Biographie des frères Strugatsky. Science-fiction sociale des frères Strugatsky Frères de science-fiction

Caractéristiques de la langue et du style de prose des frères Strugatsky Telpov Roman Evgenievich

1.3. Les grandes orientations de la science-fiction soviétique

Avant de se lancer dans une étude du langage et du style de prose des frères Strugatsky, à notre avis, il est nécessaire de dire quelques mots sur les principales tendances qui existaient dans la science-fiction soviétique avant que les frères Strugatsky n'y arrivent.

L'un des premiers ouvrages dans lesquels une tentative a été faite de systématiser les orientations de la SF soviétique fut l'ouvrage de S. Poltavsky « Voies et problèmes de la fiction moderne » (voir [Poltavsky 1955 : 106-162]). S. Poltavsky, qui a vu le début de la SF soviétique dans des œuvres telles que l'histoire « Hors de la Terre » de K.E. Tsiolkovsky ou le poème de V.V. Dans « Le prolétaire volant » de Maïakovski, déjà à l'aube de l'apparition du genre, il distinguait plusieurs variétés dans sa composition :

1. fiction technique(« Hors de la Terre » de K.E. Tsiolkovsky, « Aelita » de A. Tolstoï). Poltavsky voyait le but principal d'une fiction de ce genre dans « la propagande des perspectives lointaines du développement de la science » [ibid. ; 123]. Ces œuvres incluent les romans de A. Belyaev, le premier écrivain russe à avoir travaillé exclusivement dans le genre SF.

2. « L'utopie sociale »(« L'hyperboloïde de l'ingénieur Garin » de A. Tolstoï, pièces satiriques de V. Maïakovski « La punaise de lit » et « Bathhouse »). L'objet principal de la représentation du SU, selon S. Poltavsky, était la « lutte des classes ».

3. Fiction géo-ethnographique comprend des œuvres dont l'action se déroule dans les coins perdus de la Terre (un exemple classique de ce type de fiction est « La Terre de Savinkov » de V.A. Obruchev). La présence d’un environnement « scientifique » externe sous la forme de toutes sortes d’explications pseudo-scientifiques ou de concentration de l’action autour de certains découverte scientifique, même s'il n'est pas toujours au centre de l'attention d'un écrivain de science-fiction, constitue un critère fondamental délimitant les limites du FEM.

4. Le travail d'écrivains de science-fiction de la période soviétique comme M. Shaginyan et A. Irkutov, représentants du mouvement appelé "détective rouge" ou "Roserton rouge" et caractérisé par S. Poltavsky comme « un antidote au détective bourgeois » [Poltavsky 1955 ; 123]. Les œuvres classées comme « Pinkerton rouge » étaient une satire anti-bourgeoise et utilisaient une imagerie pseudo-scientifique grotesque. Selon les observations du chercheur polonais Vaclav Kaitokh, un trait caractéristique de « Red Pinkerton » est « le caractère délibérément non scientifique des motifs fantastiques avec leur caractère interne de science-fiction » [Kajtokh 2003 ; 424]). Par exemple, M. Shaginyan, révisant le postulat marxiste sur le travail transformant un singe en homme, écrit le roman « Mess Mend or Yankee in Petrograd » sur la transformation inverse qui est arrivée aux millionnaires occidentaux ne faisant rien.

Dans le même temps, des œuvres de A. Platonov, M. Boulgakov, E. Zamyatin ont été créées, mais elles étaient en dehors du contexte de la science-fiction soviétique et étaient inconnues. à un large cercle lecteurs. Séparé, soi-disant direction "romantique" La science-fiction soviétique était représentée par les œuvres d'Alexander Green.

Tous les domaines ci-dessus ont continué d'exister dans Littérature soviétique et dans les périodes ultérieures.

Fiction technologique qui a ensuite reçu la priorité, peut à juste titre être qualifié de « scientifique ». Conformément aux idées des années 50 du XXe siècle, la science-fiction était censée servir le développement science nationale et la technologie : l'apparition des phénomènes fantastiques qu'elle décrit était attendue dans un avenir proche - les 15 prochaines années (la science-fiction dite « à courte portée »). O. Huse, l'auteur de l'une des premières études approfondies sur la science-fiction soviétique, n'a fait aucune différence fondamentale entre la science-fiction et les essais fugurologiques de vulgarisation scientifique [Huse 1953 ; Avec. 349-373]. Des œuvres de ce genre ont été créées par des représentants de l'intelligentsia scientifique et technique, les éditeurs ont consulté des experts scientifiques et les critiques, à leur tour, ont utilisé des chiffres pour vérifier la « viabilité » de tel ou tel phénomène fantastique.

Parmi les autres tendances qui existaient dans la littérature de science-fiction avant l'apparition des frères Strugatsky, on peut citer "Voyage fantastique et aventure"(L. Platova et L. Bragina), dans la lignée de laquelle des livres pour enfants et jeunes ont été créés, ainsi que brochure politique de fiction(L. Lagin, S. Roswaal). Le niveau artistique généralement faible des œuvres écrites par les auteurs répertoriés ne permettait pas d'envisager leur prose dans le cadre d'une littérature sérieuse.

L'événement qui a changé la donne dans la science-fiction soviétique a été le lancement du premier satellite artificiel de la Terre, qui a permis d'inclure le thème des vols spatiaux dans la liste des sujets « rapprochés ». Événement important a été la publication du roman de I. Efremov «La nébuleuse d'Andromède» - un travail exemplaire de science littérature fantastique"nouvelle vague". Durant cette période, les frères Strugatsky apparaissent comme des écrivains qui acceptent et développent les « nouvelles tendances » apparues dans la littérature SF : intérêt pour la psychologie des héros, attention à forme littéraire une œuvre d'art par opposition à l'exactitude scientifique de la représentation des miracles technologiques, etc.

L'œuvre des frères Strugatsky occupe une place particulière dans la science-fiction de la période soviétique. Les raisons de cela sont discutées dans le paragraphe suivant.

1.3. Les grandes orientations de la science-fiction soviétique et l'originalité de la fiction des frères Strugatsky

a) Vue chronologique

Nous envisagerons le développement futur du genre SF à travers le prisme des scènes chemin créatif Frères Strugatsky. Actuellement, il existe plusieurs périodisations similaires de leur travail. À notre avis, il conviendrait de commencer l'examen de ces périodisations par une description des points de vue des auteurs eux-mêmes - Boris Strugatsky, qui identifie neuf étapes de son parcours créatif avec Arkady (voir le livre de mémoires « Commentaires sur quoi a été couvert »),

1) Période 1955-1959. couvre des histoires telles que « Le pays des nuages ​​cramoisis » et « Le chemin d'Amalthée ». La première œuvre de fiction (l'histoire « Le pays des nuages ​​cramoisis ») a été écrite par les auteurs comme contrepoids à la « science-fiction rapprochée », qui a frappé les co-auteurs par l'insignifiance de ses thèmes. "Le Pays des Nuages ​​Pourpres" différait peu de la plupart des œuvres de fiction technologique des années 50 (parmi les caractéristiques qui distinguaient "Le Pays des Nuages ​​Pourpres" figurent le fait que la plupart des personnages sont morts à la fin de l'œuvre et la grossièreté de leur langue). Les auteurs eux-mêmes n'aimaient pas beaucoup cette histoire ; cependant, « Le pays des nuages ​​​​cramoisis » est devenu la première (et la seule) œuvre pour laquelle les frères Strugatsky ont reçu un prix d'État. Au cours de cette période, les écrivains ont travaillé pour développer leur propre style, qu’ils ont failli créer dans l’histoire « Le chemin d’Amalthée ». Spécial manière créative les auteurs eux-mêmes étaient appelés « Hemingway » par Boris Strugatsky, et ses caractéristiques fondamentales ont été caractérisées par l'écrivain comme suit : « Il semble que l'histoire « Le chemin d'Amalthée » ait été notre première histoire, écrite à la manière spéciale d'Hemingway - un laconisme délibéré , des connotations sémantiques significatives, un rejet ascétique des épithètes et des métaphores inutiles » [Strugatsky 2003 ; 57].

2) La période de 1960 à 1961. La deuxième période comprend les histoires « Retour. Midi, XXIIe siècle » et « Stagiaires ». A cette époque, selon l'aveu des auteurs eux-mêmes [Strugatsky 2003 : 18] et selon l'observation de V. Kaitokh [Kaitokh 2003 : 438], parmi les jeunes auteurs qui ont créé une fiction d'un nouveau type (Ilya Varshavsky, Sever Gansovsky, Gennady Gor, etc.), les frères Strugatsky sont devenus en quelque sorte des dirigeants. La publication de The Land of Crimson Clouds, survenue en 1959, est devenue l'une des premières preuves de l'émergence d'un nouveau type de science-fiction. Les auteurs eux-mêmes ont cité trois raisons principales parmi les raisons qui lui ont donné vie : la mise en orbite du premier satellite artificiel de la Terre (1957) et la publication du roman d'Ivan Efremov « La Nébuleuse d'Andromède » ; Ils ont considéré comme la troisième raison « la présence à cette époque dans la maison d'édition « Jeune Garde » et dans la maison d'édition « Littérature pour enfants » d'excellents éditeurs sincèrement intéressés par la renaissance et l'atteinte du niveau mondial de la science-fiction soviétique » [ Strougatski 2003 : 18]. Quant aux deux premières raisons, leur influence sur l'écart des Strugatsky par rapport à l'orientation technologique de la science-fiction soviétique est évidente : l'apparition du premier satellite artificiel à proximité de la Terre repoussa à l'infini la limite des découvertes scientifiques et technologiques attendues, où les prévisions scientifiques précises ont perdu leur sens, et la publication de "La Nébuleuse" d'Andromède" a clairement démontré qu'une œuvre de science-fiction peut être dédiée à une personne. L'importance de la troisième raison ne peut être sous-estimée, puisque la maison d'édition "Jeune Garde" , dirigé par les écrivains de science-fiction « écriture » Sergei Zemaitis et Bela Klyueva, est véritablement devenu le centre autour duquel se regroupaient les jeunes écrivains de science-fiction soviétiques, dont les frères Strugatsky. Dans le même temps, les Strugatsky créent le premier récit de la série «Le monde de midi» («Retour. Midi, XXIIe siècle») - un cycle auquel les auteurs sont revenus tout au long de leur travail. Les premières difficultés rencontrées par les écrivains lors de la publication de leurs propres œuvres sont également associées à cette période (voir [ibid. ; 78-82]).

C'est également au cours de cette période que les frères Strugatsky ont eu leurs premiers doutes quant à l'équité de l'ordre des choses existant, c'est pourquoi le monde décrit dans l'histoire « Les stagiaires » ne semble pas du tout sans nuages. Par exemple, il y avait une place pour le capitalisme, représenté par l'image de la société semi-gangster Spice Pearl Limited. Il est également important de caractériser cette période par le fait que « Stagiaires » est devenu le dernier ouvrage des frères Strugatsky, entièrement consacré aux thèmes spatiaux : « L'ayant terminé, les auteurs ne soupçonnaient pas encore que leur intérêt pour l'exploration spatiale, en tant qu'occupation la plus importante des gens du futur proche, étaient déjà complètement épuisés, et ils ne reviendront plus jamais sur ce sujet » [ibid : 88].

