ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΟ ΤΑΛΕΝΤΟ ανθρώπινη ικανότητα, που εκδηλώνεται στην καλλιτεχνική δημιουργικότητα, μια κοινωνικά καθορισμένη μοναδική ενότητα συναισθηματικών και πνευματικά χαρακτηριστικάΤο καλλιτεχνικό ταλέντο ενός καλλιτέχνη διαφέρει από μια ιδιοφυΐα (βλ. Καλλιτεχνική ιδιοφυΐα), που ανοίγει νέες κατευθύνσεις στην τέχνη. Το καλλιτεχνικό ταλέντο καθορίζει τη φύση και τις δυνατότητες της δημιουργικότητας, το είδος της τέχνης (ή πολλά είδη τέχνης) που επιλέγει ο καλλιτέχνης, το εύρος των ενδιαφερόντων και τις πτυχές της σχέσης του καλλιτέχνη με την πραγματικότητα. Ταυτόχρονα, το καλλιτεχνικό ταλέντο ενός καλλιτέχνη είναι αδιανόητο χωρίς ατομική μέθοδο και στυλ ως σταθερές αρχές καλλιτεχνική ενσάρκωσηιδέες και σχέδια. Η ατομικότητα του καλλιτέχνη εκδηλώνεται όχι μόνο στο ίδιο το έργο, αλλά υπάρχει και ως προϋπόθεση για τη δημιουργία αυτού του έργου. Το καλλιτεχνικό ταλέντο ενός καλλιτέχνη μπορεί να πραγματοποιηθεί σε συγκεκριμένες κοινωνικοοικονομικές και πολιτικές συνθήκες. Ορισμένες εποχές στην ιστορία της ανθρώπινης κοινωνίας δημιουργούν τις πιο ευνοϊκές συνθήκες για την ανάπτυξη και υλοποίηση του καλλιτεχνικού ταλέντου (κλασική αρχαιότητα, Αναγέννηση, Μουσουλμανική Αναγέννηση στην Ανατολή).

Η αναγνώριση της καθοριστικής σημασίας των κοινωνικοοικονομικών και πολιτικών συνθηκών, καθώς και της πνευματικής ατμόσφαιρας στην πραγματοποίηση του καλλιτεχνικού ταλέντου δεν σημαίνει καθόλου την απολυτοποίησή τους. Ο καλλιτέχνης δεν είναι μόνο προϊόν της εποχής, αλλά και δημιουργός της. Μια ουσιαστική ιδιότητα της συνείδησης δεν είναι μόνο η αντανάκλαση, αλλά και ο μετασχηματισμός της πραγματικότητας. Για την πραγματοποίηση του καλλιτεχνικού ταλέντου, μεγάλη σημασία έχουν οι υποκειμενικές πτυχές της ικανότητας εργασίας, η ικανότητα του καλλιτέχνη να κινητοποιεί όλες τις συναισθηματικές, διανοητικές και βουλητικές δυνάμεις του.

ΟΙΚΟΠΕΔΟ(Γαλλικό θέμα sujet) τρόπο καλλιτεχνική κατανόηση, οργάνωση εκδηλώσεων (δηλαδή καλλιτεχνική μεταμόρφωση της πλοκής). Η ιδιαιτερότητα μιας συγκεκριμένης πλοκής αποκαλύπτεται ξεκάθαρα όχι μόνο όταν τη συγκρίνουμε με την πραγματική ιστορία ζωής, που χρησίμευσε ως βάση του, αλλά και κατά τη σύγκριση περιγραφών ανθρώπινη ζωήσε ντοκιμαντέρ και μυθιστόρημα, απομνημονεύματα και μυθιστορήματα. Η διάκριση μεταξύ της βάσης του γεγονότος και της καλλιτεχνικής του αναπαραγωγής χρονολογείται από τον Αριστοτέλη, αλλά μια εννοιολογική διάκριση μεταξύ των όρων πραγματοποιήθηκε μόλις τον 20ο αιώνα. Στη Ρωσία, η λέξη "πλοκή" είναι από καιρό συνώνυμη με τη λέξη "θέμα" (στη θεωρία της ζωγραφικής και της γλυπτικής, εξακολουθεί να χρησιμοποιείται συχνά με αυτή την έννοια).

Σε σχέση με τη λογοτεχνία στα τέλη του περασμένου αιώνα, άρχισε να σημαίνει ένα σύστημα γεγονότων ή, σύμφωνα με τον ορισμό του A. N. Veselovsky, ένα άθροισμα κινήτρων (δηλαδή, αυτό που σε μια άλλη ορολογική παράδοση συνήθως ονομάζεται πλοκή). Οι επιστήμονες του ρωσικού «επίσημου σχολείου» πρότειναν να θεωρήσουν την πλοκή ως επεξεργασία, δίνοντας μορφή στο πρωτεύον υλικό - την πλοκή (ή, όπως διατυπώθηκε στο μεταγενέστερα έργα V. B. Shklovsky, η πλοκή είναι ένας τρόπος καλλιτεχνικής κατανόησης της πραγματικότητας).

Ο πιο συνηθισμένος τρόπος μεταμόρφωσης της πλοκής είναι η καταστροφή του απαραβίαστου της χρονοσειράς, η αναδιάταξη γεγονότων και η παράλληλη ανάπτυξη δράσης. Μια πιο σύνθετη τεχνική είναι η χρήση μη γραμμικών συνδέσεων μεταξύ των επεισοδίων. Πρόκειται για μια «ρίμα», μια συνειρμική ονομαστική κλήση καταστάσεων, χαρακτήρων, ακολουθίας επεισοδίων. Το κείμενο μπορεί να χτιστεί σε μια σύγκρουση διαφορετικά σημείαόραμα, σύγκριση αλληλοαποκλειόμενων επιλογών για την ανάπτυξη της αφήγησης (μυθιστόρημα του A. Murdoch «The Black Prince», ταινία του A. Kayat «Married Life» κ.λπ.). Κεντρικό θέμαμπορεί να αναπτυχθεί ταυτόχρονα σε πολλά επίπεδα (κοινωνικό, οικογενειακό, θρησκευτικό, καλλιτεχνικό) στο εικαστικό, το χρώμα και το ηχητικό εύρος.

Ορισμένοι ερευνητές πιστεύουν ότι τα κίνητρα, το σύστημα εσωτερικών συνδέσεων του έργου και οι μέθοδοι αφήγησης δεν ανήκουν στην περιοχή της πλοκής, αλλά στη σύνθεση με την αυστηρή έννοια της λέξης. Η πλοκή θεωρείται ως μια αλυσίδα απεικονιζόμενων κινήσεων, χειρονομιών πνευματικών παρορμήσεων, προφορικών ή «σκεπτόμενων» λέξεων. Σε ενότητα με την πλοκή, επισημοποιεί τις σχέσεις και τις αντιφάσεις των χαρακτήρων μεταξύ τους και των περιστάσεων, δηλαδή τη σύγκρουση του έργου. Στη μοντερνιστική τέχνη υπάρχει μια τάση προς την έλλειψη πλοκής (αφηρημένη τέχνη στη ζωγραφική, μπαλέτο χωρίς πλοκή, ατονική μουσική κ.λπ.).

Η πλοκή είναι σημαντική στη λογοτεχνία και την τέχνη. Το σύστημα των συνδέσεων της πλοκής αποκαλύπτει συγκρούσεις και χαρακτήρες δράσης, που αντικατοπτρίζουν τα μεγάλα προβλήματα της εποχής.

ΜΕΘΟΔΟΙ ΑΙΣΘΗΤΙΚΗΣ ΑΝΑΛΥΣΗΣ (από την ελληνική μέθοδο - μονοπάτι έρευνας, θεωρίας, διδασκαλίας) - εξειδίκευση των βασικών αρχών της υλιστικής διαλεκτικής σε σχέση με τη μελέτη της φύσης καλλιτεχνική δημιουργικότητα, αισθητική και καλλιτεχνική κουλτούρα, διάφορες μορφές αισθητικής ανάπτυξης της πραγματικότητας.

Η κύρια αρχή για την ανάλυση των διαφόρων σφαιρών της αισθητικής εξερεύνησης της πραγματικότητας είναι η αρχή του ιστορικισμού, που έχει αναπτυχθεί πλήρως στο πεδίο της μελέτης των τεχνών. Περιλαμβάνει τόσο τη μελέτη της τέχνης σε σχέση με τον καθορισμό της από την ίδια την πραγματικότητα, τη σύγκριση καλλιτεχνικών φαινομένων με εξωκαλλιτεχνικά, τον προσδιορισμό κοινωνικών χαρακτηριστικών που καθορίζουν την ανάπτυξη της τέχνης και την αποκάλυψη συστημικών-δομικών σχηματισμών μέσα στην ίδια την τέχνη. , σχετικά με την ανεξάρτητη λογική της καλλιτεχνικής δημιουργικότητας.

Μαζί με τη φιλοσοφική και αισθητική μεθοδολογία, που έχει ένα συγκεκριμένο κατηγορηματικό μηχανισμό, η σύγχρονη αισθητική χρησιμοποιεί επίσης μια ποικιλία τεχνικών, αναλυτικές προσεγγίσεις ειδικών επιστημών, που έχουν βοηθητική αξία κυρίως στη μελέτη επισημοποιημένων επιπέδων καλλιτεχνικής δημιουργικότητας. Η έφεση σε συγκεκριμένες μεθόδους και εργαλεία συγκεκριμένων επιστημών (σημειωτική, δομική-λειτουργική ανάλυση, κοινωνιολογικές, ψυχολογικές, προσεγγίσεις πληροφοριών, μαθηματικά μοντέλα κ.λπ.) αντιστοιχεί στη φύση των σύγχρονων επιστημονική γνώση, αλλά αυτές οι μέθοδοι δεν ταυτίζονται με την επιστημονική μεθοδολογία της έρευνας τέχνης, δεν είναι «ανάλογο του θέματος» (Φ. Ένγκελς) και δεν μπορούν να ισχυριστούν ότι είναι μια φιλοσοφική και αισθητική μέθοδος επαρκής στη φύση της αισθητικής ανάπτυξης της πραγματικότητας.

ΕΝΝΟΙΑΤΙΚΗ ΤΕΧΝΗ ένα από τα είδη καλλιτεχνικής πρωτοπορίας της δεκαετίας του '70. Συνδέεται με το τρίτο στάδιο στην ανάπτυξη της πρωτοπορίας, το λεγόμενο. νεοπρωτοπορία.

Οι υποστηρικτές της εννοιολογικής τέχνης αρνούνται την ανάγκη δημιουργίας καλλιτεχνικών εικόνων (για παράδειγμα, στη ζωγραφική θα πρέπει να αντικατασταθούν από επιγραφές αβέβαιου περιεχομένου) και βλέπουν τις λειτουργίες της τέχνης στην ενεργοποίηση της διαδικασίας της καθαρά πνευματικής συν-δημιουργίας χρησιμοποιώντας έννοιες.

Τα προϊόντα της εννοιολογικής τέχνης θεωρούνται ότι δεν αναπαράγονται απολύτως. ιδιότητες πραγματικών αντικειμένων, που είναι τα αποτελέσματα της νοητικής ερμηνείας. Για τη φιλοσοφική δικαίωση της εννοιολογικής τέχνης, χρησιμοποιείται ένα εκλεκτικό μείγμα ιδεών δανεισμένο από τη φιλοσοφία του Καντ, του Βιτγκενστάιν, την κοινωνιολογία της γνώσης κ.λπ. Ως φαινόμενο μιας κρίσης κοινωνικο-πολιτισμικής κατάστασης, το νέο κίνημα συνδέεται με το πεζό -Ο αστικός αναρχισμός και ο ατομικισμός στη σφαίρα της πνευματικής ζωής της κοινωνίας.

