεφτόταν; Σχετικά με,
Ότι ήταν φτωχός, ότι δούλευε σκληρά
Έπρεπε να παραδώσει στον εαυτό του
Και ανεξαρτησία και τιμή.
Τι θα μπορούσε να του προσθέσει ο Θεός;
Μυαλό και χρήμα.
Το ποίημα δεν υποδεικνύει το επώνυμο του ήρωα ή την ηλικία του δεν λέγεται τίποτα για το παρελθόν του Ευγένιου, την εμφάνισή του ή τα χαρακτηριστικά του χαρακτήρα του. Έχοντας στερήσει τον Εβγένι από ατομικά χαρακτηριστικά, ο συγγραφέας τον μετατρέπει σε ένα συνηθισμένο, τυπικό άτομο από το πλήθος. Ωστόσο, σε μια ακραία, κρίσιμη κατάσταση, ο Ευγένιος φαίνεται να ξυπνά από ένα όνειρο και να απορρίπτει το πρόσχημα του «μηδενισμού» και να εναντιώνεται στο «χάλκινο είδωλο». Σε κατάσταση τρέλας απειλεί τον Χάλκινο Καβαλάρη, θεωρώντας τον άνθρωπο που έχτισε την πόλη σε αυτό το ερειπωμένο μέρος ως τον ένοχο της συμφοράς του.
Ο Πούσκιν κοιτάζει τους ήρωές του από έξω. Δεν ξεχωρίζουν για την ευφυΐα τους ή τη θέση τους στην κοινωνία, αλλά είναι ευγενικοί και αξιοπρεπείς άνθρωποι, άρα άξιοι σεβασμού και συμπάθειας.
σύγκρουση
Ο Πούσκιν έδειξε για πρώτη φορά στη ρωσική λογοτεχνία όλη η τραγωδία και το δυσεπίλυτο της σύγκρουσης μεταξύ του κράτους και των κρατικών συμφερόντων και των συμφερόντων του ιδιώτη.
Στην πλοκή, το ποίημα ολοκληρώθηκε, ο ήρωας πέθανε, αλλά η κεντρική σύγκρουση παρέμεινε και μεταφέρθηκε στους αναγνώστες, άλυτη και στην πραγματικότητα η ίδια ο ανταγωνισμός των «άνω» και «κάτω», της αυταρχικής κυβέρνησης και των αποστερημένων. παρέμεινε. Συμβολική νίκη Χάλκινος Ιππέαςπάνω από τον Ευγένιο - μια νίκη δύναμης, αλλά όχι δικαιοσύνης.
Gogol "The Overcoat" Akaki Akikievich Bashmachkin
«Ο Αιώνιος Τιτουλάριος Σύμβουλος». Υπομένει αποφασιστικά τη γελοιοποίηση των συναδέλφων του, συνεσταλμένος και μοναχικός. Κακή πνευματική ζωή. Η ειρωνεία και η συμπόνια του συγγραφέα. Η εικόνα μιας πόλης που είναι τρομακτική για τον ήρωα. Κοινωνική σύγκρουση: «ανθρωπάκι» και ο άψυχος εκπρόσωπος της εξουσίας «σημαντικό πρόσωπο». Το στοιχείο της φαντασίας (φάντασμα) είναι το κίνητρο της εξέγερσης και της ανταπόδοσης.
Ο Γκόγκολ ανοίγει στον αναγνώστη τον κόσμο των «μικρών ανθρώπων», των αξιωματούχων στα «Πετρούπολη» Η ιστορία «Το παλτό» είναι ιδιαίτερα σημαντική για την αποκάλυψη αυτού του θέματος, «ηχώντας». Ο Ντοστογιέφσκι στα έργα των πιο διαφορετικών μορφών του και ο Στσέντριν στον Μπουλγκάκοφ και τον Σολόχοφ. «Όλοι βγήκαμε από το παλτό του Γκόγκολ», έγραψε ο Ντοστογιέφσκι.
Akaki Akakievich Bashmachkin - "αιώνιος τιμητικός σύμβουλος". Υπομένει με πραότητα τη γελοιοποίηση των συναδέλφων του, είναι συνεσταλμένος και μοναχικός. Η παράλογη γραφική εργασία σκότωσε κάθε ζωντανή σκέψη μέσα του. Η πνευματική του ζωή είναι πενιχρή. Βρίσκει τη μόνη του χαρά στην αντιγραφή χαρτιών. Έγραψε με αγάπη τα γράμματα με καθαρό, ομοιόμορφο χειρόγραφο και βυθίστηκε πλήρως στη δουλειά του, ξεχνώντας τις προσβολές που του προκάλεσαν οι συνάδελφοί του, την ανάγκη και τις ανησυχίες για φαγητό και άνεση. Ακόμη και στο σπίτι, σκέφτηκε μόνο ότι «ο Θεός θα στείλει κάτι να ξαναγράψει αύριο».
Αλλά ο άνδρας σε αυτόν τον καταπιεσμένο αξιωματούχο ξύπνησε επίσης όταν εμφανίστηκε ο στόχος της ζωής - ένα νέο παλτό. Η εξέλιξη της εικόνας παρατηρείται στην ιστορία. «Έγινε κατά κάποιο τρόπο πιο ζωηρός, ακόμα πιο δυνατός στον χαρακτήρα. Η αμφιβολία και η αναποφασιστικότητα εξαφανίστηκαν φυσικά από το πρόσωπό του και από τις πράξεις του...» Ο Μπασμάτσκιν δεν αποχωρίζεται το όνειρό του ούτε μια μέρα. Το σκέφτεται όπως κάποιος άλλος σκέφτεται την αγάπη, την οικογένεια. Παραγγέλνει λοιπόν στον εαυτό του ένα νέο πανωφόρι, «... η ύπαρξή του έγινε κατά κάποιο τρόπο πιο γεμάτη...» Η περιγραφή της ζωής του Akaki Akakievich είναι διαποτισμένη από ειρωνεία, αλλά υπάρχει και οίκτος και θλίψη. Παίρνοντας μας μέσα πνευματικό κόσμοτου ήρωα, περιγράφοντας τα συναισθήματα, τις σκέψεις, τα όνειρα, τις χαρές και τις λύπες του, ο συγγραφέας ξεκαθαρίζει τι ευτυχία ήταν η απόκτηση του πανωφόρι για τον Bashmachkin και σε τι καταστροφή μετατρέπεται η απώλειά του.
Δεν υπήρχε πιο χαρούμενος άνθρωπος από τον Akaki Akakievich όταν ο ράφτης του έφερε ένα πανωφόρι. Όμως η χαρά του ήταν βραχύβια. Όταν επέστρεφε σπίτι το βράδυ, τον έκλεψαν. Και κανείς από τους γύρω του δεν συμμετέχει στη μοίρα του. Μάταια ο Bashmachkin ζήτησε βοήθεια από ένα «σημαντικό πρόσωπο». Κατηγορήθηκε ακόμη και ότι επαναστάτησε εναντίον των ανωτέρων του και των «ανωτέρων». Ο αναστατωμένος Akaki Akakievich κρυώνει και πεθαίνει.
Στο φινάλε, ένας μικρόσωμος, συνεσταλμένος άντρας, οδηγημένος σε απόγνωση από τον κόσμο των ισχυρών, διαμαρτύρεται εναντίον αυτού του κόσμου. Πεθαίνοντας, «βλασφημεί» και ξεστομίζει τις πιο τρομερές λέξεις που ακολουθούν τις λέξεις «εξοχότατε». Ήταν μια ταραχή, αν και σε ετοιμοθάνατο παραλήρημα.
Δεν είναι λόγω του πανωφόριου που πεθαίνει το «ανθρωπάκι». Γίνεται θύμα της γραφειοκρατικής «απανθρωπιάς» και της «θηριώδους αγένειας», η οποία, όπως υποστήριξε ο Γκόγκολ, ελλοχεύει υπό το πρόσχημα της «εξευγενισμένης, μορφωμένης κοσμικότητας». Αυτό είναι το βαθύτερο νόημα της ιστορίας.
Το θέμα της εξέγερσης βρίσκει έκφραση στη φανταστική εικόνα ενός φαντάσματος που εμφανίζεται στους δρόμους της Αγίας Πετρούπολης μετά το θάνατο του Akaki Akakievich και βγάζει τα πανωφόρια των παραβατών.
Ο N.V. Gogol, ο οποίος στην ιστορία του «The Overcoat» δείχνει για πρώτη φορά την πνευματική τσιγκουνιά και την αθλιότητα των φτωχών ανθρώπων, αλλά εφιστά επίσης την προσοχή στην ικανότητα του «μικρού ανθρώπου» να επαναστατεί και για το σκοπό αυτό εισάγει στοιχεία φαντασίας στο δουλειά.
Ο N.V. Gogol βαθαίνει την κοινωνική σύγκρουση: ο συγγραφέας έδειξε όχι μόνο τη ζωή του «μικρού ανθρώπου», αλλά και τη διαμαρτυρία του ενάντια στην αδικία. Ακόμα κι αν αυτή η «εξέγερση» είναι δειλή, σχεδόν φανταστική, ο ήρωας υπερασπίζεται τα δικαιώματά του, ενάντια στα θεμέλια της υπάρχουσας τάξης πραγμάτων.
Ντοστογιέφσκι «Έγκλημα και τιμωρία» Μαρμελάντοφ
Ο ίδιος ο συγγραφέας σημείωσε: «Όλοι βγήκαμε από το «Παλτό» του Γκόγκολ.
Το μυθιστόρημα του Ντοστογιέφσκι είναι εμποτισμένο με το πνεύμα του «Το παλτό» του Γκόγκολ "Φτωχοί άνθρωποιΚαι". Αυτή είναι μια ιστορία για τη μοίρα του ίδιου «μικρού ανθρώπου», που συνθλίβεται από τη θλίψη, την απόγνωση και την κοινωνική έλλειψη δικαιωμάτων. Η αλληλογραφία του φτωχού αξιωματούχου Makar Devushkin με τη Varenka, που έχει χάσει τους γονείς της και καταδιώκεται από έναν μαστροπό, αποκαλύπτει το βαθύ δράμα της ζωής αυτών των ανθρώπων. Ο Μάκαρ και η Βαρένκα είναι έτοιμοι να υπομείνουν κάθε δυσκολία ο ένας για τον άλλον. Ο Makar, που ζει σε ακραία ανάγκη, βοηθά τη Varya. Και η Varya, έχοντας μάθει για την κατάσταση του Makar, έρχεται σε βοήθειά του. Όμως οι ήρωες του μυθιστορήματος είναι ανυπεράσπιστοι. Η εξέγερσή τους είναι μια «εξέγερση στα γόνατά τους». Κανείς δεν μπορεί να τους βοηθήσει. Ο Varya οδηγείται σε βέβαιο θάνατο και ο Makar μένει μόνος με τη θλίψη του. Οι ζωές δύο είναι ραγισμένες και ανάπηρες υπέροχοι άνθρωποι, σπασμένο από τη σκληρή πραγματικότητα.
Ο Ντοστογιέφσκι αποκαλύπτει τις βαθιές και δυνατές εμπειρίες των «μικρών ανθρώπων».
Είναι ενδιαφέρον να σημειωθεί ότι ο Makar Devushkin διαβάζει το "The Station Agent" του Pushkin και το "The Overcoat" του Gogol. Συμπαθεί τον Samson Vyrin και είναι εχθρικός με τον Bashmachkin. Μάλλον γιατί βλέπει το μέλλον του σε αυτόν.
Σχετικά με τη μοίρα του «μικρού ανθρώπου» Semyon SemyonovichΟ Marmeladov είπε ο F.M. Ο Ντοστογιέφσκι στις σελίδες του μυθιστορήματος "Εγκλημα και τιμωρία". Η μία μετά την άλλη, ο συγγραφέας μας αποκαλύπτει εικόνες απελπιστικής φτώχειας. Ο Ντοστογιέφσκι επέλεξε το πιο βρώμικο μέρος της αυστηρά Αγίας Πετρούπολης ως τοποθεσία για τη δράση. Με φόντο αυτό το τοπίο, η ζωή της οικογένειας Μαρμελάντοφ ξετυλίγεται μπροστά μας.
Αν στον Τσέχοφ οι χαρακτήρες ταπεινώνονται και δεν αντιλαμβάνονται την ασημαντότητά τους, τότε στον Ντοστογιέφσκι ο μεθυσμένος συνταξιούχος αξιωματούχος καταλαβαίνει πλήρως την αχρηστία και την αχρηστία του. Είναι ένας μεθυσμένος, ένας ασήμαντος άνθρωπος από τη σκοπιά του, που θέλει να βελτιωθεί, αλλά δεν μπορεί. Καταλαβαίνει ότι έχει καταδικάσει την οικογένειά του, και ειδικά την κόρη του, να υποφέρει, ανησυχεί για αυτό, περιφρονεί τον εαυτό του, αλλά δεν μπορεί να βοηθήσει τον εαυτό του. «Για να με λυπηθείς!» φώναξε ξαφνικά ο Μαρμελάντοφ, όρθιος με απλωμένο το χέρι... «Ναι, δεν έχω να με λυπηθείς! και αφού τον σταύρωσες, λυπήσου τον!».
Ο Ντοστογιέφσκι δημιουργεί την εικόνα ενός πραγματικού πεσμένου άνδρα: η ενοχλητική γλυκύτητα του Marmelad, η αδέξια εύθυμη ομιλία - η ιδιότητα μιας κερκίδας μπύρας και ενός γελωτοποιού ταυτόχρονα. Η επίγνωση της ευτελείας του («Είμαι γεννημένο θηρίο») ενισχύει μόνο την ανδρεία του. Είναι αποκρουστικός και αξιολύπητος ταυτόχρονα, αυτός ο μεθυσμένος Μαρμελάντοφ με τον έντονο λόγο του και τη σημαντική γραφειοκρατική του συμπεριφορά.
Η ψυχική κατάσταση αυτού του μικρού αξιωματούχου είναι πολύ πιο περίπλοκη και λεπτή από αυτή των λογοτεχνικών προκατόχων του - του Σαμψών Βίριν του Πούσκιν και του Μπασμάτσκιν του Γκόγκολ. Δεν έχουν τη δύναμη της αυτοανάλυσης που πέτυχε ο ήρωας του Ντοστογιέφσκι. Ο Μαρμελάντοφ όχι μόνο υποφέρει, αλλά αναλύει και τον δικό του Κατάσταση μυαλού, ο ίδιος ως γιατρός κάνει μια ανελέητη διάγνωση της ασθένειας - υποβάθμισης της δικής του προσωπικότητας. Έτσι εξομολογείται στην πρώτη του συνάντηση με τον Ρασκόλνικοφ: «Αγαπητέ κύριε, η φτώχεια δεν είναι κακό, είναι η αλήθεια. Αλλά... η φτώχεια είναι βίτσιο - σελ. Στη φτώχεια εξακολουθείς να διατηρείς όλη την αρχοντιά των έμφυτων συναισθημάτων σου, αλλά στη φτώχεια κανείς δεν το κάνει ποτέ... γιατί στη φτώχεια είμαι ο πρώτος που είμαι έτοιμος να προσβάλω τον εαυτό μου».