Au début des années 60, les auteurs de science-fiction ont abandonné les représentations des merveilles de la science et de la technologie au profit de la description la plus plausible. monde intérieur personnages. Les premières publications reflétant les spécificités des idées des Strugatsky sur les modes de développement de la science-fiction soviétique et ses caractéristiques du genre(voir [Strugatsky 2007 : 263-270 ; 271 ; 295-297]), et des articles sont également publiés pour défendre la « fiction comme dispositif littéraire" : " Il nous semble que la FICTION EST UNE BRANCHE DE LA LITTERATURE, SOUMISE À TOUTES LES LOIS ET EXIGENCES LITTÉRAIRES GÉNÉRALES, CONSIDÉRANT LES PROBLÈMES LITTÉRAIRES GÉNÉRAUX (tels que l'homme et le monde, l'homme et la société, etc.), MAIS CARACTÉRISÉ PAR UNE LITTERATURE SPÉCIFIQUE NIMAL RÉCEPTION - INTRODUCTION D'UN ÉLÉMENT INSOLITE" [Strugatsky 2007 ; 281].

3) Période 1962-1964. La troisième période comprend les œuvres « Tentative d'évasion », « Distant Rainbow », « It's Hard to Be a God », « Monday Begins on Saturday ». Elle est marquée par la découverte d'une technique que nous, à la suite des auteurs, appellerons « refus d'explications » - une technique qui a donné au style des frères Strugatsky légèreté et émancipation, et a également augmenté considérablement le niveau artistique de leurs œuvres : « Ensuite, c'est [« Une tentative d'évasion » - T. R.] notre première œuvre, dans laquelle nous avons ressenti toute la douceur et pouvoir magique AVIS DE NON-RESPONSABILITÉ DES EXPLICATIONS. Toutes les explications sont de la science-fiction, logiques, purement scientifiques et même pseudo-scientifiques. Comme il s'avère doux de dire au lecteur que CECI et CELA se sont produits, mais POURQUOI c'est arrivé, COMMENT c'est arrivé, d'où cela vient, N'EST PAS SIGNIFICATIF ! Car il ne s’agit pas de cela, mais de quelque chose de complètement différent, de ce dont parle précisément l’histoire » [ibid. : 90]. A cette époque, les Strugatsky étaient également déçus par les idéaux du communisme, en grande partie à cause des événements de 1963 : la visite de N.S. Exposition Khrouchtchev au Manège, rencontre des dirigeants du Parti communiste et du gouvernement soviétique avec des personnalités culturelles et artistiques, où ont été exprimés « des commentaires et des souhaits sur le développement de la littérature et de l'art ».

5) Période 1965-1968. A cette époque, des œuvres telles que « L'escargot sur la pente », « La deuxième invasion des Martiens », « Le conte de la troïka » et « Île habitée" Cette étape se caractérise par la symbolique du langage, l’extrême actualité et l’orientation satirique des œuvres (V. Kaytokh la définit comme une « croisade de l’écrivain » [Kaytokh 2003 : 507]). Le début de cette période (1965) coïncide avec la fin du dégel de Khrouchtchev, provoqué par la destitution de Nikita Khrouchtchev du pouvoir. Les frères Strugatsky, qui à cette époque avaient gagné le respect des lecteurs et des confrères écrivains, ont jugé nécessaire de réagir au « refroidissement » de la situation sociopolitique. Cette époque est marquée par les premières difficultés sérieuses dans la publication des œuvres - "Snail on the Slope" n'est que partiellement publié. Dans le même temps, la maison d'édition émigrée "Grani" a publié l'histoire des frères Strugatsky "Le Conte de la Troïka", à la suite de laquelle les auteurs ont été persécutés par la direction du parti, puis ont été contraints d'abandonner la publication et jugés. passer à une fiction purement divertissante (un exemple d'une telle tentative était l'histoire "L'île habitée")

6) Période 1969-1971 caractérisé par une tentative des auteurs de passer complètement à la littérature de divertissement. En conséquence, les histoires "Hôtel "At the Dead Climber", "Baby" et "Roadside Picnic" sont apparues.

7) Entre 1972 et 1978, des œuvres telles que « Le type des enfers », « Un milliard d'années avant la fin du monde », « La ville condamnée » et « L'histoire de l'amitié et de la non-amitié » ont été écrites. Cependant, aucune des œuvres des frères Strugatsky n'a été publiée. Apparurent les premiers récits, écrits « pour la table » - par exemple le récit « La Ville condamnée » - une réflexion rétrospective sur la place de l'homme dans une société totalitaire, qui contrastait fortement avec les utopies écrites « pour les larges masses » comme « Le gars des enfers » ou des demi-contes de fées pour enfants discrets, dont le modèle est « Le conte de l'amitié et de la non-amitié ».

8 La période 1979-1986 est caractérisée par l'achèvement de cycles précédemment commencés : c'est notamment à cette époque que sont créées les histoires « Le scarabée dans la fourmilière » et « Les vagues éteignent le vent », qui deviennent l'achèvement de le cycle dédié au Monde de Midi. Au même moment, le roman « Lame Fate » est publié - à bien des égards œuvre autobiographique, où des phénomènes fantastiques (l'image d'un ange vendant des partitions) Jugement dernier; l'image de l'écrivain, dans laquelle apparaissent clairement les traits de Mikhaïl Boulgakov, etc.) ne jouent que le rôle de détails colorés.

9) Période 1987-1991 s'est terminé avec la mort d'Arkady Strugatsky. Cette période comprend l’histoire « Le fardeau du mal » et la pièce « Les Juifs de la ville de Saint-Pétersbourg ». Elle se caractérise par la recherche de nouveaux moyens d'expression applicables dans les conditions de changements imminents, un appel à une dramaturgie atypique pour les frères Strugatsky (« Les Juifs de la ville de Saint-Pétersbourg »), etc.

La périodisation proposée par Boris Strugatsky repose avant tout sur les particularités des circonstances de vie vécues par les auteurs au cours d'une période donnée, ainsi que sur les faits de leur vie commune. biographie créative. Dans le même temps, lors de sa compilation, Boris Strugatsky a pris en compte le rôle de diverses découvertes créatives et solutions inattendues, l'évolution de son style commun avec son frère.

Sous un angle légèrement différent, tout en conservant le même cadre chronologique, le travail des Strugatsky a été caractérisé par E.V. Bardasova. La chercheuse identifie cinq périodes de créativité d'Arkady et Boris Strugatsky, et sa classification repose principalement sur l'évolution de l'appréciation esthétique de la réalité environnante :

1) Pour la période 1957-1964. tentatives caractéristiques des auteurs pour créer une utopie sociale. La première période comprend des œuvres telles que « Le Pays des Nuages ​​Pourpres » (1957), « Le Chemin d'Amalthée (1959), « Retour. Midi. XXII Century" (1960), "Stagiaires" (1961) et "Distant Rainbow" (1962). Le pathos de la créativité des frères Strugatsky, caractéristique de cette période, E.V. Bardasova l'a souligné dans les mots suivants : « Il incarne les idées du triomphe du communisme dans le futur, en tant que système le plus juste et le plus « humain » ; développement harmonieux de l'individu et de la société ; service imprudent de l'individu à la cause d'un ordre social juste ; éduquer une nouvelle personne capable de participer à l'établissement des principes du communisme à l'échelle de l'Univers entier » [Bardasova 1995 : 15].

2) Pour la période 1965-1967. caractérisé par un écart des descriptions de toutes sortes d'inventions scientifiques et techniques vers des problèmes moraux. E.V. Bardasova comprend les œuvres « L'escargot sur la pente » (1965), « La deuxième invasion des Martiens » (1966) et « Le Conte de la Troïka » (1967). Cette période n’est pas aussi optimiste que la première ; Les écrivains abordent souvent le thème de la tragédie de la collision d’une personne avec l’avenir. Un trait caractéristique des œuvres appartenant à cette période, selon E.V. Bardasova devient « le problème du Choix [...], qui ici et dans le futur est transversal pour A. et B. Strugatsky, intégrant tous les aspects de l'idéal esthétique. Au deuxième stade, le choix apparaît au niveau psychologique, comme une propriété inhérente à une personne raisonnable, et le problème du choix devient la force motrice, la base conflit interne une personne avec elle-même et avec la société » [Bardasova 1991 : 15-16].

3) Période 1968-1982. se caractérise par un écart par rapport aux questions morales et un appel au fait qu'E.V. Bardasova l’a qualifié d’« aspects de science-fiction ». Cette période comprend des œuvres telles que « Hotel « At the Dead Climber » (1969), « Baby » (1970), « Roadside Picnic » (1971), « The Guy from the Underworld » (1973), « A Billion Years to Go ». « Light » (1974), « The Doomed City » (1974), « A Tale of Friendship and Unfriendship » (1977), « A Beetle in an Anthill » (1979), « Lame Fate » et « Ugly Swans » (1982). ). A cette époque, les frères Strugatsky abordaient des problèmes caractéristiques des années 60 : la relation entre l'homme et le monde qui l'entoure, le sort de la civilisation humaine, la recherche de voies alternatives de développement de la société humaine (voir [Bardasova 1991 : 17]).

4) Jusqu'au stade 1982-1990. Il n'y a que trois œuvres : « Les vagues éteignent le vent » (1984), « Le fardeau du mal » (1988), « Les Juifs de la ville de Saint-Pétersbourg ou de sombres conversations aux chandelles » (1990). L'apparition d'œuvres telles que « Le fardeau du mal » et « Les Juifs de la ville de Saint-Pétersbourg », E.V. Badasova était considérée comme le signe d'une nouvelle étape « expérimentale » dans l'œuvre des frères Strugatsky [Bardasova 1991 : 21] - une étape interrompue par la mort d'Arkady.

Terminer analyse comparative périodisations, on note qu'E.V. Bardasova note l'intérêt des frères Strugatsky pour thème de l'espace, qui se manifeste dans les première et troisième étapes de la créativité de ces auteurs. Il reflète les tendances générales de la science-fiction de ces années-là. Les aspects sociaux de la vie à la deuxième étape de l'œuvre des Strugatsky reçoivent une évaluation esthétique négative, et la quatrième étape se caractérise par « une augmentation du pathétique social-critique jusqu'au niveau des problèmes humains universels » [ibid. : 23].