ΚΟΣΜΟΥΡΚΤΙΣΜΟΣ (από το λατινικό constructio - κατασκευή, κατασκευή) - μια φορμαλιστική τάση στη σοβιετική τέχνη της δεκαετίας του '20, η οποία πρότεινε ένα πρόγραμμα για την αναδιάρθρωση ολόκληρης της καλλιτεχνικής κουλτούρας της κοινωνίας και της τέχνης, εστιάζοντας όχι στην εικόνα, αλλά στη λειτουργική, εποικοδομητική σκοπιμότητα των μορφών .

Ο κονστρουκτιβισμός έγινε ευρέως διαδεδομένος στη σοβιετική αρχιτεκτονική της δεκαετίας του 20-30, καθώς και σε άλλες μορφές τέχνης (κινηματογράφος, θέατρο, λογοτεχνία). Σχεδόν ταυτόχρονα με Σοβιετικός κονστρουκτιβισμός, ονομάστηκε ένα κονστρουκτιβιστικό κίνημα Ο νεοπλαστικισμός εμφανίστηκε στην Ολλανδία και παρόμοιες τάσεις σημειώθηκαν στο γερμανικό Bauhaus. Για πολλούς καλλιτέχνες, ο κονστρουκτιβισμός ήταν απλώς ένα στάδιο στη δημιουργικότητά τους.

Ο κονστρουκτιβισμός χαρακτηρίζεται από την απολυτοποίηση του ρόλου της επιστήμης και την αισθητικοποίηση της τεχνολογίας, την πεποίθηση ότι η επιστήμη και η τεχνολογία είναι τα μόνα μέσα επίλυσης κοινωνικών και πολιτισμικών προβλημάτων.

Η κονστρουκτιβιστική ιδέα πέρασε από διάφορα στάδια στην ανάπτυξή της. Αυτό που είχαν κοινό οι κονστρουκτιβιστές ήταν: η κατανόηση ενός έργου τέχνης ως υλικής κατασκευής που δημιουργήθηκε από τον καλλιτέχνη. αγώνας για νέες μορφές καλλιτεχνικό έργοκαι την επιθυμία να κυριαρχήσει στις αισθητικές δυνατότητες του σχεδιασμού. Στο τελευταίο στάδιο της ύπαρξής του, ο κονστρουκτιβισμός εισήλθε στην περίοδο της αγιοποίησης των χαρακτηριστικών μορφικών και αισθητικών τεχνικών του. Ως αποτέλεσμα, οι αισθητικές δυνατότητες των τεχνικών κατασκευών, η ανακάλυψη των οποίων ήταν αναμφισβήτητο πλεονέκτημα των «πρωτοπόρους του σχεδιασμού», απολυτοποιήθηκαν. Οι κονστρουκτιβιστές δεν έλαβαν υπόψη το γεγονός ότι η εξάρτηση της μορφής από το σχέδιο διαμεσολαβείται από ένα σύνολο πολιτιστικών και ιστορικών γεγονότων. Το πρόγραμμά τους «The Social Utility of Art» ως αποτέλεσμα έγινε ένα πρόγραμμα για την καταστροφή της, την αναγωγή ενός αισθητικού αντικειμένου σε υλικό-φυσική βάση, σε καθαρή μορφή-δημιουργικότητα. Η γνωστική, ιδεολογική και αισθητική πλευρά της τέχνης, η εθνική της ιδιαιτερότητα και η εικόνα στο σύνολό της εξαφανίστηκαν, γεγονός που οδήγησε στην άσκοπη τέχνη.

Ταυτόχρονα, οι προσπάθειες προσδιορισμού των νόμων που διέπουν τη μορφή του υλικού και η ανάλυση των συνδυαστικών χαρακτηριστικών του (V. Tatlin, K. Malevich) συνέβαλαν στην ανάπτυξη νέων προσεγγίσεων στην υλική και τεχνολογική πλευρά της δημιουργικότητας.

ΣΥΝΘΕΣΗ(lat. compositio διάταξη, σύνθεση, προσθήκη) - μια μέθοδος κατασκευής ενός έργου τέχνης, η αρχή της σύνδεσης παρόμοιων και ετερογενών στοιχείων και μερών, συνεπών μεταξύ τους και με το σύνολο. Η σύνθεση καθορίζεται από τις μεθόδους σχηματισμού και τις ιδιαιτερότητες της αντίληψης χαρακτηριστικές ενός συγκεκριμένου τύπου και είδους τέχνης, τους νόμους της κατασκευής ενός καλλιτεχνικού μοντέλου (βλ.) σε αγιοποιημένους τύπους πολιτισμού (για παράδειγμα, λαογραφία, αρχαία αιγυπτιακή τέχνη, Ανατολική, Δυτικοευρωπαϊκό Μεσαίωνα κ.λπ.), καθώς και ατομική πρωτοτυπία καλλιτέχνη, το μοναδικό περιεχόμενο ενός έργου τέχνης σε μη αγιοποιημένους τύπους πολιτισμού ( ευρωπαϊκή τέχνηΝέοι και σύγχρονοι καιροί, μπαρόκ, ρομαντισμός, ρεαλισμός κ.λπ.).

Η σύνθεση του έργου βρίσκει την ενσάρκωσή του και καθορίζεται από την καλλιτεχνική ανάπτυξη του θέματος, την ηθική και αισθητική εκτίμηση του συγγραφέα. Έμμεσα (στη μουσική) ή πιο άμεσα (σε καλές τέχνες) η σύνθεση συσχετίζεται με τους νόμους της διαδικασίας της ζωής, με τον αντικειμενικό και πνευματικό κόσμο που αντικατοπτρίζεται σε ένα έργο τέχνης. Σε αυτό γίνεται η μετάβαση του καλλιτεχνικού περιεχομένου και των εσωτερικών του σχέσεων στη σχέση της μορφής και η τάξη της φόρμας στην τάξη του περιεχομένου. Για να γίνει διάκριση μεταξύ των νόμων κατασκευής αυτών των σφαιρών τέχνης, μερικές φορές χρησιμοποιούνται δύο όροι: αρχιτεκτονική (η σχέση των συστατικών του περιεχομένου) και σύνθεση (οι αρχές της κατασκευής της μορφής). Υπάρχει ένας άλλος τύπος διαφοροποίησης: γενικό σχήμαη δομή και η αλληλοσυσχέτιση μεγάλων τμημάτων ενός έργου ονομάζονται αρχιτεκτονική (για παράδειγμα, στροφή σε ποιητικό κείμενο), και η σχέση μεταξύ περισσότερων κλασματικών συστατικών - συνθέσεων (για παράδειγμα, η διάταξη των ποιητικών γραμμών και το ίδιο το υλικό του λόγου). Θα πρέπει να ληφθεί υπόψη ότι στη θεωρία της αρχιτεκτονικής και της οργάνωσης του θεματικού περιβάλλοντος χρησιμοποιείται ένα άλλο ζεύγος συσχετισμένων εννοιών: σχέδιο (η ενότητα των υλικών συστατικών της φόρμας, που επιτυγχάνεται με τον προσδιορισμό των λειτουργιών τους) και τη σύνθεση (καλλιτεχνική ολοκλήρωση και έμφαση στις εποικοδομητικές και λειτουργικές φιλοδοξίες, λαμβάνοντας υπόψη τα χαρακτηριστικά οπτική αντίληψηΚαι καλλιτεχνική έκφραση, διακοσμητικότητα και ακεραιότητα της μορφής).

Η έννοια της σύνθεσης πρέπει να διακρίνεται από αυτή που διαδόθηκε ευρέως στις δεκαετίες του '60 και του '70. η έννοια της δομής ενός έργου τέχνης ως σταθερής, επαναλαμβανόμενης αρχής, κανόνας σύνθεσης ορισμένου τύπου, είδος, είδος, στυλ και κατεύθυνση στην τέχνη. Σε αντίθεση με τη δομή, η σύνθεση είναι η ενότητα, η συγχώνευση και η πάλη κανονιστικών-τυπολογικών και ατομικά μοναδικών τάσεων στην κατασκευή ενός έργου τέχνης. Ο βαθμός κανονιστικότητας και ατομικής πρωτοτυπίας, η μοναδικότητα της σύνθεσης είναι διαφορετική σε διαφορετικούς τύπους τέχνης (βλ. ευρωπαϊκό κλασικισμό και «ανεμπόδιστο» ρομαντισμό), σε ορισμένα είδη του ίδιου τύπου τέχνης (η συνθετική κανονιστικότητα στην τραγωδία εκφράζεται πιο καθαρά παρά στο δράμα, και στο σονέτο είναι αμέτρητα υψηλότερο από ό,τι στο λυρικό μήνυμα). Τα συνθετικά μέσα είναι συγκεκριμένα σε ορισμένους τύπουςκαι τα είδη της τέχνης, ταυτόχρονα, υπάρχει αναμφίβολα η αμοιβαία επιρροή τους: το θέατρο κατέκτησε την πυραμιδική και διαγώνια σύνθεση των πλαστικών τεχνών και η πλοκή-θεματική ζωγραφική - η παρασκηνιακή κατασκευή της σκηνής. Διάφοροι τύποιοι τέχνες, άμεσα και έμμεσα, συνειδητά και ασυνείδητα, έχουν απορροφήσει τις αρχές σύνθεσης των μουσικών δομών (για παράδειγμα, η μορφή της σονάτας) και των πλαστικών σχέσεων (βλ.).

Στην τέχνη του 20ου αιώνα. Υπάρχει μια επιπλοκή των δομών σύνθεσης λόγω της αυξημένης συμπερίληψης συνειρμικών δεσμών, αναμνήσεων, ονείρων, μέσω των χρονικών αλλαγών και των χωρικών μετατοπίσεων. Η σύνθεση γίνεται επίσης πιο σύνθετη στη διαδικασία σύγκλισης παραδοσιακών και «τεχνικών» τεχνών. Οι ακραίες μορφές μοντερνισμού απολυτοποιούν αυτή την τάση και της δίνουν ένα παράλογο και παράλογο νόημα (" νέο μυθιστόρημα», θέατρα του παραλόγου, σουρεαλισμού κ.λπ.).

Γενικά η σύνθεση στην τέχνη εκφράζει καλλιτεχνική ιδέακαι οργανώνει την αισθητική αντίληψη με τέτοιο τρόπο ώστε να μετακινείται από το ένα συστατικό του έργου στο άλλο, από μέρος σε όλο.

ΔΙΑΙΣΘΗΣΗ καλλιτεχνική (από τα λατινικά intuitio - στοχασμός) - το πιο σημαντικό στοιχείο της δημιουργικής σκέψης, που επηρεάζει τέτοιες πτυχές της καλλιτεχνικής

δραστηριότητα και καλλιτεχνική συνείδηση, όπως η δημιουργικότητα, η αντίληψη, η αλήθεια. Στην πιο γενική μορφή, όταν η διαίσθηση αναγνωρίζεται ως εξίσου σημαντική τόσο στην τέχνη όσο και στην επιστήμη, δεν είναι τίποτα άλλο παρά μια ειδική αντίληψη της αλήθειας, η οποία δεν βασίζεται σε ορθολογικές μορφές γνώσης που συνδέονται με τον ένα ή τον άλλο τύπο λογικής απόδειξης.

