Alexandre César Léopold Bizet, en el bautismo recibió el nombre de Georges (1838-1875), compositor francés Periodo del romanticismo, autor de obras orquestales, romances, piezas para piano, así como óperas, la más famosa de las cuales fue “Carmen”.
Georges Bizet nació el 25 de octubre de 1838 en París. El futuro compositor recibió sus primeras lecciones de música de sus padres músicos.
Las extraordinarias habilidades del niño se revelaron temprano: a los cuatro años ya conocía la música y a los nueve ingresó en el Conservatorio de París. El fenomenal oído, la memoria y las brillantes habilidades interpretativas y compositivas del niño deleitaron a sus profesores. Bizet quería convertirse en un músico universal e incluso practicó el órgano.
Incluso entonces, su talento se manifestó en diversas áreas. creatividad musical. Mientras aún estaba en el conservatorio, compuso una sinfonía, 3 operetas, varias cantatas y oberturas, así como piezas para piano (incluido un ciclo de 12 piezas para 4 manos, “Juegos de niños”). Pronto Bizet se graduó brillantemente en el Conservatorio de París, donde estudió compositores famosos C. Gounod y F. Halévy.
El joven músico recibió repetidamente premios en concursos del conservatorio y, al finalizar el curso en 1857, fue laureado de un concurso en Roma y se le concedió el derecho de pasar 3 años en Italia para mejorar su música. Para él fue una época de intensa búsqueda creativa. Bizet se probó en varios géneros musicales: escribió una suite sinfónica, una cantata, una opereta, piezas para piano y romances.
Pero resultó que su verdadera vocación fue teatro musical. Es cierto que el camino hacia la creación de sus propias obras originales no fue fácil. Al regresar de Italia, Bizet compuso la ópera "Los pescadores de perlas" (1863) sobre una trama exótica que cuenta sobre drama de amor Leila y Nadir, y luego “La belleza de Perth” (1867), basada en la novela de Walter Scott. Ambas obras fueron recibidas con frialdad, pero el compositor no abandonó su búsqueda. “Estoy pasando por una crisis”, dijo en esos años.
Las nuevas impresiones provocadas por los acontecimientos de la guerra franco-prusiana (1870-1871) y la Comuna de París llevaron a la creación de la ópera lírica "Djamile" (1872) basada en la trama del poema "Namuna" de A. de Musset. . Esta ópera marcó el comienzo del período de madurez creativa del compositor.
Siguiendo la entonces moda pasión por el exotismo oriental, Bizet transmitió en sus obras las profundas experiencias psicológicas de los personajes y demostró ser un maestro de la ópera romántica. Al mismo tiempo, compuso la música para el drama de A. Daudet "The Arlesian". Rico en coloridas pinturas populares, veraces y imágenes brillantes héroes, allanó el camino para la ópera Carmen, que fue el mayor logro creativo de Bizet y al mismo tiempo se convirtió en su canto del cisne.
Bizet empezó a trabajar en Carmen en 1873. Su trama está tomada de la novela. escritor francés Prosper Merimee, y el libreto fue escrito por los escritores experimentados A. Melyak y L. Halevi. Bizet se alejó audazmente del original y creó una obra completamente nueva. "Carmen" es interesante no sólo por su trama realista y su intriga romántica, sino también por su música brillante, profunda y dramática. El compositor hizo las imágenes de los héroes de Merimee más profundas y originales, dándoles a cada uno de ellos una forma más nítida. característica musical. Por eso “Carmen” aún no abandona los escenarios de la ópera mundial. Según P. I. Tchaikovsky, “Carmen” está destinada a convertirse en la ópera más popular del mundo”.
Su estreno tuvo lugar en marzo de 1875. Pero, a pesar de que en la obra cantaron cantantes maravillosos, la producción fracasó. La música brillante y expresiva era demasiado inusual para el público parisino. Bizet quedó impactado por lo sucedido, porque no tenía dudas del éxito. enfermedad repentina lo rompió, y apenas tres meses después del estreno de Carmen, el 3 de junio de 1875, murió en el suburbio parisino de Bougival.
El nombre de Georges Bizet (1838-1875), ¡excelente! Compositor francés, muy conocido. a los círculos más amplios Los oyentes soviéticos y su maravillosa ópera "Carmen" ganaron el reconocimiento y el amor universal.