Ainsi, nous pouvons constater l’existence d’une relation stricte entre les épisodes individuels de la biographie des Strugatsky et la transformation de l’idéal esthétique caractéristique de leur œuvre, qui se reflète assez pleinement dans les périodisations présentées. Dans le même temps, l'œuvre des frères Strugatsky est hétérogène non seulement dans les évaluations que les auteurs ont données sur le monde qui les entoure et sur le système socialiste, mais aussi dans les spécificités des caractéristiques essentielles des mondes qu'ils ont représentés. Par exemple, les histoires appartenant au cycle « Le monde de midi », qui traverse comme un « fil rouge » toute l'œuvre des Strugatsky, ont des personnages similaires et racontent les mêmes mondes, mais appartiennent néanmoins à différentes périodes.

b) classification typologique

Les différences dans la poétique des œuvres appartenant à différentes périodes de l’œuvre des Strugatsky ont donné lieu à la nécessité d’une classification « spécifique » de leur prose. Cette typologie a été proposée par le chercheur polonais V. Kaitokh, qui a divisé le patrimoine créatif des auteurs en quatre « types de conventions de fiction » :

A. Utopie technologique de la variété classique de Jules Verne. Le monde moderne décrit de manière réaliste est envahi par un élément fantastique, qui est le but principal de la description - pris au sérieux, complètement rationnel et plausible. Les scénaristes indiquent clairement la véracité de sa description (« From Outside »).

B. Une parodie de ce type d’utopie. Un élément fantastique fait irruption dans la réalité moderne ; en apparence et formellement, c'est le but principal de la description - il est considéré comme sérieux, tout à fait rationnel et plausible, mais en fait il est irrationnel et fabuleux. La contradiction entre l'essence des motifs fantastiques et leur fonction formelle dans l'œuvre, ainsi que leur interprétation, est source de comédie (« Lundi commence samedi », en partie « Le Conte de la Troïka »).

B. Un nouveau type d’utopie socio-technologique. Les éléments fantastiques se transforment en moments de tout un monde fantastique et s'y combinent. Dans son ensemble, il est rationnel et plausible, de sorte qu’il devient l’objet principal de la description de l’auteur, rendu vrai. Les Strugatsky ont créé l'utopie du début du communisme (« Pays des nuages ​​​​cramoisis », etc.) et ont développé le communisme (« Retour »). V. Kaitokh considérait l'histoire « Les choses prédatrices du siècle » comme une interprétation incohérente et infructueuse de cette convention.

G. SF moderne. Le monde précédemment développé n'est plus l'objet principal de la description, mais l'arrière-plan de l'action correspondante. Les principaux porteurs du sens de l'œuvre sont les expériences des personnages. L’élément fantastique qui constitue l’arrière-plan de l’action est plausible, rationnel et décrit de manière réaliste (tout comme l’arrière-plan de l’action dans les récits réalistes, historiques et modernes). Parfois, il conserve encore la vérité ou est décrit comme s'il la conservait. Les œuvres du Strugatsky NF exploitent soit une utopie communiste (« Île habitée », etc.) soit un monde incertain du futur proche (« Roadside Picnic »), et sont parfois à mi-chemin (voir pour plus de détails [Kaytokh 2003 : 522- 623]).

V. Kaitokh a été le premier à attirer l'attention sur les éléments présents dans le texte qui violent les principes constitutifs caractéristiques du genre SF (principalement le principe d'une prémisse unique). Selon V. Kaytokh, ces composants sont de trois types :

1) des éléments fantastiques, qui sont avant tout des allégories de phénomènes réels et réels. Leur nature allégorique peut être formellement ne pas être soulignée (« Les vilains cygnes ») ou explicitement exprimée (« La Deuxième invasion des Martiens ») ;

2) des éléments fantastiques qui violent le principe d'une prémisse unique, mais ne conduisent pas à la création d'une allégorie. Comme élément fantastique de ce type, V. Kaitokh a cité, par exemple, l'utilisation de la poétique du rêve dans l'histoire « Escargot sur la pente », dans les chapitres liés au scénario « Pepper ».

3) Les éléments fantastiques deviennent une allusion, empruntés à une utopie communiste ou au classique « space-oper » américain. Dans ce cas, la réalité des œuvres est totalement conditionnelle et son pathétique devient purement divertissant. Comme exemple d'œuvre fantastique écrite à l'aide d'éléments fantastiques de ce type, V. Kaytokh cite l'histoire « Expédition aux enfers » - un conte de fées peu connu créé par A. Strugatsky sur la base de motifs typiques de la science-fiction (voir [Kaytokh 2003 : 623]).

La classification de V. Kaytokh révèle une approche littéraire de la typologie des motifs fantastiques, prenant en compte leurs caractéristiques figuratives (principalement le degré de crédibilité, le respect du principe d'un postulat unique, etc.).

Nous proposons notre propre classification, basée sur des critères linguistiques reflétant caractéristiques essentielles mondes représentés dans textes littéraires Strougatski. À notre avis, toutes les œuvres des auteurs peuvent être divisées en trois types principaux, vers lesquels les écrivains se sont tour à tour tournés tout au long de leur carrière créative, et qui trouvent leur incarnation cohérente aux deux niveaux de texte considérés dans cet ouvrage (traditionnel pour la fiction , formation de mots lexicaux et super-phrase ). Une analyse des caractéristiques linguistiques des types répertoriés sera présentée plus tard, mais pour l'instant nous donnerons une brève description de chacun de ces types :

1) Type d'œuvres réalistes- il comprend la grande majorité de ce que les frères Strugatsky ont écrit (« Terre des nuages ​​​​cramoisis », « Le chemin d'Amalthée », « Les stagiaires », « Un milliard d'années avant la fin du monde », « Pique-nique en bord de route », chapitres de « Escargots sur la pente », en lien avec le scénario de « Candide », toutes œuvres du cycle « Monde de midi »). Si l'on reprend la terminologie de l'un des représentants de l'école de Tartu, Yu.I. Levin, le statut ontologique de ce qui est décrit dans ces travaux peut être désigné comme une présentation de « faits spécifiques sur des événements spécifiques liés à un endroit spécifique de notre espace-temps [même si dans le futur - T.R.]. Ce type les œuvres sont formées à l’aide d’énoncés K (concrets) » [Levin 1998 : 521]).

2) Œuvres de type allégorique, qui comprend un assez petit nombre d'ouvrages (« La Seconde Invasion des Martiens », scénario"Pepper" dans l'histoire "Escargot sur la pente"). Les événements décrits dans ces œuvres peuvent être caractérisés « comme ayant le statut de parabole, ou le statut M (modèle) » [Levin 1998 ; 521]. Toutes les images et scènes de ces œuvres existent en tant qu’expressions de significations implicites et d’idées abstraites, comme les symboles utilisés dans les formules mathématiques.

3) Type de travaux qui peut être caractérisé comme jeu(« Le lundi commence samedi », « Le conte de la troïka », « Le fardeau du mal »). Pour caractériser ce type, nous utiliserons la terminologie d'un autre représentant de l'école de Tartu - Yu.M. Lotman. Le type de jeu est créé en utilisant la technique que Yu.M. Lotman a appelé « le texte dans le texte » - un type particulier d'encodage de texte, caractéristique de la poétique du postmodernisme, lorsque non pas un seul monde artistique intégral n'est créé, mais un monde à plusieurs niveaux, unissant de nombreux codes culturels, dispersés dans la réalité, mais unis par la volonté de l'auteur dans les limites d'une œuvre artistique unique, mais avec la préservation des traits qui séparent les codes culturels : « Le texte dans le texte est une construction rhétorique spécifique dans laquelle la différence de codage Différents composants le texte devient un facteur identifié dans la construction de l'auteur et dans la perception du lecteur [...] : du point de vue d'un autre mode d'encodage, le texte acquiert les traits d'une conventionnalité accrue, son caractère ludique est souligné : un sens théâtral ironique et parodique » [Lotman 2000 : 432]. La plupart cas simple en utilisant la technique du « texte dans le texte » Yu.M. Lotman envisageait de mettre en scène la pièce « La Piège à souris » dans le cadre de « Hamlet » de Shakespeare. La littérature du XXe siècle a découvert de nouvelles manières plus sophistiquées de coder le texte de manière similaire, à l'aide desquelles les lois de la construction du texte, divers codes culturels, etc. deviennent l'objet de la réflexion de l'auteur. Des exemples de ce type de texte sont les histoires des frères Strugatsky, qui appartiennent au type jeu.

Notons d'emblée que les traits constitutifs du genre SF que nous avons soulignés plus haut (la présence d'un décor scientifique et technique, l'utilisation de motifs fantastiques comme objets principaux de l'image, l'adhésion au principe d'une « prémisse unique » ) ne sont pleinement présents que dans les œuvres qui constituent le type réaliste. Dans les œuvres que nous qualifions de ludiques et symboliques, des traits constitutifs du genre SF, seul l'environnement scientifique et technique est préservé. Cependant, des signes spécifiques des types allégoriques et ludiques n'apparaissent que sur fond de fiction réaliste, dont les motifs sont soit sujets à une repensation comique (dans les textes que nous classons comme fiction de jeu), soit servent de signes de l'incarnation allégorique d'idées philosophiques. (dans les œuvres de type allégorique).

Une certaine confusion peut être causée par le fait qu'un certain nombre d'œuvres (« Escargot sur la pente » ; « Chargé de mal ») dans notre travail sont considérées séparément - c'est-à-dire leurs chapitres constitutifs sont inclus dans différents types de fiction. La condition préalable à une telle distinction n'est pas seulement la différence stylistique, mais aussi l'histoire de la création de ces œuvres. Quant à "Escargot sur la pente", cette histoire n'a été publiée dans son intégralité dans notre pays qu'en 1988, et avant cela, les chapitres qui composaient l'histoire de "Poivre" n'avaient été publiés qu'une seule fois - dans le magazine "Baïkal" en 1968. année, et les chapitres qui composent le scénario de "Candide" ont été publiés deux fois - dans les magazines "Hellenic Secret" pour 1966 et "Young Leninist" pour 1983. Ces scénarios ont été publiés séparément et à l'étranger : le scénario « Candide » a été publié en polonais (1977), en allemand (1980, 1982, 1988) et en tchèque (1983) ; le scénario « Pepper » a été publié en croate (1979) et en danois (1984) (sur l'histoire de la publication de l'histoire « Escargot sur la pente », voir plus en détail [Kuznetsova 2006], [Kuznetsova 2004], [Bondarenko 2006 ]). Les frères Strugatsky ont écrit à propos de l'histoire « Le fardeau du mal » que les chapitres qui composaient ce qu'on appelle. "Le Manuscrit d'OZ" a été conçu par eux comme la base du troisième livre, destiné à devenir une continuation des histoires "Lundi commence samedi" et "Le Conte de la Troïka". Puis le plan a changé : des chapitres dédiés au professeur G.A. ont été ajoutés à ceux existants. Nosov. Ainsi, l'histoire de la création des textes répertoriés nous démontre la profonde unité interne des histoires « Lundi commence samedi », « Le conte de la troïka » et des chapitres de l'histoire « Le fardeau du mal », que nous allons conventionnellement appelé « Le Manuscrit OZ » [Strugatsky 2003 ; 289-298].

A propos de notre sélection d'œuvres de type symbolique, il est tout naturel de s'interroger sur la place du langage « ésopien » dans l'œuvre des frères Strugatsky. Après tout, la lecture des œuvres des frères Strugatsky à travers le prisme de la langue « ésopienne » donne le statut M à presque toutes les œuvres de ces auteurs, et pas seulement aux histoires appartenant au type allégorique. Pour résoudre cette contradiction, deux mises en garde doivent être faites.