Ένα άτομο όχι μόνο πεθαίνει από τη φτώχεια, αλλά καταλαβαίνει πόσο πνευματικά αδειάζει: αρχίζει να περιφρονεί τον εαυτό του, αλλά δεν βλέπει τίποτα γύρω του για να προσκολληθεί σε αυτό που θα τον εμπόδιζε από την αποσύνθεση της προσωπικότητάς του. Το τέλος της ζωής του Μαρμελάντοφ είναι τραγικό: στον δρόμο τον πέτυχε η άμαξα ενός δανδή κυρίου που το έσερνε ένα ζευγάρι άλογα. Πετώντας τον εαυτό του στα πόδια τους, αυτός ο ίδιος ο άνθρωπος βρήκε την έκβαση της ζωής του.
Κάτω από την πένα του συγγραφέα, ο Μαρμελάντοφ γίνεται τραγικά. Η κραυγή του Marmeladov - "εξάλλου, είναι απαραίτητο κάθε άτομο να μπορεί να πάει κάπου τουλάχιστον" - εκφράζει τον τελικό βαθμό απόγνωσης ενός απανθρωπισμένου ατόμου και αντικατοπτρίζει την ουσία του δράματος της ζωής του: δεν υπάρχει πουθενά να πάει και κανείς να παω σε.
Στο μυθιστόρημα, ο Ρασκόλνικοφ τρέφει συμπόνια για τον Μαρμελάντοφ. Η συνάντηση με τον Μαρμελάντοφ στην ταβέρνα, η πυρετώδης, παραληρηματική ομολογία του έδωσαν στον κύριο χαρακτήρα του μυθιστορήματος, τον Ρασκόλνικοφ, μια από τις τελευταίες αποδείξεις της ορθότητας της «ναπολεόντειας ιδέας». Αλλά όχι μόνο ο Ρασκόλνικοφ τρέφει συμπόνια για τον Μαρμελάντοφ. «Με έχουν ήδη λυπηθεί περισσότερες από μία φορές», λέει ο Μαρμελάντοφ στον Ρασκόλνικοφ. Ο καλός στρατηγός Ivan Afanasyevich τον λυπήθηκε και τον δέχτηκε ξανά στην υπηρεσία. Αλλά ο Μαρμελάντοφ δεν άντεξε τη δοκιμασία, άρχισε να πίνει ξανά, ήπιε ολόκληρο τον μισθό του, τον ήπιε όλο και σε αντάλλαγμα έλαβε ένα κουρελιασμένο φράκο με ένα μόνο κουμπί. Ο Μαρμελάντοφ με τη συμπεριφορά του έφτασε στο σημείο να χάσει τον τελευταίο ανθρώπινες ιδιότητες. Είναι ήδη τόσο ταπεινωμένος που δεν νιώθει άνθρωπος, αλλά μόνο ονειρεύεται να είναι άνθρωπος ανάμεσα στους ανθρώπους. Η Sonya Marmeladova το καταλαβαίνει και συγχωρεί τον πατέρα της, ο οποίος μπορεί να βοηθήσει τον γείτονά της και να συμπάσχει με κάποιον που έχει τόσο ανάγκη συμπόνιας
Ο Ντοστογιέφσκι μας κάνει να λυπόμαστε αυτούς που δεν αξίζουν οίκτο, να νιώθουμε συμπόνια για εκείνους που δεν αξίζουν συμπόνια. «Η συμπόνια είναι ο πιο σημαντικός και, ίσως, ο μόνος νόμος της ανθρώπινης ύπαρξης», πίστευε ο Φιοντόρ Μιχαήλοβιτς Ντοστογιέφσκι.
Τσέχοφ "Θάνατος ενός αξιωματούχου", "Παχύ και λεπτό"
Αργότερα, ο Τσέχωφ θα έβγαζε ένα μοναδικό συμπέρασμα για την ανάπτυξη του θέματος, αμφέβαλλε για τις αρετές που παραδοσιακά τραγουδούσε η ρωσική λογοτεχνία - οι υψηλές ηθικές αρετές του «μικρού ανθρώπου» - ενός μικρού αξιωματούχου άνθρωπος» - αυτή είναι η σειρά του θέματος που προτείνει ο A.P. Τσέχοφ. Αν ο Τσέχοφ «εξέθεσε» κάτι στους ανθρώπους, τότε, πρώτα απ 'όλα, η ικανότητα και η προθυμία τους να είναι «μικροί». Ένα άτομο δεν πρέπει, δεν τολμά να κάνει τον εαυτό του "μικρό" - αυτή είναι η κύρια ιδέα του Τσέχοφ στην ερμηνεία του για το θέμα του "μικρού ανθρώπου". Συνοψίζοντας όλα όσα έχουν ειπωθεί, μπορούμε να συμπεράνουμε ότι το θέμα του «μικρού ανθρώπου» αποκαλύπτει τις πιο σημαντικές ιδιότητες της ρωσικής λογοτεχνίας XIX αιώνα - δημοκρατία και ανθρωπισμός.
Με τον καιρό, το «ανθρωπάκι», που στερήθηκε την αξιοπρέπειά του, «ταπεινώθηκε και προσβλήθηκε», προκαλεί όχι μόνο συμπόνια αλλά και καταδίκη στους προοδευτικούς συγγραφείς. «Ζείτε μια βαρετή ζωή, κύριοι», είπε ο Τσέχοφ μέσα από τη δουλειά του στον «μικρό άνθρωπο» που είχε συμβιβαστεί με την κατάστασή του. Με λεπτό χιούμορ, ο συγγραφέας γελοιοποιεί τον θάνατο του Ivan Chervyakov, από τα χείλη του οποίου ο λακέτης "Yourness" δεν έφυγε ποτέ από τα χείλη του.
Την ίδια χρονιά με το "The Death of an Official", εμφανίζεται η ιστορία "Thick and Thin". Ο Τσέχοφ εκφράζεται ξανά κατά του φιλιστινισμού, κατά της δουλοπρέπειας. Ο συλλογικός υπηρέτης Πορφίρυ χαμογελά, «σαν Κινέζος», υποκλίνοντας ειλικρινά, όταν συναντά τον πρώην φίλοςπου έχει υψηλό βαθμό. Το αίσθημα φιλίας που συνέδεε αυτούς τους δύο ανθρώπους έχει ξεχαστεί.
Kuprin "Βραχιολάκι γρανάτης Zheltkov".
Στο «Bracelet» του A.I Kuprin, ο Zheltkov είναι ένας «μικρός άνθρωπος». Για άλλη μια φορά ο ήρωας ανήκει στην κατώτερη τάξη. Αλλά αγαπά, και αγαπά με τρόπο που πολλοί από εμάς δεν είμαστε ικανοί. υψηλή κοινωνία. Ο Zheltkov ερωτεύτηκε το κορίτσι και όλα τα δικά του μετέπειτα ζωήαγαπούσε μόνο εκείνη μόνο. Κατάλαβε ότι είναι αγάπη υπέροχο συναίσθημα, αυτή είναι μια ευκαιρία που του έδωσε η μοίρα και δεν πρέπει να τη χάσετε. Η αγάπη του είναι η ζωή του, η ελπίδα του. Ο Ζέλτκοφ αυτοκτονεί. Όμως μετά το θάνατο του ήρωα, η γυναίκα συνειδητοποιεί ότι κανείς δεν την αγαπούσε όσο εκείνος. Ο ήρωας του Kuprin είναι ένας άνθρωπος εξαιρετικής ψυχής, ικανός για αυτοθυσία, ικανός να αγαπά αληθινά, και ένα τέτοιο δώρο είναι σπάνιο. Ως εκ τούτου, το «ανθρωπάκι» Zheltkov εμφανίζεται ως μια φιγούρα που δεσπόζει πάνω από τους γύρω του.
Έτσι, το θέμα του «μικρού ανθρώπου» υπέστη σημαντικές αλλαγές στο έργο των συγγραφέων Σχεδιάζοντας εικόνες «μικρών ανθρώπων», οι συγγραφείς τόνιζαν συνήθως την αδύναμη διαμαρτυρία τους, την καταπίεσή τους, η οποία στη συνέχεια οδηγεί τον «μικρό άνθρωπο» στην υποβάθμιση. Αλλά καθένας από αυτούς τους ήρωες έχει κάτι στη ζωή που τον βοηθά να αντέξει την ύπαρξη: ο Σαμψών Βίριν έχει μια κόρη, τη χαρά της ζωής, ο Ακάκι Ακακιέβιτς έχει ένα παλτό, ο Μάκαρ Ντεβούσκιν και η Βαρένκα έχουν την αγάπη και τη φροντίδα ο ένας για τον άλλον. Έχοντας χάσει αυτόν τον στόχο, πεθαίνουν, μη μπορώντας να επιβιώσουν από την απώλεια.
Εν κατακλείδι, θα ήθελα να πω ότι ένα άτομο δεν πρέπει να είναι μικρό. Σε ένα από τα γράμματά του προς την αδερφή του, ο Τσέχοφ αναφώνησε: «Θεέ μου, πόσο πλούσια είναι η Ρωσία σε καλούς ανθρώπους!»
Στο ΧΧ αιώνα, το θέμα αναπτύχθηκε στις εικόνες των ηρώων I. Bunin, A. Kuprin, M. Gorky και ακόμη και στο τέλος XX αιώνα, μπορείτε να βρείτε την αντανάκλασή του στα έργα των V. Shukshin, V. Rasputin και άλλων συγγραφέων.
Το πρόβλημα του «μικρού ανθρώπου» στα έργα των συγγραφέων της δεκαετίας του 1840 δεν ήταν ένα νέο φαινόμενο γενικά για τη ρωσική λογοτεχνία.
Εγχώριοι συγγραφείς XVIII - αρχές XIXαιώνες δεν μπορούσαν να αγνοήσουν τα βάσανα των μικρών με τον δικό τους τρόπο κοινωνική θέσηκαι τη σημασία στην τεράστια ιεραρχική κατάσταση των ανθρώπων, εκείνων που μερικές φορές ταπεινώθηκαν και προσβλήθηκαν άδικα. Το θέμα του «φτωχού αξιωματούχου», το οποίο αργότερα εξελίχθηκε στο θέμα του «μικρού ανθρώπου» κατά την παραδοσιακή του κατανόηση, προήλθε από τη ρωσική λογοτεχνία τον 17ο αιώνα («Η ιστορία του Φρολ Σκόμπεφ») και περιγράφηκε στο Ρωσικό μυθιστόρημα του 18ου αιώνα και η ιστορία των αρχών του 19ου αιώνα. Εν τω μεταξύ, η έννοια του "μικρού ανθρώπου" ήταν σταθερά συνδεδεμένη με τους ήρωες των έργων της δεκαετίας του 1840.
Ο λογοτεχνικός τύπος του «μικρού ανθρώπου» αναπτύχθηκε στη ρωσική πεζογραφία του 1830-1840. Για την εποχή του, αυτός ο τύπος λογοτεχνικού ήρωα ήταν ένα είδος επανάστασης στην κατανόηση και την απεικόνιση του ανθρώπου. Και πράγματι, το «ανθρωπάκι» δεν έμοιαζε με τους εξαιρετικούς ρομαντικούς ήρωες που προηγήθηκαν με τον περίπλοκο πνευματικό τους κόσμο [Murzak, 2007, σελ. 1].
Αυτός ο τύπος ήρωα γεννιέται στην εποχή του συναισθηματισμού. Η κοινωνική πηγή για την ανάπτυξη της εικόνας του «μικρού ανθρώπου» στη ρωσική λογοτεχνία ήταν αναμφίβολα το τρίτο κτήμα, το οποίο αποτελούταν από διάφορα είδη φτωχών ευγενών, πρώην φοιτητές και ιεροδιδασκάλους, και μετέπειτα μπιφτέκια που προσπαθούσαν να καθιερωθούν στην κατάσταση της ευημερίας. και αξιόπιστοι πολίτες μέσω της απόκτησης αρχοντιάς. Δεν είναι τυχαίο ότι η Χ.Α. Ο Μπερντιάεφ μίλησε για το μεγάλο χάσμα που σχηματίστηκε τον 18ο αιώνα μεταξύ του ανώτερου στρώματος και του λαού. Ενώ τα κατώτερα και ανώτερα στρώματα στη Ρωσία (αγρότης και ευγενείς) ήταν σχετικά σταθερά, η μεσαία τάξη - το πιο κινητικό μέρος του πληθυσμού, αποκομμένο από τις ρίζες του και περιφρονώντας αυτές τις ίδιες τις ρίζες, προσπάθησε να διεισδύσει στα ανώτερα στρώματα της κοινωνίας. Αυτή η διαδικασία αντικατοπτρίστηκε στη λογοτεχνία της δεκαετίας του '40 του 19ου αιώνα.
Για πρώτη φορά στην ιστορία της κριτικής, η έννοια του «μικρού ανθρώπου» εμφανίζεται σε άρθρο του V.G. Ο Belinsky «Woe from Wit» (1840) όταν αναλύει την εικόνα του δημάρχου στο «The General Inspector» του Gogol: «Ο δήμαρχος μας γίνεται στρατηγός - και όταν ζει σε κομητεία, αλίμονο στο ανθρωπάκι, αν εκείνος, που θεωρεί τον εαυτό του «δεν έχει την τιμή να γνωρίσει τον κύριο Στρατηγό», δεν του υποκύψει ούτε εγκαταλείψει τη θέση του στην μπάλα, ακόμα κι αν αυτό το ανθρωπάκι ετοιμαζόταν να γίνει ένας σπουδαίος άνθρωπος!.. τότε η κωμωδία θα μπορούσε να βγει τραγωδία για το «ανθρωπάκι» [Ibid p. 3-4].
Στο άρθρο «Ρωσική Λογοτεχνία το 1845», ο κριτικός μιλά για τον Γκόγκολ ως τον ιδρυτή μιας νέας κατεύθυνσης στη ρωσική λογοτεχνία. Ο Μπελίνσκι δίνει στον συγγραφέα του «The Overcoat», τον δημιουργό του δείγματος ιστορίας για τον «μικρό άνθρωπο», μια τιμητική θέση μεταξύ των μικρότερων αδελφών του στο στυλό, εκείνων που έδωσαν προσοχή στο «πλήθος». «Αν μας ρωτούσαν ποια είναι η ουσιαστική αξία της νέας λογοτεχνικής σχολής», γράφει ο Vissarion Grigorievich, «θα απαντούσαμε: ακριβώς για το τι της επιτίθεται η κοντόφθαλμη μετριότητα ή ο ευτελής φθόνος, στο γεγονός ότι από τα υψηλότερα ιδανικά του Η ανθρώπινη φύση και στη ζωή, στράφηκε στο λεγόμενο «πλήθος», το επέλεξε αποκλειστικά ως ήρωά της, το μελετά με βαθιά προσοχή και το συστήνει στον εαυτό της. Αυτό σήμαινε επιτέλους να πετύχουμε τη φιλοδοξία της λογοτεχνίας μας, που ήθελε να γίνει εντελώς εθνική, ρωσική, πρωτότυπη και πρωτότυπη».