La dramaturgia musical de “Carmen” refleja y generaliza artísticamente los choques y conflictos inherentes a la vida real. Imágenes las obras son vitales, veraz. Los héroes de la ópera, Carmen, Don José, Micaela, Escamillo, son gente corriente del pueblo. Están representados en colores vivos, brillantes y temperamentales.
"Carmen" se distingue por un sabor nacional único: las melodías gitano-españolas son reproducidas con sensibilidad por el compositor, en general, sin tomar prestados temas verdaderamente populares.
lenguaje musicalóperas, sus maravillosas melodías combinan una claridad excepcional con una gran habilidad; el lenguaje de la ópera es democrático y en; al mismo tiempo verdaderamente original.
Georges Bizet es uno de los más significativos compositores del siglo XIX siglo.
Los biógrafos de Bizet lo caracterizan unánimemente como una persona alegre, de buen corazón, sociable, un camarada amable y sencillo, un hijo gentil y respetuoso. Persistente en su trabajo, trabajando muy duro y desinteresadamente, Bizet encontró voluntariamente tiempo para tener una fiesta divertida en un círculo amistoso, para todo tipo de cosas divertidas y chistes.
Georges Bizet
El destino no arruinó mucho a Bizet; Más de una vez se encontró con malentendidos y ataques de críticos profesionales entre los habituales de estrenos de teatro y conciertos. Pero el optimismo no lo abandonó y Bizet siguió adelante, superando las difíciles pruebas de la vida.
brillante compositor, un excelente pianista, un excelente músico práctico y de múltiples talentos (Bizet, por ejemplo, leía de manera inimitable las partituras orquestales más complejas), estaba profundamente interesado tanto en la literatura como en bellas artes y, por supuesto, el teatro.
Bizet no fue un partidario constante de ninguna tendencia política en la Francia contemporánea. Era completamente ajeno a los sentimientos legitimistas: los lirios blancos de los Borbones nunca le atrajeron. Pero no le atraía la bandera de la monarquía burguesa de Luis Felipe. No lo encontramos entre los seguidores de Napoleón III.
Sin duda, las convicciones sociopolíticas de Bizet se distinguían por cierta vaguedad e inconsistencia. Sin embargo, la libertad e independencia de los juicios y acciones de vida del compositor, algunas de sus declaraciones críticas opositoras dirigidas a quienes están en el poder, al menos en el campo del arte, permiten clasificar a Bizet como una persona del campo democrático.
Bizet conoció el mundo de la música desde la infancia. Él creció en familia musical: padre era profesor de canto, madre era hermana cantante famoso. El talento de Bizet se descubrió muy temprano y, a la edad de nueve años, en 1847, ya era estudiante en el Conservatorio de París.
Sus éxitos resultaron brillantes tanto en la clase de piano del profesor Marmontel como en la clase de teoría y composición de los profesores Zimmerman y Halevi.
Entre los profesores de Bizet se encontraba el joven Gounod.
Cuán grande fue el don pianístico de Bizet, cuán brillantes sus capacidades virtuosas, pueden juzgarse por el testimonio más interesante de Liszt3. Un día, Bizet, que entonces tenía unos trece años, se encontró en velada musical en casa de Halévy en compañía de Liszt. Liszt presentó a los presentes “una de sus obras nuevas y muy difíciles, expresando la opinión de que, además de él, sólo Hans Bülow podría interpretar una pieza de tal dificultad.
Bizet se acercó al instrumento y, ante la sorpresa de los invitados, tocó esta pieza sin que la vieran, y tan bien que deleitó al autor.
El año en que se graduó en el conservatorio (1857), Bizet recibió dos premios: el llamado primer Gran Premio
El Premio de Roma por la cantata “Clovis y Clotilde”, así como el premio por la composición de la opereta “Doctor Milagro”, este último en un concurso extraconservador.
Mientras estudiaba en el conservatorio, Bizet ganó repetidamente el título de laureado en concursos de interpretación de piano, órgano y solfeo (1849).
El ganador del Premio de Roma podría pasar cinco años, con el fin de mejorar, en Italia y Alemania. Bizet vivió en Italia durante unos tres años (1857-1860). Conoció las riquezas del inmortal clásico. pintura italiana
y esculturas; pero las impresiones musicales italianas de Bizet fueron mucho más pálidas.