Premièrement, le décodage des significations cachées des frères Strugatsky peut être interprété non seulement à travers le prisme de la langue « ésopienne », c'est-à-dire allégoriquement, mais aussi du point de vue des réminiscences contenues dans les œuvres Strugatsky, qui transforment leurs histoires en exemples de prose postmoderne. Un exemple de telles opinions sur le travail des frères Strugatsky est ce qu'on appelle. le mécanisme des « préfigurations » proposé par la chercheuse américaine Yvonne Howell, lorsque les images des frères Strugatsky sont perçues comme des allusions, renvoyant aux « oubliés » du lecteur soviétique œuvres d'art: par exemple, à l'image d'une fosse devant laquelle on passe personnage principal Dans l’histoire « La Ville Maudite », le chercheur a vu une allusion à « La Fosse » d’Andreï Platonov (cité dans [Kaspe 2007 : 206-207]). En revanche, la question même de la lecture « ésopienne » des images présentes dans les œuvres des frères Strugatsky est très complexe, puisque les mêmes textes étaient interprétés différemment à des époques différentes : par exemple, si dans la critique soviétique les frères Strugatsky ont été persécutés pour leur représentation contraire aux lois de la construction socialiste de l'avenir, puis dans les critiques de la perestroïka, ils ont commencé à être vilipendés pour leur attitude presque de « laquais » envers le régime soviétique. Souvent, la lecture « ésopienne » ne coïncidait pas avec les intentions créatrices des auteurs eux-mêmes. Brillant à ça un exemple est l'histoire « Île habitée » : les frères Strugatsky eux-mêmes l'ont défini dans leurs mémoires ce travail comme un « roman édenté, irréfléchi, purement divertissant », et la censure et la majorité des lecteurs y voyaient une satire évidente et sans ambiguïté de la société soviétique de ces années-là : la censure recommandait aux auteurs de changer les noms russes des personnages principaux Rostislavski Et Pavel Grigorievitch en allemand Caméraman Et Sikorski ; Quant à la réaction des lecteurs soviétiques, elle se reflète mieux dans les mémoires suivants : « Nous lisons l'intrigue sans ambiguïté : Pères inconnus - Politburo, un bon lieu- enfin, probablement l'Amérique, Sick Planet - URSS, arme psychotrope- une machine de propagande, et les « geeks » sont des dissidents, c'est-à-dire nous » (extrait de [Kuznetsova 2006 : 152]).

Deuxièmement, nous n'avons pas l'intention de déchiffrer les significations cachées contenues dans les histoires des frères Strugatsky. Notre objectif est de révéler les caractéristiques essentielles des mondes présentés dans les récits des frères Strugatsky, caractéristiques qui se reflètent aux niveaux linguistiques considérés. Il convient ici de citer la déclaration de Tsvetan Todorov : « …Nous ne pouvons parler d’allégorie que lorsque le texte lui-même en contient des indications explicites. Sinon, nous avons l’interprétation habituelle du lecteur ; en ce sens, il n'y a pas de texte littéraire qui ne soit allégorique, car Travail littéraire a tendance à faire l’objet d’interprétations et de réinterprétations sans fin » [Todorov 1997 : 126]. L'idée exprimée par Tsvetan Todorov peut être étendue non seulement au monde allégorique, mais aussi à tous les autres types de mondes représentés par les frères Strugatsky. Nous examinerons leurs caractéristiques linguistiques spécifiques dans le prochain chapitre, mais pour l’instant nous résumerons quelques résultats préliminaires.

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Arkady et Boris Strugatsky sur le balcon. années 1980 Nom de naissance:

Arkady Natanovitch Strugatsky, Boris Natanovitch Strugatsky

Surnoms :

S. Berezhkov, S. Vitin, S. Pobedin, S. Yaroslavtsev, S. Vititsky

Date de naissance: Citoyenneté: Profession: Des années de créativité : Genre:

la science-fiction

Début: Prix:

Prix ​​Aélita

Fonctionne sur le site Lib.ru rusf.ru/abs

Arkady et Boris Strugatsky (frères Strugatsky)- frères Arkady Natanovich (28/08/1925, Batoumi - 12/10/1991, Moscou) et Boris Natanovich (15/04/1933, Saint-Pétersbourg - 19/11/2012, Saint-Pétersbourg), écrivains soviétiques, co -auteurs, scénaristes, classiques de la science moderne et de la fiction sociale.

Arkady Strugatsky est diplômé de l'Institut militaire langues étrangèresà Moscou (1949), a travaillé comme traducteur de l'anglais et du japonais et éditeur.

Boris Strugatsky est diplômé de la Faculté de mécanique et de mathématiques de l'Université de Léningrad (1955) avec un diplôme d'astronome stellaire et a travaillé à l'Observatoire Pulkovo.

Boris Natanovitch a commencé à écrire au début des années 1950. La première publication artistique d'Arkady Strugatsky - l'histoire "Bikini Ashes" (1956), écrite avec Lev Petrov alors qu'il servait encore dans l'armée, est consacrée aux événements tragiques associés au test Bombe à hydrogène sur l’atoll de Bikini et est resté, selon les mots de Wojciech Kaitoch, « un exemple typique de « prose anti-impérialiste » pour l’époque ».

En janvier 1958, le premier travail commun des frères fut publié dans le magazine "Technology for Youth" - l'histoire de science-fiction "From the Outside", retravaillée plus tard dans l'histoire du même nom.

La dernière œuvre commune des Strugatsky était la pièce de théâtre - l'avertissement «Les Juifs de la ville de Saint-Pétersbourg ou de tristes conversations aux chandelles» (1990).

Arkady Strugatsky a écrit seul plusieurs œuvres sous le pseudonyme de S. Yaroslavtsev : le conte de fées burlesque « Expédition aux enfers » (1974, parties 1-2 ; 1984, partie 3), l'histoire « Détails de la vie de Nikita Vorontsov » (1984 ) et l'histoire « Le Diable parmi les hommes » (1990-1991), publiée en 1993.

Après la mort d'Arkady Strugatsky en 1991, Boris Strugatsky, selon sa propre définition, a continué à « couper une épaisse bûche de littérature avec une scie à deux mains, mais sans partenaire ». Sous le pseudonyme de S. Vititsky, ses romans « La recherche du destin ou le vingt-septième théorème de l'éthique » (1994-1995) et « Les impuissants de ce monde » (2003) ont été publiés.

Les Strugatsky sont les auteurs de nombreux scénarios de films. Sous les pseudonymes de S. Berezhkov, S. Vitin, S. Pobedin, les frères ont été transférés de romans anglais André Norton, Hal Clement, John Wyndham. Arkady Strugatsky a traduit des histoires du japonais Akutagawa Ryunosuke, les romans de Kobo Abe, Natsume Soseki, Noma Hiroshi, Sanyutei Encho, le roman médiéval « Le Conte de Yoshitsune ».

Les œuvres des Strugatsky ont été publiées en traduction en 42 langues dans 33 pays (plus de 500 éditions).

La petite planète [[(3054) Strugatsky|No. 3054, découverte le 11 septembre 1977 à l'Observatoire astrophysique de Crimée, porte le nom des Strugatsky.

Les frères Strugatsky sont lauréats de la médaille Symbole de la science.

Essai sur la créativité

La première œuvre notable des frères Strugatsky est le récit de science-fiction « Le pays des nuages ​​cramoisis » (1959). Selon les souvenirs, l'histoire « Le pays des nuages ​​cramoisis » a commencé comme un pari avec l'épouse d'Arkady Natanovich, Elena Ilyinichna. En rapport héros communs avec cette histoire de continuation - "Le chemin vers Amalthée" (1960), "Stagiaires" (1962), ainsi que les histoires de la première collection Strugatsky "Six Matches" (1960) ont marqué le début d'un cycle d'œuvres en plusieurs volumes sur le futur Monde de Midi, dans lequel les auteurs aimeraient vivre. Les Strugatsky colorent les schémas fantastiques traditionnels avec des mouvements et des collisions bourrés d'action, des images vives et de l'humour.

Chaque nouveau livre des Strugatsky devenait un événement et provoquait des discussions vives et controversées. Inévitablement et à plusieurs reprises, de nombreux critiques ont comparé le monde créé par les Strugatsky avec celui décrit dans l’utopie d’Ivan Efremov « La nébuleuse d’Andromède ». Les premiers livres des Strugatsky répondaient aux exigences réalisme socialiste. Un trait distinctif de ces livres, par rapport aux exemples de science-fiction soviétique de l'époque, étaient des héros « non schématiques » (intellectuels, humanistes, dévoués à la recherche scientifique et à la responsabilité morale envers l'humanité), des idées fantastiques originales et audacieuses sur l'humanité. développement de la science et de la technologie. Ils ont coïncidé organiquement avec la période de « dégel » du pays. Leurs livres de cette période sont imprégnés d'un esprit d'optimisme, de foi dans le progrès, dans la capacité de la nature humaine et de la société à changer pour le mieux. Le livre programmatique de cette période était le conte « Midi, XXIIe siècle » (1962).

À partir des histoires « Il est difficile d’être un Dieu » (1964) et « Le lundi commence le samedi » (1965), des éléments de critique sociale ainsi que des options de modélisation pour le développement historique apparaissent dans les œuvres des Strugatsky. L’histoire « Les choses prédatrices du siècle » (1965) a été écrite dans la tradition du « roman d’avertissement » populaire en Occident.

Au milieu des années 1960. Les Strugatsky sont devenus non seulement les auteurs les plus populaires du genre de la science-fiction, mais aussi les porte-parole des sentiments de la jeune intelligentsia soviétique à l'esprit d'opposition. Leur satire est dirigée contre la toute-puissance de la bureaucratie, du dogmatisme et du conformisme. Dans les histoires « L'escargot sur la pente » (1966-1968), « La deuxième invasion des Martiens » (1967), « Le conte de la Troïka » (1968), les Strugatsky, utilisant magistralement le langage de l'allégorie, les techniques de l'allégorie et l'hyperbole créent des images vives et grotesquement pointues de la pathologie sociale, générées par la version soviétique du totalitarisme. Tout cela a suscité de vives critiques de la part de l’appareil idéologique soviétique des Strugatsky. Certains des ouvrages qu’ils avaient déjà publiés furent en fait retirés de la circulation. Le roman "Ugly Swans" (achevé en 1967, publié en 1972 à Francfort-sur-le-Main) a été interdit et distribué en samizdat. Leurs œuvres furent publiées avec beaucoup de difficulté dans des éditions à petit tirage.

À la fin des années 1960 et dans les années 1970. Les Strugatsky créent un certain nombre d'œuvres avec une prédominance de questions existentielles et philosophiques. Dans les contes « Bébé » (1970), « Roadside Picnic » (1972), « Un milliard d'années avant la fin du monde » (1976), les enjeux de compétition de valeurs, de choix de comportement dans des situations critiques, « limites » et la responsabilité de ce choix. Le thème de la Zone - un territoire dans lequel des phénomènes étranges se produisent après la visite d'extraterrestres et de harceleurs - des casse-cou qui pénètrent secrètement dans cette Zone - a été développé dans le film "Stalker" d'Andrei Tarkovski, tourné en 1979 sur la base du scénario des Strugatsky.