Το πιο σημαντικό πράγμα είναι η καλλιτεχνική διαίσθηση στη δημιουργικότητα. Αυτό είναι ιδιαίτερα εμφανές στο αρχικό στάδιο της δημιουργικής διαδικασίας, το λεγόμενο. "προβληματική κατάσταση" Το γεγονός ότι το αποτέλεσμα της δημιουργικότητας πρέπει να είναι πρωτότυπο αναγκάζει το δημιουργικό άτομο, ήδη στο πολύ πρώιμο στάδιο της δημιουργικότητας, να αναζητήσει μια λύση που δεν έχει συναντήσει στο παρελθόν. Περιλαμβάνει μια ριζική αναθεώρηση καθιερωμένων εννοιών, νοητικών προτύπων, ιδεών για τον άνθρωπο, τον χώρο και τον χρόνο. Η διαισθητική γνώση, ως νέα γνώση, υπάρχει συνήθως με τη μορφή μιας απροσδόκητης εικασίας, ενός συμβολικού διαγράμματος, στο οποίο τα περιγράμματα μιας μελλοντικής εργασίας μαντεύονται μόνο. Ωστόσο, όπως παραδέχονται πολλοί καλλιτέχνες, αυτού του είδους η διορατικότητα αποτελεί τη βάση ολόκληρης της δημιουργικής διαδικασίας.

Η αισθητική και ιδιαίτερα η καλλιτεχνική αντίληψη περιλαμβάνει και στοιχεία καλλιτεχνικής διαίσθησης. Όχι μόνο η δημιουργία μιας καλλιτεχνικής εικόνας από τον δημιουργό της τέχνης, αλλά και η αντίληψη καλλιτεχνικές εικόνεςαναγνώστης, θεατής, ακροατής συνδέεται με μια συγκεκριμένη διάθεση για αντίληψη καλλιτεχνική αξία, το οποίο κρύβεται από την επιφανειακή παρατήρηση. Σε αυτή την περίπτωση, η καλλιτεχνική διαίσθηση γίνεται το μέσο με το οποίο ο αντιλήπτης διεισδύει στην περιοχή της καλλιτεχνικής σημασίας. Επιπλέον, η καλλιτεχνική διαίσθηση διασφαλίζει την πράξη συνδημιουργίας του αντιληπτού έργου τέχνης και του δημιουργού του.

Μέχρι τώρα, πολλά στη λειτουργία του διαισθητικού μηχανισμού φαίνονται μυστηριώδη και προκαλούν μεγάλες δυσκολίες στη μελέτη του. Μερικές φορές, σε αυτή τη βάση, η καλλιτεχνική διαίσθηση αποδίδεται στη σφαίρα του μυστικισμού και ταυτίζεται με μια από τις μορφές του ανορθολογισμού στην αισθητική. Ωστόσο, η εμπειρία πολλών λαμπρούς καλλιτέχνεςδείχνει ότι χάρη στην καλλιτεχνική διαίσθηση είναι δυνατό να δημιουργηθούν έργα που αντανακλούν βαθιά και αληθινά την πραγματικότητα. Εάν ο καλλιτέχνης δεν παρεκκλίνει από τις αρχές του ρεαλισμού στο έργο του, τότε η καλλιτεχνική διαίσθηση, την οποία χρησιμοποιεί ενεργά, μπορεί να θεωρηθεί ως ένα ειδικό αποτελεσματικό μέσο γνώσης που δεν έρχεται σε αντίθεση με τα κριτήρια της αλήθειας και της αντικειμενικότητας.

ΜΗΧΑΝΟΡΑΦΙΑ(από τα λατινικά intricare - to confuse) - μια καλλιτεχνική τεχνική που χρησιμοποιείται για την κατασκευή μιας πλοκής και της πλοκής σε διάφορα είδη μυθοπλασίας, κινηματογράφου, θεατρικές τέχνες(μπερδεμένες και απροσδόκητες στροφές δράσης, συνυφές και συγκρούσεις συμφερόντων των χαρακτήρων που απεικονίζονται). Η ιδέα της σημασίας της εισαγωγής ίντριγκας στο ξετύλιγμα της δράσης που απεικονίζεται στο δραματικό έργο, εκφράστηκε για πρώτη φορά από τον Αριστοτέλη: «Το πιο σημαντικό πράγμα με το οποίο η τραγωδία αιχμαλωτίζει την ψυχή είναι η ουσία της πλοκής - ανατροπές και αναγνώριση.

Η ίντριγκα δίνει στην εκτυλισσόμενη δράση έναν τεταμένο και συναρπαστικό χαρακτήρα. Με τη βοήθειά του, η μεταφορά σύνθετων και αντικρουόμενων (βλ.) σχέσεων μεταξύ των ανθρώπων στον ιδιωτικό τους και κοινωνική ζωή. Η τεχνική της ίντριγκας χρησιμοποιείται συνήθως ευρέως σε έργα του είδους της περιπέτειας. Ωστόσο, οι κλασικοί συγγραφείς το χρησιμοποιούν και σε άλλα είδη, κάτι που φαίνεται ξεκάθαρα από τη δημιουργική κληρονομιά των μεγάλων ρεαλιστών συγγραφέων - Πούσκιν, Λερμόντοφ, Ντοστογιέφσκι, Λ. Τολστόι κ.λπ. Συχνά η ίντριγκα είναι μόνο ένα μέσο εξωτερικής ψυχαγωγίας. Αυτό είναι χαρακτηριστικό για την αστική, καθαρά εμπορική τέχνη, σχεδιασμένη για κακό φιλισταικό γούστο. Η αντίθετη τάση της αστικής τέχνης είναι η επιθυμία για ασυνήθιστη πλοκή, όταν η ίντριγκα εξαφανίζεται ως καλλιτεχνικό εργαλείο.

ΑΝΤΙΘΕΣΗ(ελληνική αντίθεση - αντίθεση) - μια στυλιστική φιγούρα αντίθεσης, ένας τρόπος οργάνωσης τόσο καλλιτεχνικής όσο και μη καλλιτεχνικής καλλιτεχνικός λόγος, που βασίζεται στη χρήση λέξεων με αντίθετες έννοιες (αντώνυμα).
Η αντίθεση ως αντιπολίτευση στο σύστημα των ρητορικών μορφών είναι γνωστή από την αρχαιότητα. Έτσι, για τον Αριστοτέλη, η αντίθεση είναι ένας ορισμένος «τρόπος παρουσίασης» της σκέψης, ένα μέσο δημιουργίας μιας ιδιαίτερης - «αντίθετης» περιόδου.

Στον καλλιτεχνικό λόγο, η αντίθεση έχει ιδιαίτερες ιδιότητες: γίνεται στοιχείο καλλιτεχνικό σύστημα, χρησιμεύει ως μέσο δημιουργίας μιας καλλιτεχνικής εικόνας. Επομένως, η αντίθεση ονομάζεται το αντίθετο όχι μόνο των λέξεων, αλλά και των εικόνων ενός έργου τέχνης.

Ως σχήμα αντίθεσης, η αντίθεση μπορεί να εκφραστεί τόσο με απόλυτα όσο και με συμφραζόμενα αντώνυμα.

Και το φωτεινό σπίτι είναι ανησυχητικό
Έμεινα μόνος με το σκοτάδι,
Το αδύνατο ήταν δυνατό
Αλλά το δυνατό ήταν ένα όνειρο.
(Α. Μπλοκ)

ΑΛΛΗΓΟΡΙΑ(ελληνική αλληγορία - αλληγορία) μια από τις αλληγορικές καλλιτεχνικές τεχνικές, η έννοια της οποίας είναι ότι μια αφηρημένη σκέψη ή φαινόμενο της πραγματικότητας εμφανίζεται σε ένα έργο τέχνης με τη μορφή συγκεκριμένης εικόνας.

Από τη φύση της, μια αλληγορία είναι διμερής.

Αφενός, πρόκειται για μια έννοια ή φαινόμενο (πονηριά, σοφία, καλοσύνη, φύση, καλοκαίρι κ.λπ.), αφετέρου, ένα συγκεκριμένο αντικείμενο, μια εικόνα της ζωής, που απεικονίζει αφηρημένη σκέψη, καθιστώντας το οπτικό. Ωστόσο, από μόνη της, αυτή η εικόνα της ζωής παίζει μόνο ρόλο υπηρεσίας - απεικονίζει, διακοσμεί την ιδέα και επομένως στερείται «κάθε σαφούς ατομικότητας» (Χέγκελ), ως αποτέλεσμα της οποίας η ιδέα μπορεί να εκφραστεί από μια ολόκληρη σειρά των «εικονογραφιών» (A.F. Losev).

Ωστόσο, η σύνδεση μεταξύ των δύο σχεδίων αλληγορίας δεν είναι αυθαίρετη, βασίζεται στο γεγονός ότι το γενικό υπάρχει και εκδηλώνεται μόνο σε ένα συγκεκριμένο ατομικό αντικείμενο, οι ιδιότητες και οι λειτουργίες του οποίου χρησιμεύουν ως μέσα δημιουργίας μιας αλληγορίας. Μπορεί κανείς να αναφέρει ως παράδειγμα τις αλληγορίες «Fertility» του V. Mukhina ή «Dove» του Picasso - μια αλληγορία του κόσμου.

Μερικές φορές μια ιδέα δεν υπάρχει μόνο ως ένα αλληγορικό σχέδιο μιας αλληγορίας, αλλά εκφράζεται άμεσα (για παράδειγμα, με τη μορφή ενός μύθου "ηθική"). Σε αυτή τη μορφή, η αλληγορία είναι ιδιαίτερα χαρακτηριστική για τα έργα τέχνης που επιδιώκουν ηθικούς και διδακτικούς στόχους.

Η συγγραφική δραστηριότητα, όπως αναφέρεται σε αυτό είναι η πιο ενδιαφέρουσα δημιουργική διαδικασίαμε τα δικά του χαρακτηριστικά, κόλπα και λεπτότητες. Και ένα από τα πιο αποτελεσματικούς τρόπουςΗ ανάδειξη ενός κειμένου από τη γενική μάζα, το να του προσδίδει μοναδικότητα, ασυνήθιστη και την ικανότητα να προκαλεί γνήσιο ενδιαφέρον και την επιθυμία να το διαβάσει πλήρως είναι τεχνικές λογοτεχνικής γραφής. Έχουν χρησιμοποιηθεί ανά πάσα στιγμή. Πρώτον, απευθείας από ποιητές, στοχαστές, συγγραφείς, συγγραφείς μυθιστορημάτων, ιστοριών και άλλων έργων τέχνης. Σήμερα, χρησιμοποιούνται ενεργά από εμπόρους, δημοσιογράφους, κειμενογράφους και μάλιστα όλους εκείνους τους ανθρώπους που κατά καιρούς χρειάζονται να γράφουν ζωντανό και αξέχαστο κείμενο. Αλλά με τη βοήθεια λογοτεχνικών τεχνικών, μπορείτε όχι μόνο να διακοσμήσετε το κείμενο, αλλά και να δώσετε στον αναγνώστη την ευκαιρία να νιώσει με μεγαλύτερη ακρίβεια αυτό που ήθελε να μεταφέρει ο συγγραφέας, να δει τα πράγματα από μια προοπτική.

