Exposition « Théâtre en vedette. Exposition pour la Journée Internationale du Théâtre dans la bibliothèque-branche N1 du nom. MOI. Exposition de livres Saltykova-Shchedrin pour l'année du théâtre

Projet

MBUK "Système de bibliothèque centralisé nommé d'après A. Bely"

Théâtre du livre

dédié à l'Année du Théâtre en Russie

Cible: L'objectif principal du projet est d'organiser des événements théâtraux culturels et de loisirs qui forment une attitude positive envers la lecture, envers les livres et favorisent éducation multiculturelle les usagers de la bibliothèque, y compris les jeunes.

Tâches:

• développer et soutenir l’intérêt des usagers de la bibliothèque pour les livres et la lecture
• présenter aux lecteurs patrimoine littéraire les Russes et écrivains étrangersà travers des représentations théâtrales
• attirer de nouveaux utilisateurs à la bibliothèque
• organiser des rencontres créatives avec des acteurs et des réalisateurs
• renforcer les partenariats avec les adultes créatifs et les associations de jeunesse de la ville et, à l'avenir, de la région
• vulgarisation de la créativité des écrivains et poètes russes, étrangers et locaux

Description du projet:

L'intérêt pour la lecture peut augmenter grâce à formes spectaculaires fonctionnent parce qu'ils ont leur propre dynamique et ont caractéristiques spécifiques impact positif sur chaque lecteur. L'une de ces formes est sans aucun doute la théâtralisation, à l'aide de laquelle une œuvre littéraire acquiert une nouvelle qualité - les personnages et les conflits s'incarnent dans des visages et des actions vivants. Ce spectacle artistique se déroule directement devant les lecteurs-spectateurs, laisse des impressions indélébiles pour le reste de leur vie et contribue finalement à l'activation des processus de lecture de fiction.

Parallèlement, de nombreux théâtres amateurs souhaiteraient disposer d'une plateforme pour montrer leurs œuvres créatives. Ce projet rapprochera la bibliothèque de la population, puisque souvent ce n'est qu'à la bibliothèque que vous pourrez assister à une soirée théâtrale entièrement gratuite. Le Théâtre du Livre contribuera à ouvrir le monde de la littérature d'une manière nouvelle, à donner un nouvel élan à la création artistique et développement spirituel jeunesse. Ses activités contribueront à la lecture créative des œuvres et au développement des capacités d'acteur des acteurs amateurs jeunes et adultes. Le projet est conçu pour le long terme.

Partenaires du projet :

Établissements d'enseignement général, écoles d'art pour enfants, membres de groupes de théâtre d'établissements d'enseignement général, centres culturels, institutions l'éducation supplémentaire ville de Balashikha

Public cible du projet

Étudiants écoles secondaires, les étudiants des collèges, des universités, des écoles d'art pour enfants, ainsi que les employés des bibliothèques et les lecteurs.

Aide à l'information:

Médias Balashikha ; Sites internet.

Programme des événements
Bibliothèque Théâtre des Livres
pour 2018

Un thème thématique est dédié à l'Année de la Culture exposition de livres « Le théâtre est déjà plein... » V Bibliothèque-branche n°1 du nom. MOI. Saltykova-Chchedrin. L'exposition est consacrée à la Journée Internationale du Théâtre, instituée en 1961 par le IXe Congrès de l'Institut International du Théâtre (MIT). La Journée internationale du théâtre est célébrée chaque année 27 mars.

Comme vous le savez, traduit du grec ancien, le mot « théâtre » signifie « un endroit où les gens regardent ». Mention du premier production théâtrale remonte à 2500 avant JC. e. On pense que le développement de l'art théâtral en Russie a commencé avec le théâtre de cour du XVIIe siècle.

Désormais, la Journée internationale du théâtre n'est pas seulement une fête professionnelle pour les maîtres de la scène, c'est une fête pour des millions de spectateurs.

L'épigraphe de l'exposition « Le théâtre est déjà plein... » étaient les mots de N.V. Gogol : « Le théâtre est un département à partir duquel on peut dire beaucoup de choses au monde. » Des livres sur l'histoire du théâtre étranger et russe, des acteurs et dramaturges russes sont présentés ici.

Musée panrusse des arts décoratifs et appliqués art folklorique et « Art Project TOGETHER » présentent l'exposition « Theatre in rôle principal" L'exposition se tiendra du 17 mars au 1er mai. L'exposition démontrera la contribution de divers artistes au travail sur l'image théâtrale. Événement central L'exposition présentera au grand public une collection d'œuvres graphiques de l'artiste Georgy Toidze. 15 portraits de stars du Bolchoï Théâtres Mariinsky en costumes de scène (1971-1980) fournis par la famille du célèbre sculpteur soviétique et graphiques. Parmi eux se trouvent des portraits des premières personnes de l'opéra russe et scène de ballet: Galina Oulanova, Natalia Bessmertnova, Vladimir Atlantov, Boris Shtokolov, Alexandre Godounov.