Παρά το γεγονός ότι ο Belinsky καθοδηγήθηκε σε άρθρα των αρχών της δεκαετίας του 1840 σε μεγαλύτερο βαθμόαισθητικές σκέψεις (αντέβαλλε τη συναισθηματική και ρομαντική εικόνα της πραγματικότητας με μια νέα εικόνα της πραγματικότητας), η εικόνα του «μικρού ανθρώπου» αποκτά ένα πιο συγκεκριμένο νόημα. Αυτός είναι ένας άνθρωπος του πλήθους, κοινωνικά καταπιεσμένος, φτωχός και επομένως έχει ανάγκη τη συμπάθεια και την προσοχή της κοινωνίας. Στο άρθρο «Ρωσική Λογοτεχνία το 1847», ο κριτικός αναπτύσσει μια προηγουμένως εκφρασμένη σκέψη: «Πρώην ποιητές παρουσίαζαν επίσης εικόνες φτώχειας, αλλά τακτοποιημένες, ξεπλυμένες φτώχεια, εκφρασμένες σεμνά και ευγενικά. Επιπλέον, στο τέλος της ιστορίας, εμφανιζόταν πάντα μια ευαίσθητη νεαρή κοπέλα, κόρη πλούσιων γονιών ή μερικές φορές ένας ευεργετικός νέος και στο όνομα μιας γλυκιάς ή γλυκιάς καρδιάς δημιουργούσαν ικανοποίηση και ευτυχία όπου υπήρχε φτώχεια. και η δυστυχία, και τα δάκρυα της ευγνωμοσύνης πότισαν το ευεργετικό χέρι - και ο αναγνώστης έφερε άθελά του το καμπρικό μαντήλι του στα μάτια και ένιωσε ότι γινόταν πιο ευγενικός και πιο ευαίσθητος. Και τώρα! - δες τι γράφουν τώρα! Οι άντρες είναι με παπούτσια και παλτά από δέρμα προβάτου, συχνά μυρίζουν ατράκτου, η γυναίκα είναι ένα είδος Κενταύρου, δεν μπορείς ξαφνικά να καταλάβεις από τα ρούχα τι φύλο είναι το πλάσμα. Οι γωνιές είναι καταφύγια φτώχειας, απελπισίας και εξαθλίωσης, στα οποία πρέπει να φτάσετε μέσα από μια βρώμικη αυλή μέχρι τα γόνατα. κάποιος μεθυσμένος - ένας υπάλληλος ή ένας καθηγητής σεμιναρίου που αποβλήθηκε από την υπηρεσία - όλα αυτά αντιγράφονται από τη ζωή, στη γύμνια μιας τρομερής αλήθειας, οπότε αν τη διαβάσετε, να περιμένετε δύσκολα όνειρα τη νύχτα». [Belinsky, 1898, σελ. 16].
Φυσικά, στην έννοια του «πλήθους» ο Μπελίνσκι περιλάμβανε αρκετά διαφορετικές κοινωνικές τάξεις (από θυρωρό έως μικροϋπάλληλο της αστικής ή ευγενούς τάξης), ενωμένες, ωστόσο, από ένα πράγμα: μια άθλια ύπαρξη και χαμηλή κοινωνική θέση. Αυτή η κατανόηση του «μικρού ανθρώπου» ήταν απολύτως συνεπής με τη λογοτεχνική πραγματικότητα. Οι συγγραφείς της δεκαετίας του '40 του 19ου αιώνα, που ανήκαν στο «φυσικό σχολείο», πλημμύρισαν τη ρωσική λογοτεχνία με μηχανοθραύστες οργάνων, θυρωρούς, αγρότες, κατοίκους καταφυγίων πόλεων, φτωχούς καλλιτέχνες και άλλους.
Οι «μικροί άνθρωποι» εργάζονται σε κάποιο τμήμα και ονειρεύονται την εξέλιξη της σταδιοδρομίας. Πρέπει να σημειωθεί ότι ο γραφειοκρατικός κόσμος απεικονίστηκε με πολύ διαφορετικό τρόπο: υπήρχαν ιστορίες όπου ο φτωχός υπάλληλος όχι μόνο υπέφερε, αλλά έκανε και μια επιτυχημένη καριέρα χάρη στην επινοητικότητα και την ικανότητά του να προσαρμοστεί.
Έτσι, τον 19ο αιώνα, η έννοια του «μικρού ανθρώπου» ήταν αρκετά ευρεία. Οι συγγραφείς της δεκαετίας του 1840 δεν έδωσαν σε αυτό το νόημα που θα του αποδίδονταν αργότερα. Μόνο στη σοβιετική λογοτεχνική κριτική η έννοια του «μικρού ανθρώπου» έγινε πανομοιότυπη με έναν μικρό αξιωματούχο της Αγίας Πετρούπολης. Αυτός είναι, πρώτα απ 'όλα, ένας αξιωματούχος της περιόδου Νικολάεφ. Στη συνέχεια, η κοινωνική του ομιλία επεκτάθηκε και το «ανθρωπάκι» άρχισε να γίνεται κατανοητό ως ένα γενικά φτωχό άτομο που κατέχει χαμηλά επίπεδα στην κοινωνική ιεραρχία [Berdnikov, 1989, σελ. 414].
Για πρώτη φορά, η ρωσική λογοτεχνία έδειξε τόσο διαπεραστικά και ξεκάθαρα τη διαστρέβλωση της προσωπικότητας από ένα περιβάλλον εχθρικό προς αυτήν. Για πρώτη φορά, ήταν δυνατό όχι μόνο να απεικονιστεί δραματικά η αντιφατική ανθρώπινη συμπεριφορά, αλλά και να καταδικαστούν οι κακές και απάνθρωπες δυνάμεις της κοινωνίας.
Ο Karamzin στο "Poor Liza" ενσάρκωσε την κύρια θέση του συναισθηματισμού σχετικά με την εξωταξική αξία ενός ατόμου - "ακόμη και οι αγρότισσες ξέρουν πώς να αγαπούν". Κοινωνική ανισότητα και φυσική πολυπλοκότητα ανθρώπινη ψυχήγίνεται εμπόδιο στην ευτυχία κύριος χαρακτήρας. Η μοίρα του κοριτσιού διαμορφώνεται στο φόντο της δραματικής ιστορίας της Ρωσίας. Το κλασικό σχήμα, που αποκαλύπτει εξαιρετικά εκφραστικά τον χαρακτήρα του «μικρού ανθρώπου» στα έργα του συναισθηματισμού, είναι ουσιαστικά αμετάβλητο: οι ειδυλλιακές εικόνες της ζωής των «φυσικών ανθρώπων» διαταράσσονται από την εισβολή εκπροσώπων ενός μοχθηρού πολιτισμού.
Μια νέα ώθηση δόθηκε στον καθορισμένο τύπο ρεαλιστική λογοτεχνία. «Τα παραμύθια του Μπέλκιν» του Πούσκιν, «Το παλτό» του Γκόγκολ, οι «Φτωχοί» του Ντοστογιέφσκι και οι ιστορίες του Τσέχοφ παρουσίαζαν με πολύπλευρο τρόπο τον τύπο του «μικρού ανθρώπου». Οι συγγραφείς διαμόρφωσαν καλλιτεχνικά τα χαρακτηρολογικά χαρακτηριστικά ενός λογοτεχνικού τύπου: συνηθισμένη εμφάνιση, ηλικία από τριάντα έως πενήντα ετών. περιορισμένες υπαρξιακές δυνατότητες· η αθλιότητα της υλικής ύπαρξης. η σύγκρουση του ήρωα με υψηλόβαθμο αξιωματούχο ή δράστη· την κατάρρευση των ονείρων της ζωής σου. αυθόρμητη εξέγερση του χαρακτήρα. τραγική έκβαση [Berkowski, 1962, σελ.329]
Φυσικά, ένας από τους δημιουργούς του τύπου «ανθρωπάκι» είναι ο Α. Πούσκιν. Ο Μ. Μπαχτίν σημείωσε με απόλυτη ακρίβεια ότι ο Μπελίνσκι «παρέβλεψε» τον Σαμψών Βίριν, λέγοντας ότι ο Ν. Γκόγκολ είναι ο ιδρυτής του θέματος «μικρός άνθρωπος».
Ο Πούσκιν σκόπιμα απομακρύνεται από την απεικόνιση των κοινωνικών επιχειρημάτων της τραγωδίας του άτυχου αξιωματούχου και δημιουργεί μια ουτοπική εικόνα των σχέσεων μεταξύ εκπροσώπων διαφορετικών στρωμάτων, η οποία δεν στερείται συναισθηματισμού. Όπως και να έχει, η ψυχολογία του «μικρού ανθρώπου» σκιαγραφήθηκε από τον Πούσκιν σε όλα τα στοιχεία της κοινωνικής του ύπαρξης. Μια εξίσου σημαντική πτυχή του θέματος είναι η ανάλυση των δραματικών οικογενειακών σχέσεων.
Η σημασία του θέματος του «μικρού ανθρώπου» για τον Πούσκιν δεν ήταν στην αποκάλυψη της καταπίεσης του ήρωα, αλλά στην ανακάλυψη στο «μικρό ανθρωπάκι» μιας συμπονετικής και ευαίσθητης ψυχής, προικισμένης με το χάρισμα να ανταποκρίνεται στην ατυχία κάποιου άλλου. και τον πόνο κάποιου άλλου.
Η ιδέα του Πούσκιν γίνεται η πηγή των επόμενων λογοτεχνικών γενικεύσεων, προκαθορίζει τις ιστορίες του Ντοστογιέφσκι και του Τολστόι για «δυστυχισμένες οικογένειες», καταστάσεις σύγκρουσης όπου «κάθε οικογένεια είναι δυστυχισμένη με τον δικό της τρόπο».
Το «ανθρωπάκι» γίνεται ο κυρίαρχος τύπος στο «φυσικό σχολείο». Ο Λ. Λότμαν έγραψε ότι «ο άνθρωπος εμφανίστηκε στους συγγραφείς φυσικό σχολείοένα καστ μιας κοινωνικής μορφής που διαστρεβλώνει την ανθρώπινη φύση».
Περαιτέρω εξέλιξηΟ λογοτεχνικός τύπος του «μικρού ανθρώπου» συνδέεται με μια μετατόπιση της έμφασης, σύμφωνα με τον Bakhtin, «από το περιβάλλον στο άτομο». Ήδη μέσα πρώιμη εργασίαΟ Ντοστογιέφσκι εστιάζει στον πνευματικό κόσμο του ήρωα, αν και η εξάρτηση από τις κοινωνικές συνθήκες εξακολουθεί να καθορίζει τις κακοτυχίες του Makar Devushkin. Ο Dobrolyubov στο άρθρο "Downtrodden People" σημείωσε: "Στα έργα του Ντοστογιέφσκι βρίσκουμε κοινό χαρακτηριστικό, περισσότερο ή λιγότερο αισθητό σε όλα όσα έγραψε: αυτό είναι ο πόνος για ένα άτομο που αναγνωρίζει τον εαυτό του ως ανίκανο ή, τελικά, δεν δικαιούται καν να είναι πραγματικό, ολοκληρωμένο άτομο, ένα ανεξάρτητο άτομο, από μόνοι τους." [Dobrolyubov, 1986, σελ. 12].
Το μυθιστόρημα "Φτωχοί άνθρωποι" συνδυάζει δύο απόψεις για τον "μικρό άνθρωπο" - του Πούσκιν και του Γκόγκολ. Ο Makar Devushkin, έχοντας διαβάσει και τις δύο ιστορίες, καταλήγει στο συμπέρασμα ότι είμαστε όλοι «οι Σαμψώνες της Βυρίνας». Αυτή η κλήση υποδηλώνει μια δραματική ανακάλυψη - η τραγωδία είναι προκαθορισμένη, δεν υπάρχει τρόπος να καταπολεμηθούν οι ανυπέρβλητες συνθήκες. Η διάσημη φράση του Ντοστογιέφσκι: "Όλοι βγήκαμε από το παλτό του Γκόγκολ" - δεν υποδηλώνει τόσο μαθητεία όσο τη συνέχιση και την ανάπτυξη του θέματος του ελέους, της αμέτρητης αγάπης για ένα άτομο που απορρίπτεται από την κοινωνία.
Ο Ντοστογιέφσκι αντιπροσωπεύει τον τύπο του ονειροπόλου που ικανοποιείται με λίγα και όλες οι ενέργειές του υπαγορεύονται από τον φόβο να χάσει το σεμνό δώρο της μοίρας.
Ο Ντοστογιέφσκι αναθεωρεί τον περίφημο τύπο ρομαντικός ήρωαςπου βυθίζεται στον κόσμο τέλειο όνειρο, περιφρονώντας την πραγματικότητα. Οι ήρωες του Ντοστογιέφσκι κηρύττουν καταδικασμένα την ταπεινοφροσύνη στη ζωή, που τους οδηγεί στο θάνατο.
Ο Α. Τσέχοφ κλείνει τον κύκλο των συγγραφέων που έθιξαν το πρόβλημα του «μικρού ανθρώπου». Δεν εκφράζει συμπόνια για το «ανθρωπάκι», αλλά δείχνει την πραγματική «μικρότητα» της ψυχής του.
Ο Τσέχοφ απέδειξε με όλη του τη δημιουργικότητα ότι ένα άτομο δεν πρέπει να συμμορφώνεται με τα όρια που επιτρέπει η κοινωνία. Οι πνευματικές ανάγκες του ατόμου πρέπει να θριαμβεύουν πάνω από τη χυδαιότητα και την ασημαντότητα: «ένα άτομο δεν χρειάζεται τρία άρσινα γης, αλλά ολόκληρη την υδρόγειο».
Ο συγγραφέας σωστά σημείωσε ότι ένα άτομο πρέπει να έχει έναν στόχο για να πετύχει τον οποίο θα προσπαθήσει, και αν δεν υπάρχει ή είναι εντελώς μικρός και ασήμαντος, τότε το άτομο γίνεται το ίδιο μικρό και ασήμαντο.
Έτσι, το θέμα του «μικρού ανθρώπου» έχει υποστεί σημαντικές αλλαγές στο έργο των συγγραφέων από την έναρξή του. Είναι πολύ σημαντικό για την κατανόηση όλης της ρωσικής λογοτεχνίας, καθώς τον 20ο αιώνα αναπτύχθηκε στις εικόνες των ηρώων I. Bunin, A. Kuprin, M. Gorky, και ακόμη και στα τέλη του 20ου αιώνα μπορεί κανείς να βρει την αντανάκλασή του στα έργα των V. Shukshin, V. Rasputin και άλλων συγγραφέων.
1.2. γενικά χαρακτηριστικάτύπου «ανθρωπάκι».