Δεν έχει σημασία αν γράφετε κείμενα επαγγελματικά, κάνετε τα πρώτα σας βήματα στη συγγραφή ή δημιουργείτε ένα καλό κείμενο, απλώς εμφανίζεται κατά καιρούς στη λίστα των ευθυνών σας, σε κάθε περίπτωση, είναι απαραίτητο και σημαντικό να γνωρίζετε ποιες λογοτεχνικές τεχνικές ένας συγγραφέας έχει. Η ικανότητα χρήσης τους είναι μια πολύ χρήσιμη δεξιότητα που μπορεί να είναι χρήσιμη σε όλους, όχι μόνο στη σύνταξη κειμένων, αλλά και στη συνηθισμένη ομιλία.

Σας προσκαλούμε να εξοικειωθείτε με τις πιο κοινές και αποτελεσματικές λογοτεχνικές τεχνικές. Σε καθένα από αυτά θα δοθεί ένα ζωντανό παράδειγμα για πιο ακριβή κατανόηση.

Λογοτεχνικές συσκευές

Αφορισμός

• «Το να κολακεύεις σημαίνει να λες σε έναν άνθρωπο τι ακριβώς σκέφτεται για τον εαυτό του» (Dale Carnegie)
• «Η αθανασία μας κοστίζει τη ζωή μας» (Ramon de Campoamor)
• «Η αισιοδοξία είναι η θρησκεία των επαναστάσεων» (Jean Banville)

Ειρωνεία

Η ειρωνεία είναι μια κοροϊδία στην οποία το αληθινό νόημα αντιτίθεται στο πραγματικό νόημα. Αυτό δημιουργεί την εντύπωση ότι το θέμα της συζήτησης δεν είναι αυτό που φαίνεται με την πρώτη ματιά.

• Μια φράση που είπε σε έναν βραδυκίνητο: «Ναι, βλέπω ότι δουλεύεις ακούραστα σήμερα».
• Μια φράση που λέει για τον βροχερό καιρό: «Ο καιρός ψιθυρίζει»
• Μια φράση που είπε σε έναν άνδρα με επαγγελματικό κοστούμι: «Ε, θα πας για τρέξιμο;»

Επίθετο

Επίθετο είναι μια λέξη που ορίζει ένα αντικείμενο ή μια ενέργεια και ταυτόχρονα τονίζει την ιδιαιτερότητά του. Χρησιμοποιώντας ένα επίθετο, μπορείτε να δώσετε σε μια έκφραση ή φράση μια νέα απόχρωση, να την κάνετε πιο πολύχρωμη και ζωντανή.

• Υπερήφανοςπολεμιστή, να είσαι σταθερός
• Κοστούμι φανταστικόςχρωματιστά
• κορίτσι ομορφιά πρωτοφανής

Μεταφορά

Μεταφορά είναι μια έκφραση ή λέξη που βασίζεται στη σύγκριση ενός αντικειμένου με ένα άλλο με βάση τους κοινό χαρακτηριστικό, αλλά χρησιμοποιείται με μεταφορική έννοια.

• Νεύρα από ατσάλι
• Η βροχή χτυπάει τύμπανα
• Τα μάτια στο μέτωπό μου

Σύγκριση

Η σύγκριση είναι μια μεταφορική έκφραση που συνδέει διάφορα αντικείμενα ή φαινόμενα με τη βοήθεια ορισμένων κοινών χαρακτηριστικών.

• Από έντονο φωςο ήλιος Evgeny τυφλώθηκε για ένα λεπτό τάχα τυφλοπόντικας
• Θύμισε η φωνή του φίλου μου τρίξιμο σκουριασμένος πόρτα βρόχους
• Η φοράδα ήταν ζωηρή Πως φλεγόμενος φωτιάφωτιά για γιορτή

Νύξη

Υπαινιγμός είναι ένα ειδικό σχήμα λόγου που περιέχει ένδειξη ή υπαινιγμό άλλου γεγονότος: πολιτικό, μυθολογικό, ιστορικό, λογοτεχνικό κ.λπ.

• Είσαι πραγματικά μεγάλος μηχανικός (αναφορά στο μυθιστόρημα των I. Ilf και E. Petrov «Οι δώδεκα καρέκλες»)
• Έκαναν την ίδια εντύπωση σε αυτούς τους ανθρώπους που είχαν οι Ισπανοί στους Ινδιάνους της Νότιας Αμερικής (αναφορά στο ιστορικό γεγονόςκατάκτηση της Νότιας Αμερικής από κατακτητές)
• Το ταξίδι μας θα μπορούσε να ονομαστεί “The Incredible Travels of Russians in Europe” (αναφορά στην ταινία του E. Ryazanov “The Incredible Adventures of Italians in Russia”)

Επαναλαμβάνω

Η επανάληψη είναι μια λέξη ή φράση που επαναλαμβάνεται πολλές φορές σε μια πρόταση, δίνοντας επιπλέον σημασιολογική και συναισθηματική εκφραστικότητα.

• Καημένο, καημένο μικρό αγόρι!
• Τρομακτικό, πόσο φοβόταν!
• Πήγαινε, φίλε μου, προχώρα με τόλμη! Πηγαίνετε τολμηρά, μην δειλιάζετε!

Προσωποποίηση

Η προσωποποίηση είναι μια έκφραση ή λέξη που χρησιμοποιείται με μεταφορική έννοια, μέσω της οποίας οι ιδιότητες των έμψυχων αποδίδονται σε άψυχα αντικείμενα.

• Χιονοθύελλα ουρλιάζει
• Οικονομικά τραγουδώειδύλλια
• Πάγωμα βαμμένοπαράθυρα με σχέδια

Παράλληλα σχέδια

Οι παράλληλες κατασκευές είναι ογκώδεις προτάσεις που επιτρέπουν στον αναγνώστη να δημιουργήσει μια συνειρμική σύνδεση μεταξύ δύο ή τριών αντικειμένων.

• «Τα κύματα πιτσιλίζουν στη γαλάζια θάλασσα, τα αστέρια αστράφτουν στη γαλάζια θάλασσα» (A.S. Pushkin)
• "Ένα διαμάντι γυαλίζεται από ένα διαμάντι, μια γραμμή υπαγορεύεται από μια γραμμή" (S.A. Podelkov)
• «Τι ψάχνει σε μια μακρινή χώρα; Τι πέταξε στην πατρίδα του; (M.Yu. Lermontov)

Λογοπαίγνιο

Το λογοπαίγνιο είναι ένα ειδικό λογοτεχνικό εργαλείο στο οποίο, στο ίδιο πλαίσιο, χρησιμοποιούνται διαφορετικές σημασίες της ίδιας λέξης (φράσεις, φράσεις) που είναι παρόμοιες στον ήχο.

• Ο παπαγάλος λέει στον παπαγάλο: «Παπαγάλε, θα σε τρομάξω».
• Έβρεχε και ο πατέρας μου κι εγώ
• "Ο χρυσός αποτιμάται από το βάρος του, αλλά από τις φάρσες - από την τσουγκράνα" (D.D. Minaev)

Μόλυνση

Μόλυνση είναι η δημιουργία μιας νέας λέξης με το συνδυασμό δύο άλλων.

• Pizzaboy - delivery πίτσας (Pizza (πίτσα) + Boy (αγόρι))
• Pivoner – λάτρης της μπύρας (Beer + Pioneer)
• Batmobile – Batman's car (Batman + Car)

Βελτιωμένες γραμμές

Οι απλοποιημένες εκφράσεις είναι φράσεις που δεν εκφράζουν κάτι συγκεκριμένο και κρύβουν την προσωπική στάση του συγγραφέα, συγκαλύπτουν το νόημα ή δυσκολεύουν την κατανόηση.

• Θα αλλάξουμε τον κόσμο προς το καλύτερο
• Αποδεκτές απώλειες
• Δεν είναι ούτε καλό ούτε κακό

Διαβαθμίσεις

Οι διαβαθμίσεις είναι ένας τρόπος κατασκευής προτάσεων με τέτοιο τρόπο ώστε οι ομοιογενείς λέξεις σε αυτές να αυξάνουν ή να μειώνουν τη σημασιολογική τους σημασία και τον συναισθηματικό τους χρωματισμό.

• «Ψηλότερα, πιο γρήγορα, πιο δυνατά» (Γιού. Καίσαρας)
• Σταγόνα, σταγόνα, βροχή, βροχή, χύνει σαν κουβάς
• «Ανησυχούσε, ανησύχησε, τρελαινόταν» (Φ.Μ. Ντοστογιέφσκι)

Αντίθεση

Η αντίθεση είναι ένα σχήμα λόγου που χρησιμοποιεί ρητορική αντίθεση μεταξύ εικόνων, καταστάσεων ή εννοιών που συνδέονται μεταξύ τους με ένα κοινό σημασιολογικό νόημα.

• «Τώρα ακαδημαϊκός, τώρα ήρωας, τώρα πλοηγός, τώρα ξυλουργός» (A.S. Pushkin)
• «Αυτός που δεν ήταν κανείς θα γίνει τα πάντα» (I.A. Akhmetyev)
• «Όπου υπήρχε τραπέζι με φαγητό, υπάρχει ένα φέρετρο» (G.R. Derzhavin)

Οξύμωρο

Το οξύμωρο είναι μια υφολογική φιγούρα που θεωρείται στυλιστικό λάθος - συνδυάζει ασύμβατες (αντίθετα στη σημασία) λέξεις.

• Ζωντανοί Νεκροί
• Ζεστός πάγος
• Η αρχή του τέλους

Λοιπόν, τι βλέπουμε τελικά; Ο αριθμός των λογοτεχνικών συσκευών είναι εκπληκτικός. Εκτός από αυτά που παραθέσαμε, μπορούμε επίσης να ονομάσουμε ομαδοποίηση, αναστροφή, έλλειψη, επίφορο, υπερβολή, λιτότες, περίφραση, συνέκδοτη, μετωνυμία και άλλα. Και είναι αυτή η ποικιλομορφία που επιτρέπει σε οποιονδήποτε να εφαρμόσει αυτές τις τεχνικές παντού. Όπως ήδη αναφέρθηκε, η «σφαίρα» εφαρμογής των λογοτεχνικών τεχνικών δεν είναι μόνο η γραφή, αλλά και η γραφή προφορικός λόγος. Συμπληρωμένο με επίθετα, αφορισμούς, αντίθετα, διαβαθμίσεις και άλλες τεχνικές, θα γίνει πολύ πιο φωτεινό και εκφραστικό, κάτι που είναι πολύ χρήσιμο για το mastering και την ανάπτυξη. Ωστόσο, δεν πρέπει να ξεχνάμε ότι η κατάχρηση λογοτεχνικών τεχνικών μπορεί να κάνει το κείμενο ή τον λόγο σας πομπώδες και όχι τόσο όμορφο όσο θα θέλατε. Επομένως, θα πρέπει να είστε συγκρατημένοι και προσεκτικοί όταν χρησιμοποιείτε αυτές τις τεχνικές, ώστε η παρουσίαση των πληροφοριών να είναι συνοπτική και ομαλή.