Durante su estancia en Italia, Bizet trabajó mucho y con perseverancia, sus habilidades compositivas se fortalecieron. En Italia escribió su primera ópera (“Don Procopio”), un estilo cercano a Mozart5 y Rossini6. El gran y brillante genio de Mozart y el magnífico talento de Rossini continuaron disfrutando del amor constante de Bizet. En 1860, una grave enfermedad de su madre interrumpió la estancia de Bizet en Italia. Pronto murió la madre. Los años brillantes y despreocupados quedaron atrás. Bizet tenía unos veinte años. La segunda mitad ha comenzado.
corta vida
, que pasó casi continuamente en París en un trabajo continuo e intenso. Trabajando con inspiración y... Pensativo, el compositor rápidamente reprodujo sus ideas en papel. Imaginó en detalle tal o cual composición incluso antes de que comenzara la grabación. En los períodos en que cualquier circunstancia frenó su creatividad, Bizet encontró consuelo en otro tipo.
trabajo musical : por ejemplo, le gustaban las transcripciones: hacía transcripciones de extractos de ópera y sinfonías para piano. Desde el principio hasta el final actividad creativa Bizet tenía un alto sentido del deber y de la responsabilidad. Lo recuperó dos veces
teatro de la ópera
sus obras, creyendo que aún no son lo suficientemente perfectas. Bizet supo aprender lecciones de los fracasos creativos individuales.
Por supuesto, el estilo profundamente realista e innovador de Carmen sólo podía aparecer como resultado de un camino previo significativo y complejo.
Una ópera sorprendente y aún popular del “primer” Bizet fue la ópera “Los pescadores de perlas” (1863), encargada por su amigo Carvalho, director del Teatro Lírico. El tema exótico impulsó a Bizet a buscar colores frescos. El dirismo inherente a su obra se reflejó en la ópera. Prueba de ello es la famosa aria de tenor de Nadir ("En el resplandor de una noche iluminada por la luna"), un aria que voluntariamente se incluyó en su programas de conciertos cantantes famosos, por ejemplo L.V. "Los pescadores de perlas" mostró una ventaja muy importante y valiosa de Bizet: su arte de escribir para cantantes es conveniente y eficaz.
En términos de género, “Pearl Seekers” se puede clasificar como una ópera lírica. en esto trabajo temprano trazos de escritura característicos de últimas criaturas Bizet.
"Los pescadores de perlas" no tuvo mucho éxito, así como más tarde, cuando aparecieron nuevas obras de Bizet, el público no lo mimó con elogios y favores.
Carvalho contribuyó a la escritura y producción de otra ópera de Bizet, La Belle de Perth (1867), basada en una historia de Walter Scott8. danza gitana De esta ópera se acercan varios episodios de “Carmen”. En algunas producciones de la ópera (y a veces en ediciones de la partitura y el clave), este baile se incluye en Carmen, en el cuarto acto después del famoso Intermedio.
A principios de los años 70, Bizet escribió dos obras en las que ya se revelaba su madurez creativa: se trata de la ópera en un acto, delicadamente coloreada, “Djamile” (basada en el poema “Namuna” de A. Musset) y, en particular, la música. por “Arlesiana”.
Carmen - Artista del Pueblo de la URSS N.A.
óbujova "La Arlésienne" es un drama de Alphonse Daudet. La música de Bizet para este drama es excepcionalmente bella. Varios numeros musicales estaban destinados a ser representados entre escenas del drama, así como durante la acción. De los mejores números se compilaron dos suites orquestales para conciertos: la primera suite de cuatro números fue interpretada por el propio Bizet y la segunda, después de la muerte de Bizet, por su amigo cercano, el compositor Ernest Guiraud. En "Arlesienne" el amor de Bizet por: Se escuchan melodías provenzales en relación con la trama del drama. El tratamiento y desarrollo de los temas populares provenzales son la magnífica marcha, el primer número de la primera suite, construido en forma de varias variaciones de una melodía invariablemente repetida, y el coro, cuya música a veces se escucha en el cuarto acto de Carmen (como se comentó anteriormente).