Το «The Little Man» είναι ένας λογοτεχνικός ήρωας της εποχής του ρεαλισμού, που κατέχει μια αρκετά χαμηλή θέση στην κοινωνική ιεραρχία: ένας αξιωματούχος, ένας έμπορος ή ακόμα και ένας φτωχός ευγενής. Ο ήρωας είναι αρκετά φτωχός και απροστάτευτος, γεγονός που καθορίζει την ιδιαιτερότητα της ψυχολογίας του και τον ρόλο της πλοκής - θύμα κοινωνικής αδικίας και άψυχου κρατικού μηχανισμού, που συχνά προσωποποιείται στην εικόνα ενός «σημαντικού ατόμου». Τα «μικρά ανθρωπάκια» χαρακτηρίζονται από φόβο για τη ζωή, ταπεινοφροσύνη και πραότητα, τα οποία όμως μπορούν να συνδυαστούν με ένα αίσθημα αδικίας της υπάρχουσας τάξης πραγμάτων, με πληγωμένη περηφάνια και ακόμη και μια βραχυπρόθεσμη επαναστατική παρόρμηση, η οποία, όπως ένας κανόνας, δεν οδηγεί σε αλλαγή της τρέχουσας κατάστασης. Ο πνευματικός κόσμος ενός τέτοιου ήρωα είναι πενιχρός και χωρίς ενδιαφέρον. Ωστόσο, οι συγγραφείς έργων για «μικρούς ανθρώπους» τα απεικόνισαν από μια ανθρωπιστική προοπτική, τονίζοντας ότι ακόμη και ένα τόσο αξιολύπητο, ανυπεράσπιστο και ανίσχυρο πλάσμα αξίζει σεβασμού και συμπόνιας. [Sokolov, 2000, σελ. 263].
Η ανάπτυξη του τύπου «ανθρωπάκι» ήταν λογοτεχνικό είδοςένα «ταπεινωμένο και προσβεβλημένο» πρόσωπο, που εκπροσωπείται πιο ξεκάθαρα στα έργα του Ντοστογιέφσκι.
Ο τύπος του «ταπεινωμένου και προσβεβλημένου» έγινε η αληθινή καλλιτεχνική ανακάλυψη του Ντοστογιέφσκι. Στην απεικόνισή του μικροί αξιωματούχοι, φοιτητές, δυστυχισμένες γυναίκες και παιδιά από το κάτω μέρος της κοινωνίας είναι περήφανοι άνθρωποι που σκέφτονται βαθιά.
Η εικόνα του «μικρού ανθρώπου» αποδεικνυόταν όλο και πιο επίκαιρη όσο πιο δημοκρατική λογοτεχνία γινόταν.
Το θέμα του «μικρού ανθρώπου» τίθεται από πολλούς κλασικούς της ρωσικής λογοτεχνίας. Ήταν πάντα σχετικό γιατί το καθήκον του είναι να αντικατοπτρίζει τη ζωή ενός συνηθισμένου ανθρώπου με όλες τις εμπειρίες, τα προβλήματα, τα προβλήματα και τις μικρές χαρές του. Ο συγγραφέας αναλαμβάνει τη σκληρή δουλειά να δείξει και να εξηγήσει τη ζωή των απλών ανθρώπων. Το «ανθρωπάκι» είναι εκπρόσωπος του λαού στο σύνολό του. Και κάθε συγγραφέας το παρουσιάζει διαφορετικά.
Τι είναι ένα «ανθρωπάκι»; Με ποια έννοια είναι το «μικρό»; Αυτό το άτομο είναι μικρό ακριβώς σε κοινωνικούς όρους, αφού καταλαμβάνει ένα από τα κατώτερα σκαλοπάτια της ιεραρχικής κλίμακας. Η θέση του στην κοινωνία είναι ελάχιστη ή όχι αισθητή. Αυτός ο άνθρωπος είναι επίσης «μικρός» γιατί ο κόσμος της πνευματικής του ζωής και των ανθρώπινων φιλοδοξιών του είναι επίσης εξαιρετικά στενός, φτωχός, περιτριγυρισμένος από κάθε είδους απαγορεύσεις. Για αυτόν, για παράδειγμα, δεν υπάρχουν ιστορικές και φιλοσοφικά προβλήματα. Παραμένει σε έναν στενό και κλειστό κύκλο των ενδιαφερόντων της ζωής του.
Άνθρωποι ξεχασμένοι από όλους και ταπεινωμένοι δεν τράβηξαν ποτέ την προσοχή των άλλων. Η ζωή τους, οι μικρές τους χαρές και τα μεγάλα δεινά τους φαίνονταν σε όλους ασήμαντα, ανάξια προσοχής. Η εποχή έβγαλε τέτοιους ανθρώπους και τέτοια στάση απέναντί τους. Οι σκληροί καιροί και η τσαρική αδικία ανάγκασαν τους «μικρούς» να αποτραβηχτούν μέσα τους, να αποτραβηχτούν ολοκληρωτικά στις ψυχές τους, που είχαν υποφέρει, με τα οδυνηρά προβλήματα εκείνης της περιόδου, έζησαν μια ζωή απαρατήρητη και πέθαναν απαρατήρητα. Αλλά ήταν ακριβώς αυτοί οι άνθρωποι κάποια στιγμή, με τη θέληση των περιστάσεων, υπακούοντας στην κραυγή της ψυχής, που άρχισαν να πολεμούν ισχυροί του κόσμουΑυτό, που ζητούσε δικαιοσύνη, έπαψε να είναι τίποτα. Ως εκ τούτου, οι συγγραφείς του τέλους του 17ου - 19ου αιώνα έστρεψαν την προσοχή τους σε αυτά. Με κάθε έργο, η ζωή των ανθρώπων της «κατώτερης» τάξης εμφανιζόταν όλο και πιο καθαρά και αληθινά. Μικροί αξιωματούχοι, σταθμάρχες, «ανθρωπάκια» που είχαν τρελαθεί, παρά τη θέλησή τους, άρχισαν να ξεπροβάλλουν από τη σκιά [Kataev, 1998, σσ. 5-6].
Το ενδιαφέρον για τον "μικρό άνθρωπο", η μοίρα και ο πόνος του γι 'αυτόν παρατηρούνται συνεχώς και επανειλημμένα στα έργα μεγάλων Ρώσων συγγραφέων.
Το "The Little Man" είναι σίγουρα ένας δραματικός χαρακτήρας, αλλά μπορεί να έχει και κωμικά χαρακτηριστικά. Το κόμικ στο «ανθρωπάκι» απλώς τονίζει και αποκαλύπτει το βάθος του δράματος αυτής της εικόνας. Το πρόβλημα της ανθρώπινης αξιοπρέπειας των «μικρών ανθρώπων» συνδέεται στενά με το πρόβλημα της κατάταξης.
Το θέμα του «μικρού ανθρώπου» προϋποθέτει τόσο μια συγκεκριμένη εξέλιξη της πλοκής, η οποία συνήθως κατασκευάζεται ως μια ιστορία καταστροφής, ατυχίας ή δυσαρέσκειας, όσο και την παρουσία μιας συγκεκριμένης σύγκρουσης: «ανθρωπάκι» - «προνομιούχο άτομο». Η απεικόνιση της τραγωδίας του «μικρού ανθρώπου» συνδέεται συχνότερα με την προσοχή στην κοινωνική ατμόσφαιρα, καθώς είναι αυτό που καθορίζει την τραγωδία της κατάστασης των «φτωχών».
Ο ορισμός του «ανθρωπάκι» ισχύει για την κατηγορία λογοτεχνικοί ήρωεςεποχή του ρεαλισμού, που συνήθως καταλαμβάνει μια μάλλον χαμηλή θέση στην κοινωνική ιεραρχία: ένας ανήλικος υπάλληλος, ένας έμπορος ή ακόμα και ένας φτωχός ευγενής. Η εικόνα του «μικρού ανθρώπου» αποδεικνυόταν όλο και πιο επίκαιρη όσο πιο δημοκρατική λογοτεχνία γινόταν. Η ίδια η έννοια του «μικρού ανθρώπου» πιθανότατα εισήχθη σε χρήση από τον V.G. Belinsky Belinsky V.G. «Αλίμονο από το Wit». Κωμωδία σε τέσσερις πράξεις, σε στίχους. Δοκίμιο του Α.Σ. Γκριμποέντοβα. // ΟΠΩΣ ΚΑΙ. Griboyedov στη ρωσική κριτική: Συλλογή άρθρων. / Σύντ., εισαγωγή. Τέχνη. και σημειώστε. ΕΙΜΑΙ. Γκορντίνα. - Μ., 1958. - Σελ.111..
Το θέμα του «μικρού ανθρώπου» θίγεται από πολλούς συγγραφείς. Ήταν πάντα σχετικό γιατί το καθήκον του είναι να αντικατοπτρίζει τη ζωή ενός συνηθισμένου ανθρώπου με όλες τις εμπειρίες, τα προβλήματα, τα προβλήματα και τις μικρές χαρές του. Ο συγγραφέας αναλαμβάνει τη σκληρή δουλειά να δείξει και να εξηγήσει τη ζωή των απλών ανθρώπων. Το «ανθρωπάκι» είναι εκπρόσωπος του λαού στο σύνολό του. Και κάθε συγγραφέας το παρουσιάζει με τον δικό του τρόπο Krasukhin K. Βαθμοί και βραβεία χαρακτήρων στη ρωσική λογοτεχνία // Λογοτεχνία (PS). - 2004. - Αρ. 11. - Σελ. 9..
Τι είναι ένα «ανθρωπάκι»; Με ποια έννοια είναι το «μικρό»; Αυτό το άτομο είναι μικρό ακριβώς σε κοινωνικούς όρους, αφού καταλαμβάνει ένα από τα κατώτερα σκαλοπάτια της ιεραρχικής κλίμακας. Η θέση του στην κοινωνία είναι ελάχιστη ή όχι αισθητή. Αυτός ο άνθρωπος είναι επίσης «μικρός» γιατί ο κόσμος της πνευματικής του ζωής και των ανθρώπινων φιλοδοξιών του είναι επίσης εξαιρετικά στενός, φτωχός, περιτριγυρισμένος από κάθε είδους απαγορεύσεις και ταμπού. Για αυτόν, για παράδειγμα, δεν υπάρχουν ιστορικά και φιλοσοφικά προβλήματα. Παραμένει σε έναν στενό και κλειστό κύκλο των ενδιαφερόντων της ζωής του.
Άνθρωποι ξεχασμένοι από όλους και ταπεινωμένοι δεν τράβηξαν ποτέ την προσοχή των άλλων. Η ζωή τους, οι μικρές τους χαρές και τα μεγάλα δεινά τους φαίνονταν σε όλους ασήμαντα, ανάξια προσοχής. Η εποχή έβγαλε τέτοιους ανθρώπους και τέτοια στάση απέναντί τους. Οι σκληροί καιροί και η τσαρική αδικία ανάγκασαν τους «μικρούς» να αποτραβηχτούν μέσα τους, να αποτραβηχτούν ολοκληρωτικά στις ψυχές τους, που είχαν υποφέρει, με τα οδυνηρά προβλήματα εκείνης της περιόδου, έζησαν μια ζωή απαρατήρητη και πέθαναν απαρατήρητα. Αλλά ακριβώς τέτοιοι άνθρωποι ήταν κάποια στιγμή, με τη θέληση των περιστάσεων, υπακούοντας στην κραυγή της ψυχής, που άρχισαν να πολεμούν ενάντια στις δυνάμεις, να φωνάζουν για δικαιοσύνη και έπαψαν να είναι τίποτα. Ως εκ τούτου, οι συγγραφείς του τέλους του 17ου - 19ου αιώνα έστρεψαν την προσοχή τους σε αυτά. Με κάθε έργο, η ζωή των ανθρώπων της «κατώτερης» τάξης εμφανιζόταν όλο και πιο καθαρά και αληθινά. Μικροί αξιωματούχοι, σταθμάρχες, «ανθρωπάκια» που είχαν τρελαθεί ενάντια στην ελεύθερη βούλησή τους άρχισαν να αναδύονται από τη σκιά.
Το ενδιαφέρον για τον "μικρό άνθρωπο", για τη μοίρα και τον πόνο του γι 'αυτόν παρατηρείται συνεχώς και επανειλημμένα στα έργα των μεγάλων Ρώσων συγγραφέων Nabati Sh. Το θέμα του "μικρού ανθρώπου" στην ιστορία "The Overcoat" του N.V. Γκόγκολ και στην ιστορία «Αγελάδα» του Γ. Σαέντη // Δελτίο ανάπτυξης της επιστήμης και της εκπαίδευσης. - 2011. - Αρ. 3. - Σελ.103..
Μεταξύ των Ρώσων συγγραφέων A.S. Ο Πούσκιν ήταν ένας από τους πρώτους που πρότεινε το θέμα του «μικρού ανθρώπου» στη ρωσική λογοτεχνία.
ΟΠΩΣ ΚΑΙ. Ο Πούσκιν στο "Belkin's Tales" εστιάζει στη μοίρα του "μικρού ανθρώπου", τον οποίο προσπάθησε να απεικονίσει αντικειμενικά, χωρίς εξιδανίκευση. Σε αυτές τις ιστορίες, σε αντίθεση με πολλά άλλα έργα εκείνης της εποχής στη Ρωσία, ο Πούσκιν άρχισε να γράφει και να μιλά για ένα συνηθισμένο, απλό άτομο και προσπάθησε να περιγράψει τη ζωή ενός τέτοιου ατόμου στην κοινωνία.
Ετσι, μεγαλύτερος ποιητής XIX αιώνας A.S. Ο Πούσκιν δεν άφησε απαρατήρητο το θέμα του «μικρού ανθρώπου», μόνο που εστίασε το βλέμμα του όχι στην εικόνα του γονατιστού, αλλά στη μοίρα του άτυχου ανθρώπου, δείχνοντάς μας την αγνή ψυχή του, άθικτη από πλούτο και ευημερία, που ξέρει να χαίρεται, να αγαπά, να υποφέρει, στην ιστορία «The Station Agent», μέρος του κύκλου των «Belkin’s Tales».