Για την πληρέστερη αφομοίωση του υλικού, σας συνιστούμε, πρώτον, να εξοικειωθείτε με το μάθημά μας και, δεύτερον, να δώσετε προσοχή στον τρόπο γραφής ή ομιλίας εξαιρετικών προσωπικοτήτων. Υπάρχουν παραδείγματα τεράστιο ποσό: από τους αρχαίους Έλληνες φιλοσόφους και ποιητές μέχρι τους μεγάλους συγγραφείς και ρήτορες της εποχής μας.

Θα είμαστε πολύ ευγνώμονες αν πάρετε την πρωτοβουλία και γράψετε στα σχόλια ποιες άλλες λογοτεχνικές τεχνικές συγγραφέων γνωρίζετε, αλλά δεν έχουμε αναφέρει.

Θα θέλαμε επίσης να μάθουμε αν η ανάγνωση αυτού του υλικού ήταν χρήσιμη για εσάς;

Όπως γνωρίζετε, η λέξη είναι η βασική μονάδα οποιασδήποτε γλώσσας, καθώς και το πιο σημαντικό συστατικό της Η σωστή χρήση του λεξιλογίου καθορίζει σε μεγάλο βαθμό την εκφραστικότητα του λόγου.

Στο πλαίσιο, μια λέξη είναι ένας ιδιαίτερος κόσμος, ένας καθρέφτης της αντίληψης και της στάσης του συγγραφέα στην πραγματικότητα. Έχει τη δική του μεταφορική ακρίβεια, τις δικές του ιδιαίτερες αλήθειες, που ονομάζονται καλλιτεχνικές αποκαλύψεις, οι λειτουργίες του λεξιλογίου εξαρτώνται από το πλαίσιο.

Η ατομική αντίληψη του κόσμου γύρω μας αντανακλάται σε ένα τέτοιο κείμενο με τη βοήθεια μεταφορικών δηλώσεων. Άλλωστε, η τέχνη είναι πρώτα απ' όλα η αυτοέκφραση ενός ατόμου. Το λογοτεχνικό ύφασμα υφαίνεται από μεταφορές που δημιουργούν μια συναρπαστική και συναισθηματικά συγκινητική εικόνα για αυτό ή εκείνο.

Όχι μόνο λογοτεχνικά, αλλά και προφορικά, καθομιλουμένηΧρησιμοποιούμε, χωρίς να σκεφτόμαστε, διάφορες τεχνικές καλλιτεχνικής έκφρασης για να του δώσουμε συναισθηματικότητα, πειστικότητα και εικονικότητα. Ας μάθουμε ποιες καλλιτεχνικές τεχνικές υπάρχουν στη ρωσική γλώσσα.

Η χρήση μεταφορών συμβάλλει ιδιαίτερα στη δημιουργία εκφραστικότητας, οπότε ας ξεκινήσουμε με αυτές.

Μεταφορά

Είναι αδύνατο να φανταστούμε καλλιτεχνικές τεχνικές στη λογοτεχνία χωρίς να αναφέρουμε τις πιο σημαντικές από αυτές - τον τρόπο δημιουργίας μιας γλωσσικής εικόνας του κόσμου με βάση τα νοήματα που υπάρχουν ήδη στην ίδια τη γλώσσα.

Τα είδη των μεταφορών διακρίνονται ως εξής:

1. Απολιθωμένο, φθαρμένο, ξερό ή ιστορικό (τόξο βάρκας, μάτι βελόνας).
2. Οι φρασεολογισμοί είναι σταθεροί εικονιστικοί συνδυασμοί λέξεων που είναι συναισθηματικοί, μεταφορικοί, αναπαραγώγιμοι στη μνήμη πολλών φυσικών ομιλητών, εκφραστικοί (σύλληψη θανάτου, φαύλος κύκλος κ.λπ.).
3. Ενιαία μεταφορά (π.χ. άστεγη καρδιά).
4. Ξεδιπλωμένο (καρδιά - "πορσελάνινο κουδούνι στην κίτρινη Κίνα" - Nikolay Gumilyov).
5. Παραδοσιακά ποιητικό (πρωί της ζωής, φωτιά αγάπης).
6. Μεμονωμένη συγγραφή (καμπούρα πεζοδρομίου).

Επιπλέον, μια μεταφορά μπορεί ταυτόχρονα να είναι αλληγορία, προσωποποίηση, υπερβολή, περίφραση, μείωση, λιτότης και άλλα τροπάρια.

Η ίδια η λέξη «μεταφορά» σημαίνει «μεταφορά» σε μετάφραση από τα ελληνικά. Σε αυτή την περίπτωση, έχουμε να κάνουμε με τη μεταφορά ενός ονόματος από το ένα αντικείμενο στο άλλο. Για να γίνει εφικτό, πρέπει σίγουρα να έχουν κάποια ομοιότητα, να γειτνιάζουν με κάποιο τρόπο. Μια μεταφορά είναι μια λέξη ή έκφραση που χρησιμοποιείται με μεταφορική σημασία λόγω της ομοιότητας δύο φαινομένων ή αντικειμένων κατά κάποιο τρόπο.

Ως αποτέλεσμα αυτής της μεταφοράς, δημιουργείται μια εικόνα. Επομένως, η μεταφορά είναι ένας από τους πιο εντυπωσιακούς καλλιτεχνικούς και ποιητικούς λόγους. Ωστόσο, η απουσία αυτού του τροπαρίου δεν σημαίνει έλλειψη εκφραστικότητας του έργου.

Μια μεταφορά μπορεί να είναι είτε απλή είτε εκτενής. Στον εικοστό αιώνα, η χρήση των διευρυμένων στην ποίηση αναβιώνει και η φύση των απλών αλλάζει σημαντικά.

Μετωνυμία

Η μετωνυμία είναι ένα είδος μεταφοράς. Μετάφραση από τα ελληνικά, αυτή η λέξη σημαίνει «μετονομασία», δηλαδή είναι η μεταφορά του ονόματος ενός αντικειμένου σε ένα άλλο. Μετωνυμία είναι η αντικατάσταση μιας ορισμένης λέξης με μια άλλη με βάση την υπάρχουσα γειτνίαση δύο εννοιών, αντικειμένων κλπ. Πρόκειται για την επιβολή μιας μεταφορικής λέξης στο άμεσο νόημα. Για παράδειγμα: «Έφαγα δύο πιάτα». Η ανάμειξη των νοημάτων και η μεταφορά τους είναι δυνατή επειδή τα αντικείμενα είναι γειτονικά και η γειτνίαση μπορεί να είναι στο χρόνο, τον χώρο κ.λπ.

Συνεκδοχή

Το Synecdoche είναι ένα είδος μετωνυμίας. Μετάφραση από τα ελληνικά, αυτή η λέξη σημαίνει «συσχέτιση». Αυτή η μεταφορά νοήματος συμβαίνει όταν το μικρότερο ονομάζεται αντί για το μεγαλύτερο, ή αντίστροφα - αντί για το μέρος - το σύνολο, και αντίστροφα. Για παράδειγμα: "Σύμφωνα με αναφορές της Μόσχας."

Επίθετο

Είναι αδύνατο να φανταστούμε τις καλλιτεχνικές τεχνικές στη λογοτεχνία, τον κατάλογο των οποίων καταρτίζουμε τώρα, χωρίς επίθετο. Πρόκειται για μια φιγούρα, τροπάριο, εικονιστικό ορισμό, φράση ή λέξη που δηλώνει ένα πρόσωπο, φαινόμενο, αντικείμενο ή δράση από τη θέση του υποκειμενικού συγγραφέα.

Μεταφρασμένος από τα ελληνικά, αυτός ο όρος σημαίνει «συνημμένο, εφαρμογή», ​​δηλαδή, στην περίπτωσή μας, μια λέξη συνδέεται με κάποια άλλη.

Το επίθετο διαφέρει από τον απλό ορισμό στην καλλιτεχνική του εκφραστικότητα.

Τα σταθερά επίθετα χρησιμοποιούνται στη λαογραφία ως μέσο τυποποίησης, αλλά και ως ένα από τα σημαντικότερα μέσα καλλιτεχνικής έκφρασης. Με τη στενή έννοια του όρου, μόνο εκείνοι των οποίων η λειτουργία είναι λέξεις με μεταφορική σημασία, σε αντίθεση με τα λεγόμενα ακριβή επίθετα, που εκφράζονται με λέξεις με κυριολεκτική σημασία (κόκκινα μούρα, όμορφα λουλούδια), ανήκουν στα τροπάρια. Τα μεταφορικά δημιουργούνται όταν οι λέξεις χρησιμοποιούνται με μεταφορική έννοια. Τέτοια επιθέματα ονομάζονται συνήθως μεταφορικά. Η μετωνυμική μεταφορά του ονόματος μπορεί επίσης να αποτελεί τη βάση αυτού του τροπαίου.

Το οξύμωρο είναι ένας τύπος επιθέτου, τα λεγόμενα αντίθετα επίθετα, που σχηματίζουν συνδυασμούς με καθορισμένα ουσιαστικά λέξεων που είναι αντίθετες σε νόημα (μισητική αγάπη, χαρούμενη λύπη).

Σύγκριση

Η παρομοίωση είναι ένα τροπάριο στο οποίο ένα αντικείμενο χαρακτηρίζεται μέσω σύγκρισης με ένα άλλο. Δηλαδή, αυτή είναι μια σύγκριση διαφορετικών αντικειμένων με ομοιότητα, η οποία μπορεί να είναι και προφανής και απροσδόκητη, απόμακρη. Συνήθως εκφράζεται χρησιμοποιώντας ορισμένες λέξεις: «ακριβώς», «σαν», «παρόμοιο», «σαν». Οι συγκρίσεις μπορούν επίσης να λάβουν τη μορφή της ενόργανης υπόθεσης.

Προσωποποίηση

Κατά την περιγραφή των καλλιτεχνικών τεχνικών στη λογοτεχνία, είναι απαραίτητο να αναφέρουμε την προσωποποίηση. Αυτός είναι ένας τύπος μεταφοράς που αντιπροσωπεύει την ανάθεση ιδιοτήτων ζωντανών όντων σε αντικείμενα άψυχης φύσης. Συχνά δημιουργείται με αναφορά σε τέτοια φυσικά φαινόμενα όπως τα συνειδητά ζωντανά όντα. Η προσωποποίηση είναι επίσης η μεταβίβαση ανθρώπινων ιδιοτήτων στα ζώα.

Υπερβολές και λιτότες

Ας σημειώσουμε τέτοιες τεχνικές καλλιτεχνικής έκφρασης στη λογοτεχνία, όπως η υπερβολή και οι λιτότες.

Η υπερβολή (που μεταφράζεται ως «υπερβολή») είναι ένα από τα εκφραστικά μέσαομιλία, που είναι σχήμα με την έννοια της υπερβολής των λεγόμενων.

Το Litota (μεταφράζεται ως "απλότητα") είναι το αντίθετο της υπερβολής - μια υπερβολική υποτίμηση αυτού που συζητείται (ένα αγόρι στο μέγεθος ενός δαχτύλου, ένας άντρας στο μέγεθος ενός νυχιού).

Σαρκασμός, ειρωνεία και χιούμορ

Συνεχίζουμε να περιγράφουμε καλλιτεχνικές τεχνικές στη λογοτεχνία. Η λίστα μας θα συμπληρωθεί με σαρκασμό, ειρωνεία και χιούμορ.