Également à l'exposition «Le théâtre dans le rôle principal», seront présentées des pièces rares provenant des fonds du Musée central du théâtre d'État nommé d'après A. A. Bakhrushin, de l'Association panrusse des musées. culture musicale et réunions privées. Parmi les expositions figurent des peintures et des œuvres graphiques, costumes de théâtre, affiches, photographies, croquis de costumes et décors de spectacles.

De plus, lors de l'exposition, vous pourrez voir des portraits de nos contemporaines Diana Vishneva, Maria Alexandrova et Kristina Kretova par Maria Suvorova. D'autres tableaux de l'artiste représentent des scènes de répétitions d'acteurs, de danseurs de ballet et d'orchestres.

Portraits de musiciens et théâtre dramatique complété par des costumes originaux et d'autres éléments décoration performance. Les visiteurs pourront non seulement voir des images des acteurs de différentes images, mais aussi de considérer le costume de scène de l’artiste lui-même, ainsi que le processus de travail sur celui-ci, reflété dans les croquis des artistes de théâtre Alexandre Golovine, Simon Virsaladze, Evgeny Spassky et d’autres.

« Une image holistique d'une forme d'art aussi synthétique que le théâtre est créée grâce aux efforts de nombreux artistes : metteur en scène, scénographe, compositeur, costumier », explique la commissaire de l'exposition et responsable du « Projet artistique ENSEMBLE » Yulia Ambartsumyan. - Ils parlent tous au public à travers l'acteur et l'action scénique. Au moment où l’action s’arrête, nous pouvons regarder de plus près ces détails inaccessibles à la perception immédiate.

Œuvres choisies:

Gueorgui Toizdze. Alla Sizova comme Ophélie. "Hamlet". Compositeur D.D. Chostakovitch. Ballet. Opéra Mariinsky.

Gueorgui Toidze. Vladimir Atlantov dans le rôle de Cavardossi. "Aspiration". G.Puccini. Opéra. Grand théâtre.

Gueorgui Toidze. Natalia Bessmertnova dans le rôle d'Anastasia. "Ivan Grozny". Compositeur S.S. Prokofiev. Opéra. Opéra Mariinsky.

Informations de référence:

« Projet artistique « TOGETHER » » - créé par Yulia Ambartsumyan et présente différentes directions dans l'art. L'objectif principal de l'association créative est d'organiser de grandes expositions en Russie et à l'étranger.

Yulia Ambartsumyan – diplômée de l'Université d'État de Moscou avec deux spécialités : avocate et spécialiste en communications interculturelles. Elle a étudié l'art avec les plus grands experts du Musée Pouchkine. Pouchkine, État Galerie Tretiakov, Musée de Moscou Art contemporain. Elle est également diplômée de l'École de design de Moscou « Détails » avec un diplôme en « Art en design ». Elle étudie actuellement à Sotheby's Londres dans le domaine « L'art comme investissement ». En 2009, dans le cadre de l'Année de la Russie en France, elle organise régulièrement des soirées et des expositions à l'Ambassade de France consacrées à la culture et à l'art des deux pays. . Depuis 2010. est consultant personnel pour la constitution de collections privées, ainsi que marchand d'art pour un certain nombre d'œuvres d'art contemporaines célèbres. Artistes russes. En 2016, elle a organisé une exposition conjointe russo-britannique « Notre ami Larionov » à Moscou.

Les responsables ont soutenu l'idée d'organiser une année de théâtre en Russie en 2018. L'initiateur de cette idée à la fin de l'année dernière était le chef du Syndicat des travailleurs du théâtre, Alexandre Kalyagin. Le chef du ministère de la Culture a aimé cette idée et en a donc parlé au président. Après approbation du chef de l'Etat, la décision finale a été prise d'organiser une année thématique.

Les responsables ont souligné que, malgré la situation économique difficile, la culture, en particulier le théâtre, doit bénéficier d'une attention suffisante. Le fait est que l’activité théâtrale joue un rôle important dans la vie de la société : elle façonne la vision de la vie, aide à prendre des décisions et répond simplement au besoin de beauté d’une personne.

Les théâtres de la capitale et de Saint-Pétersbourg sont presque toujours pleins, mais dans d'autres régions et villes, la situation est complètement différente. Faute de financement, il n'y a pas de tournées, le nombre de spectacles est réduit et les ventes de billets chutent considérablement. Le chef du ministère de la Culture a noté que le financement activités théâtrales insuffisant et reste au niveau de 2014. Une forte hausse a été constatée, une percée significative dans le secteur du théâtre et les revenus de la vente de billets ont augmenté l'année dernière pour atteindre 5,3 milliards de roubles. Mais cela ne suffit pas encore pour un développement complet.