Bizet se caracteriza por el uso extensivo de danzas y ritmos de marcha en Arlesienne. Hay una marcha, minuetos, un rápido y vertiginoso baile de farándula (también incluido en algunas producciones al comienzo del cuarto acto de Carmen) y otros episodios de baile. En "Arlesienne" se reflejó la inclinación de Bizet hacia la música de programa pictórico; esto se revela aún más en los intermedios sinfónicos de "Carmen". Entre los números de programa de “Arlesienne” se encuentran, por ejemplo, “Ringing” y “Pastoral”.
Tanto “Djamile” como “Arlesienne” (música para el drama) se representaron en el teatro con modesto éxito. Pero inmediatamente me gustaron las dos suites orquestales de Le Arlesienne y permanecen en el repertorio de conciertos hasta el día de hoy.
Mikaela - Artista del Pueblo de la URSS A.V. Nezhdánov Música "Carmen" - la última y
mayor creación Bizet, compuesta en 1874. Esta obra fue estrenada en el escenario de la Opéra-Comique el 3 de marzo de 1875. Exactamente tres meses después, el 3 de junio de 1875, cuando aún no había cumplido treinta y siete años, Bizet murió. En cuanto a los primeros y
muerte inesperada
Hay varias suposiciones sobre Bizet.
Al parecer, la causa de la muerte de Bizet fue una amigdalitis aguda.
El motivo de las respuestas negativas iniciales a la producción de Carmen fue; también la novedad de la música y las novedades del desarrollo del teatro. No es casualidad que a los primeros oyentes de “Carmen” les gustaran relativamente sólo los temas que les resultaban más familiares: las coplas del torero, el aria de Michaela.
De una forma u otra, “Carmen” no fue un éxito ni en el estreno ni después de las primeras funciones. Esto no podía dejar de afectar a Bizet. Hay historias de cómo, después del estreno de Carmen, Bizet deambuló desesperado por la ciudad toda la noche. No hay duda de que las experiencias difíciles y dolorosas y la confusión mental fueron una de las razones de la prematura muerte de Bizet. Georges Bizet
breve biografía
El compositor francés se presenta en este artículo. Breve biografía de Georges Bizet. Nació Alexandre César Léopold Bizet
25 de octubre de 1838
a París en una familia de músicos. El talento del niño se descubrió temprano: a los cuatro años ya conocía todas las notas y a los nueve ingresó en el famoso Conservatorio de París. Tenía un oído y una memoria fenomenales y brillantes habilidades pianísticas y compositivas, que deleitaban a todos sus profesores. Bizet fue premiado más de una vez en concursos del conservatorio y, después de completar los cursos en el conservatorio en 1857, se le concedió el derecho de pasar tres años completos en Italia con el fin de mejorar. Fueron años de intensa búsqueda creativa. El compositor probó varios géneros musicales: creó una suite sinfónica, una opereta en un acto, una cantata, romances para piano y obras de teatro. Pero la verdadera vocación de Bizet era el teatro musical. Al regresar de Italia, escribió la ópera "Los pescadores de perlas" (1863) sobre una trama exótica, que cuenta el drama amoroso de Leila y Nadir, y luego "La belleza de Perth" (1867). Ambos
obras musicales no tuvieron éxito y el compositor continuó su intensa búsqueda de algo nuevo en su obra. “Estoy pasando por una crisis”, escribió en esos años. La ópera "Djamile" (1872) marcó el inicio de su madurez creativa: la expresividad psicológica en su música se combina perfectamente con el brillo del sabor oriental. Luego se creó la música para el drama de A. Daudet "The Arlesian". Ópera " carmen“, fue el mayor logro creativo de Bizet y al mismo tiempo su canto de cisne. Pero su estreno acabó en fracaso. Murió de un ataque cardíaco apenas tres meses después, sin saber que Carmen se convertiría en la cima de su éxito y estaría para siempre entre las más reconocibles y populares.
Bizet Georges (1838-1875), compositor francés.
Nacido el 25 de octubre de 1838 en París en la familia de un profesor de canto. Al darse cuenta del talento musical de su hijo, su padre lo envió a estudiar al Conservatorio de París. Bizet se graduó brillantemente en 1857 en la clase de composición de F. Halévy. Ya en año de graduación Escribió la opereta "Doctor Milagro".
Al graduarse en el Conservatorio, Bizet recibió el Premio de Roma, que le dio derecho a un largo viaje con fondos públicos a Italia para mejorar sus habilidades. En Italia compuso su primera ópera, Don Procopio (1859).