• Σαρκασμός σημαίνει «σκίζω το κρέας» στα ελληνικά. Αυτή είναι κακή ειρωνεία, καυστική κοροϊδία, καυστική παρατήρηση. Όταν χρησιμοποιείς σαρκασμό, δημιουργεί κωμικό εφέ, ωστόσο, υπάρχει σαφής ιδεολογική και συναισθηματική εκτίμηση.
• Η ειρωνεία στη μετάφραση σημαίνει "προσποίηση", "κοροϊδία". Συμβαίνει όταν ένα πράγμα λέγεται με λόγια, αλλά εννοείται κάτι εντελώς διαφορετικό, το αντίθετο.
• Το χιούμορ είναι ένα από τα λεξιλογικά μέσα εκφραστικότητας, που μεταφράζεται ως «διάθεση», «διάθεση». Μερικές φορές ολόκληρα έργα μπορούν να γραφτούν με μια κωμική, αλληγορική φλέβα, στην οποία μπορεί κανείς να νιώσει μια σκωπτική, καλοσυνάτη στάση απέναντι σε κάτι. Για παράδειγμα, η ιστορία "Χαμαιλέοντας" του A.P. Chekhov, καθώς και πολλοί μύθοι του I.A.

Τα είδη των καλλιτεχνικών τεχνικών στη λογοτεχνία δεν τελειώνουν εκεί. Σας παρουσιάζουμε τα ακόλουθα.

Αλλόκοτος

Οι πιο σημαντικές καλλιτεχνικές τεχνικές στη λογοτεχνία περιλαμβάνουν το γκροτέσκο. Η λέξη «γκροτέσκ» σημαίνει «περίπλοκο», «περίεργο». Αυτή η καλλιτεχνική τεχνική αντιπροσωπεύει παραβίαση των αναλογιών φαινομένων, αντικειμένων, γεγονότων που απεικονίζονται στο έργο. Χρησιμοποιείται ευρέως στα έργα, για παράδειγμα, του M. E. Saltykov-Shchedrin ("The Golovlevs", "The History of a City", παραμύθια). Αυτή είναι μια καλλιτεχνική τεχνική που βασίζεται στην υπερβολή. Ωστόσο, ο βαθμός του είναι πολύ μεγαλύτερος από αυτόν μιας υπερβολής.

Ο σαρκασμός, η ειρωνεία, το χιούμορ και το γκροτέσκο είναι δημοφιλείς καλλιτεχνικές τεχνικές στη λογοτεχνία. Παραδείγματα των τριών πρώτων - και ο Ν.Ν. Το έργο του J. Swift είναι γκροτέσκο (για παράδειγμα, τα ταξίδια του Γκιούλιβερ).

Ποια καλλιτεχνική τεχνική χρησιμοποιεί ο συγγραφέας (Saltykov-Shchedrin) για να δημιουργήσει την εικόνα του Ιούδα στο μυθιστόρημα "Lord Golovlevs"; Φυσικά και είναι γκροτέσκο. Η ειρωνεία και ο σαρκασμός υπάρχουν στα ποιήματα του Β. Μαγιακόφσκι. Τα έργα των Zoshchenko, Shukshin και Kozma Prutkov είναι γεμάτα χιούμορ. Αυτές οι καλλιτεχνικές τεχνικές στη λογοτεχνία, παραδείγματα των οποίων μόλις δώσαμε, όπως μπορείτε να δείτε, χρησιμοποιούνται πολύ συχνά από Ρώσους συγγραφείς.

Λογοπαίγνιο

Το λογοπαίγνιο είναι ένα σχήμα λόγου που αντιπροσωπεύει μια ακούσια ή εσκεμμένη ασάφεια που προκύπτει όταν χρησιμοποιείται στο πλαίσιο δύο ή περισσότερων σημασιών μιας λέξης ή όταν ο ήχος τους είναι παρόμοιος. Οι ποικιλίες του είναι η παρονομασία, η ψευδής ετυμολογία, το ζεύγμα και η συγκεκριμενοποίηση.

Στα λογοπαίγνια, το παιχνίδι με τις λέξεις βασίζεται στην ομώνυμη και πολυσημία. Από αυτά προκύπτουν ανέκδοτα. Αυτές οι καλλιτεχνικές τεχνικές στη λογοτεχνία βρίσκονται στα έργα των V. Mayakovsky, Omar Khayyam, Kozma Prutkov, A. P. Chekhov.

Σχήμα λόγου - τι είναι;

Η ίδια η λέξη "φιγούρα" μεταφράζεται από τα λατινικά ως " εμφάνιση, περίγραμμα, εικόνα." Αυτή η λέξη είναι πολυσημαντική. Τι σημαίνει αυτός ο όρος σε σχέση με τον καλλιτεχνικό λόγο; Συντακτικά μέσα εκφραστικότητας που σχετίζονται με σχήματα: ρητορικά επιφωνήματα, ερωτήσεις, εκκλήσεις.

Τι είναι το «τροπάριο»;

«Ποιο είναι το όνομα μιας καλλιτεχνικής τεχνικής που χρησιμοποιεί μια λέξη με μεταφορική έννοια;» - ρωτάς. Ο όρος «τροπάριο» συνδυάζει διάφορες τεχνικές: επίθετο, μεταφορά, μετωνυμία, σύγκριση, συνέκδοξη, λιτότες, υπερβολή, προσωποποίηση και άλλες. Μετάφραση, η λέξη "trope" σημαίνει "επανάσταση". Ο λογοτεχνικός λόγος διαφέρει από τον συνηθισμένο λόγο στο ότι χρησιμοποιεί ειδικές στροφές φράσης που εξωραΐζουν τον λόγο και τον κάνουν πιο εκφραστικό. ΣΕ διαφορετικά στυλχρησιμοποιούνται διαφορετικά εκφραστικά μέσα. Το πιο σημαντικό πράγμα στην έννοια της «εκφραστικότητας» για τον καλλιτεχνικό λόγο είναι η ικανότητα ενός κειμένου ή ενός έργου τέχνης να έχει αισθητική, συναισθηματική επίδραση στον αναγνώστη, να δημιουργεί ποιητικές εικόνες και ζωντανές εικόνες.

Όλοι ζούμε σε έναν κόσμο ήχων. Κάποια από αυτά μας προκαλούν θετικά συναισθήματα, άλλοι, αντίθετα, διεγείρουν, συναγερεύουν, προκαλούν άγχος, ηρεμούν ή προκαλούν ύπνο. Διαφορετικοί ήχοι προκαλούν διαφορετικές εικόνες. Χρησιμοποιώντας τον συνδυασμό τους, μπορείτε να επηρεάσετε συναισθηματικά ένα άτομο. Διαβάζοντας έργα λογοτεχνίας και ρωσικής λαϊκής τέχνης, αντιλαμβανόμαστε τον ήχο τους ιδιαίτερα έντονα.

Βασικές τεχνικές δημιουργίας ηχητικής εκφραστικότητας

• Αλλιτροποίηση είναι η επανάληψη όμοιων ή πανομοιότυπων συμφώνων.
• Συνφωνία είναι η εσκεμμένη αρμονική επανάληψη φωνηέντων.

Η αλλοίωση και η συνάφεια χρησιμοποιούνται συχνά ταυτόχρονα σε έργα. Αυτές οι τεχνικές στοχεύουν στο να προκαλέσουν διάφορους συνειρμούς στον αναγνώστη.

Τεχνική ηχογράφησης στη μυθοπλασία

Η ηχογραφία είναι μια καλλιτεχνική τεχνική που είναι η χρήση ορισμένων ήχων με συγκεκριμένη σειρά για τη δημιουργία μιας συγκεκριμένης εικόνας, δηλαδή μια επιλογή λέξεων που μιμούνται τους ήχους του πραγματικού κόσμου. Αυτή η τεχνική στη μυθοπλασία χρησιμοποιείται τόσο στην ποίηση όσο και στην πεζογραφία.

Τύποι ηχογράφησης:

1. Assonance σημαίνει «συμφωνία» στα γαλλικά. Συνφωνία είναι η επανάληψη των ίδιων ή παρόμοιων φωνηέντων σε ένα κείμενο για τη δημιουργία μιας συγκεκριμένης ηχητικής εικόνας. Προάγει την εκφραστικότητα του λόγου, χρησιμοποιείται από ποιητές στο ρυθμό και την ομοιοκαταληξία των ποιημάτων.
2. Allitation - από Αυτή η τεχνική είναι η επανάληψη των συμφώνων στο λογοτεχνικό κείμενονα δημιουργήσει κάποια ηχητική εικόνα, ώστε να γίνει πιο εκφραστικός ο ποιητικός λόγος.
3. Ονομοποιία - μετάδοση με ειδικές λέξεις, που θυμίζει ήχους φαινομένων στον περιβάλλοντα κόσμο, ακουστικές εντυπώσεις.

Αυτές οι καλλιτεχνικές τεχνικές στην ποίηση είναι πολύ συνηθισμένες χωρίς αυτές, ο ποιητικός λόγος δεν θα ήταν τόσο μελωδικός.

Στην ερώτηση: Ποιες είναι οι λογοτεχνικές τεχνικές του συγγραφέα; δίνεται από τον συγγραφέα Γιοβετλάναη καλύτερη απάντηση είναι


ΑΛΛΗΓΟΡΙΑ

3. ΑΝΑΛΟΓΙΑ

4. ΑΝΩΜΑΣΙΑ
Αντικατάσταση του ονόματος ενός ατόμου με ένα αντικείμενο.
5. ΑΝΤΙΘΕΣΗ

6. ΕΦΑΡΜΟΓΗ

7. ΥΠΕΡΒΟΛΟΣ
Υπερβολή.
8. ΛΙΤΟΤΑ

9. ΜΕΤΑΦΟΡΑΣ

10. ΜΕΤΩΝΥΜΙΑ

11. ΥΠΕΡΑΝΑΓΩΓΗ

12. ΟΞΥΜΩΡΟ
Ταίριασμα με αντίθεση
13. ΑΡΝΗΣΗ ΑΡΝΗΣΗΣ
Απόδειξη του αντίθετου.
14. ΑΠΟΧΩΡΗΣΗ

15. ΣΥΝΕΓΔΟΧΑ

16. ΧΙΑΣΜΑ

17. ΕΛΙΨΗ

18. ΕΦΗΜΙΣΜΟΣ
Αντικαθιστώντας το τραχύ με το χαριτωμένο.
ΟΛΕΣ οι καλλιτεχνικές τεχνικές λειτουργούν εξίσου σε οποιοδήποτε είδος και δεν εξαρτώνται από το υλικό. Η επιλογή και η καταλληλότητα χρήσης τους καθορίζονται από το στυλ, το γούστο του συγγραφέα και τον συγκεκριμένο τρόπο ανάπτυξης κάθε συγκεκριμένου αντικειμένου.
Πηγή: Δείτε παραδείγματα εδώ http://biblioteka.teatr-obraz.ru/node/4596

Απάντηση από εκατονταρόδος[γκουρού]
Οι λογοτεχνικές συσκευές είναι φαινόμενα πολύ διαφορετικής κλίμακας: σχετίζονται με διαφορετικούς τόμους λογοτεχνίας - από μια γραμμή σε ένα ποίημα έως ένα ολόκληρο λογοτεχνικό κίνημα.
Λογοτεχνικές συσκευές που αναφέρονται στη Wikipedia:
Αλληγορία‎ Μεταφορές‎ Ρητορικά σχήματα‎ Απόσπασμα‎ Ευφημισμοί‎ Αυτοεπίγραφο Αλλιτρισμός Υπαινιγμός Αναγραμματισμός Αναχρονισμός Αντιφράση Γραφικά του στίχου Διάθεση
Ηχογράφηση Gaping Allegory Contamination Λυρική παρέκβασηΛογοτεχνική μάσκα Λογόγραφο Μακαρονισμός Μείον τεχνική Παρωνυμία Ρεύμα συνείδησης Ανάμνηση
Εικονιστικά ποιήματα Μαύρο χιούμορ Αισωπική γλώσσα Επιγραφή.