ΟΠΩΣ ΚΑΙ. Ο Πούσκιν συμπάσχει με τον ήρωά του. Αρχικά, η ζωή του δεν είναι εύκολη: «Ποιος δεν έχει καταραστεί τους σταθμάρχες, ποιος δεν τους έχει μαλώσει; Ποιος, σε μια στιγμή θυμού, δεν τους ζήτησε ένα μοιραίο βιβλίο για να γράψει σε αυτό το άχρηστο παράπονό του για την καταπίεση, την αγένεια και τη δυσλειτουργία; Ποιος δεν τους θεωρεί τέρατα; ανθρώπινη φυλή, ισάξιο με τους αείμνηστους υπαλλήλους ή τουλάχιστον τους ληστές των Μουρόμ; Ας είμαστε, όμως, δίκαιοι, θα προσπαθήσουμε να μπούμε στη θέση τους και, ίσως, αρχίσουμε να τους κρίνουμε πολύ πιο επιεικώς. Τι είναι ο σταθμάρχης; Γνήσιος μάρτυς της δέκατης τέταρτης τάξης, προστατευμένος από τον βαθμό του μόνο από ξυλοδαρμούς, και τότε όχι πάντα... Ειρήνη δεν έχω ούτε μέρα ούτε νύχτα. Ο ταξιδιώτης αφαιρεί όλη την απογοήτευση που έχει συσσωρευτεί κατά τη διάρκεια μιας βαρετής βόλτας με τον επιστάτη. Ο καιρός είναι ανυπόφορος, ο δρόμος κακός, ο οδηγός πεισματάρει, τα άλογα δεν κινούνται -και φταίει ο επιστάτης. Μπαίνοντας στο φτωχικό του σπίτι, ένας ταξιδιώτης τον κοιτάζει σαν να ήταν εχθρός. θα ήταν καλό να κατάφερνε σύντομα να ξεφορτωθεί τον απρόσκλητο επισκέπτη. αλλά τι γίνεται αν τα άλογα δεν συμβούν; Θεός! τι κατάρες, τι απειλές θα πέφτουν βροχή στο κεφάλι του! Στη βροχή και τη λάσπη, αναγκάζεται να τρέχει στις αυλές. σε μια καταιγίδα, στην παγωνιά των Θεοφανείων, μπαίνει στο διάδρομο, μόνο για να ξεκουραστεί για ένα λεπτό από τις κραυγές και τα σπρωξίματα ενός εκνευρισμένου καλεσμένου... Ας τα δούμε όλα αυτά προσεκτικά, και αντί για αγανάκτηση, θα γεμίσει η καρδιά μας με ειλικρινή συμπόνια.» Πούσκιν Α.Σ. Συλλογή Op.: Σε 10 τόμους. - Τ.5. - Μυθιστορήματα, ιστορίες. - Μ., 1960. - Σ. 118. .
Ο ήρωας της ιστορίας, ο Samson Vyrin, παραμένει για κάποιο διάστημα χαρούμενος και ήρεμος άνθρωπος. Είναι συνηθισμένος στην υπηρεσία του και έχει μια καλή βοηθό, την κόρη του. Ονειρεύεται απλή ευτυχία, εγγόνια, μεγάλη οικογένεια, αλλά η μοίρα έχει άλλα σχέδια. Ο Χουσάρ Μίνσκι, περνώντας από τον τόπο τους, παίρνει μαζί του την κόρη του Ντούνια. Μετά από μια ανεπιτυχή προσπάθεια να επιστρέψει την κόρη του, όταν ο ουσάρ «με ένα δυνατό χέρι, άρπαξε τον γέρο από το γιακά, τον έσπρωξε στη σκάλα» Ibid. - Σελ. 119., ο Βύριν δεν ήταν πλέον ικανός να πολεμήσει. Και ο άτυχος γέροντας πεθαίνει από μελαγχολία, θρηνώντας για την πιθανή αξιολύπητη μοίρα της κόρης του.
ΟΠΩΣ ΚΑΙ. Ο Πούσκιν στο "The Station Agent" αποκαλύπτει την εικόνα του Vyrin σε μια οικογενειακή τραγωδία. Ο επιστάτης προσβάλλεται στα πατρικά του αισθήματα, θίγεται η ανθρώπινη αξιοπρέπειά του. Ο αγώνας του Vyrin με τον Minsky είναι να διεκδικήσει το δικαίωμα σε ένα αγαπημένο πρόσωπο. Η εξέλιξη των γεγονότων συνδέεται με δραστικές αλλαγές στην ιδιωτική ζωή των χαρακτήρων. Ωστόσο, θα ήταν λάθος να μην δούμε στη σύγκρουση του Πούσκιν μια «αντανάκλαση κοινωνικές αντιθέσεις: Η ιδιωτική ζωή καθορίζεται από το νομικό και περιουσιακό καθεστώς» Belkind V.S. Η εικόνα του «μικρού ανθρώπου» στον Πούσκιν και τον Ντοστογιέφσκι (Σαμσον Βίριν και Μάκαρ Ντεβούσκιν) / V.S. Belkind // Συλλογή Πούσκιν. - Pskov, 1968. - Σελ. 142..
Από τις πρώτες κιόλας γραμμές, ο συγγραφέας μας εισάγει στον ανίσχυρο κόσμο των ανθρώπων αυτού του επαγγέλματος. Κάθε περαστικός σχεδόν θεωρεί χρέος του να ξεχύνει πάνω του όλο τον θυμό που έχει συσσωρευτεί στα οδικά προβλήματα. Ωστόσο, παρά όλες τις δυσκολίες που συνδέονται με το επάγγελμα, οι φροντιστές, σύμφωνα με τον Πούσκιν, είναι «... ειρηνικοί άνθρωποι, από τη φύση τους εξυπηρετικοί, διατεθειμένοι να ζουν μαζί, μετριοπαθείς στις αξιώσεις τους για τιμή και όχι πολύ χρήμα». Αυτό είναι ακριβώς το είδος του ανθρώπου που περιγράφεται στην ιστορία. Ο Semyon Vyrin είναι τυπικός εκπρόσωπος της μικρογραφειοκρατικής τάξης, εκτελούσε τακτικά την υπηρεσία του και είχε τη δική του "μικρή" ευτυχία - την όμορφη κόρη Dunya, η οποία παρέμεινε στην αγκαλιά του μετά το θάνατο της συζύγου του. Η έξυπνη, φιλική Dunyasha έγινε όχι μόνο η ερωμένη του σπιτιού, αλλά και ο πρώτος βοηθός του πατέρα της στη δύσκολη δουλειά του. Χαίροντας, κοιτάζοντας την κόρη του, ο Vyrin πιθανότατα ζωγράφισε στη φαντασία του εικόνες του μέλλοντος, όπου ο ίδιος, ήδη γέρος, ζει δίπλα στην Dunya, η οποία έχει γίνει μια σεβαστή σύζυγος και μητέρα. Αλλά οι νόμοι της εποχής μπαίνουν στην αφήγηση, όταν οποιοσδήποτε πρεσβύτερος, είτε κατά τάξη, είτε τάξη ή τάξη, εισβάλλει στη ζωή του «μικρού ανθρώπου», σαρώνοντας τα πάντα στο πέρασμά του, ανεξάρτητα από τα συναισθήματα ή τις ηθικές αρχές των άλλων. Σπάζοντας ζωές, ακρωτηριάζοντας τις ψυχές ανθρώπων, νιώθοντας την προστασία άλλων στην εξουσία ή τα χρήματα. Αυτό έκανε ο Hussar Minsky στον Vyrin, ο οποίος πήρε την Dunya στην Αγία Πετρούπολη. Ο φτωχός επιστάτης προσπαθεί να αντισταθεί στα χτυπήματα της μοίρας αναζητώντας την κόρη του. Αλλά σε έναν κόσμο όπου τα πάντα αγοράζονται και πωλούνται, δεν πιστεύουν στα ειλικρινή, ακόμη και πατρικά, συναισθήματα. Ο Μίνσκι στέλνει τον άτυχο πατέρα έξω.
Η μοίρα του έδωσε άλλη μια ευκαιρία να δει την κόρη του, αλλά η Ντούνια πρόδωσε τον πατέρα της για δεύτερη φορά, επιτρέποντας στον Μίνσκι να σπρώξει τον γέρο έξω από την πόρτα. Ακόμη και αφού είδε τη θλίψη του πατέρα της, δεν μετάνιωσε σε αυτόν και δεν ήρθε σε αυτόν. Αφοσιωμένος και μοναχικός, ο Βίριν ζει τις τελευταίες του μέρες στο σταθμό του, λυπημένος για την κόρη του. Η απώλεια της κόρης του στέρησε από τον ηλικιωμένο το νόημα της ζωής. Μια αδιάφορη κοινωνία κοίταξε σιωπηλά τον ίδιο και εκατοντάδες άλλους σαν κι αυτόν, και όλοι κατάλαβαν ότι ήταν ανόητο να ζητάς προστασία από τους δυνατούς για τον αδύναμο. Και ο σταθμάρχης πέθανε από τη δική του αδυναμία και από την εγωιστική αναισθησία της κοινωνίας γύρω του.
Ο καθηγητής N.Ya. Ο Μπερκόφσκι επισημαίνει ότι «ο Πούσκιν απεικονίζει τον Σαμψών Βίριν με συμπονετική διορατικότητα για τον κοινωνική προσωπικότητα, με ακρίβεια σε οτιδήποτε σημειώνει πώς τοποθετείται στον επίσημο, δημόσιο κόσμο» Berkovsky N.Ya. Άρθρα για τη λογοτεχνία. - M., 1962. - P. 329. Ωστόσο, δεν υπάρχει λόγος να υπερβάλλουμε την κοινωνικότητα της ιστορίας του Pushkin και να μετατρέψουμε τον Vyrin σε ενεργό προτεστάντη. Αυτή είναι καταρχήν μια οικογενειακή ιστορία με σχετικά αίσιο τέλος.
Ο Evgeniy, ο ήρωας του The Bronze Horseman, μοιάζει με τον Samson Vyrin. Ο ήρωας ζει στην Κολόμνα, υπηρετεί κάπου και αποφεύγει τους ευγενείς. Δεν κάνει μεγάλα σχέδια για το μέλλον, είναι ικανοποιημένος με μια ήσυχη, δυσδιάκριτη ζωή. Ελπίζει επίσης για την προσωπική του, αν και μικρή, αλλά τόσο αναγκαία οικογενειακή ευτυχία. Όμως όλα του τα όνειρα είναι μάταια, γιατί η κακή μοίρα ξεσπά στη ζωή του: τα στοιχεία καταστρέφουν την αγαπημένη του. Ο Ευγένιος δεν μπορεί να αντισταθεί στη μοίρα, βιώνει ήσυχα την απώλεια του. Και μόνο σε κατάσταση τρέλας απειλεί τον Χάλκινο Καβαλάρη, θεωρώντας τον άνθρωπο που έχτισε την πόλη σε αυτό το ερειπωμένο μέρος ως τον ένοχο της συμφοράς του. ΟΠΩΣ ΚΑΙ. Ο Πούσκιν κοιτάζει τους ήρωές του από έξω. Δεν ξεχωρίζουν για την ευφυΐα τους ή τη θέση τους στην κοινωνία, αλλά είναι ευγενικοί και αξιοπρεπείς άνθρωποι, άρα άξιοι σεβασμού και συμπάθειας.
Ο «Χάλκινος Καβαλάρης» είναι ένα από τα πρώτα έργα όπου ο συγγραφέας προσπαθεί να περιγράψει το «ανθρωπάκι». Ο Πούσκιν ξεκινά το έργο του περίεργα. Δοξάζει την πόλη της Πέτρας, το «μεγαλείο» της Αγίας Πετρούπολης, και θαυμάζει την πρωτεύουσα της Ρωσίας. Κατά τη γνώμη μου, ο συγγραφέας το κάνει αυτό για να δείξει τη δύναμη του κεφαλαίου και των πάντων Ρωσικό κράτος. Τότε ο συγγραφέας ξεκινά την ιστορία του. Ο κύριος χαρακτήρας είναι ο Ευγένιος, είναι ένας φτωχός ευγενής, δεν έχει ούτε υψηλό βαθμό ούτε ευγενές όνομα. Ο Ευγένιος ζει μια ήρεμη, μετρημένη ζωή, φροντίζει για τον εαυτό του δουλεύοντας σκληρά. Ο Ευγένιος δεν ονειρεύεται υψηλές τάξεις, χρειάζεται μόνο απλή ανθρώπινη ευτυχία. Αλλά η θλίψη μπαίνει σε αυτή τη μετρημένη πορεία της ζωής του, η αγαπημένη του πεθαίνει κατά τη διάρκεια μιας πλημμύρας. Ο Ευγένιος, συνειδητοποιώντας ότι είναι ανίσχυρος μπροστά στα στοιχεία, εξακολουθεί να προσπαθεί να βρει αυτούς που ευθύνονται για το γεγονός ότι η ελπίδα του για ευτυχία έχει καταρρεύσει. Και το βρίσκει. Ο Ευγένιος κατηγορεί τον Πέτρο Α, που έχτισε την πόλη σε αυτό το μέρος, για τα προβλήματά του, και ως εκ τούτου κατηγορεί ολόκληρη την κρατική μηχανή, μπαίνοντας έτσι σε μια άνιση μάχη. και ο Πούσκιν το δείχνει αυτό μέσα από την αναβίωση του μνημείου του Πέτρου Α. Φυσικά, σε αυτή τη μάχη ο Ευγένιος, ένας αδύναμος άνθρωπος, νικιέται. Λόγω τεράστιας θλίψης και αδυναμίας καταπολέμησης του κράτους κύριος χαρακτήραςΠΕΘΑΙΝΕΙ.
Στο μυθιστόρημα «Η κόρη του καπετάνιου» η κατηγορία των «μικρών ανθρώπων» περιλαμβάνει τον Πιότρ Αντρέεβιτς Γκρίνεφ και τον Λοχαγό Μιρόνοφ. Διακρίνονται από τις ίδιες ιδιότητες: ευγένεια, δικαιοσύνη, ευπρέπεια, ικανότητα αγάπης και σεβασμού των ανθρώπων. Έχουν όμως κάτι ακόμα καλής ποιότητας- Μείνετε πιστοί στον λόγο σας. Ο Πούσκιν συμπεριέλαβε το ρητό στο επίγραφο: «Να προσέχεις την τιμή σου από μικρός». Έσωσαν την τιμή τους. Και οι δρόμοι του Α.Σ. Ο Πούσκιν, όπως και οι ήρωες των έργων του που αναφέρθηκαν προηγουμένως.
ΟΠΩΣ ΚΑΙ. Ο Πούσκιν προβάλλει σε αυτά το δημοκρατικό θέμα του μικρού ανθρώπου. Αυτά γράφει στο δικό του κριτικό άρθρο « ΜυθιστόρημαΠούσκιν» κριτικός λογοτεχνίας S.M. Petrov: Το "Belkin's Tales" εμφανίστηκε σε έντυπη μορφή ως το πρώτο ρεαλιστικό έργο της ρωσικής πεζογραφίας. Μαζί με παραδοσιακά θέματα από τη ζωή των ευγενών και του κτήματος («Η νεαρή κυρία-αγρότης»). Ο Πούσκιν προβάλλει σε αυτά το δημοκρατικό θέμα του μικρού ανθρώπου (η ιστορία «The Station Warden»), που προηγείται του «The Overcoat» του N.V. Gogol» Petrov S.M. Η μυθοπλασία του Πούσκιν / Συλλεκτικά έργα του A.S. Πούσκιν σε 10 τόμους. - Τ.5. - Μ., 1960. - Σελ.6..