Dans le roman « La ville condamnée » (écrit en 1975, publié en 1987), les auteurs construisent un modèle dynamique de la conscience idéologisée soviétique, explorent les différentes phases de sa « cycle de vie" L'évolution du personnage principal du roman, Andrei Voronin, reflète symboliquement l'expérience spirituelle des générations peuple soviétique Les époques Staline et post-Staline.

Les derniers romans des Strugatsky - "Le scarabée dans la fourmilière" (1979), "Les vagues éteignent le vent" (1984), "Le fardeau du mal" (1988) - indiquent une crise dans les fondements rationalistes et humanistes-éducatifs des auteurs " vision du monde. Les Strugatsky remettent désormais en question à la fois le concept de progrès social et le pouvoir de la raison, sa capacité à trouver une réponse aux collisions tragiques de l’existence.

Dans nombre d'œuvres des Strugatsky, dont le père était juif, des traces de réflexion nationale sont perceptibles. De nombreux critiques considèrent les romans L'Île habitée (1969) et Le Scarabée dans la fourmilière comme des représentations allégoriques de la situation des Juifs en Union soviétique. L'un des personnages principaux du roman « La ville condamnée » est Izya Katsman, dans la vie de laquelle de nombreux traits de caractère le sort du juif Galut (voir Galut). La critique franche de l'antisémitisme est contenue dans le roman « Le fardeau du mal » et dans la pièce « Les Juifs de la ville de Saint-Pétersbourg » (1990).

Les Strugatsky se sont toujours considérés comme des écrivains russes, mais ils se sont tournés vers des allusions à des thèmes juifs, des réflexions sur l'essence de la communauté juive et son rôle dans l'histoire du monde tout au long de leur carrière créative (en particulier à partir de la fin des années 1960), ce qui a enrichi leurs œuvres de contenus non triviaux. situations et métaphores, ont conféré un drame supplémentaire à leurs recherches et idées universalistes.

Boris Strugatsky a préparé « Commentaires sur ce qui a été couvert » (2000-2001 ; publié dans une édition séparée en 2003) pour l'ensemble des œuvres des Strugatsky, dans lequel il a décrit en détail l'histoire de la création des œuvres des Strugatsky. Sur le site officiel des Strugatsky, une interview s'est poursuivie à partir de juin 1998, dans laquelle Boris Strugatsky a déjà répondu à plusieurs milliers de questions.

Œuvres complètes des Strugatsky

Jusqu'à présent, quatre ouvrages complets de A. et B. Strugatsky ont été publiés en russe (sans compter diverses séries et recueils de livres). Les premières tentatives de publication des œuvres rassemblées des auteurs ont eu lieu en URSS en 1988, à la suite de quoi, en 1989, la maison d'édition Moskovsky Rabochiy a publié une collection en deux volumes d'« Œuvres sélectionnées » avec un tirage de 100 000 exemplaires. Sa particularité était le texte de l'histoire « Le Conte de la Troïka », spécialement préparé par les auteurs pour cette collection, représentant une version intermédiaire entre les versions « Angarsk » et « Smenovsky ».

Les œuvres complètes des Strugatsky aujourd'hui sont :

  • Oeuvres complètes de la maison d'édition "Texte", dont le corps principal a été publié entre 1991 et 1994. édité par A. Mirer (sous le pseudonyme A.Zerkalov) et M. Gourevitch. Les œuvres rassemblées ont été classées par ordre chronologique et thématique (par exemple, « Midi, XXIIe siècle » et « Distant Rainbow », ainsi que « Monday Begins on Saturday » et « The Tale of Troika » ont été publiés en un seul volume). À la demande des auteurs, leur premier récit « Le pays des nuages ​​cramoisis » n'a pas été inclus dans la collection (il n'a été publié que dans le cadre du deuxième volume supplémentaire). Les premiers volumes ont été imprimés à 225 000 exemplaires, les volumes suivants à 100 000 exemplaires. Initialement, il était prévu de publier 10 volumes, pour chacun desquels A. Mirer avait écrit une courte préface ; il possédait également la biographie de A. et B. Strugatsky dans le premier volume - le premier publié. La plupart des textes ont été publiés dans des versions « canoniques » connues des fans, mais Roadside Picnic et Inhabited Island, qui ont souffert de la censure, ont été publiés pour la première fois dans l'édition de l'auteur, et The Tale of Troika a été publié dans la version de 1989. -1994 . Quatre volumes supplémentaires ont été publiés, dont quelques premières œuvres (dont « Le pays des nuages ​​​​cramoisis », inclus à la demande des lecteurs), des œuvres dramatiques et des scénarios de films, un enregistrement littéraire du film « Stalker » de A. Tarkovski et des choses publiées par A. N. et B . Strugatsky indépendamment. Ils ont été imprimés à des tirages allant de 100 000 à 10 000 exemplaires.
  • Série de livres « Les mondes des frères Strugatsky », publié à l'initiative de Nikolai Yutanov par les maisons d'édition Terra Fantastica et AST depuis 1996. Actuellement, la publication a été transférée à la maison d'édition Stalker (Donetsk) dans le cadre du projet « Unknown Strugatsky ». En septembre 2009, 28 livres avaient été publiés dans la série, imprimés dans un tirage de 3 000 à 5 000 exemplaires. (des tirages supplémentaires suivent chaque année). Les textes sont classés par thème. Cette série de livres reste à ce jour la collection la plus représentative de textes liés à la vie et à l'œuvre de A. et B. Strugatsky (par exemple, les traductions de la fiction occidentale des Strugatsky n'ont pas été publiées dans d'autres ouvrages collectifs, comme l'étaient un certain nombre d'ouvrages). œuvres dramatiques). Dans le cadre de la série, 6 livres du projet « Inconnu Strugatsky » ont été publiés, contenant des matériaux des archives Strugatsky - des brouillons et des manuscrits non réalisés, un journal de travail et la correspondance personnelle des auteurs. "Lame Fate" a été publié séparément, sans l'histoire insérée "Ugly Swans". "Le Conte de la Troïka" a été publié pour la première fois dans les deux éditions - "Angarsk" et "Smenovskaya", et depuis lors, il n'a été réédité que de cette manière.
  • Œuvres complètes de la maison d'édition Stalker(Donetsk, Ukraine), mis en œuvre en 2000-2003. en 12 volumes (initialement il était prévu de publier 11 volumes, publiés en 2000-2001). Parfois, on l'appelle « noir » – en fonction de la couleur de la couverture. Le rédacteur en chef était S. Bondarenko (avec la participation de L. Filippov), les volumes ont été publiés à 10 000 exemplaires. La principale caractéristique de cette édition était sa proximité avec le format d'un recueil d'œuvres académiques : tous les textes étaient soigneusement vérifiés par rapport aux manuscrits originaux (si possible), tous les volumes étaient accompagnés de commentaires détaillés de B. N. Strugatsky, des fragments sélectionnés de la critique de son temps, etc. matériaux liés. Le onzième volume était consacré à la publication d’un certain nombre d’œuvres achevées mais inédites (par exemple, le premier récit d’A. N. Strugatsky « Comment Kang est mort » en 1946) ; il comprenait également une partie importante des œuvres journalistiques des Strugatsky ; Tous les textes des œuvres rassemblées ont été regroupés par ordre chronologique. Le 12e volume (supplémentaire) comprend une monographie du critique littéraire polonais V. Kaitokh « Les frères Strugatsky », ainsi qu'une correspondance entre B. N. Strugatsky et B. G. Stern. Cette collection d'œuvres est disponible sous forme électronique sur le site officiel de A. et B. Strugatsky. En 2004, une édition supplémentaire a été publiée (avec le même ISBN) et en 2007, ce recueil d'ouvrages a été réimprimé à Moscou par la maison d'édition AST (également en couverture noire) en tant que « deuxième édition révisée ». En 2009, il a été publié sous un design différent, même s'il a également été indiqué que sa mise en page originale avait été réalisée par la maison d'édition Stalker. Les volumes de l'édition AST de 2009 ne sont pas numérotés, mais sont désignés par les années de rédaction des textes qui y sont inclus (par exemple, « 1955 - 1959 »).
  • Œuvres complètes de la maison d'édition "Eksmo" en 10 volumes, mis en œuvre en 2007-2008. Les volumes ont été publiés à la fois dans le cadre de la série « Pères fondateurs » et dans des couvertures multicolores. Son contenu n'aurait pas dû être ordre chronologique, les textes ont été publiés sur la base des œuvres rassemblées de « Stalker » avec l'annexe « Commentaires sur ce qui a été couvert » par B. N. Strugatsky.

Bibliographie

L'année de la première publication est indiquée

Romans et histoires

  • 1959 - Pays des Nuages ​​Pourpres
  • 1960 - From Beyond (basé sur l'histoire du même nom, publiée en 1958)
  • 1960 - Chemin vers Amalthée
  • 1962 - Midi, XXIIe siècle
  • 1962 - Stagiaires
  • 1962 - Tentative d'évasion
  • 1963 - Arc-en-ciel lointain
  • 1964 - C'est dur d'être un dieu
  • 1965 - Le lundi commence le samedi
  • 1965 - Les choses prédatrices du siècle
  • 1990 - Anxiety (première version de Snail on the Slope, écrite en 1965)
  • 1968 - Escargot sur la pente (écrit en 1965)
  • 1987 - Ugly Swans (écrit en 1967)
  • 1968 - Deuxième invasion martienne
  • 1968 - L'histoire de la Troïka
  • 1969 - Île habitée
  • 1970 - Hôtel « Chez le Montagnard Mort »
  • 1971 - Bébé
  • 1972 - Pique-nique en bord de route
  • 1988-1989 - Doomed City (écrit en 1972)
  • 1974 - Le gars des enfers
  • 1976-1977 - Un milliard d'années avant la fin du monde
  • 1980 - Une histoire d'amitié et de manque d'amitié
  • 1979-1980 - Coléoptère dans la fourmilière
  • 1986 - Lame Fate (écrit en 1982)
  • 1985-1986 - Les vagues éteignent le vent
  • 1988 - Accablé par le mal, ou quarante ans plus tard
  • 1990 - Juifs de la ville de Saint-Pétersbourg, ou Conversations tristes aux chandelles (pièce de théâtre)

Recueils d'histoires

  • 1960 - Six matches
    • "De l'extérieur" (1960)
    • "Recherche approfondie" (1960)
    • "L'expérience oubliée" (1959)
    • "Six matchs" (1958)
    • "Test de SKIBR" (1959)
    • "Spéculations privées" (1959)
    • "Défaite" (1959)
  • 1960 - « Le chemin d'Amalthée »
    • "Le chemin d'Amalthée" (1960)
    • "Presque pareil" (1960)
    • "Nuit dans le désert" (1960, autre titre pour l'histoire "Nuit sur Mars")
    • "Urgence" (1960)