Απάντηση από Παλαιά εκκλησιαστική σλαβική[νέος]
προσωποποίηση

Απάντηση από Εμέρεφ Μιχαήλ[νέος]
Ολυμπιακά καθήκοντα σχολική σκηνή Πανρωσική Ολυμπιάδαμαθητές το 2013-2014
Λογοτεχνία 8η τάξη
Εργασίες.












Λέει μια λέξη - το αηδόνι τραγουδά.
Τα ροδαλά της μάγουλα καίγονται,
Σαν την αυγή στον ουρανό του Θεού.



Μισό χαμόγελο, μισό κλάμα,
Τα μάτια της είναι σαν δύο απάτες,
Αποτυχίες καλυμμένες στο σκοτάδι.
Ένας συνδυασμός δύο μυστηρίων
Μισή απόλαυση, μισός φόβος,
Μια έκρηξη τρελής τρυφερότητας,
Προσδοκία θανάσιμου πόνου.
7, 5 βαθμοί (0,5 βαθμοί για το σωστό όνομα του έργου, 0,5 για το σωστό όνομα του συγγραφέα του έργου, 0,5 βαθμοί για το σωστό όνομα του χαρακτήρα)
3. Ποιοι τόποι είναι η ζωή και δημιουργική διαδρομήποιητές και συγγραφείς; Βρείτε αγώνες.
1.V. Α. Ζουκόφσκι. 1. Tarkhany.
2.Α. Σ. Πούσκιν. 2. Spasskoye – Lutovinovo.
3.Ν. A. Nekrasov. 3. Yasnaya Polyana.
4.Α. Α. Μπλοκ. 4. Ταγκανρόγκ.
5.Ν. Β. Γκόγκολ. 5. Κωνσταντίνοβο.
6.Μ. E. Saltykov-Shchedrin. 6. Belev.
7.Μ. Γιού Λέρμοντοφ. 7. Mikhailovskoe.
8.Ι. Σ. Τουργκένιεφ. 8. Γκρέσνεβο.
9.L. Ν. Τολστόι. 9. Σαχμάτοβο.
10.Α. Π. Τσέχοφ. 10. Βασίλιεφκα.
11.Σ. Α. Yesenin. 11. Spas – Γωνία.
5,5 βαθμοί (0,5 βαθμοί για κάθε σωστή απάντηση)
4. Ονομάστε τους συγγραφείς των δοσμένων τμημάτων έργων τέχνης
4.1. Ω, μνήμη της καρδιάς! Είσαι πιο δυνατός
Το μυαλό της θλιβερής ανάμνησης
Και συχνά με τη γλύκα του
Με αιχμαλωτίζεις σε μια μακρινή χώρα.
4.2. Και τα κοράκια;...
Έλα στο Θεό!
Είμαι στο δικό μου δάσος, όχι στο δάσος κάποιου άλλου.
Αφήστε τους να φωνάξουν, να σηκώσουν το ξυπνητήρι -
Δεν θα πεθάνω από το κράξιμο.
4.3.Ακούω τα τραγούδια του κορυδαλλού,
Ακούω τις τρίλιες ενός αηδονιού...
Αυτή είναι η ρωσική πλευρά,
Αυτή είναι η πατρίδα μου!
4.4. Γεια σας, η Ρωσία είναι η πατρίδα μου!
Πόσο χαίρομαι κάτω από το φύλλωμά σου!
Και δεν υπάρχει αφρός

Απάντηση από I-beam[νέος]
Η λογοτεχνική συσκευή περιλαμβάνει όλα τα μέσα και τις κινήσεις που χρησιμοποιεί ο ποιητής στη «διάταξη» (σύνθεση) του έργου του.
Για να ξεδιπλώσει το υλικό και να δημιουργήσει μια εικόνα, η ανθρωπότητα ανέπτυξε στο πέρασμα των αιώνων ορισμένες γενικευμένες μεθόδους και τεχνικές που βασίζονται σε ψυχολογικούς νόμους. Ανακαλύφθηκαν από αρχαίους Έλληνες ρήτορες και έκτοτε χρησιμοποιούνται με επιτυχία σε όλες τις τέχνες. Αυτές οι τεχνικές ονομάζονται TRAILS (από το ελληνικό Tropos - στροφή, κατεύθυνση).
Τα μονοπάτια δεν είναι συνταγές, αλλά βοηθοί, που αναπτύχθηκαν και δοκιμάστηκαν εδώ και αιώνες. Εδώ είναι:
ΑΛΛΗΓΟΡΙΑ
Αλληγορία, έκφραση μιας αφηρημένης, αφηρημένης έννοιας μέσα από συγκεκριμένα.
3. ΑΝΑΛΟΓΙΑ
Ταίριασμα με ομοιότητα, δημιουργία αντιστοιχιών.
4. ΑΝΩΜΑΣΙΑ
Αντικατάσταση του ονόματος ενός ατόμου με ένα αντικείμενο.
5. ΑΝΤΙΘΕΣΗ
Αντιθετική σύγκριση αντιθέτων.
6. ΕΦΑΡΜΟΓΗ
Απαρίθμηση και συσσώρευση (ομογενών λεπτομερειών, ορισμών κ.λπ.).
7. ΥΠΕΡΒΟΛΟΣ
Υπερβολή.
8. ΛΙΤΟΤΑ
Υποεκτίμηση (αντίστροφη υπερβολή)
9. ΜΕΤΑΦΟΡΑΣ
Αποκάλυψη ενός φαινομένου μέσα από ένα άλλο.
10. ΜΕΤΩΝΥΜΙΑ
Δημιουργία συνδέσεων κατά γειτνίαση, δηλαδή συσχέτιση με βάση παρόμοια χαρακτηριστικά.
11. ΥΠΕΡΑΝΑΓΩΓΗ
Άμεσες και μεταφορικές έννοιες σε ένα φαινόμενο.
12. ΟΞΥΜΩΡΟ
Ταίριασμα με αντίθεση
13. ΑΡΝΗΣΗ ΑΡΝΗΣΗΣ
Απόδειξη του αντίθετου.
14. ΑΠΟΧΩΡΗΣΗ
Επανάληψη που ενισχύει την έμφαση ή τον αντίκτυπο.
15. ΣΥΝΕΓΔΟΧΑ
Περισσότερα αντί για λιγότερα και λιγότερα αντί για περισσότερα.
16. ΧΙΑΣΜΑ
Κανονική σειρά στο ένα και αντίστροφη σειρά στο άλλο (gag).
17. ΕΛΙΨΗ
Μια καλλιτεχνικά εκφραστική παράλειψη (κάποιου μέρους ή φάσης ενός γεγονότος, κίνησης κ.λπ.).
18. ΕΦΗΜΙΣΜΟΣ
Αντικαθιστώντας το τραχύ με το χαριτωμένο.
ΟΛΕΣ οι καλλιτεχνικές τεχνικές λειτουργούν εξίσου σε οποιοδήποτε είδος και δεν εξαρτώνται από το υλικό. Η επιλογή και η καταλληλότητα χρήσης τους καθορίζονται από το στυλ, το γούστο του συγγραφέα και τον συγκεκριμένο τρόπο ανάπτυξης κάθε συγκεκριμένου αντικειμένου. Εργασίες Ολυμπιάδας του σχολικού σταδίου της Πανρωσικής Ολυμπιάδας για μαθητές το 2013-2014.
Λογοτεχνία 8η τάξη
Εργασίες.
1. Πολλοί μύθοι περιέχουν εκφράσεις που έχουν γίνει παροιμίες και ρητά. Υποδείξτε το όνομα των μύθων του I. A. Krylov σύμφωνα με τις γραμμές που δίνονται.
1.1.«Ενεργό πίσω πόδιαΠερπατάω».
1.2 «Ο Κούκος επαινεί τον Πετεινό επειδή επαινεί τον Κούκο».
1.3 «Όταν δεν υπάρχει συμφωνία μεταξύ των συντρόφων, οι δουλειές τους δεν θα πάνε καλά».
1.4 «Θεέ μου, λύτρωσε μας από τέτοιους κριτές».
1,5 «Ένας σπουδαίος άνθρωπος είναι μόνο φωνακλάδικος στις πράξεις του».
5 βαθμοί (1 βαθμός για κάθε σωστή απάντηση)
2. Προσδιορίστε τα έργα και τους δημιουργούς τους με βάση τα δεδομένα χαρακτηριστικά πορτρέτου. Υποδείξτε ποιανού είναι αυτό το πορτρέτο.
2.1.Στην αγία Ρωσία, η μητέρα μας,
Δεν μπορείτε να βρείτε, δεν μπορείτε να βρείτε μια τέτοια ομορφιά:
Περπατάει ομαλά - σαν κύκνος.
Φαίνεται γλυκός - σαν αγαπημένος.
Λέει μια λέξη - το αηδόνι τραγουδά.
Τα ροδαλά της μάγουλα καίγονται,
Σαν την αυγή στον ουρανό του Θεού.
2.2. «... ο αξιωματούχος δεν μπορεί να πει ότι είναι πολύ αξιόλογος, κοντός στο ανάστημα, κάπως τσακισμένος, κάπως κοκκινωπός, κάπως τυφλός στην όψη, με ένα μικρό φαλακρό σημείο στο μέτωπό του, με ρυτίδες και στις δύο πλευρές των μάγουλων και χροιά που λέγεται αιμορροϊδικό...»
2.3. (Αυτός) «Ήταν ένας άνθρωπος με την πιο πρόσχαρη, πιο ήπιη διάθεση, τραγουδούσε συνεχώς χαμηλόφωνα, φαινόταν ανέμελος προς όλες τις κατευθύνσεις, μιλούσε ελαφρά μέσα από τη μύτη του, χαμογελώντας, λοξοκοιτάζοντας τα γαλάζια μάτια του και συχνά του έπαιρνε τα λεπτά, σφηνωμένα- σχημάτισε γένια με το χέρι του».
2.4. «Ήταν όλος κατάφυτος με μαλλιά, από το κεφάλι μέχρι τα νύχια, όπως ο αρχαίος Ησαύ, και τα νύχια του έγιναν σαν σίδερο. Σταμάτησε να φυσάει μύτη εδώ και πολύ καιρό,
περπατούσε όλο και πιο πολύ στα τέσσερα και έμεινε έκπληκτος πώς δεν είχε προσέξει πριν ότι αυτός ο τρόπος περπατήματος ήταν ο πιο αξιοπρεπής και πιο βολικός.
2.5. Τα μάτια της είναι σαν δύο ομίχλες,
Μισό χαμόγελο, μισό κλάμα,
Τα μάτια της είναι σαν δύο απάτες,
Αποτυχίες καλυμμένες στο σκοτάδι.
Ένας συνδυασμός δύο μυστηρίων
Μισή απόλαυση, μισός φόβος,
Μια έκρηξη τρελής τρυφερότητας,
Προσδοκία θανάσιμου πόνου.