De regreso a su tierra natal, Bizet debutó en los escenarios parisinos con la ópera Los pescadores de perlas (1863). Pronto se creó otra ópera: "La belleza de Perth" (1866), basada en la novela de W. Scott.
A pesar de todos los méritos musicales, la ópera no tuvo éxito, y en 1867 Bizet volvió a recurrir al género de la opereta (“Malbrouck estaba a punto de emprender una campaña”), y en 1871 creó nueva ópera- “Djamila” basada en el poema “Namuna” de A. Musset.
El compositor trajo verdadera fama y gloria. música sinfónica al drama de A. Daudet “La Arlesienne” (1872); Posteriormente se compusieron a partir de él dos suites orquestales. Después de Le L'Arlesienne, Bizet volvió a recurrir a la ópera: en 1875 se escribió la famosa Carmen basada en la novela de P. Merimee.
Ahora cuesta creer que una obra reconocida como la cúspide del realismo operístico francés haya dado la vuelta al mundo. escenas de opera mundo y que se convirtió en uno de los más queridos y populares de la historia de la música, no tuvo éxito cuando se presentó por primera vez en París y pronto fue eliminado del repertorio. El fracaso de su amada creación tuvo tal efecto en Bizet, que padecía un defecto cardíaco desde la infancia, que tuvo un final trágico: murió el 3 de junio de 1875 en París.
Después de la muerte del compositor, se encontró en sus papeles la partitura de la ópera "Iván el Terrible" (1865), que se representó por primera vez en 1946.
Alexandre César Léopold Bizet(Francés: Alexandre-César-Léopold Bizet, recibió el nombre en el bautismo jorge, fr. Jorges; 25 de octubre de 1838, París - 3 de junio de 1875, Bougival) - Compositor francés del período romántico, autor de obras orquestales, romances, piezas para piano y óperas, la más famosa de las cuales fue Carmen.
Nació el 25 de octubre de 1838 en París en la familia del profesor de canto Adolphe Armand Bizet. Fue registrado con el nombre de Alexandre-Cesar-Leopold Bizet, pero en el bautismo recibió el nombre de Georges, con el que más tarde fue conocido. Inicialmente estudió música con su madre Anna Leopoldina Aimé (de soltera Delsarte). Bizet ingresó al Conservatorio de París dos semanas antes de cumplir 10 años. Estudió contrapunto y fuga con P. Zimmerman, así como con su sustituto, C. Gounod (más tarde amigo de Bizet).
Ya mientras estudiaba en el conservatorio (1848-1857), Bizet se probó a sí mismo como compositor. Durante este período, dominó brillantemente la técnica de composición y sus habilidades interpretativas. Franz Liszt, que escuchó a Bizet interpretar su música de piano, exclamó: “ ¡Dios mío! Creí que esto lo podía hacer una sola persona: yo. Pero resulta que somos dos.!».
En 1857 compartió el premio con Charles Lecoq en un concurso organizado por Jacques Offenbach por la opereta Doctor Miracle y recibió el Premio de Roma. Ese mismo año, Bizet presentó a concurso la cantata “Clovis y Clotilde”, por la que también recibió el Premio de Roma, lo que le permitió vivir en Roma durante un tiempo. tres años, componiendo música y continuando su educación. El trabajo de reportaje (cuya redacción era obligatoria para todos los galardonados con el Premio de Roma) fue la ópera "Don Procopio". La ópera fue desconocida para el público hasta 1895, cuando el compositor C. Malherbe publicó una descripción de “Don Procopio”, que encontró en los archivos del fallecido director del conservatorio, Auber. En 1906, en la versión de Malherbe (con recitativos escritos por él), se representó en el Teatro Monte Carlo la primera ópera de Bizet.
Con excepción de un período que pasó en Roma, Bizet vivió toda su vida en París. Tras una estancia en Roma, regresó a París, donde se dedicó a escribir música. En 1863 escribió la ópera Los pescadores de perlas. Durante el mismo período, escribió “La belleza de Perth” (1867), una pieza para piano “Children’s Games” (1870) y música para la obra de Alphonse Daudet “La Arlesienne” (1872). El estreno de "La Arlesienne" tuvo lugar el 11 de octubre de 1872; Ni la obra ni la música tuvieron éxito entre el público. El compositor compuso una suite de concierto a partir de la música de Arlésienne. En 1878, P. I. Tchaikovsky escribió a N. F. von Meck: “ Hablando de frescura en la música, les recomiendo la suite orquestal del fallecido Bizet “L" Arlesienne. Es una obra maestra en su género”.. La segunda suite basada en la música de la obra (“Pastoral”, “Intermezzo”, “Minuet”, “Farandola”) fue compuesta por Guiraud después de la muerte de Bizet.