Το "Belkin's Tales" ήταν μια πολεμική απάντηση στον A.S. Πούσκιν για τις κύριες τάσεις της σύγχρονης ρωσικής πεζογραφίας. Η αλήθεια της εικόνας, η βαθιά διείσδυση στον χαρακτήρα ενός ατόμου, η απουσία οποιουδήποτε διδακτισμού «The Station Agent» του A.S. Ο Πούσκιν έβαλε τέλος στην επιρροή της συναισθηματικής-διδακτικής ιστορίας για ένα μικρό άτομο όπως η «Φτωχή Λίζα» του Ν.Μ. Καραμζίν. Εξιδανικευμένες εικόνες, καταστάσεις πλοκής που δημιουργήθηκαν εσκεμμένα για διδακτικούς σκοπούς σε μια συναισθηματική ιστορία αντικαθίστανται από πραγματικούς τύπους και καθημερινές εικόνες, απεικονίσεις των αληθινών χαρών και λύπης της ζωής. Ο βαθύς ανθρωπισμός της ιστορίας του A.S. Ο Πούσκιν αντιμετωπίζει την αφηρημένη ευαισθησία μιας συναισθηματικής ιστορίας. Η μορφοποιημένη γλώσσα μιας συναισθηματικής ιστορίας, που πέφτει σε ηθικολογική ρητορική, δίνει τη θέση της σε μια απλή και έξυπνη αφήγηση, όπως η ιστορία του γέρου επιστάτη για την Ντούνα του. Ο ρεαλισμός αντικαθιστά τον συναισθηματισμό στη ρωσική πεζογραφία.
Ο βαθύς ανθρωπισμός της ιστορίας του A.S. Ο Πούσκιν αντιμετωπίζει την αφηρημένη ευαισθησία μιας συναισθηματικής ιστορίας. Η μορφοποιημένη γλώσσα μιας συναισθηματικής ιστορίας, που πέφτει σε ηθικολογική ρητορική, δίνει τη θέση της σε μια απλή και έξυπνη αφήγηση, όπως η ιστορία του γέρου επιστάτη για την Ντούνα του.
«Στην πραγματικότητα, ο Πούσκιν της δεκαετίας του '30, ο οποίος πολλές φορές απεικόνισε με συμπάθεια τη ζωή και τον τρόπο ζωής των «μικρών ανθρώπων», προικίζοντας τους τελευταίους με ζεστά ανθρώπινα συναισθήματα, δεν μπορούσε παρά να δει ταυτόχρονα τους περιορισμούς, τη φτώχεια των οι πνευματικές ανάγκες ενός μικρού αξιωματούχου, ενός εμπόρου, ενός άθλιου ευγενή. Ενώ λυπάται το «ανθρωπάκι», ο Πούσκιν δείχνει ταυτόχρονα τη μικροαστική στενότητα των αιτημάτων του. Δημιουργική διαδρομήΠούσκιν (1826-1830). - Μ., 1967. - Σελ. 85..
Σε μια μεταγενέστερη περίοδο, ο ίδιος Ντμίτρι Μπλαγκόι, στο βιβλίο του «Το δημιουργικό μονοπάτι του Πούσκιν», αναδεικνύει μια νέα ερμηνεία του «μικρού ανθρώπου» του ποιητή - εκείνου που εναντιώνεται στην αυτοκρατορία: «Η βαθιά κανονικότητα, η οργανική φύση του θέματος του Πέτρου για τον Πούσκιν μετά τον Δεκέμβριο επιβεβαιώνεται πειστικά από ολόκληρη την περαιτέρω πορεία του έργου του, στην οποία αυτό το θέμα γίνεται ένα από τα κύρια, κεντρικά θέματα, γεμίζοντας, όπως θα δούμε αργότερα, με όλο και πιο περίπλοκο ιδεολογικό, φιλοσοφικό και κοινωνικοϊστορικό περιεχόμενο, αποκτώντας ολοένα και πιο προβληματικό χαρακτήρα, λόγω της παραγωγής και καλλιτεχνικής ανάπτυξης του Α.Σ. Ο Πούσκιν ακριβώς σε αυτό το θέμα των κεντρικών ζητημάτων της νεωτερικότητας και των ρωσικών του ιστορική ζωήγενικά - για τη σχέση μεταξύ του κράτους και του ατόμου, της αυταρχικής εξουσίας και ενός απλού «μικρού» ανθρώπου, για τα μονοπάτια της ρωσικής ιστορικής εξέλιξης, για τη μοίρα της χώρας, του έθνους, του λαού. Είναι αυτό το τεύχος που θα βρίσκεται στο επίκεντρο τέτοιων έργων του Πούσκιν, που σχετίζονται με το θέμα του Πέτρου, όπως "The Blackamoor of Peter the Great", ως "Poltava", ως η βαθύτερη από τις δημιουργίες του ποιητή - η "ιστορία της Πετρούπολης ” σε στίχο, “The Bronze Horseman”. Το πρώτο σε αυτή τη σειρά, σαν μια συμπυκνωμένη, συμπυκνωμένη εισαγωγή σε όλα όσα ακολουθούν, είναι το ποίημα «Stanzas» του Blagoy D.D. Η δημιουργική πορεία του Πούσκιν (1826-1830). - Μ., 1967. - Σελ. 86..
Γνωστή υποτίμηση της πεζογραφίας του Α.Σ. Η κριτική του Πούσκιν για τον 19ο αιώνα επιβράδυνε τη συγκριτική ιστορική μελέτη του τύπου «μικρού ανθρώπου». Υπάρχουν έργα σε σοβιετικές μελέτες Πούσκιν που αντιμετωπίζουν αυτό το ζήτημα. Ωστόσο, συγκριτική μελέτη καλλιτεχνικό σύστημαπεζογραφία του Α.Σ. Ο Πούσκιν σε σχέση με το έργο μεταγενέστερων συγγραφέων (ιδιαίτερα των N.V. Gogol και F.M. Dostoevsky) είναι ένα πρόβλημα που σε μεγάλο βαθμό δεν έχει ακόμη επιλυθεί. «Αυτό είναι ένα μεγάλο έργο, καθώς ένα από τα πιο σημαντικά που αντιμετωπίζουμε οι σπουδές μας για τον Πούσκιν» Pushkin A.S. Αποτελέσματα και προβλήματα της μελέτης. - Μ., 1966. - Σελ. 482..
Έτσι, ο Α.Σ. Ο Πούσκιν, ένας από τους πρώτους κλασικούς που περιέγραψε την εικόνα του "μικρού ανθρώπου", στα πρώτα στάδια της δουλειάς του προσπάθησε να δείξει την υψηλή πνευματικότητα τέτοιων χαρακτήρων, όπως, για παράδειγμα, στην ιστορία "The Station Agent". ΟΠΩΣ ΚΑΙ. Ο Πούσκιν δείχνει ότι το να είσαι «ανθρωπάκι» είναι ένα φυσικό και αναπόφευκτο πεπρωμένο. Πολλά αποκαλύπτονται στον «μικρό άνθρωπο», αλλά λίγα γίνονται αποδεκτά από αυτόν. αγωνίζεται να ανακουφίσει τη γήινη μοίρα του, αλλά υφίσταται μόνο ακόμη μεγαλύτερα βάσανα. Η προσπάθεια για το καλό, δεν αποφεύγει την αμαρτία. Αφήνει αυτή τη ζωή βαθιά κατάθλιψη και περιμένει το ανώτατο δικαστήριο. Ο ίδιος ο θάνατος του αποδεικνύεται πιο επιθυμητός από τη ζωή. Στο Α.Σ. Η εικόνα του Πούσκιν για τον «μικρό άνθρωπο» είναι βαθιά ρεαλιστική. Το ζήτημα της συμπεριφοράς του «Μικρού Ανθρώπου» στα έργα του Α.Σ. Ο Πούσκιν σκηνοθετείται απότομα και δραματικά. Αργότερα, τα έργα του παρουσίασαν μοτίβα της μετάβασης της εικόνας του «μικρού ανθρώπου» και της συγχώνευσης με την εικόνα λαϊκός ήρωας- "ΜΟΥΣΙΚΑ ΚΟΜΜΑΤΙΑ Δυτικοί Σλάβοι" Για όλα τα έργα του A.S. Ο Πούσκιν χαρακτηρίστηκε από μια βαθιά διείσδυση στον χαρακτήρα κάθε ήρωα - τον «μικρό άνθρωπο», την αριστοτεχνική γραφή του πορτρέτου του, από την οποία δεν ξέφυγε ούτε ένα χαρακτηριστικό.
Η εικόνα του «μικρού ανθρώπου» στη ρωσική λογοτεχνία
Η ίδια η έννοια του «μικρού ανθρώπου» εμφανίζεται στη λογοτεχνία πριν διαμορφωθεί ο ίδιος ο τύπος του ήρωα. Στην αρχή, αυτός ήταν ένας χαρακτηρισμός για άτομα της τρίτης τάξης, που έγινε ενδιαφέρον για τους συγγραφείς λόγω του εκδημοκρατισμού της λογοτεχνίας.
Τον 19ο αιώνα, η εικόνα του «μικρού ανθρώπου» έγινε ένα από τα εγκάρσια θέματα της λογοτεχνίας. Η έννοια του «μικρού ανθρώπου» εισήχθη από τον V.G. Ο Μπελίνσκι στο άρθρο του το 1840 «Αλίμονο από το πνεύμα». Αρχικά σήμαινε «απλό» άτομο. Με την ανάπτυξη του ψυχολογισμού στη ρωσική λογοτεχνία, αυτή η εικόνα αποκτά ένα πιο περίπλοκο ψυχολογικό πορτρέτο και γίνεται ο πιο δημοφιλής χαρακτήρας στα δημοκρατικά έργα του δεύτερου μισού XIX αιώνα.
Λογοτεχνική Εγκυκλοπαίδεια:
Το "Little Man" είναι ένας αριθμός διαφορετικών χαρακτήρων στη ρωσική λογοτεχνία του 19ου αιώνα, ενωμένοι με κοινά χαρακτηριστικά: χαμηλή θέση στην κοινωνική ιεραρχία, φτώχεια, ανασφάλεια, που καθορίζει τις ιδιαιτερότητες της ψυχολογίας τους και τον ρόλο της πλοκής - θύματα κοινωνικής αδικίας και ένας άψυχος κρατικός μηχανισμός, που συχνά προσωποποιείται στην εικόνα "σημαντικό πρόσωπο" Χαρακτηρίζονται από φόβο για τη ζωή, ταπεινοφροσύνη, πραότητα, η οποία όμως μπορεί να συνδυαστεί με ένα αίσθημα αδικίας της υπάρχουσας τάξης πραγμάτων, με πληγωμένη υπερηφάνεια και ακόμη και μια βραχυπρόθεσμη επαναστατική παρόρμηση, η οποία, κατά κανόνα, κάνει να μην οδηγήσει σε αλλαγή της τρέχουσας κατάστασης. Ο τύπος του «μικρού ανθρώπου», που ανακαλύφθηκε από τον A. S. Pushkin («The Bronze Horseman», «The Station Agent») και τον N. V. Gogol («The Overcoat», «Notes of a Madman»), είναι δημιουργικός και μερικές φορές πολεμικός σε σχέση με παράδοση , αναθεωρημένη από τους F. M. Dostoevsky (Makar Devushkin, Golyadkin, Marmeladov), A. N. Ostrovsky (Balzaminov, Kuligin), A. P. Chekhov (Chervyakov από τον "Θάνατος ενός αξιωματούχου", ο ήρωας του "Thick and Thin"), M. A. Bulgakov (Korotkov από το "The Diaboliad"), M. M. Zoshchenko και άλλους Ρώσους συγγραφείς του 19-20 αιώνα.
Ο «μικρός άνθρωπος» είναι ένας τύπος ήρωα στη λογοτεχνία, τις περισσότερες φορές είναι ένας φτωχός, δυσδιάκριτος αξιωματούχος που κατέχει μια μικρή θέση, του οποίου η μοίρα είναι τραγική.
Το θέμα του «μικρού ανθρώπου» είναι ένα «διασταυρούμενο θέμα» της ρωσικής λογοτεχνίας. Η εμφάνιση αυτής της εικόνας οφείλεται στη ρωσική καριέρα των δεκατεσσάρων σκαλοπατιών, στο κάτω μέρος της οποίας μικροί αξιωματούχοι, κακομαθημένοι, συχνά άγαμοι ή επιβαρυμένοι με οικογένειες, άξιοι ανθρώπινης κατανόησης, εργάστηκαν και υπέφεραν από φτώχεια, έλλειψη δικαιωμάτων και προσβολές , ο καθένας με τη δική του ατυχία.
Τα ανθρωπάκια δεν είναι πλούσια, αόρατα, η μοίρα τους είναι τραγική, είναι ανυπεράσπιστα.
Πούσκιν "Station Warden". Σαμψών Βύριν.
Σκληρά εργαζόμενος. Αδύναμος άνθρωπος. Χάνει την κόρη του και τον παίρνει ο πλούσιος ουσσάρος Μίνσκι. Κοινωνική σύγκρουση. Ταπεινωμένοι. Δεν μπορεί να σταθεί για τον εαυτό του. Μέθυσα. Ο Σαμψών χάθηκε στη ζωή.
Ένας από τους πρώτους που πρότεινε το δημοκρατικό θέμα του «μικρού ανθρώπου» στη λογοτεχνία ήταν ο Πούσκιν. Στο "Belkin's Tales", που ολοκληρώθηκε το 1830, ο συγγραφέας δεν ζωγραφίζει μόνο εικόνες της ζωής των ευγενών ("The Young Lady-Peasant"), αλλά εφιστά επίσης την προσοχή των αναγνωστών στη μοίρα του "μικρού ανθρώπου".
Η μοίρα του «μικρού ανθρώπου» παρουσιάζεται εδώ ρεαλιστικά για πρώτη φορά, χωρίς συναισθηματική δακρύρροια, χωρίς ρομαντικές υπερβολές, που φαίνεται ως αποτέλεσμα ορισμένων ιστορικών συνθηκών, της αδικίας των κοινωνικών σχέσεων.
Η ίδια η πλοκή του «The Station Agent» μεταφέρει μια τυπική κοινωνική σύγκρουση και εκφράζει μια ευρεία γενίκευση της πραγματικότητας, που αποκαλύπτεται στην ατομική περίπτωση της τραγικής μοίρας ενός συνηθισμένου ανθρώπου, του Samson Vyrin.
Υπάρχει ένας μικρός ταχυδρομικός σταθμός κάπου στη διασταύρωση των δρόμων. Εδώ ζει ο αξιωματούχος της 14ης τάξης Σαμψών Βίριν και η κόρη του Ντούνια - η μόνη χαρά που φωτίζει τη δύσκολη ζωή ενός επιστάτη, γεμάτη φωνές και κατάρες από περαστικούς. Αλλά ο ήρωας της ιστορίας, ο Samson Vyrin, είναι αρκετά χαρούμενος και ήρεμος, έχει προσαρμοστεί από καιρό στις συνθήκες υπηρεσίας, η όμορφη κόρη του Dunya τον βοηθά να διευθύνει ένα απλό νοικοκυριό. Ονειρεύεται την απλή ανθρώπινη ευτυχία, ελπίζοντας να φυλάξει τα εγγόνια του και να περάσει τα γηρατειά του με την οικογένειά του. Όμως η μοίρα του ετοιμάζει μια δύσκολη δοκιμασία. Ένας διερχόμενος ουσσάρος, ο Μίνσκι, απομακρύνει τον Ντούνια χωρίς να σκεφτεί τις συνέπειες της πράξης του.