Απάντηση από Daniil Babkin[νέος]
Όχι μόνο στη λογοτεχνία, αλλά και στον προφορικό και καθομιλούμενο λόγο, χρησιμοποιούμε διάφορες τεχνικές καλλιτεχνικής έκφρασης για να του δώσουμε συναισθηματικότητα, εικονικότητα και πειστικότητα. Αυτό διευκολύνεται ιδιαίτερα από τη χρήση μεταφορών - τη χρήση λέξεων με μεταφορική σημασία (το τόξο μιας βάρκας, το μάτι μιας βελόνας, μια λαβή θανάτου, η φωτιά της αγάπης).
Ένα επίθετο είναι μια τεχνική παρόμοια με μια μεταφορά, αλλά η μόνη διαφορά είναι ότι το επίθετο δεν ονομάζει το αντικείμενο της καλλιτεχνικής προβολής, αλλά το χαρακτηριστικό αυτού του αντικειμένου ( καλέ φίλε, ο ήλιος είναι καθαρός ή ω, πικρή θλίψη, βαρετή πλήξη, θνητό!).
Σύγκριση - όταν ένα αντικείμενο χαρακτηρίζεται από σύγκριση με ένα άλλο, συνήθως εκφράζεται χρησιμοποιώντας ορισμένες λέξεις: «ακριβώς», «σαν», «παρόμοιο», «σαν». (ο ήλιος είναι σαν μια μπάλα φωτιάς, η βροχή είναι σαν ένας κουβάς).
Η προσωποποίηση είναι επίσης ένα καλλιτεχνικό εργαλείο στη λογοτεχνία. Αυτός είναι ένας τύπος μεταφοράς που αποδίδει ιδιότητες ζωντανών όντων σε άψυχα αντικείμενα. Η προσωποποίηση είναι και η μεταβίβαση των ανθρώπινων ιδιοτήτων στα ζώα (πονηριά, σαν αλεπού).
Η υπερβολή (υπερβολή) είναι ένα από τα εκφραστικά μέσα ομιλίας που αντιπροσωπεύει ένα νόημα με μια υπερβολή αυτού που συζητείται (πολλά χρήματα, δεν έχουμε δει ο ένας τον άλλον για αιώνες).
Και αντίστροφα, το αντίθετο της υπερβολής είναι το litotes (απλότητα) - μια υπερβολική υποτίμηση αυτού που συζητείται (ένα αγόρι στο μέγεθος ενός δαχτύλου, ένας άντρας στο μέγεθος ενός νυχιού).
Η λίστα μπορεί να συμπληρωθεί με σαρκασμό, ειρωνεία και χιούμορ.
Ο σαρκασμός (που μεταφράζεται από τα ελληνικά ως «σκίσιμο κρέας») είναι κακόβουλη ειρωνεία, καυστική παρατήρηση ή καυστική κοροϊδία.
Η ειρωνεία είναι και κοροϊδία, αλλά πιο ήπια, όταν ένα πράγμα λέγεται με λόγια, αλλά εννοείται κάτι εντελώς διαφορετικό, το αντίθετο.
Το χιούμορ είναι ένα από τα εκφραστικά μέσα, που σημαίνει «διάθεση», «διάθεση». Όταν η ιστορία λέγεται με κωμικό, αλληγορικό τρόπο.

Σχήματα λόγου στη Wikipedia
Ρίξτε μια ματιά στο άρθρο της Wikipedia σχετικά με τα σχήματα του λόγου

Όλοι γνωρίζουν καλά ότι η τέχνη είναι η αυτοέκφραση ενός ατόμου και η λογοτεχνία, επομένως, είναι η αυτοέκφραση της προσωπικότητας του συγγραφέα. Οι «αποσκευές» ενός συγγραφέα αποτελούνται από λεξιλόγιο, τεχνικές ομιλίας, δεξιότητες στη χρήση αυτών των τεχνικών. Όσο πιο πλούσια είναι η παλέτα του καλλιτέχνη, τόσο μεγαλύτερες είναι οι δυνατότητες που έχει όταν δημιουργεί έναν καμβά. Το ίδιο συμβαίνει και με έναν συγγραφέα: όσο πιο εκφραστικός είναι ο λόγος του, τόσο φωτεινότερες εικόνες, όσο πιο βαθιές και ενδιαφέρουσες είναι οι δηλώσεις, τόσο πιο ισχυρές συναισθηματική επίδρασητα έργα του θα μπορέσουν να επηρεάσουν τον αναγνώστη.

Μεταξύ των μέσων εκφραστικότητας του λόγου, που ονομάζονται πιο συχνά «καλλιτεχνικά μηχανήματα» (ή αλλιώς φιγούρες, τροπάρια) στο λογοτεχνική δημιουργικότηταΣτην πρώτη θέση ως προς τη συχνότητα χρήσης βρίσκεται η μεταφορά.

Η μεταφορά χρησιμοποιείται όταν χρησιμοποιούμε μια λέξη ή μια έκφραση με μεταφορική έννοια. Αυτή η μεταφορά πραγματοποιείται από την ομοιότητα των επιμέρους χαρακτηριστικών ενός φαινομένου ή ενός αντικειμένου. Τις περισσότερες φορές, είναι η μεταφορά που δημιουργεί μια καλλιτεχνική εικόνα.

Υπάρχουν αρκετές ποικιλίες μεταφοράς, μεταξύ αυτών:

μετωνυμία - ένα τροπάριο που αναμειγνύει νοήματα κατά συνοχή, υποδηλώνοντας μερικές φορές την επιβολή ενός νοήματος σε ένα άλλο

(παραδείγματα: «Αφήστε με να φάω άλλο ένα πιάτο!», «Ο Βαν Γκογκ κρέμεται στον τρίτο όροφο»).

(παραδείγματα: "ωραίος τύπος", "παθητικό ανθρωπάκι"; "πικρό ψωμί").

σύγκριση είναι ένα σχήμα λόγου που χαρακτηρίζει ένα αντικείμενο συγκρίνοντας ένα πράγμα με ένα άλλο

(παραδείγματα: "όπως η σάρκα ενός παιδιού είναι φρέσκια, όπως η κλήση ενός σωλήνα είναι τρυφερή").

προσωποποίηση - «αναζωογόνηση» αντικειμένων ή φαινομένων άψυχης φύσης

(παραδείγματα: «δυσοίωνο σκοτάδι», «έκλαψε το φθινόπωρο», «ούρλιαξε η χιονοθύελλα»).

υπερβολή και λιτότες - ένα σχήμα με την έννοια της υπερβολής ή της υποτίμησης του περιγραφόμενου αντικειμένου

(παραδείγματα: «πάντα μαλώνει», «θάλασσα από δάκρυα», «δεν είχε ούτε μια σταγόνα δροσιά παπαρούνας στο στόμα του»).

ο σαρκασμός είναι μια κακή, τσιμπημένη κοροϊδία, μερικές φορές ξεκάθαρη λεκτική κοροϊδία (για παράδειγμα, στα δημοφιλή πρόσφαταραπ μάχες)?

ειρωνεία - μια χλευαστική δήλωση όταν ο ομιλητής εννοεί κάτι εντελώς διαφορετικό (για παράδειγμα, τα έργα των I. Ilf και E. Petrov).

Το χιούμορ είναι ένα τροπάριο που εκφράζει μια χαρούμενη και τις περισσότερες φορές καλοσυνάτη διάθεση (για παράδειγμα, οι μύθοι του I.A. Krylov είναι γραμμένοι με αυτό το πνεύμα).

Το γκροτέσκο είναι ένα σχήμα λόγου που παραβιάζει σκόπιμα τις αναλογίες και τις πραγματικές διαστάσεις αντικειμένων και φαινομένων (συχνά χρησιμοποιείται στα παραμύθια, ένα άλλο παράδειγμα είναι τα «Ταξίδια του Γκιούλιβερ» του J. Swift, έργο του N.V. Gogol).

λογοπαίγνιο - εσκεμμένη ασάφεια, ένα παιχνίδι με τις λέξεις που βασίζεται στην αμφισημία τους

(παραδείγματα μπορούν να βρεθούν σε ανέκδοτα, καθώς και στα έργα των V. Mayakovsky, O. Khayyam, K. Prutkov κ.λπ.)

οξύμωρο - ένας συνδυασμός σε μια έκφραση των ασυμβίβαστων, δύο αντιφατικών εννοιών

(παραδείγματα: "τρομερά όμορφος", "πρωτότυπο αντίγραφο", "πακέτο συντρόφων").

Ωστόσο, η λεκτική εκφραστικότητα δεν περιορίζεται σε στυλιστικές φιγούρες. Συγκεκριμένα, μπορούμε να αναφέρουμε και την ηχογραφία, η οποία είναι μια καλλιτεχνική τεχνική που συνεπάγεται μια ορισμένη τάξη στην κατασκευή ήχων, συλλαβών, λέξεων για τη δημιουργία κάποιου είδους εικόνας ή διάθεσης, μιμούμενη τους ήχους του πραγματικού κόσμου. Ο αναγνώστης θα συναντήσει συχνά ηχητική γραφή ποιητικά έργα, αλλά αυτή η τεχνική συναντάται και στην πεζογραφία.

Αν κοιτάξεις τον ουρανό, θα δεις τον ήλιο. Χωρίς τον ήλιο, η ζωή στη Γη είναι αδύνατη. Ο ήλιος έχει τραβήξει την προσοχή των ανθρώπων εδώ και χιλιάδες χρόνια. Στην αρχαιότητα τον λάτρευαν και έκαναν θυσίες.

• Κόκκινος λύκος - μήνυμα για ένα σπάνιο ζώο

  Αναμεταξύ γνωστά είδηΤα ζώα στον κόσμο της πανίδας διακρίνονται από εκείνα που έχουν χαρακτηριστικά λόγω των οποίων μπορούν να ταξινομηθούν ως σπάνια. Θα μπορούσε να είναι μια ασυνήθιστη εμφάνιση, ένα ζεστό δέρμα ή ένα θρεπτικό κρέας από ένα ζώο.

• Σαπούνι - μήνυμα για τη χημεία τάξη 10

  Κάθε άνθρωπος που σέβεται τον εαυτό του δεν μπορεί να ζήσει χωρίς σαπούνι. Συμβολίζει την καθαριότητα και την προσωπική υγιεινή. Από επιστημονική άποψη, το σαπούνι είναι μια στερεή ή υγρή ουσία.

• Νόμοι του Χαμουραμπί - αναφορά μηνύματος

  Ο κώδικας νόμων του Χαμουραμπί είναι το παλαιότερο μνημείο γραπτών νόμων. Δημιουργήθηκε από έναν από τους ηγεμόνες της Βαβυλώνας της δυναστείας Χαμουραμπί. Το κείμενο των νόμων ήταν σκαλισμένο σε πλάκες από βασάλτη. Στη συνέχεια, στις αρχές του εικοστού

• Πώς να διδάξετε ένα παιδί να εργάζεται και να εργάζεται;

  Σήμερα, η νεότερη γενιά συχνά, αντί να κάνει δουλειές του σπιτιού ή να βοηθά συγγενείς σε κάποιον άλλο τομέα δραστηριότητας, απλώς επιλέγει να περπατήσει στο δρόμο ή να παίξει παιχνίδια στον υπολογιστή.