Autres histoires

L'année d'écriture est indiquée

  • 1955 - "Sand Fever" (première publication en 1990)
  • 1957 - « De l'extérieur »
  • 1958 - « Réflexe spontané »
  • 1958 - « L'Homme de Pasifida »
  • 1959 - « Moby Dick » (histoire exclue des réimpressions du livre « Après-midi, XXIIe siècle »)
  • 1960 - "In Our Interesting Times" (publié pour la première fois en 1993)
  • 1963 - « Sur la question de la cyclotation » (publié pour la première fois en 2008)
  • 1963 - « Les premiers hommes sur le premier radeau » (« Nomades volants », « Vikings »)
  • 1963 - "Poor Evil People" (publié pour la première fois en 1990)

Adaptations cinématographiques

Traductions des frères Strugatsky

  • Abe Kobo. Tout comme une personne : A Tale / Transl. du japonais S. Berejkova
  • Abe Kobo. Totaloscope : Une histoire / Trad. du japonais S. Berejkova
  • Abe Kobo. Quatrième période glaciaire: Conte / Trad. du japonais S. Berejkova

Arkady Natanovich Strugatsky est né le 28 août 1925. ans dans la ville de Batoumi, puis vécut à Leningrad. Père est critique d’art, mère enseignante. Au début de la Grande Guerre Patriotique, il travaille à la construction de fortifications, puis dans un atelier de grenades. Fin janvier 1942, il fut évacué avec son père de Leningrad assiégée. Miraculeusement, il a survécu - le seul dans toute la voiture. Il a enterré son père à Vologda. Je me suis retrouvé dans la ville de Chkalov (aujourd'hui Orenbourg). Dans la ville de Tashla, dans la région d'Orenbourg, il a travaillé dans un point de collecte de lait et y a été enrôlé dans l'armée. Il a étudié à l'école d'art d'Aktobe. Au printemps 1943, juste avant d'obtenir son diplôme, il fut envoyé à Moscou, à l'Institut militaire des langues étrangères. Il en sortit diplômé en 1949 avec une spécialité - traducteur de l'anglais et du japonais. Il était professeur à l'École de traducteurs militaires de Kansk et a servi comme traducteur divisionnaire en Extrême-Orient. Démobilisé en 1955. Il a travaillé au Abstract Journal, puis comme rédacteur chez Detgiz et Goslitizdat.

Boris Natanovitch Strugatsky est né le 15 avril 1933.à Leningrad, y sont revenus après l'évacuation, Arkady et Boris Strugatsky sont diplômés de la Faculté de mécanique et de mathématiques de l'Université d'État de Léningrad avec un diplôme en astronomie, ont travaillé à l'Observatoire Pulkovo ; depuis 1960 - écrivain professionnel. Membre de l'Union des écrivains. Il publie principalement en collaboration avec son frère (il est également connu pour ses traductions de la SF américaine - en collaboration avec son frère, sous les pseudonymes de S. Pobedin et S. Vitin). Lauréat du Prix d'État de la RSFSR (1986 - pour le scénario du film "Lettres d'un homme mort", avec V. Rybakov et le réalisateur K. Lopushansky). Responsable permanent du séminaire pour jeunes écrivains de science-fiction de l'Organisation des écrivains de Saint-Pétersbourg. A vécu et travaillé à Saint-Pétersbourg.

Science-fiction des frères Strugatsky

Les frères Strugatsky ont acquis une grande renommée après la publication des premiers récits de science-fiction, qui étaient des exemples de bonne science-fiction «dure» (sciences naturelles) et se distinguaient des autres œuvres de ces années par leur plus grande attention au développement psychologique des personnages - « Six Matches » (1959), « Test du SKR » (1960), « Hypothèses privées » (1960) et autres ; la plupart ont constitué le recueil « Six Matches » (1960). Dans un numéro premières histoires Les frères Strugatsky ont testé pour la première fois avec succès la méthode de construction de leur propre histoire du futur - la première et reste à ce jour inégalée dans la science-fiction soviétique. Contrairement aux constructions similaires à grande échelle de R. Heinlein, P. Anderson, L. Niven et d'autres écrivains de science-fiction, le futur proche selon les Strugatsky n'avait pas dès le début un schéma chronologique clairement défini (il a ensuite été restauré par des enthousiastes lecteurs du groupe de recherche Luden), mais une plus grande attention a été portée à la création de personnages « à travers », passant de livre en livre et évoqués occasionnellement. En conséquence, des fragments individuels se sont finalement formés en une mosaïque organique, lumineuse, multicolore, évolutive en interne - l'un des mondes les plus significatifs de la science-fiction dans la littérature russe.

La liste des récompenses et prix présentés ci-dessous est loin d'être complète. Dans la liste dressée par Vadim Kazakov, seulement entre 1959 et 1990, sont mentionnées 17 récompenses et autres distinctions reçues par les Strugatsky (dont près de la moitié sont étrangères). Ils ont reçu leur premier prix en 1959 pour l'histoire « Le pays des nuages ​​cramoisis » - la troisième place au concours du meilleur livre sur la science et la technologie pour les écoliers, organisé par le ministère de l'Éducation de la RSFSR (la première place est revenue à « Le Nébuleuse d'Andromède » de I. A. Efremov).

En bref sur l'article : Posez la question à n’importe quel fan de science-fiction : « Lequel de nos écrivains de science-fiction est le plus connu et le plus lu ? » Huit sur dix répondront : les frères Strugatsky. Les Strugatsky ont toujours été lus et continueront à l'être encore longtemps. De leur vivant déjà, ils sont devenus des classiques de la science-fiction, reconnus non seulement ici, mais aussi à l'étranger. Et ce n’est pas un accident, mais le résultat tout à fait naturel de leur véritable talent et compétence. Quel est le secret de la popularité et de la reconnaissance des Strugatsky ?

TANDEM ÉTOILE

MONDES ET LIVRES DES FRÈRES STRUGATSKY

Posez la question à n’importe quel fan de science-fiction : « Lequel de nos écrivains de science-fiction est le plus connu et le plus lu ? » Huit sur dix répondront : les frères Strugatsky.

Les Strugatsky ont toujours été lus et continueront à l'être encore longtemps. De leur vivant déjà, ils sont devenus des classiques de la science-fiction, reconnus non seulement ici, mais aussi à l'étranger. Et ce n’est pas un accident, mais le résultat tout à fait naturel de leur véritable talent et compétence. Quel est le secret de la popularité et de la reconnaissance des Strugatsky ?

Le premier livre des frères Arkady et Boris Strugatsky - «Le pays des nuages ​​​​cramoisis» - a été publié à la fin des années cinquante. A cette époque, peu de gens pouvaient voir les futurs maîtres de la pensée fantastique chez les auteurs du petit volume. Mais déjà ce livre, non exempt de défauts, se distinguait par le charme caractéristique des Strugatsky.

Il est difficile de dire ce que c'est. Peut-être dans des personnages vivants et vibrants. Ou peut-être est-ce parce que les auteurs ont montré l’héroïsme (bien que quelque peu pictural) non pas comme une manifestation momentanée de courage et d’ingéniosité, mais comme un travail acharné et quotidien. Après cette histoire, d’autres ont commencé à apparaître, de plus en plus talentueux et brillants. Au début de leur carrière créative, Arkady et Boris Strugatsky étaient incroyablement productifs. Il a été publié dans les trois ans cinq

leurs livres, et avec chacun d'eux, les auteurs ont atteint un nouveau niveau d'écriture. Il n'est pas surprenant que l'armée de fans de Strugatsky ait augmenté à chaque nouvelle œuvre des frères.

Malgré le fait que les frères Strugatsky ne se distinguaient pas par une dépendance aussi désastreuse aux feuilletons pour les auteurs modernes, on peut distinguer un cycle majeur de leur héritage créatif. C'est ce qu'on appelle le monde de Midi, qui tire son nom de la collection « Midi, XXIIe siècle ». Le cycle sur Midi comprend une douzaine de livres des Strugatsky ; les événements décrits couvrent la période allant de la fin du XXe au début du XXIIIe siècle. Les livres de la série sont unis avant tout par une vision commune du monde et des personnages transversaux, mais ils ne peuvent pas être qualifiés de série. Personnage central une œuvre peut être brièvement mentionnée dans une autre, et même la plus petite histoire est complètement indépendante. Les sujets des livres inclus dans la série sont également variés. Si, dans leurs premiers travaux, les Strugatsky décrivaient la vie quotidienne difficile des astronautes et des planétologues du futur, alors dans les auteurs ultérieurs, ils se tournèrent vers l'éthique et problèmes sociaux

Les héros de l'avenir communiste, bon et brillant, ne sont pratiquement pas différents, à l'exception de certains principes moraux, de nos contemporains. C’est précisément cette vision simple et naturelle qui a suscité un véritable intérêt pour les livres des Strugatsky.

Après tout, avant eux, les tentatives pour décrire cet avenir même, imprégné d’amour et de respect du prochain, n’étaient… disons pas entièrement couronnées de succès. Et, bien que les Strugatsky eux-mêmes aient dit que le monde de midi est un monde de rêve, qui ne se produira probablement jamais exactement sous la forme dans laquelle il est décrit, mais il a été créé de manière si réaliste qu'il laisse à jamais une marque non seulement dans le tête, mais aussi dans le cœur du lecteur.

Monde de midi

1. Pays des nuages ​​cramoisis

2. Le chemin d’Amalthée

3. Stagiaires

4. Les choses prédatrices du siècle

5. Midi, XXIIe siècle (Retour)

6. Arc-en-ciel lointain

7. C'est difficile d'être un dieu

8. Île habitée

10. Le gars des enfers

12. Coléoptère dans une fourmilière

13. Tentative d'évasion

14. Les vagues atténuent le vent

Romans et histoires

Une histoire d'amitié et de manque d'amitié

Le lundi commence samedi

Le conte de la Troïka

Hôtel près du « Dead Climber »

Deuxième invasion martienne

Pique-nique en bord de route

Un milliard d'années avant la fin du monde

Escargot sur la pente

Ville condamnée

Accablé par le mal, ou quarante ans plus tard

Destin boiteux

Scripts, pièces de théâtre

Jours d'éclipse

Machine à souhaiter

Cinq cuillères d'élixir

Juifs de la ville de Saint-Pétersbourg

Histoires

Six matchs

Réflexe spontané

Urgence

La fièvre du sable

Pauvres méchants

Les premières personnes sur le premier radeau

Homme de Pasifida

Dans nos temps intéressants

L'expérience oubliée

Hypothèses particulières

Test SCIBR

Un progressiste n'est pas un agresseur ?

L'une des découvertes les plus intéressantes des frères Strugatsky était le thème du progrès. Les progressistes sont une organisation de scientifiques qui étudient la vie d'autres civilisations moins développées et interviennent dans le cours historique des événements dans le but... Mais dans quel but ? Les Strugatsky eux-mêmes ne donnent pas de réponse sans ambiguïté à cette question.

Dans le roman « L'île habitée », le personnage principal, se retrouvant seul dans un monde inconnu et souvent hostile, résout ce problème par lui-même.