Το χειρότερο είναι ότι η Ντούνια έφυγε με τον ουσάρ με τη θέλησή της. Έχοντας περάσει το κατώφλι μιας νέας, πλούσιας ζωής, εγκατέλειψε τον πατέρα της. Ο Samson Vyrin πηγαίνει στην Αγία Πετρούπολη για να «επιστρέψει το χαμένο πρόβατο», αλλά τον διώχνουν από το σπίτι της Dunya. Ο ουσάρ «άρπαξε τον γέρο από το γιακά με ένα δυνατό χέρι και τον έσπρωξε στη σκάλα». Δυστυχισμένος πατέρας! Πώς μπορεί να ανταγωνιστεί έναν πλούσιο ουσάρ! Στο τέλος, λαμβάνει πολλά χαρτονομίσματα για την κόρη του. «Δάκρυα κύλησαν ξανά στα μάτια του, δάκρυα αγανάκτησης! Έσφιξε τα χαρτάκια σε μια μπάλα, τα πέταξε στο έδαφος, τα χτύπησε με τη φτέρνα του και περπάτησε…»
Ο Βύριν δεν ήταν πλέον σε θέση να πολεμήσει. «Σκέφτηκε, κούνησε το χέρι του και αποφάσισε να υποχωρήσει». Ο Σαμψών, μετά τον χαμό της αγαπημένης του κόρης, χάθηκε στη ζωή, έγινε αλκοολικός και πέθανε από λαχτάρα για την κόρη του, θρηνώντας για την πιθανή θλιβερή μοίρα της.
Για ανθρώπους σαν αυτόν, ο Πούσκιν γράφει στην αρχή της ιστορίας: «Θα είμαστε, ωστόσο, δίκαιοι, θα προσπαθήσουμε να μπούμε στη θέση τους και, ίσως, θα αρχίσουμε να τους κρίνουμε πολύ πιο επιεικώς».
Η αλήθεια της ζωής, η συμπάθεια για το «ανθρωπάκι», που προσβάλλεται σε κάθε βήμα από αφεντικά υψηλότερα σε βαθμίδα και θέση - αυτό νιώθουμε όταν διαβάζουμε την ιστορία. Ο Πούσκιν νοιάζεται για αυτό το «ανθρωπάκι» που ζει στη θλίψη και την ανάγκη. Η ιστορία, που τόσο ρεαλιστικά απεικονίζει το «ανθρωπάκι», είναι εμποτισμένη με δημοκρατία και ανθρωπιά.
Πούσκιν «Ο Χάλκινος Καβαλάρης». Ευγένιος
Ο Ευγένιος είναι ένας «μικρός άντρας». Η πόλη έπαιξε μοιραίο ρόλο στη μοίρα. Χάνει την αρραβωνιαστικιά του κατά τη διάρκεια μιας πλημμύρας. Όλα του τα όνειρα και οι ελπίδες για ευτυχία χάθηκαν. Εχασα το μυαλό μου. Σε αρρωστημένη τρέλα, ο Εφιάλτης προκαλεί το «είδωλο σε ένα χάλκινο άλογο»: την απειλή του θανάτου κάτω από τις χάλκινες οπλές.
Η εικόνα του Evgeniy ενσαρκώνει την ιδέα της αντιπαράθεσης μεταξύ του κοινού ανθρώπου και του κράτους.
«Ο καημένος δεν φοβήθηκε για τον εαυτό του». «Το αίμα έβρασε». «Μια φλόγα πέρασε από την καρδιά μου», «Είναι για σένα!» Η διαμαρτυρία του Evgeny είναι μια στιγμιαία παρόρμηση, αλλά πιο δυνατή από αυτή του Samson Vyrin.
Η εικόνα μιας λαμπερής, ζωντανής, καταπράσινης πόλης αντικαθίσταται στο πρώτο μέρος του ποιήματος από μια εικόνα μιας τρομερής, καταστροφικής πλημμύρας, εκφραστικές εικόνες ενός μαινόμενου στοιχείου πάνω στο οποίο ο άνθρωπος δεν έχει κανέναν έλεγχο. Μεταξύ εκείνων των οποίων οι ζωές καταστράφηκαν από την πλημμύρα είναι ο Ευγένιος, για τις ειρηνικές ανησυχίες του οποίου ο συγγραφέας μιλάει στην αρχή του πρώτου μέρους του ποιήματος. Ο Ευγένιος είναι ένας «συνηθισμένος άντρας» («μικρός»): δεν έχει ούτε χρήματα ούτε βαθμό, «υπηρετεί κάπου» και ονειρεύεται να στήσει ένα «ταπεινό και απλό καταφύγιο» για τον εαυτό του για να παντρευτεί το κορίτσι που αγαπά και να περάσει. το ταξίδι της ζωής μαζί της.
…Ο ήρωάς μας
Ζει στην Κολόμνα, υπηρετεί κάπου,
Αποφεύγει τους ευγενείς...
Δεν κάνει μεγάλα σχέδια για το μέλλον, είναι ικανοποιημένος με μια ήσυχη, δυσδιάκριτη ζωή.
Τι σκεφτόταν; Σχετικά με,
Ότι ήταν φτωχός, ότι δούλευε σκληρά
Έπρεπε να παραδώσει στον εαυτό του
Και ανεξαρτησία και τιμή.
Τι θα μπορούσε να του προσθέσει ο Θεός;
Μυαλό και χρήμα.
Το ποίημα δεν υποδεικνύει το επώνυμο του ήρωα ή την ηλικία του δεν λέγεται τίποτα για το παρελθόν του Ευγένιου, την εμφάνισή του ή τα χαρακτηριστικά του χαρακτήρα του. Έχοντας στερήσει τον Εβγένι από ατομικά χαρακτηριστικά, ο συγγραφέας τον μετατρέπει σε ένα συνηθισμένο, τυπικό άτομο από το πλήθος. Ωστόσο, σε μια ακραία, κρίσιμη κατάσταση, ο Ευγένιος φαίνεται να ξυπνά από ένα όνειρο και να απορρίπτει το πρόσχημα του «μηδενισμού» και να εναντιώνεται στο «χάλκινο είδωλο». Σε κατάσταση τρέλας απειλεί τον Χάλκινο Καβαλάρη, θεωρώντας τον άνθρωπο που έχτισε την πόλη σε αυτό το ερειπωμένο μέρος ως τον ένοχο της συμφοράς του.
Ο Πούσκιν κοιτάζει τους ήρωές του από έξω. Δεν ξεχωρίζουν για την ευφυΐα τους ή τη θέση τους στην κοινωνία, αλλά είναι ευγενικοί και αξιοπρεπείς άνθρωποι, άρα άξιοι σεβασμού και συμπάθειας.
σύγκρουση
Ο Πούσκιν έδειξε για πρώτη φορά στη ρωσική λογοτεχνία όλη η τραγωδία και το δυσεπίλυτο της σύγκρουσης μεταξύ του κράτους και των κρατικών συμφερόντων και των συμφερόντων του ιδιώτη.
Στην πλοκή, το ποίημα ολοκληρώθηκε, ο ήρωας πέθανε, αλλά η κεντρική σύγκρουση παρέμεινε και μεταφέρθηκε στους αναγνώστες, άλυτη και στην πραγματικότητα η ίδια ο ανταγωνισμός των «άνω» και «κάτω», της αυταρχικής κυβέρνησης και των αποστερημένων. παρέμεινε. Η συμβολική νίκη του Χάλκινου Καβαλάρη επί του Ευγένιου είναι νίκη δύναμης, αλλά όχι δικαιοσύνης.
Gogol "The Overcoat" Akaki Akikievich Bashmachkin
«Ο Αιώνιος Τιτουλάριος Σύμβουλος». Υπομένει αποφασιστικά τη γελοιοποίηση των συναδέλφων του, συνεσταλμένος και μοναχικός. Κακή πνευματική ζωή. Η ειρωνεία και η συμπόνια του συγγραφέα. Η εικόνα μιας πόλης που είναι τρομακτική για τον ήρωα. Κοινωνική σύγκρουση: «ανθρωπάκι» και ο άψυχος εκπρόσωπος της εξουσίας «σημαντικό πρόσωπο». Το στοιχείο της φαντασίας (φάντασμα) είναι το κίνητρο της εξέγερσης και της ανταπόδοσης.
Ο Γκόγκολ ανοίγει στον αναγνώστη τον κόσμο των «μικρών ανθρώπων», των αξιωματούχων στα «Πετρούπολη» Η ιστορία «Το παλτό» είναι ιδιαίτερα σημαντική για την αποκάλυψη αυτού του θέματος, «ηχώντας». Ο Ντοστογιέφσκι στα έργα των πιο διαφορετικών μορφών του και ο Στσέντριν στον Μπουλγκάκοφ και τον Σολόχοφ. «Όλοι βγήκαμε από το παλτό του Γκόγκολ», έγραψε ο Ντοστογιέφσκι.
Akaki Akakievich Bashmachkin - "αιώνιος τιμητικός σύμβουλος". Υπομένει με πραότητα τη γελοιοποίηση των συναδέλφων του, είναι συνεσταλμένος και μοναχικός. Η παράλογη γραφική εργασία σκότωσε κάθε ζωντανή σκέψη μέσα του. Η πνευματική του ζωή είναι πενιχρή. Βρίσκει τη μόνη του χαρά στην αντιγραφή χαρτιών. Έγραψε με αγάπη τα γράμματα με καθαρό, ομοιόμορφο χειρόγραφο και βυθίστηκε πλήρως στη δουλειά του, ξεχνώντας τις προσβολές που του προκάλεσαν οι συνάδελφοί του, την ανάγκη και τις ανησυχίες για φαγητό και άνεση. Ακόμη και στο σπίτι, σκέφτηκε μόνο ότι «ο Θεός θα στείλει κάτι να ξαναγράψει αύριο».
Αλλά ο άνδρας σε αυτόν τον καταπιεσμένο αξιωματούχο ξύπνησε επίσης όταν εμφανίστηκε ο στόχος της ζωής - ένα νέο παλτό. Η εξέλιξη της εικόνας παρατηρείται στην ιστορία. «Έγινε κατά κάποιο τρόπο πιο ζωηρός, ακόμα πιο δυνατός στον χαρακτήρα. Η αμφιβολία και η αναποφασιστικότητα εξαφανίστηκαν φυσικά από το πρόσωπό του και από τις πράξεις του...» Ο Μπασμάτσκιν δεν αποχωρίζεται το όνειρό του ούτε μια μέρα. Το σκέφτεται όπως κάποιος άλλος σκέφτεται την αγάπη, την οικογένεια. Παραγγέλνει λοιπόν στον εαυτό του ένα νέο πανωφόρι, «... η ύπαρξή του έγινε κατά κάποιο τρόπο πιο γεμάτη...» Η περιγραφή της ζωής του Akaki Akakievich είναι διαποτισμένη από ειρωνεία, αλλά υπάρχει και οίκτος και θλίψη. Εισάγοντας μας στον πνευματικό κόσμο του ήρωα, περιγράφοντας τα συναισθήματα, τις σκέψεις, τα όνειρα, τις χαρές και τις λύπες του, ο συγγραφέας ξεκαθαρίζει τι ευτυχία ήταν για τον Bashmachkin να αποκτήσει ένα πανωφόρι και σε τι καταστροφή μετατρέπεται η απώλειά του.
Δεν υπήρχε πιο χαρούμενος άνθρωπος από τον Akaki Akakievich όταν ο ράφτης του έφερε ένα πανωφόρι. Όμως η χαρά του ήταν βραχύβια. Όταν επέστρεφε σπίτι το βράδυ, τον έκλεψαν. Και κανείς από τους γύρω του δεν συμμετέχει στη μοίρα του. Μάταια ο Bashmachkin ζήτησε βοήθεια από ένα «σημαντικό πρόσωπο». Κατηγορήθηκε ακόμη και ότι επαναστάτησε εναντίον των ανωτέρων του και των «ανωτέρων». Ο αναστατωμένος Akaki Akakievich κρυώνει και πεθαίνει.
Στο φινάλε, ένας μικρόσωμος, συνεσταλμένος άντρας, οδηγημένος σε απόγνωση από τον κόσμο των ισχυρών, διαμαρτύρεται εναντίον αυτού του κόσμου. Πεθαίνοντας, «βλασφημεί» και ξεστομίζει τις πιο τρομερές λέξεις που ακολουθούν τις λέξεις «εξοχότατε». Ήταν μια ταραχή, αν και σε ετοιμοθάνατο παραλήρημα.
Δεν είναι λόγω του πανωφόριου που πεθαίνει το «ανθρωπάκι». Γίνεται θύμα της γραφειοκρατικής «απανθρωπιάς» και της «θηριώδους αγένειας», η οποία, όπως υποστήριξε ο Γκόγκολ, ελλοχεύει υπό το πρόσχημα της «εξευγενισμένης, μορφωμένης κοσμικότητας». Αυτό είναι το βαθύτερο νόημα της ιστορίας.
Το θέμα της εξέγερσης βρίσκει έκφραση στη φανταστική εικόνα ενός φαντάσματος που εμφανίζεται στους δρόμους της Αγίας Πετρούπολης μετά το θάνατο του Akaki Akakievich και βγάζει τα πανωφόρια των παραβατών.
Ο N.V. Gogol, ο οποίος στην ιστορία του «The Overcoat» δείχνει για πρώτη φορά την πνευματική τσιγκουνιά και την αθλιότητα των φτωχών ανθρώπων, αλλά εφιστά επίσης την προσοχή στην ικανότητα του «μικρού ανθρώπου» να επαναστατεί και για το σκοπό αυτό εισάγει στοιχεία φαντασίας στο δουλειά.
Ο N.V. Gogol βαθαίνει την κοινωνική σύγκρουση: ο συγγραφέας έδειξε όχι μόνο τη ζωή του «μικρού ανθρώπου», αλλά και τη διαμαρτυρία του ενάντια στην αδικία. Ακόμα κι αν αυτή η «εξέγερση» είναι δειλή, σχεδόν φανταστική, ο ήρωας υπερασπίζεται τα δικαιώματά του, ενάντια στα θεμέλια της υπάρχουσας τάξης πραγμάτων.
Ντοστογιέφσκι «Έγκλημα και τιμωρία» Μαρμελάντοφ
Ο ίδιος ο συγγραφέας σημείωσε: «Όλοι βγήκαμε από το «Παλτό» του Γκόγκολ.