La tenue de l'Année du théâtre en 2018 en Russie résoudra plusieurs problèmes importants :

1. Vulgariser l’art véritable auprès d’un large éventail de personnes, y compris les jeunes et la jeune génération.
2. Augmenter le nombre de tournées et de spectacles dans les théâtres régionaux.
3. Donner aux jeunes comédiens l’opportunité d’exprimer leur talent.
4. Faites du théâtre une partie de la vie de chacun.

Programme de l'année théâtrale

Et bien que la décision selon laquelle 2018 sera l'année du théâtre ait déjà été définitivement prise, le programme n'a pas encore été élaboré. Alexandre Kalyagin s'est adressé à ses collègues sur le site officiel du STD et leur a demandé de tenir des réunions d'organisations et de réfléchir à la manière de passer l'année du théâtre. Le chef de l'Union des travailleurs du théâtre a noté qu'il ne faut pas compter sur un financement accru, mais que cela ne devrait pas devenir un obstacle à la tenue d'événements brillants et mouvementés qui aideront les gens à mieux connaître l'art véritable et à se plonger dans le monde de la magie théâtrale. Kalyagin a appelé à participer à la formation de personnes actives.

Et bien qu'il n'y ait pas encore de programme pour célébrer l'année du théâtre, évidemment, dans le cadre de la décision prise par les autorités, les événements suivants auront lieu :

1. Divers festivals aux niveaux fédéral, régional et local.
2. Concours jeunes talents.
3. Visites de troupes de théâtre célèbres.
4. Projections de nouvelles représentations en salles.

Chaque région aura son propre programme d'événements. Alexandre Kalyagin a souligné que cette année, les travailleurs du théâtre ne devraient pas ressembler à des mendiants et demander de l'argent pour organiser certains événements.

Le président du Syndicat des travailleurs du théâtre prévoit de recueillir d'ici le 5 septembre toutes les idées et réflexions concernant l'année du théâtre. Il est évident que peu après cette date, le programme sera établi et convenu.

Réalités et perspectives du théâtre en Russie en 2018

Lors du Forum panrusse du théâtre, qui s'est tenu en mai à Sotchi, Alexandre Kalyaguine a déclaré que le théâtre était et reste la partie la plus importante de la société. Il a souligné que l'organisation d'une année thématique serait une excellente occasion de le rappeler à tous. Des personnalités du théâtre de toutes les régions de Russie se sont rassemblées au Forum et, pendant plusieurs jours, Sotchi s'est transformée en une véritable capitale culturelle.

Presque tous les intervenants ont évoqué les questions les plus urgentes, à savoir les problèmes graves suivants :

1. Manque de fonds. Le manque de fonds conduit à la nécessité de réduire les performances. Il n'y a pas de tournées dans de nombreuses régions car autorité locale ne participe en aucune façon à la vie du théâtre, c'est-à-dire n'alloue pas de fonds sur le budget.
2. Les bas salaires et leurs retards. Ce problème reste d’actualité depuis longtemps dans de nombreuses régions, notamment les plus reculées. À cet égard, les jeunes artistes talentueux ne veulent pas s'engager dans l'art.
3. Aucune réparation. De nombreux bâtiments culturels sont dans un état déplorable, car les fonds pour les réparations n'ont pas été alloués depuis des décennies.

Cependant, selon les statistiques, au cours des deux dernières années, le nombre de spectacles en tournée a augmenté de 20 %. Medinsky a déclaré qu'en 2015, le nombre de spectacles en tournée au niveau fédéral avait atteint près d'un millier. Le pays est dans une situation financière difficile, mais les gens continuent à aller au théâtre. Au cours des trois dernières années, le montant des financements provenant de la vente de billets a augmenté de 70 %. Ces chiffres donnent l’espoir aux travailleurs du théâtre que tout n’est pas perdu.