Et, en tant que personne ayant une position morale très précise, il prend une décision qui lui est évidente, qui entraîne des conséquences imprévisibles. Les Strugatsky semblent nous amener à un niveau supérieur de compréhension : qu’est-ce qui peut conduire à des actions qui semblent être les seules correctes ? Avons-nous le droit de résoudre à nous seuls les problèmes des autres, même selon les principes de l’humanisme ?

Dans les histoires « Le scarabée dans la fourmilière », « Les vagues éteignent le vent », « Le type des enfers », le thème du progrès est visible, mais passe au second plan.

Mais cela se manifeste dans « Tentative d’évasion ». Dans ce livre, les frères Strugatsky, probablement pour la première fois, soulèvent avec force le problème du progrès social. Un petit groupe de personnes, même s'il est incroyablement avancé technologiquement, même rempli des sentiments les plus humains, peut-il et a-t-il le droit de changer le cours de l'histoire et de faire en sorte que les gens se sentent comme des personnes et non comme des brutes ? La réponse reste ouverte...

Fiction du présent Les autres livres Strugatsky sont des œuvres distinctes avec leurs propres thèmes, mondes et personnages. Ce sont ces romans et ces histoires qui sont peut-être les plus puissants tant par les problématiques soulevées que par le style. Les Strugatsky voient clairement la tâche de chaque œuvre et la résolvent magistralement. La gravité des problèmes est également indéniable. Parfois, les Strugatsky doivent recourir à une méthode qui n'est pas accessible à tous les lecteurs. Par exemple, « L'Escargot sur la pente » est écrit dans l'esprit de Kafka, le même style d'écriture est visible dans « La Ville condamnée ». L’allégorie est généralement le point fort des frères, ce qui leur permet souvent de contourner la censure. L'un des premiers livres pouvant être classés comme science-fiction d'aujourd'hui était l'histoire la plus célèbre des écrivains - "Le lundi commence le samedi". ... il était plus intéressant d'accomplir ou de recommencer une tâche utile que de se noyer dans la vodka, de se donner des coups de pied insensés, de jouer par forfait et de flirter avec plus ou moins de facilité.”.

...Chaque personne est un magicien dans l'âme, mais il ne devient un magicien que lorsqu'il commence à penser moins à lui-même et plus aux autres, lorsque le travail lui devient plus intéressant que de s'amuser au sens ancien du terme.

"Monday" a été suivi de "Roadside Picnic", "Doomed City", "Snail on the Slope", "A Billion Years Before the End of the World", "Burdened with Evil", "Ugly Swans". Cependant, le thème du progrès, en miroir, apparaît à nouveau dans « L'Hôtel du grimpeur mort » : des observateurs extraterrestres s'immiscent dans les affaires humaines contre leur gré et meurent tragiquement.

Au centre de ces œuvres des frères Strugatsky se trouve un homme de notre époque, accablé par les vices du monde moderne et, pour diverses raisons, confronté au problème du choix. Il semblerait qu'il s'agisse d'un sujet éculé, étudié à plusieurs reprises dans la littérature, mais les Strugatsky lui donnent une nouvelle vision, plaçant leurs héros dans des conditions fantastiques et irrationnelles.

À propos des avantages de la lecture classique

Même dans le contexte de la science-fiction moderne la plus diversifiée, les œuvres des Strugatsky restent « fraîches ». Et en grande partie grâce au talent et à la compétence des frères. Dans chacun de leurs livres, même dans les premières histoires du monde de midi, les frères Strugatsky tentent de montrer au lecteur les raisons qui font que le monde qui nous entoure est exactement ce qu'il est : complexe, contradictoire et parfois répugnant. Mais chacune de leurs œuvres se termine néanmoins sur une note optimiste. Chez les Strugatsky, il y a du sang, de l'horreur, de la farce et des moqueries cruelles, mais la conclusion de tout cela est loin d'être tragique. Bien au contraire : Arkady et Boris Strugatsky croient au pouvoir de la raison et esprit humain

Mais ce n’était pas la seule raison de leur popularité et de leur véritable intérêt pour leurs livres. Les Strugatsky possèdent pleinement le véritable talent d’écrivain, ce qui attire le public le plus large. Chacun trouvera dans les livres des frères quelque chose qui lui est proche. L’intrigue de leurs œuvres est structurée de telle manière qu’une fois qu’elle vous saisit, elle ne vous lâche plus jusqu’à la toute fin. Cependant, n’importe quel écrivain plus ou moins expérimenté peut construire une intrigue savamment tordue. Mais intégrer dans le schéma narratif, à côté des aventures fascinantes du corps, des aventures non moins fascinantes de l'esprit, pour construire une image cohérente de la vision du monde des personnages, pour les forcer non pas tant à agiter des épées et des poings, mais à réfléchissez bien, et assaisonnez même ce mélange avec une bonne dose de bonne humeur - ce n'est hélas pas donné à tout le monde.

Il y a un autre point fort des Strugatsky : la nature multicouche de leurs livres. On ne se lasse pas de relire les romans et les histoires des frères : à chaque fois, on découvre quelque chose de nouveau par soi-même. Et la fin ambiguë de la plupart des œuvres vous permet de jouer mentalement avec l'intrigue, de l'amener à la fin logique la plus proche de vous.

La vie des frères Strugatsky

La photographie la plus célèbre des frères Strugatsky.

L'aîné des frères, Arkady Natanovich, est né à Batoumi en 1925. Presque immédiatement, la famille Strugatsky a déménagé à Leningrad, où est né huit ans plus tard Boris Natanovich. Pendant la Grande Guerre patriotique, les Strugatsky ont été évacués et Arkady a été enrôlé dans les forces armées. Diplômé de traducteur japonais à l'institut militaire, il sert jusqu'en 1955. Alors qu'il était dans l'armée, Arkady a commencé à écrire des histoires et à traduire des auteurs japonais. La vie littéraire d'Arkady Strugatsky a commencé après la démobilisation : il a travaillé à la rédaction du Abstract Journal, dans les maisons d'édition Detgiz et Goslitizdat.

Boris Strugatsky est diplômé de la Faculté de mécanique et de mathématiques de l'Université de Léningrad et a travaillé plusieurs années comme astronome à l'Observatoire Pulkovo. Après la publication de plusieurs livres des frères, ils furent acceptés dans l'Union des écrivains de l'URSS et purent se consacrer entièrement à la littérature.

Les frères Strugatsky sont lauréats de nombreux prix, tant littéraires que scientifiques. Une place particulière dans le palmarès est occupée par les prix Aelita et Great Ring, le Prix Jules Verne (Suède) et le Prix de l'Indépendance de la Pensée (Grande-Bretagne). L'un des astéroïdes du système solaire porte le nom des frères Strugatsky.

Arkady Natanovich Strugatsky est décédé en 1991.

* * *

Boris Natanovich dirige actuellement un séminaire pour les jeunes écrivains de science-fiction et édite également le magazine de science-fiction « Noon. XXIe siècle". Le site officiel des écrivains se trouve à l'adresse www.rusf.ru/abs.

L'importance de la créativité des Strugatsky est difficile à surestimer. Premièrement, toute une génération de lecteurs a grandi grâce à leurs livres, qui ont non seulement absorbé les idées des frères, mais sont également devenus de véritables connaisseurs de la bonne littérature de science-fiction. Deuxièmement, les Strugatsky ont servi de détonateur créatif pour la prochaine génération d'écrivains, dont beaucoup ont étudié directement avec les Maîtres, lors de séminaires et de rassemblements d'écrivains de science-fiction. Et enfin, troisièmement. Pouvez-vous imaginer un fan de fantasy qui n'a pas lu Le Seigneur des Anneaux ? Je ne peux pas non plus. Par conséquent, si vous ne vous adonnez pas seulement à la science-fiction de temps en temps, mais que vous vous considérez comme un véritable fan, alors il vous suffit de lire les Strugatsky. Au final, c'est tout simplement incroyablement intéressant.

Dans la mer diversifiée des livres, chacun est son propre capitaine. Chacun doit choisir pour lui-même : sur quelle rive atterrir ?

Qu'y a-t-il d'unique dans la fiction des frères Strugatsky ?

À notre époque, une avalanche de fictions divertissantes avec des intrigues tordues, des monstres extraterrestres et d'autres phénomènes incroyables s'est déversée. Il existe une grande variété de fictions d'aventure...

Il y a cent ans déjà, le fondateur de la science-fiction, H.G. Wells, écrivait des choses sociales brillantes, car la science-fiction a une autre compétence : elle peut être une littérature très sérieuse. C’est la principale force de la méthode fantastique. Quiconque le maîtrise est capable d’écrire des ouvrages philosophiques complexes et intelligents. Comme l'a dit l'écrivain de science-fiction Ray Bradbury : « Je transmets aux gens mon amour de la vie... Vous commencez petit, mais vous éveillez des sentiments très élevés chez les gens. »

Une place particulière, parmi de nombreux écrivains, appartient aux frères Strugatsky. Déjà dans les années 1970, le critique littéraire canadien Darko Suvin qualifiait les Strugatsky de « pionniers incontestables de la science-fiction soviétique ». Leur première histoire, « Le Pays des Nuages ​​Pourpres », selon les critiques, était une chose ordinaire, mais les auteurs étaient constamment à la recherche de leur thème et dans cette recherche, ils ont réussi à développer en détail le monde entier – terrestre et cosmique, et à le peupler. avec les gens. Les écrivains ont essayé de dépasser les canons de la fiction technique sans aller au-delà des mêmes canons - les frères écrivains étaient enthousiastes : des inventions fantastiques étaient nées, des vaisseaux spatiaux et des races de bétail, des systèmes de livraison de nourriture et éducation scolaire et Dieu sait quoi d'autre. Les Strugatsky ont réellement créé leur propre pouvoir, une version fantastique du Ioknapatawpha de Faulkner, une super-intrigue couvrant treize romans et histoires. Les conventions courantes de la science-fiction incluent l'opposition entre l'humanité et les formes de vie extraterrestres, le conflit entre les valeurs humaines et le progrès technologique et l'opposition entre la société du passé et la société du futur.

Les œuvres de maturité des Strugatsky poursuivent systématiquement le thème de la perte catastrophique de la mémoire culturelle survenue en Union soviétique de leur vivant. Selon les Strugatsky, le genre de la science-fiction lui-même est subordonné à ce thème, puisqu'une culture qui ne peut pas se souvenir de son passé ne pourra pas « se souvenir » de l'avenir.

Réel et fantastique dans les œuvres des frères Strugatsky.

Arkady et Boris Strugatsky connaissaient très bien de nombreux domaines scientifiques et culturels. Dans leurs œuvres, on peut trouver des descriptions de processus physiques et chimiques non standard qui attirent le lecteur par leurs phénomènes fantastiques. Dans le conte de fées « Le lundi commence le samedi », il existe de nombreux exemples de ce type. Les chercheurs de l'Institut NIICHAVO peuvent se déplacer dans l'espace sans trop d'effort, et un phénomène tel que l'apparition rapide d'une variété d'aliments sur la table après une conversation avec un objet inanimé devient tout à fait ordinaire. Une attitude aussi calme envers ces phénomènes dans l'histoire suggère qu'ils peuvent, comme beaucoup d'autres, être appris. Il s'agit de processus physiques et chimiques complexes, de réactions et de transformations dans lesquels une personne et ses actions jouent le rôle de l'un des composants, et l'environnement de leur origine est l'espace matériel.