Το μυθιστόρημα του Ντοστογιέφσκι είναι εμποτισμένο με το πνεύμα του «Το παλτό» του Γκόγκολ "Φτωχοί άνθρωποιΚαι". Αυτή είναι μια ιστορία για τη μοίρα του ίδιου «μικρού ανθρώπου», που συνθλίβεται από τη θλίψη, την απόγνωση και την κοινωνική έλλειψη δικαιωμάτων. Η αλληλογραφία του φτωχού αξιωματούχου Makar Devushkin με τη Varenka, που έχει χάσει τους γονείς της και καταδιώκεται από έναν μαστροπό, αποκαλύπτει το βαθύ δράμα της ζωής αυτών των ανθρώπων. Ο Μάκαρ και η Βαρένκα είναι έτοιμοι να υπομείνουν κάθε δυσκολία ο ένας για τον άλλον. Ο Makar, που ζει σε ακραία ανάγκη, βοηθά τη Varya. Και η Varya, έχοντας μάθει για την κατάσταση του Makar, έρχεται σε βοήθειά του. Όμως οι ήρωες του μυθιστορήματος είναι ανυπεράσπιστοι. Η εξέγερσή τους είναι μια «εξέγερση στα γόνατά τους». Κανείς δεν μπορεί να τους βοηθήσει. Ο Varya οδηγείται σε βέβαιο θάνατο και ο Makar μένει μόνος με τη θλίψη του. Οι ζωές δύο όμορφων ανθρώπων είναι σπασμένες, ανάπηρες, συντετριμμένες από τη σκληρή πραγματικότητα.
Ο Ντοστογιέφσκι αποκαλύπτει τις βαθιές και δυνατές εμπειρίες των «μικρών ανθρώπων».
Είναι ενδιαφέρον να σημειωθεί ότι ο Makar Devushkin διαβάζει το "The Station Agent" του Pushkin και το "The Overcoat" του Gogol. Συμπαθεί τον Samson Vyrin και είναι εχθρικός με τον Bashmachkin. Μάλλον γιατί βλέπει το μέλλον του σε αυτόν.
Ο F.M είπε για τη μοίρα του "μικρού ανθρώπου" Semyon Semyonovich Marmeladov. Ο Ντοστογιέφσκι στις σελίδες του μυθιστορήματος "Εγκλημα και τιμωρία". Η μία μετά την άλλη, ο συγγραφέας μας αποκαλύπτει εικόνες απελπιστικής φτώχειας. Ο Ντοστογιέφσκι επέλεξε το πιο βρώμικο μέρος της αυστηρά Αγίας Πετρούπολης ως τοποθεσία για τη δράση. Με φόντο αυτό το τοπίο, η ζωή της οικογένειας Μαρμελάντοφ ξετυλίγεται μπροστά μας.
Αν στον Τσέχοφ οι χαρακτήρες ταπεινώνονται και δεν αντιλαμβάνονται την ασημαντότητά τους, τότε στον Ντοστογιέφσκι ο μεθυσμένος συνταξιούχος αξιωματούχος καταλαβαίνει πλήρως την αχρηστία και την αχρηστία του. Είναι ένας μεθυσμένος, ένας ασήμαντος άνθρωπος από τη σκοπιά του, που θέλει να βελτιωθεί, αλλά δεν μπορεί. Καταλαβαίνει ότι έχει καταδικάσει την οικογένειά του, και ειδικά την κόρη του, να υποφέρει, ανησυχεί για αυτό, περιφρονεί τον εαυτό του, αλλά δεν μπορεί να βοηθήσει τον εαυτό του. «Για να με λυπηθείς!» φώναξε ξαφνικά ο Μαρμελάντοφ, όρθιος με απλωμένο το χέρι... «Ναι, δεν έχω να με λυπηθείς! και αφού τον σταύρωσες, λυπήσου τον!».
Ο Ντοστογιέφσκι δημιουργεί την εικόνα ενός πραγματικού πεσμένου άνδρα: η ενοχλητική γλυκύτητα του Marmelad, η αδέξια εύθυμη ομιλία - η ιδιότητα μιας κερκίδας μπύρας και ενός γελωτοποιού ταυτόχρονα. Η επίγνωση της ευτελείας του («Είμαι γεννημένο θηρίο») ενισχύει μόνο την ανδρεία του. Είναι αποκρουστικός και αξιολύπητος ταυτόχρονα, αυτός ο μεθυσμένος Μαρμελάντοφ με τον έντονο λόγο του και τη σημαντική γραφειοκρατική του συμπεριφορά.
Η ψυχική κατάσταση αυτού του μικρού αξιωματούχου είναι πολύ πιο περίπλοκη και λεπτή από αυτή των λογοτεχνικών προκατόχων του - του Σαμψών Βίριν του Πούσκιν και του Μπασμάτσκιν του Γκόγκολ. Δεν έχουν τη δύναμη της αυτοανάλυσης που πέτυχε ο ήρωας του Ντοστογιέφσκι. Ο Μαρμελάντοφ όχι μόνο υποφέρει, αλλά και αναλύει την ψυχική του κατάσταση ως γιατρός, κάνει μια ανελέητη διάγνωση της ασθένειας - την υποβάθμιση της προσωπικότητας του. Έτσι εξομολογείται στην πρώτη του συνάντηση με τον Ρασκόλνικοφ: «Αγαπητέ κύριε, η φτώχεια δεν είναι κακό, είναι η αλήθεια. Αλλά... η φτώχεια είναι βίτσιο - σελ. Στη φτώχεια εξακολουθείς να διατηρείς όλη την αρχοντιά των έμφυτων συναισθημάτων σου, αλλά στη φτώχεια κανείς δεν το κάνει ποτέ... γιατί στη φτώχεια είμαι ο πρώτος που είμαι έτοιμος να προσβάλω τον εαυτό μου».
Ένα άτομο όχι μόνο πεθαίνει από τη φτώχεια, αλλά καταλαβαίνει πόσο πνευματικά αδειάζει: αρχίζει να περιφρονεί τον εαυτό του, αλλά δεν βλέπει τίποτα γύρω του για να προσκολληθεί σε αυτό που θα τον εμπόδιζε από την αποσύνθεση της προσωπικότητάς του. Το τέλος της ζωής του Μαρμελάντοφ είναι τραγικό: στον δρόμο τον πέτυχε η άμαξα ενός δανδή κυρίου που το έσερνε ένα ζευγάρι άλογα. Πετώντας τον εαυτό του στα πόδια τους, αυτός ο ίδιος ο άνθρωπος βρήκε την έκβαση της ζωής του.
Κάτω από την πένα του συγγραφέα, ο Μαρμελάντοφ γίνεται τραγική φιγούρα. Η κραυγή του Marmeladov - "εξάλλου, είναι απαραίτητο κάθε άτομο να μπορεί να πάει κάπου τουλάχιστον" - εκφράζει τον τελικό βαθμό απόγνωσης ενός απανθρωπισμένου ατόμου και αντικατοπτρίζει την ουσία του δράματος της ζωής του: δεν υπάρχει πουθενά να πάει και κανείς να παω σε.
Στο μυθιστόρημα, ο Ρασκόλνικοφ τρέφει συμπόνια για τον Μαρμελάντοφ. Η συνάντηση με τον Μαρμελάντοφ στην ταβέρνα, η πυρετώδης, παραληρηματική ομολογία του έδωσαν στον κύριο χαρακτήρα του μυθιστορήματος, τον Ρασκόλνικοφ, μια από τις τελευταίες αποδείξεις της ορθότητας της «ναπολεόντειας ιδέας». Αλλά όχι μόνο ο Ρασκόλνικοφ τρέφει συμπόνια για τον Μαρμελάντοφ. «Με έχουν ήδη λυπηθεί περισσότερες από μία φορές», λέει ο Μαρμελάντοφ στον Ρασκόλνικοφ. Ο καλός στρατηγός Ivan Afanasyevich τον λυπήθηκε και τον δέχτηκε ξανά στην υπηρεσία. Αλλά ο Μαρμελάντοφ δεν άντεξε τη δοκιμασία, άρχισε να πίνει ξανά, ήπιε ολόκληρο τον μισθό του, τον ήπιε όλο και σε αντάλλαγμα έλαβε ένα κουρελιασμένο φράκο με ένα μόνο κουμπί. Ο Μαρμελάντοφ με τη συμπεριφορά του έφτασε στο σημείο να χάσει τις τελευταίες του ανθρώπινες ιδιότητες. Είναι ήδη τόσο ταπεινωμένος που δεν νιώθει άνθρωπος, αλλά μόνο ονειρεύεται να είναι άνθρωπος ανάμεσα στους ανθρώπους. Η Sonya Marmeladova το καταλαβαίνει και συγχωρεί τον πατέρα της, ο οποίος μπορεί να βοηθήσει τον γείτονά της και να συμπάσχει με κάποιον που έχει τόσο ανάγκη συμπόνιας
Ο Ντοστογιέφσκι μας κάνει να λυπόμαστε αυτούς που δεν αξίζουν οίκτο, να νιώθουμε συμπόνια για εκείνους που δεν αξίζουν συμπόνια. «Η συμπόνια είναι ο πιο σημαντικός και, ίσως, ο μόνος νόμος της ανθρώπινης ύπαρξης», πίστευε ο Φιοντόρ Μιχαήλοβιτς Ντοστογιέφσκι.
Τσέχοφ "Θάνατος ενός αξιωματούχου", "Παχύ και λεπτό"
Αργότερα, ο Τσέχωφ θα έβγαζε ένα μοναδικό συμπέρασμα για την ανάπτυξη του θέματος, αμφέβαλλε για τις αρετές που παραδοσιακά τραγουδούσε η ρωσική λογοτεχνία - οι υψηλές ηθικές αρετές του «μικρού ανθρώπου» - ενός μικρού αξιωματούχου άνθρωπος» - αυτή είναι η σειρά του θέματος που προτείνει ο A.P. Τσέχοφ. Αν ο Τσέχοφ «εξέθεσε» κάτι στους ανθρώπους, τότε, πρώτα απ 'όλα, η ικανότητα και η προθυμία τους να είναι «μικροί». Ένα άτομο δεν πρέπει, δεν τολμά να κάνει τον εαυτό του "μικρό" - αυτή είναι η κύρια ιδέα του Τσέχοφ στην ερμηνεία του για το θέμα του "μικρού ανθρώπου". Συνοψίζοντας όλα όσα έχουν ειπωθεί, μπορούμε να συμπεράνουμε ότι το θέμα του «μικρού ανθρώπου» αποκαλύπτει τις πιο σημαντικές ιδιότητες της ρωσικής λογοτεχνίας XIX αιώνα - δημοκρατία και ανθρωπισμός.
Με τον καιρό, το «ανθρωπάκι», που στερήθηκε την αξιοπρέπειά του, «ταπεινώθηκε και προσβλήθηκε», προκαλεί όχι μόνο συμπόνια αλλά και καταδίκη στους προοδευτικούς συγγραφείς. «Ζείτε μια βαρετή ζωή, κύριοι», είπε ο Τσέχοφ μέσα από τη δουλειά του στον «μικρό άνθρωπο» που είχε συμβιβαστεί με την κατάστασή του. Με λεπτό χιούμορ, ο συγγραφέας γελοιοποιεί τον θάνατο του Ivan Chervyakov, από τα χείλη του οποίου ο λακέτης "Yourness" δεν έφυγε ποτέ από τα χείλη του.
Την ίδια χρονιά με το "The Death of an Official", εμφανίζεται η ιστορία "Thick and Thin". Ο Τσέχοφ εκφράζεται ξανά κατά του φιλιστινισμού, κατά της δουλοπρέπειας. Ο συλλογικός υπηρέτης Πορφίρυ γελάει, «σαν Κινέζος», υποκλίνοντας βαρετά, όταν συναντά τον πρώην φίλο του, που έχει υψηλό βαθμό. Το αίσθημα φιλίας που συνέδεε αυτούς τους δύο ανθρώπους έχει ξεχαστεί.
Kuprin "Βραχιολάκι γρανάτης Zheltkov".
Στο «Bracelet» του A.I Kuprin, ο Zheltkov είναι ένας «μικρός άνθρωπος». Για άλλη μια φορά ο ήρωας ανήκει στην κατώτερη τάξη. Αλλά αγαπά, και αγαπά με τρόπο που πολλοί στην υψηλή κοινωνία δεν είναι ικανοί. Ο Zheltkov ερωτεύτηκε το κορίτσι και σε όλη του τη ζωή αγαπούσε μόνο αυτήν. Κατάλαβε ότι η αγάπη είναι ένα υπέροχο συναίσθημα, είναι μια ευκαιρία που του έδωσε η μοίρα και δεν πρέπει να τη χάσει. Η αγάπη του είναι η ζωή του, η ελπίδα του. Ο Ζέλτκοφ αυτοκτονεί. Όμως μετά το θάνατο του ήρωα, η γυναίκα συνειδητοποιεί ότι κανείς δεν την αγαπούσε όσο εκείνος. Ο ήρωας του Kuprin είναι ένας άνθρωπος εξαιρετικής ψυχής, ικανός για αυτοθυσία, ικανός να αγαπά αληθινά, και ένα τέτοιο δώρο είναι σπάνιο. Ως εκ τούτου, το «ανθρωπάκι» Zheltkov εμφανίζεται ως μια φιγούρα που δεσπόζει πάνω από τους γύρω του.
Έτσι, το θέμα του «μικρού ανθρώπου» υπέστη σημαντικές αλλαγές στο έργο των συγγραφέων Σχεδιάζοντας εικόνες «μικρών ανθρώπων», οι συγγραφείς τόνιζαν συνήθως την αδύναμη διαμαρτυρία τους, την καταπίεσή τους, η οποία στη συνέχεια οδηγεί τον «μικρό άνθρωπο» στην υποβάθμιση. Αλλά καθένας από αυτούς τους ήρωες έχει κάτι στη ζωή που τον βοηθά να αντέξει την ύπαρξη: ο Σαμψών Βίριν έχει μια κόρη, τη χαρά της ζωής, ο Ακάκι Ακακιέβιτς έχει ένα παλτό, ο Μάκαρ Ντεβούσκιν και η Βαρένκα έχουν την αγάπη και τη φροντίδα ο ένας για τον άλλον. Έχοντας χάσει αυτόν τον στόχο, πεθαίνουν, μη μπορώντας να επιβιώσουν από την απώλεια.
Εν κατακλείδι, θα ήθελα να πω ότι ένα άτομο δεν πρέπει να είναι μικρό. Σε ένα από τα γράμματά του προς την αδερφή του, ο Τσέχοφ αναφώνησε: «Θεέ μου, πόσο πλούσια είναι η Ρωσία σε καλούς ανθρώπους!»
Στο ΧΧ αιώνα, το θέμα αναπτύχθηκε στις εικόνες των ηρώων I. Bunin, A. Kuprin, M. Gorky και ακόμη και στο τέλος XX αιώνα, μπορείτε να βρείτε την αντανάκλασή του στα έργα των V. Shukshin, V. Rasputin και άλλων συγγραφέων.