En 1867, la revista Revue Nationale et Etrangère ofreció a Bizet una colaboración permanente como crítico musical. Los artículos de Bizet se publicaron bajo el seudónimo de Gaston de Betsy. También escribió la ópera romántica Djamile (1870), considerada generalmente la predecesora de Carmen, y una sinfonía en do mayor. El propio Bizet se olvidó de ella y la sinfonía no fue recordada hasta 1935, cuando fue descubierta en la biblioteca del conservatorio. La sinfonía destaca por su similitud estilística con la música de Franz Schubert, que en aquella época era casi desconocida en París, con la posible excepción de algunas canciones. En 1874-1875, el compositor trabajó en Carmen. En el verano de 1874, en Bougival, el compositor terminó la ópera; la orquestación de la partitura tardó sólo dos meses. La ópera se estrenó en el teatro Opera-Comique de París el 3 de marzo de 1875 y acabó en un fracaso. Tras el estreno, Bizet se convenció de que la obra era un fracaso. Murió de un ataque cardíaco apenas tres meses después, sin saber que Carmen resultaría ser la cima de su éxito y estaría para siempre entre los clásicos más reconocibles y populares del mundo. PI. Tchaikovsky, que era un gran admirador de esta ópera, escribió: “... Pero aquí viene un francés (a quien puedo llamar con valentía un genio), para quien todos estos picantes y especias no son el resultado de una invención, sino que fluyen en una corriente libre, halagan el oído y al mismo tiempo tocan y excitan. Parece decir: “...no quieres nada majestuoso, grandioso y fuerte, quieres algo lindo, así que aquí tienes algo lindo, joli. Bizet es un artista que rinde homenaje a la depravación de los gustos de su época, pero que se siente animado por un sentimiento y una inspiración verdaderos y genuinos.».
Poco después de la producción de Carmen, Bizet enfermó gravemente y, a principios de junio de 1875, se produjo un deterioro repentino, a consecuencia del cual murió el 3 de junio en Bougival. Después de un entierro temporal en el cementerio de Montmartre, las cenizas de Bizet fueron trasladadas al cementerio de Père Lachaise, donde están enterrados muchos artistas destacados. Después de la muerte de Bizet, sus obras, con la excepción de Carmen, en general no fueron ampliamente reconocidas, sus manuscritos se distribuyeron o se perdieron y las versiones publicadas de las obras fueron revisadas y modificadas a menudo por otros autores. Sólo después de muchos años de olvido sus obras comenzaron a representarse cada vez con más frecuencia, y sólo a partir del siglo XX el nombre de Georges Bizet se situó dignamente a la par de los nombres de otros. compositores destacados. En sus 36 años de vida, no tuvo tiempo de crear su propia escuela de musica y no tenía ningún discípulo o seguidor obvio. La muerte prematura de Bizet al comienzo de su apogeo creatividad madura se considera una pérdida significativa e irreparable para la música clásica mundial.
El 3 de junio de 1869, Georges Bizet se casó con Genevieve Halévy. primo Louis Halévy - creador genero musical"opereta". En 1871, Georges y Genevieve tuvieron su único hijo, Jacques, quien más tarde se convirtió en un amigo íntimo de Marcel Proust.
Memoria
- Conservatorio Municipal (francés) Conservatorio municipal del 20e Georges Bizet) en el XX distrito de París lleva su nombre.
- Una plaza de Anderlecht (área metropolitana de Bruselas) lleva su nombre.