Alexandre Kalyaguine a souligné à plusieurs reprises que la tenue d'un an de théâtre donne une chance au développement du secteur théâtral. Cela ne veut pas dire qu'ils demanderont de l'argent, mais ils pourront quand même attirer l'attention des fonctionnaires et des gens ordinaires aux problèmes existants. En même temps, c’est une excellente raison de faire connaître le véritable art au grand public.

voir également vidéoà propos de l'année de la culture au Film Actor Studio Theatre :

« Aimez-vous le théâtre comme je l'aime, c'est-à-dire de toute la force de votre âme, de tout l'enthousiasme, de toute la frénésie dont la jeunesse ardente, avide et passionnée des impressions de grâce, est seule capable ?. .. »
(V.G. Belinsky)

Sous le regard de tous ceux qui entrent dans la salle de lecture de la bibliothèque centrale régionale, un intéressant exposition d'art " Grand sorcier- théâtre", proposant un voyage divertissant dans le monde de l'art. L'exposition présente meilleure littérature sur l'histoire et les types de théâtre, sur des personnalités marquantes du théâtre, des gens du théâtre.
L'œuvre du grand metteur en scène de théâtre est notamment présentée, ainsi que Vl. I. Nemirovitch-Danchenko qui a fondé le Moscou Théâtre d'art, acteur et professeur K.S. Stanislavski, qui a formé un système d’arts du spectacle célèbre dans le monde entier depuis plus de cent ans.
"Un travail d'acteur sur lui-même"- un livre devenu une sorte de bible de la scénographie, à l'aide de laquelle des acteurs du monde entier étudient leur art. Après tout, c'est là que le grand professeur a décrit de manière complète et détaillée le système de jeu qui porte son nom, qui a changé une fois pour toutes la base même des idées sur la façon dont s'effectue la transformation d'un artiste en son personnage de scène.
Nous présentons ici à l'attention des lecteurs Collection encyclopédique « Notre histoire. 100 grands noms", dont chaque numéro raconte l'histoire de grandes personnalités (Shalyapin F.I., Stanislavsky K.S., Orlova L., etc.).
Le contenu principal du livre Em. Alexandrova «J'adore le théâtre!»— réflexions sur le théâtre. De plus, les pensées d'une personne qui n'est pas seulement amoureuse du théâtre, mais qui ressent un profond besoin de comprendre et d'analyser les phénomènes de l'art.
Célèbre journaliste, critique de théâtre T. A. Chebotarevskaya dans le livre « Voyager à travers programme de théâtre» fait découvrir au lecteur le monde complexe et poétique du théâtre, révèle la richesse et la diversité idéologiques formes artistiques arts du spectacle, présente l'histoire des principaux groupes du pays de la période soviétique. Le livre raconte beaucoup de choses intéressantes sur l'art du metteur en scène, de l'acteur et de l'artiste de théâtre. Le lecteur se familiarisera avec le système de K. S. Stanislavsky, avec biographie créative Ruben Simonov, Vera Pashennaya, Oleg Efremov, Yulia Borisova et d'autres merveilleux maîtres du théâtre.
auteur du livre «Trois siècles de la scène russe» A.G. Morov sous une forme populaire et divertissante, il présente au lecteur l'histoire du théâtre russe. Les pages de la publication contiennent portraits créatifs dramaturges, acteurs et metteurs en scène russes exceptionnels. A.G. Morov parle d'anciens coutumes populaires, sur les fêtes accompagnées de chants rituels, de danses, de jeux, sur les bouffons et bien d'autres. Le lecteur apprendra comment et sur quelles bases le théâtre est né et s'est progressivement développé au cours des siècles de son existence, quels changements il a subi et avec quoi il est parvenu jusqu'à ce jour.
Une collection de publications dédiées à des représentants exceptionnels histoire russe et culture, le livre continue sur le plus artistes célèbres Russie. Parmi eux, le lecteur se familiarisera avec la vie et l'œuvre de maîtres de la scène et du cinéma tels que F. Volkov, V. Komissarzhevskaya, V. Kholodnaya, K. Stanislavsky, F. Shalyapin, L. Utesov, A. Raikin, A. Mironov, V. Vysotsky, M. Oulianov.
Lire le livre avec intérêt I.G. Gladkikh "Le vieux Kachalov nous a remarqués...", une histoire sur la vie et chemin créatif artiste du peuple La Russie, acteur de l'Etat de Tcheliabinsk théâtre académique drames de Vladimir Ivanovitch Miloserdov. Une rencontre avec le grand acteur Vasily Ivanovich Kachalov a joué un rôle important dans sa carrière d'acteur.
Parmi les livres présentés à l'exposition, il faut également noter l'édition en deux volumes "Histoire culturelle de la région de Tcheliabinsk" V séquence chronologique représente les dates, brèves descriptionsévénements importants de l'histoire culturelle de la région, parle des activités de personnes qui ont eu un impact significatif sur le développement de la région.
Les personnes qui servent avec dévouement la culture du district d'Emanzhelinsky et qui ont apporté une contribution digne à son développement sont écrites dans les livres d'un célèbre historien local. DANS ET. Éfanova, qui font office de véritable décoration de l'exposition.
Venez à la bibliothèque, un monde de livres merveilleux vous attend !