Les essais proposés sur la vie de l'Institut de recherche sur la sorcellerie et la sorcellerie ne sont pas réalistes au sens strict du terme. Ils présentent cependant des avantages et nous permettent de les recommander à un large éventail de lecteurs.

« Une tentative d'évasion » et « Il est difficile d'être Dieu » sont des seuils dans tous les sens du terme pour les Strugatsky. De la fiction divertissante et instructive, ils sont passés à la littérature philosophique.

Ainsi, dans l'histoire « Une tentative d'évasion », les écrivains inventent des planeurs, des scotchers, des mécanismes quasitifs - des accessoires du futur. L'histoire se développe d'abord sous un angle humoristique : « Fermez la trappe ! Brouillon!" - nous sommes au moment du lancement du vaisseau spatial, un événement qui devrait être sérieux et solennel... Mais à l'autre bout du saut spatial - brusquement, sans pitié - le sang, la mort, le craquement des os. Moyen Âge effrayant et noir. « La porte s'ouvrit à sa rencontre avec un grincement aigu ; et un homme complètement nu, long et semblable à un bâton, en est tombé. Juste comme ça - une drôle d'écoutille de vaisseau et une porte vers l'endroit où ils meurent d'une mort cruelle. Une porte, une trappe, un seuil – en général une coupure dans l'espace, une entrée quelque part – ont une signification particulière en littérature. M.M. Bakhtine a introduit dans la circulation scientifique le concept de chronotope - un temps unique - lieu d'action.

Dans l’histoire « Une tentative d’évasion » et dans le prochain roman « Il est difficile d’être Dieu », construits sur les symboles d’un seuil, de portes derrière lesquelles se trouvent des événements qui brisent toute la vie d’une personne. Dans l'introduction du roman il y a un panneau routier interdisant le passage : dans le final il y a une porte interdite ; si vous le réussissez, le héros cessera d'être une personne et se transformera en tueur.

Le concept du roman « C’est dur d’être Dieu » est très intéressant et vital. Beaucoup de gens rêvent de pouvoir : d’abord d’une promotion relativement petite, puis de plus en plus. Il est possible que de nombreux monarques et dirigeants ayant atteint certains sommets commencent à rêver d’une position dominante dans le monde entier. Comme le montre l'histoire, rares étaient ceux qui luttaient pour le pouvoir et la conquête du monde entier, mais ils se sont tous arrêtés à la toute fin de leur rêve devenu réalité. Napoléon, Hitler, A. Makedonsky - pourquoi n'ont-ils pas réalisé leurs projets grandioses ? Ou peut-être parce que chacun d'eux a visité un instant la place du Grand Seigneur du monde et s'est rendu compte qu'il était impossible pour un mortel ordinaire, même doté de capacités géniales, de faire face au monde entier.

Le roman « C'est difficile d'être Dieu » aborde ce problème. Rumata est un historien qui connaît bien toutes les étapes du développement de la vie sur Terre dans tous les domaines. Il a été envoyé sur une autre planète pour empêcher toute destruction, mort et défaite, pour guider les gens sur le bon chemin, en contournant les erreurs survenues sur Terre au cours de son développement. Mais Rumata est convaincu que cela est impossible, puisque chaque civilisation ne peut se mettre sur la bonne voie qu’au prix de ses propres essais et erreurs et rien d’autre ! Il faut dire aussi qu'il est difficile d'être Dieu car il faut se priver de beaucoup de choses et sacrifier ses sentiments personnels pour le bien des autres. Rumata était doté de pouvoirs extraordinaires. Il était pratiquement invincible. Mais Rumata ne pouvait utiliser ses pouvoirs que dans des circonstances extrêmes, et il y parvint au début. Mais il ne faut pas oublier que Rumata est une personne qui a tendance à tomber amoureux et à commettre des actes irréfléchis. Le cœur du personnage principal de ce roman a été conquis par la simple fille Kira. Il se trouve qu'elle a été tuée sous ses yeux. Et après cela, le héros amoureux oublie ses devoirs et les buts avec lesquels il est venu sur cette planète et, en colère, commence à tuer tout le monde. Ainsi, Rumata n'achève pas sa tâche et retourne sur Terre.

Les Strugatsky déclarent que toute ingérence dans le processus historique est dangereuse. L’histoire doit elle-même faire tourner les engrenages, dans sa séquence impitoyable. Les écrivains préviennent que « sans les arts et la culture générale, l'État perd la capacité d'autocritique... commence à générer des hypocrites et des opportunistes à chaque seconde, développe le consumérisme et l'arrogance chez les citoyens... Et peu importe à quel point ces gens gris dans le pouvoir méprise le savoir, il ne peut rien contre le progrès historique..."

Les personnages Strugatsky ont appris à ressentir dans "C'est dur d'être Dieu". Dans ce roman, le secret de la fiction psychologique, auparavant perdu dans la percée des vaisseaux spatiaux, des robots, des scientifiques solitaires, des prévisions scientifiques, pseudoscientifiques, sociales et pseudosociales, a éclaté. Le secret est simple, comme tout ce qui est significatif en art : les héros doivent faire choix moral. Pourquoi les écrivains de science-fiction, à l’exception d’un très petit nombre, l’ont-ils oublié, alors que les Strugatsky ne l’oublient jamais.

L'une des œuvres étonnantes des frères Strugatsky est « Roadside Picnic ». De nombreux films ont été réalisés sur la base de cette œuvre, et son intrigue nous fait réfléchir sur le sens de la vie, sur l'opportunité de nos désirs et la possibilité de leur réalisation et de leur non-réalisation. « Roadside Picnic » ou « Stalker » parlent d'un endroit étonnant et unique sur Terre : la zone où les désirs les plus profonds des gens se réalisent.

Une zone est un objet animé qui peut ou non aimer qu'une personne y vienne ; elle peut l'accepter affectueusement, ou elle peut la repousser grossièrement. Elle voit à travers une personne et constitue une sorte de test de contrôle de l'âme humaine.

Une œuvre telle que "Hôtel "At the Dead Climber", dans laquelle l'affaire concerne le meurtre, mérite également l'attention. Il s'agit d'une enquête policière menée par l'inspecteur expérimenté Peter Glebski. Arrivé de garde à l’hôtel, il remarque immédiatement de nombreuses choses suspectes. Mais il s’avère ensuite que l’appel était faux et que rien ne s’est passé à l’hôtel. Et pourtant, ce n’est pas le cas. Il s'avère que l'hôtel est habité par des extraterrestres d'une autre planète qui ne peuvent pas rentrer chez eux en raison de problèmes techniques. Des éléments de fantaisie apparaissent également ici. Olaf Andvarafore et Olga Moses sont des jeunes qui ne sont pas différents des autres. Mais il s’avère qu’il s’agit d’appareils cybernétiques, de robots, programmés pour ressembler à une personne moyenne, correspondant à statut social. L'inspecteur refuse de croire à ces miracles, mais il est ligoté et les extraterrestres sont autorisés à partir.

« Deux pistes de ski bleuâtres et complètement droites s'éloignaient au loin, vers les montagnes bleues. Ils se dirigèrent vers le nord, en diagonale de l'hôtel... Ils se précipitèrent à une vitesse surnaturelle, et un hélicoptère arriva par le côté, ses pales et ses fenêtres de cockpit étincelantes. L'hélicoptère lentement, comme sans hâte, descendit, passa au-dessus des fugitifs, les rattrapa, revint en s'enfonçant de plus en plus bas, et ils continuèrent à s'élancer le long de la vallée... Et puis l'hélicoptère survola les corps immobiles, descendit lentement et se cacha ceux qui restaient immobiles et ceux qui essayaient de ramper... Le craquement furieux d'une mitrailleuse se fit entendre..."

Qu'il s'agisse réellement d'extraterrestres venus d'une autre planète sur laquelle la civilisation et le progrès technologique ont obtenu plus de succès que sur Terre, ou s'il s'agissait de criminels ordinaires bien qualifiés et d'hypnotiseurs qualifiés, reste un mystère.

Dans cette œuvre des Strugatsky, on peut voir des éléments à la fois réels et fantastiques. Puisque dans la vraie vie, de tels événements se produisent et font penser aux gens à un fantasme ou à un miracle.

Il convient de mentionner le roman "Lame Fate", qui raconte l'histoire en partie autobiographique et en partie fantastique d'un écrivain soviétique qui ne suit ses convictions et sa conscience intérieures que dans un ouvrage impropre à la publication, qu'il "écrit pour la table" - dans le texte du roman « Ugly Swans " Thème général, reliant ces deux parties est le thème de l'Apocalypse. Dans divers contextes, tant le récit de cadrage que le travail du narrateur montrent comment se perd le respect de la structure et des valeurs de la civilisation actuelle, mais aussi l'apparition d'une nouvelle civilisation se préparant à émerger à la place de l'ancienne civilisation. semble, pour le meilleur ou pour le pire, complètement étranger.

Leur fiction est un symbole de foi en l’avenir : l’espoir des créateurs.

Les œuvres des frères Strugatsky nous attirent par leur fantaisie, et certains thèmes et intrigues traditionnels sont compensés par l'attention portée à la psychologie et à la vie intellectuelle des personnages, le désir d'individualité des personnages, l'authenticité, le « réalisme » des détails de la fantaisie. monde et aussi l'humour de la réalité.

Les héros Strugatsky ne résolvent pas les problèmes scientifiques ; en substance, ils ne choisissent même pas entre la vie et la mort - seulement entre la vérité et le mensonge, le devoir et l'apostasie, l'honneur et le déshonneur.

La terre utopique qu’ils décrivent dans leurs livres est construite autour du travail, les gens y vivent Des gens créatifs pour qui travailler est justement un besoin, aussi naturel que respirer.

Les Strugatsky ne nous imposent rien, à nous les lecteurs. Le travail de l’écrivain est de définir un sujet et d’éveiller l’imagination du lecteur ; il réfléchira et ressentira ensuite par lui-même, extraira les réponses de la deuxième, huitième couche du livre.

Les images fantastiques du XXIIe siècle ou de tout autre siècle dans les livres des Strugatsky, les détails de ces époques et lieux fictifs - brûlants, mannequins, commissions de contact - ne sont rien d'autre qu'un décor sur lequel se déroule l'action réelle : « Ce pique-nique où ils boivent et pleure, aime et pars " Tout le monde ne parvient pas à pénétrer dans les couches les plus profondes de ces livres.

En fait, les Strugatsky n’écrivent pas sur l’avenir. Ils nous montrent comment ne pas vivre maintenant. Ils font partie de ceux « qui, pendant les années d’anarchie… ont rappelé à leurs concitoyens l’indestructibilité de la pensée, de la conscience et du rire », nous ont poussés à rompre avec le Moyen Âge, à percer vers l’avenir.