Creación
óperas
- “Don Procopio” (ópera buffa, en italiano, 1858-1859, representada en 1906, Montecarlo), también orquestada por Leonid Feigin
- “Love the Artist” (francés L’Amour peintre, libreto de Bizet, según J.B. Molière, 1860, no terminado, no publicado)
- "Guzla Emir" ( ópera cómica, 1861-1862)
- “Los buscadores de perlas” (francés Les Pecheurs de perles, 1862-1863, puesta en escena en 1863, “Théâtre Lyricique”, París
- Iván IV (1862-1865), representada en 1951 en el Grand Théâtre de Bordeaux
- "Nicolás Flamel" (1866, fragmentos)
- “La belleza de Perth” (francés: La Jolie fille du Perth, 1866, puesta en escena en 1867, “Théâtre Lyricique”, París)
- “La Copa del Rey de Thule” (francés: La Coupe du roi de Thule, 1868, fragmentos)
- "Clarissa Garlow" (ópera cómica, 1870-1871, fragmentos)
- "Calandar" (ópera cómica, 1870), Griselda (ópera cómica, 1870-1871, inacabada)
- “Djamile” (ópera cómica, 1871, puesta en escena en 1872, teatro Opera Comique, París)
- "Don Rodrigo" (1873, inacabado)
- “Carmen” (ópera dramática, 1873-1874, representada en 1875, Teatro de la Ópera Comique, París; recitativos escritos por E. Guiraud, después de la muerte de Bizet, para su producción en Viena, 1875)
operetas
- Anastasia y Dmitri
- Malbrough se va de campaña (Malbrough s’en va-t-en guerre, 1867, teatro Athenaeum, París; Bizet posee el primer acto, los otros 3 actos son de I. E. Legui, E. Jonas, L. Delibes)
- Sol-si-re-pif-pan (1872, Teatro Chateau d'eau, Pas.)
- Ángel y Tobia (L'Ange et Tobia, hacia 1855-1857)
- Eloise de Montfort (1855-1857)
- El caballero encantado (Le Chevalier enchanté, 1855-1857)
- Erminia (1855-1857)
- El regreso de Virginia (Le Retour de Virginie, hacia 1855-1857)
- David (1856)
- Clodoveo y Clotilde (1857)
- Doctor milagro (1857)
- Canción a la edad (Carmen seculaire, según Horacio, 1860)
- Las bodas de Prometeo (Les Noces de Promethee, 1867)
Odas-sinfonías
- Ulises y Circe (según Homero, 1859)
- Vasco de Gama (1859-1860)
Oratorio
- Genoveva de París (1874-1875)
Obras para coro y orquesta (o piano)
- Coro de estudiantes (Cheur d'etudiants, coro masculino, hasta 1855)
- Vals (do mayor, 1855)
- Te Deum (para solistas, coro y orquesta, 1858)
- Bahía de Bahía (Le Golfe de Bahia, para soprano o tenor, coro y piano, alrededor de 1865; música utilizada en la ópera “Iván el Terrible”, también arreglada para piano)
- Ave María (para coro y orquesta, letra de C. Grandmougin, posterior a 1867)
- Canción de la rueca (La Chanson du Rouet, para solista, coro y piano, posterior a 1867), etc.
Para coro no acompañado
- San Juan de Patmos (Saint-Jean de Pathmos, por coro masculino, palabras de V. Hugo, 1866)
obras para orquesta
- Sinfonías (N° 1, Do mayor, Juventud, 1855, partitura publicada e interpretada en 1935; N° 2, 1859, destruida por Bizet)
- Roma (C-dur, 1871, originalmente - Memorias de Roma, 1866-1868, representada en 1869)
- Oberturas, incluida Motherland (Patrie, 1873, interpretada en 1874)
- Suites, incluida la Little Suite (Petite suite, de los dúos de piano de Children's Games, 1871, interpretada en 1872), suites de Arlesienne (No. 1, 1872; No. 2, compuesta por E. Guiraud, 1885)
Obras para piano solo
- Gran Vals de Concierto (Mi mayor, 1854)
- Caza fantástica
- (Chasse fantástico, 1865)
- Canciones del Rin (Chant du Rhin, ciclo de 6 canciones, 1865)
- Concierto de variaciones cromáticas (1868)
duetos de piano
- Juegos infantiles (Jeux d'enfants, 12 piezas para 2 pianos, 1871)
Obras para voz y piano.
- Incluyendo ciclos de canciones Hojas del álbum (Feuilles d’album, 6 canciones, 1866)
- Canciones de los Pirineos (Chants dee Pyrenees, 6 canciones populares, 1867)
Música para una representación dramática.
- Arlesienne (drama de A. Daudet, 1872, Teatro Vaudeville, París)